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LES COURANTS POSTMODERNES hta 5 2012

INTRODUCTION

Aprs le mouvement moderne, depuis les dernires heures de ce mouvement, trois principaux courants sont apparus en architecture, il sagit :

du postmodernisme, du high-tech, du mouvement dconstructiviste.

Leur vocation est dautant plus ncessaire que cest dans la disparition de ces courants, travers un processus dinnovation quon retrouvera les prmices dun renouveau posturbanisme ou celui dun nouvel Omrane. En attendant, l'architecture postmoderne est devenue un style architectural porte internationale. De mme que les architectes modernes s'inspirrent de l'architecture, sans architecte, des ingnieurs (usines, silos grain, paquebots), les architectes postmodernes s'inspirent de l' architecture sans architectes des villas hollywoodiennes ou populaires, des centres commerciaux et des villes de loisirs de l'aprs guerre. L'absorption du postmodernisme, considr comme un simple style par l'architecture moderne internationale, peut tre illustre par les Portland Building Portland dans lOregon et surtout l'AT&T Building de Philip Johnson New York (actuellement Sony Building), qui empruntent des lments et les rfrences venant du pass et rintroduisent la couleur ou le symbolisme en architecture.

I. LE POSTMODERNISME Le terme postmodernisme, utilis surtout dun point de vue stylistique, pourrait voquer ce qui vient aprs les idologies du modernisme. En gnral, le style postmoderne sest ralis travers une rinterprtation des symboles et des motifs ornementaux traditionnels. De fait, les architectes Modernes considrrent les btiments postmodernes comme vulgaires et surchargs. Les architectes postmodernes considrent souvent les espaces modernes comme fades et sans me. Ces opinions divergentes trahissent en fait des finalits diffrentes : le Modernisme cherche une vrit dans l'utilit stricte et une intgrit constructive des matriaux, bannissant selon sa logique lornementation comme scorie du pass, passiste donc inutile, aboutissant un minimalisme ressenti comme harmonieux. Le postmodernisme rejette les lois strictes dictes par les premiers Papes modernes et recherchent la joie de lexubrance dans les techniques constructives juxtaposes en clectisme, les angles moins convenus, les rfrences stylistiques en clin d'il, la profusion constituant la surprise, soit une certaine faon de rhtorique visuelle. Il emploie cette dcoration dans une logique du collage: alors que la dcoration au XIXe sicle rsultait encore de la logique constructive et d'un travail, notamment de sculpture, sur les matriaux, elle est appliqu ici comme un signe surajout[1]. Lintrt postmoderniste pour la diversit et pour lhistoire saccompagne dune proccupation nouvelle pour la conservation et la rutilisation dautres usages dimmeubles anciens[2]. Avec labandon des espoirs utopiques suscits par le modernisme, la confrontation lhritage architectural a fait place un nouveau sens du respect envers le Patrimoine architectural et urbain.

1. Origine du courant postmoderne

Le Postmodernisme en architecture est gnralement caractris par le retour lornement et de la rfrence architecturale, en rponse au formalisme du Style international Moderniste. partir des annes 50, les formes et les espaces fonctionnalistes et formalistes du Mouvement moderne vont progressivement se diversifier et donner naissance des tendances des esthtiques diverses: le brutalisme, l'architecture organique, le high-tech, et ceci de faon dcomplexe : les styles sentrechoquent, on adopte certaines formes pour elles-mmes, des approches nouvelles quant la faon de voir des styles ou les espaces familiers se multiplient. Mais le postmodernisme introduit une rupture radicale par rapport ces volutions du Style international, dans la mesure o il s'oppose aux dogmes du mouvement moderne, savoir le fonctionnalisme et le refus de l'ornementation. On a aussi dcrit larchitecture Postmoderne comme no-clectique , avec des rfrences et des ornementations ayant rinvesti la faade, remplaant en cela lagressive nudit Moderne. Cet clectisme est souvent combin avec lemploi dangles non orthogonaux, de surfaces gauches[3]. Les premiers lments paradigmatiques furent donns la fin des annes 60[4] et l'influence de ce courant de pense se poursuit encore maintenant dans larchitecture contemporaine.

2. Le postmodernisme aux USA Dans les annes 1980, le postmodernisme tait devenu le style architectural prdominant, notamment aux tats-Unis. Continuant privilgier lindividualit, ses reprsentants ont travaill dans des styles extrmement diversifis, allant de la complexit austre de Richard Meier aux couleurs contrastes et aux allusions historiques de Michael Graves ou llgance flamboyante dHelmut Jahn. Parmi les principaux architectes postmodernes figurent galement Robert Venturi, Charles Gwathmey, etc.

3. Le postmodernisme au Japon cet gard, le Japon a dvelopp partir des annes 1950 une architecture spcifique dans les rflexions purement architectoniques et urbaines, dans les recherches plastiques et formelles et dans la qute dune vision du monde marque par lclectisme et la mditation orientale. Parmi les architectes les plus importants figurent Isozaki Arata, dont les btiments sont souvent associs au postmodernisme et Fumihiko Maki, qui a construit des immeubles jouant sur les effets de transparence et de fluidit et aussi sur des formes plus agressives

4. Le postmodernisme en France En France, les architectes ont galement apport des solutions originales quant aux interactions entre les formes et leurs fonctions, entre lespace urbain et la qualit esthtique des constructions.

On peut citer les Folies (1982-1990) de Bernard Tschumi, ralises dans le parc de la Villette en vue dactivits culturelles. On voquera encore lInstitut du monde arabe (1981-1987) de Jean Nouvel, situ sur les bords de Seine, avec ses structures en verre et en mtal la fois courbes et droites, lisses et anguleuses, et ses fameuses fentres moucharabiehs lectroniques ? Rappelant les dessins gomtriques des carreaux de faence des mosques, lesquelles se ferment ou souvrent automatiquement selon lintensit de la lumire extrieure. On citera enfin la Cit de la musique (1985-1995) de Christian de Portzamparc premier Franais remporter en 1994 le Pritzker Architecture Prize.

II. LE MOUVEMENT HIGH-TECH L'architecture high-tech, ou le modernisme tardif, est un style architectural qui a merg dans les annes 1970, en incorporant des lments de haute technologie, l'industrie et la technologie dans la conception des btiments. Ce mouvement est apparue comme une refonte du modernisme, une prolongation de ces anciennes ides encore plus facilite par les progrs des ralisations technologiques. Dans les annes 1980, l'architecture de haute technologie est devenue plus difficile distinguer de l'architecture post-moderne. Plusieurs de ses thmes et ides ont t absorbes dans le discours des coles de l'architecture post-moderne. 1. Origine du mouvement Souvent appel High-tech (de high technology), un courant trs particulier de l'architecture contemporaine s'est dvelopp, principalement en Grande-Bretagne, dans les annes 1970. Il se distingue par la lgret inaccoutume de ses structures, l'lgance, le raffinement parfois un peu affect de ses procds constructifs, l'emploi renouvel du fer, du verre, des rseaux de cbles tendus et par l'utilisation des matriaux les plus nouveaux. Peru comme un regain d'optimisme et de confiance en la modernit, ce courant tend vers un dpassement de l'architecture moderne internationale, que certains esprits dclaraient extnue et qui a eu subir les assauts ngateurs du post-modernisme et des tendances historicistes. Le high-tech trouve ses racines dans les constructions industrielles du XIXe sicle, comme limmense serre du Crystal Palace de Joseph Paxton difi Londres pour lExposition universelle de 1851, puis dans les ralisations rationnelles et dune technologie innovante des architectes Mies van der Rohe et Jean Prouv. Il puise galement son inspiration dans les utopies techniques du groupe Archigram ou de larchitecte amricain Buckminster Fuller. Les constructions high-tech reposent sur une mise en valeur des structures porteuses parfois sophistiques (utilisation par exemple du haubanage) et des systmes de distribution (ascenseurs, escaliers mcaniques, etc.) souvent intgrs en faade.

la diffrence de larchitecture fonctionnaliste, la forme ne cherche pas exprimer directement son contenu. Les architectes tentent plutt de crer des espaces flexibles, dgags de tous points porteurs intermdiaires, permettant une adaptation maximale du btiment diffrents usages. Lutilisation de matriaux denveloppe tels que le mtal et le verre traduit galement leur volont dinscrire leurs constructions dans des modes de production industrielle, notamment par le biais de la prfabrication. Mis part le Gnois Renzo Piano, ses chefs de file reprsentent une toute petite cohorte de professionnels anglo-saxons de la mme gnration. Forms ensemble, ils ont souvent travaill ensemble : Michael Hopkins, Nicholas Grimshaw, Peter Rice, et surtout Richard Rogers (qui construisit Paris avec Piano le Centre Pompidou, premier difice high tech et longtemps le seul du genre) et son ancien associ Norman Foster. L'un et l'autre ont achev en 1986 leur uvre majeure : pour Rogers le nouveau sige des Lloyd's, au cur de la City de Londres, pour Foster l'extraordinaire tour de la Hong Kong and Shanghai Bank Hong Kong. L'un et l'autre eurent l'insigne honneur d'tre exposs la Royal Academy of Arts de Londres, en compagnie de leur an James Stirling. 2. Appellation du mouvement Le style tient son nom de l'ouvrage High Tech: The Industrial Style and Source Book For The Home, crit par les journalistes Joan Kron et Suzanne Slesin[5]. L'ouvrage, illustr de centaines de photos, montre comment les concepteurs, les architectes et les propritaires de maison se sont appropris des objets industriels classiques. la suite de la publicit et de la popularit de l'ouvrage, le style de la dcoration est devenu connu sous le nom de "High-Tech", et a acclr l'entre du terme dans le langage courant. En 1979, le terme de haute technologie est apparue pour la premire fois dans un magazine The New Yorker de dessin anim montrant une femme rprimandant son mari de ne pas tre assez high-tech. Le livre a continu tre reproduits en Angleterre, la France et le Japon, comme l'original, chaque dition comprend un rpertoire des sources locales pour les objets.

3. Caractristiques
Les caractristiques de l'architecture high-tech ont vari quelque peu avec des lments techniques accentus. Il s'agissait notamment de la prsentation de la technique du btiment, de composants fonctionnels et d'un classement mthodique de l'utilisation des lments prfabriqus. Les murs de verre et d'acier font aussi partie de ses composantes. Pour vanter les caractristiques techniques de ce mouvement, elles ont souvent t exaltes avec limportance des structures tel lexemple du Centre Pompidou. Les conduites de ventilation sont toutes affiches en bonne place l'extrieur. Cela a t un changement radical de conception, contrairement aux prcdentes gaines de ventilation qui taient un lment cach l'intrieur du btiment. Les moyens d'accs l'difice sont galement exposs l'extrieur, avec le grand tube permettant aux visiteurs d'entrer dans le btiment. La logique des btiments de la high-tech style architectural est ordonne dans le cadre de laquelle leur conception cherche garder leur essence fonctionnelle comme cela apparat dans Norman Foster 's Hong Kong et Shanghai Bank AC.

En plus du fait que la technologie est la caractristique essentielle de l'difice, son design est fonctionnellement trs orient. Le grand espace intrieur ouvert et l'accs facile tous les tages prouvent la valorisation de la fonction dune banque. Aussi, les lments des btiments sont trs soigneusement composs afin de sinsrer dans l'ordre logique et de rsoudre le problme des besoins de la banque. On peut constater cela aux niveaux de la structure et des escaliers mcaniques. Ce mouvement impose lutilisation des murs rideaux en verre et en acier. Pour cela, il sinsre bien dans le mouvement moderne, influenc par la conception des btiments de Mies van der Rohe. La Sears Tower SOM avec ses murs de verre et sa structure en tube d'acier, en est un exemple. Beaucoup de btiments high-tech cherchent a tre dynamiques, tel le Stade Olympique de Munich[6]. Cette structure du sport en plein air est destine tre utilise des fins multiples dans un terrain d'aviation abandonn reconverti en un stade de sport utilis pour diffrentes disciplines.

III. LE MOUVEMENT DECONSTRUCTIVISTE Le dconstructivisme, aussi appel dconstruction, est une cole de pense rcente en architecture qui tire ses bases philosophiques du mouvement littraire dconstruction dont Jacques Derrida fut la figure de proue. Son nom drive aussi du constructivisme russe des annes 1920 dont il prend certaines de ses inspirations formelles. C'est un style contemporain qui s'oppose principalement la rationalit ordonne de l'architecture moderne. Les fondements de ce mouvement incluent des ides de fragmentation, des processus de design non linaire, de la gomtrie non-euclidienne, de polarits ngatives comme une structure et une enveloppe, et ainsi de suite. Les apparences visuelles finales dans ce style sont caractrises par une imprdictabilit stimulante et un chaos contrl. Cependant, les critiques de la dconstruction le voient comme un exercice purement formel avec peu de signification sociale. Quelques architectes connus qui pratiquent dans ce mode sont :

Peter Eisenman Frank Gehry Bernard Tschumi Rem Koolhaas Daniel Libeskind Zaha Hadid Coop-Himmelblau

Il semble a priori absurde, voire contradictoire, de vouloir dconstruire ce qui appartient au domaine de la construction. Les btiments sont considrs comme laccomplissement et laboutissement de toute une dmarche de travail. Mais larchitecture dconstructiviste qui saffirme dans les annes 90 a de bonnes raisons dtre, en apparence, draisonnable. Murs penchs, sols inclins, poteaux de biais, fentres inclines, ces difices qui semblent avoir subi les secousses telluriques sont bien le rsultat dun travail pens de la part des architectes.

1. Le constructivisme

Les oprations de distorsion, de dislocation ou dinterruption sur les structures et la gomtrie appliques par les dconstructivistes, sont en partie des transformations utilises auparavant dans les arts visuels de lavant-garde russe mais dtournes de leur contexte dorigine. Avant la rvolution de 1917 en Russie, les formes cres par les artistes constructivistes ne proviennent plus dune composition classique ordonne mais dune gomtrie instable et conflictuelle sans axe de hirarchie. Aprs cette date lavant garde russe rejette les beaux arts traditionnels pour accueillir larchitecture en tant que mdium directement plong dans la ralit sociale. Celle ci peut en effet tre utilise pour soutenir des buts rvolutionnaires car elle est en contact permanent avec la population. Le dynamisme inhrent aux tudes formelles est tourn en instabilit dans les structures de V. Tatlin (contre-reliefs, tour de la 3e Internationale, 1919), A. Rodchenko (dessin pour une station radio, 1920) ou I. Chernikhov (construction de formes architecturales et de machine, 1930). Mais ces structures ne furent pas ralises et les formes en conflit ont gliss vers des assemblages mcaniques plus srs, similaires ceux des machines. Les affiches dEl Lissitzky (Tribune de Lenine, 1920) et Altman posent les bases dune nouvelle culture visuelle. Le vocabulaire abstrait des formes et leur mise en espace grce au collage ou les plans dcoups et runis des sculptures de N. Gabo sont autant de tentatives pour lutter contre les volumes pleins statiques au profit de la profondeur et dune dynamique au rythme cintique. Le mouvement et linteraction entre les formes, la menace de linstabilit, les volumes vids de leur masse, ainsi que le montage permettant de rvler la complexit et la diversit que lartiste peut reconstruire, sont des thmes intrinsques au constructivisme. Ils seront rutiliss comme des outils de travail conceptuels dans larchitecture dconstructiviste. Ils lui procurent la force et le plaisir de la dviance qui permettent la crativit douvrir un systme clos et immuable.

2. La dconstruction en littrature
Le dconstructivisme est donc un qualificatif mis en place par les critiques dart selon certains critres bien spcifiques. Mais avant cela il faut rappeler que la dconstruction est une mthode danalyse des textes littraires et philosophiques mis en place par le philosophe Jacques Derrida. Larchitecture a souvent t une mtaphore de la philosophie, mais la dconstruction ne serait pas une architecture ni mme une mtaphore architecturale. Elle ne se prsente pas comme un systme clos, mais plutt comme un questionnement. Elle ne conclut pas mais ouvre des portes de rflexion. Elle ne parachve pas des notions mais elle les analyse. Cest un commentaire interminable sur les textes, les langues et les notions de philosophie. La dconstruction est un texte suspendu . Elle ne cherche pas les fondations des parties visibles de ldifice. Elle sattaque aux causes qui mnent de lorigine la fin de faon linaire, et ceci car elle considre que les deux cohabitent en permanence. La dconstruction est une critique non pas ngative mais productive. la dconstruction est inventive ou elle nest pas () sa dmarche engage une affirmation. . Elle veut inventer limpossible, rinventer linvention mme, une autre, inventer ce qui ne paraissait pas possible. () Donner lieu lautre, laisser venir lautre. Je dis bien laisser venir car si lautre cest ce qui ne sinvente pas, linitiative ou linventivit dconstructive ne peuvent que consister ouvrir, dcloturer, dstabiliser des structures de forclusion pour laisser le passage lautre .

La dconstruction ne propose pas seulement une analyse littraire, ce sont des textes part entire. Il sagit donc dune technique qui vise recomposer des uvres littraires mais dlivres de lemprise de lauteur, selon une autre rgle du jeu que celle qui les a initialement produite.

3. La dconstruction en architecture
La dconstruction est donc loppos des constructions qui supportent des systmes philosophiques clos ou des ouvrages achevs. La dconstruction est un espace qui souvre, un tat de lespace ouvert aux rflexions, aux transformations. Cest une opportunit de construire un espace autre . Dans les annes 90 le terme dconstructivisme appliqu larchitecture ne reprsente pas un mouvement ou un style et nest pas synonyme non plus de destruction ou de dmolition. Par lintermdiaire de procds de dcomposition les concepteurs expriment dans leurs btiments les contradictions, les dilemmes ou les conflits de la ville, reflets de la socit et de la culture actuelles. Ces situations complexes sont exposes travers une recherche formelle expressive. Les formes sont penses de faon rvler et non dissimuler, elles ont la capacit de dranger la faon habituelle de percevoir les configurations spatiales. De fait, la dconstruction architecturale nat de lexposition Deconstructivist Architecture organise sous limpulsion de Philip Johnson et Peter Eisenmann au Muse dart moderne (MoMA) de New York en 1988. Elle doit son nom aux rfrences thoriques et formelles faites dune part au constructivisme russe de lentre-deux-guerres, dont certaines uvres dAleksandr Rodtchenko et Vladimir Tatline sont cites pour leur caractre formel instable , et dautre part la philosophie de la dconstruction ou dconstructionnisme, illustre par les travaux de Jacques Derrida. La cohrence de ce mouvement reste difficile dgager quand on compare les travaux prsents ds 1988 par des architectes aussi dissemblables que Coop Himmelblau, Peter Eisenmann, Frank Gehry, Zaha Hadid, Rem Koolhaas ou encore Bernard Tschumi. Malgr un important effort de lgitimation philosophique, la dconstruction perd vite de vue ses enjeux thoriques fondateurs pour ne devenir, au fil des nombreuses publications et expositions internationales qui laccompagnent, quun style architectural influenc principalement par les travaux mdiatiss de quelques architectes anglo-saxons. Au dbut des annes quatre-vingtdix, elle devient ainsi pour beaucoup une source dinspiration tourne vers un manirisme spatial tourment et un got prononc pour des performances constructives de type posthigh-tech . Depuis la tendance premire des architectes de lexposition de 1988 qui souhaitaient un rapprochement entre pratique architecturale et thories esthtiques, la dconstruction sest puise dans une production trop vite mdiatise et trop htroclite. Cependant il est notable de remarquer que pour son adquation limage de marque et de prestige, les tenants de larchitecture dconstructiviste sont les plus en vue ces dernires annes. Cette architecture qui sadapte aussi bien aux muses quaux grandes enceintes commerciales et aux siges de grandes multinationales. Ainsi, larchitecture par excellence de la priode numrique et es tenants ne se font pas prier pour remplir lespace urbain de nos villes de ces btiments lallure tourmente.

En effet, tandis que Zaha Hadid construit pratiquement dans le monde entier, Daniel Libeskind sest impos comme un expert en tours avec notamment son projet de Ground Zero pour la reconstruction du World Trade center. LAmricain Thom Mayne qui construira notamment la plus haute tour de France la Tte de la Dfense et le Franais Jan Nouvel pour son projet du Philharmonique de Paris prvu pour semblent eux aussi avoir ralli le mouvement Il est tout fait clair que le lien le plus vident entre le modernisme et le futurisme en tant quarchitecture du rve et de lutopie passe grandement par lanalyse de larchitecture dconstructiviste de nos jours, la seule afficher un air priori utopiste. Il est noter que deux lments ont contribu lclosion de cette architecture qui serait reste thorique il ya un demi sicle. Primo, le dveloppement de linformatique et lapparition de nouveaux logiciels de modlisation trs complexe comme Catia, Rhinoceros, 3ds studio max,... et secundo, le dveloppement de lingnierie du btiment pour qui plus rien nest impossible btir. On trouve notamment aux avant postes de ces ingnieurs btisseurs le cabinet Londonien Ove Arup &Partners qui collabore avec la plupart des architectes dconstructivistes.

CONCLUSION Le vide thorique et lindividualisation en architecture Contrairement au mouvement moderne, tous les courants qui lui sont postrieurs ont de cela en commun quils ne disposent priori daucune base thorique. On est en effet loin des grands dbats thoriques, encore plus loin de lpoque ou les mmes valeurs thoriques runissaient sous la bannire dun mme mouvement architectes, urbanistes, sociologues, peintres,... Il ne serait de ce fait point exagr de parler de vide thorique aprs le mouvement moderne. Les dbats se sont un peu runis dans des coles autour de professeurs charismatiques comme Tschumi et Rem Koolhaas (Architectural Association School de Londres) qui ont form des lves de la mme tendance Mais cela ne saurait sidentifier de vritables courants dfinissables par des caractristiques thoriques solides Un autre paramtre qui met le plus en lumire cette absence de base thorique est la non fiabilit des architectes eux mme En effet, nombre dentre eux se sont laisss entraner par les flashs de la presse et les exigences du capitalisme numriques, ils ne construisent plus que selon les besoins du client, des firmes. .Ainsi les uvres de quelques architectes de renom nauraient presque rien de commun , tantt dconstructivistes tantt modernes, tantt hightech....Toute chose qui ne saurait que ncessiter le retour dun courant fort disposant la fois de bases thoriques solides que de perspectives dapplication bien dfinies.

Nous avions vu que les projets dconstructivistes en architecture peuvent tre rapprochs du travail de la dconstruction en littrature mais dans un sens complmentaire plutt que parallle. Ils ont leurs mthodes propres mais tous deux explorent dans leur discipline respective des aspects oublis ou volontairement tus. Les projets ne sont pas une application de la thorie de la dconstruction en littrature, ils expriment plutt des qualits dconstructivistes dans un contexte mergeant de la tradition moderne. Les architectes abordent les questionnements des origines de larchitecture, la lgitimit des formes, la reformulation des concepts. Par leur recherche ils ouvrent de nouveaux chemins la cration, ils librent les espaces de la suffisance strile et de limmobilisme stylistique. Les projets dconstructivistes ne classent pas dfinitivement les architectes qui les ont conus dans une catgorie stylistique. Ils marquent plutt une poque pour rappeler que ces concepteurs ont particip un travail commun sur larchitecture en gardant distinctement leur langage architectural. Ces projets ont la capacit de dranger notre faon de penser les formes et leurs fonctions. Pour prendre un lment courant dans le vocabulaire architectural : le mur, sa disposition et ses diffrentes formes remettent en question la division des espaces intrieurs et extrieurs. La gomtrie savre tre plus complexe et la notion de protection ou de cloisonnement que procurent une pice ou un ensemble bti en est drange. La fermeture nest pas simplement remplace par louverture du plan libre moderne, mais le mur est mis en tension, dchir, pli. Il ne procure plus la sensation de scurit en partageant le familier de ltranger ou lintrieur de lextrieur mais toute la notion de clture ou denceinte est dcompose. Ce processus de subversion, au-del de toute idologie ou folie de ses crateurs, dmontre les multiples possibilits de combinaison du vocabulaire architectural trop souvent cristallis dans larchitecture traditionnelle.

[1] -

C'est la logique du "hangar dcor" dfini par Robert Venturi dans "Learning from Las Vegas". - Comme le montre par exemple la reconversion par larchitecte italien Gae Aulenti de la magnifique gare dOrsay (1900), Paris, en un muse de lart du XIXe sicle (1981-1986, voir muse dOrsay).
[2] [3] - Telles,

par exemple, la Neue Staatsgalerie Stuttgart de James Stirling ou la Piazza dItalia de Charles Willard Moore. - Complexity and Contradiction in Architecture (De la complexit en architecture) de Venturi publie par le Museum of Modern art de New York en 1966.
[4] [5] [6] -

Publi en novembre 1978 par Clarkson N. Potter, New York. Construit par Gnther Behnisch et Frei Otto.