la jornada aguascalientes / suplemento mensual / número 1 / agosto 09
el silbido del tren / david fernández rodríguez
gestos secretos y el
teatro de la naturaleza
josé gordon
L
os primeros indicios de un cambio en términos dramáticos
son llamados presagios, irrupciones de una nueva configura-
ción. En ciencia, antes de que se manifieste una transición de
fase (como la del agua en su estado líquido al hielo), el nuevo orden
que se va a establecer comienza a observarse en pequeños lugares
del sistema. Con base en estas fluctuaciones los científicos pueden
predecir el fenómeno del cambio aunque éste aún no sea aparente.
Para un ojo bien calibrado las señales más sutiles no pasan desaper-
cibidas.
Igual sucede en un drama: un cambio en el tono de voz de un per-
sonaje, un sueño, una fluctuación en el paisaje exterior, la ruptura
de un espejo, la presencia de un pájaro, son indicaciones de que se
desencadenará, irremediablemente, una secuencia de acción. En es-
tas cadenas, la ciencia sabe leer relaciones obvias entre causa y efec-
to mediante la simple observación: el humo, presagio del fuego; la
nube negra se correlaciona con una tormenta. Existen otros nexos
que se revelan con un mayor estudio y registro sistemático de lo que
miramos: los ojos se vinculan al hígado (ojos amarillentos y hepa-
titis); los griegos descubren que las estrellas son indicios de lo que
2
“Porque hay que
decirlo: Malcolm
Lowry tiene más fans
acontece en el campo de labranza: cuando Las pléyades, las hijas de
Atlas, se observan en lo alto del cielo oscuro se marca el tiempo de la
cosecha; cuando están en la parte baja del cielo, es el tiempo de arar
y sembrar.
Si es cierto lo planteado por Heráclito de Efeso, de que todo está
comunicado con todo, la forma de una nube, el aullido de un pe-
rro, la irrupción de un escarabajo en una consulta del doctor Jung,
que lectores” pueden estar vinculados de maneras sorprendentes con otros he-
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chos. El espíritu humano presto a encontrar sentido —en medio
de tanta incertidumbre— busca indicios, gestos secretos de la na-
turaleza, noticias adelantadas de lo que está por acontecer. Ello
puede conducir a supersticiones, mitos y leyendas, pero también
a sincronicidades, a descripciones de enorme belleza en las que
se entrevé la unidad de la vida (incluso en las correlaciones más
“Creo (como Barthes) absurdas).
que todo es susceptible Si le rascamos un ratito podríamos inventariar en nuestras tradi-
de ser narrado” ciones personales, familiares y colectivas cuáles son los presagios
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peculiares de muerte y de vida, de secuencias desastrosas y afortuna-
das. Nos sorprenderíamos.
Un ejercicio de esta naturaleza se encuentra en un libro escrito
en sánscrito, de un astrónomo, poeta, arquitecto, matemático y
músico llamado Varahamhira, cuya misma vida —como se puede
“¿cómo podría estar apreciar— ya es una correlación de lo más disímbolo. Este sabio
usted seguro de que que vivió en la India en el siglo VI de nuestra era, integró conoci-
se trata sólo de una mientos enciclopédicos y mapas de estudio de una diversidad
pesadilla?” asombrosa: desde geografía, meteorología, agricultura, zoo-
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gestos secretos...
logía, flora y botánica hasta ciencia médica, gemología, escultura,
iconografía, gramática, perfumes y erotismo. Varahamhira es autor
de tratados sobre lo que quieren decir los distintos movimientos
de pájaros y animales, los presagios del agua, los augurios climáti-
cos. Se trata de una lectura fabulosa en el pleno sentido del térmi-
no. Independientemente de que las correlaciones sean o no válidas,
sorprende la capacidad de observación de los más ínfimos detalles.
Veamos algunos ejemplos:
De lluvia:
—La lluvia inmediata se indica cuando los gatos rascan con vehemencia el sue-
lo, se acumula la herrumbre en las vasijas de bronce —con olor de carne seca o
pescado— y los niños construyen puentes en los senderos.
la aparición de —Otras indicaciones de lluvia: las hormigas cambian sus huevos sin problema,
la belleza y la las serpientes copulan, las víboras descienden de los árboles y las vacas saltan.
—Si los camaleones colocados en lo alto de los árboles fijan su mirada en el
imaginación en firmamento y las vacas o toros miran hacia el sol habrá una lluvia de gran du-
nuestro entorno ración.
es augurio de una —Si el sol resplandece con rayos quemantes en un cielo sin nubes y el cielo
nocturno, con estrellas brillantes, se ve que florece como un lago salpicado con
vida digna brotes de lilas, habrá lluvia abundante.
hacia el mar
blanco en la bodega
carlos antonio de la sierra
M
alcolm Lowry nació en 1909 en Cheshire y murió en 1957
en Ripe. Su muerte, como la de muchos alcohólicos, fue
epifánica: ahogado en su propio vómito. Años antes del
mayor momento de revelación para un ser humano (también cono-
cido como muerte), Lowry escribió su epitafio: “Malcolm Lowry/
Late of the Bowery/ His prose was flowery/ And often glowery/
He lived, nightly, and drank, daily/ And die playing the ukule-
le”(1). Como sucede con los epitafios que uno escribe para sí mis-
mo, nunca lo pusieron en la lápida de su tumba en Sussex. Lo más
divertido de la inscripción, sin embargo, es que haya muerto to-
cando el ukulele, un instrumento ¡hawaiano! que evoca nostalgia
y felicidad. Concluimos, pues, que Lowry sabía que moriría feliz,
aun cuando haya sido broncoaspirando su bolo alimenticio. Este
año se cumplen cien años de su nacimiento y sus incondicionales
están de plácemes. Porque hay que decirlo: Malcolm Lowry tiene
más fans que lectores.
Bajo el volcán es la única obra que escribió Lowry (Ultramarine es
un maquinazo de juventud y todo lo demás son apuntes de cuaderno)
y es, quizás con El Quijote y En busca del tiempo perdido, la obra más
aludida y menos leída. Su halo mítico, en ese sentido, tiene que ver
más con la relación que se ha hecho entre el protagonista Geoffrey
Firmin y el propio Lowry que con la trascendencia literaria de su
novela. Existen, por ejemplo, numerosas páginas en internet sobre él.
En la mayoría se le venera como a un dios pagano y en muchos casos,
editores edilberto aldán / joel grijalva
consejo beto buzali / alberto chimal / luis cortés / juan carlos gonzález
rod jm / paloma mora / josé ricardo pérez ávila / jorge terrones
gustavo vázquez lozano
suplementoguardagujas@gmail.com
Desgracia:
—Se dice que un rey morirá cuando los puntos cardinales están cubiertos con
polvo que semeja la masa de una oquedad oscura y hace que las montañas, ciu-
dades y árboles sean indistinguibles.
—Si surge humo sin fuego y el polvo y la oscuridad se esparcen durante el día
podría haber un peligro sin precedentes. De igual forma, la desaparición de las
estrellas por la noche así como la imposibilidad de mirarlas durante el día, tiene
un efecto muy dañino.
Abundancia:
El crecimiento abundante de flores y frutas en los árboles indica la excelencia de las
cosechas. Se puede inferir la felicidad de la humanidad a través de los mangos.
Fortuna:
—Una tortuga que tiene el color del cristal o de la plata, marcada con líneas
azules, con un cuerpo con la forma de una vasija hermosa o una tortuga con
cuerpo rojo, adornada con manchas que parecen semillas de mostaza blancas,
otorga a quien la tiene en casa el dominio sobre todos los monarcas.
En el texto se acota que la actual tradición de tener en casa pes-
caditos multicolores y tortugas en cajas de cristal —acuarios— es
un vestigio de una antigua costumbre de los reyes. Lo que queda
claro es que la aparición de la belleza y la imaginación en nuestro
entorno es augurio de una vida digna. Esa es una de las tareas de los
hacedores de suplementos culturales. ¡En buena hora!
veladamente, se sugiere una suerte de religión lowryana. Lo curioso
de estos sitios es que normalmente se hace alusión a su vida y no
tanto a su novela fundacional. Por ello Cuernavaca, Quauhnáhuac,
se ha convertido en un lugar mítico para los amantes de Lowry:
varias veces al año se hacen tours a la “Ciudad de la eterna primavera”
para recorrer cada uno de los lugares que aparecen en la novela. Los
oriundos tampoco pierden la oportunidad de atraer el turismo y,
entre otras rusticidades, han hecho de la torre de M. Laruelle un
hotel y se han abierto numerosos bares y cantinas llamados El
farolito. Además, para agregarle el condimento comercial, se filmó
hace algunos años la adaptación cinematográfica de El volcán. Es
cierto, las ciudades literarias se conocen porque pertenecen a textos
memorables y siempre existirá un dejo de nostalgia por conocerla
tal como es. Las decepciones, también, son constantes.
En 1998 publiqué un librito titulado Bajo el volcán y el otro Lowry.
En él, sin mayores pretensiones, comentaba el contraste de algunos
aspectos de las culturas que se cruzaban en la novela: la inglesa y la
mexicana. La tesis principal era, siguiendo al reconocido teórico so-
bre cultura e imperialismo, Edward Said, que el Cónsul era un hom-
bre “neutro pero diferente”. Bastó la publicación del libro para que de
muchas partes del mundo me escribieran por correo electrónico. En
principio pensé que se trataría de iniciar una discusión propositiva y
enriquecedora sobre la novela; pero no fue así: la mayoría de mensa-
jes era para que les hablara de Cuernavaca o para que les sirviera de
guía de turistas en su próximo viaje a Quauhnáhuac y los llevara a los
lugares que aparecían en la novela. Naturalmente nunca respondí.
Hay varios puntos que se pueden comentar sobre los fans de
Lowry. Soy de Cuernavaca y me ha tocado conocer a una secta de
adoradores lowryanos. Lo curioso es que lo ensalzan por su alco-
holismo o porque llevó una vida trágica. Pero con ninguno de ellos
he podido hablar seriamente sobre El volcán, a mi modo de
ver, una de las cinco novelas nodales del siglo XX. Entonces
Elaborado por Servicios Editoriales
de Aguascalientes S. de R.L. de C.V.
para La Jornada Aguascalientes.
No se responde por originales no
solicitados.

hacia el mar...
se organizan coloquios dudosos, se hacen videos y largometrajes
sobre Lowry, se pasa Las manos de Orlac (película que se proyecta
el día de la muerte del Cónsul) y, los más fundamentalistas, reali-
zan procesiones a su tumba en Ripe. Un día me platicaron uno de
esos viajes. Iba más o menos así: “Llegué a la tumba del maestro.
Le había llevado un mezcal, un anís del Mono y unos Alas. Saqué
todo y lo puse sobre la sepultura. Estaba ahí, había llevado las cosas
para el ritual, pero ya no supe qué hacer. Pero en un momento de
iluminación, abrí la botella de mezcal, le eché la mitad a su tumba
y me puse a beber el resto. Acto seguido, yo que no fumo, prendí
dos cigarros: uno lo puse encima de la lápida y el otro me lo fumé
yo. Nadie entendía lo que hacía hasta que una muchacha inglesa
me dijo ‘¡Pero si es él el que está fumando!’. Así es, asentí: él está
fumando”. Más allá de que la antes transcrita confesión pueda en-
grosar la Historia Universal de la Estulticia, se infiere que la vene-
ración hacía Lowry por cierto grupúsculo es semejante a la que se
le tiene al Santo Niño de Atocha. Y ésa es una de tantas que me ha
tocado, en contra de mi voluntad, escuchar.
Durante 15 años he analizado Bajo el volcán y aún es una novela
que me sugiere un sinnúmero de enigmas. Algo, no obstante, que
me queda clarísimo, es que Lowry jamás habría sido mi amigo.
¡Por Dios, si era un vulgar borracho! Para muestra, algunos boto-
nes: Valentín López, excronista Cuernavaca que murió hace un par
de años, conoció a Lowry. Se acordaba de él porque era el gringo
ebrio que les pateaba las canicas a los niños. Por su parte, Raúl Or-
tiz y Ortiz, traductor de El volcán al español (una de las mayores
norma en un cine, junto
a su tía grace
óscar luviano
E
l viajero del tiempo entra en el cine californiano donde sabe
que la encontrará, pues el momento está diseñado de esa
manera y no de otra. Lleva bajo el brazo la carpeta con los
recortes y las fotocopias. No ha dejado nada fuera: el ir y volver
a hogares de acogida, el ataque del padrastro, el del hijo de la tía
Olive, la crueldad que va a encontrar en todos los espejos, el dra-
maturgo que la tomara como a un trofeo, su creencia en el amor
del presidente mesiánico, el patético happy birthday cantado bajo
la spotlight dura como un haz extraterrestre; la que creyó su gran
película y cuya única escena recordada será la sesión de raqueta-
bola, sus tetas vibrando en close up como una gelatina obscena
bajo el suéter blanco; el insomnio, los frascos de pastillas, el te-
léfono que apretará entre las manos cuando la policía entre en
la habitación... Todo en orden cronológico, con numerosas fotos
para que la niña de nueve años se reconozca.
El viajero del tiempo la encuentra como está escrito, en la pri-
mera fila, sentada junto a su tía Grace. Norma Jeane se hunde en la
butaca como si la luz del proyector, gris y revuelta de polvo, tuviera
un peso terrible. Sin embargo, sonríe. Aún viéndola de espaldas,
sentado en la segunda fila, justo detrás de ella, el viajero del tiempo
sabe que Norma Jeane sonríe cegada por el polvo, por Hollywood,
por Clark Gable.
Y no, se dice, y le dice en silencio (como le ha dicho miles de veces
a sus fotos): Tu padre no es Clark Gable, no importa cuántas veces
lo repitas a los niños de la escuela, a las niñas que se ensañan con tu
ropa barata; y esta mujer amorosa que te ha traído para que te de-
leites con tu padre imaginario y con el Sueño de la Pantalla, Norma
Jeane, va a abandonarte en unas semanas; te mandará a un orfanato
cuando se case con el hombre que abusará por primera vez de ti.
3
Malcolm Lowry
traducciones que se hayan hecho a nuestro idioma), no conoció a
Lowry pero fue muy amigo de Margerie, la segunda esposa del es- cumple cien años
critor. Raúl me platicaba que odiaba que Margerie viniera a Méxi-
co y se quedara en su casa. Las razones eran obvias: la esposa de de haber nacido.
Lowry era también dipsómana; desde las doce del día que se des- La mejor manera
pertaba empezaba a beber y no paraba hasta la medianoche. Raúl,
por cortesía, la acompañaba en la medida de lo posible, pero oraba
de honrar su
todos los días por que se fuera cuanto antes. En realidad no es algo memoria es
que deba extrañarnos: un alcohólico sólo puede ser soportado por leyéndolo.
otro. Ésa fue la razón por la que la Jan Gabrial abandonó a Lowry
durante su primer viaje a México, temporada que le sirvió al inglés
de inspiración para escribir su novela (2).
Malcolm Lowry cumple cien años de haber nacido. La mejor
manera de honrar su memoria es leyéndolo, no vanagloriando una
vida trágica que a nadie le hubiera gustado vivir (a muy pocos les
gustaría morir a los 47 años). La necesidad enardecida, aunque in-
trascendente, de compararlo con el Cónsul Geoffrey Firmin, ha he-
cho que se invisibilicen muchos puntos de su novela fundamental
que todavía están por descubrirse o discutirse. De seguir siendo
así, tengo la impresión de que Lowry, El volcán y su bienandanza,
navegarán eternamente Hacia el mar blanco en la bodega, esa novela
que el gran beodo de Cheshire jamás escribió.
(1) La traducción sería más o menos así: “Malcolm Lowry/ difunto del Bowery/ su prosa
fue f lorida/ y a menudo airada/ vivió noche a noche y bebió día a día/ y murió tocando
el ukulele”.
(2) Hasta dónde llegará el desconocimiento sobre Lowry que Harold Bloom en El canon
occidental, uno de los libros más polémicos de la literatura reciente, dice que Lowry es
canadiense.
En la pantalla, el periodista Clarke Gable, el bigote tan lustroso
como el que Norma Jeane jura por todos los ángeles que lleva su
padre, se ofrece a llevar a la heredera Claudette Colbert en bus-
ca del esposo que su intolerante padre ha enviado a un paradero
desconocido. En su butaca, Norma Jeane se permite inclinarse
y apoyar el rostro en las manos: sabe, como sabemos todos, que
Gable y Colbert van a enamorarse, a pesar del juramento, y que
el camino va a conducirles puntualmente al uno en los brazos del
otro. Lo sabe, pero la película no tendría sentido si no sufriera un
poco por ellos.
Hollywood ya había reducido al futuro, desde ese entonces, a
un páramo sin sobresaltos, a una mansión con fotogramas lumi-
nosos por paredes, con pisos y techos de retacería de alfombra
roja. Y el viajero del tiempo está aquí para devolver ese tiempo sin
dolor a la única mujer que ha amado con piedad y con un deseo
arrasado por la inocencia.
Su plan es sencillo e invisible: va a colocar el dossier en la bu-
taca vacía al lado de Norma Jeane, sin que la tía Grace se perca-
te. El cataclismo sobrevendrá después, tal y como el viajero del
tiempo ha descrito para sí en pizarrones llenos de largas fórmu-
las y tortuosas ecuaciones, en el piso con pentagramas trazados
con sangre de palomas; con infinitos mapas de flujo que revela-
ron grietas en el continúo del espacio-tiempo. Y esto es lo que
decían sus cálculos: Norma Jeane levantará la carpeta de sobre
la butaca, cuando las luces enciendan y la tía Grace se tome un
minuto en el tocador. Va a reconocer su rostro en los diarios y
en los carteles, en las notas amarillistas y en la autopsia, como
quien se mira en un espejo dentado; va a conocer en detalle, con
maravilla y horror, el relato que no estará dispuesta a ejecutar por
segunda vez.
¿Vamos?, Gable abre la portezuela del taxi y Colbert duda un
momento, cuando el viajero del tiempo se inclina con la carpeta
en la mano por encima de la butaca vacía junto a Norma Jeane.
No la ha posado aún cuando la niña de nueve años le descubre.
El viajero se congela, aterrado, con la carpeta hinchada de
futuro entre los dedos tiritantes. Pero no: la niña hace una
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norma en un cine...
pregunta en la penumbra. El viajero sigue con la mirada el dedo
infantil (la mano amada, la mano perfilada en fotos amarillen-
tas y películas rayadas, la manita como de luz esculpida). En la
pantalla, Gable y Colbert se miran profundamente en el asiento
trasero del taxi. Una mirada que lo dice todo, pero no tan claro,
así que Norma Jeane pregunta de nuevo, llena de esperanza: Van
a besarse, ¿verdad?
Y el viajero del tiempo cree ver lo que no había visto, o en-
tiende lo que había visto siempre en el rostro de Norma Jeane
(incluso en sus fotos desnuda sobre la espantosa alfombra rosa
chillón de Playboy): una suplica no formulada, pero que siempre
estuvo ahí, en el fondo del cuerpo nunca tocado. Eso que a pesar
de todo el amor del viajero del tiempo, Norma Jeane siempre se
negó a entregarle, muerta y presa en fotogramas, carteles y fotos
mal pixeladas. El secreto que yacía dentro de ella misma: Do I
look happy?
Y descubrirlo en la mirada indefensa de esa niña, en esos ojos
con un destello aceitunado que ni el dolor ni el odio a sí misma
van a destruir, hace que el viajero del tiempo se vea a sí mismo
renunciando a masturbarse una vez más con la película porno
apócrifa; repitiendo en voz baja “sólo una gota de Channel”
cuando entró a una boutique para acariciar el vestido aterciope-
lado, idéntico al de la coreografía de los diamantes; rebobinando
el vídeo en la parte de la caminata hacia las cataratas del Niágara,
mundo narrado
adán brand
C
reo (como Barthes) que todo es susceptible de ser narrado;
que todo, bien visto, es un entramado que se teje y deste-
Sería aberrante je de manera infinita; creo también que la naturaleza de
pensar que nuestra especie, nuestra esencia sociable y nuestras estructuras
mentales, la complejidad que nos teje y teje a nuestro mundo pue-
la mezcla de de reducirse, como lo hizo Propp con un centenar de cuentos, o
determinadas como lo hizo Greimas abarcando a toda narración, a un número
limitado de funciones, y a una sola ecuación con sus elementos
sustancias constantes y variables.
químicas, en Desde distintos enfoques biológico-mentalistas, Chomsky,
una cantidad Jackendoff y una serie de neurólogos (desde Wernicke hasta Ges-
chwind) han dirigido su pensamiento hacia algo más o menos
determinada, similar: lo que piensa el hombre, sus dudas, su felicidad, sus deci-
produciría siones, sus enunciados se reducen a una serie de estructuras y de
disparos eléctrico-químicos sucedidos en el interior del cerebro.
siempre al Filósofos que se interesaron en la lengua y la sociedad, como
Quijote Foucault, Bordieu y Fairclough, ajustaron la mirilla de manera
similar, en cuanto al enfoque reduccionista: todos los discur-
sos que produce el hombre (y todo espacio social, toda cosa, es
susceptible de ser visto como un ente discursivo) se reducen a
una cuestión de poder; y aquí vuelvo al esquema narrativo de
Greimas: la manipulación es el poder de otro ejercido en mí; la
competencia la adquisición de un poder; la actuación el ejercicio
personal del poder; y la sanción un nuevo ejercicio de poder de
otro que recae sobre mí.
Todas las sociedades -como todos los hombres si se busca punto
de comparación- cuentan con un esqueleto equivalente. Los sen-
timientos, pensamientos y palabras son vistos como un cúmulo
de destellos dentro del cerebro; las relaciones, instituciones, go-
biernos, asociaciones y toda relación social, como un performan-
para contemplarla una vez más, majestuosa e invencible como un
diamante de carne.
El viajero del tiempo sonríe a Norma Jeane, recordándola de-
rrotada en el porvenir, sin poder precisar el número de veces que
tras cerrar la puerta, vencido, posó su mano en esa mejilla de pu-
reza lunar, reproducida en blanco y negro en un poster que nunca
se doblegó a la humedad que hinchaba la pared. Claro que van a
besarse, le dice, y la niña sonríe timidamente. ¿Y sabes porqué lo
sé? Agita en negación su melenira rizada, esa que nadie compren-
de cómo logró convertir en una cascada de luz sin rastro de pol-
vo. Sé que se van a besar porque vengo del futuro. Norma Jeane
tuerce la boca, se golpea las rodillas, y ríe hasta que su tía le pide
silencio. El viajero del tiempo se disculpa con una inclinación de
sombrero, y retrocede a su lugar.
Entonces, sin mayor ceremonía, Norma Jeane devuelve mirada y
asombro al bigote de su padre, mientras el viajero del tiempo se guar-
da la carpeta bajo el brazo. No va a cometer ese crimen. ¿Qué iba a ser
de los dos sin la espantosa, la terrible soledad que los aguarda?
La observo en silencio. Su butaca crujía cada vez que saltaba,
conmovida. Cuando Gable y Colbert finalmente se besan con
una multitud neoyorquina por testigos, la tia Grace no tiene co-
razón para acallar sus grititos de dicha.
El viajero del tiempo sale antes de que las luces enciendan. Sus
suelas chasquean en los pasillos pegajosos de cerveza de raíz.
Afuera del cine es de noche, pero las farolas y la luna llena carecen
de polvo y de peso.
ce cuyo fin es la adquisición de poder, para alcanzar un objeto de
deseo.
No creo exclusivamente en lo anterior; hacerlo me llevaría a
una pobreza imaginativa y espiritual pasmosa. Respeto a quienes
se han encerrado en un cuadrado estructural, en un contadísimo
número de neurotransmisores trabajando mecánicamente en una
asociación estímulo-respuesta; mas siento que se han constreñi-
do tanto que han tirado por la borda, como variables sin impor-
tancia, aquellas cosas que recubren al esqueleto que estudian: lo
nutritivo, distinto, particular; lo que hace a cada ser y a cada re-
lación social única; lo que construye y renueva al mundo; lo que
hace a la literatura literatura y no una simple lista de funciones; lo
que hace a la vida de cada ser humano una vida distinta de la de
todos los demás.
Sería aberrante pensar que la mezcla de determinadas sustan-
cias químicas, en una cantidad determinada, produciría siempre al
Quijote; absurdo también decir que esta novela sea lo mismo que
otra digna del basurero, sólo porque en ambas es aplicable la mis-
ma fórmula narratológica. Tampoco es posible caer en el extremo
contrario: remitirnos a una visión puramente experiencial; decir
que todo es peculiar y que, además, cada momento se renueva;
que para cada quien emerge un mundo exclusivo completamente
distinto al de los demás, y distinto al mundo propio que emergió
ante uno mismo ayer o anteayer. Pensar de esa forma imposibi-
litaría nuestra labor clasificatoria, anularía nuestra capacidad de
nombrar y, por lo mismo, de poner en común, de comunicarnos.
La virtud del lector está en el punto medio, en un híbrido que
comprende a la estructura en la experiencia, y viceversa. No pode-
mos negar que compartimos códigos y estructuras base, ni igno-
rar la individualidad y la capacidad de crear e interpretar a partir
de ellos. La labor del crítico, de arte sobretodo, debe situarse en
este punto medio entre lo empírico y lo imaginativo; entre cons-
tantes y variables, para ocuparse desde ahí de las manifestaciones
humanas y distinguir en ellas lo valioso de lo desechable.
Nf3

atardecer en los suburbios
minerva reynosa
e n la segunda planta gran desorden arriba de la cama con mi ex
novio a mi lado sin poder yo disfrutar yo pienso en ti como la úl-
tima como al final con el principio presente de un tiempo juntos
yo pienso lloro sobre el suelo en la cocina dulce reunión agua adoles-
cente jamaica españa cómo estaríamos ahora nos gustaría el sillón los
labios quién la artitis y yo pienso desorden bajo la panza el futuro la
lluvia veraniega el reflejo del calor en el cielo los ojos ovíparos tuyos el
marrón yo lloro bajo las aves chillando alaridos de ida sin dejar pedir
el hambre la estela del cuerpo que emite fibra de otro cuerpo la inten-
ción la homilía yo pienso acostada víctimas plásticos a lado de mi ex
novio lago zen sin poder yo disfrutar el arma la cabeza el amante no
podemos separarnos tú la escritura yo tirada en el suelo en la cocina la
dermis el frío love mark yo transcorazonada mi teta fría sin tu mano o
seno la potencia de tu céntrica jamaica españa cómo estaríamos ahora
y yo pienso en ti saliendo del amor ilesos como la última vez juntos
el paciente cero
rod jm
P
ara la industria pornográfica norteamericana 1998 fue un
año terrible. En los primeros meses, cinco pornstars dieron
positivo en la prueba del VIH. Hasta ese momento sólo se
habían dado casos aislados, todos relacionados con las drogas in-
travenosas y la prostitución masculina. La prueba de ELISA que
se exigía a los actores renovar cada 30 días aseguraba un cierto
control, y aunque existía el caso de John Buttman Staglianno que
había dado positivo en 1997, su infección había tenido origen du-
rante una filmación con un travesti en Brasil, lugar legendario en
el mundo del porno por los bajos costos, la mano de obra disponi-
ble, y su inexistente control sanitario. Esto era importante, que el
contagio se haya dado fuera de los Estados Unidos y durante una
filmación gay, fue algo que se difundió constantemente, había que
dejarlo bien claro ante la opinión pública.
Tricia Deveraux, joven pornstar en ascenso, dio positivo a prin-
cipios de febrero. Inmediatamente, la Adult Industry Medical
Nf6
5
e n la segunda planta dentro la cama el problema con mi ex no-
vio fabulosos músculos a mi lado yo pienso en ti sin romance
con el presente yo pienso después de haberme venido en él sin
erotismo yo lloro mi voz yo pienso ruego me arrodillo para besar la
carne él como dios esperando qué convicciones ahora nos gustaría
el sillón los labios el hambre entonces nosotros amantes otros a es-
condidas dos amantes hacia la plancha de ejercicios el sudor ni so-
por ni grito tesituras periferias corporales yo lloro queloide yo pien-
so acostada antes de venirte y mis labios querido mío las cenizas
incinérame soy un contenedor debajo tuyo sin romance sin amar
la diferencia yo arrodillada bajo nuestra ahora familiar carne de tu
deforme pene carne de mi roto cuello en jamaica españa yo anóni-
ma lado de mi ex novio fabulosos músculos sin poder yo disfrutar
orgasmos de intrafamiliar carne yo tirada yo distante en el dolor de
mi roto cuello roto rostro de tanto no verte
Healthcare Foundation (AIM), publicó una quarentine list de los
actores que habían tenido relaciones con Deveraux desde su último
La furia de todo
Pornvalley se
examen negativo, en diciembre del 97, y de las actrices que a su vez
se hubiesen acostado con ellos. Todo “Pornvalley” entró en cua- volcó contra el
rentena. A Tricia siguieron Brooke Ashley, Caroline, y Kimberly veterano, cuya
Jade. Todas ellas tenían algo más en común: habían trabajado en
los últimos tres meses con el veterano Marc Wallice.
primera reacción
fue tomar
Los rumores sobre Marc Wallice venían de por lo menos dos años sus ahorros,
atrás. Había comenzado su carrera en 1981, y aunque siempre acep-
tó que su primera película fue gay, también siempre añadió que era comprar una
la única de ese tipo que había filmado. Los rumores dicen que hizo buena cantidad
varias más para productoras independientes. Otra cosa que Walli-
ce acepta es que fue adicto a las drogas intravenosas hasta 1996,
de cocaína y
año en que consiguió dejarlas y someterse a rehabilitación; los ru- encerrarse en un
mores confirman lo que Wallice dice, pero añaden algo más: du- hotel
rante sus primeros años en el porno Marc se dedicaba también a la
prostitución callejera. El dato duro dice que durante una filmación
en 1996, la compañía VCA detectó que el actor había alterado la
fecha de su prueba de salud. Wallice se defendió diciendo que su
prueba tenía sólo un día de retraso y que por eso se le había hecho
fácil alterarla. El asunto no pasó a más, después de todo Marc era
un veterano y ¿qué compañía no aceptaba una prueba con hasta
cinco días de retraso?
Sharon Mitchell, directora de la AIM, ex actriz porno y amiga
de Wallice desde principios de los 80 debió haber sospechado algo.
¿Hace cuanto no te haces la prueba? Le preguntó Mitchell durante
una reunión delante de otras personalidades de Pornvalley. El ac-
tor dijo que cada mes cumplía el requisito, era sólo que prefería ir a
una clínica en San Fernando Road, cuyo precio por la prueba era de
cinco dólares, contra los 195 que cobraba AIM. Sharon acep-
tó aquello sin cuestionar, no sólo porque Marc era su amigo,
6
el paciente...
sino porque durante su juventud fueron compañeros de aguja. Sin
embargo meses más tarde, tras la presión de amigos y productores,
Wallice aceptó hacerse una prueba PCR/DNA en las instalaciones
de la AIM.
Marc Wallice dio positivo el 30 de abril. Su prueba mostraba una
carga viral que de acuerdo a las interpretaciones de los médicos,
indicaba que portaba el virus desde por lo menos un año.
La furia de todo Pornvalley se volcó contra el veterano, cuya
primera reacción fue tomar sus ahorros, comprar una buena
cantidad de cocaína y encerrarse en un hotel a fumársela. Después
de esos días de desesperación, y apenas recuperado, Marc Wallice
quiso acercarse a algunos medios para explicar su versión, en la
que si bien aceptó encontrarse enfermo, dijo también que era falso
que hubiera sido él quien infectó a las cuatro actrices. Kimberly
Jade, por ejemplo, antes de dar positivo había filmado la película
50-man anal gangbang en la que recibió a 50 hombres —entre ellos
Wallice— por la puerta trasera, la mayoría sin preservativo. ¿Cómo
estaban tan seguros de que él era el paciente cero? Preguntaba el
actor, asumiéndose chivo expiatorio, cualquiera de las actrices
la filosofía
de mi abuela
óscar de la borbolla
H
ay una teoría económica que explica el valor de acuerdo con
la teoría la escasez de la materia prima y con la dificultad que supone
económica trabajarla; los diamantes son el mejor ejemplo para ilustrar
esta tesis, pues, en efecto, como son raros es preciso cavar mucho y
metida en las luego, siendo tan duros, resulta muy difícil facetarlos. Estas condi-
relaciones ciones, entre otras, justifican su elevado precio, no obstante que se
trata de piedras inútiles o con pocos usos más allá de su función or-
humanas namental, casi podría decirse que no sirven para nada, salvo, claro,
provoca trágicas para subrayar la vanidad.
deformaciones Esta idea del valor está presente en las relaciones humanas y pro-
voca graves distorsiones. Es tan frecuente que aparece, incluso, en
un dicho popular que suelen decir las abuelas: “Niña, date a desear”.
El consejo no es falto de verdad ni de buena intención y, ciertamen-
te, es útil no sólo para las niñas, sino que también para los niños,
los adultos, los viejos, los vendedores, los artistas, los políticos y, en
general, para quien sea.
Detengámonos un momento a reflexionar en lo que implica que
la gente conceda valor a lo difícil y, en consecuencia, en el hecho de
que una persona que esté a la mano, o ande de ofrecida, se depre-
cie. ¿Qué implica? ¿Por qué el individuo que no se “pone sus moños”
–otra frase de las abuelas– o cuyos servicios o favores son fáciles de
obtener vale tan poco? ¿Será que no vale en sí mismo?, ¿no podría ser
el caso de que valiera más… precisamente por su disponibilidad?
Hay una pregunta que resume estas dudas: ¿por qué la gente valora
lo difícil?
Oigamos lo que responde la misma gente: “Lo difícil no es para
cualquiera”, dicen, o sea que la consecución de lo difícil singulariza:
somos como cualquiera hasta que vencemos la dificultad, hasta que
adquirimos lo difícil y, entonces, por esa posesión dejamos de ser
como cualquiera. En otras palabras: valoro lo difícil porque me sien-
to un cualquiera, un don nadie y creo que al conquistar lo difícil me
vuelvo alguien. La idea clave es que nos consideramos tan poca cosa
que si algo nos resulta fácil es porque está a nuestra altura o, incluso,
porque vale menos que nosotros.
pudo haberlo infectado a él. Por cierto, en el último examen
negativo de Wallice, con fecha de marzo de 1998, la edad que
aparecía registrada en el formato era 49 años, diez más de los que
en realidad tenía.
A Marc Wallice se lo tragó el anonimato, el veto impuesto por la
industria implicaba que no pudiese volver a trabajar ni siquiera como
intendente, sin embargo los rumores dicen que continua en activo,
trabajando bajo seudónimo en edición, guiones, e incluso como di-
rector, en la compañía de su incondicional amigo y también ex actor
porno TT Boy. Pornvalley, tras haber encontrado a su paciente cero,
se recuperó y volvió al trabajo. El pasado bisexual de Wallice, y su
historial de drogadicto, demostraban lo que la industria del entrete-
nimiento para adultos tanto promovía: contrario a la creencia popu-
lar, la gente dentro del porno está obligada a ser mucho más sana que
la gente de afuera, su control sanitario es eficiente, pero sobretodo: el
VIH no es una enfermedad heterosexual. Y si acaso se llega a filtrar
es culpa de drogadictos y hombres bisexuales. Así Pornvalley de-
mostraba a la opinión pública su poder y organización para conjurar
el peligro, justificaba la falta de condones en sus películas (uno de sus
principales atractivos de mercado), pero sobre todo conseguía seguir
operando. Esto último no es cualquier cosa, un negocio que genera el
triple de utilidades que Hollywood bien merece ser llamado indus-
tria, las bajas en sus filas siempre encontrarán reemplazo.
Llevemos esta idea a la relación humana donde peores estragos
hace: la amorosa, y planteemos algunos posibles modelos lógicos:
1) Yo, una persona que no vale nada, alcanzo sin dificultad el amor
de una persona, luego entonces ésta no vale nada. 2) Yo, una persona
que no vale nada, logro sólo tras de muchas dificultades el amor de
alguien, luego entonces ese alguien vale mucho; y 3) Yo, una persona
que vale mucho, consigo sin dificultad el amor de una persona, luego
entonces ésta vale tanto como yo: mucho.
¿Qué pasa en el esquema 1? Es el modelo típico en el que un hom-
bre que se siente un don nadie ningunea a una mujer, precisamente,
porque ella está a su altura, la alcanza: ella puede ser o no una mujer
valiosa en sí misma. Supongamos que es inteligente, comprensiva,
cariñosa y hasta bella; sin embargo, este hombre no juzga los que
ella pueda ser, sino que le asigna un valor de acuerdo con la dificul-
tad que le representó: para él, ella no vale nada simplemente por fá-
cil. Este hombre piensa: Si conmigo (un cualquiera) fue fácil, será
fácil con otro cualquiera: es una cualquiera.
¿Qué pasa en el esquema 2? También es un modelo típico: el in-
dividuo se siente un don nadie y, por ello, solo “vale la pena” lo que
no está a su alcance: mientras más difícil, más valiosa. En sí misma
ella puede no valer nada: imaginemos que es tonta, incomprensiva,
distante y encima fea, sin embargo, y es el caso típico en México, el
don nadie pensará que ella vale la pena, porque no la juzga por lo que
es, sino por las dificultades que tuvo que vencer.
¿Qué pasa con el esquema 3? Este es un esquema que me atre-
vería a llamar hipotético, pues son muy pocos los hombres o las
mujeres que en el fondo se sienten valiosos; hay muchos presumi-
dos, muchos déspotas, muchos engreídos, pero no que sientan que
realmente valen. Pero imaginemos la conducta del sujeto hipotéti-
co de este modelo: la persona segura de su valer no necesariamente
despreciará a quien tenga para con él una actitud expedita, pues
al no sentirse un cualquiera no desprecia lo que está a su alcance,
a su altura. Para saber si vale tendrá que observar lo que el otro
es en sí mismo y no lo que el otro parece valer por su dificultad u
obsequiosidad.
En conclusión, la teoría económica metida en las relaciones hu-
manas provoca trágicas deformaciones, pues induce a juzgar a las
personas al margen de los atributos que poseen y a estimarlas solo
por su capacidad para venderse. Así, aunque sea verdadero y bien
intencionado el consejo de las abuelas, hace que el amor se vuelva
un asunto de vendedores.
c4

dudas de pesadilla
ana maría shua
S U
upongamos que esos tres pares de pies que ve usted en el
umbral, cuidadosamente ordenados de mayor a menor, no
se continúan, más allá de los tobillos, en el resto de las per-
sonas correspondientes. Supongamos que podría haberlos pues-
to allí la policía, después de investigar el crimen, o bien el asesino
mismo. Supongamos que los pies pertenecen a un padre, una ma-
dre y un niño, que están impecablemente limpios y no sangran.
Supongamos que usted necesita, en forma imprescindible y pe-
rentoria, pasar de la cocina al patio de su abuela, pero los pies
se interponen en su camino y saltar por encima de ellos le causa
una desoladora repugnancia. Supongamos que a continuación se
encuentra usted en el patio de la casa de su abuela, sin saber cómo
llegó hasta allí, pero por suerte los seis pies han quedado del otro
lado, ahora puede ver con mucho más detalle los dedos. Supon-
gamos que en ese patio, de baldosas negras y blancas muy gas-
tadas, se encuentra usted con su padre, que lo abraza con cálido
afecto. Supongamos que su padre murió a causa de una embolia
pulmonar y que a usted le dijeron que sólo si hubiera estado en
el quirófano habrían podido salvarlo, abriéndolo de inmediato
para operar el coágulo. Supongamos, entonces que, después de
la alegría inicial, usted comienza a desconfiar y busca en el pecho
de su padre la cicatriz que esa operación debería haber dejado.
Supongamos que la cicatriz no está y que por ese dato usted se
da cuenta de que está frente a un impostor que tiene el cuerpo,
la voz y la memoria de su padre pero no es exactamente su padre.
Supongamos que a pesar de todo, usted decide disimular esa cer-
teza para no apenar a su madre.
Aunque todas esas suposiciones fueran ciertas, ¿cómo podría us-
ted estar seguro de que se trata sólo de una pesadilla?
capicúa
marcial fernández
S
ufría pesadillas recurrentes: con el diablo, con los hombres,
con las mujeres. Probé el opio y las noches se volvieron sere-
nas, dulces, magníficas. Ahora, las mujeres, los hombres y el
diablo se me presentan de día.
adriana sing
Ll
ueve. Mis yemas ensayan la caligrafía del amor. Esta es
la ventana de mi memoria. Mi mano abierta definiendo
el espacio. Mi frente instalada sobre el frío de la superfi-
cie sólida. Líquida, en realidad. Luego mis labios. El calor de mi
cuerpo extendiéndose en una delgada película. La materializa-
ción del deseo.
Llueve. Mi lengua recorre tu nombre. Juego al cíclope como
aquella tarde en que aprendí a besar dándole la bienvenida a la
lengua de Claudia mientras mi mano, ansiosa, arrugaba la falda a
cuadros de mi uniforme del colegio. -Listo. Ya puedes besar a un
chico, anunció justo antes de que la Madre Lety entrara a bus-
carnos para unirnos al ensayo de la pastorela en donde hacía de
Vírgen María.
g6
7
cuadros de una pesadilla
armando gonzález torres
n paisaje donde los cadáveres amados reaparecen en forma
de flores radiantes y frutos apetitosos.
Un paisaje sin certezas, sin lenguaje, con un desconocido
balance de ecos y silencios, con un equilibrio de colores del que no
había noticia, marcado por un designio amorfo pero poderoso, con
una profusión anárquica de árboles y animales sin nombre.
Deshacerse de la conciencia en ese paisaje tupido y, sin embargo,
saber exactamente a dónde conduce cada paso.
Internarse en esa increible sobreabundancia de flora, bordear
esas madrigueras llenas de criaturas desconocidas y caminar hasta
donde ya no haya nada que ver.
Y ¿por qué no? en vez de caminar, ascender, con esa forma incan-
sable de escalar que tienen ciertas especies, y trepar, trepar hasta
que los vientos se confundan con nubes, o con llamas.
Encontrar entonces el verdadero paisaje: la vida que fluye como
el arroyo, la desgracia que salta como un insecto, la muerte que se
asoma como un pájaro en pos del gusano.
pesadilla
santiago roncagliolo
C
uando era niño tenía una pesadilla recurrente. Creo que es
habitual en los chicos: soñaba que llegaba al colegio des-
nudo.
Al principio, ni siquiera me daba cuenta, y nadie más parecía
notarlo. Pero de repente, me miraba en un espejo y descubría que
no llevaba ropa. Y al mismo tiempo lo descubría siempre el más
pesado del colegio, el que se dedicaba a torturar a los chicos más
frágiles, entre los que me contaba yo. El pesado me señalaba y se
empezaba a carcajear, y entonces ya no importaba lo que yo hiciese
o lo rápido que corriese, todo el colegio le seguía. A lo mejor no se
daban cuenta de que yo estaba desnudo, pero cuando el pesado se
reía, todo el mundo quería reírse con él.
La pesadilla tenía diferentes finales según la ocasión. A veces yo
conseguía huir. A veces me vengaba del pesado. Una vez apareció
Pedro Picapiedra en la superficie de Saturno. Lo que nunca cam-
biaba era la sensación de alivio al despertar, seguida por el terror de
que volvería al colegio y el pesado estaría ahí.
Y esta vez no sería un sueño.
lluvia
Llueve. Ahora tu nombre está tatuado en mi lengua. La mano
libre descansa sobre el muslo. Reconoce el territorio. Tiembla y
embiste. Otra película, más densa, cubre una promesa de platino
con diamantes que me regalaste hace quince años. Esta vez mi
nombre es el que resbala por los dedos hasta que la lengua purifi-
ca lo nombrado. El olfato desata los demonios de la memoria.
Llueve. No hay más música que el sonido de la sangre agolpán-
dose en las venas. La gota que estalla sobre el piso. La cabalgata
del aire enrarecido llenando el tórax y los bronquios -gimnasia
del corazón-. El deslizamiento táctil del navegante sobre el mapa.
La geografía de tu rostro, el canto de tu mirada.
Llueve. Mi vulva ensaya la sinfonía del amor. Esta es la ventana
de mi memoria. Este tu nombre, amor.
 8

tripulación zombies que no mero tiene también mucho de fábula.

Pareciera entonces que 28 days later está destinado a interpre-

son zombies
josé gordon / escritor y promotor tarse como un homenaje a las ficciones de serie B que enmarcan
cultural, es responsable de la serie
al zombi como una metáfora social, aplicable a muchos contextos
imaginantes: www.imaginantes.tv
urbanos de la actualidad. Sin que deje de ser cierto, la visión deja
carlos antonio de la sierra / narrador
josé ricardo pérez ávila fuera lo que podría ser casi la mitad del árbol genealógico de la
cinta. Para mirar aquellas ramas hay que volver a los primeros mi-

y ensayista, autor de Bajo el volcán y el
otro Lowry. Su obra ha sido incluida
en diversas antologías.
santiago roncagliolo / escritor,
Abril rojo lo convirtió en el ganador
más joven del Premio Alfaguara de
Novela.
ana maría shua / escritora, Cazadores
de letras reúne sus cuatro libros de
minificción y Que tengas una vida
interesante sus cuentos completos.
óscar de la borbolla / filósofo y
escritor; autor de La rebeldía de
pensar, Las vocales malditas y Nada es
para tanto, entre otros.
rod jm / escritor, su libro Todo esto
sucede bajo el agua obtuvo el Premio
Nacional de Cuento Julio Torri
armando gonzález torres / poeta y
ensayista. Autor de los libros Las
Guerras culturales de Octavio Paz, Que
se mueran los intelectuales y Teoría de
la afrenta.
C
on el éxito obtenido por Slumdog Millonaire, el realizador
Danny Boyle alcanza por fin uno de los objetivos deduci-
bles en su carrera: tocar el corazoncito traicionero del mass
media, explotando el rasgo caótico del mundo actual para desarro-
llar una fábula en términos no evasivos. Ya Trainspotting (1998),
The Beach (2000) y Millions (2003) esbozaban esta ambición
nada sencilla, pero son Sunshine (2007) y sobre todo, 28 days later
(2002) los ejercicios de género claves que contribuyen al retrato
de la actualidad y su problemática, por medio de una historia de
tintes fantásticos.
Resultó sintomática la reseña que acompañó 28. La revista Co-
nozca Más, por ejemplo, le describió como un Resident Evil post-
apocalíptico de lograda fotografía. La presencia de una pandemia,
donde los infectados se vuelven irracionales y violentos, no ayudó
a evitar que el argumento de la película fuera rápidamente rela-
cionado con la tradición norteaméricana del zombi, con la saga
de Romero y finalmente con los subproductos de su plaza en el
imaginario popular como el videojuego Biohazard.
Debería bastar con señalizar los prominentes rasgos que diferen-
cian a los “infectados” de 28 con el zombi promedio de la tradición
posmoderna: el segundo se arrastra lastimosamente, el otro corre,
uno mata porque sí y el otro es un canibal infantiloide, en fin; uno
está muerto y el otro no, ¿qué logra entonces que la asociación per-
dure? Por una parte, el brochazo del juego nipón ya mencionado,
que relaciona a zombi y enfermedad, por el otro, que la saga de Ro-
nutos de 28, cuando nos enteramos del nombre de la enfermedad
que al parecer va a dar cuenta del mundo: Rage.
Este dato lanzado al aire nos explica que el virus pandémico es una
variante o mejora de la rabia. Si empleamos este dato suelto como
un anzuelo, pescaremos una película setentera llamada Rabid,
dirigida —qué curioso— por otro contador de historias extrañas:
David Cronemberg. A propósito de fábula contemporánea, Norma
Lazo considera que antes de director o escritor, Cronemberg es un
ensayista, enfocado en aislar un evento de su realidad y retratarle
en una historia que al menos en las primeras fases de su carrera,
solía decantarse por el horror.
En el caso de Rabid, el argumento no podría ser más peculiar: una
rubia sufre un accidente en moto y es tratada con cirugía experi-
mental, sólo para terminar siendo un vampiro que se alimenta por
medio de un aguijón en la axila; sus víctimas, terminan contagiadas
con una mutación de la rabia que es resistente a las vacunas y les
convierte en extras de 28 days later, treinta años antes del rodaje.
¿Y si ésto es una fábula, dónde está la moraleja?, para Cronem-
berg, Rabid retrata el impacto del VIH sobre la población mundial,
el peligroso mesmerismo de una atractiva rubia que si se acerca
demasiado puede volverte un muerto viviente capaz de multipli-
car tu estado; la rubia obtiene así una simbología útil hasta el día
de hoy. En el caso de 28 days later, la moraleja puede inscribirse
con algo de sarcasmo: “no te quedes en coma por más de dos sema-
nas”, podría servir, al menos, como punto de partida.

minerva reynosa / Poeta y ensayista.

Premio de Poesía Carmen

Alardín 2006, su blog:
ladoncelladilatada.blogspot.com
óscar luviano / guionista, editor
y articulista, ha sido incluido en
diversas antologías, su blog:
dharmabumbs.blogspot.com
adán brand / poeta y ensayista, su
poemario Agua entre manos obtuvo el
premio de poesía Desiderio Macías
Silva de la Universidad Autónoma de
Aguascalientes.
marcial fernández / narrador, editor
y periodista. Director de la Editorial
Ficticia y del portal ficticia.com, entre
sus libros: Andy Watson, contador de
historias y Balas de salva.
josé ricardo pérez ávila / escritor,
su libro La política del silencio fue
publicado en la colección Primero
libro, ICA 2007, es becario del FECA
Aguascalientes.
adriana sing / poeta, su blog es
abluciones.blogspot.com
viñetas: norma delgado
agenda
ComiCon Tour 2010 Comics, Animación, Star Wars, Cosplay, Kareoke… si estas palabras
no te hacen salivar y mirar de reojo hacia el armario en donde guardas tu disfraz de BattleStar
Galactica, entonces este evento no es para ti. Sábado 1 y domingo 2 de agosto de 2009, Casino de
la Feria, Aguascalientes. El gigante más hermoso. Teatro con la compañía El bigote de Chaplin.
Dirección de Guadalupe Zaragoza. Sábado 1 a las 19 h y domingo 2 a las 20 h, Foro La Puga del
Centro Cultural Los Arquitos. Obra no expuesta del maestro Benjamín Manzo. Galería Benjamín Manzo de la Casa de la Cultura de
Aguascalientes, todo el mes. Tulse Luper VJ Performance Dentro del marco del Festival Internacional de Cine Expresión en Corto, Peter
Greenaway mezcla en vivo, vía un plasma touchscreen, su espectáculo multimedia acompañado por la música de DJ Radar, sábado 1 de agosto,
23 h, Explanada de la Alhóndiga de Granaditas Guanajuato, Guanajuato. Metropolitan Opera: Live in HD Temporada de Verano La
megapantalla del Auditorio Nacional reproduce las últimas puestas en escena de esta importante compañía de ópera: La Bohème, de Puccini
(sábado 8 de agosto, 12 h) y Eugene Onegin de Tchaikovsky (sábado 22 de agosto, 12 h) son las obras que se podrán disfrutar, ahorrándose el
vuelo a Nueva York. Materia y sentido: el arte mexicano en la mirada de Octavio Paz, exposición del Museo Nacional de Arte que se
podrá visitar durante el mes de agosto, además cuenta con un sitio en internet: www.inah.gob.mx/octaviopaz, tres mil años de expresión artística
de lo que actualmente es México, vistos mediante la óptica y sensibilidad del Premio Nobel de Literatura, muestra 12 de las 25 temáticas en
las que se divide la exposición, una introducción y una liga para acceder a la página del Munal. Tamara de Lempicka, la exposición sobre
este ícono del Art Decó se puede visitar en el Museo del Palacio de Bellas Artes hasta el 6 de septiembre, mientras que los sábados de agosto
se puede asistir en este mismo recinto al Taller: moda inspirada en el arte de Tamara de Lempicka, donde podrás diseñar prendas en
papel en tamaño real. Vanguardia estridentista. Soporte de la estética revolucionaria es una exposición en e Museo Diego Rivera de la
Ciudad de México en la que se ofrece un recorrido sobre la labor que los actores de ese movimiento artístico
desarollaron a lo largo de su existencia, se puede visitar a partir del 19 de agosto. Foro internacional de la
Cineteca, entre el 20 y el 31 de agosto, lo más notable de la cinematografía mundial de visita en el Auditorio
Dr. Pedro de Alba de la Universidad Autónoma de Aguascalientes. Remedios Varos y la literatura es una
exposición que se inaugura el 25 de agosto en el Museo de Arte Moderno del DF, en la que se retoman las
referencias literarias que la pintora “surrealista” usara como inspiración para su obra pictórica. BMW Art
Cars Autos fabricados por BMW utilizados como lienzos por Frank Stella, Roy Lichtenstein, Andy Warhol y
Robert Rauschenberg. Durante el mes de agosto. Museo de Arte Contemporáneo de Monterrey (MARCO),
Monterrey, NL. www.descargacultura.unam.mx es la dirección de la Universidad Nacional Autónoma
de México en que se ofrece a los visitante la posibilidad de descargar lecturas, conferencias, música y teatro,
entre otros productos culturales, el acceso es gratuito y entre los materiales que se pueden obtener está la
grabación de algunos de los trabajos poéticos del maestro Alí Chumacero, así como los textos que el poeta
Jaime Sabines leyó en la Sala Nezahualcóyotl el 25 de noviembre de 1997.