Um domingo de verão na Grande Jatte, 1884-6, 2,05 x 3,05 m.

Chicago, Art Institute

 OBJETOS DE CONHECIMENTO

 OC2 – Indivíduo, cultura e mudança social.

 OC3 – Tipos e gêneros.
 OC4 – Estrutura.
 OC5 – Energia e oscilações.
 OC8 – Número, grandeza e forma.
 Neo-impressionismo

 1886, PARIS – França.

 Estado de espírito enfrentado no momento da criação – CONSTRUÇÃO E
RAZÃO.
 Fatores externos que repercutiram na criação do artista – CIÊNCIA.
 Estado da arte – FIGURATIVO.
 2ª metade do século XIX:
- Modo de perceber as formas;
- Estudos experimentais anunciam descobertas sobre o contraste simultâneo
e as cores complementares.
- Seurat – elabora uma teoria própria da pintura, baseando-se na ótica das
cores (técnica científica rigorosa).
 OS TONS
 Obtidos pela aproximação de pontos.
 A certa distância compõem a unidade de tons e tornam a vibração luminosa
(contrastes simultâneos).
Chicago, Art Institute
 NEO-IMPRESSIONISTA
 1º movimento a colocar a exigência da
relação da arte-ciência.
 Repercussão mais notável – Milão.
 A questão da técnica – PONTILHISMO.
 O aparecimento da fotografia – um meio científico
mecânico que obriga a pintura a se qualificar como
técnica de precisão.
A elaboração da obra
 Tema - um programa.

 Forma de elaboração:
 Espaço: é plano.
 Composição: construída nas
verticais e horizontais.
 Corpos e sombras – formas
geométricas curvas, moduladas pelo
cilindro e cone.
 Personagens – manequins
geometrizados organizados em
intervalos e ritmos quase que
matemáticos, segundo a lei da
proporção áurea.
 Luz – não é natural; é recomposta a
partir da fórmula científica – regular
e geométrica.
 REALISMO
 Realismo – sempre fez parte da arte
ocidental:

- Renascença: superação de todas as

limitações técnicas e representaram a
natureza com acuidade fotográfica.

 Entre 1850 e 1900 surge nas artes

europeias, sobretudo na pintura
francesa, uma nova tendência estética
que se desenvolveu ao lado da
crescente industrialização das
sociedades. O homem europeu, que
tinha aprendido a utilizar o
conhecimento científico e a técnica
para interpretar e dominar a natureza,
convenceu-se de que precisava ser
realista, inclusive em suas criações
artísticas, deixando de lado as visões
subjetivas e emotivas da realidade.
São características gerais:

* o cientificismo
* a valorização do objeto
* o sóbrio e o minucioso
* a expressão da realidade e dos aspectos
descritivos
Características da pintura:
- Representação da realidade com a mesma
objetividade com que um cientista estuda um
fenômeno da natureza, ou seja o pintor buscava
representar o mundo de maneira documental;
- Ao artista não cabe "melhorar" artisticamente a
natureza, pois a beleza está na realidade tal qual
ela é;
- Revelação dos aspectos mais característicos e
expressivos da realidade.
Os Artistas e os Temas

 Antes do Realismo, os temas se limitavam a fatos do mundo moderno; os

artistas conseguiram reproduzir perfeitamente o que viam, mas sempre à
forma da idealização e teatralidade. Agora eles se preocupavam em fazer
uma imitação precisa de percepções visuais sem alterações.

 TEMAS – limitavam-se a fatos do mundo moderno à medida que os

experimentavam pessoalmente (somente o que podiam ver ou tocar era
considerado real) – Sobriedade, camponeses e classe trabalhadora urbana.

 Deuses, deusas e herois da antiguidade estavam fora das representações.

Temas da pintura:

* Politização: a arte passa a ser um meio para denunciar
uma ordem social que consideram injusta; a arte manifesta
um protesto em favor dos oprimidos.
* Pintura social denunciando as injustiças e as imensas
desigualdades entre a miséria dos trabalhadores e a opulência
da burguesia. As pessoas das classes menos favorecidas - o
povo, em resumo - tornaram-se assunto frequente da pintura
realista. Os artistas incorporavam a rudeza, a vulgaridade dos
tipos que pintavam, elevando esses tipos à categoria de
heróis. Heróis que nada têm a ver com os idealizados heróis
da pintura romântica.
Jean-François Millet
 Sensível observador da
vida campestre, criou
uma obra realista na
qual o principal
elemento é a ligação do
homem com a terra.
Foi educado num meio de profunda religiosidade e respeito pela natureza. Trabalhou na
lavoura desde muito cedo.

As respigadeiras
O Ângelus

 O quadro mais famoso de Millet e o que melhor exprime a sua arte realista é uma
recordação direta da atitude devota de sua avó, à tardinha, ao toque das ave-marias,
embora contenha igualmente muito de indireto e artístico. Através dele, Millet
aproxima-se, por exemplo, daquele simbolismo vulgar na pintura do século XIX, cuja
expressividade pretendia captar tudo aquilo que menos facilmente englobamos na
nossa visão do mundo.
Escultura – Auguste Rodin

 Não se preocupou com a idealização

da realidade. Ao contrário, procurou
recriar os seres tais como eles são.
 Além disso, os escultores preferiam
os temas contemporâneos, assumindo
muitas vezes uma intenção política
em suas obras. Sua característica
principal é a fixação do momento
significativo de um gesto humano.
 Auguste Rodin

A Era do Bronze (bronze) O Beijo O Pensador

“A Porta do Inferno”
Um dos maiores trabalhos (em
tamanho e importância) da carreira de
Rodin.
Danaíde
 Fontes de pesquisa
- STRICKLAND, Carol. Arte comentada: da
pré-história ao pós-moderno. Rio de Janeiro:
Ediouro, 2003.
- PROENÇA, Graça. História da Arte.
- www.historiadaarte.com.br