Arte prerromnico

Palacio de Teodorico el Grande enRvena, representado en los mosaicos deSan Apolinar el Nuevo (siglo VI).

Tesoro de Guarrazar, orfebrera visigoda (siglo VII).

Oratorio de Santa Maria in Valle,tempietto longobardo del siglo VIII.

Capilla palatina de Aquisgrn, arte carolingio (finales del siglo VIII).

Monograma "chi-rho" (crismn) del Libro de Kells (ca. 800).

Detalle arquitectnico de San Miguel de Lillo, arte asturiano (siglo IX).

Caja de marfil con relieves de Cristo y los apstoles, talla propia de Francia Occidentalis procedente de San Esteban de Bamberg (ca. 870).1

Evangeliario de Otn III, taller del monasterio de Reichenau (ca. 1000).2

Prerromnico3 es la denominacin historiogrfica del primer gran periodo del arte medievalen Europa Occidental, coincidente en el tiempo con la Alta Edad Media (siglos VI al X -o desde finales del V a comienzos del XI-). Fue acuada por Jean Hubert4 en 1938 (L'Art prroman).5 Estilsticamente no designa un movimiento esttico con formas artsticas bien definidas, sino que es ms bien una expresin genrica que engloba la produccin artstica de lacristiandad latina entre el arte paleocristiano y el arte romnico. Mientras que en Oriente la continuidad del Imperio romano permiti el desarrollo del el arte bizantino, la cada del Imperio romano de Occidente y la poca de las invasiones abri en Occidente un periodo de gran inestabilidad poltica y decadencia cultural (la denominada "poca oscura" caracterizada por la escasez y discontinuidad en las fuentes escritas) en la que los pueblos germnicos fusionaron su arte y cultura con la parcial pervivencia de la cultura clsica greco-romana seleccionada y conciliada con el cristianismo por nuevas instituciones (particularmente el monacato); por su parte, desde los siglos VII y VIII el espacio mediterrneo qued dividido por la expansin rabe que se asent en la ribera sur, desde Espaa hasta Siria, donde se desarroll el arte islmico.6 En el prerromnico hay determinadas caractersticas comunes, como la relativa ausencia de grandes programas arquitectnicos (incluso la reutilizacin de edificios anteriores y de sus elementos arquitectnicos), la escasez de esculturas de gran tamao, la predileccin por laorfebrera y la ilustracin de manuscritos, y la evolucin formal hacia la simplicidad, la esquematizacin y el simbolismo en las artes figurativas para conseguir una mayor expresividad, renunciando al realismo, y con abundancia de motivos decorativos (entrelazado,7 funicular,8 estrellado, etc.)9 que llegan hasta el horror vacui. No obstante, no hay suficiente identificacin entre los distintos

artes locales como para hablar de un "estilo internacional" como sern los de la Baja Edad Media (romnico y gtico).10
ndice
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1 Estilos prerromnicos locales 2 Artes suntuarias prerromnicas 3 Pintura prerromnica 4 Escultura prerromnica 5 Arquitectura prerromnica 6 Notas 7 Enlaces externos

[editar]Estilos

prerromnicos locales

En Italia, la breve dominacin de los ostrogodos no permiti ms que unos pocos ejemplos de arte ostrogodo (mausoleo de Teodorico, palacio de Teodorico, baptisterio arriano -los tres en Rvena, ciudad donde tambin se encuentran notabilsimos ejemplos del arte bizantino de poca de Justiniano I);11 mientras que en Espaa s se desarroll ms extensamente en el tiempo el arte visigodo. En las Galias y un vasto espacio de Europa Central el reino francoy las entidades polticas que le sucedieron desarrollaron notables programas artsticos (arte merovingio, arte carolingio y arte otoniano). En las islas britnicas se desarroll el arte hiberno-sajn. El arte vikingo de Escandinavia se desarroll fuera del mbito del cristianismo en el periodo altomedieval. La herencia visigoda, la convivencia con el arte islmico andalus y los contactos con el resto de la cristiandad latina produjeron en los reinos cristianos del norte peninsular formas artsticas de particular inters: el arte asturiano, y el denominado arte mozarabe. Hay discrepancias historiogrficas sobre cmo caracterizarlo y denominarlo (en los condados de la Marca Hispnica posteriormente denominados catalanes se ha identificado por algn autor -Puig i Cadafalch- como un primer romnico, muy conectado con el romnico lombardo12 italiano -en parte heredero de la arquitectura longobarda13 14 -; mientras que para la Meseta Norte se viene utilizando la etiqueta de arte de repoblacin). Ya en el siglo XI, conviviendo con el romnico pleno, se desarroll en Sicilia el arte rabe-normando.

[editar]Artes

suntuarias prerromnicas

Ante la escasez de monumentos de envergadura, la orfebrera y las artes suntuarias ofrecan una oportunidad para el desarrollo del arte en el periodo de las invasiones, y se acomodaban especialmente al gusto artstico y las necesidades de las nuevas clases dirigentes. La utilizacin de oro, plata, marfil y piedras finas (no necesariamente preciosas) era particularmente conveniente como atesoramiento. Todo tipo de objetos litrgicos (clices,relicarios, cubiertas de libros), as como los smbolos del poder (coronas, cetros, orbes), se convertan en joyas decoradas. Tambin se utiliz una innovacin tecnolgica: el esmalte.15

Pintura prerromnica
Frente a la escasez de grandes programas pictricos murales (los mosaicos y frescos de tradicin paleocristiana, que se continuaron desarrollando en el arte bizantino) o incluso deiconos, la parte principal de la pintura prerromnca conservada es la que se elabor en los talleres de miniatura vinculados a los scriptorium de los monasterios.16

Escultura prerromnica
Muy escasos son los ejemplos de escultura exenta (como la estatuilla ecuestre de Carlomagno). Algo ms abundantes son los relieves que decoran ciertas iglesias (excepcionales son los estucos del tempietto de Cividale17 o las cruces celtas), donde se fueron iniciando los modelos iconogrficos de los "evangelios de piedra" del romnico posterior.18

Arquitectura prerromnica
Se utiliz tanto la planta basilical como la centralizada. Las cubiertas, bien planas de madera (artesonados sobre las vigas de la estructura del tejado a dos aguas), o bien abovedadas de piedra (bvedas de can en los espacios longitudinales -naves-, bvedas de arista o cpulas en los espacios cuadrangulares, poligonales o circulares). Las dimensiones eran pequeas (en comparacin con las extraordinarias dimensiones del arte imperial romano o de Santa Sofa de Constantinopla); aunque, en algunos casos, la combinacin de una planta pequea con una altura modesta, produce espacios de una particular estilizacin. Comienzan a utilizarse las torres y a disearse algunas fachadas con las nuevas convenciones de la arquitectura medieval. El palacio, la catedral y el monasterio se definen como los edificios de mayor representatividad.19 20
1. La que utiliza como motivo las cuerdas (vanse ejemplos de uso bibliogrfico). Es muy habitual en el arte asturiano. Se seguirn utilizando

en el arte bajomedieval y en el protorrenacimiento -es el signo distintivo del manuelino-. 2. Se suele identificar este tipo de motivos como de origen germnico, aunque muchos de ellos estaban presentes en el mundo clsico. El arte islmico rene todo tipo de influencias decorativas, que lleva a su mxima expresin, llegando a la teselacingeomtrica del espacio decorado.
Tras los ostrogodos vinieron los longobardos, que desarrollaron la llamada arquitectura lombarda. No est muy claro si los edificios lombardos son autnticamente de los siglos VII y VIII o si estn luego rehechos por los carolingios, o incluso pertenecen ya a la poca romnica. En todo caso, cabe pensar que los longobardos aporaron las bases de la arquitectura lombarda, despus desarrollada.

Arte Romnico
Romnico redirige aqu. Para otras acepciones, vase Romnico (desambiguacin).

Iglesia de San Martn de Frmista, enPalencia (Espaa). Considerada uno de los mejores ejemplos del Romnico espaol.

Panten de los Reyes de la Baslica de San Isidoro de Len.

Campanario de la catedral de Vich, enOsona (Espaa).

Porta Speciosa del Monasterio de Leyre, en Navarra (Espaa).

Claustro del monasterio de Santo Domingo de Silos, Burgos, Espaa.

Canecillos de la Iglesia de San Juan Bautista de Villanueva de la Na, enCantabria (Espaa).

El Romnico fue un estilo artstico predominante en Europa durante los siglos XI, XII y parte del XIII. El Arte Romnico fue el primer gran estilo claramente cristiano y europeo, agrupando las diferentes opciones que se haban utilizado en la temprana Edad Media (romana,prerromnica, bizantina, germnica y rabe) y consiguiendo formular un lenguaje especfico y coherente aplicado a todas las manifestaciones artsticas. No fue producto de una sola nacionalidad o regin, sino que surgi de manera paulatina y casi simultnea en Italia,Francia, Alemania y Espaa. En cada uno de estos pases surgi con caractersticas propias, aunque con suficiente unidad como para ser considerado el primer estilo internacional, con un mbito europeo. Surge como consecuencia de la prosperidad material y de la renovacin espiritual. Esto hizo que se hicieran un gran nmero de iglesias y de edificios religiosos. Las primeras construcciones se hicieron en Lombarda, Borgoa y Normanda. Desde all se difundi por toda Europa, debido a:

Expansin de las rdenes religiosas (Cluny y Cster) que construyen monasterios. stos son fuente de riqueza y centro cultural y urbano de la sociedad. Las peregrinaciones (en Espaa el romnico se introduce a travs del Camino de Santiago). Aumento de la influencia de la iglesia.

Debido a las relaciones entre religiosos y nobles, la construccin de las grandes iglesias fue impulsada por reyes, nobles, obispos y abades de los monasterios. A veces eran los vecinos de la aldea los que costeaban y construan las iglesias. Las obras eran realizadas por artesanos especializados: arquitectos, picapedreros, pintores, etc. El arte romnico fue sobre todo un arte religioso, que reflejaba los valores de la nueva sociedad feudal, sociedad que era a la vez guerrera y cristiana.

ndice
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1 Desarrollo 2 El Romnico en otros pases de Europa o 2.1 En Francia o 2.2 Alemania o 2.3 Hungra o 2.4 Italia 3 Vase tambin 4 Enlaces externos

[editar]Desarrollo
Desde el siglo VIII, una serie de acontecimientos histricos posibilitaron la renovacin y expansin de la cultura europea: la subida al trono de Francia de los Capetos, la consolidacin y difusin del cristianismo, el inicio de la Reconquista en la Pennsula Ibricay, fundamentalmente, el nacimiento de las lenguas romnicas, son los hitos que marcaron este resurgimiento. Alrededor del ao 1000, una expansin generalizada en los mbitos econmico y cultural propici un importante crecimiento demogrfico en las sociedades occidentales, roturndose nuevas tierras y abrindose antiguas rutas de comercio, que posibilitaran los caminos de peregrinacin. Toda Europa se vio invadida por una autntica fiebre constructiva; se haba conseguido formular un arte capaz de representar a toda la cristiandad: el Romnico. El trmino romnico, como concepto que define un estilo artstico, fue utilizado por primera vez en 1820 por Charles de Gerville, considerando con este trmino todo el arte que se realiza anterior al estilo gtico desde la cada del Imperio romano; y por analoga al trmino ya conocido de lenguas romnicas, el arte romnico suceda al arte antiguo tal y como las lenguas romnicas eran las sucesoras del latn. Posteriormente, la acepcin de Arte Romnico se fue restringiendo y pas a designar el arte desarrollado en Occidente entre los siglos XI y XII, aunque todava hoy siguen las controversias para determinar con exactitud la amplitud de espacio y tiempo que abarca este estilo. En la definicin de este primer arte europeo, es fundamental la reforma monacal realizada por la orden cluniacense, como resultado de una revisin en profundidad de las comunidades benedictinas. El monasterio de Cluny, fundado en el ao 930, se convierte en el gran centro difusor de la reforma,

alcanzando rpidamente una gran expansin y consiguiendo que a travs de sus monasterios el arte romnico se difundiera por todo el mundo cristiano europeo. Antes de que la orden de Cluny capitalizara y extendiera este arte romnico, ya se haba desarrollado en Italia, en la regin de Como, en Espaa y Aragn (especialmente en la provincia de Huesca), se denomina el primer romnico. En otros lugares como Catalua, que recibi mucha influencia italiana, se formaron bases slidas para el rico desarrollo de la arquitectura romnica que seguira el resto de Europa, incluida Espaa. En el Principado de Catalua se hicieron los primeros abovedamientos de las iglesias espaolas. Algunas caractersticas del importante arte romnico cataln son:

Empleo del arco de medio punto Piedra escuadrada pero no pulida Cabeceras de semitambor adornadas con arquillos y bandas rtmicamente dispuestas Los templos se cubren con bvedas ptreas de can y horno Las naves son ms amplias y elevadas, al menos en comparacin con antiguos edificios prerromnicos Se emplean los pilares como sustentacin No hay figuracin escultrica

La poca dorada del estilo por su calidad y belleza (romnico pleno), se extiende en la ltima mitad del siglo XI y la primera del XII, procedente de Francia y transmitido fundamentalmente a travs del Camino de Santiago.

Escultura en fachadas Puertas ventanas Canecillos

Durante la segunda mitad del siglo XII y la primera mitad del siglo XIII, a medida que las soluciones arquitectnicas se afianzan y mejoran, surge el tardorromnico. Una de sus expresiones es el llamado arte cisterciense, que se expande con las abadas de la orden del Cster, expresando las concepciones estticas y espirituales de Bernardo de Claraval (ausencia de ornamentacin y reduccin a los elementos estructurales). En el principado de Catalua, el Romnico ser muy importante. Tendr caractersticas propias. De influencia lombarda, crearn las bvedas de can en las naves con arcos ojivales en los espacios menores y en las cpulas. Lesenas y Arcuaciones tambin predominarn. El primer periodo est marcado por la austeridad que dar paso a la majestuosidad.

el monasterio de Sant Lloren del Munt est situado en el pico de la Mola

el monasterio de Sant Cugat de San Cugat del Valls la Iglesia de San Vicente de Cardona La catedral de Gerona en Gerona Las Iglesias romnicas del Valle de Boh situadas en la comarca de la Alta Ribagorza, (Provincia de Lrida) y declaradasPatrimonio de la Humanidad.

En el resto de Espaa, el Romnico floreci en los territorios cristianos, al amparo de la ruta de peregrinacin jacobea. El Romnico espaol es uno de los ms ricos y variados de Europa. Son particulares los influjos islmicos, catalanes, franceses, lombardos y visigodos que se amalgamaron para crear un estilo propio. Muchos y muy importantes son los monumentos que se conservan, destacndose dos focos principales, centrados en Castilla y Aragn. Sin duda, la obra fundamental del Romnico hispano es laCatedral de Santiago de Compostela, modelo de iglesia de peregrinacin, con conjuntos escultricos (Prtico de la Gloria) de entre los ms singulares de Occidente. A lo largo del Camino de Santiago fueron surgiendo algunos de los hitos romnicos en suelo espaol, como la catedral de Jaca, San Martn de Frmista o San Isidoro de Len. Desde all irradiara el estilo a zonas ms alejadas, expandindose por todo el norte peninsular. En la actualidad, algunos de los mejores conjuntos romnicos de Espaa se concentran en Castilla y Len:

La Real Baslica de San Isidoro de Len, considerado uno de los mejores conjuntos romnicos de Espaa. Contiene la llamadaCapilla Sixtina de este estilo: el Panten de los Reyes, decorado con un importantsimo ciclo pictrico. El romnico palentino (candidato a ser declarado Patrimonio de la Humanidad), destacando la comarca de Aguilar de Campoo(Palencia), con multitud de iglesias rurales. Ms al sur se encuentra la iglesia de san Martn de Frmista, uno de los monumentos ms completos del Romnico europeo. La provincia de Palencia cuenta con el mayor nmero de Iglesias romnicas de Espaa. La ciudad de Zamora, con una veintena de monumentos romnicos, desde el siglo XI al XIII, incluyendo la Catedral, con su original cimborrio. La ciudad de vila, con decenas de monumentos romnicos, destacando la baslica de san Vicente; la Unesco declar los monumentos romnicos de la ciudad Patrimonio de la Humanidad. El llamado Grupo de los Cimborrios del Duero; lo componen la Catedral de Zamora, la Catedral Vieja de Salamanca, la Colegiata de Toro, y la Catedral Vieja de Plasencia.

La ciudad de Segovia cuenta con un destacable conjunto de iglesias, destacando las caractersticas torres y prticos que singularizan el romnico segoviano. El Romnico de la Sierra de la Demanda comprende una serie de monumentos religiosos que se encuentran en la zona de la Sierra de la Demanda, provincias de Burgos y La Rioja (Espaa), entre ellos destaca el monasterio de santo Domingo de Silos con un magnfico claustro. La ciudad de Soria conserva algunos conjuntos interesantes: el claustro de la concatedral de san Pedro, la iglesia de Santo Domingo, la iglesia de San Juan de Rabanera y, sobre todo, las ruinas del monasterio de san Juan de Duero.

[editar]El [editar]En

Romnico en otros pases de Europa

Francia

El Romnico alcanz gran vigor y difusin gracias al Monasterio de Cluny (desaparecido en su mayor parte), centro irradiador del nuevo arte. Surgieron varias escuelas o centros artsticos, cada uno con caractersticas particulares y propias. Algunos de los monumentos ms destacados son:

Interior de la iglesia de la abada de Notre-Dame de Fontgombault.

La baslica de Saint-Sernin de Toulouse La iglesia abacial de santa Fe de Conques La baslica de la Magdalena, en Vzelay San Trfimo, en Arls, destacable por su conjunto escultrico La catedral de Angulema Notre-Dame-la-Grande, en Poitiers La Abada Notre-Dame de Fontgombault La Abada de Saint-Savin-sur-Gartempe, con uno de los conjuntos pictricos ms relevantes del Romnico francs.

Iglesia abacial de Sainte-Foy

Notre Dame la Grande

Abada Notre-Dame de Fontgombault

Abada de Saint-Savin-sur-Gartempe

[editar]Alemania
El Romnico sigui la estela del arte otoniano, creando conjuntos arquitectnicos de gran monumentalidad, muchos de los cuales aportan soluciones completamente novedosas, como la solucin de doble cabecera o Westwerk. Podemos citar entre los ms seeros:

Las catedrales de Worms, Maguncia y Espira

Catedral de Worms

Catedral de Maguncia

Catedral de Espira

La iglesia de santa Mara del Capitolio en Colonia La Abada de Santa Maria Laach (Renania-Palatinado)

Iglesia de Jk, en Hungra, construida en el siglo XIII.

[editar]Hungra
El arte Romnico evolucion bajo una fuerte influencia germnica, puesto que luego de que los hngaros fueron cristianizados en el ao 1000 y paulatinamente recibieron a muchos nobles y clrigos germnicos que arribaron al reino para ocupar cargos eclesisticos y militares. Para mediados del siglo XI resultaba frecuente en baslicas hngaras y claustros el uso de bsides cerradas con tres arcos semicirculares colocadas en lugares con tres naves sostenidas por pilares que descansaban en soportales, caracterizado por esta cubierto por una armadura abierta, a excepcin de la semicpula que cubra el bside. Fue muy comn este estilo en las estructuras religiosas de:

La catedral de Vc construida por el rey Gza I de Hungra alrededor de 1074. La iglesia benedictina de Garamszentbenedek construida tambin por rdenes del rey anterior cerca de 1075. La abada de San Edigio en Somogyvr, fundada por el rey San Ladislao I de Hungra en 1091.

[editar]Italia
La herencia clsica y paleocristiana se dej sentir profundamente. Como aportacin original, surgi all el estilo lombardo, un arte prerromnico que se extedera despus por otras regiones como Catalua o Provenza. Los edificios romnicos italianos se distinguen por su suntuosidad y decorativismo, a la vez que por su claridad estructural. Algunos de los ms destacados son:

La catedral de Parma La baslica de san Ambrosio de Miln La baslica de san Zenn de Verona La baslica de san Miguel de Pava Las catedrales de Trento y Mdena La baslica de San Miniato al Monte, en Florencia Sin duda, el monumento romnico ms difundido de Italia es la catedral de Pisa, excepcional conjunto que incluye el baptisterio, el edificio catedralicio propiamente dicho y el campanario (Torre inclinada de Pisa).
Arte Gtico

Momias Arquitectura Egipcia Arte Griego Escultura Griega Pintura Griega Arquitectura Griega Arte Romnico Tipos romnicos Escultura Romnica Pintura Romnica Arquitectura Romnica Arte Gtico Escultura Gtica Pintura Gtica Arquitectura Gtica Arte Barroco Escultura Barroca Pintura Barroca Arquitectura Barroca Arte Sacro Arte Moderno Movimientos moderno Arte Abstracto Tipos de Abstractismo Arte Japons Imgenes

El arte gtico se corresponde con la Baja Edad Media, a continuacin del romnico. Es un perodo dinmico desde el punto de vista socioeconmico, muy variado, con intensos contactos con Oriente a travs de las cruzadas y las rutas comerciales. Se trata de un estilo artstico europeo con unos lmites cronolgicos que oscilan aproximadamente entre el ao 1140 y las ltimas dcadas del siglo XVI, dependiendo del rea geogrfica. Hoy da se considera uno de los momentos ms importantes desde el punto de vista artstico en Europa. Fue un arte que se aplic en el campo de la arquitectura civil y religiosa, la escultura, las vidrieras, la pintura mural y sobre tabla, los manuscritos miniados y las diversas artes decorativas.

 Bellas Artes Galeras de Arte El trmino gtico fue empleado por primera vez por los adinerados del renacimiento, en sentido peyorativo, para referirse al arte de la edad media, al que ellos consideraban inferior y brbaro (gtico deriva de godo) comparado con el arte clsico. A pesar de ser una continuacin del Romnico, en el Gtico se aprecian actitudes bastante diferentes e incluso opuestas. Si el Romnico es conocido por su oscuridad y recogimiento, el Gtico implica todo lo contrario, luz, color, elevacin, expresividad y naturalismo. El Gtico, como todos los estilos artsticos, tiene variantes regionales. Como ejemplos podemos hablar de la escuela francesa donde destacan las catedrales de Notre-Dame de Pars, Sens, Chartes, Laon, Reims y Amiens o la Saint-Chapelle levantada por san Luis. La escuela espaola destaca por las catedrales de Len, Burgos, Toledo, Gerona, Barcelona o Sevilla. La escuela portuguesa con los monasterios de Belem y Batalha o la iglesia de la Orden de Cristo en Thomar. En Alemania es famoso por las catedrales de Colonia, Estrasburgo o Ulm. Mientras que en Inglaterra cuenta con las catedrales de Gloucester, Salisbury o Lincoln. En cuanto a la escuela italiana, podemos diferenciar un gtico ms revolucionario, contra el tradicional en la catedral de Santa Mara de las Flores de Florencia, o un estilo ms prximo al gtico europeo como en la catedral de Miln.

Qu es el arte gtico ?
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El arte gtico es un estilo artstico propio de la poca Medieval. Se desarroll en Francia y luego se esparci por el resto de Europa. Su desarrollo comenz a mediados del siglo XII y lleg hasta principios del siglo

XVI. Fue una poca de desarrollo urbano y comercial; aument el poder monrquico; la cultura se seculariz; hubo avances cientficos y naci la burguesa. El arte gtico se caracteriz por sus monumentales esculturas, su vistosa arquitectura y su particular estilo en pintura y otras disciplinas. Fue reemplazado en el siglo XVI, por el arte renacentista. La palabra gtico se utiliz en un comienzo como un sinnimo de brbaro en el mundo del arte. Era un trmino negativo de oprobio que nombraba a un arte considerado poco refinado y alejado de las formas estticas del arte clsico. El trmino lo habra inventado Giorgio Vasari, quien lo us de manera peyorativa a comienzos de 1530, llamando a este arte monstruoso y brbaro. Incluso muchos grandes artistas de la poca lo criticaron fuertemente, pero ms adelante, logr reconocimiento y el trmino gtico qued fijo para nombrar a este arte. En la actualidad, este perodo artstico se considera unos de los ms importantes de Europa. Lo ms caracterstico del arte gtico es su arquitectura, que ha prevalecido hasta hoy para ser admirada por todo el mundo, especialmente expresada en la catedral. Se caracteriza por el uso del arco apuntado y la bveda de crucera, en la que los empujes estn concentrados en los ngulos, permitiendo as abrir grandes ventanales en los muros laterales. Los arcos son importantes al enlazar los ngulos de la bveda con contrafuertes exteriores. Existen varias fases por las que pas la arquitectura gtica en Francia. La fase protogtica en el siglo XII, presenta arcos apuntados doblados y muy abiertos. El alzado interior de cuatro pisos que consisten en arquera, tribuna, triforio y ventanal. Tiene una bveda partida en seis y presenta poca decoracin. (abadi de San Denis, Notre Dame de Pars). La fase clsica, al final del siglo XII y comienzos del XIII, tiene arcos

esbeltos, un alzado interior en tres pisos con arquera, tribunal y ventanal y una bveda rectangular. (Reims, Amiens, Chartres). La fase manierista, en la segunda mitad del siglo XIII y siglo XIV, se caracteriza por el arco ms en punta, el alzado interior en dos pisos (arquera y ventanales), bvedas con nervios secundarios y rosetones ms grandes (Santa Capilla de Pars, catedral de Rouen). Finalmente, la fase barroca, en el siglo XV y parte del XVI, tiene estructuras ms sencillas, bvedas estrelladas, mucha decoracin y mayor repertorio de arcos. El arte gtico tambin fue importante en Inglaterra (catedrales de Canterbury, York y Westminster), en Alemania (catedrales de Colonia, Estrasburgo, Marburgo, Magdeburgo y Ratisbona), en Espaa (catedrales de Zamora, Tarragona, Burgos, Toledo, Len, Palma de Mallorca, Barcelona, Gerona, entre otros), y con menor importancia en Portugal (convento de Batalha, monasterio de Alcobaa) y en Italia (cartuja de Pava, ayuntamiento de Perusa y palacio ducal Casa del Oro). En cuanto a la escultura, naci en las murallas de San Denis, que fue el primer edificio gtico. El espacio preferente de este arte fueron las diferentes partes arquitectnicas de las catedrales, aunque progresivamente se alej de ello hacia un mayor naturalismo. Las esculturas tuvieron un carcter narrativo en el que las figuras se comunicaban entre s para expresar dolor, alegra, tristeza, etc. Destacan el Prtico Real de Chartres, la portada de Senlis, las portadas de catedrales de Chartres y Reims, entre otras. Finalmente, la pintura gtica comenz unos 50 aos despus que la arquitectura y la escultura. Comenz con el perodo gtico lineal, con fondos dorados, simbologa, figuras planas, colores vivos e influencia bizantina. Luego pas a un perodo de pintura

italogtica, en donde se pierde la lnea negra. La abundancia de elementos decorativos y las formas sinuosas llegaron a una etapa conocida como gtico internacional, que era un estilo delicado que se desarroll en las cortes de Europa entre 1375 y 1425, destacando la de los reyes de Francia, los duques de Flandes y de Berry. Sobrevivi hasta 1450, cuando lleva al nacimiento del arte flamenco y renacentista. El arte gtico internacional se caracteriz por su elegancia en las lneas, sus fondos irreales, sus vivos colores, la delicadeza de sus personajes, sus elementos naturalistas con simbologa y su minuciosidad y detalle.

RESUMEN DEL ARTE GOTICO Por Erika Fuentes Caballero El trmino gtico fue empleado por primera vez por los tratadistas del Renacimiento (Giorgio Vasari), en sentido peyorativo, para referirse al arte de la edad media, al que ellos consideraban inferior y brbaro (godos) comparado con el arte clsico grecorromano. Fue hasta el siglo XIX que adquiere una nueva connotacin positiva y surge el estilo Neogtico. Desde el siglo XII y hasta mediados del siglo XIV, Europa sufri una transformacin en su vida poltica, social y cultural que creo los fundamentos de la llamada Edad Moderna con la ciada del Imperio Romano de Occidente. Durante esta poca el sistema feudal se encontraba tambaleando debido a la migracin de los campesinos a las

grandes ciudades y se gestaban los estados modernos resultado de la aleacin de monarquas locales con los burgueses. En las ciudades europeas surgieron nuevas organizaciones artesanales y mercantiles que constituyeron los llamados gremios. Por otro lado las cruzadas y las rutas comerciales que daban impulso al arte gtico. En la ciudad floreci un nuevo pensamiento que de cierto modo rechazaba el sentido del mundo y del ser humano, que la iglesia haba establecido; el pensamiento filosfico tena una nueva orientacin donde la fe necesitaba ser iluminada por la razn y el conocimiento. Santo Tomas de Aquino fue quien trato de unificar todos los artculos de la fe cristiana en un sistema racional. La poca estilstica Gtica se extiende desde mediados del siglo XII hasta comienzos del siglo XVI aprox., Se puede decir que surge en la regin central de la isla de Francia ,aunque abarco diferentes pases y regiones en momentos cronolgicos diferentes por tal motivo, se dan diferentes transformaciones con un solo elemento homogenizado : El arco apuntado u ojival. Es est el elemento bsico de la arquitectura gtica en lugar de las masas murales del romnico.

El arte gtico tuvo tres etapas principales:

 Gtico Temprano del siglo XII y XIII. Se caracteriza por la pesadez de las construcciones y tiene mayormente una influencia francesa en las catedrales europeas.

Gtico Pleno del siglo XIII y XIV. Con formas esbeltas, ligeras y elegantes con mayor riqueza de ornamentacin.

Gtico Tardo o Flamgero del siglo XV y XVI. Se sobrecarga la ornamentacin en un estilo filigranado, sumamente decorado.

Dentro de la arquitectura se caracteriza por la verticalidad y la luz, que es el reflejo de la divinidad. Su expresin ms tpica es la catedral, en la que encontramos todos los elementos del arte gtico. Utiliza el arco ojival y la bveda de crucera, lo que posibilita un muro difano que se recubre con vidrieras. Los rosetones son el marco privilegiado de las vidrieras de colores. Predominan las plantas de cruz latina en las que se

distingue: la cabecera, el crucero y las naves, de tres a cinco. Aparece el pilar fasciculado, que tiene el fuste formado por varias columnillas delgadas (baquetones). En el edificio gtico se necesita un sistema de contrapeso adicional como los llamados arbotantes. Las vidrieras o vitrales se organizan en traceras, poseen un armazn de hierro y un emplomado. En el alzado de la catedral se distinguen tres partes: la arquera, el triforio y el claristorio o ventanales. En la escultura gtica se haya totalmente subordinada a la arquitectura con un mayor naturalismo. No falta en la iconografa el bestiario fantstico. Las imgenes se comunican entre s expresando sentimientos, alegra, tristeza, dolor, etc., hasta llegar al patetismo en el siglo XV. Reaparece el retrato. El artista tiene libertad para hacer sus obras y las firmar. Existir una escultura monumental. Tambin adquiere gran importancia la escultura funeraria. Este es el mbito del retrato, donde hay un mayor realismo. En el perodo clsico encontramos una tendencia a la

belleza ideal, a la ingenuidad y a la sencillez. El gtico flamgero se caracteriza por la utilizacin de manera decorativa, de la curva y la contracurva. La pintura es el arte que ms cambia en el gtico. Pierde su lugar natural: el muro. La tcnica ms utilizada es la del temple y el leo, que da un mayor colorido y permite un acabado ms minucioso. Se remite mayormente a los vitrales, cdices y retablos. Existe una fuerte influencia francesa con la escuela franco-gtica , donde aparecen temas inspirados en miniaturas y vidrieras, con fondo paisajstico. Otras escuelas estn presentes; como la italiana con Giotto di Bondone, como uno de sus ms importantes representantes por sus descubrimientos en el desarrollo de la perspectiva atmosfrica adems de ser quien asent las bases para el o vitrales se organizan en traceras, poseen un armazn de hierro y un emplomado. En el alzado de la catedral se distinguen tres partes: la arquera, el triforio y el claristorio o ventanales. En la escultura gtica se haya totalmente subordinada a la arquitectura con un mayor naturalismo. No falta en la

iconografa el bestiario fantstico. Las imgenes se comunican entre s expresando sentimientos, alegra, tristeza, dolor, etc., hasta llegar al patetismo en el siglo XV. Reaparece el retrato. El artista tiene libertad para hacer sus obras y las firmar. Existir una escultura monumental. Tambin adquiere gran importancia la escultura funeraria. Este es el mbito del retrato, donde hay un mayor realismo. En el perodo clsico encontramos una tendencia a la belleza ideal, a la ingenuidad y a la sencillez. El gtico flamgero se caracteriza por la utilizacin de manera decorativa, de la curva y la contracurva. La pintura es el arte que ms cambia en el gtico. Pierde su lugar natural: el muro. La tcnica ms utilizada es la del temple y el leo, que da un mayor colorido y permite un acabado ms minucioso. Se remite mayormente a los vitrales, cdices y retablos. Existe una fuerte influencia francesa con la escuela franco-gtica , donde aparecen temas inspirados en miniaturas y vidrieras, con fondo paisajstico. Otras escuelas estn presentes; como la italiana con Giotto di

Bondone, como uno de sus ms importantes representantes por sus descubrimientos en el desarrollo de la perspectiva atmosfrica adems de ser quien asent las bases para el renacimiento. Las escuelas predecesoras fue la Toscana con artistas como Cimabue y Cavallini que rechazaban la influencia bizantina, imprimiendo a las figuras un naturalidad en el gesto y mayor expresividad. Se da una intensa produccin pictrica , los principales centros artsticos estn en Paris y Colonia donde sobresalen las personalidades de Humbert y Jan Van Eyck que junto con sus discpulos llamaron la escuela Flamenca Primitiva. Posteriormente aparece el gtico internacional , a finales del siglo XIV; caracterizado por un por un mayor colorido un fuerte naturalismo, tendencia a la caricatura y la aparicin de la figura de los mecenas que patrocinaron las mismas obras. CITA BIBLIOGRAFICA: 1.-Historia del Arte, Cant Delgado, Garca Martnez, pgs. 130-133, Editorial Trillas, Sexta impresin, abril 2005. 2.- Historia Universal del Arte, Tomo 5, Arte Gotico , p gs. 3149, Edit. ESPASA 3.- http://html.rincondelvago.com/arte-gotico12.html, consultado 14 de marzo, de 2009. 4.- www.thales.cica.es/rd/Recursos/rd98/HisArtLit/0-gotico,

consultado 14 de marzo, de 2009. Multitud de arquivoltas agudas que envuelven un tmpano con la escena de la ltima cena y la Adoracin de los Magos. Estas esculturas de filiacin francesa, se relacionan habitualmente con las de la portada norte de la Catedral de Notre Dame de Pars Catedral de Pamplona.}}}}}} {{{{{Vidrieria de la catedral de Remis
3333333333333333333333

Arte del Renacimiento

Palacio de Fonseca. A mediados del siglo XVI, Rodrigo de Mexa promueve este palacio.

El concepto Renacimiento se aplica a la poca artstica que da comienzo a laEdad Moderna. El trmino procede de la obra de Giorgio Vasari "Vidas de pintores, escultores y arquitectos famosos", publicada en 1570, pero hasta el siglo XIX este concepto no recibe una amplia interpretacin histricoartstica. Sin embargo, Vasari haba formulado una idea determinante, el nuevo nacimiento del arte antiguo, que presupona una marcada conciencia histrica individual, fenmeno completamente nuevo en la actitud espiritual del artista. De hecho el Renacimiento rompe, conscientemente, con la tradicin artstica de la Edad Media, a la que califica, con pleno desprecio, como un estilo de

brbaros o de godos. Y con la misma consciencia se opone al arte contemporneo del Norte de Europa. Desde una perspectiva de la evolucin artstica general de Europa, el Renacimiento significa una ruptura con la unidad estilstica que hasta ese momento haba sido supranacional.
ndice
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1 Renacimiento 2 Etapas histricas o 2.1 Quattrocento o 2.2 Cinquecento 3 Caractersticas del Renacimiento o 3.1 La vuelta a la Antigedad o 3.2 Surgimiento de una nueva relacin con la Naturaleza o 3.3 El Renacimiento hace al hombre medida de todas las cosas 4 Tipos de edificios 5 Elemento constructivos o 5.1 Sustentantes o 5.2 Sustentados o 5.3 Elementos decorativos 6 Referencias 7 Enlaces externos

[editar]Renacimiento
El Renacimiento supone una nueva forma de entender el arte. Las artes liberales ya no estn controladas por los gremios, sino bajo la proteccin de los prncipes y la burguesa. Nacen, as, los mecenas, como las familias Medici, Rucelli, Tornabuoni o Pazzi. Aparece la figura del artista genial, por lo que se abandona definitivamente el anonimato. Sin embargo, surge el taller del maestro, que controla el acceso a la profesin de los oficiales y aprendices, y que es quien recibe los encargos de los clientes. Adems de la burguesa, la Iglesia y la monarqua sern protectores de los artistas, ya que se descubre el valor propagandstico del arte. Se establecen tres tipos de relacin entre el artista y el cliente: el sistema domstico, en el que el mecenas acoge en su casa al artista para que trabaje; el mercado, en el que el artista simplemente vende las obra que crea por encargo, y la academia, en el que el artista trabaja para el Estado.

Todo esto exige una formacin cientfica de los artistas y una gran capacidad de creacin. Se inventa la perspectiva caballera, con sus puntos de fuga matemticos, y la perspectiva area, con el sfumato. Se pone mucha atencin en las proporciones, para las que se utilizar el canon clsico, que progresivamente se ir alargando, y se guardar la proporcin entre las partes. Se redescubre la arquitectura de Marco Vitruvio, el muro de carga y como cierre del espacio, la columna guarda una proporcin entre la altura y la anchura, y el arco con la luz, se tiende a la horizontalidad y a la escala humana, para crear un espacio unitario. Reaparece el retrato, el desnudo, principalmente mitolgico, y el paisaje, todo ello idealizado. No es una copia de la antigedad, sino su interpretacin. Se busca el realismo, pero se idealiza la naturaleza, se trata de un arte burgus. En el Renacimiento el hombre recupera su protagonismo como primer objeto artstico, segn la tradicin grecorromana. El hombre es la obra ms perfecta de Dios. Se recupera el retrato y la naturalidad sin hieratismo, de la mano de la nueva burguesa. Se pinta la figura humana independientemente de lo que represente, Virgen o cortesana, Apolo o Cristo, lo que importa es la figura humana. El tema interesa poco, pero s lo bello frente a lo representativo. El objeto del arte es el mundo natural, la imagen del mundo que se identifica con la civilizacin. Hay un nuevo humanismo y una mentalidad burguesa que busca al hombre ideal en equilibrio con la naturaleza. En su ltima etapa, cuando estn conseguidas todas las soluciones tcnicas, es cuando se pinta "a la manera de" un maestro o de otro, corriente a la que se llama manierismo, que utilizar todos los tipos clsicos de forma alambicada y "virtuosista".

[editar]Etapas

histricas

Diferentes etapas histricas marcan el desarrollo del Renacimiento:

[editar]Quattrocento
La primera tiene como espacio cronolgico todo el siglo XV, es el denominado Quattrocento, y comprende el Renacimiento temprano que se desarrolla en Italia.

[editar]Cinquecento
La segunda, afecta al siglo XVI, se denomina Cinquecento, y su dominio artstico queda referido al Alto Renacimiento, que se centra en el primer cuarto del siglo. Esta etapa desemboca hacia 1520-1530 en una reaccin anticlsica que conforma el Manierismo.

Mientras que en Italia se estaba desarrollando el Renacimiento, en el resto de Europa se mantiene el gtico en sus formas tardas, situacin que se va a mantener, exceptuando casos concretos, hasta comienzos del siglo XVI. En Italia el enfrentamiento y convivencia con la antigedad clsica, considerada como un legado nacional, proporcion una amplia base para una evolucin estilstica homognea y de validez general. Por ello, all, es posible su surgimiento y precede a todas las dems naciones. Fuera de Italia la Antigedad Clsica supondr un caudal acadmico asimilable, y el desarrollo del Renacimiento depender constantemente de los impulsos marcados por Italia. Artistas importados desde Italia o formados all, hacen el papel de verdaderos transmisores.

[editar]Caractersticas

del Renacimiento

De forma genrica se pueden establecer las caractersticas del Renacimiento en:

[editar]La

vuelta a la Antigedad

Resurgirn tanto las antiguas formas arquitectnicas, como el orden clsico, la utilizacin de motivos formales y plsticos antiguos, la incorporacin de antiguas creencias, los temas de mitologa, de historia, as como la adopcin de antiguos elementos simblicos. Con ello el objetivo no va a ser una copia servil, sino la penetracin y el conocimiento de las leyes que sustentan el arte clsico.

[editar]Surgimiento

de una nueva relacin con la

Naturaleza
Surgimiento de una nueva relacin con la Naturaleza, que va unida a una concepcin ideal y realista de la ciencia. La matemtica se va a convertir en la principal ayuda de un arte que se preocupa incesantemente en fundamentar racionalmente su ideal de belleza. La aspiracin de acceder a la verdad de la Naturaleza, como en la Antigedad, no se orienta haca el conocimiento de fenmeno casual, sino haca la penetracin de la idea.

[editar]El

Renacimiento hace al hombre medida de todas las cosas

Como arte esencialmente cultural presupone en el artista una formacin cientfica, que le hace liberarse de actitudes medievales y elevarse al ms alto rango social. Los supuestos histricos que permitieron desarrollar el nuevo estilo se remontan al siglo XIV cuando, con el Humanismo, progresa un ideal individualista de la cultura y un profundo inters por la literatura clsica, que

acabara dirigiendo, forzosamente, la atencin sobre los restos monumentales clsicos. Italia en ese momento est integrada por una serie de estados entre los que destacan Venecia, Florencia, Miln, el Estado Pontificio yNpoles. La presin que se ejerce desde el exterior impidi que, como en otras naciones, se desarrollara la unin de los reinos o estados; sin embargo, s se produjo el fortalecimiento de la conciencia cultural de los italianos. Desde estos supuestos fueron las ciudades las que se convierten en centros de renovacin artstica. En Florencia el desarrollo de una rica burguesa ayudar al despliegue de las fuerzas del Renacimiento, la ciudad se convierte en punto de partida del nuevo estilo, y surgen, bajo la proteccin de los Mdicis, las primeras obras que desde aqu se van a extender al resto de Italia.

[editar]Tipos

de edificios constructivos

Haba dos tipos de edificios: religiosos (iglesias) y civiles (urbanos y laicos).

[editar]Elemento

Entre los principales elementos constructivos tenemos:

[editar]Sustentantes
Arco de medio punto y columnas.

[editar]Sustentados
Cpula, bveda de can y cubiertas planas con casetones.

[editar]Elementos

decorativos

Pilastras, frontones, prticos, decoracin herldica, almohadillado, voluta, grut escos, guirnaldas y medallones. Desde un principio la arquitectura renacentista tuvo un carcter profano, y, lgicamente, surgi en una ciudad en donde el Gticoapenas haba penetrado, Florencia; en la Europa de las grandes catedrales, se implant con dificultades. Se caracteriz por el empleo de proporciones modulares, superposicin de rdenes, empleo de cpulas e introduccin del orden colosal. En el Quattrocento fue frecuente recurrir a columnas y pilastras adosadas, a los capiteles clsicos (con preferencia el corintio, aunque sustituyendo los caulculos por figuras fantsticas o de animales), los fustes lisos y el arco de medio punto, a la bveda de can y de arista, as como a cubiertas de madera con casetones. Lo que fundamentalmente distingue a la arquitectura

delQuattrocento de la del Alto Renacimiento (o Cinquecento) es la decoracin menuda (putti, guirnaldas de flores o frutos, grutescos, etc.), el alargamiento de la cpula (catedral de Florencia, de Filippo Brunelleschi) y las fachadas de piedra tosca (Palacio MediciRicardi, de Michelozzo di Bartolommeo) o con los sillares en realce (Palacio Rucellai, de Bernardo Rosellino, proyecto de Alberti). La arquitectura del Cinquecento tuvo como centro Roma: En 1506 Bramante terminaba su clebre proyecto para la baslica de San Pedroen el Vaticano. Los palacios se adornaron de valiosos bajorrelieves (Palacio Grimani de Venecia, 1549, obra de Michele Sanmicheli) o de esculturas exentas (biblioteca de San Marcos, 153750, Venecia, obra de Jacopo Sansovino).