Capturar la pureza y la energa de la ausencia de movimiento
es la raz del cuerpo invisible. Por Ellen Lauren 1 He pasado mucho tiempo teniendo problemas para sentarme en quietud y hablar sobre la quietud. Qu supone el estudio y la prctica de la quietud para el artista de Teatro? Tal vez mi dificultad ilustra esa otra dificultad la de alcanzar dicho conocimiento en un mundo inestable y qu tan potente es una vez aprehendido. Quizs la dificulta estriba en el hecho de que esta materia la quietud est en la ra!z de todos los valores esenciales que sosten"o en mi hacer mi ense#ar y mi estudio del $rte del Teatro. %ara lo"rar quietud como parte de una habilidad e&presiva propia se requiere entrenamiento. 'n mi caso los fundamentos de mi prctica y ense#anza han sido el (todo de 'ntrenamiento $ctoral )uzu*i. +reado por Tadashi )uzu*i y su e&traordinaria )uzu*i +ompany of To"a ,)+-T. es ampliamente conocido por su vocabulario f!sico e&acto y ri"uroso que da al actor criterios alrededor de los problemas bsicos del control escnico y corporal. (ientras escribo esto estoy preparndome para re"resar al /ap0n a ensayar con )uzu*i1san. 2as nieves han re"resado 1 Ellen Lauren es la Directora Artistica Asociada de la SITI Companuy, adems de artista invitada de la Suzuki Company of Toa y maestra en la !uilliard Sc"ool, en #ueva $ork% hace bien poco a las altas monta#as donde se asienta la villa de To"a1mura donde la )+-T centra sus actividades aunque fue un verano cuando fui por primera vez hace casi treinta a#os. (uchos artistas han hecho este via3e y al"unos de ellos son mis compa#eros en la actualidad. 4uestra compa#!a )5T5 6 fue fundada en To"a a partir de una alianza entre )uzu*i $nne 7o"art y un "rupo de artistas afines que ven!an de los 'stados 8nidos. 5ncluso entonces la compa#!a de )uzu*i estaba cambiando el curso del Teatro y del entrenamiento actoral no solo en el /ap0n sino en todo el mundo. )u mensa3e 9 en el que las cualidades de la ener"!a humana de la respiraci0n y de la quietud pueden ser e&ploradas en con3unto en el conte&to de la representaci0n escnica 9 restableci0 al actor como elemento principal en el Teatro. :iniendo como yo ven!a de una trayectoria en el teatro residente sin fines de lucro de los 'stados 8nidos nada fue ms asombroso para m! que las representaciones el entrenamiento y la tica de traba3o de este "rupo llamado )+-T. $l comienzo lo que me atra3o fue el reto del movimiento corporal. ;o tenia un pasado atltico en entrenamiento ecuestre y la dureza del traba3o se a3ust0 perfectamente a mi temperamento. +ada verano retorno all! y eventualmente a lo lar"o de los a#os he transitado desde estudiante de visita a actriz hecha y derecha en el seno de la )+-T. +omo he madurado ba3o la direcci0n de )uzu*i he entendido "radualmente que toda la ener"!a "astada en el estudio fue una manera pra"mtica de arribar a la confrontaci0n entre & Saratoa International T"eater Institute '# del T( hbito y ob3etividad. He lle"ado a entender que el si"nificado real del entrenamiento )uzu*i se encuentra en la creaci0n de una presencia viva en la quietud y una intensa concentraci0n en el momento presente en el escenario. 4o solo el entrenamiento nos puede dar cuenta de las diferencias internas de todo actor. +ada uno de nosotros somos psicol0"ica y emocionalmente <nicos. 2o verdaderamente productivo es un entrenamiento que ayude a "anar perspectivas en la capacidades que se tiene y cultivar aquellas que faltan y lue"o con eficacia traducir esas habilidades en la e&presi0n. 'l entrenamiento )uzu*i e&amina cosas que sostenemos en com<n como seres humanos= el uso de nuestros cuerpos y nuestras voces. Qu le pasa al cuerpo y a la voz cuando un actor es colocado en una situaci0n que le demanda ser observado tal y como si l o ella intentase convencer a al"uien de al"o? Qu nos pasa cuando estamos situados en esta relaci0n de mostrarnos o ser observados? Qu tipo de sensaciones ocurren? Qu tipo de concentraci0n se crea? Qu tipo de e&citaci0n es "enerada en nuestro interior? 8na consecuencia de la dinmica de la representaci0n es que se hace casi imposible de mantener la emoci0n dentro de nosotros y no movernos. 'l movimiento se convierte en inconsciente y habitual. 2a respiraci0n se vuelve superficial aumenta la tensi0n la concentraci0n se interrumpe 9 estos efectos son universales. +0mo podemos entonces ser ms sensitivos y controlar estos efectos que se sostienen entre nuestro deseo de comunicar y nuestra e3ecuci0n en s!? 2a respuesta es= practicando la quietud la cual es el arte de la seducci0n. 8na vez que el actor es capaz de tomar decisiones claras en su cuerpo su concentraci0n excita el espacio > y la audiencia e&perimenta al"o ms all de lo cotidiano al"o que trasciende la vida diaria. 2o que se mueve dentro tuyo se hace manifiesto. 's una revelaci0n muy personal e !ntima de uno mismo. 2a quietud le permite a la fuerza de tus convicciones hacerse visible. 2os principios bsicos del entrenamiento )uzu*i son <tiles para todos los actores= 'star quietos en el escenario. +omprometer al ries"o con la quietud. )i esto es bueno para ti es me3or para la audiencia. 'stabilizar tu centro de "ravedad como si te frenara al"una fuerza en contra de esta manera la quietud nace de diri"ir la ener"!a hacia delante contra cierta resistencia ficticia pero concreta. $s! el problema y la soluci0n son auto "enerados. $lo3ar conciencia en tus pies y piernas. 4os volvemos insensibles a la sensaci0n de los pies en contra del suelo? sostenemos esta sensaci0n y volvemos presionar en contra del escenario. 2os hombros y brazos con suavidad i"ual el ment0n y la nuca la cara. @espiramos profundamente silenciosamente con precisi0n. Airi"imos toda la conciencia en l!nea directa hacia un punto especifico fuera de uno mismo. +omponemos la ener"!a de nuestro cuerpo respiramos y sonamos con nuestra voz alrededor del centro del espacio as! puedes comunicar tu idea hacia tu punto de proyecci0n. 2a quietud provee una estructura un punto de referencia para el evento performtico. ) *+exite the espace, es una fiura -ue la autora utiliza en correcto inl.s, -ue podr/amos traducir como -ue *se proyecta en el espacio, o -ue *vi0ra en el espacio,, pero la literalidad de la construcci1n metaf1rica en -ue .sta se convierte en castellano, nos parece ms adecuada y polis.mica% '# del T( 'sta concentraci0n es ms dif!cil de mantener mientras se habla. +uando hablas las palabras tienden a "anarse la atenci0n sobre la atenci0n que tienes sobre el cuerpo. 2a audiencia sin embar"o no se de3a en"a#ar por las palabras que decimos. 2a pelea es no de3ar que la palabra se superpon"a a la conciencia del traba3o sobre el cuerpo y la respiraci0n. 'l cuerpo e&plica las palabras que tu ests diciendo. 'l actor es capaz de capturar la ener"!a y la esencia no solo la apariencia de al"uien que quiere decir esas palabras particulares. 2os retos espec!ficos de este entrenamiento han sido dise#ados para replicar la e&traordinarias condiciones que plantea estar en el escenario. 'l entrenamiento )uzu*i se confunde a menudo con la instrucci0n al simple movimiento sin embar"o el traba3o es mucho ms comple3o en su l0"ica. 'l movimiento se hace para crear la sensaci0n de no movimiento. )uzu*i compara al actor con un trompo que aparece muy calmado ms a medida que ste "ira a mayor velocidad. 2os problemas que sur"en en la prctica del entrenamiento son los obstculos personales de uno mismo visibles o invisibles. %ero el entrenamiento suministra una v!a tan"ible para dia"nosticar dichos problemas. 2e corresponde entonces al artista descubrir la manera de superarlos. 's determinante y cr!tico tener al"<n criterio ob3etivo en contra de lo que mide uno mismo mientras crecemos y los problemas cambian. :erdaderamente ellos nunca se van ellos solo cambian. $s! que yo contin<o entrenando? a sabiendas que quizs falle en mis intentos lo que "eneralmente ocurrir? encontrando la comprensi0n necesaria para el ensayo mientras al mismo tiempo trato de ima"inar la meta de mi ob3etivo y crear el mapa para encontrar mi camino 9 todo esto es desalentador. 4o obstante capturar la pureza de este estado de m&ima en la representaci0n es incluso ms retador. @ealizar cualquier entrenamiento art!stico seriamente sin embar"o es una especie de contrato que se hace con uno mismo? un compromiso que tiene que ver ms con la e&periencia con el proceso que con el resultado. 2os momentos de "racia son fu"aces y adictivos. $hora de edad madura incuestionablemente ms lenta yo miro al entrenamiento a travs de la "ruesa lente para lectura que es la e&periencia y encuentro su impactante mensa3e con claridad. )oy ahora ms feroz en mi fe en este traba3o estoy ms convencida de que esta es la manera de mirar los criterios fundamentales para el actor cualquiera sea su camino art!stico que quiera recorrer. )uzu*i es un apasionado en su creencia de que el talento individual se desarrolla como un resultado de una curiosidad sobre el mundo que conocemos y sobre lo desconocido. $prender a relacionarse con la quietud que nace de la ener"!a es descubrir un si"nificado ms all de las palabras que se pronuncia. 'sto restaura en nosotros nuestros sentidos. 'sto nos revela lo invisible 9 aquello que a m! me parece una b<squeda esencial en cualquier acto creativo. 'sto es un actor recordndonos que el pasado el presente y lo eterno coe&iste en cada momento. Este articulo se publico primero en ingles en la revista $merican Theatre en Enero 2011. La version espaola fue traducido por Len !ierra.
Pensar La Posmodernidad Óscar Cornago Resistir en La Era de Los Medios Estrategias Performativas en Literatura Teatro Cine y Television Madrid Frankfurt Am Main Iberoamericana Vervuert 2005