Design de Moda

Histria da Moda e do Design

Vestidos que marcaram vrias pocas

Alina Silva 30303

ndice

Introduo3 Paul Poiret...4 Lampshade Dress6 Madeleine Vionnet..7 Delphos, Mariano Fortuny..8 Skeleton Dress, Elsa Schiaparelli...9 Charles James10 Alix Grs11 Vestido metalizado, Paco Rabanne12 Cristobal Balenciaga..13 "Mondrian" vestido de dia, Outono 1965, Yves Saint Laurent 14 Vestido pr moldado, Pierre Cardin, 196815 Pleats Please, Issey Miyake...16
Bubble Dress, Hussein Chalayan. ......17

Concluso...18 Bibliografia/ Webgrafia..19

Introduo
O presente trabalho tem como tema principal os vrios vestidos marcantes ao longo dos tempos e os respectivos estilistas, mais concretamente sobre Paul Poiret e o Lampshade Dress, sobre Madeleine Vionnet e vrias criaes e materiais usados pela mesma, sobre Mariano Fortuny e o seu famoso vestido Delphos, tambm sobre o vestido Skeleton Dress de Elsa Schiaparelli, Charles James, sobre Alix Grs, sobre o vestido metalizado de Paco Rabanne, sobre Balenciaga, o vestido "Mondrian" de Yves Saint Laurent, sobre o vestido pr moldado de Pierre Cardin e por fim sobre o vestido Pleats Please de Issey Miyake. A metodologia utilizada foi a pesquisa bibliogrfica em vrios sites e enriquecido com alguns livros.

Paul Poiret

Meio sculo antes das feministas dos anos 60 queimarem os seus sutis, o francs Paul Poiret, nascido a 1879, j tinha liberado a mulher do espartilho, e apresentado uma silhueta mais solta com vestidos soltos, tecidos sem costura e com cores plidas. Paul Poiret foi o criador do look bomio-chique, no auge de sua carreira, antes da 1 Guerra Mundial e foi tambm o primeiro estilista moderno. Poiret comeou a desenhar vestidos enquanto trabalhava numa fbrica de guarda-chuvas, em meados da dcada de 1890 e em 1898 foi contratado como aprendiz do costureiro Jacques Doucet com quem aprendeu muitas estratgias e usou mais tarde. Em 1901, ele deixou o ateli de Doucet e foi trabalhar com Charles Frederick Worth, o estilista que dominou a moda francesa no fim do sculo 19. Dois anos mais tarde Poiret abriu o seu prprio ateli. Paul Poiret sempre admitiu que no sabia costurar e por causa disso no tinha como controlar toda a sua criao mas no entanto foi justamente a falta de treino em confeco de vestidos que facilitou o avano das suas tcnicas. Poiret era apaixonado por pintura e foi o primeiro a usar a arte moderna para representar suas criaes. Poiret inspirava-se na art nouveau, na indumentria oriental e nos figurinos exticos, introduziu na alta-costura as cores vivas dos fauvistas, desenhou capas, saias e turbantes que lhe valeram ser chamado de pasha de Paris. O sucesso de Poiret est muito ligado sua mulher, Denise, que era uma mulher do interior com quem ele casou em 1905. Denise era a sua musa, era a melhor modelo para divulgar as suas roupas. Numa entrevista revista Vogue, em 1913, Poiret afirmou que A minha mulher a inspirao para todas as minhas criaes, ela a expresso de todos os meus ideais. A figura elegante de Denise foi a base para Poiret reduzir o desenho da roupa feminina, e comear por eliminar o espartilho em 1906, quando nasceu a sua primeira filha, Rosine. Poiret perdeu a posio que tinha de rei quando a alfaiataria perfeita e as cores sbrias de Coco Chanel entrar em cena em 1920. Foi um dos famosos vestidos pretos criados por ela que fecha a exposio de Paris. Conta-se que, ao encontrar a estilista na rua toda vestida de preto, Poiret quis meter-se com ela e perguntou-lhe: Por quem que a senhora est de luto, madame? Ao que a Chanel teria respondido: Pelo senhor, monsieur. Nos anos 20, Poiret parece ter perdido o seu toque inovador e chegou a pensar em reintroduzir o sufocante espartilho nas suas roupas. A carreira de Poiret acabou quando os seus assistentes e as suas clientes comearam a ir para outras casas e, endividado, ele teve de vender as suas empresas.

Paul Poiret

"Eu sou um artista, no uma costureira." - Paul Poiret

Lampshade Dress
Paul Poiret conhecida por muitas coisas, entre elas a sua criao do "abajur" tnica. Paul Poiret conhecido pela abolio dos espartilhos e pela introduo de uma silhueta nova. Poiret usou sempre cores vivas e inspiradas em desenhos orientais mas nem todos os projectos de Poiret foram aceites, por serem considerados demasiado vanguardista. Poiret criou as calas da "tnica abajur" mas s foram usadas pelas mulheres mais corajosas, por serem to fora do normal.

Madeleine Vionnet

Madeleine

Vionnet

foi

um

estilista

que

revolucionou a moda da dcada de 1920 com o seu estilo feminino e sublime. A lendria criadora ficou celebre pela introduo do corte em vis e pela criao de vestidos com drapeados inspirados no vesturio grego, que envolvia o corpo da mulher numa nica pea de tecido. Vionnet deu uma nova fluidez ao vesturio feminino e alterou o curso da moda com as suas inovadoras e sensuais criaes. Uma das curiosidades cerca da designer que esta desenvolvia as suas criaes num pequeno manequim de madeira, criando os cortes mais requintados a partir de formas bsicas como quadrados e tringulos. 'Quando a mulher sorri, o seu vestido deve sorrir tambm'. Madeleine Vionnet

As peas de Madeleine Vionnet quase no tinham costuras ou botes ela usava quase sempre o tecido crepe, seda, mousseline e o tecido tinha que ser muito maior do que o padro para poder embolver o corpo da mulher formando drapeados. As ondulaes na roupa davam a noo de movimento, e para a poca, na qual as peas eram cheias de estrutura e dependiam do corset, as criaes de Vionnet representaram liberdade, sem nunca deixar de lado a elegncia. Os seus vestido eram bastante simples e modernos.

Delphpos, Mariano Fortuny

Mariano Fortuny nasceu em 1851 em Espanha. Desde cedo tornou-se bem claro que Fortuny era um artista bastante talentoso, mostrou desde cedo um talento para a

pintura, bem como uma paixo para os txteis. Em 1909, o costureiro espanhol Mariano Fortuny criou um mtodo de plissamento de seda que lhe permitiu produzir vestidos romnticos e flutuantes que rapidamente tornaram-se uma obsesso da elite artstica europeia. Esses vestidos eram leves e soltos e permitiram uma liberdade de movimento radical. Apesar da sua modernidade libertadora os desenhos de Fortuny tinham origem no tradicional e muitas vezes guardavam referncias clssicas e de outros estilos histricos. Uma das suas criaes foi o vestido Delphos, foi talvez a maior conquista de Fortuny, este vestido foi uma reinterpretao do vesturio drapeado e leve da Grcia Antiga. Por meio da qualidade estrutura do pregueamento, o vestido capta a sensualidade e o romantismo da poca. Essa tcnica de pregueamento foi um segredo muito bem guardado e nunca ningum conseguiu, at aos dias de hoje, copiar com sucesso.

Skeleton Dress, Elsa Schiaparelli

Elsa Schiaparelli nasceu a 1890 em Roma, na Itlia. Estudou na Sua e em Londres e passou o inicio da vida em Nova York por causa do seu marido mas mais tarde separou-se dele e voltou para a Frana.

J em Frana ela desenhava e era encorajada pelo estilista e amigo Paul Poiret, j a cima referido, Schiapeparelli abriu a sua primeira butique em 1927, e em 1929, apresentou a sua primeira coleo, que foi um verdadeiro sucesso. Com o seu progressivo sucesso, Schiaparelli tornou-se na maior rival da famosa estilista Coco Chanel e os seus estilos eram totalmente opostos: enquanto Chanel criava roupas funcionais para a mulher moderna, Schiaparelli fazia modelos surrealistas e exticos.

Schiaparelli e Salvador Dal chegaram a trabalhar juntos e foi de onde resultou criaes bastante particulares, como o famoso chapu em forma de sapato, a bolsa-telefone, o tailleurescrivaninha com bolsos em forma de gaveta, entre outros. Foi com o surrealismo que Elsa se identificou mais e foi o que levou a que todas as colees lanadas por Schiaparelli fossem inspiradas em fantasia e partiam de um ou dois temas dominantes. Utilizou sempre bordados e cores fortes e criou o tom de rosa que passou a ser chamar-se de rosa choque. Para alm das suas criaes sempre impactantes, inovou tambm nos materiais utilizados nas suas roupas, como o zper, o crepe de seda e o tambm o celofane. Todos esses novos materiais, como a fibra sinttica, possibilitaram que Elsa executasse todos os seus sonhos surrealistas. O Skeleton Dress era um vestido rgido, feito de crepe preto com detalhes de espumas para criar os volumes pretendidos para simularem os ossos da coluna vertebral. O Sketelon Dress um vestido surrealista.

Charles James
Charles James nasceu em 1906 em Sandhurst. Foi conhecido como o primeiro costureiro da Amrica e considerado um mestre do corte e tambm conhecido pela esttica altamente estruturada. Comeou por abrir lojas de chapus e s mais tarde mostrou uma das suas melhores coleces de roupa em Paris. James achava os seus prprios vestidos obras de arte e os seus clientes concordavam. Ano aps ano, James, trabalhava em desenhos originais j feitos por ele e voltava a faze-los ignorando assim as vrias estaes do ano, pois para ele isso no era importante. Charles ficou mais conhecido pelos vestidos de baile que criou, feitos com tecidos luxuosos e com padres e pelos seus vestidos em espiral. Charles James no s o grande costureiro americano, mas o maior do mundo que transformou a criao de vestidos em pura arte, - Balenciaga.

"Butterfly" 1954 Charles James Este vestido foi feito com cerca de 23 metros de pele de seda e tule de nylon e pesa volta de 8 quilos

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Alix Grs
Alix Grs tentou ser escultora, mas no deu certo e acabou por entrar para o ramo da moda nos anos 30. Alix foi uma grande estilista e conhecida por conseguir fazer verdadeiras esculturas nos tecidos como os seus drapeados que seguiam e valorizavam o corpo feminino, inspirando-se na vestimenta grega da antiguidade. Eu queria ser escultora para mim a mesma coisa, trabalhar com tecido ou pedra. Alix Grs

Alix Grs cortava os seus vestidos em linha recta e trabalhava com eles directamente em manequins e pessoas, muitas vezes obrigava as pessoas a ficar em p horas a fio, enquanto ela fazia ajustes complicados para as suas pregas esculturais.

Os tecidos mais usados por a estilista era a seda, jersey e tafet. Alguns vestidos exigiam de 13 a 21 metros de comprimento os seus vestidos so reconhecidos pela pureza, simplicidade e complexidade.

As cores mais usadas por Alix Grs eram cores neutras como o preto, branco, marfim, rosa plido e cinza, apesar de usado ocasionalmente tons mais marcantes como azul ardsia, marrom chocolate e verdes...

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Vestido metalizado, Paco Rabanne

Francisco Rabaneda Cuervo mais conhecido como Paco Rabanne, nasceu em Espanha e com apenas dois anos de idade mudou-se para Frana, devido guerra civil em Espanha. .Rabanne estudou arquitectura e foi a que comeou a nascer o gosto pelo designer de roupas. Estriou-se no mundo da moda atravs de ousadas bijuterias e botes de plstico, que criava e vendia para a Dior, Givenchy e tambm Balenciaga. Foi em 1965 que Paco Rabanne criou o seu primeiro vestido de plstico, maios tarde comeou a usar metal no lugar do tecido e um alicate no lugar da agulha. Rabanne tambm usou papel e no lugar da costura usou a fita-cola. Dada tal inovao Paco no escapou a crticas, Paco Rabanne no um costureiro, mas um metalrgico. Coco Chanel. Como era de esperar as peas que criava em plstico ou metal, no podiam ser confortveis, mas Paco Rabanne defendia-se dizendo que Para trabalhar, as mulheres devem vestir roupas comodas, mas para conquistar um homem, no deve haver imites para o sacrifcio. Paco Rabanne ficou famoso pelas suas roupas futuristas, que fizeram o guarda-roupa da dcada de 1960. Mas aps 40 anos dos seus looks futuristas Rabanne decidiu fechar a sua marca por motivos financeiros.

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Cristobal Balenciaga

Cristbal Balenciaga nasceu em Espanha em 1895. Em 1919 abriu a sua primeira casa de costura em Espanha mas por causa da Guerra Civil Espanhola mudou-se para Paris e foi a que Balenciaga se tornou um dos mais talentosos designers de moda do sculo XX.. Balenciaga criou novas formas e focou-se bastante nos materiais, tal como na preciso do corte e o virtuosismo das tcnicas de costura, isto tudo fez dele um dos mais respeitados e influentes costureiros. O trabalho de Balenciaga caracterizado pela importncia que dava tridimensionalidade.

Este vestido abstracto feito de um dos seus materiais favoritos, seda, que tem textura, espessura e o peso que ele desejava.

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"Mondrian" vestido de dia, Outono 1965 Yves Saint Laurent

Yves Henri Donat Mathieu-Saint Laurent, nasceu em 1936 e foi um estilista francs e um dos nomes mais importantes da alta-costura do sculo XX.

"Modas se esvaem, estilo eterno. " - Yves Saint Laurent.

Com a evoluo do vestido saco na dcada de 1960 Saint Laurent percebeu que a planaridade do vestido era um campo ideal para blocos de cores como branco, vermelho, azul, preto e amarelo. Conhecendo as superfcies planas de 1960 e telas alcanadas por artistas contemporneos na linhagem de Mondrian, Saint Laurent fez o caso histrico para a sensibilidade artstica do seu tempo. No entanto, ele tambm demonstrou uma faanha de costura, definindo em cada bloco de jersey, remendar, a fim de criar a aparncia de ordem do quadro de Mondrian.

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Vestido pr moldado, Pierre Cardin, 1968

Pierre Cardin foi dos estilistas que mais se destacaram nos anos 50 e que continua nos dias atuais com a sua marca. Os vestidos curtos e justos eram uma inovao, este modelo foi confeccionado com um tecido rico em fibras sintticas aglomeradas que permitem assim uma modelagem que no se desfaz. So assim as pirmides da pea e uma das particularidades deste vestido no ter costuras porque fabricado num tubo.

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Pleats Please, Issey Miyake

Issey Miyake foi um estilista japons e estreou-se no mundo da moda na dcada de 80, nasceu em Hiroshima, Japo, em 1938. Miyake define-se como um designer de roupa e no como um criador de moda explorando diversas formas de confeccionar peas de vesturio. O objectivo dele era criar algo que permitisse uma maior individualidade, comodidade e, sobretudo, liberdade. Miyake

desejou voltar a definir a ligao existente entre o vesturio e o corpo, confeccionando assim roupas a partir de tcnicas em que tradio e tecnologia de ponta se unissem. A curiosidade e a felicidade so a base do meu trabalho. O desenho nunca algo de esttico; alis, s materializvel depois de um intercmbio de ideias, de esttica e sensibilidade - Mayake Admite que o vesturio lhe interessa sempre. No por expressar o meu ego ou a minha personalidade, mas sim por e para dar uma resposta s interrogaes de uma poca, sua forma de vida - Issey Miyake. Apresenta a sua primeira coleco em 1973 e o local escolhido foi, excepcionalmente, Nova Iorque. Todas as suas outras coleces forma apresentadas em Paris, a sua cidade de adopo. O estilo de Miyake parte de duas ideias fundamentais: criar partindo de uma pea de tecido e explorar a relao existente entre o corpo humano e a roupa que o encobre. O sua focagem no desenho sempre se baseou no perfeito equilbrio entre tradio e inovao: o artesanal e a ltima novidade em matria de tecnologia. Pleats please foi um vestido criado em 1993 e representa um aspecto radical e prtico da roupa moderna, combina a ideia de envolver uma figura tridimensional num tecido de duas dimenses, com pregas, incorporando novas tecnologias, funcionalidade e beleza.

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Bubble Dress, Hussein Chalayan

Hussein Chalayan foi um designer de moda britnico / Turco. Em 2007, Hussein Chalayan criou o vestido bolha, este vestido, tem bolhas transparentes de vrios tamanhos. Por exemplo, as bolhas na parte superior do vestido so maiores do que as bolhas na parte da barriga das modelos. Existem neste vestido cordas de prata que so usados pelo modelo na vertical e na horizontal. Estas cordas de prata, servem para prender as bolas e tambm para tapar o corpo da mulher. As bolhas so feitas de plstico e podem tambm ser feitas de bales. Chalayan fez um trabalho notvel na criao deste vestido.

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Concluso

Conclui-se com este trabalho que a moda j est presente h vrias dcadas, e todos os estilistas falados neste trabalho interferiram de certa forma na moda, inovando cada qual com alguma coisa, Paul Poiret criou o Lampshade Dress, inovou ao abolir os espartilhos e a introduzir esta nova forma de abajur em vestidos. J Madeleine Vionnet criou as suas peas quase sem botes e costuras, e o processo de criao tambm era bastante diferente de outros estilistas, pois Madeleine criava a partir de recortes em forma de triangulo ou quadrado e colocava volta de uma pequena boneca at conseguir alguma boa ideia. Mariano Fortuny foi o primeiro a criar o drapeado e at hoje ningum o conseguiu fazer to bem como ele. Em relao a Elsa Schiaparelli marcou a moda por ser to surrealista. Relativamente a Charles James ficou conhecido pelos seus luxuosos vestidos de baile e em particular pelos vestidos em espiral, ele e vrios clientes diziam que os seus vestidos eram verdadeiras obras de arte. Alix Grs ficou marcada por usar muito tecido, usava at 21 metros de comprimento de tecido nos seus vestidos, para poder criar os drapeado, j Paco Rabanne deixou de parte os tecidos e comeou a usar metal nas suas criaes, em relao ao trabalho de Balenciaga, este caracterizado pela importncia que dava tridimensionalidade. Yves Saint Laurent tem como vestido mais marcante o vestido em que usou o quadro de Mondrian como fundo. Relativamente a Pierre Cardin criou um vestido sem costuras feito assim a partir de um tubo. Issey Miyake ficou conhecido por combinar a ideia de envolver uma figura tridimensional num tecido de duas dimenses, com pregas, incorporando assim novas tecnologias, funcionalidade e beleza. Por fim j mais tarde foi criado o vestido Bubble Dress de Hussein Chalayan, um vestido diferente feito de bolhas de plstico de vrios tamanhos. Com isto conclui-se que todos estes artistas marcaram pela irreverencia, inovao, singularidade das suas criaes e para mim todos estes vestidos so intemporais, e muitos estilistas de agora vo buscar ideias e inspirao a todos estes vestidos.

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Bibliografia
Golbin, Pamela, Madeleine Vionnet, Editora Rizzoli New York Kaymitsis, Lydia, Paco Rabanne, Editora Polgrafa Sue Jenkyn, Jones, Fashion Design, Editora Cosac Naify

Webgrafia
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