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Trait de guitare classique

Lart du doigt

Gilles Louse

1) Introduction
La difficult du doigt en guitare classique est trs prononce. cet gard, cest probablement un des instruments les plus complexes. Cela tient au fait dune part, quune mme note peut se jouer en diffrents endroits et dautre part, quil doit y avoir une cohrence ou cohsion entre les mains droite et gauche, chaque main ayant une utilit de nature diffrente. On peut parler dune vritable combinatoire. Les partitions, sans tre muettes ce sujet, noffrent que des indications gnrales, souvent incompltes aux moments cruciaux et parfois fautives au sens soit dune contradiction patente, soit dune amlioration visible vidente. Bien entendu, il existe plusieurs types de partitions. Il y a celles qui ont t composes par un guitariste et il y a les transcriptions. Et parmi les transcriptions, il y aura celles qui viennent dun instrument approchant comme par exemple les suites pour luth de Jean-Sbastien Bach et celles qui manent dun instrument totalement tranger la guitare. Si toutefois le compositeur est lui-mme guitariste, il nest pas certain quil propose, sil le propose, le meilleur doigt. Et pour une mme uvre, il existe souvent plusieurs versions et ce, mme si la partition a t compose pour guitare lorigine. Parfois mme, le guitariste minent modifiera quelques lments de la partition en vue soit de simplifier le doigt, soit dobtenir un effet particulier et joue par l mme sa propre version du morceau. Il y a galement des degrs de complexit. Certaines pices dites faciles ne posent pratiquement aucune difficult de doigt du fait dun nombre limit de combinaisons possibles alors que dautres posent vraiment problme et sont parfois de vritables casse-tte. Le doigt doit aussi tenir compte de la sonorit recherche et galement, aussi inattendu que cela puisse paratre, de la structure physique de la main qui appuie sur les cordes. Cest pourquoi, tel doigt conviendra un guitariste mais tel autre ne lui conviendra pas. Il sera dailleurs assez rare pour cette raison que deux guitaristes adoptent le mme doigt pour une mme uvre et ce, mme sils interprtent la mme version. Le doigt est donc un art qui cherche la plus grande lgance dans la succession des positions dans une bonne complmentarit entre main droite et main gauche tout en minimisant les difficults techniques et optimisant les effets voulus.

2) Seize rgles
La guitare classique se caractrise par le fait que la main droite attaque les cordes laide de quatre doigts : pouce, index, majeur, annulaire nots respectivement p, i, m, a dans les partitions. Nous nous plaons par dfaut du point de vue des droitiers, en consquence de quoi la main droite est celle qui attaque les cordes et la main gauche celle qui appuie dessus. Les doigts de la main gauche sont simplement numrots de 1 4, 1 pour lindex, 2 pour le majeur, 3 pour lannulaire et 4 pour lauriculaire. Un zro signifie une corde vide. On utilise aussi les chiffres romains pour indiquer la position de la main cest--dire la premire case concerne par le doigt. Le plus souvent il sagira dun barr avec lindex mais ce chiffre dsigne en ralit la premire case utilise dans la position et donc sapplique galement un doigt quelconque. Les cordes sont indiques par un chiffre entour dun petit cercle, 1 pour le mi aigu et 6 pour le mi grave. Notez que la guitare scrit en cl de sol muni dun petit 8 en dessous pour exprimer par l quon est loctave infrieure par rapport la cl de sol normale. Premire rgle : on doit viter autant que possible la rptition dun mme doigt de la main droite notamment dans les thmes rapides qui se jouent en alternance index-majeur. Ce nest bien entendu quune direction gnrale, dans de nombreux cas, il ny aura aucune autre possibilit. Par exemple si le thme se joue sur deux notes simultanes ou plus, on ne peut pas faire autrement et on utilise les mmes doigts pour les mmes cordes. Dans le premier prlude de Villa-Lobos par exemple, les accords daccompagnement du thme la basse se jouent obligatoirement avec index, majeur et annulaire simultans, il nexiste aucune autre possibilit que de rpter les mmes doigts.

noter que pour minimiser le bruit du doigt dans ce glissement allant du si au mi sur la corde de la, une mthode consiste choisir lindex pour jouer ce si et le faire pivoter denviron un quart de tour pendant son transfert vers le mi. Lindex est alors presque lhorizontale au dpart pour arriver la verticale au moment du mi.

Dans ce passage de la Frescobalda, lannulaire est appel jouer quatre fois de suite dans la deuxime mesure. Dans les deux premiers temps, il est coupl avec lindex, dans le troisime avec le majeur et dans le quatrime avec le pouce qui joue le r# en basse. Le fa# de ce quatrime temps pourrait ventuellement tre jou avec le majeur mais il y aurait de toute faon deux majeurs 3

conscutifs qui joueraient successivement sur corde de si et de mi. En choisissant lannulaire logique pour la corde de mi, la main droite reste stabilise en position idale puisque lindex est toujours ddi la corde de sol, le majeur la corde de si et lannulaire la corde de mi. Il est galement acceptable de jouer plusieurs fois le mme doigt condition que ce soit le pouce dans un thme en basse si toutefois le mouvement nest pas trop rapide comme dans ce fragment du prlude BWV 1007.

Arriv au do# 1er doigt, on avance dune case pour accder au r avec liaison changeant ainsi de position. Le si sur la corde de sol est alors accessible avec le 2me doigt mais on joue le do# avec le 4me doigt sur la corde de sol, 4me doigt quon avance dune case pour jouer le r sur corde de sol avec de nouveau une liaison. Ce nouveau changement de position nous permet daccder au fa# 1er doigt sur la corde de r. Les notes suivantes sont disponibles sur cette mme corde jusquau sol# 3me doigt, clturant cette srie de cinq pouces conscutifs. Le r 4me doigt est alors facile jouer sur corde de sol ainsi que le sol# 2me doigt en basse qui se trouve par dfinition au mme niveau que le sol# sur la corde de r puisque la basse est en r dans cette pice. Ce doigt est trs souple et comme le morceau nest pas spcialement rapide, la rptition du pouce pour excuter un thme sur la corde de r ne pose pas de difficult particulire. Dans cet autre extrait de la Frescolbalda, on trouve galement une srie de pouces aux basses.

Le rendu est meilleur quune srie index-majeur dune part, parce que le tempo nest pas trop rapide et dautre part, parce que ces notes se jouent sur les basses. Mais bien entendu, une srie i-m devient incontournable, mme aux basses, ds que le mouvement est plus acclr. Deuxime rgle : en cas de changement de corde pour deux notes conscutives, lordre des doigts de la main droite doit pouser au maximum lordre des cordes. Le problme peut se formuler comme suit. Le pouce est logiquement ddi aux basses et les trois autres doigts aux cordes aigus avec en position idale lindex pour la corde de sol, le majeur pour la corde de si et lannulaire pour la corde de mi aigu. Comme lordre de ces trois doigts est index, majeur, annulaire, on fera en sorte que lordre des doigts pouse le plus possible lordre des cordes. Cest dailleurs spontanment le cas dans les arpges o lordre des doigts de la main droite est le mme que lordre des cordes.

Dans ce dbut de prlude en r mineur BWV 999, lordre des doigts de la main droite est toujours le mme que celui des cordes, ce pourquoi les risques derreur lexcution sont pratiquement nuls. Mais si par exemple, dans un thme assez rapide, une note se joue sur la corde de si et la suivante sur la corde de sol, on cherchera jouer la premire note avec le majeur et la deuxime avec lindex puisque ainsi lordre des doigts concide avec lordre des cordes. Linverse bien sr est jouable mais est plus difficile car lordre des doigts est invers par rapport lordre des cordes et cela est susceptible de crer des erreurs lexcution. Mais pour arriver au majeur pour la premire note, encore faut-il calculer trs prcisment la faon de jouer les notes prcdentes. On peut certes, dans un cas de ce genre, arriver sur lannulaire auquel cas on jouera la note suivante avec le majeur avec un ordre de cordes et de doigts respect, mais il faudrait viter darriver sur la premire note avec lindex car alors vous jouerez la note suivante avec le majeur et il y aura inversion des doigts par rapport aux cordes. Quand le morceau est assez lent, ce genre de questions la limite ne se pose pas mais vitesse assez grande, cette inversion est source de difficults. Cest ce calcul qui est difficile faire dans certains cas complexes. Lintrt dun tel calcul est de minimiser les risques derreur et donc doptimiser la dextrit car au moins il y aura dinversions, au plus vous pourrez jouer vite et avec aisance. Cet avantage est videmment trs apprciable dans les passages rapides. Le problme nest pas de supprimer toutes les inversions, cest souvent impossible dautant quune inversion isole dans un trait ne pose pas de grands problmes mais simplement den minimiser le nombre et surtout dviter les inversions conscutives plus difficiles. Si par exemple vous reprez dans la partition la srie si-sol-si sur cordes vide, on fera en sorte darriver avec le majeur sur le premier si, le sol et le si suivants se joueront alors avec index-majeur, ce qui est idal puisque lordre des doigts en le mme que lordre des cordes. Mais si vous arrivez au premier si avec lindex, vous jouerez alors le sol avec le majeur et le si suivant avec lindex, crant par l mme deux inversions conscutives, toujours assez difficiles jouer, une montante et une descendante. Par inversion montante, nous entendons une inversion qui nous fait passer un numro de corde suprieur, ce ne sera dailleurs pas obligatoirement un passage une note plus aigu. Cest pour cette raison que la main a parfois spontanment tendance jouer deux fois avec le mme doigt de la main droite car ainsi elle se repositionne par rapport lordre des cordes invoques futures. Dans lexemple prcdent, si cest lindex qui joue le si, il pourra avoir tendance jouer aussi le sol suivant, linversion est supprime car le majeur est maintenant disponible pour le si suivant mais alors lindex a jou deux fois, transformant une double inversion en un double mme doigt. Pour dtourner lun et lautre de ces dfauts, on fera en sorte darriver au si avec le majeur de manire avoir la srie majeur-index-majeur idale et donc trs facile. Mais pour cela, il faut calculer trs prcisment la faon de jouer les notes prcdentes. Pour calculer un doigt dans un fragment, on tudie certaines hypothses en fonction de certaines sries de cordes videntes et on essaie de combler ce qui reste en consquence en minimisant le nombre dinversions.

Dans ce fragment du prlude BWV 998 en r majeur, on voit dans la premire mesure la srie do#-la, on cherchera donc arriver au do# avec le majeur pour jouer le la avec lindex dans une srie m-i logique pour les cordes 2 et 3. Comme les notes prcdentes sont la et mi, on peut jouer ce mi sur la corde de si avec de nouveau une srie m-i pour, cette fois-ci, les cordes 1 et 2. Les deux notes suivantes tant mi et sol, la srie m-a est possible, on jouera alors le mi sur corde de si. Les trois notes la-mi-sol se joueront alors sur les trois cordes aigus avec la srie i-m-a logique pour les cordes 3-2-1. En milieu de deuxime mesure, on voit mi et sol, on essaiera logiquement la srie i-m correspondant lordre 4-3 et comme on a ensuite fa# et sol, on essaiera de nouveau la srie i-m. Les deux notes prcdentes tant si et r, la srie i-m est correcte si on joue le si sur corde de sol correspondant aux cordes 3-2. Les trois notes encore prcdentes mi-r-mi peuvent se jouer avec la srie m-i-m si lon opte pour un mi vide correspondant la srie 1-2-1, la fa# en dbut de seconde mesure se jouera alors avec lindex. Grce ce petit effort de calcul, on a dj ce stade de cet essai de doigt la fin de la premire mesure et presque toute la seconde mesure sans aucune inversion.

Nous cherchons maintenant doigter les cinq doubles croches de la premire mesure. Puisque ce passage est rapide, nous dcidons de lier le la et le sol# soulageant la main droite dune note pour ce trait rapide. Le problme est bien entendu darriver au la avec le majeur puisque cest le doigt requis dans notre hypothse. On voit quon a deux solutions suivant quon commence le trait avec lindex ou le majeur. Si on commence avec le majeur, lindex jouera le la li au sol#, le majeur jouera le fa#, lindex le mi vide, ce qui nous fait arriver au la avec le majeur. Sinon, on peut aussi commencer avec lindex, lastuce consistera alors jouer le la li au sol# avec lannulaire, le majeur jouera le fa# comme prcdemment et lindex le mi vide, nous faisant galement arriver au la avec le majeur ainsi que nous le voulions. Du fait de la rapidit de ces quelques notes, nous prfrons la squence mettant en jeu lannulaire mais les deux doigts sont galement possibles. La srie r-do#r en fin de deuxime mesure se jouera sur la corde de sol et ce, seule fin de se rapprocher du r aigu par lequel le thme initial est repris. On change donc compltement de position ce moment. On jouera le premier r 2me doigt, le do# 1er doigt puis on avancera ce 1er doigt dune case pour jouer le r du dbut de troisime mesure, on se rapproche ainsi du r aigu accessible avec le 4me doigt. Dans cette mesure finale, on dcide de lier le do# au r et le fa# au sol, cela donne un son moins sec que jouer toutes les notes sparment.

Notons que le r 2me doigt en seconde mesure peut tre gard car il sera rejou quelques notes plus loin. Aprs ce r 2me doigt, on pose le sol 1er doigt en basse puis le si 3me doigt sur corde de sol. Le r 2me doigt est alors dj prt. La dernire mesure offrait plusieurs possibilits suivant notamment que lon dcide ou non de faire intervenir lannulaire mais limportant est de terminer les trois notes de thme avec un i-m-a logique pour les cordes 3-2-1. Nous avons opt pour un doigt particulier avec notamment un double index qui se justifie dune part, parce quil fait suite une liaison et dautre part, parce les cordes 1-2 sont conscutives, la main ne fait que remonter et lindex joue logiquement la corde immdiatement prcdente sans risque derreur. Nous avons mme propos un triple index, rare mais possible, sur trois cordes conscutives 1-2-3. Arriv au si avec lindex sur corde de mi, on remonte la main pour jouer le fa# li sur corde de si, on remonte encore pour jouer le r sur corde de sol sans risque derreur, la main est alors correctement positionne pour la suite avec majeur et annulaire prts pour les deux notes suivantes sur cordes 21. Ceci nous montre que les doubles voire triples mmes doigts de la main droite sont parfois possibles dans certaines conditions si toutefois le tempo nest pas trop rapide. Comme il y a dans ce fragment deux particularits savoir dun part, le la avec le majeur et dautre part, le fa# avec lindex, on peut diviser le passage en trois. Premirement arriver au la avec le majeur grce la squence i-a-m-i-m. Cela permet dtre trs laise avec ces doubles croches. Deuximement partir du la avec le majeur, arriver au fa# en dbut de deuxime mesure avec lindex, cet index faisant suite un annulaire. Ce nest pas si difficile mais il faudrait avoir bien conscience de cet index. Troisimement, partir du fa# avec lindex, jouer tout le reste du fragment. Cest trs facile car tout a t pens pour quil ny ait aucune inversion, les doigts sont toujours dans lordre par rapport aux cordes. Ds quon arrive sans faute au la avec le majeur et au fa# avec lindex, tout ce passage se joue avec une trs grande aisance. Il se peut aussi que vous ayez choisir entre une inversion et un double doigt comme par exemple dans ce passage de la Cathdrale de Barrios.

Dans le doigt de gauche il y a double pouce au dbut de la squence, ce qui fait quon arrive au sol# avec lannulaire, dans celui de droite il y a inversion car on arrive au mi# avec lannulaire, on doit alors excuter le sol# avec le majeur avec ordre des doigts invers. Le choix dpend du type de dextrit du guitariste et aussi du contexte car dans cet exemple on arrive au la# avec le majeur ou avec lindex, la suite pouvant faire pencher en faveur de lun ou de lautre pour viter des problmes subsquents car un mauvais doigt peut amener une cascade de difficults. Il semble qu vitesse trs rapide, linversion soit plus fiable surtout, comme cest le cas ici, si cest une inversion montante, en principe lgrement plus aise que la descendante.

Observons les deux dernires mesures du Double qui clture la deuxime suite pour luth BWV 997 de Johann Sebastian Bach. Le do en basse par lequel commence l'exemple se jouera avec le 2me doigt sur corde de mi d'une part, parce que la main gauche doit accder aux notes aigus et d'autre part, parce que le 1er doigt est rserv au fa#, le 3me doigt au sol# et le 4me doigt au la, ces trois notes se jouant sur corde de si. Ce qu'il faut observer ici, c'est premirement le passage du la au si car on change de corde, on passe de la corde de si la corde de mi, on fera donc en sorte d'avoir la squence i-m ou m-a pour avoir les doigts de la main droite dans l'ordre, et deuximement, la squence do-la-si-sol# qui se joue en alternance sur corde de mi et sur corde si pour ne pas avoir bouger la main, la srie m-i-m-i serait donc souhaitable. Dans ces conditions c'est--dire si le sol# peut se jouer avec l'index, le la suivant se jouera avec le majeur, le mi suivant se jouera alors vide, ce qui nous laissera le temps de passer en premire position pour finaliser l'arpge. Les trois notes mi-do-la se joueront logiquement avec la srie a-m-i. Notons dj ces indications et voyons s'il est possible de complter sans contradictions.

Le mi, deuxime note de l'exemple, peut se jouer soit vide, soit avec le 3me doigt sur corde de sol. tudions d'abord la possibilit d'un mi vide. Il faudra alors le jouer avec le majeur car le fa# se joue sur code de si, la srie m-i serait souhaitable. On voit que c'est possible car le sol# se jouera avec le majeur, ce qui nous fait arriver au la avec l'index comme nous l'esprions. Le si se joue avec le majeur, le do avec l'index. On voit qu'on ne pourra pas jouer le mi aigu avec le majeur car il y aurait deux majeurs conscutifs. La seule solution est de jouer ce mi avec l'annulaire. Pour les quatre dernires notes, nous pouvons jouer le la 3me doigt, le mi 2me doigt et le do 4me doigt mais ce faisant, le la final devrait se jouer vide et les deux notes finales do-la ne seraient pas arpges. Nous prfrons donc jouer la 2me doigt, mi 1er doigt en passant en IIme position, do 2me doigt et la 4me doigt sur corde de mi. Ainsi l'arpge final se jouera sur les six cordes de la guitare. Pour les trois dernires basses, nous pouvons opter pour trois pouces conscutifs mais comme la vitesse est assez rapide, il semble meilleur d'accepter une inversion descendante en jouant le mi avec le majeur. Il y a bien une inversion car le la prcdent se joue avec l'index, l'ordre des doigts est invers car on joue sur corde de sol puis sur corde de r dans une srie i-m au lieu de m-i prfrable quand c'est possible. Dans ces conditions, on finit l'arpge facilement avec l'index pour le do et le pouce pour le la final.

Ce doigt ne comporte qu'une seule inversion savoir la-mi dans l'arpge final qui se joue en i-m. Dans tout le reste, l'ordre des doigts est respect. La seule vraie difficult est d'arriver jouer le mi trs aigu avec l'annulaire. Il faut donc s'entraner en jouant d'abord trs lentement et en ne regardant que la main droite pour vrifier le respect du doigt. Bien sr, nous pourrions dcider de lier le do au mi mais alors ce mi aigu ne serait que faiblement entendu. Il semble prfrable dans ce passage de ne faire aucune liaison. Si maintenant nous jouons la deuxime note de l'exemple c'est--dire le mi sur corde de sol, il faudra commencer par l'index de manire jouer le fa# avec le majeur, la srie i-m tant logique pour les cordes 3 et 2. On continue en jouant le sol# avec l'index, le la avec le majeur. Ici, on vite une inversion en jouant le si avec l'annulaire. Le do peut alors se jouer soit avec l'index, soit avec le majeur. Si on opte pour l'index, on se retrouve dans le mme cas que prcdemment et seul le dbut diffre.

Si maintenant le do se joue avec le majeur, le mi se jouera avec l'index, la suite sera alors identique puisqu'on arrive au do avec le majeur.

On voit que le seul inconvnient est de jouer le si avec l'annulaire car il casse en quelque sorte la srie i-m. vous de savoir si vous prfrez un annulaire isol ou une inversion. Il semble qu' grande vitesse, comme c'est le cas de ce double, l'inversion soit prfrable, on peut donc jouer ce si quand mme avec l'index et l'on obtient le doigt suivant.

Ce doigt ne contient que deux inversions, une inversion montante pour les deux notes la-si dans une srie m-i au lieu de i-m attendu pour les cordes 2 et 1, et une inversion descendante dans l'arpge final avec les deux notes la-mi dans une srie i-m au lieu de m-i attendu pour les cordes 3 et 4. En travaillant lentement, on arrive aisment surmonter ces petites difficults. L'avantage de ce doigt est que la basse arrive toujours avec une note au majeur. Dans l'exemple prcdent o l'on partait d'un mi vide, les deux premires basses arrivaient avec l'index et les deux dernires avec le majeur. Ici, elles concident toujours avec le majeur, cette systmatique facilite l'excution, c'est aussi un bon moyen mnmotechnique pour se souvenir du passage. Le seul annulaire dans deuxime mesure n'est pas gnant car il dbute un vrai arpge en premire position. Il ne faut pas confondre un annulaire isol qui initie un arpge car alors les cordes sont diffrentes et cette technique est lgitime, avec un annulaire isol dans un fragment quelconque mme s'il y a changement de corde. Dans l'exemple 13, le mi aigu l'annulaire isol avait pour but d'arriver au do avec le majeur pour une srie m-i-m-i et dans l'exemple 14, le si l'annulaire isol avait pour but d'viter une inversion. Ces deux exemples ne sont pas comparables au mi vide l'annulaire de la dernire mesure car il initie un vrai arpge, ce qui n'est le cas ni de l'exemple 13 ni de l'exemple 14. En fonction de toutes ces possibilits, le guitariste choisira la variante qui lui convient le mieux selon son type de dextrit et des effets dsirs : mi vide ou sur corde de sol? Pouces conscutifs finaux ou inversion descendante? Annulaire isol ou inversion montante? Note finale vide non arpge ou la 4me doigt arpg? Tout est ouvert et possible. Le plus important est de se poser la question et de choisir en connaissance de cause.

Dans ce fragment du Presto de la premire sonate BWV 1001 de Johann Sebastian Bach, on voit la srie fa#-r-fa#-la en dbut de troisime mesure. L'idal serait de pouvoir jouer ce fa# avec le majeur sur corde de si, on aurait alors la squence m-i-m-a car le r sur jouerait sur corde de sol et le la sur corde de mi. Le fa# suivant aurait intrt se jouer avec l'index et le la avec le majeur de manire excuter le r aigu avec l'annulaire. Il serait bon galement de lier ce r avec le la suivant. Cette liaison descendante est trs correcte car ce sera le 4me doigt de la main gauche qui l'excutera en tirant sur la corde avant de quitter sa place, la note sera donc clairement entendue. L'avantage de cette liaison est de pouvoir jouer le fa# suivant avec le majeur et le r avec l'index. Notons dj ces premiers lments avant de tenter un complment sans contradictions.

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Les deux dernires notes de la deuxime mesure savoir la et r ne pourront pas se jouer dans une srie i-m car il y aurait un double majeur cause du fa# suivant qui se joue avec le majeur dans cet essai. Il faut donc faire intervenir l'annulaire pour que le fa# suivant puisse se jouer avec le majeur. La squence la-r prcdente peut se jouer en i-m ou ventuellement en i-a, la srie la-r-lar se jouera donc soit en i-m-i-a, soit en i-a-i-a. Dans les deux cas, on commence par un la jou avec l'index, l'important de cette srie tant d'excuter le r avec l'annulaire pour arriver au fa# avec le majeur. Au dbut de cet exemple, il serait logique de jouer le r avec l'index, la srie la-r-fa# se jouerait logiquement en p-i-m. Ici, il serait judicieux de lier le fa# au r vide de manire pouvoir excuter le fa# suivant avec le pouce, le la se jouerait alors avec l'index, le pouce jouerait de nouveau le fa#. Tout cela s'accorde car on arrive bien au la, troisime note de la deuxime mesure, avec l'index, ce qui tait notre hypothse. Le la, avant-dernire note de la quatrime mesure devrait se jouer sur corde de r car la main n'a pas tellement le temps de changer de position. Le fa# 3me doigt se jouera alors sur corde de la. Ensuite un r vide nous donne le temps de revenir en Ire position. Ces trois notes, la-fa#-r devraient plutt se jouer avec trois pouces conscutifs malgr la rapidit de la pice. Le mi en cinquime mesure peut se lier au r, ce qui soulage la main droite d'une note aprs ces pouces conscutifs, cette liaison permet au pouce de jouer le fa# suivant.

Ici, il n'est pas possible d'chapper un annulaire isol au moment du r, dernire note de la deuxime mesure, le guitariste devrait prfrer cet inconvnient deux majeurs successifs. Notez qu'au moment du r aigu en dbut de quatrime mesure, les 2me et 3me doigts devraient normalement quitter leur case bien que les notes fa# et r soient rejoues immdiatement aprs car leur maintien semble incompatible avec le quatrime doigt qui s'carte normment pour accder au r aigu tout en conservant le la puisque nous proposons une liaison. La main a besoin d'tre soulage, seul le la reste appuy au moment de cet cart. Ce n'est pas un trs gros dfaut car la liaison r-la nous laisse le temps de remettre les doigts en place aprs cet effort. Troisime rgle : pour inverser une srie index-majeur de la main droite, on peut soit intercaler un annulaire, soit lier deux notes. Il est vrai que la srie sinverse si lon joue deux fois lindex ou deux fois le majeur mais cest prcisment ce quil ne faudrait pas faire car cela engendre tt ou tard des erreurs dexcution surtout vitesse importante. Bien entendu, il ne faut pas ajouter une liaison seule fin dinverser la srie, il faut que la liaison ait un sens dans le contexte musical et il pourra mme se faire quon cre une liaison bien quelle engendre une inversion mais comme ce calcul aura t opr, le nombre dinversions aura malgr tout t minimis. En principe une inversion isole ne pose pas de difficult mais le morceau devient trs difficile sil y a trop dinversions et notamment des inversions conscutives. 11

En guitare classique, lusage des liaisons est assez libre car les partitions ne sont pas forcment trs prcises ce sujet surtout dans les transcriptions. Un interprte peut donc toujours se permettre de lier deux notes notamment dans les passages rapides mme si le signe de liaison nest pas crit sur la partition mais il faudra que cela se prte au style du morceau. Prenons cette mesure issue de la Chaconne BWV 1004. Il est logique de jouer le premier si bmol avec le pouce. Il faudrait arriver sur le r avec le majeur de manire jouer le sol avec lindex et ce, comme nous lavons dit, pour que lordre des doigts concide avec celui des cordes. Donc notons dj ces indications.

Ensuite on recule partir du r note note et on alterne les i et les m pour voir ce que cela donnerait.

Il faudrait donc commencer par lindex pour arriver au r avec le majeur. Le passage de la quatrime corde la troisime est correct puisque le fa# se joue avec lindex, le passage se fait donc dans le bon ordre avec index-majeur. Mais le passage de la troisime la deuxime corde provoque une inversion car on arrive au sib avec le majeur. On peut rsoudre ce problme en jouant le do avec lannulaire.

De cette faon, majeur pour le r et index pour le sol sont dans le bon ordre par rapport aux cordes de si et de sol. Ainsi le guitariste, sil accepte cette analyse, devra se souvenir de deux lments au moment de lexcution, dune part, commencer le trait avec lindex et dautre part, excuter le do avec lannulaire. Il peut certes dcider de jouer quand mme ce do avec lindex pour conserver lalternance index-majeur, dans ce cas il se souviendra quil y a une inversion dans la gamme. lui de savoir sil prfre linconvnient dun annulaire isol dans la srie index-majeur ou linversion montante.

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Prcisons que linversion montante, comme ce serait le cas ici, est en principe plus facile excuter que linversion descendante. Le plus important est dviter autant que possible darriver au r avec lindex car il y aurait inversion descendante puisque le sol, dans cette hypothse devrait se jouer avec le majeur. Cette inversion ne serait bien sr pas insurmontable mais il est toujours bon de minimiser, autant que faire se peut, les inversions. Le doigt est ainsi rendu plus souple et la dextrit en est accrue. On peut galement dcider de lier, comme cela arrive souvent en dbut de gamme, le r et le mi, on commence alors simplement le trait avec le majeur. Comme notre prfrence penche pour lalternance index-majeur plutt que lannulaire isol, nous avons remis lindex pour le do, optant ainsi pour linversion montante comme petit inconvnient, facile surmonter ici.

Ici, nous ne notons pas le numro des doigts de la main gauche car ils correspondent simplement au numro des cases. Bien entendu, le guitariste peut choisir dexcuter la srie la-sibdo sur la corde de sol avec les 1er, 2me et 4me doigts, ce serait un autre choix menant des doigts trs diffrents mais nous noptons pas pour cette possibilit en raison de la suite de cette musique. En effet, il est possible de conserver le do 1er doigt jusqu sa rapparition cinq notes aprs, dutiliser le mi vide pour changer de position et de jouer le fa# sur la corde de si. Comme nous avons li le r et le mi dans la premire gamme montante, nous lions galement, pour des raisons dhomognit, le sol et le la dans la deuxime. On obtient certes une seconde inversion montante puisque le sib se jouera avec le majeur mais nous privilgions malgr tout le confort auditif la difficult qui, de toute faon nest pas trs importante car il ny aura que trois inversions isoles en tout et pour tout dans ce passage dont nous proposons le doigt complet.

Arriv au r 3me doigt, on joue le mi vide avec lannulaire et le 3me doigt glisse jusquau fa#. partir de l, toutes notes de la srie montante et descendante sont disponibles dans cette position V avec le sol 4me doigt, le la et le mi 1er doigt, le sib, le fa et le do# 2me doigt, le r 3me doigt. Comme il faut arriver au do# avec lindex pour jouer le la avec lannulaire, on nchappe pas 13

ici une inversion descendante puisque le r prcdent doit se jouer avec le majeur et le mi prcdent avec lindex, ce qui donne la squence index sur la corde de si et majeur sur la corde de sol. Arriv au do# avec lindex, on utilise deux fois lannulaire dans une srie i-a-i-a-i et ce, pour viter darriver au r avec le majeur ddi au si suivant. Lannulaire est normal pour le la mais si lon joue le sol li avec le majeur, le mi se fera avec lindex et donc le r avec le majeur. Dans ces conditions, on a tendance jouer le si vide avec le majeur de manire viter une double inversion descendante puis montante et on se retrouve alors avec deux fois de suite le majeur. Cela ne serait pas trs grave puisque nous avons li le r au do# et quon peut accepter un double doigt de la main droite suite une liaison mais on vite cet inconvnient en choisissant lindex pour le sol li puis lannulaire pour le mi vide puis de nouveau lindex pour le r li. La srie si-la-si se fait alors logiquement en m-i-m. Notez le glissement du r au fa puis du fa au r avec un mi vide intermdiaire lannulaire. Dans les deux cas, la main est positionne et dispose de toutes les notes utiles en position II pour le r et position V pour le fa. Il ne reste qu sarranger pour avoir la srie mi-do#-la sur trois cordes en a-m-i logique. On choisit donc lannulaire pour le la, le majeur pour le sib, lindex pour le sol respectant lordre des cordes puis lannulaire pour le mi. On lie le la en fin de trait pour soulager la main droite mais ce nest pas obligatoire. On arrive certes au fa avec le majeur mais ce nest pas une vraie inversion du fait de la liaison qui la prcde, on ne parle dinversion que sur notes conscutives. Il ny a donc que trois inversions dans ce passage, deux montantes sib-do et une descendante mi-r juste avant darriver au do# avec lindex. Les inconvnients ont t minimiss, ce qui permet de jouer ce trait vitesse assez grande sans trop de problmes. Bien entendu, il faut travailler trs lentement au dbut. On peut diviser cette squence en trois au plan de la difficult. Premirement, arriver au mi vide avec lannulaire dont cest la premire utilisation. Deuximement, arriver au do# avec lindex. Troisimement, la squence finale partir du do# avec descente en position II, remonte en position V puis descente nouveau en position II. Il est tout fait indiqu dessayer ces subdivisions sparment, la premire partir du sib avec le pouce suivi du r li avec le majeur, la deuxime partir du majeur pour le fa# et la troisime partir de lindex pour le do#. Il est galement conseill de ne regarder que la main droite durant ces essais pour vrifier si lordre des doigts est respect et si lon arrive avec le doigt voulu. Ds que le bon doigt arrive la fin de chaque subdivision, le tout devient lmentaire jouer mme vitesse soutenue. Bien sr, tous les guitaristes nopteraient pas pour un doigt de ce genre, ils pourraient par exemple objecter le mi vide systmatique pour changer de position mais notre but nest pas dimposer un doigt mais de montrer, une fois lemplacement des notes choisi, la combinatoire de la main droite, laquelle cherche minimiser le nombre dinversions notamment conscutives car lexprience montre quelles sont responsables dans bien des cas de rats lexcution. La mthode consiste observer si, dans un trait donn, il y aurait une squence souhaitable. On opte dj pour ces doigts et on essaie de voir si le reste est jouable sans trop de difficults. Prenons par exemple ce passage qui clture le premier thme dans la Cathdrale de Barrios.

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On voit quil sagit dun dbut daccord de fa# majeur mais laigu on naura pas un fa# mais un mi. Le fa# en basse se jouera avec le 1er doigt, lequel quittera sa basse pour jouer le do#. On observe que les quatre notes fa#, do#, la# et mi se jouent sur quatre cordes diffrentes, lordre idal des doigts serait donc p m i a. On crit donc dj ces premires annotations pour voir si elles seront compatibles avec quelque chose de correct par la suite.

Ensuite, sachant quon part obligatoirement du pouce, on regarde si le reste est cohrent. On jouera logiquement le do# avec lindex puis le fa# avec le majeur, puis le do# avec le pouce et le la# avec le majeur. Le dbut est ainsi cohrent.

Comme le morceau est assez rapide, on se permet de lier le mi au fa# et plus loin, le fa# au sol. On voit quil y a la suite do#-la#-fa# sur trois cordes diffrentes, on essaie donc darriver ce do# avec le majeur pour avoir la suite m-i-p. Cest pourquoi, arriv au mi vide avec lannulaire, on joue le sol avec le majeur et le mi vide avec lindex. Il est vrai quen jouant ce mi avec lannulaire, on aurait la srie parfaite a-m-i-p pour les notes mi-do#-la#-fa# mais la squence a-m-a en fin de deuxime mesure serait difficile cette vitesse alors que lindex plus est naturel. Dans ces conditions, on joue le do# avec le majeur, ce sera la seule inversion du passage. On joue le fa# li avec le pouce. On clture la squence en jouant le mi avec le majeur et le do# avec lindex puis le si avec le pouce. On peut diviser la squence en deux parties, dune part, arriver au mi vide avec lannulaire, dautre part, partir de lannulaire arriver au si en basse avec le pouce. Quand ces deux squences sont prtes sparment, le tout est ais jouer. Si toutefois le pouce au milieu du trait vous drange, vous pouvez le remplacer par un majeur.

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Dans ce cas vous avez deux inversions supplmentaires, une premire au moment de ce fa# assez difficile mais jouable, puis une deuxime au moment du do# plus abordable. Dans ce cas il faut travailler la squence en trois parties dtude spares, premirement arriver jusquau mi vide avec lannulaire, deuximement partir de ce mi arriver au fa# avec le majeur, troisimement une fois ce fa# matris, partir du mi vide et arriver au si avec le pouce qui clture ce trait car on reprend l le thme principal. Cest ce travail par fragments de trait qui est si bnfique car quand vous arrivez systmatiquement au doigt voulu, vous matrisez alors le fragment. En collant bout bout les fragments matriss, vous dominez ncessairement le tout. Ici, comme le fragment allant du fa# au si est assez simple, on subdivise le travail en trois phases, du dbut au mi vide, du mi vide au fa# avec le majeur car il y a une inversion contrler, du mi vide au si en vrifiant bien que le fa# est jou avec le majeur dans la squence puis enfin tout le trait dun seul coup. Cest la main droite qui est difficile ici, cest donc elle quil faut surveiller pendant toute cette mise au point. Une fois la squence possde, vous la jouez parfaitement mme vitesse importante sans mme y penser. Un autre moyen pour matriser ce genre de passage est de s'arrter chaque temps fort. On obtient un exercice de ce genre.

Exercice d'apprentissage d'un passage de la Cathdrale de Barrios Dans cet exercice, on a deux fois un double majeur aux deux do# conscutifs car on repart videmment du bon doigt aprs chaque arrt pour la suite, il s'agit prcisment de savoir arriver avec le majeur sur le temps fort. Pour ce faire, la main droite doit descendre vers les cordes aigus pour permettre au pouce de jouer successivement la basse sur corde de mi puis sur corde de la puis sur corde de r. C'est ce premier do# qui est le plus difficile attraper cause de ce mouvement de la main droite vers les cordes aigus qui doit tre savamment dos, ni trop ni trop peu. Une fois le premier do# correctement jou avec le majeur, la main est correctement positionne pour la mesure suivante. On arrive sur un autre do# jou avec le majeur sur le temps fort suivant. Il est alors trs bon pour s'entraner de crer un exercice cyclique o l'on retombe toujours sur un do# au temps fort avec le majeur.

Exercice d'apprentissage d'un passage de la Cathdrale de Barrios En bouclant ainsi sur la mme mesure, la srie de notes devient trs aise jouer, mme vitesse soutenue, malgr une inversion chaque occurrence puisque le mi se joue avec l'index et le do# avec le majeur. Une fois les deux do# matriss, on tudie la dernire squence qui nous fait arriver au si en basse avec le pouce. Il y a donc trois moments travailler sparment puisqu'il y a trois temps forts respecter. 16

Il faut remarquer que dans certains cas, les cordes invoques ne sont pas obligatoirement conscutives comme dans ce fragment de lAllegro BWV 998.

On observe en deuxime mesure la srie sol-mi-sol cest--dire trois cordes vide. Bien que la corde de sol soit ddie lindex en position idale, il ne serait pas judicieux ici de jouer le sol avec lindex cause du fa# suivant quil faudrait alors jouer avec le pouce. Or ici, le pouce, comme cest le plus souvent le cas, est rserv aux basses et non aux notes de thme. Il ne serait pas non plus envisageable de jouer ce fa# avec lindex car il y aurait alors deux index conscutifs, ce que nous cherchons viter autant que possible, ni avec le majeur car il y aurait une double inversion, la note suivante tant un sol quil faudrait jouer avec lindex. On prfrera donc jouer ce sol vide avec le majeur, le mi vide suivant se joue alors logiquement avec lannulaire. Bien que les doigts soient dans lordre par rapport aux cordes, il y a malgr tout une corde dcart entre le majeur et lannulaire. La main aura dailleurs tendance aller lgrement vers le bas pour bien attraper ce mi vide avec lannulaire. Dans toute cette mesure, la corde de sol est ddie au majeur, la corde de mi lannulaire et la corde de r lindex. Il importe, pour jouer correctement cette squence, davoir le majeur libre au moment de ce sol vide. Cest pourquoi, dans la mesure prcdente le do# se joue avec le majeur avec une srie m-i durant toute cette mesure nous amenant au sol vide avec le majeur. Remarquez que dans cette premire mesure, il ny a aucune inversion, tous les changements de cordes se font avec les doigts dans lordre puisque le passage de la corde de si sol se fait en m-i et linverse en i-m. La suite ne pose pas de difficults particulires. On arrive au fa# avec lindex, ce qui est trs bien car lindex est ddi la corde de r dans ce fragment. On joue simplement la srie i-m jusqu la fin partir de ce fa#. Aucune inversion nest noter car on passe de la corde de si sol en m-i attendu et idem de la corde de sol r. La seule petite difficult donc dans ce passage est la squence m-a-m pour les trois notes sol-mi-sol avec une corde dcart. Quatrime rgle : un double ou triple mme doigt de la main droite est acceptable sur des cordes conscutives remontant vers les basses si toutefois le tempo nest pas trop rapide. En principe il sagira de lindex ou du majeur, la main ne fait alors que remonter vers les basses, les risques derreur sont nuls puisque alors les cordes seront automatiquement joues dans lordre. Nous avons dj entrevu un exemple de ce genre dans un fragment du prlude BWV 998.

La dernire mesure offre un cas de double puis de triple index possibles. Le do# li au r se joue avec lindex, la main remonte vers les basses et lindex joue naturellement le la sur corde de si. Le do suivant se joue avec le majeur sans inversion. Le si suivant se joue alors avec lindex, la main 17

descend vers les basses et lindex joue naturellement le fa# li sur corde de si, il remonte ensuite pour accder logiquement au r sur corde de sol. La main est alors positionne correctement pour la srie i-m-a sur les cordes 3-2-1. Bien entendu, tous les guitaristes nopteront pas forcment pour une telle possibilit mais elle reste parfaitement praticable car sans contradiction. Cette quatrime rgle est particulirement utile quand la mlodie aux aigus saccompagne darpges car alors il est possible de buter certaines notes de thme laigu avec lindex ou le majeur plutt que dutiliser systmatiquement lannulaire pour le thme laigu. Bien entendu, il nest pas envisageable dutiliser cette technique durant toute la partie arpge, ce serait impraticable mais il est souvent excellent de commencer ainsi et de buter de cette manire certaines notes importantes du thme comme par exemple dans le prlude de la Cathdrale de Barrios.

On commence par un triple index et la main se retrouve correctement positionne pour la suite des arpges partir du troisime index puisque le fa# aurait t jou par lindex en cas de doigt normal commenant par lannulaire. Aucune erreur dexcution nest possible car la main et donc lindex remonte simplement vers le haut pour jouer successivement la corde de si puis de sol. On bute ainsi la note de thme aigu avec lindex. On peut galement choisir de commencer par le majeur, on obtient alors le doigt suivant.

On commence par un double majeur et la main se stabilise au moment de lindex suivant qui est le doigt correct pour le fa#. On peut donc pendant tout le chant arpg choisir de buter avec lindex ou le majeur et il y aura soit triple index, soit double majeur. Cela amliore notablement le rendu car dune part, le but de lindex et du majeur est bien plus efficace que celui de lannulaire et dautre part, comme les ongles ne peuvent pas avoir exactement la mme forme pour chacun des doigts, il y aura une lgre diffrence de sonorit suivant que la note de thme laigu aura t excute par lindex, le majeur ou lannulaire. En principe dailleurs, on ne bute pas avec lannulaire mais seulement avec lindex et le majeur car pour beaucoup de guitaristes, le but avec lannulaire est inefficace et malais. Cette technique permet donc, surtout pour les guitaristes qui choisissent de ne jamais buter avec lannulaire, de buter quand mme le thme laigu. Cinquime rgle : un double mme doigt de la main droite est acceptable suite une liaison. Ce sera par exemple le cas du prlude BWV 1007. 18

Lannulaire joue le fa# li, il peut alors rejouer le fa# suivant. Ce doublement est dautant plus acceptable que lannulaire est en quelque sorte ddi la corde de mi aigu en position idale. Nous avions dj vu prcdemment cette possibilit dans un fragment de la Chaconne.

Si nous optons de jouer le sol avec le majeur au lieu de lindex comme propos prcdemment, on jouera logiquement le mi avec lannulaire, le r se jouera alors avec le majeur et la main, pour se stabiliser, aura tendance jouer instinctivement le si avec le majeur, do un double majeur, pour avoir la squence m-i-m logique pour si-la-si. Ce double majeur est acceptable car il est prcd dune liaison mais il semble mois lgitime que dans lexemple prcdent car la vitesse est plus grande, donc nous avons propos ici lindex pour le sol et aussi pour le r pour arriver au si avec le majeur inaugurant la srie m-i-m, ce qui limine ce petit inconvnient. Sixime rgle : seul lindex de la main gauche est habilit appuyer sur plusieurs cordes simultanment pour crer un barr total ou partiel. Les autres doigts doivent nappuyer que sur une seule corde. Certains guitaristes drogent cette rgle, par exemple dans ce passage du prlude en r mineur BWV 999 en excutant un barr avec la quatrime doigt.

Nous dconseillons ce barr quasiment impraticable surtout si vous avez une main assez fine incompatible avec ce genre de position inconfortable qui dailleurs peut dune part, tre douloureuse et dautre part, dtriorer votre auriculaire gauche au niveau des articulations. De surcrot, la main doit totalement changer de position pour excuter le la 4me corde avec le 3me doigt puis le do 1er 19

doigt et ce changement est rendu difficile en raison de la position trs inhabituelle de la main au moment de ce barr partiel avec lauriculaire. Nous nous proposons donc dviter un tel barr en optant simplement pour un mi vide.

Le 4me doigt joue donc le do sur corde de sol, puis vient le mi vide qui vous laisse le temps de prparer le la avec ce mme 4me doigt qui revient ensuite ce mme do. Puis, pendant le mi vide suivant, la main a le temps de se dplacer pour aller chercher un do 1er doigt sur la corde de sol au mme endroit o se trouvait le 4me doigt juste avant et la main change ainsi trs facilement de position puisquon a le temps dune corde vide pour se dplacer. En excutant ainsi le do avec le 1er doigt, la main est correctement positionne pour la suite de larpge accdant facilement au la sur la corde de r et au fa sur la corde de la. Bien entendu larpge a t lgrement sacrifi puisque le do doit quitter sa position pour aller chercher le la et le la son tour doit quitter sa position pour retourner au do en sorte que les notes ne sont pas tenues comme cest le cas des autres arpges du morceau mais ce lger inconvnient est acceptable au sens o il napparat quune seule fois dans le morceau. Notez quil ne concerne mme pas cette mesure en son entier car une fois le mi vide jou juste avant le do 1er doigt, les arpges continuent correctement avec des notes tenues. Un autre solution consisterait avec jouer larpge do-mi-la avec les 2me, 3me et 4me doigts mais cela implique un trs fort cartement entre le 1er et le 2me doigt de la main gauche.

On joue donc larpge avec les 2me, 3me et 4me doigts puis une fois le deuxime do excut avec le 2me doigt, on change de position en crant un barr avec lindex offrant ainsi un mi et un do, la main est correctement positionne pour le la 4me corde et le fa 5me corde. Si cet cartement entre le premier doigt et le deuxime est possible sans douleur pour votre main, ce doigt est alors jouable tel quel, il est de toute faon moins douloureux pour une main fragile quun barr avec lauriculaire. Notez que pour russir correctement cet doigt, il faut dabord positionner le 2me doigt sur le do, positionner ensuite rapidement les 3me et 4me doigts pour ensuite carter suffisamment le 1er doigt et accder au fa en basse car il est beaucoup plus difficile de placer le do aprs le fa que linverse. Comme la note prcdant cette squence est un la 2me doigt, on glisse ce la jusquau do, on positionne les 3me et 4me doigts, on carte suffisamment pour accder au fa 1er doigt et on joue larpge. Il est donc conseill de positionner le fa en dernier lieu bien quil doive se jouer en premier. Il y a aussi le problme de la vitesse dexcution, au plus vous jouerez vite, au moins ce doigt sera possible mais vitesse moyenne, il est tout fait correct. Vous pouvez aussi jouer le mi et le do avant le la 4me corde avec les 3me et 2me doigts comme prcdemment et ce, pour conserver la basse 1er doigt mais alors le la 4me corde est plus difficile attraper. Il est donc 20

raisonnable de sacrifier un peu de la basse pour jouer un mi 1er doigt en barr car la main est positionne correctement pour les notes darpges suivantes. Cela dit, on peut rencontrer des cas o un petit barr du quatrime doigt sur deux cordes est possible condition que ce soit sur les cordes aigus de si et mi. La raison en est simple : seule la dernire phalange appuie sur les deux cordes adjacentes, ce n'est pas du tout douloureux, la position de la main est naturelle car l'articulation concide avec le bord du manche de la guitare.

Dans ce fragment de la Fugue BWV 1001, le troisime doigt avance du sol au la. Chaque doigt a alors une fonction prcise : le premier est ddi au sol, le deuxime au do en basse qui s'excute avec le pouce sur corde de sol, le troisime au la et le quatrime au fa et au si bmol. Quand arrive prcisment en milieu de mesure la srie fa-sib, ces deux notes se jouent par un petit barr du quatrime doigt. Les deux chiffres 4 n'indiquent pas que le doigt bouge du fa au si bmol ce serait trs incommode mais que la dernire phalange s'crase sur les deux cordes aigus la sixime case, rendant les deux notes simultanment disponibles. Notez que le premier doigt jouant le sol devrait rest appuy ce moment-l. Dans ces conditions, les doigts 1 et 2 ayant jou respectivement le sol et le do n'ont qu' glisser en premire position pour excuter le fa et le si bmol. Septime rgle : on doit viter, autant que faire se peut, de solliciter un mme doigt de la main gauche pour deux notes immdiatement conscutives sur deux cordes diffrentes. Quand il sagit de la mme corde, cest acceptable car alors le doigt glisse sur la corde et cest dautant plus correct que les cases sont conscutives comme dans ce passage du prlude de la 2me suite pour luth BWV 997 dans sa version en la mineur.

Arriv au do#, le 4me doigt avance dune case pour accder au r de mme quun peu plus loin, le 1er doigt arrive au fa et descend dune case pour jouer un mi. Ici, cest correct car il sagit de la mme corde et de plus avec des cases conscutives. Dans lexemple que nous avions montr prcdemment dun passage du prlude BWV 999, ctait trs diffrent.

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En effet, dans cette squence, le quatrime doigt va du do au la puis du la au do mais cest tout fait correct car les notes ne sont pas immdiatement conscutives, un mi vide intermdiaire nous donnant le temps de changer de position. Le problme se pose quand les notes sont immdiatement conscutives sur des cordes diffrentes, en principe il faut viter dinvoquer le mme doigt de la main gauche mais ce nest pas toujours possible comme dans cet autre passage du prlude de la 2me suite pour luth BWV 997.

Ici le 2me doigt jouant le fa# sur la 4me corde est immdiatement sollicit pour un mib sur la 2me corde de mme que juste aprs, le 4me doigt jouant le do sur la 3me corde est tout de suite transfr au la sur la 1re corde. Cela ne sonne pas trs bien cause de la double contradiction, une premire fois fa#-mib et une seconde fois do-la dautant que cette squence est rpte de faon quasi identique juste aprs. Si toutefois, partir du do on crase lauriculaire pour faire un barr partiel et accder ainsi au la bien que nous dconseillions les barrs avec un autre doigt que lindex, on risque de se faire mal la main sans avantage notable. Le la dailleurs ne peut pas tre tenu dans ces conditions puisque le 2me doigt joue juste aprs un mib incompatible avec un tel barr partiel. Nous proposons le doigt suivant.

On joue le mib et le r avec le 1er doigt par glissement, on joue le do avec le 3me doigt, ce qui nous permet de changer de position et de jouer la basse en r avec le 2me doigt que lon gardera par la suite et le la avec le 4me doigt. On reglisse alors le 1er doigt de mib r, on rejoue le do qui est prt puis on excute le fa# avec le 1er doigt, le r en basse tant dj prt. L, effectivement, on ne peut pas faire autrement, le 1er doigt saute directement du fa# au mib mais cette contradiction nexiste quune seule fois au lieu de quatre dans le doigt prcdent. Lavantage est de mieux tenir la basse et les notes darpges notamment le do et le la. La premire basse en r tient jusquau do puisquelle est encore valide pendant le glissement de mib r. Ensuite ce r en basse qui passe en 22

2me doigt se maintient toujours. Le la et le do des arpges tiennent car les doigts ne quittent pas les cases. On a donc minimis le nombre de contradictions en rduisant ce nombre lunit, celle qui va du fa# au mib lors de la rptition du passage, on peut dailleurs ralentir lgrement arriv au fa# de manire le faire entendre clairement avant de passer au mib. Notez quil ne serait pas envisageable de jouer le r en basse vide pour librer un doigt dans ce passage car cette mme squence va se reproduire en do deux demi-tons plus bas quelques mesures plus loin dans ce prlude. Ainsi en sabstenant ici de lavantage dune basse vide, on uniformise le doigt, lequel sera strictement le mme en do quen r. Bien entendu, nous nimposons rien. Un guitariste ayant une main solide et acceptant un barr partiel avec lauriculaire, pourra prfrer le premier doigt pour la raison par exemple quil ny a pas de changement de position, ce qui supprime le risque de bruit parasite des doigts sur les basses au moment o lon quitte le fa# 2me doigt pour se rendre au r sur la 5me corde. Dans ce cas, nous pouvons proposer une variante similaire sans changement de position.

Ici, le r en basse se fait toujours avec le 2me doigt donc sans changement de position mais il y aura deux fois la contradiction fa#-mib au lieu dune. Les deux squences sont alors identiques. On peut dailleurs positionner davance les 2me, 3me et 4me doigts qui se maintiendront pour respectivement r, do et la, ces notes darpges tant toujours tenues. Seul le 1er doigt bouge pour glisser du mib au r et jouer le fa#. Dans la proposition prcdente, le fa# tenait la premire fois alors quici il ne tient aucune des deux fois. Nous prfrons la proposition prcdente car dune part, le fa# tient la premire fois, il est donc mois grave quil ne tienne pas la deuxime fois dautant quun lger ralenti sur ce deuxime fa# rendra le dfaut moins audible et dautre part, le nombre de contradictions est rduit lunit. Il faudra simplement sappliquer au moment du changement de position qui nous fait accder au r 2me doigt minimiser le bruit des doigts sur les basses, ce qui, avec un peu dentranement est faisable. Dans certains cas, le doigt offre trs peu de possibilits en sorte que la contradiction est imparable comme dans ce passage de la Cathdrale.

On commence ici par un barr partiel de lindex en position VI. Arriv au do# 4me doigt, on avance dune case et on se retrouve en position VII avec un choix unique de doigts pour les notes de cette deuxime mesure. On arrive au r 1er doigt qui est le doigt du barr et ce mme 1er doigt doit immdiatement sauter pour accder au do# avec un barr en position IV. Cette contradiction est invitable, il est important den avoir conscience pour amliorer le jeu guitaristique. Il faut donc faire clairement entendre ce r et non le minimiser ni lescamoter cause du changement de position. Il est bon de sentraner en excutant ce trait simplement jusquau do# en vrifiant bien que le r immdiatement prcdent a t jou correctement. Ainsi, malgr la contradiction flagrante, 23

vous jouerez malgr tout ce passage avec aisance. Cest en ayant conscience des difficults quon amliore le jeu.

Dans ce fragment de la Chaconne BWV 1004, larpge en fin de deuxime mesure se termine avec un la 4me doigt, lequel est oblig de sauter prcipitamment sur la corde de si pour jouer le r de la mesure suivante. La contradiction est ici imparable, on ne peut pas faire autrement. Si le mi de la troisime mesure avait t bcarre, on aurait pu garder le fa 1er doigt et jouer le r 2me doigt sur la corde de si. Le 1er doigt aurait alors recul dune case pour jouer le mi, bcarre dans cette hypothse, puis serait revenu en position de fa. Mais avec un mib, on ne peut pas procder ainsi. On tolre donc une contradiction manifeste avec ce 4me doigt sautant du la au r. Remarquez que le do au dbut de la seconde mesure se joue sur la corde de sol par recul du 2me doigt de deux cases. En effet, si on jouait ce do avec le 1er doigt sur la corde de si, ce 1er doigt sauterait prcipitamment du sib au do, contradiction que nous pouvons viter ici en le jouant sur corde de sol simplement en reculant le r 2me doigt prcdent de deux cases. Remarquez galement que larpge en fin de deuxime mesure ne se joue pas sur cordes conscutives mais sur les cordes de r, sol et mi. Il y a donc une corde dcart entre le majeur et lannulaire. Le seul arpge qui se joue sur cordes conscutives dans ce fragment est le dernier. Les trois prcdents se jouent sur corde de r, si et mi en sorte quil y a une corde dcart galement mais cette fois-ci entre lindex et le majeur. Ces difficults ne sont certes pas spcialement importantes mais lapproche guitaristique samliore notablement si nous avons clairement conscience de ces petites spcificits de doigt dautant quelles favorisent la mmorisation du morceau. Notez aussi que dans larpge en fin de premire mesure, les deux notes centrales se jouent sur la mme corde savoir la corde de sol. On joue la premire avec le majeur et la seconde avec lindex, rendant ainsi lannulaire naturel pour la corde de mi. En jouant le sol vide avec lindex, le r 2me doigt devrait se jouer avec le majeur et lannulaire serait moins naturel du fait quil y aurait une corde dcart. Ce ne serait certes pas insurmontable mais il est logique de faire en sorte dviter, si cest possible, ces cordes dcart dans les arpges. Cest pourquoi nous doigtons le sol vide avec le majeur, les deux notes suivantes se jouent sur corde de sol puis de mi avec dans lordre lindex et lannulaire logiques.

Nous avons dj vu ce fragment du prlude BWV 1007 pour justifier la possibilit de plusieurs pouces conscutifs aux basses si le mouvement nest pas trop rapide. Dans cet exemple, le 24

4me doigt avance dune case du do# au r et ce, bien que le r soit prt au 1er doigt car si nous jouons le r 1er doigt, ce mme 1er doigt doit sauter prcipitamment au fa# sur la corde de r. Cest donc pour viter cette contradiction quon nous proposons de jouer le r sur la corde de sol. Sil est vrai que dans bien des cas nous ne pouvons pas viter ce genre de contradiction, notre proposition est de les viter chaque fois que cest possible.

Cela dit, dans certaines pices assez lentes, la cration d'une contradiction de ce genre ne pose aucun problme s'il a pour objectif de changer directement de position. Ici, on voit qu'il y a deux grandes lignes mlodiques. En fonction de ce qui prcde on arrive au la 1er doigt en IIme position. Aprs le r vide, on se remet en Ire position avec un do 1er doigt. Ensuite, il ne se passe rien de particulier, le numro des doigts correspond simplement au numro des cases. On se retrouve avec un do 1er doigt en deuxime mesure. Le la suivant se jouera avec ce mme 1er doigt en IIme position pour se rapprocher de la IVme position. Ici on cre une contradiction en jouant le sol# 1er doigt sur corde de mi. En ralit, comme il y a une rupture de respiration entre le premier souffle mlodique et le deuxime, indique par des courbes de liaison, a ne pose aucune difficult particulire, le la tant tenu un tout petit peu plus longtemps en tant que fin de ligne mlodique. L'avantage est que la main est correctement positionne en une seule fois, partir du sol# 1er doigt, toutes les notes suivantes sont disponibles en IVme position. Il n'est certes aucunement obligatoire de procder de la sorte mais c'est possible car d'une part, le morceau est assez lent et d'autre part, il y a rupture mlodique au moment de ce saut du 1er doigt allant du la au sol#. Huitime rgle : le doigt de la main gauche doit sans cesse tre calcul de manire prparer la position suivante en limitant au maximum les contradictions et autres discontinuits.

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Au dbut des arpges dans la Chaconne BWV 1004, lindex de la main gauche doit tre libre car il est destin au do# par la suite sur la corde de sol. Il faut donc jouer le fa avec le 2me doigt sur la corde de la et le la 4me doigt sur la corde de si. Dans la mesure suivante, le 2me doigt descend dune case et le 4me de deux, lindex est alors prt pour jouer le do#. Dans la mesure suivante, on change de position avec une contradiction invitable puisque ce 1er doigt qui joue le do# doit prcipitamment sauter pour attraper le r en basse sur la corde de la. On joue le fa 2me doigt sur la corde de si, le 3me doigt est alors libre pour jouer le la sur la corde de r et le 4me doigt le sib juste aprs loccasion dun barr en position V. On passe ensuite en position III avec sol en basse 4me doigt puis en position II. Nous avons doigt le r 4me doigt dans lavant-dernier arpge de la troisime mesure, ce nest pas une obligation, on peut tout aussi bien choisir le 2me ou le 3me doigt. Mais la main se resserre ainsi sans vraiment changer de position pour se redployer mesure suivante avec le r en basse 4me doigt. Ensuite, le la vide nous donne le temps de changer de position avec le fa 3me doigt et le r 4me doigt. On peut galement changer de position larpge suivant, rien ne presse mais il faut viter de garder le barr en position III car alors il y aurait une contradiction, le fa 1er doigt devant sauter trs vite pour jouer le sib en basse. Il est facile dviter ce dsagrment en profitant du la vide pour changer de position. Le do de la mesure suivante peut se jouer aussi avec le 2me doigt, nous avons opt pour le 1er, ce 1er doigt descend ensuite de deux cases pour jouer le sib.

Dans ce passage du prlude BWV 1007, le moment important est le do# 2me doigt, lequel avance dune case pour jouer le r, le 1er doigt est alors disponible pour jouer le si en basse. Il ne serait pas raisonnable de jouer le do# 1er doigt bien quil soit dj prt car alors le doigt sauterait prcipitamment au si en basse. On vite cet inconvnient en profitant du mi vide pour changer de position et excuter ce do# 2me doigt. Bien entendu, un peu de la basse est sacrifie car il faut la lcher pour changer de position mais comme cette basse est en fin de vie, cest une incommodit mineure par rapport au confort du changement de position. Remarquez quon joue ce do# avec lindex et non le majeur comme les prcdents. La raison en est que la main aurait tendance se rquilibrer en jouant galement le r avec le majeur, cela provoquerait un double mme doigt, ce quon essaie toujours dviter. On contourne facilement ce risque en excutant ce do# avec lindex, le majeur est alors disponible pour jouer le r et la main est quilibre pour la suite. Le problme aurait t diffrent sil ny avait pas eu de si en basse car alors le do# aurait pu tre li au r, dans ces conditions le majeur et t correct pour le do# li au r. Mais ici, bien que le 2me doigt avance dune case, le do# nest pas li car il serait difficile de faire concider un r de liaison avec le si en basse, il faut donc un doigt pour le do#, ici lindex, et un doigt pour le r, ici le majeur. Voici dailleurs la suite de ce prlude qui contient une autre petite astuce de doigt qui consiste jouer avec un doigt diffrent une mme srie de notes.

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On arrive logiquement au do# 3me doigt. Larpge de la mesure na que deux notes, sol 4me doigt et la 1er quon joue sur deux cordes diffrentes, respectivement corde de r et de sol. Dans la mesure suivante, le 3me doigt avance dune case et joue le r en basse. Ici larpge a trois notes, fa#, do et si quon joue sur trois cordes, respectivement corde de r, sol et si. ce stade, on garde le r 3me doigt pour la troisime mesure, on utilise pour larpge suivant deux cordes vide sol et si et on joue le la de larpge dailleurs unique avec le 1er doigt sur corde de sol. Mais comme cet arpge se rpte de faon identique comme les prcdents, on joue le r en basse non plus 3me mais 4me doigt et ce, pour faciliter laccs au la 1er doigt suivant. Il est vrai quon a jou une premire fois le la 1er doigt alors quil y avait un r 3me doigt mais comme cet cart est inhabituel, on positionne correctement la main pour la suite de larpge dans la mesure o, bien entendu, cela savre possible. Ce changement est dautant plus facile excuter quil y a juste avant quatre notes sur cordes vide. Tout dpend bien entendu de la transcription dont vous disposez. En effet, certaines utilisent le r en basse trs grave en alternance avec la corde de r, ce qui supprime le problme. On pourrait aussi objecter que le r en basse de la troisime mesure pourrait aussi sexcuter en corde vide. Cest exact mais le r en basse de la mesure prcdente se jouant sur corde de la, la corde de r tant utilise pour excuter le fa#, nous prfrons garder ce mme r sur corde de la pour homogniser le son. Cest bien sr un choix, un autre guitariste prfrera la corde vide. Limportant tait de montrer ici quun mme arpge peut se jouer avec un doigt diffrent, ici la main est lgrement soulage la deuxime fois, laccs au la 1er doigt sur corde de sol ayant t facilit par ce changement de position. Voici un passage assez difficile, du fait de la position assez resserre de la main gauche qui joue laigu, du prlude de la Cathdrale de Barrios.

Ce quil faut observer ici, cest que le do# de la premire mesure se maintient dans la deuxime malgr le changement de doigt. Ce do# 1er doigt sur corde de r est dailleurs un point dappui important pour le changement de doigt. Ce nest pas le seul car le mi 4me doigt laigu avance de deux cases pour accder au fa#. Ce sont ces points dappui qui facilitent le changement de doigt, lequel ne concerne que les 2me et 3me doigts qui en fait sinversent. Le la# se jouera avec le 3me doigt alors que cest le 2me qui appuyait dans la mesure prcdente sur le corde de la et rciproquement le 2me appuiera sur la corde de sol alors quil tait prcdemment ddi la corde de la. Notez que le bras gauche doit excuter une rotation de presque un quart de tour vers le bas pour faciliter laccs au fa# 4me doigt. Mais limportant tait de remarquer quil faut conserver le do# 1er doigt pour larpge de la deuxime mesure et que le maintien de cette note, favoris par la rotation du bras gauche vers le bas, aide notablement ce changement de doigt difficile. Les doigts 27

se positionneront dans lordre darrive des notes donc fa# 4me doigt, la# 3me doigt et sol 2me doigt.

Dans ce passage du presto de la 3me suite pour luth BWV 995, il faut remarquer que le barr de la deuxime mesure doit aller jusquau si bien que la premire basse invoque soit un mi. En effet, si on ne barre que jusquau mi, ce quon a tendance faire spontanment dans les premiers moments dtude de cette pice, la main est oblige de se repositionner pour aller barrer jusquau si en fin de mesure. En barrant ds le dbut de la deuxime mesure jusquau si, ce qui nest pas si facile lors des premiers essais du fait que le si ne sera pas jou tout de suite, le barr vaut pour toute la mesure car le si en basse est dj prt, lindex ne bouge pas. Notez que dans premire mesure, la gamme descendante se termine sur la corde de si, la main ne changeant ainsi pas de position. En effet, si cette gamme tait joue entirement sur la corde de mi, le fa# devrait se jouer avec le 1er doigt, lequel devrait sauter prcipitamment jusquau si pour barrer en position II. Pour viter cet inconvnient, on joue la gamme sur deux cordes de manire arriver au fa# avec le 3me doigt. La main doit certes se dplacer pour barrer en position II mais du moins ce changement de position esquive linconfort dun saut prcipit du fa# au si, type de contradiction que nous nous proposons dviter autant que possible. Il sera bon de rpter ce passage jusqu ce barr jouant un mi en basse en vrifiant que lindex barre bien jusquau si. Dans la deuxime mesure, le 4me doigt doit sauter trs vite du la au r#, cette contradiction est ici imparable, on ne peut pas faire autrement. Cest un des passages dlicats rpter souvent de ce presto BWV 995 dune part, cause de ce barr en position II jusquau si et dautre part, cause du saut rapide du 4me doigt allant du la au r# quil faut bien matriser.

Dans ce fragment du cinquime Prlude de Villa-Lobos, on commence par un barr en IIme position. Il serait bon de barrer cinq cordes, et non seulement les deux ncessaires au do# et fa#, de manire prparer le si en basse. Il est important que l'index barrant ne s'approche pas trop de la basse en mi sinon elle risque d'effleurer le doigt et de crer un son parasite. Le mieux serait de jouer ce si en basse tout en bloquant la basse en mi avec le pouce de la main droite. Dans le deuxime accord, on pose simultanment le mi 4me doigt et le fa# 3me doigt. Ensuite, le 2me doigt quitte le la# pour jouer le r sur corde de si, la note sur corde de sol devenant ainsi le la bcarre du barr. Puis le 2me doigt quitte le r pour excuter le fa bcarre. C'est ici qu'intervient le moment important. On change de position en jouant le la 3me doigt sur corde de sol. La position de la main peut paratre curieuse, il n'en demeure pas moins qu'elle n'aura plus du tout bouger durant toute cette srie d'accords et ce la 3me doigt est maintenu pendant huit accords conscutifs. Les violonistes appellent ce genre de situation une demi-position au sens o l'on se trouve en quelque sorte avant la premire position, on voit que c'est galement possible en guitare. Dans ces conditions, le fa se jouera 2me doigt, le do# du premier accord de la deuxime mesure se jouera 4me 28

doigt. Grce cette position, le r# pourra se jouer 1er doigt et le si en basse 2me doigt, c'est cet accord qui, en fait, a t prpar trs l'avance avec un la 3me doigt. L'accord en dbut de troisime mesure se joue simplement avec sol# 1er doigt et si 2me doigt. Durant tout le dbut de ce fragment de gamme en triolets, il sera bon de garder ce sol# puisqu'il sera rejou ensuite. Arriv au r 3me doigt, nous proposons de jouer le mi vide et de glisser ce r sur corde de si jusqu'au fa# en septime case. Ce n'est pas obligatoire, on peut aussi rester en Ire position mais le fa# sur corde de si nous parat plus doux, d'autant qu'il termine le fragment. Notez bien que cette gamme ne se termine pas sur un temps fort. Il serait bon de s'entraner jouer ces triolets en marquant, uniquement titre d'exercice, les temps forts de la gamme savoir le si, le mi, le la et le r, qui sont les premires notes de chaque triolet, de manire bien s'imprgner de ce rythme qui se clture sur un temps faible. Neuvime rgle : une corde vide isole, mme vitesse assez importante, donne toujours assez de temps pour changer compltement de position. Il est donc toujours important de reprer une corde vide car elle peut grandement faciliter un changement de position. Nous avions dj vu par hasard ce cas dans ce fragment du prlude BWV 999 que nous donnions en exemple pour viter un barr avec lauriculaire.

Dans ce doigt que nous proposons, le mi vide nous laisse le temps daccder sans effort au do 1er doigt sur la corde de sol. La main est alors positionne correctement pour la suite de larpge avec un la 3me doigt sur corde de r et un fa 4me doigt sur corde de la.

Dans ce passage de la Chaconne BWV 1004, on profite du mi vide pour excuter le la 2me doigt sur le corde de si, le 2me doigt ne fait que glisser du do# au la. Un barr sur trois cordes de lindex en position IX nous donne alors immdiatement un mi sur corde de sol et un do# sur corde de mi. Le mi aigu est accessible avec le 4me doigt. On joue le sol avec le 3me doigt en douzime position sur la corde de sol puis le fa 1er doigt. Un autre mi vide nous permet de revenir instantanment en premire position. Notez la fin de la mesure la rptition du pouce sur la corde de sol. Notez aussi que le 4me doigt saute du r au sol, on ne peut pas faire autrement car si on joue le r 3me doigt, cest le 3me doigt qui sautera prcipitamment du r au sib. Comme le mouvement nest pas spcialement rapide, cela noffre pas de difficult particulire mais le morceau sera dautant mieux excut que le guitariste aura conscience de ces petites originalits de doigt.

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Dixime rgle : le doigt doit chercher aussi la meilleure corde pour chaque note par rapport au contexte musical. Ce choix dpend bien entendu de la sensibilit du guitariste mais il convient de se poser la question pour obtenir le meilleur effet. Il faudra dune part, savoir o jouer certaines notes isoles et dautre part, si les notes sont conscutives, dterminer si elles devraient tre tenues on non, ce qui revient se poser la question de savoir si on doit les jouer sur plusieurs cordes ou non car joues sur plusieurs cordes, telles des arpges, mme si ces notes sont conscutives dans la gamme, le son de lune recouvrira lgrement la suivante et parfois plus. Cela provoque des effets diffrents et le guitariste aura dterminer si ces effets sont dsirables ou non. En principe, sil sagit dune ligne mlodique, les notes ne seront pas tenues et pourront donc tre joues sur une mme corde mais sil sagit de notes daccompagnement, il faudra savoir si on les arpge ou non sur plusieurs cordes.

Dans cette fin de Chaconne BWV 1004, toutes les notes sont disponibles en premire position avec sib et la sur corde de sol et mi vide. Mais le caractre assez grandiose et dramatique de ce final serait perdu en jouant ainsi. On prfre donc tout jouer sur les basses avec une srie de pouces, ainsi que nous avons vu que ctait possible. partir du do# 1er doigt, on avance de quatre cases pour obtenir le mi, le sol 4me doigt est alors accessible sur la mme corde, le sib et le la se jouent sur la corde de r. L, nous jouons le sol 2me doigt. Lcartement avec le la 1er doigt existe mais il est supportable, cela vite bien entendu de jouer ce sol 1er doigt car lindex sauterait prcipitamment du la au sol, ce quon vite en jouant ce sol 2me doigt. En faisant pivoter la main gauche vers la droite, on accde au mi 4me doigt sur la corde de r en 14me case. Cet cartement est acceptable puisque le la 1er doigt, le sol 2me doigt et le r 4me doigt peuvent normalement tre appuys simultanment. Du mi 4me doigt, on glisse en reculant jusquau sol, laccord suivant en r mineur peut ne se jouer quavec le pouce, il sera alors lgrement arpg. Comme toutes les notes de thme ont t joues avec le pouce, on essaie de continuer ainsi sur cette lance en crant un lger dcalage entre le sol et le fa qui ne peuvent pas tre jous simultanment si on veut jouer le fa avec le pouce, on joue donc dabord le sol avec le pouce puis le fa avec aussi le pouce bien que les cordes ne soient pas conscutives, le son de basse avec pouce est alors maintenu. On peut faire de mme pour les deux r finaux, on peut mme doubler ces r aigus, on pose alors un r 2me doigt supplmentaire sur corde de la, ce qui permet darpger avec le pouce les trois r sur les trois basses, cela rend plus sonore encore la tonique finale. Limportant est de jouer toute cette thmatique sur les basses avec le pouce, daller chercher un mi en 14me case et de choisir le pouce mme sur deux basses simultanes non adjacentes pour uniformiser le son, lequel avec un index ou un majeur serait moins bon.

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Dans ce dbut de la Fantaisie de Weiss dans sa version en mi mineur, on arrive un mi sur corde de sol sur lequel il est bon de sarrter quelque peu comme sil tait dot dun point dorgue. Or, on observe une descente de cette note isole, laquelle devient r# dans la prochaine squence arpge puis r dans la suivante. On cherche donc respecter ce son sur corde de sol en essayant de jouer ces deux notes isoles, r# puis r, sur cette mme corde de sol. Au dpart, ce ne sont que des cordes vide, on arrive au sol 1er doigt, on joue le mi 2me doigt malgr un petit cartement car cela permet de glisser ces deux doigts sur leur corde respective, le 1er doigt arrive alors sur le si et le 2me sur le sol, le 1er doigt avance enfin dune case pour jouer le do et le mi 2me doigt qui clt cette squence arpge est disponible sur corde de sol. La squence darpges suivante commence par un barr en position II, on joue ensuite le la 1er doigt, lequel avance de deux cases accdant au si, ce qui permet de jouer le r# 2me doigt comme prvu sur la corde de sol. Dans la troisime srie, on ne joue pas les notes vide bien que cela serait possible et ce, pour arriver au sol 1er doigt sur corde de mi et au mi 4me doigt sur la corde si. Le 1er doigt doit certes quitter le sol en basse un peu plus tt que prvu pour jouer ce sol 1er doigt sur corde de mi aigu, lequel avance jusquau si, le 4me doigt avance quant lui jusquau la, le 2me doigt est alors libre pour jouer le r sur corde de sol ainsi que nous le voulions. Le pari a t tenu, il a t possible de jouer les notes finales de squences arpges mi-r#-r sur corde de sol. Ensuite, bien que les notes darpges sont conscutives dans la gamme, on les joue sur des cordes diffrentes pour tenir le son et conserver par l mme cette notion darpges prsente depuis le dbut de la pice.

Dans ce dbut dAllegro BWV 998, on va chercher le fa# 3me doigt sur corde de la et le r 4me doigt sur corde de mi. On dispose alors des deux cordes vides si et sol et le la intermdiaire est disponible en 1er doigt sur corde de r. Cest donc trs sonore car cinq cordes entrent en jeu pour ces cinq notes. On continue sur cette lance avec fa# 4me doigt et do# 3me doigt, le mi 1er doigt est alors disponible sur la corde de la. On joue ensuite le si 4me doigt avec r vide, ce qui permet de jouer le do# 1er doigt tout en gardant cette basse en si 4me doigt. On voit donc que les trois basses r, do# et si se sont joues sur la corde de mi. Ce nest certes pas la seule solution, on pourrait aussi jouer le fa# et le r de la deuxime mesure sur les cordes de r et de la mais alors le si en basse ne 31

pourrait pas tre tenu cause du do# suivant qui devrait se jouer sur la corde de la. En acceptant le doigt que nous proposons, le si se joue logiquement avec le 4me doigt sur la corde mi, le do# est alors disponible sur la corde de la. Les notes sont ainsi mieux tenues sans que le doigt ait beaucoup souffert en difficults supplmentaires.

Dans ce fragment du troisime prlude de Villa-Lobos, il parat plus judicieux de jouer le r# 4me doigt sur la corde de si 16me case, tenant ainsi le mi daccompagnement 1er doigt, plutt que de le jouer sur la corde de mi, ce qui donne un effet plus sec du fait que le mi daccompagnement ne peut videmment pas tenir. Le 4me doigt descend dune case pour jouer le r, le 2me doigt prend ensuite le relais pour excuter le do puis le si en descendant dune case. Le thme se poursuit sur corde de sol avec le la 4me doigt puis le sol 2me doigt, le mi tant toujours jou 1er doigt. Dans la squence suivante, on procde de mme en jouant sur deux cordes en gardant toujours le r daccompagnement 1er doigt et idem pour la suite du morceau. Ce lger effort amliore notablement la sonorit du passage sans complexifier de beaucoup le doigt, la position de la main gauche est tout fait acceptable et il nest pas si difficile daller chercher le r# 4me doigt sur la 16me case dautant que cette position est unique et quelle redescend immdiatement soulageant ainsi la main de ce petit effort. Considrons maintenant le passage suivant de l'admirable Sarabande de la deuxime suite pour luth BWV 997 pour lequel nous proposons un doigt qui aura deux originalits : d'une part, un fragment de gamme sera jou sur des cordes chaque fois diffrentes, d'autre part, le chant accompagn d'un la plaintif systmatique en pdale sera jou exclusivement sur corde de r avec le pouce.

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Dans toute la deuxime mesure, on change de corde chaque note simulant quasiment un effet de harpe auquel va rpondre le thme grave la basse comme si la guitare se divisait en deux instruments diffrents. Arriv au do 2me en dbut de deuxime mesure, le si vide est disponible deux fois. Trois notes se jouent avec le pouce sur les basses, on rejoue le si vide, le do est dj prt. Sans bouger la main, on pose le r 1er doigt, le mi suivant vide est prt. Tous les guitaristes n'accepteront pas forcment cette technique : les doigts sont trs carts et tout le monde n'optera pas pour des fragments de gamme jous de cette manire. Mais l'effet reste magnifique dans le cadre de cette pice trs lente. L'idal, pour bien s'entraner jouer la deuxime mesure serait de laisser chaque fois les doigts poss : partir du do, le si vide est disponible, on pose par la suite le la sur corde de r et on le garde, on pose le mi sur corde de la et on le garde galement. partir de l, ces trois doigts devraient rester en place, les notes sont dj prtes jusqu'au do. On pose le r 1er doigt : le mi devrait pouvoir se jouer sans bouger la main gauche avec les quatre doigts poss sur les cordes. C'est de surcrot un excellent exercice d'cartement des doigts et de souplesse de la main, le 1er doigt doit s'arrondir assez pour ne pas effleurer le mi vide. Voici un exercice d'entranement pour accder ce passage selon le doigt propos.

Pour bien excuter cet exercice, on pose dj trois doigts, le la 4me doigt, le mi 3me doigt et le do 2 doigt. Dans ces conditions, seul le 1er doigt bougera pour excuter le r, toutes les autres notes sont dj prtes. L'exemple montre clairement que cinq cordes diffrentes sont sollicites. La difficult rside au moment du r cause de l'cartement des doigts et du mi vide suivant qui doit pouvoir se jouer avec tous les doigts en place. On ne conseillera videmment pas une telle possibilit aux enfants dont la main est trop petite pour un effort de ce genre mais elle est tout fait abordable ds que la main a peu prs une taille adulte.
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Pour le reste du fragment propos de cette Sarabande BWV 997, on exploite la pdale en la. Comme cette basse est adjacente la basse en r, le pouce seul jouera simultanment la basse et le chant sur les temps forts : basse et la (dernier temps de la troisime mesure) puis basse et fa, basse et mi, basse et r# et enfin basse et si toujours sur corde de r, ce qui donne la mlodie toute sa mlancolie. Le r vide de la dernire mesure peut se jouer par liaison, c'est alors la main gauche qui excute la note en tirant lgrement sur le mi pour faire sonner ce r vide, ce n'est pas une obligation mais simplement une possibilit. Onzime rgle : bien que les doigts de la main gauche jouent le plus naturellement sur des cases adjacentes, il nest rare quil en soit autrement et quil y ait un cart supporter de plus dune case pour des doigts contigus.

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Dans cette mesure du prlude BWV 998, les 3me et 4me doigts vont jouer deux fois deux cases dintervalle. Arriv au sol 2me doigt, on joue le fa# 1er doigt puis on avance dune case pour jouer le sol 1er doigt, le 2me doigt est alors libr pour jouer le do# en basse. Ici, il ne reste que les 3me et 4me doigts pour excuter la descente avec le si 4me doigt suivi du la 3me doigt avec une case dcart, le sol 1er doigt est toujours prt, il na pas t lch bien quon joue sur la mme corde. Le fa# 4me se joue alors sur la corde de si suivi du mi 3me doigt avec de nouveau une case dcart entre les 4me et 3me doigts. Lavantage dun tel doigt est videmment de pouvoir tenir le do# durant tout le passage. Un puriste fera observer que dans labsolu le do# ne dure ici quun temps, en consquence de quoi la main est libre partir du la. Cest vrai mais bien des guitaristes chercheront spontanment conserver cette basse de mme que le la en basse du dbut ne steint pas au moment du do# sauf ltouffer volontairement avec le pouce de la main droite, il sonne logiquement jusquau do# en basse.

Dans ce passage de la fugue BWV 998, ce sont les 3me et 2me doigts qui joueront une case dintervalle. On commence par un barr partiel en position V. Arriv au si 3me doigt, on avance de deux cases pour se retrouver en position VII. Le la et le fa# sont alors disponibles sur la corde de si. Le mi suivant sexcute avec le 4me doigt car jou avec le 3me doigt, ce 3me doigt devrait prcipitamment sauter du mi au fa# en basse. On vite cet inconvnient en jouant le mi 4me doigt. On joue alors le r# 2me doigt et le fa# 3me. Les 1er et 4me doigts sont alors libres pour jouer le fa# puis le la. On arrive au do# 2me doigt, lequel descend de deux cases pour jouer le si en position VI. Le sol# est alors accessible avec le 4me doigt. Cest ici que les 3me et 2me doigts auront une case dcart avec le mi 3me doigt et le r 2me sur corde de sol. Le mme schma se reproduira la fin de la mesure suivante avec un do# 3me doigt et un si 2me doigt toujours sur la corde de sol. Nous donnons la suite pour montrer que le si, au dbut de la dernire mesure, se jouera de prfrence sur la corde de sol avec le 3me doigt, lequel avancera ensuite de deux cases pour accder au do#, ce qui fait que le mi# pourra se jouer sur la corde de si avec le 4me doigt, maintenant ainsi ces notes darpges. Il est vrai que lcartement entre le fa# 1er doigt et le do# 3me doigt est un peu plus difficile ici mais le rsultat est bien meilleur que si fa# et mi# taient jous sur la corde de mi. Remarquez aussi que dans le barr suivant en position II, on joue le r 3me doigt et le si 4me doigt. Cette proposition peut surprendre puisque lon pouvait sattendre un r 2me doigt et un si 3me, plus logique hors contexte dans cette position. Mais en jouant de cette faon, le 4me doigt se rapproche tout simplement du do# en basse suivant puisquil naura qu sauter deux cordes pour y accder sur la mme case. Ce nest certes pas obligatoire mais cela offre un confort supplmentaire dexcution sans difficult particulire de doigt.

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Dans ce fragment de la fantaisie de Weiss, il y aura deux cases dcart entre le 4me doigt et le 2me et cinq entre le 4me et le 1er. Le mi aigu se joue logiquement avec le 4me doigt, le si et le sol avec respectivement le 3me et le 1er sur la corde de si. Vient alors le mi 2me doigt sur la corde de sol avec deux cases dcart avec le mi 4me doigt puis le la 1er doigt sur corde de r avec cinq cases dcart avec ce mme 4me doigt toujours sur le mi qui va tre immdiatement rejou. Notez que ce genre dcart possible mais inhabituel est un bon moyen mnmotechnique pour bien assimiler le doigt car on se souvient qu ce moment prcis, il y a quelque chose de particulier et cela aide la mmoire. Nous montrons la suite car il y a une petite astuce. En effet, le barr en position VII inaugur avec le la 1er doigt sur la corde de r ne dure pas jusqu la fin de la mesure bien que le sol qui la termine pourrait se jouer 2me doigt si le barr tait maintenu. Mais alors, si lon maintient ce barr jusquau sol 2me doigt, ce mme 2me doigt sauterait prcipitamment pour accder au fa# en basse la mesure suivante. On vite cet inconfort en cessant le barr au moment de la dernire note de la mesure et en jouant le sol 1er doigt sur la corde de si. Le 2me doigt est alors disponible pour jouer le fa#. Bien entendu, la basse en la a t lgrement sacrifie puisquelle ne dure pas les quatre temps comme crit mais cest trs peu de perte sonore tant donn quelle est dj en fin de vie et donc dj trs peu audible la fin de la mesure. La souplesse du doigt est plus importante que le maintien inutile dune basse mourante. Douzime rgle : le pouce de la main droite sera parfois appel se poser sur une basse vide pour arrter le son. Cette circonstance est assez rare mais elle peut arriver. Elle narrive bien entendu que sur une corde vide car si la corde nest pas vide, il suffit denlever le doigt de la main gauche pour stopper net le son. Ce sera par exemple le cas si le guitariste dcide de jouer exactement la dure des basses telles que notes sur la partition comme dans ce prlude BWV 998 que nous avons dj comment pour exprimer que des doigts conscutifs de la main gauche peuvent jouer sur des cases non adjacentes.

Dans tout ce prlude, les basses sont censes ne durer quun temps. Donc dans labsolu, il faudrait arrter le son au moment de jouer la troisime croche aprs chacune de ces basses soit en y posant le pouce si la basse est vide, soit en enlevant le doigt de la corde si elle ne lest pas. Le guitariste soucieux de respecter absolument cette contrainte doit donc poser le pouce sur la basse vide en question en mme temps quil joue la troisime note aprs cette basse. Dans ce fragment, la basse vide en la au dbut ne sarrtera que si le pouce de la main droite sy pose. Il doit sy poser au moment de jouer la troisime note soit le do#. Pour la basse suivante en do# 2me doigt, le pouce 35

de la main droite naura pas besoin de sy poser pour stopper le son car ce nest pas une basse vide. Il suffira denlever ce 2me doigt au moment de jouer la troisime croche cest--dire le la de manire ne faire durer ce do# quun temps. Poser le pouce de la main droite sur la basse vide est un excellent exercice car le pouce devient en quelque sorte plus indpendant, cest une matrise supplmentaire de la main droite. Cela dit, tort ou raison, beaucoup de guitaristes ne sencombreront pas dune telle obligation, supposer mme quils voient l un problme particulier rsoudre, et laisseront vibrer cette basse jusqu la suivante sans se poser de questions, celle-ci ntant jamais en contradiction avec les notes de thme. Dailleurs, dans une srie darpges par exemple nots sur la partition en croches, chaque note dure objectivement, en guitare du moins mais cela serait vrai aussi pour dautres instruments tels que la harpe, plus longtemps quune croche et aucun instrumentiste ne saviserait darrter le son des notes pour respecter la lettre la notation musicale. Cest dans cette optique que nous avons propos ce doigt. Si la basse en do# tient, il ne reste alors que les 3me et 4me doigts pour jouer les deux notes aigus de thme sur corde de mi puis de si et il y aura alors une case dcart entre ces doigts au moment du si-la sur corde de mi et au moment du fa#-mi sur corde de si, dtail particulier que nous voulions signaler. Il existe une autre circonstance, rare galement, o le pouce aurait intrt se poser sur une basse pour larrter, cest le cas o un doigt de la main gauche doit jouer par la suite une note sur cette mme basse. Si la basse nest pas arrte, elle vibre et alors on risque dtre gn au moment de poser le doigt sur cette corde et mme dentendre un son parasite ds que le doigt de la main gauche appuie sur la basse en vibration alors que si elle est stoppe, un tel bruit parasite ne peut plus exister.

Dans ce passage de la Chaconne BWV 1004, le 4me doigt va jouer un do# sur la corde de la. Or, cette basse risque de vibrer encore au moment de jouer ce do# puisquelle a t invoque lors du dernier accord de la premire mesure et cela est dautant plus gnant que la corde de r vibre elle aussi puisquelle vient dtre joue juste avant. Pour viter ce problme, on bloque la corde de la avec le pouce de la main droite juste aprs avoir excut laccord de r majeur au dbut de la deuxime mesure. Cest dailleurs mme souhaitable car alors comme le la ne joue plus, cest la basse en r de cet accord qui se fait nettement entendre. Quoi quil en soit, le 4me doigt peut se poser sans problme sur ce do# car la corde de la ne vibre plus. Seule la corde de r vibre, le 4me doigt doit dailleurs bien sarrondir pour ne pas effleurer cette basse en vibration au moment de se poser sur ce do#. Treizime rgle : le pouce peut parfois excuter lui seul un accord si les cordes concernes sont conscutives, quelles quelles soient. Ce type de doigt nest certes pas obligatoire mais il est simplement possible. La plupart des accords sont excuts avec le pouce pour la corde la plus basse et les autres doigts respectant lordre des cordes pour les autres notes. Si laccord a plus de quatre notes et si le pouce ne joue pas laccord lui seul, il peut prendre en charge deux ou trois cordes conscutives les plus basses, les autres doigts de la main droite jouant le reste. Mais pour un accord de trois ou quatre cordes conscutives voire simplement deux, il est parfois intressant dopter pour le pouce seul. Cela offre 36

une autre sonorit dautant que les cordes peuvent tre attaques avec la peau et non avec longle, ce qui adoucit le son. Dans ce cas, laccord est lgrement arpg tant donn que les notes ne peuvent pas tre joues compltement simultanment contrairement lautre technique utilisant le pouce et les autres doigts.

Tout ce passage de la Gigue de la suite en la mineur de Manuel Ponce se joue uniquement sur les cordes de r, sol et si. Il est possible de jouer laccord qui termine chaque mesure avec le pouce seul. Cela nest pas obligatoire et na pas non plus besoin dtre systmatique mais cest une possibilit que certains guitaristes peuvent trouver assez intressante pour accepter de lutiliser parfois. Dailleurs cette mme gigue commence par un accord sur cinq cordes conscutives, lequel peut sexcuter avec le pouce.

Sinon, le pouce jouera les deux la en basse et les trois autres doigts les trois autres notes de laccord, ce qui est moins ais et dune sonorit peut-tre un peu moins bonne. Mais avec le pouce seul, laccord aura une certaine vigueur et une certaine unit de son puisquun seul doigt arpge rapidement toutes les notes allant de la plus basse la plus aigu. Remarquez au passage le si vide dans une srie p-m-i avec r 4me doigt sur corde de sol. Il nest pas si difficile de passer dune srie p-i-m p-m-i, cest une petite habitude prendre. Lintrt est dune part, de ne pas changer de position, le la se jouant toujours avec le 3me doigt sur corde de r et dautre part, de maintenir la notion darpges, laquelle serait en partie perdue si par exemple on jouait le si et le r sur corde de si. Ce nest, bien entendu, pas la seule possibilit mais celle-ci sonne trs bien sans tre difficile. Quatorzime rgle : on simplifie souvent un doigt en laissant un ou plusieurs doigts de la main gauche en place. Dans les cas simples, la question ne se pose pas. Dans une suite d'arpges par exemple, on ne bouge videmment pas les doigts qui peuvent rester en place, ils ne se meuvent logiquement qu'au 37

moment d'un changement d'accord. L'exemple 5 nous montrait le dbut du prlude BWV 999 de Johann Sebastian Bach. Durant cet arpge en r mineur, le r 3me doigt et le la 1er doigt restent en place, le fa 2me doigt est oblig d'aller jouer le la en basse sur corde de r et le fa en basse sur corde de la se joue avec le 4me rest disponible. Notez que dans ce prlude, trois notes par mesure se jouent systmatiquement avec le pouce, la basse par laquelle commence chaque mesure ainsi que les deux basses en fin de mesure dans un rythme obstin compos d'une blanche et de deux croches. On imite ainsi, l'chelle bien sr d'un instrument archaque faible volume, la sonorit de l'orgue, pour lequel a t primitivement pens ce prlude, o ces basses se joueraient avec les pieds. Notons incidemment que la notation guitaristique, de par la nature mme de l'instrument, est approximative au sens o la dure des notes n'est pas exacte, notamment dans les arpges.

La premire mesure donne la notation telle qu'elle est crite sur la partition, la deuxime le rendu auditif rel, ici un legato gnralis. En effet, quand on joue le fa aigu troisime note, le r deuxime note continue de sonner d'o la liaison dans notre reprsentation. Quand ensuite on joue le la quatrime note, le r et le fa sonnent encore : ils sont donc lis et ainsi de suite. On voit que le la 1er doigt se maintient toujours en place d'o les liaisons systmatiques sur toute la mesure ainsi que le r 3me doigt dont la liaison ne cesse que parce qu'il rejoue. Une telle criture, bien que reprsentant la ralit auditive, serait videmment illisible car il faudrait chaque fois reprer la note non lie dans le groupe puisque c'est elle qui joue. Ceux qui crent des squencements MIDI avec des logiciels musicaux connaissent bien ce problme car pour obtenir un beau rsultat, on ne saisit jamais la partition telle qu'elle est crite ce serait trs sec car chaque note ne durerait que sa dure crite et jamais plus on entre la partition telle qu'on l'entend en ralit. Cela implique normment de liaisons supplmentaires ne figurant pas dans le texte d'origine, rendant l'criture absolument illisible mais le son rsultant plus proche de la ralit guitaristique. Ainsi donc, quand on se pose la question de savoir si un ou plusieurs doigts doivent rester en place, on se pose du mme coup la question de savoir si la note doit continuer de sonner ou non. Dans beaucoup de cas, on n'a pas le choix, on laisse donc faire l'instrument. Si le doigt doit quitter la place, la note sera stoppe net, mme si la partition indiquait, par approximation, une dure plus longue. A contrario, si le doigt doit rester en place, la note continuera de sonner mme si, par approximation inverse, la partition ne l'indiquait pas. La question se pose quand un choix rel se prsente au guitariste. Il est donc important de savoir reprer dans un passage si un doigt a la possibilit de se maintenir en place pour ensuite se poser la question connexe de savoir si cela serait opportun ou non en fonction des avantages et des inconvnients engendrs par ce choix. L'exemple 67 nous montrait un fragment de la fugue BWV 997 de Johann Sebastian Bach o, par trois fois, le 1er doigt avait intrt se maintenir en position sur la premire case. Voici un passage de l'Andante religioso, deuxime mouvement de la Cathdrale de Barrios.

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L'index qui joue le sol au dbut de ce fragment est en position X sur corde de la mais on n'indique pas ce chiffre romain sur la partition car il ne s'agit pas d'un barr. L'accord suivant se joue avec do# 2me doigt en position XI et la 3me doigt sur douzime case, une octave de la basse vide. Le dernier accord de la premire mesure se joue en gardant ce la 3me doigt. Notez le r vide qui se trouve entre le fa# 2me doigt et le la 3me doigt. Les doigts doivent bien s'arrondir cette occasion et leur dernire phalange devrait tre la plus verticale possible par rapport la touche pour laisser ce r vide vibrer sans frler ces 2me et 3me doigts. Ensuite, on change compltement de position. Remarquez le sol 3me doigt sur corde de si et le si 4me doigt sur corde de r. Cette astuce laisse le 2me doigt libre pour jouer le mi# sur basse de la. Si l'on avait opt pour un sol 2me doigt et un si 3me doigt, le mi# aurait d s'excuter soit par avancement d'une case du 1er doigt, ce qui serait un peu moins bon du fait d'un bruit parasite possible ce moment-l, soit en le jouant 2me doigt mais alors, le sol ne sonne plus puisque c'est ce 2me doigt qui le jouait. En doigtant sol 3me doigt et si 4me doigt, on rsout ces deux problmes car le fa se joue avec le 2me doigt rest disponible. On change encore de position en fin de deuxime mesure avec un do# 1er doigt en position VI sur corde de sol, un la# 3me doigt et un fa# 4me doigt. Ici, on maintient ce fa# 4me doigt au dbut de la mesure suivante o on libre le 3me doigt et o le 1er doigt vient jouer le si en basse. On pourrait certes jouer le fa# 3me doigt mais il n'y a aucune raison de le faire ds lors qu'on a observ que ce fa# est commun au dernier accord de la deuxime mesure et au premier accord de la mesure suivante. Notez que l'accord en dbut de deuxime mesure peut se jouer soit avec le pouce uniquement ainsi qu'nonc en treizime rgle donc lgrement arpg, soit avec pouce, index et majeur. Il semble qu'ici cette deuxime technique soit meilleure car l'intensit du fa# au chant est plus contrlable du fait qu'il sera jou avec l'index. Il est donc plus facile de le faire ressortir, le vibrato, si toutefois le guitariste cherche un vibrato ici, sera amlior pour cette raison. Pour la suite du thme, des pouces conscutifs conviennent trs bien comme il est d'usage sur les basses.

Ce passage de la Gigue de la 2me Partita BWV 1004 commence par un petit barr sur deux cordes en Ire position, le fa sur corde de mi et le do sur corde de si sont toujours disponibles, le do est ainsi prpar trs l'avance. Aprs le fa# 3me doigt sur corde de r, on passe en IIme position, elle se termine par un la 4me doigt sur corde de mi. On glisse ce 4me doigt de trois cases pour accder au do, le sib se joue alors 2me doigt et le la 1er doigt. Ce qu'il faut remarquer, c'est que ce la 39

va tre rejou neuf notes plus tard et que le 1er doigt qui le joue peut tout fait rester en place. partir de ce la 1er doigt, toutes les notes invoques sont accessibles avec les autres doigts : do, sol et r avec le 4me doigt respectivement sur corde de mi, si et sol, fa# avec le 3me doigt sur corde de si, sib avec le 2me doigt sur corde de mi. Ce la est un excellent point d'appui pour la main gauche. Arriv au sol 4me doigt, treizime note de la deuxime mesure, on glisse ce 4me doigt sur la corde de si en reculant pour accder au mib. On le lie au r 3me doigt, le do se joue alors 1er doigt. De la mme faon, ce do 1er doigt peut rester en place car il sera rejou l'avant-dernire note de cet exemple. Notons que le sol 4me doigt, sixime note de la deuxime mesure, peut lui aussi tre un peu maintenu. Quand il est rejou deux notes aprs, trois doigts appuient sur les cordes : le la 1er doigt, le sol 4me doigt et le r 3me doigt comme le montre le petit exercice suivant.

Ce genre de petit exercice pour vrifier une curiosit de doigt est tout fait bnfique pour une meilleure matrise. On le joue d'abord lentement pour valider de faon certaine l'observation et on augmente graduellement sa dextrit jusqu' tre tout fait l'aise. Il ne faut pas hsiter excuter vos propres exercices de matrise une dizaine de fois, voire plus. Ce travail n'est jamais perdu. Rien n'empche de soigner son but et la qualit des liaisons cette occasion. Par o l'on voit que dans une sance de rptition, il est rare de jouer une pice en entier. On s'attarde plutt sur les difficults repres au pralable, on rpte des fragments isols, on ne joue le tout que pour s'assurer d'une bonne cohrence globale. Quinzime rgle : pour lier deux notes distantes d'un demi-ton, on peut parfois avancer ou reculer le doigt d'une case. On peut distinguer les liaisons vers une note plus aigu et les liaisons vers une note plus grave. En principe, deux doigts de la main gauche diffrents rentrent en jeu dans ces liaisons. S'il s'agit d'une liaison vers une note plus aigu, un autre doigt vient frapper la corde sur une case suivante. S'il s'agit d'une liaison vers une note plus grave, le doigt qui joue la note tire la corde avant de la quitter, ce qui a pour effet d'excuter la note plus grave. Dans ces cas-l d'ailleurs, il peut s'agir d'une liaison d'un ton complet, montant ou descendant, voire bien plus bien que ce soit rare, tout reste assez ouvert en cas de liaison normale c'est--dire utilisant un doigt de la main gauche qui cre la liaison en tant que telle. Mais pour le demi-ton, une autre possibilit se fait jour, celle d'avancer ou de reculer le doigt d'une case. Cela ne se conoit que pour le demi-on car en cas de distance plus grande entre les deux notes lies, les notes chromatiques intermdiaires se feraient entendre durant ce glissement, ce qui risquerait d'tre d'assez mauvais got. Ce type de liaison est en gnral moins bon car la deuxime note est ncessairement un peu moins sonore qu'avec une liaison classique utilisant un autre doigt de la main gauche. Mais elle est parfois possible comme dans ce dbut de Gigue de la deuxime suite pour luth BWV 997 de Johann Sebastian Bach.

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Dans ce dbut de Gigue BWV 997, on peut excuter le sol# li au la avec le 2me doigt. Comme le morceau est assez rapide, le fait que le la soit un tout petit moins sonore n'est pas drangeant. On peut certes faire la liaison avec le 3me doigt mais ce n'est pas une obligation. On peut mme lcher la basse en fa 1er doigt au moment de cette liaison mme si sa dure est moindre car le changement de position suivant diminue les risque de bruit parasite sur cette basse. L'intrt est que la main, libre de la basse, avance lgrement pour crer cette liaison et prpare, par cette petite avance, le doigt suivant avec un do 1er doigt en position III, c'est trs souple. Nous n'avons pas donn de doigts pour les notes aigus. Vous pouvez les jouer classiquement avec r 4me ou 3me doigt (le 4me doigt serait prfrable car le 3me doigt est ddi au sol en basse suivant) et do 1er doigt. Mais vous pouvez opter aussi pour plus de legato avec un r 1er doigt et un do 4me doigt sur corde de sol. Ces deux doigts n'ont alors qu' glisser vers le dbut du manche pour jouer le do sur corde de si et le si sur corde de sol, le 3me doigt est alors disponible pour le sol en basse, le mi aigu sur jouant toujours vide. Tout cela dpend de la sensibilit du guitariste, certains instrumentistes m'aimant pas jouer des fragments de gamme de cette manire. Bien entendu, si vous disposez d'une autre version de la Gigue BWV997 avec les basses l'octave, la liaison se fera classiquement avec le 2me doigt et vous perdez par la mme occasion la possibilit du legato propos en deuxime doigt.

Dans cette autre version de la Gigue BWV997, les basses sont l'octave suprieure, on arrive au fa 3me doigt sur corde de r, la liaison se fait alors classiquement avec le 2me doigt qui vient frapper le la sur corde de sol.

Dans ce passage du Double de la deuxime suite BWV 997 de Johann Sebastian Bach, peu avant la fin, le sol# se lie au la par avance du 1er doigt en fin de premire mesure. Ce passage est riche en liaisons diverses. Le si est li au do# au dbut puis le mi au fa. Arriv au sol#, trois doigts appuient sur les cordes, le r 4me doigt, la fa 2me doigt et le sol# 1er doigt. On garde en position le fa et le sol# pour la suite (par o l'on observe que liaison et maintien des doigts en place sont parfois en relation), on lie le la vide au do# 3me doigt (liaison ascendante faisant intervenir une corde vide), on joue le r 4me doigt, le fa et le sol# sont alors dj prts car les doigts sont rests en place, il ne reste qu' avancer le 1er doigt pour crer le la par liaison. ce stade, les quatre doigts sont 41

poss sur les cordes : le do# 3me qui n'a pas eu besoin de bouger aprs le r 4me doigt; le fa 2me doigt et le la 1er doigt. On ne garde que le do# 3me doigt, le 2me doigt est alors disponible pour jouer le sol# en basse, le do# est alors prt, on le lie facilement au r 4me suivant, il reste alors le 1er doigt pour jouer le fa, avec de nouveau quatre doigts en place : le sol# 2me doigt, le do# 3me doigt qui a t li au r 4me doigt et la fa 1er doigt. Tout ce beau monde peut sonner librement la manire d'un arpge car la note suivante est le si vide qui nous laisse le temps de changer de position, aprs quoi le doigt ne pose plus de difficult car les notes se jouent en premire position. Notez simplement le r 3me doigt li au si vide, liaison descendante faisant intervenir une corde vide. Parfois la liaison par avance d'un doigt est tellement vidente qu'elle passe inaperue comme dans le dbut du deuxime Prlude de Villa-Lobos.

Le la# se joue logiquement avec le 4me doigt qui n'a qu' avancer d'une case pour se lier au si suivant. Ici d'ailleurs, le fait que la deuxime note soit moins sonore se transforme en avantage : il est musicalement normal qu'elle soit plus discrte, de la mme faon que, par exemple, on prononce le mot "pre" ou le mot "mre" avec une deuxime syllabe moins prononce que la premire cause d'un e muet terminal. Nous avons dj eu l'occasion de dire que l'usage des liaisons est assez libre en guitare classique du fait qu'elles ne sont pas toujours notes et que, mme crites clairement sur la partition, un guitariste averti se rservera le droit de distribuer autrement les liaisons en fonction de sa propre interprtation ou sensation du morceau. Dans l'exemple ci-dessus, plus d'un guitariste lieraient spontanment le sol# au mi vide sans mme y penser alors que le signe de liaison n'est pas crit dans le texte. Il en sera de mme pour beaucoup de morceaux dont il existe souvent plusieurs versions diffrentes, voire contradictoires ou complmentaires, surtout bien sr dans les transcriptions o les liaisons risquent d'tre plus le fait du transcripteur que du compositeur luimme. C'est la nature mme de l'instrument qui offre cette petite libert dans l'excution. Seizime rgle : il est souvent bon, voire lgant, quand c'est possible, de glisser un doigt sur une corde au moment d'un changement de position. Cela est surtout prfrable sur les trois cordes aigus car le glissement des doigts sur elles ne provoque aucun son parasite. Quand les cases sont adjacentes, il peut s'agir d'une liaison ralise par le glissement lui-mme. Mais on vite, en principe, des liaisons distantes de plusieurs cases sinon les notes intermdiaires risqueraient de se faire entendre. Bien entendu, tout est une question de got et de choix personnels, mais les guitaristes classiques, en gnral, ne cherchent pas cet effet. Nous parlons d'un changement de position non adjacent sans liaison. La main droite excute donc deux notes distinctes. Au moment du glissement, le doigt est simplement guid par la corde sur laquelle il glisse, il n'appuie pas franchement dessus, on n'entend donc que deux notes sans les chromatismes intermdiaires. 42

Ce son parasite, quand un doigt glisse sur une basse, est souvent difficile matriser totalement : c'est un des deux dfauts de la guitare acoustique, l'autre tant le volume sonore relativement faible. Dans les expositions musicales o des luthiers prsentent leurs instruments, des petites salles insonorises sont souvent mises la disposition des guitaristes pour qu'ils puissent tester une guitare en s'isolant du tumulte ambiant, quand les violonistes, eux, n'ayant pas du tout ce problme, s'entendent de trs loin. Souvent, le glissement d'un ou plusieurs doigts sur les cordes est assez vident, il est mme parfois signal dans les partitions par un trait unissant les notes concernes. Mais il est des cas moins nets, comme dans ce passage de la courante de la deuxime Partita BWV 1004 de Johann Sebastian Bach.

Bien entendu, comme le passage est ici doigt, ces glissements sont immdiatement visibles. Mais si vous jouez la partition intgrale pour violon, il n'y aura aucun doigt ou alors il s'agira du doigt pour le violon, inutilisable en guitare. On commence par un arpge utilisant les quatre doigts de la main gauche. Le mi vide nous laisse le temps de changer de position, on joue le la 2me doigt sur corde de mi car nous aurons besoin d'un sol# 1er doigt. Le fa se joue avec le 3me doigt sur corde de si. Le do# 2me doigt et le r 3me doigt sont alors accessibles sur corde de sol. C'est ici que ce 3me doigt recule en glissant pour accder au sib. Mme si ce doigt a t opt, il n'est pas certain que le guitariste se rende compte de ce glissement, mme s'il le fait, car le changement de position en amoindrit la conscience, laquelle fortifie d'ailleurs la mmorisation du passage. En tout cas, il faudrait viter que le 3me doigt quitte la corde de sol pour y revenir immdiatement jouer le sib. On voit que la main est parfaitement positionne, le sol# est accessible 1er doigt, le la 2me doigt, le do# 4me doigt. Le r vide nous donne ensuite le temps de passer en IVme position. Notez le fa 4me doigt sur corde de si. La main se resserre mais le barr se termine, cela rend facilement accessibles le mi 3me doigt et le r 1er doigt, lequel glisse pour accder au do en Ire position. Mais c'est surtout le glissement allant du r au sib sur corde de sol que nous voulions signaler particulirement ici.

Ce fragment de Madroos de Federico Moreno-Torroba dbute par un accord utilisant les quatre doigts de la main gauche : la 4me doigt, mib 2me doigt, do 3me doigt et fa 1er doigt. L'astuce consiste ici observer que l'accord en dbut de deuxime mesure se joue en Vme position avec un sol en basse sur corde de r. L'idal, donc, aprs le premier accord sera de glisser trois doigts et de barrer en Vme position : le 4me doigt avance de trois cases pour jouer le do aigu, l'index qui barre avance de deux cases crant le mi immdiatement ncessaire et prparant le sol en basse et le do 3me doigt avance de deux cases pour crer le r. Dans ces conditions, le mi sur corde de si et le r 43

sur corde de sol, qui se jouent avec le pouce, sont prts. Seul le 4me doigt bouge pour aller du do au si puis du si au do. Arriv en dbut de deuxime mesure, il suffit de poser le fa 2me doigt pour que l'accord soit prt. Le la suivant est prt grce au barr. Ici, il ne serait pas judicieux de jouer le si 4me doigt bien que ce 4me doigt soit libre car alors, si l'on veut maintenir le barr, il devrait sauter rapidement du si sur corde de mi au sol sur corde de si. Il est donc prfrable d'utiliser le 3me doigt qui quitte le r sur corde de sol pour jouer le si sur corde de mi. Le 4me doigt joue logiquement le sol sur corde de si, le la du barr est prt en enlevant le 3me doigt, on fait place au fa 2me doigt dj prt en enlevant le 4me doigt qui peut alors excuter la basse en do sur corde de mi grave. Ici, comme le do dure un temps, il doit encore sonner au moment du sol. Nous proposons un sol 1er doigt sur corde de mi aigu. La main s'carte normment mais ce doigt est possible. Ensuite, on lche la basse et le 4me doigt joue logiquement le do aigu la mme case que prcdemment. Le 3me doigt joue le si, il recule de deux cases pour jouer le la l'occasion d'un barr en IIIme position qui ne cesse qu'au moment du fa grave qui termine la mesure. Le sol, deuxime note de la troisime mesure, pourrait ventuellement se jouer 3me doigt sur corde de si mais il serait difficile de tenir le do 4me doigt encore que ce soit possible malgr une position de main trs inhabituelle. On peut aussi jouer le sol 3me en lchant le do en basse mais alors il n'aura dur qu'un demi-temps. C'est pour cela que nous avons propos un sol 1er doigt sur corde de mi aigu.

Une autre solution consiste jouer le si, troisime note de la deuxime mesure, avec le 4me doigt rest libre. Dans ce cas, on arrte le barr et l'on joue le sol 2me doigt qui ne fait qu'avancer de deux cases sur corde de si. Le la se joue alors 4me doigt, le fa 3me doigt sur corde de sol, le do en basse se joue logiquement 1er doigt. Ici, comme c'est le 1er doigt qui joue cette basse, le sol peut se jouer 3me doigt sur corde de si. Le reste du doigt est identique la solution prcdente partir du do 4me doigt. Nous avons tendance prfrer la premire solution qui conserve le barr en Vme position jusqu' la fin de la deuxime mesure mais la deuxime possibilit est galement intressante car le chant est plus doux sur les cordes de si et de sol, d'autant que, la main tant libre du barr, un vibrato est possible sur ces notes. L'important tait de voir qu'il est possible de glisser trois doigts au moment du passage en Vme position ds la deuxime note de l'exemple. Le 3me doigt qui prpare le r doit bien s'arrondir pour ne pas effleurer le corde de si qui donne le mi du barr, jou avec le pouce de la main droite. Cela dit, dans certains cas extrmes, il faudrait renoncer glisser le doigt bien que ce serait possible, ainsi que le montre l'exemple suivant.

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Dans ces dernires mesures de la Cathdrale de Barrios, on commence par un si en basse 4me doigt sur corde de mi. Le si aigu pourrait se jouer avec un barr en IVme position mais ce barr ne crerait que cette seule note, un si vide sans barr nous parat plus adquat. Une autre raison pour chapper ce barr est que le 1er doigt est appel excuter le r, premire note de l'arpge suivant. Or, ce r sera facilement accessible puisque le 1er doigt est libre tant donn il a quitt le fa# pour laisser place au r vide. Les cordes d'arpges ne sont certes plus adjacentes, la corde de si joue avec l'annulaire n'est pas contigu celle de r joue avec le majeur mais cet inconvnient nous parat moins important que la facilit d'accs une premire note d'arpge. La faon dont on accde la premire note d'un arpge est essentielle car il faudra poser les doigts de l'arpge presque en mme temps qu'on excute cette initiale. Il est alors vident que plus aise sera l'excution de cette premire note, plus ais sera le positionnement des doigts pour l'arpge en lui-mme. Notez les deux r successifs en fin de premire mesure, l'un se joue 2me doigt sur corde de la et l'autre vide. L'arpge de la troisime mesure peut galement se jouer en barr en VIIme position. Dans ce cas, il faudrait barrer trois cordes et jouer le si 3me doigt sur corde de r et le fa# 2me doigt sur corde de la. L'arpge suivant serait ainsi prpar. Mais nous prfrons jouer l'arpge de la troisime mesure avec un fa# 1er doigt sur corde de mi. La premire raison est que le fa# 1er doigt sur corde de mi, premire note de l'arpge, est plus facile d'accs que le fa# en barr en VIIme position, le saut de r fa# est trs simple dans le premier cas, plus difficile dans le deuxime. La deuxime raison est que les cordes invoques seront toujours les quatre premires cordes avec un doigt de la main droite ddi chacune. En jouant le fa# en barr en VIIme position, l'arpge se jouerait partir de la corde de si et l'arpge suivant changerait les cordes en action puisque le r aigu se joue obligatoirement sur corde de mi. En acceptant de jouer le fa# sur corde de mi, les quatre cordes d'arpge seront toujours mi-si-sol-r partir de maintenant. Il ne nous semble pas ncessaire, dans un cas de ce genre, de prparer un arpge, il est logique, dans le cadre de cette monte vers l'aigu d'avoir un doigt particulier pour chacun d'eux. Notez aussi qu'en jouant le fa# sur corde de mi, l'arpge est plus sonore qu'avec un barr en VIIme position et que le saut du fa# au si en barr est plus facile que le saut du r au fa# en barr d'une part, parce que le premier concerne un arpge commenant sur la corde de mi alors que le second concerne un arpge commenant sur la corde de si et d'autre part, parce que le premier n'utilise qu'un seul autre doigt savoir le si 3me doigt alors le second en ncessite deux savoir le si 3me doigt et le fa# 2me doigt. Quoi qu'il en soit, que vous choisissiez le barr ou non, on se retrouve en VIIme position, la quatrime mesure de l'exemple. Le 1er doigt barre trois cordes, le si se joue 3me doigt sur corde de r. Ici, dans l'absolu, on pourrait glisser ce barr trois cases plus loin, en Xme position, pour excuter l'arpge suivant. Mais nous dconseillons cette technique car ce barr ne jouerait que le r aigu, les autres doigts crant les notes de l'arpge. De plus, en Xme position, ce barr s'avre mal ais et le fa# trs aigu de l'arpge suivant serait plus difficile d'accs, le barr tant un frein au changement se position. En acceptant de ne pas barrer en Xme position, le 1er doigt ne joue que le r, il accdera alors facilement au fa# trs aigu de l'arpge suivant, la quatorzime case, en glissant sur la corde de mi. Le doigt que 45

nous proposons ne contient donc, dans les six premires mesures arpges, qu'un seul barr en VIIme position, celui-ci tant ici obligatoire, il n'existe aucune autre possibilit. Dans les autres cas, nous avons vit un barr, le 1er doigt ne joue alors qu'une seule note, il lui est toujours plus facile d'accder la premire note de l'arpge suivant pour cette raison, premire note trs importante car si le changement de position est ais, le positionnement des doigts pour l'arpge n'en sera galement que plus facile. Comme nous proposons de cesser de barrer au moment du r aigu de la cinquime mesure, il est bon de se crer un petit exercice qui vrifie prcisment la cessation du barr.

Comme on barre trois cordes en VIIme position, on vrifie par ce petit exercice, que le barr cesse au moment de jouer le r aigu. Donc, juste aprs le fa#, le 1er doigt barrant, qui excute ce fa#, saute trs rapidement au r sans barr, il doit n'appuyer que sur la corde de mi. Par la rptition de cet exercice, le r aigu devient plus facile jouer. Par la suite, les autres doigts crant les notes de l'arpge auront, eux aussi, la tche facilite. En rptant ces arpges finaux de la Cathdrale, qu'on jouera d'abord trs lentement, on vrifiera que la dernire double croche de chaque mesure s'entend bien. Elle est videmment une note difficile excuter puisque suit, immdiatement aprs elle, un changement de position. grande vitesse, elle a tendance tre escamote, dfaut qu'il faudrait viter au maximum.

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3) Remarques diverses et autres conseils


Premirement : certains guitaristes modifient parfois lgrement la partition en vue de simplifier le doigt ou dobtenir un effet particulier. Dans le cas dune transcription, ces petits amnagements nous semblent immdiatement lgitimes puisque cela revient dire que le guitariste joue sa propre version. Dailleurs il existe frquemment plusieurs transcriptions de la mme uvre laissant clairement apparatre ces petits carts. Mais pour les pices directement composes pour guitare, cela devrait rester un fait exceptionnel mme si, bien entendu, lesprit du passage demeure et doit bien videmment rester inchang. Dans ce fragment du premier prlude de Villa-Lobos, ce mouvement incessant dune case en avant puis en arrire des 2me et 3me doigts de la main gauche respectivement sur corde de sol et de mi est une petite aberration nayant pratiquement pas dquivalent dans la littrature guitaristique et qui peut dailleurs finir par dtriorer la peau du bout de ces doigts tant donn leur passage rptitif en aller-retour sur la frette. Il est notamment impossible de sentraner trs longtemps sur ce fragment pour cette raison.

Comme limportance thmatique rside essentiellement dans cette hsitation chromatique de laigu avanant puis reculant dun demi-ton, on modifie lgrement ce doigt en laissant les 2me et 3me doigts en place et en utilisant simplement le 4me doigt pour diser puis bmoliser la note aigu. Le doigt devient lmentaire, la modification harmonique est quasiment inaudible et lesprit du passage est totalement maintenu.

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On ne procde au glissement des 2me et 3me doigts qu la fin de la srie. La lgitimit de cette simplification nous parat telle que Villa-Lobos lui-mme apporterait trs probablement son soutien ce lger cart si tant est quil ne sagit pas purement et simplement dune inadvertance de plume ainsi quon est en droit de se poser la question. Voici une porte de la fugue BWV 1001 issue de la partition de violon.

Laccord de r mineur en fin de mesure est quasiment impraticable en guitare tel qucrit dans loriginal pour violon gauche. On procde une lgre transformation dans lexemple de droite en changeant simplement le fa en r, le doigt devient alors tout fait lmentaire en guitare et la diffrence est pratiquement inaudible. Cest dailleurs de petits amnagements de ce genre auxquels procdent ceux qui conoivent les transcriptions. Il semble que cette fugue en sol mineur ait t originalement conue pour violon bien sa transcription pour luth par Jean-Sbastien Bach luimme soit le BWV immdiatement prcdent cest--dire le BWV 1000. Les sonates pour violon seul, dites aussi sonates et partitas, sont toutes jouables telles quelles en guitare classique en prenant pour point de dpart la partition de violon. Seulement, dans certains cas dailleurs rares, il faudra adapter le texte pour le rendre simplement accessible au doigt guitaristique comme le fait JeanSbastien Bach lui-mme dans ses propres transcriptions pour lutherie. Bien sr, tout cela reste assez flou au sens o la guitare telle que nous la connaissons aujourdhui nexistait lpoque pas sous cette forme mais indpendamment de ce problme, il reste que Jean-Sbastien Bach va beaucoup plus loin que de simples variantes comme celles montres ci-dessus puisque parfois il modifie carrment sa thmatique sloignant vritablement de son propre original. Il suffit pour sen convaincre de comparer cette fugue BWV 1001 avec la transcription BWV 1000 ou encore la 3me partita BWV 1006 avec la 4me suite pour luth BWV 1006a. Bien entendu, le compositeur a un droit absolu sur ses propres crations alors que nous ne saurions prendre sur nous de telles divergences que nous nacceptons que parce quelles sont signes par le compositeur lui-mme. Mais cela montre son esprit de conciliation pour rendre accessibles les uvres et cest ce qui nous fait dire que Jean-Sbastien Bach lui-mme souscrirait ces transformations tout fait secondaires que nous proposons seule fin de pouvoir ajouter agrablement au rpertoire les pices concernes.

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Deuximement : il est bon de reprer la structure dune pice de manire la subdiviser en sous-parties travailler sparment. Cela permet dune part, de considrer chaque subdivision comme une pice part entire que lon peut rpter isolment et dautre part, davoir une connaissance plus quilibre du morceau car il nest pas rare quun guitariste connaisse mieux le dbut dune pice que son milieu ou sa fin. Pour pallier cette ingalit de connaissance du morceau, on rptera prfrentiellement les parties que lon estime moins connatre. Considrer chaque sous-partie comme une pice en elle-mme que lon peut rpter individuellement favorise dailleurs la mmorisation gnrale du morceau. Par exemple, on peut diviser la fugue BWV 1001 en quatre parties, chacune dbutant une rapparition du thme de base.

Bien entendu, on peut aussi penser un dcoupage plus fin. Si les deux premiers thmes que nous nommons A et B peuvent se suffire eux-mmes en tant que tels sans subdivisions internes, les deux autres C et D peuvent se diviser eux-mmes en quatre parties et lon obtient le fractionnement suivant.

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Une fois chaque sous-partie bien apprise, on favorisera encore la mmoire en jouant parfois le morceau en commenant par les sous-parties finales et mme en les rptant deux fois chacune. Arriv au dbut avec le thme A, on joue alors le morceau en entier dans lordre. On obtient une rptition trs profitable du type D4-D4-D3-D3-D2-D2-D1-D1-C4-C4-C3-C3-C2-C2-C1-C1-B-AB-C-D. Cet exercice peut paratre trs curieux, il nen pas moins est trs efficace pour bien mmoriser une pice et en quilibrer sa connaissance en vitant de trop connatre le dbut au dtriment du reste. Cela nous parat rester valable mme si lon estime connatre le morceau par cur, on tente de parer ainsi le trou de mmoire qui menace toujours plus ou moins. Cette faon denvisager ses rptitions reste valide que lon joue avec ou sans partitions. ce sujet, nous conseillons de jouer le plus possible avec partitions et de ne pas chercher apprendre par coeur trop vite une pice tant que vous tes en phase de mise au point car alors cette mmorisation est artificielle et sans solidit. Il est prfrable de jouer sans partition ds linstant quon se sent dj trs laise avec la pice en gnral. Et mme quand elle est sue depuis longtemps, il nest jamais inutile de revenir de temps autres une rptition avec partition, un dtail ayant pu vous chapper. Bien entendu, certaines pices se dcoupent delles-mmes comme par exemple la Chaconne BWV 1004 qui nest quune suite de variations. Une fois le morceau peu prs au point, il sera bon de rpter en priorit les variations juges difficiles et de considrer chacune delles comme une petite pice part entire que lon peut jouer sparment. On pourra aussi ne rpter que la partie en majeur ou que le final en mineur pour pallier une mmorisation dsquilibre. Notez galement que quand une pice est dune structure de type A-B-A, il sera bon, lors dune sance de rptition, de commencer en B pour ne jouer que B-A de manire ne pas jouer chaque recommencement deux fois A et une seule fois B car alors A risque dtre mieux su que B. Pour pallier cette ingalit de connaissance de la partition, on rptera plus souvent sous la forme B-A.

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Ce sera par exemple le cas dune pice telle que Caprice arabe de Tarrega. Le thme en r mineur se joue deux fois au dbut avant den arriver un autre thme en fa majeur. Comme le thme en mineur est repris la fin du morceau, il sera judicieux de rpter ce morceau en commenant par le second thme en fa majeur jusqu la fin. Ainsi chaque partie na t revue quune seule fois et lon obtient ainsi une connaissance plus quilibre du morceau. On commencera donc son entranement partir du thme suivant en fa majeur.

Il en sera de mme de la fugue BWV 998. Comme le thme fugu est rpt la fin, on commencera lexercice partir du premier dveloppement, qui constitue une quasi-improvisation, jusqu la fin. Comme le thme fugu est repris intgralement en fin de fugue, chaque partie na t excute quune seule fois favorisant, ainsi que nous le proposons, une connaissance quilibre du morceau. On commencera donc son tude par le fragment suivant.

Dans certains cas, on peut mme se donner comme exercice une autre rpartition du fragment. Reprenons titre dexemple celui de la fugue BWV 998 propos au moment de notre onzime rgle. On constate quil se constitue pour la section commenante de montes et de descentes qui ont lair de se ressembler mais qui ne se ressemblent pas tout fait comme cest trs souvent le cas chez Jean-Sbastien Bach.

Or, cest prcisment cette fausse ressemblance qui pose des problmes de mmorisation. Pour mieux retenir ce type de squence, on se cre un petit exercice, une sorte de tout petit prlude, qui consiste concatner dans un premier temps toutes les descentes qui sont au nombre de cinq puis les quatre montes, on jouera deux fois les descentes et deux fois les montes pour les connatre isolment. Ainsi les notes finales des descentes sont les premires des montes et inversement. 51

Ce type dexercice peut paratre trange, il nen est pas moins trs efficace pour exercer la mmoire et bien retenir ce passage car cette dcomposition met en vidence les spcificits du doigt. Aprs avoir excut trois ou quatre fois ce petit exercice avec reprises, jouer la squence entirement sans hsitation et sans erreur devient un jeu denfant. Et dune manire gnrale, tout exercice, quel quil soit, que vous pourriez vous crer vousmme en reprenant dans un ordre quelconque des notes ou doigts de fragments difficiles ou mettant en scne certaines caractristiques, est susceptible de prsenter un intrt surtout pour la mmoire. La musique nen est pas perdue pour autant. Le prlude-exercice que nous venons de proposer linstant se constitue encore dharmonies de Jean-Sbastien Bach, il est tout fait agrable jouer et offre mme un certain ct pathtique. Troisimement : travailler signifie reprer les difficults techniques dune pice et sy attarder particulirement. Ce conseil est certes valable pour tous les instruments mais il nous parat bon de le rappeler spcifiquement pour la guitare classique. Beaucoup de guitaristes peuvent rpter et rpter des heures leurs morceaux, ils ritrent souvent les mmes imprcisions aux mmes endroits, cest pratiquement lquivalent de navoir pas travaill. Il est donc important de reprer dans le morceau les mesures susceptibles de poser un problme spcifique ainsi que celles pour lesquelles il y a eu effectivement des imprcisions lexcution. Il est mme bon de se crer ainsi de petits exercices issus de mesures difficiles. En les concatnant, on obtient une sorte de petit prlude regroupant la totalit des difficults du morceau. Or, cette petite pice ainsi conue peut ne durer que quinze ou vingt secondes, la jouer est plus efficace que de toujours jouer la pice en entier. Si par exemple ce mini-prlude de rptition dure quinze secondes et la pice quatre minutes, il y a un rapport de un seize entre eux puisque si vous jouez la pice une fois, vous ne rptez les difficults quune seule fois alors que si vous rptez ce petit prlude de manire le faire durer autant que le morceau en entier soit quatre minutes dans notre exemple, vous avez rpt les difficults seize fois. Le temps dtude a t en quelque sorte concentr, lapprentissage de la pice en est immensment favoris car la rptition a t focalise sur les seules difficults. Nous pourrions transformer ce principe en un petit adage qui se formulerait ainsi : il y a toujours un petit prlude extraire dune pice. Le mot prlude prend dailleurs tout son sens puisquil signifie littralement avant de jouer , du latin prae, avant et ludere, jouer.

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Prenons comme exemple Souvenirs de lAlhambra de Tarrega. Il est vident que les moments importants sont les ruptures du trmolo concrtises chaque occurrence par une appogiature en triolets de triples croches. Alors que la rmoulade se joue invariablement en sries de type p-a-m-i, lappogiature se jouera seulement en p-m-i avec liaison cre par la main gauche. Comme il y a cinq ruptures de ce genre dans le morceau, on cre un petit exercice-prlude qui regroupe ces cas typiques dans leur ordre dapparition. On transforme, dans le cadre de cette pseudo-composition, lindication de mesure 3/4 en 4/4 de manire faire durer la dernire note de chaque occurrence un temps entier simulant un point dorgue. Le hasard veut que le trmolo se joue ces moments-l sur corde de si et la fin sur corde de sol cest--dire jamais sur corde de mi. Cest donc aussi ce titre un excellent entranement car bien entendu il ne faut jamais heurter la corde de mi durant lexercice. Pour cela, il est important de ne pas avoir les ongles de la main droite trop longs, la cause de ces imprcisions est souvent une longueur dongles excessive. Notez quil est galement bon de sentraner parfois trs lentement en jouant chaque triple croche comme si ctait une croche car on prend ainsi de plus en plus conscience de chaque rupture en p-m-i avec liaison. On rpte une dizaine de fois lexercice voire un peu plus, cela revient bien rpter le trmolo en insistant particulirement sur ses particularits tout en jouant pendant une dure peu prs quivalente celle du morceau lui-mme. Mais encore une fois, ce type de rptition est trs favorable, y compris la mmoire, car ce qui tait prcdemment difficults devient force dtude simplicits, on finit par ne plus savoir quil y avait l un problme.

Il est bon aussi de reprer les cadences c'est--dire des schmas qui se reproduisent diffremment. Ce sera surtout le cas en descente harmonique. Ce sont des passages en gnral assez difficiles, surtout dans la littrature vritablement classique cause d'une basse obstine trs prsente qui rend le fragment ardu. Notre conseil est de subdiviser le moment en groupes de notes rguliers, de bien reprer le doigt par lequel commence chaque pisode, de se crer un exercice particulier qui prolonge la premire note de chaque groupe et la reprend pour l'excution du groupe suivant. Ce procd est trs efficace pour connatre chaque groupe sparment, ce qui permet titre d'exercice de les rpter dans un ordre arbitraire, ce qui fortifie toujours la mmorisation. Prenons comme exemple le Double par lequel se clture la deuxime suite pour luth BWV 997 de Johann Sebastian Bach. Un des moments difficiles, sans doute le plus virtuose de cette pice, commence la mesure 33. Cette squence reprend le deuxime thme initi la mesure 17 53

mais l'enrichit d'une autre thmatique accompagne d'une basse continue assez difficile de prime abord.

Comme le sol# par lequel commence ce fragment, arrive aprs la squence do-si-la en aigu sur corde de mi, il est logique de ne pas bouger la main et de jouer cette note sur corde de si (comme le la qui le prcde). Compte tenu de la rapidit avec laquelle ce passage doit in fine tre jou, nous optons ici pour deux cordes vide mi et r, ce qui nous permet de changer de position et donc d'attraper le sol avec le troisime doigt sur corde de mi. La main est alors positionne correctement pour jouer le dbut du deuxime schma avec un la 4me doigt et un do 2me doigt en basse. Le la suivant sur corde de sol pourra s'effectuer en faisant un barr partiel du premier doigt pour cette seule note. Ainsi, quand la main avance pour le do# suivant en basse, le sol aigu 1er doigt est dj prt. On choisit de nouveau de jouer le mi et le r vide, cela nous donne largement le temps de jouer le r 3me doigt de fin de squence sur corde de si, il est alors facile de dbuter le schma suivant avec do# 2me doigt et mi 1er doigt. Pour apprivoiser un tel passage, il faut dj le jouer trs lentement au dbut de votre apprentissage. N'hsitez pas considrer chaque double croche comme valant une noire lente. Comme nous le disions, il est excellent de procder squence par squence en tenant plus longtemps la note de dbut de chacune d'elles. Cela nous donne l'exercice suivant.

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Durant cet exercice, il sera bon de mmoriser le doigt de chaque dbut de squence, ici not en blanche pointe. Par exemple, on joue du dbut jusqu'au dbut du schma suivant, on se souvient alors des deux premiers dbuts. Puis on recommence jusqu'au troisime, mmorisant ainsi un troisime doigt de dbut de schma et ainsi de suite. En refaisant plusieurs fois l'exercice, vous devriez tre en mesure de jouer ceci par cur.

Connaissant par cur le doigt de chaque dbut de squence, vous pouvez les rejouer dans un ordre arbitraire incluant bien sr l'ordre totalement inverse. La mmoire en est fortifie, la main finit par "comprendre" en quelque sorte le doigt, ce qui paraissait inabordable devient quasiment lmentaire. Bien entendu, l'occasion de ce type d'exercice o l'on joue trs lentement, il faut soigner le son, qu'il soit pinc ou but. Le proverbe suivant prend alors toute sa vigueur : aimez votre guitare, elle vous le rendra. Dans certains cas, la squence est double c'est--dire du type A1.B1-A2.B2-A3.B3 etc. Dans ce cas-l, il faudra multiplier les exercices avec un premier essai de type AB1-AB2-AB3 (regroupant chaque fois deux squences conscutives lies) et un second reprenant individuellement chaque schma. Ce sera le cas d'un passage de la magnifique Fugue de cette mme deuxime suite pour luth BWV 977 de Johann Sebastian Bach.

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Observez que le 1er doigt reste par trois fois assez longtemps en position dans ce passage. Le fa 1er doigt de la premire mesure se maintient jusqu'au do 1er doigt de la mesure suivante, au moment d'un petit barr do-fa. Dans l'absolu, on pourrait mme faire ce petit barr do-fa sur deux cordes au moment de ce fa 1er doigt de manire prparer ce do trs l'avance. C'est possible et mme trs agrable d'arriver ce type de matrise mais il faut bien s'entraner ne pas heurter la corde de sol sollicite deux notes avant le do sinon un son parasite se ferait entendre. Si vous n'tes pas sr de vous, contentez-vous du fa seul et faites le petit barr comme indiqu ci-dessus, c'est dj trs bien. De mme, le 1er doigt qui joue le do, deuxime note de la troisime mesure, ne quitte sa position qu'au moment du la, avant-dernire note de la mesure, et le 1er doigt qui joue le sol#, troisime note de la quatrime mesure, ne quitte sa place qu'au dbut de la mesure suivante. Voil donc un excellent moyen mnmotechnique de mmorisation : le 1er doigt est appel par trois fois rester assez longtemps en place l'occasion du fa, du do et du sol#, premire case respectivement des cordes de mi, de si et de sol. Comme nous le proposions, il serait bon ici de crer un premier exercice regroupant deux squences conscutives (une mesure complte) se terminant par la premire note du temps fort suivant selon un schma identique l'exemple 65. On en profite pour mmoriser le doigt de chaque temps fort. La descente harmonique devient on ne peut plus visible.

Ensuite, comme chaque moment est double, on le divise en deux et l'on obtient l'exercice suivant qui met en vidence les temps forts de chaque squence dont le caractre double est trs net.

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Que l'on choisisse de s'entraner avec des squences doubles ou simples, on doit finir par connatre par cur le doigt de chaque dbut de squence et savoir la jouer jusqu'au prochain temps fort. On est alors en mesure de les rpter dans un ordre arbitraire. Par ce travail qui peut paratre saugrenu de prime abord, le passage finit par nous devenir trs familier et on l'excute avec aisance. Quatrimement : ne pas chercher obtenir demble le meilleur doigt durant la phase de mise au point dun nouveau morceau. Il est dailleurs quasiment impossible de trouver immdiatement la meilleure solution, laquelle rsulte ncessairement de plusieurs tentatives incluant des choix oprer. Nous conseillons plutt de jouer dj le morceau quel que soit le doigt choisi au dpart. On pourra se rfrer au doigt propos sil vous convient ou le modifier votre guise en fonction de votre main mais sans chercher tout de suite le meilleur. Dailleurs, les amliorations de doigt seront quasi instinctives mme durant la phase dapprentissage. En revanche, une fois la pice assez bien sue mme avec quelques incertitudes ici ou l, on essaiera de reprer les endroits problmes et on amliorera le doigt en cherchant une solution plus efficace notamment en sinspirant des rgles prcdemment nonces. Cinquimement : la vitesse est notre premire ennemie, jouez lentement durant vos sances de rptition. Il est prfrable de rpter lentement les morceaux, une meilleure dextrit viendra dellemme sans mme en avoir conscience. Mais en jouant trs lentement, on mmorise mieux les doigts, on se rend mieux compte des contradictions lever et ce type de jeu reste trs agrable dautant quon peut soigner le son cette occasion. Il est mme bon, plutt que de faire des gammes striles et peu artistiques, de se dgourdir les doigts avec des allegros ou des gigues de JeanSbastien Bach en les jouant trs lentement. Nous pourrions conseiller par exemple le presto BWV 1001, la gigue BWV 1004 juste avant la Chaconne ou encore le prlude BWV 1006. Joues trs lentement, ces pices restent splendides et cest un excellent exercice dassouplissement plus agrable que des tudes techniques rbarbatives. Il est bien clair quil faudra en arriver tt ou tard un peu plus de dextrit notamment si vous devez prsenter ces pices en rcital mais nous le rptons, celle-ci viendra delle-mme sans que vous ayez y penser. De plus, il ne faut de toute faon jamais jouer 100% de ses capacits mais toujours aux alentours de 75% ou 80%. Ce dtail est prcisment ce qui caractrise les grands matres, ils ne sont jamais au maximum de leurs possibilits mais bien en de et cest ce qui explique lexcellence de leur jeu sans fautes et sans incertitudes. Mais il faut une grande matrise de soi pour ne pas acclrer inconsciemment le tempo. Une mthode simple consiste bien sr utiliser le mtronome pour juguler les tentatives dacclration si ce tic-tac ne vous est pas trop pnible. Sinon, si vous disposez dun logiciel musical capable de dcoder et jouer des fichiers MIDI, il est bon de tlcharger les uvres concernes sous forme de fichier MIDI e.g. sur le site http://www.classicalguitarmidi.com/francaise.html qui est une excellente rfrence en la matire et de rgler, grce votre logiciel, un tempo assez faible votre convenance. Ainsi vous faites excuter la pice par votre ordinateur et vous la jouez en mme temps. Comme le tempo est dfinitivement rgl chaque rptition, vous ntes pas tent dacclrer. Ce principe est trs efficace et beaucoup plus agrable quun mtronome, vous gagnez beaucoup en matrise en vous entranant de la sorte. Et vous pouvez augmenter petit petit le tempo au fur et mesure de votre 57

connaissance du morceau si toutefois il sagit dune pice haute dextrit. Mais durant un concert ou mme une simple reprsentation prive entre amis, il est prfrable de ne jamais se trouver 100% de sa puissance en matire de dextrit. Le public ne vous reprochera jamais ce qui peut vous paratre des lenteurs car il est accroch la mlodie et essaie den comprendre la signification. Il prfrera toujours un tempo lgrement plus lent qui fait entendre toutes les notes car la musique est alors comprhensible, une dmonstration de vitesse o certaines notes seraient escamotes ou inaudibles car alors le message musical est tronqu et lauditeur cherche comme inconsciemment la ou les notes manquantes, ce qui trouble son coute. Donc prfrez le calme qui joue toutes les notes et ne taquinez jamais votre maximum de vlocit, cest un point assez crucial pour accder une meilleure matrise. Siximement : respecter les temps forts surtout si une basse intervient rgulirement ailleurs. Cest une vidence mais qui nest pas toujours respecte par les guitaristes mme minents. Prenons en exemple ce fragment du prlude BWV 1006 issu de la partition originale pour violon seul.

Tout ce passage se joue sur trois cordes avec des sries i-m-i-p. Comme le pouce joue la dernire note de chaque groupe de quatre doubles croches, il finit par prendre une sorte davantage et la basse joue par lui devient petit petit le temps fort ou du moins, risque dtre interprte comme tel par lauditeur. Le temps fort se dcale ainsi de trois doubles croches, ce qui fait que quand un autre thme reprend en dbut de mesure la fin de cette srie darpges, donc sur un temps fort, lauditeur croit une erreur dexcution cause de la rcupration brutale du dcalage. Pour viter ce dfaut assez frquent, il convient de bien marquer la premire note de chaque groupe de quatre doubles croches qui est dailleurs une note de thme de manire ce que lauditeur comprenne bien quil sagit l du temps fort et ne soit pas drout la fin de ces arpges au moment o une autre thmatique, commenant en dbut de mesure et donc sur un temps fort, est expose. Dans ce passage de Caprice arabe de Tarrega, il est dusage de sattarder lgrement sur le quatrime la laigu comme sil y avait un point dorgue dune trs brve dure. Pour rattraper en quelque sorte ce lger dcalage, on insistera un peu sur les temps forts de la gamme chromatique montante jusqu arriver au la sur corde de mi.

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On jouera donc un peu plus fort, sans bien entendu que ce soit ostentatoire, les do, mi, sol#, do, mi et la final qui inaugure un nouveau thme en r majeur. Nous avons li les mi et fa du quintolet de manire en faciliter lexcution. Il faudra bien sentraner sur cette gamme chromatique termine par ce quintolet pour arriver de faon trs prcise au premier temps de la mesure suivante. Ce sera, pour cette raison, un des passages inclure dans un petit prlude-exercice cr par vous et regroupant les difficults et autres curiosits de cette srnade. Septimement : dans les pices rapides en doubles croches, il faut soigner particulirement la dernire double croche de chaque mesure qui risque d'tre escamote l'occasion changement de position. Cette dernire double croche qui termine la mesure est en gnral trs difficile jouer, il faut simplement y penser et travailler, lentement au dbut, les fragments concerns de manire bien faire entendre cette note juste avant le temps fort suivant, notamment bien sr en cas de changement de position.

Dans ce passage de la Cathdrale de Barrios, les quatre premires mesures sont sans difficults, on effectue un barr en position IV qui donnera deux notes, le do# et le fa#. Le r se joue logiquement 2me doigt, le 4me doigt joue la note aigu de l'arpge. Cette position se termine en fin de quatrime mesure par le fa# cr par le 1er doigt qui fait le barr. Ce fa# est particulirement difficile car c'est le barr qui le cre, il est impossible de librer la main avant. Suit un do# 2me doigt lui-mme suivi d'un barr en position II. Il est vident qu' vitesse rapide et c'est le cas de cette Cathdrale ce fa# risque fort d'tre trs affaibli car les deux doigts sont incompatibles. Or, on a toute chance d'amliorer son excution en ayant conscience de ce problme. On joue d'abord trs lentement en faisait clairement entendre cette note de fin de mesure et on amliore petit petit sa dextrit sans perdre de vue cette difficult particulire. Dans la suite de cette squence arpge, des problmes rcurrents de mme nature se prsentent chaque harmonie nouvelle, toutes les quatre mesures, mais il y a en a un qui sera lgrement diffrent comme le montre l'exemple suivant.

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Ici, on barre en position II, laquelle donnera le fa# en basse ainsi que la note aigu de l'arpge. Le do# s'excute avec le 3me doigt. Or, la fin de la quatrime mesure, le do# doit immdiatement sauter au sol en basse. Il ne serait d'aucune utilit d'essayer de contourner ce problme en jouant le sol 2me doigt car alors le si devrait se jouer 1er doigt en cessant le barr car le si vide doit tre libre. Le fa# pourrait alors se jouer 2me doigt en reculant le sol d'une case, le sol pourrait par la suite se jouer 3me mais il faudrait, un moment ou un autre, jouer le si 2me doigt c'est--dire passer du 1er doigt au 2me pour cette note et ce, parce que le 1er doigt est ncessaire au mi#, avant dernire note de la huitime mesure. On voit donc qu'en croyant simplifier ainsi les problmes, on les accumule d'autant que ces mouvements de doigts s'accompagnent gnralement de bruits parasites sur les basses qu'il est difficile de matriser vitesse soutenue. Le mieux donc consiste prendre bras le corps la difficult : on accepte la contradiction frontale avec le do# 3me doigt qui saute trs rapidement au sol en basse. En change de cet effort, la main est correctement positionne pour toute la suite, la difficult aura t unique. Le si se jouera 2me doigt, le fa# 1er doigt ainsi que le mi#. Ce mi# avance ensuite d'une case pour accder au fa#, la main est en position correcte pour la suite avec un do# 3me doigt et un la# 2me doigt. Ce changement de position, allant subitement du do# au sol avec le 3me doigt, est d'ailleurs moins difficile que le brusque saut de l'exemple prcdent du fait de la proximit des notes. Dans l'exemple prcdent, il fallait aller du fa# sur corde de r cr par un barr en position IV un do# 2me doigt sur corde de la, alors qu'ici, le do# est beaucoup plus proche du sol, ce qui amenuise la difficult, d'autant que l'arpge subsquent n'est pas un barr, ce qui rend ce changement plus facile, les autres doigts se posent aisment. noter que certains guitaristes jouent trois fois la squence avec sol en basse au lieu de deux, rptant les deux premires mesure de cette squence. Comme il existe de nombreuses versions diffrentes de la Cathdrale de Barrios, nous ne saurions dire s'il s'agit d'un caprice d'interprte ou d'une version avre. Toujours est-il que cet effet est excellent l'coute car il retarde agrablement la rsolution harmonique des arpges, la laissant deux mesures de plus en suspens. Nous ne croyons pas que le compositeur aurait s'offusquer de cet cart minime, d'ailleurs imperceptible ceux qui ignorent le dtail de la partition. Huitimement : les six sonates et partitas pour violon seul de Jean-Sbastien Bach sont jouables quasiment telles quelles en guitare classique ne faisant intervenir que de petits et rares amnagements lis la nature mme de linstrument. Pour la grande majorit des pices de ce recueil, il ny a strictement aucune modification apporter par rapport la partition originale pour violon seul. Et quand des adaptations savrent 60

ncessaires, dune part, elles sont trs rares et dautre part, elles ne touchent qu des points de dtail quasiment inaudibles mme pour les mlomanes avertis ayant une excellente connaissance de ces sonates et partitas. Nous avons dj donn des fragments de la fugue BWV 1001 en sol mineur et du prlude BWV 1006 en mi majeur. Bien entendu, cette troisime partita BWV 1006 a t transcrite pour lutherie par JeanSbastien Bach lui-mme numrote BWV 1006a. Mais nous rptons que loriginal BWV 1006 demeure tout fait accessible tel quel pour la guitare classique. Il sera simplement jou loctave infrieure par rapport au violon. Dailleurs, lavantage de jouer la partition originale pour violon tient, dans le cas de ce prlude BWV 1006 prcisment, ce que nous pourrions appeler une certaine gomtrie du doigt. En effet, la thmatique qui revient sans cesse dans des tonalits diffrentes peut toujours et sans aucune exception durant tout le prlude, se jouer sur trois cordes conscutives dans une alternance pouce-index. Voici la premire apparition du thme rcurrent de ce prlude BWV 1006.

Durant tout le morceau, il existe une possibilit de combinaison de doigt se jouant systmatiquement de cette manire cest--dire sur trois cordes conscutives en alternance pouceindex. Un tel systmatisme est impossible dans la transcription BWV 1006a cause des basses qui empchent cette similitude de doigt. Bien entendu, certains guitaristes continueront prfrer la transcription BWV 1006a cause prcisment de ces basses, qui ont t ajoutes, susceptibles de donner au morceau un aspect plus guitaristique mais loriginal reste tout fait abordable tel quel. Luniformisation du doigt que nous proposons rend lensemble de ce prlude trs homogne. Ce recueil de sonates et partitas est une pure merveille et contient des bijoux assez peu connus des guitaristes qui ne jouent gnralement que les suites pour luth. Citons entre autres la Sarabande BWV 1004 qui prcde la Chaconne, lAndante en do majeur BWV 1003 et le Presto BWV 1001. Dans certains cas, il est de trs heureuses transcriptions pour guitare classique, la Chaconne avec basse en r en est un excellent exemple. Mais les pices qui la prcdent dans cette 2me partita BWV 1004 savoir successivement Allemande, Courante, Sarabande et Gigue sont ralisables telles quelles en guitare classique sans la moindre modification de la partition pour violon seul, si minime soit-elle. Notons galement que comme le violon ne peut pas jouer un accord de quatre notes simultanment bien que pour des raisons de simplification de notation on persiste aligner verticalement ces notes dans les partitions, il sera bon dimiter ce type dinterprtation en ne plaquant pas les accords et mme dans certains cas en y trouvant une thmatique intrieure. Prenons comme exemple de dbut de la Sarabande BWV 1004.

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Lexemple de gauche reprsente la prsentation de loriginal pour violon et celui de droite reprsente linterprtation guitaristique au plan de lcoute. Il ne serait pas trs bon de plaquer les accords par lesquels dbutent les mesures telles qucrites gauche car le thme qui se fait entendre au violon serait ipso facto supprim. En fait, le la de laccord en r mineur peut tre considr comme une note de thme, le thme sous-jacent est alors la-fa-sib. Puis, dans la 2me mesure, la rplique sib-mi-la. De plus, il est clair quen guitare, il ne sera pas ncessaire darrter le sol pour ne laisser entendre que le sib comme lindique la partition pour violon car ce type deffet peu guitaristique nest daucune utilit. On considrera donc les deux notes sol et sib comme simplement des blanches et de mme pour le couple sol-la en fin de deuxime mesure. Dans la suite de cette Sarabande, on trouvera les accords suivants que lon interprte de la mme manire.

gauche lintgral pour violon et droite le rendu guitaristique. Il en sera de mme pour nombre de passages de ces six sonates et partitas allant de BWV 1001 BWV 1006, la guitare essaiera parfois dimiter le violon en dliant les accords et en faisant ressortir un thme inhrent sil existe. Neuvimement : en cas de trou de mmoire un moment donn durant une sance de rptition sans partition, essayez de trouver la raison qui vous a fait oublier la suite du doigt ce moment-l prcisment. Lexprience montre que la plupart du temps, surtout si la pice navait jamais pos de difficult jusqu prsent, il y a une particularit dans le doigt que nous navions pas spcialement observe auparavant. Or, remarquer les rarets et autres spcificits de doigt favorise trs nettement la mmorisation des pices. Il pourra sagir dun cart inhabituel des doigts de la main gauche, un doigt de la main gauche ddi assez longuement une seule et mme corde en glissant dessus en une succession de positions diffrentes, une suite de positions rares ou autres curiosits. Bref, toute singularit de doigt que vous noterez consciemment lexcution aidera de faon certaine la mmoire. Un autre moyen trs efficace pour savoir si une pice est bien sue est de lcouter intrieurement en visualisant tout aussi intrieurement lenchanement des positions des doigts de la 62

main gauche. La vision intrieure de la main gauche seule suffit du fait que celle-ci prcde ncessairement toujours la main droite dune fraction de seconde car il faut bien que le bon doigt de la main gauche appuie la bonne corde sur la bonne case avant que la note correspondante ne soit effectivement excute par la main droite. Si la succession des positions des doigts de la main gauche est parfaitement sue par cur sans hsitation, la main droite suivra logiquement et ne se trompera pas car il est beaucoup plus rare, encore que ce soit possible, quune dfaillance de mmoire provienne dune srie atypique dattaques de la main droite du fait dune combinatoire assez limite. Vous constaterez que les moments les plus enclins loubli dun dtail susceptible de provoquer larrt pur et simple de lexcution seront ceux quintrieurement vous aurez eu du mal imaginer clairement et distinctement. Cet exercice mental est dautant plus intressant quil se fait sans guitare et donc nimporte o et nimporte quel moment, il quivaut pratiquement la rptition relle du morceau, il fortifie la mmoire puisque lensemble du doigt a malgr tout t revu mme sil na pas t excut physiquement. Il faut aussi noter que les pices non crites directement pour guitare sont beaucoup plus sujettes aux absences du fait du caractre ncessairement plus inhabituel du doigt. Cest ainsi que la mmorisation de nimporte quelle uvre de Jean-Sbastien Bach demandera un effort beaucoup plus soutenu quune pice compose par un guitariste du fait quil y a ipso facto dans cette hypothse une sorte de fluidit ou de logique guitaristiques dans la suite des positions et ce, mme si luvre prsente des accents moins classiques. Diximement : les doigts de la main gauche devraient de prfrence appuyer sur les cordes en tant le plus proches possible des frettes sans les toucher. Si le doigt chevauche la frette, le son risque d'tre touff et s'il est trop en retrait, la note risque de friser car la corde frle la frette au lieu d'tre appuye sur elle. L'idal pour le doigt est donc se de trouver le plus proche possible de la frette qui crera la note sans la toucher. En principe, cela ne pose pas de difficults particulires dans les pices lentes mais c'est dj plus difficile dans les pices rapides. Il y a aussi un cas particulier quand les quatre doigts sont susceptibles d'tre poss simultanment sur quatre cases conscutives.

Dans ce passage de la Cathdrale de Barrios, le fa# 1er doigt de la deuxime mesure se joue sur corde de r en IVme position. Vient alors le r 2me doigt sur corde de la, le si 4me doigt sur corde de mi, le la# 3me se lie au si 4me doigt. Ici, si les doigts sont rests en place, le trois notes suivantes sont prtes savoir le r 2me doigt, le fa# 1er doigt et le si vide. On constate que les quatre doigts appuient simultanment : fa# 1er doigt sur corde de r, r 2me sur corde de la, la# 3me doigt et si 4me doigt sur corde de mi, ces quatre notes se jouant respectivement sur les 4me, 5me, 6me et 7me cases. Le si vide nous laisse de temps de revenir en IIme position par liaison du do# 1er doigt. Comme l'arpge de la quatrime mesure doit commencer idalement par l'annulaire, on joue le r, avant dernire note de la troisime mesure avec l'index, le mi vide avec le majeur, ce qui nous fait arriver au fa# sur corde de mi aigu avec l'annulaire pour un arpge sur quatre cordes. L'important est de remarquer les quatre doigts poss simultanment aprs le si li sur corde de mi grave. Ils restent en place jusqu'au si vide l'annulaire. On aura donc tout intrt se crer un petit exercice jusqu' ce si vide. 63

La premire mesure se joue en IIme position, le si vide en dbut de deuxime mesure nous donne le temps de passer en IVme position avec un fa# 1er doigt sur corde de r. C'est prcisment ce fa# qu'il faudra soigner en mettant le 1er doigt le plus proche possible de la frette sans la toucher. Car si ce doigt tait en lger retrait, les trois autres doigts auraient plus de difficult accder leur note respective et se rapprocher eux aussi de leur frette. Quand il en est ainsi, la main a d'ailleurs tendance se rajuster c'est--dire qu'elle avance lgrement pour que le fa# soit plus proche de la frette. Cette avance de la main gauche cre de faon quasi certaine un bruit parasite sur les cordes graves. Dans cet exercice, qu'on jouera d'abord trs lentement, on surveillera particulirement le fa# 1er doigt. S'il est correctement plac, les autres notes seront plus faciles jouer, la main stabilise ne bougera plus et il n'y aura pas de bruit parasite sur les basses. Il est ncessaire de rpter ce genre d'exercice au moins une dizaine de fois chaque rptition jusqu' ce que l'arrive en IVme position nous devienne totalement naturelle avec une excellente position du fa# 1er doigt qui inaugure la difficult. Diximement : seules les harmoniques multipliant la frquence d'une note par une puissance de deux sont exactes, les autres ne sont thoriquement qu'approximatives par rapport au temprament. Rappelons brivement qu'on appelle srie des harmoniques les sons secondaires dont le nombre de vibrations est double, triple, quadruple, quintuple d'un son fondamental donn. Toute l'harmonie classique est base sur cette constatation qu'un son principal met naturellement une srie de sons concomitants appels harmoniques.

Si un do1 est mis, la multiplication par 2 de sa frquence donnera un do2 l'octave suprieure, la multiplication par 3 de sa frquence donnera un sol2, par 4 un do3, par 5 un mi3 et ainsi de suite. On voit que les cinq premires harmoniques donne un accord de quinte soit un accord de trois sons diffrents, les sept premires harmoniques un accord de septime soit un accord de quatre sons diffrents, les neuf premires harmoniques un accord de neuvime soit un accord de cinq sons diffrents, les onze premires harmoniques un accord de onzime soit un accord de six sons diffrents. En harmonie classique, on considre que seuls ces quatre accords sont naturels, les autres sont dclars artificiels. Plus on s'loigne du son fondamental, plus les harmoniques risquent de s'loigner des notes tempres usuelles et d'tre, par consquent, de plus en plus fausses, 64

l'exception de celles qui sont dans un rapport mathmatique exact avec une prcdente considre comme acceptable. Par exemple, la 12me harmonique sera un sol4, elle est dans un rapport exact avec la troisime harmonique puisqu'elle est quatre fois sa frquence. Mais la 13me sera assez fausse car elle se situe entre la4 bmol et la4 bcarre. La 14me harmonique est assez juste en tant qu'octave de la 7me. En thorie musicale, on considre qu'un ton se divise en neuf commas. Le comma est donc la neuvime partie du ton. On a estim que cette subdivision tait la plus petite diffrence perceptible par l'oreille humaine. On distingue le demi-ton diatonique, qui fait intervenir deux noms de notes diffrentes comme do-rb, du demi-ton chromatique qui fait intervenir deux noms de notes identiques, comme do-do#. Le demi-ton diatonique est de quatre commas, le demi-ton chromatique de cinq commas. Il rsulte de cette thorie qu'un do# diffre d'un comma de son enharmonie rb. On a rsolu cette diffrence en crant le temprament qui consiste diviser l'octave en 12 parties. On ne distingue alors plus le do# du rb. Le demi-ton diatonique devient l'gal du demi-ton chromatique avec quatre commas et demi. Comme l'erreur est d'un demi-comma en plus ou en moins, elle est considre comme imperceptible l'oreille humaine puisque infrieure un comma. Dans le temprament donc, toutes les notes sont fausses l'exception du la 440 et de ses multiples en puissance de deux. Le la 440 correspond au la3 savoir celui qui se situe au milieu de la cl de sol, 440 signifiant 440Hz (Hertz) soit 440 vibrations la seconde. Comme en guitare, notre cl de sol est l'octave infrieure, le la 440 se trouve sur la 5me case de la corde de mi aigu. En divisant 440 par deux, on obtient la2 220, en redivisant par deux, on obtient la1 110 qui est la corde de la vide, en redivisant par deux, on obtient la0 55. En multipliant 440 par deux, on obtient la4 880. Seules ces la sont parfaitement exacts car dans un rapport de division ou de multiplication par une puissance de deux. En multipliant par deux une frquence f, on obtient la frquence de la note l'octave suprieure soit 2f, en divisant par deux une frquence f, on obtient la frquence de la note l'octave infrieure soit f/2. Comme dans le temprament, on subdivise l'octave en douze parties, il faut multiplier une frquence f par "racine douzime de 2" pour obtenir la frquence du demi-ton suivant, chromatique ou diatonique, puisque le notes tempres n'ont plus cette distinction, et diviser cette mme frquence f par "racine douzime de 2" pour obtenir la frquence du demi-ton prcdent. On voit donc que la musique classique se base sur deux nombres : deux pour l'octave et 12 puisqu'on divise l'octave en douze frquences. Ce deux nombres se retrouvent dans l'expression "racine douzime de 2", ce nombre est gal 1,059 et rsume lui seul toute notre conception de la musique classique. En multipliant une frquence par 1,059, on obtient la frquence du demi-ton suivant, en la divisant par 1,059, on obtient la frquence du demi-ton prcdent. On comprend ds lors le titre le l'uvre magistrale de Johann Sebastian Bach "Le clavier bien tempr". Il voulait exprimer par l la validit du temprament avec une suite de prludes et fugues dans tous les tons majeurs et mineurs de la gamme : prlude et fugue en do majeur, prlude et fugue en do mineur, prlude et fugue en do# majeur, prlude et fugue en do# mineur, prlude et fugue en r majeur, prlude et fugue en r mineur et ainsi de suite. Et non content d'un premier cahier de 48 pices, 24 prludes et 24 fugues, son gnie prouve une deuxime fois le bien-fond du temprament en en composant un deuxime. La guitare est donc un instrument tempr car les enharmonies ne sont pas distingues, un do# correspond un rb. Mais ce qui prcde explique pourquoi seules les harmoniques multipliant une frquence par une puissance de deux donneront une note juste par rapport au temprament. Car seuls ces multiples sont tout fait exacts. Les autres notes n'ont mathmatiquement aucune raison d'tre parfaitement justes, il n'y a aucune raison pour qu'en partant d'une frquence f, des multiplications ou divisions successives par 1,059, qui donnent la frquence tempre, tombent exactement sur une multiplication de f par un nombre entier.

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Par exemple, effleurons la corde de sol au niveau de la septime frette. On obtient un r4 en harmonique, soit le r qui se trouve sur la 10me case de la corde de mi aigu. Sa frquence tempre est gale au la 440 situ sur la cinquime case de la corde de mi aigu multipli cinq fois par 1,059 puisqu'en avanant de cinq cases partir de ce la 440, on obtient ce r4. Ce r4 a pour frquence tempre 440x1,059x1,059x1,059x1,059x1,059=586,04=586. Maintenant, la corde de sol sur laquelle on joue cette harmonique est deux demi-tons en dessous du la3 220. Sa frquence tempre s'obtient donc en divisant 220 deux fois par 1,059 pour descendre ce la 220 de deux demitons. En multipliant ensuite ce rsultat par trois, on obtient bien la frquence de l'harmonique puisque au niveau de la septime frette, le doigt effleure la corde en son tiers. Donc la frquence de l'harmonique est de 220/1,059/1,059x3=588,50=588. Le frquence tempre est, en arrondissant au l'entier correspondant, de 586 alors que l'harmonique est de 588. La diffrence est minime mais elle existe. basse frquence, le hasard veut que ce soit juste mais cela reste un hasard. Par exemple, le mi4 c'est--dire le mi aigu vide obtenu en harmonique en effleurant au niveau de la septime frette la corde de la, correspond sa frquence tempre. En effet, ce la2 est un la 110. Puisque le doigt effleure la corde au tiers, on obtient un mi harmonique 110x3=330. Ce mi quivaut au la 440 abaiss de cinq demi-tons. En divisant 440 cinq fois par 1,059, on obtient 400/1,059/1,059/1,059/1,059/1,059=330,34=330. La frquence harmonique correspond la frquence tempre. Cela dit, nous dconseillons d'accorder la guitare en utilisant des harmoniques autres que celles obtenues au niveau de la douzime frette, qui donne l'octave de la corde vide, et celles obtenues en effleurant la corde au niveau de la cinquime frette qui donne l'octave encore suprieure par multiplication par quatre de la frquence de la corde vide. S'il est vrai que l'harmonique au niveau de la cinquime frette de la corde de mi grave concide avec l'harmonique au niveau de la septime frette de la corde de la et donne le mi aigu vide 330 Hz ainsi que le montre le calcul prcdent, cette logique est de moins en moins vraie au fur et mesure qu'on va vers les aigus. Si nous dconseillons d'utiliser les harmoniques au niveau de la septime frette pour accorder la guitare par comparaison avec des notes tempres, nous ne saurions vous dtourner du magnifique 4me prlude de Villa-Lobos.

Ce passage du 4me prlude de Villa-Lobos se joue exclusivement en harmoniques. Nous le prsentons ici en notes relles. Les numros sont ceux des frettes au niveau desquelles le doigt, de prfrence l'auriculaire, effleure la corde dont le numro est entour. La premire harmonique est un mi5 en son rel. On effleure la corde de mi aigu au niveau de sa 5me frette. Toute la seconde mesure se joue en effleurant les cordes au niveau de la douzime frette. L'harmonique la plus difficile jouer est le do# de la troisime mesure, il se situe un tout petit peu avant la neuvime frette sur corde de la. Le si en dbut de quatrime mesure se joue au niveau de la douzime frette de la corde de si, tout le reste de la mesure se joue au niveau de la septime frette. Il est possible de 66

n'utiliser que l'auriculaire de la main gauche qui, au moment des accords, effleure plusieurs cordes simultanment. la fin du Prlude de la Cathdrale de Barrios, on trouve aussi de belles harmoniques la faveur desquelles nous nous proposons de commenter quelques particularits de doigt situes quelques mesures avant la fin proprement dite.

Dans la premire mesure, les doigts sont trs carts avec un fa# 1er doigt, un si 4me doigt et un r 3me doigt sur corde de sol qu'il faut d'ailleurs bien arrondir pour ne pas frler le si vide qui doit sonner parfaitement. Dans la deuxime mesure, la main est soulage car le 4me doigt quitte le si, le 1er doigt avance d'une case et le 3me recule d'une case. Si le 3me doigt peut glisser sur la corde de sol, ce ne sera pas forcment le cas du 1er cause du bruit parasite sur la basse en r. Il n'est pas du tout gnant de lever lgrement le doigt et de le faire avancer d'une case pour viter ce bruit, d'autant que le mouvement est assez lent. Toujours est-il que ce doigt faisant avancer le 1er doigt et reculer le 3me permet de jouer le deuxime mi avec le 2me doigt sur corde de si. Le premier mi se joue vide, le deuxime se joue 2me doigt, le chant passe sur corde de si pour les quatre notes suivantes qui sont des fa# 4me doigt. La troisime mesure nous fait barrer en IVme position. L'idal serait de barrer cinq cordes de manire prparer le do# en basse. Dans ces conditions, le r quitte sa position pour jouer le sol, c'est le seul mouvement de doigt des troisime et quatrime mesures. Par ce changement, le r devient do# et le fa# devient sol. Arriv en cinquime mesure, l'astuce consiste garder ce sol 2me doigt sur corde de r. Le mi vide suivant nous laisse largement le temps de poser le do# 4me doigt sur corde de sol. Ce do# 4me doigt va rester en place jusqu'au si en dbut de septime mesure, il recule de deux cases pour prcisment crer ce si. En cinquime mesure, le 2me doigt qui joue le sol est appel reculer d'une case pour excuter le fa#. De la mme faon, pour viter un bruit parasite sur cette basse, nous conseillons de lever lgrement ce doigt au moment de ce recul. Comme la main doit s'carter normment pour accder au fa# 1er doigt sur corde de mi aigu, on lve le 2me doigt cette occasion, le do# restant en place. Dans ces conditions, la main ayant pris une nouvelle position, il est devenu ais de jouer le fa# 2me doigt, lequel devrait quitter discrtement sa place, sans bruit parasite, au moment o le 1er doigt avance d'une case pour jouer le sol sur corde de mi aigu. Ce 1er doigt quitte le sol sur mi aigu pour jouer le sol sur basse en mi, le do# tant toujours tenu. Nous proposons un si vide, dernire note de la sixime mesure, puis un si 4me doigt, premire note de la septime mesure, qui n'est autre que le do# 4me doigt qui recule de deux cases. On obtient ainsi un trs joli effet guitaristique, un point 67

d'orgue discret sur ce si nous parat musicalement intressant, laissant sonner ces deux si de mme hauteur. Ce doigt n'est certes aucunement obligatoire, il est seulement possible, nous avons tendance le prfrer deux si qui se joueraient sur la mme corde, soit si vide, soit si sur corde de sol. Le sol en basse 1er doigt recule d'une case, accdant au fa#. Remarquez bien ces basses qui ne tombent pas sur le temps fort. Il serait indiqu de marquer lgrement le chant l'aigu sur temps fort et de jouer discrtement les basses. Nous proposons un la# 2me doigt bien que le 3me doigt rest libre serait possible. La raison en est que nous prparons le si 1er doigt en basse de la mesure suivante, un lger point d'orgue sur ce la# est mlodiquement possible. Nous proposons en dbut de huitime mesure un si 4me doigt, plus chantant qu'un si vide. Pour les plus audacieux, on peut mme proposer de jouer ici simultanment les deux si condition que cet effet surajout la partition soit trs discret, la note a alors une sonorit originale lgrement autre. Bien entendu, tous les guitaristes n'opteraient pas pour une interprtation de ce genre. Ce si 1er doigt en basse avance de deux cases pour jouer le do#, les trois notes suivantes tant disponibles vide. Le r en dbut de neuvime mesure se joue 4me doigt sur corde de sol. Si vous avez opt pour des points d'orgue, il serait bon de continuer ici avec un r un peu plus long. Le si en basse se joue 3me doigt sur corde de mi, le sol 1er doigt sur corde de r, le si vide et le do# 2me doigt sur corde de sol. Ici, nous proposons de glisser ce do# 2me doigt pour accder au mi, les trois notes sol-si-la# sont alors accessibles sur corde de si, respectivement 1er doigt, 4me doigt et 3me doigt avec un lger arrt sur ce la#. Ici, nous changeons de position avec un fa# 2me doigt. Il ne serait pas trs bon de glisser ce la# 3me doigt en descendant vers le fa#, la main est mieux positionne avec un fa# 2me doigt car alors les notes d'arpge se jouent sur cinq cordes diffrentes avec un mi vide, un do# 1er doigt sur corde de sol, un la# 3me doigt sur corde de r et un fa# 4me doigt sur corde de la. On joue ensuite le mi 1er doigt, il est ainsi sur la bonne case juste avant le barr en VIIme position. Nous proposons un do# 4me doigt pour ne pas modifier la forme de la main puisque ce 4me doigt venait de jouer un fa# sur la neuvime case. On barre ensuite en VIIme position, on joue le fa# 2me doigt et le si 3me doigt car le 4me doigt est rserv au r aigu. On lie ce r avec le si cr par le barr. C'est ici qu'interviennent les harmoniques en douzime mesure. Dans l'absolu, il y a deux faons de les jouer. Soit vous quittez le barr et vous frlez les cordes aigus avec l'auriculaire de la main gauche libre dans cette hypothse du barr en VIIme position au niveau de la 19me frette c'est--dire la toute dernire l'extrme aigu. Soit vous conservez tel quel ce barr en VIIme position et vous frlez avec l'index de la main droite la corde au niveau de la 19me frette et vous crez l'harmonique avec l'annulaire de la main droite. Par un hasard extraordinaire, les notes sont les mmes dans les deux cas et vous obtiendrez un si4 sur corde de mi, un fa#4 sur corde de si, un r4 sur corde de sol. Dans le premier cas, il s'agit d'harmoniques naturelles, lesquelles, tant donn la symtrie des harmoniques par rapport au milieu de la corde, sont exactement les mmes que celles obtenues au niveau de la 7me frette. Or, comme nous l'avons vu, ces harmoniques ne sont pas tout fait exactes parce que elles ne rsultent par d'une multiplication d'une frquence tempre par une puissance de deux. Dans le deuxime cas, en conservant le barr en VIIme position, il s'agira d'harmoniques octaves. En effet, puisque l'index barre les cordes aigus en VIIme position, la 19me frette correspond au milieu de la longueur relle de la corde raccourcie par ce barr. Il est donc logique qu'on obtienne l'harmonique l'octave suprieure. Puisque le 1er doigt joue un si3 sur corde de mi, il est logique que l'harmonique soit un si4 l'octave suprieure. Mais comme il s'agit d'harmoniques octaves, celles-ci seront exactes car le si tempr de la septime case sur corde de mi est suppos juste, l'harmonique doublant sa frquence sera juste aussi car on multiplie bien une frquence tempre par une puissance de deux. D'une manire gnrale, les harmoniques octaves sont toujours exactes pour cette raison-l. Si vous posez le 1er doigt sur la premire case du mi aigu et si vous frlez la corde avec l'index de la main droite au niveau de la 13me frette en jouant l'harmonique avec l'annulaire de la main droite, selon une technique identique celle qui vient d'tre prsente, vous obtiendrez un fa harmonique l'octave suprieure soit un fa4. Si les deux mains avancent simultanment d'une frette, vous obtenez un fa# harmonique et vous pouvez ainsi crer facilement les harmoniques chromatiques, il suffit pour cela que le doigt de la main gauche et 68

l'index de la main droite frlant la corde soient toujours distants d'une octave, l'index de la main droite se situe alors toujours au milieu de la corde, multipliant ainsi la frquence par deux. Comme la note tempre est suppose juste, l'harmonique le sera galement. Une autre raison qui fait que nous prfrons maintenir le barr est que l'arpge, qui vient d'tre jou, sonne encore quand arrivent les harmoniques, l'effet guitaristique est excellent. Aprs avoir li le r au si en dbut de douzime mesure, on maintient le barr, l'index de la main droite vient alors frler la corde de si au niveau de la 19me frette et excute l'harmonique avec l'annulaire de la main droite. Puis on joue les harmoniques de la mme faon, successivement sur corde de sol, de mi, de si, de sol, crant ainsi cinq notes harmoniques au niveau de la 19me frette. Le barr cesse ici, au moment du si harmonique au niveau de la 12me frette, dernire note de la douzime mesure, le si est alors vide, on obtient un si3. Le premier accord la treizime mesure se joue aussi en harmoniques naturelles c'est--dire sur la base de cordes vide. Le 4me doigt frle les cordes de si et sol au niveau de la 12me frette et le 1er doigt frle les basses de mi et la au niveau de la 7me frette, ces quatre harmoniques se jouant logiquement avec pouce, index, majeur et annulaire. Ici, puisqu'on utilise des harmoniques au niveau de la 7me frette, l'accord n'est pas mathmatiquement exact mais il n'existe bien entendu aucune autre possibilit. Comme les quatre cordes en jeu savoir mi-la-sol-si ne sont pas adjacentes, il faut bien s'entraner l'excuter car il y a une corde d'cart entre l'index et le majeur. Ds que les quatre harmoniques ont t mises, on enlve rapidement la main pour les laisser sonner. Il est important de vrifier, durant ses sances de rptition, que les quatre sons sont clairement entendus simultanment. Nous proposons de jouer l'accord suivant en IXme position. Juste aprs l'accord en harmoniques, on pose d'abord le la# 4me doigt sur corde de si et le do# 3me doigt sur corde de r avant de barrer avec le 1er doigt en IXme position, cet ordre est tout fait possible, les 3me et 4me doigts ainsi poss servent de point d'appui la cration du barr. Comme les quatre cordes sont conscutives, il est possible de n'excuter l'accord qu'avec le pouce de la main droite, donc lgrement arpg. Un vibrato faisant intervenir toute la main gauche est galement possible ici. Le dernier accord se joue en VIIme position avec un si 3me doigt sur corde de r. Bien que ce 3me doigt puisse glisser du do# au si sur corde de r, il semble que le mieux soit de le lever lgrement pour viter un bruit parasite sur cette basse. Le moment critique de cette fin de Prlude tant les cinq harmoniques octaves au niveau de la 19me frette, il sera bon de se crer un petit exercice qui dbutera par l'arpge prcdent.

Nous proposons de jouer les deux premires basses de l'arpge avec le pouce ainsi que la quatrime note de l'exemple. Comme le pouce excute cette occasion le si sur la basse en r, la main droite est en position idale et les trois autres doigts sont logiquement ddis aux trois cordes aigus. La liaison du r au si libre la main droite. Ce laps de temps doit tre suffisant pour jouer la premire harmonique avec l'index frlant la corde de si au niveau de la 19me frette. Si cette premire harmonique est russie, les autres ne doivent pas poser de difficults. C'est donc ce 69

mouvement de la main droite vers la 19me frette qui est important, lequel peut tre discrtement amorc pendant les notes d'arpge, ainsi que le positionnement de l'index de la main droite sur la corde de si. Il faudra aussi veillez ce que cet index ne frle qu'une seule corde chaque fois de manire bien laisser sonner les harmoniques prcdentes. Ce n'est pas forcment facile au dbut mais avec un bon mouvement de la main droite et une bonne inclinaison de l'index qui frle la corde, c'est tout fait possible.

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4) Conclusion
Ce qui caractrise la guitare classique, c'est d'tre contrapuntique. La guitare harmonique joue une srie d'accords, la guitare mlodique excute un thme sur une seule note mais la guitare classique est essentiellement contrapuntique : elle accde notamment la fugue, elle est la seule y accder. Cela vient du fait que les quatre doigts de la main droite pouce, index, majeur et annulaire jouent ensemble, toutes les combinaisons de cordes simultanes sont possibles, le pouce qui joue les basses peut se comparer la main gauche des pianistes. La guitare acoustique est certes un instrument archaque. Elle a notamment deux grands dfauts : d'une part, un bruit parasite s'entend quand les doigts glissent sur les basses, inconvnient qu'on peut certes minimiser mais jamais compltement supprimer, et d'autre part, son volume sonore est faible, elle convient assez peu aux grandes salles de concert. Mais elle reste un instrument trs affectif du fait que les doigts touchent les cordes et peuvent, ce titre, influer sur le son, par exemple l'occasion d'un vibrato. C'est un instrument plutt intime et romantique, elle est elle seule un petit orchestre. La guitare classique est galement le seul instrument avoir un trmolo accompagn. Au piano, le trmolo se fait par des notes octaves, la mandoline et aux instruments archet, il n'y a pas d'accompagnement simultan. Le trmolo guitaristique est donc unique en son genre. Le doigt en guitare classique peut s'avrer complexe du fait que les mains droite et gauche n'ont pas du tout la mme signification et que les combinaisons sont souvent multiples et contradictoires. Il faut donc oprer des choix, amliorant ceci mais dtriorant cela, on n'est rarement gagnant 100%, tout dpend du contexte et des effets recherchs. Notre but n'a jamais t d'imposer un point de vue mais plutt de donner rflchir sur la question. Nous nous sommes attard aussi bien sur des uvres directement composes pour guitare que sur des transcriptions. Quoi qu'il en soit, le guitariste aura intrt se poser les bonnes questions aux moments importants, et mme si un doigt est suggr dans une partition, s'en librer, le cas chant, s'il estime avoir trouv une voie meilleure. Les doigts ne sont en gnral donns qu' titre indicatif. Mme s'ils manent du compositeur lui-mme, rien ne vous empche de les envisager autrement, que vous jouiez pour vous-mme ou que vous prpariez un rcital. Le leitmotiv de cet essai est qu'il est toujours bon d'avoir conscience des difficults dans les instants cruciaux. Le fait qu'une gne soit devenue consciente permettra de mettre le problme plat dans une sance de rptition et de le rsoudre. De plus, cette conscience fortifie la mmoire, aide par ces petits exercices personnels et rptitifs que l'on se donne soi-mme, et o l'obstacle est clairement cibl. La concatnation des difficults d'une pice est susceptible de donner lieu une sorte d'exercice-prlude dont la rptition, aussi longtemps que notre matrise est insuffisante, est plus bnfique que celle du morceau lui-mme. Travailler ne signifie pas jouer mais reprer les embarras et s'y attarder particulirement. Il est galement bon de diviser une uvre en sous-parties et de savoir les jouer sparment la manire d'un programme informatique qui se subdivise, de faon cartsienne, en plusieurs sous-problmes plus simples. L'uvre n'en est que mieux comprise car sa structure apparat clairement cette occasion. Nous ne prtendons pas avoir t exhaustif, bien d'autres points techniques eussent pu tre voqus au fil de cette tude. Nous voulions simplement donner penser, donner courage aussi et instiller au guitariste la libert d'laborer ses propres solutions. Paris, novembre 2005 Gilles Louse 71

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