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Universidad de los Andes Facultad de Humanidades y Educacin Doctorado de Filosofa Ontologa de Nietzsche Alumno: Lic. Jorge A. Torres. C.I.

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Ontologa del arte en Nietzsche

1) Los significados del arte moderno desde la metafsica subjetiva moderna: Como trataremos de explicar a continuacin y partiendo de lo expuesto por Kant en la Crtica de la facultad de juzgar, el arte moderno se fundamenta en la subjetividad del artista, pretende ser transcendente y servir de ejemplo, al mismo tiempo se propone expresar lo inexpresable, lo que no puede ser conceptualizado, potenciando los sentidos, vivificando lo que somos. El arte moderno comienza con una definicin de l mismo a partir del sujeto en donde entra en juego el sentimiento de placer y displacer, su objeto es el sujeto, su juicio no es el objeto sino los sentimientos que se producen ante la experiencia artstica, ante la representacin de lo bello. Dentro de este orden de ideas se considera que la obra de arte fundamental es la vida misma, lo decisivo es la construccin de espritu en donde cada acto cotidiano se piensa como un acto artstico. La vida interior por su parte es vida moralizada, sublimemente realizada, en donde lo importante son los sentimientos morales.

a) La definicin del Arte en general. Kant hace tres distinciones en el pargrafo 43 de su Crtica de la facultad de juzgar. En primer lugar diferencia el arte de la naturaleza del actuar u obrar, en opinin de Kant slo debe llamarse arte a lo que es producido en libertad, a lo producido con conciencia de accin. Desde este punto de vista cualquier cosa producida por la naturaleza, sea del carcter que sea, slo puede llamarse arte por analoga a l, y no por que lo sea propiamente, pues lo producido por la naturaleza, carece de reflexin. Para Kant cuando llamamos a algo arte debemos entender que se trata en todos los casos, de obras de hombres. En segundo lugar Kant distingue arte de ciencia, en su opinin el arte como habilidad es distinto a la ciencia como poder y saber, afirma que no se puede llamar arte a aquello que se puede, y nada ms, se sepa hacer, es decir no es arte aquello de lo que slo conocemos el efecto deseado. Para Kant arte es aquello para lo cual no se tiene de inmediato la habilidad para hacerlo, an cuando se lo conozca completamente. Finalmente Kant hace una distincin de arte y de artesana, en su opinin arte es juego, una ocupacin agradable de por s, mientras que la artesana es un trabajo y como tal una ocupacin desagradable la cual slo puede ser tomada por la remuneracin que genera, en este sentido la artesana presenta un carcter mercenario que le es ajeno al arte propiamente. Tomando estas tres distinciones se puede afirmar que para Kant el arte es slo lo que produce la razn en libertad, para lo que sin embargo no se posee, de inmediato, la habilidad para hacerlo y a la cual podemos considerar como un juego y por lo tanto es una actividad agradable.

b) La autonoma del arte desde el sin-inters Para Kant el juicio de gusto no es un juicio de conocimiento, ni lgico, sino que se trata de un juicio esttico, razn por la cual este juicio es subjetivo. En su opinin la complacencia que determina al juicio de gusto es sin inters alguno. En otras palabras, el juicio esttico no puede depender de un inters ajeno a la propia contemplacin del objeto. Kant hace una diferenciacin entre lo bello y lo bueno, cuya unidad o por lo menos correspondencia se identifica en las filosofas trascendentales clsicas como las de Platn o Santo Toms. En opinin de Kant lo bello no hace referencia a un fin determinado, sino es un fin netamente formal, una conformidad a un fin sin fin, independiente de la representacin de lo bueno, por otro lado el juicio esttico no aporta conocimiento del objeto. Kant determina tres tipos de complacencias: la de lo agradable, que es aquel tipo de obra que simplemente deleita, la de lo bueno, tanto lo bueno para algo (lo til) como lo bueno en s, en cualquiera de estas formas lo bueno presenta una complacencia con algn inters, y finalmente lo bello es reconocido por Kant como aquello que place. Las dos primeras complacencias estn relacionadas a su manera con algn tipo de inters. Slo lo bello entra en el mbito del autntico juicio esttico, pues es una complacencia desinteresada y libre, sin reposar en inters alguno, ni el de los sentidos (como lo agradable), ni el de la razn (como lo bueno). En referencia a lo bello, Kant desarrolla y advierte en torno a peligros y confusiones. A su juicio lo agradable se corresponde con una categora inferior que no debe ser confundida con lo bello, agrega que el atractivo no conforma la belleza, y que debe vigilarse a la hora de emitir un juicio de gusto como separar esencia y decoracin. De tal modo, hay belleza libre y belleza meramente adherente. La segunda, en tanto y que atribuida a un concepto (belleza condicionada) le es atribuida a objetos que estn bajo el concepto de un fin particular. Las flores son bellezas libres de la naturaleza. En el enjuiciamiento de una belleza libre el juicio es gusto puro. Pero la belleza de un hombre o de un caballo, o de un edificio, supone un concepto del fin que determina lo que a cosa debe ser, y en consecuencia, es belleza adherente.

Segn Kant gusto es la facultad de juzgar un objeto o una representacin mediante el sentimiento de placer y displacer, el juicio sobre lo bello no produce ningn concepto sin embargo place universalmente, este juicio se da mediante una satisfaccin, no es juzgado en relacin a lo que es (por ejemplo al conocimiento que tengamos de l), ni tampoco a lo que debe ser (deseo). Lo bello produce satisfaccin sin inters alguno, no importa si es algo bueno o no lo es, el arte no es necesariamente bueno, lo que interesa son las emociones que produce en s mismo. c) El concepto de genio. Kant afirma que Genio es el talento que le da la regla al arte, como el artista pertenece a la naturaleza se podra decir que el genio es el talento a travs del cual la naturaleza le da la regla al arte. Todo arte supone reglas las cuales contribuyen a organizar el espritu, sin embargo el arte bello no puede inventarse la regla segn la cual algo ser llamado artstico, sin regla no hay arte. Para Kant el Genio es un talento de producir aquello para lo cual no se puede dar ninguna regla determinada, la originalidad es su primera prioridad. De acuerdo a Kant los productos del genio deben ser modelos, ejemplares, no son originados por medio de la imitacin, pero deben servir a otros como criterio o regla de enjuiciamiento, sin embargo el propio autor no sabe como se encuentran en l las ideas para realizar esto, en otras palabras el genio no puede describir o indicar cientficamente como realiza su producto. La naturaleza, a travs del Genio, prescribe la regla, no a la ciencia, sino al arte, especficamente al arte bello. Las reglas dadas por el Genio al arte deben ser abstradas de sus propias obras por parte de otros, para que de esa manera puedan probar su propio talento, sirvindose de aquellas como modelos, imitndolas. En opinin de Kant la regla no se puede redactar mediante formulas, pues entonces el juicio sobre lo bello sera determinable segn conceptos. El Genio ha de ser totalmente contrapuesto al espritu de imitacin, por esa razn la facilidad para aprender no vale como genio. Por ejemplo todo lo expuesto por Newton en su obra acerca de los principios de la filosofa de la Naturaleza, bien puede ser aprendido, pero no se puede aprender a hacer poesa con riqueza de espritu. La razn de ello es que Newton podra mostrar todos los pasos que tuvo que hacer, pero esto no sera posible para

un Homero, ni un Wieland, ninguno podra indicar como surgieron y se juntaron en su cabeza sus ideas, ricas en fantasa y a la vez llenas de pensamientos. 2) El significado del arte y la esttica contempornea a partir de: a) Lo apolneo y lo dionisiaco: Para Nietzsche La tragedia Griega se puede interpretar como reafirmacin de la existencia, en su opinin el arte est ligado a la duplicidad de lo apolneo y lo dionisaco 1 que an cuando se encuentren en anttesis son capaces de engendrar la obra de arte a la vez dionisaca y apolnea de la tragedia tica. En su particular interpretacin de Schopenhauer En opinin de Nietzsche Apolo representa al principio de individuacin, el hombre cogido en el velo de Maya del que habla Schopenhauer en El Mundo como voluntad y representacin, por medio de l hablan el placer y sabidura de la apariencia 2. Por otro lado Dionisio constituye la disolucin del principio de individuacin, es el desgarramiento del velo de maya, su estado slo es semejante a la liberacin interior, el ser humano deja de ser artista para convertirse en obra de arte, mientras que la potencia artstica de toda la naturaleza es revelada aqu. El pensador David Pic Sentelles afirma que Nietzsche no habla directamente del mundo sino indirectamente, a propsito de la tragedia griega, y es desde la interpretacin de la tragedia como reformula la polaridad expuesta por Schopenhauer del mundo entendido como Voluntad y representacin, bautizando estos dos mbitos con el nombre de dos divinidades griegas. El mbito de la Representacin estara simbolizado por Apolo, dios de la luz y la mesura. Dionisos, dios misericordioso que encarna la desmesura y la embriaguez sera la encarnacin de la Voluntad. Esta reformulacin de la polaridad Voluntadrepresentacin supone una concepcin distinta y dinmica entre ambos mbitos. Apolo y Dionisos actuaran como dos principios, no slo tericos sino tambin prcticos, arraigados a la naturaleza. Lo apolneo y lo dionisiaco atravesaran la naturaleza, seran dos fuerzas antagnicas que en su incesante relacin de oposicin se posibilitaran la una a la otra; una
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NIETZSCHE, Friedrich. El Nacimiento de la Tragedia. Biblioteca Nietzsche Alianza Editorial. Madrid 2007. pg. 41.
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Opus Cit. Pg. 45.

tensin que renovara el flujo y el reflujo entre la unidad original, la desmesura de Dionisos, y la pluralidad en el mundo, es decir la mesura de Apolo. Estos dos principios tambin tienen su correlato en el arte. Todo arte es una tensin entre dos fuerzas, y tanto ms genuino ser el arte cuanto ms fielmente manifieste esta tensin. En el arte, como en la naturaleza, Apolo representa la mesura, la claridad, la apariencia, la representacin a escala humana. Dionisos, en cambio, es la desmesura, el xtasis originario de toda existencia, lo irrepresentable a escala humana, la verdad radical de todas las cosas. Estos dos principios, como vimos en clase, no configuran una teora esttica, sino ontolgica. b) La ptica del artista: Producto de la influencia de El mundo como voluntad y representacin de Schopenhauer, Nietzsche piensa el ente, es decir, el ser como algo que no es propiamente. En opinin de Nietzsche el ente, el ser, es algo que se produce as mismo. En este sentido el valor de ser es nada, no tiene esencia pues no se funda en s mismo, lo cual es el carcter propio de todo ente. El ser de acuerdo a Nietzsche es puro devenir, entendiendo a ste en el sentido expuesto por Herclito como un fluir, un aniquilar, un permanente dejar de ser. Para Nietzsche es el hombre quien se representa a los entes, stos son constituidos por el sujeto, por esta razn los entes, en opinin de Nietzsche, tienen un carcter insustancial. Por otro lado sta interpretacin le confiere al hombre un importante carcter creativo semejante al del artista, slo que aqu obra de arte y artista debe ser comprendido en un sentido ampliado, es decir, no restringido a las bellas artes tradicionales. Para Nietzsche todo lo que existe no son ms que representaciones, o en este caso, productos del hombre como artista en sentido amplio. El hombre ya no es pensado por Nietzsche como sujeto sino como lugar donde el ser adquiere carcter de valor. Aqu esta concentrada su crtica a toda la metafsica, es decir a la filosofa misma. La pregunta que se hace Nietzsche es Cul es el carcter de la existencia?, con esta pregunta Nietzsche transforma el problema ontolgico en problema valorativo.3
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NIETZSCHE, Friedrich. El Nacimiento de la Tragedia. Biblioteca Nietzsche Alianza Editorial. Madrid 2007. pg. 33.

En El Nacimiento de la Tragedia Nietzsche propone ver la ciencia bajo la ptica del artista, y el arte, bajo la de la vida.4 Aqu Ciencia no es entendida como episteme, sino como posibilidad de saber, y para Nietzsche todo saber no es ms que perspectiva, interpretacin humana. En su opinin todo, incluso la verdad, es perspectiva e interpretacin. En este sentido el ser no es mas que valor, en otras palabras todo, incluyendo la verdad y el ser no son otra cosa que miradas humanas. Siguiendo este orden de ideas se podra afirmar que el ser en Nietzsche se nihilisa. Con esta interpretacin la verdad se convierte en perspectiva, disolvindose, transformndose en una mentira necesaria para la existencia, perdiendo el carcter de fundamento nico que se le atribua. Por otro lado ptica es la realidad entendida como arte en sentido ampliado, es decir, como toda interpretacin producida por el hombre, en donde la verdad adquiere un carcter de mentira suficiente. Pasaremos inmediatamente a explicar la interpretacin que tiene Nietzsche de Vida dentro de este contexto. c) La ptica de la vida: Vida, en esta nueva interpretacin, es el ser pensado como devenir. En opinin de Nietzsche, Herclito no distingue ms un mundo fsico de uno Metafsico, lo que vale decir, no separa ms un reino de cualidades determinadas de un reino de cualidades indeterminadas. En su opinin Herclito niega en general el Ser, pues no descubre por ninguna parte algo que permanezca, algo exento de destruccin; y afirma yo no veo sino el Devenir.5 El carcter ltimo del ser para Nietzsche est dado por su interpretacin de Anaximandro, como un nacer y perecer, lo cual en su opinin lo hace no esencial, para Nietzsche, el devenir es la vida como dualidad de nacer y morir, como ser para perecer. Este aspecto de su filosofa se encuentra ntimamente relacionado con la corriente filosfica llamada nihilismo. Afirma Nietzsche que este mundo tiene un Devenir y perecer, un construir y un destruir, sin ninguna justificacin moral. Para este pensador as como el nio y el artista juegan, juega el fuego eternamente vivo, construye y destruye en inocencia. De tiempo en tiempo vuelve a
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Opus. Cit. pg. 28. NIETZSCHE, Friedrich. Herclito. Traduccin de Mauricio Navias. Filosofa. Revista del Postgrado en Filosofa de la Universidad de los Andes. Nmeros 9-10. Aos 96-97. Pg32.

comenzar el juego, luego de un instante de saciedad, tal y como le ocurre al artista, la necesidad le impele a crear. El artista mira como la lucha de la multiplicidad puede soportar en s ley y derecho, mira como la lucha y la armona deben de ser pares para la generacin de la obra de arte. Para Nietzsche que vivan tan pocos hombres con conciencia en el Logos y en la medida (exacta), con el ojo del artista que todo lo mira desde arriba, proviene de que sus almas desnudas y de que los ojos, orejas, y en general, que su intelecto es un mal testigo, cuando el fango hmedo ocupa sus almas. En opinin de Nietzsche la interpretacin del mundo hecha por Herclito, es un Juego, no debe ser tomada patticamente y menos moralmente, este describe solo el mundo que tiene ante l, con complacencia contemplativa, como la del artista ante su obra emergente. Para Nietzsche nadie ha escrito con ms claridad y transparencia que Herclito, puede no parecerlo as para los lectores ligeros, pero segn l, es inexplicable que un filsofo quisiera escribir confusamente a propsito. Finalmente Nietzsche nos advierte de la odiosa habilidad de no ver en lo profundo y rico en lo dicho, nada sino nuestras propias opiniones de todos los das. Partiendo de lo expuesto por Nietzsche el arte y la esttica contempornea se muestra como anti-racional, es de muchas formas antimoral, aqu el artista es el lugar donde se realiza la obra de arte, es antiesttica, no ve slo lo bello, contempla lo feo, las dimensiones oscuras de la vida son tematizadas, se transgrede la moral burguesa y cristiana. Autores como los Poetas Malditos, Flaubert, Stendhal, Dostoievski, Poe, Balzac, Thomas Mann son algunos de los principales representantes de la literatura contempornea en donde son observables las caractersticas sealadas arriba de la misma manera que lo hicieran en msica Wagner, Brahms, Bruckner, Mahler, y en pintura las artistas enmarcados dentro de la corriente Impresionista.

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