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Marco Giannotti

VOLPI OU A REINVENO DA TMPERA*

As transformaes estilsticas de Volpi a partir do emprego da tmpera so analisadas neste ensaio. Uma revalorizao da noo de tcnica postulada para a pintura moderna e contempornea.

A obra de Alfredo Volpi ser abordada neste ensaio a partir de uma questo tcnica: a utilizao da tmpera no final da dcada de 1940, justamente no perodo da consolidao do seu estilo e de sua palheta. Penso a tcnica no como forma acadmica, mas, como diria Francastel, uma forma de saber virtual que permite aos homens do Renascimento imaginar cidades ideais na pintura, inaugurando, assim, um modelo urbanstico baseado na perspectiva, que aos poucos transforma as cidades medievais, dispostas de modo catico, em cidades modernas planejadas. Atualmente a tcnica entendida apenas sob a tica da tecnologia; nota-se a ausncia de um pensamento sobre as questes tcnicas vinculadas imaginao. contra este senso comum que tericos como Argan iro demonstrar o sentido simblico de uma inovao tecnolgica como a cpula da Catedral de Florena, assim como Francastel, que, em seu longo estudo sobre questes tcnicas, relaciona-as com a imaginao e com o potencial utpico do homem. Na arte moderna, as anlises restritas a procedimentos tcnicos so raras e muitas vezes decepcionantes, pois ficam, na maioria das vezes, aqum dos estudos tericos sobre arte. A arte moderna obrigou o artista a depurar sua tcnica de modo solitrio, at mesmo quando assume declaradamente certas influncias. A tcnica no se resume a um conhecimento sobre a fabricao homognea de objetos utilitrios. J h algum tempo procurou-se estabelecer os critrios que distinguem a atividade do artista do artesanato, e, para isto, foi preciso reformular a noo de tcnica. O artista, ao inventar novas regras e propores na arte, no est simplesmente reproduzindo um saber artesanal; est criando uma nova tcnica de abordar os materiais, formulando, assim, uma nova linguagem. Volpi passa a utilizar a tmpera quando sua pintura torna-se mais calcada na superfcie da tela e a cor, por sua vez, passa a ter um papel predominante na formao do espao. Volpi se aproxima da pintura italiana dos sc. XIII e XIV, em particular de Margaritone dArezzo, Giotto e Piero della Francesca, medida que procura resgatar experincias espaciais anteriores consolidao do espao perspectivo e do emprego do chiaroscuro presente no alto Renascimento. A nfase na dimenso construtiva na arte do sculo XX faz com que estes artistas passem a ser revalorizados. Em 1950, ao participar da XXV Bienal de Veneza, Volpi volta Itlia depois de 52 anos e faz cerca de16 visitas capela de Scrovegni para
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ver os afrescos de Giotto. O cu azul que domina todo o espao nessa capela realmente impressionante. Durante certo tempo pensei que foi graas a Giotto que Volpi descobriu a tmpera. Mas, pelo contrrio, talvez pudssemos dizer que foi graas ao emprego da tmpera que Volpi redescobriu Giotto. A tmpera demarca o processo de amadurecimento de Volpi, pois a transparncia do leo muitas vezes tornava suas pinturas difanas em demasia. A tmpera, por outro lado, ressalta a presena corprea do pigmento sobre a superfcie da tela, faz o pigmento respirar, produzindo uma intensa saturao cromtica. No toa que vrios pintores modernos procuram resgatar tcnicas tradicionais como a encustica, a tmpera e o afresco; trata-se de uma forma de bloquear a janela virtual que surge na pintura mediante o emprego da velatura da pintura leo. Ao buscar algumas consideraes sobre a tmpera no livro de Ralph Mayer sobre tcnicas pictricas, somos induzidos a imaginar a obra de Volpi:
Aplique pinceladas nicas em uma s direo, e no para frente e para trs. No passe no mesmo ponto duas vezes seguidas, se desejar repassar, espere um perodo curto para fixar um pouco, aps o que se pode pintar novamente na mesma direo. [...] O manuseio tradicional da tmpera em pinceladas leves e hachuradas. [...] Apesar do poder de cobertura destas camadas sucessivas, o fundo e as camadas inferiores ainda contribuiro com seus efeitos para o resultado final. [...] Uma translucidez pode algumas vezes ser recuperada sobrepintando-se uma zona opaca com camadas finas e transparentes. Este tipo de pintura no definitivamente um mtodo ideal para principiantes 1. MAYER, Ralph. Manual do artista de tcnicas e matrias. So Paulo: Martins Fontes, 1996, p. 295. ou para os que preferem um estilo impulsivo ou extemporneo; preferido por aqueles cujo esquema de trabalho deliberado e planejado.1

A afinidade de Volpi com a tmpera se deve, talvez, ao seu primeiro contato com a pintura. J aos doze anos Volpi trabalha como assistente na pintura de afrescos decorativos. l que aprende a misturar tintas, a dosar a quantidade exata de pigmento, cal e leo para tornar a pintura ora mais fluida, ora mais densa. A presena do pigmento no afresco e na tempera bem mais intensa do que no leo, pois a saturao cromtica no to afetada pelo escurecimento do leo. Como afirmava uma artista brasileira que era fascinada pela tmpera, Mira Schendel, a cor da tmpera pulsa no espao. A cor, assim, aparece como um elemento natural em sua obra, no como fruto de uma indagao sobre o fenmeno cromtico. No creio que Volpi tenha aberto livros sobre a interao cromtica, mistura tica etc. No h uma separao ntida entre teoria e prtica, como no caso dos concretistas, que se apoiavam num manifesto ou em um programa e talvez por este motivo algumas de suas obras so montonas primeira vista. Volpi no busca fazer da arte um projeto construtivo. Neste sentido, vejo uma tenso constante, em suas pinturas desse perodo, entre forma e cor. quando a geometria no se torna propriamente geomtrica, quando as formas se tornam gastas pelo tempo que sua obra se torna nica e exemplar para o pintor contemporneo. Uma variao entre linha, cor, forma, espao que no apenas formal, uma experincia potica. Por isto que seus quadros nunca so previsveis, pois surgem de uma experincia sempre renovada do exerccio da imaginao. A escolha dos seus temas no segue um esquema, sempre uma nova experincia.
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Um quadro de Volpi nunca montono. Cada uma de suas obras nos transmite um carter singular e extremamente pessoal. Elas proporcionam o prazer de uma descoberta diria. Paradoxalmente, podemos notar uma relao entre arte e vida talvez maior do que a do prprio Oiticica, que fez da arte um paradigma de ao. Tudo o que um pintor deve almejar , justamente, esta simplicidade. Talvez at por ter adquirido uma dimenso pblica indita, suas pinturas se tornaram difceis de decifrar. Tento sempre explicar a grandeza de Volpi aos meus alunos, que tendem a ver apenas bandeirinhas e no a pintura na sua singularidade. Durante certo tempo, Volpi pagou caro pela fama que teve: suas pinturas e sobretudo as litogravuras tardias espalhadas pelos sagues de hotel sendo que muitas foram at falsificadas no do efetivamente a imagem de sua verdadeira dimenso. Muitos crticos afirmam que Volpi nunca pintou bandeirinhas, nem fachadas. Elas so antes um simples pretexto para a pintura. atravs do jogo cromtico e do movimento das pinceladas que as figuras aparecem (e desaparecem), e no o contrrio. Embora seu repertrio figurativo seja circunscrito, as formas nunca so as mesmas, assumem diferentes papis e aparecem somente com a experincia da prpria pintura. Vale lembrar a frase de Gombrich de que o pintor antes v o que pinta do que pinta o que v. Volpi faz uma ponte entre a arte e a vida quando nos ensina a olhar para as coisas mais banais e simples com uma outra perspectiva. Volpi foi um dos poucos artistas que criaram uma imagem indita do Brasil sem cair nos clichs populistas. Tendo a discordar de uma interpretao que salienta um saber artesanal em suas obras, e neste sentido uma certa incapacidade de Volpi de assumir a noo moderna do trabalho. Os pintores sabem que uma boa pintura sempre fruto de um trabalho que s pode ser indito e pontual no tempo. Basta lembrar os artistas que repetem durante a vida toda as mesmas solues plsticas. A experincia do minimalismo tambm nos mostra claramente os limites de uma obra impessoal. Uma defesa da especificidade da linguagem pictrica pode ser facilmente acusada de formalista. Mas basta ler atentamente Greenberg para perceber que, ao contrrio do que se diz, ele no separa a forma do contedo de uma obra-de-arte. Um pintor j se expressa atravs do uso de determinados materiais em detrimento de outros. Esta escolha j reflete a opo tomada por uma determinada linguagem. O meio de expresso interfere na maneira em que as imagens so apresentadas. Estamos longe de uma concepo da tcnica como algo transparente e neutro. No creio que as cores de Volpi, por terem um aspecto esmaecido, no sejam capazes de produzir um efeito esttico impactante. O fato delas no aparecerem de imediato, mas atravs de um processo contnuo de rememorao, faz com que cada cor se projete em outra para poder aparecer. As cores nunca so puras: o azul o azul refletido em um verde esmeralda e assim por diante (a idia de uma cor pura no uma fico?). Em todo o caso, a lio de Matisse de que a cor sempre relao se faz presente. Em Volpi no apenas as cores, mas tambm as formas s adquirem significado se entendidas no interior do seu contexto. Uma forma retangular pode tanto parecer uma porta como
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uma janela; um trao negro pode sugerir a imagem de um mastro, mas num outro instante pode sugerir tambm o detalhe de uma janela. Cores e formas vivem sob um processo contnuo de mutao. O fato de nunca sabermos ao certo se uma fachada uma vera fachada ou uma mancha cromtica o que me parece mais fascinante na obra de Volpi. Pois esta ambigidade faz com que uma pintura, ao falar de si mesma, ainda seja capaz de nos trazer de volta ao mundo (talvez com outros olhos). Muito se debateu sobre o fato do Volpi pintar bandeirinhas. Olvio Tavares chegou a citar o prprio artista ao dizer que ele no pintava bandeirinhas ao contrrio do Pennacchi. Mesmo que tenha afirmado isto, a grandeza do seu trabalho lhe permite pintar bandeirinhas, assim como Morandi pinta garrafas. Porm, sua pintura jamais resulta em uma evocao provinciana da festa popular. Por outro lado impossvel ir a uma festa de So Joo sem pensar no Volpi. De fato ele nos abriu os olhos para elas, a ponto de sabermos discriminlas, e sabermos se esto corretamente postas no espao ou no. Infelizmente as bandeirinhas colocadas no lado de fora do museu durante a exposio comemorativa de Volpi no esto! Pois alm de estarem fora de escala, so de plstico, portanto opacas e brilhantes ao contrrio das bandeiras translcidas que remetem tmpera. Um dia ao visitar os templos de Paestum , Rothko afirmou que tinha pintado estes templos a vida toda. nesse processo de reconhecimento que o artista amadurece sua obra. Rothko tambm dizia que nunca se esqueceu do pr-do-sol da Rssia. Creio que todo o imigrante traz a ptria consigo incrvel notar como Volpi reinventa o Renascimento italiano. As bandeirinhas parecem como que num processo de metamorfose; adquirem uma propriedade orgnica, pois surgiram de um processo de mutao. Na verdade so elementos que surgem dos telhados das fachadas, que sempre produziam bandeirinhas em negativo. Volpi um exemplo para aqueles que ainda acreditam no potencial expressivo da pintura, visto que as questes que acompanham seu trabalho nunca so estritamente pictricas, mas remetem sempre a determinadas experincias de vida. Ao falar sobre a atualidade do belo, Gadamer nos dizia que uma obra-de-arte deve ter uma dimenso simblica, induzir ao jogo e remeter a uma festa, pois uma obra rene as pessoas. Como ningum, Volpi faz destes preceitos uma forma de vida artstica. Sua grandeza nos faz estar aqui reunidos para celebrar sua obra.

* Este artigo um resumo de uma palestra sobre Volpi proferida em 10 de julho de 2006 no Museu de Arte Moderna de So Paulo. Marco Giannotti pintor e professor da Escola de Comunicaes e Artes da USP.

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