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Modernismo ART NOVEAU Una primera aproximacin:

En la ltima dcada del siglo XIX y la primera del siglo XX comienza a sentirse un espritu de renovacin industrial. El Modernismo trae un componente vitalista de esperanza, se cree en que lo industrial contribuye al avance en lo material y espiritual. Es un movimiento de gran mbito geogrfico. El Modernismo transmite la idea de agilidad a travs de lneas curvas, motivos inspirados en la naturaleza... .Estas tendencias sern llevadas a todos los mbitos, incluso al metro, para que la gente se familiarice con el sentimiento. El Modernismo es un estilo internacional, una manifestacin urbana y burguesa. La burguesa se abre y es cosmopolita. La moda se difunde en revistas ilustradas que proliferan por toda Europa. Se crea una necesidad de renovacin y cambio. Se pretende crear un estilo nuevo, sin referencia a lo tradicional en tema ni en estilo. La primera manifestacin del Modernismo es en el mobiliario y los objetos de uso. Tiene un fuerte componente ornamental. Se inspira en flora y fauna en proceso de estilizacin, pudiendo llegar as a casi la abstraccin. Al hablar de decoracin, sta nunca se considera aditamento del objeto, sino que se liga ntimamente a la estructura del mismo. Se rechazan los esquemas simtricos en pro de lo ondulado, que recibe el nombre de Lnea de latiguillo, que transmite vitalidad, fuerza, asimetra e irregularidad. Se intenta expresar un componente de optimismo, que corresponde al estado psicolgico de la clase social. Se ha dicho que el Modernismo es nuevo, joven, floreal..., de ah que reciba varios nombres Art Nouveau, Liberty Style... . Adquiere gran importancia el diseo y el deseo de integracin de las artes. Aparece la figura del diseador que tambin es decorador. Ello convierte a los edificios modernistas en obras muy atractivas. Un precedente, William Morris y el movimiento del Arts and Crafts: William Morris es polifactico, ensayista, escritor, conferenciante, poltico, creador de empresas..., se le identifica con el socialismo, reivindica la postura del artesano, a la vez que se interesa por el diseo. En 1860 se casa y encarg su "Casa Roja", al amueblarla se encontr con una dificultad. En este momento, Inglaterra tena alto nivel de industria que aniquila al artesanado, cuyos objetos eran de psimo gusto comparados con los manufacturados. Morris impuls a una industria de textiles, se rodea de arquitectos y diseadores importantes. As surge el Arts and Crafts, que rechaza la industria volviendo a lo artesanal, poco a poco se ir derivando hacia el Modernismo que lo que intenta es la renovacin y mejora artesanal aplicndolo a la mquina. Primeras manifestaciones: Donde antes se manifiesta esta tendencia es en las artes industriales. Destacan las sillas de respaldo de lneas sinuosas de MacDonald Murdo, textiles, tapices de Van de Velde, vidrios de Emile Gall, Tiffany tambin es creador de importantes piezas de vidrio, tambin es creador de lmparas de cristalitos de colores con hilo de plomo inspirado en las vidrieras medievales. Otra manifestacin importante es la joyera; destaca la de Ren Lalique. Es renovador de la joyera modernista que apuesta por la forma y originalidad del diseo y no por el valor en oro o de las piedras. Tiffany us piedras semipreciosas y us mucho el esmalte. Suelen ser joyas ampulosas para lucir en teatro. Sus obras en cristal se vendan en las tiendas de Samuel Bing e influyeron en el diseo y colorido del vidrio europeo. Tiffany se inspir en el arte medieval irlands. Sus primeros xitos vienen a partir de la

exposicin de Chicago de 1893, donde destac por su delicadeza cromtica y la imaginacin de sus formas.

PINTURA MODERNISTA

Caractersticas generales:
Se responde al deseo de superar el academicismo e Impresionismo. Abandono de lo cotidiano en pro de temas de contenido simblicoconceptual. Insistencia en la lnea y en el dibujo muy expresivo. Es una pintura de carcter lineal y bidimensional. Formas orgnicas. Formatos alargados y apaisados. Se recrea en el tema de la mujer, la perversin y el erotismo. Excesivo decorativismo, que puede adelantar la abstraccin. La lnea independiente que avanza hacia el Expresionismo posterior. Adquieren gran importancia las ilustraciones grficas, el cartel y la litografa.

GUSTAV KLIMT (1862-1918)


Este artista austraco representa una particular visin del Modernismo que ha hecho que muchos lo consideren dentro del mbito del Simbolismo por los contenidos de sus obras. El ambiente que vivi, estuvo muy influido por la Secesin vienesa. En 1897 se cre una asociacin de artistas de vanguardia opuestos a la academia. En arquitectura, pintura y escultura se exponan los ideales del Modernismo. Klimt estaba a la cabeza de la pintura, hizo murales de cierta envergadura. Cre un taller con su hermano, hacan decoraciones por encargo. La muerte de su hermano en 1893, lo sumi en una depresin que hizo que se apartara durante un tiempo de la pintura. Cuando volvi a pintar encabez como presidente de la Secesin en 1897. Klimt conoci la pintura innovadora belga, Toorop, el Prerrafaelismo ingls... . Fue muy revelador su viaje a Rvena en 1903, conoci mosaicos bizantinos y una decoracin de gran brillantez de color pero antinaturalista. Ello le influy profundamente; en sus obras se aprecia un gusto por los fondos dorados y por los diferentes materiales decorativos. Sus obras tienen valor de icono. La mujer que aparece en sus temas es la decimonnica mujer fatal, demacrada, enfermiza y mrbida.

Reaccin esteticista contra la civilizacin industrial basada en las ideas del simbolismo y con un acercamiento a las formas de la naturaleza. No se trata de imitar totalmente la naturaleza, sino buscar la creacin imaginativa con smbolos. Este estilo abarca todos los aspectos (ropa, decoracin, arq., pintura, etc.) Arte decorativo, rompe con lo anterior. Tendencias abstractas (lneas sinuosas) y orgnicas (geomtricas), diseos exagerados. Energa, dinamismo.

leo sobre lienzo, sterreichische Galerie, Viena.

G. Klimt, Judith, 1901,

G. Klimt, JudithII o Salom con la cabeza de S. Juan Bautista, 1909, 178 x 46 cm, Galleria d'Arte Moderne, Venecia

G. Klimt, Wasserschlangen, 1904-1907

G. Klimt, Retrato de Adela Bloch-Bauer, 1907, 138 x 138 cm, leo y oro sobre lienzo, Austrian Gallery, Vienna .

G. Klimt, El beso, 1907-1908.

G. Klimt, La esperanza, 1907-1908, The Museum of Modern Art, N.Y.

El retrato de Adele Bloch-Bauer es el ms famoso entre los pintados por Klimt y la obra maestra del llamado "estilo dorado". Su elaboracin fue muy larga ya que existen dibujos preparatorios fechados en 1903 pero el lienzo definitivo no se concluy hasta cuatro aos despus. En una carta fechada el 22 de agosto de 1903 Adele dice que su esposo ha decidido que Klimt le haga un retrato pero que empezarn despus del verano. Una vez concluido, el lienzo fue exhibido en los Talleres de Viena en la primavera de 1907 pero su primera exposicin pblica fue en la Exposicin de Arte de 1908. En el "Wiener Allgemeine Zeitung" fue calificado de "dolo en un santuario dorado".Adele Bauer naci en Viena el 9 de agosto de 1881. Su padre era el importante banquero Moriz Bauer, uno de los miembros de la lite econmica austriaca como director de uno de los siete bancos ms importantes del Imperio Austro-Hngaro, el Wiener Bankverein. El 19 de diciembre de 1899 Adele contraa matrimonio con el magnate de la industria Ferdinad Bloch, diecisis aos mayor por lo que nos encontramos ante un matrimonio de conveniencia "basado en el respeto pero carente de amor". La relacin entre ambas familias se estrechar con el matrimonio de Marie-Therese -Thedy- Bauer con el abogado Gustav Bloch. Cuando los descendientes varones desaparecieron, la familia cambi de nombre oficialmente para pasar a llamarse BlochBauerEl colapso de la monarqua austriaca en 1918 llev a la familia Boch-Bauer a las cercanas de Praga. Maria Altmann, la nica sobrina viva describe as a Adele: "Enferma, sufriente, siempre con dolor de cabeza, fumando como una chimenea, terriblemente frgil, oscura. Un rostro espiritual, delgada, elegante. Complaciente, arrogante". Tras su regreso a Austria, Adele fue una gran protectora de artistas e intelectuales, convirtiendo su casa en uno de los centros culturales de la Viena Fin-de-Siecle. Se interes por los idiomas y estudi intensivamente alemn, francs e ingls, sintindose atrada por la literatura inglesa. Adele falleci el 24 de enero de 1925. Tras su muerte, su habitacin de la casa de Schillerplatz se convirti en una "habitacin conmemorativa" siempre decorada con flores frescas. Ferdinand Bloch emigr a Checoslovaquia con motivo de la ocupacin nazi, tras haber sido confiscada su inmensa fortuna y su valiosa coleccin artstica, y despus a Suiza, falleciendo en Zurich el 13 de noviembre de 1945.En el retrato pintado por Klimt, la dama aparece sentada, como si estuviera flotando en el mar de oro que forma la estancia. Viste un vestido dorado que apenas permite distinguir su cuerpo del fondo y del silln, cuyo respaldo se funde entre los mosaicos. En su vestido podemos apreciar ojos egipcios, muy habituales entre los miembros del Modern Style ingls con Mackintosh a la cabeza. Como si de un icono bizantino se tratara, slo podemos apreciar con claridad el torso, parte de los brazos, las manos y el rostro, absorbiendo el entorno al resto de los elementos, incluyendo a la figura en la decoracin, al igual que hizo en el Friso Stoclet.Las influencias de la estampa japonesa las

podemos encontrar en la eliminacin del espacio y la bidimensionalidad de la figura pero la verdadera fuente de este icono la encontramos en los mosaicos bizantinos de Ravena que Klimt haba visitado en dos ocasiones en 1903. Incluso algunos estudiosos vinculan esta obra con las madonnas italianas de poca medieval, al presentar un aspecto de madre y objeto de culto.En alguna ocasin se ha planteado una posible relacin amorosa entre Adele y Klimt, basndose en la ausencia de sexo en el matrimonio de la dama. El psiquiatra norteamericano Salomon Grimberg en un artculo publicado en 1986 es uno de los ms firmes seguidores de esta hiptesis que resulta difcil de probar.

Toorop, Jan
Nacionalidad: Holanda Poerworedjo (Java) (1858) - La Haya (1928) los once aos se traslad con su familia a Holanda, estudiando en las academias de Amsterdam y Bruselas, unindose en la capital belga al grupo de Les Vingt, vinculados al simbolismo. Al regresar a Holanda, trabaj en un estilo absolutamente personal en el que combina el puntillismo de Seurat y Signac, el modernismo belga, el sintetismo de Gauguin y las estampas japonesas, convirtindose en una de las figuras fundamentales del Art Nouveau holands. Su temtica vara de los asuntos sociales a asuntos alegricos y simblicos as como religiosos.

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