Du meme auteur dans la meme collection Cours d'esthetique, I (traduction Jean-Pierre Lefebvre et Veronika von Schenck).

Cours d'esthetique, II (traduction Jean-Pierre Lefebvre et Veronika von Schenck). Ecrits de Hamann (traduction J. Colette). Le Malheur de la conscience ou l'acces fa raison (bilingue. Traduction G. Jarczyk et P.-J. Labarriere), Notes et fragments. Les Preuves de l'existence de Dieu (traduction J.-M. Lardic). Phenomenologie de l'esprit (traduction Jean-Pierre Lefebvre). Phenomenologie de l'esprit (traduction Jean Hyppolite). Les Premiers Combats de la reconnaissance (traduction G. Jarczyk et P.-J. Labarriere), Le Savoir absolu (bilingue. Traduction B. Rousset). Science de La logique (3 vol. Traduction G. Jarczyk et P.-J. Labarriere), Le Syllogisme du pouvoir (bilingue. Traduction G. Jarczyk et P.-J. Labarriere).

HEGEL

a

/~,
('() «)

\J}
"-"').. e-)

COUfS

d' esthetique III
(Edition Hotho)

T

o

':)

Traduction de Jean-Pierre Lefebvre et Veronika von Schenck

s

Traduit avec le concours du Centre national du Livre

L
\

Q

iJ c {'-,J '}
,_,,-t

Se

i

',:'

.. -

\ • l.-'

f

Aubier

Troisieme partie

LE SYSTEME DES " DIF'FERENTS ARTS
(suite)

"-

© Aubier, Paris, 1997. I.S.B.N. : 2-7007-3526-9

Troisieme section

LES ARTS ROMANTIQUES

1111Ce qui produit Ia transition generale de la sculpture aux autres arts, comme nous I'avons vu, est le principe de la subjectivite faisant irruption dans Ie contenu et le mode de representation artistique, La subjectivite est le concept de I'esprit etant ideellement pour soi-meme, de l'esprit qui se retire de I' exteriorite dans l' existence interieure, et, pour cette raison, ne se joint plus it sa corporeite pour former avec elle une unite indissociee. A cette transition, de ce fait, succede aussitot Ia dissolution, la desunion de ce que l'unite substantielle, objective de la sculpture renfennait et tenait imbrique dans le foyer de sa caIme immobilite et de son achevement clos. Nous pouvons considerer cette scission selon deux aspects. Car d'un cote, du point de vue de sa teneur, la sculpture entrelacait immediatement le substantiel de l'esprit l'individualite non encore reflechie en elle-meme comme sujet singulier, et constituait de ce fait une unite objective dans Ie sens ou I'objectivite en general signifie le substantiel en soimeme eternel, immuable, vrai, preserve de l' arbitraire et de la singularite ; d'un autre cote, la sculpture se contentait encore de couler entierement cette teneur substantielle dans la corporeite, pour conferer a celle-ci vie et signification, et de fanner par lit une nouvelle unification objective, en ce sens du mot au l'objectivite - par opposition ce qui est

a

a

Ie divin .designe l' existence reelle exterieure. la nature ainsi qu' it la corporeite propre de I'interieur. la contemplation. qui se donne essentiellement voir comme mediation de cotes differents et qui. l'etre intime. Cet ideel se porte certes la manifestation phenomenale en sa figure exterieure. le cote de l'exterieur dans la representation. conservent dans cette liaison leur autonomie particuliere l'un a I'egard de l'autre : ou bien. mais ceIui-ci. 1141Aussi est-ce assurement la. malgre toute la fide- a a . ce que l'esprit a de substantiel et d'objectif. d'un cote. de fins vi sees et de passions finies. il devient lui aussi autonome dans sa particularite et obtient le droit d'entrer en scene dans cette autonomie. 1121mais. revenu de son existence reelle dans l'Ideel. et tous ces moments jusqu'alors fondus en un seul deviennent libres les uns it l'egard des autres et pour eux-memes. Pour ce qui est du contenu. que l' on rencontre Ie plus la representation de la nature exterieure et de ses objets meme les plus singuliers et les plus particuliers .10 COURS D'ESTII:ETIQUE ill LE SYSTEME DES DIFFERENTS ARTS 11 seulement interieur et subjectif . ne peut se manifester completement que dans Ytnierieur et I'ideel. partant. De ce fait. non seulement la spiritualite retiree en elle-meme fait face l' exterieur en general. n'etant plus en unite immediate avec Ie substantiel de l' esprit. et. egalement humain. l'interieur etant pour soimeme. en tant que spirituelle. dans la sensation. que la sculpture a pour la premiere fois rendus mutuellement adequats. mais elle est rendue si lache et si fiottante que les deux cotes. 2. en tant qu' elle est l'interieur qui depasse sa fusion avec l'objectif et I'exterieur. 1131Mais l'esprit repris en soi-meme ne peut se representer la substance du spirituel lui-meme que comme esprit et. avec une sphere plus ou moins vaste ou etroite d'interets. Face lui se degage la subjectivite profane et humaine. personnalite. et il obtient par la en meme temps le principe de la reconciliation spirituelle de la subjectivite singuliere avec Dieu. la nouvelle unite ainsi obtenue n'a plus le caractere de cette premiere immediatete que represente la sculpture. l'absolu apparait tout aussi bien comme sujet vivant. comme absolu se sachant dans sa spiritualite infinie. qui leur est commun it tous deux. precisement. de l'Interieur et de l'exterieur. quoique n'existant pas l'un sans I' autre. je disais en effet it cette occasion que. si l' ideal sculptural pose. p. dans Ie domaine du spirituel Iui-meme. dans la mesure ou il n'est plus maintenu dans I'individuallre subjective simple. et i1 peut tout autant s'autonomiser et se suffire dans cette sphere qu' abimer celle-ci dans ces representations de Dieu et la reconciliation avec Dieu. mais. laquelle. mais de telle facon que la figure exterieure el1erneme donne voir qu'ellen'est que l'exterieur d'un sujet etant interieurement pour soi-meme. Car la subjectivite est ici. mais celui d'une reunion et d'une reconciliation. partant. en sorte qu'ils doivent desormais etre aussi degages par le travail de l'art dans cette liberte elle-meme. le cceur. la communaute s'oppose a cet objet comme la reflexion spirituelle en soi-meme. En ce qui cone erne. C'est pourquoi l'etroite et solide liaison qui existait dans la sculpture classique entre Ie corporel et le spirituel n'est pas dissoute en une totale absence de liaison. c'est la spiritualite qui devient de toute facon le centre essentiellement rayonnant. l'homme a aussi son existence naturelle contingente. nous obtenons par lit. de besoins. comme Dieu dans l' esprit et dans la verite. dans toutes les parties et sous tous les rapports. la substantialite du spirituel. Ie monde de la verite et de I'eternite. conformement it son concept. Mais comme sujet singulier. a cause de cette autonomie relativement accrue de I'objectif et du reel. se separent. de meme que la subjectivite humaine et finie. est separe de la singularite subjective vivante comme telle. des lors que le principe de la subjectivite interdit l' ancienne correspondance immediate et l'interpenetration complete. deuxiemement. sous a a a a a une forme sensible etpresente. Mais ces deux cotes trouvent leur point de reunification dans le principe de la subjectivlte. s'il arrive qu'une unification plus profonde reussisse effectivement. est ici saisi et effective lui-meme comme sujet. 1. l'Individualite en elle-meme pure et solide du dieu dans sa corporeite parfaitement adequate. Des lors que ces deux aspects. rend en elle-meme vivants et effectifs la substance et la verite absolues. comme sujet. J' ai deja exprime ceci en indiquant le plan general de l'ensemble de notre science (tome I. l'esprit divino Cependant. effectif. peut desormais se deployer selon toute sa particularite humaine et ouvre I'art toute la poitrine del'homme et toute la plenitude de la ph6nomenalite humaine. 117). conformement au principe de la subjectivite.

. C'est pourquoi Ie premier des arts romantiques exposera encore son contenu. tant du point de vue de son contenu que du matenau sensible et du mode d'expression. et. rnais. dans Ies formes a a a de la figure humaine exterieure et de tous les etres naturels en general. et exprime toute teneur. comme message adresse it l' esprit par l'esprit creant dans son propre domaine. par consequent. car le son. c) Mais Ia musique ne fait par lit que se placer du cote oppose. inversement. ce n' est pas la fusion parfaitement reussie du spirituel et du corporel qui fournit le type fondamental. vorgestellte. d'un cote. et de poser plus ou moins negativement le corporel pour faire surgir l'interiorite de l' exterieur. qui obeit a ce principe de representation. et. Lorsque linterieur subjectif et en meme temps particularise. parce que. non plus vers les configurations du spatial. la scission et le mouvement du spirituel et du sensible comportent de particulier. il va devoir apporter en plus. en peinture. eUe reste :~tachee. d'abandonner l'unification naive de l' esprit et de sa corporeite. conformement la demarche suivie jusqu'a present. de procurer un libre champ d'exercice a tout ce que la diversite. mais tout autant la manifestation phenomenale et l'effectivite de celui-ci dans sa lite exterieure. d' autre part. Mais maintenant que l'art a delaisse le modelage effectif dans la forme effectiveet par la meme visible de l' objectivite. Troisiemement. correspond I'interieur qui se saisit lui-meme comme sensation selonson interiorite subjective. dans le mouvement des sons. Cette tache constitue la mission de la peinture. la totalite spatiaIe et transformer celle-ci. ces objets n'en doivent pas moins alors laisser se manifester en eux un reflet du spirituel. la percee de l'etre intime qui s'instaIle a demeure jus que dans cette ultime extremite de I'exteriorite. l'art doit ici encore evoluer dans Ie sensible et le visible. et. I'interieur est bien concevoir comme reflexion-en-soi-rneme. et s'est tourne vers 1'61ement de I'interiorite. la masse pes ante dans la totalite de son existence spatiale et dans l'abstraction simple de la figure comme simple figure. ne dolt pas porter a la contemplation I'interieur seulement. b) Mais dans la mesure oii. comme un advenir-a-soi-meme qui ne peut encore se manifester. neanmoins. mais. aussi bien en ce qui concerne la figure que sa visibilite sensible exterieure. et done a a rea 1. a la difference de la sculpture. selon Ia totalite de son concept. toute la particularite de la manifestation phenomenale requise par Ie nouveau contenu. la figure exterieure spatiale en general ne s'avere pas etre un moyen d'expression veritablement adapte a la subjectivite de I' esprit. partant. ils manifestent la participation de l'esprit. la vie de la conception. 1151Dans un premier temps. un premier niveau. telle qu'elle se fait valoir dans Ie mouvement interieur du cceur et de l'etre intime. dans Ie style de leur traitement artistique. dans l'ensemble. rendent visible quelque chose d'interieur et d'ideel. Ie principe de la subjectivite implique la necessite. et l' exposition artistique de cette exteriorite. 3. la representation et la sensation interieures . des lors qu'il n'obtient son existence lcmporelle ideelle que par la position negative de la matiere spatiale. annihiler en lui. d'un autre cote. il va certes. 1161 Or l'art. par rapport aux arts plastiques. pour pouvoir y transparaitre comme interieur. de son existence immediate en une apparence produite au contraire par l'esprit. mais une exteriorite simplement representee 1 et configuree pour la contemplation. ne doit utiliser le materiau sensible de son message que comme simple moyen de communication. l'objectivite vers laquelle i1 revient it present ne peut plus etre I'exteriorite reelle. penetre dans ce materiau. la mise en valeur de I'interieur concentre en soi-meme. a) Le materiau qui avait cours jusqu'a present etait le materiel comme tel. est la musique. ainsi qu' on I' a indique. des lorsque. et. mais il doit en meme temps apparaitre comme retour de soi en soi-rneme hors de l'exteriorite et de la corporeite.vque dans l'existence objective de Ia nature et de I'existence corporelle de I'esprit. ce nouveau principe doit aussi se faire vaIoir desormais dans Ie materiau sensible que I'art utilise pour ses nouvelles representations. riche en lui-meme. l'absence de figure de l'interieur.12 COURS D'ESMTIQUE ill LE SYSTEME DES DIFFBRBNTS ARTS 13 lite de la conception. C'est pourquoi. mais vers les configurations du son dans sa vibration et sa disparition dans le temps. sans toutefois en rester au caractere sensible et a I'abstraction de la sculpture. Le deuxieme art. C'est pourquoi l'art abandonne son ancien mode de figuration et se tourne. d'un cote.

passe dans I'activite et l'action a l'exterieur. Ainsi. L'ob~et le plus adequar de la sculpture est la calme immersron substantielle du caractere en lui-meme dont I'individualite spirituelle sort entierement dans I'existence corporelle pour I'envahir cornpletemenr. soit Ie caractere general de l'ensemble s'offre rapidement. l'environnement nature! et l'infinie diversite des besoins. deplorer I'absence en sculpture. Nous ne nous attardons pas longtemps ales contempler. Le dieu de la sculpture reste face la contemplation comme simple objet. Car il nous faut d'~bord apprendre ales apprecier . qui ressortit a part egale a toute~ les . de deux chases rune: S~It. formes artistiques. dans la particularisation et l' approfondissement de l'Interieur. C' est pourquoi nous nous sentons d'emblee davantage chez nous duns la peinture. passions. dans la peinture. cornme nature. fins visees. Ie divin apparait en lui-meme comme sujet vivant spirituel.in~eri~ur. mais aussi. la reflexion. ne rend conforme a resprit Ie materiau sensible representant cette incarnation de I'esprit qu~ du point de vue de la figure en tant que telle. On ne peut en vouIoir au public de ne pas temoigner aux grandes ceuvres sculpturales le haut intefl~:tqu' elles meritent. I'art universel. qui passe duns la communaute et donne a tout un chacun la possibilite d'entrer avec lui en communaute et en mediation spirituelles. ou I espnt. et ne manque a l' appel que HI. nctions et activites de l'existence humaine . est l'exigence qu'un caractere se developpe. existence interieure et exterieure d'autres individus.nous ne sommes pas attires aussitot. qui se s. ce que les sculptures antiques ne satisfont pas. done. 1171 Le point de la subjectivite interieure. en distinction de I' exterieur et en differenciation interieure C'e~t la raison pour laquelle les eeuvres sculpturales de~ Anciens nous laissent en partie froids. . ce meme principe differencie tout autant le sujet do sa propre corporeite et de l' environnement exterieur en general. en revanche. nous enquerir d'abord de ce qui pourra presenter un interet supplementaire. l'arne de la sensation la plus personnelle n' ant encore ni res serre la statue sans regard en concentration de l'.tout commel'esprit fait deja comprendre a 1 espnt ce qu 11 porte en lui par le langage -. l'inverse. mais il nous faut alors. ne peut prendre conscience de ses propres pressentiments que dans la forme et la figure de ce qui lui est it lui-meme exterieur et autre. 1181un individu demeurant obstinement fige en lui-rneme.14 COURS D'ESTHETIQUE ill LE SYSTEME DES DIPFERENTS ARTS 15 ra?aisser c~lui. qui faisaient defaut [usqu'alors.upreme. a Premier chapitre LAPEINTURE . que le principe de la subjectivite finie et en elle-meme infinie. ou alors notre contemplation devient nne etude plutot erudite des subtiles nuances d~ la figure et de ses formes singulieres. parce qu' ellepeut deployer dans son element la totalite de I'esprit. Et meme lorsque l'on obtient un certain plaisir par ces moyens detoumes. n'est pas la fin immediate de I'art.dans cette sphere. de signification. Dans la sphere de cette particularisation subjective . entrent tout Ie mouvement et toute la vie dont on devait. n'etre qu'un signe depourvu pour lui~eme. l'art du discours. le substantiel n' est pas. comme en sculpture.ltue a ce nrveau et coule desormais ses productions artisti~ues d~s ~ne langue qui se perlectionne en un organe luim~me ~lStiqU~. Or done. est en meme temps. ni ne l'ant eparpillee en mouvement spirituel. mais il est transfere et particularise dans la communaute elle-meme. Or un plaisir qui doit en passer par l'etude. tant du point de vue du contenu que des moyens d'cxpression. en effet. Ie principe de notre propre existence et de notre propre vie se fraie pour la premiere fois la voie. le principe de la subjectivite est. C' est en elle. la connaissance 6rudite et des observations repetees. encore opaque soi-meme dans sa teneur s. comme relation particuliercment fervente et lien solide de Dieu avec la communaute eL de l'homme particulier avec Dieu. . qu'il met I'interieur en relation mediatisee avec ces dcrniers.-ci a. et une large variete duns le mode de representation. et nous voyons dans ses ouvrages ce 'lui est I'oeuvre et agit en nous-memes. La poesie. la vie de l'etre intirne. pour ce qui est du detail.comme autonomisation de l'homme vis-a-vis de Dieu. d'un a a a. et ce roouvement et cette vie introduisent pour la premiere fois dans l'urt une immense richesse de sujets. Par la meme.

en sorte que cette forme devient la forme purernent et simplement adequate de ce contenu. comme principe essentiel de la peinture. qualites que possedalcnt sflrement un degre plus haut encore les modeles originels d' apres lesquels ont ete faites. les lndiens.largement repandu parmi divers peuples. . qui etait elaboree par la sculpture. en sorte que la peinture reunit desormais aussi dans une seuIe et meme oeuvre d'art ce qui jusqu'a present ressortissait deux arts differents : l'environnement exterieur. ces determinations font que la peinture se singularise en differentes eccles. En tout ellN. non seulement 1'on trouve d'excellents peintres chez les Anciens. ne comptent pas parmi les meilleurs de l' Antiquite. j'etablirai ici le plan survant : 1191 Premierement. un reftet en meme temps subjectif. Ia precision de la disposition ainsi que l'aisance de I'c xccution et la fraicheur du coloris. et la figure spirituelle en elle-meme. qui. Deuxiemement. cet art est assez . c'est-a-dire le rang le plus haut. de par sa nature meme. Cependant. l'etude de ses moyens de representation. chretien. et vise par Hi h etablir quel est le contenu qui. les Egyptiens. ni ne peuvent avoir ete ruttN par les maitres les plus fameux de leur temps. Certes. i1 est sur qu'alors tel ou tel ouvrage a ete produit de telle ou telle facon par telle ou telle nation. de ce fait. concorde avec le principe de la forme et du mode de reprexentation pictural. par I' intime sensibilite I et I' arne de la conception. se sont rendus celebres par leur peinture. Ill' purent amener la peinture au niveau de l'essor a propreJIIl'lIl parler pictural que celle-ci a connu l'epoque chreuennc du Moyen Age. la subjectivite interieure dans la vie de ses sensations. Rien. Tel ~erait le principe de la nouveaute que la peinture introduit dans Ie mode de representation artistique qui prevalait jusqu'a present. malgre l'inegalable beaute de leurs sculptures. et les manieres multiples dont elle peut leN representer. manifestement. le fondement de la particularisation. Si maintenant nous nous interrogeons sur la marche su~vre pour Ie detail de notre examen. et tout particulierement aux xvr' et "V II" siecles. representations et actions englobant le del et la terre.16 COURS D'ESTIIETIQUE III LE SYSTEME DES DIFFERENTS ARTS 17 cote. mais s' entend egalement Ie mettre en rapport et en harmonie avec I' esprit des figures qui y evoluent. situe le centre de la peinture dans I'art romantique. malheureusement. dans la 1. etc. multiplicite des situations et des modes de manifestation au sein du corpore1. La peinture place ses personnagesdans une nature exterieure ou un cadre architectonique qu'elle invente pareillement elle-meme.. nous sommes forCeH d'admirer la delicate sse du gout. . Caractere general de la peinture Si j'ai indique. mais la question la plus profonde concerne Ie principe de la peinlure. il faudra developper les determinations particulieres qui sont comprises dans le principe du contenu et de la representation. ainsi que les modes de conception. sous le rapport de son contenu specifique ainsi que du materiau s'accordant cette teneur et du traitement artistique par la conditionne. chacun peut aussit6t objecter que. 1201 Si nous ne pretons attention qu'a l'empirique. le principe de la mediatisation et du rassemblement. les Irrsques murales de la maison dite de l'auteur tragique l'ompei. ne nous est parvenu de umitres renommes. ce qu' ont mis au jour les fouilles dans des villas nntlques est de cette nature. mais cela ne change rien au point qui Importe vraiment. par exemple.Nous II' uvons que quelques rares vestiges de la peinture des Anciens : des tableaux qui. et sait non seu1ement faire de cet environnement exterieur. comme dans les autres arts. et qui delimitent plus strictement I'objet correspond ant de la peinture. la composition et le coloris picturaL Troisiememeni. mais que d' autres peuples aussi. a a a a a . qui tenaient en cet art un rang ellilisi haut qu'en sculpture. de l' autre. ont ici aussi leurs stades historiques de developpement. comme les Chinois. a a a a a a 1. Cette inferiorite de la peinture par rapport la IIL'uJplureest presumer en soi et pour soi chez les Anciens. Gemia. que I' architecture soumettait un traitement artistique. Mais si excellents qu'aient pu etre ces tuhlcaux plus originels. la peinture. nous devons nouveau nous mettre en quete du caractere general que la peinture doit adopter s~lon son concept. il convient neanmoins d'affirmer que Ie·sAnciens. et tout autant. la convenance des IIhjelH. et si j'ai. etant donne la diversite des objets qui font tappet a.

par ~uOl Ia fonne. la Vierge pure. par exemple. de parvenir 11un souffle de cettenature. pour queUes raisons Ia peinture n'a ete portee a son apogee propre que par le contenu de Ia forme artistique romantique. p. ou n'importe quel autre grand maitre italien. tout cela et largement plus est tour a tour mis en valeur comme caractere fondamental de I'expression. plut6t rigides. des accessoires. I'element sensible dans lequel elle evolue est la repartition sur la surface. En effet. et la figuration ~u moyen de la particularisation des couleurs. ce progres qUI conduit a laisser en arriere la figure sculpturale totale n' a pas d'autre sens. exigeant un souffle spirituel. On peut dire la meme chose des nymphes qui s'occupent de Bacchus. Que l'on songe seulernent a ce qu' a fait Raphael. souvent. ici. ce n' est pas la beaute sensible des formes. quelle vie spirituelle. Cf. quelle majeste ou quelle grace. Or la necessite. Et en combien de formes et de situations infiniment diverses ce seul objet n'a-t-il pas ete represente. . en art. pour la peinture. de la Madone et du Christ enfant. en guise d'exemple. mais ni leur apprehension des objets naturels. Chaque fois. il n'a pas ete malgre tout en mesure d' atteindre la ferveur et la profondeur du sentiment que recele Ie mode d'expression chretien. Or. 42. egard. d'exiger ce mode plus subjectif de l'animation.ans ~es tableaux chretiens. des rapports. une spiritualisation aussi fervente que dans la peinture chretienne. un coeur humain et pourtant completement impregne d'esprit divin. etn'a pas essaye non plus. a cet. son channe corporels. 11 profondeur de l'etre intime que nous rencontrons d. que j' ai deja evoque plusieurs fois 1. nous parlent a travers chaque detail. C'est I'interieur de l'esprit qui entreprend de s'exprimer comme interieur dans Ie reflet de I'exteriorite. et s'est aussi donne pour objet I'expression de I'interiorite humaine. 1231 Deuxiemement. sa beaute. Mais la difference dans la conception et la representation de ce que contient cet objet est immense. mais meme en faisant abstraction de l'aspect matemel. Le principe de ce materiau implique que I' exterieur ne soit plus eense garder pour lui-meme de validite ultime en son existence effective . et la cou- a a a a 1. Les Anciens peuvent certes avotr pemt des portraits remarquables. de la Madone. L'Isis egyptienne que I' on rencontre en cette situation sur des basreliefs n' a rien de maternel . de I' objectalite telle qu' elle se donne a la contemplation concrete est transformee en une apparence artistique posee par I'esprit en lieu et place de la figure reelle elle-meme. dont meme les representations byzantines. nulle tendresse. Quelle profondeur du sentiment. pour 1'enfant. on ne peut dissocier la teneur spirituelle du mode de representation.meme si celle-ci est aussi animee par du spirituel -. qui veut se contempler pour soi-meme en tant que sp~rituel: A concevoir la chose plus profondement. a beaucoup de delicatesse et de charme. ni leur maniere de voir les situations humaines et divines n'etaient de nature faire acceder l'expression. est deja implique par son materiau. l'expression n'a en aucune facon l'ame interieure. desinteresse et exempt de toute nostalgie. quel cceur. d~s. Nous avons ici le sentiment analogue d'u~ amour innocent. nul souffle d'ame ni de sentiment. 1221 Le faune qui tient Ie jeune Bacchus dans lies bras. par les memes maitres. de rappeler encore une fois ce que dit Raoul Rochette a propos de la conception d'Isis tenant Horus sur ses genoux. qui a fraye la voie a la perfection artistique picturale superieure et I'a rendue necessaire. sa majeste. mais Ie souffle spirituel par lequel la maitrise se fait connaitre et mene aussi a Ia maitrise de Ia representation. conformement l'ensemble de son caractere. 1211 Si nous nous demandons. Ia surface sur laquelle la peinture fait apparaitre ses objets entraine par ailleurs deja pour elIememe des decors. avec le principe de ce que la sculpture est en general capable de faire. quelle ferveur et queUe richesse. . dans le domaine pictural. situation que represente une petite gemme en une tres belle composition. mais doive justement etre rab~isse. ~ette ~a1ite n'etre qu'un simple paraitre de I espnt inteneur. cependant.Or. ne sont pas totalement privees. et plus encore par des artistes differents. Je me contenterai a cet egard. Ia beatitude et la douleur de l'etre intime sont precisement cette teneur plus profonde. spirituels. tome n.18 COURS D'ESTHETIQUB ill LE SYSTEME DES DIFFERENTS ARTS 19 parce que Ie noyau Ie plus specifique de la conception grecque concorde precisernent. De facon generale. Ie sujet est ici le meme que I'objet des representations chretiennes de Ia Madone : une mere divine avec son enfant. on peut repondre que la ferveur du sentiment. plus qu' avec tout autre art. La Mere. si l'art grec a bien surpasse de loin I'art egyptien.

lorsqu' elle se tourne v~rs d'autres objets et d'autres conceptions. D'un cote. du point de vue de Yinterieur.SruSItIe contenu qui s'accorde pleinement it ses m~y~ns er a ses. Car la subjectivite a beau impregner I'exterieur comme l'objee~vite qui lui ressortit en propre. dont la teneur et le type de representation fournissent de ce fait it 1'. dans le c6te spirituel du eontenu. ~ partir de l'ancienne unification plastique. et reclame immediatement de ce fait de la diversite. est la subjectivite etant pour elle- meme. Besonderung des Scheinens. a. que I art romantique. son objet purement et simplemem aPfroprie. partir de cette existence particuuere. a~r:ement dit.20 COURS D'ESTHETIQUE ill LE SYSTEME DES DIFFERENTS ARTS 21 leur. e. Pour cette raison. f. reste plus ou moms formelle. de rneme. dans sa manifestation phenomenale effective. obtient en ce qui conceme ses objets de representation. qui est liee en meme temps. en ~t q~e l!anicularisation du paraitre 1.de meme . formes que dans le rnateriau de la forme artistique romannqus. et si nous pouvons parler d'une peinture onentale et grecque. dans ce principe de 1 mteriorite comme teIJe. lite a a a 1. I~ en resulte les choses suivantes pour le contenu. Par la meme. devient indifferente a I'egard de ce qui est exterieur et laisse ceIui-ci libre. vers la primaute du singulier.que la figure exterieure ne peut apparaitre comme purement et simplement dominee par l'individualite interieure. identite qui. c'est seulement au meme titre qu'il nous f~lait aussi parler pour la sculpture. la subjectivite libre laisse tout I'eventail des choses naturelles et a toutes les spheres de I'effectivite humaine leur existence autonome. mais. exige aussi une Partlcul~sahon de l'interieur lui-meme. et qu'il Ie trouve d' abord dans la peinture. Ie degre d'elaboration que cet art a acquis dans les limites du romantique n'en reste pas moins son ce~tre veritable. et qu'en lui elle se possede et s' exprime elle-meme. . grec9ue et romaine.t e:c-~erieureparticularisee. it 1 Inverse. s'il existe aussi. nous avons reconnu precisernent Ie pnncipe de la forme artistique romantique. art qui plonge ses racmes dans lideal classique et a atteint avec la rep:e~entation de celui-ci sa vraie grandeur. a) De ce fait. et qu'elle n'apprend egalemenr utilis~r et ~ epuiser-ses res sources sous tous leurs aspects qu en traitant ce genre d' objets. d' autre part.616ment de la peinture. avec la ~lverslte des figures de l'existence exterieurs. avec son interieur. de meme que. 1251 et ron peut meme dire que c'est seulement dans eet enchevetrement avec la realite effective concrete qu'elle se revele etre elle-meme concrete et vivante. et qui. pour pouvoir deboucher sur ~es ceuvres d' art. Ie singulier de la subjectivite n'est pas immediatement unifie avec la substance et l'universalite. se fait connaitre comme a~e-pour-soi r:un~sse en soi-meme. dans I'exterieur de la figure. . 124! Si no~s suivons ce til de facon d' abord toute generale.~) Vient ensuite un deuxieme point. nous devons admettre que la peinture ne . elle peut s' introduire dans tout ee qui est particulier et en faire le contenu de I'interieur . relatif a I' etendue du repertoire que la peinture. Ie materiau et le mode de traitement artistique de la peinture. Determination principale du contenu La determination principale du contenu de la peinture. de la situation et de l'action. la particularite et l'universalite de celle-ci vont aller. C'est pourquoi. mais est reflechi en soi-meme pour former Ia pointe de I'etre-pour-soi. comme nous I'avons vu. d'une sculpture chretienne . Iaquelle ne peut apparaitre clairement que par la determinite de I'expression. et done aussi de ce qui est plus contingent et plus indifferent. une peinture orientale. doit necessairernem se chercher un matenau qui coincide avec son contenu. N?us pouvons dire egalement. mais doit au contraire montrer qu'elle renferme tout contenu en elle-meme en tant que ce sujet. il devient possible au peintre de faire entrer dans le domaine de ce qu'il represente une foule a . du fait de son principe. du fait de cette cloture en soimsme. du mouvement et une v~e interi~~e. ce qui est d'ailleurs deja le caractere dominant de toute manifestation phenomenale dans la realite effective empirique. et lui seul. I'individuane peut pas se rep andre entierement dans le substantiel. en dehors de la peinture chretienne. qui pour cette raison. Or. a I'instar de ce qui se passait dans la sculpture. la vie propre de ses representations et de ses sensations. elle n'en est pas moins en meme temps identite retournant en soi-meme au sortir de l'objectivite.

au encore das representations et des sensations spirituelles au moyen Ilu corps humain et de ses gestes ? Or.qu'. en tant que sensation. La peinture. de I' art plastique. e1Ie est l'objectif et l'absolu co~e tel. de ses disciples. Ie mat~na. vallees. je dois m'oublier rnoimeme. Mais il faut atte~dre la ~1Uslque pour VOIr l'art progresser jusqu'a cette negation ra~calement a~complie. d'rulleurs. Car la sensation de I' Btre intime peut bel et bien aVOH pour contenu l'universe]." 22 COURS D'BSTHETIQUE ill LE SYSTEME DES DIFFERENTS ARTS 23 d'objets qui restent inaccessibles a la sculpture. la ~urface riest-elle pas insuffisante. IlUUScette abstraction. bateaux. constitue precisement la pro> . concentration t~t~le serait celle qui ramasse tout dans le pomt: co~e aboht1~n d. Pour faire emerger une teneur objective dans son objectivite. de ce fait. que la peinture prend pour contenu de ses representations I' etre intime. Le materiau sensible de la peinture J'ai deja indique plusieurs fois. se revelent etre en peinture ~ela~ivement indifferents. mais la vie et I'arne de la conception et de I'execution subjectives. . . deuxiemement. mais ce qui constitue. prairies. selon sa carac~eristiqu~ la plus generate. en effet. que la peinture se distingue le plus de la sculpture et de l'architecture. etc. bien loin d'etre une restrtction sunplement arbitraire ou une maladress~ huma!n. montagnes. i'· aCt) nest vrai que la peinture. est plus abstraite encore que la. des saints. Ia nature exterieure. mais Ie contenu caracterisriqus propre qu' elle ex~rime est la subjectivite sentante. qui. que nous voyons aussi l'environnement exterieur de I'homme.lllllitant la COtalitede I'exteriorite. en tant que ce sujet determine. telle qu'elle est l'apanage ~u pomt te~porel. L~ vie d~ l'etre intime s'offre en effet surIe mode subjectif. lesquels se pres sent egalement. de I'instant. nuages et cieI. au-devant de la ~onception artistique. dans ce genre de representations. a cette fin. mer. au lieu de la trusser perexister. bosquets. 1261 Et si les objets. mais s' offre en meme temps lui-meme avec son interiorite. . d~~ lors .e Ipatiale des trois dimensions. fournir aux peintres les plus fameux un objet de predilection. savoir. edifices. b. C?I ~ la subjectivite ressortissent aussi la partIcuIante. sous le rapport de la spatIalioo materielle. Je n e~o. La. La peinture. ne peut souvent etre qu' un timbre general de l'atmosphere suscitee.ibles des objets naturels dans toute leur realite. Cette reduction des trois dimensions a l'eten~ue plane "t impliquee par Ie principe de I'interiorisation. d'ordinan:e. laisse encore pere~lSte~ Ie s~atlal. porte l'interieur it la contemplation sous la forme de I'objectalite exterieure. raison pour laqueIle. par exemple. y) A ceci est lie Ie troisieme aspect. On retorquera. et ne fait disparaitre qu'une seule des trOIS dimenSlO?S. ne reste-t-elIe pas e~ deca ~e ~a nature.~' La premiere chose qui doit a cet egard etre pnse ~n a) Qonsideration est Ie fait que la peinture re~ume la totalit.. etc. q~ ~e peut l'affinner comme interiorite dans lesp~tial qu'en . c'est justement parce que Ie subjectif Commence en eux it percer comme etant l'essentiel. eit~. sc~lpt~e . ne sont pas ces objets eux-memes. natureet a ses productions. eIle ne peut livrer des visions aussi determinees du divin que la sculpture. a I' art du son. rnais seulement des representations assez indetennmees qui tombent sous Ie ressort de la sensation. selon sa teneur. pour les objets de la nature exterieure. que ce~t~ r6ductlo~ _ait une decision arbitraire de la pemture. I'etre intime de l'artiste qui se reflete dans son oeuvre et ne delivre pas seulement une simple copie d' objets exterieurs. l' existence humaine jusque dans ses aspects les plus ephemeres en diverses situations et caracteres.e par rapport a 1. C'est ainsi que la peinture.scul~t~e . selon cet aspect aussi. l'histoire du Christ.querru donc ici que Ie rapport plus precis qm lie ce ~atenau a~ contenu spirituel qu'il doit de preference porter a la representation. . rnais apparait tel que moi. assurement.~ senslbI~ de la peinture a la difference de ~a. : . les representations que l'on se fait du ci~I et de l'enfer. C'est par ce virage vers I'etre intime. certes. pieces. elIe.. qur 1 affecterait cl'une tare. ne conserve pas Ia forme de cette universalite. je m'y sais et m'y ressens. la Juxtaposition en general et comme mqmetude-en-s~l-meme de cette abolition. en aorte qu' elle fait de la surface l'element de ses representations. ruisseaux. 1 arbitraire et la contingence de l'int6ret er du besoin. ne veut~el~e pas rendre ". une multitude illimitee d'objets peut obtenir ici ~roit ~e.Toute la sphere du religieux. Iaquelle se presente dans une tout autre integralite .elle fr6Ie les parages de la musique et fait la transition qui mene.1271 On incline a penser. quel est. Ie noyau du contenu. meme si. lequel neanmoins. arbres.

pour le spectateur et non pour soi-meme de facon autonome. Or. n'est qu'un paraitre de I'jnterieur spirituel que I' art represente pour l'esprit. Or cet etre-pour-soi de l'ceuvre. et plus exactement par I'interiorite en meme temps particularisee en elle-meme.soit. ceux des habitations privees. insoucieuse de celui qui la ~onternple. est pour soi autonome. L' architecture gothique. . ses deplacements sont pour l'~uvre. et c'est pourquoi elle debarrassait la figure de taus les aspects de l' existence naturelle ordinaire qui ne correspondaient pas au contenu precis it representer. repose sur soimeme.~ (>4 'I . voire en plein air. sur des places publiques ou dans des jardins. en effet. est clos et objectif. offre OIrtes des surfaces plus grandes encore. ses mouvements. n'entretient qu'un rapport lointain a l'architecture. dont Ia tache principaIe est de construire des encemtes "pondant aux proportions les plus grandioses possible. spatiale. e~ elIe ecarte de ce fait toute indigence et tout ce qUI pourrait aller dans Ie lens d'une realite et d'une organisation spatiales. comparee a la sculpture. et la totalite effective de l' espace est meme genante. Elle assume principalement cette fonction chez les Anciens. en tant qu'elle representele sub~ectif. Car meme lorsque les ceuvres sculpturales sont installees . inversement. et celle-ci n'est que pour ce point fermement ancre du sujet. se _treint au mur. e'est que ses objets ont et doivent avoir ~n me~e tem~s . en peinture. elIes ant toujours besoin d'un piedestal trait6 de facon architectonique. A l' origine. exterieurement et interieurement. Et d ailleurs. comp?s d'emblee dans l'ceuvre. de facon preponderante. qui decoraient de cette _on les murs des temples et meme. sa vocation a exister essentiellement pour le seul sujet. car le conte~u de la peinture est I'interiorite spirituelle qui ne peut se faire jour dans I'exterieur que comme rentrant en soimeme hors de celui-ci. n~cessai~e a partir de la sculpture. corporelle. en sorte qu'il existe entre les deux un lien *toit. Ies homes de Ia nature humaine qui la font renoncer a cette integralite. . Ainsi. mais devienne un reflet de I' esprit. l' autonomie de l'existence effective. dont la teneur est constituee par la subjectivite. pour cette relation a la contemplation et a sa reflexion spirituelle. par c~ci que l'ceuvre. n etait pas srmplement une copie de l'existence naturelIe. En peinture. doh necessairemenr rester maintenu. el1e a pour seule vocation de tlmplir des surfaces murales vides.f: . yy) 1291 Cette reduction a la surface va egalement de pair avec le fait que la peinture. dans Iequel celui-ci ne manifeste sa spiritualite qu'en abolissant l'existence reelle. mais doit immediate~ent se reso~dre. totale. La peinture.24 COURS D'ES'THETIQUE III LE SYSTEME DES DIFFJ3RENTS ARTS 25 ~~~sio?. quelque chose d'indifferent. or. Pour que cette autonomie sou durable. des galeries ou sur des esplanades. son point de vue.exhlbe desormais aussi. Ceci concernait en sculpture la particularite de la coloration. soit Uarchitecture est la uniquement pour servir de cadre aux sta1IUes. et ce ne sont pas. En revanche. du point de vue de s?n existence spatiale. comme d'aucuns l'imaginent. a une epoque plu~ tardive . en toute autonomie. en revanche. 1281Des Iors. (3(3) Voila pourquoi la peinture est ici necessairemeni amenee a faire entorse it la totalite spatiale. La sculpture. selon tout son mode de representation. la simple apparenee de la realite suffit. aila nature ne peut reduire ses formations a un seul mveau. voire les plus . la peinture travaille certes aussi pour Ia contemplation. • I f t spectateur. et ce demier peut se placer ou i1 Ie veut .pour alles-memes. dans d~s fanes couvertes. la satisfaction ne reside pas dans l'etre effectif. se dissout et obtient une relation bien plus etroite au spectateur que ce n'etait Ie cas avec l'ceuvre sculpturale. parce que son contenu est ce qui. et par ailleurs. dans la peinture.un etre-pour-soi reel. La statue. ~e spectateur est pour ainsi dire present des le debut. les sculptures sont utilisees p~ur brner les edifices. la figure sculpturale doit pouvoir offrir quelque chose au spectateur sous taus les angles de vue. en sculpture. mais une reproduction procedant it partir de l'esprit. en sorte que seuIe demeurait I'abstraction de la figure sensible. deja. mais de telle facon que ce qu'elle represente d'objectif ne reste pas une existence natureUe effective. que I'objet de la peinture. c'est l'inverse qui se produit a present. que ce soit dans des pieces ftnn6es ou dans des gaIeries ouvertes. parce que Ies objets contemples conservent ensuite nne existence pour eux-memes et ne paraissent pas seulement avoir fait l'objet ?'une re~r~sentation par I'esprit pour sa propre conte~plaTI~n. totales. cet aspect de la division doit precisement ressortir aussi dans l'ceuvre d'art comme partage de l'objet et du . mais dans I'interet simplement theerique pris au reflet exterieur de l'int~rieur. et en la transformant en un simple paraitre dans Ie spirituel pour Ie spirituel. donnee spatialement./ I .

par c~~ci que l'ceuvre.?ontemple. n'entretient qu'un rapport lointain a l'architecture. insoucieuse de celui qui la . la satisfaction ne reside pas dans I'etre effectif.un 8tre-pour-soi reel. En revanche. et la totalite effective de l'espace est rneme genante. et celle-ei n'est que pour ce point fermement ancre du sujet. mais devienne un reflet de I' esprit. Et d ailleurs. a une epoque plu~ tardive . exterieurement et interieurement. se re8treint au mur. totales. sur des places publiques ou dans des jardins.. e'est que ses objets ont et doivent avoir ~n me~e tem~s . voire en plein air. mais de telle facon que ce qu'elle represente d'objectif ne reste pas une existence naturelle effective. et ce ne sont pas. En peinture. l'autonomie de l'existence effective. la figure sculpturale doit pouvoir offrir quelque chose au spectateur sous tous les angles de v~e. en revanche. ~e spectateur est pour ainsi dire present des le debut. Pour que cette autonomie soit durable. comparee la sculpture. repose sur soirneme. ceux des habitations privees. spectateur. ses deplacements sont pour l'ceuvre quelque chose d'indifferent. la peinture travaille certes aussi pour la contemplation. mais dans I'interet simplement theorique pris au reflet exterieur de l'interieur. 1281 Des lors.24 COURS D'ESTH:ETIQUE ill LE SYSTEME DES DJ. de facon preponderante. dans la peinture. et en la transformant en un simple paraitre dans Ie spirituel pour le spirituel. L'architecture gothique. soit Varchitecture est la uniquement pour servir de cadre aux statues. et par ailleurs.FFERENTS ARTS 25 w:~~siO?. que ce s~it dans d~s p~eces fennees ou dans des galeries ouvertes. les bornes dela nature humaine qui la font renoncer cette integralite. son point de vue. la simple apparenee de la realite soffit. selon tout son mode de representation. sa vocation exister essentiellement pour le seul sujet. spatiale. totale. donnee spatialement. en peinture. parce que son contenu est ce qui. des galeries ou sur des esplanades. La peinture. pour le spectateur et non pour soi-meme de facon autonome. ~xhibe desormais aussi. dans d~s lanes couvertes. mais doit immediate~ent se reso~dre. O~ cet etre-pour-soi de l'ceuvre. inversement. dans lequel celui-ci ne manifeste sa spiritualite qu 'en abolissant I' existence reelle. n'est qu'un paraitre de I'interieur spirituel que I'art represente pour I'esprit. du point de vue de s?n existence spatiale.pour Illes-memes. offre eertes des surfaces plus grandes encore. doit necessairement rester maintenu. si Ia nature ne peut reduire ses formations un seul niveau. ses mouvements.n~cessai~e partir de la sculpture. comme d'aucuns l'imaginent. or. A l'origine. et c'est pourquoi elIe debarrassait la figure de tous les aspects de l' existence naturelle ordinaire qui ne correspondaient pas au contenu precis a representor. comp~s d'emblee dans l'ceuvre. elle a pour seule vocation de flmplir des surfaces murales vides. Or. parce que les objets contemples conservent ensuite une existence pour eux-memes et ne paraissent pas seulement avoir fait l'objet ?'une re~r~sentation par I'esprit pour sa propre contemplation. qui decoraient de cette fl90n les murs des temples et meme. c'est I'inverse qui se produit present. Car meme lorsque les oeuvres sculpturales sont installees . La sculpture. en sorte que seule demeurait I'abstraction de la figure sensible. en tant qu'elle represente Ie sub~ectif. soit. e1les ont toujours besoin d'un piedestal 1mite de facon architectonique. voire les plus a a a a . est clos et objectif. corporelle. les sculptures sont utilisees p~ur Orner les edifices. et ce demier peut se placer OU il Ie veut . dont Ia teneur est constituee par la subjectivite. BB) Voila pourquoi la peinture est ici necessairemeni amenee a faire entorse Ia totalite spatiale. yy) 1291 Cette reduction a la surface va egalement de pair avec le fait que la peinture. et elle ecarte de ce fait toute indigence et tout ce qui pourrait aller dans le lens d'une realite et d'une organisation spatiales. cet aspect de la division doit precisement ressortir aussi dans l'ceuvre d'art comme partage de l'objet et du a a a a £ 't. est pour soi autonome. . en sorte qu'il existe entre les deux un hen Itroit. deja. Elle assume principalement cette fonction chez les Anciens. mais une reproduction procedant a partir de l'esprit. se dissout et obtient une relation bien plus etroite au spectateur que ce n' etait Ie cas avec l'ceuvre sculpturale. que l'objet de la peinture. en effet. car Ie contenu de Ia peinture est I'Interiorite spirituelle qui ne peut se faire jour dans I'exterieur que comme rentrant en soimeme hors de celui-ci. en toute autonomie. n etait pas simplernent une copie de I' existence naturelle. en SCUlpture. Ainsi. La statue. Ceci concernait en SCUlpture la particularite de la coloration. dont la tache principale est de construire des encemtes ~ondant aux proportions les plus grandioses possible. et plus exactement par J'interiorite en meme temps particularisee en elle-meme. pour cette relation a la contemplation et sa reflexion spirituelle.

quelque chose d'indifferent. son pomt de vue. l'autonornie de I' existence effective. et par ailleurs.24 COURS D'ES'I'HETIQUE III LE SYSTEME DES DIF'FERENTS ARTS 25 ~~~sio?. inversement. dans la peinture. insoucieuse de celui qui la ~ontemple. que ce soit dans des pieces fermees ou dans des gaIeries ouvertes. Elle assume principalement cette fonction chez les Anciens. L' architecture gothique.?n. en peinture. ceux des habitations privees. ~xhibe desormais aussi. corporelle. La peinture. du point de vue de s?n existenc~ spatiale~ n'est qu'un paraitre de l'interieur spintuel que I art represente pour I' esprit. La sculpture. des gaIeries ou sur des esplanades. Or cet etre-pour-soi de I'reuvre. car Ie conte~lU de Ia peinture est I'interiorite spirituelle qui ne peut se faire jour dans I'exterieur que comme rentrant en soimeme hors de celui-ci. ~~) Voila pourquoi la peinture est ici necessairement amenee it faire entorse la totalite spatiaIe. pour cette relation a la contemplation et a sa reflexion spirituelle. dans Iequel celui-ci ne manifeste sa spirituaIite qu' en abolissant I' existence reelle. en toute autonomie. les sculptures sont utilisees pour Orner Ies edifices. Pour que cette autonomie sort durable. en tant qu'elle representele subjectif. 1281Des lors. Le spectateur est pour ainsi dire present des le debut. n'entretient qu'un rapport lointain a I'architecture. en effet. offre certes des surfaces plus grandes encore. Or. yy) 1291Cette reduction a la surface va egalement de pair avec le fait que la peinture. selon tout son mode de representation. Ceci concemait en sculpture la particularite de Ia coloration. e'est que ses objets ont et doivent avoir ~n me~e temr:s . ses mouvements. totale. dans d~s . et ce demier peut se placer au it Ie veut . comparee it la sculpture. et la totalite effective de l'espace est meme genante. se restreint au mur. qui decoraient de cette fqon les murs des temples et meme. deja. or. mais de telle facon que ce qu'eUe represente d'objectif ne reste pas une existence naturelle effective. totales. mais une reproduction procedant a partir de I'esprit. et celle-ci n'est que pour ce point fermement ancre du sujet. dont la teneur est constituee par la subjectivite. parce que son contenu est ce qui. elles ont toujours besoin d'un piedestal • traite de facon architectonique. est pour soi autonome. clont la tache principaIe est de construire des encemtes "pondant aux proportions les plus grandioses possible. la satisfaction ne reside pas dans I'etre effectif. e~ elle ecarte de ce fait toute indigence et tout ce qUI pOUITmtaller dans le lens d'une realite et d'une organisation spatiales. compris d'emblee dans l'ceuvre. et c'est pourquoi elle debarrassalr la figure de tous les aspects de l' existence naturelle ordinaire qui ne correspondaient pas au contenu precis representor. n~cessai~e partir de la sculpture. En revanche. voire Ies plus a a . en revanche. la simple apparence de la realite suffit. cet aspect de la division doit precisement ressortir aussi dans l'ceuvre d'art comme partage de l'objet et du a a a a spectateur. les bornes de la nature humaine qui la font renoncer cette integralite. sur des places publiques ou dans des jardins.al1es couvertes. sort l'architecture est la uniquement pour servir de cadre aux statues. En peinture. de facon preponderante. Et d ailleurs. comme d'aucuns l'imaginent. sa vocation exister essentiellement pour le seul sujet. et ce ne sont pas. en sorte qu'il existe entre les deux un lien «roit. Ainsi. donnee spatialement. soit. Car m!me lorsque les eeuvres sculpturaIes sont installees . en sorte que seule demeurait I' abstraction de la figure sensible. La statue. A I' origine. repose sur soimeme. mais doit immediatement se reso~dre. par c~=:ci que l'ceuvre. spatiale. Ii la nature ne peut reduire ses formations a un seul nrveau. exterieuremenr et interieuremenr. n etait pas snnplement une copie de l'existence naturelie. voire en plein air. en sculpture. la figure sculpturaIe doit pouvoir offrir quelque chose au spectateur sous tous les angles de vue. se dissout et obtient une relation bien plus etroite au spectateur que ce n' etait Ie cas avec I'ceuvre scuipturale.pour Illes-memes. une epoque plu~ tardive . que l'objet de la peinture. et en la transformant en un simple paraitre dans Ie spirituel pour le spirituel. parce que les objets con temples conservent en suite une existence pour eux-memes et ne paraissent pas seulement avoir fait l'objet ?'une re~r~sentation par l' esprit pour sa propre conte~plati. et plus exactement par l'interiorite en meme temps particularisee en elle-meme. c'est I'inverse qui se produit a present. pour le spectateur et non pour soi-meme de facon autonome. mais dans I'interet simplement theorique pris au reflet exterieur de l'int~rieur.un 6tre-pour-soi reel. ses deplacements sont pour l'o::uvre. doit necessairemenr rester maintenu. elle a pour seule vocation de ftmplir des surfaces muraIes vides. . mais devienne un reflet de I' esprit. la peinture travaille certes aussi pour la contemplation. est clos et objectif.

elle demeure cependant sa place du fait . porteuse It portee. tiere lourd~ non en~ore ouverte sOl_1.turtout en architecture. l?urde. on est."~. C' est pourquoi la peinture ne reapparan surtout pour l'ar~hitecture religieuse que dans Ies edifices qui commencent a se rapprocher du type de I'architecture ancienne I~OI Dans I' ensemble. l'architecture posterieure. C'est par sa q?allte p~lcuheremen~ ideelle la lumiere devient Ie principe physique d~ la peinture.a. voir pour luimeme au meme titre qu'une ceuvre sculpturale. cependant. Certes.l!i J. ill ne S est ~etlre e~ sOl~m~me dru:s . de Ia rose et des vitraux sont 'iei ornees avec beau coup de grace et de diversite par' des personnages et une frise d' arcatures tendue au-devant du mur en so~e qu'il n'est plus besom d'aucune peinture supple~ mentrure.rapport avec le ~aractere du lieu auquel il est destine. de celle-ci. pa. des differences particuheres. Enfin Ia peinture es~ . Au pnncipe de la representation dans I'element du spatial s'.U? POInt" ~ru~ .~admettre qu'eUe est absolume~t legere. A cet egard. a cue .. QuOl. dont peut se ~ontenter la sculpture. on peut rjpondre qu'il est la lumiere en tant que moyen umversel de andre visible I' objectalite cornme teUe. qm.lde?t~te. Ie tableau doit la aussi rester en . . unite. montrent cette ~portance a mSme cette spatialite totale qui ne reste plus l'ult~m~.:.~~) Mais 1a lumiere en tant que telle eXls~e ~eulement IOmme l'un des c6b~s contenus dans le pn~clpe. l~ nature c?m~nce pour Ia premiere fois ~evemr sub~ectIve. lorsqu'elles doivent apparaitre co~e les plu~ importantes pour I'reuvre d'art. . exhibait precisement ce caractere de la matiere lourde cornme etant en appui. disparait dans l'art plus riche de la pemture pour la raison que les formes spatiales sont ce qu'Il y a de plus abstrait dans la nature. or il faut maintenant recourir. La matiere lourde est pesante parce qu'elle n'a pas son point d'unite materiel en elle-meme. et ne perdait pas non plus en sculpture cette meme determination. moyen de· representation. d~Vlenne?t des IQrps porteurs. et qu'elle est. remplit au contraire ses gigantesques surfaces murales ~ur. 1311 Le materiau concret et sensible de l'arc~it~cture. . '. au.la . la pur~. ~pa~. 'La simple restriction aux formes spatiales de la figure. dans la mesure ou un materiau plus diversifie en. mine precedemment. le pemier Soi de la nature. . qut.ajout~ ?our ce~te raison la matiere plus specifiquement detenrunee du point de vue physique. celIe du XIV siecle notamment. conseque~ent. lion puisse dire par ailleurs de la lumiere. font necessairement entorse a I ~ntegr~ lite des dimensions spatiales pour mettre en v~leur I app~don de 1a dimension physique..qUi n en ab. etc. c'est-a-dire seulement cornme cette identite plue6t ideelle. senslbl~. etait I~ t:?atiere. la peinture religieuse chre~ tienne se separe aussi de I' architecture et autonomise ses ceuvres.~~" f . etc.f~it que Ala peinture a pour vocation d'expri~er 1 mtenonte en meme temps particularisee en elle-msme et done par ill riche en traits distinctifs de toutes sortes. pesante. ~ppose . n'existent pas par elles-memes dans I~~r realite _ritable. la peinture intervient immenses qui se laissent concevoir. 11 n' a pas seulement pour vocation de combler des surfaces murales : i1 se donne a. resistante.de la resis211nced'autres corps qui. et devlen~ Je physique universel qUi. singularite et la c16t~e ~n .?ht ~ pal moins la simple obJeCt1~lte et exten0f!t~ de 1~ matiere Jaurde et peut faire abstraction d~ . co~tral~e.COURS D'BSTHETIQUE ill LE SYSTEME DES DIFFERENTS ARTS 27 l'exterieur qu' a I'mterieur des edifices.". ex~. mais chez elle tant it dans les mos~'ques primitives uniquement pour orner des e s~aces vides .' • par III meme la pure relation a SOl. matiere dont les diffe- a a a rences. 'I a a '.utilisee po~ decorer des salles et des pi~ces dans des batiments publics. s~ns ~O!~S n~ :~:_istance. ~) Mais l'autre necessite conduisant l'abolition des dimensions spatiales en peinture en faveur de la surface a ~~t.la to~ht~. et. Car les dimensions.. sans que ces liens toutefois n'aient le droit de compromettre son autonomie d'art libre. ~u . des hOtels de ville. ?e la aubjectivite. des chapelles au des mmtres-autels. mais ne sont rendues apparentes et visibles que par cette dimension physique.de la cathedrale de Strasbourg fournit I exemple le plus imposam.. ~reffilere idealite. lu~-meme est requis.. un mode lui-meme architectonique.de 1a pa. qu'a la particularite. exemple dans de grands retables. en pe~n: UUte.Ia. certe~" n a p~s ~rogresse j. c' cc) Si nous nous demandons a present ~e queUe nature tat l'element physique dont se sert la pemture. forc~ . Avec la l~ffiler~. la lumiere est seulement l'agent de . Le principe de la lumiere est I. Les surfaces vides l'exception des porches. des appartements prives. et qu'elle cherche ce point et tend ~~rs lui. des palais. mais en autre chose. par quoi elle renoue des liens plus etroits avec l'architecture. SOl .. mars pour le reste. dont .a~ade pnnclpale .

en revanche. requiert ce qui differe de la 'ere. la lumiere ne fait plus voir la lumiere comme telIe. ressortissent eux-memes au principe du materiau artistique~ mettent en valeur que l' apparence voulue de ce que la sculpture et l'architecture configurent reellement pour soi. Or la lumiere donne a connaitre ces objets.~uIDI~re oomme telle reste incolore. ". eloignement. les deux principes ne restent pas autono~es. par la lumiere naturelle. Das Manifestieren. il est manifeste que ces deux derniers arts font effectivement voir Ies differences reelles de Ia figure spatiale. en les eclairaut. . modele. se referent en general a la distance qui nous separe des objets illumines. 1321Car Ie clair et l'obscur en tant que teIs. it ses gradations et transitions infiniment variees. troisiemement.. . pour autant que la couleur determinee de I'objet n'entre pas en ligne de compte. Ihaoune d'entre elIes. bref. le clair et l'obscur. Iaquelle n'est pas la Iumiere. parce que Ia particularisation reside d'emblee dans son concept. le clair et l' obseur. en pein'tUre. dans leur eclairage specifique. qui est deja quelque chose de relativement tPmbre par rapport it la lumiere. 1331 La figure est faite au moyen d'ombre et de _ere. taus les rapDOns spatiaux et toutes les differences de la manifestation 'h~nomenale dans I' espace ne sont mis en valeur. qui en tant que telle a' existe pas dans la nature et ne peut pas non plus. mais se posent co~e u~lte~ ~mme confiuement de lumiere et d'ombre. La IUIDIerem~sl 1fOub16e. et. Dans ce rapport qu' elle entretient a I'objectalite. agent qui. que par la couleur. laquelle. et c'est pourquoi c'est une mauvaise et une fausse .. Ce que la seule coloration par?!ent ici a accomplir est a peine croyable. Ia IUIDIere It l'ombre. et est pour elle. a I' obscur. Telle est la raison positive. .contenu ~u~meme plutot ideel. fai~ pas voir dJautres jeux de clair et d'obscur m d autre eclairage que . sous ce rapport. dans leurs differences de figure. d'eloignement. de ~e ~ait. ainsi que le jeu qui les fait s'entremeler l'un a l~autre.obscurcie en elle-meme. pure indeterminite de I identite . mais I'autre de celle-ci. et laissent Ia Iumiere et l'ombre s' exercer par I'eclairage que fournit la lumiere naturelle ainsi que par la position du spectateur. est obscure. et offre un tres large eventail de possibiUt6s pour Ia multitude et la particularite des objets a fixer. ne sont qu'une abstraction. .28 COURS D'ESTHETIQUE ill -~ LE SYSTEME DES DIFFERENTS ARTS 29 toute manifestation I.. dans sa conscience de soi tout comme pe . la couleur. c'est-a-dire comme plus eloignees du spectateur. Deux personnes. mais Ie clair et l'obscur. Dans ce rapport. Si nous Ia comparons. resentation que de s' imaginer la lumiere comme compoe des differentes couleurs. ne se revele ici. c'est-a-dire en illuminant plus ou moins leur obscurite et leur invisibilite.II' . Ia lumiere et l'ombre deja particularisees en elles-memes. toutefois. donne Ie prin~ipe de la cou~eur "mme materiau proprement dit ~e la pe~t~r~.. partant. la maniere dont les objets apparaissent dans leur eclairage. En peinture. tandis qu' elle relegue les autres au second plan comme plus sombres. la lumiere se _re a ce qui lui est autre. yy) Mais. it ses contrastes marques. comme nous l'avons deja VU. DeUX qui sont deja produits ici par la peinture. Tel est Ie principe dont se sert la peinture. mais pour lequel le contenu particulier de ce qu'il manifeste se trouve hors de Iui-meme en I'espece de I'objectalite. pour laquelle la peinture n'a pas besoin des trois dimenlions. une opacite a laquelle s'unit le principe de la 'ere. ilQmme on pourrait I'imaginer. '". avec toutes leurs nuances et leurs subtiles transitions... contours. :'" igure. due au materiau proprement dit lui-memo. c'est-a-dire comme plus proches du spectateur. .pendant. sont produites par I' art et non 1. dont Ie principe plutot idee! est d_u meme coup capable aussi de representer un . etre utili see comme materiau sensible . sont quelque chose de completement different. La Iumiere et I' ombre. a la sculpture et a l'architecture. en sorte que le modele des formes preexiste ici deja pour Iui-rneme et que l'ombre et la lumiere qui Ie rendent visible ne sont qu'une consequence de ce qui existait deja effectivement independamment de cette visibilite. et a ses subtilites dans I'introduc1ton des plus fines nuances. . d~s la nature.En effet. mais qui penetre et eclaire ~ meme temps l'obscur.: Roi . et en faisant ressortir certaines parties singulieres comme plus visibles. etc. dont les configurations multiples et variees permettent de reconnaitre la silhouette et I'eloignement des objets les uns par rapport aux autres et par rapport au spectateur. en tant que figure reelle. '. c'est-a-dire de differents assomssements. exemple.meme. par IOl1sequent. La . que comme principe d€l visibilite en general. JI1perflue.

ce qui n'empeche pas que cette oeuvre. captivante. pour substit~er au reel slmplement spatial le principe plus eleve et plus riche de la couleur. <U. 'tencept de la peinture elle-meme.la peinture. mais la rejette deliberement. la peinture doit comme la lIulpture fixer le substantiel. cette richesse permer aussi a la peinture de deve~ Iopper ~ans ~es representations Ia totalite de Ia manifesia.I'ai deja evoque. mais apparaftre comme une totalite objectivernent coherente de particularites. 1341 Tel coloris s'arrete ici et tel a tre T' . la peinture a la possibilite de se porter en une seule et meme ceuvre d'art aux distances les plus grand~s. second plan. dans cette clot~~. une tres grande importance est ICcordee la particularite de l'effectif et au savoir-faire subJaotif. on entend tan'" s'exclamer : quel magnifique objet! queUe conception onde. les formes de delimitation spatiale.s que la sculpture et I architecture. 11 entre dans un reseau de relations extremement diversifie. ce qu'il y a de plus sensibI~ com~~ de plus spirituel. bien plus etroit au spectateur.lu. 1I18me pour des tableaux acheves . le plastique. et se trouve par ce tere entre I'ideal.e~terieur. ~OI a par quor tout est produit. 1361 C' est ainsi que les cartons de Raphael. et pourtam. l'expression. en tant qu'ceuvre d'art . que la couleur. en sorte que le eloppement et l'emploi de toutes les multiples ressources stiques dont est susceptible Ia peinture. 1351C'est pourquoi il nous arrive d'aiUeurs bien soud'entendre deux extremes du jugement. et I'extreme de la pararite immediate du reel effectif. toute cette dIfference est reduite dans un tableau la difference des couleurs. En dormant seulement l'apparenee de 1 objeCtivIte. le serieux de l'action representee. d' At' I' 1 ' un co e essentie est la profondeur de I' objet. qui reprele singulier dans sa particularite plus etroite. e etre un tout res?lu~ent clos en Iui-meme. Principe du traitement artistique . Ia forme. ainsi que 9ldresse requise par l'utilisation parfaitement virtuose de . . bien que Raphael.nomenale" La~sculpture est plus ou moins cantonnee a a 0 c. . Ce qui compte ici. ne peuvent encore ici obtenir entiere satisfacLa puissance de la teneur representer.. quoiqu' elle porte ce substantiel a la contemplation so":s . indiquer rapidemenr Ie principe ?eneral du traitemenr artistique.e. P. verse: comme cela est superbement peint! quelle .e pas fa~e I effet d'un simple arret et d'une simple h~ta~lOn contingents.. comm~ je . ?on ph. et. il est place dans un rapport. cause pour laqueUe on contre aussi deux sortes de peinture: l'une. est pour soi une totalite spiri~el~e et corporelle close et achevee. mats que chacun des deux doit deverur mome pour lui-meme. moyens. la prodeur de l'etre intime qui s'y exprime. et l' immersion tI ee que celle-ci a d'essentiel et de substantiel. Ia peinture admet conJomtement les deux extremes suivants . sont d'une valeur inestimable et presentent une eonception absolument remarquable. il noue des liens plus varies avec d'autres individus et l'environnemen~ n~tur~l. la distance la mmuque. n. admirable! queUe grandeur dans pression! queUe hardiesse de lignes! et tantot. I grands evenements de l'histoire. comme etant encore plutot inessentieUe. le serieux religieu~ et moral de la conception et de la representation de la 0 !DIaute ideale des formes. il nous faut encore. aux ~sp~ces les plus vastes. autant la figure comme telle. il ne fautpas c?nsIderer cet~e reducti?n cornme un pis-aller ou un defaut.. ex eneur : au c?ntr~re. a a . Et. premierement. a a la cloture en SOI-meme de l'individualite ' mais e ' tur 1" di id ' n peino ~.quelle que soit par Iillems la maitrise qu' il ait reussi atteindre dans le dessin. st la grandeur. bol~nau ~ontr~lre : la pemture n'est pas « privee » de la troisierne di~en~IOn. et l'autre. troisiemement.vet l'on peut meme dire ilJll ces deux cotes n~ peuvent s'unifier en un d~velopp~t harmonieux. repetons-le.. d'autre part. dOI'V' neanmolUS . Car la peinture a pour moyen de 6sentation. dont l'essence est l'universalite. . par _mple. refoulent .tte habilete technique qui prevaut dans l'art de la peinlUte. et tous Ies objets les plus divers qUI vrennenr a s'y trouver. dens la purete de ses figures ideales et pourtant complete- S _t a a *te ton.. ·r a) A cet egard.m VI u ne peut rester maintenu dans cette meme limtrarion en Iui-meme et I'egard de I' t" .' mparable facture! Cette distorsion reside dans Ie . C~. y) Or. et d'autre part. Apres cet examen general du contenu et du materiau senSIble de . les individus d'excep. les objets de la foi religieuse. a l'occasion d'objets futiles pour eux-memes.30 COURS D'ESTHETIQUE III LE SYSTEME DES DIFFERENTS ARTS 31 dans son organisme corporel. forme de la subjectivite interieure. la peinture ale.u Y commenc.

et l'on peut meme dire . et l'extreme de la pararite immediate du reel effectif.sIOn.s que la sculpture et I architecture.. par ltempie. refoulent • second plan. a pemture. mparable facture! Cette distorsion reside dans Ie fO!1cept de la peinture elle-meme. il noue des liens plus varies avec d'autres individus et I'environnemen~ n~tur~l. ces deux cotes ne peuvent s'unifier en un d~velopp~t hannonieux. repetons-Ie.plus vastes. iI est place dans un rapport.nomenak.nome pour lui-mente. ce qui n'empeche pas ue cette ceu~re. st la grandeur. la mrrruque. les formes de delimitation spatiale. en tant qu'eeuvre d'art. eneur : au c?ntra:re: 11 entre dans un reseau de relations extremernenr diversifie. dans la purete de ses figures ideales et pourtant complete- a ton.oe que celle-ci a d'essentiel et de substantiel. 1361 C'est ainsi que les cartons de Raphael. et a tous les objets les plus divers qUI viennenr a s'y trouver.30 COURS D'ESTHETIQUE III LE SYSTEME DES DIFFERENTS ARTS 31 dans son organisme corporel. admirable! queUe grandeur dans pression! quelle hardiesse de lignes! et tantot. dont l'essence est I'universalite. autant la figure comme telle. 1 expr~s. . ne peuvent encore iei obtenir entiere satisfacLa puissance de la teneur a representer. m . forme de la subjectivite interieure. I grands evenements de l'histoire. n u sensi e e.I . dans cette c16~r~. en sorte que Ie eloppement et l'emploi de toutes les multiples ressources *"stiques dont est susceptible Ia peinture. comme je l'ai deja evoque. doive neanmoins etre un tout res?lument clos en lui-memc. cette richesse permet aussi a la peinture de deveI?pper ?ans ~es representations la totalite de Ia manifesta~on ph. C~. rnais apparaitre comme une totalite objectivement coherente de particularites. sont d'une valeur inestimable et presentent nne eonception absolument remarquable. Ce qui compte iei.e pas faire I'effet d'un simple arret et d'une simple lIn:uta~on contingents. d'u At' I' . et tel autre y commene. comme etant encore plutot inessentielle.e~terieur. ~34f Tel e~loris s'arrste ici. Principe du traitement artistique Apres eet examen general du contenu et du mate' 'a ibl d I' . . rnais Ia rejette deliberement. t 1'. qui reprebote le singulier dans sa particularite plus etroite. indiquer rapldement Ie pnnclpe ?eneraI du traitemenr artistique. la peinture doit eomme la leulpture fixer le substantiel. et l'immersion . Ie serieux religieux et moral de la conception et de la representation de la beaute ideale des formes. La sculpture est plus ou moins cantonnee a la cloture en SOl-meme de I'individualire . n~us faut encore. il ne faut pas e?nslderer ce~e reducti?n comme un pis-alter ou un defaut. b. n co e essentre est Ia profondeur de I' objet. . pour substit?er au reel sImplement spatial Ie principe plus eleve et plus riche de la couleur. la peinture admet conjomtement les deux extremes suivants . captivante. les objets de la foi religieuse. la forme. les individus d'exeept quoiqu' elle porte ce substantiel la contemplation sous . 9 c. it verse: comme cela est sUJ?erbe~ent p~int! quelle .len au ~ontr~re : Ia pemture ri'est pas « privee » de la troisieme di~en~IOn. n. Et. et pOurtant. le plastique. En donnant seulement I'apparenee de 1 objectivite. bien plus etroit au spectateur. ee qu'il y a de plus sensible co~~ de plus spirituel. tere entre I'ideal. et l'autre. est pour soi une totalite spiriru. une tres grande importance est ICcordee ala particularite de l'effectif et au savoir-faire subjactif. Car la peinture a pour moyen de esentation. et.e. d· id ' ars en pem~r~.tte habilete technique qui prevent dans I' art de la peintate. on entend tant6t s'exclamer: quel magnifique objet! quelle conception onde. II. troisiemement. t a) A cet egard. d'autre part. _VOIla p~ quoi ~out est produit. en lui-meme et a I'egard de I' ex teri . mIme pour des tableaux acheves . premierement. la prodeur de l'etre intime qui s'y exprime. et d'autre part. Ia distance. 1351 C'est pourquoi i1 nous arrive d'ailleurs bien souvent d'entendre deux extremes du jugement. le serieux de l'action representee. la peinture ale.m IVl u ne peut rester maintenu dans cette meme Iimitation .queUe que soit par lWeurs la maitrise qu'il ait reussi atteindre dans le dessin. ainsi que Nresse requise par I'utilisation parfaitement virtuose de _ moyens. bien que Raphael. y) Or. a . aux ~sp~ces les . P!u. la peinture a Ia possibilite de se porter en une seule et meme oeuvre d'art aux distances les plus grand~s. mais que chacun des deux doit deverur . toute eette difference est reduite dans un tableau a la difference des eouleurs. it l'occasion d'objets tutiles pour eux -memes. cause pour laquelle on centre aussi deux sortes de peinture: l'une. que la couleur. et se trouve par ce .el~eet corporelle close et achevee.

Determinite parttcultere de la peinture 1381Les differentes perspectives selon lesquelles il nous faut entreprendre cette caracterisation plus nette nous sont d6ja tracees d'avance par le d6veloppement qui precede. rneme 6n laissant de c6te l'empirique avec tous ses niveaux de diversit6. alors que. II Ies a surpasses dans I'art de peindre. des lacs. Cela n'est pas. l'arrangement des aroupes. La peinture etant ainsi appelee a parcourir sans restriction 1'1 domaine de l'Interieur et du particulier. . dans Ie dessin. tout particulierement en sculpture. Ie decor pour ainsi. on pourrait taxer de gaspillage la mise en oeuvre de tant de moyens artistiques P?ur un materiau si futile. elle doit se frayer un chemin jusqu'a I'extreme de la manifestation phenomenale elle-meme comme telle c'est-a-dire . 2. De J'ideal. Or. Toutefois.nee du moindre detail. la peinture ne p~s en rester a cette immersion dans ce que la subjectivite a de substantiel et d'infini. les reverberations croisees des nuages. de la lumiere dans les sous-bois. des fleuves. mais la peinture ne doit pas se dispenser de ce genre de materiau. des vagues. comme nons l'avons vu. des provinces. etc. dire I'arriere-plan. on peut deja dIscerner une Iltdividualite assez avancee des eccles et des differents ~es pris un par un .t du traitement artistique. le coloris. 'Y) Mais le traitement artistique n' en reste pas a cette opposition plutot generale : puisque la peinture repose de toute facon sur le principe de la subjectivite et de la parelcuIarite. etc. 1371 La vie atteinte ainsi dans I'illusion de I'effectif semble meme devenir ici une determination superieure it I'Ideal. dans cette progression qui va du ~neux Ie plus profond l'exteriorite du particulier. L'architecture et Ia sculpture pr6sentent certes aussi des differences n~~~on~es. le traitement de certaines couleurs. C' est ici surtout s'impose l'esprit particulier des nations. comme nous l'avons deja developpe plus amplement a une autre occasion. vrai dire.?~uS ne dlvons pas nous en tenir aux eclarrcissements que J at donalB jusqu'it present sur Ie principe du contenu. que de choses determinees que I' on puisse affirmer d'elle de favon. . dans la composition et Ie coloris -. J'instantaneite du regard.. de p~ssance et de ~erveur dans I'expression. dans une egale mesure. et. cette variete et fttte subjectivite du mode de representation prennent des rtions vraiment importantes et incalculables. du materiau . IU. ' jusqu au point ou tout contenu devient indifferent et ou l'illusion artistique devient I'mteret principal. au meme que I'on ne peut restreindre d'avance la nature et le re des objets habilites it peints. du sourire.32 CQURS D'ESrn::ETIQUE III LE SYSTEME DES DIF'FERENTS ARTS 33 1 ment vivantes et individuelles. . cependant.ssi peu de generalites que 1'0n puisse dire a son sujet de la90n determinee. mais il nous faut encore. soit it coup sur depasse par Ies maitres hollandais pour ce qui est de I'utilisation des couleurs et du paysage. et c'est pourquoi aucun autre art ne suscite plus de polemiques sur I'ideal et la nature. jusqu'aux habitudes de style et aux marottes subjectives.lmais un zele plein d' espri]. dans la beaute pleine de vie de ses groupes. par r~pport auxquels Raphael a deja moins de profondeur. s epoques et des individus. la peinture s'achemine ici vers I'effectivite vivante. Assurement. etc.. (3) ~ais a l'inverse. soumettre it un examen plus detaille quelques aspects particuliers qui manifestent une importance mar- E E etre a quante. Nous voyons fixer avec un art supreme les plus fugitives lueurs du ciel. il progresse vers une particularisation et une *gu1arisation plus poussees. . tout ce qUI consutue d'habitude seulement l'accessoire. mats aUBsi la maniere adoptee pour Ie dessin. et il ne conceme ~as seul~nt le choix des objets et I'esprit de la conceptIOn. mais il lui faut ~anchir~ rendre autonome et libre la particularite.meme tout en-preservant Ia coherence et la fluide continuite de I'ensemble chose qui lui demande un art consomme. ge?e~ale. mais en peinture. il y a. la conduite du pinceau. dont elle parvient tout particulierement a recreer I'apparence et ses effets par la precision et I' execution soig. qui est de son cote le seul approprie it ce type de traitement artistique et Ie seul it pouvoir offrir cette infinie subtilite et cette delicatesse de ?Ol~ a l'lpparence. une simple application artisanale. le chatoiement et I'eclat du vin dans Ie verre la brillance de I'oeil. Cela est encore plus vrai des heros primitifs de l' art italien. de I'heure du jour. qui paracheve chaque particularite pour elle.

Mais si. 1401 La peinture. de la peinture chretiennera I'epoque de Raphael. pour lesquelles les Francais ont temoigne une grande predilection a une certaine epoque de leur peinlure. est encore en mesure d'associer les deux cotes. elle. du point de vue du contenu. Car.). tantot pour s~rvir d'ornement et d'allegorie it des exploits. du Cortege. On a. du contenu. Aussi le peintre doit-il faire de ces sujets quelque chose de completement different. et nous demander quelles spheres plus de~erminees. enracinee dans l'ame et la physionoD . soient concus et representes dans le sens et I'esprit specifiques des Anciens. par opposition. a Le contenu romantique J' ai deja rappele precedemment que les Anciens ont eu d'excellents peintres. Pour ce qui est. riche de sensations. la musique et la poesie. situations. des noces princieres. il faut alors objecter immediatement a cela. 1. et. nous connaissons certes Ie principe du m~t~ri~u sensible. on exige que les motifs de la mythologie grecque et de l'histoire legendaire.-C.) ne nous soot connues que par des descriptions et des transpositions dans Je decor ceramique. it la sculpture.la peinture. Deuxiememem. mais la particularite specifique doit apparaitre comme profondement gravee. etc. et qui devait d'abord essentiellement etre retravaille. maintes fois discute de cela. a ainsi repris les descriptions faites par Philo strate des tableaux de Polygnote I. conjointement a ce genre de propositions. etc. y mettre un tout autre esprit. mais nous devons nous interroger plus avant. comme je l'ai deja evoque it plusieurs reprises. il ne faut pas simplement que certains episodes. se pretent plus spontanement a une association avec Ia representation picturale. evocation des morts par Ulysse. dont l'expression est refusee it la sculpture. J'intimite du sentiment en general et l'intimite dans Ie particulier . n aurait traite des themes legendaires (prise de Troie. tandis que la musique. Je veux parler de la concentration de l'esprit en lui-meme. merveilleusement regenere et renouvele ces sujets a I'intention du peintre. pour accorder ce genre de contenu aux laches et aux finalites proprement dites de la peinture. etc. tout recemment encore. mais nous devons a present definir plus precisement les formes qui sont exprimables sur la surface au m?yen de la coloration. par exemple. dans la mesure ou la figure humaine et les autres choses naturelles doivent venir it la manifestation phenomenals pour faire connaitre I'jnteriorite de l'esprit. Troisiemement. et que la poesie elle-meme n'arrive it donner qu'une vision incomplete du corpore1. precisement. nous avons certes vu que la matiere correspondante etait la teneur de la forme artistique romantique . et que la specificite de I'Antiquite n'est pas parfaitement adequate a . de maniere generale. et pareillement la particularite profondement ancree du caractere et du caracteristique. suscitant par lit meme des especes de peinture particulieres. de l'arne. tout en notant que la mission de la peinture ne pouvait etre remplie que par la facon de voir et le mode de sensation qui entrent en oeuvre dans la forme artistique romantique. 1391 Mais. que ce passe ne peut etre ruppele a la vie. de son cote. de Rubens. la peinture doit au premier chef s'approprier ce dont elle peut offrir la representation au moyen de la figure exterieure. parmi les tresors de cette forme artistique.. notamment. elle est capable d'exprimer dans l'exterieur Iui-meme la pleine intimite. ou encore les scenes du munde romain. des triomphes. apparaissent comme explicitation du caractere individuel. J)'ailleurs. des sujets mythologiques ont ete utilises et representes. la sphere des sujets et des situations antiques u'est pas celle que la peinture a cultivee en un developpement rigoureux. la question se pose pareillement de savoir qu~ll~ determinite de Ia conception et de la representation artistiques correspond aux differenrs caracteres du contenu.34 COURS D'ESTHETIQUE III LE SYSTEME DES DJ:FFERENTS ARTS 35 Elles concernent it nouveau Ie contenu. en reste a la manifestation de l'Interieur sans pouvoir passer a son versant exterieur. un fait semble le dementir : it l' apogee. rapports. Les fresques murales de Polygnote (peintre grec du v" siecle avo J. mais elle a ete au contraire delaissee comme un element qui etait en meme temps heterogene.or. pour exprimer celle-ci. Ie materiau et le traitement artistique. d'une maniere elle-meme differente chaque fois. dans une conception poetique. un tout autre mode de sensation et d'illustration que ceux qu'ils renfermaient chez les Anciens. tantot pour eux-memes. et c'est aussi pourquoi if lui faut prendre pour contenu essentiel la profondeur. Goethe. premierement.

1421Tel est le caractere de l'amour. s'est acquis I'Intimite universelle. Certes. mais n' est veritablement satisfait que dans la mesure au il s' est recueilli en lui-meme. de la gaiete grecque du plaisir et de l'immersion dans la felicite. pour se trouver et jouir d'elle-meme en lui. un pur penchant de l'arne. paix et beatitude. Seligkeit. lui. et que seule cette conquete legitime. mais porte en sol la tare de la temporalite et de la finitude. a lui-meme fait ce chemin de douleurs. et done conduit a une elevation dans un au-dela. de la meme facon. dans I'interiorite de l'esprit. mais la veritable profondeur et I'intirnite vraie de l'esprit demandent que I'ame ait rmiri et travaille de fond en comble ses sentiments. laquelle reste en meme temps une conscience et une jouissance de I' amour depourvue de toute nostalgie et de tout desir. c'est la Nerenited'une victoire. u) Si nous nous demandons maintenant ce que peut etre I'ideal proprement dit dans ce contenu. certes. toute s~ vie interieure. ses forces. essentieUement. quelque chose de definitivement termine. 1411 C'est ainsi seule~ent que la serenite naturelle devient cette serenite supeneure de l'esprit qui accomplit jusqu'au bout le passage par Ie moment negatif de la division et s'acquiert par ce travail la satisfaction infinie. l'amour sans desir. La sensation de la serenite et du bonheur doit etre transfiguree et purifiee en beatitude. et quant a l'ancienne prophetie selon Iaquelle il devait mettre fin au regne de Zeus. il est vrai. le sentiment de l'ame qui a eradique d'elle-meme le sensible et le fini. Cependant. mais se soit pourtant conservee dans cette separation et en soit revenue pour rentrer en elle-meme. est transporte chez les Dieux et finit par jouir parmi eux d'un repos bienheureux . une mort. Vorschwebt. il ne I'a pas realisee. et comme completement assumee par la figure exterieure. mais elle se veut en un autre qu'elle n'est elle-meme en sa particularite. 2. beate est l'arne qui. Les dieux de I'ideal c1assique. et tout est transfere 1. ~u'elle ait surmonte beaucoup de choses. pour exprimer I'intirnite en general. mais le travail qu'accomplit Hercule n'est qu'un travail exterieur. mais le gouvernement de ces dieux autonomes ne commence a s'achever que lorsque l'homme. or. 3. qui. s'est eleve au-dessus de la simple naturalite et finitude de l'existence ct. mais il est sans passion. surmonte la rudesse et l'aprete de la subjectivite. c'est pourquoi elle renonce a soi en echange de Dieu. rut souffert. L'intimite substantielle est seulement ceUe de la religion. un amour dans lequel i1 y a. mais qui triomphe de sa souffrance. meme. interieur. Gluck. au lieu de terrasser dragons et hydres de Lerne exterieurs. religieux. le plus grand des heros grecs. a livre combat et s'est engagee dans les tourments. qui donne a l'esprit reconciliation. n'a pas sa perfection tel qu'il existe. Car le bonheur 1 et la felicite 2 contiennent encore une COIncidence naturelle contingente du sujet avec des donnees exterieures . a brise son cceur terrestre. qui prend maintenant la place de la cahne grandeur et de l'immuable autonomie de I'Antiquite. une inerte relache. l'intimite et l'unisson en et avec Dieu. . en sorte que le rapport effectif. la felicite dont il est recompense. sans attachement. Gliickseligkeit. sur le versant du naturel. et s'est ainsi liberee du souci toujours aux aguets. La beatitude est une satisfaclion conquise. 11n' est pas la jouissance ni !a joie d'un amour vivant. vient a bout des dragons et des hydres de sa propre poitrine. Ce trait constitue lideal superieur plein d' arne. ne sont pas exempts eux non plus d'un I. dans la beatitude 3. la paix du sujet qui se ressent lui-meme. endure affres et tourments de l'arne. L'ame se veut ellememe. le bonheur qui se refere encore a l' existence immediate est abandonne. les Anciens nous presentent aussi dans le mythe d'Hercule un heros qui. effectif. dans laquelle I'individualite reste en hannonie immediate avec ce que I'essentialite spirituelle a de substantiel et avec l' element sensible de la manifestation phenomenale corporelle. apres de multiples epreuves. I'intimite dans sa verite. fiotte devant l'esprit 1 comme un rapport perissable qui.36 COURS D'ESTHETIQUE ill LE SYSTEME DES DIFFERENTS ARTS 37 mieelle-meme. comme lien et relation terrestre entre les hommes. la representation de l'etre intime ne peut se contenter de I' enjouement et de la serenite naturels. nous repondrons que c'est la reconciliation de I'etre intime subjectif avec Dieu. ne sont pas requises l'autonomie et la grandeur ideale originelle du classique. dans sa manifestation humaine. dans cette elevation.

chapitre 3. Ein starres Beisicnsetn: till I se sait un avec soi-meme dans un autre. la douleur est pour ainsi dire la donnee ultime. 3. p6trifi€e au sens litteral par la douleur. devant Dieu. jouissant du ciel en elle. Dans ce pur rayon de beatitude. II. bien plutot. regagne son Soi. mais revelent dans la souffrance leur grandeur et leur bravoure. une maniere de supporter Ie destin sans ressentir d' accomplissement. An sicb und in sich.. Mais une telle liberte n'est pas la liberte de I'amour. Ie passage cons acre au Laocoon. Or cette harmonie. dans Ia souffrance et la plus grande perte. et en lieu et place de la reconciliation et de la satisfaction intervient par force une froide resignation au l'individu. lesquelles. maintenant. ou plus exactement. en effet. d'un amour qui. 4. present dans I'etre intime. 1431Rien n'est defigure. d'esprit it esprit. Ie cote de la subjectivite humaine particuliere dans cette intime ferveur. independamment de cette ombre de muette tristesse deja evoquee. la piete les rend effectivement semblables. L'expression de Ia beatitude et de Ia liberte n'appartient en propre qu'a I'amour religieux romantique. en revanche. Ce sacrifice constitue le caractere poignant 1 de I'amour. en sorte que c'est seulement la concentration suggeree de I' amour dont l'expression importe et qui. pourtant. ou la balance entre la noblesse et Ia douleur de l'ame n'apparait pas comme equilibree. uu-dessus du temporel et de I'individualite particuliere du caractere. de ce negatif fatal qui fait se refleter la froide necessite sur ces figures sereines. la particularite est abolie . sur la sculpture. 1441En ce qui conceme. mais des lars qu'ils ne sont pas empruntes au contenu et a la sphere de I' indi viduali 16 premiere. sans s'effondrer en lui-meme. p. tome. restent certaines de leur simple et puissante grandeur. pour aimer. Ie sentiment de cet accord et de son supreme bonhour n'en voit pas moins persister Ie negatif. Riihrend . cependant. 2. dans Ie dcvouement lui-merne.38 COURS D'ESTHETIQUE m LE SYSTEME DES DJF1FERENTS ARTS 39 leger souffle de tristesse. en revanche. et parvient justemont dans l'abolition de son etre-pour-soi a l'etre-pour-soi alflrmatif. lequel devient quelque chose d'indifferent. nulle rage. doit se departir de lui-meme. dans leur divinite et liberte autonome. Pour que le eontenu represente soit complet. renoncer a soi. nul mepris ni rancceur ne se manifestent. comme nous rayons deja note. plus il y trouve profondement. L'amour. toutefois. si l'homme. apres avoir vu ses sept fils et ses sept filles massacres p~ Apollon et Artemis parce qu'elle s'erait vantee d'etre superieure a leur mere. 410 sq. Les ideaux divins de la sculpture. n'a pas besoin du bonheur ni de tel ou tel objet 1. de sa specilicite caracteristique. Cf. autonome et en unite avec soi. elle est clevee par un amour beatifiant. plus sa souffrance est profonde. puisqu'elle repose dans un rapport d'ame a arne. pareillement. est toujours lie en meme temps le moment du negatif. cette indi viduali te demeure cependant la forme essentielle de la representation. abandonne ce it quoi il s'etait tenu. personnage de la mythoiogie grecque. deux cotes sont done exi1&611. ne se sent pas seulement console ou indifferent: au contraire. teis Niobe 2 et Laocoon 3 . Nilcrifier le point resistant. mais la grandeur de I'jndividualite n'est rnalgre tout qu'une crispation dans la maitrise de soi 4. dans la mesure ou l' amour necessite le redoublement de III personnalite spirituelle. il repose sur deux personnes autonomes ayant neanmoins le sentiment de leur unite. immediate. passent deja les uns dans les autres. A eeuc unite. C'est pourquoi. ils ne se consument pas en plaintes et en desespoir. pour ainsi dire rebelle. cette maniere qu'ils ont de rester eux-memes reste vide. contradiction presente et etemellement resolue dans I'amour. la souffrance. et plus iI y montre le sentiment et Ia certitude que lui donne I'amour d'avoir triomphe. ressortit ala subjectlvitc. Le sentiment poignant est le sentiment de la contradiction diaIectique consistant a avoir abandonne la personnalite et a etre pourtant autonome. nous voyons seulement l'expression de la douleur chez des etres nobles. qui ne vit et ne sent que dans le devouement a l'autre. a meme soi et en soi-meme I. cette satisfaction est de par sa nature spirituellement concrete. Niobe. I'aspect poignant. car elle est Ia sensation de l' esprit 1. tous les hommes sont semblables. qui est plus pleine d'fune et d'intime ferveur. Cette ferveur embrase Ie rayon de la beatitude. non pas tant comme sensation du sacrifice que. malgre Ie sacrifice. Dans les ideaux des Anciens. de cette beatitude immeritee en Iaquelle on se sent. . or le sujet est ce coeur existant pour lui-memo qui.

e~ne cette figure.. en dehors de ce sentiment. mais il est defini co~e exempt de figure et comme une abstraction de Ia. retable de L'Agneau mystique (te~ne en . rapports et destins. il n' en resultera pourtant q_uun ~~d~vIdu masculin. de Gand Ie.grandour. en revanche est I'individualite humaine en laquelle s~ule la peinture est en me sure de rendre le spirituel. Le de la partie centrale represente un Dieu Ie Pere dont le generate ont effectivemen~ quelq?e c~ose d'un Zeus a ici en tete les representations faites d apres la statue . sagesse. Van Eyck a atteint avec Ie retabl~. puisque la peinture doit aussi representer la teneur spirituelle dans la forme de I'effectivits humaine.e Ia pemture veut donner une image de DI~U. savoir un individu en merne temps humain. par cxemple. elle c?ntm~e ~ garder pour notre representation ~uelque chose d msatlsfaI: sant. il est clair que cette facon de concevoir les choses va tout a fait a l' encontrede I' amour religieux.a) Le premier sujet de representation est I objet l'umour lui-meme. comme individu partl~uher. M~s Iorsqu. Voici queUes articulations a ?: a a 1. u. faire. etc.epuise on Zeus. cette determinite devient libre et prend une tournure d'autant plus caracteristique qu'eUe n'a pas pour loi supreme la beaute classique. en peinture.Dieu le !'ere. II s'agit du panneau superieur trone et I'attitude Olympien (Hegel de Phidias).. en Iequel ce genre de differences s'effacent. mais comme I'intimite pleine d' arne fournit ici le contenu a proprement parler ideal. e~t. mais est devenue Iibre et constitue pour elle-meme lideal spirituel veritablement autonome. pour cette raison. est constitue par l'amour reconcilie en lui-meme. Et queUes que soient I universalite. Ie centre ideal et le contenu principal du domaine religieux. Ce qui manque demblee au Pere chretien. l'amour religieux a lui aussi besoin pour exister d'individus determines.Olympien I . mais etre au contraire effectif et present. de Dle~ Ie Pere. 1451Neanmoins cette dimension du caracteristique ne peut ni ne doit troubler cette intimite fervente de l'amour qui. conformemenr au principe de la forme d'art romantique. elle-meme. l'amour comble dont l'objet. lorsque I' on voit notre epoque que I' interet accorde la difference subjective du caractere devient le souci principal de I'education et de ce a quoi I'homme en lui-meme doit pretendre _ d' ou decoule le principe que chacun doit etre traite differemment et se comporter lui-meme differemment -. I'interiorite et la puissance en lesquel1~s ell~ tl. et ceux-ci ont egalement. tel~e que III representation religieuse chretienne doit le concev~lr. Nous pouvons en ce sens voir dans la Sainte Famille et plus particulierement dans l'amour de la Madone pour l'Enfant le contenu ideal parfaitement adequat de cette sphere. Certes. Car seulle Fils. a I'inverse. ne doit pas rester un simple au-dela spirituel. E~ ~. C'est seulement en Lui que ~ous contemplons ce moment de I'individualite et de l'etre- lure. .1432). dans son universalite simple et son umte lion troublee a soi-meme : Dieu lui-memedans son es. Mais.sme: et nc peut. n' est pas non plus liee au caracteristique comme tel. autr:m~nt qu~ lUI preter ligure humaine. Cela dit. 1461Or la peinture ne peut eviter l'anthropomorphi.uissance. la .sence non phenomenale . . summum de ce qui peut etre fait en la matiere : o~ a la une reuvre qui soutient la comparaison ~vec I~ Jupiter . justement parce que la caracteristique individuelle est l'inessentiel qui ne se fond pas absolument avec Ie royaume des cieux spirituel de _ I'amour. elle II ici de grandes difficultes surmonter. le pe~e ~e~ dieux et des hommes. mais malgre toute la perfection qu elle att~mt par I'expression d'etemelle tranquillite. meme s'ils ne sont pas aussi parfaits en eux -memes pour Ia pein- a a nous pouvons etablir l'interieur de ce contenu pris dans son e~semble. un autre cercle d'existence. elle ne trouve pas son exteriorisation et sa realite effective dans Ia difference particuliere des caracteres et de leurs divers talents. I' impregnation totale de la vie immediate et de la parnculerne finie par la teneur religieuse spirituelle.ce. dignite. corporelle. ~UI~san. des lors que. seul le Chnst est ce en t~t ~~e quO! Dieu le Pere est ici represente. qUI ne coincidera pas completement avec la representation que I'on ~eut se fuire du Pere. Car pns pour soi-rneme Dieu Ie Pere est certes personnalite spirituelle et supreme . ainsi que nous l'avons deja explique en etudiant la forme d'art romantique. d' aspect plus ou moins austere. Ainsi. eUe acquiert ici une determinite plus grande. grandeur. pensee.COURS D'ESTHETIQUE ill LE SYSTEME DES DIFFERENTS ARTS 41 singulier.or elle est dans la co?ception et 1 ex~cutlon uussi profonde et grandiose que possible -. mais elle est bien plutot au-dessus de tout cela. Mais en deca et au-dela de ce centre s'etend encore un vaste registre de sujets. Parmi les vieux maitres neerlandais. etc.

Ie Christ devient l'un des dieux. eff~t. le soustraient par leur adoration. le plus digne. ne me donnent pas la satisfaction qu'elles sont censees procurer. mais est apparu comme figure ordinaire.art passe en meme temps dans I'humain. Ce!te tete. mais la bouche ~t l'ce!~ n'exp~ment rien qui soit en meme temps surhumam. n etait I epoque connue que par des copies. I' urt ne pourra guere faire mieux que le representer sous les traits de I'homme Ie plus noble. en tant qu'hommes. 1471 Celle de Van Eyck est certes grandiose dans la forme. la subjectivite humaine de Dieu constitue certes. lorsque ces tetes sont davantage tournees. en tant qu'esprit. mais entierement Dieu. de saint Jean. Mai.de. en sorte qu'il est eleve sous nos yeux dans le del de I'esprit tandis que nous voyons. lui qui apparalt ici et maintenant. outre le Christ. L'Ecole d'Aihenes de Raphael est cette grande composition du palais du Vatican (chambre de la Signature). de delicat et de tendre. des ap6tres. C'est pourquoi le Christ peut etre pris plus adequatement pour sujet de tableaux dans les situations de sa vie effective. essentiellement son existence dans l'humanite. et surtout celle. Le tableau auquel se refere Hegel est troublant par son traitement vraiment proche du portrait profane. dans la communaute des 1. inversement. hl'instar de Pythagore. au la bassesse et la mechancete en l'homme. Ie plus sage. Hans ~emling (Seligenstadt am Main. la pcinture se heurte a de nouvelles embuches. il est d'ailleurs cense avoir inspire I'autoportrait de Oilier de 1500.~ iC.42 COURS D'BS'I'HETIQUE ill LE SYSTEME DES DIFFERENTS ARTS 43 homme comme moment divin. Je dois avouer que. Mais. pour partie. des portraits pour ainsi dire. d'un cOte. II n'est pas seulement homme singulier. muis en tant qu'homme effectif. encore renforce par le caracters tres type de la forme. d'ailleurs assez differentes e~tre elles. 1. celebre. et pour l'autre reclame sa crucifixion et Ie raille dans sa Passion. non ideale. mars en realite it s'agit d'une des copies de la tete du Christ par Van Eyck. pour rna part tout au mains.:s. comme c'est Ie cas pour les dieux grecs. qui met en scene les pensours et les philosophes grecs dans Ie cadre d'un batiment grandiose. dont il a dil exister plusieurs exempl~. dans I'expression et la figure. 1494). a l'existence immediate. et celle de Mernling 2 qui appartient aux freres Boisseree et se trouve actuellement a Munich. 1435? . La profondeur du contenu commence a devenir trop preponderante. a quclque chose de plus doux. un moment capital. En revanche. le remords et la penitence. mais ce qui leur convient Ie moins bien. est la beaute de la Inrrne grecque. mais ~omme la Revelation essentielle. mais considerees comme authentiques. dans le genre de situations au cette divinite est censee transparaitre au travers de la subjectivite humaine. par des tideles en extase qui. ~P) C'est pourquoi l'objet plus essentiel de l'amour dans Ies represe?tations picturale~. et particulierement dans Ie contraste avec l'impiete. Or. Muis il ne faut pas perdre de vue. Christ que j'ai vues. qui s elargit ICI encore. et ce de telle facon que ce ~ome~t ~e se presente pas comme une naive figure de I imagmation. le front. comme cela a pu etre le cas dans des representations en buste. l'effet qu'elles produisent perd alors facilement en profondeur et en puissance. en elfet.Bruges. Dans l'histoire de la vie du Christ. ou de n' importe quel autre Hugede l'Ecole d'Athenes de Raphael I. A ar a . comme ce qu'il y a de plus Important et comme signification principale. suit le Sauveur. les tetes de. lorsqu 11 s agit de concevoir et de representer le Christ dans son universalise. en meme temps. 2. passant alors a 1. Avec cet ~bjet. la couleur. La tete ~e Chri~t que Hegel mentionne ici etait epoque attribuec Memling.Jn. sous ce rapport. ou bien. Chri~t de Van Eyck. etc. en tant que semhlables a lui. et finalement du peupIequi. enseigne. de la raie qui partage les cheveux. qu'il n'est pas seulement en tunt que Dieu. L impressron produite est plutot celle d'un serieux fige. d'autre part. I'ensemble de Ia conception. sera Ie Christ. e?. a un cercle plus vaste : la representation de Marie. mettons.i r~vient la di~culte que I'on vient d'evoquer. et a. Aussi Ie meilleur expedient consistera-t-il pour la peinture a faire voir la divinite du Christ principalement par comparaison avec ce qui I' cntoure. . une difterence essentielle. Car duns la plupart des cas au Ie Christ. naturelle. par exemple. et recule done au rang des hommes comme etant l'un des leurs: raison pour laquelle il pcut d'ailleurs etre represente sous leur aspect pour autant que celui-ci exprime l'interieur spirituel. de Joseph. de Van Eyck qui faisait anciennement partie de la collection Solly et se trouve maintenant au musee de Berlin 1. celle du Carrache par exemple. vers l'humain individuel.. comme je I'ai deja evoque plus haut.

Ie regard. Cert~ns v~ulent V01~ u quelque chose d'intentionnel. il est deja sou strait a I'existence immediate en tant que cet' homrne singulier et se trouve sur Ie chemin qui Ie ramene au Pere. etc. que la peinture ne peut offrir a ce degre. la justification qu'une telle revelation n'existe . a a . C'est ainsi que les Christ enfants de Raphael. et comrne montant au ciel. ici.pas encore dans sa pleine perfection. nous ne devons pas entendre par ce reflechissement spirituel que Dieu est present dans l'humanite comme en un simple accident. exigent chez le Christ lui-meme une expression de divinite plus haute. dans cette profonde~r et. la representation que l' on se fait du Christ comme enfant a aussi pour signification I'impossibilite objective qu'il y a a montrer d'emblee clairement tout ce qu'il est en lui-memo. la signification qu'il a en propre dans la religion: il est Dieu devenant homrne. Non seulement l'art est parfaitement en mesure de presenter cela. de la mise au tombeau. e~ re~~che. on entrevoit en eux un depasseme~t de l'innocence Nimplement enfantine. comme dans une simple figuration et modalite d'expression. mais le Christ en tant que Christ. chez . et. pelnture. portant la couro~e d'epines. juste~~nt parce qu'clle appartient un enfant. sont en soi et pour soi inaptes a exprimer pleinement ce qui reside dans le Christ. surtout. sans devoir a a a a toire de LaPassion. dispensateur d'enseignements. a cet incalculable atout qu'a travers la naivete It l'Innocence de I'enfant. que Hegel aVIDt probablement en memoire. qui fournit le contenu.tes formes en~ore Ingrates d'enfants nouveau-nes 1. comme ressuscite ou transfigure.le Christ dlsp~n"'lOt ses enseignements ou presidant au Jugement dermer. C'est Ie cas dans l'enfance du Christ et dans l'hisQue le Christ soit enfant exprime resolument. non p~s la b~aute du Christ enfant. de la crucifixion. 1. Mais la beaute antique des formes est ici plus insuffisante encore. en effet.44 COURS D'ES'fHETIQUE III LE SYSTEME DES DJFFERENTS ARTS 45 fideles. ct les enfants de Raphael sont eet egard. et plus generalement toutes les scenes de la vie du Christ ou. elle fait transparaitre une grandeur. etc. mais l'originalite de la conception a en meme temps dans ce contenu un grand eventail de possibilites. et surtout la Wage de Lucques de Francfort. humiliee. que chez le Christ homme. Car ici. de la descente de Croix. les cnfants sont toujours ce qu'Il y a de moms reussi. et le transfigurer dans une lumiere plus pure. 1501Tout aussi adequate est Ia representation de l' histoire de La Passion. en tant qu' oeuvres d'art. une consideration de ce genre n'a pas lieu d'intervenir. avec . les moyens de la peinture. apres la crucifixion et la mort. ne serait-ce que par ce contraste. dans le moment de Ia negation. Reflex. et exprime sa divinite dans le reffechissement 1 de celle-ci. 1481Toutefois. lis sont la plupart du temps raides et figes. des lors. dans I' enfanlin. des lors qu'elle doit ici effacer le moyen proprement dit par Iequel elle est contrainte de representer la subjectivite humaine dans sa figure exterieure.er Rolin. et pourtant. Ia scene de l'Ecce homo. 1491C'est pourquoi les situations de la vie du Christ les plus favorables et les plus conformes a la fin visee par la peinture sont celles ou il ne s'est pas encore accompli luimeme spirituellement. muls laisse aussi pressentir I'elargissement de cette divinite h In Revelation infinie. Ie visage. au encore celles ou la divinite apparait comrne contrariee. On peut penser ici. notammcnt celui de la Madone de Saint-Sixte qui se trouve Dresde. du portement de ~r01x. c' est precisement la divinite dans le contraire de son triomphe. bien superieurs. d'allegorique : 118 ne seraient pas beaux parce qu'il s'agirait de reverer. tout en contenant aussi. Ia Transfiguration et l'Ascension. et parcourant aussi. du Christ conspue. d'un autre cote. Mais en urt. d'un cote. presentent la plus belle expression enfantine. La Resurrection. dans l'humiliation de sa puissance et de sa sagesse infinies. entre autres. cette Illlljeste. Dans les representations que Van Eyck a faites de Ia Madon~. la progression naturelle de l'humain . gagne deja en puissance. mais nous devons regarder I'existence spirituelle dans la conscience de l'homme comme l'existence spirituelle essentielle de Dieu. la figure humaine et sa couleur. Or la 1. Dans ce genre de situations. est en outre exigible un de~r6 infiniment moindre. Un tel mode de representation aura tout specialement a intervenir la ou Ie Christ doit etre presente a nos regards comme homme. Ia Vierge du chanceli. une sublimite de I'esprit qui. un ~erassemen~ qUI non s~ule~~nt fuil voir la presence du divin dans I enveloppe Ju~e?l~e.

Le pere et le frere out it se tourner vers le monde. et pourtant. en laquelle Nuncaractere naturel et sa vocation Ia plus sacree COIncident Immediatement.lllplutot de nature sororale. et non. Mais l'amour de la mere pour l'enfant. comme chez Laocoon. entre autres. et. la douleur n' est que gravite. ne se trouvent que peu de peau et de muscles. son objet n'est visible qu'aux yeux de l'ame.Ie Guide 1. et d'autre part. Tout autre amour. Cette expression de souffrance de l'iime. " mais precisement sur Ie front. et its ont trouve ici un chromatisme qui correspond superbement a cette tempete. la plus specifique de cet amour est l'amour matemel de Marie pour le Christ. en sorte que n'advient pas. notamment chez certains maitres italiens. qui sont en meme temps fermement contenues par le front d'airain de la nature divine. Guido Reni (Bologne. Mais tandis que. ici Ie. slmple au-dela spirituel. la guerre. la nature spirituelle se concentrent en faisant ressortir cet aspect. l'industrie. Voila pourquoi l'amour religieux ne s'offre pas a la contemplation dans sa forme humaine la plus complete et la plus fervente dans le Christ souffrant ~t ressuscite. oil Ie peintre . cet aspect reste absent dans la relation de Marie a son enfant. C'est Dieu qui souffre dans la mesure oil il est homme. et oil la meditation interieure. et que nul hen qw serait en memc temps naturel ne renforce ceux qui aiment ni ne les enchaine originellement l'un a l'autre. Tout I'etre intime et toute l'existence de celle-ci n'est qu'amour humain pour I'enfant qu'elle nomme le sien. amour pour Dieu avec qui elle . l'Etat. qui ne peut pas en venir a l'acces de desespoir. en revanche. ainsi que d'autres maitres dans des representations similaires. en revanche. l'amour comble en Iui-meme. mais est donne dans la presence. et de facon generale. de la part de Joseph. La forme la plus haute. ni un moment simplement singulier: il est pour elle sa destination terrestre supreme. les yeux et Ie front. une deformation des muscles pouvant etre interpretee comme un eri. Je me souviens tout particulierement d'une tete dans la galerie de Schleissheim. etc. ont invente un coloris tres particulier. oil l'os immuable forme la determination principale . reste pour une part contingent dans son inclinalinn. vers des fins universelles. ou dans le Christ au milieu de ses amis. est de nnture purement spirituelle. en lurlc que nous voyons devant nous l'amour lui-meme en lIun objet. 1/ amour de Dieu. en Marie. brcf. la sensation d'une negativite infinie.46 COURS D'ES'I'HETIQUE III LE SYSTEME DES DIFPERENTS ARTS 47 deriver pour autant dans Ie fantastique. intervient a nouveau l'allegement. la douleur n'apparait pas seulement comme douleur humaine causee par un destin humain: c' est une souffrance incommensurable. grande figure de l'ecole bolonaise. 1511 11leur fallait devoiler la nuit de I'esprit. mais dans une figure humaine. c'est un sentiment de mysterieuse veneration pour I'enfant de Dieu et de Marie. pur exemple.• 1642). les gouttes de sueur du supplice interieur j aiIlissent. dans la mesure oil il est prisonnier de ces bomes determinees. Ses tableaux religieux sont empreints d'un certain sentimentalisme. pour ses innovations en matiere de coloris: il utilise notamment une gamme de tons argentes qui ont fait ecole it son epoque. ou le pere dans I'amour qu'il a pour ses enlunts. l'amoindrissement de sa souffrance. des lors que c'est Dieu qui souffre. n'est d'emblee.id. je crois -. 1575 . la mere contemple et sent en meme temps dans I'cnfant son epoux et sa plus intime union avec lui. et du Christ a Ia droite de Dieu. l'amour de cette mere unique qui a donne naissance au Sauyour du monde et le porte dans ses bras. son rapport a Joseph c. ont en dehors de ce rapport d'autres determinations qui les occupent de maniere esse~tielle. en tant que sensation subjective. et it est connu. des freres et seeurs. ni quelque chose de contingent. comme etant l'objet Ie plus parfait. adoration. la souffrance de I' arne roule des vagues et souffle pour ainsi dire de veritables temperes . et ainsi. aces noires nuees de l'esprit. et en meme temps veneration. et 1(1111 specialement la peinture dans sa sphere religieuse. la sceur devient epouse. mais dans la nature sentante feminine. Dans Ie bas du visage. etranger au teint humain. 1521 Car ce qu'elle ressent n'a rien de commun avec l'amour conjugal pour un homme ~au contraire. ala defiguration grimacante et a l'horreur. veri~ble redoublement propre a l' amour. et au point exact ou se rejoignent Ie nez. dont l'objet n'est pas un 1. mais dans les yeux et Ie front. est une creation tout a fait originale. ceux qui aiment. Mais j'ai deja indique. non susceptibles d'une grande deformation et faisant done precisement apparaitre cette souffrance comme contenue et en meme temps infiniment recueillie. mere. Tel est le plus beau eontenu auquel se soient eleves l' art chretien en general. dans l'amour maternel ordinaire.

A cela s' ajoutent ensuite. a a 1. abandon de soi duns le devouement. qui.. mais une priere. d'un cote. qui evolue parmi eux en tant qu 'homme effectif. La douleur de Marie est d'une tout autre nature. dont l'existence hMllle corporelle. la teneur de son etre intime qui hrille travers les peines de son arne d'une vie indefectible. present. mais a I'ubsolu. Ce qui se conserve. qui prend Dieu. Schorel. de son ame : son individualite. elle presse celui qui possede quelque chose d'essentiel pour moi. quete de la paix en un Autre. iei. Ie recueillement cornme tel. In conscience subjective. en etre descendu pour 8tre enseveli. immobile et aveugle au monde exterieur. son cceur se brise. e1Ie est comblee et emplie de felicite. . Mais meme dans cette souffrance. mnis se change en pierre. et d' autre part. oii e1le retrouve le ehurrne de la jeunesse. Ia beaute devenue nature qui constitue toute I'etendue de sa realite existante . les disciples et les femmes qui suivent Ie Christ et chez qui I'amour de Dieu devient. est Ie cote de l'existence de cette malheureuse.. et. mais I'est seulement dans son enfant. mais avec une expression telle que l'esprit. l ln demier sujet de tableau. ou plus particulierernent les actes de son histoire. sans passion ni nostalgie. Le maitre nous fait voir ici une Vlerge somnambule. cette individualite effective reste en sa beaute ce qu'eUe est. et sa douleur est plus profonde que celle de tous les autres. sent le poignard qui transperce Ie centre de son fune. en sorte que c' est iei surtout que la comparaison avec la douleur de Niobe devient pertinente. et demeure. sans autre besoin. Ia sphere de cette presence I'Irrcctive de Dieu dans sa vie. Ia Nativite. alors meme que l'aime est perdu. mais en Lui. ce sont tout' particulierement Ia paix et la pleine satisfaction de l' amour que represente Ia peinture. etc. ce qui forme le veritable contenu n' est ni la rigidite de Ia douleur ou.. simplement. ne se corrompt pas. en Dieu . premierement. Elle eprouve.48 COURS D'ESTHETIQUE III LE SYSTEME DES DIFFERENTS ARTS 49 se sent une. elle n'est pas accomplie pour elle-meme de maniere autonome. yy) 1541 Troisiemement. Or done. In transfiguration interieure et la beatitude de Ia purificalion. La demande et III priere sont certes etroitement apparentees 1. un rapport personnel d'amour pour Ie Sauveur vivant. qui transparait malgre cela dans les traits du visage. Ia penitence et la ranversion. non pas nne demande. . admet aussi l' humanite. et reste des lors figee dans une pure grandeur et une beaute intacte. dans la Imlx de I'amour. Ia Visitation. Ia representation de cet amour recoit du cote du contenu religieux un large developpement : appartiennent ce registre l'Annonciation. parait se trouver ailleurs et dans la beatitude. Son cceur se brise . mais elle ne se petrifie pas. mais a tuute la plenitude de son interiorite est I'amour. lorsqu' elle se perd. surtout. morte. sa Passion et sa transfiguralion ainsi que dans celles des siens. sans autre fin que d'avoir et de garder ce qu'elle a. Cette situation est. Elle est humble devant Dieu. dans la mesure ou la priere peut aussi etre une demande. a des degres divers. enfin. mais ce que son cceur rolll"crme de substantieI. sa beaute ne peuvent que se petrifier. et se rnpporte non pas a un que1conque contenu temporel. En ce qui concerne. Mais cette paix n'en debouche pas moins sur la plus intime souffrance. elle Ie voit souffrir et mourir sur la croix. l'Intimite eoncrete libre qui conserve le contenu absolu de ce qu' elle JWI'lI. La aussi. a magni"'Iucment peint la Dormition de Marie. concernant Marie. son cceur a perdu toute la teneur de son amour. ni l'acceptation resignee de Ia necessite ou la plainte elevee contre l'injustice du destin. Non seulement elle avait I'amour. prier de) et beten (prier au sens d'« etre en priere »). il fournit principalement le contenu de l'adoration. Niobe a elle aussi perdu tous ses enfants. descendent ala Nativite et lors de nombreuses autres scenes. mais dans le sentiment infini d'etre I'Unique femme 8tre benie entre toutes les autres vierges . est finalemcnt sa mort et son Assomption. 1531 Marie voit Ie Christ monter au Calvaire. avec un grave recueillement ou une innocente gaiete. Hegel joue ici sur la proximite des deux verbes bitten (demander. Mais son interiorite. humilite. pour objet d' amour. troisiemement. les trois aspects qui peuvent etre releves MontIe calme recueillement dans la priere. de Ia perte. quelque chose d'infiniment plus eleve : la beaute vivante de ]' ame contre la substance abstraite. qui repetent dans I'interieur et l'exterieur l'hisioire de la Passion de Dieu en l'homme. Mais Ia dcmande proprement dite veut quelque chose pour soi . que ce soit aupres du berceau ou en reine des Cieux. lei. dans les annees ulterieures. il ne faut pas oublier non plus I'amour des anges. Ia fuite en Egypte.

Philippe de Bourgogne CIt Charles le Temeraire. ne devrait pas etre simplement une elevation. La difference qu'il faut faire en general. Il en va autrement. la demande elle-meme beatitude. ce sujet etait egalement tres prise dans I' ecole de Van Eyck. ou est evoque pour contenu. de saint Francois au pied de Ia croix. Or. tout parIiculierement. qui n'expriment rien d'oppose aux sentiments du coeur ni rien qui en differe. concus sur le mode du portrait. on II cru reconnaitre. deja evoqnee plus haut. une priere ou une action de graces pour un vceu exauce. d'autre part. ce qui existe. qui non seulement. Moi. comme rayon transfigurateur. mais qui apparaissent essentiellement comme des ames pieusement recueillies. surtout dans la peinture italienne. dans leur piete. et non Marie. par ailleurs. desir et Ia volonte sont tout entiers meditation le pieuse. Ie recueillement de la priere lui-meme devient exaucement. qui est l'amour en soi et pour soi-meme et qui n'a rien pour soimeme . mais quils deviennent presque. 1551Sous ce rapport aussi. auxquels sont joints les saints patrons de Cologne. mais l'assurance absolue que Dieu maccordera ce qui est le meilleur pour moi. surtout dans les epoques tardives de Ia peinture. des saints dont la vie. dans la celebre Adoration que I'on peut voir chez les freres Hoisseree et qui passe pour etre une ceuvre de Van Eyck. II s'agit de la Madone. et done de susciter chez lui le sentiment de son identite avec moi. entre les saints et personnages en oraison d'une part. en sorte que cette adoration n'est pas seulement leur occupation du moment. de ferveur intime et de ceeur. pour ainsi dire. non de I' elevation relative tel objet particulier. comme celIe du rossignol. Ia priere ellememe est satisfaction. e1les sont aussi quelque chose d'autre. chez deN maitres allemands et neerlandais plus tardifs. des princes: ainsi. Cette situation de I' adoration est celle de saint Sixte. Dans Ia realite effective. par exempIe. Ces figures donnent I'impression 'Iuc.famille entourees de leurs fils et de leurs niles. que j' assaille de demandes. jouissance. I'amour et la veneration de Dieu. des gens d'Eglise. et dont I' expression. de devotes meres de . les personnages en priere sont frequemment des figures connues. par exempIe. pour que mon amour de moimeme soit exauce. mais ce que j'eprouve lorsque je demande. d'eveiller en lui de I'amour pour moi. dite Vierge de SaintSixte. qui a elu la rneilleure part. et les membres pieux de la communaute chretienne dans leur existence effective. au lieu de la douleur du Christ ou du desarroi. la priere qui s' abime en Lui. en revanche. I'autre doit m'aimer. ici. pour que man interet et mon bien-etre soient satisfaits. mais ce n' est pas Ie chant de l' amour qui constitue leur nature cntiere . font voir dans l'expression de leur piete un accord parfait entre l'exterieur et I'interieur. elle est une elevation du coeur vers l'absolu.50 COURS D'ESTHETIQUE ill LE SYSTEME DES DIFFERENTS ARTS 51 afin de me le concilier par mes supplications. cette correspondance n' est pas tou- a a a . en revanche. mais leur vie tout entiere. mais constitue pour soi-meme la situation et ce qu'il s'agit de representer. e1les ne manquent pas. peut etre suggeree par ceci que les personnages qui prient. des visages le plus souvent ages. toutefois. et d'innombrables adorations d'apotres et de saints. c'est le desir de quelque chose que I'autre doit perdre pour que je le recoive . et ce chant. d'attendrir son cceur en rna faveur. du doute et du desespoir des disciples. sentiment exprimable et conscience de I' amour eternel. dans Ie tableau de Raphael qui porte son nom. Car quoique la priere puisse aussi contenir une demande portant sur quelque chose de particulier. les donataires sont de pieux chevaliers. je ne cede rien ce faisant sinon l'aveu que l' autre. est I'Adoration des rois. a a 1. la f1CI1Hee. de toute facon. Or la priere n'est pas de cette nature. celIe de sainte Barbe dans cette meme oeuvre I. malgre tout ce qui les apparente au portrait. a ce pouvoir de m'etre utile. Elles ressemblent Marthe. On rencontre ici. en deux des rois. mais se livrent h d'autres activites Ie reste de la semaine ou de la joumee. 1561Dans les tableaux neerlandais au allemands. Certes. ne contient rien d'autre que cette confiance II cette paix de l' amour. L'ame qui cmplit l' etre intime apparait aussi comme arne emplissant les formes du visage. par exemple. qui vaque ses activites cr se soucie aussi de ce qui est exterieur et profane. dans ce genre de tableaux. mais I' essentiel est la certitude de l'elevation en general. burines par la vie et la souffrance. ce n' est pourtant pas cette chose particuliere qui doit proprement parler s'exprimer. Le sujet du retable de la cathedrale de Cologne. illumine la figure et la situation. qu'elles ont d'autres occupations et ne vont pour ainsi dire 1Ila messe que le dimanche ou t6t le matin.

l'aspiration languissante et ce regard noye frisent de tres pres la sentimentalite 1 moderne. de rehausser l'interet d'un tableau par le seul fait que le personnage principal leve les yeux au ciel et noie son regard dans I'au-dela . par exemple. 1581 la nostalgie. man arne erie vers toi. Seigneur» (Psaume 42. de meme. tout cela ne ressortit pas a la beaute de I'ideal romantique. si son repentir est vraiment authentique et si la grace l' a oui au non penetree. de faire voir ce genre de martyres. interieure. etablir autant que possible l'harmonie entre l'interieur et l'exterieur . causee par 1'indignite propre. la maniere dont l'arne s'abime et se dissout dans le ciel. Il est facile. un saint. Le deuxieme point. Cette douleur se situe en partie a la limite de I' art. presque aussi doux que celui des religieuses.moyen commode fort utilise de nos jours. les scenes ou des martyrs sont coupes en morceaux ou plonges dans I'eau bouillante. mais pour la raison superieure que cet aspect sensible est de peu d'importance. froids et durs pour se plier a un tire naturel et spontane au a un sourire aimable. comme Marie. ce genre d' abandon au le sujet n'est pourtant pas capable de s'oublier et le prouve justement par sa peur. dans l'histoire de la Passion. et ce non pas simplement parce qu'il n'est pas beau. le Christ. L'histoire spirituelle. tel qu' on le trouve dans les psaumes et de nombreux chants liturgiques lutheriens . Car la detresse de la foi. cette piete hypocondriaque qui ne sait jamais si elle n'est pas en meme temps dans le peche. les a precedes. un epuisement. La ferveur de la priere peut deja plus adequatement lever nostalgiquement les yeux au ciel. le rabougrissement angoisse du cceur. une satisfaction complete. etc. alors que dans I'ideal spirituel. meme s'il est plus artistique et plus satisfaisant que le regard soit tourne vers un objet d'adoration present dans I'ici-bas. Chez le (Iuide. mais je n'en trouve pas moins plus npproprie que Marie soit representee dans son amour et sa beatitude presents. l'ame dans cette souffrance de I' amour. un abandon de l'ame et une jouissance de cet abandon. L'Assomption que 1'0n peut admirer a Munich. surtout au moment precis ou il se met a pleurer. parce que leurs representations se rapprochent davantage du portrait. parce que leurs traits sont trop figes. independamment du fait que nous savons que sa souffrance ne merite pas les larmes. du point de vue sensible. maintenant. est le veritable contenu qui doit etre senti et represente. saints et martyrs doivent parcourir ce meme chemin lie douleurs sur lequel Ie Christ. La stoique constance des martyrs dans les cruautes sensibles est une constance qui endure nne douleur simplement sensible. limite que la peinture peut etre facilement tentee d'outrepasser dans la mesure ou elle prend pour contenu la cruaute et I'horreur de la souffrance corporelle.citons par exemple « Comme le cerf brame apres l'eau fraiche. sont du plus haut effet. et assurement. Cela doit lui etre interdit si el1e ne veut pas sortir de I'ideal spirituel.S2 COURS D'ESTHETIQUE III LE SYSTEME DES DIFFERENTS ARTS 53 jours donnee. d'ailleurs. La peinture doit a tout prix eviter une telle inadequation entre la sensation et les formes sensibles en lesquelles s'exprime la pietece. le supplice et la torture de la crucifixion. la douleur ressentie devant la souffrance d' autrui ou celIe. aux atteintes 1. avec les yeux poses sur l' enfant. et non la souffrance corporelle immediate eprouvee par le sujet lui-meme. a sa souffrance. 2) -. chose que les Italiens ont pleinement reussie. ce doute et ce desespoir qui restent dans la lutte et la division. pour faire de Dieu et de la religion Ie fondement de I'Etat. par exemple. les disciples. ces yeux retournes vers le ciel et dont nil voit le blanc sont devenus une affeterie systematique. ou parce que nous avons aujourd'hui les nerfs mal accroches. Un enfant qui pleure.et ce. la sublime gloire lie la transfiguration. l'arne a affaire a elle-meme. et les Allemands et les Hollandais un peu mains bien. 1571 voudrais encore ajouter une autre remarque : cette Je ferveur recueillie de l'arne n'a pas forcement non plus a etre l'appel angoisse lance dans la detresse exterieure au morale. mais un attendrissement ou 1'0n se fond entierement. la clarte lumineuse et la beaute des couleurs. Que ce soit exterieurement ou seulement interieurement. Empjindsamkeit. lUI > lieu de faire appel a la raison de l'effectivite. les gens ages deforment leur visage lorsqu' ils se mettent a tire. l'attitude tout entiere de la figure montllnt aux cieux. par excmple. de la meme facon que l'on etaie tout et n'importe quoi a coups de citations bibliques. s'est acquis la plus grande celebrite chez les amateurs et connaisseurs d'art. . nous fait souvent tire par ses grimaces . voire trop facile. conceme I'irruption de la ncgativite dans Ie recueillement spirituel de l'amour.

ajoute une authentique representation. Ie paysage. La silencieuse profondeur de la mer. Apres cette sphere religieuse. Telles sont les differences principales de I'ideal spirituel absolu en tant qu'il est le contenu Ie plus essentiel de la peinture romantique .. viennent par la meme des formes plus dures. est tout autant prive d'intimite que de divin . rayons de soleil. . de l'homme avec Dieu. qui sont immortelles par la profondeur de la pensee qui les habite. del etoile. fteuves. dans cette assonance parlant a son arne et a son etre intime. d'une part. vigoureuses et fortement marquees. fonds de vallees. I'inspiration de l'ftme la plus intime et la plus fervente que puisse donner l'nrtiste. dans I'obscurite des bois. se preterit a des etats determines de l'etre intime. inter. Nous voyons souvent. L'homme peut entrer et se sentir chez lui dans cette vie. le debordement de I'ecume. pour tirer 1 espnt hors du sensible et du profane et gagner la religion du salut. et reconnaitre dans I'objectivite comme telle des traitsapparentes au spirituel. une intimite dans la nature. premierement. leur odorante tranquillite. plaines. Stimmungen. pris pour soi-meme. en effet. le cote positif ne doit pas faire defaut. ' Cependant. 1601 L'oppose de la sphere religieuse est ce qui.54 COURS D'ESTHETIQUE III LE SYSTEME DES DIFFERENTS ARTS 55 portees a son amour. Certes. 1591 ~ partir d'ici. et s'imposent done toujours une nouvelle penitence. I'etreuupres-de-soi de l'amour dans l'absolu. portent I' arne a des accents qui entrent en sympathie avec la tour- r~) 1. matiere de ses oeuvres les plus reussies. inspire l'horreur sacree et la peur. fleuves. dans la me sure ou c'est la libre vie de la nature qui apparait en eux et suscite une coincidence avec le sujet en tant qu'il est lui-memo vivant. Si le pemtre. ici reside la. ont d'ores et deja accompli cet abandon d'eux-memes mais veulent toujours s'assurer a nouveau que la reconciliation a eu lieu. plus precisement. Avec ce genre d'obstination recalcitrante . les collines. Si. quelque chose qui fasse echo a I'etre intime. meme dans ces tourments interieurs. etc. retif. dans ce qui lui est purement et simplement exterieur. le cote positif de la reconciliation la transfi~uration nee de la douleur. une dure ~101e~ce sera neces~aire pour en venir a bout. d'autre part. Elle peut aussitrouver. et trouver aussi. ces objets ont deja de l'Interet pour eux-memes.. et avoir pour unique souci que ce saIut etemel devienne egalement subjectif en elle. Mais I'intimite a encore une autre teneur que celle-ci. leur calme vesperal. le pres~ppose est un caractere bute. et constituent lorsqu~ ~'y . un double point de depart est possible. . la beatitude gagnee dans la penitence peuvent aussi pour eux-memes etre choisis comme contenu . une grace. mais. en ce sens.us comme montagnes. prend d'emblee pour base un naturel heureux. deplorent un cceur qu'il faut abandonneret. donne facilement lieu a des aberrations. Nous uvons defini le caractere des objets religieux en dis ant que s'exprime en eux I'intimite substantielle de l'arne. de meme qu'inversement l'orage. les situations particulieres de I'objectif introduisent dans l'etre intime des atmospheres I qui correspondent aux atmospheres de la nature. a la tristesse au repentir et a la contrition.mais c'est Ia un objet qui. une serenite et une resolution qui prennent a la legere la vie et les liens de l'effectivite et save~t ra~idement s'en defaire. le gonflement des flots. leur fraicheur printaniere. il nous faut maintenant mcntionner encore deux autres domaines. bien sur. etc. dans la certitude de la reconciliation objective. alors on voit s'y joindre aUSSlplutot une noblesse. la plu~ haute elevation du coeur vers sa beatitude. la possibilite d'une puissance infinie de conflagration entretient un rapport a l'arne.it savoir Ia nature et. apre et limite. et la beaute des formes disparait. lune. les differents etats du paysage. sont simplement pen. de par leur immediatete. en soi et pour soi accomplie. montagnes. De meme que les habitants de l'Arcadie parlaient d'un Pan qui. L'funedoit etre certaine de la reconciliation objective. rayons. le mugissement de la tempete. Troisiemement. des penitents. des moines qui. deuxiemement. dans leur douce serenite. une gaiete. puisque nous sommes dans le domaine de la peinture. une liberte. de cette maniere. leur eveil matinal. a Ia penitence interieure. en revanche. forets. Ie brisement des vagues fouettees par la bourrasque. leur torpeur hivemale. Jes plus -celebrees. les cicatrices des blessures qui doivent etre infligees a cette opiniatrete sont plus visibles et plus durables. une liberte et une ~eaute naturelles de lafanne. des martyrs.

et a s'y consacrer de toute son arne. et lui seul. et se refere uniquement a la COIncidence de la representation avec une chose deja donnee par ailleurs.a pei~ture a egalement pour objet propre cette mtlllllte-la.ace a I'art ce qu'il y a de plus important. tout exterieure.g. ~a pein~re deviendrait simple imitation. mais dans l' arne de cette vie qui. I' art a pour tache de modeler cet ideal pour Ie transformer completement en effectivite. peut mettr~ son interet et trouver sa satisfaction.). l' art eleve aUSSlson contenu. parle deja toute intelligence saine. je n'ajo. nous repondrons que le substuntiel qui s'y tient et s'y affirme est la vie et le contentemont de l' existence autonome en general. est Ie moment riche d'esprit et de cceur par lequel la nature peut devenir le eontenu de la peinture. pour elle-meme. 226 sq. au domaine du terr~str~ et de la presence. . p. avec sa tres grande multiplicite de finalites et d'inrerets partieuliers. n'en reste pas a I'objet absolu de la religion. de a a a a a a a r. mais il lui faut explorer tout ce en ~uoi I'homme. Dans les represent~tlOns appartenant la sphere religieuse. et bien ngir consiste a s'acquitter tout simplement de chaque tache. mesure qu'il progresse. La peinture a affaire non seulement la subjectivite inteneure. 'lui devient le contenu. naturelle et le caractere determine que celle-ci revet en divers paysages. nn) Mais a Ia question de savoir. de legitimer la dimension artistique de ce genre d'objets. dans leur forme et leur agencement simplement naturels. dans I'exterieur. c'est l'Intimite dims la presence immediate elle-meme. et a la sympathie caracteristique existant entre des r~ali~es particulieres de cette vie et certains etats d' arne particuliers. dans . maintenant. justement parce qu'il a pour pn~~lpe Ia particularite. seulement tout fait contingentes. de donner une representation sensible de ce qui est soustrait aux sens.les decors du quotidien. le contenu proprement dit faute d~ ~~oi.lre venir dans l'Ici de la presence les objets pris la loinhdnc scene du passe et de les humaniser. pas plus qu'H ne prend pour eontenu. deja. n~n. en tant que sujet singulier. si millime soit-elle. et donne celui-ci Ia perfection de I existence profane. eet accord intime. Sous Ie rapport de Ia peinture. Or .56 COURS D'ESTHETIQUE ill LE SYSTEMEDES DIFFERENTS ARTS 57 ~~nt~.uterai aux considerations precedentes que les remarques survantes. 1611 mats} interet. 1631 Car I'admiration precede alors seulement de la comparaison. Ainsi. la vie de la nature parcourant toute chose. tantot dans des scenes de la vie humaine. tandis que l. cette harmonie qui est aussi une intimite.L. alors que le contenu proprement dit et le caractere artistique de Ia conception et de l' execution sont ici la coincidence de la a au a a 1. qui peuvent nous sembler. ce qui constitue la teneur proprement parler artistique d'un mateI'IUU si pauvre et si indifferent. en sorte que le cote de l'existence sens~ble dev~~nt. mais meme viles et triviales. et p. tantot avec des objets completement inessentiels enleves au contexte du paysage ou ils vivent.'homme vit toujours dans le present immediat . Car la aussi. . est celIe qui se rencontre.eet i~t~rieur. Dies Verwachsensein. 217 sq. close et accomplie pour elle-meme. et forme pour lui un objet de sympathie et de joie. Mats c'est aussi pourquoi les objets naturels ne peuvent constituer comme tels. Aussi le plaisir que nous y prenons ne doit-il pas etre amoindri par l'exigence d'admirer ce genre d'ceuvres d'art en consideration de ce que l'on appelle la naturalite et l'illusion de la nature. en une autre occasion (to~~ I. ~a se~Ie vie. ce qu'il Iuit a chaque instant est quelque chose de particulier. I'lnteret que nous prenons a ce genre de representations ne reside pas dans l'objet.)nteret de la ferveur religieuse bat en retraite. Ie relief plus vif confere. que ces oeuvres paraissent suggerer. non seulement eomme decor mais aussi pour elle-merne de facon autonome. des lors qu' il a mis en elle toute l'energie de son individualite. ' y) Une troisieme espece d'intimite. mats en meme temps l'interieur particularise en so~-~eme. L'homme ne fait alors plus qu'un avec cette singularite et lie parait exister que pour el1e. entre une ceuvre de l'art et une ceuvre de Ia nature. Je me suis deja efforce. l. au niveau nous en sommes. n'estelle-meme qu'une illusion trompeuse qui meconnait le point important. a tout cceur libre. avec la particularite de son uctivite dans ses situations les plus familieres. dans les paysages representes. dans ce qu'il y a de plus ordinaire et d'infime. enfin. Or cette intrication 1 fait precisement naitre chez Ie sujet. Cette exigence. 1621Or. et qui constitue ici le charme autonome d'une telle existence totale. independamment de ce en quoi elle manifeste sa vie. .

En effet. par exemple. par exemple. son rang. qui passe par une porte ouverte dans une chambre nous penetrons. n'evoquons pas telle autre puree qu'il pourrait mal l'interpreter. dire telle ou telle chose. La aussi. une couturiere. et que. de la seduction. dans cette sphere. ils manquent la vie comme telle. n en va de meme pour les physionomies humaines au . revendique l'autonomie perdue pour un contenu que nous ne laissons pas . de meme qu'il abolit aussi I'indifIcrence et dirige entierement notre attention occupee ailleurs vers la situation representee. parce que nous ne savons qu'en faire. au a nous rester entierement indifferent. on peut bi~n vanter. nous ne laissons pas s'exprimer la situation que nous avons sous les yeux. taisons telle chose pour ne pas le blesser. d' autre part. par exemple. Selon Ie principe de l'illusion. et se complaisent dans la representation des cheveux des rides. de . 1641 C'est ainsi que nous pouvo~s appr~cier. tout particulierement. etc. nous avons tou[ours pour objet son histoire. dans ce monologue interieur ou ce dialogue avec d'autres. 1651 La peinture. d'un cote. et nous presente les objets comme etant a eux-memes leur propre fin. mais. et demeurons dans un rapport entierement pratique au dans un etat d'indifference et de distraction inattentive. notre plaisir est affaibli par une reflexion d'entendement pretentieuse. parce que nous donnons libre cours a des pensees et a des interets qui en sont bien eloignes. et nous le presente de maniere completement theorique. Les portraits sont connus pour etre. Un rayon de soleil. beau. avons des affaires a conclure. 1. par consequent. notre xnbjectivite et les variations de notre activite entrent tou[ours en jeu. une bonne que nous voyons s' affairer. I'art modifie completement le point de vue que nous avons sur elle. Avec un individu donne. II se passe ici le contraire de ce que A. mais est bien loin d' etre la vie de la physionomie humaine. des etudes psychologrques particulierement realistes. que nous avons l'habitude de voir dans la vie de tous les [ours ou que nous croisons par hasard. l'affaire principa1e. peuvent nous etre quelque chose de completement indifferent. la gaiete d'une danse paysanne tout en y assistant distraitement.La sculpture.58 COURS D'ES1'H:ETIQUE ill LE SYSTEME DES DI:FFERENTS ARTS 59 chose representee avec elle-meme. certes. nous fait completement entrer. l'envisageons selon tel ou tel fait que nous snvons de lui et en tenons compte dans nos propos. dans la presence d'un monde quotidien qui nous est plus proche. Si. von Schlegel. en revanche. . de plus. des prevenances a avoir. la relation pratique a l'objet. quasirnent. nous f~s?ns alor~ interve~ir pour unique rapport celui qui nous he aces ?bJets du fait de nos besoins et de nos plaisirs. qui nous fait considerer ce genre de sujets comme vulgaires et indignes de nos pensees superieures. definit tres prosaiquement dans I'histoire de Pygmalion comme Ie retour de l'ceuvre d' art accomplie a la vie ordinaire. et de toutes sortes d'autres finalites. notre conduite et nos affaires avec lui. nous faisant justement voir ainsi leur vie et leur aspect autonome. renverse d'emblee.aree que nous sommes « un ennemi de tout ce qui est grossier ». des lars qu'il coupe toutes les ramifications qui nous lient d'ordinaire a I' objet. du penchant ou de I'aversion qui nous rend cette presence attirante ou rebutante. qui seule importe ICI. autrement dit. les portraits de Denner 1. qui sont assurement des imitations de la nature: mais la plupart du !e~ps. dans la mesure OU celui-ci apparait essentiellement comme destine a servir de simple moyen. y defait toute la trame de l'Indigence. mats la VIe de 1 objet est alors aneantie. nous sommes incites Il. nous les prenons seulement en fonction de leur utilite exterieure. j3j3) Mais si I'art. bref. aux realitos concretes de linclination subjective et du plaisir reel: ce retour est le contraire de la distance que I' ceuvre d' art met entre les objets et notre besoin.la formation que nous avons par ailleurs. Mais. que nous ne pouvons apprecier faute de nous recueillir et de nous concentrer. n' est pas quelque chose d'abstraitement mort. par quoi nos besoins de~ienne~t la ~nal~te vivante ultime. des lors que l'ceuvre sculpturale manifeste aussitot qu'elle ne ressorLit pas a cette realite effective. nous ne prenons pas non plus ce contenu comme l' art nous le presente effectivement. et plus generalement de tout ce qui. lorsqu'il represente cette effectivite vivante. la realite donee d'ame pour elle-meme. laid ». avons en tete telle ou telle chose le concernant. au ne lui accordons qu'une attention tres fugitive qui ne depasse pas les jugements abstraits « agreable. une region que nous traversons. dans la vie qui leur est propre. W. ou nous en eloigner avec dedain p. par son mode de production ideal. sa condition.

etaler ses personnages sur un scul et meme plan. de I'elaboration. . l'amour. Car la peinture doit deployer le contenu qu'elle choisit. etc. en revanche. non pas la couleur comme telle. d'etre concret. plus les objets choisis pour contenu par ce niveau d" la peinture sont futiles. l'ame et l'amour vivant de son . a la perception. n'ont pas suffisamment deduree pour que nous ayons coutume de leur preter attention pour eux-memes. . faire halte. insufflant ainsi. nous ne consiMl'ons pas ce genre de situations et leur chatoiement de coulcurs avec le meme interet exhaustif. les abreuver. mais doit passer a un mode superieur de representation tenu de rendre perceptible la distance de ses objets dans toutes les dimensions spatiales. Si nous faisions nous-rnemes partie de cette troupe.. les expressions du visage les plus ephemeres. c'est uniqucment parce que. Sous ce rapport. comme le basrelief de la sculpture antique. ouvrir la besace pour en sortie I'eau-de-vie. scrupuleusement . et. Si nous crayons voir quelque chose de tout a fait different et neuf. le sens et l'csprit. sous ce rapport. l'universalite reste efficiente.6cution elle-meme. deharnacher les chevaux. peut se modifier a tout instant dans sa disposition. eUe ne peut plus. qui s'adresseraient au contraire a l'Imagination une determinite ou. et etablir des liens multiples entre les personnages et ce qui les entoure. de quelle region Us viennent. mais ses nuances claires et foncees. individualise. est la raison pour laquelle la representation parait naturelle. nous aurions tout autre chose a faire que de regarder avec attention la vie de ces changements. cette perennisation de l'ephemere conceme a nouveau.lets qu'il s'est choisis. dont nous allons parler sous peu. Plus la nature se surpasse dans ses organisations et leur manifestation phenomenale mouvante. selon la . Ie privilege d'aller dans le detail. De plus. d' autre part. le presenter dans la diversite de son mouvement. etc. ro "II h. nous voudrions savoir alors ce que font ces cavaliers. le relief plus au mains accuse des objets. Le jeu des diaprures. constitueront un cote primordial de l'uucrst et feront aussi partie du contenu. et dans la situation de chaque personnage pris isolement. et nous les donne a voir dans le seul interet de cette vie de l'apparence sans lui evanescente. ce que I'objet devient sous les doigts du peintre ne doit rien etre 'Iu'il ne soit ni ne puisse etre en realite. puree que la peinture n'a que la surface a sa disposition. edifices. dans la realite effective. dans la realite effective. l'artiste ravit a Ia nature. la magie chatoyante de cette vie dans sa coloration incessamment variable. et que. c) La premiere chose qui soit importante. le style du I'IIJlurd. il rNI sOr que quelque chose de nouveau s'ajoute a ces objets tic la vie courante: savoir. 1671 Inversement. nous regarderions ce spectacle avec des interets tout autres . guette dans cette agitation les mouvements les plus furtifs. boire. compares au repertoire religieux. precisement. Elle intervient en toute necessite. concerne les determinations plus precises auxquelles le materiau sensible doit se reveler accessible. Or ce que la peinture ne peut sous ce rapport montrer dans sa distance effective. les teintes les plus momentanees. mais en offrant Or. quelle est leur mission et d'autres choses de ce genre. la maniere dont d 10pcintre s'absorbe dans le registre tout a fait individuel des IIlI.nrl6s.60 COURS D'ES'fHETIQUE ill LE SYSTEME DES DIF'FERENTS ARTS 61 d'habitude exister pour lui-meme dans sa specificite caracteristique. Vne troupe de cavaliers. les nourrir. sans pour autant produire des details immediats. pieces. Le peintre. e la conception.I plus le caractere artistique de la production. dans la mesure uil illui faut accueillir en lui Ie contenu indique. a cet egard.. propre inspiration productrice a ce qu'il cree. alors que lui seul porte I'art a notre conscience. il nous faudrait alors monter et descendre de cheval. chose a quoi nous sommes moins attentifs dans les ceuvres d'art que cet aspect ne Ie merite. 1661 ou encore. j' ai deja vante comme un triomphe de I'art sur la realite effective sa capacite a fixer meme ce qu'il y a de plus fugitif. comme une nouvelle vie. manger. determine. si nous assistions a cela dans la vie pratique ordinaire. est In perspective lineaire. par exemple. l'ame a partir de laquelle I'artiste s'empare d'eux. paysage naturel exterieur. Toutefois. Or. Determinations plus precises du materiau sensible Le deuxieme aspect. plus elle ressemble a I'acteur qui est seulement au service de I'instant. en meme ttmrs. fixer des objets qui. il sait aussi. d'nn cote. surtout. en peinture. "t' les approprie. deuxiemement. dans Ie meme temps. des lars qu'il conserve a ses objets la meme individualite de I'apparence vivante dans ses fulgurations les plus rapides. la vie momentanee concentree en des situations determinees.

el1e . En matiere de paysage aquatique et de sens aigu de la lumiere et de la couleur. dans la mesure OU ces deux ~spect~ se r6fe!"ent purement a la figure et sa totalite spahale. sculpturale de la peinture. laqueUe deploie sous nos yeux. consiste pour el1e a diviser la seule et unique surface qu'elle a devant soi en plans distincts. la distance et la figure n'obtiennent leur representation veritable que par des differences de couleur. Ce sont des croquis plutOt fantasques. -mais el1e n'en presente pas moins une grande difficulte. Or. Nousaimons assurement en rester au dessin. it d'autres egards. comme it ce qui revele eminernment Ie genie. Maximilien . d'eau. ils constItuent la dimension plastique. mais sont egaI~m~~t de forme differente. se contenter. Cette delimitation spatiale particuliere. surtout main levee. par la meme. 2. Des lors que les objets rapetissent a proportion de leur distance. par laquelle chaque objet est rendu visible dans sa figure specifique. Les marginalia de Durer. sans ebauche et en une production instantanee. l'inspiration du moment et la realisation semblent ne plus faire qu'un. mais queUe que soit linventivite.62 COURS D'ES'f. un immense interet. des grands maitres comme Raphael et Albrecht Diirer. parce que les objets sont ici reportes sur une surface. alors que. Ces dessins marginaux omaient Ie livre d'Heures de l'empereur reI'. Pour les Hollandais. la richesse d'imagination avec laqueUe l'esprit interieur jaillit Immediatement de l'enveloppe pour ainsi dire plus transparente et plus legere de la figure. on pourrait ici rapprocher. ne se rapporte d'abord pas encore a l'expression spirituelle. Sa loi la plus eminente est l'exactitude dans fa forme et la distance. bien entendu. les objets ne sont pas seulement a une distance determinee les uns des autres. a a 1. on ne peut s'empecher de penser que la perfection n'a ete atteinte qu'apres de multiples retouches. deuxiemement. Voila pourquoi la peinture ne saurait se passer de la perspective dite lineaire ou mathematique.HETIQUE ill LE SYSTEME DES DIFFERENTS ARTS 63 modalite reelle de la sculpture. des lors que l'on assiste a ce miracle que l'esprit tout entier passe immediatement dans la virtuosite de la main. et. mais seulement I' aspect phenomenal exterieur. Car sa tache proprement dite est la coloration. Seul le dessin indique tant la distance qui separe les objets que leur forme singuliere. 13) Mais.I' eeuvre authentiquement picturale. certes. Au contraire. pour des tableaux. la peinturen'en doit pas moms peindre. La premiere chose. si elk ne veut pas rester abstraite. Toutes les eccles de peinture n'ont cependant pas porte au meme degre I'art du coloris. du cote sensible. les vedute de Canaletto et les bords de riviere de Ruysdael et de Van Goyen. cette exactitude. par cxemple. dans I'individualite vivante et la particularisation de ses objets. on peut s'expliquer la chose en disant que leur horizon toujours brumeux imposait leurs yeux la representation constante d'un fond gris. recoivent un mode d'application specifique. la peinture doit el1e aussi suivre ces regles qui. it obtenir les contrastes d'un premier plan tout proche et d'un arriere-plan lointain. le coloris. en lesquelles elles se resolvent. a cet egard. souvent sans lien avec Ie texte qu'ils jouxtent. et que ce retrecissement obeit deja dans la nature elle-meme a des lois optiques mathematiquement determinables. en sorte que. y) 1691Aussi est-ce la couleur. par un certain cote. mais dont il ne saurait. apparemment distants les uns des autres.doit y suppleer par I' apparence de la realite. Neanmoins. avec nne extraordinaire aisance. surtout pour les formes organiques et leurs divers mouvements. est l'affaire du dessin. dans un pays plat entrecoupe de marecages. et ne forme pour cette raison qu'une base elle-meme exterieure . Cela ne signifie pas. qui fait que le a a peintre est peintre. sont d'une spiritualite et d'une liberte indescriptibles. seule l'utilisation de la couleur permet it la peinture d'amener ce qui est plein d'ame it un aspect phenomenal veritablement vivant. qu'il faille recuser la grande valeur des des sins. et il est meme frappant de constater que les Venitiens et tout particulierement les Hollandais sont presque les seuls a etre devenus les maitres accomplis de la couleur : tous deux pres de la mer. 1681C' est SUr ces differents plans qu'eUe dispose ses objets. dans le livre d'Heures de la bibliotheque de Munich 1. dont nous n'avons cependant pas iei a exposer plus avant les preceptes. par exemple. tout ce que renfcrme l'esprit de l'artiste. les dessins it main levee presentent J ustement. un progres et un perfectionnement incessants. relies a nouveau entre' eux par le plan median. de canaux 2. et surtout it l'esquisse. par exemple. dimension dont cet artne peut se passer puisqu'il exprime meme ce qu'il y a de plus interieur par la figure exterieure. a cause des raccourcis qu'ils impliquent. dans .

qui n'a affaire qu'au clair et l'obscur comme tels. Dans les compositions riches. I'eclairage est d'une tout autre portee. et engendrent la mise en valeur. qui sont d'ailleurs souvent artificiels aussi. de luminosites differentes. 1721C'est pourquoi les grands maitres primitifs ant utilise peu d'eclairages contrastes. Les maitres du coloris vont it cet egard jusqu'a l'opposition extreme de la lumiere a a a leur est permise que dans la mesure au elle n'est pas dure. mais tente egalement. au au contraire l'effacement des objets. puisqu'ils avaient davantage en vue le spirituel comme tel que l'iIlusion de la phenomenalite sensible. Outre le soin infini et la meticuleuse application de cet art fort estimable. l'esprit s'y allie. le contour. 1711Car eUe seule determine Ia saillie ou le retrait. et ce avec raison. etant donne I'interiorite et I'importance primor(Hales de la teneur. l'ensemble devient insipide. Sous ce rapport. on n'en voit sortir que les contrastes entre Ie blanc. occasionnent iei des differences infiniment variees. lueur des chandeUes. etde laisser certains autres en retrait. Toutefois. ne requierent un mode d'eclairage inhabituel. i1 n'est pas simplement tributaire. outre Ie clair et I' ObSCUT produits par l' eclairage. tandis que les autres restent en retrait. la base abstraite de toute couleur. pour l'ombre. meridienne ou vesperule. lumiere d'orage. le reste de la peinture italienne. le desir de mettre en valeur teIs ou tels personnages et groupes. il devient necessaire d'aller jusqu'a I'obscurite la plus proronde pour obtenir une gamme etendue de lumiere et d'ombre. ou speciaux de maniere generule. et trouver precisement la une vocation prineipale de leur art. Clarte du jour. meme si cette base est de la plus haute importance. nous pouvons evoquer en passant l'art de la gravure. les effets magiques. et I'artiste utilisera avantageusement la lumiere du jour ordinaire. conune etant les plus importants: co) Premierement. it l'avantage d'une grande reproductibilite. lumiere matinale. la determinite plus louillee de la lumiere et de l'ombre. que la gravure peut faire voir. et de maniere generale l'aspect proprement dit de la figure en tant que figure sensible. leur contour. pour la lumiere. precisement. et le noir. Toutefois. et ne produisent qu'uinsi leurs grands effets. En ce qui conceme. ces differences de plus ou moins grande clarte et d'obscurite que suscite la couleur locale ellememe : c'est ainsi. surtout. de la lumiere et de l'ombre. de chaleur et de vie. leur eloignement. eclat du soleil au lueur de la lune. le clair et l' obscur. qu'il partage avec l'imprimerie. et lit OU les dlsrances entre les objets a representer sont importantes. des lars qu' elles ressortissent it ce que la figure a de proprement plastique. parait plus aride. tel qu'il est exerce aujourd'hui. ainsi que les transitions et nuances qui integrent le dessin. pour line situation interessant la conscience eveillee..64 COURS D'ESTHETIQUE III LE SYSTEME DES DIF'FERENTS ARTS 65 et que cette trouble grisaille les ineitait d' autant plus a etudier et mettre en valeur l'element de la couleur dans tous ses effets et sa gamme d'eclairages. la difference entre des cheveux blonds et bruns. comme le dessin en tant que tel. cette opposition ne . seule In difference entre la clarte et l' obscurite fait que certaines pnrties sont mises en relief. En revanche. maintenant. Lorsque cette opposition et ses mediations sont mises en jeu pour elles-memes. avec le meme eclairage. ce que I' on appelle le modele. c'est-a-dire ou elle s'accompagne d'un jeu riche de transitions et de mediations qui instaurent une liaison et une eontinuite entre taus les elements et vont jusqu'aux nuances leN plus delicates. etc. Pour one action riche. comme si eUe manquait de seve. celle-ci depend eminemment du style adopte par le peintre en matiere d' eclatrage. Parlant de la couleur. la lumiere exterieure est pIut6t quelque chose d'accessoire. tomb ant en un rayon. lorsqu'il est it son apogee. dans leur extreme diversite. Mais en . pour les paysages et les menus objets de la vie ordinaire. de rivaliser tout particulierement avec la peinture et d' exprimer aussi. Les grands effets artistiques. a moins que l'exigence d'animation dramatique. parce que.peinture. sans autres differences chromatiques. ou diffusee partout de maniere homogene. on peut maintenant degager plus precisement les points suivants. par exemple. les modesd'eclairage. lumiere fermement circonscrite.a I'exception du Cortege et de quelques autres. sont iei it leur III plus claire et de l'ombre la plus epaisse. et pouvaient se passer de cet aspect plus au moins exterieur. Mais si cescontrastes manquent. eiel clair ou couvert. ainsi qu'il a deja ete dit. de refractions. it caractere public. 1701Compare aux Venitiens et aux Hollandais. propice a ce genre de differences. le clair et l'obscur ne foumissent que la base.

intervient une difficulte toute specifique. de couleur plus claire que le nez. Le rouge proprcment dit est la couleur active. aucun peintre ne parlera du violet comme d'une couleur. les sourcils sombres. Ie brun ou le vert. dans ce rapport mutuel. neanmoins.. 1731 Le rouge. l'artiste n' en doit pas moins veiller. ou. dans ee registre. mais neanmoins opacifiant comme l'est I' air atmospherique des basses plaines. meditatif. mais reste clair et coherent. la Iueur et son reflet. neanmoins. une etude approfondie et de longue haleine. cet extraordinaire eclio-4e lumiere. deuxiemement. 'Ihut particulierement dans I'emploi du bleu etdu rouge: le hleu correspond a un regard profond. mais par la difference de couleur elle-meme. concrete. mais tout aussi bien. en laquelle le bleu et le jaune. tandis qu'eile porte un manteau bleu Ia au elle apparuit en mere. par exempIe. exterieurement ou interieurement. noirs. se genent et se contrarient les unes les autres.lpo en a 1. La fumee. est un milieu opacifiant de ce genre. Nous allons done. Dans' le bleu. La lumiere et 1'ombre doivent etre colorees. Hegel fait ici allusion 11. dominateur.-e du speetateur. productif. qui n'apparait comme bleu que dans Ia mesure au il s' exerce a travers un milieu plus clair. en effet. conformement a ce que je disais deja plus haut. egalement. par leur carnation rouge. noir passant travers elle. mais pas tout a fait transparent. Or. meme pour l'action la plus animee. que Goethe a recemment. on peut aussi considerer le vert comme une telle unification. de meme. encore une fois. les joues sont. ee sont surtout. neutre. s'interpedtrent. Pour le jaune. les Ievres sont rouges. nuances jaunes et rouges devant un fond clair. aIors que le clair est plutot Ie principe rebelle. a intensite egale. toujours plus sombres dans cette teinte.. mais la difference simplement effacee. une reference symbolique. par exemple. le caractere plus ou moins clair ou fonce des couleurs les unes par rapport aux autres. c'est le prin- . porte frequemment un manteau rouge lorsqu' elle est representee tronant en reine des Cleux. est sombre. par exemple. Le premier point concerne ici d'abord. en depit de cette diversite. elle parait bleutee.chose que le peintre doit essentiellement prendre en consideration pour ne pas manquer le ton juste dont il a besoin chaque endroit pour Ie modele et la distunce des objets. duns lesquelies on pent discerner un degrade quelconque de CCH couleurs cardinales. dans la mesure au. a a . le vert. royal. Dans Ie pays age. il ne faut pas y voir I'unite unl1cr~te. par exemple. C'est pourquoi on peut aussi chercher. C'est selon cette symbollque que Marie. vu travers un milieu transparent. royale. en effet. Cela tient a la nature des differentes couleurs ellesmemes. lei. qui produisent un jeu de clair-absent j::larticuli~r~ ment vivant et necessitentl de la part de l'artiste tout coum. ne soit pas instable. soi et pour soi clair qui agit a travers un ecran laislint encore transparaitre Ie clair. Mais si soudain au insolite que soit I'eclairage retenu. plus clairs que le bleu. la celebre Theone des couleurs (1810). Ie principe indifferent. Inversement. a envisage dans sa conception. Ces couleurs sont les plus pures. qui n'offre pas de resistance. Or. dnivent etre regardees comme de simples modifications. il parait bleu et d' autant plus clair que l'air est mains transparent.6 saturee et stable. et plus encore Ie jaune. eux-memes opposes. la peinture ne doit pas exprimer le clair et I' obscur dans leur simple abstraction. Le cieI. bruns. sont pour eux-memes. la neutraUt. par exemple. tout Ie premier. Dans Ie visage. et se teinte . inversement. parler de la couleur comme telIe. Ie plus important est Ie principe sombre. il s'obscurcit a mesureque 1'0n gravit de hauts sommets. elies agissent elles-memes comme lumiere et ombre et se rehaussent. f3f3) Mais. devenir un simple manierisme. En ce sens. . dans leur infinie diversite. routes ces couleurs sont elles-memes plus claires ou plus loncees dans l'effet qu' eiles produisent les unes par rapport nux autres. dans leur rapport mutuel.66 COURS D'ESmETIQUE ill LE SYSTEME DES DIFFERENTS ARTS 67 place. vue devant quelque chose . meme s'ils sont blonds. dans la mesure ou il a pour prinelpe l'element sombre. les contrastes hardis entre de grandes masses lumineuses et des parties obscures tres accusees peuvent etre du meilleur effet. hesitant au confus. que les levres . avec un ton dominant tirant plutot vers le jaune. ulilme et riche d'emotion. fait voir sous leur vrai jour 1. 1741 Toutes les autres couleurs. plus doux. les refractions de la lumiere. peut n'etre Iui-meme qu'une breve Iueur ephemere au un reflet change ant. les couleurs fondamentales originelles. Car l'eclairage que Ie peintre.. a ce que l'ensemble. par exempIe.. les plull simples. dans la maniere dont les Ulllhmjent les maitres primitifs. vivant et Mni : Ie rouge est Ie principe masculin.

tant leur oppoMltlon picturale.68 COURS D'EST'HETIQUE ill LE SYSTEME DES DlFFERENTS ARTS 69 de par leur couleur locale. dans leur caractere. et. dans la nature. Dans la sculpture. ces parties peuvent etre colorees avec plus de clarte et d'intensite que le modele ne I'autorise. comme simple couleur. ou l'inorganique. qui. c'est I'entendement qui juge de l'eloignement. ni ne se nuisent entre eux dans leurs autres rapports. car les situations qui ont lieu a I'air libre ne sont habituellement pas les actions ou la plenitude de I'interiorite se fait jour comme etant l'essentiel. deuxiemement.. d'autre part. . mais encore en fonction de tout autres criteres. La scene. Dans la peinture de paysage. Mais. ici. avec tous les multiples reftets et degrades d'ombre dans les plis. d'une part par la maniere dont sont "MCnCeS les tons. n'ont pour elles-memes rien de metallique . offrent une pleine satisfaction du point de vue de ce systeme des couleurs . Mais si l'homme est place en exterieur. leur attitude et leur expression tout entieres. lorsqu' on les regarde de pres. lorsqu'elle est atteinte. le euractere des objets representes ainsi que la force de l'cxpression doivent etre eux-memes plutot resolus et . Cette force du contraste et cette stabilite de la mediatlnn sont produites. du jaune. des parages s'insere chaque nuance de couleur singuliere. par exemple. doivent aussi avoir la couleur la plus vive et. l'environnement uaturel. non seulement d'apres les couleurs. 1751Les couleurs au moyen desqueUes est produit l'eclat de 1'0r. et ce. considers pour lui-marne. faute de quoi Ie sens de la totalite y perd quelque chose. et par la meme une stabilite et une reconcilialinn. de l' or. 1761lei reside en meme temps une harmonie superieure entre le coloris et le contenu. dans leur polychromie nuancee. surtout.lmples. I'eclat de I'argent. du relief de la forme. surtout. du a au nm~c et du vert. concerne l' harmonie des couleurs. ce sont surtout les couleurs franches qui ont droit de cite. doit apparaitre comme plus abstrait. Les personnages princiI'ILUX. ou qu'un cadre architectonique en general. aucune couleur cardinale ne doit etre completement absente. etc. Un autre aspect. celle-ci ne peut pretendre valoir que comme simple cadre. de recipients de verre. seule est presente la couleur. Dans la peinture des primitifs. Or il faut aussi qu'elles apparaissent dans cette integralite. Cependunt. on voit un simple jaune qui. peut contrecarrer ce que le clair et l'obscur exigent pour eux-memes. a sa source dans lc monde du spirituel. pour servir de decor aux scenes humaines. mais dans les scenes ou les personnes restent I'cssentie1 et on les drapes.les diverses teintes du paysage. Pour ce genre de representations. tout l'effet depend. nous trouvons dans leurs tableaux du bleu. se justifient moins. elle enchante les yeux. auxquels ne reviennent que les couleurs resulrant d'un melange. ces couleurs simples soot en revanche a leur place. La meme chose se produit plus forte raison avec des objets tres eloignes les uns des autres. Ie pays age ne convient pas aussi parfaitement qu'un interieur. paraitre plus grandioses que les personnages secondaires. Et I'art du peintre consiste ici a denouer cette contradiction et a agencer les tons de sa palette de telIe facon qu'ils ne portent pas prejudice au modele dans leur couleur locale. tandis que . J'ai deja note plus haut que les couleurs constituent une totalite articulee par la nature de la chose meme.. Avec quel art les Hollandais n' ont-ils pas peint. d'autre part par le degre dintensite de uhnque couleur. et meme dans le dessin.'ellI . d'un cote. que la mediation et la resolution de cette upposition. est contraint de les prendre dans leur coloration locale. Dans I'ensemble. lorsque la couleur a cette franchise et cette vigueur. du velours. qui derange ce rapport. par exemple. ce genre de contrastes entre les couleurs cardinales pures ne ressortent pus autant. les parties de ce genre sont entierement tenues dans le clair et l'obscur. etc. Mais. etc. C'est seulement par la prise en consideration de ces deux points que la figure et la coloration effectives des objetspeuvent ressortir a la perfection. Pour la vue sensible ordinaire. du cuivre. uniquement selon le rapport de la figure et de l'eclairage. ce sont tout ru\rticulierement les Neerlandais qui ont utilise les couleurs eardlnales dans leur purete et leur simple eclat: l'harmonie In devient plus difficile par l'exacerbation des contrastes. Le peintre.. Les primitifs italiens et neerlandais. en revanche. de la forme. des choses. en peinture. mais. autrement dit lie pas etre montre dans son integralite naturelle et son effet isole. par exemple. n'a que peu de luminosite . ensuite. occupent les plus grandes parties de la surface totale. le brillant de draperies en satin. ainsi qu'il a deja e16 dit. Et une telle integralite forme la base de I'hnrmonie. les couleurs doivent etre dispotie telle facon que ron voie s'instaurer.

I'ideal et le summum. pour finir. en sorte que tous les tons sont maintenus dans une teme discretion. suite a sa rencontre avec Winckelmann. la plus grande difficulte en matiere de coloration. mais dans l'insignifiance. Cette Olollification.a rougeur juvenile. Mais. se noie d~s un gris lumineux. et les . dans ses remarques jointes a Ia traduction des Essais sur Lapeinture de Diderot : «: On ne veut pas admettre qu'il est plus facile de rendre harmonieux uncoloris faible plutot qu'un coloris vigoureux . pour ainsi dire. J' evoquerai ici seulement. est toujours Ie plus clair. alit ce qui constitue la perspective aerienne. contribue a I'elaboration des theories neoclassiques de l'epoque (Rijiexions sur La beaute. on croit que ce qui est. 1781Ordide nuirernent. Or. ce retrecissement de la figure n'est cependant la seule chose que la peinture~t repr?duire. certes. que forment les lignes des objets dans leur plUM au moins grande distance par rapport a I'oeil. celui-ci est une fusion P"" a a a .le plus proche de I'oeil. plusieurs autres aspects. la teinte de la carnation humaine. ne s' accordent pas avec elles . . la mine doucereuse. pleine de sante des joues est certes un pur carmin. est l'incarnat.les objets et meme entre leurs lUrterentes parties. assurement. melange ou brouille les autres. mais cette rougeur n'est elle-meme qu'une legere note de rouge. Dans une perspective semblable. et que rien ne ressort vraiment.phcrique qui circule entre . mais aucun non plus n'est mis en valeur. s'ecrouleraient comme chateaux de cartes avec des couleurs franches. peintre de la cour de Saxe a partir de 1745. la perspective aerienne est . Anton Raphael Mengs. Goethe dit deja. c' est qu'il reste sans effet. C'est dans ce contexte qu'il privilegie le dessin. 1755). pour finir. des lors que l'opposition entre la lumiereet l' ombre se perd de plus en plus. 1771On a Ia. Toutefois. dans Iii realite effective. lorsque le coloris est fort. en revanche. troisiemement.70 COURS D'ESTHETIQUE III LE SYSTEME DES D1FFERENTS ARTS 71 Mais leur utilisation demande de la hardiesse et une certaine puissance. bannit les couleurs vives et les effets dramatiques de la composition. certes. dans la mesure ntl les objets sont par la modifies. ce sont les visages inexpressifs. C:ar. n'est affaibli par un autre. et enfin dans leur coloration. sans nulle pointe de bleu. en lesquelles on a coutume de voir.d'eclrura~e possibles donne lieu sous ce rapport de multIpl~s .Dans la peinture de paysage. surtout. et les attitudes affectees. executa surtout des portraits au pastel. I'Idealite. tout est sourms. Cette insignifiance qui affecte le caractere spirituel interieur conduit par suite egalement 1'insignifiance des couleurs et de la palette. brouilles. de physionomies arnpoulees.de la plus h~ute importance. Des visages mievres. mais il est essentiellement connu pour avoir. n La perspective lineaire ne conceme d' abord que les diffe". mats egalement dans tous les autres tableaux qui representent de grands espaces.. l'oeil ressent aussi beaucoup plus vivement l'harmonie et la dyshannonie . censees etre particulierement gracieuses ou simples et grandioses. Ce qui fait fureur depuis peu chez nous. a mesure que les objets s'eloignent de l'oeil. et que I'arriere-plan OHt plus sombre. mais en realite i1 en va autrement. du coloris. Le pr~micr plan est ce qui est a la fois plus sombre et plus clarr. et qu'en les utilisant pour peindre on en eclaircit certaines. qui reunit merveilleusement en elle toutes les autres couleurs sans qu'aucune d'entre elles ne se mette en avant de maniere autonome. jusqu'a ce que tout. ce que l'on peut dire. de violet ou de jaune. avachis. sous ce rapport. une harmonie des couleurs qui est souvent d'une grande douceur et d'un charme caressant. estompes. Ce degrade iJCH couleurs.aucun element. » Mais tout n' est pas encore atteint dans le coloris avec l'harmonie des tons. doivent s'y ajouter pour produire une perfection accomplie.il. la magie des diaprures. la diversite des modes .imais si ron attenue les couleurs.grands maitres du colons ont produit la uussi des effets envoiltants. alors nul ne sait s'il a devant les yeux un tableau harmonieux ou dyshannonieux. en revanche. insignifiant. . d'une part dans la nature de leurs contours. c'est de tout pres que le contraste entre la lumiere et l'ombre s'exerce avec Ie plus de force et que les contours ont le plus de nettete . qui vont en s'estompant avec l'eloignement. ce genre d'expressions fades. deuxiemement. que les couleurs tranchent vivement. d'autre part dans leur degre plus ou moins l&r1l1ld luminosite. faiblement refractes. l'Intensite de leur couleur faihlit et leur figure devient moins nettement determinee.analions. depuis Mengs I. a a 1. du fait de I air atmo.nees de taille. ou bien plut6t u~ eclat q~i semble transparaitre depuis I'interieur et se perd imperceptiblement dans le reste du teint. une diversite de coloration. la carnation et. la perspective dite aerienne. au premier plan. nutrement dit.

des soies moirees. Essai sur fa peinture. dans son Essai sur la peinture traduit par Goethe. en sorte que. chapitre n. qui a ccrtes l'avantage de sa duree. Car I'interiorite subjective de cette vie ne doit pas apparaitre comme une couche de peinture etalee sur une surface. on doit plutot travailler a grands traits juxtaposes. habile!e et sm:ete de pinceau. Mais meme celle-ci n' atteint pas cette luminosite de la vie interieure que doit avoir le teint. la laine. une luminosite comparable a celle des pierres precieuses . presentent egalement un riche chatoiement. etc. mais ils ne sont ni l'un ni l'autre un intime alliage de couleurs affleurant a la surface comme rest l'incarnat. On peut comparer cela a un lac baignant dans la lumiere vesperale. la fourrure au le plumage. surtout. Dans les fresques murales. et que. mais qui. dont les eaux font voir a la fois les formes refletees et la claire profondeur de I'eau. le bleu des veines . dit deja a cet egard : « Celui qui a acquis le sentiment de la chair. parce qu'elle dispose a la fois de la couleur couvrante et du glacis. cependant. Diderot. lie peut faire l'effet d'un alliage fluide ou les couleurs se [ondent ideellement ensemble. On peut mentionner. La technique la moins apte a donner I'effet d'un Illiroitement transparent est celIe de la masaique. lorsqu'elle est bien melangee et correctement etalee. parce qu'elles sechent rapidement.72 COURS D'ESTHETIQUE ill LE SYSTEME DES DIFFERENTS ARTS 73 ideelle de toutes les couleurs cardinales. la magie de ses effets. le materiau par leque1 pcut etre produite cette animation mate de la chair. etc. a fait un grand I'IIH.(pennet non seulement une tres grande delicatesse et une extreme douceur dans la fusion des tons et Ia repartition de la couleur. mais les couleurs y sont. ce qui rend les transitions si imperceptibles qu'il est impossible de dire ou commence et au s' arrete une couleur. mais nne profondeur au l'on puisse plonger son regard. certes. brievement. 1801 Les fresques murales et les detrempes constituent deja un progres en ce sens. mais comme etant elle-meme un tout vivant: a la fois transparente et profonde comme le bleu du ciel. comme se rapprochant le plus de la carnation. et dont la nebulosite chargee d'ftme. mais qui. plus directes et plus autonomes. De plus. etc. le reste n'est rien en comparaison. d'autre part. L'huile. en revanche. Mille peintres sont morts sans avoir senti la chair. et 1'0n peut dire la meme chose du satin. D. Le troisieme point qu'il nous faut encore mentionner pour finir conceme le caractere vaporeux du coloris. il faut une tres grande. avec toute leur diversite de lumina sites et de reflets. en revanche. . «Mes petites idees sur la couleur ». L'eclat du metal. s'ajoutent encore des teintes grises. mille autres mourront sans l'uvoir sentie I. en sorte que la diversite de tons resulte davantage des differentes surfaces et des differents plans que d'une fusion complete comme celle du teint. rendant necessaire un traitement par hachures. qui ne nous paraissent pas du tout naturelles au premier abord et n'en peuvent pas mains. enfin. Ce sortilege des diaprures n'interviendra principa1. elle atteint un effet de transparence entre differences strates de couleur qui va bien au-dela de ce que produit la peinture a la detrempe. Diderot. d'une part. A travers Ie jaune transparent de la peau brillent le rouge des arteres. C'est aussi le cas pour la peinture a la detrempe. fait partie des plus grandes difficultes que connaisse la peinture. pose de grandes difficultes a la representation. La peau animale. des nuances de bran et meme de vert. comme couleur materielle.. cette intime combinaison de tons est entierement mate.. obtenir une grande clarte interieure et une belle luminosite. touches. qui ne doit pas etre une surface resistant a I'reil. et a ces tons clairs et fences. seule la couleur a l'huile s'est revelee parfaitement adequate it cet usage. ne pennettent pas de repartition plus fine. est certes brillant et reflechissant la pierre precieuse translucide. avoir leur juste raison d' etre et leur effet authentique. dont les couleurs peuven~.et etincelante. se pretent peu e1Iesaussi au melange homogene et it la rep~(ion. plutot apparente au dessin. parce qu'elle est obligee d' exprimer Ies nuances chromatiques au moyen de petites pieces de verre au de pierre de differentes couleurs. dans son caractere propre. dans les parties determinees. points. qui. les miroitements de raisins translucides et les nuances extraordinairement delicates et transparentes de la rose. 1791 Cette maniere que I'interieur a de transparaitre. parce quils sechent tres vite. mais eUe obtient aussi. ou den d'exterieur ne vient se reflechir. mais recoit son arne et sa vie de I' interieur. cependant. c'est-a-dire qu'elle ne fait voir en elle aucun reflet qui viendrait d' autre chose. les couleurs etalees sur la chaux humide sont trap vite absorbees par I'enduit. » En ce qui conceme.

74

COURS D'ESTHETIQUE

ill

LE SYSTEME DES DIFFERENTS

ARTS

75

lement que Hi ou la substantialite et Ia spiritualite des objets s'est dissipee, et ou la spiritualite, des Iors, vient se Ioger dans la conception et Ie traitement du coloris. Dans I' ensemble, on peut dire que 1a magie consiste a traiter toutes les couleurs de telIe facon qu'il en resulte un jeu de miroitement sans objet pour Iui-meme, qui forme l'insaisissable pointe extreme du coloris, un intime melange de teintes, un eclat de reflets qui se refractent dans d' autres reflets et deviennent ainsi si subtils, si evanescents, si charges d'ftme, qu'ils commencent a deborder sur Ie domaine de la musique. 1811 C'est ici qu'il faut chercher, du point de vue du modele, la virtuosite du clair-obscur, art en quoi etaient deja passes rnaitres, chez les Italiens, Leonard de Vinci, et surtout Ie Correge. Ils n'ont pas recule devant les ombres les plus profondes, mais celles-ci restent ellesmemes traversees de lumiere et, par d'imperceptibles transitions, se haussent jusqu' a la plus claire luminosite I, Par Ia meme, on arrive ici au sommet de l'art du modele: nulle part on ne trouve de durete ou de frontiere marquee, mais partout, au contraire, one continuite ; la lumiere et l'ombre n' agissent pas seulement immediatement comme lumiere et comme ombre, mais toutes deux transparaissent au travers I' one de l'autre, tout comme une force s' exerce de l'interieur a travers quelque chose d' exterieur, n en va de meme pour Ie traitement de la couleur, ou les Hollandais furent la aussi les plus grands maltres qui soient. Par cette idealite, eet intime enlacement, ee va-et-vient de reflets et de moirures, cette mobilite et cette evanescence des transitions, s'etend sur I'ensemble, outre la clarte, l'eclat, la profondeur, la douce et riche luminosite de la couleur, un souffle d' arne qui constitue la magie du coloris et qui appartient en propre a I'esprit de' l'artiste, qui est le magicien. yy) Cela nous amene a un dernier point dont je parlerai
brievement.

Nous sornmes partis de Ia perspective lineaire, puis sommes passes au dessin et avons etudie, pour finir, la cou1. Hegel a probablement beaucoup admire Dresde Ie tableau du Correge intitule La Nativite ou La Nuit, qui represente une Nativite noc-

I.ur; pour ce qui est de cettederniere, nous avons d'abord pAule de l'ombre et de la lumiere du .poi~t de vue du modele ; deuxiemement, nous l'avons envisagee en tant que oauleur meme, et plus precisement comme rapport entre le &lltructere ou moins clair ou fence des couleurs les. unes plus vill-a-visdes autres, puis du point de vue de l'harmonie, de In perspective aerienne, de l'Incarnat et de la .m~giedes .co~lours. Le troisieme aspect, maintenant, a trait a la subjectivltf inventive de l' artiste dans la creation du coloris. On s'imagine d'ordinaire que la p,ein~re ,pom:ai a cet ~"lIl'dproceder selon des regles tout a fait ~eteI'I~ll~e~s. e C u'est le cas, pourtant, que pour la perspec~ve y~eatre, .en 111111 celle-ci est une sci.encepur~ment ge~~et~que, bien que qu'Ici aussi la regle ne soit ~as ~e~e autonsee a tran,spamitre en tant que regle abstraite, Sl 1 on ne veut pas qu elle d611'uise qui est a proprement parler pictural. 1821 Le desce Kin, quant a lui, ne se laisse deja p~s aussi facil~ment ramencr it des lois generales, et le colons encore moms. Le sens des couleurs doit etre une qualite artistique, une facon toute cnracteristique de voir et de concevoir les tons exist~ts, ninsi qu'un aspect ~ssentiel de l'imagi~ati~n.r~productnce 1 ct de I'inventivite. A cause de cette subjectivite de la palette duns laquelle l'artiste contemple son m?~~e, et qui ~este,en Illcme temps productive, la grande vanete du colons n ~st pus un simple arbitraire, ni le choix manieriste et aleat01~e d'une coloration qui. comme telle, ne se rencontre pas tn rerum natura, mais el1e tient a la nature meme de la chos~. Goethe, dans Poesie et Verite 2, rapporte I'anecdote SOlvante, qui va nous servir fort a propos d' exemple : « uand (apres une visite de la galerie de Dr~sde) JC re~trru chez lOon cordonnier pour prendre mon dejeuner - c est lit en cffet que, par lubie, il avait pris ses qu~iers - j'en c~s a peine mes yeux : car il me sembla VOH devant ~Ol ,u~ tableau de Van Ostade 3, si parfait que seule la galene ~~nrait de l'abriter. La disposition des objets, la lumiere, l'ombre, la teinte brunatre de I'ensemble, tout ce que ron

!

9

a

turne particulierement originale par son eclairage : la seule source de Iumiere est en effet l'Enfant lui-meme, qui eclaire a divers degres le visage des autres personnages, tandis que tout le pourtour de la scene reste dans une obscurite subtilement degradee.

3. Adriaen Van Ostade (Haarlem, 1610 - id., 1685). 11a surtout pemt dcs scenes d'interieur, portraits de famille, scenes de genre, etc., avec des eclairages plutot sombres et des tonalites brunes,

1. Reproduktive Einbildungskraft. 2. Dichtung und Wahrheit, livre

vrn.

.

76

COURS D'ESTHETIQUE

ill

LE SYSTEME DES·DJFFERENTS

ARTS

77

admire en ces tableaux, je le voyais iei dans la realite. C'est la premiere fois que je percus a un si haut degre Ie don que j'exercai ensuite avec plus de conscience, consistant regarder la nature avec les yeux de tel ou tel peintre dont les ceuvres avaient recemment retenu particulierement mon attention. Cette faculte m'a procure beaucoup de satisfactions, mais a aussi accru mon desir de cultiver de temps en temps avec assiduite un talent que la nature semblait m'avoir refuse. » Cette variete du coloris se manifeste surtout, d'un cote, dans Ia representation de la carnation humaine, et ce, meme independamment de toutes les modifications qui influent exterieurement avec les differences d'eclairage, d'age, de sexe, de situation, de nationalite, de passion, etc. 1831D'un autre cote, ce sont Ia representation de la vie quotidienne it l'air libre ou a l'interieur des rnaisons, tavernes, eglises, etc., ainsi que Ie paysage naturel, dont Ia richesse d'objets et de tons pousse plus ou moins tout peintre dans sa tentative propre pour interpreter et rendre Ie complexe jeu de teintes qui interviennent ici, et pour Ie creer conformement a sa vision, son experience et son imagination.

de la situation choisie et de l'agencement
IJf'rsonnages. .

des groupes de

a

'trotsiememeni, nous jetterons un cell sur le mode ~e

c. Conception, composition et caracterisation

artistique

En ce qui conceme les perspectives particulieres qu'il s'agit de faire valoir en peinture, nous avons parle jusqu'a present, premierement, du contenu et, deuxiemement, du materiau sensible dans lequel ce contenu peut imprimer sa forme. Pour conclure, il ne nous reste plus, troisiemement, qu'a etablir la maniere dont l'artiste, conformement a cet element sensible determine, doit soumettre ce contenu a une conception et une mise en eeuvre picturales. La vaste matiere qui s'offre IA encore notre examen peut etre divisee comme suit. Premierement, ce sont les differences generales du mode de conception que nous aurons a isoler et it accompagner dans leur progres vers une vie toujoursplus riche, Deuxiemement, nous allons devoirnous pencher sur les aspects plus determines qui, a I'interieur de ces differentes especes de conception, concement plus precisement la composition picturale A proprement parler, les motifs artistiques

a

a

t'orlJcterisation resultant de la variete, tant des sujets reprelIontes, que de la conception. ., u) Pour ce qui est, premierement, des modalites les plus ",enerales de la conception picturale, 1841elles trouvent leur nrigine, d'une part, dans le contenu meme qui doit .etre represente, d' autre part, dans le developpement progressif de I'urt, qui ne degage pas d' emblee tou.te la, nches,s~ rentermoe par un sujet donne, mais ne parvl~nt a la plen.It_udede III vie qu' apres de multiples stades et div~rses tr~sItiOns. eta) Le premier point de vue que la 1?eI~ture puisse adopter sous ce rapport revele encore sa filiation avec la sculplure et I'architecture, des lors qu'elle prend encore appui sur ccs deux arts dans le caractere general de tout son mode de conception. Cela se verifie surtout lorsque l'artiste se cantonne a des personnages isoles, qu'il ne. campe ~as d~ns la d6terminite vivante d'une situation pleine de diversite en elle-meme, mais presente dans I'unmobilite simp~e et a~tonome de la figure reposant sur elle-meme. Parmi les differents registres de contenu que j' ai definis C~mine adequate III peinture, conviennent ici surtout des sujets religieux, le Christ, des apotres et des saints pris ~solem~nt. ~ar ce genre de personnages doivent etre susceptibles d avoir pow: e~xmemes, dans leur singularite isolee, suffisamment de sI~fi~ cation pour etre une totalite et constituer pour la conscience un objet substantiel de veneration e.t d'.amour. Nous tr?U~ vons dans cette categoric, tout partIcuherement dans I art primitif, Ie Christ ou des saints re?rese~tes se~ls, sans au~e situation ou decor naturel plus determines. SI un cadre s y ajoute, alors il consiste principalement en omemen~s architectoniques, en particulier gothiques, co~e c'est frequemment le cas chez les primitifs hollandais et les ~le~x maitres de l' Allemagne meridionale. Dans cet assujettissement a l'architecture, entre les piliers et les ogives de laquelle on voit souvent aussi plusieurs de ces personnages, les douze apotres, par exemple, disposes cote ~ cote, la peinture n' arrive pas encore a la vie de I' ~ ulteneu,r, et les figures elles-memes conservent eUes aUSSl le caractere plut6t fige, statuaire, de la sculpture, quand eUes ~e sont pas tout simplement encorsetees dans un type statuaire, tel que

a

78

eOlIRS D'ES'I'HETIQUE ill

LE SYSTEME DES DIFFERENTS ARTS

79

l' adopte, par exemple, la peinture byzantine. 1851Pour ce genre de personnages isoles, prives de tout cadre ou simplement enchasses dans un decor architectural, conviennent alors aussi une stricte simplicite dans les tons choisis et des couleurs franches et tranchees, C'est pourquoi les peintres primitifs, au lieu d'un riche decor naturel, ont conserve Ie fond d'or monochrome sur lequel s'enlevent les couleurs des drapes et qu'elles doivent pour ainsi dire contrer, etant ainsi plus franches, plus crues que celles que nous trouvons aux epoques du plus bel epanouissement de Ia peinture ; de toute facon, ce sont bien les couleurs simples et vives, le rouge, Ie bleu, etc., qui flattent Ie gout des Barbares. A ce premier type de conception ressortissent aussi la plupart des images miraculeuses. En tant qu'objets de stupeur, elles n'appellent de Ia part de l'homme qu'un rapport stupide oil Ie cote artistique demeure indifferent; par consequent, ce ne sont pas l' animation humaine et Ia beaute qui les rendent aimables a la conscience, et celles qui jouissent de la plus grande veneration religieuse sont justement, du point de vue artistique, les plus execrables, Mais lorsque ce genre de personnages isoles ne peuvent, comme totalite achevee pour elle-meme, fournir un objet de veneration ou d'interet du fait de toute leur personnalite, alors une telle representation, encore executee selon Ie principe de la conception sculpturale, n'a aucun sens. Les portraits, par exemple, sont interessants pour ceux qui connaissent Ia personne representee, et en vertu de toute l'individualite de celle-ci ; mais si ces personnes sont oubliees ou inconnues, leur representation au cceur d'une action ou d'une situation presentant un caractere determine eveille en nous nne tout autre curiosite que celle que peut nousinspirer ce mode de conception simpliste. Les grands portraits, lorsqu'ils se dressent devant nous avec la vie pleine que leur ont donnee toutes les ressources de l'art, ont deja eux-memes, dans ce foisonnement d'existence, ce caractere de surgissement, et de depassement de leur cadre. Chez les portraits de Van Dyck, par exempIe, surtout lorsque le personnage n' est pas peint completement de face, mais se retourne de trois quarts vers le spectateur, je trouve que le cadre ressemble nne sorte de porte du monde oil vient surgir la personne representee. 1861C'est pourquoi, si les individus ne sont pas deja, au meme titre que des saints,

dON

anges, etc.,quelque chose d'accompli et d'acheve en lul-meme, et s'ils ne peuvent devenir interessants qn~ grace • III determinite d'une situation, la faveur d'une circonstnnce singuliere ou d'une action particuliere, i1 ne convient !litH de les representer comme figures autonomes. Les dernlers travaux de Ktigelgen 1 Dresde, par exempIe, ont ete quutre tetes, des portraits en buste: le Christ, le ~aptiste, Jean I'Evangeliste et le Fils prodigue. Pour ce qui est du Christ et de saint Jean l'Evangeliste, j'ai trouve, en les voyant, la conception tout a fait appropriee. Mais le Baptiste: ('Itplus encore le Fils prodigue, n'ont pas du tout pour moi cette autonomie qui m'aurait permis d'apprecier leur por~ truit en buste. II est au contraire necessaire, en l'occurrence, de faire voir ces personnages pris dans le cours d'une actiVile et d'une action, ou tout au moins de les placer dans ~es "ituations qui leur permettraient d'obtenir, dans un hen vivant avec leur environnement exterieur, l'Individualite earacteristique d'un tout clos en lui-meme. La tete du Fils prodigue peinte par Kugelgen exprime certes avec beaucoup de beaute la douleur, le profond remords et les affres de la contrition, mais que l' on ait affaire ici precisement au remords du Fils prodigue n'est indique que par un tout petit troupeau de pourceaux l' arriere-plan. Au lieu de cet.te allusion symbolique, il vaudrait mieux que ~ous le VOYI~nsau milieu du troupeau ou dans une autre scene de sa VIe. Car Ie Fils prodiguen'a pas, par ailleurs, une personnalite generale integralement developpee, et n' existe pour nous, a moins de devenir simple allegorie, que dans Ia suite connue de situations oil le recit nous le fait voir. n devrait nous etre montre dans l'effectivite concrete, au moment OU i1 quitte la maison paternelle, ou bien dans sa misere, son remords, son retour. Mais comme tels, ces pourceaux I'arrtere-plan ne valent pas beaucoup mieux qu'une etiquette avec le nom

a

a

a

a

ecrit. ~~) 1871De facon generale, parce qu'il lui faut prendre pour contenu propre la pleine particularite de l'Intimite subjective, Ia peinture peut moins encore que la sculpture en
1. Gerhard von Kiigelgen (1772-1820). Actif a Rome de 1791 U799, puis a Saint-Petersbourg et enfin a Dresde. ll. est l'auteur de tabl~aux mythologiques et religieux, de portraits (Goethe, Schiller,
C. D. Friedrieh ...).

a

cette determinite d'une situation particuliere donnee et son individualite la plus vivante. commence virer en direction de la musique.80 COURS D'ESTI:lETIQUE III LE SYSTEME DES DIFFERENTS ARTS 81 rester l'autonome assise sur soi de la figure hors de situation. de I'installation et de I'enchassement architectoniques des personnages et du mode de conception sculptural. et c'est seulement dans le relief qu' elle commence proceder au regroupement de personnages. constitue le progres de la peinture. un verre de yin entoure <. les legions celestes et route l'humanite. dans la mesure ou. q~ se~Ilm pennet d'atteindre la position et le point de vue qui lui sont propres. de ['arne. le Fils. tics actes de gouvemement ou d'Etat. d'autre part. un bouquet de fieurs. au deploiement epique de differentes figures. et du poetique. s'octroyer une te11e primaute que le . dans Ie simple charme vaporeux de ses tons. . et fixer. tandis que la peinture. dans ses productions. finalement. rer tout contenu dans la particularite subjective et I' exteriorit~ variee. il faut sous ce rapport dissocier plus precisement le pictural a proprement parler du sculptural. avec Ie perfectionnement pousse du relief.. des batailles. en tant que representation d'une situation determinee et du detail de ses motifs.. discordes. et la conception simplement substantielle d' caractere . cette recherche d'une expression humaina vivante. la terre et l'enfer. tout comrne Ia sculpture. est Ie choix heureux d' nne situation appropriee peinture. dans la conception et la realisation. ce qui est libre de tout confiit et se trouve place dans des situations anodines ou la determinite ne constitue pas la caracteristique majeure. et a ce rnouvement drarnatique des situations et . dans la multiplicite et la differenciation car~cteres et des personnages entre eux et a l' egard de en'?fonnement exterieur. ne commence qu'a partir du . La difference essentielle entre une situation picturale et une situation appropriee a la sculpture consiste.~. actions humaines en rapport constant avec l' environnement exterieur. en vertu de sa veritable tache. de quelques fruits.la representation d'actions plus animees basees sur une collision. .a et la d'assiettes. meme dans la conception du paysage naturel. de celie-ci. contenu de la representation en devient indifferent. l'accent dq . de pain. mais qu'elle developpe et exteriorise ce qu'il est par des actions. d'une individuallte caracteristique. plus en plus marque qur est nus. des caracteres. de tout ce monde interieur. ce choix d'inse. cette magie de l'apparence peut aUSSl. tel que la poeHie seule est parfaitement apte l'exprimer. que nous pouvons placer en la a mai. cette emancipation a I'egard de l'Immobiliteet de I'Inactivite. Ie mode de composition pictural. Cet abandon des simples types sUI. Plus que tous les autres arts plastiques la peinture a pour cette raison non seulement Ie droit. passions. . Pour ce qui est du detail. yy) A cette . a a a a . dans ses oppositions et les entrelacs joueurs et miroitants de son harmonie. sur I'individualite et la richesse vivante de I'aspect colon! de tous les objets..entree dans la vie pleinement developpee d~. elle doit renoncer a cette autonomie et s' errorces de representer son contenu dans le cadre d' une u.moment ou elle laisse derriere elle l' autonomie sans relation de ses personnages et le manque de determinite de la situalion. des fetes de couronnement. en peinture. determinee.. pour pouvoir entrer dans le mouvement plus anime de situations. ainsi que nous l'avons deja vu plus haut. troisiemement.. tuaires traditionnels. en ceci : la sculpture est principalement appelee representer ce qui repose sur soimeme en toute autonomie. d'une part. Cependant. (Xu) Le requisit principal. le del. I'ultime pointe de la vie n'est exprimable que par la c?uleur. aussi le devoir de s'engager dans une vie dramatique. a C'est iei surtout que l'imagination du peintre trouve son incommensurable champ d'exereice: depuis la situation toute simple formee par quelque objet insignifiant.'v . fait mine de se rapprocher de la peinture. jusqu'aux compositions riches ell complexes representant de grands evenements publics. les apotres. tel qu'il se fait immediatement connaitre dans sa figure exterieure. 13) 1881Le premier point qu'il nous faut maintenant aborder conceme les determinations particulieres auxquelles doit obeir.. de l'interiorite.. s' allie ~nsuite. et que la peinture. I existence. en sorte que I' agencement de ses personnages en groupes indique une situation determinee. 1891Aussi avons-nous d'emblee pose l'exigence que la peinture ne livre pas la representation des caracteres. par I' ordonnancement et le groupement des differents personnages ou objets naturels en un tout clos en lui-meme. a a tete. sans parler du Jugement demier ou sont reunis le Pere. bref.

et qu'il faudra done ehercher I'instant precis ou qui precede et ce qui suit se trouvera comprime en un Pour une bataille.. La peinture ne peut donner. de leur progression. une action. Je ne peux. par consequent. presentent chacun un avantage et inconvenient respectif. accueillir dans sa COlffiVIOSll11 tion un reste du passe. d'autre part. Le peintre peut. el1e reste ""~'''''H'~''''-J contrainte qu'elle est de donner comrne une succession de la representation mentale ce qui. a pris ala lettre et en application. et o ." •.. et lui demander de s' approprier Ia specificite caracteristique de la poesie.' d'un episode. tiree de l'Art poetique.. II s'ensuit reflexion toute simple qu'a travers ce moment unique etre represente le tout de la situation ou de I'action. se presente d'un seul eoup a la contemplation. a un autre egard. dans l'exposition artistique qui a eu lieu ici I'annee derniere (1828). et je veux purler la de I' element lyrique. sans autre motif ni action. 1. surtout. acme. alors qu'il devrait pourtant etre essen! tiellement ieUe avec celui qui Ie suit. 1911 Que son mode de representation s'exerce dans I'exterieur n'a pas. en sorte que nous oublions toujours I'element qui precede et I'avons hors de notre representation.LLl. entreprise qui.. mais Ie cote ou pencher la balance ne fait d'ores et deja plus de doute.. des paysages. ne revient qu'a refouler la peintore dans une abstraction a laquelle elle doit justement echapper. Ut pictura poesis erit 1» est certes maxime appreciee. Ia pcinture ne dispose que del'expression du visage et de 1 'attitude. Dans ces details simultanes.ETIQUE ill LE SYSTEME DES DIFFERENTS ARTS 83 C'est ce demier point.. qui precede necessairement d'une situation donnee comme etant sa consequence nnrn""'.. von Schadow et prenait les nazareens pour modeles. en ce rapport. malgre ce prejudice par. toutefois. diate. en peinture. Celebre citation d'Horace. J'insiste sur ce point parce que. dont les maitres. mais l'exteriorite dans la forme de laquelle elle enonce l'interieur est precisement la situation individuelle d'une action. L'un et l' art. de leur amplification.. pour cette raison. eomme la poesie ou la musique. Car elle aura beau exprimer la passion et la sensation i nterieures dans la mimique et les mouvements du corps. la peinture a de nouveau le dessous par rapport la poesie et it la musique. Mais. la passion dans un acte determine par lequel seul elle obtient son explicitation et la possibilite d'etre reeonnue. on a porte aux nues plusieurs tableaux de l'ecole dite de Dusseldorf 1. L'academie de Dusseldorf etait I'epoque dirigee par W. " rer en meme temps le futur. mais encore en l'espece de leur alternance. le sens abstrait d'une manifestation de I'interieur au moyen de la physionomie et de Ia figure. puisqu' il va de avec lui dans l'espace et n'a de valeur que dans connexion et cette simultaneite. d'une part. I'evolution d'une situation. a . Ie 1"\"'n1'1'~ a sur ce demier I' avantage de pouvoir montrer la determinee avec l'exhaustivite la plus parfaite. etque la poesie uescnpn dans ses evocations circonstanciees des saisons et heures. qui place la peintore dans une relation plus etroite it la poesie.rapport au poete. ce serait Ie moment de victoire: Ie combat est encore visible.82 COURS D'ESTII. et elle se trompe sur ses moyens lorsqu'elle H' engage exclusivement sur Ie terrain du Iyrique proprement dit. si elle Ia tente. et qu'elle puisse par la devenir poetique. des lors la soumet la contemplation dans l' apparence de sa effective. Mais. des fleurs. car la musique a affaire lIU mouvement de I' arne en elle-meme. mais elle ne voudra saisir qu'un seul moment. par ailleurs doues de beaucoup de bon a a 1. que les theoriciens. developper cela en detail. La poesie peut developper des sensations et des representations non seulement commesenHutionset representations en general. ont H".. sans pouvoir cependant jarnais en finir lorsqu' veut aller dans le detail. cctte expression ne doit cependant pas concemer la sensalion en tant que telle. dans une succession de cnangementsj.'''''''' rement brandie avec insistance. par exemple. en la matiere. d'une action. Or. une peri petie. '. 1901 <. la description verbale ce genre d'objets et de situations est aussi sterile tatillonne. ne peut que la plonger dans I'aridite ou la fadeur.. qui se fait encore valoir au meme du present dans son recul et sa disparition. mais Ia sensation dans une exteriorisation determinee.~. ell revanche. du point de vue de I'interiorite concentree. principalement. etc. le peintre peut precisement suppleer ce qui lui echappe du point de vue de la succession temporelle continue.. Cependant. Croire que la peinture doive exprimer immediatement Ia sensation interieure dans les traits du visage et I' attitude. Cela est plus vrai encore en musique.

Le contenu etait en majeure partie' emprunte a des poemes de Goethe ou a des ceuvres de Shakespeare. Wilhelm von Schadow (1788. on ne dirait pas qu'il puisse etre capable de sensations belles et profondes. a un visage tres pro-'. Tout cela se tire done en longueur dans la plus complete insignifiance. ou Renaud et Armide 1. 2. en sorte que ces couples ne font ni n'expriment rien d'autre que leur amour reciproque. violernment enflammee en elle-meme. La sculp. Evidemment. le maitre de cette ecole. surtout. Mignon est un personnage feminin des Annees d'apprentissage de Wilhelm Meister. la peinture ne peut pas. comme nous l'avons vu. ture. tout apparait des lors. autant en art que dans la vie. manilestent leur interiorite par une suite de sensations. Un pecheur sur sa barque succombe aux propos ensorceleurs d'une nixe et se noie sans savoir comment. jusqu'au moindre detail. uniquement par la figure et la physionomie de Mignon. Goethe qui depeint. il devint directeur de l'academie de Dusseldorf on il exerca une influence enorme chez les etudiants.84 CQURS D'ESTHETIQUE III LE SYSTEME DES DIFFERENTS ARTS 85 sens et d'habilete technique. maladifs. a represente la Mignon de Goethe 2. dans un cceur qui n'arrive pas a s'y retrouver. ont certes aussi represente des scenes d' amour comme ces peintres modemes.. de choisir comme but principal d'expression. ou encore la doucereuse amabilite des levres. a la' fraicheur et a la purete de l'eau 2. Le jeune pecheur nu. et se contentent done de s'incliner l'un vers l'autre avec des regards extatiques et de s'mspeeter langoureusement le blanc des yeux. avec tant de grace et de merveilleuse profondeur. Ce qui la rend interessante est son passe. en revanche. constitue I'interet terrible que nous sommes censes y prendre. comme cntierement utilise par l'imagination a l'expression du contenu choisi. it qui manque toute orientation et toute resolution et qui. sarque. de ce qui n'est representable que pau la seule poesie. Les maitres italiens du passe. et tournait principalement autour du sentiment interieur de l'amour. Ie representer ainsi hors de toute situation et action determinees. il fut tres marque par sa formation italienne (1811-1819) et se joignit it Rome au groupe des nazareens.. Les tableaux les plus remarquables representaient pour la plupart un couple d'amants. mais c'est pour e1le une erreur que de vouloir se concentrer sur ce point. la peinture. et si sa physionomie etait au repos. mais dont on prefere rester epargne. pour avoir affaire a d'authentiques representations artistiques. completement brisee. recherche des lors obscurement sa propre perte . . maseulins et feminins. et propose a la contemplation en des figures qui s'exteriorisent. comme Schadow l'a voulu. le conflit d'une passion italienne. a l'exc1usion de tout autre motif. Le caractere de Mignon est purement poetique. II s'agit du poeme intitule Der Fischer (1778). si I'imagination peut bien derouler devant soi tout le contenu d'un tel livre. Or. Romeo et Juliette. les motifs et I'expression. incoherentes. dans l'ceuvre.1862. Personl\agesde la Jerusalern delivree du Tasse (1575). ont ainsi pris la direction de la simple interiorite. Dusseldorf). il faut que le sujet retenu soit tout entier saisi avec imagination. qui ne laisse voir ce qui se passe en elle qu'au travers d' explosions sporadiques. 1931Dans l'ensemble. it peignit presque exclusivement des sujets religieux. A cette categoric ressortit aussi la maniere dont Schadow 1.. Car en peinture. hors de toute situation precise. de Goethe. Berlin . dont la matiere est tiree du celebre poeme de. mystere obscur en lui-meme. ne sont pas d'une beaute saine. et Renaud. il' faut bien iei que I'expression principale se coneentre dans la bouche et les yeux. i1 faut reconnaitre que tous ces personnages. Dans les dernieres annees de sa vie. l'aspiration indeterminee a la tranquillite. au contraire. d'un amour et d'une sensibilite neurastheniques. le feu de l' oeil ou sa langueur noyee et nostalgique. en particulier. par une action si caracteristique d'une emotion que. qu'on voit ici happe par les eaux. 1921On peut citer dans ce meme registre le pecheur de Hubner. Apres son retour en Allemagne. que ron n'aime pas voir reproduits. languides. De maniere generate. Fils du sculpteur Gottfried Schadow. 2. cette exteriorisation de soi retournee en elle-meme. ils ne font preuve que 1. s' empare de ce riche moment d'expression. on peut done affirmer que lcs tableaux mentionnes sont con~us sans la moindre inventivite en ce qui conceme les situations. se dispense de I'ceil et du regard de l' arne . la durete de son destin cxterieur et interieur. par exemple. comme d'ailleurs tous les personnages masculins des autres tableaux. et ont parfois emprunte leur matiere a I. a une posture tout a fait curieuse a cause de ses longues jambes qui trainent et dont il ne sait que faire. de l' Arioste ou du Tasse.

Un autre tableau represente Isaac et Rebecca. que ce soit de facon Iyrique ou dans des episodes . et repeter sempitemellement «Je t'aime ». quelques serviteurs sont occupes a tirer de l'eau d'un puits. et ces scenes seront parfaitement connues dans le lieu auquel Ie tableau est destine. est expose un tableau de Giorgione: Jacob. mais ils ont su lui donner alors une configuration pleine d'Imagination et de saine gaiete. salue Rachel. Mais en peinture.!'llJues et des intrigues dramatiques. Hercule filant la laine chez Omphale qui lui a pris sa peau de lion: autant de sujets que les maitres d'autrefois representaient en des situations vivantes. avec un complet manque d'imagination. ou fait une collection 11 la maniere d'une galerie.. Ia premiere lui est Yintelligibilite. ses preferences et ses marottes. par ailleurs. est qu'il represente une situation. Sont ici vises Friedrich Schlegel et les autres personnalites romantiques de son cercle. meme si. Pour une eglise. car Ia peinture ne dispose pas du langage. comme on I'a beaucoup fait ces temps demiers. la mise au tombeau. II en va bien sur autrement dans les galeries de tableaux. 2. et non vouloir retenir la sensation abstraite et l'exprimer comme telle. les sujets religieux IIl1l Ie grand avantage d'etre connus de tous. Sous ce rapport. que si celle-ci est concue et goatee par l'imagination. un peu plus loin. l'enlevement des Sabines. l'ceil et l'attitude ne suffisent pas pour l'interiorite eomme telle . se repand en representations. les representations dites a . Amour et Psyche. mais ce serait la prose la plus abstraite qui soit. seront un cadre adequat pour des scenes representant de grands evenements. Scene tiree de 1&Genese. il faut une objectivite concrete totale pouvant yuloir comme existence de I'interiorite. et se fait par la reconnaitre d' eux 1. de meme que les legendes des saints. la scene d'une action. Meder ef Angelique sont des personnages du Roland furieux de l' Arioste. aujourd'hui. par exemple.86 COURS D'ES'flIETIQUE III LE SYSTEME DES DIF'FERENTS ARTS 87 des poemes. determinees. des moments importants de 1'histoire de eet Etat. pour les nombreuses betes de leur troupeau que l'on voit paitre dans la vallee. 24. etc. ou de la vie du roi Mithridate. A Dresde. done. Ie rapt de Proserpine par Pluton. et non pas simplement comme sensation simple. la houche. le repos pendunt la fuite en Egypte. les histoires des martyrs sont deja plus eloignees de nous. dans des scenes riches en motifs. qui est pourtant en mesure d'enoncer la sensation dans son interiorite. Amour accompagnant Venus. Car on ne peut parler d'art. des chapelles. etc. 1951 Un chateau royal. arrachee a toute situation. n'etait souvent representee que I'h istoire du saint patron de Ia ville. pour un tableau.nt. ainsi que I'intelligibilite que lui confere Ie lieu. I' Adoration des bergers ou des Mages. en poesie. une grande salle de mairie ou un pariement. L'Annoncialion. etant commandes pour des aute1s. clarifie la sensation en representations et nous procure satisfaction en les exteriori- a a a a a 1. des cloitres. de cet edifice. 3. Sous le rapport de l'intelligibilite. Ils ont aussi peint des scenes d'amour tirees de I' Ancien Testament. mais ceux-ci repondaient au besoin. de cette ville. Cela est en partie necessaire. on choisira difficilement chez nous un sujet tire de l'histoire anglaise au chinoise. faire s'expliciter des emotions par l'action. par exemple. si pour l'expression de l'amour. etuient parfaitement familiers aux yeux du public pour lcquel un tableau etait peint. Pour cela. L'essentiel. I. oil sont exposees toutes les ceuvres d'art de qualite faisant partie d'une collection ou proposees la vente : Ie tableau en perd assurement son lien d' appartenance individuel 11un local determine. ne doh pas signifier autre chose que concevoir un sujet avec imagination. Aussi les peintres lie se sont-ils pas toujours tenus de leur pro pre chef 11ce genre de sujets. qui. comme celle de Meder gravant le nom d' Angelique sur la margelle d'une fontaine 2. un particulier prend ce qu'il peut acquerir. en sorte que Ie lieu oil le tableau est expose contribue deja lui-meme 11son intelligibilite. Pour une residence royale. lui serre la main et l'embrasse . 2. Repetons-le : parler de poesie en peinture. Ia Crucifixion. qui arrive de loin. des mots et des noms auxquels peut recourir la poesie en dehors de ses divers autres moyens de designation. en images concretes et en diverses considerations. elle voulait s'en tenir uniquement dire «Je t'aime ». 1941 Meme la poesie. cela pourrait peut-etre agreer ces messieurs qui n' ont la bouche que la poesie de la poesie 3. Rebecca sert boire aux serviteurs d' Abraham. par exemple. et il a. par exemple. par exemple. lu Resurrection. Certaines scenes sont aussi empruntees a l'Arioste. en matiere de sensation.

et se tendent la main pour se saluer et se dire au revoir. la Transfiguration et Ie miracle de I'epileptique : les deux zones. ennuyeuses et froides. vers Celui qui s'est eloigne. il arrache Ie collier de pedes qu'il porte autour du cou . voila des motifs tout a fait opportuns. La Transfiguration de Raphael. par exemple. si cela doit etre un signe de paix. d'un eclairage. cation. au deux patriarches. Or.. sont bien inferieures aux sujets historiques. Goethe avait un jour donne comme sujet de concours la representation d' Achille habille en femme lors de l'arrivee d'Ulysse 1. l' artiste doit remplir des surfaces plus ou moins importantes. la transfiguration sensible du Christ consiste justement en ce qu'il s'eleve effectivement 1. i1 faut qu'il utilise tout cet attirail -sensible pour representer des motifs que contient la situation. et. de la diversite dramatiquei du mouvement et de la plenitude de l'existence. telle doit etre sous ce rapport la visee principale du sens spirituel du peintre. est que l'artiste ait assez d'instinct et. et reussir a le relier aces motifs de facon qu'il ne reste plus insignifiant pour luimeme. au contraire. par exemple. je serai panni vous. et indique par la III veritable destination du Fils de Dieu. nous voyons la Transfiguration. d'un autre cote. les disciples n'arrivent pas a guerir Ie possede. a subi ce reproche connu et maintes fois agite d'etre divisee en deux actions completement decousues. flle juxtapose. des consequences et des ramifications sensibles qui. et peuvent done etre utilisees avec beaucoup de bonheur comme motifs servant a rendre la scene intelligible autant qu'a l'individualiser. 1961Le point principal qui importe veritablement. d'esprit pour mettre en valeur et configurer ingenieusement les differents motifs que contient la situation determinee. puisqu'il y assumait aussi la direction des musees et des eccles d'art. En revanche.88 COURS D'ESTHETIQUE ill LE SYSTEME DES DIFFERENTS ARTS 89 allegoriques. /. trahissent et refletent la sensation. Beaucoup de 1. qui est d'etre aussi NUl' la terre afin que se realise la Parole: «Lorsque nous serous deux a etre reunis en mon nom. il a besoin du paysage en arriere-plan. etant donne que. pour la plupart. dans les moities superieure et inferieure du tableau. dans la mesure ou elles ont . Ce genre de concours faisait partie des attributions de Goethe a Weimar. sur la coUine. son creur s' embrase a cette vue. Autant que possible. la vie interieure et la particulas rite des figures leur font fatalement defaut. La Transfiguration de Raphael se trouve aujourd'hui a la pinacotheque vaticane. mais offrent aussi a l'invention et a la realisation. un terrain d'exercice particulierement favorable. 1971Par ailleurs.Pour citer encore un autre exemple. de tout autres motifs seront necessaires. effectivement leur source dans I'interieur. lei scenes de pays age et les situations de la realite humains quotidienne sont non seulement c1aires quant a leur signin. au-dessus du sol et s' eloigne des apotres. f3(3) Mais dans la mesure OU I'intelligibilite de la situa-4 tion determinee peut etre du ressort du peintre. sous l'emprise de cctte emotion interieure. Mais spirituellement. si en revanche ces memes personnages se rencontrent lors d'un voyage. ce qui est effectivement le cas si on la regarde superficiellement : en haut. deviennent vite indeterminees. eloignement qui pour cette raison doit lui-meme devenir visible comme separution et distance. I'elevation du Christ est lei surtout transfiguree dans un cas singulier effeetif: sans l'uide du Seigneur. Achille regarde le casque du heros urme. » . Car. forment deux cercles diagonalement convergents vers un meme point situe en arriere-plan. . fortement opposees par Ie contraste de la Iumiere et de I'ombre. Cette double action est done ici parfaitement justiIlec. duns l'un des dessins. Toute action en laquelle I'interieur se fait jour dans l'objeotivite a des exteriorisations immediates. dd point de vue de I'individualite. Deux princes. comme les valves d'une coquille. un enfant se penche pour les ramasser. et en bas la scene avec le possede. constitueront le decor adequat . Car dans l'ensemble. de personnages sccondaires. de decors architectoniques. etc. qui etaient tres en vogue a une certains epoque. et le lien est exterieurement et interieurement etabli par le geste de l'un des disciples qui fait expressement signe vers le Christ. des preparatifs de sacrifice pour le serment. elles sont Iiees par le plus haut lien qui soit 1. se tendent la main. des annes ou autres objets du meme genre. le local d'exposition simplement exterieur et la familiarite de tons avec le sujet ne suffisent pas a rendre la scene reconnaissable. ou la conclusion d'une alliance. d'ustensiles. Deployer iei une inventivite suffisante pour que I'action prenne sens et que toute la represenLation s'individualise. ce ne sont Ia que des references exterieures qui ne concernent pas tellement l'reuvre d'art en tant que telle. d'un cote.

par exemple. la tache d'articuler cet eparpillement varie et de le conclore en une totalite harmonieuse en elle-meme. ou a savoir comment distribuer lcs divers bras. ce que l'on peut en dire de plus general restera cependant necessairement tres formel. par la. tant des figures elles-memes. et. il est apaisant pour l'ceil. i1 pro[eucra la lumiere la plus claire sur les objets qui forment Ie contenu principal.. a plusieurs plans. Le premier mode d'ordonnancement reste encore purement architectonique : c'est une juxtaposition uniforrne de personnages.urder de masser les personnages trap pres les uns des uutres. de part et d'autre. dans le paruculter et le singulier. Meme dans la Madone de Saint-Sixte. les foires et autres chases du meme genre. premierement. etc. troisiemement. Ces pierres qui s' effritent et la cathedrale qui s' eleve se rapportent au declin du paganisme du fait de I'Eglise chretienne. ~a et IA les vieilles murailles en ruine d'un batiment antique et. on voit frequem. au une opposition reguliere et un agencement symetrique. [uxtuposition. la pyramide se fait pratiquement d'elle-meme. par exemple. dans les Annonciations. peuvent ensuite se deployer. il faille d'abord demeler les membres des differents personnages. ment le Christ dans Ia creche sous un toit delabre. des lurs qu'il fait appel a toutes les ressources que recele son art. rassemble ce qui sinon s' eparpille dans la melles. qui suggerent la virginite de la mere de Dieu. Dans l' Adoration des Rois Mages. ce genre d' agencement est encore dominant. et d'en faire une telle cohue que. de l'expression et du mouvement. i1 dispose encore. Marie. etc. confiits et actions. troisiemement. sont alles en ce domaine jusqu'a des references symboliques dans le decor et I' action. et je me contenterai d'indiquer brievement quelques points principaux. Je me limiterai iei. quelques remarques y) rnr sa pointe. pour cette fois. deuxiemement. prosternes a ses pieds des deux cotes.surtout la configuration pyramidale du groupe qui rencontre la faveur des peintres. et s'escrimer a distinguer quelle lete va avec quelles jambes. des especes generales de la conception picturale. avec l'Enfant sur ses genoux et des . comme i1 arrive avec certains tableaux. en meme temps. extremites de vetements. 1991Sous ce rapport. surtout dans les tableaux de l'ecole de Van Eyck. De maniere generate. De meme. naturels au humains. et ne les mettra pas plus dans l'ombre qu'Il ne donnera aux personnages secondaires les couleurs ks plus importantes et l'eclairage Ie plus vif. yy) 1981 Des lors que la peinture. l'une des exigences les plus importantes qevient de disposer et de grouper artistiquement les figures. Etant donne l' enorme masse de determinations et de regles singulieres applicables en Ia matiere. a l'invention des motifs et a l'agencement des groupes. que de leur attitude et de leurs mouvements. Avec un agencement moins symetrique et. une cathedrale en construction. comme la recolte de la manne dans le desert. est amenee a s'engager dans de multiples differences et oppositions de ses objets. i1 ne placera pas les personnnges principaux sur le cote. la maniere dont il disposera Non groupe couIe de source. Dans les grandes compositions. sont deja pour elles-memes un desordre epars. Pour une crucifixion. d'ailleurs. au des saints. au contraire. a cause du principe de diversite interieure et exterieure en laquelle elle doit realiser la determinite des situations.et qu'elle recoit. c'est . des lys en fleur sans antheres. certes. II me faut maintenant ajouter. de meme. des lars que Ie Christ est cloue tout en haut a la croix et que. ce qui lui perrnet de donner aux personnages principaux plus de relief qu'aux autres. ni les elements secondaires a tit's endroits qui attirent le plus l'attention . . Dans ce registre. A l'interieur de cette disposition symetrique encore relatiYomentabstraite. une grande vie et individualite de la posture. Le peintre. des martyrs. il est prelcrable que l'ensemble. C'est egalement le cas dans des representations de la Madone ou Marie est assise sur un trone rehausse. mais pas non plus completement dispersees et isolees les unes des autres. episodes. par nature. on voit souvent pres de Marie. plus vivant des groupes. mains.. le peintre doit tout particulierement se p. de I'eclairage et du coloris. parce que la pyramide. de la composition pour ce qui touche au choix des situations.90 COURS D'ESTHETIQUE III LE SYSTEME DES DIFFERENTS ARTS 91 peintres.apotres. d'armes. se tiennent les disciples. a cet effet. dans Ie fond. par nillcurs. et donne au groupe une unite exterieure. a ces indications forNous avons traite. surtout lorsqu'il s'agit de scenes et de situations qui. se divise en parties espacees ct clairement discemables.

l'individuel s' entrelace en une union etroite a I'universel et eleve le caractere a I'mdividualite ideale. en sorte que. Ajax. eviter completement la laideur. est laid. dont nous voyons s' expliciter I'interiorite en paroles et en actes. mais a cette expression peut aussi s' allier la beaute sensible des formes. par consequent. de facon generale.'Irllr. surtout. etc. l'Antigoll. 10 peintre evitera assurement tout ce qui peut etre laid en . . Apollon. transfiguree par la ferveur la plus intime de l'arne. la perfection corporelle de la figure. Zeus.ne peut en peinture. dans le domaine religieux. et 1'Ismene de Sophocle. I un I Ce royaume de la nature ne penetre pas tres profondemont cette region plus ideelle . comme c'est le cas. constitue l'ideal. aux diables du Jugement dernier.et. On a du caracteristique. certes. Pour I'expression de la beante spirituelle. chez les soidats qu'on voit agir dans l'histoire de la Passion till Christ. n'ont pas de caractere a ment parler. ainsi que chez les femmes accompagnant Ie Christ. l'unsidere pour lui-meme. avec davantage de nettete. qui. sous ce rapport. Dans la sphere religieuse. caracteres.wi dans les formes exterieures. pas necessairement a etre la beaute de I'indi recueillie dans I'ideal lui-meme. au) 11001Nous avons deja dit. Cur le contenu de la peinture. qui ne retient pas la particularite dans cette idealite. dans le domaine plastique. tiques. I. ni etre exigee au meme degre. la religion de l'etre intime peuvent aussi habiter dans un corps qui. outrepassent lamesure des formes humaines. tout en demeurant en meme temps humains 1.92 COURS D'ESTHETIQUE ill LE SYSTE:ME DES DIFFERENTS ARTS 93 par lequel la pemtun se distingue de la sculpture et de sa plasticite ideale. interieure et exterieure de la subjectivite. Hegel pense ici probablement chapelle Sixtine. par exemple. mais qu'elle soit animee spirituellement.. ou saura le juguler et Ie Irunsfigurer par la puissance de l'ame qui perce a travers lui. de la folIe hardiesse. mais il ne peut. Neanmoins. MichelAnge. Ie plus important est le caractere fondamental du pur amour. un critere de uurerencia. il ne faut pas que celle-ci cherche as' imposer comme simple beaute des formes.r en uri mot: ce que nous avons appele en sculpture la beaute ideale . meme si les individus que campe la peinture doivent etre en eux-memes une pleine totalite de caracteres particuliers. qui se manifeste principalement. en des occasions rieures. et les diables. qu'en peinture. saint Jean. L' Achille d'Homere. meme s'ils forcent notre admiration en qu'ils sont ces individualites etemelles et grandioses. s'est entendu a peindre des diables qui. Mais chez Agamemnon. du point de vue de la figure simplement exterieure. et dans signification ou nous allons prendre ce mot ici. de ce fait. tion opposant Ie modeme a l'antique en general. 11021 simplement. une particularite plus determinee. les d' Agamemnon et de Clytemnestre chez Eschyle. ni etre. en sorte qu'au lieu de ces ideaux plastiques des dieux et des hommes. cela ne signifie pas pour autant que ne puisse pas ressortir en eux un analogon de ce qui. da la ruse dans une determinite plutot abstraite . tout comme la conviction et l'uctivite morales de Socrate se cachaient derriere son visage de Silene. si I' on veut appeler cela deS. surtout chez Marie. la piete du coeur. developpe justement toute la diversite de la specificite meme contingente. Mesures a I'aune du modeme. n s'agit de la sphere de la bassesse et du mal. laquelle ces figures reposent comme sur quelque chose appartient en propre a leur essence et en laquelle elles se maintiennent. et se laisse assigner pour fin et contenu veritables cette intimite spirituelle. par leur configuration fantastique.. Diane. nous avons desormais sous les yeux des personnes particulieres repondant a la contingence du particulier. a la . mais peut aller cette particularite qui seule fait surgir ce que nous fions. il faut laisser fibre la nn:rTu'IJI. dont l'essence tout entiere reside dans cet amour. parmi les apotres. Ie disciple de " amour. cela n' certes pas sans fondement. regardee comme l'essentiel. elle est caractere de la puissance princiere. et que. presentent deja. de caracteristique. la particularite reste cependant toujours de nature universelle. Ulysse. chez Raphael. nous en trouvons certes aussi dans I'Antiquite. en une acception recente. qu'on a longuement decrit plus haut. puisque ce sont a present I'intimite de a propos du mode de caracterisation Ie IIAme et sa subjectivite vivante qui forment le centre. toutefois. comporte un aspect dont les figures humaines et lcs physionomies monstrueuses et difformes sont l'exact repondant.. l' adequation complete du spirituel a sa saine existence libre . La peinture. en revanche. chez les pecheurs en Enfer. etc. ideales.

le disciple de l'amour. par leur configuration fantastique. dans Ie domaine religieux. Hegel pense ici probablement aux diables du Jugement demier. Mais chez Agamemnon. MichelAnge.. 11011 Ce royaume de la nature ne penetre pas tres profondement cette region plus ideelle . ainsi que chez les femmes accompagnant le Christ. La peinture. aa) 11001 Nous avons deja dit. qui se manifeste principalement. qu' on a longuement decrit plus haut. est laid.. ni etre. de ce fait. certes. constitue I'ideal. nous en trouvons certes aussi dans I' Antiquite. .s--en un mot: ce que nous avons appele en sculpture la beaute ideale .ne peut en peinture. nous avons desormais sous les yeux des personnes particulieres repondant a Ia contingence du particulier. qui. Pour l'expression de la beaute spirituelle. le plus important est le caractere fondamental du pur amour. On a fait du caracteristique. l'Antigone et l'Ismene de Sophoc1e. Neanmoins. 11021 simplement. II s'agit de la sphere de la bassesse et du mal. ni etre exigee au meme degre. l'individuel s'entrelace en une union etroite I'universel et eleve le caractere I'individualite ideale. une particularite plus determinee. cela ne signifie pas pour autant que ne puisse pas ressortir en eux un analogon de ce qui. par consequent. l'Rrne et sa subjectivite a 1. mais il ne peut. chez les soldats qu'on voit agir dans l'histoire de la Passion du Christ. qu' en peinture. tout en demeurant en meme temps humains I. cela n'est certes pas sans fondement. meme s'ils forcent notre admiration en tant qu'ils sont ces individualites eternelles et grandioses. Mesures a I' aune du modeme. Zeus. Ia perfection corporelle de la figure.. mais peut aller jusqu' cette particularite qui seule fait surgir ce que nous qualifions.92 COURS D'ES'I'HETIQUE ill LE SYSTEME DES DIFFERENTS ARTS 93 du mode de caracterisation par lequel Ia peinture se distingue de la sculpture et de sa plasticite ideale. developpe justement toute la diversite de la specificite rneme contingente. en des occasions anterieures. chez Raphael. Diane. sur laquelle ces figures reposent comme sur quelque chose qui appartient en propre leur essence et en laquelle elles se maintiennent. Ajax. L' Achille d'Homere. la piete du cceur. n' a pas necessairement a etre la beaute de I'individualite recueillie dans Iideal lui -meme. et se laisse assigner pour fin et contenu veritables cette intimite spirituelle. considere pour lui-meme. saint Jean. en revanche. comme c'est le cas. du point de vue de la figure simplement exterieure. mais qu'elle soit animee spirituellement. ala chapelle Sixtine. presentent deja. avec davantage de nettete. surtout. eviter completement la laideur. etc. s'est entendu a peindre des diables qui. Car le contenu de la peinture. les personnages d' Agamemnon et de Clytemnestre chez Eschyle. chez les pecheurs en Enfer. ou saura le juguler et le transfigurer par la puissance de l'ame qui perce a travers lui. en sorte que. outrepassent la . l'adequation complete du spirituel a sa saine existence libre. toutefois. Ie peintre evitera assurement tout ce qui peut etre laid en soi dans les formes exterieures. n'ont pas de caractere proprement parler. dans le domaine plastique. la particularite reste cependant toujours de nature universelle. plastiques. comporte un aspect dont les figures humaines et les physionomies monstrueuses et difformes sont l'exact repondant. regardee comme l'essentiel. etc. qui ne retient pas la particularite dans eette idealite. mais a cette expression peut aussi s' allier la beaute sensible des formes. tout comme la conviction et l'activite morales de Socrate se cachaient derriere son visage de Silene. dont l'essence tout entiere reside dans cet amour. Dans la sphere religieuse. Apollon. si I'on veut appeler cela des caracteres. ideales. transfiguree par la ferveur la plus intime de I' arne. la religion de l' etre intime peuvent aussi habiter dans un corps qui. par exemple. un critere de differencia. il faut laisser libre la particularite interieure et exterieure de la subjectivite. et dans la signification ou nous allons prendre ce mot ici. de caracteristique. et les diables. sous ce rapport. et. parmi les apotres.mesure des formes humaines. puisque ce sont a present I'intimite de a propos a a a a a a vivante qui forment Ie centre. surtout chez Marie. de la ruse dans une determinite plutot abstraite. en une acception recente. merne si les individus que campe la peinture doivent etre en eux-memes une pleine totalite de caracteres particuliers. . de la fo11e hardiesse. en sorte qu'au lieu de ces ideaux plastiques des dieux et des hommes. tion opposant le moderne l'antique en general. de facon generale. et que. e11e est Ie caractere de la puissance princiere. dont nous voyons s'expliciter I'interiorite en paroles et en actes. Ulysse. il ne faut pas que ce11e-ci cherche s'imposer comme simple beaute des formes.

le modele et le coloris de la plus petite feuille. on pent dire du' portrait que non seulement il peut etre flatteur. qui laisse de cote les aspects exterieurs et ne fait ressortir que ce en quoi cet esprit inte. de moments matemels eternels. on ne rencontre rien qui ne ressortisse a la mere de Dieu. par exemple. Si cette tentative aboutit parfaitement. figures. toute I' etendue de son arne et de son caractere. qui contient le caracteristique sous sa forme achevee et ne realise le reste. en son essence la plus propre et la plus interieure. La situation. a reussi ce genre de portraits : avec peu de moyens. Pareillement. et n' accueille ' en lui que ce qui concourt a caracteriser l'individu lui-memo a U~lU\"". plus le portrait sort de son cadre. dentelures. Aussi les maitres divins ont-ils peint la Madone dansce genre de scenes matemelles inalterables.Dans le visage humain. la mode est de donner a tous les visages. IIOSlla peinture de paysage doit se garder de vouloir I'imiter dans cette exhaustivite : meme s'il lui faut pour l'essentie1 rester caracteristique et individuelle. alors on peut dire qu'un tel portrait est pour ainsi dire plus ressemblant. En ce sens. etc. dans le visage tel qu'il est modele par le travail de l'esprit.96 COURS D'ESTHETIQUE ill LE SYsrtME DES DIFFERENTS ARTS 97 devant nos yeux hebetes cornme un episode ordinaire de la vie de tous les jours. elle n'en doit pas moins toujours conformer les traits du visage. de precision et de grandeur que nous croyons avoir sous les yeux toute une vie spirituelle. qui y revele pour cette raison la plenitude totale de sa nature la plus intime. en effet. j' evoquerai seulement brievement un point important. lui aussi. du moindre rameau.. la meme expression pour- a a a . attitudes. reside en d' autres traits fermes.. d'une plasticite plus concrete et d'un modele plus accompli. et la sensation qui s'enonce en elle momentanee. Les evenements ne deviennent de grandes actions que par Ie sens et l'esprit qui Ies habitent. peut etre de deux especes differentes : ou bien elle est ephemere par nature. par ailleurs.. quelle que soit par ailleurs I'individualite avec laquelle elle puisse etre concue en tant qu'individu total en soi-meme. chose fort dangereuse et difficile a maintenir en de justes barnes. d' apres nature. Car c'est ce contenu. . et. Parmi tout Ie detail infiniment multiple qui POUITaitetre pris iei en consideration. effectif lui-meme. En effet. . qui doit se representer. I' ensemble. parcequ'il neglige ce qui ressortit au simple hasard de la nature. Albrecht Diller. doit par son art nous soumettre Ie sens et . etc. dans Ies situations ou j' ai deja evoque precedemment la Madone. quelle que soit la tendance au portrait de la pratique picturale en toutes ses representations. mais la meme figure. elle ne verse que trop faeilement dans la mievrerie la plus fade. avec les couleurs et les formes. brin d'herbe. et non pas portraiturer pour elles-memes. mais la caracterisation du portrait. que pour les besoins d'une meilleure intelligibilite. les memes traits. 11061 ou bien la situation et Ia sensation plangent leurs racines dans toute l'ame d' un caractere. mieux touche que l'Individu .' le caractere spirituel de la figure. une amorce de sourire. groupes et types de coloris individuels la situation determinee dans laquelle eUe installe ses personnages et objets naturels pour exprimer un contenu quelconque. plus on contemple un tel tableau. C'est ce demier cas qui donne a la caracterisation ses veritables moments absolus. or c'est precisement ce que nous donne une representation authentiquement historique. les singularites dans toutes leurs fibrilles. mais la simple amenite courtoise du commerce social n' est pas un trait dominant de tous les caracteres. rien d'autre que ce qu'eUe peut exprimer dans cette situation determinee. malgre toute I'importance des parties rigides. en sorte que ce meme sujet represente pourrait encore exprimer beaucoup d' autres sensations sirnilaires ou meme opposees . 11faut iei qu'elle soit caracterisee de maniere a montrer qu'elle n'est. pour les rcndre aimables. rieur s'explieite avec vie. sous les doigts de nombreux peintres. n reste comme un croquis incisif et plein d'esprit.'. Cela est peut-etre charmant. les traits ressortent avec tant de simplicite. et plus notre regard s'y plonge. De nos jours. dans cette situation. le dessin de la nature est constitue par l'ossature dans ses parties autour desquelles se disposent les parties molles qui se prolongent en de multiples et diverses contingences. D'autres maitres ant fait exprimer en plus son caractere une appartenance au monde profane et une existence autre que celIe de la mere de Dieu. si la nature fignole dans le paysage. elle ne doit faire valoir les details que conformement I' atmosphere qu' exprime . Ce n'est pas autrement que le peintre. Cette expression peut etre fort belle et pleine de vie. sans entrer comme la nature dans Ie detail de la simple vie indigente. lui aussi. yy) Cependant. mais qu'il l'est necessairement.

Aussi son recueillement profond... tout bien trop vivant pour que l'on se prenne seulement que ces personnages pourraient adopter une autre posture d'autres traits. si elle ne s'ordonne ni ne s'articule pour l'exarnen... les determinations. les affres du remords et de la douleur certes exprimees avec force.. ou la sphere du contenu est plusrestreinte. et la fera eternellement admirer. et la multitude d'aspects qui se singulansent dans les oeuvres d' art particulieres. qu'eUe n'a jamais serieusement peche. . comme nous I'avons fait jusqu'a present. ~". particulieres plus simples et plus generalisees. eelles-ci font d'abord I'effet d'une masse profuse qui. ~ la surface et Ie coloris. d'indiquer et d'examiner de facon simplement generale le contenu qui se prete la peinture et le mode de configuration qui decoule de son principe. comme ceux de l'amour conjugal. lorsque I' on sait les apprecier et les estimer leur juste valeur. etc. et changer d'expression. Cela est certes vrai de tout art. mais on voit. dont on n'arrive pas se depetrer. dans la mesure ou eet art repose de bout en bout sur la particularite des caracteres et de leur situation. ne met des lors aussi que peu en.. I'attitude. Pour l'architecture et la sculpture. de l'ecole et du maitre auxquels ressortit ehaque tableau. tout particulierement.. on pent plus facilement recourir des reproductions des descriptions ou des moulages.. qu'elle est d'une nature originellement noble et n'a pu etre capable de passions et d'actions viles. du coloris. ne suffisent pas.. a la regarder. mais le peintre n'est pas venu creer d'unite entre I'integralite du caractere aurait hors de cette situation./. etant donne la diversite infinie en laquelle se dis~erse la peinture.. Si ron s'imagine ces traits apaises. cette tion. de meme que.. C'est pourquoi l'artiste n'a suggere nulle part dans la representation. Toutefois. Aussi la presentation la plus appropriee I'etude et une pleine jouissance de I'oeil sera-t-elle historique.~. 11071 elle n' a pas presentes la conscience ces epoques lointaines. 3. car... u . qu'elle reflechisse a une circonstance que1conque pou~ vant rappeler Ie peche et la faute . est immergee dans son etat present.. ils ne . La peinture exige la contemplation directe des ceuvres singulieres elles-memes . 11081 L'etude de la peinture n'est complete que lorsque 1'0n connait les ~ab~eaux eux-memes ou se sont affirmees les perspectives indiquees. mais sa nature tout entiere. mais plus forte raison pour la peinture que pour les arts precedemment examines. les traits du visage.~ . par exemple. y compris dans les moments les plus fugitifs. etc.. Evolution historique de la peinture Mais. troisiemement. par exemplevet nous inclinons de ce fait regarder aussi ce genre de figure sous d'autres angles encore que celui d'une Madone. et l'etat en lequel il nous montre. dans Ie portrait deja mentionne du Fils par Kugelgen. Nous aurons bientot l'occasion d'admirer. dans Ia a a a a "." ~ que la physionomie d'un homme que l'on pourrait au meme titre que bien d'autres sur Ie pont de . a traitement artistique dans I' element sensible de la peinture.. apparaissent comme un chaos depourvu de sens. Elle est la pecheresse repentante. meme si l'on est souvent oblige de s'en satisfaire. C'est ce qui me fait trouver si admirable la Marie-Madeleine du Cortege de Dresde.. nous ne pouvons nous contenter.. i1 n'y a de place en nous pour nulle autre pensee que celIe que la situation a pour vocation de susciter. notamment. entre la determinite du caractere et la situation...98 COURS D'ESTHETIQUE ill LE SYSTEME DES DlFF'ERENTs ARTS ~::': \frNC~/ raient aussi bien convenir des realites et des interets differents. mais contenu. v. cette maniere qu'elle a d'etre plongee dans ses sees. . que ce soit dans 181 figure. le decor. alors que. ' deja a a a a a 1 a a a a a . Lorsque le caractere s'accorde authentiquement l'e}(pr eo sion d'une situation concrete. c'est la realite effective de ses eeuvres particulieres qu'il nous faut avoir sous les yeux et dont il nous faut parler. Tels sont les points principaux relatifs au contenu et a a :<. dans la vraie peinture genre.. et cette foi. de la figure et de sa position. . ce genre d'idee ne nous jarnais l'esprit. si l'on ntest pas par ailleurs familier de l' epoque. reste-t-il seulement un retour en soi-meme qui n'est pas une situation momentanee.. ont atteint avec la grande beaute cette adequation entre I'interieur et l' rieur. les moyens de representation et les formes moins riches de teneur et de variete. semblent constituer tout son caractere veritable. le costume. de simples descriptions de tableaux.".~y . lumiere la specificite caracteristique de chaque tableau 1s01e. La plupart des galeries.. revanche. Les Italiens. dans les ceuvres les plus sublimes.

ou l'on pourra clairement discerner. Mais ici. une telle collection historiquement agencee. mais aussi la conception 1a plus vivante et Ie mode de realisation le plus individuel. tout comme la perspective et l'art d'agencer les groupes avec vie. peu peu. d'une part. et se repandit notamment en Italie. vers un developpe- a a a Ier fevrier 1829. stereotype et fige pour les personnages et les expressions. plus ou moins architectonique pour la composition.Le contenu que j'ai indique. la nature. la presence.Le meme type de peinture recouvrit ensuite aussi de son art triste tout l'Occident devaste. la transition Ii la musique. traitent les memes sujets chacune dans leur style propre. Etant donne cet attachement obstine Ii un seul et meme type fixe tres tot deja definitivement. 11101 Or cette progression peut etre sui vie tres nettement dans le developpement general qui passe par la peinture byzantine. elle seule permet de se figurer la maniere dont la peinture. procure un apercu de la diversite des eccles. elle seule. . Une certaine maestri a s'etait encore conservee chez les Grecs. La peinture byzantine Commencons. En revanche. l' art de la peinture et de la mosaique s' est frequemment degrade en simple artisanat et. la production artistique autonome n' a pu s' exercer que dans une maigre marge. avec ses types statuaires fixes par la tradition. Mais I'evolution historique de la peinture n'est pas seulement importante pour I'etude de cet art: e1le est egalement capitale pour son examen et son exposition scientifiques . mais Ii s' acheminer. agencement architectonique et un coloris peu elabore~. italienne. jusqu'a ce que l'art se toume du cote du pro-' fane et saisisse. a perdu d' autant en vie et en esprit. ou I'importance historique d' evenements nationaux dtt . non seulement la plus extreme perfecti?n dans l'art de peindre. neerlandaise et allemande. . gagne en vie. ne serait-ce tout d'abord qu'en de faibles balbutiements. Ie charme et la magie' du coloris s'introduisent de plus en plus dans les situations religieuses. les differents elements principaux de la conceptiorf tout cela n'obtient qu'ici son existence concrete. et gagne tout particulierement dans cette sphere. pour finir. Ie developpernent donne au mateJ riau. ne serait-ce que grossierement d' abord. Note de H. unique et inestimable en son genre. par la meme. se manifesta de bonne heure la tendance Ii ne pas se contenter de figures et de modes d' expression verrouilles de toutes parts. dans una. 11091 Seule cette contemplation vivante elle-meme peut donner une idee des debuts de' la peinture. jusque dans le plus menu et Ie plus insi-' gnifiant detail. que nous cara~t~serons brievement avant de faire. se separent par la difference du contenu qu'elles choisissent. ~e ~ecor naturel et le paysage en arriere-plan sont mexistants. Ensuite. eux-memes diversement concus et traites. le costume. a. avec le meme amour qu'il vouait auparavant au contenu ideal religieux. I'mdividualite. mais la progression essentielle de l'histoire interieure dans sa difference d'ecoles et de sujets. n'ont atteint en lui qu'une elaboration nulle ou derisoire. le modele que procurent l' ombre et la lumiere Ie clair et I' obscur et leur harmonieuse combinaison. Hotho : Cette declaration est datee du cours tenu Ii .100 COURS D'ESTHETIQUE III LE SYSTEME DES DIFFERENTS ARTS 101 galerie de tableaux du Musee royal edifie ici 1. la beaute vivante de~ figures. comme les fabricants des vases antiques. void en quoi consiste la progression : le point de depart est fourni par des sujets religieux. se met en quete de I' expression et de la caracterisation individuelle. dans une conception elle-meme encore stereotypee. meme si ces artisans. par la peinture byzantine.isage. un agencement par groupes et 1a pleine magie du coloris. le nature! et la vie font entierement defaut cet art . des portraits et d' autres choses du meme genre. G. premierement. succession et une differenciation appropriees. C' est pour-' quoi il me faut encore jeter un coup d'ceil a cette evolution" et y relever les points particulierement marquants. il est reste sclerose par la tradition pour les formes du v. 1. avaient sous les yeux d'excellents modeles qu'ils pouvaient suivre dans la posture et le drape. se libere de I'immobile station deb out de personnages desoeuvres.~ a passe et du present. d'autre part. la profondeur de l'Intimite. non seulement l'histoire exterieure dans le perfectionnement des aspects techniques. le quotidien de la vie ordinaire. De facon generale. et. qui. etc. enfin. progresse jusqu'a une action animee d'un mouvement dramatique. et cette technique valable beneficiait en outre des modeles antiques pour 1a posture.

nous devons chercher dans I'epa . d' avoir ete momifies des la naissance. 11131Tout .. 280) prend pour temoignage remarquable de cette difference Ia maniere dont les Grecs et les ltaliens representaient le corps du Christ sur les crucifix. grace au caractere spirituel de profonde piete qui. se representaient le Crucifie suspendu de tout le poids de son corps a la croix. doit predominer . et non. I. la grace naturelle du cceur. et avaient done en tete. et rarement. tout particulierement.. la virginite. en revanche. en tant que belle forme. dans cette sphere du salut. a n a b. Les Italiens. ou propres a des natures triviales et vulgaires. comme les Grecs. dit-il. de la barbarie recalcitrante. «donnent I'impression. du cote de l'esprit. des vies de martyrs et de saints. I'interiorite gagne encore en elevation et en rayonnement grace a l'intirne ferveur de la religion. n'ont que tres rarement represente la Vierge a I'Enfant et Ie Crucifie dans leurs monuments les plus anciens.. plus riche d'fune. Certes. l'innocence. de la foi. Le meme auteur deja cite (vol. Ie pur ideal de l'art. qui a son lieu dans I'interiorite. dans les evenements de l'histoire nationale ou dans le present et I'effectivite de la vie. exception faite' des portraits. . s'incament et s' animent. Karl Friedrich von Rumohr. de la representation. aussi. qui. LE SYSTEME DES DIFFERENTS ARTS 103 ment superieur. qu'elle les emprunte au paysage nature!' Mais ce qu'elle apporte. de redresser la figure du Sauveur sur la croix. meme dans les exemplaires les plus reussis. I. elle ne puise Ie plus souvent ses sujets que dans la mythologie grecque. et d'avoir renonce d'avance a toute elaboration future ». 2791). mais cette interiorite est un ciel de l'ame plus heureux et plus pur. a qui le spectacle de crue1s supplices corporels etait familier. Ce mode de conception indeniables ment plus noble . Italienische Forschungen. une souffrance plus abstraite. qui demanderaient d'abord une lutte acharnee avant d'etre rendus transparents a l'expression de la religiosite et de Ia piete. et.C'est une transition qui demeure. detoumant du sensible et de Ia finitude pour ramener a Dieu. se fait jour tres tot dans des spheres plus favorisees de l'Occident. I'idee de la victoire du spirituel. du corps qui succombe. tandis que les tableaux byzantins. l'enjouement. semble-t-il. Outre le contenu religieux de I' Ancien et du Nouveau Testament. avec le ventre tombant en avant et les genoux relaches flechis vers la gauche. p. Berlin et Stettin. qui presage deja. les Italiens rechercherent en peinture. p. des lors que la douleur se concentre sur la region de I'ame. Si maintenant. desormais. une douleur qui se comporte dans sa souffrance de facon moins biessante qu'exaltee. en ce domaine qui est pourtant celui du romantique et du chretien. alors nous avons sous les yeux une harmonie originelle de la figure et de son expression qui. en plus d'un tel naturel. la noblesse. 11111 De meme. comme le dit M. du cote du corps. et a titre exceptionnel. ne l'oublions pas. rugueux. que le caractere des formes corporelles et des physionomies ne montre ici de traits butes.. nouissement plus libre de la peinture italienne un autre caractere de l'art.. avaient coutume. ibid . la tete penchee luttant avec les tounnents d'une mort affreuse. 1826-1831. a la conception et a I'elaboration artistique du repertoire religieux.. et Ie chemin qui y conduit. et De met pas plus en avant les tourments corporels. lorsqu'elle atteint la perfection. dans cette nouvelle harmonie aussi. La peinture italienne Mais. I'imagination et une arne aimante. Le principe fondamental de cette vie est constitue. celle . une conception des sujets chretiens plus spirituelle que celle des Byzantins. 3 vol. par la beaute correspondante de la forme sensible. est Yeffectivite vivante de I'existence spirituelle et corporelle en laquelle toutes les figures. en revanche. de Rumohr propos d'icones grecques representant la Madone et le Christ (Investigations italiennes. en effet. vol. de I' egoisme et du peche endurcis. 11121 c'est tardivement 1. par Ia serenite naturelle qui caracterise ces personnages.102 COURS D'ES'fllETIQUE ill . rappelle vivement. a beau passer par les abimes de la profonde douleur de I' expiation et de la mort. «Les Grecs. Leur sujet de representation etait par consequent la souffrance corporelle en elle-meme. sans descendre sur Ie terrain du desir violent. » nous faudra ici nons en tenir cette breve indication. ne serait-ce que pour elle-meme. c'est l'mtimite du cceur qui. deuxiemement. ni livrer bataille aces ennemis de la beatitude pour des victoires durement acquises. grossiers. anime de son souffle l'assurance et l'aisance d'emblee deja plus resolues de I'existence. il reste cependant moins penible et moins violent. des avant l' epoque de leur evolution artistique autonome.

la faveur d'un autre printemps. un amour qui. qui. ses souvenirs et ses inspirations subites. I'ame laquelle il brule de s'unir. inflexion du son et de la melodie. Au siecle precedent. dans la representation la plus determinee de I' effectivite et du caractere. forme et individualite du caractere .Et l'on peut meme dire que ses damnes ont jusque dans l'Enfer la beatitude de l'eternite . avant de pouvoir l'atteindre.ceux-ci. C' est la meme intimite fervente. la psyche. cherche sa felicite . raient le contenu effectif et Ia chose merne. mais procure celle-ci deux fois. la piete purement innocente. dans la musique des Italiens et les sonorites de leur chant. plus precisement. mais bien ce souffle d'amour et de reconciliation en toute figure. la peinture italienne ne s' est pas des I' origine his see ce point de perfection. la ferveur intime de I'ame. Ie sens grandiose de toute la conception et la candide beaute de la forme. ce sont des roses qui fleurissent en meme temps au ciel. voltige meme autour des fleurs fanees. pour ainsi dire. Toutefois. Dans la beaute elle-merne. En ce qui concerne. sans remords ni exigence. l'unite sensible. 11151 Seule cette beaute riche. coulee dans les formes corporelles sensibles. d'une meditation et d'une sensation auxquelles importe . ne nous concement ni ne les concement eux-memes. on a neanmoins peu estime ces vieux maitres. de l'ame et de son corps. justement. cette resonance qui ne satisfait pas par une seule repetition le besoin didentite.« 10 eterno duro ». Le savant echo des rimes dans les tercets. que des portraits. c'est sur ces ailes d'une paix interieure fervente qu'ils ant a gouvemer sur la figure. la couleur . Lorsque I' on a saisi ce caractere de bienheureuse independance et de liberte de l'ame dans I'amour. est une libre euphonie qui se deverse pour elle-meme. ce n'est pas la possession effective de I'objet aime que cherche a remporter I' ardeur languissante du cceur. lui aussi. Ils n'ont ete tires que recemment de l' oubli par des erudits et des artistes . et qui a fatalement conduit aux aberrations inverses. qui voulait mer les progres d'un developpement ulterieur de la conception et de la representation. car ils durent eternellement -. C'est dans cette liberte qu'ils se sont rendus maitres de la particularite de I'expression. La meme liberte se manifeste dans la teneur spirituelle. on comprend la nature des grands peintres italiens. chez les maitres italiens prirnitifs. pleine. malgre I'imperfection du developpement technique.. it est plein d'apprehension. sextines et canzones de Petrarque. mais. que la jouissance de la voix elle-meme. voit les spectacles les plus terribles. frappent souvent avec le plus d'eclat. planent ici sur la figure entiere et sur toutes ses formes. les canzones. ils sont ce qu'ils sont. sans lamentations ni nostalgie. conduit parson maitre Virgile a travers l'Enfer et le Purgatoire. fond souvent en larmes. dans son affliction. telle est I'inscription qui surmonte les portes de l'Enfer -. Dans les sonnets. ses peintures. brievement. qui entrent en ligne de a a . les plus sinistres. ou ne semblent donner. 11141 c'est la jouissance que l' amour tire de soi-meme. souvent. ne leur importent pas la beaute de la seule figure. mentale de leur peinture. c'est le papillon. dans l'image et I'esprit de celle qu'Il aime. mais continue sa route avec confiance et calme. ne parlent pas de leurs tourments . les principaux moments historiques dans I' evolution de la peinture italienne jusqu'au niveaude sa perfection. Et pourtant. et qui s' epancheraient ici par besoin . ses plaintes. une fluide ligne melodique. Ie pur chant de l' arne. demeurant avec constance identiques a eux-mernes dans les memes interets. ainsi. dans l'eclat solaire de son del. lorsque les voix pures retentissent sans s' accompagner de stridence. mais ce fut alors pour etre admires et imites avec une predilection exageree. leur a permis de produire les ideaux antiques parmi les Modemes.. arides et mediocres. la beaute. je ne soulignerai ici. mais le fait meme de s' epancher est deja la satisfaction. mais ont seulement l'esprit leurs convic- a a a tions et leurs actes. ne resonne en chaque particularite. la meme clarte et liberte que nous retrouvons chez les grands poetes italiens. ils nous offrent des creations nees sous un autre soleil. sans murmurer ni protester amerement qu'il ne devrait pas en etre ainsi.104 COURS D'ESTHETIQUE ill LE SYSTEME DES DIFFERENTS ARTS 105 comme on dit d'une musique instrumentale qu'elle est douee d'une voix et d'un chant. sans eprouver d' effroi ni de peur. un desir languissant qui se satisfait comme tel et possede deja pleinement. les rej etant comme maladroits. et de meme que. a d'abord parcouru un long chernin. alors meme qu'ils restent entierement sur terre et ne donnent. libre. il ne s' agit pas 13. Dante. de meme ce plaisir que l'flme aimante prend elle-meme est aussi la tonalite fonda . que les points suivants. pour son propre plaisir. les sonnets et les stances.

ainsi que dans le perfectionnement et l'approfondissement de I'adequation entre les formes et caracteres humains et le contenu religieux qu'ils sont censes exprimer. cit. autant que possible. de Rumohr. surtout. La tradition.Pise. 4). . en revanche. deja. dans l'accession a l'humain et a I'individuel pour tout ce qui touche a la conception et a la realisation. II. cependant. en fait le maitre de Giotto. au broyage des couleurs avec de la seve clarifiee de jeunes pousses. et que s'instaura alors la veneration de nombreux saints nouveaux . et compara avec la vie meme.. Ia sphere des objets representes n'etait pas large. avaient eu en usage (Investigations italiennes. Cette nouvelle tendance coincide avec le fait qu' a I' epoque de Giotto. fonde du point de vue de la perspective et de l'anatomie. que les peintres italiens du haut Moyen Age. de situations. II s'agit Bonaventure.. a) Apres la rusticite et la barbarie anterieures.. celui qui aurait It premier humanise la matiere grecque. I. Ia solennite et la majeste religieuse.. deuxiemement. dee sur Dante et Vasari. ainsi qu'il ressort d'examens chimiques. telle qu'elle se mouvait autour de lui. en sorte que le contenu impliquait des lors a son tour l'exigence de progresser vers le natureI de la manifestation phenomenale corporelle. Cimabue (Florence. . I.p. Ce sont ces nouveaux saints. choisit pour objets de son art.106 COURS D'ESTlfETIQUE ill LE SYSTEME DES DIFF'ERENTS ARTS 107 compte pour caracteriser les aspects les plus essentiels de cette peinture et de son mode d'expression. vol. ainsi qu'en temoigne M. ainsi que nous sommes autorises a Ie supposer et a l'admettre lorsque nous regardons leurs productions ». et l'essentiel restait la dignite severe. mais laissaient intactes leur luminosite et leur clarte. e 6 jour. p. vers 1318). vol. aa) II faut d'abord evoquer ici la grande influence qu'ont exercee Giotto et ses eleves. et Cimabue 2. II ne s'agit la. technique d'ou resulte «cette teinte mate tirant sur le jaune et le vert-de-gris ». en connaisseur majeur de ces epoques primitives (Investigations italiennes. vol. Giotto a completement abandonne ce liant resistant des peintres grecs. de eire. les figures et les affects qu'il entreprenait de representer. Or. a regenerer dans un esprit propre. du type perpetue de facon plutot artisanale par les Byzantins. les Grecs byzantins se servaient probablement. 2. et avec d'autres colles rpoins huileuses. vers 1240 . Que ce soit comme Iiant ou 1.. de passions. Cependant. Duccio I. que des premiers efforts de l'art pour sortir du stereotype fige et s'elever vers la vie et l'expressivite individuelle. sans exces. vol. 13) Mais le pas suivant. ici essentiellement de saint Francois et de saint . introduit Ie naturel et la grace (Investigations italiennes.. que l'on ne peut pas seulement expliquer par I'eclairage aux bougies (Investigations italiennes. . avec un nouvel elan. que Oiotto. et meme Boccace tDecameron. Mais ce qui se perdit 1. peut-etre meme avant de revenir a l'imitation plus stricte des Byzantins. auteur. 11161Ils «savaient apprecier la valeur de ces caracterisations . 43 . les Italiens repartirent. Non seulement Giotto changea le mode de preparation des couleurs qui etait en vigueur jusqu'alors. Ie Florentin. c'est Giotto qui se touma en direction du present et de I'effectivite. cependant. mais s'effor~aient d' attenuer ce qu' elles avaient de trop visiblement sclerose. en comparant a la vie ces traits a demi compris. ibid. 312). deja. fut la transformation qui fit irruption grace a Giotto dans la peinture italienne relativement au chou des objets et a leur mode de representation. vol. vers 1302). mais i1 transforma aussi la conception et la tendance de la representation. le peintre siennois. de fa Maesta de la cathedrale de Sienne. d'actions. 11171 Plus importante.id. II. d'attitudes et de mouvements determines. Duccio di_Buoninsegha (Sienne. dans son de~ir de se toumer vers Ie present effectif. chercherent a s'assimiler et. or.. Les tableaux byzantins ne montrent pas l'ombre d'une que1conque vision concrete de la nature. ' qUIetaient plus proches de I'epoque du peintre lui-meme 1. consiste dans l'affranchissement a l'egard de ces modeles grecs. notamment dans la peinture grecque. fon. les mceurs devenaient plus libres et la vie plus gaie. ibid. p.. p. 312). op. les maigres vestiges du dessin antique. loue Giotto pour avoir delaisse Ie style grossier des Grecs et avoir. tels que les avaient conserves la reproduction mecanique d' ceuvres chretiennes antiques. Ces Iiants ne temissaient pas les couleurs. vers la representation de caracteres. comme enduit. Mais. 42) . p. de figues encore vertes. et est passe. entre autres. II. 5e histoire) declare que la nature ne cree rien que Giotto ne sache reproduire a s'y meprendre. Ghiberti. vers 1260 . ibid.

devinrent des sujets de predilection et furent davantage tires vers l'affection vivante de la sphere familiale. des lors que (Investigations italiennes. « dans les sujets proposes par la Passion.. ne recherchait pas la grace. et qu'il ne pouvait representer les souffrances du Sauveur sans fondre en larmes (Investigations italiennes. dont i1 est Ie premier a ouvrir les tresors pour la peinture » . A cote de cela. la verite de nature et la beaute de la composition. un esprit viril. son entree dans Ia vie des hommes pieux et retires. Masaccio. Giotto fait une place au burlesque aux cotes du pathetique. vol. a I'epoque. d'un cote. la profondeur du cceur pieux. comme I'irnpliquent les conditions exterieures de I' art. auxquels saint Francois avait confere. ee qui importait essentiellement. une purete monacale de convictions. un « interet plus pousse pour la repartition. . ~>11181 C'est un grand merite de ce chercheur methodique que d'avoir ainsi rectifie la perspective permettant d'apprecier Giotto a sa juste valeur. Dans ce progres de la peinture. il s'agissait done. 73) : « Dans ces conditions. vol. d'accroitre la vie et le naturel. cedent. a un niveau somme toute modeste. Ia Madone a l'Enfant. vol. 252). II. ~~) La peinture continua de se developper dans ce mode de sensibilite initie par Giotto.. et prevalaient encore sur la liberte. Fra Angelico (vers 1400-1455) remplitsa vocation de frere precheur en peignant ou en dirigeant des ateliers. La naissance et I'education du Christ. la liaison. La representation canonique du Christ. etait d'un cote. 243). de sorte que M. II. Masaccio et Fra Angelico se partagerent la tache. dans la representation desquels. les forces d'un seul artiste. une energie nouvelle. il attire en meme temps l'attention sur le fait que Giotto lui-meme est malgre tout reste. Vasari raconte d'aiUeurs qu'il ne peignaitjamais sans avoir d'abord prie avec ferveur. p. par l'exemple et la doctrine. jusque-la inconnue ». les diverses nuances du charme et de la signification des formes du visage humain ». une lumiere « terrestre » ou les couleurs et les ombres sont savamment distribuees. p. I'arrondi des volumes et l'analyse des groupes de figures .). de Rumohr (Investigations italiennes. la candide ferveur de l'§me dans la foi ne manquaient pas a l'appel. comme Ie signale M. deux noms surtout sont a citer. p. avec l'ardeur d'un amour religieux. 213) « toutes les mains etaient occupees a peindre les moments de transition dans l~ vie des saints modernes : I'etat profane anterieur. dont la difficulte depassait sans doute. 1. dans sa tendance a l'humanisation et au naturel.. mais la sphere des sujets de representation s'elargit en revanche d'un autre cote.108 COURS D'ESTHETIQUE III LE SYSTEME DES DIFFERENTS ARTS 109 plus ou moins dans cet effort-la est cette sainte et grandiose gravite qui avait ete au fondement du niveau artistique pre. des celebres fresques de la chapelle Brancacci (Adam et Eve chassis du paradis . II. Masaccio (1401-1428). mais travaillait avec une conception grandiose. et d' autre part. Masaccio 1 et Fra Angelico 2. 2. mais d'autre part. Auteur. Le profane gagne du terrain. l'eveil soudain de la conscience du saint. Fra Angelico. II a notamment decore entierement Ie couvent San Marco IIFlorence. tandis que. dans cette installation progressive de Ia teneur religieuse au sein des formes vivantes de la figure humaine et de I'expression animee d'ftme de ses traits. l'humanite et la richesse de sentiments. restres du Sauveur. quant a lui. eloigne du profane. des apotres et des evenements importants que rapportent les Evangiles fut de plus en plus releguee a l'arriere-plan . l'expression de I'affect des vivants prevalait sur la suggestion de la force miraculeuse invisible ». le renforcement de l'arrondi de toutes les formes. et d' ailleurs. entre autres.consequence immediate de ces transports exaltes dans la compassion pour les douleurs ter. je ne sais ou veulent en venit ceux qui ont mis toute leur energie a vanter la tendance et la production de Giotto comme ce qu'il y a de plus sublime dans l'art moderne. 11a Ie premier donne II la lumiere un role preponderant.. vers Ie milieu du xv' siecle. ibid. l'habilete. on mettait desormais moinsen valeur les aspects sublimes et triomphants que les aspects poignants . « Masaccio entreprit d'explorer Ie clair-obscur. la signification immanente des traits du visage humain. ibid. tout particulierement. d'elevation et de sanctification de l'ame . ibid. En effet. les episodes de la vie et de la Passion du Christ ne furent pas non plus negliges. vers la tendresse et I'intimite. et Ie besoin d'une unite partout presente : Fra Angelico. 11191 Pour la premiere resolution de ce probleme artistique. de l'attitude. ce faisant. ibid. En ce qui conceme l'avancee suivante.. voL II.. en accord avec l' esprit de son epoque. de Rumohr dit a juste titre (Investigations italiennes. les miracles operes durant sa vie et surtout apres sa mort. p.. se pencha sur Ia liaison interne.

son mouvement et son coloris. Ie bien-etre dans un present heureux de vivre. leur commerce et leur industrie. ne reste pas simplement une armature exterieure. des a a decors plantes d'eglises. yy) Un troisieme point. ibid. de palais. avec une meticulosite et une finesse d'intellect et de sensation presque maniaques. des caracteres et des formes. avait egalement besoin de cet element profane. une egale beaute I'interieur et I'exterieur. I'expression de la concentration religieuse et de sa fervente piete est affaiblie par cette tendance. la peinture fait le pas consistant a associer de plus en plus la vie profane exterieure aux sujets religieux. de la disposition des groupes et du dessin. les formes du corps humain et l'ame de leur expression. cependant. I'art attire aussi dans son domaine d'autres pans de l'effectivite et du present. et meme si 1a dimension spirituelle de 1a teneur religieuse reste le fondement. obtiennent une place dans des situations religieuses. dans toute sa plenitude. En effet. depuis ce niveau de ferveur et de piete pures. etc. Si l'evolution ulterieure sut atteindre une expression d'interiorite spirituelle de loin plus elevee et plus riche. y) Or.110 COURS D'ESTHETIQUE ill LE SYSTEME DES DIF'F'ERENTS ARTS 111 du costume et du colons. 11221 Cela ne l'empecha pas. des vues de villes. surgit un nouveau defi spirituel pour la peinture. En effet. dans I'expression generalisee de toutes ses parties. cette reconciliation avec l'effectif de 1a part de l'esprit interieur et deja figure exterieure. afin que la figure corporelle. il faut surtout nommer Leonard de Vinci. On a deja dit que le sacre. s'etait d'emblee rapproche de l'effectivite pour cette simple raison que des hommes appartenant un passe tres proche de . en meme temps. Investigations italiennes. la gravite et la majeste de la religiosite.l' epoque du peintre avaient ete canonises . en un sens renouvele. et a a a a a . dans sa posture. 282). quels que soient 1es progres accomplis dans d'autres directions de la perfection artistique. du cote du sens spirituel qui a donne naissance aces oeuvres. ce plaisir renaissant que l'homme prend sa valeur et a sa petillante gaite. mais soit douee en elle-meme d' arne et de vie. tout ce1a fait irruption et s'affinne dans la conception et la representation' artistiques. a cause de la couleur. 11211 C'est dans cette disposition d'esprit que prend vie l'amour des pays ages en arriere-plan. des lors que les formes de la vie utili sees pour representer la religiosite de l'Interieur ne paraissent pas encore entierement transparentes a cette expression. i1 est non seulement celui qui a explore. ni dans 1a grave profondeur de la conception. . integres a la representation. d'hommes d'Etat. Car i1 s' agissait main tenant de mettre a I' unisson la ferveur chargee d'ame. leur liberte. Parmi les maitres les plus remarquables as' etre achemines vers ce but. qui s'ajoute aux precedents dans la suite de cette evolution. vol. ne parvinrent pas a retrouver ces qualites originelles apres que celles-ci se furent perdues. mais il a egalement acquis. que seuls parvinrent relever parfaitement les grands artistes du xvr' siecle. dont la seule fin etait d'exprimer ce souffle religieux lui-meme. d'amis. p. leur courage et leur patriotisme virils. dans la peinture italienne. II. mais I'art. mais se trouve rattachee la pleine vie de la realite effective et des domaines profanes de I'existence (cf. les portraits effectifs de savants. en sorte que ses figures ont beau tendre a l'apparenee d'une existence effective plus pleine et accomplie. et souvent. la purete naive. des elements caracteristiques de la vie domestique et civile sont mis contribution avec une plus ou moins grande liberte . et ce sens de la presence vivante. Assurement. de meme. pour atteindre son apogee. et manifeste. cette epoque-ci n' a pas ete surpassee dans la purete et l'innocence de la conviction religieuse. et la religiosite interieure de l'etre intime. avec leur activite. 11201 Certains tableaux de cette epoque peuvent certes avoir pour nous quelque chose de rebutant. une grande surete dans l'emploi des moyens que lui avait fournis son etude. l'assurance d'un amour qui garde la foi meme dans les epreuves et la douleur. la familiarite avec les profondeurs les plus intimes du contenu veritablement religieux. de garder une gravite respectueuse dans la conception de ses sujets religieux. la grace de l'innocence et de la beatitude peuvent etre d'autant moins meconnues que les epoques suivantes. de cette confluence entre I'effectivite vivante. plus profondement que tout autre avant lui. l'expression de la piete n'est plus isolee pour elle-meme. aussi. d'artistes et d ' autres personnalites qui s' etaient acquis la faveur de leur temps par leur intelligence ou leur sereine bonhomie. corporelle et spirituelle. outre une technique picturale assise sur des bases tout aussi approfondies.. concerne I'elargissement du repertoire de sujets qui furent. L'independance satisfaite et energique des citoyens.

loyaute. qui soit se sont opposees Dieu avec I'energie du defi et du caprice brutal. 308). Il. 11241 En revanche. chez lui. dans Ie fondu chatoyant. des sentiments ou se melent la douceur et la souffrance. et d'autre part. s' allient a un meme sens de la beaute antique. et fondre ainsi I'objectivite et la vie des figures exterieures. qui etaient encore inconnues jusqu' ici des Italiens. cependant. c. Raphael va jusqu'a I'accomplissement le plus complet de l'exigence que nous venons d'indiquer. solidite chevaleresque et merite bourgeOIS. ibid. dans cette sphere. mais religieuse et spirituelle. II. des mouvements. lombards et venitiens (Investigations italiennes. Etant donne cette propension a s'imrnerger dans ce qui est limite. a leur limitation et a leur rusticite et se frayer de haute lutte un chemin jusqu'a la reconcilia- a a a . chez les Allemands surtout. I' a encore surpasse dans le charme magique du clair-obscur. sereines. La peinture neerlandaise et allemande En ce qui conceme. imiter ou adapter les formes que la sculpture grecque avait si parfaitement developpees. Mais. tel qu'Il ne peut etre gravi qu'une seule fois par un peuple dans le cours de I'evolution historique. ils ajoutent a cette ferveur de la foi la particularite plus etendue du caractere individuel qui ne manifeste des lors plus seulement la preoccupation interieure exclusive des interets de la foi et du salut de l'ame. vertu. et cherche les raisons de cet attrait dans la profondeur et la delicatesse du sentiment. candides.. La difference generale d' avec les ltaliens consiste ici en ce que les Allemands et les Neerlandais ne veulent ni ne peuvent d'eux-memes parvenir aces libres formes et modalites d'expressions ide ales auxquelles il appartient d'etre passees dans la beaute spirituelle transfiguree. cette: beaute recut de part en part l'empreinte d'une vie picturalement individuelle et d'un profond souffle expressif ainsi que d'une dane et d'une solidite ouvertes. et acquerant. La perfection picturale de ces grands rnaitres est un sommet de I'art. perspective sous le rapport de laquelle ils surpassaient leurs contemporains toscans. en revanche. con~tan~e. le plus haut sentiment chretien pour les sujets artistiques religieux. le maitre de Raphael. la chaleur. ainsi que la pleine connaissance et une observation aimante des manifestations naturelles dans toute la vie de leur couleur et de leur figure. la force du coloris. ainsi que dans la merveilleuse association realisee par ces peintres entre des souvenirs a demi effaces des premieres tentatives artistiques chretiennes et les conceptions plus clementes du present recent. a partir du milieu du xv" siecle.. vol. cette expression de « purete immaculee de l'ame et d'abandon complet a. nous trouvons ici en meme temps. Pietro il Perugino. Rien n'est plus delicieux que la naivete du Correge. dont la grace n'est pas naturelle.Le Correge. Investigations italiennes.112 COURS D'ESTIIE11QUE ill LE SYSTEME DES DIFFERENTS ARTS 113 faire voir dans leurs mines et leurs mouvements gracieux l'expression d'une joie douce et souriante. dans la delicatesse et la grace pleines d'ame de Ia sensibilite. et. elles ne sont pas pour autant exemptes de cette majeste qui commande Ie respect devant la dignite et la verite de la religion (cf. la peinture allemande. des formes. I'exaltation et la tendresse ». . par opposition aux formes et aux caracteres d'emblee plus purs des Italiens. de Rumohr attribue tout particulierement auxecoles d'Ombrie. a grand-peine. l'incandes. ibid. Cette grande admiration pour Iii beaute ide ale des Anciens ne le conduisit pas. M. mais montre aussi les individus representes soucieux du monde profane. S01t sont contraintes de se faire violence pour pouvoir s'arracher. rien n' est plus suave que sa beaute et son innocence souriantes. ils perfectionnent l'expression du cote de la profondeur de la sensation et de la resolution subjective de l'etre intime . 310). I'interet pour l'effectif et le singulier. Partant du Perugin. 11231 Chez lui. de la representation. vol. c'est avec Raphael seulement que fut atteinte la plus pure perfection. de l'agencement des groupes. C'est en perfectionnant ces elements et en les rase semblant dans un fondu homogene qu'il atteignit Ie faite de . sut aussi la faire sienne. droiture. en effet. son achevement. dans ce dur travail. se debattant avec les tracas de l' existence. Or. p. troisiemement. au gout et au style duque1 il parait encore attache dans ses travaux de jeunesse. art qui avait surtout ete developpe par les Florentins. l'expression d'un entetement formel de natures recalcitrantes. mais il retint seulement en> general le principe de leur libre beaute .c~nce. de meme que le Titien lui a encore ete superieur dans la richesse de la vie naturelle. un charme secret qui ouvre tous leg cceurs. nous pouvons l'associer a la peinture neerlandaise. p.

et I' on peut meme dire que. ou tout au moins. la clarte. mais toute la richesse de la peinture. la magnificence et I' achevement de la composition. tant de la composition que du coloris. une epoque posteneure. respectueuse. Les personnages neerlandais plaisent certes aussi par leur innocence. du vetement. et leurs autrescaracteres. cela va jusqu' d'horribles deformations. conduit la representation de martyres. en sorte que. de solides qualites acquises dans les interets profanes et sanctifiees par la profondeur de la foi. tout specialement. ant pour apanage une liberte pleine d'esprit et la beaute de l'imagination.114 COURS D'EST. tel Albrecht Diller. en sorte que.HETIQUE ill LE SYSTEME DES DIFFERENTS ARTS 115 tion religieuse. les freres Van Eyck. l'agencement des groupes. hornrnes et femmes. Car il est presque impossible de peindre plus excellemment que ces deux freres ne le firent. I' interieur de l'expression religieuse. comme formes exterieures. concernant la difference entre l'ecole neerlandaise primitive. l'harmonie et la finesse de la coloration. a a a a a a a a mais les maitres neerlandais n' ont pas reussi se hisser jusqu'a la meme beaute de la forme et la meme liberte de I'ame : leurs Christ enfants. par exemple. la chaleur. a) Parmi les primitifs neerlandais. les arriere-plans. ils surpassent en partie les meilleurs Italiens. du style des armes. meme dans les situations a a a a a a a a a a . se distinguent tout particulierement. parce que les Italiens. Etant donne la grande avancee qu'ils ont faite. etc. I'horizon. pour ce qui est de la meticulosite et de la verite. ~) 1126J Un deuxieme aspect qui merite d'etre pris en compte est la transition qui. par-dela cette piete ou plutot en deca d'elle. les maitres d' Allemagne du Sud n'en sont pas restes exc1usivement a ce genre de representations. n'ont rien de plus parfait montrer. des gestes de sauvagerie et au dereglement des passions. 11251 lis sont notoirement cites comme les inventeurs de la peinture l'huile. des Ie debut du xv" siecle. donnes la d'un seul coup. insignifiants et pour ainsi dire incapables d' etre en eux-memes libres. Toutefois. pour la profondeur de l' interiorite. les oeuvres conservees dans lesquelles les aspects stereotypes sont dej mis de cote et surmontes font non seulement preuve d'une grande maitrise dans le dessin. comme les premiers l'avoir utilisee la perfection. en ce qui concerne le decor naturel. fait aussi faeilement defaut ces tableaux. imaginatifs et doues de beaucoup d' esprit. des lors. Etant donne Ia multitude de figures qui se bousculent en meute. jusqu'a preuve du contraire. dans les scenes de l'histoire de la Passion. avec un tel sens du pictural et une telle virtuosite. et. cote de la pleine ferveur et de la religiosite. lorsque nous les comparons a ceux des Pays-Bas. et la brutalite predominante des caracteres. et ?nt su egalement. Mais aucun temoignage artistique historique d'un tel progres graduel ne nous a ete transmis. avec nne grande energie dans la caracterisation des laideurs et des difformites qui. leur naivete et leur piete. mais ant egalement traite les sujets religieux Ies plus varies. Ils font ressortir la brutalite des soldats. ont des formes disgracieuses. ont beau manifester en rneme temps. p_0ur la majeu:e partie d'entre elles. la caracterisation interieure et exterieure. Ia laideur de I'effectivite en general. Hubert et Jan. Le bel effet calrne de la piete paisible et fervente est relegue au second plan. echapper a l'extreme de la simple brutalite. De plus. dont on n'a redecouvert la valeur que recemment. Cependant. la mechancete de leurs railleries la barbarie de Ia haine envers Ie Christ au cours de ses souffrances et de sa mort. d'une piete plutot paisibIe. cause du faible perfectionnement general de la technique. comme les situations citees imposent I' ensemble un caractere anime. I'harmonie interieure. tout au moins. on fit beaucoup d'erreurs dans la datation de ces oeuvres. est deja traitee avec un tel rendu. Pour ce qui est du detail. nous sommes plus attires par les chefs-d'oeuvre de la peinture italienne. Sur ce chapitre se distinguent surtout les maitres d'Aliemagne du Sud. lorsque. surtout lars du premier renouveau du gout pour la peinture allemande primitive. les maitres d' Allemagne du Sud et les peintres hollandais plus tardifs du xvrr' siecle. les accessoires architecturaux. les profondes blessures qu'ils doivent infiiger leur interiorite transparaissent encore dans I' expression de leur piete. je n'attirerai I'attention que sur quelques points principaux. des bijoux. la splendeur et la diversite des etoffes. iIs nous apparaitraient cependant. alors qu' elles appartiennent pourtant. que meme les siecles ulterieurs. On les tenait pour anterieures aux tableaux plus accomplis de I'epoque de Van Eyck.. Le commencement et la perfection nous sont. on pourrait croire possible iei de mettre en evidence des degres de perfectionnement partir de debuts anterieurs. sont Ie repondant de la sceleratesse interieure du cceur. l'attitude.

religieux. fait defaut. du cote des realites politiques. mars ICI. jusqu'a ce q~e. qui ignore dans sa richesse Ie luxe et l'insatisfaction. sa bonne humeur et sa tranquille exiguue. prospere. S'il est une disposition d'esprit particuliere que nous puissions nommer «germanique ».dlmension profane de plus en plus marquee.es Iso. penetree de religiosite. pieuses. qui reste sans fierte dans le sentiment de sa valeur. a de la facon la plus determinee et la plus frappante. aux objets et aux manifestations particulieres de la nature. lorsqu'il fallut combattre pour la liberte de leurs droits bien acquis. L' art allemand et neerlandais. . qu'une dissipation plutot superficielle ou une imitation eclectique des formes et des styles picturaux. d'ouvrages archltectu!aux. sa liberte 1. de . vilIes.de laopemture en modes de representation extremement vanes. se composait de citadins. s'exposerent a tous les dangers sans craindre les vues exorbitantes de la domination espagnole sur la moitie du monde.. ni une noblesse aristocratique qui chasse son prince ou son tyran ou lui dicte des lois. . genereux.116 CQURS D'ESTHETIQUE ill LE SYSTEME DES DIFFBRENTS ARTS 117 de l'histoire de la Passion. en deployant dans tous les domaines de son existence un soin et un contentement constants. ". Sous ce rapport. de meme qu'aux solennires. a la vie domestique dans sa respectabilne.lees et des portraits en buste. vases. qui ne se contente pas. kermesses et bambochades en tous genres. mais de loin la plus grande part. de bourgeois industrieux et prosperes. de I'art allemand et neerlandais. 11281 Pour rendre entierement justice a cette sphere comme a toutes les precedentes. on passe a des representat1on~ meditatives. et avaient triomphe du despotisme de l'Eglise et de la royaute espagnoles. jusqu'alors maintenue ?ans u~: un!t~J eclate. amsi qu'une multitude de portraits. cette dimension profane e~t. decors naturels. fetes et processions nationales. ainsi qu'un accomplissement et une liberte exterieurs. de paysans opprimes qui s'arment de fourches comme les Suisses . et que les particularites. nous devons encore une ?u. se souleverent avec une audacieuse confiance en Dieu. qUI.. se se~arent les uns des autres et se developpent chacun de leur cote. Mats c' est le centre qui. fois nous representer de plus pres la realite nationale concrete 1 OU elle a pris son origine. des domes. dans leur smgulante specis fique et la contingence de l' a!ternance et ch?-TIgeme?ti sont abandonnees aUK concepuons et aux realisations artis1 tiques les plus heteroclites. des privileges particuliers de leurs provinces. outre les braves de I'armee de terre et les plus hardis heros de la mer. ni un peuple d'agriculteurs. y) L'ultime reussite. qui. Den nationalen Zustand. 11271 conservant aussi pour ce en genre de sujets une noblesse interieure. . est la complete et intime appropri~tion du ~onde profane et quotidien.sonnages. elle est moins un eclatement dans la representation d'objets de toutes sortes. et sait en meme temps. La Reforme avait fait son entree en Hollande. des figu. p~couru la sphere entiere du contenu et des traitements possible. desormais. Et. tiques et des personnes contingentes de la communaute. en leur courage et leur entendement. de formes montagneuses. 1'616gance et la proprete. englobe et porte de surcroit une libre carac~erisationdes per. la sphere des objets. de vues d'eglises. alors c'est cet esprit civique loyal. cependant.P~ les joyaux qui ornent les vetements et les. en sorte que. recueillies. n'avaient pas de hautes ambitions. limitee et contenue par le principe de la beaute antique. repandirent vaillamment leur sang et. un~ .f. ~ fleuves. celles-ci s'animent et s'elargissent en de grandes compositions et de vastes scenes. et reste. deja. par cette legitime et perseverante hardiesse. mais temoigne d' nne piete concrete dans la sphere profane. une vie accrue par des processions.tant du point de vue du contenu que du traitement. et Yeclatement correlati. . nous ne trouvons ici. rnais qui. avec son independence. obtinrent victorieusement leur independance religieuse et civile. en revanche. Ies Hollandais s'etaient faits protestants. de regions boisees. . on percoit ~meprog:ession ~ui va de la simple magnificence du recueIlle~ent a. aux danses paysannes. corporations.d~une part. de villes. contents de leur activite. de rues. ou le soubassement . d'exaltation et de mievres devotions. cultive dans sa demeure et son environnement la simplicite. par exemple. void comment se justifie le passage de I'Eglise et des visions et configurations de la piete a la joie prise au profane comme tel. Dans la peinture italienne. cela dit. dans sa religiosite. et quant a I'evolution ulterieure. d' autr~ part.s : ~es tableaux d'eglise tout a fait traditionn~ls. parcourue p~ l~ fil conducteur du coloris. certes. chez Raphael.

nne rusticite gaie. a la hardiesse de ses marins. au spectacle de ce temperament energique et probe. constituent iei la tonalite poetique sous-jacente qui parcourt les tableaux de presque tous les maitres hollandais de cette sphere. dans des scenes de taverne. des mariages et autres festins champetres. etc. cela ne revient pas au meme que le mal. eomme je l' ai deja signale a une autre occasion. elle passe de la representation de I'insignifiant et du contingent a celle de la sphere paysanne. la contemplation de ce que renferment. ou des images de la Madone. de ses maisons. Ce sera par exemple une mechante femme querellant son marl ivre a la taverne. de ses meubles. a la mise respectable de ses femmes et de ses enfants. 11301 Aussi n'avons-nous pas sous les yeux de sensations et de. dans la representation de realites de la vie domestique. se fasse jour de facon purement momentanee ou. animaux. Dans des batailles et des tableaux de la vie militaire. dans un caractere. qui. et nous comprenons aussitot que les personnages peuvent etre encore autre chose que ce en quoi ils se tiennent maintenant devant nous. ici. fleurs. de la nature rustique et vulgaire. est seulement vulgaire et mauvais.: mais bien cette gaiete et cette ingenuite qui constituent l' objet et Ie contenu proprement dits. s'allient desormais. au contraire. dont les rnaitres hollandais font beneficier les objets naturels . que ce n'est pas le vulgaire. veut aussi rejouir ses yeux. ensuite. 11311 Cette comprehension de la nature humaine interieure et de ses formes et aspects vivants exterieurs. sereine. sa richesse. a l'eclat de ses fetes municipales politiques. les mythes et les fables. conserver intactes les solides qualites ancestrales. cette fraicheur et cette gaiete de I'imagination. Dans leurs ceuvres. . dans toutes leurs productions picturales. passions vulgaires. dans toutes les situations possibles. et. en meme temps. dans des portraits et des objets naturels. et de preference avec beaucoup de hargne . I'homme. Chez les Neerlandais. Ie eomique releve les aspects scabreux de la situation. lorsque aujourd'hui on veut etre piquant dans des tableaux du meme genre. font voir au premier coup d'ceil que l'artiste ne sait. mais la rusticite et la proximite a la nature chez les classes inferieures. la liberte et la fidelite de la conception. en general. d'un autre c6te. i1 veut dans ses tableaux prendre encore une fois plaisir. it la coquette proprete de ses villes. y compris pour les details et la finition soignee de l'execution. Mais de nos jours. reside dans cette exuberance insouciante elle-meme : c'est le dimanche de la vie. Le moment ideal. ni ce qu'est l'homme et la couleur humaine. A eet egard. malgre toute leur ressemblance avec des hommeset des individus effectifs. Et quand. sobre et satisfait. malicieuse. on peut etudier et decouvrir la nature humaine. et des hommes particuliers. d'un c6te lamagie et l'enchantement colore de la lumiere. nous ne penserons plus que la peinture aurait dO s' abstenir de ce genre d' objets et ne representer que les dieux antiques. ainsi que la sure audace de la realisation. done pour l'art. Si c'est avec ces yeux que nous considerons les maitres hollandais. cette peinture a incomparablement developpe. Ce qui revient a toute ceuvred'art revient aussi a la peinture : savoir. avec une supreme verite artistique. nne caracterisation de part en part vivante. la contemplation de ee qu'est l'homme et de ce qu'est tel homme partieulier. mauvais et mechant. de l'eclairage et du coloris en general. ce plaisir non prevenu et cette liberte artistique. En revanche. it sa paix domestique. Cette gaiete et ce comique eontribuent en propre a la valeur inestimable de ces ceuvres. des hommes ainsi enjoues de tout leur cceur ne peuvent etre entierement mauvais et viis. on represente ordinairement quelque chose d'interieurement vulgaire. sans comique reconciliateur. a la renommee de son commerce et de ses navires. lui. on ne nous met que trop souvent sous le nez des portraits et des tableaux historiques qui. des martyrs. des papes. l'esprit et le caractere humains.. Et c'est justement ce sens de l'existence honnete. avec la plus haute liberte de la composition artistique et la delicatesse du sentiment. qui parcourent toute I'etendue des oceans. ces scenes paraissent si completement empreintes d'une gaiete et d'une jovialite ingenues. la fraicheur eveillee de l'ceil et l'immersion concentree de l'ame tout entiere en ce qu'il y a de plus clos et de plus limite. ici. comique. des crucifixions. l'amour pour ce qui est apparemment insignifiant et instantane. ni en quelles formes l'homme exprime qu'il est homme. comme trait constitutif.118 COURS D'ESMTIQUE ill LE SYSTEME DESDIF'FERENTS ARTS 119 combative et sa fidelite aux mceurs herites du passe. qui rend tout sembIable et ecarte toute mediocrite . des saints et des saintes. tout ee qui nous est donne a voir. c'est que lui est un noceur. et elIe une vieille qui crache son venin. paysages. dans la peinture. 11291 Or ce peuple contemplatif.