Vous êtes sur la page 1sur 89

Mmoire de Master 1 Arts du Spectacle et Musique, option Cinma et audiovisuel.

PIXAR ET DREAM WORKS : UNE GUERRE ANIME .

Cdric Cabaussel Mmoire dirig par Mme Delphine Robic-Diaz, Matre de confrences en tudes cinmatographiques. 2011/2012

Table des matires


INTRODUCTION .................................................................................................................. 3
a. Retour aux origines............................................................................................................................................... 4 b. La cration des studios Pixar. ............................................................................................................................... 5 c. Jeffrey Katzenberg, de Disney DreamWorks. ................................................................................................... 8 d. Mthodologie ..................................................................................................................................................... 10

A. LA CRATION. .............................................................................................................. 12
A. B. C.

Au cur des studios ........................................................................................................................................... 12 Leffet sriel. ...................................................................................................................................................... 22 Des films similaires. Plagiat ou concidence ? ................................................................................................... 32

B. LA PROMOTION ........................................................................................................... 42
A. B. C.

Les moyens de promotions ................................................................................................................................ 42 Lutilisation des nouveaux mdias. .................................................................................................................... 53 Le merchandising. .............................................................................................................................................. 59

CONCLUSION .................................................................................................................... 67 ANNEXE ........................................................................................................................... 70


Annexe A : Graphiques .......................................................................................................................................... 70 Annexe A.1 : Recettes mondiales et budgets de chaque studio ........................................................................ 70 Annexe A.2 : Recettes mondiales des films doublons ...................................................................................... 71 Annexe A.3 : Courbe d'volution ...................................................................................................................... 72 Annexe A.3 : Utilisation dinternet selon les ges. ........................................................................................... 73 Annexe B : Tableau ................................................................................................................................................ 74

FILMOGRAPHIE ................................................................................................................ 75 1. Filmographie principale ................................................................................................................................ 75 2. Filmographie secondaire ............................................................................................................................... 78 3. Courts mtrages ............................................................................................................................................. 80 4. Moyens mtrages ........................................................................................................................................... 80 BIBLIOGRAPHIE ................................................................................................................ 81 1. Ouvrages ........................................................................................................................................................ 81 2. Revue de presse ............................................................................................................................................. 82 3. Webographie ................................................................................................................................................. 85

Introduction
Depuis la sortie de Blanche-Neige1 en 1938, premier long mtrage anim, Disney sest impos dans le domaine de lanimation. Durant de nombreuses dcennies, le studio lorigine du clbre Mickey Mouse a fait son chemin seul sans relle concurrence. Quelques intervenants sont apparus ici et l mais aucun na t en mesure de bouleverser un ordre tabli. Il a fallu attendre 1995, anne de sortie de Toy Story2, pour que les choses changent. Le film tait alors trs diffrent des films danimation Disney, dans le fond comme dans la forme, il sagissait alors du premier film ralis entirement par ordinateur. Ds lors, Pixar, la socit lorigine de cette rvolution, na cess de faire de lombre Disney, pourtant son partenaire financier. Petit petit, les projets en 2D traditionnelle ont du laisser leur place cette toute nouvelle technologie. Disney sest alors essay au genre sans rel succs, laissant sa place de dominant un Pixar montant. Mais aujourdhui, plus question de parler de monopole car Disney et Pixar ne sont plus seuls. De nombreux studios danimation sont en effet apparus suite au succs de ces uvres en images de synthse. Entre 2001 et 2011, ces productions sont passes de deux films par an prs dune quinzaine. Parmi les plus importants, Sony, Blue Sky mais aussi DreamWorks, studio qui a russi se faire un nom face Disney et Pixar. DreamWorks apparat ainsi comme leur plus important concurrent grce une production soutenue de deux films annuels, dune nouvelle approche mais aussi de nombreuses similitudes avec Disney-Pixar. Des films trs ressemblants par leurs thmes et leurs personnages sont apparus et marquent une tape de cette confrontation directe entre les deux studios tudis. Nous essaierons de rentrer dans le cur de cette bataille pour tenter de savoir comment chacun sy prend afin de se diffrencier de lautre et comment ils ciblent leur public. Mais avant de rentrer davantage dans les dtails, il est prfrable de revenir aux origines de Pixar et DreamWorks ou plutt leur unique source qui nest autre que la socit Disney elle-mme.

1 2

David Hand, Blanche-Neige et les sept nains, 1938. John Lasseter, Toy Story, 1995.

a. Retour aux origines.


Nous somme en 1984, Disney va mal. Depuis la mort de Walt Disney en 1966 et de son frre Roy Oliver cinq annes plus tard, le studio est dirig par Esmond Cardon Walker. cette poque, les chiffres du studio ne reposent que sur les ressorties des grands classiques de la socit dont Blanche-Neige et Pinocchio3. Si le public recherche quelque chose de plus moustillant, il devra aller voir ailleurs 4, telle tait la pense du PDG. Le dernier grand succs dun film original de Disney tait alors Mary Poppins5 sorti en 19646. Lge dOr est bien loin et le studio fait du surplace, surtout les films danimation qui ont fait sa renomme. Les profits nets annuels de la Walt Disney Company, qui avaient atteint leur plus haut score en 1980 avec 135,1 millions de dollars engrangs7, ont subit une chute vertigineuse jusqu 1983 avec un rsultat net de quelques 97,8 millions de dollars8. Ces rsultats en rgression sont galement accompagns du dpart la retraite de Card Walker et de larrive de Ronald William Miller, gendre de Walt Disney, en tant que directeur gnral une anne plus tt. Roy E. Disney, neveu de Walt, voyant la crativit partir, dcide de dmissionner en 1984. Disney subit galement une tentative dOPA (offre publique dachat) venant de MM Acquisition Corporation9. La socit est au plus bas. Rien ne va plus pour Roy Disney. Il dcide de revenir dans la socit en tant que viceprsident du directoire et responsable du dpartement animation. En premier lieu, il met un terme la carrire de Ronald Miller afin de relancer lentreprise. Cest en 1984 quil fait appel Michael D. Eisner et Frank Wells la tte de la Walt Disney Company. Le premier est nomm PDG de la socit et le second prend la place de directeur gnral. eux deux, ils ont pour mission de faire revivre le studio qui ne rapporte des bnfices quavec ses parcs thmes10. Les deux hommes n'taient pas nouveaux dans le domaine et avaient dj une grande exprience. Eisner tait en effet prsident de la Paramount Pictures depuis 1976 lorsqu'il fut appel et Frank Wells celui de Warner Bros. depuis 1973. Cependant, il faut plus de deux personnes pour remettre debout un empire. C'est la raison pour laquelle Eisner appela son tour du renfort en la personne de Jeffrey Katzenberg afin de s'occuper du dpartement
3 4 5 6 7 8 9 10

Hamilton Luske et Ben Shaprsteen, Pinocchio, 1940. Danny Miller, Le Paradoxe dIcare, p. 59. Robert Stevenson, Mary Poppins, 1964. Op. cit., Danny Miller, Le Paradoxe dIcare, p. 60. Janet Wasko, Understanding Disney : the manufacture of fantasy, p. 31. Idem ibidem. James B. Stewart, Le Royaume enchant, p. 39. Ibid., p. 91.

animation. Eisner avait rencontr cet homme dynamique, combatif et acharn 11 alors qu'il travaillait la Paramount Pictures. Ils sont maintenant trois. Trois hommes chargs de redonner du souffle ce grand empire laiss par Walt Disney et particulirement sa branche animation. La tche nallait pas tre de tout repos.

Illustration 1 : De gauche droite, Michael Eisner, Frank Wells et Jeffrey Katzenberg.

Ce sont dix annes plus ou moins difficiles qui attendent donc le trio jusqu'au grand succs du Roi Lion12 en 1994. Pourtant, ce film aurait pu ne pas voir le jour cause de cots trop levs dans le dpartement animation qui incitrent Frank Wells fermer ce secteur qui ne rapportait plus13. C'tait sans compter sur le jeune Stan Kinsey, alors vice-prsident en charge des oprations, des finances et des technologies. Celui-ci leur parla de l'existence d'une division d'Industrial Light & Magic, la socit d'effets spciaux fonde par George Lucas. Elle avait mis au point un ordinateur avec lequel il tait possible de faire de l'animation assiste par ordinateur tout en bnficiant d'une trs grande qualit visuelle, le tout moindre cot. Cest une machine qui pouvait rpliquer le type d'animation qui avait ncessit dixsept cameramen pour l'ouverture de Pinocchio. 14 Jeffrey Katzenberg approuve ce choix moins coteux et plus efficace.

b. La cration des studios Pixar.


Une anne avant lacceptation de cette nouvelle technologie par Disney, John Lasseter fut renvoy. Cet homme ntait quun animateur parmi les autres mais son dsir de faire de
11 12 13 14

Ibid., p. 50. Roger Allers et Rob Minkoff, Le Roi Lion, 1994. Op. cit., James B. Stewart, Le Royaume enchant, p. 88. Idem ibidem.

lanimation numrique lenchantait. Il y voyait un renouveau et une nouvelle manire de raconter les histoires mais les anciens dirigeants ntaient pas du mme avis15. Cest en cette anne 1983 quil croise la route de Ed Catmull, le crateur de ce programme qui permet de faire ce nouveau type d'animation. Cette cration rvolutionnaire avait amen Catmull vers George Lucas, lui aussi fascin par cette machine. Il fit ainsi ses preuves sur L'Empire contreattaque16 et fut nomm la tte de la rcente Computer Division, branche de la socit d'effets spciaux de Lucas17. Ds lors, la technologie n'a cess de progresser et a permis de faire quelques squences cinmatographiques spectaculaires pour l'poque, comme ce fut notamment le cas sur Star Trek II18. Pourtant, il manquait un animateur dans l'quipe de Ed Catmull, quelqu'un avec assez dexprience pour entreprendre des crations originales utilisant seulement lordinateur. John Lasseter tait le client idal. La LucasFilm Computer Graphics commence alors se faire une petite renomme. Elle change galement de nom en adoptant celui de Pixar en rfrence au Pixar Computer Graphics, ordinateur dvelopp pour rendre le travail moins fastidieux et plus rapide. Steve Jobs, rcemment renvoy dApple, dcouvre Pixar lors dune visite chez LucasFilm. Il est immdiatement conquis par leur premier court-mtrage des Aventures dAndr & Wally B19. Il achte la socit de George Lucas en janvier 1986 contre dix millions de dollars 20 et fait de Pixar une socit libre. La petite entreprise Pixar est maintenant constitue du trio
Illustration 2 : Les Aventures d'Andr & Wally B, premier court mtrage d'animation 3D.

Lasseter/Catmull/Jobs, lanimateur, le

programmeur et lhomme daffaires. La socit tait en marche. Mais tout ne sest pas droul pour le mieux et de nombreux obstacles se sont en effet dresss sur le chemin de Pixar vers la gloire. Le budget en est le principal : le studio, ses dbuts, ne rapportait rien. Steve Jobs ne
15 16 17 18 19 20

http://www.allocine.fr/personne/fichepersonne-68080/interviews/?cmedia=19233470. Consult fvrier 2012. Irvin Keshner, Star Wars, Episode V : lEmpire contre-attaque, 1980. David Price, The Pixar Touch : the making of a company, p. 33. Nicholas Meyer, Star Trek II : la colre de Khan, 1982. John Lasseter, Les Aventures dAndr & Wally B, 1984. Leslie Iwerks et al., To infinity and beyond !: the story of Pixar Animation Studios, p. 52.

le

20

lcha cependant pas l'affaire et fit de nombreux chques pour alimenter la socit, insistant sur le fait qu'il tait possible de faire de grandes choses avec cet ordinateur. Le premier courtmtrage de Pixar est cr en 1986 : Luxo Jr21. crit, dessin et anim par John Lasseter, Luxo Jr. met en scne une lampe joueuse devenue la mascotte de la socit. En 1988, un nouveau court-mtrage est cr, Tin Toy22, l'bauche d'un certain Toy Story, qui permit la jeune entreprise de gagner son premier Oscar. Forts de cette rcompense et de la reconnaissance qu'on leur attribue dsormais, les hommes de Pixar voient plus loin et souhaitent raliser le premier long mtrage entirement cr par ordinateur, un premire mondiale. La prise de risque est grande tout comme le budget. Il est trs amusant de raliser l'impossible 23, plus qu'une simple phrase de Walt Disney, une attitude qu'aimait Steve Jobs. Les court-mtrages de Pixar ont t trs apprcis par Disney et en particulier par Jeffrey Katzenberg. La Walt Disney Company, cause de l'achat important d'ordinateurs Pixar tait alors leur plus gros client. Katzenberg souhaitait que cette collaboration aille plus loin, c'est pourquoi il dsirait mettre en place un partenariat avec Pixar. Pixar, alors au bord de la faillite, accepta loffre de Disney et un contrat de trois films est conclu en juillet 199124. Dans ce contrat, Disney dtenait la proprit du film et des personnages mais aussi le contrle artistique. Il pouvait galement stopper le projet quand bon lui semblait. Disney dtenait aussi le droit de produire les deux longs-mtrages suivants et de raliser des suites avec les personnages du film. Pour terminer, la compagnie verserait 12,5% des recettes Pixar. La libert acquise par Pixar n'est qu'un lointain souvenir mais Toy Story, ide de John Lasseter, pouvait enfin prendre forme. S'en suivent des changements incessants de scnario sous les ordres de Katzenberg. Parmi le plus important, le personnage de Woody, jouet au dpart sympathique, devenu jaloux et mchant. Le budget, initialement fix 17,5 millions de dollars25, sest envol suite ces changements permanents. Le manque budgtaire tait donc combl par Jobs dont la grande confiance en son quipe ne faiblissait pas. Il expliqua plus tard : Katzenberg avait tout fait foirer. Il dsirait que Woody soit le mchant de l'histoire. Quand il a voulu nous couper les vivres, c'est nous qui l'avons ject. On lui a dit : Ce n'est pas le film qu'on veut faire ! Et on l'a fait notre faon. 26 Cette sorte de dualit ntait que les prmices de la bataille dbute quelques annes plus tard lorsque le mme Jeffrey
21 22 23 24 25 26

John Lasseter, Luxo Jr., 1986. John Lasseter, Tin Toy, 1988. Walter Isaacson, Steve Jobs: a biography, p. 318. Greg Ptacek, Disney, Pixar pact on 3-D animation , The Hollywood Reporter, 12 Juillet 1991. Op. cit., David Price, The Pixar Touch: the making of a company, p. 133. Op. cit., Walter Isaacson, Steve Jobs: a biography, p. 322.

Katzenberg cra son propre studio danimation, DreamWorks Animation, futur grand concurrent de Disney et Pixar, dont le premier film serait Fourmiz27 quelques semaines avant le 1001 Pattes28 de Pixar, lui aussi un film danimation sur les fourmis.

c. Jeffrey Katzenberg, de Disney DreamWorks.


Avant cela, Jeffrey Katzenberg fit sortir de son sommeil le studio endormi depuis trop longtemps. Il aborda un retour aux sources avec La Petite Sirne29 qui mettait en scne une princesse et son prince face une grande mchante digne de ce nom, le tout dans un aspect fortement inspir des comdies musicales de Broadway. Le film touche toutes les gnrations, le succs est immdiat30. Autre grand changement opr sous lre Katzenberg : le temps dattente entre chaque film31. Celui-ci est en effet trs rduit, passant dun film tous les quatre ans un film par an. Katzenberg simpose mais cela ne plat pas tout le monde, notamment aux animateurs, dont le travail sest fortement accumul, et Roy Disney, qui ne voit en lui quun homme l attitude ostentatoire 32 qui ramne tous les succs lui. Pourtant, le succs est l. En 1991, La Belle et la Bte33 triomphe et devient le premier film anim nomm aux Oscars dans la catgorie meilleur film. L'anne suivante, Aladdin34 fascine des millions de spectateurs travers le monde tandis que Le Roi Lion sempare de la premire place du box-office en 1994 et ce, dans le monde entier. Les rsultats nets de la branche des films de Disney senvolent, dpassant par la mme occasion les rsultats financiers engendrs par les diffrents parcs thmes de lentreprise. Katzenberg qui a maintenant fait ses preuves, dsire occuper la place de second, laisse libre depuis la disparition tragique de Frank Wells en 1994. Michael Eisner refuse tout comme Roy Disney35. Les choses senveniment petit petit entre Eisner et Katzenberg jusquau dpart de ce dernier, forcer dmissionner. Plus que a, Katzenberg na pas eu la somme qui devait lui tre verse selon son contrat. Le dpart de Jeffrey Katzenberg est ainsi dat au 1er octobre 199436. Lui qui se disait tre le Walt Disney daujourdhui 37, lui qui
27 28 29 30 31 32 33 34 35 36 37

Eric Darnell, Tim Johnson et Lawrence Guterman, Fourmiz, 1998. John Lasseter et Andrew Stanton, 1001 Pattes, 1998. John Musker et Ron Clements, La Petite Sirne, 1990. Op. cit., James B. Stewart, Le Royaume enchant, p. 152. Idem ibidem. Ibid., p. 208. Gary Trousdale et Kirk Wise, La Belle et la Bte, 1991. John Musker et Ron Clements, Aladdin, 1992. Op. cit., James B. Stewart, Le Royaume enchant, p. 226. Ibid., p. 264. Ibid., p. 219.

croyait avoir le pouvoir et pensait se retrouver sur le trne du royaume enchant tombe de haut, de trs haut. Lors de son dernier entretien avec Eisner, Katzenberg conclut en disant : Il y a deux types de divorces. La premire solution est de rester bons amis et l'autre de devenir ennemis 38. Disney venait de crer son premier grand adversaire. Ds son viction, Jeffrey Katzenberg dcide de fonder le plus grand studio multimdia du monde. Le nom de celui-ci est ainsi annonc le 13 janvier 199539 : DreamWorks SKG, S pour Spielberg, K pour Katzenberg et G pour Geffen. Trois personnes talentueuses dans leur domaine respectif et aptes lever un studio au statut d'incontournable. Le premier, ralisateur et producteur, est le roi de l'entertainement et venait denchaner deux succs lors de la cration de DreamWorks : La Liste de Schindler40 et Jurassic Park41. Le deuxime nest autre que Jeffrey Katzenberg tandis que le dernier est l'homme qui a donn son nom au label Geffen Music et, par la mme occasion, un ami de longue date de Katzenberg. Tous trois
Illustration 3 : Les trois fondateurs de DreamWorks SKG.

ont dcid de btir, non pas un simple studio de cinma, mais plutt une socit de production et de distribution qui engloberait aussi bien le cinma que la tlvision et la musique. Les trois hommes voient grand et ne sont pas sans rappeler leur poque Charles Chaplin, Douglas Fairbanks, Mary Pickford et D.W. Griffith lorsque ceux-ci fondrent la United Artists. Cependant, l o la United Artists est reste en place des dcennies durant, ce n'est pas le cas de DreamWorks. Daniel Miller parle du paradoxe d'Icare42, ce personnage mythologique qui, en tentant de s'approcher du soleil, n'a fait que provoquer sa propre mort. Le paradoxe vient de lavantage que dtenait Icare, savoir ses ailes, qui la conduit sa propre perte. Elles lui ont permis de s'approcher dudit soleil mais se sont consumes son approche. DreamWorks, studio indpendant, avait tout pour russir mais des choix, des personnes, des vnements ont concouru sa perte. Alors que Disney a russi se rveiller telle sa Belle au bois dormant43, DreamWorks, sans secours d'un prince quelconque, s'est fait dvorer dans son puisement par le puissant dragon. Dans notre ralit, la crature n'est autre que la Paramount Pictures qui a
38 39 40 41 42

Ibid., p. 265. David Kipen et Phil Rosenthal, Spielberg, partners to reveal name : DreamWorks SKG , Daily News, 13 janvier 1995. Steven Spielberg, La Liste de Schindler, 1993. Steven Spielberg, Jurassic Park, 1993. Danny Miller, Le Paradoxe dIcare, p. 5.

rachet DreamWorks SKG pour la bagatelle de 1,6 milliards de dollars en 200544, rcuprant un catalogue de cinquante-neuf films dont les oscariss Il faut sauver le soldat Ryan45 et Gladiator46. Mais en 2008, les deux studios se sont spars et DreamWorks SKG tait prt sassocier Universal jusqu leur dsistement. Un nouveau partenaire entra donc en jeu et distribue actuellement les nouvelles productions DreamWorks : Walt Disney Studios47. Le choc est grand, le rve est loin. Ces hommes qui voulaient tre roi retombent sur terre. Mais dans cette hcatombe, DreamWorks a tout de mme sauv sa branche animation, plus grosse concurrente de Disney et Pixar ce jour.

d. Mthodologie
En 2011, le succs est bien prsent pour chacun des deux studios48 avec des recettes mondiales respectives de 9,4 et 7,2 milliards de dollars pour DreamWorks 49 et Pixar50 . Comment deux studios ont su simposer en quelques annes et partager des parts de march sur un territoire autrefois domin par le seul Disney ? Sont-ils sur une mme approche de cration ou, au contraire, se dmarquent-ils lun de lautre ? Il est ncessaire, dans une premire partie, de se focaliser sur les studios en eux-mmes, de limportance de leurs locaux et des hommes leur tte, John Lasseter pour Pixar et Jeffrey Katzenberg pour DreamWorks Animation. Les diffrentes informations dvoiles dans cette partie prendront leur source dans plusieurs livres et autres articles. Il sera ensuite possible dentrer plus en dtails dans le processus de cration en traitant de la particularit de chacun en abordant les rapports quils entretiennent avec les films externes et internes aux studios. Nous traiterons de leffet sriel propre chacun. Les sagas Toy Story et Shrek seront ici mis en avant pour aborder les suites ou encore se focaliser sur la parodie, le pastiche ou lhommage. Pour conclure cette partie, il sera important de sattarder sur des films trs similaires entre Disney-Pixar et DreamWorks. Trois couples seront ainsi tudis : 1001 Pattes de Pixar et Fourmiz de DreamWorks car ils reprsentent le dbut de cette bataille mais aussi parce quils ont de fortes ressemblances tout en tant trs diffrents. Sajouteront Le Monde de Nemo51 de Pixar et de Gang de
43 44 45 46 47 48 49 50 51

Wolfgang Reitherman, Eric Larson et Clyde Geromini, La Belle au bois dormant, 1959. Greg Kilday et George Szalai, Par buys DWorks for $1.6 billion , The Hollywood Reporter. 12 dcembre 2005. Steven Spielberg, Il faut sauver le soldat Ryan, 1998. Ridley Scott, Gladiator, 2000. Brooks Barnes, Michael Cieply, Disney and DreamWorks form partnership , The New York Times. 10 fvrier 2009. Annexe A.1 : graphiques 1 et 2. http://boxofficemojo.com/franchises/chart/?id=dwanimation.htm. Consult le 12 mars 2012. http://boxofficemojo.com/franchises/chart/?id=pixar.htm. Consult le 12 mars 2012. Andrew Stanton et Lee Unkrich, Le Monde de Nemo, 2003.

10

requins52 de DreamWorks et leur milieu aquatique et Madagascar53 de DreamWorks et The Wild54 de Disney. Nullement question de Pixar pour ce dernier couple mais la rponse du public The Wild est trs intressante et dmontre pourquoi Pixar et DreamWorks ont leur place dans le domaine de lanimation. The Wild est, en effet, un vritable chec critique et commercial. Nous tenterons den trouver les raisons. Une fois ces analyses de films et la mthode propre chaque studio identifies, nous chercherons savoir, dans une seconde partie, comment chacun sy prend afin de vendre ses films et quels sont les moyens mis en uvre afin de se faire une place dans un domaine qui nappartenait jadis quau seul Disney. La promotion sera ainsi tudie et diffrents articles viendront appuyer les lments souligns laide de chiffres et autres annonces dvoiles par chaque studio. Castings, dates de sortie et autres premires des films seront donc lhonneur et laisseront leur place aux nouvelles mthodes de promotion, savoir lutilisation des nouveaux mdias comme internet. Il sagira alors de traiter de la mthode du cross mdia et du transmdia. Pour finir, le merchandising tiendra une place importante et plus particulirement les produits drivs. Ces produits sont trs importants et sont une grande source de revenus mais aussi un bon moyen de faire perdurer les films. Cars et Toy Story, plus gros revenus en produits drivs de Pixar viendront alimenter cette tude en comparaison de certains films DreamWorks.

52 53 54

Eric Bergeron, Vicky Jenson et Rob Letterman, Gang de requins, 2004. Eric Darnell, Tom McGrath, Madagascar, 2005. Steve Williams, The Wild, 2006.

11

A. La Cration.
A.

Au cur des studios

Un bon film d'animation ne se fait pas seul, il est le fruit d'un travail dquipe. Il est donc ncessaire d'avoir une bonne alchimie entre les membres. Cela ce traduit par un change d'ides et une coute des autres pour progresser le mieux possible. L'ide est de partager pour construire, d'changer pour crer. Pour cela, il parat primordial de proposer aux employs un bon environnement de travail afin quils se trouvent dans les meilleures conditions possibles. Dans un premier temps nous visiterons donc les studios de Pixar dun ct et de DreamWorks de lautre pour ensuite dresser un portrait des deux hommes leur tte respective : John Lasseter et Jeffrey Katzenberg. Nous pourrons ensuite nous concentrer sur la conception des films de chacun et leurs caractristiques principales aprs avoir dresser un rcapitulatif de la position actuelle de chacun sur le march du cinma danimation. Pour commencer, il est intressant de connatre la vision dun bon environnement de travail selon Pixar et DreamWorks. Les locaux Pixar se trouvent Emeryville, en Californie. Ceux-ci se composent de nombreux amnagements plus ou moins particuliers. On y trouve, entres autres, un grand atrium dans lequel se situent botes lettres et caf, un auditorium de six cents places, des terrains de sports extrieurs et intrieurs, une piscine, des salles de jeux sans oublier la grande cantine
55

Illustration 4 : L'atrium central des studios Pixar, le lieu de toutes les rencontres.

L'endroit n'est pas sans rappeler le campus dune universit except que dans le cas prsent, il sagit dun lieu de travail et non dtudes. L'ide vient de Steve Jobs qui a cr les btiments de Pixar afin de favoriser les rencontres :
55

Bill Capodagli et Lynn Jackson, Innovate the Pixar Way, p. 40-41.

12

Si une structure ne favorise pas cela, vous passez ct de nombreuses innovations, et vous perdez toute la magie des heureux hasards. Nous avons construit cet immeuble pour obliger les gens sortir de leur bureau et se promener dans latrium central, pour susciter des rencontres improbables. 56

Une usine rves, une grande cour de rcration dans laquelle toutes les personnes, quel que soit leur rang dans la production, sont mises sur le mme pied dgalit et peuvent se rencontrer pour changer des ides. Pixar aime dailleurs montrer loriginalit de ses locaux dans les DVD de ses films ou lors de divers reportages57. Le lieu est trs diffrent des btiments de Disney qui sont de simples studios mais non de ceux de DreamWorks. Situs Glendale, non loin de Los Angeles, les locaux de DreamWorks Animation ressemblent eux aussi un campus universitaire. D'extrieur, tout y est paisible et proche de la nature. Les murs sont recouverts de verdure et, dans la cour centrale se trouve un ruisseau parsem de nnuphars. A l'intrieur, ce sont plus de mille deux cents employs qui se croisent aussi bien en se rendant dans leur bureau quen participant des tournois de babyfoot ou en se rendant des cours de yoga ou de sculptures 58 . Chez Disney, Katzenberg
Illustration 5 : Le ct trs naturel des studios DreamWorks Animation.

devait

grer

quelques douze milles employs rpartis aux quatre coins du

globe. Il se dit plus heureux aujourd'hui avec son effectif rduit et cet endroit qu'il a dlibrment conu comme un petit bout de paradis 59. La principale particularit par rapport son rival porte le nom de halo room, une salle de vidoconfrence dans laquelle il est possible de communiquer avec des employs situs dans les locaux de la Silicon Valley. Tout semble fonctionner dans les studios de DreamWorks comme le confirme le classement
56 57 58 59

Op. cit., Walter Isaacson, Steve Jobs : a biography, p. 474. http://www.youtube.com/watch?v=pHPZMIAhpqs&feature=player_embedded. Consult le 6 mai 2012. http://www.3dvf.com/dossier-855-2-interview-puss-in-boots-trois-francais-chez-dreamworks.html. Consult le 16 mars 2012. Denis Rossano, Jeffrey Katzenberg : Shrek nous a sauv , LExpress, 1er juillet 2008.

13

du magazine Fortune qui la class, en 2011, la dixime place des meilleures compagnies dans lesquelles il est bon de travailler60. Chaque studio a ainsi t construit afin de proposer la meilleure atmosphre possible pour favoriser la communication et donner envie de travailler. Le partage est donc le matre mot de ces deux studios. Tout employ peut aussi prendre du recul sur la laborieuse cration que ncessite un long-mtrage anim, un travail qui stend sur plusieurs annes. Sur cet aspect, lesprit des studios est donc le mme pourtant il nexiste pas que des points communs entre eux l'instar des hommes qui les reprsentent : John Lasseter et Jeffrey Katzenberg. Le premier est un cratif la bonhommie apparente et laspect calme sans oublier ses clbres chemises aux motifs trs colors. Tout le monde l'aime 61 n'hsite pas dire Pam Kerwin, directrice marketing chez Pixar. Le second est un homme d'affaire de petite taille, dynamique et toujours habill sobrement. De son ct, on lui prte la rputation d'tre difficile et de contrler. 62 L'un est le reprsentant de Pixar, l'autre de DreamWorks. Ces deux personnages que tout oppose ne sont-ils pas le reflet exact de leur socit ? Il est intressant de savoir comment chacun se dfinit pour connatre un peu plus la direction quils empruntent. John Lasseter se prsente comme d'histoire un
63

conteur selon ses

propres termes. Pixar raconte des rcits avant tout. Il sagit de la marque de fabrique de la socit : On savait que la
Illustration 6 : Jeffrey Katzenberg et John Lasseter, deux personnes trs diffrentes.

technologie

serait

date

assez vite. C'est le premier

terme qui vieillit dans ce genre de film. C'est pour cela qu'on s'est toujours concentrs sur l'histoire, avant toute chose. 64 La narration est le principal atout chez Pixar et Lasseter aime le rappeler tout comme il n'oublie jamais de laisser ses pairs s'exprimer. Ainsi, Andrew Stanton, Peter Docter, Lee Unkrich ou encore Brad Bird, les principaux ralisateurs de la
60 61 62 63

http://money.cnn.com/magazines/fortune/bestcompanies/2011/snapshots/10.html. Consult le 29 avril 2012. Op. cit., David Price, The Pixar Touch : the making of a company, p. 107. Ibid ibidem. Cin Live hors srie n16, p. 7.

14

firme, sortent de l'ombre et parlent de leurs films. Il est en effet plus difficile de citer le nom des ralisateurs des films phares de DreamWorks Animation tellement ceux-ci sont peu mis avant. Chez DreamWorks, ce sont les acteurs prtant leur voix aux protagonistes des films qui sont placs sous les projecteurs. En effet, lors des confrences ou autres vnements, les doubleurs du film sont l pour dfendre luvre aux cts de Jeffrey Katzenberg. En tant quhomme daffaires, et suite la grande exprience quil a acquise chez Disney, Katzenberg met tout en uvre pour que ses films attirent de nombreux spectateurs. Ainsi, des noms tels que ceux de Brad Pitt, Angelina Jolie, Jack Black ou encore Robert de Niro sont plus susceptibles dintresser la presse et le public que les ralisateurs eux-mmes. Katzenberg est galement plus port par le succs et les recettes que peuvent engendrer ses films que par la cration. You know, I'm not interested in the Academy Awards. I'm interested in the Bank of America awards, what the money these things pull in. 65 Des paroles sorties de la bouche du producteur lui-mme et rapportes par Roger Allers, l'un des ralisateurs du Roi Lion, lors d'un meeting chez Disney. Cette recette avait bien port ses fruits lorsqu'il se trouvait chez Disney mais malheureusement pour eux, Jeffrey Katzenberg est parti avec elle. Ds lors, la situation des studios a commenc changer, Disney le premier. Ainsi, aprs le dpart de Jeffrey Katzenberg, la Walt Disney Company n'gale plus le succs du Roi Lion. Des films comme Pocahontas66, Le Bossu de Notre-Dame67 et Hercule68, sans tre des checs, attirent beaucoup moins de spectateurs69. Ce quon pourrait appeler le second ge dOr de Disney prend fin son tour et cette descente sest confirme anne aprs anne jusquen 2010 et la sortie de Raiponce70, soit prs de quinze ans plus tard. Cette remonte nest pas anodine puisque, suite au rachat de Pixar par Disney en 200671, les films sont superviss par John Lasseter, nomm directeur artistique de Pixar Animation Studios et de Walt Disney Animation. Entre le dpart de Jeffrey Katzenberg et larrive de John Lasseter, Disney a petit petit perdu son pouvoir face Pixar et DreamWorks, ses deux descendants . Le monde de lanimation a assist un tournant radical dans lequel les dessins anims traditionnels nattiraient plus le public devant la toute nouvelle 3D. Cette histoire nest pas sans rappeler celle de Woody et Buzz dans le film Toy Story. La 2D est reprsente par Woody, ce cowboy
64 65 66 67 68 69 70 71

Op. cit., Cin Live hors srie n16, p. 16. Op. cit., Don Hahn, Waking Sleeping Beauty, 2012. Mike Gabriel et Eric Goldberg, Pocahontas, une lgende indienne, 1995. Gary Trousdale et Kirk Wise, Le Bossu de Notre-Dame, 1996. John Musker et Ron Clements, Hercule, 1997. Annexe A.1 : graphique 3. Byron Howard et Nathan Greno, Raiponce, 2010. Laura M. Holson, Disney agrees to acquire Pixar in a $7.4 billion deal , The New York Times, 25 janvier 2006.

15

en mousse et en bois, la 3D nest autre que Buzz lclair, le jouet Hi-Tech en plastique accompagn de nombreux gadgets et Andy, leur propritaire, est le public. Woody est un jouet vieillissant et le favori dAndy. Il a le monopole du cur jusqu larrive de Buzz. Ds lors, le petit garon prfre le personnage de lespace. Sans vraiment le vouloir, Buzz devient le rival de Woody. Aprs de nombreuses msententes et des querelles, ils finissent pourtant par tre les meilleurs amis du monde. Dans la vraie vie, il ne sagit pas vraiment damiti mais davantage du rachat de Pixar. Disney nest plus que lombre de lui-mme et les changements apports par DreamWorks et Pixar ont dmontr que le public voulait du renouveau. Ces changements ont commenc avec la conception des personnages. Chez Disney, quand nous nous prparons faire un dessin anim, nous recherchons en priorit une histoire trs spciale avec des personnages inoubliables 72. Cette phrase a t prononce par Jeffrey Katzenberg pour promouvoir La Belle et la Bte en 1991. Il sagit l dune chose primordiale au cinma et davantage dans les films danimation dans lesquels les hros sont crs de toute pice. Le public doit pouvoir reconnatre les personnages d'un premier coup d'il et surtout doit pouvoir les apprcier. Woody doit porter sa veste en peau de vache et son chapeau, sans quoi il n'est qu'un objet sans valeur comme on peut le voir dans Toy Story 273 lorsqu'il est destin, par sa raret, tre expos dans un muse japonais. Shrek, quant lui, est reconnaissable ses oreilles en trompette et sa peau verte qui lui confrent cet aspect rebutant mais pourtant sympathique. Mme chose pour le petit poisson Nemo et sa nageoire atrophie ou encore les quatre animaux de Madagascar caractriss par leur allure cartoon trs proche du style de Tex Avery. Cependant, les similitudes entre Pixar et DreamWorks semblent sarrter ce stade. En effet, l o Disney se contentait d'humains et

Illustration 7 : Une voiture parlante, un jouet vivant, un robot sentimental et un monstre gentil.

72 73

Don Hahn, Waking Sleeping Beauty, 2010. John Lasseter, Ash Brannon et Lee Unkrich, Toy Story 2, 1999.

16

d'animaux parlants, Pixar propose de nouveaux hros sous formes de jouets, robots, insectes, monstres ou voitures. Quelques animaux loquaces subsistent cependant comme c'est le cas dans Le Monde de Nemo et Ratatouille74 mais ils ne sont quune minorit. Ainsi, dans LHaut 75 , les animaux sexpriment par lintermdiaire d'un collier spcial qui, par dysfonctionnement, prte une voix aigu au froce doberman, le rendant ridicule. Pixar semble se moquer de cette technique qui vise faire parler les animaux. Mme chose du ct des humains qui sont trs peu traits dans leurs uvres. En effet, ils sont souvent relgus au second plan. Dans les Toy Story, except la famille dAndy, le propritaire de Woody, les humains sont cruels et martyrisent les hros en plastique. Cid, adolescent rebelle au t-shirt brod d'une tte de mort, leur fait subir des tortures de tout genre dans le premier volet. Dans sa suite, c'est le vendeur Al qui cherche vendre Woody un muse japonais, le sparant dAndy et de ses amis. L'abandon est aussi trait et les enfants en sont les premiers responsables. Une fois grands, ces mmes enfants dlaissent ces jouets et partenaires qui les ont accompagns durant toute leur enfance. Ainsi, dans Toy Story 2, Jessie, jouet de la mme marque que Woody, est intrieurement brise du rejet que lui a fait subir Emily, sa propritaire. Mme constat dans Toy Story 376 o l'on apprend que Lotso, l'ours rose l'odeur de fraise, a lui aussi t abandonn et remplac. Il n'en fallait pas plus pour quil devienne une horrible peluche sans cur. Plus que l'abandon de jouet, c'est la plante que les humains laissent tomber dans WALL-E77. Dans ce film, la pollution a atteint un stade critique, laissant la plante bleue aux mains de robots nettoyeur. Dans le vaisseau spatial habit par les individus rescaps, ces mmes machines s'occupent de tout. En consquence, toutes les personnes, sans exception, sont devenues obses et entirement dpendantes de la technologie. Il y a heureusement la famille des Indestructibles qui reprsente notre espce humaine sous un plus beau jour. Pourtant, ils sont plus que de simples humains, ce sont des supers hros. Les seuls humains normaux qui occupent le poste de personnages principaux se trouvent dans L-Haut avec son vieillard qui s'envole loin de son monde laide de sa maison volante et Ratatouille, film dans lequel le jeune Linguini est contrl par un rat. Ce ne sont donc pas des humains normaux mais plus des marginaux. Pixar s'loigne donc de ce que Walt Disney avait construit sur plusieurs gnrations avec ses animaux au comportement humain inspirs d'artistes comme Benjamin Rabier, Gustave Dor et John Tenniel. On parle d'anthropomorphisme, cette technique qui consiste donner des caractristiques humaines
74 75 76

Brad Bird, Ratatouille, 2007. Pete Docter et Bob Peterson, L-Haut, 2009. Lee Unkrich, Toy Story 3, 2010.

17

Illustration 8 : Quelques uns des animaux parlant de DreamWorks

comportementales ou physiques un animal. Mais on peut galement citer le zoomorphisme, technique qui consiste donner un personnage l'apparence d'un animal. Pour Bambi78, par exemple, l'animal est une simple biche avec des expressions humaines. Mme chose pour les flins du Roi Lion ou la joyeuse bande des 101 Dalmatiens79. Le zoomorphisme est davantage reprsent du ct des personnages phares de Disney tels Mickey Mouse, Dingo et Donald Duck. Au niveau des films d'animation ayant recours cette technique, on peut citer Robin des bois80, Alice au pays des merveilles81 ou Basil, dtective priv82. Les personnages se comportent exactement comme des humains, ils de dplacent sur leurs pattes postrieures, parlent et portent des vtements. La grande majorit des studios, anciens et actuels, se servent de cette mthode. Parmi eux, Sony Pictures Animation avec les animaux sauvages des Rebelles de la fort83 et les pingouins surfeurs dans Les Rois de la glisse84. Mais c'est aussi et surtout le cas de DreamWorks qui poursuit dans la droite ligne de Walt Disney. Les enfants prfrent probablement ces animaux qui parlent plutt que voir des humains plus ou moins ralistes et donc moins ports sur la comdie. Tout parat plus lger quand les animaux remplacent les humains comme lavait montr Jean de la Fontaine avec ses fables. Les animaux sont ainsi des caricatures humaines et sont gnralement choisis en fonction de leurs traits distinctifs. Ainsi, dans Nos voisins, les hommes85, le hros, un cambrioleur fut est un raton laveur, animal rput pour ses vols de nourritures dans les foyers dAmrique du Nord.
77 78 79 80 81 82 83 84 85

Andrew Stanton, WALL-E, 2008. Walt Disney et David Hand, Bambi, 1942. Clyde Geronimi, Hamilton Luske et Wolfgang Reitherman, Les 101 Dalmatiens, 1961. Wolfgang Reitherman, Robin des Bois, 1973. Hamilton Luske, Wilfred Jackson et Clyde Geromini, Alice au pays des merveilles, 1951. Don Clements, Burny Mattinson et David Michener, Basil, dtective priv, 1986. Jill Culton, Anthony Stacchi et Roger Allers, Les Rebelles de la fort, 2005. Ash Brannon et Chris Buck, Les Rois de la glisse, 2007. Tim Johnson et Karey Kirpatrick, Nos voisins, les hommes, 2005.

18

Il est entour de Verne, personnage peu sr de lui et hsitant. Quoi de mieux pour reprsenter cette caractristique qu'une tortue. Il y a aussi ce personnage hyperactif, Zamy ou Hammy dans sa version originale. Petit, vif et nerveux, l'cureuil est un choix trs appropri. C'est sans mentionner le grand mchant du film, imposant par la taille et par sa rputation qui nest autre quun ours. Le procd est le mme dans Kung Fu Panda86. Ainsi, Po, le hros du film qui ne pense qu manger, est un gros panda. Dans son priple, il doit faire face au mchant Tai Lung l'once, ce flin rapide et agile. Cependant, l o DreamWorks semble prolonger le travail de Disney, il impose tout de mme son propre style avec des animaux dcals , en contradiction totale avec les hros Disney. Il sagit dune manire pour Katzenberg de contrer son ancien employeur et ses personnages principaux trs sages . On peut parler dantiDisney. En effet, les personnages ne correspondent pas souvent ce quils doivent tre. Par exemple, la fourmi Z, cense tre collective et travailleuse devient dpressive et solitaire. Mme cas de figure pour Alex le lion devenu vgtarien ou encore Shrek, logre gentil devant faire face des villageois moins sympathiques. Cest une attitude qui vise toucher de nouveaux spectateurs qui napprciaient pas forcment les personnages plus normaux de Disney. Plus que des comportements en contradiction totale avec ce quils doivent tre, les personnages de DreamWorks bnficient galement des aspects physiques des acteurs qui leur prtent leur voix.

Illustration 9 : Des personnages physiquement trs proches des acteurs qui les doublent.

86

Mark Osborne et John Stevenson, Kung Fu Panda, 2008.

19

Il sagit dune grande caractristique des films DreamWorks. Celle-ci consiste donner aux hros la voix et les signes distinctifs physiques ou comportementaux des comdiens qui les doublent. Ds la production de Fourmiz, ce style est en partie adopt. Ainsi, le hros Z est une fourmi qui possde le comportement et la voix de Woody Allen. Il est frle, nerveux et se pose normment de questions existentielles. ses cts se trouve la fourmi travailleuse Weaver. Montagne de muscles, il nest pas sans rappeler son doubleur vocal : Sylvester Stallone. Mme procd dans la srie des Shrek, films pour lesquels le bavard Eddy Murphy prte son dynamisme et ses blagues l'ne. Monsieur Hood, Robin des bois du film est, quant lui, jou par Vincent Cassel afin de lui donner notre accent franais aux r insistants. Les choses se sont par la suite accentues avec la sortie de Gang de requins. Parodie des films de mafia, il tait invitable que Robert De Niro et Martin Scorsese fassent partie du casting. Don Lino est ainsi un squale qui possde le mme grain de beaut que Robert De Niro sans oublier ses expressions. De son ct, le poisson lune Sykes dispose des sourcils pais du ralisateur new-yorkais. On peut galement cit Oscar, doubl par Will Smith, qui hrite du facis de lacteur tandis quAngelina Jolie voit ses lvres numrises pour le personnage de Lola. Ceux-ci sont quelques exemples parmi tant dautres mais permettent de mieux cerner la voie emprunte par DreamWorks. Les personnages ne sont plus de simples crations mais tiennent davantage de la reproduction. Ils sont des sortes de versions animales des acteurs. Le film se base sur eux et non linverse l o Pixar utilise ses acteurs pour insuffler plus de vies ses protagonistes. Chez Pixar, on retrouve de grands noms comme ceux de Tom Hanks (Toy Story), Billy Cristal (Monstres & Cie87) et Samuel L. Jackson (Les Indestructibles 88 ) sans oublier Paul Newman (Cars) et Emma Thompson (Rebelle89) mais ceux-ci servent l'histoire. John Lasseter explique le choix de Tom Hanks pour le rle de Woody : What I loved about Tom Hanks was his ability to make all kinds of emotions appealing. Even when he's yelling at somebody, he's likable. That was crucial because Woody behaves pretty badly when he's not head toy anymore. 90 Lobjectif est de rendre lacteur transparent afin que le spectateur puisse entrer pleinement dans lhistoire sans y voir un acteur rel. Les deux styles sont trs diffrents tout comme lattitude des deux studios. Ainsi, quand Pixar cherche faire passer les personnages et lhistoire au premier plan
87 88 89 90

Peter Docter, David Silverman et Lee Unkrich, Monstres & Cie, 2001. Brad Bird, Les Indestructibles, 2004. Mark Andrews et Brenda Chapman, Rebelle, 2012. Op. cit., David Price, The Pixar Touch : the making of a company, p. 219. Traduction propose aimait avec Tom Hanks tait lhabilit qu'il avait rendre toutes sortes d'motions attrayantes. Mme quand il crie sur quelqu'un, il est sympathique. Cela a t crucial car Woody se comporte plutt mal lorsqu'il ne dirige plus les jouets.

20

en leur offrant des voix adaptes afin que le spectateur soit plus immerg dans le film et dans lunivers cr, DreamWorks insiste bien sur le fait que cest tel ou tel acteur qui joue le rle. Les deux studios se sont carts leur faon de la mthode Disney en prenant leur indpendance grce un style propre chacun qui se ressent jusque dans les thmes abords. Plus que les personnages, les thmes traits sont ainsi trs diffrents. Ainsi, WALL-E traite de lcologie et du mauvais traitement de la plante par lhumain quand la croissance de lurbanisme est dnonce dans L-Haut. Pixar muri au fur et mesure des annes et traite de thmes de plus en plus srieux. La saga Toy Story reprsente trs bien cette volution. Quand la jalousie et la peur de labandon sont traites dans le premier film, des jouets subissent cet abandon dans le deuxime. Cependant, ils finissent par trouver un nouveau propritaire, ce qui nest pas le cas dans le dernier volet de la trilogie dans lequel les jouets sont dfinitivement abandonns voire remplacs. Le film va galement plus loin que labandon et traite de la mort lorsque les jouets, alors runis, doivent y faire face dans une dcharge. Plus quune confrontation cette mort, le personnage dEllie dans L-Haut, y succombe. En dbut de film, la vie entire dEllie et de Carl, hros du film, passe sous les yeux du spectateur dans une sorte de film dans le film. En seulement quelques minutes, des thmes forts sont abords comme la perte dun enfant, la maladie et linvitable mort. De telles ides ne sont pas traits ouvertement dans les productions DreamWorks, le studio de Jeffrey Katzenberg prfrant miser avant tout sur lhumour et le ct dcal. Ainsi, Gang de requins aborde le thme de lhomosexualit sans vraiment le mentionner de manire explicite. Lenny, fils du parrain de la mafia, rve dtre un dauphin et il ne souhaite pas le dvoiler son pre par peur dtre rejet cause de cette diffrence. Le dauphin reprsente donc lhomosexualit dans lunivers de DreamWorks. Cependant, le studio de Jeffrey Katzenberg prfre proposer des films plus lgers et principalement drles contrairement Pixar qui ne fait pas que de lhumour. Pixar et DreamWorks, dans leur manire de crer sont trs diffrents et ne semblent pas toucher le mme public. Ainsi, Pixar joue dans un registre plus universel, essayant de toucher tout un chacun en misant sur la crativit. Loriginalit est galement de mise avec des personnages principaux dun nouveau genre, quils soient des cratures effrayantes, des insectes, des jouets ou des voitures tout comme les thmes abords. DreamWorks, de son ct, tente de se dtacher un maximum de Disney avec ses hros dcals mais sen rapproche pourtant beaucoup. En effet, les animaux ou encore les thmes traits avec plus de lgret ne sont pas sans rappeler les anciennes uvres de Disney tout comme la morale qui revient invitablement la fin et vient rompre le ct rebelle des uvres.

21

B.

Leffet sriel.
Pixar Animation Studio et DreamWorks Animation sont tous deux les crateurs de

nouveaux films mlant univers et personnages hors du commun. Cependant, les deux studios ne proposent pas que des films diffrents et mettent en place, chacun leur faon, un effet sriel. Celui-ci se retrouve dans la fabrication de suites leurs films mais aussi dans leurs liens avec dautres films internes ou externes aux studios. Premirement, nous nous intresserons aux suites chez Pixar et DreamWorks pour ensuite nous focaliser sur ces liens qui unissent les films. Plus que des liens, nous aborderons les rfrences utilises sous plusieurs formes, du simple hommage la parodie et au pastiche. DreamWorks Animation doit sortir deux films par an suite un engagement pris devant les actionnaires de la socit91. En 2013, cette production soutenue permettra trois films de voir le jour. L'une de ces productions est gnralement originale tandis que la deuxime est une suite. En effet, comme de nombreux films hollywoodiens ayant eu un gros succs, il arrive DreamWorks et Pixar de donner des suites leurs films. Ainsi, DreamWorks Animation est le premier prolonger les aventures de ses hros comme le montre le trs grand nombre de squelles produites par celui-ci. Lexemple majeur nest autre que la saga Shrek avec pas moins de quatre nouvelles histoires : Shrek 2 92 , Shrek le Troisime93 et Shrek 4, il tait une fin94 sans oublier le Spin-off95 qui met en scne Le Chat Pott96 dans le film ponyme. Les 3,5 milliards de dollars de recettes mondiales font de Shrek la saga anime la plus lucrative97. Shrek nest videmment pas le seul bnficier de cette mthode. Ainsi, Madagascar prend la forme d'une trilogie. Kung Fu Panda et Dragons98, quant eux, nont eu droit qu une seule suite pour le moment. Mais les aventures de ces personnages phares ne s'arrtent pas aux seuls crans de cinma, ce sont les tlvisions qui les ont accueillis avec plusieurs courts mtrages dont Joyeux Nol Shrek !99, Kung Fu Panda : les secrets des cinq cyclones100 ou Joyeux Nol Madagascar101 entre autres. Depuis la sortie de
91 92 93 94 95

96 97 98 99 100 101

Sophie Benamon, Jeffrey Katzenberg : DreamWorks tait un pari , Studio, dcembre 2007. Andrew Adamson, Kelly Asbury et Conrad Vernon, Shrek 2, 2004. Chris Miller, Chris Miller (II) et Raman Hui, Shrek le troisime, 2007. Mike Mitchell, Shrek 4, il tait une fin, 2010. Le Spin-off est une uvre drive qui offre un premier rle un personnage secondaire de luvre principale. Ici, le film est centr sur le personnage du Chat Pott, personnage secondaire des trois derniers Shrek. Chris Miller (II), Le Chat Pott, 2011. http://www.the-numbers.com/movies/series/Shrek.php. Consult le 10 avril 2012. Dean DeBlois et Chris Sanders, Dragons, 2011. Gary Trousdale, Joyeux Nol Shrek !, 2007. Raman Hui, Kung Fu Panda : le secret des cinq cyclones, 2008. David Soren, Joyeux Nol Madagascar, 2009.

22

Shrek 2 en 2004 et jusqu' celle de Dragons 2102 en 2014, DreamWorks aura produit huit suites soit une moyenne dune suite par an et il semble que Jeffrey Katzenberg ne souhaite pas s'arrter en si bon chemin :
Yeah, there's probably a fourth there. Kung Fu Panda actually has six chapters to it, and we've mapped that out over the years. How to train your dragon is at least three : maybe more, but we know there are a least three chapters to that story. There are actually eight books.103

Il est intressant de noter que des franchises comme Shrek, Kung Fu Panda ou encore Dragons sont des adaptations de livres dont les histoires stendent sur plusieurs tomes. En adaptant un bouquin, DreamWorks sait ds le dbut quil peut en tirer de nombreuses suites en cas de succs. De plus, les histoires dj existantes demandent moins de recherches pour la cration du film et donc moins dinvestissement. Cependant, ces nombreuses suites ne risquent-elles pas de faire fuir le public comme ce fut le cas pour la saga Shrek ? Lors de sa sortie en 2001, Shrek a produit un vritable effet de surprise grce son humour mais aussi son anti-hros, un ogre. Le film cra un rel engouement et fut un succs public avec plus de 484 millions de dollars104 de recettes accumules dans le monde. Sa suite, Shrek 2, doubla le score de son an en atteignant les 920 millions de dollars de recettes dans le monde105. Jusqu la sortie de Toy Story 3 en 2010, ce rsultat faramineux fit de Shrek 2 le film danimation le plus lucratif de lhistoire. Pourtant, une fois arriv au sommet, on ne peut que redescendre et l'ogre vert en a fait lexprience. Jeffrey Katzenberg sattendait ce que les prochains films ne surpassent pas le deuxime volet. Ce ntait pas possible de battre Shrek 2, cest le troisime plus gros succs de lhistoire du cinma106. 107 Il avait raison, Shrek le Troisime, Shrek 4 et Le Chat Pott ont respectivement rapports 799, 752 et 517 millions de dollars108. Une grosse chute mais un trs bon score tout de mme. Pourquoi DreamWorks propose-t-il tant de suites ? Plusieurs rponses peuvent tre apportes. La premire se situerait
102 103

104 105 106 107 108

Dean Deblois, Dragons 2, 2013. http://www.empireonline.com/news/story.asp?NID=29638. Consult le 11 avril 2012. Traduction propose : Oui, il y aura probablement un quatrime [Madagascar]. Kung Fu Panda possde actuellement six chapitres que nous rpartirons sur plusieurs annes. Dragons en aura au moins trois : peut tre plus, mais nous savons que cette histoire se droule sur au moins trois chapitre. Il en existe huit livres. http://boxofficemojo.com/franchises/chart/?id=shrek.htm. Consult le 10 fvrier 2012. http://boxofficemojo.com/movies/?id=shrek2.htm. Consult le 20 fvrier 2012. Cette dclaration concerne uniquement le march amricain et Shrek 2 est pass sixime dans ce classement en mai 2012. http://www.imdb.com/boxoffice/alltimegross. Consult le 10 mai 2012. Sophie Benamon, Jeffrey Katzenberg : DreamWorks tait un pari, Studio, dcembre 2007. http://www.the-numbers.com/movies/series/Shrek.php. Consult le 10 fvrier 2012.

23

vers la sret. En effet, donner une suite un succs est gnralement trs peu risqu. DreamWorks sort ainsi un nouvel pisode dune franchise existante chaque anne et peut produire une cration originale qui, en cas dchec, est compense par le succs obtenu par la suite. Chez DreamWorks, le risque pourrait tre fatal car cest une socit indpendante qui avance sous la pression des actionnaires. Il est ainsi plus rassurant pour ces derniers de voir arriver une suite dun gros succs pass plutt quune nouveaut au destin incertain. Une autre rponse concerne un autre aspect conomique. Crer un film original revient reprendre de zro un univers et des personnages. Cela demande un lourd investissement des employs, du temps mais aussi de largent. Ainsi, donner une squelle un film permet de dbuter avec une base dj existante et de dvelopper le nouveau long mtrage partir de travaux dj existants. Gnralement ces deux aspects sont runis pour viter au studio de faire faillite. Un risque qui aurait plus de mal atteindre Pixar car celui-ci nest pas indpendant et appartient la Walt Disney Company. Cependant, le studio de Lasseter nest pas adepte de cette mthode qui consiste faire vivre de nouvelles aventures ses personnages ou du moins ne le montrait pas. En effet, jusquen 2010 et la sortie de Toy Story 3 puis de Cars 2109 lanne suivante. La socit a, pendant une longue priode, cr des films entirement originaux. Pourtant, l'envie de refaire vivre des aventures leurs personnages tait trs forte en eux. L'explication prend sa source dans un contrat sign entre Pixar et Disney portant sur la cration de cinq films originaux110. John Lasseter raconte :
Avant le rachat de Pixar par Disney il y a cinq ans, le contrat entre les deux compagnies portait sur cinq films originaux, et les suites ne comptaient pas. [] Ce n'tait pas une priode pour Disney et Pixar, et c'tait frustrant pour nous car nous avions envie de suites. Steve Jobs a alors dcid qu'il n'y en aurait plus, tant que ces cinq films n'auront pas t livrs. [] Notre souhait est simplement de faire plus de films avec les personnages que l'on aime. On nous demande souvent : Hey, qu'est-ce que vous faites chez Pixar en ce moment part des suites ? Je considre que c'est un choix artistique. 111

Maintenant que ces cinq films originaux sont sortis, Pixar peut proposer de nouvelles aventures ses hros. Aprs Toy Story 3 et Cars 2, le public pourra retrouver le duo de
109 110 111

Brad Lewis et John Lasseter, Cars 2, 2011. Emmanuelle Cirodde, Visite des coulisses de Pixar , LExpress, 27 juillet 2011. Idem ibidem.

24

Monstres & Cie dans Monsters University112 en 2013 ou encore une suite aux Indestructibles comme lexplique Brad Bird, ralisateur du premier opus :
I want to do it because I have something that will be as good or better than the original. Toy Story 2 was, to me, a perfect sequel, because it absolutely respected the first film but found new places to go without selling out its characters. So if I could come up with an idea that is to Incredibles that Toy Story 2 is to Toy Story, I would do it in a second. 113

Lhistoire doit tre le meilleur prtexte pour faire une suite, tout comme le renouvellement sans quoi le public pourrait ne pas rpondre prsent. Une attitude qui n'est pas sans rappeler celle de Walt Disney comme le rappelle Ed Catmull :
When Walt Disney was alive, he continually changed and adapted. Nothing ever stayed the same. And when he died, thats when things froze. And people were saying, What would Walt do? But, when he was alive . . . he kept doing things. [At Pixar] . . . we are continuing that heritage of changing as technology changes. . . . We will continue to do things that are new and different. 114

Pourtant, subsiste une ombre au tableau : Cars 2, dont le film prcdent avait fait lobjet des plus mauvaises critiques115 et dun des plus faibles scores au box-office116 pour un film Pixar. Sa suite tait attendue au tournant. Au final, la presse a t encore plus svre avec ce deuxime volet117. Le public de cette srie mettant en scne des voitures est plus destin un public de jeunes garons alors que les autres productions visent davantage tous les publics. John Lasseter se confie : I make movies for that little boy who loves the characters so much that he wants to pack his clothes in a Lightning McQueen suitcase 118 . Ceci pourrait
112 113

114

115 116 117 118

Dan Scalon, Monsters University, 2013. http://www.movies.com/movie-news/brad-bird-says-39incredibles39-sequel-will-come-when-he-discoversright-story-exclusive/5137. Traduction propose : Je veux le faire car je tiens l quelque chose qui sera aussi bon voire meilleur que l'original, affirme-t-il. Toy Story 2 tait, pour moi, une suite parfaite car il respectait le premier film tout en y ajoutant de nouvelles pistes sans pour autant trahir ses personnages. Alors si je pouvais proposer une ide qui est aux Indestructibles ce que Toy Story 2 est Toy Story, je n'hsiterais pas une seconde. . Consult le 26 fvrier 2012. Op. cit., Bill Capodagli et Lynn Jackson, Innovate the Pixar Way, p. 14. Traduction propose : Quand Walt Disney tait vivant, il changeait et adaptait continuellement. Rien ne restait jamais fig. Et les gens disaient, qu'aurais fait Walt ? . Mais quand il tait en vie... il continuait de faire des choses. [Chez Pixar], nous poursuivons cet hritage qui volue en mme temps que la technologie... Nous continuerons faire des choses nouvelles et diffrentes. La note du film slve 57 sur 100. Cette moyenne est fonde sur 38 critiques professionnelles. http://www.metacritic.com/movie/cars-2/critic-reviews. Consult le 18 fvrier 2012. http://www.the-numbers.com/movies/series/Pixar.php. Consult le 18 fvrier 2012. http://www.metacritic.com/movie/cars-2. Consult le 16 avril 2012. Brooks Barnes, It wasnt a wreck, not really , The New York Time, 17 octobre 2011. Traduction

25

expliquer ce mauvais accueil. Ce deuxime film accumule en effet les pripties de Martin, lami de Flash McQueen, hros du premier film qui est ici trs peu trait. Plusieurs gags base de grimaces et autres situations prvisibles semblent en effet destins aux plus jeunes. Cars 2 met galement un terme une trs longue suite de nominations la prestigieuse crmonie des Oscars. Celle-ci avait dbut en 2001 avec Monstres & Cie. Ainsi, les Academy Awards 2012 sont les premiers ne peut pas nommer un film Pixar dans la catgorie du meilleur film danimation, laissant la place DreamWorks nomm pour deux films : Kung Fu Panda 2119 et Le Chat Pott. Tous sont cependant repartis bredouille, loscar ayant atterri entre les mains de Gore Verbinski pour Rango120. Cars 2 apparat cependant comme une exception et DreamWorks a essuy davantage de mauvaises critiques tout comme ils ont eu des checs121 comme le confirme Jeffrey Katzenberg, Ils ont dix ans de plus que nous et tous leurs films ont t des succs, alors que nous avons essuys des checs. 122 Pour les deux studios, les suites sont un bon moyen de gagner de largent. Pour DreamWorks, elles sont aussi l pour leur assurer une certaine scurit financire. Dans les deux cas, les critiques peuvent parfois tre moins bonnes mais le succs est toujours prsent. Pourtant, un autre risque serait de lasser le public en lui proposant toujours les mmes personnages et univers. Si cela arrive, les studios sauront tout de mme proposer de nouveaux mondes afin dviter de tomber dans la redite perptuelle ou faire comme Pixar qui propose un univers cohrent entre toutes ses productions. Il sagit dune mthode dans laquelle la compagnie de John Lasseter est passe matre. Celle-ci consiste faire des rfrences aux autres films du studio ou au mme aux employs de la socit. Ces rfrences se font galement envers dautres films sous forme de pastiche ou de parodie. Le pastiche consiste imiter un style sans pour autant jouer sur lhumour contrairement la parodie qui imite de faon drisoire une uvre clbre. Ces deux aspects sont aussi bien traits par Pixar que par DreamWorks Animation notamment avec la trilogie Toy Story pour le premier et la saga Shrek pour le second.
propose : Je fais des films pour ce petit garon qui aime tant les personnages quil veut porter des vtements leffigie de Flash McQueen. Jennifer Yuh Nelson, Kung Fu Panda 2, 2012. Gore Verbinski, Rango, 2011. Annexe A.1. Op. cit., Denis Rossano, Jeffrey Katzenberg : 'Shrek nous a sauv' , LExpress, 1er juillet 2008.

119 120 121 122

26

Pixar gnre un univers cohrent entre chacun de ses films en jouant sur lautorfrence. Cette mthode consiste insrer des clins dil leurs prcdents films, leurs futurs projets et mme aux crateurs eux mmes. Il existe en effet un lien constant entre les diffrentes uvres du studio. Les animateurs y glissent ainsi plusieurs lments qui apparaissent de faon rcurrente. Cest le cas du clbre ballon toil de la marque par exemple ou encore du camion Pizza Planet de Toy Story. Ce camion nest pas forcment visible lors dune premire vision mais il est pourtant bien prsent dans pratiquement tous les films. Dans Toy Story 2, les personnes attentives, qui n'ont pas peur d'user les boutons pause et ralentis de leur tlcommande, peuvent dcouvrir un poster de 1001 Pattes dans la chambre d'Andy, apercevoir une bande dessine des Indestructibles entre les mains d'un garon du Monde de Nemo ou voir les jouets de Toy Story disposs subtilement dans diffrents dcors. Pixar russi le pari de lier des films pourtant htrognes. Les animateurs dissimulent ainsi des bonus aux plus observateurs qui sont ravis de trouver une rfrence cache. En plus de cela, dans chacun de ses longs mtrages, le studio de John Lasseter dvoile un personnage qui apparatra dans un prochain film. Ainsi, l'ours Lotso de Toy Story 3 fait sa premire apparition publique dans un plan trs rapide de L-Haut tandis qu'une ombre de chien dans Ratatouille prsentait Doug, personnage de L-Haut. Un jeu s'est ainsi install

Illustration 10 : Dans ce plan de L-Haut, l'ours Lotso fait sa premire apparition ( gauche) et le ballon toil se montre une nouvelle fois ( droite).

entre Pixar et ses fans. Le premier place des rfrences et met au dfi le deuxime de les dcouvrir. Mais il ne sagit pas seulement de faire des renvois dautres films. Ainsi, les

27

rfrences les plus difficiles discerner sont aussi les plus personnelles. John Lasseter et son quipe se font des clins dil entre eux. Dans le dcor sont en effet dissimuls des codes de toutes sortes. Il nest donc pas anodin de croiser de nombreuses reprises le nombre 95 en rfrence la date de sortie de Toy Story ou ladresse des studios Pixar sur une enveloppe dans Toy Story 3. Le nombre A113 et aussi trs prsent et renvoi au numro de salle de classe du California Institute of the Arts dans laquelle se trouvaient John Lasseter, Brad Bird, Pete Docter et Andrew Stanton. Les membres de Pixar paraissent sentimentaux et jouent sur la nostalgie contrairement DreamWorks qui se place dans un tout autre registre. Le studio de Jeffrey Katzenberg propose ainsi une toute autre forme de rfrence sous formes de petites pique lintention de Disney et Pixar. Il sagit l de se moquer gentiment de son concurrent et pour Katzenberg de railler lentreprise qui la jadis exclue. Cest par exemple le cas de cette phrase prononce par le hros de Bee Movie123, C'est juste un gros mec avec une chemise fleurs ! . Le comique Jerry Seinfield en est lauteur et le gros homme en question n'est autre quune caricature de John Lasseter. Jerry Seinfield concde quil avait une revanche prendre envers John Lasseter124. Ces attaques dissimules sont aussi prsentes dans les films Shrek. Shrek est un pastiche de contes de fes. Il en reprend les caractristiques mais les adapte sa manire. Mais plus que le pastiche, le film mise beaucoup sur la parodie et sen sert pour railler Disney. Cest notamment le cas dans lintroduction de Shrek 2, lorsque l'ogre est
Illustration 11 : Une sirne trs proche de celle de Disney.

allong sur la plage avec sa femme Fiona. Tout dun coup,

une immense vague remplace logresse par une sirne trs ressemblante avec Ariel, La Petite Sirne de Disney. Fiona, furieuse, revient et la jette en pture aux requins. Il est facile de voir dans cette courte squence une allusion entre Katzenberg et Disney. Ainsi, Katzenberg n'est autre que la vague qui donne Disney le premier succs dune nouvelle re avec La Petite Sirne. Shrek serait alors Michael Eisner, ce dirigeant de trs grande taille et le rejet de la sirne par Fiona reprsenterait le dpart de Katzenberg. Toujours dans Shrek, dans le village de Duloc visit par le hros et son acolyte lne, les petites marionnettes en bois chantant
123 124

Simon J. Smith et Steve Hickner, Bee Movie : drle dabeille, 2007. http://jimhillmedia.com/editor_in_chief1/b/jim_hill/archive/2008/04/29/toon-tuesday-was-john-lasseterstung-by-that-mean-caricature-of-him-that-appears-in-bee-movie.aspx. 15 mars 2012.

28

Duloc est un monde parfait font directement rfrence au parc Disney et son attraction Its a small world. DreamWorks se moque ouvertement de Disney et de ses parcs tout comme le montre le plan montrant une file dattente de 90 minutes. Le village parfait appartient au mchant du film et nest pas si parfait, loin de l. Dautres classiques de Disney sont aussi victimes de Shrek. Par exemple, dans Shrek le Troisime, Blanche-Neige apparat dans les bois, chantant est dansant avec les animaux de la fort dans une scne trs proche de la version de Walt Disney. Cependant, la o la princesse des annes 30 chante pour exprimer son bonheur, celle de 2007 se sert des animaux afin de crer une diversion. Quant la chanson joyeuse, elle se transforme progressivement pour laisser place au titre rock des Led Zeppelin, Immigrant Song, en contradiction totale avec la voix fluette de la princesse la peau blanche comme neige. DreamWorks aime donc tourner en drision Disney et son ct bon enfant. Pourtant, une morale retombe la fin des films et nous rappelle que le film vise aussi un jeune public comme le fait Disney. Le studio de Katzenberg ne fait-il pas ce quil critique ? Finalement, chacun joue donc dans un registre diffrent. Quand Pixar fait des rfrences ses films et dveloppe un univers cohrent, DreamWorks se moque de Disney et Pixar. Cependant, le domaine de la rfrence ne sarrte pas ces seuls studios et stend vers de nombreux films. Trs souvent, les crateurs des films danimation en images de synthse font partie dune gnration ayant grandi avec des films comme Star Wars, Les Dents de la mer125 et autres Indiana Jones126. Il sagit de grands succs cinmatographiques qui font dsormais partie de la culture populaire. Dans les films de Pixar et DreamWorks se cachent en effet de nombreuses rfrences ces uvres qui ont marqu les esprits de nombreux spectateurs. Plus ou moins caches, elles sadressent aux personnes ayant elles aussi t marques par ces films populaires. Parfois sous forme de phrases ou mme de situations, des messages semblent sadresser des spectateurs confirms disposant dune certaine culture cinmatographique. Quand Pixar se contente de rfrences subtiles plus ou moins caches, DreamWorks nhsite pas remplir ses films de celles-ci en les mettant bien en avant.
Illustration 12 : Un baiser trs semblable.
125 126

Dans Shrek 2, par exemple, de nombreuses rfrences dautres

Steven Spielberg, Les Dents de la mer, 1975. Steven Spielberg, Les Aventuriers de larche perdue, 1982.

29

long-mtrages parsment le film. Le petit biscuit gant la fin nest pas sans rappeler les monstres monumentaux apparus dans les annes 50. Le baiser lenvers de Shrek et Fiona, quant lui, est clairement tir de Spider-Man127, except que Fiona nenlve pas un masque de super-hros son prince mais bien de la boue, la vraie face du hros. Il y a aussi cette alliance qui tombe pour atterrir sur le doigt de Shrek et qui nest pas sans rappeler lanneau du Seigneur des Anneaux128 se repositionnant sur le doigt du hobbit Frodon. On pourrait ajouter cela divers clins dil Mission Impossible129, Jurassic Park ou encore Les Aventuriers de larche perdue mais la liste serait bien longue. Il sagit gnralement de scnes parodiques non ncessaires lavancement de lintrigue principale, ce qui nest pas le cas chez Pixar. Prenons pour exemple la scne de Toy Story pendant laquelle le jouet Buzz est cours par un globe terrestre. Il sagit dun hommage la scne introductive des Aventuriers de larche perdue pendant laquelle le clbre archologue est cours lui aussi, non pas par un globe,

Illustration 13 : Buzz l'clair et Indiana Jones dans une mme situation prilleuse.

mais par un gigantesque rocher. Dans sa version miniature, cette boule provoque lexclusion de Buzz de la maison et marque un virage important dans lhistoire. Mme chose dans Toy Story 2, lorsque lautre Buzz, ou Buzz-ceinture cause de son accessoire supplmentaire, apprend quil est le fils de lempereur Zurg, grand mchant du film. Ici, il sagit dune version
127 128

Sam Raimi, Spider-man, 2002. Peter Jackson, Le Seigneur des anneaux, 2001.

30

miniature de la scne de lEmpire contre attaque pendant laquelle Darth Vader rvle Luke Skywalker sa paternit. Ds lors, Buzz-ceinture voit son intrigue se conclure, laissant la place aux autres jouets. L aussi, la parodie est clairement mis en avant mais laisse souvent sa place des rfrences plus discrtes, parfois incorpores de faon subliminale comme cest le cas dans la scne introductive du film. Dans celle-ci, Buzz est en mission pour tuer lempereur Zurg. Pendant son priple, on peut entendre la respiration de Darth Vader lors dun bref plan subjectif dans le casque de Buzz, les notes musicales de 2001 : lodysse de lespace130, ou encore le son du laser dune arme de Stormtrooper de Star Wars. Plus que des sons, se sont galement des lments de la dcoration qui renvoient vers dautres films. Dans Toy Story premier du nom cette fois, une moquette nest pas sans rappeler celle de Shining131 tandis que dans 1001 Pattes, la bote de crales qui sert de transport la troupe de cirque porte le nom du train de Dumbo132. Entre bruitages, noms, gestes et autres phrases, Pixar livre un vrai jeu de recherches que les plus frus des spectateurs samusent trouver et recenser133. Bien quadoptant des mthodes diffrentes, Pixar et DreamWorks ont pour point commun davoir renouveler un genre en perte de vitesse. Aujourdhui, lhistoire du cinma tant toujours plus consquente, chacun, sa faon, fait des rfrences dautres films. Ainsi, quand DreamWorks se sert de la parodie pour dnoncer Disney et son image lisse, Pixar se livre un jeu de rfrences sous forme dhommage des uvres qui ont marqu le septime art et le public. Ces effets visent cependant un public prcis connaissant les uvres et les intentions des auteurs. Il sagit de faire revivre des expriences cinmatographiques passes. Les adultes doivent avoir envie de voir ces films et non se contenter daccompagner passivement les enfants. La cible principale reste en effet les familles et donc les ttes blondes. Cest pour cela que Shrek, malgr son ct dnonciateur envers Disney, offre une morale destine ce jeune public, empchant le film daller jusquau bout de ce quil a entrepris. Cette morale trs prsente dans les films Disney fait galement son apparition dans les films Pixar et se situe sur des thmes plus srieux comme labandon et la mort. De 7 77 ans, tout le monde peut trouver son compte dans les uvres de Pixar et DreamWorks, quils soient enfants ou adultes. Cependant, leur manire parat diffrente comme a tenu laffirmer Jeffrey Katzenberg :

129 130 131 132 133

Brian De Palma, Mission Impossible, 1996. Stanley Kubrick, 2001 : lodysse de lespace, 1968. Stanley Kubrick, Shining, 1980. Walt Disney et Ben Sharpsteen, Dumbo, 1947. http://en.wikipedia.org/wiki/List_of_Pixar_film_references. Consult le 7 mai 2012.

31

Walt Disney avait une devise que Pixar poursuit : faire des films pour lenfant qui est en nous. Nous, nous faisons des films pour ladulte qui est en chaque enfant. Nos films sont sophistiqus, irrvrencieux, subversifs. Ceux de Pixar sont gentils, doux. 134

Pixar fait effectivement des films pour lenfant qui sommeille en chaque adulte. Lui et dautres membres de lquipe nhsitent dailleurs pas dire quils sont tous des enfants qui nont jamais vraiment grandi. 135 Cependant, la dclaration de Katzenberg, prtextant que DreamWorks fait des films pour les adultes qui sommeillent en chaque enfant, peut paratre errone. En effet, leur cible principale serait plutt les adolescents. Lhumour utilis par chacun montre dailleurs cet tat desprit. Quand Pixar se sert de jeux de mots ou situations cocasses pour faire rire les spectateurs, DreamWorks utilise la parodie de films, pour la plupart trs rcents par rapport ses sorties respectives, comme Spider-Man ou mme Matrix136, dont le public se situe davantage du ct des adolescents et des jeunes adultes. DreamWorks est galement adepte dun humour scatologique dont Shrek est le principal reprsentant avec ses flatulences et autres ructations qui ne manquent pas de faire rire les plus jeunes et probablement moins les plus gs. Au final, chacun propose des films lecture multiple dans lesquels personne nest mis lcart.
C.

Des films similaires. Plagiat ou concidence ?


Le plagiat consiste copier une uvre ou de fortement sen inspirer en omettant

volontairement de le signaler. Il sagit de sapproprier tout le travail dune autre personne et den rcuprer, parfois, le succs. Durant son histoire, Disney a souvent t accus davoir utilis cette mthode. Le clbre studio est certes habitu faire des reprises de romans, contes et lgendes populaires comme Blanche-Neige, Alice au pays des merveilles ou encore La Belle et la Bte. Il ny a cependant aucune contestation ici. Les droits ont t achets par la socit ou sont tombes dans le domaine public. Personne ne sest plaint davoir t plagi jusqu la sortie dun certain Roi Lion. Supervis par Jeffrey Katzenberg, le projet nest pas sans rappel Le Roi Lo, clbre manga d'Osamu Tezuka. La conception du film de Disney est lance en 1989. Son histoire, base sur des lions, s'inspire de Hamlet137. Mais, ds la sortie du film en 1994, de nombreux spectateurs ont dcouvert que luvre de Shakespeare n'tait
134 135 136 137

Sophie Benamon, Jeffrey Katzenberg : DreamWorks tait un pari , Studio, 11 dcembre 2007. Denis Rossano, Chez Pixar, nous sommes tous des enfants , LExpress, 22 novembre 2004. Larry Wachowski et Andy Wachowski, Matrix, 1999. http://animatedviews.com/2011/lion-kings-roger-allers-and-rob-minkoff-2d-for-a-3d-hit/. Consult le 29 avril 2012.

32

pas la seule source ayant servi l'laboration du film de Disney138. Il est vrai que de nombreux lments semblent avoir t emprunts l'uvre de Tezuka et sa version tlvise des annes 50 bien que Disney nie ces accusations139. Aucun procs na cependant eu lieu contre Disney, ce qui nest pas le cas de Pixar et DreamWorks. Ainsi, Le Monde de Nemo a t jug pour cause de trop grandes similitudes avec Pierrot le poisson clown, livre pour enfants de Franck Le Calvez. Des personnages et des situations sont en effet trs proches de luvre de la suppose victime dont les livres ont t enlevs par les libraires par peur de poursuites de Walt Disney. 140 Laffaire a finalement t classe en faveur de Pixar et Le Calvez a du verser ses adversaires 25 000 euros. Mme chose pour L-Haut et sa maison suspendue des centaines de ballons colors. Des tudiants franais affirmaient tre les auteurs de cette ide quils avaient mis en avant dans leur court mtrage141. DreamWorks nchappe pas non plus aux accusations et a t attaqu en justice son tour. Ainsi, Kung Fu Panda serait trs fortement inspir du concept Kung Fu Panda Power dun dnomm Jayme Gordon dont les personnages ont t enregistrs auprs du Copyright Office en 2000142. Il aurait ainsi envoy les personnages quil avait crs Disney la fin des annes 80 puis DreamWorks la fin des annes 90. Les deux studios, dirigs chaque fois par Katzenberg, nont cependant donn aucune rponse favorable. Il semble pourtant difficile de discerner le vrai du faux dans ces affaires, les petits studios ou crateurs ne pouvant pas faire face des

Illustration 14 : A gauche, les personnages de Jayme Gordon et droite ceux de DreamWorks.

grosses entreprises telles Disney et DreamWorks qui seraient trs probablement prtes verser beaucoup dargent afin de ne pas ternir leur rputation. Cela ne sarrte cependant pas
138 139 140 141 142

http://www.imdb.com/name/nm0856804/bio. Consult le 16 mars 2012. Michael J. Ybarra, Anime instinct , Los Angeles Times, 6 juin 2007. http://lci.tf1.fr/economie/2004-02/nemo-poisson-clone-4876520.html. Consult le 10 fvrier 2012. http://www.dailymotion.com/video/x2oe23_above-then-beyond_news. Consult le 18 avril 2012. http://latimesblogs.latimes.com/entertainmentnewsbuzz/2011/02/illustrator-sues-dreamworks-animationover-fun-loving-panda-character.html. Consult le 18 Avril 2012.

33

l et dtranges ressemblances sont apparues entre les productions Pixar et DreamWorks et ce, ds la fin des annes 1990.

Illustration 15 : Trois couples de films semblables.

Fourmiz ne rappelle-t-il pas 1001 Pattes ? Gang de requins ne renvoie-t-il pas au Monde de Nemo ? Et les films Madagascar et The Wild, nont-ils pas un scnario et des personnages trop proches ? Pendant les premires annes de Pixar et DreamWorks, divers de ces tranges couples sont apparus sur les crans du monde entier faisant passer lanimation sur un ordinateur de travail communautaire un travail industriel selon John Lasseter143. Semblables aux premiers abords, ne se rvlent-ils pas finalement tre diffrents ? Sagit-il dune simple concidence, de plagiat ou de simple vol dide ? Quoi quil en soit, cette tape est dune grande importance dans cette bataille entre Disney-Pixar et DreamWorks et permet de voir comment chacun sy prend pour plaire davantage que son rival et surtout savoir sils visent un mme public. Ces trois couples de films ont tous reu des accueils diffrents144 et sont donc choisis pour leurs trois reprsentations diffrentes de ce phnomne qui touche les films danimation depuis 1998 et la sortie de Fourmiz, suivie, un mois plus tard de celle de 1001 Pattes. Ainsi, dans cette premire paire, les deux films ont connu un succs plus ou moins important bien que Fourmiz, sorti avant, nait pas russi couper lherbe sous le pied de Pixar. 1001 Pattes avait alors fait le double dentres. Avec les deux films aquatiques que sont Le Monde de Nemo et Gang de requins, chacun a trouv son public et nous tenterons de
143

Leslie Iwerks et al., To infinity and beyond !: the story of Pixar Animation Studios, p. 134.

34

savoir comment ils y sont parvenus. Le dernier couple, pour sa part, sera tudi afin de tenter dexpliquer lchec de The Wild, production Disney, face Madagascar. Dans chacun de ces couples, nous nous intresserons aux personnages, aux thmes et aux scnarii pour dresser les similitudes apparentes mais aussi dventuelles diffrences. Mais avant cela, il est intressant de savoir qui est lorigine de chaque ide et ainsi de savoir qui copie, si copie il y a. Pour cela, il faut remonter la fin des annes 1990, aprs le succs de Toy Story. A cette poque, John Lasseter et Steve Jobs, alors en pleine production de 1001 Pattes, dcouvrent avec tonnement et colre que Jeffrey Katzenberg est en train de crer, lui aussi, un film sur les fourmis. Jeffrey, comment as-tu pu ? 145 lui demande John Lasseter. Katzenberg, de son ct, rfute, affirmant que lide lui a t prsente par un directeur de dveloppement chez DreamWorks. La concidence parat trop grande et personne ne le croit chez Disney, Steve Jobs le premier :
Quand Jeffrey dirigeait lanimation de Disney, on lui a donn le pitch de 1001 pattes. En soixante ans dhistoire de lanimation, personne navait jamais eu lide de faire un film sur des insectes, avant John. Ctait lune de ses ides de gnie. Et on veut me faire croire que Jeffrey, une fois chez DreamWorks, sest cri, pris dune illumination subite : H les gars, vous savez quoi ?... on va faire un film avec des insectes ! Il prtend ne jamais avoir t au courant de notre projet. Mais il ment. Il ment comme un arracheur de dents. 146

La remarque du dfunt patron dApple pourrait tre avre suite aux tensions Katzenberg et Disney, spars dans de trs mauvais termes sans oublier lhistoire de Roi Lion et du Roi Lo. Il sagirait de revanche mais galement dun bon moyen de bien lancer son studio fraichement cr. Pourtant, et malgr ces nombreuses contestions, Jeffrey Katzenberg connaissait l'existence de 1001 Pattes comme le concde Penney Finkelman, alors productrice chez DreamWorks : We knew when we started making Antz that there was a movie called A Bugs Life, but we didnt know what part ants might have in it. 147 Mais dans lhypothse o Katzenberg se serait appropri lide pour ladapter, il serait dans son droit, une ide nappartenant lgalement personne sans enregistrement. De plus, le film dit copi sort en second lieu et le public peut penser, dans le cas prsent, que 1001 Pattes nest autre que la
144 145 146 147

Annexe A.2 : Graphique 4. Op. cit., David A. Price, The Pixar Touch : the making of a company, p. 171. Walter Isaacson, Steve Jobs: a biography, p. 470. David Hochman, Epic and Insects , Entertainment Weekly, 20 novembre 1998. Traduction propose : Nous savions, quand nous avons commenc le dveloppement de Fourmiz, qu'il existait un film du nom de 1001 Pattes, mais nous ne savions pas quelle part les fourmis auraient dans ce film.

35

copie de Fourmiz. Malheureusement pour DreamWorks, la version de Pixar avait t annonce bien en amont. Mme constat entre Le Monde de Nemo et Gang de requins, qui fait du film de Pixar le premier annonc mais aussi le premier sorti. La production DreamWorks sest ainsi installe dans les salles de cinmas un an aprs et a toutefois rencontr son succs. Ce ntait pourtant pas le cas de The Wild, victime du succs de Madagascar, sorti lui aussi un an plus tt. The Wild est une cration dun autre studio de Disney, C.O.R.E. Feature Animation, auteur dun autre film sur les fourmis sorti en 2006, Lucas, fourmi malgr lui148, autre chec commercial de ce studio maintenant ferm. Disney semble une nouvelle fois avoir t le premier plancher sur son film selon le ralisateur de The Wild149. Et quand on demande ce mme ralisateur ce quil pense des comparaisons de son film avec celui de DreamWorks, il insiste bien sur le fait que Madagascar propose un style trs diffrent 150 et que son histoire est diffrente. 151 Quelles sont donc les raisons pour lesquelles The Wild na pas trouver son public suite Madagascar alors que Gang de requins sen tait bien sorti face au raz-de-mare Nemo ? Une premire piste explorer serait les personnages. Le Monde de Nemo et Gang de requins proposent des animaux trs dissemblables lun de lautre. Le film de Pixar repose sur des personnages anthropomorphes alors que celui de DreamWorks met en scne des personnages zoomorphes. De leurs cts, The Wild et Madagascar utilisent le mme type de personnages anthropomorphes. Plus quun style, les personnages sont trs semblables. Ainsi, chaque film raconte lhistoire dun groupe danimaux du zoo de Central Park New-York dont un lion et une girafe. Pourtant, le parti pris esthtique nest pas le mme et ce pour chacun de ces couples. Quand un studio se sert dun rendu raliste, lautre tend vers laspect plus simpliste propre au dessin anim. Lorsque DreamWorks, dans Fourmiz, met en scne des fourmis aux couleurs ternes du haut de leurs six pattes, Pixar donne ses insectes un ct moins raliste avec seulement quatre pattes. Au final, les fourmis bleues et roses de Pixar paraissent plus attachantes avec leurs grands yeux et leurs formes arrondies. De ce fait elles sont capables de transmettre plus d'motion et ainsi de paratre plus sympathique et attachantes aux yeux du public contrairement celles de Fourmiz qui ont des petits yeux et des traits anguleux. Andrew Stanton, ralisateur et acteur sur le film confirme : We wanted people to like these characers and not be grossed out by them. 152 Mme constatation du ct de Madagascar et The Wild. Le premier propose cette fois des
148 149 150 151

John A. Davis, Lucas, fourmi malgr lui, 2006. Jrmie Noyer, Entretien avec un empire, rencontres avec les artistes Disney Vol.2,p. 112. Idem ibidem. Ibid. p. 113.

36

personnages dun style trs proches de celui de Tex Avery quand le second cre des animaux photo-ralistes. Madagascar prsente des personnages aux aspects plus attachants mais aussi plus drles et totalement opposs laspect plus raliste de The Wild. Cest peut tre, ici aussi, une des raisons pour lesquelles le public a prfr le film de DreamWorks. Cependant, alors que lon pourrait en dduire que le design des personnages vient jouer un trs grand rle dans le choix du public, Le Monde de Nemo et Gang de requins viennent infirmer cette hypothse. En effet, les personnages ralistes se trouvent cette fois dans Le Monde de Nemo, film ayant permis Pixar datteindre des recettes de plus de 867 millions de dollars dans le monde153. DreamWorks, de son ct, mettait en scne des personnages trs cartoon dont les traits taient emprunts aux doubleurs respectifs des personnages. Gang de requins a dpass les 300 millions de dollars dans le monde, trs bon score mais bien loin de lengouement suscit par Le Monde de Nemo. Les personnages ne sont donc pas le seul facteur important dans la cration, les thmes et lunivers abords y ont une grande place afin de faire le film le plus complet et plaisant possible.

Illustration 16 : Le lion raliste vu par Disney ( gauche) et celui plus expressif propos par DreamWorks ( droite).

Ainsi, Gang de requins et Le Monde de Nemo abordent des sujets trs diffrents et cela est sous-entendu ds la promotion. Quand la production DreamWorks fait rfrence au Parrain154 et autres films de mafia dans son film, on est trs loin de la grande qute du poisson Marin parti la recherche de son fils captur. Ds lors, la distinction est vidente et le public nassocie plus ces deux films, probablement une autre raison du succs de chacun.
152 153 154

Op. cit., David Price, The Pixar Touch : the making of a company, p. 162. http://boxofficemojo.com/movies/?id=findingnemo.htm. Consult le 15 avril 2012. Francis Ford Coppola, Le Parrain, 1972.

37

Cependant, cette frontire est beaucoup moins visible dans les deux couples Fourmiz-1001 Pattes et The Wild-Madagascar. Quelle diffrence voit-on entre des animaux fuyant de leur plein gr un zoo de New-York et un groupe danimaux fuyant un zoo de New-York afin de retrouver le fils de lun deux ? A priori aucune. The Wild aurait mme pu prtendre tre la suite de Madagascar avec son anne de retard mais laspect des animaux a sans doute rapidement rpondu cette possible interrogation par la ngative. Comment Fourmiz et 1001 Pattes sen sont donc sortis pour attirer le public avec leurs apparences pourtant trs proches ? Ici, il faut plutt aller voir du ct de la nouveaut. Toy Story avait suscit un tel engouement de la part de la presse155 et du public156 que le prochain film en images de synthse tait surement trs attendu par les spectateurs. Une fois la date de sortie atteinte, la ration a t double. Le public qui attendait un film sur les fourmis, pouvait en voir deux, le tout avec seulement un mois dcart aux tats-Unis. Il est galement probable que des spectateurs qui pensaient voir le nouveau Pixar soient all voir Fourmiz. La question est donc de savoir la raison pour laquelle DreamWorks a dcid de sortir son film avant son concurrent et de quelle faon il a pu y arriver. Le phnomne des films doublons nest pas nouveau dans lhistoire. Le temps a prouv que parmi ces films, le premier sorti recevait gnralement le succs au dtriment du second qui se contentait des restes157. En acclrant la production de son film Katzenberg voulait non pas seulement battre l'ennemi, mais le prendre par surprise. 158 Cette acclration de la production na-t-elle pas cependant eu une rpercussion sur la qualit graphique du film ? Lors de sa sortie en 1998, Fourmiz tait le deuxime film danimation 3D voir le jour. Il est donc difficile dtablir une comparaison jusqu la sortie de 1001 Pattes. En effet, Toy Story mettait en scne des jouets faits de matire dure et non organique, aspect plus simple modliser, contrairement aux diffrents insectes. Mais, une fois 1001 Pattes sorti, les diffrences techniques sautent aux yeux. Les fourmis versions DreamWorks sont plus rigides que leurs consurs de chez Pixar. Les animations du studio de John Lasseter sont en effet plus travailles, plus dynamiques et plus souples. Il en est de mme pour la ralisation. 1001 Pattes propose sont lot de plans larges montrant des dcors trs riches en dtails que seule cette nouvelle technologie pouvait offrir. Un grand pas pour Pixar, sorti de la chambre dAndy dans Toy Story afin de crer un film entirement dans la nature avec tous les dcors que cela implique. Eau, vgtation, multitude de fourmis simultanment sur lcran sans oublier le travail sur les textures et la lumire. Quelques plans larges apparaissent aussi
155 156 157

http://www.metacritic.com/movie/toy-story. Consult le 18 avril 2012. http://www.rottentomatoes.com/m/toy_story/. Consult le 18 avril 2012. Annexe B.

38

dans Fourmiz mais, la grande majorit du temps, le spectateur assiste des plans trs rapprochs des personnages, dissimulant un dcors peu vari et assez pauvre. Avec chacun de ses films, Pixar apporte son lot de progrs technique dmontrant les possibilits offertes par les ordinateurs. Ce fut le cas de la fourrure dans Monstres & Cie, des fond marins alliant rflexions des nombreuses lumires et reproduction trs fidle de tout un cosystme ou encore de la nourriture de Ratatouille. Pixar innove dans la technique quand DreamWorks semble se contenter de ce qui est dj cr. Pourtant, le studio de Katzenberg dmontre aujourdhui tout son savoir faire avec des animations de haute qualit. Mais avant den arriver l, il fallait prendre la technologie en main. Ainsi, les dcors de Gang de requins taient bien moins travaills que ceux du Monde de Nemo. Les univers sont tout de mme trs diffrents et sont difficiles mettre en rapport. En effet, Quand Le Monde de Nemo est une reproduction trs fidle des fonds-marins, Gang de requins fait de ceux-ci une ville sous-marine avec btiments, accessoires et autres vtements. Ce point nest pourtant pas sans rappeler un certain Monstres & Cie avec ces cratures vivant dans un monde parallle au notre avec habitations, vhicules et vie sociale. Les requins faussement mchants de Gang de requins ne se seraient-il pas inspirs du prcdent succs de Pixar ? Cela serait fort probable et laspect doublon serait donc tendu vers dautres films. Toutes ces diffrences et similitudes entre les films permettent demployer le terme de faux jumeaux plutt que doublons. Les films se ressemblent premire vue, proviennent parfois dune mme ide mais se rvlent trs diffrents, surtout dans leur forme. Mais quen est-il dans le fond et plus particulirement au niveau du scnario, ADN du film ? Gnralement, chaque studio nous raconte lhistoire dun personnage qui voit sa vie se transformer en aventure unique. On pourrait qualifier cette description comme appartenant au registre pique avec un hros qui va accomplir de grandes choses pour mener bien une qute qui va le transformer physiquement ou mentalement. Cest le cas dans chaque couple de films. Ainsi, Tilt, la fourmi maladroite de 1001 Pattes, quitte sa colonie afin de ramener de laide. Mme chose pour Z, personnage principal de Fourmiz qui abandonne sa colonie avec la princesse Bala afin de rejoindre Insectopie. Le constat est le mme pour les animaux de The Wild et Madagascar. Suite au dpart de lun deux, volontaire dans la production DreamWorks et forc dans la cration de Disney, une bande danimaux quitte le zoo de Central Park pour le sauver et se retrouve dans un monde totalement inconnu leurs yeux, de la ville de New-York aux paysages africains. Cest la disparition de son fils qui pousse Marin,
158

Op. cit., Nicole Laporte, The Men who would be king, p. 180.

39

pre de Nemo, parcourir des centaines de kilomtres dans les eaux tropicales de la Grande Barrire de corail. Lhistoire est totalement diffrente de celle dOscar, poisson nettoyeur, qui, suite une erreur, est pris pour celui que lon appelle le tueur de requins. Le Monde de Nemo et Gang de requins ne jouent pas dans la mme cour, ce qui ne semble pas tre le cas des duos Fourmiz/1001 Pattes et Madagascar/The Wild une nouvelle fois. En effet, le fil rouge semble tre approximativement le mme. Suite leur priple mouvement, Tilt et Z rentrent chez eux et sauvent leur colonie respective, devenant des hros aux yeux des leurs mais surtout dans le cur de la princesse. La base est la mme et peut tre expliqu par la volont pour Katzenberg de faire de lombre Disney mais aussi par sa connaissance du pitch du film de Pixar. Quen est-il du ct de Madagascar et The Wild ? La sortie tardive de ce dernier en fait-elle la copie de Madagascar ? DreamWorks voyant un certain potentiel sest-il empress de boucler son film ? Cela correspondrait au choix graphique plus simpliste. Cependant, il peut aussi sagir dun trange hasard. Personne ne sest prononc sur ce cas et le doute reste prsent quant savoir si Madagascar est une copie ou si tout cela nest quune trange concidence. Quoiquil en soit, les films sont diffrents contrairement aux apparences. The Wild est plus proche des anciennes productions Disney dans son droulement alors que Madagascar joue dans son registre comique et dcal. Finalement, Madagascar a t prfr par le public face son concurrent pass presque inaperu. Malgr ces histoires de copies et autres similitudes, lchec de The Wild prouve une chose : un film nest apprci que sil rpond aux attentes du public. Il existe un public familial qui va voir les productions des deux studios, sans vraiment les diffrencier et un autre public plus ou moins fidle chaque studio. Pixar et DreamWorks disposent chacun dune partie du public cause de leurs univers diffrents et cest peut tre pour cela quils ont su simposer dans le domaine de lanimation. Ils ont su proposer leur style sans rutiliser celui laiss par Disney. De son ct, C.O.R.E. Feature Animation, na pas trouv sa voie hsitant entre lancienne mthode Disney et les nouvelles approches de Pixar et DreamWorks. Peut-tre que Disney aurait du annuler son projet aprs la sortie de Madagascar afin dviter de lourdes pertes financires. Pixar na pas risqu cette erreur et a annul Newt. Il sagit du premier projet avort par la socit. Annonc en avril 2008159 pour une sortie fixe en t 2011, le film a t annul lanne 2011 alors quil tait un stade de dveloppement bien avanc160, laissant sa place Cars 2. Pourquoi cette soudaine annulation ? Deux films danimation en seraient la cause : Rango et Rio161. Ainsi, le
159 160 161

Michelle Nichols, Disney animation going 3-D , Los Angeles Times. 8 avril 2008. http://www.allocine.fr/article/fichearticle_gen_carticle=18601694.html. Consult le 16 fvrier 2012. Carlos Saldanha, Rio, 2011.

40

hros du film Rango est un camlon et aurait tait trop proche du personnage principal de Newt, une salamandre. Cest au niveau du scnario que Newt aurait t trop similaire par rapport Rio. En effet, dans ce dernier, deux oiseaux qui ne sentendent pas, un male et une femelle, doivent se reproduire afin que leur espce perdure. Lhistoire tait la mme dans le film de Pixar. Ici, le studio na pas pris le risque de passer aprs ces films, peut-tre par peur dchec ou par crainte de proposer une histoire que le public avait dj vu et dont les accusations de similitudes entre les films auraient sans doute t sur de nombreuses lvres. Pixar a peut-tre vit son premier chec commercial, lquipe de John Lasseter nayant eu, jusqu prsent, que des succs.

Illustration 17 : Newt (au centre), reptile abandonn cause des oiseaux de Rio ( gauche) et du camlon Rango ( droite).

Ces films doublons, malgr leurs ressemblances, ne sont pas vraiment les mmes. Ils adoptent un style et une vision trs diffrents lun de lautre. Chacun a sa mthode et son univers qui marque bien la diffrence entre Pixar et DreamWorks. Quoiquil en soit et malgr les grosses similitudes qui subsistent entre ces films, le public nest clairement pas perdant dans cette histoire. Chacun, au vu de loffre propose, peut choisir le film qui lui correspond le mieux, des plus jeunes aux moins jeunes. Depuis lavnement de Pixar et DreamWorks mais aussi dautres studios danimation importants comme Blue Sky et sa ttralogie succs LAge de Glace162, par exemple, loffre est de plus en plus leve devant une demande qui semble toujours plus forte au vu des recettes enregistres par ces socits. Il existe cependant un risque venant principalement des studios adoptant cette mthode qui peuvent aussi bien y perdre que gagner. Ce phnomne de films doublons semble cependant disparatre pour laisser place plus de crativit et plus de suites destines toucher un public toujours plus large. Chacun tente de russir en se dmarquant de lautre et en misant sur la promotion, tape essentielle pour vendre un film au public et esprer approcher le succs.
162

http://www.the-numbers.com/movies/series/IceAge.php. Les trois premiers pisodes ont rapports plus de 1,9 milliards de dollars et le quatrime film viendra trs probablement rajouter quelques centaines de millions de dollars cela. Consult le 19 avril 2012.

41

B. La promotion
La promotion est un lment essentiel afin que le maximum de personnes soit amen voir un film. Plus le spectateur entend parler dun film, plus il est susceptible de se dplacer pour le voir au cinma. En ce qui concerne Disney-Pixar et DreamWorks, il sagit de faire une promotion internationale. Bien videmment, plus les films disposent dun budget consquent, plus ils ont un bon budget promotionnel et plus nous avons de chance dentendre parler du film en question quelques jours avant sa sortie, quelques semaines voire plusieurs mois. Les distributeurs doivent donc vendre leur film, le mieux possible. Pour ce faire, on trouve les incontournables bandes annonces et affiches, la tourne des festivals cinmatographiques mais aussi des aspects particuliers propres Pixar et DreamWorks, avec, respectivement, les parcs dattractions, les doubleurs utiliss ou encore le marketing viral par exemple sans oublier les produits drivs. Il est important de savoir quelles sont les mthodes utilises par chacun et comment ils arrivent se dmarquer lun de lautre.
A.

Les moyens de promotions


Tout film dispose dau moins une bande-annonce et une affiche. Selon une tude du

CNC datant de 2000, le succs dun film dpend largement des supports promotionnels utiliss163. Le film doit donner envie et tre compris par la cible potentielle en une seule image pour les affiches et en un court montage de quelques minutes pour les bandes annonces. Ces dernires se situent dans un registre classique qui a pourtant volu au fil du temps. Les premiers trailers de Toy Story164 et Shrek165 premiers du nom reposaient sur un fonctionnement que le CNC qualifie de dire amricain166. Toute la bande-annonce est accompagne dune voix off qui vient expliquer le droulement de lhistoire. La voix nous guide en nous racontant le film. Les squences choisies ne sont que des illustrations de ce que dit le narrateur. Mais plus que lhistoire, le caractre des protagonistes tout comme leurs relations sont traites. Cette technique nest cependant pas utilise avec les suites des films puisque les personnages et lunivers sont dj connus du grand public. Ainsi, les bandes annonces de Toy Story et Shrek prsentaient les personnages un par un pour laisser progressivement place laction du film. Il sagit de poser un schma gnrique identifiable
163 164 165 166

http://www.qualiquanti.com/pdfs/affetbafilmsword.pdf. p. 3. Consult le 12 avril 2012. http://www.youtube.com/watch?v=KYz2wyBy3kc. Consult le 17 avril 2012. http://www.youtube.com/watch?v=W37DlG1i61s&feature=related. Consult le 17 avril 2012. http://www.cnc.fr/web/fr/publications//ressources/19778;jsessionid=DA37FE685D47A0320A8D35866C302501.liferay. p. 60. Consult le 9 mars 2012.

42

par le public sans pour autant rsum la trame du film. Cependant, quand le trailer de Shrek montre clairement lorientation comique du film, ce nest pas le cas de celui de Toy Story. En effet, cette bande-annonce est particulire et loin de ce que nous avons pu voir par la suite. Elle nous dvoilait un univers sombre accompagn dune musique inquitante. La rivalit de Buzz et Woody y tait llment fort et entranait de laction, du suspense et de la tension. On ne sait pas exactement quel genre ce film appartient. A premire vue il sagit dun dessin anim traditionnel pourtant lhistoire semble tre plus adulte. La voix off nous prcise tout de mme quil sagit du premier film ralis en images de synthse. Il sagit de marquer une transition entre le dessin anim classique et le film en prises de vue relle. Le but est videmment de toucher le plus large public possible. Quand les jouets sadressent directement aux enfants, le ct plus srieux intresse les adultes. Toy Story, en tant que premier film danimation 3D devait marquer ce renouveau et il ntait plus besoin dutiliser ce ct srieux avec les prochains films. Une fois la cible des films en images de synthse dsigne soit un trs large public, chaque studio apporte sa touche. Ainsi, DreamWorks se focalise davantage sur lhumour en mettant en avant un maximum de gags quand Pixar reste plus basique en prsentant lhistoire tout en ajoutant une dose dhumour. Les bandes annonces sont le reflet des films et se prsentent au public tels quils sont. Cependant, DreamWorks dispose dautres particularits. Lune rside dans la mise en valeur des noms et lautre dans la bande sonore. Dans cette dernire, nous avons ce que le CNC qualifie de saturation sonore 167. Il y a la voix off, les sons des extraits (dialogues et bruitages) et une musique supplmentaire, gnralement une chanson dj connue sans rapport aucun avec le film. Il sagit dimpliquer physiologiquement le spectateur dans le film et le captiver. Pour les noms, il nest pas rare de les voir apparatre en plein milieu des bandes annonces ou la fin de celles-ci. Ben Stiller, Will Smith ou Eddie Murphy sont des acteurs rputs dans leurs styles et sont un trs bon moyen de donner envie au public de voir le film. Un cas trs similaires aux affiches. Il est en effet trs courant de voir ces mmes noms sur les affiches des films de DreamWorks afin dinciter des spectateurs adolescents et adultes plus intresss par les clbrits que les enfants. Les enfants, pour leur part, ne sintressent que trs peu aux acteurs, prfrant les personnages eux mmes comme le souligne Tom Hanks dans une interview disponible dans les bonus du DVD de Toy Story. Cest peut tre une des raisons pour lesquelles Pixar ne mentionne que trs rarement ces noms et se contente mettre en avant son univers. Les affiches mettent donc les personnages en action dans une scne cl du film ou une mme scne
167

Ibid., p. 64.

43

reprenant grosso-modo son univers. Lapproche est diffrente dans les suites. En effet, cellesci mettent en avant les personnages dsormais connus de tous les spectateurs, ou presque. Les sagas Toy Story et Shrek en sont le parfait exemple. Les affiches des premiers films montrent les hros en pleine action. Woody et Buzz sont en train de senvoler hors de la chambre dAndy et Shrek et ses compagnons sont en pleine fuite face un dragon crachant du feu. Cet aspect disparat trs rapidement dans les autres pisodes. Ainsi, les dcors et les mises en situations seffacent pour laisser entirement la place aux personnages du film.

Illustration 18 : Shrek, Toy Story et leurs suites.

Il existe galement des phrases daccroches afin daccompagner les affiches, mthode trs courante dans la promotion des films. Celles-ci sont utilises aussi bien par Pixar et DreamWorks que de nombreux autres films. Il sagit dune mthode promotionnelle basique. Toujours selon le CNC168, ces taglines ont un aspect polysmique et jouent gnralement sur plusieurs registres de faon simultane. Grce ces phrases, il est possible de dcouvrir

44

quel est le genre du film. On trouve ainsi des phrases daccroches faisant rfrences des succs antrieurs. Par exemple, une phrase dbutant avec la formule Par les crateurs de se retrouve complte par le titre dun ou plusieurs anciennes russites de chaque studio. Ainsi, pour promouvoir Le Monde de Nemo, laffiche tait accompagne de la tagline Par les crateurs de Monstres & Cie , plus gros succs de Pixar lpoque. DreamWorks procde de la mme manire et pour son film Dragons, la phrase renvoyait vers Shrek et Madagascar. De ce fait, le style du film est rapidement identifiable tout comme son public. Lappel la culture cinmatographique nest cependant pas la seule mthode utilise et il nest pas rare de voir des dtournements de phrases ou expressions. Ainsi, une phrase particulire accompagne Shrek lors de sa promotion : The Prince isnt charming. Princess isnt sleeping. The sidekick isnt helping. The ogre is the hero. Fairy tales will never be the same again. DreamWorks ici joue sur plusieurs registre. Le studio montre premire vue un contre de fe dun nouveau genre dans lequel tous les codes sont transforms mais fait galement un pied de nez Disney et ses contes de fes trs sages. Il sagit ici dattirer un nouveau public non intress par les productions Disney. Cependant, ces types de tagline ne sont pas les seules et il en existe dautres qui sont utilises dans la promotion mondiale. Elles consistent tout simplement faire des jeux de mots. En France, par exemple, pour la sortie de Toy Story 3, il tait possible de voir des taglines comme Puisquon Woody quil revient ou le Buzz de lt . Cette mthode concerne cependant la grande majorit des films danimation aujourdhui dont les productions DreamWorks. Ainsi, sur des affiches de la promotion de Shrek 4 mettant en scne les personnages, on pouvait retrouver un petit crin de folie accompagnant lne ou encore un vrai dur cuire pour Petit biscuit. Tant de phrases double sens qui montrent clairement le ct drle et familial des films Pixar et DreamWorks. Mais la promotion ne sarrte pas aux simples bandes annonces et affiches. Pour ces films danimation, elles dbutent trs longtemps avant, parfois mme plusieurs annes. Cest lors de petites confrences que les studios danimations tels Pixar et DreamWorks annoncent leurs projets en cours sur les prochaines annes. Il est trs frquent dannoncer un film jusqu trois ans avant sa sortie en salles. Le processus de cration stalant en rgle gnrale sur quatre ans et les sorties de chaque studio tant assez rgulires, il est comprhensible que les films soient prsents avec une telle avance. On dvoile donc un logo, le titre du film, peut tre une image puis le silence autour du film se fait durant plusieurs
168

Ibid., p. 53.

45

mois. La dernire confrence de Pixar date du 25 avril 2012169 et a permis de prciser les dates de sortie des prochains films tout en confirmant un titre. The Good Dinosaur170 est ainsi prvu pour le mois de mai 2014 tandis quen 2015 sortiront un projet encore sans nom ainsi quune production intitule temporairement Untitled film that takes you inside the mind171. Ici, le but consiste, en premier lieu, rassurer les actionnaires de DreamWorks dun ct et de Disney de lautre. Le spectateur, quant lui, a rapidement oubli le film cause du manque dinformation communiqu autour des nouveaux projets. Puis, les premires informations font leurs apparitions au compte-goutte sous formes de concepts arts, affiches teasers jusquaux vidos sous formes de pr-bande-annonce ou bande annonce quelques mois avant la date de sortie. Gnralement, la mthode est la mme et consiste autant rassurer les actionnaires qu faire monter une attente autour du film. Les images nen disent pas trop, laissant un certain mystre. Il arrive souvent que les pr bandes annonces soient dailleurs des scnes cres spcialement pour loccasion et qui ne figurent pas dans le produit final. Il faut faire monter la curiosit, lenvie. Ainsi, afin de prsenter le troisime volet de Toy Story, on dcouvre les personnages dj connus en train de crer le logo du nouveau film alors que dans Kung Fu Panda 2, une vido se focalise sur le panda, hros du film, qui sadresse directement aux spectateurs en leur proposant de le fixer sans cligner des yeux. Dans le premier exemple, Pixar sadresse directement aux personnes conquises par les premiers pisodes de Toy Story, le teaser de Kung Fu Panda sadresse directement aux enfants grce linteraction du hros du film avec les ttes blondes laide de ce petit jeu. Chacun dispose donc de son style mais nhsite pas viser les enfants, probablement la cible la plus simple conqurir. Un enfant est au moins accompagn dun adulte, il est du coup facile daugmenter les recettes. Un autre point fort de la promotion est le casting vocal. DreamWorks nhsite pas faire de ses films une runion dacteurs rputs. Entres autres on trouve Mike Myers, Cameron Diaz, Eddy Murphy ou Antonio Banderas dans la saga Shrek. Nous trouvons Ben Stiller, Sacha Baron Cohen et Chris Tucker dans Madagascar. Jack Black, Dustin Hoffman ou encore Angelina Jolie jouent dans les Kung Fu Panda et la mme Angelina est en compagnie de Will Smith et de Robert de Niro dans Gang de requins sans oublier Woody Allen, Sylvester Stallone et Sharon Stone dans Fourmiz. La liste de cette mthode Katzenberg est bien plus longue et samplifient films aprs films. Plus quune faon de crer les films, il sagit dun excellent moyen de promotion que Katzenberg a mis en place alors
169 170

http://www.disneypixar.fr/news/2012/04/25/pixar-annonce-les-dates/. Consult le 25 avril 2012. Bob Peterson, The Good Dinosaur, 2014.

46

quil tait chez Disney. Ces acteurs connus du grand public peuvent ainsi promouvoir le film lors dinterviews et autres vnements. Ds lors, il est difficile de ne pas entendre parler de la nouvelle production des studios. De plus, la diversit des acteurs fait quil y a un fort pourcentage de chance quun des acteurs choisis soit apprci par une partie du public. La mthode est trs efficace et les rsultats du box-office peuvent confirmer cela 172 , les productions DreamWorks bnficiant dun casting vocal quatre toiles sont les plus vus et il nest pas rare de voir les noms de ces acteurs mis en avant dans les bandes annonces et affiches. Disney et DreamWorks sont de trs importantes entreprises dont la moiti du chiffre daffaire se fait outre-Atlantique. Cest le cas de tous les films amricains gros budget destins une exportation mondiale. Tous les moyens sont donc mis en uvre pour faire une promotion digne de ce nom dans tous les pays. La mthode Katzenberg revient ici et sadapte aux diffrents pays. Ainsi, en France, les clbrits du moment sont choisies afin de remplacer les voix des acteurs amricains. Alors que les comdiens de doublages officiels de ces acteurs taient sollicits lors des premiers films danimations 3D, la donne a trs vite chang avec larrive de Shrek. Ainsi, lex Nul Alain Chabat est venu prendre la place du doubleur franais de Mike Myers, Emmanuel Curtil. Les voix francophones de Cameron Diaz et Eddy Murphy ont pour leur part t sollicites. Mais, plus que sa voix, Alain Chabat prte ses propres blagues. Par exemple, il est courant que lacteur-ralisateur ait recourt limprovisation et mme des phrases ou expressions qui lont fait connatre alors quil tait sur Canal Plus. Par exemple, dans Shrek le Troisime, le personnage de Merlin fait une rfrence directe un sketch des Nuls en disant Je suis la mouche qui pte , rfrence un sketch des Nuls et destin en priorit aux adultes, les plus jeunes ny voyant quune scne absurde. Shrek est cependant une exception et les autres doublages se permettent moins de libert mme sils utilisent toujours plus de clbrits ayant eu un rcent succs dans leur domaine respectif. On trouve donc des acteurs mais aussi des comiques, des chanteurs et parfois des animateurs qui prtent leurs cordes vocales aux personnages anims. Il nest plus question davoir recours aux doubleurs officiels et encore moins de choisir un mme timbre de voix ou un physique similaire au doubleur original. Will Smith laisse ainsi sa place Eric Judor dans Gang de requin tandis que le quatuor de Madagascar interprt par Ben Stiller, Chris Rock, David Schwimmer et Jada Pinkett Smith est remplac par Jos Garcia, Anthony
171 172

Pete Docter, Untitled film that takes you inside the mind, 2015. Annexe A.1 : Graphique 1.

47

Kavanagh, Jean-Paul Rouve et Marina Fos. Lanimateur et comique Manu Payet prend lui la place de Jack Black dans Kung Fu Panda quand Ian McShane est remplac par Marc Lavoine, Dustin Hoffman par Pierre Arditi et Angelina Jolie par Marie Gillain. Parmi la liste des autres clbrits utilises dans les productions DreamWorks, nous retrouvons Kad Merad, Jenifer Bartoli, Tomer Sisley, Julien Dor, Jean Reno, Gad Elmaleh, ou encore Patrick Timsit et Laurent Gerra. Certains sont des habitus comme Patrick Timsit (Hercule, Atlantide, Gang de requins ou Azur et Asmar) et Jean Reno (Le Roi Lion, Porco Rosso, Atlantide ou Souris City) dont le timbre de voix particulier se prte bien ce genre dexercice tandis que dautres font leurs dbuts dans le mtier. Ils sont ainsi choisis pour leur diversit et leurs succs. Jenifer est par exemple trs populaire auprs dun jeune public fminin et est donc susceptible de convaincre ses fans de venir voir le film dans lequel elle prte sa voix. Kad Merad, lui, avant Megamind jouait dans de nombreuses comdies populaires tandis que Laurent Gerra peut entrainer avec lui bon nombre de personnes convaincues par ses imitations. Comme pour le choix des acteurs amricains, des personnes de tous horizons visant toutes tranches dges sont choisies. Chez Pixar, la liste est plus courte mais tout aussi htrogne avec Guillaume Canet, Charles Aznavour, Lorie, Franck Dubosc et Amanda Lear. A ct deux, des comdiens de doublage professionnel sont sollicits. Ce travail de localisation est trs important pour plusieurs raisons dont les principales sont de faire intervenir des personnes connues et, de ce fait, toucher un public plus large mais aussi, et surtout, un moyen de promotion plus efficace pour les studios. Ds lors, il est inutile de faire voyager les acteurs originaux aux quatre coins du globe, leur quivalent tranger pouvant sen charger. La promotion dun film ne repose cependant pas que sur les seuls acteurs. De nombreux vnements permettent aux films de se faire connaitre. Parmi ceux-ci, le festival de Cannes, festival cinmatographique international, est un parfait atout. Jeffrey Katzenberg saisit loccasion dy prsenter ses prochains films chaque anne. tre slectionn Cannes cest un immense honneur, lquivalent dune nomination aux Oscars. Cest videmment essentiel pour les affaires mais galement la preuve que nous ralisons des films de qualit. 173 Madagascar 3, est le cinquime film de DreamWorks fouler le clbre tapis rouge. Il succde aux deux premiers Shrek alors en comptition officielle en 2001 et 2004 mais aussi Nos voisins les hommes et Kung Fu Panda dans la catgorie hors comptition du festival174. Jeffrey Katzenberg a un lien particulier avec ce festival quil qualifie de plus
173 174

Emmanule Frois, Kung Fu Panda soffre Jackie Chan et Angelina Jolie. , Le Figaro, 15 mai 2008. http://www.festival-cannes.fr/fr/theDailyArticle/56019.html. Consult le 12 mars 2012.

48

prestigieux du monde. 175 Cest mme lui qui a ramen les films danimation sur la croisette dans les annes 1990 avec ses productions Disney parmi lesquelles La Petite Sirne et La Belle et la Bte. Ce nest que dix ans plus tard, avec la slection de Shrek, que la donne a chang. Ds lors, il ntait plus rare de trouver des films danimation en slection. Mais lorsque DreamWorks ne fait pas partie de la slection, cela nempche pas Katzenberg de promouvoir dvnements ses films lors en organiss

marge du festival. Cannes est en effet un trs bon moyen de promouvoir ses films dans le monde entier. Katzenberg parle de tribune mdiatique incomparable, puisque la presse
Illustration 19 : Dustin Hoffman ( gauche) et Angelina Jolie ( droite) accompagnent Jack Black qui met toute son nergie dans la promotion de Kung Fu Panda 2.

et les mdias de tous les pays sont prsents.


176

Gang de

requins en 2004, Bee Movie en 2007 ou plus rcemment Kung Fu Panda 2 et Le Chat Pott ont bnfici de cette promotion. Katzenberg peut ainsi des dvoiler les premires minutes de ses prochaines productions ou inviter les acteurs/doubleurs de ses films. Pixar, de son ct, mme sil est beaucoup moins prsent devant le palais des festivals, a tout de mme eu la chance de prsenter L-haut en ouverture du festival de Cannes 2009, une premire pour un film danimation. L-haut, est aussi le seul film ce jour des studios Pixar avoir t prsent au festival et laisse, de ce fait, la place libre DreamWorks. Le studio de John Lasseter prfre organis lavant-premire mondiale de ses films au clbre cinma El Captain Theatre Hollywood177. En Europe, les avant-premires des films Pixar tout comme Disney ont lieu Disneyland Paris. Le Gaumont du parc se met ainsi aux couleurs du film projet et de nombreuses clbrits, en rapport ou non avec le film, se runissent lors de cet vnement spcial178. Mais les parcs Disney ne servent pas uniquement prsenter les nouveaux films du studio.

175 176 177 178

http://www.lexpress.fr/culture/cinema/kung-fu-panda-2-l-animation-a-cannes_1002091.html. Consult le 12 mars 2012. Ibid ibidem. http://www.disneypixar.fr/news/2011/06/20/premiere-mondiale-pour-cars-2/. Consult le 3 avril 2012. http://www.disneygazette.fr/avant-premiere-toy-story-3-disneyland-paris-news-381.html. Consult le 21 avril 2012.

49

Illustration 20 : Toy Story Playland, parc entirement ddi Pixar.

Au nombre de cinq, on retrouve des parcs thmes Disney aux tats-Unis dans les tats de Californie et Floride mais aussi en Europe, Paris et en Asie dans les villes de Tokyo et Hong Kong. Un nouveau parc est actuellement en construction Shanghai et ouvrira ses portes en fin danne 2015179. Ces parcs permettent de promouvoir les films toute lanne et donnent aux films une vie hors des crans. Depuis son rachat par Disney, Pixar fait partie intgrante des parcs et dispose dune partie entire consacre ses films : Toy Story Playland180. Exclusivit pour Disneyland Paris au dpart, il est intressant de constater quil a t inaugur en t 2010, soit en mme temps que la sortie de Toy Story 3. Il sagit dun moyen de promotion bnfique aux deux parties. En effet, les personnes ayant aim les films de la franchise voudront essayer ces nouvelles attractions et les personnes qui ont apprci leur exprience dans le parc auront peut tre lenvie de dcouvrir le film projet dans le cinma du parc. Mais il ne sagit dune promotion phmre. Il sagit de vendre tous les grands classiques de la firme aux visiteurs toujours plus nombreux. Disneyland Paris a ainsi vu son record daffluence doctobre 2010 septembre 2011 avec 15,6 millions de visiteurs181.
179 180 181

http://en.shanghaidisneyresort.com.cn/en/about/. Consult le 22 avril 2012. http://parcs.disneylandparis.fr/parc-walt-disney-studios/lots/toon-studio/attractions/toy-storyplayland.xhtml#. Consult le 22 avril 2012. http://www.leparisien.fr/flash-actualite-economie/record-d-affluence-chez-disneyland-paris-mais-descomptes-dans-le-rouge-09-11-2011-1710565.php. Consult le 22 avril 2012.

50

Un score qui a atteint, en 2010, 120,6 millions de visiteurs182 dans tous les parcs Disney du monde et autant de spectateurs potentiels qui peuvent aller par la suite voir les films au cinma ou les acheter en vido. Comme le rapporte Robert Iger, actuel PDG de Disney, le parc est un lieu Where we make the closest emotional connection with consumers as millions of them experience first-hand the magic of Disney. 183 Le savoir-faire Disney, mis en place depuis des dizaines dannes, trouve ici toute son efficacit et donne envie aux gens de tous ges de dcouvrir ou redcouvrir les films disponibles en DVD et Blu-Ray dans de nombreuses boutiques des parcs. DreamWorks, studio trop rcent, na pas pu mettre en place ses propres parcs thme. Un accord a donc t sign avec les parcs Universal Studios prsents en Amrique et Asie et dont le nombre de visiteurs atteignait les 26,3 millions de visiteurs en 2010184. Ce contrat, permet Universal de possder les droits de distribution des films, vidos et musiques des productions DreamWorks sans oublier lutilisation des personnages dans les parcs et ce, jusquen 2016 185 . Des films DreamWorks possdent galement leur propre attraction et, ici aussi, Universal et DreamWorks sont tous deux gagnants dans laffaire. En effet, le public de Shrek peut avoir lenvie daller dans le parc pour dcouvrir la toute dernire attraction aux couleurs de logre tandis que les visiteurs du parc peuvent dcouvrir Shrek sur place. Mais DreamWorks ne souhaite pas faire de la figuration dans les parcs Universal Studios et dsire crer son parc thmes. Dubaland, complexe de loisir en pleine construction Duba, a t choisie en 2008 afin dhberger ce parc mais aussi des htels et autres restaurants186. Un accord a t sign entre DreamWorks et la socit Tatweer, filiale de la socit dinvestissement publique Duba Holding. DreamWorks Studios Theme Park partagera ainsi la vedette avec dautres parcs prsents ou en construction au mme endroit comme Warner Bros. Movie World, Legoland Duba, Marvel Superheroes Theme Park ou encore Universal Studios ainsi lun des plus importants parcs dattractions de Duba tandis que la ville en fort dveloppement y voit le moyen dattirer de nombreux touristes.

182 183

184 185 186

http://www.themeparktourist.com/news/20110617/4236/universal-closes-gap-disney-2010-theme-parkattendance-figures. Consult le 22 avril 2012. http://www.thisislondon.co.uk/business/markets/disney-goes-transmedia-for-ipad-generation6442426.html. Traduction propose : O nous tablissons une connexion motionnelle trs proche avec les consommateurs dont des millions dentres eux vivent leur premire exprience avec la magie de Disney. Consult le 22 avril 2012 http://www.themeparktourist.com/news/20110617/4236/universal-closes-gap-disney-2010-theme-parkattendance-figures. Consult le 22 avril 2012. http://tempsreel.nouvelobs.com/culture/20081014.OBS5734/dreamworks-conclut-un-accord-dedistribution-avec-universal.html. Consult le 10 avril 2012. Ali Jaafar, DreamWorks hits Dubai , Variety. 20 janvier 2008.

51

DreamWorks stend petit petit dans le monde et aprs Dubai, la Chine est le prochain territoire conqurir. Limportation cinmatographique est trs rare dans ce pays afin de ne peut pas rivaliser avec les uvres locales. Seuls une vingtaine de films par an sont slectionns auxquels sajoutent une quarantaine de films indpendants 187 . Avatar 188 , Transformers 3189 ou encore Harry Potter190 ont eu la chance de franchir les frontires. DreamWorks ne souhaite pas faire parti dune slection et dsire implanter son propre studio en Chine191 afin dy dvelopper des films pour ce march de plus dun milliard de spectateurs potentiels. Officialis en fvrier 2012, Oriental DreamWorks se concentrera sur la cration de films destins au seul march chinois mais exercera galement son activit dans les domaines du spectacle vivant, des parcs thmes, de la tlphonie mobile, de linternet et des jeux vidos. 192 DreamWorks court un risque mais celui-ci peut savrer trs payant sur ce territoire de plus de 1,3 milliards dhabitants. Quelques mois aprs cette annonce, Disney a fait lui aussi part de son souhait de se dvelopper sur ce mme march chinois193. Aprs le lancement de la cration dun nouveau Disneyland Shanghai, Disney a sign un contrat avec le groupe public China Animation et Tencent, spcialiste de la communication sur internet. Il ne sagit pas de voir des films Disney-Pixar crs spcialement pour un march chinois mais de produire des films danimation aussi importants que les films danimations amricains sur ce march asiatique et destins galement tre exports dans le monde. Le territoire chinois et donc trs pris et peut permettre dtendre une domination dj trs grande pour chacun. Que ce soit avec Pixar ou DreamWorks, de nombreux moyens sont mis en place afin de promouvoir leurs films aux tats-Unis mais aussi et surtout dans le reste du monde. Chacun part ainsi la conqute des continents comme il le peut. Ainsi, quand DreamWorks se sert du Festival de Cannes pour prsenter ses films dans le monde entier, Pixar bnficie des trs nombreux parcs thmes Disney pour promouvoir ses films sur la dure. Tous deux souhaitent tre vus et entendus afin dattirer un maximum de spectateurs. Cependant, la promotion ne sarrte pas l comme le montre leur utilisation des nouveaux mdias.
187 188 189 190 191 192 193

http://www.premiere.fr/Cinema/News-Cinema/La-Chine-veut-importer-plus-de-films-americains-3125814. Consult le 10 avril 2012. James Cameron, Avatar, 2009. Michael Bay, Transformers 3 :la face cache de la lune, 2011. David Yates, Harry Potter et les reliques de la mort partie 2, 2011. http://www.lexpress.fr/culture/cinema/dreamworks-animation-fait-ami-ami-avec-des-studios-d-animationchinois_1084290.html. Consult le 23 mars 2012. http://www.lexpress.fr/actualites/1/culture/etats-unis-dreamworks-animation-cree-un-studio-en-chine-avecdes-groupes-locaux_1083923.html. Consult le 23 mars 2012. http://cinema.nouvelobs.com/articles/17875-disney-se-positionne-en-chine. Consult le 18 avril 2012.

52

B.

Lutilisation des nouveaux mdias.


Aujourdhui, de plus en plus dcrans sont proposs aux personnes travers le monde.

Ordinateurs, smartphones, tablettes ou encore tlvisions sont autant dobjets qui permettent de voir des programmes, tlcharger, sinformer ou mme jouer. Fin 2011, ce sont plus de 2,2 milliards de personnes dans le monde qui disposait dun accs internet194 et ce sont tout autant de spectateurs potentiels pour les studios. Internet est donc un excellent moyen de promotion qui permet de stendre dans le monde entier de manire instantane. De plus, le world wide web est accessible partir de quasiment tous les appareils disposant dun cran. Il est ainsi possible de se connecter avec un ordinateur mais aussi avec un tlphone portable, une tablette tactile sans oublier les tlvisions connectes ou smart-TV. Linformation se livre nous nimporte o, nimporte quand. Il est galement intressant de constater que ces crans sont de plus en plus regards. Aux tats-Unis, les adultes passaient en moyenne huit heures par jour devant un cran en 2009195. En France, ce chiffre est rduit cinq heures en 2012196. Quand les plus gs regardent majoritairement la tlvision, les plus jeunes se dirigent davantage vers les ordinateurs. Les studios ont donc pour mission daller chercher ce public l o il se trouve. Pour cela, on distingue deux types dutilisation de ces mdias : le cross-mdia et le transmdia. Ces deux mthodes entrent dans la mme catgorie qui consiste dvelopper un projet sur plusieurs mdias. Elles sont de plus en plus courantes et Disney-Pixar tout comme DreamWorks sen servent afin de promouvoir leurs films ou encore dans le but dobtenir un revenu supplmentaire. Ainsi, selon Drew Davidson et al., la communication cross-mdia est trs gnralement utilise pour promouvoir des produits et des services197. Il sagit de leur donner une meilleure exposition afin que la cible puisse les trouver facilement. Les dpartements marketing disposent donc dun trs gros avantage pour se faire entendre. Il sagit aussi dune possibilit de partager linformation avec les potentiels consommateurs grce des sites internet ou des rseaux sociaux. Le transmdia, de son ct, est une pratique qui consiste employer de nombreux mdias distincts afin denrichir, de faon cohrente, un univers198. Dans le cas de DreamWorks et Pixar, le film en tant que tel nest pas le seul moyen
194 195 196 197 198

http://www.internetworldstats.com/stats.htm. Consult le 13 avril 2012. http://www.lefigaro.fr/flash-actu/2009/03/27/01011-20090327FILWWW00524-usa-huit-heures-par-jourdevant-l-ecran.php. Consult le 14 avril 2012. http://www.insee.fr/fr/ffc/ipweb/ip1377/ip1377.pdf. Consult le 29 mars 2012. Drew Davidson et al., Cross-Media Communications: an introduction to the art of creating integrated media experiences, p. 127. Christy Dena, Transmedia pratice: theorising the practice of expressing a fictional world across distinct media and environments, p. 1.

53

de dcouvrir lhistoire. Des jeux vido ou encore des courts-mtrages reprenant certains de leur univers permettent de voir le film sous un autre jour et apportent un plus lhistoire du film. En premier lieu nous aborderons les mthodes de cross-mdia utilises par les studios pour ensuite tudier le transmdia dans une dernire partie. Le cross-mdia est la mthode la plus utilise par les deux studios qui cherchent promouvoir leurs productions le mieux possible. Internet est ainsi le premier support prolonger lexprience des films. Le fait de pouvoir partager des informations au monde de faon instantane donne au world wide web un vrai ct interactif et dynamique et permet de cibler des individus dont lge se situe entre 12 et 29 ans. Cette tranche dge est celle qui utilise le plus les rseaux sociaux ou les tlphones portables199 dfaut de regarder la tlvision ou les journaux200. Pour mettre en place cette campagne en ligne, il arrive que les socits fassent appel des agences publicitaires adaptes. Par exemple, des films comme WALL-E, Cars 2 et Toy Story 3 ont eu recours AvatarLabs201, une agence digitale. Une fois la commande effectue, lentreprise peut crer des sites internet, des applications pour mobiles, des jeux ou encore des publicits en ligne limage des films. Il sagit dtre le plus proche possible de lesprit du film et de la marque pour ne pas dnaturer son essence mme. WALL-E est un trs bon exemple de campagne russie comme lexpliquent Damian Ryan et Calvin Jones202. Ainsi, AvatarLabs devait sapprocher de luvre de Pixar avec soin et crativit afin de ne pas ternir limage du studio. A laide dimages et vidos fournies par Pixar, AvatarLabs a pu dbuter sa campagne de promotion. Un jeu en 3D jouable uniquement sur internet a t cr pour loccasion tout comme une page MySpace 203 entirement consacre au robot muet de Pixar. MySpace tait alors le rseau social le plus important sur internet avec plus de 110 millions dutilisateurs actifs tous les mois204. Cette page ddie au film proposait ainsi de voir des vidos de celui-ci, dinteragir avec le hros ou encore de dcouvrir les personnages. Il sagissait alors d tre social 205 et datteindre directement les utilisateurs de MySpace. Les rsultats taient l avec un premier week-end enregistrant plus de 63 millions de dollars206 au box-office amricain. Aujourdhui, face Facebook, le nombre
199 200 201 202 203 204 205 206

Voir annexe A.3. http://mashable.com/2011/02/18/toy-story-3-social-media/. Consult le 15 avril 2012. http://www.avatarlabs.com/#. Consult le 20 mars 2012. Damian Ryan et Calvin Jones, The Best digital marketing campaigns in the world, p. 97-101. http://creative.avatarlabs.com/walle/myspace_homepage/index.html. Consult le 16 mars 2012. http://www.web-strategist.com/blog/2008/01/09/social-network-stats-facebook-myspace-reunion-jan2008/. Consult le 16 mars 2012. Op. cit., Damian Ryan et Calvin Jones, The Best digital marketing campaigns in the world, p. 98. http://boxofficemojo.com/movies/?id=wall-e.htm. Consult le 20 avril 2012.

54

dutilisateurs actifs sur MySpace a considrablement diminue et se situe sous la barre des 25 millions en 2012 207 . Si cette campagne publicitaire avait t faite en 2012, la socit AvatarLabs aurait trs probablement choisie un autre support, peut tre le site Facebook. Du haut de ses 845 millions dutilisateurs actifs208, Facebook tait le site le plus visit dans le monde en 2011209. Il sagit dune vritable mine dor pour les studios qui disposent tous de plusieurs pages officielles sur ce site. Il est ainsi possible de communiquer des informations sur les films venir ou simplement de poster des images ou vidos danciens films entre autres. Le tout est dtre prsent continuellement afin de garder un contact avec des internautes qui peuvent participer en laissant des commentaires. Il devient, par cette mthode, plus simple dvaluer le degr dattente dun film par exemple et changer sa campagne marketing si besoin est grce aux avis des personnes et surtout grce au bouton jaime de Facebook. Ainsi, Madagascar 3, bnficie de plus de 2 millions de personnes qui aiment le film deux mois avant sa sortie. Au contraire, la seconde cration annuelle de DreamWorks, Les Cinq Lgendes210, doit se contenter de moins de 10 000 jaime 211. Madagascar repose cependant sur le succs des prcdents films de la saga au contraire des Cinq lgendes qui est une cration originale. Cependant, la date de sortie du nouveau film tant fixe au mois de novembre 2012, la promotion va sintensifier avec le temps et connatre, peut-tre, davantage de succs. Facebook permet de dvoiler bien plus que des images et vidos. Ainsi, pour la campagne marketing de Toy Story 3, les tudiants amricains disposant dun identifiant Facebook pouvaient sinscrire une projection spciale du film organise par Pixar et Disney dune dure de 65 minutes212. Le but est videmment de donner envie ces spectateurs qui nont probablement pas manqu de voir le film au cinma dans sa version finale. Pour attirer le public, une mthode est de plus en plus utilise : le marketing viral. Selon Justin Kirby et Paul Madersen213, il sagit dune stratgie qui encourage les individus schanger des publicits quils ont aimes. YouTube, site de partage de vido et deuxime
207 208 209 210 211 212 213

Josh Halliday, Myspace adds 1m new users in 30 days , The Guardian. 14 fvrier 2012. http://www.sec.gov/Archives/edgar/data/1326801/000119312512034517/d287954ds1.htm. Consult le 15 avril 2012. http://www.huffingtonpost.com/2011/06/24/most-visited-sites2011_n_883756.html#s297621&title=1__Facebookcom. Consult le 20 avril 2012. Peter Ramsey et Williams Joyce, Les Cinq lgendes, 2012. http://www.facebook.com/RiseoftheGuardians. Consult le 22 avril 2012. http://mashable.com/2011/02/18/toy-story-3-social-media/. Consult le 17 avril 2012. Justin Kirby et Paul Madersen, Connected marketing, p. 88.

55

site le plus visit dans le monde en 2011214, est souvent utilis pour mettre en place ce marketing dit viral. Par exemple, un studio diffuse une vido sur YouTube. Un internaute peut la dcouvrir aprs en avoir entendu parler sur internet. Sil aime cette vido, il lui suffit de la partager avec ses contacts. Ceux-ci, sils lapprcient leur tour, lenvoient dautres personnes de leurs contacts et ainsi de suite. Cette vido passe ainsi de quelques dizaines de vues des milliers voire millions en quelques heures tel un virus. Facebook, YouTube, Tweeter, un autre rseau social, ou encore les mails sont un moyen pour les internautes de schanger ces publicits virales une vitesse fulgurante. Cela permet la socit lorigine du projet de ne dpenser de largent que dans la mise en place de ce marketing viral et non dans la distribution. Ce marketing est de plus en plus utilis dans les promotions cinmatographiques et Pixar et DreamWorks commencent lexprimenter. Ainsi, le studio de Jeffrey Katzenberg sest associ lagence interactive Visionaire Group pour son film Kung Fu Panda 2 afin de crer une campagne publicitaire interactive sur le site YouTube. La page web215 en question mettait en scne Po, le hros du film dans ce qui semble tre une simple vido au dpart. Tout devient intressant lorsque le panda passe son bras hors de lcran pour attraper une vido situe sur le ct de la page afin la jeter sur lcran du spectateur, dtruisant toute la page. Lide nest cependant pas nouvelle et avait t utilise pour le film The Expendables216 avec destruction de la page internet la cl217. Dimitry Ioffe, PDG de Visionnaire Group explique : With Kung Fu Panda 2, we didnt just want people to see the video. We wanted to create some sort of a-ha moment, do a little bit damage. We didnt want to hang our hooks on those go-to experiences. 218 Surprendre a cependant un cot non ngligeable puisque, pour une journe de diffusion, YouTube rclame au minimum 400 000 dollars219, prix auquel sajoute la rmunration des cratifs. Pixar a galement fait forte impression sur YouTube avec son film Toy Story 3. Ainsi, quelques mois avant la date de sortie du long-mtrage, une srie de spot publicitaires mettant en avant la peluche leffigie de Lotso, lours rose, a t mise en ligne. Il ne sagissait cependant pas dune simple publicit mais de jouer sur la nostalgie. Ainsi, ce spot nest pas sans rappeler des publicits pour les jouets des annes 80220. La vido est au format 4/3, la qualit de limage est trs
214 215 216 217 218 219 220

http://www.huffingtonpost.com/2011/06/24/most-visitedsites2011_n_883756.html#s297621&title=1__Facebookcom. Consult le 20 avril 2012. http://www.youtube.com/user/KungFuPanda2. Consult le 23 mars 2012. Sylvester Stallone, The Expendables, 2010. http://www.youtube.com/user/expendables. Consult le 23 mars 2012. http://adage.com/article/digital/dreamworks-kung-fu-panda-chops-youtube/227489/. Consult le 15 avril 2012. Ibid ibidem. http://www.youtube.com/watch?v=z6dZtNYGlLM. Consult le 15 avril 2012.

56

mauvaise avec des grsillements et autres parasites sans oublier le style vestimentaire des protagonistes propre cette priode. Le but tait de donner limpression que ce jouet existait il y a trente ans et le doute sest trs vite install sur tout internet et le site de recherche Google recence des centaines de milliers de sites, articles et autres blogs parlant de cette campagne Lots-o'-Huggin' Bear commercial. Pourtant, tout cela est faux contrairement au succs rencontr par ces vidos vues des millions de fois suite aux trs nombreux partages. Au final, cette campagne fut un rel succs et a fait de Toy Story 3 le film danimation ayant ralis le plus gros score au box-office avec plus dun milliard de dollars de recettes dans le monde Les mdias sociaux sont donc de plus en plus utiliss par les entreprises au mme titre que le mobile. Ainsi, les Smartphones font maintenant partie intgrante dune toute nouvelle stratgie de communication en pleine croissance. Chris Hewish, responsable du dpartement Interactive chez DreamWorks Animation, souligne cela en prcisant les objectifs de DreamWorks221. Le premier de ces objectifs est de proposer aux utilisateurs des applications gratuites. Celles-ci reprennent les univers des films et nont dautre but que de faire de la promotion. Le deuxime objectif consiste vendre des applications pour que le spectateur prolonge son exprience du film, tout en apportant un revenu aux studios. Nous allons donc voir dans un premier temps comment la promotion se fait via ces applications gratuites puis nous traiterons des applications payantes. Ainsi, Pixar et DreamWorks proposent des applications gratuites qui prsentent le film avant sa sortie. Ainsi, DreamWorks a sorti, en avril 2012, une application base sur son prochain film, Les Cinq lgendes. Disponible uniquement sur les supports Apple, cette application gratuite offre un compte rebours qui prendra fin le jour de la sortie du film, la possibilit de regarder la bande-annonce du film ou encore de pouvoir jouet quelques mini-jeux toujours bass sur lunivers du film. Le Chat Pott, entre autres, avait lui aussi bnfici dune application gratuite qui proposait aux utilisateurs de se prendre en photo en compagnie des hros du film ou de porter virtuellement leurs accessoires. Il sagit de rendre lunivers plus familier au public et de lui donner envie de voir le film. Nous nous situons donc en plein cross-mdia. Pourtant, dautres applications, payantes cette fois, nous font basculer vers le transmdia. Il sagit donc davoir un revenu et de voir le film autrement. Pour ce faire, DreamWorks fait appel des entreprises tierces afin que celles-ci dveloppent et distribuent ces applications. Pour sa part, Pixar dispose de son
221

http://fr.locita.com/business/interviews/video-interview-chris-hewish-de-dreamworks-animation-sur-letheme-du-mobile-et-des-medias-sociaux/. Consult le 15 avril 2012.

57

propre groupe interne par lintermdiaire de Disney : Disney Application. Internes ou externes, les applications sont les mmes et se destinent un jeune public avec des livres interactifs ou des jeux vido. Le choix de faire des jeux vido nest bien sr pas anodin puisque ceux-ci rencontrent un trs grand succs. En 2010, ce ne sont pas moins dun milliard de jeux qui ont t tlchargs seulement sur lApp Store, le magasin virtuel dApple222. Les jeux vido tirs des films ne sarrtent cependant pas aux seuls supports mobiles. Loffre stend sur les ordinateurs et consoles de jeux vido et permet aux films dtre prsents sur de nombreux crans sous diffrentes formes. Mais lutilisation du transmdia ne sarrte pas l et stend vers le march de la vido et de la tlvision. En effet, Pixar et DreamWorks prolongent leurs univers principaux comme Toy Story dun ct et Madagascar de lautre avec des courts mtrages ou des sries mettant en scne leurs hros. Le film Madagascar de DreamWorks a ainsi eu droit divers moyens mtrages diffuss la tlvision pendant les ftes ou mme dune srie tlvise mettant en scne les personnages des pingouins du film. Shrek ou encore Kung Fu Panda ont galement eu droit de nouvelles histoires courtes. Chez Disney, Buzz lclair a lui aussi bnfici de sa srie tlvise anime. Le hros tait le mme mais il sagissait de prsenter le vrai Buzz lclair et non de vivre de nouvelles aventures du jouet que nous connaissons. Les vrais spectateurs peuvent donc le connatre de la mme faon que les enfants du film Toy Story le connaissaient, tel un hros tlvis. Mais plus quune simple srie tlvise, Pixar a cr de nombreux courts mtrages tirs ou non de son univers cinmatographique. Ceux-ci sont diffuss aussi bien en salle avant un long-mtrage, quen supplment de DVD ou Blu-Ray voire la tlvision. Cars Toons et Toy Story Toons font partis de cette nouvelle faon de distribuer les courts mtrages. Diffuss sur Disney Channel, ces pisodes dune poigne de minutes mettent en scne les personnages de Cars dun ct et de Toy Story de lautre. Comme pour DreamWorks, diffuser ces courts mtrages la tlvision permet de faire dcouvrir ces univers un public qui ne les connat peut tre pas et de leur donner envie de dcouvrir leurs films. Pixar, qui a rcemment ouvert un studio au Canada, va mme plus loin et se lance dans la cration de spin-off destins au march de la vido. Plane sera donc le premier voir le jour en 2013223. Le film fera parti de lunivers de Cars mais mettra en scne des avions cette fois. Si le succs est au rendez-vous, une nouvelle srie de films qui ne
222 223

http://www.01net.com/editorial/524848/ios-et-app-store-pourquoi-apple-ne-s-inquiete-pas-pour-l-avenir/. Consult le 12 avril 2012. http://collider.com/planes-direct-to-dvd-cars-spin-off/76676/. Consult le 19 avril 2012.

58

bnficieront pas de sorties cinma verra le jour. Chaque studio a ainsi trouv une mthode particulire dtendre lunivers de leurs films. Grce lavnement dinternet et des nouveaux crans, il est possible pour les studios de donner plus de vie leurs films et de sortir des crans de cinma. Les mdias sont ainsi utiliss pour promouvoir les films en utilisant le cross mdia ou bien de proposer une nouvelle approche diffrente dun film et de son univers avec le transmdia. Il est possible de toucher une gnration plus large qui ne prte pas attention aux mdias traditionnels comme la tlvision et la presse cause du fort contenu disponible en ligne. Disney-Pixar et DreamWorks ont ainsi su sadapter rapidement et les rsultats montrent bien que cette mthode savre efficace. Cependant, certains de ces exemples ne sont pas simplement une autre manire de raconter une histoire. Nous nous trouvons en plein merchandising dans lequel les produits drivs ont une place trs importante.
C.

Le merchandising.
Les Dents de la mer a marqu toute une gnration de spectateurs mais a galement

introduit une nouvelle manire de faire des films rpondant au nom de blockbuster224. Ils sagit de longs mtrages au budget trs consquent et dots dune trs grosse promotion. Le but premier est de faire le plus gros revenu possible en attirant un maximum de spectateurs lors de ce qui se veut comme un vnement. En parallle ce changement est apparu un nouveau phnomne : le merchandising dans lequel figurent les produits drivs. Sous formes de jouets, jeux vido, livres, vtements et autres objets, ces produits drivs sont leur tour une sorte dextension du film concern. Ceux-ci se sont imposs ds la sortie de Star Wars225, trois ans aprs Les Dents de la mer. Ds lors, les produits drivs ont pris une place de plus en plus importante et suscitent aujourdhui un rel engouement de la part du public. Lucas avait vu juste en signant son contrat qui lui donnait 40% des rsultats net du box-office et le rendait propritaire de tous les droits des produits drivs226. La ngociation sest faite car personne ne pensait vraiment que le film pouvait fonctionner. Les studios se sont bien tromps et aujourdhui encore, George Lucas gagne toujours des millions de dollars chaque anne grce
224 225 226

Tom Shone, Blockbuster, How the jaws and Jedi generation turned Hollywood into a boom-town, p. 28. George Lucas, Star Wars, Episode IV : un nouvel espoir, 1977. http://www.youtube.com/watch?v=dPJ2gQdKXqk. Consult le 16 avril 2012.

59

aux produits drivs. Sur la seule anne 2010, les figurines en plastiques ont rapport 510 millions de dollars227. Il sagit dun succs phnomnal. Les produits drivs peuvent donc tre une vritable source de profit pour peu que lunivers soit assez riche pour en proposer. Il est ainsi courant de voir de nombreux de ces produits accompagner les blockbusters. Associs diffrents partenaires qui construisent ou distribuent ces objets, il est facile de faire la promotion des films dans de nombreux magasins tout autour du monde. La saga Cars en est un parfait exemple. En juin 2011, les produits drivs du film de Pixar mettant en scne les voitures parlantes avait dj rapport 10 milliards de dollars228 et ce, depuis 2006. Un trs gros succs d la trs grande varit de produits drivs crs pour loccasion. Jouets, livres, jeux vido, posters, crales, gteaux, vtements et autres trottinettes sont disponibles dans de nombreux magasins, notamment des grandes surfaces et sont, de ce fait, trs visibles. Grce cela, la promotion du film est aide par les produits drivs et inversement. Cars ne reprsente cependant quune des diffrentes branches des Disney Consumer Products composs de sept catgories : Cars, Disney Chanel, Disney Fairies, Disney Princess, Mickey Mouse, Toy Story et Winnie the pooh. Disney touche ainsi tous les publics et plus particulirement les diffrents enfants. Les plus petits sont intresss par la collection leffigie de Winnie Lourson et les filles sont ravies de porter les robes des princesses Disney. Les garons, quant eux, prfrent jouer avec les voitures de Cars. Cars est dailleurs un trs gros succs et fait partie des jouets les plus demands par les enfants comme le dvoilent Disney Consumer Products et Disney Store dans le Most Wanted Holidays Toys de Nol 2011229 dont voici les cinq premiers : Animator's Collection Princess Toddler Dolls (Disney Store) AppMATes(TM) Mobile Application Toys (Spin Master) Cars 2 Bomb Blastin' Mater (Mattel) Cars 2 Remote Control Vehicles (Disney Store) Princess 5-in-1 Wardrobe Set (Disney Store)

227 228 229

George Szalai, Star Wars had record toy revenue for a non-movie year in 2010 , The Hollywood Reporter. 4 fvrier 2011. Gary Foster, Disney Consumer Products poised for incremental retail sales growth with new Disney baby store & rich franchise investment , Business Wire. 9 juin 2011. Disney announces top ten most wanted holidays toys, Business Wire, 18 octobre 2011.

60

Entre les indmodables princesses Disney figurant la premire et cinquime position, se trouvent trois produits Cars. Tous sont des jouets leffigie des hros du film avec lesquels il est possible dinteragir. Ainsi, avec les AppMATes230, il suffit de poser ses voitures sur sa tablette iPad aprs avoir tlcharg lapplication et ainsi correspondant

permettre aux enfants de diriger les personnages dans lunivers du film. Le Bomb Blastin Mater 231 est aussi un vhicule mais celui-ci a la particularit
Illustration 21 : un exemple de l'utilisation des Appmates.

de bouger les lvres et les

yeux tout en parlant. Le Remote Control Vehicles 232 , pour sa part, est une voiture tlcommande. Trois jouets qui se rapprochent fortement de leur version cinmatographique aussi bien au niveau de laspect que des possibilits. Cest probablement ce que recherchent les enfants, revivre dans leur chambre ce quils ont vcu au cinma ou en vido. Le premier point important est reprsent par les personnages, toujours plus nombreux suite aprs suite. En plus de Cars, Toy Story est le parfait exemple de cette mthode mercantile cache. Ainsi, dans leurs suites respectives, de nouveaux personnages sont prsents, mention spciale pour le troisime pisode des aventures de Woody le cowboy et des nouvelles pripties de Flash McQueen. Le nombre de personnages a dcupl. Dans Toy Story 3, les quelques survivants des pisodes prcdents se retrouvent ainsi dans une garderie remplie de jouets et potentiellement nouveaux personnages tandis que Cars 2 amne le spectateur aux quatre coins du globe lui faisant dcouvrir toutes sortes de nouveaux vhicules vivants. La particularit de ces deux films est que les personnages sont facilement reproductibles en figurines par leur apparence de jouets ou de voitures. Les enfants peuvent possder chez eux exactement les mmes personnages que ceux prsents dans les films surtout pour Toy Story.

230 231 232

http://www.appmatestoys.com/. Consult le 1er avril 2012. http://shop.mattel.com/product/index.jsp?productId=11212941. Consult le 1er avril 2012. http://www.disneystore.co.uk/vehicles-rc-toys-toys-disney-pixar-cars-2-twin-remote-controlcars/mp/37632/1000263/. Consult le 1er Avril 2012.

61

Illustration 22 : le jouet et le personnage du film sont exactement les mmes.

Toy Story est le lien parfait entre le cinma et les produits drivs car les hros sont des jouets. Parmi eux, des jouets dj existants dont Monsieur Patate, Barbie ou encore le tlphone parlant Fisher-Price. Mais les figurines mondialement connues doivent partager la vedette avec de nombreux jouets conus spcialement pour le film. Parmi eux, les deux hros : Buzz Lclair et Woody le cowboy. Alors que ce dernier est un jouet en peluche surmont dune tte en bois, le deuxime est une figurine articule de nouvelle gnration avec tout un attirail de fonctionnalits dont des ailes rabattables et un rayon laser. Le film est vite devenu une vitrine pour les enfants en crant des jouets de qualit. Buzz, par son ct futuriste, est vant dans une pub diffuse dans le film. Il est le jouet possder absolument, celui-l mme capable de rendre les autres jouets jaloux. Dans le deuxime volet, les personnages la recherche de Woody entrent dans un magasin de jouets et tombent dans un rayon rempli de Buzz Lclair encore emballs. La chose est impressionnante dautant plus que le film se passe cinq ans aprs son prdcesseur. Buzz est toujours un incontournable dans la ralit comme dans la fiction. DreamWorks a fait de mme en 1998 avec Small Soldiers233, film de guerre dont les soldats sont des personnages en plastique. Ici, cependant, le film est une commande, celle de de Hasbro qui a sign un contrat avec DreamWorks, Coca-Cola et Burger King234. Il sagit dune alliance stratgique destine promouvoir les jouets alors en fabrication. Alors que
233 234

Joe Dante, Small Soldiers, 1998. http://www.thefreelibrary.com/Burger+King+Corp.+Announces+Deal+With+DreamWorks.-a019863996. Consult le 18 avril 2012.

62

Burger King a mis sur plusieurs millions de dollars afin de mettre les personnages dans ses menus enfants, Joe Dante fait un film class PG-13235 soit dconseill de jeunes enfants de moins de 13 ans. Le public nest videmment pas le mme et le ralisateur de Gremlins236 a du retourner certaines scnes et en supprimer dautres. Finalement, Burger King accepte le classement et revoie sa gamme de jouets. Pourtant, le film a du mal trouver sa place entre un public denfants qui trouve le film trop violent et un public dadultes qui le voit comme trop enfantin237. Ce qui aurait pu devenir un gros coup marketing na t finalement quun chec commercial. Alors que dans Toy Story, les jouets sont sympathiques, dans Small Soldiers, ils se rvlent effrayant quand ils prennent la parole. La grosse campagne marketing destine aux enfants sest finalement solde par un chec. Les jouets ne correspondaient aucune cible. Pixar, pour sa part, prsente ses produits drivs en premier lieu dans ses films. Par exemple, dans la publicit mettant en avant Buzz lclair dans le premier pisode, on tombe dans une mise en abme dans laquelle les personnages, aussi bien que les spectateurs, voient la mme publicit. Quand cette fausse publicit fait prendre conscience Buzz quil nest quun jouet parmi dautres, son statut change, la faisant passer de hros de fiction figurine cr la chane. Leffet est autre sur les humains, rels et fictifs, qui dsirent possder ce jouet. Mme les autres jouets sont jaloux des possibilits offertes par Buzz lclair. Le concept de produit driv est ici abord avant dtre amplifi dans le deuxime volet quand Woody fait une dcouverte existentielle son tour. En effet, le cowboy a t le hros dune ancienne srie tlvise en noir et blanc et dcouvre tout un tas de produits son effigie. Pour lui, tre dclin en produits drivs dont des yoyos, lampes et autres disques vinyles, est une trs bonne chose. Les produits drivs sont la reprsentation dune uvre dont le succs est ou a t prsent. Ici, les produits drivs de la srie tl fictive Western Woody sont lquivalent des produits drivs Toy Story quon fait passer pour des objets collectors. Woody, linstar de Buzz, est son tour en pleine crise existentielle et doit faire un choix. Le premier est de rester dans un muse sous forme de produit rare destin tre admir par plusieurs gnrations denfants qui se succderont et ne pourront pas jouer avec lui. Le second choix est de retourner chez son propritaire, Andy, qui soccupera de lui. Le muse nest pas sans rappeler le cinma. Woody est en vitrine mais parat inaccessible or, quand il reprend, lui aussi, son statut de jouet pour enfant, il sort de la vitrine du muse et donc de
235 236 237

Wayne Friedman, Burger King execs upset at Soldiers PG-13 rating , Chicago Sun-Times. 14 juillet 1998. Joe Dante, Gremlins, 1984. Bill Krohn, Joe Dante et les Gremlins de Hollywood, p. 112.

63

lcran de cinma pour tre abordable et accessible au plus grand nombre. Toujours dans Toy Story 2, les personnages principaux en mission rentrent dans un magasin de jouets dans lequel se trouvent des rayons entiers de Buzz lclair. Bien videmment, aprs avoir vu le film, les enfants voudront leur Buzz lclair ou un autre personnage du film. Disney y a donc pens et propose la vente tous les personnages du film. Il est galement intressant de noter que pour le troisime pisode, de nombreux nouveaux jouets ont t crs et prsents au comptegoutte de faon les mettre en avant pendant plusieurs jours en attendant la prsentation dun nouveau personnage. Cela a pour but de donner envie de voir le film mais aussi dacheter ces personnages. Cet aspect de produits drivs est beaucoup moins prsent dans les productions DreamWorks en raison dun manque de personnages en rapport. Il y a bien quelques uns de ces produits cachs dans certaines scnes comme des peluches mais rien de rellement concret. Les enfants sont videmment les premiers viss dans cette mise en place de produits drivs. Mais plus que les personnages, ce sont toutes sortes dautres produits qui sont tirs de film. Car Toy Story 3, en plus dtre un succs au box-office mondial avec plus de 1 milliards de dollars238, a t encore plus lucratif au niveau de ses produits drivs avec 2,4 milliards de dollars gnrs239. Ceux-ci sont un moyen inestimable de gagner beaucoup dargent. Cars en est lexemple le plus probant. Cars 2 est dailleurs souponn par certains journalistes davoir t ralis afin de proposer toujours plus de produits drivs240. Il nexiste aucune relle rponse bien entendu cependant, la mise en forme du film peut laisser prsager cela. Premirement, lhistoire se droule dans plusieurs grandes villes mondiales et propose donc de nombreux personnages en rapport chaque pays avec leur propre style. Le ct film despionnage fait ensuite galement partie de cette mthode de merchandising. Ainsi, le James Bond sur quatre roues possde de nombreuses modifications son vhicule dont des armes tout comme Martin qui hrite lui aussi dun grand attirail durant son priple. Des jouets tirent donc partie des spcificits propres chaque personnage pour ainsi plaire aux enfants. Cest donc tout un attirail de ces jouets qui sont disponibles et nattendent qu trouver des propritaires.

238 239 240

http://boxofficemojo.com/movies/?id=toystory3.htm. Consult le 3 fvrier 2012. Georg Szalai, Disney was top licensor in 2010 with $28,6 billion in retail sales , The Hollywood Reporter, 17 mai 2011. Dawn C. Chmielewski, Rebecca Keegan, Merchandise sales drive Pixars Cars franchise. , Los Angeles Times, 21 juin 2011.

64

Pour quil existe des produits drivs et afin de pouvoir les distribuer, il faut des partenaires. Cest pourquoi, Disney-Pixar et DreamWorks signent de nombreux contrats avec de grandes marques. Ils peuvent ainsi stendre sur tous les territoires et proposer des dizaines, voire centaines, de produits leffigie de leurs personnages. Ainsi, DreamWorks et Pixar signent frquemment avec de grandes marques comme Burger King et Wal-Mart par exemple. Il sagit dtre prsent dans la grande distribution et datteindre un maximum de personnes dont un public familial en priorit. Cependant, Pixar dispose dun certain avantage face son concurrent. En effet, les produits drivs Pixar sont, grce Disney, prsents dans les nombreux Disney Store autour du monde et qui ne cessent de se multiplier. Ainsi, en 2012, de nouveaux Disney Store reprenant le design des Apple Store sortent dans douze nouveaux pays dont un premier en Chine241. Il existe galement de nombreux points de vente dans de grandes villes mais galement dans tous les parcs thmes Disney. Il devient donc trs facile de trouver des produits drivs de la socit sans compter les magasins des nombreux partenaires dans le monde dont les marques Simba Toys242, Toys R Us ou mme Fnac, Virgin et Carrefour pour la France243. DreamWorks, pour sa part, possde seulement des points de vente dans les parcs Universal Studio prsents uniquement en Asie et Amrique du Nord et des magasins spcialiss galement. Le merchandising est donc un lment essentiel pour les studios mais Disney est celui qui sen sort le mieux avec un total de 28,6 milliards de dollars encaisss en 2010 pour tous les Disney Consumer Product244 dont 2 milliards gagns avec la franchise Cars245. La mme anne, ce chiffre atteignait tout juste 3 milliards de dollars pour DreamWorks Animation246. Ce dernier nest en effet concentr que sur la production de films et doit se contenter de sassocier des partenaires pour proposer des produits l o Disney peut se distribuer luimme la majeure partie du temps. Par exemple, pour Gang de requins, DreamWorks sest associ avec Burger King afin de proposer dix jouets leffigie du film247. En 2004, ctaient plus de sept milles restaurants Burger King qui taient prsents aux tats-Unis. Mais ce nest
241 242 243 244 245 246

http://www.businesswire.com/news/home/20120117005339/en/Disney-Store-Expands-Newly-DesignedStore-Concept-12. Consult le 2 avril 2012. http://www.business-standard.com/india/news/cars2-joy-ridesimba-toys/438902/. Consult le 18 mars 2012. Jason Wiels, Cars : les produits drivs carburent au rayon jouet , La Tribune, 27 juillet 2011. Op. cit., Georg Szalai, Disney was top licensor in 2010 with $28,6 billion in retail sales , The Hollywood Reporter, 17 mai 2011. Georg Szalai, Disney: Cars has crossed $8 billion in global retail sales , The Hollywood Reporter, 14 fvrier 2011. Op. cit., Georg Szalai, Disney was top licensor in 2010 with $28,6 billion in retail sales , The Hollywood Reporter, 17 mai 2011.

65

pas tout, Coca-Cola, Pillsbury, Betty Crocker, Hewlett-Packard ou encore Krispy Kreme ont galement particip la promotion du film 248. Au final, les studios savent exactement comment faire la promotion de leurs films mais Pixar dispose dune longueur grce Disney et son anciennet qui lui a donn assez dexprience et de temps pour tre visible partout. Entre parcs dattractions, chanes tlvises ou boutiques spcialises, il est difficile de passer ct des nouvelles productions Pixar. DreamWorks Animation semble tout de mme en avoir conscience et dcide son tour de conqurir un territoire. Cela peut durer plusieurs annes mais lobjectif est en marche. Concernant lutilisation des nouveaux mdias cependant, les deux studios sont galit. Internet et les nouveaux crans tant des mdias modernes, chacun a pu prendre le train en marche afin de venir attirer de nouvelles tranches dge. Point de diffrence donc si ce nest quils attirent de cette manire toujours plus de monde.

247 248

Robert Marich, Marketing to moviegoers: a handbook of strategies and tactics, p. 107. Ibid., p. 108.

66

Conclusion

Le rgne de Walt Disney semble bel et bien termin, du moins en ce qui concerne sa filiale Walt Disney Animation. Depuis le second ge dOr et son dclin, la Walt Disney Company sintresse plus sa domination mondiale grce de nombreux accords et achats. Aujourdhui, le march de lanimation est occup par de nombreux studios dsireux dobtenir leur part de march. Pixar et DreamWorks, les deux pionniers du film entirement ralis en images de synthse en sont la preuve. Chacun trouve son public en proposant des univers totalement opposs et bien diffrents de ce que produisait Disney autrefois. Ils ont su voluer en quelques annes seulement afin de correspondre un public en pleine mutation dont les habitudes ont volu suite larrive, entre autres, dinternet. Pixar allie des univers originaux dans des histoires tout aussi originales quand DreamWorks se situe davantage dans des histoires plus classiques dont la particularit est lhumour dcal en contradiction totale avec le ct plus lisse de Disney. Maintenant, cest toute la dfinition dun genre initi par Walt Disney qui est remis en question. On y trouve des thmes plus adultes et de plus grandes rflexions sans oublier un humour plus prsent oscillant entre parodie, pastiche et hommage. Il nest pas rare, en effet, de retrouver des rfrences de nombreux films ou mme des piques de DreamWorks envers Disney et Pixar. Pourtant, bien que figurant dans ce nouveau registre, Pixar et DreamWorks se trouvent tre trs diffrents. Depuis presque 15 ans, ces studios ont volu, parfois muris jusqu trouver un style propre. Toutefois, DreamWorks serait une sorte de chanon manquant entre Pixar et Disney cause de ct moins enfantin. Pourtant, avant de devenir ce quils sont aujourdhui, les studios se sont cherchs et les films similaires quils ont propos sont l pour le rappeler. Avant de se faire une place en misant sur loriginalit, il faut sassurer de bien lancer son studio. Ainsi, les films se ressemblaient dans leur forme mais le fond tait bien diffrent. Katzenberg, lhomme qui souhaitait contrer Disney a du le copier avant de smanciper. Cependant, mme si ce phnomne de faux jumeaux nest plus prsent entre Pixar et DreamWorks, il na pas pour autant disparu et refait quelquefois surface avec dautres studios danimation. Au niveau de la promotion, les deux studios ont la mme exigence : stendre le plus possible dans le monde. Pixar, par lintermdiaire de Disney bnficie cependant dun certain avantage par rapport DreamWorks, studio trop rcent pour avoir pu simplanter dans le monde. Entre les parcs dattraction ou les boutiques Disney Store, Disney est visible par des 67

millions de personnes travers le monde et ce, sur le long terme. De son ct, DreamWorks doit proposer de nombreuses suites ses films pour les faire durer et miser sur les acteurs rputs qui prtent leurs voix aux personnages principaux des films. Un autre avantage qui entraine des revenus non ngligeable pour Disney se trouve dans les produits drivs disponibles sur tous les fronts. Cars en est lexemple le plus probant avec entres autres, jouets, vtements, livres, gteaux, crales, couverts, draps ou encore trottinettes leffigie du film. La liste est bien plus longue et nest pas sans rappeler George Lucas et sa saga Star Wars, elle aussi drive en de multiples objets. Un point sur lequel les deux studios sont galit se retrouve dans lutilisation des nouveaux mdias. Ainsi, internet et les crans sur lesquels il est disponible permettent Pixar et DreamWorks de communiquer directement avec le public de faon immdiate. Il en dcoule une interactivit et une estimation du degr dattente du public en fonction des retours plus ou moins favorables quils renvoient. Chacun a su sapproprier ce mdium et mettre en avant les caractristiques des nouveaux crans comme les tablettes tactiles ou smartphones pour promouvoir efficacement leurs films mais aussi proposer aux spectateurs une nouvelle approche de ces mmes long-mtrages. Tout semble aller pour le mieux pour ces deux studios qui ont su se dmarquer en laissant le concurrent exister. Cependant, lavenir semble incertain pour DreamWorks Animation. En effet, le studio est sur le point de ne plus avoir de distributeur en cette anne 2012. Tous les studios ont dsormais leur studio danimation, y compris la Paramount, et plus personne na besoin de DreamWorks Animation. Le studio souhaiterait donc distribuer luimme ses films. Aucune dcision nest confirme pour linstant mais cette distribution serait base sur un envoie lectronique des films directement dans les cinmas249. Sur les 39 000 crans amricains, environ 22 000 sont quips numriquement et pourraient recevoir les productions DreamWorks Animation. Fin 2012, les copies argentiques devraient ntre prsentes qu quelques 37% pour disparatre globalement en fin danne 2015 selon le IHS Screen Digest Cinema Intelligence Service250. Mais les tats-Unis ne sont pas les seuls squiper numriquement. Ce changement rapide ne se fait cependant pas que de lautre ct de lAtlantique et le reste du monde troque progressivement ses bobines contre des disques durs. En France, par exemple, 73,7% des crans taient quips pour la projection numrique
249 250

http://www.bloomberg.com/news/2011-09-28/dreamworks-animation-said-to-weigh-distribution-asparamount-accord-ends.html. Consult le 1er mai 2012. http://www.technewsdaily.com/3433-digital-movies-replace-film-2015-report-finds.html. Consult le 1er mai 2012.

68

soit 4 105 crans251. DreamWorks pourrait ainsi proposer ses films sur de nombreux crans travers le monde. Cependant, si le studio choue dans cette volont dindpendance totale, il se pourrait quune autre entreprise soccupe de cette distribution. Laccord le plus probable mettrait en scne la Walt Disney Company qui ne cesse dacqurir et de soccuper de la distribution de nouvelles entreprises. Aprs le rachat de Pixar Animation Studios en 2006 et de Marvel Entertainment en 2009 sans oublier le contrat de distribution signer avec DreamWorks SKG, lhypothse nest pas mettre de ct. La boucle serait alors boucle. Cependant, cet ventuel partenariat ne se ferait pas sans mal au vu des antcdents qui ont oppos Jeffrey Katzenberg Disney.

251

http://www.cnc.fr/web/fr. Baromtre trimestriel de lextension du parc de salles numriques mars 2012. Consult le 1er mai 2012.

69

Annexe
Annexe A : Graphiques
Annexe A.1 : Recettes mondiales et budgets de chaque studio252

DreamWorks Animation
1000 900 800 700 600 500 400 300 200 100 0 Millions de dollars

Graphique 1 : Budgets et recettes mondiales du studio DreamWorks Animation en millions de dollars. (En bleu, les recettes, en rouge, les budgets).

Pixar Animation Studios


1200 1000 800 600 400 200 0 Millions de dollars

Recettes mondiales Budget

Graphique 1 : Budgets et recettes mondiales du studio Pixar Animation en millions de dollars.

252

Les chiffres proviennent des sites http://boxofficemojo.com/, http://www.imdb.com/. Chiffres arrts au mois de mai 2012.

http://www.the-numbers.com/

et

70

Walt Disney Animation Studios


700 600 500 400 300 200 100 0 Millions de dollars

Recettes Mondiales Pocahontas Le Bossu de Notre- Hercule Mulan Tarzan Dinosaure Kuzco, l'Empereur Atlantide l'Empire Peter Pan 2 Lilo & Stitch La Plante au trsor Le Livre de la jungle 2 La Ferme se rebelle Chicken Little Bienvenue chez les Volt Raiponce Winnie l'ourson Budget

Graphique 2 : Budgets et recettes des films Walt Disney Animation en millions de dollars.

Annexe A.2 : Recettes mondiales des films doublons


1000 900 800 700 600 500 400 300 200 100 0 1OO1 Pattes VS Fourmiz Gang de requins VS Le Monde de Nemo The Wild VS Madagascar Disney-Pixar DreamWorks

Graphique 3 : Recettes mondiales des films doublons dans le monde en millions de dollars.

71

Annexe A.3 : Courbe d'volution


1200 1000 800 600 400 200 0 1988 1989 1990 1991 1992 1993 1994 1995
Graphique 4 : Courbe d'volution des trois branches qui composent la Walt Disney Company de 1988 1995 (en millions de dollars).253 254 255

Walt Disney Studios Entertainment (^ilms) Disney Consumer Products (produits drivs) Walt Disney Parks and Resorts

253 254 255

Helen Peck et al., Relationship Marketing: strategy and implementation, p. 443. http://www.secinfo.com/dsvRs.bq.htm, p. 22. Consult le 12 mars 2012. http://corporate.disney.go.com/investors/annual_reports/1996/mgtanls.htm. Consult le 12 mars 2012.

72

Annexe A.3 : Utilisation dinternet selon les ges256.

Graphique 5 : Comment les diffrentes classes d'ge utilisent internet.

256

http://www.ngonlinenews.com/news/blogging-not-for-the-young/. Consult le 27 avril 2012.

73

Annexe B : Tableau257

257

Les chiffres proviennent des sites http://boxofficemojo.com/, http://www.imdb.com/. Chiffres arrts au mois de mai 2012.

http://www.the-numbers.com/

et

74

Filmographie258
1. Filmographie principale259 DreamWorks Animation Studios : Fourmiz Titre original : Antz Production : DreamWorks Animation, Pacific Data Images Ralisation : Eric Darnell, Tim Johnson Date de sortie : 2 octobre 1998 Dure : 83 min Voix originales260 : Woody Allen, Sharon Stone, Gene Hackman, Sylvester Stallone, Dan Aykroyd, Danny Glover, Jennifer Lopez, Christopher Walken Shrek Production : DreamWorks Animation, Pacific Data Images Ralisateurs : Andrew Adamson, Vicky Jenson Date de sortie : 22 avril 2001 Dure : 90 min Voix originales : Mike Myers, Cameron Diaz, Eddie Murphy, John Lithgow, Vincent Cassel Voix franaises : Alain Chabat, Vincent Cassel Shrek 2 Production : DreamWorks Animation, Pacific Data Images Ralisateurs : Andrew Adamson, Kelly Asbury, Conrad Vernon Date de sortie : 19 mai 2004 Dure : 89 min Voix originales : Mike Myers, Cameron Diaz, Eddie Murphy, Antonio Banderas, Julie Andrews, John Cleese, Rupert Everett, Jennifer Saunders Voix franaises : Alain Chabat Gang de requins Titre original : Shark Tale Production : DreamWorks Animation, Pacific Data Images Ralisateurs : Rob Letterman, Vicky Jenson, Bibo Bergeron Date de sortie : 1er octobre 2004 Dure : 86 min Voix originales : Will Smith, Jack Black, Robert De Niro, Rene Zellweger, Angelina Jolie, Martin Scorsese, Peter Falk Voix franaises : Eric Judor, Patrick Timsit, Ludivine Sagnier, Virginie Ledoyen, Jean Benguigui, Dany Boon, Ramzy Bedia
258 259 260

Tous les films sont classs suivant leur date de sortie nationale aux tats-Unis. Les films sont rangs par studios. Les noms classs dans les voix originales et franaises, reprsentent les acteurs les plus connus et non tous les doubleurs du film.

75

Madagascar Production : DreamWorks Animation, Pacific Data Images Ralisateurs : Eric Darnell, Tom McGrath Date de sortie : 27 mai 2005 Dure : 86 min Voix originales : Ben Stiller, Chris Rock, Jada Pinkett Smith, David Schimmer, Sacha Baron Cohen Voix franaises : Jos Garcia, Anthony Kavanagh, Marina Fos, Jean-Paul Rouve Kung Fu Panda Production : DreamWorks Animation, Pacific Data Images Ralisateurs : Mark Osborne et John Stevenson Date de sortie : 6 juin 2008 Dure : 92 min Voix originales : Jack Black, Angelina Jolie, Dustin Hoffman, Jackie Chan, Seth Rogen, Lucy Liu Voix franaises : Manu Payer, Marc Lavoine, Pierre Arditi, Marie Gillain, Tomer Sisley Kung Fu Panda 2 Production : DreamWorks Animation Ralisatrice : Jennifer Yuh Nelson Date de sortie : 26 mai 2010 Dure : 90 min Voix originales : Jack Black, Angelina Jolie, Dustin Hoffman, Gary Oldman, Jackie Chan, Seth Rogen, Lucy Liu, Jean-Claude Van Damme, Michelle Yeoh Voix franaises : Manu Payer, Pierre Arditi, Marie Gillain, Tomer Sisley Pixar Animation Studios : Toy Story Studio : Pixar Ralisation : John Lasseter Date de sortie : 22 novembre 1995 Dure : 77 min Voix originales : Tom Hanks, Tim Allen 1001 Pattes Titre original : A Bugs life Studio : Pixar Ralisation : John Lasseter, Andrew Stanton Date de sortie : 27 novembre 1998 Dure : 95 min Voix originales : Kevin Spacey Toy Story 2 Studio : Pixar Ralisation : John Lasseter, Ash Brannon, Lee Unkrich Date de sortie : Dure : 92 min

76

Voix originales : Tom Hanks, Tim Allen, Joan Cusack Le Monde de Nemo Titre original : Finding Nemo Production : Pixar Animation Studios, Walt Disney Pictures Ralisateurs : Andrew Stanton, Lee Unkrich Date de sortie : 30 mai 2003 Dure : 100 min Voix originales : Ellen DeGeneres, Willem Dafoe Voix franaises : Frank Dubosc, David Ginola, Samy Nacri Cars : Quatre roues Titre original : Cars Production : Pixar Animation Studios, Walt Disney Pictures Ralisateurs : John Lasseter, Joe Ranft Date de sortie : 9 juin 2006 Dure : 116 min Voix originales : Owen Wilson, Paul Newman, Tony Shalhoub, Michael Keaton, Michael Schumacher Voix franaises : Guillaume Canet, Ccile de France, Samuel Le Bihan, Michael Schumacher L-Haut Titre original : Up Production : Pixar Animation Studios, Walt Disney Pictures Ralisateur : Rob Peterson, Pete Docter Date de sortie : 29 mai 2009 Dure : 96 min Voix originales : Edward Asner, Christopher Plummer Voix franaises : Charles Aznavour Toy Story 3 Production : Pixar Animation Studios, Walt Disney Pictures Ralisateur : Lee Unkrich Date de sortie : 18 juin 2010 Dure : 103 min Voix originales : Tom Hanks, Tim Allen, Timothy Dalton, Whoopy Golberg, Michael Keaton Voix franaises : Benot Magimel, Frdrique Bel Cars 2 Production : Pixar Animation Studios, Walt Disney Pictures Ralisateurs : John Lasseter, Brad Lewis Date de sortie : 24 juin 2006 Dure : 106 min Voix originales : Owen Wilson, Michael Caine, Tony Shalhoub, Bruce Campbell, Lewis Hamilton Voix franaises : Guillaume Canet, Gilles Lellouche, Mlanie Doutey, Lambert Wilson, Ccile de France, Jacques Villeneuve, Sophia Loren

77

Walt Disney Animation Studios : The Wild Production : C.O.R.E. Feature Animation, Walt Disney Pictures Ralisateur : Steve Williams Date de sortie : 14 avril 2006 Dure : 86 min Voix originales : Kiefer Sutherland, James Belushi Voix franaises : Didier Gustin 2. Filmographie secondaire 1938, Blanche-Neige et les sept nains, David Hand. 1940, Pinocchio, Hamilton Luske et Ben Shaprsteen. 1942, Bambi, Walt Disney et David Hand. 1947, Dumbo, Walt Disney et Ben Sharpsteen. 1951, Alice au pays des merveilles, Hamilton Luske, Wilfred Jackson et Clyde Geromini. 1959, La Belle au bois dormant, Wolfgang Reitherman, Eric Larson et Clyde Geromini. 1961, Les 101 Dalmatiens, Clyde Geronimi, Hamilton Luske et Wolfgang Reitherman 1964, Mary Poppins, Robert Stevenson. 1968, 2001 : lodysse de lespace, Stanley Kubrick. 1972, Le Parrain, Francis Ford Coppola,. 1975, Les Dents de la mer, Steven Spielberg. 1977, Star Wars, Episode IV : un nouvel espoir, George Lucas. 1980, Star Wars, Episode V : lEmpire contre-attaque, Irvin Keshner. 1980, Shining, Stanley Kubrick. 1982, Star Trek II : la colre de Kahn, Nicholas Meyer. 1982, Les Aventuriers de larche perdue, Steven Spielberg. 1984, Gremlins, Joe Dante. 1986, Basil, dtective priv, Don Clements, Burny Mattinson et David Michener. 1990, La Petite Sirne, John Musker et Ron Clements. 1991, La Belle et la Bte, Gary Trousdale et Kirk Wise. 1992, Aladdin, John Musker et Ron Clements. 1993, La Liste de Schindler, Steven Spielberg. 1993, Jurassic Park, Steven Spielberg. 1994, Le Roi Lion, Roger Allers et Rob Minkoff. 78

1995, Toy Story, John Lasseter. 1995, Pocahontas, une lgende indienne, Mike Gabriel et Eric Goldberg. 1996, Mission Impossible, Brian De Palma. 1996, Le Bossu de Notre-Dame, Gary Trousdale et Kirk Wise. 1997, Hercule, John Musker et Ron Clements. 1998, Il faut sauver le soldat Ryan, Steven Spielberg. 1998, Small Soldiers, Joe Dante. 1999, Matrix, Larry Wachowski et Andy Wachowski. 2000, Gladiator, Ridley Scott. 2001, L'ge de glace, Chris Wedge et Carlos Saldanha. 2001, Monstres & Cie, Pete Docter. 2001, Le Seigneur des anneaux, Peter Jackson. 2002, Spider-Man, Sam Raimi. 2004, Les Indestructibles, Brad Bird. 2005, Les Rebelles de la fort, Jill Culton, Anthony Stacchi et Roger Allers. 2005, Nos voisins, les hommes, Tim Johnson et Karey Kirpatrick. 2006, Lucas, fourmi malgr lui, John A. Davis. 2007, Bee Movie : drle dabeille, Simon J. Smith et Steve Hickner. 2007, Les Rois de la glisse, Ash Brannon et Chris Buck. 2007, Shrek le Troisime, Chris Miller et Raman Hui. 2007, Ratatouille, Brad Bird. 2008, Madagascar 2 : la grand vasion, Eric Darnell et Tom McGrath. 2008, WALL-E, Andrew Stanton. 2009, Avatar, James Cameron. 2010, Waking Sleeping Beauty, Don Hahn. 2010, The Expendables, Sylvester Stallone. 2010, Raiponce, Byron Howard et Nathan Greno. 2011, Rango, Gore Verbinski. 2011, Rio, Carlos Saldanha. 2011, Dragons, Dean DeBlois et Chris Sanders. 2011, Harry Potter et les reliques de la mort partie 2, David Yates. 2011, Transformers 3 : la face cache de la lune, Michael Bay. 2011, Le Chat Pott, Chris Miller. 2012, Madagascar 3 : bons baisers dEurope, Eric Darnell et Conrad Vernon. 79

2012, Rebelle, Mark Andrews et Brenda Chapman. 2012, Les Cinq lgendes, Peter Ramsey et William Joyce. 2013, Monsters University, Dan Scalon. 2013, Dragons 2, Dean Deblois. 2014, The Good Dinosaur, Bob Peterson. 2015, Untitled film that takes you inside the mind, Pete Docter. 3. Courts mtrages 1984, Les Aventures dAndr & Wally B, John Lasseter. 1986, Luxo Jr., John Lasseter. 1988, Tin Toy, John Lasseter. 4. Moyens mtrages 2007, Joyeux Nol Shrek !, Gary Trousdale. 2008, Kung Fu Panda : le secret des cinq cyclones, Raman Hui. 2009, Joyeux Nol Madagascar, David Soren.

80

Bibliographie
1. Ouvrages AUBRON Herv. Gnie de Pixar. Paris : Capricci. 2011. 96 p. CAPODAGLI Bill, JACKSON Lynn. Innovate the Pixar Way: business lessons from the world's most creative corporate playground. New York : McGraw Hill. 2009. 224 p. DENA Christy. Transmedia practice: theorising the practice of expressing a fictional world across distinct media and environments. Thse dirige par le Professeur Gerard Goggin. 2009. 372 p. DENIS Sbastien. Le Cinma danimation. Paris : Armand Colin. 2011. 261 p. (red.) DAVIDSON Drew et al. Cross-media communications: an introduction to the art of creating integrated media experiences. : Halifax : ETC Press. 294 p. ISAACSON Walter. Steve Jobs: A Biography. New-York : Simon & Schuster. 2011. 668 p. JONES Calvin, RYAN Damian. The Best digital marketing campaigns in the world : mastering the art of costumer engagement. Londres : Kogan Page. 2011. 225 p. IWERKS Leslie, LASSETER John et PAIK Karen. To infinity and beyond !: the story of Pixar Animation Studios. San Francisco : Chronicle Books LLC. 2008. 320 p. KIMMEL Daniel M. The Dream Team, the RISE and FALL of Dreamworks : lessons from the New Hollywood. Lanham : Ivan R. Dee Publisher. 2006. 256 p. KRIEGH Jean-Samuel, LAUNIER Jean-Jacques. Art ludique. Paris : Ed Sonatines. 2011. KROHN Bill. Joe Dante et les gremlins de Hollywood. Paris : Cahiers du Cinma Livres. 1999. 177-185 pp. LAPORTE Nicole. The Men who would be king: an almost epic tale of moguls, movies, and a 81

company called Dreamworks. Boston : Houghton Mifflin Harcourt. 2010. 491 p. MARICH Robert. Marketing to moviegoers: a handbook of strategies and tactics. Waltham : Focal Press. 2009. 336 p. (red.) MILLER Danny. Le Paradoxe d'Icare : comment les grandes entreprises se tuent russir [The Icarus Paradoxe: how exceptional companies bring about their own downfall. NewYork : HarperBusiness. 1990]. Paris : ed. Eska. 1992. 470 p. NOYER Jrmie. Entretien avec un empire, rencontres avec les artistes Disney Vol.2. Paris : Ed l'Harmattan. 2010. 107-113 pp. PRICE David A. The Pixar Touch: The Making of a Company. New-York : Alfred A. Knopf. 2009. 310 p. SHONE Tom. Blockbuster : How the Jaws and Jedi generation turned Hollywood into a boom-town. Londres : Simon & Schuster UK. 2004. 340 p. STEWART James B. Le Royaume enchant [Disney War : the battle for the magic kingdom. New-York : Simon and Schuster. 2006]. Paris : Sonatines Editions. 2011. 650 p. WASKO Janet. Understanding Disney: the manufacturate of fantasy. Cambridge : Polity Press. 2001. 272 p. PECK Helen et al. Relationship Marketing : strategy and implementation. Oxford : Butterworth-Heinemann. 1999. 509 p.

2. Revue de presse Cin Live hors srie n16, p. 7. BARBER Lynden. Monster match The new face of Hollywoods animation wars pixels at dawn . Australian. 16 juin 2011.

82

BARNES Brooks. It wasnt a wreck, not really . The New York Time. 17 octobre 2011. BARNES Brooks, CIEPLY Michael. Disney and DreamWorks form partnership . The New York Times. 10 fvrier 2009. BENAMON Sophie. Jeffrey Katzenberg : DreamWorks tait un pari . Studio, 11 dcembre 2007. CHMIELEWSKI Dawn C., KEEGAN Rebecca. Merchandise sales drive Pixars Cars franchise . Los Angeles Times. 21 juin 2011. CIRODDE Emmanuelle. Visite des coulisses de Pixar . LExpress. 27 juillet 2011. COYLE Jake. A Toy Story: Cars merchandise ubiquitous among the toddler set . The Canadian Press. 21 juin 2011. FOSTER Gary. Disney Consumer Products poised for incremental retail sales growth with new Disney baby store & rich franchise investment . Business Wire. 9 juin 2011. FROIS Emmanule. Kung Fu Panda soffre Jackie Chan et Angelina Jolie . Le Figaro. 15 mai 2008. FRIEDMAN Wayne. Burger King execs upset at Soldiers PG-13 rating . Chicago SunTimes. 14 juillet 1998. GREENBERG Kate. Disney announces top ten most wanted holidays toys . Business Wire. 18 octobre 2011. HALLIDAY Josh. Myspace adds 1m new users in 30 days . The Guardian. 14 fvrier 2012. HOCHMAN David. Epic and Insects . Entertainment Weekly. 20 novembre 1998. HOLSON Laura M. Disney agrees to acquire Pixar in a $7.4 billion deal . The New York 83

Times. 25 janvier 2006. JAAFAR Ali. DreamWorks hits Dubai . Variety. 20 janvier 2008. KILDAY Greg, SZALAI George. Par buys DWorks for $1.6 billion . The Hollywood Reporter. 12 dcembre 2005. KIPEN David, ROSENTHAL Phil. Spielberg, partners to reveal name : DreamWorks SKG . Daily News. 13 janvier 1995. LLOYD Mary Ellen. Disney executive sees $2.4 billion in Toy Story 3 retail sales in 10 . Dow Jones Businexx News. 2 juin 2012. NICHOLS Michelle. Disney animation going 3-D . Los Angeles Times. 8 avril 2008. PTACEK Greg. Disney, Pixar pact on 3-D animation . The Hollywood Reporter. 12 Juillet 1991. ROSSANO Denis : Chez Pixar, nous sommes tous des enfants . LExpress. 22 novembre 2004. Jeffrey Katzenberg : Shrek nous a sauv . LExpress. 1er juillet 2008. SOH Joanne. Playimes over . The New Paper. 18 juin 2010. SZALAI Georg : Disney was top licensor in 2010 with $28,6 billion in retail sales . The Hollywood Reporter. 17 mai 2011. Disney: Cars has crossed $8 billion in global retail sales , The Hollywood Reporter. 14 fvrier 2011. Star Wars had record toy revenue for a non-movie year in 2010 , The Hollywood Reporter. 4 fvrier 2011. WIELS Jason. Cars : les produits drivs carburent au rayon jouet . La Tribune. 27 juillet 2011. 84

3. Webographie261 Introduction : http://www.allocine.fr/personne/fichepersonne-68080/interviews/?cmedia=19233470. Consult le 20 fvrier 2012. http://www.secinfo.com/dsvRs.bq.htm. Consult le 12 mars 2012. http://corporate.disney.go.com/investors/annual_reports/1996/mgtanls.htm, consult le 12 mars 2012. http://boxofficemojo.com/franchises/chart/?id=dwanimation.htm. Consult le 12 mars 2012. http://boxofficemojo.com/franchises/chart/?id=pixar.htm. Consult le 12 mars 2012. A. A : http://www.youtube.com/watch?v=pHPZMIAhpqs&feature=player_embedded. Consult le 6 mai 2012. http://www.3dvf.com/dossier-855-2-interview-puss-in-boots-trois-francais-chezdreamworks.html. Consult le 16 mars 2012. http://money.cnn.com/magazines/fortune/bestcompanies/2011/snapshots/10.html. Consult le 29 avril 2012. A. B : http://www.the-numbers.com/movies/series/Shrek.php. Consult le 10 avril 2012. http://www.empireonline.com/news/story.asp?NID=29638. Consult le 11 avril 2012 http://boxofficemojo.com/franchises/chart/?id=shrek.htm. Consult le 10 fvrier 2012. http://boxofficemojo.com/movies/?id=shrek2.htm. Consult le 20 fvrier 2012. http://www.imdb.com/boxoffice/alltimegross. Consult le 5 mai 2012. http://www.the-numbers.com/movies/series/Shrek.php. Consult le 10 fvrier 2012. http://www.movies.com/movie-news/brad-bird-says-39incredibles39-sequel-will-come-whenhe-discovers-right-story-exclusive/5137. Consult le 26 fvrier 2012. http://www.metacritic.com/movie/cars-2/critic-reviews. Consult le 18 fvrier 2012. http://www.the-numbers.com/movies/series/Pixar.php. Consult le 18 fvrier 2012. http://www.metacritic.com/movie/cars-2. Consult le 16 avril 2012. http://jimhillmedia.com/editor_in_chief1/b/jim_hill/archive/2008/04/29/toon-tuesday-was261

Pour une meilleur lisibilit, les sites sont classs par chapitres et sous parties de faon chronologiques.

85

john-lasseter-stung-by-that-mean-caricature-of-him-that-appears-in-bee-movie.aspx. 15 mars 2012. http://en.wikipedia.org/wiki/List_of_Pixar_film_references. Consult le 7 mai 2012. A. C : http://animatedviews.com/2011/lion-kings-roger-allers-and-rob-minkoff-2d-for-a-3d-hit/. Consult le 29 avril 2012. http://www.imdb.com/name/nm0856804/bio. Consult le 16 mars 2012. http://lci.tf1.fr/economie/2004-02/nemo-poisson-clone-4876520.html. Consult le 10 fvrier 2012. http://www.dailymotion.com/video/x2oe23_above-then-beyond_news. Consult le 18 avril 2012. http://boxofficemojo.com/movies/?id=findingnemo.htm. Consult le 15 avril 2012. http://www.metacritic.com/movie/toy-story. Consult le 18 avril 2012. http://www.rottentomatoes.com/m/toy_story/. Consult le 18 avril 2012. http://www.allocine.fr/article/fichearticle_gen_carticle=18601694.html. Consult le 16 fvrier 2012. http://www.the-numbers.com/movies/series/IceAge.php. Consult le 19 avril 2012. B. A : http://www.qualiquanti.com/pdfs/affetbafilmsword.pdf. p. 3. Consult le 12 avril 2012. http://www.youtube.com/watch?v=KYz2wyBy3kc. Consult le 17 avril 2012. http://www.youtube.com/watch?v=W37DlG1i61s&feature=related. Consult le 17 avril 2012. http://www.cnc.fr/web/fr/publications//ressources/19778;jsessionid=DA37FE685D47A0320A8D35866C302501.liferay. Consult le 9 mars 2012. http://www.disneypixar.fr/news/2012/04/25/pixar-annonce-les-dates/. Consult le 25 avril 2012. http://www.festival-cannes.fr/fr/theDailyArticle/56019.html. Consult le 12 mars 2012. http://www.lexpress.fr/culture/cinema/kung-fu-panda-2-l-animation-a-cannes_1002091.html. Consult le 12 mars 2012. http://www.disneypixar.fr/news/2011/06/20/premiere-mondiale-pour-cars-2/. Consult le 3 avril 2012. http://www.disneygazette.fr/avant-premiere-toy-story-3-disneyland-paris-news-381.html. 86 p. 60.

Consult le 21 avril 2012. http://en.shanghaidisneyresort.com.cn/en/about/. Consult le 22 avril 2012. http://parcs.disneylandparis.fr/parc-walt-disney-studios/lots/toon-studio/attractions/toy-storyplayland.xhtml#. Consult le 22 avril 2012. http://www.leparisien.fr/flash-actualite-economie/record-d-affluence-chez-disneyland-parismais-des-comptes-dans-le-rouge-09-11-2011-1710565.php. Consult le 22 avril 2012. http://www.themeparktourist.com/news/20110617/4236/universal-closes-gap-disney-2010theme-park-attendance-figures. Consult le 22 avril 2012. http://www.thisislondon.co.uk/business/markets/disney-goes-transmedia-for-ipad-generation6442426.html. Consult le 22 avril 2012. http://www.themeparktourist.com/news/20110617/4236/universal-closes-gap-disney-2010theme-park-attendance-figures. Consult le 22 avril 2012. http://tempsreel.nouvelobs.com/culture/20081014.OBS5734/dreamworks-conclut-un-accordde-distribution-avec-universal.html. Consult le 10 avril 2012. http://www.premiere.fr/Cinema/News-Cinema/La-Chine-veut-importer-plus-de-filmsamericains-3125814. Consult le 10 avril 2012. http://www.lexpress.fr/culture/cinema/dreamworks-animation-fait-ami-ami-avec-des-studiosd-animation-chinois_1084290.html. Consult le 23 mars 2012. http://www.lexpress.fr/actualites/1/culture/etats-unis-dreamworks-animation-cree-un-studioen-chine-avec-des-groupes-locaux_1083923.html. Consult le 23 mars 2012. B. B : http://cinema.nouvelobs.com/articles/17875-disney-se-positionne-en-chine. Consult le 18 avril 2012. http://www.internetworldstats.com/stats.htm. Consult le 13 avril 2012. http://www.lefigaro.fr/flash-actu/2009/03/27/01011-20090327FILWWW00524-usa-huitheures-par-jour-devant-l-ecran.php. Consult le 14 avril 2012. http://www.insee.fr/fr/ffc/ipweb/ip1377/ip1377.pdf. Consult le 29 mars 2012. http://mashable.com/2011/02/18/toy-story-3-social-media/. Consult le 15 avril 2012. http://www.avatarlabs.com/#. Consult le 20 mars 2012. http://creative.avatarlabs.com/walle/myspace_homepage/index.html. Consult le 16 mars 2012. http://www.web-strategist.com/blog/2008/01/09/social-network-stats-facebook-myspacereunion-jan-2008/. Consult le 16 mars 2012. 87

http://boxofficemojo.com/movies/?id=wall-e.htm. Consult le 20 avril 2012. http://www.sec.gov/Archives/edgar/data/1326801/000119312512034517/d287954ds1.htm. Consult le 15 avril 2012. http://www.huffingtonpost.com/2011/06/24/most-visited-sites2011_n_883756.html#s297621&title=1__Facebookcom. Consult le 20 avril 2012. http://www.facebook.com/RiseoftheGuardians. Consult le 22 avril 2012. http://mashable.com/2011/02/18/toy-story-3-social-media/. Consult le 17 avril 2012. http://www.huffingtonpost.com/2011/06/24/most-visitedsites2011_n_883756.html#s297621&title=1__Facebookcom. Consult le 20 avril 2012. http://www.youtube.com/user/KungFuPanda2. Consult le 23 mars 2012. http://www.youtube.com/user/expendables. Consult le 23 mars 2012. http://adage.com/article/digital/dreamworks-kung-fu-panda-chops-youtube/227489/. Consult le 15 avril 2012. http://www.youtube.com/watch?v=z6dZtNYGlLM. Consult le 15 avril 2012. http://fr.locita.com/business/interviews/video-interview-chris-hewish-de-dreamworksanimation-sur-le-theme-du-mobile-et-des-medias-sociaux/. Consult le 15 avril 2012. B. C : http://www.01net.com/editorial/524848/ios-et-app-store-pourquoi-apple-ne-s-inquiete-paspour-l-avenir/. Consult le 12 avril 2012. http://collider.com/planes-direct-to-dvd-cars-spin-off/76676/. Consult le 19 avril 2012. http://www.youtube.com/watch?v=dPJ2gQdKXqk. Consult le 16 avril 2012. http://www.appmatestoys.com/. Consult le 1er avril 2012. http://shop.mattel.com/product/index.jsp?productId=11212941. Consult le 1er avril 2012. http://www.disneystore.co.uk/vehicles-rc-toys-toys-disney-pixar-cars-2-twin-remote-controlcars/mp/37632/1000263/. Consult le 1er Avril 2012. http://www.thefreelibrary.com/Burger+King+Corp.+Announces+Deal+With+DreamWorks.a019863996. Consult le 18 avril 2012. http://boxofficemojo.com/movies/?id=toystory3.htm. Consult le 3 fvrier 2012. http://www.businesswire.com/news/home/20120117005339/en/Disney-Store-ExpandsNewly-Designed-Store-Concept-12. Consult le 2 avril 2012. http://www.business-standard.com/india/news/cars2-joy-ridesimba-toys/438902/. Consult le 18 mars 2012.

88

Conclusion : http://www.bloomberg.com/news/2011-09-28/dreamworks-animation-said-to-weighdistribution-as-paramount-accord-ends.html. Consult le 1er mai 2012. http://www.technewsdaily.com/3433-digital-movies-replace-film-2015-report-finds.html. Consult le 1er mai 2012. http://www.cnc.fr/web/fr. Baromtre trimestriel de lextension du parc de salles numriques mars 2012. Consult le 1er mai 2012. Annexes : http://boxofficemojo.com/ http://www.the-numbers.com/ http://www.imdb.com/ http://www.secinfo.com/dsvRs.bq.htm. Consult le 12 mars 2012. http://corporate.disney.go.com/investors/annual_reports/1996/mgtanls.htm. Consult le 12 mars 2012. http://www.ngonlinenews.com/news/blogging-not-for-the-young/. Consult le 27 avril 2012.

89