Curso : Arte Latinoamericano Colonial ART 102T / Escuela de Arte Prof. Dr. Efran Telias G.

La pintura colonial hispanoamericana IV

Pintores fieles al academicismo espaol y pintores mestizo / indgenas El cambio de siglo (XVII al XVIII) trajo consigo el acontecimiento ms relevante del perodo en la pintura: la escisin del gremio de pintores indios y espaoles en Cuzco. No se trata de una clasificacin restringida a la diferenciacin tnica, sino ms bien denominando a un grupo que se distanci sin la exclusin de su condicin indgena y mestiza- del academicismo europeo. El acontecimiento que deton la divisin, fue la participacin en la decoracin de los arcos en la fiesta del Corpus Christi de 1688. Si bien Mesa y Gisbert, explican esta divisin como una respuesta a una diferencia de estilo en ciernes: Hasta entonces los lineamientos generales de la tendencia esttica haban sido dados por los espaoles () a partir de entonces los pintores indios exploraron un camino propio, si bien siguen la copia de los grabados y usan procedimientos tcnicos aprendidos de Europa, su tendencia esttica est librada a su criterio y sta se empieza a desarrollar en forma independiente (Mesa y Gisbert,1982:138) Pensamos que existe otro poderoso motivo para esta posibilidad. Sin excluir la tendencia de diversificacin en estilos e iconografa, sta est amparada en el crecimiento de la poblacin mestiza, otra sensibilidad social, que tanto numricamente como por sus gustos, permite y precipita la eclosin y surgimiento de una nueva generacin de pintores. Por lo anterior diferimos en parte de las implicancias que proyecta la denominacin de pintura de indios enunciada por Mesa y Gisbert, porque vemos antes, una caracterizacin hbrida, que no se disocia de los elementos del lenguaje pictrico europeo y la cristianizacin, y tampoco es practicada por artistas libres de su condiciones de ciudadanos coloniales en cualquiera de las categora de castas genticas, y en ningn caso, puros exponentes de un indigenismo paralelo a la sociedad colonial mestiza. En base a ello usamos la denominacin pintura mestizo/indgena. En algunos autores hemos visto la identificacin de los pintores que, tras la divisin de Cuzco de fines del siglo XVII, son referidos como de raza espaola, es importante insistir en aclarar que tal denominacin en su poca, poda abarcar a ciudadanos que eventualmente eran mezcla de americanos y espaoles, sin distincin, por lo que es relativa. Mesa y Gisbert (116 y ss.), especifican ms, cuando dicen que se trata de artistas que son mas bien afectados por la influencia pictrica espaola, diferencindolos de la pintura india (mestiza). Un artista que colabor en la predominancia de los estilos de los pintores de Espaa del siglo XVII, fue Diego de la Puente

Pintores fieles al academicismo espaol (convergencias manieristas italianas y barrocas)

o Diego de la Puente (1585Durante las primeras dcadas del siglo XVII, cabe mencionar en las improntas flamencas, al pintor Diego de la Puente (Blgica, 1586), que activa en la pintura las tendencias pictricas europeas de ese momento (tenebrismo, barroco, estilo de Rubens)

Se desconoce su nombre original, la denominacin con la que se le reconoce debe haber sido una adaptacin de su nombre original. El tenebrismo barroco y la exuberancia cromtica de Rubens se incorporaron plenamente con este artista a la iconografa colonial. Hermano de la Orden Jesuita, llego al Virreinato posiblemente con la finalidad de reemplazar a Bitti, tras su fallecimiento en 1610. Es interesante que la vinculacin de ambos a la Orden, haya dado continuidad a la presencia de este conglomerado religioso a lo largo del siglo XVI y XVII. Cabe sealar que De la Puente se present en la Capitana General de Chile, y realiz obras que quedaron en el medio local. - Marcos Rivera (1630- 1704) Original de Cuzco, pint en su taller de esta ciudad por ms de cincuenta aos, instalando en el medio el lenguaje iconogrfico de Francisco de Zurbarn. Logra el reconocimiento social, lo que le permite extender los contratos por el Virreinato en distintas ciudades. Es interesante, que este pintor hereda su oficio a su hija Doa Leonor de rivera, quien se independiza con su propio taller, discpulos y contratos. No poseemos a la fecha reproducciones de sus obras. No se trata de la nica mujer pintora en el periodo colonial, lo que deja abierta una interesante cuestin sobre la participacin en el mbito cultural del gnero femenino en la sociedad colonial (ver Mesa y Gisbert, 1982:131 y ss.) - Melchor Prez de Olgun 1660- 1732 Olgun fue uno de los artistas ms destacados del periodo colonial, si bien su estilo puede vincularse al manierismo de Bitti, tambin muestra un tratamiento barroco, por lo que se inscribe plenamente en la hibridez propia de los artistas del alto Per del trnsito del siglo XVII al XVIII. Nunca sali de su ciudad, Potos, siendo un afamado colorista, dibujante y pintor. Es comn leer sobre sus cualidades como un estudioso de teologa y mstica, inclusive sobre esotrica por lo que no estuvo exento de acusaciones de herejas. Esto lo transforma en un artista que rebasa la condicin de la mayora de los artistas pintores de la Audiencia de Charcas, circunscritos a sus habilidades artesanales. El achatamiento de las figuras es una de sus caractersticas iconogrficas ms comentadas y vinculables a un lenguaje barroco. Distintos autores sealan un estudioso del barroco espaol, particularmente por cualidades que hacen compararlo a Bartolom Esteban Murillo, incluso especulndose que pudo estudiar sobre originales, que el hijo del artista espaol pudo traer al virreinato. Asimismo, se reconocen en l, influencias de artistas como El Greco y Zurbarn. (Soria,1956:76 y ss.).

Gaspar Miguel de Berrio 1706-1762 Discpulo de Melchor Prez de Olgun. Su obra se inscribe en el barroco virreinal, dedicado a la funcin religiosa, contiene en este mbito los cdigos propios del mestizaje y reinterpretacin de la iconografa religiosa para la sociedad colonial. Sus obras mantienen un fuerte componente cultual, entre otros elementos, destaca su uso del sobredorado, y se este sentido, se diferencia de Prez de Olgun, que es considerado su maestro, afecto a la iconografa barroca espaola. o La pintura mestiza/indgena del siglo XVII

Se trataba posiblemente, en principio de una veintena de pintores, que tambin inclua otros oficios, y que iniciaron un camino propio, con mayor produccin de obras e imgenes menos afectadas por las exigencias acadmicas, lo que sumado al aprecio de que eran objeto, les trajo la posibilidad de prosperar.

Un hecho es representativo: entre las reivindicaciones de los pintores indios-mestizos estaba la exclusin de los exmenes para el ejercicio del oficio. Exigencia que mantuvie ron los espaoles, siguiendo las ordenanzas de la escuela de Lima. Los pintores indios-mestizos se liberaron as de la tutela acadmica, y proveyeron una iconografa ms libre y afecta a los gustos y costumbres vernculas. Tomaron la mayor parte de los contratos del Virreinato, y provocaron que, paulatinamente, el gremio de pintores ms afectos a la esttica espaola desapareciera ya a fines del siglo XVIII.

Principales exponentes

Los pintores indios-mestizos se aglutinaron y derivaron de dos grandes figuras: Diego Quispe Tito y Basilio Santa Cruz. Diego Quispe Tito aprox. 1611-1681 Es posiblemente el ms importante de los pintores indgenas/mestizos del Virreinato, podramos incluso extender esta relevancia a considerarlo el pintor ms significativo del periodo colonial. Primero su produccin y particularmente su estilo, hizo su obra visible y referente para sus contemporneos y otros que le sucedieron, y sobre todo, porque encarna la sntesis mestiza de las imgenes, en las condiciones posibles de su poca. Pintor de pueblo (San Sebastin), firm sus obras testimoniando su origen de la nobleza Inca, l mismo firma como Diego Quispi Titu Inga. Sin desligarse de sus marcos manieristas, acaba por deslizarse a una concepcin personal, en tanto eclctica (algo que ser identificado luego como estilo cuzqueo, o incluso como un indicio barroco), haciendo explcitica la influencia flamenca. Aunque sus cuadros son representaciones religiosas, y se enmarcan en las funciones que estos contenidos definen, existen algunas obras que han permitido leer en la obra de Quispe Tito, algunas variantes que dan cuenta de su especificidad. Que puede interpretarse como un punto crucial en la pintura colonial. Uno en que termina de consolidarse una expresin mestiza. En esta perspectiva nos parecen relevantes la aparicin del paisaje (o mejor las vistas de pases), y en segundo trmino, la inclusin de elementos asociables a motivos paganos o ajenos a la doctrina evangelizadora. Probablemente haya sido el referente flamenco el que permiti la aparicin de la iconografa paisajista, y como corresponde a este gnero, integra las problemticas de identidad y lugar. Si bien en trminos de las ancdotas y temas, Quispe Tito se rige por sus modelos en grabados, los reinserta en espacios recreados pictricamente, respondiendo a su origen y situacin. En relacin a las caracterizaciones de sus paisajes parecen ser una consecuencia no meditada de la impronta y relevancia del contexto natural no solo de Quispe, sino del conjunto de artistas virreinales. A pesar de esta lectura, no vamos tan lejos como para pretender que en estas obras se activen expresamente la percepcin de la naturaleza como un actor en s mismo, o que se intente conscientemente por su representacin ,un testimonio territorial, sino, pensamos que ms bien se trata de una expresin natural, que se debe a la sensibilidad de estos artistas, a sus sustratos culturales, que no les permitieron al fin de cuentas la disociacin respecto de una visin de mundo donde naturaleza y hombre eran uno solo. En relacin a los elementos ajenos a la catequizacin, se destaca la serie dedicada al Zodaco, que ya hemos citado para denotar la filiacin a las referencias al grabado flamenco. Es cierto que posiblemente esta serie haya sido encargada por el propio obispo Monseor Molinello (Mebold,2010:68), pero ello no relativa su carcter disruptor en el contexto virreinal. Claramente su encargo se extralimit de las directrices tridentinas y obedeci al inters particular de Molinello, que encontr en el pincel de Quispe su materializacin. Esta serie de Quispe, responde, segn Mesa y Gisbert, a una serie editada en Flandes en 1585 (1982:153), y adems otras referencias iconogrficas, incluso de Pieter Brueghel. Se puede agregar a lo ya dicho, que estas series de grabados

representando los signos del zodiaco, as como las estaciones, eran populares en los pases bajos y guardan una genealoga que nos lleva incluso a los libros de horas. De esta serie solo nueve cuadros sobreviven en la actualidad y se encuentran en la catedral de Cuzco. Es la nica serie pictrica en Hispanoamrica de este tema. Aunque las explicaciones para su extraordinaria aparicin en el ambiente colonial, se excusan en una cristianizacin de los dioses paganos, y directamente vinculados a la astrologa, en los hechos signific su representacin y circulacin, antes que su omisin. Cabe mencionar que, a comienzos del siglo XVII, las creencias populares indgenas personificadas en seres astrolgicos y celestiales segua, solo que incorporndose y mezclndose con la religiosidad catlica. Tanto as que eran necesarios edictos para su erradicacin, por ejemplo: para la cuaresma de 1629 se fijaron en las iglesias los edictos acostumbrados, incluyndose uno especial referente a hechiceros, astrlogos, judiciarios y quiromantes. Iba contra los que se dedicaban al estudio de la astrologa judiciaria, y la ejercitan con mezcla de muchas supersticiones, haciendo juicio por las estrellas y sus aspectos sobre los futuros contingentes (Mesa y Gisbert:1980:158) Su presencia en el Virreinato, supone un descuido de las normas severas impuesta sobre la iconografa en Amrica, donde la contrarreforma no tenia fronteras con zonas reformistas donde la imagen laica progresaba. Particularmente porque haca referencia a dioses paganos, y una mitologa extra cristiana, Por ello es significativo, que haya sido realizada justamente por Diego Quispe, un pintor indgena que encarnaba el mestizaje entre la cultura verncula pagana y la cultura espaola cristiana.

Basilio Santa Cruz La primera aparicin de este pintor identificado como pintor de origen indgena ocurre en torno a 1660. Su nombre completo fue Basilio de Santa Cruz Pumacallao. Su obra se inscribe en el academicismo espaol, posiblemente teniendo como modelo la pintura importada a Cuzco, por el Obispo Mollinedo, que en la dcada de 1660, impuls el momento de mayor productividad artstica de la ciudad. De hecho, su identificacin como un pintor local fue tarda, pensndose que sus obras correspondan a pintores espaoles trados a Amrica. En su iconografa recurrente sobresale su produccin de ngeles, con las caractersticas propias a su representacin en la Colonia. Con una produccin abundante, sus principales obras corresponden a las que alberga la catedral de Cuzco (Mesa y Gisbert 163 yss). Se le considera un pintor que expresa el barroco ya distanciado del manierismo virreinal, que haba marcado la produccin pictrica colonial hasta mediados del siglo XVII. En torno a 1690, a Basilio le es encargada su obra ms conocida, un conjunto de cuadros en el transepto de la Catedral de Cuzco. Se trata de un estilo ya barroco-clasicista, y de un academicismo mucho ms relevante que en la obra de Quispe. Su estilo da cuenta de la insercin del artista en el mbito social y religioso de Cuzco, considerndose su obra, la ms concomitante con la pintura espaola, durante todo el perodo colonial. El volumen de su trabajo tuvo relacin con la organizacin de talleres de gran produccin que recay en muchos pintores ayudantes, de estas factoras, lleg a la Capitana General de Chile, la Coleccin vida de san Francisco, actualmente en el museo de la Iglesia de San Francisco, cuya autora se adjudica a Juan Zapata Inca (Inga), posiblemente un discpulo de Santa Cruz. Finalmente sobre Diego Quispe y Basilio Santa Cruz, cabe denotar su extraordinaria relevancia para la consolidacin de la expresin pictrica virreinal, tal como lo refiere Mebold:

uno de los ms encomiables mritos tanto de Quispe Tito como de Basilio Santa Cruz Pumacallao, es el de haber encauzado el movimiento de los plsticos indios, sus congneres y colegas en el oficio, que se sintieron libres de toda norma y fiscalizacin de parte de los veedores a partir de 1688, no obstante las diferencias estilsticas de ambos maestros pintores. (2010:76)

> Pintores mestizo/indgenas del siglo XVIII Basilio Pacheco Su trabajo se ha datado a mediados del siglo XVIII, y sus referentes ya, son tanto los modelos europeos, como la pintura que ya haba sido producida en el propio Virreinato. En este sentido Pacheco y sus contemporneos, son pintores que muestran de algn modo, la instalacin de un lenguaje iconogrfico local ya estable y que se reedita. Ya posee un mercado americano que solicita su produccin en gran escala, por lo que de Pacheco y otros artistas del periodo se derivan talleres y numerosos discpulos. Marcos Zapata 1710-1773 aprox. Es el pintor de mayor relevancia en Cuzco, luego de Quispe Tito. Mantiene el manierismo virreinal, dotando a las imgenes de abundantes figuras y ornamentos. Como otros pintores de mediados del siglo XVIII, encuentra en el Virreinato, un mbito propicio para la insercin de una gran produccin pictrica, Mesa y Gisbert, la calculan en ms de 200 obras (209). La iconografa de Zapata, revela un artista, que, conocedor de simbologas, responde al gusto de la sociedad virreinal, al mestizaje, a las costumbres y gustos hbridos, a la fantasa y a cierta fascinacin por lo extraordinario, incluso esotrico.

Conclusiones Si bien podramos fundamentar originalidad en la pintura colonial en algunos aportes iconogrficos, por ejemplo la inclusin de temas haciendo referencia a motivos locales, la pintura de castas, o elementos naturales: frutas, paisajes, o animales; no es ello, en nuestra opinin, lo ms gravitante en una perspectiva de diferenciacin. Tampoco lo son exclusivamente los aspectos plsticos o el tratamiento pictrico, (uso de pigmentos caractersticos de la zona, la relevancia del sobredorado, o los soportes). Todo lo anterior, est justificado por las especificidades de la sociedad virreinal, o las condicionantes materiales, que dan un sustrato, pero no son de manera nica, la gran cualidad que distingue a la pintura americana en los primeros tres siglos de Hispanoamrica. Esta se encuentra, segn nuestra mirada, en la funcin de la imagen, sus connotaciones al interior de una sociedad altamente teolgica (entendiendo esto con inclusin de los componentes paganos americanos); ello, signific a las obras coloniales de una manera singular, propia. Una imagen que fue parte de la ritualidad y religiosidad de modo particular. Por ejemplo, en la obsesin iconogrfica mariana asociada a la madre y la tierra, o en la construccin de hbridos de modelos temticos europeos, como los ngeles arcabuceros, o en algunos casos, de la iconografa hagiogrfica y sus connotaciones simblicas, y finalmente, en la afectacin hacia el poder mgicoreligioso de la imagen. Una propiedad que nos permite una mirada tambin a su legado en la actualidad, un aspecto si se quiere patrimonial, en el sentido de una cualidad que reconocida en la cultura latinoamericana actual, por ejemplo en la religiosidad popular, permite el reconocimiento de su presencia sostenida por cinco siglos.