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STRABISME NCESSAIRE

Io Burgard

MMOIRE DE DNSEP cole des Arts Dcoratifs de Strasbourg Directeur de mmoire: Guillaume Dg, professeur dillustration lcole des Arts Dcoratifs de Strasbourg 2012

STRABISME NCESSAIRE
Introduction

Les fausses ttes de Modigliani

Les humouristes naturalistes : (im)posture scientifique


Gaston de Pawlowski Alfred Jarry et la Pataphysique Eric Duycaerts

Jeu de la littralit: dcalage texte image


Les prmisses du dcalage Les Incohrents et le jeu de mots Magritte et Broodthaers: trahison du mot

Dmystifacation de lart comme valeur admise : lart parodi


Les arts Incohrents Duchamp, Magritte, Broodthaers General Idea

Conclusion Annexe: Les artistes belges ont de lhumour


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lhumour cest le sens de la relativit de toute chose, cest la critique constante de ce que lon croit tre dfinitif, cest la porte ouverte aux possibilits nouvelles sans lesquelles aucun progrs de lesprit ne serait possible. Gaston de Pawlowski, Voyage au bout de la quatrime dimension. Parce que lhumour prouve les limites du raisonnable, libre des vrits admises en dmontrant leurs inepties relatives, cette notion offre une libert absolue des moyens, styles, ides. Lhumour nest pas toujours de bon ton, videmment, il est similaire un anarchisme morale, prt faire vaciller nimporte quel socle, construction, postulat. Mme si cest un outil mondain puissant et un excellent thermomtre social, il nen ai pas moins dangereux, puisquil implique la subversion. Cest, du moins, cet angle ci de lhumour, sa part subversive, sur lequel je mappuierai. Les exemples pris par la suite ne sont pas tous reconnus comme comiques. Tout ne fait pas rire tout le monde. Et lhumour ne fait pas ncessairement rire ou sourire. Mais le dcalage, le dtournement induit lhumour. Il est dfini comme Forme desprit railleuse qui sattache souligner le caractre comique, ridicule, absurde ou insolite de certains aspects de la ralit1 . Que ce soit Hegel ou Schopenhauer, de nombreux philosophes ou thoriciens tentent de dfinir lhumour comme un transit, un lieu de passage ou une limite quand il nest pas finalement dfini comme appartenant au mandre de lindfinissable. Lhumour na visiblement pas despace lui appartenant rellement. De la mme manire il ne sapplique pas une discipline particulire.

1. Dictionnaire Larousse, 2010

Dans ce mmoire, lhumour n toujours dun dcalage, dun point de vue biais, strabisme ncessaire la critique satirique, au comique. Il implique un recul , un oeil sur lobjet, lautre, sur sa dformation possible. Dans cette dynamique, la friction de plusieurs domaines, genres, apparemment opposs, qui constituent la pratique comique est un procd cratif fcond, il offre une vision indite. Il sagit toujours dune dualit, dun parallle, dune limite. La dimension compte dans lapprhension du jeu humoristique, ce nest pas tort que lon parle de degr de comprhension. Ce qui induit ncessairement le premier des degrs, base solide et un peu frustre, qui pose la possibilit dun revirement. La foi, par exemple, parce que lon ne rie que lorsque lon croit. Si lon na pas de convictions, quen somme nous ne sommes pas convaincus, aucun chteaux de cartes ne scroulent, pour le ct religieux, je vous dirai seulement que le blasphme implique la foi1. Lon rit de quelque chose qui nous semble idiot ou absurde, ce qui va lencontre de ce quoi nous croyons. La science est ce propos un dlicieux exemple comique, rappelons-nous quun temps la terre tait plate. Galile aurait pu passer pour un farceur, lpoque ntait pas au rire, on lui interdit denseigner ces dcouvertes. Cest exactement ce quvoque Gaston de Pawlowski dans Voyage au bout de la quatrime dimension, lhumour implique quil y ait dautres solutions en pointant lineptie de certaines conventions; littralement, il y a dautres vrits. Concept tir profit par Alfred Jarry, son contemporain, initiateur de la Pataphysique, sciences des solutions absurdes. Collge institu, la hirarchie et la structure collgiale sassocient labsurde. Lpoque dite fin de sicle est riche en innovations. Dsabuse, la gnration 1870 se console dans le rire, la boutade et la camaraderie. On se moque, et cest justement de cet humour ravageur que va natre une apprciation diffrente de lArt. Illgitimes, les artistes incohrents ont un espace de libert proportionnel leurs discrdits en tant quartistes, ils sont pour la plupart crivains. Lhumour est un levier qui amne le changement, une perception

diffrente. Le mot associ limage suit la logique de lhumour. La perception de limage et la conception du mot font appel deux apprciations distinctes, offrent deux points de vue diffrents. Le dcalage entre la perception iconique et celle smantique adopte la mcanique de lhumour. On pourrait dfinir une construction de la modernit sur ce principe, le titre et la place du mot dans loeuvre plastique. Lhumour, du moins le dcalage humoristique, amne la transgression. Le dtournement quimplique la transgression est une tendance permanente de lactuelle avant-garde. Mais ce qui prte rire nest pas pris au srieux. De cet cart oblig de lhumour par rapport toutes les conventions gnralement acceptes dcoule sans doute son affinit peu remarque avec linnovation radicale. Duchamp est ce sens un des premiers artistes humoristiques pris au srieux. Cest sans doute de son lien avec une construction casi-scientifique et du travail plastique que dcoule son pithte dartiste grve. Cest sans compter une volont dmystifiante de la logique scientifique cre ,entre autres, par le jeu de mot, ou le rapport du mot lobjet. Cependant, mme si le verbe donne une autre lecture limage, quil peut la complter, il nest pas certain. La mystification du savoir, des langages norms loignent de vrits moins crdibles. Limposture dans son usage ludique est un moyen humoristique dprouver les limites des conventions, de les ridiculiser.

1. Alphonse Allais

Les fausses ttes de Modigliani : lescroquerie comme dmystification

Limposture est, dans le sens auquel je mattache, le remploie de formes, procdes institus, du moins reconnus. Limposture est une forme de dtournement puisquil sagit dune simulation : on reprend les outils dune discipline ou on les singe. Limposture et le canular impliquent une forme de subversion. Dcels, ils vexent, scandalisent ou font rire. Pour ma part, cest le ct humoristique de ces procds, dans ce que cela implique de subversif, qui mintresse. Lescroquerie de Tomme Kummer, journaliste qui a ralis de fausses interviews de grandes clbrits, offre un exemple dimposture savoureux. En manque de sujets et de possibilits dinterviews, Tomme Kummer propose aux journaux des interviews allchantes aux contenus brlants. Le nom de certaines stars et les rvlations quils confient au journaliste en fait un hros de la punch line. Les journaux se larrachent. Des annes plus tard, son imposture est dcouverte, tous les articles sont faux, aucunes des stars cites na t interviewes. Sensuit toutes les condamnations lies lescroquerie. Ce qui me semble intressant dans cette anecdote, cest la part formidablement fconde de limposture. Tomme Kummer crivait du coup non pas des interviews mais des dialogues casi-thtraux. Le prtexte est pos : raliser de faux interviews de gens clbres pour crer simplement. Limposture ici est un levier linvention, les articles de Tomme Kummer taient rellement drles et absolument pas dnus de qualit littraire. Mais ce qui retire sa lgitimit dcrivain subversif Kummer, cest que limposture ntait pas pose comme procd cratif.
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Le canular et limposture partagent le remploie de procds propres une discipline. Ce qui les diffrencie cest le but quils se donnent. Pour Tomme Kummer, et moult autres escrocs, cest une tromperie qui ne vise pas tre dcele. Il sagit de tout autre chose pour le canular, on attend que la supercherie soit dcele afin de rire de ceux qui se sont faits mystifier.

met mal lautorit des spcialistes. Lhumour, avec ce que cela implique de subversion, rend compte de lautorit relative des institutions. Lhumour dmystifie. Le canuler de Livourne reprend celui de Dorgels qui eut lieu soixantequatorze ans auparavant. Et qui pose comme problme la relativit des Institutions artistiques.

Le canular de Livourne 1984 Lne Boronali Sous limpulsion de Vra Burd, conservatrice du muse de la ville de Livourne, ville natale dAmadeo Modigliani, la Mairie dcide de draguer le canal. Elle espre dcouvrir des sculptures de Modigliani, qui les y aurait jets soixante-quinze ans plus tt, vx, dit la lgende, par les remarques dsobligeantes de ses amis. La perche est lance. Le prtexte est donn trois tudiants livournais (Pietro Luridiana, Pierfrancesco Ferrucci et Michele Ghelarducci) de faire une bonne farce. laide de pierres, dune perceuse et dune reproduction des dessins de Modigliani, les tudiants ralisent une authentique fausse tte. Ils la jettent dans le canal, quelques jours plus tard, elle est retrouve avec deux autres sculptures. Cest lhystrie gnrale. Des spcialistes les identifient comme tant des originaux, calculant le temps pass dans leau, datant lrosion et surtout admirant lincision toute particulire du sculpteur dans la pierre. Face lampleur que prend leur farce, les tudiants ne pensaient pas que le canular prendrait, ils dcident de rvler limposture. Comme cela remettrait trop en question lautorit des conservateurs, archologues et scientifiques qui ont identifi ces visages comme authentiques, on ne les prend pas au srieux, mme on les accuse de vouloir se faire de la publicit. Des photographies sont donnes comme preuve de la supercherie, on invite mme le trio a raliser une autre fausse tte. Le doute ne subsiste plus, ils sont rellement les auteurs des visages. Cette nique lestablishment aura des consquences dsastreuses sur le crdit et la carrire des personnalits lies cet affaire. Le canular de Livourne est un excellent exemple de ce que la supercherie peut dvoiler comme dysfonctionnement. Ici, la farce de ces trois tudiants Est expos en 1910 au 26e Salon des Indpendants1, Coucher de soleil sur lAdriatique. Lartiste est un peintre italien, Joachim-Raphal Boronali. La toile reprsente un coucher de soleil sur la mer, les tons sont vifs, le trait jet. Elle a tout ce qui caractrise la peinture Fauve et elle nest finalement pas si loin dune toile impressionniste. Except quil sagit dun faux. Boronali nest pas un peintre bipde, mais un ne qui peint avec sa queux, son nom vient de lanagramme Aliboron, nom donn lne depuis le Moyen-ge. La nouvelle, rvle par Roland Dorgels au journal du Matin, fait leffet dune bombe, on explose de rire, on soffusque. Le canular est grossier mais pose des questions fondamentales. Le Salon des Indpendants tend devenir une institution, la preuve en est dans lhistoire de lart. Le tableau est indissociable dun propos de drision et celui ci est indissoluble des dbats dont linstitution est le sige. une priode o une profusion de mouvements, le cubisme, le futurisme, fait apparition nul nest en mesure de dfinir la valeur de lart, et selon quels critres. Le tableau dAliboron pose cette question, nest que le connecteur entre lavancement des arts et le public. Je ne suis pas certaine que le canular de Dorgels est une critique de lArt et de son volution, conclusion vidente

1. Le Salon des Indpendants est une exposition dart qui se tient chaque anne Paris depuis 1884, et qui a pour vocation de runir les uvres de tous les artistes revendiquant une certaine indpendance dans leur art. Il existe toujours.

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que lon puisse faire, mais propose un questionnement. Il met le spectateur en porte--faux de son jugement. Et, comme le pose les dtracteurs du Salon des Indpendants lpoque qui donne lexemple de Boronali comme lillustration dun art dgnr, le faux tableau donne penser et dune certaine faon communique un idal. Idal qui serait ici dune dynamique rflchie. Dune certaine faon, Dorgels initie une pratique artistique hors du canular. Cest lui vritablement lauteur de cette toile, nous ne sommes pas si loin de Klein qui utilise le corps de femmes, l o Dorgels utilise la queu de lne.

Dans lexemple du canular de Livourne ou de celui de Boronali le doute subsiste encore, est-ce ou non cratif, ou dfaut de quoi? Ce que lon retiendra cest la puissance subversive de lhumour. Cratifs sans le savoir, je ne suis pas certaine que les trois tudiants mettaient mal consciemment la mystification qui subsiste autour des institutions, des spcialistes, des savants et des conventions en gnral. linverse, lne de Dorgels est un canular visant mystifier pour rendre compte du pouvoir de la mystification, il na pas dautre fonction que celle dtre drisoire. Il en est tout autrement de limposture comme affirmation dune dmarche crative.

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Les humoristes naturalistes: (im) posture scientifique


Jacques Dubois, dans Palais des glaces et de la dcouverte1, , met en avant lide dimposture dans la cration. Il la scinde en quatre catgories: limposture consciente et organise qui est celle de lescroc, limposture dite commune, gnralement celle des personnes qui ont des postes de commande, limposture imaginaire emprunte par les modestes et enfin limposture ludique celle qui mystifie par plaisir, dnonce la grande imposture sociale. Seule la dernire est crative, du moins de manire acceptable, mais elle est facilement confondue avec les trois autres. Limposture ludique est aussi un moyen de dtourner limposture commune. Le dtournement, primitivement formul par Lautramont, est un retour une fidlit suprieure de llment2. Gaston de Pawlowski, dans Voyage au bout de la Quatrime dimension, explique cette notion. Selon lui, lhumour est un moyen de rendre compte de la toute relativit des choses et donc se faisant daccepter quaucune lois ou conventions, forcment lis une poque et un paradigme, est immuable. Pawlowski illustre cette ide avec lexemple des humoristes naturalistes. Ils singent les savants et dmontrent par labsurde quelles sont les limites de la sciences. Le Collge de Pataphysique opre la mme imposture, le mme dtournement, puisquil reprend tout le

1. monographie sur loeuvre de Duyckaerts pour le pavillon belge la biennale de Venise, Biennale de Venise 52 2007 Eric Duyckaerts : Palais des glaces et de la dcouverte Blou,Maine-et-Loire, Monografik, 2007.

Gaston de Pawlowski, Passage dune sphre un autre plan, illustration pour Voyage au bout de la quatrime dimension,1912 16

2. Mustapha Khayati, Les mots captifs. Prface un dictionnaire situationniste, Allia, 1997, 80 pp. M. K. est un militant, historien et penseur politique tunisien contemporain et un membre historique de lInternationale situationniste.

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fonctionnement dun vritable collge, la hirarchie mme est radapte mais dnote fondamentalement davec leur enseignement. Lavilissement des modles institus- la pense universitaire pour la Pataphysique, lautorit des savants pour Pawlowski et Duycaerts- est jubilatoire jusquau rire souvent. Gaston de Pawlowsky1 et Alfred Jarry2 avaient dcel que la parodie, une des formes de lhumour, tait un excellent moyen de dmystifier les valeurs convenues, en empruntant les mmes outils. Des dcennies plus tard, Eric Duyckaerts3 remploie ce stratagme, singe les savants et, en les dmystifiant, prouve la relativit du savoir, du moins dun savoir tabli. Selon Dominique Maingueneau4, la parodie constitue une stratgie de rinvestissement dun texte ou dun genre de discours dans dautres: il sagit dune stratgie de subversion , visant disqualifier lauteur du texte ou du genre source. La parodie mne de ce fait a une forme nouvelle. En cela lhumour, que contient le procd parodique, est une dynamique novatrice, jirai mme plus loin innovante.

Gaston de Pawlowski
Dans Voyage au bout de la quatrime dimension, Gaston de Pawlowski raconte ses voyages dans le futur, que lui permet la quatrime dimension. Il va passer par lge du Lviathan, du Savant absolu et enfin de lOiseau dOr. Gaston de Pawlowski dveloppe ici, sans forcment les nommer tels quon les connait aujourdhui, de nombreux thmes de science-fiction devenus depuis des

classiques : les androdes, la reproduction artificielle, le biomcanisme, la dictature de la science etc. Son aspect prcurseur provient, mon sens, de la rigueur casi-scientifique avec lequel il dcrit, tout en sarmant dhumour, un monde dict par les prceptes du scientisme1. Il remploie la manire dductive des scientifiques pour montrer les limites de la science mme. Cest dans cette perspective que sinscrit Sherlock Holmes2 de Conan Doyle dans lequel les protagonistes usent de cette logique hypothtico-dductive tout fait comique. Et, cest selon lui, lhumour, dans la mesure o elle affecte de prendre comme valeurs admises certaines conventions, qui rend compte de la relativit des dites conventions, dans ce cas, la science. Il se fait lui-mme humoriste, ce quil nommera dans son roman humoriste naturaliste. Les humoristes tudirent donc la nature, ils affectrent de se montrer plus naturalistes que les naturalistes, plus pris de dcouvertes que les savants eux-mmes; ils atteignirent aux limites extrmes du raisonnement scientifique et l ils affectrent de ne point sapercevoir quil pouvait avoir des limites, ils continurent leurs analyses, leurs dductions dans le vide, ils dmontrrent ainsi, par labsurde, quelles taient les limites de la science. Labsurde, une des mcanique de lhumour, dnote de labsurdit dun prcepte arrt. Le savoir est en mouvement constant. Lhumour, par sa capacit transgresser les rgles tablies, sme le doute. Et cest ce doute qui

1. Le scientisme est une idologie apparue dans la seconde partie du XIXe sicle selon laquelle la science est le seul mode de connaissance valable et quelle est suprieure toutes les autres formes dinterprtation du monde. 2. Sherlock Holmes est un personnage de fiction cr par Sir Arthur Conan Doyle dans le roman policier Une tude en rouge note en 1887. Dtective priv dot dune mmoire remarquable pour tout ce qui peut laider rsoudre des crimes en gnral, il a trs peu de savoirs dans les autres domaines de la connaissance. Arthur Conan Doyle, Une tude en rouge in Sherlock Holmes, 1979, Robert Laffont, coll. Bouquins, p. 9: Il sest entich de certaines sciences , Je le crois trs fort en anatomie et cest un chimiste de premier ordre. , Il a fait des tudes dcousues et excentriques; en revanche, il a amass une foule de connaissances rares qui tonneraient les professeurs.

1. Gaston de Pawlowski(1874-1933) est un crivain franais, auteur de quelques livres satiriques, docteur en droit et reporter sportif, directeur du magazine comdia, fondateur de lUnion vlocyclopdique de France. 2. Alfred Jarry, n Laval (1873-1907), est un pote, romancier et dramaturge franais. Initiateur de la science Pataphysique. 3. ric Duyckaerts est un artiste franais contemporain. Connu pour ces fausses confrences, il est aussi professeur la Villa Arson, cole dart de Nice. 4. D. Maingueneau, LAnalyse du discours. Introduction aux lectures de larchive, Paris, Hachette, 1991. Mentionn dans le Dictionnaire danalyse du discours, dir. P . Charaudeau & D. Maingueneau,Seuil, 2002.

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est ncessaire linnovation. Lorsquils entreprirent de dmontrer quau-del de ces limites existait forcment autre chose et que le doute et la ngation reprsentaient en somme des ralits positives compltant la notion dunivers, certains esprits commencrent comprendre le sens profond de la quatrime dimension.1 La quatrime dimension est un espace non dfinissable parce que nous navons que les outils des trois autres dimensions pour la percevoir2.Lhumour est ce qui permet datteindre cette autre dimension, cette dimension idelle qui slve au-dessus des contingences matrielles. mon sens, la quatrime dimension de Pawlowski est la mtaphore de lindicible, cette part ncessaire nimporte quelle thorie, avancement de lesprit. La quatrime dimension est la dimension des ides o le paradoxe est possible Lhumour entend ne point conclure, car toute conclusion est une mort intellectuelle.3 Le roman de Pawlowski dtient des ides incroyablement novatrices. En mettant en doute la fiabilit de la science et du pouvoir des hommes par rapport celle-ci, il anticipe sur un nouveau genre de littrature, celui de la science-fiction qui a pour but de mettre en garde contre certaines formes de scientisme. Aldous Huxley, dans Le meilleur des mondes4, est un de ceux qui ont le mieux compris que lenjeu de ce que lon nomme spiritualit soit laccs sensible une dimension ordinairement cache de la Ralit. Pawlowski peroit cette spiritualit dans lhumour qui est du fait de lhomme et qui

mne une dimension suprieure de lesprit. Lhumour est crateur: celui de Duchamp, comme celui de Pawlowski, est insparable de ses inventions. Voyage au bout de la quatrime dimension donne une base de rflexion au travail de Duchamp, Pawlowski est transform en Pavalovski dans le fameux entretien de Pierre Cabanne, mais la rfrence est donne. Le principe, surtout, repris. Lhumour de Duchamp illustre cette notion dinvention absurde, de possibilits impossibles scientifiquement incorrecte des humoristes naturalistes de Pawlowski. Notamment dans la nomination de ses oeuvres, tant donn 1)La chute deau 2)Le gaz dclairage assume le principe des dductions logiques et mathmatiques. Mais l o lon attend une consquence de ses deux lments additionns, on se trouve face une image imprvue : un tronc de femme nue. Il y a bien, par ailleurs, une chute deau et une lampe gaz mais ces lments ne sont que relativement conscutifs de la scne. Voyage au bout de la quatrime dimension pose lhumour comme base de dcouverte. Par son principe de remise en question de conventions, dogmes, lois, dicts par des hommes qui sont eux-mmes faillibles, il pousse la transgression et par la mme linnovation. Il ny a rien de plus agaant que les critiques relatives au bon sens, jentends par bons sens les valeurs admises par une socit, une poque. Le fait de singer un professeur et son ton docte, en plus de faire rire ses camarades, dvoile les limites des prceptes dicts, ou du moins du ton adopt. Cest le stratagme quadopte Charlie Chaplin dans le Dictateur pour critiquer le dictateur Allemand, Adolphe HItler. Cest aussi celui dAlfred Jarry avec le personnage dUbu, docteur en Pataphysique.

1. Gaston de Pawlowski, Voyage au bout de la quatrime dimension, Paris, Images modernes, 2004, p. 68 2. Bien que la notion de quatrime dimension est t par la suite dfinie par Einstein en 1905, elle est, lpoque de Pawlowski, un concept tranger. Nombreux tentent de thoriser sur cette notion, Pawlowski est lun dentre eux. Ce qui, par la suite, sera dfini par Einstein comme une dimension impliquant celles de lespace et du temps est pressentie dans Voyage au bout de quatrime dimension. Ce qui ma permis de soumettre, plus loin, lide que la quatrime dimension pouvait tre peru de manire empirique par le rapport texte-image. Limage impliquant une dimension spatiale, le texte, celle du temps. 3. n.b1., p.70 4. roman danticipation, emblmatique de la science-fiction, 1932.

Alfred Jarry et la Pataphysique


Alfred Jarry et Gaston de Pawlowski nont pas que la passion du vlo en commun. Ils partagent cette mfiance vis--vis des valeurs admises et de

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lautorit des savants pour lun et des professeurs pour lautre. Jarry va inventer plusieurs personnages parodiant les spcialistes dont lautorit parfois trs relative est ridiculise. Le docteur Faustroll et Ubu, entre autres, en sont de merveilleuses caricatures. Le Pre Ubu sest forg sa personnalit partir de celle de Monsieur Hbert, professeur de physique au lyce de Rennes. Ses lves avaient lhabitude de lui inventer des aventures rocambolesques sous le nom du Pre Hbert. Jarry a repris son compte et dvelopp la tradition potachique, pour dvelopper une figure autant tragique que comique, souvent perue comme larchtype des effets de livresse du pouvoir sur lhomme. Avec le pre Ubu, il initie la critique des sciences par le ridicule et donne une base la science de la Pataphysique. La Pataphysique est une parodie de la thorie et des mthodes de la science moderne, ses propos sont souvent proches du non-sens ou sont dmontrs par labsurde, illustre dans Les gestes et opinions du Docteur Faustroll1. Elle est dfinie par les pathaphysiciens comme une science des solutions imaginaires. En cela, cette parodie de science entend donner des solutions aux problmes que lon ne se pose pas. Elle apparait trs proche de la thorie formule par Pawlowski dans Voyage au bout, puisque la quatrime dimension est un espace ddi aux ides qui ne sont pas encore formules, la pataphysique entend donner des explications ces ides. Ce que sous-tend la critique des sciences faite par Jarry procde de la mme volont que Pawlowski, celle de rendre compte des dimensions nonmesurables de lesprit. Elles peuvent sappeler spirituelles pour Pawlowski ou imaginaires pour la Pataphysique. Il me semble que la pataphysique est cette science des humoristes naturalistes dcrite dans Voyages au bout.. Les pataphysiciens illustrent cette volont de singer, en utilisant leur code, une logique implacable, les sciences dogmatiques dans le but de prouver leurs fiabilits toutes relatives, en somme.

Le Collge de Pataphysique fond en 1948 bien aprs la mort de son initiateur, Alfred Jarry, concrtise cette notion subversive de la science parodie. Il sagit dinterprter tous les prceptes de cette science dfinie par le Docteur Faustroll. Les pataphysiciens incarnent, mon sens, les humoristes naturalistes de Pawlowski. La pense Pataphysique quelque chose de trs proche du nxialisme1. Approche globale, adoptant plusieurs points de vue, et utilisant toutes les branches de la connaissance afin dobtenir des solutions originales. La science des solutions imaginaires procde de la mme dialectique et, dune certaine manire, a la mme porte. Quon ne sy trompe pas : il ne sagit pas, comme le croient les nafs qui prennent Jarry pour un satirique, de dnoncer les activits humaines et la ralit cosmique ; il ne sagit pas dafficher un pessimisme moqueur et un nihilisme corrosif. Au contraire, il sagit de dcouvrir lharmonie parfaite...2 Lhumour a cette vise amliorative. Il suggre que le monde est lenvers et implique un endroit o les choses se mettent en ordre (peut tre 4ime dimension). Outrepasser les cadres apporte des formules indites. Quand le nexialisme provoque la dcouverte de la bande velcro, sur le principe danalogie avec la fleur de bardane, la Pataphysique cre les OuXPo3 dont lOulipo (ouvroir de littrature) avec Perec et ses gniales inventions littraires en tte de ligne, ou lOubapo en bande dessine. Le dualisme, le dcalage est un principe certain dinnovation. L o le nxialisme emploie plusieurs disciplines de manire imprvue, la Pataphysique emploie le dtournement de ces disciplines. Le rinvestissement opre une transmutation de la discipline, en crer une nouvelle. Il y a dautres dynamiques dinnovation que lhumour, le nxialisme en est un exemple, mais lhumour est un procd cratif en cela quil implique

1. concept invent par A. E. Van Vogt dans La Faune de lespace (titre original anglais : The Voyage of the Space Beagle), roman de science-fiction paru en 1950. 2. Prsentation du Collge de Pataphysique par lui-mme. Le Collge de Pataphysique nest pas un lieu public.Janvier J. Mauvoisin. 1. parus en 1911 aprs la mort de son auteur, Les gestes et opinions du Docteur Faustroll, Paris, Bibliothque-Charpentier, Eugne Fasquelle, 1911. 3. Ouxpo est lacronyme dOuvroir dX Potentielle. Cest un regroupement de groupes de recherche sur les crations possibles bases sur la contrainte volontaire.

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un regard double, une dialectique. linverse du Docteur Faustroll, mais comme les pataphysiciens, ric Duyckaerts mystifie par plaisir. Comme la Pataphysique, la science de Duyckaerts, qui ne porte pas de nom, remploie la rhtorique des savants et met jour une des formes de limposture sociale. Imposteur, lauthentique faux professeur Duyckaerts est un vrai artiste.

ric Duyckaerts
Matre confrencier de gnie, lauditoire se laisse vite avoir par lincroyable loquence du professeur Dyuckaerts.Volontairement dupes, les spectateurs de ces performances se pourlchent des jeux desprit, des cheminements dductifs de Dyuckaerts. Assister aux performances de Duyckaerts, cela sapparenterait suivre les circonvolutions intellectuelles dun savant fou. Le non-sens et labsurdit de ces dductions font cho lrudition et lloquence dE.D. Et parce quune disparit entre la connaissance rationnelle et la connaissance intuitive fait natre le comique, le travail dE.D. est tout fait dsopilant et humoristique. Le dsopilant offre un point de vue humoristique intressant puisquil casse une norme de faon absurde qui parle toujours plus au corps qu lintelligence. Ainsi on peroit lironie dune loi ou convention physiquement: la rate dilate avant la digestion intellectuelle. La dcouverte intellectuelle est empirique : jai la preuve que cest drle, je ris. Puis, je rflchis et je doute. Labsurdit et le non-sens relatifs lhumour peuvent tre perus comme le reflet dun dysfonctionnement rel. Les lments auxquels se rfrent Duyckaerts appartiennent la logique formelle. E.D. raconte et mime les fforts hroques que firent les logiciens du sicle dernier pour rduire les lments logiques leur forme la plus lmentaires. Cest llmentaire dj, en cela quil est lmentaire donc un peu frustre, et la facilit des sophismes, d notamment laccolage de formes

lmentaires, qui fait natre lhumour. Lorsque Duyckaerts nous explique comment fonctionne une main, llmentaire de la dfinition nous fait sourire. Cest en ralit un systme syllogistique qui lui permettra davancer la thorie de la main deux pouces. Trois squences denviron cinq minutes. La premire, Base 12, dfend lide que dans le pass lointain les hommes avaient effectivement six doigts et deux pouces. On sappuie sur des arguments de palontologie et sur lexamen du systme duodcimal. La deuxime, Corpus Callosum, part de lhypothse que lvolution va conduire lhumanit la main six doigts et deux pouces, plus commode pour la pratique de la peinture. Le personnage envisage les modifications que cette volution devrait faire subir au cerveau. La troisime, Chercheur cherchant, met en scne un chercheur au travail, qui rpond avec beaucoup de rticence un interviewer imaginaire. Il remet en cause la possibilit de vulgariser ses recherches sur la main six doigts et deux pouces, en dnonant de manire quelque peu condescendante le souci du grand public pour les applications pratiques de la recherche. Des spectateurs peu avertis mont demand sil tait vrai que lhumanit voluait vers la main deux pouces. a fait toujours plaisir1. noter, le pouvoir et linfluence de la dmonstration scientifique, quelle soit lgitime, sincre ou parodie, et du savant en gnral. La fameuse exprience de Milgram, qui porte sur la soumission lautorit, en est un terrifiant exemple. Sous prtexte de faire une tude sur le pouvoir de la punition dans lapprentissage, Milgram propose des hommes de tout ge et de diffrents milieux sociaux, une exprience. Les participants doivent infliger comme punition une dcharge lectrique sur un autre participant si ce dernier se trompe dans lordre des mots quil devait avoir appris. Un directeur de recherche, en blouse, reprsente lautorit et supervise la fausse exprience, cest en ralit un acteur comme le participant cens recevoir les dcharges. Lexprience montre que sous linfluence de lhomme en blouse, la plupart des participants infligent de douloureuses dcharges lautre participant.

1. ric Duyckaerts sur son travail autour de la main deux pouces, documentsdartistes.org

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Lhomme en blouse, le savant, assure de sa responsabilit face aux tortures commises. Lautorit, ici, celle du savant, nest que trs rarement conteste. Limposture comme moyen tend, ici, montrer la soumission lautorit, autorit plus que relative, parfois dangereuse. Lhumour tend sautonomiser de la norme, de ce quon dit tre lgitime. Hegel, dans la notion de lhumour1 dfinit lhumour comme la manifestation, son plus haut degr, du besoin dindpendance de la personnalit. Lhumour est un frein la normalisation qui peut emprunter non seulement des chemins inutiles mais dangereux, en cela il est le garde-fou contre les penses et valeurs normalement admises. Lhumour nest pas le seul moyen qui emploie la supercherie et limposture pour dbusquer linfaillibilit du savoir et des savants. Mais Duyckaerts pose limposture comme procd cratif, lhumour qui sen dgage est implicite au dtournement. Jean Paul, par lintroduction lesthtique2 , pose le comique comme activit cratrice: la posie humoristique pour fonction de concevoir un autre monde, par elle lartiste opre une transsubstantiation qui transfigure limitation. Quand Eric Duyckaerts imite le ton docte des savants, il crer une nouvelle forme artistique. La notion de performance artistique prexiste, bien videmment, Duyckaerts. Mais cest une forme, mon sens, innovante que la performance prend, avec le second degrs de Duyckaerts. Les vidosconfrences de Duyckaerts sont une parodie de la performance au sens gnral, celle de convaincre, et, elle devient artistique puisquelle montre son

incroyable talent dloquence. Puisquil la remploie avec autant daisance, on peut prsupposer que Duyckaerts dcle lui-mme trs bien les mcanismes de la rhtorique. Pour critiquer celle dEmanuel Kant, il utilise une autre forme de rhtorique celle un peu plus primitive du rappeur. Avec ric Duyckaerts, Kant, une vido de , il ralise un faux clip o il fustige la manire des rappeurs non pas une personnalit politique mais une, si je puis dire, philosophique. Lhumour qui sen dgage provient essentiellement du dcalage entre le personnage de Duyckaerts, grand mince, rigide, et de ce quil est cens reprsent, un bad boy. Dcalage aussi entre le ton auquel on associerait une critique philosophique et le ton du chant agressif et grossier. Emanuel KAAAnt , MOTHER FUCKER, Emanuel KAAAnt tron flottant de la philosophie. Visiblement Duyckaerts napprcie pas franchement la figure du philosophe Kant, il lui prfre sans doute celle de Schopenhauer1 qui dfinis, dans Dialectique ristique, lart davoir toujours raison (1830), un stratagme permettant de lemporter lors de controverses, indpendamment de la vrit du point de vue que lon soutient. Le produit de la rhtorique duyckaertienne, parodie du discours savant, gnre lhumour propre faire avancer les formes connues, ici les diffrentes formes dArt. Lhumour a se pouvoir de rendre la relativit de toutes choses apparente. Une de ces mcanique est le dtournement qui pour se faire emploie une certaine forme dimposture ou de parodie. La meilleure manire de rendre compte de la relativit des conventions est le remploie des outils de ces protocoles. Les humoristes naturalistes de Pawlowski se retrouvent dans les figures des pataphysiciens et du Professeur Duyckaerts qui s vertuent

1. Hegel laborde dans lEsthtique, 2e partie, 3e section, chapitre III, b et c. Pour Hegel, lhumour est une forme romantique par excellence, cest--dire tout entire dtermine par la subjectivit; mais il distingue un humour subjectif, o lhumoriste est tourn vers le dedans, vers sa propre intriorit, et un humour objectif, plus minent que le premier, o lhumoriste sort de lui-mme pour aller vers lobjet extrieur en crant une communaut desprit entre les deux ples, selon un mouvement qui est celui de la sympathie: cest l que lhumour accomplit pleinement son potentiel. Cette dfinition de lhumour objectif sera salue par Breton dans son Anthologie. 2. Jean Paul dans son Cours prparatoire desthtique, premire division, VIIe et VIIIe programmes.

1. Il me semble intressant de noter que Schopenhauer se place en unique hritier de Kant, et il se dmarque ouvertement surtout des post-kantiens de son poque. Ds que loccasion se prsente, il critique frocement non seulement les personnalits, de faon souvent comique par loutrance de ses imprcations et insultes. On pourrait penser que Duyckaerts reprend Schopenhauer dans son ton mme, en inversant lobjet des insultes. Ici cest Kant qui est injuri non les post-kantiens.

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dvoiler la relativit des conventions. On pourrait y inclure les dadastes et les surralistes dans le sens o ils tentent de rendre labsurdit de la vie perceptible, en rigeant labsurde comme procd cratif. Une des premire convention quils tentent de mettre mal est celle fondamentale du langage (jessayerai de dmontrer dans le chapitre suivant le potentiel infiniment fcond du dtournement linguistique, procd potique connu). Lautre versant de la montagne des institutions auquel ils sattaquent est lart, en tant

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que valeur culturelle admise (dvelopper dans le dernier chapitre).

Dcalage texte image: volution radicale dans lart


Le mot prfigure la pense, en ce sens la convention du langage entretient une vritable emprise sur lindividu. Au commencement tait le verbe, cette affirmation nest pas quvanglique. Pour faire natre un dialogue, dialectique ncessaire nimporte quel dpassement du matriel, il faut crer le mot. Certains concepts naissent mme du fait de lexistence dun mot, sensuit les nologismes qui rentrent aprs dans le langage, dfinissant dans notre pense dautres concepts. Ferdinand de Saussure, linguiste suisse de la fin du XIXe sicle, dfinit certains concepts fondamentaux sur larbitraire du signe. Dans certaines cultures on cre, par exemple, une diffrence smantique entre lanimal vivant et lanimal mort destin tre manger. Les diffrences smantiques ont une importance considrable sur les considrations que porte une culture sur un sujet particulier, il induit une manire de penser. Lhumour a ce pouvoir de dceler la relativit des conventions, lorsque lhumour sattaque la pire convention 1, le langage, elle atteint une dimension littralement potique. On peut se demander ce quil y a de plus drle, dfaut de ce qui a le plus de sens, question sans fin, du texte ou de limage. Limage dun chat est-elle plus parlante que le mot chat? Un chat grimaant est-il plus drle en image ou dcrit? Il ny a videmment pas de rponse type, les deux pratiques ayant toutes deux leurs manires de faire tout fait distinctes. Le mime ou le

1. Andr Breton, Manifeste du Surralisme, ditions du Sagittaire, 1924, rdit en 1929.

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parolier. Excellent exercice de style que de sous-titrer Keaton par Audiard. Cest justement de ces deux pratiques que peut natre le sens humoristique propre au dcalage. Selon Schopenhauer1, le rire rsulte de la perception dune discordance entre ce que le sujet conoit et ce quil peroit. Je conois un mot, je perois une image, lillustration, non au sens fonctionnel mais en tant que moyen, implique le regard double. Il est de ce fait souvent associ au comique. Cette partie est un filigrane de la prcdente. Le mot mis mal se rfre la subversion de la convention du langage, le jeux de mots dans son rapport lhumour en est un outil. Le rapport texte image est un procd qui mle le dcalage humoristique, induit par le dcalage texte image, la critique dune convention, les deux diffrents modes de reprsentations tablies, le mot et limage.

lapprentissage, une fois la mcanique digre, les moyens mis disposition pour la comprhension de la dite mcanique paraissent primaires. Lvidence et la simplicit des outils de comprhension font rire. Dj, le texte par sa capacit crer des images pourrait tre considr comme circuit redondant: limage code (lcriture) est reconnue et donne penser une autre image. On sait que le systme darticulation normalis de lcriture une fonction diffrencie de limage mentale. Le signifiant est distinguer du signifi. Mais dans le rapport dune image concrte un texte, les fonctions concident, limage et le texte ont le statut de signifiant. Dans cette logique on peut se demander si le texte substitue limage sa fonction informative ou inversement et, si dans le cas o elles sont employes ensemble, le propos nest pas absurde. Labsurdit concurrent du non-sens est dans tous les cas un procd hautement comique. Comme le comique de rptition, relatif la lapalissade. Le titre est en soi une forme de tautologie, une rptition smantique de ce que loeuvre, le tableau donne voir, une nature morte sappellera nature morte et un djeuner sur lherbe, djeuner sur lherbe. Dans ce rapport avec limage, le titre, constitutif dune oeuvre, est reprsentatif, il ne dfinist pas limage, il offre une seconde lecture. Dans Le djeuner sur lherbe de Manet mme si la scne reprsente effectivement un djeuner sur lherbe cest le dcalage qui existe entre la distraction champtre bourgeoise et limage de femmes nues absolument inconvenantes qui tonne. Elles ne sont inconvenantes que par comparaison aux messieurs en costumes, dcalage subversif. Le titre ne nous ment pas, il est juste trs hypocrite. Cest cette hypocrisie flagrante qui nous amuse, moquerie des conventions sociales du XIXe sicle. Il me semble que cest le dbut du dcalage du titre et de loeuvre, la reprsentation, qui induira une forme de subversion dans les arts visuels, celle de la littralit.

Les prmisses du dcalage texte image


Le rapport tautologique2 que peuvent entretenir un texte et une image se rvle tre tout fait comique. Intituler ou lgender une image de pomme pomme quelque chose dabtissant. ce propos, les imagiers pour enfants, o un arbre est lgend arbre et un poisson poisson semble idiot si on leur retire leur fonction ducative. Cest dailleurs un fait de

1. Arthur Schopenauer (1788-1860) est un philosophe allemand. Dans Le Monde comme volont, d. F. Alcan, Schopenhauer dfinis ltat empirique du rire comme une faon dxecer son individualit. Cest la diffrence entre lintuition et la raison qui pertube. Schopenhauer met en avant la notion dintuition comme principe de la volont humaine. 2. Procd rhtorique ou ngligence de style consistant rpter une ide dj exprime, soit en termes identiques (ex. au jour daujourdhui), soit en termes quivalents (monter en haut). Duchamp fait rfrence cette ide dans son entretien avec pierre Cabanne. Il fera rfrence aux logisticiens de Vienne pour qui tout est tautologique, que tout est une rptition des prmisses. Dans ce sens, le langage et limage sont donc des tautologies de la ralits. On pourrait se rfrere louvrage de Manuela de Barros Duchamp et Malvitch, Art et Thorie du langage, LHarmattan, 2011.

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Quand Monet intitule une toile Impression, soleil levant1, il ne se doute certainement pas que son titre permettra la cration du mouvement impressionniste, du moins son nom. On doit son ami, frre du peintre Auguste Renoir, Edmond Renoir, le titre Impression, soleil levant. Cest lui qui conseille Monet de trouver un autre titre que celui banal de Marine. Expose la premire fois en 1874, la toile de Monet fait natre par son titre la dnomination du mouvement impressionniste. Impressionnisme dnomination avant tout railleuse puisque cest Louis Leroy du Charivari, journal hautement satirique, qui lemploya la premire fois pour moquer le style des exposants Que reprsente cette toile ? Impression ! Impression, jen tais sr. Je me disais aussi puisque je suis impressionn, il doit y avoir de limpression l-dedans . Parce que cest juste et justifie de rire de ce titre, le mot de Leroy dcle la part de vrit que comporte toute critique, ici, celle de lintuition. La simplicit et la navet (feinte) dintituler une toile, qui traduit limpression du peintre, impression fait sourire. Limage la plus fidle la ralit ne sera quun point de vue de celui qui donne voir. Mais aussi idiot que cela puisse paratre, cette thorie est nouvelle lpoque. Lobjectif commun beaucoup de peintres tait jusqualors dtre au plus proche de ce quils percevaient. Monet rappelle par ce titre quil a toujours sagit dune perception et par la mme dune impression. La critique de Leroy, par le biais comique, implique le mensonge que comporte toute reprsentation. Une tableau dun soleil couchant nest pas un soleil couchant. Principe sur lequel reposera plus tard le travail de Magritte. (Je dvelopperai avec Magritte plus loin les paradoxes de la reprsentation et de la nomination.) Il est amusant de constater que le titre est devenu dfinitif en 1957, soit quatre vingt cinq ans aprs sa ralisation. tait-il temporaire parce qu il tait dune certaine manire inconvenant? sujet la controverse? Parce que la littralit de ce titre comporte une critique de la reprsentation? Courbet avec Origine du monde emprunte la mme veine analogique, dans

lapprciation du titre. Il sagit,ici, dune similitude entre des ides de nature diffrente. La littralit du titre permet ce dcalage subtil. Dsormais rige en chef doeuvre picturale, sa toile tait, et reste en ralit, trs provocante. Tout comme les artistes Incohrents (dix ans plus tard) mais sur une autre tonalit, Courbet dprcie la peinture bourgeoise et formelle de son temps. Il la fustige. Mais, alors quAllais et Lvy moquent les salons de lpoque, ils ne sont finalement quassez peu concerns, ce sont des crivains. Courbet, lui, est partie prenante de ce combat contre le style pompier. Provocateur, il peint une vulve et dvoile ce sexe si souvent dissimul. Le titre de cette toile Origine du monde procde du rapport danalogie. Il offre une lisibilit double limage et, souvent, une disparit entre la connaissance rationnelle et la connaissance intuitive fait natre le comique. Loeuvre plastique joue sur les mots. Par le biais du titre et de ce quil sous-tend, elle comporte toutes les caractristiques dune oeuvre comique. La transgression nest pas quhumoristique mais lexemple du tableau de Courbet montre ici quelle est accentue par le dcalage de limage et de son titre, que je trouve, ici, pour ma part trs amusant. On ne peut parler de tautologie sans parler dillustration, consquence dun amalgame fait entre la fonction illustrative et la discipline. Il y a une diffrence entre illustrer une ide, la rendre plus claire et donner voir une interprtation dun texte. Il y a dans le fait dillustre une ide une dimension explicative et donc redondante. Pour rendre plus claire un propos, on utilisera un dessin1. Lillustration en tant que discipline donne voir un autre pont de vue du rcit. La confusion entre la dmonstration et la discipline est tenace. Elle mne la production dillustrations illustratives. Certaines commandes, puisque les

1. peint en 1872, consrv au muse Marmottan, Paris

1. Il me semble intressant de prendre en compte ltymologie mme du mot dessin, la reprsentation graphique tant intimement li lillustration en gnral. Avant le XVIIIe sicle, il ny avait pas de distinction entre le geste de dessiner et lintention, lorthographe tait unique dessein. Au mme titre, la discipline illustration nest pas encore diffrencier de la dmonstration.

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illustrations sont souvent lobjets de commandes, abondent dans ce sens, elles tendent nier la part crative du dessinateur mais cest aussi rendre compte de limportance du dessin dans la construction iconographique dun livre. Tenniel, lillustrateur d Alice aux Pays des Merveilles, rpond une commande trs prcise de la part de Lewis Carroll. Lillustrateur ici est un outil, Caroll a choisi le sien pour son agilit technique mais non comme interprte. Caroll a ralis lui-mme les dessins que Tenniel devait retranscrire, ce qui donne penser que Caroll porte une grande attention limage dans son roman. Il me semble important de souligner le fait que Lewis Caroll avait une confiance toute relative dans le mot. Dans son travail dcrivain, il joue avec le mot, labsurdit que les diffrents sens du mot peut accomplir, la mise en question du langage saugmantant dune mise en cause du raisonnement logique traditionnel : - Confiture demain et confiture hier mais jamais confiture daujourdhui. - a doit bien finir darriver une confiture daujourdhui. - Non, jamais, cest confiture tous les deux jours, aujourdhui cest un jour, a nest pas deux jours.1 On peut voir que Raymond Roussel entretien le mme rapport au mot et de ce fait limage que Caroll, dans un rapport nanmoins plus complexe. Pour le travaille dHenry-Achille Zo, illustrateur de Nouvelles impressions dAfrique2 crit par Raymond Roussel, ce rapport tautologique est davantage visible. Davantage lisible aussi ce qui porte rire dans la pratique tautologique. La question tant de montrer comment lhumour rsultant du rapport texte-image crer autre chose, donne un autre sens, mme dans des usages plonastiques, lexemple de Zo est, mon sens, aussi parlant.

Les lapalissades visuelles dHenri-Achille Zo sont la limite du drisoire, et en cela ont un pouvoir comique suprme. Lhumour le plus fin est celui qui ne se dit pas, Henri-Achille Zo passe pour un simplet. Imposture russie puisque Franois Caradec1, admirateur inconditionn de Roussel tient ces illustrations pour des gloses visuelles lusage des bents qui nauraient pas compris le sens des mots2. (Cest, dailleurs une critique rcurante pour les illustrateurs.) Les 59 images de Zo ne sont pas autres choses que ce qui est dj indiqu et imag et, elles ne brillent ni par loriginalit du trait ni par leurs virtuosits; rendant anecdotiques les illustrations, de prime abord, qui les font percevoir si curieuses, si drles, par la suite. Un reflet aussi maladroit des vers de Roussel pose question. Comme pour Tenniel, il sagit dune commande trs prcise que Roussel fait Zo. Cela lui retire la responsabilit dimages si primaires et nous conduit considrer ces illustrations comme partie constituante du livre Le parallle fait entre le premier et dernier dessins des sries de chants (louvrage est constitu de chants) concours lide que les images suivent le procd tout fait spcifique de lauteur. Les premires et dernires images se rpondent dans un parallle jouant la reprsentation visuelle dun mme nonc. cet gard, limage dun pouvantail moineaux qui ouvre le chant II rpond celle dun garon de restaurant qui tient en croix deux couteaux pour dcouper un poulet. Ici la croix, dans le chant III, une forme de croissant -retrouve dans la lune et dans le sourire, de la premire et dernire imageprocde de la figure danalogie. Aussi, la machine peindre de Louise Montalescot (personnage du roman), appareil complexe que Roussel dcrit avec minutie peut rendre compte du rle de ces illustrations apparemment bancales. Mme si de nombreuses inventions sont prsentes travers les chapitres de Nouvelles impressions

1. Lewis Carroll, De lautre ct du miroir, Oeuvres, Gallimard, Paris, 1990, p.189 2. un long pome en alexandrins, publi chez J.-J. Pauvert en 1932. Une description imaginaire, procdant dun travail systmatique sur les signes de la langue. Le jeu des glissements de forme et de sens, les rapprochements forcs (par homonymie, calembours...) prsident llaboration dun mcanisme producteur de discours potique. Le livre se prsente en cahiers plis (non entirement massicots), chacune des 59 illustrations compltant le texte se trouvant au creux de pages entrouvrir, espacer pour entrer au cur du livre. 1. Membre de LOulipo, rgent toponome et celtipte 2 du Collge de Pataphysique, auteur de biographies de rfrence de Lautramont, dAlfred Jarry, de Raymond Roussel, dAlphonse Allais, de Willy et de Jane Avril. Franois Caradec tait lun des spcialistes franais de la bande dessine, et cultivait pastiches et mystifications de tout ordre. 2. Franois Caradec, Raymond Roussel, Fayard, Paris, 1997, p.

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dAfrique, la machine peindre par son systme analogique concide avec le peu dinventivit dont les illustrations font, apparemment, preuve. La ressemblance ne semble pas fortuite, au vu des procds trs complexes que met au point Roussel, et atteste de lintelligence, dans le sens dingnieux, de la construction iconographique de loeuvre. L o Caroll emploie lillustrateur pour imager des passages choisis de son rcit, Roussel utilise les illustrations comme illustration du fonctionnement du rcit. Les images ont une fonction relle, ici, et, contrario de ce que lon peroit directement, ne sont pas inutiles. Elles constituent le plonasme du rcit dans sa mcanique mme. Davantage, elles sont la clef du rcit. (Laurent Busine) Le mot et limage cohabitent assez logiquement. Il est nanmoins de fait que ces deux procds ont leurs espaces propres, la perception smantique se diffrencie de celle iconique. Lune implique une notion temporelle lautre spatiale. Quand Mallarm1 crit Un coup de ds jamais nabolira le hasard (1898), il sort le mot du langage. Le mot nest pas que smantique, Mallarm lui redonne sa place visuelle. Au moyen des graphistes, calligraphes et typographes qui conoivent le mot comme image. Cest en tant qucrivain que Mallarm utilise la part visible, lisible du mot2. Lcrivain a dsormais sa place comme auteur visuel, il me semble que cela aura un impact norme sur tout ce que lon nomme posie/littrature visuelles et, sur le travail des artistes sur les mots et des crivains sur le visible. Mme si avant lui, William Blake3 crer une sorte de dialogue des arts dans

le sens o il fait partie de ce quon appelle les crivains artistes, Mallarm ouvre le champ des possibles en donnant un rle visuel aux mots mmes. Si Blake pouvait envisager des images sans textes, cest son habitude graver ses pomes et les illustrer qui associe le texte la vie plastique. La postrit privilgia longtemps lexpression verbale de Blake, en la publiant coupe de ses racines iconiques. Pareille occultation nest pas exclusivement attribuable des considrations techniques et financires. Elle rvle la longue incapacit loccident admettre les oeuvres littraires qui sortent des conditions ordinaires faites lcriture1. Le Laocoon de Lessing2 a lautorit tenace (1766). Dans cet ouvrage, Lessing avance la thorie suivante : les Modernes, en rduisant les rflexions sur lart la seule rgle de lut pictura poesis, ont fort mal compris les Anciens. Posie et peinture sont en ralit nettement spares. La peinture tant une posie muette elle appartient une dimension spatiale, la posie peinture parlante implique ncessairement celle du temps. Lide dune quatrime dimension impliquant la notion despace-temps et de relativit, dfinis par Heinstein en 1905, est inconcevable lpoque de Lessing. Selon lui, ces deux dimensions, celles du temps et celle de lespace ne sont pas associables, nest donc pas associable la peinture et la posie, elles sont chacune une discipline dont les outils ne sont pas interchangeables. La logique et les conventions dune poque freinent les lans intuitifs des artistes, en les discrditant. Intuitions qui a posteriori savrent justifiables. Grce la notion despace-temps dHeinstein, les artistes qui employaient le texte et limage, sinscrivant dans deux dimensions

1. tienne Mallarm, dit Stphane Mallarm, n Paris le 18 mars 1842 et mort Valvins le 9 septembre 1898, est un pote franais. 2. noter aussi son travail dart postale o les adresses taient transmise en quatrain. Cet art lie aussi bien la smantique que le visuel, puisque le support compte, que le jeu, la casi-blague, ouvre les portes dun moyen. 3. William Blake (Londres, 28 novembre 175712 aot 1827) est un peintre et un pote pr-romantique britannique.Bien que considr comme peintre il a peint quelques tableaux lhuile, prfrant laquarelle, le dessin, la gravure, la lithographie , il sest surtout consacr la posie. Il est lauteur dune uvre inspire de visions bibliques caractre prophtique. Son style hallucin est moderne et le distingue de ses pairs bien que ses thmes soient classiques.

1. Serges Linares, Ecrivains artistes, la tentation plastique/ XVIII-XXI sicles. Citadelles& Mazenod, 2010. p134 2. Gotthold Ephraim Lessing (1729-1781) est un crivain, critique et dramaturge allemand. Les principes de critique littraire et desthtique de Lessing sont exposs dans de nombreux ouvrages. Le plus clbre est son Laokoon (Laocoon, 1766), qui a pour objet propre la dtermination des limites respectives des arts plastiques et de la posie. Dans cette suite de dissertations ingnieuses et savantes intressant la fois le critique, lartiste et larchologue, Lessing enseigne que la premire loi de lart est la beaut et que le caractre particulier de la posie est laction. Lart qui sadresse aux yeux ne doit traduire, de laction dveloppe par le pome, que les dtails qui, offerts la vue, ne dtruisent pas la beaut.

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diffrentes, sopposant au Laocoon, retrouvent leur lgitimit. Le pome Un coup de ds... de Mallarm rend possible le rapprochement du texte et de limage, notamment par le blanc insr. Le blanc se fait mot, il est considr, le sens du texte comprend lespace. La page est prise comme une unit. L o normalement le texte ne perd ou ne gagne pas en qualit littraire de par son rapport au support, le pome de Mallarm saisie cette dimension. La diffrence des caractres dimprimerie dicte limportance de lmission orale et sa porte. Il ne sagit plus seulement dun texte mais dun texte visuel comprenant la notion spatiale et temporelle et, de ce fait, la globalit, si jose dire, dune ide. Dsormais, le texte et limage peuvent cohabiter librement et, de ce fait, lillustration en tant que discipline redore son blason. Un crivain peut soumettre du visible un mot et un artiste, un mot une image; et lillustrateur nest plus ncessairement associ la fonction illustrative, limage et le texte se rpondent dans un dialogue intelligent. Les fameux calligrammes dApollinaire en sont un excellent modle. Lartiste et pote belge Broodthaers1 souligne littralement loeuvre de Mallarm avec Un coup de ds jamais nabolira le hasard. Images (1969). Le pome est traduit par de simples lignes ou pavs gris lemplacement initial. En brouillant les genres, Broodthaers comme Duchamps ou Magritte, qui lui avait offert le fameux ouvrage, rintroduisent le langage dans les arts visuels avec des jeux de mots relevant de la perturbation potique. Discrdit du language est seule faon intelligente est dutiliser le langage de manire potique dans la mesure o il na pas le crdit lgitime de rendre compte de la ralit. Ralit mieux suggre par le rapprochement de deux modles de reprsentations, le mot et limage. Ainsi, Mallarm avec son coup de ds, rendent permable le texte et limage. Ce pome, selon moi, est tout fait innovant. Il donne un nouveau sens et une nouvelle place au mot. Son aspect visuel rendu, le mot aura toute sa place dans les arts visuels. Cest ce qui me permettra de poser le postulat

Et quand je disais peintre, je mentendais : je ne voulais pas parler des peintres la faon dont on les entend le plus gnralement, de ridicules artisans qui ont besoin de mille couleurs diffrentes pour exprimer leurs pnibles conceptions. Non ! Le peintre en qui je midalisais, ctait celui gnial qui suffit pour une toile une couleur/ lartiste, oserais-je dire, monochrodal.1 A.Allais, nopre pas de concidence figurative entre la lgende et la toile, entre le mot et limage, le signifiant toile accable le signifi lgende. PREMIERE COMMUNION DE JEUNES FILLES CHLOROTIQUES PAR UN TEMPS DE NEIGE est dans ce principe reprsent par un monochrome blanc. La plaisanterie se porte tout genre de variations et met en vidence le rapport alatoire du rapport entre limage et le texte. Le monochrome pourrait trouver de nombreuses lgendes. Dailleurs Allais nous le dit dans lincipit de son Album Mon OEUVRE parlera pour moi !. Donc, mme si la toile accable la lgende dans le sens que le monochrome peut trouver plusieurs intituls sans que le principe en soit dform, cest finalement le verbe qui prime. Ce nest pas le signifi qui compte mais la partie signifiante du texte, limportance de sa prsence prime sur son contenu. Contenu muet pour la marche funbre Compose pour les funrailles dun grand homme sourd qui clture lAlbum2. Dans, le rapport danalogie, dont lexemple des monochrome dAllais est tout fait parlant, la profusion des possibles amnent se rendre compte de la toute relativit des rapports entre les choses. Le comique des associations dimages textuels et dimages iconiques est un principe fcond. Les monochromes dAllais ne sont pas que des farces potaches mais des oeuvres tout fait innovantes. Par le biais humoristique, ces monochromes

1. Prface dAlphonse Allais pour son Album Primo-Avrilesque. 2. On pensera forcment John Cage et sa pice 4 33 (dition Peters), il semble tout fait scabreux de chercher un hritage allaisien dans la pice de Cage. L encore, le rapprochement est formelle. Nanmoins, il est curieux de constater, encore une fois, quune farce puisse tre formellement prcurseur.

1. Marcel Broodthaers (1924-1976) est un artiste plasticien belge. Grand admirateur de Mallarm et Magritte, il sintresse aux rapports entre lartiste et la socit.

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sont un dtournement de lobjet picturale qui, selon lui, sont des laborieuses reprsentations. La critique que sous-tend ce dtournement est claire : la reprsentation perceptible et figurative traditionnelle noffre pas forcment du sens. Cest, il me semble, cette mme critique qui sera lobjet de certains revirements dcisifs dans lart. Le fameux monochrome de Malevitch (carr noir sur fond blanc,1915) reprend cette critique. Cest sur sa conception de lart pur dominant lart appliqu, cest--dire reprsentatif, que Malevitch explique la radicalit, entre autre, du monochrome. Les monochromes de Klein sont eux aussi fonds sur le mme principe, trouver un systme de reprsentation plus absolue. Parce quAllais nest pas artiste et que sa pratique est un prtexte la blague, ses monochromes ne sont pas pris aux srieux, napparaissent mme pas dans lhistoire de lart. Je soutiens, et Pol Bury1 dans sa prface lAlbum Primo Avrilesque est ma bquille, quAllais est prcurseur, et mme, que les Artistes Incohrents ouvrent les portes dune innovation radicale dans lart. Jen dduis que le rapport texte image, dans le dcalage comique quil implique, est un outil innovant dans la pratique artistique. Entre autres jeux desprit et mots employs par les Incohrents, on peut noter la fcondit spcifique du calembour et du rbus, jeux de mots sans fin et aux infinies dclinaisons. De nombreux artistes usent cette mcanique: les Incohrents, puisque tout jeux de mots est bon prendre et quils ne rechignent pas au grossier; Man Ray et les surralistes qui abusaient des possibles quoffrent les jeux de mots et qui par lironie fate sur la valeur crative ont donn tant de prestige ces figures; Jean Paul Sartre dans Huis clos avec Garcin (gare St lazare, lazare le ressuscit); mme Delacroix signait 2 la X. Il revient au calembour visuel de contester par labsurde ou par la drision la similitude entre dcrire et peindre. La perturbation dune relation heureuse entre lart et le monde sintroduit dabord dans des espaces de jeu, de manire subreptice. Par la suite, elle fait irruption sur le territoire des Beaux-Arts.

Elle substitue la transparence rfrentielle lambivalence des signes, leur productivit anarchique.1 Le pain peint de Man Ray fait cho la question entre peindre et dcrire. Le problme fondamental du principe artistique quinduit par la mimesis est moqu: imiter la nature nature, soit lobjet ou la nature naturante, le procd crateur propre la nature. Pour les surralistes, le calembour est un procd offrant la possibilit dironiser sur cration artistique. Tout comme Les Incohrents. Le porc trait par Van Dyck insulte potache de Bridet concourt au mme genre de dmystification que propose par la suite les dadaste et les surralistes. LObjet dard de Duchamp est reprsentatif du dtournement quopre le sens du mot sur loeuvre plastique. Concurrent du mme principe, le calembour et le rbus rpondent lexigence de lhomophonie. Dans le rbus le mot est un prtexte limage alors que dans un calembour visuel limage nexiste que dans la rfrence textuel. Les rbus sont au dessin ce que les mots croiss sont la littrature, autant dire mpriss. Sil nest pas considr comme un jeux ngligeable de lesprit, il est peru comme un genre mineur. Alors quil fait appel un systme darticulation dimages, cest dire quil emprunte son fonctionnement normalis lcriture, il est targu de simplet. Peru comme un jeu enfantin (il a beaucoup tait utilis dans les livres denfants afin dexercer leurs intelligences), sa construction fait appel lingniosit. Parce que cest un divertissement, il ne peut tre pris au srieux. Le rbus est une charade figure. Le plus souvent, il se prsente sous forme de squences juxtaposants toutes sortes dlments graphiques htroclites. Le message dcrypt ne sensuit pas ncessairement de la satisfaction puis du dsintrt que produit la rsolution dun jeu. Mme si lattrait rside dans la comprhension de lnigme, les images nen restent pas moins savoureuses. Non seulement le lisible nquivaut pas au visible,

1. Ainsi que Partouche qui prface la rdition de 2004. Ou encore Grojnowski dans Au commencement du rire moderne, Lsprit fumiste.

1. Daniel Grojnowski Aux commencement du rire moderne, Lesprit Fumiste, Paris, Jos Corti, p.281

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mais il le pige, il entretient avec lui des relations perverties1 . Pour la proposition Cest au cabaret, on voit une raie qui abat comme des quilles sept os, sept os quabat raie, limage dlirante est puissante. Procd bien connu des surralistes la juxtaposition dlments htroclites est rapprocher de la logique du rbus qui est aussi une logique onirique par le rbus se disposent des tableaux disparates quon ne pourrait concevoir par dautres voies2. Le jeux de mots dans sa globalit est un pied de nez au srieux de la linguistique. Employ comme processus cratif et accol lobjet visuel, le jeux de mot, et lhumour qui sen dgage, est un levier linnovation dans les art visuels. Jouer sur le paradoxe du mot et de sa reprsentation relle, cest aussi rendre compte du paradoxe que comporte nimporte quelle vrit. Nier ou contredire , ce net pas dtruire la connaissance mais la rendre intgrale et la recherche de labsurde par lartiste ressemble trangement, sur le mode actif, au mode passif et pntrant Credo quia absurdum de Saint Augustin3. Une vrit est ncessairement double, lhumour par sa dynamique contradictoire ne donne pas la globalit dune vrit mais rend possible son apprhension. Le paradoxe que contient une vrit implique que cela soit une ide et non un objet ou un phnomne. Un objet ne peut tre transparent et opaque visuellement par exemple. Cest exactement ce que le mouvement Surraliste tente de concilier, le paradoxe des ides concrtis dans des objets.

Magritte et Broodthaers : trahison du mot Un des premier paradoxe que les surralistes donne voir est la convention du langage. On constate une volont de faire table rase des valeurs esthtique, morales, linguistiques scientifique au moment du dclenchement de la guerre 14-18. Certains artistes contemporains de la Premire Guerre Mondiale partageaient le dsir de se perdre et un violent dgot pour les critres existants, pour toutes les puissances tablies1. Dada et les surralistes, par la suite, emprunte labsurdit et la violence de la guerre le non-sens et la rage vindicative de leurs protestations. Tout est remis en question, le mot dabord comme convention arbitraire. Magritte (1898-1967), lui parle de trahison. Ce que sous-tend La trahison des images cest avant tout le dcalage entre la reprsentation et lobjet lui-mme de cette reprsentation. En feignant duser du rapport tautologique et didactique des imagiers pour enfants, la lgende nomme lobjet reprsent, mais en se faisant elle le nie nest pas. Ceci nest pas une pipe car videmment la pipe peinte nen est pas une, elle nest quune reprsentation.Ainsi le paradoxe apparent entre limage et le texte, qui y est accole, nest finalement pas une absurdit mais bien une autre ralit. Le travail de Kosuth2 est trs semblable celui de Magritte en cela que tout deux parle du dcalage entre une ralit concrte et une ralit reprsentative, la pipe de Magritte est la chaise de Kosuth. (trahison dvelopp dans le chapitre sur lart parodi). La problmatique des titres de Magritte se porte sur une dialectique innovatrice entre limage et le jeu de mots. Cest une rhtorique entre la chose et le sens

1. Daniel Grojnowski Aux commencement du rire moderne, Lesprit Fumiste, Paris, Jos Corti., p.187. 2. n.b.1., p.190. 3. G. de Pawlowski, prface de Voyage au bout de la quatrime dimension, Paris, Images modernes, 2004, p.44 Credio quia absurdum : Je le crois, parce que cest absurde, scrie saint Augustin. Lillustre vque donne ainsi la meilleure dfinition de la Foi, qui nous fait regarder comme vraies prcisment les choses que la raison ne peut admettre. O serait le mrite de croire des choses videntes et dmontres ?

1. Hanna Arendt Les origines du totalitarisme, le systme totalitaire, Paris, Seuil 1972, p.53 2. Joseph Kosuth est un artiste amricain faisant partie de lart conceptuel. Il en devient le chef de file ds 1965 avec son oeuvre One and three chairs. Il vit actuellement entre New York et Rome.

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figur, lobjet pipe et limage pipe, par exemple. La liaison directe entre les principes de ralit et les nigmes caches de la connaissances intuitives met mal la confortable notion de logique. En effet, un raisonnement apparemment cohrent apparat comme tant logique et donc gagne en lgitimit raisonnable. Inversement, ce quon appelle les intuitions ne sont prises quavec beaucoup de rserves au srieux, on ne serait fond une mcanique sur le modle de lintuition. Cest pourtant ce que Magritte ralise, en utilisant la logique du bon sens, il fait voir les paradoxes intimement lis la notion de logique. Ainsi, la connaissance intuitive parat plus certaine dans la mesure o, comme elle ne se soumet aucune logique, elle ne peut tre trahie. Chez Magritte, il sagit de dmolir nos ides courantes sur les mots, nous faire perdre confiance en eux et la logique, qui sy lie dans sa construction mme, et offre par la mme la possibilit de reconstruire un langage. Ce nest pas ce que le tableau montre qui importe cest ce quil suggre. Face Ceci nest pas une pomme, toile reprsentant une pomme (exactement sur le mme principe que ceci nest pas une pipe, ce sont les exemples les plus parlants ), nous nous retrouvons devant une aporie, il ny a donc pas de solution, si ce que nous appelons pomme nen est pas une, nous nous trouvons face une nigme hermtique. Ce nest pas logique qui la rsout mais bien lintuition offrant dautres armes. La relation (entre images et titres) ne retient des objets que certaines de leurs caractristiques habituellement ignores par la conscience, mais parfois pressenties loccasion dvnements extraordinaires que la raison nest pas encore parvenue lucider. Lanalogie, ici, est en cela un rapport intuitif qui met mal une des premires conventions ncessaires la pense, le mot. Les titres de Magritte, en gnral, font partie intgrante de lapprciation de loeuvre, Titres souvent labors par son ami, le ni belge, ni pote, ni surraliste Louis Scutenaire. Celui-l mme qui prne un irrespect fondamental des valeurs bourgeoises, religieuses, artistiques et morales sera son insparable complice du mauvais coup, et par la mme, du mauvais got. Il sera son proche collaborateur dans sa priode vache o, il sagira de mettre les pieds dans le plat en compromettant la peinture et faire la nique

au bon got (le rapport entre le bon got, le mauvais et lamateurisme sera explicit dans le chapitre Lart parodi). Son humour nest que le tmoignage de rvolte inassouvie, une rvolte intellectuelle contre les formes de lart et toute convention1. Scutenaire lhumour dsespr dun Lautramont2 , pote reconnu par les surralistes comme prcurseur du mouvement. Cest partir de cette pipe que jai tent laventure3, le jeux potique de loeuvre de Magritte rend possible lapprhension de lart visuel pour Broodthaers (1924-1976), pote belge. Lhritage surraliste est fort chez Broodthaers, critique des institutions et du mot. Pourtant, il nie cette affiliation Jespre navoir rien voir de cet tat desprit. Il emprunte finallement le mme nihilisme et me mme refus des mouvements tablis que les surralistes. Broodthaers tait pote, le mot et le jeu de mot que comporte tout procds potiques constitueront par la suite son travail plastique. Dans linvention de la notion des mots zros, Broodthaers pose la question du pouvoir smantique et de larbitraire smantique. Dans ces Dcors ou Retospctives les diffrents objets qui forment les installations sont prendre comme lments dune combinatoire, ils se lisent partir de la faon dont ils apparaissent et non pour ce quils contiennent. Comme les mots leur signification dpend de la place quils occupent. Cest une sorte de mtaphore du langage, le langage entendu comme systme darticulation, dans sa capacit produire des images ou tablir un discours. Broodthaers nous rappelle

1. Franois Caradec. Isidore Ducasse, comte de Lautramont, Paris, La Table ronde, 1970, p. 123. 2. Isidore Lucien Ducasse dit Comte de Lauramont (1846-1870). Il est surtout connu pour ses Chants de Maldoror, un ouvrage en prose, compos de six parties ( chants ) et publi en 1869. Le livre ne raconte pas une histoire unique et cohrente, mais est constitu dune suite dpisodes dont le fil conducteur est la prsence de Maldoror, personnage malfique dou de pouvoirs surnaturels. 3. traduction des propos de Marcel Broodthaers recueillis, slectionns et complts par Johannes Cladders en mai 1972 partir dun entretien ralis le 28 janvier 1972 pour la Documenta Kassel 5.

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par cette comparaison la relativit du sens dun mot, de la dpendance quil entretient avec la construction du langage.Ainsi, il lie la forme plastique lide globale que tout est relatif, quon ne peut extraire une notion, un prcepte de son origine culturel. En cela et tout comme Magritte, il dmontre larbitraire du signe. Notamment dans LErreur, un tableau de 1966, qui renvoie directement La trahison des images de Magritte. L o ladquation entre le mot et le signe subsiste encore, ceci nest pas une pipe ou ce qui se lit ceci est une reprsentation, dans LErreur, le mot et la chose ne sannule pas, mais se ctoient dans une fausse contradiction. La moiti de limage est occupe par le mot Moules, objet ftiche du pote belge pour ce quil voque de potentiellement drle. Lautre moiti est couverte de cinq ranges de coquilles doeuf. Les coquilles doeufs sont rel et Moules est une reprsentation . Le mot et la chose ne peuvent semboter entirement, ni dpartager le vrai du faux. Le langage, loutil initial de Broodthaers, est devenu chose. Le procd de substituer au mot une image ou de prendre limage comme mot dsacralise la convention du langage. Mais le procd potique du dtournement du mot, de son sens initial et de sa place offre une voie renouvele dans la cration plastique. Les Surralistes remettent en question la convention du langage et puisquil veulent faire table rase de toutes les puissance tablis, il en dcoule une critique virulente du mode de reprsentation, des institutions et de lart en gnral. Leur humour mordant, humour noir, est le levier de leurs critiques. Dans une dynamique de dmystification, ils emploient lhumour relatif au dcalage texte et image pour rendre compte des inepties des conventions. En cela la littralit du jeu de mot, initi par les Incohrents et institue par les Surralistes, contribue la pense visuelle de notre poque. Ceux qui mettent mal le mot, comme notion arbitraire, sont aussi ceux qui critiquent lart comme idologie.

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Dmystification de lart comme valeur admise: lart parodi


Lart quil soit humoristique, ou paria1 partage le principe de retour sur luimme, ce mets lui-mme mal. Parce que lhumour amne toujours une critique, la meilleure critique que lon puisse faire est celle de sa propre pratique. lArt en tant que valeurs suprieure admise est la montagne la plus savoureuse prendre dassaut. Ainsi les artistes humoristique ne sont pas de bon got, lide du beau est remis en cause, il sagit de d-sublimer. Donc, on fait du moche, ou lon joue lamateur, pas au sens de celui qui connat mais celui qui ne connait pas bien. Jouer lamateur cest tre limposteur dune pratique que lon connait, la priode vache de Magritte ou le travail de Marcel Broodthaers en sont de parlants exemples. Le dtournement, cest--dire le remploi dans une nouvelle unit dlments artistiques prexistants, est une tendance permanente de lactuelle avantgarde2. Ce que pose linternationale situationniste comme concept du dtournement mne la ngation comme prlude de la cration. Ce que lon peut constater cest que soixante-dix ans auparavant, les Arts Incohrents, suivis dune manire peut tre plus consciente par le mouvement Dada, exeraient ce prcepte.

1. Etienne Cornevin dfinis cette notion dans Humour Paria (la dimension exclue), Nmes, Hotel-Rivet #4 Duchamp, 2004. Sapeck, illustration pour Le Rire de Coquelin Cadet, 1887. 2. Le dtournement comme ngation et comme prlude, Intenationale situationniste, n2 dcembre 1958, revue dirig par Guy Debord.

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Les arts Incohrents Pour les Incohrents1 , ce nest certainement pas par hasard que lhumour des ralisations se dgage du texte associ, ce sont pour la plupart des gens qui ne savent pas dessiner mais des gens qui savent faire des mots. Dailleurs Peinture lhuile de foie de morue, par exemple, parle en soit, mais il est rellement impertinent et subversif, lorsquil est ralis. Les artistes incohrents se librent coup de pets rabelaisiens de la forme et du fonds, leurs ructations les font sortir du cadre des traditions. Une ralisation base de fromage sintitulera donc ce que lon suit et ce que lon sent. La mode est dailleurs aux pets et les ptomanes considrs comme de vritables stars du caf conc. Cest aussi une priode tout fait prolifique en papiers, revues, journaux comme Le journal amusant ou Le salon caricatural, sous-titr en vers et contre tous, reprsentatifs dun esprit gai, bohme, critique et parodique. La plupart se proposent principalement damuser, de faire rire de divertir une poque moralisatrice, engonce dans des valeurs bourgeoises traditionnelles. Prsents dans la presse, les revues, ldition, les manifestations de la vie parisiennes, ce quon nommera globalement les fumistes sont relgus larrire plan par les institutions. Non contrls, ils crent un espace qui leur appartient entirement, un espace de libert rel puisquil nest pas contrl par lesdites institutions et ne peut donc, non plus, tre attaqu par les censeurs. Puisquils ne sont pas pris au srieux, puisque leurs blagues et autres farces ne font pas lobjet de considrations, du moins lpoque, ces comiques sont libres dattaquer et de dtourner tout ce quil leur semble bon rire.

Hydropathes et autres fumistes ne cessent de collaborer, de se prfacer, de se concurrencer fraternellement.Tous ces noms mlent les jeux de ldition ceux de manifestations publiques, de la posie, de la presse littraire ou satirique, du cabaret ou de la caricature. Sans sen rendre compte ces potes et artistes mineurs ont fond une avant-garde lencontre des coles en comptition. Emile Goudeau, fondateur du Cercle des Hydropathes1 et de la notion fumiste, donne le ton il nous faut un style simple et vivant : le levier, petit, qui soulve le monde. Cest avec de petites farces, des actes relgus comme mineurs que lon fait changer, sur le long terme, les opinions. Le terme mme de fumiste, qui dans le langage courant dfinis une personne pas srieuse, dnote de lesprit railleur de ce quon pourrait nommer une poque. Lassociation fin de sicle au pessimisme XIXe, au millnarisme des annes 1880 et au spiritualisme symboliste clipse la veine comique de cette priode. Les Artistes Incohrents, comme le Club des Hydrophates, sont tout fait reprsentatifs de cette veine humoristique. Jeux de mots, esprit subversif et railleur sont de mises et qui repoussent les conventions et rgles pr-tablies par la socit convenable dalors. Les Incohrents en parodiant lArt et les Salons de lpoque offrent, il me semble, de nouvelles voies avant-gardistes. Lorsque Jules Lvy initie la premire exposition des Incohrents, il ralise surtout un pied de nez aux salons de lpoque. Ce nest pas la premire tentative de simulacre des salons de lAcadmie des Beaux-Arts, o le style pompier, emprunts du moralisme bourgeois de son poque, tait souvent ridiculis, le terme mme de pompier serait une allusion aux casques brillants des sapeurspompiers. le Fumiste []Intriorise luniverselle Btise, en postulant le caractre illusoire des valeurs et du Beau. Do sa rfutation de lorde tabli, des hirarchies consacres [] Du coup, il soumet la question les crations artistiques.2

1. Mouvement artistique conduit par Jules lvy dbutant par une exposition le 2 octobre 1882. Il a cette caractristique que les exposants sont des gens qui ne savent pas dessiner. Les expositions taient un prtexte pour parodier lart et les salons de lpoque. Il en ressort une profusion doeuvres absurdes, comiques, irrvrencieuse et parodiques, esprit propre cette veine comique de la fin du XIXe. Le mouvement prend fin en 1887. Il aura compt, parmi ses membres, Alphonse Allais, Charles Cros, mile Cohl, Caran dAche, Toulouse Lautrec, Sapeck et dautres.

1. Les Hydropathes est un club littraire parisien, fond par le pote et romancier mile Goudeau, et qui a exist entre 1878 et 1880 puis, de faon phmre, en 1884. 2. Daniel Grojnowski, Aux commencement du rire moderne, Lesprit Fumiste, Paris, Jos Corti, p.51

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Incohrents, gnials fumistes rfutent lordre tabli et en cela initient une nouvelle forme dart. Elle est novatrice par son principe de dtournement en cela que les deux lois fondamentales du dtournement sont la perte dimportance de chaque lment autonome dtourn, et en mme temps, lorganisation dun autre ensemble signifiant, qui confre chaque lment sa nouvelle porte. Lorsque Bridet ralise Porc trait par Van Dyck1, il fait par la mme le portrait de Van Dyck. Faire le portrait de quelquun cest lui rendre hommage, ici nous sommes plus proches de la caricature. Et puisque Van Dyck est une figure importante de la peinture, Bridet moque une certaine forme dart. Ici, cest le portrait quil dsigne, discipline picturale des plus convenus puisquil sagit de rpondre des commandes, et les commanditaires tant ceux qui dtiennent le pouvoir, nous sommes en pleine satire de lart bourgeois. Les bourgeois cest comme des cochons ont les traient, on tire leurs portraits. Cest facile, cest grossier, mais cest efficace et franchement drle. Davantage, cette caricature induit que lart na pas volu depuis Van Dyck, cest dire depuis le XVIIe sicle. Bridet voque linertie de lart en gnral, il lui veut une nouvelle impulsion. Impulsion donn, mon sens, par lhumour des Incohrents et repris par le mouvement Dada. Premire entorse faite lhistoire picturale, Sapeck poursuit et met mal un des portrait les plus reprsentatif de linstitutionnalisation de lart, jai nomm la Joconde! Lorsque Sapeck, sublime fumiste, reprend le portrait de Mona Lisa en lui collant une pipe entre les lvres2, nous ne sommes pas loin des moustaches que Duchamp lui afflige. ... tout ce que les calembours les plus audacieux et les mthodes dexcution les plus imprvues peuvent faire enfanter duvres follement hybrides la peinture et la sculpture ahuries ...3 les Incohrents lon fait. Ils ont initis de nouvelles formes dans lart. Sous le prtexte de la farce potache, ils mettent

mal lart institutionnel. Dtournement dlments esthtiques prfabriqus, les Incohrents ntaient sans doute pas conscient de la porte radicalement novatrice de leur humour, les historiens de lart non plus dailleurs. Quelques dcennies plus tard les dadastes imposeront ce mme drglement.

Duchamp, Magritte, Broodthaers: le canular comme principe cratif Dans un milieu dartistes qui ont frquent les cole darts, les Dadastes et par la suite les Surralistes1 ont davantage conscience de la port des procds humoristiques du canular, jeux de mots, de subversions en touts genre. Grces eux le public considre des oeuvres comme digne dintrt l o les Incohrents ne faisaient que des canulars. Le dtournement quopre Duchamp de la Joconde suit, comme nous venons de le voir, celui de Sapeck. Le geste est en tout point semblable en tant que geste subversif. Exception faite de sa nature mme, l o Sapeck fait une caricature, une farce en somme, Duchamp crer un oeuvre, L.H.O.O.Q. Il cre une oeuvre non parce quil est plus drle ou plus gnial que Sapeck, loin de moi cette ide, je dirais mme quil est linstigateur de la farce fate oeuvre, mais parce quil pose son geste comme procd artistique2. Cest l la diffrence qui subsiste entre une farce, un canular et une oeuvre artistique, lne Boronali ou les fausses ttes de Modigliani en sont un exemple. Lintgration de productions actuelles ou passes des arts dans une construction suprieure du milieu est un procd de dtournement. Duchamp dtourne limage mme de la Joconde, par un geste dsacralisant

1. Dans ce mmoire, je ne distingue pas les Surralistes et Dadastes dans leurs intentions, qui mapparaissent trs proches. ce niveau, il semble quand mme que le mouvement Dada tait davantage un mouvement purgatif . 2. Les Incohrents, eux-mmes, face aux ractions vindicatives de personnalits de lpoque et prssentant la charge xplosive dun telle dmarche font quatre pas en arrire en annoncant au Chat Noir, par le biais de Jules Lvy : Nous ne faisons point de lArt, ceci est une chose parfaitement entendue, et jamais nous navons voulu en faire, ndu 30 octobre 1886.

1. Catalogue de lexposition des Arts Incohrents, 1884. 2. Illustration de Sapeck pour Le Rire de Coquelin Cadet,1887. 3. Flix Fnon, La libre Revue, 1er novembre 1883.

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et la manire des potaches, il inscrit des moustaches sur le visage de Mona Lisa. Non content de la travestir, il lui ajoute cette lgende, logogriphe nigmatique, L.H.O.O.Q., lire, elle a chaud au cul. Le dtournement dune des figures emblmatiques de la peinture est totalement irrvrencieux mais davantage quune farce cest une critique de la peinture de ce que Duchamp nomme lart rtinien. On ne peut retirer ce geste sa part humoristique. Cest dailleurs ce quil y a de jubilatoire : prendre si peu au srieux une oeuvre institutinnelle. Marcel Duchamp est un artiste humoristique: calembours grossier, jeux de mots vidents, absence de virtuosit technique mais bizarrement on le prends tout fait au srieux. dfauts dautres, il a laurole de lintellectuel qui lempche dtre trop associ aux artistes dit idiots, pithtes portes avec fiert par les Incohrents. Autre particularit quils partagent avec les Incohrents (entre autres du jeu de mots, de la farce et de la subversion), Duchamp est un authentique et vritable fumiste. Lui-mme institu, figure iconique de lart contemporain, on ne lui accepte aucune critique, cest sans compter que Duchamp tait dune paresse inoue. On peut lire dans ces notes indites En rgime de paresse/dfense de travailler plus de/3h par jours []1 Ne rien faire, comme une litanie ces mots reviennent, comme cest amusant ou a na pas dimportance dans son entretien avec Pierre Cabanne2. La pense de Duchamp est fille, entre autres choses de la potique du rien et de lesthtique du Nant de Mallarm. Le ready-made est, il est certain, un tournant rvolutionnaire dans lart moderne, mais aussi une manifestation de la plus grande des paresses. Elle porte rire, et elle est, mon sens, symptomatique dun esprit fumiste. Le travail de Duchamp nest pas ce quon pourrait appeler de lart srieux mais rig en monstre sacr de lArt

Moderne, il gagne laurole de lartiste gnial, donc srieux. Neutraliser le rapport esthtique aux oeuvres est une opration typique de lhumour1, cest le pouvoir dsacralisant de lhumour qui offre de nouveaux procds artistiques, et cest la considration de ces nouveaux procds qui retire lartiste la porte humoristique de son travail. mon sens, Duchamp est beaucoup plus intressant lorsquon le reconsidre et lui redonne sa place de gnial fumiste2. Un des procd de rhabilitation, de dmystification de lart par lartiste est de faire si ce nest du moche du non-esthtique (et de donner aisi un bon dernier coup de pied au Laoocon de Lessing). Duchamp en est pass matre. Il ny a dans le travail de Duchamp aucune, du moins visible, proccupation esthtique. Ce que sous-tend une critique, entre autres de lart rtinien, de la corruptibilit de lartiste, le faire du beau pour plaire (je dvelopperai cette notion de lart corruptible dans le chapitre avec Broodthaers). Une des priodes msestim de Magritte est sa priode vache. On est loin du peign-lch de la patte magrittienne. En mai 1948, le peintre est invit pour la premire fois prsenter une exposition personnelle la galerie parisienne du Faubourg. Il aura donc attendu davoir cinquante ans pour tre reconnu par la scne parisienne.Vx, il se venge et invente une manire vache illustre par des peintures et des gouaches entirement nouvelles. Il peint des figures la va-vite sur des fonds emports pour illustrer des motifs grotesques. Pour couronner cette apologie du mauvais got, son ami Louis Scutenaire rdige, sous le titre explicite les Pieds dans le plat, une prface argotique. Toll. Mme les vieux amis de Magritte sont consterns. La galerie ne vend aucune toile et Magritte abandonne le style vache. Plutt trait comme un accident de parcours, cette priode est rcupre dsormais. Elle fait cho une autre modernit, ce quaurait t le

1. Bernard Marcad, Laisser pisser le mrinos, la paresse de Marcel Duchamp, lchoppe, 2006. 2. Marcel Duchamp : entretiens avec Pierre Cabanne, Paris, Somogy, 1995.

1. Etienne Cornevin dfinis cette notion dans Humour Paria (la dimension exclue), Nmes, Hotel-Rivet #4 Duchamp, 2004. 2. Lui-mme napprciait pas particulirement les milieux et cercles artistiques. lpoque de Montmartre, Duchamp prfrait les circuits littraires et les cafs ceux de la vie mondaine artistique, exception faite pour Picabia.

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dveloppement de cette veine iconoclaste, sale et antibourgeoise. Elle dtient ce quEtienne Cornevin nomme lart paria. Sale, il remet en question les conventions esthtiques de lArt plaisant. De ce fait, lorsque Magritte joue au mauvais peintre, il initie une veine comique de lart, une dsacralisation. Des artistes comme Ben, Arnaud Labelle Rojoux ou Lizne en sont les fires reprsentants. Ce dernier, le plus digne descendant de la priode vache de Magritte, se dfinit lui-mme Petit Matre Ligois de la seconde partie du XXe sicle, artiste de la mdiocrit. Le moche fait figure de repre, est le contrepied de ce qui doit tre normalement montr. Le mauvais got pose la question du bon, rtablis une des notions fondamentales de la relativit chacun son mauvais got. Magritte par ce travail rvoltant esthtiquement pose la question du Beau et de ce qui peut tre admis comme produit artistique. Par la mme il pointe du doigt une des proccupation de Broodthaers, la valeur marchande de lart nest-elle pas confondue avec sa porte? Apprhension de nouveau modle esthtique, faire du moche ou du pas beau a un rel pouvoir cathartique. Cest surtout la survalorisation marchande de lart comme valeur admise qui freine la cration, elle la rend frileuse, faire du moche est un acte purgatif. Il est un moyen utile et parce quil est inconfortable, il permet de ne pas se reposer sur ce qui est admis. Jean Paul1 compare lhumoriste qui sapparente un sage prouvant avec casibienveillance le ridicule et lidiotie humaine, et, en sy incluant. Il y a quelque chose de dsespr dans la dfinition du rle de lhumoriste. Ce que nomme Achille Chave la politesse du dsespoir est ce que Breton, fondateur du Surralisme, nomme lhumour noir. Lhumour noir2 est un des moyens par lesquels lesprit parvient se dfendre

contre linluctable absurdit de lunivers en lui refusant toute prtention simposer lui. Et cest par un acte dsespr que Broodthaers initie sa carrire artistique MOI AUSSI, JE ME SUIS DEMAND SI JE NE POUVAIS PAS VENDRE QUELQUE CHOSE ET RUSSIR DANS LA VIE. Marcel Broodthaers, artiste belge proche du mouvement surraliste, prend le masque du plasticien. Sa dmarche sannonce comme une parodie puisquil commence sa carrire en tant qucrivain. Il abandonne la posie qui ne nourrit pas son homme et passe dans le camp adverse en pltrant, chosifiant, son recueil de pome le Pense-Bte. Lide enfin dinventer quelque chose dinsincre me traversa lesprit. Si lobjet dart, forme potique corrompue, a plus de valeur marchande que la littrature, Broodthaers se corrompt. Et, par vengeance, il se fera lescroc de la mystification artistique. Mais sa pratique est paradoxale. Afin danalyser de lintrieur les mcanismes du monde de lart, il cre une oeuvre relle et allgorique o le mot et le langage potique figurent en procd cratif plastique. La mtaphore nest pas pour le vrai pote une figure de rhtorique, mais une image substitue quil place rellement devant ses yeux la place dune ide1. Broodtahers est un pote, au sens premier du terme et au sens plus gnralement admis pour les artistes quelle que soit la discipline. Il pose son geste comme une mtaphore du travail dartiste plasticien. Procd riche en images, il substitue sa critique une interrogation plus large sur le mode de reprsentation. (la notion de langage chez Broodthaers dans le chapitre Jeu de la littralit). Les annes soixante ont vu lmergence de dmarches artistiques critiques lgard de la transformation de loeuvre en marchandise, les artistes de Fluxus2 et les membres de lInternational situationniste ont substitu lobjet

1. Jean Paul et les philosophes article de la revue Studies on Voltaire and the eighteenth centurie Norwich, 1983, no216, pp. 460-462 Rle jou par Helvtius dans le cheminement philosophique de J. P .: philosophie de la connaissance, psychologie du comportement, psychologie sociale... Humour et sentiment sont les deux rponses de J. P . H. 2. Lanthologie de lhumour noir, publi en 1940. Dfinis la notion dhumour noir telle qon la connat aujourdhui.

1. Friedrich Nietzsche dans LOrigine de la Tragdie dans lesprit de la musiqueou Hellnisme et Pessimisme, uvres compltes de Frdric Nietzsche, vol. 1, Mercure de France, 1906, pp. 75-85. 2. la fin des annes 1950, de jeunes artistes, influencs par le dadasme, par lenseignement de John Cage et par la philosophie zen, effecturent un minutieux travail de sape des catgories de lart par un rejet systmatique des institutions et de la notion duvre dart. Fluxus, un mouvement n dans les annes 60, compte comme acteurs principaux Joseph Beuys, Nam June Paik, Robert Filliou, Yoko Ono, Daniel Spoerri entre autres.

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dart une exprimentation et un bouleversement. Broodthaers parle de lobjet dart comme potentiellement insincre. Lart tant une denre lucrative, il est corruptible. Il est entre autres le fait de la mystification de lobjet dart par les institutions qui lui confre non pas une lgitimit mais une ncessit marchande. La marchandisation de lobjet dart dtriore la valeur potique et noble de lart. (Nous ne sommes pas loin de limage romantique de lartiste maudit.) Il apparait clairement que son projet sapparente une critique de lidologie de lart ainsi que de lart comme idologie. Broodthaers met en vidence le fait que lobjet est peru selon un cadre, cadre donn par les institutions. Il met en garde contre une manire prfabrique de regarder. Lorsquen 1968, il cre la fiction du Muse dArt Moderne Dpartement des Aigles, cest un norme pied de nez au modle institu des muses. En instaurant le rapport de force entre la violence institutionnalise du muse et la violence potique dun rassemblement arbitraire des oeuvres, il met au jour les conditions de vrit de la reprsentation musale. Une fiction permet de saisir la vrit et en mme temps ce quelle cache1. Dans le Dpartement des Aigles du muse dArt Moderne de Broodthaers, les oeuvres de la section XIXe sicle existent par la prsence de caisses portant leurs noms. Le muse est tout simplement un mensonge, une tromperie. Peut tre la possibilit pour moi dtre un artiste est-elle dtre un menteur, parce quen fin de compte tous les produits conomique, le commerce, la communication sont des mensonges2. Le paradoxe du statut de Broodthaers est intressant, faire lartiste pour, grossirement, le dvaloriser, il en prend le rle ou la chemise. Cest finalement tre au plus proche de la vrit que daccepter la part de mensonge inhrent tout. Mme, Broodthaers incarne

le paradoxe suprme si je dis que je mens, suis-je un menteur parce que je dis la vrit, ici, que je suis un menteur? ou suis je sincre? Mais, dans ce cas je mens si je dis tre un menteur.

General Idea Menteurs, le collectif General Idea1 nest pas loin de cette apprciation. Faiseurs de fausses missions culturelles tlvises, de faux meeting artistique, de fausses fouilles archologiques, de faux magazines et jen passe, ils font lapoge du canular et de la mystification de lartiste glamour. Ou plutt dmystification. En feignant driger le glamour en valeur absolu, ils montrent tout le ridicule de lartiste clbre. Le fait dtre un collectif se dotant dun nom gnrique leurs permet dailleurs de se librer de la tyrannie du gnie individuel. General Idea concentre ses nergies cratrices sur la comprhension de la culture pop et cherche savoir comment lartiste, le processus cratif, le muse, les mdias et le public interagissent pour former la culture. La question pose est la mme que Broodtaers et interroge de ce fait sur la lgitimit artistique. Afin dexplorer ces phnomnes, le groupe cre une fiction labyrinthique, Miss General Idea et The 1984 Miss General Idea Pavillion. General Idea cre des reprsentations et des installations qui sattachent prsenter le concept du concours de beaut comme un simulacre et une critique du monde de lart. lapproche de la date du dernier concours, tenu en 1984, les artistes dtruisent leur pavillon fictif et se changent en archologues (1979-1987) qui fouillent les ruines la recherche d artfacts . Le groupe se concentre maintenant sur lobjet et met fin lusage de la reprsentation. Ils publient aussi 26 numros de FILE Megazine (de 1972 1989), caricature de

1. M. Broodthaers, communiqu de presse, Documenta 5, Kassel, juin 1972 2. Propos receuillis de m. Brodthaers, slectionnes et complter par Johannes Cladders en mai 1972 partir dun entretien ralis le 28 janvier 1972. 1. Fond en 1969 Toronto par AA Bronson, Felix Partz et Jorge Zontal, est un collectif canadien.

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LIFE magazine. Son nom et son logo, qui reprennent ceux du clbre magazine Life, tmoignent dune stratgie dappropriation que AA Bronson, lun des membres du collectif. Il la dcrira rtrospectivement comme la recherche dune alternative la presse alternative, une infiltration subversive des mdias et de la culture mainstream. Il ny a rien de plus drle et savoureux que de subvertir ce qui semble tre subversif, donnant une notion relative de la pose dsormais dandy et conformiste du non-conformisme. General Idea sont, mon sens, les dignes reprsentants et prdcesseurs de Duchamp, Magritte ou Broodthaers, en ceci quils cassent les conventions artistiques mme celles qui ont pour base les notions dveloppes par les artistes surralistes, entre autres. Cette posture sacrilge, qui ne peut que rjouir les sceptiques du consensus, met mal la notion mme de posture. Le pos iconoclaste a quelque chose dagaant, lesthtique protestataire nest quune faon lorsquil est justement rig en prcepte. Critiquer tout nest pas critiquer rellement. Lanticonformisme est une notion qui pourrait tre un peu galvaud, ce nest pas une fin en soi mais un procd. Et comme, mme la notion de dsacralisation est finalement trs banalise, il en perd sa fonction. Nous sommes aussi tents de rire de ce genre de posture facile, convenu mme dsormais, dans les milieux de lart contemporain. Pour General Idea, il sagit, entre autres, de rappeler que le confort dune posture est dangereux dans le sens o elle freine la cration, la rend frileuse.

et surtout mobile, est un procd salvateur en cela quil force linnovation. Lhumour empche une sorte dapathie confortable des notions de valeurs artistiques. Lart est souvent considr comme un outil davancement culturel et de ce fait intellectuel. Selon la conception jansniste, les artistes sont dous dun pouvoir transmis par Dieu, lui-mme. Ils sont censs tres ceux qui guident. Je ne suis pas certaine de partager ce point de vue mais ce qui me semble intressant cest la fonction rvlatrice que lon prte lartiste. Lorsque celui-ci met en doute la fonction mme de lart, il met en plus mal une ide prconue sur lartiste et le monde de lart. Dune certaine manire il met le public en porte--faux de son jugement, il donne sa place la subjectivit nonconforme, quelle touche les valeurs artistiques ou nimporte quelles autres conventions.

Toute vrit comporte un paradoxe, la logique ne le rsout pas forcment. Prendre en compte la part de mensonge lie nimporte quelles vrits, cest finalement tre au plus proche de la relativit de cette notion. Prendre la posture de limposteur, cest aussi montrer la relativit de la dite posture et de que cela englobe. Broodthaers, en devenant artiste, porte un regard critique sur ce qui fait une oeuvre dart. Question pose par Duchamp et Magritte, quand lun utilise la neutralit esthtique lautre emploie le mauvais got. Mettre mal la notion de beau, poser lesthtique comme valeur incertaine

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Lhumour sme le doute ncessaire qui empche une paralysie morale et cratrice. La dmystification emprunte les mmes outils que lhumour. La dmystification est intressante en tant que telle comme purgatif des valeures tablies. Lanarchie que lhumour sme nest utile que dans la mesure o elle peut tre constructive. Ce sont les conclusions que je tire de ces recherches de manires brutes et qui ressembleraient au dbut dun manifeste rat. Ce sont aussi des notions qui mnent mon travail. Travailler confortablement, jentends sans douter, me semble un frein la recherche, linventivit, quelque soit le motifs. Mais, parce que je ne suis pas Stakhanov, autant utiliser un moyen agrable et amusant de mettre en doute, essayer dtre drle et de chercher des outils humoristiques la mise en question. Donner la question, expression de la torture mdivale, donne voir une certaine ralit du doute pos, douloureuse. Lhumour est en ce sens une curieuse torture, il inflige le doute et, non-content de faire mal, il nous mne au paradoxe masochiste de rire de douleur. Lhumour est difficile dfinir, plusieurs notions y sont accoles, il nest pas peru par tous de la mme manire et na pas les mmes objectifs selon chacun. Cest probablement lindfinissable, la notion de relativit propre lhumour quil le sauvegarde dune dfinition paralysante. Cest le concept

Marcel Broodthaers, plaque du Muse Fictif, 1968.

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mme de lhumour qui en fait une notion mobile, libre en somme. Kierkegaard1 ( celui qui offre lhumour la plus forte intgration dans son systme, lui consacrant plusieurs pages du Post-scriptum dfinitif et non scientifique aux Miettes philosophiques) aura probablement tait celui qui lui donnera une dfinition au plus proche de la mobilit, lui donnant une place dans la trame mme de lexistence. Selon lui, Il y a trois sphres dexistence, esthtique, thique, religieuse. Deux zones frontires y correspondent: lironie confine lesthtique et lthique; lhumour confine lthique et au religieux. Cest cette ide de limite, de frontire qui ma paru intressante et dont jai tent lintgration dans ce mmoire. La friction densembles diffrents est un procd rvlateur, mon sens. Il nest pas certain, cest en cela que lintuition, oppos la dduction logique et mathmatique, offre une forme de rponse. Regarder des deux cts et en mme temps, exercice compliqu, prend en compte et lintuition et la logique. A une poque, la ntre, o rgne une forme de scientisme (cest en tout cas mon sentiment), dceler la part de ralit et de ralit dmontre relve de recherches difficiles, et passe pour une sorte dacharnement passiste. On arrte pas le progrs, encore faut-il le suivre pour chapper aux inepties que cela gnre. Pour linformatique cest dsormais casi impossible (voir lobsolescence casi immdiate des logiciels, qui oblige, parce ce que cest dsormais impossible de sen passer, une sorte dalination mercantile. Pour ma part, je ne vois pas de plan B, aucunes autres possibilits nest envisages. Je pense que de ne pas avoir dautres moyens peut tre dangereux. On pensera par exemple aux systme bancaires informatiss, dans un scenario catastrophe, un bug gnral peut effacer lconomie dun pays, voir, ce qui apparat plus rjouissant, ces dettes) . La pseudo faillibilit de systme informatique peut crer moult situations scabreuses, si elles ne sont pas rocambolesques, elles peuvent tre dramatiques. Si votre nom se trouve tre mal orthographi, vous entendrez rpondre vos protestations aux guichets de la Poste, par

exemple, que cest la machine qui la dit et vous ne pouvez videmment pas mettre en doute la fiabilit la dite machine. Le colis est abandonn ou rcupr par un de vos mauvais homonyme. Parce que lerreur est humaine, on tend inverser la causalit, la fiabilit scientifique de lHommes est casi nul. Ce qui mon sens est rassurant. Je prfre la ccit de Don Quichotte1, face au rel, que celle implacable des scientifiques, informaticiens, logisticiens et spcialistes en gnrale (qui avec leurs erreurs toutes humaines crer des machines qui sont censes compenser lerreur inextricable de lHomme). Don Quichotte a au moins le mrite de la posie.

Jai avanc des ides que les anglais pourraient qualifier de courageuses, la politesse lgendaire des anglais leurs fait dire courageux lorsquils pensent stupides. Scutenaire rapelle Lhumour est une faon de se tirer dembarras sans se tirer daffaires, rien nest acquis.

1. Kierkegaard, Post-scriptum dfinitif et non scientifique aux Miettes philosophiques, Paris, ditions de lOtrante, 1977, volume II

1. LIngnieux Hidalgo Don Quichotte de la Manche crit par Miguel de Cervantes et publi Madrid en deux parties, en 1605 et 1615. Roman minemment humoristique, il est le symbole dun dtournement humoristique accompli, il a fait natre la littrature moderne tout en dsacralisant le roman de chevalerie et en lui rendant hommage, la critique la plus lgante qui soit et la plus fconde.

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Biblographie
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Web
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Iconographie
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Les artistes belges ont de lhumour

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Cela sonne comme un blague: les artistes belges ont de lhumour!


Il est tout de mme tonnant de rencontrer autant dartistes belges qui usent du dcalage, du sens comique et du grotesque. Lemploi de la figure belge dans les pires blagues franaises nest peut tre pas un hasard. ou, les belges ont tirs profit de limage que leurs renvoyaient leurs frontaliers francophones. On peut remarquer dailleurs quil sagit presque dune tradition, Ensor, dabord, Magritte, Broodthaers

B
Le parallle est vident entre belge et blague. Dailleurs davantage quune parallle, il sagit dune concidence. Figure oublie, la concidence nest pas que hasardeuse. Les gomtres et mathmaticiens la dfinissent comme une identit de forme et de dimension qui fait sajuster point par point et se confondre exactement deux lignes droites qui ne sen trouvent tre plus quune (Bourbaki, lments dhist. des math., 1960). Et, mme, en physique nuclaire, le circuit de concidence sert dtecter la simultanit de deux ou plusieurs phnomnes. On portera suffisamment de crdits aux chercheurs nuclaires pour rendre compte de la tout fait spcifique juxtaposition des termes, que ce soit le verbe ou le phnomne, qui concident. ce propos, notons la ressemblance textuelle de phonmes et de phnomnes. Belge et blague se retrouvent dmultiplis dans le racteur de la concidence, la blague belge surpasse et de loin les autres farces nationales. Belge et blague ne sont pas deux chemins = , signe parallle, qui pourrait tre aisment barr =/. Les deux trajectoires parallles, regardant, si lon peut dire, dans la mme direction, se trouveraient, par le 76 77

sens que comporte ce signe dactylographe, diffrencies, voir mme opposes. Elles ne sont pas non plus deux chemins qui qui se rejoignent un moment donn, leurs parcours ne prends pas celui du Y, lettre prsupposant la rencontre fortuite, le point de concidence, puisque belge et blague sont UNE concidence. Limage du chemin qui peut faire natre dautres ramifications est sduisante mais il sagit ici de rendre compte srieusement de ce fait pour le moins curieux que nous tudions. Ramifications il y a, dans le concept de la blague belge mais elles ne sont pas de lordre de la possibilit, elles sont. Inhrentes la concidence de la la blague et de la Belgique, elles constituent la juxtaposition. Ainsi, le rapport belge et blague ne pourrait que prendre la forme du I (et, donc absolument pas celui du grec).

Lusage de la forme alphabtique nest pas un exemple fortuit. On remarquera que belge et blague partagent la mme initiale B, incipit du mot qui les rangent tout de suite dans une catgorie, ici, celle du rire. (plus largement la premire syllabe, voir Con, excellent ouvrage qui rpertorie les mots dont le prfixe prfigure la btise) Le B voque lonomatope dmonstratif de la btise. tat plus que comique qui fait voir lidiot comme ridicule, et donc risible, et qui donne la possibilit lhomme intelligent de samuser lorsquil sy adonne. Ne nous mprenons pas, nous sommes souvent un peu des deux. B aussi comme Broodthaers, artiste nettement parodique et hautement belge. Son usage des moules et la fcondit de ce symbole franchement belge nest plus dmontrer. Grand penseur on lui doit le dogme des marchands dArt LArt se vend parce que les gens ont mauvaise conscience. Les belges ne manquent pas desprit, noter, la pense Bl La culture du tnu/ Le dsir de plaire/ La ncessit du mdiocre/ La main dans le sac/ Le rgionalisme du coeur. Lemblme de cette Acadmie Montbliartoise est un limaon repli sur lui-mme de faon imposer premire vue limage dun clair. La pertinence de lescargot comme effigie dtruit l priori sur cet animal. Surement mais lentement, il arrive ses fins, la pense certaine postriori quivaut la vivacit desprit. Le mollusque est assurment belge.

Btes (animaux)
Autre fait des plus marquant, linclinaison particulire des artistes belges aux btes, nos amis les animaux. Encore une fois la pertinence de lanalyse de lincipit du mot, belge, blague, btes est probant. Les belges aiment les btes et utilisent leurs atouts symboliques pour leurs travaux. On pense aux moules traditionnelles, utilises lenvie par Broodthaers, et lescargot comme effigie de la pense Bl. Le caractre comique du mollusque est vident mais trompe sur son potentiel hautement vocateur. La coquille protgeant nombreux coquillages (tous mme, en croire ltymologie du nom, coquille-age) est ingnieusement associe par Broodthaers un moule lorsquelle est vide. Peut sensuivre toutes thories philosophiques lies lanalogie. La coquille du coquillage ou du mollusque se trouve avoir la mme fonction que 78 79

celle de loeuf. On en dduira facilement la fonction cratrice de la symbolique de la coquille, l o la coquille protge la croissance de loisillon, elle permet lclosion dune ide, dune image et parfois dune oeuvre artistique. Un autre symbole, employ notamment dans le langage argotique et de manire redondante, est la vache. Lorsque lon dit quelquun quil est vache, on entend par l quil nest pas agrable, voire quil est franchement dur. Dnomination peu flatteuse pour lanimal dont on tire lexpression, la vache tant dun caractre paisible et doux. Lorsque Magritte sen prend au bon got institu, il peint des croutes en srie, cette priode msestime sappellera vache. Certainement parce que le mauvais got se fait ici mauvais coup. Contrairement la vache qui amne tout ce que le terme bovin peut inspirer, la figure de laigle anime des sentiments nobles et de grandeur. Marcel Broodthaers (encore lui, on pourrait lui dcerner le prix des artistes belges qui ont de lhumour et qui aiment les animaux) donnera ce qualificatif son muse fictif Muse dart moderne dpartement des aigles. Il emploie dessein, videmment, la figure de loiseau royal, mais nous mystifie sur le sens rel que cela porte. Il entend nous berner sur la dichotomie du symbole de laigle et de ce que lanimal est rellement, un animal idiot. L o Magritte rvle clairement ces intentions, avec sa priode vache, Broodthaers nous trompe sur ces motifs, de prime abord. En ralit, en utilisant la figure de laigle, il confronte le monde de lart limage dun beau symbole qui na pas de direction et surtout peu de raisonnements. Ce qui nous amne considrer diffremment lordre pr-tabli de la valeur symbolique des animaux . Ainsi dans lapprciation des artistes belges, en haut de lchelle symbolique nous avons les moules et tout ce qui se rattache la coquille, coquillage, escargot et oeuf, sensuit la vache et en bas laigle montre honteusement sa tte. Les premiers sont les derniers. La bible nous donne un ordre, les belges le rtablissent. Je laisserais Win Delvoye le soin de trouver la place du cochon dans lchelle des valeurs symboliques animalires. Je me permet dvoquer Win Delvoye, il aura certainement fait des recherches trs avances sur la question levant de faon industrielle le tatouage du porc. Le cochon tant pendant longtemps considr comme lanimal le plus proche de lhomme (lire Michel Pastoureau Les Animaux clbres, Bonneton, 2007 ), je ne sais pas s il aurait

le pouvoir vocateur de laigle ou serait plus proche de celui de la moule. Les pauvres btes partagent leurs nomination avec la btise. Mme signifi qui implique une apprciation du mme signifiant. Nous considrons que la btise est animale lorsque lerreur est humaine. Apprciation de lidiotie somme toute sympathique au regard de lanimal qui lui nest pas bte mais une bte, ladjectif est diffrencier du nom. Une bte nest pas bte mais consciente diffremment. Euphmisme qui ferait plaisir au symbole franais Brigitte Bardot. Quand un belge utilise le symbole de laigle pour voquer la btise, les franais usent celui tout aussi trompeur de B.B. Chacun aura en tte son propre exemple pour illustrer la question. Petit appart ncessaire pour rendre compte de la relativit comique de limbcile.

Relativit
Des artistes comme Lizne, petit matre ligeois de la fin du XXe sicle, nous rappelle que la notion de got est relative. Suivant la dmarche de Magritte, la priode clair vache, Lizne se fait le spcialiste de la crote. Entre autre de la crote odorante, il ajoutera lagression visuelle celle olfactive puisque un de ces outil est la matire fcale. Manzonni, artiste italien, propose lui, en 1960, la merde en boite. Le message est clair : si lartiste est gnial tout ce qui provient de lui est divin. Mais puisque Lizne est un artiste de la mdiocrit, sa dmarche relve dautre chose. Cela sapparenterai davantage un circuit en boucle, pour vivre, ma fonction tubulaire ( manger, dfquer) ncessite que je mange, pour manger, il faut que je vende donc je vend ce qui reste de ce que jai mang. Logique implacable puisque rien nest invendable. Sensuit des question de got. ceux qui nont pas la scatologie facile, lide est dtestable. Mais Lizne ne nous ment pas il fait, ce quon peut nommer vulgairement, de la merde. Le rat intentionnel implique un non jugement, que ce soit bien ou de la merde, lobjet est indniablement existant. Je suis contre lide de jugement, Lizne dans ce sens est un parfait relativiste. Seul artiste du mouvement dart nul, peu dartistes peuvent se vanter dtre au degr zro. Base absolu de lesthtique, le degr 81

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zro plusieurs directions, et toutes sont bonnes, ou mauvaises, en tout cas considres. Le premier degr na quune direction, et les degrs multiples impliquent un jugement de valeurs. Si jemploie le second degr, on comprendra que je ne pense pas ce que je dis, que je critique un fait, un ton, une chose. Le premier degr, peu volu, a une direction clairement mise : cest par l que je vais, je trouve que cest bien. Le degr zro implique une non critique une non direction car tout est relatif. Dailleurs , pour rendre palpable la beaut, il faut la rendre relative. Si vous tes entour de beaucoup de belles choses, posez-y un objet dissonant, moche. Beaucoup de jolies filles ont compris le principe.

Ainsi ...

Parce que lhumour entend ne pas conclure, je laisserai ce mmoire potentiel et ouvert. On pourrait y introduire bon nombre dexemples qui appuierait le propos de la blague et des belges (Benot Poelvorde et son faux documentaire Cest arriv prs de chez vous, Ensor, Lentarteur Georges Le Gloupier, Louis Scutenaire, Panamarenko).

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Merci Guillaume Dg, Olivier Deloignon, Louise Duneton, Astrid Clermontel, Matthieu Cardi.

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A C H E V DIMPRIMER EN MARS 2012 PAR LIMPRIMERIE LAUNAY PARIS

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