Du meme auteur dans la meme collection Cours d'esthetique, I (traduction Jean-Pierre Lefebvre et Veronika von Schenck).

Cours d'esthetique, II (traduction Jean-Pierre Lefebvre et Veronika von Schenck). Ecrits de Hamann (traduction J. Colette). Le Malheur de la conscience ou l'acces fa raison (bilingue. Traduction G. Jarczyk et P.-J. Labarriere), Notes et fragments. Les Preuves de l'existence de Dieu (traduction J.-M. Lardic). Phenomenologie de l'esprit (traduction Jean-Pierre Lefebvre). Phenomenologie de l'esprit (traduction Jean Hyppolite). Les Premiers Combats de la reconnaissance (traduction G. Jarczyk et P.-J. Labarriere), Le Savoir absolu (bilingue. Traduction B. Rousset). Science de La logique (3 vol. Traduction G. Jarczyk et P.-J. Labarriere), Le Syllogisme du pouvoir (bilingue. Traduction G. Jarczyk et P.-J. Labarriere).

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Traduction de Jean-Pierre Lefebvre et Veronika von Schenck

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Traduit avec le concours du Centre national du Livre

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Aubier

Troisieme partie

LE SYSTEME DES " DIF'FERENTS ARTS
(suite)

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© Aubier, Paris, 1997. I.S.B.N. : 2-7007-3526-9

Troisieme section

LES ARTS ROMANTIQUES

1111Ce qui produit Ia transition generale de la sculpture aux autres arts, comme nous I'avons vu, est le principe de la subjectivite faisant irruption dans Ie contenu et le mode de representation artistique, La subjectivite est le concept de I'esprit etant ideellement pour soi-meme, de l'esprit qui se retire de I' exteriorite dans l' existence interieure, et, pour cette raison, ne se joint plus it sa corporeite pour former avec elle une unite indissociee. A cette transition, de ce fait, succede aussitot Ia dissolution, la desunion de ce que l'unite substantielle, objective de la sculpture renfennait et tenait imbrique dans le foyer de sa caIme immobilite et de son achevement clos. Nous pouvons considerer cette scission selon deux aspects. Car d'un cote, du point de vue de sa teneur, la sculpture entrelacait immediatement le substantiel de l'esprit l'individualite non encore reflechie en elle-meme comme sujet singulier, et constituait de ce fait une unite objective dans Ie sens ou I'objectivite en general signifie le substantiel en soimeme eternel, immuable, vrai, preserve de l' arbitraire et de la singularite ; d'un autre cote, la sculpture se contentait encore de couler entierement cette teneur substantielle dans la corporeite, pour conferer a celle-ci vie et signification, et de fanner par lit une nouvelle unification objective, en ce sens du mot au l'objectivite - par opposition ce qui est

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non seulement la spiritualite retiree en elle-meme fait face l' exterieur en general. la substantialite du spirituel. est separe de la singularite subjective vivante comme telle. la nouvelle unite ainsi obtenue n'a plus le caractere de cette premiere immediatete que represente la sculpture. Face lui se degage la subjectivite profane et humaine. de meme que la subjectivite humaine et finie. conformement au principe de la subjectivite. l'etre intime. personnalite. conservent dans cette liaison leur autonomie particuliere l'un a I'egard de l'autre : ou bien. 1131Mais l'esprit repris en soi-meme ne peut se representer la substance du spirituel lui-meme que comme esprit et. la nature ainsi qu' it la corporeite propre de I'interieur. mais celui d'une reunion et d'une reconciliation. en tant qu' elle est l'interieur qui depasse sa fusion avec l'objectif et I'exterieur. C'est pourquoi l'etroite et solide liaison qui existait dans la sculpture classique entre Ie corporel et le spirituel n'est pas dissoute en une totale absence de liaison. de l'Interieur et de l'exterieur. l'esprit divino Cependant. il devient lui aussi autonome dans sa particularite et obtient le droit d'entrer en scene dans cette autonomie. 1121mais. De ce fait. de fins vi sees et de passions finies. des lors que le principe de la subjectivite interdit l' ancienne correspondance immediate et l'interpenetration complete. sous a a a a a une forme sensible etpresente. partant. l'absolu apparait tout aussi bien comme sujet vivant. en tant que spirituelle. se separent. et il obtient par la en meme temps le principe de la reconciliation spirituelle de la subjectivite singuliere avec Dieu. comme absolu se sachant dans sa spiritualite infinie. Mais comme sujet singulier. est ici saisi et effective lui-meme comme sujet. deuxiemement. ne peut se manifester completement que dans Ytnierieur et I'ideel. mais ceIui-ci. l'homme a aussi son existence naturelle contingente. comme sujet. Ie divin . et. peut desormais se deployer selon toute sa particularite humaine et ouvre I'art toute la poitrine del'homme et toute la plenitude de la ph6nomenalite humaine. de besoins. a cause de cette autonomie relativement accrue de I'objectif et du reel. Pour ce qui est du contenu. Mais ces deux cotes trouvent leur point de reunification dans le principe de la subjectivlte. que la sculpture a pour la premiere fois rendus mutuellement adequats. avec une sphere plus ou moins vaste ou etroite d'interets. la communaute s'oppose a cet objet comme la reflexion spirituelle en soi-meme. rend en elle-meme vivants et effectifs la substance et la verite absolues. et i1 peut tout autant s'autonomiser et se suffire dans cette sphere qu' abimer celle-ci dans ces representations de Dieu et la reconciliation avec Dieu. En ce qui cone erne.designe l' existence reelle exterieure. s'il arrive qu'une unification plus profonde reussisse effectivement. que l' on rencontre Ie plus la representation de la nature exterieure et de ses objets meme les plus singuliers et les plus particuliers . 1. l'Individualite en elle-meme pure et solide du dieu dans sa corporeite parfaitement adequate. p. mais de telle facon que la figure exterieure el1erneme donne voir qu'ellen'est que l'exterieur d'un sujet etant interieurement pour soi-meme. malgre toute la fide- a a . d'un cote. ce que l'esprit a de substantiel et d'objectif. nous obtenons par lit. egalement humain. 2. en sorte qu'ils doivent desormais etre aussi degages par le travail de l'art dans cette liberte elle-meme. dans la sensation. precisement. dans toutes les parties et sous tous les rapports. Car la subjectivite est ici. n'etant plus en unite immediate avec Ie substantiel de l' esprit. comme Dieu dans l' esprit et dans la verite. qui leur est commun it tous deux. Ie monde de la verite et de I'eternite. la contemplation. mais. quoique n'existant pas l'un sans I' autre. c'est la spiritualite qui devient de toute facon le centre essentiellement rayonnant. revenu de son existence reelle dans l'Ideel. Cet ideel se porte certes la manifestation phenomenale en sa figure exterieure. si l' ideal sculptural pose. partant. 1141Aussi est-ce assurement la. le cote de l'exterieur dans la representation. conformement it son concept. laquelle. mais elle est rendue si lache et si fiottante que les deux cotes. l'interieur etant pour soimeme. je disais en effet it cette occasion que. qui se donne essentiellement voir comme mediation de cotes differents et qui. J' ai deja exprime ceci en indiquant le plan general de l'ensemble de notre science (tome I. et tous ces moments jusqu'alors fondus en un seul deviennent libres les uns it l'egard des autres et pour eux-memes.10 COURS D'ESTII:ETIQUE ill LE SYSTEME DES DIFFERENTS ARTS 11 seulement interieur et subjectif . 117). Des lors que ces deux aspects. effectif. dans Ie domaine du spirituel Iui-meme. le cceur. dans la mesure ou il n'est plus maintenu dans I'individuallre subjective simple.

1161 Or l'art. Ie principe de la subjectivite implique la necessite. d'abandonner l'unification naive de l' esprit et de sa corporeite. ces objets n'en doivent pas moins alors laisser se manifester en eux un reflet du spirituel. qui obeit a ce principe de representation. non plus vers les configurations du spatial. ils manifestent la participation de l'esprit.12 COURS D'ESMTIQUE ill LE SYSTEME DES DIFFBRBNTS ARTS 13 lite de la conception. il va certes. la mise en valeur de I'interieur concentre en soi-meme. penetre dans ce materiau. car le son. C'est pourquoi. partant. est la musique. et l' exposition artistique de cette exteriorite. dans Ies formes a a a de la figure humaine exterieure et de tous les etres naturels en general. dans l'ensemble. ce n' est pas la fusion parfaitement reussie du spirituel et du corporel qui fournit le type fondamental. a) Le materiau qui avait cours jusqu'a present etait le materiel comme tel. la vie de la conception. par rapport aux arts plastiques. mais il doit en meme temps apparaitre comme retour de soi en soi-rneme hors de l'exteriorite et de la corporeite. neanmoins. 1151Dans un premier temps. la percee de l'etre intime qui s'instaIle a demeure jus que dans cette ultime extremite de I'exteriorite. c) Mais Ia musique ne fait par lit que se placer du cote oppose. aussi bien en ce qui concerne la figure que sa visibilite sensible exterieure. Troisiemement. vorgestellte.vque dans l'existence objective de Ia nature et de I'existence corporelle de I'esprit. et. la totalite spatiaIe et transformer celle-ci. l'art doit ici encore evoluer dans Ie sensible et le visible. mais. correspond I'interieur qui se saisit lui-meme comme sensation selonson interiorite subjective. en peinture. ce nouveau principe doit aussi se faire vaIoir desormais dans Ie materiau sensible que I'art utilise pour ses nouvelles representations. conformement la demarche suivie jusqu'a present. I'interieur est bien concevoir comme reflexion-en-soi-rneme. et s'est tourne vers 1'61ement de I'interiorite. d' autre part. pour pouvoir y transparaitre comme interieur. Le deuxieme art. parce que. riche en lui-meme. ne dolt pas porter a la contemplation I'interieur seulement. des lors qu'il n'obtient son existence lcmporelle ideelle que par la position negative de la matiere spatiale. mais vers les configurations du son dans sa vibration et sa disparition dans le temps. C'est pourquoi l'art abandonne son ancien mode de figuration et se tourne. la masse pes ante dans la totalite de son existence spatiale et dans l'abstraction simple de la figure comme simple figure. annihiler en lui. il va devoir apporter en plus. 3. par consequent. l'absence de figure de l'interieur. C'est pourquoi Ie premier des arts romantiques exposera encore son contenu. l'objectivite vers laquelle i1 revient it present ne peut plus etre I'exteriorite reelle. sans toutefois en rester au caractere sensible et a I'abstraction de la sculpture. et. d'un cote. dans le mouvement des sons. et exprime toute teneur. la figure exterieure spatiale en general ne s'avere pas etre un moyen d'expression veritablement adapte a la subjectivite de I' esprit. Cette tache constitue la mission de la peinture. telle qu'elle se fait valoir dans Ie mouvement interieur du cceur et de l'etre intime. eUe reste :~tachee. et de poser plus ou moins negativement le corporel pour faire surgir l'interiorite de l' exterieur. rnais. d'un autre cote. des lorsque. de son existence immediate en une apparence produite au contraire par l'esprit. . un premier niveau. la scission et le mouvement du spirituel et du sensible comportent de particulier. inversement. comme message adresse it l' esprit par l'esprit creant dans son propre domaine. d'un cote. Mais maintenant que l'art a delaisse le modelage effectif dans la forme effectiveet par la meme visible de l' objectivite. et done a a rea 1. et. ne doit utiliser le materiau sensible de son message que comme simple moyen de communication. selon Ia totalite de son concept. dans Ie style de leur traitement artistique. tant du point de vue de son contenu que du matenau sensible et du mode d'expression. de procurer un libre champ d'exercice a tout ce que la diversite. toute la particularite de la manifestation phenomenale requise par Ie nouveau contenu. rendent visible quelque chose d'interieur et d'ideel. comme un advenir-a-soi-meme qui ne peut encore se manifester. mais tout autant la manifestation phenomenale et l'effectivite de celui-ci dans sa lite exterieure. ainsi qu' on I' a indique. a la difference de la sculpture. Lorsque linterieur subjectif et en meme temps particularise. et. mais une exteriorite simplement representee 1 et configuree pour la contemplation. b) Mais dans la mesure oii. la representation et la sensation interieures .

nous ne sommes pas attires aussitot. et ce roouvement et cette vie introduisent pour la premiere fois dans l'urt une immense richesse de sujets. parce qu' ellepeut deployer dans son element la totalite de I'esprit. d'un a a a. fins visees. qui faisaient defaut [usqu'alors. l'inverse. I'art universel. dans la peinture. en revanche. mais aussi.14 COURS D'ESTHETIQUE ill LE SYSTEME DES DIPFERENTS ARTS 15 ra?aisser c~lui. Or done.-ci a. Dans la sphere de cette particularisation subjective . n'etre qu'un signe depourvu pour lui~eme.comme autonomisation de l'homme vis-a-vis de Dieu. passe dans I'activite et l'action a l'exterieur. de deux chases rune: S~It. mais il est transfere et particularise dans la communaute elle-meme. On ne peut en vouIoir au public de ne pas temoigner aux grandes ceuvres sculpturales le haut intefl~:tqu' elles meritent. a Premier chapitre LAPEINTURE . existence interieure et exterieure d'autres individus. Or un plaisir qui doit en passer par l'etude. et nous voyons dans ses ouvrages ce 'lui est I'oeuvre et agit en nous-memes. Le dieu de la sculpture reste face la contemplation comme simple objet. . Ie principe de notre propre existence et de notre propre vie se fraie pour la premiere fois la voie. La poesie. comme en sculpture. le principe de la subjectivite est. est en meme temps. ni ne l'ant eparpillee en mouvement spirituel. 1171 Le point de la subjectivite interieure. et une large variete duns le mode de representation. qui ressortit a part egale a toute~ les . le substantiel n' est pas. cornme nature. ou I espnt. l'environnement nature! et l'infinie diversite des besoins. ce meme principe differencie tout autant le sujet do sa propre corporeite et de l' environnement exterieur en general. de signification. comme relation particuliercment fervente et lien solide de Dieu avec la communaute eL de l'homme particulier avec Dieu. Car il nous faut d'~bord apprendre ales apprecier . qui passe duns la communaute et donne a tout un chacun la possibilite d'entrer avec lui en communaute et en mediation spirituelles. n'est pas la fin immediate de I'art. Ainsi. entrent tout Ie mouvement et toute la vie dont on devait. soit Ie caractere general de l'ensemble s'offre rapidement. ne peut prendre conscience de ses propres pressentiments que dans la forme et la figure de ce qui lui est it lui-meme exterieur et autre. L'ob~et le plus adequar de la sculpture est la calme immersron substantielle du caractere en lui-meme dont I'individualite spirituelle sort entierement dans I'existence corporelle pour I'envahir cornpletemenr. done. nctions et activites de l'existence humaine . qu'il met I'interieur en relation mediatisee avec ces dcrniers. formes artistiques. l'art du discours.tout commel'esprit fait deja comprendre a 1 espnt ce qu 11 porte en lui par le langage -. que le principe de la subjectivite finie et en elle-meme infinie. . C' est pourquoi nous nous sentons d'emblee davantage chez nous duns la peinture. la reflexion.ltue a ce nrveau et coule desormais ses productions artisti~ues d~s ~ne langue qui se perlectionne en un organe luim~me ~lStiqU~. nous enquerir d'abord de ce qui pourra presenter un interet supplementaire. ne rend conforme a resprit Ie materiau sensible representant cette incarnation de I'esprit qu~ du point de vue de la figure en tant que telle. Et meme lorsque l'on obtient un certain plaisir par ces moyens detoumes.dans cette sphere. Nous ne nous attardons pas longtemps ales contempler. tant du point de vue du contenu que des moyens d'cxpression. la vie de l'etre intirne. ou alors notre contemplation devient nne etude plutot erudite des subtiles nuances d~ la figure et de ses formes singulieres. Ie divin apparait en lui-meme comme sujet vivant spirituel. C' est en elle. pour ce qui est du detail.upreme. passions. et ne manque a l' appel que HI. en effet. Par la meme.in~eri~ur. deplorer I'absence en sculpture. mais il nous faut alors. ce que les sculptures antiques ne satisfont pas. en distinction de I' exterieur et en differenciation interieure C'e~t la raison pour laquelle les eeuvres sculpturales de~ Anciens nous laissent en partie froids. l'arne de la sensation la plus personnelle n' ant encore ni res serre la statue sans regard en concentration de l'. encore opaque soi-meme dans sa teneur s. 1181un individu demeurant obstinement fige en lui-rneme. qui se s. la connaissance 6rudite et des observations repetees. est l'exigence qu'un caractere se developpe. dans la particularisation et l' approfondissement de l'Interieur.

et si j'ai. ni ne peuvent avoir ete ruttN par les maitres les plus fameux de leur temps. multiplicite des situations et des modes de manifestation au sein du corpore1. .16 COURS D'ESTIIETIQUE III LE SYSTEME DES DIFFERENTS ARTS 17 cote. de par sa nature meme. Tel ~erait le principe de la nouveaute que la peinture introduit dans Ie mode de representation artistique qui prevalait jusqu'a present. nous sommes forCeH d'admirer la delicate sse du gout. chretien. La peinture place ses personnagesdans une nature exterieure ou un cadre architectonique qu'elle invente pareillement elle-meme. situe le centre de la peinture dans I'art romantique. la peinture. en sorte que cette forme devient la forme purernent et simplement adequate de ce contenu. mais cela ne change rien au point qui Importe vraiment. ainsi que les modes de conception. i1 est sur qu'alors tel ou tel ouvrage a ete produit de telle ou telle facon par telle ou telle nation. concorde avec le principe de la forme et du mode de reprexentation pictural. Mais si excellents qu'aient pu etre ces tuhlcaux plus originels. la composition et le coloris picturaL Troisiememeni. chacun peut aussit6t objecter que.Nous II' uvons que quelques rares vestiges de la peinture des Anciens : des tableaux qui. il convient neanmoins d'affirmer que Ie·sAnciens. et tout autant. a a a a a . en sorte que la peinture reunit desormais aussi dans une seuIe et meme oeuvre d'art ce qui jusqu'a present ressortissait deux arts differents : l'environnement exterieur.largement repandu parmi divers peuples. ce qu' ont mis au jour les fouilles dans des villas nntlques est de cette nature. qui. malgre l'inegalable beaute de leurs sculptures. la convenance des IIhjelH. Gemia. de ce fait. mais que d' autres peuples aussi. Cette inferiorite de la peinture par rapport la IIL'uJplureest presumer en soi et pour soi chez les Anciens. sous le rapport de son contenu specifique ainsi que du materiau s'accordant cette teneur et du traitement artistique par la conditionne. 1201 Si nous ne pretons attention qu'a l'empirique. Rien. manifestement. comme dans les autres arts. Deuxiemement. par I' intime sensibilite I et I' arne de la conception. etc. les lndiens. un reftet en meme temps subjectif. la subjectivite interieure dans la vie de ses sensations. comme principe essentiel de la peinture. Si maintenant nous nous interrogeons sur la marche su~vre pour Ie detail de notre examen. representations et actions englobant le del et la terre. le principe de la mediatisation et du rassemblement. Ia precision de la disposition ainsi que l'aisance de I'c xccution et la fraicheur du coloris. mais la question la plus profonde concerne Ie principe de la peinlure. et qui delimitent plus strictement I'objet correspond ant de la peinture. non seulement 1'on trouve d'excellents peintres chez les Anciens. les Irrsques murales de la maison dite de l'auteur tragique l'ompei. par exemple. ne comptent pas parmi les meilleurs de l' Antiquite. de l' autre. qui tenaient en cet art un rang ellilisi haut qu'en sculpture. que I' architecture soumettait un traitement artistique. dans la 1. malheureusement. En tout ellN. et la figure spirituelle en elle-meme. et les manieres multiples dont elle peut leN representer. et sait non seu1ement faire de cet environnement exterieur. ces determinations font que la peinture se singularise en differentes eccles. nous devons nouveau nous mettre en quete du caractere general que la peinture doit adopter s~lon son concept. Certes. et tout particulierement aux xvr' et "V II" siecles.. Cependant. Ill' purent amener la peinture au niveau de l'essor a propreJIIl'lIl parler pictural que celle-ci a connu l'epoque chreuennc du Moyen Age. et vise par Hi h etablir quel est le contenu qui. qui etait elaboree par la sculpture. cet art est assez . qualites que possedalcnt sflrement un degre plus haut encore les modeles originels d' apres lesquels ont ete faites. comme les Chinois. Caractere general de la peinture Si j'ai indique. les Egyptiens. se sont rendus celebres par leur peinture. etant donne la diversite des objets qui font tappet a. c'est-a-dire le rang le plus haut. mais s' entend egalement Ie mettre en rapport et en harmonie avec I' esprit des figures qui y evoluent. le fondement de la particularisation. il faudra developper les determinations particulieres qui sont comprises dans le principe du contenu et de la representation. j'etablirai ici le plan survant : 1191 Premierement. l'etude de ses moyens de representation. . ont ici aussi leurs stades historiques de developpement. a a a a a a 1. ne nous est parvenu de umitres renommes.

En effet. ne sont pas totalement privees. cependant. par ~uOl Ia fonne. de rappeler encore une fois ce que dit Raoul Rochette a propos de la conception d'Isis tenant Horus sur ses genoux. Cf. de parvenir 11un souffle de cettenature. qui veut se contempler pour soi-meme en tant que sp~rituel: A concevoir la chose plus profondement. mais doive justement etre rab~isse. il n'a pas ete malgre tout en mesure d' atteindre la ferveur et la profondeur du sentiment que recele Ie mode d'expression chretien. 1231 Deuxiemement. quelle majeste ou quelle grace. . situation que represente une petite gemme en une tres belle composition. dont meme les representations byzantines.Or. Et en combien de formes et de situations infiniment diverses ce seul objet n'a-t-il pas ete represente. de la Madone. spirituels. 42. par exemple. souvent. La Mere. Ie sujet est ici le meme que I'objet des representations chretiennes de Ia Madone : une mere divine avec son enfant. est deja implique par son materiau. nul souffle d'ame ni de sentiment. De facon generale. tome n. Chaque fois. quelle ferveur et queUe richesse. dans le domaine pictural. nulle tendresse. 1211 Si nous nous demandons. mais meme en faisant abstraction de l'aspect matemel. en art. et la figuration ~u moyen de la particularisation des couleurs. si l'art grec a bien surpasse de loin I'art egyptien. On peut dire la meme chose des nymphes qui s'occupent de Bacchus. quelle vie spirituelle. nous parlent a travers chaque detail. tout cela et largement plus est tour a tour mis en valeur comme caractere fondamental de I'expression. on peut repondre que la ferveur du sentiment. 11 profondeur de l'etre intime que nous rencontrons d. Nous avons ici le sentiment analogue d'u~ amour innocent. d'exiger ce mode plus subjectif de l'animation. Or la necessite. conformement l'ensemble de son caractere. Ia beatitude et la douleur de l'etre intime sont precisement cette teneur plus profonde. une spiritualisation aussi fervente que dans la peinture chretienne. sa majeste. des rapports. par les memes maitres. en guise d'exemple. et plus encore par des artistes differents. pour la peinture. desinteresse et exempt de toute nostalgie. Mais la difference dans la conception et la representation de ce que contient cet objet est immense.18 COURS D'ESTHETIQUB ill LE SYSTEME DES DIFFERENTS ARTS 19 parce que Ie noyau Ie plus specifique de la conception grecque concorde precisernent. et s'est aussi donne pour objet I'expression de I'interiorite humaine. Or. l'expression n'a en aucune facon l'ame interieure. etn'a pas essaye non plus. de I' objectalite telle qu' elle se donne a la contemplation concrete est transformee en une apparence artistique posee par I'esprit en lieu et place de la figure reelle elle-meme. exigeant un souffle spirituel. ici. sa beaute. quel cceur. p. que j' ai deja evoque plusieurs fois 1. a beaucoup de delicatesse et de charme. un coeur humain et pourtant completement impregne d'esprit divin. ni leur maniere de voir les situations humaines et divines n'etaient de nature faire acceder l'expression. 1221 Le faune qui tient Ie jeune Bacchus dans lies bras. I'element sensible dans lequel elle evolue est la repartition sur la surface. plut6t rigides. Le principe de ce materiau implique que I' exterieur ne soit plus eense garder pour lui-meme de validite ultime en son existence effective . egard. a cet. des accessoires. qui a fraye la voie a la perfection artistique picturale superieure et I'a rendue necessaire. ce progres qUI conduit a laisser en arriere la figure sculpturale totale n' a pas d'autre sens. de la Madone et du Christ enfant. d~s. ou n'importe quel autre grand maitre italien. la Vierge pure. ce n' est pas la beaute sensible des formes. mais ni leur apprehension des objets naturels. pour queUes raisons Ia peinture n'a ete portee a son apogee propre que par le contenu de Ia forme artistique romantique.ans ~es tableaux chretiens. . Que l'on songe seulernent a ce qu' a fait Raphael. C'est I'interieur de l'esprit qui entreprend de s'exprimer comme interieur dans Ie reflet de I'exteriorite. plus qu' avec tout autre art. avec le principe de ce que la sculpture est en general capable de faire. son channe corporels. on ne peut dissocier la teneur spirituelle du mode de representation. ~ette ~a1ite n'etre qu'un simple paraitre de I espnt inteneur. L'Isis egyptienne que I' on rencontre en cette situation sur des basreliefs n' a rien de maternel . Je me contenterai a cet egard. Quelle profondeur du sentiment. pour 1'enfant. Ia surface sur laquelle la peinture fait apparaitre ses objets entraine par ailleurs deja pour elIememe des decors. et la cou- a a a a 1. mais Ie souffle spirituel par lequel la maitrise se fait connaitre et mene aussi a Ia maitrise de Ia representation. Les Anciens peuvent certes avotr pemt des portraits remarquables.meme si celle-ci est aussi animee par du spirituel -.

it 1 Inverse. une peinture orientale. de meme que. Besonderung des Scheinens. dans ce principe de 1 mteriorite comme teIJe. dans I'exterieur de la figure. mais est reflechi en soi-meme pour former Ia pointe de I'etre-pour-soi. mais doit au contraire montrer qu'elle renferme tout contenu en elle-meme en tant que ce sujet. Par la meme.que la figure exterieure ne peut apparaitre comme purement et simplement dominee par l'individualite interieure. identite qui. la vie propre de ses representations et de ses sensations. 1251 et ron peut meme dire que c'est seulement dans eet enchevetrement avec la realite effective concrete qu'elle se revele etre elle-meme concrete et vivante. Ie degre d'elaboration que cet art a acquis dans les limites du romantique n'en reste pas moins son ce~tre veritable. dont la teneur et le type de representation fournissent de ce fait it 1'. D'un cote. c'est seulement au meme titre qu'il nous f~lait aussi parler pour la sculpture. s'il existe aussi. Ie singulier de la subjectivite n'est pas immediatement unifie avec la substance et l'universalite. Car la subjectivite a beau impregner I'exterieur comme l'objee~vite qui lui ressortit en propre. 124! Si no~s suivons ce til de facon d' abord toute generale. mais. ~ partir de l'ancienne unification plastique. obtient en ce qui conceme ses objets de representation. grec9ue et romaine. art qui plonge ses racmes dans lideal classique et a atteint avec la rep:e~entation de celui-ci sa vraie grandeur. partir de cette existence particuuere. la subjectivite libre laisse tout I'eventail des choses naturelles et a toutes les spheres de I'effectivite humaine leur existence autonome. que I art romantique. en ~t q~e l!anicularisation du paraitre 1. Pour cette raison. a I'instar de ce qui se passait dans la sculpture. reste plus ou moms formelle. elle n'en est pas moins en meme temps identite retournant en soi-meme au sortir de l'objectivite. qui est liee en meme temps. devient indifferente a I'egard de ce qui est exterieur et laisse ceIui-ci libre. Or. et qu'elle n'apprend egalemenr utilis~r et ~ epuiser-ses res sources sous tous leurs aspects qu en traitant ce genre d' objets. nous devons admettre que la peinture ne . avec son interieur. Iaquelle ne peut apparaitre clairement que par la determinite de I'expression. en dehors de la peinture chretienne. I~ en resulte les choses suivantes pour le contenu. relatif a I' etendue du repertoire que la peinture. vers la primaute du singulier. pour pouvoir deboucher sur ~es ceuvres d' art. exige aussi une Partlcul~sahon de l'interieur lui-meme. f. du mouvement et une v~e interi~~e. qui pour cette raison. lite a a a 1. et qui. lorsqu' elle se tourne v~rs d'autres objets et d'autres conceptions. du fait de cette cloture en soimsme. C'est pourquoi. dans sa manifestation phenomenale effective. son objet purement et simplemem aPfroprie. . de rneme. a) De ce fait. avec la ~lverslte des figures de l'existence exterieurs.SruSItIe contenu qui s'accorde pleinement it ses m~y~ns er a ses. est la subjectivite etant pour elle- meme. de la situation et de l'action. du fait de son principe. N?us pouvons dire egalement. se fait connaitre comme a~e-pour-soi r:un~sse en soi-meme. et qu'en lui elle se possede et s' exprime elle-meme. ce qui est d'ailleurs deja le caractere dominant de toute manifestation phenomenale dans la realite effective empirique. et qu'il Ie trouve d' abord dans la peinture. la particularite et l'universalite de celle-ci vont aller. Determination principale du contenu La determination principale du contenu de la peinture.t e:c-~erieureparticularisee.616ment de la peinture. nous avons reconnu precisernent Ie pnncipe de la forme artistique romantique. il devient possible au peintre de faire entrer dans le domaine de ce qu'il represente une foule a . dans le c6te spirituel du eontenu. et lui seul. du point de vue de Yinterieur. a~r:ement dit. . Ie materiau et le mode de traitement artistique de la peinture. doit necessairernem se chercher un matenau qui coincide avec son contenu. comme nous I'avons vu. et si nous pouvons parler d'une peinture onentale et grecque. e. elle peut s' introduire dans tout ee qui est particulier et en faire le contenu de I'interieur . d' autre part. et reclame immediatement de ce fait de la diversite.de meme . formes que dans le rnateriau de la forme artistique romannqus. a. d'une sculpture chretienne .20 COURS D'ESTHETIQUE ill LE SYSTEME DES DIFFERENTS ARTS 21 leur. I'individuane peut pas se rep andre entierement dans le substantiel. et done aussi de ce qui est plus contingent et plus indifferent.~) Vient ensuite un deuxieme point.

e1Ie est l'objectif et l'absolu co~e tel. mais la vie et I'arne de la conception et de I'execution subjectives. nuages et cieI.elle fr6Ie les parages de la musique et fait la transition qui mene. au encore das representations et des sensations spirituelles au moyen Ilu corps humain et de ses gestes ? Or. telle qu'elle est l'apanage ~u pomt te~porel. quel est. de I'instant. 1261 Et si les objets. en tant que sensation. C?I ~ la subjectivite ressortissent aussi la partIcuIante.scul~t~e . une multitude illimitee d'objets peut obtenir ici ~roit ~e. elIe. ne reste-t-elIe pas e~ deca ~e ~a nature. . ne conserve pas Ia forme de cette universalite.Toute la sphere du religieux. que la peinture se distingue le plus de la sculpture et de l'architecture. pour les objets de la nature exterieure. que la peinture prend pour contenu de ses representations I' etre intime. constitue precisement la pro> . c'est justement parce que Ie subjectif Commence en eux it percer comme etant l'essentiel. etc. eit~. est plus abstraite encore que la. On retorquera. .lllllitant la COtalitede I'exteriorite. qui. prairies. de ce fait. ne sont pas ces objets eux-memes. que nous voyons aussi l'environnement exterieur de I'homme. selon sa carac~eristiqu~ la plus generate.e par rapport a 1. . mer. sc~lpt~e . et ne fait disparaitre qu'une seule des trOIS dimenSlO?S. de ses disciples. rnais apparait tel que moi. b.e Ipatiale des trois dimensions. C'est par ce virage vers I'etre intime. par exemple.~' La premiere chose qui doit a cet egard etre pnse ~n a) Qonsideration est Ie fait que la peinture re~ume la totalit. .. je dois m'oublier rnoimeme. i'· aCt) nest vrai que la peinture. La. natureet a ses productions.qu'. y) A ceci est lie Ie troisieme aspect. des saints. La peinture. Je n e~o. en tant que ce sujet determine. Pour faire emerger une teneur objective dans son objectivite. : . a cette fin. mais ce qui constitue. mais Ie contenu caracterisriqus propre qu' elle ex~rime est la subjectivite sentante. de I' art plastique. bien loin d'etre une restrtction sunplement arbitraire ou une maladress~ huma!n. Mais il faut atte~dre la ~1Uslque pour VOIr l'art progresser jusqu'a cette negation ra~calement a~complie. les representations que l'on se fait du ci~I et de l'enfer. selon cet aspect aussi. laisse encore pere~lSte~ Ie s~atlal. d'rulleurs. concentration t~t~le serait celle qui ramasse tout dans le pomt: co~e aboht1~n d. certes. l'histoire du Christ. La peinture. Le materiau sensible de la peinture J'ai deja indique plusieurs fois. ne peut souvent etre qu' un timbre general de l'atmosphere suscitee. en aorte qu' elle fait de la surface l'element de ses representations. porte l'interieur it la contemplation sous la forme de I'objectalite exterieure. L~ vie d~ l'etre intime s'offre en effet surIe mode subjectif. dans ce genre de representations. Ie noyau du contenu. se revelent etre en peinture ~ela~ivement indifferents.1271 On incline a penser. montagnes.ibles des objets naturels dans toute leur realite. au-devant de la ~onception artistique. meme si. d~~ lors . bosquets. 1 arbitraire et la contingence de l'int6ret er du besoin. raison pour laqueIle. la Juxtaposition en general et comme mqmetude-en-s~l-meme de cette abolition. savoir. bateaux. l' existence humaine jusque dans ses aspects les plus ephemeres en diverses situations et caracteres. vallees. a I' art du son. pieces. etc. la ~urface riest-elle pas insuffisante. je m'y sais et m'y ressens. sous le rapport de la spatIalioo materielle. Ia nature exterieure. arbres. ne veut~el~e pas rendre ". Ie mat~na. rnais seulement des representations assez indetennmees qui tombent sous Ie ressort de la sensation. C'est ainsi que la peinture.. Iaquelle se presente dans une tout autre integralite . au lieu de la trusser perexister. deuxiemement. edifices. Car la sensation de I' Btre intime peut bel et bien aVOH pour contenu l'universe].~ senslbI~ de la peinture a la difference de ~a. lesquels se pres sent egalement. assurement. ruisseaux. lequel neanmoins. fournir aux peintres les plus fameux un objet de predilection. eIle ne peut livrer des visions aussi determinees du divin que la sculpture. I'etre intime de l'artiste qui se reflete dans son oeuvre et ne delivre pas seulement une simple copie d' objets exterieurs. IlUUScette abstraction." 22 COURS D'BSTHETIQUE ill LE SYSTEME DES DIFFERENTS ARTS 23 d'objets qui restent inaccessibles a la sculpture. en effet. selon sa teneur. qur 1 affecterait cl'une tare. que ce~t~ r6ductlo~ _ait une decision arbitraire de la pemture.querru donc ici que Ie rapport plus precis qm lie ce ~atenau a~ contenu spirituel qu'il doit de preference porter a la representation. Cette reduction des trois dimensions a l'eten~ue plane "t impliquee par Ie principe de I'interiorisation. q~ ~e peut l'affinner comme interiorite dans lesp~tial qu'en . mais s' offre en meme temps lui-meme avec son interiorite. d'ordinan:e.

voire les plus . dans Iequel celui-ci ne manifeste sa spiritualite qu'en abolissant l'existence reelle. des galeries ou sur des esplanades. son point de vue. en effet. elIes ant toujours besoin d'un piedestal trait6 de facon architectonique. soit Uarchitecture est la uniquement pour servir de cadre aux sta1IUes. en sculpture. donnee spatialement. n'entretient qu'un rapport lointain a l'architecture.~ (>4 'I . inversement. totale. se _treint au mur. ses mouvements. n~cessai~e a partir de la sculpture. du point de vue de s?n existence spatiale. 1281Des Iors. mais devienne un reflet de I' esprit. en sorte que seuIe demeurait I'abstraction de la figure sensible. ses deplacements sont pour l'~uvre. Or.24 COURS D'ES'THETIQUE III LE SYSTEME DES DIFFJ3RENTS ARTS 25 ~~~sio?. el1e a pour seule vocation de tlmplir des surfaces murales vides. Elle assume principalement cette fonction chez les Anciens. Car meme lorsque les ceuvres sculpturales sont installees . mais de telle facon que ce qu'elle represente d'objectif ne reste pas une existence natureUe effective. dont la teneur est constituee par la subjectivite. Or cet etre-pour-soi de l'ceuvre. et celle-ci n'est que pour ce point fermement ancre du sujet. et plus exactement par I'interiorite en meme temps particularisee en elle-meme. en toute autonomie. exterieurement et interieurement. L' architecture gothique. En peinture. Ceci concernait en sculpture la particularite de la coloration. deja. selon tout son mode de representation. et ce demier peut se placer ou i1 Ie veut . a une epoque plu~ tardive . et la totalite effective de l' espace est meme genante. dans la peinture. (3(3) Voila pourquoi la peinture est ici necessairemeni amenee a faire entorse it la totalite spatiale. la satisfaction ne reside pas dans l'etre effectif. comme d'aucuns l'imaginent. et en la transformant en un simple paraitre dans Ie spirituel pour Ie spirituel. yy) 1291 Cette reduction a la surface va egalement de pair avec le fait que la peinture. . Pour que cette autonomie sou durable. or. n'est qu'un paraitre de I'jnterieur spirituel que I' art represente pour l'esprit. est pour soi autonome. et c'est pourquoi elle debarrassait la figure de taus les aspects de l' existence naturelle ordinaire qui ne correspondaient pas au contenu precis it representer. n etait pas srmplement une copie de l'existence naturelIe. Ainsi. comp?s d'emblee dans l'ceuvre. aila nature ne peut reduire ses formations a un seul mveau. mais une reproduction procedant it partir de l'esprit. ceux des habitations privees. les sculptures sont utilisees p~ur brner les edifices. • I f t spectateur. la peinture travaille certes aussi pour Ia contemplation. dont Ia tache principaIe est de construire des encemtes "pondant aux proportions les plus grandioses possible. A l' origine. spatiale. La statue. en revanche. la simple apparenee de la realite suffit. e~ elIe ecarte de ce fait toute indigence et tout ce qUI pourrait aller dans Ie lens d'une realite et d'une organisation spatiales. que ce soit dans des pieces ftnn6es ou dans des gaIeries ouvertes. parce que son contenu est ce qui. ~e spectateur est pour ainsi dire present des le debut. l' autonomie de l'existence effective. en sorte qu'il existe entre les deux un lien *toit.soit. doh necessairemenr rester maintenu. est clos et objectif. mais doit immediate~ent se reso~dre. que I'objet de la peinture. en peinture. repose sur soimeme. dans d~s fanes couvertes. sa vocation a exister essentiellement pour le seul sujet. insoucieuse de celui qui la ~onternple.exhlbe desormais aussi. comparee a la sculpture. La peinture. En revanche. et par ailleurs. parce que Ies objets contemples conservent ensuite nne existence pour eux-memes et ne paraissent pas seulement avoir fait l'objet ?'une re~r~sentation par I'esprit pour sa propre conte~plaTI~n. et ce ne sont pas. Ies homes de Ia nature humaine qui la font renoncer a cette integralite. La sculpture. la figure sculpturale doit pouvoir offrir quelque chose au spectateur sous taus les angles de vue. quelque chose d'indifferent. sur des places publiques ou dans des jardins. en tant qu'elle representele sub~ectif. e'est que ses objets ont et doivent avoir ~n me~e tem~s . Et d ailleurs. cet aspect de la division doit precisement ressortir aussi dans l'ceuvre d'art comme partage de l'objet et du . offre OIrtes des surfaces plus grandes encore.f: . pour le spectateur et non pour soi-meme de facon autonome.un etre-pour-soi reel. voire en plein air. c'est l'inverse qui se produit a present. de facon preponderante./ I .pour alles-memes. car le conte~u de la peinture est I'interiorite spirituelle qui ne peut se faire jour dans I'exterieur que comme rentrant en soimeme hors de celui-ci. mais dans I'interet simplement theerique pris au reflet exterieur de l'int~rieur. corporelle. par c~ci que l'ceuvre. totales. qui decoraient de cette _on les murs des temples et meme. . pour cette relation a la contemplation et a sa reflexion spirituelle. se dissout et obtient une relation bien plus etroite au spectateur que ce n'etait Ie cas avec l'ceuvre sculpturale.

en sorte que seule demeurait I'abstraction de la figure sensible. elle a pour seule vocation de flmplir des surfaces murales vides. la peinture travaille certes aussi pour la contemplation.FFERENTS ARTS 25 w:~~siO?. selon tout son mode de representation. yy) 1291 Cette reduction a la surface va egalement de pair avec le fait que la peinture.. inversement. ~xhibe desormais aussi. n'est qu'un paraitre de I'interieur spirituel que I'art represente pour I'esprit. pour cette relation a la contemplation et sa reflexion spirituelle. la simple apparenee de la realite soffit. cet aspect de la division doit precisement ressortir aussi dans l'ceuvre d'art comme partage de l'objet et du a a a a £ 't. et c'est pourquoi elIe debarrassait la figure de tous les aspects de l' existence naturelle ordinaire qui ne correspondaient pas au contenu precis a representor. pour le spectateur et non pour soi-meme de facon autonome. En peinture. spatiale. Or. et la totalite effective de l'espace est rneme genante. Pour que cette autonomie soit durable. Car meme lorsque les oeuvres sculpturales sont installees . car Ie contenu de Ia peinture est I'Interiorite spirituelle qui ne peut se faire jour dans I'exterieur que comme rentrant en soimeme hors de celui-ci. dont la tache principale est de construire des encemtes ~ondant aux proportions les plus grandioses possible. comme d'aucuns l'imaginent. totale. se re8treint au mur. est clos et objectif. en peinture. par c~~ci que l'ceuvre. dans la peinture. l'autonomie de l'existence effective. mais une reproduction procedant a partir de l'esprit.24 COURS D'ESTH:ETIQUE ill LE SYSTEME DES DJ. sa vocation exister essentiellement pour le seul sujet. se dissout et obtient une relation bien plus etroite au spectateur que ce n' etait Ie cas avec l'ceuvre sculpturale. Ainsi. A l'origine. soit. La sculpture. comp~s d'emblee dans l'ceuvre. corporelle. et elle ecarte de ce fait toute indigence et tout ce qui pourrait aller dans le lens d'une realite et d'une organisation spatiales. voire en plein air. e1les ont toujours besoin d'un piedestal 1mite de facon architectonique. La peinture. totales. offre eertes des surfaces plus grandes encore. ses mouvements. et ce ne sont pas. donnee spatialement. parce que son contenu est ce qui. doit necessairement rester maintenu. O~ cet etre-pour-soi de l'ceuvre. parce que les objets contemples conservent ensuite une existence pour eux-memes et ne paraissent pas seulement avoir fait l'objet ?'une re~r~sentation par I'esprit pour sa propre contemplation. mais doit immediate~ent se reso~dre. et celle-ei n'est que pour ce point fermement ancre du sujet. 1281 Des lors. dans lequel celui-ci ne manifeste sa spiritualite qu 'en abolissant I' existence reelle. En revanche. les bornes dela nature humaine qui la font renoncer cette integralite. ceux des habitations privees. et par ailleurs. Ceci concernait en SCUlpture la particularite de la coloration. en revanche. en sorte qu'il existe entre les deux un hen Itroit. a une epoque plu~ tardive . des galeries ou sur des esplanades. si Ia nature ne peut reduire ses formations un seul niveau. son point de vue. dont Ia teneur est constituee par la subjectivite. que ce s~it dans d~s p~eces fennees ou dans des galeries ouvertes. mais dans I'interet simplement theorique pris au reflet exterieur de l'interieur. et plus exactement par J'interiorite en meme temps particularisee en elle-meme. ses deplacements sont pour l'ceuvre quelque chose d'indifferent. en toute autonomie. est pour soi autonome. c'est I'inverse qui se produit present. e'est que ses objets ont et doivent avoir ~n me~e tem~s .pour Illes-memes. que l'objet de la peinture. exterieurement et interieurement. Elle assume principalement cette fonction chez les Anciens. voire les plus a a a a . BB) Voila pourquoi la peinture est ici necessairemeni amenee a faire entorse Ia totalite spatiale. . dans d~s lanes couvertes. deja. Et d ailleurs. et en la transformant en un simple paraitre dans Ie spirituel pour le spirituel. sur des places publiques ou dans des jardins. spectateur. en SCUlpture.un 8tre-pour-soi reel. en effet. la figure sculpturale doit pouvoir offrir quelque chose au spectateur sous tous les angles de v~e. ~e spectateur est pour ainsi dire present des le debut. mais devienne un reflet de I' esprit. de facon preponderante. mais de telle facon que ce qu'elle represente d'objectif ne reste pas une existence naturelle effective.?ontemple. comparee la sculpture.n~cessai~e partir de la sculpture. repose sur soirneme. soit Varchitecture est la uniquement pour servir de cadre aux statues. la satisfaction ne reside pas dans I'etre effectif. n'entretient qu'un rapport lointain a l'architecture. La statue. du point de vue de s?n existence spatiale. les sculptures sont utilisees p~ur Orner les edifices. qui decoraient de cette fl90n les murs des temples et meme. or. insoucieuse de celui qui la . n etait pas simplernent une copie de I' existence naturelle. et ce demier peut se placer OU il Ie veut . L'architecture gothique. en tant qu'elle represente Ie sub~ectif.

en revanche. c'est I'inverse qui se produit a present. et la totalite effective de l'espace est meme genante. de facon preponderante. en effet. 1281Des lors.24 COURS D'ES'I'HETIQUE III LE SYSTEME DES DIF'FERENTS ARTS 25 ~~~sio?. mais doit immediatement se reso~dre. l'autonornie de I' existence effective. mais de telle facon que ce qu'eUe represente d'objectif ne reste pas une existence naturelle effective. donnee spatialement. ses deplacements sont pour l'o::uvre. En revanche. Et d ailleurs. ~xhibe desormais aussi. ~~) Voila pourquoi la peinture est ici necessairement amenee it faire entorse la totalite spatiaIe. dans Iequel celui-ci ne manifeste sa spirituaIite qu' en abolissant I' existence reelle. L' architecture gothique. la figure sculpturaIe doit pouvoir offrir quelque chose au spectateur sous tous les angles de vue. Elle assume principalement cette fonction chez les Anciens. quelque chose d'indifferent. son pomt de vue. inversement. clont la tache principaIe est de construire des encemtes "pondant aux proportions les plus grandioses possible. les sculptures sont utilisees pour Orner Ies edifices. exterieuremenr et interieuremenr. ses mouvements. corporelle. La peinture. parce que les objets con temples conservent en suite une existence pour eux-memes et ne paraissent pas seulement avoir fait l'objet ?'une re~r~sentation par l' esprit pour sa propre conte~plati. n~cessai~e partir de la sculpture. A I' origine. en sculpture. dans d~s . sur des places publiques ou dans des jardins. Ii la nature ne peut reduire ses formations a un seul nrveau. totales.?n.al1es couvertes. pour cette relation a la contemplation et a sa reflexion spirituelle. or. cet aspect de la division doit precisement ressortir aussi dans l'ceuvre d'art comme partage de l'objet et du a a a a spectateur. la peinture travaille certes aussi pour la contemplation. repose sur soimeme. est clos et objectif. par c~=:ci que l'ceuvre. spatiale. Ainsi. se restreint au mur. et en la transformant en un simple paraitre dans Ie spirituel pour le spirituel. n etait pas snnplement une copie de l'existence naturelie. en tant qu'elle representele subjectif. offre certes des surfaces plus grandes encore. pour le spectateur et non pour soi-meme de facon autonome. que l'objet de la peinture. en peinture. e~ elle ecarte de ce fait toute indigence et tout ce qUI pOUITmtaller dans le lens d'une realite et d'une organisation spatiales. mais une reproduction procedant a partir de I'esprit. parce que son contenu est ce qui. et par ailleurs. deja. Or. la simple apparence de la realite suffit. mais dans I'interet simplement theorique pris au reflet exterieur de l'int~rieur. qui decoraient de cette fqon les murs des temples et meme. dans la peinture. la satisfaction ne reside pas dans I'etre effectif. et celle-ci n'est que pour ce point fermement ancre du sujet. . et ce ne sont pas. yy) 1291Cette reduction a la surface va egalement de pair avec le fait que la peinture. et plus exactement par l'interiorite en meme temps particularisee en elle-meme. n'entretient qu'un rapport lointain a I'architecture. du point de vue de s?n existenc~ spatiale~ n'est qu'un paraitre de l'interieur spintuel que I art represente pour I' esprit. La sculpture. soit. doit necessairemenr rester maintenu. Pour que cette autonomie sort durable. ceux des habitations privees. se dissout et obtient une relation bien plus etroite au spectateur que ce n' etait Ie cas avec I'ceuvre scuipturale. sa vocation exister essentiellement pour le seul sujet. dont la teneur est constituee par la subjectivite. est pour soi autonome. en toute autonomie. voire en plein air. comme d'aucuns l'imaginent. et c'est pourquoi elle debarrassalr la figure de tous les aspects de l' existence naturelle ordinaire qui ne correspondaient pas au contenu precis representor. en sorte que seule demeurait I' abstraction de la figure sensible. comparee it la sculpture. compris d'emblee dans l'ceuvre.pour Illes-memes. une epoque plu~ tardive . selon tout son mode de representation. voire Ies plus a a . des gaIeries ou sur des esplanades. totale. La statue. elles ont toujours besoin d'un piedestal • traite de facon architectonique. en sorte qu'il existe entre les deux un lien «roit. elle a pour seule vocation de ftmplir des surfaces muraIes vides.un 6tre-pour-soi reel. les bornes de la nature humaine qui la font renoncer cette integralite. Or cet etre-pour-soi de I'reuvre. insoucieuse de celui qui la ~ontemple. e'est que ses objets ont et doivent avoir ~n me~e temr:s . mais devienne un reflet de I' esprit. car Ie conte~lU de Ia peinture est I'interiorite spirituelle qui ne peut se faire jour dans I'exterieur que comme rentrant en soimeme hors de celui-ci. que ce soit dans des pieces fermees ou dans des gaIeries ouvertes. Car m!me lorsque les eeuvres sculpturaIes sont installees . et ce demier peut se placer au it Ie veut . Le spectateur est pour ainsi dire present des le debut. sort l'architecture est la uniquement pour servir de cadre aux statues. En peinture. Ceci concemait en sculpture la particularite de Ia coloration.

SOl . disparait dans l'art plus riche de la pemture pour la raison que les formes spatiales sont ce qu'Il y a de plus abstrait dans la nature. cependant. c' cc) Si nous nous demandons a present ~e queUe nature tat l'element physique dont se sert la pemture."~. ill ne S est ~etlre e~ sOl~m~me dru:s . mine precedemment. ~) Mais l'autre necessite conduisant l'abolition des dimensions spatiales en peinture en faveur de la surface a ~~t.de 1a pa. . senslbl~. ~ppose . s~ns ~O!~S n~ :~:_istance. ~pa~. la pur~. des palais. 'I a a '. Ie tableau doit la aussi rester en . l?urde. Avec la l~ffiler~. elle demeure cependant sa place du fait .la . qut. co~tral~e. et qu'elle est..:. de Ia rose et des vitraux sont 'iei ornees avec beau coup de grace et de diversite par' des personnages et une frise d' arcatures tendue au-devant du mur en so~e qu'il n'est plus besom d'aucune peinture supple~ mentrure. singularite et la c16t~e ~n . porteuse It portee. qm. Car les dimensions. dans la mesure ou un materiau plus diversifie en. et devlen~ Je physique universel qUi. exemple dans de grands retables. etait I~ t:?atiere. la lumiere est seulement l'agent de .. font necessairement entorse a I ~ntegr~ lite des dimensions spatiales pour mettre en v~leur I app~don de 1a dimension physique.~~" f . a cue .lde?t~te. C' est pourquoi la peinture ne reapparan surtout pour l'ar~hitecture religieuse que dans Ies edifices qui commencent a se rapprocher du type de I'architecture ancienne I~OI Dans I' ensemble. mais chez elle tant it dans les mos~'ques primitives uniquement pour orner des e s~aces vides . mais ne sont rendues apparentes et visibles que par cette dimension physique. des differences particuheres. n'existent pas par elles-memes dans I~~r realite _ritable.qUi n en ab.utilisee po~ decorer des salles et des pi~ces dans des batiments publics.turtout en architecture. Certes. resistante.U? POInt" ~ru~ . qu'a la particularite. A cet egard. etc. d~Vlenne?t des IQrps porteurs. mais en autre chose. lorsqu'elles doivent apparaitre co~e les plu~ importantes pour I'reuvre d'art. lion puisse dire par ailleurs de la lumiere. pa. ex~. la peinture religieuse chre~ tienne se separe aussi de I' architecture et autonomise ses ceuvres. unite. QuOl. en pe~n: UUte. de celle-ci. tiere lourd~ non en~ore ouverte sOl_1.la to~ht~. Les surfaces vides l'exception des porches. des appartements prives.~admettre qu'eUe est absolume~t legere.ajout~ ?our ce~te raison la matiere plus specifiquement detenrunee du point de vue physique.de la resis211nced'autres corps qui. c'est-a-dire seulement cornme cette identite plue6t ideelle. 11 n' a pas seulement pour vocation de combler des surfaces murales : i1 se donne a.l!i J.Ia.. un mode lui-meme architectonique. celIe du XIV siecle notamment.~~) Mais 1a lumiere en tant que telle eXls~e ~eulement IOmme l'un des c6b~s contenus dans le pn~clpe. sans que ces liens toutefois n'aient le droit de compromettre son autonomie d'art libre. et ne perdait pas non plus en sculpture cette meme determination. ~reffilere idealite. Au pnncipe de la representation dans I'element du spatial s'. moyen de· representation. '. et qu'elle cherche ce point et tend ~~rs lui. forc~ . La matiere lourde est pesante parce qu'elle n'a pas son point d'unite materiel en elle-meme. . or il faut maintenant recourir.' • par III meme la pure relation a SOl. l~ nature c?m~nce pour Ia premiere fois ~evemr sub~ectIve. .a~ade pnnclpale . remplit au contraire ses gigantesques surfaces murales ~ur. ?e la aubjectivite. 1311 Le materiau concret et sensible de l'arc~it~cture. on peut rjpondre qu'il est la lumiere en tant que moyen umversel de andre visible I' objectalite cornme teUe. des chapelles au des mmtres-autels..?ht ~ pal moins la simple obJeCt1~lte et exten0f!t~ de 1~ matiere Jaurde et peut faire abstraction d~ .. par quoi elle renoue des liens plus etroits avec l'architecture. le pemier Soi de la nature. Enfin Ia peinture es~ . ~u . des hOtels de ville. etc.f~it que Ala peinture a pour vocation d'expri~er 1 mtenonte en meme temps particularisee en elle-msme et done par ill riche en traits distinctifs de toutes sortes. exhibait precisement ce caractere de la matiere lourde cornme etant en appui. conseque~ent. dont . la peinture intervient immenses qui se laissent concevoir. 'La simple restriction aux formes spatiales de la figure.. certe~" n a p~s ~rogresse j. matiere dont les diffe- a a a rences. mars pour le reste. dont peut se ~ontenter la sculpture. l'architecture posterieure.rapport avec le ~aractere du lieu auquel il est destine. montrent cette ~portance a mSme cette spatialite totale qui ne reste plus l'ult~m~. au. voir pour luimeme au meme titre qu'une ceuvre sculpturale. C'est par sa q?allte p~lcuheremen~ ideelle la lumiere devient Ie principe physique d~ la peinture.a. .".COURS D'BSTHETIQUE ill LE SYSTEME DES DIFFERENTS ARTS 27 l'exterieur qu' a I'mterieur des edifices. et. lu~-meme est requis. on est. Le principe de la lumiere est I.de la cathedrale de Strasbourg fournit I exemple le plus imposam. pesante.

parce que Ia particularisation reside d'emblee dans son concept. it ses contrastes marques. que par la couleur. en pein'tUre. a la sculpture et a l'architecture. Ce que la seule coloration par?!ent ici a accomplir est a peine croyable. dans leurs differences de figure. la lumiere ne fait plus voir la lumiere comme telIe. ". Or la lumiere donne a connaitre ces objets.obscurcie en elle-meme. contours. tandis qu' elle relegue les autres au second plan comme plus sombres. Ihaoune d'entre elIes. Si nous Ia comparons. agent qui. Telle est la raison positive. '.. taus les rapDOns spatiaux et toutes les differences de la manifestation 'h~nomenale dans I' espace ne sont mis en valeur. mais pour lequel le contenu particulier de ce qu'il manifeste se trouve hors de Iui-meme en I'espece de I'objectalite. etc. d~s la nature. et c'est pourquoi c'est une mauvaise et une fausse . Ia lumiere et l'ombre deja particularisees en elles-memes. c'est-a-dire de differents assomssements. mais I'autre de celle-ci. modele. par IOl1sequent.meme. dont Ie principe plutot idee! est d_u meme coup capable aussi de representer un . toutefois.~uIDI~re oomme telle reste incolore. en tant que figure reelle. it ses gradations et transitions infiniment variees. Iaquelle n'est pas la Iumiere. qui est deja quelque chose de relativement tPmbre par rapport it la lumiere. 1321Car Ie clair et l'obscur en tant que teIs. . le clair et l' obseur. les deux principes ne restent pas autono~es. c'est-a-dire en illuminant plus ou moins leur obscurite et leur invisibilite. de ~e ~ait. Ia IUIDIere It l'ombre. partant. la lumiere se _re a ce qui lui est autre. bref. avec toutes leurs nuances et leurs subtiles transitions.II' . sous ce rapport.: Roi . c'est-a-dire comme plus proches du spectateur. Deux personnes. En peinture. resentation que de s' imaginer la lumiere comme compoe des differentes couleurs. est obscure. . due au materiau proprement dit lui-memo. La Iumiere et I' ombre. comme nous l'avons deja VU. par la lumiere naturelle.contenu ~u~meme plutot ideel. exemple. laquelle. Das Manifestieren. et. la maniere dont les objets apparaissent dans leur eclairage. en sorte que le modele des formes preexiste ici deja pour Iui-rneme et que l'ombre et la lumiere qui Ie rendent visible ne sont qu'une consequence de ce qui existait deja effectivement independamment de cette visibilite. c'est-a-dire comme plus eloignees du spectateur. Tel est Ie principe dont se sert la peinture. sont quelque chose de completement different. .. ressortissent eux-memes au principe du materiau artistique~ mettent en valeur que l' apparence voulue de ce que la sculpture et l'architecture configurent reellement pour soi. etre utili see comme materiau sensible . Dans ce rapport. en les eclairaut. qui en tant que telle a' existe pas dans la nature et ne peut pas non plus.. d'eloignement. pour laquelle la peinture n'a pas besoin des trois dimenlions. se referent en general a la distance qui nous separe des objets illumines. ainsi que le jeu qui les fait s'entremeler l'un a l~autre.. yy) Mais.pendant. . requiert ce qui differe de la 'ere. mais se posent co~e u~lte~ ~mme confiuement de lumiere et d'ombre.En effet. et a ses subtilites dans I'introduc1ton des plus fines nuances. ne se revele ici. pour autant que la couleur determinee de I'objet n'entre pas en ligne de compte. la couleur. '". pure indeterminite de I identite . Dans ce rapport qu' elle entretient a I'objectalite. le clair et l'obscur. que comme principe d€l visibilite en general. dont les configurations multiples et variees permettent de reconnaitre la silhouette et I'eloignement des objets les uns par rapport aux autres et par rapport au spectateur. ne sont qu'une abstraction. et offre un tres large eventail de possibiUt6s pour Ia multitude et la particularite des objets a fixer.. sont produites par I' art et non 1.28 COURS D'ESTHETIQUE ill -~ LE SYSTEME DES DIFFERENTS ARTS 29 toute manifestation I. La IUIDIerem~sl 1fOub16e. il est manifeste que ces deux derniers arts font effectivement voir Ies differences reelles de Ia figure spatiale. :'" igure. JI1perflue. mais Ie clair et l'obscur. eloignement. en revanche. dans leur eclairage specifique. une opacite a laquelle s'unit le principe de la 'ere. et en faisant ressortir certaines parties singulieres comme plus visibles.. . mais qui penetre et eclaire ~ meme temps l'obscur. et laissent Ia Iumiere et l'ombre s' exercer par I'eclairage que fournit la lumiere naturelle ainsi que par la position du spectateur. 1331 La figure est faite au moyen d'ombre et de _ere. fai~ pas voir dJautres jeux de clair et d'obscur m d autre eclairage que . a I' obscur. donne Ie prin~ipe de la cou~eur "mme materiau proprement dit ~e la pe~t~r~. troisiemement. et est pour elle. La . ilQmme on pourrait I'imaginer. DeUX qui sont deja produits ici par la peinture. . dans sa conscience de soi tout comme pe .

l'expression.nomenale" La~sculpture est plus ou moins cantonnee a a 0 c.vet l'on peut meme dire ilJll ces deux cotes n~ peuvent s'unifier en un d~velopp~t harmonieux. les objets de la foi religieuse. en sorte que le eloppement et l'emploi de toutes les multiples ressources stiques dont est susceptible Ia peinture. les formes de delimitation spatiale. Et. il ne fautpas c?nsIderer cet~e reducti?n cornme un pis-aller ou un defaut. et tous Ies objets les plus divers qUI vrennenr a s'y trouver. est pour soi une totalite spiri~el~e et corporelle close et achevee. ·r a) A cet egard. a a . on entend tan'" s'exclamer : quel magnifique objet! queUe conception onde. dans cette clot~~. . . dOI'V' neanmolUS . 1351C'est pourquoi il nous arrive d'aiUeurs bien soud'entendre deux extremes du jugement. il nous faut encore. mais apparaftre comme une totalite objectivernent coherente de particularites. e etre un tout res?lu~ent clos en Iui-meme. d' At' I' 1 ' un co e essentie est la profondeur de I' objet. ainsi que 9ldresse requise par l'utilisation parfaitement virtuose de . forme de la subjectivite interieure. Ia peinture admet conJomtement les deux extremes suivants . repetons-le. ex eneur : au c?ntr~re. il noue des liens plus varies avec d'autres individus et l'environnemen~ n~tur~l. Ce qui compte ici.. a l'occasion d'objets futiles pour eux-memes. autant la figure comme telle.tte habilete technique qui prevaut dans l'art de la peinlUte.m VI u ne peut rester maintenu dans cette meme limtrarion en Iui-meme et I'egard de I' t" . la peinture a la possibilite de se porter en une seule et meme ceuvre d'art aux distances les plus grand~s. n. En dormant seulement l'apparenee de 1 objeCtivIte. comm~ je .I'ai deja evoque. a a la cloture en SOI-meme de l'individualite ' mais e ' tur 1" di id ' n peino ~. Apres cet examen general du contenu et du materiau senSIble de . ~OI a par quor tout est produit. indiquer rapidemenr Ie principe ?eneral du traitemenr artistique. C~. 1I18me pour des tableaux acheves . la distance la mmuque. I grands evenements de l'histoire. et l' immersion tI ee que celle-ci a d'essentiel et de substantiel. qui reprele singulier dans sa particularite plus etroite. bol~nau ~ontr~lre : la pemture n'est pas « privee » de la troisierne di~en~IOn. 1341 Tel coloris s'arrete ici et tel a tre T' . quoiqu' elle porte ce substantiel a la contemplation so":s . mais la rejette deliberement.. aux ~sp~ces les plus vastes.e pas fa~e I effet d'un simple arret et d'une simple h~ta~lOn contingents. et se trouve par ce tere entre I'ideal.' mparable facture! Cette distorsion reside dans Ie . moyens. et. le serieux religieu~ et moral de la conception et de la representation de la 0 !DIaute ideale des formes. pour substit~er au reel slmplement spatial le principe plus eleve et plus riche de la couleur.s que la sculpture et I architecture. troisiemement. Car la peinture a pour moyen de 6sentation. 11 entre dans un reseau de relations extremement diversifie. toute cette dIfference est reduite dans un tableau la difference des couleurs. cette richesse permer aussi a la peinture de deve~ Iopper ~ans ~es representations Ia totalite de Ia manifesia. le plastique.e.. second plan. et pourtam. et I'extreme de la pararite immediate du reel effectif. .e~terieur. captivante. la prodeur de l'etre intime qui s'y exprime. <U. le serieux de l'action representee. admirable! queUe grandeur dans pression! queUe hardiesse de lignes! et tantot. dens la purete de ses figures ideales et pourtant complete- S _t a a *te ton.. la peinture ale. st la grandeur.30 COURS D'ESTHETIQUE III LE SYSTEME DES DIFFERENTS ARTS 31 dans son organisme corporel. bien plus etroit au spectateur. 1361 C' est ainsi que les cartons de Raphael. en tant qu'ceuvre d'art . mats que chacun des deux doit deverur mome pour lui-meme.la peinture. dont l'essence est l'universalite. Principe du traitement artistique . refoulent . verse: comme cela est superbement peint! quelle . la peinture doit comme la lIulpture fixer le substantiel. comme etant encore plutot inessentieUe. et l'autre. d'autre part. ?on ph.. et d'autre part. par _mple. cause pour laqueUe on contre aussi deux sortes de peinture: l'une. P. y) Or. ce qu'il y a de plus sensibI~ com~~ de plus spirituel. que la couleur. ne peuvent encore ici obtenir entiere satisfacLa puissance de la teneur representer. sont d'une valeur inestimable et presentent une eonception absolument remarquable. Ia forme.u Y commenc. ce qui n'empeche pas que cette oeuvre. premierement. il est place dans un rapport. les individus d'excep.quelle que soit par Iillems la maitrise qu' il ait reussi atteindre dans le dessin.lu. bien que Raphael. une tres grande importance est ICcordee la particularite de l'effectif et au savoir-faire subJaotif. 'tencept de la peinture elle-meme.

d'autre part. Ce qui compte iei.len au ~ontr~re : Ia pemture ri'est pas « privee » de la troisieme di~en~IOn. le plastique. n u sensi e e. les objets de la foi religieuse. dont l'essence est I'universalite. II. la peinture doit eomme la leulpture fixer le substantiel. it verse: comme cela est sUJ?erbe~ent p~int! quelle .e~terieur. iI est place dans un rapport. Principe du traitement artistique Apres eet examen general du contenu et du mate' 'a ibl d I' . dans cette c16~r~. . rnais Ia rejette deliberement. que la couleur. qui reprebote le singulier dans sa particularite plus etroite. eneur : au c?ntra:re: 11 entre dans un reseau de relations extremernenr diversifie. premierement. ne peuvent encore iei obtenir entiere satisfacLa puissance de la teneur a representer. mIme pour des tableaux acheves . par ltempie.e. les formes de delimitation spatiale.el~eet corporelle close et achevee. et tel autre y commene. autant la figure comme telle. t 1'. en sorte que Ie eloppement et l'emploi de toutes les multiples ressources *"stiques dont est susceptible Ia peinture. bien plus etroit au spectateur. it l'occasion d'objets tutiles pour eux -memes. il ne faut pas e?nslderer ce~e reducti?n comme un pis-alter ou un defaut.et l'on peut meme dire .I .30 COURS D'ESTHETIQUE III LE SYSTEME DES DIFFERENTS ARTS 31 dans son organisme corporel. d'u At' I' . b. n co e essentre est Ia profondeur de I' objet. tere entre I'ideal. d· id ' ars en pem~r~. mais que chacun des deux doit deverur . troisiemement. En donnant seulement I'apparenee de 1 objectivite. comme je l'ai deja evoque. et d'autre part.plus vastes. m . on entend tant6t s'exclamer: quel magnifique objet! quelle conception onde.e pas faire I'effet d'un simple arret et d'une simple lIn:uta~on contingents.nome pour lui-mente. les individus d'exeept quoiqu' elle porte ce substantiel la contemplation sous . admirable! queUe grandeur dans pression! quelle hardiesse de lignes! et tantot. en tant qu'eeuvre d'art. Et. ~34f Tel e~loris s'arrste ici.oe que celle-ci a d'essentiel et de substantiel. forme de la subjectivite interieure. est pour soi une totalite spiriru. et pOurtant. Ia distance. et se trouve par ce . toute eette difference est reduite dans un tableau a la difference des eouleurs. Car la peinture a pour moyen de esentation. mparable facture! Cette distorsion reside dans Ie fO!1cept de la peinture elle-meme. C~. La sculpture est plus ou moins cantonnee a la cloture en SOl-meme de I'individualire . pour substit?er au reel sImplement spatial Ie principe plus eleve et plus riche de la couleur.queUe que soit par lWeurs la maitrise qu'il ait reussi atteindre dans le dessin. captivante. et l'immersion . n. aux ~sp~ces les . la forme. ainsi que Nresse requise par I'utilisation parfaitement virtuose de _ moyens. cette richesse permet aussi a la peinture de deveI?pper ?ans ~es representations la totalite de Ia manifesta~on ph. et. la mrrruque. et l'autre. il noue des liens plus varies avec d'autres individus et I'environnemen~ n~tur~l. ces deux cotes ne peuvent s'unifier en un d~velopp~t hannonieux. 9 c. le serieux de l'action representee.tte habilete technique qui prevent dans I' art de la peintate.nomenak. comme etant encore plutot inessentielle. la peinture a Ia possibilite de se porter en une seule et meme oeuvre d'art aux distances les plus grand~s.. . _VOIla p~ quoi ~out est produit. ee qu'il y a de plus sensible co~~ de plus spirituel. . 1361 C'est ainsi que les cartons de Raphael. n~us faut encore. une tres grande importance est ICcordee ala particularite de l'effectif et au savoir-faire subjactif. refoulent • second plan. la peinture admet conjomtement les deux extremes suivants . bien que Raphael. cause pour laquelle on centre aussi deux sortes de peinture: l'une. doive neanmoins etre un tout res?lument clos en lui-memc. Ie serieux religieux et moral de la conception et de la representation de la beaute ideale des formes.m IVl u ne peut rester maintenu dans cette meme Iimitation . y) Or. st la grandeur. a . 1 expr~s. 1351 C'est pourquoi i1 nous arrive d'ailleurs bien souvent d'entendre deux extremes du jugement. la peinture ale. dans la purete de ses figures ideales et pourtant complete- a ton. la prodeur de l'etre intime qui s'y exprime. P!u. sont d'une valeur inestimable et presentent nne eonception absolument remarquable. indiquer rapldement Ie pnnclpe ?eneraI du traitemenr artistique. ce qui n'empeche pas ue cette ceu~re. en lui-meme et a I'egard de I' ex teri . a pemture. t a) A cet egard. repetons-Ie. et a tous les objets les plus divers qUI viennenr a s'y trouver. I grands evenements de l'histoire. et l'extreme de la pararite immediate du reel effectif. rnais apparaitre comme une totalite objectivement coherente de particularites.s que la sculpture et I architecture.sIOn.

etc. dans une egale mesure. du sourire. le coloris. et c'est pourquoi aucun autre art ne suscite plus de polemiques sur I'ideal et la nature. . mais en peinture. . dire I'arriere-plan.meme tout en-preservant Ia coherence et la fluide continuite de I'ensemble chose qui lui demande un art consomme. il y a. et il ne conceme ~as seul~nt le choix des objets et I'esprit de la conceptIOn. mats aUBsi la maniere adoptee pour Ie dessin. dans la composition et Ie coloris -. il progresse vers une particularisation et une *gu1arisation plus poussees. jusqu'aux habitudes de style et aux marottes subjectives. qui paracheve chaque particularite pour elle. mais il nous faut encore. rneme 6n laissant de c6te l'empirique avec tous ses niveaux de diversit6. 'Y) Mais le traitement artistique n' en reste pas a cette opposition plutot generale : puisque la peinture repose de toute facon sur le principe de la subjectivite et de la parelcuIarite. etc. tout particulierement en sculpture. de p~ssance et de ~erveur dans I'expression. La peinture etant ainsi appelee a parcourir sans restriction 1'1 domaine de l'Interieur et du particulier. l'arrangement des aroupes.lmais un zele plein d' espri].t du traitement artistique. le chatoiement et I'eclat du vin dans Ie verre la brillance de I'oeil. IU. 1371 La vie atteinte ainsi dans I'illusion de I'effectif semble meme devenir ici une determination superieure it I'Ideal. le traitement de certaines couleurs. comme nons l'avons vu. C' est ici surtout s'impose l'esprit particulier des nations. alors que. qui est de son cote le seul approprie it ce type de traitement artistique et Ie seul it pouvoir offrir cette infinie subtilite et cette delicatesse de ?Ol~ a l'lpparence. Or. Cela n'est pas. dont elle parvient tout particulierement a recreer I'apparence et ses effets par la precision et I' execution soig.ssi peu de generalites que 1'0n puisse dire a son sujet de la90n determinee. on peut deja dIscerner une Iltdividualite assez avancee des eccles et des differents ~es pris un par un . L'architecture et Ia sculpture pr6sentent certes aussi des differences n~~~on~es. la conduite du pinceau. dans cette progression qui va du ~neux Ie plus profond l'exteriorite du particulier. des provinces. mais il lui faut ~anchir~ rendre autonome et libre la particularite. dans la beaute pleine de vie de ses groupes. une simple application artisanale. De J'ideal. que de choses determinees que I' on puisse affirmer d'elle de favon.?~uS ne dlvons pas nous en tenir aux eclarrcissements que J at donalB jusqu'it present sur Ie principe du contenu. du materiau . et.32 CQURS D'ESrn::ETIQUE III LE SYSTEME DES DIF'FERENTS ARTS 33 1 ment vivantes et individuelles. Nous voyons fixer avec un art supreme les plus fugitives lueurs du ciel. Determinite parttcultere de la peinture 1381Les differentes perspectives selon lesquelles il nous faut entreprendre cette caracterisation plus nette nous sont d6ja tracees d'avance par le d6veloppement qui precede.nee du moindre detail. de la lumiere dans les sous-bois. II Ies a surpasses dans I'art de peindre. de I'heure du jour. au meme que I'on ne peut restreindre d'avance la nature et le re des objets habilites it peints. vrai dire. s epoques et des individus. des vagues. Cela est encore plus vrai des heros primitifs de l' art italien. etc. soumettre it un examen plus detaille quelques aspects particuliers qui manifestent une importance mar- E E etre a quante. Toutefois.. Ie decor pour ainsi. des fleuves. mais la peinture ne doit pas se dispenser de ce genre de materiau. .. ' jusqu au point ou tout contenu devient indifferent et ou l'illusion artistique devient I'mteret principal. comme nous l'avons deja developpe plus amplement a une autre occasion. Assurement. 2. on pourrait taxer de gaspillage la mise en oeuvre de tant de moyens artistiques P?ur un materiau si futile. tout ce qUI consutue d'habitude seulement l'accessoire. la peinture ne p~s en rester a cette immersion dans ce que la subjectivite a de substantiel et d'infini. la peinture s'achemine ici vers I'effectivite vivante. cette variete et fttte subjectivite du mode de representation prennent des rtions vraiment importantes et incalculables. ge?e~ale. dans Ie dessin. (3) ~ais a l'inverse. cependant. soit it coup sur depasse par Ies maitres hollandais pour ce qui est de I'utilisation des couleurs et du paysage. . par r~pport auxquels Raphael a deja moins de profondeur. des lacs. elle doit se frayer un chemin jusqu'a I'extreme de la manifestation phenomenale elle-meme comme telle c'est-a-dire . les reverberations croisees des nuages. J'instantaneite du regard.

des triomphes. et que la specificite de I'Antiquite n'est pas parfaitement adequate a . etc.or. d'une maniere elle-meme differente chaque fois. tandis que la musique. on exige que les motifs de la mythologie grecque et de l'histoire legendaire. et pareillement la particularite profondement ancree du caractere et du caracteristique. evocation des morts par Ulysse. rapports. en reste a la manifestation de l'Interieur sans pouvoir passer a son versant exterieur. situations. que ce passe ne peut etre ruppele a la vie.la peinture. mais la particularite specifique doit apparaitre comme profondement gravee. et que la poesie elle-meme n'arrive it donner qu'une vision incomplete du corpore1. J)'ailleurs. 1. par exemple. ou encore les scenes du munde romain. par opposition. merveilleusement regenere et renouvele ces sujets a I'intention du peintre. mais nous devons a present definir plus precisement les formes qui sont exprimables sur la surface au m?yen de la coloration. soient concus et representes dans le sens et I'esprit specifiques des Anciens. etc. riche de sensations. a Le contenu romantique J' ai deja rappele precedemment que les Anciens ont eu d'excellents peintres. Aussi le peintre doit-il faire de ces sujets quelque chose de completement different. parmi les tresors de cette forme artistique. pour accorder ce genre de contenu aux laches et aux finalites proprement dites de la peinture. nous connaissons certes Ie principe du m~t~ri~u sensible. tantot pour s~rvir d'ornement et d'allegorie it des exploits. Pour ce qui est. suscitant par lit meme des especes de peinture particulieres. conjointement a ce genre de propositions. des sujets mythologiques ont ete utilises et representes.). Ie materiau et le traitement artistique. notamment. de son cote. un tout autre mode de sensation et d'illustration que ceux qu'ils renfermaient chez les Anciens. mais elle a ete au contraire delaissee comme un element qui etait en meme temps heterogene. pour lesquelles les Francais ont temoigne une grande predilection a une certaine epoque de leur peinlure. du contenu. de l'arne. Goethe. du point de vue du contenu. et qui devait d'abord essentiellement etre retravaille. pour exprimer celle-ci. J'intimite du sentiment en general et l'intimite dans Ie particulier . comme je l'ai deja evoque it plusieurs reprises. et. tout en notant que la mission de la peinture ne pouvait etre remplie que par la facon de voir et le mode de sensation qui entrent en oeuvre dans la forme artistique romantique. dont l'expression est refusee it la sculpture. Les fresques murales de Polygnote (peintre grec du v" siecle avo J. et nous demander quelles spheres plus de~erminees. un fait semble le dementir : it l' apogee. tantot pour eux-memes. la peinture doit au premier chef s'approprier ce dont elle peut offrir la representation au moyen de la figure exterieure. mais nous devons nous interroger plus avant. il ne faut pas simplement que certains episodes. dans la mesure ou la figure humaine et les autres choses naturelles doivent venir it la manifestation phenomenals pour faire connaitre I'jnteriorite de l'esprit. apparaissent comme explicitation du caractere individuel.34 COURS D'ESTHETIQUE III LE SYSTEME DES DJ:FFERENTS ARTS 35 Elles concernent it nouveau Ie contenu. dans une conception poetique. enracinee dans l'ame et la physionoD . la musique et la poesie. de la peinture chretiennera I'epoque de Raphael. de Rubens. Car. precisement. la sphere des sujets et des situations antiques u'est pas celle que la peinture a cultivee en un developpement rigoureux. se pretent plus spontanement a une association avec Ia representation picturale. maintes fois discute de cela. premierement. est encore en mesure d'associer les deux cotes. 1391 Mais. elle est capable d'exprimer dans l'exterieur Iui-meme la pleine intimite. 1401 La peinture. tout recemment encore.) ne nous soot connues que par des descriptions et des transpositions dans Je decor ceramique. Mais si. a ainsi repris les descriptions faites par Philo strate des tableaux de Polygnote I. Je veux parler de la concentration de l'esprit en lui-meme. Troisiemement. des noces princieres. il faut alors objecter immediatement a cela. On a. etc. et c'est aussi pourquoi if lui faut prendre pour contenu essentiel la profondeur.-C. Deuxiememem. y mettre un tout autre esprit. it la sculpture. elle.. nous avons certes vu que la matiere correspondante etait la teneur de la forme artistique romantique . n aurait traite des themes legendaires (prise de Troie. du Cortege. la question se pose pareillement de savoir qu~ll~ determinite de Ia conception et de la representation artistiques correspond aux differenrs caracteres du contenu. de maniere generale.

dans I'interiorite de l'esprit. Les dieux de I'ideal c1assique. La beatitude est une satisfaclion conquise. la paix du sujet qui se ressent lui-meme. qui. mais la veritable profondeur et I'intirnite vraie de l'esprit demandent que I'ame ait rmiri et travaille de fond en comble ses sentiments. pour exprimer I'intirnite en general. il est vrai. une mort. L'intimite substantielle est seulement ceUe de la religion. or. mais elle se veut en un autre qu'elle n'est elle-meme en sa particularite. lui. le bonheur qui se refere encore a l' existence immediate est abandonne. effectif. est transporte chez les Dieux et finit par jouir parmi eux d'un repos bienheureux . de la gaiete grecque du plaisir et de l'immersion dans la felicite. un pur penchant de l'arne. mais se soit pourtant conservee dans cette separation et en soit revenue pour rentrer en elle-meme. La sensation de la serenite et du bonheur doit etre transfiguree et purifiee en beatitude. et quant a l'ancienne prophetie selon Iaquelle il devait mettre fin au regne de Zeus. dans cette elevation. et s'est ainsi liberee du souci toujours aux aguets. et done conduit a une elevation dans un au-dela. nous repondrons que c'est la reconciliation de I'etre intime subjectif avec Dieu. la felicite dont il est recompense. mais n' est veritablement satisfait que dans la mesure au il s' est recueilli en lui-meme. n'a pas sa perfection tel qu'il existe. Cependant. L'ame se veut ellememe. et comme completement assumee par la figure exterieure. de la meme facon. 3. la representation de l'etre intime ne peut se contenter de I' enjouement et de la serenite naturels. s'est eleve au-dessus de la simple naturalite et finitude de l'existence ct. c'est pourquoi elle renonce a soi en echange de Dieu. endure affres et tourments de l'arne. sur le versant du naturel. 1411 C'est ainsi seule~ent que la serenite naturelle devient cette serenite supeneure de l'esprit qui accomplit jusqu'au bout le passage par Ie moment negatif de la division et s'acquiert par ce travail la satisfaction infinie. s'est acquis I'Intimite universelle. qui donne a l'esprit reconciliation. fiotte devant l'esprit 1 comme un rapport perissable qui. Seligkeit.36 COURS D'ESTHETIQUE ill LE SYSTEME DES DIFFERENTS ARTS 37 mieelle-meme. l'amour sans desir. 2. et que seule cette conquete legitime. ses forces. a lui-meme fait ce chemin de douleurs. c'est la Nerenited'une victoire. toute s~ vie interieure. et tout est transfere 1. ne sont pas exempts eux non plus d'un I. dans la beatitude 3. l'intimite et l'unisson en et avec Dieu. dans laquelle I'individualite reste en hannonie immediate avec ce que I'essentialite spirituelle a de substantiel et avec l' element sensible de la manifestation phenomenale corporelle. mais il est sans passion. Gliickseligkeit. laquelle reste en meme temps une conscience et une jouissance de I' amour depourvue de toute nostalgie et de tout desir. apres de multiples epreuves. 1421Tel est le caractere de l'amour. Certes. mais le travail qu'accomplit Hercule n'est qu'un travail exterieur. mais porte en sol la tare de la temporalite et de la finitude. 11n' est pas la jouissance ni !a joie d'un amour vivant. a livre combat et s'est engagee dans les tourments. certes. . I'intimite dans sa verite. essentieUement. le sentiment de l'ame qui a eradique d'elle-meme le sensible et le fini. au lieu de terrasser dragons et hydres de Lerne exterieurs. ~u'elle ait surmonte beaucoup de choses. sans attachement. le plus grand des heros grecs. Gluck. paix et beatitude. quelque chose de definitivement termine. interieur. vient a bout des dragons et des hydres de sa propre poitrine. Vorschwebt. Car le bonheur 1 et la felicite 2 contiennent encore une COIncidence naturelle contingente du sujet avec des donnees exterieures . une inerte relache. meme. ne sont pas requises l'autonomie et la grandeur ideale originelle du classique. Ce trait constitue lideal superieur plein d' arne. un amour dans lequel i1 y a. beate est l'arne qui. a brise son cceur terrestre. en sorte que le rapport effectif. surmonte la rudesse et l'aprete de la subjectivite. rut souffert. dans sa manifestation humaine. mais qui triomphe de sa souffrance. qui prend maintenant la place de la cahne grandeur et de l'immuable autonomie de I'Antiquite. il ne I'a pas realisee. les Anciens nous presentent aussi dans le mythe d'Hercule un heros qui. mais le gouvernement de ces dieux autonomes ne commence a s'achever que lorsque l'homme. comme lien et relation terrestre entre les hommes. religieux. u) Si nous nous demandons maintenant ce que peut etre I'ideal proprement dit dans ce contenu. pour se trouver et jouir d'elle-meme en lui.

1431Rien n'est defigure. ou la balance entre la noblesse et Ia douleur de l'ame n'apparait pas comme equilibree. comme nous rayons deja note. qui est plus pleine d'fune et d'intime ferveur. abandonne ce it quoi il s'etait tenu. lesquelles. puisqu'elle repose dans un rapport d'ame a arne. Ce sacrifice constitue le caractere poignant 1 de I'amour. tous les hommes sont semblables. sans s'effondrer en lui-meme. nous voyons seulement l'expression de la douleur chez des etres nobles. autonome et en unite avec soi.38 COURS D'ESTHETIQUE m LE SYSTEME DES DJF1FERENTS ARTS 39 leger souffle de tristesse. 2. ou plus exactement. uu-dessus du temporel et de I'individualite particuliere du caractere. la particularite est abolie . I'aspect poignant. il repose sur deux personnes autonomes ayant neanmoins le sentiment de leur unite. malgre Ie sacrifice. contradiction presente et etemellement resolue dans I'amour. Ie passage cons acre au Laocoon. Cf. jouissant du ciel en elle. Mais une telle liberte n'est pas la liberte de I'amour. mais revelent dans la souffrance leur grandeur et leur bravoure. et en lieu et place de la reconciliation et de la satisfaction intervient par force une froide resignation au l'individu. doit se departir de lui-meme. plus sa souffrance est profonde. deux cotes sont done exi1&611. 4. immediate. Ie sentiment de cet accord et de son supreme bonhour n'en voit pas moins persister Ie negatif. qui ne vit et ne sent que dans le devouement a l'autre. Le sentiment poignant est le sentiment de la contradiction diaIectique consistant a avoir abandonne la personnalite et a etre pourtant autonome. apres avoir vu ses sept fils et ses sept filles massacres p~ Apollon et Artemis parce qu'elle s'erait vantee d'etre superieure a leur mere. 410 sq. Les ideaux divins de la sculpture. II. mais la grandeur de I'jndividualite n'est rnalgre tout qu'une crispation dans la maitrise de soi 4. ressortit ala subjectlvitc. ils ne se consument pas en plaintes et en desespoir. plus il y trouve profondement. An sicb und in sich. toutefois. en revanche. dans leur divinite et liberte autonome. Niobe. p. la douleur est pour ainsi dire la donnee ultime. chapitre 3. cependant. restent certaines de leur simple et puissante grandeur. devant Dieu. pour ainsi dire rebelle.. L'expression de Ia beatitude et de Ia liberte n'appartient en propre qu'a I'amour religieux romantique. la souffrance. Cette ferveur embrase Ie rayon de la beatitude. et plus iI y montre le sentiment et Ia certitude que lui donne I'amour d'avoir triomphe. maintenant. en revanche. teis Niobe 2 et Laocoon 3 . Pour que le eontenu represente soit complet. tome. en effet. dans Ie dcvouement lui-merne. nul mepris ni rancceur ne se manifestent. Nilcrifier le point resistant. pareillement. Ein starres Beisicnsetn: till I se sait un avec soi-meme dans un autre. 3. . nulle rage. de sa specilicite caracteristique. a meme soi et en soi-meme I. sur la sculpture. Dans les ideaux des Anciens. de ce negatif fatal qui fait se refleter la froide necessite sur ces figures sereines. Ie cote de la subjectivite humaine particuliere dans cette intime ferveur. passent deja les uns dans les autres. non pas tant comme sensation du sacrifice que. 1441En ce qui conceme. n'a pas besoin du bonheur ni de tel ou tel objet 1. cette indi viduali te demeure cependant la forme essentielle de la representation. independamment de cette ombre de muette tristesse deja evoquee. d'esprit it esprit. d'un amour qui. pourtant. or le sujet est ce coeur existant pour lui-memo qui. une maniere de supporter Ie destin sans ressentir d' accomplissement. L'amour. ne se sent pas seulement console ou indifferent: au contraire. dans la mesure ou l' amour necessite le redoublement de III personnalite spirituelle. dans Ia souffrance et la plus grande perte. personnage de la mythoiogie grecque. lequel devient quelque chose d'indifferent. est toujours lie en meme temps le moment du negatif. si l'homme. A eeuc unite. en sorte que c'est seulement la concentration suggeree de I' amour dont l'expression importe et qui. de cette beatitude immeritee en Iaquelle on se sent. C'est pourquoi. la piete les rend effectivement semblables. regagne son Soi. cette satisfaction est de par sa nature spirituellement concrete. bien plutot. car elle est Ia sensation de l' esprit 1. elle est clevee par un amour beatifiant. present dans I'etre intime. cette maniere qu'ils ont de rester eux-memes reste vide. mais des lars qu'ils ne sont pas empruntes au contenu et a la sphere de I' indi viduali 16 premiere. Or cette harmonie. pour aimer. Riihrend . et parvient justemont dans l'abolition de son etre-pour-soi a l'etre-pour-soi alflrmatif. Dans ce pur rayon de beatitude. renoncer a soi. p6trifi€e au sens litteral par la douleur.

savoir un individu en merne temps humain. II s'agit du panneau superieur trone et I'attitude Olympien (Hegel de Phidias). cette determinite devient libre et prend une tournure d'autant plus caracteristique qu'eUe n'a pas pour loi supreme la beaute classique. ~UI~san. C'est seulement en Lui que ~ous contemplons ce moment de I'individualite et de l'etre- lure. Car pns pour soi-rneme Dieu Ie Pere est certes personnalite spirituelle et supreme . justement parce que la caracteristique individuelle est l'inessentiel qui ne se fond pas absolument avec Ie royaume des cieux spirituel de _ I'amour. Voici queUes articulations a ?: a a 1. il est clair que cette facon de concevoir les choses va tout a fait a l' encontrede I' amour religieux. rapports et destins.1432). mais etre au contraire effectif et present. par cxemple.sme: et nc peut. mais elle est bien plutot au-dessus de tout cela. Et queUes que soient I universalite. faire. autr:m~nt qu~ lUI preter ligure humaine.e Ia pemture veut donner une image de DI~U. 1451Neanmoins cette dimension du caracteristique ne peut ni ne doit troubler cette intimite fervente de l'amour qui. I'interiorite et la puissance en lesquel1~s ell~ tl.. en dehors de ce sentiment. Nous pouvons en ce sens voir dans la Sainte Famille et plus particulierement dans l'amour de la Madone pour l'Enfant le contenu ideal parfaitement adequat de cette sphere. des lors que. un autre cercle d'existence. ne doit pas rester un simple au-dela spirituel.epuise on Zeus.e~ne cette figure. sagesse. etc. puisque la peinture doit aussi representer la teneur spirituelle dans la forme de I'effectivits humaine.Dieu le !'ere. d' aspect plus ou moins austere. en Iequel ce genre de differences s'effacent. elle-meme. Ce qui manque demblee au Pere chretien. Ie centre ideal et le contenu principal du domaine religieux. elle ne trouve pas son exteriorisation et sa realite effective dans Ia difference particuliere des caracteres et de leurs divers talents.or elle est dans la co?ception et 1 ex~cutlon uussi profonde et grandiose que possible -. a I'inverse. dignite. elle c?ntm~e ~ garder pour notre representation ~uelque chose d msatlsfaI: sant. u.uissance. qUI ne coincidera pas completement avec la representation que I'on ~eut se fuire du Pere. Van Eyck a atteint avec Ie retabl~. meme s'ils ne sont pas aussi parfaits en eux -memes pour Ia pein- a a nous pouvons etablir l'interieur de ce contenu pris dans son e~semble. l'amour religieux a lui aussi besoin pour exister d'individus determines. Certes. lorsque I' on voit notre epoque que I' interet accorde la difference subjective du caractere devient le souci principal de I'education et de ce a quoi I'homme en lui-meme doit pretendre _ d' ou decoule le principe que chacun doit etre traite differemment et se comporter lui-meme differemment -. Ainsi.COURS D'ESTHETIQUE ill LE SYSTEME DES DIFFERENTS ARTS 41 singulier. Cela dit. mais il est defini co~e exempt de figure et comme une abstraction de Ia. en peinture. I' impregnation totale de la vie immediate et de la parnculerne finie par la teneur religieuse spirituelle. conformemenr au principe de la forme d'art romantique. eUe acquiert ici une determinite plus grande. n' est pas non plus liee au caracteristique comme tel. e~t. seul le Chnst est ce en t~t ~~e quO! Dieu le Pere est ici represente. summum de ce qui peut etre fait en la matiere : o~ a la une reuvre qui soutient la comparaison ~vec I~ Jupiter . E~ ~. pour cette raison. mais comme I'intimite pleine d' arne fournit ici le contenu a proprement parler ideal. grandeur. de Gand Ie. M~s Iorsqu. elle II ici de grandes difficultes surmonter.grandour.ce. tel~e que III representation religieuse chretienne doit le concev~lr. la . Le de la partie centrale represente un Dieu Ie Pere dont le generate ont effectivemen~ quelq?e c~ose d'un Zeus a ici en tete les representations faites d apres la statue . est constitue par l'amour reconcilie en lui-meme. et ceux-ci ont egalement. il n' en resultera pourtant q_uun ~~d~vIdu masculin. mais malgre toute la perfection qu elle att~mt par I'expression d'etemelle tranquillite. . Mais. ainsi que nous l'avons deja explique en etudiant la forme d'art romantique. le pe~e ~e~ dieux et des hommes.Olympien I . Mais en deca et au-dela de ce centre s'etend encore un vaste registre de sujets.. comme individu partl~uher. dans son universalite simple et son umte lion troublee a soi-meme : Dieu lui-memedans son es. pensee. retable de L'Agneau mystique (te~ne en . mais est devenue Iibre et constitue pour elle-meme lideal spirituel veritablement autonome. Parmi les vieux maitres neerlandais.sence non phenomenale . l'amour comble dont l'objet.a) Le premier sujet de representation est I objet l'umour lui-meme. Car seulle Fils. 1461Or la peinture ne peut eviter l'anthropomorphi. corporelle. etc. . de Dle~ Ie Pere. en revanche est I'individualite humaine en laquelle s~ule la peinture est en me sure de rendre le spirituel.

Ce!te tete. L'Ecole d'Aihenes de Raphael est cette grande composition du palais du Vatican (chambre de la Signature). En revanche. de saint Jean. et pour l'autre reclame sa crucifixion et Ie raille dans sa Passion. qu'il n'est pas seulement en tunt que Dieu. dans le genre de situations au cette divinite est censee transparaitre au travers de la subjectivite humaine. ~P) C'est pourquoi l'objet plus essentiel de l'amour dans Ies represe?tations picturale~. mais entierement Dieu. vers l'humain individuel. inversement. I' urt ne pourra guere faire mieux que le representer sous les traits de I'homme Ie plus noble. Je dois avouer que. et celle de Mernling 2 qui appartient aux freres Boisseree et se trouve actuellement a Munich.Bruges. sous ce rapport. Ie Christ devient l'un des dieux. comme je I'ai deja evoque plus haut. a un cercle plus vaste : la representation de Marie. comme c'est Ie cas pour les dieux grecs. suit le Sauveur. muis en tant qu'homme effectif. non ideale. mais ~omme la Revelation essentielle. Car duns la plupart des cas au Ie Christ. comme ce qu'il y a de plus Important et comme signification principale. et a. Hans ~emling (Seligenstadt am Main. de la raie qui partage les cheveux. e?. celle du Carrache par exemple. d'un cOte. 1494). la subjectivite humaine de Dieu constitue certes. en elfet. La tete ~e Chri~t que Hegel mentionne ici etait epoque attribuec Memling. mais ce qui leur convient Ie moins bien. de delicat et de tendre. de Joseph. 2. l'effet qu'elles produisent perd alors facilement en profondeur et en puissance. en tant qu'hommes. et ce de telle facon que ce ~ome~t ~e se presente pas comme une naive figure de I imagmation. par des tideles en extase qui. Le tableau auquel se refere Hegel est troublant par son traitement vraiment proche du portrait profane.Jn. les tetes de. en sorte qu'il est eleve sous nos yeux dans le del de I'esprit tandis que nous voyons. sera Ie Christ. essentiellement son existence dans l'humanite. le front. naturelle. mais est apparu comme figure ordinaire. eff~t. L impressron produite est plutot celle d'un serieux fige. II n'est pas seulement homme singulier.art passe en meme temps dans I'humain. qui met en scene les pensours et les philosophes grecs dans Ie cadre d'un batiment grandiose. mais la bouche ~t l'ce!~ n'exp~ment rien qui soit en meme temps surhumam. et finalement du peupIequi. dont il a dil exister plusieurs exempl~. Mai. Or. C'est pourquoi le Christ peut etre pris plus adequatement pour sujet de tableaux dans les situations de sa vie effective. Mais. dans la communaute des 1. ou bien. 1435? . Chri~t de Van Eyck. ou de n' importe quel autre Hugede l'Ecole d'Athenes de Raphael I. Ie plus sage.i r~vient la di~culte que I'on vient d'evoquer. lorsque ces tetes sont davantage tournees. en tant que semhlables a lui. dans I'expression et la figure. le remords et la penitence. outre le Christ. en tant qu'esprit. lorsqu 11 s agit de concevoir et de representer le Christ dans son universalise. et recule done au rang des hommes comme etant l'un des leurs: raison pour laquelle il pcut d'ailleurs etre represente sous leur aspect pour autant que celui-ci exprime l'interieur spirituel. est la beaute de la Inrrne grecque. comme cela a pu etre le cas dans des representations en buste. il est d'ailleurs cense avoir inspire I'autoportrait de Oilier de 1500. mettons.. Dans l'histoire de la vie du Christ. . a l'existence immediate. un moment capital. la couleur.~ iC. lui qui apparalt ici et maintenant. etc. La profondeur du contenu commence a devenir trop preponderante. mars en realite it s'agit d'une des copies de la tete du Christ par Van Eyck. la pcinture se heurte a de nouvelles embuches. le soustraient par leur adoration. n etait I epoque connue que par des copies. des ap6tres. 1471 Celle de Van Eyck est certes grandiose dans la forme. a quclque chose de plus doux. celebre. hl'instar de Pythagore. A ar a . d'ailleurs assez differentes e~tre elles. de Van Eyck qui faisait anciennement partie de la collection Solly et se trouve maintenant au musee de Berlin 1.de. et surtout celle. passant alors a 1. pour rna part tout au mains. en meme temps. enseigne. mais considerees comme authentiques.:s.42 COURS D'BS'I'HETIQUE ill LE SYSTEME DES DIFFERENTS ARTS 43 homme comme moment divin. qui s elargit ICI encore. Aussi Ie meilleur expedient consistera-t-il pour la peinture a faire voir la divinite du Christ principalement par comparaison avec ce qui I' cntoure. encore renforce par le caracters tres type de la forme. le plus digne. une difterence essentielle. I'ensemble de Ia conception. Avec cet ~bjet. ne me donnent pas la satisfaction qu'elles sont censees procurer. Christ que j'ai vues. 1. pour partie. Muis il ne faut pas perdre de vue. et particulierement dans Ie contraste avec l'impiete. des portraits pour ainsi dire. au la bassesse et la mechancete en l'homme. par exemple. d'autre part.

d'allegorique : 118 ne seraient pas beaux parce qu'il s'agirait de reverer. tout en contenant aussi. que chez le Christ homme. bien superieurs. On peut penser ici. pelnture. Non seulement l'art est parfaitement en mesure de presenter cela. portant la couro~e d'epines. d'un cote. du Christ conspue. e~ re~~che. ct les enfants de Raphael sont eet egard. nous ne devons pas entendre par ce reflechissement spirituel que Dieu est present dans l'humanite comme en un simple accident. dans le moment de Ia negation. que la peinture ne peut offrir a ce degre. dans I' enfanlin. et surtout la Wage de Lucques de Francfort. entre autres. et le transfigurer dans une lumiere plus pure. Or la 1.44 COURS D'ES'fHETIQUE III LE SYSTEME DES DJFFERENTS ARTS 45 fideles. muls laisse aussi pressentir I'elargissement de cette divinite h In Revelation infinie. cette Illlljeste. C'est ainsi que les Christ enfants de Raphael. Car ici. la figure humaine et sa couleur. Dans les representations que Van Eyck a faites de Ia Madon~. des lors. non p~s la b~aute du Christ enfant. Ie visage. en tant qu' oeuvres d'art. Reflex. Ie regard. et. lis sont la plupart du temps raides et figes. et parcourant aussi. Mais en urt. c' est precisement la divinite dans le contraire de son triomphe. ne serait-ce que par ce contraste. dans cette profonde~r et. en effet. un ~erassemen~ qUI non s~ule~~nt fuil voir la presence du divin dans I enveloppe Ju~e?l~e. on entrevoit en eux un depasseme~t de l'innocence Nimplement enfantine. Un tel mode de representation aura tout specialement a intervenir la ou Ie Christ doit etre presente a nos regards comme homme. comme ressuscite ou transfigure. la justification qu'une telle revelation n'existe . des lors qu'elle doit ici effacer le moyen proprement dit par Iequel elle est contrainte de representer la subjectivite humaine dans sa figure exterieure. mais le Christ en tant que Christ. les cnfants sont toujours ce qu'Il y a de moms reussi. qui fournit le contenu. surtout. a a . avec . etc. dans l'humiliation de sa puissance et de sa sagesse infinies. humiliee. 1501Tout aussi adequate est Ia representation de l' histoire de La Passion. la representation que l' on se fait du Christ comme enfant a aussi pour signification I'impossibilite objective qu'il y a a montrer d'emblee clairement tout ce qu'il est en lui-memo. Mais la beaute antique des formes est ici plus insuffisante encore. et plus generalement toutes les scenes de la vie du Christ ou. presentent la plus belle expression enfantine. et exprime sa divinite dans le reffechissement 1 de celle-ci. sans devoir a a a a toire de LaPassion. Ia Vierge du chanceli. et comrne montant au ciel. mais nous devons regarder I'existence spirituelle dans la conscience de l'homme comme l'existence spirituelle essentielle de Dieu. Cert~ns v~ulent V01~ u quelque chose d'intentionnel. juste~~nt parce qu'clle appartient un enfant.er Rolin. au encore celles ou la divinite apparait comrne contrariee. ici. de la descente de Croix. et pourtant. Ia Transfiguration et l'Ascension. sont en soi et pour soi inaptes a exprimer pleinement ce qui reside dans le Christ. apres la crucifixion et la mort. du portement de ~r01x. chez .tes formes en~ore Ingrates d'enfants nouveau-nes 1. est en outre exigible un de~r6 infiniment moindre. elle fait transparaitre une grandeur. 1491C'est pourquoi les situations de la vie du Christ les plus favorables et les plus conformes a la fin visee par la peinture sont celles ou il ne s'est pas encore accompli luimeme spirituellement. une sublimite de I'esprit qui. La Resurrection. de la crucifixion. etc. les moyens de la peinture. d'un autre cote. a cet incalculable atout qu'a travers la naivete It l'Innocence de I'enfant.le Christ dlsp~n"'lOt ses enseignements ou presidant au Jugement dermer. exigent chez le Christ lui-meme une expression de divinite plus haute. gagne deja en puissance. la progression naturelle de l'humain .pas encore dans sa pleine perfection. il est deja sou strait a I'existence immediate en tant que cet' homrne singulier et se trouve sur Ie chemin qui Ie ramene au Pere. mais l'originalite de la conception a en meme temps dans ce contenu un grand eventail de possibilites. de la mise au tombeau. Dans ce genre de situations. 1481Toutefois. comme dans une simple figuration et modalite d'expression. C'est Ie cas dans l'enfance du Christ et dans l'hisQue le Christ soit enfant exprime resolument. que Hegel aVIDt probablement en memoire. dispensateur d'enseignements. 1. notammcnt celui de la Madone de Saint-Sixte qui se trouve Dresde. Ia scene de l'Ecce homo. une consideration de ce genre n'a pas lieu d'intervenir. la signification qu'il a en propre dans la religion: il est Dieu devenant homrne.

ainsi que d'autres maitres dans des representations similaires. Cette expression de souffrance de l'iime. est de nnture purement spirituelle. en sorte que n'advient pas. les gouttes de sueur du supplice interieur j aiIlissent. et de facon generale. qui ne peut pas en venir a l'acces de desespoir. oil Ie peintre .46 COURS D'ES'I'HETIQUE III LE SYSTEME DES DIFPERENTS ARTS 47 deriver pour autant dans Ie fantastique. les yeux et Ie front.id. ont en dehors de ce rapport d'autres determinations qui les occupent de maniere esse~tielle. ne se trouvent que peu de peau et de muscles. des lors que c'est Dieu qui souffre. Tout I'etre intime et toute l'existence de celle-ci n'est qu'amour humain pour I'enfant qu'elle nomme le sien. notamment chez certains maitres italiens. etranger au teint humain. la douleur n'apparait pas seulement comme douleur humaine causee par un destin humain: c' est une souffrance incommensurable. etc. et. des freres et seeurs.Ie Guide 1. Je me souviens tout particulierement d'une tete dans la galerie de Schleissheim. Ses tableaux religieux sont empreints d'un certain sentimentalisme. en tant que sensation subjective. n'est d'emblee. l'amoindrissement de sa souffrance. cet aspect reste absent dans la relation de Marie a son enfant. en Marie. mais dans la nature sentante feminine. et ainsi. reste pour une part contingent dans son inclinalinn. non susceptibles d'une grande deformation et faisant done precisement apparaitre cette souffrance comme contenue et en meme temps infiniment recueillie. 1511 11leur fallait devoiler la nuit de I'esprit. C'est Dieu qui souffre dans la mesure oil il est homme. Tel est le plus beau eontenu auquel se soient eleves l' art chretien en general. pur exemple. et 1(1111 specialement la peinture dans sa sphere religieuse. ont invente un coloris tres particulier. mais dans les yeux et Ie front. adoration. comme etant l'objet Ie plus parfait. je crois -. 1521 Car ce qu'elle ressent n'a rien de commun avec l'amour conjugal pour un homme ~au contraire. 1/ amour de Dieu. son rapport a Joseph c. mais dans une figure humaine. et non. pour ses innovations en matiere de coloris: il utilise notamment une gamme de tons argentes qui ont fait ecole it son epoque. la guerre. " mais precisement sur Ie front. la nature spirituelle se concentrent en faisant ressortir cet aspect. ni quelque chose de contingent. la plus specifique de cet amour est l'amour matemel de Marie pour le Christ. dans l'amour maternel ordinaire. ou dans le Christ au milieu de ses amis. comme chez Laocoon. brcf. dont l'objet n'est pas un 1. et d'autre part. Mais tandis que.lllplutot de nature sororale. grande figure de l'ecole bolonaise. Dans Ie bas du visage. ici Ie. amour pour Dieu avec qui elle . oil l'os immuable forme la determination principale . ala defiguration grimacante et a l'horreur. la mere contemple et sent en meme temps dans I'cnfant son epoux et sa plus intime union avec lui. c'est un sentiment de mysterieuse veneration pour I'enfant de Dieu et de Marie. La forme la plus haute. Tout autre amour. mere. ou le pere dans I'amour qu'il a pour ses enlunts. mais est donne dans la presence. l'amour comble en Iui-meme. Mais l'amour de la mere pour l'enfant. Mais j'ai deja indique. l'Etat. une deformation des muscles pouvant etre interpretee comme un eri. l'industrie. son objet n'est visible qu'aux yeux de l'ame. et it est connu. l'amour de cette mere unique qui a donne naissance au Sauyour du monde et le porte dans ses bras. intervient a nouveau l'allegement. slmple au-dela spirituel. en lurlc que nous voyons devant nous l'amour lui-meme en lIun objet. vers des fins universelles. 1575 .• 1642). Voila pourquoi l'amour religieux ne s'offre pas a la contemplation dans sa forme humaine la plus complete et la plus fervente dans le Christ souffrant ~t ressuscite. et en meme temps veneration. de la part de Joseph. et pourtant. ni un moment simplement singulier: il est pour elle sa destination terrestre supreme. est une creation tout a fait originale. et au point exact ou se rejoignent Ie nez. et its ont trouve ici un chromatisme qui correspond superbement a cette tempete. et oil la meditation interieure. la douleur n' est que gravite. aces noires nuees de l'esprit. en revanche. la sceur devient epouse. et du Christ a Ia droite de Dieu. Le pere et le frere out it se tourner vers le monde. Guido Reni (Bologne. la sensation d'une negativite infinie. en laquelle Nuncaractere naturel et sa vocation Ia plus sacree COIncident Immediatement. entre autres. ceux qui aiment. et que nul hen qw serait en memc temps naturel ne renforce ceux qui aiment ni ne les enchaine originellement l'un a l'autre. dans la mesure oil il est prisonnier de ces bomes determinees. la souffrance de I' arne roule des vagues et souffle pour ainsi dire de veritables temperes . en revanche. veri~ble redoublement propre a l' amour. qui sont en meme temps fermement contenues par le front d'airain de la nature divine.

son cceur a perdu toute la teneur de son amour. lorsqu' elle se perd. mais en Lui. a des degres divers. La demande et III priere sont certes etroitement apparentees 1. Mais Ia dcmande proprement dite veut quelque chose pour soi . etc. il fournit principalement le contenu de l'adoration. Mais cette paix n'en debouche pas moins sur la plus intime souffrance. oii e1le retrouve le ehurrne de la jeunesse. de son ame : son individualite. et demeure. present. Or done. quete de la paix en un Autre. qui transparait malgre cela dans les traits du visage. elle presse celui qui possede quelque chose d'essentiel pour moi. . les trois aspects qui peuvent etre releves MontIe calme recueillement dans la priere. sent le poignard qui transperce Ie centre de son fune. sa beaute ne peuvent que se petrifier. ou plus particulierernent les actes de son histoire. mais dans le sentiment infini d'etre I'Unique femme 8tre benie entre toutes les autres vierges . Elle est humble devant Dieu.. Ia fuite en Egypte. est Ie cote de l'existence de cette malheureuse. a a 1. mais elle ne se petrifie pas. mais a tuute la plenitude de son interiorite est I'amour. elle Ie voit souffrir et mourir sur la croix. mais avec une expression telle que l'esprit. yy) 1541 Troisiemement. troisiemement. en sorte que c' est iei surtout que la comparaison avec la douleur de Niobe devient pertinente. qui repetent dans I'interieur et l'exterieur l'hisioire de la Passion de Dieu en l'homme. ne se corrompt pas. morte. enfin. cette individualite effective reste en sa beaute ce qu'eUe est. Ia representation de cet amour recoit du cote du contenu religieux un large developpement : appartiennent ce registre l'Annonciation. abandon de soi duns le devouement. Non seulement elle avait I'amour. concernant Marie. en etre descendu pour 8tre enseveli. mais I'est seulement dans son enfant. dans la Imlx de I'amour. ce sont tout' particulierement Ia paix et la pleine satisfaction de l' amour que represente Ia peinture. les disciples et les femmes qui suivent Ie Christ et chez qui I'amour de Dieu devient. En ce qui concerne. parait se trouver ailleurs et dans la beatitude. et reste des lors figee dans une pure grandeur et une beaute intacte. Ia Visitation. Ia sphere de cette presence I'Irrcctive de Dieu dans sa vie. Ia beaute devenue nature qui constitue toute I'etendue de sa realite existante .48 COURS D'ESTHETIQUE III LE SYSTEME DES DIFFERENTS ARTS 49 se sent une. dans la mesure ou la priere peut aussi etre une demande. La douleur de Marie est d'une tout autre nature. premierement. il ne faut pas oublier non plus I'amour des anges. Mais meme dans cette souffrance. sans autre fin que d'avoir et de garder ce qu'elle a. d'un cote. La aussi. . Hegel joue ici sur la proximite des deux verbes bitten (demander. que ce soit aupres du berceau ou en reine des Cieux. 1531 Marie voit Ie Christ monter au Calvaire. et se rnpporte non pas a un que1conque contenu temporel. Niobe a elle aussi perdu tous ses enfants. en Dieu . ce qui forme le veritable contenu n' est ni la rigidite de Ia douleur ou. lei. sans autre besoin. son cceur se brise. immobile et aveugle au monde exterieur. l ln demier sujet de tableau. mais une priere. dans les annees ulterieures. surtout. pour objet d' amour. avec un grave recueillement ou une innocente gaiete. est finalemcnt sa mort et son Assomption. et sa douleur est plus profonde que celle de tous les autres. Elle eprouve.. alors meme que l'aime est perdu. et d' autre part. dont l'existence hMllle corporelle. A cela s' ajoutent ensuite.. admet aussi l' humanite. sa Passion et sa transfiguralion ainsi que dans celles des siens. mais a I'ubsolu. Ce qui se conserve. de Ia perte. mnis se change en pierre. Mais son interiorite. l'Intimite eoncrete libre qui conserve le contenu absolu de ce qu' elle JWI'lI. descendent ala Nativite et lors de nombreuses autres scenes. qui prend Dieu. sans passion ni nostalgie. quelque chose d'infiniment plus eleve : la beaute vivante de ]' ame contre la substance abstraite. iei. simplement. ni l'acceptation resignee de Ia necessite ou la plainte elevee contre l'injustice du destin. la teneur de son etre intime qui hrille travers les peines de son arne d'une vie indefectible. Ia Nativite. In transfiguration interieure et la beatitude de Ia purificalion. a magni"'Iucment peint la Dormition de Marie. prier de) et beten (prier au sens d'« etre en priere »). Cette situation est. un rapport personnel d'amour pour Ie Sauveur vivant. Son cceur se brise . non pas nne demande. Ie recueillement cornme tel. humilite. qui. Le maitre nous fait voir ici une Vlerge somnambule. In conscience subjective. Ia penitence et la ranversion. e1Ie est comblee et emplie de felicite. mais ce que son cceur rolll"crme de substantieI. qui evolue parmi eux en tant qu 'homme effectif. et. elle n'est pas accomplie pour elle-meme de maniere autonome. Schorel.

ce n' est pourtant pas cette chose particuliere qui doit proprement parler s'exprimer. qu'elles ont d'autres occupations et ne vont pour ainsi dire 1Ila messe que le dimanche ou t6t le matin. qui n'expriment rien d'oppose aux sentiments du coeur ni rien qui en differe. comme rayon transfigurateur. et done de susciter chez lui le sentiment de son identite avec moi. font voir dans l'expression de leur piete un accord parfait entre l'exterieur et I'interieur. dans leur piete. II s'agit de la Madone. 1561Dans les tableaux neerlandais au allemands. pour ainsi dire. ce sujet etait egalement tres prise dans I' ecole de Van Eyck. desir et Ia volonte sont tout entiers meditation le pieuse. au lieu de la douleur du Christ ou du desarroi. e1les ne manquent pas. en sorte que cette adoration n'est pas seulement leur occupation du moment. concus sur le mode du portrait. Cette situation de I' adoration est celle de saint Sixte. je ne cede rien ce faisant sinon l'aveu que l' autre. mais ce n' est pas Ie chant de l' amour qui constitue leur nature cntiere . des princes: ainsi. illumine la figure et la situation. e1les sont aussi quelque chose d'autre. d'autre part. peut etre suggeree par ceci que les personnages qui prient. c'est le desir de quelque chose que I'autre doit perdre pour que je le recoive . On rencontre ici. par ailleurs. mais l'assurance absolue que Dieu maccordera ce qui est le meilleur pour moi. L'ame qui cmplit l' etre intime apparait aussi comme arne emplissant les formes du visage. d'eveiller en lui de I'amour pour moi. et ce chant. Dans Ia realite effective. cette correspondance n' est pas tou- a a a . la priere qui s' abime en Lui. a ce pouvoir de m'etre utile. dans ce genre de tableaux. en deux des rois. ce qui existe. mais quils deviennent presque. ne devrait pas etre simplement une elevation. Le sujet du retable de la cathedrale de Cologne. Philippe de Bourgogne CIt Charles le Temeraire. des visages le plus souvent ages. Car quoique la priere puisse aussi contenir une demande portant sur quelque chose de particulier. par exemple. non de I' elevation relative tel objet particulier. Il en va autrement. entre les saints et personnages en oraison d'une part. tout parIiculierement. mais I' essentiel est la certitude de l'elevation en general. Ie recueillement de la priere lui-meme devient exaucement.famille entourees de leurs fils et de leurs niles. d'attendrir son cceur en rna faveur. celIe de sainte Barbe dans cette meme oeuvre I. mais se livrent h d'autres activites Ie reste de la semaine ou de la joumee. dans la celebre Adoration que I'on peut voir chez les freres Hoisseree et qui passe pour etre une ceuvre de Van Eyck. du doute et du desespoir des disciples. Or. par exempIe. I'autre doit m'aimer. et non Marie. ou est evoque pour contenu. deja evoqnee plus haut.50 COURS D'ESTHETIQUE ill LE SYSTEME DES DIFFERENTS ARTS 51 afin de me le concilier par mes supplications. Moi. mais ce que j'eprouve lorsque je demande. pour que mon amour de moimeme soit exauce. des gens d'Eglise. ici. qui a elu la rneilleure part. auxquels sont joints les saints patrons de Cologne. Or la priere n'est pas de cette nature. par exempIe. les donataires sont de pieux chevaliers. malgre tout ce qui les apparente au portrait. La difference qu'il faut faire en general. en revanche. jouissance. qui est l'amour en soi et pour soi-meme et qui n'a rien pour soimeme . toutefois. la demande elle-meme beatitude. mais constitue pour soi-meme la situation et ce qu'il s'agit de representer. de saint Francois au pied de Ia croix. est I'Adoration des rois. Ia priere ellememe est satisfaction. de toute facon. et d'innombrables adorations d'apotres et de saints. une priere ou une action de graces pour un vceu exauce. comme celIe du rossignol. de devotes meres de . dans Ie tableau de Raphael qui porte son nom. la f1CI1Hee. burines par la vie et la souffrance. surtout dans la peinture italienne. qui non seulement. sentiment exprimable et conscience de I' amour eternel. on II cru reconnaitre. a a 1. les personnages en priere sont frequemment des figures connues. elle est une elevation du coeur vers l'absolu. Elles ressemblent Marthe. que j' assaille de demandes. I'amour et la veneration de Dieu. Ces figures donnent I'impression 'Iuc. de ferveur intime et de ceeur. ne contient rien d'autre que cette confiance II cette paix de l' amour. et les membres pieux de la communaute chretienne dans leur existence effective. mais leur vie tout entiere. surtout dans les epoques tardives de Ia peinture. 1551Sous ce rapport aussi. chez deN maitres allemands et neerlandais plus tardifs. des saints dont la vie. dite Vierge de SaintSixte. qui vaque ses activites cr se soucie aussi de ce qui est exterieur et profane. en revanche. mais qui apparaissent essentiellement comme des ames pieusement recueillies. pour que man interet et mon bien-etre soient satisfaits. Certes. et dont I' expression.

le rabougrissement angoisse du cceur. est le veritable contenu qui doit etre senti et represente. meme s'il est plus artistique et plus satisfaisant que le regard soit tourne vers un objet d'adoration present dans I'ici-bas. de rehausser l'interet d'un tableau par le seul fait que le personnage principal leve les yeux au ciel et noie son regard dans I'au-dela . Un enfant qui pleure. . et non la souffrance corporelle immediate eprouvee par le sujet lui-meme. le Christ. mais je n'en trouve pas moins plus npproprie que Marie soit representee dans son amour et sa beatitude presents. s'est acquis la plus grande celebrite chez les amateurs et connaisseurs d'art. etc. de la meme facon que l'on etaie tout et n'importe quoi a coups de citations bibliques. L'histoire spirituelle. La stoique constance des martyrs dans les cruautes sensibles est une constance qui endure nne douleur simplement sensible. d'ailleurs. parce que leurs representations se rapprochent davantage du portrait. ce doute et ce desespoir qui restent dans la lutte et la division. l'attitude tout entiere de la figure montllnt aux cieux.et ce. la clarte lumineuse et la beaute des couleurs. un abandon de l'ame et une jouissance de cet abandon. Empjindsamkeit. man arne erie vers toi. Que ce soit exterieurement ou seulement interieurement. sont du plus haut effet. les scenes ou des martyrs sont coupes en morceaux ou plonges dans I'eau bouillante. si son repentir est vraiment authentique et si la grace l' a oui au non penetree. et assurement. la maniere dont l'arne s'abime et se dissout dans le ciel. par excmple. saints et martyrs doivent parcourir ce meme chemin lie douleurs sur lequel Ie Christ. maintenant. tout cela ne ressortit pas a la beaute de I'ideal romantique. les gens ages deforment leur visage lorsqu' ils se mettent a tire. un epuisement. Chez le (Iuide. Le deuxieme point. pour faire de Dieu et de la religion Ie fondement de I'Etat. etablir autant que possible l'harmonie entre l'interieur et l'exterieur . Il est facile. limite que la peinture peut etre facilement tentee d'outrepasser dans la mesure ou elle prend pour contenu la cruaute et I'horreur de la souffrance corporelle. lUI > lieu de faire appel a la raison de l'effectivite. une satisfaction complete. causee par 1'indignite propre.moyen commode fort utilise de nos jours. alors que dans I'ideal spirituel. la sublime gloire lie la transfiguration. Seigneur» (Psaume 42. de faire voir ce genre de martyres. le supplice et la torture de la crucifixion. voire trop facile. avec les yeux poses sur l' enfant. 1581 la nostalgie. et ce non pas simplement parce qu'il n'est pas beau.citons par exemple « Comme le cerf brame apres l'eau fraiche. Cela doit lui etre interdit si el1e ne veut pas sortir de I'ideal spirituel. nous fait souvent tire par ses grimaces . du point de vue sensible. mais un attendrissement ou 1'0n se fond entierement. de meme. a sa souffrance. parce que leurs traits sont trop figes. L'Assomption que 1'0n peut admirer a Munich. 2) -. comme Marie. par exemple. par exemple. La peinture doit a tout prix eviter une telle inadequation entre la sensation et les formes sensibles en lesquelles s'exprime la pietece. ce genre d' abandon au le sujet n'est pourtant pas capable de s'oublier et le prouve justement par sa peur. dans l'histoire de la Passion. ces yeux retournes vers le ciel et dont nil voit le blanc sont devenus une affeterie systematique.S2 COURS D'ESTHETIQUE III LE SYSTEME DES DIFFERENTS ARTS 53 jours donnee. l'arne a affaire a elle-meme. interieure. La ferveur de la priere peut deja plus adequatement lever nostalgiquement les yeux au ciel. independamment du fait que nous savons que sa souffrance ne merite pas les larmes. cette piete hypocondriaque qui ne sait jamais si elle n'est pas en meme temps dans le peche. conceme I'irruption de la ncgativite dans Ie recueillement spirituel de l'amour. et les Allemands et les Hollandais un peu mains bien. chose que les Italiens ont pleinement reussie. l'ame dans cette souffrance de I' amour. surtout au moment precis ou il se met a pleurer. un saint. Car la detresse de la foi. l'aspiration languissante et ce regard noye frisent de tres pres la sentimentalite 1 moderne. ou parce que nous avons aujourd'hui les nerfs mal accroches. aux atteintes 1. la douleur ressentie devant la souffrance d' autrui ou celIe. les disciples. 1571 voudrais encore ajouter une autre remarque : cette Je ferveur recueillie de l'arne n'a pas forcement non plus a etre l'appel angoisse lance dans la detresse exterieure au morale. froids et durs pour se plier a un tire naturel et spontane au a un sourire aimable. mais pour la raison superieure que cet aspect sensible est de peu d'importance. presque aussi doux que celui des religieuses. les a precedes. Cette douleur se situe en partie a la limite de I' art. tel qu' on le trouve dans les psaumes et de nombreux chants liturgiques lutheriens .

de cette maniere. fonds de vallees.us comme montagnes. la beatitude gagnee dans la penitence peuvent aussi pour eux-memes etre choisis comme contenu .54 COURS D'ESTHETIQUE III LE SYSTEME DES DIFFERENTS ARTS 55 portees a son amour. Apres cette sphere religieuse. est tout autant prive d'intimite que de divin . une serenite et une resolution qui prennent a la legere la vie et les liens de l'effectivite et save~t ra~idement s'en defaire. le cote positif de la reconciliation la transfi~uration nee de la douleur. lune. leur eveil matinal. forets. les cicatrices des blessures qui doivent etre infligees a cette opiniatrete sont plus visibles et plus durables. et avoir pour unique souci que ce saIut etemel devienne egalement subjectif en elle. del etoile. De meme que les habitants de l'Arcadie parlaient d'un Pan qui. deuxiemement. et constituent lorsqu~ ~'y . Ie brisement des vagues fouettees par la bourrasque. de meme qu'inversement l'orage.mais c'est Ia un objet qui. de l'homme avec Dieu. ont d'ores et deja accompli cet abandon d'eux-memes mais veulent toujours s'assurer a nouveau que la reconciliation a eu lieu.. puisque nous sommes dans le domaine de la peinture. en soi et pour soi accomplie. une liberte. Ie paysage. bien sur. d'autre part. des penitents. pour tirer 1 espnt hors du sensible et du profane et gagner la religion du salut. deplorent un cceur qu'il faut abandonneret. I'etreuupres-de-soi de l'amour dans l'absolu..ajoute une authentique representation. Certes. plaines. des martyrs. le mugissement de la tempete. leur odorante tranquillite. Mais I'intimite a encore une autre teneur que celle-ci. inter. dans ce qui lui est purement et simplement exterieur. rayons. Elle peut aussitrouver. 1591 ~ partir d'ici. une intimite dans la nature. vigoureuses et fortement marquees. . dans I'obscurite des bois. I'inspiration de l'ftme la plus intime et la plus fervente que puisse donner l'nrtiste. Nous uvons defini le caractere des objets religieux en dis ant que s'exprime en eux I'intimite substantielle de l'arne. des moines qui. le gonflement des flots. et trouver aussi. les situations particulieres de I'objectif introduisent dans l'etre intime des atmospheres I qui correspondent aux atmospheres de la nature. une gaiete. une liberte et une ~eaute naturelles de lafanne. leur calme vesperal. L'homme peut entrer et se sentir chez lui dans cette vie. meme dans ces tourments interieurs. pris pour soi-meme. plus precisement. etc. Troisiemement. la plu~ haute elevation du coeur vers sa beatitude. ' Cependant. le debordement de I'ecume.it savoir Ia nature et. etc. . et reconnaitre dans I'objectivite comme telle des traitsapparentes au spirituel. matiere de ses oeuvres les plus reussies. retif. alors on voit s'y joindre aUSSlplutot une noblesse. apre et limite. Stimmungen. une grace. ces objets ont deja de l'Interet pour eux-memes. et la beaute des formes disparait. fleuves. le pres~ppose est un caractere bute. un double point de depart est possible. sont simplement pen. Si. leur torpeur hivemale. Si le pemtre. se preterit a des etats determines de l'etre intime. Jes plus -celebrees. L'funedoit etre certaine de la reconciliation objective. rayons de soleil. dans la me sure ou c'est la libre vie de la nature qui apparait en eux et suscite une coincidence avec le sujet en tant qu'il est lui-memo vivant. montagnes. a Ia penitence interieure. qui sont immortelles par la profondeur de la pensee qui les habite. et s'imposent done toujours une nouvelle penitence. les differents etats du paysage. 1601 L'oppose de la sphere religieuse est ce qui. ici reside la. la possibilite d'une puissance infinie de conflagration entretient un rapport a l'arne. La silencieuse profondeur de la mer. viennent par la meme des formes plus dures. inspire l'horreur sacree et la peur. donne facilement lieu a des aberrations. dans cette assonance parlant a son arne et a son etre intime. Avec ce genre d'obstination recalcitrante . dans leur douce serenite. d'une part. fteuves. de par leur immediatete. les collines. en effet. en ce sens. en revanche. Nous voyons souvent. a la tristesse au repentir et a la contrition. portent I' arne a des accents qui entrent en sympathie avec la tour- r~) 1. le cote positif ne doit pas faire defaut. mais. une dure ~101e~ce sera neces~aire pour en venir a bout. quelque chose qui fasse echo a I'etre intime. premierement. prend d'emblee pour base un naturel heureux. il nous faut maintenant mcntionner encore deux autres domaines. leur fraicheur printaniere. dans la certitude de la reconciliation objective. Telles sont les differences principales de I'ideal spirituel absolu en tant qu'il est le contenu Ie plus essentiel de la peinture romantique .

g. mats en meme temps l'interieur particularise en so~-~eme. dans . que ces oeuvres paraissent suggerer. de a a a a a a a r. dans leur forme et leur agencement simplement naturels. Or cette intrication 1 fait precisement naitre chez Ie sujet. Sous Ie rapport de Ia peinture.ace a I'art ce qu'il y a de plus important. . mais dans l' arne de cette vie qui. avec sa tres grande multiplicite de finalites et d'inrerets partieuliers. pour elle-meme. non seulement eomme decor mais aussi pour elle-merne de facon autonome. 217 sq. ~a pein~re deviendrait simple imitation. et a s'y consacrer de toute son arne.a pei~ture a egalement pour objet propre cette mtlllllte-la. Car la aussi. ' y) Une troisieme espece d'intimite. peut mettr~ son interet et trouver sa satisfaction. je n'ajo. tandis que l. ce qui constitue la teneur proprement parler artistique d'un mateI'IUU si pauvre et si indifferent. est Ie moment riche d'esprit et de cceur par lequel la nature peut devenir le eontenu de la peinture.lre venir dans l'Ici de la presence les objets pris la loinhdnc scene du passe et de les humaniser. close et accomplie pour elle-meme. 1621Or. Ie relief plus vif confere. et qui constitue ici le charme autonome d'une telle existence totale. mais il lui faut explorer tout ce en ~uoi I'homme. . n~n. pas plus qu'H ne prend pour eontenu. Or . dans ce qu'il y a de plus ordinaire et d'infime. justement parce qu'il a pour pn~~lpe Ia particularite. L'homme ne fait alors plus qu'un avec cette singularite et lie parait exister que pour el1e. Cette exigence. si millime soit-elle. mais meme viles et triviales. Dies Verwachsensein. en tant que sujet singulier. nn) Mais a Ia question de savoir. entre une ceuvre de l'art et une ceuvre de Ia nature. en sorte que le cote de l'existence sens~ble dev~~nt. deja. et donne celui-ci Ia perfection de I existence profane. tantot avec des objets completement inessentiels enleves au contexte du paysage ou ils vivent. de legitimer la dimension artistique de ce genre d'objets. en une autre occasion (to~~ I. dans les paysages representes.L. et se refere uniquement a la COIncidence de la representation avec une chose deja donnee par ailleurs. maintenant. mesure qu'il progresse. ce qu'il Iuit a chaque instant est quelque chose de particulier.).'homme vit toujours dans le present immediat . au niveau nous en sommes. la vie de la nature parcourant toute chose.eet i~t~rieur. tout exterieure.)nteret de la ferveur religieuse bat en retraite. cette harmonie qui est aussi une intimite. au domaine du terr~str~ et de la presence. 'lui devient le contenu. de donner une representation sensible de ce qui est soustrait aux sens. et a la sympathie caracteristique existant entre des r~ali~es particulieres de cette vie et certains etats d' arne particuliers.56 COURS D'ESTHETIQUE ill LE SYSTEMEDES DIFFERENTS ARTS 57 ~~nt~. Dans les represent~tlOns appartenant la sphere religieuse. avec la particularite de son uctivite dans ses situations les plus familieres. n'en reste pas a I'objet absolu de la religion. seulement tout fait contingentes. et lui seul. le contenu proprement dit faute d~ ~~oi. alors que le contenu proprement dit et le caractere artistique de Ia conception et de l' execution sont ici la coincidence de la a au a a 1. 1611 mats} interet. . et p.les decors du quotidien. a tout cceur libre. 226 sq. des lors qu' il a mis en elle toute l'energie de son individualite. parle deja toute intelligence saine. I'lnteret que nous prenons a ce genre de representations ne reside pas dans l'objet. l' art eleve aUSSlson contenu. eet accord intime. naturelle et le caractere determine que celle-ci revet en divers paysages. qui peuvent nous sembler. nous repondrons que le substuntiel qui s'y tient et s'y affirme est la vie et le contentemont de l' existence autonome en general.uterai aux considerations precedentes que les remarques survantes. ~a se~Ie vie. n'estelle-meme qu'une illusion trompeuse qui meconnait le point important. enfin. l. 1631 Car I'admiration precede alors seulement de la comparaison. Ainsi. I' art a pour tache de modeler cet ideal pour Ie transformer completement en effectivite. c'est l'Intimite dims la presence immediate elle-meme. est celIe qui se rencontre. Mats c'est aussi pourquoi les objets naturels ne peuvent constituer comme tels. p. et bien ngir consiste a s'acquitter tout simplement de chaque tache. Je me suis deja efforce. Aussi le plaisir que nous y prenons ne doit-il pas etre amoindri par l'exigence d'admirer ce genre d'ceuvres d'art en consideration de ce que l'on appelle la naturalite et l'illusion de la nature. independamment de ce en quoi elle manifeste sa vie. La peinture a affaire non seulement la subjectivite inteneure. et forme pour lui un objet de sympathie et de joie. tantot dans des scenes de la vie humaine. dans I'exterieur.

et demeurons dans un rapport entierement pratique au dans un etat d'indifference et de distraction inattentive. n en va de meme pour les physionomies humaines au . En effet. de . nous faisant justement voir ainsi leur vie et leur aspect autonome. des etudes psychologrques particulierement realistes. que nous ne pouvons apprecier faute de nous recueillir et de nous concentrer. et que. Avec un individu donne. en revanche. etc. II se passe ici le contraire de ce que A. l'affaire principa1e. . revendique l'autonomie perdue pour un contenu que nous ne laissons pas . qui passe par une porte ouverte dans une chambre nous penetrons. d'un cote. Mais. et plus generalement de tout ce qui. Les portraits sont connus pour etre. nous avons tou[ours pour objet son histoire. Si. tout particulierement. au a nous rester entierement indifferent. de plus. avons en tete telle ou telle chose le concernant. qui sont assurement des imitations de la nature: mais la plupart du !e~ps. l'envisageons selon tel ou tel fait que nous snvons de lui et en tenons compte dans nos propos. de la seduction. nous les prenons seulement en fonction de leur utilite exterieure. et de toutes sortes d'autres finalites. n'evoquons pas telle autre puree qu'il pourrait mal l'interpreter. notre plaisir est affaibli par une reflexion d'entendement pretentieuse. laid ». au ne lui accordons qu'une attention tres fugitive qui ne depasse pas les jugements abstraits « agreable. 1. la gaiete d'une danse paysanne tout en y assistant distraitement. que nous avons l'habitude de voir dans la vie de tous les [ours ou que nous croisons par hasard. lorsqu'il represente cette effectivite vivante. aux realitos concretes de linclination subjective et du plaisir reel: ce retour est le contraire de la distance que I' ceuvre d' art met entre les objets et notre besoin. notre conduite et nos affaires avec lui. dans la mesure OU celui-ci apparait essentiellement comme destine a servir de simple moyen. par exemple. nous sommes incites Il. Un rayon de soleil. dire telle ou telle chose. les portraits de Denner 1. renverse d'emblee. autrement dit. W.aree que nous sommes « un ennemi de tout ce qui est grossier ». et nous le presente de maniere completement theorique. mats la VIe de 1 objet est alors aneantie. de meme qu'il abolit aussi I'indifIcrence et dirige entierement notre attention occupee ailleurs vers la situation representee. dans cette sphere. ils manquent la vie comme telle. dans ce monologue interieur ou ce dialogue avec d'autres. par exemple. des lars qu'il coupe toutes les ramifications qui nous lient d'ordinaire a I' objet. dans la presence d'un monde quotidien qui nous est plus proche. 1651 La peinture. beau. bref. une region que nous traversons. mais est bien loin d' etre la vie de la physionomie humaine. la relation pratique a l'objet. par son mode de production ideal. par consequent. qui seule importe ICI. on peut bi~n vanter. dans la vie qui leur est propre. la realite donee d'ame pour elle-meme. nous fait completement entrer. peuvent nous etre quelque chose de completement indifferent. n' est pas quelque chose d'abstraitement mort. des prevenances a avoir. son rang. certes. du penchant ou de I'aversion qui nous rend cette presence attirante ou rebutante. qui nous fait considerer ce genre de sujets comme vulgaires et indignes de nos pensees superieures.La sculpture. nous ne laissons pas s'exprimer la situation que nous avons sous les yeux. Selon Ie principe de l'illusion. par exemple. mais. notre xnbjectivite et les variations de notre activite entrent tou[ours en jeu. taisons telle chose pour ne pas le blesser. et nous presente les objets comme etant a eux-memes leur propre fin. quasirnent. j3j3) Mais si I'art. une couturiere. La aussi. par quoi nos besoins de~ienne~t la ~nal~te vivante ultime. parce que nous donnons libre cours a des pensees et a des interets qui en sont bien eloignes. et se complaisent dans la representation des cheveux des rides. 1641 C'est ainsi que nous pouvo~s appr~cier. avons des affaires a conclure. nous f~s?ns alor~ interve~ir pour unique rapport celui qui nous he aces ?bJets du fait de nos besoins et de nos plaisirs.la formation que nous avons par ailleurs. definit tres prosaiquement dans I'histoire de Pygmalion comme Ie retour de l'ceuvre d' art accomplie a la vie ordinaire. I'art modifie completement le point de vue que nous avons sur elle. d' autre part. parce que nous ne savons qu'en faire. von Schlegel. des lors que l'ceuvre sculpturale manifeste aussitot qu'elle ne ressorLit pas a cette realite effective. y defait toute la trame de l'Indigence. sa condition. une bonne que nous voyons s' affairer. nous ne prenons pas non plus ce contenu comme l' art nous le presente effectivement. ou nous en eloigner avec dedain p.58 COURS D'ES1'H:ETIQUE ill LE SYSTEME DES DI:FFERENTS ARTS 59 chose representee avec elle-meme.

en meme ttmrs. non pas la couleur comme telle. constitueront un cote primordial de l'uucrst et feront aussi partie du contenu. l'amour. comme une nouvelle vie. plus les objets choisis pour contenu par ce niveau d" la peinture sont futiles. Le peintre. et etablir des liens multiples entre les personnages et ce qui les entoure. insufflant ainsi. alors que lui seul porte I'art a notre conscience. et. ouvrir la besace pour en sortie I'eau-de-vie. pieces. sous ce rapport. Determinations plus precises du materiau sensible Le deuxieme aspect. dans la realite effective. etc. etc.. eUe ne peut plus. de quelle region Us viennent. mais ses nuances claires et foncees. nous ne consiMl'ons pas ce genre de situations et leur chatoiement de coulcurs avec le meme interet exhaustif. et que. mais doit passer a un mode superieur de representation tenu de rendre perceptible la distance de ses objets dans toutes les dimensions spatiales. De plus. d' autre part.nrl6s. selon la . Elle intervient en toute necessite. peut se modifier a tout instant dans sa disposition. et dans la situation de chaque personnage pris isolement. l'universalite reste efficiente. nous regarderions ce spectacle avec des interets tout autres . si nous assistions a cela dans la vie pratique ordinaire. cette perennisation de l'ephemere conceme a nouveau. est In perspective lineaire. par exemple. paysage naturel exterieur. Si nous faisions nous-rnemes partie de cette troupe. Si nous crayons voir quelque chose de tout a fait different et neuf. concerne les determinations plus precises auxquelles le materiau sensible doit se reveler accessible. plus elle ressemble a I'acteur qui est seulement au service de I'instant.6cution elle-meme. j' ai deja vante comme un triomphe de I'art sur la realite effective sa capacite a fixer meme ce qu'il y a de plus fugitif. les nourrir. les abreuver. dans Ie meme temps. dont nous allons parler sous peu. et nous les donne a voir dans le seul interet de cette vie de l'apparence sans lui evanescente. ro "II h. le relief plus au mains accuse des objets. puree que la peinture n'a que la surface a sa disposition. guette dans cette agitation les mouvements les plus furtifs. . la vie momentanee concentree en des situations determinees. le style du I'IIJlurd. compares au repertoire religieux.60 COURS D'ES'fHETIQUE ill LE SYSTEME DES DIF'FERENTS ARTS 61 d'habitude exister pour lui-meme dans sa specificite caracteristique. Or. deuxiemement. quelle est leur mission et d'autres choses de ce genre.. 1671 Inversement. individualise. le sens et l'csprit. il rNI sOr que quelque chose de nouveau s'ajoute a ces objets tic la vie courante: savoir. fixer des objets qui. e la conception. deharnacher les chevaux. chose a quoi nous sommes moins attentifs dans les ceuvres d'art que cet aspect ne Ie merite. surtout. c'est uniqucment parce que.lets qu'il s'est choisis. nous aurions tout autre chose a faire que de regarder avec attention la vie de ces changements. il sait aussi. a la perception. Plus la nature se surpasse dans ses organisations et leur manifestation phenomenale mouvante. Or ce que la peinture ne peut sous ce rapport montrer dans sa distance effective. il nous faudrait alors monter et descendre de cheval. 1661 ou encore. qui s'adresseraient au contraire a l'Imagination une determinite ou. la maniere dont d 10pcintre s'absorbe dans le registre tout a fait individuel des IIlI. Car la peinture doit deployer le contenu qu'elle choisit. les expressions du visage les plus ephemeres. l'ame et l'amour vivant de son . determine. mais en offrant Or. propre inspiration productrice a ce qu'il cree. dans la mesure uil illui faut accueillir en lui Ie contenu indique. dans la realite effective. d'nn cote. ce que I'objet devient sous les doigts du peintre ne doit rien etre 'Iu'il ne soit ni ne puisse etre en realite. Toutefois. c) La premiere chose qui soit importante.I plus le caractere artistique de la production. les teintes les plus momentanees. Le jeu des diaprures. edifices. etaler ses personnages sur un scul et meme plan. boire. en revanche. des lars qu'il conserve a ses objets la meme individualite de I'apparence vivante dans ses fulgurations les plus rapides. sans pour autant produire des details immediats. Sous ce rapport. Vne troupe de cavaliers. l'artiste ravit a Ia nature. de I'elaboration. faire halte. est la raison pour laquelle la representation parait naturelle. scrupuleusement . n'ont pas suffisamment deduree pour que nous ayons coutume de leur preter attention pour eux-memes. manger. . comme le basrelief de la sculpture antique. en peinture. Ie privilege d'aller dans le detail. le presenter dans la diversite de son mouvement. nous voudrions savoir alors ce que font ces cavaliers. l'ame a partir de laquelle I'artiste s'empare d'eux. precisement. "t' les approprie. d'etre concret. la magie chatoyante de cette vie dans sa coloration incessamment variable. a cet egard.

mais seulement I' aspect phenomenal exterieur. ne se rapporte d'abord pas encore a l'expression spirituelle. et surtout it l'esquisse. ils constItuent la dimension plastique. de canaux 2. Ces dessins marginaux omaient Ie livre d'Heures de l'empereur reI'. et. Toutes les eccles de peinture n'ont cependant pas porte au meme degre I'art du coloris. 2. Des lors que les objets rapetissent a proportion de leur distance. 13) Mais. Ce sont des croquis plutOt fantasques. dimension dont cet artne peut se passer puisqu'il exprime meme ce qu'il y a de plus interieur par la figure exterieure. dans un pays plat entrecoupe de marecages. l'inspiration du moment et la realisation semblent ne plus faire qu'un. La premiere chose. des lors que l'on assiste a ce miracle que l'esprit tout entier passe immediatement dans la virtuosite de la main. 1681C' est SUr ces differents plans qu'eUe dispose ses objets. Nousaimons assurement en rester au dessin. it obtenir les contrastes d'un premier plan tout proche et d'un arriere-plan lointain. Sa loi la plus eminente est l'exactitude dans fa forme et la distance. Cette delimitation spatiale particuliere. on ne peut s'empecher de penser que la perfection n'a ete atteinte qu'apres de multiples retouches. Les marginalia de Durer. se contenter. par exemple. dont nous n'avons cependant pas iei a exposer plus avant les preceptes. par un certain cote.62 COURS D'ES'f. a cause des raccourcis qu'ils impliquent. sont d'une spiritualite et d'une liberte indescriptibles. Neanmoins. un immense interet. et il est meme frappant de constater que les Venitiens et tout particulierement les Hollandais sont presque les seuls a etre devenus les maitres accomplis de la couleur : tous deux pres de la mer. qui fait que le a a peintre est peintre. Pour les Hollandais. avec nne extraordinaire aisance. Maximilien . les vedute de Canaletto et les bords de riviere de Ruysdael et de Van Goyen. mais sont egaI~m~~t de forme differente. y) 1691Aussi est-ce la couleur. des grands maitres comme Raphael et Albrecht Diirer. en sorte que. si elk ne veut pas rester abstraite. laqueUe deploie sous nos yeux. d'eau. et que ce retrecissement obeit deja dans la nature elle-meme a des lois optiques mathematiquement determinables. qu'il faille recuser la grande valeur des des sins. la distance et la figure n'obtiennent leur representation veritable que par des differences de couleur. Au contraire. el1e . a cet egard.doit y suppleer par I' apparence de la realite. Voila pourquoi la peinture ne saurait se passer de la perspective dite lineaire ou mathematique. parce que les objets sont ici reportes sur une surface. par la meme. bien entendu.I' eeuvre authentiquement picturale. sculpturale de la peinture. Car sa tache proprement dite est la coloration. a a 1. deuxiemement. la peinturen'en doit pas moms peindre. seule l'utilisation de la couleur permet it la peinture d'amener ce qui est plein d'ame it un aspect phenomenal veritablement vivant. dans . la peinture doit el1e aussi suivre ces regles qui. En matiere de paysage aquatique et de sens aigu de la lumiere et de la couleur. tout ce que renfcrme l'esprit de l'artiste. dans le livre d'Heures de la bibliotheque de Munich 1. recoivent un mode d'application specifique. un progres et un perfectionnement incessants. dans I'individualite vivante et la particularisation de ses objets. apparemment distants les uns des autres. par cxemple. on pourrait ici rapprocher. par exemple. certes. alors que. cette exactitude. dans la mesure OU ces deux ~spect~ se r6fe!"ent purement a la figure et sa totalite spahale. mais dont il ne saurait. souvent sans lien avec Ie texte qu'ils jouxtent. on peut s'expliquer la chose en disant que leur horizon toujours brumeux imposait leurs yeux la representation constante d'un fond gris. surtout main levee. en lesquelles elles se resolvent. sans ebauche et en une production instantanee. Or. it d'autres egards. relies a nouveau entre' eux par le plan median. consiste pour el1e a diviser la seule et unique surface qu'elle a devant soi en plans distincts. est l'affaire du dessin. du cote sensible. Cela ne signifie pas. -mais el1e n'en presente pas moins une grande difficulte.HETIQUE ill LE SYSTEME DES DIFFERENTS ARTS 63 modalite reelle de la sculpture. le coloris. et ne forme pour cette raison qu'une base elle-meme exterieure . les objets ne sont pas seulement a une distance determinee les uns des autres. mais queUe que soit linventivite. surtout pour les formes organiques et leurs divers mouvements. la richesse d'imagination avec laqueUe l'esprit interieur jaillit Immediatement de l'enveloppe pour ainsi dire plus transparente et plus legere de la figure. pour des tableaux. par laquelle chaque objet est rendu visible dans sa figure specifique. les dessins it main levee presentent J ustement. Seul le dessin indique tant la distance qui separe les objets que leur forme singuliere. comme it ce qui revele eminernment Ie genie.

lueur des chandeUes. c'est-a-dire ou elle s'accompagne d'un jeu riche de transitions et de mediations qui instaurent une liaison et une eontinuite entre taus les elements et vont jusqu'aux nuances leN plus delicates.peinture. mais tente egalement. ainsi que les transitions et nuances qui integrent le dessin. que la gravure peut faire voir. Parlant de la couleur. seule In difference entre la clarte et l' obscurite fait que certaines pnrties sont mises en relief. maintenant. et engendrent la mise en valeur.a I'exception du Cortege et de quelques autres. le clair et l' obscur. celle-ci depend eminemment du style adopte par le peintre en matiere d' eclatrage. et pouvaient se passer de cet aspect plus au moins exterieur. le desir de mettre en valeur teIs ou tels personnages et groupes. etc. qui sont d'ailleurs souvent artificiels aussi. on n'en voit sortir que les contrastes entre Ie blanc. Dans les compositions riches. eclat du soleil au lueur de la lune. ne requierent un mode d'eclairage inhabituel. outre Ie clair et I' ObSCUT produits par l' eclairage. de rivaliser tout particulierement avec la peinture et d' exprimer aussi. comme si eUe manquait de seve. I'eclairage est d'une tout autre portee. En revanche. de luminosites differentes. et I'artiste utilisera avantageusement la lumiere du jour ordinaire. Pour one action riche. it caractere public. meridienne ou vesperule. la determinite plus louillee de la lumiere et de l'ombre. il devient necessaire d'aller jusqu'a I'obscurite la plus proronde pour obtenir une gamme etendue de lumiere et d'ombre. le reste de la peinture italienne. et ce avec raison. precisement. parait plus aride. Outre le soin infini et la meticuleuse application de cet art fort estimable. leur contour. Les maitres du coloris vont it cet egard jusqu'a l'opposition extreme de la lumiere a a a leur est permise que dans la mesure au elle n'est pas dure. et trouver precisement la une vocation prineipale de leur art. Toutefois. sont iei it leur III plus claire et de l'ombre la plus epaisse. de chaleur et de vie. Clarte du jour. et le noir. Mais si cescontrastes manquent. 1721C'est pourquoi les grands maitres primitifs ant utilise peu d'eclairages contrastes. eiel clair ou couvert. on peut maintenant degager plus precisement les points suivants. En ce qui conceme. meme si cette base est de la plus haute importance. propice a ce genre de differences. leur eloignement. Les grands effets artistiques. pour les paysages et les menus objets de la vie ordinaire. par exemple. le clair et l'obscur ne foumissent que la base. occasionnent iei des differences infiniment variees. surtout. lumiere matinale. Mais en . lumiere fermement circonscrite. pour la lumiere. de la lumiere et de l'ombre. et lit OU les dlsrances entre les objets a representer sont importantes. lorsqu'il est it son apogee. tel qu'il est exerce aujourd'hui. nous pouvons evoquer en passant l'art de la gravure. ce que I' on appelle le modele.. des lars qu' elles ressortissent it ce que la figure a de proprement plastique. comme le dessin en tant que tel. Toutefois. Lorsque cette opposition et ses mediations sont mises en jeu pour elles-memes. la lumiere exterieure est pIut6t quelque chose d'accessoire. 1701Compare aux Venitiens et aux Hollandais. lumiere d'orage. i1 n'est pas simplement tributaire. l'ensemble devient insipide. cette opposition ne . les effets magiques. pour line situation interessant la conscience eveillee. puisqu'ils avaient davantage en vue le spirituel comme tel que l'iIlusion de la phenomenalite sensible. 1711Car eUe seule determine Ia saillie ou le retrait. sans autres differences chromatiques. dans leur extreme diversite. it l'avantage d'une grande reproductibilite. avec le meme eclairage. tandis que les autres restent en retrait. Sous ce rapport. et de maniere generale l'aspect proprement dit de la figure en tant que figure sensible. ainsi qu'il a deja ete dit. conune etant les plus importants: co) Premierement. l'esprit s'y allie. ou diffusee partout de maniere homogene. au au contraire l'effacement des objets. le contour. tomb ant en un rayon. de refractions. ces differences de plus ou moins grande clarte et d'obscurite que suscite la couleur locale ellememe : c'est ainsi. la base abstraite de toute couleur. ou speciaux de maniere generule. a moins que l'exigence d'animation dramatique. les modesd'eclairage.64 COURS D'ESTHETIQUE III LE SYSTEME DES DIF'FERENTS ARTS 65 et que cette trouble grisaille les ineitait d' autant plus a etudier et mettre en valeur l'element de la couleur dans tous ses effets et sa gamme d'eclairages. etde laisser certains autres en retrait. qu'il partage avec l'imprimerie. parce que. etant donne I'interiorite et I'importance primor(Hales de la teneur. et ne produisent qu'uinsi leurs grands effets. qui n'a affaire qu'au clair et l'obscur comme tels. la difference entre des cheveux blonds et bruns. pour l'ombre.

peut n'etre Iui-meme qu'une breve Iueur ephemere au un reflet change ant. mais reste clair et coherent. hesitant au confus. il parait bleu et d' autant plus clair que l'air est mains transparent. . 1741 Toutes les autres couleurs. encore une fois. dnivent etre regardees comme de simples modifications. plus clairs que le bleu. cet extraordinaire eclio-4e lumiere. nuances jaunes et rouges devant un fond clair. en effet. les couleurs fondamentales originelles. Le cieI. c'est le prin- . qui n'apparait comme bleu que dans Ia mesure au il s' exerce a travers un milieu plus clair. a a .. la Iueur et son reflet. avec un ton dominant tirant plutot vers le jaune. une etude approfondie et de longue haleine. en effet. la peinture ne doit pas exprimer le clair et I' obscur dans leur simple abstraction.. est un milieu opacifiant de ce genre. les plull simples. eux-memes opposes.. Pour le jaune. Inversement. Ie brun ou le vert. les contrastes hardis entre de grandes masses lumineuses et des parties obscures tres accusees peuvent etre du meilleur effet.66 COURS D'ESmETIQUE ill LE SYSTEME DES DIFFERENTS ARTS 67 place. Or. vivant et Mni : Ie rouge est Ie principe masculin. dans la maniere dont les Ulllhmjent les maitres primitifs. par exemple. dans ce rapport mutuel. Ie plus important est Ie principe sombre. ne soit pas instable. devenir un simple manierisme. par exemple. en depit de cette diversite. a envisage dans sa conception. vu travers un milieu transparent. la celebre Theone des couleurs (1810). Or. ee sont surtout. noir passant travers elle. mais neanmoins opacifiant comme l'est I' air atmospherique des basses plaines. 1731 Le rouge. mais par la difference de couleur elle-meme. intervient une difficulte toute specifique. soi et pour soi clair qui agit a travers un ecran laislint encore transparaitre Ie clair. Nous allons done. conformement a ce que je disais deja plus haut. La fumee. Car l'eclairage que Ie peintre. dans leur infinie diversite. on peut aussi considerer le vert comme une telle unification. le caractere plus ou moins clair ou fonce des couleurs les unes par rapport aux autres. concrete. Cela tient a la nature des differentes couleurs ellesmemes. ou. tout Ie premier. Mais si soudain au insolite que soit I'eclairage retenu. la neutraUt. a intensite egale. inversement. que les levres . parler de la couleur comme telIe.chose que le peintre doit essentiellement prendre en consideration pour ne pas manquer le ton juste dont il a besoin chaque endroit pour Ie modele et la distunce des objets. deuxiemement. les sourcils sombres. les joues sont. il ne faut pas y voir I'unite unl1cr~te. qui produisent un jeu de clair-absent j::larticuli~r~ ment vivant et necessitentl de la part de l'artiste tout coum. bruns. toujours plus sombres dans cette teinte. fait voir sous leur vrai jour 1. Hegel fait ici allusion 11.lpo en a 1. productif. routes ces couleurs sont elles-memes plus claires ou plus loncees dans l'effet qu' eiles produisent les unes par rapport nux autres. par exemple. dans la mesure ou il a pour prinelpe l'element sombre. 'Ihut particulierement dans I'emploi du bleu etdu rouge: le hleu correspond a un regard profond. et se teinte . Dans Ie visage. par exempIe. Ie principe indifferent. egalement. Dans' le bleu. dans la mesure au. Le rouge proprcment dit est la couleur active. royal. que Goethe a recemment. a ce que l'ensemble. se genent et se contrarient les unes les autres. f3f3) Mais. dans ee registre. C'est selon cette symbollque que Marie. mais la difference simplement effacee. en laquelle le bleu et le jaune. l'artiste n' en doit pas moins veiller. par exemple.. meme s'ils sont blonds. s'interpedtrent. par leur carnation rouge.6 saturee et stable. le vert. ulilme et riche d'emotion. neanmoins. et plus encore Ie jaune. neanmoins. est sombre. elies agissent elles-memes comme lumiere et ombre et se rehaussent. sont pour eux-memes. aucun peintre ne parlera du violet comme d'une couleur. les refractions de la lumiere. noirs. exterieurement ou interieurement. il s'obscurcit a mesureque 1'0n gravit de hauts sommets. elle parait bleutee. dans leur rapport mutuel. aIors que le clair est plutot Ie principe rebelle. tandis qu'eile porte un manteau bleu Ia au elle apparuit en mere. dominateur. Dans Ie pays age. porte frequemment un manteau rouge lorsqu' elle est representee tronant en reine des Cleux. C'est pourquoi on peut aussi chercher. La lumiere et 1'ombre doivent etre colorees. meme pour l'action la plus animee. plus doux. neutre. qui n'offre pas de resistance. une reference symbolique. les Ievres sont rouges. de meme. mais tout aussi bien. Le premier point concerne ici d'abord. vue devant quelque chose . de couleur plus claire que le nez. lei. royale. par exempIe. En ce sens. Ces couleurs sont les plus pures. mais pas tout a fait transparent.-e du speetateur. meditatif. duns lesquelies on pent discerner un degrade quelconque de CCH couleurs cardinales.

dans la nature. etc. La meme chose se produit plus forte raison avec des objets tres eloignes les uns des autres. on voit un simple jaune qui. ou qu'un cadre architectonique en general. Mais. ce genre de contrastes entre les couleurs cardinales pures ne ressortent pus autant. Dans la peinture des primitifs. du a au nm~c et du vert. d'autre part par le degre dintensite de uhnque couleur. ce sont tout ru\rticulierement les Neerlandais qui ont utilise les couleurs eardlnales dans leur purete et leur simple eclat: l'harmonie In devient plus difficile par l'exacerbation des contrastes. n'a que peu de luminosite . doivent aussi avoir la couleur la plus vive et. mais dans les scenes ou les personnes restent I'cssentie1 et on les drapes.. ici. en revanche. les parties de ce genre sont entierement tenues dans le clair et l'obscur. Pour ce genre de representations. de la forme. 1761lei reside en meme temps une harmonie superieure entre le coloris et le contenu. c'est I'entendement qui juge de l'eloignement. lorsque la couleur a cette franchise et cette vigueur. C'est seulement par la prise en consideration de ces deux points que la figure et la coloration effectives des objetspeuvent ressortir a la perfection. Cette force du contraste et cette stabilite de la mediatlnn sont produites. 1751Les couleurs au moyen desqueUes est produit l'eclat de 1'0r. peut contrecarrer ce que le clair et l'obscur exigent pour eux-memes. des parages s'insere chaque nuance de couleur singuliere. Cependunt. ce sont surtout les couleurs franches qui ont droit de cite. faute de quoi Ie sens de la totalite y perd quelque chose. ou l'inorganique. elle enchante les yeux. Dans la peinture de paysage. concerne l' harmonie des couleurs. par exemple. offrent une pleine satisfaction du point de vue de ce systeme des couleurs . ensuite. Mais.'ellI . Un autre aspect. considers pour lui-marne. occupent les plus grandes parties de la surface totale. Et une telle integralite forme la base de I'hnrmonie.68 COURS D'EST'HETIQUE ill LE SYSTEME DES DlFFERENTS ARTS 69 de par leur couleur locale. tout l'effet depend. dans leur polychromie nuancee. ces couleurs simples soot en revanche a leur place. le euractere des objets representes ainsi que la force de l'cxpression doivent etre eux-memes plutot resolus et . mais encore en fonction de tout autres criteres. nous trouvons dans leurs tableaux du bleu. avec tous les multiples reftets et degrades d'ombre dans les plis. leur attitude et leur expression tout entieres. etc. Dans I'ensemble. Les primitifs italiens et neerlandais.lmples. et par la meme une stabilite et une reconcilialinn. du jaune. et. ainsi qu'il a deja e16 dit. qui.. Dans la sculpture. du relief de la forme. pour servir de decor aux scenes humaines. Les personnages princiI'ILUX. doit apparaitre comme plus abstrait. autrement dit lie pas etre montre dans son integralite naturelle et son effet isole. de recipients de verre. comme simple couleur. Avec quel art les Hollandais n' ont-ils pas peint. Pour la vue sensible ordinaire. I'eclat de I'argent. d'un cote. n'ont pour elles-memes rien de metallique . tandis que . Ie pays age ne convient pas aussi parfaitement qu'un interieur. lorsqu' on les regarde de pres. mais. Or il faut aussi qu'elles apparaissent dans cette integralite. Le peintre.les diverses teintes du paysage. et meme dans le dessin. surtout. l'environnement uaturel. est contraint de les prendre dans leur coloration locale. par exemple. le brillant de draperies en satin. en peinture. J'ai deja note plus haut que les couleurs constituent une totalite articulee par la nature de la chose meme. non seulement d'apres les couleurs. car les situations qui ont lieu a I'air libre ne sont habituellement pas les actions ou la plenitude de I'interiorite se fait jour comme etant l'essentiel. etc. des choses. deuxiemement. qui derange ce rapport. surtout. seule est presente la couleur. que la mediation et la resolution de cette upposition. ces parties peuvent etre colorees avec plus de clarte et d'intensite que le modele ne I'autorise. Mais si l'homme est place en exterieur. aucune couleur cardinale ne doit etre completement absente. paraitre plus grandioses que les personnages secondaires. de l' or. uniquement selon le rapport de la figure et de l'eclairage. dans leur caractere. les couleurs doivent etre dispotie telle facon que ron voie s'instaurer. auxquels ne reviennent que les couleurs resulrant d'un melange. tant leur oppoMltlon picturale. lorsqu'elle est atteinte. par exemple. ni ne se nuisent entre eux dans leurs autres rapports. . d'autre part. d'une part par la maniere dont sont "MCnCeS les tons.. Et I'art du peintre consiste ici a denouer cette contradiction et a agencer les tons de sa palette de telIe facon qu'ils ne portent pas prejudice au modele dans leur couleur locale. celle-ci ne peut pretendre valoir que comme simple cadre. La scene. du velours. a sa source dans lc monde du spirituel. se justifient moins. du cuivre. et ce.

ne s' accordent pas avec elles . I'Idealite. la diversite des modes . en lesquelles on a coutume de voir. certes. mais il est essentiellement connu pour avoir. une harmonie des couleurs qui est souvent d'une grande douceur et d'un charme caressant. en sorte que tous les tons sont maintenus dans une teme discretion. la mine doucereuse. lorsque le coloris est fort. estompes. et enfin dans leur coloration. pour finir. insignifiant. la perspective aerienne est . que forment les lignes des objets dans leur plUM au moins grande distance par rapport a I'oeil. brouilles. mais cette rougeur n'est elle-meme qu'une legere note de rouge. n'est affaibli par un autre. Toutefois. dans ses remarques jointes a Ia traduction des Essais sur Lapeinture de Diderot : «: On ne veut pas admettre qu'il est plus facile de rendre harmonieux uncoloris faible plutot qu'un coloris vigoureux . mats egalement dans tous les autres tableaux qui representent de grands espaces. nutrement dit. depuis Mengs I. du fait de I air atmo. . la teinte de la carnation humaine. ce sont les visages inexpressifs. on croit que ce qui est. plusieurs autres aspects. 1781Ordide nuirernent. Dans une perspective semblable.70 COURS D'ESTHETIQUE III LE SYSTEME DES D1FFERENTS ARTS 71 Mais leur utilisation demande de la hardiesse et une certaine puissance. ce que l'on peut dire.nees de taille. . avachis. Ce degrade iJCH couleurs. faiblement refractes. contribue a I'elaboration des theories neoclassiques de l'epoque (Rijiexions sur La beaute.de la plus h~ute importance. du coloris. censees etre particulierement gracieuses ou simples et grandioses. et les .d'eclrura~e possibles donne lieu sous ce rapport de multIpl~s . est l'incarnat. et les attitudes affectees. mais en realite i1 en va autrement. a a 1. la magie des diaprures.phcrique qui circule entre . s'ecrouleraient comme chateaux de cartes avec des couleurs franches. des lors que l'opposition entre la lumiereet l' ombre se perd de plus en plus. certes. mais aucun non plus n'est mis en valeur. deuxiemement. une diversite de coloration. pour finir. la carnation et. C'est dans ce contexte qu'il privilegie le dessin. que les couleurs tranchent vivement. Mais. suite a sa rencontre avec Winckelmann. » Mais tout n' est pas encore atteint dans le coloris avec l'harmonie des tons. pleine de sante des joues est certes un pur carmin. celui-ci est une fusion P"" a a a . jusqu'a ce que tout. la perspective dite aerienne. de physionomies arnpoulees. c'est de tout pres que le contraste entre la lumiere et l'ombre s'exerce avec Ie plus de force et que les contours ont le plus de nettete . dans la mesure ntl les objets sont par la modifies. est toujours Ie plus clair. dans Iii realite effective.. Anton Raphael Mengs.analions. doivent s'y ajouter pour produire une perfection accomplie. d'autre part dans leur degre plus ou moins l&r1l1ld luminosite.a rougeur juvenile. et que I'arriere-plan OHt plus sombre. mais dans l'insignifiance. Or. C:ar. ce retrecissement de la figure n'est cependant la seule chose que la peinture~t repr?duire. se noie d~s un gris lumineux.il. bannit les couleurs vives et les effets dramatiques de la composition. Le pr~micr plan est ce qui est a la fois plus sombre et plus clarr. alors nul ne sait s'il a devant les yeux un tableau harmonieux ou dyshannonieux. d'une part dans la nature de leurs contours.Dans la peinture de paysage. J' evoquerai ici seulement.grands maitres du colons ont produit la uussi des effets envoiltants. l'Intensite de leur couleur faihlit et leur figure devient moins nettement determinee. 1771On a Ia. l'oeil ressent aussi beaucoup plus vivement l'harmonie et la dyshannonie . pour ainsi dire. en revanche. et que rien ne ressort vraiment. assurement. la plus grande difficulte en matiere de coloration. executa surtout des portraits au pastel. I'ideal et le summum. c' est qu'il reste sans effet. Ce qui fait fureur depuis peu chez nous. sous ce rapport.aucun element. ce genre d'expressions fades. et qu'en les utilisant pour peindre on en eclaircit certaines. a mesure que les objets s'eloignent de l'oeil. en revanche.le plus proche de I'oeil. Cette insignifiance qui affecte le caractere spirituel interieur conduit par suite egalement 1'insignifiance des couleurs et de la palette. sans nulle pointe de bleu. troisiemement. qui vont en s'estompant avec l'eloignement. Des visages mievres. de violet ou de jaune. ou bien plut6t u~ eclat q~i semble transparaitre depuis I'interieur et se perd imperceptiblement dans le reste du teint.imais si ron attenue les couleurs. n La perspective lineaire ne conceme d' abord que les diffe". Goethe dit deja. melange ou brouille les autres. alit ce qui constitue la perspective aerienne. au premier plan. surtout.les objets et meme entre leurs lUrterentes parties. qui reunit merveilleusement en elle toutes les autres couleurs sans qu'aucune d'entre elles ne se mette en avant de maniere autonome. peintre de la cour de Saxe a partir de 1745. tout est sourms. 1755). Cette Olollification.

On peut comparer cela a un lac baignant dans la lumiere vesperale. lorsqu'elle est bien melangee et correctement etalee. A travers Ie jaune transparent de la peau brillent le rouge des arteres. plus directes et plus autonomes. avec toute leur diversite de lumina sites et de reflets. certes. mais qui. 1791 Cette maniere que I'interieur a de transparaitre. Car I'interiorite subjective de cette vie ne doit pas apparaitre comme une couche de peinture etalee sur une surface.. et a ces tons clairs et fences. D. brievement. d'une part.(pennet non seulement une tres grande delicatesse et une extreme douceur dans la fusion des tons et Ia repartition de la couleur. qui ne doit pas etre une surface resistant a I'reil. la fourrure au le plumage. ce qui rend les transitions si imperceptibles qu'il est impossible de dire ou commence et au s' arrete une couleur. elle atteint un effet de transparence entre differences strates de couleur qui va bien au-dela de ce que produit la peinture a la detrempe. mais comme etant elle-meme un tout vivant: a la fois transparente et profonde comme le bleu du ciel. les miroitements de raisins translucides et les nuances extraordinairement delicates et transparentes de la rose. comme se rapprochant le plus de la carnation. seule la couleur a l'huile s'est revelee parfaitement adequate it cet usage. des nuances de bran et meme de vert. comme couleur materielle. il faut une tres grande. avoir leur juste raison d' etre et leur effet authentique. est certes brillant et reflechissant la pierre precieuse translucide. cependant. chapitre n. en revanche. parce qu'elle est obligee d' exprimer Ies nuances chromatiques au moyen de petites pieces de verre au de pierre de differentes couleurs. en revanche. L'huile. 1801 Les fresques murales et les detrempes constituent deja un progres en ce sens. c'est-a-dire qu'elle ne fait voir en elle aucun reflet qui viendrait d' autre chose. lie peut faire l'effet d'un alliage fluide ou les couleurs se [ondent ideellement ensemble. dit deja a cet egard : « Celui qui a acquis le sentiment de la chair. dont les couleurs peuven~. obtenir une grande clarte interieure et une belle luminosite. parce qu'elle dispose a la fois de la couleur couvrante et du glacis. . qui. Dans les fresques murales. mais nne profondeur au l'on puisse plonger son regard. s'ajoutent encore des teintes grises. etc. et que. la laine. Le troisieme point qu'il nous faut encore mentionner pour finir conceme le caractere vaporeux du coloris.72 COURS D'ESTHETIQUE ill LE SYSTEME DES DIFFERENTS ARTS 73 ideelle de toutes les couleurs cardinales. plutot apparente au dessin. » En ce qui conceme. mais qui. rendant necessaire un traitement par hachures. cependant. L'eclat du metal.et etincelante. dans son Essai sur la peinture traduit par Goethe. habile!e et sm:ete de pinceau. dans les parties determinees. les couleurs etalees sur la chaux humide sont trap vite absorbees par I'enduit. le reste n'est rien en comparaison. en sorte que. etc. touches. le materiau par leque1 pcut etre produite cette animation mate de la chair. qui a ccrtes l'avantage de sa duree. le bleu des veines . mais ils ne sont ni l'un ni l'autre un intime alliage de couleurs affleurant a la surface comme rest l'incarnat. Mais meme celle-ci n' atteint pas cette luminosite de la vie interieure que doit avoir le teint. et 1'0n peut dire la meme chose du satin. ou den d'exterieur ne vient se reflechir. mille autres mourront sans l'uvoir sentie I. a fait un grand I'IIH. «Mes petites idees sur la couleur ». fait partie des plus grandes difficultes que connaisse la peinture. enfin. mais les couleurs y sont. Mille peintres sont morts sans avoir senti la chair. d'autre part. Ce sortilege des diaprures n'interviendra principa1. dans son caractere propre. et dont la nebulosite chargee d'ftme. C'est aussi le cas pour la peinture a la detrempe. La technique la moins apte a donner I'effet d'un Illiroitement transparent est celIe de la masaique. on doit plutot travailler a grands traits juxtaposes. des soies moirees. ne pennettent pas de repartition plus fine. une luminosite comparable a celle des pierres precieuses . qui ne nous paraissent pas du tout naturelles au premier abord et n'en peuvent pas mains. parce quils sechent tres vite. Diderot. presentent egalement un riche chatoiement.. surtout. en sorte que la diversite de tons resulte davantage des differentes surfaces et des differents plans que d'une fusion complete comme celle du teint. etc. On peut mentionner. Diderot. dont les eaux font voir a la fois les formes refletees et la claire profondeur de I'eau. mais eUe obtient aussi. parce qu'elles sechent rapidement. De plus. Essai sur fa peinture. points. La peau animale. la magie de ses effets. pose de grandes difficultes a la representation. mais recoit son arne et sa vie de I' interieur. se pretent peu e1Iesaussi au melange homogene et it la rep~(ion. cette intime combinaison de tons est entierement mate.

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LE SYSTEME DES DIFFERENTS

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lement que Hi ou la substantialite et Ia spiritualite des objets s'est dissipee, et ou la spiritualite, des Iors, vient se Ioger dans la conception et Ie traitement du coloris. Dans I' ensemble, on peut dire que 1a magie consiste a traiter toutes les couleurs de telIe facon qu'il en resulte un jeu de miroitement sans objet pour Iui-meme, qui forme l'insaisissable pointe extreme du coloris, un intime melange de teintes, un eclat de reflets qui se refractent dans d' autres reflets et deviennent ainsi si subtils, si evanescents, si charges d'ftme, qu'ils commencent a deborder sur Ie domaine de la musique. 1811 C'est ici qu'il faut chercher, du point de vue du modele, la virtuosite du clair-obscur, art en quoi etaient deja passes rnaitres, chez les Italiens, Leonard de Vinci, et surtout Ie Correge. Ils n'ont pas recule devant les ombres les plus profondes, mais celles-ci restent ellesmemes traversees de lumiere et, par d'imperceptibles transitions, se haussent jusqu' a la plus claire luminosite I, Par Ia meme, on arrive ici au sommet de l'art du modele: nulle part on ne trouve de durete ou de frontiere marquee, mais partout, au contraire, one continuite ; la lumiere et l'ombre n' agissent pas seulement immediatement comme lumiere et comme ombre, mais toutes deux transparaissent au travers I' one de l'autre, tout comme une force s' exerce de l'interieur a travers quelque chose d' exterieur, n en va de meme pour Ie traitement de la couleur, ou les Hollandais furent la aussi les plus grands maltres qui soient. Par cette idealite, eet intime enlacement, ee va-et-vient de reflets et de moirures, cette mobilite et cette evanescence des transitions, s'etend sur I'ensemble, outre la clarte, l'eclat, la profondeur, la douce et riche luminosite de la couleur, un souffle d' arne qui constitue la magie du coloris et qui appartient en propre a I'esprit de' l'artiste, qui est le magicien. yy) Cela nous amene a un dernier point dont je parlerai
brievement.

Nous sornmes partis de Ia perspective lineaire, puis sommes passes au dessin et avons etudie, pour finir, la cou1. Hegel a probablement beaucoup admire Dresde Ie tableau du Correge intitule La Nativite ou La Nuit, qui represente une Nativite noc-

I.ur; pour ce qui est de cettederniere, nous avons d'abord pAule de l'ombre et de la lumiere du .poi~t de vue du modele ; deuxiemement, nous l'avons envisagee en tant que oauleur meme, et plus precisement comme rapport entre le &lltructere ou moins clair ou fence des couleurs les. unes plus vill-a-visdes autres, puis du point de vue de l'harmonie, de In perspective aerienne, de l'Incarnat et de la .m~giedes .co~lours. Le troisieme aspect, maintenant, a trait a la subjectivltf inventive de l' artiste dans la creation du coloris. On s'imagine d'ordinaire que la p,ein~re ,pom:ai a cet ~"lIl'dproceder selon des regles tout a fait ~eteI'I~ll~e~s. e C u'est le cas, pourtant, que pour la perspec~ve y~eatre, .en 111111 celle-ci est une sci.encepur~ment ge~~et~que, bien que qu'Ici aussi la regle ne soit ~as ~e~e autonsee a tran,spamitre en tant que regle abstraite, Sl 1 on ne veut pas qu elle d611'uise qui est a proprement parler pictural. 1821 Le desce Kin, quant a lui, ne se laisse deja p~s aussi facil~ment ramencr it des lois generales, et le colons encore moms. Le sens des couleurs doit etre une qualite artistique, une facon toute cnracteristique de voir et de concevoir les tons exist~ts, ninsi qu'un aspect ~ssentiel de l'imagi~ati~n.r~productnce 1 ct de I'inventivite. A cause de cette subjectivite de la palette duns laquelle l'artiste contemple son m?~~e, et qui ~este,en Illcme temps productive, la grande vanete du colons n ~st pus un simple arbitraire, ni le choix manieriste et aleat01~e d'une coloration qui. comme telle, ne se rencontre pas tn rerum natura, mais el1e tient a la nature meme de la chos~. Goethe, dans Poesie et Verite 2, rapporte I'anecdote SOlvante, qui va nous servir fort a propos d' exemple : « uand (apres une visite de la galerie de Dr~sde) JC re~trru chez lOon cordonnier pour prendre mon dejeuner - c est lit en cffet que, par lubie, il avait pris ses qu~iers - j'en c~s a peine mes yeux : car il me sembla VOH devant ~Ol ,u~ tableau de Van Ostade 3, si parfait que seule la galene ~~nrait de l'abriter. La disposition des objets, la lumiere, l'ombre, la teinte brunatre de I'ensemble, tout ce que ron

!

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a

turne particulierement originale par son eclairage : la seule source de Iumiere est en effet l'Enfant lui-meme, qui eclaire a divers degres le visage des autres personnages, tandis que tout le pourtour de la scene reste dans une obscurite subtilement degradee.

3. Adriaen Van Ostade (Haarlem, 1610 - id., 1685). 11a surtout pemt dcs scenes d'interieur, portraits de famille, scenes de genre, etc., avec des eclairages plutot sombres et des tonalites brunes,

1. Reproduktive Einbildungskraft. 2. Dichtung und Wahrheit, livre

vrn.

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LE SYSTEME DES·DJFFERENTS

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admire en ces tableaux, je le voyais iei dans la realite. C'est la premiere fois que je percus a un si haut degre Ie don que j'exercai ensuite avec plus de conscience, consistant regarder la nature avec les yeux de tel ou tel peintre dont les ceuvres avaient recemment retenu particulierement mon attention. Cette faculte m'a procure beaucoup de satisfactions, mais a aussi accru mon desir de cultiver de temps en temps avec assiduite un talent que la nature semblait m'avoir refuse. » Cette variete du coloris se manifeste surtout, d'un cote, dans Ia representation de la carnation humaine, et ce, meme independamment de toutes les modifications qui influent exterieurement avec les differences d'eclairage, d'age, de sexe, de situation, de nationalite, de passion, etc. 1831D'un autre cote, ce sont Ia representation de la vie quotidienne it l'air libre ou a l'interieur des rnaisons, tavernes, eglises, etc., ainsi que Ie paysage naturel, dont Ia richesse d'objets et de tons pousse plus ou moins tout peintre dans sa tentative propre pour interpreter et rendre Ie complexe jeu de teintes qui interviennent ici, et pour Ie creer conformement a sa vision, son experience et son imagination.

de la situation choisie et de l'agencement
IJf'rsonnages. .

des groupes de

a

'trotsiememeni, nous jetterons un cell sur le mode ~e

c. Conception, composition et caracterisation

artistique

En ce qui conceme les perspectives particulieres qu'il s'agit de faire valoir en peinture, nous avons parle jusqu'a present, premierement, du contenu et, deuxiemement, du materiau sensible dans lequel ce contenu peut imprimer sa forme. Pour conclure, il ne nous reste plus, troisiemement, qu'a etablir la maniere dont l'artiste, conformement a cet element sensible determine, doit soumettre ce contenu a une conception et une mise en eeuvre picturales. La vaste matiere qui s'offre IA encore notre examen peut etre divisee comme suit. Premierement, ce sont les differences generales du mode de conception que nous aurons a isoler et it accompagner dans leur progres vers une vie toujoursplus riche, Deuxiemement, nous allons devoirnous pencher sur les aspects plus determines qui, a I'interieur de ces differentes especes de conception, concement plus precisement la composition picturale A proprement parler, les motifs artistiques

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t'orlJcterisation resultant de la variete, tant des sujets reprelIontes, que de la conception. ., u) Pour ce qui est, premierement, des modalites les plus ",enerales de la conception picturale, 1841elles trouvent leur nrigine, d'une part, dans le contenu meme qui doit .etre represente, d' autre part, dans le developpement progressif de I'urt, qui ne degage pas d' emblee tou.te la, nches,s~ rentermoe par un sujet donne, mais ne parvl~nt a la plen.It_udede III vie qu' apres de multiples stades et div~rses tr~sItiOns. eta) Le premier point de vue que la 1?eI~ture puisse adopter sous ce rapport revele encore sa filiation avec la sculplure et I'architecture, des lors qu'elle prend encore appui sur ccs deux arts dans le caractere general de tout son mode de conception. Cela se verifie surtout lorsque l'artiste se cantonne a des personnages isoles, qu'il ne. campe ~as d~ns la d6terminite vivante d'une situation pleine de diversite en elle-meme, mais presente dans I'unmobilite simp~e et a~tonome de la figure reposant sur elle-meme. Parmi les differents registres de contenu que j' ai definis C~mine adequate III peinture, conviennent ici surtout des sujets religieux, le Christ, des apotres et des saints pris ~solem~nt. ~ar ce genre de personnages doivent etre susceptibles d avoir pow: e~xmemes, dans leur singularite isolee, suffisamment de sI~fi~ cation pour etre une totalite et constituer pour la conscience un objet substantiel de veneration e.t d'.amour. Nous tr?U~ vons dans cette categoric, tout partIcuherement dans I art primitif, Ie Christ ou des saints re?rese~tes se~ls, sans au~e situation ou decor naturel plus determines. SI un cadre s y ajoute, alors il consiste principalement en omemen~s architectoniques, en particulier gothiques, co~e c'est frequemment le cas chez les primitifs hollandais et les ~le~x maitres de l' Allemagne meridionale. Dans cet assujettissement a l'architecture, entre les piliers et les ogives de laquelle on voit souvent aussi plusieurs de ces personnages, les douze apotres, par exemple, disposes cote ~ cote, la peinture n' arrive pas encore a la vie de I' ~ ulteneu,r, et les figures elles-memes conservent eUes aUSSl le caractere plut6t fige, statuaire, de la sculpture, quand eUes ~e sont pas tout simplement encorsetees dans un type statuaire, tel que

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l' adopte, par exemple, la peinture byzantine. 1851Pour ce genre de personnages isoles, prives de tout cadre ou simplement enchasses dans un decor architectural, conviennent alors aussi une stricte simplicite dans les tons choisis et des couleurs franches et tranchees, C'est pourquoi les peintres primitifs, au lieu d'un riche decor naturel, ont conserve Ie fond d'or monochrome sur lequel s'enlevent les couleurs des drapes et qu'elles doivent pour ainsi dire contrer, etant ainsi plus franches, plus crues que celles que nous trouvons aux epoques du plus bel epanouissement de Ia peinture ; de toute facon, ce sont bien les couleurs simples et vives, le rouge, Ie bleu, etc., qui flattent Ie gout des Barbares. A ce premier type de conception ressortissent aussi la plupart des images miraculeuses. En tant qu'objets de stupeur, elles n'appellent de Ia part de l'homme qu'un rapport stupide oil Ie cote artistique demeure indifferent; par consequent, ce ne sont pas l' animation humaine et Ia beaute qui les rendent aimables a la conscience, et celles qui jouissent de la plus grande veneration religieuse sont justement, du point de vue artistique, les plus execrables, Mais lorsque ce genre de personnages isoles ne peuvent, comme totalite achevee pour elle-meme, fournir un objet de veneration ou d'interet du fait de toute leur personnalite, alors une telle representation, encore executee selon Ie principe de la conception sculpturale, n'a aucun sens. Les portraits, par exemple, sont interessants pour ceux qui connaissent Ia personne representee, et en vertu de toute l'individualite de celle-ci ; mais si ces personnes sont oubliees ou inconnues, leur representation au cceur d'une action ou d'une situation presentant un caractere determine eveille en nous nne tout autre curiosite que celle que peut nousinspirer ce mode de conception simpliste. Les grands portraits, lorsqu'ils se dressent devant nous avec la vie pleine que leur ont donnee toutes les ressources de l'art, ont deja eux-memes, dans ce foisonnement d'existence, ce caractere de surgissement, et de depassement de leur cadre. Chez les portraits de Van Dyck, par exempIe, surtout lorsque le personnage n' est pas peint completement de face, mais se retourne de trois quarts vers le spectateur, je trouve que le cadre ressemble nne sorte de porte du monde oil vient surgir la personne representee. 1861C'est pourquoi, si les individus ne sont pas deja, au meme titre que des saints,

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anges, etc.,quelque chose d'accompli et d'acheve en lul-meme, et s'ils ne peuvent devenir interessants qn~ grace • III determinite d'une situation, la faveur d'une circonstnnce singuliere ou d'une action particuliere, i1 ne convient !litH de les representer comme figures autonomes. Les dernlers travaux de Ktigelgen 1 Dresde, par exempIe, ont ete quutre tetes, des portraits en buste: le Christ, le ~aptiste, Jean I'Evangeliste et le Fils prodigue. Pour ce qui est du Christ et de saint Jean l'Evangeliste, j'ai trouve, en les voyant, la conception tout a fait appropriee. Mais le Baptiste: ('Itplus encore le Fils prodigue, n'ont pas du tout pour moi cette autonomie qui m'aurait permis d'apprecier leur por~ truit en buste. II est au contraire necessaire, en l'occurrence, de faire voir ces personnages pris dans le cours d'une actiVile et d'une action, ou tout au moins de les placer dans ~es "ituations qui leur permettraient d'obtenir, dans un hen vivant avec leur environnement exterieur, l'Individualite earacteristique d'un tout clos en lui-meme. La tete du Fils prodigue peinte par Kugelgen exprime certes avec beaucoup de beaute la douleur, le profond remords et les affres de la contrition, mais que l' on ait affaire ici precisement au remords du Fils prodigue n'est indique que par un tout petit troupeau de pourceaux l' arriere-plan. Au lieu de cet.te allusion symbolique, il vaudrait mieux que ~ous le VOYI~nsau milieu du troupeau ou dans une autre scene de sa VIe. Car Ie Fils prodiguen'a pas, par ailleurs, une personnalite generale integralement developpee, et n' existe pour nous, a moins de devenir simple allegorie, que dans Ia suite connue de situations oil le recit nous le fait voir. n devrait nous etre montre dans l'effectivite concrete, au moment OU i1 quitte la maison paternelle, ou bien dans sa misere, son remords, son retour. Mais comme tels, ces pourceaux I'arrtere-plan ne valent pas beaucoup mieux qu'une etiquette avec le nom

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ecrit. ~~) 1871De facon generale, parce qu'il lui faut prendre pour contenu propre la pleine particularite de l'Intimite subjective, Ia peinture peut moins encore que la sculpture en
1. Gerhard von Kiigelgen (1772-1820). Actif a Rome de 1791 U799, puis a Saint-Petersbourg et enfin a Dresde. ll. est l'auteur de tabl~aux mythologiques et religieux, de portraits (Goethe, Schiller,
C. D. Friedrieh ...).

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I existence. passions. sur I'individualite et la richesse vivante de I'aspect colon! de tous les objets. il faut sous ce rapport dissocier plus precisement le pictural a proprement parler du sculptural. .a et la d'assiettes. dans ses productions. d'une individuallte caracteristique. est Ie choix heureux d' nne situation appropriee peinture. meme dans la conception du paysage naturel. cette recherche d'une expression humaina vivante. contenu de la representation en devient indifferent. de pain. a a a a . en peinture.80 COURS D'ESTI:lETIQUE III LE SYSTEME DES DIFFERENTS ARTS 81 rester l'autonome assise sur soi de la figure hors de situation. d'autre part. la terre et l'enfer. les legions celestes et route l'humanite. Ie mode de composition pictural. bref. ne commence qu'a partir du .~. actions humaines en rapport constant avec l' environnement exterieur. cette determinite d'une situation particuliere donnee et son individualite la plus vivante. elle doit renoncer a cette autonomie et s' errorces de representer son contenu dans le cadre d' une u. ce choix d'inse. troisiemement. q~ se~Ilm pennet d'atteindre la position et le point de vue qui lui sont propres. yy) A cette . a a tete. de I'installation et de I'enchassement architectoniques des personnages et du mode de conception sculptural. aussi le devoir de s'engager dans une vie dramatique.la representation d'actions plus animees basees sur une collision. I'ultime pointe de la vie n'est exprimable que par la c?uleur. s' allie ~nsuite.. (Xu) Le requisit principal. .. des batailles. l'accent dq . que nous pouvons placer en la a mai. Plus que tous les autres arts plastiques la peinture a pour cette raison non seulement Ie droit. tel qu'il se fait immediatement connaitre dans sa figure exterieure. tel que la poeHie seule est parfaitement apte l'exprimer. et que la peinture. tandis que la peinture. les apotres. plus en plus marque qur est nus. un verre de yin entoure <. a C'est iei surtout que l'imagination du peintre trouve son incommensurable champ d'exereice: depuis la situation toute simple formee par quelque objet insignifiant. tout comrne Ia sculpture. de celie-ci.. mais qu'elle developpe et exteriorise ce qu'il est par des actions. Pour ce qui est du detail. en tant que representation d'une situation determinee et du detail de ses motifs. dans la multiplicite et la differenciation car~cteres et des personnages entre eux et a l' egard de en'?fonnement exterieur. dans ses oppositions et les entrelacs joueurs et miroitants de son harmonie. cette emancipation a I'egard de l'Immobiliteet de I'Inactivite. cette magie de l'apparence peut aUSSl. dans Ie simple charme vaporeux de ses tons. d'une part.. ce qui est libre de tout confiit et se trouve place dans des situations anodines ou la determinite ne constitue pas la caracteristique majeure. et c'est seulement dans le relief qu' elle commence proceder au regroupement de personnages. constitue le progres de la peinture. en vertu de sa veritable tache. sans parler du Jugement demier ou sont reunis le Pere. dans la mesure ou. avec Ie perfectionnement pousse du relief. par I' ordonnancement et le groupement des differents personnages ou objets naturels en un tout clos en lui-meme. de l'interiorite. au deploiement epique de differentes figures. . jusqu'aux compositions riches ell complexes representant de grands evenements publics.moment ou elle laisse derriere elle l' autonomie sans relation de ses personnages et le manque de determinite de la situalion. finalement. de quelques fruits... s'octroyer une te11e primaute que le . Cet abandon des simples types sUI.entree dans la vie pleinement developpee d~. des fetes de couronnement. 1891Aussi avons-nous d'emblee pose l'exigence que la peinture ne livre pas la representation des caracteres. discordes.. un bouquet de fieurs. le Fils. et la conception simplement substantielle d' caractere . et du poetique. pour pouvoir entrer dans le mouvement plus anime de situations. en sorte que I' agencement de ses personnages en groupes indique une situation determinee. et fixer. La difference essentielle entre une situation picturale et une situation appropriee a la sculpture consiste. 13) 1881Le premier point qu'il nous faut maintenant aborder conceme les determinations particulieres auxquelles doit obeir. rer tout contenu dans la particularite subjective et I' exteriorit~ variee. Cependant. tuaires traditionnels. des caracteres. le del.'v . fait mine de se rapprocher de la peinture. et a ce rnouvement drarnatique des situations et . tics actes de gouvemement ou d'Etat. de tout ce monde interieur. ainsi que nous l'avons deja vu plus haut. dans la conception et la realisation. determinee. en ceci : la sculpture est principalement appelee representer ce qui repose sur soimeme en toute autonomie. de ['arne. commence virer en direction de la musique.

le peintre peut precisement suppleer ce qui lui echappe du point de vue de la succession temporelle continue. car la musique a affaire lIU mouvement de I' arne en elle-meme. et o . a un autre egard. qui se fait encore valoir au meme du present dans son recul et sa disparition. dont les maitres. I'evolution d'une situation. qui place la peintore dans une relation plus etroite it la poesie. pour cette raison. accueillir dans sa COlffiVIOSll11 tion un reste du passe. alors qu'il devrait pourtant etre essen! tiellement ieUe avec celui qui Ie suit. dans une succession de cnangementsj. Croire que la peinture doive exprimer immediatement Ia sensation interieure dans les traits du visage et I' attitude. en la matiere. se presente d'un seul eoup a la contemplation. d'autre part. Celebre citation d'Horace. la description verbale ce genre d'objets et de situations est aussi sterile tatillonne. et qu'il faudra done ehercher I'instant precis ou qui precede et ce qui suit se trouvera comprime en un Pour une bataille. Je ne peux. 1901 <. a .. acme. Le peintre peut.ETIQUE ill LE SYSTEME DES DIFFERENTS ARTS 83 C'est ce demier point. ne revient qu'a refouler la peintore dans une abstraction a laquelle elle doit justement echapper. la peinture a de nouveau le dessous par rapport la poesie et it la musique. diate. qui precede necessairement d'une situation donnee comme etant sa consequence nnrn""'. La poesie peut developper des sensations et des representations non seulement commesenHutionset representations en general.. ce serait Ie moment de victoire: Ie combat est encore visible. de leur amplification. d'une part. Ie 1"\"'n1'1'~ a sur ce demier I' avantage de pouvoir montrer la determinee avec l'exhaustivite la plus parfaite. d'une action. et lui demander de s' approprier Ia specificite caracteristique de la poesie. mais Ia sensation dans une exteriorisation determinee. J'insiste sur ce point parce que. entreprise qui. que les theoriciens. une peri petie. ont H". '. 1911 Que son mode de representation s'exerce dans I'exterieur n'a pas..~. on a porte aux nues plusieurs tableaux de l'ecole dite de Dusseldorf 1.' d'un episode.'''''''' rement brandie avec insistance. puisqu' il va de avec lui dans l'espace et n'a de valeur que dans connexion et cette simultaneite. Cela est plus vrai encore en musique. mais l'exteriorite dans la forme de laquelle elle enonce l'interieur est precisement la situation individuelle d'une action." •. le sens abstrait d'une manifestation de I'interieur au moyen de la physionomie et de Ia figure. en ce rapport. tiree de l'Art poetique. et elle se trompe sur ses moyens lorsqu'elle H' engage exclusivement sur Ie terrain du Iyrique proprement dit. et qu'elle puisse par la devenir poetique. ell revanche. en peinture.. par ailleurs doues de beaucoup de bon a a 1. sans autre motif ni action. Mais. des paysages. toutefois. mais encore en l'espece de leur alternance. L'un et l' art. Mais. si elle Ia tente. el1e reste ""~'''''H'~''''-J contrainte qu'elle est de donner comrne une succession de la representation mentale ce qui. des fleurs. de leur progression. mais elle ne voudra saisir qu'un seul moment. ne peut que la plonger dans I'aridite ou la fadeur. Dans ces details simultanes. Ut pictura poesis erit 1» est certes maxime appreciee. eomme la poesie ou la musique. en sorte que nous oublions toujours I'element qui precede et I'avons hors de notre representation. a pris ala lettre et en application.. Cependant. et je veux purler la de I' element lyrique. cctte expression ne doit cependant pas concemer la sensalion en tant que telle. von Schadow et prenait les nazareens pour modeles. II s'ensuit reflexion toute simple qu'a travers ce moment unique etre represente le tout de la situation ou de I'action. surtout. sans pouvoir cependant jarnais en finir lorsqu' veut aller dans le detail. Car elle aura beau exprimer la passion et la sensation i nterieures dans la mimique et les mouvements du corps.. mais Ie cote ou pencher la balance ne fait d'ores et deja plus de doute. par exemple. la passion dans un acte determine par lequel seul elle obtient son explicitation et la possibilite d'etre reeonnue.rapport au poete. L'academie de Dusseldorf etait I'epoque dirigee par W. par consequent.. etc. 1. malgre ce prejudice par.. Or.82 COURS D'ESTII. " rer en meme temps le futur. une action.. du point de vue de I'interiorite concentree. des lors la soumet la contemplation dans l' apparence de sa effective. dans l'exposition artistique qui a eu lieu ici I'annee derniere (1828). principalement. La peinture ne peut donner. Ia pcinture ne dispose que del'expression du visage et de 1 'attitude.. developper cela en detail.LLl. etque la poesie uescnpn dans ses evocations circonstanciees des saisons et heures. presentent chacun un avantage et inconvenient respectif..

au contraire. par exemple. Personl\agesde la Jerusalern delivree du Tasse (1575). l'aspiration indeterminee a la tranquillite.. Le jeune pecheur nu. d'un amour et d'une sensibilite neurastheniques. Ie representer ainsi hors de toute situation et action determinees. on peut done affirmer que lcs tableaux mentionnes sont con~us sans la moindre inventivite en ce qui conceme les situations. Les maitres italiens du passe. en sorte que ces couples ne font ni n'expriment rien d'autre que leur amour reciproque. s' empare de ce riche moment d'expression. maseulins et feminins. et propose a la contemplation en des figures qui s'exteriorisent. Le contenu etait en majeure partie' emprunte a des poemes de Goethe ou a des ceuvres de Shakespeare. violernment enflammee en elle-meme. constitue I'interet terrible que nous sommes censes y prendre. qui ne laisse voir ce qui se passe en elle qu'au travers d' explosions sporadiques. Dusseldorf). la peinture. autant en art que dans la vie. 2. recherche des lors obscurement sa propre perte . qu'on voit ici happe par les eaux. par une action si caracteristique d'une emotion que. hors de toute situation precise. les motifs et I'expression. languides. Apres son retour en Allemagne. it qui manque toute orientation et toute resolution et qui. il fut tres marque par sa formation italienne (1811-1819) et se joignit it Rome au groupe des nazareens. Berlin . Or. a un visage tres pro-'. et se contentent done de s'incliner l'un vers l'autre avec des regards extatiques et de s'mspeeter langoureusement le blanc des yeux. ne sont pas d'une beaute saine. mystere obscur en lui-meme. et Renaud. dans un cceur qui n'arrive pas a s'y retrouver. ont ainsi pris la direction de la simple interiorite. dont la matiere est tiree du celebre poeme de. de choisir comme but principal d'expression. Les tableaux les plus remarquables representaient pour la plupart un couple d'amants. pour avoir affaire a d'authentiques representations artistiques. et tournait principalement autour du sentiment interieur de l'amour. ont certes aussi represente des scenes d' amour comme ces peintres modemes. Evidemment. la peinture ne peut pas. Dans les dernieres annees de sa vie. 1931Dans l'ensemble.. ils ne font preuve que 1. cette exteriorisation de soi retournee en elle-meme. incoherentes. Car en peinture. Ce qui la rend interessante est son passe. Un pecheur sur sa barque succombe aux propos ensorceleurs d'une nixe et se noie sans savoir comment. surtout. comme d'ailleurs tous les personnages masculins des autres tableaux. le feu de l' oeil ou sa langueur noyee et nostalgique. on ne dirait pas qu'il puisse etre capable de sensations belles et profondes.1862. jusqu'au moindre detail. et si sa physionomie etait au repos. . maladifs. manilestent leur interiorite par une suite de sensations. De maniere generate. avec tant de grace et de merveilleuse profondeur.84 CQURS D'ESTHETIQUE III LE SYSTEME DES DIFFERENTS ARTS 85 sens et d'habilete technique. il faut que le sujet retenu soit tout entier saisi avec imagination. si I'imagination peut bien derouler devant soi tout le contenu d'un tel livre. Goethe qui depeint. Wilhelm von Schadow (1788. a l'exc1usion de tout autre motif. et ont parfois emprunte leur matiere a I. le conflit d'une passion italienne. de Goethe. II s'agit du poeme intitule Der Fischer (1778). mais dont on prefere rester epargne. ture. comme nous l'avons vu. 2. la durete de son destin cxterieur et interieur. sarque. a represente la Mignon de Goethe 2. dans l'ceuvre. ou Renaud et Armide 1. Le caractere de Mignon est purement poetique. Mignon est un personnage feminin des Annees d'apprentissage de Wilhelm Meister. de ce qui n'est representable que pau la seule poesie. uniquement par la figure et la physionomie de Mignon. it peignit presque exclusivement des sujets religieux. A cette categoric ressortit aussi la maniere dont Schadow 1.. tout apparait des lors. il devint directeur de l'academie de Dusseldorf on il exerca une influence enorme chez les etudiants. comme cntierement utilise par l'imagination a l'expression du contenu choisi. comme Schadow l'a voulu. ou encore la doucereuse amabilite des levres. il' faut bien iei que I'expression principale se coneentre dans la bouche et les yeux. mais c'est pour e1le une erreur que de vouloir se concentrer sur ce point. en particulier. La sculp. Fils du sculpteur Gottfried Schadow. i1 faut reconnaitre que tous ces personnages. a la' fraicheur et a la purete de l'eau 2. que ron n'aime pas voir reproduits. 1921On peut citer dans ce meme registre le pecheur de Hubner. se dispense de I'ceil et du regard de l' arne . Tout cela se tire done en longueur dans la plus complete insignifiance. Romeo et Juliette. completement brisee. le maitre de cette ecole. de l' Arioste ou du Tasse. en revanche. a une posture tout a fait curieuse a cause de ses longues jambes qui trainent et dont il ne sait que faire.

l'enlevement des Sabines. ou fait une collection 11 la maniere d'une galerie. par exemple. Aussi les peintres lie se sont-ils pas toujours tenus de leur pro pre chef 11ce genre de sujets. etuient parfaitement familiers aux yeux du public pour lcquel un tableau etait peint. lui serre la main et l'embrasse . Un autre tableau represente Isaac et Rebecca. clarifie la sensation en representations et nous procure satisfaction en les exteriori- a a a a a 1. Sous le rapport de l'intelligibilite. dans des scenes riches en motifs. meme si. et non vouloir retenir la sensation abstraite et l'exprimer comme telle. I' Adoration des bergers ou des Mages. Ie rapt de Proserpine par Pluton. de cette ville. 2. les histoires des martyrs sont deja plus eloignees de nous. un peu plus loin. la scene d'une action. L'essentiel. car Ia peinture ne dispose pas du langage. Rebecca sert boire aux serviteurs d' Abraham. Meder ef Angelique sont des personnages du Roland furieux de l' Arioste. de cet edifice. Hercule filant la laine chez Omphale qui lui a pris sa peau de lion: autant de sujets que les maitres d'autrefois representaient en des situations vivantes. Ia Crucifixion. Cela est en partie necessaire. A Dresde. salue Rachel. on choisira difficilement chez nous un sujet tire de l'histoire anglaise au chinoise. un particulier prend ce qu'il peut acquerir. qui est pourtant en mesure d'enoncer la sensation dans son interiorite. 2. 1941 Meme la poesie.!'llJues et des intrigues dramatiques.. done. faire s'expliciter des emotions par l'action. et non pas simplement comme sensation simple. 3. Amour accompagnant Venus. Sous ce rapport. est expose un tableau de Giorgione: Jacob. par exemple. des mots et des noms auxquels peut recourir la poesie en dehors de ses divers autres moyens de designation. ne doh pas signifier autre chose que concevoir un sujet avec imagination. quelques serviteurs sont occupes a tirer de l'eau d'un puits. Mais en peinture. l'ceil et l'attitude ne suffisent pas pour l'interiorite eomme telle . 1951 Un chateau royal. des moments importants de 1'histoire de eet Etat. mais ils ont su lui donner alors une configuration pleine d'Imagination et de saine gaiete. et il a. determinees. etant commandes pour des aute1s. en poesie. comme on I'a beaucoup fait ces temps demiers. cela pourrait peut-etre agreer ces messieurs qui n' ont la bouche que la poesie de la poesie 3.nt. avec un complet manque d'imagination. une grande salle de mairie ou un pariement. et se fait par la reconnaitre d' eux 1. n'etait souvent representee que I'h istoire du saint patron de Ia ville. comme celle de Meder gravant le nom d' Angelique sur la margelle d'une fontaine 2. et repeter sempitemellement «Je t'aime ». mais ce serait la prose la plus abstraite qui soit. il faut une objectivite concrete totale pouvant yuloir comme existence de I'interiorite. la mise au tombeau. le repos pendunt la fuite en Egypte. par exemple. ou de la vie du roi Mithridate. par exemple. que ce soit de facon Iyrique ou dans des episodes . Sont ici vises Friedrich Schlegel et les autres personnalites romantiques de son cercle. en images concretes et en diverses considerations. mais ceux-ci repondaient au besoin. Certaines scenes sont aussi empruntees a l'Arioste. est qu'il represente une situation. aujourd'hui. Ils ont aussi peint des scenes d'amour tirees de I' Ancien Testament. par exemple. pour les nombreuses betes de leur troupeau que l'on voit paitre dans la vallee. ainsi que I'intelligibilite que lui confere Ie lieu. II en va bien sur autrement dans les galeries de tableaux. etc. de meme que les legendes des saints. elle voulait s'en tenir uniquement dire «Je t'aime ». par ailleurs. I. Pour cela. en sorte que Ie lieu oil le tableau est expose contribue deja lui-meme 11son intelligibilite. Pour une residence royale. qui. et ces scenes seront parfaitement connues dans le lieu auquel Ie tableau est destine. les representations dites a . si pour l'expression de l'amour. oil sont exposees toutes les ceuvres d'art de qualite faisant partie d'une collection ou proposees la vente : Ie tableau en perd assurement son lien d' appartenance individuel 11un local determine. 24. Scene tiree de 1&Genese. se repand en representations. que si celle-ci est concue et goatee par l'imagination. des chapelles. seront un cadre adequat pour des scenes representant de grands evenements. des cloitres. en matiere de sensation. Car on ne peut parler d'art. pour un tableau. L'Annoncialion. Ia premiere lui est Yintelligibilite. qui arrive de loin. Repetons-le : parler de poesie en peinture.86 COURS D'ES'flIETIQUE III LE SYSTEME DES DIF'FERENTS ARTS 87 des poemes. ses preferences et ses marottes. Amour et Psyche. la houche. les sujets religieux IIl1l Ie grand avantage d'etre connus de tous. lu Resurrection. arrachee a toute situation. Pour une eglise. etc.

des consequences et des ramifications sensibles qui. Mais spirituellement. son creur s' embrase a cette vue. qui est d'etre aussi NUl' la terre afin que se realise la Parole: «Lorsque nous serous deux a etre reunis en mon nom. dans la mesure ou elles ont . /.Pour citer encore un autre exemple. etant donne que. fortement opposees par Ie contraste de la Iumiere et de I'ombre. telle doit etre sous ce rapport la visee principale du sens spirituel du peintre. elles sont Iiees par le plus haut lien qui soit 1. et se tendent la main pour se saluer et se dire au revoir. de decors architectoniques. d'un autre cote. 1971Par ailleurs. de tout autres motifs seront necessaires. si cela doit etre un signe de paix. cation. comme les valves d'une coquille. par exemple.88 COURS D'ESTHETIQUE ill LE SYSTEME DES DIFFERENTS ARTS 89 allegoriques. 1961Le point principal qui importe veritablement. je serai panni vous. se tendent la main. de la diversite dramatiquei du mouvement et de la plenitude de l'existence. ce qui est effectivement le cas si on la regarde superficiellement : en haut. d'un eclairage. la Transfiguration et Ie miracle de I'epileptique : les deux zones. Toute action en laquelle I'interieur se fait jour dans l'objeotivite a des exteriorisations immediates. flle juxtapose. de personnages sccondaires. puisqu'il y assumait aussi la direction des musees et des eccles d'art. i1 faut qu'il utilise tout cet attirail -sensible pour representer des motifs que contient la situation. Car. et. il arrache Ie collier de pedes qu'il porte autour du cou . par exemple. duns l'un des dessins. Deux princes. le local d'exposition simplement exterieur et la familiarite de tons avec le sujet ne suffisent pas a rendre la scene reconnaissable. au deux patriarches. et le lien est exterieurement et interieurement etabli par le geste de l'un des disciples qui fait expressement signe vers le Christ. eloignement qui pour cette raison doit lui-meme devenir visible comme separution et distance. etc. La Transfiguration de Raphael. lei scenes de pays age et les situations de la realite humains quotidienne sont non seulement c1aires quant a leur signin. dd point de vue de I'individualite. et peuvent done etre utilisees avec beaucoup de bonheur comme motifs servant a rendre la scene intelligible autant qu'a l'individualiser. . dans les moities superieure et inferieure du tableau. ce ne sont Ia que des references exterieures qui ne concernent pas tellement l'reuvre d'art en tant que telle. vers Celui qui s'est eloigne. Goethe avait un jour donne comme sujet de concours la representation d' Achille habille en femme lors de l'arrivee d'Ulysse 1. En revanche. f3(3) Mais dans la mesure OU I'intelligibilite de la situa-4 tion determinee peut etre du ressort du peintre. il a besoin du paysage en arriere-plan. d'un cote. des preparatifs de sacrifice pour le serment. d'ustensiles. au contraire. Beaucoup de 1. nous voyons la Transfiguration. Autant que possible. la transfiguration sensible du Christ consiste justement en ce qu'il s'eleve effectivement 1. » . Cette double action est done ici parfaitement justiIlec. Or. Achille regarde le casque du heros urme. si en revanche ces memes personnages se rencontrent lors d'un voyage. sous l'emprise de cctte emotion interieure. qui etaient tres en vogue a une certains epoque. un enfant se penche pour les ramasser. sur la coUine. ennuyeuses et froides. mais offrent aussi a l'invention et a la realisation. et indique par la III veritable destination du Fils de Dieu. des annes ou autres objets du meme genre. trahissent et refletent la sensation. les disciples n'arrivent pas a guerir Ie possede. La Transfiguration de Raphael se trouve aujourd'hui a la pinacotheque vaticane. Deployer iei une inventivite suffisante pour que I'action prenne sens et que toute la represenLation s'individualise. d'esprit pour mettre en valeur et configurer ingenieusement les differents motifs que contient la situation determinee. ou la conclusion d'une alliance. sont bien inferieures aux sujets historiques. l' artiste doit remplir des surfaces plus ou moins importantes. effectivement leur source dans I'interieur. Car dans l'ensemble. Ce genre de concours faisait partie des attributions de Goethe a Weimar.. constitueront le decor adequat . pour la plupart. I'elevation du Christ est lei surtout transfiguree dans un cas singulier effeetif: sans l'uide du Seigneur. a subi ce reproche connu et maintes fois agite d'etre divisee en deux actions completement decousues. et reussir a le relier aces motifs de facon qu'il ne reste plus insignifiant pour luimeme. la vie interieure et la particulas rite des figures leur font fatalement defaut. un terrain d'exercice particulierement favorable. voila des motifs tout a fait opportuns. au-dessus du sol et s' eloigne des apotres. et en bas la scene avec le possede. forment deux cercles diagonalement convergents vers un meme point situe en arriere-plan. est que l'artiste ait assez d'instinct et. deviennent vite indeterminees.

peuvent ensuite se deployer. comme i1 arrive avec certains tableaux. prosternes a ses pieds des deux cotes. au une opposition reguliere et un agencement symetrique. par la. et s'escrimer a distinguer quelle lete va avec quelles jambes. le peintre doit tout particulierement se p. dans les Annonciations. i1 pro[eucra la lumiere la plus claire sur les objets qui forment Ie contenu principal. de la composition pour ce qui touche au choix des situations. mais pas non plus completement dispersees et isolees les unes des autres.urder de masser les personnages trap pres les uns des uutres. rassemble ce qui sinon s' eparpille dans la melles. Pour une crucifixion. en meme temps. yy) 1981 Des lors que la peinture. des martyrs. De meme. d'ailleurs. la pyramide se fait pratiquement d'elle-meme. une cathedrale en construction. au des saints. Le peintre. que de leur attitude et de leurs mouvements. au contraire. troisiemement. a ces indications forNous avons traite. dans Ie fond. qui suggerent la virginite de la mere de Dieu. une grande vie et individualite de la posture. il est prelcrable que l'ensemble. etc. et donne au groupe une unite exterieure. Dans ce registre. et d'en faire une telle cohue que. ce que l'on peut en dire de plus general restera cependant necessairement tres formel. c'est . ~a et IA les vieilles murailles en ruine d'un batiment antique et. il est apaisant pour l'ceil. de I'eclairage et du coloris. quelques remarques y) rnr sa pointe. ce qui lui perrnet de donner aux personnages principaux plus de relief qu'aux autres. i1 dispose encore. ment le Christ dans Ia creche sous un toit delabre. pour cette fois. certes. et je me contenterai d'indiquer brievement quelques points principaux.et qu'elle recoit. II me faut maintenant ajouter.. et. naturels au humains. les foires et autres chases du meme genre. A l'interieur de cette disposition symetrique encore relatiYomentabstraite. Le premier mode d'ordonnancement reste encore purement architectonique : c'est une juxtaposition uniforrne de personnages. a cet effet. la tache d'articuler cet eparpillement varie et de le conclore en une totalite harmonieuse en elle-meme. confiits et actions.surtout la configuration pyramidale du groupe qui rencontre la faveur des peintres. Dans l' Adoration des Rois Mages. Avec un agencement moins symetrique et. surtout dans les tableaux de l'ecole de Van Eyck. C'est egalement le cas dans des representations de la Madone ou Marie est assise sur un trone rehausse. . Meme dans la Madone de Saint-Sixte.90 COURS D'ESTHETIQUE III LE SYSTEME DES DIFFERENTS ARTS 91 peintres. troisiemement. tant des figures elles-memes. Dans les grandes compositions. ni les elements secondaires a tit's endroits qui attirent le plus l'attention . Marie. ou a savoir comment distribuer lcs divers bras. se tiennent les disciples. de meme. on voit frequem. Ces pierres qui s' effritent et la cathedrale qui s' eleve se rapportent au declin du paganisme du fait de I'Eglise chretienne. se divise en parties espacees ct clairement discemables. et ne les mettra pas plus dans l'ombre qu'Il ne donnera aux personnages secondaires les couleurs ks plus importantes et l'eclairage Ie plus vif. il faille d'abord demeler les membres des differents personnages. [uxtuposition. plus vivant des groupes. parce que la pyramide. par exemple. De maniere generate. est amenee a s'engager dans de multiples differences et oppositions de ses objets. extremites de vetements. deuxiemement. surtout lorsqu'il s'agit de scenes et de situations qui.apotres. 1991Sous ce rapport. des especes generales de la conception picturale. on voit souvent pres de Marie. Etant donne l' enorme masse de determinations et de regles singulieres applicables en Ia matiere. a plusieurs plans. la maniere dont il disposera Non groupe couIe de source. a cause du principe de diversite interieure et exterieure en laquelle elle doit realiser la determinite des situations. par nature. Je me limiterai iei. des lars que Ie Christ est cloue tout en haut a la croix et que. dans le paruculter et le singulier. premierement. avec l'Enfant sur ses genoux et des . des lurs qu'il fait appel a toutes les ressources que recele son art. par exemple. episodes. de part et d'autre. d'armes. i1 ne placera pas les personnnges principaux sur le cote. de l'expression et du mouvement. comme la recolte de la manne dans le desert. sont deja pour elles-memes un desordre epars. des lys en fleur sans antheres. l'une des exigences les plus importantes qevient de disposer et de grouper artistiquement les figures. etc.. sont alles en ce domaine jusqu'a des references symboliques dans le decor et I' action. ce genre d' agencement est encore dominant. a l'invention des motifs et a l'agencement des groupes. mains. par nillcurs.

tout en demeurant en meme temps humains 1. Apollon. en une acception recente.'Irllr. les d' Agamemnon et de Clytemnestre chez Eschyle.. pas necessairement a etre la beaute de I'indi recueillie dans I'ideal lui-meme. n s'agit de la sphere de la bassesse et du mal. etc. caracteres. Mesures a I'aune du modeme. Ajax. etc. la piete du coeur. dans le domaine plastique. et dans signification ou nous allons prendre ce mot ici. ideales. tout comme la conviction et l'uctivite morales de Socrate se cachaient derriere son visage de Silene.r en uri mot: ce que nous avons appele en sculpture la beaute ideale . de facon generale. en revanche. aux diables du Jugement dernier. surtout.ne peut en peinture. Ie disciple de " amour. Pour I'expression de la beante spirituelle. il ne faut pas que celle-ci cherche as' imposer comme simple beaute des formes. la particularite reste cependant toujours de nature universelle. par leur configuration fantastique. de ce fait. dont nous voyons s' expliciter I'interiorite en paroles et en actes. en sorte que. au) 11001Nous avons deja dit. tiques. developpe justement toute la diversite de la specificite meme contingente. saint Jean. chez les soidats qu'on voit agir dans l'histoire de la Passion till Christ.. Ulysse. chez Raphael. Diane. . laquelle ces figures reposent comme sur quelque chose appartient en propre a leur essence et en laquelle elles se maintiennent. avec davantage de nettete. une particularite plus determinee. Mais chez Agamemnon. Dans la sphere religieuse. 11021 simplement. outrepassent lamesure des formes humaines. dans le domaine religieux. du point de vue de la figure simplement exterieure. MichelAnge. l'Antigoll. constitue l'ideal. tion opposant Ie modeme a l'antique en general. par consequent. sous ce rapport. regardee comme l'essentiel. eviter completement la laideur. et 1'Ismene de Sophocle. presentent deja. l'individuel s' entrelace en une union etroite a I'universel et eleve le caractere a I'mdividualite ideale. un critere de uurerencia. ni etre. Neanmoins. n'ont pas de caractere a ment parler. I un I Ce royaume de la nature ne penetre pas tres profondemont cette region plus ideelle . 10 peintre evitera assurement tout ce qui peut etre laid en . toutefois. meme si les individus que campe la peinture doivent etre en eux-memes une pleine totalite de caracteres particuliers. de la folIe hardiesse. si I' on veut appeler cela deS. meme s'ils forcent notre admiration en qu'ils sont ces individualites etemelles et grandioses. est laid. parmi les apotres. l'unsidere pour lui-meme. qu'on a longuement decrit plus haut. Cur le contenu de la peinture. Zeus. comme c'est le cas. il faut laisser fibre la nn:rTu'IJI. da la ruse dans une determinite plutot abstraite . de caracteristique. dont l'essence tout entiere reside dans cet amour. qui se manifeste principalement. et les diables. comporte un aspect dont les figures humaines et lcs physionomies monstrueuses et difformes sont l'exact repondant. mais qu'elle soit animee spirituellement. cela n' certes pas sans fondement. L' Achille d'Homere. cela ne signifie pas pour autant que ne puisse pas ressortir en eux un analogon de ce qui. a la . certes. nous avons desormais sous les yeux des personnes particulieres repondant a la contingence du particulier. ou saura le juguler et Ie Irunsfigurer par la puissance de l'ame qui perce a travers lui. mais a cette expression peut aussi s' allier la beaute sensible des formes. La peinture.92 COURS D'ESTHETIQUE ill LE SYSTE:ME DES DIFFERENTS ARTS 93 par lequel la pemtun se distingue de la sculpture et de sa plasticite ideale. la perfection corporelle de la figure. qui. et que. en des occasions rieures. et se laisse assigner pour fin et contenu veritables cette intimite spirituelle. surtout chez Marie. nous en trouvons certes aussi dans I'Antiquite. On a du caracteristique. la religion de l'etre intime peuvent aussi habiter dans un corps qui. ainsi que chez les femmes accompagnant Ie Christ. Ie plus important est le caractere fondamental du pur amour. puisque ce sont a present I'intimite de a propos du mode de caracterisation Ie IIAme et sa subjectivite vivante qui forment le centre. par exemple. transfiguree par la ferveur la plus intime de l'arne. l' adequation complete du spirituel a sa saine existence libre . s'est entendu a peindre des diables qui. mais il ne peut. interieure et exterieure de la subjectivite. I. qui ne retient pas la particularite dans cette idealite. en sorte qu'au lieu de ces ideaux plastiques des dieux et des hommes.. qu'en peinture. mais peut aller cette particularite qui seule fait surgir ce que nous fions.wi dans les formes exterieures.et. Hegel pense ici probablement chapelle Sixtine. ni etre exigee au meme degre. elle est caractere de la puissance princiere. chez les pecheurs en Enfer.

transfiguree par la ferveur la plus intime de I' arne. Hegel pense ici probablement aux diables du Jugement demier. qui ne retient pas la particularite dans eette idealite. Ie peintre evitera assurement tout ce qui peut etre laid en soi dans les formes exterieures. Zeus. Dans la sphere religieuse. constitue I'ideal. l'Rrne et sa subjectivite a 1. les personnages d' Agamemnon et de Clytemnestre chez Eschyle. mais qu'elle soit animee spirituellement. une particularite plus determinee.. qui. L' Achille d'Homere. dans Ie domaine religieux. plastiques. n'ont pas de caractere proprement parler. s'est entendu a peindre des diables qui. l'individuel s'entrelace en une union etroite I'universel et eleve le caractere I'individualite ideale. dont nous voyons s'expliciter I'interiorite en paroles et en actes. sous ce rapport. ainsi que chez les femmes accompagnant le Christ. de la ruse dans une determinite plutot abstraite. de facon generale. Car le contenu de la peinture. et. ideales. ou saura le juguler et le transfigurer par la puissance de l'ame qui perce a travers lui.. comme c'est le cas. La peinture. outrepassent la . chez Raphael. considere pour lui-meme. chez les pecheurs en Enfer. Diane.. dont l'essence tout entiere reside dans cet amour. ni etre. 11011 Ce royaume de la nature ne penetre pas tres profondement cette region plus ideelle . qu' on a longuement decrit plus haut. presentent deja. de la fo11e hardiesse. qu' en peinture. puisque ce sont a present I'intimite de a propos a a a a a a vivante qui forment Ie centre. toutefois. mais a cette expression peut aussi s' allier la beaute sensible des formes. Ajax. et que. mais peut aller jusqu' cette particularite qui seule fait surgir ce que nous qualifions. etc.s--en un mot: ce que nous avons appele en sculpture la beaute ideale . Mais chez Agamemnon. Pour l'expression de la beaute spirituelle. II s'agit de la sphere de la bassesse et du mal. du point de vue de la figure simplement exterieure. par consequent. ni etre exigee au meme degre. par exemple. . surtout. en des occasions anterieures. merne si les individus que campe la peinture doivent etre en eux-memes une pleine totalite de caracteres particuliers. certes. sur laquelle ces figures reposent comme sur quelque chose qui appartient en propre leur essence et en laquelle elles se maintiennent. par leur configuration fantastique. e11e est Ie caractere de la puissance princiere. On a fait du caracteristique. la piete du cceur. eviter completement la laideur. de caracteristique. Ulysse. nous avons desormais sous les yeux des personnes particulieres repondant a Ia contingence du particulier. Neanmoins. l'adequation complete du spirituel a sa saine existence libre. 11021 simplement. si I'on veut appeler cela des caracteres. dans le domaine plastique. meme s'ils forcent notre admiration en tant qu'ils sont ces individualites eternelles et grandioses. MichelAnge. Mesures a I' aune du modeme. de ce fait. en sorte que. parmi les apotres.ne peut en peinture. en revanche. comporte un aspect dont les figures humaines et les physionomies monstrueuses et difformes sont l'exact repondant.mesure des formes humaines. n' a pas necessairement a etre la beaute de I'individualite recueillie dans Iideal lui -meme. en sorte qu'au lieu de ces ideaux plastiques des dieux et des hommes. et se laisse assigner pour fin et contenu veritables cette intimite spirituelle. chez les soldats qu'on voit agir dans l'histoire de la Passion du Christ. la particularite reste cependant toujours de nature universelle. cela n'est certes pas sans fondement. tout comme la conviction et l'activite morales de Socrate se cachaient derriere son visage de Silene. et dans la signification ou nous allons prendre ce mot ici. est laid. developpe justement toute la diversite de la specificite rneme contingente. tion opposant le moderne l'antique en general. ala chapelle Sixtine. qui se manifeste principalement. il ne faut pas que ce11e-ci cherche s'imposer comme simple beaute des formes. en une acception recente. aa) 11001 Nous avons deja dit. l'Antigone et l'Ismene de Sophoc1e. un critere de differencia. surtout chez Marie. saint Jean. nous en trouvons certes aussi dans I' Antiquite. regardee comme l'essentiel. cela ne signifie pas pour autant que ne puisse pas ressortir en eux un analogon de ce qui. . avec davantage de nettete. etc. mais il ne peut. Ia perfection corporelle de la figure.92 COURS D'ES'I'HETIQUE ill LE SYSTEME DES DIFFERENTS ARTS 93 du mode de caracterisation par lequel Ia peinture se distingue de la sculpture et de sa plasticite ideale. le plus important est le caractere fondamental du pur amour. tout en demeurant en meme temps humains I. le disciple de l'amour. la religion de l' etre intime peuvent aussi habiter dans un corps qui. il faut laisser libre la particularite interieure et exterieure de la subjectivite. Apollon. et les diables.

d' apres nature. En effet. et la sensation qui s'enonce en elle momentanee. Les evenements ne deviennent de grandes actions que par Ie sens et l'esprit qui Ies habitent. C'est ce demier cas qui donne a la caracterisation ses veritables moments absolus. et. effectif lui-meme. Parmi tout Ie detail infiniment multiple qui POUITaitetre pris iei en consideration. en sorte que ce meme sujet represente pourrait encore exprimer beaucoup d' autres sensations sirnilaires ou meme opposees . les traits ressortent avec tant de simplicite.96 COURS D'ESTHETIQUE ill LE SYsrtME DES DIFFERENTS ARTS 97 devant nos yeux hebetes cornme un episode ordinaire de la vie de tous les jours. dans cette situation. plus le portrait sort de son cadre. les singularites dans toutes leurs fibrilles. malgre toute I'importance des parties rigides. dans le visage tel qu'il est modele par le travail de l'esprit. Car c'est ce contenu. reside en d' autres traits fermes. mais la simple amenite courtoise du commerce social n' est pas un trait dominant de tous les caracteres. yy) Cependant. qui laisse de cote les aspects exterieurs et ne fait ressortir que ce en quoi cet esprit inte.'. quelle que soit la tendance au portrait de la pratique picturale en toutes ses representations. une amorce de sourire. par exemple. Cette expression peut etre fort belle et pleine de vie. la meme expression pour- a a a . du moindre rameau. elle ne doit faire valoir les details que conformement I' atmosphere qu' exprime . pour les rcndre aimables. elle ne verse que trop faeilement dans la mievrerie la plus fade. n reste comme un croquis incisif et plein d'esprit. chose fort dangereuse et difficile a maintenir en de justes barnes. parcequ'il neglige ce qui ressortit au simple hasard de la nature. peut etre de deux especes differentes : ou bien elle est ephemere par nature. de precision et de grandeur que nous croyons avoir sous les yeux toute une vie spirituelle. Cela est peut-etre charmant. rien d'autre que ce qu'eUe peut exprimer dans cette situation determinee. avec les couleurs et les formes.' le caractere spirituel de la figure. sous les doigts de nombreux peintres. dans Ies situations ou j' ai deja evoque precedemment la Madone. elle n'en doit pas moins toujours conformer les traits du visage. La situation. en son essence la plus propre et la plus interieure. qui y revele pour cette raison la plenitude totale de sa nature la plus intime. Aussi les maitres divins ont-ils peint la Madone dansce genre de scenes matemelles inalterables. IIOSlla peinture de paysage doit se garder de vouloir I'imiter dans cette exhaustivite : meme s'il lui faut pour l'essentie1 rester caracteristique et individuelle. en effet. mais la caracterisation du portrait. j' evoquerai seulement brievement un point important. le dessin de la nature est constitue par l'ossature dans ses parties autour desquelles se disposent les parties molles qui se prolongent en de multiples et diverses contingences. etc. qui doit se representer. . a reussi ce genre de portraits : avec peu de moyens. et plus notre regard s'y plonge. Si cette tentative aboutit parfaitement. et n' accueille ' en lui que ce qui concourt a caracteriser l'individu lui-memo a U~lU\"". rieur s'explieite avec vie. or c'est precisement ce que nous donne une representation authentiquement historique. Pareillement.. En ce sens.. mais la meme figure. on ne rencontre rien qui ne ressortisse a la mere de Dieu. brin d'herbe. d'une plasticite plus concrete et d'un modele plus accompli. De nos jours.Dans le visage humain. que pour les besoins d'une meilleure intelligibilite. figures. et non pas portraiturer pour elles-memes. qui contient le caracteristique sous sa forme achevee et ne realise le reste. etc. les memes traits. Albrecht Diller. . mieux touche que l'Individu . la mode est de donner a tous les visages. lui aussi. quelle que soit par ailleurs I'individualite avec laquelle elle puisse etre concue en tant qu'individu total en soi-meme. par ailleurs. groupes et types de coloris individuels la situation determinee dans laquelle eUe installe ses personnages et objets naturels pour exprimer un contenu quelconque. 11061 ou bien la situation et Ia sensation plangent leurs racines dans toute l'ame d' un caractere. D'autres maitres ant fait exprimer en plus son caractere une appartenance au monde profane et une existence autre que celIe de la mere de Dieu. le modele et le coloris de la plus petite feuille. Ce n'est pas autrement que le peintre. attitudes. I' ensemble. toute I' etendue de son arne et de son caractere. 11faut iei qu'elle soit caracterisee de maniere a montrer qu'elle n'est. lui aussi. plus on contemple un tel tableau. mais qu'il l'est necessairement. dentelures. doit par son art nous soumettre Ie sens et . de moments matemels eternels. sans entrer comme la nature dans Ie detail de la simple vie indigente.. on pent dire du' portrait que non seulement il peut etre flatteur. si la nature fignole dans le paysage. alors on peut dire qu'un tel portrait est pour ainsi dire plus ressemblant.

3. d'indiquer et d'examiner de facon simplement generale le contenu qui se prete la peinture et le mode de configuration qui decoule de son principe. ~ la surface et Ie coloris. entre la determinite du caractere et la situation... semblent constituer tout son caractere veritable. que ce soit dans 181 figure. de la figure et de sa position. Tels sont les points principaux relatifs au contenu et a a :<.. 11071 elle n' a pas presentes la conscience ces epoques lointaines. troisiemement. I'attitude. dans la mesure ou eet art repose de bout en bout sur la particularite des caracteres et de leur situation. tout bien trop vivant pour que l'on se prenne seulement que ces personnages pourraient adopter une autre posture d'autres traits. Nous aurons bientot l'occasion d'admirer. par exemplevet nous inclinons de ce fait regarder aussi ce genre de figure sous d'autres angles encore que celui d'une Madone. etc. Aussi la presentation la plus appropriee I'etude et une pleine jouissance de I'oeil sera-t-elle historique.. comme nous I'avons fait jusqu'a present. Cela est certes vrai de tout art. si elle ne s'ordonne ni ne s'articule pour l'exarnen. on pent plus facilement recourir des reproductions des descriptions ou des moulages. mais on voit. v.. C'est ce qui me fait trouver si admirable la Marie-Madeleine du Cortege de Dresde.~y .. Toutefois.". C'est pourquoi l'artiste n'a suggere nulle part dans la representation. du coloris. Elle est la pecheresse repentante. eelles-ci font d'abord I'effet d'une masse profuse qui. mais plus forte raison pour la peinture que pour les arts precedemment examines.. tout particulierement./. i1 n'y a de place en nous pour nulle autre pensee que celIe que la situation a pour vocation de susciter. y compris dans les moments les plus fugitifs.. dans la vraie peinture genre. le decor. lorsque I' on sait les apprecier et les estimer leur juste valeur. mais sa nature tout entiere.. ~". et la fera eternellement admirer. par exemple.. Aussi son recueillement profond. Les Italiens. et la multitude d'aspects qui se singulansent dans les oeuvres d' art particulieres.. La plupart des galeries." ~ que la physionomie d'un homme que l'on pourrait au meme titre que bien d'autres sur Ie pont de . alors que. . lumiere la specificite caracteristique de chaque tableau 1s01e. notamment. dont on n'arrive pas se depetrer. de simples descriptions de tableaux.. cette tion. ou la sphere du contenu est plusrestreinte. ont atteint avec la grande beaute cette adequation entre I'interieur et l' rieur. revanche. les moyens de representation et les formes moins riches de teneur et de variete. mais contenu. .. qu'elle est d'une nature originellement noble et n'a pu etre capable de passions et d'actions viles.. dans Ia a a a a ". de meme que. ' deja a a a a a 1 a a a a a .. . et changer d'expression.. les affres du remords et de la douleur certes exprimees avec force.. ce genre d'idee ne nous jarnais l'esprit.. 11081 L'etude de la peinture n'est complete que lorsque 1'0n connait les ~ab~eaux eux-memes ou se sont affirmees les perspectives indiquees. mais le peintre n'est pas venu creer d'unite entre I'integralite du caractere aurait hors de cette situation. reste-t-il seulement un retour en soi-meme qui n'est pas une situation momentanee. le costume. cette maniere qu'elle a d'etre plongee dans ses sees. est immergee dans son etat present. car. ils ne . meme si l'on est souvent oblige de s'en satisfaire.. et l'etat en lequel il nous montre. a traitement artistique dans I' element sensible de la peinture. et cette foi.~. etc. apparaissent comme un chaos depourvu de sens. a la regarder.. qu'eUe n'a jamais serieusement peche. etant donne la diversite infinie en laquelle se dis~erse la peinture. comme ceux de l'amour conjugal. qu'elle reflechisse a une circonstance que1conque pou~ vant rappeler Ie peche et la faute . c'est la realite effective de ses eeuvres particulieres qu'il nous faut avoir sous les yeux et dont il nous faut parler.~ . les determinations. Evolution historique de la peinture Mais. ne met des lors aussi que peu en. particulieres plus simples et plus generalisees. dans les ceuvres les plus sublimes.. Pour l'architecture et la sculpture. La peinture exige la contemplation directe des ceuvres singulieres elles-memes . u . si l'on ntest pas par ailleurs familier de l' epoque. de l'ecole et du maitre auxquels ressortit ehaque tableau.. ne suffisent pas.98 COURS D'ESTHETIQUE ill LE SYSTEME DES DlFF'ERENTs ARTS ~::': \frNC~/ raient aussi bien convenir des realites et des interets differents. les traits du visage. dans Ie portrait deja mentionne du Fils par Kugelgen. Si ron s'imagine ces traits apaises. nous ne pouvons nous contenter. Lorsque le caractere s'accorde authentiquement l'e}(pr eo sion d'une situation concrete..

1. comme les fabricants des vases antiques. et cette technique valable beneficiait en outre des modeles antiques pour 1a posture. dans une conception elle-meme encore stereotypee. Ie charme et la magie' du coloris s'introduisent de plus en plus dans les situations religieuses.Le meme type de peinture recouvrit ensuite aussi de son art triste tout l'Occident devaste. elle seule. La peinture byzantine Commencons. enfin. neerlandaise et allemande. ne serait-ce que grossierement d' abord. stereotype et fige pour les personnages et les expressions. ~e ~ecor naturel et le paysage en arriere-plan sont mexistants. En revanche. Etant donne cet attachement obstine Ii un seul et meme type fixe tres tot deja definitivement. avaient sous les yeux d'excellents modeles qu'ils pouvaient suivre dans la posture et le drape. le quotidien de la vie ordinaire.100 COURS D'ESTHETIQUE III LE SYSTEME DES DIFFERENTS ARTS 101 galerie de tableaux du Musee royal edifie ici 1.~ a passe et du present. progresse jusqu'a une action animee d'un mouvement dramatique. et se repandit notamment en Italie. Ensuite. la production artistique autonome n' a pu s' exercer que dans une maigre marge. mais Ii s' acheminer. a perdu d' autant en vie et en esprit. un agencement par groupes et 1a pleine magie du coloris.Le contenu que j'ai indique. vers un developpe- a a a Ier fevrier 1829. l' art de la peinture et de la mosaique s' est frequemment degrade en simple artisanat et. 11091 Seule cette contemplation vivante elle-meme peut donner une idee des debuts de' la peinture. se separent par la difference du contenu qu'elles choisissent. non seulement la plus extreme perfecti?n dans l'art de peindre. pour finir. et. la presence. ne serait-ce tout d'abord qu'en de faibles balbutiements. par la peinture byzantine. avec le meme amour qu'il vouait auparavant au contenu ideal religieux. le nature! et la vie font entierement defaut cet art . la profondeur de l'Intimite. se manifesta de bonne heure la tendance Ii ne pas se contenter de figures et de modes d' expression verrouilles de toutes parts. eux-memes diversement concus et traites. avec ses types statuaires fixes par la tradition. De facon generale. italienne. plus ou moins architectonique pour la composition. qui. il est reste sclerose par la tradition pour les formes du v. unique et inestimable en son genre. gagne en vie. void en quoi consiste la progression : le point de depart est fourni par des sujets religieux. premierement. dans una. traitent les memes sujets chacune dans leur style propre. G. meme si ces artisans. la nature. se libere de I'immobile station deb out de personnages desoeuvres. Ie developpernent donne au mateJ riau. mais aussi la conception 1a plus vivante et Ie mode de realisation le plus individuel. agencement architectonique et un coloris peu elabore~. et gagne tout particulierement dans cette sphere. etc. a. I'mdividualite. succession et une differenciation appropriees. la transition Ii la musique. elle seule permet de se figurer la maniere dont la peinture. C' est pour-' quoi il me faut encore jeter un coup d'ceil a cette evolution" et y relever les points particulierement marquants. . le costume. 11101 Or cette progression peut etre sui vie tres nettement dans le developpement general qui passe par la peinture byzantine. mais la progression essentielle de l'histoire interieure dans sa difference d'ecoles et de sujets. . Hotho : Cette declaration est datee du cours tenu Ii . jusqu'a ce que l'art se toume du cote du pro-' fane et saisisse. n'ont atteint en lui qu'une elaboration nulle ou derisoire. que nous cara~t~serons brievement avant de faire. d'autre part. Note de H. des portraits et d' autres choses du meme genre. les differents elements principaux de la conceptiorf tout cela n'obtient qu'ici son existence concrete. Une certaine maestri a s'etait encore conservee chez les Grecs. procure un apercu de la diversite des eccles. jusque dans le plus menu et Ie plus insi-' gnifiant detail. non seulement l'histoire exterieure dans le perfectionnement des aspects techniques. une telle collection historiquement agencee. ou I'importance historique d' evenements nationaux dtt . ou l'on pourra clairement discerner. peu peu. tout comme la perspective et l'art d'agencer les groupes avec vie. Mais ici. la beaute vivante de~ figures. Mais I'evolution historique de la peinture n'est pas seulement importante pour I'etude de cet art: e1le est egalement capitale pour son examen et son exposition scientifiques .isage. d'une part. se met en quete de I' expression et de la caracterisation individuelle. le modele que procurent l' ombre et la lumiere Ie clair et I' obscur et leur harmonieuse combinaison. par la meme.

la virginite. detoumant du sensible et de Ia finitude pour ramener a Dieu. Leur sujet de representation etait par consequent la souffrance corporelle en elle-meme. Berlin et Stettin. se representaient le Crucifie suspendu de tout le poids de son corps a la croix. I'idee de la victoire du spirituel. 2791). en plus d'un tel naturel. 3 vol. de la representation.. qui a son lieu dans I'interiorite. il reste cependant moins penible et moins violent. . ou propres a des natures triviales et vulgaires. p. doit predominer . et De met pas plus en avant les tourments corporels. des avant l' epoque de leur evolution artistique autonome. 11111 De meme. «Les Grecs. dit-il. meme dans les exemplaires les plus reussis. la tete penchee luttant avec les tounnents d'une mort affreuse. comme les Grecs. lorsqu'elle atteint la perfection. celle . Certes. et. et d'avoir renonce d'avance a toute elaboration future ». Les Italiens. des vies de martyrs et de saints. «donnent I'impression.C'est une transition qui demeure. du cote du corps. d' avoir ete momifies des la naissance. de redresser la figure du Sauveur sur la croix. en revanche. qu'elle les emprunte au paysage nature!' Mais ce qu'elle apporte.. I. et non. Si maintenant. LE SYSTEME DES DIFFERENTS ARTS 103 ment superieur. que le caractere des formes corporelles et des physionomies ne montre ici de traits butes. aussi. p. ne l'oublions pas. Le meme auteur deja cite (vol. les Italiens rechercherent en peinture. du cote de l'esprit. une conception des sujets chretiens plus spirituelle que celle des Byzantins. une douleur qui se comporte dans sa souffrance de facon moins biessante qu'exaltee. » nous faudra ici nons en tenir cette breve indication. dans cette nouvelle harmonie aussi. I'interiorite gagne encore en elevation et en rayonnement grace a l'intirne ferveur de la religion. La peinture italienne Mais.. par la beaute correspondante de la forme sensible. une souffrance plus abstraite. et avaient done en tete. nouissement plus libre de la peinture italienne un autre caractere de l'art. qui presage deja. a qui le spectacle de crue1s supplices corporels etait familier. ni livrer bataille aces ennemis de la beatitude pour des victoires durement acquises.. de Rumohr propos d'icones grecques representant la Madone et le Christ (Investigations italiennes. en ce domaine qui est pourtant celui du romantique et du chretien. 280) prend pour temoignage remarquable de cette difference Ia maniere dont les Grecs et les ltaliens representaient le corps du Christ sur les crucifix. a n a b. mais cette interiorite est un ciel de l'ame plus heureux et plus pur. ibid . alors nous avons sous les yeux une harmonie originelle de la figure et de son expression qui. 11131Tout . a la conception et a I'elaboration artistique du repertoire religieux. avec le ventre tombant en avant et les genoux relaches flechis vers la gauche. grossiers. en tant que belle forme. I. l'enjouement. qui. et a titre exceptionnel. qui demanderaient d'abord une lutte acharnee avant d'etre rendus transparents a l'expression de la religiosite et de Ia piete.102 COURS D'ES'fllETIQUE ill . nous devons chercher dans I'epa . l'innocence. n'ont que tres rarement represente la Vierge a I'Enfant et Ie Crucifie dans leurs monuments les plus anciens. deuxiemement. exception faite' des portraits. et Ie chemin qui y conduit. Italienische Forschungen. c'est l'mtimite du cceur qui. grace au caractere spirituel de profonde piete qui. de I' egoisme et du peche endurcis. sans descendre sur Ie terrain du desir violent. Karl Friedrich von Rumohr. ne serait-ce que pour elle-meme. Le principe fondamental de cette vie est constitue. tout particulierement. par Ia serenite naturelle qui caracterise ces personnages. la grace naturelle du cceur. semble-t-il.. 11121 c'est tardivement 1. en effet. et rarement. 1826-1831. rugueux. plus riche d'fune. vol. dans les evenements de l'histoire nationale ou dans le present et I'effectivite de la vie. la noblesse. I'imagination et une arne aimante. de la foi. tandis que les tableaux byzantins. avaient coutume. rappelle vivement. comme le dit M. est Yeffectivite vivante de I'existence spirituelle et corporelle en laquelle toutes les figures.. dans cette sphere du salut. Ce mode de conception indeniables ment plus noble . des lors que la douleur se concentre sur la region de I'ame. desormais. a beau passer par les abimes de la profonde douleur de I' expiation et de la mort. se fait jour tres tot dans des spheres plus favorisees de l'Occident. elle ne puise Ie plus souvent ses sujets que dans la mythologie grecque. Ie pur ideal de l'art. en revanche. s'incament et s' animent. Outre le contenu religieux de I' Ancien et du Nouveau Testament. anime de son souffle l'assurance et l'aisance d'emblee deja plus resolues de I'existence. du corps qui succombe. de la barbarie recalcitrante.

Au siecle precedent. a d'abord parcouru un long chernin. ils nous offrent des creations nees sous un autre soleil.. Dans les sonnets. ne leur importent pas la beaute de la seule figure. ainsi. qui. de l'ame et de son corps. la peinture italienne ne s' est pas des I' origine his see ce point de perfection. les principaux moments historiques dans I' evolution de la peinture italienne jusqu'au niveaude sa perfection.104 COURS D'ESTHETIQUE ill LE SYSTEME DES DIFFERENTS ARTS 105 comme on dit d'une musique instrumentale qu'elle est douee d'une voix et d'un chant. mais procure celle-ci deux fois. dans son affliction. Et pourtant. la beaute. un amour qui. mais bien ce souffle d'amour et de reconciliation en toute figure. c'est le papillon. libre. les plus sinistres. et qui s' epancheraient ici par besoin . sans murmurer ni protester amerement qu'il ne devrait pas en etre ainsi. d'une meditation et d'une sensation auxquelles importe . plus precisement. forme et individualite du caractere . Lorsque I' on a saisi ce caractere de bienheureuse independance et de liberte de l'ame dans I'amour. les rej etant comme maladroits. sans eprouver d' effroi ni de peur. que les points suivants. les sonnets et les stances. dans la representation la plus determinee de I' effectivite et du caractere. les canzones. mentale de leur peinture. ou ne semblent donner. alors meme qu'ils restent entierement sur terre et ne donnent. mais.Et l'on peut meme dire que ses damnes ont jusque dans l'Enfer la beatitude de l'eternite . Toutefois. qui voulait mer les progres d'un developpement ulterieur de la conception et de la representation. ses souvenirs et ses inspirations subites. sextines et canzones de Petrarque.. I'ame laquelle il brule de s'unir. car ils durent eternellement -. Ie sens grandiose de toute la conception et la candide beaute de la forme. raient le contenu effectif et Ia chose merne. c'est sur ces ailes d'une paix interieure fervente qu'ils ant a gouvemer sur la figure. pour son propre plaisir. ne nous concement ni ne les concement eux-memes. souvent. que des portraits. la psyche. demeurant avec constance identiques a eux-mernes dans les memes interets. cherche sa felicite . qui entrent en ligne de a a . En ce qui concerne. C' est la meme intimite fervente. mais le fait meme de s' epancher est deja la satisfaction. arides et mediocres. coulee dans les formes corporelles sensibles. C'est dans cette liberte qu'ils se sont rendus maitres de la particularite de I'expression. fond souvent en larmes. frappent souvent avec le plus d'eclat. de meme ce plaisir que l'flme aimante prend elle-meme est aussi la tonalite fonda . brievement. et qui a fatalement conduit aux aberrations inverses. lorsque les voix pures retentissent sans s' accompagner de stridence. planent ici sur la figure entiere et sur toutes ses formes. mais ont seulement l'esprit leurs convic- a a a tions et leurs actes. je ne soulignerai ici. dans la musique des Italiens et les sonorites de leur chant. 11141 c'est la jouissance que l' amour tire de soi-meme. voit les spectacles les plus terribles. avant de pouvoir l'atteindre. ce n'est pas la possession effective de I'objet aime que cherche a remporter I' ardeur languissante du cceur. ses peintures. dans l'eclat solaire de son del. ce sont des roses qui fleurissent en meme temps au ciel. est une libre euphonie qui se deverse pour elle-meme. la faveur d'un autre printemps. la couleur . leur a permis de produire les ideaux antiques parmi les Modemes. ses plaintes. Dans la beaute elle-merne. lui aussi. Ie pur chant de l' arne. ne parlent pas de leurs tourments . la meme clarte et liberte que nous retrouvons chez les grands poetes italiens. on comprend la nature des grands peintres italiens. dans l'image et I'esprit de celle qu'Il aime. que la jouissance de la voix elle-meme. et de meme que.« 10 eterno duro ». l'unite sensible. la piete purement innocente. on a neanmoins peu estime ces vieux maitres. conduit parson maitre Virgile a travers l'Enfer et le Purgatoire. inflexion du son et de la melodie. voltige meme autour des fleurs fanees. Le savant echo des rimes dans les tercets. ils sont ce qu'ils sont. ne resonne en chaque particularite. pour ainsi dire. mais continue sa route avec confiance et calme. sans remords ni exigence. it est plein d'apprehension. mais ce fut alors pour etre admires et imites avec une predilection exageree. pleine. il ne s' agit pas 13. malgre I'imperfection du developpement technique. 11151 Seule cette beaute riche. La meme liberte se manifeste dans la teneur spirituelle. la ferveur intime de I'ame. Ils n'ont ete tires que recemment de l' oubli par des erudits et des artistes . justement. Dante. un desir languissant qui se satisfait comme tel et possede deja pleinement. chez les maitres italiens prirnitifs. telle est I'inscription qui surmonte les portes de l'Enfer -. une fluide ligne melodique. cette resonance qui ne satisfait pas par une seule repetition le besoin didentite. sans lamentations ni nostalgie.ceux-ci.

vers 1302). Cimabue (Florence. mais s'effor~aient d' attenuer ce qu' elles avaient de trop visiblement sclerose. que les peintres italiens du haut Moyen Age. p. introduit Ie naturel et la grace (Investigations italiennes. fonde du point de vue de la perspective et de l'anatomie. Giotto a completement abandonne ce liant resistant des peintres grecs. vers la representation de caracteres.106 COURS D'ESTlfETIQUE ill LE SYSTEME DES DIFF'ERENTS ARTS 107 compte pour caracteriser les aspects les plus essentiels de cette peinture et de son mode d'expression. mais i1 transforma aussi la conception et la tendance de la representation.. vers 1240 . . ibid. 312). de situations. 13) Mais le pas suivant. a regenerer dans un esprit propre.. deja. et l'essentiel restait la dignite severe. loue Giotto pour avoir delaisse Ie style grossier des Grecs et avoir. que l'on ne peut pas seulement expliquer par I'eclairage aux bougies (Investigations italiennes. p. Ia solennite et la majeste religieuse. cit. ibid. de Rumohr. ainsi que dans le perfectionnement et l'approfondissement de I'adequation entre les formes et caracteres humains et le contenu religieux qu'ils sont censes exprimer. vol. autant que possible.. or. Or. avaient eu en usage (Investigations italiennes. vol. Les tableaux byzantins ne montrent pas l'ombre d'une que1conque vision concrete de la nature. les Grecs byzantins se servaient probablement. II ne s'agit la. de passions. II s'agit Bonaventure. les figures et les affects qu'il entreprenait de representer. et est passe. les Italiens repartirent. fut la transformation qui fit irruption grace a Giotto dans la peinture italienne relativement au chou des objets et a leur mode de representation. et que s'instaura alors la veneration de nombreux saints nouveaux . Cependant. sans exces. ibid. fon. les maigres vestiges du dessin antique. et meme Boccace tDecameron. c'est Giotto qui se touma en direction du present et de I'effectivite. . I. Mais ce qui se perdit 1. chercherent a s'assimiler et. peut-etre meme avant de revenir a l'imitation plus stricte des Byzantins. II. Ces Iiants ne temissaient pas les couleurs. et compara avec la vie meme. en connaisseur majeur de ces epoques primitives (Investigations italiennes. et avec d'autres colles rpoins huileuses. I. Duccio di_Buoninsegha (Sienne. technique d'ou resulte «cette teinte mate tirant sur le jaune et le vert-de-gris ». d'attitudes et de mouvements determines. 11171 Plus importante. dee sur Dante et Vasari. ' qUIetaient plus proches de I'epoque du peintre lui-meme 1. 5e histoire) declare que la nature ne cree rien que Giotto ne sache reproduire a s'y meprendre. consiste dans l'affranchissement a l'egard de ces modeles grecs.. Non seulement Giotto changea le mode de preparation des couleurs qui etait en vigueur jusqu'alors. deuxiemement. du type perpetue de facon plutot artisanale par les Byzantins. 42) . auteur. d'actions. Ie Florentin. en sorte que le contenu impliquait des lors a son tour l'exigence de progresser vers le natureI de la manifestation phenomenale corporelle. p. le peintre siennois. aa) II faut d'abord evoquer ici la grande influence qu'ont exercee Giotto et ses eleves. comme enduit. de fa Maesta de la cathedrale de Sienne. dans l'accession a l'humain et a I'individuel pour tout ce qui touche a la conception et a la realisation. cependant. mais laissaient intactes leur luminosite et leur clarte. au broyage des couleurs avec de la seve clarifiee de jeunes pousses. notamment dans la peinture grecque.. ainsi que nous sommes autorises a Ie supposer et a l'admettre lorsque nous regardons leurs productions ». en revanche. e 6 jour. et Cimabue 2.. deja. dans son de~ir de se toumer vers Ie present effectif. La tradition. que des premiers efforts de l'art pour sortir du stereotype fige et s'elever vers la vie et l'expressivite individuelle. Ce sont ces nouveaux saints. celui qui aurait It premier humanise la matiere grecque.. a) Apres la rusticite et la barbarie anterieures. Duccio I.id. 2. surtout. op. que Oiotto. ainsi qu'en temoigne M. de eire. 43 . ainsi qu'il ressort d'examens chimiques. 11161Ils «savaient apprecier la valeur de ces caracterisations . choisit pour objets de son art. les mceurs devenaient plus libres et la vie plus gaie. II. entre autres. vol. Cette nouvelle tendance coincide avec le fait qu' a I' epoque de Giotto. en fait le maitre de Giotto. vers 1318). cependant. Ia sphere des objets representes n'etait pas large. Ghiberti. Mais. . en comparant a la vie ces traits a demi compris. p. tels que les avaient conserves la reproduction mecanique d' ceuvres chretiennes antiques. vers 1260 . telle qu'elle se mouvait autour de lui. 312). vol. Que ce soit comme Iiant ou 1. ici essentiellement de saint Francois et de saint .Pise.. avec un nouvel elan. de figues encore vertes. II. 4).p. vol.

les forces d'un seul artiste. il attire en meme temps l'attention sur le fait que Giotto lui-meme est malgre tout reste. 11a Ie premier donne II la lumiere un role preponderant. etait d'un cote. 252). II. la signification immanente des traits du visage humain.consequence immediate de ces transports exaltes dans la compassion pour les douleurs ter. de l'attitude. ~~) La peinture continua de se developper dans ce mode de sensibilite initie par Giotto. 11191 Pour la premiere resolution de ce probleme artistique. ibid. de sorte que M. des apotres et des evenements importants que rapportent les Evangiles fut de plus en plus releguee a l'arriere-plan . ibid. eloigne du profane. dans la representation desquels. ~>11181 C'est un grand merite de ce chercheur methodique que d'avoir ainsi rectifie la perspective permettant d'apprecier Giotto a sa juste valeur. le renforcement de l'arrondi de toutes les formes. ce faisant. Masaccio (1401-1428). ibid. Auteur... quant a lui. mais d'autre part. La representation canonique du Christ. Vasari raconte d'aiUeurs qu'il ne peignaitjamais sans avoir d'abord prie avec ferveur. deux noms surtout sont a citer.). je ne sais ou veulent en venit ceux qui ont mis toute leur energie a vanter la tendance et la production de Giotto comme ce qu'il y a de plus sublime dans l'art moderne. mais travaillait avec une conception grandiose. devinrent des sujets de predilection et furent davantage tires vers l'affection vivante de la sphere familiale. une purete monacale de convictions. mais la sphere des sujets de representation s'elargit en revanche d'un autre cote. auxquels saint Francois avait confere. Fra Angelico. jusque-la inconnue ». des lors que (Investigations italiennes. dans sa tendance a l'humanisation et au naturel. Masaccio. Ia Madone a l'Enfant. « dans les sujets proposes par la Passion. 1. il s'agissait done. les diverses nuances du charme et de la signification des formes du visage humain ». ee qui importait essentiellement. vol. d'un cote. en accord avec l' esprit de son epoque. comme I'irnpliquent les conditions exterieures de I' art. II a notamment decore entierement Ie couvent San Marco IIFlorence. l'eveil soudain de la conscience du saint. son entree dans Ia vie des hommes pieux et retires. II. Le profane gagne du terrain.. cedent. .. les miracles operes durant sa vie et surtout apres sa mort. de Rumohr dit a juste titre (Investigations italiennes. par l'exemple et la doctrine. a I'epoque. vol. vers Ie milieu du xv' siecle. la verite de nature et la beaute de la composition. l'humanite et la richesse de sentiments. p. se pencha sur Ia liaison interne. et d' ailleurs. un « interet plus pousse pour la repartition. d'accroitre la vie et le naturel. voL II. un esprit viril. comme Ie signale M. p. p. En ce qui conceme l'avancee suivante. 2. la liaison. des celebres fresques de la chapelle Brancacci (Adam et Eve chassis du paradis . La naissance et I'education du Christ.108 COURS D'ESTHETIQUE III LE SYSTEME DES DIFFERENTS ARTS 109 plus ou moins dans cet effort-la est cette sainte et grandiose gravite qui avait ete au fondement du niveau artistique pre. Masaccio 1 et Fra Angelico 2. Fra Angelico (vers 1400-1455) remplitsa vocation de frere precheur en peignant ou en dirigeant des ateliers. ibid. Dans ce progres de la peinture. les episodes de la vie et de la Passion du Christ ne furent pas non plus negliges. et d' autre part. avec l'ardeur d'un amour religieux. ne recherchait pas la grace. dont i1 est Ie premier a ouvrir les tresors pour la peinture » . l'habilete. p. la candide ferveur de l'§me dans la foi ne manquaient pas a l'appel. de Rumohr (Investigations italiennes. dont la difficulte depassait sans doute. Giotto fait une place au burlesque aux cotes du pathetique. dans cette installation progressive de Ia teneur religieuse au sein des formes vivantes de la figure humaine et de I'expression animee d'ftme de ses traits. une energie nouvelle. « Masaccio entreprit d'explorer Ie clair-obscur. vers la tendresse et I'intimite. restres du Sauveur... entre autres. tandis que. a un niveau somme toute modeste. et prevalaient encore sur la liberte. En effet. la profondeur du cceur pieux. I'arrondi des volumes et l'analyse des groupes de figures . II. 243). vol. une lumiere « terrestre » ou les couleurs et les ombres sont savamment distribuees. l'expression de I'affect des vivants prevalait sur la suggestion de la force miraculeuse invisible ». et Ie besoin d'une unite partout presente : Fra Angelico. on mettait desormais moinsen valeur les aspects sublimes et triomphants que les aspects poignants . tout particulierement. Masaccio et Fra Angelico se partagerent la tache. et qu'il ne pouvait representer les souffrances du Sauveur sans fondre en larmes (Investigations italiennes.. 213) « toutes les mains etaient occupees a peindre les moments de transition dans l~ vie des saints modernes : I'etat profane anterieur. 73) : « Dans ces conditions. d'elevation et de sanctification de l'ame . A cote de cela.

dans la peinture italienne. vol. 282). dont la seule fin etait d'exprimer ce souffle religieux lui-meme. avec leur activite. a cause de la couleur. de meme. corporelle et spirituelle. Ie bien-etre dans un present heureux de vivre. d'artistes et d ' autres personnalites qui s' etaient acquis la faveur de leur temps par leur intelligence ou leur sereine bonhomie. la grace de l'innocence et de la beatitude peuvent etre d'autant moins meconnues que les epoques suivantes. obtiennent une place dans des situations religieuses. de cette confluence entre I'effectivite vivante. y) Or. Si l'evolution ulterieure sut atteindre une expression d'interiorite spirituelle de loin plus elevee et plus riche. mais soit douee en elle-meme d' arne et de vie. outre une technique picturale assise sur des bases tout aussi approfondies. l'expression de la piete n'est plus isolee pour elle-meme. dans sa posture. En effet. du cote du sens spirituel qui a donne naissance aces oeuvres. que seuls parvinrent relever parfaitement les grands artistes du xvr' siecle. depuis ce niveau de ferveur et de piete pures. II. integres a la representation. surgit un nouveau defi spirituel pour la peinture. s'etait d'emblee rapproche de l'effectivite pour cette simple raison que des hommes appartenant un passe tres proche de . leur courage et leur patriotisme virils. Investigations italiennes. dans toute sa plenitude. des a a decors plantes d'eglises. On a deja dit que le sacre. la gravite et la majeste de la religiosite. en meme temps. Parmi les maitres les plus remarquables as' etre achemines vers ce but. 11211 C'est dans cette disposition d'esprit que prend vie l'amour des pays ages en arriere-plan. une grande surete dans l'emploi des moyens que lui avait fournis son etude. ne parvinrent pas a retrouver ces qualites originelles apres que celles-ci se furent perdues. des elements caracteristiques de la vie domestique et civile sont mis contribution avec une plus ou moins grande liberte . l'assurance d'un amour qui garde la foi meme dans les epreuves et la douleur. concerne I'elargissement du repertoire de sujets qui furent. Car i1 s' agissait main tenant de mettre a I' unisson la ferveur chargee d'ame. En effet. une egale beaute I'interieur et I'exterieur. et la religiosite interieure de l'etre intime. yy) Un troisieme point. d'hommes d'Etat. la peinture fait le pas consistant a associer de plus en plus la vie profane exterieure aux sujets religieux. I'expression de la concentration religieuse et de sa fervente piete est affaiblie par cette tendance. mais se trouve rattachee la pleine vie de la realite effective et des domaines profanes de I'existence (cf. plus profondement que tout autre avant lui. des lors que les formes de la vie utili sees pour representer la religiosite de l'Interieur ne paraissent pas encore entierement transparentes a cette expression. . ne reste pas simplement une armature exterieure. la purete naive. mais I'art. Assurement. de garder une gravite respectueuse dans la conception de ses sujets religieux. les portraits effectifs de savants. 11221 Cela ne l'empecha pas. en un sens renouvele. tout ce1a fait irruption et s'affinne dans la conception et la representation' artistiques. leur commerce et leur industrie. les formes du corps humain et l'ame de leur expression. et manifeste. et meme si 1a dimension spirituelle de 1a teneur religieuse reste le fondement. 11201 Certains tableaux de cette epoque peuvent certes avoir pour nous quelque chose de rebutant. i1 est non seulement celui qui a explore. avait egalement besoin de cet element profane. etc. avec une meticulosite et une finesse d'intellect et de sensation presque maniaques. et ce sens de la presence vivante. cette reconciliation avec l'effectif de 1a part de l'esprit interieur et deja figure exterieure.110 COURS D'ESTHETIQUE ill LE SYSTEME DES DIF'F'ERENTS ARTS 111 du costume et du colons. de la disposition des groupes et du dessin. ibid. leur liberte. I'art attire aussi dans son domaine d'autres pans de l'effectivite et du present. d'amis. pour atteindre son apogee. afin que la figure corporelle. qui s'ajoute aux precedents dans la suite de cette evolution. ni dans 1a grave profondeur de la conception. en sorte que ses figures ont beau tendre a l'apparenee d'une existence effective plus pleine et accomplie. p. de palais.. ce plaisir renaissant que l'homme prend sa valeur et a sa petillante gaite. cette epoque-ci n' a pas ete surpassee dans la purete et l'innocence de la conviction religieuse. et a a a a a . mais il a egalement acquis. quels que soient 1es progres accomplis dans d'autres directions de la perfection artistique. et souvent. cependant. des vues de villes. des caracteres et des formes. dans I'expression generalisee de toutes ses parties. il faut surtout nommer Leonard de Vinci. la familiarite avec les profondeurs les plus intimes du contenu veritablement religieux. son mouvement et son coloris.l' epoque du peintre avaient ete canonises . aussi. L'independance satisfaite et energique des citoyens.

ils ajoutent a cette ferveur de la foi la particularite plus etendue du caractere individuel qui ne manifeste des lors plus seulement la preoccupation interieure exclusive des interets de la foi et du salut de l'ame. qui etaient encore inconnues jusqu' ici des Italiens. Raphael va jusqu'a I'accomplissement le plus complet de l'exigence que nous venons d'indiquer. dont la grace n'est pas naturelle. cette: beaute recut de part en part l'empreinte d'une vie picturalement individuelle et d'un profond souffle expressif ainsi que d'une dane et d'une solidite ouvertes. droiture. qui soit se sont opposees Dieu avec I'energie du defi et du caprice brutal. son achevement. l'expression d'un entetement formel de natures recalcitrantes. mais montre aussi les individus representes soucieux du monde profane. et d'autre part. lombards et venitiens (Investigations italiennes. des sentiments ou se melent la douceur et la souffrance. I' a encore surpasse dans le charme magique du clair-obscur. mais religieuse et spirituelle. dans la delicatesse et la grace pleines d'ame de Ia sensibilite. s' allient a un meme sens de la beaute antique. cependant. tel qu'Il ne peut etre gravi qu'une seule fois par un peuple dans le cours de I'evolution historique.. l'incandes. un charme secret qui ouvre tous leg cceurs. imiter ou adapter les formes que la sculpture grecque avait si parfaitement developpees. mais il retint seulement en> general le principe de leur libre beaute . la chaleur. au gout et au style duque1 il parait encore attache dans ses travaux de jeunesse. . elles ne sont pas pour autant exemptes de cette majeste qui commande Ie respect devant la dignite et la verite de la religion (cf. nous trouvons ici en meme temps. solidite chevaleresque et merite bourgeOIS. c. p. Cette grande admiration pour Iii beaute ide ale des Anciens ne le conduisit pas. La perfection picturale de ces grands rnaitres est un sommet de I'art. con~tan~e. cette expression de « purete immaculee de l'ame et d'abandon complet a. candides. vol. art qui avait surtout ete developpe par les Florentins. et acquerant. la force du coloris. dans Ie fondu chatoyant. ainsi que la pleine connaissance et une observation aimante des manifestations naturelles dans toute la vie de leur couleur et de leur figure.Le Correge. I'interet pour l'effectif et le singulier. le plus haut sentiment chretien pour les sujets artistiques religieux. C'est en perfectionnant ces elements et en les rase semblant dans un fondu homogene qu'il atteignit Ie faite de . ibid. Investigations italiennes. de meme que le Titien lui a encore ete superieur dans la richesse de la vie naturelle. a partir du milieu du xv" siecle. sereines. des mouvements. p. vertu. I'exaltation et la tendresse ». nous pouvons l'associer a la peinture neerlandaise. M. et. par opposition aux formes et aux caracteres d'emblee plus purs des Italiens. a grand-peine. se debattant avec les tracas de l' existence. ainsi que dans la merveilleuse association realisee par ces peintres entre des souvenirs a demi effaces des premieres tentatives artistiques chretiennes et les conceptions plus clementes du present recent. Rien n'est plus delicieux que la naivete du Correge.c~nce. de la representation. de l'agencement des groupes. et cherche les raisons de cet attrait dans la profondeur et la delicatesse du sentiment. rien n' est plus suave que sa beaute et son innocence souriantes.112 COURS D'ESTIIE11QUE ill LE SYSTEME DES DIFFERENTS ARTS 113 faire voir dans leurs mines et leurs mouvements gracieux l'expression d'une joie douce et souriante. ibid. le maitre de Raphael. en revanche. Partant du Perugin. Mais. ils perfectionnent l'expression du cote de la profondeur de la sensation et de la resolution subjective de l'etre intime . de Rumohr attribue tout particulierement auxecoles d'Ombrie. 11241 En revanche. La peinture neerlandaise et allemande En ce qui conceme. 308). loyaute. 310). sut aussi la faire sienne. chez lui. Or. c'est avec Raphael seulement que fut atteinte la plus pure perfection. 11231 Chez lui. et fondre ainsi I'objectivite et la vie des figures exterieures. perspective sous le rapport de laquelle ils surpassaient leurs contemporains toscans. vol. la peinture allemande.. des formes. S01t sont contraintes de se faire violence pour pouvoir s'arracher. dans cette sphere. II. dans ce dur travail. troisiemement. en effet. Il. La difference generale d' avec les ltaliens consiste ici en ce que les Allemands et les Neerlandais ne veulent ni ne peuvent d'eux-memes parvenir aces libres formes et modalites d'expressions ide ales auxquelles il appartient d'etre passees dans la beaute spirituelle transfiguree. Etant donne cette propension a s'imrnerger dans ce qui est limite. chez les Allemands surtout. a leur limitation et a leur rusticite et se frayer de haute lutte un chemin jusqu'a la reconcilia- a a a . Pietro il Perugino.

des bijoux. les maitres d' Allemagne du Sud et les peintres hollandais plus tardifs du xvrr' siecle. a a a a a a a a mais les maitres neerlandais n' ont pas reussi se hisser jusqu'a la meme beaute de la forme et la meme liberte de I'ame : leurs Christ enfants. des Ie debut du xv" siecle. leur naivete et leur piete. des gestes de sauvagerie et au dereglement des passions. et ?nt su egalement. I'harmonie interieure. Ils font ressortir la brutalite des soldats. en sorte que. On les tenait pour anterieures aux tableaux plus accomplis de I'epoque de Van Eyck. tout au moins. la caracterisation interieure et exterieure. ant pour apanage une liberte pleine d'esprit et la beaute de l'imagination. ont des formes disgracieuses. par exemple. la mechancete de leurs railleries la barbarie de Ia haine envers Ie Christ au cours de ses souffrances et de sa mort. la clarte. du vetement. est deja traitee avec un tel rendu. pour ce qui est de la meticulosite et de la verite. et. jusqu'a preuve du contraire.HETIQUE ill LE SYSTEME DES DIFFERENTS ARTS 115 tion religieuse. on pourrait croire possible iei de mettre en evidence des degres de perfectionnement partir de debuts anterieurs. p_0ur la majeu:e partie d'entre elles. les freres Van Eyck. concernant la difference entre l'ecole neerlandaise primitive. Sur ce chapitre se distinguent surtout les maitres d'Aliemagne du Sud. la splendeur et la diversite des etoffes. tant de la composition que du coloris. cause du faible perfectionnement general de la technique. avec nne grande energie dans la caracterisation des laideurs et des difformites qui. conduit la representation de martyres. par-dela cette piete ou plutot en deca d'elle. imaginatifs et doues de beaucoup d' esprit. et la brutalite predominante des caracteres. tout specialement. Les personnages neerlandais plaisent certes aussi par leur innocence. des lors. lorsque nous les comparons a ceux des Pays-Bas. etc. ~) 1126J Un deuxieme aspect qui merite d'etre pris en compte est la transition qui. Mais aucun temoignage artistique historique d'un tel progres graduel ne nous a ete transmis. l'attitude. surtout lars du premier renouveau du gout pour la peinture allemande primitive. respectueuse. la magnificence et I' achevement de la composition. hornrnes et femmes. Le commencement et la perfection nous sont. tel Albrecht Diller. echapper a l'extreme de la simple brutalite. en sorte que. se distinguent tout particulierement. la chaleur. Hubert et Jan. les accessoires architecturaux. Ia laideur de I'effectivite en general. n'ont rien de plus parfait montrer. l'harmonie et la finesse de la coloration. mais ant egalement traite les sujets religieux Ies plus varies. I' interieur de l'expression religieuse. du style des armes. je n'attirerai I'attention que sur quelques points principaux. nous sommes plus attires par les chefs-d'oeuvre de la peinture italienne. et I' on peut meme dire que. alors qu' elles appartiennent pourtant. on fit beaucoup d'erreurs dans la datation de ces oeuvres. lorsque. iIs nous apparaitraient cependant. dans les scenes de l'histoire de la Passion. meme dans les situations a a a a a a a a a a . I'horizon. que meme les siecles ulterieurs. les oeuvres conservees dans lesquelles les aspects stereotypes sont dej mis de cote et surmontes font non seulement preuve d'une grande maitrise dans le dessin. sont Ie repondant de la sceleratesse interieure du cceur. a) Parmi les primitifs neerlandais. Etant donne la grande avancee qu'ils ont faite. parce que les Italiens. comme les premiers l'avoir utilisee la perfection. 11251 lis sont notoirement cites comme les inventeurs de la peinture l'huile. les arriere-plans. les maitres d' Allemagne du Sud n'en sont pas restes exc1usivement a ce genre de representations. Car il est presque impossible de peindre plus excellemment que ces deux freres ne le firent. l'agencement des groupes. dont on n'a redecouvert la valeur que recemment. cote de la pleine ferveur et de la religiosite. Cependant. Pour ce qui est du detail. ils surpassent en partie les meilleurs Italiens. comme les situations citees imposent I' ensemble un caractere anime. comme formes exterieures. mais toute la richesse de la peinture. De plus. Le bel effet calrne de la piete paisible et fervente est relegue au second plan. ont beau manifester en rneme temps. avec un tel sens du pictural et une telle virtuosite. insignifiants et pour ainsi dire incapables d' etre en eux-memes libres. Toutefois. donnes la d'un seul coup.. une epoque posteneure. les profondes blessures qu'ils doivent infiiger leur interiorite transparaissent encore dans I' expression de leur piete. et leurs autrescaracteres. ou tout au moins.114 COURS D'EST. Etant donne Ia multitude de figures qui se bousculent en meute. fait aussi faeilement defaut ces tableaux. de solides qualites acquises dans les interets profanes et sanctifiees par la profondeur de la foi. pour la profondeur de l' interiorite. d'une piete plutot paisibIe. en ce qui concerne le decor naturel. cela va jusqu' d'horribles deformations.

cette dimension profane e~t. mais de loin la plus grande part. obtinrent victorieusement leur independance religieuse et civile. recueillies. de paysans opprimes qui s'arment de fourches comme les Suisses . de bourgeois industrieux et prosperes. contents de leur activite. penetree de religiosite. ou le soubassement . mais temoigne d' nne piete concrete dans la sphere profane. fetes et processions nationales. Sous ce rapport.P~ les joyaux qui ornent les vetements et les. se composait de citadins. Et. un~ . ni un peuple d'agriculteurs. par cette legitime et perseverante hardiesse. qu'une dissipation plutot superficielle ou une imitation eclectique des formes et des styles picturaux. . se se~arent les uns des autres et se developpent chacun de leur cote. .tant du point de vue du contenu que du traitement. parcourue p~ l~ fil conducteur du coloris. se souleverent avec une audacieuse confiance en Dieu. tiques et des personnes contingentes de la communaute. n'avaient pas de hautes ambitions. ainsi qu'un accomplissement et une liberte exterieurs. limitee et contenue par le principe de la beaute antique. pieuses. S'il est une disposition d'esprit particuliere que nous puissions nommer «germanique ». qui ignore dans sa richesse Ie luxe et l'insatisfaction. et reste.d~une part. on passe a des representat1on~ meditatives. des domes.f. decors naturels. Dans la peinture italienne.116 CQURS D'ESTHETIQUE ill LE SYSTEME DES DIFFBRENTS ARTS 117 de l'histoire de la Passion. p~couru la sphere entiere du contenu et des traitements possible. dans leur smgulante specis fique et la contingence de l' a!ternance et ch?-TIgeme?ti sont abandonnees aUK concepuons et aux realisations artis1 tiques les plus heteroclites. ~ fleuves.lees et des portraits en buste. du cote des realites politiques. cependant.es Iso. . elle est moins un eclatement dans la representation d'objets de toutes sortes. 11271 conservant aussi pour ce en genre de sujets une noblesse interieure.. en sorte que. de . d'ouvrages archltectu!aux. cela dit. ".dlmension profane de plus en plus marquee. en deployant dans tous les domaines de son existence un soin et un contentement constants. est la complete et intime appropri~tion du ~onde profane et quotidien. aux danses paysannes. qui. de meme qu'aux solennires. void comment se justifie le passage de I'Eglise et des visions et configurations de la piete a la joie prise au profane comme tel. deja.sonnages. en leur courage et leur entendement. englobe et porte de surcroit une libre carac~erisationdes per. de regions boisees. et avaient triomphe du despotisme de l'Eglise et de la royaute espagnoles. . Mats c' est le centre qui. dans sa religiosite. avec son independence. et Yeclatement correlati. fois nous representer de plus pres la realite nationale concrete 1 OU elle a pris son origine. y) L'ultime reussite. sa bonne humeur et sa tranquille exiguue. des figu. certes. de vues d'eglises.religieux. et sait en meme temps. genereux. par exemple. de rues. rnais qui. cultive dans sa demeure et son environnement la simplicite. d'exaltation et de mievres devotions. et quant a I'evolution ulterieure. s'exposerent a tous les dangers sans craindre les vues exorbitantes de la domination espagnole sur la moitie du monde. Ies Hollandais s'etaient faits protestants. mars ICI. jusqu'alors maintenue ?ans u~: un!t~J eclate. alors c'est cet esprit civique loyal. qui reste sans fierte dans le sentiment de sa valeur. a la vie domestique dans sa respectabilne. amsi qu'une multitude de portraits. en revanche. ni une noblesse aristocratique qui chasse son prince ou son tyran ou lui dicte des lois. a de la facon la plus determinee et la plus frappante. desormais. on percoit ~meprog:ession ~ui va de la simple magnificence du recueIlle~ent a. jusqu'a ce q~e. La Reforme avait fait son entree en Hollande. nous devons encore une ?u. repandirent vaillamment leur sang et. chez Raphael. 11281 Pour rendre entierement justice a cette sphere comme a toutes les precedentes. L' art allemand et neerlandais. vases. nous ne trouvons ici. qUI. la sphere des objets. Den nationalen Zustand. qui ne se contente pas. . de villes.. aux objets et aux manifestations particulieres de la nature. des privileges particuliers de leurs provinces. kermesses et bambochades en tous genres. vilIes. de I'art allemand et neerlandais. sa liberte 1. corporations. et que les particularites. 1'616gance et la proprete. celles-ci s'animent et s'elargissent en de grandes compositions et de vastes scenes. lorsqu'il fallut combattre pour la liberte de leurs droits bien acquis. fait defaut.s : ~es tableaux d'eglise tout a fait traditionn~ls. une vie accrue par des processions. d' autr~ part. de formes montagneuses. outre les braves de I'armee de terre et les plus hardis heros de la mer. prospere.de laopemture en modes de representation extremement vanes.

des papes. que ce n'est pas le vulgaire. ici. a l'eclat de ses fetes municipales politiques. et de preference avec beaucoup de hargne .: mais bien cette gaiete et cette ingenuite qui constituent l' objet et Ie contenu proprement dits. on ne nous met que trop souvent sous le nez des portraits et des tableaux historiques qui. en meme temps. Ce qui revient a toute ceuvred'art revient aussi a la peinture : savoir. ces scenes paraissent si completement empreintes d'une gaiete et d'une jovialite ingenues. y compris pour les details et la finition soignee de l'execution. d'un c6te lamagie et l'enchantement colore de la lumiere. cela ne revient pas au meme que le mal. qui. 11311 Cette comprehension de la nature humaine interieure et de ses formes et aspects vivants exterieurs. etc. eomme je l' ai deja signale a une autre occasion. qui parcourent toute I'etendue des oceans. sobre et satisfait. ainsi que la sure audace de la realisation. on represente ordinairement quelque chose d'interieurement vulgaire. l'amour pour ce qui est apparemment insignifiant et instantane. Mais de nos jours. fleurs. ensuite.. dans toutes leurs productions picturales. des saints et des saintes. nne caracterisation de part en part vivante. Cette gaiete et ce comique eontribuent en propre a la valeur inestimable de ces ceuvres. a la mise respectable de ses femmes et de ses enfants. de l'eclairage et du coloris en general. on peut etudier et decouvrir la nature humaine. A eet egard. est seulement vulgaire et mauvais. constituent iei la tonalite poetique sous-jacente qui parcourt les tableaux de presque tous les maitres hollandais de cette sphere. Si c'est avec ces yeux que nous considerons les maitres hollandais. ici. ce plaisir non prevenu et cette liberte artistique. au spectacle de ce temperament energique et probe. Dans des batailles et des tableaux de la vie militaire. animaux. la contemplation de ce que renferment. 11291 Or ce peuple contemplatif. et. a la renommee de son commerce et de ses navires. 11301 Aussi n'avons-nous pas sous les yeux de sensations et de. les mythes et les fables. cette fraicheur et cette gaiete de I'imagination. des crucifixions. en general. l'esprit et le caractere humains. dans un caractere. lui. tout ee qui nous est donne a voir. malicieuse. d'un autre c6te. Le moment ideal. veut aussi rejouir ses yeux. de ses maisons. comique. Dans leurs ceuvres. de ses meubles. paysages. Ce sera par exemple une mechante femme querellant son marl ivre a la taverne. conserver intactes les solides qualites ancestrales. dans toutes les situations possibles. ni ce qu'est l'homme et la couleur humaine. passions vulgaires. avec la plus haute liberte de la composition artistique et la delicatesse du sentiment. dans la peinture.118 COURS D'ESMTIQUE ill LE SYSTEME DESDIF'FERENTS ARTS 119 combative et sa fidelite aux mceurs herites du passe. avec une supreme verite artistique. En revanche. Et c'est justement ce sens de l'existence honnete. et nous comprenons aussitot que les personnages peuvent etre encore autre chose que ce en quoi ils se tiennent maintenant devant nous. malgre toute leur ressemblance avec des hommeset des individus effectifs. I'homme. la fraicheur eveillee de l'ceil et l'immersion concentree de l'ame tout entiere en ce qu'il y a de plus clos et de plus limite. . comme trait constitutif. Chez les Neerlandais. de la nature rustique et vulgaire. dans la representation de realites de la vie domestique. reside dans cette exuberance insouciante elle-meme : c'est le dimanche de la vie. it sa paix domestique. sereine. et elIe une vieille qui crache son venin. dont les rnaitres hollandais font beneficier les objets naturels . nous ne penserons plus que la peinture aurait dO s' abstenir de ce genre d' objets et ne representer que les dieux antiques. sans comique reconciliateur. des martyrs. Et quand. mais la rusticite et la proximite a la nature chez les classes inferieures. se fasse jour de facon purement momentanee ou. des hommes ainsi enjoues de tout leur cceur ne peuvent etre entierement mauvais et viis. lorsque aujourd'hui on veut etre piquant dans des tableaux du meme genre. elle passe de la representation de I'insignifiant et du contingent a celle de la sphere paysanne. et des hommes particuliers. dans des scenes de taverne. ni en quelles formes l'homme exprime qu'il est homme. sa richesse. c'est que lui est un noceur. ou des images de la Madone. des mariages et autres festins champetres. Ie eomique releve les aspects scabreux de la situation. dans des portraits et des objets naturels. s'allient desormais. i1 veut dans ses tableaux prendre encore une fois plaisir. la liberte et la fidelite de la conception. font voir au premier coup d'ceil que l'artiste ne sait. qui rend tout sembIable et ecarte toute mediocrite . mauvais et mechant. la contemplation de ee qu'est l'homme et de ce qu'est tel homme partieulier. nne rusticite gaie. it la coquette proprete de ses villes. au contraire. done pour l'art. a la hardiesse de ses marins. cette peinture a incomparablement developpe.

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