Vous êtes sur la page 1sur 16

Captulo: Introduccin

Nos proponemos, en esta seccin, orientar sobre los diferentes aspectos a considerar en una obra
de arte para que las personas no iniciadas puedan apreciar, valorar y disfrutar de las obras de arte
creadas por los artistas. No queremos ser dogmticos ni sentar ctedra. Somos conscientes de
que nuestro punto de vista ser subjetivo por muy objetivos que queramos ser. Pero as es el arte,
un mundo de sentimientos, sensaciones y emociones que cada cual percibe de diferente manera;
porque todos somos diferentes e irrepetibles; por tanto, cualquier otra opinin o aportacin ser
bien recibida.
Siempre se plantean las mismas preguntas al iniciar este tema. Qu son las bellas artes? Qu es
una obra de arte?
Las bellas artes entendemos que son un lenguaje; una forma de comunicar los artistas
sus emociones, sensaciones y sentimientos al resto de los mortales.
Los artistas crean su obra que es el soporte en el cual plasman su mensaje. Pues bien, cuando la
obra rene un mnimo de calidad es cuando decimos que es una obra de arte. El problema se
plantea en reconocer esa calidad. Si su calidad es muy alta, hablamos de una obra maestra.
Dentro de las bellas artes, habitualmente, se encuentran la arquitectura, la escultura, la pintura y
la msica, pero qu pasa con las artes escnicas (teatro y cine), literatura y la poesa?
Nosotros nos vamos a ceir en exclusiva, de momento, a la pintura que es lo que conocemos
mejor y sin ms dilacin all vamos.
Captulo: Cmo ver un cuadro
Cuando una persona mira un cuadro es evidente que ver una serie de aspectos y otros que no
ver. De los aspectos o caractersticas que vea, unas las podr definir y otras no sabr cmo. Las
que pueda definir las podr transmitir, las otras le ser imposible. De las caractersticas que pueda
transmitir, unas sern comprendidas por los interlocutores y otras no.
En resumen, una cosa es mirar y otra ver, una cosa es transmitir y otra recibir. Espero transmitir
con suficiente claridad para que la inmensa mayora pueda recibirlo.
Y ahora entramos en materia: Qu cosas, aspectos o caractersticas debemos percibir en un
cuadro?
Probablemente lo primero que nos llamar la atencin ser su color o colores que
pueden provocar efectos de luz o no. Despus nos daremos cuenta del dibujo de las
formas y percibiremos si ste es realista o no. A continuacin, haciendo un recorrido
visual ms detenido, tratamos de interpretar qu representa aquello: una nia bebiendo
agua, una mesa con un frutero, un guerrero a caballo, etc., es decir, el tema.
La mayora de la gente slo ve hasta aqu y, como conclusin, define si le gusta o no le gusta el
cuadro. Esto qu quiere decir: no le gustarn los colores, el dibujo o no le gusta el tema?. Puede
ser que no le guste la expresin de los personajes o la forma en que estn dispuestos.
Sin embargo, antes de decir si un cuadro le gusta o no, hay ms cosas que observar que suelen
pasar desapercibidas a la mayora de la gente y son los siguientes aspectos:
1.La composicin: la colocacin o distribucin de los elementos en la superficie del cuadro, del
soporte.
2.Las tcnicas: qu tipo de pintura se ha utilizado para realizar el cuadro (leo, acuarela,
tmpera, ceras, etc.)
3.Los estilos: la forma o manera en que se suelta la pintura u otros elementos en el soporte
(clsico, academicista, impresionista, vanguardismo).

Captulo: El dibujo
Aunque actualmente hay muchos artistas que no hacen uso del dibujo, bien porque superponen
objetos en el soporte y, por tanto no tienen nada que dibujar, o porque directamente emborronan
con manchas el lienzo, papel o tabla, sin ms y poco a poco van apareciendo las formas; al final se
percibirn unos contornos que delimitan o separan unas formas de otras en el cuadro. Esto es el
dibujo.
El dibujo, como cualquier accin que el ser humano realiza, para conseguir un objetivo con
seguridad exige una tcnica, si se quiere dominar la situacin. Por tanto, necesita un tiempo de
aprendizaje para conseguir dibujar lo que uno quiere y cmo uno quiere, y no lo que salga.
Atendiendo al material e instrumento utilizado para resolver el dibujo, se puede dibujar con
carbn, lpiz, sanguina, grisalla, pincel, pluma, rotulador, tiza o bien, con la pintura y color
directamente. Tambin se puede hacer con un estilete como en los grabados, rompiendo la capa
de parafina, o con el mango del pincel o un palillo como en las ceras si se da un color base. Es
decir, cada artista encuentra la forma y manera que mejor va con l y, si no encuentra ninguna
adecuada la inventa.
Normalmente, antes de comenzar a pintar un cuadro, es necesario definir qu vamos a pintar y
cmo lo vamos hacer, de qu elementos se compondr y cmo los vamos a colocar. Todo ello se
suele resolver mediante dibujos previos de los elementos por separado y en conjunto.
Captulo: Las lneas (I)
Veamos cmo pueden ser las lneas y el contorno de los cuadros.
1. La lnea no es otra cosa que una raya marcada de algn modo sobre una superficie.

2. La lnea divide, delimita o separa un rea o espacio y define una forma gracias al borde o
contorno.

3. Con la lnea creamos un dibujo o estructuramos una composicin, resolvemos smbolos o ideas
y producimos gradaciones tonales.

La lnea por si sola puede mostrar emociones y sensaciones.

4. La lnea recta expresa estabilidad, vigor, seguridad y tiene cualidad masculina.

5. La curva expresa voluptuosidad, indecisin. Tiene cualidad femenina.

6. Expresa energa cuando es muy cerrada.

7. Movimiento e intranquilidad al ser irregular.

Captulo: Las lneas (II)


Continuamos hablando de los diferentes tipos de lneas que existen y lo que pueden llegar a
significar.

8. La lnea vertical es la ms estable digna y fuerte.

9. La horizontal es la ms slida y reposada

10. La recta inclinada es activa, excitada y aumenta esa sensacin a medida que es ms inclinada.
Si es excesiva la inclinacin dar la sensacin de desplome, cada o desequilibrio.

11. La lnea rota y en mltiples direcciones expresa confusin, discordia.

12. La base de toda creacin pictrica reside en la combinacin de las formas lineales y en la
subdivisin de reas y contornos

13. Por la lnea se definen puntos focales o de mayor inters en el dibujo,

14. Caminos para la vista

15. Motivos para atraer la atencin

Captulo: El contorno
Es el conjunto de lneas que limitan un cuerpo o espacio y que establecen el dibujo propiamente
dicho.
Cuando miramos un objeto, lo primero que percibimos es el contorno. Los nios distinguen los
objetos por el contorno pues es el que define las cosas sin necesidad de colores, ni luces, ni
sombras.
Un dibujo se compone slo de dos dimensiones (ancho y alto) pero normalmente, se pretende
crear la ilusin de la tercera dimensin: la profundidad.
La sensacin de profundidad se expresa de forma convencional; de igual forma, el contorno
tambin es un artificio para definir un objeto en la superficie del lienzo o papel.
La ilusin de profundidad puede expresarse por la lnea bien jugando con el grueso de la misma o
con el tono. Ved las figuras 8, 9 y 10.
Captulo: El tono
El modelado o volumen de los objetos se produce por la combinacin de la luz con la sombra. El
dibujo no es la forma sino la manera de ver las formas (Degas).
Se llega a la representacin de un objeto mediante el dibujo, con una gran capacidad de
observacin de la realidad y potencia analtica, para ver el cmo y el por qu de lo que se observa
y as encontrar el mtodo ms simple para su representacin en el papel.

Podemos ver en el dibujo las diferentes zonas tonales en que la luz divide a un cuerpo: medio
tono, sombra propia, reflejo y luz. Fuera de l est la sombra proyectada.
Tambin podemos crearnos nuestra propia escala de tonos y dependiendo de la valoracin de cada
zona lograremos diversos efectos de luz.

Captulo: La composicin (I)


Veamos cmo es la composicin de cada una de las pinturas que veremos a continuacin.
La composicin est resuelta mediante dos tringulos rectngulos que provoca una sensacin de
estabilidad y seguridad y el otro invertido, que es precisamente el que provoca la sensacin
opuesta, inestabilidad y tambin una sensacin area, como de flotacin o sustentacin en el
espacio. Por tanto, esta sencilla composicin consigue conjugar dos sensaciones opuestas jugando
con dos tringulos:

"Acrbata y joven equilibrista" PICASSO


Las lneas curvas expresan movimiento suave, rtmico y elegante, pero aqu, adems expresa
sensualidad y voluptuosidad:

"Leda y el Cisne" DA VINCHI


La recta diagonal da sensacin de movimiento penetrante y conduce la mirada entrando por los
pies y terminando en la cabeza. El tringulo issceles inclinado, produce sensacin de cada y la
punta de flecha que forma el tringulo y la diagonal, es como si se clavase en tierra penetrando.
Las curvas del cuerpo dan sensualidad y voluptuosidad a la figura:

"La Maja Desnuda" GOYA


Las dos lneas inclinadas que convergen en la esquina superior derecha confieren un gran
dinamismo a la composicin. Los dos valos centrales dan una delicada tranquilidad femenina que
contrasta con la tensin del caballero metido dentro del tringulo derecho:

"Una Moderna Olimpia" CZANNE


Esta composicin est formada, principalmente, por dos tringulos y un crculo, el personaje
principal est situado en el centro del crculo.
La lnea horizontal, donde llegan las cabezas de las figuras, confieren una sensacin de paz, de
serenidad. Los tringulos formados a izquierda y derecha, dan dinamismo a la composicin. Pero
lo que centra la escena es el crculo, cuyo centro es el cuello de la casaca del personaje vencido,
as contrarresta el dinamismo existente a los dos lados. El personaje que recibe las llaves, est en
el lugar ms destacado de toda la composicin, en la lnea vertical derecha de la "seccin urea":

"La rendicin de Breda" VELSQUEZ


Esta composicin est basada en un valo cerrado e inclinado, lo que produce una sensacin de
delicada tranquilidad femenina, a la vez que grandiosidad. La inclinacin del valo produce
dinamismo a la escena.

"Danae" REMBRANDT
Captulo: Tcnicas de composicin-El ritmo
Hemos visto en obras de grandes artistas, como la distribucin de los elementos en el cuadro, no
slo permiten una sensacin agradable por la armona de las formas y colores, sino que esa
especial distribucin trasciende para dar significados que se perciben a nivel inconsciente.
Hemos desarrollado las leyes de la Composicin en 22 unidades didcticas, absolutamente grficas
e intuitivas, que les permitirn comprender y asimilar fcilmente las tcnicas utilizadas por los
grandes artistas para transmitir sus mensajes.
De igual manera que el color azul lo asimilamos como fro por ser los mares y los hielos, azules y
fros, entendemos el amarillo y el rojo como calientes, pues el Sol y el hierro candente, como el
fuego, tienen estos colores. Pues bien, as mismo sucede con las lneas, las figuras geomtricas,

las masas y los tonos. Todo tiene su significado y el artista debe conocerlo y aplicarlo para
transmitir las ideas y sensaciones que quiere hacer llegar al espectador.
Lmina 1. El Ritmo.- Al componer hemos de conseguir armonizar, unir, relacionar lneas, masas y
tonos, llevando la mirada del espectador por el camino que nosotros queramos y ah es donde est
el movimiento y el cambio de formas.
Las masas dependiendo de su superficie y su tono tienen un peso y este debe equilibrarse en la
superficie del cuadro.
La direccin del trazo, de la pincelada, pueden crear un fuerte ritmo. Obsrvese en las obras de los
impresionistas, especialmente Van Gogh.

Captulo: Tcnicas de composicin - El Espacio


Continuamos hablando sobre las diferentes tcnicas de composicin que existen.
Elementos Compositivos: El Espacio.- Vemos que no slo es importante cmo distribuimos los
elementos dentro de la superficie del cuadro, sino que la forma y proporciones de esa superficie,
tambin tiene su importancia y determina unas sensaciones que deben estar acordes con el tema
de la obra. As vemos que, internamente, las lneas transmiten sensaciones diferentes si
son verticales, horizontales o inclinadas.
Y, de igual manera, la superficie al ser alargada en sentido vertical u horizontal transmite
sensaciones diferentes, o bien si son cuadradas. Aunque la mirada del espectador siga un
recorrido inconsciente general, es el artista quien con su composicin, obligar al espectador a
seguir el recorrido que l quiera, jugando con los ritmos creados por las lneas, masas y tonos.

Captulo: Tcnicas de composicin - Divisin del cuadro


Continuamos hablando de nuevas tcnicas de composicin de cuadros.
Divisin del Cuadro.- El espacio creado por la superficie del cuadro podemos dividirlo de muchas
formas, pero especialmente hay tres debido a sus proporciones: , 5/3 y cualquier otra. Slo la
proporcin 5/3 da unidad y variedad.

Seccin urea.- La Seccin urea o proporcin de Oro nos permite definir una superficie armnica
en sus relaciones de longitud y altura, as como, interiormente, hallar los puntos y zonas
armnicas tomando como razn el valor 1,618. Nos bastar con multiplicar una distancia o
longitud por el valor 1,618 para hallar la medida superior que cumpla la Seccin urea o
dividirlo para hallar la inferior.

Captulo: Tcnicas de composicin - Determinar los puntos


Continuamos hablando de las diferentes tcnicas de composicin.
Determinacin de Puntos.- Aplicando el valor 1,618 o bien, usando la Serie de Fibonacci, podremos
siempre determinar los puntos armnicos, donde nos convendr situar el / los elementos que
queramos destacar de nuestra obra. Aunque siempre habremos de definir un orden de importancia
para que slo un elemento destaque de todos los dems.

Lminas 7, 8 y 9. Las Lneas.- Vemos que en la construccin del esqueleto del cuadro, las lneas
definen por si solas importantes sensaciones que son determinantes para transmitir al espectador
nuestro mensaje.

Captulo: Tcnicas de composicin - Las figuras geomtricas

Las Figuras Geomtricas.- La estructura lineal puede cerrarse para convertirse en figuras
geomtricas, cuadrados, rectngulos, tringulos, crculos, valos y hasta letras, pueden
estructurar un cuadro para enriquecer sus significados.

Vous aimerez peut-être aussi