Vous êtes sur la page 1sur 10

Escrituras de la vida cotidiana en las artes visuales contemporneas Federico Baeza UBA IUNA fed.baeza@gmail.

.com Diversas producciones en las artes visuales y performticas de la ltima dcada, se han puesto como objetivo la constitucin de estrategias escriturales, en tanto transcripcin y, ms precisamente, configuracin de experiencias extradas de la vida de todos los das. Las narraciones alrededor de distintos ncleos del mbito de la cotidianidad, como la cocina, la conversacin o el habitar, entre otros tpicos ya sealados por Michel De Certeau (1980), aparecen en el centro de estas operaciones que recorren el eje entre la historia reciente como episodio colectivo y la singularidad de las historias de vida volviendo a reivindicar lo personal como poltico. Dichas operaciones artsticas que funcionan como ready-mades experienciales precisan de estrategias de formalizacin (escrituras) de dichas textualidades cotidianas. En otras palabras, las prcticas artsticas delimitan, configuran, objetos estticos de todos los das constituyndolos como discursos legibles. Abordaremos dichas operaciones escriturarias desde una seleccin de obras de tres artistas argentinos contemporneos que inscriben su trabajo en este vasto horizonte de problemticas cercano a la nocin de espacio biogrfico1. De la produccin de Vernica Gmez nos centraremos fundamentalmente en uno de sus primeros trabajos, Casa Museo (2003-2005), donde la artista desarrolla diversos procedimientos sobre objetos del recuerdo que parodian lo cientfico y rememoran juegos infantiles en una institucin apcrifa alojada en la casa de sus abuelos. Luego observaremos la obra de Gabriel Baggio cuya produccin se centra en la conexin entre historia personal e historia colectiva; en los mecanismos culturales que se ponen en juego al aprender prcticas u oficios de nuestros mayores; en el diseo de circuitos de contacto interpersonal y en la observacin de las prcticas estticas de todos los das (cocinar, tejer, habitar). Finalmente nos acercaremos a la obra de Ana Gallardo donde exploraremos la documentacin de narraciones cotidianas como recuerdos infantiles,
1

Esta nocin que fue originariamente definida por Philippe Leujene en Le pacte autobiographique (1975) fue retomada por Leonor Arfuch mas contemporneamente para describir un lugar de encuentro de diversas textualidades y gneros discursivos alrededor de las narraciones de las historias de vida que en la actualidad pueden incluir segn la autora: biografas, autorizadas o no, autobigrafas, memorias, testimonios, correspondencias, cuadernos de notas, de viajes, borradores, recuerdos de infancia, autoficciones, novelas, filmes, video y teatro autobiogrficos, el llamado reality painting, los innumeros registros biogrficos de la entrevista meditica, conversaciones, retratos, perfiles, anecdotarios, indiscreciones, confesiones propias y ajenas, viejas y nuevas variantes del show talk show, reality show -, la video poltica, los relatos de vida de las ciencias sociales y las nuevas acentuaciones de la investigacin y la escritura acadmica (Arfuch, 2002: 51).

desengaos amorosos o deseos incumplidos que alimentan el diseo de topicas arquitecturas sociales donde potenciar la singularidad y diversidad de los modos de vida. Documentos y recuerdos El proyecto fundacional en el recorrido de Vernica Gmez es Laboratorios Baigorria (2003-07). En un principio la iniciativa tena como objetivo explorar entre las reliquias familiares que se encontraban en la habitacin de huspedes alojada en un segundo piso deshabitado de la casa de sus abuelos paternos, donde la artista viva por ese entonces. Con este fin Vernica genera diversas instancias de documentacin y experimentacin sobre los objetos del acervo familiar e invita a otros artistas a participar de la experiencia, desarrollando las Jornadas de Experimentacin. Es interesante sealar el conjunto de prcticas ligadas con la habitabilidad de los espacios domsticos que determinan el proyecto. El segundo piso de la casa, donde se encuentra la mencionada habitacin de huspedes en la que dorma la siesta su abuelo, qued deshabitado. Los objetos convocaban la ausencia de sus habitantes constituyndose como rastros indiciarios de su presencia. El dormitorio empez a poblarse de diversas reliquias familiares, a convertirse en una especie de santuario. Las cosas despojadas de su utilidad de convirtieron en rastros de personajes de viejas ancdotas familiares. La idea de museo que elabora Laboratorios Baigorria parte de esa valoracin no-utilitaria y aurtica de los objetos para reunirse con la idea ms pardica de una institucin apcrifa como el clebre Museo de las Aguilas de Marcel Broothaers. Esta segunda evocacin determin el uso de protocolos institucionales y la problematizacin de los procedimientos documentales y experimentales sealando un intertexto con las prcticas cientficas y las tcnicas de investigacin en clave pardica. Otra caracterstica del proyecto ligado a esta imagen institucional es su impronta narrativa que se desarrolla en la produccin de cartas, contratos, fichas, inventarios, registros, diario de observaciones e informes. Gmez seala que de estos abordajes a los objetos surgan naturalmente distintos registros, pues la documentacin era casi un objetivo en s mismo. Haba que producir una constelacin alrededor del objeto que era intocable. Aquello que diera cuenta de las mltiples existencias del objeto ms all de su materialidad. Algo as como las maneras de ser del objeto. Entonces las traducciones del objeto fueron fotografas, fichas tcnicas, frottages, inventarios, dibujos, textos (Iglesias, 2009: 12). Las Jornadas de Experimentacin incluan acciones como la diseccin y reconstruccin de una mueca, el montaje de diapositivas familiares, la fabricacin de fenmenos climatolgicos y mnimos desplazamientos de objetos y muebles, entre otras acciones que recuerdan juegos infantiles. En el laboratorio se llevaron a cabo operaciones como curar a un pez de plstico y a

una planta, la extraccin de color a partir de flores, pesar una lgrima y la obtencin de vestigios de objetos realizando calcos, dibujos y mediciones. La sociabilidad que el proyecto propiciaba siempre se mantuvo en una sfera cercana e intimista en el radio de amigos o conocidos prximos. Como bien sealara Valeria Gonzlez el proyecto se basa en la condensacin de pares dicotmicos: ciencia y anacronismo, romanticismo y burocracia, institucin y juego, irona y ternura, amistades y contratos, libertad y reglas, la seriedad del progreso y los sueos generosos de los nios (Gonzlez, 2010: 101). La investigacin sobre ancdotas cotidianas, rasgos biogrficos, relatos sobre las edades de la vida (infancia-vejez) y narraciones familiares se encuentra presente en otros trabajos de Gmez. Podemos mencionar la instalacin Habitaciones disponibles para seoritas (2008) que fue el resultado de un proceso donde Gmez aplic ciertas herramientas similares como el dibujo de los objetos y la escritura de diarios personales alrededor de otra circunstancia biogrfica-habitacional, su estada en una pensin para seoritas en la ciudad de Buenos Aires. La artista trabaj sobre los relatos de sus vecinas manteniendo conversaciones, para ella, entrar a la pensin fue como abrir un libro donde cada habitacin era un captulo, una historia de vida. El proyecto se interrumpi cundo termina su estada en el hotel. Estas tcnicas de la entrevista y el relato biogrfico reaparecen en el trabajo Retratos de Mascotas que realiza desde el 2010. All se desarrolla Una exploracin esttica de la personalidad de tu mascota mediante entrevistas con el dueo de la mascota que definen la personalidad del retratado y culminan en una pintura tal como estipula el contrato pintora-cliente. Artes del habitar En una primera aproximacin podemos caracterizar el trabajo artstico de Baggio como la reconstruccin del trayecto entre lo personal y lo social2. ste es, en definitivamente, el objetivo central de Nieto (2002), una instalacin presentada en la casa de la abuela paterna del artista y que condensa sus principales bsquedas. La instalacin propone una lectura de la habitabilidad de la casa de la abuela en tanto mbito cotidiano3. En el living donde la abuela mostraba sus recuerdos y objetos decorativos el artista emplaza objetos cermicos producidos con las herramientas fabricadas por su abuelo Luis Baggio para hacer pasta casera. La serie se titula Sedimentacin del aprendizaje alimenticio (2002). Al lado del objeto se presenta la herramienta con su autora. En esta operacin descubrimos un procedimiento caracterstico de Baggio: la confeccin de objetos cuya factura y materialidad revelan las huellas del objeto originario que le dio su forma (su molde).
2

El propio artista seala: Mi trabajo parte de un lugar altamente autorreferencial, y la primera demanda que supongo le exige al espectador sera la capacidad de trasponer lo que pareciera mo pero termina haciendo eco en miles de historias parecidas. Trabajar sobre la construccin de la memoria, puede leerse tanto dentro de un ncleo familiar como de un todo social (Baggio, s/f). 3 Esta operacin de lectura de Nieto del espacio domstico tambin fue advertida por Gonzlez: el espacio de esa casa se convirti en un diagrama conceptual que hizo visible el cuerpo de una obra, sus partes, sus funciones, sus jerarquas (2010: 55).

Esta estrategia reaparece en la instalacin y performance Lo dado (2006) donde hallamos tres platos preparados por la abuela, la madre y el artista que se encuentran, a su vez, replicados por la misma tcnica de moldeado con cermica. Al respecto, Nadon (2005) apunta: el desmolde recuerda el contacto del nio con la madre. Como la madre, matriz del nio, los moldes hacen emerger a los platos, encontrando forma a travs del mismo contacto (s/d). Volviendo a Nieto. Atravesando el espacio pblico de la sala de estar nos adentramos a la privacidad del dormitorio. All se encuentra la obra Gula materna/paterna (2002) que consiste en dos autorretratos fotogrficos que muestran al artista desnudo en posicin fetal sobre una figura que convoca simultneamente la imagen del tero y del atad, conformada por knishes en un caso y fideos en otro. Ambas comidas recuerdan a la tradicin gastronmica juda (por parte de la abuela materna) e italiana (por parte de la abuela paterna) entrelazadas en su historia familiar. Baggio tambin retrat a sus dos abuelas y coloc esos retratos en las mesas de luz que acompaan al gran dptico fotogrfico. En este espacio de intimidad y exposicin biogrfica emerge justamente la inscripcin ms fuerte a lo colectivo, proyectando la propia historia de vida en el devenir social. Finalmente, la cocina se propone como un espacio de reunin y encuentro en el que el artista cocina y comparte el alimento (oquis con tuco) en un mbito de sociabilidad cercana y acotada. La cocina y la preparacin de alimentos se encuentra en otra performance fundacional en el trabajo de Baggio: Sopa (2002). En esta ocasin el artista, su madre y su abuela realizan tres versiones de una receta familiar que entregaban al pblico en pocillos de diferentes colores con el objetivo de diferenciarlas. Luego de dos horas de coccin, tres saboristas profesionales clasificaban los respectivos platos. Entre la escena oral, cotidiana, popular y familiar de la cocina y su evaluacin cientfico-profesional marcada por la escritura descriptiva de los componentes qumicos de las sopas emerge uno de lo tpicos ms recurrentes en la obra de Baggio: el objetivo no era alimentar a la audiencia sino resaltar que la receta constituye la transmisin imperfecta de un texto (Daniel Quiles, s/f). El tema de la herencia de textos, prcticas y saberes entendida como una problemtica semitica ser una de las perspectivas de ms largo aliento en la obra del artista que, con sus propias palabras seala: A partir de esta obra (Sopa) se abri un terreno de trabajo claramente ms delimitado, que, por el momento, gira en torno a la construccin de las tradiciones, los roles, las reglas, los rituales e incluso la memoria a partir de las acciones cotidianas (Baggio, s/d). No se tratara tanto de la aoranza o la evocacin amorosa de los antecesores, como de entender la complejidad de las operaciones intertextuales que determinan esas herencias imperfectas donde recuperacin, lectura y olvido establecen las transformaciones de textos y prcticas. Esta indagacin en las operaciones semiticas que sustentan las memorias culturales se combinan con otros elementos tambin determinantes en el recorrido de Baggio. Por un lado, podemos mencionar la visibilizacin de tres ncleos que las estticas modernas negaron en su momento. En primer lugar, y desde una mirada de gnero, la reivindicacin de esas actividades tradicionalmente menospreciadas y asignadas a la mujer en el mbito domstico

(como la cocina o la costura) son realizadas, adems, por un hombre. En segundo lugar, y en relacin directa con este primer punto, la revalorizacin de las actividades manuales, artesanales y ordinarias que acompaan nuestra existencia cotidiana y que resultan eclipsadas por el terreno de lo extraordinario y excepcional que los discursos estticos modernos han privilegiado. Finalmente, y tal vez fundamentalmente, un regreso a la consideracin de la esttica como una aisthesis, privilegiando la percepcin y la sensacin como productores de sentido4. Por otro lado, y en relacin a estas tres reivindicaciones anti-modernas, encontramos otro vector en la produccin de Baggio: el eje que une la experiencia personal y biogrfica con la historia colectiva. Por ltimo, mencionaremos las performances Procesos de aprendizaje (producidas desde 2006). En esta ocasin se trata de sealar un proceso de enseanaza y adquisicin, por parte del artista, de alguna habilidad manual siguiendo la problemtica de la herencia de saberes y prcticas culturales. Las primeras experiencias tuvieron como contexto el evento Desde el alma (2006) junto a Carolina Katz y Zoe Di Rienzo en una casa particular en la ciudad de Buenos Aires. All Baggio aprendi a preparar Kujelles a partir de las enseanzas de su abuela y a tejer una agarradera al crochet5. La experiencia se repiti hasta la actualidad en distintos lugares incorporando saberes de otras regiones y actividades: aprendizajes gastronmicos como la preparacin de picante de pollo, fideos de espinaca con estofado, bollitos pelones y aprendizajes manuales como la realizacin de una olla de chapa batida o el taraceado de madera. Relatos de vida Patrimonio (2003) marca cierto recorrido de Gallardo por el tpico de lo autobiogrfico desde la recoleccin de objetos personales que se constituyen como un museo de la intimidad. En la instalacin se presentan varios objetos domsticos de la propia artista (un piano, una antigua bicicleta, sillas y silloncitos gastados, entre otros muebles) asidos a las paredes de la galera con cintas de pintor. En otro muro se sitan dibujos de objetos domsticos cotidianos que parecen conjurados en la insistente repeticin de la accin del dibujar. Dicha instalacin tiene un vnculo muy estrecho con la video performance Casa Rodante (2007). El video registra el trnsito de ocho kilmetros de Gallardo junto a su hija, otros artistas y amigos arrastrando con una bicicleta un carrito con
En este sentido compartimos lo sealado por Gonzlez: Sin duda, la obra de Gabriel Baggio implica el reconocimiento de un mapa histrico preciso. Desde la perspectiva de gnero y la validacin de las labores domsticas hasta la exploracin y rescate del sabor y el olfato en la evolucin del arte de accin. (2010: 56) 5 El motivo del tejido tambin se encuentra en la performance Conversacin (2001). En aquella oportunidad Baggio sostena una serie de conversaciones con distintos interlocutores mientras teja una gran bufanda que iba adquiriendo la extensin del tiempo acumulado de dichas plticas. De esta manera, la extensin de la bufanda funcionaba como un ndice de la temporalidad de estos encuentros en donde se comparta, tambin, una copa de vino. La performance propiciaba un vnculo cara a cara entre el artista y los conversadores-espectadores, contacto interpersonal que se metaforiza en la accin de tejer en tanto construccin de redes.
4

diversos muebles usados. En esta ocasin se presenta una ancdota autobiogrfica que contextualiza la obra: luego de vivir durante un ao en distintos espacios transitorios, en 2006 Gallardo y su familia se mudan a una nueva casa que no puede albergar muchas de sus pertenencias. Se trata de herencias y recuerdos que, en palabras de Ana: son aosos y gastados, pero queridos por m. Muebles que hered de afectos y que acompaaron toda la vida de Roco [hija de la artista]. Ellos, conformaron nuestro patrimonio y con los mismos constru nuestra Casa Rodante (Gallardo, 2009, s/d). La exploracin por el espacio biogrfico tambin incluye sus vnculos familiares en obras como Mi to Eduardo (2006), Mi padre (2007) y Ta Rosita (2004), en donde la artista escribe la vida de los otros. Todas estas obras tienen en comn la indagacin en las historias de vida de, en su mayora, personas mayores de setenta aos. En la primera de estas producciones, Ta Rosita, se despliegan tcnicas que luego sern utilizadas en los siguientes proyectos. El tpico que har emerger diversas narrativas, procedentes de gneros discursivos cotidianos originarios de la conversacin, es el de las relaciones amorosas6. La importancia del tema, el amor, radica en su capacidad de convocar narrativas de las historias de vida. La obra se basa en la reconstruccin, por parte de la ta de la artista, de su historia de amor ms importante. Durante dos meses Gallardo y su ta se renen para revivir aquella historia; se produce material fotogrfico y se graban todas las conversaciones, tratando de darle un orden a esos recuerdos (Gallardo, 2010: 36). Luego se exhibieron el audio y las fotos junto a dibujos en carbonilla que tenan relacin con esa historia (objetos, lugares, etc.) y haban producidos por la ta mediante la adquisicin de una nueva destreza. Existe en este trabajo dos niveles de exploracin: por un lado, el desarrollo de tcnicas de trascripcin de lo dicho as como de herramientas narrativas o figurativas en una suerte de historia oral que reivindica la memoria personal. Por otro lado, se genera en los encuentros interpersonales un proceso que configura radicalmente aquello que es contado. La escritura biogrfica, en este sentido, nunca es transparente, pura trascripcin, sino que es en s misma un proceso de produccin de vivencias que habilita el relato7. En la video instalacin Mi to Eduardo (2006) se presenta la historia personal del to de Gallardo. Eduardo naci en Granada, Espaa, y hace medio siglo vive en Rosario, Argentina. La artista y su to planean un viaje compartido para el cual trazan un itinerario que situaba geogrficamente los recuerdos del to. A ltimo
Sobre esta temtica Gallardo realiz tambin Autorretrato (2001) que se compone de un reproductor de sonido junto a un banquito que invita a escuchar un famoso bolero cantado por la artista a capella. La letra de la cancin rememora un desengao amoroso y habla de la posesin de objetos que recuerdan ese amor. 7 En La hiedra (2006) la artista explora nuevamente las historias de vida de cinco mujeres tomando como hilo conductor sus relatos de amor. El ttulo de la obra hace referencia a ese vnculo afectivo y, simultneamente, tematiza el propio proyecto que necesita de las historias de vida para afirmar un camino nada fcil (Noorthoorn en Gallardo, 2010: 47). Aqu tambin las mujeres entrevistadas adquiran nuevas destrezas (escribir, pintar) durante el proceso de produccin de la obra. La construccin de la misma, finalmente, responde al proceso mismo, el cual incorpora el azar, el sinnmero de conversaciones y de complicidades que componen cada una de las experiencias. (Noorthoorn en Gallardo, 2010: 46)
6

momento Eduardo decide no viajar y la artista emprende el recorrido sola para filmar todos los paisajes afectivos que l quera volver a ver (Gallardo, 2010: 41). El video muestra en un plano medio el rostro del to contemplando en su cocina la cinta proyectada con los lugares visitados. Mi padre (2007), proyecto tambin plasmado en una video instalacin, recorre senderos similares, ya sea por sus tcnicas de produccin como por el espacio biogrfico en comn que transitan. En esta ocasin la artista encuentra un artculo que casualmente retrata la llegada de sus padres a la ciudad de Rosario procedentes de Espaa. Se trata de un viaje en tren en el momento en que la madre de Gallardo tena un embarazo de pocos das. El video muestra nuevamente el rostro del padre quien, mientras lee el artculo, se entera de la existencia del mismo. Finalmente, reseamos un ltimo proyecto en la produccin de Gallardo: Un lugar para vivir cuando seamos viejos (2008). Aqu la operatoria consiste en desarrollar un ready-made experiencial (Iglesias, 2010) que recoge una prctica cultural existente en Latinoamrica para constituir un sistema colaborativo que funciona como una arquitectura utpica (Iglesias, 2010) donde resignificar el lugar cultural de la vejez. El proyecto propone repensar ese momento de la vida en nuestra sociedad reelaborando las condiciones en las que trascurre ese ciclo. Desmontando la discursividad social que define a la vejez como una etapa de carencia y deterioro, la artista junto a Mario Gmez Casas y Ramiro Gallardo proponen una redefinicin del trmino desde una posicin tambin biogrfica: Somos personas de diferentes edades y con distintas actividades, algunos sin trabajo fijo ni ingresos regulares, tampoco tenemos bienes, no aportamos a la jubilacin () Pero deseamos continuar con una buena calidad de vida, estar juntos, vivir cerca y no estar solos. (Gallardo, 2010: 82) As documentan e investigan actividades cotidianas y dispositivos habitacionales para recrear una arquitectura utpica que recuerda la nocin de idiorritmia que Barthes (2003) rescata de diversos preceptos monacales tardoantiguos y medievales. All caracteriza un modo de vida que combina la congregacin y simultmeamente las diferencias de rythms entre los cursos de las vidas reunidas, donde cada uno vive literalmente su ritmo (Barthes, 2003: 49). Se ha programado una primera etapa de reconocimiento de prcticas sociales donde se investigan y documentan actividades que nos parecen posibles y necesarias para una buena vejez (Gallardo, 2010: 82), un segundo nivel que consiste en la realizacin de un viaje por Latinoamrica para analizar posibles lugares donde instalar el geritrico, y, finalmente un ltimo momento de concrecin del proyecto. En la 29 edicin de la bienal de San Pablo (2010) se presentaron los primeros resultados. En esta ocasin se realiz una danzonera, una prctica popular de la Ciudad de Mxico donde se monta una gran carpa que aloja una improvisada pista en la que personas ancianas practican baile. Para este evento la artista invit a don Ral, Lucio y Conchita, asiduos participantes de un danzn

que Gallardo conoci cuando residi en aquella ciudad. Los danzoneros narraron ancdotas e impartieron clases de baile. Utopas de la convivencia Finalmente indagaremos sobre la dimensin tica que conllevan los proyectos artsticos que convocan a relatos de la vida cotidiana y proponen estrategias de encuentro y convivencia. Para ello recordamos la pregunta formulada por Barthes (que ya adelantamos en otro segmento del presente escrito), ms recientemente retomada como ttulo de la edicin 28 de la Bienal de San Pablo en 2008, para explorar algunas de las formulaciones tericas sobre la relacin entre arte contemporneo y el establecimiento de nuevas redes sociales de encuentro interpersonal. En las notas del seminario publicadas con el ttulo Cmo vivir juntos, que mencionamos, Barthes describe el espacio utpico de la idiorritmia como un lugar intersticial entre los dos modos hegemnicos y contrapuestos de la monasticidad: el modelo cenobtico (de coenobium, convento) marcado por la estabilidad, la disciplia y la obediencia absoluta al superior en la convivencia colectiva; y la anacoresis (de anachorein, retirarse), el apartamiento solitario marcado por la rarefaccin de los contacto con el mundo (2003: 70) entendido como la solucin individualista para la crisis del poder (2003: 71). El planteo barthesiano que reivindica la utopas cotidianas de la convivencia resuena en diversas discusiones que en los ltimos veinte aos marcan el debate por los fundamentos ideolgicos del denominado arte relacional, problemtica demasiado extensa para tratar aqu adecuadamente. Propongo retener slo algunos aspectos. Mas recientemente, en el 2006, Reinaldo Laddaga defini este arte de redes como un conjunto de iniciativas que tiene como objetivo iniciar o intensificar procesos abiertos de conversacin (de improvisacin) que involucren a no artistas durante tiempos largos, en espacios definidos, donde la produccin esttica se asocie al despliegue de organizaciones destinadas a modificar estados de cosas en tal o cual espacio, y que apunten a la constitucin de formas de vida, modos experimentales de coexistencia (2006: 22). Casi una dcada antes, el paradigmtico planteo de Nicolas Bourriaud (1998) visualiza al mbito de la convivencia cotidiana como un terreno privilegiado para la accin artstica. La posicin relacional respondera crticamente a la homogeneizacin de las representaciones sociales estilizadas, generando constantes lecturas de las potencialidades estticas de la vida cotidiana. La reconfiguracin de los espacios y relaciones sociales encontrara en la vida de todos lo das su rea ms frtil ya que el territorio en disputa con la estetizacin se configura en los micro-espacios de lo cotidiano (2008: 35). En este sentido el curador francs recuerda la idea de Michel De Certeau para quien el sujeto es un inquilino de la cultura que reelabora activamente el bagaje cultural que le es dado (2008: 12). Para Certeau (1980) las actividades cotidianas son prcticas que producen sin capitalizar, articulan un gasto de lo cotidiano que se organiza en un espacio inclasificable entre la produccin y el consumo en trminos econmicos.

Poniendo la mirada en estas estticas de todos los das las obras intentan situarse en un recorrido que las aleja de la sacralizacin de la produccin de objetos artsticos tanto como de la recepcin pasiva propia de la estetizacin de lo cotidiano. Recientemente la crtica argentina Valeria Gonzlez, en referencia a los proyectos analizados de Vernica Gmez y Gabriel Baggio entre otros diez artistas (nosotros proponemos incluir tambin el caso de Ana Gallardo en el planteo), ha enunciado ciertas crticas al modelo propuesto por Bourriaud. Gonzlez seala que el autor francs cimenta su posicin en base a artistas, procedentes de Estados Unidos o Europa, que mas que interesarse en las dimensiones sociales o polticas de la participacin, se inspiran en la industria contempornea de servicios y entretenimiento (2010: 12). En este sentido indica tres aspectos en los que las operaciones de los artistas del mbito local se diferencian de la produccin de los artistas relacionales a nivel internacional (Rikrit Tiravanija, Christine Hill, Carsten Holler, Philipe Parreno, entre otros): el lugar, las personas convocadas y el tipo de experiencia. En las obras relacionales presentadas por Bourriaud el lugar no operara como un aspecto determinante, solo se tratara de un sitio especfico (que) suele funcionar como objeto de una seleccin tipolgica y proyectiva, en cambio los artistas argentinos elegidos son atrados por la singularidad de la situacin (2010: 13). Las personas que participan de las experiencias locales aqu sealadas suelen corresponder al mbito de la cercana, as se distinguen de la masividad de las convocatorias mediticas como en los circuitos del arte internacional. Finalmente el tipo de relacin que se teje est marcada por un vnculo personal prximo alejado de los mecanismos de produccin y disponiblidad ubicua de servicios, juegos, esparcimiento, turismo, gastronoma, etc. (2010: 14). Si bien Gonzlez no impugna los fundamentos de la posicin relacional al reivindicar el potencial teraputico de los proyectos artsticos sobre los lazos sociales en los que intervienen, el acento est puesto en un aspecto que define la produccin de los tres artistas aqu convocados: la cualidad del vnculo potenciado por el propio proceso de produccin de la obra. As la escritura de la distintas formas de vida en la convivencia cotidiana es fundamentalmente un proceso que se inscribe en las relaciones y en los sujetos comprometidos mediante la apropiacin de prcticas, saberes y gneros discursivos que ellos portan en su esfera mas cercana y personal, es decir biogrfica. Referencias bibliogrficas ARFUCH, Leonor (2002), El espacio biogrfico. Dilemas de la subjetividad contempornea, Buenos Aires, Fondo de Cultura Econmica, 2010. BARTHES, Roland (2002), Cmo vivir juntos: simulaciones novelescas de algunos espacios cotidianos, Buenos Aires, Siglo XXI, 2003. BOURRIAUD, Nicolas (1998), Esttica relacional, Buenos Aires, Adriana Hidalgo, 2008.

BOURRIAUD, Nicolas (2002), Postproduccin, Buenos Aires, Adriana Hidalgo, 2007. DE CERTEAU, Michael (1980). La invencin de lo cotidiano. Artes de hacer, Tomo I, Mxico, ITESO/ UIA, 2007. GALLARDO, ANA (2009), Casa rodante (inventario), en Catlogo de Exposicin, Rosario, Museo de Arte Contemporneo de Rosario (MACRO) GALLARDO, Ana (2010), Ana Gallardo obras 1999-2009, Buenos Aires, Alberto Sendrs. GONZLEZ, Valeria (2010), En busca del sentido perdidio: 10 proyectos de arte argentino, comp. Gabriel Baggio, Buenos Aires, Papers editores. IGLESIAS, Claudio (2010), Salud Pblica y cultura popular: Sobre Ana Gallardo y su escuela de baile, Texto de presentacin de la participacin de la artista en la 29 Edicin de la Bienal de San Pablo. (2009) Investigacin / Infraestructura. Catlogo de esposicin. Buenos Aires: CCEBA. NADON, Catherine (2005), Reliquias, moldes y contacto: En la profesin del artista, en Catlogo de Exposicin, Orange. QUILES, Daniel (s/f), Teoras Conspirativas: Notas sobre la Colaboracin, en Arte al da internacional, n 122. Buenos Aires.