Vous êtes sur la page 1sur 32

It's three days before Christmas and you're out doing some last-minute shopping downtown.

Sitting at a traffic light, you see a bus drive by with a huge ad for the latest Disney movie, something about a purple unicorn. You saw something last night on TV about the crazyspecial effects they used to make the unicorn fly. Huh, you think, maybe your kid would like to see it. At the mall, it seems like that unicorn is everywhere. They're selling stuffed unicorns in the toy store and offering unicorn rides next to the line for Santa Claus. (Speaking of special effects, how did they get the horns to stick to those ponies?) You buy a Coke at the food court and darn it if the can isn't purple! Back at home, you turn on the TV and every commercial break has a different trailer for the unicorn movie. You go online to check the latest headlines and there's a big interactive banner ad featuring that lovable unicorn at the top of the "New York Times" Web site. Literally everywhere you look, someone or something is reminding you that the unicorn movie opens on December 24th! Guess where you'll be on Christmas Eve? Hollywood movies grossed $26.7 billion worldwide in 2007 [source:Motion Picture Association of America]. No other form of entertainment comes close to equaling the earning power of movies. One of the main reasons movies are so successful is that they're sold to us so effectively. Movie marketing is the art and science of convincing consumers to buy movie tickets. Although the movie industry takes in billions of dollars a year, very few Hollywood movies actually make a profit. That's because it costs a tremendous amount to make a major studio movie. The average production budget of a major studio movie reached $70.8 million in 2007. But to sell that movie to the public, studios spent another $35.9 on marketing for a total budget of $106.6 million per picture [source: Friedman]. Hollywood relies on a few runaway hits each season to make up for the majority of films that fail to break even. The uncertainty of the movie business makes the job of the movie marketer even more important. Whether a movie is Oscar worthy or downright lousy, the movie marketer has to figure out a way to fill those seats at the multiplex. Keep reading to learn the basics of movie marketing, some proven techniques and why it's such a challenging job.

Movie Marketing Basics


Movie marketing is also known as movie advertising and movie promotion. Every major Hollywood studio and movie distributioncompany has an internal department devoted to promotion. The promotions department is responsible for designing and implementing an effective, cohesive advertising campaign across several different media platforms, including theatrical movie trailers, newspapers, magazines, television, radio, the Internet and billboards. The movie business is cyclical and seasonal by nature [source:Vogel]. Major studio releases are clustered during the summer, Christmas and long holiday weekends like Thanksgiving, Memorial Day and Labor Day. With so many high profile movies fighting for the same audience, movie marketers need to figure out how to make their films stand out from the pack.

In recent years, the general tactic has been to "go big." For expensive, blockbuster movies, the marketing campaign alone can cost as much as half of the total production budget [source: Vogel]. So if a film costs $80 million to make, the distributor might spend $40 million on advertising and promotion. In 2007, the average marketing budget for a theatrical release from a major Hollywood studio was $35.9 million [source: Motion Picture Association of America]. The hope, of course, is that all of this marketing money will pay off in ticket sales. One of the most important indicators of the success of a movie marketing campaign is the gross box office sales from the first weekend of a movie's release. Opening weekend sales are a direct reflection of how much buzz and excitement has been generated by the promotional campaign. Even if a movie stinks, strong opening weekend numbers can be enough to break even or earn a small profit for the studio. It's not uncommon for large Hollywood movies to make over 40 percent of their gross profits in the first week of release. Once the word spreads that the movie isn't worth the money, some blockbusters experience huge drops from the first weekend to the second. The most notorious example is Ang Lee's "Hulk," which grossed 47 percent of its total earnings in it's opening weekend, then made 69 percent less in its second weekend [source: Box Office Mojo]. Every movie is different and the promotions department must figure out what type of campaign will be the most effective at reaching the target audience. This requires researching the tastes and mediaconsuming trends of the target audience. Based on this research, the movie marketers decide how much of their budget to spend on each different media outlet. According to the Motion Picture Association of America (MPAA), here's how its member studios decided to allocate their marketing budget in 2007: Newspapers: 10.1 percent Network TV: 21.6 percent Spot TV (purchasing commercial "spots" from individual TV stations): 13.9 percent Internet: 4.4 percent Theatrical trailers: 4.2 percent Other media (includes cable TV, radio, magazines, billboards): 24 percent Other non-media (market research, promotion/publicity, creative services): 21.8 percent [source: Motion Picture Association of America] In the next section, we'll look at the specific strategies that movie marketers use to convince moviegoers to fork over $8 or more for their films.

Movie Marketing Strategies


The theatrical trailer is often the first chance to promote a movie to its target audience. Starting up to a year before the release of a major studio movie, distributors run movie trailers that are meticulously edited and audience-tested. The idea is to give moviegoers a taste of the laughs, special effects and plot twists of the studio's upcoming releases, while leaving them wanting more. It's an art form that's usually handled by special trailer production houses.

About the same time that the first trailers hit the theaters, the movie studio will unveil an official Web site for the film. Typical movie Web sites allow visitors to view multiple versions of the trailer, watch behindthe-scenes interviews and mini-documentaries, read plot synopses, download cell-phone ringtones and desktop wallpaper, play games, chat in forums and even pre-order tickets. The official movie Web site is only the beginning of a much larger Internet marketing campaign. As the release date of the film draws closer, movie marketers try to get early favorable press coverage in newspapers, magazines and on entertainment TV shows. The main movie publicity tactic is something called a press junket. At a press junket, journalists, entertainment reporters and movie critics are flown out to a special location for a day or weekend of interviews with the stars and creators of the film. The actors,directors and screenwriters sit in separate rooms and the reporters are brought in one by one to ask their questions. Press junkets are highly controlled environments where interviews are often attended by a publicist, who make sure interviews never veer from positive topics [source: Rosenbaum]. If you've ever seen a TV interview with an actor sitting in front of a poster of their movie, that's from a press junket. Weeks before the movie opens nationwide, the promotions department starts an all-out publicity blitz. The idea is to bombard the public with so many images and promos for the movie that it becomes a "can't miss" event. Movie marketers will plaster the sides of buses with huge ads, place billboards all around the city, run tons of teaser trailers on TV, place full-page ads in major newspapers and magazines, and the movie's stars will show up on all of the major talk shows. The Internet is proving to be a prime spot for these publicity blitzes. Promoters can place rich, interactive ads on the Web sites most trafficked by their target audience. They can also release behind-the-scenes clips, bloopers and other viral videos on video-sharing sites like YouTube. Or they can release different media clips and let the fans create their own trailers. Another popular strategy is to use highly visible product tie-ins and corporate partnerships. In the weeks leading up to the release of "How the Grinch Stole Christmas," images of the green Grinch appeared on packages of Oreos, boxes of Froot Loops and cans of Sprite. Even the United States Postal Service got into the act, stamping letters with special "Happy Who-lidays!" messages [source: Finnigan]. For marketing children's movies, the Holy Grail is getting promotional goodies in McDonald's Happy Meals. One final movie marketing strategy is the publicity stunt, an orchestrated media event where someone does something incredibly silly, dangerous or spectacular to draw further attention to the opening of the movie. An example is when the promoters of "The Simpsons Movie" transformed dozens of nationwide 7Eleven convenience stores into replica's of Springfield's own Kwik-E Mart [source: Keegan]. Unfortunately, movie promotion is not an exact science. Read about some common problems with movie marketing in the next section.

http://entertainment.howstuffworks.com/movie-marketing4.htm

How Movie Distribution Works


by Jeff Tyson 114 Page 1 2 3 4

You have probably seen advertisements in your local paper for movies playing at a theater near you. Sometimes, the ad will say "Held over" or "Special engagement." What exactly does that mean? And just how do those movies get from the motion picture studio to the theater? In this aricle, you'll see the path of a film from an idea in someone's head to a movie screen at your local multiplex. You'll learn what the "nut" is, find out the difference between negotiating and bidding, and finally understand why movie popcorn is so expensive! Here's the path a film usually takes to get to your local theater: Someone has an idea for a movie. They create an outline and use it to promote interest in the idea.

A studio or independent investor decides to purchase rights to the film. People are brought together to make the film (screenwriter, producer, director, cast, crew). The film is completed and sent to the studio. The studio makes a licensing agreement with a distribution company. The distribution company determines how many copies ( prints) of the film to make. The distribution company shows the movie (screening) to prospective buyers representing the theaters. The buyers negotiate with the distribution company on which movies they wish to lease and the terms of the lease agreement. The prints are sent to the theaters a few days before the opening day. The theater shows the movie for a specified number of weeks (engagement). You buy a ticket and watch the movie. At the end of the engagement, the theater sends the print back to the distribution company and makes payment on the lease agreement.

Some of these steps may be combined and, particularly in the case of small independent films, additional steps may be necessary. As you can see, there is a lot that goes on before a movie is ever shown to a paying audience!
Print Cite Feedback

The Art of the Deal


It has been said that making a movie is not nearly as difficult as getting it distributed. Because of the enormous amount of cost in money and time involved in distributing a movie, a distributor must feel confident that they can make a sufficient return on their investment. Having the backing of a major studio

or a well known director or star can greatly improve the chances of securing a good distribution deal. Independent filmmakers often use film festivals as an opportunity to get the attention of distributors. Once a distributor is interested in a film, the two parties arrive at a distribution agreement based on one of two financial models: Leasing Profit sharing In the leasing model, the distributor agrees to pay a fixed amount for the rights to distribute the film. If the distributor and the studio have a profit-sharing relationship, on the other hand, the distributor gets a percentage (typically anywhere from 10 to 50 percent) of the net profits made from the movie. Both models can be good or bad, depending on how well a movie does at the box office. The goal of both the studio and the distribution company is to predict which model will benefit them the most. Most of the major studios have their own distribution companies. For example, Disney owns Buena Vista, a major distributor. The obvious advantages of this are that it is very simple to set up a distribution deal and the parent company doesn't have to share the profits with another company. The big problem is when an expensive movie is a flop -- there's no one else to share the costs. That's the main reason several studios have partnered on major movies in recent years. For example, "Star Wars: Episode One" was produced entirely by Lucasfilm but distributed by Fox. The next big step occurs once the distribution company has rights to the film. Most distributors not only provide the movie to theaters, but obtain ancillary rights to distribute the movie on VHS, DVD, cable and network TV. Other rights can include soundtrack CDs, posters, games, toys and other merchandising. When a distributor has leased a movie, they will try to determine the best strategy for opening the movie. Opening refers to the official debut of a movie. There are several factors to consider: Studio Target Audience Star power Buzz Season Obviously, a movie that has everything -- major studio backing, big stars and a great story -- is probably going to open big and do very well. If it has big stars but doesn't appear to have legs (meaning that it will not stay popular for long), the distributor may opt to put the movie in as many theaters as possible during its first engagement. Fewer theaters will be interested in a movie with an unknown cast or poor buzz (unofficial information about the movie). Sometimes a movie has gotten good buzz, but isn't likely to have mass appeal because of the audience it is directed at. It might also be the wrong time of year for a particular type of movie. For example, a heartwarming Christmas story is not likely to do well opening on Memorial Day weekend.

All of these factors help the distributor determine the number of prints to make. Each print typically costs about $1,500 to $2,000 to make, so the distributor must consider the number of theaters a movie can successfully open in. Many of the 37,000 screens in the United States are concentrated in urban areas. A popular movie might fill the seats in several theaters in the same city while another movie would have a much smaller audience. Since opening a movie on 3,000 screens could cost $6 million for the prints alone, the distributor must be sure that the movie can draw enough people to make the costs worthwhile. Most theaters use buyers to represent them in negotiating with the distribution companies. Large chains such as AMC Theatres or United Artists employ buyers while small chains and independent theaters contract with a buyer. The negotiating process is very political. The buyers often will accept a movie that the theater is not very interested in to make sure they get a film they really want. Distributors try to balance the movies they lease to theaters in the same local area to make sure all of the theaters will continue to work with them. Sometimes a theater will get an exclusive or special engagement to premiere a movie in its area. Once a buyer is interested in a movie, the lease terms are discussed.

How Movie Distribution Works


by Jeff Tyson 114 Page

1 2 3 4

The Need for Concessions


There are two ways for a theater to lease a movie: Bidding sa

Percentage sandra Bidding requires that the theater agree to pay a fixed amount for the right to show the movie. For example, a theater might bid $100,000 for a four-week engagement of a new movie. During that time, it could make $125,000 for a profit of $25,000. Or it might take in only $75,000, which means the theater has a loss of $25,000. Few distribution companies use bidding anymore. Most agreements are for a percentage of thebox office (ticket sales). In this sort of deal, the distributor and the theater agree to several terms:

The theater negotiates the amount of the house allowance, or nut, with the distributor. This is a set figure to cover basic expenses each week. The percentage split for the net box office is set. This is the amount of box office left after the deduction of the house allowance. The percentage split for the gross box office is set. The length of engagement is set (typically four weeks). The distributor will get the vast majority of the money made by the movie. The agreement gives the distributor the agreed-upon percentage of the net box office or gross box office, whichever is greater. The way this works is amazing! Consider this example. Theater A is negotiating with Distributor B over a new movie. The theater has figured that expenses, the nut, are about $4,500 per week. The net percentage to go to the distributor is set at 95 percent for the first two weeks, 90 percent for week three and 85 percent for the final week. The gross percentage to go to the distributor is set at 70 percent for the first two weeks, 60 percent for week three and 50 percent for the final week. You can see that during weeks one, two and three, the gross percentage is higher. The net percentage is higher for week four. So the distributor would take gross percentage on one through three then net for week four. The theater breaks even the first week, loses money the second and makes a profit on weeks three and four. The movie itself is considered a loss leader by the theater owner: It is meant to get people into the theater. The theater makes its money selling refreshments to the movie audience. That's why concessions are so expensive -- without the profits generated by things like popcorn and soda, most theaters could not afford to stay in business. At the end of the negotiated engagement, the theater pays the distributor its share of the box office earnings and returns the print. If a movie is very popular and can continue to draw a steady crowd, the theater may renegotiate to extend the lease agreement. Any time you see the phrase "Held over," you know that the theater has extended the movie lease. While first run movies that have just been released are loss leaders, movies that have been out for a while can be profitable for the theaters that show them. Second run theaters often get very attractive

leasing terms from the distributor. These theaters are facing increasing competition though, as first run theaters continue to show more movies past the traditional four to six week time frame.

MOVIE MARKETING
SEE ALSO: Movie Marketing Glossary After spending millions of dollars on making a movie, the studio spends millions more on letting audiences know about it. Marketing a big product like a movie can be a very expensive business, especially when that product has a limited shelf life. Movies have to be a hit on their opening weekend, often on their opening day, otherwise they tend to disappear very quickly, and the studio stands to make a loss on their investment. Most blockbuster movies already have an audience. The studio has greenlit a huge budget for the movie because they already know people will go and see it - often because it is based on a media text that already has an audience. This may be a previous film (egIron Man 2's audience consists of many people who are fans of the first movie), or the source material (the first Iron Man is based on the Marvel character of the same name created by Stan Lee in 1963). This is why remakes and reboots are so popular. Original movies like INCEPTION and AVATAR are the exception to the rule, and represent a huge risk for the studio backing them. Studios have a huge operating overhead, and put out a lot of flops that make no money at all, so they need a guarantee that a blockbuster movie is going to be make not just a small profit, but a comfortable one. After spending $100 million dollars on a movie they can spend 50% as much again (or more) on marketing. That's a lot of money. Is it really necessary?
Selling a Movie and Brand Loyalty

Most cinema tickets are one-off purchases. You don't buy a cinema ticket in the same way as you might buy a particular brand of soft drink, knowing that you will go back to this brand again and again and again (ie you have brand loyalty). You base your decision to buy a ticket on the basis of the marketing you have seen for an individual movie. You might be quite loyal to that brand while it lasts (you might buy a t-shirt, a soundtrack CD and the DVD when it's released), but in most cases, it's a short-lived loyalty. And that's a loyalty that is very expensive to purchase. With each new movie release, a studio has to

create a new brand. Studios like genre movies (romantic comedies, horror) that already have a form of brand identity, as they can market them to a specific audience. This is also why they like sequels and franchises so much a string of movies all based around the same brand are easy to market.

The Harry Potter movies are a hugely successful franchise, and have earned $1.1 billion at the box office to date. Based on an equally successful series of books, they already had a built in audience, who have gobbled up all kinds of merchandising as well as buying tickets and DVDs. However, Warners had to be careful to maintain interest in successive instalments (especially after the last book was published), especially for DEATHLY HALLOWS, which is being released in two parts. The success of the brand is obvious from looking at the poster on the left; no faces of stars appear (although Daniel Radcliffe, Rupert Grint and Emma Watson are all very popular), the actual title of the movie isn't clear, and the enigmatic image could be associated with many different genres or narrative possibilities. The one thing that shines out is the brand, "Harry Potter", using typography that has remained a constant design feature of all the movie posters, and a lot of the book covers. This alone is enough to attract an audience. Stars may also be considered brands, particularly if they are associated with only one type of movie. Audiences feel comfortable going to see a movie starring, say, Jason Statham, because they know that they are going to get a

specific sort of action movie (lots of fighting, not much talking). However, stars as brands go stale after a while, as audiences tire of actors doing the same thing over and over again (think of how Tom Cruise's career has faltered of late). People may be fans of an individual actor, and will go to see a movie because he or she is in it, but actors do not like to be restricted in their choice of scripts, otherwise they will quickly become typecast. Just consider the variety of movies that Johnny Depp has done in the past couple of years. Therefore the marketing of a movie is all about creating instant brand identity. A movie's brand is established by signalling to consumers what it is like (another movie?) and where it has come from.
Shelf Life

Films have a limited distribution window, and therefore a limited shelf-life. They may play in cinemas for as long as six months, sometimes only for a week. The marketing has to happen at absolutely the right time to get audiences into cinemas, and keep them coming. The movie studio may begin marketing a movie as long as six to eight months before the release date, especially to create anticipation for an event movie, using teasers (enigmatic posters, short viral videos). Most movie campaigns begin two to three months prior to release. A marketing campaign may build for as long as it takes to make a film (and keep changing, once it becomes clear how different audience segments are responding to the message), but it is over once the movie has been released. Films can only be marketed effectively prior to their release. Once they have been shown in cinemas, the cat is out of the bag, and word-of-mouth takes over from the marketing department in persuading audiences to go and see a particular movie. Certain movies screen at festivals for select audiences before they go on general release. It is not uncommon for a movie to be recut between a poor festival reaction and the actual release date, with plenty of attendant publicity.
Word-of-Mouth

Word-of-mouth has always been a factor in a movie's success or favour, but in today's socially networked world, it has become vitally important. People tweet, post status updates and blog reviews as soon as they leave the theater, and their reactions spread globally and instantly. If the consensus spreads that a movie is bad, it can have an immediate impact on ticket sales, even for screenings later that same day. BRUNO (2009) was the first movie to suffer this phenomenon (known as Twitter bombing) - early screenings were

booked out, thanks to the buzz created by the studio and the success of Sacha Baron Cohen's previous movie, BORAT (2006), but ticket sales took a nose dive once the first audiences tweeted their negative reaction. Equally, positive tweets and social network comments can promote a movie - for free by building up buzz.
The Marketing Mix and Movies

You may be familiar already with the 4 Ps of marketing, which are Product Price Placing Promotion Price aside (the price of a cinema ticket varies between movie theatres, not necessarily films), the other three are all vital elements of a film marketing campaign. It is possible to add in publicity to a film marketing campaign although this is technically a part of promotion which is not the direct result of a financial deal made by the studio, although money may change hands...
Product

A film needs to be clearly identifiable in its marketing genre, stars, story, spe all need to be presented to the audience so they can select the film on the basi

Placing

A film has to have the right release date Christmas for a Christmas movie etc will also depend on what else is being released at the same time - films have to cinema screens. It would be pointless releasing any big action adventure movie weekend as another one simply because cinema goers would choose between i competition, thus halving the box office takings. It makes more sense to put a in that release slot, to mop up the movie-goers who are not interested in big sc

Promotion for films takes many forms:

Promotion

Print advertising (posters + ads in newspapers & magazines) Trailers (screened at cinemas + on TV/radio) Internet sites (including Facebook 'fan' pages) Viral Videos Merchandising the list is endless books, t-shirts, food, soundtrack CDs, comp cars, mobile phones, anything that can be associated with the brand of the mov

The publicity department of a studio can use the talent (actors, director, screen to a movie (they have contractual obligations to do what the studio asks) and w maximum benefit from the following:
Publicity

Star Interviews in print, online and broadcast media 'Making Of' documentaries, set reports and viral videos add to the hype Gala Premieres who's wearing what frock Reviews and profiles Empire front cover anyone? News stories - who did what on set and what records has this movie broken?

Further Reading

Neminovnost je da od filmskog anra zavisi i nain na koji e biti promovisan. Nove tehnologije su, pre svega u Holivudu, to se meunarodne promocije tie, donele dominaciju najzahvalnijih filmskih anrova. Nove kamere, i ostala oprema, omoguili su da poslednjih 10 godina postane dekada filmskog spektakla, posebno avanturistikog i akcionog anra, pored naslova kao to su Hari Poter, Gospodar Prstenova, 300, Matriks, Pirati sa Kariba i naravno Avatar. Ovi filmski epovi i avanturistike prie, nose sadraj koji je univerzalan i privlaan najiroj publici. Iako je, kada se u potpunosti demistifikuje pria o druini iz Gospodara Prstenova, otkrije da je vezana za Drugi Svetski Rat, izmatana zemlja i junaci i vizuelni efekti koji nas ostavljaju bez daha govore na hil jadu drugih jezika i prenose univerzalnu poruku. Zato nije ni udo, da je poslednji film o Hariju Poteru, zauzeo drugo mesto po zaradi na meunarodnom tritu od neverovatnih 933 miliona dolara, dok je daleko na 1 prvom mestu ep Dejmsa Kamerona, Avatar, sa zaradom od 2 milijarde i 754 miliona dolara. U poslednje vreme, termin koji se koristi da opie skoro veinu holivudskih filmova, je high concept. High concept film je namenjen irokoj publici jer je zasnovan na lako shvatljivoj, originalnoj, 2 interesantnoj, ivopisnoj i ponekada kominoj prii. Ovakvi filmovi vie ne nude samo uivanje uz radnju filma i misteriozne zaplete, ve pruaju fantastine doivljaje u bioskopskim salama, i uz pomo 3D tehnologije uvlae nas u svoj jedinstven, misitian svet. Film se vie ne gleda, on se mora doiveti, i u tom duhu, sama promocija mora nagovestiti pun potencijal odlaska u bioskop. U te svrhe, komuniciranje se proirilo na mnogobrojne alate, a videvi da stvaranje sasvim novog sveta mnogim industrijama (igraaka, hrane, pia, thenologije) moe doneti

1 2

http://boxofficemojo.com, poseeno 05. septembra 2010. http://www.writersstore.com, poseeno 05. septembra 2010.

profit , upustili su se u jedinstvene poduhvate. Promocija filmskih epova jedino uz nove naine komuniciranja moe prikazati svoju jedinstvenost i neponoivljivost irom sveta. Uspon tehnologije, krajem prolog i poetkom ovog veka, omoguio je holivudskoj filmskoj 4 industriji da se vrati u eru hiperprodukcije . Meutim, ovaj ponovni rast proizvodnje filmova, mogu je, izmeu ostalog i zbog kraeg vremena koje je potrebno da se film distribuira i prikae irom sveta. Proces koji je pre 40 godina trajao i po par meseci sada se svodi samo na par dana. Pored toga, savremena tehnologija prua i nove vidove komuniciranja koji menjaju pojam prostora i vremena. Tako se nekadanja jednostavna reklamna kampanja, svoena na uobiajeni media buying proirila do nesluenih razmera. S obzirom da se ciljna publika velikog broja holivudskih filmova nalazi irom planete, razvoj Interneta je unapredio nain na koji se promocija vri. Sajtovi, socijalne mree, socijalni mediji, forumi itd., mogu stvoriti ogroman buzz koji e pokrenuti bioskopsku publiku za tren oka. Koliko je Internet postao vano sredstvo meunarodnog komuniciranja u promociji filma, demonstrira sledei primer. Niskobudetni horor film iz 1999, Vetica iz Blera, iskljuivo uz pomo Internet komuniciranja, uspeo je da 5 se probije na svetsko trite i za uloenih 60000 dolara, zaradi preko 240 miliona dolara. Osnovni cilj je, ne samo informisanje publike o predstojeem filmu, ve i uticaj na usvajanje samog koncepta i ivotnog stila kojim film odie. Ovi ciljevi se postiu sloenim promotivnim alatima iz ne samo filmske industrije ve i uz podrku sponzora i partnera kroz kobrending, kooglaavanje i komercijalizaciju. Kako ova mainerija funkcionie na meunarodnom planu, i koji principi vae videemo u narednom delu rada. Radi jednostavnije demonstracije, sluiu se primerima vezanim za dva najprofitnija filma po rangiranju iz 2001 i 2009 godine, Hari Poter i Kamen mudrosti i Avatar.

2. Aspekti promocije high concept filma

Kada se radi o promociji savremenih holivudskih spektakala, jednostavno, re je o robi iroke potronje. Ovi filmovi su namenjeni meunarodnoj, uglavnom to iroj populaciji i nose univerzalnu priu. Cilj je kreirati brend i proi kroz 5 kljunih faza u ponaanju kupca kako bi se on nagnao na kupovinu proizoda, u poetku samo bioskopske karte. Generalno, postoje 5 faza kupovine: izazivanje uzbuenja ili privlaenje panje (tome slue tzv. teaser kampanje), traenje informacija (posle uspeno zapoete teaser kampanje, nekoliko meseci pred svetsku premijeru, trae se dodatne informacije, uglavnom koristei Internet) evaluacija, kupovina i oseanja posle kupovine. Bez obzira na nacionalnu pripadnost, veroispovest, kulturu ili ekonomsku razvijenost, ovaj sistem funkcionie kod svakog, normalnog oveka, pripadnika najbrojnije srednje klase. Strategija promocije filma se osmiljava na meunarodnom planu, kao i kod veine roba vri se adekvatna lokacizacija, odnosno to manja adaptacija lokalnoj sredini.
3

Zarada samo holivudske industrije filma je sa 3 milijarde dolara godinje i oko 170 naslova, skoila na preko 10 milijardi dolara i oko 600 naslova. Skoro svake godine, najvie novca donosili su akcioni filmovi ili SF. http://boxofficemojo.com, poseeno 05. septembra 2010. 4 Izmeu 40 i 600 snimjenih filmova godinje od 1982 godine, do kada je broj bio negde oko 170, http://boxofficemojo.com poseeno 05 septembra 2010. 5 http://e-strategy.com, poseeno 05. septembra 2010.

U adaptacije najee spada jezik podruja ili zemlje, tako da se pored sinhronizacije i prevoda, moda moraju izvriti manje izmene u naslovu kako bi se adekvatno prenela poruka. Najee iz razloga jezike (ne)barijere, prvi plasmani holivudskih filmova, rade se na engleskom govornom podruju, a evropske premijere, ujedno i svetske, zakazuju se u Londonu. Tako je svetska premije epa Dejmsa Kamerona iz 2009 godine, Avatar, bila zakazana za 10. decembar 2009 u Londonu, dok je svetska premijera svih 5 filmova o Hariju Poteru, takoe zakazana u prestonici Velike Britanije. Generalno, kod lokalizacije, promociju najvie usmeravaju 2 faktora: trokovi i konkurencija. Kada spominjemo filmove o Hariju Poteru, kojih je do sad bilo 5 a u planu su jo 2 n astavka tokom ove i naredne godine, filmovi koji imaju toliko nastavaka i zasnovani su na romanima koji su planetarna senzacija, imaju veliku osnovu za uspeh. Njihova marketinka kampanja najee mobilie horde oboavalaca knjige irom sveta kod kojih se zatim rauna na pozitivno komuniciranje od usta do usta. Najvaniji koncept koga se treba drati i kod filmskih nastavaka, jeste da je re o plasmanu novog proizvoda. Iako je kod nekih filmova iz anrova SF i akcije uobiajeno da se rade nastavci, niko n e eli da izgubi prihod pukim nastavljanjem predhodne kampanje. Povezanost novog filma sa predhodnim je dobra poetna pozicija, ali samo to. Kod nastavaka, glavni komercijalni, a samim tim i komuinikacijski cilj jeste to dui ivot filma kroz komercijalizaciju. Neke filmske kompanije, na primer Disney i Pixar animation studio, zbog konzistentnosti u procesu proizvodnje filmova i odabiru anra, stvorile su globalnu prepoznatljivost. Ova prepoznatljivost daje izvesnu prednost pri plasmanu novih filmova jer publika oekuje odreeni kvalitet a broj ranih prihvatilaca se iri. Slino je i sa nekim reiserima (Skorseze, Tarantino, braa Koen, Lee, Vu, Spilberg, Kameron...) koji svojim predhodnim uspesima nagovetavaju karakteristiku novih filmova. Takoe, odreeni filmski gumci, prepoznati su kao nosioci specifinih tipova uloga. Na primer, Brus Vilis najee igra, muskularne, jake momke u akcionim blokbasterima. Tom Henks je poznat kao dobar momak iz srednje klase, Doni Dep bira neobine, neponovljive uloge ali uvek vredne panje. Pojava ovih glumaca, jasna je asocijacija anrovske a ponekad i karakterisike fabule filma. Asocijacija se postie i naglaavanjem nagrada koje je film osvojio na cenjenim internacionalnim festivalima. Odreena filmska nagrada se posebno potencira tokom promocije u zemlji u kojoj je film osvojio nagradu. S obzirom da je filmska industrija visoko rizina, producentske kue se koriste svim potencijalima asocijacije ali i investiraju u skupe marketinke kampanje kako bi osigurali maksimalnu dobit jo u najranijoj fazi, pre plasmana u bioskope. Budeti za marketing iznose izmeu polovine produkcijskog budeta pa sve to 3 puta vee sume. Kampanja za klasini filmski, holivudski spektakl iznosi negde izmedju 15 - 35 miliona dolara. Za promociju Avatara, samo Fox Entertaiment (producentska kua) izdvojila je 150 miliona 6 dolara, to je oko ukupnog budeta od oko 500 miliona dolara. U kooglaavanje i kobrending ostvarenju Kamerona, prikljuili su se LG, Panasonic, MTV, Coca Cola, McD onalds i mnogi drugi. Iz globalne prepoznatljivosti brendova, odmah se moglo zakljuiti da e biti re i o saradnji na globalnom nivou. Kreativni koncept kampanje je najbitniji element, tako da se koriste sve noviji i neobiniji naini masovnog komuniciranja. Kampanja uglavnom kree sa najveim brojem alata komuniciranja a zavrava
6

http://www.thewrap.com, poseeno 05. septembra 2010.

se sa par njih. Na kraju, ostaju samo oni koji su tu da generiu dodatni prihod. Kod Avatara, korienje najnovije tehnologije snimanja i film u 3D tehnologiji, otvorili su dodatna vrata za promociju korz AR ili Augmented Reality tehnologiju. Tako je dolo do male revolucije u nainu na koji se marketinke kampanje vode. Promocijski (komunikacioni) alati koji se koriste u filmskoj industriji, izmedju ostalog su: trejleri, , televizijski spotovi, print oglaavanje (posteri, bilbordi, oglasi u tampanim medijima) serijali iza scene, viralni marketing, odnosno kampanja na Interentu, publicitet generisan kroz odnose sa javnostima i na kraju prodaja proizvoda vezanih za film (kobrending). Trajanje promocije zavisi od ciljeva marketinke i komunikacijske strategije. Za Avatar, kampanja je poela 23. jula 2009, nekoliko meseci pre globalne premijere u decembru iste godine. Za sam plasman, tj. distribuciju filma kroz bioskope, nije potrebno mnogo vremena, tako da je u 30 zemalja irom sveta, Avatar stigao izmedju 16. i 18. decembra 2009 godine. 3. Medijska kampanja producentskih kua

Primarni vidovi oglaavanja se osmiljavaju pre nego to se zavri snimanje filma, kada film ue u postprodukcijski proces (montaa i dodatna obrada kompjuterski generisanih sadraja), oglaavanje i distribucija mogu da se realizuju. U stvaranju oglasnog materijala, prioritet imaju televizijske reklame i trejleri. Holivudski filmmejkeri na njih gledaju kao na najefikasnije, najubedljivije sredstvo komuniciranja. Film je audiovizuelni medij, tako da audio-vizuelni kvaliteti televizije odgovaraju efektima k oji se ele postii. Teaser kampanja poinje nekoliko meseci pre prikazivanja filma u bioskopima. Ne promoviu se svi filmovi na ovaj nai, ali jo od Goustbastera (1984), veina skoranjih filmova, ima teaser kampanju. Teaser kampanja moe da ukljui mnogo elemenata oglaavanja, koji uglavnom intrigiraju ciljanu publiku. Najpoznatiji i najraireniji alat teaser kampanje jeste teaser trejler.Ovaj trejler predstavlja kombinaciju nekolicine atraktivnih frejmova koji se putaju u bioskopima pre poetka neko g drugog filma. Trejleri se u bioskopima prikazuju pre filmova najrazliitijih anrova, prilagoeni datoj publici. Na ovaj nain, animira se najire potencijalno gledalite filma. Teaser trejler je veoma kratak, negde iznedju 90 i 120 sekundi, i to je kompaktniji, pre e ga bioskopi pustiti. Postoje dva razloga iz kojih su teaser trejleri ( ili scenic trailer) ovako kratki. Prvo: njihov cilj je samo da zagolica znatielju potencijalne publike kako bi ih navela na traenje dodatnih informacija a ne kako bi probudila elju da sutra odu u bioskop i kupe kartu. Drugo, nekoliko meseci pre plasmana filma, najverovatnije nema dovoljno montiranaih snimaka koji bi se iskoristili. Trejler je odlian vid meunarodnog, a i globalnog komuniciranja. Iako slika govori mnogo vie od rei, ona je univerzalni sistem simbola, razumljiv globalno. Emocije i pokreti u ustroj borbi, uzvici, uzdasi, svuda e se isto razumeti. 20. avgusta 2009, na sajtu Avatar filma, pojavio se trejler u trajanju od 129 sekundi. Na sajtu Appel-a, prvog dana, 4 miliona ljudi je daunlodovalo prvi Avatar trejler, ime je viestruko oboren raniji

rekord Zvezdanih ratova od 1.7 miliona strimova. Ovaj trejler lasiran je 21. avgusta u bioskopske sale, na 8 zvanian Dan Avatara, kada je uz partnere i saradnike pokrenuta itava medijska kampanja. U poslednje 2 decenije, teaser kampanje i uope oglasne kampanje holivudskih filmova zapoinju i nastavljaju se kroz virtuelno komuniciranje - Internet. On omoguava da promotivni sadraji postanu istovremeno dostupni najiroj ciljnoj publici. Pored toga, koriste se kablovske televizije, satelitski programi i asopisi koji se izdaju u to vie zemalja. Iako se ekipa Avatara pojavila 23. jula 2009. godine na uvenom Comic Con-u u San Dijegu, najavljujui zvanian poetak globalne teaser kampanje na Dan Avatara 21. avgusta, teaser kampanja za Avatar kao i prvi film o Hari Poteru, poela je u tampanim medijima. Prva fotografija iz filma Avatar, objavljena je 14. avgusta 2009., a Empire asopis (britanski filmski mesenik) je u oktobarskom izdanju 9 iste godine objavio ekskluzivne fotografije iz filma. Prva fotografija za film Hari Poter i kamen mudrosti, objavljena je on-line, 30. decembra 2000. godine, skoro godinu dana pre svetske premijere 4. novembra 2001. godine. Pored bioskopskih sala i tampanih medija, kako bi obuhvatio najiru potencijalnu publiku, promocija filma poinje paralelno i kroz televizijske spotove od 15 sekundi, koji se takoe aploduju na 10 Internet sajtove i socijalne medije. Televizijski trejleri za Avatar, lansirani su globalno sa fokusam na SAD na zvanini Dan Avatara. Kreirani su u 6 verzija kako bi razliitim ciljnim grupama preneli drugaij e poruke. Par njih je skrojeno ka 11 afinitetima porodinih ljudi dok drugi naglaavaju uzbuenje koje fim donosi. Kod prvog filma o Hariju Poteru, teaser kampanja je poela skoro godinu dana ranije, ve spomenutog 30-og novembra 2000. godine. S obzirom da je film raen na osnovu svetskog bestselera, ovako rano promovisanje bilo je mogue. Veliki deo publike je ve bio upoznat sa likovima i radnjom iz knjige i u isekivanju filma, holivudski filmmejkeri su mogli da se oslone na relativno jeftin ali najefekt ivniji poetak prenosa informacija od usta do usta. Svetska premijera je odrana 4. novembra 2001 godine, 12 dok je prvi trejler emitovan putem satelitske televizije 29. februara 2000. godine. Kada je 13. decembra Vorner Bros (VB) lansiarao prvi teaser poster,on line buzz je poeo da se iri munjevitom brzinom. Fanovi knjige su diskutovali o moguim nainima na koji e se film snimiti, o moguoj glumakoj postavi itd. Vorner Bros je kreirao poseban sajt u cilju promocije filma 11. decembra 2001, i za samo 4 dana, fanovi su postavili skoro 10 000 komentara na forumu. Sajt je sadrao informacije o likovima, glumcima i kreativnoj ekipi filma, igricu inspirisanu Hogvartom, razne proizvode, zanimljivosti, muziku iz filma, obrisane scene iz filma i forum. Ruteri su

7 8

http://filmonic.com/avatar-trailer-breaks-apple-record, poseeno 07. septembra 2010. http://www.webcitation.org, posedeno 06. septembra 2010. http://www.empireonline.com/news/story.asp?NID=25654, posedeno 09. septembra 2010. Marketing to moviegoers : Robert Marich, Focal Press 2005

10

11

http://www.collider.com/2009/11/30/six-new-tv-spots-for-avatar-take-a-revealing-look-at-marketing/, poseeno 07. septembar 2010. 12 http://uk.movies.ign.com, poseeno 06. septembra 2010.

izvestili da je nedelju dana pre premijere u novembru 2001. sajt posetilo preko 573000 jedinstvenih 13 posetilaca, a posle premijere ak njih 3.8 miliona. Kako bi promovisali prvi fim o Hariju Poteru, VB je traio naine da hrani postojei buzz. Strategija je zasnovana na injenici da fanovi ele da znaju sve o filmu. Uz postepeno objavljivanje informacija, generalni buzz je postajao sve jai i iri. Uskoro po lansiranju sajta, VB je objavio i prvi teaser trejler, 29. februara, a 21. aprila 2001, trejler je debitovao u bioskopskim salama. Informacija o ovom bioskopskom trejleru, dospela je u veernje vesti irom SAD i Evrope. Publika je oajno traila nove informacije o filmu a mediji su jo tada, prepoznali potencijal filma kao brenda. Drugi trejler je poeo sa prikazivenjem juna 2001, izazivajui jo jedan ogroman talas marketinga usta do usta i u on line sferi. U isto vreme, Vorner Bros je poeo sa potpisivanjem licencnih ugovora i kobrendiranju i kooglaavanju sa Mattel, Hasbro, Electronic Art s, Coca Cola, i Lego. Komercijalizacija brenda Harija Potera i unakrsne kampanje saradnika na globalnom nivou, samo su jo vie poveali napetost i isekivanje publike. Kada je film konano dospeo u bioskopske sale u novembru 2001, njegov dolazak je podran sa dodatnih 40 miliona dolara kroz oglaavanje u raznim tampanim oglasima, radio spotovima, bilbordima, poklonima. Hari Poter i Kamen mudrosti, premijerno je prikazan u do tada najveem broju bioskopa irom SAD, ukpno 3672. Film je iz dana u dan, irom SAD i UK, obarao rekorde u prodaji karata donosei prihod od 130 miliona dolara za samo nedelju dana. Prvi film o Hariju Poteru, eleo je da privue ne samo fanove svetskog bestselera ve i one koji nisu imali priliku da uivaju u romanu. Kako bi odrao kampanju na samom vrhuncu, Vorner Bros je u novembru 2001 godine, istog meseca kada je u bioskope irom sveta prikazivan film, poeo sa snimanjem nastavka. Kontinuirano je tokom narednih godina, raena promocija, kako novih filmova tao i novih delova romana o Hariju Poteru. Na taj nain, maksimiziran je uinak marketinke strategije u jedinstvenom pokuaju da se od Harija Potera kreira brend koji e trajati. Povremena i kontrolisana pojavljivanja u javnosti, autrorke bestselera, bili su sastavni deo promotivne kampanje. Iako se J. K Rovling, pojavljivala na odreenoj lokaciji i uz ogranien broj posetilaca, mediji su, igrajui vanu ulogu, prenosili informaciju irom sveta. Na premijeri petog filma, Hari Poter i Red Feniksa, u Engleskoj, 3. juna 2007., Rovling se pojavila pred publikom i medijima i, posle pauze od par godina, generisala ogromnu panju. Na premijeri istog filma, ali ovoga puta u SAD, u Los Anelesu, u Kaliforniji, tri vodea glumca, pojavila su se na zvaninoj ceremoniji, ostavljajui svoje otiske dlanova na uvenom Holivud Bulevaru. Kako je peti deo filma poeo sa prikazivanjem u bioskopima dva dana pre objavljivanja poslednje knjige u seriji o Hariju Poteru, informacije u vreme prikazivanja filma su do tada dostigle nezabeleeni vrhunac a oboavaoci su odgovorili stvarjui redove ispred bioskopa irom sveta. Oigledno da informacije o novom filmu nisu bile fokusirane samo na deo SAD ili sveta, jer je te srede kada je film premijerno prikazan, Vorner Bros zaradio neverovatnih 29.2 miliona dolara u 29 zemalja. U Holandiji i Belgiji, Hari Poter je zaradio najvie novca u istoriji filma, dok je zarada u Italiji i 14 Francuskoj bila na zavidnom, drugom istorijskom mestu.

13

Applied public relations: cases in stakeholder management, Larry F. Lamb, Kathy Btittain McKee, 2005. Lawrence Erlbaum Associates, Inc New Jersy 14 Harry Potter, The Storu of a global bussines phenomenon, Susan Gunelius, 2008 Palgrave Mamillan New York

4. Kobrending i koadvertajzing

Najvie novca i drugih resursa, filmmejkeri direktno ulau u oglasnu kampanju. Meutim, novac koji ulau licencirane, globalne kompanije u kobrending i koadvertajzing, mnogostruko je vei. Ovo je trend koji se manifestovao u proteklih nekoliko godina. U prolosti, ovakav vid saradnje izmeu g lobalnih brendova i filmskih studija, bio je zabranjen. Promovisanje high concept filma poinje nekolio meseci ranije uz teaser kampanju finansiranu od strane producentskih kua. Nekoliko nedelja pred svetsku premijeru, ovoj promotivnoj kampanji na meunarodnom nivou, prikljuuju se kampanje voene i plaene od strane licenciranih saradnika. Na ovaj nain, filmovi se promoviu bespaltno o troku brend marketinga licenciranih sponzora. Da bude jasnije, licencirane kompanije odkupile su pravo na kobrending i kooglaavanje, plaajui filmskim producentskim kuama stotine miliona daolara. Za uzvrat, uz precizne uslove, kompanije mogu koristiti stil, logotipe, nazive, likove ili druge elemente iz filma za iju licencu su platili. Kako ne bi prezasitili trite, Fox je u sluaju Avatara ograniio zvaninog sponzora samo na LG, a licence prodao najuticajnijim, najkompatibilnijim, globalnim kompanijama. Zbog specifine prie filma i zahteva producentskih kua, product placement nije bio dozvoljen ni u Avataru kao ni u filmovima o Hariju Poteru.

EastWest Creative dizajnirao je jednomesenu promotivnu podrku video i DVD izdanju prvog filma o Hariu Poteru kroz on-line takmienje. Kako su igrai tano odgovarali na pitanja, slati su na neka od 90 sponzorskih sajtova u potrazi za daljim tragovima. Pobednici su dobili nagrade poput skrinsejvera ili bukmarka, dok je oko 17 000 pobednika nagraeno posterima, bojankama i majicama. Desetoro dobitnika glavne nagrade dovedeno je u London na premijeru drugog filmskog nastavka. Ova igrica, lansirana u 12 zemalja i na nekoliko jezika promovisana je u SAD kroz tampane oglase u AOL Time Warners People i na AOL banerima. Coca Cola je investirala oko 150 miliona dolara za kooglaavanje u 43 zemlje kroz prvi film o Hariju Poteru. U oktobru i novembru 2001 (da podsetimo, premijera zakazana za 4. novembar 2001.) Coca Cola je pokrenula promociju Uhvati zlatan sni i pobedi (Catch The Golden Snitch and Win) u kojoj su odreene karte bile skrivene na bocama Coca Cole. Oni koji su pronali kartu zlatnog snia, uestvovali su u izvlaenju za odlazak u London na premijeru filma. 925 dobitnika je posetilo zamak poput Herstmonceaux, Great Fosters i Vindsor u kome su snimane neke od scena iz filma. Kako bi izbegao prezasienost trita, Vorner Bros je ponudio manje od 90 licenci partnerima na teritoriji SAD i realizovano je samo nekoliko stotina proizvoda. VB je potpisao ugovor o kobrendingu i 15 kooglaavanju i sa Mattel-om (proizvoaem igraaka), Toy R Us, Kmart-om i Lego-om. Za promociju filma Avatar, Fox je prodao licence: LG-ju, MCDonaldsu, Coca-Cola-i, Panasonic-u, Mattel-u i Casio-u dok je drugaija saradnja ostvarena sa Fox TV i MTV-jem. Kao i u sluaju Harija Potera, meunarodna kampanja oko filma Avatar najintenzivnija je bila kroz Internet alate i uz direktno
15

Applied public relations: cases in stakeholder management, Larry F. Lamb,Kathy Brittain McKee, Lawrence Erlbaum Associates, 2005 New Jersy

komuniciranje sa korisnicima /klijentima licenciranih kompanija. Televizijske spotove i bilborde u oko 30 zemalja, poevi od nekoliko nedelja pred svetsku premijeru, koristile su sve kompanije koje su imale pravo na koadvertajzing (sem Mattel-a koji je radio samo na amerikom kontinentu i paniji i Casio koji je kampanju vodio samo na tritu Velike Britanije).. Odabirom globalnih brendova koji imaju istu ili u najmanju ruku slinu ciljnu publiku, vodeih brendova ije marketinke kampanje uvek odiu prepoznatljivou i jedinstvenim stilom, Fox je nainio odlian korak. Paljivo i dozirano, stvarana je svetska tenzija, koja je kulminirala nekoliko dana pre 10. decembra 2009. godine. Poueni odlinom strategijom VB u sluaj u Harija Potera, Fox je uz partnere mogao da uini samo vie. Panasonic korporacija, jedina je kompanija koja je na dan Avatara, na samom poetku, ve 21. avgusta 2009 zapoela saradnju na globalnoj promociji ovog filma. Kasnije, tek u decembru 2009, neposredno pred svetsku premijeru, prikljuile su se i ostale licencirane kompanije. Panasonic, kao ekskluzivni audio - video parner filma, obezbedio je najnoviju tehnologiju koja se koristila za snimanje, tj. proizvodnju filma. Kroz ovu saradnju, Panasonic se skoncentrisao na promovisanje svoje HD 3D tehnologije. Lansirana je globalna oglasna kampanja koja je promovisala brojne Panasonic proizvde zasnovane na AR, ukljuujui i 3D. U SAD, Panasonic je pokrenuo integrisanu oglasnu kampanju kroz razliite medije kao i razliite vidove javnih dogaaja. Na jesen 2009., organizovane su i turneje ogromnih kamiona koja su nosei, velike HD 3D televizore, prikazivali trejlere iz Avatara i informisali javnost o prednostima ove tehnologije. U Evropi, tri mobilna Full HD 3D bioskopa, poseivali su trne centre i ostale lokalitete. U Japanu, promotivne aktivnosti ukljuili su televizijsku reklamu za najnoviji Panasonic televizor. Na CEATEC 200 9, velikom sajmu elektronske opreme u Aziji odranom 6-og oktobra 2009., Panasonic je, uz scene iz 16 Avatara, jo jednom pokazao pun potencijal HD 3D tehnologije kroz svoj pokretni bioskop. Reklamni spot Panasonic-a, plasiran je on-line 21. septembra 2009.
17

Tokom decembra 2009, LG mobilna telefonija, kroz kooglaavanje pratio je i organizovao promocju Avatara u 30 zemalja. Kampanja je sadrala nekoliko kljunih elemenata: 1. TV spotove u kojima su korieni trejleri iz filma 2. Interaktivni mikro sajt (www.lgexpo.com), na kome su se nalazili ekskluzivni snimci iz fima 3. Facebok stranicu i ekskluzivne aplikacije u saradnji sa FOX i MTV Avatar i LG su zajedno radili i na jedinstvenom YouTube kanalu 18 http://www.youtube.com/AvatarGlobalPremiere .

Promotivne aktivnosti LG-a, pratile su premijere filma u 30 zemalja, a uvek su poinjale animacijom Internet korisnika, posebne korisnika YouTube. Posle svetske premijere u Londonu, 10 decembra 2010., LG i Fox su preneli opte oduevljenje bioskopske publike i na milione korisnika
16

http://www2.panasonic.com/webapp/wcs/stores/servlet/prModelDetail?storeId=11301&catalogId=13251&itemId= 368498&modelNo=Content08212009100502938&surfModel=Content08212009100502938 , poseeno 8. semptembra 2010. 17 http://www.aceshowbiz.com/news/view/00027384.html, poseeno 8. semptembra 2010. 18 http://www.lgblog.com.my/2009/12/global-preview-of-avatar-with-lgs-new.html, poseeno 08. septembra 2010.

YouTube, kroz ekskluzivno preuzimanje itave YouTube naslovne strane. Kroz ovo preuzimanje, korisnici YouTube kanala iz Velike Britanije, Irske, Nemake, Francuske, panije, Italije, Holandije, Rusije, vedske, Meksika, Brazila, Hong Konga i June Koreje, mogli su da vide spotove novih LG telefona utopljene u tematiku Avatar fima. Takoe su mogli da vide reakciju publike na premijeri Avatara u 19 Londonu, kroz zvanian YouTube kanal filma, kreiran 24. novembra 2009. Od 7. decembra 2009, LG je poeo sa emitovanjem reklama koji je sadrao snimke iz filma. Pratei crvenu nit globalne komunikacije, LG je kreirao i mikrosajt www.lgexpo.com, i uz ekskluzivne snimke filma, prikazao jedinstvenu igricu zasnovanu na prii i likovima Avatara za Xbox i PlayStation 20 platforme. Kroz ugovore sa Ubison-om, Mattel-om, JEM-om, HarperColins-om i Abrams-om, Fox je ostvario najvie prihoda ikada od izdavanja licenci za kreiranje proizvoda zasnovanih na filmu. Ubisoft je razvio video igricu jo tokom 2007. godine a zvanino je plasirao na svetsko trite 1. decembra 2009.. Igrica je predstavljala prirodni nastavak ivota likova van filma. Igr ica je dostupna na skoro svim platformama. Uz njeno specijalno izdanje, kupci su dobjiali i ekskluzivne Mattel-ove Avatar akcione figure visoke 15 centimetara. Kroz saradnju sa JEAM Sportswear i Awake, u decembru 2009, lansirana je linija sportskih majica, a Accessory Innovations su lansirali liniju ranaca i torbi sa likovima iz Avatara. Takoe, neposredno pred svetsku premijeru, Abram i HarperCollins izdavake kue, objavili su 5 knjiga koje detaljnije opisuju svet Pandore uz epilog Dejmsa Kamerona. I zdata je i deja bojanka, album 21 za sliice i pria o flori i fauni sa Pandore. Coca Cola Zero je poela sa televizijskim kampanjama tokom decembra, a na svom sajtu, animirala je posetioce kroz Avatar poklone. Na trite SAD, Velike Britanije plasirala je posebne AVTR Coca Cola Zero boce i limenke. Najvie novca, Coca Cola je, pored McDonalds -a i Mattel-a uloila u novi vid interaktivnog komuniciranja kroz svoje mikrosajtove. Koristei AR ili Augmented Reality, stvorili su jedinstveni marketinki alat, ponovo naglaavajui tehnoloku jedinstvenost i inovativnost filma i iskustvo koje korisnicima donosi 3D tehnologija.

4.1 Augmented reality - vrhunac meunarodne kampanje Avatara

Avatar je film koji je pomerio granice u mnogim sferama, stvorivi do tada nevieno iskustvo u 3 dimenzije. Zato su licencirane kopanije, kroz svoju marketinku kampanju morale da korisete nove i drugaije tehnike kako bi uspeli da doaraju impresivnost Avatara.
19

http://www.lg.com/uk/press-release/article/lg-steps-up-marketing-campaign-ahead-of-avatar-premiere.jsp, poseeno 08. septembra 2010.


20

http://www.mediapost.com/publications/?fa=Articles.showArticle&art_aid=118608, poseeno 08. septembra 2010.


21

http://www.licensing.biz/news/4429/Fox-Licensing-unveils-Avatar-licensing-programme, poseeno 09. semptembra 2010.

Otuda je dolo do razvoja i primene nove tehnologije AR ili Augmented Reality u marketinke svrhe. AR je prirodan odraz stila i poruka koje alje Avatar brend. AR dozvoljava kupcima da istrae udan svet brodova i likova u filmu kroz 3D vizuelizaciju. Fox je odabrao samo 3 partnera koji su koristili AR u svojim marketinkim kampanjama: Coca Cola, McDonald's i Mattel ije su proizvode, drei ispred veb kamere, kupci koristili kao pristup do njihovih avatara. Augmented Reality, ili AR, je tehnologija slina hologramu koja omoguava korisnicima da stupe i interakciju sa 3D slikama prikazanim na monitoru raunara. Coca Cola je prva poela sa korienjem AR tehnologije u promociji oko Avatar filma, kroz mikrosajt www.avtr.com jo tokom leta 2009, stvarajui izmatan svet sa Pandore. Pred svetsku premijeru filma, Coca Cola je plasirala oko 140 miliona AVTR konzervi Coca Cola Zero i 30 miliona standardnih boca na trite SAD. Logotipi na ovim konzervama i bocama su klju u AR svet na sajtu 22 www.avtr.com. Kampanja se paralelno nastavljala u vie od 30 zemalja. Od 9 do 17 decembra , neposredno pred premijeru Avatara u SAD, McDonalds je poeo sa teaser kampanjom koristei Twitter. U SAD, Big Mac se prodavao uz jedinstvenu Avatar kartu uzbuenja, koja je kroz AR tehnologiju omoguila pristup sajtu http://www.mcdonalds.ca/avatar/ i Pandora Quest kao i AR igrici pod nazivom McDVision. McDonalds-ov mikro sajt, lansiran je tek u januaru 2010 godine. Jedinstvena aplikacija, Pandora ROVR, na McDonalds-ovom sajtu omoguava igraima da voze daljinsko vozilo (ROVR) po virtuelnoj Pandori kroz Flash interfejs. PANDORA ROVR je jo uvek dostupna na 15 jezika i u 30 zemalja. U Latinskoj Americi, Avatar fotografije na posluaonicima u McDonaldsu doneli su AR u prodajne objekte ove kompanije. U Australiji, skriveni kodovi na aama i posluaonicima dali su kupcima mogunost da osvoje nagrade vredne 80 000 dolara. U Singapuru, Avatar stilizovane rekl ame, 23 promovisale su premijum sendvi sa piletinom. U Evropi i Rusiji, posetioci mikrosajta mogli su aplodovati svoju fotografiju i videti kako bi njihov avatar izgledao. Mattel, proizvoa igraaka, poznat po ugovorima sa raznim holivudskim kuama i st varanju akcionih figura Betmena, Robin Huda, Robokapa, Terminatora, Obi Van Kenobija, Hari Potera, uestvovala je i u promociji Avatara. Mattel je i u ovom sluaju kreirao akcione figurice i vozila iz filma Dejmsa Kamerona. Pormocija je poela u oktobru 2009. a Mattel-ove igrake, kao i proizvodi i pokloni iz 24 Coca Cola-e i McDonalds-a, koriste AR i 3D tehnologiju. Kampanja je poela komuniciranjem kroz mikrosajt http://www.avataritag.com na teritoriji SAD, Latinske Amerike i panije i uz oglaavanje u specijalizovanim izdanjima medija koji odgovaraju ciljanoj publici, deci. Serija igraaka koje predstavjla 6 likova iz filma, distribuirao je i McDonalds kroz svoje happy obroke u Argentini, Brazilu, Kanadi, Kini, 25 Kolumbiji, SAD i Venecueli.

U vreme svetske premijere, sve kampanje licenciranih saadnika dostigle su vrhunac, kako na pojedinanim tritima tako i globalno, posebno kroz viralni marketing (virtuelno komuniciranje). Intrigantnost filma i superlativi koji su ga pratili kroz naglaavanje tehnologije, rezultirali su mnogobrojnim rekordima u poseenosti bioskopskih sala irom sveta.
22 23

http://www.ajc.com/business/coke-zero-hopes-to-232244.html, poseeno 8. semptembra 2010. http://www.wired.com/underwire/2009/12/avatar-mcdonalds/, poseeno 8. semptembra 2010. 24 http://www.comingsoon.net/news/movienews.php?id=52860 , poseeno 8. semptembra 2010. 25 http://www.licensing.biz/news/4429/Fox-Licensing-unveils-Avatar-licensing-programme, poseeno 8. semptembra 2010.

Avatar je premijerno prikazan 10. decembra 2009 u Londonu a od 16. do 18. decembra i irom sveta, u 108 zemalja. Zaradio je preko 3,5 miliona dolara na dom aem tritu (SAD i Kanada), iako je 3D varijanta filma prikazana u samo 2, 200 bioskopa. 27 miliona dolara film je zaradio 10. decembra, a 77 26 miliona dolara od 16. do 18. decembra 2009. Na meunarodnom tritu, Avatar je na premijeri inkasirao preko 10 miliona dolara u Rusiji (20.8 miliona), Francuskoj (20.3 miliona), Velikoj Britaniji (14.1 miliona), 27 Nemakoj (13,2), Australiji (11,9), Junoj Koreji (11.4) i paniji (10.9 miliona). Iako je u 24 zemlje irom sveta oborio rekorde u zaradi, daleko od bilo kog rekorda je u Francuskoj, Turskoj, Velikoj Britaniji, Nemakoj i Indiji zbog izrazito jake domae konkurencije i afiniteta gledalaca.

5. Zakljuak

Za spektakularna holivudska izdanja posle 2000 godine, a posebno posle fantastine globalne promocije serijala o Hariju Poteru, postavljeni su novi standardi u oblasti marketinga, odnosno komuniciranja. Korien je do tada, najvei broj integrisanih alata, od oglaavanja u tampanim medjima, na radiju, televiziji, preko PR mainerije, viralnog marketinga pa sve do kooglaavanja. Ono to najvie karakterie promociju holivudskog high concept filma jeste ogroman naglasak na tehnologiju i doivljaj koji fim prua svojim gledaocima. Nije toliko vie bitna pria (iako kod ovog anra pria nikada i nije bila u prvom planu) ve oseaj pri pogledu na potpuno nove svetove, nestvarne ambijente i likove. Koliko je i cilj filma Avatar bio na stvaranju autentinog okruenja Pandore i njenih stanovnika, govori i injenica da je Dejms Kameron napisao scenario za film jo 1996 godine i da ga je od pokuaja da jo tada snimi film, odvratila tehnika nemogunost da vizuelna pria bude upeatljiva i verodostojna. Jedinstvenost filma koja se ogleda u korienju virtuelne kamere i 3D tehnologije, posluila je ka o kamen temeljac itave marketinke kampanje. U XXI veku, od Harija Potera, preko Gospodara Prstenova i Avatara, a sada i u sluaju Alise u zemlji uda, holivudske producentske kue mogu da utede na oglaavanju. Otimajui se oko globalnih licenci za eksploataciju svega to ima veze sa odreenim filmom, kompanije plaaju na stotine miliona dolara. Na leima ovih svetskih dinova, filmmejkeri se inicijalno trude i ulau samo u poetak teaser kampanje, u proizvodnju najintrigantnijih trejlera kako bi namamaili potencijalnu publiku.

26 27

http://www.the-numbers.com/interactive/newsStory.php?newsID=4686 , poseeno 09. septembra 2010. http://www.hollywoodreporter.com/hr/content_display/news/e3ia0d444a2a4b3e35aeacb98430b6004f5?src=bchall enge, poseeno 09. septembra 2010.

Uoi premijere Avatara ili prvog filma o Hariju Poteru, u 30 ili preko 40 zemalja sveta voene su jedinstvene marketinke kampanje. Uvek poinjajui od viralnog marketinga (jer je kljuni deo biosopske publike onaj koji intenzivno koristi Internet), uz podrku oglaavanja na bilbordima, asopisima i televiziji. Sve dok, nekoliko dana pred bioskopsku premijeru (bez obzira o kojoj zemlji j re) ak i Coca Cola -ini friideri i izlozi Casio-a, prodavnica igraaka i McDonalds-ovih posluaonika ne postanu oglasni prostor, a posle premijere, nosei majice sa likom Navi-a ni fanovi ne odiu stilom Avatara i novog sveta Pandore. Jednom reju, filmska industrija, tehnologija i marketing postali su jedno. Dok Holivud zarauje milijarde na leima svetskih kompanije one se ne mogu pohvaliti slinim 28 ciframa. Da li je u pitanju nekompatibilnost u ciljanoj publici kao u sluaju Mattel-a ili jaza u tehnikom razvoju zemlja u sluaju Panasonica ili LG-ja, ili je samo ekonomska kriza nepremostiva prepreka, pitanje je za novu diskusiju. Sa druge strane, u najmanju ruku neadekvatan uspeh u zemljama poput Francuske i 29 Indije , govori da ni najsavrenija marketinka maina nije u stanju da nametne kulturni imperijalizam tamo gde je kulturno stvaralatvo obezbeeno i podrano od strane dravnog sistema i duboko usaeno u identitet pojedinanog stanovnika. Kulturalni imperijalizam holivudske industrije filmova dokazuje i nepostojanje, ili blago postojanje marketinke kampanje filmova u Srbiji i na slinim prostorima. Tamo gde ne moraju, licencirane kompanije i producentske kue i ne ulau u promociju filma. eljno trite, bez sopstvene produkcije (ili jako slabe)i u potpunosti zavisno od holivudske ponude, progutae gotovo sve to se servira. Potrebno je samo blago pogurati.

28

http://www.foxbusiness.com/story/markets/industries/entertainment/mattel-expects-avatar-toy-sales-gain-dvdsrelease/, poseeno 10. septembra 2010. 29 http://boxofficemojo.com/news/?id=2657&p=.htm, poseeno 10. septembra 2010.

Literatura:

High concept: movies and marketing in Hollywood, Justin Wyatt, 2003 http://boxofficemojo.com , poseeno 05. septembra 2010. http://www.writersstore.com, poseeno 05. septembra 2010. http://e-strategy.com, poseeno 05. septembra 2010. http://www.thewrap.com, poseeno 05. septembra 2010. http://filmonic.com/avatar-trailer-breaks-apple-record, poseeno 07. septembra 2010 http://www.webcitation.org, poseeno 06. septembra 2010. http://www.empireonline.com/news/story.asp?NID=25654, poseeno 09. septembra 2010. Marketing to moviegoers : Robert Marich, Focal Press 2005 http://www.collider.com/2009/11/30/six-new-tv-spots-for-avatar-take-a-revealing-look-at-marketing/, poseeno 07. septembar 2010. http://uk.movies.ign.com, poseeno 06. septembra 2010. Applied public relations: cases in stakeholder management, Larry F. Lamb, Kathy Btittain McKee, 2005. Lawrence Erlbaum Associates, Inc New Jersy Harry Potter, The Storu of a global bussines phenomenon, Susan Gunelius, 2008 Palgrave Mamillan New York http://www2.panasonic.com/webapp/wcs/stores/servlet/prModelDetail?storeId=11301&catalogId=13251&i temId=368498&modelNo=Content08212009100502938&surfModel=Content08212009100502938, poseeno 8. semptembra 2010. http://www.aceshowbiz.com/news/view/00027384.html, poseeno 8. semptembra 2010. http://www.lgblog.com.my/2009/12/global-preview-of-avatar-with-lgs-new.html, poseeno 08. septembra 2010. http://www.lg.com/uk/press-release/article/lg-steps-up-marketing-campaign-ahead-of-avatar-premiere.jsp, poseeno 08. septembra 2010.

http://www.mediapost.com/publications/?fa=Articles.showArticle&art_aid=118608 , poseeno 08. septembra 2010. http://www.licensing.biz/news/4429/Fox-Licensing-unveils-Avatar-licensing-programme, poseeno 09. semptembra 2010. http://www.ajc.com/business/coke-zero-hopes-to-232244.html, poseeno 8. semptembra 2010. http://www.wired.com/underwire/2009/12/avatar-mcdonalds/, poseeno 8. semptembra 2010. http://www.comingsoon.net/news/movienews.php?id=52860, poseeno 8. semptembra 2010. http://www.licensing.biz/news/4429/Fox-Licensing-unveils-Avatar-licensing-programme, poseeno 8. semptembra 2010. http://www.the-numbers.com/interactive/newsStory.php?newsID=4686, poseeno 09. septembra 2010. http://www.hollywoodreporter.com/hr/content_display/news/e3ia0d444a2a4b3e35aeacb98430b6004f5?sr c=bchallenge, poseeno 09. septembra 2010. http://www.foxbusiness.com/story/markets/industries/entertainment/mattel-expects-avatar-toy-sales-gaindvds-release/, poseeno 10. septembra 2010. http://boxofficemojo.com/news/?id=2657&p=.htm , poseeno 10. septembra 2010.

Diznijevi crtai u neto udnijem svetlu


Autor: Frenzyspark.com 20.10.2012. - 23:47 0:19 Komentara (0)

Za vreme Drugog svetskog rata, ali i tokom posleratnog perioda, studio Volta Diznija, voleo je da ustupa svoje crtane junake svojoj zemlji i politici koju je ona vodila. Naizgled nevina animirana pria, krila je u sebi neku dublju poruku, brino upakovanu u gegove naih omiljenih crtanih junaka Paje, Mikija i ilje. Animirani film, kao umetnost u usponu, dobio je svoju edukativnu ulogu, jer ta e deci i omladini najbolje privui panju, nego crtani film? Bacite pogled na neke od tih crtaa.

Ostale vesti iz kategorije Nova pravila zabavljanja: Romantika u doba Fejsbuka Gojaznost moe da podstakne pojavu Alchajmera U ovoj odei nema anse da izgledate dobro Pria o menstruaciji (1946)

Da, ovaj film je upravo onakav kakav mu je i naslov. Ovaj posleratni dragulj iz Diznijeve produkcije je ve uveliko zaboravljen, ali nema sumnje da je delo Diznijevog tima. Postavlja se pitanje da li e i ovo remek delo kao neki raniji radovi biti prebaeno u 3D cineplex-e. Takoe, jo jedan ist primer kako nije oduvek vailo pravilo da filmovi i crtai sa reima rektum i vagina budu predvieni za odreenu starosnu grupu.

Krilati bi (1943)

Za vreme rata malarija koja je bila proirena po Latinskoj Americi je predstavlja problem, pa se drutvo iz Diznijevog studija odluilo da napravi ovaj kratki film o suzbijanju iste. Naravno, najvei protivnici malarije u ovom crtau su sedam patuljaka. Borba sa ustajalom vodom i navi janje za Glupka dok ubija komarce predstavlja odlian pogled na crtane filmove iz ratnog vremena. Mislim da bi ih PETA ili Green Peace danas tuili za tako neto

Paja u Matemaginom svetu (1959)

Ovaj skoro polusatni crtani film vodi naeg omiljenog angrizavog gologuzog patka kroz razne matematike dimenzije ispunjene Pitagorinim bizarnim momentima i jo bizarnijim matematikim problemima. Jedini problem je to u Diznilendu nikad nije izgraen tematski deo sa Matemaginim svetom.

Zabranjeno Puenje (1951)

Kratki crta koji je pokuao da pokae koliko je puenje zaista runa navika, i koliko u stvari zaista izaziva zavisnost (koliko god se mi puai bunili protiv takvih kampanja). U sutini zaista dobro iskarikiran film koji, bar po meni ima mnogo vie smisla nego mnoge dananje kampanje protiv puenja. Dodue u tom periodu, Diznijevi likovi su mogli da se provuku sa bilo im, tako da ovakav marketing ne moemo oekivati u savremenom dobu potroaa i globalizacije

Najvee zvezde crtaa priskau u pomo (1990)

Ne znam da li bi ovaj crtani trebalo okarakterisati kao Diznijev, budui da se u njemu pojavljuju svi popularni likovi 90 ih, od Ninda Kornjaa, preko Alfa, Duka Dugouka i Patka Dae pa sve do Mapetovaca, Vini Pua i Raje, Gaje i Vlaje, ali je injenica da spada u tipian crtani iz ovog perioda. Ima jaku edukativnu poruku o narkomaniji i korienu droga, a pored svega toga ostavlja mnogo jai utisak nego mnoge reklame i kampanje nastale na raun istih problema. U svakom sluaju zaista vredan primer edukativnih crtaa devedesetih godina. Jedini problem je to je za decu tog uzrasta, realno, nemogue napraviti crtani sa ovakvom tematikom. Pogledajte i prosudite sami.

7 ljubavnih strategija Diznijevih princeza

ivot nije bajka, ali nemojte prerano odbacivati sve to vidite na filmu ili proitate u knjigama, jer svaka pria nosi neku pouku.

Pepeljuga

Nemojte

biti

previe

eksponirani

Pepeljuga nije bila naivna. Odabrala je pravi trenutak za beg od kue i pokazivanje u javnosti. Od nje se moe nauiti da mukarcu treba da pokaete da vam se svia, kao i da treba da budete iskreni i svoji u pravom smislu rei. Nemojte biti previe dostupni ili ostavljati utisak kao da konstantno ekate njegov poziv ili poruku. Sneana Nemojte se odricati mukih prijatelja

U tome to je imala sedam mukih prijatelja koji su joj pomagali u tekim vremenima krije se Sneanina tajna uspeha. Na poetku e zbog toga va princ oseati nesigurnost, ali kada shvati da su oni, zaista, samo prijatelji pr ihvatie ih. Mala sirena Manje prie vie govora tela

Ne treba da budete previe priljivi da biste osvojili njegovo srce, ali morate biti zanosni. Veina ljudi ne shvata vanost govora tela, ali injenice pokazuju da oni najvie obraaju panju na neverbalni govor (63%), nain na koji neto govorite 30 %, a tek 7 % na ono to govorite. Aladinova Jasmina Prava ljubav ne poznaje predrasude

Svaka osoba ivi u linom svetu, ali bez obzira kakav je on, svi zasluuju ljubav. Nikada nemojte pomisliti da ste previe dobri ili loi za nekog mukarca. Lepotica (i Zver) Prava lepota dolazi iznutra

Lepotici je zver bila draga, ali nije mogla da se uda za njega jer je bio ruan. Druga pouka bi bila da se iz prijateljstva raa najvea i najljepa ljubav. Zlatokosa ak i herojima ponekad treba mala pomo

On dri kiobran za vas, otvara vam vrata, nudi se da vam popravi pokvarenu stvar i to je najbolje ne oekuje nita od vas osim olje kafe? Takav tip e vas spasiti onda kad bude najpotrebnije. Zadrite ga pored sebe. Trnova Ruica Dopustite mu da bude mukarac koji vas ponekad spaava Trnova Ruica ima zanimljivu ljubavnu strategiju. Ne ini nita nego ljupko (spavajui) eka da je poljubi princ. Moda u dananje vreme nije pametna strategija, ali je privlana. Ne bi bilo loe da prestanete toliko da se trudite oko ljubavi i da pustite da stvari idu svojim tokom. Dopustite mu da on bude heroj koji vas pronalazi i spaava. (Lepota&Zdravlje)

Saetak
Dokumentarni film pod nazivom Behind the Screens: Hollywood goes hypercommercial koji se u vie nastavaka moe pogledati na Youtubu najbolje otkriva savren brak izmeu filma i prikrivenog oglaavanja. Film je u marketinkom kontekstu medij kao i TV, radio,tisak i internet koji moe posluiti za prenoenje persuazivne komunikacije do ciljne skupine potroaa. Za razliku od ostalih medija, film ima daleko najbolji nain za prenoenje eljenog modela osobnosti do dananjeg potroaa gdje se potroa nastoji poistovjetiti sa odreenim glumcem/glumicom ili ikonogafijom filma. Potroa nastoji imati ivotni stil isti koji se prikazao u samom filmu. Moderni marketinki postulat govori da imid marke kao vana karika u brandingu ima utjecaja na rast prodaje i dobiti i stvara lojalnost prema marki. Stoga, marketeri su nastojali pronai najefikasniji medij koji bi na to realniji nain vizualizirao vanost marke i njezinu upotrebnu vrijednost u svakodnevnom ivotu potroaa ime bi se marka prikazala u najboljem svijetlu. Savez filma i marketinga ogleda se kroz sam marketing filma, marketinga u filmu i marketinga iz filma. Marketing u filmu je u biti prikriveno oglaavanje gdje se u filmskim scenama prikazuju robne marke koje mogu, ali i ne moraju promovirati sami glumci. Danas nije nikakva tajna da oglaivai sudjeluju u kreiranju prorauna za film. Dananji trokovi filma, a posebice onih iz hollywoodske produkcije doseu jako visoke iznose, pa producentima i redateljima kako bi smanjili same trokove snimanja pomau oglaivai u nabavi nunih rekvizita za sam film. Funkcija prikrivenog oglaavanja u filmu nije samo da odreenu scenu uini to realnijom prikazivanjem robnih marki, ve da se da prostora i vremena samoj marki kako bi ona pokazala svu svoju vrijednost i kvalitetu u to realnijim okvirima koje moe film prikazivati. Pojava prikrivenog oglaavanja nije novijeg datuma, prikazivanje marki u filmu pojavljuje se znatno prije iako je njegov pravi uspon zapoeo tijekom osamdesetih godina 20.stoljea prikazivanjem slatkia Rieses s Pieces u filmu E.T: Vanzemaljac. Danas je prikriveno oglaavanje institucionalizirano u filmskoj industriji. Pojedini filmovi su napravljeni samo radi marki, kreiranja imida marki, pronoenja novih ivotnih stilova, a sami prorauni veine filmova ovise o oglaivaima. Danas se isprepliu klasini i interaktivni oblici oglaavanja nastaju hibridne vrste oglaavanja i marketinga, ivotni ciklus marki je sve krai i krai, dananji potroai su sve zahtjevniji, a marketeri inoviraju mnoge nove naine za dolazak do ciljne skupine potroaa, ali film ostaje. Film ima svoju dugotrajnost i vjenu publiku. Koliko prikazivanje marki u filmu naruava estetiku filma i koliko je film uope medij a koliko umjetnost nije predmet ovog diplomskog rada. To pitanje preputam kolegama sa filozofskih fakulteta koji na film gledaju vie u filmolokom, sociolokom i kulturolokom kontekstu. Predmet istraivanja ovog rada je prikriveno oglaavanje u filmu. Cilj istraivanja je istraiti efikasnost prikrivenog oglaavanja te utjecaj na namjeru potronje. Kao predmet istraivanja posluiti e etiri filmska isjeka koji sadre prikriveno oglaavanje. Cilj diplomskog rada je prikazati sve pojavnosti prikrivenog oglaavanja u filmu te kroz primarno istraivanje istraiti njegov utjecaj na strukturu potronje. Svrha diplomskog rada je dokazati trima glavnim znanstvenim hipotezama da je zasienost prikrivenim oglaavanjem manja nego zasienost klasinim oglaavanjem, da prikriveno oglaavanje djeluje jae ukoliko je praeno verbalnom porukom i da u prikrivenom oglaavanju potroai lake pamte marke koje ve poznaju. Za izradu diplomskog rada uz sekundarno istraivanje provedeno je primarno istraivanje istraivanje na uzorku metodom ispitivanja, a jo su se koristile metoda analize, metoda mjerenja, metoda deskripcije, komparativna metoda, statistika metoda i metoda anketiranja. Strukturu rada pored uvoda, zakljuka i izvora literature rad ine sedam poglavlja. Drugo poglavlje objanjava teoretske osnove komunikacije, funkcije i oblike komunikacije. Tree poglavlje objanjava marketinku koncepciju i integriranu marketinku komunikaciju. etvrto poglavlje podijeljeno je na osnove prikrivenog oglaavanja i njegov povijesni razvoj. Peto poglavlje detaljno opisuje prikriveno oglaavanje kao marketinko sredstvo komunikacije, njegovu markookolinu, metode, naine koritenje takve vrste oglaavanja i proizvode koritene za takve potrebe. esto poglavlje donosi korelaciju izmeu prakse prikrivenog oglaavanja i etinosti. Sedmo poglavlje iznose glavne tri hipoteze, obrauje rezultate istraivanja i iznosi zakljuke provednog istraivanja. [error in script]

Tip objekta: Teza (Diplomski rad)

Dodatne 2011/36 informacije:

6 Tehnologija (primijenjene znanosti) > 65 Menadment i organizacija industrije, Teme: trgovine i komunikacija > 659 Reklama, publicitet. Informativni rad. Odnosi s javnou > 659.1 Reklama, publicitet. Oglaavanje

Odjeli: Odjel za e

http://eknjiznica.unipu.hr/103/

Vous aimerez peut-être aussi