Vous êtes sur la page 1sur 8

Espace Kawenga

Montpellier

Communiqué de presse

Thierry Fournier Point d’orgue

Exposition personnelle

Thierry Fournier Point d’orgue Exposition personnelle Du 24 au 31 octobre 2009 Vernissage le vendredi 23

Du 24 au 31 octobre 2009

Vernissage le vendredi 23 octobre à partir de 18h

Performance Vers Agrippine / Thierry Fournier le 23 octobre à 20h

Production Kawenga « Territoires numériques », ARCADI, Le Troisième Pôle, Pandore Production. Avec le soutien du Conseil Régional et la Direction des Affaires Culturelles de la région Languedoc Roussillon, et de la Direction des Affaires Culturelles de la Ville de Paris, et en partenariat avec le Festival du Cinéma Méditérranéen.

en partenariat avec le Festival du Cinéma Méditérranéen. Kawenga - 21 Boulevard Louis Blanc 34000 Montpellier

Kawenga - 21 Boulevard Louis Blanc 34000 Montpellier Relations presse : David Lavaysse | Tél. +334 67 06 51 66 | communication@kawenga.com Liens utiles : www.kawenga.com | www.thierryfournier.net

Point d’orgue est la première exposition personnelle de Thierry Fournier à l’Espace Kawenga à Montpellier. Elle aura lieu en parallèle de Un geste qui ne finit pas, autre exposition de l’artiste qui sera présentée du 10 octobre au 16 novembre 2009 à Lux Scène nationale de Valence.

Explorant les figures de la trace, de l'apparition et de la disparition, les œuvres de Thierry Fournier questionnent la présence et l’altérité, à travers les espaces et les temporalités qu’elles instaurent. Qu’elles prennent la forme de dispositifs visuels ou sonores, d’installations interactives ou de performances, elles résident pour la plupart dans l’expérience sensible – voire physique – qu’elles proposent à leurs spectateurs. Transposant les images et les objets du réel ou créant leurs propres matériaux à partir de dispositifs numériques, ces œuvres qui jouent avec les ambigüités de la perception interrogent toujours notre rapport au monde.

« Éprouver le temps présent, mais plus encore tenter de formuler ce qu’il est, serait comme vouloir attraper de ses mains nues un poisson dans l’eau d’une rivière. Nous faisons ici de manière empirique l’expérience (…) d’un espace-temps insoumis, insurgé, instantané et inexistant, dans un rapport extrêmement troublant entre le présent et la présence des corps. 1 » Nouvelle œuvre créée dans le cadre d’une résidence à Kawenga en 2009, l’installation Point d’orgue témoigne de cette démarche :

le miroir vidéo d’un espace urbain, dont la temporalité est réglée sur la présence de ses visiteurs. Elle sera accompagnée d’une performance donnée par Thierry Fournier le 23 octobre, Vers Agrippine, abordant elle aussi la question de la temporalité.

Thierry Fournier vit et travaille à Paris. Artiste plasticien, diplômé de l’École nationale supérieure d’architecture de Lyon, musicien et compositeur, il aborde les arts visuels à partir de la fin des années 90. En moins de dix ans, il a réalisé plus de quarante œuvres : installations, œuvres interactives, vidéos, photographies, performances, pièces sonores et musicales, dessins, éditions. Internationalement diffusés, ses travaux ont été notamment exposés au Centre Pompidou, au Festival d’Automne, à la Ménagerie de Verre, au FRAC Haute Normandie, à la Chartreuse de Villeneuve lez Avignon, au NibelungenMuseum de Worms, au Techniches Museum de Wien, aux expositions internationales de Aïchi et Saragosse, aux festivals Next, Novellum, Synthèse, Rencontres de Carthage, ISEA… Il prépare actuellement une exposition et une publication collective liées à ses travaux de recherche à l’École nationale supérieure d’art de Nancy, ainsi qu’une création cinématographique et scénique, Seul Richard, adaptée de Richard II de W. Shakespeare. Web : www.thierryfournier.net

• A l’occasion de la création de Point d’orgue, Thierry Fournier donnera une conférence à Kawenga le 29 octobre à 19h30 ainsi qu’une masterclass « Quels dispositifs pour quelles œuvres » recevant des artistes de Montpellier et de la région Languedoc-Roussillon pour des discussions et analyses de leurs projets artistiques, les 29 et 30 octobre 2009. Renseignements : gregory.diguet@kawenga.com

1 Juliette Fontaine, extrait de L’épreuve de l’espace, la contingence du présent, catalogue de l’exposition Thierry Fournier / Step to Step, École régionale des beaux-arts de Rennes, 2009.

Point d’orgue 2009 Installation interactive : caméras, vidéoprojection, dispositif informatique Dimensions variables

Point d’orgue

2009

Installation interactive : caméras, vidéoprojection, dispositif informatique Dimensions variables

Dans la vitrine d’une galerie, une caméra vise la rue, son image étant projetée dans la salle derrière elle. Dès qu’un visiteur pénètre dans la galerie, la vitesse de la vidéo et du son s’ajustent à la sienne propre, jusqu’à se geler entièrement s’il s’arrête ; s’il se remet en mouvement, la vidéo déroule alors les évènements écoulés et se resynchronise progressivement avec l’extérieur. A travers un expérience de « profondeur de temps » et l’illusion de pouvoir suspendre indéfiniment la temporalité, l’installation provoque une boucle généralisée et absurde d’interaction collective : les passants se voient dans un miroir qui est contrôlé par les visiteurs de la galerie, eux-mêmes « mis en œuvre » par leur présence et leurs gestes derrière la vitrine.

Coproduction Kawenga « territoires numériques », ARCADI, Le Troisième Pôle, Pandore Production. Avec le soutien du Conseil Régional et la Direction des Affaires Culturelles de la région Languedoc-Roussillon, et de la Direction des Affaires Culturelles de la Ville de Paris. Production déléguée : Pandore Production Développement logiciel : Mathieu Chamagne

Vers Agrippine 2004 Performance sur ordinateur, diffusion sonore et projection vidéo Avec les voix de

Vers Agrippine

2004

Performance sur ordinateur, diffusion sonore et projection vidéo

Avec les voix de Hiromi Asaï et Véronique Gens

Interprétée par Thierry Fournier dans le cadre du vernissage de l’exposition Point d’orgue

Créée en dialogue avec l’opéra Agrippina de Haendel mis en scène par Frédéric Fisbach en 2003, Vers Agrippine développe également un principe de « profondeur de temps » : une navigation extrême dans la temporalité de la musique, jouée par le geste du performer sur ordinateur. La pièce s’installe littéralement « au seuil » de l’opéra Agrippina : elle parcourt simultanément les toutes premières secondes de l’orchestre, le premier récitatif et le premier air de soprano, dans un ralentissement extrêmement fin qui fait apparaître des formes sonores d’une toute autre nature :

mélodies orchestrales surgissant dans les appogiatures des cordes, grain de la voix, etc. Ce parcours crée paradoxalement une vision à grande échelle, comme l’approche aérienne d’un paysage.

Extrait sonore sur : www.thierryfournier.net

Commande d’œuvre de Frédéric Fisbach et du Studio-Théâtre de Vitry, 2004 Extraits de Agrippina de Georg Friedrich Haendel, enregistré par Jean-Claude Malgoire en 2003 avec La Grande Écurie et la Chambre du Roy – Courtesy © Dynamic Records Photographie : Hiromi Asaï par Frédéric Nauczyciel / see-you-tomorrow

Thierry Fournier

www.thierryfournier.net

Né en 1960 à Oullins, France. Vit et travaille à Paris, France. Diplômé en 1987 de l’École nationale supérieure d’architecture de Lyon.

EXPOSITIONS PERSONNELLES

2009

Un geste qui ne finit pas, Lux° Scène nationale de Valence Point d’orgue, Kawenga, Montpellier

2008

Step to step, École des beaux-arts de Rennes. Commissariat Luc Larmor. Open Source, Pavillon de Monaco, Expo Zaragoza 2008.

2007

Feedbackroom, École nationale supérieure d'art de Nancy.

2004

The Nibelungen Treasure, Le Carré des Jalles, Saint-Médard en Jalles.

2003

L’ombre d’un doute, Muséum d'histoire naturelle, Lyon. Electric Bodyland, Festival Synthèse, Maison de la Culture de Bourges.

2000

The Nibelungen Treasure, Nibelungen Museum, Worms (Allemagne). The Nibelungen Treasure, Goethe Institut, Paris.

PERFORMANCES (sélection)

2009

Réanimation, Rencontres Chorégraphiques de Carthage, Tunis (Tunisie)

2008

Réanimation, Festival Next, Espace Pasolini, Valenciennes. Avec Samuel Bianchini et Sylvain Prunenec. Conférences du dehors, La Chartreuse – CNES, Villeneuve lez Avignon. Auteurs invités : David Beytelmann, Juliette Fontaine, Noelle Renaude, Jean-François Robardet, Esther Salmona. Frost, La Chartreuse – CNES & Seconde Nature, Villeneuve lez Avignon.

2006

Seul Richard (première version), Arcal Lyrique, Paris.

2005

Réanimation (première version), Ballet de Lorraine, Nancy. Avec Samuel Bianchini et Jarmo Penttila.

2004

Vers Agrippine, Lelabo, Paris. Vers Agrippine, Studio-Théâtre de Vitry.

2003

Core, Festival Novellum, Toulouse.

2001

La Mue de l'ange, Maison de la Culture de Bourges. La Mue de l'ange, Théâtre Archa, Prague (Tchécoslovaquie).

2000

Core, Festival ISEA, Le Divan du monde, Paris. La Mue de l'ange, Théâtre de la Ville, Montréal (Canada).

EXPOSITIONS COLLECTIVES (sélection)

2008

Festival Ososphère, Strasbourg. Cube Festival, Le Cube, Issy-les-Moulineaux. Festival JIM'08, GMEA, Albi.

2007

Montre moi l'œuvre autrement, FRAC de Haute-Normandie. Outlab / CITu (fédération de laboratoires des universités Paris I et Paris VIII), La Bellevilloise, Paris. Open 2007, Lelabo, Paris, organisé par le collectif Echolalie.

2006

Festival Les Inaccoutumés, La Ménagerie de verre, Paris.

2005

Alltag, ein Gebrauchanweisung, Techniches Museum Wien. Commissariat : Susanne Wernsing Pavillon français de l'exposition universelle, Aichi (Japon). Festival Ars Numerica, Montbéliard.

2003

Festival Novellum, Toulouse.

2002

Cyberarts Festival, Goethe Institut, Boston (USA). Commissariat : George Fifield.

2000

Festival ISEA, Paris

BOURSES ET RÉSIDENCES

2009

Bourse DICREAM, aide à la production (Seul Richard) - Ministère de la Culture et de la Communication Résidence de création, Espace Kawenga et Région Languedoc-Roussillon, Montpellier

2008

Bourse DICREAM, aide à la maquette (Dépli) - Ministère de la Culture et de la Communication Résidence de création à la Chartreuse de Villeneuve-les-Avignon - CNES

2007

Résidence, Mains d’Œuvres, Saint-Ouen

2006

Résidences, Arcal Lyrique et Avant-Rue, Paris Bourse DICREAM, aide à la maquette (Seul Richard) - Ministère de la Culture et de la Communication

2005

Résidence de création, Mains d’Œuvres, Saint-Ouen

2003

Résidence de création à l’Institut de Musique Électroacoustique de Bourges

2000

La Mue de l’Ange, bourse de création, Conseil des Arts du Canada

COMMANDES PUBLIQUES

2009

The Life of Things (DVD) commande d’œuvre du Technisches Museum Wien (Autriche).

2007

Open Source, commande d’œuvre de la Principauté de Monaco

2006

The Life of Things (installation) commande d’œuvre du Technisches Museum Wien (Autriche). Danse de la pluie, commande de 1% artistique, La Petite Charme, Haute-Saône.

2005

Ce qui nous regarde, Pavillon français de l’Exposition universelle de Aïchi (Japon)

2004

Machine à histoires, Jardin du Nombril du Monde, Pougne-Hérisson, Deux-Sèvres. Vers Agrippine, commande d’œuvre du Studio-Théâtre de Vitry

2003

Electric Bodyland, commande d’œuvre de l’Institut de Musique Electroacoustique de Bourges

2002

L’Ombre d’un doute, commande d’œuvre du Muséum d’histoire naturelle de Lyon

2000

Musée des Nibelungen et installation Le Trésor des Nibelungen, Worms (Allemagne)

COLLABORATIONS ARTISTIQUES

2002

Les Paravents (Jean Genet), mise en scène de Frédéric Fisbach – création musicale et sonore

2002

Ce qu’ils imaginent, long-métrage de Anne Théron – création musicale

2001

Architecture of Paradise, vidéo de Marie Sester – création musicale

2000

L’Onde sonore, création de Louis Dandrel pour les cérémonies du millénaire, Paris – création musicale

Avant 1998, créations musicales pour les spectacles et films de Véronique Ros de la Grange, Pascal Nottoli, Violaine Rozier, Anne Théron.

PUBLICATIONS ET CATALOGUES

• A paraître (2009) : R&C, ouvrage collectif dirigé par Samuel Bianchini, Burozoïque / Éditions du Parc

Step to Step, catalogue d’exposition, École régionale des beaux-arts de Rennes, 2009.

Feedbackroom, DVD, Éditions du Point d’exclamation / Éditions du Parc ENSA Nancy, 2009

La création numérique : Tendances - lieux - artistes, Musiques et Cultures Digitales, 2008.

Le Feedback dans la création musicale, actes du colloque, Grame, 2006.

• Éditeur et directeur artistique de 1997 à 2004 de la revue sur CD Pandore (10 numéros parus).

• Éditeur du hors-série Juliette Fontaine de la revue sur CD Pandore, 2004.

L’Ombre d’un doute : l’incertitude comme moteur d’une œuvre et de sa réception, Nathalie Candito, Maud Gauchet-Lopez et Hervé Groscarret, Actes des XXVe Journées internationales sur la communication, l’éducation et la culture scientifique 2003.

L’Ombre d’un doute, récits d’une expérience singulière, Nathalie Candito et Maud Gauchet, Muséum d’histoire naturelle de Lyon, 2003.

Composer des hybrides, in Revue d’esthétique n°43, éd. Jean-Michel Place, 2003.

Le livre du poète anonyme, catalogue du NibelungenMuseum Worms, NibelungenMuseum Verlag, 2000.

PRESSE (sélection)

• Annick Hemery, « Thierry Fournier, l'interactivité au bout des doigts », Intramuros janvier 2009

• Emmanuel Burdeau, « Cinéma en numérique », Cahiers du Cinéma, novembre 2008 + numéro hors-série

• Dominique Vernis, « Théâtre d’opérations », Mouvement, juillet 2008.

• Anaïd Demir, « La ville écran », Beaux-Arts Magazine, juin 2008.

• Entretien avec Evelyne Bennati, Paris-art.com, rubrique Numérique, juin 2008.

• « La ville digitale mise en cube », Mouvement , juin 2008.

• Véronique Godé, « Sortir du Cube », Arte.tv, juin 2008.

• Julia Cserba, « Cube Festival », ArtPortal, juin 2008.

• « Digital dance », catalogue de la 4e Biennale Internationale de danse de Monaco, 2006.

• Agathe Attali, « Montre-moi l’œuvre autrement », Paris Art, rubrique Numérique, octobre 2007.

• Catalogue du Pavillon de la France, Exposition universelle de Aichi (Japon), Hachette Filipacchi, 2005.

• Véronique Godé, « Ce qui nous regarde, ou l’art de poser des questions », Arte.tv, juin 2005.

• Oc-TV, Entretien télévisé avec François Besson, « Le seigneur de l’anneau », 15 décembre 2003.

• Annik Hémery, « Thierry Fournier, artifices et sensations », SVM Mac, octobre 2003.

• « Multipistes », entretien dans le cadre de l’émission d’Arnaud Laporte, France Culture, 24 avril 2003.

• Véronique Godé, « Quand la réalité virtuelle ratrappe le mythe », Création Numérique, janvier 2001.

• Julie Bouchard, « Un trésor virtuel sous la ville », Le Devoir, Montréal, 20 janvier 2001.

• Catalogue de l’exposition « ISEA, Révélation », Éditions Musica Falsa / Art 3000, Paris 2000.

• Marie Lechner, « Tragédie en sous-sol », Libération, 8 décembre 2000.

ENSEIGNEMENT ET RECHERCHE (sélection)

• Depuis 2009, enseignant à l’École nationale supérieure de création industrielle, Paris

• Depuis 2009, enseignant-chercheur à l’École nationale supérieure des arts décoratifs, Paris

• Depuis 2003, enseignant-chercheur à l’École nationale supérieure d’Art de Nancy

• De 1998 à 2004, enseignant en art à l’École nationale supérieure d’architecture Paris Val de Seine.

INTERVENTIONS : CONFERENCES, COLLOQUES (sélection)

2009

Lux Scène nationale de Valence, colloque « Médias en scène » Conférence à l’École nationale supérieure des arts décoratifs, Paris

2008

Conférence à l'École nationale supérieure d'art de Metz. Conférence à l'École régionale des beaux-arts de Rennes. Conférence à l'Institut national des sciences politiques, Paris. La Chartreuse – CNES, Villeneuve lez Avignon. Colloque « Sonde 08 # 02 – Ecriture et dispositifs » La Chartreuse – CNES, Villeneuve lez Avignon. Colloque « Sonde 08 # 01 – Mutations de l'écriture » Conférence à l'École régionale des beaux-arts de Rennes. Conférence à La Chartreuse – CNES, Villeneuve lez Avignon

2007

Conférence à La Bellevilloise, Paris, Rencontres « Outlab 2007 » organisées par le CITu Colloque international « Programmation orientée art 2 » [LAM-LETA], Nancy Conférence à l’Espace Culture Multimédia Kawenga, Montpellier. Conférence à la 4e Biennale Internationale de la danse, Monaco. Colloque « Pixel - Pratiques infographiques, logiciels et anthropologie », Musée du Quai Branly, Paris. Conférence et colloque « Le feedback dans la création musicale », GRAME, Lyon.

2006

Conférence à l’École régionale des Beaux-arts de Rennes Colloque « Quelles noces de la musique et de l'image », CMDC, Paris

2005

Festival Émergence, « Les chantiers – présentation de projets artistiques », Dédale, Paris Conférence au Cube, Issy-les-Moulineaux

2004

Conférence au Jardin du Nombril, Pougnes-Hérisson Conférence au Festival Novellum, Toulouse

2003

École du cirque Fratellini, Saint-Denis, Masterclass « Compositions collectives en temps réel » Muséum d’histoire naturelle de Lyon, « Représentation politique, du singulier au collectif »

2002

Conférence au Muséum d’histoire naturelle de Lyon

2001

Conférence au Goethe Institut, Boston (USA) « The Nibelungen Treasure »