MSICA DE CMARA

Es necesario definir algunos conceptos y caracterizar momentos especficos de la

historia para poder llegar a comprender, lo que hoy se denomina como Msica de
Cmara.
El renacimiento (a mediados del siglo XVI) fue el momento propicio para la creacin
de uno de los gneros vocales ms influyentes como fue el Madrigal. Esto es una
composicin de 3 a 6 voces sobre un texto secular, que se ejecutaba a capella y algunas
veces con acompaamiento de instrumentos doblando las melodas de las partes
vocales. Su origen se remonta a Italia y Francia, especialmente al primer pas pues, fue
en Venecia en el ao 1533 donde el compositor Philippe Verdelot Public su primer
Libro de Madrigales. Se puede decir hoy en da que los Madrigales del renacimiento
fueron las primeras obras de Msica de cmara que se crearon.
Debido a la necesidad de algunos msicos y personajes pertenecientes a la burguesa
de realizar reuniones sociales donde se discutieran temas de poltica y adems se
pudiera disfrutar de ellos mismos interpretando msica, los conciertos o reuniones de
este tipo se hacan ms frecuentes. Como la mayora de los compositores trabajaban
para la alta burguesa, era comn que estos ltimos realizaran reuniones sociales que por
supuesto ameritaban de algn tipo de gozo musical que era proporcionado por amigos,
compositores, msicos allegados que ejecutaban distintos instrumentos, y que lo hacan
por disfrute privado de la msica, en una atmosfera ms intima, y sin la mayor presin
de ser un concierto pblico. Estas reuniones se realizaban en habitaciones no muy
grandes, o dormitorios pues estas creaban esa sensacin de privacidad y calidez. Estas
habitaciones para la poca llevaban el nombre de cmaras.
Tambin entre la sociedad de compositores y msicos era comn estas reuniones
pues les permitan ejecutar obras, discutir sobre ellas, probar recursos y sonoridades.
Estas obras a veces eran compuestas solo para este fin, ejecutarlas en las reuniones de
cmara y no para un estreno pblico. Estas obras compuestas para pequeas
agrupaciones, con partes individuales que no se repetan como en el caso de las
orquestas, y que se ejecutaban en estas cmaras, en habitaciones y espacios pequeos,

fueron evolucionando en cuanto al formato de composicin, algo que comenz con los
madrigales que eran composiciones netamente vocales, estaba tomando ya en la poca
del Barroco (1600-1750) un auge con ms sentido instrumental, lo que dio paso a la
creacin de la forma Sonata a Tro. Esta forma tom mucha popularidad en los siglos
XVII y XVIII, pues por lo general permita que dos instrumentos solistas (Ejemplo:
Violines) realizaran melodas y contrapunto ms el acompaamiento del bajo contino
que por lo general lo hacan dos instrumentos: Viola da Gamba y el Clavecn.
De los compositores ms destacados en esta forma musical, se encuentran:
Arcangelo Corelli, Antonio Vivaldi, Tomaso Albinoni, George Philippe Telemann, entre
otros. Para este tiempo, las sonatas a tro se escriban como sonatas da camera
haciendo clara referencia a la atmsfera intimista necesaria para estos estrenos. Debido
ya a la creciente importancia que haban tomado estas reuniones, se empezaron a
realizar pequeos conciertos de obras en este tipo de formatos (Sonata a tro) lo que
permita un lenguaje musical ms cmodo, menos costoso (pues era ms rentable
contratar 3 4 msicos que una orquesta), y llenar espacios ms pequeos de un pblico
selecto y muy interesado.
Ya en el perodo clsico (1750-1820) se crearon nuevos formatos para esta msica de
cmara, como es el cuarteto de cuerdas, que esta conformado por dos violines, viola, y
violoncelo. Por lo general Compositores como Wolfang Amadeus Mozart y Joseph
Haydn escribieron varios cuartetos de cuerdas pero para ser tocados entre ellos mismos,
reuniones privadas, a veces solo por diversin. Uno de los responsables de llevar el
Cuarteto de Cuerdas al saln de conciertos fue Beethoven, con grandes obras tales como
su Septeto de 1800 y sus ltimos cuartetos muy complejos tanto musicalmente como
tcnicamente.
El primer gran ejemplo de lo que hoy da identificamos como msica de cmara
apareci en Inglaterra a finales del siglo XVI y principios del XVII. En esa poca se
escribi una gran cantidad de msica para grupos de cuatro a siete violas, conformando
lo que se llamara Viol Consort o conjunto de violas. Era una msica de carcter
ntimo y a menudo intensamente emotiva.

Siguiendo el ejemplo de Beethoven, muchos compositores dedicaron gran parte de

sus composiciones a este formato de cmara, pero haciendo las combinaciones de
instrumento un poco ms ricas y heterogneas, como es el Caso del Cuarteto del Fin de
los tiempos de Olivier Messiaen donde mezcla Clarinete, Violn, Cello y Piano,
tambin el concierto para clave y cinco instrumentos de Manuel de Falla. Luigi
Bocherini compuso su fandango para cuarteto de cuerdas y guitarra. Por otra parte
compositores del siglo XX como Arnold Shoemberg redimensiona el concepto de
msica de cmara con sus Dos sinfonas de cmara donde es recomendable un
director por la extensin de los ejecutantes, pero quizs se pierde el sentido cortesano y
burgus de msica palaciega o para la reunin de aficionados como era originariamente,
convirtindose en una msica de difcil ejecucin para profesionales altamente
cualificados.
Luego de toda esta evolucin se habla de forma clara y precisa lo que es la msica de
cmara, siendo esta entonces un gnero de la msica acadmica que es compuesta con
delicadeza para un reducido grupo de instrumentos. Las dos caractersticas principales
de la msica de cmara son las siguientes:
-

Cada msico toca o ejecuta una parte diferente (en contraposicin con la
orquesta, donde una fila de violines por ejemplo ejecutan la misma parte).

No hay director (Por lo tanto los msicos deben ubicarse de tal forma que
puedan observarse muy bien entre ellos para lograr la mejor coordinacin, por lo
general uno de los msicos de la agrupacin es el que lidera musicalmente).

Tericamente no hay un lmite mximo de instrumentos, pero si se recomienda que

sea entre 2 y 20 personas como mximo. Entre las diferentes combinaciones o formatos
conseguimos, la sonata a tro, cuarteto de cuerdas, quinteto de cuerdas, tro con piano,
do sonata (por ejemplo piano e instrumento meldico), Quinteto de vientos madera.
Los menos usados son los instrumentos de viento metal pues debido a su potencia
sonora no son propicios para atmsfera intimista que requiere la msica de cmara.
Tambin existen orquestas de Cmara que pueden estar conformadas de entre 20 y
25 instrumentistas, este era el formato de las orquestas de cmara del siglo XVIII.

UNIVERSIDAD CENTROCCIDENTAL LISANDRO ALVARADO

DECANATO DE HUMANIDADES Y ARTES
MINISTERIO DE EDUCACIN SUPERIOR
BARQUISIMETO ESTADO LARA

Autor:
Rheny La Gamma
C.I 18757103
Prof.:
Jess Sira
Msica de Cmara III

Barquisimeto, Lunes 28 de Octubre