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ISBN B5-98325-02-3

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W sl V Duke Lee Retrato de Lydl8 ou a respelto do Mho, 1970,

I 0 obre tela

montagem aeriliea I obJeto com partes m6veis

pllha, 135 x 1ooem Cole~ao Museu de Arte Moderna de Sao Paulo patroelnlo Petrobras

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Arte no Brasil 1950-2000

Movimentos e meios

I

Cacilda Teixeira da Costa

2i! edic;:ao - 2006

 

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Copyright © 2004 Cacilda Teixeira da Costa

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edi,ao: junho de 2004

2' edi,ao: mar,o de 2006

Dados Internacio~ais de Cataloga,ao na Publica,ao (CIP) (camara Brasileira do Livro, SP, Brasil)

A origem

deste trabalho

esta ligada

a cole~ao

de

videos Todo 0 p0550do dentro do presente,

que aborda a

Costa, Cacilda Teixeira da Arte no Brasil 1950-2000 : Movimentos e Meios / Cacilda Teixeira dit Costa. - sao Paulo: Alameda

2004.

'

Bibliografia.

ISBN 85-98325-02-3

indices para catalogo sistematico:

1. Brasil: Arte : seculo 20 : Historia

709.8'

Alameda Casa Editorial Rua Ministro Ferreira Alves, 108 CEP 05009-060 - Perdizes 5ao Paulo - SP

arte brasileira da segunda

metade do seculo xx. Com 0

 

desenvolvimento

dos roteiros dos programas,

sentimos

um texto que resumisse os movimen-

que era necessario

tos e os

mLiltiplos

meios usados pelos artistas no intervalo

enfocado.

Terminado

0 pequeno

dicionario,

apenas

24

verbetes, constatamos

que ele poderia ter vida propria,

como guia para os interessados

na arte do periodo. Esse e

o motivo

pelo qual 0 apresentamos

em livro. A linha e cronologica,

seguida em ambos os blocos de verbetes

feita a ressalva de que existem coexistencia

de movimentos

e continuidade

do uso de meios

Cacilda Teixeira da Costa Sao Paulo, 2004

Walter Zanini, por sua leitura atenta e preciosos comentarios, Evelyn Berg loschpe e Luisa Strina, pelo estimulo fraterno.

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SUMARIO

I

 

I

 

MOVIMENTOS

9

 

MEIOS

49

I

Abstra~ao

10

 

Pintu ra e escu Itu ra

51

Arte concreta

14

Fotografia

52

 

Op art e Arte cinetica

17

Objeto

55

Arte neoconcreta

18

Happening

58

Abstra~ao informal

20

Performance

61

Novas figura~6es / Pop art

23

Body art

62

Hiper-realismo

26

Ambiente e instala~ao

63

Arte povera

26

Land art

65

Pintura monocromatica e Arte minima

28

I

Arte postal

67

Arte conceitual

29

Livro de artista ou livro-objeto

68

Volta a pintura

32

Poeticas visuais

69

 

Videoarte

70

 

CADERNO DE IMAGENS

36

Cinema de artista

72

   

BIBLIOGRAFIA

75

fNDICE DE NOMES

79

Os verbetes Abstra)ao,

Arte con creta, Op art e Arte cinetica, Novas figura~6es

I Pop art, Hiper· realismo,

Arte povera, Arte conceitual

e Land art fcram

escritos

original mente em colaborac;ao

com Annateresa

Fabris e publicados

em "Tendencias da arle contemporanea:

do informal a transvanguarda",

Arre,

n. 5, ano II. Sao Paulo: Polis, 1983.

 
 

I

 

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o termo movimento

artistico tenta dar ideia da modi-

ficar;:ao incessante dos processos de criar;:ao, assinalando

as

faixas de tempo em que determinados

valores predomi-

naram na arte.

Fala-se em movimento abstracionista,

por

exemplo,

para

expressar a predominancia

da represen-

tar;:ao nao figurativa

durante

certo tempo

em algumas

partes do mundo. As definir;:6es referem-se aquilo que artis-

tas de uma localizar;:ao temporal

especffica entenderam

como seu programa

de ar;:ao estetica, expressando-o

prin-

cipalmente

por meio de obras, manifestos,

discursos, pro-

nunciamentos

e entrevistas

coerentes

com os princf pios

defendidos.

Diz respeito, ainda, ao que entenderam

dessa

produr;:ao a crftica e a hist6ria, contemporaneas

ou poste-

riores a ela, incluindo a de nossos E preciso deixar claro que os

dias. nomes dos movimentos

sao abrangentes,

que as datas constituem

meros pontos de

referencia e que nem todo artista pode ser enquadrado

em

um unico agrupamento.

A classificar;:ao em vertentes

nao

pode ser tomada

com muita rigidez; ela serve, muitas

vezes, para homogeneizar

obras superficial mente seme-

Ihantes, assim como para separar de um corpo de trabalho

um conjunto

portador

de diferenr;:as mfnimas.

E impor-

tante analisar atentamente Com todos seus desdobramentos.

a produr;:ao de cad a artista,

Amplo e vago, 0 termo

e, porem, 0 melhor que temos para identificar 0 desenro-

lar da hist6ria segundo

ondular;:6es ocasionadas

rentes atitudes no fazer artistico.

por dife-

Chama-se Abstrac;:ao toda represen-

 

tac;:ao nao figurativa,

isto e, que nao

apresenta figuras reconhecfveis

de ime-

diato (seres humanos,

animais,

paisa-

 

gens e objetos quaisquer),

preocupando-se

com formas _

geometricas

ou nao -,

cores, composic;:ao,

texturas,

pesos, manchas e relevos. 1550 vale para pintura, escultura,

 

desenho,

gravura, fotografia,

cinema,

video, objeto

e

todos os meios possiveis. A Abstrac;:ao na arte tornou-se

conhecida

a partir de

1910, quando Wassily Kandinsky pintou as suas primeiras

aquarelas

com signos e elementos

grMicos que apenas

sugerem modelos figurativos,

assinalando

nova etapa no

processo

de desmanche

Pablo Picasso e Georges por volta de 1907.

A esses movimentos,

da figura que se iniciara com Braque, na criac;:ao do Cubismo, --

-

-

liga-se tambem

0 Futurismo ita-

liano (que teve desdobramentos

na Russia, Gra-Bretanha

etc.), movimento

ao mesmo tempo

estetico e politico,

com uma nova percepc;:ao da velocidade,

do som,

da luz e

da tecnologia.

Dotado

de espirito

inovador,

propunha

introduzir na arte tanto 0 ritmo e a dinamica das maquinas

como uma sintonia com os progressos

da ciencia, da vida

moderna e da atividade frenetica das grandes cidades.

Sucederam-se na decada de 1910: na Russia, os movimen- tos construtivista e suprematista, em que as obras de Vladimir

Tatlin e Kazimir Malevitch sao referencias; na Holanda, as ac;:oes

de Piet Mondrian e do grupo De Stijl, de que faziam parte Theo va~ Doesburg e Georges Vantongerioo, dentro de um movi-

mento denominado

Neoplasticismo; e, na_AI~aJlf}a ~scola

de arte e design Bauhaus, com os programas de seus mestres,

entre eles Wassily Kandinsky e Paul Klee.

Embora ligados por

diferentes razoes as formas abstratas,

esses movimentos

sao considerados

a face racional e fun- seculo xx. Atuaram por meio de mani-

cionalista das vanguardas ate 1930, defendendo

do inicio do suas doutrinas

festos e obras ortodoxos, tendo havido grupos convictos de

que a Abstrac;:ao seria 0

destino inexoravel da arte.

No que se refere a escultura, os artistas russos aprofun-

daram a necessidade

de estabelecer

diretrizes por meio de

uma vinculac;:ao vital com procedimentos

tecnol6gicos.

A

escultura, para eles, deixa de ser um objeto que se talha ou

model a e passa a ser uma construc;:ao.

Desenvolveram-se

outras tendencias

em paralelo, que

constituiram

a face irracionalista

da mesma

utopia

de

construir

um mundo

melhor,

dessa vez vinculadas

ao

Dada e ao Surrealismo, mades de Marcel Duchamp

em que se impoem

os ready-

e, com eles, a apropriac;:ao de

objetos que esteticamente

nao se enquadram

em nenhu-

ma categoria tradicional.

Tais experimentac;:oes

nao eram de modo nenhum gra-

tuitas e vinham sendo elaboradas

e amadurecidas

desde

meados do seculo XIX, num processo que contou com pre- cursores como William Turner, Paul Cezanne, Andre Derain e Henri Matisse, e sobre 0 qual incidiram agentes transfor-

madores poderosos,

como a fotografia e 0 cinema.

A diversidade

inicial possibilitou

que as abstra~oes

se

apresentassem

por muitas variantes, geometricas

e infor-

mais. De forma abrangente,

as geometricas

manifestaram_

 

se nos movimentos

construtivo, concretista,

monocromati_

co, minimalista

e na Op art, e as informais,

ligadas a

emo~oes e visoes subjetivas,

no Expressionismo

abstrato

 

no Tachismo, na Abstra~ao "rica e em alguns momento~

da Transvanguarda.

Nos dois casos, os artistas recorreram

a toda sorte de tecnicas e meios, desde a pintura e escul-

~ura a~e fotografia, colagem, assemblages (obras em que se

Just,apo em

objetos

do cotidiano),

objetos

e aparelhos

clnetrcos; utilizaram todos os materiais disponfveis,

com

for~as e varia~oes descobertas

a cada dia pelas novas ge-

ra~oes e predominaram

em diferentes momentos

da cena

mantem-se

artfstica internacional.

Por isso, a Abstra~ao

viva e presente na arte de hoje.

Os pioneiros brasileiros

da Abstra~ao foram Vicente do

Rego Monteiro, com obras como Compos i rao abstrata de 1922, e Cicero Dias, a partir de 1945. Ambos no enta~to

viviam, em Paris. No Brasil, a introdu~ao

~a Abstra~a~

geometnca

deve-se a artistas como Arpad Szenes e Axl

Leskoschek,

na decada

de 1940, a Waldemar

Cordeiro

Ifder do movimento C IO U as atividades

concretista,

e Samson Flexor, que ini~

do Atelie Abstra~ao de Sao Paulo, em

  • 1951.0 norte-america

no Alexander Calder expos no Masp

(Museu de Arte de Sao Paulo), assim como 0 suf~o Max Bill

que,

em seguida,

em 1951,

participou

da I Bienal

Internacional de Sao Paulo e recebeu 0 1 0 premio de escul-

tura. Nessa epoca, formou-se

no Rio um nucleo abstrato

com Ivan Serpa, Almir Mavignier,

Ceraldo

de Barros e

Abraham Palatnik, pioneiro da fusao entre arte e tecnolo-

gia com os chamados Bienal, formaram-se

aparelhos cinecromaticos. dois grupos concretistas:

Apos a I 0 Ruptura,

em Sao Paulo, e 0 Frente, no Rio de Janeiro'.

 

Paralelamente,

artistas como

Milton Dacosta,

Maria

Leontina, Rubem Valentim, Dionfsio del Santo, Abelardo

Zaluar, Arcangelo lanelli, lone Saldanha, Roberto Burle Marx, Arthur Luiz Piza e Sergio de Camargo, entre outros, aderiram a Abstra~ao geometrica sem demonstrar 0 mesmo rigor teori- co dos concretistas nem produzir formula~oes ou manifestos,

caracterizando-se,

assim, por grande autonomia criativa.

A Abstra~ao informal tambem

se propagou

com inten-

sidade'. Pintores figurativos de gera~oes anteriores,

como

 

Candido Portinari, executaram

trabalhos

hfbridos ou abs-

tratos, a exemplo

dos quatro

paineis do Ministerio

da

Educa~ao

no Rio de Janeiro. Aldo Bonadei, Mario Zanini e

Arnaldo Ferrari aproximaram-se

da Abstrac;:ao em plena

maturidade,

realizando composi~oes construtivistas

nos

anos 1950. Flavio de Carvalho fez incursoes abstracionistas

e Jose Pancetti depurou

suas marin has ate os limites da

Abstra~ao, a ponto de transforma-Ias

em zonas de cor.

Diferente do caso de Alfredo Volpi, que evoluiu em dire~ao

 

a Abstra~ao

geometrica,

mantendo

estilo individual

e

solu~oes proprias, irredutfveis. A transforma~ao

que ocor-

reu em sua obra nos anos

1950 foi um dos momentos

mais

vigorosos e singulares de

seu percurso criativo.

  • 1 Arte Concreta

Ver 0 verbete

  • 2 verbete Abstra<;ao informal.

Ver

A expressao Arte concreta foi cunha-

da por Theo van Doesburg,

em mani-

festo de 1918, publicada

 

na revista De

5tijl (1917-1931).

A designa~ao

refere-se a pintura feita

com linhas e angulos retos,

usando as tres cores primarias

(vermelho,

amarelo e azul),

alem de tres nao-cores (preto,

branco

e cinza). Segundo

0 artista holandes,

as com-

posi~6es deveriam ser reduzidas ao mfnimo, as superffcies das obras nao revelariam 0 trabalho dos pinceis e 0 objeti-

v o seria construir monia e a ordem.

imagens em que prevalecessem

a har-

previa que os

artistas se integrassem

A plataforma

a

arquitetos

e designers, a fim de

aproximar

arte e vida e

dessa forma, atingir a maior parcela possfvel da sociedade:

Mondrian foi 0 exemplo paradigmatico

e permaneceu

fiel

a esses princfpios ate 0 fim da vida. Um exemplo: por volta

de 1925, 0 movimento

entrou em declfnio e Van Doesburg

usou diagonais em uma composi~ao,

0 suficiente para que

Mondrian nunca mais Ihe dirigisse a palavra.

Passada a Segunda

Guerra Mundial (1939-1945),

0

concretismo

ressurgiu em diferentes

grupos como rea~ao

ao personalismo

das abstra~6es

informais. 0 objetivo era

alcan~ar uma forma de arte para alem da Abstra~ao, alheia

a toda referencia naturalista

e mais voltada para a indivi-

dualiza~ao de formas geometricas

puras, ao mesmo tempo

em que utilizava com mais flexibilidade espa~o, a luz e 0 movimento.

a forma

a cor 0

"

Inspirados em Van Doesburg,

fizeram parte dessa cor-

rente 0 grupo concreto

suf~o, liderado por Max Bill, ao

qual aderiram 0 grupo da revista Nueva Vision, dirigida pelo

argentino

Tomas Maldonado,

e os concretistas

brasileiros,

liderados

por Waldemar

Cordeiro.

Em Milao, em 1948,

surgiu 0 Movimento para a arte concreto, integrado

por

Bruno Munari,

Gillo Dorfles,

Atanasio

Soldati,

Gianni

Monnet e, em Paris, 0 da galeria Denise Rene, represen-

tante dos artistas Victor Vasarely, Alberto Magnelli, Richard Mortensen e Jean Dewasne.

o movimento consolidou-se

no final dos anos 1950 e

teve seu ponto alto n