COMENTARIO LITERARIO DEL POEMA LO FATAL DE RUBN DARO LOCALIZACIN El poema pertenece al poeta nicaragense Flix Rubn Daro

Sarmiento (1867-1916), inspirador del movimiento potico de fines del XIX y principios del **, denominado Modernismo. En su produccin potica distinguimos tres etapas, representadas por tres libros que marcarn su trayectoria : Azul (1888), que marca un Modernismo preciosista y de mayor influencia francesa; Prosas profanas (1896), culminacin del Modernismo ms exuberante y rotundo, con el triunfo de la polimetra, la sensualidad y musicalidad; y por ltimo, Cantos de vida y esperanza (1905), al que pertenece el poema que comentamos, evolucionando hacia una poesa ms reflexiva y preocupada por los temas hispnicos y existenciales, con un lenguaje ms sobrio y menos preciosista que antes. TEMA Reflexin angustiada sobre el dolor de vivir y el sentido de la vida humana, en contraste con la certeza de la muerte. La desazn existencial propia de la crisis finisecular es un tema tpico del Modernismo. ESTRUCTURA INTERNA: El poema se divide en cuatro apartados: 1) vv. 1-4: Se muestra el dolor del hombre por ser consciente, frente a los dems seres de la creacin. Formalmente, los verbos estn en un presente intemporal. 2) vv. 5-9: Se expresa la angustia ante la incertidumbre de la vida, en contraste con la certeza de la muerte. Predominan los infinitivos, formas verbales que se proyectan a un futuro (incierto y angustioso). 3) vv. 10-11: Aparecen los dos polos opuestos en la vida del hombre: la vida tentadora con sus placeres, y la muerte que nos espera como supremo dolor. De nuevo, los verbos en presente intemporal. 4) vv. 12-13: Expresin de la angustia existencial ya tratada, pero ahora sintetizada en los dos versos finales, de forma exclamativa. EXTERNA: Mtricamente posee una estructura caracterstica de la renovacin modernista. Consta de tres estrofas: las dos primeras son serventesios de versos alejandrinos de rima consonante y alterna (ABAB CDCD), y la ltima es otro serventesio pero con la particularidad de que el ltimo verso, en vez de ser un alejandrino, se fragmenta en dos, un eneaslabo y un heptaslabo. El uso de alejandrinos y eneaslabos son innovaciones modernistas. Se puede considerar tambin un soneto truncado: el ltimo terceto se reduce a dos versos. ANLISIS ESTILSTICO En el primer apartado se manifiesta una actitud ante la vida pesimista, ya que esta supone para el hombre dolor. Dicho trmino se repite en dos ocasiones en el verso 3, y se refuerza con el sustantivo pesadumbre. El dolor es consustancial con la existencia humana: el dolor se ser vivo. El titulo del poema Lo fatal nos advierte ya del sentido doloroso del poema.

Se hace una gradacin entre los seres de la creacin: la piedra (no siente) ----------------- el rbol ( apenas sensitivo) ---------------------- el hombre (sensitivo y consciente) As, todos los seres de la creacin, excepto el hombre, son dichosos. El hecho de ser consciente de ser vivo (es decir, su capacidad de reflexin sobre el destino y el sentido de la vida) supone el mayor dolor. Los apartados segundo y tercero son una enumeracin de los males que suponen el vivir y que provocan la angustia existencial, siendo el peor, la certeza de la muerte (v. 7 el espanto seguro de estar maana muerto). Daro consigue mayor expresividad de sus sentimientos a travs de recursos, basados sobre todo en la repeticin: Polisndeton: cada elemento de la enumeracin se coordina con la conjuncin copulativa y al siguiente, como si la angustia del poeta fuese en aumento. Anttesis: Por la vida / por la sombra (metfora de la muerte). Este recurso se da a lo largo del poema, por lo que los ejemplos son varios: sensitivo / ya no siente (vv. 1-2), frescos racimos / fnebres ramos (vv. 10-11) Gradacin ascendente de trminos que significan miedo, angustia: temor, terror, espanto (vv. 6-7) y que abarcan los tres tiempos: presente (ser sin rumbo cierto), pasado (el temor de haber sido) y futuro (un futuro terror), lo que supone una angustia dolorosa. El tercer apartado enlaza con lo anterior mediante un violento encabalgamiento que une el segundo serventesio con el tercero y que refleja la brusquedad del nimo del poeta. En este serventesio se nos muestran los dos polos opuestos de la vida humana: el impulso ertico vital (la carne que tienta con sus frescos racimos) y la muerte ( la tumba que aguarda con sus fnebres ramos). Para expresar esta oposicin utiliza el paralelismo sintctico, perfecto, y con el mismo ritmo acentual en los dos alejandrinos (acentos en 3, 6, 10 y 13 slabas), y la anttesis (ya comentada). El ltimo apartado es una sntesis de toda la angustia existencial que nos ha mostrado el poeta en todos los versos anteriores. Los versos 12 y 13 se resaltan por adoptar una forma mtrica diferente y por ser exclamativos; asimismo se utiliza el paralelismo y la anttesis de nuevo para resumir la falta de sentido, de rumbo, de la existencia humana: Y no saber adnde vamos / ni de dnde venimos1, detectada en el uso de las interrogativas indirectas parciales.

ANLISIS DE POESA Analiza el poema. En tu anlisis debes comentar el lenguaje potico y los recursos tcnicos. Tu ensayo debe incluir ejemplos que apoyen tus ideas. OPCIN MLTIPLE Las preguntas siguientes se refieren al tema de Rubn Daro Lo fatal. Identifica la respuesta correcta. 1. El tema del poema es de tipo a. autobiogrfico. c. moral. b. metafsico. d. religioso. 2. Qu significa la comparacin que se hace en la primera estrofa? Que slo sufren los que tienen vida consciente. Que toda la creacin aspira a la condicin de ser viviente. Que el rbol y la piedra son como los seres humanos. Que el dolor es necesario para ser dichoso.

a. b. c. d.

3. El empleo varias veces de la conjuncin yen los versos 5 a 12 es una figura retrica que se llama a. prosopopeya. c. retrucano. b. afresis. d. polisndeton. 4. Qu preocupacin vital se manifiesta en el poema? El dolor de no poder evitar la muerte. La angustia de no poder saber el sentido de la vida. La imposibilidad de conseguir la felicidad en esta vida. El miedo ante un futuro desconocido. 5. Qu significan las referencias a ramos y racimos en los versos 10 y 11? La vida y la muerte. El destino final del hombre. La sensualidad humana. Tentaciones contrarias de la voz potica. 6. Cuntas slabas poticas tiene el verso 5 del poema? Ser, y no saber nada, y ser sin rumbo cierto, y el temor de haber sido, y un futuro terror... a. 11 b. 12 c. 13 d. 14 5 6

a. b. c. d.

a. b. c. d.

Poema Ubicacin del texto en la obra mayor y breve referencia a las caractersticas generales en las que se enmarca.

Lo Fatal

Anlisis Encuadre: este poema pertenece a la obra mayor de Rubn Daro Cantos de vida y esperanza (1905). Obra ya de la etapa madura del autor en la que comienza a expresarse la angustia ante la cercana de la vejez y la muerte. Los rasgos del modernismo que caracterizaban su primera etapa y que se observan en poemas como Sonatina, se han atemperado aqu para dar lugar a un tono ms reflexivo e intimista. El poeta que se refugiaba en la torre de marfil del lujo, el sueo, el ideal, el exotismo y lo aristocrtico, ya no puede negar una realidad que lo lastima y angustia. El ttulo, Lo fatal, alude a la angustia que experimenta el yo potico ante la existencia y lo ineludible de la muerte (el espanto seguro de estar maana muerto); la condicin conciente del ser humano que no puede evitar el sufrimiento que produce esta certeza ( no hay dolo ms grande que el dolor de ser vivo/ni mayor pesadumbre que la vida conciente)

Tema y caractersticas formales: El poema desarrolla el tema de la fragilidad humana ante la fatalidad de un destino en el que junto al goce estn el sufrimiento y la muerte. Desde el punto de vista formal, esta temtica se desarrolla a partir de tres cuartetos alejandrinos con rima A/B/A/B, que grafican el quiebre que implica la conciencia del lo que no se sabe ni se puede evitar a travs de la ruptura del ltimo verso que en lugar de tener 14 slbas como los anteriores se divide y su segundo hemistiquio pasa a formar un quinto verso final Y no saber adnde vamos/ ni de dnde venimos. Por otra parte se expresa aqu la crisis espiritual ocasionada Dichoso el rbol que es apenas sensitivo, por la desacralizacin del mundo producida A en la modernidad y la idea de la muerte de y ms la piedra dura, porque sta ya no dios que ya no se puede enfrentar con la siente, B sacralizacin del arte y el refugio pues no hay dolor ms grande que el dolor consolatorio en su mundo ideal. . de ser vivo, A ni mayor pesadumbre que la vida consciente. B Composicin interna: el poema tiene una estructura ensaystica de modo tal que la primera estrofa es la introduccin al tema, la segunda Y los 3 primeros versos de la tercera su

desarrollo y los dos versos finales su conclusin o cierre. Introduccin: El yo potico organiza la estrofa en base a la contraposicin de dos ideas: Conciencia y sentimiento como dolor vs. Inconciencia y falta de sensibilidad: felicidad. Esto se expresa en la referencia paradjica a la dicha del rbol y de la piedra por su falta de sensibilidad en los dos primeros versos a travs de imgenes visuales (rbol) y tctiles (piedra dura). Se evidencia aqu una aliteracin en s dichoso, apenas, sensitivo, mas, esta, siente, que juega con el sonido sibilante para sugerir el silencio del no sentir Hay tambin una gradacin entre el apenas del rbol y el ya no siente de la piedra. Los dos versos en los que concluye esta parte aluden al sufrimiento de estar vivo (sentir) y ser conciente (no poder ignorar el dolor). De modo tal que la conciencia, ese atributo que la modernidad a partir de Descartes consideraba el centro de la identidad y del dominio en el hombre ahora se vuelve contra l. Esta idea es expresada a travs de una hiprbole que se evidencia en el uso de expresiones como ms grande y mayor pesadumbre. En la segunda parte del poema, se explica lo que anticip la primera. El yo potico despliega el contenido de este deseo que va en contra de la realidad de lo humano: Ser, y no saber nada. Hay un juego de asonancias en S en ser y saber, y al mismo tiempo una hiprbole (no saber nada). Aparece tambin el carcter errtico de la existencia (ser sin rumbo cierto) que escapa al dominio del hombre. Y la paradoja de su conciencia que le sirve para sufrir pero no para saber sobre su destino. El texto contrapone pasado y futuro que se marcan negativamente: temor de haber sido/ futuro terror con una intensificacin que va de temor a terror. El hombre preso entre lo que ha hecho de su pasado y lo que no puede saber de su futuro. Esto ltimo se explica en los dos versos finales de la estrofa en una visin negativa de la existencia que se expresa a travs de una hiprbole: el espanto seguro de estar maana muerto/ y sufrir por la vida y por la sombra, en la que usa tambin el recurso del zeugma que une

Ser, y no saber nada, y ser sin rumbo cierto, y el temor de haber sido y un futuro terror... Y el espanto seguro de estar maana muerto, y sufrir por la vida y por la sombra y por

lo que no conocemos y apenas sospechamos, y la carne que tienta con sus frescos racimos y la tumba que aguarda con sus fnebres ramos,

y no saber adnde vamos, ni de dnde venimos...!

elementos sintctica y semnticamente incongruentes. Un encabalgamiento une el ltimo verso con el primero de la tercera estrofa y marca su conexin, al hacer que no coincidan corte de verso y estructura sintctica. Se retoman la visin negativa del la vida humana poniendo el acento en lo que no se sabe lo que no conocemos y apenas sospechamos Los dos versos siguientes contraponen la carne que tienta con sus frescos racimos y la tumba que aguarda con sus fnebres ramos. Esta contraposicin se estructura en base a la anttesis carne-tumba, fresco-fnebre y racimos-ramos. Ni siquiera el goce puede verse con signo positivo. Finalmente en el cierre del poema podemos ver la visin de un hombre encerrado entre dos vacos o interrogantes (casi un anticipo de la frase sartreana que lo considera una chispa entre dos nadas) ya que la existencia humana aparece encerrada entre la ignorancia del origen que expresa la crisis de la idea de dios en la modernidad (Dios ha muerto nietzscheano) y la ignorancia del destino final ms all de la muerte. Cierre En este poema se expresa la angustia existencial del yo potico que ya no puede aislarse en el ensueo ni en la utopa de un futuro en el que ste se concretar, como la princesa de Sonatina, ahora en un presente marcado por la conciencia dolorosa del sufrimiento inevitable y la imposibilidad de cambiar lo vivido, solo puede esperar la muerte y lo incierto de lo que suceder tras ella. Se expresa as la crisis de la modernidad ante la desacralizacin del mundo y la poesa como espacio de expresin de esa incertidumbre dolorosa, no ya como refugio salvador.