2013

MANUAL GARIMPADO DE
FOTOGRAFIA

Emmerson Lisboa

Coletania de artigos garimpados da internet sobre fotografia e tcnicas

para fotografia digital, separados por tema.

Fotografias
[Type the company address]
[Type the phone number]
[Type the fax number]

Forma correta para segurar sua cmera

Posted by Max Cardoso in Prtica | 0 comments

Alguns iniciantes e amadores cometem este erro bsico ao segurar sua cmera. Mesmo admitindo que uma
minoria, vamos deixar aqui algumas dicas para ajudar na empunhadura , principalmente quando se trata de
fotografia com longa exposio sem uso de trip.

1. Utilize sua mo direita para segurar o corpo da mquina fotogrfica.

O seu dedo indicador deve estar levemente sobre o boto de disparo enquanto seus outros trs dedos envolvem a
mquina fotogrfica e seu polegar mantm-se na parte de trs. Segure a mquina fotogrfica com segurana, mas
no a aperte com muita fora, porque pode fazer tremer a mquina.
2. A posio da mo esquerda. Onde colocar a mo esquerda depende bastante de mquina fotogrfica para
mquina fotogrfica, mas em geral ela deve estar por baixo da objectiva no foco, caso seja uma objectiva manual ou
no zoom, caso seja uma objectiva que tenha zoom.
3. Fotografar pelo live view. Deve fotografar pelo live view em vez da tela de LCD, isto pode ajudar a manter a
mquina fotogrfica mais firme por estar mais prxima ao corpo. Se realmente quiser fotografar pelo LCD, no
mantenha a mquina a uma distncia maior que 30 centmetros do seu corpo.
4. Mquina fotogrfica sempre no olho direito. Use sempre sua vista direita ( seno for canhoto) para colocar a
mquina, pois desta maneira ter a viso dentro da mquina e tambm pode visualizar com a vista esquerda fora
dela. Desta forma poder ter uma viso melhor do ambiente, cenrio.
5. Por ultimo e no mesmo importante o clique. O boto de disparo da dua DSLR tem dois estgio: o primeiro
o acionamento do motor de foco e o segundo disparo. Pressione o boto at ouvir o sinal de foco ( se utilizar o
modo de aviso sonoro) ou at piscar o sinalizador de foco no visor. Mantenha a posio da cmera e em seguida
continue a presso do boto at o clique.
Bons Cliques sem tremer!

Fotografia: modos de disparo

Voc conhece todos os modos de disparo da sua cmera? Saiba para que eles
servem e quando voc deve usar cada um deles para obter os melhores
resultados.

Por Ana Nemes em 4 de Fevereiro de 2011

Voc comprou uma cmera nova, mas no sabe exatamente como aproveitar melhor os
recursos que ela traz? Neste artigo falaremos sobre os modos de disparo existentes na
maior parte das mquinas fotogrficas, qual a funo de cada um deles e quando
melhor utilizar um ou outro. Sabendo isso, vai ser muito mais fcil para voc conseguir
melhores resultados, no importando se a sua cmera compacta ou profissional.

Conceitos bsicos
A melhor forma de entender o mecanismo bsico de uma cmera pensar no olho humano
como comparao. Seja ela digital ou analgica, alguns conceitos fundamentais podem ser
entendidos melhor desta forma.

Por exemplo, se voc pensar na ris do seu olho mais fcil para entender o que o
diafragma da cmera. Ele o responsvel por abrir e fechar a passagem de luz na lente, e
pode estar bem aberto ou mais fechado. Veja a imagem para entender melhor:

Quanto mais aberto o obturador estiver, mais luz passa por ele, em menos tempo Essa
medida mostrada em um nmero desta forma: f/5.6, sendo que quanto maior o nmero,
menor a abertura e quanto menor for o nmero, mais aberto o diafragma se encontra. Se o
tamanho desta abertura for muito pequeno, preciso mais tempo com ele aberto para
capturar a quantidade necessria de luz para a fotografia. Esse tempo se chama
exposio.
Por exemplo, se o obturador estiver quase fechado, preciso muito mais tempo de
exposio para que seja possvel ver algo no resultado final. possvel ajustar esse tempo
para vrios segundos, e em algumas cmeras, at minutos. Essas duas variveis andam
sempre juntas e so inversamente proporcionais: quanto mais aberto o obturador estiver,
menos tempo de exposio preciso. Quanto menos aberto, mais tempo.

Manual x Automtico
Existem dois modos principais de ajustes em uma cmera: manual e automtico. Se a sua
cmera possui um menu circular (como o da imagem a seguir), com os modos de disparo
desenhados nela, fcil saber qual qual: o manual geralmente marcado por um M e o
automtico pode ter vrios nomes (auto, smart, etc...), e normalmente o seu cone verde
ou azul, diferente dos outros.

No modo manual, todos os ajustes so feitos pelo fotgrafo, e a cmera apenas obedece
ao que foi pedido. preciso um domnio um pouco maior de fotografia para conseguir bons
resultados desta forma, porm com treino e determinao possvel aprender.
Os principais ajustes que precisam ser feitos so a abertura, a velocidade, o foco, o ISO e
o balano de brancos. claro que existem outros, porm esses so bem importantes, e
aprender a controlar cada um deles manualmente fundamental.
Nem todas as cmeras possuem o modo manual completamente manual. Isto , algumas
compactas permitem que voc ajuste ISO, balano de brancos, rea do foco e algumas
vezes at a velocidade do disparo, porm outros ajustes so feitos por ela. Outras cmeras
oferecem um modo no qual voc faz todos os ajustes, menos a abertura e a velocidade. No
menu circular, ele marcado com um P.

J no modo automtico, todos os ajustes so feitos pela cmera, que percebe o ambiente
e faz os clculos necessrios sozinha. Funciona? Sim, funciona, porm no com a mesma
preciso do ajuste manual. Isso por que os ajustes que ela faz so programados para uma
situao semelhante que est acontecendo, mas poderiam ser melhorados ainda mais.

Prioridade de
semimanuais

abertura

velocidade:

modos

Se voc considera muito complicado saber balancear a abertura e a velocidade, existem

solues que podem ser muito teis, so os modos de prioridade. Isso quer dizer que voc
ajusta um deles e a cmera ajusta o outro! No menu circular, eles geralmente vm com as
letras S e A.
A prioridade abertura geralmente mostrada por um A ou Av, e desta forma voc
ajusta o quanto o obturador se abrir, e a cmera ajusta o tempo necessrio de exposio
para que seja possvel fotografar com as condies de luz do ambiente. Todas as outras
configuraes podem ser feitas manualmente.
A abertura do diafragma interfere diretamente na profundidade de campo da fotografia.
Ou seja, uma abertura pequena, vai resultar em uma profundidade maior, e mais regies

da foto vo estar focadas. J aberturas maiores, resultam em fotografias com pontos mais
especficos de foco, pois a sua profundidade de campo menor. Veja a diferena:

Use o modo de prioridade de abertura quando voc quiser controlar a profundidade de

campo, para mostrar detalhes ou a cena toda. Em alguns momentos, ser preciso uma
velocidade muito pequena, com o tempo de exposio grande demais. Use um trip,
nesses casos, se quiser a foto ntida.
J no modo de prioridade de velocidade (S ou Tv), voc controla a velocidade e a
mquina controla a abertura. Use essa configurao para os momentos em que voc
precisa capturar movimentos. Por exemplo, para fotografar algum que esteja correndo, se
voc usar uma velocidade grande (1/2500), por exemplo, a pessoa ficar completamente
ntida. J uma velocidade menor dar a noo de movimento, com algumas partes
borradas.

Fonte das imagens: Dave Herholz (cima) e Martin Pettitt (baixo)

Modos programados: quando usar?

Voc j deve ter notado alguns outros modos na sua cmera, marcados por cones como
uma florzinha, duas montanhas, uma pessoa, uma lua, etc... Isso varia de fabricante para
fabricante, sendo que existem mquinas com dezenas de ajustes pr-programados, e
outras apenas com os mais bsicos.
importante ler o manual da sua mquina para saber exatamente o que cada um faz,
porm ns vamos dar uma ajuda e mostrar os principais modos programados (macro,

esportes, paisagem, noturno e retrato) que voc pode encontrar na sua cmera, e em
quais situaes voc pode usar cada um deles.

Macro

O macro, marcado com o cone de uma flor, um dos modos preferidos de quem est
comeando a fotografar, isso por que o seu efeito muito bonito visualmente. As fotos no
modo macro ficam bem ntidas no primeiro plano e borradas ao fundo, o que perfeito
para mostrar detalhes. Os personagens preferidos de quem fotografa assim so as flores e
os insetos.
Esse modo prioriza a abertura, fazendo com que a profundidade de campo seja bem
pequena, e todo o resto que no seja o objeto principal fique desfocado. Para que os
resultados do macro sejam mais visveis, a sua lente precisa conseguir captar a poucas
distncias, e se voc preferir pode usar o zoom.

Fonte da Imagem: Ana Nemes

Se voc for fotografar pessoas, priorize outros modos, como o retrato, pois esse
especialmente desenvolvido e d mais resultados quando o objeto focado pequeno.
Porm lembre-se: nada na fotografia realmente proibido, portanto se voc quiser
experimentar novos resultados, v em frente!

Esportes

Fonte da Imagem: Dainis Matsons

Ao contrrio do macro, o modo esportes prioriza a velocidade ao tirar uma foto.

Geralmente indicado pelo cone de uma pessoa correndo, essa configurao da cmera
tima para quando o objeto est se movendo.
Apesar do nome, no quer dizer que ele seja adequado apenas para fotografar eventos
esportivos. Voc pode us-lo, por exemplo, para tirar fotos dos seus filhos. Crianas
dificilmente param para serem fotografadas, e com esse modo as chances de conseguir
uma foto ntida so maiores.

Fonte da imagem: Will Raleigh

preciso tomar cuidado apenas com um detalhe: no modo esportes, a mquina pode
colocar um ISO muito alto, se necessrio, e a foto pode ficar mais granulada. Se isso no
faz tanta diferena, ou se o ambiente est bem iluminado, pode fotografar assim sem
medo!

Paisagem

Fonte da imagem: Ana Nemes

O nome deste modo de disparo diz muito sobre a sua utilidade. Se voc deseja fotografar
grandes reas, como paisagens, esse o modo de disparo ideal! Geralmente o cone
deste modo na mquina so duas montanhas, indicando que o seu objetivo principal
capturar objetos muito grandes.
Pode ser uma vista bonita, um grupo grande de pessoas ou qualquer rea aberta que
precise estar inteiramente focada. A cmera, neste modo de disparo, faz exatamente o
contrrio do que acontece no macro. Ela ajusta a abertura do obturador de forma a deixar
a profundidade de campo bastante grande, e focar a maior rea possvel na fotografia.
Por usar uma abertura muito pequena, em alguns ambientes pode ser preciso usar um
trip, pois a velocidade de disparo ser muito pequena, resultando em mais tempo de
exposio. Tome cuidado tambm com o ISO, se o ambiente estiver muito escuro, a foto
pode ficar granulada.

Noturno

Fonte da imagem: Ana Nemes

Muitas pessoas reclamam que, quando fotografam no modo noturno (mostrado com o
cone de uma lua), a imagem sempre treme. Isso acontece, pois nesse tipo de disparo a
cmera vai ajustar uma exposio maior, e se a mquina no for apoiada em algum lugar,
bem provvel que a foto fique mesmo tremida. Portanto, ao fotografar no modo noturno,
procure sempre usar um trip ou apoio.
Uma alternativa usada por muitas cmeras usar sempre o flash. No uma regra, porm
bastante comum. Dessa forma, o tempo de exposio pode ser menor e a cena
retratada sem borres. Porm, tome cuidado: o flash pode realar imperfeies da pele, ou
deixar a foto chapada, isto , sem profundidade.
Outro problema de se usar o flash que ele ilumina o que est mais perto da mquina,
portanto, para grandes distncias o efeito pode ser o contrrio do desejado, deixando o

fundo escuro demais. Paisagens fotografadas no modo noturno com flash dificilmente vo
ficar boas. Para esses casos, use o modo paisagem com a mquina apoiada em um trip.

Retrato

Fonte da imagem: Ana Nemes

O modo retrato, indicado pelo cone de uma pessoa, bem parecido com o macro,
porm a sua profundidade de campo um pouco maior. Ele permite fotografar pessoas, ou
objetos maiores, focando-as completamente e desfocando levemente o fundo. No modo
macro, o nariz e os olhos poderiam ficar focados, mas as bordas do cabelo j estariam
fora do foco.
Apesar do nome, e do cone, esse modo no aconselhado apenas para retratos de
pessoas, podendo ser usado quando o objeto a ser fotografado grande demais para o
macro, porm a inteno destaca-lo, deixando o fundo desfocado.

Fotografia: Entenda os diferentes tipos

de iluminao
Entender as propriedades da luz essencial para quem quer conseguir
melhores resultados nas suas fotos. Entenda o que so fontes de luz, como
elas podem se comportar e como usar isso a seu favor.
Por Ana Nemes em 5 de Maio de 2011

impossvel falar de fotografia sem pensar em luz. O prprio nome dessa arte (fotografia
quer dizer escrever com a luz) j adianta qual o cuidado mais importante que deve ser
tomado ao capturar uma cena.
Porm, no simplesmente a quantidade de luz que importa. Aprenda essa semana quais
so os principais tipos de iluminao, como eles interferem no resultado final e como voc
pode posicionar as suas fontes de luz para conseguir melhores fotografias.

Diferentes fontes de iluminao

Praticamente tudo que emite luz pode ser uma fonte de iluminao para a fotografia, mas
existem algumas principais, que iremos abordar neste artigo. A primeira diviso que se
deve ter em mente que existem trs tipos de fontes de luz: naturais, artificiais e
ambientes. Saber aproveit-las em conjunto muito importante.
Fontes de iluminao naturais so as luzes que esto no ambiente e fazem parte dele. O
sol, claro, a principal fonte de iluminao natural e pode se comportar de diversas formas,
como veremos mais para frente. Das fontes de iluminao, ela a que mais se modifica.
Outras fontes naturais so mais difceis de serem observadas, principalmente nas cidades,
j que noite existe a iluminao dos postes e das casas. Porm, em um local
completamente livre de luzes artificiais possvel conseguir fotografias lindssimas
utilizando a luz da lua, das estrelas e ocasionalmente de raios e auroras boreais.

A luz da lua tambm uma fonte natural (Fonte da imagem: olafurmagnusson)

J as luzes artificiais, esto em todos os lugares. Lmpadas caseiras, postes de luz, faris
dos carros, refletores, holofotes, lanternas etc... Praticamente em todos os lugares
possvel

encontrar

uma

fonte

assim.

Elas

podem

ter

diferentes

temperaturas

(relembre aqui o que temperatura de luz) e intensidades, portanto, combinar duas ou

mais fontes artificiais pode ser um desafio.
Por ltimo, o terceiro tipo de iluminao aquele que une os dois primeiros, e que ns
dificilmente conseguimos controlar. A iluminao ambiente tudo aquilo que faz parte do
local, seja por meio de fontes naturais ou artificiais. Um poste de luz, apesar de ser
configurado como fonte artificial, geralmente se enquadra tambm nesse terceiro tipo de
iluminao, j que no podemos simplesmente apag-lo se estiver atrapalhando.
A menos que voc fotografe em um estdio, a luz ambiente sempre vai estar presente,
ento o melhor a fazer pensar em solues criativas para aproveit-la na cena. Porm,
antes disso, preciso entender e conhecer duas caractersticas bsicas de qualquer fonte
de luz.

Luz dura e luz suave: o que isso?

Quando se fala em dureza da luz, este nome pode no fazer o menor sentido, a princpio.
Porm, o conceito algo simples de se entender e ajuda muito o fotgrafo a conseguir o
resultado desejado. Luz dura aquela que incide diretamente sobre o objeto fotografado,
causando uma sombra bem marcada e ntida. O sol, em um dia sem nuvens, projeta
exatamente esse tipo de iluminao.
J a luz suave aquela que gera sombras sem contornos ntidos e no possvel dizer
exatamente em que ponto essa sombra comea ou termina. Em um dia nublado, a luz do
sol se comporta dessa forma. Veja nas imagens a seguir (as duas fotografias foram feitas
utilizando-se apenas da luz do sol) a diferena entre os dois tipos de iluminao:

A sombra marcada indica luz dura, j uma sombra difusa indica luz suave (Fonte da imagem: Ana Nemes)

Agora que voc j sabe o que significa esses dois conceitos, hora de entender como uslos nas suas imagens e como simular um efeito de luz dura ou suave. Nenhuma das
iluminaes errada, ou pior que a outra, tudo depende do propsito da imagem e do
efeito que voc deseja causar.

Quando usar a luz dura

Esse tipo de iluminao timo para mostrar o contraste entre o claro e escuro, dando
uma ideia de mistrio, de que h algo escondido nas sombras. s pensar em cenas de
suspense nos filmes, que tambm utilizam esses conceitos, na maior parte das vezes a
iluminao dura e com bastante variao entre luz e sombra.

A
luz dura traz a ideia de mistrio e drama (Fonte da imagem: Ana Nemes)

A sombra dura causa sempre uma impresso mais forte do que a luz suave. Isso no quer
dizer que a luz mais difusa ruim, mas se voc pretende criar um impacto, bom optar
pela luz direta. Em fotos sensuais, comum utilizar esse tipo de iluminao, principalmente
quando se pretende realar as curvas da modelo.
Por mostrar contornos mais ntidos, a luz dura reala muitas vezes imperfeies e defeitos,
portanto retratos feitos com esse tipo de iluminao devem ser bem produzidos, para que a
fotografia no desfavorea o modelo.

Na fotografia do dia a dia, isso bem ntido com o uso do flash, principalmente aquele
embutido na cmera. Se voc quiser uma pele mais bonita, experimente fotografar com
uma iluminao mais suave (o flash extremamente duro) e veja a diferena.

Os efeitos da luz suave

Se uma iluminao direta d a ideia de mistrio e fora, a luz difusa tima para passar a
impresso de delicadeza, fragilidade e calma. Aquele efeito de pele lisinha das revistas
(alm de uma ajudinha do Photoshop, claro) conseguido com a ajuda de difusores, que
tornam a iluminao menos dura.

A
iluminao difusa ajuda a causar uma impresso de delicadeza (Fonte da imagem: Karin Mathilda)

comum vermos fotografias com cores em tons claros e cenas que mostrem pessoas
felizes utilizando esse tipo de luz. No quer dizer que a luz dura seja proibida em
ambientes felizes, mas a iluminao suave pode funcionar melhor.

Como criar esses efeitos nas imagens

Todo o segredo da diferena entre luz dura e suave est no tamanho aparente da fonte de
luz em relao ao objeto ou pessoa fotografada. Quanto maior for essa fonte de luz, mais
suave o efeito, e quanto menor, mais dura a iluminao.
Mas como isso possvel, se ns falamos que o sol pode ser fonte de luz dura e luz suave,
e o tamanho dele um s? Ou ainda, se o tamanho que importa, por que os holofotes de
um campo de futebol noite formam sombras bem marcadas (luz dura) se eles so
enormes?
A resposta disso que o tamanho da fonte de luz relativo, isto , depende do ponto de
referncia. Apesar de ser imenso, o sol est muito distante da terra, portanto do nosso
ponto de vista ele pequeno. Fontes de luz pequenas causam iluminao dura, com
sombras marcadas. A mesma coisa para os holofotes de estdio, apesar de serem
grandes, esto distantes do campo e se tornam aparentemente pequenos.
J em um dia nublado, as nuvens agem como difusores, espalhando a luz do sol e
tornando-a suave. como se elas se tornassem uma extensa fonte nica de luz, e isso faz
com que o seu tamanho aparente seja grande. por isso que em dias nublados ns vemos
poucas sombras.

Em um dia nublado, as sombras no so evidentes (Fonte da imagem: Ana Nemes)

Para conseguir a luz dura, fcil. Posicione a fonte de iluminao perto do modelo, ou
objeto, e crie o efeito de sombras. J para se conseguir uma luz suave, preciso conhecer
alguns truques adicionais. Nada complicado, porm.

Uso de difusores
Apesar de ser fcil falar que, colocando a luz longe do modelo, ela se torna suave, na
prtica isso no acontece da forma ideal. Isso por que se voc afastar demais a
iluminao, ela pode se tornar fraca demais para fazer diferena na imagem!
Ai que entram os difusores e refletores. Existem duas maneiras de suavizar a luz:
filtrando-a ou rebatendo-a. Isto , voc pode usar um difusor, que age como se fosse uma
nuvem para o sol, ou pode rebater a luz utilizando uma superfcie clara e grande, como
uma folha de cartolina ou a prpria parede.

No
estdio, as sombrinhas so utilizadas para suavizar a luz (Fonte da imagem: Simon Hrvojevic)

Materiais translcidos, como uma folha de papel vegetal ou um difusor profissional,

funcionam bem para filtrar a luz. J para rebater, podem ser usados outros materiais
caseiros, como folhas de cartolina brancas, lminas de isopor, paredes brancas etc...
Para filtrar a iluminao, posicione o difusor entre a fonte de luz e o modelo ou objeto. J
para rebater, vire a luz de costas para o modelo e utilize o rebatedor para refleti-la. O uso
de difusores pode ser feito em dias de sol, ao ar livre, para simular efeitos mais delicados.

Uso no dia a dia

Mesmo que voc no queira fotografar de maneira profissional, conhecer esses conceitos
de luz algo importante para conseguir fotos melhores em qualquer situao. Seja um
retrato de famlia ou um registro de um momento com os amigos, saber como conseguir
uma melhor iluminao pode ajudar a criar uma foto na qual todos saiam mais bonitos.
No preciso gastar muito dinheiro com iluminao, basta saber como usar o que voc
tem, e como aproveitar a iluminao existente com a ajuda de rebatedores e difusores.

Fotografia: entenda as prioridades de

abertura e velocidade
Os modos de prioridades so tambm chamados de modos semimanuais de
disparo, pois unem um ajuste manual com outro automtico. Saiba quando
usar cada um deles e os efeitos que voc pode conseguir!
As cmeras fotogrficas que apresentam um funcionamento mais completo possuem duas
configuraes de disparo que so extremamente teis para quem est comeando a
entender o mundo da fotografia: os modos de prioridade de abertura e velocidade.
Ns j falamos um pouco sobre cada um deles, mas hora de voc descobrir mais a fundo
o que um modo de prioridade, por que ele to importante e em quais situaes
melhor que seja usado um ou o outro.
Se a sua cmera possui um menu circular com os principais modos de disparo e, esses
dois modos vo aparecer como A ou Av para a abertura e S ou Tv para a velocidade.
Leia o manual da cmera para saber como encontr-los.

Fonte da imagem: Divulgao

Existem dois controles fundamentais para medir se a fotografia vai ficar escura, clara ou
bem iluminada: velocidade de disparo e abertura. claro que outros fatores contribuem

para isso, porm, esses dois so os mais decisivos. Aprender a configur-los juntos um
processo que pode demorar, por isso pode ser til usar os modos de prioridade para treinar
um de cada vez.
Voc pode pensar que, se somente isso, seria correto dizer que tanto faz usar qualquer
um dos dois, mas isso no verdade. Existem diferenas entre eles e so elas que
definem qual voc deve usar.

Modo de prioridade de abertura

Indicado no controle circular pela letra A ou Av (essa marcao deriva da primeira letra
do nome em ingls, aperture), o modo de prioridade de abertura indicado para quem
deseja controlar o diafragma da cmera enquanto o sistema automtico cuida da
velocidade de disparo.
Todas as outras configuraes (balano de brancos, ISO, medio, flash, etc...) so feitas
manualmente, mas se voc preferir, pode coloc-las no automtico tambm (essa
possibilidade pode variar de cmera para cmera), para que voc possa se focar em
treinar a medio da abertura.

Profundidade de campo
A possibilidade de trabalhar com diferentes profundidades de campo o principal motivo
para se usar o modo de prioridade de abertura, j que o diafragma o principal
responsvel por essa variao.
Em uma explicao simples, uma foto com muita profundidade de campo aquela que
est inteira ou quase totalmente focada, j uma imagem com pouca profundidade de
campo apresenta o fundo completamente desfocado e apenas o objeto mais prximo da
cmera aparece ntido. Veja a comparao a seguir:

Isso acontece em decorrncia da maior ou menor abertura do diafragma, ou seja, da

alterao do dimetro dela. Quanto menor essa passagem, a impresso a de que todos

os objetos esto ntidos (embora possa existir apenas um ponto completamente focado em
uma fotografia). Veja a imagem a seguir para entender melhor como isso acontece:

Fonte da Imagem: Ignacio Icke

Tridimensionalidade e distncias
O nico modo de mostrar distncias e tridimensionalidade na fotografia atravs da
profundidade de campo, que revela quando os objetos esto no mesmo plano e quando
eles esto em camadas diferentes. por isso que o uso sbio deste recurso impede que a
foto fique chapada, isto , com a aparncia de que tudo nela se encontra no mesmo nvel.
Se voc quer tirar uma fotografia de algum e deseja desfocar o fundo, aumente a
abertura, escolhendo um nmero F pequeno, como f/2 ou at f/4. Nunca se esquea:

quanto maior a abertura do diafragma, menor o nmero F. J se voc deseja fotografar

uma paisagem grande e deseja que tudo fique focado, aumente o nmero F, diminuindo a
abertura. Veja este efeito na prtica:

Quando for usar uma abertura muito pequena, certifique-se de ter um apoio para a cmera,
como um trip ou uma superfcie firme e estvel, pois o sistema automtico vai ajustar um

tempo grande de exposio e sem um apoio adequado provvel que a imagem fique
tremida, dependendo da iluminao ambiente.

Modo de prioridade de velocidade

Enquanto o ajuste do diafragma oferece a possibilidade de determinar a profundidade de
campo, o modo de prioridade de velocidade traz a opo de adicionar uma noo de
movimento fotografia.
Para entender isso, imagine uma cmera completamente imvel e pessoas se movendo na
sua frente. Quando mais tempo o obturador da cmera ficar aberto, mais instantes das
pessoas realizando aqueles movimentos sero capturados na mesma imagem, e disso
vem a ideia de movimento.

Esportes e movimento
Este modo de disparo, que prioriza a velocidade do obturador, pode ser usado para
fotografar esportes nos quais haja movimento, tanto para adicionar a noo de velocidade
quanto para conseguir fotografias completamente ntidas e sem borres.

Fonte das imagens: Dave Herholz (cima) e Martin Pettitt (baixo)

Isso vai depender da velocidade usada, sendo que uma velocidade grande (pouco tempo
de exposio) vai resultar em uma fotografia mais ntida, pois o tempo que o obturador fica
aberto no suficiente para capturar o movimento realizado. J o contrrio, a velocidade
pequena (muito tempo de exposio) vai resultar em uma imagem que contm diversos
instantes em um s, e isso gera a sensao de movimento.

Lightpainting
O significado do nome em ingls algo como pintar usando a luz e essencialmente isso
o que acontece no lightpainting. Com uma velocidade extremamente baixa de disparo (o
obturador fica aberto durante vrios segundos ou at minutos), em um ambiente bastante
escuro, voc pode escrever e desenhar usando fontes luminosas na frente da cmera,
gerando fotografias incrveis.

Fonte da imagem: Ana Nemes

Como desenhar com a luz

A tcnica do lightpainting oferece opes criativas mesmo em condies
muitas vezes ruins para fotografar.
Por Luciano De Sampaio em 21 de Janeiro de 2011

O lightpainting (pintura com a luz, em traduo livre) uma tcnica que tem de certa
forma mais em comum com o desenho do que com a fotografia propriamente dita.
Em um quarto escuro, ou ao ar livre durante a noite, o lightpainter usa fontes de luz
portteis lanternas, chamas e LEDs, por exemplo para desenhar no ar, e o sensor da
cmera registra todos os movimentos. A imagem em si no exatamente uma foto, mas
um misto entre captura fotogrfica e pintura.
Para entender melhor, h algum tempo voc viu aqui no Baixaki um tutorial sobre fotografia
noturna em que se comentava sobre longa exposio. Foram mostradas duas imagens
exibindo o movimento de fontes de luz como efeitos da fotografia como um todo.

As luzes dos carros e dos malabares formam rastros sobre o cenrio, linhas coloridas que
complementam o resto da imagem. No lighpainting, por outro lado, o cenrio na maior
parte das vezes secundrio s luzes, tornando as linhas e o efeito tico muito mais
importantes para a composio como um todo.

A luz como tinta

Existem infinitas possibilidade de utilizar fontes de luz como ferramenta para o lightpainting.
Porm a primeira escolha necessria para explorar essas opes justamente qual fonte
utilizar: lanternas, celulares e isqueiros so apenas as possibilidades mais bvias e de fcil
obteno.

Alm da escolha da fonte, a tcnica permite a explorao dos modificadores de luz como
papel celofane para colorir uma lanterna, por exemplo para aumentar ainda mais o
impacto dos efeitos na imagem final. A foto acima, por exemplo, foi feita utilizando um
celular e um aplicativo que permite selecionar a cor da tela a cada instante.

Nos ombros de gigantes

A primeira imagem de lightpainting reconhecida na historia obra de Man Ray, artista
multimdia americano que, em 1935, gerou a obra Space Writing (escrita espacial). Outro
nome famoso que tambm experimentou a pintura luminosa usando pequenas lanternas
em um quarto escuro foi o pintor espanhol Pablo Picasso, que dizia estar desenhando com
a luz.

Fonte das imagens: Man Ray - San Francisco Museum of Modern Art / Picasso - Gjon Miller/VP Photo Gallery

Ao lado da obra de Man Ray voc pode conferir o resultado mais famoso do espanhol: a
imagem Picasso desenha um centauro no ar.

Como proceder?
Quem decidir se aventurar com o lightpainting deve ter em mente que a prtica a maneira
mais garantida de se obter boas imagens. Testar diferentes desenhos, fontes de luz e
ambientes essencial para encontrar a melhor forma de explorar a criatividade com a
lanterna em punho.
O equipamento fotogrfico

A tcnica de pintura com a luz exige equipamento um pouco mais avanado. Cmeras com
capacidade de longa exposio so essenciais, j que o desenho no feito em fraes de
segundo. Assim, os modos de exposio de vrios segundos ou mesmo o Bulb (quando a
cmera mantm a exposio enquanto o disparador no for solto) facilitam muito a vida do
pintor de luz.

Dois acessrios tambm so grandes aliados do lightpainter: o trip e o disparador remoto.

O primeiro tem funo de manter a cmera esttica e na posio correta durante todo o
tempo de exposio, enquanto o disparador por cabo ou infravermelho ajuda a diminuir
vibraes na cmera e facilita realizar imagens mesmo quando se est sozinho.

Fonte da imagem: Ana Nemes

Outro ajuste manual extremamente recomendado o de abertura. Como esse valor

influencia na profundidade de campo, e no escuro realizar o foco muito difcil, escolher o
espao aberto no diafragma da cmera pode garantir a obteno do resultado esperado
(ou acabar com uma imagem).
Se as linhas que voc quer devem ser finas e precisas, regule a abertura para valores altos
(f/16 ou mais), obtendo assim profundidade de campo suficiente para manter o foco em
distncias variadas da cmera.
J se brilhos difusos e borres de luz completam melhor a pintura desejada, valores de
abertura mais baixos (f/4 ou menores) so mais indicados. Lembre-se de que aberturas de

menor valor significam maior entrada de luz na cmera e, portanto, influenciam tambm no
tempo de exposio.
As fontes luminosas

Velas, lanternas, e at mesmo o celular, como j foi citado anteriormente, podem ser
utilizados como ferramentas para o lightpainting. Independente da iluminao utilizada,
importante prestar ateno a dois fatores antes de comear a desenhar: o tamanho e a cor
da luz.
Para se obter desenhos finos, com detalhes e linhas precisas, o ideal utilizar fontes de luz
pequenas e estveis, como pequenas lanternas com LEDs nicos. Por outro lado, se a
instabilidade do trao pode acrescentar emoo e movimento ao desenho, fontes como
velas e isqueiros ou mesmo tochas, se disponveis e seguras merecem uma chance em
frente cmera.

Quando a luz for proveniente de fogo, no h muito o que se possa fazer a respeito da
colorao, j que tons vermelhos, laranjas e amarelos sempre sero predominantes.
Porm, no caso de fontes de luz eltrica LEDs, celulares e lmpadas , possvel

explorar diferentes cores de acordo com o tema da imagem planejada. Para isso, celofane
ou outros plsticos coloridos, papis variados, tecidos ou mesmo o corpo podem servir
como modificadores, alterando a cor ou a intensidade da luz.

A foto acima, por exemplo, foi realizada com uma lanterna dotada de nove LEDs brancos
um e um corpo plstico azul. Colocando a mo sobre a sada da luz, obteve-se as
tonalidades vermelhas, enquanto o plstico responsvel pela maioria dos traos. Os
riscos brancos so derivados de momentos em que os LEDs ficaram expostos cmera.
Nada impede que diferentes fontes luminosas sejam usadas em uma mesma imagem. A
criatividade e a sensao que se pretende incluir no desenho que devem forar a escolha
da natureza, quantidade e da colorao da luz.
O resultado

Quanto mais claro estiver o resultado na imaginao do lightpainter, maior a probabilidade

da imagem sair como esperada. Planejamento, treino e pacincia podem, muitas vezes,
servir como garantia de que a pintura luminosa atinja os objetivos definidos pelo seu
criador.

Fonte da imagem: Ana Nemes

Resumindo o processo
Atendendo a pedidos, o Baixaki preparou uma lista mais rpida para a compreenso de
como fazer imagens de lightpainting:
1. Em um ambiente escuro uma sala com as luzes apagadas ou durante a noite em
qualquer outro lugar coloque a cmera no trip ou outra superfcie estvel;
2. Regule a cmera para longa exposio (10 ou mais segundos, e se sua cmera
permitir, o modo "bulb");
3. Inicie a exposio e realize o desenho desejado em frente cmera com a fonte
luminosa escolhida;
4. Quando o tempo de exposio terminar, ou o desenho for realizado, confira na cmera
se a imagem foi realmente captada.
5. Repita at obter o resultado desejado.

.....
Seja um desenho especfico ou um amontoado aparentemente aleatrio de riscos, o
lightpainting sempre ser de maior qualidade quando no for feito na louca. Escolher bem
as fontes de luz, determinar movimentos e configurar corretamente a captura permitem ao
fotgrafo-pintor-desenhista a condio ideal para se expressar com a tcnica.
Um excelente exemplo disso voc pode conferir neste site do grupo alemo Light Art
Performance Photography (fotografia performtica de arte luminosa). O grupo um
coletivo artstico que cria atravs do lightpainting cenas dignas de filmes de fico
cientfica e de fantasia, usando vrias fontes de luz diferentes e muita criatividade. Inspirese!

Fotografar crianas
Se voc tem filhos, ou gosta de fotografar crianas, j sabe que essa no uma das
tarefas mais fceis de se fazer. Eles no param de se mexer, e quando param, por
apenas alguns instantes. Nesses casos, usar o modo de prioridade de velocidade pode
ajudar muito. Ajuste o obturador para velocidades muito altas e consiga resultados mais
ntidos dos pequenos!

Fonte da imagem: MakisMT

Para conseguir resultados cada vez melhores, preste sempre ateno ao valor que o
sistema automtico da cmera definiu para o seu ajuste. Por exemplo, quando fotografar
usando a prioridade de abertura, veja a velocidade definida. Isso vai ajudar voc a
conseguir calibrar esses valores manualmente no futuro!

Leia
mais
em: http://www.tecmundo.com.br//8739-fotografia-entenda-as-prioridades-deabertura-e-velocidade.htm#ixzz2nH6naJ5c

Fotografia: a regra dos teros

Qual a melhor forma de enquadrar os diversos elementos ao tirar uma
fotografia? Aprenda o que a regra dos teros e como ela pode influenciar
no resultado das suas imagens.
Por Ana Nemes em 10 de Maro de 2011

Imagine que final de tarde na praia, o sol est se pondo, a paisagem linda e voc quer
tirar uma fotografia para guardar aquele momento. Porm, no sabe exatamente como
enquadrar os elementos para retratar a cena de forma fiel. Existe algo que pode ajudar
nisso: a regra dos teros.
Em termo gerais, ela diz que ao compor um enquadramento, voc deve traar quatro linhas
para dividir a tela em nove partes iguais, e ento posicionar os objetos principais nas
interseces dessas linhas. Essa explicao parece confusa? Ento olhe para esse
exemplo:

Fonte da imagem: Moondigger

possvel perceber que os elementos principais nessa fotografia se encontram em pontos

especficos, ou bem prximos deles. A principal mudana que isso traz na imagem que

os objetos principais so deslocados do centro da fotografia para as laterais, o que gera um

enquadramento muito mais rico.

Fotografando paisagens
A regra dos teros - que no exatamente uma regra, sendo apenas um conselho de
como obter melhores enquadramentos - pode ser muito til para fazer aquela fotografia
comum de uma paisagem se transformar em algo muito mais agradvel aos olhos.

Fonte da imagem: Tomas Tolkien

Para comear, pense nos elementos que voc tem na imagem. Voc pode imaginar o
cenrio mais simples possvel, um campo aberto sem rvores ou outros detalhes. Aplicar a
regra dos teros aqui fcil, basta deslocar a linha do horizonte para baixo, se voc quiser
mostrar mais o cu, ou para cima, se voc quiser dar nfase maior ao campo.
Faa isso com outros elementos, deslocando-os para os lados. Se voc quiser, por
exemplo, fotografar um tronco de rvore, procure no deix-lo centralizado. Isso enriquece
a imagem, pois cria uma espcie de moldura com os objetos principais, dando um aspecto
mais agradvel fotografia.

Fonte da imagem: Tim Haynes

Algumas mquinas fotogrficas trazem, no visor, as quatro linhas guias da regra dos
teros, facilitando o trabalho do fotgrafo. Porm, no preciso se prender completamente
a elas, j que elas so apenas uma referncia. O mais importante tentar deixar de
centralizar o elemento principal, hbito que, infelizmente, ainda bastante comum.

Tire melhores retratos

Nos retratos individuais, os principais elementos so os olhos. Para deixar mais rico o
enquadramento de algum em uma fotografia individual de rosto, desloque um pouco o
rosto da pessoa de forma que um dos olhos fique prximo interseco entre duas linhas
guias.

Fonte da imagem: Ana Nemes

Isso quer dizer que o rosto estar deslocado um pouco para o lado e os olhos, um pouco
para cima. Use os controles de profundidade de campo para criar um fundo desfocado e
atrair mais a ateno para a pessoa que est sendo fotografada. Desta forma, os seus
retratos ficaro com aparncia de fotografia profissional.
Se voc for retratar uma pessoa s, porm em um enquadramento mais aberto (isto ,
mostrando partes do corpo, ou o corpo inteiro), tente colocar o rosto dela na linha guia em
um dos cantos. Voc pode enriquecer ainda mais a fotografia colocando outro elemento,
menos importante e desfocado, do outro lado da imagem.

Fonte da imagem: mugley

Quando for fotografar vrias pessoas, procure colocar os seus rostos na linha horizontal
superior da imagem. Se for um grupo pequeno de pessoas, centralize-o tendo como base
uma linha lateral da imagem, e no o meio.
Tanto para retratos quanto para paisagens, o mais importante sempre tentar encaixar os
objetos de forma rica na imagem, formando uma moldura na fotografia e destacando o que
principal sem precisar recorrer ao enquadramento centralizado simples, que pode se
tornar muito bvio e pouco artstico.

Abuse das linhas

Para criar enquadramentos e composies cada vez melhores, abuse das linhas
horizontais e verticais existentes na sua imagem. O horizonte a principal delas, mas
existem inmeras possibilidades, como prdios, troncos de rvores e mveis.

Fonte da imagem: DArcy Norman

Tente enquadrar sempre esses elementos com as linhas imaginrias da regra dos teros.
Isso cria um efeito geomtrico na imagem, valorizando os contornos e tornando a sua
fotografia mais interessante. Nem sempre esse efeito visual aparente, mas so os
detalhes que ajudam em uma boa composio.
Alm das linhas retas, preste bastante ateno nas curvas. Uma curva bem posicionada na
imagem pode dar uma ideia de movimento e leveza. A mesma regra dos teros vale para
elas, com a diferena de que, as vezes, voc pode enquadrar o mesmo objeto curvo em
mais de um ponto de interseco, tornando a moldura da foto ainda mais rica.

Fonte da imagem: Keith Miller

Quebrando as regras
As regras na fotografia existem apenas como guias, e voc pode quebr-las sem se sentir
culpado, basta saber como fazer isso. Existe uma grande diferena entre bater uma
fotografia com o objeto principal centralizado, o fundo inteiro com foco e nenhum ponto
interessante ou inusitado e fotografar algum no centro da foto, mas com um
enquadramento ainda rico.
A diferena est em conhecer a regra para saber como quebr-la. Quando voc centraliza
o objeto, mas consegue construir um fundo interessante, abusando de cores, elementos
arquitetnicos e usando a profundidade de campo ao seu favor, o enquadramento no se
torna simples e sem atrativos. Pelo contrrio, ao quebrar as regras de maneira criativa, o
fotgrafo consegue imagens belssimas.

Fonte da imagem: Wazari Wazir

O importante sempre valorizar todos os elementos e saber mostrar exatamente o que

deseja, seja deslocando os objetos para o lado atravs da regra dos teros ou abusando
de fundos desfocados e elementos inusitados nas suas imagens.

Leia mais em: http://www.tecmundo.com.br/fotografia-e-design/8997-fotografia-a-regrados-tercos.htm#ixzz2nH86zn5p

Regra dos teros e Proporo urea

Ns j falamos bastante aqui sobre a regra dos teros, uma sugesto para a disposio
dos elementos em uma foto, de forma que eles fiquem mais bem distribudos. Para isso,
preciso dividir a tela mentalmente em nove partes e tentar enquadrar o elemento principal
em um dos quatro pontos centrais, conforme a imagem a seguir:

Observe como os elementos esto dispostos com base na grade da regra dos teros (Fonte da imagem:Moondigger)

Estudos indicam que, quando olhamos para uma imagem, esses pontos (principalmente o
de baixo na esquerda e o de cima na direita) so aqueles em que ns prestamos ateno
inicialmente, sendo que essa disposio valoriza a fotografia e o que fotografado.
Porm, essa no a nica regra para a disposio dos elementos na fotografia. Se voc
quiser ir um pouco alm, pode adotar a Proporo urea (muitas vezes chamada de
Retngulo de Ouro, apesar de no serem exatamente sinnimos) nas suas imagens. A
sua origem matemtica e muito antiga, mas o que interessa para o fotgrafo conhecer
a disposio desse retngulo.

O retngulo de ouro serve como um guia para o alinhamento dos elementos da foto (Fonte da imagem: John
Guarino)

Essa proporo forma um retngulo com uma espiral perfeita, sendo que isso est
bastante presente na natureza e torna a fotografia mais agradvel aos olhos. Procure
enquadrar o centro da imagem no centro da espiral, fazendo com que o resto parea estar
seguindo essa linha imaginria de maneira suave.
Nem sempre isso possvel, porm os resultados so agradveis ao olhar e tornam a foto
mais bonita. Use um programa de edio posterior para cortar a foto na proporo correta,
j que o Retngulo de Ouro possui o tamanho um pouco diferente do que as fotografias
normais das cmeras fotogrficas.

Fotografia: como editar as fotos para dar

uma aparncia mais profissional
Aprenda alguns truques simples que podem trazer um ar mais sofisticado s
suas fotos e valorize o seu trabalho sem precisar de conhecimentos
avanados em editores de imagem.
Por Ana Nemes em 1 de Julho de 2011

O que faz com que uma foto parea mais profissional do que outra? claro que a
tcnica, o enquadramento, a iluminao e todos os outros parmetros que ns tanto
comentamos por aqui nos artigos fotogrficos so extremamente importantes, mas existe
algo que pode fazer toda a diferena: a edio final.
Como j foi dito, a maior parte dos fotgrafos utiliza ferramentas como o Photoshop para
dar um toque de profissionalismo nas suas imagens, e isso no algo errado ou
trapaceiro. O uso de filtros na fotografia reala os seus pontos fortes e isso ajuda para que
a foto fique mais bonita e chamativa. Esse tipo de edio leve e altera poucos aspectos
da foto, mas faz toda a diferena.

Compare o antes e o depois

Mas como fazer isso? Existem ajustes bsicos para quem quer comear, como os nveis, a
saturao e alguns filtros especiais que podem ser usados. Acompanhe as dicas a seguir,
demonstradas tanto no Photoshop quanto no Picnik e deixe as suas fotografias muito mais
bonitas!

Nveis
Normalmente os editores de imagem mais simples trazem a opo de ajustar o contraste e
o brilho, porm o resultado nem sempre o ideal, j que muitas vezes a foto fica estourada
e muito artificial. Para realar as sombras e os brilhos da sua foto, use o controle de nveis
(Levels) do Photoshop. Abra a imagem e pressione Ctrl+L para abrir a janela de nveis.

Janela de configurao de nveis

O que voc vai ver o histograma da fotografia (relembre aqui o que um histograma),
mostrando os tons baixos (sombras, esquerda do grfico), os tons mdios (no centro do

grfico) e os tons altos (partes mais claras, direita). Embaixo do histograma existem trs
marcadores, que voc deve arrastar para ajustar as tonalidades da foto.
Se a foto estiver muito clara, arraste o controle da esquerda para o centro, e se estiver
escura, arraste o controle da direita para o centro. V testando esses controles para
conseguir um contraste melhor, sem estourar o branco. Utilize o controle do meio para
clarear ou escurecer a foto como um foto, e depois ajuste as configuraes baixas e altas
separadamente.

No Picnik,
ajuste a exposio com controles avanados

No Picnik esse ajuste um pouco diferente e o resultado varia, mas existe uma opo mais
avanada para o contraste e o brilho simples. Clique em Exposio e em seguida clique
no boto Avanado. Marcando a caixa de seleo Contraste local, voc pode ajustar a
quantidade do efeito. Agora aumente ou diminua os brilhos e a sombra, de acordo com o
necessrio.

Cores
Ajustar as cores de uma fotografia ajuda a deix-la mais real e bonita. Voc pode fazer isso
usando a ferramenta de balano de cor (Color Balance) no Photoshop, basta pressionar
Ctrl+B.

Balano de cores no
Photoshop

Esse balano necessrio se, por exemplo, a foto estiver muito amarelada. Nesses casos,
arraste o controle do amarelo para o lado azul. No precisa exagerar, v ajustando aos
poucos as tonalidades de cores para chegar ao resultado desejado. Outro uso comum
dessa ferramenta para simular um filtro de cor, aumentando bastante uma tonalidade
propositadamente.
Se voc quer dar um brilho na sua foto, pode deixar os pretos mais vibrantes. V em
Image > Adjustmens > Selective Color e abra o canal dos pretos (na caixa de opes
Colors, escolha Blacks) e aumente a quantidade de pretos. No precisa aumentar muito,
algo em torno de 20 a 40% deve funcionar. Isso deixa a foto com mais contraste, sem
estourar as cores.

Ajuste
os pretos para dar uma aparncia brilhante para a foto

O ajuste de cores do Picnik (entre nele clicando no boto Cores) permite que seja
escolhido um tom neutro para que ele calcule o balano de branco. Clique em Seletor de
neutros e ento escolha um ponto que deve ser branco ou cinza para que o Picnik faa os
ajustes necessrios. Voc pode ajustar isso manualmente, deslizando o controle de
temperatura.

Ajuste os tons
neutros e a temperatura das cores no Picnik

Nessa etapa, a escolha das cores totalmente sua. Voc pode querer uma foto com a
aparncia mais fria utilizando tons verdes e azuis ou uma imagem aconchegante, com
tonalidades amarelas e vermelhas. Ajuste tambm a saturao para deixar mais delicado
(menos saturao) ou mais forte (mais saturao).

Filtros (Photoshop)
Essa opo exclusiva para o Photoshop, porm existem ajustes semelhantes no Picnik,
que se encontram no prximo tpico. Vamos separar dessa forma, pois o funcionamento
dos dois bastante diferente nesse ponto.
Os filtros no Photoshop, para o propsito desejado nesse tutorial, sero usados apenas
como mscaras. Voc pode aplicar filtros artsticos para modificar a foto, porm existe um
uso que muita gente no conhece. Para essa etapa, preciso que voc duplique o layer
(camada) da imagem. Faa isso clicando com o boto direito no layer base Background e

selecionando a opo Duplicate Layer. As prximas alteraes sero feitas nesse layer
que foi criado.

Faa os ajustes de
blur necessrios sem distorcer muito a imagem

V at o menu Filters e abra Blur, agora escolha a opo Lens Blur. Na janela aberta,
existem dois ajustes nos quais voc deve mexer: Radius e Blade Curvature. Escolha
valores no muito altos, que no distoram tanto a imagem, como pode ser visto acima.
Agora vem a parte mgica. Na janela de layers, existe uma seleo de modo e de
opacidade. Esses dois controles ficam na parte de cima, conforme indicado na figura
abaixo.

Escolha

modo

Screen

diminua

opacidade

da

aproximadamente 30%. Sinta-se livre para testar outros modos tambm.

Ajuste o modo e a opacidade da camada de acordo com o resultado desejado

camada

para

O resultado uma imagem iluminada e mais homognea. Em retratos, isso ajuda a deixar
a pele da pessoa mais lisa e sem defeitos, dando uma aparncia de fotografia de revista.
Outros modos que ficam bons so Overlay e Soft Light.

Filtros (Picnik)
Os filtros no Picnik so mscaras prontas, portanto so bem mais fceis de serem usados,
mas menos personalizveis. Abra-os indo para a aba Criar do servio, e escolha a guia
Efeitos. Ns j falamos um pouco sobre esses mesmos efeitos neste artigo, e o princpio
o mesmo aqui.
Eles so presets de configuraes que voc pode fazer no Photoshop e imitaes de
lentes e processos de revelao, devendo ser usados com cautela. Procure sempre
diminuir a quantidade de efeito, para no ficar algo forado e artificial. Faa isso deslizando
o controle Atenuar, que existe na maior parte dos filtros.

Utilize o controle de atenuao para aplicar efeitos sem deixar artificial

Para conseguir, por exemplo, um efeito brilhante, voc pode usar o filtro Realce com
bastante atenuao, deixando apenas um brilho baixo. Outra opo aplicar o efeito
Lomo com atenuao. Alm de realar a foto, essa mscara possui uma borda preta
sombreada, chamada de vinheta (tambm nomeada como vignette).
J para uma imagem bem suavizada, em tons pastis, voc pode diminuir a saturao
aplicando o filtro Filme infravermelho bastante atenuado (em torno de 80 a 85%) e em
seguida aplicando o efeito Dois tons utilizando cores claras como rosa beb e verde gua
e atenuando o filtro em aproximadamente 80%.

Modifique as
cores da sua imagem com filtros de tons

As possibilidades so vastas e voc pode criar combinaes de efeitos para praticamente

qualquer situao. Isso timo para quem no tem tanta facilidade em softwares como o
Photoshop e quer uma edio com ares profissionais em um servio gratuito e fcil de
usar. Veja na galeria alguns exemplos de antes e depois feitos utilizando as dicas dadas
nesse artigo:
Todas essas dicas dadas nesse artigo podem ser usadas em vrias situaes e preciso
sempre praticar e aprofundar o conhecimento. Ajustes simples podem fazer bastante
diferena nos resultados finais e voc no precisa gastar horas com a edio da imagem.
Valorize as suas fotografias e o seu trabalho com a ajuda de um editor de imagens.
Leitor colaborador: Eduardo Silva

Leia mais em: http://www.tecmundo.com.br/photoshop/11151-fotografia-como-editar-asfotos-para-dar-uma-aparencia-mais-profissional.htm#ixzz2nH6RB628

Tcnicas fotogrficas para capturar

imagens profissionais
Voc quer melhorar a qualidade das suas fotografias? Conhea um pouco
mais sobre 8 tcnicas aplicadas no momento do disparo que podem ajudar!
Por Ana Nemes em 3 de Janeiro de 2012

verdade que um dos principais atributos que um bom fotgrafo precisa ter o olhar
apurado, porm isso no tudo. preciso estudar um pouco a teoria para conhecer e
poder usar vrios efeitos e tcnicas que tornam as fotografias mais bonitas e profissionais.
Ns j falamos um pouco aqui sobre alguns truques de edio para quem deseja fazer uma
ps-produo e deixar uma fotografia com uma aparncia mais profissional. Porm,
existem tcnicas que o fotgrafo precisa saber antes de tirar a foto, para que ele possa
aplicar os seus conhecimentos no momento do disparo. Veja nesta seleo alguns desses
efeitos e saiba como obt-los com a sua cmera.

Cmeras digitais: o que fotografia macro?

Descobrindo o mundo em detalhes que normalmente no se v, a fotografia
macro tornou-se um dos passatempos favoritos de quem tem uma cmera na
mo.
Por Luciano De Sampaio em 28 de Setembro de 2009

Cada dia que passa mais e mais cmeras so lanadas no mercado, com capacidades,
efeitos e tecnologias para facilitar a vida dos amadores da fotografia. Porm, uma funo
encontrada em praticamente todas as cmeras mesmo em algumas muito simples j h
muito tempo a capacidade de fazer macrofotografia.
Essa disciplina do fazer fotogrfico encanta a todos, uma vez que seu grande mrito
trazer em suas imagens detalhes minsculos do mundo que nos cerca. Usada
principalmente na fotografia de natureza, a macro tambm descobre o espao urbano e os
produtos industrializados de uma forma inusitada. A macrofotografia tambm muito
utilizada nas cincias naturais, por revelar estruturas de seres minsculos com muita
clareza.

Para perceber o encanto que as fotografias macro causam, basta procurar no Flickr por
exemplo por esta palavra-chave. Milhes de resultados dos mais diversos sero
apresentados em questo de segundos, bastanto ao usurio procurar aquelas que lhe
agradam mais.

Porm, o que define uma fotografia como sendo macro? suficiente chegar bem prximo?
Tem que ser uma foto de florzinha? o que se pretende descobrir neste artigo.

Ela vive nos detalhes

Literalmente, a fotografia macro a fotografia onde o objeto fotografado e a projeo deste

no filme (ou sensor digital) tm o mesmo tamanho. Ou seja, pensando em um sensor fullframe ou no filme 35 mm, o tamanho exato da rea representada na foto teria que ser
idealmente de 24 x 36 mm. Claro que conseguir essa preciso muito difcil (e
principalmente muito caro), ento existe uma certa permissividade quanto a isso. Assim
sendo, para se fazer macro, basta chegar bem perto bem perto mesmo do seu objeto,
e fotograf-lo.
As cmeras compactas em sua grande maioria tm uma funo macro que permite
focalizar um objeto a 5 cm ou menos da cmera, dependendo da qualidade da lente. Para
dSLRs, essas distncias dependem da lente utilizada. Uma tcnica que era muito utilizada
nos tempos dos filmes e das cmeras mecnicas era inverter a lente, soltando-a da cmera
e fazendo o foco aproximando ou afastando o conjunto do tema da fotografia. Os
resultados dessa tcnica so incrveis, e mesmo nas dSLRs modernas possvel fazer
algo assim.

Cuidados especiais

Para se obter boas fotografias macro importante estar atento a um grande nmero de
questes. A iluminao, a profundidade de campo e at mesmo a existncia de temas
secundrios deve ser motivo de preocupao para o fotgrafo que se dispor a fotografar
em close-up.

Para ter certeza que nada vai atrapalhar a visualizao da sua macro, o ideal contar com
um fundo bastante desfocado, que ir destacar o seu tema de forma supreendente. Para
obter esse efeito de fundo borrado, necessrio uma cmera que permita o ajuste de
abertura, e deix-la no menor nmero possvel. Caso sua cmera no permita esse ajuste,
no tem problema, se ela tiver um modo macro, s selecion-lo que essa opo deve ser
feita automaticamente pelo equipamento.
Como a cmera estar muito prxima ao tema, vale tomar cuidado para que a sombra da
lente ou mesmo do fotgrafo no aparea na imagem, pois a iluminao bastante
crtica para esta modalidade fotogrfica. As sombras tambm podem atrapalhar no
enquadramento do tema, gerando reas escuras e claras que destoam do objetivo da foto
final.

Bokeh

O efeito do Bokeh bastante visvel quando existem pequenas fontes de luz no fundo desfocado (Fonte da
imagem: Bryan Matthew/Jessica Lee)

A palavra Bokeh vem do termo original Boke, que, em japons, tem um significado
prximo a desfoque. Esse efeito possui uma definio bastante ampla e facilmente

reconhecvel, porm muitas vezes ele confundido com a fotografia macro. Apesar de
serem efeitos quase que complementares, eles no so exatamente a mesma tcnica.
O Bokeh reconhecido principalmente pelo desfoque em forma de disco que ocasionado
pelas luzes ou reas ao fundo da imagem, parecendo bolinhas, na maior parte dos casos.
Alguns fotgrafos colocam filtros na frente da lente com formatos especiais, como uma
estrela ou corao, para que os desfoques do Bokeh fiquem com essa forma.

Mscaras na frente da lente ajudam a criar formas diferentes para o Bokeh (Fonte da imagem: Leo Fung)

Para conseguir uma imagem com Bokeh preciso diminuir a profundidade de campo
aumentando ao mximo a abertura da lente, como se faz em uma fotografia macro.
necessrio desfocar as fontes de luz do fundo para que elas se transformem nas
simpticas bolinhas na sua imagem.
possvel conseguir o efeito de Bokeh em reas escuras, porm se o fundo for muito
chapado, com formas muito grandes e sem detalhes, tudo o que se consegue uma boa

fotografia macro mesmo. O efeito do Bokeh conseguido pela distoro dos detalhes e
pequenas fontes de luz no fundo da imagem.

Tirar fotos de casais

Fotografar um casal apaixonado no uma tarefa difcil, mas algumas dicas
podem ser teis para conseguir resultados ainda melhores!
Por Ana Nemes em 10 de Junho de 2011

No final de semana do dia dos namorados, nada melhor do que mostrar e eternizar o amor
em uma fotografia. Fotografar casais no uma tarefa difcil, j que eles geralmente tm
uma boa afinidade entre si e esto naturalmente felizes e sorridentes, ento, as chances de
conseguir uma tima imagem so muito maiores.

Aproveite o dia dos namorados para fotografar casais felizes! (Fonte da imagem: Ana Nemes)

Aproveite o clima de romance dessa data para conseguir imagens inspiradoras dos casais
que voc conhece ou, quem sabe, de voc e do seu amor. Apesar de no ser difcil fazer

esse tipo de foto, existem algumas dicas que podem ajudar o fotgrafo a capturar
fotografias dignas de uma pgina de revista.

Converse bastante com o casal

No importa se vocs so amigos h muito tempo, quando voc for fotografar um casal,
antes de qualquer coisa, sente-se e converse com eles. No fale apenas sobre o ensaio,
mas sobre os dois. Muitas histrias que podem parecer sem importncia so reveladas
nesses bate-papos e podem ajudar a compor a cena.

preciso conhecer bem o casal para saber o que importante para eles (Fonte da imagem: Carlos Esteban
Mendoza)

Ter um dilogo aberto com os seus modelos algo importante e define todo o resto do
ensaio. Se voc conseguir se lembrar de apenas uma das dicas desse artigo, que seja
essa, pois a mais importante. No tenha pressa, no ache que essa conversa uma
perda de tempo. A quantidade de tempo que ser economizada depois e o aumento da

qualidade das fotos vo confirmar que falar demoradamente com o casal muito
importante.
Pergunte quais locais, objetos e poses tm a ver com a histria deles, para adicionar
elementos pessoais ao seu ensaio fotogrfico e deix-lo muito mais significativo para o
casal. Se eles se conheceram em um parque, leve-os l. Se eles trocavam cartas, pea
para criar o ambiente utilizando-as. Esse tipo de personalizao que diferencia uma foto
bonita de uma foto inesquecvel.

Escolha o melhor local

O melhor local aquele que tem a ver com a histria do casal (Fonte da imagem: Flickr/Benurs)

Depois de conversar com o casal, hora de escolher o local para o ensaio. claro que o
que eles falarem vai influenciar na escolha, porm, nem sempre possvel voltar ao exato
lugar no qual eles se conheceram ou comearam a namorar.

Normalmente, parques e locais pblicos so alternativas melhores do que estdios, j que

existem mais possibilidades de interao do casal com o ambiente, e isso pode render
imagens menos posadas, mais naturais.
Existe uma pergunta que voc precisa se fazer, e fazer ao seu casal, que define o rumo de
tudo. Qual o estilo do ensaio? Existe um incontvel nmero de possibilidades! Temtico,
romntico, formal, casual... No se prenda ao tradicional sempre. Com um pouco de bom
humor, possvel fazer fotos divertidas e diferentes do normal, que se destacam entre as
outras.

No tenha medo de ousar!

(Fonte da imagem: Zim Killgore)

Fale com os modelos sobre o figurino, tambm. Se no for nada temtico, pea para
vestirem roupas mais neutras e que combinem entre si, pois isso ajuda a compor a cena de
forma harmoniosa.

Fotografe tudo!
Casais so fceis de fotografar por que eles geralmente esto em um clima to intenso de
carinho e beijinhos que ser muito mais fcil capturar os momentos especiais. No espere
at que eles estejam posando para as suas lentes para comear a fotografar, tente
capturar os momentos espontneos de conversas ao p do ouvido e sorrisos naturais a
qualquer hora.

Sorrisos espontneos funcionam muito bem em uma foto de casal (Fonte da imagem: Mo Riza)

No se preocupe se alguma imagem no ficar completamente ntida, por ter sido tirada
enquanto os modelos estavam se mexendo. Aproveite o motion blur para dar a impresso
de movimento e dinamizar o seu ensaio.

Aproveitando essa dica, preste sempre ateno aos casais que voc v na rua e nos locais
que voc frequenta, como parques e museus. Voc pode encontrar modelos annimos
para uma linda fotografia dessa forma!

Por precauo, evite mostrar o rosto de desconhecidos (Fonte da imagem: Ana Nemes)

S cuidado para no ser indiscreto. Se voc for divulgar a fotografia e no conhece

aquelas pessoas, no deixe o rosto de ningum aparecer! melhor se prevenir do que ter
um processo judicial que poderia ser evitado.

Dirija o ensaio
Faz parte do trabalho do fotgrafo falar para os modelos o que eles precisam fazer, mesmo
que seja uma fotografia espontnea. Voc precisa sugerir os movimentos deles, decidir os
enquadramentos e como o casal vai interagir com o ambiente. No preciso usar poses
foradas e estticas, mas necessrio que voc defina uma direo para o ensaio.

Procure usar os recursos fotogrficos que voc conhece e combine-os para criar efeitos
belos nas fotos. Abuse do controle de profundidade de campo para destacar o casal e
utilize cores quentes para deixar o ensaio com um tom mais aconchegante.

preciso que o fotgrafo diga para os modelos o que fazer, mesmo em fotos espontneas (Fonte da imagem: Ana
Nemes)

No v despreparado para fotografar algum. Tenha algumas poses e enquadramentos em

mente e saiba o que fazer. As pessoas precisam sentir segurana nas aes do fotgrafo
para que possam confiar nele e se sentirem mais a vontade.

Traga amigos do casal

Essa dica vale para qualquer tipo de ensaio que envolva pessoas: traga um ou mais
amigos dos modelos para ficarem atrs da cmera e interagir com eles. Muitas vezes as
pessoas se sentem tmidas na presena de uma lente apontada para elas, e ter algum
conhecido junto uma tima alternativa que pode ajudar nessas situaes.
claro que existem casos em que isso no necessrio, por exemplo, se voc j for
amigo dos modelos, ou se eles ficarem ainda mais tmidos com pessoas em volta. De
qualquer forma, tenha isso sempre como uma carta na manga, j que pode ser uma
soluo bastante til!

Cuide com a iluminao

O sol uma tima fonte de iluminao para criar um clima mais intimista (Fonte da imagem: Flickr/superde1uxe)

A luz em um ensaio desse tipo tem um papel importantssimo, j que ela a responsvel
por criar a atmosfera ideal de romance necessria para que as fotos fiquem ainda mais

inesquecveis. claro que a iluminao sempre importante, mas nesse caso, voc pode
buscar efeitos especficos, como os lens flare.
Lens flare, de uma maneira resumida, so aqueles reflexos que aparecem na fotografia
quando uma fonte de luz est posicionada de frente para a cmera e consegue entrar na
lente. Dependendo do ngulo de entrada da luz, o efeito pode ser visto no resultado final.
Antigamente isso costumava ser visto como um defeito, mas um lens flare bem
posicionado pode render um charme na imagem.

Utilize a luz a seu favor, criando efeitos como os lens flare (Fonte da imagem: Flickr/Jordan)

Procure fotografar quando o sol no estiver no alto do cu, e sim mais tarde, quando ele
estiver um pouco mais baixo. O horrio varia, claro, de cidade para cidade, portanto, voc
precisa observar a posio do sol durante o dia na sua localidade para decidir o horrio
para fazer as fotos.

Esse posicionamento importante, pois voc pode criar sombras mais interessantes, lens
flaree o efeito halo, que quando os modelos ficam na frente do sol e a claridade ilumina
toda a silhueta deles, como visto na primeira foto desse tpico.

Use um editor de imagens

Isso j foi dito, mas bom sempre reforar: no nenhum pecado editar uma fotografia!
Na verdade, a maior parte dos fotgrafos profissionais usa esse recurso em todas as suas
imagens, para deix-las ainda melhores. No precisa descaracterizar as pessoas, mas
correes de cores e contrastes so sempre bem-vindas. E se voc quiser, aplique uma
edio mais pesada em algumas fotos, apenas para dar um destaque maior.

Utilize a edio como um recurso de estilo (Fonte da imagem: Ana Nemes)

O mais importante na fotografia de casais que os modelos confiem um no outro e estejam

vontade. A luz, a edio, o local e todo o resto so meros detalhes que contribuiro para
que a fotografia fique inesquecvel. Aproveite o final de semana dos namorados e o clima
de romance para capturar fotos incrveis, e fique de olho nos artigos sobre fotografia que o
Tecmundo traz todas as semanas!

Lens Flare

Lens Flare so esses "anis" coloridos e distores ocasionados pelo ngulo de entrada da luz na lente (Fonte da
imagem: Flickr/Jordan)

Ns j mencionamos o Lens Flare por aqui rapidamente, mas vale a pena falar mais uma
vez. Ele nasceu como uma imperfeio, porm acabou caindo nas graas dos fotgrafos e
hoje usado de propsito como um efeito esttico na fotografia.
O Lens Flare nada mais do que uma distoro do raio de luz quando ele entra
diretamente pela lente porm pelas bordas, no exatamente pelo centro. Por exemplo,
quando voc aponta a cmera para o cu e o sol est causando um reflexo nas laterais da
fotografia ou ainda na borda de algum elemento da paisagem. Isso acontece bastante em
fotografias do pr do sol, j que nesse horrio o astro est iluminando diretamente a lente
em um ngulo favorvel.

Golden Hour

Fotografe retratos nesses horrios e obtenha lindos resultados (Fonte da imagem: Aubry Rose Aragon)

No s o Lens Flare que aparece melhor (e mais naturalmente) no pr ou no nascer do

sol esses horrios so os queridinhos dos fotgrafos. Eles so chamados de Golden
Hour, ou A Hora de Ouro no ingls, e so perfeitos para fotografias de retrato ao ar livre.
O que favorece a esttica da fotografia nesses horrios a angulao do sol, que est
iluminando diretamente os elementos da foto em um ngulo de frente, e no muito
inclinado. A iluminao mais suave e as sombras so menos duras (veja neste artigo o
que luz dura e suave), porm toda a cena iluminada, causando um efeito dramtico
interessante.

O brilho do sol d um ar potico e doce para a cena (Fonte da imagem: Melissa Emiko)

Em alguns casos, o reflexo do sol encobre os elementos da foto criando um filtro natural
que parece deixar a foto com menos contraste, sendo esse tambm um tipo de lens flare. A
Hora de Ouro tima para fotos de casais e imagens poticas.
preciso ser rpido ao fotografar nessas horas do dia, j que essa condio de luz vai
embora muito rapidamente: aproximadamente meia hora de manh e meia hora
tarde. Este site possui uma tabela com esses horrios certos, basta dizer a sua cidade e o
ms desejado.

O ar ao fundo parece iluminado pelos raios solares (Fonte da imagem: Callum Baker)

Como fazer fotos com motion blur

Motion blur a noo de velocidade que passada em uma fotografia
atravs de partes borradas na imagem. Conhea mais sobre a tcnica e
aprenda trs maneiras de fazer uma foto assim.
Por Ana Nemes em 27 de Maio de 2011

Motion blur a aparncia de movimento que uma foto possui. O seu nome em ingls pode
ser traduzido para algo como mancha de movimento, j que esse efeito caracterizado
por ter partes sem nitidez, ocasionadas por que a cmera ou o objeto estava se movendo
na hora do disparo.

O motion blur alia tcnica criatividade (Fonte da imagem: Flickr/e_walk)

Muitas pessoas dizem que, se existe partes borradas na imagem, ela no est boa. Em
alguns casos, sim, isso verdade, mas issono pode ser levado sempre como regra. O
movimento e a velocidade em uma foto so mostrados dessa forma, utilizando o motion
blur, e isso no pode ser tido como algo errado.
O mais comum (e ns j falamos um pouco sobre isso aqui) utilizar o motion blur em
fotografias esportivas, j que a prpria atividade fsica favorece a criao desse tipo de

imagem. Porm, esse uso apenas uma das variaes dessa tcnica to rica e que pode
render timas fotos.
Existem trs maneiras possveis para se criar uma foto com motion blur: ou o objeto
fotografado se move, ou o fotgrafo move a cmera, ou os dois eventos ocorrem ao
mesmo tempo. Isso usado dependendo do tipo de movimento que voc quer criar.

Quando o objeto se move

Nesse tipo de fotografia, o fundo fica ntido e o objeto borrado (Fonte da imagem: Craig Hodgson)

Esse o tipo de motion blur mais fcil de fotografar, j que s preciso capturar o que est
acontecendo com a cmera parada. Voc pode usar o modo de prioridade de velocidade
para controlar o obturador, ou se arriscar no modo completamente manual.
A velocidade do obturador precisa estar baixa, para que ele se mantenha tempo suficiente
aberto, com a finalidade decapturar algum movimento. O valor para essa velocidade varia;
impossvel definir isso, pois cada caso muito particular, mas existem algumas tcnicas.

Veja quanta luz voc tem e quanto movimento voc quer que aparea na imagem. O tempo
de exposio pode variar entre uma frao de segundo a at minutos e horas. Por
exemplo, para capturar o movimento das estrelas no cu, preciso uma boa parte da noite
com o obturador aberto e a cmera imvel. J para retratar o movimento de algum
caminhando, menos de um segundo suficiente.

Utilize um trip ou apoio para no tremer a cmera (Fonte da imagem: Sylvan Mably)

Apoie a cmera em um local firme, como um trip, mesa ou outra superfcie adequada.
Dependendo da exposio escolhida, possvel segur-la sem apoio externo.
Normalmente, o valor mnimo da velocidade para que seja possvel segurar a cmera com
as mos sem tremer 1/30s.
Com a cmera totalmente firme, voc pode capturar uma cena bastante ntida que tenha
apenas um detalhe em movimento. Esse o primeiro tipo de captura de motion blur e
serve para quando voc quer o fundo esttico e o objeto se movendo.

Quando a cmera se move

Essa segunda possibilidade de captura de motion blur gera fotografias mais confusas e
com muito movimento, j que bem possvel que nenhuma parte da imagem fique
completamente ntida. Quando a cmera se move, toda a cena ganha linhas de velocidade.

Toda a imagen est com linhas de movimento (Fonte da imagem: Ana Nemes)

Para conseguir esse efeito, basta apenas configurar uma velocidade que no seja to
baixa (do contrrio, o movimento conseguido ser muito confuso e a foto pode no ficar
legal) e fotografar movendo a cmera.
No precisa forar um movimento, principalmente se a cena tambm no estiver esttica.
Isso timo para dar uma ideia boa de baguna, de alegria. Uma foto com vrias pessoas
se abraando, com o fundo levemente borrado, passa a ideia de que o fotgrafo estava
imerso na cena, comemorando tambm.

Esse tipo de motion blur traz mais aproximao com quem v a imagem (Fonte da imagem: Ana Nemes)

Esse mtodo o que mais insere o fotgrafo e quem for ver a fotografia na cena, j que o
movimento muito mais intenso. bastante comum ver imagens que, por falta de luz,
ficaram borradas e o resultado se torna acidentalmente bonito. claro, imagens com esse
tipo de motion blur no so informativas, j que poucos elementos ficam claros na
composio.
Por exemplo, em bares e restaurantes com a iluminao mais fraca, muito comum que as
fotos tiradas fiquem um pouco borradas. Nem sempre isso um problema real e muitas
vezes esse movimento passa toda a animao do ambiente para a fotografia. Mas ateno:
foto tremida no motion blur! Motion blur quando existe ideia de movimento.

Quando a cmera se move com o objeto

Esse o tipo de motion blur que pode ser mais difcil de criar, pois exige muito mais tcnica
do fotgrafo. O resultado, no entanto, belssimo e instigante: uma imagem com o fundo
em movimento e o objeto fotografado ntido. Como isso possvel?

O fundo parece estar se movendo e o casal est ntido (Fonte da imagem: Scott J.)

A chave para entender esse efeito est nas aulas de fsica: o referencial. O que est se
movimentando varia dependendo do ponto de referncia. Um exemplo: uma pessoa est
dentro de um carro em movimento e voc est fora dele. Para voc, aquela pessoa
tambm est em movimento. Porm, se voc estiver dentro do carro, para voc, agora, a
pessoa est parada.

Parece complexo, mas no tanto. Pense que voc vai fotografar algo que est se
movendo, como um ciclista: Para pegar a ideia de movimento, voc deixa a cmera parada
e fotografa com baixa velocidade, certo? Sim, est certo. Porm, e se voc pudesse mover
a cmera na mesma velocidade do ciclista? O efeito seria o inverso, a pessoa na bicicleta
estaria ntida e o fundo borrado, dessa forma:

O panning exige bastante treino, mas os resultados so timos (Fonte da imagem: Roger Ferrer Ibez)

Esse exemplo em especial, um tipo de motion blur que possui um nome prprio, chamase panning. Para que o fotgrafo consiga um panning perfeito, ele precisa treinar at
conseguir mover a cmera exatamente junto com o objeto em movimento. Isso exige muita
prtica at atingir a perfeio, j que uma questo de percepo, no d para ensinar em
livros e tutoriais.
Nem todas as imagens que apresentam o fundo em movimento e o objeto principal parado,
porm, so exemplos de panning. Se voc estiver dentro de um carro e fotografar algum
que est ao seu lado, provavelmente o fundo vai estar em movimento, e a cmera estava
parada na hora do clique. tudo uma questo de referencial, conforme j foi dito.

O fotgrafo e o fotografado precisam estar na mesma velocidade (Fonte da imagem: Sean Molin)

claro que esse tipo de motion blur no precisa ser feito apenas em um carro. Brinquedos
de parque, como carrossel e gira-gira, tambm funcionam bem, se o fotgrafo e o
fotografado esto se movendo juntos. Agora que voc j sabe como criar esse efeito,
experimente outras situaes e aperfeioe a sua tcnica!
Gostou desse artigo? Toda semana, s sextas-feiras, o Tecmundo traz para os seus
leitores um artigo com dicas do mundo da fotografia. Se voc se interessa pelo tema, fique
de olho e no perca nenhuma dessas dicas!

Leia mais em: http://www.tecmundo.com.br//10322-fotografia-como-fazer-fotos-commotion-blur.htm#ixzz2nH8mXvOb

Panning
Esse um efeito interessante e, apesar de ser difcil no comeo, pode ser feito por
qualquer pessoa com uma cmera e muita pacincia. O Panning acontece quando o
fotgrafo registra um objeto em movimento, mas faz com que ele parea imvel e a
sensao de velocidade venha do fundo em movimento.

Treine o panning para conseguir acompanhar o objeto em movimento perfeitamente (Fonte da imagem: Santita
Putri)

Para que isso acontea, preciso mover a cmera na mesma velocidade e direo do que
o objeto em movimento, acompanhando a sua trajetria. O obturador precisa ficar aberto
tempo o suficiente para pegar o movimento, porm no muito a ponto de deixar toda a
imagem borrada e tremida geralmente um segundo (ou um pouco menos) suficiente.
Para conseguir uma fotografia perfeita preciso muito treino, j que isso requer que voc
mexa a cmera exatamente na mesma velocidade aparente do objeto fotografado. Porm,
pannings parciais (quando o objeto est quase completamente focado, com algumas
pequenas distores) tambm tm a sua beleza

Longa Exposio

Dominando a longa exposio possvel fotografar estrelas de maneira belssima! (Fonte da imagem: Ben Canales)

Dominar o uso da longa exposio pode levar muito tempo, porm uma das tcnicas que
mais

possuem

aplicaes

prticas

dentro

da

fotografia. Imagens

do

cu, lightpaintings, fotografias noturnas e muito mais, tudo isso possvel deixando o
obturador aberto por mais tempo do que o usual.
Ns j ensinamos como criar desenhos utilizando a luz com a tcnica do lightpainting neste
artigo, e aqui voc pode ver como bem mais fcil do que parece fotografar estrelas (e o
seu movimento) no cu, mas no s isso que a longa exposio pode fazer. Voc pode
criar cenrios fantasmagricos em cidades, fazer com que o mar se torne uma grande
colcha de algodo e no para por a.

Com a longa exposio possvel deixar o mar com um aspecto fantasmagrico (Fonte da imagem: Tony
Armstrong)

Para fotografar com pouca luz usando a longa exposio preciso de um trip ou apoio
firme, alm de uma cmera com ajustes manuais de diafragma e exposio. Cmeras
automticas conseguem alguns bons resultados, porm com mais limitaes.

Contraluz
O efeito de contraluz nada mais do que quando o objeto a ser fotografado colocado
entre a cmera e a fonte de luz, fazendo com que a iluminao fique na parte de trs do
elemento e no na frente, como o usual. Isso faz com que o fundo fique mais claro e
produz lindas imagens de silhuetas.
J falamos aqui sobre como fotografar silhuetas; voc pode ler neste artigo. O resultado do
uso do contraluz uma imagem com muito contraste entre a parte clara e a escura, j que
a lente no consegue balancear a iluminao to bem quanto os nossos olhos.

O contraluz resulta, em grande parte dos casos, em fotografias de silhueta (Fonte da imagem: Ana Nemes)

O outro uso desse efeito mais brando e muito usado para fotografar retratos. Trata-se
de uma luz contrria mais suave e, geralmente, com uma angulao indireta, causando um
brilho leve, apenas servindo como uma borda que destaca a pessoa do fundo.
Esse tipo de contraluz pode ser feito de maneira artificial, com o uso de uma luz traseira
posicionada acima da pessoa ou objeto, ou pode ser natural, usando a luz solar e uma
barreira natural que ajude a produzir sombra, como rvores, nuvens ou uma parede. Utilize
a Hora de Ouro para conseguir efeitos interessantes com o contraluz.

O contraluz nesse caso foi usado como um efeito de destaque das pessoas em relao ao fundo (Fonte da
imagem: Flickr/Shan.in.W)

Esses so apenas alguns exemplos do uso de tcnicas na fotografia e no precisam ser

seguidos risca. O importante conhecer a teoria e as regras, para ento poder quebrlas e experimentar novos efeitos, sabendo como obter o visual que se deseja. Veja mais
algumas fotos na galeria:

Como tirar fotos de silhuetas

Esquea o que voc sabe sobre iluminao por alguns minutos e aprenda a
usar as luzes de uma forma inusitada, criando formas e contornos
fascinantes.
Por Ana Nemes em 14 de Abril de 2011

A fotografia, muitas vezes, deve deixar de mostrar apenas o que ns j vemos todos os
dias com os olhos, para nos apresentar numa viso exclusiva do que a lente pode
enxergar. o caso da fotografia de silhuetas, que pode ir muito alm do que ns
conseguimos ver normalmente, mostrando um mundo de formas e contornos, cheio de
mistrio e diferentes emoes.
Ao fotografar a silhueta de um objeto (ou pessoa), quase no existem cores, nem texturas,
e h pouca noo de profundidade. Tudo que o fotgrafo precisa, alm da cmera, de um
contorno bem definido (uma forma bem conhecida ou inusitada), muita luz e um software
de edio para pequenos ajustes de exposio e contraste.

Descubra a beleza das sombras e contrastes (Fonte da imagem: Ana Nemes)

Entendendo o poder das formas

Quer aprender a fotografar contornos? Primeiro, preciso entender corretamente o que
esse tipo de imagem pode representar. Uma fotografia assim muito mais artstica do que
de registro. Isto , voc fotografa uma silhueta para passar mais sentimento, do que
informao concreta, j que ela no ir mostrar muito do objeto fotografado.
Silhuetas podem trazer mistrio, j que no se sabe quem, ou o que, est sendo
fotografado. Elas podem tambm indicar drama, tristeza, felicidade, e muitos outros
sentimentos, dependendo da inteno e do enquadramento. Esse tipo de recurso fora
um ponto de vista, quase no dando margem para outras distraes do ambiente, e por
isso pode ser uma boa alternativa para criar um clima mais ntimo, pessoal.

Fotografar mulheres grvidas desta forma uma tima alternativa (Fonte da imagem: Stefan Pasch)

Pegue a sua cmera! Agora voc j sabe um pouco mais sobre o que a fotografia de
silhuetas pode passar, ento hora de aprender a registrar esse tipo de imagem. No
existem muitos segredos, mas alguns truques simples deixam tudo muito mais fcil, para
que voc no precise passar horas tentando at conseguir um bom resultado.

Escolha um objeto com formas definidas

No adianta fotografar uma silhueta confusa, preciso escolher um objeto com o contorno
bem marcado e reconhecvel. No preciso que as pessoas saibam exatamente o que
aquilo, mas que elas entendam a ideia que voc quer passar.
Por exemplo, a imagem a seguir, tirada utilizando um celular, pode conter bastante mistrio
sobre o objeto fotografado e as circunstncias do momento do disparo, porm a ideia de
suspense passada, e isso o que realmente importa. Lembre-se, voc precisa passar
mais sentimentos do que informaes concretas.

Nem tudo pode ser reduzido a uma silhueta, ento faa muitos testes para saber o que
pode ser fotografado ou no. Tente enxergar mais os contornos externos dos objetos, e
menos os detalhes internos.

Ajuste as luzes
Dois fatores entram neste tpico: o flash e a iluminao. muito importante que voc
entenda o princpio das fotos de silhuetas, para saber adaptar isso para praticamente
qualquer situao, com luzes naturais e artificiais.
nica regra: desligue o flash! Existem poucas regras na fotografia, j que cada pessoa
deve ser livre para criar da maneira que achar melhor, porm se voc quer conseguir uma
foto de um contorno, precisa abrir mo do uso do flash. Isso por que, neste caso, todo o
conceito de iluminao est invertido, literalmente.

O pr do sol uma tima fonte de luz para esta tcnica (Fonte da imagem: Damian Overton)

Enquanto na fotografia tradicional, a iluminao frontal, toda a luz em uma foto de um

contorno precisa vir do fundo. Voc j deve ter passado por algo semelhante: Vai tirar foto
de algum, e o fundo fica claro, e a pessoa, escura. Nesses casos, voc inverte as
posies, e a luz passa a iluminar a pessoa.

Isso acontece, pois a mquina no consegue compensar iluminao como os nossos olhos
o fazem. Quando ns olhamos algo em contraluz, na maior parte dos casos conseguimos
lidar relativamente bem com isso, e enxergar o objeto corretamente.
J a cmera, no consegue isso. Quando ela l uma enorme quantidade de luz vinda da
parte de trs do objeto, ela incapaz de compensar a iluminao, para diminuir o brilho de
uma regio e aumentar da outra. Deste modo, para criar uma silhueta, basta iluminar o
objeto de trs para frente!
A fonte de iluminao pode variar: uma janela aberta, uma parede iluminada, o pr do sol
etc... O truque que voc esteja em um local menos iluminado, e a pessoa (ou objeto),
sendo iluminada de trs para frente.

Posicione o objeto

Escolha ngulos que valorizem os detalhes. (Fonte da imagem: Flickr/Justin Lucarelli)

Assim como importante escolher um objeto com um contorno bem definido, igualmente
importante sabe posicion-lo corretamente, decidir o melhor ngulo, para valorizar a sua

forma. Por exemplo, se voc for fotografar o rosto de uma pessoa, interessante registrla de perfil, j que, desta forma, detalhes como os olhos e a boca so visveis.
importante tambm que as formas no fiquem coladas e se tornem um amontoado de
contornos sem sentido. Por exemplo, para fotografar casais, procure no aproximar os
pombinhos, pois as suas formas se confundiriam. Neste caso, a imagem deles de mos
dadas - ou de um beijo de perfil - funciona muito melhor!

Casais se beijando so melhores registrados de perfil (Fonte da imagem: Makena Zayle Gadient)

Na fotografia de silhuetas praticamente no existe profundidade de campo e quase tudo o

que aparecer na foto vai dar a impresso de estar mesma distncia do fotgrafo. Deste
modo, a dica sempre deixar os objetos - ou pessoas - separados entre si, para que suas
formas no se confundam.

Controle a cmera
possvel fotografar silhuetas usando tanto o modo manual da cmera quando o
automtico, a escolha toda do fotgrafo e os ajustes so bem simples. Primeiramente,
escolha um ISO baixo, j que voc no precisa deixar a sua foto clara demais, e valores
altos de ISO podem comprometer a qualidade do disparo. No deixe de pensar tambm do
foco. Se voc quer o contorno do objeto bem marcado, no esquea de foc-lo!
Modo manual

Usando o modo manual da cmera, voc precisa pensar em dois fatores, alm do ISO:
velocidade e abertura. Ajuste um valor mdio para o obturador, dependendo da quantidade
de luz que est disponvel. Valores muito altos (obturador mais fechado) vo deixar tudo
muito escuro, e valores baixos demais deixam a fotografia superexposta (branco
estourado).
A velocidade de disparo um fator decisivo, e voc pode ajust-la sempre um pouco mais
rpida do que o seu fotmetro pede, pois vai ser suficiente para capturar as partes claras e
deixar a sombra bem marcada. Se sua cmera possui ajuste de compensao de
exposio, voc pode escolher um valor abaixo de zero (aproximadamente -2, dependendo
do caso) para ajudar a compor as sombras.

Fotografe animais usando essa tcnica (Fonte da imagem: Kol Tregaskes

Modo automtico

O problema de fotografar no modo automtico que as cmeras mais novas possuem

sistemas de compensao de iluminao muito melhores do que antigamente. Isso
timo, mas nesse momento o que voc precisa de um contraste. Como conseguir isso?
Simples, basta enganar a cmera!
Assim como o foco, a medio de luz acontece quando o obturador disparador pela
metade. Para enganar a cmera, aponte a lente para a parte mais clara e aperte o
disparador at que a fotometria seja realizada. Sem tirar o dedo do boto, volte a lente para
o enquadramento original e finalize o registro!
Faa ajustes posteriores

No pecado nenhum editar a sua fotografia no Photoshop, ou outro editor de imagens

que voc utilize. Na verdade, a maior parte dos fotgrafos faz isso, para deixar a foto com
aquele ar de imagem de revista.
Se a sua foto ficou tima, mas a sombra no ficou escura o suficiente, existe salvao! V
at os controles de exposio e iluminao do seu editor e aumente um pouco (no
exagere!) o contraste. Se voc souber mexer com nveis, pode controlar melhor os tons
claros e escuros, para destacar ainda mais os contornos.
No tenha medo de inovar

Use filtros, brinque com o foco, faa o que a sua criatividade permitir! (Fonte da imagem: Gabe Lopez)

Pode parecer que a fotografia de silhuetas muito limitada, mas isso no verdade. Ns
ensinamos aqui apenas os princpios bsicos, os quais voc pode usar para inovar e criar
imagens nicas e criativas. Utilize, por exemplo, tecidos entre o objeto e o fotgrafo, para

criar um visual diferente e misterioso. Voc pode desfocar os objetos, utilizar luzes
coloridas etc... No tenha medo de criar!
Gostou deste artigo? O Tecmundo tem artigos semanais de fotografia, fique de olho e no
perca a chance de aprender um pouco mais sobre essa arte. Voc vai perceber que tirar
boas fotografias muito mais fcil do que parece, basta comear a treinar!

Reflexo na gua em longa exposio

Na foto acima, foi colocado em destaque o reflexo das luzes da margem no lago. O movimento da gua
causado pelo vento durante a exposio de 25s deu uma sensao de vitrificao no lago refletindo as
luzes da margem. A diversidade de cores nas luzes deu uma charme especial na imagem gerando uma
harmonizao na composio. Os faris e lanternas dos veculos que circulam margem do lago
desenham um rastro de luzes que iluminam a parte superior da imagem. A composio se completa com
o neon que contorna a edificaes do local. Como havia muita incidncia de luz conta a lente, a
abertura do diafragma foi reduzida em f32. Este ajuste de diafragma com pequena abertura tambm
permitiu maior profundidade de campo para obter nitidez em todas as reas da imagem, no ponto mais
prximo e no ponto mais distante.
Exif: Imagem foi feita no formato RAW com ISO em 320 usando abertura de diagrama em F32 de uma
lente 35mm e exposio de 25s.
Setup: Trip e lente 35mm com uma Nikon D90
Ps-produo: no LR4.0 para ajustar a saturao

Aumentando a luz

A imagem acima teve como objetivo capturar uma luz uniforme que ilumina as pedras da margem do
lado. O local era bem pouco iluminado e eu resolvi no usar flash apesar da pouca distancia entre as
pedras e a cmera. Ao invs disso, optei por uma abertura mdia no diafragma para conseguir maior
quantidade de luz no sensor. Com um trip um uma exposio de 25s , mesmo com pouca luz , foi
possvel capturar os detalhes na da pedras e do pier na composio. A exposio longa tambm fez o
efeito de suavizao do movimento da gua na areia dando uma sensao de que a gua estava leitosa.
Exif: Imagem foi feita no formato RAW com ISO em 320 usando abertura de diagrama em F5.6 (
abertura mdia ) de uma lente 35mm e exposio de 25s.
Setup: Trip e lente 35mm com uma Nikon D90
Ps-produo: no LR4.0 para ajustar a saturao

Pintando com luz

Outro exemplo de composio em fotografia noturna com exposio menor (apenas 1/2s). Dessa vez
brincando um pouco mais com as luzes que pintaram toda a imagem com fundo extremamente escuro.
Algumas luzes fixas ( na ponte) , outras em movimento dos faris e lanternas dos carros em alta
velocidade e outras so flare de fonte de luz fora do enquadramento. Neste exemplo tambm pode-se
notar as superfcies iluminadas da ponte e o asfalto da pista.
Exif: Imagem foi feita no formato RAW com ISO 100 usando abertura de diagrama em F4.0 ( abertura
mdia ) de uma lente 105mm e exposio de 1/2s.
Setup: Trip com uma Nikon D90
Ps-produo: no LR4.0 para ajustar a saturao
Resumindo:
Segue algumas recomendaes para se produzir boas fotos noturnas:
- Use sempre o trip ou algo que possa garantir a estabilizao da cmera
- Evite o ISO alto ( acima de 320).
- Desligue o estabilizador da sua lente
- Evite o uso flash integrado cmera ( a menos que queira produzir algum efeito diferente).
- Use o modo manual M da configurao da sua cmera ou prioridade pela abertura (Normalmente
indicado por A, ou Av), se no estiver habituado com o modo M.
- Use abertura mdia ( a partir de F4.6) ou pequena para melhor nitidez com a profundidade de
campo.
Espero que essas dicas tenham ajudado.
Bons cliques !

INDICE
Conceitos bsicos .................................................................................................................................. 3
Manual x Automtico ............................................................................................................................. 5
Prioridade de abertura e velocidade: modos semimanuais .......................................................... 6
Modos programados: quando usar? ....................................................................................................... 8
Macro ....................................................................................................................................................... 9
Esportes ................................................................................................................................................. 11
Paisagem ............................................................................................................................................... 13
Noturno .................................................................................................................................................. 14
Retrato ................................................................................................................................................... 15
Leia mais em: http://www.tecmundo.com.br//8258-fotografia-modos-de-disparo.htm#ixzz2nH7Ci9yu
....................................................................................................................... Error! Bookmark not defined.
Diferentes fontes de iluminao ................................................................................................................. 16
Luz dura e luz suave: o que isso? ............................................................................................................. 18
Quando usar a luz dura ............................................................................................................................... 19
Os efeitos da luz suave................................................................................................................................ 20
Como criar esses efeitos nas imagens ........................................................................................................ 21
Uso de difusores ......................................................................................................................................... 22
Uso no dia a dia........................................................................................................................................... 23
Modo de prioridade de abertura ................................................................................................................ 25
Profundidade de campo.......................................................................................................................... 25
Fonte da Imagem: Ignacio Icke .......................................................................................................... 27
Tridimensionalidade e distncias ............................................................................................................ 27
Modo de prioridade de velocidade............................................................................................................. 29
Esportes e movimento ............................................................................................................................ 29
Lightpainting ........................................................................................................................................... 30
Fotografar crianas ................................................................................................................................. 31
Leia mais em: http://www.tecmundo.com.br//8739-fotografia-entenda-as-prioridades-de-abertura-evelocidade.htm#ixzz2nH6naJ5c .............................................................................................................. 40
Fotografando paisagens .............................................................................................................................. 42
Tire melhores retratos ................................................................................................................................ 43
Abuse das linhas.......................................................................................................................................... 46

Quebrando as regras................................................................................................................................... 47
Leia
mais
em: http://www.tecmundo.com.br/fotografia-e-design/8997-fotografia-a-regra-dostercos.htm#ixzz2nH86zn5p..................................................................................................................... 48
Regra dos teros e Proporo urea .......................................................................................................... 49
Nveis ........................................................................................................................................................... 52
Cores ........................................................................................................................................................... 54
Filtros (Photoshop)...................................................................................................................................... 56
Filtros (Picnik).............................................................................................................................................. 58
Leia mais em: http://www.tecmundo.com.br/photoshop/11151-fotografia-como-editar-as-fotos-paradar-uma-aparencia-mais-profissional.htm#ixzz2nH6RB628 ...................................................................... 59
Cmeras digitais: o que fotografia macro? .............................................................................................. 60
Ela vive nos detalhes ............................................................................................................................... 61
Cuidados especiais .................................................................................................................................. 62
Bokeh .......................................................................................................................................................... 63
Tirar fotos de casais .................................................................................................................................... 65
Converse bastante com o casal............................................................................................................... 66
Escolha o melhor local ............................................................................................................................ 67
Fotografe tudo! ....................................................................................................................................... 69
Dirija o ensaio ......................................................................................................................................... 70
Traga amigos do casal ............................................................................................................................. 72
Cuide com a iluminao .......................................................................................................................... 72
Use um editor de imagens ...................................................................................................................... 74
Leia
mais
em: http://www.tecmundo.com.br//10675-fotografia-como-tirar-fotos-decasais.htm#ixzz2nH7drLzg ......................................................................... Error! Bookmark not defined.
Lens Flare .................................................................................................................................................... 75
Golden Hour ................................................................................................................................................ 76
Como fazer fotos com motion blur ............................................................................................................. 78
Quando o objeto se move....................................................................................................................... 79
Quando a cmera se move ..................................................................................................................... 81
Quando a cmera se move com o objeto ............................................................................................... 82
Leia
mais
em: http://www.tecmundo.com.br//10322-fotografia-como-fazer-fotos-com-motionblur.htm#ixzz2nH8mXvOb ...................................................................................................................... 84
Panning ....................................................................................................................................................... 85

Longa Exposio .......................................................................................................................................... 86

Contraluz ..................................................................................................................................................... 87
Como tirar fotos de silhuetas...................................................................................................................... 89
Entendendo o poder das formas ................................................................................................................ 90
Escolha um objeto com formas definidas ................................................................................................... 91
Ajuste as luzes ............................................................................................................................................. 92
Posicione o objeto....................................................................................................................................... 93
Controle a cmera....................................................................................................................................... 95
Modo manual .......................................................................................................................................... 95
Modo automtico ................................................................................................................................... 96
Faa ajustes posteriores ......................................................................................................................... 96
No tenha medo de inovar ......................................................................................................................... 96
Reflexo na gua em longa exposio .......................................................................................................... 98
Aumentando a luz ....................................................................................................................................... 99