pera Para otros usos de este trmino, vase pera (desambiguacin).

Representacin de la pera Turandot dePuccini en el Luna Park de Buenos Aires(2006).

Favola in musica, pera L'Orfeo deMonteverdi, publicada en Venecia en 1609. pera (del italiano opera, 'obra musical') designa, desde aproximadamente el ao 1650, un gnero de msica teatral en el que una accin escnica es armonizada, cantada y tiene acompaamiento instrumental. Las representaciones son ofrecidas tpicamente en teatros de pera, acompaados por una orquesta o una agrupacin musical menor. Forma parte de la tradicin de la msica clsica europea u occidental.

ndice

1 Descripcin 2 Gneros de pera 3 Historia

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3.1 Orgenes 3.2 pera italiana

3.2.1 Era barroca 3.2.2 Reformas de Gluck, Mozart 3.2.3 Bel canto, Verdi y Verismo

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3.3 pera alemana 3.4 pera francesa 3.5 pera rusa 3.6 pera espaola 3.7 pera China 3.8 pera en Amrica Latina 3.9 Otras tradiciones nacionales 4.1 pera y cinematografa 4.2 Voces opersticas 4.3 Clasificacin vocal 4.4 Uso histrico de las partes vocales 4.5 Cantantes famosos

4 Tendencias modernistas y contemporneas

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5 Vase tambin 6 Notas y referencias

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6.1 Notas 6.2 Referencias

7 Bibliografa 8 Enlaces externos

Descripcin A diferencia del oratorio, la pera es una obra destinada a ser representada. Varios gneros de teatro musical estn estrechamente relacionados con la pera, como son la zarzuela espaola, el singspiel alemn, la opereta vienesa, la opracomique francesa y el musical ingls y estadounidense. Cada una de estas variantes del teatro musical tiene sus caractersticas propias, sin que tales les sean privativas y, en no pocas ocasiones, dando lugar a que las fronteras entre tales gneros no sean claras. En la pera, como en varios otros gneros del teatro musical, se une:

la msica (orquesta, solistas, coro y director); la poesa (por medio del libreto); las artes escnicas, en especial la actuacin, el ballet y la danza; las artes escenogrficas (pintura, artes plsticas, decoracin, arquitectura); la iluminacin y otros efectos escnicos; el maquillaje y los vestuarios.

La pera se suele diferenciar de los otros gneros de teatro musical aceptndose que, a diferencia de ellos, la pera es una representacin completamente acompaada por msica. La historia del gnero demuestra que tal afirmacin no es correcta. Si bien la pera se diferencia del teatro recitado por la extraordinaria participacin de la msica en su constitucin, ya desde el barroco se conocan formas limtrofes como la mascarada, la pera de baladas, la zarzuela y elsingspiel que se confunden en no pocos casos con la pera. As, los singspiele de Wolfgang Amadeus Mozart se consideran peras al igual que las zarzuelas de Jos de Nebra, mientras que Die Dreigroschenoper (La pera de los tres centavos) de Kurt Weill est, en realidad, mucho ms prxima al teatro recitado que a la pera. Finalmente, hay otros gneros prximos a la pera como lo son las pera-ballet del barroco francs y algunas obras neoclasicistas del siglo XX como, por ejemplo, algunas obras de Igor Stravinsky. No obstante, en estas obras la parte principal expresiva recae en la danza mientras que el canto es relegado a un papel secundario. Al respecto de la diferencia entre la pera y la zarzuela, la opereta, el singspiel y el musical ingls y estadounidense, la delimitacin nace de una diferencia formal.

Gneros de pera

Drama jocoso Dramma per musica Farsa (pera) Grand Opra Intermde Intermezzo (msica) Opra bouffon pera bufa pera china Opra-comique pera de baladas pera de cmara pera de Pekn pera Savoy pera seria pera-ballet Opereta Opra bouffe Opra ferie Pastoral heroica Semipera Tragdie en musique Verismo

Historia] Orgenes

Claudio Monteverdi. La palabra opera significa 'obras' en italiano (es el plural de la voz latina opus, 'obra' o 'labor') sugiriendo que combina las artes del canto coral y solista, declamacin, actuacin y danza en un espectculo escnico. Algunos autores sealan como precursores formales de la pera a la tragedia griega, a los cantos carnavalescos italianos del siglo XIV (la mascerata italiana) y a los intermedios del siglo XV (pequeas piezas musicales que se insertaban durante las representaciones teatrales).1 Dafne de Jacopo Peri fue la primera composicin considerada pera, tal como la entendemos hoy. Fue escrita alrededor de 1597, bajo la gran inspiracin de un crculo elitista de literatos humanistas florentinos, conocidos como la "Camerata de' Bardi" o "Camerata Florentina". Significantemente, Dafne fue un intento de revivir la tragedia griega clsica, parte del ms amplio revivir de las caractersticas de la antigedad, propio del Renacimiento. Los miembros de la Camerata consideraban que las partes corales de las tragedias griegas fueron originalmente cantadas, y posiblemente el texto entero de todos los roles; la pera entonces fue concebida como una manera de "restaurar" esta situacin. Dafne se halla perdida. Una obra posterior de Peri, Euridice, de 1600, es la primera pera que ha sobrevivido. El honor de ser la primera pera que an se presenta regularmente le corresponde a L'Orfeo de Claudio Monteverdi, compuesta para la corte deMantua en 1607.

pera italiana Era barroca La pera no iba a permanecer confinada a las audiencias cortesanas por mucho tiempo; sin embargo en 1637 la idea de una temporada (Carnaval) de peras de inters pblico, sostenida por la venta de boletos, surgi en Venecia. Monteverdi se haba radicado all, y compuso sus ltimas peras, Il ritorno d'Ulisse in patria y L'incoronazione di Poppea, para el teatro veneciano en la dcada de 1640. Su principal seguidor, Francesco Cavalli, colabor en la propagacin de la pera en Italia. En estas primeras peras barrocas, la amplia comedia fue combinada con elementos trgicos en una mezcla que sacudi algunas sensibilidades educadas, apareciendo el primero de varios movimientos reformistas de la pera. Tal movimiento cont con el patrocinio de la Academia Arcadiana de Venecia, que estaba asociada con el poeta Metastasio. Los libretos de este autor ayudaron a cristalizar el gnero de la pera seria, la cual se convirti en la forma dominante de pera italiana hasta fines del siglo XVIII. Una vez que el ideal metastasiano fue establecido firmemente por toda familia de la comedia en la pera de la era barroca fue reservada para la que sera conocida como opera buffa.

George Frideric Handel, 1733. Antes de que estos elementos fueran expulsados de la pera seria, muchos libretos ofrecan por separado una trama cmica desdoblada, como una especie de pera dentro de una pera. Un motivo de peso para que esto ocurriera fue el intento de atraer a los teatros de pera pblicos a los miembros de la creciente clase mercantil, nuevamente vigorosa, pero an menos culta que las clases nobles. Estos argumentos separados fueron resucitados casi inmediatamente en el desarrollo por separado de una nueva tradicin, que deriv en parte de la commedia dell' arte(como de hecho, tales tramas siempre haban estado), una largamente floreciente etapa de la tradicin

italiana. Apenas estos intermedios fueron presentados una vez en medio de los actos de una representacin escnica, las peras en el nuevo gnero del intermezzi se desarrollaron ampliamente en Npoles durante las dcadas de 1710 y 1720, siendo inicialmente presentadas durante los intermedios de la pera seria. Llegaron a ser tan populares, sin embargo, que pronto eran ofrecidas como producciones separadas. La pera seria fue elevada en tono y altamente estilizada en forma, consistiendo generalmente en recitativo secco intercalado con largas arias da capo. Esto produjo grandes oportunidades para el virtuosismo vocal, y durante la era dorada de la pera seria el cantante se convirti en estrella. Los roles de hroe fueron usualmente escritos para la voz de castrato, tales como Farinelli y Senesino, as como las heronas sopranos como Faustina Bordoni, fueron altamente demandados a lo largo de toda Europa, mientras la pera seria rigi los escenarios de cada pas, excepto Francia. De hecho, Farinelli fue el cantante ms famoso del siglo XVIII. La pera italiana fij el estndar barroco. Los libretos italianos fueron la norma, incluso cuando un compositor alemn como Handel se encontr escribiendo para las audiencias londinenses. Los libretos italianos continuaron dominando en el perodo clsico, por ejemplo, con peras de Mozart, quien escribi en Viena casi un siglo despus. Los principales compositores nativos italianos de pera seria fueron Alessandro Scarlatti, Vivaldi yNicola Porpora. Reformas de Gluck, Mozart

Orfeo ed Euridice: Ilustracin de la portada de la primera edicin de la partitura (Pars, 1764).

La pera seria tuvo sus debilidades y crticas, siendo atacados principalmente su gusto por el adorno vocal de cantantes magnficamente entrenados y el uso del espectculo como reemplazo de la pureza y la unidad dramticas. Ensayo sobre la pera (1755), deFrancesco Algarotti, demostr ser una inspiracin para las reformas de Christoph Willibald Gluck. Sostuvo que la pera seria tena que volver a sus bases, el ideal metastasiano, y que todos los diversos elementos msica (instrumental y vocal), ballet, y puesta en escena deben subordinarse al drama. Sus ideas no resultaron aceptadas por todos los compositores, dando inicio a la querella de gluckistas y piccinnistas. De igual modo, varios compositores del perodo, incluyendo a Niccol Jommelli y Tommaso Traetta, intentaron poner en prctica sus ideales. El primero en ser realmente exitoso y dejar una impronta permanente en la historia de la pera, sin embargo, fue Gluck. Gluck trat de gestar una bella simplicidad. Esto ha sido ilustrado en la primera de sus peras reformadas, Orfeo ed Euridice, donde las lneas vocales carentes de virtuosismo son apoyadas por armonas simples y una presencia orquestal notablemente ms rica de lo usual. Las reformas de Gluck han tenido resonancia a travs de la historia operstica. Weber, Mozart y Wagner, en particular, fueron influenciados por sus ideas. Mozart, en muchos sentidos, el sucesor de Gluck, combin un magnfico sentido del drama, armona, meloda y contrapunto para componer una serie de comedias, especialmente Cos fan tutte, Le nozze di Figaro y Don Giovanni (en colaboracin con Lorenzo da Ponte), que permanecieron entre las ms populares, amadas y conocidas del repertorio. Pero la contribucin de Mozart a la pera seria fue menos clara, a pesar de sus excelentes obras Idomeneo y La clemenza di Tito. Su estado de salud y su precoz muerte no le permitieron hacer renacer el gnero. Bel canto, Verdi y Verismo

Giuseppe Verdi, por Giovanni Boldini, 1886 (Galera Nacional de Arte Moderno, Roma). El movimiento operstico de bel canto floreci a principios del siglo XIX, siendo ejemplificado por las peras de Rossini, Bellini, Donizetti, Pacini,Mercadante y muchos otros. Bel canto, en italiano, significa canto bello, y la pera deriva de la escuela estilstica italiana de canto del mismo nombre. Las lneas belcantistas son tpicamente floridas e intrincadas, requiriendo suprema agilidad y control del tono. Continuando con la era del bel canto, un estilo ms directo y vigoroso fue rpidamente popularizado por Giuseppe Verdi, comenzando con su pera bblica Nabucco. Las peras de Verdi resonaban con el crecimiento del espritu del nacionalismo italiano en la era posnapolenica, y rpidamente se convirti en un cono del movimiento patritico (aun cuando sus propias polticas no fueron quizs tan radicales). A principios de la dcada de 1850, Verdi produjo sus tres peras ms populares: Rigoletto, Il trovatore y La traviata. Pero continu desarrollando su estilo, componiendo tal vez la mayor Grand Opra francesa, Don Carlo, y culminando su carrera con dos trabajos inspirados en obras de Shakespeare, Otello y Falstaff, las cuales revelan el gran crecimiento en sofisticacin de la pera italiana desde principios del siglo XIX. Luego de Verdi, el melodrama sentimental realista del verismo apareci en Italia. ste fue un estilo introducido porPietro Mascagni con su Cavalleria Rusticana y Ruggiero Leoncavallo con Pagliacci, estilo que lleg virtualmente a dominar los escenarios de pera mundiales con obras tan populares como La Boheme, Tosca, y Madama Butterfly deGiacomo Puccini. Compositores italianos posteriores, tales como Luciano Berio y Luigi Nono, experimentaron con elmodernismo. pera alemana La primera pera alemana fue Dafne, compuesta por Heinrich Schtz en 1627, cuya msica se ha perdido. La pera italiana continu teniendo gran presencia e influencia sobre los pases de habla alemana hasta finales del siglo XVIII. De todas maneras, se desarrollaron formas nativas. En 1644, Sigmund Staden produjo el primerSingspiel, una forma popular de pera en idioma alemn, en el cual se alternan canto con dilogo hablado. A fines del siglo XVII y principios del siglo XVIII, el Theater am Gnsemarkt en Hamburgo present peras alemanas deKeiser, Telemann y Handel. An muchos compositores alemanes importantes de la poca, entre ellos el mismo Handel, Graun, Hasse y ms tarde Gluck, elegan escribir la mayora de sus peras en idiomas extranjeros, en especial, italiano.

Los Singspiele de Mozart, Die Entfhrung aus dem Serail (1783) y Die Zauberflte (1791) fueron un importante salto para la consecucin del reconocimiento internacional de la pera alemana. La tradicin fue desarrollada en el siglo XIX por Beethoven con su Fidelio, inspirada en el clima de la Revolucin francesa. Carl Maria von Weber estableci la pera dentro del Romanticismo alemn oponindose a la dominacin del Bel canto italiano. Su Der Freischtz (1821) muestra su genialidad para la creacin de atmsferas sobrenaturales. Otros compositores de la poca fueron Marschner, Schubert, Schumann y Lortzing, pero la figura ms significante indudablemente fue Richard Wagner. Wagner fue uno de los compositores ms revolucionarios y controvertidos de la historia de la msica. Comenz bajo la influencia de Weber y Meyerbeer, gradualmente desarroll un nuevo concepto de pera como una Gesamtkunstwerk ("obra de arte completa"), una fusin entre msica, poesa y pintura. En sus dramas musicales maduros, Tristan und Isolde, Die Meistersinger von Nrnberg, Der Ring des Nibelungen y Parsifal, aboli la distincin entre aria y recitativo en favor de un flujo continuo de "meloda sin fin". Increment en gran medida el protagonismo y el poder de la orquesta, creando partituras con una compleja red deleitmotiv, temas recurrentes a menudo asociados con los personajes y conceptos del drama; y estuvo preparado para saltarse convenciones musicales aceptadas, tales como la tonalidad, en este caso, para mayor expresividad. Wagner tambin trajo una nueva dimensin filosfica para la pera en sus obras, las cuales usualmente se basan en historias de la Mitologa germana o leyendas arturianas. Wagner construy su propio teatro en Bayreuth, dedicado exclusivamente a la representacin de sus obras en el estilo que l deseaba. La pera no volvi a ser la misma despus de Wagner y para muchos compositores su legado constituy una pesada carga. Por otra parte, Richard Straussacept las ideas wagnerianas pero la tom en una direccin muy diferente. Su primer xito lo consigui con la escandalosa Salom y la tragedia negra Elektra, en la cual la tonalidad fue llevada hasta sus lmites. Luego Strauss cambi de rumbo en lo que sera su mayor xito, Der Rosenkavalier , donde Mozart y losvalses vieneses se convirtieron en gran influencia, como Wagner. Strauss continu produciendo un altamente variado cuerpo de obras opersticas, a menudo con libretos del poeta Hugo von Hofmannsthal, hasta Capriccio en 1942. Otros compositores que hicieron sus aportes individuales a la pera alemana en el siglo XX fueron Alexander von Zemlinsky, Paul Hindemith, Kurt Weill y el italiano Ferruccio Busoni. Las innovaciones opersticas de Arnold Schoenberg y sus sucesores sern discutidas en el apartado de Modernismo.

pera francesa

Escena del original de la produccin de 1885 de Le Cid de Jules Massenet. Rivalizando con las producciones importadas de la pera italiana, una tradicin francesa aparte fue fundada por el italiano Jean-Baptiste Lully en la corte del Rey Luis XIV. Desafiando su origen extranjero, Lully estableci unaAcadmie Royale de Musique (Academia Nacional de Msica) y monopoliz la pera francesa desde 1672. Comenzando con Cadmus et Hermione, Lully y su libretista Quinault crearon la tragdie en musique, una forma en la cual las msica para danza y para coro fueron particularmente prominentes. Las peras de Lully tambin muestran preocupacin por el recitativo expresivo, el cual ajust a los contornos de la lengua francesa. En el siglo XVIII, el sucesor ms importante de Lully fue Jean-Philippe Rameau, quien compuso cinco tragdies en musique, como tambin numerosos trabajos en otros gneros tales como la opra-ballet, todos notables por su rica orquestacin y sus audaces armonas. Luego de la muerte de Rameau, el alemn Gluck fue convencido de producir seis peras para los escenarios parisinos en la dcada de 1770. stas mostraron la influencia de Rameau, pero simplificadas y muy enfocadas en el drama. Al mismo tiempo, a mediados de siglo, otro gnero fue adquiriendo popularidad en Francia: la opra-comique. sta fue el equivalente del singspiel alemn, donde las arias eran alternadas con dilogo hablado. Destacados ejemplos en este estilo fueron producidos por Monsigny,Philidor y, sobre todo, por Grtry. Durante el perodo de la Revolucin francesa, compositores tales como Mhul y Cherubini, que fueron seguidores de Gluck, trajeron una nueva seriedad al gnero, el cual nunca haba sido cmico, en tal caso. En la dcada de 1820, la influencia gluckista en Francia llev al gusto por el bel canto italiano, especialmente luego del arribo a Pars de Rossini. Su peraGuillaume Tell colabor en fundar un nuevo gnero, la Grand Opera, una forma en la cual el ms famoso exponente fue tambin un extranjero, Giacomo Meyerbeer. Las obras de Meyerbeer, tales como Les Huguenots enfatizaron el canto virtuoso y extraordinarios efectos escnicos. La ligera opra-comiquetambin goz de xitos tremendos de las manos de Boeldieu, Auber, Hrold y Adolphe Adam. En este clima, las peras del

compositor nativo Hector Berliozlucharon para ganar audiencia. La obra maestra pica de Berlioz Les Troyens, culminacin de la tradicin Gluckista, no ha tenido una representacin en alrededor de cien aos. En la segunda mitad del siglo XIX, Jacques Offenbach cre la opereta con obras ingeniosas y cnicas como Orphe aux enfers, as como tambin la pera Les Contes d'Hoffmann; Charles Gounod registr xitos masivos con Faust; y Bizet compuso Carmen, la cual, ni bien la audiencia aprendi a aceptar su combinacin de Romanticismo yRealismo, se convirti en la ms popular de todas las opra-comiques. Realiz otra menos aclamada pero de gran calidad en 1863, "Les pecheurs de perles". Massenet compuso "Werther" y Delibes con "Lakme" con el famoso do de las esclavas, as como Saint-Sans compusieron obras que forman parte del repertorio estndar. Al mismo tiempo, la influencia de Richard Wagner fue sentida como un desafo a la tradicin francesa. Muchos crticos franceses rechazaron airadamente los dramas musicales de Wagner, mientras que muchos compositores franceses los imitaron de cerca con xito variable. Probablemente la respuesta ms interesante lleg de Claude Debussy. Como en una obra de Wagner, la orquesta ocupa un rol principal en la nica pera de Debussy, Pellas et Mlisande (1902) y no hay verdaderas arias, slo recitativos. Pero el drama es incomprensible, enigmtico y completamente no wagneriano. Otros destacados nombres del siglo XX son Ravel, Dukas, Roussel y Milhaud. Francis Poulenc, uno de los poqusimos compositores post-guerra de cualquier nacionalidad, cuyas peras (incluyendo Dialogues des carmlites) han ganado un equilibrio en el repertorio internacional. Saint Franois d'Assise (1983), el extenso drama sagrado de Olivier Messiaen, ha atrado tambin amplia atencin.2

pera rusa

Fidor Chaliapin como Ivan Susaninen Una vida por el Zar de Glinka. La pera fue trada a Rusia en la dcada de 1730 por las compaas opersticas italianas y pronto se convirtieron en parte importante en el entretenimiento de la Corte Imperial Rusa y la aristocracia. Algunos compositores extranjeros comoBaldassare Galuppi, Giovanni Paisiello, Giuseppe Sarti, y Domenico Cimarosa, entre otros, fueron invitados a Rusia a componer nuevas peras, la mayora, en idioma italiano. Simultneamente algunos msicos nacionales como Maksym Berezovsky y Dmitri Bortniansky fueron enviados al extranjero a aprender a escribir peras. La primera pera escrita enidioma ruso fue Tsefal i Prokris del compositor italiano Francesco Araja (1755). El desarrollo de la pera en lengua rusafue apoyado por los compositores nativos Vasily Pashkevich, Yevstigney Fomin y Alexey Verstovsky. De todas maneras, el nacimiento real de la pera rusa lleg con Mikhail Glinka y sus dos grandes peras Una vida por el Zar, (1836) y Rusln y Liudmila (1842). Posteriormente, en el siglo XIX en Rusia se escribieron obras maestras del gnero operstico, como Rusalka y El convidado de piedra de Alexander Dargomischski, Boris Godunov y Khovanshchina deModest Mussorgsky, El Prncipe Igor de Alexander Borodin, Evgeni Onegin y La dama de picas de Pyotr Ilyich Tchaikovsky, y Blancanieves y Sadk de Nikolai Rimsky-Korsakov. Estos desarrollos reflejaron el crecimiento delnacionalismo ruso a lo largo del espectro artstico, como parte del ms general movimiento eslavoflico. En el siglo XX las tradiciones de pera rusa fueron desarrolladas por varios compositores, entre ellos, Sergi Rajmninovcon sus obras El caballero avaro y Francesca da Rimini, Igor Stravinsky con El ruiseor, Mavra, Oedipus rex, y The Rake's Progress, Sergi Prokfiev con El jugador, El amor de las tres naranjas, El ngel

de fuego, Esponsales en el convento y Guerra y paz; como tambin Dmitri Shostakvich con La nariz y Lady Macbeth de Mtsensk, Edison Denisovcon L'cume des jours, y Alfred Schnittke con Life With an Idiot, e Historia von D. Johann Fausten. pera espaola Desde mediados del s. XVII se estrenan en Espaa cientos de obras en las que existen rasgos estilsticos propios y a veces muy singulares. En Espaa ocurre como en el resto de los pases europeos (excepto Italia) en que se representan desde el comienzo las formas teatrales ms cultivadas en Europa: pera bufa, pera comique, comedia musical, opereta que dan lugar todas ellas a formas teatrales cantadas y habladas sobre las cantadas. Es crucial la aparicin de la zarzuela, obras lricas que alternan partes cantadas con partes habladas en castellano. Debido a su xito, este legado lrico permite calificar a Espaa como uno de los pases ms interesado en cualquier tipo de teatro cantado y, en consecuencia, en la pera. Durante los siglos XVII y XVIII, otros fenmenos lricos enriquecieron los escenarios con una cantidad de produccin difcilmente cuantificable: destacan tres mil tonadillas (canciones que interpretan uno o dos intrpretes con estructura tripartita imitando lenguaje del pueblo) y doce mil zarzuelas. Adems de loas, bailes, autos jcaras y mojigangas. Estos datos nos representan a un pueblo que vive la lrica. Sin dejar atrs que las estadsticas de consumo, de teatros musicales en activo, cantantes y edicin de partituras de teatro musical son igualmente impresionantes. Destacan especialmente las figuras de Lope de Vega (1562-1635) y Caldern de la Barca (1600-1681) La pera italiana es asimilada en Espaa a partir de la dcada de 1720. La pera nace en Espaa, como en el resto de Europa, ligada a Italia desde las primeras obras de Juan Hidalgo. La pera espaola, desde el siglo XVIII, est en contacto con las costumbres espaolas. Hay mezcla de influencias entre la zarzuela espaola y la pera italiana del s. XVIII (1703). Espaa estar plagada de muchos compositores, msicos italianos. En 1799 se va a prohibir la representacin de las obras que no han sido traducidas al castellano. Esto significa que muchos de los dramaturgos que escriban sainetes, traducirn obras del italiano al castellano y no solo eso, sino que las nacionalizarn. La creacin operstica espaola que tuvo a lo largo de la primera mitad del siglo XVIII msicos tan relevantes como Sebastin Durn, Antonio Literes, o Domingo Terradellas, desembocar en las ltimas dcadas del siglo XVIII en dos creadores tales como Vicente Martn y Soler y Manuel del Ppulo Vicente Garca. El siglo XIX trae consigo una necesidad de liberacin de la dependencia italiana, hacer una creacin propia. As, se construirn teatros, habr gran actividad crtica,

numerosas polmicas, escritos... Por todo ello, la pera ser el principal gnero de la msica del siglo XIX espaol. Las cinco primeras dcadas del siglo XIX (en las que se cierran con la apertura del Teatro Real) suponen un periodo de enorme vitalidad en torno a la pera nacional. El dualismo de pera y zarzuela, provoc una clara divisin de fuerzas. Por unos aos, los mejores msicos escogieron el camino de la zarzuela (que era el nico que les garantizaba el xito y la subsistencia). Los grandes maestros especialistas en pera, Ramn Carnicer i Batlle y Baltasar Saldoni, trataron a partir de 1838 de convertirse en los primeros compositores de pera nacionalista espaola alentados por los intelectuales de la poca, seguidos luego por Miguel Hilarin Eslava. La poca de Restauracin de 1874, permite a la clase acomodada frecuentar de nuevo los espectculos, y al Teatro Real convertirse con renovada fuerza en lo que era, un lugar de representacin. Se potencia el cultivo de la msica como arte. Comenzaran los mejores cincuenta mejores aos de nuestra historia operstica. La primera concepcin operstica fue plasmada por Toms Bretn. Estrenada en 1889 en el Teatro Real, se representa con un xito apotesico tanto en Madrid como en Barcelona: Los amantes de Teruel. La dcada de los noventa es en la historia de la pera espaola rica y compleja; una de las pocas que ms aportaciones ha dejado en nuestra historia. Refleja que los msicos espaoles tenan una idea individual de lo que deba de ser la pera espaola, y por ello estaban preparados para, desde un dominio del gnero, usar las frmulas italianas, wagnerianas y populistas, pero casi siempre con un fuerte estrato nacionalista. En consecuencia, tenemos resultados diversos, variados y originales. En los noventa se produce la llegada al mundo de la pera de dos de los ms grandes protagonistas musicales de finales del siglo XIX, Enrique Granados e Isaac Albniz. Durante el siglo XX, aunque los compositores alternan con otros formatos musicales, en pera destacan autores ya mencionados como Isaac Albniz con Pepita Jimnez (1896) o Merln (1902) y Enrique Granados con Goyescas (1916), aparte de otros autores tambin destacados como Vicente Lle Balbastre con Ins de Castro (1903), Manuel Penella Moreno con El gato monts (1916), Joaqun Turina Prez con Jardn de Oriente (1922), Manuel de Falla con La vida breve (1913) yEl retablo de Maese Pedro (1923) o Federico Moreno Torroba con La virgen de mayo (1925) y El poeta (1980). pera China La pera china es una forma de drama en China. Se practica desde la dinasta Tang con el Emperador Xuanzong (712-755), quien fund el "Jardn de peras", la primera

compaa de pera que se conozca en China. La compaa estaba casi exclusivamente al servicio de los emperadores. En la actualidad, las profesiones de la pera son todava llamadas Disciplinas del jardn de las peras. Durante la dinasta Yuan (12791368), se introdujeron en la pera las variedades como el Zaju, con actuaciones basadas en esquemas de rima e innovaciones como la introduccin de papeles especializados como "Dan" (femenino), "Sheng" (masculino) y "Chou" (payaso). Actualmente existen ms de 300 variedades de pera china, la ms conocida en la pera de Pekn, que tom su forma actual a mediados del siglo XIX y fue extremadamente popular durante la dinasta Qing (1644-1911).En la pera de Pekn, las cuerdas tradicionales de China y los instrumentos de percusin proveen un acompaamiento rtmico a la actuacin. La actuacin se basa en alusiones, gestos y otros movimientos de coreografa que expresan acciones como montar un caballo, remar en un bote o abrir una puerta. El dilogo hablado puede ser un texto recitado, empleado por los personajes serios de la trama o un texto coloquial empleado por mujeres y payasos. Los papeles estn estrictamente definidos. Los maquillajes elaborados permiten distinguir el personaje que se est representando. El repertorio tradicional de la pera de Pekn incluye ms de 1000 piezas, la mayora proveniente de relatos histricos sobre enfrentamientos polticos y militares. pera en Amrica Latina. El 19 de octubre de 1701 se estren en el Virreinato del Per la pera La prpura de la rosa, pera en un acto compuesta por Toms de Torrejn y Velasco sobre un libreto de Pedro Caldern de la Barca. Es la primera pera compuesta y ejecutada en Amrica y la nica pera sobreviviente de Torrejn y Velasco. La obra cuenta el mito de los amores de Venus y Adonis, que provoca los celos de Marte y su deseo de venganza. En 1711 se estren en la ciudad de Mxico la peraLa Partnope con msica de Manuel de Sumaya, maestro de la capilla catedralicia y el ms grande compositor barroco mexicano. La especial importancia de sta pera es que es la primera compuesta en Amrica del Norte y la primera pera compuesta en el continente por un americano. Esta pera da inicio a la fecunda y an poco estudiada historia de la creacin operstica latinoamericana no interrumpida desde entonces durante trescientos aos. La primera pera compuesta y estrenada en el Brasil fue I Due Gemelli, de Jos Maurcio Nunes Garca, cuyo texto se perdi posteriormente. Se puede consdierar como la primera pera genuinamente brasilea con texto en portugus A Noite de So Joo, de Elias lvares Lobo.

Carlos Gomes. El compositor de peras brasileas ms famoso fue Carlos Gomes. Una parte importante de sus peras fueron estrenadas en Italia con texto en italiano. No obstante, Carlos Gomes frecuentemente us temticas tpicamente del Brasil. Tal es el caso de sus peras Il Guarany y Lo Schiavo. La pera Guatemotzn del mexicano decimonnico Aniceto Ortega es el primer intento consciente por incorporar elementos nativos a las caractersticas formales de la pera. Dentro de la produccin operstica mexicana del siglo XIX sobresalen la pera Agorante, rey de la Nubia de Miguel Meneses, estrenada durante las festividades conmemorativas por el cumpleaos del emperador Maximiliano I de Mxico, las peras Pirro de Aragn de Leonardo Canales, Keofar de Felipe Villanueva. La obra operstica de Melesio Morales es la ms importante de Mxico del siglo XIX Sus obras Romeo y Julieta,Ildegonda, Gino Corsini, Cleopatra tuvieron gran xito entre el pblico de la Ciudad de Mxico y se estrenaron en Europa. En Venezuela se mencionan compositores como Reynaldo Hahn, Jos ngel Montero, Pedro Elas Gutirrez , Federico Ruiz. La primera pera de Venezuela es El maestro Rufo Zapatero, pera bufa compuesta en 1847 por Jos Mara Osorio, aunque generalmente se piensa que fue Virginia, de Montero, estrenada en 1877. Anteriormente Osorio haba compuesto varias zarzuelas, aunque se cree que la primera que se estren fue Los alemanes en Italia, de Jos ngel Montero, en la dcada de 1860. En Brasil destacan de la primera mitad del siglo XX compositores de pera como Heitor Villa-Lobos, autor de peras como Izath, Yerma y Aglaia, y Mozart Camargo Guarnieri, autor de Um Homem S y Pedro Malazarte.

Teatro Coln, Buenos Aires. El teatro de pera ms importante de Amrica Latina y uno de los cinco ms importantes del planeta.3 4 La pera contempornea del Brasil sigue las tendencias vanguardistas, como es el caso de obras como Olga, deJorge Antunes, A Tempestade, de Ronaldo Miranda, e O Cientista, de Silvio Barbato. En la primera parte de siglo XX, se produjeron en Ecuador peras nacionalistas. Entre ellas tres inspiradas en la novela Cumand o un drama entre salvajes del ecuatoriano Juan Len Mera debidas a Luis Humberto Salgado, Pedro Pablo Traversari Salazar y Sixto Mara Durn Crdenas (1875-1947). Luis H. Salgado compuso adems las peras El tribuno, El Centurin y Eunice; la opereta Ensueo de amor y la peraballet Da de Corpus. En la primera mitad del siglo XX sobresalen en la creacin operstica mexicana Julin Carrillo y los compositores cercanos a l como Antonio Gomezanda, Juan Len Mariscal, Julia Alonso, Sofa Cancino de Cuevas, Jos F. Vsquez, Arnulfo Miramontes, Rafael J. Tello, Francisco Camacho Vega y Efran Prez Cmara. Todos ellos han sido relegados por la historiografa musical oficial que tan slo reconoci la obra de los compositores nacionalistas. Desde finales del siglo XX en Mxico (y toda Latinoamrica) hay un creciente inters de los compositores por escribir pera. Entre los compositores mexicanos de inicios del siglo XXI que sobresalen con sus peras debe mencionarse a Federico Ibarra, Daniel Catn, Leandro Espinosa, Marcela Rodrguez, Vctor Rasgado, Javier lvarez, Roberto Bauelas, Luis Jaime Cortez, Julio Estrada, Gabriela Ortz, Enrique Gonzlez Medina, Manuel Henrquez Romero, Leopoldo Novoa, Hilda Paredes, Mario Stern, Ren Torres, Juan Trigos, Samuel Zyman, Mathias Hinke, Ricardo Zohn-Muldoon, Isaac Bauelos, Gabriel de Dios Figueroa, Enrique Gonzlez-Medina, Jos Carlos Ibez Olvera,Vctor Mendoza y Emmanuel Vzquez. Entre finales del siglo XX y principios del siglo XXI se han compuesto en Ecuador las peras: Los Enemigos (1997) de Mesas Maiguashca, basada en el cuentoEl milagro secreto de Jorge Luis Borges, Manuela y Simn (2006) de Diego Luzuriaga y la "pera para la voz de los instrumentos" El rbol de los pjaros (2002-2003) de Arturo Rodas.

Otras tradiciones nacionales

Henry Purcell Una de las principales tradiciones opersticas es la constituida por la pera inglesa. Si bien Gran Bretaa fue centro activo de vida operstica, cont con pocos compositores reconocidos a nivel mundial. Henry Purcell fue el ms notable compositor barroco, entre sus aportes destacan su obra maestra, Dido and Aeneas (1689) y su obra shakesperiana La reina de las hadas (1692). Ya en el siglo XX, la pera en ingls logra su esplendor principalmente gracias al aporte de Benjamin Britten, con peras entre las cuales se cuentan Peter Grimes y La violacin de Lucrecia; y se suman las composiciones de importantes creadores estadounidenses tales como George Gershwin, con su famosa Porgy and Bess, West side story (1961) de Leonard Bernstein, Orphe (1993) y La belle et la bte (1994) de Philip Glass, o Gian Carlo Menotti con Vanessa y La mdium.

Los compositores checos tambin desarrollaron un prspero movimiento nacional operstico en el siglo XIX, comenzando con Bedich Smetana que escribi ocho peras, incluyendo la internacionalmente popular La novia vendida. Antonn Dvok, ms famoso porRusalka, escribi 13 peras; y Leo Janek obtuvo reconocimiento internacional en el siglo XX por sus obras innovadoras, entre ellas Jenfa, La zorra astuta, y Katia Kabanov. La figura clave de la pera nacional hngara en el siglo XIX fue Ferenc Erkel, cuyos trabajos se centraron principalmente en temas histricos. Entre sus obras ms representadas se encuentran Hunyadi Lszl y Bnk bn. La pera hngara moderna ms famosa es El castillo de Barba Azul de Bla Bartk. El ms reconocido compositor de la pera polaca fue Stanislaw Moniuszko, aclamado por la pera Straszny Dwr. En el siglo XX, otras peras creadas por compositores polacos son El rey Roger de Karol Szymanowski y Ubu Rex de Krzysztof Penderecki.

Entre los compositores neerlandeses, se destacan Willem Pijper, con su pera basada en la leyenda folclrica holandesa de Halewijn, y su discpulo Henk Badings, que compuso varias peras para radio. Tendencias modernistas y contemporneas[editar editar cdigo] pera y cinematografa La relacin entre estas dos formas artsticas es ms que aparente, ambas son artes integradoras, es decir incluyen en su composicin a otras formas artsticas. La pera se constituye a partir de una pieza dramtica con una estructura narrativa que la asemeja a una pieza teatral pero con otro componente la msica, que el mismo Claudio Monteverdi plante en el siglo XVII, la msica es lo primordial en la pera. Mara Callas mencionaba que todas las intenciones dramticas de los personajes y la historia en una pera estn en la partitura, en la relacin entre los sonidos. La cinematografa es una forma audiovisual donde la secuencia narrativa est conducida por la peculiar manera en que se da la sucesin y construccin de las imgenes. Existen varios acercamientos entre ambas formas, pero en muchos casos la cinematografa se usa solo como registro visual de la representacin escnica. Sin embargo se han dado varias cintas donde se aprovechan las cualidades de la sintaxis cinematogrfica, logrndose una interrelacin entre las imgenes, el texto, las acciones y el drama musical. Un ejemplo de ello es la cinta de 1963 a partir de la pera de Leonard Berstein West Side Story. Recientemente se ha producido una versin de La Bohme de Puccini, con los cantantes Anna Netrebko y Rolando Villazn, donde se da esta integracin de los tres conductores narrativos junto con el texto. Una proposicin significativa fue la realizada por Philip Glass cuando tom la pelcula La belle et la btede Jean Cocteau, cronometr los dilogos y, en el mismo espacio de tiempo, los puso en metro msico. El estreno de la nueva pera se realiz presentando la pelcula en el escenario mientras msicos y cantantes ejecutaban la pera desde el foso de la orquesta. La obra ha abierto nuevas posibilidades de integracin de las artes. Si bien, en este caso, la pera cinematogrfica utiliza un material existente, en el caso de la pera "Bola Negra" la concepcin avanza un paso allende lo propuesto por Philip Glass. La pera "Bola Negra" fue concebida desde su inicio como un experimento cinematogrfico por el autor del libreto Mario Bellatn y la compositora Marcela Rodrguez. Es decir, no se utiliz material existente, como en el caso propuesto por Philip Glass, sino la pera se concibi, en todas sus partes, como una proposicin cinematogrfica.

Voces opersticas La voz para el canto operstico requiere ciertas caractersticas y cualidades. Se desarrolla con largos aos de estudio y entrenamiento porque implica un desarrollo muscular de todo el aparato u rgano fonador o emisor de la voz que incluye adems de las cuerdas vocales, el uso del diafragma y la resonancia de la cavidad bucal y los senos paranasales. De todo esto resulta el tipo de voz peculiar que se denomina "impostada", es decir que es producto de la colocacin y proyeccin especfica y controlada del aire. Se divide en tres partes, voz de pecho, voz de garganta y voz de cabeza. Cada cantante posee una extensin y un registro particular. Dentro de esa extensin (nmero de notas que abarca, que va de 2 a 3 octavas), se encuentran los cambios de cada una de las tres colocaciones de la voz. Por lo anterior, la voz operstica demanda un entrenamiento constante y continuo conocido como vocalizacin, pues el abandono de dicho entrenamiento conlleva la disminucin de la capacidad muscular y respiratoria. Clasificacin vocal Los cantantes de pera y los roles que interpretan se clasifican en tipo de voz, basado en caractersticas tales como tesitura, agilidad, potencia y timbre de sus voces. Los varones pueden ser clasificados bartono, bartono, tenor y contratenor, en contralto, mezzosoprano ysoprano. Los varones algunas veces pueden cantar en el registro vocal femenino, en cuyo caso se denominan sopranista o contratenor. De estos, slo el contratenor es comnmente encontrado en la pera, algunas veces cantando partes escritas para castrato (varones castrados en una temprana edad para darles un rango vocal ms alto del normal). Las clasificaciones pueden ser ms especficas, por ejemplo, una soprano puede ser descrita como soprano ligera, soprano de coloratura, soprano soubrette,soprano lrica, soprano lrico spinto o soprano dramtica. Estos trminos, aunque no describan totalmente la voz, la asocian con los roles ms convenientes para las caractersticas vocales del cantante. La voz de cada cantante en particular puede cambiar drsticamente a lo largo de su vida; raramente se alcanza la madurez vocal antes de la tercera dcada, y algunas veces, hasta la mediana edad. Uso histrico de las partes vocales La voz de soprano se ha utilizado tpicamente a travs de historia operstica como la voz elegida para la protagonista femenina de la pera en cuestin. El nfasis actual en un amplio rango vocal fue sobre todo una invencin del Perodo Clsico. Antes de eso, por y su rango vocal como bajo, bajolas mujeres

el virtuosismo vocal, no la amplitud, fue la prioridad, con partes para soprano que raramente se extendan hasta un Fa agudo (Handel, por ejemplo, slo escribi un rol que se extiende hasta un Do agudo), aunque el castratoFarinelli fue catalogado de 2 poseer un Re agudo.n La mezzosoprano, denominacin de origen comparativamente reciente, posee tambin un extenso repertorio, partiendo desde el rol principal femenino de Dido and Aeneas de Purcell hasta los roles "pesados" como Brangne en Tristan und Isolde de Wagner (ambos roles son a menudo interpretados por sopranos). Para las verdaderas contraltos, el nmero de partes es ms limitado, lo que ha dado lugar a la broma de que las contralto slo cantan roles de "brujas, malvadas, y varones". En aos recientes muchos de los "roles en pantalones" de la era barroca, escritos originalmente para mujeres, e interpretados originalmente por "castrati", han sido reasignados a los contratenores. La voz de tenor, desde la era clsica en adelante, ha sido tradicionalmente asignada al protagonista masculino. Muchos de los roles de tenor ms desafiantes en el repertorio han sido escritos durante la era del "bel canto", tal como la secuencia de nueve Do sobre el Do central en la secuencia de La fille du rgiment deDonizetti. Con Wagner llega el nfasis en la influencia vocal para sus protagonistas, con la categora vocal denominada heldentenor; esta voz heroica tuvo su contrapartida italiana en roles como Calaf en Turandot de Puccini. La voz de bajo tiene una larga historia en la pera, habiendo sido empleada en papeles secundarios en la "opera seria", y algunas veces para relieve cmico (bajo buffo) proveyendo un contraste con la preponderancia de voces altas en este gnero. El repertorio de bajo es amplio y variado, incluyendo desde la comedia con Leporello en Don Giovanni a la nobleza de Wotan en El anillo del nibelungo de Wagner. En medio del tenor y el bajo se encuentra el bartono, el cual vara en "peso", desde Guglielmo en Cos fan tutte de Mozart hasta Posa en Don Carlos de Verdi; la actual designacin de "bartono" no ha sido utilizada sino hasta mediados del siglo XIX. Cantantes famosos[editar editar cdigo]

Senesino, Cuzzoni y Berenstadt (caricatura de una representacin de Flavio de Handel). Las primeras representaciones opersticas fueron demasiado infrecuentes como para que los cantantes pudieran vivir exclusivamente del estilo, pero con el nacimiento de la pera comercial a mediados del siglo XVII, comenzaron a surgir intrpretes profesionales. El rol principal de hroe masculino era usualmente confiado a un castrato, y ya en el siglo XVIII, cuando la pera italiana se presentaba en toda Europa, los castratos principales, que posean un extraordinario virtuosismo vocal, tales como Senesino y Farinelli, se convirtieron en estrellas internacionales. La carrera de la primera gran estrella femenina (o prima donna), Anna Renzi, data de mediados del siglo XVII. En el siglo XVIII, un nmero de sopranos italianas ganaron renombre mundial y frecuentemente se enredaban en feroces rivalidades, tal el caso de Faustina Bordoni y Francesca Cuzzoni, quienes comenzaron una pelea a golpes durante una representacin de una pera de Handel. Los franceses no gustaban de los castrati, preferan que sus hroes fueran interpretados por un haute-contre(tenor alto), de los cuales Joseph Legros fue un ejemplo destacado.5 En el siglo XIX hubo una figura femenina de gran xito comercial para los parmetros de la poca, Mara Malibrn, para quin algunos compositores reconocidos como Flix Mendelssohn realizaron piezas. Contaba con una amplio registro de casi 3 octavas. El siglo XX se inicia de la mano del que muchos consideran el mayor tenor y del cual se cuenta con registros fonogrficos, el italiano Enrico Caruso, quien triunf en los principales teatros de pera en Europa, as como en Nueva York y Buenos Aires y fue el primer artista en vender 1 milln de copias de una grabacin en disco. Otra figura importante fue la cantante conocida artsticamente como Maria Callas, cuya fama trascendi el mbito musical al mundo de la poltica y la farndula. Ms voces femeninas importantes de la segunda mitad del siglo XX son la cantante sueca Birgit Nilsson, Rene Fleming, la estadounidense Jessye Norman,Joan Sutherland, Montserrat Caball, Victoria de los ngeles, Renata Tebaldi, la blgara Ghena Dimitrova, Kiri Te Kanawa (quin canto en la boda del Prncipe Carlos con la Princesa Diana y se calcula que dicha presentacin fue vista por 600 millones de espectadores por televisin), Cecilia Bartoli, Katheleen Battle,Angela Gheorghiu, Diana Damrau, Natalie Dessay y Anna Netrebko. En el campo masculino hay una extensa lista tambin, mencionando a un bartono contemporneo de Mara Callas, Tito Gobbi quin comparti con Callas su ltima presentacin en vivo en 1964 interpretando Tosca. En los aos 60 incluiremos al

espaol Alfredo Kraus y el italiano Giuseppe Di Stefano. Los aos 70 fueron el despegue y la gran marquesina de algunos de los cantantes ms famosos reconocidos tanto por el gran pblico aficionado y soportado por el pblico conocedor y los especialistas tales como. Estos son el mexicano Francisco Araiza, reconocido mundialmente por su participacin en las peras de Mozart y Rossini, Jos Carreras, Luciano Pavarotti y Plcido Domingo. A principios de la dcada de los 90 se unen Luciano Pavarotti, Jos Carreras y Plcido Domingopara formar el primer evento masivo-operstico conocido como "Los Tres Tenores" en 1990. En el ambiente musical de Mxico se han desprendido varios cantantes que son reconocidos en E.E.U.U. y Europa al grado que uno de ellos, el tenor Ramn Vargas particip en los conciertos conmemorativos del centenario luctuoso de Giusseppe Verdi en 2001. Estn tambin Rolando Villazn, Fernando de la Mora, Javier Camarena y David Lomel. Aunque el patrocinio de la pera ha disminuido en el siglo pasado a favor de otras artes y medios, tales como musical, cine, radio, televisin y grabaciones, los medios de comunicacin tambin han apoyado la popularidad de cantantes de pera famosos.