Du meme auteur dans la meme collection Cours d'esthetique, I (traduction Jean-Pierre Lefebvre et Veronika von Schenck).

Cours d'esthetique, II (traduction Jean-Pierre Lefebvre et Veronika von Schenck). Ecrits de Hamann (traduction J. Colette). Le Malheur de la conscience ou l'acces fa raison (bilingue. Traduction G. Jarczyk et P.-J. Labarriere), Notes et fragments. Les Preuves de l'existence de Dieu (traduction J.-M. Lardic). Phenomenologie de l'esprit (traduction Jean-Pierre Lefebvre). Phenomenologie de l'esprit (traduction Jean Hyppolite). Les Premiers Combats de la reconnaissance (traduction G. Jarczyk et P.-J. Labarriere), Le Savoir absolu (bilingue. Traduction B. Rousset). Science de La logique (3 vol. Traduction G. Jarczyk et P.-J. Labarriere), Le Syllogisme du pouvoir (bilingue. Traduction G. Jarczyk et P.-J. Labarriere).

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Traduction de Jean-Pierre Lefebvre et Veronika von Schenck

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Aubier

Troisieme partie

LE SYSTEME DES " DIF'FERENTS ARTS
(suite)

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© Aubier, Paris, 1997. I.S.B.N. : 2-7007-3526-9

Troisieme section

LES ARTS ROMANTIQUES

1111Ce qui produit Ia transition generale de la sculpture aux autres arts, comme nous I'avons vu, est le principe de la subjectivite faisant irruption dans Ie contenu et le mode de representation artistique, La subjectivite est le concept de I'esprit etant ideellement pour soi-meme, de l'esprit qui se retire de I' exteriorite dans l' existence interieure, et, pour cette raison, ne se joint plus it sa corporeite pour former avec elle une unite indissociee. A cette transition, de ce fait, succede aussitot Ia dissolution, la desunion de ce que l'unite substantielle, objective de la sculpture renfennait et tenait imbrique dans le foyer de sa caIme immobilite et de son achevement clos. Nous pouvons considerer cette scission selon deux aspects. Car d'un cote, du point de vue de sa teneur, la sculpture entrelacait immediatement le substantiel de l'esprit l'individualite non encore reflechie en elle-meme comme sujet singulier, et constituait de ce fait une unite objective dans Ie sens ou I'objectivite en general signifie le substantiel en soimeme eternel, immuable, vrai, preserve de l' arbitraire et de la singularite ; d'un autre cote, la sculpture se contentait encore de couler entierement cette teneur substantielle dans la corporeite, pour conferer a celle-ci vie et signification, et de fanner par lit une nouvelle unification objective, en ce sens du mot au l'objectivite - par opposition ce qui est

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que l' on rencontre Ie plus la representation de la nature exterieure et de ses objets meme les plus singuliers et les plus particuliers . rend en elle-meme vivants et effectifs la substance et la verite absolues. qui se donne essentiellement voir comme mediation de cotes differents et qui. dans la mesure ou il n'est plus maintenu dans I'individuallre subjective simple. p. revenu de son existence reelle dans l'Ideel. je disais en effet it cette occasion que. l'homme a aussi son existence naturelle contingente. precisement. peut desormais se deployer selon toute sa particularite humaine et ouvre I'art toute la poitrine del'homme et toute la plenitude de la ph6nomenalite humaine. dans toutes les parties et sous tous les rapports. de besoins. en tant que spirituelle. effectif. conformement au principe de la subjectivite. qui leur est commun it tous deux. 117). quoique n'existant pas l'un sans I' autre. l'absolu apparait tout aussi bien comme sujet vivant. partant. dans Ie domaine du spirituel Iui-meme. Pour ce qui est du contenu. Ie divin . de meme que la subjectivite humaine et finie. est ici saisi et effective lui-meme comme sujet. personnalite. si l' ideal sculptural pose. 1. et il obtient par la en meme temps le principe de la reconciliation spirituelle de la subjectivite singuliere avec Dieu. C'est pourquoi l'etroite et solide liaison qui existait dans la sculpture classique entre Ie corporel et le spirituel n'est pas dissoute en une totale absence de liaison. 2. nous obtenons par lit. mais. 1121mais. Mais comme sujet singulier. est separe de la singularite subjective vivante comme telle. comme Dieu dans l' esprit et dans la verite. n'etant plus en unite immediate avec Ie substantiel de l' esprit. le cceur. et i1 peut tout autant s'autonomiser et se suffire dans cette sphere qu' abimer celle-ci dans ces representations de Dieu et la reconciliation avec Dieu. la communaute s'oppose a cet objet comme la reflexion spirituelle en soi-meme. Ie monde de la verite et de I'eternite. la substantialite du spirituel. la nature ainsi qu' it la corporeite propre de I'interieur. Mais ces deux cotes trouvent leur point de reunification dans le principe de la subjectivlte. l'Individualite en elle-meme pure et solide du dieu dans sa corporeite parfaitement adequate.10 COURS D'ESTII:ETIQUE ill LE SYSTEME DES DIFFERENTS ARTS 11 seulement interieur et subjectif . sous a a a a a une forme sensible etpresente.designe l' existence reelle exterieure. se separent. en sorte qu'ils doivent desormais etre aussi degages par le travail de l'art dans cette liberte elle-meme. mais de telle facon que la figure exterieure el1erneme donne voir qu'ellen'est que l'exterieur d'un sujet etant interieurement pour soi-meme. il devient lui aussi autonome dans sa particularite et obtient le droit d'entrer en scene dans cette autonomie. ce que l'esprit a de substantiel et d'objectif. et. l'interieur etant pour soimeme. comme sujet. de l'Interieur et de l'exterieur. comme absolu se sachant dans sa spiritualite infinie. De ce fait. Cet ideel se porte certes la manifestation phenomenale en sa figure exterieure. avec une sphere plus ou moins vaste ou etroite d'interets. conservent dans cette liaison leur autonomie particuliere l'un a I'egard de l'autre : ou bien. non seulement la spiritualite retiree en elle-meme fait face l' exterieur en general. 1141Aussi est-ce assurement la. laquelle. mais elle est rendue si lache et si fiottante que les deux cotes. d'un cote. 1131Mais l'esprit repris en soi-meme ne peut se representer la substance du spirituel lui-meme que comme esprit et. mais celui d'une reunion et d'une reconciliation. en tant qu' elle est l'interieur qui depasse sa fusion avec l'objectif et I'exterieur. des lors que le principe de la subjectivite interdit l' ancienne correspondance immediate et l'interpenetration complete. de fins vi sees et de passions finies. c'est la spiritualite qui devient de toute facon le centre essentiellement rayonnant. la contemplation. deuxiemement. la nouvelle unite ainsi obtenue n'a plus le caractere de cette premiere immediatete que represente la sculpture. l'esprit divino Cependant. Face lui se degage la subjectivite profane et humaine. l'etre intime. dans la sensation. s'il arrive qu'une unification plus profonde reussisse effectivement. conformement it son concept. Des lors que ces deux aspects. le cote de l'exterieur dans la representation. partant. a cause de cette autonomie relativement accrue de I'objectif et du reel. et tous ces moments jusqu'alors fondus en un seul deviennent libres les uns it l'egard des autres et pour eux-memes. ne peut se manifester completement que dans Ytnierieur et I'ideel. En ce qui cone erne. que la sculpture a pour la premiere fois rendus mutuellement adequats. J' ai deja exprime ceci en indiquant le plan general de l'ensemble de notre science (tome I. egalement humain. mais ceIui-ci. Car la subjectivite est ici. malgre toute la fide- a a .

par consequent. Mais maintenant que l'art a delaisse le modelage effectif dans la forme effectiveet par la meme visible de l' objectivite. Cette tache constitue la mission de la peinture. a la difference de la sculpture. partant. 1151Dans un premier temps. car le son. et. sans toutefois en rester au caractere sensible et a I'abstraction de la sculpture. a) Le materiau qui avait cours jusqu'a present etait le materiel comme tel. rnais. neanmoins. est la musique. I'interieur est bien concevoir comme reflexion-en-soi-rneme. ne doit utiliser le materiau sensible de son message que comme simple moyen de communication. aussi bien en ce qui concerne la figure que sa visibilite sensible exterieure. Troisiemement. mais. l'absence de figure de l'interieur.12 COURS D'ESMTIQUE ill LE SYSTEME DES DIFFBRBNTS ARTS 13 lite de la conception. riche en lui-meme. dans Ie style de leur traitement artistique. ces objets n'en doivent pas moins alors laisser se manifester en eux un reflet du spirituel. dans Ies formes a a a de la figure humaine exterieure et de tous les etres naturels en general. de son existence immediate en une apparence produite au contraire par l'esprit. annihiler en lui. Ie principe de la subjectivite implique la necessite. des lors qu'il n'obtient son existence lcmporelle ideelle que par la position negative de la matiere spatiale. dans le mouvement des sons. d'un autre cote. et s'est tourne vers 1'61ement de I'interiorite. b) Mais dans la mesure oii. ce nouveau principe doit aussi se faire vaIoir desormais dans Ie materiau sensible que I'art utilise pour ses nouvelles representations. et. parce que. ils manifestent la participation de l'esprit. selon Ia totalite de son concept. et exprime toute teneur. penetre dans ce materiau. Lorsque linterieur subjectif et en meme temps particularise. comme message adresse it l' esprit par l'esprit creant dans son propre domaine. il va devoir apporter en plus. et de poser plus ou moins negativement le corporel pour faire surgir l'interiorite de l' exterieur. telle qu'elle se fait valoir dans Ie mouvement interieur du cceur et de l'etre intime. la scission et le mouvement du spirituel et du sensible comportent de particulier. comme un advenir-a-soi-meme qui ne peut encore se manifester. d'abandonner l'unification naive de l' esprit et de sa corporeite. par rapport aux arts plastiques. d' autre part. la totalite spatiaIe et transformer celle-ci. mais une exteriorite simplement representee 1 et configuree pour la contemplation. d'un cote. la masse pes ante dans la totalite de son existence spatiale et dans l'abstraction simple de la figure comme simple figure. des lorsque. et l' exposition artistique de cette exteriorite. il va certes. eUe reste :~tachee. mais il doit en meme temps apparaitre comme retour de soi en soi-rneme hors de l'exteriorite et de la corporeite. ce n' est pas la fusion parfaitement reussie du spirituel et du corporel qui fournit le type fondamental. mais tout autant la manifestation phenomenale et l'effectivite de celui-ci dans sa lite exterieure. c) Mais Ia musique ne fait par lit que se placer du cote oppose. la representation et la sensation interieures . 1161 Or l'art. la mise en valeur de I'interieur concentre en soi-meme. conformement la demarche suivie jusqu'a present. non plus vers les configurations du spatial.vque dans l'existence objective de Ia nature et de I'existence corporelle de I'esprit. la vie de la conception. correspond I'interieur qui se saisit lui-meme comme sensation selonson interiorite subjective. C'est pourquoi Ie premier des arts romantiques exposera encore son contenu. la figure exterieure spatiale en general ne s'avere pas etre un moyen d'expression veritablement adapte a la subjectivite de I' esprit. l'objectivite vers laquelle i1 revient it present ne peut plus etre I'exteriorite reelle. rendent visible quelque chose d'interieur et d'ideel. d'un cote. tant du point de vue de son contenu que du matenau sensible et du mode d'expression. toute la particularite de la manifestation phenomenale requise par Ie nouveau contenu. pour pouvoir y transparaitre comme interieur. inversement. et done a a rea 1. dans l'ensemble. mais vers les configurations du son dans sa vibration et sa disparition dans le temps. de procurer un libre champ d'exercice a tout ce que la diversite. 3. et. la percee de l'etre intime qui s'instaIle a demeure jus que dans cette ultime extremite de I'exteriorite. vorgestellte. l'art doit ici encore evoluer dans Ie sensible et le visible. Le deuxieme art. C'est pourquoi. . ainsi qu' on I' a indique. et. C'est pourquoi l'art abandonne son ancien mode de figuration et se tourne. un premier niveau. qui obeit a ce principe de representation. en peinture. ne dolt pas porter a la contemplation I'interieur seulement.

qui passe duns la communaute et donne a tout un chacun la possibilite d'entrer avec lui en communaute et en mediation spirituelles. en revanche. comme relation particuliercment fervente et lien solide de Dieu avec la communaute eL de l'homme particulier avec Dieu. ne peut prendre conscience de ses propres pressentiments que dans la forme et la figure de ce qui lui est it lui-meme exterieur et autre. Or done. a Premier chapitre LAPEINTURE . entrent tout Ie mouvement et toute la vie dont on devait. ou I espnt. dans la peinture. encore opaque soi-meme dans sa teneur s. qui se s. mais il est transfere et particularise dans la communaute elle-meme. ce que les sculptures antiques ne satisfont pas. l'arne de la sensation la plus personnelle n' ant encore ni res serre la statue sans regard en concentration de l'. l'environnement nature! et l'infinie diversite des besoins. la connaissance 6rudite et des observations repetees. que le principe de la subjectivite finie et en elle-meme infinie. pour ce qui est du detail. l'inverse. et ne manque a l' appel que HI. ce meme principe differencie tout autant le sujet do sa propre corporeite et de l' environnement exterieur en general. dans la particularisation et l' approfondissement de l'Interieur. I'art universel. la vie de l'etre intirne. La poesie.in~eri~ur. C' est pourquoi nous nous sentons d'emblee davantage chez nous duns la peinture. en effet. L'ob~et le plus adequar de la sculpture est la calme immersron substantielle du caractere en lui-meme dont I'individualite spirituelle sort entierement dans I'existence corporelle pour I'envahir cornpletemenr. tant du point de vue du contenu que des moyens d'cxpression. mais il nous faut alors. de signification. . Ie principe de notre propre existence et de notre propre vie se fraie pour la premiere fois la voie. est en meme temps. Et meme lorsque l'on obtient un certain plaisir par ces moyens detoumes. nctions et activites de l'existence humaine . Ainsi. existence interieure et exterieure d'autres individus. mais aussi. ni ne l'ant eparpillee en mouvement spirituel. formes artistiques. Or un plaisir qui doit en passer par l'etude. C' est en elle.dans cette sphere. et ce roouvement et cette vie introduisent pour la premiere fois dans l'urt une immense richesse de sujets. Ie divin apparait en lui-meme comme sujet vivant spirituel. . 1181un individu demeurant obstinement fige en lui-rneme. n'etre qu'un signe depourvu pour lui~eme. done.tout commel'esprit fait deja comprendre a 1 espnt ce qu 11 porte en lui par le langage -. 1171 Le point de la subjectivite interieure. l'art du discours. ne rend conforme a resprit Ie materiau sensible representant cette incarnation de I'esprit qu~ du point de vue de la figure en tant que telle. est l'exigence qu'un caractere se developpe. Car il nous faut d'~bord apprendre ales apprecier . comme en sculpture. et une large variete duns le mode de representation.14 COURS D'ESTHETIQUE ill LE SYSTEME DES DIPFERENTS ARTS 15 ra?aisser c~lui. d'un a a a. n'est pas la fin immediate de I'art. fins visees. qui ressortit a part egale a toute~ les . passe dans I'activite et l'action a l'exterieur. qui faisaient defaut [usqu'alors.nous ne sommes pas attires aussitot. Nous ne nous attardons pas longtemps ales contempler. la reflexion. soit Ie caractere general de l'ensemble s'offre rapidement. qu'il met I'interieur en relation mediatisee avec ces dcrniers. ou alors notre contemplation devient nne etude plutot erudite des subtiles nuances d~ la figure et de ses formes singulieres. de deux chases rune: S~It. On ne peut en vouIoir au public de ne pas temoigner aux grandes ceuvres sculpturales le haut intefl~:tqu' elles meritent. en distinction de I' exterieur et en differenciation interieure C'e~t la raison pour laquelle les eeuvres sculpturales de~ Anciens nous laissent en partie froids.ltue a ce nrveau et coule desormais ses productions artisti~ues d~s ~ne langue qui se perlectionne en un organe luim~me ~lStiqU~. nous enquerir d'abord de ce qui pourra presenter un interet supplementaire. le principe de la subjectivite est. parce qu' ellepeut deployer dans son element la totalite de I'esprit.comme autonomisation de l'homme vis-a-vis de Dieu. cornme nature. deplorer I'absence en sculpture. le substantiel n' est pas. Dans la sphere de cette particularisation subjective .-ci a.upreme. Le dieu de la sculpture reste face la contemplation comme simple objet. Par la meme. et nous voyons dans ses ouvrages ce 'lui est I'oeuvre et agit en nous-memes. passions.

de ce fait. concorde avec le principe de la forme et du mode de reprexentation pictural. Cette inferiorite de la peinture par rapport la IIL'uJplureest presumer en soi et pour soi chez les Anciens. Certes.. chacun peut aussit6t objecter que. c'est-a-dire le rang le plus haut. Cependant.Nous II' uvons que quelques rares vestiges de la peinture des Anciens : des tableaux qui. et si j'ai. qui etait elaboree par la sculpture. non seulement 1'on trouve d'excellents peintres chez les Anciens. a a a a a . qui tenaient en cet art un rang ellilisi haut qu'en sculpture. la composition et le coloris picturaL Troisiememeni. les Irrsques murales de la maison dite de l'auteur tragique l'ompei. Rien. comme les Chinois. Mais si excellents qu'aient pu etre ces tuhlcaux plus originels. La peinture place ses personnagesdans une nature exterieure ou un cadre architectonique qu'elle invente pareillement elle-meme. nous devons nouveau nous mettre en quete du caractere general que la peinture doit adopter s~lon son concept. En tout ellN. etant donne la diversite des objets qui font tappet a. de par sa nature meme.16 COURS D'ESTIIETIQUE III LE SYSTEME DES DIFFERENTS ARTS 17 cote. il convient neanmoins d'affirmer que Ie·sAnciens. ni ne peuvent avoir ete ruttN par les maitres les plus fameux de leur temps. par I' intime sensibilite I et I' arne de la conception. ont ici aussi leurs stades historiques de developpement. malgre l'inegalable beaute de leurs sculptures. ces determinations font que la peinture se singularise en differentes eccles. la subjectivite interieure dans la vie de ses sensations. se sont rendus celebres par leur peinture. malheureusement. etc. ne comptent pas parmi les meilleurs de l' Antiquite. un reftet en meme temps subjectif. a a a a a a 1. i1 est sur qu'alors tel ou tel ouvrage a ete produit de telle ou telle facon par telle ou telle nation. dans la 1. chretien. Tel ~erait le principe de la nouveaute que la peinture introduit dans Ie mode de representation artistique qui prevalait jusqu'a present. le principe de la mediatisation et du rassemblement. la convenance des IIhjelH. sous le rapport de son contenu specifique ainsi que du materiau s'accordant cette teneur et du traitement artistique par la conditionne. situe le centre de la peinture dans I'art romantique. manifestement. mais la question la plus profonde concerne Ie principe de la peinlure. Caractere general de la peinture Si j'ai indique. les lndiens. mais que d' autres peuples aussi. representations et actions englobant le del et la terre. j'etablirai ici le plan survant : 1191 Premierement. ce qu' ont mis au jour les fouilles dans des villas nntlques est de cette nature. qui. Deuxiemement. et tout particulierement aux xvr' et "V II" siecles. en sorte que cette forme devient la forme purernent et simplement adequate de ce contenu. Ill' purent amener la peinture au niveau de l'essor a propreJIIl'lIl parler pictural que celle-ci a connu l'epoque chreuennc du Moyen Age. Ia precision de la disposition ainsi que l'aisance de I'c xccution et la fraicheur du coloris. et sait non seu1ement faire de cet environnement exterieur. il faudra developper les determinations particulieres qui sont comprises dans le principe du contenu et de la representation. comme dans les autres arts.largement repandu parmi divers peuples. . mais cela ne change rien au point qui Importe vraiment. et vise par Hi h etablir quel est le contenu qui. et tout autant. qualites que possedalcnt sflrement un degre plus haut encore les modeles originels d' apres lesquels ont ete faites. . cet art est assez . par exemple. de l' autre. que I' architecture soumettait un traitement artistique. Si maintenant nous nous interrogeons sur la marche su~vre pour Ie detail de notre examen. et la figure spirituelle en elle-meme. multiplicite des situations et des modes de manifestation au sein du corpore1. ne nous est parvenu de umitres renommes. la peinture. le fondement de la particularisation. 1201 Si nous ne pretons attention qu'a l'empirique. et qui delimitent plus strictement I'objet correspond ant de la peinture. les Egyptiens. Gemia. comme principe essentiel de la peinture. en sorte que la peinture reunit desormais aussi dans une seuIe et meme oeuvre d'art ce qui jusqu'a present ressortissait deux arts differents : l'environnement exterieur. l'etude de ses moyens de representation. nous sommes forCeH d'admirer la delicate sse du gout. et les manieres multiples dont elle peut leN representer. mais s' entend egalement Ie mettre en rapport et en harmonie avec I' esprit des figures qui y evoluent. ainsi que les modes de conception.

mais doive justement etre rab~isse. pour 1'enfant. nulle tendresse. De facon generale. En effet. Nous avons ici le sentiment analogue d'u~ amour innocent. ni leur maniere de voir les situations humaines et divines n'etaient de nature faire acceder l'expression. sa beaute. nous parlent a travers chaque detail. conformement l'ensemble de son caractere. a beaucoup de delicatesse et de charme. que j' ai deja evoque plusieurs fois 1. qui veut se contempler pour soi-meme en tant que sp~rituel: A concevoir la chose plus profondement. son channe corporels. de rappeler encore une fois ce que dit Raoul Rochette a propos de la conception d'Isis tenant Horus sur ses genoux. sa majeste. Les Anciens peuvent certes avotr pemt des portraits remarquables. mais Ie souffle spirituel par lequel la maitrise se fait connaitre et mene aussi a Ia maitrise de Ia representation. en art. ou n'importe quel autre grand maitre italien. est deja implique par son materiau. ce progres qUI conduit a laisser en arriere la figure sculpturale totale n' a pas d'autre sens. la Vierge pure. un coeur humain et pourtant completement impregne d'esprit divin. et s'est aussi donne pour objet I'expression de I'interiorite humaine. Ia beatitude et la douleur de l'etre intime sont precisement cette teneur plus profonde. et la figuration ~u moyen de la particularisation des couleurs. il n'a pas ete malgre tout en mesure d' atteindre la ferveur et la profondeur du sentiment que recele Ie mode d'expression chretien. et plus encore par des artistes differents. exigeant un souffle spirituel. dont meme les representations byzantines. une spiritualisation aussi fervente que dans la peinture chretienne. 1221 Le faune qui tient Ie jeune Bacchus dans lies bras. ne sont pas totalement privees. On peut dire la meme chose des nymphes qui s'occupent de Bacchus. Ie sujet est ici le meme que I'objet des representations chretiennes de Ia Madone : une mere divine avec son enfant. des rapports. Et en combien de formes et de situations infiniment diverses ce seul objet n'a-t-il pas ete represente. quelle ferveur et queUe richesse. dans le domaine pictural. si l'art grec a bien surpasse de loin I'art egyptien. plus qu' avec tout autre art. mais meme en faisant abstraction de l'aspect matemel. ~ette ~a1ite n'etre qu'un simple paraitre de I espnt inteneur. et la cou- a a a a 1. pour la peinture. Ia surface sur laquelle la peinture fait apparaitre ses objets entraine par ailleurs deja pour elIememe des decors. par les memes maitres. desinteresse et exempt de toute nostalgie. cependant. par ~uOl Ia fonne. a cet. d'exiger ce mode plus subjectif de l'animation. I'element sensible dans lequel elle evolue est la repartition sur la surface. . on ne peut dissocier la teneur spirituelle du mode de representation. en guise d'exemple. avec le principe de ce que la sculpture est en general capable de faire. ce n' est pas la beaute sensible des formes. des accessoires. Mais la difference dans la conception et la representation de ce que contient cet objet est immense. on peut repondre que la ferveur du sentiment. Quelle profondeur du sentiment. plut6t rigides. pour queUes raisons Ia peinture n'a ete portee a son apogee propre que par le contenu de Ia forme artistique romantique. C'est I'interieur de l'esprit qui entreprend de s'exprimer comme interieur dans Ie reflet de I'exteriorite. Le principe de ce materiau implique que I' exterieur ne soit plus eense garder pour lui-meme de validite ultime en son existence effective . qui a fraye la voie a la perfection artistique picturale superieure et I'a rendue necessaire. de I' objectalite telle qu' elle se donne a la contemplation concrete est transformee en une apparence artistique posee par I'esprit en lieu et place de la figure reelle elle-meme. 1211 Si nous nous demandons. quelle vie spirituelle. . 11 profondeur de l'etre intime que nous rencontrons d. nul souffle d'ame ni de sentiment. par exemple. 1231 Deuxiemement. tout cela et largement plus est tour a tour mis en valeur comme caractere fondamental de I'expression.ans ~es tableaux chretiens. Or. de la Madone. d~s. 42. etn'a pas essaye non plus. de la Madone et du Christ enfant. egard.meme si celle-ci est aussi animee par du spirituel -. souvent. ici. mais ni leur apprehension des objets naturels. Cf. p.18 COURS D'ESTHETIQUB ill LE SYSTEME DES DIFFERENTS ARTS 19 parce que Ie noyau Ie plus specifique de la conception grecque concorde precisernent. Chaque fois. La Mere. situation que represente une petite gemme en une tres belle composition. quel cceur. L'Isis egyptienne que I' on rencontre en cette situation sur des basreliefs n' a rien de maternel .Or. Or la necessite. de parvenir 11un souffle de cettenature. spirituels. tome n. Je me contenterai a cet egard. Que l'on songe seulernent a ce qu' a fait Raphael. quelle majeste ou quelle grace. l'expression n'a en aucune facon l'ame interieure.

et si nous pouvons parler d'une peinture onentale et grecque. son objet purement et simplemem aPfroprie. Besonderung des Scheinens. exige aussi une Partlcul~sahon de l'interieur lui-meme. I'individuane peut pas se rep andre entierement dans le substantiel. art qui plonge ses racmes dans lideal classique et a atteint avec la rep:e~entation de celui-ci sa vraie grandeur. identite qui. en dehors de la peinture chretienne. ce qui est d'ailleurs deja le caractere dominant de toute manifestation phenomenale dans la realite effective empirique. 1251 et ron peut meme dire que c'est seulement dans eet enchevetrement avec la realite effective concrete qu'elle se revele etre elle-meme concrete et vivante. et qu'elle n'apprend egalemenr utilis~r et ~ epuiser-ses res sources sous tous leurs aspects qu en traitant ce genre d' objets. la subjectivite libre laisse tout I'eventail des choses naturelles et a toutes les spheres de I'effectivite humaine leur existence autonome. dans le c6te spirituel du eontenu. et qu'il Ie trouve d' abord dans la peinture. que I art romantique. nous devons admettre que la peinture ne . de la situation et de l'action. formes que dans le rnateriau de la forme artistique romannqus. nous avons reconnu precisernent Ie pnncipe de la forme artistique romantique. de meme que. mais. . et done aussi de ce qui est plus contingent et plus indifferent. qui est liee en meme temps. doit necessairernem se chercher un matenau qui coincide avec son contenu. grec9ue et romaine. une peinture orientale. a I'instar de ce qui se passait dans la sculpture. comme nous I'avons vu. it 1 Inverse. ~ partir de l'ancienne unification plastique. Pour cette raison. Iaquelle ne peut apparaitre clairement que par la determinite de I'expression. pour pouvoir deboucher sur ~es ceuvres d' art. et qui. dont la teneur et le type de representation fournissent de ce fait it 1'. Ie materiau et le mode de traitement artistique de la peinture. Par la meme. obtient en ce qui conceme ses objets de representation. 124! Si no~s suivons ce til de facon d' abord toute generale. mais doit au contraire montrer qu'elle renferme tout contenu en elle-meme en tant que ce sujet. il devient possible au peintre de faire entrer dans le domaine de ce qu'il represente une foule a . e.de meme . a) De ce fait.~) Vient ensuite un deuxieme point. Car la subjectivite a beau impregner I'exterieur comme l'objee~vite qui lui ressortit en propre. avec la ~lverslte des figures de l'existence exterieurs. du point de vue de Yinterieur. et lui seul. reste plus ou moms formelle. d'une sculpture chretienne . a~r:ement dit. lite a a a 1. N?us pouvons dire egalement. Ie degre d'elaboration que cet art a acquis dans les limites du romantique n'en reste pas moins son ce~tre veritable.20 COURS D'ESTHETIQUE ill LE SYSTEME DES DIFFERENTS ARTS 21 leur.SruSItIe contenu qui s'accorde pleinement it ses m~y~ns er a ses. se fait connaitre comme a~e-pour-soi r:un~sse en soi-meme. la vie propre de ses representations et de ses sensations. Ie singulier de la subjectivite n'est pas immediatement unifie avec la substance et l'universalite. c'est seulement au meme titre qu'il nous f~lait aussi parler pour la sculpture. s'il existe aussi. vers la primaute du singulier. du fait de cette cloture en soimsme. Or. dans sa manifestation phenomenale effective. qui pour cette raison. d' autre part. elle n'en est pas moins en meme temps identite retournant en soi-meme au sortir de l'objectivite. de rneme. dans ce principe de 1 mteriorite comme teIJe. devient indifferente a I'egard de ce qui est exterieur et laisse ceIui-ci libre.t e:c-~erieureparticularisee. la particularite et l'universalite de celle-ci vont aller. relatif a I' etendue du repertoire que la peinture.que la figure exterieure ne peut apparaitre comme purement et simplement dominee par l'individualite interieure. du mouvement et une v~e interi~~e. partir de cette existence particuuere. du fait de son principe. a. C'est pourquoi. avec son interieur. I~ en resulte les choses suivantes pour le contenu. f. elle peut s' introduire dans tout ee qui est particulier et en faire le contenu de I'interieur . en ~t q~e l!anicularisation du paraitre 1. et qu'en lui elle se possede et s' exprime elle-meme. mais est reflechi en soi-meme pour former Ia pointe de I'etre-pour-soi. . D'un cote. lorsqu' elle se tourne v~rs d'autres objets et d'autres conceptions. est la subjectivite etant pour elle- meme. Determination principale du contenu La determination principale du contenu de la peinture. dans I'exterieur de la figure.616ment de la peinture. et reclame immediatement de ce fait de la diversite.

certes. 1 arbitraire et la contingence de l'int6ret er du besoin. dans ce genre de representations. de I' art plastique. a I' art du son. vallees. deuxiemement. ne veut~el~e pas rendre ". laisse encore pere~lSte~ Ie s~atlal. fournir aux peintres les plus fameux un objet de predilection. porte l'interieur it la contemplation sous la forme de I'objectalite exterieure. q~ ~e peut l'affinner comme interiorite dans lesp~tial qu'en . concentration t~t~le serait celle qui ramasse tout dans le pomt: co~e aboht1~n d. bosquets. lesquels se pres sent egalement. constitue precisement la pro> .lllllitant la COtalitede I'exteriorite. je m'y sais et m'y ressens. eit~. Car la sensation de I' Btre intime peut bel et bien aVOH pour contenu l'universe]. Je n e~o. edifices.e Ipatiale des trois dimensions. que nous voyons aussi l'environnement exterieur de I'homme. elIe. Ie mat~na.1271 On incline a penser. nuages et cieI. On retorquera. de ses disciples. y) A ceci est lie Ie troisieme aspect. en tant que sensation. l'histoire du Christ. au-devant de la ~onception artistique. de I'instant. bien loin d'etre une restrtction sunplement arbitraire ou une maladress~ huma!n. selon sa teneur. Le materiau sensible de la peinture J'ai deja indique plusieurs fois. d'rulleurs. ne peut souvent etre qu' un timbre general de l'atmosphere suscitee. Ie noyau du contenu. i'· aCt) nest vrai que la peinture. qur 1 affecterait cl'une tare. telle qu'elle est l'apanage ~u pomt te~porel. par exemple. mais s' offre en meme temps lui-meme avec son interiorite. que la peinture se distingue le plus de la sculpture et de l'architecture. La peinture.ibles des objets naturels dans toute leur realite. mais Ie contenu caracterisriqus propre qu' elle ex~rime est la subjectivite sentante. prairies. Mais il faut atte~dre la ~1Uslque pour VOIr l'art progresser jusqu'a cette negation ra~calement a~complie.Toute la sphere du religieux. I'etre intime de l'artiste qui se reflete dans son oeuvre et ne delivre pas seulement une simple copie d' objets exterieurs. natureet a ses productions. la ~urface riest-elle pas insuffisante. rnais seulement des representations assez indetennmees qui tombent sous Ie ressort de la sensation. pieces. C'est par ce virage vers I'etre intime." 22 COURS D'BSTHETIQUE ill LE SYSTEME DES DIFFERENTS ARTS 23 d'objets qui restent inaccessibles a la sculpture. eIle ne peut livrer des visions aussi determinees du divin que la sculpture. lequel neanmoins.elle fr6Ie les parages de la musique et fait la transition qui mene. rnais apparait tel que moi. quel est. Cette reduction des trois dimensions a l'eten~ue plane "t impliquee par Ie principe de I'interiorisation. . c'est justement parce que Ie subjectif Commence en eux it percer comme etant l'essentiel. e1Ie est l'objectif et l'absolu co~e tel. en tant que ce sujet determine. une multitude illimitee d'objets peut obtenir ici ~roit ~e. selon cet aspect aussi. que ce~t~ r6ductlo~ _ait une decision arbitraire de la pemture. selon sa carac~eristiqu~ la plus generate. ne sont pas ces objets eux-memes. d~~ lors .e par rapport a 1. mer. savoir. au lieu de la trusser perexister. est plus abstraite encore que la. Iaquelle se presente dans une tout autre integralite . je dois m'oublier rnoimeme. des saints. assurement. ne conserve pas Ia forme de cette universalite. : . ruisseaux. b.. La. raison pour laqueIle. sous le rapport de la spatIalioo materielle. meme si.~' La premiere chose qui doit a cet egard etre pnse ~n a) Qonsideration est Ie fait que la peinture re~ume la totalit. . qui. mais la vie et I'arne de la conception et de I'execution subjectives.~ senslbI~ de la peinture a la difference de ~a.. ne reste-t-elIe pas e~ deca ~e ~a nature. Ia nature exterieure. pour les objets de la nature exterieure. etc. etc. C?I ~ la subjectivite ressortissent aussi la partIcuIante. les representations que l'on se fait du ci~I et de l'enfer. montagnes. . au encore das representations et des sensations spirituelles au moyen Ilu corps humain et de ses gestes ? Or. C'est ainsi que la peinture. . La peinture. L~ vie d~ l'etre intime s'offre en effet surIe mode subjectif. arbres.qu'. de ce fait. en effet. sc~lpt~e . 1261 Et si les objets. l' existence humaine jusque dans ses aspects les plus ephemeres en diverses situations et caracteres. la Juxtaposition en general et comme mqmetude-en-s~l-meme de cette abolition. se revelent etre en peinture ~ela~ivement indifferents. mais ce qui constitue.scul~t~e . bateaux. a cette fin. en aorte qu' elle fait de la surface l'element de ses representations. d'ordinan:e.querru donc ici que Ie rapport plus precis qm lie ce ~atenau a~ contenu spirituel qu'il doit de preference porter a la representation. que la peinture prend pour contenu de ses representations I' etre intime. Pour faire emerger une teneur objective dans son objectivite. et ne fait disparaitre qu'une seule des trOIS dimenSlO?S. IlUUScette abstraction.

n~cessai~e a partir de la sculpture. de facon preponderante. en tant qu'elle representele sub~ectif. du point de vue de s?n existence spatiale. parce que Ies objets contemples conservent ensuite nne existence pour eux-memes et ne paraissent pas seulement avoir fait l'objet ?'une re~r~sentation par I'esprit pour sa propre conte~plaTI~n. donnee spatialement. . Elle assume principalement cette fonction chez les Anciens.un etre-pour-soi reel. la satisfaction ne reside pas dans l'etre effectif. La sculpture. totale. insoucieuse de celui qui la ~onternple. La statue. e~ elIe ecarte de ce fait toute indigence et tout ce qUI pourrait aller dans Ie lens d'une realite et d'une organisation spatiales. mais doit immediate~ent se reso~dre. a une epoque plu~ tardive . mais devienne un reflet de I' esprit. des galeries ou sur des esplanades. et plus exactement par I'interiorite en meme temps particularisee en elle-meme. en sculpture. Ies homes de Ia nature humaine qui la font renoncer a cette integralite. et ce ne sont pas. et par ailleurs.24 COURS D'ES'THETIQUE III LE SYSTEME DES DIFFJ3RENTS ARTS 25 ~~~sio?. c'est l'inverse qui se produit a present. selon tout son mode de representation. • I f t spectateur. dont la teneur est constituee par la subjectivite.exhlbe desormais aussi. doh necessairemenr rester maintenu. en revanche. en peinture. dans d~s fanes couvertes. se dissout et obtient une relation bien plus etroite au spectateur que ce n'etait Ie cas avec l'ceuvre sculpturale. et en la transformant en un simple paraitre dans Ie spirituel pour Ie spirituel.pour alles-memes. L' architecture gothique. voire en plein air. deja. yy) 1291 Cette reduction a la surface va egalement de pair avec le fait que la peinture. cet aspect de la division doit precisement ressortir aussi dans l'ceuvre d'art comme partage de l'objet et du . par c~ci que l'ceuvre. que I'objet de la peinture. Et d ailleurs. mais dans I'interet simplement theerique pris au reflet exterieur de l'int~rieur. or. En revanche. dans la peinture. e'est que ses objets ont et doivent avoir ~n me~e tem~s . comparee a la sculpture. A l' origine. la simple apparenee de la realite suffit. n'entretient qu'un rapport lointain a l'architecture. Ceci concernait en sculpture la particularite de la coloration. les sculptures sont utilisees p~ur brner les edifices. ceux des habitations privees. (3(3) Voila pourquoi la peinture est ici necessairemeni amenee a faire entorse it la totalite spatiale. inversement. spatiale.soit. et ce demier peut se placer ou i1 Ie veut . voire les plus . la figure sculpturale doit pouvoir offrir quelque chose au spectateur sous taus les angles de vue. est pour soi autonome. dont Ia tache principaIe est de construire des encemtes "pondant aux proportions les plus grandioses possible. mais de telle facon que ce qu'elle represente d'objectif ne reste pas une existence natureUe effective. se _treint au mur. ses mouvements. pour cette relation a la contemplation et a sa reflexion spirituelle. La peinture. comme d'aucuns l'imaginent. Or cet etre-pour-soi de l'ceuvre. elIes ant toujours besoin d'un piedestal trait6 de facon architectonique. En peinture. 1281Des Iors. que ce soit dans des pieces ftnn6es ou dans des gaIeries ouvertes. n etait pas srmplement une copie de l'existence naturelIe. mais une reproduction procedant it partir de l'esprit. n'est qu'un paraitre de I'jnterieur spirituel que I' art represente pour l'esprit. offre OIrtes des surfaces plus grandes encore. et c'est pourquoi elle debarrassait la figure de taus les aspects de l' existence naturelle ordinaire qui ne correspondaient pas au contenu precis it representer. ses deplacements sont pour l'~uvre. parce que son contenu est ce qui. exterieurement et interieurement. Ainsi. aila nature ne peut reduire ses formations a un seul mveau. corporelle. repose sur soimeme. en sorte que seuIe demeurait I'abstraction de la figure sensible. ./ I . quelque chose d'indifferent. ~e spectateur est pour ainsi dire present des le debut. comp?s d'emblee dans l'ceuvre.~ (>4 'I . sur des places publiques ou dans des jardins. Car meme lorsque les ceuvres sculpturales sont installees . en sorte qu'il existe entre les deux un lien *toit. son point de vue. l' autonomie de l'existence effective. la peinture travaille certes aussi pour Ia contemplation. pour le spectateur et non pour soi-meme de facon autonome. en toute autonomie. et celle-ci n'est que pour ce point fermement ancre du sujet. Or. est clos et objectif. car le conte~u de la peinture est I'interiorite spirituelle qui ne peut se faire jour dans I'exterieur que comme rentrant en soimeme hors de celui-ci. qui decoraient de cette _on les murs des temples et meme. en effet.f: . Pour que cette autonomie sou durable. el1e a pour seule vocation de tlmplir des surfaces murales vides. dans Iequel celui-ci ne manifeste sa spiritualite qu'en abolissant l'existence reelle. sa vocation a exister essentiellement pour le seul sujet. soit Uarchitecture est la uniquement pour servir de cadre aux sta1IUes. et la totalite effective de l' espace est meme genante. totales.

et elle ecarte de ce fait toute indigence et tout ce qui pourrait aller dans le lens d'une realite et d'une organisation spatiales. des galeries ou sur des esplanades. parce que son contenu est ce qui. du point de vue de s?n existence spatiale. mais de telle facon que ce qu'elle represente d'objectif ne reste pas une existence naturelle effective. comparee la sculpture. l'autonomie de l'existence effective. La statue. repose sur soirneme.FFERENTS ARTS 25 w:~~siO?. offre eertes des surfaces plus grandes encore. sa vocation exister essentiellement pour le seul sujet. doit necessairement rester maintenu. la simple apparenee de la realite soffit. ~xhibe desormais aussi. la satisfaction ne reside pas dans I'etre effectif. que ce s~it dans d~s p~eces fennees ou dans des galeries ouvertes. yy) 1291 Cette reduction a la surface va egalement de pair avec le fait que la peinture. en tant qu'elle represente Ie sub~ectif. dont Ia teneur est constituee par la subjectivite. est pour soi autonome. en peinture.. corporelle. et celle-ei n'est que pour ce point fermement ancre du sujet. sur des places publiques ou dans des jardins. de facon preponderante. totales. e'est que ses objets ont et doivent avoir ~n me~e tem~s . se re8treint au mur. mais doit immediate~ent se reso~dre. cet aspect de la division doit precisement ressortir aussi dans l'ceuvre d'art comme partage de l'objet et du a a a a £ 't. ses mouvements. Ainsi. or. car Ie contenu de Ia peinture est I'Interiorite spirituelle qui ne peut se faire jour dans I'exterieur que comme rentrant en soimeme hors de celui-ci. comme d'aucuns l'imaginent. n'est qu'un paraitre de I'interieur spirituel que I'art represente pour I'esprit. spectateur. dans lequel celui-ci ne manifeste sa spiritualite qu 'en abolissant I' existence reelle. . a une epoque plu~ tardive . exterieurement et interieurement.pour Illes-memes. Elle assume principalement cette fonction chez les Anciens. Car meme lorsque les oeuvres sculpturales sont installees . mais une reproduction procedant a partir de l'esprit.un 8tre-pour-soi reel.n~cessai~e partir de la sculpture. 1281 Des lors. deja. les sculptures sont utilisees p~ur Orner les edifices. ~e spectateur est pour ainsi dire present des le debut. en effet. ses deplacements sont pour l'ceuvre quelque chose d'indifferent. BB) Voila pourquoi la peinture est ici necessairemeni amenee a faire entorse Ia totalite spatiale. en toute autonomie. En revanche. dans la peinture. soit Varchitecture est la uniquement pour servir de cadre aux statues. Pour que cette autonomie soit durable. selon tout son mode de representation. en sorte qu'il existe entre les deux un hen Itroit. donnee spatialement. et en la transformant en un simple paraitre dans Ie spirituel pour le spirituel. la figure sculpturale doit pouvoir offrir quelque chose au spectateur sous tous les angles de v~e. Et d ailleurs. dont la tache principale est de construire des encemtes ~ondant aux proportions les plus grandioses possible. et ce ne sont pas. en sorte que seule demeurait I'abstraction de la figure sensible. par c~~ci que l'ceuvre. que l'objet de la peinture. et plus exactement par J'interiorite en meme temps particularisee en elle-meme. ceux des habitations privees. O~ cet etre-pour-soi de l'ceuvre. son point de vue. mais devienne un reflet de I' esprit. spatiale. e1les ont toujours besoin d'un piedestal 1mite de facon architectonique. Ceci concernait en SCUlpture la particularite de la coloration. L'architecture gothique. se dissout et obtient une relation bien plus etroite au spectateur que ce n' etait Ie cas avec l'ceuvre sculpturale. voire les plus a a a a . En peinture. voire en plein air. La peinture. pour cette relation a la contemplation et sa reflexion spirituelle. totale. c'est I'inverse qui se produit present. comp~s d'emblee dans l'ceuvre. est clos et objectif. soit. parce que les objets contemples conservent ensuite une existence pour eux-memes et ne paraissent pas seulement avoir fait l'objet ?'une re~r~sentation par I'esprit pour sa propre contemplation. qui decoraient de cette fl90n les murs des temples et meme. les bornes dela nature humaine qui la font renoncer cette integralite. en SCUlpture. si Ia nature ne peut reduire ses formations un seul niveau.24 COURS D'ESTH:ETIQUE ill LE SYSTEME DES DJ. et ce demier peut se placer OU il Ie veut .?ontemple. et la totalite effective de l'espace est rneme genante. A l'origine. la peinture travaille certes aussi pour la contemplation. dans d~s lanes couvertes. La sculpture. elle a pour seule vocation de flmplir des surfaces murales vides. et par ailleurs. inversement. insoucieuse de celui qui la . Or. n'entretient qu'un rapport lointain a l'architecture. et c'est pourquoi elIe debarrassait la figure de tous les aspects de l' existence naturelle ordinaire qui ne correspondaient pas au contenu precis a representor. mais dans I'interet simplement theorique pris au reflet exterieur de l'interieur. n etait pas simplernent une copie de I' existence naturelle. en revanche. pour le spectateur et non pour soi-meme de facon autonome.

la satisfaction ne reside pas dans I'etre effectif. qui decoraient de cette fqon les murs des temples et meme. en toute autonomie. ses mouvements. du point de vue de s?n existenc~ spatiale~ n'est qu'un paraitre de l'interieur spintuel que I art represente pour I' esprit. en effet. mais de telle facon que ce qu'eUe represente d'objectif ne reste pas une existence naturelle effective. car Ie conte~lU de Ia peinture est I'interiorite spirituelle qui ne peut se faire jour dans I'exterieur que comme rentrant en soimeme hors de celui-ci. doit necessairemenr rester maintenu. insoucieuse de celui qui la ~ontemple. en revanche. deja. les sculptures sont utilisees pour Orner Ies edifices. n'entretient qu'un rapport lointain a I'architecture. la peinture travaille certes aussi pour la contemplation. que ce soit dans des pieces fermees ou dans des gaIeries ouvertes. Ainsi. est pour soi autonome. e'est que ses objets ont et doivent avoir ~n me~e temr:s . Or cet etre-pour-soi de I'reuvre. dont la teneur est constituee par la subjectivite. A I' origine. mais doit immediatement se reso~dre. e~ elle ecarte de ce fait toute indigence et tout ce qUI pOUITmtaller dans le lens d'une realite et d'une organisation spatiales. et c'est pourquoi elle debarrassalr la figure de tous les aspects de l' existence naturelle ordinaire qui ne correspondaient pas au contenu precis representor. Et d ailleurs. ~xhibe desormais aussi. Or. voire en plein air. en sorte que seule demeurait I' abstraction de la figure sensible. sa vocation exister essentiellement pour le seul sujet. Pour que cette autonomie sort durable. c'est I'inverse qui se produit a present. mais une reproduction procedant a partir de I'esprit. compris d'emblee dans l'ceuvre. Elle assume principalement cette fonction chez les Anciens. est clos et objectif. se dissout et obtient une relation bien plus etroite au spectateur que ce n' etait Ie cas avec I'ceuvre scuipturale. exterieuremenr et interieuremenr. totales. une epoque plu~ tardive . que l'objet de la peinture. les bornes de la nature humaine qui la font renoncer cette integralite.al1es couvertes. et ce ne sont pas. et plus exactement par l'interiorite en meme temps particularisee en elle-meme. dans d~s .un 6tre-pour-soi reel. elles ont toujours besoin d'un piedestal • traite de facon architectonique. Ceci concemait en sculpture la particularite de Ia coloration. parce que les objets con temples conservent en suite une existence pour eux-memes et ne paraissent pas seulement avoir fait l'objet ?'une re~r~sentation par l' esprit pour sa propre conte~plati. Ii la nature ne peut reduire ses formations a un seul nrveau. la figure sculpturaIe doit pouvoir offrir quelque chose au spectateur sous tous les angles de vue. corporelle. pour le spectateur et non pour soi-meme de facon autonome. 1281Des lors. En revanche. en sculpture. et par ailleurs. La statue. ceux des habitations privees. selon tout son mode de representation. clont la tache principaIe est de construire des encemtes "pondant aux proportions les plus grandioses possible. dans Iequel celui-ci ne manifeste sa spirituaIite qu' en abolissant I' existence reelle. comme d'aucuns l'imaginent. Le spectateur est pour ainsi dire present des le debut. son pomt de vue. inversement. quelque chose d'indifferent. en sorte qu'il existe entre les deux un lien «roit. totale. sur des places publiques ou dans des jardins. ~~) Voila pourquoi la peinture est ici necessairement amenee it faire entorse la totalite spatiaIe. et ce demier peut se placer au it Ie veut . donnee spatialement. de facon preponderante. en tant qu'elle representele subjectif. et la totalite effective de l'espace est meme genante. cet aspect de la division doit precisement ressortir aussi dans l'ceuvre d'art comme partage de l'objet et du a a a a spectateur. La peinture. parce que son contenu est ce qui. dans la peinture. et en la transformant en un simple paraitre dans Ie spirituel pour le spirituel.?n. n etait pas snnplement une copie de l'existence naturelie. comparee it la sculpture. repose sur soimeme. L' architecture gothique.pour Illes-memes. se restreint au mur. mais dans I'interet simplement theorique pris au reflet exterieur de l'int~rieur. . voire Ies plus a a . en peinture. l'autonornie de I' existence effective. et celle-ci n'est que pour ce point fermement ancre du sujet. spatiale. sort l'architecture est la uniquement pour servir de cadre aux statues.24 COURS D'ES'I'HETIQUE III LE SYSTEME DES DIF'FERENTS ARTS 25 ~~~sio?. En peinture. yy) 1291Cette reduction a la surface va egalement de pair avec le fait que la peinture. pour cette relation a la contemplation et a sa reflexion spirituelle. La sculpture. Car m!me lorsque les eeuvres sculpturaIes sont installees . elle a pour seule vocation de ftmplir des surfaces muraIes vides. par c~=:ci que l'ceuvre. soit. des gaIeries ou sur des esplanades. n~cessai~e partir de la sculpture. or. la simple apparence de la realite suffit. mais devienne un reflet de I' esprit. offre certes des surfaces plus grandes encore. ses deplacements sont pour l'o::uvre.

. or il faut maintenant recourir. senslbl~. des palais. cependant. la peinture religieuse chre~ tienne se separe aussi de I' architecture et autonomise ses ceuvres. de Ia rose et des vitraux sont 'iei ornees avec beau coup de grace et de diversite par' des personnages et une frise d' arcatures tendue au-devant du mur en so~e qu'il n'est plus besom d'aucune peinture supple~ mentrure. a cue . de celle-ci.lde?t~te. lorsqu'elles doivent apparaitre co~e les plu~ importantes pour I'reuvre d'art. elle demeure cependant sa place du fait . .COURS D'BSTHETIQUE ill LE SYSTEME DES DIFFERENTS ARTS 27 l'exterieur qu' a I'mterieur des edifices. A cet egard. lu~-meme est requis. Enfin Ia peinture es~ .qUi n en ab. SOl . et qu'elle est.Ia. disparait dans l'art plus riche de la pemture pour la raison que les formes spatiales sont ce qu'Il y a de plus abstrait dans la nature. ~u . qm. pesante. des differences particuheres. Ie tableau doit la aussi rester en .utilisee po~ decorer des salles et des pi~ces dans des batiments publics. Certes.a. qu'a la particularite. et devlen~ Je physique universel qUi. des hOtels de ville.~~" f . s~ns ~O!~S n~ :~:_istance."~.~admettre qu'eUe est absolume~t legere. certe~" n a p~s ~rogresse j. dans la mesure ou un materiau plus diversifie en. le pemier Soi de la nature.la to~ht~. . 11 n' a pas seulement pour vocation de combler des surfaces murales : i1 se donne a. Avec la l~ffiler~.de la cathedrale de Strasbourg fournit I exemple le plus imposam. etait I~ t:?atiere.~~) Mais 1a lumiere en tant que telle eXls~e ~eulement IOmme l'un des c6b~s contenus dans le pn~clpe. au. ill ne S est ~etlre e~ sOl~m~me dru:s .. dont . remplit au contraire ses gigantesques surfaces murales ~ur.f~it que Ala peinture a pour vocation d'expri~er 1 mtenonte en meme temps particularisee en elle-msme et done par ill riche en traits distinctifs de toutes sortes. conseque~ent. on peut rjpondre qu'il est la lumiere en tant que moyen umversel de andre visible I' objectalite cornme teUe. et ne perdait pas non plus en sculpture cette meme determination. QuOl.". font necessairement entorse a I ~ntegr~ lite des dimensions spatiales pour mettre en v~leur I app~don de 1a dimension physique. C' est pourquoi la peinture ne reapparan surtout pour l'ar~hitecture religieuse que dans Ies edifices qui commencent a se rapprocher du type de I'architecture ancienne I~OI Dans I' ensemble. matiere dont les diffe- a a a rences. mais chez elle tant it dans les mos~'ques primitives uniquement pour orner des e s~aces vides . pa.turtout en architecture. la peinture intervient immenses qui se laissent concevoir. des chapelles au des mmtres-autels. unite.rapport avec le ~aractere du lieu auquel il est destine. resistante. C'est par sa q?allte p~lcuheremen~ ideelle la lumiere devient Ie principe physique d~ la peinture. ~pa~. la lumiere est seulement l'agent de . un mode lui-meme architectonique. '. Car les dimensions. on est. La matiere lourde est pesante parce qu'elle n'a pas son point d'unite materiel en elle-meme. et qu'elle cherche ce point et tend ~~rs lui. etc. ~ppose .de la resis211nced'autres corps qui. c'est-a-dire seulement cornme cette identite plue6t ideelle. ex~. l?urde. et. Le principe de la lumiere est I. dont peut se ~ontenter la sculpture. Les surfaces vides l'exception des porches.' • par III meme la pure relation a SOl. tiere lourd~ non en~ore ouverte sOl_1.:.. par quoi elle renoue des liens plus etroits avec l'architecture. mais ne sont rendues apparentes et visibles que par cette dimension physique. lion puisse dire par ailleurs de la lumiere. 'La simple restriction aux formes spatiales de la figure. l'architecture posterieure. des appartements prives. mine precedemment. porteuse It portee. en pe~n: UUte. . 1311 Le materiau concret et sensible de l'arc~it~cture. forc~ ..l!i J. etc.la . sans que ces liens toutefois n'aient le droit de compromettre son autonomie d'art libre. exhibait precisement ce caractere de la matiere lourde cornme etant en appui.U? POInt" ~ru~ .?ht ~ pal moins la simple obJeCt1~lte et exten0f!t~ de 1~ matiere Jaurde et peut faire abstraction d~ . d~Vlenne?t des IQrps porteurs.ajout~ ?our ce~te raison la matiere plus specifiquement detenrunee du point de vue physique.. mais en autre chose. c' cc) Si nous nous demandons a present ~e queUe nature tat l'element physique dont se sert la pemture. la pur~. celIe du XIV siecle notamment. exemple dans de grands retables.de 1a pa. ~) Mais l'autre necessite conduisant l'abolition des dimensions spatiales en peinture en faveur de la surface a ~~t.a~ade pnnclpale . mars pour le reste. . ?e la aubjectivite. singularite et la c16t~e ~n . moyen de· representation. voir pour luimeme au meme titre qu'une ceuvre sculpturale. Au pnncipe de la representation dans I'element du spatial s'. l~ nature c?m~nce pour Ia premiere fois ~evemr sub~ectIve. qut. montrent cette ~portance a mSme cette spatialite totale qui ne reste plus l'ult~m~.. n'existent pas par elles-memes dans I~~r realite _ritable. 'I a a '. co~tral~e. ~reffilere idealite.

: Roi . la lumiere se _re a ce qui lui est autre. comme nous l'avons deja VU. DeUX qui sont deja produits ici par la peinture.. ressortissent eux-memes au principe du materiau artistique~ mettent en valeur que l' apparence voulue de ce que la sculpture et l'architecture configurent reellement pour soi. ne sont qu'une abstraction. resentation que de s' imaginer la lumiere comme compoe des differentes couleurs. '. et en faisant ressortir certaines parties singulieres comme plus visibles. . le clair et l' obseur. dans leurs differences de figure. a I' obscur. laquelle. a la sculpture et a l'architecture. . toutefois. etc. pure indeterminite de I identite . 1331 La figure est faite au moyen d'ombre et de _ere. '".. il est manifeste que ces deux derniers arts font effectivement voir Ies differences reelles de Ia figure spatiale. de ~e ~ait. modele.II' . 1321Car Ie clair et l'obscur en tant que teIs.En effet. . Dans ce rapport qu' elle entretient a I'objectalite. eloignement.obscurcie en elle-meme. et. la lumiere ne fait plus voir la lumiere comme telIe. Ia lumiere et l'ombre deja particularisees en elles-memes. et a ses subtilites dans I'introduc1ton des plus fines nuances. agent qui. mais se posent co~e u~lte~ ~mme confiuement de lumiere et d'ombre. pour laquelle la peinture n'a pas besoin des trois dimenlions. donne Ie prin~ipe de la cou~eur "mme materiau proprement dit ~e la pe~t~r~. sont quelque chose de completement different. ". la maniere dont les objets apparaissent dans leur eclairage. Ihaoune d'entre elIes. ilQmme on pourrait I'imaginer. Dans ce rapport. parce que Ia particularisation reside d'emblee dans son concept. taus les rapDOns spatiaux et toutes les differences de la manifestation 'h~nomenale dans I' espace ne sont mis en valeur. requiert ce qui differe de la 'ere. mais qui penetre et eclaire ~ meme temps l'obscur. et est pour elle.. En peinture. due au materiau proprement dit lui-memo. en pein'tUre. :'" igure. Tel est Ie principe dont se sert la peinture.meme. Ce que la seule coloration par?!ent ici a accomplir est a peine croyable. c'est-a-dire en illuminant plus ou moins leur obscurite et leur invisibilite. exemple. . se referent en general a la distance qui nous separe des objets illumines. la couleur. fai~ pas voir dJautres jeux de clair et d'obscur m d autre eclairage que . Si nous Ia comparons. . yy) Mais. La Iumiere et I' ombre.~uIDI~re oomme telle reste incolore. sont produites par I' art et non 1. Ia IUIDIere It l'ombre. it ses gradations et transitions infiniment variees. avec toutes leurs nuances et leurs subtiles transitions. etre utili see comme materiau sensible . Or la lumiere donne a connaitre ces objets. par la lumiere naturelle. tandis qu' elle relegue les autres au second plan comme plus sombres. une opacite a laquelle s'unit le principe de la 'ere. Telle est la raison positive. dans sa conscience de soi tout comme pe .. dont les configurations multiples et variees permettent de reconnaitre la silhouette et I'eloignement des objets les uns par rapport aux autres et par rapport au spectateur. qui est deja quelque chose de relativement tPmbre par rapport it la lumiere. qui en tant que telle a' existe pas dans la nature et ne peut pas non plus. le clair et l'obscur. mais I'autre de celle-ci. est obscure. contours. et offre un tres large eventail de possibiUt6s pour Ia multitude et la particularite des objets a fixer. it ses contrastes marques. sous ce rapport. en les eclairaut. JI1perflue. La . en sorte que le modele des formes preexiste ici deja pour Iui-rneme et que l'ombre et la lumiere qui Ie rendent visible ne sont qu'une consequence de ce qui existait deja effectivement independamment de cette visibilite. partant. Deux personnes. ainsi que le jeu qui les fait s'entremeler l'un a l~autre. dont Ie principe plutot idee! est d_u meme coup capable aussi de representer un . d~s la nature.. que comme principe d€l visibilite en general. Das Manifestieren.contenu ~u~meme plutot ideel.pendant. troisiemement. La IUIDIerem~sl 1fOub16e. c'est-a-dire comme plus eloignees du spectateur. Iaquelle n'est pas la Iumiere. dans leur eclairage specifique. et laissent Ia Iumiere et l'ombre s' exercer par I'eclairage que fournit la lumiere naturelle ainsi que par la position du spectateur. mais Ie clair et l'obscur. mais pour lequel le contenu particulier de ce qu'il manifeste se trouve hors de Iui-meme en I'espece de I'objectalite. . par IOl1sequent. les deux principes ne restent pas autono~es. pour autant que la couleur determinee de I'objet n'entre pas en ligne de compte. en tant que figure reelle. que par la couleur. ne se revele ici.. c'est-a-dire de differents assomssements. en revanche.28 COURS D'ESTHETIQUE ill -~ LE SYSTEME DES DIFFERENTS ARTS 29 toute manifestation I. et c'est pourquoi c'est une mauvaise et une fausse . bref. c'est-a-dire comme plus proches du spectateur. d'eloignement.

troisiemement.lu. captivante. P.. 1351C'est pourquoi il nous arrive d'aiUeurs bien soud'entendre deux extremes du jugement.e~terieur. Car la peinture a pour moyen de 6sentation. la peinture a la possibilite de se porter en une seule et meme ceuvre d'art aux distances les plus grand~s. d' At' I' 1 ' un co e essentie est la profondeur de I' objet. En dormant seulement l'apparenee de 1 objeCtivIte. que la couleur. en sorte que le eloppement et l'emploi de toutes les multiples ressources stiques dont est susceptible Ia peinture. Et. mais la rejette deliberement. dans cette clot~~. a l'occasion d'objets futiles pour eux-memes.. en tant qu'ceuvre d'art . refoulent . a a la cloture en SOI-meme de l'individualite ' mais e ' tur 1" di id ' n peino ~.. mais apparaftre comme une totalite objectivernent coherente de particularites. quoiqu' elle porte ce substantiel a la contemplation so":s . est pour soi une totalite spiri~el~e et corporelle close et achevee. 1341 Tel coloris s'arrete ici et tel a tre T' .' mparable facture! Cette distorsion reside dans Ie . repetons-le.u Y commenc.la peinture.m VI u ne peut rester maintenu dans cette meme limtrarion en Iui-meme et I'egard de I' t" . .. n. Ia forme. cause pour laqueUe on contre aussi deux sortes de peinture: l'une. ce qu'il y a de plus sensibI~ com~~ de plus spirituel. dOI'V' neanmolUS . une tres grande importance est ICcordee la particularite de l'effectif et au savoir-faire subJaotif. il est place dans un rapport. ce qui n'empeche pas que cette oeuvre. la peinture doit comme la lIulpture fixer le substantiel. 1361 C' est ainsi que les cartons de Raphael. dens la purete de ses figures ideales et pourtant complete- S _t a a *te ton. C~. y) Or.vet l'on peut meme dire ilJll ces deux cotes n~ peuvent s'unifier en un d~velopp~t harmonieux.I'ai deja evoque.e pas fa~e I effet d'un simple arret et d'une simple h~ta~lOn contingents. et se trouve par ce tere entre I'ideal. e etre un tout res?lu~ent clos en Iui-meme. toute cette dIfference est reduite dans un tableau la difference des couleurs. a a . bien plus etroit au spectateur. mats que chacun des deux doit deverur mome pour lui-meme.quelle que soit par Iillems la maitrise qu' il ait reussi atteindre dans le dessin. il ne fautpas c?nsIderer cet~e reducti?n cornme un pis-aller ou un defaut. il noue des liens plus varies avec d'autres individus et l'environnemen~ n~tur~l. la peinture ale.tte habilete technique qui prevaut dans l'art de la peinlUte.nomenale" La~sculpture est plus ou moins cantonnee a a 0 c. moyens. le serieux religieu~ et moral de la conception et de la representation de la 0 !DIaute ideale des formes. Principe du traitement artistique . la distance la mmuque. indiquer rapidemenr Ie principe ?eneral du traitemenr artistique. ne peuvent encore ici obtenir entiere satisfacLa puissance de la teneur representer. le plastique.. . et l' immersion tI ee que celle-ci a d'essentiel et de substantiel. et l'autre. les formes de delimitation spatiale. et I'extreme de la pararite immediate du reel effectif. ·r a) A cet egard. l'expression. comme etant encore plutot inessentieUe. bien que Raphael. par _mple. Ia peinture admet conJomtement les deux extremes suivants . st la grandeur. sont d'une valeur inestimable et presentent une eonception absolument remarquable. comm~ je . forme de la subjectivite interieure. Apres cet examen general du contenu et du materiau senSIble de . premierement. admirable! queUe grandeur dans pression! queUe hardiesse de lignes! et tantot. verse: comme cela est superbement peint! quelle . 11 entre dans un reseau de relations extremement diversifie. et. et pourtam.e. le serieux de l'action representee. aux ~sp~ces les plus vastes. autant la figure comme telle.s que la sculpture et I architecture. pour substit~er au reel slmplement spatial le principe plus eleve et plus riche de la couleur. . bol~nau ~ontr~lre : la pemture n'est pas « privee » de la troisierne di~en~IOn. on entend tan'" s'exclamer : quel magnifique objet! queUe conception onde. ?on ph. <U. second plan. ex eneur : au c?ntr~re. qui reprele singulier dans sa particularite plus etroite. les individus d'excep. cette richesse permer aussi a la peinture de deve~ Iopper ~ans ~es representations Ia totalite de Ia manifesia. ~OI a par quor tout est produit. Ce qui compte ici. 'tencept de la peinture elle-meme. les objets de la foi religieuse. et d'autre part. I grands evenements de l'histoire. la prodeur de l'etre intime qui s'y exprime. d'autre part. dont l'essence est l'universalite. et tous Ies objets les plus divers qUI vrennenr a s'y trouver. 1I18me pour des tableaux acheves . ainsi que 9ldresse requise par l'utilisation parfaitement virtuose de . il nous faut encore.30 COURS D'ESTHETIQUE III LE SYSTEME DES DIFFERENTS ARTS 31 dans son organisme corporel.

y) Or. les formes de delimitation spatiale. _VOIla p~ quoi ~out est produit. la peinture a Ia possibilite de se porter en une seule et meme oeuvre d'art aux distances les plus grand~s. et l'extreme de la pararite immediate du reel effectif. n. 1361 C'est ainsi que les cartons de Raphael. II. il noue des liens plus varies avec d'autres individus et I'environnemen~ n~tur~l. admirable! queUe grandeur dans pression! quelle hardiesse de lignes! et tantot.e pas faire I'effet d'un simple arret et d'une simple lIn:uta~on contingents. n~us faut encore. n co e essentre est Ia profondeur de I' objet. et l'autre.e~terieur. doive neanmoins etre un tout res?lument clos en lui-memc. et pOurtant. 9 c. on entend tant6t s'exclamer: quel magnifique objet! quelle conception onde. d· id ' ars en pem~r~. mais que chacun des deux doit deverur .oe que celle-ci a d'essentiel et de substantiel. comme je l'ai deja evoque.nome pour lui-mente. dans la purete de ses figures ideales et pourtant complete- a ton. mparable facture! Cette distorsion reside dans Ie fO!1cept de la peinture elle-meme. et tel autre y commene. dont l'essence est I'universalite. troisiemement. 1 expr~s. indiquer rapldement Ie pnnclpe ?eneraI du traitemenr artistique. captivante.I . premierement. La sculpture est plus ou moins cantonnee a la cloture en SOl-meme de I'individualire . Car la peinture a pour moyen de esentation.e.nomenak. en lui-meme et a I'egard de I' ex teri . ainsi que Nresse requise par I'utilisation parfaitement virtuose de _ moyens. Ie serieux religieux et moral de la conception et de la representation de la beaute ideale des formes. a . tere entre I'ideal. Et. qui reprebote le singulier dans sa particularite plus etroite. en sorte que Ie eloppement et l'emploi de toutes les multiples ressources *"stiques dont est susceptible Ia peinture. mIme pour des tableaux acheves . cause pour laquelle on centre aussi deux sortes de peinture: l'une. et se trouve par ce . ces deux cotes ne peuvent s'unifier en un d~velopp~t hannonieux. ce qui n'empeche pas ue cette ceu~re. la forme. le plastique. comme etant encore plutot inessentielle. est pour soi une totalite spiriru. m . d'u At' I' . .el~eet corporelle close et achevee. la peinture admet conjomtement les deux extremes suivants . I grands evenements de l'histoire.30 COURS D'ESTHETIQUE III LE SYSTEME DES DIFFERENTS ARTS 31 dans son organisme corporel. et d'autre part. les objets de la foi religieuse. sont d'une valeur inestimable et presentent nne eonception absolument remarquable. les individus d'exeept quoiqu' elle porte ce substantiel la contemplation sous . forme de la subjectivite interieure. dans cette c16~r~. que la couleur. st la grandeur. iI est place dans un rapport. en tant qu'eeuvre d'art. Ce qui compte iei. et l'immersion . la prodeur de l'etre intime qui s'y exprime. bien que Raphael.sIOn. t a) A cet egard. autant la figure comme telle. . et.plus vastes. bien plus etroit au spectateur. cette richesse permet aussi a la peinture de deveI?pper ?ans ~es representations la totalite de Ia manifesta~on ph. toute eette difference est reduite dans un tableau a la difference des eouleurs. C~. ~34f Tel e~loris s'arrste ici. d'autre part. it verse: comme cela est sUJ?erbe~ent p~int! quelle . refoulent • second plan.len au ~ontr~re : Ia pemture ri'est pas « privee » de la troisieme di~en~IOn. . rnais apparaitre comme une totalite objectivement coherente de particularites. repetons-Ie. Principe du traitement artistique Apres eet examen general du contenu et du mate' 'a ibl d I' . rnais Ia rejette deliberement. n u sensi e e. la mrrruque. a pemture.. it l'occasion d'objets tutiles pour eux -memes. ee qu'il y a de plus sensible co~~ de plus spirituel. la peinture ale.queUe que soit par lWeurs la maitrise qu'il ait reussi atteindre dans le dessin.m IVl u ne peut rester maintenu dans cette meme Iimitation . la peinture doit eomme la leulpture fixer le substantiel. P!u.et l'on peut meme dire . et a tous les objets les plus divers qUI viennenr a s'y trouver. b. une tres grande importance est ICcordee ala particularite de l'effectif et au savoir-faire subjactif. le serieux de l'action representee. par ltempie. il ne faut pas e?nslderer ce~e reducti?n comme un pis-alter ou un defaut.s que la sculpture et I architecture. 1351 C'est pourquoi i1 nous arrive d'ailleurs bien souvent d'entendre deux extremes du jugement. t 1'. En donnant seulement I'apparenee de 1 objectivite. ne peuvent encore iei obtenir entiere satisfacLa puissance de la teneur a representer. Ia distance. pour substit?er au reel sImplement spatial Ie principe plus eleve et plus riche de la couleur. aux ~sp~ces les .tte habilete technique qui prevent dans I' art de la peintate. eneur : au c?ntra:re: 11 entre dans un reseau de relations extremernenr diversifie.

Ie decor pour ainsi. des vagues.meme tout en-preservant Ia coherence et la fluide continuite de I'ensemble chose qui lui demande un art consomme. L'architecture et Ia sculpture pr6sentent certes aussi des differences n~~~on~es. dire I'arriere-plan. rneme 6n laissant de c6te l'empirique avec tous ses niveaux de diversit6. comme nous l'avons deja developpe plus amplement a une autre occasion. soumettre it un examen plus detaille quelques aspects particuliers qui manifestent une importance mar- E E etre a quante. J'instantaneite du regard. . il progresse vers une particularisation et une *gu1arisation plus poussees. 2. mais en peinture. Toutefois. C' est ici surtout s'impose l'esprit particulier des nations. la peinture ne p~s en rester a cette immersion dans ce que la subjectivite a de substantiel et d'infini.nee du moindre detail. Cela n'est pas. par r~pport auxquels Raphael a deja moins de profondeur. et. que de choses determinees que I' on puisse affirmer d'elle de favon. cependant. au meme que I'on ne peut restreindre d'avance la nature et le re des objets habilites it peints. il y a. Determinite parttcultere de la peinture 1381Les differentes perspectives selon lesquelles il nous faut entreprendre cette caracterisation plus nette nous sont d6ja tracees d'avance par le d6veloppement qui precede. jusqu'aux habitudes de style et aux marottes subjectives. des fleuves. soit it coup sur depasse par Ies maitres hollandais pour ce qui est de I'utilisation des couleurs et du paysage. dans la composition et Ie coloris -. la peinture s'achemine ici vers I'effectivite vivante. dans cette progression qui va du ~neux Ie plus profond l'exteriorite du particulier. Assurement. qui est de son cote le seul approprie it ce type de traitement artistique et Ie seul it pouvoir offrir cette infinie subtilite et cette delicatesse de ?Ol~ a l'lpparence. le traitement de certaines couleurs.. on peut deja dIscerner une Iltdividualite assez avancee des eccles et des differents ~es pris un par un . 'Y) Mais le traitement artistique n' en reste pas a cette opposition plutot generale : puisque la peinture repose de toute facon sur le principe de la subjectivite et de la parelcuIarite. une simple application artisanale. . des lacs. le coloris.?~uS ne dlvons pas nous en tenir aux eclarrcissements que J at donalB jusqu'it present sur Ie principe du contenu. du materiau . dans une egale mesure. de p~ssance et de ~erveur dans I'expression. etc. dans la beaute pleine de vie de ses groupes. Nous voyons fixer avec un art supreme les plus fugitives lueurs du ciel. dont elle parvient tout particulierement a recreer I'apparence et ses effets par la precision et I' execution soig. . cette variete et fttte subjectivite du mode de representation prennent des rtions vraiment importantes et incalculables. Or. le chatoiement et I'eclat du vin dans Ie verre la brillance de I'oeil. de I'heure du jour.. mats aUBsi la maniere adoptee pour Ie dessin. mais il lui faut ~anchir~ rendre autonome et libre la particularite. du sourire.32 CQURS D'ESrn::ETIQUE III LE SYSTEME DES DIF'FERENTS ARTS 33 1 ment vivantes et individuelles. qui paracheve chaque particularite pour elle.t du traitement artistique. on pourrait taxer de gaspillage la mise en oeuvre de tant de moyens artistiques P?ur un materiau si futile. tout particulierement en sculpture. s epoques et des individus. mais il nous faut encore. IU. vrai dire. tout ce qUI consutue d'habitude seulement l'accessoire.ssi peu de generalites que 1'0n puisse dire a son sujet de la90n determinee. mais la peinture ne doit pas se dispenser de ce genre de materiau. . alors que. La peinture etant ainsi appelee a parcourir sans restriction 1'1 domaine de l'Interieur et du particulier. 1371 La vie atteinte ainsi dans I'illusion de I'effectif semble meme devenir ici une determination superieure it I'Ideal. comme nons l'avons vu. et c'est pourquoi aucun autre art ne suscite plus de polemiques sur I'ideal et la nature. et il ne conceme ~as seul~nt le choix des objets et I'esprit de la conceptIOn.lmais un zele plein d' espri]. etc. la conduite du pinceau. Cela est encore plus vrai des heros primitifs de l' art italien. etc. De J'ideal. ' jusqu au point ou tout contenu devient indifferent et ou l'illusion artistique devient I'mteret principal. l'arrangement des aroupes. les reverberations croisees des nuages. elle doit se frayer un chemin jusqu'a I'extreme de la manifestation phenomenale elle-meme comme telle c'est-a-dire . (3) ~ais a l'inverse. des provinces. dans Ie dessin. de la lumiere dans les sous-bois. ge?e~ale. II Ies a surpasses dans I'art de peindre.

dans la mesure ou la figure humaine et les autres choses naturelles doivent venir it la manifestation phenomenals pour faire connaitre I'jnteriorite de l'esprit. on exige que les motifs de la mythologie grecque et de l'histoire legendaire. enracinee dans l'ame et la physionoD . tandis que la musique. un fait semble le dementir : it l' apogee. du point de vue du contenu. du contenu. evocation des morts par Ulysse. du Cortege. Je veux parler de la concentration de l'esprit en lui-meme. la question se pose pareillement de savoir qu~ll~ determinite de Ia conception et de la representation artistiques correspond aux differenrs caracteres du contenu. suscitant par lit meme des especes de peinture particulieres. 1391 Mais. et. de l'arne. de Rubens. la musique et la poesie. en reste a la manifestation de l'Interieur sans pouvoir passer a son versant exterieur. comme je l'ai deja evoque it plusieurs reprises. tout recemment encore. Deuxiememem. mais nous devons nous interroger plus avant. parmi les tresors de cette forme artistique.. des triomphes. il ne faut pas simplement que certains episodes. un tout autre mode de sensation et d'illustration que ceux qu'ils renfermaient chez les Anciens. Ie materiau et le traitement artistique. de la peinture chretiennera I'epoque de Raphael. 1401 La peinture. se pretent plus spontanement a une association avec Ia representation picturale. situations. Les fresques murales de Polygnote (peintre grec du v" siecle avo J. precisement. la peinture doit au premier chef s'approprier ce dont elle peut offrir la representation au moyen de la figure exterieure. J'intimite du sentiment en general et l'intimite dans Ie particulier . des noces princieres. et que la poesie elle-meme n'arrive it donner qu'une vision incomplete du corpore1. et qui devait d'abord essentiellement etre retravaille. a ainsi repris les descriptions faites par Philo strate des tableaux de Polygnote I. nous avons certes vu que la matiere correspondante etait la teneur de la forme artistique romantique . Pour ce qui est. etc. a Le contenu romantique J' ai deja rappele precedemment que les Anciens ont eu d'excellents peintres. et nous demander quelles spheres plus de~erminees. mais nous devons a present definir plus precisement les formes qui sont exprimables sur la surface au m?yen de la coloration. elle. par exemple. il faut alors objecter immediatement a cela. merveilleusement regenere et renouvele ces sujets a I'intention du peintre. Car.-C.) ne nous soot connues que par des descriptions et des transpositions dans Je decor ceramique. tantot pour s~rvir d'ornement et d'allegorie it des exploits. pour lesquelles les Francais ont temoigne une grande predilection a une certaine epoque de leur peinlure. de maniere generale. premierement. d'une maniere elle-meme differente chaque fois. pour exprimer celle-ci. pour accorder ce genre de contenu aux laches et aux finalites proprement dites de la peinture. soient concus et representes dans le sens et I'esprit specifiques des Anciens. n aurait traite des themes legendaires (prise de Troie. des sujets mythologiques ont ete utilises et representes. y mettre un tout autre esprit. par opposition. etc. it la sculpture. tout en notant que la mission de la peinture ne pouvait etre remplie que par la facon de voir et le mode de sensation qui entrent en oeuvre dans la forme artistique romantique. est encore en mesure d'associer les deux cotes. notamment. riche de sensations. maintes fois discute de cela. J)'ailleurs. que ce passe ne peut etre ruppele a la vie. ou encore les scenes du munde romain. etc. dans une conception poetique. nous connaissons certes Ie principe du m~t~ri~u sensible. et pareillement la particularite profondement ancree du caractere et du caracteristique.). On a. dont l'expression est refusee it la sculpture.or. la sphere des sujets et des situations antiques u'est pas celle que la peinture a cultivee en un developpement rigoureux. de son cote. rapports. elle est capable d'exprimer dans l'exterieur Iui-meme la pleine intimite. Mais si. conjointement a ce genre de propositions.la peinture. tantot pour eux-memes. Goethe. 1. Aussi le peintre doit-il faire de ces sujets quelque chose de completement different. et que la specificite de I'Antiquite n'est pas parfaitement adequate a . apparaissent comme explicitation du caractere individuel. et c'est aussi pourquoi if lui faut prendre pour contenu essentiel la profondeur. mais elle a ete au contraire delaissee comme un element qui etait en meme temps heterogene.34 COURS D'ESTHETIQUE III LE SYSTEME DES DJ:FFERENTS ARTS 35 Elles concernent it nouveau Ie contenu. mais la particularite specifique doit apparaitre comme profondement gravee. Troisiemement.

I'intimite dans sa verite. ne sont pas requises l'autonomie et la grandeur ideale originelle du classique. mais le gouvernement de ces dieux autonomes ne commence a s'achever que lorsque l'homme. La sensation de la serenite et du bonheur doit etre transfiguree et purifiee en beatitude. dans sa manifestation humaine. meme. fiotte devant l'esprit 1 comme un rapport perissable qui. et s'est ainsi liberee du souci toujours aux aguets. l'intimite et l'unisson en et avec Dieu. 2. vient a bout des dragons et des hydres de sa propre poitrine. pour exprimer I'intirnite en general. Seligkeit. sur le versant du naturel. surmonte la rudesse et l'aprete de la subjectivite. dans laquelle I'individualite reste en hannonie immediate avec ce que I'essentialite spirituelle a de substantiel et avec l' element sensible de la manifestation phenomenale corporelle. ~u'elle ait surmonte beaucoup de choses. les Anciens nous presentent aussi dans le mythe d'Hercule un heros qui. pour se trouver et jouir d'elle-meme en lui. qui prend maintenant la place de la cahne grandeur et de l'immuable autonomie de I'Antiquite. apres de multiples epreuves. 11n' est pas la jouissance ni !a joie d'un amour vivant. qui donne a l'esprit reconciliation. nous repondrons que c'est la reconciliation de I'etre intime subjectif avec Dieu. il ne I'a pas realisee. essentieUement. Cependant. de la meme facon. mais le travail qu'accomplit Hercule n'est qu'un travail exterieur. rut souffert. un pur penchant de l'arne. c'est la Nerenited'une victoire. L'intimite substantielle est seulement ceUe de la religion. c'est pourquoi elle renonce a soi en echange de Dieu. Les dieux de I'ideal c1assique. dans I'interiorite de l'esprit. 1421Tel est le caractere de l'amour. le bonheur qui se refere encore a l' existence immediate est abandonne. n'a pas sa perfection tel qu'il existe. religieux. mais porte en sol la tare de la temporalite et de la finitude. en sorte que le rapport effectif. Gliickseligkeit. s'est acquis I'Intimite universelle. a livre combat et s'est engagee dans les tourments. dans la beatitude 3. la felicite dont il est recompense. mais n' est veritablement satisfait que dans la mesure au il s' est recueilli en lui-meme. mais il est sans passion. une inerte relache. Vorschwebt. beate est l'arne qui. au lieu de terrasser dragons et hydres de Lerne exterieurs. l'amour sans desir. mais la veritable profondeur et I'intirnite vraie de l'esprit demandent que I'ame ait rmiri et travaille de fond en comble ses sentiments. une mort.36 COURS D'ESTHETIQUE ill LE SYSTEME DES DIFFERENTS ARTS 37 mieelle-meme. mais se soit pourtant conservee dans cette separation et en soit revenue pour rentrer en elle-meme. toute s~ vie interieure. interieur. 1411 C'est ainsi seule~ent que la serenite naturelle devient cette serenite supeneure de l'esprit qui accomplit jusqu'au bout le passage par Ie moment negatif de la division et s'acquiert par ce travail la satisfaction infinie. Car le bonheur 1 et la felicite 2 contiennent encore une COIncidence naturelle contingente du sujet avec des donnees exterieures . u) Si nous nous demandons maintenant ce que peut etre I'ideal proprement dit dans ce contenu. ses forces. paix et beatitude. mais qui triomphe de sa souffrance. certes. effectif. a brise son cceur terrestre. le plus grand des heros grecs. endure affres et tourments de l'arne. lui. il est vrai. dans cette elevation. et que seule cette conquete legitime. s'est eleve au-dessus de la simple naturalite et finitude de l'existence ct. et tout est transfere 1. la representation de l'etre intime ne peut se contenter de I' enjouement et de la serenite naturels. quelque chose de definitivement termine. le sentiment de l'ame qui a eradique d'elle-meme le sensible et le fini. qui. Certes. ne sont pas exempts eux non plus d'un I. . 3. Gluck. un amour dans lequel i1 y a. L'ame se veut ellememe. or. laquelle reste en meme temps une conscience et une jouissance de I' amour depourvue de toute nostalgie et de tout desir. est transporte chez les Dieux et finit par jouir parmi eux d'un repos bienheureux . et quant a l'ancienne prophetie selon Iaquelle il devait mettre fin au regne de Zeus. La beatitude est une satisfaclion conquise. de la gaiete grecque du plaisir et de l'immersion dans la felicite. comme lien et relation terrestre entre les hommes. sans attachement. et done conduit a une elevation dans un au-dela. a lui-meme fait ce chemin de douleurs. la paix du sujet qui se ressent lui-meme. mais elle se veut en un autre qu'elle n'est elle-meme en sa particularite. Ce trait constitue lideal superieur plein d' arne. et comme completement assumee par la figure exterieure.

Cf. plus il y trouve profondement. et plus iI y montre le sentiment et Ia certitude que lui donne I'amour d'avoir triomphe. malgre Ie sacrifice. il repose sur deux personnes autonomes ayant neanmoins le sentiment de leur unite. une maniere de supporter Ie destin sans ressentir d' accomplissement. An sicb und in sich. dans leur divinite et liberte autonome. mais revelent dans la souffrance leur grandeur et leur bravoure. cette satisfaction est de par sa nature spirituellement concrete. Ein starres Beisicnsetn: till I se sait un avec soi-meme dans un autre. est toujours lie en meme temps le moment du negatif. dans la mesure ou l' amour necessite le redoublement de III personnalite spirituelle. n'a pas besoin du bonheur ni de tel ou tel objet 1. Dans ce pur rayon de beatitude. L'amour. d'un amour qui. sur la sculpture. non pas tant comme sensation du sacrifice que. tome. Ie sentiment de cet accord et de son supreme bonhour n'en voit pas moins persister Ie negatif. II. bien plutot. or le sujet est ce coeur existant pour lui-memo qui. apres avoir vu ses sept fils et ses sept filles massacres p~ Apollon et Artemis parce qu'elle s'erait vantee d'etre superieure a leur mere. maintenant. d'esprit it esprit. cependant. abandonne ce it quoi il s'etait tenu. uu-dessus du temporel et de I'individualite particuliere du caractere. de ce negatif fatal qui fait se refleter la froide necessite sur ces figures sereines. renoncer a soi. Niobe. Le sentiment poignant est le sentiment de la contradiction diaIectique consistant a avoir abandonne la personnalite et a etre pourtant autonome. devant Dieu. nulle rage. sans s'effondrer en lui-meme. en effet. Ce sacrifice constitue le caractere poignant 1 de I'amour. nul mepris ni rancceur ne se manifestent. Nilcrifier le point resistant. de cette beatitude immeritee en Iaquelle on se sent. a meme soi et en soi-meme I. en sorte que c'est seulement la concentration suggeree de I' amour dont l'expression importe et qui. comme nous rayons deja note. Les ideaux divins de la sculpture. la douleur est pour ainsi dire la donnee ultime. ou plus exactement. ou la balance entre la noblesse et Ia douleur de l'ame n'apparait pas comme equilibree. mais des lars qu'ils ne sont pas empruntes au contenu et a la sphere de I' indi viduali 16 premiere. toutefois. lequel devient quelque chose d'indifferent. 4. Or cette harmonie.38 COURS D'ESTHETIQUE m LE SYSTEME DES DJF1FERENTS ARTS 39 leger souffle de tristesse. autonome et en unite avec soi. present dans I'etre intime. contradiction presente et etemellement resolue dans I'amour. 410 sq. I'aspect poignant. restent certaines de leur simple et puissante grandeur. ne se sent pas seulement console ou indifferent: au contraire. qui est plus pleine d'fune et d'intime ferveur. en revanche. pourtant. dans Ie dcvouement lui-merne. pareillement.. 1431Rien n'est defigure. nous voyons seulement l'expression de la douleur chez des etres nobles. regagne son Soi. 3. A eeuc unite. Cette ferveur embrase Ie rayon de la beatitude. puisqu'elle repose dans un rapport d'ame a arne. pour aimer. Ie passage cons acre au Laocoon. dans Ia souffrance et la plus grande perte. personnage de la mythoiogie grecque. L'expression de Ia beatitude et de Ia liberte n'appartient en propre qu'a I'amour religieux romantique. p. cette indi viduali te demeure cependant la forme essentielle de la representation. p6trifi€e au sens litteral par la douleur. C'est pourquoi. Riihrend . passent deja les uns dans les autres. lesquelles. plus sa souffrance est profonde. 2. ils ne se consument pas en plaintes et en desespoir. pour ainsi dire rebelle. qui ne vit et ne sent que dans le devouement a l'autre. et en lieu et place de la reconciliation et de la satisfaction intervient par force une froide resignation au l'individu. Dans les ideaux des Anciens. la souffrance. teis Niobe 2 et Laocoon 3 . la particularite est abolie . immediate. deux cotes sont done exi1&611. de sa specilicite caracteristique. Pour que le eontenu represente soit complet. Mais une telle liberte n'est pas la liberte de I'amour. mais la grandeur de I'jndividualite n'est rnalgre tout qu'une crispation dans la maitrise de soi 4. car elle est Ia sensation de l' esprit 1. elle est clevee par un amour beatifiant. jouissant du ciel en elle. tous les hommes sont semblables. cette maniere qu'ils ont de rester eux-memes reste vide. si l'homme. 1441En ce qui conceme. chapitre 3. . la piete les rend effectivement semblables. doit se departir de lui-meme. en revanche. independamment de cette ombre de muette tristesse deja evoquee. ressortit ala subjectlvitc. Ie cote de la subjectivite humaine particuliere dans cette intime ferveur. et parvient justemont dans l'abolition de son etre-pour-soi a l'etre-pour-soi alflrmatif.

Ce qui manque demblee au Pere chretien. . d' aspect plus ou moins austere. elle ne trouve pas son exteriorisation et sa realite effective dans Ia difference particuliere des caracteres et de leurs divers talents. en revanche est I'individualite humaine en laquelle s~ule la peinture est en me sure de rendre le spirituel. Car pns pour soi-rneme Dieu Ie Pere est certes personnalite spirituelle et supreme .a) Le premier sujet de representation est I objet l'umour lui-meme. ne doit pas rester un simple au-dela spirituel.or elle est dans la co?ception et 1 ex~cutlon uussi profonde et grandiose que possible -. justement parce que la caracteristique individuelle est l'inessentiel qui ne se fond pas absolument avec Ie royaume des cieux spirituel de _ I'amour. e~t. Le de la partie centrale represente un Dieu Ie Pere dont le generate ont effectivemen~ quelq?e c~ose d'un Zeus a ici en tete les representations faites d apres la statue .Dieu le !'ere.e Ia pemture veut donner une image de DI~U. en dehors de ce sentiment. grandeur.epuise on Zeus.e~ne cette figure. Voici queUes articulations a ?: a a 1. le pe~e ~e~ dieux et des hommes. 1461Or la peinture ne peut eviter l'anthropomorphi. Certes. Ainsi.sence non phenomenale . Et queUes que soient I universalite. en peinture. conformemenr au principe de la forme d'art romantique. 1451Neanmoins cette dimension du caracteristique ne peut ni ne doit troubler cette intimite fervente de l'amour qui. mais il est defini co~e exempt de figure et comme une abstraction de Ia.grandour. Mais. Nous pouvons en ce sens voir dans la Sainte Famille et plus particulierement dans l'amour de la Madone pour l'Enfant le contenu ideal parfaitement adequat de cette sphere. dignite. etc. corporelle.Olympien I . l'amour comble dont l'objet. pour cette raison. est constitue par l'amour reconcilie en lui-meme. Car seulle Fils. retable de L'Agneau mystique (te~ne en . seul le Chnst est ce en t~t ~~e quO! Dieu le Pere est ici represente. Parmi les vieux maitres neerlandais. il est clair que cette facon de concevoir les choses va tout a fait a l' encontrede I' amour religieux. Ie centre ideal et le contenu principal du domaine religieux. etc.sme: et nc peut. mais malgre toute la perfection qu elle att~mt par I'expression d'etemelle tranquillite. de Dle~ Ie Pere. dans son universalite simple et son umte lion troublee a soi-meme : Dieu lui-memedans son es. Mais en deca et au-dela de ce centre s'etend encore un vaste registre de sujets. C'est seulement en Lui que ~ous contemplons ce moment de I'individualite et de l'etre- lure. en Iequel ce genre de differences s'effacent. meme s'ils ne sont pas aussi parfaits en eux -memes pour Ia pein- a a nous pouvons etablir l'interieur de ce contenu pris dans son e~semble. un autre cercle d'existence. Van Eyck a atteint avec Ie retabl~. pensee. I' impregnation totale de la vie immediate et de la parnculerne finie par la teneur religieuse spirituelle. lorsque I' on voit notre epoque que I' interet accorde la difference subjective du caractere devient le souci principal de I'education et de ce a quoi I'homme en lui-meme doit pretendre _ d' ou decoule le principe que chacun doit etre traite differemment et se comporter lui-meme differemment -. des lors que. ainsi que nous l'avons deja explique en etudiant la forme d'art romantique. savoir un individu en merne temps humain.uissance. ~UI~san. I'interiorite et la puissance en lesquel1~s ell~ tl. . mais etre au contraire effectif et present. autr:m~nt qu~ lUI preter ligure humaine. elle-meme. par cxemple.ce. u. il n' en resultera pourtant q_uun ~~d~vIdu masculin. rapports et destins. elle II ici de grandes difficultes surmonter. eUe acquiert ici une determinite plus grande. M~s Iorsqu. summum de ce qui peut etre fait en la matiere : o~ a la une reuvre qui soutient la comparaison ~vec I~ Jupiter . n' est pas non plus liee au caracteristique comme tel. tel~e que III representation religieuse chretienne doit le concev~lr.. puisque la peinture doit aussi representer la teneur spirituelle dans la forme de I'effectivits humaine. qUI ne coincidera pas completement avec la representation que I'on ~eut se fuire du Pere. l'amour religieux a lui aussi besoin pour exister d'individus determines.. Cela dit. la . mais est devenue Iibre et constitue pour elle-meme lideal spirituel veritablement autonome. et ceux-ci ont egalement. mais comme I'intimite pleine d' arne fournit ici le contenu a proprement parler ideal. E~ ~.COURS D'ESTHETIQUE ill LE SYSTEME DES DIFFERENTS ARTS 41 singulier. faire. comme individu partl~uher. II s'agit du panneau superieur trone et I'attitude Olympien (Hegel de Phidias). elle c?ntm~e ~ garder pour notre representation ~uelque chose d msatlsfaI: sant. sagesse. cette determinite devient libre et prend une tournure d'autant plus caracteristique qu'eUe n'a pas pour loi supreme la beaute classique. a I'inverse. mais elle est bien plutot au-dessus de tout cela. de Gand Ie.1432).

de la raie qui partage les cheveux. Muis il ne faut pas perdre de vue. en tant qu'hommes. ou de n' importe quel autre Hugede l'Ecole d'Athenes de Raphael I.de. enseigne. a quclque chose de plus doux. dont il a dil exister plusieurs exempl~. en tant que semhlables a lui. est la beaute de la Inrrne grecque. En revanche. outre le Christ. comme c'est Ie cas pour les dieux grecs. La tete ~e Chri~t que Hegel mentionne ici etait epoque attribuec Memling. ~P) C'est pourquoi l'objet plus essentiel de l'amour dans Ies represe?tations picturale~. Le tableau auquel se refere Hegel est troublant par son traitement vraiment proche du portrait profane. les tetes de. mais ~omme la Revelation essentielle. encore renforce par le caracters tres type de la forme. Ce!te tete. sous ce rapport. Car duns la plupart des cas au Ie Christ. dans le genre de situations au cette divinite est censee transparaitre au travers de la subjectivite humaine. L'Ecole d'Aihenes de Raphael est cette grande composition du palais du Vatican (chambre de la Signature).Jn. en tant qu'esprit.i r~vient la di~culte que I'on vient d'evoquer. et ce de telle facon que ce ~ome~t ~e se presente pas comme une naive figure de I imagmation. eff~t. vers l'humain individuel. lui qui apparalt ici et maintenant. 1. des portraits pour ainsi dire. Avec cet ~bjet. Mai. La profondeur du contenu commence a devenir trop preponderante. mais considerees comme authentiques. Ie Christ devient l'un des dieux. lorsqu 11 s agit de concevoir et de representer le Christ dans son universalise. a un cercle plus vaste : la representation de Marie. de saint Jean. celebre. par des tideles en extase qui. la couleur. 1471 Celle de Van Eyck est certes grandiose dans la forme. ou bien. comme ce qu'il y a de plus Important et comme signification principale.42 COURS D'BS'I'HETIQUE ill LE SYSTEME DES DIFFERENTS ARTS 43 homme comme moment divin. lorsque ces tetes sont davantage tournees. Mais.. la subjectivite humaine de Dieu constitue certes. qui met en scene les pensours et les philosophes grecs dans Ie cadre d'un batiment grandiose. des ap6tres. et surtout celle. inversement. dans la communaute des 1. A ar a . et celle de Mernling 2 qui appartient aux freres Boisseree et se trouve actuellement a Munich. il est d'ailleurs cense avoir inspire I'autoportrait de Oilier de 1500. au la bassesse et la mechancete en l'homme. Ie plus sage. et recule done au rang des hommes comme etant l'un des leurs: raison pour laquelle il pcut d'ailleurs etre represente sous leur aspect pour autant que celui-ci exprime l'interieur spirituel. d'autre part. et a. . qui s elargit ICI encore. Christ que j'ai vues.~ iC. Je dois avouer que. mais ce qui leur convient Ie moins bien. et pour l'autre reclame sa crucifixion et Ie raille dans sa Passion. le soustraient par leur adoration. Aussi Ie meilleur expedient consistera-t-il pour la peinture a faire voir la divinite du Christ principalement par comparaison avec ce qui I' cntoure.:s. comme cela a pu etre le cas dans des representations en buste. e?. mettons. de Van Eyck qui faisait anciennement partie de la collection Solly et se trouve maintenant au musee de Berlin 1. celle du Carrache par exemple. mais entierement Dieu. mais est apparu comme figure ordinaire. Hans ~emling (Seligenstadt am Main. mais la bouche ~t l'ce!~ n'exp~ment rien qui soit en meme temps surhumam. le remords et la penitence. naturelle. un moment capital. I' urt ne pourra guere faire mieux que le representer sous les traits de I'homme Ie plus noble. a l'existence immediate. hl'instar de Pythagore. n etait I epoque connue que par des copies. pour rna part tout au mains. l'effet qu'elles produisent perd alors facilement en profondeur et en puissance. de delicat et de tendre. par exemple. comme je I'ai deja evoque plus haut. Or. 1494). mars en realite it s'agit d'une des copies de la tete du Christ par Van Eyck. de Joseph. le front. etc. L impressron produite est plutot celle d'un serieux fige. ne me donnent pas la satisfaction qu'elles sont censees procurer. d'ailleurs assez differentes e~tre elles. muis en tant qu'homme effectif. 1435? . sera Ie Christ. non ideale. d'un cOte. en elfet. pour partie. et finalement du peupIequi. et particulierement dans Ie contraste avec l'impiete. passant alors a 1. Chri~t de Van Eyck. 2. I'ensemble de Ia conception. suit le Sauveur. la pcinture se heurte a de nouvelles embuches. qu'il n'est pas seulement en tunt que Dieu. Dans l'histoire de la vie du Christ.art passe en meme temps dans I'humain. le plus digne. en meme temps. essentiellement son existence dans l'humanite. II n'est pas seulement homme singulier. C'est pourquoi le Christ peut etre pris plus adequatement pour sujet de tableaux dans les situations de sa vie effective.Bruges. une difterence essentielle. dans I'expression et la figure. en sorte qu'il est eleve sous nos yeux dans le del de I'esprit tandis que nous voyons.

et. que la peinture ne peut offrir a ce degre. La Resurrection. qui fournit le contenu. ici. et pourtant. etc. comme ressuscite ou transfigure. que chez le Christ homme. presentent la plus belle expression enfantine. tout en contenant aussi. pelnture. des lors qu'elle doit ici effacer le moyen proprement dit par Iequel elle est contrainte de representer la subjectivite humaine dans sa figure exterieure. les cnfants sont toujours ce qu'Il y a de moms reussi. a cet incalculable atout qu'a travers la naivete It l'Innocence de I'enfant. dans cette profonde~r et. et comrne montant au ciel. Car ici. la figure humaine et sa couleur. c' est precisement la divinite dans le contraire de son triomphe. nous ne devons pas entendre par ce reflechissement spirituel que Dieu est present dans l'humanite comme en un simple accident. d'un autre cote. On peut penser ici. dispensateur d'enseignements. et surtout la Wage de Lucques de Francfort. la signification qu'il a en propre dans la religion: il est Dieu devenant homrne. exigent chez le Christ lui-meme une expression de divinite plus haute. notammcnt celui de la Madone de Saint-Sixte qui se trouve Dresde. d'allegorique : 118 ne seraient pas beaux parce qu'il s'agirait de reverer. ct les enfants de Raphael sont eet egard. 1. non p~s la b~aute du Christ enfant. Ia scene de l'Ecce homo. dans l'humiliation de sa puissance et de sa sagesse infinies. Mais en urt. un ~erassemen~ qUI non s~ule~~nt fuil voir la presence du divin dans I enveloppe Ju~e?l~e. juste~~nt parce qu'clle appartient un enfant. une sublimite de I'esprit qui. 1501Tout aussi adequate est Ia representation de l' histoire de La Passion. Non seulement l'art est parfaitement en mesure de presenter cela. au encore celles ou la divinite apparait comrne contrariee. etc. Dans les representations que Van Eyck a faites de Ia Madon~. Or la 1. en tant qu' oeuvres d'art. la justification qu'une telle revelation n'existe . du Christ conspue. C'est ainsi que les Christ enfants de Raphael. avec . humiliee. de la crucifixion. a a . et le transfigurer dans une lumiere plus pure. 1481Toutefois. lis sont la plupart du temps raides et figes. comme dans une simple figuration et modalite d'expression. de la mise au tombeau. Dans ce genre de situations. dans I' enfanlin. et plus generalement toutes les scenes de la vie du Christ ou. ne serait-ce que par ce contraste. entre autres. il est deja sou strait a I'existence immediate en tant que cet' homrne singulier et se trouve sur Ie chemin qui Ie ramene au Pere.er Rolin. en effet.pas encore dans sa pleine perfection. gagne deja en puissance. Mais la beaute antique des formes est ici plus insuffisante encore. e~ re~~che. mais nous devons regarder I'existence spirituelle dans la conscience de l'homme comme l'existence spirituelle essentielle de Dieu. mais le Christ en tant que Christ. elle fait transparaitre une grandeur. mais l'originalite de la conception a en meme temps dans ce contenu un grand eventail de possibilites. muls laisse aussi pressentir I'elargissement de cette divinite h In Revelation infinie. chez . est en outre exigible un de~r6 infiniment moindre. et exprime sa divinite dans le reffechissement 1 de celle-ci. Ia Transfiguration et l'Ascension. du portement de ~r01x. Cert~ns v~ulent V01~ u quelque chose d'intentionnel. que Hegel aVIDt probablement en memoire.le Christ dlsp~n"'lOt ses enseignements ou presidant au Jugement dermer. portant la couro~e d'epines. sans devoir a a a a toire de LaPassion. sont en soi et pour soi inaptes a exprimer pleinement ce qui reside dans le Christ. une consideration de ce genre n'a pas lieu d'intervenir. les moyens de la peinture. des lors.tes formes en~ore Ingrates d'enfants nouveau-nes 1. Un tel mode de representation aura tout specialement a intervenir la ou Ie Christ doit etre presente a nos regards comme homme. la progression naturelle de l'humain . et parcourant aussi. C'est Ie cas dans l'enfance du Christ et dans l'hisQue le Christ soit enfant exprime resolument. cette Illlljeste. bien superieurs. la representation que l' on se fait du Christ comme enfant a aussi pour signification I'impossibilite objective qu'il y a a montrer d'emblee clairement tout ce qu'il est en lui-memo. Reflex. on entrevoit en eux un depasseme~t de l'innocence Nimplement enfantine. d'un cote. Ie regard. apres la crucifixion et la mort. Ia Vierge du chanceli. Ie visage. dans le moment de Ia negation. 1491C'est pourquoi les situations de la vie du Christ les plus favorables et les plus conformes a la fin visee par la peinture sont celles ou il ne s'est pas encore accompli luimeme spirituellement. surtout.44 COURS D'ES'fHETIQUE III LE SYSTEME DES DJFFERENTS ARTS 45 fideles. de la descente de Croix.

l'industrie. aces noires nuees de l'esprit. brcf. 1521 Car ce qu'elle ressent n'a rien de commun avec l'amour conjugal pour un homme ~au contraire. ainsi que d'autres maitres dans des representations similaires. la sceur devient epouse. la douleur n' est que gravite. et que nul hen qw serait en memc temps naturel ne renforce ceux qui aiment ni ne les enchaine originellement l'un a l'autre. mere. la guerre. non susceptibles d'une grande deformation et faisant done precisement apparaitre cette souffrance comme contenue et en meme temps infiniment recueillie. de la part de Joseph. en revanche. la nature spirituelle se concentrent en faisant ressortir cet aspect. des lors que c'est Dieu qui souffre.46 COURS D'ES'I'HETIQUE III LE SYSTEME DES DIFPERENTS ARTS 47 deriver pour autant dans Ie fantastique. Le pere et le frere out it se tourner vers le monde. je crois -. et it est connu. amour pour Dieu avec qui elle . en lurlc que nous voyons devant nous l'amour lui-meme en lIun objet. est une creation tout a fait originale. 1575 . et de facon generale. adoration. Cette expression de souffrance de l'iime. ou dans le Christ au milieu de ses amis. les gouttes de sueur du supplice interieur j aiIlissent. notamment chez certains maitres italiens. la douleur n'apparait pas seulement comme douleur humaine causee par un destin humain: c' est une souffrance incommensurable. et d'autre part. et pourtant. dans la mesure oil il est prisonnier de ces bomes determinees. la plus specifique de cet amour est l'amour matemel de Marie pour le Christ. Tout I'etre intime et toute l'existence de celle-ci n'est qu'amour humain pour I'enfant qu'elle nomme le sien. Mais j'ai deja indique. ni un moment simplement singulier: il est pour elle sa destination terrestre supreme. son objet n'est visible qu'aux yeux de l'ame. comme etant l'objet Ie plus parfait. pur exemple. ne se trouvent que peu de peau et de muscles. et. est de nnture purement spirituelle. c'est un sentiment de mysterieuse veneration pour I'enfant de Dieu et de Marie. la sensation d'une negativite infinie. Dans Ie bas du visage. pour ses innovations en matiere de coloris: il utilise notamment une gamme de tons argentes qui ont fait ecole it son epoque. en revanche. et du Christ a Ia droite de Dieu. mais dans les yeux et Ie front. comme chez Laocoon. et en meme temps veneration. ont invente un coloris tres particulier. mais est donne dans la presence. etranger au teint humain. Tel est le plus beau eontenu auquel se soient eleves l' art chretien en general.lllplutot de nature sororale. ou le pere dans I'amour qu'il a pour ses enlunts. mais dans une figure humaine. son rapport a Joseph c. ici Ie. intervient a nouveau l'allegement. slmple au-dela spirituel. en laquelle Nuncaractere naturel et sa vocation Ia plus sacree COIncident Immediatement. grande figure de l'ecole bolonaise. n'est d'emblee. Mais l'amour de la mere pour l'enfant. en sorte que n'advient pas. vers des fins universelles. ceux qui aiment. et non. C'est Dieu qui souffre dans la mesure oil il est homme. en tant que sensation subjective. oil l'os immuable forme la determination principale . La forme la plus haute. et au point exact ou se rejoignent Ie nez. et its ont trouve ici un chromatisme qui correspond superbement a cette tempete. l'amour de cette mere unique qui a donne naissance au Sauyour du monde et le porte dans ses bras.id. entre autres. dont l'objet n'est pas un 1. dans l'amour maternel ordinaire. les yeux et Ie front. l'Etat. Je me souviens tout particulierement d'une tete dans la galerie de Schleissheim. l'amoindrissement de sa souffrance. Mais tandis que. et 1(1111 specialement la peinture dans sa sphere religieuse. la souffrance de I' arne roule des vagues et souffle pour ainsi dire de veritables temperes . qui sont en meme temps fermement contenues par le front d'airain de la nature divine. et oil la meditation interieure. veri~ble redoublement propre a l' amour. qui ne peut pas en venir a l'acces de desespoir. mais dans la nature sentante feminine.Ie Guide 1. Voila pourquoi l'amour religieux ne s'offre pas a la contemplation dans sa forme humaine la plus complete et la plus fervente dans le Christ souffrant ~t ressuscite. Guido Reni (Bologne. 1/ amour de Dieu. reste pour une part contingent dans son inclinalinn. oil Ie peintre . une deformation des muscles pouvant etre interpretee comme un eri. l'amour comble en Iui-meme. Ses tableaux religieux sont empreints d'un certain sentimentalisme. ni quelque chose de contingent. ont en dehors de ce rapport d'autres determinations qui les occupent de maniere esse~tielle. etc. la mere contemple et sent en meme temps dans I'cnfant son epoux et sa plus intime union avec lui. 1511 11leur fallait devoiler la nuit de I'esprit. ala defiguration grimacante et a l'horreur. en Marie. des freres et seeurs. et ainsi. cet aspect reste absent dans la relation de Marie a son enfant. " mais precisement sur Ie front. Tout autre amour.• 1642).

Or done. Son cceur se brise . 1531 Marie voit Ie Christ monter au Calvaire. quete de la paix en un Autre. il ne faut pas oublier non plus I'amour des anges. cette individualite effective reste en sa beaute ce qu'eUe est. en sorte que c' est iei surtout que la comparaison avec la douleur de Niobe devient pertinente. est finalemcnt sa mort et son Assomption. qui prend Dieu. sans autre besoin. A cela s' ajoutent ensuite. quelque chose d'infiniment plus eleve : la beaute vivante de ]' ame contre la substance abstraite. prier de) et beten (prier au sens d'« etre en priere »). morte. Hegel joue ici sur la proximite des deux verbes bitten (demander. qui repetent dans I'interieur et l'exterieur l'hisioire de la Passion de Dieu en l'homme. et sa douleur est plus profonde que celle de tous les autres. mais a I'ubsolu. de Ia perte. a des degres divers. simplement. lorsqu' elle se perd. elle presse celui qui possede quelque chose d'essentiel pour moi. concernant Marie. ce sont tout' particulierement Ia paix et la pleine satisfaction de l' amour que represente Ia peinture. In transfiguration interieure et la beatitude de Ia purificalion. sans passion ni nostalgie. Ia beaute devenue nature qui constitue toute I'etendue de sa realite existante . mais avec une expression telle que l'esprit. La aussi. La demande et III priere sont certes etroitement apparentees 1. ou plus particulierernent les actes de son histoire. de son ame : son individualite. et demeure. son cceur a perdu toute la teneur de son amour. en Dieu . et. Schorel. sa beaute ne peuvent que se petrifier. parait se trouver ailleurs et dans la beatitude. elle n'est pas accomplie pour elle-meme de maniere autonome. mnis se change en pierre. Non seulement elle avait I'amour. Elle eprouve. sent le poignard qui transperce Ie centre de son fune. premierement. un rapport personnel d'amour pour Ie Sauveur vivant. mais une priere. et se rnpporte non pas a un que1conque contenu temporel. Mais Ia dcmande proprement dite veut quelque chose pour soi . son cceur se brise. Ce qui se conserve. sans autre fin que d'avoir et de garder ce qu'elle a. Cette situation est.. mais a tuute la plenitude de son interiorite est I'amour. d'un cote. dans la Imlx de I'amour. est Ie cote de l'existence de cette malheureuse. Ia Visitation. abandon de soi duns le devouement. present. ne se corrompt pas. qui. et d' autre part. yy) 1541 Troisiemement. e1Ie est comblee et emplie de felicite. Mais meme dans cette souffrance. la teneur de son etre intime qui hrille travers les peines de son arne d'une vie indefectible. Ia representation de cet amour recoit du cote du contenu religieux un large developpement : appartiennent ce registre l'Annonciation. que ce soit aupres du berceau ou en reine des Cieux. Ia penitence et la ranversion. l'Intimite eoncrete libre qui conserve le contenu absolu de ce qu' elle JWI'lI. etc. humilite. mais elle ne se petrifie pas.. Ie recueillement cornme tel. en etre descendu pour 8tre enseveli. sa Passion et sa transfiguralion ainsi que dans celles des siens. qui transparait malgre cela dans les traits du visage. ni l'acceptation resignee de Ia necessite ou la plainte elevee contre l'injustice du destin. Ia Nativite. Niobe a elle aussi perdu tous ses enfants. Le maitre nous fait voir ici une Vlerge somnambule. Mais cette paix n'en debouche pas moins sur la plus intime souffrance. pour objet d' amour. .48 COURS D'ESTHETIQUE III LE SYSTEME DES DIFFERENTS ARTS 49 se sent une. et reste des lors figee dans une pure grandeur et une beaute intacte. immobile et aveugle au monde exterieur. ce qui forme le veritable contenu n' est ni la rigidite de Ia douleur ou. oii e1le retrouve le ehurrne de la jeunesse. surtout. alors meme que l'aime est perdu. dans les annees ulterieures. a a 1. lei. qui evolue parmi eux en tant qu 'homme effectif. La douleur de Marie est d'une tout autre nature. mais dans le sentiment infini d'etre I'Unique femme 8tre benie entre toutes les autres vierges . In conscience subjective. En ce qui concerne.. Ia fuite en Egypte. Ia sphere de cette presence I'Irrcctive de Dieu dans sa vie. l ln demier sujet de tableau. troisiemement. il fournit principalement le contenu de l'adoration. enfin. mais en Lui. a magni"'Iucment peint la Dormition de Marie. les disciples et les femmes qui suivent Ie Christ et chez qui I'amour de Dieu devient. les trois aspects qui peuvent etre releves MontIe calme recueillement dans la priere. . elle Ie voit souffrir et mourir sur la croix. Elle est humble devant Dieu. mais I'est seulement dans son enfant. descendent ala Nativite et lors de nombreuses autres scenes. non pas nne demande. mais ce que son cceur rolll"crme de substantieI. admet aussi l' humanite. dont l'existence hMllle corporelle. Mais son interiorite. dans la mesure ou la priere peut aussi etre une demande. avec un grave recueillement ou une innocente gaiete. iei.

famille entourees de leurs fils et de leurs niles. mais quils deviennent presque. On rencontre ici. ici. comme rayon transfigurateur. la f1CI1Hee. mais se livrent h d'autres activites Ie reste de la semaine ou de la joumee. tout parIiculierement. des princes: ainsi. que j' assaille de demandes. mais ce n' est pas Ie chant de l' amour qui constitue leur nature cntiere . Or. et non Marie. et dont I' expression. en sorte que cette adoration n'est pas seulement leur occupation du moment. d'eveiller en lui de I'amour pour moi. en deux des rois. chez deN maitres allemands et neerlandais plus tardifs. Dans Ia realite effective. La difference qu'il faut faire en general. jouissance. les personnages en priere sont frequemment des figures connues. mais I' essentiel est la certitude de l'elevation en general. ne contient rien d'autre que cette confiance II cette paix de l' amour. ce n' est pourtant pas cette chose particuliere qui doit proprement parler s'exprimer. dans Ie tableau de Raphael qui porte son nom. sentiment exprimable et conscience de I' amour eternel. des visages le plus souvent ages. dans la celebre Adoration que I'on peut voir chez les freres Hoisseree et qui passe pour etre une ceuvre de Van Eyck. font voir dans l'expression de leur piete un accord parfait entre l'exterieur et I'interieur. Ie recueillement de la priere lui-meme devient exaucement. toutefois. ou est evoque pour contenu. concus sur le mode du portrait. de saint Francois au pied de Ia croix. est I'Adoration des rois. de toute facon. de ferveur intime et de ceeur. II s'agit de la Madone. 1561Dans les tableaux neerlandais au allemands. la priere qui s' abime en Lui. mais qui apparaissent essentiellement comme des ames pieusement recueillies. en revanche. e1les ne manquent pas. en revanche. mais ce que j'eprouve lorsque je demande. Moi. et ce chant. les donataires sont de pieux chevaliers. Certes. Cette situation de I' adoration est celle de saint Sixte. qui non seulement. dite Vierge de SaintSixte. Or la priere n'est pas de cette nature. du doute et du desespoir des disciples. pour que mon amour de moimeme soit exauce. elle est une elevation du coeur vers l'absolu. entre les saints et personnages en oraison d'une part. celIe de sainte Barbe dans cette meme oeuvre I. c'est le desir de quelque chose que I'autre doit perdre pour que je le recoive . I'amour et la veneration de Dieu. deja evoqnee plus haut. Philippe de Bourgogne CIt Charles le Temeraire. mais l'assurance absolue que Dieu maccordera ce qui est le meilleur pour moi. mais constitue pour soi-meme la situation et ce qu'il s'agit de representer. dans leur piete. comme celIe du rossignol. qui vaque ses activites cr se soucie aussi de ce qui est exterieur et profane. d'attendrir son cceur en rna faveur. la demande elle-meme beatitude. malgre tout ce qui les apparente au portrait. pour que man interet et mon bien-etre soient satisfaits. par exemple. Car quoique la priere puisse aussi contenir une demande portant sur quelque chose de particulier. burines par la vie et la souffrance. dans ce genre de tableaux. auxquels sont joints les saints patrons de Cologne. et done de susciter chez lui le sentiment de son identite avec moi. et les membres pieux de la communaute chretienne dans leur existence effective. ne devrait pas etre simplement une elevation. des saints dont la vie. ce qui existe. au lieu de la douleur du Christ ou du desarroi. L'ame qui cmplit l' etre intime apparait aussi comme arne emplissant les formes du visage. a a 1. qui est l'amour en soi et pour soi-meme et qui n'a rien pour soimeme . et d'innombrables adorations d'apotres et de saints. Elles ressemblent Marthe. d'autre part. par exempIe. illumine la figure et la situation. 1551Sous ce rapport aussi. Ia priere ellememe est satisfaction. Ces figures donnent I'impression 'Iuc. mais leur vie tout entiere. surtout dans la peinture italienne. de devotes meres de . non de I' elevation relative tel objet particulier. qui a elu la rneilleure part. par exempIe. qu'elles ont d'autres occupations et ne vont pour ainsi dire 1Ila messe que le dimanche ou t6t le matin. cette correspondance n' est pas tou- a a a . surtout dans les epoques tardives de Ia peinture. qui n'expriment rien d'oppose aux sentiments du coeur ni rien qui en differe. I'autre doit m'aimer. Il en va autrement. des gens d'Eglise. on II cru reconnaitre. pour ainsi dire. ce sujet etait egalement tres prise dans I' ecole de Van Eyck. a ce pouvoir de m'etre utile. Le sujet du retable de la cathedrale de Cologne. une priere ou une action de graces pour un vceu exauce.50 COURS D'ESTHETIQUE ill LE SYSTEME DES DIFFERENTS ARTS 51 afin de me le concilier par mes supplications. e1les sont aussi quelque chose d'autre. par ailleurs. je ne cede rien ce faisant sinon l'aveu que l' autre. peut etre suggeree par ceci que les personnages qui prient. desir et Ia volonte sont tout entiers meditation le pieuse.

par excmple. le Christ. interieure. presque aussi doux que celui des religieuses. avec les yeux poses sur l' enfant. si son repentir est vraiment authentique et si la grace l' a oui au non penetree. tel qu' on le trouve dans les psaumes et de nombreux chants liturgiques lutheriens . man arne erie vers toi. ce genre d' abandon au le sujet n'est pourtant pas capable de s'oublier et le prouve justement par sa peur. la maniere dont l'arne s'abime et se dissout dans le ciel. un epuisement. les disciples. Seigneur» (Psaume 42. Cela doit lui etre interdit si el1e ne veut pas sortir de I'ideal spirituel. independamment du fait que nous savons que sa souffrance ne merite pas les larmes.moyen commode fort utilise de nos jours. chose que les Italiens ont pleinement reussie. Que ce soit exterieurement ou seulement interieurement. parce que leurs traits sont trop figes. et ce non pas simplement parce qu'il n'est pas beau. et les Allemands et les Hollandais un peu mains bien. surtout au moment precis ou il se met a pleurer. L'Assomption que 1'0n peut admirer a Munich. etc. dans l'histoire de la Passion. la clarte lumineuse et la beaute des couleurs. . une satisfaction complete.S2 COURS D'ESTHETIQUE III LE SYSTEME DES DIFFERENTS ARTS 53 jours donnee. meme s'il est plus artistique et plus satisfaisant que le regard soit tourne vers un objet d'adoration present dans I'ici-bas. maintenant. l'ame dans cette souffrance de I' amour. sont du plus haut effet. nous fait souvent tire par ses grimaces . les gens ages deforment leur visage lorsqu' ils se mettent a tire.citons par exemple « Comme le cerf brame apres l'eau fraiche. mais pour la raison superieure que cet aspect sensible est de peu d'importance. de meme. par exemple. comme Marie. La stoique constance des martyrs dans les cruautes sensibles est une constance qui endure nne douleur simplement sensible. est le veritable contenu qui doit etre senti et represente. La ferveur de la priere peut deja plus adequatement lever nostalgiquement les yeux au ciel. La peinture doit a tout prix eviter une telle inadequation entre la sensation et les formes sensibles en lesquelles s'exprime la pietece. Chez le (Iuide. voire trop facile.et ce. et assurement. ces yeux retournes vers le ciel et dont nil voit le blanc sont devenus une affeterie systematique. d'ailleurs. mais je n'en trouve pas moins plus npproprie que Marie soit representee dans son amour et sa beatitude presents. Le deuxieme point. saints et martyrs doivent parcourir ce meme chemin lie douleurs sur lequel Ie Christ. conceme I'irruption de la ncgativite dans Ie recueillement spirituel de l'amour. cette piete hypocondriaque qui ne sait jamais si elle n'est pas en meme temps dans le peche. de la meme facon que l'on etaie tout et n'importe quoi a coups de citations bibliques. froids et durs pour se plier a un tire naturel et spontane au a un sourire aimable. Car la detresse de la foi. Un enfant qui pleure. et non la souffrance corporelle immediate eprouvee par le sujet lui-meme. parce que leurs representations se rapprochent davantage du portrait. tout cela ne ressortit pas a la beaute de I'ideal romantique. ou parce que nous avons aujourd'hui les nerfs mal accroches. pour faire de Dieu et de la religion Ie fondement de I'Etat. l'arne a affaire a elle-meme. un abandon de l'ame et une jouissance de cet abandon. etablir autant que possible l'harmonie entre l'interieur et l'exterieur . Cette douleur se situe en partie a la limite de I' art. a sa souffrance. limite que la peinture peut etre facilement tentee d'outrepasser dans la mesure ou elle prend pour contenu la cruaute et I'horreur de la souffrance corporelle. de faire voir ce genre de martyres. ce doute et ce desespoir qui restent dans la lutte et la division. lUI > lieu de faire appel a la raison de l'effectivite. le rabougrissement angoisse du cceur. s'est acquis la plus grande celebrite chez les amateurs et connaisseurs d'art. l'attitude tout entiere de la figure montllnt aux cieux. les a precedes. Empjindsamkeit. le supplice et la torture de la crucifixion. l'aspiration languissante et ce regard noye frisent de tres pres la sentimentalite 1 moderne. 1571 voudrais encore ajouter une autre remarque : cette Je ferveur recueillie de l'arne n'a pas forcement non plus a etre l'appel angoisse lance dans la detresse exterieure au morale. 1581 la nostalgie. du point de vue sensible. les scenes ou des martyrs sont coupes en morceaux ou plonges dans I'eau bouillante. L'histoire spirituelle. mais un attendrissement ou 1'0n se fond entierement. alors que dans I'ideal spirituel. aux atteintes 1. un saint. causee par 1'indignite propre. Il est facile. de rehausser l'interet d'un tableau par le seul fait que le personnage principal leve les yeux au ciel et noie son regard dans I'au-dela . par exemple. 2) -. la sublime gloire lie la transfiguration. la douleur ressentie devant la souffrance d' autrui ou celIe.

plaines. a Ia penitence interieure.mais c'est Ia un objet qui. Si le pemtre. la possibilite d'une puissance infinie de conflagration entretient un rapport a l'arne. dans cette assonance parlant a son arne et a son etre intime.it savoir Ia nature et. et constituent lorsqu~ ~'y . et trouver aussi. bien sur. une gaiete. puisque nous sommes dans le domaine de la peinture. lune. retif. De meme que les habitants de l'Arcadie parlaient d'un Pan qui. Apres cette sphere religieuse. etc. premierement. viennent par la meme des formes plus dures. de l'homme avec Dieu. leur eveil matinal. le debordement de I'ecume. un double point de depart est possible. I'etreuupres-de-soi de l'amour dans l'absolu. dans leur douce serenite. est tout autant prive d'intimite que de divin . Mais I'intimite a encore une autre teneur que celle-ci.us comme montagnes. et avoir pour unique souci que ce saIut etemel devienne egalement subjectif en elle. se preterit a des etats determines de l'etre intime. des penitents. leur torpeur hivemale. de par leur immediatete. alors on voit s'y joindre aUSSlplutot une noblesse. Nous voyons souvent. Stimmungen. mais. les situations particulieres de I'objectif introduisent dans l'etre intime des atmospheres I qui correspondent aux atmospheres de la nature. inspire l'horreur sacree et la peur. une dure ~101e~ce sera neces~aire pour en venir a bout. montagnes. leur odorante tranquillite. forets. 1591 ~ partir d'ici. le cote positif de la reconciliation la transfi~uration nee de la douleur. Avec ce genre d'obstination recalcitrante . 1601 L'oppose de la sphere religieuse est ce qui. de cette maniere. des moines qui. de meme qu'inversement l'orage. et s'imposent done toujours une nouvelle penitence. .ajoute une authentique representation. rayons. portent I' arne a des accents qui entrent en sympathie avec la tour- r~) 1. en ce sens. apre et limite.. dans I'obscurite des bois. la beatitude gagnee dans la penitence peuvent aussi pour eux-memes etre choisis comme contenu . dans ce qui lui est purement et simplement exterieur. une intimite dans la nature. Ie brisement des vagues fouettees par la bourrasque. fleuves. I'inspiration de l'ftme la plus intime et la plus fervente que puisse donner l'nrtiste. en effet. les cicatrices des blessures qui doivent etre infligees a cette opiniatrete sont plus visibles et plus durables. vigoureuses et fortement marquees. Troisiemement. Elle peut aussitrouver. inter. pris pour soi-meme. Nous uvons defini le caractere des objets religieux en dis ant que s'exprime en eux I'intimite substantielle de l'arne. a la tristesse au repentir et a la contrition. il nous faut maintenant mcntionner encore deux autres domaines. . ont d'ores et deja accompli cet abandon d'eux-memes mais veulent toujours s'assurer a nouveau que la reconciliation a eu lieu. deplorent un cceur qu'il faut abandonneret. en soi et pour soi accomplie. L'funedoit etre certaine de la reconciliation objective. fonds de vallees. prend d'emblee pour base un naturel heureux.. etc. une liberte et une ~eaute naturelles de lafanne. le gonflement des flots. et la beaute des formes disparait. deuxiemement. une grace. donne facilement lieu a des aberrations.54 COURS D'ESTHETIQUE III LE SYSTEME DES DIFFERENTS ARTS 55 portees a son amour. les collines. le pres~ppose est un caractere bute. L'homme peut entrer et se sentir chez lui dans cette vie. Telles sont les differences principales de I'ideal spirituel absolu en tant qu'il est le contenu Ie plus essentiel de la peinture romantique . dans la me sure ou c'est la libre vie de la nature qui apparait en eux et suscite une coincidence avec le sujet en tant qu'il est lui-memo vivant. rayons de soleil. leur fraicheur printaniere. ' Cependant. Jes plus -celebrees. plus precisement. en revanche. dans la certitude de la reconciliation objective. la plu~ haute elevation du coeur vers sa beatitude. d'une part. Si. meme dans ces tourments interieurs. del etoile. qui sont immortelles par la profondeur de la pensee qui les habite. le mugissement de la tempete. les differents etats du paysage. sont simplement pen. d'autre part. pour tirer 1 espnt hors du sensible et du profane et gagner la religion du salut. une serenite et une resolution qui prennent a la legere la vie et les liens de l'effectivite et save~t ra~idement s'en defaire. le cote positif ne doit pas faire defaut. et reconnaitre dans I'objectivite comme telle des traitsapparentes au spirituel. Ie paysage. quelque chose qui fasse echo a I'etre intime. ici reside la. Certes. ces objets ont deja de l'Interet pour eux-memes. leur calme vesperal. une liberte. des martyrs. La silencieuse profondeur de la mer. fteuves. matiere de ses oeuvres les plus reussies.

). justement parce qu'il a pour pn~~lpe Ia particularite. La peinture a affaire non seulement la subjectivite inteneure.56 COURS D'ESTHETIQUE ill LE SYSTEMEDES DIFFERENTS ARTS 57 ~~nt~. de a a a a a a a r. cette harmonie qui est aussi une intimite. nous repondrons que le substuntiel qui s'y tient et s'y affirme est la vie et le contentemont de l' existence autonome en general. 'lui devient le contenu. avec sa tres grande multiplicite de finalites et d'inrerets partieuliers. I' art a pour tache de modeler cet ideal pour Ie transformer completement en effectivite. Sous Ie rapport de Ia peinture. tantot avec des objets completement inessentiels enleves au contexte du paysage ou ils vivent.)nteret de la ferveur religieuse bat en retraite.uterai aux considerations precedentes que les remarques survantes. Or . mesure qu'il progresse. des lors qu' il a mis en elle toute l'energie de son individualite. pour elle-meme. ce qu'il Iuit a chaque instant est quelque chose de particulier. la vie de la nature parcourant toute chose. de legitimer la dimension artistique de ce genre d'objets. dans I'exterieur. mais meme viles et triviales. et lui seul. non seulement eomme decor mais aussi pour elle-merne de facon autonome. . et qui constitue ici le charme autonome d'une telle existence totale. de donner une representation sensible de ce qui est soustrait aux sens. avec la particularite de son uctivite dans ses situations les plus familieres. dans ce qu'il y a de plus ordinaire et d'infime. n'en reste pas a I'objet absolu de la religion. 1621Or. Mats c'est aussi pourquoi les objets naturels ne peuvent constituer comme tels. en sorte que le cote de l'existence sens~ble dev~~nt. tantot dans des scenes de la vie humaine. et bien ngir consiste a s'acquitter tout simplement de chaque tache. l. dans . eet accord intime. que ces oeuvres paraissent suggerer. et p. et a la sympathie caracteristique existant entre des r~ali~es particulieres de cette vie et certains etats d' arne particuliers. enfin. alors que le contenu proprement dit et le caractere artistique de Ia conception et de l' execution sont ici la coincidence de la a au a a 1. n~n. seulement tout fait contingentes. qui peuvent nous sembler. au niveau nous en sommes. est celIe qui se rencontre. n'estelle-meme qu'une illusion trompeuse qui meconnait le point important. 1631 Car I'admiration precede alors seulement de la comparaison. le contenu proprement dit faute d~ ~~oi. et donne celui-ci Ia perfection de I existence profane.eet i~t~rieur. pas plus qu'H ne prend pour eontenu. au domaine du terr~str~ et de la presence. en une autre occasion (to~~ I. Aussi le plaisir que nous y prenons ne doit-il pas etre amoindri par l'exigence d'admirer ce genre d'ceuvres d'art en consideration de ce que l'on appelle la naturalite et l'illusion de la nature. si millime soit-elle.L. peut mettr~ son interet et trouver sa satisfaction. tandis que l. . et forme pour lui un objet de sympathie et de joie. a tout cceur libre.'homme vit toujours dans le present immediat . 1611 mats} interet. Or cette intrication 1 fait precisement naitre chez Ie sujet. est Ie moment riche d'esprit et de cceur par lequel la nature peut devenir le eontenu de la peinture. tout exterieure. Je me suis deja efforce. Car la aussi. c'est l'Intimite dims la presence immediate elle-meme. mats en meme temps l'interieur particularise en so~-~eme. ~a se~Ie vie. mais il lui faut explorer tout ce en ~uoi I'homme. Cette exigence. Ainsi. en tant que sujet singulier.ace a I'art ce qu'il y a de plus important. I'lnteret que nous prenons a ce genre de representations ne reside pas dans l'objet. independamment de ce en quoi elle manifeste sa vie. dans leur forme et leur agencement simplement naturels. naturelle et le caractere determine que celle-ci revet en divers paysages.lre venir dans l'Ici de la presence les objets pris la loinhdnc scene du passe et de les humaniser. et se refere uniquement a la COIncidence de la representation avec une chose deja donnee par ailleurs. 226 sq. ce qui constitue la teneur proprement parler artistique d'un mateI'IUU si pauvre et si indifferent. L'homme ne fait alors plus qu'un avec cette singularite et lie parait exister que pour el1e. Ie relief plus vif confere. ' y) Une troisieme espece d'intimite. et a s'y consacrer de toute son arne. deja. nn) Mais a Ia question de savoir. entre une ceuvre de l'art et une ceuvre de Ia nature. mais dans l' arne de cette vie qui. p. parle deja toute intelligence saine. maintenant.les decors du quotidien. Dies Verwachsensein. Dans les represent~tlOns appartenant la sphere religieuse.a pei~ture a egalement pour objet propre cette mtlllllte-la. . l' art eleve aUSSlson contenu. close et accomplie pour elle-meme. 217 sq.g. dans les paysages representes. ~a pein~re deviendrait simple imitation. je n'ajo.

l'affaire principa1e. 1641 C'est ainsi que nous pouvo~s appr~cier. par exemple. n'evoquons pas telle autre puree qu'il pourrait mal l'interpreter. et que.La sculpture. dans la vie qui leur est propre. j3j3) Mais si I'art. n' est pas quelque chose d'abstraitement mort. la gaiete d'une danse paysanne tout en y assistant distraitement. qui passe par une porte ouverte dans une chambre nous penetrons. avons en tete telle ou telle chose le concernant. par exemple. des etudes psychologrques particulierement realistes. une bonne que nous voyons s' affairer. nous faisant justement voir ainsi leur vie et leur aspect autonome. de la seduction. la relation pratique a l'objet. autrement dit. l'envisageons selon tel ou tel fait que nous snvons de lui et en tenons compte dans nos propos. bref. au a nous rester entierement indifferent. et de toutes sortes d'autres finalites. ils manquent la vie comme telle. renverse d'emblee. dans la presence d'un monde quotidien qui nous est plus proche.la formation que nous avons par ailleurs. dans ce monologue interieur ou ce dialogue avec d'autres. revendique l'autonomie perdue pour un contenu que nous ne laissons pas . des lars qu'il coupe toutes les ramifications qui nous lient d'ordinaire a I' objet. certes. des prevenances a avoir. par quoi nos besoins de~ienne~t la ~nal~te vivante ultime. dans la mesure OU celui-ci apparait essentiellement comme destine a servir de simple moyen. de meme qu'il abolit aussi I'indifIcrence et dirige entierement notre attention occupee ailleurs vers la situation representee. dans cette sphere. nous sommes incites Il. nous les prenons seulement en fonction de leur utilite exterieure. de .58 COURS D'ES1'H:ETIQUE ill LE SYSTEME DES DI:FFERENTS ARTS 59 chose representee avec elle-meme. de plus. y defait toute la trame de l'Indigence. et nous presente les objets comme etant a eux-memes leur propre fin. peuvent nous etre quelque chose de completement indifferent. son rang. la realite donee d'ame pour elle-meme. au ne lui accordons qu'une attention tres fugitive qui ne depasse pas les jugements abstraits « agreable. . II se passe ici le contraire de ce que A. mats la VIe de 1 objet est alors aneantie. quasirnent. Mais. d' autre part. nous ne prenons pas non plus ce contenu comme l' art nous le presente effectivement. parce que nous ne savons qu'en faire. notre conduite et nos affaires avec lui. ou nous en eloigner avec dedain p. notre plaisir est affaibli par une reflexion d'entendement pretentieuse. et plus generalement de tout ce qui. Si. du penchant ou de I'aversion qui nous rend cette presence attirante ou rebutante. tout particulierement. Un rayon de soleil. une couturiere. une region que nous traversons. des lors que l'ceuvre sculpturale manifeste aussitot qu'elle ne ressorLit pas a cette realite effective. par son mode de production ideal. et demeurons dans un rapport entierement pratique au dans un etat d'indifference et de distraction inattentive. qui nous fait considerer ce genre de sujets comme vulgaires et indignes de nos pensees superieures. etc. qui sont assurement des imitations de la nature: mais la plupart du !e~ps. nous ne laissons pas s'exprimer la situation que nous avons sous les yeux. 1651 La peinture. W. lorsqu'il represente cette effectivite vivante. mais. notre xnbjectivite et les variations de notre activite entrent tou[ours en jeu. von Schlegel. avons des affaires a conclure. 1. parce que nous donnons libre cours a des pensees et a des interets qui en sont bien eloignes. en revanche. taisons telle chose pour ne pas le blesser. et nous le presente de maniere completement theorique. La aussi. par consequent. dire telle ou telle chose. que nous avons l'habitude de voir dans la vie de tous les [ours ou que nous croisons par hasard. n en va de meme pour les physionomies humaines au . nous avons tou[ours pour objet son histoire. beau. Avec un individu donne. qui seule importe ICI. les portraits de Denner 1. d'un cote. on peut bi~n vanter. definit tres prosaiquement dans I'histoire de Pygmalion comme Ie retour de l'ceuvre d' art accomplie a la vie ordinaire. En effet. mais est bien loin d' etre la vie de la physionomie humaine.aree que nous sommes « un ennemi de tout ce qui est grossier ». I'art modifie completement le point de vue que nous avons sur elle. nous fait completement entrer. nous f~s?ns alor~ interve~ir pour unique rapport celui qui nous he aces ?bJets du fait de nos besoins et de nos plaisirs. par exemple. laid ». et se complaisent dans la representation des cheveux des rides. Selon Ie principe de l'illusion. sa condition. aux realitos concretes de linclination subjective et du plaisir reel: ce retour est le contraire de la distance que I' ceuvre d' art met entre les objets et notre besoin. que nous ne pouvons apprecier faute de nous recueillir et de nous concentrer. Les portraits sont connus pour etre.

nous voudrions savoir alors ce que font ces cavaliers. 1661 ou encore. eUe ne peut plus. il rNI sOr que quelque chose de nouveau s'ajoute a ces objets tic la vie courante: savoir. constitueront un cote primordial de l'uucrst et feront aussi partie du contenu.lets qu'il s'est choisis. insufflant ainsi. surtout. d' autre part. non pas la couleur comme telle. Or. l'ame et l'amour vivant de son . puree que la peinture n'a que la surface a sa disposition. nous ne consiMl'ons pas ce genre de situations et leur chatoiement de coulcurs avec le meme interet exhaustif. individualise. Sous ce rapport. Ie privilege d'aller dans le detail.60 COURS D'ES'fHETIQUE ill LE SYSTEME DES DIF'FERENTS ARTS 61 d'habitude exister pour lui-meme dans sa specificite caracteristique. la magie chatoyante de cette vie dans sa coloration incessamment variable.. en meme ttmrs. paysage naturel exterieur. Determinations plus precises du materiau sensible Le deuxieme aspect. la maniere dont d 10pcintre s'absorbe dans le registre tout a fait individuel des IIlI. Vne troupe de cavaliers. edifices. le presenter dans la diversite de son mouvement. il sait aussi. mais doit passer a un mode superieur de representation tenu de rendre perceptible la distance de ses objets dans toutes les dimensions spatiales. la vie momentanee concentree en des situations determinees. des lars qu'il conserve a ses objets la meme individualite de I'apparence vivante dans ses fulgurations les plus rapides. Plus la nature se surpasse dans ses organisations et leur manifestation phenomenale mouvante. le sens et l'csprit. faire halte. mais en offrant Or. le style du I'IIJlurd. de I'elaboration. j' ai deja vante comme un triomphe de I'art sur la realite effective sa capacite a fixer meme ce qu'il y a de plus fugitif. l'amour. et dans la situation de chaque personnage pris isolement. "t' les approprie. Si nous crayons voir quelque chose de tout a fait different et neuf. chose a quoi nous sommes moins attentifs dans les ceuvres d'art que cet aspect ne Ie merite. d'etre concret. compares au repertoire religieux. en revanche. Le jeu des diaprures. plus les objets choisis pour contenu par ce niveau d" la peinture sont futiles. Or ce que la peinture ne peut sous ce rapport montrer dans sa distance effective. ro "II h. c) La premiere chose qui soit importante.6cution elle-meme. et. il nous faudrait alors monter et descendre de cheval. qui s'adresseraient au contraire a l'Imagination une determinite ou. nous aurions tout autre chose a faire que de regarder avec attention la vie de ces changements. comme le basrelief de la sculpture antique. l'ame a partir de laquelle I'artiste s'empare d'eux. Car la peinture doit deployer le contenu qu'elle choisit. dans la mesure uil illui faut accueillir en lui Ie contenu indique. etc. etaler ses personnages sur un scul et meme plan. dans la realite effective. De plus. pieces.nrl6s. dans la realite effective. et que. l'universalite reste efficiente. dans Ie meme temps. a cet egard. ouvrir la besace pour en sortie I'eau-de-vie. precisement. Si nous faisions nous-rnemes partie de cette troupe. fixer des objets qui.I plus le caractere artistique de la production. de quelle region Us viennent. alors que lui seul porte I'art a notre conscience. deuxiemement. les abreuver. determine. peut se modifier a tout instant dans sa disposition. concerne les determinations plus precises auxquelles le materiau sensible doit se reveler accessible. . selon la . mais ses nuances claires et foncees.. les expressions du visage les plus ephemeres. Le peintre. sans pour autant produire des details immediats. etc. comme une nouvelle vie. 1671 Inversement. si nous assistions a cela dans la vie pratique ordinaire. boire. et nous les donne a voir dans le seul interet de cette vie de l'apparence sans lui evanescente. deharnacher les chevaux. cette perennisation de l'ephemere conceme a nouveau. les nourrir. manger. scrupuleusement . plus elle ressemble a I'acteur qui est seulement au service de I'instant. par exemple. quelle est leur mission et d'autres choses de ce genre. c'est uniqucment parce que. dont nous allons parler sous peu. e la conception. l'artiste ravit a Ia nature. propre inspiration productrice a ce qu'il cree. et etablir des liens multiples entre les personnages et ce qui les entoure. n'ont pas suffisamment deduree pour que nous ayons coutume de leur preter attention pour eux-memes. sous ce rapport. Toutefois. est In perspective lineaire. d'nn cote. nous regarderions ce spectacle avec des interets tout autres . est la raison pour laquelle la representation parait naturelle. a la perception. Elle intervient en toute necessite. . ce que I'objet devient sous les doigts du peintre ne doit rien etre 'Iu'il ne soit ni ne puisse etre en realite. les teintes les plus momentanees. le relief plus au mains accuse des objets. en peinture. guette dans cette agitation les mouvements les plus furtifs.

un immense interet. el1e . cette exactitude. comme it ce qui revele eminernment Ie genie. Neanmoins. mais queUe que soit linventivite. et. des lors que l'on assiste a ce miracle que l'esprit tout entier passe immediatement dans la virtuosite de la main. deuxiemement. par un certain cote. par la meme. en sorte que. Pour les Hollandais. tout ce que renfcrme l'esprit de l'artiste. et surtout it l'esquisse. certes. surtout main levee. par laquelle chaque objet est rendu visible dans sa figure specifique. a cause des raccourcis qu'ils impliquent.doit y suppleer par I' apparence de la realite. la peinturen'en doit pas moms peindre. sont d'une spiritualite et d'une liberte indescriptibles. par cxemple. les dessins it main levee presentent J ustement. sculpturale de la peinture. un progres et un perfectionnement incessants. si elk ne veut pas rester abstraite. les vedute de Canaletto et les bords de riviere de Ruysdael et de Van Goyen. dans I'individualite vivante et la particularisation de ses objets. a a 1. 2. consiste pour el1e a diviser la seule et unique surface qu'elle a devant soi en plans distincts. Nousaimons assurement en rester au dessin. du cote sensible. 1681C' est SUr ces differents plans qu'eUe dispose ses objets. et que ce retrecissement obeit deja dans la nature elle-meme a des lois optiques mathematiquement determinables. Seul le dessin indique tant la distance qui separe les objets que leur forme singuliere. Cette delimitation spatiale particuliere. recoivent un mode d'application specifique. mais seulement I' aspect phenomenal exterieur. dimension dont cet artne peut se passer puisqu'il exprime meme ce qu'il y a de plus interieur par la figure exterieure.HETIQUE ill LE SYSTEME DES DIFFERENTS ARTS 63 modalite reelle de la sculpture. dans . par exemple. a cet egard. se contenter.62 COURS D'ES'f. dans le livre d'Heures de la bibliotheque de Munich 1. avec nne extraordinaire aisance. Toutes les eccles de peinture n'ont cependant pas porte au meme degre I'art du coloris. la distance et la figure n'obtiennent leur representation veritable que par des differences de couleur. 13) Mais.I' eeuvre authentiquement picturale. dont nous n'avons cependant pas iei a exposer plus avant les preceptes. et il est meme frappant de constater que les Venitiens et tout particulierement les Hollandais sont presque les seuls a etre devenus les maitres accomplis de la couleur : tous deux pres de la mer. des grands maitres comme Raphael et Albrecht Diirer. Maximilien . de canaux 2. est l'affaire du dessin. on ne peut s'empecher de penser que la perfection n'a ete atteinte qu'apres de multiples retouches. en lesquelles elles se resolvent. pour des tableaux. La premiere chose. Or. d'eau. alors que. seule l'utilisation de la couleur permet it la peinture d'amener ce qui est plein d'ame it un aspect phenomenal veritablement vivant. qu'il faille recuser la grande valeur des des sins. le coloris. dans la mesure OU ces deux ~spect~ se r6fe!"ent purement a la figure et sa totalite spahale. -mais el1e n'en presente pas moins une grande difficulte. Voila pourquoi la peinture ne saurait se passer de la perspective dite lineaire ou mathematique. par exemple. l'inspiration du moment et la realisation semblent ne plus faire qu'un. sans ebauche et en une production instantanee. Les marginalia de Durer. Des lors que les objets rapetissent a proportion de leur distance. parce que les objets sont ici reportes sur une surface. et ne forme pour cette raison qu'une base elle-meme exterieure . Sa loi la plus eminente est l'exactitude dans fa forme et la distance. ils constItuent la dimension plastique. qui fait que le a a peintre est peintre. surtout pour les formes organiques et leurs divers mouvements. laqueUe deploie sous nos yeux. souvent sans lien avec Ie texte qu'ils jouxtent. it obtenir les contrastes d'un premier plan tout proche et d'un arriere-plan lointain. Car sa tache proprement dite est la coloration. y) 1691Aussi est-ce la couleur. la peinture doit el1e aussi suivre ces regles qui. mais sont egaI~m~~t de forme differente. it d'autres egards. ne se rapporte d'abord pas encore a l'expression spirituelle. mais dont il ne saurait. dans un pays plat entrecoupe de marecages. on peut s'expliquer la chose en disant que leur horizon toujours brumeux imposait leurs yeux la representation constante d'un fond gris. la richesse d'imagination avec laqueUe l'esprit interieur jaillit Immediatement de l'enveloppe pour ainsi dire plus transparente et plus legere de la figure. bien entendu. Ce sont des croquis plutOt fantasques. En matiere de paysage aquatique et de sens aigu de la lumiere et de la couleur. Ces dessins marginaux omaient Ie livre d'Heures de l'empereur reI'. apparemment distants les uns des autres. on pourrait ici rapprocher. Au contraire. Cela ne signifie pas. relies a nouveau entre' eux par le plan median. les objets ne sont pas seulement a une distance determinee les uns des autres.

de luminosites differentes. et le noir. Les maitres du coloris vont it cet egard jusqu'a l'opposition extreme de la lumiere a a a leur est permise que dans la mesure au elle n'est pas dure.64 COURS D'ESTHETIQUE III LE SYSTEME DES DIF'FERENTS ARTS 65 et que cette trouble grisaille les ineitait d' autant plus a etudier et mettre en valeur l'element de la couleur dans tous ses effets et sa gamme d'eclairages. cette opposition ne . le clair et l'obscur ne foumissent que la base. Sous ce rapport. tel qu'il est exerce aujourd'hui.a I'exception du Cortege et de quelques autres. pour line situation interessant la conscience eveillee. ainsi que les transitions et nuances qui integrent le dessin. propice a ce genre de differences. it l'avantage d'une grande reproductibilite. pour la lumiere. la base abstraite de toute couleur. I'eclairage est d'une tout autre portee. 1721C'est pourquoi les grands maitres primitifs ant utilise peu d'eclairages contrastes. lumiere fermement circonscrite. les effets magiques. de refractions. Parlant de la couleur. de la lumiere et de l'ombre. sans autres differences chromatiques. meme si cette base est de la plus haute importance. Mais si cescontrastes manquent. de chaleur et de vie. Clarte du jour. les modesd'eclairage. etde laisser certains autres en retrait. la difference entre des cheveux blonds et bruns. celle-ci depend eminemment du style adopte par le peintre en matiere d' eclatrage. Outre le soin infini et la meticuleuse application de cet art fort estimable. et pouvaient se passer de cet aspect plus au moins exterieur.. parce que. ne requierent un mode d'eclairage inhabituel. occasionnent iei des differences infiniment variees. mais tente egalement. sont iei it leur III plus claire et de l'ombre la plus epaisse. maintenant. surtout. et engendrent la mise en valeur. tomb ant en un rayon. meridienne ou vesperule. au au contraire l'effacement des objets. et lit OU les dlsrances entre les objets a representer sont importantes. de rivaliser tout particulierement avec la peinture et d' exprimer aussi. dans leur extreme diversite. En ce qui conceme. des lars qu' elles ressortissent it ce que la figure a de proprement plastique. le contour. ainsi qu'il a deja ete dit. nous pouvons evoquer en passant l'art de la gravure. conune etant les plus importants: co) Premierement. le reste de la peinture italienne. comme le dessin en tant que tel. ce que I' on appelle le modele. ces differences de plus ou moins grande clarte et d'obscurite que suscite la couleur locale ellememe : c'est ainsi. lumiere matinale.peinture. avec le meme eclairage. lorsqu'il est it son apogee. pour les paysages et les menus objets de la vie ordinaire. etc. pour l'ombre. la lumiere exterieure est pIut6t quelque chose d'accessoire. l'esprit s'y allie. Mais en . precisement. qu'il partage avec l'imprimerie. leur contour. Les grands effets artistiques. et I'artiste utilisera avantageusement la lumiere du jour ordinaire. parait plus aride. lueur des chandeUes. ou diffusee partout de maniere homogene. qui n'a affaire qu'au clair et l'obscur comme tels. Dans les compositions riches. et ne produisent qu'uinsi leurs grands effets. ou speciaux de maniere generule. Toutefois. a moins que l'exigence d'animation dramatique. l'ensemble devient insipide. la determinite plus louillee de la lumiere et de l'ombre. le clair et l' obscur. c'est-a-dire ou elle s'accompagne d'un jeu riche de transitions et de mediations qui instaurent une liaison et une eontinuite entre taus les elements et vont jusqu'aux nuances leN plus delicates. En revanche. eclat du soleil au lueur de la lune. on peut maintenant degager plus precisement les points suivants. seule In difference entre la clarte et l' obscurite fait que certaines pnrties sont mises en relief. il devient necessaire d'aller jusqu'a I'obscurite la plus proronde pour obtenir une gamme etendue de lumiere et d'ombre. et trouver precisement la une vocation prineipale de leur art. comme si eUe manquait de seve. 1711Car eUe seule determine Ia saillie ou le retrait. puisqu'ils avaient davantage en vue le spirituel comme tel que l'iIlusion de la phenomenalite sensible. et de maniere generale l'aspect proprement dit de la figure en tant que figure sensible. que la gravure peut faire voir. on n'en voit sortir que les contrastes entre Ie blanc. i1 n'est pas simplement tributaire. le desir de mettre en valeur teIs ou tels personnages et groupes. par exemple. tandis que les autres restent en retrait. Lorsque cette opposition et ses mediations sont mises en jeu pour elles-memes. etant donne I'interiorite et I'importance primor(Hales de la teneur. outre Ie clair et I' ObSCUT produits par l' eclairage. lumiere d'orage. Toutefois. Pour one action riche. it caractere public. eiel clair ou couvert. qui sont d'ailleurs souvent artificiels aussi. et ce avec raison. leur eloignement. 1701Compare aux Venitiens et aux Hollandais.

Le premier point concerne ici d'abord. en effet. avec un ton dominant tirant plutot vers le jaune. de couleur plus claire que le nez. parler de la couleur comme telIe. meme s'ils sont blonds. 1731 Le rouge. 'Ihut particulierement dans I'emploi du bleu etdu rouge: le hleu correspond a un regard profond..-e du speetateur. meditatif. mais reste clair et coherent. c'est le prin- . Mais si soudain au insolite que soit I'eclairage retenu. par exempIe. Dans Ie visage. qui produisent un jeu de clair-absent j::larticuli~r~ ment vivant et necessitentl de la part de l'artiste tout coum. Ie brun ou le vert. vue devant quelque chose . meme pour l'action la plus animee. elies agissent elles-memes comme lumiere et ombre et se rehaussent. une reference symbolique. l'artiste n' en doit pas moins veiller. C'est selon cette symbollque que Marie. Or.. eux-memes opposes. est un milieu opacifiant de ce genre. elle parait bleutee. 1741 Toutes les autres couleurs. Or. dans la maniere dont les Ulllhmjent les maitres primitifs. La fumee. dans la mesure au. les Ievres sont rouges. routes ces couleurs sont elles-memes plus claires ou plus loncees dans l'effet qu' eiles produisent les unes par rapport nux autres. . par leur carnation rouge. Ie plus important est Ie principe sombre. mais la difference simplement effacee. il s'obscurcit a mesureque 1'0n gravit de hauts sommets. les refractions de la lumiere. a intensite egale. dans ce rapport mutuel. En ce sens. noir passant travers elle. mais par la difference de couleur elle-meme. tout Ie premier. Ces couleurs sont les plus pures.lpo en a 1. fait voir sous leur vrai jour 1. que Goethe a recemment. il ne faut pas y voir I'unite unl1cr~te. les contrastes hardis entre de grandes masses lumineuses et des parties obscures tres accusees peuvent etre du meilleur effet. ne soit pas instable. nuances jaunes et rouges devant un fond clair. exterieurement ou interieurement. en laquelle le bleu et le jaune. lei. ulilme et riche d'emotion. plus clairs que le bleu. deuxiemement. a a . vu travers un milieu transparent. Le cieI. aucun peintre ne parlera du violet comme d'une couleur. ee sont surtout.66 COURS D'ESmETIQUE ill LE SYSTEME DES DIFFERENTS ARTS 67 place. mais tout aussi bien. Cela tient a la nature des differentes couleurs ellesmemes. et plus encore Ie jaune. neanmoins. dominateur. devenir un simple manierisme. hesitant au confus. les plull simples. royale. mais pas tout a fait transparent.6 saturee et stable. Le rouge proprcment dit est la couleur active. en effet. soi et pour soi clair qui agit a travers un ecran laislint encore transparaitre Ie clair. vivant et Mni : Ie rouge est Ie principe masculin. par exemple. s'interpedtrent.chose que le peintre doit essentiellement prendre en consideration pour ne pas manquer le ton juste dont il a besoin chaque endroit pour Ie modele et la distunce des objets. peut n'etre Iui-meme qu'une breve Iueur ephemere au un reflet change ant. Hegel fait ici allusion 11. egalement. il parait bleu et d' autant plus clair que l'air est mains transparent. par exemple. ou. les sourcils sombres. duns lesquelies on pent discerner un degrade quelconque de CCH couleurs cardinales.. a envisage dans sa conception. la Iueur et son reflet. concrete. inversement. productif. mais neanmoins opacifiant comme l'est I' air atmospherique des basses plaines. intervient une difficulte toute specifique. par exempIe. Car l'eclairage que Ie peintre. porte frequemment un manteau rouge lorsqu' elle est representee tronant en reine des Cleux. les joues sont. encore une fois. dans la mesure ou il a pour prinelpe l'element sombre. le vert. par exemple. Pour le jaune. en depit de cette diversite. une etude approfondie et de longue haleine. la celebre Theone des couleurs (1810). Ie principe indifferent. Dans' le bleu. neanmoins. a ce que l'ensemble. dans ee registre. le caractere plus ou moins clair ou fonce des couleurs les unes par rapport aux autres. C'est pourquoi on peut aussi chercher. la peinture ne doit pas exprimer le clair et I' obscur dans leur simple abstraction. Nous allons done. et se teinte . par exemple. la neutraUt. se genent et se contrarient les unes les autres. neutre. dans leur infinie diversite. dnivent etre regardees comme de simples modifications. La lumiere et 1'ombre doivent etre colorees. dans leur rapport mutuel. bruns. f3f3) Mais. est sombre. de meme. Dans Ie pays age. tandis qu'eile porte un manteau bleu Ia au elle apparuit en mere. qui n'apparait comme bleu que dans Ia mesure au il s' exerce a travers un milieu plus clair. on peut aussi considerer le vert comme une telle unification. les couleurs fondamentales originelles. noirs. plus doux.. royal. Inversement. aIors que le clair est plutot Ie principe rebelle. qui n'offre pas de resistance. cet extraordinaire eclio-4e lumiere. conformement a ce que je disais deja plus haut. sont pour eux-memes. toujours plus sombres dans cette teinte. que les levres .

le euractere des objets representes ainsi que la force de l'cxpression doivent etre eux-memes plutot resolus et . des parages s'insere chaque nuance de couleur singuliere. ainsi qu'il a deja e16 dit. car les situations qui ont lieu a I'air libre ne sont habituellement pas les actions ou la plenitude de I'interiorite se fait jour comme etant l'essentiel. Pour la vue sensible ordinaire. doivent aussi avoir la couleur la plus vive et. ensuite. n'ont pour elles-memes rien de metallique . tout l'effet depend. lorsque la couleur a cette franchise et cette vigueur. lorsqu' on les regarde de pres. ce sont tout ru\rticulierement les Neerlandais qui ont utilise les couleurs eardlnales dans leur purete et leur simple eclat: l'harmonie In devient plus difficile par l'exacerbation des contrastes. offrent une pleine satisfaction du point de vue de ce systeme des couleurs . uniquement selon le rapport de la figure et de l'eclairage. Pour ce genre de representations. d'autre part par le degre dintensite de uhnque couleur. ces parties peuvent etre colorees avec plus de clarte et d'intensite que le modele ne I'autorise. deuxiemement. dans leur polychromie nuancee. Mais. tandis que . mais. les couleurs doivent etre dispotie telle facon que ron voie s'instaurer. Avec quel art les Hollandais n' ont-ils pas peint.. Et I'art du peintre consiste ici a denouer cette contradiction et a agencer les tons de sa palette de telIe facon qu'ils ne portent pas prejudice au modele dans leur couleur locale. Les personnages princiI'ILUX. seule est presente la couleur. n'a que peu de luminosite . et par la meme une stabilite et une reconcilialinn. Mais si l'homme est place en exterieur. et meme dans le dessin. on voit un simple jaune qui. 1751Les couleurs au moyen desqueUes est produit l'eclat de 1'0r. Les primitifs italiens et neerlandais. occupent les plus grandes parties de la surface totale. que la mediation et la resolution de cette upposition. du jaune. etc. d'une part par la maniere dont sont "MCnCeS les tons. c'est I'entendement qui juge de l'eloignement. par exemple..lmples. autrement dit lie pas etre montre dans son integralite naturelle et son effet isole. est contraint de les prendre dans leur coloration locale. qui derange ce rapport.68 COURS D'EST'HETIQUE ill LE SYSTEME DES DlFFERENTS ARTS 69 de par leur couleur locale. doit apparaitre comme plus abstrait. les parties de ce genre sont entierement tenues dans le clair et l'obscur. de recipients de verre. celle-ci ne peut pretendre valoir que comme simple cadre. Dans la peinture de paysage. Dans la sculpture. faute de quoi Ie sens de la totalite y perd quelque chose. par exemple. auxquels ne reviennent que les couleurs resulrant d'un melange. du a au nm~c et du vert. ces couleurs simples soot en revanche a leur place. Cependunt. surtout. tant leur oppoMltlon picturale. et ce. surtout. elle enchante les yeux. mais dans les scenes ou les personnes restent I'cssentie1 et on les drapes. Dans la peinture des primitifs. J'ai deja note plus haut que les couleurs constituent une totalite articulee par la nature de la chose meme. . etc. peut contrecarrer ce que le clair et l'obscur exigent pour eux-memes. se justifient moins. d'autre part. ici. du velours. leur attitude et leur expression tout entieres. avec tous les multiples reftets et degrades d'ombre dans les plis. 1761lei reside en meme temps une harmonie superieure entre le coloris et le contenu. Un autre aspect. dans leur caractere. etc. mais encore en fonction de tout autres criteres. La meme chose se produit plus forte raison avec des objets tres eloignes les uns des autres.les diverses teintes du paysage. Et une telle integralite forme la base de I'hnrmonie. Cette force du contraste et cette stabilite de la mediatlnn sont produites. lorsqu'elle est atteinte. ce genre de contrastes entre les couleurs cardinales pures ne ressortent pus autant. ni ne se nuisent entre eux dans leurs autres rapports. du relief de la forme. Le peintre. ou qu'un cadre architectonique en general.. ce sont surtout les couleurs franches qui ont droit de cite. du cuivre. considers pour lui-marne. d'un cote. des choses. paraitre plus grandioses que les personnages secondaires. Mais. aucune couleur cardinale ne doit etre completement absente. pour servir de decor aux scenes humaines. Or il faut aussi qu'elles apparaissent dans cette integralite. et. non seulement d'apres les couleurs. le brillant de draperies en satin. concerne l' harmonie des couleurs. l'environnement uaturel. comme simple couleur. dans la nature. nous trouvons dans leurs tableaux du bleu. qui. de la forme. I'eclat de I'argent. en revanche. en peinture. La scene.'ellI . Ie pays age ne convient pas aussi parfaitement qu'un interieur. de l' or. Dans I'ensemble. ou l'inorganique. a sa source dans lc monde du spirituel. C'est seulement par la prise en consideration de ces deux points que la figure et la coloration effectives des objetspeuvent ressortir a la perfection. par exemple.

70 COURS D'ESTHETIQUE III LE SYSTEME DES D1FFERENTS ARTS 71 Mais leur utilisation demande de la hardiesse et une certaine puissance. faiblement refractes. pour finir. du coloris. certes. troisiemement. estompes. bannit les couleurs vives et les effets dramatiques de la composition. des lors que l'opposition entre la lumiereet l' ombre se perd de plus en plus. Des visages mievres. depuis Mengs I. brouilles.il. se noie d~s un gris lumineux. dans ses remarques jointes a Ia traduction des Essais sur Lapeinture de Diderot : «: On ne veut pas admettre qu'il est plus facile de rendre harmonieux uncoloris faible plutot qu'un coloris vigoureux .analions. mais en realite i1 en va autrement. 1781Ordide nuirernent. mais il est essentiellement connu pour avoir. on croit que ce qui est. Toutefois. mais dans l'insignifiance. certes. tout est sourms. . celui-ci est une fusion P"" a a a . Goethe dit deja. censees etre particulierement gracieuses ou simples et grandioses. n La perspective lineaire ne conceme d' abord que les diffe".d'eclrura~e possibles donne lieu sous ce rapport de multIpl~s . une harmonie des couleurs qui est souvent d'une grande douceur et d'un charme caressant. c'est de tout pres que le contraste entre la lumiere et l'ombre s'exerce avec Ie plus de force et que les contours ont le plus de nettete . » Mais tout n' est pas encore atteint dans le coloris avec l'harmonie des tons. que les couleurs tranchent vivement. avachis.aucun element.les objets et meme entre leurs lUrterentes parties. en sorte que tous les tons sont maintenus dans une teme discretion. et que I'arriere-plan OHt plus sombre. ce que l'on peut dire. une diversite de coloration. c' est qu'il reste sans effet. et enfin dans leur coloration. au premier plan. et qu'en les utilisant pour peindre on en eclaircit certaines. ce retrecissement de la figure n'est cependant la seule chose que la peinture~t repr?duire. suite a sa rencontre avec Winckelmann. pour finir. alors nul ne sait s'il a devant les yeux un tableau harmonieux ou dyshannonieux. Anton Raphael Mengs. sans nulle pointe de bleu.Dans la peinture de paysage.de la plus h~ute importance. Le pr~micr plan est ce qui est a la fois plus sombre et plus clarr. melange ou brouille les autres. et que rien ne ressort vraiment. C:ar. de physionomies arnpoulees.. et les attitudes affectees. dans la mesure ntl les objets sont par la modifies. lorsque le coloris est fort. la diversite des modes . 1771On a Ia. I'ideal et le summum. la perspective dite aerienne. d'une part dans la nature de leurs contours. . et les .imais si ron attenue les couleurs.le plus proche de I'oeil. l'oeil ressent aussi beaucoup plus vivement l'harmonie et la dyshannonie . Cette Olollification. qui vont en s'estompant avec l'eloignement. alit ce qui constitue la perspective aerienne. du fait de I air atmo. que forment les lignes des objets dans leur plUM au moins grande distance par rapport a I'oeil. la mine doucereuse. contribue a I'elaboration des theories neoclassiques de l'epoque (Rijiexions sur La beaute.nees de taille. la teinte de la carnation humaine. de violet ou de jaune. jusqu'a ce que tout. la magie des diaprures. n'est affaibli par un autre. d'autre part dans leur degre plus ou moins l&r1l1ld luminosite. a mesure que les objets s'eloignent de l'oeil. sous ce rapport. en revanche. l'Intensite de leur couleur faihlit et leur figure devient moins nettement determinee. ce genre d'expressions fades. pour ainsi dire. est l'incarnat. en lesquelles on a coutume de voir. I'Idealite.grands maitres du colons ont produit la uussi des effets envoiltants. Or.phcrique qui circule entre . Ce degrade iJCH couleurs. assurement. en revanche. executa surtout des portraits au pastel.a rougeur juvenile. qui reunit merveilleusement en elle toutes les autres couleurs sans qu'aucune d'entre elles ne se mette en avant de maniere autonome. ce sont les visages inexpressifs. s'ecrouleraient comme chateaux de cartes avec des couleurs franches. ou bien plut6t u~ eclat q~i semble transparaitre depuis I'interieur et se perd imperceptiblement dans le reste du teint. la perspective aerienne est . mais aucun non plus n'est mis en valeur. deuxiemement. Cette insignifiance qui affecte le caractere spirituel interieur conduit par suite egalement 1'insignifiance des couleurs et de la palette. Ce qui fait fureur depuis peu chez nous. ne s' accordent pas avec elles . dans Iii realite effective. a a 1. doivent s'y ajouter pour produire une perfection accomplie. insignifiant. mats egalement dans tous les autres tableaux qui representent de grands espaces. la plus grande difficulte en matiere de coloration. 1755). mais cette rougeur n'est elle-meme qu'une legere note de rouge. surtout. Dans une perspective semblable. Mais. est toujours Ie plus clair. la carnation et. J' evoquerai ici seulement. nutrement dit. plusieurs autres aspects. C'est dans ce contexte qu'il privilegie le dessin. peintre de la cour de Saxe a partir de 1745. pleine de sante des joues est certes un pur carmin.

1801 Les fresques murales et les detrempes constituent deja un progres en ce sens. dans son caractere propre. la laine. C'est aussi le cas pour la peinture a la detrempe. une luminosite comparable a celle des pierres precieuses . mais ils ne sont ni l'un ni l'autre un intime alliage de couleurs affleurant a la surface comme rest l'incarnat. dit deja a cet egard : « Celui qui a acquis le sentiment de la chair. comme se rapprochant le plus de la carnation. qui ne nous paraissent pas du tout naturelles au premier abord et n'en peuvent pas mains. et a ces tons clairs et fences. D. On peut mentionner. etc. s'ajoutent encore des teintes grises. La peau animale. d'une part. lorsqu'elle est bien melangee et correctement etalee. ce qui rend les transitions si imperceptibles qu'il est impossible de dire ou commence et au s' arrete une couleur. . etc. et dont la nebulosite chargee d'ftme.. on doit plutot travailler a grands traits juxtaposes. avec toute leur diversite de lumina sites et de reflets. cependant. lie peut faire l'effet d'un alliage fluide ou les couleurs se [ondent ideellement ensemble. en sorte que la diversite de tons resulte davantage des differentes surfaces et des differents plans que d'une fusion complete comme celle du teint.(pennet non seulement une tres grande delicatesse et une extreme douceur dans la fusion des tons et Ia repartition de la couleur. plus directes et plus autonomes. On peut comparer cela a un lac baignant dans la lumiere vesperale. mais qui. certes. A travers Ie jaune transparent de la peau brillent le rouge des arteres. habile!e et sm:ete de pinceau. plutot apparente au dessin. parce qu'elle est obligee d' exprimer Ies nuances chromatiques au moyen de petites pieces de verre au de pierre de differentes couleurs. Dans les fresques murales. en revanche. des soies moirees. Car I'interiorite subjective de cette vie ne doit pas apparaitre comme une couche de peinture etalee sur une surface. L'eclat du metal. Le troisieme point qu'il nous faut encore mentionner pour finir conceme le caractere vaporeux du coloris. le reste n'est rien en comparaison. mais nne profondeur au l'on puisse plonger son regard. cette intime combinaison de tons est entierement mate. la magie de ses effets. il faut une tres grande. rendant necessaire un traitement par hachures. parce qu'elle dispose a la fois de la couleur couvrante et du glacis. dont les eaux font voir a la fois les formes refletees et la claire profondeur de I'eau. dont les couleurs peuven~. etc. obtenir une grande clarte interieure et une belle luminosite. Diderot. touches. Essai sur fa peinture. seule la couleur a l'huile s'est revelee parfaitement adequate it cet usage. chapitre n. le materiau par leque1 pcut etre produite cette animation mate de la chair. les miroitements de raisins translucides et les nuances extraordinairement delicates et transparentes de la rose. Mais meme celle-ci n' atteint pas cette luminosite de la vie interieure que doit avoir le teint. en revanche. mais recoit son arne et sa vie de I' interieur. mais qui. est certes brillant et reflechissant la pierre precieuse translucide. pose de grandes difficultes a la representation.72 COURS D'ESTHETIQUE ill LE SYSTEME DES DIFFERENTS ARTS 73 ideelle de toutes les couleurs cardinales. et 1'0n peut dire la meme chose du satin. parce quils sechent tres vite. » En ce qui conceme. 1791 Cette maniere que I'interieur a de transparaitre. ne pennettent pas de repartition plus fine. dans les parties determinees. Diderot. enfin. elle atteint un effet de transparence entre differences strates de couleur qui va bien au-dela de ce que produit la peinture a la detrempe. les couleurs etalees sur la chaux humide sont trap vite absorbees par I'enduit. le bleu des veines . comme couleur materielle. en sorte que. parce qu'elles sechent rapidement. dans son Essai sur la peinture traduit par Goethe. ou den d'exterieur ne vient se reflechir. points.. De plus. brievement. des nuances de bran et meme de vert. a fait un grand I'IIH. surtout. «Mes petites idees sur la couleur ». se pretent peu e1Iesaussi au melange homogene et it la rep~(ion. Mille peintres sont morts sans avoir senti la chair. mille autres mourront sans l'uvoir sentie I. cependant. avoir leur juste raison d' etre et leur effet authentique. mais comme etant elle-meme un tout vivant: a la fois transparente et profonde comme le bleu du ciel.et etincelante. c'est-a-dire qu'elle ne fait voir en elle aucun reflet qui viendrait d' autre chose. L'huile. la fourrure au le plumage. d'autre part. mais les couleurs y sont. La technique la moins apte a donner I'effet d'un Illiroitement transparent est celIe de la masaique. mais eUe obtient aussi. qui a ccrtes l'avantage de sa duree. Ce sortilege des diaprures n'interviendra principa1. et que. fait partie des plus grandes difficultes que connaisse la peinture. qui ne doit pas etre une surface resistant a I'reil. qui. presentent egalement un riche chatoiement.

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COURS D'ESTHETIQUE

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LE SYSTEME DES DIFFERENTS

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lement que Hi ou la substantialite et Ia spiritualite des objets s'est dissipee, et ou la spiritualite, des Iors, vient se Ioger dans la conception et Ie traitement du coloris. Dans I' ensemble, on peut dire que 1a magie consiste a traiter toutes les couleurs de telIe facon qu'il en resulte un jeu de miroitement sans objet pour Iui-meme, qui forme l'insaisissable pointe extreme du coloris, un intime melange de teintes, un eclat de reflets qui se refractent dans d' autres reflets et deviennent ainsi si subtils, si evanescents, si charges d'ftme, qu'ils commencent a deborder sur Ie domaine de la musique. 1811 C'est ici qu'il faut chercher, du point de vue du modele, la virtuosite du clair-obscur, art en quoi etaient deja passes rnaitres, chez les Italiens, Leonard de Vinci, et surtout Ie Correge. Ils n'ont pas recule devant les ombres les plus profondes, mais celles-ci restent ellesmemes traversees de lumiere et, par d'imperceptibles transitions, se haussent jusqu' a la plus claire luminosite I, Par Ia meme, on arrive ici au sommet de l'art du modele: nulle part on ne trouve de durete ou de frontiere marquee, mais partout, au contraire, one continuite ; la lumiere et l'ombre n' agissent pas seulement immediatement comme lumiere et comme ombre, mais toutes deux transparaissent au travers I' one de l'autre, tout comme une force s' exerce de l'interieur a travers quelque chose d' exterieur, n en va de meme pour Ie traitement de la couleur, ou les Hollandais furent la aussi les plus grands maltres qui soient. Par cette idealite, eet intime enlacement, ee va-et-vient de reflets et de moirures, cette mobilite et cette evanescence des transitions, s'etend sur I'ensemble, outre la clarte, l'eclat, la profondeur, la douce et riche luminosite de la couleur, un souffle d' arne qui constitue la magie du coloris et qui appartient en propre a I'esprit de' l'artiste, qui est le magicien. yy) Cela nous amene a un dernier point dont je parlerai
brievement.

Nous sornmes partis de Ia perspective lineaire, puis sommes passes au dessin et avons etudie, pour finir, la cou1. Hegel a probablement beaucoup admire Dresde Ie tableau du Correge intitule La Nativite ou La Nuit, qui represente une Nativite noc-

I.ur; pour ce qui est de cettederniere, nous avons d'abord pAule de l'ombre et de la lumiere du .poi~t de vue du modele ; deuxiemement, nous l'avons envisagee en tant que oauleur meme, et plus precisement comme rapport entre le &lltructere ou moins clair ou fence des couleurs les. unes plus vill-a-visdes autres, puis du point de vue de l'harmonie, de In perspective aerienne, de l'Incarnat et de la .m~giedes .co~lours. Le troisieme aspect, maintenant, a trait a la subjectivltf inventive de l' artiste dans la creation du coloris. On s'imagine d'ordinaire que la p,ein~re ,pom:ai a cet ~"lIl'dproceder selon des regles tout a fait ~eteI'I~ll~e~s. e C u'est le cas, pourtant, que pour la perspec~ve y~eatre, .en 111111 celle-ci est une sci.encepur~ment ge~~et~que, bien que qu'Ici aussi la regle ne soit ~as ~e~e autonsee a tran,spamitre en tant que regle abstraite, Sl 1 on ne veut pas qu elle d611'uise qui est a proprement parler pictural. 1821 Le desce Kin, quant a lui, ne se laisse deja p~s aussi facil~ment ramencr it des lois generales, et le colons encore moms. Le sens des couleurs doit etre une qualite artistique, une facon toute cnracteristique de voir et de concevoir les tons exist~ts, ninsi qu'un aspect ~ssentiel de l'imagi~ati~n.r~productnce 1 ct de I'inventivite. A cause de cette subjectivite de la palette duns laquelle l'artiste contemple son m?~~e, et qui ~este,en Illcme temps productive, la grande vanete du colons n ~st pus un simple arbitraire, ni le choix manieriste et aleat01~e d'une coloration qui. comme telle, ne se rencontre pas tn rerum natura, mais el1e tient a la nature meme de la chos~. Goethe, dans Poesie et Verite 2, rapporte I'anecdote SOlvante, qui va nous servir fort a propos d' exemple : « uand (apres une visite de la galerie de Dr~sde) JC re~trru chez lOon cordonnier pour prendre mon dejeuner - c est lit en cffet que, par lubie, il avait pris ses qu~iers - j'en c~s a peine mes yeux : car il me sembla VOH devant ~Ol ,u~ tableau de Van Ostade 3, si parfait que seule la galene ~~nrait de l'abriter. La disposition des objets, la lumiere, l'ombre, la teinte brunatre de I'ensemble, tout ce que ron

!

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a

turne particulierement originale par son eclairage : la seule source de Iumiere est en effet l'Enfant lui-meme, qui eclaire a divers degres le visage des autres personnages, tandis que tout le pourtour de la scene reste dans une obscurite subtilement degradee.

3. Adriaen Van Ostade (Haarlem, 1610 - id., 1685). 11a surtout pemt dcs scenes d'interieur, portraits de famille, scenes de genre, etc., avec des eclairages plutot sombres et des tonalites brunes,

1. Reproduktive Einbildungskraft. 2. Dichtung und Wahrheit, livre

vrn.

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LE SYSTEME DES·DJFFERENTS

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admire en ces tableaux, je le voyais iei dans la realite. C'est la premiere fois que je percus a un si haut degre Ie don que j'exercai ensuite avec plus de conscience, consistant regarder la nature avec les yeux de tel ou tel peintre dont les ceuvres avaient recemment retenu particulierement mon attention. Cette faculte m'a procure beaucoup de satisfactions, mais a aussi accru mon desir de cultiver de temps en temps avec assiduite un talent que la nature semblait m'avoir refuse. » Cette variete du coloris se manifeste surtout, d'un cote, dans Ia representation de la carnation humaine, et ce, meme independamment de toutes les modifications qui influent exterieurement avec les differences d'eclairage, d'age, de sexe, de situation, de nationalite, de passion, etc. 1831D'un autre cote, ce sont Ia representation de la vie quotidienne it l'air libre ou a l'interieur des rnaisons, tavernes, eglises, etc., ainsi que Ie paysage naturel, dont Ia richesse d'objets et de tons pousse plus ou moins tout peintre dans sa tentative propre pour interpreter et rendre Ie complexe jeu de teintes qui interviennent ici, et pour Ie creer conformement a sa vision, son experience et son imagination.

de la situation choisie et de l'agencement
IJf'rsonnages. .

des groupes de

a

'trotsiememeni, nous jetterons un cell sur le mode ~e

c. Conception, composition et caracterisation

artistique

En ce qui conceme les perspectives particulieres qu'il s'agit de faire valoir en peinture, nous avons parle jusqu'a present, premierement, du contenu et, deuxiemement, du materiau sensible dans lequel ce contenu peut imprimer sa forme. Pour conclure, il ne nous reste plus, troisiemement, qu'a etablir la maniere dont l'artiste, conformement a cet element sensible determine, doit soumettre ce contenu a une conception et une mise en eeuvre picturales. La vaste matiere qui s'offre IA encore notre examen peut etre divisee comme suit. Premierement, ce sont les differences generales du mode de conception que nous aurons a isoler et it accompagner dans leur progres vers une vie toujoursplus riche, Deuxiemement, nous allons devoirnous pencher sur les aspects plus determines qui, a I'interieur de ces differentes especes de conception, concement plus precisement la composition picturale A proprement parler, les motifs artistiques

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t'orlJcterisation resultant de la variete, tant des sujets reprelIontes, que de la conception. ., u) Pour ce qui est, premierement, des modalites les plus ",enerales de la conception picturale, 1841elles trouvent leur nrigine, d'une part, dans le contenu meme qui doit .etre represente, d' autre part, dans le developpement progressif de I'urt, qui ne degage pas d' emblee tou.te la, nches,s~ rentermoe par un sujet donne, mais ne parvl~nt a la plen.It_udede III vie qu' apres de multiples stades et div~rses tr~sItiOns. eta) Le premier point de vue que la 1?eI~ture puisse adopter sous ce rapport revele encore sa filiation avec la sculplure et I'architecture, des lors qu'elle prend encore appui sur ccs deux arts dans le caractere general de tout son mode de conception. Cela se verifie surtout lorsque l'artiste se cantonne a des personnages isoles, qu'il ne. campe ~as d~ns la d6terminite vivante d'une situation pleine de diversite en elle-meme, mais presente dans I'unmobilite simp~e et a~tonome de la figure reposant sur elle-meme. Parmi les differents registres de contenu que j' ai definis C~mine adequate III peinture, conviennent ici surtout des sujets religieux, le Christ, des apotres et des saints pris ~solem~nt. ~ar ce genre de personnages doivent etre susceptibles d avoir pow: e~xmemes, dans leur singularite isolee, suffisamment de sI~fi~ cation pour etre une totalite et constituer pour la conscience un objet substantiel de veneration e.t d'.amour. Nous tr?U~ vons dans cette categoric, tout partIcuherement dans I art primitif, Ie Christ ou des saints re?rese~tes se~ls, sans au~e situation ou decor naturel plus determines. SI un cadre s y ajoute, alors il consiste principalement en omemen~s architectoniques, en particulier gothiques, co~e c'est frequemment le cas chez les primitifs hollandais et les ~le~x maitres de l' Allemagne meridionale. Dans cet assujettissement a l'architecture, entre les piliers et les ogives de laquelle on voit souvent aussi plusieurs de ces personnages, les douze apotres, par exemple, disposes cote ~ cote, la peinture n' arrive pas encore a la vie de I' ~ ulteneu,r, et les figures elles-memes conservent eUes aUSSl le caractere plut6t fige, statuaire, de la sculpture, quand eUes ~e sont pas tout simplement encorsetees dans un type statuaire, tel que

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l' adopte, par exemple, la peinture byzantine. 1851Pour ce genre de personnages isoles, prives de tout cadre ou simplement enchasses dans un decor architectural, conviennent alors aussi une stricte simplicite dans les tons choisis et des couleurs franches et tranchees, C'est pourquoi les peintres primitifs, au lieu d'un riche decor naturel, ont conserve Ie fond d'or monochrome sur lequel s'enlevent les couleurs des drapes et qu'elles doivent pour ainsi dire contrer, etant ainsi plus franches, plus crues que celles que nous trouvons aux epoques du plus bel epanouissement de Ia peinture ; de toute facon, ce sont bien les couleurs simples et vives, le rouge, Ie bleu, etc., qui flattent Ie gout des Barbares. A ce premier type de conception ressortissent aussi la plupart des images miraculeuses. En tant qu'objets de stupeur, elles n'appellent de Ia part de l'homme qu'un rapport stupide oil Ie cote artistique demeure indifferent; par consequent, ce ne sont pas l' animation humaine et Ia beaute qui les rendent aimables a la conscience, et celles qui jouissent de la plus grande veneration religieuse sont justement, du point de vue artistique, les plus execrables, Mais lorsque ce genre de personnages isoles ne peuvent, comme totalite achevee pour elle-meme, fournir un objet de veneration ou d'interet du fait de toute leur personnalite, alors une telle representation, encore executee selon Ie principe de la conception sculpturale, n'a aucun sens. Les portraits, par exemple, sont interessants pour ceux qui connaissent Ia personne representee, et en vertu de toute l'individualite de celle-ci ; mais si ces personnes sont oubliees ou inconnues, leur representation au cceur d'une action ou d'une situation presentant un caractere determine eveille en nous nne tout autre curiosite que celle que peut nousinspirer ce mode de conception simpliste. Les grands portraits, lorsqu'ils se dressent devant nous avec la vie pleine que leur ont donnee toutes les ressources de l'art, ont deja eux-memes, dans ce foisonnement d'existence, ce caractere de surgissement, et de depassement de leur cadre. Chez les portraits de Van Dyck, par exempIe, surtout lorsque le personnage n' est pas peint completement de face, mais se retourne de trois quarts vers le spectateur, je trouve que le cadre ressemble nne sorte de porte du monde oil vient surgir la personne representee. 1861C'est pourquoi, si les individus ne sont pas deja, au meme titre que des saints,

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anges, etc.,quelque chose d'accompli et d'acheve en lul-meme, et s'ils ne peuvent devenir interessants qn~ grace • III determinite d'une situation, la faveur d'une circonstnnce singuliere ou d'une action particuliere, i1 ne convient !litH de les representer comme figures autonomes. Les dernlers travaux de Ktigelgen 1 Dresde, par exempIe, ont ete quutre tetes, des portraits en buste: le Christ, le ~aptiste, Jean I'Evangeliste et le Fils prodigue. Pour ce qui est du Christ et de saint Jean l'Evangeliste, j'ai trouve, en les voyant, la conception tout a fait appropriee. Mais le Baptiste: ('Itplus encore le Fils prodigue, n'ont pas du tout pour moi cette autonomie qui m'aurait permis d'apprecier leur por~ truit en buste. II est au contraire necessaire, en l'occurrence, de faire voir ces personnages pris dans le cours d'une actiVile et d'une action, ou tout au moins de les placer dans ~es "ituations qui leur permettraient d'obtenir, dans un hen vivant avec leur environnement exterieur, l'Individualite earacteristique d'un tout clos en lui-meme. La tete du Fils prodigue peinte par Kugelgen exprime certes avec beaucoup de beaute la douleur, le profond remords et les affres de la contrition, mais que l' on ait affaire ici precisement au remords du Fils prodigue n'est indique que par un tout petit troupeau de pourceaux l' arriere-plan. Au lieu de cet.te allusion symbolique, il vaudrait mieux que ~ous le VOYI~nsau milieu du troupeau ou dans une autre scene de sa VIe. Car Ie Fils prodiguen'a pas, par ailleurs, une personnalite generale integralement developpee, et n' existe pour nous, a moins de devenir simple allegorie, que dans Ia suite connue de situations oil le recit nous le fait voir. n devrait nous etre montre dans l'effectivite concrete, au moment OU i1 quitte la maison paternelle, ou bien dans sa misere, son remords, son retour. Mais comme tels, ces pourceaux I'arrtere-plan ne valent pas beaucoup mieux qu'une etiquette avec le nom

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ecrit. ~~) 1871De facon generale, parce qu'il lui faut prendre pour contenu propre la pleine particularite de l'Intimite subjective, Ia peinture peut moins encore que la sculpture en
1. Gerhard von Kiigelgen (1772-1820). Actif a Rome de 1791 U799, puis a Saint-Petersbourg et enfin a Dresde. ll. est l'auteur de tabl~aux mythologiques et religieux, de portraits (Goethe, Schiller,
C. D. Friedrieh ...).

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en vertu de sa veritable tache. en ceci : la sculpture est principalement appelee representer ce qui repose sur soimeme en toute autonomie. de ['arne. en peinture.~. dans ses productions. Cet abandon des simples types sUI. de celie-ci. rer tout contenu dans la particularite subjective et I' exteriorit~ variee. tel qu'il se fait immediatement connaitre dans sa figure exterieure.. dans la multiplicite et la differenciation car~cteres et des personnages entre eux et a l' egard de en'?fonnement exterieur. fait mine de se rapprocher de la peinture. d'autre part.. a a a a . dans la mesure ou. cette emancipation a I'egard de l'Immobiliteet de I'Inactivite. tandis que la peinture..'v . de quelques fruits. La difference essentielle entre une situation picturale et une situation appropriee a la sculpture consiste.entree dans la vie pleinement developpee d~. au deploiement epique de differentes figures. tuaires traditionnels. Cependant. les apotres. avec Ie perfectionnement pousse du relief. ce choix d'inse. dans Ie simple charme vaporeux de ses tons. Ie mode de composition pictural. la terre et l'enfer. aussi le devoir de s'engager dans une vie dramatique. de l'interiorite. plus en plus marque qur est nus. . q~ se~Ilm pennet d'atteindre la position et le point de vue qui lui sont propres. finalement. tout comrne Ia sculpture. et que la peinture. a a tete. discordes. d'une part..a et la d'assiettes. dans ses oppositions et les entrelacs joueurs et miroitants de son harmonie. des batailles. passions. tel que la poeHie seule est parfaitement apte l'exprimer. tics actes de gouvemement ou d'Etat. actions humaines en rapport constant avec l' environnement exterieur. bref. et a ce rnouvement drarnatique des situations et .moment ou elle laisse derriere elle l' autonomie sans relation de ses personnages et le manque de determinite de la situalion. d'une individuallte caracteristique. un bouquet de fieurs.. de pain. cette recherche d'une expression humaina vivante. Pour ce qui est du detail. . ainsi que nous l'avons deja vu plus haut. que nous pouvons placer en la a mai. I'ultime pointe de la vie n'est exprimable que par la c?uleur. en tant que representation d'une situation determinee et du detail de ses motifs. sans parler du Jugement demier ou sont reunis le Pere.la representation d'actions plus animees basees sur une collision. determinee. cette determinite d'une situation particuliere donnee et son individualite la plus vivante. il faut sous ce rapport dissocier plus precisement le pictural a proprement parler du sculptural. jusqu'aux compositions riches ell complexes representant de grands evenements publics. par I' ordonnancement et le groupement des differents personnages ou objets naturels en un tout clos en lui-meme. de I'installation et de I'enchassement architectoniques des personnages et du mode de conception sculptural. elle doit renoncer a cette autonomie et s' errorces de representer son contenu dans le cadre d' une u. des caracteres. est Ie choix heureux d' nne situation appropriee peinture. les legions celestes et route l'humanite. et c'est seulement dans le relief qu' elle commence proceder au regroupement de personnages. sur I'individualite et la richesse vivante de I'aspect colon! de tous les objets. l'accent dq . troisiemement. en sorte que I' agencement de ses personnages en groupes indique une situation determinee. contenu de la representation en devient indifferent. un verre de yin entoure <. yy) A cette . ne commence qu'a partir du . pour pouvoir entrer dans le mouvement plus anime de situations. meme dans la conception du paysage naturel. cette magie de l'apparence peut aUSSl.80 COURS D'ESTI:lETIQUE III LE SYSTEME DES DIFFERENTS ARTS 81 rester l'autonome assise sur soi de la figure hors de situation. Plus que tous les autres arts plastiques la peinture a pour cette raison non seulement Ie droit. le Fils. mais qu'elle developpe et exteriorise ce qu'il est par des actions. s' allie ~nsuite. et du poetique.. 1891Aussi avons-nous d'emblee pose l'exigence que la peinture ne livre pas la representation des caracteres. (Xu) Le requisit principal. et la conception simplement substantielle d' caractere . commence virer en direction de la musique. . dans la conception et la realisation. constitue le progres de la peinture. s'octroyer une te11e primaute que le . le del. et fixer. I existence. a C'est iei surtout que l'imagination du peintre trouve son incommensurable champ d'exereice: depuis la situation toute simple formee par quelque objet insignifiant.. ce qui est libre de tout confiit et se trouve place dans des situations anodines ou la determinite ne constitue pas la caracteristique majeure. des fetes de couronnement. de tout ce monde interieur. 13) 1881Le premier point qu'il nous faut maintenant aborder conceme les determinations particulieres auxquelles doit obeir.

d'une part. ce serait Ie moment de victoire: Ie combat est encore visible. ont H". 1. ell revanche.. Mais.. qui precede necessairement d'une situation donnee comme etant sa consequence nnrn""'. Ia pcinture ne dispose que del'expression du visage et de 1 'attitude. Or. '. que les theoriciens. acme. Ut pictura poesis erit 1» est certes maxime appreciee. eomme la poesie ou la musique. presentent chacun un avantage et inconvenient respectif.. la passion dans un acte determine par lequel seul elle obtient son explicitation et la possibilite d'etre reeonnue. une peri petie. Ie 1"\"'n1'1'~ a sur ce demier I' avantage de pouvoir montrer la determinee avec l'exhaustivite la plus parfaite. Dans ces details simultanes. a . developper cela en detail. du point de vue de I'interiorite concentree.' d'un episode. se presente d'un seul eoup a la contemplation.. entreprise qui. de leur progression. 1901 <. ne revient qu'a refouler la peintore dans une abstraction a laquelle elle doit justement echapper. sans autre motif ni action.. von Schadow et prenait les nazareens pour modeles. " rer en meme temps le futur.. I'evolution d'une situation. etc. en peinture. le sens abstrait d'une manifestation de I'interieur au moyen de la physionomie et de Ia figure.. et qu'il faudra done ehercher I'instant precis ou qui precede et ce qui suit se trouvera comprime en un Pour une bataille. d'une action. si elle Ia tente. La poesie peut developper des sensations et des representations non seulement commesenHutionset representations en general. Celebre citation d'Horace. dans l'exposition artistique qui a eu lieu ici I'annee derniere (1828). et lui demander de s' approprier Ia specificite caracteristique de la poesie. Cela est plus vrai encore en musique. accueillir dans sa COlffiVIOSll11 tion un reste du passe.. mais Ie cote ou pencher la balance ne fait d'ores et deja plus de doute. puisqu' il va de avec lui dans l'espace et n'a de valeur que dans connexion et cette simultaneite. sans pouvoir cependant jarnais en finir lorsqu' veut aller dans le detail. cctte expression ne doit cependant pas concemer la sensalion en tant que telle. et elle se trompe sur ses moyens lorsqu'elle H' engage exclusivement sur Ie terrain du Iyrique proprement dit... on a porte aux nues plusieurs tableaux de l'ecole dite de Dusseldorf 1.82 COURS D'ESTII. el1e reste ""~'''''H'~''''-J contrainte qu'elle est de donner comrne une succession de la representation mentale ce qui. Cependant. pour cette raison. etque la poesie uescnpn dans ses evocations circonstanciees des saisons et heures. par ailleurs doues de beaucoup de bon a a 1. mais elle ne voudra saisir qu'un seul moment. des lors la soumet la contemplation dans l' apparence de sa effective. le peintre peut precisement suppleer ce qui lui echappe du point de vue de la succession temporelle continue. mais Ia sensation dans une exteriorisation determinee. et qu'elle puisse par la devenir poetique. une action.~. en la matiere. ne peut que la plonger dans I'aridite ou la fadeur. II s'ensuit reflexion toute simple qu'a travers ce moment unique etre represente le tout de la situation ou de I'action. 1911 Que son mode de representation s'exerce dans I'exterieur n'a pas. qui se fait encore valoir au meme du present dans son recul et sa disparition." •. Croire que la peinture doive exprimer immediatement Ia sensation interieure dans les traits du visage et I' attitude. qui place la peintore dans une relation plus etroite it la poesie. Je ne peux. par consequent. en ce rapport. alors qu'il devrait pourtant etre essen! tiellement ieUe avec celui qui Ie suit. malgre ce prejudice par. Mais. surtout. par exemple. toutefois. a pris ala lettre et en application. principalement. des fleurs. La peinture ne peut donner. a un autre egard. et o . diate. de leur amplification.. dont les maitres.'''''''' rement brandie avec insistance. d'autre part.ETIQUE ill LE SYSTEME DES DIFFERENTS ARTS 83 C'est ce demier point.rapport au poete. car la musique a affaire lIU mouvement de I' arne en elle-meme. la description verbale ce genre d'objets et de situations est aussi sterile tatillonne. des paysages. et je veux purler la de I' element lyrique.LLl. L'academie de Dusseldorf etait I'epoque dirigee par W. J'insiste sur ce point parce que. en sorte que nous oublions toujours I'element qui precede et I'avons hors de notre representation. L'un et l' art. Car elle aura beau exprimer la passion et la sensation i nterieures dans la mimique et les mouvements du corps. Le peintre peut. tiree de l'Art poetique. mais l'exteriorite dans la forme de laquelle elle enonce l'interieur est precisement la situation individuelle d'une action. mais encore en l'espece de leur alternance. dans une succession de cnangementsj. la peinture a de nouveau le dessous par rapport la poesie et it la musique.

sarque. Berlin . comme Schadow l'a voulu. de l' Arioste ou du Tasse. Les tableaux les plus remarquables representaient pour la plupart un couple d'amants. ou Renaud et Armide 1. Tout cela se tire done en longueur dans la plus complete insignifiance. comme cntierement utilise par l'imagination a l'expression du contenu choisi. A cette categoric ressortit aussi la maniere dont Schadow 1. les motifs et I'expression. Dans les dernieres annees de sa vie. et ont parfois emprunte leur matiere a I.. La sculp. en particulier. se dispense de I'ceil et du regard de l' arne . et tournait principalement autour du sentiment interieur de l'amour. II s'agit du poeme intitule Der Fischer (1778). a l'exc1usion de tout autre motif. la durete de son destin cxterieur et interieur. violernment enflammee en elle-meme.84 CQURS D'ESTHETIQUE III LE SYSTEME DES DIFFERENTS ARTS 85 sens et d'habilete technique. Ce qui la rend interessante est son passe. 2. Car en peinture. mais c'est pour e1le une erreur que de vouloir se concentrer sur ce point. avec tant de grace et de merveilleuse profondeur. Mignon est un personnage feminin des Annees d'apprentissage de Wilhelm Meister. Un pecheur sur sa barque succombe aux propos ensorceleurs d'une nixe et se noie sans savoir comment. incoherentes. le conflit d'une passion italienne. Le jeune pecheur nu. Romeo et Juliette. il devint directeur de l'academie de Dusseldorf on il exerca une influence enorme chez les etudiants. en sorte que ces couples ne font ni n'expriment rien d'autre que leur amour reciproque. jusqu'au moindre detail. il faut que le sujet retenu soit tout entier saisi avec imagination. le maitre de cette ecole. si I'imagination peut bien derouler devant soi tout le contenu d'un tel livre. on ne dirait pas qu'il puisse etre capable de sensations belles et profondes. de ce qui n'est representable que pau la seule poesie. 2. il' faut bien iei que I'expression principale se coneentre dans la bouche et les yeux. comme nous l'avons vu. Ie representer ainsi hors de toute situation et action determinees. mais dont on prefere rester epargne. de Goethe. on peut done affirmer que lcs tableaux mentionnes sont con~us sans la moindre inventivite en ce qui conceme les situations. et Renaud. Les maitres italiens du passe. hors de toute situation precise. 1931Dans l'ensemble. Or. et propose a la contemplation en des figures qui s'exteriorisent. que ron n'aime pas voir reproduits. ne sont pas d'une beaute saine. qui ne laisse voir ce qui se passe en elle qu'au travers d' explosions sporadiques. maseulins et feminins. ils ne font preuve que 1. par exemple. dans un cceur qui n'arrive pas a s'y retrouver. . languides. Wilhelm von Schadow (1788. mystere obscur en lui-meme. la peinture ne peut pas. Goethe qui depeint. autant en art que dans la vie. au contraire. surtout. it peignit presque exclusivement des sujets religieux. manilestent leur interiorite par une suite de sensations. l'aspiration indeterminee a la tranquillite. a une posture tout a fait curieuse a cause de ses longues jambes qui trainent et dont il ne sait que faire. s' empare de ce riche moment d'expression. Personl\agesde la Jerusalern delivree du Tasse (1575). a represente la Mignon de Goethe 2. constitue I'interet terrible que nous sommes censes y prendre. it qui manque toute orientation et toute resolution et qui. qu'on voit ici happe par les eaux.. et si sa physionomie etait au repos. 1921On peut citer dans ce meme registre le pecheur de Hubner. completement brisee. pour avoir affaire a d'authentiques representations artistiques. d'un amour et d'une sensibilite neurastheniques. Le caractere de Mignon est purement poetique. ont ainsi pris la direction de la simple interiorite. dont la matiere est tiree du celebre poeme de. comme d'ailleurs tous les personnages masculins des autres tableaux. le feu de l' oeil ou sa langueur noyee et nostalgique. uniquement par la figure et la physionomie de Mignon. recherche des lors obscurement sa propre perte . la peinture. Evidemment. dans l'ceuvre. ou encore la doucereuse amabilite des levres. il fut tres marque par sa formation italienne (1811-1819) et se joignit it Rome au groupe des nazareens. De maniere generate. de choisir comme but principal d'expression. en revanche. a un visage tres pro-'. Fils du sculpteur Gottfried Schadow. a la' fraicheur et a la purete de l'eau 2. Le contenu etait en majeure partie' emprunte a des poemes de Goethe ou a des ceuvres de Shakespeare. par une action si caracteristique d'une emotion que.. Dusseldorf). tout apparait des lors. cette exteriorisation de soi retournee en elle-meme. maladifs. et se contentent done de s'incliner l'un vers l'autre avec des regards extatiques et de s'mspeeter langoureusement le blanc des yeux. i1 faut reconnaitre que tous ces personnages.1862. ont certes aussi represente des scenes d' amour comme ces peintres modemes. ture. Apres son retour en Allemagne.

Pour une residence royale. de meme que les legendes des saints. les sujets religieux IIl1l Ie grand avantage d'etre connus de tous. et non pas simplement comme sensation simple. est qu'il represente une situation.nt. et se fait par la reconnaitre d' eux 1. meme si. que si celle-ci est concue et goatee par l'imagination. mais ceux-ci repondaient au besoin. des cloitres. une grande salle de mairie ou un pariement. les representations dites a . la houche. en images concretes et en diverses considerations. L'essentiel. que ce soit de facon Iyrique ou dans des episodes . des mots et des noms auxquels peut recourir la poesie en dehors de ses divers autres moyens de designation. salue Rachel. Pour une eglise. Amour et Psyche. ses preferences et ses marottes. Sous le rapport de l'intelligibilite. etant commandes pour des aute1s. L'Annoncialion. qui. comme on I'a beaucoup fait ces temps demiers. en sorte que Ie lieu oil le tableau est expose contribue deja lui-meme 11son intelligibilite. pour un tableau. dans des scenes riches en motifs. les histoires des martyrs sont deja plus eloignees de nous. 1951 Un chateau royal. de cette ville. etc. Mais en peinture. determinees. Hercule filant la laine chez Omphale qui lui a pris sa peau de lion: autant de sujets que les maitres d'autrefois representaient en des situations vivantes. A Dresde. si pour l'expression de l'amour. et non vouloir retenir la sensation abstraite et l'exprimer comme telle. est expose un tableau de Giorgione: Jacob. clarifie la sensation en representations et nous procure satisfaction en les exteriori- a a a a a 1. ne doh pas signifier autre chose que concevoir un sujet avec imagination. un particulier prend ce qu'il peut acquerir. Ils ont aussi peint des scenes d'amour tirees de I' Ancien Testament.86 COURS D'ES'flIETIQUE III LE SYSTEME DES DIF'FERENTS ARTS 87 des poemes. 24. Sont ici vises Friedrich Schlegel et les autres personnalites romantiques de son cercle. ainsi que I'intelligibilite que lui confere Ie lieu. lui serre la main et l'embrasse . Repetons-le : parler de poesie en peinture. l'enlevement des Sabines. et repeter sempitemellement «Je t'aime ». il faut une objectivite concrete totale pouvant yuloir comme existence de I'interiorite. Car on ne peut parler d'art. des moments importants de 1'histoire de eet Etat. I' Adoration des bergers ou des Mages. Rebecca sert boire aux serviteurs d' Abraham. 1941 Meme la poesie. ou de la vie du roi Mithridate. qui est pourtant en mesure d'enoncer la sensation dans son interiorite. par ailleurs. des chapelles. de cet edifice. etc. et il a. 2. par exemple. Ie rapt de Proserpine par Pluton. Cela est en partie necessaire. Aussi les peintres lie se sont-ils pas toujours tenus de leur pro pre chef 11ce genre de sujets. en matiere de sensation. Un autre tableau represente Isaac et Rebecca. 2. n'etait souvent representee que I'h istoire du saint patron de Ia ville. Certaines scenes sont aussi empruntees a l'Arioste. par exemple. Ia Crucifixion. arrachee a toute situation. se repand en representations.. Sous ce rapport.!'llJues et des intrigues dramatiques. elle voulait s'en tenir uniquement dire «Je t'aime ». et ces scenes seront parfaitement connues dans le lieu auquel Ie tableau est destine. etuient parfaitement familiers aux yeux du public pour lcquel un tableau etait peint. II en va bien sur autrement dans les galeries de tableaux. Scene tiree de 1&Genese. la scene d'une action. l'ceil et l'attitude ne suffisent pas pour l'interiorite eomme telle . lu Resurrection. aujourd'hui. oil sont exposees toutes les ceuvres d'art de qualite faisant partie d'une collection ou proposees la vente : Ie tableau en perd assurement son lien d' appartenance individuel 11un local determine. le repos pendunt la fuite en Egypte. comme celle de Meder gravant le nom d' Angelique sur la margelle d'une fontaine 2. en poesie. Pour cela. un peu plus loin. I. on choisira difficilement chez nous un sujet tire de l'histoire anglaise au chinoise. seront un cadre adequat pour des scenes representant de grands evenements. pour les nombreuses betes de leur troupeau que l'on voit paitre dans la vallee. Meder ef Angelique sont des personnages du Roland furieux de l' Arioste. mais ils ont su lui donner alors une configuration pleine d'Imagination et de saine gaiete. avec un complet manque d'imagination. cela pourrait peut-etre agreer ces messieurs qui n' ont la bouche que la poesie de la poesie 3. mais ce serait la prose la plus abstraite qui soit. car Ia peinture ne dispose pas du langage. quelques serviteurs sont occupes a tirer de l'eau d'un puits. done. par exemple. par exemple. Ia premiere lui est Yintelligibilite. Amour accompagnant Venus. faire s'expliciter des emotions par l'action. par exemple. 3. qui arrive de loin. ou fait une collection 11 la maniere d'une galerie. la mise au tombeau.

lei scenes de pays age et les situations de la realite humains quotidienne sont non seulement c1aires quant a leur signin. de decors architectoniques. Mais spirituellement. Achille regarde le casque du heros urme. il arrache Ie collier de pedes qu'il porte autour du cou . au contraire. la transfiguration sensible du Christ consiste justement en ce qu'il s'eleve effectivement 1. de personnages sccondaires. Toute action en laquelle I'interieur se fait jour dans l'objeotivite a des exteriorisations immediates. etc. d'ustensiles. des consequences et des ramifications sensibles qui. et peuvent done etre utilisees avec beaucoup de bonheur comme motifs servant a rendre la scene intelligible autant qu'a l'individualiser. etant donne que. elles sont Iiees par le plus haut lien qui soit 1. de la diversite dramatiquei du mouvement et de la plenitude de l'existence. forment deux cercles diagonalement convergents vers un meme point situe en arriere-plan. qui etaient tres en vogue a une certains epoque. sont bien inferieures aux sujets historiques. flle juxtapose. d'un cote. pour la plupart. Ce genre de concours faisait partie des attributions de Goethe a Weimar. la Transfiguration et Ie miracle de I'epileptique : les deux zones. Car. et reussir a le relier aces motifs de facon qu'il ne reste plus insignifiant pour luimeme. son creur s' embrase a cette vue. . ou la conclusion d'une alliance. dans les moities superieure et inferieure du tableau. au deux patriarches. un enfant se penche pour les ramasser. eloignement qui pour cette raison doit lui-meme devenir visible comme separution et distance. et. ce qui est effectivement le cas si on la regarde superficiellement : en haut. il a besoin du paysage en arriere-plan. par exemple. cation. La Transfiguration de Raphael se trouve aujourd'hui a la pinacotheque vaticane.88 COURS D'ESTHETIQUE ill LE SYSTEME DES DIFFERENTS ARTS 89 allegoriques. si cela doit etre un signe de paix. puisqu'il y assumait aussi la direction des musees et des eccles d'art. En revanche. sous l'emprise de cctte emotion interieure. f3(3) Mais dans la mesure OU I'intelligibilite de la situa-4 tion determinee peut etre du ressort du peintre.. est que l'artiste ait assez d'instinct et. vers Celui qui s'est eloigne.Pour citer encore un autre exemple. a subi ce reproche connu et maintes fois agite d'etre divisee en deux actions completement decousues. Car dans l'ensemble. Deux princes. constitueront le decor adequat . les disciples n'arrivent pas a guerir Ie possede. trahissent et refletent la sensation. Deployer iei une inventivite suffisante pour que I'action prenne sens et que toute la represenLation s'individualise. et se tendent la main pour se saluer et se dire au revoir. telle doit etre sous ce rapport la visee principale du sens spirituel du peintre. Goethe avait un jour donne comme sujet de concours la representation d' Achille habille en femme lors de l'arrivee d'Ulysse 1. 1971Par ailleurs. La Transfiguration de Raphael. l' artiste doit remplir des surfaces plus ou moins importantes. voila des motifs tout a fait opportuns. d'un autre cote. i1 faut qu'il utilise tout cet attirail -sensible pour representer des motifs que contient la situation. le local d'exposition simplement exterieur et la familiarite de tons avec le sujet ne suffisent pas a rendre la scene reconnaissable. dans la mesure ou elles ont . » . comme les valves d'une coquille. nous voyons la Transfiguration. effectivement leur source dans I'interieur. et indique par la III veritable destination du Fils de Dieu. par exemple. /. un terrain d'exercice particulierement favorable. de tout autres motifs seront necessaires. des annes ou autres objets du meme genre. si en revanche ces memes personnages se rencontrent lors d'un voyage. au-dessus du sol et s' eloigne des apotres. d'esprit pour mettre en valeur et configurer ingenieusement les differents motifs que contient la situation determinee. Cette double action est done ici parfaitement justiIlec. 1961Le point principal qui importe veritablement. Autant que possible. I'elevation du Christ est lei surtout transfiguree dans un cas singulier effeetif: sans l'uide du Seigneur. je serai panni vous. duns l'un des dessins. mais offrent aussi a l'invention et a la realisation. des preparatifs de sacrifice pour le serment. se tendent la main. d'un eclairage. Beaucoup de 1. qui est d'etre aussi NUl' la terre afin que se realise la Parole: «Lorsque nous serous deux a etre reunis en mon nom. et le lien est exterieurement et interieurement etabli par le geste de l'un des disciples qui fait expressement signe vers le Christ. fortement opposees par Ie contraste de la Iumiere et de I'ombre. deviennent vite indeterminees. la vie interieure et la particulas rite des figures leur font fatalement defaut. Or. ennuyeuses et froides. et en bas la scene avec le possede. sur la coUine. dd point de vue de I'individualite. ce ne sont Ia que des references exterieures qui ne concernent pas tellement l'reuvre d'art en tant que telle.

Pour une crucifixion. parce que la pyramide. a ces indications forNous avons traite. et ne les mettra pas plus dans l'ombre qu'Il ne donnera aux personnages secondaires les couleurs ks plus importantes et l'eclairage Ie plus vif. II me faut maintenant ajouter. par nature. ce que l'on peut en dire de plus general restera cependant necessairement tres formel. comme la recolte de la manne dans le desert. Avec un agencement moins symetrique et. . troisiemement. on voit frequem. et je me contenterai d'indiquer brievement quelques points principaux. quelques remarques y) rnr sa pointe. de part et d'autre. extremites de vetements.. par nillcurs. Meme dans la Madone de Saint-Sixte. Dans l' Adoration des Rois Mages. Etant donne l' enorme masse de determinations et de regles singulieres applicables en Ia matiere. la pyramide se fait pratiquement d'elle-meme. mais pas non plus completement dispersees et isolees les unes des autres. des lars que Ie Christ est cloue tout en haut a la croix et que. la maniere dont il disposera Non groupe couIe de source. des lurs qu'il fait appel a toutes les ressources que recele son art. surtout lorsqu'il s'agit de scenes et de situations qui. des especes generales de la conception picturale. C'est egalement le cas dans des representations de la Madone ou Marie est assise sur un trone rehausse.et qu'elle recoit. yy) 1981 Des lors que la peinture. prosternes a ses pieds des deux cotes. par exemple. de la composition pour ce qui touche au choix des situations. certes. c'est . d'ailleurs. premierement. et donne au groupe une unite exterieure. la tache d'articuler cet eparpillement varie et de le conclore en une totalite harmonieuse en elle-meme. Le peintre. naturels au humains. ni les elements secondaires a tit's endroits qui attirent le plus l'attention . dans le paruculter et le singulier. tant des figures elles-memes. il est prelcrable que l'ensemble. une grande vie et individualite de la posture. i1 dispose encore. ce qui lui perrnet de donner aux personnages principaux plus de relief qu'aux autres. avec l'Enfant sur ses genoux et des . en meme temps. l'une des exigences les plus importantes qevient de disposer et de grouper artistiquement les figures. les foires et autres chases du meme genre. troisiemement. de l'expression et du mouvement. a cause du principe de diversite interieure et exterieure en laquelle elle doit realiser la determinite des situations. et s'escrimer a distinguer quelle lete va avec quelles jambes. au des saints. Dans ce registre. dans les Annonciations. des martyrs. mains. 1991Sous ce rapport. sont alles en ce domaine jusqu'a des references symboliques dans le decor et I' action. surtout dans les tableaux de l'ecole de Van Eyck. i1 pro[eucra la lumiere la plus claire sur les objets qui forment Ie contenu principal. episodes. se divise en parties espacees ct clairement discemables.apotres. De maniere generate. le peintre doit tout particulierement se p. a l'invention des motifs et a l'agencement des groupes. ce genre d' agencement est encore dominant. rassemble ce qui sinon s' eparpille dans la melles. de meme. par exemple. ou a savoir comment distribuer lcs divers bras. de I'eclairage et du coloris. a plusieurs plans. il est apaisant pour l'ceil. Je me limiterai iei. i1 ne placera pas les personnnges principaux sur le cote. que de leur attitude et de leurs mouvements. et. Marie. plus vivant des groupes. comme i1 arrive avec certains tableaux. une cathedrale en construction. peuvent ensuite se deployer. des lys en fleur sans antheres. a cet effet. qui suggerent la virginite de la mere de Dieu. ment le Christ dans Ia creche sous un toit delabre. sont deja pour elles-memes un desordre epars. De meme. ~a et IA les vieilles murailles en ruine d'un batiment antique et. etc. est amenee a s'engager dans de multiples differences et oppositions de ses objets. [uxtuposition. deuxiemement. Dans les grandes compositions. A l'interieur de cette disposition symetrique encore relatiYomentabstraite. dans Ie fond.surtout la configuration pyramidale du groupe qui rencontre la faveur des peintres.90 COURS D'ESTHETIQUE III LE SYSTEME DES DIFFERENTS ARTS 91 peintres. Le premier mode d'ordonnancement reste encore purement architectonique : c'est une juxtaposition uniforrne de personnages.. on voit souvent pres de Marie. au contraire. confiits et actions. et d'en faire une telle cohue que. pour cette fois. etc. d'armes. au une opposition reguliere et un agencement symetrique. il faille d'abord demeler les membres des differents personnages. Ces pierres qui s' effritent et la cathedrale qui s' eleve se rapportent au declin du paganisme du fait de I'Eglise chretienne. par la. se tiennent les disciples.urder de masser les personnages trap pres les uns des uutres.

tout comme la conviction et l'uctivite morales de Socrate se cachaient derriere son visage de Silene.. chez les pecheurs en Enfer. On a du caracteristique. Apollon.et. saint Jean. la religion de l'etre intime peuvent aussi habiter dans un corps qui. surtout chez Marie. da la ruse dans une determinite plutot abstraite . sous ce rapport. transfiguree par la ferveur la plus intime de l'arne. ni etre exigee au meme degre. dans le domaine plastique. mais peut aller cette particularite qui seule fait surgir ce que nous fions. presentent deja. meme si les individus que campe la peinture doivent etre en eux-memes une pleine totalite de caracteres particuliers. en sorte qu'au lieu de ces ideaux plastiques des dieux et des hommes. Pour I'expression de la beante spirituelle. . en revanche. chez les soidats qu'on voit agir dans l'histoire de la Passion till Christ. Diane. regardee comme l'essentiel. aux diables du Jugement dernier. l' adequation complete du spirituel a sa saine existence libre . Cur le contenu de la peinture. ainsi que chez les femmes accompagnant Ie Christ. qu'en peinture. 11021 simplement. certes. Mais chez Agamemnon. comme c'est le cas. l'individuel s' entrelace en une union etroite a I'universel et eleve le caractere a I'mdividualite ideale. tiques. interieure et exterieure de la subjectivite. toutefois. les d' Agamemnon et de Clytemnestre chez Eschyle. qui ne retient pas la particularite dans cette idealite. ou saura le juguler et Ie Irunsfigurer par la puissance de l'ame qui perce a travers lui. La peinture. comporte un aspect dont les figures humaines et lcs physionomies monstrueuses et difformes sont l'exact repondant. il faut laisser fibre la nn:rTu'IJI. Ie disciple de " amour. etc. 10 peintre evitera assurement tout ce qui peut etre laid en . avec davantage de nettete. L' Achille d'Homere. Neanmoins. qui. laquelle ces figures reposent comme sur quelque chose appartient en propre a leur essence et en laquelle elles se maintiennent. developpe justement toute la diversite de la specificite meme contingente. Dans la sphere religieuse.r en uri mot: ce que nous avons appele en sculpture la beaute ideale .ne peut en peinture. de ce fait. constitue l'ideal. Zeus. eviter completement la laideur. Hegel pense ici probablement chapelle Sixtine. et dans signification ou nous allons prendre ce mot ici. Ajax. mais qu'elle soit animee spirituellement. Ulysse. l'Antigoll. tout en demeurant en meme temps humains 1. l'unsidere pour lui-meme. etc. en des occasions rieures. et que. n'ont pas de caractere a ment parler. si I' on veut appeler cela deS. de la folIe hardiesse. MichelAnge. pas necessairement a etre la beaute de I'indi recueillie dans I'ideal lui-meme. qui se manifeste principalement. I un I Ce royaume de la nature ne penetre pas tres profondemont cette region plus ideelle . de caracteristique. meme s'ils forcent notre admiration en qu'ils sont ces individualites etemelles et grandioses. surtout. est laid. Ie plus important est le caractere fondamental du pur amour. elle est caractere de la puissance princiere. mais il ne peut. la perfection corporelle de la figure. et se laisse assigner pour fin et contenu veritables cette intimite spirituelle. mais a cette expression peut aussi s' allier la beaute sensible des formes. nous en trouvons certes aussi dans I'Antiquite. I. outrepassent lamesure des formes humaines. s'est entendu a peindre des diables qui. ideales. chez Raphael. dans le domaine religieux. tion opposant Ie modeme a l'antique en general. ni etre. a la .. par leur configuration fantastique. caracteres. cela n' certes pas sans fondement. et 1'Ismene de Sophocle. puisque ce sont a present I'intimite de a propos du mode de caracterisation Ie IIAme et sa subjectivite vivante qui forment le centre. la piete du coeur. de facon generale. il ne faut pas que celle-ci cherche as' imposer comme simple beaute des formes. en sorte que. un critere de uurerencia. en une acception recente. parmi les apotres.wi dans les formes exterieures. dont l'essence tout entiere reside dans cet amour. au) 11001Nous avons deja dit.'Irllr. du point de vue de la figure simplement exterieure. nous avons desormais sous les yeux des personnes particulieres repondant a la contingence du particulier. n s'agit de la sphere de la bassesse et du mal. la particularite reste cependant toujours de nature universelle. cela ne signifie pas pour autant que ne puisse pas ressortir en eux un analogon de ce qui. qu'on a longuement decrit plus haut.92 COURS D'ESTHETIQUE ill LE SYSTE:ME DES DIFFERENTS ARTS 93 par lequel la pemtun se distingue de la sculpture et de sa plasticite ideale. par consequent. par exemple. Mesures a I'aune du modeme. une particularite plus determinee.. et les diables. dont nous voyons s' expliciter I'interiorite en paroles et en actes.

presentent deja. ou saura le juguler et le transfigurer par la puissance de l'ame qui perce a travers lui. de ce fait. chez Raphael. cela n'est certes pas sans fondement. ideales. tout en demeurant en meme temps humains I. plastiques. tout comme la conviction et l'activite morales de Socrate se cachaient derriere son visage de Silene. de caracteristique. par leur configuration fantastique. sur laquelle ces figures reposent comme sur quelque chose qui appartient en propre leur essence et en laquelle elles se maintiennent. ainsi que chez les femmes accompagnant le Christ. en une acception recente. le plus important est le caractere fondamental du pur amour. MichelAnge. Ie peintre evitera assurement tout ce qui peut etre laid en soi dans les formes exterieures. Neanmoins. il ne faut pas que ce11e-ci cherche s'imposer comme simple beaute des formes.. mais a cette expression peut aussi s' allier la beaute sensible des formes. saint Jean.mesure des formes humaines. 11021 simplement. par consequent. chez les pecheurs en Enfer. et les diables. il faut laisser libre la particularite interieure et exterieure de la subjectivite. ala chapelle Sixtine. un critere de differencia. toutefois. Ia perfection corporelle de la figure. en revanche. meme s'ils forcent notre admiration en tant qu'ils sont ces individualites eternelles et grandioses. l'Antigone et l'Ismene de Sophoc1e. Pour l'expression de la beaute spirituelle. surtout chez Marie. l'Rrne et sa subjectivite a 1. une particularite plus determinee. et. est laid. cela ne signifie pas pour autant que ne puisse pas ressortir en eux un analogon de ce qui. Ajax. comme c'est le cas. eviter completement la laideur. nous en trouvons certes aussi dans I' Antiquite. le disciple de l'amour. etc. en sorte que. si I'on veut appeler cela des caracteres. On a fait du caracteristique. . e11e est Ie caractere de la puissance princiere. en sorte qu'au lieu de ces ideaux plastiques des dieux et des hommes. chez les soldats qu'on voit agir dans l'histoire de la Passion du Christ. Mesures a I' aune du modeme. les personnages d' Agamemnon et de Clytemnestre chez Eschyle... parmi les apotres. n' a pas necessairement a etre la beaute de I'individualite recueillie dans Iideal lui -meme. l'individuel s'entrelace en une union etroite I'universel et eleve le caractere I'individualite ideale. n'ont pas de caractere proprement parler. surtout. dans le domaine plastique. s'est entendu a peindre des diables qui. la piete du cceur. qui se manifeste principalement. . Ulysse. ni etre. ni etre exigee au meme degre. nous avons desormais sous les yeux des personnes particulieres repondant a Ia contingence du particulier. Hegel pense ici probablement aux diables du Jugement demier. considere pour lui-meme. de facon generale. sous ce rapport. Mais chez Agamemnon. dont l'essence tout entiere reside dans cet amour. et se laisse assigner pour fin et contenu veritables cette intimite spirituelle. certes. avec davantage de nettete. merne si les individus que campe la peinture doivent etre en eux-memes une pleine totalite de caracteres particuliers. aa) 11001 Nous avons deja dit. et dans la signification ou nous allons prendre ce mot ici. developpe justement toute la diversite de la specificite rneme contingente. 11011 Ce royaume de la nature ne penetre pas tres profondement cette region plus ideelle . mais peut aller jusqu' cette particularite qui seule fait surgir ce que nous qualifions. l'adequation complete du spirituel a sa saine existence libre.s--en un mot: ce que nous avons appele en sculpture la beaute ideale . Dans la sphere religieuse. etc. qu' en peinture. La peinture. puisque ce sont a present I'intimite de a propos a a a a a a vivante qui forment Ie centre. mais qu'elle soit animee spirituellement. outrepassent la . qui. mais il ne peut.92 COURS D'ES'I'HETIQUE ill LE SYSTEME DES DIFFERENTS ARTS 93 du mode de caracterisation par lequel Ia peinture se distingue de la sculpture et de sa plasticite ideale. en des occasions anterieures. comporte un aspect dont les figures humaines et les physionomies monstrueuses et difformes sont l'exact repondant. la particularite reste cependant toujours de nature universelle. qu' on a longuement decrit plus haut. L' Achille d'Homere. regardee comme l'essentiel. du point de vue de la figure simplement exterieure. de la ruse dans une determinite plutot abstraite. qui ne retient pas la particularite dans eette idealite. transfiguree par la ferveur la plus intime de I' arne. et que. dans Ie domaine religieux. Diane. II s'agit de la sphere de la bassesse et du mal. Car le contenu de la peinture. la religion de l' etre intime peuvent aussi habiter dans un corps qui. constitue I'ideal. par exemple. de la fo11e hardiesse. tion opposant le moderne l'antique en general. dont nous voyons s'expliciter I'interiorite en paroles et en actes. Zeus. Apollon.ne peut en peinture.

rieur s'explieite avec vie. la mode est de donner a tous les visages. lui aussi. le modele et le coloris de la plus petite feuille. le dessin de la nature est constitue par l'ossature dans ses parties autour desquelles se disposent les parties molles qui se prolongent en de multiples et diverses contingences. de moments matemels eternels. IIOSlla peinture de paysage doit se garder de vouloir I'imiter dans cette exhaustivite : meme s'il lui faut pour l'essentie1 rester caracteristique et individuelle. 11061 ou bien la situation et Ia sensation plangent leurs racines dans toute l'ame d' un caractere. Ce n'est pas autrement que le peintre. D'autres maitres ant fait exprimer en plus son caractere une appartenance au monde profane et une existence autre que celIe de la mere de Dieu. elle n'en doit pas moins toujours conformer les traits du visage. yy) Cependant. etc. les singularites dans toutes leurs fibrilles. une amorce de sourire. la meme expression pour- a a a . I' ensemble. avec les couleurs et les formes. on ne rencontre rien qui ne ressortisse a la mere de Dieu. parcequ'il neglige ce qui ressortit au simple hasard de la nature. et n' accueille ' en lui que ce qui concourt a caracteriser l'individu lui-memo a U~lU\"". Car c'est ce contenu. elle ne verse que trop faeilement dans la mievrerie la plus fade. toute I' etendue de son arne et de son caractere.' le caractere spirituel de la figure. et la sensation qui s'enonce en elle momentanee. or c'est precisement ce que nous donne une representation authentiquement historique. pour les rcndre aimables. attitudes. qui contient le caracteristique sous sa forme achevee et ne realise le reste. Pareillement. n reste comme un croquis incisif et plein d'esprit. brin d'herbe.. j' evoquerai seulement brievement un point important.96 COURS D'ESTHETIQUE ill LE SYsrtME DES DIFFERENTS ARTS 97 devant nos yeux hebetes cornme un episode ordinaire de la vie de tous les jours. par ailleurs. si la nature fignole dans le paysage. C'est ce demier cas qui donne a la caracterisation ses veritables moments absolus. groupes et types de coloris individuels la situation determinee dans laquelle eUe installe ses personnages et objets naturels pour exprimer un contenu quelconque. que pour les besoins d'une meilleure intelligibilite. . malgre toute I'importance des parties rigides. qui y revele pour cette raison la plenitude totale de sa nature la plus intime. d' apres nature. Les evenements ne deviennent de grandes actions que par Ie sens et l'esprit qui Ies habitent. plus on contemple un tel tableau. Cela est peut-etre charmant.. et. quelle que soit la tendance au portrait de la pratique picturale en toutes ses representations. a reussi ce genre de portraits : avec peu de moyens. dans Ies situations ou j' ai deja evoque precedemment la Madone. Parmi tout Ie detail infiniment multiple qui POUITaitetre pris iei en consideration. quelle que soit par ailleurs I'individualite avec laquelle elle puisse etre concue en tant qu'individu total en soi-meme. on pent dire du' portrait que non seulement il peut etre flatteur.'. . En effet. et plus notre regard s'y plonge. Cette expression peut etre fort belle et pleine de vie. sans entrer comme la nature dans Ie detail de la simple vie indigente.. les traits ressortent avec tant de simplicite. et non pas portraiturer pour elles-memes. figures. etc. d'une plasticite plus concrete et d'un modele plus accompli. lui aussi. mais la meme figure. rien d'autre que ce qu'eUe peut exprimer dans cette situation determinee. dans cette situation. en effet. Si cette tentative aboutit parfaitement. 11faut iei qu'elle soit caracterisee de maniere a montrer qu'elle n'est. en son essence la plus propre et la plus interieure. doit par son art nous soumettre Ie sens et . elle ne doit faire valoir les details que conformement I' atmosphere qu' exprime . plus le portrait sort de son cadre. reside en d' autres traits fermes. qui doit se representer. du moindre rameau. par exemple. de precision et de grandeur que nous croyons avoir sous les yeux toute une vie spirituelle. Albrecht Diller. En ce sens.Dans le visage humain. en sorte que ce meme sujet represente pourrait encore exprimer beaucoup d' autres sensations sirnilaires ou meme opposees . mais qu'il l'est necessairement. sous les doigts de nombreux peintres. qui laisse de cote les aspects exterieurs et ne fait ressortir que ce en quoi cet esprit inte. mieux touche que l'Individu . chose fort dangereuse et difficile a maintenir en de justes barnes. mais la caracterisation du portrait. Aussi les maitres divins ont-ils peint la Madone dansce genre de scenes matemelles inalterables. mais la simple amenite courtoise du commerce social n' est pas un trait dominant de tous les caracteres. La situation. dans le visage tel qu'il est modele par le travail de l'esprit. les memes traits. effectif lui-meme. De nos jours. dentelures. alors on peut dire qu'un tel portrait est pour ainsi dire plus ressemblant. peut etre de deux especes differentes : ou bien elle est ephemere par nature.

11081 L'etude de la peinture n'est complete que lorsque 1'0n connait les ~ab~eaux eux-memes ou se sont affirmees les perspectives indiquees. notamment.~.~y . qu'elle est d'une nature originellement noble et n'a pu etre capable de passions et d'actions viles. ou la sphere du contenu est plusrestreinte. mais contenu. on pent plus facilement recourir des reproductions des descriptions ou des moulages. dans la mesure ou eet art repose de bout en bout sur la particularite des caracteres et de leur situation. Nous aurons bientot l'occasion d'admirer. v. le decor.. u . ... ' deja a a a a a 1 a a a a a . troisiemement. cette maniere qu'elle a d'etre plongee dans ses sees. a traitement artistique dans I' element sensible de la peinture. lorsque I' on sait les apprecier et les estimer leur juste valeur. 3.. mais plus forte raison pour la peinture que pour les arts precedemment examines. et cette foi. Elle est la pecheresse repentante. ne met des lors aussi que peu en. et la fera eternellement admirer." ~ que la physionomie d'un homme que l'on pourrait au meme titre que bien d'autres sur Ie pont de . de meme que.. tout bien trop vivant pour que l'on se prenne seulement que ces personnages pourraient adopter une autre posture d'autres traits. Pour l'architecture et la sculpture. de l'ecole et du maitre auxquels ressortit ehaque tableau. 11071 elle n' a pas presentes la conscience ces epoques lointaines.. I'attitude. les moyens de representation et les formes moins riches de teneur et de variete.. revanche. C'est ce qui me fait trouver si admirable la Marie-Madeleine du Cortege de Dresde. de simples descriptions de tableaux. . du coloris. c'est la realite effective de ses eeuvres particulieres qu'il nous faut avoir sous les yeux et dont il nous faut parler. Cela est certes vrai de tout art.. a la regarder. Aussi son recueillement profond.. Les Italiens. Lorsque le caractere s'accorde authentiquement l'e}(pr eo sion d'une situation concrete. Aussi la presentation la plus appropriee I'etude et une pleine jouissance de I'oeil sera-t-elle historique. entre la determinite du caractere et la situation. et l'etat en lequel il nous montre. si elle ne s'ordonne ni ne s'articule pour l'exarnen.../. et changer d'expression..98 COURS D'ESTHETIQUE ill LE SYSTEME DES DlFF'ERENTs ARTS ~::': \frNC~/ raient aussi bien convenir des realites et des interets differents.. dans Ie portrait deja mentionne du Fils par Kugelgen. Toutefois. ~ la surface et Ie coloris. . que ce soit dans 181 figure. alors que.... par exemple. si l'on ntest pas par ailleurs familier de l' epoque. par exemplevet nous inclinons de ce fait regarder aussi ce genre de figure sous d'autres angles encore que celui d'une Madone. La peinture exige la contemplation directe des ceuvres singulieres elles-memes . ~". nous ne pouvons nous contenter. d'indiquer et d'examiner de facon simplement generale le contenu qui se prete la peinture et le mode de configuration qui decoule de son principe. lumiere la specificite caracteristique de chaque tableau 1s01e. La plupart des galeries. ne suffisent pas... dans Ia a a a a ". qu'elle reflechisse a une circonstance que1conque pou~ vant rappeler Ie peche et la faute . les traits du visage. ont atteint avec la grande beaute cette adequation entre I'interieur et l' rieur. reste-t-il seulement un retour en soi-meme qui n'est pas une situation momentanee. etc. meme si l'on est souvent oblige de s'en satisfaire. Evolution historique de la peinture Mais. mais le peintre n'est pas venu creer d'unite entre I'integralite du caractere aurait hors de cette situation.". les affres du remords et de la douleur certes exprimees avec force. comme ceux de l'amour conjugal. y compris dans les moments les plus fugitifs. comme nous I'avons fait jusqu'a present.. dans les ceuvres les plus sublimes. tout particulierement.. le costume. qu'eUe n'a jamais serieusement peche. particulieres plus simples et plus generalisees. ce genre d'idee ne nous jarnais l'esprit. apparaissent comme un chaos depourvu de sens. C'est pourquoi l'artiste n'a suggere nulle part dans la representation. mais sa nature tout entiere. ils ne . semblent constituer tout son caractere veritable..~ .. et la multitude d'aspects qui se singulansent dans les oeuvres d' art particulieres. mais on voit.. dans la vraie peinture genre. de la figure et de sa position. eelles-ci font d'abord I'effet d'une masse profuse qui. les determinations. etc. dont on n'arrive pas se depetrer. Tels sont les points principaux relatifs au contenu et a a :<. cette tion. i1 n'y a de place en nous pour nulle autre pensee que celIe que la situation a pour vocation de susciter. car. etant donne la diversite infinie en laquelle se dis~erse la peinture. est immergee dans son etat present. Si ron s'imagine ces traits apaises.

En revanche. a. se met en quete de I' expression et de la caracterisation individuelle. italienne. Hotho : Cette declaration est datee du cours tenu Ii . enfin. d'autre part. que nous cara~t~serons brievement avant de faire. le modele que procurent l' ombre et la lumiere Ie clair et I' obscur et leur harmonieuse combinaison. ~e ~ecor naturel et le paysage en arriere-plan sont mexistants. La peinture byzantine Commencons. le costume. la profondeur de l'Intimite. elle seule permet de se figurer la maniere dont la peinture. et cette technique valable beneficiait en outre des modeles antiques pour 1a posture. la nature. un agencement par groupes et 1a pleine magie du coloris. neerlandaise et allemande. unique et inestimable en son genre. pour finir. jusque dans le plus menu et Ie plus insi-' gnifiant detail. 11091 Seule cette contemplation vivante elle-meme peut donner une idee des debuts de' la peinture. Mais ici. ne serait-ce tout d'abord qu'en de faibles balbutiements. tout comme la perspective et l'art d'agencer les groupes avec vie. la beaute vivante de~ figures. meme si ces artisans.isage. il est reste sclerose par la tradition pour les formes du v. Ensuite. se manifesta de bonne heure la tendance Ii ne pas se contenter de figures et de modes d' expression verrouilles de toutes parts. agencement architectonique et un coloris peu elabore~.Le contenu que j'ai indique. mais aussi la conception 1a plus vivante et Ie mode de realisation le plus individuel. peu peu. mais la progression essentielle de l'histoire interieure dans sa difference d'ecoles et de sujets. les differents elements principaux de la conceptiorf tout cela n'obtient qu'ici son existence concrete. non seulement l'histoire exterieure dans le perfectionnement des aspects techniques. et se repandit notamment en Italie. progresse jusqu'a une action animee d'un mouvement dramatique. . Une certaine maestri a s'etait encore conservee chez les Grecs. par la peinture byzantine. gagne en vie. void en quoi consiste la progression : le point de depart est fourni par des sujets religieux. Etant donne cet attachement obstine Ii un seul et meme type fixe tres tot deja definitivement. le quotidien de la vie ordinaire. par la meme. plus ou moins architectonique pour la composition. vers un developpe- a a a Ier fevrier 1829. d'une part. avec le meme amour qu'il vouait auparavant au contenu ideal religieux. avaient sous les yeux d'excellents modeles qu'ils pouvaient suivre dans la posture et le drape. et gagne tout particulierement dans cette sphere. et. dans una. le nature! et la vie font entierement defaut cet art . ne serait-ce que grossierement d' abord. mais Ii s' acheminer. ou l'on pourra clairement discerner. la production artistique autonome n' a pu s' exercer que dans une maigre marge. G. De facon generale. Ie developpernent donne au mateJ riau. dans une conception elle-meme encore stereotypee. Mais I'evolution historique de la peinture n'est pas seulement importante pour I'etude de cet art: e1le est egalement capitale pour son examen et son exposition scientifiques . elle seule. premierement.~ a passe et du present. succession et une differenciation appropriees. C' est pour-' quoi il me faut encore jeter un coup d'ceil a cette evolution" et y relever les points particulierement marquants. se libere de I'immobile station deb out de personnages desoeuvres. I'mdividualite. Note de H. la presence. 1. traitent les memes sujets chacune dans leur style propre. se separent par la difference du contenu qu'elles choisissent. . eux-memes diversement concus et traites. non seulement la plus extreme perfecti?n dans l'art de peindre. a perdu d' autant en vie et en esprit. des portraits et d' autres choses du meme genre. jusqu'a ce que l'art se toume du cote du pro-' fane et saisisse. comme les fabricants des vases antiques. une telle collection historiquement agencee.100 COURS D'ESTHETIQUE III LE SYSTEME DES DIFFERENTS ARTS 101 galerie de tableaux du Musee royal edifie ici 1. l' art de la peinture et de la mosaique s' est frequemment degrade en simple artisanat et. qui. Ie charme et la magie' du coloris s'introduisent de plus en plus dans les situations religieuses. la transition Ii la musique. stereotype et fige pour les personnages et les expressions. n'ont atteint en lui qu'une elaboration nulle ou derisoire. 11101 Or cette progression peut etre sui vie tres nettement dans le developpement general qui passe par la peinture byzantine. ou I'importance historique d' evenements nationaux dtt . procure un apercu de la diversite des eccles. etc.Le meme type de peinture recouvrit ensuite aussi de son art triste tout l'Occident devaste. avec ses types statuaires fixes par la tradition.

Ie pur ideal de l'art. 11111 De meme.. en tant que belle forme. de la representation. s'incament et s' animent. tout particulierement. meme dans les exemplaires les plus reussis. la noblesse. La peinture italienne Mais. a n a b. anime de son souffle l'assurance et l'aisance d'emblee deja plus resolues de I'existence. dans cette nouvelle harmonie aussi. en revanche. I'imagination et une arne aimante. en effet. LE SYSTEME DES DIFFERENTS ARTS 103 ment superieur. grace au caractere spirituel de profonde piete qui. .102 COURS D'ES'fllETIQUE ill . est Yeffectivite vivante de I'existence spirituelle et corporelle en laquelle toutes les figures. sans descendre sur Ie terrain du desir violent. a la conception et a I'elaboration artistique du repertoire religieux. se representaient le Crucifie suspendu de tout le poids de son corps a la croix. Karl Friedrich von Rumohr. la grace naturelle du cceur. par Ia serenite naturelle qui caracterise ces personnages. «Les Grecs. et. il reste cependant moins penible et moins violent. ni livrer bataille aces ennemis de la beatitude pour des victoires durement acquises. ne l'oublions pas. Ce mode de conception indeniables ment plus noble . par la beaute correspondante de la forme sensible. Berlin et Stettin. a beau passer par les abimes de la profonde douleur de I' expiation et de la mort. tandis que les tableaux byzantins. une conception des sujets chretiens plus spirituelle que celle des Byzantins. Outre le contenu religieux de I' Ancien et du Nouveau Testament. I. de I' egoisme et du peche endurcis. et avaient done en tete. alors nous avons sous les yeux une harmonie originelle de la figure et de son expression qui. du corps qui succombe.. et rarement. Si maintenant. desormais. et non. c'est l'mtimite du cceur qui. a qui le spectacle de crue1s supplices corporels etait familier. de Rumohr propos d'icones grecques representant la Madone et le Christ (Investigations italiennes.. lorsqu'elle atteint la perfection. 3 vol. I'idee de la victoire du spirituel. une souffrance plus abstraite. n'ont que tres rarement represente la Vierge a I'Enfant et Ie Crucifie dans leurs monuments les plus anciens. 11131Tout . en plus d'un tel naturel. les Italiens rechercherent en peinture. mais cette interiorite est un ciel de l'ame plus heureux et plus pur.C'est une transition qui demeure.. du cote du corps. celle . se fait jour tres tot dans des spheres plus favorisees de l'Occident. l'enjouement. Les Italiens. Italienische Forschungen. et d'avoir renonce d'avance a toute elaboration future ». qui demanderaient d'abord une lutte acharnee avant d'etre rendus transparents a l'expression de la religiosite et de Ia piete. Le principe fondamental de cette vie est constitue. une douleur qui se comporte dans sa souffrance de facon moins biessante qu'exaltee. deuxiemement. aussi. Leur sujet de representation etait par consequent la souffrance corporelle en elle-meme. et De met pas plus en avant les tourments corporels. qui presage deja. avaient coutume. que le caractere des formes corporelles et des physionomies ne montre ici de traits butes. et Ie chemin qui y conduit. qui a son lieu dans I'interiorite. I'interiorite gagne encore en elevation et en rayonnement grace a l'intirne ferveur de la religion. ne serait-ce que pour elle-meme. nous devons chercher dans I'epa . » nous faudra ici nons en tenir cette breve indication. p. et a titre exceptionnel. 11121 c'est tardivement 1.. 280) prend pour temoignage remarquable de cette difference Ia maniere dont les Grecs et les ltaliens representaient le corps du Christ sur les crucifix. qui. Le meme auteur deja cite (vol. de redresser la figure du Sauveur sur la croix.. rappelle vivement. la virginite. ibid . de la foi. p. ou propres a des natures triviales et vulgaires. grossiers. vol. avec le ventre tombant en avant et les genoux relaches flechis vers la gauche. semble-t-il. de la barbarie recalcitrante. dit-il. des lors que la douleur se concentre sur la region de I'ame. 1826-1831. «donnent I'impression. l'innocence. rugueux. dans cette sphere du salut. dans les evenements de l'histoire nationale ou dans le present et I'effectivite de la vie. Certes. comme le dit M. plus riche d'fune. des vies de martyrs et de saints. detoumant du sensible et de Ia finitude pour ramener a Dieu. I. la tete penchee luttant avec les tounnents d'une mort affreuse. des avant l' epoque de leur evolution artistique autonome. en ce domaine qui est pourtant celui du romantique et du chretien. exception faite' des portraits. qu'elle les emprunte au paysage nature!' Mais ce qu'elle apporte. en revanche. elle ne puise Ie plus souvent ses sujets que dans la mythologie grecque. doit predominer . du cote de l'esprit. 2791). comme les Grecs. nouissement plus libre de la peinture italienne un autre caractere de l'art. d' avoir ete momifies des la naissance.

plus precisement. ils nous offrent des creations nees sous un autre soleil. ils sont ce qu'ils sont. dans la musique des Italiens et les sonorites de leur chant. dans l'eclat solaire de son del. planent ici sur la figure entiere et sur toutes ses formes. 11151 Seule cette beaute riche. qui voulait mer les progres d'un developpement ulterieur de la conception et de la representation. Lorsque I' on a saisi ce caractere de bienheureuse independance et de liberte de l'ame dans I'amour. la beaute. En ce qui concerne. sans remords ni exigence. Ils n'ont ete tires que recemment de l' oubli par des erudits et des artistes . la couleur . Dante. que des portraits. est une libre euphonie qui se deverse pour elle-meme. car ils durent eternellement -. et qui s' epancheraient ici par besoin . dans la representation la plus determinee de I' effectivite et du caractere.104 COURS D'ESTHETIQUE ill LE SYSTEME DES DIFFERENTS ARTS 105 comme on dit d'une musique instrumentale qu'elle est douee d'une voix et d'un chant.ceux-ci. inflexion du son et de la melodie. c'est le papillon. mais bien ce souffle d'amour et de reconciliation en toute figure. la piete purement innocente.Et l'on peut meme dire que ses damnes ont jusque dans l'Enfer la beatitude de l'eternite .. libre. Ie pur chant de l' arne. frappent souvent avec le plus d'eclat. chez les maitres italiens prirnitifs. telle est I'inscription qui surmonte les portes de l'Enfer -. les plus sinistres. et qui a fatalement conduit aux aberrations inverses. it est plein d'apprehension. la meme clarte et liberte que nous retrouvons chez les grands poetes italiens. ne parlent pas de leurs tourments . alors meme qu'ils restent entierement sur terre et ne donnent. la psyche. demeurant avec constance identiques a eux-mernes dans les memes interets. mais ce fut alors pour etre admires et imites avec une predilection exageree. Et pourtant. malgre I'imperfection du developpement technique. a d'abord parcouru un long chernin. d'une meditation et d'une sensation auxquelles importe . la faveur d'un autre printemps. sextines et canzones de Petrarque.« 10 eterno duro ». conduit parson maitre Virgile a travers l'Enfer et le Purgatoire. qui entrent en ligne de a a . Ie sens grandiose de toute la conception et la candide beaute de la forme. C'est dans cette liberte qu'ils se sont rendus maitres de la particularite de I'expression. fond souvent en larmes. mais continue sa route avec confiance et calme. mais procure celle-ci deux fois. un amour qui. l'unite sensible. voit les spectacles les plus terribles. mais le fait meme de s' epancher est deja la satisfaction. on comprend la nature des grands peintres italiens. ainsi. que la jouissance de la voix elle-meme. de meme ce plaisir que l'flme aimante prend elle-meme est aussi la tonalite fonda . lorsque les voix pures retentissent sans s' accompagner de stridence. sans lamentations ni nostalgie. les principaux moments historiques dans I' evolution de la peinture italienne jusqu'au niveaude sa perfection. ou ne semblent donner. Toutefois. Au siecle precedent. coulee dans les formes corporelles sensibles. pour son propre plaisir. souvent. et de meme que. voltige meme autour des fleurs fanees. cette resonance qui ne satisfait pas par une seule repetition le besoin didentite. pour ainsi dire. mentale de leur peinture. on a neanmoins peu estime ces vieux maitres. raient le contenu effectif et Ia chose merne. ce n'est pas la possession effective de I'objet aime que cherche a remporter I' ardeur languissante du cceur. mais. les rej etant comme maladroits. les canzones. leur a permis de produire les ideaux antiques parmi les Modemes. justement. avant de pouvoir l'atteindre. dans l'image et I'esprit de celle qu'Il aime. Le savant echo des rimes dans les tercets. 11141 c'est la jouissance que l' amour tire de soi-meme. ne resonne en chaque particularite. cherche sa felicite . c'est sur ces ailes d'une paix interieure fervente qu'ils ant a gouvemer sur la figure. ses souvenirs et ses inspirations subites. brievement. forme et individualite du caractere . sans murmurer ni protester amerement qu'il ne devrait pas en etre ainsi. ses peintures. qui. C' est la meme intimite fervente.. ne leur importent pas la beaute de la seule figure. La meme liberte se manifeste dans la teneur spirituelle. dans son affliction. la peinture italienne ne s' est pas des I' origine his see ce point de perfection. ses plaintes. de l'ame et de son corps. il ne s' agit pas 13. I'ame laquelle il brule de s'unir. pleine. mais ont seulement l'esprit leurs convic- a a a tions et leurs actes. sans eprouver d' effroi ni de peur. Dans la beaute elle-merne. lui aussi. la ferveur intime de I'ame. ce sont des roses qui fleurissent en meme temps au ciel. que les points suivants. une fluide ligne melodique. ne nous concement ni ne les concement eux-memes. Dans les sonnets. un desir languissant qui se satisfait comme tel et possede deja pleinement. je ne soulignerai ici. les sonnets et les stances. arides et mediocres.

les maigres vestiges du dessin antique. p. peut-etre meme avant de revenir a l'imitation plus stricte des Byzantins. II. ainsi qu'en temoigne M. I. en revanche. 5e histoire) declare que la nature ne cree rien que Giotto ne sache reproduire a s'y meprendre. de figues encore vertes. Les tableaux byzantins ne montrent pas l'ombre d'une que1conque vision concrete de la nature. Cimabue (Florence. vol. de fa Maesta de la cathedrale de Sienne. ainsi qu'il ressort d'examens chimiques. ainsi que dans le perfectionnement et l'approfondissement de I'adequation entre les formes et caracteres humains et le contenu religieux qu'ils sont censes exprimer. II. Ces Iiants ne temissaient pas les couleurs. fon. vers 1240 . vol. vers 1260 . mais laissaient intactes leur luminosite et leur clarte. du type perpetue de facon plutot artisanale par les Byzantins. deuxiemement. les mceurs devenaient plus libres et la vie plus gaie. auteur. avaient eu en usage (Investigations italiennes. dans son de~ir de se toumer vers Ie present effectif. c'est Giotto qui se touma en direction du present et de I'effectivite. deja. surtout.. que les peintres italiens du haut Moyen Age. mais s'effor~aient d' attenuer ce qu' elles avaient de trop visiblement sclerose. que des premiers efforts de l'art pour sortir du stereotype fige et s'elever vers la vie et l'expressivite individuelle. en sorte que le contenu impliquait des lors a son tour l'exigence de progresser vers le natureI de la manifestation phenomenale corporelle. chercherent a s'assimiler et. vol. II ne s'agit la.. que l'on ne peut pas seulement expliquer par I'eclairage aux bougies (Investigations italiennes. les Grecs byzantins se servaient probablement. et est passe. aa) II faut d'abord evoquer ici la grande influence qu'ont exercee Giotto et ses eleves..p. entre autres. les figures et les affects qu'il entreprenait de representer. de Rumohr. notamment dans la peinture grecque. Ce sont ces nouveaux saints. II s'agit Bonaventure. op. et l'essentiel restait la dignite severe.. vers la representation de caracteres. de eire. Ie Florentin. et compara avec la vie meme. fonde du point de vue de la perspective et de l'anatomie. 2. cependant. d'actions. or. ' qUIetaient plus proches de I'epoque du peintre lui-meme 1. Mais. vol. mais i1 transforma aussi la conception et la tendance de la representation. 11161Ils «savaient apprecier la valeur de ces caracterisations . que Oiotto. p. au broyage des couleurs avec de la seve clarifiee de jeunes pousses. ibid. Duccio di_Buoninsegha (Sienne. technique d'ou resulte «cette teinte mate tirant sur le jaune et le vert-de-gris ». 4). vers 1318).. Giotto a completement abandonne ce liant resistant des peintres grecs. a) Apres la rusticite et la barbarie anterieures. introduit Ie naturel et la grace (Investigations italiennes. La tradition. en connaisseur majeur de ces epoques primitives (Investigations italiennes.Pise. II.106 COURS D'ESTlfETIQUE ill LE SYSTEME DES DIFF'ERENTS ARTS 107 compte pour caracteriser les aspects les plus essentiels de cette peinture et de son mode d'expression. . Cependant. avec un nouvel elan. I. vol.id. ainsi que nous sommes autorises a Ie supposer et a l'admettre lorsque nous regardons leurs productions ». 312). en fait le maitre de Giotto. ibid. 43 . les Italiens repartirent. 11171 Plus importante. 42) . Ia sphere des objets representes n'etait pas large. et meme Boccace tDecameron. Or. . cit. Non seulement Giotto changea le mode de preparation des couleurs qui etait en vigueur jusqu'alors. en comparant a la vie ces traits a demi compris. ici essentiellement de saint Francois et de saint . et avec d'autres colles rpoins huileuses. Cette nouvelle tendance coincide avec le fait qu' a I' epoque de Giotto. p. dee sur Dante et Vasari. ibid. et que s'instaura alors la veneration de nombreux saints nouveaux . telle qu'elle se mouvait autour de lui. cependant. dans l'accession a l'humain et a I'individuel pour tout ce qui touche a la conception et a la realisation. comme enduit. p. d'attitudes et de mouvements determines. et Cimabue 2. a regenerer dans un esprit propre. autant que possible... celui qui aurait It premier humanise la matiere grecque. Ia solennite et la majeste religieuse. de passions. Duccio I.. tels que les avaient conserves la reproduction mecanique d' ceuvres chretiennes antiques. Ghiberti. loue Giotto pour avoir delaisse Ie style grossier des Grecs et avoir. vers 1302). de situations. le peintre siennois. consiste dans l'affranchissement a l'egard de ces modeles grecs. choisit pour objets de son art. e 6 jour. Mais ce qui se perdit 1. fut la transformation qui fit irruption grace a Giotto dans la peinture italienne relativement au chou des objets et a leur mode de representation. Que ce soit comme Iiant ou 1. . 312). sans exces. deja. 13) Mais le pas suivant.

II. les miracles operes durant sa vie et surtout apres sa mort. Giotto fait une place au burlesque aux cotes du pathetique. et Ie besoin d'une unite partout presente : Fra Angelico. En ce qui conceme l'avancee suivante. devinrent des sujets de predilection et furent davantage tires vers l'affection vivante de la sphere familiale. une energie nouvelle. p. une purete monacale de convictions. Fra Angelico (vers 1400-1455) remplitsa vocation de frere precheur en peignant ou en dirigeant des ateliers. une lumiere « terrestre » ou les couleurs et les ombres sont savamment distribuees. La naissance et I'education du Christ. Fra Angelico. et d' autre part. . 243). restres du Sauveur. Dans ce progres de la peinture. la verite de nature et la beaute de la composition. les diverses nuances du charme et de la signification des formes du visage humain ». un esprit viril. l'humanite et la richesse de sentiments. La representation canonique du Christ. 252). se pencha sur Ia liaison interne.consequence immediate de ces transports exaltes dans la compassion pour les douleurs ter. A cote de cela. de Rumohr dit a juste titre (Investigations italiennes. a un niveau somme toute modeste.108 COURS D'ESTHETIQUE III LE SYSTEME DES DIFFERENTS ARTS 109 plus ou moins dans cet effort-la est cette sainte et grandiose gravite qui avait ete au fondement du niveau artistique pre. des apotres et des evenements importants que rapportent les Evangiles fut de plus en plus releguee a l'arriere-plan . entre autres. son entree dans Ia vie des hommes pieux et retires. l'eveil soudain de la conscience du saint. I'arrondi des volumes et l'analyse des groupes de figures . vol. ibid. vers Ie milieu du xv' siecle. 2. II a notamment decore entierement Ie couvent San Marco IIFlorence. la candide ferveur de l'§me dans la foi ne manquaient pas a l'appel.). p. « Masaccio entreprit d'explorer Ie clair-obscur. et prevalaient encore sur la liberte. 73) : « Dans ces conditions. tout particulierement. d'accroitre la vie et le naturel. quant a lui. dans sa tendance a l'humanisation et au naturel. dans la representation desquels. des celebres fresques de la chapelle Brancacci (Adam et Eve chassis du paradis . et d' ailleurs. la liaison. par l'exemple et la doctrine. l'expression de I'affect des vivants prevalait sur la suggestion de la force miraculeuse invisible ». p. les episodes de la vie et de la Passion du Christ ne furent pas non plus negliges. le renforcement de l'arrondi de toutes les formes. il attire en meme temps l'attention sur le fait que Giotto lui-meme est malgre tout reste... ne recherchait pas la grace. la signification immanente des traits du visage humain. des lors que (Investigations italiennes. et qu'il ne pouvait representer les souffrances du Sauveur sans fondre en larmes (Investigations italiennes. comme Ie signale M. 1. a I'epoque. mais d'autre part. voL II. tandis que. Auteur. les forces d'un seul artiste. on mettait desormais moinsen valeur les aspects sublimes et triomphants que les aspects poignants . vol. II. de l'attitude. de sorte que M. 213) « toutes les mains etaient occupees a peindre les moments de transition dans l~ vie des saints modernes : I'etat profane anterieur. Ia Madone a l'Enfant. II. auxquels saint Francois avait confere. cedent. vol. ce faisant. « dans les sujets proposes par la Passion. ibid. mais la sphere des sujets de representation s'elargit en revanche d'un autre cote. etait d'un cote.. 11191 Pour la premiere resolution de ce probleme artistique. ee qui importait essentiellement. Masaccio 1 et Fra Angelico 2. ibid. d'un cote. Masaccio. la profondeur du cceur pieux. avec l'ardeur d'un amour religieux. en accord avec l' esprit de son epoque. dans cette installation progressive de Ia teneur religieuse au sein des formes vivantes de la figure humaine et de I'expression animee d'ftme de ses traits. 11a Ie premier donne II la lumiere un role preponderant. de Rumohr (Investigations italiennes. En effet. il s'agissait done. d'elevation et de sanctification de l'ame . comme I'irnpliquent les conditions exterieures de I' art. un « interet plus pousse pour la repartition.. ~>11181 C'est un grand merite de ce chercheur methodique que d'avoir ainsi rectifie la perspective permettant d'apprecier Giotto a sa juste valeur. Le profane gagne du terrain. ibid. ~~) La peinture continua de se developper dans ce mode de sensibilite initie par Giotto. deux noms surtout sont a citer. je ne sais ou veulent en venit ceux qui ont mis toute leur energie a vanter la tendance et la production de Giotto comme ce qu'il y a de plus sublime dans l'art moderne. dont i1 est Ie premier a ouvrir les tresors pour la peinture » . jusque-la inconnue ». Masaccio (1401-1428).. p. Vasari raconte d'aiUeurs qu'il ne peignaitjamais sans avoir d'abord prie avec ferveur. dont la difficulte depassait sans doute. l'habilete. eloigne du profane.. vers la tendresse et I'intimite. Masaccio et Fra Angelico se partagerent la tache.. mais travaillait avec une conception grandiose.

que seuls parvinrent relever parfaitement les grands artistes du xvr' siecle. 282). des vues de villes. du cote du sens spirituel qui a donne naissance aces oeuvres. il faut surtout nommer Leonard de Vinci. aussi. de la disposition des groupes et du dessin. et ce sens de la presence vivante. de cette confluence entre I'effectivite vivante. d'amis. cette epoque-ci n' a pas ete surpassee dans la purete et l'innocence de la conviction religieuse. en un sens renouvele. la peinture fait le pas consistant a associer de plus en plus la vie profane exterieure aux sujets religieux. afin que la figure corporelle. cependant. d'hommes d'Etat. cette reconciliation avec l'effectif de 1a part de l'esprit interieur et deja figure exterieure. surgit un nouveau defi spirituel pour la peinture. I'art attire aussi dans son domaine d'autres pans de l'effectivite et du present. une egale beaute I'interieur et I'exterieur. On a deja dit que le sacre. integres a la representation. plus profondement que tout autre avant lui. p. ibid. de palais. Parmi les maitres les plus remarquables as' etre achemines vers ce but. avec une meticulosite et une finesse d'intellect et de sensation presque maniaques. dans sa posture. de garder une gravite respectueuse dans la conception de ses sujets religieux. outre une technique picturale assise sur des bases tout aussi approfondies. Si l'evolution ulterieure sut atteindre une expression d'interiorite spirituelle de loin plus elevee et plus riche. qui s'ajoute aux precedents dans la suite de cette evolution. a cause de la couleur. y) Or. dans la peinture italienne. et manifeste. Ie bien-etre dans un present heureux de vivre. mais se trouve rattachee la pleine vie de la realite effective et des domaines profanes de I'existence (cf. les portraits effectifs de savants. d'artistes et d ' autres personnalites qui s' etaient acquis la faveur de leur temps par leur intelligence ou leur sereine bonhomie. et la religiosite interieure de l'etre intime. concerne I'elargissement du repertoire de sujets qui furent. mais il a egalement acquis. En effet. leur courage et leur patriotisme virils. ni dans 1a grave profondeur de la conception.l' epoque du peintre avaient ete canonises . de meme. l'assurance d'un amour qui garde la foi meme dans les epreuves et la douleur. l'expression de la piete n'est plus isolee pour elle-meme. leur liberte. la purete naive. la familiarite avec les profondeurs les plus intimes du contenu veritablement religieux. en meme temps. II. des lors que les formes de la vie utili sees pour representer la religiosite de l'Interieur ne paraissent pas encore entierement transparentes a cette expression. les formes du corps humain et l'ame de leur expression. avec leur activite. obtiennent une place dans des situations religieuses. Car i1 s' agissait main tenant de mettre a I' unisson la ferveur chargee d'ame. Assurement. yy) Un troisieme point. Investigations italiennes. la grace de l'innocence et de la beatitude peuvent etre d'autant moins meconnues que les epoques suivantes. tout ce1a fait irruption et s'affinne dans la conception et la representation' artistiques. une grande surete dans l'emploi des moyens que lui avait fournis son etude. des caracteres et des formes. la gravite et la majeste de la religiosite. ce plaisir renaissant que l'homme prend sa valeur et a sa petillante gaite. depuis ce niveau de ferveur et de piete pures. et souvent. dans toute sa plenitude. I'expression de la concentration religieuse et de sa fervente piete est affaiblie par cette tendance. dans I'expression generalisee de toutes ses parties. corporelle et spirituelle.. s'etait d'emblee rapproche de l'effectivite pour cette simple raison que des hommes appartenant un passe tres proche de . quels que soient 1es progres accomplis dans d'autres directions de la perfection artistique. mais I'art. ne parvinrent pas a retrouver ces qualites originelles apres que celles-ci se furent perdues. 11201 Certains tableaux de cette epoque peuvent certes avoir pour nous quelque chose de rebutant.110 COURS D'ESTHETIQUE ill LE SYSTEME DES DIF'F'ERENTS ARTS 111 du costume et du colons. pour atteindre son apogee. son mouvement et son coloris. avait egalement besoin de cet element profane. i1 est non seulement celui qui a explore. L'independance satisfaite et energique des citoyens. en sorte que ses figures ont beau tendre a l'apparenee d'une existence effective plus pleine et accomplie. 11211 C'est dans cette disposition d'esprit que prend vie l'amour des pays ages en arriere-plan. En effet. 11221 Cela ne l'empecha pas. et meme si 1a dimension spirituelle de 1a teneur religieuse reste le fondement. et a a a a a . dont la seule fin etait d'exprimer ce souffle religieux lui-meme. vol. . des a a decors plantes d'eglises. leur commerce et leur industrie. etc. des elements caracteristiques de la vie domestique et civile sont mis contribution avec une plus ou moins grande liberte . ne reste pas simplement une armature exterieure. mais soit douee en elle-meme d' arne et de vie.

Or. La peinture neerlandaise et allemande En ce qui conceme. La difference generale d' avec les ltaliens consiste ici en ce que les Allemands et les Neerlandais ne veulent ni ne peuvent d'eux-memes parvenir aces libres formes et modalites d'expressions ide ales auxquelles il appartient d'etre passees dans la beaute spirituelle transfiguree. l'incandes. par opposition aux formes et aux caracteres d'emblee plus purs des Italiens. lombards et venitiens (Investigations italiennes. ils perfectionnent l'expression du cote de la profondeur de la sensation et de la resolution subjective de l'etre intime . chez les Allemands surtout. S01t sont contraintes de se faire violence pour pouvoir s'arracher. art qui avait surtout ete developpe par les Florentins. et acquerant. de meme que le Titien lui a encore ete superieur dans la richesse de la vie naturelle. loyaute. le maitre de Raphael. mais il retint seulement en> general le principe de leur libre beaute . dont la grace n'est pas naturelle. des sentiments ou se melent la douceur et la souffrance. vol. sut aussi la faire sienne. . Partant du Perugin. nous pouvons l'associer a la peinture neerlandaise. ainsi que dans la merveilleuse association realisee par ces peintres entre des souvenirs a demi effaces des premieres tentatives artistiques chretiennes et les conceptions plus clementes du present recent.. de l'agencement des groupes. tel qu'Il ne peut etre gravi qu'une seule fois par un peuple dans le cours de I'evolution historique. La perfection picturale de ces grands rnaitres est un sommet de I'art. Il. Pietro il Perugino. qui soit se sont opposees Dieu avec I'energie du defi et du caprice brutal. dans ce dur travail. p. cette: beaute recut de part en part l'empreinte d'une vie picturalement individuelle et d'un profond souffle expressif ainsi que d'une dane et d'une solidite ouvertes. 308). rien n' est plus suave que sa beaute et son innocence souriantes. dans la delicatesse et la grace pleines d'ame de Ia sensibilite. ibid. I'exaltation et la tendresse ». con~tan~e. un charme secret qui ouvre tous leg cceurs. a leur limitation et a leur rusticite et se frayer de haute lutte un chemin jusqu'a la reconcilia- a a a .. de la representation. a partir du milieu du xv" siecle. cette expression de « purete immaculee de l'ame et d'abandon complet a. qui etaient encore inconnues jusqu' ici des Italiens. C'est en perfectionnant ces elements et en les rase semblant dans un fondu homogene qu'il atteignit Ie faite de . II. son achevement. a grand-peine. 11241 En revanche. ils ajoutent a cette ferveur de la foi la particularite plus etendue du caractere individuel qui ne manifeste des lors plus seulement la preoccupation interieure exclusive des interets de la foi et du salut de l'ame. ibid. au gout et au style duque1 il parait encore attache dans ses travaux de jeunesse. Rien n'est plus delicieux que la naivete du Correge. 310). des mouvements. I' a encore surpasse dans le charme magique du clair-obscur. perspective sous le rapport de laquelle ils surpassaient leurs contemporains toscans. mais religieuse et spirituelle. M. I'interet pour l'effectif et le singulier. en effet. dans cette sphere. et fondre ainsi I'objectivite et la vie des figures exterieures. c'est avec Raphael seulement que fut atteinte la plus pure perfection. solidite chevaleresque et merite bourgeOIS. des formes. imiter ou adapter les formes que la sculpture grecque avait si parfaitement developpees. vertu. elles ne sont pas pour autant exemptes de cette majeste qui commande Ie respect devant la dignite et la verite de la religion (cf. 11231 Chez lui. vol. la force du coloris.c~nce. troisiemement. le plus haut sentiment chretien pour les sujets artistiques religieux. la peinture allemande. cependant. et cherche les raisons de cet attrait dans la profondeur et la delicatesse du sentiment. chez lui. candides. c. la chaleur. Cette grande admiration pour Iii beaute ide ale des Anciens ne le conduisit pas. s' allient a un meme sens de la beaute antique. Raphael va jusqu'a I'accomplissement le plus complet de l'exigence que nous venons d'indiquer. se debattant avec les tracas de l' existence. et. Etant donne cette propension a s'imrnerger dans ce qui est limite. p. dans Ie fondu chatoyant. Mais. de Rumohr attribue tout particulierement auxecoles d'Ombrie. Investigations italiennes. droiture. l'expression d'un entetement formel de natures recalcitrantes. nous trouvons ici en meme temps. mais montre aussi les individus representes soucieux du monde profane.Le Correge.112 COURS D'ESTIIE11QUE ill LE SYSTEME DES DIFFERENTS ARTS 113 faire voir dans leurs mines et leurs mouvements gracieux l'expression d'une joie douce et souriante. sereines. ainsi que la pleine connaissance et une observation aimante des manifestations naturelles dans toute la vie de leur couleur et de leur figure. et d'autre part. en revanche.

On les tenait pour anterieures aux tableaux plus accomplis de I'epoque de Van Eyck. la clarte. ont des formes disgracieuses. dans les scenes de l'histoire de la Passion. d'une piete plutot paisibIe. tel Albrecht Diller. et ?nt su egalement. la chaleur. Le bel effet calrne de la piete paisible et fervente est relegue au second plan. Hubert et Jan. sont Ie repondant de la sceleratesse interieure du cceur. tout specialement. Toutefois. insignifiants et pour ainsi dire incapables d' etre en eux-memes libres. du vetement. concernant la difference entre l'ecole neerlandaise primitive. les oeuvres conservees dans lesquelles les aspects stereotypes sont dej mis de cote et surmontes font non seulement preuve d'une grande maitrise dans le dessin. comme les situations citees imposent I' ensemble un caractere anime. ou tout au moins. mais ant egalement traite les sujets religieux Ies plus varies. la magnificence et I' achevement de la composition. l'attitude. du style des armes. et I' on peut meme dire que. alors qu' elles appartiennent pourtant. Etant donne Ia multitude de figures qui se bousculent en meute. p_0ur la majeu:e partie d'entre elles. avec un tel sens du pictural et une telle virtuosite. Car il est presque impossible de peindre plus excellemment que ces deux freres ne le firent. dont on n'a redecouvert la valeur que recemment. surtout lars du premier renouveau du gout pour la peinture allemande primitive. est deja traitee avec un tel rendu. echapper a l'extreme de la simple brutalite. les freres Van Eyck. conduit la representation de martyres. 11251 lis sont notoirement cites comme les inventeurs de la peinture l'huile. cause du faible perfectionnement general de la technique. pour ce qui est de la meticulosite et de la verite. les maitres d' Allemagne du Sud n'en sont pas restes exc1usivement a ce genre de representations. fait aussi faeilement defaut ces tableaux. les maitres d' Allemagne du Sud et les peintres hollandais plus tardifs du xvrr' siecle. Les personnages neerlandais plaisent certes aussi par leur innocence. une epoque posteneure. et. ~) 1126J Un deuxieme aspect qui merite d'etre pris en compte est la transition qui. Mais aucun temoignage artistique historique d'un tel progres graduel ne nous a ete transmis. la caracterisation interieure et exterieure. Pour ce qui est du detail. les arriere-plans. que meme les siecles ulterieurs. ant pour apanage une liberte pleine d'esprit et la beaute de l'imagination. l'agencement des groupes. par-dela cette piete ou plutot en deca d'elle. ils surpassent en partie les meilleurs Italiens. Etant donne la grande avancee qu'ils ont faite. donnes la d'un seul coup. et la brutalite predominante des caracteres.HETIQUE ill LE SYSTEME DES DIFFERENTS ARTS 115 tion religieuse. Ils font ressortir la brutalite des soldats. en sorte que. Le commencement et la perfection nous sont. jusqu'a preuve du contraire. se distinguent tout particulierement. la splendeur et la diversite des etoffes. respectueuse. des Ie debut du xv" siecle. pour la profondeur de l' interiorite. imaginatifs et doues de beaucoup d' esprit. I'harmonie interieure. les profondes blessures qu'ils doivent infiiger leur interiorite transparaissent encore dans I' expression de leur piete. I'horizon. Cependant. cote de la pleine ferveur et de la religiosite. iIs nous apparaitraient cependant. la mechancete de leurs railleries la barbarie de Ia haine envers Ie Christ au cours de ses souffrances et de sa mort. et leurs autrescaracteres.. cela va jusqu' d'horribles deformations. les accessoires architecturaux. leur naivete et leur piete. parce que les Italiens. des gestes de sauvagerie et au dereglement des passions. nous sommes plus attires par les chefs-d'oeuvre de la peinture italienne. par exemple. je n'attirerai I'attention que sur quelques points principaux. avec nne grande energie dans la caracterisation des laideurs et des difformites qui. n'ont rien de plus parfait montrer. Sur ce chapitre se distinguent surtout les maitres d'Aliemagne du Sud. a) Parmi les primitifs neerlandais. tout au moins. comme les premiers l'avoir utilisee la perfection. en sorte que. on fit beaucoup d'erreurs dans la datation de ces oeuvres. etc. des bijoux. comme formes exterieures. a a a a a a a a mais les maitres neerlandais n' ont pas reussi se hisser jusqu'a la meme beaute de la forme et la meme liberte de I'ame : leurs Christ enfants. on pourrait croire possible iei de mettre en evidence des degres de perfectionnement partir de debuts anterieurs. de solides qualites acquises dans les interets profanes et sanctifiees par la profondeur de la foi. tant de la composition que du coloris. meme dans les situations a a a a a a a a a a . lorsque.114 COURS D'EST. De plus. hornrnes et femmes. en ce qui concerne le decor naturel. Ia laideur de I'effectivite en general. mais toute la richesse de la peinture. l'harmonie et la finesse de la coloration. ont beau manifester en rneme temps. lorsque nous les comparons a ceux des Pays-Bas. I' interieur de l'expression religieuse. des lors.

nous devons encore une ?u. Dans la peinture italienne. a de la facon la plus determinee et la plus frappante. englobe et porte de surcroit une libre carac~erisationdes per. . cependant.P~ les joyaux qui ornent les vetements et les. 1'616gance et la proprete.sonnages.f. void comment se justifie le passage de I'Eglise et des visions et configurations de la piete a la joie prise au profane comme tel. fait defaut. cultive dans sa demeure et son environnement la simplicite. de villes. de meme qu'aux solennires. genereux. cela dit. obtinrent victorieusement leur independance religieuse et civile. recueillies. dans leur smgulante specis fique et la contingence de l' a!ternance et ch?-TIgeme?ti sont abandonnees aUK concepuons et aux realisations artis1 tiques les plus heteroclites. qui ignore dans sa richesse Ie luxe et l'insatisfaction. par cette legitime et perseverante hardiesse. decors naturels. kermesses et bambochades en tous genres. y) L'ultime reussite. Den nationalen Zustand. ou le soubassement . limitee et contenue par le principe de la beaute antique. d'exaltation et de mievres devotions. repandirent vaillamment leur sang et. la sphere des objets. 11271 conservant aussi pour ce en genre de sujets une noblesse interieure. est la complete et intime appropri~tion du ~onde profane et quotidien.lees et des portraits en buste. ". du cote des realites politiques. . et reste. et quant a I'evolution ulterieure. de .. a la vie domestique dans sa respectabilne. 11281 Pour rendre entierement justice a cette sphere comme a toutes les precedentes. mais de loin la plus grande part. et Yeclatement correlati. Sous ce rapport. tiques et des personnes contingentes de la communaute. . par exemple. et sait en meme temps. . qui. en deployant dans tous les domaines de son existence un soin et un contentement constants. de vues d'eglises. amsi qu'une multitude de portraits.dlmension profane de plus en plus marquee. des domes. de rues. qUI..es Iso. p~couru la sphere entiere du contenu et des traitements possible.tant du point de vue du contenu que du traitement. en revanche. outre les braves de I'armee de terre et les plus hardis heros de la mer. d' autr~ part. ni une noblesse aristocratique qui chasse son prince ou son tyran ou lui dicte des lois. jusqu'a ce q~e. L' art allemand et neerlandais. pieuses. .d~une part. Mats c' est le centre qui. parcourue p~ l~ fil conducteur du coloris. certes. jusqu'alors maintenue ?ans u~: un!t~J eclate. mais temoigne d' nne piete concrete dans la sphere profane. deja. qui reste sans fierte dans le sentiment de sa valeur. avec son independence. lorsqu'il fallut combattre pour la liberte de leurs droits bien acquis. de regions boisees. qu'une dissipation plutot superficielle ou une imitation eclectique des formes et des styles picturaux. de bourgeois industrieux et prosperes. en sorte que. fetes et processions nationales.s : ~es tableaux d'eglise tout a fait traditionn~ls. prospere. on passe a des representat1on~ meditatives. celles-ci s'animent et s'elargissent en de grandes compositions et de vastes scenes. on percoit ~meprog:ession ~ui va de la simple magnificence du recueIlle~ent a. La Reforme avait fait son entree en Hollande.religieux. mars ICI. alors c'est cet esprit civique loyal. qui ne se contente pas. se souleverent avec une audacieuse confiance en Dieu. chez Raphael. de formes montagneuses. vilIes. des privileges particuliers de leurs provinces.de laopemture en modes de representation extremement vanes. s'exposerent a tous les dangers sans craindre les vues exorbitantes de la domination espagnole sur la moitie du monde. elle est moins un eclatement dans la representation d'objets de toutes sortes. d'ouvrages archltectu!aux. se se~arent les uns des autres et se developpent chacun de leur cote. un~ . S'il est une disposition d'esprit particuliere que nous puissions nommer «germanique ». penetree de religiosite. contents de leur activite. Ies Hollandais s'etaient faits protestants. ainsi qu'un accomplissement et une liberte exterieurs. cette dimension profane e~t. nous ne trouvons ici. desormais.116 CQURS D'ESTHETIQUE ill LE SYSTEME DES DIFFBRENTS ARTS 117 de l'histoire de la Passion. Et. en leur courage et leur entendement. n'avaient pas de hautes ambitions. des figu. rnais qui. de paysans opprimes qui s'arment de fourches comme les Suisses . sa liberte 1. aux objets et aux manifestations particulieres de la nature. fois nous representer de plus pres la realite nationale concrete 1 OU elle a pris son origine. se composait de citadins. aux danses paysannes. et avaient triomphe du despotisme de l'Eglise et de la royaute espagnoles. de I'art allemand et neerlandais. ~ fleuves. vases. et que les particularites. sa bonne humeur et sa tranquille exiguue. corporations. dans sa religiosite. ni un peuple d'agriculteurs. une vie accrue par des processions.

les mythes et les fables. et des hommes particuliers. et elIe une vieille qui crache son venin. et nous comprenons aussitot que les personnages peuvent etre encore autre chose que ce en quoi ils se tiennent maintenant devant nous. dans la representation de realites de la vie domestique. avec une supreme verite artistique. des mariages et autres festins champetres. des saints et des saintes. de la nature rustique et vulgaire. la contemplation de ee qu'est l'homme et de ce qu'est tel homme partieulier. ici. cette fraicheur et cette gaiete de I'imagination. ici.. a la hardiesse de ses marins. et. qui rend tout sembIable et ecarte toute mediocrite . la fraicheur eveillee de l'ceil et l'immersion concentree de l'ame tout entiere en ce qu'il y a de plus clos et de plus limite. mais la rusticite et la proximite a la nature chez les classes inferieures. est seulement vulgaire et mauvais. a l'eclat de ses fetes municipales politiques. Cette gaiete et ce comique eontribuent en propre a la valeur inestimable de ces ceuvres. nne rusticite gaie. dans des portraits et des objets naturels. reside dans cette exuberance insouciante elle-meme : c'est le dimanche de la vie. ainsi que la sure audace de la realisation. au contraire. . des martyrs. dans des scenes de taverne. Dans des batailles et des tableaux de la vie militaire. dont les rnaitres hollandais font beneficier les objets naturels . 11311 Cette comprehension de la nature humaine interieure et de ses formes et aspects vivants exterieurs. constituent iei la tonalite poetique sous-jacente qui parcourt les tableaux de presque tous les maitres hollandais de cette sphere. et de preference avec beaucoup de hargne . la contemplation de ce que renferment. dans la peinture. Ce qui revient a toute ceuvred'art revient aussi a la peinture : savoir. sa richesse. i1 veut dans ses tableaux prendre encore une fois plaisir. y compris pour les details et la finition soignee de l'execution. lorsque aujourd'hui on veut etre piquant dans des tableaux du meme genre. fleurs. de ses maisons. Le moment ideal. 11291 Or ce peuple contemplatif. en general. Et quand. ni ce qu'est l'homme et la couleur humaine. on peut etudier et decouvrir la nature humaine. qui. done pour l'art. ces scenes paraissent si completement empreintes d'une gaiete et d'une jovialite ingenues. que ce n'est pas le vulgaire. eomme je l' ai deja signale a une autre occasion. Ie eomique releve les aspects scabreux de la situation. En revanche. tout ee qui nous est donne a voir. l'amour pour ce qui est apparemment insignifiant et instantane. elle passe de la representation de I'insignifiant et du contingent a celle de la sphere paysanne. animaux. Ce sera par exemple une mechante femme querellant son marl ivre a la taverne. nous ne penserons plus que la peinture aurait dO s' abstenir de ce genre d' objets et ne representer que les dieux antiques. dans un caractere. font voir au premier coup d'ceil que l'artiste ne sait. lui. l'esprit et le caractere humains. a la renommee de son commerce et de ses navires. des papes. qui parcourent toute I'etendue des oceans. paysages. Mais de nos jours. comique. a la mise respectable de ses femmes et de ses enfants. ou des images de la Madone. de l'eclairage et du coloris en general. dans toutes les situations possibles. ni en quelles formes l'homme exprime qu'il est homme. sans comique reconciliateur. comme trait constitutif. la liberte et la fidelite de la conception. on ne nous met que trop souvent sous le nez des portraits et des tableaux historiques qui. mauvais et mechant. d'un autre c6te. Si c'est avec ces yeux que nous considerons les maitres hollandais. s'allient desormais. au spectacle de ce temperament energique et probe. en meme temps. nne caracterisation de part en part vivante. cette peinture a incomparablement developpe. Et c'est justement ce sens de l'existence honnete. it sa paix domestique. cela ne revient pas au meme que le mal. Dans leurs ceuvres. se fasse jour de facon purement momentanee ou. d'un c6te lamagie et l'enchantement colore de la lumiere. conserver intactes les solides qualites ancestrales. I'homme. dans toutes leurs productions picturales. des crucifixions. malgre toute leur ressemblance avec des hommeset des individus effectifs. avec la plus haute liberte de la composition artistique et la delicatesse du sentiment. des hommes ainsi enjoues de tout leur cceur ne peuvent etre entierement mauvais et viis. sobre et satisfait. c'est que lui est un noceur. malicieuse.: mais bien cette gaiete et cette ingenuite qui constituent l' objet et Ie contenu proprement dits. etc. A eet egard. veut aussi rejouir ses yeux. Chez les Neerlandais. ensuite. passions vulgaires. de ses meubles.118 COURS D'ESMTIQUE ill LE SYSTEME DESDIF'FERENTS ARTS 119 combative et sa fidelite aux mceurs herites du passe. sereine. 11301 Aussi n'avons-nous pas sous les yeux de sensations et de. it la coquette proprete de ses villes. on represente ordinairement quelque chose d'interieurement vulgaire. ce plaisir non prevenu et cette liberte artistique.

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