Um pequeno panorama da história da educação musical

 Música é importante para o humor e o espírito.

 Homem: razão (falar), corpo (ginástica), artes
(espiritual/alma).
 A música tinha o poder de disciplinar, aumentar a
devoção, beneficiar o estado, formar o caráter,
desenvolver a cidadania. A forma da música deles se
perdeu no tempo. Usavam muito o canto que tinha como
maior função o enaltecer o pais, proporcionar senso de
ordem, dignidade, obediência as leis, capacidade de
tomar decisões.
 Platão:
 Influência o caráter – ritmo, harmonia e temperança para alma;
 O modo dórico grego (mi a mi) era a ponte para idéias e o lado
espiritual;
 Música não era divertimento sim educação;
 A música acontece é incorpórea.
 Principal papel pedagógico- responsável pela ética, ordem, evento
público;
 A música de má qualidade destrói a moral.
Aristóteles:
 A música imita a paixão e espelha a alma;
 Os sons e ritmos são regidos por leis universais.
 Instrumentos, aspectos rítmicos e melódicos foram trazidos da
Grécia, após começaram a ter seu próprio formato;
 Havia uma inclinação para o virtuoso, grandioso, artifício,
carácter, quase sinfônico (em termos de grandiosidade de número
de músicos);
 Os filhos dos patriotas faziam aulas em escola de música;
 Desenvolvera técicas de canto e para instrumentos;
 o prazer é muito importante;
 Estética grega- acústico – matemático;
 Volta da relação música e magia – cura.
 Influência da cultura grega – judaica – cristianismo.
 St. Agostinho, Boécio, Abelçardo e Tomás de Aquino;
 Música-ciência (propriedade física, propagação sonora, ritmo...);
 St. Agostinho (IV) escreveu um tratado de espiritualidade com
Deus, contraditório;
 Teoria x espiritualidade;
 Ordem, medida e beleza ao poder formativo dos números,
sensitiva – mesmas regras da vida;
 St. Agostinho – música não serve a propósito educacionais e
morais é para Deus. Serve para prevenção de tentações;
 Boécio (sec. X)- música é razão e especulação.
 Boécio – efeitos da música no homem:
1. Mudana- dos movimentos dos planetas, ou seja,
música das esferas;
2. Humana – une ao corpo o espírito eterno e o
corpóreo; e,
3. Constituta in instrumentus – qualquer coisa que
soe.
 A escuta é imperfeita, induz ao erro. A
matemática não.
 Hofônia e profanos.
 Séc XII e XIII – polifonia, ars novas, o que
importa são as linhas não há concepção vertical
da escuta;
 O mais importante é a multiplicidade das vozes;
 Teoria – clarear as regras, classificar a música
mensurada, conhecer a natureza da música;
 Fica entre artes e ciência.
 Louvor a Deus – visão teórica – crianças;
 Crianças (sustento da família), educação clássica – apoiada na
filosofia grega;
 Aula – canto – contraponto – improvisação;
 Objetivo scholae – necessidades da igreja – nenhuma
preocupação com o desenvolvimento musical em educação e
bem estar;
 Sai da infância ao adquirir dependência (Servo);
 Aprendizado observar e cumprir ordem dos mais velhos;
 Conservação dos bens – prática de ofício – ajuda mútua –
proteção honra e vida;
 Boécio – ordem teórica;
 Arezzo – notação musical;
 Guido (notação musical) próprio coro – cantos desconhecidos;
 Músico artista não teórico (IX e XV);
 Período feudal – educação secular dos cavaleiros – criação de
versos e cantos, aláude e outros;
 Tocadores de flauta e lira – prazeres por meio produção
artísticas, melodia e composição;
 Mestre transmite aprendizado (igreja ou profana);
 Perfeição – propósito – preparação – esplendor – suavidade.
 A criança passa a ser vista como um ser que necessita de
cuidados;
 Sistematização de ensino;
 Escola de formação básica em música – conservatórios;
 Externatos;
 Escola protestante – canto hofônico favorecer a
participação comunitária;
 Maior responsabilidade da família e da sciedade com
educação de criança;
 Formação para a vida.
 Carácter profissionalizante;
 Espec. demográfica (idade 5 a 11 anos);
 Espec. social – ensino (povo e burguesia);
 Relação mestre x discípulo;
 Sistematização de ensino;
 Volume de informações;
 Infância/adolescência (objeto de estudo);
 Métodos educacionais –EDM e literatura pedagógica;
 Ensino musical pago estatal “privado”.
 Poder de reflexão;
 Poder de experimentação;
 Método científico;
 Música mas ligada com as regras.
ROUSSEAU
 A ética está ligada a sua necessidade;
 Homem bom – sociedade que
corrompe;
 “valorização do ambiente”;
 Diferenças individuais;
 Curriculum desenvolvido a partir da
psicologia da cça;
 Sociedade é associacionista;
 1° pensador – música na escola;
 Canções simples – sonoridade e
igualdade das vozes;
 Crescimento da musicalidade –
leitura ativa só ocorre mais tarde.
PESTALOZZI
 Prática experimentação de cumo
efetivo;
 Educador experimental;
 Forma escola para professores;
 Educação – desenvolvimento
natural;
 Abordagem centrada na cça;
 O mais importante é o índividuo;
 Educação centrada no aluno -
Rogers
HERBART FROEBEL

 Compromisso com a ordem social;  Jardins da infância – inclusão

 Trabalhar em rotina de atividades; do canto e outras artes.
 Pensamento científico (psicofísica e
psicologia);
 Contempla o social;
 Consciência: formais (lógicas), RAMEAU
materiais (física);
 Educar – instruir – capacitar – Teorizar a música;
formar o homem; Música e ciência;
Relação física e matemática.
 Experiência mental;
 Pai da metodologia de ensino.
 Muito preocupado com a forma e não a
harmonia.
 Música expressa interioridade;
 Elemento físico é o som;
 Meio de expressão de conteúdo espiritual;
 A música chega a alma pelo ouvido;
 Tarefa da música é organizar o tempo;
 Reveladora de identidade da alma;
 No baroco a música era a arte de menos valor por não ser
concreta e semântica, no romantismo ela se torna de maior
valor, por ultrapassar o falar;
 Visão da música como ideologia.
 Música muda função social;
 Ópera (italiana/alemã);
 Retorno a música antiga;
 Ópera- lendas antigas, valorização da música do
povo.
HANSLICK
 Você deve olhar a música,
pela própria música;
 No romantismo, belo é uma
categoria do espírito. Para
Hanslick a música é a própria
música, tendo sua beleza
particular.
HELMHOLTZ
 Físico;
 Abordagem positivista;
 Estudou a fisiologia do ouvido
 “legalidade natural” as leis
estéticas não podem
contradizer as leis naturais;
 Não aceita a afinação
temperada;
 Ouvido corpóreo e espiritual.
STUMPF
 Operação da concepção
atomística (física);
 Essência na vida psíquica;
 Valorização de conceitos
como: consciência, experiência
e intencionalidade;
 Negação do método empírito e
da adaptação das ciências
naturais para o exame da
percepção sonora.
RIEMANN
 Escuta musical enquanto
atividade espiritual;
 Proeminência o aspecto
relacional dos sons;
 Enfâse na atividade da
consciência e não do
fenômeno sonoro.
 Revolução intelectual social, moral e artística =
Reversão noções de espaço, pinturas, tonalidade
forma e espaço/tempo – tempo realidade;
 Dissolução e perda de fronteiras;
 Classicismo – equílibrio forma/contexto;
 Romantismo – individualismo/expressão;
 Séc XX – delta/ruídos/maquinas.
 Concerto – crítica - criação