Arte

Un cuerpo lacerado
Manuel Munive Maco
iempre he pensado que el alto nivel de la fotografa artstica peruana realizada entre 1983 y principios del siglo XXI fue de alguna manera estimulado o condicionado por el nivel de la fotografa periodstica que durante aquellos mismos aos registr, desde sus primeras planas, la prolfica matanza de peruanos originada por los grupos terroristas y la, tambin espeluznante, reaccin de las fuerzas del Estado. La gravedad de las imgenes de prensa determin, creemos, una tica respecto del oficio para fotgrafos como Javier Silva, Billy Hare o Roberto Huarcaya, por citar solamente a los ms reconocidos, quienes eran conscientes de compartir el medio con reporteros que producan las imgenes ms terribles y emblemticas para la memoria visual de nuestro pas. Quien escribe se siente formado por aquellas imgenes en blanco y negro que tena que "desayunar" cada maana en los kioscos de la esquina, camino al colegio: cabezas cercenadas, amasijos de cadveres, autopsias masivas, cuerpos siempre incompletos por obra de los "coches bomba" senderistas. Estas circunstancias y el que me desempeara como teatrista en Lima entre los aos 1990 y 1995 me inmunizaron creo que excesivamente - ante la fotografa que documenta performances y

Sangre y Ceniza. Variaciones sobre la bandera. Grafito y tmpera sobre papel. 1987.

Sangre y Ceniza. Variaciones sobre la bandera. "Un cuerpo ambulante. Sergio Zevallos en el Grupo Chaclacayo (1982 - 1994)"

Sangre y Ceniza. Variaciones sobre la bandera. Performances que caracterizaron al aporte de Zevallos dentro del grupo Chaclacayo.

"acciones" de artistas visuales peruanos o extranjeros. Los espectculos teatrales tambin requeran de fotografas impresas en papel para su difusin en los medios de prensa y era inevitable compararlas, por ejemplo, con las imgenes que conoca del grupo Chaclacayo, tro de artistas cuyo periplo se haba mitificado tanto como todo aquello que sufre la bendicin de la censura y que disfruta de su "ocultismo". (S de buena fuente

que solamente invitaban a crticos y "entendidos" a su casa-taller del distrito que dio nombre al grupo). A principios de los noventa haba llegado a mis manos el afiche/catlogo de su exposicin censurada en el Museo de Arte de Lima y me sirvi para reflexionar acerca de los artistas cuya imagen personal se impone a la de sus realizaciones artsticas, tal como suele suceder con los msicos y los actores ya que antes que "obras" encontraba

all sus retratos y las fotografas de las "acciones" de uno de sus miembros, Sergio Zevallos. "Un cuerpo ambulante. Sergio Zevallos en el Grupo Chaclacayo (1982 1994)" es la exposicin que nos incit a redactar estas lneas. Esta exposicin es, en verdad, un apndice de la exposicin mayor titulada "Perder la forma humana. Una imagen ssmica de los aos ochenta en Amrica Latina" realizada por curadores jvenes sudamericanos que rastrearon, seleccionaron y rescataron materiales documentales - fotografas, ediciones, video - y en mnima medida "obras" resultantes de las diferentes experiencias contraculturales en la regin surgidas primordialmente como una reaccin a las coyunturas polticas represivas de sus respectivos pases. Miguel Lpez, uno de ellos, aprovech para preparar "Un cuerpo ambulante", una exposicin realizada en dos "captulos": uno en la sala pequea del Museo de Arte de Lima y otro en el Centro Cultural de Espaa. Los trabajos de Zevallos presentados en este ltimo espacio son los que nos interesa resear ahora por la claridad con la que nos permite contrastar la solidez de una "obra" realizada versus el "documento". En la sala del C. C. de Espaa encontramos dos conjuntos: fotografas a

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Publicacin cultural de La Industria Chiclayo-Trujillo (Per), diciembre de 2013

Fotografas: Cortesa del C. C. de Espaa.

De la serie Sangre y Ceniza. Representaciones figurativas trazadas en un espacio grfico opresivo y claustrofbico

De la serie Sangre y Ceniza. Se equipara la anatoma humana con la del animal del sacrificio y el apualamiento.

color y obras en papel. La primera, una serie bastante dilatada de las performances o acciones que caracterizaron al aporte de Zevallos dentro del grupo Chaclacayo y donde el artista hace gala de un narcisismo oscuro al encarnar una versin siniestra y luctuosa de Santa Rosa de Lima, personaje colonial ciertamente esquizofrnico: remarcando monocordemente su genitalidad masculina Zevallos manifestaba as la contrariedad de quien se siente atrapado en una anatoma equvoca. Y es la tragedia de esa contrariedad la que a nuestro modo de ver anima esas acciones escrupulosamente registradas. No creemos que se trate, como afirma el curador, de una "obra"en la que repercute el contexto de muerte durante la violencia de los aos ochenta en el Per. Pero esto que afirmo, sin duda, es discutible. Lo que es indudable es la ostensible superioridad de la obra en papel de Zevallos con respecto a ese juego de fotografas que ya esperbamos ver. En efecto: en la sala de Santa Beatriz se exhiben dos conjuntos de dibujos y tcnicas mixtas realizados con un rigor y una inteligencia que sepulta el histrionismo de las fotografas pues aquellos dibujos dicen mejor - connotando - lo que las fotografas balbucean - denotando - acerca de la colisin entre la "crisis"del "yo" del artista y la realidad que le toc vivir. Esto es particularmente logrado en la serie titulada "Sangre y Ceniza. Variaciones sobre la bandera" del ao 1987, en la que

De la serie Sangre y Ceniza. El cuerpo desenmascarado a partir de su genitalidad perversa. Y el rojo desvado de nuestra bandera como fluido sanguneo que da una coloracin marchita.

realizados entre 1985 y 1986, en grafito sobre papel. Ms all de la influencia baconiana reconocemos tambin all el eco de una esttica impartida en la Universidad Catlica y afn a los lenguajes de otros artistas de la generacin de Zevallos - y probablemente condiscpulos como Johanna Hamann, Jorge CastillaBambarn y Eduardo Tokeshi . Despus de la muerte fotografiada e impresa en los diarios limeos las fotografas de las performances donde Zevallos juguetea con la muerte no llegan a ser ms que un disfuerzo egoltrico. Por suerte, la exposicin organizada por Miguel Lpez nos permiti acceder a una obra valiosa que ignorbamos y que corrige nuestra primera impresin acerca de las capacidades intelectuales de su autor. Lamentablemente este segmento es el que menos difusin tiene y eso lo demuestra que haya sido mostrado fuera de la exposicin del museo. Ser que ahora los curadores jvenes prefieren censurar aquella obra que no fue censurada porque puede parecer menos sexy conceptual y epocalmente?

empezando con la representacin "filodurista" de nuestra bandera deriva pronto en representaciones figurativas trazadas en un espacio grfico opresivo y claustrofbico en un cuerpo masculino el "yo corporal" del artista - que sufre una serie de agresiones en pos del placer y el dolor. Es en estos dibujos donde se equipara la anatoma humana con la

del animal del sacrificio, la penetracin sexual y el apualamiento o el nacimiento y la excrecin. El cuerpo desenmascarado a partir de su genitalidad perversa. Y el rojo desvado de nuestra bandera como fluido sanguneo que da una coloracin marchita. Notable como la anterior es la serie titulada "Smbolos, huellas de un crimen"

1 Notable es la serie de 1982, titulada "Estampas" en las que el artista interviene un conjunto de alrededor de doce copias fotostticas de la imagen devocional de Santa Rosa de Lima mediante el carbn, tiza y el collage pero que forma parte de su participacin en el Museo de Arte de Lima.

Publicacin cultural de La Industria Chiclayo-Trujillo (Per), diciembre de 2013

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