Rafael Moneo Jos Rafael Moneo Valls, arquiteto espanhol nascido em Tudela, Navarra Espanha, no dia 9 de maio de 1937.

Estudou na Universidade de Arquitetura de Madrid onde se formou em 1961. Tornou-se professor de arquitetura em diferentes escolas uma delas a prpria Universidade onde se formou, atuou em Princeton e Harvard nos Estados Unidos. Rafael Moneo ganhou inmeros prmios em sua carreira pelos inmeros projetos que desenvolveu durante sua vida. Em 1996 recebeu o premio mximo da arquitetura o Pritzke. Uma caracterstica marcante de Moneo esta na fulga por formas casuais de fragmentao e de paisagens no definidas, mas ao contrario se dedica a uma arquitetura que no seja aprisionada topografia, ou seja, para Moneo a arquitetura e a paisagem deve ter uma relao orgnica, que haja uma harmonia entre elas. Pilar and Joan Mir Foundation: Museu Nacional da Arte Roman: L'Illa Diagonal: L'Auditori: Catedral de Nossa Senhora dos Anjos: Kursaal Auditorium: Peter Eisenman Em 1967 uma exposio do Museu de Arte Moderna de Nova Iorque intitulada New York Five Architects apresentava obras de cinco arquitetos nova-iorquinos selecionados e organizados por Arthur Drexler. Estes cinco arquitetos, que so Peter Eisenman, Michael Graves, Charles Gwathmey, John Hejduk e Richard Meier, apresentavam em comum o trabalho com formas puras vinculadas ao modernismo, uma espcie de reinterpretao da sintaxe das figuras histricas do Movimento Moderno. Cada um desses arquitetos, apesar de buscarem a origem de seus trabalhos na mesma fonte, o modernismo, se diferem quanto s referncias adotadas, com isso, todos eles seguem uma evoluo prpria a partir da reivindicao da atualidade dos pressupostos formais modernos em detrimento dos estilismos e referncias ps-modernas, causando uma reflexo sobre a linguagem arquitetnica. Um arquiteto que se destaca deste grupo, sobretudo, por suas idias e teorias Peter Eisenman. Sua arquitetura, fundamentada na filosofia de Freud, Foucault e Derrida, em artistas minimalistas como Donald Judd e em arquitetos modernistas que trabalhavam com geometrias puras como Louis Kahn e Le Corbusier, procurava questionar o cdigo da arquitetura, desde sua representao at a prpria disciplina em si. Eisenman desenvolver, portanto, uma arquitetura baseada na forma pela forma, seguindo o pressuposto de que ela parte da radical separao entre as escalas do homem e do mundo autnomo de formas geomtricas, realizando obras de total abstrao que tomam como referncia pautas da arte conceitual, onde o processo do projeto mais interessante que a obra ou produto final. A arquitetura para ele no deve ter significado, deve ser livre de qualquer pretenso pragmtica e semntica, representacional ou racional, deve apenas ser signo de si prpria, autnoma. Ele discute o mtodo e a linguagem, as convenes de representao e do prprio processo de projetar. Em suas teorias sobre a arquitetura, Peter Eisenman afirma, sobretudo, que a Arquitetura Moderna nunca existiu. Essa alegao fica explicita em um editorial escrito em 1976 para a revista Oppositions, do I.A.U.S., cujo era diretor na poca, onde ele discorda do termo ps-modernismo, j que para ele a arquitetura moderna no existiu, baseando-se no fato de que a relao entre forma e funo pregada no modernismo como uma revoluo uma caracterstica definidora na arquitetura desde o renascimento. A arquitetura humanista do renascimento procurou um equilbrio entre a distribuio programtica e a articulao formal de temas ideais, que chamada de tipologia, porm, com a industrializao surgiram novas funes que as solues tipolgicas se tornaram inadequadas, ocasionando no predomnio da funo no partido arquitetnico, o que se consagrou na mxima a forma segue a funo. Para ele, o

funcionalismo do sculo XX uma extenso das crenas humanistas e, portanto, no verdadeiramente moderno. Mesmo que o modernismo cultural tenha reconhecido o fim do humanismo e do antropocentrismo, a arquitetura ainda no assimilou tais mudanas. Para manifestar na arquitetura a sensibilidade modernista seria preciso romper com a funo como princpio fundador. Sua alternativa ao ps-modernismo o chamado ps-funcionalismo, que preconiza uma dialtica entre a tipologia humanista e a fragmentao de formas tpicas em signos. O funcionalismo, ou modernismo, passou a idia de representar uma ruptura com o passado pr-industrial por se caracterizar pelas formas desnudas da produo tecnolgica, mas para Eisenman, o funcionalismo apenas uma fase tardia do humanismo e no uma alternativa a ele. Em sua teoria, a arquitetura no participou nem compreendeu os aspectos fundamentais da mudana do humanismo ao modernismo presente em vrias reas no sculo XIX por estar presa aos princpios da funo, o que limita suas possibilidades e evoluo. Desde o sculo XV a arquitetura teve a influncia de trs fices, que so a representao, que deveria materializar a idia de significado; a razo, que devia codificar a idia de verdade; e a histria, que devia resgatar a idia de eternidade a partir da idia de mudana. Antes do renascimento uma igreja gtica ou romnica tinham seu significado em si, j o valor dos edifcios renascentistas e de seus sucessores que se pretendiam arquitetura provinha do fato de representar uma arquitetura anterior j dotada de valor. A arquitetura moderna pretendeu romper com a fico renascentista de representao, dizendo que a arquitetura no devia mais representar outra de um perodo anterior, mas sim, apenas corporificar sua determinada funo. O modernismo introduziu a idia de que a arquitetura deveria expressar em sua forma sua funo, dessa maneira, para Eisenman, a arquitetura moderna aproximava-se do estilo clssico, havendo apenas um processo de reduo e abstrao, assim uma coluna que antes era adornada e torneada, agora lisa, se aproximando mais da coluna real que teria o papel simplesmente de estrutura, e no de ornamento. No entanto, percebeu-se que o funcionalismo acabou se mostrando como mais uma soluo estilstica. A arquitetura moderna falhou na concretizao de um novo valor, pois, ao tentar reduzir a forma arquitetnica sua essncia, a uma realidade pura, os modernos imaginaram que estavam transformando o campo da figurao de referencias em objetividade no-referencial, porm, suas formas objetivas nunca abandonaram a tradio clssica quanto a referencias, a forma clssica que antes se referia a motivos da natureza em suas formas e adornos, no modernismo se refere a um novo conjunto de pressupostos como a funo, a tecnologia e as mquinas. Os pontos de referencia mudaram, mas as conseqncias disso para o objeto so as mesmas. Eisenman ento entende que o classicismo e o modernismo so momentos contnuos na histria. Em um trecho de seu texto O fim do clssico: o fim do comeo, o fim do fim de 1984 ele declara que: Compreender o classicismo e o modernismo como momentos de um mesmo continuum histrico leva, portanto, concluso de que, nem na representao, nem na razo, nem na histria, h valores autoevidentes que ainda possam conferir legitimidade ao objeto. A perda de valores auto-evidentes faz com que o intemporal seja liberado do significado e do verdadeiro. Permite compreender que no h uma verdade nica (uma verdade intemporal) ou um significado nico (um significado intemporal), mas to somente o intemporal. (...) Com essa ruptura, perde importncia saber se as origens so naturais, divinas ou funcionais e, dessa forma, no h mais necessidade de produzir uma arquitetura clssica isto , eterna apelando aos valores clssicos inerentes representao, razo e histria O que Eisenman prope no a conveno de um novo modelo para a arquitetura, j que isso o que ele mais rejeita, dizendo que todos os modelos so fteis. O que ele prope uma expanso alm das

limitaes proporcionadas pelo modelo clssico concretizao da arquitetura como um discurso independente, isento de qualquer valor externo. Ele procura uma arquitetura como escrita, como signo de si mesma, em oposio arquitetura como imagem, co mo aluso a outro objeto, arquitetural ou no. Arquitetura para ele deve ser inveno de formas sem contexto algum, fundado no vazio. A arquitetura para Eisenman teria que ser uma pesquisa formal, de smbolos e abstraes, uma eterna experincia, e o simples trabalho em escritrio seria uma forma de banaliz-la, para ele o trabalho com a arquitetura deveria se caracterizar pela pesquisa terica e pela discusso. O processo projetual, o percurso da concepo, para ele, muito mais importante que o objeto final construdo. Suas dez primeiras casas, que so basicamente experincias formais, so apenas fases desse processo. Em vez de o desenho anunciar a obra, agora a obra que est a servio do entendimento do projeto, o produto final, ento, serve para ilustrar o processo, as elevaes, as plantas e os cortes, a materializao do projeto apenas mais uma fase. Os resultados a que Eisenman chega no so volumes puros e nem tem a pretenso de ser algo habitual e familiar, so formas quebradas, planos e linhas interseccionados formando vos e volumes fragmentados, o que alguns crticos caracterizam como uma arquitetura descontrutivista. A Casa VI, por exemplo, o resultado da interseo e fragmentao de planos. Nesta casa h uma escada vermelha sobreposta perpendicularmente a uma escada verde real, como se fosse um negativo. Tal ambiente confunde os pontos de referencia do indivduo que ali se encontra, lembrando at um quadro de Esher. As experimentaes formais acompanham a obra de Eisenman em todas as suas casas. Sua arquitetura fechada em si mesma e simplesmente formalista gerou muita polmica, chegando afirmao de Otilia Arantes de que suas casas caracterizariam uma arquitetura em abismo, labirntica, espaos incompletos, formas gratuitas, sem funo, quando muito destinadas a provocar no observador um sentimento de estranheza e, no usurio desprevenido, a curiosa convico de ser um intruso. Robert Venturi Nascido na Philadelphia em 1925, Robert Venturi arquiteto e professor da Universidade da Pensilvnia e da Universidade de Princeton, j tendo trabalhado com Eero Saarinen e Louis I. Khan. Vencedor do Prmio Pritzker de 1991, o arquiteto em 1964 montou o escritrio Venturi & Rausch, que mais tarde tornou-se o que hoje Venturi & Scott Brown Associates (VSBA), em sociedade com sua esposa Denise Scott Brown. Venturi considerado um dos principais tericos ps-modernos, inaugurando a crtica norte-americana, a hegemonia da corporao modernista, sendo um dos primeiros a se desconectar do Movimento Moderno, e resgatando os antecedentes histricos. Depois de alguns anos estudando arquitetura antiga ele volta aos EUA, onde inicia sua carreira e suas criaes projetuais e tericas. Em sua teoria a forma tem o papel de informar por meio de algum elemento decorativo, e no deve apenas figurar; tornando-se assim o smbolo grfico ao usar letreiros, fachadas distintas do corpo do edifcio, concebidas como painis. Para Venturi os smbolos fazem parte do dia-a-dia da cidade, e isso deve ser considerado e trabalhado nos projetos, o que no modernismo no levado em considerao; e ainda com a influencia que recebe da semitica, tenta recuperar uma funo simblica da arquitetura. Ao rejeitar a simplicidade do modernismo e responder mxima de Mies van der Rohe: "Menos mais", Robert Venturi conhecido por dizer: "Menos um furo"; o que deixa explicita a sua idia de que as solues simples, no resolvem as necessidades da sociedade complexa.

Ainda que o arquiteto tenha projetado inmeros edifcios nos Estados Unidos, Europa e Japo; mais conhecido por suas polmicas teorias, consideradas por alguns crticos como responsveis por uma esttica populista do ps-modernismo arquitetnico. A todas essas caractersticas que Venturi atribui na sua postura em quanto arquiteto, podemos separar dois perodos de teorias e projetos, assim como prope Otlia, que se distinguem, demarcados com a criao das obras: Complexidade e Contradio em Arquitetura e Aprendendo em Las Vegas. Onde enquanto temos um primeiro Venturi complexo e contraditrio que lana uma sobriedade inventiva, no segundo essa sobriedade abandona, fazendo uma releitura do passado que a sociedade de consumo sobreps sobre a antiga. Para entendermos melhor o que tornou Robert Venturi um dos pioneiros das discusses do psmodernismo, analisaremos a seguir as duas fases do arquiteto, com suas obras: Complexidade e Contradio em Arquitetura e Aprendendo em Las Vegas; e um projeto que foi usado aqui para exemplificar uma deles. Essas anlises sero feitas a partir de vises criticas como as de Otlia Arantes, Kate Nessbitt, Juergen Habermas e a prpria do arquiteto. "Complexidade e Contradio em Arquitetura" Foi publicado em 1966 pela primeira vez pelo Museu de Arte Moderna em Nova York e tambm foi promovido pelo MOMA em 1932. Complexidade e Contradicao em arquitetura considerado um livro americano, pluralista e fenomenolgico em seu mtodo, em que por meio de seu carter humanista, valoriza as aes do homem e o efeito das formas fsicas em seu esprito. Segundo Kate Nesbitt em Uma nova agenda para a arquitetura, no livro de Venturi mostrado que o problema da arquitetura e do urbanismo modernista era serem enfaticamente reducionistas, resolvendo os problemas de maneiras limit-los, por meio de solues puras e tediosas. Embora esta simplificao resultasse em alguns belos edifcios, o maior resultado do modernismo foi uma suavidade excessiva, como Robert Venturi o prope na sua reformulao da frase de Mies van der Rohe: "Menos um tdio". O arquiteto coloca ainda em seus textos, que a arquitetura moderna no esta altura da arte e da cincia desse perodo, a qual tem a problemtica da complexidade e contradio. Para resolver os problemas que encontra no moderno, o arquiteto prope o exerccio da incluso, que conduz a uma ampla interpretao, com elementos de dupla funo, reforando sua teoria de que mais no menos. A sua teoria afirmada pelos princpios da semitica, pelo valor potico que a ambigidade atinge, e por meio do significado da arquitetura pautada na histria da disciplina. Uma das principais crticas de Venturi nessa obra feita ao edifcio modernista de esqueleto de ao e revestimento em cortina de vidro, com sua estrutura independente da vedao; que deveria reintegrar as essas funes, fazendo o uso, por exemplo, da parede portante. Agora, de acordo com Otllia Arantes, a teoria de Robert Venturi contribuiu para renovao da conscincia na histria, ou uma adeso a ela, o que uma caracterstica do ps-moderno, em divergncia ao moderno; ao estimular a apropriao ecltica da histria, centrada nas imagens. Para ela, o livro mostra um carter hbrido e por vezes equivocado das grandes obras do passado, que diferencia-se do programa de clareza e homogeneidade do moderno. Ainda segundo a escritora, Venturi atento aos procedimentos, materiais e solues construtivas da tradio, escreve um manifesto "suave" contra o que ele chamou de "a lngua puritanamente moral" do modernismo tardio. Ela tambm, a fala de Venturi, onde afirma que os modernistas simplificavam e clarificaram a arquitetura, a ponto de destac-lo "a partir da experincia de vida e as necessidades da sociedade". Como se sabe o modernismo tinha evitado referncia histrica, afirmando que no passado era irrelevante para para as preocupaes de sua arquitetura, mas Robert Venturi, acaba por encontrar lies

ricas em todo o leque de arquitetura do mundo, e ilustra teorias usando exemplos de vrios perodos e estilos. Assim como seus edifcios, este livro se ope ao que muitos considerariam as opinies institucionalizadas e tem por objetivo visar s condies concretas que deveriam estar na base dos projetos arquitetnicos, como: as ambiguidades, que algumas vezez no so nada atrentes, que os arquitetos se vem enfrentam ao longo da sua criao. O arquiteto proporciona a combinao de surpresa com a tradio, como por exemplo, em seu projeto da Casa Vanna, onde inclui vrias referncias: cabendo sugestes de Michelngelo,Porta Pia em Roma, o Nymphaeum de Palladio, Villa Alessandro Vittoria do Barbaro em Maser, e a casa de Luigi Moretti seu apartamento em Roma. Assim como a Casa de Vanna, o Venturi constri vrias outras casas similares, que no fazem parte de um processo de simplificao, mas tem unidade e preciso. E uma representante desse processo, que esta no contexto do estudo da obra Complexidade e Contradio em arquitetura a Residncia em Chestnut Hill, que ser analisada adiante. Postado por Anna Cludia Zelante Menegasso Obra a ser analisada: Residncia em Chestnut Hill, Pa. Venturi e Rauch, 1962. A casa que apresenta alguns elementos formais no convencionais das casasde hoje, pode causar estranheza em um primeiro momento, mas por meio uma anlise das teorias de Robert Venturi, podemos entender melhor o que o arquiteto propunha como um modelo do que ele acreditava ser o mais correto tanto na arquitetura, como no urbanismo, que se encaixava na arquitetura ps-moderna. Esta casa construda para sua me em Chestnut Hill, em 1962, descrita em seu livro Complexidade e Contradio em Arquitetura, e faz parte de toda a discusso de um primeiro momento das teorias do autor. Para Venturi ela capaz de reconhecer as complexidades e contradies por: ser complexa e ao mesmo tempo simples, tendo a capacidade de se resolver por meio de uma unidade de um nmero mdio de diferentes partes, ao invs de muitas ou poucas partes; apresentar uma combinao de elementos genricos da casa em geral e os circunstanciais de uma casa particular; e ser aberta e fechada, tornando-a simples e complexa. Os formatos distorcidos e a inter-relao dos espaos internos indicam uma complexidade alcanada pelo arquiteto, que prpria do programa domstico, com extravagncias inadequadas a uma residncia individual. Essa complexidade e distoro contida por meio da forma exterior da casa, simples e concisa, e que representa a escala pblica da casa, como observa o arquiteto. A relao entre interior e exterior se da por meio de uma certa contradio, que no total, onde o interior absorve em sua planta a simetria do exterior; e na parte externa ocorre a reflexo da parte interna distorcida do interior. Os diferentes locais, formatos e tamanhos das janelas e a chamin descentralizada no exterior da casa, contradizem a simetria geral da forma exterior. Ao chamar a obra de aberta e fechada, Venturi acaba por se referir as caractersticas contraditrias das fachadas externas: a forma consistente das paredes remete a idia de fechamento, que contrabalanceada pelas aberturas que interrompem esse fechamento. Possui uma planta simtrica, onde encontra-se um ncleo central vertical, de onde surge duas paredes diagonais separadas quase simtricas, que separam o espao na frente de um espao central nos fundos; essa separao quase Palladiana, como coloca Venturi distorcida pelo programa interno da casa, onde de um lado a cozinha e do outro o dormitrio, ou seja, o programa quebra essa rigidez danado um tom de complexidade na concepo da casa.

Atravs da sua teoria fundamentada na potica, na semitica, e em outras linguagens como j foi dito, Venturi faz uma leitura da composio central da casa, onde a lareira-chamin e a escada competem por fazerem parte dessa centralidade, ambos em sua essncia, uma slida e outra vazia, onde a escada se contrai por causa do outro duplo elemento, que acaba por se deslocar, proporcionando uma dualidade do ncleo central. Essa mesma competio central aparece na entrada onde a escada que tem uma base mais larga do que seu final -, solitria e desfavorecia quanto ao uso dos cmodos, se adapta ao complexo e contraditrio, pois ao colocar uma cadeira no p da escada o arquiteto torna o local com um uso significativo. Quanto implantao da casa, feita como um pavilho, concentrada no centro do terreno plano, fechado em seus limites com rvores e cercas; onde o acesso por carros tambm pensado de maneira no simples, sendo distorcido em sua posio perpendicular ao centro da casa. Os principais elementos da casa: curvas, diagonais e retangulares, so pensados empregados cada um a um simbolismo caracterstico. Os retngulos so elementos dominantes no espao, as diagonais referemse de maneira direcional na entrada e determinam o fechamento e escoamento das guas do telhado; por fim as curvas que se relacionam com as direes espaciais e simbolismo da entrada. Ao finalizar a leitura crtica de sua prpria obra, Venturi ressalta que a complexidade e contradies encontradas propositalmente, no entram em harmonia de uma maneira rpida, por uma simples excluso baseada no menos mais; e sim atravs da opo de se obter, por mais trabalhoso que fosse, a unidade de um nmero mdio que reconheceria a diversidade, utilizando-se assim da mxima da sua critica ao moderno. J para o olhar crtico de Otlia Beatriz Fiori Arantes a casa, ao ser vista ao fundo da fachada publicitria da Strada Novissima, causa um contraste de opostos, com uma ciso entre fachada-smbolo, a publicitria a frente que Venturi diz ser figura simblica da casa, tida por ela como um desenho infantil, e a formaconstruo da casa ao fundo. Ainda em seu livro O lugar da arquitetura depois dos modernos, a escritora diz que o arco da fachada, usado por Venturi como reminiscncia ou uma lembrana local, reduzido em uma funo simblica, apenas desenhado sobre o quadrado que marca a entrada , deslocada e com sua porta recuada em relao a fachada, que se transforma com um significado neutro e liberado. A simetria das janelas usada na fachada principal, no acontece de maneira convencional, mas por um balano entre a extensa janela horizontal da direita e o peso da janela maior esquerda, e por se equivalerem numericamente, por serem distribudos de maneira desigual. As demais fachadas, no menos complexas e contraditrias, alternam as diagonais do telhado, planos e volumes e os arcos, que so ora janela, ora forma; o que ocorre tambm no interior da casa: planos e espaos se contradizem e se equilibram. Aldo Rossi Arquiteto italiano, Aldo Rossi nasceu a 3 de maio de 1931, em Milo. Em 1940, durante a Segunda Guerra Mundial muda-se para Como onde estuda num colgio de padres. Em 1949 ingressa no Politcnico de Milo e licencia-se em arquitetura em 1959. Durante o curso teve oportunidade de estagiar com alguns arquitetos como Ignazio Gardella ou Marco Zanuso. Pouco depois de se formar Rossi exerce funes docentes em vrias escolas de arquitetura onde conhece alguns dos mais destacados arquitetos e tericos da nova gerao dos quais se destacam Ludovico Quaroni, Carlo Aymonino ou Fabio Reinhart. Na sequncia do convite formulado por Ernesto Rogers, Rossi colaborou na revista Casabella Continuit, assumindo a sua direo redatorial em 1964. Escreveu tambm para a revista Il Contemporneo.

Desde os primeiros desenhos confirmou-se a tendncia de Rossi para a reduo dos edifcios a algumas formas simples de influncia clssica. A sua ateno aos tecidos urbanos enquanto factos histricos e garante da permanncia dos lugares vivenciais do homem, imbudos de concees clssicas e tradicionalistas da cidade traduziu-se no seu famoso ensaio LArchitettura della Citt (a arquitetura da cidade, 1966), um dos textos tericos mais influentes da segunda metade do sculo XX. O seu projeto mais importante desta altura foi o edifcio de apartamentos do bairro Gallaratese, em Milo (1969-1973), um bloco linear assente em prticos contnuos e rigidamente rasgado por janelas quadradas, em soluo de absoluta repetitividade e simplicidade. Em 1971, associado a Gianni Braghieri, venceu o concurso para o cemitrio de San Cataldo em Modena (projetado entre 1971 e 1976 e construdo entre 1980 e 1985), uma cidade dos mortos idealizada formada por vrias construes de carcter urbano cuja composio planimtrica remete para a imagem de um esqueleto. Projetou ainda edifcios de habitao e algumas escolas, como a de Fagnano Olona (1972-1976), ou a de Broni, cuja simplicidade volumtrica e rigidez compositiva faziam referncia s formas de alguns jogos infantis. Mais tarde foi diretor do departamento de arquitetura da Trienal de Milo e, em 1980, projetou o famoso Teatro del Mondo, um edifcio flutuante em forma de torre, construdo em madeira para a Bienal de Veneza. As referncias historicistas e classicistas marcaram os seus trabalhos posteriores, como o projeto para Fontivegge, em Perugia (1982), o restauro do Teatro Carlo Felice de Gnova (1983) e o bloco de apartamentos de Friedrichstadt, Berlim. A sua crescente reputao internacional garantiu-lhe encomendas e convites para trabalhar um pouco por todo o mundo. As formas simples dos projetos de juventude tornaram-se mais rebuscadas e ornamentadas embora Rossi continuasse ligado a alguns elementos formais arquetpicos como o prtico, o cubo, o cone, a galeria, as colunas cujo valor simblico e plstico, pela referncia a difusas memrias, ultrapassou as utilizaes funcionais mais pragmticas e banais. Para alm dos trabalhos de arquitetura, Rossi projetou inmeros objetos industriais e mveis. Tornaramse mundialmente famosas as cafeteiras desenhadas para a Alessi. Lecionou desde os anos sessenta em inmeras universidades italianas, como Arezzo (1963), Veneza (1963), Milo e Palermo (1970), na Escola de arquitetura de Zurique (1972) e nos Estados Unidos (Universidades de Harvard, Yale e Cornell). Em 1981 publicou Un Autobiografia Scientifica (Autobiografia Cientfica), um dos seus textos fundamentais. Em 1990 foi-lhe atribudo o prestigiado Pritzker Prize. Rossi morreu em setembro de 1997, vtima de acidente de viao. Zaha Hadid uma arquiteta orgnica. Gosta de construir descontruindo. A arquitetura feminina no poderia estar melhor representada. Zaha Hadid nasceu em Bagd. uma arquiteta iraquiana baseada em Londres que fascina pela ousadia das formas de seus projetos, considerados intrigantes, pela audcia, por viver frente do seu tempo. a nica mulher que recebeu o prmio mximo da arquitetura o Pritzker, em 2004 pelo conjunto de sua obra , o que a coloca ao lado de mestres como Frank Gehry, Renzo Piano e Oscar Niemeyer. Anteriormente ela tambm havia sido premiada pela Ordem do Imprio Britnico pelos servios prestados arquitetura.

Realmente, s poderia ser pelo conjunto da obra, porque seus projetos invadem todos os espaos, de ruas, a tetos, ps, automveis. Muitos dos seus projetos arquitetnicos foram premiados, mas no saram do papel. Porm, os que foram construdos so reconhecidos como marco, referncia da arquitetura denominada "descontrutivista". Segundo o crtico americano Herbert Muschamp, em entrevista no jornal O Estado de So Paulo, "Zaha no se sente incomodada em introduzir complexidade aos projetos. Suas construes so puro movimento, energia, desejo ertico. Ela no teme correr riscos". Zaha faz de mega obras como museus (Guggenheim) , bairros, mobilirios, mesas, lustres, sapatos at cenrios de desfiles. Um exemplo o pavilho itinerante da Chanel, o Mobile Art Pavillion, de 700 metros totalmente desmontvel que, desde de 27 de fevereiro est em Hong Kong e depois seguir para Tquio, Nova Iorque, Londres , Moscou e Paris mostrando as obras de 20 artistas contemporneos inspiradas no cone Chanel. Mas a arte comea a ser vista do lado de fora. Mais orgnico, impossvel. Tambm dela o projeto o novo Centro de Artes de Abu Dhabi, capital dos Emirados rabes. O Centro ter cinco teatros e ser uma das cinco grandes instituies culturais que sero montadas por ali e, segundo ela, uma inspirao da natureza, tambm um design orgnico. Lustre Vortexx , em resina e fibra tica, desenhado por Zaha para a Zumtobel austraca. Renzo Piano nasceu em Genova, Italia, no dia 14 de setembro de 1937. Dentro de uma familia cheia de construtores, temos sorte por ter contrariado a lgica, e consequentemente ter se tornado em um dos maiores arquitetos do mundo. Entrou na Escola de Arquitetura na Politcnica de Milo. Ainda estudante ganhou uma boa experincia trabalhando aos cuidados de Franco Albini e em obras da construtora de seu pai, onde teve um contato mais prtico da profisso. Aps sua graduao, fez viagens de estudo pra Gr-Bretanha e Amrica, que foram muito significativas para o rumo de sua carreira, principalmente com a amizade feita com Jean Prouv. Influncias Jean Prouv foi uma grande influncia em sua vida profissional. Renzo ainda trabalhou em conjunto com Louis Kahn na Philadelphia e com Makowski em Londres, antes de fundar o escritrio Piano & Rogers, em 1971, em parceria com o arquiteto ingls Richard Rogers. Desta parceria nasceu um grande projeto que conseguiu destaque em uma paisagem j consolidada em uma das mais linda cidades do mundo: o Centro Pompidou em Paris. Uma bela insero urbana para um complexo cultural, que hoje faz parte da cidade e est entre os pontos tursticos a serem vistos da cidade francesa. Centro Pompidou, Paris, Frana. O projeto foi eleito no que foi a primeira competio para projetos na Frana, o jri era formado por ningum menos que Oscar Niemeyer, Jean Prouv e Philip Johnson. Every time people spoke to us about culture, we felt strange... we felt completely alien to the spirit of the competition and to the atmosphere of what was becoming an important event. Our apply was the school children poking out their thongs at the examiners. Em 1977 fundou o l`Atelier Piano & Rice, em parceria com o engenheiro Peter Rice, com quem trabalhou em diversos projetos at sua morte em 1992.

Obras Aps a morte de Rice, fundou o escritrio Renzo Piano Building Workshop o qual consta atualmente com sedes em Genova e Paris, somando mais de 100 profissionais envolvidos em seus projetos, entre arquitetos, engenheiros e especialistas. Renzo Piano toma partido da tecnologia em seus projetos, sempre em busaca dos benefcios que ela pode trazer para o conforto e necessidades do usurio. Em sua carreira j recebeu os principais prmios de arquitetura, como o Pritzker Prize, em 1998, e a Gold Medal do AIA, em 2008. Menil Collection Museum, Houston, USA Kansai International Airport, Osaka, Japo J.M Tjibaou Cultural Centre, Nouma, New Calednia Beyeler Foundation Museum, Riehen, Suia Extension to the High Museum of Art, Atlanta, USA A museum, ... is a place where one should lose one's head -- and I hope you will lose it. Auditorium Parco della Musica, Roma, Italia Padre Pio Pilgrimage Church, San Giovanni Rotondo Italia Maison Hermes, Tokyo, Japo Reconstruction of the Potsdamer Platz, Berlin, Alemanha Zentrum Paul Klee The New York Times Building, New York, USA Faade System for the Luna Rossa Team Base, Valencia, Espanha Redevelopment of the Genova Old Harbour San Nicola Football Stadium, Bari, Italia Ferrari Wind Tunel, Maranello, Italia National Center for Science and Technology, Amsterdam, Holanda Em 2008, a equipe de Renzo Piano finalizou uma grande obra, a California Academy of Sciences projetado de acordo com as estrategias de sustentabilidade. O resultado aparece na unio da tecnologia, necessidade e de um grande gnio. Ventilao natural em grandes rea da edificao, escolha cuidadosa dos materiais da construo, uso e reuso eficiente de gua, assim como a gerao de energia, so alguns dos elementos tratados nesta estratgia. California Academy of Sciences, San Franciso, USA