El Grupo El Paso y Dau al Set: Contexto de nuestros protagonistas Hay que sealar ante todo que despus de la primera

guerra mundial exista un desfase cultural entre Madrid, capital poltica que se haba mantenido prudentemente apartada de cualquier novedad artstica, y Barcelona, capital intelectual que miraba hacia el extranjero y era muy sensible a las influencias francesas. A este respecto, es significativo que Barcelona fuese el escenario de la primera exposicin de vanguardia cuando en 1912 la Galera Dalmau present la joven escuela de Pars: J. Gris, J. Metzinger, A. Gleizes, F. Lger, etc. Poco a poco se dieron manifestaciones en la diferentes ciudades de la pennsula, referidas al arte moderno, con revistas de protesta contnua como Dau al Set, fundada por Antoni Tpies (en 1948) en compaa de otros pintores y poetas catalanes. Sin embargo es muy importante destacar algunos acontecimientos de tipo cultural durante estos dificiles aos de represin y guerra; los nacimientos, muertes y hechos de quienes marcaron el curso de la historia en las diferentes disciplinas artsticas; durantes estos aos (1), nota:dichos acontecimiemtos sucedidos entre los aos 1912 y 1948 se nombran como hitos representativos de comienzos de siglo en el desarrollo de las artes no solo a nivel pictrico, sino de las artes en todas sus expresiones. El primer congreso de arte abstracto que tuvo lugar en Santander (1953), dio la posibilidad a los artistas y crticos que trabajaban aislados de conocerse y encontrarse. Este congreso fue todo un acontecimiento para los artistas contemporneos de esa poca; dio lugar a que ms adelante Manuel Rivera afirmara : El curso del arte abstracto celebrado en Santander (1953) tuvo una enorme importancia en la vida artstica espaola, y creo que fue el principio de todo lo que despus fue sucediendo. En realidad, en los coloquios y conferencias del curso, creo que no se dijo nada que no se hubiese discutido antes fuera de Espaa; pero aqu todo eso sonaba a nuevo... (2). A las generaciones actuales les ser muy difcil situarse en los aos cincuenta, en una Espaa dolida despus de una larga guerra civil; donde la actividad plstica no tiene ni eco ni resonancia. Sin embargo fue en esos momentos de desolacin plstica, en el que fueron surgiendo algunos destellos de renacer cultural. En el campo del arte, la generacin del cincuenta fue la primera en realizar practicas modernistas; unos inquietos jvenes de diferentes provincias deciden reunirse en Madrid y formar un grupo vanguardista, llamado El Paso, impulsor de un nuevo renacer cultural espaol; surge con la voluntad de transformacin y reflexin de la sociedad, trastocando las reglas del arte con nuevos lenguajes; sus integrantes se entregan de todo corazn a la pintura concreta (matrica y textual) e informal. Los inicios, sobra decirlo fueron duros y difciles, trabajan con ahnco y luchan por el mismo ideal en una sociedad completamente hostil, como es lgico en toda dictadura. En febrero de 1957 Rafael Canogar, Luis Feito, Manuel Rivera, Juana Francs, Manuel Millares, Antonio 1

Saura, Antonio Surez, Pablo Serrano, Manuel Conde y Jose Ayllon, Firmaban el siguiente manifiesto: El Paso es una agrupacin de artistas plsticos que se han reunido para vigorizar el arte contemporneo espaol, que cuenta con tan brillantes antecedentes, pero que en el momento actual, falto de una crtica constructiva, de marchands, de salas de exposiciones que orientaran al pblico, y de unos aficionados que apoyaran toda actividad renovadora, atravesaba una aguda crisis, es el grupo El Paso quien se encargar de organizar una serie de exposiciones, colectivas e individuales, de pintura, escultura, arquitectura y artes aplicadas, en un vasto programa a desarrollar paulatinamente, as como tambin homenajes a los artistas que nos enorgullece considerar nuestros maestros. Fin primordial de nuestra tarea es la celebracin anual agrupando todos los artistas, tanto espaoles como extranjeros, que consideremos de inters y la publicacin de un boletn de informacin y divulgacin de las modernas corrientes del arte contemporneo.(3) Millares y Saura, acaso las dos figuras ms importantes del grupo El Paso, insistieron mucho en la tradicin espaola, siempre para criticarla, con un ambiguo criterio, definido por Saura como de amorodio tal como se manifiesta en sus conocidos temas universales, es decir collages con mucho color. Manuel Millares decide instalarse en Madrid en 1955; al ao siguiente (1956), junto con el crtico Vicente Aguilera Cerni y Jos Luis Fernndez del Amo, Director del Museo de Arte Contemporneo, organizan el primer saln de arte abstracto espaol que se realiz en la ciudad de Valencia. Son ellos quienes desde el primer momento llevaron el peso principal de las actividades del grupo en los distintos campos de la creacin. Es en el ao 1957 que Manuel Millares muestra sus primeras arpilleras, con muy buena crtica, sin pasar desapercibidas en el extranjero. Los sacos (costal o yute) son por excelencia el material a travs del cual nos muestra su sensibilidad plstica, la crudeza y angustia que se desprende de tales obras es uno de los factores que contribuyen a otorgarle ese carcter donde la pintura se confunde con el relieve, o el relieve con la pintura. Antonio Saura que viva en Pars desde 1953, vuelve a Madrid en 1956 donde inaugura una gran exposicin individual en el Museo de Arte Contemporneo; su obra representa la abstraccin informal. Manuel Conde, al que conoci en Pars es quien le presenta a Rafael Canogar y a Luis Feito. Exponen tanto colectiva como individualmente, publican artculos, organizan conferencias; son ellos quienes sacan al arte espaol de su letargo. Unos meses ms tarde, Francs, Rivera, Serrano y Surez abandonan el grupo, que sigue trabajando con intensidad. Se integra Martn Chirino, canario e intimo amigo de Millares con una escultura espacial donde retoma la forja de gran tradicin espaola siendo Manuel Viola el ltimo que se incorporara al grupo. De los artistas que formaron parte del grupo El Paso, fue Millares quien se decant por hacer uso de un lenguaje duro y agresivo, basado en el uso de telas recosidas en las que el acento de color era zonificado; sus colores puros, casi siempre negro y blanco contrastan violentamente con el rojo o el anaranjado en algunas de sus obras sin embargo en algunas de las pinturas de Saura que datan de la poca de El Paso el artista opt por adoptar un lenguaje que flucta entre la abstraccin y la figuracin caricaturesca y podramos decir que esperpntica en muchos de sus trabajos pictrico. En mayo de 1960 se disolvera el grupo dejando una imborrable huella dentro del panorama artstico cultural espaol siendo sus integrantes los maestros de las nuevas generaciones. Actualmente la obra de estos artistas es muy buscada y reconocida; se encuentra en las paredes de todos los museos de arte contemporneo espaol y de diferentes partes del mundo (como el Museo de Arte Moderno de Nueva York, la Fundacin Juan March en diferentes ciudades de Espaa, etc) siendo adems expuestas en galeras nacionales e internacionales.

La vigencia de estos artistas en primera lnea de vanguardia, es hoy da tan importante como la profunda admiracin que siento por cada uno de ellos, que me ensearon a amar, entender y sobre todo a sentir lo que es el arte. (4). NOTAS J.L. Jover, M. Rivera, Cuadernos Rayuela. N. 19 , 1975. Pag 38 Catlogo de la Exposicin de Bilbao 1.1 APROXIMACIN A MANOLO MILLARES La casa donde naci (17 de febrero de 1926, en Las Palmas de Gran Canaria, Bendito sea el signo de Piscis!), con una puerta y dos ventanas como muchas casas de esa parte de la ciudad con ojos ventanas y nariz puerta, fue comprada por su abuelo Agustn Millares Cubas (Pagustn) a un ingles. Es en esa tranquila casa canaria donde muchos de los Millares, rehuyendo de sus concienzudos trabajos de investigacin paleogrfica y de sus latines de la Universidad Central vienen a descansar. Sus bases educativas se cimientan en el seno de una de las familias ms liberales con un relevante criterio intelectual, dentro de la comunidad canaria. Vengo de un verdadero lo de implicaciones genticas como el que ms o el que menos, pero con la diferencia de la posesin concreta de un archivo familiar clasificado, como los perros de raza. Entreverado de burgus intelectual de provincia, de comerciante genovs, de aristcrata venido amenos, de puritanos de Irlanda, de carpinteros y msicos catedralicios, ... aqu me tienen. (1). Muchos de estos personajes, dedicados a diversas actividades como la poesa, la novela y otras actividades creativas manifestaron la singularidad de esta familia, autntico hogar de espritus como la llam Miguel de Unamuno.(nota) Manolo fue el apodo con el que lo llamaron desde nio se distingui siempre, por la rebosante inteligencia de sus ojos, luciendo inquisitivos con la respuesta vigente de captar al mximo el mundo exterior. Su gran capacidad humana llena de justas sugerencias, corroboraban en todo momento su inmensa pasin y curiosidad por los seres y las cosas, que lo rodeaban. De todos los familiares y parientes, por quien Manolo Millares siempre sinti un especial y particular inters fue por su bisabuelo Agustn Millares Torres, historiador; disciplina acadmica que en cierto modo lo motiv 3

a la investigacin arqueolgica, lo que luego se reflejar en la mayor parte de su pintura. Manuel Millares Sall (Manolo), fue el sexto hijo de Dolores Sall Bravo y Juan Millares Carl, quien influy en la formacin de sus hijos, tanto por su actitud personal como por su propia obra. Su infancia y adolescencia transcurrieron con ciertas carencias de tipo econmico y algunas dolencias y malestares fsicos; las torturas infantiles que su hermano Jos Mara, con toda su inconsciencia infantil le bombardeaba a diario, influyeron en el carcter nervioso de Manolo, que ms tarde nos lo demostrara a lo largo de su trayectoria artstica. Sus primeras inquietudes pictricas las manifiesta en Arrecife, capital de la isla de Lanzarote, a donde fue trasladado su padre, catedrtico de instituto, excelente poeta y gran aficionado a la pintura por los desastres de la guerra civil en el ao 1937. Manolo jugaba a dibujar sobre la arena a plasmar lo que vea; con lpices baratos de color muchas veces en el patio del viejo caseron de la Plazuela, hoy cuartel de la Guardia Civil de Arrecife. Su familia no obstante puedo regresar en el ao 1938, nuevamente a las Palmas. Manolo se defina a s mismo como autodidacta a la fuerza, pues su intencin, siempre fue la de cursar estudios referentes al tema pictrico, pero la precaria condicin econmica de su familia lo obliga, paradgicamente a experimentar, desde sus inicios con materiales no tan costosos, casi siempre de desecho, aproximandose al arte povera o pobre (nota) Conoce a Feolo Monzn y Martn Chirino en el ao 1940 con quienes entraa una duradera amistad.(nota)Duante ese mismo ao (1940), a sus muy escasos 24 aos lee la Historia General de las Islas Canarias obra publicada en el ao 1882 y escrita por su admirado bisabuelo Agustn Millares Torres, ya que todo lo que tuviera ver con la historia de su tierra le interesaba muchsimo y mucho ms si era de su familia quien lo haba escrito, por eso es uno de los hecos dignos de resaltar durante esta poca. Con sus hermanos y Felo Monzn quien siempre lo indujo a la bsqueda constante e inconforme de nuevas frmulas expresivas publican una revista, artesanal en su totalidad, puesto que slo se realizaron diez ejemplares; el primer nmero lo dedicaron al escritor hind Rabindranath Tagore, quien haba ganado el Premio Nobel de Literatura. Esta revista se llam Racha y para su portada, Manolo realiz un dibujo del poeta hind. Tambin realiz ms tarde otra revista, tan artesanal como la primera titulada. Viento y Marea. Con la ayuda de su amigo Felo Monzn, quien confiaba plenamente en las dotes pictricas de Millares, en el ao 1941, obtiene el segundo premio en el Concurso de Carteles de Auxilio Social de Las Palmas de Gran Canaria, concurso convocado para mayores, con cuyo importe que fue de 300 pesetas, Manolo se hizo sus primeros pantalones largos. La familia pasa por una de las etapas ms crticas de miseria y dolor en el ao 1942 ya que su hermano Sixto para demostrar fortaleza y solidaridad a la familia, decide entrar al ejercito; pero su extrema delgadez y psima nutricin se manifiestan de inmediato con la vida militar, sufriendo una hemoptsis, que pone de manifiesto una tuberculosis, que muy mal atendida, lo lleva a su inexorable muerte, desposedo de sus facultades mentales, el 8 de septiembre de este ao (1942). Reciben ayuda econmica de los parientes ms pudientes en el ao 1943, despus de la muerte de su hermano; su abuela les daba una cesta cuya carga consista casi siempre en patatas, verduras, algo de fruta y poca carne, que se converta en un sabroso potaje canario, que haca el cocinero oficial de la familia desde haca varios aos, su propio padre. Es en este mismo ao cuando realiza un pesebre junto con su amigo Martn Chirino, que ser premiado. Obligado por la edad, y por la gran improductividad del arte, se emplea en el ao 1944 en la casa de seguros, La Prservatrice, de la que era delegado Don Antonio Jorge, suegro de su hermana Jane. Ese mismo ao 4

conocera a Ventura Doreste.(nota) Su primera exposicin la realiza en el ao 1945, con acuarelas figurativas, inicios de su obra, llevada a cabo en el Crculo Mercantil de las Palmas; el catlogo lo prolog su cuado Luis Jorge Ramrez.(N) El texto, Las acuarelas de Millares Sall segn Millares, fue el nico comentario serio que se hizo sobre su nefita exposicin lo escribi Ventura Doreste, quien firmaba con el seudnimo de Adimanto, publicado en el Diario de Las Palmas, con el cual se inaugura la hemerografa Millaresca, ya que en las bibliografas ordenadas por el pintor (Millares) por ejemplo en el libro que le dedic a Jos Mara Moreno Galvn asi aparece siendo uno de los pocos textos que ven la luz reseados, acaso junto a algunos de Eduardo Westerdahl, y a otro del propio Ventura Doreste, firmado ahora si con su verdadero nombre. Lo ideal sera un texto de estos aos, de los primeros artculos, descontextualizado, En su obra grfica caricaturiz los seres que l detestaba, en cambio en las arpilleras hace un retrato profundo real, y doliente del cual se senta cmplice(2). La mayora de estas obras, aunque ortodoxas en su concepcin, no reflejan fotogrficamente el modelo, tal como se vena haciendo de forma tradicional y continua. En ellas es mediante trazos rpidos y largos que se insina la realidad si bien aun perfectamente reconocible, de los objetos, las formas y los colores con el blanco de soporte, que sin ser chillones estan fuertemente marcados. De todas formas no podemos olvidar que: Manolo siempre tuvo escasa simpata por sus producciones como acuarelista y procur destuirlas con persistente empeo (3) A Manolo no le gustaba hacer referencia a sus tempranos aos de aprendizaje, un poco por la imposibilidad de contemplar y enjuiciar la primera etapa de su trabajo las obras que aun sobreviven, de esta etapa se encuentran casi todas en Gran Canaria es por esto que la imagen de Millares a nivel creativopictrico se solidifica cuando hace su aparicin la arpillera. Ese mismo ao (1945), fueron recogidos los poemas de Sixto Millares Sall en el volumen pstumo titulado Noche eterna, y editado en la Coleccin para 30 biblifilos, con un retrato del autor realizado por su hermano Manolo, y un prlogo de su padre. Particip en la III Bienal Hispanoamericana de Arte de Barcelona (1945). La lectura de los libros Vida secreta de Salvador Dal (The Secret Life of Salvador Dal, Nueva York, Dial Press, 1942 traducido al ingles por Haakon M. Chevalier), Picasso antes de Picasso, de Alexandre Circi Pellicer, y Diario de un marchand de cuadros, de Ambroise Vollard, en el ao 1946, marcan una fuerte influencia en sus inicios pictricos ya quecomienza comenz a hacer surrealismo y llega a entender que el arte no tena otras rutas diferentes a las que l segua, puesto que no eran meras copias desprovistas de realidad, sino el descubrimiento de esa misma realidad creadora en la libertad y el concepto. Obtiene el segundo premio en el concurso artstico de Ron Arehucas. Realiza la cubierta del cuaderno literario Luces y Sombras. Sus fuertes incrementos intelectuales en el ao 1947, son decisivos en el desarrollo posterior de su obra, ya que las sugerentes lecturas surrealistas, potencian su actividad creativa. Participa en la tertulia del Caf Polo; publica los retratos de Ventura Doreste y Angel Johan (Su verdadero nombre era Angel Juan Gonzalz Lpez; 5

Lugo 1901, Madrid 1965, pintor, poeta y tristemente funcionario.) impulsores de la Antologa Cercada, que fue una de las primeras manifestaciones de la poesa social espaola, tambin fueron participantes, Pedro Lezcano, Agustn Millares Sall y Jos Mara Millares Sall. Expone individualmente en el Gabinete Literario, en Las Palmas de Gran Canaria. Participa en la exposicin, Colectiva del Circulo Mercantil, de Las Palmas de Gran Canaria; y obtiene la primera Medalla de Acuarela en el II Saln de Otoo, Club P.A.L.A. las Palmas de Gran Canaria. Realiz en el Museo Canario su Exposicin superrealista palabra que utiliza para provocar en su puritana ciudad de Las Palmas en el ao 1948, de carcter netamente daliniano, etapa de la que pronto renegara para dar paso a su verdadera obra, a la entrada en la problemtica del arte contemporneo a travs del espacio pictrico bidimensional y del simbolo esotricomgico. El Cabildo Insular de Gran Canaria, despus de muchas promesas y algunas estafas que le hicieron a Manolo, decide darle una ayuda econmica para que pueda estudiar pintura en Madrid, pero curiosamente al estar en el barco a punto de partir, decide no ir a Madrid y se queda en Las Palmas. El ao en el que Millares funda la revista Planas de poesa, es 1949, con dos de sus hermanos poetas, Agustn y Jos Mara. A partir del noveno ttulo se une Rafael Roca, individuo con el que Manolo tuvo algunos problemas, puesto que se dedicaba a publicar en las solapas de la coleccin frases contra el arte moderno, sin consultarle y con el visto bueno de Agustn Millares. Tras su primer volumen, Liverpool de Jos Mara Millares sall, ilustrado por su hermano Manolo, se sucederan ttulos de Agustn Millares Sall, Manolo Millares Sall (para la que realiz numerosas ilustraciones, y en la que apareci su libro de dibujos El hombre de la pipa1951), Jos Lus Junco, Pino Betancor, Ambrosio Hurtado de Mendoza, Jorge Campos y Leopoldo de Luis, adems de homenajes a Chopin, a Mupassant y al ingeniero de Caminos y militante comunista Cirilo Bentez Ayala, fallecido en un accidente de ferrocarril y en torno a su actividad poltica, Gregorio Moran en su libro Miseria y Grandeza del Partido Comunista en Espaa, proporciona datos muy interesantes. Aparecen dos obras inditas del poeta postmodernista Alonso Quesada los relatos de SmokingRoom, y el poema dramtico Llanura; igualmente otra obra desconocida de Federico Garca Lorca, Crufixin, perteneciente al ciclo de, Poeta en Nueva york, que conserva en su archivo Miguel Bentez Inglott. En 1995 Planas de Poesa ha sido reeditada por el Gobierno de Canarias, con prlogo de Jess Pez, y dentro de la Coleccin Facsmiles de Canarias. Al ao siguiente (1950), con algunos de los compaeros con los que tena mucho contacto, funda el grupo LADAC: Los Arqueros del Arte Contemporneo maravillosa tentativa de articular e integrar el arte de vanguardia de su isla. El grupo organiz algunas exposiciones y public monografas de artistas contemporneos. La primera manifestacin del grupo, todava sin nombre, es la Exposicin de Arte Contemporneo que celebran en el Museo Canario de Las Palmas, Juan Ismael, Alberto Manrique, Manolo Millares y Felo Monzn. En sus respectivas notas biogrficas todos ellos sealan su pertenencia al Grupo Planas. Con motivo de la muestra se organizan siete veladas, en las que intervienen conferenciantes (Eduardo Westerdahl, Alfonso Armas, Pedro Lezcano, Juan Ismael, Felo Monzn, Simn Bentez Padilla), poetas (Isidro Miranda, Patricio Prez Moreno, Jos Luis Junco, Jos Mara Millares, Agustn Millares), y msicos (entre ellos Juan Hidalgo). En esa muestra, Millares expone ya algunas pinturas guanches, junto con las series (en ambos casos se trata de pinturas murales) Canto a los trabajadores y Canto a las ciudades, se desata una polmica sobre dicha exposicin, Millares interviene en ella, con un artculo publicado en el diario la Falange de Las Palmas, el 12 de febrero (1950). El grupo LADAC realiza su segunda manifestacin en la II Exposicin de arte contemporneo, en la que, adems de los presentes en la primera, figura Santiago Santana; en su catlogo todava no consta el nombre del grupo, pero s su anagrama, unos arqueros de una cueva levantina. La conferencia inaugural la realiza 6

Ventura Doreste. En su propia pintura, los motivos de las pintaderas, las cermicas guanches hicieron su aparicin en las Pictografas canarias, que ven la luz gracias al apoyo que el suegro de su hermano Juan Luis le brind al cederle un entresuelo para trabajar, su primer taller que lo salva de su forzada inactividad y de los dogmticos trabajos oficinistas en las cuales vemos claras referencias de Mir, Klee y de Joaqun Torres Garca. Mantiene contactos epistolares con algunos miembros de la escuela de Altamira y con otros escritores vanguardistas de la pennsula, as como con Eduardo Westerdahl uno de los primeros defensores de Millares, crtico director de la revista Gaceta de Arte de Tenerife, tambin conoce a Alberto Sartoris y a Carla Prina. Participa en las exposiciones colectivas en el Museo Canario, de Las Palmas de Gran Canaria, del 21 de enero al 4 de febrero y en la II Exposicin de Arte Contemporneo, en el Club de Universitarios, Las Palmas de Gran Canaria. Logra realiza su primera exposicin individual en la pennsula realizada en el ao 1951 en la Galera Jardn de Barcelona, integrada por un ciclo de obras constructivas, durante esta se pronuncian conferencias Sebasti Gasch, Angel Mars y Santi Surs; ese mismo ao participa en la I Bienal Hispanoamericana de Arte de Madrid. Tambin expone en la galera Clan de Madrid y sus acuarelas en el Museo Canario, Las Palmas de Gran Canaria. El hombre de la pipa, hace su real aparicin en uno de los folletos de planas de poesa en la que once dibujos de Manolo van precedidos por un texto de Enrique Azcoaga; marcando el rotundo final participativo del pintor en la odisea potica. LADAC organiza en el Museo Canario una exposicin del grupo Lais de Barcelona, en la que se muestran obras de Estradera, Jos Hurtuna, Enrique Planasdur, Mara Jess de Sol y Santi Surs. El texto del catlogo, firmado por LADAC, es presumiblemente de Millares, que subraya el inters de la obra de Plansdur: con Tpies y Cuixart, Plansdur constituye la vanguardia del arte de nuestros das. Juan Rodrguez Doreste pronuncia la conferencia inaugural. Se realiza la edicin de un folleto titulado LADAC, con texto de Eduardo Westerdahl, en el que queda fijada la nmina definitiva del grupo, inntegrada por: Elvireta Escobio, Plcido Feitas, Juan Ismael, Jos Julio, Alberto Manrique, Manolo Millares y Felo Monzn. Participa en la I Bienal Hispanoamericana de Arte, en el Palacio de Exposiciones del Retiro, en Madrid y con el grupo LADAC de Gran Canaria en Syra, en Barcelona. Millares participa en la IV Exposicin de Arte Contemporneo en el Museo Canario Las Palmas de Gran Canariaorganizada por LADAC, en el ao 1952 junto a los miembros del grupo participan artistas peninsulares como Angel Ferrant, Jos Guinovart, Enrique Planasdur y Santi Surs, y la italiana Carla Prina. Aparece la tercera monografa de Los Arqueros, sobre Emilio Petorutti, con texto de Alberto Sartoris. Nuevamente expone en Barcelona en la Galera Jardn, y el texto del catlogo es de Angel Mars. Expone a nivel colectivo en el Ateneo, La Laguna con Elvireta Escobio y Fredy Szmull; y en La Ciudad Vista por sus Artistas, en la Galera Wiot, en la Las Palmas de Gran Canaria. Al ao siguiente (1953), es invitado por Pedro Mourlane a participar en el Dcimo Saln de los Once, en Madrid y viaja por primera vez a la pennsula, con motivo de la celebracin del primer Congreso de Arte Abstracto en Santander. 7

Organiza junto con Santi Surs la muestra: El dibujo en la joven pintura espaola, en el Club de Universitarios, en Las Palmas de Gran Canaria, ciudad donde realiza casi todas las primeras exposiciones de su vida artstica. Loga participar en la Bienal de Sao Paulo; la II Bienal Hispanoamericana de Arte de La Habana; el II Saln del Jazz, en Galeras Layetanas, en Barcelona; en la Exposicin del Arte Espaol Actual, primera FeriaExposicin de Productos Espaoles en Chile, Santiago de Chile; en la Exposicin Arte Abstracto 1953, Museo Municipal de Pinturas, en Santander; en la Muestra de Pintura espaola contempornea, Museo de Reproducciones Pictricas de la Universidad Nacional Mayor de San Marcos, Lima y en la Galera Clan de Madrid, expone dibujos junto con Elvireta Escobio y Palau Fer. El 23 de octubre de ese mismo ao (1953), finalmente se casa con Elvireta Escobio, despus de un largo noviazgo. En el Diaro de Las Palmas aparecen sus Colaboraciones humorsticas Mastro Vito. Regresa momentneamente a la figuracin para luego abandonarla definitivamente y dedicarse a construir sus cuadros todava esquematizados con algunos motivos guanches: A lo largo de su trayectoria, siempre estaran latentes esas referencias de la cultura arrasada de los guanches, y, en trminos ms genricos, su pasin por las civilizaciones desaparecidas, y por la arqueologa, capaz de reconstruirlas, y de contribuir a entenderlas, a hacer la luz sobre ellas. (4). Muchos pintores utilizan cualquier objeto como pretexto para pintar pero muy pronto el objeto carece de inters; la pintura se va reduciendo a juegos de color, en este punto Millares no se limit al simple objeto como tal, emple siempre en sus creaciones pictricas, materiales no tradicionales como la madera, la cermica, la cuerda, el yute soporte conocido como arpillera, saco o costal que terminara siendo la base fundamental en su pintura, la cual tuvo una etapa de Performaciones. Sus primeros ensamblajes de maderas, cermicas y cuerdas que nos recuerdan claramente a Joaqun Torres Garca, dejarn despus paso a la arpillera, material que como sabemos iba a convertirse en el fin de sus propsitos. Es con esos elementos violentos y convulsivos que llega a un altsimo nivel de equilibrio; de logrado clasicismo, paradjicamente en trminos de realismo fantstico: Mis desgarrados trapos para bien de la esperanza tienen su callejn y su salida erigidos en barricada, como lo tiene igualmente por fortuna para el arte todos los artistas de hoy que miran ms a la grama de las nubes. as, pues, mi diferenciacin, dentro de un posible

postdadasmo, est presente, no en el carcter meramente destructivo de la materia por s misma que se rebela contra todo y que anarquiza el movimiento en un puro nihilismo, sino en el contenido morfolgicomoral donde el hombre apunta desesperadamente a lo hondo de unas esperanzas que son las mismas de los dems hombres y las de su tierra. (5). Estos desgarros son el testimonio vital de una realidad descarnada (que podramos llamar tercera etapa), hiriente y dolorosa expresada por el empleo de estos materiales profanos, no dignificados como el yute. El combate justo de la contradictoria belleza, es lo que hace que la obra de Millares, sea la encarnacin de elementos, plsticos del antiguo orden materializado, consecuencia de la redencin social humanizada, sin la pretensin de monopolizar la realidad del arte, ya que su propia obra es la representacin de testimonios que se resisten a la mera belleza superficial y efmera que engaa hasta el exterminio. Su cuarta y ltima monografa de Los Arqueros aparece en el ao 1954, dedicada a Angel Ferrant, con texto de Eduardo Westerdahl. Algunas quedarn en estado de proyecto como las anunciadas sobre Santi Surs (con textos de Sebasti Gasch) y sobre Jean Bazaine (con texto de Ricardo Gulln), y otra sobre Modest Cuixart. Realiza su serie de dibujos figurativos, a los que les pone ttulo Manuel Pardomo; y sus primeras tentativas matricas se manifiestan. Expone en la Galera Buchholz, de Madrid, el texto del catlogo est escrito por Juan Antonio Gaya Nuo; tambin expone a nivel individual en el Instituto de estudios Hispnicos, Puerto de la Cruz, en Tenerife: 23 Dibujos de Manolo Millares. Participa en la I Exposicin Provincial de Arte patrocinada por el Excmo, Ayuntamiento de Arrecife y en la II Bienal Hispanoamericana de Arte, en el Palacio de Bellas Artes, La Habana, 1954. Manolo Millares y su esposa Elvireta Escobio se marchan definitivamente a Madrid, el 15 de septiembre de 1955 en compaa de sus amigos Martn Chirino, Manuel Pardono y Alejandro Reino. Realiza las ilustraciones del libro O crecer las Palomas de Manuel Pardono, a quien Millares consideraba un caso especial, digno de todo inters; con una imaginacin desbordada y fuertes dotes de poeta que fue encontrando un mundo con cierto agrado surrealista pero con una dimensin totalmente nueva. La edicin de este libro fue costeada por Martn Chirino (un acto poco frecuente en l ya que Millares lo catalogaba como un poco agarrado). O crecer las Palomas (Las Palmas de Gran Canaria, Imprenta Lezcano, 1955) lleva dos ilustraciones de Millares: su cubierta, y el retrato del autor. Este libro est dedicado a Manolo Millares, Elvireta Escobio y Martn Chirino. Se trata de un poema dramtico en el que intervienen tres personajes: el Poeta Negro, la Mujer Negra, el Poeta Blanco, y cuya accin transcurre en Nueva York, lugar a donde Manuel Pardomo no haba estado hasta entonces. En una exposicin de Pepe Dmaso (el 21 de octubre de 1957) Manuel Pardomo hace la lectura oficial del libro. Por primera vez viaja a Pars, con motivo de su exposicin en la Librairie Cairel, propiedad de Toms Seral.

Realiza sus primeros muros: Cuando construyo, me veo en la necesidad de hacerlo como un albail, con el pensamiento siempre puesto en unas imaginarias pinturas rupestres de los aborgenes (le escribi Manolo a Vicente Aguilera Cerni en algunas de sus cartas), que realiza un oficio noble y concreto sin las pretensiones de quienes sin serlo se consideran artistas. El muro construido por el albail abandona sus dos estrictas dimensiones largo y ancho para estructurar su espacio, real y autntico, que lleva al nacimiento no renacimiento de la dimensin perdida. Como pen nato de una albailera tan vieja como el hombre, ha conocido la hermosa rudeza de los materiales y la lgica inamovible del suelo y la pared. As, su mundo es mural, lleno de recuerdos distantes, superpuestos, endurecidos. Porque quien sigue su trayectoria ver en ella la tensin de una plomada (6). La esttica muchas veces se queda sin nombre para determinar las producciones del artista de cada poca..., por que el arte en su bsqueda de nuevas propuestas emitidas por la situacin interior de cada ser, solo nos puede conducir, en el caso de Manolo, a la idea entendida como ignorancia frente a su misma obra, confesando con valenta y honestidad que el desgarrador acto creador, es donde se esconde la ms difana autenticidad. ... El sol y el mar de Canarias, me han devuelto un poco de tranquilidad, algo de alegra... pero estoy rabiando ya por estar en Madrid. Debe ser porque la isla de Gran Canaria cabe en un agujero de mis cuadros. Las Palmas Gran Canaria, 2 de Septiembre de 1960. (7). Millares viva en Madrid, desde el ao 1955; Las Palmas su ciudad natal, no le ofreca todas las espectativas que l haba intentado transformar mediante la accin del grupo LADAC y de todas las actividades culturales que realiz durante su estancia en las islas; el lugar se haba vuelto estrechsimo para el desarrollo de su obra creativa. A nivel individual expone en la galera Clan de Madrid el texto del catlogo fue escrito por Vicente Marrero; en el Sindicato de Iniciativa, en Tarragona, es Matas Ballester quien le escribe el catlogo; en el Instituto de estudios Hispnicos, en el Puerto de la Cruz, en el Museo Ballester de Arte Contemporneo, de Tortosa y los Dibujos en Libraire Cairel, en Pars. Participa en la exposicin de Arte Contemporneo en el Club P.A.L.A., de Las Palmas de Gran Canaria; en Arte Abstracto, en el Museo Ballester de Arte Contemporneo de Tortosa; en La III Bienal Hispanoamericana de Arte, en el Palacio Municipal de Exposiciones, de Barcelona; en el I Saln de Otoo, en el Instituto Iberoamericano, en el Ateneo Mercantil, de Valencia; en la exposicin: Homenaje a Eugenio dOrs, en el Museo de Arte Moderno de Madrid y en la exposicin de Christmas, en la Sala del Crculo Artstico de Tortosa.

10

Manolo Millares junto con su amigo el crtico Vicente Aguilera Cerni, (responsable en esa poca 1956 del Instituto Iberoamericano de Valencia) y con Jos Luis Fernndez del Amo, director del Museo Espaol de Arte Contemporneo de Madrid, organizan en el ao 1956, el I Saln de Arte no Figurativo que se celebr en Valencia durante el mes de mayo, y que luego va a Pamplona. Para esta exposicin se hizo un catlogo con la portada de una obra de Millares, prlogo de Fernndez del Amo, y textos de Juan Eduardo Cirlot, Sebasti Gasch, Manuel SnchezCamargo, Vicente Aguilera Cerni y Juan Antonio Gaya Nuo, ms una antologa de fragmentos de Kandinsky, Malevich y Mondrian. Comienza a colaborar con dibujos y textos estos ltimos firmados por Sancho Negro en la revista Punta Europa, dirigida por Vicente Marrero. En el nmero de diciembre aparece un artculo de Vicente Aguilera Cerni sobre la obra de Millares. Participa en la Joven Pintura Espaola, en la Primera quincena comercial en la ciudad de Oviedo; en el I Saln Nacional de Arte No Figurativo en el Ateneo Mercantil de Valencia y en la XXVIII Biennale Internazionale d`Arte en Venecia. En este maravilloso ao de 1957, particip en la fundacin del grupo El Paso, en el mes de febrero con otros inquietos artistas de vanguardia; cuyo manifiesto aparece en marzo con motivo de la primera exposicin de grupo. Comienzan a aparecer las Cartas de El Paso, especie de boletn en el que Millares publica varios textos, algunos firmados con el seudnimo de Sancho Negro. Manolo Millares y Antonio Saura, fueron quienes llevaron desde el primer momento el peso principal de las actividades del grupo en diversos campos de la creacin, literatua y pintura sobre todo. Expuso sus Arpilleras, con agujeros por los que se vea el muro en que estaban colgadas, en el Ateneo de Madrid lugar donde se realiz la exposicin. Ese mismo ao particip en la Bienal de Sao Paulo y una de sus obras expuestas es adquirida por el Musem of Modern Art de Nueva York. Otra es rasgada por Joan Pon. Apareci la monografa de Vicente Aguilera Cerni sobre su obra, primera y nica de una coleccin de monografas de El Paso. Publica en Arte Vivo, la revista del grupo Parpall de Valencia, una elega a Manuel Gil Prez. Expone individualmente en el Ateneo, de Madrid cuyo catlogo est escrito por Cirilo Popovici y colectivamente con El Paso, en la galera Buchholz, de Madrid; Pintura Abstracta, en el Colegio Mayor Jimenez de Cisnesros de Madrid; en Arte otro, en la Sala Negra de Madrid; Pintura Abstracta Espaola, en el Ateneo Jovellanos en Gijn y en la Caja de Ahorros de Asturias, en Oviedo. Viaja a Italia con motivo de la Bienal de Venecia en el ao 1958. Aparece Tercera obra de Jos Mara Pemn en el ABC sobre la agresin sufrida en Murcia a una obra de Millares. El Paso edita el cuaderno 4 pintores espaoles, colabora en la revista Plus de Bruselas, de la que es nombrado corresponsal en Espaa. Expone con El Paso en la Institucin Fernando el Catlico, en Zaragoza; Una semana de Arte Abstracto en Espaa organizada por El Paso en la Sala Negra de Madrid; El Paso con obras de canogar, Chirino, Feito, Millares y Saura en el Colegio Mayor de San Pablo, Madrid; El Paso en Murcia; 29 Biennale Internazionale drte de venecia; Arte espaol de vanguardia, en el Club Urbis de Madrid; Works of Art: Given or Promised. The Museum of modern Art, en Nueva York. Conoce a Pierre Matisse en el ao 1959, (hijo del famoso impresionista) y a Daniel Cordier que al ao siguiente 1950 quienes se convierten en sus marchands para Estados Unidos y Europa respectivamente. Viaja a Barcelona con motivo de la muestra cuatro pintores de El Paso en la Sala Gaspar, prologada por Juan Eduardo Cirlot, se encuentra con Joan Mir, Josep Llorens Artigas, Joan Prats, Antoni Tpies y Joan Brossa, entre otros. Colabora con un texto sobre Franz Kline y con una vieta en el n 1 y nico, de enero, de la revista Problemas del arte contemporneo, editada por El Paso como suplemento del n 232 de la revista 11

madrilea La Moda en Espaa. Public su artculo El homnculo de la pintura actual, que es su texto terico ms importante en el nmero especial que la revista Papeles de Son Armadans le dedic a El paso, tambin realiza una vieta en el nmero especial que la misma revista dedica a las: Conversaciones Poticas de Formentor. Viaja por Francia, Alemania, Suiza e Italia; entra en contacto con los artistas portugueses residentes en Pars Lourdes Castro y Ren Bertholo, en cuya revista Kwy colaborar en varias ocasiones. Participa en el homenaje a Chillida, Oteiza, Tpies, Mir, Artigas, Palazuelo en la Sala Darro en Madrid; en 20 aos de Pintura Espaola Contempornea, en Lisboa; en Exposicin de la Coleccin Westerdahl, en el Museo Municipal de Bellas Artes, Santa Cruz de Tenerife; en 13 peintres espagnols actuels, en el Muse des Arts Dcoratifs, de Pars; en el III Saln de mayo, Capilla del Antiguo Hospital de la Santa Cruz, en Barcelona; en The Fifth International Art Exhibition, en Metropolitan Art Gallery de Tokyo, y en exposiciones itinerantes por varios museos del Japn; con El Paso en la Galera Biosca en Madrid; en La jeune peinture espagnole, en el Muse dArt et dHistoire en Fribourg; en Junge Spanische Maler, Kunsthalle en Basilea; en European Art Today: 35 Painters and Sculptors, en The Minneapolis Institute of Arts; en Arte Moderno, en la Casa Coln en Las Palmas de Gran Canaria; en la 2(me) prix suisse de peinture abstraite, en la Galerie Kasper en Lausanne; en Junge spanische Maler, Akademie fur Bautechhnik, en Munich; en el XI Premio Lissone Internazionales per la pittura, en Lissone. Es muy importante destacar sus homnculos que seran frecuente en su pintura, figuras tortuosas y elementales, monstruos andrajosos que hace su aparicin en el mundo orgnico de los fenmenos de su desgarrador y me atrevera a decir, triste entorno. El homnculo es una consecuencia esperada de la grandsima belleza que puede translucir el harapo as, puesto desnudo, en su evidente porquera. La destruccin y el amor corren parejas por los espacios y parajes descoyuntados. No importa que el hombre se haya roto si de l emergen rosas de lgamos y principios renovadores como puos. (8). Cuando el espacio interior se abre al exterior y viceversa, la profundidad invisible de las formas corporales, con sus vsceras y msculos hacen visible el reino de la apariencia, de lo que no es; invertido hasta el infinito este es uno de los ms inquietos fenmenos sociales del arte contemporneo, como un poema que da comienzo a la introspeccin del artista como una cachetada a la inversa, un aviso hacia fuera, rplica que se obtiene al tiempo que se daa, para salvar el odio que inspira. La pintura de Millares nos sigue interpelando y apasionando. Es ante todo un mundo visual y espacial, traducido en el sentimiento de una poca y de un individuo, pero liberado de frmulas o dogmatismos, para no existir sino en la fuerza de la expresin plstica que no puede inmovilizarse en otras formulaciones que no sean las de una

12

conciencia artstica completa (9). El reflejo cromtico que nos ofrece Millares en sus consagrados inicios, la mayora, pinturas del Ateneo son de colores claros, el ocre del yute, el rosado, el blanco y algunas tonalidades grises; las de finales de los aos cincuenta y comienzos de los sesenta son oscuras, muchos negros y rojos. En una palabra, aspiro a levantar de nuevo un arte autnticamente canario y autnomo. casi todos los fondos de estas obras pertenecen a la citada cermica es decir, al barro; al ocre, al rojoamarillo y a los tonos rojos y a los tonos grises azulados de las partes tostadas. sobre estos fondos a veces muy ricos de color, desarrollo las formas (pictografa) siguiendo unas normas de composicin, y el color por una armonizacin estudiada (rojos, azules, negros y blancos) con resultados que me alientan a proseguir, por la belleza que creo ver en el conjunto y, sobre todo, por el sabor que emanan. (10). Muy importante para la difusin de la obra de Millares es el ao 1960, puesto que expone en Nueva York en la Galera Pierre Matisse Gallery, donde en los siguientes aos vuelve a exponer, primero individualmente, y luego con tres integrantes del grupo El Paso, participa en las muestras espaolas del Museum of Modern Art itinerante en 10 museos de los Estados Unidos y el Guggenheim Museum. Celebra otra exposicin individual en la Galerie Daniel Cordier de Frankfurt. En mayo se disuelve el grupo El Paso anunciada en su ltima comunicacin. Colabora con una litografa en la carpeta El Paso, editada por la LAttico de Roma con motivo de la ltima muestra del grupo. Escribe el texto caligrafiado sobre Velzquez, incluido en el catalogo que sobre la muestra del pintor sevillano organiza el grupo barcelons O figura. Realiza otra caligrafa dedicada a Georges Mathieu, con motivo de la exposicin del pintor frances en el Ateneo de Madrid. El matrimonio Millares se instala en Hilarin Eslava, 49. Nace su primera hija Eva en el ao 1961. Mantiene un contacto epistolar con Marcel Duchamp para la exposicin de la America Chess Foundation. Realiza la cubierta n 30, de febreromarzo, de la revista Correo de las Artes de Barcelona y expone en Pars en la Galerie Daniel Cordier. Publica en la revista madrilea Acento Cultural n 1213 un artculo titulado: Destruccinconstruccin en mi pintura.

13

Apareci la monografa que le dedic a Jos Aylln en el ao 1962. La Tate Gallery de Londres adquiere un cuadro suyo. Ese mismo ao participa en el homenaje que la ciudad de Colliure le hace a Antonio Machado poeta de la generacin del 98, nacido en Sevilla en el ao 1875, y fallecido en Colliure en el ao 1939. Realiza un escaparate para El Corte Ingls de Madrid en el ao 1963, participan tambin de la experiencia Cesar Mmannrique, Manuel Rivera, Gerardo Rueda, Eusebio Sempere y Pablo Serrano, Tambin particip en un homenaje madrileo, a Ramn Gmez de la Serna, que acaba de fallecer en Buenos Aires. La Galleria Nazionale de Roma adquiere un cuadro suyo. Escribe un texto para el catlogo de la exposicin de esmaltes de Maud Westerdahl en el Ateneo de Madrid, texto que termina siendo retirado del catlogo por la censura como siempre. Expuso individualmente en el Ateneo de Madrid, cuyo catlogo incluye textos suyos, de Jos de Castro Arines, de Carlton Lake, de Franoise Choay, y de Carlos Aren; tambin en la Galleria Odyssia de Roma, el texto del catlogo es de Jos Mara Moreno Galvn. ...es un pintor, y lo que importa en realidad es su pintura. Aparte de eso as enunciando, nunca es verdad, aparte de lo verdaderamente importa no es la realidad de una pintura sino la pintura de una realidad... . Es un pintor, cuya obra consiste en transformar los imperativos morales en imperativos formales, y a la inversa. (11). Expuso en el Museo de Arte Moderno de Buenos Aires en el ao 1964, adquiriendo dicho Museo una obra suya y recibi durante esae mismo ao el premio de la crtica internacional Young Artists exhibition de Tokio. Durante ese ao y el siguiente, colabor con el pintor Alberto Greco argentino, en cuya casa realizaban conjuntamente varios objetos a partir de viejos sillones y el grupo ZAJ, y realiz sus Artefactos para la paz. objetos que queran ser una muy sarcstica e irnica conmemoracin a los veinticinco aos de paz. Forma parte del equipo de la recin inaugurada Galera Juana Mord y Sergio Vilar le incluye en su encuesta: Manifiesto sobre arte y libertad. Adquiere una casa en Cuenca. Viaja a Estados Unidos con motivo de su participacin en Pittsburgh. Hans Hartung le hace un retrato importante fotogrfico. La exposicin Los mutilados de paz, se celebra en la Pierre Matisse Gallery de Nueva York, en el ao 1965. Ese mismo ao expuso en el museo de Arte Moderno de Rio de Janeiro, catlogo con texto de Vicente Aguilera Cerni. Realiza la carpeta de cuatro serigrafas Mutilados de Paz, en la que figura un poema de Rafael Alberti, y la dedicacin que dice as: a mi padre, primer mutilado de paz que conoc. Expone conjuntamente en la Galera Edurne de Madrid con Alberto Greco, en la que muestra sus tres Artefactos al 25, ms conocidos como Artefactos para la Paz. En el marco de su exposicin Lisbotea, se celebra un concierto ZAJ, en el que Juan Hidalgo y Walter Marchetti interpretan obras suyas y de John Cage y ramn Barce. Tambin con ZAJ, participa en un concierto por las calles de Madrid, y en el Festival que se celebra en casa de Martn Chirino, y en el que presenta uno de sus Artefactos. 14

Realiza la cubierta del n 78 de la revista Suma y sigue, de Valencia y colabora con varios dibujos en la edicin n 3, de octubrenoviembre, de la revista Ruedo Ibrico de pars. La muerte de su padre Juan Millares Carl, y el suicidio de Alberto Greco en barcelona, son dos grandes perdidas para Milares en el transcurso de ese ao (1965). Se inaugura el Museo de Arte Abstracto Espaol de Cuenca el 30 de junio del ao 1966, en cuya coleccin figuran inicialmente seis arpilleras de Millares. Realiza un viaje a Marruecos y a Alemania. Escribe el prologo del catlogo de la exposicin de Francisco Cruz de Castro en el Ateneo de Madrid. Realiza la carpeta de cuatro grabados en punta seca, titulada: Auto de fe en el ao 1967, acompaada de una seleccin de textos de la Inquisicin canaria. Es nombrado miembro de la Sociedad Europea de Cultura, con sede en Venecia. Realiz su serie Humboldt en el Orinoco en el ao 1968, particip en la Bienal de Venecia, y realiz una pintura monumental ( de unos siete metros aproximadamente ) para el Hotel Maspalomas Oasis, en el Sur de Gran Canaria. Ese mismo ao es galardonado con la tercera mencinen el VII Premi Internacional de Dibuix Joan Mir de Barcelona. Viaja al Sahara, en el ao 1969, en compaa del matrimonio Fajardo y de Juan Jos Abad, despus de este viaje, comienza una serie de cuadros en los que dominan los tonos claros, como el rosa, gris y blanco; los Neanderthalios. Durante una estancia en la residencia de Pierre Matisse en la Costa Azul, comienza su serie Antropofaunas; de tonalidades ms fuertes y agresivas en su apariencia. Ilustra con dos grabados en punta seca los poemas de amor de Miguel Hernndez, que edita Alfaguara. Publica en la revista Humboldt un texto sobre su serie Humboldt en el Orinoco. En un diario de Las Palmas escribe un texto sobre Pablo Serrano. Su inters personal por la arqueologa uno de los temas de nuestro tiempo ratifica la autencticidad de estas obras. Lo arqueolgico alude a muerte el hombre, no en el sentido de la filosofa posnietzsecheana, sino en el sentido real de encontrar restos de seres pensantes destruidos, deshilachados, revueltos en una materia que fcilmente puede ya deshacerse en polvo: homohumus(12). La intensa provocacin de Millares en la mayora de su obra, es un claro y desgarrador combate al orden de su tiempo reflejo de un hombre de su poca, que consigui siempre sin proponrselo un refinado equilibro entre lo tosco y lo sutil, un clsico lenguaje que debe ser juzgado lejos de todos los cnones establecidos. A veces, en algunas de sus obras, la construccin engendra destruccin y viceversa, esas rasgaduras 15

sanguinolentas nos exigen ser descubiertas, para meternos dentro de la obra. Este proceso evolutivo nos plantea dos problemas: el primero es el de diagnosticar si esta obra que Millares crea es bella o no lo es. Ya se que el concepto de belleza est desacreditado, pero ello se debe a un condicionamiento filolgico que nos incita a considerar nicamente como belleza la que se adapta a las leyes de la esttica clsica. El segundo, ntimamente enlazado al anterior, es el de hacer palpable hasta que punto esta obra interesa, heridora, gritadora, agobiante incluso, responde a un espritu comunal del que nos ofrece su ms caracterizada variante contempornea.(13). La galera Juana Mord edita su carpeta de seis serigrafas Toquemada en el ao 1970, acompaada de un poema de Manuel Pardono; la Editorial Gustavo Gili, dentro de su serie Las Estampas de la Cometa, su carpeta de cinco aguafuertes y aguatintas Antropofauna. Tambin apareci la monografa que le dedic Jos Mara Moreno Galvn, editada por Gustavo Gili. Realiza un cartel en serigrafa para el Museo de Arte Abstracto Espaol de Cuenca. Elvireta y Manolo viajan a Italia, Grecia y Turqua. Firma un contrato con la Galerie Messine de Pars. Participa en las actividades de la recin creada Asociacin de Artistas Plsticos, cuyo primer acto pblico es una carta de quinientos artistas que manifiestan su deseo de no acudir a la exposicin Nacional de Bellas Artes. El texto La tcnica de la mezquindad publicado en el diario La Provincia de Las Palmas de Gran Canaria causa una gran polmica. Nace su segnda hija Coro en el ao 1971, y el museo de Arte Abstracto Espaol de Cuenca edita su carpeta de serigrafas Descubrimiento en Millares 1671, diario de una excavacin arqueolgica imaginaria y barroca. Durante ese verano, en Las Palmas, sufre un ataque cerebral y es operado en Madrid. Expuso en el Muse dArt Moderne de la Ville de Pars, y recibi el Oscar del Festival Internacional de la pinture de CagnessurMer; esta exposicin segn su propia opinin, represent la culminacin de su trayectoria artstica, como si presintiera el inicio de su fin en un encumbrado juego de palabras. Recibe el primer premio de cine amateur en Madrid por un documental sobre su propia obra. Viaja por ltima vez a las islas Canarias en el fatdico ao de 1972, con motivo de la inauguracin de la muestra tinerfea en homenaje a Josep Lluis Sert; colabora en la carpeta de grabados en homenaje a Eduardo Chicharro que edita el grupo quince de Madrid; le conceden el premio Ibizagrafic por su carpeta Antropofauna. Hace una donacin al Museo de la Solidaridad de Santiago de Chile, de uno de sus cuadros y es operado por segunda vez; durante el mes de junio pasa unos das en el molino Carola y Jos Mara Moreno Galvn en la 16

Sierra de Burgos. La inexorable sentencia de una prematura muerte en Madrid el 14 de agosto, de ese mismo ao 1972, enterrado al da siguiente en el cementerio Civil de Madrid, trunca el esplendido desarrollo de este credor, rebelde e inimitable, como slo los mejores pueden serlo. Soy una pieza arqueolgica clavada sobre un un muro, una hidra con cristal, donde se ponen todos mis afanes y mis enlutadas noches,.... desafuero de vitrina, hazme adios con silencio, dulce remedio(14) HOMENAJES Y RESTROSPECTIVAS Una parte de sus escritos fue recogida en el volumen pstumo Memoria de una excavacin urbana y otros escritos (1973); muchos otros permanecen inditos o no han sido recogidos todava. Millares realiz dos carpetas de grabados: Auto de fe (1967) y Antropofauna (1970), y tres carpetas de serigrafas: Mutilados de paz (1965) con un poema de Rafael Alberti, Torquemada (1970), y Descubrimiento de Millares 1671 (1971). Entre las retrospectivas pstumas que se le han dedicado, citaremos la del centro de Arte M11 de Sevilla (1974), la del MILLARES Museo Nacional Reina Sofa eneromarzo 1992. En 1977 apareci en libro ms completo sobre su obra: el que le dedic Jos Augusto Frana. El Museo Espaol de Arte Contemporneo de Madrid (1975) y la del Muse des Augustins de Toulousse (1982). El Centro de Arte Reina Sofa de Madrid prepar una retrospectiva Millares y trabaj en la redaccin del Catlogo Razonado de su obra. El museo IVAN Centre Julio Gonzlez de Valencia, ha publicado: Monolo MILLARES Memorias de Infancia y Juventud, IVAM Documentos 1 con Prlogo y notas de Juan Manuel Bonet, Institut Valenci dArt Modern, 1998; el texto indito hasta hoy, redactado hace aproximadamente 30 aos por su autor Manolo Millares, que como ya sabemos fue y seguir siendo uno de los grandes pintores espaoles de este siglo; este texto vio interrumpida su redaccin en la poca en que le acechaba la cruel enfermedad que terminara con la vida de Manolo a sus muy escasos cuarenta y seis aos y tras concluir su ciclo blanco tres das antes de su muerte quizo que los marcos de sus cuadros fueran blancos de Antropofaunas y Neanderthalios, encontrndose en el cnit de su trayectoria como artista. NOTAS MANOLO MILLARES Memorias de Infancias y Juventud. Prologo y notas de Juan Manuel Bonet. IVAM Documentos 1. IVAM Centre Julio Gonzlez. Generalitat Valenciana Conselleria de Cultura 1998, Educaci i Cincia. Pag 15. MILLARES Obra en Canarias octubre diciembre de 1989. Se acab de imprimir el da 18 de octubre de 17

1989, en los talleres, de Mariar, S,A Madrid. Pag 29. Lzaro Santana, Prehistoria de Manolo Millares, San Borondn Las Palmas. Coleccin San Borondn dirigida por Manuel Hernndez Srez. Pag 18. MILLARES Museo Nacional Reina Sofa eneromarzo 1992. Pag 22. MILLARES Pinturas y Dibujos Sobre Papel (19631971). 14 marzo 10 mayo 1997. Museu dArt Espanyol Contemporani Fundacin Juan March Palma de Mallorca. Pag 8. (Publicado en Acento Cultural, del SEU, 1961, nm, 1213). Revista Punta Europa, Madrid, diciembre 1965. MILLARES Obra en Canarias octubre diciembre de 1989. Pag 20. Cuadernos Guadalimar N. 20. Pag 8. MILLARES Museo Nacional Reina Sofa eneromarzo 1992. Catlogo de la Exposicin Homenaje a Manolo Millares, Galera Juana Mord Madrid Enero, 1973, Pag 23. Cuadernos Guadalimar N. 20. Pag 10. MILLARES Museo Nacional Reina Sofa enero marzo de 1992. Pags 44, 45. MANOLO MILLARES por Jos Mara Moreno Galvan. Editorial Gustavo Gili, S.A. Barcelona 1970. Pag 16. MILLARES. Museo Nacional Reina Sofa. Madrid, 9 de Enero 16 de Marzo 1992. Catlogo realizado con la colaboracin de la asociacin amigos del Museo Centro de Arte Reina Sofa. Pag 59. MILLARES Carlos Arean, Artistas Espaoles Contemporneos. Pag 25. Manolo Millares Memoria de una Excavacin Urbana y Otros Escritos. Coleccin Letras de Artes. Editorial Gustavo Gili, S.A. Barcelona. CRONOLOGA. 1926 1936 1938 1940 1941 Nace en Las Palmas de Gran Canaria, el 17 de febrero, en el corazn de una familia liberal. Su padre, un profesor de bachillerato, era tambin poeta. Debido a la Guerra Civil, su familia fue deportada a Lanzarote. Regresa a Las Palmas. Visita el Museo Canario donde entra en contacto con la civilizacin guanche. Entabla amistad con el pintor Felo Monzn y con el futuro escultor Martn Chirino. Comienza a pintar acuarelas. 18

1945 1948 1949 1950

Primera exposicin individual que tiene lugar en el Crculo Mercantil de Las Palmas. Su cuarta exposicin individual, la Exposicin Superrealista, en el Museo Canario en Las Palmas, marc su incorporacin a la vanguardia. Junto con sus hermanos, los poetas Agustn y Jos Mara funda Planas de Poesa, donde ilustra textos de Federico Garca Lorca y Alonso Quesada. Junto con Felo Monzn, Juan Ismael, Plcido Feitas, otros artistas, funda el grupo LADAC (Los Arqueros del Arte Contemporneo) y la coleccin de monografas Los Arqueros. Comienza a exponer sus pictografas canarias. Primera exposicin Individual en la pennsula. Participa en la primera Bienal Hispanoamericana de Arte en Madrid. Publica un libro de dibujos El hombre de la pipa. Primer viaje a la pennsula para el congreso de arte abstracto de Santander. Participa en el dcimo saln de los once en Madrid. El 23 de octubre contrae matrimonio con Elvireta Escobio, pintora y miembro de LADAC. Exposicin individual en la librera Buchholz en Madrid. Participa en la segunda Bienal de Sao Paolo y en la segunda Bienal Hispanoamericana en la Habana. Primeros Muros en los cuales incorpora materiales no tradicionales. Segunda exposicin individual en Clan. Primer viaje a Pars. Abandona su ciudad natal y se traslada a Madrid. Le acompaan su esposa, el escultor Martn Chirino, el pintor Alejandro Reino y el poeta Manuel Padorno. Toma parte en la tercera Bienal Hispanoamericana en Barcelona. Primeros trabajos2 en arpillera. Organiza, en colaboracin Vicent2e Aguilera Cerni y Jos Luis Fernndez del Amo, la primera muestra de arte no representativo en Valencia. Participa en la Bienal de Venecia. Comienza a colaborar en la revista Punta Europa. Exposicin de sus trabajos en arpillera en el Ateneo de Madrid. Fundacin de El Paso, que presenta la muestra Arte otro en la Sala Negrea en Madrid. Participa en la Bienal de Sao Paolo. Monografa de Vicente Aguilera Cerni. Participa en la Bienal de Venecia. Participa en varias exposiciones colectivas dedicadas al nuevo arte Espaol. Con ocasin de la exposicin El Paso en la sala Gaspar de Barcelona conoce a Joan Mir, Antoni Tpies y otros artistas catalanes. Nmero dedicado a El Paso en Papers de Son Armadans que incluye su artculo El Homnculo en la pintura contempornea. Disolucin de El Paso. Muestra individual en Galerie Daniel Cordier en Frankfurt. Participa en Nueva York en las muestras New Spanish Paiting and Sculture (Museum of Modern Art) y Before Picasso, After Mir (The Salomon R. Guggenheim Museum). Primera exposicin. Exposicin individual en la Galerie Daniel Cordier de Pars. Exposiciones individuales en la Galerie Aujourrdhui en Bruselas y en la Galera Biosca en Madrid. Monografa de Jos Aylln. Nueva muestra individual en el Ateneo de Madrid. Exposicin individual en la Galleria Odyssia de Roma. Exposiciones individuales en el Museo de Arte Moderno de Buenos Aires y en la Galleri Latina en Estocolmo. Objetos en colaboracin con Alberto Greco. Es galardonado con el Critics Award en la Third Internatinal Yong Artists Exhibition en Tokio. Muestra individual Los mutilados de paz en Pierre Matisse Galleri en Nueva York. 19

1951

1953

1954

1955

1956

1957 1958 1959

1960 1961 1962 1963

1964 1965

1966 1967 1968 1969 1970

1971 1972

Carpeta de Grabados bajo el mismo ttulo, con un poema de Rafael Alberti. Muestra individual en el museo de Arte Moderno de Ro de Janeiro. Exposicin de sus artefactos para la paz en la Galera Erdune en Madrid. Trabaja con el grupo ZAJ, con quien expone su obra en la Galera Divulgaao de Lisboa. Muestras individuales en la Galera Ren Mtras de Barcelona y en la Galerie Buchholz de Mnich. Exposicin individual en la Galera Juana Mord de Madrid. Publica un libro de grabados Auto de Fe. La serie Humboldt en el Orinoco, Nueva muestra individual en la Galerie Buchholz en Mnich. Participa en la Bienal de Venecia. Corto viaje al Sahara espaol. Realiza las primeras Antropofaunas. Y los grabados para la edicin bibliogrfica de Poemas de Amor de Miguel Hernndez. Exposicin individual en la Galera Juana Mord en Madrid. Completa carpetas de Antropofaunas (grabados) y Torquemada (serigrafas). Monografa de Jos Mara Morena Galvn. Viaja por Turqua, Grecia e Italia. Exposiciones Individuales en la Galerie Massine y en Musee dart Moderne en La Ville de Pars, y en la Galerie Lauter en Manheim. Es galardonado con el Oscar de la peintura en el Troisime Festival International de la Peintura de CagnessurMer. Muere en Madrid el 14 de agosto.

BIOGRAFA SELECCIONADA ESCRITOS DEL ARTISTA Memoria de una excavacin urbana y otros escritos. Barcelona, Gustavo Gili, 1973. Escritos y otros textos, Madrid, Rayuela, 1975. MONOGRAFAS Y CATLOGOS Vicente Aguilera Cerni: Millares, Madrid, El Paso, 1957. Carlos Aren: Manolo Millares, Madrid, Direccin General de Bellas Artes, 1972. Jos Aylln: Millares, Madrid, E.P., 1962. Juan Manuel Bonet, de. : Dibujos y pinturas sobre papel de Millares, Sevilla, Centro de Arte M 11, 1974. : Itinerario de Manolo Millares, Zaragoza, Caja de Ahorros y Monte de Piedad de Zaragoza, Aragn y Rioja, 1988. Jos de Castro Arines : Millares o la realidad, Madrid, Ateneo, 1963. Jos Augusto Frana: Millares, Barcelona, La poligrafa. 1977. Pierre Matisse, de. : Homage to Manolo Millares, Nueva York, Pierre Matisse, 1974. Jos Mara Moreno Galvn: Manolo Millares, Barcelona, Gustavo Gili, 1970. Cirilo Popovici: Las Arpilleras de Millares. Madrid, Ateneo, 1957.

20

Lzaro Santana: Prehistoria de Manolo Millares, Las Palmas Gran Canaria, San Borondn, 1974. Varios autores: Homenaje a Manolo Millares, Madrid, Galera Juana Mord, 1973. Varios autores: Millares, Madrid, Museo Espaol de Arte Contemporneo, Madrid, 1975. Varios autores: Manolo Millares, Toulouse Muse des Augustins, 1982. Varios autores: Millares, Madrid, Cuadernos Guadalimar, 1982. Varios autores: Millares, obra en Canarias, Las Palmas de Gran Canaria, La Regenta, 1989. Eduardo Westerdahl: Manolo Millares, Las palmas de Gran Canaria, Guagua,1980. ARTICULOS DE PRENSA Vicente Aguilera Cerni: Mamolo Millares en Punta Europa, n.12, Madrid, diciembre de 1956. Carlos Aren: En la muerte de Manolo Millares, en la Estafeta literaria, Madrid, 15 de septiembre, 1972. Giulio Caro Argan: Millares alla Galleria Odyssia, en Terzo Programa, Roma 1963. Jhon Ashbery: Violent and Bitter, en Daily Telegraph, Pars, 22 de febrero, 1961. William Berkson: Millares en Arts Magazine, Nueva York, mayojunio,1965. Valerio Bozal: Millares Suma y Sigue, Valencia, 11 de mayo, 1962. Franoise Choay. Mir, Millares et les pictogrammes, en Art International, Zrich, 5 de abril, 1961. : Manolo Millares, en La Quinzaine Litrraire, Pars, 16 de octubre, 1972. Juan Eduardo Cirlot: La peinture de Manolo Millares, en Art Actuel Internacional, n. 11, Lausanne, 1959. : Tcnica y pasin, en Correo de las Artes, n. 148, Madrid, abril 1961. : Millares y la muerte del hombre , en La vanguardia Espaola, Barcelona 4 de julio, 1968. Manuel Conde: Millares ya eterno en Gazeta del Arte, n.22, Madrid, 15 de mayo, 1974. Michel Conil Lacoste: L' antropofaune momifie de Millares, en Le Monde, Pars, 5 de enero, 1972. Enrico Crispolti: Millares allOdyssia , en Palatino Roma, eneromarzo 1963. Ventura Doreste: Manuel Millares y el superrealismo, en Revista del Museo Canario, Las Palmas gran canaria, 1948. Miguel Fernndez Braso : Manuel Millares en ABC, Madrid, 23 de agosto, de 1972. Jos Augusto Frana: Millares en Aujourdhui, n.30, Pars, febrero 1961. : Millares ou a marcha para o branco, en O Tempo e O Modo, Lisboa, noviembre 1965. 21

: Os mostros e os outros en Coloquio Lisboa, diciembre 1971. Sebastin Gasch: Plasticidad y poesa en la obra de Manolo Millares en ndice, Madrid, Septiembre de 1953. Daniel Giralt Miracle: En la muerte de Manolo Millares , en Destino, Barcelona 23 de agosto, 1972. Jos Hierro: Obras de Millares, en Artes n. 33, Madrid 8 de marzo de 1963. Jean Jacques Levque: Millares en la Quinzaine Littraire, Pars, 16 de Junio, de 1970. Miguel Logroo: Evocacin de la figura de Manuel Millares , en Blanco y Negro, Madrid, 27 de abril de 1974. Jos Mara Moreno Galvn: La verdad de Manolo Millares, en Artes n. 19 Madrid 8 de mayo de 1962. : Millares en Segbriga en Arte n.50 Madrid 23 de febrero 1963. : Ni con lo bello ni con lo sublime, Millares en Triunfo, Madrid, 7 de mayo de 1966. : Millares, en Coloquio, Lisboa diciembre 1971. : En la muerte de Manolo Millares, en Triunfo, Madrid, agosto 1972. Victor Nieto Alcaide: La realidad integradora de la pintura de Millares , en las Aulas 63. n. 2, Madrid, abril de 1963. Cirilo Popovici: Millares en Cimaise, n.4, Pars, marzo abril 1957. : Millares, en SP, Madrid, 5 de marzo de 1967. Michel Ragon: Millares en Cimaise, n.53, Pars, mayo junio 1961. Lzaro Santana: Informe sobre Manolo Millares. Aos de aprendizaje, en Bellas Artes n.18, Madrid, novienbre diciembre 1972. Rafael Santos Torroella: Manuel Millares en su isla , En el Noticiero Universal, Barcelona, 16 de marzo de 1966. Albert C. Saubenier: Manolo Millares et Martn Chirino, en Aujourdhui, n.41, Pars, mayo de 1963. Joan Josep Tharrats: Manolo Millares, en Revista, Barcelona, 18 de mayo de 1957. Eduardo Westerdahl: Este pintor se llama Manolo Millares, en Diario de Las Palmas, Las Palmas de Gran Canaria, 26 de mayo de 1953. : Carta a Manolo Millares , en Diario Las Palmas, Las Palmas de Gran Canaria, 16 de septiembre 1960. : Millares, la construccin de la destruccin Aujourdhui, n.40, Pars, enero de 1963. : Se llama Manolo Millares, nacido aqu, en Diario de Las Palmas, Las Palmas de Gran Canaria, 25 de agosto de 1965.

22

: Homenaje a Manolo Millares , en el Da, Santa Cruz de Tenerife, 1 de agosto de 1968. HOMENAJE PSTUMO Galerie Arieta, Bilbao. 1973 Sala Conca, La Laguna. Galerie Pierre Matisse, New York, Homenaje a Manolo Millares. 1974 Galerie Edurne, Madrid. Museo Espaol de Arte Contemporneo, Madrid. 1975 Galerie Messine, Pars, Homenaje a Millares Galerie Dach, Bilbao. Galerie Kreisler, Dos Madrid. 1976 Galerie Trece, Barcelona. Galerie de France, Pars, Homenaje a Manolo Millares 19261972 1977 1978 1979 1980 1982 1983 1986 1988 1989 1990 1991 Sala Luzn, Zaragoza. Galerie Theo, Valencia. Palau Solleric, Palma de Mallorca. La Regenta, Las Palmas Gran Canarias y Casa de La cultura, santa Cruz de tenerife, Millares, obra en Canarias. Juana Mord, Madrid. Galerie Jorge Mara, Madrid, Pinturas sobre papel. Museo Nacional Reina Sofa, Madrid. Kunsthalle, Bielefeld. Centro Atlntico de Arte Moderno de Las Palmas. Galerie Adriana Schmidt, Kin Manolo Millares: Homenaje Zun 70. Geburtstag. Museo de Arte Contemporneo Fundacin Juan March Palma de Mallorca. Galerie Valera, Bilbao. Galerie Botticelli, Las Palmas Galerie Edurne, Pedraza. Galerie Yerba, Murcia, Homenaje a Millares. Muse des Augustins, Touluse. Galerie Joan Oliver, Palma de Mallorca.

1992

1996 1997 ANTONIO SAURA

Antonio Saura, naci en Huesca en el ao 1930, en una Espaa que pronto se convertira en un ardiente fogn; entre sus diez y veinte aos, el pas atravesara una etapa de aislamiento profundo, entregado a la ms vaca y agreste intolerancia, como a todos los librepensadores de su generacin.

23

A sus muy precoces diecinueve aos Antonioo mejor dicho Saura, realiz su primera exposicin de pinturas, en una poca de gran inflacin especulativa. Empez a pintar en el ao 1947 en su ciudad natal (Huesca), durante una larga enfermedad. Pronto se descubri simpatas surrealistas. Su primera exposicin individual tuvo lugar en 1950, organizada por Federico Torralba en la sala libros de Zaragoza; mostrando una obra muy diversa de carcter experimental: series Constelaciones, Rayogramas y Pinturas muertas, en el catlogo publica el texto carta a los visitantes de esta exposicin. En Madrid, en el ao 1951 se empezaba a romper el rgido academicismo, y la llamada Escuela de Madrid haba infestado de galeras y certmenes, domsticos y medianamente modernos con ciertas dosis de vitalidad relegando las falsas pinturas de museo. Expone por primera vez en la librera Buchholz de Madrid, en el catlogo se publica el texto Lo ms importante para un pintor. Realiza pinturas de carcter surrealista y tcnica minuciosa paralelamente a la serie Paisajes de concepcin abstracta y tcnica ms libre. Ese mismo ao (1951) public en Madrid, su libro Programio chez lauteur, letana potico pictrica. Realiza sus primeras exposiciones en Madrid en el ao 1952; nuevamente expone en la galera Buchholz, pinturas de carcter onrico y participa en la exposicin Tendencias 1 en la Casa Americana de Madrid junto a Fermn Aguayo y Jean Lecoultre. Realiza su primer viaje a Pars en compaa de Jos Aylln. Organiz las exposiciones Arte fantstico en la librera Clan de Madrid en el ao 1953, y Tendencias 2, en la primera expone diversos objetos hoy desaparecidos. Publica el libro Arte Fantstico con textos suyos y fotografas de su hermano cineasta Carlos as como el texto multicopiado Carta al espectador, ambos con motivo de la exposicin Arte fantstico. Nuevamente expone en la librera Clan de Madrid los dibujos de la serie Mitologas. Publica diversos poemas en la Antologa del surrealismo espaol editada por Verbo en Alicante. Viaja a Pars (donde residir hasta el ao 1955), participando durante algn tiempo en las actividades del grupo surrealista. Muy importante en el desarrollo de su obra creativa es el ao 1954, puesto que aparece la mujer como elemento formal en la mayora de sus cuadros y dibujos reducidos muchas veces a su ms elemental presencia y sometidos a toda clase de tratamientos teratolgicos. Realiza pinturas de tipo experimental, utilizando tcnicas muy variadas, especialmente en papel. Hacen su mgica aparicin las series Fluidos, Texturas y Grattages. Sus grandes Grattages ven la luz y su pintura adquiere un carcter expresionista en el ao 1955, con la estructura de un cuerpo femenino.

24

Carlos Saura, realiza un film documental relatando el proceso de creacin del cuadro Flamenco. Rompe con el grupo surrealista, en unin de Simn Hanta. Durante este ao, participa en diferentes exposiciones, Il Gesto en la Galera Schettini de Miln, Dessins dartistes espagnols en la librera Cairel de Pars, y con el grupo surrealista en la Galera L`toile scelle. Su exposicin del Museo de Arte Moderno de Madrid de 1956 marca su incorporacin al expresionismo abstracto; tambin expone en la Biblioteca Nacional de Madrid un conjunto de su obra as como las primeras pinturas realizadas exclusivamente en blanco y negro a partir de la estructura de un cuerpo femenino, estructura conveniente presente en la mayora de sus cuadros y dibujos (a partir del ao 1954). Se publica un cuaderno monogrfico con textos de Erik Boman. Me he limitado a emplear en mis pinturas un universo de de colores sordos siempre dominados por el negro todo poderoso. El empleo de los colores primarios ha sido limitado, hasta el momento, a determinadas series realizadas en el papel, sin que ello haya supuesto un verdadero conflicto a pesar de ser consiente de la contradiccin que entraa esta separacin, (1). Su latente necesidad de expresin y su rebosante energa creadora llevaron casi siempre a feliz trmino una necesidad de accin, muchas veces comparada a la de Wilhem De Kooning. Aparecen las series Caras pintadas realizadas en papel, y Damas, pinturas en blanco y negro, que sern una gran constante creativa durante los siguientes aos. Es el crtico de arte Michel Tapi quien se interesa por su trabajo y lo introduce en la galera Stadler de Pars. En el taller del escultor Brown realiza los primeros Autorretratos, comienzos de una larga serie. Comienza una larga serie de diversos temas satricos y el conjunto de sus dibujos Flomaster. Participa en las exposiciones Spazialismo en la galera S. Mateo de Gnova y Phases en la galera Klber de Pars. Al ao siguiente en 1957, pint sus primeras crucifixiones sus primeros autorretratos, tambin las series satricas de dibujos, casi todos sobre papel como: Sauromaquia, Spanish Show, El convento de Saturno, Tratado de las putas, Damas en tecnicolor y los primeros Montajes y Repeticiones. Durante ese ao reside en Madrid, donde forma el grupo El Paso, dirigiendo sus actividades hasta la disolucin del grupo en 1960 . Pronuncia diversas conferencias y publicaciones de diversos textos y manifiestos de las Cartas de El Paso, dando a conocer la pintura informal y el expresionismo abstracto. Es importante destacar la presentacin en la Sala Negra de Madrid la exposicin OtroArte reunida por Michel 25

Tapi. Realiz sus primeros Retratos imaginarios en el ao 1958, el ms conocido de toda esa serie, es sin lugar a dudas el de Brigitte Bardot, este cuadro fue pintado al ao siguiente, en 1959 as como sus series y obras en papel como: Padres, Sudarios y Damas pintadas. Aparecen las primeras litografas que realiz en el taller de Dimitri Papageorgiu en Madrid. Expone en Carnegie Institute de Pittsburgh, en el Festival de Osaka, en la 29 Bienal de Venecia y en Cuatro pintores espaoles en la Sala Negra de Madrid. Publica el ensayo Espacio y gesto en el ao 1959, realiza series de pinturas sobre los temas Sudarios, Desnudospaisajes. Multitudes y Retratos imaginarios de Goya. Comienzos de su obra grfica: serie Pintiquiniestras, litografas con ttulos de Camio Jos Cela. Primera exposicin en la galera Van de Loo de Munich en compaa de Antoni Tpies. Expone en la Galera Machetti de Cuenca el trptico Multitud acompaado de diversos bocetos preparatorios, con este motivo en El Paso n 14 un escrito de Saura se public. Realiz su segunda exposicin individual en Pars en la Glerie Stadler en el ao 1960, el texto del prefacio del catlogo es de Michel Tapi, tambin expone en la Galera Blanche de Estocolmo en compaa del escultor Delahaye, y en la Galera Odyssia de Roma se publica un catlogo monogrfico con textos de Antonio Saura y prefacio de michel Tapi . Recibi el premio Guggenheim, en Nueva York el ao 1960, ese mismo ao se publica en Roma, (por la galera Odyssia) el libro Cricifixin con texto de Enrico Crispolti y Carta a Antonio Perics en la revista Acento cultural de Madrid. Realiza diversas series entre las que aparecen Figuras verticales, Habitaciones, Cocktail party, conjunto de Crucifixionesy algunas Repeticiones y Acumulaciones. Participa en las actividades del grupo Estampa popular en Madrid. Expuso en Nueva York, en el ao 1961, en la Pierre Matisse Gallery en la cual lo introduce Joan Mir, el catlogo monogrfico tiene textos de Michel Tapi y Jos Aylln, en la Galera Van de Loo de Munich el catlogo monogrfico de la exposicin est escrito por Vicente Aguilera Cerni, en la Galera dell Ariete en Miln el prefacio del catlogo, est escrito por Juan Eduardo Cirlot, Saura mostr varias veces su pintura en el transcurso de los aos siguientes, en importantes galeras de todo el mundo. Aunque su pintura casi siempre estuvo dominada por el negro, el rojo y el gris, encontramos, en su obra de los aos sesenta y especialmente los Coktailparties y en las Catedrales, colores ms vivos. Aparecen sus primeros collages y pinturas en papel sobre las series Acumulaciones, Concilio, Narraciones, Retablos, Mutaciones, Cabezas y cuerpos, y Furious striptease. Realiza sus primeros aguafuertes en el ao 1962, ilustrando a QuevedoTrume (para la editorial Dumont de Colonia); tambin aparece el albm Diversaurio con 10 serigrafas en color y testos de Jos Aylln. Su serie de dibujos y pinturas en papel Mentira y Sueo, para su novela grfica se terminan y ven la luz durante este ao. Expone en Madrid en la Galera Biosca cuatro grandes telas, posteriormente destruidas, entre ellas Manifestacin 1962. Expone en el Stedelijk Museum obra de 19531963 el texto del catlogo es de Jos aylln de Eindhoven en 26

el ao 1963, as como en el Rotterdamsche Kunstring de Rotterdam, en los museos de Buenos Aires y Rio de Janeiro, as como en el Palais des BeauxArts de Bruselas, casi todo lo que expone es obra sobre papel. Realiza los decorados para La Casa de Bernarda Alba, de Federico Garca Lorca, presentada por primera vez en Madrid, y dirigida por Juan Antonio Barden. Sigue realizando pinturas sobre los temas anteriores, sin embargo comienza las series Perfiles, Catedrales, Tentaciones de San Antonio y El cine. Recibe el premio Carnegie en el ao 1964, junto con Chillida y Soulages. Expone por segunda vez en la galera Pierre Matisse de Nueva York; el texto del catlogo lo escribi Yvon Taillandier. Edy de Wilde, realiza una exposicin antolgica de pinturas sobre papel y obra grfica de los aos 19541954, en el Stedelijk Museum de Amsterdam, en la Kunsthalle de BadenBaden y en la Konsthallen de Gotemburgo, el texto introductorio de los catlogos es de Jos Aylln. Junto con Walasse Ting y karel Appel realiza en Nueva York diversas pinturas collages. Trabaja en la serie Repertorios, realizando en el taller Boj de Madrid 16 litografas para el lbum Historia de Espaa; seleccin onomstica de Jorge Semprn. Diversos bocetos suyos, los utilizar Carola Torres para los tapices que realizar en Madrid, as como los proyectos para los catorce vidrieras destinadas al pabelln jordano de la Feria internacional de Nueva York. Deja de pintar en tela durante dos aos aproximadamente para dedicarse por entero a la obra en papel. Realiza una vidriera para una iglesia en Amsterdam construida por el arquitecto Karel Sijmons en el ao 1965; as como los portafolios La femme est une rosa pleine d`pines para la revista Quadrum y Spanish Show para la revista Cuadernos de Ruedo Ibrico de Llen Felipe y Juan Goytisolo. Expone en la Galera Juana Mord de Madrid y posteriomente en la Galera Liceo de Crdoba, en la Pasarela de Sevilla, en la Galera Krikhaar de Amsterdam y pinturas en papel y collages en la Galera Stadler de Pars el catlogo tiene diversas notas de Saura. Lamentablemente, el ao 1965 toma un ligero matiz trgico, ya que Saura durante el verano, destruye en Cuenca unas cien pinturas incluyendo parte de su obra grfica. Expone en el Institute of Contemporary Art de Londres, en el ao 1966 organizada por Roland Perose. Ese mismo ao viaja por primera vez a Cuba donde expone en la Casa de las Amricas de La Habana, una seleccin de sus obras en papel. Expocisin de pinturas en papel y obra grfica en la Galera Grises de Bilbao. En Pars trabaja de nuevo en la pintura, realizando diversos Retratos Imaginarios de Felipe II y de Rembrandt viejo, as como una serie de Mujeressilln. Ilustra Cinco relatos pnicos de Fernando Arrabal en la revista Margen, y realiza un sketchpara el ballet de Graciela Martnez y Martine Barat en el Centro Cultural Americano en pars. Recibe el gran premio Bianco e Nero de Lugano. Se instal nuevamente en Pars, en el ao 1967 y empez su serie de Mujeres silln junto con Retrato imaginarios que seran expuestos en la galera Sadler de Pars; Michel Tapi escribe el prefacio del catlogo. 27

En este ao recibe el Premio de la Bienal Bianco e nero de Lugano. Fija su residencia en Pars, abandonando la pintura al leo, para dedicarse durante una dcada a su obra, sobre papel. Al ao siguiente, (1968) expone una serie de pinturas en papel en la galera Van de Loo de Munichy en el Kunstkabinett de Frankfurt. Viaja a Cuba con motivo del Congreso Cultural de La Habana. Realiza un mural con Asger Jorn y dos nmeros de la revista El caiman burlado en unin de Matta y Posada. Trabaja en Barcelona en diversos grabados de agua tinta y agua fuerte para el albm Novisaurias editado por Gustavo Gili. La exposicin que realiza en el Frankfurter Kunstkabinet es de obras en papel y el catlogo monogrfico est escrito por ernnst Wuthenow. Expone en la galera Stadler un conjunto de pinturas en papel, en el ao 1969 presenta su lbum de aguafuertes Novisaurias y de una monografa con texto de Jos Aylln, ambos editados por Gustavo Gili en Barcelona. Aparece una monografa con un texto de Fernando Arrabal. La revista de la Universidad de Mxico publica Galera de Antonio Saura y la revista Opus las ilustraciones para los peomas de JeanClarence Lambert, La chambre ardente. Gustavo Gili publica un libro monogrfico en Barcelona, sobre su obra con textos de Jos Aylln. Participa en el Encuentro Plstica Latinoamericana en La Habana, en el ao 1970 en donde reside la mayor parte del ao. Publica Para una discusin sobre el arte actual en la revista Casa de las Amricas y la revista unin, tambin en La Habana, publica un portafolio con ocho dibujos originales. Durante el invierno de este ao trabaja con Daniel Divorne en el Centre Genevois de Gravure Contemporaine en las litografas que pondrn el libro Trois visions editado por Yves Rivire. Tambin participa en la exposiciones 12 Spanjorer en el Kustmuseum de Gteborg, Zeitgenossen en la Kunssthalle de Recklinghausen, Dibujos y grabados europeos en la Galera de La Habana y en Oog in oog en el Gemeentemuseum de Harnnhem. Realiza el libro de litografas Trois visions de Quevedo editado por Yves Rivire, en el ao 1971 en el Centre genevois de gravure contemporaine; tambin en este ao realiza portafolios de serigrafas como The King, con texto de Lezama Lima, Remembrandt, con texto de Beert Schierbeek. Contina las serigrafas del lbum Aphorismen ilustrando diversos aforismos de Lichtenberg, editado por Yves Rivire Pars en el ao 1972. Expone en la galera Juana Mord de Madrid antologas de su obre en papel, un conjunto de Retratos Imaginarios y Crucifixiones, aparece el cuaderno monogrfico con texto de Waldemar George y diversos textos crticos. Comienza sus famosas superposiciones que se convertirn en la novela la grfica La quinta del sordo. Expone en el colegio de Arquitectos de Santa Cruz de Tenerife, en el ao 1973, antologa de la obra grfica y pintura sobre papel, Eduardo Westerdahl y Jos Mara Moreno Galvn escriben el prefacio de el Cuaderno 28

monofrfico. Realiza una larga serie de Superposiciones y de Transformaciones, iniciando los Grandes Montajes sobre panel. Realiza una serie de exposiciones individuales en Espaa: en la Caja de Ahorros de Navarra en Pamplona, en la Galera Carl van der Voort en Ibiza, en la Galera Fort en Tarragona, en la galera Moira en Madrid en la galera Trece en Barcelona, pero la ms importante de todas es Visions i Aforismes en la galera 42 de Barcelona con el catlogo escrito por Claude Roy y Antonio Saura. A nivel colectivo expone en el Lunds Konsthalle, Spanskt, en Reggio Emilia, Con Alberti per la Spagna, en el Museo de Arte y de Historia de Ginebra Art du Xxe Sicle, en Pars 110 artistes avec le Chili, y en SaintEtienne de Rouvray Pour Picasso. Expone un conjunto de sus Superposiciones y de Grandes montajes en el ao 1974 en la galera Stadler, el catlogo lleva un texto del pintor. Se realiza una antologa de su obra en papel en el Centro M11 de Sevilla, la monografa es editada por Alberto Corazn con un texto de Juan Manuel Bonet y diversas notas del pintor. En la Galera Stadler de Pars, expone Superposiciones, aparece un cuaderno monogrfico con texto del pintor. Palma de Mallorca puede ver la obra de Saura, expuesta en la Sala Pelaires, con Diez notas y diez grabados cuaderno monogrfico de Antonio Saura. En la Galera Zarte de Bilbao expone pintura sobre papel, el cuaderno monogrfico est escrito por Santiago Amn; tambin expone con el grupo 15 de Madrid y en la Sal Conca de Las Palmas. Recibe el premio en la Bienal de Ibiza. Es en Ginebra donde se realizan los aguafuertes y dibujos para el lbum Loodeur de la saintet escrito por Fernando Arrabal, y editado por Yves Rivire. A nivel colectivo expone en el Palazzo Reale de Miln con La rieccera dellidentita, en el Museo de Arte Moderno de Mxico con Maestros de la pintura espaola, en la Kunsthalle de Nuremberg con Sammlung internationaler zeiggenssischer Kunst y en l`Abbaye de Beaullieu en Rouergue con Matire et mmoire. La exposicin Papers la realiza en el ao 1975, en la galera Maeght de Barcelona; catlogo con texto de Oscar Collazos y diversas notas del pintor. Expone en la galera Nouvelles images de La Haya y en la galera Van de Loo de Munich. Trabaja en la realizacin de un conjunto de grandes paneles Montajes, Repeticiones, Puzzles, Trompeleil y en diversas series de tarjetas postales transformadas. Se realiza el film de Cayetano del Real realizado en Pars y en Madrid, con la colaboracin de Agustn Garca Coalvo y Vctor Gmez Pin. A nivel colectivo expone en la Galera Michel Vokaer de Bruselas Curiosa, en el Cultural Center de Nueva York Contemporary Spanish Painters, enla Galera Multitud de Madrid El surrealismo en Espaa, en Chapelle de la Charit de Arles Alechinsky, Messagier, Bram van Velde y Saura y en diversos museos americanos.

29

Durante el ao 1976 trabaja esencialmente en la litografa sobre cinc en el taller Clot, Bramsen & Georges de Pars, realizando, entre otras, las series Sin centro, Jardn de naciones, Manire y Diada. Expone en la Galera Benador de Ginebra, en la Graphica Club de Miln, Mailliard de SaintPauldeVence, y en la Librera Popular de Albacete. Gustavo Gili edita en Barcelona la serie de antirretratos Moi, conjunto de serigrafas con textos de Carlos Saura, Jos Aylln y el autor. Publica Les affiches cubaines, editado por el centro Georges Pompidou, que servir de catlogo a la exposicin itinerante del mismo ttulo, forma parte del comit organizativo de la Bienal de Venecia, participando en la misma. Se presenta en la galera 42 de Barcelona el portafolio de serigrafas Moi en el ao 1977, editado por Gustavo Gili. Realiza una serie de Cartones y de Postcards, as como el trabjo fotogrfico Polaroid una seleccin de los cuales ser expuesta en la galera Nouvelles images de La Haya, catlogo con poemas de Lucebert. Trabaja durantes todo el ao en el taller ClotBramsen de Pars. Por primera vez participa en diversas emisiones en la TV espaola, especialmente en A fondo y en Trazos, donde Paloma Chamorro realiza una larga entrevista de dos episodios. Los portafolios de serigrafas Responsos y Emblemas, los realiza en 1978, con textos de Jos Miguel Ulln y Jos Angel Valente. Participa en el Primer Congreso de Crticos de Arte y Artistas celebrado en Caracas, y en el film Viva el color, realizado con motivo del congreso y de la exposicin Arte iberoamericano de hoy, en el Museo de Bellas Artes. Publica la ponencia Notas para una discusin. Realiza el portafolio de dibujos Sismographe publicado por la revista Argile de Pars, as como diversos libros en ejemplares nicos titulados Effacements y Transformaciones. Despus de muchsimos aos sin pintar en tela comienza en Cuenca una serie de Retratos imaginarios. Realiza diferentes exposiciones en el ao 1979; en la Unin des arts plastiques de SaintEtienne de Ruouvray, el catlogo escrito por RaoulJean Moulin, en la galera Nouvelles Images de Amsterdam, en la Galera Carmen Durango de Valladolid donde se presenta al album Emblemas y en la Galera 4 gats de Palma de Mallorca. Una exposicin itinerante, viaja por diferentes ciudades de Francia, comenzando por la Maison de la Culture de Bellaville en Pars, el catlogo de la exposicin es prefaciado por Grard Xuriguera; el coloquio lo hizo el crtico Antonio Urrutia. En la Galera Stadler de Pars muestra unas obras en tela. Recibe el premio de honor en la primera Bienal del grabado europeo en Heidelberg. Ad Petersen en el Stedelijk Museum de Amsterdam, el catlogo es prefaciado por Bert Schierbeek, una entrevista y diversas notas de Antonio Saura; esta misma exposicin es presentada en la Kunstalle de Dsseldorf, el prefacio del catlogo es de Jrgen Partenheimer. Pinta varios trpticos, entre ellos Diada y diversos Retratos imaginarios, realiza los aguafuertes para el libro de Andr Velter Les contemplations, editado por Yves Rivire. Expone en la National Gallery de Reikiavik y en Lens Fine Art de Amberes en el ao 1980. Aparece el libro de aguafuertes Asedio, con texto de Jos Miguel Ulln. Realiza un trabajo colectivo con el pintor Bonifacio Alfonso para el libro A la limn. Realiza pinturas en papel y cartn sobre diversos temas, nuevos collages y nueva serie de Superposiciones y Cartones.

30

En la Caja de Ahorros de la Inmaculada de Zaragoza, realiza una exposicin antolgica en el ao 1981. Aparece una de sus muchas monografas, con texto de Federico Torralba. Expone en la galera Stadler de Pars sus Portraits Raisonns. Monografa con texto de Severo Sarduy. Expone en la Galerie moderne de Silkeborg y en la galera Nouvelles images de la Haya, donde es presentado el portafolio de cincografas Cuatro mscaras para cuatro autorretratos con poemas de Lucebert. Public el libelo Contra el Guernica por Turner en Madrid, y recibe la medalla de Bellas Artes otorgada por el Rey Juan Carlos, en el ao 1982. Participa en los cursos realizados por la Universidad Internacional Mendez Pelayo: Max Aub, diez aos depus celebrado en Toledo, y Arte y tauromaquia celebrado en Santander. Realiz una serie de lienzos a partir del retrato de dora Maar por Picasso, en el ao 1983. Monografa con texto de Pierre Daix. Presentacin del film de Jos Mara Berzosa, Antonio Saura: quelques rveries dun promeneur solitaire (ou presque) para la televisin francesa. Realiza el espacio escnico para el ballet Carmen de Antonio Gades y Carlos Saura. Expone Quince Retratos Imaginarios en la galera Antonio Machn de Madrid. Publicacin del texto La imagen pintada. Colabora en la organizacin de Artistes du monde contre lpartheid y en la exposicin circulante del mismo ttulo. Expone en la galera BelArt de Estocolmo y en la galera Nouvelles images de La Haya. Expone la serie de pinturas La quinta del sordo, en la casa de Goya de Bordeaux. Realiza en este ao (1983), el portafolio de litografas Galera de Amrica y las ilustraciones para 1984 de Orwell. Expone en la galera Maeght de Barcelona, en el ao 1984, un conjunto de pinturas realizadas en los ltimos tres aos, el catlogo con texto de Pere Gimferrer. Expone en la galeras Wewerka de Berln, el texto del catlogo es de Michael Schulyz, en la galera Aturiale de Lige, en la Delegacin de Cultura de la Diputacin de Almera y en la Van Loo de Munich. Aparece el libro Saura In Cuenca con imgenes de Felix Rozen y texto de Georgina Oliver. Se presenta Autorretrato, un film realizado por Jos Luis Jover para la televisin espaola. Participa en Primeras jornadas sobre barroco celebradas en Almera y en Uleila del Campo. En el Cabinet des Estampes del Muse dArt et dHistoire de Ginebra, en 1985 realiz una retrospectiva de su obra grabada, que public el Catlogo Razonado, establecido por Mariuccia Galfetti. Dirige un curso en el Taller de Arte Actual en el Crculo de Bellas Artes de Madrid. Realiza el portafolio de cincografas Doora Mar visitada, el libro Trece retratos con texto de Marcel Moreau y las illustraciones para Pascual Duarte de Camil Jos Cela. Realiza el espacio escnico para Woyzek dirigida por eusebio Lzaro en Madrid el libro nico de superposiciones y dibujos Die Mauer. Se expone en el Cabinet des estampes de Ginebra, Antologa de su obra grfica de 19581984 y la publicacin de este libro. Realiza una exposicin retrospectiva de carcter temtico en el ao 1986, en la Nue GalerieSammlung 31

Ludwig en Aachen. En compaa de Guy Scarpetta y Antonio Urrutia dirige el seminario El arte y el mal, en la UIMP de Sevilla. En 1987 realiz un techo Elega para la Diputacin Provincial de Huesca, y realiz unas ilustraciones de Don Quijote de la mancha, de Cervantes editada en el crculo de lectores de Barcelona. Dirige el seminario Reencuentro con El Paso, en la UIMP de Cuenca. Realiza 69 litografas en negro, para Tagebcher de Kafka; en el ao 1988; junto con Guy Scarpetta dirige el seminario El sexo y el arte en la UIMP de Sevilla. Francisco Rico, edita El pintor Ilustrado, coleccin de poemas dedicados al pintor. Aparece el libro Elega editado por poligrafa y Cercle dArt con fotografas de Jean Bescos y prefacio de Guy Scarpetta. Se realiza una exposicin antolgica en la Hervard University de Cambridge en 1989, ilustr una seleccin, realizada por l mismo, de las Gregueras de ramn Gmez de la Serna. La wiener secession presenta en Viena una exposicin retrospectiva de la obra en papel. Comienza a pintar de nuevo despus de la operacin de cataratas en sus ojos. En el Muse dArt et Historie de Ginebra realiza una retrospectiva de grandes pinturas, con carcter temtico realizadas entre 19651985, que al ao siguiente (1990) se expusieron en el IVAM de Vaelencia, en la Lenbachhaus de Munnich y en el Rfectoire des Jacobins de Toulouse. Dirige el curso sobre el dibujo en la Fundacin Antonio Ratti en el ao 1990, en compaa de Guy Scarpetta dirige el seminario Escritura como pintura en la UIMP, de Sevilla. Aparece el libro de Jacques Chessex La muerte y la nada, editado por Pierre Canova. Con motivo de su 60 aniversario la UIMP de Cuenca y el Circulo de lectores organizan una exposicin de los dibujos para el criticon de Gracin, empieza los dibujos para las obras de San Juan de la Cruz y Pinocho de Collodi, que se editaran en el Circulo de lectores de Barcelona. Es apricipios de la dcada de los noventa, que empieza a preparar la publicacin de todos sus escritos; este nuevo proyecto precisaba de un trabajo de revisin y catalogacin de Saura, y solo su trabajo de pintar y su larga enfermedad fueron los impedimentos para postergarlo. Termina los dibujos de los libros en el ao 1991, que el Circulo de lectores le haba encargado el ao anterior (1990). Junto con su hermano Carlos realiza la opera Carmen para el Staatsheater de Stuttgart. Antonio Saura entreg el 19 de julio de 1998 (tres dias antes de su muerte), el material de Fijeza, volumen que incluye sus ensayos, editado como otros tantos de sus libros por el Crculo de Lectores y Galaxia Gutenberg, tambin anunci la existencia de otros volmenes, que prximamente sern publicados por la editorial antes mencionada, y que l titul con el nombre de Crnicas; Marginalia es uno de sus textos poticos proximo a aparecer y el otro es sobre sus reflexiones pictricas titulado Escritura como pintura, adems de algunos proyectos que, en mayor o menor medida dej inconclusos. NOTAS 1. Antonio Saura. Exposicin antolgica 19481980, mayo junio 1980. Edificio Arbs, Sala Tipolo. 32

Ministerio de Cultura, Direccin General del Patrimonio artstico, Archivos y Museos, Caja de Ahorros y Monte de Piedad de Madrid, Fundacin Joan Mir Barcelona, Junio 1980. Pag 33. CRONOLOGA 1930 1947 1950 1951 52 1953 1954 1953 55 Nace en Huesca, en 22 de septiembre. Durante la Guerra Civil reside con su familia en Madrid, Valencia y Barcelona. Autodidacta, comienza a pintar y a escribir durante una larga enfermedad. A partir de esta fecha trabajar durante los veranos en Cuenca. Realiza su primera exposicin personal en librera Libros de Zaragoza, mostrando obras de carcter diverso y experimental. Serie de Constelaciones y Rayogramas. Expone en la librera Buchholz de Madrid obras de contenido onrico. Serie de Paisajes. Publica el texto potico Programio (1951). Organiza en Madrid las exposiciones Tendencias y Arte Fantstico (Catlogo con un texto del pintor y fotografas de Carlos Saura). Contrae matrimonio con Madaleine Augot. Reside en Pars, colaborando en las actividades del grupo surrealista. Realiza pinturas en tela y papel de concepcin orgnica y azarosa, utilizando tcnicas muy variadas. Serie de Fenmenos y primeras obras realizadas a partir de la estructura de un cuerpo femenino. Flamenco (1955), film de Carlos Saura describe la creacin de un cuadro. Presencia en la Biblioteca Nacional de Madrid un conjunto antolgico, as como las primeras Damas realizadas exclusivamente en blanco y negro. Serie de Cabezas realizadas en papel y primeros Autorreatratos. Expone por primera vez en la Galerie Stadler de Pars, en donde se manifestara regularmente a partir de esta fecha. Reside en Madrid y funda el grupo El Paso que dirigir hasta su disolucin en 1960. Realiza las primeras Crucifixiones y diversas series satricas sobre paepel. Primeras Superposiciones., Collages pintados y Montajes. Nacimiento se su hija Marina. Realiza los primeros Retratos Imaginarios, especialmente la serie consagrada a Brigitte Bardot. Primeras litografas, comienzo de su obra grfica. Participa en la Bienal de Venecia. Realiza diversas series de pinturas cuyos temas estructuras perdurarn en su obra futura: Retratos Imaginarios de Goya, Desnudos Paisajes, Multitudes y sudarios. Inicio de la obra grfica con litografas. Pintiquiniestras, albm de 16 litografas en negro. Publica el ensayo espacio y gesto. Expone por primera ves en la Galera Van de Loo de Munich ( junto a Tpies ). Participa en la Documenta 2 de Kassel. Actividad Poltica que seguir hasta el final del franquismo. Nace su hija Ana. Abandona el empleo exclusivo del blanco y el negro. Inicia las series Damas Espacios y Perfiles y Sombreros, as como los trabajos en papel Acumulaciones, Narraciones y Repeticiones. Realiza diversas esculturas. Recibe en Nueva York el premio Guggenheim. Realiza su primera exposicin personal en la Galera Pierre Matisse de Nueva York. Realiza las primeras aguafuertes y serigrafas, as como la serie y pinturas en papel de carcter satrico Mentira y Sueo. Nacimiento de su hija Elena. Se celebran diversas exposiciones antolgicas: de pintura en Eindhoven y en Rotterdam, de la obra en papel en los museos de Buenos Aires y de Ro de Janeiro. Realiza los decorados para La Casa de Bernarda de Alba de Federico Garca Lorca, presentada en Madrid por primera vez. 33

1956

1957

1958

195859

1959

1960 1961 1962

1963

1964 1965 1966 1967 1968 1970 1971

197275 1973 1974 1975 1976

1977

1978

1979

1981 1982

1983 1985

Historia de Espaa, serie de 16 litografas en color. Recibe junto con Chillida y Soulages, el Premio Carnegie. El Stedelijk Museum de Amsterdam organiza una retrospectiva de pintura sobre papel y obra grfica que ser mostrada asimismo en BadenBaden y en Gteborg. Participa en Documenta 3, Kassel. Destruye en Cuenca cerca de 100 pinturas. Expone en el Institute of Contemporary Arts de Londres. Comienza la serie de pinturas MujerSilln, realizando diversos conjuntos de Retratos imaginarios. Primer viaje a Cuba, realizando en la Casa de las Amricas de la Habana una exposicin retrospectiva de obra de papel. Gran premio de la Bienal e nero de Lugano. Fija su residencia en Pars. Segundo viaje a Cuba para el congreso cultural de la Habana. A partir de esta fecha durante diez aos, abandona la pintura al leo sobre lienzo, consagrndose exclusivamente a la obra sobre papel. Reside la mayor parte del ao en la Habana. Ejecuta en el centre Genevois de Gravure Contemporaine las litografas del libro Trois visions de Quevedo. En Cuba se casa con Mercedes Balderrain. Realiza diversas series de Cartones y Superposiciones, as como los grandes montajes Trampatojos, Metamorfosis y Rompecabezas. Muestra en Espaa diversas exposiciones retrospectivas de su trabajo en papel: en 1973 en Santa Cruz de Tenerife, en 1974 en Sevilla, y en 1975 en Barcelona. Participa en el Congreso mundial de la Paz celebrado en Mosc. Trabaja en la realizacin de un conjunto de Grandes montajes y de Superposiciones. Expone por primera vez en la Galera Juan Martn de Mxico. Trabaja esencialmente en la litografa de Zinc y piedra en el taller Clot, Bramsen & Georges de Pars. Forma parte del comit de Organizacin de la Bienal de Venecia. Realiza La cmara ardiente o los amores clebres, libro con 12 aguafuertes. Es expulsado de Francia. Esta medida resulta in efectiva tras mltiples muestras de protesta y solidaridad. Inicia la publicacin regular de sus textos en diversas publicaciones. Vuelve a pintar al leo sobre lienzo y realiza diversos libros en ejemplares nicos. Participa en Caracas en el Primer Encuentro Iberoamericano de Crticos de Arte y Artes Plsticas, iniciando una frecuente intervencin en coloquios y seminarios sobre el arte y la cultura. El Stedelijk Museum de Amsterdam organiza una exposicin retrospectiva 19481979 que ser presentada posteriormente en Dsseldorf, y al ao siguiente en Madrid y en Barcelona. Un incendio en su casa de Cuenca destruye una parte de sus archivos y colecciones. Realiza una exposicin antolgica de obra en papel en Zaragoza. Es nombrado en Pars Chevalier des arts et des letres. El Museo de arte Contemporneo de Madrid organiza una exposicin itinerante de obra grfica. Publica el libelo Contra el Guernica. El Rey Juan Carlos le otorga la medalla de oro de las Bellas Artes. Realiza la serie de pinturas Dora Maar visitada, un trabajo realizado durante un mes a partir del retrato de Dora Maar de Picasso. Preside en Pars el comit de la organizacin Artistes du monde contre lapartheid. Realiza el espacio escnico del ballet Carmen de Antonio Gades y Carlos Saura. Muerte accidental de su hija Elena. Realiza un conjunto de grandes pinturas acrlicas y al leo que sern expuestas en Snanque y en Montmajour, El Cabinet des estampes de Ginebra presenta una muestra 34

1986

1987

1988

1989 1998

retrospectiva de la obra grfica, publicndose el catlogo razonado de la misma. Exposicin antolgica de trabajos en papel en Berln. Inicio de la serie de pinturas en cartn Autodef. Dirige un Crculo de Bellas Artes de Madrid. Crea el espacio escnico de Woyzek, puesta en escena por Eusebio Lzaro de Madrid. Realiza una exposicin retrospectiva de carcter temtico en Neue GalerieSammlung Ludwig en Aachen. En unin de Guy Scarpetta y Antonio Urrutia dirige el seminario El arte y el mal en la U.I.M.P. de Sevilla. Realiza Elega, pintura lrica de 20 x 10 m. destinada al techo de la nueva diputacin de Huesca. Dirige el seminario Reencuentro con El Paso en la U.I.M.P. de Cuenca. Se publica su Don Quijote de la Mancha con 195 dibujos a tcnica mixta y a lnea. Ejecuta 64 litografas en negro para los Tagebcher de Kafka. Juto Guy Scarpetta dirige el seminario El sexo del arte en la U.I.M.P. de Sevilla. En octubre es operado de cataratas (ojo derecho; el otro ser operado en abril del ao siguiente). La Wiener Secession presenta en Viena una exposicin retrospectiva de la obra en papel. Comienza a pintar de nuevo despus de la operacin de cataratas. Exposicin retrospectiva 19561985 de grandes pinturas de carcter temtico en Ginebra, Valencia, Madrid y Munich (1990). Muere de leucemia.

BIBLIOGRAFA SELECIONADA ESCRITOS DEL ARTISTA Programario, Madrid, 1951. Arte fantstico, Madrid, Clan, 1953. Carta al espectador, Madrid, Clan, 1953. Textos y manifiestos en El Paso, publicaciones irregulares del grupo, Madrid 19571959. Espacio y gesto. Ensayo publicado en Papeles de son Armadans, n 37, Palma de Mallorca 1959. Versin alemana en BltterBilder, n 4, Viena 1959. Carta abierta a Antonio Perics. Artculo publicado en Acento cultural, n 12, Madrid 1961. Notas para una discusin sobre arte actual, Ensayo publicado en Casa de las Amricas, n 60, La Habana 1970. Superposiciones, Cuaderno monogrfico, Pars 1974, Galera Stadler. Nueve propuestas para Angel Harguindey. Texto publicado en El Pas semanal. Madrid 20 1 1977. Id. en Dossier Moi, Galera 42 de Barcelona y Galera Stadler de Pars 1977. Notas sobre el arte actual. Ponencia publicada en el Congreso de Crticos de arte y Artistas Plsticos de Caracas. 1978. Contra el Guernica, Madrid, Turner, 1982. Note Book. Libro en el que aparecen reunidas las diversas notas sobre su trabajo aparecidas en diversas publicaciones y catlogos entre 1958 y 1980. 35

MONOGRAFAS Y CATLOGOS Jos Aylln: Antonio Saura, Barcelona, Gustavo Gili, 1969. Marcel Cohen: Letras a un pintor Ke kreya azer retratos imaginarios, Madrid, Almarab, 1985. Enrico Crispoliti: Saura, nota de Antonio Saura, Roma, Gaeria Odyssia, 1962. Flix Ferrer Gimeno: Antonio Saura, el hombre y la obra, Huesca, Instituto de estudios Altoaragoneses, 1981. Mauricia Galfetti: Antonio saura Loeuvre imprim 19581984, Ginebra, Madrid, Pars, cabinet des estames, Ministerio de Cultura, Daniel Lelong diteur, Yves Rivire diteur, Galerie Stadler, 1985. JeanClarence Lamber: Le chien de Goya, Madrid, Grupo Quince. 1972. En Antonio Saura. Retratos imaginarios, Madrid, Galera Juana Mord 1972. Georgina Oliver, Flix Rozen: Saura in Cuenca, Borgen, Copenhague, 1983. Francisco Rico ed.: Varios autores El pintor ilustrado. Para Antonio Saura, Santander, Universidad Internacional Menndez Pelayo, 1988. Julin Ris ed.: Varios autores. Antonio saura, Figura y fondo, Barcelona, Montpellier, Fata Morgana, 1976. Vicente Aguilera Cerni:[Und damit beginnt...], en Antonio Saura, Mnich, Galerie Van de Loo, 1961. Rafael Alberti: Saura visin memorable, en Saura, Pars casa de Espaa, 1983. Fernando Arrabal: Saura, en Peintures sur papier, Pars, Galerie stadler, 1969. Josv Aylln: Saura, en Antonio Saura, Nueva York, Pierre Matisse Gallery, 1961, El tiempo y yo para otros dos, en Antonio SauraTekeningen, Amsterdam, 1964. En Antonio Saura, Gteborg, Konsthallen, 1964, La transmigrasin del Moi, en Antonio saura, Obra grfica recent, Barcelona, Galera 42, 1977. Jos Mara Ballester: Saura: de la tragedia a la libertad, en Antonio Saura: Papers, Madrid, Galera edurne, 1976. Marc Berkowitz: Antonio Saura no MAM, en Saura, Rio de Janeiro, Museu de Arte Moderna, 1963. Eric Boman: Antonio Saura, Madrid, Palacio de Bibliotecas y Museos, 1956. Juan Manuel Bonet: Saura, Sevilla, Centro de Arte M 11, 1974. Alexandre Cirici Pellicer: Lectura de Antonio Saura, en Antonio Saura. Exposicin antolgica 1948 1980, Madrid, Edificio Arbs, Sala Tipolo, 1980, Barcelona, Fundaci Joan Mir, 1980. Juan Eduardo Cirlot: [Vi nella pittura... ], en Saura, Miln, Galleria dellAriete, 1961. Marcel Cohen: Quelques faces visibles du silence, en Saura. Peintures 1978 1979, Pars, Galerie Stadler, 1979. Oscar Collazos: Saura y la abolicin del silencio, en Antonio Saura: Papers, Barcelona, Galera Maeght, 1975. 36

Gerard de Cortanze : Antonio Saura. Oeuvres graphiques, Bruselas, LAutre Muse, 1985. Pierre Daix: Dora Maar daprs, Dora Maar en Dora Maar daprs Dora Maar. Portraits raisonns avec chapeau, Pars, Galerie Stadler, 1983. Vicent Ducourau: Une ide de lEpagne, en La Quinta del Sordo, Burdeos, FRAC Aquitiane, 1985. Juana Garca Ponce: Saura el revelde, en Saura, Mxico D.F. , Galera Juan martn, 1975. Waldmar George: Saura et la naissance de la tragdie, en Antonio Saura. Retratos imaginarios , Madrid, Galera Juana Mord, 1972. Pere Gimferrer:Antonio Saura a la visi vertiginosa, en Antonio Saura. Obra recent, Barcelona, Galera Maeght, 1984. En Antonio Saura, Helsinki, Galerie Kaj Forsblom, 1985. Edmond Jabs: Visages, en Saura, Pars, Galerie Stadler, 1987. Selma Jnsdttir: Antonio Saura, Reykjavik, National Gallery, 1980. Ulf Linde:Antonio Saura, Estocolmo, Galerie Blanche, 1975. Lucerbert: Vier maskers bij zelfportrentten van Antonio Saura, en Saura. Den Haag, Galerie Nouvelles Images, 1977. En Saura, Amsterdam, Stedelijk Museum, 1979. Jos Mara Moreno Galvn: Saura, Pamplona, Caja de Ahorros de Navarra, 1973. Raoul Jean Moulin: Dfigurer pour dmystifier, selon Saura, en Antonio Saura, SaintEtienneduRouvray, Union des Arts Plastiques, 1979. Jrgen Partenheimer: Das zweite Gesicht, en Antonio Saura, Dsseldorf, Kunsthalle,1979. Roland Pentrose: Saura, Landres, Institute of Contemporary Arts, 1966. Ad Petersen: Antonio Saura, Den Haag, Galerie Nouvelles Images, 1975, Antonio Saura en Amsterdam, en Antonio Saura. Exposicon antolgica 1948 1980, Madrid, Edificio Arbs, Sala Tipolo, 1980, Barcelona, Fundaci Joan Mir, 1980. Arnulf Rainer: Der Malinquisitor aus dem alten Spanien, en Antonio Saura. La Quinta del Sordo, Viena, Wiener Secession (Worwwort von Edelbert Kb), 1989. Claude Roy: Trois visions de QuvedoSaura, Madrid, Galera Juana Mord, 1972. En Antonio Saura. Visions i Aforismes, Barcelona, Galeria 42, 1973. Severo Sarduy: Saura ou le pinceau pourpre, en Saura. Portrais raisonns, Pars, Galera Stadler, 1981. Lasse Sderberg: Pintar el negro fuego, en Atonio Saura. Malningar och teckningan, Estocolmo, Galerie BelArt, 1983. Varios autores: Elega. Una pintura de Antonio Saura para la Diputacin de Huesca, Barcelona, Huesca, Poligrafa, Diputacin de Huesca, 1988. Varios autores: Saura, Madrid, Pars, Ministerio de Cultura, Yves Rievire diteur, 1980. 37

MUSEOS Y COLECCIONES PBLICAS ALEMANIA Neue Pinakothek, Munich. Stdtische Kunstsammlungen, Nuremberg. Kunst Museum, Kaiserslautern. Stdtische Kunstsammlungen,Recklinghausen. Folkwang Museum, Essen. Nationalgalerie, Berlin. Stdtische Galerie, Francfort. Berlinische Galerie, Berlin. ARGENTINA Instiruto Torouato de Tella, Buenos Aires. Museo de Arte Moderno, Buenos Aires. AUSTRALIA National Gallery of Victoria, Melbourne. Australian National Gallery, Canberra. AUSTRIA Museum des XX Jahrhunderts, Vienne. Museum Moderner Kunst, Vienne. BELGICA Muse des BeauxArts, Ostende. Museum Van Hedendaagse Kunst, Grand. Muse dArt Moderne, Bruxelles. BRASIL Museu de Arte Moderna, Rio de Janeiro. Museu de la Universidad, Sao Paolo.

38

COLOMBIA Museo de La Tertulia, Cali. CUBA Casa de las Amricas, La Habana. DINAMARCA Silkeborg Museum, Silkeborg. Louisiana Museum, Humlebaek. ESPAA Fundacin Juan March, Madrid. Museo de Arte Abstracto, Cuenca. Museo de Villanueva y Geltr. Museo de Arte Contemporneo, Sevilla. Museo de Arte Contemporneo, Madrid. Biblioteca Nacional, Madrid. Museo de Arte Contemporneo del Altoaragn, Huesca. Asociacin de Filatlica de Barcelona. Museo de Arte Contemporneo, Monasterio de Veruela, Zaragoza. Museo de la Diputacin Foral de laba, Vitoria. Museo de Arte Contemporneo, Alicante. A.C.A., Santa Cruz de Tenerife. Caja de Ahorros de la Inmaculada, Zaragoza. Museo de Pedraza, Segovia. Caja de Ahorros Provincial, Zamora. Asociacin de la prensa, Huesca. Banco Hispano Americano, Madrid. Fundacin Joan Mir, Barcelona.

39

Ministerio de Asuntos Exteriores, Madrid. Fundacin caja de Pensiones, Madrid. Crculo de Bellas Artes, Madrid. Museo Nacional de Dibujo, Castillo de Larrs Instituto Valenciano de Arte Contemporneo, Valencia. ESTADOS UNIDOS Museo de Arte Moderno, de Nueva York. The Salomon R. Guggenheim Museum, Nueva York. Brooklyn Museum, Nueva York. Museum de Arte, Baltimore. Museum de Arte, Minneapolis. Fogg Art Museum, Harvard University, Cambridge. Museum of Modern Art, Los Angeles. University of Texas, Austin. Carnegie Institute, Pittsburgh. Alcoa Collection. Achenbach Foundation, San Francisco. Albright Knox Art Gallery, Buffalo. Hirshhorn Museum, Washington. Rose Art Museum, Brandeis University, Waltham. University of New Mexico Art Museum, Albuquerque. The Chase Manhattan Bank, New York. Louis Calder Memorial Library, University of Miami, Mami. FINLANDIA Ateneumin Taidemuseo, Helsinki. FRANCIA

40

Centro National dArt et de Culture Gorges Pompidou, Paris. Cabinet des estampes, Bibliothque Nationale, Paris. Muse Cantini, Marseille. Mairie de Morsang, MorsangSurOrge. Muse Picasso, Antibes. FRAC, ProvenceCte dAzur. Fonds Renault Art et Indutrie, Paris. Fondation des Artistes du monde Contre lapartheid, Paris. FRAC, aquitaine. FRAC, Picardie. Fonds National dArt Contemporain, Paris. Muse de la Seita, Paris. FRAC, Auvergne. HOLANDA Stedlijk Museum, Amsterdam. Stedlijk van Abbe Museum, Eindhoven. Museum Boymansvan Beuningen, Rotterdam. Stuyvesant Foundation, Amsterdam. INGLATERRA Tate Gallery, Londres. British Museum, Londres. Sainsbury Centre for Visual Arts, University of East. Anglia, Norwich. MEXICO Museo de Arte Moderno, Mxico. Museo Rufino Tamayo, Mxico.

41

Instituto Nacional de Bellas artes, Mxico. POLONIA Muse National, Wroclaw. SUECIA Moderna Museet, Stockholm. Konstmuseet, Gteborg. SUIZA Muse dArt et dHistoire, Genve. Cabinet des Estampes, Genve. Muse des BeauxArts, La ChauxdeFonds. VENEZUELA Museo de Arte Contemporneo, Caracas. Museo de Bellas Artes, Caracas. YUGOSLAVIA Moderna Galerija, Ljubljana. ANTONI TPIES Nace en Barcelona en el ao de 1923. Descubri la vanguardia en su primera juventud, en el ao 1934, gracias a un nmero sobre arte moderno de la revista DAci i dAll. Empez a pintar durante la guerra civil ( al igual que Millares). Su voluntad artstica y sus gustos literarios y musicales se raafirmaron durante una larga enfermedad que le mantuvo apartado de la vida barcelonesa durante dos aos. En el ao 1944 empez sus estudios de Derecho en su ciudad natal. A partir de 1947 realiz obras a las cuales incorpor materiales pobres. En 1948 fund la revista Dau al Set, en compaa de otros pintores y poetas, con gustos y afinidades comunes, como expresin y manifestacin al rechazo de su poca. Su pintura como la de los dems miembros del grupo, se torn onrica y cargada de smbolos. Los autorretratos ocupan un lugar importante en esa etapa de su obra. Expuso varias veces en los diferentes salones de octubre en Barcelona. En 1949 particip en el Saln de los Once en Madrid. En 1950 celebr su primera exposicin individual en las Galleras Layetanas de Barcelona. Ese mismo ao se 42

instal en Pars, donde realiz varios cuadros de intencin social. En 1951 particip en la I Bienal Hispanoamericana de Arte de Madrid. En 1953 expuso por primera vez en Nueva York, en la Martha Jackson Gallery, y recibi un premio de la Bienal de So Paulo. Ese mismo ao volvi definitivamente a la abstraccin, y empez sus bsquedas matricas: incorporacin de tierras, grattages, grafitis. En el ao 1955 recibi el premio de la Repblica de Colombia de la III Bienal Hispanoamericana de Arte de Barcelona; fue la primera vez que sus cuadros matricos fueron expuestos en Espaa, y su sala fue la ms visitada tanto por la crtica como por los artistas. Hacia esa poca empez a profundizar en el conocimiento del pensamiento oriental Zen. En 1957 recibi el Premio Lissone. En 1958 recibi los Premios David Bright y de la UNESCO de la Bienal de Venecia. En 1960 apareci el nmero especial que le dedic la revista Papeles de Son Armadans, y el primero de los libros que le dedic Juan Eduardo Cirlot. En 1964 particip en la Documenta de Kassel. En 1968 realiz unos vitrales muy pobres y poco convencionales para el Convento de Capuchinos de Sion. Hacia comienzos de los aos setenta realiz gran nmero de ensamblajes y objetos. En 1970 apareci su libro La prctica de lart, al que seguirn El arte contra la esttica en 1974, Memoria Personal en 1978, La realidad como arte 1982 y Por un arte moderno y progresista en 1985. CRONOLOGA 1923 192632 1934 193639 194243 Nace Antoni 13 de diciembre, hijo de Josep Tpies i Mestre y Mara Puig Guerra. Educacin primaria en varios colegios de Baecelona. Comienza la educacin secundaria. Guerra Civil espaola. Pinta y dibuja de manera autodidacta. Enfermedad pulmonar y larga convalecencia. Dibuja, y copia a Van Gogh y Picasso. Comienza estudios de Derecho en la Universidad de Barcelona. Estudia dibujo durante dos meses en la Academia Valls de Barcelona. Se conservan varios retratos y autorretratos de este ao. Aumenta su dedicacin a la pintura. Primeras experiencias con materiales espesos al mezclar pintura al leo con blanco de Espaa. Conoce al poeta Juan Brossa con quien establece amistad y apoyo artstico recproco. Funda, junto con Brossa, Pon, Cuixart, Tharrats y Arnau Puig, la revista Dau al Set. Conoce a Joan Mir. Primera exposicin individual en Galeries Laietanes en 43

1944

1945 1947 1948 195051

1952 1953 1954 1955 1956 1957

1958

1959 1960 1961 1962 1963 1964 1965

1966

1967

1968 1969 1970

Barcelona. Vive en Pars con una buena del gobierno francs. Conoce a Picasso. Expone su obra en la XXVI Bienal de Venecia. Primer viaje a Nueva York, para exponer en la Martha Jackson Gallery. Gana el premio de la Bienal de Sao Paolo. Participa en la XXVII Bienal de Venecia. Contrae matrimonio con Teresa Barba Fbregas. Gana el Premio Repblica de Colombia en la III Bienal Hispanoamericana que tiene lugar en Barcelona. Exposiciones individuales en Estocolmo y Barcelona. Michel Tapi publica Antoni Tpies et loevre complte. Exposicin individual en Pars, en la Galerie Stadler. Gana el First Lissone Prize en Miln. Conoce a Roland Penrose. Exposiciones individuales en Nueva York y Dsseldorf. Participa en la XXIX Bienal de Venecia con una sala dedicada exclusivamente a su obra, donde gana el premio de la UNESCO y el David Bright Foundation Award. Primer premio en el Carnegie Institute of Pittsburg. Exposicin individual en Miln (Galleria dellriete). Michel Tapi publica la monografa Antoni Tpies. Expone en Nueva York. Participa en exposiciones colectivas en The Museum of Modern Art y The Solomon R. Guggenheim Museum, en Nueva York. Realiza exposiciones individuales en Washington D.C. , Essen, Mnich, Pars, Buenos Aires y Estocolmo. Exposiciones retrospectivas en Hannover (Kestner Gesselsschaft), en Nueva York (The Solomon R. Guggencheim Museum) y en Zrich (Kunsthaus). Premio del Art Club, Providence, Rhode Island, U.S.A. Sala individual en la III Documenta de Kassel. Exposicin retrospectiva en el Institute of Contemporary Arts de Londres. Gana el Primer Premio de la Presidencia de la Repblica Francesa en la Bienal de Menton. El 15 Congreso Internacional de Crticos de Arte le concede la Medalla de Oro por el valor moral y artstico de su obra. Exposiciones individuales en Madrid, Pars, Estocolmo, Cannes y Toulouse. Exposicin individual en Pars, en la Galerie Maeght. Recibe el Primer premio de Grabado en la Bienal de Ljubjana, Yugoslavia. Exposiciones restrospectivas en Viena (Museum des 20. Jahrhunderts), Hamburgo (Kunstverein) y Colonia (Kunstverein). Nueva muestra individual en Nueva York. Muestras individuales en Barcelona, Mnich y Toronto.

44

1971 1972 1973

1974

1975

1976

1977 1978

1979

1980

1981

1982

1983

Se publica La Prctica de lrt, recopilacin de escritos y declaraciones realizados por el artista. Exposiciones individuales en Nueva York, BadenBaden, Estocolmo, Barcelona y Miln. Exposiciones individuales en Zrich, Colonia, Londres, Balstahl y Palma de Mallorca. Se le concede el Premio Rubens en Siegen, Alemania. Muestra retrospectiva en el Muse d`Art Moderne de la Ville de Pars. Se le concede el Premio del British Arta Coucil, y en colonia gana la StephanLocherMedille. Retrospecyivas en Copenhague (Louisiana Museum), Londres (Hayward Gallery) y Swansea (Glynn Vivian Art Gallery). Exposiciones individuales en Dsseldorf, Toronto, Gtteborg, Ibiza y Mxico D.F. Exposiciones individuales en Barcelona, Nueva York, Basilea, Sevilla, Ginebra y Palma de Mallorca. Muestras retrospectivas en saintPauldeVence (Fondation Maeght), Tokio (Seibu Museum) y Barcelona (Fundaci Joan Mir). Exposiciones individuales en Boston, Ginebra, Mnich y Barcelona. Exposicin retrospectiva itinerante en los Estados Unidos. Exposiciones individuales en Barcelona, Madrid y Lrida. Publica un libro autobiogrfico, Memoria Personal. Muestra retrospectiva en Winterthur, Suiza (Kuntermuseum). Recibe el premio Ciudad de Barcelona. Elegido miembro honorario de la Academia de Bellas Artes de Berln. Exposiciones individuales en Mxico D.F., Amsterdam, Barcelona, Colonia, Valencia, Stuttgart y Pars. Muestras retrospectivas en Madrid (Museo Espaol de Arte Contemporneo), y Amsterdam (Stedelijk Museum). Exposiciones individuales en Zrich, Roma, Mlaga y Valladolid. Primeras esculturas en cermica. En Madrid, el rey Juan Carlos I le otorga la Medalla de Oro de Bellas Artes. En Londres es investido Doctor Honoris Causa por el Royal College of Art. Exposiciones individuales en Nueva York, Tokio, San Francisco, Madrid, Barcelona, Osaka y Zrich. Exposicin retrospectiva en Venecia (Scola di San Giovanni Evangelista). Se le concede, junto a Marc Chagall, un premio por la Wolf Foundation, en Jerusalen. Exposiciones individuales en Roma, Barcelona, Nueva York, Salzburgo y Mnich. Su escultura monumental encargada por el Ayuntamiento de Barcelona, en honor de Picasso, es inaugurada. Se le concede la Medalla de Oro de la Generalitat de Catalunya, y la Fundacin Toepfer de Hamburgo le otorga el Premio Renbrandt. Es nombrado por el gobierno francs Officier des Arts et des Lettres. Exposiciones individuales en Snanque 45

1984

1985

1986

1987

1988

1989

1990 1991 1992

(Francia), Pars y Barcelona. Se crea la Fundaci Antoni Tpies en Barcelona. Exposiciones individuales en Zrich, Pars, Lyon, Madrid, Estocolmo, Sel, Tokio e Hiroshima. La Asociacin de las Naciones Unidas de espaa le concede el Premio de la Paz. Muestra retrospectiva en Miln, organizada por el Ayuntamiento. El gobierno francs le concede el Prix National de Peinture, y es elegido miembro de la Royal Fine Arts Academy de Estocolmo. Exposiciones individuales en Barcelona, Madrid, Miln, Dsseldorf, Helsinki, KnokkeleZoute y Pars. Exposiciones retrospectivas en Viena (Wienes Knstlerhaus) y Eindhoven (Stedelijk Vanabbe Museum). Participa en la Exposicin inaugural del Centro de Arte Reina Sofa en Madrid. Exposiciones individuales en Madrid, Arles y Barcelona. Exposiciones individuales en Nueva York, Madrid, Zurich, Valencia, Colonia y Hannover. Es nombrado Doctor Honoris causa por la Universidad de Barcelona. Retrospectivas en Barcelona (organizada por el Ayuntamiento), Palma de Mallorca (Llotja) y Marsella (Muse Cantini). Retrospectivas de su obra grfica en varias ciudades de los Estados Unidos. Nuevas exposiciones individuales en Pars, Basilea, Barcelona, Roma, Londres y St. Gallen. Es nombrado miembro honorario del Knstlerhaus de Viena. Nueva retrospectiva en Dsseldorf (Kunstsammlung NordrheinWestfalen). Exposiciones individuales en Nueva York, Zrich, Weil am Rhein, Murcia y Dsseldorf. Inaugura su escultura monumental Nvol i Cadira que corona la nueva sede de la Fundaci Antoni Tpies. Nuevas muestras individuales en Nueva York y Pars. Centro Cultural de Arte Contemporneo de Mjico, D.F., Tpies in Print, 13 junio, 25 agosto. Exposicin itinerante: Long Beach, California, 22 septiembre, 24 noviembre. The Meadows Museum, Dallas, Texas, 16 enero, 1 marzo.

BIOGRAFA SELECCIONADA ESCRITOS DEL ARTISTA La prctica de lrt, Espulgues de Llobregat, Ariel, 1970. Lart contra l`estetica, Espulgues de Llobregat, Ariel, 1974. Memoria personal, fragments per a una autobiografia, Barcelona, Crtica, 1977. La realitat com a art, Barcelona, Laertes 1982. Per un art modern i progressista, Barcelona, Empries,1985.

46

MONOGRAFIAS Y CATLOGOS Anna Agust:Obra completa, vol. I (19431960) y II (19611968), Barcelona, Ediciones Polgrafa, 198890. Blai Bonet: Tpies, Barcelona, Ediciones Polgrafa, 1964. Manuel J. BarojaVillel: Antoni Tpies, the matter paintings, Michigan, U.M.I., 1989. Barbara Catoir: Gesprche mit Antoni Tpies, Mnich, PrestelVerlag, 1987. Alexandre Cirici Pellicer: Tpies 19541964, Barcelona, Editorial Gustavo Gilli, 1964. : Tpies, testimoni del silenci, Barcelona, Ediciones Polgrafa, 1970. Juan Eduardo Cirlot: Tpies, Barcelona, Ediciones Omega, 1960. :Significacin de la Pintura de Tpies. Barcelona, Editorial Seix Barral, 1962. Victoria Combalia Dexeus: Tpies, Barcelona, Editorial Polgrafa, 1984. Miguel FernndezBraso: Conversaciones con Tpies, Madrid, Ediciones Rayuela, 1981. Andreas Franzke y Michael Schwarz: Antoni Tpies, Werk und Zeit, Stutgart, Gerd Hatje, 1979. Mariuccia Galfetti: Tpies. Obra grfica 19471972, Barcelona, Editorial Gustavo Gili, 1973. : Tpies. Obra grfica 197378, Barcelona: Editorial Gustavo Gilli, 1980. Sebastin Gasch: Tpies, Madrid, Direccin General de Bellas Artes, 1971. Giuseppe Gatt: Antoni Tpies, Bolonia, Cappelli Editore, 1967. Pere Gimferrer: Antoni Tpies i l`esperit catal, Barcelona, Ediciones Polgrafa, 1974. Imma julin y Antoni Tpies: Dialogos sobre arte, cultura y sociedad, Barcelona, Icaria Editorial, 1977. Vera Linhartov: Tpies, Barcelona, Editorial Gustavo Gilli, 1972. Rosa Mara Malet y Miquel Tpies: Els Cartells de Tpies, Ediciones Polgrafa, 1984. Jos MarnMedina: Tpies /Meditaciones/1976, Madrid, Ediciones Rayuela, 1976. Rland Penrose: Tpies, Barcelona Ediciones Polgrafa, 1977. Lluis Permanyer: Tpies i les civilitzacions orientals, Barcelona, Edhasa, 1983. :Tpies i la nova cultura, Barcelona, Ediciones Plgrafa, 1986. Georges Raillard: Tpies, Pars, Maeght Editeur, 1976. Werner Schmalenbach: Antoni Tpies. Zeichen und Structuren, Berln, Propylen Verlag, 1974.

47

:Drei Reden ber Antoni Tpies, St. Gallen, ErkerPresse,1977. Michel Tapi: Antoni Tpies et loeuvre complte, Barcelona, Dau al Set, 1956. Editorial :Antoni Tpies, Miln, Fratelli Fabbri Editori, 1969. :Antoni Tpies, Barcelona, Editorial RM, 1959. Joan Teixidor: Antoni Tpies. Fustes, papers, cartons i collages, Barcelona, Sala Gaspar, 1964. Joan Josep Tharrats Antoni Tpies o El dau modern de Versalles, Barcelona, Dau al Set, 1950. Josep Valls Rovira: Tpies empremta, Barcelona, Ediciones Robrenyo,1983. Varios autores: Antoni Tpies o lescarnidor de diademes, Barcelona, Ediciones Polgrafa, 1967.(12). Museu Sztuki, Lodz, Millares, Saura, Tpies, 1991. Fuji Television Gallery, Tokyo, Tpies, 12 de febrero 23 marzo 1991. [Catlogo: OKADA,T.]. Galeria Carles Tach, Barcelona, Antoni Tpies, marzomayo 1991.[Catlogo:GIRALTMIRACLE,D.]. Galerie Lelong, Nueva York, Antoni Tpies, 25 abril25 mayo 1991. [Catlogo]. Fundaci Antoni Tpies, Barcelona,Lansietat de les influncies. Tpies vist per Llena,3 de mayo1 septiembre 1991. [Catlogo: BORJAVILLEL, M.J. y LLENA, A.]. Sala de Exposiciones de la comunidad de Madrid, Madrid, Del surrealismo al informalismo. Arte de los aos 50 en Madrid, 9 mayo 14 julio 1991. [Catlogo]. Galerie Lelong, Zurich, Tpies. Peintures rcentes, juniojulio 1991. [Catlogo RAILLARD, G.]. Centro Atlntico de Arte moderno, Las Palmas de Gran Canaria, Tpies. Celebraci de la mel, 19 julio, 1 septiembre 1991. Exposicin itinerante: Fundaao de Serralves, Porto, 10 octubre, 24 noviembre 1991; centro de Arte Moderna, Fundaao Calouste Gulbenkain, Lisboa, 19 diciembre 1991, 26 enero 1992.[Catlogo:BORJAVILLEL, M.J. et al.]. Fundaci Antoni Tpies, Barcelona, Tpies. Certeses sentides. Divuit obres sobres txtil sinttic, 1991, 3 octubre 1991, 5 enero 1992. [Catlogo: MAR, A.]. (13 Fundaao de Serralves, Porto, Obras de Tpies nas Colecoes Europeias, 10 octubre, 24 noviembre 1991, [Catlogo: FERNANDEZ, M.J. et al.].

48