El ojo que ladra

El retorno de la mirada es ms importante que la mirada. Sin retorno la mirada es slo un registro mecnico. Con retorno hay seleccin. La mirada selectiva es poseda por lo mirado y se produce una historia. La mirada poseda por lo mirado se dramatiza y comienza a contarnos una historia. Cuanto ms tenue se hace la materia, ms cuerpo adquieren estas obras, lo cual sugiere que en arte, el cuerpo no es slo materia, ni huella de mayor plasticidad. En el desdoblamiento del plano y repliegue de la forma desaparecen soporte, marco y superficie, dando lugar a una emancipacin del sujeto. Los conos que recuerdan una localidad y un tiempo anterior insisten en resurgir desde una memoria celular y fenomenolgica: piel, color, textura, aromas y olores, azoteas, zaguanes, tablados, cometas, ftbol. El barrio y el crisol de los inmigrantes se emplazan junto al rostro recurrente de los detenidos desaparecidos. Los conos giran y al hacerlo, van ganando corporeidad en la misma medida en la que tambin se desmaterializan. Sueltos absorben y reflejan luz, integrndose a la atmsfera de sus entornos. El movimiento disea la imagen, para luego volver a ocultarla. Surge entonces el sujeto/objeto con toda su estructura, pero atencin!, al dialogar con ella, el artista juega y le plantea otra posibilidad: pensar el objeto-sujeto desde dentro de l mismo, para que irrumpa y genere su propio espacio que, al realizarse en su maleabilidad y fragilidad, entra y sale, abre y vuelve a cerrarlos, y en cada movimiento los vuelve a reinventar, generando una nueva arquitectura. Petrona Viera, Delmira, Gardel, Augusto Torres, to Rogelio, Gurvich, De Simone, las vecinas, devienen, ahora, en presencia autnoma, son papel-presencia-inminencia simultneamente, concretan hoy lo que antes fuera alusin. Ir es volver, porque el que no vuelve, desaparece. Ahora, desde su obra, se comprende que ir es volver porque cada vez que vamos, no volvemos al mismo lugar. Luego, no desaparecemos no porque volvemos, sino porque al volver, yendo, nos re-hacemos. El problema es que el movimiento de ir y volver presupone en nuestra occidentalidad una sujecin lineal. Estos artefactos blandos nos cuentan que sin querer ser ni fantasmas ni reencarnaciones ni pinturas ni esculturas mucho menos representaciones naturalistas, son impregnaciones vivificadas desde su propia sobra: son. No intentan explicar, ya no intentan aludir, ni tampoco eludir: son, y estn. Mi trabajo, cuenta cierta vez el pintor en su taller de escultor baado de luz cenital por el lucernario de Yepes, recoge esas seales inadvertidas, de cosas que sobran porque nadie va a hacer un tratado sobre cmo los inmigrantes italianos colgaban ropa en la azotea. Por eso a m me interesa de eso hacer un sujeto simblico: ah es la hendija donde yo trabajo. Un lugar mnimo. Trabajo esto conceptualmente. La hendija de las cosas que sobran, de todo aquello que por estar en flujo continuo, no logra ser frenado para ser registrado y luego, catalogado; no hace historia, porque no se adhiere a una matriz. Estas obras producidas en este ltimo ao, suspendidas del techo que es cuando de hecho pasan a ser, giran en torno de s mismas, cambian continuamente, nunca son lo mismo, y entonces a eso se refiere la idea de que cuanto ms tenue se hace la materia, ms cuerpo adquieren los artefactos; no es tampoco una paradoja, tiene que ver con la presencia de lo que un da dijo Samuel Beckett, que el arte es cuando la forma y el significado se convierten en una nica y completa identidad. La percepcin y la memoria cohabitan un campo de accin y produccin que est en permanente estado de flujo. Aqu no hay cristalizacin o certeza, hay reflexin e interpretacin. Quien abandona el pas no se lleva el contexto en la mochila. El contexto se queda aqu fijado al cotidiano que cambia milimtrica y vertiginosamente, al punto que cuando el migrante mira desde el avin lo que deja ya est sumergido en otro contexto. Por menos ecumnica que sea el pedazo de geografa que nos toc en suerte, aporta diariamente un cmulo de variantes que quien no est se los pierde y esa prdida incide en lo inclusivo del ser atado a un lugar y no slo a un tiempo o a una idea del mismo. Hay un tiempo que pocos habitan y desde donde se perciben detalles de imprescindible sutileza. Ernesto Vila habita ese tiempo-tempo. Hoy nos ensean todo lo contrario: vivimos la dictadura del resultado. Entonces, volviendo a la mirada: es posible dialogar con la obra de Ernesto Vila sin acceder a ese tiempo? Y en otros trminos, considerando la singular elocucin potica del artista, la relacin entre el pensiero, como dice l, la palabra y el lugar de la imagen: es posible mirar, sin pensar? El artista sugiere que el ojo siempre ladra antes que la razn. Vernica Cordeiro, noviembre, 2012.

Sobras de arte / Ernesto Vila

5 D E D I CIE MBRE D E 2 012 A L S B A D O 16 D E M A R ZO D E 2 013.

La materia analtica
Ir es volver y el que no retorna desaparece 1 En esta instalacin especfica de Ernesto Vila se renen obras de distintos perodos y se construye as una plataforma para repasar su trayectoria. En este proyecto podremos verificar algunas constantes y encontrar nuevos planteos que permiten articular una lectura innovadora de su larga carrera. El antecedente ms inmediato al que se refiere este proyecto es la exposicin de Vila en la Bienal de Venecia de 20072. Desde hace un tiempo, Vila escapa a los soportes tradicionales -marco, estante, vitrina- para inventar sus propios mecanismos expositivos. El artista construye una dinmica precaria, un cinetismo disfuncional, basado en la creacin de un sistema que fragiliza cualquier intento de estabilidad posible. A partir de ese espacio inestable, todos los rdenes son plausibles de ser alterados y la permanencia no existe. Cada uno de los elementos que lo habitan se modifica y modifica al otro, en ese conjunto de signos y smbolos, que flucta entre el pasado y el presente y siempre desde las motivaciones afectivas 3. Presentamos esta exposicin de Ernesto Vila en el marco del Programa de Investigacin Histrica del CCE. Este espacio est dedicado a analizar la obra y el legado artstico y cultural de importantes pensadores y artistas nacionales. Se busca en todos los casos, poner de manifiesto otras facetas de la produccin y vincular estos movimientos a la produccin y el pensamiento internacional. Este programa no pretende llegar a resmenes concluyentes. Por el contrario propone que el publico construya otros contenidos a partir del espacio que el artista nos deja. Lo que no se nombra, se olvida, sostena el propio Ernesto Vila hace casi veinte aos en su exposicin retrospectiva en el Museo Torres Garca.
1. Ernesto Vila (1983-1995), exposicin organizada por la Embajada de Espaa y el Instituto de Cooperacin Iberoamericana en colaboracin con el Museo Torres Garca. Montevideo, Uruguay, 1995. 2. Ernesto Vila, Bienal de Venecia 2007, curadura Enrique Aguerre. 3. Ernesto Vila, Una pintura contra el olvido, Gabriel Peluffo Linari, 1990.

Patricia Bentancur

Ernesto Vila. Nace en Montevideo, Ao I despus de Gardel. Premiaciones y distinciones: algunas. Muestras individuales y colectivas: algunas Rechazos: algunos. Formacin: Torres Garca. (1959-64). Vernica Cordeiro. (Brasil/Uruguay) curadora.

EMBAJADA DE ESPAA EN URUGUAY

Centro Cultural de Espaa en Montevideo Carlos Couto

DIRECTOR

Daniel Rial
DIREC CIN DE MONTA JE

Patricia Bentancur
DIRECTOR A DE E X P O SICIONES

Pablo Amndola
A SISTENCIA TCNICA

Vernica Cordeiro
CUR AD OR A IN VITADA

Alejandro Schmidt
DISEO

Michael Bahr
GESTIN CULTUR AL

Xurxo Ponce
C OMUNICACIN Y PRENSA

R I N C N 6 2 9 / M O N T E V I D E O U R U G U AY ( 5 9 8 ) 2 91 5 2 2 5 0 / W W W. C C E . O R G . U Y ENTRADA LIBRE