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A lo largo de la historia la msica como todas las artes han tenido una evolucin conforme se ha presentado el contexto histrico,

poltico y social de cada poca; a continuacin se desarrollaran los periodos que conforman la msica desde el siglo XVI hasta la actualidad, de una manera precisa y concisa. El primer periodo se origina con el nacimiento de la opera en 1580 y termina con la muerte de J. S. Bach 1750, tendiendo este a ser exagerado y ostentoso. En esta poca monarquas dominan el panorama poltico. Este se caracteriza por la preeminencia de lo emocional sobre lo racional; se realiza monodia acompaada y se desarrolla el bajo continuo. La msica barroca se subdivide en 3 periodos 1. Barroco temprano (1580-1630) Existe predominio del texto sobre la msica. Los compositores ms relevantes fueron C. Monteverdi y J. Peri 2. Barroco medio (1630-1680) la msica instrumental se pone a la altura de la vocal. Abandono de la msica modal y se rescata la tcnica contrapuntstica. Los compositores ms relevantes de la poca son H. Pulcell y J.B Lully en Francia. 3. Barroco tardo (1680-1750) mas msica instrumental que msica vocal, quedan los modos tonales ya establecidos y se desarrolla el estilo concertato (contraposicin de planos sonoros y timbres de un grupo de instrumentos), y surge el ritmo mtrico. Algunos de sus representantes fueron: A. Vivaldi, D. Scarlatti, J.S. Bach y G.F Haendel.

A medida que se fue desarrollando este periodo se presentaron diversas formas vocales e instrumentales divididas de la siguiente manera:

Como genero vocal principal se presenta la opera (forma de composicin en la que se reunieron diversas artes) consiste en una obra dramtica que tiene como caracterstica principal el canto, es decir, todo el libreto y sus dilogos son cantados, aunque permite en ocasiones textos hablados, tuvo su origen con la Camerata Florentina (academia integrada por eruditos, que queran reenfocar la msica, fundamentados en las tragedias griegas); la primera de ellas que se medio conserva es Dafne de J. Peri (presentada en 1594). Este gnero acaparo Italia. En Florencia: preferencia del aria por su riqueza meldica. En Roma: son temas religiosos; destacndose sus coros y escenarios. En Venecia: reduce el papel de los coros y del recitativo. En Napoles: existe un culto al bel canto y la presencia del concierto vocal. Mximos exponentes de la pera italiana: C. Monteverdi, F. Cavalli y A. Scarlatti, entre otros. Se pueden distinguir 2 grandes tipos de pera: la pera seria (se basa en argumentos mitolgicos y heroicos) y la pera bufa (es una breve teatral cmica, los argumentos son bastante livianos y cotidianos.) El resto de Europa adopto los estilos opersticos italianos, excepto Francia que creara su gnero propio, en donde J.B.Lully daba importancia a los ballet y establece un tipo estandarizado de obertura (obertura Francesa). La opera est constituida por 5 partes; la obertura (parte inicial, instrumental), el recitativo (cantadas por solistas, se desarrolla una accin), el arias (posea una medida simtrica), el coro (cantan numerosos grupos de personajes) y los interludios (parte instrumental que aparece entre los fragmentos anteriores).

Por otra parte en el mbito religioso se encuentran gneros vocales como el oratorio (textos religiosos, no se escenifica y se interpreta en un lugar de culto sagrado), la cantata (composiciones divididas en recitativos y arias), la pasin (oratorio que trata de la muerte y pasin de Jesucristo, con sus textos basados en los distintos evangelios). Refirindose ahora a las formas instrumentales se pueden mencionar 3, la msica para instrumentos solistas, la msica de cmara (interpretada por 2 o ms instrumentistas), y por ltimo, la msica orquestal, (conjunto de instrumentistas de las tres familias). La msica orquestal se constituye del Concerto Grosso (solistas y orquesta), concerto a solo (solista y orquesta), la fuga, la suite, la tocata y la sonata (movimientos contrastantes lentorpido-lento-rpido). Luego del barroco, se origino lo que se llama el periodo del clasismo, el cual abarca la segunda mitad del siglo XVIII, La msica ser un

entretenimiento, elegante, ingeniosa y simple, alegre y brillante. Lo dramtico ha pasado de moda; busca la perfeccin de obra, forma y contenido. Este estilo musical se fundamenta en la meloda (frases simtricas. Predominio de las tonalidades mayores) el ritmo (marcado con respecto al pulso armnico) y la armona (poco compleja y eminentemente consonante) por igual, alcanzando un perfecto equilibrio por lo que ninguno prevalece sobre los dems. Por otra parte se incorporan los cambios graduales de intensidad; se gana flexibilidad tmbrica, la orquesta crece y desaparece el papel del bajo

continuo, realizando melodas acompaadas por encima del contrapunto de una manera ms transparente y ligera que en el barroco. Los compositores ms resaltantes de la poca fueron sin duda alguna Mozart, Haydn y Beethoven puesto que cada uno de ellos lograron hacer ms cambios con respecto a lo que se venan haciendo; adems fueron los ms prolferos y generaron mayor cantidad y obras. En este periodo las formas instrumentales predominaron sobres las vocales; presentndose de la siguiente manera. Ante todo, cabe destacar que en este periodo se crea la forma sonata, con el fin de que los espectadores entendieran la obra presentada; esta se estructura de la siguiente manera: la primera parte (A) expone el tema, la 2da parte (B) es el desarrollo, y en la 3era (A) se hace una reexposicion de la primera parte. Ahora bien, hablando de las formas instrumentales como tal se presenta a la sonata, la cual se realiza para 1, 2 o 3 instrumentos, tiene 4 movimientos; el 1ero Allegro (forma sonata), en el 2do es un adagio (de forma ternaria ABA o temas con variaciones), el 3ro un minueto o scherzo y el final (forma sonata o rondo); la sinfona que consiste en una gran sonata para orquesta, estructurada en 4 movimientos bsicos (allegro, andante, minueto y presto) y el concierto para solista, el cual se impone a partir del siglo XVIII, siguiendo la norma de los 3 movimientos; tambin se destaca la msica de cmara constituida por cuartetos y trios. Cabe destacar que para este periodo los instrumentos predilectos fueron el violin y el fortepiano.

Por su parte, en la msica vocal la pera cmica y bufa rivaliza con la pera seria. Se imponen las concepciones de Gluck. En la msica religiosa dominan el espritu operstico e instrumental. A continuacin se tocara la poca del romanticismo para seguir con la lnea histrica musical progresivamente; dicha palabra, como Barroco o Clasicismo, designada a un momento histrico, en este caso se puede decir que es una consecuencia de la poca posterior a la Revolucin Francesa (1789). En esta poca, la msica deba expresar con sonidos lo que no se poda decir con palabras, denotando sus inquietudes e ideas a cerca de los sentimientos humanos; predomina la meloda de una manera apasionada, frecuentemente inspirada en lo popular sin organizacin ni cuadraturas clsicas. Cuando se habla de ritmos se realizan de una manera mas compleja y libre, a dems se nota un enriquecimiento armnico con el uso de nuevos acordes, buscando crear un mayor efecto expresivo.

Por otra parte, la msica absoluta es la instrumental, la cual se impone a la msica vocal; presentndose las formas musicales de la siguiente manera.

En las formas instrumentales se presenta primeramente la sinfona (incluyen mas instrumentos de viento-madera y percusin); se crea la sinfona programtica (narra una historia), aparece el poema sinfnico (inspirado en elementos poticos y descriptivos) y no se deja atrs el concierto (para piano o violn); asimismo se presentan pequeas formas para piano (baladas, nocturnos, estudios, polonesas, entre otros) y la msica de cmara sigue presente de igual manera, pero acompaados

con el piano. Mientras que en las formas vocales la innovacin mas resaltante es el lied (composicin para solista y acompaamiento, relacionan poesa-msica), cabe destacar que la opera segua presente en este periodo, teniendo una enorme popularidad. Algunos de los autores ms destacados fueron: L.V Beethoven, F. Linszt, R. Schumann y H. Berlioz.

A partir del romanticismo, nace un periodo llamado nacionalismo a mediados del siglo XIX en Europa, los pases luchan por lograr la unidad y la conciencia de entidad individual a travs de su msica popular, inspirados en leyendas y costumbres locales, trabajando as sus melodas, ritmos y armonas. El primer ejemplo de este movimiento se puede encontrar en msicos como F. Chopin con sus polonesas, F. Liszt con sus rapsodias hngaras. En ese mismo siglo aparecieron las escuelas, la principal fue la Rusa, destacndose el grupo de los cinco, integrado por A. BORODIN, C. ANTONOVITCHCUI, M. A. BALAKIREV, M. MUSSORGSKY y N. RIMSKYKORSAKOV, los cuales tenan como objetivo, producir un tipo de msica basada en la cultura de su pas natal, en lugar de seguir imitando el estilo en que se bas la msica europea. En cierto sentido, eran una rama del movimiento nacionalista romntico en Rusia. Ahora bien, a finales del siglo XIX florece una tendencia en Francia llamada impresionismo, el cual se desarrollara hasta principios del siglo XX. Esta tendencia, va de la mano del movimiento artstico de los pintores, puesto que sus caractersticas son similares.

En ese orden de ideas, la msica impresionista no trata de expresar emociones profundas, ni de contar una historia, si no de evocar un clima, un sentimiento fugaz, una atmosfera, con la ayuda de ttulos sugerentes y fortuitas invocaciones de sonidos naturales, por lo tanto, desaparece la meloda lineal para dar paso a masas sonoras de acordes, rompiendo la armona tradicional y las reglas clsicas, con respecto a los ritmos utilizados, son imprecisos e irregulares, logrando todo lo antes mencionado un gran efecto auditivo. Por su parte existe una libertad cromtica y una gran utilizacin de escalas antiguas, exticas y exatonales; al hablar de a la orquestacin de este estilo es bastante colorida, se basa en el juego de los timbres de los instrumentos, creando un juego brillante, de forma autnoma y libre. Cuando se hace referencia a los compositores del impresionismo el ms emblemtico es C. A. Debussy, puesto que fue el nico representante puro de este estilo; dejando una influencia desde la sala de conciertos y teatros de pera, hasta en el mundo del jazz, ha sido inmensa. Finalmente, luego de haber realizado una breve sntesis de lo que es la evolucin musical a travs de los periodos que la conforman, se ha llegado a la msica que se est haciendo en la actualidad, el desarrollo de este periodo se le atribuye a la primera guerra mundial y ms tarde, a la segunda guerra mundial, siendo por consecuencia de esta ultima que se inicia una reconstruccin en todos los mbitos, influyendo a la msica del siglos XX y XXI. Las nuevas tendencias musicales se inclinaban a no seguir las reglas, a crear diversas atonalidades que no vayan acorde a las normas clasicistas

de las sonatas y sinfonas. En la msica, aparece una ruptura expresiva, la cual es plasmada por gneros musicales, como el Jazz, el Pop, el Rock, la electrnica, msica popular, entre otros. Los gneros antes mencionados arrebatarn a la msica culta el protagonismo, del que haba gozado durante siglos; En la segunda mitad de siglo XX, la llegada de la tecnologa alterar la forma de componer e interpretar la msica. Por primera vez en la historia los medios electrnicos e informticos tendrn una funcin importante dentro del fenmeno musical. A continuacin se describir brevemente los gneros ms resaltantes de la msica actual. Primeramente se encuentra el Jazz, el cual fue iniciado en Nueva Orlens, Estados Unidos. Este gnero, representa los sentimientos de los esclavos afroamericanos y se une con las canciones de la poblacin blanca del mismo pas. Cuando se habla de msica electrnica, se entiende como una corriente producida por instrumentos electrnicos. Utilizando

sintetizadores midi para acompaar o reemplazar instrumentos. La msica Pop (verso-estribillo-verso), brinda un sonido pegajoso, sencillo y asimilable para las masas populares. Por su parte, el Rock and Roll (desde los aos 60) con un ritmo marcado y cortado. A partir de los 60s se comenz a usar la abreviatura, rock; El hip-hop (finales de 1970), este es conformado por cuatro pilare bsicos; el breakdancing, el rapping, el graffiti y el turntablism. La historia de la msica, tema que se ha venido tratando a lo largo de este ensayo es de vital relevancia para todas aquellas personas que quieran egresar de la UNEFM como licenciados en educacin mencin msica, puesto que, como estudiantes y potentes docentes de dicha carrera deben

estar al tanto de cmo ha ido evolucionando a travs del tiempo todo lo relacionado con el mbito musical, para general en ellos seguridad y determinacin al momento de impartir, opinar o juzgar algn periodo musical.