Atmosphres

En el aspecto armnico: el uso de clsters diatnicos y cromticos y la gradacin en amplitud de su

registro, de la posicin de este registro y de la orquestacin.

Atmosphres es una obra del compositor hngaro Gyrgy

Ligeti. Est escrita a principios del verano de 1961, bajo un encargo del Donaueschingen Festival, de la regin
alemana de Baden-Baden. La obra se estren en octubre
del mismo ao y la partitura fue publicada dos aos despus por Universal Edition. Es una obra escrita para gran
orquesta sin percusin" (marca de la pronta separacin de
su autor de las entonces vanguardias ortodoxas, que solan
hacer un uso megaltico de esta seccin orquestal). Est
dedicada a M. Seiber (in memoriam), un compositor
hngaro que acababa de morir en un accidente de trco.

En el aspecto contrapuntstico: micropolifona o

polifona saturada, compuestas de multitud de lneas
meldicas que el odo no puede individualizar, as
como cnones en muchas partes con nalidades de
gradacin de textura y registro.

En el aspecto rtmico: contraste entre secciones

de ritmo de supercie esttico y dinmico, y enHay dos ideas fundamentales plasmadas en Atmosphres:
tre las duraciones de estas secciones, aparte de la
Klangachenkomposition o composicin por supercies
polirritmia y politempo que ya hemos mencionado.
sonoras, y micropolifona. Sin embargo, y salvando las
distancias, podemos establecer relaciones entre esta obra
Desde un punto de vista compositivo global: plany otras anteriores, como el movimiento Farben de las
teamiento de la alternativa entre total control o total
Cinco piezas para orquesta Op. 16 de Arnold Schnberg
azar en la construccin.
o el tercero de los Altenberglieder Op. 4 de Alban Berg,
ya que ambas se basan en la permanencia esttica de un
El anlisis que sigue a continuacin est hecho por paracorde mientras se cambia la orquestacin.
metros. Sin embargo, uniremos los aspectos textural y arTambin podemos encontrar en la obra caractersticas
mnico en uno, y tambin lo haremos con contrapunto y
esencialmente derivadas de la msica electrnica que se
ritmo, porque una separacin forzada de estos elementos,
haca entonces en el estudio de Colonia: los compositores
que en esta obra actan juntos y en una misma direccin,
del estudio diferenciaban entre sonidos estacionarios y
sera contraproductiva.
no estacionarios. Ligeti transere entonces estas dos tipologas de sonido a los clsters cromticos, segn el movimiento interno y la rugosidad y calidad de los sonidos. 1.1 Recursos instrumentales
Finalmente, el aspecto contrapuntstico lo podemos derivar directamente de los estudios hechos por Ligeti de la
polifona renacentista de la escuela francoamenca, y en
particular de Ockeghem. De este ltimo destaca en sus
escritos el inters por la continuidad musical que el hngaro resucita: la msica continua, el avance sin desarrollo
y sin puntos culminantes.

La gran orquesta de Ligeti, como hemos dicho, no tiene

percusin, cosa que le conere de entrada un carcter especial. Debemos tener en cuenta que, en esa poca, el uso
de esta seccin orquestal haba adquirido una complejidad enorme, y los compositores basaban gran parte de
las ideas musicales en esta seccin, hecho evidentemente
derivado de la preponderancia del ritmo como elemento
distintivo de las corrientes musicales del siglo XX.

Elementos musicales generales

Volviendo a lo que nos ocupa, podemos denir la plantilla

orquestal de Ligeti rpidamente como una orquesta con
Podemos hacer una distincin de los elementos que Ligeti vientos a cuatro sin percusin:
plasma en esta obra, diferenciando varios aspectos de los
que suelen constituir la construccin de la msica:
4 autas (todas con autn accesorio)
4 oboes

En el aspecto instrumental: el uso de la orquesta con vientos a cuatro sin percusin y con muchos
efectos sonoros.

4 clarinetes [suponemos que en Si b] (el cuarto tambin con requinto)

En el aspecto textural (base de la obra): composicin mediante supercies sonoras (la Klangachenkomposition antes citada).

3 fagotes + 1 contrafagot
6 trompas
1

1
4 trompetas

ELEMENTOS MUSICALES GENERALES

1.3 Recursos de contrapunto y ritmo

4 trombones

A pesar de que la micropolifona se puede entender como

una textura, se considera ms adecuado incluir su descrip Tuba
cin en el apartado contrapuntstico porque la parte de
Piano (aqu encontramos la percusin: Ligeti pide dilogo entre voces y de agregaciones rtmicas se puede
dos percusionistas para tocar el piano)
congurar aparte de la armnica, aunque acaban siendo
un todo.
14 primeros violines
En resumen, se puede decir que esta tcnica se basa en un
14 segundos violines
planteamiento muy simple: la construccin de un tejido en
el cual las voces individuales pierden su signicado para
10 violas
pasar a formar parte de un entramado complejo. Por otra
parte, el procedimiento puede parecer muy libre, pero es
10 violonchelos
necesaria una gran maestra tcnica: para que funcione,
8 contrabajos
cada dos voces adyacentes deben tocar en una especie de
unsono desenfocado.
Hay que decir que existe un planteamiento particular en En este aspecto, podemos establecer un lazo de conexin
la forma que Ligeti tiene de ver la orquesta, ya que escribe entre esta pieza y la polifona de nes del Renacimiento,
partes individuales para cada uno de los instrumentos de ya que se busca el mejor compromiso con la mxima
cuerda.
efectividad posible entre lo vertical y lo horizontal. Sin
Por otro lado, vale la pena citar al menos el sonido que embargo, el autor desmiente esta armacin de una mapide para el piano: dos instrumentistas, preferentemente nera rotunda: el sentido de identicacin sonora entre el
percusionistas como hemos dicho, se sitan uno a cada elemento individual y el total se pierde ahora por complelado (tambin dice que es mejor cada uno con un piano, to y a propsito, al contrario que en la polifona clsica.
si es posible) con diferentes tipos de cepillos que son mi- Otro recurso contrapuntstico, extrado explcitamente
nuciosamente descritos. Despus les pide que froten, en (ahora s) de la polifona de Ockeghem, es el uso de
sentidos opuestos para evitar el efecto glissando, las cuer- cnones. Aqu Ligeti los utiliza al unsono o a intervalos
das arriba y abajo.
pequeos, y siempre a distancias temporales relativamenOtro aspecto instrumental que hay que comentar es la te reducidas.
gran variedad de modes de jeu que utiliza con las cuer- Si pasamos a aspectos ms rtmicos, sin olvidar el condas: sul ponticello, getatto, sordinas, col legno, etc. Es la trapunto (ya que en este tipo de msica son aspectos
muestra de que este grupo ocupa un papel central en la realmente difciles de disgregar), podemos hablar del
obra, y que su ductilidad sonora es la que ms interesa a uso de la polirritmia. Evidentemente, esto va ligado a la
Ligeti, al menos en la creacin de este tipo de texturas.
micropolifona, ya que son necesarias una para la otra.
Sin embargo, hay otro concepto que no es directamente
implicado por la polirritmia y en cambio s que es utili1.2 Recursos de textura y armona
zado aqu: el politempo. El compositor no se conforma
con la sensacin de ritmos que chocan, sino que en su
Para introducir el concepto, para nosotros central, de la intencin de crear texturas a todos los niveles, intenta encomposicin mediante supercies sonoras, hace falta pri- contrar unas lneas individuales rtmicamente que, una
mero explicar lo que se entiende como textura pandiat- vez juntas, dan a entender una superposicin de pies rtnica. Hay dos formas de entender este tipo de textura:
micos muy evocadora. En resumen, la polirritmia tiene
dos caras: la micropolifona y el politempo, y ambos son
Utilizando todo el conjunto de notas como acorde. complementarios.
Esto tiene una interpretacin armnica y que evita
Respecto al uso del comps que se hace en la partitura,
las melodas.
el mismo Ligeti ya aclara que los compases no deben ser
Dando validez a qualquier combinacin de sonidos nunca entendidos como una acentuacin que tenga nada
del conjunto en uso. Esta visin es ms horizontal. que ver con la pulsacin (que es totalmente eliminada),
sino que son una simple gua para tocar todos juntos.
En este punto es cuando podemos entender la tcnica de
la Klangachenkomposition como una mezcla de concepcin armnica, en la cual lo que realmente marca el progreso de la armona es el proceso mismo de agregacin
o substraccin de notas al cluster, y de concepcin textural global, ya que estas masas sonoras son utilizadas como
supercies sonoras sobre las que se gua el todo de la obra.

El mismo aspecto visto de una forma ms global nos

puede proporcionar una informacin ciertamente valiosa
respecto a la macroforma. As, entramos en el concepto, siempre importante en la construccin musical, de las
proporciones. Una obra como 'Atmosphres no se entendera como un todo si no fuese con un equilibrio y contraste balanceados entre secciones, ya que sin esta visin

1.3

Recursos de contrapunto y ritmo

proporcional nos puede parecer una simple y banal coleccin de hechos sonores experimentales.

2 ORIGEN DEL TEXTO Y LAS IMGENES, COLABORADORES Y LICENCIAS

Origen del texto y las imgenes, colaboradores y licencias

2.1

Texto

Atmosphres Fuente: https://es.wikipedia.org/wiki/Atmosph%C3%A8res?oldid=86504401 Colaboradores: CEM-bot, Urdangaray, Lucien leGrey, Muro Bot, Macarrones, Carmin, Obelix83, Bigsus-bot, OboeCrack, Leonpolanco, Magarvit, Ritita, Artlejandra, ZroBot,
Tijd-jp, KLBot2, Johnbot y Annimos: 3

2.2

Imgenes

2.3

Licencia del contenido

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