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O ENSINO DA ARTE CONTEMPORNEA NA ESCOLA HBNER, Isolde Elizabeth (PDE/SEED)1 BARREIROS, Ruth Ceccon (UNIOESTE/CASCAVEL)2 RESUMO: Este artigo

versa sobre a formao do leitor crtico e proficiente e trata-se de objeto de estudos do PDE - Programa de Desenvolvimento Educacional/PR em 2008. Relata a experincia realizada por meio da Implementao Pedaggica e os resultados dessa ao, a partir de estratgias centradas diretamente no ato de ler e apreciar a Arte Contempornea. Assim, essa produo reflete sobre as prticas de leitura que se fundamentam em estudos sobre Arte Contempornea que teve por finalidade levar alunos a conhecerem e fazerem s leituras da arte produzida no seu tempo. A pesquisa resultou na elaborao de uma Unidade Didtica que serviu de base para o trabalho prtico desenvolvido em sala de aula, com os alunos da 8 srie do Ensino Fundamental no Colgio Estadual Padre Anchieta, na cidade de Assis Chateaubriand - PR. A proposta possibilitou aos alunos o contato com a arte atual atravs da anlise de obras de artistas contemporneos, levando-os a desenvolver idias prprias atravs das leituras feitas. Os alunos mostraram-se receptivos ao estudo da Arte Contempornea, apesar de ocorrer, com certa freqncia, um estranhamento diante delas. Manifestaram interesse em entender atravs de indagaes - explorar e dar significado ao que lhes foi apresentado. Os resultados da ao podem ser considerados de boa significncia. O conhecimento dos aspectos envolvidos na compreenso e das diversas estratgias que compem os processos utilizados na construo do sentido do texto artstico de forma colaborativa se revela crucial para uma ao pedaggica bem informada e fundamentada em relao ao trabalho desenvolvido com a arte. Palavras-Chave: Leitura da arte, Arte Contempornea, Ensino- aprendizagem.

Professora da rede Estadual de ensino do NRE de Assis Chateaubriand. Professora orientadora UNIOESTE-Campus-Cascavel. Mestre em Lingustica Aplicada ao Ensino da Lngua Moderna/UEM.
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ABSTRACT: This article has as objective the formation of an analyst and skilled reader that is the object of study of the PDE Educational Program of Development of the State of Paran in 2008. Describe the experience that was achieved through the Pedagogical Implementation and the outcome of this action, from strategies centered directly in the act of read and admiration of the contemporary art. Thus, this production reflects the practices of reading that bases on studies of contemporary art that has as purpose to take the students to have the awareness and make them read about the art production of their period of time. The research resulted on the elaboration of a didactic unit that served as base for the put into practice the work developed in the classroom, with the students of the 8 grade of the Middle School from the Colgio Estadual Padre Anchieta, in the city of Assis Chateaubriand, Paran. The application made possible to the students to contact with the current art through works analyzes of contemporaries artists, leading the students to develop their own ideas through the reading that had been made. The students had revealed receptive to the study of the contemporary art, although occur with them, with certain frequency, to think to be ahead of something diverse. The students manifested interesting with the understanding through questions to explore and give a meaning to what were presented to them. The outcome of this action could be considered as a good significance. The knowledge of the involved aspects in the comprehension and of the assorted strategies that consist in the process used in the construction of the direction of the artistic text of collaborative form expose as crucial for a pedagogical action informed and based well on relation to the work developed with the art. Key Words: Contemporary Art, Art Reading, Education-Learning.

INTRODUO O estudo ora apresentado, em forma de artigo, foi realizado durante o Programa de Desenvolvimento Educacional/PR (PDE), turma 2008. O tema foi escolhido diante da constatao em experincia docente, da necessidade de aprofundamento terico-prtico sobre o contedo Arte Contempornea, na rea das Artes Visuais, para o desenvolvimento das atividades pedaggicas em sala de aula.

As Diretrizes Curriculares da Educao Bsica do Estado do Paran nortearam o estudo ora apresentado, quanto ao ensino da Arte, a concepo da arte, bem como a metodologia a ser utilizada. A lei 5692/71, tornou obrigatria a disciplina de Educao Artstica, hoje denominada Arte, nos currculos do Ensino Fundamental e no Ensino Mdio. No entanto, a nfase era dada ao desenvolvimento de habilidades e tcnicas, fato este que levou a um esvaziamento dos contedos, do trabalho criativo e do sentido esttico da arte. No perodo de 1997 a 1999, foram publicados, pelo MEC, os Parmetros Curriculares Nacionais, que tambm relegavam a um segundo plano os contedos especficos da arte, visto que o encaminhamento metodolgico sugeria o trabalho com temas e projetos. Em 2003, inicia-se a elaborao das Diretrizes Curriculares da Educao Bsica do Estado do Paran, num trabalho conjunto entre os professores da Educao Bsica do Estado, Ncleos Regionais de Educao e Instituies de Ensino Superior (PARAN, 2008, p.45). Esta nova proposta rompe com o encaminhamento dado disciplina, pela lei 5692/71 e pelos PCNs. A arte na escola passa a ser compreendida como forma de conhecimento, com contedos prprios. As novas diretrizes curriculares concebem o conhecimento nas suas dimenses artstica, filosfica e cientfica e articula-se com polticas que valorizem a arte e seu ensino na rede estadual do Paran (PARAN, 2008, p.45). As diretrizes apontam para a necessidade de um encaminhamento metodolgico voltado s necessidades educativas da maioria da populao, que leve o educando a conhecer e refletir sobre a realidade, de modo a super-la e transform-la. Para isso, pretende-se que os alunos adquiram conhecimentos sobre a diversidade de pensamento e de criao artstica para expandir sua capacidade de criao e desenvolver o pensamento crtico (PARAN, 2008, p.52). A arte oportuniza, por meio da leitura de imagens, sentir e compreender o universo social de hoje, e na grande parte das vezes, desperta o leitor para a humanizao. Nesta perspectiva, o que se pretende que o aluno reflita sobre o contexto social em que est inserido e que no fique insensvel as injustias sociais, as questes ambientais e culturais do seu tempo. E esta sensibilidade possvel por meio da leitura da arte que, em geral, traz em suas imagens e formas denncias do cotidiano,

nas aulas de Arte, os contedos devem ser selecionados a partir de uma anlise histrica, abordados por meio do conhecimento esttico e da produo artstica, de maneira crtica, o que permitir ao aluno uma percepo da arte em suas mltiplas dimenses cognitivas e possibilitar a construo de uma sociedade sem desigualdades e injustias (PARAN, 2008, p.53).

De acordo com as Diretrizes, a arte deve ser abordada a partir do conhecimento esttico reflexo sobre a arte e do conhecimento da produo artstica contextualizao do fazer artstico. A arte uma produo humana, ela uma prtica social, que exprime sua contemporaneidade. Muitas vezes para entender uma obra contempornea, faz-se necessrio compreender o contexto histrico, social, econmico e poltico em que ela foi criada, e que determinam viso de mundo do artista. A arte representa a vida do artista e o mundo em que ele vive sendo produto de uma situao histrica e de um tipo de sociedade. Conforme Martins (1998, p. 46),
cada artista e sua obra so, portanto, modelos de linguagem revelando experincias em todas as direes. O artista a faz, de fato, porque sensvel aos signos da arte, Por isso escolhe dizer, trazer, fazer visveis suas reaes s coisas do mundo, no contexto do seu tempo e lugar por meio da criao artstica.

comum, nas escolas, trabalhar-se mais com a arte anterior ao nosso tempo, ficando em segundo plano o estudo da Arte Contempornea. Assim, faz-se necessrio que o professor de Arte compreenda e traga essa nova forma de linguagem para a sala de aula, levando os alunos a uma compreenso da arte produzida na contemporaneidade, possibilitando-lhes acesso e leituras das variadas formas de manifestaes dessa arte. De acordo com as DCEs,
o trabalho do professor de possibilitar o acesso e mediar a percepo e apropriao dos conhecimentos sobre arte, para que o aluno possa interpretar as obras, transcender aparncias e aprender, pela arte, aspectos da realidade humana em sua dimenso social (PARAN, 2008, p. 71)

No processo de formao de leitores da arte, mais especificamente, aqui, a Arte Contempornea, o objetivo deve ser propiciar aos alunos condies de perceberem qual o discurso ou viso de mundo do artista na atualidade e qual a importncia das reflexes que a arte suscita. O aluno em contato com a arte de um modo geral e com a arte do seu tempo, ganha em conhecimentos, leitura de mundo

e transformaes de valores. Nesse vis, a Arte Contempornea exige, alm do conhecimento, envolvimento e desprendimento de preconceitos para compreend-la e apreci-la. As DCEs apregoam que,
a arte fonte de humanizao e por meio dela o ser humano se torna consciente da sua existncia individual e social; percebe-se e se interroga, levado a interpretar o mundo e a si mesmo. A arte ensina a desaprender os princpios das obviedades atribudas aos objetos e s coisas, desafiadora, expe contradies, emoes e os sentidos de suas construes. Por isso, o ensino da Arte deve interferir e expandir os sentidos, a viso de mundo, aguar o esprito crtico, para que o aluno possa situar-se como sujeito de sua realidade histrica (PARAN, 2008, p.56).

A escola , talvez, o nico espao onde, a maioria dos alunos, ter a oportunidade de olhar, vivenciar, familiarizar-se, conhecer e pensar a arte do seu tempo, bem como o porqu dos novos suportes. Assim, deve ser a escola o lcus dessas novas descobertas, proporcionando-lhes condies para conhecer a arte, sanar as suas dvidas, falar sobre e inserir a Arte Contempornea no seu cotidiano. As atividades, voltadas para o estudo da arte, devem lev-los a entenderem e estarem atentos s diversas manifestaes culturais e artsticas do momento, rever conceitos a fim de compreenderem e respeitarem a Arte Contempornea e se reconhecerem como sujeitos histricos nela retratada.

DESENVOLVIMENTO Arte Contempornea a arte que feita hoje. Uma de suas caractersticas o uso de novos suportes materiais que o artista utiliza para expressar suas idias como sucata, objetos, vegetais e outros. Nas artes visuais, ela no se utiliza apenas da pintura, do desenho e da escultura, ou seja, da tela, do papel, tinta, argila, mrmore, mas tambm de outros suportes ou meios como os sons, a luz, as palavras, alimentos, das pessoas, alm de outros elementos naturais. No livro A obra de Arte Alm da Aparncia, Maria Helena Fontoura cita que j presenciou em museus instalaes Contemporneas feitas com materiais como sangue de rato, fezes humanas resinadas e bife de vaca. Nesse sentido, assevera a autora,

e vai por a... Alm, claro, de muitas expresses belssimas, conceitos belssimos, porque, onde tudo se pode, pode-se tudo: o feio, o horrvel, o belo, o terrvel, o maravilhoso, o riso, o pranto, o hilrio, o ridculo [...] mantendo a liberdade e a irreverncia que so prprias da contemporaneidade. (FONTOURA, 2002, p. 237).

Nesta perspectiva, possvel inferir que a provocao um dos elementos que move a Arte Contempornea. Ela leva o espectador a ter uma nova percepo da realidade a sua volta por meio de reflexes, estimulando-o a ser crtico, olhar em volta e se perceber, reconhecendo-se como sujeito histrico. No passado, em geral, o sujeito ficava passivo diante das obras. Hoje, uma das caractersticas da Arte Contempornea a interao com o pblico. Em determinadas obras, no se exige apenas o olhar, mas o uso dos demais sentidos humanos. Se antes a arte era contemplativa, hoje, ela pode ser tambm participativa. H uma concorrncia na arte hoje, entre criadores e receptores, exatamente pelo fato de a Arte Contempornea abrir espao para a interatividade (FONTOURA, 2002, p. 236). Se o pblico age sobre ela, ele pode mudar o conceito de arte. Para Fontoura (2002, p. 232) Conceito no ttulo. Conceito o sustentculo intelectual no material da obra. Na arte conceitual, a idia supera a obra. Conceito o que ela quer dizer. O que o artista quer que ela diga. Nesse contexto, faz-se necessrio um novo olhar sobre a arte, livre de idias antigas. preciso observar a forma como a obra foi feita, quais os suportes utilizados e com que intencionalidade eles foram usados, aprendendo a observar, procurando perceber nas obras as caractersticas do mundo de hoje. A Arte Contempornea pode refletir questes pessoais, culturais, sociais e polticas, ou seja, o nosso cotidiano, com seus conflitos e acertos. As imagens na arte trazem informaes, comunicam valores. preciso aprender a fazer a sua leitura. Da a necessidade de oportunizar que se discuta no ambiente escolar, essa forma de expresso, a Arte Contempornea, que est em construo, a fim se inserir e agir nessa nova realidade.

O PROJETO NA ESCOLA: IMPLEMENTAO

A implementao foi realizada com alunos da 8 srie do Ensino Fundamental. Para isso, foi elaborado um texto de apoio com contedos para os alunos e um cronograma de aes, de acordo com o calendrio escolar. Os recessos, jogos escolares e dias dispensados para capacitao dos professores, interferiram no nmero de aes inicialmente planejadas para cada ms. Para a elaborao do texto dos alunos e para o planejamento das aes de implementao foram tomadas como base as orientaes das Diretrizes Curriculares da Educao Bsica do Estado do Paran. Segundo as Diretrizes, na metodologia devem ser contemplados trs momentos da organizao pedaggica: teorizar conhecimento contextualizado da arte - sentir e perceber o momento de acesso e leitura da obra de arte - e o trabalho artstico do aluno. De acordo com as Diretrizes, as abordagens pedaggicas, nas Artes Visuais, para a 8 srie, devem dar nfase arte como ideologia e fator de transformao social. Antes de se iniciar o assunto Arte Contempornea, desenvolveu-se com os alunos um trabalho de leitura comparativa de obras de arte, pinturas em tela, com a finalidade de lev-los a perceberem e buscarem o contedo expressivo nas obras de arte. Nas atividades de leitura propostas considerou-se o aspecto formal da obra, analisando de que maneira o artista articula os elementos formais linha, cor, textura, luz e sombra - para tornar a obra expressiva. Analisaram-se, ainda, diferenas, conexes e relaes entre algumas obras. Para tanto, foram escolhidas obras de pocas, estilos e artistas diferentes. Durante a anlise, cada obra foi contextualizada. Eis algumas das anlises comparativas feitas: - Retrato de Nicola Albergati (1431) de Jan Van Eyck, Auto-Retrato (1889) de Van Gogh e Auto-Retrato (1907) de Pablo Picasso. - A Colheita de Uvas (1786-1787) de Francisco Goya e Retirantes (1944) de Cndido Portinari. - O Trs de Maio, 1808 (1814) de Francisco Goya e Guernica (1937) de Pablo Picasso. - Vista de Toledo (1610-1614) de El Greco e Paisagem de Subrbio (1930) de Di Cavalcanti.

Por meio dessas leituras os alunos perceberam que, conforme o modo como um artista utiliza os elementos formais, muda o contedo expressivo da obra. Para compreender a arte atual, o aluno necessita compreender o que arte. Com a inteno de lev-los s reflexes nesse sentido, foi-lhes perguntado qual a opinio deles sobre arte. Percebeu-se que a concepo que muitos alunos tm sobre a arte, a de que ela desenho ou pintura. Alguns tm a noo de que arte uma expresso do artista. Muitos tm a concepo de que a arte deve ser a representao literal das coisas que existem ou acontecem. Nesse diagnstico foi possvel compreender que grande a importncia dada, pelos alunos, s habilidades tcnicas uso correto da perspectiva, representao literal da realidade objetiva, atravs de contornos preciso e o uso correto da luz e sombra para criar efeito de volume. Esta viso est ligada concepo da arte como mimeses (imitao) e representao, isto , de que a funo da arte a reproduo fiel da realidade. Segundo as Diretrizes, este conceito resulta para os alunos o cerceamento de sua capacidade de criao e comunicao de novas percepes e vises de mundo (PARAN, 2008, p.49). Para provocar reflexes sobre estes conceitos das habilidades tcnicas - e para mostrar que no existe apenas uma definio para a arte, apresentou-se a concepo de arte de trs artistas Pablo Picasso, Edvard Munch, Paul klle. Os mesmos foram escolhidos pela importncia dentro da histria da arte. Picasso por ser um dos criadores do Cubismo movimento que surgiu no incio do sculo XX e tem como uma das caractersticas a fragmentao da imagem - Munch por ser um dos precursores do Expressionismo formado em 1905, por um grupo de artistas que passaram a pintar com figuras e cores distorcidas - e Klle por sua linguagem simblica. Com o objetivo de suscitar nos alunos reflexes sobre as concepes de arte, produo de arte e os seus sentidos, mostraram-se algumas telas pintadas por estes artistas. Para Pablo Picasso A arte uma mentira que nos faz compreender a verdade (PARAN, 1998). A obra apresentada foi Guernica (1937). Nesta obra Picasso descreve os horrores da guerra. Na opinio de Edvard Munch, A arte o oposto da natureza. Uma obra de arte s pode provir do interior do homem (PARAN, 1998). No intuito de propor novas reflexes, na mesma direo, foram mostradas, ainda, duas obras do artista,

O Grito (1893) que revela o desespero humano - e Operrios Voltando para Casa (1915) obra que representa operrios fatigados. Segundo Paul Klle, A arte no reproduz o visvel, mas torna visvel (PARAN, 1998). A obra analisada foi Monumento num Pas Frtil (1929). A imagem representa, de forma simblica, o deserto egpcio. Com esta primeira ao os alunos perceberam que as obras de arte comunicam idias, nos fazem pensar, questionar determinados assuntos e entenderam que no existe apenas uma definio para a arte, mas que de um modo ela revela a viso do artista, isto , sua maneira de interpretar o mundo a partir do contexto histrico e social. A arte uma forma de conhecimento, pois leva as pessoas a compreenderem sua realidade por meio da busca e atribuio de sentidos. Para introduzir o assunto Arte Contempornea, organizaram-se as informaes em slides - PowerPoint, as quais mesclaram imagens da histria da arte Renascimento, Barroco e Barroco Brasileiro - e da Arte Contempornea fazendo um paralelo entre os suportes materiais como: tela, o mrmore, a argila, o papel e a madeira, que o artista utiliza para expressar suas idias - usados no passado e hoje. Foram discutidos com os alunos em que momento houve a mudana de suportes, os fatos que levaram a estas mudanas, os significados dos mesmos, por meio da anlise de imagens. Do perodo Barroco foi apresentada a pintura em tela Judite e a cabea de Holofotes (1652/1653) de Artemsia Gentileschi. Do Renascimento a obra David (1501-1504), esttua feita em mrmore, de Michelangelo e do Barroco Brasileiro Cristo, esttua de madeira, esculpida por Aleijadinho (1730-1814). Tambm foram mostradas imagens de desenho em papel e uma gravura de uma escultura, feita com argila, por artistas annimos. Atravs dessas imagens os alunos perceberam que alguns dos suportes usados na arte, no passado, foram a tela, o mrmore, a argila, o papel e a madeira. A mudana de suportes aconteceu j no Cubismo quando os artistas introduziram as colagens nas pinturas e no Dadasmo movimento que surgiu em 1916, tendo o objetivo de protestar contra a Primeira Guerra Mundial. O artista francs, Marcel Duchamp, foi um dos fundadores do Dadasmo e inventou o Ready Mady - para descrever objetos que ele comprava e a seguir designava como uma obra de arte. No Ready Mady, o objeto tirado do seu contexto e transformado em

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obra de arte. Um dos exemplos mais famosos foi o Urinol - urinol de loua que Duchamp enviou para um Salo de artes, em 1917, com o ttulo de Fonte. Para mostrar alguns dos novos suportes usados na Arte Contempornea, analisaram-se fotos das obras de Cildo Meireles Desvio para o Vermelho, de 1967 ambiente criado s com a cor vermelha e Babel, de 2006 uma torre de cinco metros de altura composta por mais de 900 aparelhos de rdio empilhados em crculo, sendo que cada rdio est sintonizado numa emissora diferente. Quando questionados sobre qual seria a inteno de Cildo Meireles com a obra, os alunos fizeram as seguintes observaes:
Aluno 1 - Expressa a informao no mundo. Aluno 2 - Que as pessoas hoje recebem muitas informaes. Aluno 3 - Queria enlouquecer algum com tantos rdios ligados em sintonias diferentes. Aluno 4 - Que independentemente de gostos diferentes, as pessoas so todas iguais.

Pelas respostas dadas, constatou-se que eles conseguem fazer uma anlise de obras e compreender o significado dos suportes usados. Do artista Guto Lacaz, apresentou-se fotos de duas obras: Abajour montada com um coador de caf sobre um rolo de papel higinico e Maria objeto montado com uma lata de leo sobre uma espcie de bandeja. Os alunos acharam engraados os objetos de Guto Lacaz cuja obra irreverente e provocativa - e alguns tiveram dificuldade de aceit-los como arte. Uma aluna indagou sobre o que feito com esses objetos aps as exposies. Tomando a pergunta por base, aproveitou-se a oportunidade, para colocar que uma das caractersticas da Arte Contempornea , em geral, ser de curta durao, algumas delas s temos o que foi documentado atravs de fotos e vdeos, uma vez que so descartveis. Quando apresentado o slide com a obra Casulo (2000) escultura de terra, arame, alumnio, peles de rs e asas de borboleta - de Siron Franco, os alunos ficaram alvoroados e alguns demonstraram repugnncia pela obra. Por meio de dilogo, foram levados a refletir sobre o que esta obra poderia nos dizer, foram questionados sobre qual o significado de um casulo? Alguns concluram que

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provavelmente o artista fazia uma referncia importncia que dada a aparncia exterior das pessoas. Foi explicado ento que nas artes visuais, alm dos suportes acima exemplificados, a Arte Contempornea, pode utilizar-se tambm dos sons, de luz, de palavras, de alimentos e de pessoas. Um exemplo disso a obra Babel de Cildo Meireles. De um modo geral, apesar do espanto inicial dos alunos, e aps discusses sobre o porqu dos novos suportes, observou-se que eles so curiosos, questionam e conseguem fazer uma anlise buscando encontrarem sentidos. Cada um o faz de acordo com a sua vivncia e desenvolvimento esttico. Fica evidente que em sala de aula j convivemos com as diferenas. Com a finalidade de levar o educando a compreender que a arte tem uma funo, foram destacados alguns momentos da histria da arte - Pr-histria, Arte Grega, Idade Mdia e Renascimento. Na escolha dos perodos estudados considerou-se a importncia histrica e a influncia dos mesmos dentro da histria da arte. Em cada um destes perodos, a arte teve uma funo diferente. Na Pr-histria a arte tinha uma funo mgica, na Arte Grega havia a busca da beleza, na Idade Mdia a funo era religiosa, no Renascimento a arte era considerada uma cincia, estando a servio dos reis, nobres e burgueses. Atravs do estudo destes perodos, os alunos perceberam que as crenas, costumes e transformaes de cada poca refletiram na arte ento produzida, e que as preocupaes scio-histricas dos homens sempre estiveram presentes nas manifestaes artsticas. Hoje, na Arte Contempornea, isto no diferente, pois ela comunica as preocupaes atuais referentes a questes sociais, polticas e culturais. A funo da arte hoje a de levar o homem a reflexo. Alguns artistas contemporneos pretendem com suas obras sensibilizar a sociedade sobre o meio em que vive. Considerando que as Diretrizes apontam para a Produo de trabalhos, com os modos de organizao e composio como fator de transformao social (PARAN, 2008, p. 93), props-se aos alunos a criao de uma composio visual, com a finalidade de trazer uma imagem da histria da arte para o contexto atual. O trabalho desenvolveu-se com tcnicas mistas - colagem, desenho ou fotomontagem em computador.

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Em conjunto com os alunos, resolveu-se que se utilizaria como referncia as obras: O Grito de Munch e Guernica de Picasso, uma vez que as mesmas j haviam sido estudas em aulas anteriores. Os alunos trouxeram imagens de O Grito e de Guernica para problemticas atuais como: o caos do trnsito, a violncia nas cidades, questes ambientais e a guerra. Estes trabalhos foram guardados para serem expostos ao final da implementao do projeto. As mudanas ocorridas na Arte contempornea esto ligadas a alguns acontecimentos significativos da histria da arte. Assim, optou-se por explicar como ocorreu o surgimento da fotografia e sua influncia nos movimentos artsticos como o Impressionismo, que foi o primeiro movimento da Arte Moderna. Neste momento, estudou-se tambm o Cubismo, o Abstracionismo, o Dadasmo. Como a fotografia passa a fazer o trabalho dos pintores j que uma das funes da pintura era a de representar a realidade - acontece um distanciamento da representao da natureza e da preocupao com a habilidade manual. Assim, o campo das artes passa por transformaes, as habilidades tcnicas perdem sua importncia e a arte libertada de sua funo de representar a realidade visual, fato este que leva ao surgimento de alguns movimentos artsticos, como o Impressionismo movimento no qual o contorno das figuras passa a ser diludo - e mais tarde, j no sculo XX, o Abstracionismo que tem como caracterstica principal a renncia representao da realidade objetiva. Do Cubismo, destacou-se, pois, alm da fragmentao da imagem, suas colagens levaram ao surgimento das Assemblages trabalhos feitos atravs de colagem com os mais variados tipos de materiais. Ao retomar o estudo do Dadasmo, apontou-se para o fato do movimento ter introduzido o uso dos novos suportes, o que influencia a arte at hoje. Atravs deste estudo, os alunos compreenderam que a Arte Contempornea no surgiu por acaso, mas em decorrncia das mudanas introduzidas pelos artistas e dos movimentos artsticos anteriores a ela. Com o objetivo de levar os alunos a perceberem questo da fragmentao da imagem na arte, foi pedido para que criassem uma composio visual, com caractersticas cubistas. Como a inteno dos artistas cubistas, era o de representar um objeto, de todos os lados ao mesmo tempo, solicitou-se aos alunos que, atravs

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de um desenho, representassem o ventilador da sala de aula de forma que contemplasse todos os ngulos possveis. A maioria dos alunos teve dificuldade nesta representao, visto que era um processo novo para eles. Porm a dificuldade levou-os a valorizar o trabalho dos artistas, concluindo que os mesmos, estudavam e planejavam muito para elaborar uma obra com tais caractersticas. Prosseguindo a implementao do projeto, apresentou-se aos alunos, a histria da Arte Contempornea e as suas principais caractersticas. O estudo foi realizado, tambm, atravs de slides - PowerPoint e de texto elaborado atravs de pesquisas em livros e sites da internet. Do incio da dcada de 60, estudou-se a Pop Art - movimento em que os artistas passaram a usar temas tirados do dia-a-dia, principalmente os ligados ao consumismo. Foram mostradas fotos de obras da dcada de 60, como a obra Srta. Lucy Pink (1963), de John Chamberlain, feita com chassis velhos de automveis. De Arman, uma obra feita em 1961, chamada de Arteriosclerose - garfos e colheres dispostos dentro de uma caixa. Explicou-se que a obra de Arman uma a Assemblage - trabalhos feitos atravs de colagem com os mais variados tipos de materiais. Para que os alunos tivessem acesso a mais exemplos de Assemblage, sugeriu-se aos mesmos que pesquisassem na internet mais imagens sobre o tema. Como exemplo de Instalao - ambientes passageiros construdos nos museus ou galerias apresentou-se uma foto da obra do artista Carl Andre, feita em 1969, chamada de 37 obras - lminas quadradas de vrios tipos de metais dispostas sobre o piso do cho. Na obra de Carl Andr os visitantes eram convidados a caminharem sobre a obra a fim de perceberem o som do metal e sua resistncia s pisadas. A arte deixa de ser apenas visual, exigindo do leitor de obra de arte sua participao e o uso de outros sentidos, como a audio, para ter a sensao da obra. Outra manifestao que surgiu na dcada de 60 foi a Performance acontecimento que utiliza elementos teatrais, podendo utilizar tambm a msica, a dana, a poesia e vdeos. Com a finalidade de ampliar os conhecimentos sobre o tema Performance, os alunos fizeram, na internet, uma pesquisa sobre Maurcio Ians, artista brasileiro,

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que fez uma Performance, que durou treze dias, na 28 Bienal de So Paulo. A Bienal teve incio no dia 26 de outubro de 2008. O artista iniciou a performance caminhando completamente nu pela Bienal, e tinha como regra depender exclusivamente do pblico para se alimentar. O resultado da pesquisa foi apresentado, pelos alunos, em forma de resumo escrito. Nesse estudo, os alunos conseguiram perceber, atravs da leitura sobre a Performance de Mauricio Ians, quais as dificuldades que o artista teve para o desenvolvimento da performance e as concluses a que ele chegou, como por exemplo, que algumas pessoas so mais solidrias, enquanto outras mostraram indiferena com a situao por ele vivida. Da dcada de 70 destacou-se que a arte teve como tema os problemas relacionados ao racismo, feminismo, a poltica e a AIDS. Neste momento aproveitou-se a oportunidade para suscitar nos alunos reflexes sobre a condio atual da mulher. Estes foram questionados sobre quem faz o trabalho domstico em suas casas, se todos em casa colaboram nas tarefas dirias e a quem cabe estes afazeres? Nos anos 80 houve uma volta da pintura, geralmente de grandes dimenses e tambm do Expressionismo denominado ento de Neo-expressionismo - movimento que usa as pinceladas vigorosas do Expressionismo. Ainda nos anos 80, nos EUA, o grafite - pintura feita com inteno artstica nos muros, casas e prdios, geralmente usando spray, foi reconhecido como forma de arte e aos grafiteiros oferecidas superfcies dentro das galerias para suas pinturas. Para conhecer melhor o Grafite sua linguagem, as tcnicas e alguns grafiteiros - os alunos fizeram na internet, uma pesquisa sobre o assunto e apresentaram aos colegas, em sala de aula. O resultado das pesquisas foi apresentado por meio de textos, cartazes, PowerPoint e vdeos. Nas apresentaes percebeu-se que a ao foi positiva, uma vez que os alunos demonstraram domnio do contedo, alm de interesse em buscar recursos para as apresentaes. Aps pesquisas sobre o assunto, os alunos fizeram um Grafite em um tecido 140 cm por 120 cm utilizando spray, com a finalidade de terem uma vivncia da prtica dessa modalidade de arte. O trabalho feito em grupo e, mesmo no sendo numa parede, como em geral realizada pelos artistas do grafite, todos sentiram-se

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motivados e fizeram questo de contribuir e participar da pintura em uma parte do tecido. Como o tempo destinado implementao do projeto foi insuficiente, em funo das atividades extras, introduzidas no calendrio escolar, e para no abordar os assuntos de forma superficial, optou-se por no trabalhar os contedos sobre a arte dos anos 90, conforme planejado no cronograma de aes. Os contedos, desse perodo, versavam sobre a Body Art que usa o corpo como suporte artstico, atravs de tatuagens, colocao de piercing, mutilaes e intervenes cirrgicas -, a Land Art - mudanas feitas em determinados espaos atravs da incluso de novos elementos, diretamente nas paisagens - e a Videoarte - que utiliza os recursos de sons e imagens transmitidos em vdeos. Considerando a importncia de os alunos terem acesso s obras de arte, decidiu-se expor, no Colgio, as obras da artista local, Silsa Marin. A exposio, com a presena da artista, aconteceu na Sala da Cultura do Colgio. A exposio contou com oito telas Neo-Expressionistas, com o tema Infncia e Perspectiva. No encontro, Silsa Marin falou sobre o processo de concepo de suas obras, as obras expostas, contando aos alunos que teve a idia de pintar crianas de rua, quando visitou a cidade de So Paulo e ficou muito chocada com a viso das crianas nas ruas. Segundo a artista, com as telas ela buscou mostrar que, estas crianas tm sonhos como qualquer criana e sofrem com o abandono. Durante o encontro os alunos fizeram perguntas a artista, das quais destacamos as seguintes:
Aluno 1 Em que voc se inspira quando pinta? Silsa Marin Eu me inspiro nos meus sentimentos, no que eu vejo e sinto. No caso destas crianas das telas, quando as vi, de manh cedinho, passando frio nas ruas de So Paulo, fiquei pensando naquilo, nas crianas passando fome. Com os quadros queria que as pessoas vissem que existe isso da. Este menino aqui, em frente vidraa est sonhando com uma vida diferente. Vocs esto aqui, com agasalhos, alimentados. Eu quis passar que tem crianas que no tem o que vocs tm. Aluno 2 Por que a senhora escolheu ser artista? Silsa Marin Eu no escolhi ser artista. Aconteceu. Eu s gosto de expressar o que vem de dentro de mim. Aluno 3 A senhora tem um sonho que ainda no realizou? Silsa Marin Eu tenho todos os dias. O artista assim, ele nunca para, ele sempre quer mais e mais. Quando um artista termina uma exposio ele j est pensando na prxima, ele nunca se realiza. Aluno 4 A senhora admira algum pintor famoso?

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Silsa Marin Sim, o pintor que mais admiro o Van Gogh. Conheo toda a biografia dele. Ele me chamou muito a ateno porque ele queria falar atravs da arte. Aluno 5 Ele queria mostrar o que sentia? Silsa Marin Sim ele queria mostrar seu sentimento. Ele estava vivendo a frente do seu tempo. Aluno 6 A senhora se considera uma artista contempornea? Silsa Marin Eu me considero, pois estou sempre retratando o que vejo, o cotidiano. Porque contemporneo o artista que pinta o hoje, o que est ao seu redor.

O contato dos alunos com as obras e a conversa com a artista foi enriquecedor, pois os alunos puderam constatar como se deu o processo de criao das obras expostas. Trazer o artista para falar sobre o seu trabalho muda a viso, a percepo do aluno em relao arte. Aps a ao, a artista relatou que, para ela, a conversa com os alunos foi muito significativa. Posteriormente foi feita uma anlise das fotografias de Sebastio Salgado, tambm com o tema criana. Salgado fotografou crianas que vivem em campos de refugiados das guerras e conflitos tnicos. Os alunos constataram que apesar das linguagens serem diferentes - a artista utilizou a pintura Expressionista e o fotgrafo retratou as crianas com fotos em preto e branco - o contedo expressivo foi o mesmo, j que os dois retrataram o sofrimento das crianas. Com a finalidade de aprofundar o conhecimento dos alunos sobre manifestaes de artistas brasileiros, analisaram-se os artistas Siron Franco, Guto Lacaz e Hlio Leites. Na escolha dos artistas considerou-se a temtica por eles abordada e o fato de os trs trabalharem mais de um tipo de manifestao contempornea. Siron Franco um artista goiano cuja obra tem como temtica s questes sociais. Ele faz pinturas, gravuras, esculturas e instalaes. Para complementar as reflexes exibiu-se um vdeo sobre o artista Siron Franco. O vdeo mostrava o artista pintando, criando uma instalao e comentando suas obras. Guto Lacaz nasceu em So Paulo. Sua abra irreverente e provocativa. Ele faz desenhos, objetos, performances e instalaes. Com humor e ironia, representa em seus trabalhos problemtica do cotidiano do homem urbano, da mdia, da tecnologia e do consumo. Alm das obras, anteriormente apresentadas, foram mostradas fotos de obras, nas quais o artista colocou rodas numa cabide de madeira, uma mscara feita com uma embalagem de sabo em p e um objeto composto por uma tesoura e talheres.

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Por ocasio da elaborao do projeto de pesquisa, escolheu-se, tambm, para os estudos, a artista Dulce Osinski, porm foi necessrio mudar, dada a necessidade de apresentar aos alunos outros conhecimentos sobre a Assemblages. Para Hlio Leites, que assim como Dulce, paranaense, considerando-se que este foi tambm um dos critrios de escolha dos artistas a serem estudados. A escolha do artista considerou o fato de que ele faz Assemblages, j que nesta ltima ao, haveria a proposta dos alunos fazerem um trabalho com estas caractersticas. Assim como Lacaz, Leites faz performances e trabalhos irreverentes com um toque de humor. O artista usa caixas de fsforo, bons ou palitos, como suporte para sua arte. Como referncia, utilizou-se um livro escrito por Rita de Cssia Baduy Pires (2008), sobre Hlio Leites, para mostrar algumas obras do artista. Podemos destacar as caixas de fsforos, bons e sapatos, no quais o artista monta pequenos cenrios, para contar as suas histrias. Com o estudo dos trabalhos de Guto Lacaz e Hlio Leites, os alunos perceberam que a Arte Contempornea provoca reflexo, mas que nem sempre ela precisa ser sisuda, podendo expressar idias muito interessantes por meio do humor. Como trabalho prtico, solicitou-se aos alunos que, a partir do estudo das obras de Guto Lacaz e Hlio Leites, pesquisassem objetos e sucatas com a finalidade de fazer uma Assemblage, podendo escolher entre o tema do consumismo ou sade pblica. Os alunos trouxeram alguns objetos para a sala e foram estudadas algumas possibilidades de trabalho. Dois grupos realizaram Assemblages com cartelas de comprimidos vazias, tinta vermelha e recortes com fotos de revistas. Com estas propostas mostraram o descaso das autoridades em relao sade pblica. Outros grupos realizaram pinturas e colagens com recortes de revistas. Como atividade final da implementao realizou-se uma exposio com parte dos trabalhos artsticos realizados, pelos alunos, no decorrer da implementao. A exposio foi realizada na Sala da Cultura do Colgio, sendo visitada pela comunidade escolar.

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CONCLUSO Como docente da rea de Arte e com a inteno de aprimorar a prtica pedaggica sobre a Arte Contempornea, o primeiro desafio enfrentado esteve no levantamento bibliogrfico sobre o assunto. No foi uma tarefa fcil, visto que, diferente da arte tradicional, ainda no existem muitos estudos sobre o assunto. Nesse contexto, fazia-se, ainda, necessrio um estudo sobre o ensino da arte, para isso, buscou-se informaes sobre o assunto e no processo conclui-se que muitos livros ainda trazem uma viso neo-liberal sobre o tema. Quando da elaborao da metodologia que seria utilizada para a implementao do projeto, muitas dvidas surgiram, visto que a arte de hoje no possibilita o uso dos mesmos instrumentos moldes tradicionais de leitura da arte utilizados no passado, considerando que os suportes so outros, que a viso de mundo do artista outra. Surgiram questionamentos como: qual abordagem, que parmetros utilizar para levar o aluno a fazer a leitura dessa arte que, muitas vezes, causa estranhamento e at repugnncia, que se apresenta de forma diferente da tradio em arte? Ou seja, da arte como mimeses. O que buscar na arte de hoje? Qual o seu significado, ou como levar o aluno a dar-lhe significado? Como fazer a leitura dos novos suportes, por exemplo, uma instalao? E ainda encontrar argumentos para responder as perguntas dos alunos quando questionam: mas isto arte? Uma das respostas encontradas de que na arte contempornea no lemos formas e sim conceitos, smbolos. No podemos esperar que o homem de hoje continue se manifestando como o homem do passado, pois as indagaes hoje so outras. Para tanto, fez-se necessrio analisar qual a funo da arte hoje. Com isso foi possvel concluir que o trabalho com a Arte Contempornea exige do professor muita reflexo terica. O primeiro passo deixar de lado os modos habituais de fazer a leitura (de ver a arte), e buscar/propor novos olhares. Fazer a leitura proficiente da Arte Contempornea no uma tarefa simples. Exige um olhar mais atento, muitas vezes, ela precisa ser decifrada. preciso aprender a observar a analisar os materiais com os quais foi feita e com que inteno estes materiais foram usados. Para compreend-la, preciso conhecer as caractersticas do nosso tempo.

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preciso

familiarizao

do

olhar

para

as

novidades

da

Arte

Contempornea, pois a partir do momento em que o aluno instrumentalizado para ler e compreender a arte de hoje, passa a ter uma nova percepo, entendimento e aceitao da mesma. O professor diante da arte contempornea no tem todas as respostas, mas pode usar uma metodologia em que, por meio de questionamentos, venha a auxiliar o aluno na leitura dessa arte. O aluno precisa ser instigado, provocado a elaborar conceitos sobre a esta nova arte, a fim de entend-la e apreci-la. Ele precisa perceber que existem inmeras possibilidades de leitura e no uma nica. Todo o trabalho realizado visou proporcionar ao aluno reflexo e construo de conceitos sobre a Arte Contempornea. As situaes criadas motivaram diferentes leituras, diferentes aprendizagens, bem como a contextualizao de temas atuais. As aes foram planejadas e aplicadas no sentido de mostrar/criar possibilidades de leitura, trazer informaes, dar referncias, instrumentalizar para a leitura de uma arte que tem novos padres estticos. Nesse sentido, acredita-se que os objetivos foram atingidos e proporcionaram aos alunos uma nova viso e novos saberes sobre a Arte Contempornea. Na perspectiva de Mirian Celeste Martins (1998, p. 130), preciso abrir espao para que possa desvelar o que pensa, sente e sabe, ampliando sua percepo para uma compreenso de mundo mais rica e significativa. No decorrer da implementao do projeto, muitas foram as observaes e questes levantadas pelos alunos, as quais estiveram pautadas em manifestaes diversas: curiosidade, indignao, repulsa, mas tambm aprovao. Esse fator colaborou para a ampliao de conhecimentos sobre o assunto tanto dos alunos como da docente envolvida. Quanto aos trabalhos artsticos produzidos pelos alunos, evidenciaram que nem sempre foi possvel deixar de lado os materiais e tcnicas tradicionais, como desenho/pintura sobre papel com imagens tradicionais, mas em outros momentos os alunos surpreenderam com produes mais inovadoras pautadas na expresso mais contempornea, atendendo assim, as expectativas da implementao. Nesse contexto, ressaltou-se que o objetivo do trabalho em Arte no a formao de artistas, mas sim a ampliao do conhecimento sobre a arte, bem como oportunizar momentos de criao com materiais diferentes dos convencionais.

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Mesmo que a inteno do estudo do contedo Arte Contempornea, na sala de aula, no fosse o de fazer os alunos gostarem desta forma de arte, percebeu-se que muitos gostam e se interessam por ela. Ao final, constatou-se que nem to difcil trabalhar este contedo e que os alunos so receptivos a ele. possvel lev-los a compreender e fazer a leitura da Arte Contempornea. Dessa forma, pode-se concluir que os objetivos inicialmente traados para a implementao foram alcanados com sucesso tanto os que visaram formao docente, quanto aqueles que pretendiam despertar o interesse e formao leitora dos alunos em relao Arte Contempornea.

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Projeto de correo de fluxo:

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