UNIVERSIDAD NACIONAL DEL ALTIPLANO

FACULTAD DE: CIENCIAS

DE LA EDUCACIN
Escuela profesional de: Educacin Inicial
rea: Taller de danza
Trabajo encargado
Tema: Monografa de Danzas De La Sierra

Docente: Lic. Yannina Mitza Arias Huaco
Presentado por:
Rosario Ins Enrquez Vilca
Veronica Flores Quispe
Magaly Llanque Llanque
Marisol Huallpartupa Qilca
Editza Huacca Ticona
Yaneth Gloria Butron Condori
Viviana Condor Chambi
Verinica Hancco Flores
Mari Carmen Rayo Huamam

Semestre acadmico: x
Puno-Puno -Per


2014





EL HUAYNO
HISTORIA
El huayno peruano es uno de los principales bailes en la regin de los Andes.
Aunque era tradicionalmente un baile rtmico indgena, el huayno ha sido
adoptado por los mestizos que viven en las tierras altas. Interpretados con
instrumentos de cuerda introducidos por los espaoles, como el arpa, la guitarra y
la mandolina, o con el charango indgena, los huayno tienen un tiempo rpido,
normalmente de comps binario con dos diferentes frases meldicas de igual
longitud que son repetidas de forma constante. Este ejemplo explora este
caracterstico ritmo de danza en arpa y mandolina.
Las tribus y pueblos que habitaban esta parte de la tierra danzaban por la alegra
de vivir en una tierra generosa. Como tambin se conocen los instrumentos
musicales que se tocaban en sus fiestas: la quena de hueso o carrizo, la
zampoa, la tinya (tambor de cuero).
A la llegada de los espaoles fueron conocidos otros instrumentos llegados de
Europa como: La guitarra, el saxo, los clarinetes, el arpa, la trompeta y la flauta.
Los naturales los adaptaron a sus canciones. Sin embargo el ritmo y el mensaje
de las canciones autctonas no ha cambiado, ms bien sus sonidos se han
multiplicado.
Los interpretes afamados de estos tiempos son: Flor Sinquea, La yauyinita,
Flor de Mara Bendez, Rosita de Santa Cruz, Nelly del Centro, Princesita
del Canipaco, Trovador Herrante, Cholo Prieto Berrocal, El Viajero de
Acostambo, Chavelita del Centro, mensajera de Pachachaca, La Campesina
de Viquez, La Huasicanchinita, Martina La Princesita, El Prncipe Acollino,
El Guachiman Cerreo y otros. Huayno, danza y msica originarias de Bolivia,
Per y Ecuador, donde recibe el nombre de sanjuanito; tambin se conoce como
huaino, huaio, wuyu, wayo o guaio.
Se trata de un ritmo muy popular y movido escrito en escala pentatnica y
comps binario. Las canciones, muy populares, estn formadas por frases que
constituyen una estructura simple y corta que se repite una y otra vez. Se puede
bailar en pareja, en cuyo caso, cada integrante toma una punta de un mismo

pauelo mientras ejecuta los pasos tradicionales. Tambin se baila formando un
crculo compuesto por varias personas que realizan un zapateado en conjunto.
CARACTERISTICAS DEL HUAYNO:
Baile alegre de movimiento al ritmo de la msica con fuertes zapateos, donde los
pobladores de la zona lucen vistosos trajes de variados colores, generalmente
propios de cada zona y elaborados por destacados artesanos que se constituyen
en un gran aporte a la cultura peruana Huayno, msica tradicional de Per El
huayno peruano es uno de los principales bailes en la regin de los Andes.
Aunque era tradicionalmente un baile rtmico indgena, el huayno ha sido
adoptado por los mestizos que viven en las tierras altas. Interpretados con
instrumentos de cuerda introducidos por los espaoles, como el arpa, la guitarra
y la mandolina, o con el charango indgena, los huayno tienen un tempo rpido,
normalmente de comps binario con dos diferentes frases meldicas de igual
longitud que son repetidas de forma constante.
Este ejemplo explora este caracterstico ritmo de danza en arpa y mandolina El
huayno es un baile que es caracterstico de la sierra del Per, contando
actualmente con melodas pentafnicas y con msica en donde destaca el
sonido del saxofon y/o de un arpa con un quejido en si, pues es un ritmo triste
cuyas letras tambin tienen ese carcter melanclico.
En si el baile esta dado bsicamente en el movimiento de piernas y pies en el
hombre principalmente mientras que la mujer se va moviendo destacando su
vestimenta muy vistosa en donde se hallan bordados flores y otras imgenes en
su falda tal como se puede observar en la imagen que presenta este item de
CIAO, siendo este pues un baile practicado en la Sierra siendo del gusto
provinciano y que suena cada vez que un provinciano en Lima aora a su familia
a su tierra muy lejos de Lima





DANZANTES DE TIJERAS
HISTIRIA
Los danzantes de tijeras descienden de los "tusuq laykas" que eran sacerdotes,
adivinos, brujos y curanderos prehispnicos, quienes durante la colonia fueron
perseguidos; es durante la etapa colonial en donde comienzan a hacerse conocidos
como "supaypa wawan" (hijo del diablo en quechua) y se refugian en las zonas ms
altas. Con el paso del tiempo, los colonizadores aceptaron que volvieran pero
condicionndolos a danzar a los santos y al dios catlico. As, se iniciara,
supuestamente, la tradicin de ejecutar la danza de las tijeras en las fiestas patronales.
Durante la colonia la danza es influenciada por los movimientos de la jota, contradanza
y minus espaoles, adems de ser influenciados por los trajes de luces espaoles.
Existen evidencias documentales de que en el ao 1600 la danza de las tijeras ya era
practicada extensamente.
Actualmente es una danza ritual y mgico-religiosa que representa a travs de sus
coreografas a los espritus de la pachamama, yacumama, hanaccpacha, ucupacha y
otros wamanis.
3

Pese a lo mencionado en el prrafo anterior es un hecho evidente que actualmente los
distintos pueblos y etnias del Per se encuentran fuertemente cristianizados (por
catlicos o protestantes). Si bien es posible apreciar en la danza de las tijeras rezagos
de un ritual mgico-religioso, hoy por hoy, resultan muy escasas (por no decir
inexistentes) las manifestaciones de la danza fuera del sincretismo con las creencias
religiosas cristianas.
El danzaq
El danzaq es el danzante de tijeras, en las tradiciones orales de la zona chanca se
considera al danzaq como un ser mtico diablico por recitar "taytachay juanikillo"
que significa diablo, padre mio.
8
El danzaq lleva en sus manos, durante la danza, dos
tijeras llamadas "hembra" y "macho", que vienen de tiempos en los que los danzantes
eran explotados en la actividad minera por los colonizadores espaoles,
3
sobre estas
tijeras, en la regin ayacuchana existen leyendas que dicen, que las tijeras del
danzante fueron hechas por los auquis y su sonido proviene de la laguna Yauruviri.
8
La
enseanza del dansak se transmite de generacin en generacin, y por lo general se

inicia durante la infancia, equiparando la vocacin del danzak con la vocacin de un
sacerdote.
CARACTERSTICAS:
La danza de tijeras puede ser de distintos tipos, por ejemplo, la danza mayor o de
competencia, la danza menor o Qolla alva que se baila por las noches; y zapateos,
ejecutados en las festividades navideas.
9
En la danza de competencia, dos bailarines
(tambin llamados danzaq) danzan por turnos retndose el uno al otro a superar el
riesgo de los pasos que realizan, a esta competencia se conoce como atipanakuy,
hapinakuy, tupanakuy, entre otros
.

En la sierra, se baila desde abril hasta diciembre, en todas las fiestas agrcolas y
religiosas importantes. Cada meloda corresponde a unos pasos : Pasacalle, para
marchar en las calles; Wallpa wajay, cuando son las tres de la maana y canta el gallo.
Durante el da, se toca en tono mayor, por la noche, en tono menor. El primer da
(Anticipo), llegan al pueblo los msicos y danzantes. A las 12 de la noche, en secreto,
hacen el pago en la plaza, la ofrenda al Huamani. El segundo da (Vspera), desfilan
por las calles y bailan en contrapunto desde las 6 de la maana hasta las 8 de la
noche. El tercer da (Da Central), se hacen las pruebas: hacen nmeros de magia, se
traspasan con agujas y espinas, suben a las torres de la iglesia (torre bajay) donde
realizan demostraciones de equilibrio y acrobacia. El cuarto da (Cabildo), bailan otra
vez hasta las 8 de la noche y el quinto da (Despacho), regresan a su lugar de origen.










LOS CAPORALES
HISTORIA:
El "Caporal", que en muchos casos era mestizo o mulato, era el capataz de los
esclavos negros trados a la zona altiplnica durante la poca de la Colonia. A raz de
la presentacin de un conjunto de la Saya en la que aparece representado este
personaje, deciden los hermanos Estrada Pacheco crear una nueva danza inspirada en
el personaje central de la Saya afro-boliviana reuniendo a muchos "Caporales". De ah
el nombre de esta danza tpica. El hecho de que haya un o dos Caporales en la Saya y
el hecho de que el grupo musical Los Kjarkas haya compuesto temas de Caporales que
frecuentemente aluden a la Saya ha conducido a mucha confusin. Por eso, hasta el
da de hoy hay gente que confunde las dos danzas, motivo de mucho rencor de parte
de la comunidad afro-boliviana de los Yungas bolivianos.
SIGNIFICADO:
"Cuando se cre la danza de los Caporales era una glorificacin del capataz o caporal
negro de Yungas, ideada y personificada por jvenes del sector popular de Chijini (La
Paz). Sin embargo, en el transcurso de los aos este Caporal y su acompaante
femenino (en un principio nada ms que la representacin de una coqueta cholita afro-
yunguea) se blanquearon y ascendieron de clase de tal modo que hoy en da, la
danza ms que nada es asociada con las lites adineradas y totalmente
occidentalizadas e incluso fue apropiada por altos funcionarios pblicos, como el
ministro Tito Hoz de Vila, el ministro Caporal, quien de esta manera conjuncion el
poder simblico del personaje con su poder muy real." Citado del libro: Sigl, Eveline.
Mendoza Salazar, David: "No se baila as no ms. Danzas de Bolivia". La Paz: 2012, p.
33. ISBN: 978-999054-2-475-6
VESTIMENTA Y DANZA:
La vestimenta original de los varones consista en: sombrero de ala ancha, camisa
holgada, faja o cinturn, pantaln de corte militar, botas y ltigo, mientras que la mujer
usaba una blusa de mangas anchas, pollera, que en la actualidad se ha ido acortando
hasta ser una minipollera, calzados y el caracterstico sombrero tipo Borsalino o
tambin conocido en Bolivia como sombrero de cholita. En la actualidad la vestimenta
ha ido desarrollndose de forma vertiginosa incorporando diseos y colores que
identifican a las diferentes fraternidades o conjuntos de Caporales.

COREOGRAFA:
Hoy en da la saya propiamente dicha, es una danza de mayor agilidad, representada y
bailada por las personas negras, cambiando el estilo de msica y obviamente la
vestimenta del caporal, de ah que el caporal y la saya son danzas relacionadas pero
no iguales.
La danza de los Caporales se caracteriza por ser una danza de movimientos giles y
atlticos en la que los varones especialmente hacen gala de giros, contorsiones,
patadas al aire, saltos acrobticos y acompaamiento de gritos de coraje y euforia,
pues su estilo musical tiene cierto aire y ritmo marcial. Mientras las mujeres se
destacan por mostrar y resaltar la sensualidad y femineidad a travs del vestuario y de
los movimientos grciles








DANZA CHOLO QORILAZO
HISTORIA:
Danza originaria de las tierras altas bravas de la provincia de Chumbivilcas del
departamento de Cusco, en particular en el distrito de Santo Toms, considerado como
la: tierra de los qorilazos. Etimolgicamente la palabra Qorilazo se origina del vocablo
quechua Qori que significa: oro, dorado y la voz espaola: lazo, es decir: lazo de
oro, lazo dorado. Expresado a la danza: cholo con lazo de oro.
CHOLO QORILAZO:
El qorilazo es el apelativo que se refiere a las personas que habitan en stos
lugares del altiplano cusqueo, que se dedican principalmente a la ganadera, las
corridas de toros, doma de potros salvajes, a las carreras, etc. stos son considerados
como sus inseparables amigos, montado sobre l, resuenan sus espuelas, puesto en la
mano su lazo (nudo de cuerda larga a manera de soga en cuero trenzado que se abre
y cierra), su liwi; de igual forma vence las lluviosas y fras distancias solitarias, donde el
ichhu silva junto a sus cantos de amor, para luego llegar a los brazos de una joven
mujer.
Esta danza describe la alegra del intrpido cholo qorilazo enamoradizo que canta a su
amor, su inspiracin, a la mujer que siempre est a su lado y a su caballo, aquel amigo
del qorilazo que le acompaa a todo lugar donde va mostrar su gala y coraje. Cada
cancin que interpreta lo dedica a la mujer y a su caballo, (relacin a la mujer y el
animal).
Se danza en festivales del lugar, Turu puqllay (corridas de toros), hierra del ganado
(marcado), patronales, etc. donde los bravos y guapos qorilazos demuestran sus
habilidades. La indumentaria del Qorilazo concierne en: Un pantaln de bayeta, una
qarawatana (cuero) que cubre el pantaln color negro con adornos afines a los
caballos, chumpi ancho, una camisa a cuadros de lana, chaleco de bayeta, un
sombrero blanco, chalina, botas con espuelas puestas, el infaltable poncho rojo con
pallaes y su lazo.



MSICOS QORILAZOS:
Las mujeres llevan una pollera tpica de la zona color negro con muchos adornos
bordados a mquina (predomina el rosado), ukhuna (interior), chamarra de bayeta color
gris, con adornos rosados, una mantilla (liqlla), sombrero blanco de pelo de oveja
adornado con cinta ancha y botines de color negro y blanco. Es acompaado con
instrumentos de cuerda: charango, guitarra y mandolina


DANZA CHONGUINADA: CERRO DE PASCO
HISTORIA:
ORIGEN: Es un baile similar a los grandes bailes de saln de los espaoles.
ETIMOLOGA: Deriva del vocablo:
CHUNGA: Que quiere decir mofa, burla.
MENSAJE: Es la imitacin a un baile espaol al que agregaron elementos satricos.
La burla como respuesta.
MSICA: Interpretada por la orquesta tpica.

VESTIMENTA:
Hasta hace poco eran hombres los que vestan de mujeres y llevaban mscaras con
rostro de mujer. Ocho hasta doce parejas integran el conjunto, los chonguinos varones
llevan pantalones cortos de pana, de color, sacos con bordaduras de hilo dorado y
plateado y las esquinas valiosas prendas de plata y guantes blancos; los sombreros
adornados con plumas de aves de variados colores. Las mujeres llevan "llicllas" con
adornos de plata y muy vistosos bordados, polleras de color, zapatos de hule, de rostro
rosado o blanco, medias blancas y sombreros blancos de paja fina, con cintas de color
negro.
VARN:
Las pelucas: son trenzadas.
Llevan: un adorno de sombrero al lado izquierdo de plata.
Bandos: cruzados de plata, uno con cacho y el otro con media luna.
2 champis: de plata con la figura de una ave.
Cincho: de oro y plata, adornado con piedras de diferentes colores.
Pauelo: de diferentes colores que se colocan en el pecho y los bolsillos del
saco.
Pantaln: adornado con platera y piedras.
Medias: de lana, con color resaltante con variedades de puntos en el tejido.
Chilla: de plata para el zapato.









MUJER:
Velo: que le cubre parte del rostro.
Careta: con rostro de dama.
Peluca: trenzada.
Blusa: color blanca con bobos manga larga.
Manguillas: de colores.
Manta: de tela fina que en el borde lleva cintas adornado de oro, plata y
pedrera.
Pechera: de tela, adornado con monedas de plata.
Prendedor de oro.
Cotona: de color negro, con adornos en el borde.
Pauelo: cruzado que llevaban puesto encima del fustn.
Una hamaca: de tela fina, adornada con oro, plata y pedrera.
Fustn: de bayeta color blanco.
Medias: de nylon color carne.
Zapatos: blancos
PERSONAJES:
El chunguino.
La chunguina.
El chuto.
COMO SE CRE:
Esta una danza que tiene sus orgenes en poca de la colonia, proviene del minu
francs muy de moda en Europa durante el siglo XVII. La Chonguinada se deriva de
chunga que significa burla o imitacin.
Se baila en las cruces de mayo por espacio de 04 a 06 das, siendo Pasco donde se
origina esta danza.

SU ORIGEN:
El origen obedece a la festiva imitacin que los nativos hacan de las danzas europeas,
que los potentados realizaban en sus fiestas de leyenda y que los hombres de nuestra
sierra al servicio de aquellos, se echaron a emular con zumba y gracia, la asimilaron
imitando a los chapetones y dems. Los indios se reunan en diversas festividades
como el corpus Cristi y en ella hacan mofa de las costumbres de los europeos. En la
heroica ciudad de Junn la chunguinada fue introducida por primera vez en el ao 1935,
un da de mayo en homenaje al SEOR DE ATACO, gracias a la brillante iniciativa de
don Julio Arellano, eximio bordador de trajes tpicos y de danzarines.

LUGARES DONDE SE BAILA ESTA DANZA:
Esta danza se practica actualmente en los Departamentos del centro como son Junn y
Pasco en las Fiestas Patronales;Decenas de chonguinos recorren las calles de las
localidades del valle del Mantaro durante mayo, por las fiestas de las cruces que se
celebran en Huancayo, Cerro de Pasco, Tarma, Jauja, Concepcin, Huancayo y
Chupaca.
Chonguinada es el nombre que tiene en Huancayo y Pasco, pero la variante de Jauja
se llama Tunantada y se dice que estos nombres de Chongos de San Gernimo de
Tunn. Sin embargo el de Tunantada puede muy bien referirse a una comparsa de
Tunantes, que tunan o que andan libremente en vida de holganza.
Representa el esplendor y la espectacularidad de los bailes que efectuaban los nobles
que gobernaron y usufructuaron las riquezas mineras de la minas de Cerro de Pasco
durante la colonia.










DIABLADA PUNEA
HISTORIA:
En 1577, los jesuitas se establecieron en Juli, Puno, y en los das festivos, se
realizaban funciones teatrales a los que ya estaban acostumbrados los aymaras y se
presentaban comedias y autos sacramentales. El Dr. Ricardo Arbul indica que en una
carta del padre Diego Gonzlez Holgun a su superior, los jesuitas en su misin en Juli,
ensearon a los nativos, un canto-danza sobre los siete pecados capitales y como los
ngeles vencen a los demonios, para cristianizar a los habitantes de la zona. Juli fue
conocida como "La Roma de las Indias". Juli es uno de los centros culturales desde
donde se difunde la figura del diablo.

DIABLADA PUNEA:
El director Miguel Rubio Zapata recoge la versin del profesor Edwin Loza Huarachi,
danzante y mascarero, quien afirma que la diablada punea tiene su origen en la
Danza del Anchanchu, y es anterior a los autos sacramentales. En aymara Alajpacha
es el reino superior de luz y bondad, Manqapacha es el reino de la oscuridad y lo malo;
y Akapacha es el reino medio donde viven los aymaras. En el Manqapacha viven
anchanchus, dueos de minas, malignos y gentiles; a quienes se debe pedir permiso
para explotar una mina. Leyendas relatan que el anchanchu es un humanoide
pequeo, con nariz de cerdo y cuernos de becerro.
SAN MIGUEL ARCANGEL:
El antroplogo Alejandro Ortiz Rescaniere, recopila el "Mito del Supaya" en Puno de un
relato de Isidro Rojas, aymara de 89 aos. En el relato Jesucristo se enfrenta a su hijo
Supaya.
7
Isidro Rojas afirma que el mito es el origen de la Morenada y la Diablada de
Puno.
8
En la cosmologa aymara, Jesucristo es Thunupa y Supaya son demonios.
9

Su asociacin con el culto a la Virgen de la Candelaria surge a raz de una leyenda
popular. En Puno, una leyenda narra que en 1675, cerca la mina Laikakota a una legua
de la ciudad, el espaol Jos Salcedo mand a destruir las casas de los mineros pero
desisti por que vieron a la Virgen Mara luchando contra el diablillo de la mina. Por el
fuego observado en la mina nace el culto a la Virgen de la Candelaria.

La representacin tuvo muchos cambios desde esas fechas, cambios como las
mscaras que en su tiempo eran de yeso y para los cabellos eran utilizados los hilos de
los costales de bayeta de la poca; todo era tradicional y pequeo, se presentaba en
fechas importantes de la Iglesia catlica. El personaje incorpor caractersticas del
diablo europeo, como un fauno con cola y tridente.
DIABLADA EN LA ACTUALIDAD:
El caporal o diablo mayor tiene una mscara cubierta de oro (Q'ori Anchanchu) o plata
(Q'olqe Anchanchu) cubierto de reptiles, orejas en forma de sapo, colmillos en los
labios y grandes cuernos. Eran construidas de yeso y luego de latn.
6
Al igual que los
mascareros bolivianos, los modelos peruanos fueron influenciados por mscaras
tibetanas as como elementos de culturas nativas como Sechn, Chavn, Nazca y
Mochica;
6
las mscaras fueron mejoradas, incluyendo dragones que denotan influencia
asitica.
El ngel que participa en esta danza, tambin lo hace en el Chatripuli, con alas, faldn
y espada. Puli en aymara significa "ngel".
10

En desarrollo de esta danza, los diablos acompaaban a los conjuntos de sikuris. Entre
los sikuris ms antiguos que sobresalieron en esta etapa son el del barrio Maazo en
Puno fundado el ao de 1892 y Juventud Obrera, fundado en 1909.
11
All se
conformara la danza de Diablos acompaada por sicu-morenos diferente a las
agrupaciones de Bolivia.
12
Aos despus se funda el primer conjunto de Diablada
punea sin contar a los sikus, as nace la diablada del barrio Porteo en 1962, seguida
de la "Asociacin Folklrica Espectacular Diablada Bellavista" en 1963.
13

Y por si le interesa -aadi uno de los acompaantes-, la primera Diablada organizada
como conjunto de danza fue la del barrio Porteo en 1962; y la segunda, la Diablada
Bellavista en 1963.





WITITI
ORGEN:
En sus inicios esta bella danza lo realizaban en verano en plena produccin de los
frutales de Tapay al final de los "tinkachus"a los frutales. Esta danza de Witiwitis fueron
evolucionando y adaptndose en su expansin en los pueblos de altura en el Colca,
paz. Los verdaderos quechuas de estas tres culturas asentados en las riveras del rio
Colca, saben que para decir acto sexual se usa la palabra "Witir" , esta frase nada tiene
que ver con la danza guerrera ni la terminologa wititi. Los pueblos dominados e
influenciados slo en las partes altas por la invasin temporaria de los Aymaras en el
Colca asumieron en el habla del pueblo las terminologas por ser sojuzgados por los
altiplnicos , muy posterior a la ya practicada danza del "Witiwiti" por la cultura
"Ccaccaatapay" desde los aos 1500 A.C., recrearon esta historia romntica y guerrera
para favorecer la aceptacin del pueblo a la alianza poltica entre Mayta Cpac y el
gobernante de los collawas, unin que se concret con el matrimonio del soberano inca
y la princesa Mama Yacchi.
TRAJE TPICO DE TAPAY:
Tradicionalmente los wititis autnticos reflejados todava en los "Machuwititis" en el
lugar de origen de esta danza Tapay asumen como una danza eminentemente
carnavalesca ,romntico y jocoso,. evolucionando tardamente con estilos diversos y al
expandirse a las partes altas del valle asumen bailandose al estilo guerrero reflejando
su idiosincrasia y de dominio aimara, en algunas festividades religiosas y en
carnavales. Los danzantes se agrupan en el centro de la plaza al rededor de los
msicos,dando rienda suelta a la alegra que provoca la estacin de mxima
produccin de la "Pachamama" en el mes de Febrero ,rememorando siempre
coicidentemente con el culto a esta abundancia con el acto del "Thinkachuy",la
coquetera y excibicionismo de la textilera tanto de las damas como de los varones es
muy colorido desde los inicios, fiel reflejo de la biodiversidad de colorido natural del
lugar de origen , muy diferenciados con los dems pueblos de altura que lo hacen en
las parcialidades de hurin-saya y hanan-saya como en Chivay y otros al estilo guerrero
y desafos de fuerza, en estos compiten por dominar la plaza del pueblo mediante la
ejecucin de complejas coreografas de varias horas, y en los consecutivos das que
dure la festividad popular.

La danza se practica en el modo grupal: los hombres representan a los soldados incas
y las mujeres a la corte de la princesa collawa. Cuando el aspecto guerrero prevalece,
los hombres forman grupos simulando ejrcitos en combate.
En cuanto a la vestimenta, los hombres llevan una indumentaria militar que consiste en
una montera (casco de proteccin), camisa militar o polaca, llicllas entrecruzadas en el
pecho, y una pollera femenina. Es bueno aclarar que las autoridades coloniales
prohibieron el uso de la vestimenta militar inca, por esta razn la pollera reemplaza al
unko, prenda parecida a la falda que usaban los guerreros de entonces. Las mujeres
llevan su vestimenta tradicional, diferencindose collawas de cabanas por el tipo de
sombrero: las primeras usan sombrero blanco de paja que hace alegora al nevado
Collawata y bordados con tendencia a hilos de auqunidos coloridos ; mientras que las
Tapayeas llevan un domrero pao con finos hilos incrustados con rosarios e hilos de
imitaciones de oro y plata.
Todo wititi varn lleva como seguro de las dos Liccllas o Mantas de carga de las frutas
el Chumpi, y opcionalmente la huaraca arma que sirve para lanzar frutas como si
fuesen proyectiles cuando se produca retos por el amor de una dama en disputa en
plena plaza. Los capitanes o las capitanas se distinguen por llevar la Wifala ahora
.Siendo siempre las diferencias en el vestir entre la danza primigenia y las asumidas
tardamente bajo la influencia de la dominacin aimara de las partes altas ,el carcter
romntico de los primeros y la guerrera de los segundos.

VESTIMENTA:
LA MONTERA (casco protector): Hecho interiormente de Paja de Puna, planta muy
resistente que prensado poda resistir el impacto de las frutas, los cuales eran los
proyectiles lanzados por el contrincante con la honda. Era adornado con flecos muy
coloridos y sujetadores llamados "Angoas" tejidos de finos hilos de vicua o alpaca,
en cuyas puntas colocaban chucheras de oro y plata ostentacin de creatividad y
opulencia de los varones pretendientes..




LLICLLAS (mantas de carga): Entrecruzadas del hombro a la cintura de ambos lados, eran
tejidos de finos hilos de vicua o alpaca, muy coloridos, hilos teidos con minerales y
tintes naturales de plantas, con figuras geomtricas y antropomrficas que retrataban el
alma del lugareo de acuerdo a su ambiente natural. Servan para llevar en ambos
lados por si faltara en uno las frutas que eran los proyectiles pero tambin las ms
aromticas frutas para compartir con todos los actores de la danza o la fiesta. Eran
tejidos por las bellas damitas como exhibicin de la habilidad creativa y motora de las
hermanas o novias o solteras..
HONDA (Huaraca): Arma con el cual se lanzaban las frutas de preferencia a la cabeza del
oponente, llevaban entrecruzados por si acaso hubiera un reto en plena danza.
CHUMPE (faja): Especie de faja alrededor de a cintura que serva para asegurar las dos mantas
o "Llicllas" era tejidos de finos hilos de vicua de preferencia multicolores adornados con finas
piedras preciosas.
POLAKA: Es una aplicacin ms tarda a consecuencia del servicio militar que realizan
los jvenes y del cual regresaban con el uniforme puesto y con la polaka que para
reforzar ante el impacto de las frutas en la espalda se las pusieron.
POLLERAS (falda larga gruesa): dos polleras similares de diferente color siempre con su
tijma especie de depsito para los dulces, eran como proteccin de los miembros
inferiores del cuerpo del danzante en caso de que la puntera del lanzador de las frutas
no fuera lo mejor. De preferencia eran prestados por la hermana, la novia o la amiga,
todo en forma de broma y carnavalescamente.
TRAJE DE LA DAMA. SOMBRERO: actualmente de color negro bordado con hilos multicolores
con figuras propios de la naturaleza y vivencias del lugar.
SACO: bordado muy coloridamente de finos hilos, en la cintura y los puos como en la
parte delantera de telas algo gruesas para el fro en las noches.
CURPIO (chaqueta): tambin bordados de finos hilos coloridamente.
BLUSA DE MANGA LARGA: bordados de finos hilos multicolores solo en el pecho y los
puos.
HUATOS (cinta): especie de cintas finas, que permitan sujetar las trenzas como las
polleras tejidos a mano con figuras diferentes.

POLLERAS (falda larga): eran en los inicios hechos de telas de lana de auqunidos, los
ms finos posibles y adornados con bordados multicolores,ahora tambin en el valle
son ms ligeros las telas por el mismo clima, pero muy coloridos las figuras casi hasta
la mitad en dos o tres unidades por cada dama,con una "TIJMA" en la parte delantera
especie de cartera para llevar los dulces para compartir en esos tiempos no haba
cartera de mujer.Las polleras como toda la vestimenta es ms fino en este valle por el
mismo clima clido, mientras que en las partes altas del ro colca la vestimenta es a
base de hilos y bayetas ms gruesos para amenguar el fro intenso en invierno.
1. El valle del Colca est habitado por tres naciones: Los Kollawas, descendientes de
los pueblos aimaras que formaron el estado Tiawanaco. Y los cabanas que son
herederos de la grandeza del estado Wari. Los Ccaccatapeyeos etnia aislados en la
margen derecha del ro Colca.
2. Coporaque, principal curacazgo Kollawa del Colca a la llegada de los ejrcitos incas.
Actualmente es distrito de la provincia de Caylloma, regin Arequipa, sur del Per.
3. El Cusco asimil los principales usos administrativos de los Tiawanaco y Wari para
gobernar a los pueblos y naciones incorporadas al imperio. As, los pueblos eran
divididos en dos parcialidades: los hurin y los hanan, costumbre que pervive hasta hoy
en la provincia de Caylloma.Pero esa denominaciones de origen altiplnicos no existen
en el distrito actual de Tapay.











LOS AYARACHIS

La palabra Ayarachi deriva de la raz quechua aya se vincula con la muerte, palabra
que Mario Franco Inojosa explica que significa "Alma que llora".El origen de la danza
Ayarachi. se ubica en el periodo transicional y violento de la conquista espaola.
Cuando las huestes funestas de Pizarro invadieron el Cusco.
La danza Ayarachi se ejecuta exclusivamente por los pueblos cordilleranos quechuas
de las montaas de Parata, en la Provincia de Lampa en Puno.
Los danzarines y los msicos que participan en esta danza son las mismas personas.
cada, danzante toca dos instrumentos: las Zampoas y el tambor. Consecuentemente,
su estructura coreogrfica se limita a un cuerpo nico que toca y danza. Pero van
acompaados de algunas personas no totalmente disfrazadas, hombres y mujeres, con
atuendos de fiesta que llevan las bebidas y algunas viandas fras.
Los Ayarachis bajan de sus montaas ya disfrazados y despus de tomar parte en la
festividad, se vuelven a los lares de su procedencia, en la misma forma, tocando y
danzando.
La vestimenta que llevan los varones que esta danza consta de pantalones largos a
hasta la rodilla y hacia abajo tienen una abertura en la parte de atrs al final. El saco es
de tela gruesa sencilla, pero tanto esa prenda como los pantalones llevan adornos
distribuidos en los bordes y el resto de las prendas Dichos adornos especialmente los
de los bordes, son de monedas, antiguas y en general cintas de mltiples colores,
pegadas para formar variadas y vistosas figuras en el pecho y las mangas. En los pies
llevan ojotas hechas con cuero de llama. Sobre la cabeza, la prenda ms espectacular
es una especie de casco, hecho de paja, forrado con tela de color adornado con una
cantidad de plumas de gran tamaos que toman la forma de un halo de diversos
colores. Las plumas son de Suri "avestruz" y de algunas aves selvticas. Completa el
atuendo una cinta larga delgada, tejida de lana, de la cual penden una gran cantidad de
flecos a manera de zarcillos, los que cubren el pecho y la espalda. Llevan una gran
Zampoa y un bombo pequeo que forma tambin parte del atuendo.Las mujeres que
representan a esta danza visten con numerosas polleras de bayeta negra con dos o
tres listones de satn de colores, verde, rojo o amarillo, al final. Los jubones de las
mujeres estn igualmente adornados con cintas de colores, formando caprichosas
figuras y una gran cantidad de monedas antiguas de plata. Un sombrero de copa

pequea y achatada que casi es una montera plana, toda ella adornada de cintas y
zarcillos de colores pendientes de los bordes que cubren la cara de las mujeres
El ayarachi es una forma de musical autctona del antiguo Per que aun en nuestros
das pervive al tiempo, tras aos de colonialismo y fuerte influencia de ritmos forneos.
En las pocas actuales, solo quedan dos zonas geogrficas en donde se puede
constatar en el lugar de los hechos, su originaria ejecucin: el distrito de Parata,
provincia de Lampa y las comunidades de Ura Ayllu, CCapuna entre otras, del distrito
de Cuyu Cuyo, provincia de Sandia, en el Departamento de Puno.
Mara Carmen Salas y Mario Franco Hinojosa, coinciden en sealar que el nombre
deriva del trmino muerte.
Como es natural, el deceso de una persona en cualquier grupo humano, causa tristeza
y dolor y as como muchas poblaciones en todo el orbe despiden a sus seres queridos
con msica, las etnias que habitan el altiplano peruano no solo cumplen con los rituales
fnebres, sino que adems, desarrollan para tales fechas, melodas diversas dentro se
unos diseos rtmicos en sincopa y a contratiempo en un tempo o movimiento lento,
compatible con el espritu que se vive alrededor de la despedida de alguien que parti.
Algunos investigadores sealan que la forma musical-danzara del Ayarachi se dio en
el tiempo de los Incas, hasta sealan aun, que se dio solo a la muerte de Atahualpa, lo
cual es inverosmil; tanto la indumentaria con que se visten como aun el uso de los
instrumentos, indican haberse iniciado mucho ms antes. Sin duda alguna, esta danza tiene orgenes
pre-incas.
VESTIMENTA:
Los varones, que bailan marcando con sus pasos el ritmo binario de la msica visten
pantaln negro de bayeta con abertura. Hacia la parte inferior trasera, el saco tambin
de bayeta est adornado, al igual que el pantaln con monedas y cintas de colores.
En los pies llevan unas Sandalias (ojotas) hechos con cuero de llama y en la cabeza lo
ms espectacular es una especie de gran sombrero hecho con paja (ichu), forrado con
tela de color, sobre el cual penden gigantes plumas teidas de mltiples colores estas
plumas son el Suri (avestruz) y de algunas aves selvticas.
Completa el atuendo, una cinta larga delgada tejida de lana, de la cual salen una serie
de flecos que cubren el pecho y la espalda. Las mujeres que en la danza abren el paso
y bailan a un movimiento corporal lento pero ritmado que responde al sustrato plsico
del comps de la msica, visten con polleras de bayeta negra con 2 o 3 listones de

satn de color verde rojo o amarillo los jubones estn igualmente adornados con cintas
de colores formando caprichosos figuras y una gran cantidad de monedas antiguas de
plata. Un sombrero de copa pequea y achatada a especie de una montera plana,
igualmente adornada con cintas.
Los adornaos y su colorido no llaman la atencin en tanto en pocas prehispnicas, el
uso de la policroma se dio en intenso en varias muestras de sus utensilios y sobre todo
en el vestuario.

INSTRUMENTOS:
Los sikus, instrumentos andinos de aliento para el caso de los Ayarachis se denominan
Phukus o Phukus y tiene forma trapezoidal (chakasiku). Al igual que los sikuris de
taquile, poseen hilera secundaria de tubos principales. Los phukos son para ejecucin
dual dialogante y estn compuestos por dos zampoas, pero la zampoa arca se
denomina en la tradicin de los ayarachis, khati. El conjunto de ayarachis consta de
cuatro grupos de phukos duales, a saber:
Mama (grupo A); Lama (grupo B); Wala (grupo C); Suli (grupo D)
Los grupos estn afinados a distancias de Octavas, siendo el grupo A, el ms grave.
Se tiene entonces las siguientes relaciones proporcionales entre las longitudes de los
tubos.
El grupo D en la actualidad ha cado en desuso. Los phukos bipolares de los ayarachis,
en general, constan de una zampoa ira de seis tubos y una zampoa khati de siete.
Estn afinadas cumpliendo el esquema sonoro de una escala diatnica. La disposicin
de la escala diatnica en los phukus es nica, es decir, el primer grado se encuentra en
el segundo tubo de la zampoa khati. Ubicacin que determina la siguiente distribucin
de intervalos entre los sonidos que emiten los tubos de los phukos, para la zampoa ira
3M-3m-3m-3M-3m-3M.
MSICA:
La msica de los ayarachis es pentafnica con una estructura que es
considerablemente distinta al pentafonismo de lo sikuris. La msica de ayarachi est
basada en la escala pentafnica descendiente anotada como 1654215. Como sucede
con la escala chiriguana, sta excluye el tercer grado de la escala diatnica
correspondiente. Sin embargo a diferencia de la escala chiriguana la escala del

ayarachi tiene el sexto grado elevado. Adems es importante anotar que en la msica
de ayarachi est ausente el stimo grado. Si escogiramos la tonalidad de Mi Re Do
-Si y La, y con relacin a la estructura meldica tenemos a dos o cuatro compases de
texto intercalado con una coda obligada de dos compases que diera la impresin de
acompaar el llanto de los participantes de la ceremonia fnebre.
El compas, ms adecuada para la escritura de la msica del ayarachi es el compuesto
de 6/8, que corresponde al pulso que marca la percusin. La msica suena triste, fuerte
telrica, transmite intensidad, tristeza, pero a su vez persuade a un espritu de energa
contagiante que habla sin duda, de las estirpes indomables del altipampa.
Queda el enorme desafo en las entidades que promueven la difusin y el
mantenimiento de msicas ancestrales, de velar por la proteccin de este patrimonio
viviente que es el smbolo de una raza, de una estirpe, de una manera de transcender
a los espacios del tiempo a travs de la msica








CASARASIRI
HISTORIA:
Aunque la institucin del matrimonio es anterior a la conquista, ste se realizaba como
un acto colectivo dentro de la comunidad, que ha desembocado en una celebracin
individual, en el periodo colonial.
No es seguro que las danzas celebradas durante estos actos fueran iguales a las
actuales.
SIGNIFICADO:
Es la celebracin del matrimonio "definitivo" ante la comunidad.
COMPONENTES:
Aunque principalmente son los novios, participan tambin los cuatro padrinos y los
Mistis, que son amigos, parientes y resto de la comunidad.
DESCRIPCIN:
Esta empieza a la salida del templo tras la ceremonia catlica y se prolonga por varios das,
comprendiendo el banquete, aunque la danza propiamente dicha inicia tras el Cacharpari,
despedida, donde se encaminan a la nueva casa, por los campos. Una vez llegados all se
encierran los novios y el resto de la comunidad sigue bailando por una semana ms.
FIESTAS:
En la fecha programada al respecto.
INSTRUMENTOS:
Pinquillos, Tambores y Bombos.
NOTAS: Precede al matrimonio el Pedido de mano, tras el cual hay una etapa de convivencia llamada
Sirvinacuy, en quechua, y Sirvisia, en aymara, que puede durar hasta dos aos, tras la cual se decide si
prolongar la unin definitivamente con el matrimonio. El padrino es el encargado de proporcionar los
trajes de la danza, y suele ser una autoridad o persona influyente. Dichos trajes son una stira de los que
llevan los Mistis, mestizos.
Las msica ejecutadas son tres a saber: el Qhapu que acompaa a los novios durante el cortejo a la
iglesia, y a la salida de sta, que es cuando empieza a ser bailado; el Casarasiri es el equivalente de la

marcha nupcial europea, ejecutndose dentro del templo durante la ceremonia; y la Cacharpaya se
ejecuta de camino a la nueva casa, como despedida.
Hay dos ofrendas por parte de la comunidad que se entregan en el momento de tomar posesin de la
casa, siendo el Lari la primera por parte de los padres, luego el Qepi, que es un atado que suele contener
dinero, de parte de cada miembro de la comunidad. Este ltimo es considerado el cuarto contributo que
reciben al ser miembros de la comunidad, siendo los otros tres: la Chijma u ofrenda de nacimiento, la
Cheqa o regalo de bautizo por parte de los padrinos y el Rutuchi o corte de los primeros pelos por los
amigos ms cercanos.

WIFALA DE ASILLO
HISTORIA:
Habamos hablado que los pueblos incorporaron la danza y la msica como elementos principales, a
todas sus manifestaciones de fe; pero, es menester aclarar que en el Dpto. de Puno la mayor cantidad
de danzas autctonas no se les debe considerar de un solo tipo, por cuanto, las danzas de carnaval,
costumbristas o festivas, se bailan en diferentes pocas del ao, entonces, esto significa que una danza
llamada ganadera se baila tambin propiciando una buena cosecha.
En los meses de Febrero y Marzo (ASHKIA POCCOY TIKA WATAY) las chacras de todos los tipos de
productos se encuentran en pleno florecimiento, lo que quiere decir, que estn con sus frutos; los
comuneros en esta poca que coincide con los carnavales occidentales, exteriorizan su alegra
adornando las chacras con flores silvestres tales como la ZUNILA, PANTI PANTI, HALLU HALLU,
KANTUTAS, al comps de sus danzas y msica. Posteriormente estos adornos fueron incrementados por
las serpentinas y pica pica como producto del mestizaje cultural.
Asillo es un Distrito de la Provincia de Azngaro, en cuyas comunidades mantienen vigente la hermosa
estampa dancstica WIFALA DE ASILLO, adems de otras, tales como: "LOS CAPITANES DE ASILLO", " LOS
WARAKAS", "LOS NOVENANTES" etc. Es pertinente aclarar, que otra danza similar, con las mismas
caractersticas, tanto de msica como de vestuario, pues este exactamente igual a la de Asillo, su
nombre es la KAJCHA DE MELGAR cuyo escenario natural son las comunidades de Ayaviri que limitan
con las de Asillo; podra diferir solamente en el uso de una bandera blanca, pero que solamente la
utilizan en poca del venteo de la quinua.
CONCEPTOS:

La Wifala de Asillo, es una danza que se baila durante el proceso agrcola, pues su meloda es cantada,
bailada y tocada en cada uno de los trabajos correspondientes; la diferencia estriba en dos aspectos: Los
comuneros, hombres y mujeres, utilizan dos tipos de vestuario: El de USO COTIDIANO y el FIESTA. El
primero que consta simplemente de pantaln de bayeta negra, una camisa de color claro del mismo
material, chullo de colores y sombrero el de varn; y el de mujer es: pollera negra de bayeta, blusa color
claro del mismo material, CHUCO (reboso) y sombrero o montera.
VESTUARIO:
La vestimenta de fiesta es diferente, por cuanto es ms adornada, tanto por elementos naturales, como
flores, como por bordados de colores, etc. La vestimenta de MUJER consta de: 2 ms polleras de
colores y otra de color negro que va encima y cuya peculiaridad es que est adornada con listones de
tela seda o satn, en los bordes inferiores; chaqueta (jubn de color negro, de bayeta, muy ceido al
cuerpo, cuyas mangas son abombachadas con escote en cuadriltero en el pecho, adornados con cintas
de los mismos colores de la pollera, preponderando el verde, rojo y amarillo. Montera plana con volados
hacia los costados de donde prendas faldas de telas de colores, encarrujados plisadas, las monteras, son
tambin adornadas en la parte de arriba con cintas e hilos de colores con dibujos en zig zag o en lneas.
Llevan asimismo, una "Lliclla" de colores, que hace las veces de KEPI en la que llevan su avo o comida,
esta va terciada sobre la espalda, sobre el hombro derecho, por debajo del brazo izquierdo amarrado en
la parte del pecho. Encima de la lliclla, por sobre los hombros, y por debajo de los brazos formando una
Equis en la espalda, amarrada en la parte del pecho, van dos WARAKAS de colores, hechas con pedazos
de cueros unidos y cocidos sobre un lazo de lana trenzada. En la mano ostenta otra WARAKA con la que
se adorna durante la danza y con que azota en determinado momento al varn. Uniendo chaqueta o
jubn, con la pollera utilizan una faja de lana de colores la cual la llaman CHUMPI.
La vestimenta del varn consta de pantaln negro de bayeta levantada o arremangada hasta las
pantorrillas; saco negro del color del pantaln, una camisa de bayeta color claro. Una "Lliclla" de colores
terciada sobre la espalda, sobre el hombro derecho y por debajo del brazo izquierdo y amarrado en la
parte del pecho. Esta Lliclla hace las veces de Kepi, donde llevan su avo o comida. Sobre ambos
hombros y por debajo de los brazos llevan 2 WARAKAS de colores amarradas sobre el pecho, formando
una Equis en la espalda. Llevan una montera plana con volados hacia la cara y el cerebro, donde
prenden telas de colores, encarrujados y plizados, sujetando la montera llevan un paoln de color
blanco, amarrado debajo de la quijada. En la mano ostentan otra WARAKA de colores con la que bailan y
se defienden de los juegos o azotes amorosos de la mujer.
Ambos mujeres y hombres van generalmente descalzos, pero tambin suelen usar ojotas, dependera
esto si es que van a bailar en un da lluvioso o no.

LA MUSICA de la WIFALA DE ASILLO est ejecutada por un grupo anexo de jvenes y adultos, que tocan
'PINQUILLOS.

LOS UNUCAJAS
COMUNIDAD: Anansaya Esquenchuri.
DISTRITO: Asillo.
PROVINCIA: Azngaro.
SECTOR : Quechua.
Departamento : Puno.
Etimologa de Nombre: UNU AGUA KHAJJAS CONCAVIDAD AGUJERO HUECO.
Significado: Caja de Agua.
DESCRIPCIN:
Unucajas es una danza autctona, considerada costumbrista, dentro de la clasificacin de las danzas en
el Dpto. de Puno, los comuneros nos cuentan que es de origen guerrero, ya que en tiempos del Inca
Huayna Cpac cuando estaba en guerra, lo acompaaban grupos de " unucajas"como avisando su
entrada al campo de batalla. Es importante sealar que el sonido de las unucajas (tambores) tienen un
sonido muy especial, esto es por que se moja la parte inferior del bombo como tambin los palitos
unidos a una cuerda (resonadores) con agua, esta caracterstica permite un sonido muy fuerte y
singular, tambin le dicen "tinti", esta hermosa danza se baila en diferentes fechas durante el ao.
Pero generalmente lo hacen en pocas de carnavales que coinciden con el "askia poccoy" ( Gran
Maduracin) etapa en que las chacras estn en smbolo u homenaje a la PACHAMAMA este acto lo
llaman "tikachaskay", su desenvolvimiento coreogrfico es muy gil y variado. Las mujeres entonan
cnticos en los que se burlan de la virilidad y fortaleza de los varones a los que estos responden con
sonoros "wefaschay". Hombres y mujeres llevan banderas blancas que mueven en extraordinario ritmo
y coordinacin, en la mano izquierda llevan el "Konacho" (Huaraca Blanca).
Dentro de la danza muestra una parte de su innato espritu guerrero, pues los hombres se golpean entre
ellos "cumpakuy" (brazo con brazo u hombro con hombro) as mismo miden su resistencia, azotndose
con el "konacho"a este acto lo llaman " maccanacuy", este ritual costumbrista, tambin lo hacen para
llamar la atencin de sus futuras mujeres.

Debemos sealar la enorme devocin de estos comuneros a la MAMACHA CANDICHA VIRGENCITA DE
LA CANDELARIA, patrona del Departamento de Puno. Y es que le van a bailar a la ciudad en la puerta de
la catedral de Puno, y tambin coincide con el Concurso de Danzas autctonas, llegan a bailar para este
acto y cantan con una fuerza impresionante.
La danza UNUCAJAS es una danza guerrera, pastoril y carnavalesca, que tiene su origen en la Parcialidad
de ANANSAYA ESQHANCHURI, situado al norte del Distrito de Azngaro limtrofe con el Distrito de Asillo,
desde un tiempo desconocido, se viene ejecutando esta danza con fines exclusivamente guerreras
durante los gobiernos de los incas Huayna Cpac e Inca Roca, cuyo propsito era la de conquistar tierras
frtiles, con fuentes de agua, para su irrigacin natural, en la actualidad, se sigue practicando esta
costumbre en las fiestas de carnaval, ahora con fines pastoriles, costumbristas y guerreras, emulando
satricamente, emprenden grandes batallas campales, al ritmo del rebumbo de los tintis, la meloda de
los pinquillos y la bella cancin de las lindas cholas de los aswanqharis, con los ayllus del sector Asillo,
con la intensin de ganar mujeres bellas, hombres guerreros y la expansin de sus territorios.
En la actualidad se sigue cultivando esta tradicin, que se transmite de generacin en generacin, con el
nombre de WARAKANAKUY, en el sector denominado QHANLLIAPACHETA, a partir del 20 de Enero, da
de San Sebastin, hasta la culminacin de los carnavales, que es el Domingo de Tentacin o la Amargura.
Ahora bien vamos a describir la ejecucin folklrica de esta danza; todos los aos en carnavales, hacen
su aparicin los Unucajas en los campos, para dar por iniciado la fiesta con el TIKACHASQHA, que seria,
el recojo de las flores, especialmente, la SUNILA y el PANTY PANTY, flores representativas de nuestra
Provincia de Azngaro, con la finalidad de adornar las monteras de las cholas y de los varones, como
muestra de aceptacin en la fiesta, al da siguiente Domingo de carnavales, despus de un suculento
desayuno, consistente en un caldo de cordero, salen a dar alegras, a la gente del lugar y ejecutar el
CHAKU. Que consiste en la caza de animales silvestres, que no son domesticados, como el codorniz o
lluthu, la phisaqha o perdiz, las choqhas o gallinas de agua, venados, bizcachas, entre otras, para
obsequiar a las autoridades y las autoridades los reciben con serpentinas, misturas y bebidas, para
continuar la fiesta, esta costumbre hoy en da es denominado como el CHAKU APAYKUY.
Los animales no son dejados de lado, tambin se les hace partcipes los lunes de carnaval, son propicios
para el SEALASQHA o Sealakuy y el TARIPAKUY, que consiste en marcar el ganado o poner seales de
propiedad, a los ovinos y vacunos, nacidos el ao anterior, como tambin el TARIPASQHA, a los
domicilios, las chacras y la instituciones pblicas, consistente en adornar las casas, chacras e
instituciones, con flores, serpentinas, globos, polvo y misturas, no faltando las bebidas y al comps de la
meloda de los Unucajas mas que todo en el campo cuando visitan a sus chacras, cuando habr una
buena cosecha. Desde el lunes de carnaval, tambin empieza el PADRINO WATUKUY, que consiste en
alcanzar a los padrinos de matrimonio, con regalos de animales que puede ser, un torete o un carnero y

el Padrino le recibe con regalos de vestimenta y con una fiesta de todo un da, esta costumbre empieza
el lunes de carnaval, hasta el ltimo da del phujllay o los carnavales.
Martes de carnaval es un da hermoso para los varones, donde pondrn todo su entusiasmo y habilidad
para conquistar a sus parejas, pues es el TARUKASCHAY, que sera la caza de la Taruka o el venado,
donde los varones suben a los cerros en busca de este animal, que hace bastante dao las chacras, ms
que todo la oca y as demostrar a su chola su fortaleza y habilidad felina para coger la Taruka, para que
el alferado lleve como obsequio a sus compadres, en muestra de respeto y unin.
El mircoles de ceniza, la fiesta es de todos, se inicia las visitas que se hacen a los vecinos y familiares,
donde se prctica el MAQHANAKUY o la ANTIGUERRA, que consiste en que los varones buscan una
pareja varn, para medir fuerzas, mientras que las mozas bailan alrededor haciendo crculos, para que
ningn varn escape de la Antiguerra, luego de ello viene la GUERRA, que se da entre la mujer
ejecutante y el varn este pone su pie encima de una piedra, para que la chola d sendos latigazos con
su Waraka y este no debe dar muestras de dolor, si quiere conquistar a su doncella y as al ao
siguiente contraer matrimonio. La msica cada da es diferente al comps de los pinquillos, los tintis y la
dulce vocalizacin de las hermosas cholas.
Llega el lunes de carnaval y se nota el cansancio y la fatiga, pero los varones y las mujeres no se rinden,
los cholos ya tienen a sus mozas conquistadas, que ser su mujer, esto consiste en que el hombre lleve
regalos , consistentes en ovejas, monteras, warakas, entre otras, en seal de enamoramiento y desear
como esposa a la hija escogida, los consuegros bailan alrededor de la pareja alegres, por que ya existe
un nuevo hogar; concluye los carnavales con el popular CACHARPARI, donde todos bailan el remate de
todos los carnavales y despedirlos hasta el prximo ao, donde se repetir la misma historia.
El Cacharpari tambin consiste en la despedida del PHUJLLAY MACHU o el viejo carnavaln, quien
pronostica el tiempo, cuando y como deben hacer sus labores agrcolas, de la misma la fecha en que
llega los carnavales el prximo ao, esta despedida se hace con mucha alegra, al comps no solamente
de los unucajas, si no tambin de otras comparsas que viene sumndose ao tras ao, lleno de
serpentinas, misturas, polvos y no podra faltar las bebidas y los grandes fiambres que comparten todos.
La palabra UNUCAJAS, etimolgicamente proviene de dos vocablos, cuyo origen es el quechua, siendo el
significado de cada uno de ellas es la siguiente: UNU agua o linfa, CAJAS, encaje, concavidad, agujero; se
refiere al pequeo tambor guerrero denominado TINTI y por su sonido caracterstico que emite, solo al
permanecer en constante humedad o remojar con agua, cuyo rebumbo anuncia la guerra, por defender,
la fuente de agua o de la vida, en este caso, representado, por las tierras frtiles y las hermosas mujeres,
que vienen a ser imprescindibles para el vivir del hombre. Tambin se dice, que este pequeo tambor o
tinti, se hacia serenar durante toda la noche, en riachuelos de agua, que bajaban de los cerros y tenia un

sonido muy llamativo, para juntar a las hermosas cholas y cholos, para empezar con la fiesta.

Durante toda la fiesta, los varones visten, con trajes caractersticos, que son confeccionados tpicamente
a base de la lana de ovino, fibra de la alpaca y la llama; los varones llevan : Sombrero amoldado
exclusivamente de lana de ovino tipo casco.
Saco negro de bayeta, pantaln blanco de bayeta, llijllas o mantas de hermosos colores, donde
predomina el color rojo. En las manos portan una bandera blanca, representando la paz y en la otra
llevan una Waraka, representando la guerra envuelto por la paz, siempre con los pies descalzos o a
veces con ojotas o las mulas, dos warakas blancas entrecruzados en la espalda despus de su atado.
Mientras que las mujeres llevan una montera multicolor denominado la phala montera, una blusa o saco
de colores escogidos naturales de blanco y negro, llamado tambin el cheqche saco, una llijlla de
colores donde predomina el color negro, una bandera blanca y una Waraka en las manos, dos warakas
entrecruzados de color blanco en la espalda, estn siempre descalzos o a veces con ojotas o mulas, toda
la ejecucin danzan cantando o cisanando con mucha alegra.
Las mujeres sisanan con la finalidad de desafiar a los varones si son hombres o no y los varones le
responden con una voz varonil y pujante que es el WEG WAY, que quiere decir, aqu estoy y soy hombre.
Toda esta historia o costumbre finaliza el Domingo de Tentacin o la Amargura con toda nostalgia y
alegra, hasta el prximo ao, donde ser lo mismo.
SIGNIFICADO DE LA DANZA:
Significa Unucujas (caja de agua) porque los Unucujas deben estar constantemente remojados por agua

si no pierden sonido.
La danza Unucujas pica en su integridad el encuentro amoroso o enamoramiento entre jvenes y
seoritas para las futuras familias, y para celebrar las costumbres que se realizan en los meses de
carnavales, en la actualidad se sigue cultivando esta tradicin de generacin en generacin en todas
las localidades.
VESTIMENTAS:
La vestimenta que se utiliza en esta danza netamente original del distrito, est elaborado de lana de
oveja, llama y alpaca.
VARONES:
Sombrero blanco de oveja
Murana blanca de bayeta
Pantaln blanco de bayeta
Chumpi (faja)
Lliclla negra de oveja y alpaca
Kollacha de alpaca y llama
Bandera blanca
DAMAS:
Montera multicolor de oveja y de paja
Murana blanca de oveja
Polleras de bayeta de color verde y rojo
Anaco blanco de bayeta de oveja
Chumpi (faja)
Lliclla negra de oveja y alpaca
Kollacha negra de oveja y alpaca
Kollacha de alpaca y llama
Bandera blanca


MSICA:
Su msica es generalmente una fiesta alegre y festiva se canta en coro y contrapunto entre hombres y
mujeres usando frases alegres y pcaros y dulces de rimas de canto y con palabras de enamoramiento y
donde rinden reverencias a los animales que existen en este sector, la msica es a base de:
Pinquillos de cinco agujeros
Unucujas que est en base a cuero de oveja y armazn de tronco
LLAMERITOS DE CANTERIA
HISTORIA:
Origen de la danza.- su origen de la danza llameritos de cantera data desde tiempos antiqusimos, es
decir desde cuando se domestic la llama en la regin del altiplano peruano, muy especialmente en la
meseta del collao, donde la crianza y pastoreo de los camlidos andinos era la actividad humana. De
acuerdo a la persona entrevistada una de ellas con ms de 95 aos de edad, aunque no precisa la fecha
en que se inici dicha danza, refiere que aun siendo nio ya exista y se practicaba la danza. La danza los
LLAMAERITOS de Cantera se origina en honor al pastoreo de llamas y viajeros o arrieros de llamas de
all su nombre. Antiguamente los habitantes de la parcialidad hoy comunidad de Cantera y sus
alrededores cordilleranas en momentos de pastoreo por las frgidas cordilleras los pastores son
azotados por las inclemencias del tiempo como el viento, nevada, lluvia, granizada, al no poder soportar
el fro el pastor y viajero empieza a trotar ,frotarse sus manos poniendo debajo de las axilas esto
tratando de calentarse, empiezan a trotar con ms frecuencia y continua para poder calentarse de ah se
origina los pasos de la danza los llameritos.
SIGNIFICADO:

El significado de esta danza es netamente pastoril, originalmente era ejecutado en mayor cantidad por
los jvenes solteros de ambos sexos pastores y arrieros de llamas de ah nace su nombre de la danza
LLAMERITOS, en agradecimiento a los apus,dioses que protegen a los auqunidos. Tambin representa
la caza de los animales salvajes (cndor,gato monts o osqullu, puma zorro, etc.) estos animales
perjudicaban el normal desplazamiento de arrieros y crianza de animales auqunidos.
FESTIMENTA O INDUMENTARIA Los danzarines de la danza LLAMERITOS de Cantera portan la
indumentaria completamente tpica, autntica, originario de la comunidad de cantera provincia de
Lampa, elaborados de la fibra de llama, alpaca, vicua y ovino siguiendo un procedimiento para la
elaboracin de la pita (qaitu) los mismos que son allhuidos o elaboracin en hileras para ser tejidos
por damas y varones, tejidos en telar como producto la tela o bayeta, para realizar el teido a
diferentes colores a base combinacin de hiervas, posteriormente ser cortados para su confeccin de
los diferentes indumentarias correspondientes a nuestra danza.
TRAJES VARONES:
Montera o (chuqullo) de bayeta de color azul con fleco anaranjado.
Almilla blanca de bayeta.
Lliclla multicolor
Gato monts (usqullu) ,soguillas, campanillas y poros (llamados qipia).
Pantaln negro de bayeta.
Faja (llamado Chumpi) multicolor.
Onda (huaraka) multicolores
TRAJES DAMAS
Montera o (chuqullo) de bayeta de color azul con fleco anaranjado.
Almilla blanca de bayeta.
Lliclla multicolor
Gato monts (usqullu) ,soguillas,campanillas y poros (llamados qipia).
Pollera roja de bayeta.
Polleras internas (uqunchas) de bayeta multicolores.
Onda (huaraka) multicolor.
FIGURAS.-
Son danzarines que estn disfrazados por el viejo mayor, viejas con especial atuendo de color negro
danzarines adultos y nios disfrazados de animales salvajes como el puma, cndor,zorro animales
oriundos de las alturas de Lampa; jefe mayor (viejo) , la llama completamente adornado y pintado y el
llipi, son los que conforma el grupo de las figuras.

VIEJO:
Persona de edad avanzada con experiencia en el manejo dela llama , es el que jala la llama como
gua en el viaje o andanzas a diferentes lugares. Porta el siguiente traje:
Pantaln negro de bayeta.
Poncho.
Sombrero elaborado con fibra de llama.
Almilla blanca de bayeta.
Chuspas multicolores.
Onda.
LLAMA.
Es el animal auqunido con cualidades superiores de las dems llamas como: Buen porte, mejor
fibra, color etc. Adornados y pintados de rojo en lneas, en las orejas lleva flecos multicolores
(Tikachas)de pita, en la espalda lleva un atado o carga en lliclla multicolor adornados con
banderas de nuestra patria y algunos platos recordatorios son utilizados como espejo de brillo
que comunica que estn pasando los viajeros, poros en el llevan agua para beber, en el cuello
lleva dos chuspas multicolores, dos campanillas y cintas de color rojo y blanco en forma de
jquima en la cara de la llama. La llama tambin trota al ritmo de la msica es jalado por el viejo
y, la vieja arrea la llama a su vez protege de los animales feroces.
VIEJA
Esta vestid de la siguiente manera.
Montera negra.
Saco negro adornado con cintas de color rojo y blanco o azul y blanco.
Rebozo.
Lliclla multicolor.
Pollera negra y polleras interiores multicolores.
Onda (waraka).
Rueca (phushka) con lana de llama, etc. que al danzar hilan.
EL PUMA:
Almilla y pantaln de color negro y plomo jaspeado. (chiqchi).
Tela de bayeta para cubrirse la cara.
Chullo blanco.
Chaqe en los pies confeccionados del cuero de llama.

Cuero de puma debidamente adornado.
EL ZORRO
Almilla y pantaln amarillo.
Tela de bayeta para cubrir la cara.
Chaqe en los pies confeccionados del cuero de llama.
Chullo amarillo.
Cuero de zorro debidamente adornado.
EL CONDOR
Almilla y pantaln negro de bayeta.
Chullo negro.
Tela de bayeta blanco para cubrir la cara.
Chalina blanca.
Plumaje de cndor y descalzos.
JEFE MAYOR O VIEJO MAYOR
Sombrero de paja o llama.
Saco y pantaln rojo de bayeta adornados con cintas.
En la mano lleva onda (waraka) , poros .
Descalzos.
Es el quien dirige a un grupo inmenso de danzarines a viva voz (UPP) los cambios en el
transcurso de la coreografa de la danza.
LLIPI
El significado del llipi consiste en la trampa para cazar aves y animales feroces de la zona,
consta de un palo cubierto con tela blanca, es de dos pisos, el primer piso es en forma circular
de color azul que significa el agua, donde se encuentran aves quehabitan en los lagos como:
ajuyas,choqas, chullumpis, parihuanas, patos, y otros animales del lago. El segundo piso tambin
de forma circular de color blanco que significa la tierra donde se encuentran animales que
habitan en la tierra como: osqollo, achoqalla,zoroo, puma condor,yauqunidos, etc. Todo estos
animales son disecados y se realiza el respectivo challachi en los carnavales, cuando uno
observa detenidamente a las llamas existe la semejanza a estos animales en su color es motivo
que se realiza el challachi, el poblador de cantera lo conservan como qhuyas a estos animales.
El llipi tiene cintas tejidas de lana de llama teidas en multicolores con yerbas, estn amarrados
en el primerpiso. El poblador de cantera el llipi lo utiliza como trampa para la caza o chacu, que
es ubicada en un lugar adecuado y estratgico, consiste en estirar las cintas luego trenzar
rpidamente en forma de canasta o cocos, esto una vez cuando las aves o los animales feroces
se encuentren cerca al llipi,una vez logrado el objetivo de la caza de dichos animales se realiza la
ofrenda a la pachamana en agradecimiento. El llipi costa de cuarenta pares de cintas como
mnimo lo que indica que la participacin aproximadamente es de trecientos personas entre
jvenes, adultos nios de ambos sexos, ordenados por viejo mayor.

MUSICA
La instrumentacin que se emplea para le ejecucin de la msica son instrumentos de
percusin, aerfanos y menbranfonos como son:
Quena (pinkillo).
Tambor de agua
Bombo.
Tringulo (chinisco).
La msica de la danza los llameritos surge de la siguiente forma: En momentos de pastoreo de
los camlidos y viajeros que conducen la manada guiada por una llama, esta de desplaza en
forma armoniosa y cadenciosa, mientras tanto el pastor o el arriero (viajero) va realizando otras
tareas adicionales en momentos de esa actividad rutinaria all por las cordilleras, son azotados
por la lluvia, nevada, granizada y viento ; el pastor y viajeros al no soportar el inmenso fro
cordillerano empieza a trotar frotndoselasmanos, empieza a silbar junto a los vientos
cordilleranos dando una meloda y ritmo alegre , de ah que el pastor de los camlidos y
viajeros se le queda en la mente la meloda, luego ser ejecutados en la que quena (pinkillo)
acompaado del bombo chinisco y tarola, el hombre andino incluye el tringulo (chinisco) para
armonizar la msica, por el sonido de las campanillas llevadasen el cuello de la llama, el bombo
para dar compas al danzar, y para la alegra de la msica se acompaa con el tambor, y as la
msica es armoniosa, alegre con meloda y ritmo especial .
INDUMENTARIA DE MUSICOS
Sombrero blanco de lana de llama.
Almilla blanca.
Pantaln negro de almilla.
Lliclla multicolor.
Chumpi (faja) multicolor.
Waraka
Chuspas.
Instrumento a ejecutar y descalzos.
COREOGRAFIA
La danza llameritos de cantera segn a la meloda, ritmo alegre se realiza una variedad de
coreografas relacionados con el mundo andino que les rodea.
En las ltimas presentaciones en diferentes concursos se realiza corografas como: Los
danzarines se ubican en la cuatro esquinas del escenario, luego se desplazan bailando al medio
del escenario formando un cndor para el saludo, las alas lo forman los dos grupos de

danzarinesllameros , las figuras (animales) lo forman la cola del cndor , los msicos forman el
cuerpo, las patas lo forman los dos llipis, el cuello lo forma la llama, la cabeza y el pico lo formas
las viejas.Luego se realiza los disloques para formar cuatro columnas con sus respectivas parejas
para realizar el cruce de manos trenzado de cocos con las ondas (waraka), luego se forman dos
crculos inmensos intercalados damas y varones, al medio de estos se ubica los llipis, los varones
se acercan a recoger las cintas del llipi mientras las damas bailan con desplazamientos a
diferentes direcciones, una vez entregado las cintas a sus parejas se empieza a realizar el
trenzado de los mismos,formando cocos en forma de canasta lo que significa la ejecucin de la
trampa para la caza, una vez desplazado se jira,y nuevamente se empieza a desatar el coco
armado, finalmente se realiza la despedida. La msica ejecuta para los danzarines en cuatro
versos diferentes que estn preparados para cada corografa o desplazamiento.
PORO
Anteriormente los viajeros viajaban a diferentes valles y ciudades para realizar trueque de
productos, en momentos ya llegado a su destino realizan trueque ah es que al hacer cambio de
producto adquieren los poros lo cual les sirve como recipiente para llevar agua para el camino a
recorrer, el cansancio del viajero obliga llevar agua en los poros, este le sirve para calmar la sed
que azota el inmenso calor andino, cuyos recorridos de los viajeros son semanas solo de ida
contar con el tiempo de retorno lo que suman un viaje de medio mes a mas, es as que el
hombre andino sobrevivi en aquellos tiempos pasados e inolvidables que vivieron nuestros
antepasados, realizando la crianza de animales auqunidos y viajes a valles de las costas
peruanas, de esa forma sobrevivir y dar alimento a su familia, dando gracias a la pachamama,
apus tutelares que son testigo de sus quehaceres diarios.




CUZCO CARNAVAL DE WARA WARA
HISTORIA:
Danza de la comunidad de Wara Wara, distrito de Qatqa, Provincia de Quispicanchi, departamento del
Cusco.La caracterstica principal de esta danza es su originalidad expresada a travs del carnal de ceniza
el Haywanakuy que significa invitarse entre ellos.A travs de la danza, se expresa dos aspectos o
momentos tales como el encuentro o el Tupanakuy y luego denominado como el Puqllay. Ya

identificados en el juego y el amor las mujeres aceptan a estos a travs del lanzamiento de harina y
flores en el rostro de sus parejas, siendo lanzados primeramente a piso para luego propinarles un
retumbante puntapi en el estmago de sus parejas como seal de aceptacin al juego entremezclado
con el amor, para espolvorearles el rostro con harina, una vez repuestos de la cada y del pintado los
varones realizan el cortejamiento mediante el ruedo a sus parejas; en cuanto a su indumentaria es tpica
de la zona. Danza captada y recopilada, en el ao 1991, por el hermano Vctor Vsquez Vera, la
coreografa, los pasos, arreglo musical y ejecucin la Agrupacin Folklrica AYMURAY de
Urcos.THALLMAYEsta danza, es de la comunidad de Qeros, pero ha sido recopilada en la comunidad de
Espingone, Provincia de Paucartambo, departamento del Cusco. Su nombre originario de esta danza es
Papa Nativa; los comuneros de Qeros y Espingone bailan esta danza en la chacras, despus de cosechar
las papas.Thallmay es una palabra Quechua, se refiere a la recoleccin o cosecha de papas.Los
movimientos de las mujeres, as como de los hombres, nos muestran en la coreografa, de esfuerzo y de
trabajo, mujeres y hombres que labran la tierra para obtener el alimento del Ayllu dentro de la
comunidad.Los colores en los vestidos de las mujeres representan signos agrcolas, as el color, en el
borde de la montera e las mujeres es la flor de la papa Nativa.Esta danza se baila en las chacras, despus
de cosechar las papas, todos participan de esta fiesta y ofrecen la coca y la chicha a los Apus en una
ceremonia muy especial.Segn refieren los pobladores de la comunidad de Qeros, esta danza es muy
antigua como la papa. Danza captada y recopilada, en el ao 2000, por el hermano Vctor Vsquez
Vera,S.J. Creacin coreogrfica Jeny Quispe Tarco, Cesar Quispe y Williams Pumayalli; arreglo musical
Jorge Luis aupa Flores. Y la ejecucin la Agrupacin Folklrica AYRIWAY de Cusco.



CARNAVAL DE PUTINA
HISTORIA:
Danza de carnaval que adopta nueva modalidad por la alegra del pueblo que aporta msica y
letra contempornea mezcladas con costumbres de la regin. Esta danza es conocida como
carnaval de Bellavista. El carnaval se realiza en fechas movibles durante los meses de febrero y
marzo. Es una de las tantas danzas incas practicadas con motivo de la "Gran Maduracin"
El contenido de la danza es el pago a la "Pacha Mama" por los beneficios recibidos en el agro y
consecuentemente la alegra y baile por este cumplimiento con el Dios tutelar. Al inicio de la
danza se cumple con la ceremonia de quemar incienso y ofrendar coca a la madre tierra como
agradecimiento por la Gran Maduracin. Luego viene el baile eminentemente coreogrfico,
gil, alegre; donde se da mucha importancia a los movimientos en dos grandes grupos: Mujeres
y hombres. NO es un baile por parejas. Es una danza comunitaria.
MSICA:
El acompaamiento musical es en base a: quenas, charango y zampoas; aadindose los
instrumentos occidentales como: Guitarras, bombo y canciones propias como: Vamos, vamos
Bellavista.


VESTIMENTA:
DAMAS:
Anaco traje ancestral aymar comprendida de una sola pieza.
Montera de Pizarro (Toqueta en forma de media luna con prendedores y pompones de
colores).
Blusa crema con mangas amplias adornadas con motivos, en algunos casos.
Centros blancos.
Prendedores de plata que sujetan el anaco
Ojotas
Fajas delgadas de 3 m de largo aproximadamente terminando con pompones tipo campana.
VARONES:
Sombrero blanco de lana con dos pompones de colores y cintas.
Chaleco negro de bayeta.
Quenachos forrados con lana de colores.
Camisa de bayeta blanca.

Faja con pompones en la parte posterior.
Pantaln negro de bayeta con ribete blanco en el bota pie.
Ojotas o llanques.

DANZA WALLATAS DEL CUSCO
HISTORIA:
Danza de las comunidades de Kelqanqa, Patacancha y Huilloq (de 3400 a 3600 m.s.n.m.
aprox.), jurisdiccin del distrito de Ollantaytambo, provincia de Urubamba, departamento de
Cusco Per, en el valle sagrado de los incas. sta danza est relacionado a la personalizacin
del hombre del campo, comunero o simplemente hombre andino, que est relacionado en
forma directa con la naturaleza (flora y fauna), de all el origen de la danza, puesto que las
wallatas son aves palmpedas (patos) que viven en qochas y totorales de las lagunas de stas
comunidades.
Los danzantes toman movimientos coreogrficos a partir de la vida habitual de stas aves: sus
gritos, conducta, estados de nimo, fundamentalmente el cortejo o el apareamiento, etc.
donde los machos demuestran quien es el dominante, por ello las simulaciones. Los varones
danzan de acuerdo al marco coreogrfico, con movimientos y simulaciones de aves machos,
imitan su vuelo, sus gritos, guapeo (peleas). De igual manera las mujeres un poco ms tiernas
realizan movimientos muy elegantes entreverado con coqueteos e insinuaciones amorosas.



VESTIMENTA:
El vestuario de las mujeres consiste en: pollera negra con franja ancha de color rojo, ukhuna
(falda interior a manera de mini falda), chamarra roja con adornos bordados, chumpi (correaje
ancha de lana multicolor para amarrar la cintura), liclla o manta tpica multicolor, Kandunga,
montera circular, adornado con muchas cintas rojas que va hacia atrs y ojotas (para los pies).
El vestuario de los varones: pantaln corto de bayeta color negro, tablacasaca de color negro,
manguetas blancas (para simular alas del ave, tambin simboliza la paz), poncho pequeo del
lugar color rojo, chullo, montera circular parecido al de las mujeres y ojota.
La msica es interpretado por personas de la zona, cuyos instrumentos son autctonos como la
tinya o tarola (con cuero de cabra),una flauta de caa pequea, fabricados por ellos mismos; en
las ciudades utilizan la quena y un bombo pequeo que da mayor fuerza a la msica.
La danza Wallatas, como una expresin cultural de gran vitalidad en el Cusco actual, se danza
en diferentes lugares, y se ve con frecuencia en las fiestas jubilares de Cusco.


VALICHA HUAYNO PERUANO
HISTORIA:
Valicha, es el ttulo de un huayno muy popular de Cusco, conocido en el Per y el mundo, ste
huayno es de gnero folklrico, que se baila en zonas andinas, dada su expresin de
sentimiento, alegra y fuerza; hasta hoy es el ms arraigado, tiene una caracterstica propia,
musicalizado y cantado en muchos estilos. La expresin quechua Valicha es la abreviacin del

nombre Valeriana y est en diminutivo.

La composicin de ste huayno fue dedicado hace muchos aos atrs a una popular joven bella,
y coqueta de 18 aos, nacida en el distrito de Acopia provincia de Acomayo y departamento de
Cusco. Cuenta la historia de amor entre Valeriana y un profesor que cay rendido a sus pies por
la encantadora muchacha y fue quien inspir la cancin que todos conocemos por su bella
meloda pero muy pocos por su letra. El compositor de este bello huayno: Miguel ngel
Hurtado en 1945, el joven profesor enamorado de 22 aos, hijo de hacendados del lugar.

Miguel Angel Hurtado
Los padres de Valeriana no vean bien esa relacin por la diferencia social y la mandaron a
trabajar a Cusco para apartarla, la otra versin es que Valeriana tena cautivados a todos los
jvenes del pueblo y que en una de esas noches de romanticismo huye con su amante hacia el
Cusco. De la separacin naci este tema y por ello las letras de despecho. En 1945, Miguel
Angel Hurtado decidi crear en versos y en quechua, una cancin que cuenta las aventuras de
Valeriana, desde su huda con su amante hasta su desdicha y desengaos que tuvo que
experimentar en la ciudad. A dichos versos, que pertenecen a su hermano Evencio Hurtado
Delgado, el compositor decidi ponerle la msica de Tusuy naciendo as Valicha. La cancin
habla de un destino fatal para la migrante, parte de la letra dice: Y llegando a Cusco/ niita de
veras/ en las picanteras moler maz / en las puertas del cuartel/ mi niita de veras/ estar
robando corazones/Valicha y Fabiola de la Cuba Cusco 2004.

Este huayno rpidamente lleg a convertirse en uno de los ms populares; que ha pasado a la
inmortalidad en la msica peruana y es muy conocido a nivel mundial sea cantado o
instrumental. Cabe remarcar que no es una danza, como algunos los confunden, sino el baile
del huayno Valicha que lo hacen en espectculos con coreografa especfica y atuendo tpico
cusqueo. El tema Valicha, est considerado dentro de las grandes composiciones como: El
cndor pasa, La flor de la canela, El plebeyo, etc. fue registrada oficialmente en
1958. Valeriana Huillca Condori (Valicha), vive an, tiene 87 aos, olvidado, sin el
reconocimiento debido y en pobreza.
Valeriana Huillca Condori (Valicha)
Miguel ngel Hurtado, autor de Valicha, muri en 1953, a los 31 aos de edad,
inmortalizando su obra musical que es orgullo de los cusqueos.







LOS UNKAKUS, DANZA ANCESTRAL Y GUERRERA DE MACUSANI:

Los Unkakus es una danza nativa, autctona, carnavalesca y guerrera y que se origin desde los
tiempos remotos en la comunidad campesina de Pacaje del distrito de Macusani, provincia de
Carabaya, departamento de Puno. Gracia a los pobladores de esta originaria comunidad. Esta
danza representa a las costumbres, tradiciones y vivencias que tuvo el hombre andino de
Macusani, demostrando su valenta, sus habilidades fsicas y guerreras. Hoy esta danza se
convirti en una de las danzas mas representativas de la provincia de Carabaya, de la regin de

Puno y por qu no tambin a nivel nacional. Adems consideramos que esta danza milenaria y
ancestral debera ser reconocida y declarada como patrimonio cultural de la humanidad.
Queremos describir un poco ms sobre los orgenes y algo de historia de esta danza tradicional
y milenaria que asu vez es guerrera.
La palabra UNKAKU, es derivado de la palabra quechua UNKU que es la vestimenta nica y
original de hombres y mujeres de la poca antigua no solo de Macusani-Carabaya, sino tambin
de todos los hombres y mujeres andinos que habitaban en los diferentes partes del Per. (Pre-
hispnica).
Durante la poca Inca, los UNKAKUS fueron soldados guerreros de los tribus originarios de Killi-
Killi quienes tenan su cuartel en el cerro Marca-Marca de la comunidad de Tantamaku. Cuando
el Inca Roca conquisto la regin de Antisuyo los guerreros UNKAKUS los llevo al Inca a
conquistar la Regin de Antisuyo (Usiayos, Patambuku, en el Per y Charasani, Yungas hasta
Cochabamba en la repblica Bolivia.
Los UNKAKUS en esta poca, adems de sus guerreros fueron viajeros conocedores de Capac
an; razn por lo que hasta la actualidad llevan en la espalda una manta llamada KEPEA.En
todo momento ellos expresan con WEFA-WEFA, con lo que ellos anuncian su alegra, triunfo
y satisfaccin. En su coreografa se puede notar que esta danza expresa actitudes guerreras
utilizando ondas de fibra de alpaca.

Los UNKAKUS durante la poca coloniaje fueron expertos cazadores a travs de la modalidad
de CHAQO. En esta poca aparece la costumbre de CHAQO APAYCUY, obligados por las
autoridades espaolas: (Encomenderos y corregidores). Los animales silvestres capturados
durante el CHAQO, fueron destinados para las autoridades espaolas.
Esta costumbre llego hasta la poca repblica, ya que los UNKAKUS seguirn una vez al ao,
recordando la costumbre colonial, visitando y llevando un animal silvestre a las autoridades.


En la actualidad la danza los UNKAKUS recuerda las costumbres desde las pocas antiguas y
modernas. Especficamente en el mes de Febrero mes de carnaval; Los carnavales son fiestas
tradas de Espaa. En el mundo andino estos tomaron el nombre de phullay, que quiere decir
juego. Empezaban con el jueves de compadres, seguido del jueves de comadres y el

domingo carnaval. Los das ms celebrados eran el domingo, da de la llegada Machu
Carnaval, luego el lunes juego, despus el martes, jueves juego que se dedicaba al Tinkachi de
ganados y chacras.









Esta danza tradicional los UNKAKUS, es la costumbre conservada en un pueblo o una
comunidad, por transmisin durante varias generaciones de padre a hijos, que son base de su
individualidad e identidad cultural propias, que las diferencia de las dems.

De esta manera impulsamos a los autoridades ya sean locales, regionales y nacionales,
docentes, jvenes estudiantes, padres de familia y a toda la poblacin en general para que
sigan difundiendo esta diversidad cultural tan maravillosa que cuenta la provincia de carabaya.
Porque la tradicin contina del arte en la memoria de larga duracin, no solo nos remite al
pasado sino al presente vivo y a la planificacin, por las interpretaciones y composiciones de la
msica y la danza en los contextos locales y regionales(I Congreso Nacin Kana: Benavente
Veliz: 215).
La danza nativa de Uncacos del centro poblado de Pacaje del distrito de Macusani, se coron
campen de campeones V Festival Nacional Turstico y Concurso de Danzas Jaylluwa 2012,
esta agrupacin recibi como premio 10 mil nuevo soles.
La Municipalidad Distrital de Corani, impulsa cada ao, dicho evento cultural que se viene
realizando desde aos anteriores, con el objetivo de promover y recuperar las costumbres y
tradiciones culturales.

El festival se desarroll el 22 de setiembre, donde participaron 18 danzas nativas, provenientes
de las regiones de Arequipa, Cusco y por supuesto de nuestra regin, las mismas que
estuvieron divididas en tres series: Instituciones Educativas primarias, secundarias y la categora
libre.
Evento que se desarroll en la explanada del Bosque de Rocas, que es considerado uno de los
ms grandes del mundo, y est en el distrito de Corani a una altitud de 4440 msnm.
Hasta el lugar llegaron varios alcaldes provinciales y distritales, adems de autoridades locales
fueron participes de la actividad cultural, quienes a su vez entregaron los incentivos
econmicos otorgados por la comuna local y su alcalde Edmundo Cceres Guerra quien entreg
ms de 30 mil nuevos soles en premios.
DANZA QASHWA SARUY DE CHACA- AYACUCHO:

HISTORIA:
Editado y Publicado por Huari runa Sayani.

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COMUNIDAD: Chaca
DISTRITO: San Jos
PROVINCIA: Huanta
DEPARTAMENTO: Ayacucho
ORIGEN: Estampa costumbrista carcter /genero agrcola.






I. HISTORIA DE LA DANZA:
Es una de las manifestaciones de origen precolombino y se mantiene hasta estos das. La
Qachwa es una danza Agrcola donde los varones realizan a travs de las fases y tcnicas para el
trabajo del trillado de la cebada donde se demuestra la fuerza y vitalidad en los pies para de
esta manera pisar y separar el grano de la espigas donde en ello se demuestra la agilidad la
astucia para enamorar a las mujeres q ms adelante van a llegar ser su pareja.

En esta actividad agrcola expresan en cada lugar su singularidad, maneras y formas de realizar
la siembra, al aporque, la siega, o corte y el waqtay y Saruy. Q en dichas tareas agrcolas van
dejando sus vivencias las que se traduce creativamente es sus canciones. Esta actividad se inicia
con la invitacin de los dueos de la Era para q las mujeres expertas en el canto del qarawi ellos
son las encargadas para esta actividad donde los varones pisan a travs del canto en ellos
podemos destacar q tambin las mujeres pisan como una forma de competencia donde ellas
tambin demuestran su fuerza.

La Qachwa se realiza llegada la tarde casi oscureciendo cuando los dueos de la ERA queman
las pajas de la cebada y realiza el SUNKAKUY los jvenes.

Llegado la noche se inicia el trabajo colectivo en forma de Ayni con los cantos alusivos q se dan
al cereal los cantos picarescos al amor en el intermedio de esta actividad los dueos invitan la
Watia ( la mazamorra de calabaza) para luego seguir con su labor una vez concluido esta tarea

ardua los maqtas y pasas se inicia con los juegos ,contrapunteos de cantos y los movimientos
para enamorar a las mujeres son de los varones ms astutos como el zorro van a raptar q luego
de ser escogida ser ms adelante su pareja y luego se inicia una nueva familia. Interactuar por
medio de diferentes juegos a base de coqueteos, se demuestran su amor.

II. TIPO DE DANZA:

La danza pertenece al gnero agrcola porque se refleja las tcnicas y los materiales q se utilizan
en el campo.

III. SIGNIFICADO DE LA DANZA:

LA QACHWA es una danza circular de origen precolombino y hasta hoy en dia se mantiene en el
departamento de Ayacucho all la la tuta qashwa es realizado por los jvenes como parte del
cotejo a la pareja.

IV. LUGARES Y FECHAS EN LA QUE SE PRACTICA:

Como ya hemos visto al tentativo origen de esta actividad que proviene de los aos ancestrales
como una actividad principal especialmente en las zonas alto andinas, hoy en da la Qachwa ha
cambiado las modalidades pero aun se afirman al cultivo de los productos en sus procesos que
deriva de ellos en la cebada. Los anexos Ingenio Paqre , Pallqa,Lambras,Choccay del centro
poblado de chaca distrito de san Jose de Santillana provincia de Huanta se acostumbran hacer
esta actividad en poca del mes de julio y agosto.



V. DESCRIPCIN Y ESTRUCTURACIN DE LA COREOGRAFA:

Se realiza en forma circular y lineales referentes al ambiente relacionado con labores agrcolas y
reflejar sus fases: su traslado de la misma hacienda hasta la pampa o era,.
a. Cebada qipiy: Es donde los varones trasladan la cebada amarrado con soga que llevan en la
espalda de las faldas de los cerros a la ERA donde se va a realizar la tarea agrcola.

b. sunkakuy: Es el sonido que producen los jvenes con las manos algunos imitando al maullido
del zorro mientras tanto queman las pajas para observar el lugar donde se va a realizar la
Qachwa.
c. Cebada Saruy. Los dueos invitan a que los jvenes empiecen con la labor agrcola mientras
tanto las mujeres realizan los hermosos cantos con la fuerza y vitalidad que les caracteriza
empiezan a pisar utilizando una tecnica q es el MILLQU (es una de las tecnicas q utilizan y es
en forma de gusano) para de esta manera separar el grano de la espiga. Una vez hecho este
trabajo realizan el repisado con diferentes tecnicas de trabajo.
d. Aku: Es el descanso de todos quienes han actuando en la actividad agrcola quien el dueo
invita la WATIA (mazamorra de calabaza) para luego seguir con le repisado de la cebada.
a. Cebada tikray. Consiste en voltear la cebada con la ayuda de un material de trabajo que es la
Orqueta.
b. Arwilla arwi. Consiste en dar vueltas por parte de los varones alrededor de las mujeres con
la finalidad de tumbar a las mujeres, lo mismo lo hacen los pasas.
c. Cututo capay Es uno de los juegos q consiste en quitarle la mujer al varon el zapato y pasarse
unos a otros y lo realizan con cantos picarescos donde el varon trata de recuperar su zapato .
d. Armaylazo. Consiste en lazar con alguna prenda sea huaraca ,chalina ,manta donde el varon
trata de lazar a la mujer mientras ellas nos es deja este jugo lo realizan con cantos picarescos.

VI. DE LOS PERSONAJES QUE PARTICIPAN EN LA DANZA:

REPRESENTACIN DE PERSONAJES:
Como en cada danza existe la participacin de diversos personajes as en la danza Qachwa
Saruy presenta como un hecho folklrico, la importancia que se da el trabajo y fuera del varn
los personajes son:
a. Los dueos: Son los responsables de convocar a todos los comuneros a la Qachwa
b. Las pasas: Son las muchachas solteras que acuden a realizar el trabajo comunitario (Ayni) de
la Qachwa son los encargadas en cantar en dicha actividad.
c. Guiador: Es la persona de mayor experiencia que acude para el pisado de la cebada donde el
tiene q conducir y ver si el trabajo del pisado es buena.
d. Maqtas: Son los jvenes solteros que asisten a las Qachwa a pisar la cebada portando su
herramienta que es Urkita para voltear las pajas de la cebada.


VII. DESCRIPCION DEL VESTUARIO E INDUMENTARIA:

La danza Qachwa saruy es uno de los hechos folklricos que se da en el Departamento de
Ayacucho. En cuanto al vestuario que se emplea en esta actividad podemos decir que se
presenta dos tipos de prendas, siendo la primera que es de uso diario y la segunda que viene a
ser el vestuario de ocasin especialmente utilizadas por las muchachas jvenes solteras.
VESTIMENTA DE LAS MUJERES:
Sombrero hongo de ala corta adornado con flores, watanas y grecas doradas
cintas de seal.
Ganchos plateados para el cabello.
Chaqueta.
Manta tejido de color negro.
Chumpi ancho tejido de color blanco.
Fustan de bayeta de triple tasqueado de la zona altoandina.
Fustan de bayeta interna de talqueado.
Fustan blanco de tela playa, como prenda interior.
Zapato fabricado de jebe que comnmente es llamado Siete Vidas de color negro.


VESTIMENTA DE LOS VARONES:

Sombrero hongo de color negro de ala corta adornada con una flor y cintas de
seal manta color negro para cubrirse del frio.
Chullo tejdo a mano con hermosas figuras de animales de la zona
Camisas

Poncho tejido de color nogal con cerros alborde y waysillos.
Chumpi ancho.
Pantaln de bayeta color negro Usutas vaca chuo.
Orqueta elaborados de palo con tres puntos y sirve para voltear la cebada.
Chalina de colores con aplicaciones de animales delas zona.
CANTO DE LA DANZA QASHUA SARUY DE CHACA

VARONES:
musuq qarillaam yaycuykamuchkani.
Eraypatampis saruykamusunchiq.
MUJERES:
apuray warma pawarimuya bronce tulluchan qayachisunki (bis)Qory tullutan
Kanankama, chamchay, chamchay kanankama.
MUJERES:
Rataylla, Rataykamuay sillkauchalay
Eqrero erachallampa patachanman (bis)
Kunan tutallaam qachuaykamusunchiq eraypatampis saruykamusunchiq (bis)
MILLQUS
Qechqaririqina turichallay muyuririqina wauqichallay turichallay.
Kaynachallatanam maqtachallay saruykapuayam wauqichallay.
TICKRAMUY
Arpilla makichay arpilluchay patachallanmanta tickraykamuy,tickrakamuy (bis).
ARMAYLAZO
Lazurquyku, lazurquyku ay armaylazo kaynachatan lazuni ay armaylazo ay armaylazo
Iman iman atinqa mancachapla masiyqa (bis)

DANZA COYACHA
HISTORIA:
Danza mestiza de origen republicano, dirigida por mujeres jvenes solteras llamadas
Qoyachas y apuestas huaynas solteros. Representa la alegra mestiza de jvenes con
propsitos amorosos de los que nacen los nuevos matrimonios.

Los personajes son un Qoyacha y un Huayna que dirigen cada fila, constituyendo parejas bien
definidas. Su vestimenta es alegre, colorida, los varones utilizan disfraces similares a los de
contradanza y las mujeres utilizan monteras circulares con franjas de telas de color adornados
con abalorios, lentejuelas y cintas labradas, blusa de seda y polleras de castilla de colores vivos,
llevan mascaras de yeso.
Al comps de su orquesta desarrollan alegremente desarrollan alegremente la coreografa que
tiene 9 movimientos. Las Qoyachas danzan derrochando valor, gracia, coquetera, pues
representa a la juventud.






VESTIMENTA:
QOYACHA : MUJERES
Zapatos: Son de color marrn
Centro y fustes: Va uno en la parte interior y es de algodn
Pullu:ahora es pana, antiguamente era tejido de alpaca o de vicua. Era muy fino eso
muy difcil, entonces, se opt por cambiar. Va en la espalda prendida en el pecho con un
hermoso tupe o prendedor.
Blusa: Blusa de hecha de seda adornada con encajes y brocados.
Carterita: Hecha del mismo material y color que de la falda, solo de la caporal es de
cuero y de color marrn.

Montera: Montera circular de cono truncado, con franjas de telas de colores y
adornados de abalorios, lentejuelas y cintas labradas, no utiliza tela delgada para cubrir la
cabeza. Los colores del Tahuantinsuyo que estn en las cintas de la montera
Guantes: De color blanco de tela bipiur
Chicote: Lo lleva slo el caporal de toda la Cuadrilla de Qoyacha
Mscara: Careta de una mujer hecha de malla muy fina
Medias: Medias de color carne
Rosones: Son de color blanco con crema
Paolones: Se utilizan uno para bailar es de colores estampados
WAYNE: VARONES:
Chullo: Es de pana fina, va en la cabeza y est debidamente adornado con mostacillas y
lentejuelas.
Camisa o blusa: El da de ayer su camisa era blanca, media crema, vara. Si, dos blancos y
dos cremas.
Rosones: Los rosones que llevan en el brazo son de color crema con turquesa y los que
llevan en los zapatos son de color crema con blanco.
Corbata: El color va en los colores ms oscuros de azul.
Pauelo: Pauelo en punta de color negro para sujetarlo alrededor de la cabeza.
Pantaloncillo: De pana o de terciopelo debidamente labrado con adornos alusivos a la
cuadrilla o la fiesta de la Virgen del Carmen.
Medias: Medias color carne
Zapatos: Son de color marrn
Chicote: Es de cuero de res y solo lo lleva el caporal de toda la cuadrilla de Qoyacha.
Cinturn: En la cintura van en forma de pauelitos colgantes.
Paoln: Es para la ejecucin de toda la danza es de colores estampados diversos.

Chaleco: Hecho de material pana y bordado con motivos de la danza, de la fiesta o
motivos personales segn cada bailarn.
Mscara: Careta de un varn hecha de malla muy fina
CARNAVAL DE ICHU
HISTORIAL DE LA DANZA:
Danza pastoril amorosa, en tiempos de carnaval los jvenes silban y las seoritas
cantan se comunicaban mediante el reflejo de espejos y si es correspondido entonces
en la fiesta de carnaval danzaban juntos y posterior unin de parejas y practicada por
todos los indios llamados shyris o icheos que se supone con alguna evidencia son
mitimaes trados del sector comprendido actualmente en la Repblica de Ecuador por
el inca Manco Capac, y tambin queremos indicar que shyris. Los Incas construyeron
uno de los imperios ms grandes de la historia de la humanidad y solo comparado con
el imperio griego de Alejandro Magno, el imperio Romano y el Mongol de Gengis Kan.
Dueos de una tremenda capacidad organizativa y militar, el afn expansivo del
imperio del Tawantinsuyu los conduca a procurar, conquistar y anexar nuevos
territorios para construir su propia riqueza. Hacia 1471 le. correspondi al Tupaq Inca
Yupanqui emprender la conquista de los reinos de Ecuador, Bolivia, Argentina y del
norte de Chile.
Al llegar Huayna Cpac a territorio de los Shyris, en Ecuador, llegaron a una tierra
desconocida y con gente que posea una concepcin y visin distinta del mundo, la
cual era ajena y nueva para el soberano inca, aqu se presenta la culminacin del
proceso expansionista y la mxima realizacin de dominio y belicosidad incaica. El Inca
Huayna Cpac, fue un duro invasor que asesin a los prisioneros del ejrcito del Reyno
de Quito pasando a cuchillo cuando estos haban sido vencidos en la tristemente
clebre laguna de Yaguarcocha. El rey de los Schyris, en aquel entonces Cacha,
enfrent a los Incas con grandes hroes militares Shyris como Hualcopo Duchicela,
Epiclachima, Calicuchima, Pintag y el mismo Cacha. Como parte de su plan de
invasin, contempl su matrimonio con la princesa quitea Pachac hija de Cachi
Duchicela ltimo Shyri de Quito, de esa unin obligada naci en esta
ciudad "Atahualpa" mitad Inca mitad Quitu.
Los Shyris nunca se resignaron a la dominacin inca, pues siempre procuraron su
libertad, rebelndose en cada ocasin posible, por lo cual las represalias era cada vez

ms violentas y crueles. Por ello los sancionaron desterrndolos y envindolos a toda
una poblacin a las tierras de los estados Aymars en el Qollasuyu (regin de los
estados Aymars, ubicados en el sur del Per).

Danza Altiplnica tradicional, ejecutada con instrumentos tpicos (pinkillos) de velocidad
musical regular, de dinmica estacionaria con movimientos simples y de pareja, segn
la historia somos mitimaes procedentes de la Repblica de Ecuador.
Danza practicada nicamente en Ichu, con vestuario original y ancestral, en los meses
donde los sembros agrcolas se encuentran en pleno florecimiento, ejecutadas por
personas de toda edad, demostrando la alegra y su agradecimiento a la pachamama
principalmente en los das de carnavales.
Varones y mujeres van integrando dos filas, de manera que cuando quedan frente a
frente forman parejas, momento en el cual el enamoramiento, tpico de los carnavales,
se presenta con un desenvolvimiento variado, vigoroso y demostrando intrnsecamente
ternura.
Una vez iniciada la coreografa no debe detenerse hasta finalizar el desarrollo y
representacin de la danza.
La vestimenta representa el colorido de la poca del florecimiento de los sembros. Por
eso en las polleras se aprecian predominantemente los colores verde y amarillo, en las
k'orahuas de los varones igualmente destacan las tonalidades claras principalmente el
amarillo y verde.
En cuanto a las chaquetas y otros atuendos, aun se puede observar el sincretismo de
las culturas andinas e hispana. Mostrndose en una fusin perfecta que hace que la
danza se exprese en una armona natural, poniendo de manifiesto hacia el espectador
la belleza de su msica, la vistosidad de su indumentaria, su variada coreografa y
otros elementos que hacen perdurar la riqueza antropolgica, etno dancstica e
histrica del poblador de Ichu.
Hasta antes de la invencin de la ojota de jebe los pobladores de Ichu y sus
parcialidades se dedicaban en la confeccin de balsas, en el cultivo de la cebolla, en la
elaboracin de bayetas, en la compra venta de ganados y como pescadores. Los
Icheos solan viajar a pie hasta Arequipa y otras ciudades de la costa junto con los
arrieros, Para el largo viaje confeccionaban ojotas de cuero de vacunos o de llamas, la

ojota de cuero apenas duraba el viaje hasta Arequipa y para su regreso tenan que
tener otra ojota. Damin Choque Ponce de Tunuhuiri Chico, artesano icheo, en una de
sus tantas veces de viaje a llegar a Arequipa haba visto cantidad de llantas viejas
botadas. Y se haba propuesto confeccionar su par de ojotas de la llanta y sus
pasadores los obtuvo de los ponchos y cmaras elsticas: Francisco Choque Cruz con
asombro recuerda que don Damin a su regreso se paseaba muy campante con su
ojota de llanta, cosa que caus sorpresa a sus paisanos. Este invento motivo la fiebre
de viaje hacia Arequipa para traer llantas viejas por el tren. Los primeros que imitaron o
aprendieron fueron los hermanos: Aurelio, Pablo y Cipriano Flores, las ojotas se
vendan como novedad a los caminantes y arrieros que pasaban por Ichupampa, todos
los Icheos se interesaron en aprender a corta'r llantas para confeccionar ojotas y se
desplazaron hacia las ferias con su venta. Como conjunto Carnaval de Ichu danzamos
al nivel de parcialidades y comunidades en la jurisdiccin de Ichu. Hace 25 aos
principalmente la danza y msica era una tradicional fiesta de carnaval en donde los
ahijados visitaban a sus padrinos los das martes de carnaval y los das mircoles a los
compadres, debemos sealar que esta danza se baila desde muchos aos atrs o
siglos podramos decir.
Antiguamente la comunidad de Ichu estuvo por sectores como Ahuayllani, Pusalaya,
Tunuhuiri, Checamaya, Wirajochinca, Ojerani y Chimu. Actualmente al incremento de la
poblacin los sectores se denominaron la comunidad de Ichu pasa a ser "Vice distrito
de Ichu" y luego al "centro poblado de Ichu" de mucha organizacin y consultas se
respeta la denominacin actual, y se crea comunidades Ahuayllani, Pusalaya y Chimu
como parcialidades Jayu Jayuni, TunuhuiM Chico, Tunuhuiri Grande, Checamaya,
Estacin Buenos Aires, Wirajuchinea, Ojerani e Ingenio.




VESTUARIO:
El traje es evidente al origen cordobs espaola y se cree que los disfraces como utilizaban los
hombres:
Pantaln chiri, color negro con pernera abierta en abanico, almilla o camisa de bayeta,
chamarra en color negro y corta de tipo andaluz, chullo de multicolores, faja o waca de

multicolores, sombrero pajla hongo de color blanco o papakallo y jisco hecho de cuero de llama
y posteriormente se danza con tipo de zapato "Borselis" y la vestimenta de mujeres es camisa
blanca de bayeta con cuello de multicolores bordada, pollera de multicolores y se remanga la
pollera de encima parte delantera, jubuna con mangas bombachas, faja o waca, jisco de igual
forma de los hombres pero ms pequeos, en la cabeza lleva chuco de color negro de lana
negra de alpaca, monteras de dos picos en la cabeza y aguayo de fondo rojo de multicolores y
dos wiches para cada mano.
COREOGRAFA:
En la coreografa de la danza Carnaval de Ichu expresan su euforia anmica al cosmos
altiplnico, dando el colorido arte y destreza gimnstica, coordina a la msica ejecutada
por los msicos y los danzarines ingresando al escenario por los cuatro costados
combinados con hombres y mujeres silbando y cantando que significa la llegada de los
cuatro suyos a Ichu, posteriormente forman un crculo inmenso y que significa el sol
resplandeciente que ilumina al mundo enseguida se forma en cuatro filas en dnde los
danzarines se agarran de la mano para el enamoramiento tpico de carnavales en
donde se hace la siguiente coreografa en pasjasi , dos vueltas o keutasi y donde se
agacha y se levanta agarrados de la mano, el arcopuncu, etc. Posteriormente se hace
dos filas inmensas para dar saludo de despida intercalados con varones y mujeres,
balanceando de un lado al otro lado moviendo sus wichi wichis, y los que se quedan en
el escenario medio prueban su fuerza quien en el hombre o mujer puede cargar y
saliendo del escenario dando vueltas y vueltas con sus wichis y los hombres llevan un
pinkillo en la mano.



MSICA:
La msica que acompaa esta danza Carnaval de Ichu es muy conocido a nivel
nacional y mundial es acompaado a los pinkillos y tarlas hechos de carrizo especial
donde las mujeres cantan y los hombres silban y su vestimenta es igual a los
danzarines de los varones, la diferencia es sin kcoraguas y sin sombrero.
CARNAVAL DE ARAPA (PUNO)

El Carnaval de Arapa es una danza costumbrista y agrcola relacionada con el
agradecimiento a la Tierra o la "Pachamama", donde se brinda por sus frutos y por el
ofrecimiento del escenario privilegiado para los pobladores.
Esta fiesta, que se desarrolla en Azngaro (provincia de Puno), expresa la alegra
juvenil de los pastores, quienes durante el desenvolvimiento del baile, manifiestan sus
sentimientos romnticos previos al servinacuy.
El Carnaval de Arapa es un ritual que dura una semana, pero que se inicia cada 20 de
enero en el llamado ''Carnaval Chico''. Llegado el da del Carnaval, se hace la
recepcin a los visitantes y familiares que llegan de otros lugares.
El da lunes es el llamado ''Ticachaska'' o adornado de flores de la casa, las chacras y
los animales. De acuerdo a la comunidad, el martes o mircoles se realiza el ''Chacu
Apaycuy'', que significa llevar regalos de animales vivos y alimentos a las autoridades o
personas influyentes de la localidad, dependiendo del prestigio e importancia
alcanzado.
El alferado de las ''Madejas'' es el eje principal de la fiesta y es un respetado personaje
que organiza y estimula la danza.
Previo al carnaval, el alferado realiza los preparativos para la recepcin en un acto
llamado ''gastukuy'', que significa hacer los gastos para la merienda de ese y del
siguiente da. Ms an si todos los visitantes son agasajados como agradecimiento por
su apoyo moral y material. Los danzarines son captados desde semanas anteriores
como un acto de adhesin y compromiso con la Pachamama.
El Carnaval de Arapa es una ocasin especial para departir entre los comuneros y
vecinos junto a las familias que retornan de diferentes lugares. Es ocasin para que las
parejas jvenes compartan mediante la danza, sus afinidades y amistad con el fin de
formar una familia en el futuro. En forma de juego se pueden llegar a raptar entre
jvenes y llevar a la futura novia a casa de los padres en una tradicin llamada
''Llasaska''.



EL PUKLLAY MACHU:

Un personaje sagrado llamado ''Pukllay Machu'' complementa la comparsa. Es un lder
y vidente y su rol es recomendar con mucha sapiencia y gracia el comportamiento de
los pobladores y predecir el prximo perodo agrcola. Irrumpe en la fiesta al salir del
lago en una valsa de totora el da del ''Cacharpari'' (Despedida) y se convierte en el
personaje principal. Tiene en una canastilla los primeros frutos que indistintamente va
entregando a los pobladores, siempre con recomendaciones, los que son tomados y
guardados por los pobladores como una especie de privilegio, pues recibir un regalo
del Pukllay Machu es significado de un buen presagio.
Al final del Carnaval, el Pukllay Machu escapa de sus celosos cuidadores danzarines y
se aleja por la inmensidad de los cerros y chacras aledaas hasta el ao siguiente.
VESTUARIO:
Los varones lucen atuendos adornados con madejas bordeadas de lana multicolor y
chuspas pequeas tejidas. Durante el baile se desplazan flameando banderas blancas
que representan el amor.
Las damas llevan la vestimenta del lugar, con sus respectivas banderas, cantan al
comps de la danza que generalmente es interpretada con el acompaamiento de
instrumentos folklricos de viento, tarqas o pinquillos.
ROLES:
El rol del varn es bailar y tocar sus pinkillos como fondo musical. Un solo bombo
pequeo llamado Caja complementa la msica. Las melodas varan de acuerdo al
da (lunes de Carnaval, martes, etc). El pinkillo de Arapa es un instrumento nico.
El rol de la mujer es bailar y cantar. Las letras de las canciones son dedicadas al da en
especial y el motivo carnavalesco, son interpretadas solo en quechua. A medida que
transcurre el fervor de la fiesta se van improvisando con grandes sentidos poticos
temticos romnticos, pastoriles, etc.
WIFALA DE ASILLO
HISTORIA:
Habamos hablado que los pueblos incorporaron la danza y la msica como elementos
principales, a todas sus manifestaciones de fe; pero, es menester aclarar que en el
Dpto. de Puno la mayor cantidad de danzas autctonas no se les debe considerar de
un solo tipo, por cuanto, las danzas de carnaval, costumbristas o festivas, se bailan en

diferentes pocas del ao, entonces, esto significa que una danza llamada ganadera se
baila tambin propiciando una buena cosecha.
En los meses de Febrero y Marzo (ASHKIA POCCOY o TIKA WATAY) las chacras de
todos los tipos de productos se encuentran en pleno florecimiento, lo que quiere decir,
que estn con sus frutos; los comuneros en esta poca que coincide con los carnavales
occidentales, exteriorizan su alegra adornando las chacras con flores silvestres tales
como la ZUNILA, PANTI PANTI, HALLU HALLU, KANTUTAS, al comps de sus
danzas y msica. Posteriormente estos adornos fueron incrementados por las
serpentinas y pica pica como producto del mestizaje cultural.
Asillo es un Distrito de la Provincia de Azngaro, en cuyas comunidades mantienen
vigente la hermosa estampa dancstica WIFALA DE ASILLO, adems de otras, tales
como: "LOS CAPITANES DE ASILLO", " LOS WARAKAS", "LOS NOVENANTES" etc.
Es pertinente aclarar, que otra danza similar, con las mismas caractersticas, tanto de
msica como de vestuario, pues este exactamente igual a la de Asillo, su nombre es la
KAJCHA DE MELGAR cuyo escenario natural son las comunidades de Ayaviri que
limitan con las de Asillo; podra diferir solamente en el uso de una bandera blanca, pero
que solamente la utilizan en poca del venteo de la quinua.
CONCEPTOS:
La Wifala de Asillo, es una danza que se baila durante el proceso agrcola, pues su
meloda es cantada, bailada y tocada en cada uno de los trabajos correspondientes; la
diferencia estriba en dos aspectos: Los comuneros, hombres y mujeres, utilizan dos
tipos de vestuario: El de USO COTIDIANO y el FIESTA. El primero que consta
simplemente de pantaln de bayeta negra, una camisa de color claro del mismo
material, chullo de colores y sombrero el de varn.



VESTUARIO:
Mujeres: pollera negra de bayeta, blusa color claro del mismo material, CHUCO
(reboso) y sombrero o montera.


La vestimenta de fiesta es diferente, por cuanto es ms adornada, tanto por elementos
naturales, como flores, como por bordados de colores, etc. La vestimenta de MUJER
consta de: 2 ms polleras de colores y otra de color negro que va encima y cuya
peculiaridad es que est adornada con listones de tela seda o satn, en los bordes
inferiores; chaqueta (jubn de color negro, de bayeta, muy ceido al cuerpo, cuyas
mangas son abombachadas con escote en cuadriltero en el pecho, adornados con
cintas de los mismos colores de la pollera, preponderando el verde, rojo y amarillo.
Montera plana con volados hacia los costados de donde prendas faldas de telas de
colores, encarrujados plisadas, las monteras, son tambin adornadas en la parte de
arriba con cintas e hilos de colores con dibujos en zig zag o en lneas. Llevan
asimismo, una "Lliclla" de colores, que hace las veces de KEPI en la que llevan su avo
o comida, esta va terciada sobre la espalda, sobre el hombro derecho, por debajo del
brazo izquierdo amarrado en la parte del pecho. Encima de la lliclla, por sobre los
hombros, y por debajo de los brazos formando una Equis en la espalda, amarrada en la
parte del pecho, van dos WARAKAS de colores, hechas con pedazos de cueros unidos
y cocidos sobre un lazo de lana trenzada. En la mano ostenta otra WARAKA con la que
se adorna durante la danza y con que azota en determinado momento al varn.
Uniendo chaqueta o jubn, con la pollera utilizan una faja de lana de colores la cual la
llaman CHUMPI.
La vestimenta del varn consta de pantaln negro de bayeta levantada o arremangada
hasta las pantorrillas; saco negro del color del pantaln, una camisa de bayeta color
claro. Una "Lliclla" de colores terciada sobre la espalda, sobre el hombro derecho y por
debajo del brazo izquierdo y amarrado en la parte del pecho. Esta Lliclla hace las veces
de Kepi, donde llevan su avo o comida. Sobre ambos hombros y por debajo de los
brazos llevan 2 WARAKAS de colores amarradas sobre el pecho, formando una Equis
en la espalda. Llevan una montera plana con volados hacia la cara y el cerebro, donde
prenden telas de colores, encarrujados y plizados, sujetando la montera llevan un
paoln de color blanco, amarrado debajo de la quijada. En la mano ostentan otra
WARAKA de colores con la que bailan y se defienden de los juegos o azotes amorosos
de la mujer.
Ambos mujeres y hombres van generalmente descalzos, pero tambin suelen usar
ojotas, dependera esto si es que van a bailar en un da lluvioso o no.
LA MUSICA de la WIFALA DE ASILLO est ejecutada por un grupo anexo de jvenes y
adultos, que tocan 'PINQUILLOS'

Las fiestas de carnaval siempre han sido motivo de fiesta agrcola por el florecimiento
de los productos sembrados, por los primeros productos que nos da la tierra, a ello se
suma el verdor del pasto, el nacimiento de las cras del ganado ovino, vacuno, porcino
y equino y que junto al Lago Titicaca conforman un paisaje maravilloso digno de un
paseo campestre, a ms de ello con el favor del calor solar se invita a la alegra, la
broma elegante y al juego por carnaval entre varones y damas, entre jvenes y
seoritas.
La conformacin de grupos musicales con caractersticas propias que luego se
denomin en Puno como Estudiantinas fue el inicio de La Pandilla Punea , los que
en una armoniosa combinacin de baile y msica dio lugar a esta expresin cultural
netamente punea.
Los bellos paisajes naturales, las bellas explanadas que ofreca y sigue ofreciendo
nuestra ciudad de Puno, todos con vista al Lago Titicaca fueron cuna y el escenario del
nacimiento de nuestra Pandilla, es as que en dichos lugares se dan los tradicionales
paseos campestres de viernes de carnaval por aquellos aos, se ofreca atenciones a
los amigos y dems invitados, siempre acompaados de las bellas jvenes quienes con
traje de la Cholita Punea , engalanaban tales reuniones, todos ellos degustando
sabrosas viandas y bebidas, las cuales a su final daban lugar a la alegra, al juego de
carnaval propio de aquella poca, invitando a la msica y al baile pandillero, ejecutado
hbilmente y de viva voz por la estudiantina, donde los invitados con sus parejas
retornaban bailando a la ciudad de Puno, realizando los remates en la Plaza de Armas
y Parque Pino; esta costumbre se ha ido olvidando en su esencia por el devenir de sus
aos, y hoy es compensada de alguna manera el sabor de un paseo campestre y
dems con el paseo al cerrito Huajsapata, con la presentacin al aire libre de los
conjuntos pandilleros.


LA PANDILLA PUNEA
Por los aos 1900 a 1905, especficamente en la ciudad de Puno, se guardaban
celosamente las costumbres sociales propias de las tradiciones coloniales y
aristocrticas, las que claramente marcaban clases sociales sea por el apellido o por la

fortuna; los bailes propios de este tipo de sociedad eran los legados por esa poca
colonial y entre otras como el vals, el aguanieve, la aristocrtica cuadrilla de lanceros,
el schotis que se bailaban en parejas.
Por otro lado la realidad del Per impone en el campo y a la poblacin rural la actividad
colectiva del ayllu y por ende la danza de tradicin verncular convertida en el carnaval
o Anata.
Por los aos 1900 viva un caballero muy entusiasta llamado Manongo Montesinos,
quien tenia una pequea propiedad cerca al Cerrito de Huajsapata a la que el mismo
invitaba a sus amigos y dems familias para pasar momentos alegres en dicha
propiedad con motivos del carnaval y a la que asistan en especial muchos varones
para bailar con las jvenes que trabajaban en tal finca, las cuales para llamar la
atencin se vestan elegantemente con el conocido traje de la cholita punea.

Por los aos 1900 a 1905, especficamente en la ciudad de Puno, se guardaban
celosamente las costumbres sociales propias de las tradiciones coloniales y
aristocrticas, las que claramente marcaban clases sociales sea por el apellido o por la
fortuna; los bailes propios de este tipo de sociedad eran los legados por esa poca
colonial y entre otras como el vals, el aguanieve, la aristocrtica cuadrilla de lanceros,
el schotis que se bailaban en parejas.
Por otro lado la realidad del Per impone en el campo y a la poblacin rural la actividad
colectiva del ayllu y por ende la danza de tradicin verncular convertida en el carnaval
o Anata.



Posteriormente en el carnaval de 1907 se inicia formalmente la Pandilla Punea con su
propia estructura, en la que aparecen el bastonero (Gua), las parejas pandillera,
acompaamiento de una estudiantina y organizada toda ella por una junta directiva,
todo esto gracias a un cultor de esta misma: Don Manongo Montesinos, quien lanzo a
la Pandilla Punea por las calles de nuestra ciudad en donde fue acompaada dicha
pandilla por la Estudiantina Montesinos; el gasto por dicha estudiantina lo pago en
aquel ao este cultor de la pandilla Don Manongo Montesinos, e instituyo la
responsabilidad del grupo pandillero mediante el sistema ya conocido del alferazgo
(cargo de alferado). Tiempos despus, los msicos de dicha agrupacin formaron y
encabezaron sus propios Grupos Pandilleros.
Don Manongo, muri un martes de carnaval de 1919, cuando estaba preparado a su
agrupacin pandillera, para que la misma tenga la exhibicin ms bella y hermosa de la
historia.
EXPRESION: La Pandilla Punea expresa en forma colectiva y mediante sus parejas
pandilleras elegancia, alegra, garbo, alcanzando hasta 20 figuras, como sabemos
estas figuras en la Pandilla son ejecutadas a la voz de aura ordenada por un
bastonero.
Se dice que la cojeada sutil de esta danza se atribuye por un lado a la cojera de don
Manongo Montesinos.
LA ESTUDIANTINA DE LA PANDILLA:
La alegra y elegancia de la Pandilla Punea, depende mucho del buen
acompaamiento y calidad interpretativa de la estudiantina y por supuesto de una
buena seleccin de huayos pandilleros. La estudiantina es el grupo que anima a las
pandillas con la msica, y que se conforma primeramente con instrumentos de cuerda
como la guitarra, guitarrones, mandolinas que son la base principal de la de este grupo
musical, a las que se unen el charango, el contrabajo y los violines, enriquecidos con el
sonido caracterstico de los acordeones, desde 1950, los instrumentos viento como la
trompeta con sordina, el saxofn y el trombn integran a estas estudiantinas

Para darles mayor fuerza auditiva ante la gran cantidad de parejas que danzan, y
recientemente hemos visto integrar en algunas estudiantinas a los bajos electrnicos.
Las diferentes agrupaciones pandilleras tienen sus propias melodas en marinera y
huayo que los identifican a los mismos y que en algunos casos dichas melodas llegan
a ser totalmente emblemticas para sus grupos.