DANZAS FOLKLORICAS DE CENTROAMRICA En Centro Amrica hay diversas danzas folklricas, todas son muy hermosas y nicas.

Los vestuarios que se ocupan son muy coloridos, la msica es muy alegre y se pueden disfrutar muy bien estas danzas, adems son principales atractivos de cada pas de Centro Amrica. Algunas danzas que destacan en C.A. son: EL SALVADOR: DANZAS FOLKLRICAS: El folklore salvadoreo es el resultado de la mezcla de la cultura indgena que los espaoles encontraron a la llegada a nuestras tierras y la cultura que ellos portaban y que luego fue impuesta a los pueblos conquistados, es as como mucha de la cultura indgena desapareci, pero a pesar de todos los esfuerzos que los espaoles hicieron no lo lograron borrar del todo la cultura de nuestros antepasados, en El salvador se escondieron o disimularon la costumbres por medio de adaptarlas a las costumbres y ritos religiosos que la cultura espaola impona y enseaba, dando lugar al mestizaje. Ac el folklore ser abordado desde la perspectiva de la danza folklrica. FOLKLORE DE HONDURAS: El folklore en Honduras es muy variado e interesante por los elementos culturales que resultan en cuatro grandes grupos raciales (indgenas, espaoles, negros y mestizos), cada departamento tiene sus propias tradiciones, vestuario, msica y creencias, por ejemplo: Msica Autctona o Aborgen. Se ha estudiado mucho sobre la msica lenca, tradiciones, adems de otros grupos originarios de las tribusprehispnicas. Algunos de los instrumentos musicales prehispnicos son los Aerfonos, las Ranas de Barro, las Z. Msica Criolla * "El Cand", * "El Pitero", * "Torito Pinto", * "Flores de Mim", * "El Bananero" Entre los instrumentos creados luego de la colonia encontramos a el Caracol, las Flautas, varios instrumentos de percusin, la Marimba. DANZAS Y BAILES TNICOS DE GUATEMALA: Guatemala es un pas multicultural en donde los diferentes grupos tnicos, la mayora de ellos descendientes de la civilizacin maya han preservado algunas danzas con elementos primignios de las originales y por otro lado han mezclado otras con elementos de bailes hispnicos trados por los conquistadores. Con los dems grupos ha sucedido el mismo fenmeno de sincretismo cultural.

Actualmente para hablar de Danzas y Bailes Tradicionales tenemos que formar listas de las danzas Mayas sin elementos forneos como la Danza de los Venados o Xajoj Quej, laDanza de la Culebra, la Danza de los Micos y el Palo Volador y el Baile Drama Rabinal Ach o el Varn de Rabinal, al mismo tiempo, las Danzas con elementos forneos como La Danza de la Conquista, de los Costeos, de los Gueguechos y otras, adems de la lista de bailes alegres que son una mezcla de ritmos modernos fusionados con bailes clsicos y populares de principios del siglo XX en adelante. EL FOLKLORE EN NICARAGUA: El folklore no solamente se trata de las vestimentas y los bailes, tambin se trata de la msica. La msica verncula y autctona nicaragense es una de las ms ricas de la regin centroamericana, sealando a recopiladores y autores de la misma como Camilo Zapata, Erwin Krger, Vctor M. Leiva, Los Bisturices Armnicos, los hermanos Carlos Meja Godoy y Luis Enrique Meja Godoy, Otto de la Rocha, Los de Palacagina, Flor Urbina, entre otros. La msica propia nicaragense (Son nica, polkas y mazurcas segovianas, y la msica verncula en general) muestran gran influencia espaola y africana. Tambin en Masaya se desarrolla la marimba de arco que es un instrumento propio de Nicaragua; aunque, la marimba como tal se conoce en todos los pases centroamericanos y el sur de Mxico. Los chicheros son pequeas bandas locales que amenizan las fiestas patronales y corridas de toros. En la regin del Caribe se observan bailes y sones africanos, como el Palo de Mayo. FOLKLORE COSTARRICENCE: En Costa Rica, cada provincia tiene su traje regional y su ritmo: San Jos: su principal ritmo es el vals, pero tambin utiliza lo de las otras provincias. Heredia: la caracterizan el vals y el tambito. Cartago: La distinguen las mazurcas, vals y polkas. Alajuela: vals y pasillos, estos ltimos de influencia colombiana. Puntarenas: sus ritmos son pasillo, parranderas, cumbias de influencia colombiana y bolero. Guanacaste: Se caracteriza por la parrandera, punto, danza, contradanza y otros. Limn: lo reconocemos por el calipso y las cuadrillas. BAILES FOLKLRICOS DE PANAM: Haciendo resaltar el folklor y lo autctono de las regiones de las provincias de la bella ciudad de Panam, estn los bailes tpicos. Sin duda el baile ms caracterstico de este pas es el Tamborito.

Este y muy reconocido baile actualmente representado en la provincia de Los Santos, al igual que en otras regiones del pas, todos con unos toques diferentes pero haciendo del instrumento resonar en todo los bailes. En la provincia de los Santos se cultiva el tamborito santeo, de influencia espaola y en la provincia de Darin se hace notar la influencia de los negros de frica con el bunde. De seguido se encuentra el bunde en la provincia de Darin y en Colon. Baile caracterstico de estas zonas. El mismo consiste en un crculo donde la mitad la constituyen los hombre y la otra parte las mujeres, bailan al son de lostambores y del canto de las mujeres, el baile inicia cuando un hombre corteja a la mujer y se colocan a bailar dentro del crculo y as se dan turno a las otras parejas. Es el tamborito que sin duda, es lo ms caractersticos del panameo. Otro y muy reconocido baile son la cumbia santea y la cumbia chorrerana, ambas con ejecuciones diferentes y muy originales de estas zonas, las mismas disfrutan de gran colorido y de movimientos muy alegres, donde el instrumento, el tamborito se hace resaltar. Otros bailes representativos ms populares esta: el baile del torito guapo,Congo, la espina, el punto, la mejorana, el atravesao y el bullerengue. El Tamborito se baila en la provincia de Cocl, provincia de Los Santos, provincia de Herrera, provincia de Veraguas, en la ciudad de Panam y en la provincia de Bocas del Toro. EL FOLKLORE EN BELICE: FESTIVAL COSTA MAYA: Belice es un pas muy pequeito que tiene muchsima historia para todos aquellos que se quieran poner a investigar, de modo que este festival es muy importante para su gente y sobre todo para sus artistas. Una de las cosas que ms llama la atencin tienen que ver con el hecho de que en las costas de Belice se desarrolla un festival folclrico en el que los mximos exponentes de la msica del la regin se presentan ante el pblico. Lo importante es que se recuerda a la civilizacin que habita en la zona hace algunos siglos y nos referimos a nada ms y nada menos que a los mayas, una de las ms importantes civilizaciones de las que se tiene registro en suelo americano antes de la llegada de los espaoles. Se lleva a cabo promediando el mes de Agosto y tiene mucha repercusin en la vida del pas, porque durante el evento, no se habla de otra cosa. DANZAS DE MEXICO ________________________________________ La danza est considerada como una de las principales y ms bsicas manifestaciones del espritu artstico y cultural de los pueblos. Historicamente, se piensa que el canto surgio del ella, ms que el proceso inverso, y es bien conocido como, en la antiga Grecia, el teatro surgi de ella al ir adquiriendo preponderancia e individualidad ciertos elementos del coro en las danzas corales de los festivales patriticos y religiosos. La danza forma asmismo porcin considerable de la cultura de los pueblos primitivos y en ocasiones es casi la nica manifestacin artstica. El caso de Mxico no es la excepcin y, desde antes

de la llegada de los espaoles, una gran variedad de danzas formaba parte de los ritos de los pueblos que habitaban el territorio de lo que es actualmente "La Repblica Mexicana". En muchas ocasiones, los religiosos que evangelizaron estas tierras trataron de extirparlas, por considerarlas manifestaciones paganas, pero en vista de la gran dificultad que esto representaba, por su gran arraigo entre las poblacin indgena, prefirieron "adaptarlas", "cristianizarlas" y darles nuevos significados que ayudaron su labor de evangelizacin u mestizaje espiritual. Poseedoras de aguda imaginacn y de elevados poderes de invencin, las diversas razas indigenas de Mxico modificaron de muy diversas maneras sus ancestrales tradiciones dancsticas. Estas modificaciones fueron, con mucha frequencia, ms cosa de apariencia que verdaderamente fundamentales y parece indudable que, a pesar de las transformaciones que aun hoy da siguen teniendo lugar, el gran nmero del los pasos y movimientos que se ejecutan actualmente en las danzas tienen una gran antigedad de hasta siglos. Muchos de ellos se remontan seguramente a tiempos precortesianos, al igual que algunas de las vestimentas que se utilizan durante su ejecucin. En lo que respecta a la vestimenta, se puede ver en los cdices y relieves esculpidos que, efectivamente, constituyen con frequencia adaptaciones de los ropajes y adornos de la antigedad. En cuanto a las danzas, no existe como saber la forma exacta que tenan. Incluso las formas ms modernas de notacin coreogrfica resultan hasta cierto punto insuficientes para decribir en su totalidad el complejo fenmeno de la danza, y los indigenas americanos no dejaron ms que alguna representacin de instantes dados de ciertas danzas. Sin embargo, no parece muy aventurado afirmar que algunas danzas conservan buena parte de sus contenidos primitivos. Entre los instrumentos musicales primitivos de los indgenas mexicanos, todavia se encuentran un uso algunos instrumentos de percusin, como tambores de diversos tamaos y formas, en particular el teponaxtle, asi como diversos instrumentos de aliento, por ejemplo la flautas de carrizo o de barro. Tambien son de origen prehispnico las pieles de diversos animales, como el venado, que se usan como ropaje, al igual que los bellos y abigarrados penachos hechos con plumas de diversas aves, y los espejos, que son una adaptacin moderna de las placas pulidas de diferentes piedras que desde tiempos ancestrales refulgan entre la vestimenta de los antiguos danzantes mexicanos. A lo largo del extenso territorio que es Mxico, las danzas tradicionales tienen muy diversa importancia segn las regiones de que se trate. Hay sitios, como el itsmo de Tehuantepec y la pennsula de Yacatn, en los que las danzas rituales han desaparecido casi por completo, en tanto que es en la regin central de la Repblica donde las danzas continan encontrandse con mayor frecuencia y variedad. Los indios totonacas de los estados de Puebla y Veracruz; los nahuas, de estos mismos estados, adems de Guerrero y Mxico; y los huastecos de San Luis Potos, Hidalgo y, otra vez Veracruz, se cuentan entre los grupos indgenas que conceden mayor preponderancia a las danzas tradicionales. En lo que respecta al norte, los indigenas que siguen practicando danzas antiguas son los huicholes, los coras y los yaquis, que viven en la costa noroccidental de Mxico, no parecen tener la

ms mnima influencia espaola; ejemplos son la Danza del Venado y la llamada Pascolas. A continuacion se da una lista, en orden alfabtico (sin tomar en cuenta los articulos, por supuesto, ni las palabras "Danza de" que forman parte del ttulo en forma mas o menos voluntaria), de las danzas tradicionales populares ms importantes de la repblica, con breves descripciones de las mismas y algunos otros datos pertinentes. ACATLAXQUIS Esta danza otom deriva de un antiqusimo rito prehispnico y utiliza, como accesorio ms distintivo, un objeto que recuerda la flauta de carrizo del dios Pan. Los danzantes forman un arco con caas y, conjuntamente, acaban por formar una especie de cpula de este paterial. Es danza tipica de Panhuatln, donde se lleva a cabo bajo el palo volador. Tambin puede verse el 12 de diciembre el la Villa de Guadalupe. APACHES Otro de los nombres con que se conoce la danza llamada Concheros (q.v.). DANZA DE LOS ARCOS La llevan a cabo los hombres, que por parejas portan los extremos de arcos decorados con flores de papel y danzan en hilera. Su vestimenta es blanca y llevan paoletas cruzadas sobre el pecho. Esta danza, que esta llena de pasos muy complejos y giros sorprendentes y vistosos, puede verse endiversas festividades de los estados de Hidalgo, Mxico y Puebla.

Danzas Folkloricas de Argentina El Candombe La palabra candombe aparece por primera vez en una crnica del escritor Isidoro de Mara (18081829). Su gnesis se remonta hacia fines del siglo XVIII en el Uruguay y en Argentina, con su caracterstico tamboril y sus personajes prototpicos. Originalmente concebida como pantomima de la coronacin de los reyes congos, imitando en la vestimenta y en ciertas figuras coreogrficas, las costumbres de los reyes blancos, aun elementos de la religin bant y la catlica. En una etapa inicial se enriqueci con figuras de contradanza, cuadrilla y otros elementos coreogrficos asimilados hbilmente de la cultura blanca. En la ciudad de Buenos Aires, los barrios de San Telmo, Monserrat, La Concepcin y Santa Luca, congregaban multitudes al comps de su ritmo. Fue decreciendo paralelamente con la extincin de la raza negra, diezmada por las guerras y epidemias, y con el caudal inmigratorio que desplaz a los morenos del servicio domstico, de los oficios artesanales y tambin de los puestos callejeros.

El Carnavalito Pertenece al grupo de las grandes danzas colectivas, es jovial, se ejecuta alegremente a modo de juego inocente y familiar. Se bail en Amrica desde antes del descubrimiento; ha perdurado y hoy sigue practicndose en la regin del NOA, especialmente en el centro y norte de Salta y Jujuy. Los bailarines suelen moverse en torno a los msicos o en hilera. Una mujer o un hombre con un pauelo (a veces un bandern con cintas) en la mano se encarga de dirigir a los dems. Todos cantan la misma copla o entrecruzan improvisaciones. Los danzantes forman filas del brazo o de la mano, tambin lo hacen los nios y hasta los lactantes sujetos a la espalda de las madres. Las figuras son sencillas: apenas la rueda, la doble rueda, la hilera de itinerario libre y algunas pocas ms. Es comn el trote, que consiste en una larga fila que forman los bailarines de a dos, tomndose del brazo.

El Chamam Es una modalidad musical y coreogrfica con epicentro en la Provincia de Corrientes, muy extendida tambin a las de Chaco, Formosa, Misiones y norte de Entre Ros. El sur de Misiones y parte del este de Formosa participan de su vigencia, aunque comparten preferencias con la polka y las especies secundarias emparentadas (galopa, guarania, etc.). En su origen se integraron los rasgos culturales del guaran y del espaol. Segn el clebre compositor Antonio Tarrag Ros: En el Archivo de Indias, en Espaa, hay documentacin que demuestra que nuestra msica ya exista cuando llegaron las misiones jesuticas a Yapey. Los jesuitas instalaron en esa zona la fabricacin ms grande de instrumentos musicales del Ro de la Plata y se cree que el acorden nos lleg con ellos, para suplantar al rgano en la liturgia. Lo cierto es que al chamam le vino bien por la escala diatnica y as se fue incorporando. En la poca de la colonia las damas de la sociedad aprendan a bailarlo con maestros indios". Consiste en una danza en la que los cuerpos de las parejas se estrechan entre s, plena de gracia y fino erotismo. El Cielito Se trata de una danza criolla de pareja suelta y pertenece a la generacin de las graves como el pericn. Su coreografa adopta modalidades propias de los bailes picarescos y alegres, como los castaeteos y los movimientos ingeniosos. El Cuando

Consiste en una danza cortesana bailada desde principios del siglo XIX, tanto en los ambientes rurales, como en los salones patricios o aristocrticos. Su difusin alcanz las regiones de Cuyo, Centro y Sur. De pareja suelta e independiente, con aire de minu y de gato, combina en su coreografa mltiples pasos: grave simple (iniciado con pie derecho), pasos naturales y paso bsico (iniciado con pie izquierdo). El Ecuador Es una danza de pareja suelta e independiente, oriunda del norte argentino. Toma su nombre de la creencia popular de que Ecuador era un pas de esparcimiento y diversin. La copla que acompaa a la danza nos deja testimonio:"Patito quisiera ser/chiquitito y nadador/para seguirle los pasos, a mi amada al Ecuador". El Escondido Se trata de una danza en pareja suelta e independiente de gran caudal expresivo, en la que sus integrantes simulan esconderse uno del otro. Se bail desde el ao 1820 hasta fines del siglo XIX. Fue practicada en las regiones de Cuyo, Tucumn, La Rioja, Catamarca, Santiago del Estero, Salta y probablemente en Buenos Aires. El gato Es una danza criolla alegre que puede ser ejecutada por una o dos parejas. Se bail en nuestro pas desde antes de 1820 y nos lleg posiblemente desde el Per, extendindose en la campaa hasta la Provincia de Crdoba y luego hacia todo el pas. Bailado por todas las clases sociales, representa un discreto juego amoroso donde el caballero simula cortejar a la dama y, persiguindola, trata de conquistarla; luce para ella las mejores figuras en sus zapateos, realizando a veces increbles piruetas hasta obtener su correspondencia en la coronacin final. Se convirti, sin lugar a dudas, en el ms popular de los bailes de la llanura, al igual que el malambo, y se lo conoci tambin con otros nombres como: "gato mismis", "mismis" o "perdiz. Era raro antao, que el gaucho no supiese rasguear un poco la guitarra y entonar las coplas del "gato" o los repetidos acordes del "malambo", motivo por el cual devino en uno de los bailes ms elegidos. El loncomeo Es una danza grupal de origen mapuche, propia del suroeste argentino, que se baila principalmente con movimientos de cabeza. Su nombre resulta de la composicin de dos voces: lonco, que significa: cabeza, y meu, que quiere decir: bajar. Acompaada por la expresin musical que tambin lleva ese nombre y que se ejecuta por medio de cajas y cuernos, la danza consiste en correr, saltar,

agacharse, erguirse con movimientos pantommicos de la fauna regional, mientras se mueve fuertemente la cabeza. Es frecuente su realizacin como parte de ceremonias rituales de ndole religiosa, en la que los participantes practican una suerte de desafo a la resistencia fsica, resultando vencedor el que permanece ms tiempo en pie. El malambo El malambo naci en las soledades pampeanas, all por el ao 1600. Dentro de nuestros bailes, es una excepcin el que carezca de letra. Las guitarras acompaan esta danza ejecutada nicamente por hombres. El bailarn se luce en el zapateo, la cepillada (roce de la planta del pie contra el piso), el repique (golpe con el taco y la espuela) o los floreos. Sus pies apenas tocan el suelo. Las evoluciones del bailarn, cruzando las piernas, zapateando enrgicamente o haciendo dibujos con boleadoras y lazos son sorprendentes. El malambo, dentro de los bailes tradicionales, equivale a la "payada de contrapunto en el canto: un verdadero torneo de habilidad gauchesca. En dichas competencias no hay lmite de competidores, de a uno van exponiendo sus "mudanzas" y gana quien mejor realiza la mayor variedad de figuras. Una especie singular consiste la modalidad A devolver figuras, en la que slo compiten dos hombres, los cuales estn obligados a retrucar indefinidamente la figura que les propone el contrincante, cuyo lugar de inicio est determinado por sorteo. Cuando uno de los dos no puede devolver la mudanza de su adversario se da por terminada la competencia. Actualmente, el malambo reconoce dos estilos: el sureo (Provincia de Buenos Aires y la regin pampeana) y el norteo. En el primero, las figuras son suaves, el bailarn muestra ingenio y habilidad, dejando a un lado la rudeza. El segundo, en cambio, se caracteriza por un compendio de destreza, bro, y agilidad. El pericn Se trata de un baile tpico muy elegante de la llanura pampeana. En el pasado, recibi el nombre de "baile de cuatro", en razn de ser se el mnimo de parejas necesarias y porque la coreografa de la danza primitiva se compona de slo cuatro figuras llamadas, por su orden: demanda o espejo, postrera o alegre, cadena y cielo. A cada una de ellas corresponden varios movimientos distintos, que se ejecutan de acuerdo con las rdenes que dan, segn el caso, el cantor o el "bastonero" especie de director y siguiendo el ritmo de vals lento o sobrepaso, caracterstico de todos los pericones. El "bastonero" debe ser elegido con sumo cuidado, ya que de su ingenio depende, en gran parte, el xito del baile. Uno de los agregados relativamente recientes es el "pabelln", donde los bailarines tomados del brazo forman un crculo y cada pareja al comps de la

msica, con las manos libres, extiende un pauelo por encima de las cabezas, intercalndose los colores azul y blanco de la bandera argentina. El remedio Consiste en una danza de pareja suelta o independiente que, al igual que la zamba o la arunguita, emplea el pauelo como accesorio fundamental. Hay documentacin confiable que da cuenta de que se bail en el noroeste, centro y sur del pas, desde medidos de siglo XIX. El tango Es el clebre baile rioplatense difundido internacionalmente, de parejas enlazadas, forma musical binaria y comps de dos por cuatro. Surgi en los suburbios de la ciudad de Buenos Aires a fines del siglo XIX, en pleno proceso de transformacin en una gran urbe. 1917.
DANZAS TPICAS DE BOLIVIA

El nombre de la danza CHUTAS proviene de: CHUQUIAGO que es el antiguo nombre de La Paz, y es base para la denominacin a los habitantes de esta ciudad como "CHUKUTAS" y que posteriormente lo cambiaron a "CHUTAS". El tradicional traje de ch'uta o ch'ukuta, es originario del Chuquiago (antiguo nombre de La Paz). La mscara, un rostro de piel rosada, ojos claros, barba y bigote, es una ironizacin del hombre blanco que hizo del indgena su sirviente. Tomado de la mano de sus cholas, el ch'uta se enrosca en interminables vueltas. De rato en rato, una voz chillona emana detrs de la mscara, con ocurrencias e incoherencias capaces de hacer rer al pblico El "Chuta" es gran animador de la fiesta quien, a diferencia del pepino solitario, se mueve al ritmo de las bandas de msica acompaado siempre de sus dos mujeres (representando a la que dej en el campo y a la que encontr en la ciudad). Lleva mscara de alambre milimetrado prensado en moldes de cobre y bronce, pintadas las mejillas rosadas y los ojos celestes. La ropa es la del antiguo pongo y "lluchu" (gorro) colorido. El "PEPINO" es otro personaje que el visitante tiene que observar con atencin: en su imitacin del arlequn espaol, los aimaras representan a este bufn con un traje y careta confeccionados de pao de varios colores. Esta danza es post hispnica, smbolo del carnaval de losndgenas de la ciudad de La Paz. Se baila en parejas al son de alegres wayos. KULLAGUADA La Kullawada es una danza que recuerda a el ritual de los hiladores que volvan de las grandes ceremonias religiosas, convirtiendo en "caito" el producto de la lana, que les era distribuida como un don de los dioses, extrada de los animales sacrificados. Es una danza festiva altiplnica popular entre los aimaras que ejercen el oficio de hilanderos y tejedores. Es probable que existiese alguna relacin con la etnia Kollana que tenia la

especialidad de hiladores. Existen otras descripciones de esta danza que relacionan el nombre de Kullawada con "Kullawa" que se relaciona a la vez con un personaje mtico que curaba enfermedades. En la danza participan hombres y mujeres, dirigidos por un personaje importante llamado WAPHURI quien, al grito de "WAPHUR!" Hace cambiar la figura en la coreografa. Como jefe, adems de la careta de yeso con que cubre su rostro, carga una enorme rueca. El vice ministerio de la Cultura da la siguiente descripcin de la Kullawada: demonaco. Carcter de "sajras", los malignos seres "anchanchus" parientes laicas, distintos chamakanis, yatiris naturistas mdicos como famosos son kallawayas. La Kullawa es una danza prehispnica, adaptada durante la colonia y readaptada en aos recientes, sin que por esos procesos haya perdido su relacin directa con los tejedores aimaras y quechuas.Prueba de lo anterior es la rueca (kapu en aimara, pushka en quechua)

de madera que portan en una mano los bailarines. Otra evidencia es el "uso" gigante que el Waphuri maneja para dirigir la comparsa. El Waphuri es el nico bailarn enmascarado; los rasgos de su mscara revelan el mestizaje del baile: nariz excesivamente larga, chapas, ojos grandes. En realidad son dos rostros, laterales, en uno. En el mundo andino prehispnico y republicano, en la actividad textil participan varones y mujeres. Su importancia no slo es econmica sino tambin iconogrfica y antropolgica, pues en los tejidos hay una compleja simbologa, en la que se estilizan elementos naturales y abstractos. LA MORENADA Una hiptesis popular relaciona los caractersticos pasos cansinos de los Morenos con el pisado de uvas. Para Urquizo Sossa la Morenada representa la sublevacin de los negros contra el temible Caporal, al cual mediante engaos emborrachan para luego hacerle pisar uvas, pero Vargas piensa que son los propios Morenos, los que tienen que pisar las uvas. Ya en partituras de Morenada del 1860 se encuentran referencias al pisado de uvas y el relato escenificado practicado por las fraternidades hasta los aos 1950 se refiere a dicha actividad. Aunque hoy en da ya no existen poblaciones negras en el rea de cultivo de vino, en los siglos pasados s haba esclavos negros trabajando en viedos. La informacin disponible se refiere a varias poblaciones de Cochabamba, en las que a
partir del ao 1590 en adelante se hace evidente la presencia de esclavos negros, (aunque habra que profundizar los respectivos estudios en cuanto a posibles asentamientos negros en Sucre y Santa Cruz y de la desaparicin y/o el traslado de los afro-bolivianos a los Yungas de La Paz).
as danzas folclricas de Brasil tienen un origen relativamente reciente y son el resultado del encuentro de tradiciones culturales diferentes, principalmente de influencias europeas, africanas y nativas. La herencia africana, transmitida por los esclavos que llegaron en la poca de la colonia, es sin duda el aporte que aporta la singularidad a los bailes tpicos de Brasil. La riqueza rtmica, los colores llamativos y la expresin de lo fantstico son el carcter distintivo de la danza brasilera. La iglesia Catlica tambin desempe un papel importante en el proceso de formacin del folclore brasilero, introduciendo danzas en los cortejos.

Samba: la samba es la danza ms representativa y reconocida de Brasil, gracias a la popularidad del desfile del Carnaval carioca. Como danza, tiene sus orgenes posiblemente en Angola o en el Congo y fue introducida a Brasil por los esclavos. Inicialmente la bailaban por la noche, luego de un da de labor en las haciendas. La samba se difundi primero en Maranho y en Baha, y lleg a Ro de Janeiro a fines del siglo XIX. Por entonces era una danza coreogrfica con movimientos marcados por el sonido violento y alegre de la percusin, y con el tiempo comenz a tener el ritmo estilizado que se conoce hoy.

Capoeira: la capoeira es una danza acrobtica con elementos de lucha. Se dice que tiene su origen en la poca colonial, cuando los africanos se reunan para practicar movimientos de lucha disimulados con pasos de baile, para no ser descubiertos por los esclavistas. Actualmente es un baile muy difundido en las principales ciudades de Brasil y es tambin una de las danzas ms conocidas en el extranjero.

Maracatu: esta danza naci enRecife como un cortejo para alabar a Nossa Senhora dos Negros. Los grupos eran precedidos por estandartes representando figuras de animales, ligadas al origen totmico de las tribus africanas, en particular de Sudn. En el estado de Cear, el maracat es el baile que marca el paso en los desfiles de Carnaval.

Candombl: en el marco de una ceremonia religiosa de origen Bantu, los dioses Orixs son alabados con danzas representativas de sus mitos e historias. Estas danzas rituales tienen su origen en las tribus africanas, pero en Brasil se mezcla con elementos del catolicismo. El baile se acompaa con cuatro instrumentos principales el G, que es una campana, un tambor agudo conocido como L, el Rumpi y el Rum, tambor medio y tambor grave respectivamente.

Fandango: este baile fue introducido en todo el territorio brasilero y con el tiempo se adapt a los gustos y las caractersticas de cada regin. Es particularmente popular en los estados del nordeste y del sur. La esttica y la elegancia son los elementos distintivos de esta danza con un impactante efecto escnico y diversidad de coreografas locales.

Carimb: es la danza tpica del estado de Par. Hombres y mujeres forman un crculo para bailar al ritmo de los tambores. Su nombre proviene del principal instrumento que se utiliza, un tambor hecho con un tronco ahuecado y piel de venado bien tensa que se golpea con las manos.

Caboclinho: es una de las danzas ms populares del nordeste, con partes coreogrficas conocidas como manobras, que exigen habilidad y mucha agilidad. Es una danza de mmicas que simulan luchas guerreras, rituales de caza y los trabajos agrcolas de los indgenas. La danza est bien presente en las capitales nordestinas y tambin tiene popularidad en el interior del territorio brasilero.

Maculel: esta danza pertenece al folclore del estado de Baha y representa la lucha entre hombres, provistos de bastn y facn, con movimientos marcados por el ritmo musical. Tradicionalmente se forma una ronda de personas, cada una llevando un par de Grimas, unos bastones largos que chocan entre s de forma rtmica.

Maxixe: en sus orgenes era una danza extremadamente sensual, repudiada por la burguesa de la poca. Posteriormente los salones burgueses la aceptaron, haciendo algunas modificaciones discretas del ritmo. El primer compositor en estilizar el baile fue el pianista Ernesto Nazareth. Como danza, el maxixe muri en la dcada de 1930, pero sus ritmos persisten mezclados con algunas sambas.

Xaxado: es una danza tpica del sertn brasilero. Tiene un nombre onomatopyico: x, x, x es el sonido de las alpargatas de loscangaceiros cuando hacen su baile rpido y vigoroso, golpeando el suelo con el pie derecho e izquierdo alternativamente. Usualmente se acompaa este baile con el sonido de la viola. Actualmente el acorden, el bombo y el tringulo tambin acompaan al xaxado.