Fernando Sor e as transcries Opus 19 para violo de
Seis rias escolhidas de A flauta mgica de Mozart: uma abordagem esttico-analtica
So Paulo 2012
UNIVERSIDADE DE SO PAULO ESCOLA DE COMUNICAO E ARTES
EUSIEL SILVA DO REGO
Fernando Sor e as transcries Opus 19 para violo de Seis rias escolhidas de A flauta mgica de Mozart: uma abordagem esttico-analtica
Dissertao apresentada ao Departamento de Msica da Escola de Comunicaes e Artes da Universidade de So Paulo como requisito para a obteno do ttulo de Mestre em Artes.
rea de Concentrao: Processos de criao musical
Orientador: Prof. Dr. Edelton Gloeden
CMU-ECA-USP Agosto de 2012
Catalogao na publicao Servio de Biblioteca e Documentao Escola de Comunicaes e Artes da Universidade de So Paulo
Rego, Eusiel Silva do Fernando Sor e as transcries Opus 19 para violo de Seis rias escolhidas de A flauta mgica de Mozart: uma abordagem esttico-analtica. / Eusiel Silva do Rego. So Paulo: E. S.Rego, 2012. 287 p. : il.
Dissertao (Mestrado) -- Escola de Comunicaes e Artes / Universidade de So Paulo. Orientador: Edelton Gloeden
1. Transcrio musical. 2. Violo. 3. Fernando Sor Op. 19. 4. A Flauta mgica. 5. Teoria tpica. 6. Anlise musical. I. Gloeden, Edelton, orientador. II.Ttulo.
CDD 21. Ed. 780
FICHA CATALOGRFICA Autorizo a reproduo e divulgao total ou parcial deste trabalho, por qualquer meio, convencional ou eletrnico, para fins de estudo e pesquisa desde que citada a fonte.
FOLHA DE APROVAO
Nome: REGO, Eusiel Silva do Ttulo: Fernando Sor e as transcries Opus 19 para violo de Seis rias escolhidas de A flauta mgica de Mozart: uma abordagem esttico-analtica
Dissertao apresentada ao Departamento de Msica da Escola de Comunicaes e Artes da Universidade de So Paulo como requisito para a obteno do ttulo de Mestre em Artes.
Aprovado em:
BANCA EXAMINADORA
PROF. DR. _____________________________________INSTITUIO: ______________ JULGAMENTO: _____________________ ASS.:__________________________________
PROF. DR. _____________________________________ INSTITUIO: ______________ JULGAMENTO: _____________________ ASS.:__________________________________
PROF. DR. _____________________________________ INSTITUIO: ______________ JULGAMENTO: _____________________ ASS.:__________________________________
professora Marlia Pini; Ao professor Ricardo Rizek (in memoriam); A minhas filhas Lorena e Sofia, pelo amor pueril que dedicam sabedoria.
AGRADECIMENTOS
Ao Prof. Dr. Edelton Gloeden, pelo incentivo, amizade e pacincia. Profa. Dra. Susana Igayara, pelas valiosas sugestes e crticas. Ao Prof. Dr. Rodolfo Coelho, por me ter apresentado Teoria Tpica. A minha esposa Gisele C. Batista Rego pela pacincia, dedicao e reviso. A Adlia Issa, pela amizade e dilogo. A minha me Eunice Silva do Rego e ao meu pai Adolfo Lira do Rego (in memoriam).
RESUMO
Este trabalho visa abordar conceitos estticos, musicais e histricos (relacionados poca do Iluminismo) que envolvem as transcries para violo Six Airs Choisis de lOpra de Mozart: Il flauto magico, arrangs pour guitare Op. 19 do compositor e violonista espanhol Fernando Sor (1778-1839), publicadas entre os anos de 1823 a 1825, em Londres, e baseadas em rias de A flauta mgica k620 (1791) de Mozart. O processo de transcrio empreendido por Fernando Sor exigiu, inclusive por necessidades histricas (aproximadamente 35 anos separam essas obras), uma mudana de concepo da escritura instrumental, pois, para Sor, tratava-se de verter a essncia de um pensamento musical concebido no meio opertico e apresent-lo sob o conceito sonoro de um instrumento solo emergente, como foi o caso do violo no final do sculo XVIII e primeiras dcadas do sculo XIX. Assim, do ponto de vista instrumental, elementos como textura, estilo de acompanhamento e conceito de conduo de vozes, para citar apenas alguns aspectos, sofreram mudanas de concepo, resultando muitas vezes quase em uma nova composio e, at mesmo, outra percepo da forma musical, porque, acima de tudo, o elemento dramtico- literrio est ausente.
Palavras-chave: Fernando Sor, Transcrio musical, Violo, A flauta mgica, Pseudocontraponto, Die Zauberflte, Tpicos Musicais, Anlise Musical.
ABSTRACT
This paper aims at addressing the aesthetic, musical and historical concepts (related to the Enlightenment) that involve the guitar transcriptions Six Airs Choisis de lOpra de Mozart: Il flauto magico, arrangs pour guitare Op. 19 by Spanish composer and guitarist Fernando Sor (1778-1839), published between the years 1823 to 1825, in London, and based in Mozarts Die Zauberflte k620 (The Magic Flute). The transcriptions process undertaken by Fernando Sor required, even for historical purposes (the compositions were created 35 years apart), a change in the concept of instrumental writing. For Sor, it was a question of translating the essence of the musical thought conceived in an operatic way and presenting it under a sonorous concept of an emerging, solo instrument as had been the case of the guitar in the late 18 th century and in the first decades of the 19 th century. From the instrumental perspective, therefore, elements such as texture, style of accompaniment and the voice leading concept, to name but a few, have undergone conceptual changes, often resulting almost in a new composition and even a different perception of the musical form since, above all, the elements of drama and literature are absent.
Keywords: Fernando Sor, Music Transcription, Classical Guitar, The Magic Flute, Pseudo-Counterpoint, Die Zauberflte, Musical Topics, Musical analysis.
LISTA DE FIGURAS
FIGURA 1 TRAJETRIAS DE FERNANDO SOR A PARTIR DE 1800.............................................................................. 30 FIGURA 2 MAPA DA EUROPA EM 1810 ................................................................................................................... 31 FIGURA 3 O ASTRO SOLAR NO CENTRO (COMO TNICA) NICOLAU COPRNICO ................................................... 39 FIGURA 4 CARICATURA: WILLIAM PITT SENTADO MESA COM NAPOLEO .......................................................... 40 FIGURA 5 EXEMPLO EXTRADO DO ORIGINAL DE MOZART (BEWAHRET EUCH VOR WEIBERTCKEN) ....................... 54 FIGURA 6 A DINMICA BEMOL-SUSTENIDO: UM PRINCPIO ORGANIZADOR DOS AFETOS TONAIS ............................ 69 FIGURA 8 PLANO FORMAL DA MARSCH DER PRIESTER ............................................................................................ 76 FIGURA 9 GRADE ORQUESTRAL DA MARSCH DER PRIESTER E O SOTTO VOCE........................................................... 79 FIGURA 10 A MELODIA DA MARSCH DER PRIESTER................................................................................................. 80 FIGURA 11 A TRANSCRIO DE SOR ...................................................................................................................... 81 FIGURA 12 TRANSCRIO PARA VIOLO, MOLITOR E SOR COMPASSO 11 ........................................................... 83 FIGURA 13 SUSTENTAO DE NOTA LONGA NA VOZ MAIS AGUDA. ........................................................................ 84 FIGURA 14 DOMINANTE DA DOMINANTE................................................................................................................ 85 FIGURA 15 SOR, CODA - SEQUNCIA, IMITAO E ACELERAO DO RITMO HARMNICO ...................................... 88 FIGURA 16 AS PAUSAS COMPASSOS 23-4: ESTATISMO E REFLEXO INTERIOR ........................................................ 90 FIGURA 17 SOL - R / L - MI 5 AS PARALELAS DIRETAS EM SOR.......................................................................... 91 FIGURA 18 EVITANDO O PARALELISMO DE QUINTAS ........................................................................................... 92 FIGURA 19 COMPASSO 16, MOVIMENTO CONTRRIO EM SOR................................................................................. 94 FIGURA 20 COMPASSO 16, MOVIMENTO PARALELO EM MOZART ........................................................................... 94 FIGURA 21 DOMINANTE DA DOMINANTE................................................................................................................ 95 FIGURA 22 SOR, MOTIVO COMPASSO 7 ................................................................................................................... 95 FIGURA 23 SOR, MOTIVO COMPASSO 27 NA CAP ................................................................................................... 96 FIGURA 24 FAUXBOURDON E A DESCIDA FRGIA (L-SOL-F-MI)............................................................................ 97 FIGURA 25 INTERMITNCIA DE 5 AS ......................................................................................................................... 99 FIGURA 26 O ACORDE DE PREPARAO E O TPOI CHAMADA DE TROMPA ESCRITO POR SOR ........................... 103 FIGURA 27 ACORDE INTRODUTRIO EM MOZART ................................................................................................ 104 FIGURA 28 LA CHASSE DU JEUNE HENRI DE MEHUL, FRASE INICIAL..................................................................... 105 FIGURA 29 A MELODIA BEWAHRET EUCH VOR WEIBERTCKEN DE MOZART ......................................................... 107 FIGURA 30 RESOLUO DA 7 DE DOMINANTE ..................................................................................................... 110 FIGURA 31 PERFIL MELDICO ESTREITO DE BEWAHRET EUCH VOR WEIBERTCKEN .............................................. 110 FIGURA 32 COMPASSO 16-7: AFIRMAO DA TPICA MARCIAL ........................................................................... 112 FIGURA 33 FUGGITE O VOI BELT FALLACE DE SOR............................................................................................... 112 FIGURA 34 TRANSFORMAES MELDICAS MOZART-SOR .................................................................................. 112 FIGURA 35 A PASSAGEM ER FEHLTE (ELE ERROU), A FIGURA PASSUS DURIUSCULUS .......................................... 114 FIGURA 36 DESCIDA DE 3 AS NA ORGANIZAO TONAL DO DUO DOS SACERDOTES............................................... 116
FIGURA 37 FALSA RELAO CROMTICA, COMPASSO 15-6.................................................................................. 117 FIGURA 38 PARTITURA TERZETT, COMPASSOS 1-8. DOBRAMENTO VOZ 1/VIOLINO II E O RITMO DE SICILIANA.... 123 FIGURA 39 FRAGMENTO DIPLOMA OF THE FREEMASONS OF BORDEAUX - FRANOIS BOUCHER (17031770) ....... 124 FIGURA 40 FRAGMENTO DIPLOMA OF THE FREEMASONS OF BORDEAUX................................................................ 124 FIGURA 41 A TRANSCRIO GIU FAN RITORNO I GEN AMICI ................................................................................ 128 FIGURA 42 PRINCPIO TONAL SUSTENIDO-BEMOL................................................................................................. 132 FIGURA 43 NEUTRALIZAO EM FUGGITE O VOI BELT FALLACE PARA VIOLO DE F. SOR ................................... 133 FIGURA 44 PRINCIPAIS TONALIDADES MAIORES USADAS POR SOR EM SUA OBRA PARA VIOLO........................... 134 FIGURA 45 VIOLO LACOTE, 1828, SEIS CORDAS SIMPLES ................................................................................... 135 FIGURA 46 ESQUEMA INTERNO DO TAMPO (5 BARRAS). LACOTE, USADO A PARTIR DE 1819................................ 136 FIGURA 47 INTRODUO MOZART/SOR, IDEALIZAO DA NATUREZA................................................................. 138 FIGURA 48 UMA SENTENA MODELO NA INTRODUO DE SOR............................................................................ 138 FIGURA 49 TRIO VOCAL DOS MENINOS ANTECEDENTE (TNICA) DO PERODO .................................................. 139 FIGURA 50 TRIO VOCAL DOS MENINOS CONSEQUENTE (DOMINANTE) DO PERODO ........................................... 140 FIGURA 51 CONSEQUENTE. SEGMENTOS DE UM COMPASSO E RETROGRADAO.................................................. 140 FIGURA 52 SIX DIVERTIMENTOS OP.1 N 3 EM R MAIOR. CONCEPO A TRS VOZES COM INTERVALOS DE 3 A .... 144 FIGURA 53 SOR, GIU FAN RITORNO I GEN AMICI, C.17-24..................................................................................... 144 FIGURA 54 DOUZE MENUETS OP.11 N 11............................................................................................................ 144 FIGURA 55 OP.6 N O 8 ............................................................................................................................................ 144 FIGURA 56 DIAGRAMA TERZETT: (I V DESENVOLVIMENTO COM VARIAES V I)...................................... 145 FIGURA 57 DAS KLINGET SO HERRLICH, REDUO E TRANSPOSIO PARA CLAVE DE SOL..................................... 150 FIGURA 58 TRANSCRIO DE SOR, O DOLCE HARMONIA, SEO 1........................................................................ 155 FIGURA 59 RETARDOS E APOJATURAS NA MELODIA DE O DOLCE HARMONIA EM F. SOR ....................................... 156 FIGURA 60 SOLUO IDIOMTICA DE SOR EM DAS KLINGET SO HERRLICH, COMPASSO 6 ...................................... 157 FIGURA 61 O DOLCE HARMONIA - SONS HARMNICOS NATURAIS E A IMITAO DO GLOCKENSPIEL....................... 158 FIGURA 62 SONS REAIS E RESULTANTES NA SEGUNDA SEO DE O DOLCE HARMONIA ......................................... 160 FIGURA 63 MOTIVO DO SILVO .............................................................................................................................. 161 FIGURA 64 APRESENTAO DA SENTENA DA RIA N2 DE PAPAGENO .............................................................. 161 FIGURA 65 MATTEO CARCASSI (1792-1853) OP.24. AIR DES MYSTRES DISIS VARIE FOR GUITAR........................ 162 FIGURA 66 DAS KLINGET SO HERRLICH DE PROSPER BIGOT. PARIS: 1822.............................................................. 162 FIGURA 67 RIA PAMINA/PAPAGENO .................................................................................................................. 166 FIGURA 68 SENTENA DE 8 COMPASSOS............................................................................................................... 167 FIGURA 69 CHAMADA E QUINTAS DE TROMPA (TPICO DE CAA), TRANSPOSTA PARA SOL MAIOR...................... 168 FIGURA 70 IDEIA BSICA (I.B) DO CNONE........................................................................................................... 169 FIGURA 71 MDULO DO CTP INVERSVEL OITAVA DETERMINA A INVERSO HARMNICA................................ 170 FIGURA 72 TRANSCRIO SE POTESSE UN SUONO &C DE SOR DUO DE PAMINA E PAPAGENO ............................ 171 FIGURA 73 MOTIVO EM ESTILO PORTATO DE PAMINA E A SOLUO DE SOR......................................................... 172 FIGURA 74 PARALELISMO DE DCIMAS ................................................................................................................ 175 FIGURA 75 SALTO DE 6 EM SOR........................................................................................................................... 178 FIGURA 76 ALTERNATIVAS AO SALTO DE 6 A ......................................................................................................... 178
FIGURA 77 TRANSPOSIO 8 ABAIXO DO ORIGINAL DE SOR PARA FACILITAR A COMPARAO........................... 179 FIGURA 78 CHORDER PRIESTER, COMPASSOS 1 A 10............................................................................................. 189 FIGURA 79 ASPECTOS DA PRIMEIRA FRASE, COMPASSOS 1-6................................................................................ 189 FIGURA 80 SOR TRANSCRIO, COMPASSOS 12, 13 E 14 ...................................................................................... 191 FIGURA 81 UM ESBOO RTMICO DO CHOR DER PRIESTER.................................................................................... 193 FIGURA 82 CHOR DER PRIESTER, C.11 A 19. C. 18, COLUNA DE HARMONIA NOS SOPROS ..................................... 194 FIGURA 83 CHOR DER PRIESTER, COMPASSOS 20 A 30 .......................................................................................... 196 FIGURA 84 CHOR DER PRIESTER, COMPASSOS 31 A 42 .......................................................................................... 196 FIGURA 85 SIMETRIA DAS SEES ....................................................................................................................... 198 FIGURA 86 COLUNA DE HARMONIA COUER: GRAND ISI GRANDOSIRI DE SOR................................................... 204 FIGURA 87 ARTICULAO DO SF (F) .................................................................................................................... 210 FIGURA 88 COUER: GRAND ISI GRANDOSIRI, COMPASSOS 10 A 18 ESCANSO MELDICA DO IMBROGLIO.......... 213 FIGURA 89 TRANSCRIO DE SOR DO CHOR DER PRIESTER COUER: GRAND ISI GRANDOSIRI ............................ 214
LISTA DE TABELAS
TABELA 1 SEIS RIAS DAS CENAS ESCOLHIDAS POR SOR ....................................................................................... 47 TABELA 2 DUETO DOS SACERDOTES..................................................................................................................... 103 TABELA 3 TRIO DOS MENINOS ............................................................................................................................. 121 TABELA 4 RELAO DAS TONALIDADES COM AS CORDAS SOLTAS NO OP. 19....................................................... 130 TABELA 5 TEXTO DAS KLINGET SO HERRLICH DO LIBRETO DE A FLAUTA MGICA................................................... 155 TABELA 6 DUO PAMINA E PAPAGENO .................................................................................................................. 166 TABELA 7 - CORO DOS SACERDOTES .................................................................................................................... 187 TABELA 8 ORGANIZAO MOTVICA NO CHOR DER PRIESTER SEO 1............................................................. 199 TABELA 9 ORGANIZAO MOTVICA NO CHOR DER PRIESTER SEO 2............................................................. 200
LISTA DE ABREVIATURAS
c. compasso C.H. Coluna de Harmonia Cad. Cadncia CAI Cadncia Autntica Imperfeita CAP Cadncia Autntica Perfeita CTP Contraponto D D (II) Dominante da Dominante F.M. A flauta mgica FF fortssimo i.b Ideia bsica i.c Ideia contrastante ii grau diatnico (menor) III grau alterado VIII grau alterado SATB Soprano, Alto, Tenor e Baixo SC semicadncia Seq. Sequncia Sfz sforzato V 5+ quinto grau com quinta aumentada V T tonicizao da dominante V A indica que a dominante no est tonicizada. No configurando uma regio, apenas um V grau D D D Dominante da dominante da dominante ou o VI
SUMRIO
INTRODUO..................................................................................................................................... 21 1 FERNANDO SOR: UMA ABORDAGEM HISTRICA E ESTTICA ............................... 27 1.1 TRAJETRIAS DE SOR: ESPANHA, FRANA, INGLATERRA, RSSIA ............................................ 29 1.2 FORMAO DE SOR NA ESPANHA, ESTTICA ILUMINISTA E A REVOLUO FRANCESA ............. 31 1.3 A NECESSIDADE DE UM CENTRO ILUMINADO E O FIM DE UMA HUMANIDADE......................... 35 1.4 A ARTE DRAMTICO-MUSICAL NA ESPANHA E A ESTTICA ILUMINISTA DE A FLAUTA MGICA... 40 1.5 ALGUMAS REFLEXES SOBRE A FLAUTA MGICA E O OP. 19 DE FERNANDO SOR........................ 46 1.6 ESTTICA INSTRUMENTAL DE FERNANDO SOR .......................................................................... 49 1.7 SOR E ASPECTOS ESTTICOS DE A FLAUTA MGICA ..................................................................... 51 1.8 CARACTERSTICAS TCNICAS DAS TRANSCRIES PARA VIOLO OP. 19 DE SOR....................... 53 1.9 A TRANSCRIO COMO INTERPRETAO E ARGUMENTAO POTICA ...................................... 59 1.10 APRESENTAO DA TEORIA TPICA: UMA CONTRIBUIO INTERPRETAO .......................... 63 1.11 QUALIDADES TONAIS (KEY QUALITIES)...................................................................................... 65 1.12 QUALIDADES TONAIS E A TEORIA DAS CORDAS SOLTAS ........................................................... 69 2 MARSCH DER PRIESTER / RIA N 1 MARCHE RELIGIEUSE
.................................... 73 2.1 MARSCH DER PRIESTER: SIMBLICA E IMITAO DOS INSTRUMENTOS ....................................... 77 2.2 SOR, A TRANSCRIO EM D MAIOR ......................................................................................... 82 2.3 DIFICULDADES EDITORIAIS ....................................................................................................... 99 3 BEWAHRET EUCH VOR WEIBERTCKEN / RIA N 2 FUGGITE O VOI BELT FALLACE 101 3.1 ALGUMAS PROPOSIES PARA ANLISE .................................................................................. 105 3.2 REPETIO DE NOTAS EM BEWAHRET EUCH VOR WEIBERTCKEN............................................ 108 3.3 A TRANSCRIO FUGGITE O VOI BELT FALLACE DE SOR......................................................... 111 3.4 O COMPASSO 16: FECHAMENTO COM O TPICO DE MARCHA..................................................... 114 4 TERZETT / RIA N 3 GIU FAN RITORNO I GEN AMICI ............................................ 119 4.1 A CENA DO TERZETT
............................................................................................................... 120 4.2 PRESENA PICTRICO-PASTORAL NA MSICA DO TERZETT ..................................................... 121 4.3 ELEMENTOS DA TRANSCRIO DE SOR................................................................................... 126 4.4 SOR, A TEORIA DAS CORDAS SOLTAS E A ESCOLHA DAS TONALIDADES NO OP. 19 ................... 129 4.5 ALGUNS ELEMENTOS FORMAIS DO TERZETT OU GIU FAN RITORNO I GEN AMICI ..................... 136 4.6 SOR: O SISTEMA DE TERAS E SEXTAS E A CONSTRUO A TRS VOZES................................... 141 5 DAS KLINGET SO HERRLICH / RIA N 4 O DOLCE HARMONIA............................. 147 5.1 OP. 9 E 19 DE SOR E O TEMA DAS KLINGET SO HERRLICH.......................................................... 151
5.2 A TRANSCRIO O DOLCE HARMONIA DE SOR.......................................................................... 155 5.3 O MOTIVO DE CINCO NOTAS, A IMITAO DO GLOCKENSPIEL E OS SONS HARMNICOS............. 158 5.4 A SEO EM HARMNICOS DE SOR......................................................................................... 159 5.5 O MTODO DE SOR COMO FONTE PARA EXECUO DE SUA MSICA PARA VIOLO................... 163 6 KNTE JEDER BRAVE MANN / RIA N 5 SE POTESSE UN SUONO &C.................. 165 6.1 A TRANSCRIO SE POTESSE UN SUONO &C DE SOR: ESTRUTURA E IDIOMATISMO .................. 170 7 CHOR DER PRIESTER/ O ISIS UND OSIRIS RIA N 6 COEUR: GRAND ISI GRANDOSIRI ................................................................................................................................................... 183 7.1 SIMETRIAS DAS SEES DO CHOR DER PRIESTER ..................................................................... 198 7.2 DESCRIO MOTVICA DE UNIDADES FORMAIS DE UM COMPASSO ........................................... 198 7.3 A TRANSCRIO DE SOR: COMPROMISSO ENTRE IDIOMATISMO E ORIGINAL............................ 203 CONCLUSO...................................................................................................................................... 215 REFERNCIAS BIBLIOGRFICAS............................................................................................... 221 APNDICE - CRONOLOGIA DE FERNANDO SOR.................................................................... 235 ANEXO 1 MARSCH DER PRIESTER............................................................................................... 277 ANEXO 2 BEWAHRET EUCH VOR WEIBERTCKEN DUETT............................................... 278 ANEXO 3 TERZETT........................................................................................................................... 279 ANEXO 4 DAS KLINGET SO HERRLICH....................................................................................... 280 ANEXO 5 KNTE JEDER BRAVE MANN...................................................................................... 281 ANEXO 6 CHOR DER PRIESTER.................................................................................................... 282 ANEXO 7 GLUCK-ALCESTE - MARCHA CENA III ATO 1....................................................... 283 ANEXO 8 MARCHE DES PRTRES - SIMON MOLITOR........................................................... 284 ANEXO 9 MARSCH - MATTEO BEVILACQUA 1772-1849......................................................... 285
21 INTRODUO 1
Todos sabemos que o Sr. Sor ampliou o domnio do violo, e que ele orientou aquele instrumento ao seu destino natural em faz-lo um instrumento de harmonia. [...] o senhor Sor escreveu para o violo como nenhum outro havia escrito antes dele e como poucos compositores estaro aptos a escrever [...] mas talvez em nenhuma destas composies algum ache tais qualidades notveis como na pea que estamos discutindo [Op. 54]. Uma introduo ampla e [...] to forte como deve ser se fosse escrita para orquestra [F. Ftis ao comentar o Op.54 de Sor] (Jeffery, 1994, p.91, traduo e grifo nosso)
O comentrio que entrecortamos do crtico musical Franois-Joseph Ftis 2 (1784- 1871) parece suficiente em que pesem suas ltimas palavras conotarem um sentimento pouco favorvel guitarra para apresentar Fernando Sor (1778-1839), dispensando mais comentrios sobre sua proficincia violonstica. Com isso, provavelmente Fernando Sor seja atualmente, completada a primeira dcada do sculo XXI, o compositor violonista do Classicismo musical mais bem conceituado na histria da msica europeia. Sua obra tem sido estimada por apreciadores do instrumento e musicistas, pesquisadores e estudiosos, estejam ou no ligados ao universo acadmico. Apesar da virtualmente inexistente literatura em lngua portuguesa dedicada anlise de sua obra e ao estudo de seu estilo como compositor e didata, e mesmo de estudos voltados a sua rica biografia, a qualidade do conjunto de sua obra para violo (sem incluir os diversos gneros lricos dramticos revisitados pelo compositor durante sua carreira artstica) indiscutivelmente de alto padro tcnico e musical e disso sucede a admirao dedicada por setores da moderna musicologia e da atividade artstica a seu trabalho. A insuficiente abordagem terica de sua obra didtica como matria auxiliar na educao tcnica e musical do violonista iniciante pode ser notada nos primeiros anos nas escolas de msica (e acreditamos que isso tambm se reflita nas universidades brasileiras), onde os estudantes parecem ter apenas um contato emprico e superficial com sua obra didtica mais elementar. Seu Introduction lEtude de la Guitare Op.60, (1837), por exemplo, introduz o violonista principiante a melodias e pequenas peas de inegvel valor
1 Optamos pela normatizao do texto da pesquisa conforme a norma International Organization for Standardization (ISO). 2 Ftis foi autor do Biographie Universelle des Musiciens et Bibliographie Gnrale de la Musique (1835).
22 musical, constituindo um importante legado para apreciao esttica, formal e composicional do violo do sculo XIX, alm de seu inigualvel valor didtico. 3
Sor foi um compositor de grande acuidade musical, inquietude artstica e de vida itinerante. Sua formao polifnica entregue ainda muito jovem a uma educao monstica e inicitico-religiosa na Abadia de Santa Maria de Montserrat, na Catalua (onde estudou rgo e exerceu a funo de primeiro violino) despertou-lhe, para toda a vida, a disposio espiritual necessria ao estudo e a propenso natural atividade pedaggica. Em 61 anos de uma vida mais ou menos errante (e disso decorre a dificuldade dos estudiosos em precisar datas e nmero de opus, por exemplo), o compositor deslocou-se da conservadora Espanha Frana iluminista revolucionria, depois Inglaterra centro industrial e financeiro da poca , passando rapidamente por centros culturais e musicais europeus como Postd, Berlim, Viena e Varsvia, fixando-se em Moscou e So Petersburgo e, por fim, retornando a Paris, no final da dcada de 1820, em sua ltima fase, onde morreu em 1839. Conforme Muoz (1965), Sor falava e escrevia em, no mnimo, cinco idiomas. Em seus 35 anos de Espanha, sua complexa vida de artista ilustrado foi marcada por paradoxos sociopolticos e culturais (Gsser, 2010) que pareceram determinar sua heterognea produo musical (diversidade de gneros): internato em Montserrat; contato com a pera italiana de Cimarosa, Paisiello, Cherubini e Sarti, entre outros, que exerceu grande influncia sobre a aristocracia espanhola ilustrada da segunda metade do sculo XVIII; sua estadia na Casa da Duquesa de Alba (patrocinadora de Goya), que o tomou sob generosa proteo permitindo a Sor dedicar-se ao estudo do piano e ao acesso msica de Joseph e Michael Haydn, Pleyel e Boccherini; seu fundamental contato com a obra para guitarra do compositor e guitarrista italiano Federico Moretti (1765-1838); seus estudos de engenharia na Academia Militar de Matemtiques de Barcelona e o contato com ilustres maons; as atividades e patentes adquiridas como militar revolucionrio na Guerra de Independncia espanhola (1808-14) e as lutas contra as invases napolenicas contriburam para sua maturidade intelectual e musical, inscrita nos cnones do classicismo (Gsser, 2010). Em 1813, Sor decidiu abandonar definitivamente a Espanha, exilando-se em Paris.
3 Simultaneamente, devemos acrescentar sua coleo de obras didticas, Op.6 (1815), Op.29, Op.31, Op. 35 e Op.44, alm do Mtodo de 1830 (OPHEE e SAVINO, 1997, p.5). No Mthode pour la Guitare de 1830, escrito em estilo enciclopdico, Sor combina princpios da esttica do Classicismo, teoria e observao emprica, criando, provavelmente, a primeira proposta de sistematizao cientfica de uma teoria da tcnica instrumental, que s ser reconhecida por estudiosos na segunda metade do sculo XX (consulte CARLEVARO, 1979 e ESCANDE, 2005).
23 Sua produo artstica na fase espanhola inclui msica de cena, peras, melodramas, tonadillas, motetos, cantatas, seguidillas (msica de cmara para piano ou violo e voz), alm do gnero sinfnico. Sua msica para guitarra desse perodo inclui Fantasias, Variaes, Divertimentos, Sonatas, conjuntos de Minuetos como o Deux thmes varies et douze menuets Op.11 (Jeffery, 1996). Durante seu perodo em Londres, entre 1815 a 1823, Sor parece ter vivido seus melhores anos como compositor, professor e concertista. desse perodo as primeiras publicaes de suas transcries Six Airs Choisis de lOpra de Mozart: Il flauto magico, Op. 19 (1823-5). Aps 1823, Fernando Sor deixa Londres e viaja com a bailarina e diretora do Ballet da pera de Moscou, Felicit Hullin, fixando-se em So Petersburgo e prestando servios como mestre de msica da corte do tsar Alexandre I. Essa a fase de sua grande produo de msica para bal, entre os quais o bal pantomima Hercule y Omphale (1826) cuja introduo foi elogiada por especialistas por sua construo polifnica. Aps 1826-7, Sor retorna a Paris fixando sua ltima residncia. Dedica-se, nessa ltima fase, ao violo e produo de obras didticas. A recuperao da obra para violo de Fernando Sor ocorreu somente na primeira metade do sculo XX, aproximadamente cem anos aps sua morte, com o violonista- intrprete e compositor espanhol Andrs Segovia (1893-1987), alm da contribuio de outros destacados violonistas dessa gerao, como Miguel Llobet (1878-1938) e o violonista e musiclogo espanhol Emilio Pujol (1886-1980), ligados escola violonstica do tambm espanhol Francisco Trrega (1852-1909) (Gloeden, 1996). Entre as dcadas de 1970 a 1990, foi publicada por Brian Jeffery edio fac-smile da obra completa de Sor para violo, alm de edies de msica para piano ou violo e voz como as Seguidillas boleras. Entretanto, apesar de importantes, tais edies, geralmente em ingls, trazem pouqussima investigao analtica. Atualmente, sua msica tem sido gravada por importantes intrpretes. Tais gravaes constituem fonte de referncia histrica e esttica sobre a produo violonstica de fins do sculo XVIII e primeira metade do sculo XIX. 4
4 O selo Naxos realizou gravaes da obra completa para violo de F. Sor com diversos intrpretes. Algumas gravaes e estreias mundiais comemorativas, por exemplo, como sua pera de juventude em trs atos, Il Telmaco nellisola di Calipso, foram encenadas e gravadas no incio sculo XXI, em Barcelona, em virtude dos 200 anos de seu nascimento (Edicins Albert Moraleda, 1997).
24 Na esfera acadmica, outros dois trabalhos de pesquisa mais focados em anlise, citados por Jeffery (1994), foram encontrados por ns em bancos de teses de universidades norte-americanas, aps pesquisas feitas por meio do convnio entre o Sistema Integrado de Bibliotecas (SIBI-USP) e a Sociedade Americana de Musicologia. So eles: 1) Sasser, W. G. The guitar works of Fernando Sor. The University of North Carolina, Ph.D, 1960. 2) Calvet, C. P. Structure and development in the one-movement guitar sonatas of Fernando Sor., M. A. Fullerton: California State University, 1992.
Descrio dos captulos
Nossa pesquisa sobre as transcries Six Airs Choisis de lOpra de Mozart: Il flauto magico, Op. 19 est assim organizada: No Captulo 1, com o intuito de localizar o leitor, abordaremos aspectos histricos e estticos contextuais que consideramos relevantes ao conjunto da obra e vida de Fernando Sor, especialmente em sua conexo com o estilo clssico e os relevantes ideais que impulsionaram o Sculo das Luzes. O marco esttico dramtico e ilustrado de A flauta mgica k620 de Mozart norteou grande parte de nossa pesquisa, fornecendo elementos necessrios para que pudssemos comprovar a pertinncia das transcries para violo de Sor luz da esttica clssica. Elementos aparentemente coadjuvantes, como o temperamento igual, a fixao do conceito de tonalidade no sculo XVIII presena do paradigma heliocntrico na msica ofereceram suporte aos ideais Iluministas e Revoluo Francesa e Industrial. A atribuio simblica das tonalidades e o debate esttico em torno da Querelle des Buffons, foram, entre outros, fatores decisivos que contriburam para o nascimento do Romantismo, concomitantemente ao surgimento da vida urbana industrializada do sculo XIX na Europa. Ainda no Captulo 1 iniciamos uma discusso sobre a prtica da transcrio musical enquanto interpretao e apresentamos brevemente aspectos da teoria tpica, relevante ferramenta atual de anlise musical. Finalizamos com uma abordagem sobre as Qualidades Tonais (Key Qualities) e uma teoria das cordas soltas, aplicvel s transcries de Sor. No Captulo 2, constam anlises esttico-formais da Marsch der Priester de A flauta mgica tema de Abertura do Segundo Ato de Mozart e a transcrio Marche Religieuse de Fernando Sor. Dedicaremos uma passagem ao tema da imitao e simblica dos instrumentos no contexto de A flauta mgica em conformidade com a proposta de F. Sor em
25 seu Mthode pour la Guitare de 1830. Comentaremos tambm, sobre a transcrio Marche Religieuse, passagens que envolvem problemas pertinentes execuo e digitao ao violo, alm de abordarmos alguns elementos tpicos. No final, encontra-se uma breve abordagem a respeito das dificuldades editoriais poca da publicao das transcries Op. 19 de Sor. No Captulo 3, passaremos anlise esttico-formal de Bewahret euch vor Weibertcken ou Fuggite o voi belt fallace. Verificaremos comparativamente solues propostas por Mozart no original e o tratamento dado por F. Sor ao contexto violonstico. Adentraremos em uma anlise meldico-formal sobre elementos estruturais, tpicos e fraseolgicos. Uma vez mais tentaremos enriquecer o contexto dramtico musical luz dos ideais estticos do Iluminismo e das valiosas contribuies dadas por musiclogos e estetas como A. Salazar, S. Kunze e J. Chailley, C. Rosen, E. Pujol, E. Fubini, e E. Souriau. Entendemos que a pluralidade analtica presente em nossa pesquisa tenha sido reflexo, e correspondido, prpria constelao de significados implcitos em A flauta mgica. No Captulo 4, abordaremos o Terzett em L maior de Mozart e a transcrio Giu fan ritorno i Gen amici de F. Sor. Nesse Trio dos Meninos, enveredaremos um pouco na temtica pictrico-pastoral; faremos uma anlise formal e retomaremos a teoria das cordas soltas e das caractersticas tonais (abordadas no Captulo 1) em todas as seis transcries de Sor com o intuito de aproximar o leitor e o violonista do problema da escolha das tonalidades contextualizadas na msica do perodo clssico. Elegemos esse captulo para essa discusso porque a transcrio Giu fan ritorno i Gen amici de Sor constitui a primeira de trs rias do conjunto Op. 19 que esto na mesma tonalidade. Aproveitaremos, assim, tal particularidade em nossa abordagem. Selecionaremos tambm, nesse Captulo, exemplos retirados da obra de Sor que ilustram um recurso basilar de sua escritura violonstica e de seu estilo de acompanhamento luz do conceito composicional a trs vozes e do pseudocontraponto. No Captulo 5, alm de mantermos a anlise tpica e esttico-formal e o mtodo comparativo entre original e transcrio, observaremos tambm alguns elementos do processo de transcrio sobre o tema Das klinget so herrlich de Mozart e O dolce harmonia composto por F. Sor. Alm de tratar de fatos histricos correlacionados ao tema (aproximadamente 35 anos separam as duas obras), observamos uma mudana de concepo da escritura instrumental de Sor que faz uso dos sons harmnicos no apenas como elemento auxiliar da transcrio, mas como elemento independente e, expressivamente, idiomtico, envolvido pelo contexto simblico do personagem Papageno. Observamos ainda a presena desse elemento (dos sons harmnicos), porm, de forma auxiliar no contexto musical de Giu fan ritorno i Gen amici (o Trio dos Meninos, Captulo 4) e no Coeur: Grand Isi grandOsiri, ria n 6 de Sor, Captulo 7.
26 No Captulo 6, o duo Pamina-Papageno, Knte jeder brave Mann (uma melodia Coral in G) transcrito por Sor sob o ttulo Se potesse un suono &c so discutidos sob o tpico learned (culto), utilizado por Mozart. Abordaremos tambm caractersticas do estilo Freistimmigkeit (pseudocontraponto) na transcrio de Sor e o que, possivelmente, teria motivado o compositor a escolher determinadas solues idiomticas. Manteremos a anlise tpica e esttico-formal como disciplinas norteadoras para a anlise do estilo de Mozart-Sor tendo como base o mtodo de comparao entre original e transcrio. No Captulo 7, examinaremos o Chor der Priester ou Coeur: Grand Isi grandOsiri, uma transcrio do gnero coral e orquestra para violo. Em nossa anlise, pela caracterstica religiosa desse tema, intentaremos convergir algumas tendncias analticas: formal, retrico- meldica, tpica e estrutural a partir das unidades motvicas. Novamente, acompanharam-nos aqui, alm dos j citados anteriormente, musiclogos como R. Monelle, D. Bartel, K. Geiringer, R. Landon e L. Ratner, W. Caplin, entre outros. Abriremos ainda uma discusso sobre a postura de Sor que parece ter estabelecido, para essas transcries, um compromisso entre idiomatismo e original. Finalizaremos com uma anlise baseada em um mtodo de escanso meldica. No Apndice, elaboramos uma Cronologia que montamos desde o incio das pesquisas. Longe de querer configurar uma pesquisa histrica criteriosa e completa (pois nos faltariam subsdios para tal), nosso intuito foi localizar o leitor no profuso quadro histrico, esttico, cientfico e cultural dos anos 1778 (ano de nascimento de Sor) a 1839 na Europa. E notamos que nosso compositor violonista pareceu viver no limite de um mundo e no comeo de outro, o Romantismo. Sor teve educao clssica do sculo XVIII, mas foi contemporneo de Beethoven e Schubert e viu nascerem as primeiras editoras e o comrcio de msica no sculo XIX. Autores como E. Hobsbawm e M. Shafer situam aproximadamente essa poca como a era em que convergiram decididamente as foras formadoras da sociedade capitalista e urbana, da cultura de massas e dos processos de mecanizao da vida. Para autores como Gsser (2010), o [...] itinerrio humano e geogrfico [de Fernando Sor] complexo e serviria de tema a uma novela histrica ou um roteiro cinematogrfico. Nos anexos, encontram-se cpias das partituras do original de Mozart e outras que complementam as anlises. J as partituras das transcries de Fernando Sor encontram-se no corpo da pesquisa.
27 1 FERNANDO SOR: UMA ABORDAGEM HISTRICA E ESTTICA
A vida do compositor e violonista espanhol Fernando Sor (1778-1839) pode ser traada paralelamente s grandes transformaes pelas quais passou a Europa no ltimo quartel do sculo XVIII e primeira metade do XIX: uma histria marcada por guerras, por violentas turbulncias sociais e revolues globais, cujos centros mais importantes de irradiao do pensamento ilustrado 5 foram Paris e Londres, aproximadamente entre os anos de 1780 a 1840. Este o perodo central da histria da Europa (situado entre o Antigo Regime, o sistema monrquico-feudal 6 e a moderna sociedade industrial e capitalista) para o qual convergiram todos os grandes movimentos ideolgicos e propagaram-se as mais diversas ondas e tendncias transformistas do pensamento humano ensaiados desde os sculos XVI e XVII, tanto no mbito das cincias, da filosofia e da religio, quanto nos movimentos sociopolticos, nas artes e nos conceitos estticos. A prpria concepo de esttica, apresentada pela primeira vez no ano de 1750 por Alexander G. Baumgarten (1714-1762), por exemplo, refletia j um profundo deslocamento do entendimento das relaes seculares entre arte e cincia, estando a primeira colocada como objeto passvel do conhecimento sensvel. Para Baumgarten, a percepo j seria uma forma de conhecimento (cognotio) (Dahlhaus, s. d., p.16). Segundo Fubini (2001, p.15-6), o conceito de esttica musical surge como disciplina apenas no sculo XIX com o livro Do belo musical (1854), de Eduard Hanslick. Os violentos processos levados a cabo pela Revoluo Francesa de 1789 configuraram, para o Antigo Regime, um desarranjo em suas instituies e no modelo aristocrtico vigente, acompanhados por uma silenciosa e ininterrupta transformao econmico-industrial e cientfica em curso na Inglaterra. 7
5 Rouanet (1987, p.28) considera que ilustrao deveria designar uma corrente de ideias que floresceu no sculo XVIII e iluminismo uma tendncia trans-epocal. 6 Hobsbawm (1977) considera Antigo Regime tudo que se contrape s conquistas burguesas no perodo da Revoluo Francesa. 7 Em pases como ustria, a instabilidade revolucionria vinda da Frana foi diluda pelas reformas iluministas levadas a cabo pelo imperador Jos II (considerado um dspota esclarecido). O clima na dcada de 1780 em Viena era de liberdade intelectual, tolerncia religiosa e, com o fim da pena de morte e a abolio do trabalho infantil, permitiu que muitas das ideias racionalistas chegassem casa do homem comum (o campons transformado em cidado). Entretanto as reformas iluministas de Jos II recuaram violentamente aps as guerras turcas e aps os eventos da Queda da Bastilha em 1789 em Paris. Maria Antonieta, irm de Jose II, foi guilhotinada meses aps seu marido Luiz XVI, pelos revolucionrios franceses em Paris (LANDON, 1996, p.78- 80).
28 Na Espanha monrquica dos reis da Dinastia dos Bourbons de fins do sculo XVIII e incio do XIX, Fernando Sor viveu durante 35 anos vindo a refugiar-se finalmente em Paris, em 1813. Como grande parte da juventude ilustrada de sua poca, Sor esteve sob o mpeto ideolgico revolucionrio, muitas vezes luminoso e heroico, por vezes obscuro e trgico da figura mtica de Napoleo Bonaparte, um soldado com dons esplndidos, alm de um intelectual suficientemente completo (Hobsbawm, 1996, p.52). Admirador de Rousseau e dos ideais iluministas, Bonaparte, smbolo do heri romntico, foi reverenciado por pensadores e artistas ilustres como Goethe e Beethoven (Cooper, 1996). A secular estrutura feudal que governava a Espanha e a Pennsula Ibrica no sculo XVIII fora marcada por estados polticos despticos que, alm de constantes guerras de conquista nas colnias americanas, ostentavam em seus territrios a intolerncia poltico- social e uma brutal opresso oficial patrocinada pela Inquisio (que, no caso da Espanha, foi extinta apenas no ano 1843), alm de constantes ameaas de invaso pela Frana revolucionria. Paradoxalmente, no bojo ideolgico das invases, para muitos jovens esclarecidos como Sor, acenava-se com a promessa de um novo mundo, de uma repblica liberal ilustrada e burguesa alicerada nos moldes da experincia da revoluo iluminista e libertria francesa (Fuentes, 1988), baseadas no trinmio Liberdade, Igualdade e Fraternidade, que, para Hobsbawm (1977, p.262), expressavam, desde o ponto de vista social, mais uma disparidade que uma unidade ideolgica. 8
Conforme Fuentes (1988, p.22), monarquia, inquisio, ordem estatal e regime feudal eram instituies inalterveis e oficiais na Espanha de Sor, aprovados desde os postulados do reformismo ilustrado oficial e instaurados por Carlos III, um dspota esclarecido. Com o tempo, a entrada de obras da moderna filosofia francesa foi tornando-se mais fluida, mesmo sendo muitas delas condenadas pela Inquisio. Entre seus leitores figuram ministros, magistrados, renomados da Espanha, catedrticos, estudantes... e clrigos. 9 Bibliotecas pblicas e privadas guardavam as obras mais representativas do pensamento ilustrado, inclusive as de pensadores materialistas [...] No obstante, os autores preferidos do pblico espanhol eram, com diferenas, Rousseau e Voltaire. 10 (Fuentes, 1988, p.18, traduo nossa)
8 Em seus primeiros anos, a Revoluo Francesa foi aplaudida e celebrada em toda a Europa. S quando o Terror mostrar o seu rosto a adeso moral que havia provocado deixar de ser incondicional (VALCRCEL, 2005, p.12). 9 Muitos clrigos eram ilustrados e praticavam a esttica racionalista e, ao contrrio do que se pensa, eram telogos iluministas (ibidem). 10 A poltica anti-iluminista adotada no reinado de Carlos IV (1788-1808), sucessor de Carlos III, visava principalmente eliminar os livros (SCHILLING, 1989).
29 O que, possivelmente, Sor tenha vislumbrado como homem ilustrado e convencido dos ideais progressistas para a Espanha, tenha sido o que nunca efetivamente veio a ocorrer durante os anos que se seguiram e nem mesmo em seus ltimos anos de vida, quando escreveu (provavelmente de Paris) uma carta ao rei absolutista espanhol Fernando VII, suplicando anistia poltica e a concesso de direito para poder retornar a sua terra natal. 11 Sor morreu como expatriado. 12 Conforme a pesquisadora Encina Cortizo (In: Gsser, 2010, p.313), o Romantismo em voga na Europa s penetrou na Espanha aps a morte de Fernando VII em 1833, graas anistia aos exilados polticos. Em sua fase na Espanha e aps a sada do Monastrio de Montserrat, 13 Sor engaja-se na carreira militar de forma atuante e torna-se um defensor dos ideais revolucionrios, compondo diversos hinos e canes cvico-patriticas. Para Olcina (In: Gsser, 2010, p.73- 80), suas canes refletem a agonia do Antigo Regime. 14
1.1 Trajetrias de Sor: Espanha, Frana, Inglaterra, Rssia
O traado a seguir indica os deslocamentos e percursos de F. Sor pelo continente europeu a partir de Barcelona (sua cidade natal) com datas aproximadas, baseados em dados fornecidos por B. Jeffery (1994) e B. Piris (1998), em que possvel estimar o tempo de permanncia em cada centro europeu. Sor deslocou-se em 1813 a Paris, fugido da Espanha (para onde jamais voltaria), onde fixou residncia por aproximadamente dois anos. Entre 1815 e 1826, o compositor se fixaria em Londres at 1823, partindo, nesse mesmo ano, em uma viagem a Moscou e So Petersburgo em uma companhia de Bal, passando rapidamente por Berlim e Varsvia. O compositor violonista voltar a fixar-se definitivamente na capital francesa por volta de 1826,
11 Esta carta foi editada por Jeffery (1994, p.106). Sor tambm remeteu ao rei de Espanha, Fernando VII, a abertura de seu bal Hercule e Omphale, estreado na Rssia em 1826. Consulte tambm nosso Apndice, Cronologia, anos 1814, 1823 e 1826. 12 Os afrancesados dentre os quais militavam alguns dos ltimos ilustrados (adeptos da revoluo francesa) consideravam os fatos ocorridos no levante do Dois de Maio de 1808 uma revolta popular funesta, mas que, como sabemos hoje, seu desenvolvimento levou Guerra de Independncia da Espanha (FUENTES, s.d., p.26). 13 Ver Apndice, Cronologia, anos 1778 a 1813. 14 Canes cvico-patriticas e marchas militares, obras como a Marselhesa (1792) e o antigo Hino Nacional austraco (1797) composto por Joseph Haydn e adaptado para o violo por Sor (1997, p.25, Op. 6 n 10; JEFFERY, 1996) so uma conhecida mostra da postura ideolgica e nacionalista associada a um lucrativo mercado musical em vigor especialmente na Frana e no eixo anglo-saxo. Conforme Hobsbawm (1977, p.278), o boom da msica e da literatura, como artes mais populares, atinge a classe mdia dos pases mais desenvolvidos.
30 permanecendo ali at sua morte. Para mais detalhes sobre a vida itinerante de F. Sor, consulte nosso Apndice, Cronologia. No apontamos outras diversas viagens realizadas pelo compositor, sendo algumas delas na condio de militar patenteado do Exrcito espanhol, estando por vezes frente de batalha, como, por exemplo, uma ida a Portugal (um estado hostil a Napoleo) em 1801, poca em que, sob presso da Frana, o Exrcito espanhol invadiu aquele pas e onde o compositor conheceu o futuro general Jos de San Martin, libertador da Argentina. 15 Ao retornar a Madri, no ano de 1804, Sor compe o melodrama 16 sinfnico La Elvira portuguesa. 17
Figura 1 Trajetrias de Fernando Sor a partir de 1800
No mapa poltico de 1810 a seguir, possvel observar, por exemplo, a disposio dos estados sob o domnio blico ideolgico francs e o alinhamento poltico da Europa naquele perodo. A Espanha est sob controle de Napoleo.
15 Consulte Apndice, Cronologia, anos 1778 e 1801. 16 Antigamente, as peas puramente instrumentais das peras eram marchas, danas, tempestades, rudos blicos etc., que se destinavam a descobrir ou acompanhar uma ao exterior; mas Rousseau quis que a orquestra sublinhasse, comentasse ou refletisse a ao interna e tambm, adicionalmente, a psicologia do personagem (SUBIR, 1953, p.519, traduo nossa). Tal seria o conceito dramtico rousseauniano e o modelo incipiente de uma nova esttica da expresso fornecida pela scne lyrique do melodrama Pigmalion (1762) e Le devin du village (1752) de J. Rousseau e que veremos manifestar-se em sua plenitude na msica de pera de Mozart. 17 Melodrama trgico em estilo rousseauniano que descreve, por meio de episdios mmicos, estados anmicos (GSSER, 2010, p.171). La Elvira portuguesa est composto em dois atos, cenografia simples, a quatro vozes com orquestra e ambientado em Lisboa (PIRIS, 1998, p.23). Para audio: Sor, Overtures & Simfonies. Orquestra de Cadaqus, Sir Neville Marriner Ibria Fillarmonia, Trit, 2009. Disponvel em <http://music.napster.com/album/songs.htm?albumid=13172072> acesso em 15 jul, 2011 ou em http://blog.trito.es/en/2008/11/fernando-sor-oberturas-y-sinfonias/, acesso em 15 jul, 2011. *1778-1812
31
Figura 2 Mapa da Europa em 1810 Fonte: Hobsbawm, 1977, p.334
1.2 Formao de Sor na Espanha, esttica iluminista e a Revoluo Francesa
Quando Fernando Sor nasceu, em fevereiro do ano de 1778, na ento rica, catlica e expansionista Espanha, o pensador e literato iluminista, o suo Jean-Jacques Rousseau, de origem protestante, morria meses depois em Paris. O autor de O Contrato Social, do Discurso sobre as cincias e as artes, do Ensaio sobre a origem das lnguas e do Dictionnaire de Musique (Paris 1768) cujo valor histrico contribui para uma nova viso da organizao sociopoltica europeia do sculo XIX, foi, com suas ideias sobre as artes e, sobretudo a msica, um dos principais agentes a impulsionar o embate esttico que resultou na reforma da pera de Gluck. O embate entre o gosto austero da arte dramtica francesa contra a espontnea esttica italiana (Fubini, 1988, p.179-183). Este idelogo maior do Iluminismo que, acima de tudo, via o homem e a sociedade por meio da razo como destinados ao aperfeioamento histrico (Hobsbawm, 1977, p.256) , tornou-se o idealizador da modernidade que fomentaria entre os pensadores de sua poca, muitos do quais contriburam para a estruturao da vasta e multiforme Encyclopdie, a carga ideolgica e intelectual necessria para dar poder de fogo Revoluo Francesa de 1789 e a seus desdobramentos bonapartistas, com a consequente criao de um Estado republicano
32 moderno repleto de legislaes que, hoje em dia, no so absolutamente estranhas 18
(Hobsbawm, 1977). Seu encontro com os ideais iluministas viria somente ocorrer anos depois, quando F. Sor afastou-se da imerso espiritual e monstica em Montserrat na qual fora educado com valores estticos e litrgicos tradicionais, 19 muitos dos quais eram evidentemente opostos queles em voga e difundidos especialmente na Frana e Inglaterra. 20
O encontro que Fernando Sor tivera no incio da adolescncia com a tradio da msica religiosa apontou-lhe, porm, outra via para alm da msica teatral e popular da Espanha, e conectou-o a uma tradio espiritual que, conforme Piris (1989, p.15), sugere que ele experimentaria, alm de rigorosos estudos religiosos e musicais, uma ordem inicitica, alicerada na secular tradio do cantocho, do organum e do contraponto, do estilo palestriniano, ainda muito praticado na composio musical. Provavelmente, no mosteiro beneditino de Montserrat, a msica ainda era considerada cincia, como nos tempos do trvio e quadrvio (Subir, 1953, p.577). Tudo isso certamente despertou no jovem Sor uma futura vocao ao ensinamento e ao estudo. Diferentemente de outros msicos e violonistas de sua poca, um conjunto de fatores histricos convergiu para sua formao de maneira diferenciada. O contato inicial com a pera italiana, gnero constantemente cultivado em Barcelona um viveiro de msicos esclarecidos (Subir, 1953, p.551) desde muito cedo com seu pai, vivncia com o teatro musical espanhol (Tonadilla escnica), 21 sua afeio pelo canto e a iniciao ao violino, sua tendncia natural pela guitarra espanhola, alm da grande variedade de gneros, estilos e ritmos nativos praticados na Espanha de seu tempo, apesar do italianismo em voga na poca, Sor, em sua infncia, conviveu com um plural e vigoroso universo musical. A origem de seu gosto pessoal pela lrica escnica, pelo canto, pela dramaturgia e mesmo pela pantomima
18 O cdigo do direito civil de 1804; a criao das escolas politcnicas (Paris, 1794) e dos laboratrios de pesquisa e sociedades para o progresso das cincias so alguns exemplos. A Frana iluminista aspirava, acima de tudo, a abolio dos privilgios concedidos pelo antigo regime aos que j nasciam com direito ilimitado propriedade da terra e suas riquezas, outorgados pela sociedade feudal e monrquica (SCHILLING, 1989). 19 Consulte nosso Apndice, Cronologia, ano 1790. 20 Se o antigo regime aristocrtico medieval cultivava em parte uma viso mstica da religio rfica, o neoplatonismo, o amor ideal, a msica de dana e folclrica o que poderamos resumir como a presena do esprito pastoral e cristo a Revoluo Francesa culminou um processo de aniquilamento de grande parte dessa cultura, transformando-a (MONELLE, 2006, p.185 e p.227). Segundo Salazar (1983, p.259), o tema do amor o fundamento mais antigo do cristianismo, dando origem ideia cavalheiresca medieval. 21 Um subgnero da pera, melodrama breve que teve na segunda metade do sculo XVIII grande aceitao na Espanha. A Zarzuela entrou em declnio custa das massivas tradues de peras italianas ou francesas (SUBIR, 1945, p.123-6).
33 musical 22 e o bal, est, a nosso ver, enraizada na diversificada vida musical da Espanha desde as ltimas dcadas do sculo XVIII. Lembremos a importncia desse gnero que configura elementos prprios do bal como um dos gneros prediletos de Sor, especialmente quando de sua estadia em Londres e na Rssia. 23 Na Espanha da dcada de 1790, mesmo a pantomima musical, gnero sutil, descritivo, porm de leitura direta por meio da alegoria gestual, foi um meio ideal que possibilitava passar pelo crivo feroz da censura impetrada pelo tribunal inquisitorial. Os ideais polticos s apareceriam de forma mais evidente depois que Sor j havia composto sua primeira pera (Il Telemaco nell Isola di Calipso) aos 19 anos e durante o perodo em que se formou engenheiro em Barcelona, graduando-se no servio militar uma carreira que, na poca, era altamente prestigiosa e com possibilidades abertas a grandes conquistas sociais (Hobsbawm, 1977). Para a sociedade burguesa ou mesmo para a aristocracia mais esclarecida, as cincias militares e navais estavam, no sculo XVIII, em primeiro lugar, portanto muito mais prestigiadas que as artes. Havia um culto nova profisso do engenheiro, ao burgus inventor ou fabricante. A cincia e a tcnica foram e ainda so de forma incontestvel as musas da burguesia. Os elevados cargos governamentais eram ocupados, por exemplo, por cientistas (Hobsbawm, 1977). Um surpreendente consenso de ideias gerais entre um grupo social bastante coerente daria ao movimento revolucionrio na Frana uma unidade efetiva. Tal grupo era a burguesia; suas ideias eram as do liberalismo formuladas pelos filsofos e economistas e difundidas pela maonaria. De maneira geral, a ideologia de 1789 era a manica, expressa com to sublime inocncia em A flauta mgica de Mozart (1791), uma das primeiras grandes obras de arte propagandstica em uma poca cujas mais altas idealizaes artsticas frequentemente pertenciam propaganda (Hobsbawm, 1996, p.18-9). 24 Segundo Cooper
22 Para Subir (1945, p.158), nas pantomimas musicais da Espanha do sculo XVIII, no se declamava ou cantava, e os movimentos corporais (gestos) e aes eram realizados com a msica orquestral que lhes correspondia. Neste gnero se explorava, por meio da mmica, situaes psicolgicas, aes exteriores e descries fundamentadas em alguma literatura. As cenas eram, portanto, mudas. Ainda conforme Randel (1997, p.775), elementos da tcnica da pantomima podiam ser utilizados na pera ou bal como gneros mais abrangentes. Em seu Dictionnaire de Musique (1768, p.359), Rousseau define a pantomima como um gesto (Air) para o qual dois ou mais bailarinos executam na dana uma ao [...]. Os gestos da pantomima... falam, por assim dizer, e modelam imagens nas situaes em que o danarino simula uma determinada expresso. Em Air, latin aer (air, atmosphere) Groove verbete aria it. air (traduo nossa). Verbete pantomime, disponvel em <http://www.oxfordmusiconline.com/subscriber/article/grove/music/20834?q=pantomime&search=quick&pos= 1&_start=1#firsthit> Acesso em 15 jul. 2011. 23 O catlogo de Jeffery (1994, p.174-5) lista pelo menos 11 bals escritos por Sor. 24 H uma diferena conceitual dessa afirmao, a nosso ver parcial, de Hobsbawm com respeito a Die Zauberflte e quela exposta por Kunze (1990, p.691). Afirma este autor ser correta uma possvel alegoria
34 (1996), A flauta mgica (1791) e A Criao (1796) de J. Haydn (a celebrao da luz pelo coral de abertura) so duas incorporaes dos ideais do Iluminismo. As consequncias dos acontecimentos em 1789 na Frana, como todo movimento deste porte, levaram a antagonismos e contradies seguidos de retrocessos gigantescos, gerando movimentos contrrios do antigo regime que, em muitos casos, tentou acomodar-se s conquistas e vitrias parciais da Revoluo. Esses retrocessos impeliram o rei da Frana, uma pequena camada de aristocratas, os clrigos e a burguesia emergente, durante o sculo XIX, a inmeros compromissos dos mais diferentes tipos com o Antigo Regime (Hobsbawm, 1996). Tais retrocessos sociopolticos na Espanha configuram um importante aspecto para uma interpretao mais justa da postura de Sor diante da Guerra de Independncia de 1808, 25
pois nos far compreender melhor sua condenao ao absolutismo monrquico (Olcina In Gsser, 2010, p.73) que se manifestava sob a forma de hinos e canes patriticas. Toda a sociedade europeia parecia viver, pela primeira vez, especialmente nos grandes centros urbanos, um conflito inerente ao prprio ideal iluminista, que tentaria sua resoluo na prxis da arte romntica do sculo XIX, um conflito intimamente ligado ao prprio pensamento rousseauniano: a inevitabilidade histrica do progresso humano e social, por um lado, contraposta certeza de que ele destruiria a primitiva harmonia natural e individual do homem (Dahlhaus, 2003, p.33-5), a crise da maioridade. 26
Em outras palavras, Rousseau traz tona e torna pblica, por meio de seu teatro e de sua msica, a tenso dialgica existente entre o coletivo e o individual e, em ampla escala, entre o progresso social inevitvel preconizado pelo Iluminismo e a implacvel destruio de uma ancestral e primitiva harmonia humana (Hobsbawm, p.269). Uma tenso que solicita uma diametral dicotomia entre o mundo psicolgico (antecipando o eu romntico) e o mundo material ou, como prope Subir (1953, p.521), entre a expresso os afetos e paixes humanas e a imitao do mundo exterior.
poltica desta obra, que combina a temtica egpcia com rituais manicos e referncias moralidade crist (a msica europeia e seus sistemas so originrios do culto e da liturgia crist). Entretanto, a inquebrantvel ingenuidade, a sublime inocncia do texto de Schikaneder e a msica de Mozart escaparam dos crculos dos cultos racionalistas, panfletrios e propagandsticos to em voga durante a Revoluo Francesa e mesmo depois dela. 25 Sor participou da resistncia contra a Frana de agosto a dezembro de 1808 (OLCINA In GSSER, 2010, p.74). 26 O lluminismo a sada do homem da sua menoridade de que ele prprio culpado. A menoridade a incapacidade de se servir do entendimento sem a orientao de outrem.[...] Porque a imensa maioria dos homens (inclusive todo o belo sexo) considera a passagem maioridade difcil e tambm muito perigosa (KANT, s.d.)
35 O perfil de Sor, provvel e especialmente a partir de seu exlio na Frana (o absolutismo foi restaurado em 1814 na Espanha), foi o de um homem esclarecido, um burgus liberal, que, por necessidade de seu trabalho, precisava viajar constantemente, um amante das artes e dos ideais iluministas. Acreditamos que, de modo geral, seu perfil poltico-social no era exatamente o de um democrata, mas sim [o de] um devoto do constitucionalismo de um Estado secular com liberdades civis 27 (Hobsbawm, 1996, p.20). Se a economia do mundo do sculo XIX foi constituda principalmente sob a influncia da Revoluo Industrial britnica, sua poltica e ideologia foram constitudas fundamentalmente pela Revoluo Francesa (Hobsbawm, 1996, p.7).
1.3 A necessidade de um centro iluminado e o fim de uma humanidade
A derrocada do regime aristocrtico e feudal que comentamos anteriormente no foi um fenmeno isolado e casual. A Revoluo Francesa carregou em seu ncleo ideolgico- racionalista, em particular para arte uma viso de mundo que desbancaria no s o centro do secularismo eclesistico, mas que culminaria, do ponto de vista cientfico, na mais profunda mudana de percepo do mundo e da prpria condio humana: a noo heliocntrica do universo culminou de forma conjunta com o mais cabal antropocentrismo, assumido por meio da negao da secular estrutura geoteocntrica. 28
O processo que envolve essa brutal mudana de paradigma um marco to profundo que ir alterar a relao humana com o princpio divino enquanto fundamento do modelo teocntrico , as artes, as relaes poltico-sociais e as cincias, inclusive como sustentao ideolgica constituio das monarquias absolutistas (o absolutismo francs do Rei Sol, Lus XIV), deslocando de forma gradual o prprio ethos do sistema feudal e, em especial, da cristandade catlica ocidental (Hobsbawm, 1996, p.13). Tal deslocamento de ponto de vista (do centro periferia), cujo pice levou ao fim do pensamento geocntrico enquanto
27 Como tentativa do antigo regime de se manter no poder surgiu na Europa uma espcie de Absolutismo Iluminado (HOBSBAWM, 1996, p.40-2). Para Olcina (In: GSSER, 2010, p.), entretanto, Sor era um democrata revolucionrio que acusou a monarquia e aristocracia de haverem faltado ao pas. 28 O modelo heliocntrico de Nicolas Copernicus (1473-1543) em seu livro De revolutionibus orbium coelestium (Da revoluo das esferas celestes) em oposio ao modelo geocntrico e aristotlico da Antiguidade clssica, talvez seja uma das mais importantes hipteses cientficas j teorizadas no Ocidente. Essa mudana de coordenadas pareceu afetar profundamente o homem e a me da Astronomia moderna. Disponvel em <http://ads.harvard.edu/books/1543droc.book/> Acesso em 31 mar. 2011.
36 paradigma que alicerava a presena divina no mundo do homem medieval, significou o fim de um modelo que inaugurou, na msica, o processo de deslocamento da ordem diatnico- modal vigente em toda a Idade Mdia europeia para a ordem diatnico-tonal juntamente com a conquista cientfica e musical do temperamento igual. Para Salazar (1983, p.148), o sistema de afinao do modelo diatnico-modal impedia a modulao, servindo como barreira geogrfica apoiado na teoria fsica da consonncia. Tal movimento marca o incio de uma espcie de heliocentrismo musical, dado que, no sistema tonal do sculo XVIII, o movimento passou a girar em torno de uma tnica, de um centro. De outro modo, no modelo geocntrico modal, a disposio do centro parecia estar em todos os lugares e, consequentemente, em nenhum! 29
Dessa forma, processa-se o controle absoluto de um centro, o princpio essencial da tnica, do princpio solar, e, tudo que se desviar de tal centro, configuraria um poder oposto, dissonante. 30 Assim, nas artes de uma forma mais ampla, justificadas sob tal ideia de convergncia, conceitos como ponto de fuga alinhados a essa viso de mundo faro surgir a noo de perspectiva, no mbito da pintura (Wlfflin, 1989, p.79-94), assim como se dar na msica o conceito espacial de verticalidade harmnica. 31 No pretendemos fazer aqui um estudo alm do escopo de nossa pesquisa, porm acreditamos que parmetros como esses nos ajudaro a compreender melhor a viso do artista do perodo clssico e, provavelmente, do Romantismo, porque isso parece configurar uma mudana no paradigma da percepo humana sobre o cosmo e, portanto, sobre a organizao do discurso tonal. 32 Tais subsdios contribuiriam, a nosso ver, para uma compreenso mais clara da ordem tonal, por exemplo,
29 Em paralelo definio mstica do universo ou Deus, Nicolau de Cusa (sc. XV - 1401-1464) escreveu que assim o tecido do mundo (machina mundi) quase ter seu centro em todo lugar e a circunferncia em lugar nenhum. Unde erit machina mundi quasi habens ubique centrum et nullibi circumferentiam [The worlds machine has its center in the all and its circumference nowhere] (CUSA, Bk. II, Ch. XII, 1942, p.134). A mquina do mundo tem seu centro no todo e sua circunferncia em lugar algum e o mstico Giordano Bruno escreveu an infinite sphere whose center is everywhere and whose circumference is nowhere, uma circunferncia infinita cujo centro est em toda parte e cuja circunferncia em lugar nenhum. Disponvel em: <http://ads.harvard.edu/books/1543droc.book/> Acesso em 31 mar. 2011. 30 [O pitagrico] Filolau parece ter sido o primeiro pensador a afirmar que a Terra no est no centro do universo, mas que este ordenado, hierarquicamente, em torno de um fogo central nico: Esse sistema [...] pe em questo o sistema geocntrico tradicional, que se imporia at a revoluo de Coprnico [...]. (MATTI, 2000, p.113). 31 O ponto de fuga, ponto de convergncia, um dos elementos da perspectiva que determinam a viso do espectador. [Do lat. perspectiva.] S. f. Arte de representar os objetos sobre um plano tais como se apresentam vista. Dicionrio eletrnico Aurlio, 5.0. Assim, gradualmente verificou-se a tendncia a subtrair os planos aos olhos, a desvaloriz-los e torn-los insignificantes, na medida em que so enfatizadas as relaes entre os elementos que se dispem frente e os que se encontram atrs, e o observador se v obrigado a penetrar at o fundo do quadro (WLFFLIN, 1989, p.79). 32 Ver Steblin (1996, p.5-6) sobre a viso cosmolgica de H. Beckh em relao tonalidade.
37 deliberadamente presentes em A flauta mgica de Mozart: Tal construo dramtico-musical transcendente, que constitui uma espcie de coluna vertebral, pode comprovar-se na sucesso de tonalidades (Kunze, 1990, p.654, traduo nossa). O gradual deslocamento da concepo teocntrica para a antropocntrica, propiciado pela viso geocntrica do universo pela heliocntrica, contribuiu para o deslocamento da relao hierrquica Deus-Homem, assentada na ideia do Deus transcendente ou Uno, [que] desce por vrios graus at o mundo corpreo (Kristeller, s.d., p.56). Assim, o elemento divino e inteligvel omite-se ao homem moderno, restando-lhe somente uma imagem de si prprio, sua percepo sensvel; tal deslocamento parece no ter tido precedentes na histria do Ocidente. 33 Consequentemente, o surgimento de uma esttica do sentimento, baseada na percepo horizontal e meldica, teria preponderncia, abrindo caminho para o ideal rousseauniano iluminista. Esta subjetividade, surgida de forma ambgua na cultura europeia, quando tornada manifesta nas artes e, particularmente, na esttica musical do sculo XVIII, ter a seu favor elementos que parecero justificar uma nova forma de expresso esttica: a melodia vinculada aos sentimentos, ao gosto, ao movimento anmico e sensvel, natureza e a psique humana (Dahlhaus, s.d, p.18, p.29). Conforme Rosen (1996), tais mudanas modificaram o conceito de personalidade humana, aumentando na sociedade o interesse pelo o qu de animal teria o homem e que humores dominariam sua natureza, sua personalidade. No teatro da poca de Mozart e tambm da poca de Fernando Sor, a comdia de intrigas e as companhias de mscaras (personas) se adaptavam, portanto, ao novo perfil psicolgico do homem do sculo XVIII e concederam s formas dramticas seu princpio de representao. 34 A Flauta Mgica um exemplo que carrega esse desfile e profuso de mltiplas personas e tipos de disfarce, que para Rosen, procedia do gnero comdia e esta da tradio das mscaras (1996, p.360).
33 Um desvio da confluncia medieval entre neoplatonismo e doutrina crist (ver KRISTELLER, s.d., p.53-73). O atesmo declarado ainda era relativamente raro, mas entre os eruditos, escritores e cavalheiros que ditavam as modas intelectuais do final do sculo XVIII, o cristianismo franco era ainda mais raro. Se havia uma religio [grifo nosso] florescente entre a elite do final do sculo XVIII, esta era a maonaria racionalista, iluminista e anticlerical (HOBSBAWM, 1977, p.240.). Por outro lado, a religio sustentava uma estabilidade social e secular, e [...] povos analfabetos e devotos, como os do sul da Itlia, os espanhis, os tiroleses e os russos tinham-se lanado s armas para defender sua igreja e seu governante [...] (idem, p.251). 34 Assim [...] quando o interesse do filsofo se desloca dos grandes temas tico-sociais at os problemas do indivduo e sua psicologia, a msica se converte em novo objeto de ateno, agora por sua capacidade consoladora para a alma humana (FUBINI, 2001, p.24).
38 Assim, atravs das janelas da irracionalidade e da loucura 35 decorrentes do deslocamento do paradigma geocntrico, ficou exposta, para o esprito da humanidade ocidental, a possibilidade do vazio psquico, tal a dramtica mudana do referencial existencial humano, que s podemos referenci-lo aqui, talvez, ao advento da Ars Nova (Sculos XIII-XIV) na msica, para o homem medieval. 36
Essa nova disposio espiritual do homem ocidental do sculo XVIII, que converte uma arte em novo objeto [esttico] de ateno (Fubini, 2001, p.24), parece atualizar-se constantemente no quadro histrico das revolues humanas: no ato de coragem Iluminista preconizado por Kant em Sapere aude! Tem a coragem de te servires do teu prprio entendimento! (Kant, s.d.) ou no verbo fustico e na temtica da luz de Goethe. 37 Tal disposio parece trazer, de forma implcita, o estgio inicial do abandono humano da era moderna. O homem da Revoluo Francesa e Industrial est s. 38 Do ponto de vista da arte o Sculo das Luzes teve pelo mundo da Antiguidade Clssica uma admirao significativa, porque sabia que ele simbolizava a raiz profunda e recupervel, desde que se ressuscitasse a rvore da liberdade (Valcrcel, 2005, p.12).
35 Rosen (1997, p.847) faz importantes comentrios sobre a questo da irracionalidade artstica, do triunfo, do fracasso humano e da loucura na poca do Romantismo. No se trata aqui apenas de um antagonismo entre geraes ou uma simples troca de moda entre elas e que, geralmente, leva troca de estilos etc., mas de uma efetiva mudana de coordenadas. Como parte dessas mudanas, no podemos deixar de citar aqui a importncia da Reforma Protestante e do humanismo italiano no sculo XVI como estrutura da nova viso de mundo, instaurando novos mtodos educativos e conceitos que abrangiam as relaes do homem com a esfera do sagrado (Ver KRISTELLER, s.d. p.11-29). 36 O que foi a Ars Nova para a cristandade seno uma busca pelo controle do espao por meio da organizao das duraes, da dimenso temporal, da verticalidade polifnica? Segundo Randel, a Ars Nova intentou [...] racionalizar a teoria das duraes e coloc-la em p de igualdade com a teoria das consonncias herdada da Antiguidade (RANDEL, 1997, p.85-6, traduo nossa). 37 Citamos aqui o Fausto de Goethe como referncia filosfico-literria fundamental sobre as relaes humanas e divinas no perodo clssico-romntico. 38 O progresso (a todo custo) solapou indistintamente todos os valores tradicionais e seculares da humanidade europeia, deixando o homem solitrio, sob um cu deserto, num mundo privado de sentido, caracterstica do Romantismo e da nossa poca (ROUANET, 1989, p.27).
39
Figura 3 O astro solar no centro (como tnica) Nicolau Coprnico
Para Hobsbawm (1996, p.9), a Revoluo Francesa, mais que qualquer outra, foi uma revoluo de caractersticas universais. poca da formao dos estados nacionais (Cooper, 1996), da inveno do cronmetro (1813) e do metrnomo, fim do Sacro Imprio Romano (Dinastia dos Habsburgo), poca dos movimentos coloniais em busca de autonomia, guerras de secesso no s nos EUA (1776-83), mas tambm na Irlanda (1782-84), na Blgica e em Lige (1787-90), na Holanda (1783-87), em Genebra e, at mesmo, na Inglaterra (1779) [...] A Revoluo Francesa assim a revoluo do seu tempo, e no apenas uma revoluo, embora a mais proeminente de sua espcie (Hobsbawm, 1996, p.8-9).
40
Figura 4 Caricatura: William Pitt sentado mesa com Napoleo 39
Fonte: Rowse, 1993, p.111.
1.4 A arte dramtico-musical na Espanha e a esttica iluminista de A flauta mgica
Por volta do ltimo quartel do sculo XVIII e incio do XIX, grande parte dos ideais iluministas propagou-se de forma crescente na sociedade europeia urbana, cuja conscincia podia ser medida, especialmente em grandes centros urbanos como Paris, Londres e Viena, pela capacidade do cidado em compreender significados artsticos. Assim, para Mozart, o homem comum que pudesse adivinhar o significado dramtico e alegrico de um tema de Die Zauberflte k620, por exemplo, seria ele prprio, uma medida de seu estado de ilustrao (Landon, 1996, p.271). Conforme Rosen (1996, p.24), foi com Joseph Haydn (1732-1809), W. A. Mozart (1756-1791) e L. V. Beethoven (1770-1827) que se deram a idealizao e a prtica efetiva de uma nova concepo da arte musical, que acabou por
39 Figura mostra o primeiro ministro britnico William Pitt (1759-1806) e Napoleo Bonaparte mesa dividindo o mundo como um pudim. Este cartoon ficou famoso no incio do sculo XIX. Ttulo original: The Plumb- pudding in danger, or, State epicures taking un petit souper... / Fonte: Js. Gillray, inv. & fecit. Creator(s): Gillray, J. (1756-1815), engraver. Date Created/Published: London: H. Humphrey, 1805 Feb 26.
41 definir-se como um sistema complexo e, paradoxalmente, nico em expresso e comunicao de ideias (um estilo) (Rosen, 1996, p.26). O Sculo das Luzes (XVIII) teve na defesa e na crena do progresso humano ncleo do pensamento ilustrado idealizado por iluministas como Rousseau , a paradoxal restaurao de uma linguagem original (assentada na imitao da natureza e que interpretasse os sons musicais como sinais naturais dos sentimentos) que constituiria o objeto de apropriao do mundo natural por meio da arte, proporcionando a transio do princpio da representao dos afetos para o princpio da expresso artstica e esttica. 40 Para Dahlhaus (s. d., p.30-5), o princpio de representao dos afetos ceder necessidade de expresso dos sentimentos, pois a doutrina dos afetos constitua um conjunto de princpios apoiados na retrica clssica em que paixes e sentimentos poderiam, at ento, ser classificados em diversas figuras de retrica (Ratner, 1980, p.4). Em outras palavras, j que os afetos eram movidos, por conseguinte, desencadeados e no manifestados, o germe por trs de tal paradoxo (do progresso tcnico frente natureza) configuraria a imperiosa necessidade de os gneros da msica ocidental tornarem-se independentes e responderem a uma necessidade esttica, a uma vontade de expresso (Salazar, 1983, p.16). Tal sentido de autonomia daria ao novo artista do Sculo das Luzes o poder de elevar-se de forma esclarecida categoria de poeta dos sons (Dahlhaus, s.d., p.27), de empreendedor capaz de expressar a si mesmo: tal seria, a nosso ver, a ideia implcita no que Hobsbawm chama de a self-made man (1977, p.205). O homem ilustrado seria o smbolo da nova era e prottipo do cidado do futuro. A ideologia dominante, em sociedades mais fortemente influenciadas pelos ideais iluministas de fins do sculo XVIII e primeira metade do XIX, especialmente a inglesa e a francesa, era a do homem que se fez pelo prprio esforo, a self-made man. O burgus idealista, independente e dono de seu prprio destino, seria responsvel pelo prprio sucesso e felicidade. O texto de I. Kant a seguir de 1784: 41
Se, pois, se fizer a pergunta Vivemos ns agora numa poca esclarecida? a resposta : no. Mas vivemos numa poca do Iluminismo. Falta ainda muito para que os homens tomados em conjunto, da maneira como as coisas agora esto, se encontrem j numa situao ou nela se possam apenas vir a pr de, em matria de religio, se servirem bem e com segurana do seu prprio entendimento, sem a
40 O paradoxo no constituiu um erro da razo, mas na postura irracional depositada na crena em um progresso como fim em si mesmo (ROUANET, 1989, p.27). 41 Was ist Aufklrung? (O que Iluminismo?), Immanuel Kant.
42 orientao de outrem. () Assim considerada, esta poca a poca do Iluminismo, ou o sculo de Frederico. 42 (Kant, s.d., p.6)
O homem capaz de expressar a si mesmo e ter a coragem (Kant, s.d, p.1) de expressar seus sentimentos (Dahlhaus, s.d., p.27), foi elemento essencial do ideal rousseauniano e vemos tal postura tica se manifestar nas principais obras de compositores como Gluck, Haydn, Mozart e Beethoven. 43 A raiz tica enquanto necessidade de expressar sentimentos manifesta-se j no confronto esttico da polifonia barroca mais tardia entre duas grandes vertentes do pensamento musical europeu: a tcnica franco-italiana que Johann Sebastian Bach transcende, por assim dizer, em sua msica coral crist-luterana harmnico- contrapontstica e o estilo mundano e italianizante de Haendel (Salazar, 1983, p.242), o oratrio ingls e o gnero meldico-dramtico por excelncia, a pera, influenciada pela arte mediterrnea vinda da Itlia. 44
Esse quadro esttico parece delinear o princpio da oposio de duas vertentes do pensamento artstico e musical europeu que se confrontaro na conhecida Querelle des Buffons. 45 Para Fubini (1988, p.206-7), o fundamento desse confronto esttico assenta-se, em parte, como j dissemos, no ambivalente pensamento rousseauniano que carregava a recproca excluso entre harmonia e melodia, que, em outras palavras, afirmava ser a melodia o elemento capaz de expressar ao homem seu mtico passado, no qual msica e palavra constituam um nexo indivisvel e, em consequncia, [...] podia expressar suas paixes e seus
42 Frederico, o Grande, monarca absoluto da Prssia, a quem J. Sebastian Bach dedicou sua Oferenda Musical. Conforme Gaines (2007, p.19-20), essa obra, nascida do tema rgio recebido por Bach quando de sua visita a Postdam em 1747, foi um dos mais espinhosos de todos os assuntos levantados pelo Iluminismo para o sculo XVIII e seus descendentes: o papel da f num mundo de razo. 43 Citamos Gluck (1714-1787) como expoente do estilo opertico. Sua contribuio ocorreu em um momento em que as peras francesa e italiana davam sinais de decadncia e a querela entre franceses e italianos (Paris, 1752) foi reacesa e atualizada no confronto entre Gluck e o italiano Piccinni s vsperas de Revoluo Francesa (MASSIN, 1997, p.501-6). Conforme Subir (1945, p.121-3), na segunda metade do sculo XVIII houve grande influncia da pera italiana na Espanha. 44 Salazar (1983, p.235-6) cita fontes latinas e mediterrneas que influenciaram a formao do estilo e o esprito musical alemo cujos gneros mais tradicionais foram o coral luterano e a msica para cravo e rgo. Para ele, o Classicismo a [...] fuso do esprito germnico e da forma latina [...]. Para Fubini (2001, p.28), o cristianismo teve um papel de primeira ordem no contorno da cultura musical do ocidente europeu, tanto na concepo quanto na prtica musical. Ainda conforme Salazar (p.264), a Itlia inundou com sua msica otimista a Alemanha e Viena com rias, peras, concertos e sonatas de cmara. Para exemplificar, o compositor barroco Giuseppe Torelli (1658-1709) foi mestre-capela da cidade de Brandemburgo; Antonio Vivaldi (1678-1741) de Hesse-Darmstad; o compositor e organista Francesco Cavalli (1602-1676) em Munique. Os italianos tambm estiveram na Turngia, terra dos Bach. 45 Um conflito ideolgico que teve seu incio fomentado no Teatro de Feira de Paris, em 1751, com grande aceitao popular pela pera bufa (intermezzo) italiana em oposio pera sria francesa. Tal conflito, que envolveu msica, drama e ideologia, serviu de base ao histrico antagonismo entre os enciclopedistas Rameau e Rousseau (MASSIN, 1997, p.501-6).
43 sentimentos de forma mais completa. 46 Nas palavras de Rousseau, a harmonia no poderia pretender alcanar o princpio imitativo da natureza (mimesis) e tampouco incitar paixes humanas: A harmonia sozinha em si mesma insuficiente para as expresses que parecem depender unicamente dela. A tempestade, o murmrio das guas, os ventos, [...] no so bem transmitidos por simples acordes. [...] Assim a harmonia oferece tambm [...] embaraos melodia, tira-lhe a energia e expresso, apaga a acentuao apaixonada para substitu-la pelo intervalo harmnico [...] (Rousseau, 1978, p.190-1)
Tambm na Espanha e Itlia veremos tais embates eclodirem entre o jesuta espanhol (expulso da Espanha e radicado em Roma) Antonio Eximeno (1729-1808), autor de Dell'Origine e delle regole della musica: colla storia del suo progresso, decadenza, e rinnovazione, Roma, 1774, 47 mestre em Retrica e Matemtica, e o padre italiano J. B. Martini, representante da tradio pitagrica, mestre em Contraponto, professor de Mozart. Para Eximeno, a msica uma linguagem pura, que tem seus fundamentos quase comuns aos da fala (Eximeno apud Subir, 1953, p.594). 48
Dentre os vrios tratados publicados no sculo XVIII na Espanha, destacamos o Llave de la modulacon y antigedades de la msica (Madrid, 1762) do padre, compositor, organista e cravista Antonio Soler (1729-1783). Conforme Piris (1998, p.12-3), Fernando Sor provavelmente teve acesso e consultou esse tratado. Soler, foi um audacioso harmonista, assim como o terico catalo Francisco Queralt (1740-1825) e foram os ltimos representantes da tradio clssico-contrapontstica na Catalua (Subir, 1953, p.587) oitocentista de Fernando Sor. A concepo esttica musical de Soler, cujo ethos criacionista evoca a gnese de um mundo assim como o artfice que forma um corpo de outro corpo (Agostinho, 1987, p.271), era a de que Do som nasce a monodia e da monodia vem a
46 O que foi interpretado na poca como uma declarao contra a msica instrumental, contra o princpio universal da harmonia defendido pelo compositor e terico francs Jean-Philippe Rameau (1683-1764), autor do Trait de LHarmonie Reduite ses Principes Naturels (1722) (FUBINI, 1988, p.208-9). 47 Ver Apndice, Cronologia, anos 1807 e 1808. 48 A postura esttica de Eximeno refletia o movimento intelectual que contestava em parte por pensadores iluministas partidrios de Rousseau os fundamentos matemticos da msica. Eximeno contestava especialmente o matemtico Leonhard Euler (1707-1783) e o compositor, didata e violinista italiano Giuseppe Tartini (1692-1770) por quererem compreender a msica por meio da geometria e da lgebra. Para Eximeno, A melodia natural um prazer inseparvel dos acordes musicais [...]. Dell'Origine e delle regole della musica: colla storia del suo progresso, decadenza, e rinnovazione. Roma, 1774. in Roma MDCCLXXIV. Edio fac- smile: Georg Olms Verlag. Germany, 1983, p.21 e 58.
44 melodia. Esta consta de trs coisas, que so a orao, a harmonia o ritmo. Da melodia vem a harmonia, e desta a modulao (Soler apud Subir, 1953, p.587). 49
Cabe citar ainda os trabalhos do musiclogo e jesuta espanhol Esteban Arteaga (1747- 1799). A primeira obra de grande importncia desse autor a polmica Le rivoluzioni del teatro musicale italiano dalla sua origine fino al presente (1783). Este trabalho foi traduzido para o alemo e publicado em 1789 pelo compositor, musiclogo e admirador de J. S. Bach, Nikolaus Forkel (1749-1818). Outra obra de destaque de Arteaga seu Investigaciones filosficas sobre la belleza ideal considerada como objeto de todas las artes de imitacin (Madrid, 1789), cujo ttulo conduz diretamente ao centro do problema do gosto e do sentimento esttico de fins do sculo XVIII. Tais transformaes conceituais, ao contriburem para uma discusso terica em torno de um juzo esttico do gosto 50 o belo como perfeio da percepo sensvel , motivaram a futura concepo da msica como expresso privilegiada dos sentimentos, a esttica do gosto ou dos sentimentos (Dahlhaus, s.d., p.18 e p.52-3). A conquista de meios que justificassem, por exemplo, o uso de elementos da esttica polifnica sob a forma de incluso tpica na msica do Classicismo (Ratner, 1980) e tcnica da elaborao sequencial, por exemplo, so frutos das concepes antagnicas confrontadas na Querelle des Buffons em meados do sculo XVIII. 51 Elementos tomados pelos compositores clssicos a servio de um novo sentido dramtico da forma musical foram amparados simultaneamente pela expanso da tonalidade enquanto sistema de expresso (Rosen, 1996, p.34 e p.25-8). O ideal esttico oitocentista considerava, portanto, a expresso dos sentimentos como causa normal da arte: 52 a melodia, fundamento esttico de uma arte destinada a imitar a natureza, no seria concebida apenas para ser exclusivamente justificada sob a gide no hierrquica da antiga polifonia, mas em sua natural orientao vocal, enquanto elemento fundamental da expresso dos sentimentos por meio da msica. Para Salazar (1983, p.250), o novo estilo meldico significou o triunfo da arte italiana do violino e do processo da melodia acompanhada melodicamente.
49 Soler, A. Llave de la modulacin y antigedades de la msica (Madrid, 1762). 50 Um sentimento acerca do qual no se poderia discutir (Dahlhaus, s.d., p.19). 51 Sob a tica de Fubini (1988, p.204), o pensamento iluminista no configurava, no sculo XVIII, uma unidade ideolgica ou ao homognea. Os confrontos deste perodo no refletiam apenas uma diferena de gosto, mas estavam repletos de motivaes estticas e polticas. 52 A msica que no incita as paixes rudo morto (Dahlhaus, s.d., p.30).
45 Assim, a gerao de compositores como Haydn, Mozart, Cimarosa e Paisiello, por exemplo, fez da concepo polifnica um estilo, um tpico culto (strict style ou learned style Ratner, 1980, p.10-21) cujo processo acabou por plasmar-se em outra concepo para tratamento e expresso da tcnica (arte) polifnica. A elaborao motvico-temtica inventada por J. Haydn, por exemplo, seria a expresso de uma msica que no recordava a msica do passado (De La Motte, 1998a, p.297), contemplando uma retrica prpria, mais independente da antiga orientao polifnico-vocal. O estilo galante 53 (free style, derivado de modos poticos e figuras de dana) e o Sturm und Drang foram movimentos estticos que convergiram (com o estilo de igreja, church style) para a formao do estilo clssico (Ratner, 1980, p.260). Na msica instrumental do sculo XVIII, esses processos estticos acabaram por dar forma estrutura da frase musical clssica, saturando-a de dramaticidade e esprito potico- literrio (Rosen, 1996, p.51), trazendo desses gneros dramticos do melodrama e especialmente da pera , 54 sua essncia. Assim, o conceito de melodia passou a exigir uma elaborao tonal diversificada por meio da mistura tpica de elementos como pausas, o estilo meldico mais cantabile, variedade na elaborao rtmica por meio de elementos de dana e a fuso com tcnicas da antiga arte polifnica. Esse conjunto de fatores acabou por gerar um estilo mais leve (estilo galante ou livre) que deu msica instrumental o poder de criar gneros notveis como a sinfonia, o quarteto de cordas e o concerto (Ratner, 1980, p.23-5). Para Rosen (1996, p.365), parte do modelo dramtico-literrio de A flauta mgica encontra-se na Itlia, na obra do escritor italiano Carlo Gozzi (1720-1806). A produo literria de Gozzi tem, no elemento satrico e irnico, sua caracterstica mais importante. com Mozart que ela parece adquirir seu carter efetivamente universal. Rosen (1996, p.348) afirma que Mozart resolveu, no mbito da pera, um impasse histrico apontado, mas no resolvido por Gluck entre forma e contedo. Uma concepo de unidade difcil de ser plasmada a partir de uma estrutura que comportava cenas concebidas separadamente, mas, que, entretanto, deveriam, sob o princpio organizador da msica, ser pensadas para que fossem ouvidas como unidade. Mozart articulou multiplicidade tpica e a estrutura do texto dramtico por meio do dilogo falado, como o caso de Die Zauberflte.
53 Estilo que tende ao excesso decorativo e a preciosidade do detalhe e que teve na msica para cravo seu apogeu na primeira metade do sculo XVIII (SALAZAR, 1983, p.186-8). 54 Conforme Chailley (1991, p.267), a pera do ltimo tero do sculo XVIII caracterizada por uma crise do gnero srio da pera italiana e a tragdia lrica francesa. Os gneros cmicos, por sua vez, que respondiam ao gosto da burguesia ascendente, experimentaram um enorme xito.
46
1.5 Algumas reflexes sobre A flauta mgica e o Op. 19 de Fernando Sor
O quadro comparativo a seguir tem como objetivo servir de referncia rpida s seis rias de Mozart, 55 dispostas paralelamente com as transcries de Sor, podendo ser apreciadas em suas tonalidades e elementos musicais bsicos.
55 Conforme Rousseau em seu Dictionnaire de Musique (1758), verbete Air, na msica de pera a denominao Air atribuda a todo canto [ou melodia] composta para distinguir do recitativo. Geralmente se denomina Air a qualquer trecho completo de msica vocal ou instrumental que possa ser executada separadamente. Se um tema ou melodia compartilhado a duas partes chamado duo e se em trs, trio etc. importante ressaltar que o termo Airs usado na capa da publicao fac-smile do Op.19 de Sor por Jeffery (Londres, 1995) corresponde descrio de Rousseau acima e no se remete a ria como forma musical, mas ao carter meldico que a distingue do recitativo. Conforme a Tabela 1, a Marsch der Priester, pea instrumental, juntamente com o coral masculino Chor der Priester so peas de carter cerimonial. As quatro peas centrais do conjunto escolhido por Sor so originalmente peas para duos ou trios vocais e acompanhamento orquestral, entretanto, nenhuma delas foi denominada como ria por Mozart. Kunze (1990, p.602-3) cita um exemplo, em Mozart, da Arie de Sarastro (n 15), que, apesar do ttulo, no est conformada como ria, mas como um lied em duas estrofes. Para ele, no era incomum no gnero do singspiel um personagem de elevada posio social ser caracterizado com rias do tipo Da Capo. Conforme Randel (1997, verbete aria, p.67-8), h uma grande variedade de termos para peas que se conformam de maneira semelhante, refletindo assim, a utilizao de uma enorme variedade de procedimentos composicionais, chamados muitas vezes de arie, arietta, solo, lied, romanza, cavatina, simples canes estrficas mesmo em obras mais complexas. J. Zamacois (1985, p.249-50) contempla o termo como uma pea que pode tanto estar encadeada em um amplo contexto dramtico, quanto uma pea independente e de concepo francamente meldica.
47 Tabela 1 Seis rias das cenas escolhidas por Sor
A pera A flauta mgica (Die Zauberflte), escrita em alemo um Singspiel 58 em dois atos, que contou com grande popularidade na poca de sua composio e foi apresentada pela primeira vez em 30 de setembro de 1791, em Viena, (ano da morte de Mozart) com libreto de Emanuel Schikaneder (1751-1812). A ao deste Singspiel se passa no antigo Egito ambincia cuja importncia se encaixa por meio da simetria formal das cenas e dos personagens com a simbologia do Iluminismo (Kunze 1990, p.627), e seu tema central, do ponto de vista dramtico-literrio, aborda o tema das foras do Bem (luz) que, ao final, sobrepujam as do Mal (sombras), fazendo aluses finalmente disfaradas maonaria (Landon, 1996, p.289-90). 59
56 Usamos como referncia bsica para nossa pesquisa a partitura de edio alem Die Zauberflte, Edition Peters, Leipzig/Dresden: 1986 e a edio das obras completas para violo em verso fac-smile das transcries para violo de Fernando Sor editadas em Londres por Brian Jeffery, vol. 3, 1995. 57 Os ttulos das peas usados por Sor (ver Tabela 1) foram baseados provavelmente em uma edio italiana e/ou francesa de A flauta mgica. No tivemos acesso a estas edies, porm Jeffery (1994, p.62) diz que o compositor provavelmente tenha se baseado na edio italiana Il flauto magico publicada por Birchall em Londres no ano de 1813. Segundo Piris (1989, p.55), A flauta mgica teve sua primeira grande apresentao, em idioma italiano, em Londres, no ano de 1819, poca que F. Sor havia fixado residncia na Inglaterra. Entretanto, Piris levanta tambm a hiptese de uma ligao anterior a esta data de Sor com a franco-maonaria que o teria levado a ter contato com a pera por meio de compositores e msicos reconhecidamente ligados sociedade como Mhul, Gossec, Cherubini, o cantor Girolamo Crescentini (1762-1846) e Gaspare Spontini (1774-1851),
(Mozart) Original 56 - Orquestra Die Zauberflte (Sor) Transcrio - Violo Six Airs from The Magic Flute Op. 19 57
1) Marsch der Priester Cena n 9: Abertura orquestral do Segundo Ato. F maior, 28 compassos 2/2 Alla Breve em Sotto voce. 1) Marche religieuse: D maior Compasso: 4/4, 28 compassos. 2) Bewahret Euch Nor Weibertucken Duett Cena n 11, Segundo Ato, D maior. Tempo: 2/2 Alla breve. Dueto dos Sacerdotes. 2) Fuggite o voi bella fallace. D maior. Compasso: 4/4. 3) Terzett Cena n 16, Segundo Ato. Tempo: 6/8, L maior. Trio dos Meninos. 3) Giu fan ritorno i Gen amici em Sol maior. Compasso 3/8. 4) Das klinget Herrlich. Finale. Primeiro Ato, Compasso 301. Sol maior Cena N 17; Tempo: 4/4. Monstatos e coro dos escravos. 4) Dolce harmonia. Sol maior. Tema sobre o qual F. Sor tambm escreveu suas variaes Op. 9 (traduzido por Doce Concento), como resultado do modelo extrado de Mozart Compasso: 2/4. 5) Knte jeder brave Mann. Finale Primeiro Ato, Compasso 327, Sol maior Tempo: 4/4. Duo Pamina e Papageno. 5) Se potesse un suono &c. Sol maior, Compasso: 2/4. 6) Chor der Priester - Coro dos Sacerdotes e Sarastro Segundo Ato. R maior Compasso: Alla breve. 6) Coeur Grand Isi grandOsiri. R maior 6 Compasso: 2/2 Alla breve.
48 A abertura do segundo ato com a Marsch der Priester (n 9) e o Chor der Priester (n 18), 60 transcritos por Sor, por exemplo, so peas em que Mozart emprega elementos simblicos e tpicos, nos quais ritmo e tonalidade, trades e estruturas homofnicas em estilo de coral luterano, alm do uso de determinados intervalos e formaes instrumentais no interior da orquestra tm um significado particular para a ordem e ritual manicos (Chailley, 1994). Na Marcha dos Sacerdotes, por exemplo, o ritmo isocrnico e o p mtrico espondeu no primeiro compasso e parte do segundo, marcado por duas longas, o ritmo U (longo, curto, longo) do compasso 5, conforme Landon (1996, p.149), simbolizam o aprendiz (Pamino) admitido pela ordem. O ritmo dctilo, por exemplo, marcado por uma longa e duas breves aparece nas figuraes pontuadas ainda na primeira frase da Marcha e mesmo do Coro dos Sacerdotes. 61
A flauta mgica foi, e acreditamos ainda ser, certamente, uma das mais profundas incurses da arte ocidental no drama espiritual humano. Revela no apenas o anseio de uma poca de grandes transformaes intelectuais, sociopolticas, cientficas e artsticas (fins do sculo XVIII e primeiro quartel do sculo XIX), mas convida-nos, sobretudo, a refletir acima da condio trivial da existncia humana. H trs caractersticas estticas, a nosso ver basilares, conjugadas em Die Zauberflte: a feio cerimonial marcada por seus ritmos pontuados, a melancolia representada especialmente por Pamina e seu carter alegre e de entretenimento (Kunze, 1990; Chailley, 1994).
alm de Hummel e Liszt. F. Sor teria conhecido estes dois ltimos em concertos na Sociedade Filarmnica de Londres (idem, p.56). 58 Ipsis litteris, pea cantada. pera alem de carter cmico, que contm, alm de recitativos, partes faladas, importante como gnero operstico do sculo XVIII. Para Cande (1983, p.161), o Singspiel alemo escapa s classificaes elementares, na medida em que se afasta da pera tradicional. Para Ratner (1980, p.351), sua caracterstica de Teatro Popular no sculo XVIII sofreu influncia do opra comique e do estilo italiano. 59 A maonaria esteve presente em diversos meios e estratos sociais durante todo o sculo XVIII, especialmente entre as camadas mais ilustradas da sociedade europeia. Fundada ainda na primeira metade do sculo na Inglaterra, compartilhou e reuniu-se ao esprito e aos ideais do Iluminismo, inclusive como uma reao natural intolerncia poltico-religiosa predominantemente instituda pelo Estado absolutista. O vis poltico de A flauta mgica poderia ser relacionado, por exemplo, com determinados personagens que simbolizam traio como o mouro Monostatos , opresso, astcia e dissimulao como a Rainha da Noite e que estariam fadados, no contexto dramtico e histrico, ao fracasso e morte (LANDON, 1996). Mozart foi um adepto da sociedade manica vienense, para a qual escreveu diversas composies, dentre elas A flauta mgica. Conforme Landon (1996, p.147), a partir do ano de 1772, encontra-se ampla documentao de seu envolvimento com a maonaria por meio de numerosos eventos e composies [...]. 60 Die Zauberflte, 1986, p.112 e 148, respectivamente. 61 A possibilidade de um estudo prosdico por meio dos ps mtricos na anlise e escanso poticos para o qual devem ser considerados conceitos como acentuao, extenso silbica e, mais sutilmente, entonao e do uso da mtrica do verso (ps) confrontada com a mtrica musical (compasso) uma questo polmica, complexa e com grandes diferenas conceituais (MONELLE, 2002).
49 Na partitura final esta diversidade vai da msica de inspirao folclrica haydnesca para os personagens simples como Papageno e Papagena 62 at a msica ritualista e mstica para Sarastro e sua corte, e da louca coloratura da Rainha da Noite (e a furiosa Sturm und Drang da segunda ria em r menor) [...] at a incluso do antigo soar da melodia coral dos luteranos [...]. Foi esta mesma diversidade que tanto impressionou Beethoven [...] (Landon, 1990, p.129).
Assim, acreditamos tratar-se tambm de uma obra com caractersticas e motivaes picas, 63 no sentido de universalidade heroica que esse termo pode comportar, cujos aspectos dramticos parecem antecipar os ideais e a conscincia romntica de Fausto de Goethe (1749-1832). A admirao de Goethe pela F. M. no era s por sua msica, mas, sobretudo, pelo valor inicitico contido no libreto (Chailley, 1994, p.51). Para Rosen (2006, p.365), A flauta mgica carrega em seu mago uma dupla moralidade, plasmada a partir dos contos de fadas e da farsa ligada s manifestaes do teatro popular vienense e, a um s tempo, comdia dialtica que relata um carter mtico. 64
1.6 Esttica instrumental de Fernando Sor
na msica instrumental para violo de Fernando Sor onde mais podemos observar tal superposio tpica, 65 em que pese a importncia de compositores violonistas contemporneos de indiscutvel importncia como Carulli, Aguado, Carcassi e Giuliani. A nosso ver, Sor obteve da concepo clssica no apenas as conquistas e tendncias harmnico-meldicas mais recentes de seu tempo, mas nos parece tambm ter alcanado com tal aspirao, de forma indita, a concepo esttica da msica dramtica de Gluck, Mozart e Haydn e da gerao de compositores como Cherubini, Cimarosa e Paisiello. Tal concepo teve na msica de pera seu ncleo privilegiado, que de arte subordinada e auxiliar da
62 O homem do campo em seu estado puro e natural, distante da ganncia e do luxo, dono de uma singela e pueril virtude, cujo estado de esprito se assemelha ao mito do bom silvcola, de Jean-Jacques Rousseau (LANDON, p.552). 63 Os cantos heroicos so uma particularidade do estilo pico, que [...] por natureza um mundo ideal [...]. [...] Campeia nas descries picas um tom ponderativo, enobrecedor e transfigurante. Tudo que baixo, desprezvel e falho de nobreza suprimido do mundo pico (JAEGER, 1989, p.48). Estes elementos de idealidade mtica nos parecem evidentes em A flauta mgica, entretanto, o herosmo tem um carter iluminista e humano. 64 Para Landon (1990, p.129), uma importante fonte literria que inspirou a pera, originando inclusive seu ttulo, foi uma coleo de contos de fadas em trs volumes intitulada Dschinnistan (1789), na qual consta uma histria chamada Lulu, order die Zauberflte (Lulu, ou a Flauta Mgica). 65 A obra artstica musical de Sor condensa seu estilo como compositor, podendo ser classificada em: msica sacra (missas, motetos), msica teatral com orquestra (pera, melodrama, bal), msica pedaggica (estudos e o mtodo), msica de entretenimento, como seu Op.36 Trois pieces de societ para violo e msica de cmara. (MUOZ, 1965, p.55-60). Consulte tambm o detalhado Catlogo de Obras em Jeffery (1994, p.147-90).
50 poesia passou categoria de uma cor dentro de um quadro, 66 em nome do ideal de expresso dramtica (Fubini, 1988, p.237, traduo nossa). Com a contribuio de F. Sor, a guitarra do sculo XVIII e XIX herdou a essncia dramtica da melodia acompanhada, mas tambm a dimenso polifnica dos clssicos vienenses em um momento da histria (dcada de 1820, poca das transcries Op. 19) em que a msica havia adquirido sua autonomia enquanto linguagem: a emancipao da msica instrumental (Fubini, 1988, p.219). Eis a concepo (uma relao entre performance e partitura) de F. Sor em seu Mthode pour la Guitare (1830): Digo que preciso que o executante pense na partitura como um pintor pensa no objeto que quer representar, supondo- se que deve saber ouvir como o pintor deve saber ver (Camargo, 2005, p.47-8). Tais elementos, determinantes para o desenvolvimento futuro da guitarra, foram, a um s tempo, a busca e o resultado esttico do equilbrio entre o componente estrutural e o idiomtico (Gimeno, 2007, p.53). Dionsio Aguado atribui s composies para violo de Fernando Sor, ainda em sua fase espanhola (1778 a 1813), como o surgimento de uma nova msica para guitarra. Em seu Mtodo, Sor dedica um captulo ao estudo da Qualidade dos sons (Camargo, 2005, p.26), no qual expe caractersticas timbrsticas de alguns instrumentos da orquestra passveis de imitao pelo violo. Sor aborda alguns procedimentos sobre tcnica instrumental, articulao ou ataque corda e conceitos voltados esttica do instrumento, como sonoridade e maneiras de produzir determinados sons (timbres). 67
Do ponto de vista do estilo da articulao instrumental, importante dar ateno ao que tem a dizer C. P. E. Bach (msico da corte de Frederico, o Grande) em seu Ensaio sobre a maneira correta de tocar teclado 68 (Berlim, 1753-1762). Nota-se que sua observao, voltada ao estudo da articulao instrumental, parece prestar um testemunho esttico (e histrico) ao ponderar sobre o bom gosto na maneira da execuo instrumental, influenciando geraes de importantes msicos e instrumentistas dos perodos clssico e romntico.
66 Uma concepo notada por Fubini (1988, p.213) em Diderot (um expert em pintura) que aproximava por um lado a msica instrumental e esboo como expresso imagtica indeterminada (uma propenso ao impressionismo?) e, por outro, a msica vocal e quadro como expresso delimitada pelo texto. 67 Conforme Pujol (1960, p.15), o Mthode pour la Guitare (1830) de F. Sor parece ter sido um tratado pioneiro ao fazer observaes estticas sobre sonoridade e timbre do violo de seis cordas simples. 68 O Versuch ber die wahre Art das Clavier zu spielen considerado um dos mais importantes tratados de msica da segunda metade do sculo XVIII.
51 O gosto atual, influenciado sensivelmente pelo bel canto italiano, no pode se exprimir apenas com os ornamentos franceses; [...] Creio que, tanto para o teclado como para outros instrumentos, a melhor maneira de tocar a que rene de forma correta a preciso e o brilho do gosto francs com a seduo do canto italiano. (C. P. E. Bach, 2009, p.74.)
1.7 Sor e aspectos estticos de A flauta mgica
As transcries Op. 19 sobre temas de A flauta mgica 69 escritas para violo por Fernando Sor carregam caractersticas estticas do Classicismo musical que o compositor violonista tratou de adaptar da obra original para orquestra, trio de vozes, duos e coro para o mbito e a concepo estrita do violo solo. A nosso ver, os processos que levaram a estas transcries foram parte de uma escolha conceitual de Sor baseada em sua vivncia com o gnero dramtico e sua formao ilustrada em teoria musical de tradio polifnica e deliberada de Sor, que via no violo as possibilidades composicionais e interpretativas de uma orquestra em miniatura. Alm da notvel influncia exercida pelo militar, violonista e compositor italiano Federico Moretti (1769-1839) radicado na Espanha. 70
Desde a transposio tonal, como tentativa de garantir ao instrumentista uma execuo mais fluente com clareza idiomtica, at o uso sistemtico de harmnicos (um recurso auxiliar que ocorre especialmente em suas cadncias) como forma de expressar coloridos orquestrais como, por exemplo, uma passagem solo ocorrida no contexto orquestral imediatamente respondida pelas cordas, ou a imitao de dilogos entre as madeiras contrapondo-se a intervenes das vozes humanas parecem ter sido pensados por Sor nas transcries do Op. 19 no apenas como mera inteno de imitar os efeitos dos conjuntos orquestral e vocal de Mozart, mas como construo de sua interpretao pessoal a partir de uma textura transportvel do complexo harmnico-contrapontstico de trechos de Die Zauberflte para o mbito do instrumento solo. O jogo de densidades e a oposio dos grupos timbrsticos mais homogneos da orquestra como o quarteto de cordas frente queles mais heterogneos como as madeiras e os metais o recurso de esvaziamento sonoro com o uso de pausas (reflexivas ou uma forma dramtica de suspenso da ao exterior e interior do drama mozartiano Kunze, 1990,
69 Alm de a F. M., Sor transcreveu para violo e violo-voz rias da pera D. Giovanni de Mozart. Essas transcries foram editadas por Jan Kloe e Matanya Ophee (SOR, 2005). 70 Consulte Apndice, Cronologia, anos 1781, 1792 e 1795.
52 p.603), os esquemas harmnicos e o uso do estilo Freistimmigkeit (pseudocontraponto) (Aple, 1947, p.333) revelam um msico que conhecia muito bem as sutilezas do sistema e o instrumento para o qual compunha. A arte instrumental de F. Sor parece ter legado ao universo da guitarra a possibilidade de execuo das texturas orquestrais mais usuais do sculo XVIII, provendo-lhe um repertrio consistente com a msica dos clssicos vienenses. Tal arte instrumental, para Sor, pode ser comparada de forma similar s conquistas de instrumentos como o violino 71 e o piano de sua poca. Para musiclogos como Salazar (1903, p.214-5), esttica e necessidade seriam as condies suficientes para a elevao musical de um instrumento ao status de arte. Para ele, a materialidade dos instrumentos (construo que corresponde dinmica espiritual de sua poca) sugere aos compositores as possibilidades estticas e sua necessidade de expresso. Alm de exmio guitarrista e cantor, Fernando Sor foi um compositor polivalente, que transitou com grande desenvoltura entre a escrita orquestral, vocal e a composio instrumental, 72 chegando muitas vezes a parecer, em muitos procedimentos composicionais, no utilizar seu instrumento principal para compor ou transcrever suas obras. [...] e como eu sabia que acorde ou que inverso tocava, seu encadeamento e [...] em que voz se encontrava o som fundamental, e qual deveria ser a progresso de cada voz para a resoluo ou transio a ser feita, considerei-me preparado para estabelecer um sistema completo de harmonia para o instrumento, que era, pode-se dizer, telegrfico; [...] pude visualizar um baixo cifrado e, sem fazer uso da guitarra, indicar as progresses harmnicas a partir simplesmente de suas configuraes. (Camargo, 2005, p.4)
Assim, o modelo observado por Sor em Die Zauberflte de Mozart, constituiu, a nosso ver, a justaposio de movimentos combinados e tratados no estilo contrapontstico, combinados mais tnue textura da pera bufa e periodicidade da frase clssica de quatro compassos (Rosen, p.364). Sor herdar da cadncia mozartiana seu principal sentido da forma clssica: o uso tpico das 3 as e 6 as e dos sons harmnicos enquanto elementos coadjuvantes na estrutura cadencial que revelam um compositor alinhado tradio do Classicismo da msica ocidental.
71 Para Salazar (1983, p.216), o violino e sua famlia realizou, expressivamente, o canto instrumental em seu mais elevado grau. 72 Sor estudou violino no seminrio e escola de msica da Escolania de Montserrat escola que detinha bons conhecimentos do Classicismo vienense e escreveu anos depois, durante seu perodo em Londres (1815-1823), diversas composies para piano solo, a quatro mos e piano e voz. Na casa da Duquesa de Alba, sua protetora na Espanha, Sor teve a oportunidade de ter contato com o piano (Ver Apndice, Cronologia, anos 1793, 1800 e GSSER, 2010, p.503-13).
53
1.8 Caractersticas tcnicas das transcries para violo Op. 19 de Sor
importante observar o carter de cada transcrio, porque cada uma foi concebida como pea isolada de seu contexto dramtico. Todas as peas do Op. 19 no configuram formalmente, rias, como a ria da Capo, por exemplo, mas que podem ser caracterizadas e classificadas de acordo com o estilo e expresso. A Marsch der Priester, por exemplo, uma abertura instrumental, expressa dignidade e gravidade, uma ria que pode ser classificada como ria di mezzo carattere em estilo Alla Breve (Ratner, 1980, p.272-81). A Marsch der Priester introduz o segundo ato ao Coro dos Sacerdotes, como veremos no Captulo 2 Marsch der Priester / ria n 1 Marche Religieuse. Assim, mesmo sendo as transcries intituladas como rias por Sor unidades dramtico-formais articuladas coerentemente no drama musical de Mozart as disposies destas pequenas formas, no mbito do violo, deveriam ser vistas, portanto, como peas autnomas nas transcries de Sor. 73
Alguns procedimentos de transcrio para mbito do violo exigem a oposio do plano meldico ao harmnico. Um exemplo quando Sor move a harmonia contrapontisticamente, gerando um movimento que serve de suporte melodia, quando esta se detm em uma nota longa. Esta uma tcnica advinda da experincia do contraponto que transmite alternncia da percepo na dinmica das texturas. Por vezes e quando necessrio, uma funo de acompanhamento como a figura tpica conhecida como Baixo de Alberti 74
bruscamente abandonada como forma de valorizar o elemento meldico. Quando, por fora de dificuldades tcnico-instrumentais, algum detalhe meldico omitido com pausas ou mesmo cortado, Sor utiliza-se do contraponto ou de um movimento semicontrapontstico (Freistimmigkeit) para suprir possveis desequilbrios no discurso. Mesmo em um momento de densidade orquestral como, por exemplo, nos compassos 16-7 do de Bewahret euch vor Weibertcken / ria N 2 Fuggite o voi belt fallace, Sor concebe de forma notvel em sua transcrio uma sntese ao unssono e oitava, uma caracterstica
73 A respeito do conceito de ria, consulte nota 55. 74 Para Ratner (1980, p.135-43), a mais importante figurao e textura de acompanhamento da msica do sculo XVIII para teclado, raramente excedendo uma oitava, concedendo completude harmnica e pontuao rtmica melodia.
54 retrica bastante usada no estilo clssico. 75 As pontuaes rtmicas () que, longe de configurarem uma alterao infundada da alterao de Sor nessa ria, acentuam a expresso e parecem reforar uma articulao rtmica e propcia do violo por sua sonoridade reduzida, conferindo consistncia temtica com o momento seguinte de marcha. 76
Figura 5 Exemplo extrado do original de Mozart (Bewahret euch vor Weibertcken) e a reduo de Sor (Fuggite o voi belt fallace)
Outro aspecto o perfil geral das transcries quanto harmonia tonal, basicamente tridica e polarizada nas relaes clssicas S- T -D, com frmulas meldicas e cadenciais limpas, sem a sobrecarga de cromatismos ou ornamentaes. A harmonia tonal, princpio organizador da composio musical do sculo XVIII, princpio formal e extenso da ao teatral (Ratner, 1980, p.48), teve no emprego e no tratamento da dissonncia uma base importante para a transformao dos critrios estticos da expresso musical do perodo clssico. A maior liberdade no uso da dissonncia um afrouxamento dos princpios de preparao e resoluo cuja prtica passava a considerar como mais importante resolver do
75 Conforme Bartel (1998, p.339-41), o noema musical uma figura de retrica que representa uma passagem homofnica em meio a uma textura contrapontstica, podendo ser utilizada, contextualmente, para destacar determinadas expresses sob a forma de uma exclamao (exclamatio). 76 Marcha, caso da F. M., uma tpica cerimonial e como msica estilizada nos sculos XVIII e XIX era frequentemente permeada por afetos programticos tpicos, como o militar (RATNER, 1980, p.16-7). No sculo XVI, foi geralmente concebida em cerimnias militares ou procisses e festejos de grupos sociais no militares. Do ponto de vista musical, a nfase de seus acentos e pontuaes rtmicas repetitiva e geralmente simples (RANDEL, 1977, p.620, verbete marcha).
55 que preparar uma nota problemtica 77 (Ratner, 1980, p.61-5) no se deveu apenas ao surgimento de uma teoria e prtica da harmonia, mas especialmente ao fato de a melodia ir se libertando aos poucos da palavra enquanto referencial retrico, resultando no que Salazar (1983) chamou de o triunfo da arte italiana do violino, do processo da melodia harmonicamente acompanhada. Para uma compreenso mais clara dos processos estticos que envolveram este perodo, o novo estilo meldico dividiu em duas metades inconciliveis o sculo XVIII e este movimento s seria historicamente comparvel ao advento da Ars Nova (Salazar 1983, p.249-50). De modo geral, e isso provavelmente valha para todas as peas aqui estudadas, as melodias de Six Airs from The Magic Flute Op. 19 escolhidas por F. Sor parecem-nos estruturas completas e moldveis. Assim, a configurao interna das melodias seriam autossuficientes do ponto de vista formal e expressivo. A flexibilidade rtmica da melodia permitiria, por exemplo, amoldar o estilo homofnico e silbico em um plano e fundi-lo, no mbito orquestral, ao estilo de acompanhamento mais cantabile em outro, o que parece corresponder, pelo menos em parte, s formas de tratamento dado por Mozart Marsch der Priester e ao Chor der Priester. 78 Tais peas de contexto dramtico correspondem ao estilo de cerimonial religioso, manico. Esta maleabilidade, moldada pelo ritmo diversificado dessas melodias clssicas, que permitiu a Sor, a nosso ver, adequ-las ao violo e por vezes modific-las, sem, entretanto, torn-las irreconhecveis ou postias. Obviamente, h uma natural perda da densidade e monumentalidade sonora quando comparamos a transcrio do coro e orquestra Chor der Priester em R maior de Mozart com o Coeur: Grand Isi grandOsiri ria n o 6. A escritura de F. Sor, muitas vezes, parece ter seu foco principal na expresso musical e acima das dificuldades tcnicas que o intrprete encontraria ao tentar executar passagens mais complexas. Aqui temos de considerar seriamente as dimenses e a sonoridade da guitarra espanhola do sculo XVIII e XIX (Sparks e Tyler, 2002, p.233-48).
77 Na msica ocidental, preparao e resoluo da dissonncia so conceitos que se modificaram e receberam tratamentos contextuais conforme a poca (RATNER, 1980, p.61). 78 J comentamos a ligao desta obra com os ideais manicos do sculo XVIII. Quanto A flauta mgica, longe de inspirar-se em um libreto infantil [...], como geralmente se tem repetido sem maior averiguao, consiste, ao contrrio em um importante ensinamento manico, cujas intenes so claramente destacadas pelo msico. Assim, [...] marchas interpretadas por um conjunto de instrumentos de sopro (a coluna de harmonia) () marcavam o ritmo na entrada ou sada solene dos dignatrios [...] (CHAILLEY, 1991, p.279-82, traduo nossa).
56 Voltando ao carter autossuficiente da melodia de Mozart, queremos apenas ressaltar que o elemento polifnico uma tradio composicional mantida topicamente no Classicismo
(Ratner, 1980, p.109) agrega uma dimenso vertical disposio espacial das vozes contrapontsticas que garante uma relao de interdependncia. O fenmeno da interdependncia foi o complemento necessrio ao xito do estilo meldico (Rosen, 1996, p.346). A melodia clssica basta a si prpria, concentrando todo o pensamento musical em uma s voz (Webern, p.52, 1984). Expressar dramaticamente a tonalidade em uma nica linha meldica enquanto, simultaneamente, se permite o dialogo com outras instncias (camadas) meldico-harmnicas possveis ao discurso tonal ampliao da funo de acompanhamento, foi o ideal musical do sculo XVIII (Webern, 1984, p.52) 79 . Esse pensamento intrnseco ao discurso ser decisivo no estilo das transcries de Op. 19 Sor. Assim, em maior ou menor volume, a sntese vertical (tonalidades, harmonia e a eleio do acordes) proposta por Sor nas rias, em todas suas seis transcries, condiz com a densidade harmnica da msica de Mozart. Esta caracterstica, este esforo de Sor, ser talvez um dos grandes legados estilsticos das formas dramticas na escrita para violo e, em grande parte, presente em sua obra, o que torna determinadas peas de seu repertrio de difcil execuo para o violonista mdio e mesmo quele mais avanado. A obra de Sor parece incitar o intrprete a um dilogo constante com dificuldades tcnicas, mas tambm constitui um desafio esttico e estilstico para o violonista hodierno. Sor parece, por vezes, compor para o violo diretamente na partitura, como j dissemos anteriormente, e sem o apoio ostensivo do instrumento. 80
As rias Op. 19 de Sor legaram, a nosso ver, a dimenso polifnico-tonal essencial ao instrumento em um momento em que a tonalidade j havia fixado amplas relaes estruturais e dramticas com os processos modulatrios e a melodia acompanhada j havia se tornado moda para sociedade europeia do sculo XIX. 81 O estilo composicional de F. Sor parece ter
79 Com o estilo de acompanhamento do Baixo de Alberti (um elemento tpico e idiomtico) no sculo XVIII, conquista-se a ideia de prolongamento sonoro, uma tcnica de acompanhamento especialmente adequada para instrumentos cujo maior atributo seria a brevidade e a fragmentao sonora, como o cravo, o alade e a guitarra. Por meio de tal figurao para o tratamento da harmonia (SALAZAR, 1983, p. 185-6), conquistou-se a unidade entre as dimenses horizontal e vertical do discurso tonal e a garantia da sustentao flexvel do movimento meldico da frase (Idem, p.34-5) 80 Sor muitas vezes parece ter como foco a expresso musical acima das dificuldades tcnicas que o intrprete encontraria ao tentar executar passagens mais complexas. Aqui temos de considerar seriamente as dimenses e a sonoridade da guitarra espanhola do sculo XVIII e XIX (SPARKS e TYLER, 2002, p.233-48). 81 Moda ou necessidade, a transcrio de temas de peras foi lugar-comum na poca de Sor (Weber, 2011, p.11- 6). Entretanto, tal prtica foi, a nosso ver, uma mola propulsora que ajudou a elevar a guitarra a um patamar
57 contribudo para que o violo paulatinamente sasse do estado de esquecimento em que se encontrava no final do sculo XVIII (Tyler, 1980). Do ponto de vista rtmico-meldico, algumas modificaes pontuais feitas por Sor nas transcries nos chamaram ateno, especialmente na alterao de valores que, no original de Mozart, aparecem como valores rtmicos iguais, por exemplo: o par de colcheias que so substitudas por colcheia pontuada e semicolcheia (), ritmo de marcha. Isso vai ocorrer em diversos momentos nas transcries de Sor, como pudemos observar na Figura 5. Entendemos que mais do que uma modificao gratuita ou um capricho (moda) musical de Sor, as passagens onde determinadas clulas rtmicas em Mozart transformam-se em figuras pontuadas, em Sor correspondem a uma valorizao da expresso que contribuem para uma acomodao rtmica mais eficaz da melodia clssica no mbito do violo cujo sentido de proporo baseia-se no equilbrio do centro da frase (Rosen, 1996). 82 Por exemplo, a presena de elementos ambguos uma caracterstica do estilo e isso acontece na Marsch der Priester: uma nota mantida durante dois compassos, por exemplo, no momento em que ocorre uma intensificao rtmica em outra voz (1996, p.101). Estancamento meldico em um nvel, simultaneamente profuso de valores menores em outro, durante uma seo de fechamento. Esta dinmica de planos sonoros Freistimmigkeit (Aple, 1947, p.333) inerente ao estilo e que gera ao mesmo tempo contraste, a pedra de toque do estilo de Mozart (Rosen, 1996, p.71), alm de ser, sob o ponto de vista interpretativo, uma valiosa contribuio de Sor aos problemas de articulao e fraseologia no violo. O ritmo de marcha cerimonial (usado por Sor profusamente em suas transcries do Op. 19 e mesmo em sua obra para violo) contribui para desencadear a ideia de movimento ao discurso musical em sua transposio para o violo. 83
Fernando Sor observa as limitaes de sustentao sonora da guitarra como elemento preponderante nas transcries, porm no abria mo de uma escrita mais rigorosa que resultasse em uma boa soluo tcnica e musical, especialmente para um instrumento para o
mais culto na msica ocidental. Da mesma forma, gneros como o quarteto de cordas contriburam para cristalizar e dar ao violo uma esttica sonora e uma escritura prpria. Gsser (2010, p.453) menciona no apenas a influncia dos estudos em Montserrat, mas do contato de Sor no incio do sculo XIX (em Madri e Barcelona) com quartetos de J. Haydn, I. Pleyel e L. Boccherini. 82 A extenso do final da frase fundamenta o conceito de cadncia, a do centro , conforme Rosen (1996, p.101) a chave de seu sentido de proporo. 83 Um elemento rtmico onipresente em seu repertrio para Musique Militaire, marchas fnebres, canes patriticas, aberturas de pera e bals (JEFFERY, 1994, p.145).
58 qual ele mesmo tinha conscincia de estar comeando a construir um repertrio pioneiro. Acreditamos que raramente Sor fez concesses a esta conscincia histrica. 84
Msica, raciocnio e o fato de preferir resultados a ostentar dificuldades, eis todo meu segredo [...] como o estudo da harmonia e do contraponto me familiarizaram com a progresso e natureza dos acordes e suas inverses, com a possibilidade de colocar a melodia [...] no baixo ou em uma das vozes intermedirias, como a maneira de aumentar o nmero de notas de uma ou duas vozes, enquanto as outras continuam com sua progresso mais vagarosa, exigi do instrumento coisas dessa natureza, e descobri que ele se presta mais a elas que a uma contnua confuso de colcheias e semicolcheias, em escalas diatnicas ou cromticas. (Camargo, 2005, p.2-3)
Por outro lado, a guitarra no contexto da obra de Mozart parece ter tido pouca ou nenhuma importncia em virtude tambm de este instrumento ser mais cultivado nos pases mediterrneos da Europa; 85 entretanto a contribuio de sua msica, por meio de transcries, foi inegvel para o desenvolvimento do instrumento. Conforme Hackl (2006, p.25-33), Mozart nunca escreveu peas originais para guitarra, apenas pequenas canes como Komm lieb Zither KV 351 e Die Zufriedenheit KV 349, alm da serenata Deh Vieni Alla Finestra de Don Giovanni, mas todas para mandolin. 86
Na poca de Mozart e Haydn (segunda metade do XVIII), a guitarra (barroca) passava por um momento de transformaes em suas caractersticas mais essenciais, a ponto de podermos falar do surgimento de um instrumento completamente novo. As mudanas mais radicais no corpo do instrumento, as diversas transies de accordatura (cinco e seis ordens), obedeceram a uma mltipla tendncia da poca (inclusive s transies inerentes ao estilo clssico-iluminista) e correspondem a necessidades tcnicas, sociais e musicolgicas (Hackl, 2006). Entretanto, os estilos musicais mudaram e o desenvolvimento desses novos estilos o rococ e o clssico com seu simples, mas rigoroso tratamento dos acordes, progresso mais eficiente (ou modulaes) e a regularizao do fraseado apoiado por uma tonalidade mais clara, significava que a guitarra tambm tinha de se tornar um
84 Acredito, portanto, que chegar o dia que os estudantes de guitarra formaro suas ideias a partir da msica correta. Je crois pourtant que le jour viendra o les coliers de guitare formeront leurs ides d'aprs la musique correct (PIRIS, p.76, traduo nossa). 85 A troca de influncias entre o sul mediterrneo e norte germnico se far sentir mais fortemente com a presena e as obras do compositor e guitarrista italiano Mauro Giuliani que se radicou em Viena na primeira dcada do sculo XIX (1806). Conforme (HACKL, 2006), Giuliani levou para l um novo estilo e uma tcnica similar tcnica detach do violino estilo de articulao em diferentes graus de separao e acentuao na performance das notas e figuras (RATNER, 1980, p.190-1). 86 Pequeno instrumento em forma de pera com fundo arredondado. Confome Randel (1997, p.616, verbete mandolina) o mandolin descende do mandora ou mandola: instrumento austraco e alemo que combinava algumas caractersticas da guitarra e do alade, mas com afinao da guitarra. Instrumento prximo ao bandolin.
59 instrumento mais rigorosamente afinado. No foi por acaso que, por volta de 1750, a guitarra se transformou completamente em um instrumento com bordes nas quarta e quinta ordens e, mais tarde, em um instrumento de seis ordens. 87 (Tyler, 1980, p.53) (traduo nossa)
Entretanto, muitas das caractersticas anteriores do instrumento foram mantidas, especialmente a capacidade mais marcante como instrumento solista e de acompanhamento para pequenas formaes de msica de cmara. Conforme Hackl (2006) em parte por causa das transformaes histricas e estruturais, as transcries chegavam, em muitos casos, a mutilar o original. A msica escrita para guitarra de seis cordas simples surgida primeiramente em pases como Frana e Itlia no incio do sculo XIX (Sparks e Tyler, 2002, p.236) parece ter atendido a uma premente necessidade histrica, que impulsionou o processo de constituio de um novo instrumento, conferindo-lhe caractersticas tcnicas especficas, uma escritura e um repertrio prprios.
1.9 A transcrio como interpretao e argumentao potica
Com o fim gradual do mecenato durante o sculo XVIII (Weber, 2011 p.31-7), o artista teve de buscar sua sobrevivncia sob a forma de encomendas requisitadas pela aristocracia ilustrada, enquanto aguardava o advento que o lanaria no crescente circuito comercial da era burguesa. Esta nova posio social do compositor-intrprete fez que a prtica das transcries fosse contextualizada sob novas necessidades e ganhasse em importncia no quadro de consumo dos grandes centros econmicos, que exigiam a reprodutibilidade como meio de garantir e legitimar (inclusive com a produo de arranjos de msica ligeira, pot- pourri e pastiches 88 ) a cultura de massas (Carvalho, s.d., p.208-25). 89
87 Musical styles changed, however, and the development, of these new styles the Rococ and the Classical with their simples but stricter handling of chords, more efficient progression (or modulations), and regularization of phrasing supported by clear key structure, meant that the guitar, too, had to become a more straightforwardly tuned instrument. It was no accident that around 1750, the guitar changed completely into an instrument with bourdons on the fourth and fifth courses, end later, to a six-course instrument. (TYLER, 1980, p.53). 88 O termo italiano pasticcio (pastiche), referia-se, nos sculos XVII, XVIII e incio do XIX, pera feita de vrias peas de diferentes compositores ou origens e adaptadas a um novo ou j existente libretto (The New Grove Dictionary of Music and Musicians). O termo tambm se aplica, pejorativamente, pintura e literatura, a quadros e textos forjados com certa percia imitativa que objetivava serem confundidos com os originais. Refere- se a obras artsticas criadas pela reunio e colagem de trabalhos pr-existentes. Fonte: E-dicionrio de termos literrios Verbete pasticcio Disponvel em: <http://www.edtl.com.pt/index.php> (Acesso em 24 maio 2011). A popularidade do pasticcio no sculo XVIII tornava possvel que partes de uma pera fossem aproveitadas em outra(s) sem que isso se convertesse em uma incongruncia. Dois aspectos parecem concorrer para o sucesso de
60 Transcrio, do ponto de vista etimolgico, a partir do prefixo latino Trans, significa atravs de, alm de. 90 O sentido do termo apontaria ento para uma operao por meio da qual um texto (uma ideia) poderia ser transportado ou transferido de um a outro meio (Martin, 2011). Essa operao, do ponto de vista musical, estaria, portanto, na base de conceitos como transposio, variao, cpia, imitao, tonalidade, modulao e procedimentos que visassem interpretao. O objetivo da operao de traduzir seria ento tornar vivel a transferncia de ideias, assegurando-lhes qualidades textuais intrnsecas. Conforme Martins (2011), em seu ensaio sobre transcrio musical, poder-se-ia considerar a traduo literria como equivalente prtica da transcrio musical. Mrio Vieira de Carvalho (s.d., p.208-25) afirmou que, no pice da deteriorao da cultura burguesa, nenhum compositor poder [poderia] dar-se ao luxo de sonhar em repetir a proeza de Beethoven que cometeu um ato de suprema individuao em suas 33 interpretaes sobre uma ideia musical proposta pelo compositor e editor Anton Diabelli: As variaes Diabelli, Op. 120. Sobre o carter lgico-discursivo da interpretao, Souza (1973, p.180), focando particularmente a linguagem potica, adota o ponto de vista de uma intertextualidade entre as linguagens. O propsito dessa prtica almejaria chegar ento a uma reflexo sobre a essncia potica e simblica da obra de arte (Souza, 1973): A arte smbolo e como smbolo deve ser interpretada. Mas que interpretao? No sentido vulgar, interpretar exprimir de certo modo, o mesmo que de outro modo, ficou expresso. [...] Neste caso, interpretar tem outro sentido, que o de esclarecer, embora, na prtica interpretativa, o esclarecimento muitas vezes consista em traduzir a linguagem potica em prosaico discurso. Mas talvez no haja outro meio, outra mediao. E se o processo tanto ou to pouco vale para a poesia como para qualquer outra das formas de arte, porque, pela prpria ndole da linguagem racional, pela prpria estrutura do pensamento lgico-discursivo, o intrprete sempre ter de alegorizar, isto , sempre ter de dizer sucessivamente
tal prtica. Conforme Randel (1997, p.785-1), a questo da unidade estrutural, no sculo XVIII, no foi um assunto de mesma importncia no XIX; e tal prtica sublinhava a falta de preocupao do XVIII com a questo da individualidade do estilo musical ou da propriedade intelectual. A popularidade do pasticcio no sculo XVIII tornava possvel que partes de uma pera fossem aproveitadas em outra(s) sem que isso se convertesse em uma incongruncia. Dois aspectos parecem concorrer para o sucesso de tal prtica. Conforme Randel (1997, p.785-1), a questo da unidade estrutural, no sculo XVIII, no foi um assunto de mesma importncia no XIX; e tal prtica sublinhava a falta de preocupao do XVIII com a questo da individualidade do estilo musical ou da propriedade intelectual. 89 O compositor violonista Mauro Giuliani, contemporneo de Sor, produziu, por exemplo, grande quantidade de arranjos e variaes sobre rias e aberturas de peras de Rossini, Bellini, Donizetti entre outros para violo. H inclusive do autor a Grand Variazioni sopra lAria favorita: Oh! Cara memoria, Op. 114 (JEFFERY, 1988). 90 Santos, verbete trans, v.4, p.1089.
61 outras coisas, que todas so, ou antes, tendem a ser, o que, simbolicamente, a obra de arte j veio a ser. (Sousa, 1973, p.180) 91
Para autores como Eco (2007, p.92-127), reproduzir o mesmo efeito observando o ritmo do original estaria na base do respeito inteno do texto-fonte (original), porque a traduo enquanto interpretao teria a funo de esclarecer e desambiguar as expresses aparentemente incertas. A nosso ver, alterar fundamentalmente elementos da sintaxe musical, por exemplo, poderia configurar um risco de alterao do efeito, um exemplo de tentar dizer mais [ou menos] que o original, mesmo que o resultado de tal transcrio fosse uma obra excelente em si mesma, mas que no seria uma boa transcrio, ao trair a ideia- fonte. 92 Para Eco (2007, p.83), reproduzir o efeito mesmo ao custo de ter de trair a letra seria o custo do esclarecimento. Seria similar, a nosso ver, ao artfice que forma um corpo de outro corpo (Agostinho, 1987, p.271). A prtica das transcries era comum no sculo XVIII (Weber, 2011), especialmente ao constatar-se sua importncia pedaggica. Para o msico daquele perodo, o fato de uma obra poder ser abordada e comentada sob outros pontos de vista em um sem-nmero de transcries era parte do processo de aprimoramento da escrita, do entendimento da multiplicidade de estilos e da troca de ideias na sociedade. Da mesma forma, era tambm comum que uma obra, ideia, gnero, ou estilo sobrevivessem enquanto fossem necessrios tanto esttica quanto socialmente. Se a transcrio teve ampla guarida no romantismo, seria contudo mal vista pelos puristas de meados do sculo XX, que a consideravam, inclusive, uma corruptela do original. Houve at perodos de recuo, quando compositores hesitavam mais acentuadamente em transcrever obras com as quais mantinham afinidade. (Martins, 2011, p.24)
O destino de uma determinada obra musical e os processos histricos e estticos que concorrem para seu desaparecimento no contexto de uma cultura ou seja, quando uma obra atinge determinada etapa de seu ciclo de vida 93 enquanto experincia esttica e presena histrica necessria condizem com o declnio de seu poder de significar (Eco,
91 O professor e pensador luso-brasileiro Eudoro de Souza, nascido em Portugal (1911-1987), foi filsofo e um dos fundadores da Universidade de Braslia. 92 Como prtica pedaggica, Schoenberg (1974, p.344) observa no processo de aprendizado da sintaxe harmnica que o aluno tome um tema de Beethoven, de Mozart, de Brahms ou da obra de qualquer outro mestre [...] que o harmonize e que compare em seguida o resultado com o original. 93 Para Rosen (1996, p.519), o desaparecimento de um estilo um fato mais misterioso que o nascimento de um novo. Assim, o fim do ideal clssico termina quando desaparece a necessidade da resoluo dramtica.
62 s.d. p.47) ao ser superada por outra que cumpra desgnios ticos, estticos e histricos de mesma singularidade. 94 Para Hanslick (1989, p.23), modificaes do prazer esttico podem ser observadas na recepo histrica de obras dos compositores clssicos, por exemplo, em que o posto de Mozart, como representante das paixes violentas e arrebatadoras, foi ocupado por Beethoven, e Mozart promovido ao olmpico classicismo de Haydn. uma superstio moderna crer que uma obra deva unicamente a si prpria, a sua estrutura e a seu contedo expressivo uma sobrevivncia durante decnios ou at sculos (Dahlhaus, p.137). Entretanto, mesmo diante da diversidade de sentidos que uma obra de arte est ligada, sua originalidade e beleza no se modificariam em si e por si (Hanslick, 1989, p.23 e 31). Casos que parecem ter perdido determinada significao podem ser verificados na histria da msica europeia, especialmente quando um gnero ou estilo profusamente praticado o nascimento de um modismo ou mesmo de um declnio esttico em determinada poca histrica, como ocorreu, por exemplo, na msica de pera do sculo XIX, ou mesmo na msica religiosa cujo carter funcional perdeu, em muitos casos, seu vnculo com a doutrina e a liturgia crist. Isso foi possvel em funo do varivel ponto de vista de nossas experincias e impresses musicais (Hanslick, 1989, p.22). Foram tais experincias, a nosso ver, que puderam conferir significados ao legado de F. Sor apenas no decorrer do sculo XX e incio do XXI, aproximadamente 100 anos aps sua morte. A temtica da criao seria tambm um exemplo recorrente e perene na histria no apenas da msica ocidental, mas tambm nas demais artes. Outro exemplo bastante localizado o tema Folias de Espanha 95 que, ressurgindo sempre, foi utilizado em uma grande quantidade de variaes escritas em diversos gneros e formaes musicais, em diferentes estilos e em distintas pocas da histria da msica europeia. Transcrever seria uma forma de conferir significados a uma ideia musical.
94 Embora focados nas artes visuais e tteis (pintura, escultura e arquitetura), estetas e historiadores da arte do sculo XX, dentre eles Heinrich Wlfflin (1864-1945), fizeram importantes estudos e elaboraram modelos complexos acerca de teorias cclicas e no cclicas do desenvolvimento e existncia da obra de arte ocidental desde a antiguidade grega a nossos dias. Como introduo ao assunto, indicamos o ensaio Estilo do antroplogo, historiador medievalista e esteta Meyer Schapiro (1904-1996). Estilo parte integrante do livro Anthropology Today (1953) de Schapiro. 95 Tema abordado por Sor (Op.15a) e Giuliani (Op.45) sob a forma de variaes.
63 1.10 Apresentao da teoria tpica: 96 uma contribuio interpretao 97
O medievalista e fillogo alemo Ernst Robert Curtius (1886-1956), em seu European Literature and the Latin Middle Ages (1948), fez um estudo pioneiro ao propor, no sculo XX, um mtodo de investigao (Moiss, 2004, p. 447) tpica apoiado na literatura da Idade Mdia latina. Curtius (1990, p.79) nos diz que, no antigo sistema da retrica clssica, tpicos era assunto proibido, sendo uma espcie de repositrio onde se encontravam ideias, frmulas temticas e assuntos gerais (como a invocao da natureza, o tpico de exordium (abertura) ou tpico de concluso como a cadncia musical, por exemplo) que podiam ser empregados na oratria, discursos jurdicos e em composies literrias. Curtius (1990, p.82) afirma que nem todo tpico derivou dos gneros retricos e que muitos deles tiveram sua origem na paisagem ideal e na beleza da natureza em seu mais amplo sentido. O mtodo de investigao dos tpicos musicais utiliza atualmente tcnicas interpretativas abertas ao reconhecimento de uma pluralidade de sentidos que podem ser coletados a partir de qualquer elemento em uma pea de msica, considerado seu contexto socioafetivo e dramtico por meio de figuraes, intervalos, ritmos, andamentos, texturas, frases, motivos, tonalidades, movimentos de dana, expresses de retrica, formas e mesmo a fuso desses elementos, comuns vida social e musical do sculo XVIII (Caplin, 1980). Na msica do perodo clssico, tais elementos poderiam ocorrer sucessiva ou simultaneamente. Utilizaremos alguns conceitos dessa teoria como ferramenta de anlise na identificao de elementos musicais (e dramticos) presentes nas Seis rias Escolhidas por Fernando Sor Op. 19 de A flauta mgica de Mozart e transcritos para o gnero instrumental. 98
Em outras palavras, tal mtodo de anlise tpica procura justificar (e sugerir) elementos inclusive extramusicais a partir da multiplicidade e lugares-comuns presentes especialmente na msica do Classicismo, considerando suas premissas estticas sob os aspectos expressivo, formal e estilstico. Para Monelle (2006, p.7) o tpico sugesto
96 Tpos, do grego, lugar. Plural Tpoi. Topiks, relativo a lugar (MOISS, 2004, p.447, verbete tpos). 97 Segundo Fubini, o secular debate em torno do significado da msica (semntica) teria como tema de discusso em que medida a msica se aproxima ou se distancia da linguagem verbal com relao a suas possibilidades de denotar eventos do mundo exterior ou emoes prprias ao homem (2001, p.33, traduo nossa). 98 Na msica do estilo galante do sculo XVIII, o conceito de schemata era parte da formao do msico. Por meio de padres musicais (esquemas musicais) o arteso musical tinha disposio um repertrio de solues meldicas, estruturas harmnicas e rtmicas, formas, movimento etc., podendo, segundo a necessidade, constituir toda uma pea musical, obedecendo as normas de etiqueta da sociedade cortes. (GJERDINGEN, 2007, p.15).
64 sensorial, e, por isso, novos elementos tpicos sempre podem emergir da anlise. Por exemplo: a temtica ou gnero pastoral teve suas premissas no mito bblico (pastoral sacra - (Grove music online, 2007-2011, verbete pastoral), na poesia da Antiguidade Clssica de Virglio e podemos encontr-lo em As Quatro Estaes de Vivaldi, em A flauta mgica de Mozart. Padres tpicos do Classicismo musical, por exemplo, foram de extraordinria diversidade e vigor na expresso dos sentimentos em composies de Mozart, Beethoven, Weber e Haydn agindo nos coraes dos ouvintes (Hanslick, 1989, p.22). Conforme Monelle para os compositores clssicos do sculo XVIII, a significao tpica era auto- evidente Monelle (2006, p.8). Assim, Expresso, Forma e Estilo parecem ter conjugado o trip de investigao do musiclogo e professor Leonard Gilbert Ratner (1917-2011) em seu livro Classic Music (1980), a partir do repertrio da msica instrumental e vocal dos ltimos 30 anos do sculo XVIII. Ambos os gneros (vocal e instrumental) teriam razes expressivas, formais e estilsticas na msica de pera gnero aglutinador de grande parte da produo esttica literria e musical do perodo clssico. Em A flauta mgica, encontramos tal ideia de fuso e incorporao dos tpicos de dana a elementos polifnicos, o estilo da msica de igreja e o estilo galante. Segundo Ratner, o termo galante (galant style) durante o sculo XVIII foi usado para identificar toda a msica no diretamente associada com o estilo estrito de igreja ou que o imitasse (1980, p.xv). Assim, podemos encontrar nas transcries do Op. 19 de Sor, por exemplo, o tpico cerimonial de igreja Alla Breve, o tpico de marcha, uma passagem agitada ao estilo Sturm und Drang sobre uma dominante, o carter silbico e moralizador do Coro dos Sacerdotes, a tpica pastoral de Papageno e o ritmo de siciliana, uma alegre contradance, o estilo severo de Sarastro, a tpica ombra, 99 chamadas militares, os sinais de caa, entre outros. A primeira condio para a definio de um lugar-comum, de um clich ou de um esteretipo , pois, o seu uso generalizado e repetido, mesmo em situaes de estilizao potica. Trata-se de situaes que nos levam a considerar o discurso proferido como j visto ou gasto pelo uso. Quando o lugar-comum apresenta um
99 Na pera do sculo XVIII eram comuns cenas que introduziam personagens do sobrenatural, como fantasmas, deuses e semideuses, trazendo significaes morais que produziam sentimentos de espanto e terror. A msica dessas cenas era em estilo ombra. Esse estilo livre, e est intrinsecamente ligado fantasia e, portanto, ombra seria um subestilo da fantasia; o carter escuro e, em certo sentido, de tenso dramtica bastante contida, faz que ele se oferea como alternativa ao tpico Sturm und Drang que extrovertido, enquanto o ombra introvertido. Ratner oferece como exemplo a introduo da Sinfonia n 4 de Beethoven, e trechos da Abertura do Don Giovanni de Mozart, ou quando o estilo litrgico dessa abertura retrabalhado na cena da ceia do Ato II. (Prof. Dr. Rodolfo Coelho, por e-mail informao pessoal 26 mar 2011).
65 facto de estilo, perde o seu carcter depreciativo e o seu nvel de banalidade, para ganhar interesse literrio. 100
A investigao das caractersticas presentes na msica tonal europeia dos sculos XVIII e XIX tem na teoria tpica, portanto, uma importante ferramenta de anlise cujo maior valor tem sido, provavelmente, o aprimoramento da busca por significantes musicais e, como mtodo de interpretao, tem sido discutido por musiclogos e semiologistas como Kofi Agawu e Raymond Monelle (1937-2010), entre outros. Para Agawu, por exemplo, o significado de um tpico contextual, fato que imporia ao pesquisador evitar atribuir significao fixa aos tpicos O tpico sugere. (Monelle, 2006, p.9). Tericos como W. E. Caplin consideram, entretanto, que, do ponto de vista analtico- formal, o mtodo de identificao tpica teria limitaes enquanto teoria, especialmente no processo de anlise ao se atribuir uma funo sinttica a determinado tpico e da associ-lo a uma funo formal. Por exemplo, uma chamada de trompa (tpico) como parte de uma cadncia (funo sinttica da estrutura da frase). A partir dessa observao, seria possvel afirmar que toda chamada de trompa cumpre funo de fechamento formal? Se se constata a frequncia desse modelo em um sem-nmero de obras representativas de um perodo, ento configuraria uma teoria, pelo menos do ponto de vista taxonmico 101 (Nattiez, s.d., p.67-74). Assim, confirmar-se-ia uma teoria, uma norma para o mtodo de investigao tpica associado s funes formais na msica. 102
1.11 Qualidades tonais 103 (Key Qualities)
O advento do temperamento igual e o conceito de tonalidade enquanto elemento de expresso dramtico-musical, especialmente em sua correspondncia com o universo da pera, 104 parece ter sido determinante na relao pathos e as qualidades tonais.
100 Carlos Ceia, s.v. lugar-comum, E-Dicionrio de Termos Literrios, coord. de Carlos Ceia, <http://www.edtl.com.pt>. Acesso em 19 jul. 2012. 101 Classificar e hierarquizar elementos musicais a partir de uma obra particular extraindo, por meio da anlise as unidades de que ele se compe em sua organizao hierrquica. Assim, seria possvel encontrar seu cdigo subjacente e reconstitu-lo (NATTIEZ, s.d., p.67-74). 102 Para introduo ao problema, consulte Essays on the relation of musical topoi to formal function de W. E. Caplin (Ensaio sobre a relao do tpico musical e a funo formal, 2005, traduo nossa). 103 Traduo nossa. 104 Um gnero dotado de suas prprias leis formais (DAHLHAUS, s.d., p.97).
66 As concepes historicamente controversas 105 sobre as caractersticas ou Key Qualities sejam elas ou no atributos intrnsecos tonalidade envolvem aspectos abordados pela musicloga Rita Steblin (1996) sobre as relaes do comportamento e sentimentos humanos (pathos, affectum Bartel, 1977) como alegria, tristeza, melancolia, euforia, coragem, medo, enfim, estados mltiplos da alma humana e a determinao desses afetos que poderiam ser expressos pelas tonalidades. Abordaremos aqui conceitos sobre as qualidades tonais na msica do perodo clssico (e presente no simbolismo tonal de A flauta mgica) dada a importncia que esse assunto suscitou entre tericos e msicos dos sculos XVIII e XIX, entre os quais o prprio Mozart, alm de sua contribuio terica para a prtica da transcrio daquele perodo. Steblin (1996, p.1-11) expe um quadro de depoimentos de musiclogos e tericos renomados (inclusive de poca) sobre o assunto, que poderamos resumir aqui como a necessidade premente de se conferir um significado mais humano msica. Essa tentativa de aproximao a uma esttica dos sentimentos parece estar no ncleo de toda abordagem acerca da msica do Classicismo e do Romantismo (Dahlhaus, s.d., p.29 e 72). Desde a descrena de musiclogos como Donald Tovey (1875-1940), que no via importncia nas associaes afetivo-musicais ou mesmo qualquer significao esttica no mbito das tonalidades quando tomadas individualmente, passando por autores que reconhecem que Mozart vinculava deliberadamente atributos e qualidades dramticas a determinadas tonalidades (Kunze, 1990, p.654-5) d menor, por exemplo, como tom sombrio e trgico, sol menor (ria de Pamina, Die Zauberflte, 1986, p.145) como uma tonalidade descritiva de dor e aflio, situaes dramticas que envolvem vingana (Steblin, 1996, p.2) at a crena de que as tonalidades teriam significados diferentes entre compositores como Bach e Beethoven: [...] [a tonalidade de d menor] para Bach era mais grave e calma e expressava reflexes controladas; em Beethoven ela era mais impetuosa (Steblin, 1996, p.3, traduo nossa), confirma o fato de que no se pode ignorar que mesmo grandes compositores partilharam diferentes significados s mesmas tonalidades. Para tericos como Mattheson (1681-1764), por exemplo, o material tonal escolhido pelo compositor influenciava ou
105 Pelo menos duas concepes se defrontariam na histria do pensamento musical: uma concepo tica que defende que a msica atua sobre nosso comportamento e outra mais hedonista, que defende que a msica no tem finalidade alguma, como, por exemplo, produzir conhecimento, mas apenas produzir prazer sensvel. (FUBINI, 2001, p.34)
67 determinava o tipo de material musical e mesmo as estruturas meldicas levavam, por exemplo, ao uso de determinados modelos harmnicos (Steblin, 1996). As investigaes de Steblin vo, porm, mais longe e autores citados pela autora optaram por uma interpretao dos fenmenos acsticos no s do ponto de vista da fsica e da matemtica do som (como Hugo Reimann), mas que tambm fizeram proposies (alguns j no sculo XX) a um sistema psicolgico, fundamentados em interpretaes sobre a oposio existente entre as tonalidades no ciclo das quintas temperadas, com base em uma teoria da polaridade entre sustenidos e bemis (Steblin, 1996, p.4), onde D maior seria o centro do universo tonal, representando o centro astrolgico (ou astronmico) de um conjunto de foras opostas. 106
A essa centralidade, autores e crticos dos sculos XVIII e XIX como Daniel Schubart (1739-1791), Ernest Hoffmann (1776-1822), Berlioz e outros afirmavam ser D maior uma fronteira entre sustenidos e bemis, uma tonalidade luminosa sem sombra ou cor, que representaria a inocncia e a simplicidade (Steblin, 1996, p.4), um papel em branco que poderamos comparar a um conjunto universo vazio (). Como exemplos, Steblin cita obras como A Criao de J. Haydn, a sinfonia Jpiter de Mozart, entre outras, todas em D maior. A autora de A history of key characteristics cita tambm Hermann Beckh (1875-1937), que elaborou um completo sistema terico apoiado na polaridade sustenido-bemol. Tal sistema simblico, elaborado como uma linguagem dos tons, traz consigo uma viso antroposfica e cosmolgica da ordem tonal, na qual [...] as tonalidades correspondem aos ritmos temporais, dirio e sazonal, e tm um significado numrico e astrolgico [...]. Segundo Steblin, Beckh trabalha com conceitos de oposio do intervalo de trtono, atribuindo-lhe significados baseados nas transies entre sombra e luz, 107 (Post tenebra lux, a tpica da sombra e da luz, tema central de Die Zauberflte (Chailley, 1984, p.284) em passagens obtidas pelos efeitos (ou afetos) de tonalidades que se opem no ciclo de quintas. A questo do significado mstico na msica de Mozart estava relacionada, por exemplo, s
106 Uma relao de foras representada por A. Webern (1883-1945) em um paralelogramo de foras, fundamento tonal da msica do ocidente (WEBERN, 1984, p.27-8). 107 V. Persichetti, em seu Armonia del siglo XX, usando os modos gregos, faz uma abordagem similar: [...] os modos podem ser ordenados de acordo com uma relao tensional. O maior nmero de bemis que possa ser aplicado a uma escala modal em uma tonalidade particular produzir o modo mais sombrio, o lcrio. Restando bemis (e ento acrescentando sustenidos) na ordem diatnica da escrita se produzir uma ordenao dos modos dos mais sombrios aos mais brilhantes. O modo drico o ponto mdio e fixa a norma (1985, p.33, traduo nossa).
68 tonalidades formadas por trs bemis e, particularmente, usadas em Die Zauberflte, 108
concebida luz dos smbolos da trindade crist (Steblin, 1996). A flauta mgica parece revelar, em toda a sua diversidade e profuso de estilos, que o sculo XVIII esteve fortemente ancorado em princpios da cosmologia teocntrico-crist e, simultaneamente, voltado para o que o sculo XIX veio a confirmar: a hegemonia da viso heliocntrica e antropocntrica do mundo, amparada pelo pensamento iluminista. De especial interesse a interpretao de Beckh para Eb, o ponto mais baixo de seu ciclo. 109 [...] Na antiga prtica mstica, que foi chamada de viso do sol meia- noite, tem a sua expresso musical em Mi bemol maior. neste sentido mstico que ouvimos o finale em Eb de Die Zauberflte de Mozart, [...] J na abertura desta pera, ou na Sinfonia em Eb, fica claro que esta tonalidade tem, para Mozart, um carter solenemente festivo, cerimonioso [feierlich] []. (Steblin, 1996, p.6, traduo nossa) 110
Pesquisas mencionadas por Steblin (1996, p.7), apontam que, mesmo sendo a tonalidade um importante guia no processo criativo na msica do sculo XVIII, seus efeitos no poderiam ser padronizados universalmente em todos os perodos e para todos os compositores de forma idntica. As qualidades tonais resultariam, igualmente, da combinao de mltiplos fatores como mtrica, textura e andamento, por exemplo, o que, em conjunto, determinaria os atributos intrnsecos (qualidades acsticas) de uma tonalidade. Por fim, fatores fsicos, psicolgicos e fisiolgicos como a natureza do rgo auditivo, influenciariam nas causas das caractersticas tonais (Steblin, 1996, p.10). Os fatores fsico- acsticos seriam os que mais nos interessariam aqui, especialmente para o caso das transcries musicais, a transposio de um meio acstico a outro. Sabemos que os instrumentos musicais dos sculos XVIII e parte do XIX conviviam com um sistema de temperamento ainda desigual (Cooper, 1996, p.321), mesmo que as tonalidades fossem (supostamente) temperadas. A vitria do temperamento igual da msica ocidental foi a vitria do conceito de modulao, e modular significaria, necessariamente, conquistar progressivamente a totalidade da manifestao tonal, a totalidade do ciclo temperado de 5 as
dando-lhe significados e expresso dramtica (Rosen, 1996, p.31-4).
108 Consulte Landon (1990, p.131), sobre o simbolismo manico do nmero trs. 109 A crena no modelo cosmolgico geocntrico foi apenas suplantada pelo heliocentrismo quando [...] evidncias observacionais mais slidas foram confirmadas (SOUZA, 2004 p.23). 110 Of special interest is Beckhs interpretation of E b mayor, the lowest point of his circle. [...] In old mystical experience, what was called sight of the sun at midnight, has its musical expression in Eb major. It is in this mystical sense that we hear the E b major finale of Mozart's Die Zauberflte [...] Already in the overture to this opera, or in the E b major Symphony, its is obvious that this key had a solemny festive, ceremonious [feierlich] character for Mozart.
69 Essa cincia do sistema de tonalidades parece ter encontrado na conhecida Querelle des Bufons o elemento esttico necessrio que propiciou o surgimento de um sistema de associaes dramtico-tonais aos sentimentos humanos 111 (a esttica dos sentimentos Dahlhaus, s.d., p.30). Conforme autores da poca, seria possvel associar sentimentos e um jogo de luz e sombra aos conjuntos tonais. Para autores como Rousseau, Grtry e Lacombe (Steblin, 1996, p.109), o elemento pattico era inerente s 12 tonalidades e aos 12 semitons cromticos. 112 Por exemplo, para Steblin (1996, p.108), a nobreza como uma qualidade tonal de D maior declinaria conforme se incrementassem os bemis (portanto uma descida no ciclo de quintas ou uma modulao a uma tonalidade do ciclo descendente), ganhando-se em caracterstica pattica, mais sombra.
Figura 6 A dinmica bemol-sustenido: um princpio organizador dos afetos tonais
1.12 Qualidades tonais e a Teoria das Cordas Soltas
Andre Grtry (1741-1813) admirador de Rousseau (Massin, 1997, p.590-1), compositor e escritor que provavelmente Fernando Sor tenha tido contato com sua obra em Paris (Piris, 1998), defendia que as propriedades dos instrumentos musicais eram o principal fator das caractersticas e qualidades tonais (Steblin, 1996, p.110). Essa proposio de Grtry parece fornecer o elemento material necessrio (o instrumento musical) sobre o qual poderamos contextualizar significados s tonalidades. Ao atribuir ao instrumento musical (e a voz humana) um fator preponderante, assume- se, a nosso ver, que o timbre seja o elemento acstico fundamental da tonalidade, conferindo a ela suas qualidades sonoras intrnsecas. Parece-nos que no poderia ser de outro modo, dado que a relao do timbre com a melodia, com a altura e, consequentemente, com a escala
111 Os [...] movimentos musicais so anlogos ao elemento dinmico dos sentimentos (DAHLHAUS, s.d., p.75). 112 Para Rosen (1996, p.31), o cromatismo modulatrio do sculo XVI, por exemplo, era um colorismo diferente daquele do sculo XVIII.
70 temperada d-se em uma proporo inversa: quanto mais agudo um som, mais inexpressiva sua complexidade harmnica intrnseca (menos harmnicos) (Randel, 1997, p.1019). A regio mdia frequencial seria, teoricamente, ideal e a mais bem adaptada para a maior parte dos instrumentos musicais. Do ponto de vista acstico, Steblin aborda ainda outros fatores para a escolha, pelos compositores, das tonalidades sob diferentes contextos e de como, individualmente, a qualidade tonal (Key Quality) poderia influenciar no comportamento da recepo musical: 1) a afinao/temperamento como fator que altera as key qualities; 2) o uso de cordas soltas ou presas determina a maior ou menor propagao das vibraes nos instrumentos musicais como o violino, piano, harpa e, obviamente, o violo. Conforme Steblin (1996, p.136), musiclogos como Heinrich Koch e Grtry atribuam tonalidade de L maior a capacidade para expressar sentimentos intensos em instrumentos da famlia das cordas como o violino, pelo fato de, nessa tonalidade, serem usadas muitas cordas soltas. 113
A construo acstica particular de cada instrumento e seu processo de afinao (o princpio acstico das consonncias) determinaria caractersticas tonais e o colorido sonoro que os compositores do sculo XVIII atribuam s tonalidades em si mesmas (Salazar, 1983, p.292), caracterizando qualidades afetivas relacionadas com uma obra particular: o instrumento musical seria o meio pelo qual a tonalidade um sistema flexvel e varivel (Rosen, 1996, p.44) expressaria suas qualidades sonoras sob uma forma particular. Provavelmente, poucos seriam os instrumentos acsticos que efetivamente produzissem de maneira uniforme e com o mesmo colorido todas as tonalidades e que expressassem igualmente qualidades tonais (key qualities). Tudo que difcil de pensar ou imaginar igualmente difcil de executar (Schoenberg, 1974). A confrontao de importantes autores por Steblin (1996, p.138) parece evidenciar que as tonalidades no tinham caractersticas homogneas ou qualidades individuais autnomas que, univocamente, determinassem estados anmicos. Voltaremos ao tema da teoria das cordas soltas no Captulo 4, Terzett/ria n 3 - Giu fan ritorno i Gen amici, associada com as transcries de Sor do Op. 19 para violo. Escolhemos aquele captulo porque a transcrio Giu fan ritorno i Gen amici de F. Sor a
113 Como exemplo, citamos o Allegro Risoluto da Grande Sonata para violo e violino em L maior de Nicolo Paganini.
71 primeira de trs rias do conjunto Op. 19 que esto na mesma tonalidade. Aproveitaremos essa particularidade em nossa abordagem.
72
73
2 MARSCH DER PRIESTER / RIA N 1 MARCHE RELIGIEUSE 114
A Marsch der Priester (Marcha dos Sacerdotes) 115 a primeira ria (Marche Religieuse), do conjunto nomeado como Six Airs from The Magic Flute Op. 19, 116 transcrita para violo por Fernando Sor (Jeffery, 1995). Trata-se de uma abertura solene em estilo francs, uma entre que, segundo Ratner (1980, p.16), era usada como introduo em diversos cerimoniais das cortes no sculo XVIII. Tal entrada solene (Chailley, 1994, p.120), entretanto, parece no configurar, como j abordamos em outro momento, uma ria no sentido de msica vocal para solista de pera ou da forma musical em voga nesse sculo 117 como sugere o ttulo dado pelas transcries de Sor. Entretanto, a indicao sotto voce no incio da partitura de Mozart 118 parece evidenciar o carter vocal dessa abertura. Para Salazar, o ideal sonoro de Mozart e sua instrumentao foram influenciados pelo cantabile vocal e sua expresso dramtica (Salazar, 1983, p.328 e 354). Em nosso subitem 1.5 Algumas reflexes sobre A flauta mgica e o Opus 19 de F. Sor, abordamos o conceito de ria utilizado por Sor. Por suas caractersticas meldico-vocais, essa marcha instrumental caracteriza-se pelo legado de estruturas advindas do antigo estilo do canto litrgico (Chailley, 1994, p.145), que, para o autor, suscitou diversas imitaes, dentre elas a do atual Hino do Canad e o adagio sostenuto do Quarteto em Sol maior Op.76 de Haydn (1797) (Chailley, 1994, p.206). Sua origem, entretanto, parece remeter-se marcha da pera Alceste (1767) 119 [Ato 1, Scne III] de Gluck (Chailley, 1994, p.206), ao compor elementos presentes advindos do
114 Tanto a Abertura de Die Zauberflte, o Adgio em Mi. maior, quanto a Marcha dos Sacerdotes (abertura do ato II em F maior) foram as ltimas peas concludas por Mozart, pouco antes de sua estreia em setembro de 1791 (LANDON, 1990, p.138). 115 Utilizaremos o nome em alemo ao nos referirmos composio de Mozart e em italiano ou francs s transcries de Sor. Partitura original (Die Zauberflte, 1986. p.112-3). 116 No frontispcio da edio francesa de A. Meissonnier (1823-25) est escrito: Six airs choisis de lopra de Mozart Il Flauto Magico, arrangs pour la guitare et ddis Mr Amde pour son ami Ferdinand Sor. (extrado da publicao fac-smile, Jeffery, 1995). Nota-se a mistura de idiomas em um nico ttulo. 117 A ria geralmente uma pea vocal com acompanhamento instrumental e como ria da Capo formalmente um ABA (uma estrutura ternria). Durante o sculo XVIII muitas rias tambm foram compostas em conformidade com movimentos da msica instrumental, em forma binria, de sonata ou rond (RANDEL, 1997, verbete ria, p.68). 118 Refere-se voz que canta sussurrando de forma quase inaudvel. Aplica-se msica vocal ou instrumental. The Oxford Dictionary of Music disponvel em <http://www.oxfordmusiconline.com>. Acesso em dez. 2011. A indicao sotto voce parece evidenciar, entretanto, a concepo vocal de Mozart na Marsch der Priester. 119 Verso eletrnica da partitura disponvel em <http://petrucci.mus.auth.gr/imglnks/usimg/e/e4/IMSLP02515- Gluck-Alceste1776.pdf>. Acesso em 16 fev. 2012
74 estilo coral e do estilo de hino cerimonial gneros homofnicos marcados pela periodicidade estrfica como tambm do estilo rigoroso do contraponto, associado msica de igreja. A influncia dessa marcha de Gluck apontada por Chailley (1994, p.205) sobre a Marsch der Priester, a nosso ver, parece-nos evidente: o tempo Alla Breve 120 em andamento moderado; a figurao rtmica que alterna e superpe ps mtricos (escanso potica) geralmente com equivalncia de um compasso como o espondeu (, ,), o dctilo (, ,,) e o anapesto (,,,) 121 ; a estrutura AABB e o passo descendente em semnimas dos violinos (c.21- 4); a indicao na partitura no incio da cena III, em Sol maior da pera Alceste que diz: Templo de Apolo com a esttua do deus, Grandes sacerdotes e sacerdotisas, pessoas que entram sucessivamente, que descreve o interior do templo do deus Apolo e a abertura da Marsch der Priester nos introduz ao interior do templo de Sarastro (Kunze, 1990, p.657, traduo e grifo nosso). Alm disso, nota-se na partitura de Gluck a designao Pantomime, indicando que o compositor prescindiu ali do uso da palavra, enquanto Mozart se utiliza da designao sotto voce em uma clara referncia, a nosso ver, ao carter vocal (inclumos os oito primeiros compassos da partitura de Gluck em nosso Anexo 7). Conforme Chailley (1994, p.205), Gluck era possivelmente maom e sua marcha da Alceste foi executada em homenagem a Voltaire em uma cerimnia fnebre aps sua morte. Podem-se verificar trs aspectos do estilo rigoroso e religioso (high style) na Marsch der Priester: o ritmo pontuado que, segundo Ratner (1980, p.23), caracterstica do ritmo de marcha e nesse caso de forte expresso da tpica militar e cerimonial 122 . O carter grave de sonata de chiesa (Salazar, 1983, p.152-3) e a proeminncia do ritmo de marcha, que especialmente na coda confere seo de encerramento um contorno meldico contrastante, mais cantabile e malevel, mesmo valendo-se Mozart naquele momento do recurso sequencial imitativo.
120 Conforme Ratner (1980, p.68), o compasso Alla Breve era apropriado para conferir significado pattico e grave das cerimnias religiosas, alm de ser usado em motetos. 121 Cf. Chailley (1994, p.207) e Randel (1997, p.833-4). 122 No sculo XVIII, A msica ritual estava integrada por hinos sem textos sobre melodias tomadas em grande parte da Igreja Protestante [...] [compostas] para o conjunto de madeiras e metais [...] derivada das tradies militares (RANDEL, 1997, p.622 verbete masonera y msica).
75 Assim, essa concisa e solene introduo ao Ato II em F maior 123 parece intervir simbolicamente como uma espcie de aura orquestral que anuncia a prova espiritual de Tamino sob a austera presena de Sarastro (cuja voz grave baixo representa uma autoridade espiritual) e seus sacerdotes. 124 A ideia esttica de aura, de luminosidade, parece ter seu legado advindo da tradio dramtico-religiosa j utilizada por J. S. Bach nos recitativos que antecedem as entradas de Jesus nas Paixes, em especial na Paixo Segundo So Mateus BWV 244 no contexto dramtico-musical luterano. 125 Assim, para Rosen, [...] com Die Zauberflte, Mozart criou o primeiro estilo religioso autenticamente clssico que podia equipar-se, orgulhoso, com suas prprias imitaes das formas e texturas do barroco. [...] se trata de uma textura musical, mais que uma forma concreta [...] Do ponto de vista harmnico constitui, em parte, uma volta sonoridade do sculo XVI, e sobretudo de Palestrina, cuja msica continuava viva [...] A linha meldica a clssica, com expressividade, simetria; tambm a articulao est igualmente definida [...]. (Rosen, 2006, p.366, traduo nossa) 126
Dentre as transcries de Sor que abordaremos, a Marche Religieuse a nica originalmente instrumental e seu estilo, ao modo coral (Chorale-like) , conforme Schoenberg (1970, p.83), dificilmente utilizado na msica instrumental. Sua simetria meldica e a simplicidade harmnico-tridica, basicamente homofnica, alm da ornamentao mais contida parece determinar o aspecto solene e simblico da Abertura do
123 Alguns autores citados por Steblin (2001, p.109, 111,143) atribuem tonalidade de F maior como adequada a circunstncias nobres, suntuosas e patticas (Grtry), solenes (Rousseau), majestosas, porm menos que Mi. maior e D maior (F. Galeazzi) e vigorosa (Berlioz). Entretanto, deixamos claro que tais atributos no podem vir desacompanhados do contexto simblico das conexes dramticas ocorridas na F. M. Para Kunze (1990, p.657), a funcionalidade da regio de F maior, por exemplo, no complexo contexto de articulaes simblicas das tonalidades da F. M evoca uma complacente e serena tonalidade pastoral (a regio da dominante da dominante, uma tonalidade de engano. Valendo-nos de uma proposio usada por Rosen (1994, p.38 e 246) sobre os processos de tonicizao na msica do Classicismo sobre a seo na tonalidade da dominante (tomando- se como centro Mi.), observamos que tal efeito realizado, conforme Schoenberg (1974, p.207-9) na forma de uma interrupo (II-I, uma abreviatura), como ocorre sobre o acorde de Si. maior repetido trs vezes na passagem do Adgio Der Dreimalige Akkord n 9 (Die Zauberflte, 1986, p.113) Ali se d uma tonicizao da dominante por meio do II D D (II-V ou F Maior -Si. Maior) abrindo efetivamente o segundo ato luz do primeiro (cf. Die Zauberflte, 1986, p.112-3 e SCHOENBERG, 1974, p.207-9). 124 As marchas marcavam o ritmo na entrada ou sada solene dos dignatrios. Todavia, conhecemos algumas marchas compostas especificamente para a circunstncia como por exemplo, a Marcha dos Sacerdotes includa em A flauta mgica (CHAILLEY, 1991, p.279). 125 O drama religioso barroco [...] a Paixo Segundo So Mateus, seguindo o exemplo de Schtz e Telemann, usa um quarteto de cordas para rodear a personalidade do Senhor com uma espcie de halo (GEIRINGER, 1985, p.201). 126 [...] con Die Zauberflte, Mozart cre el primer estilo religioso autnticamente clsico que poda codearse, orgulloso, con sus propias imitaciones de las formas y texturas del barroco. [...] se trata de una textura musical, mas que una forma concreta [...] Desde el punto de vista armnico constituy, en parte, una vuelta al sonido del siglo XVI, y sobre todo de Palestrina, cuya msica continuaba viva [...] La lnea meldica, es la clsica, con expresividad, simetra; tambin la articulacin est igualmente definida [...](ROSEN, 2006, p.366).
76 Ato II. 127 Do ponto de vista formal (Green, 1993, p.1-5), a Marsch der Priester constitui uma pequena forma binria cujo desenho e estrutura tonal a seguinte:
Figura 7 Plano formal da Marsch der Priester
Na Figura 7, observamos um regresso do tema A e da tonalidade principal dentro da seo B, aps a barra dupla de repetio. Assim, ocorre uma espcie de recapitulao. Os primeiros 16 compassos constituem uma forma binria de duas frases (Rosen, 1994, p.29- 31), completada com mais 12 compassos, dos quais 4 constituem uma recapitulao: repetio do antecedente de 4 compassos na forma tnica do perodo (Caplin, 1998, p.9-12) (T-D, compassos 1 a 8) e mais 8 em uma Coda formada por estruturas sequenciais. O uso da sequncia que utiliza o ritmo de marcha a partir do compasso 21 como unidade motvica partindo da subdominante no contexto da Coda , como afirma Rosen (1996, p.67-9), um recurso fundamental impulsionou que a esttica barroca, mas que utilizado por Mozart como um elemento tpico perturbador (idem), sinalizando, geralmente, uma crescente tenso. De fato, a Marsch der Priester introduz-nos ao interior do templo e ao reino ilustrado de Sarastro (Kunze, 1990, p.657) dando incio s provas iniciticas essa a cena que ele aparece pela primeira vez na pera, acompanhado de 18 sacerdotes (Landon, 1990, p.133). De maneira geral, poderamos descrever assim o plano formal da Marsch der Priester: AABB (A) + Coda. Uma estrutura na qual Mozart garante a unidade de marcha com a figurao (_). A maior profuso desse motivo de marcha (que empresta seu nome pea) na frase de fechamento (coda) do perodo se d como elemento rtmico bsico na formao da
127 O tom solene [...] deve-se provavelmente em parte ao fato de Mozart ter estabelecido uma relao entre a ao desta pera e os ensinamentos e cerimnias da maonaria (GROUT; PALISCA, 1994, p.541). Em contrapartida, aflora em A flauta mgica uma grande quantidade de elementos heterogneos (um mixtum compositum), que vo desde o simbolismo manico moda egpcia em voga no sculo XVIII e comdia de tramoya do teatro popular vienense. Isso sem mencionar o uso de diversos gneros e estilos musicais da poca. Disso resulta um quadro confuso e desorientador (KUNZE, 1990, p.598, traduo nossa).
77 sequncia. Acelerao harmnica e fragmentao rtmica em oito compassos concluem com uma CAP. 128
2.1 Marsch der Priester: simblica e imitao dos instrumentos
A tonalidade de F maior em 28 compassos em Alla Breve comea com a indicao da expresso inicial sotto voce e a textura orquestral conta com o seguinte arranjo: Sopros heterogeneidade timbrstica e Coluna de Harmonia (C. H.). Flauta instrumento integrante da C. H., constitui o instrumento pastoral por excelncia (Monelle, 2006). Para Sor, a imitao desse instrumento pelo violo se d especialmente por meios dos sons harmnicos com a ressalva de que [...] requisito que o instrumento imitador esteja na mesma tessitura que o instrumento imitado (Camargo, 2005, p.32-3). Assim, na Marsch der Priester as flautas podem ser auscultadas. Para Chailley (1994, p.112), o som da flauta discreto na orquestrao de Mozart da F. M., como ecos oitavados (sons harmnicos) o que parece reforar, como dispositivo modelado no extremo agudo, a melodia dos violinos. A flauta evoca, a nosso ver, uma significao esttica pastoral e, simultaneamente, solene no mbito do high style dessa marcha. 129
Corni de Bassetto in F instrumento emblemtico do domnio solene de Sarastro que por conta de sua afinao tem em F maior sua tonalidade afim. Com seu misterioso timbre indica a proximidade da morte (Kunze, 1990, p.657 e 603), sendo tambm smbolo indicativo das colunas de harmonia (Chailley, 1994, p.197). Sor no comenta em seu Mthode pour la Guitare (1830) procedimentos para a imitao dos clarinetes ao violo. Ele menciona a possibilidade de imitar o obo (Camargo, 2005, p.30) e isso pode, provavelmente, estender-se imitao do clarinete. Corn in F instrumento integrante da C.H., smbolo da caa, da coragem e do herosmo. Segundo Monelle (2006, p.3), a trompa estava associada evocao do frescor da manh, da caa matinal e ao carter heroico (pastoral herica) (Grove music online, 2007- 2011, verbete pastoral). Ambos estados de esprito so atribudos por Monelle a Haydn, em sua Sinfonia n 6, A manh, e a Beethoven, Sinfonia n 3, Eroica, (Monelle, 2006). 130
128 Adaptamos para o portugus a sigla analtica (Perfect Authentic Cadence - PAC) de Caplin (1998, p.10-1). 129 Que equivale ao estilo rigoroso de igreja (RATNER, 1980, p.386-91). 130 A tpica e gnero pastoral que abarca a atividade do heri caador (pastoral herica), nos remete aqui oposio entre natura naturante (o criador) e natura naturata (as criaturas) (SANTOS, 1965, v.3, p.835).
78 Conforme Sor (1971, p.29), a escritura ao estilo (tpico) das quintas de trompa (Kunze, 1990, p.641) (Chamadas de Caa um tpico social e musical favorito do sculo XVIII) so determinantes para o efeito da imitao ao violo (Ringer, 1953, p.148-59). Fagotti instrumento integrante da C.H. Sor no indica procedimentos para imitao. Tromboni Alto/Tenor/Basso instrumento smbolo do sobrenatural que evoca a tpica ombra (Kunze, 1990, p.657). Entretanto, seu carter marcial carrega o elemento moralizante e majestoso exigido pelo contexto do templo de Sarastro, um tpico militar, que Chailley define como instrumento tradicional das grandes cenas de orculo (1994, p.191). Sor no indica procedimentos para imitao. Cordas: violinos I e II, viola, violoncello e contrabaixo homogeneidade timbrstica que garante unidade sonora do conjunto. Para Salazar (1983, p.215-6), o violino e sua famlia realizam o canto instrumental em seu mais elevado grau, oferecendo volume, expresso, valores estticos como sustentao, estilo cantabile, trmulos, velocidade, dinmica, amplo registro e mecnica instrumental. As cordas congregam, a um s tempo, instrumentos de conjunto dotados de reconhecida individualidade na msica ocidental. A debilidade polifnica dos instrumentos de corda, e particularmente do violino, exigiu uma superao esttica: sugerir a harmonia por meio da mxima expresso meldica (Salazar, 1983, p.218). Se observarmos determinadas combinaes instrumentais tpicas do Barroco, como por exemplo, violino-viola/tiorba-cravo, 131 poderamos abstrair o quanto tais formaes contriburam para o futuro do idiomatismo esttico do violo clssico-romntico: 132 o desenvolvimento do cravo como instrumento ornamental e de caractersticas menos cantabile, somado ao triunfo da arte italiana do violino no processo da melodia acompanhada, foi um passo potencialmente significativo para o surgimento do novo estilo meldico (Salazar, 1983, p.218-9 e 250). Na Figura a seguir, vemos a grade original de Mozart para orquestra. Sor tomar por base para sua transcrio o quarteto de cordas, centro de sustentao e propiciador de unidade sonora da orquestra do sculo XVIII e XIX. Porm, as intervenes das madeiras so, para ele, ao contrrio das cordas, instrumentos mais passveis de imitao por parte do violo, especialmente por sua maior diversidade e colorido timbrstico. A questo da afinao, volume, qualidade do som (timbre) (Camargo, 2005, p.26) teria sido de fundamental
131 Uma formao instrumental mencionada por Salazar (1983, p.218-9). 132 Dois sculos separam o violino (XVI) do violo (XVIII) (SALAZAR, 1983, p.212-3).
79 importncia para a transcrio e, para Sor como compositor/intrprete que considerava tais fatores como decisivos para a produo do som, em um momento de autoafirmao da guitarra e poca em que o diapaso orquestral ainda no havia sido padronizado. 133
Figura 8 Grade orquestral da Marsch der Priester e o sotto voce
133 Uma conferncia em Stuttgart, em 1834, aprovou a afinao padro do l = 440 Hz (HUI, 2008, p.88-9).
80
Figura 9 A melodia da Marsch der Priester
81
Figura 10 A transcrio de Sor Fonte: Jeffery, 1995
Alm da transcrio de Fernando Sor para guitarra, existem pelo menos outras duas de poca: a Marche des prtres dans la flte enchante par Mozart atribuda ao guitarrista e professor alemo Simon Molitor (1766-1848), radicado em Viena no mesmo ano da chegada do napolitano Mauro Giuliani, e a Marsch fr die Guitarre aus der oper: Die Zauberflte von W. A. Mozart, do compositor italiano Matteo Bevilacqua (1772-1849) que tambm imigrou para Viena por volta de 1800. 134 As partituras de Molitor e Bevilacqua, extradas de Hackl (2006), podem ser consultadas nos Anexos 8 e 9. Para o compositor britnico Reginald Brindle (1917-2003), Estas peas escolhidas de A flauta mgica de Mozart foram mais que arranjadas para violo, porque em alguns casos Sor quase produziu novas composies [...] (1982, 135 apud Alarcn).
134 A exemplo de Molitor e Bevilacqua, diversos msicos vienenses do incio do sculo XIX comearam a escrever para guitarra (TYLER; SPARKS, 2002, p.250-1). 135 Reginald Smith Brindle (1917 2003), compositor e escritor britnico que escreveu a trilogia para violo denominada Guitarcosmos. Brindle elaborou uma edio dessas rias de Mozart transcritas por Sor que foram publicadas pela Schott Music: Sor: 6 Airs from Mozarts The Magic Flute, London, 1982. No conseguimos acesso a esta edio de Brindle e tivemos conhecimento dela por meio de um excerto de uma provvel tese que encontramos na internet. Porm, a nica informao a que tivemos acesso no referido texto que, provavelmente, ele tenha sido escrito por Laura Alarcn Universidad de Las Amricas Puebla Mxico, em 22 fev. 2006. Site da universidade: <http://www.udlap.mx/> ou link para download do artigo disponvel em <http://catarina.udlap.mx/u_dl_a/tales/documentos/lmu/perez_a_g/capitulo2.pdf.> Acesso em 12 abr. 2011.
82 Aqui importante mencionar uma unidade caracterstica do sculo XVIII entre composio e performance. A prtica musical nesse perodo da histria da msica geralmente s adquiria um determinado grau de completude juntamente com a performance, como um passo seguinte composio e com a interao da recepo do pblico:
A notao do sculo 18 assemelha-se de pocas mais recentes, entretanto apoia-se em parte sobre uma antiga tradio uma parceria estreita entre compositor e intrprete. Aps o compositor ter escrito sua partitura, ele espera que o intrprete para conclua a composio com bom gosto em relao s qualidades expressivas da pea. (Ratner, 1980, p.181, traduo nossa) 136
2.2 Sor, a transcrio em D maior
A transcrio da Marsch der Priester feita por Sor focaliza, a nosso ver, algumas solues que alteraram determinados elementos rtmicos, meldicos e harmnicos da proposta orquestral de Mozart. Do ponto de vista do idiomatismo de algumas passagens, poderamos fazer um paralelo da prtica da transcrio musical com a prtica da traduo literria. Assim, de esperar-se do transcritor-tradutor que na passagem de uma lngua para outra [...] cada provrbio se identifique ao mximo com o chamado esprito da lngua qual passa a pertencer (Campos, 1986, p.41-2). Em outras palavras, Sebastian Bach dizia a seu filho Carl Philipp: [...] quando transcrever de um instrumento para outro, deve levar a alma de ambos na transcrio (Guerra, 2001, p.5, traduo nossa). Igualmente, entendemos que as adaptaes feitas por Sor tenham o intuito de garantir, por um lado, que o ncleo do discurso originalmente instrumentalizado por Mozart (que como temos visto carrega elementos do gnero vocal) em seus aspectos mais caractersticos como o acompanhamento meldico, a sequncia tpica dos acordes de sexta e as intervenes polifnicas na Coda, por exemplo, fossem mantidos muito prximos ao original. Por outro, Sor faz sutis aluses a motivos que reaproveitam materiais j expostos, em uma clara economia de recursos. Em tempo, apesar de Sor propor solues importantes no que tange identidade idiomtica do violo, no nos parece que ele tenha intentado deliberadamente alterar elementos sintticos estruturais desse tema de Mozart. Ao comparar, por exemplo, as transcries do mesmo tema por compositores
136 The notation of the 18th century resembles that of later eras, yet it rests in part upon older tradition a close partnership between composer and performer. After the composer had written his score, he expected the performer to complete the composition with a tasteful regard for the expressive qualities of the piece (RATNER, 1980, p.181).
83 como Molitor e Bevilacqua, tais sutilezas conceituais da forma de pensamento esttico- musical e violonstico desses compositores tornam-se mais evidentes. Assim, compare-se, por exemplo, o compasso 11 de Sor com o de Molitor que aplica a mesma soluo de Bevilacqua (ver Anexos 8 e 9). Ali a interveno de Sor na harmonia de passagem (considere a conduo das vozes, paralelismos etc.) se d com a presena do segundo grau (meio-diminuto) em primeira inverso de r menor. Essa modificao de um elemento sinttico no encadeamento da frase tem, a nosso ver, dois aspectos: apoiar o tetracorde descendente frgio sobre a 5 da dominante de r menor, para onde efetivamente se dirige, conferindo gravidade passagem cadencial; garantir com o movimento descendente ([r]d-si.-l-sol = T S T = drico) sobre a 7 da mesma dominante (cadncia sobre a regio do drico de d, a tonalidade usada por Sor na transcrio) a estrutura modal da qual faz parte o si bemol. Tal disposio a do modo eclesistico Protus (Cardine, 1989, p.41-56). 137
Molitor Sor
Figura 11 Transcrio para violo, Molitor e Sor compasso 11
Entendemos que algumas das solues encontradas por Sor trataram de resolver especialmente problemas concernentes sustentao das notas longas (o que determinante e, juntamente com a escolha da tonalidade configuram uma equao particularmente difcil para o violonista). Assim como a abordagem das articulaes e da diversidade sonora (e timbrstica) propiciadas por diversos toques da mo direita, assunto este estudado por Sor luz dos atributos e matizes naturais dos instrumentos de sopro e de arco pertencentes orquestra da poca (Sor, 1971, p.15-8). Em seu Mthode pour la Guitare, de 1830 (Camargo, 2005, p.61), Sor discute, por exemplo, passagens que envolvem problemas de transcrio relacionados execuo e digitao. A necessidade de sustentao da nota longa na voz superior do ex. 41 da Marche
137 O musiclogo e professor norte-americano M. E. Bonds gentilmente nos enviou por e-mail (15 maio 2012) um artigo intitulado Gregorian Chant in the Works of Mozart (BONDS, 1983, p.305-10) [informao pessoal]. Nele, Bonds aborda a significao simblica do canto gregoriano e sua utilizao em estruturas salmdicas (presentes no Velho Testamento) na msica sacra de Mozart, sob a orientao do padre Martini na dcada de 1770 na Itlia, com quem Mozart teve oportunidade de estudar o stile antico em antfonas e introitos por meio das estritas regras do contraponto fuxiano. I 6/4 de passagem
ii 6
84 Religieuse, compassos 24-5, obriga o violonista a modificar sua digitao como nos exemplos 42 para o 43 seguintes.
Figura 12 Sustentao de nota longa na voz mais aguda. Fonte: Sor, 1971, p.x
Tais obstculos, muitas vezes ligados a necessidades de articulao e/ou textura, tornam as transcries para violo solo, tecnicamente, e no raras vezes, de difcil soluo, sendo muitas delas inexequveis, obrigando o transcritor a buscar novos meios para contornar as dificuldades. 138 Lembremos que o violo foi, poca de Sor, e continua sendo um instrumento transpositor que soa uma 8 abaixo do que est escrito. 139
Pretender que num instrumento se possa executar tudo que imaginvel em msica , em minha opinio, no conhecer de forma alguma o instrumento. O piano, que oferece tantos recursos, no poder fazer o efeito de meu estudo 24 [Op. 29, 1827] para guitarra sem mudar-lhe a textura [...]. (Camargo, 2005, p.86) 140
A propsito da dificuldade que compositores no guitarristas, de uma maneira geral, tinham em cultivar os recursos do violo e, consequentemente, no estariam aptos a desenvolver ou contribuir com uma escrita mais idiomtica para o instrumento inaptido tambm como produto de uma percepo esttica ainda em formao tal fato curiosamente relatado por H. Berlioz em seu Grand Trait DInstrumentation et DOrchestration Modernes publicado em 1844: Sem saber tocar, repito, impossvel escrever para guitarra peas em vrias vozes, contendo passagens que exigem todos os recursos do instrumento. Devem-se estudar
138 Sor, em seu Mthode pour la Guitare de 1830 escreve: Eu sabia [aos 16 anos] que um bom acompanhamento pressupe, em primeiro lugar, um bom baixo, acordes adaptados a ele, e movimentos que se aproximem tanto quanto possvel daqueles encontrados nas grades de orquestra ou do piano (CAMARGO, 2005, p.3). 139 Na tentativa de resolver a emergente discrepncia entre a altura real do som e sua escrita, Sor escreveu, maneira de piano, a abertura de sua Fantasia Op. 7 dedicada ao pianista e compositor Ignaz Pleyel em duas claves: clave de f, 4 linha e d, 3 linha (alto). Em algumas passagens, Sor escreveu tambm em clave de sol (JEFFERY, 1996). 140 Sor no cita o opus a que pertence o mencionado Estudo n 24, mas, com forte referncia escritura pianstica que ele conhecia bem acreditamos que seja parte do Op. 29, para servir como uma continuao aos primeiros doze estudos Op. 6 (OPHEE e SAVINO, 1997). As caractersticas da escritura pianstica do Op. 29 n 24 em mi menor e tambm do Op. 6 n 11 (tambm em mi menor) so notrias; entretanto, uma possvel transcrio para piano dessas obras originais poderia fazer ressaltar desequilbrios.
85 as composies de guitarristas famosos como Zanni de Ferranti, Huerta, Sor etc. se quisermos ter ideia do que os virtuoses conseguem executar. Desde a introduo do piano em todos os lares onde h algum interesse em msica, a guitarra tem desaparecido gradualmente, exceto na Espanha e Itlia. Virtuoses cultivaram e ainda a cultivam como instrumento solo, pois eles conseguem criar efeitos agradveis e originais com ela. Os compositores no empregam a guitarra na igreja, no teatro ou nas salas de concertos. O motivo , sem dvida, seu som fraco, que impede sua combinao com outros instrumentos ou com vrias vozes cantando em volume normal. Contudo, sua melancolia, seu carter sonhador devem ser utilizados com mais frequncia. Seu charme inegvel, e no impossvel escrever para ela de modo a tornar isso manifesto. A guitarra, ao contrrio de outros instrumentos, perde quando em maior nmero. O som de doze guitarras tocando em unssono quase ridculo. 141 (Berlioz; Strauss, 1948, p.147, traduo nossa)
No compasso 6, Sor apresenta um motivo rtmico sincopado, descendente e cadencial que apoia a dominante da dominante (Figura 13). Em Mozart, este motivo ser apresentado apenas no compasso 22, mas de forma ascendente. Esse elemento de conexo (pequeno trecho escalstico) que afirma a regio da dominante no compasso 8 (a frase antecedente) ser mantido por Sor tambm no compasso 22, ali, sim, conforme o original, como elemento expressivo e com caractersticas temticas (um motivo sequencial com ritmo de marcha) na Coda. Esta meno quase temtica proposta por Sor no compasso 6 revela, a nosso ver, um enfoque latente como afirmamos em outro momento e, simultaneamente, uma reminiscncia presente na esfera de A flauta mgica: o motivo de cinco notas d-si-l-sol-f: (Figura 13).
Figura 13 Dominante da dominante
141 Unless one can play the guitar oneself, I repeat, it is impossible to write for it pieces in several voices, containing passages that require all the resources of the instrument. If one wants to get an idea what virtuosos are able to achieve in this respect, the compositions of such famous guitar players as Zanni de Ferranti, Huerta, Sor etc. should be studied. Since the introduction of the piano into all homes where there is any interest in music the guitar has been gradually disappearing, except in Spain and Italy. Virtuosos have cultivated and are still cultivating it as a solo instrument; they are able to create pleasant and original effects on it. Otherwise composers employ the guitar neither in the church nor in the theater or the concert hall. Its weak tone, which prevents its combination with other instruments or with several singing voices of normal tone volume, is doubtless the cause of this. Its melancholy, dreamy character might nevertheless be used more frequently. Its charm is undeniable, and it is not impossible to write for it so as to this manifest. Guitar in contrast to other instruments loses when reinforced in number. Sound of twelve guitars playing in unison is almost ridiculous. (BERLIOZ; STRAUSS, 1948, p.147).
86 Os compassos 23 e 24 tm observa-se o motivo do compasso seis agora de forma ascendente e tambm em 3 as paralelas , no original, pausas cuja funo dramtica conhecida em Mozart por seu valor expressivo e simblico, como momento de deteno da conscincia (Kunze, 1990, p.606). Tal acmulo expressivo provocado tambm pela interveno da Coluna de Harmonia (uma textura) desemboca em um movimento sequencial (Coda) que exige a troca frequente de acordes por meio da acelerao do ritmo harmnico e da fragmentao que leva ao fechamento (Caplin, 1998, p.9-21) na tnica final (CAP). 142
O violo segue de perto, nessa passagem, o movimento dos fagotes em 3 as que imitam sequencialmente, no original, a flauta e o 1 violino. Sobre as possibilidades imitativas do violo, Sor escreve em seu Mtodo (1830) que [...] para imitar um instrumento requisito que o instrumento imitador esteja na mesma tessitura (Camargo, 2005, p.26-32). Voltaremos sempre que possvel a essa caracterstica tpica da imitao dos instrumentos estudada por Sor, por configurar um importante aspecto de seu pensamento sobre a tcnica da transcrio e, a nosso ver, com esse estudo ele confere a seu instrumento a possibilidade de fazer jus msica de grandes compositores europeus de fins do sculo XVIII. Para Salazar (1983, p.314-6), o que contribuiu para impulsionar essa busca foi a construo de um ideal esttico de instrumentos como o violo e o piano que, ao imitarem a orquestra, buscaram seu efeito de unidade elstica, tornando-se instrumentos expressivos e maleveis tanto do ponto de vista dramtico quanto sonoro: [...] no de simples contraste em oposio (Salazar, 1983), como o contraste forte/piano, mas da oposio do crescendo/diminuendo, do movimento e alternncia de texturas onde se poderia aumentar ou diminuir a massa sonora, da obteno do sentido mais cantabile da melodia. Para Salazar, ao assimilar a ideia que regia tal princpio, o sculo XVIII aceitou uma nova esttica. luz dela, possvel entrever nas transcries e composies de Sor, por exemplo, a presena desse ideal sinfnico como pano de fundo de que nos falou anteriormente Salazar. Elasticidade meldica dada pelo violino, ideal cantabile da voz humana, contraste, heterogeneidade e flexibilidade dinmica dos instrumentos de sopro associados homogeneidade do quarteto de cordas, um ideal sonoro que para Salazar (1983, p.316) desde antanho o faziam os bordes da guitarra e a tiorba.
142 Sobre a disposio de fundamentais (eixos fortes e fracos na harmonia), consultar Schoenberg, Armona, Cap.VII, p.129.
87 O efeito dramtico e o equilbrio tonal da contrastante Coda ficam assim reforados pela dinmica das sincopaes contra as notas longas na voz superior. O jogo de contrastes na textura orquestral parece obedecer a um esquema mozartiano: o carter homofnico dos primeiros 16 compassos (primeira seo) separado da segunda com a interveno efmera da textura das colunas de harmonia (a interveno de uma textura de carter etreo das madeiras nos compassos 18 a 20). A textura da seo de fechamento (coda) contrasta ento com as duas sees anteriores, como j aludimos anteriormente, ao articular elementos imitativos, fragmentrios e sequenciais. O esquema do Chor der Priester (tema da 6 transcrio de Sor) parece corresponder a uma disposio esttica similar. 143 Voltaremos a comentar sobre o contraste de texturas no Captulo 7. Do ponto de vista da interpretao instrumental da Coda, podemos sugerir ao violonista de hoje, como recurso expressivo, destacar a voz aguda nos pontos (sfp) marcados por Mozart com um toque apoiado na mo direita, 144 com uma trattina (do italiano tratto, que quer dizer sacado, extrado, (Randel, 1997, p.1032 verbete tratto) tendo como smbolo um pequeno trao sobre a nota cujo acento dinmico que se relaciona, a nosso ver, mais com a intensidade do som. Entretanto, sua articulao ao violo parece contribuir tambm para prolongar a durao da nota (Randel, idem, p.32 verbete aggica). Bastante conhecido dos violonistas, esse gesto de apoio imprime nfase, podendo traduzir-se ao mesmo tempo, como dissemos, em um elemento de dinmica e de articulao expressiva. Ao destacar uma nota, amplificando sua sonoridade, a trattina pode propiciar tambm um contorno mais cantabile frase, possibilitando uma proximidade expressiva muito maior imitao (Camargo, 2005, p.26) do dobramento realizado pelos violinos e flautas na Marsch der Priester na seo de fechamento. Entretanto, para Escande (2005, p.15), os principais compositores violonistas clssicos como Fernando Sor e Dionsio Aguado no chegaram a teorizar em seus mtodos para guitarra algo sobre o modo de finalizao do ataque corda. Entendemos, porm, que o propsito em atribuir ao violo tal capacidade de imitao dos instrumentos da orquestra (Camargo, 2005, p.26-35), estar, a nosso ver, limitado pelo
143 Em seu livro El estilo Clasico, Charles Rosen (1996, p.77) reiteradas vezes chama ateno para o elemento dramtico que envolve passagens como esta na obra de Mozart e Haydn. 144 Trata-se do gesto de ataque de um dos dedos da mo direita (melhor, da mo que atua efetivamente na produo do som) a uma corda, permitindo ao mesmo dedo repousar imediatamente na corda contgua, retendo dessa forma todo seu impulso e peso, abandonando-se o dedo em sua inrcia. Assim, o gesto permite ao dedo pousar na corda contgua como actitud de apoyo (CARLEVARO, 1979, p.52).
88 grau de autonomia esttica (poca, conformao e tecnologia do instrumento), que o intrprete poder conferir a sua execuo. 145
A Coda da Marche Religieuse o caso em que o acompanhamento instrumental, que alterna a figurao de marcha nas vozes inferiores, move-se distncia de uma mnima imitando a melodia, um movimento sequencial que nos parece ser um mdulo em contraponto inversvel (Piston, 1987, p.167) cuja textura polifnica cannica (Figura 14). Sor comenta tambm aspectos de digitao referentes Figura 12 na mesma passagem.
D(C.I)S CAP
V iii I 6/4 iii -7 vi vi IV ii I 6/4 V IV 6 vi I 6/4 V 7 T 9-8
Figura 14 Sor, Coda - Sequncia, imitao e acelerao do ritmo harmnico
Observemos tambm na Figura 15, o trecho da mesma passagem citada acima onde as pausas dramticas de Mozart aparecem indicadas na parte orquestral. Para Kunze (1990, p.606), em situaes que tomam o ouvinte de surpresa, pelo elevado grau de ao e de sucesso de fatos inesperados ou surpreendentes no desenvolvimento dramtico, os silncios (pausas) tornam-se elementos contemplativos de estatismo, de pausa interior e de meditao, de suspenso, de reflexo. A significao simblica (Chailley, 1994) desses instantes de deteno de toda a ao exterior do drama, que se reflete, como temos visto, na prpria construo fraseolgica dessa marcha, evoca tal estado de suspenso (Kunze, 1990) do equilbrio na estrutura musical. A nosso ver, por meio de uma sutil presena do antigo pensamento contrapontstico, que manipulava possibilidades combinatrias sobre um cantus firmus, 146 Mozart parece-nos
145 Sor chama ateno s limitaes de diversos matizes decorrentes da tentativa de imitao dos instrumentos, como o timbre resultante, dentre outros aspectos, do tipo de corda (Cf. SOR, 1971, p.15-8 ou CAMARGO, 2005, p.26). 146 Historicamente, houve diversas tcnicas para tratamento polifnico do Cantus Firmus (RANDEL, 1997, p.209, verbete cantus firmus). Observamos, entretanto, que em seu ensaio Gregorian Chant in the Works of Mozart (1983), Bonds identifica na msica de Mozart especialmente, mas no apenas, em sua msica religiosa estruturas meldicas colhidas de Cantus Firmus da liturgia catlica, como o K.477 dentre outros citados pelo autor. Para Bonds, tal prtica permitiria conhecer algo de seu processo composicional (idem) (BONDS, 1983, p.305-10).
89 entrelaar e modelar tal tcnica e acrescentamos aqui o que Salazar descreve sobre o carter pictrico e a arquitetura botnica de suas cenas, dispostas e delimitadas harmoniosamente para a perspectiva uma paisagem de jardim (1983, p.354) 147 que poderamos tentar capturar no apenas na textura circundante da cena da Marsch der Priester, mas observar que tais artifcios esto presentes, em diversas instncias, nessas seis rias escolhidas por F. Sor para as transcries, como no Terzett n o 16 (Die Zauberflte, 1986, p.142-4), ria n o 3 de Sor. Nas msicas de carter mais religioso onde geralmente a ao dramtica cede espao a estados de reflexo espiritual, Mozart parece quase sempre evocar um passado (Kunze, 1990, p.598-695) que, a nosso ver, encontra no gnero pastoral um dos elementos temticos mais significativos de sua criao artstica, da arte ocidental, do Renascimento ao sculo XIX (Monelle, 2006, p.185). 148
J comentamos anteriormente algo sobre o ethos ilustrado desse hino clssico instrumental de Mozart (Rosen,1996, p.366), marcado desde o incio pelo ritmo espondeu 149 ( ) que na verdade configura um simples motivo meldico formado por trs mnimas do acorde quebrado de tnica em primeira inverso 150 (harmonizadas homofonicamente com trs trades seguidas em estado fundamental). Esses primeiros compassos e a pausa total (que ocorre antes da passagem homofnica inaugurada pelo rsis do compasso 2), onde tem incio o fauxbourdon, tm agregado em seu conjunto uma mistura tpica que, a um s tempo, expe o estilo cerimonial, o tpico culto e rigoroso do contraponto em stile antico. 151
147 O pictrico (pictorialism) na msica instrumental do sculo XVIII intenta transmitir uma ideia de ao dramtica. Entretanto, essa tcnica pode, por meio da imitao, expressar tambm estados de contemplao da alma a sentimentos agitados (RATNER, 1980, p.25). 148 Para Monelle (2006, p.185), a Revoluo Francesa desferiu um duro golpe no gnero e no ideal pastoral, no qual o tempo no era experimentado como processo histrico (idem, p.195). 149 Cf. Chailley (1994, p.207) e Randel (1997, p.833-4). 150 Acorde quebrado uma terminologia usada para designar as diversas maneiras de dispor melodicamente as notas de um acorde (SCHOENBERG, 1943). 151 O estilo palestriniano ou stile antico caracterizado pela polifonia vocal sacra e fundamentalmente diatnica na qual a dissonncia devia ser rigorosamente controlada. Esse estilo foi o modelo seguido por Fux em seu Gradus ad Parnassum (1725) (RANDEL, 1997, p.774, verbete Palestrina). Entretanto, para Weber (2011, p.48) o stile antico sobreviveu mais por meio da prtica acadmica no sculo XVIII, misturando tcnicas da polifonia renascentista s prticas musicais mais recentes.
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Figura 15 As pausas compassos 23-4: estatismo e reflexo interior
Ateno tambm deve ser dada soluo encontrada por Sor para o cromatismo do compasso 18 do original (que tambm relevante no Chor der Priester), no qual a textura orquestral se reduz e d lugar interveno da Coluna de Harmonia com as flautas, Corni de Basseto in F e Fagotti aps uma cadncia interrompida sobre o vi grau (relativa menor ou submediante). 152 Tal construo da coluna carrega, como j comentamos anteriormente, uma grande importncia esttica e tica no contexto simblico e alegrico da F. M (Chailley, 1994). Outro aspecto que tambm podemos pontuar neste trecho so as 5 as paralelas diretas na transcrio de Sor, ocorrida nas vozes intermedirias nos compassos 17 e 18 (sol-r / l-mi, Figura 16) e que, em geral, no ocorrem dessa forma nessa marcha de Mozart. Como sabemos, o intervalo de 5 justa tem uma grande importncia tpica tanto no mbito da melodia e da elaborao contrapontstica quanto da conduo da harmonia tonal, sendo
152 Os instrumentos de sopro da famlia das madeiras so prediletos para formar as Colunas de Harmonia uma textura simblica utilizada na msica manica (CHAILLEY, 1994, p.205). J as tonalidades utilizadas por Mozart apontam para uma tenso que articula F maior e r menor, tonalidades estas que pertencem (partindo de d) ao primeiro ciclo descendente de 5 as e inauguram, por assim dizer, o ciclo dos bemis. As caractersticas afetivas, e possivelmente simblicas, dessas tonalidades no sculo XVIII so discutidas no livro de Rita Steblin (1996). Como ilustrao (STEBLIN, 1996, p.109), uma comparao feita pela autora dos atributos afetivos abordados pelo compositor e terico Andr Ernest Modeste Grtry (1741-1813) e por Jean-J. Rousseau (1712- 1778): para eles, F maior representa o afeto nobre, pattico, majestoso e grave. R menor, por sua vez, de afeio melanclica, comovente, afvel e delicada. Segundo a autora, as tonalidades tm um particular significado na msica de Mozart (STEBLIN, 1996, p.1). Para Kunze (1990, p.613-4), a funo do VI grau na msica do Classicismo vienense pode ser definida como [...] momento de pausa, suspenso entre passado e futuro, que permite reflexo.
91 inmeros os exemplos desses casos na msica do sculo XVIII, como as Quintas de Mozart (Schoenberg, 1974, p.290). Em Die Zauberflte, a importncia tpica e simblica desse intervalo est geralmente vinculada a uma significao sociomusical do sculo XVIII (a prtica da caa, por exemplo), utilizada geralmente pelos instrumentos de sopro (trompas, trompetes, trombones e madeiras) e expressa em uma grande profuso de tipos de chamadas e sinais sonoros relacionados tpica militar. 153
Entretanto, os paralelismos de 5 as comentados neste trabalho e que podem ser observados na Figura a seguir , a nosso ver, de outro aspecto sonoro. Trata-se de uma soluo que, para o violo, nos parece um efeito idiomtico cujos resultados sonoros so bastante caractersticos e advm do gesto de arpejar as cordas, devendo ser considerados na transcrio de Sor. 154
Figura 16 Sol - R / L - Mi 5 as paralelas diretas em Sor
Uma alternativa possvel soluo de Sor mostrada a seguir no movimento harmnico V 6 vi: uma cadncia de engano, partindo de uma dominante em 1 inverso cujo propsito estabelecer a recapitulao do antecedente. Em nosso exemplo, dispusemos outra conduo de vozes interiores (ver Figura 17, compassos 17 e 18) e propusemos uma alternativa onde pode ser aplicado o estilo plaqu na passagem. Entretanto, convm ressaltar aqui que a soluo escrita originalmente por F. Sor nos pareceu visar mais ao efeito caracterstico da tcnica do arpejo e uma sonoridade mais robusta e rica em harmnicos que uma possvel conduo impecvel das vozes. 155
153 Cf. Monelle (2006) e Ringer (1953). 154 H, basicamente, dois gestos distintos para tocar as cordas da guitarra: o estilo rasgueado (estilo battente) e o estilo punteado (estilo pizzicato) (TYLER, p.83-90). 155 Acrescentamos que assim como ocorre com a escrita pianstica (SCHOENBERG, 1970, p.84), na escrita violonstica uma voz pode, abruptamente, sair ou entrar no jogo harmnico-contrapontstico sem que para isso deva pedir permisso. Esse estilo de conduzir elementos meldicos e de acompanhamento chamado Freistimmigkeit (APEL, 1947, p.333, verbete Freistimmigkeit).
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Figura 17 Evitando o paralelismo de quintas
2.3 A tpica pastoral e o intervalo de 5 a
Entendemos que o contexto dado pelas grandes transformaes sociopolticas e estticas de fins do sculo XVIII na Europa, em um mundo cada vez mais envolvido pelo tributo vida industrial urbana (Schafer, 2001, p.152-3) sinalizava a liquidao de uma estrutura do comportamento humano na qual a natureza a grande provedora, assim como as modalidades maiores e menores na msica eram ento simbolizadas pelo dia e a noite e sinos, pssaros, armas de fogo e trompas de caa evocavam o amor potico, a vida pastoril (Schafer, 2001, p.154). A esse contexto, no qual parece sobreviver o mitolgico Papageno e seu inconfundvel motivo de cinco notas (Chailley, 1994, p.166-7), junta-se o controle esttico e tpico do intervalo de 5 justa (e tambm de 8) deliberadamente observado por tericos e compositores como premissa e condio formal bsica regulamentada pelas leis do contraponto de sobrevivncia da tonalidade. Tais movimentos (de uso tpico como j comentamos) poderiam, se usados sem controle, representar um perigo ao equilbrio formal daquele mundo a que nos referimos anteriormente e prpria subsistncia potica da tonalidade. 156
Para Rosen (1996, p.44), no ltimo quartel do sculo XVIII e primeiras dcadas do sculo XIX a tonalidade fixou-se como um sistema multifacetado e flexvel que criou mecanismos prprios dos mais variados matizes estticos e dramticos. Assim, a tonalidade passou a expressar, especialmente no mbito da msica de pera, sentimentos que iam da melancolia ao brilhantismo (Salazar, 1983, p.347). A ideia rousseauniana de que os sons seriam sinais naturais dos sentimentos foi o que, para musiclogos como Dahlhaus, proporcionou a transio do princpio da representao (dos afetos) para o da expresso: [...]
156 Fux (1944, p.31-4) chama ateno para o perigo desses paralelismos de 5 as . Bent (In: CHRISTENSEN, 2002, p.554-8) afirma ter sido o Gradus ad Parnassus de J. J. Fux um guia para a composio musical e uma obra simblica para os estudiosos de sculo XVIII e XIX. Diz Bent que um compositor que aspirasse escrever no estilo opertico (operatic style) deveria comear pelo regrado estudo do contraponto.
93 expressar a si mesmo na msica (s.d., p.35) foi a vivncia essencial do movimento esttico Sturm und Drang. Assim, o uso desses intervalos de 5 a justa (uma medida harmnica referenciada at os dias atuais) parece deter desde uma significao tpica do gnero pastoral (o que inclui a temtica crist do Natal e da mtica dos pastores), a que se refere R. Monelle (2006), at seu uso estereotipado e artificial da vida galante da sociedade aristocrtica e cortes (Ringer, 1953, p.148-59). As Chamadas de Trompa (Horn Call), de caa (Hunting Horn Call) (Monelle, 2006, p.275) e os sinais militares tiveram grande relevncia tpica para a msica europeia culta do sculo XVIII. 157
Voltando a nossa abordagem, com a conduo de vozes proposta por ns (Figura 17), acreditamos ter obtido um resultado satisfatrio do ponto de vista da escrita musical e do efeito violonstico, evitando o paralelismo das 5 s diretas sol-r // l-mi e descendendo a nota r para d. A percepo auditiva da nota mi (evitada em nossa proposta) no se perderia, entretanto, porque a prpria caixa acstica do instrumento (o corpo do violo) seria capaz de resso-la na projeo natural dos sons harmnicos emitidos pela srie sobre, nesse caso, a nota fundamental l. Na escrita e tambm na prtica instrumental d-se uma reduo da textura pentafnica para tetrafnica. 158 No entanto, tal soluo dada pela escrita, mesmo que a nosso ver seja satisfatria do ponto de vista do contraponto tonal clssico, provavelmente no poderia substituir, como j frisamos anteriormente, a textura e o colorido sonoro desejado por Fernando Sor. Uma soluo criativa ocorre no compasso 16. Trata-se do movimento contrrio nos 3 e 4 tempos, que em Mozart, se d por movimento paralelo. Do ponto de vista musical, F. Sor prope uma soluo cadencial na passagem que, a nosso ver, enriquece o processo de retorno do tema A (regio da tnica) no compasso 17 e intensifica o ritmo harmnico por meio do movimento contrrio das linhas meldicas (Figura 18).
157 Sobre as Quintas de Trompa ou de Mozart, ver Schoenberg (1974, p.66). Na transcrio de Sor, provavelmente o movimento de 8 as seja menos perigoso do que o de 5 as (Figura 24, pgina 99). 158 No se trata aqui de pentafonia e tetrafonia no sentido tcnico e estrito do termo, mas apenas de uma disposio das trades de quatro para cinco vozes.
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Figura 18 Compasso 16, movimento contrrio em Sor
Na Figura 19, podemos comparar o mesmo compasso 16 com o original de Mozart. 159
Figura 19 Compasso 16, movimento paralelo em Mozart
Voltando aos compassos cinco e seis, Sor resolve tambm ali um impasse meldico bastante problemtico para o violo. Nesses compassos, em Mozart, h acordes arpejados na seo das cordas que, para o violo solo, so difceis de ser executados de maneira satisfatria. F. Sor resolveu isso focando a harmonia no compasso 5 e estancando o movimento rtmico compulsrio das cordas de Mozart, que se dirigem para uma cadncia na regio da dominante, por meio da dominante da dominante (D D ). O j mencionado compasso 6 da Marche Religieuse de Sor faz parte dessa soluo.
159 A msica tonal exige de quem transcreve um conhecimento apurado de harmonia e contraponto. Suprimir ou adicionar recursos pode desequilibrar o sentido formal. A tonalidade , por assim dizer, o elemento norteador que garante o equilbrio da estrutura e da linguagem do perodo em questo.
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Figura 20 Dominante da dominante
Outros dois aspectos que notamos nesta transcrio de Sor devem ser mencionados: a ornamentao em semicolcheias, que aparecer somente no compasso 27 de Mozart ser usada por Sor na cadncia do compasso 7, que, como dito anteriormente, apoia a D D , resolvendo na dominante da primeira frase (A). Isso parece revelar um grau de consistncia e coerncia na transcrio de Sor, que relembra, na forma de comentrio, ideias recorrentes e que vo justificar sua apario apenas no final da pea. 160
Figura 21 Sor, motivo compasso 7
Da mesma forma, no penltimo compasso (27), a ornamentao meldica, o elemento decorativo meldico de quarta aumentada (d#), cujo objetivo destacar a dominante cadencial, parte de um grupeto que termina com um retardo sobre a tnica. O grupeto escrito por Mozart, diferentemente de Sor, comporta uma 4 justa, evitando assim uma ornamentao rebuscada e brilhante, condizente com a ambientao solene da Marsch der Priester.
160 Esta ideia recorrente e motvica no nova em A flauta mgica, reaparecendo transformada na Abertura da Marche der Priester: exatamente a figurao intervalar (T S S) em semicolcheias do Allegro em Mi. maior na Abertura da pera: Observam-se, por exemplo, as tonalidades: F Mi. R Mi. (motivo retrogradado) depois 5 J acima D Si. L - Si.
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Figura 22 Sor, motivo compasso 27 na CAP
O segundo aspecto importante de sua transcrio a textura do esttico fauxbourdon (Rosen, 1994, p.30), mantido por Sor a partir do rsis dos compassos 2 ao 4. Como sabemos, a tcnica de formao dessa figura de retrica (Bartel, 1997, p.271-3) baseia-se em um elemento advindo do estilo homofnico, que consiste na disposio de 4 s justas (inverso das 5 s justas!) em movimentos paralelos e em progresso simultnea (Bartel, 1997), relegadas s vozes superiores. Seu encaixe tpico-estrutural, enquanto unidade sonora consonante, torna-se, a nosso ver, simblico na esfera cerimonial da Marsch der Priester (Chailley, 1994, p.119-20, 206), e, portanto, uma espcie de resgate da antiga esttica da liturgia catlica 161
presente tambm, como veremos, na esfera devocional do Chor der Priester ou Coeur: Grand Isi grandOsiri, a 6 ria transcrita por Sor. Poderamos dizer, neste caso, que o fauxbourdon uma espcie de permisso para um tipo de irregularidade contrapontstica (contrapuntal irregularity) (Bartel, 1997, p.273) que libera o paralelismo de 4 as no contexto da esttica polifnico-imitativa medieval, mas que outorgada topicamente aqui ao estilo harmnico-polifnico de Mozart. 162 O intervalo de 4 justa era considerado, na prtica diafnico litrgica (organum paralelo, Sculos IX a XIII) como consonncia absoluta. Paradoxalmente, ele ser visto no sistema tonal no sculo XVIII, sob determinados contextos, como dissonncia. 163
Assim, para autores como Fubini (1988, p.222), a tcnica do contraponto utilizada pelos compositores clssicos e seus ideais meldicos so concebidos no mais em termos antitticos, mas como entidades complementares. A Marsch der Priester, aparentemente
161 Cf. Randel (1997, p.413-4). 162 Conforme Grout e Palisca (1994, p.165), tal paralelismo conflitava na poca de seu surgimento com alguns dos preceitos tericos da polifonia dos sculos XIV e XV. A Tcnica do Fauxbourdon era usada principalmente na composio dos cnticos mais simples do ofcio religioso (hinos e antfonas) e dos Salmos [...] a consequncia prtica mais importante foi [...] a emergncia de um novo estilo de escrita a trs vozes. A Marsch der Priester de Mozart aqui comentada, embora instrumental, parece encaixar-se nesse gnero dos cnticos mais simples dos ofcios religiosos, portanto, um carter de hino. 163 Randel (1997, p.754-7), verbete organum.
97 concebida para conjunto instrumental , a nosso ver, um exemplo ambguo e polmico dessa fuso msica-palavra, assunto profusamente debatido por autores do sculo XVIII como Arteaga, Vincenzo Manfredini (1737-1799) e Eximeno, 164 dentre outros (Fubini, 1988, p.221- 2). Tal ambiguidade pode ser melhor compreendida na ideia contida em dizer com a linguagem dos sons o que a linguagem das palavras no pode expressar (Fubini, 1988, p.219).
Compassos 3-4 Compassos 11-12
Figura 23 Fauxbourdon e a descida frgia (l-sol-f-mi)
Constam apenas dois sinais de expresso dinmica escritos na edio orquestral de Mozart: 165 sotto voce e sforzato piano (sfp). Desde o primeiro compasso Mozart anota sotto voce e o sfp apenas nas mnimas (_) da seo de encerramento (Coda), onde se sucede um expressivo aumento da atividade rtmica (motivo pontuado) e uma intensificao do ritmo harmnico, como j comentamos anteriormente. Alm disso, h um carter mais polifnico que articula passagens pergunta-resposta exatamente nas sincopaes e sequncias, tambm j comentadas a partir do compasso 22. Voltaremos a abordar no Chor der Priester (ria n o 6) o uso do sforzato e sua importncia expressiva. 166
Ao violonista (Figura 14, pgina 88), j comentamos tal passagem (_) sobre o uso expressivo do toque apoiado (trattina) que entendemos parecer ali uma necessidade idiomtica da transcrio de Sor. Na Figura 8, pgina 79, importante observar a expresso sotto voce logo no incio da partitura de Mozart. Esta indicao importante por dois aspectos sublinhados por Chailley: a sonoridade solene e quase litrgica ocorrida no interior do templo de Sarastro que deve
164 Sobre esses autores, ver Apndice, Cronologia anos 1807, 1808, 1783, 1785. 165 Consulte Die Zauberflte (1986, p.112-3). 166 Consulte tambm a transcrio de Sor dessa passagem na Figura 10 (partitura completa da Marche Religieuse) e, em Mozart, o trecho pode ser contemplado no Anexo 1.
98 evidenciar a Coluna de Harmonia; a necessidade de transmitir ao pblico uma moralidade que deve ser dita como uma confidncia (Chailley, 1994, p.201-5). Apesar de aparentemente simples, a Marche Religieuse de Sor , a nosso ver, uma pea que apresenta determinado grau de dificuldade tcnica para o violonista, especialmente por sua constituio homofnica. Porm, sua melodia clssica deve ser destacada, especialmente nos momentos mais caractersticos do estilo mais silbico das semnimas. 167
Percebe-se tambm que Sor no fez nessas transcries concesses musicais objetivando o conforto do instrumentista. conveniente lembrar que, em seu mtodo, o compositor chama ateno para o fato de que as indicaes tcnicas e musicais dadas por ele servem para aplicao em sua msica: [...] nada foi estabelecido por autoridade ou capricho; simplesmente indiquei o caminho que segui [...] (Camargo, 2005, p.1-2). Para finalizar nossa abordagem da Marsch der Priester e a transcrio Marche Religieuse de Fernando Sor, notamos outro paralelismo de 5 as e 8 as no compasso 14. Ali as 5 as
ocorrem entre a linha do baixo e o tenor (Figura 24). importante mencionar tambm estes paralelismos aqui, porque eles ocorrem de forma direta e no na forma de um paralelismo oculto. 168
Neste caso, tais 5 as (Figura 24) se estendem de l-mi a d-sol, passando por r-l (sol como nota mantida na voz interior), mas que ocorre ali em uma breve intermitncia com as 5 as
anteriores (a 5 a diminuta r-l), que, neste caso, o d-sol torna-se tecnicamente aceitvel, dado o movimento harmnico desta passagem. No proporemos quaisquer alternativas para tais 5 as e 8 as estas ocorrem do primeiro para o segundo tempo do compasso 14. Acreditamos serem suficientes, para nossa reflexo, os comentrios das figuras e a argumentao terica exposta anteriormente (a respeito dos comentrios da Figura 16, pgina 91). 169
167 Veremos esse carter silbico no Chor der Priester (CHAILLEY, 1994, p.227). 168 No sabemos se este foi um problema da edio, ou se tais desvios escapuliram ao controle de Sor. Ele diz em seu Mtodo: [...] So precisos conhecimentos e tato para saber quais as [notas] que se podem suprimir com menos desvantagem para o efeito. (CAMARGO, 2005, p.105). Por outro lado, como mencionado em outra ocasio, renomados violonistas e professores como Edelton Gloeden sustentam que tais paralelismos so idiomticos e esto garantidos por uma esttica prpria do violo [informao pessoal]. Entendemos que as 8 as
representassem, talvez, neste caso um perigo menor do que as 5 as . Em seu Mtodo (1830), Sor tambm chama ateno para publicaes de suas obras feitas na poca de sua estadia na Inglaterra sem sua reviso e consentimento. Vrias dessas peas jamais teriam sido expostas ao pblico, se me tivessem consultado; mas algumas pessoas que possuam cpias (a maior parte incorretas) as negociaram com o editor que, enaltecendo sobremaneira os meus talentos, apossava-se com prazer de tudo o que levava meu nome (idem, p.4). 169 Para Schoenberg (2001, p.31), mencionando uma anotao que consta do dirio de Beethoven , quando uma das vozes contrapontsticas faz meno ao ciclo de quintas, possvel ocorrer uma intermitncia de 5 as e 8 as
na forma de trompa.
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Figura 24 Intermitncia de 5 as
2.3 Dificuldades editoriais
As dificuldades encontradas por Sor e apontadas pelo prprio autor em seu Mtodo (1830) (Camargo, 2005, p.4) sobre a publicao de muitas de suas obras no foram provavelmente nicas e eram certamente bastante comuns em fins do sculo XVIII e primeiras dcadas do XIX. Nessa poca, muitas msicas eram negociadas por incipientes e vidos editores burgueses nos grandes centros europeus de comrcio de msica como Paris, Londres e Viena, que no respeitavam em grande parte das vezes a vontade, a necessidade e a opinio dos compositores. Os editores tambm tomavam muita liberdade com as obras. No se deve ficar nem espantado nem chocado com o fato de que, para fazer face s necessidades, tenham eles publicado as sinfonias de Haydn e de seus contemporneos em mltiplas [e por vezes mutiladas] transcries [...] (Massin, 1997, p.516)
Atitudes como essa por parte dos editores refletiam, nos primeiros anos do sculo XIX, o acelerado deslocamento e a transio de toda a atividade social e musical em parte ainda baseada no modelo de protetorado (mecenato) aristocrtico para a esfera e a vida pblica dos grandes centros europeus como Londres e Paris (Weber, 2011, p.31-7). Assim, a organizao da vida musical nos centros financeiros mais esclarecidos da Europa, da edio de partituras apresentao de concertos pblicos em teatros, dependeu cada vez mais de uma espcie de comunidade poltica organizada em sociedades musicais. Weber (2011) ilustra tal tipo de sociedade ao remeter-se ao Kings Theatre, local onde Sor realizou diversos concertos durante seus anos em Londres. 170
170 Consulte nosso Apndice, Cronologia, ano 1822. Aproximadamente nos anos 1830, a vida musical europeia sinalizava j para diferenas de gosto, condizentes com a estratificao social europeia e com a crescente valorizao de uma cultura e arte padronizadas, atendendo os anseios de uma sociedade de consumo. Muitos compositores da poca seguiram tal tendncia e acabaram por se submeter ao mercado editorial e aos comerciantes de instrumentos musicais. Conforme Massin (1977, p.663), Ignaz Pleyel e Muzio Clementi [...] incrementavam tanto o mercado editorial como o do instrumento de que eram fabricantes.
100
101 3 BEWAHRET EUCH VOR WEIBERTCKEN / RIA N 2 FUGGITE O VOI BELT FALLACE
O motivo em quintas de trompa que inaugura o Dueto dos Sacerdotes (n 11, Segundo Ato, Cena III) precedido pelo acorde de tnica de D maior (Figura 25). Este acorde introdutrio (Kunze, 1990, p.613), que fixa a tonalidade e que, a nosso ver, no deveria ser considerado na contagem dos compassos para efeito de anlise das frases , prepara a entrada em anacruse do duo de baixo e tenor. Conforme Chailley (1994, p.210), os seguintes atributos desse duo poderiam ser descritos do ponto de vista simblico-musical: intervalos 3 s ou 6 s que caracterizam concordncia; o silabismo ao estilo de cntico d ao contexto um carter moralizador. Tal moralidade remete-se aqui para alm da relao biolgica entre os sexos (como sugerem os ttulos atribudos a essa ria entre os pares Tamino e Pamina, mas por extenso tambm a Papageno-Papagena ou mesmo entre Sarastro-Rainha da noite) 171 uma postura que o sculo XVIII desprezava e escondia debaixo das aparncias de galanteria afetada (Chailley, 1994, p.73) , e ao princpio daquilo que J. Chailley chamou de redeno da mulher e seu acesso igualdade, representado em A flauta mgica pela iniciao espiritual da personagem Pamina. O texto de Bewahret euch vor Weibertcken a sotto voce assim como o ttulo Fuggite o voi belt fallace parecem dirigir ao homem (a Tamino) uma moralidade extrada da queda e da lei do silncio, como afirma Chailley (1994, p.209-10), cujo simbolismo, em nosso entender, remete-nos a associ-lo, nessa passagem, ao mito do exlio admico do Paraso. Tal nos parece ser o estado (de desterro) em que se encontram Tamino e Pamina no mbito da F. M. e, particularmente, da cena III (Chailley, p.109-10). 172
O texto a seguir, cantado aps o orador (Sprecher e voz do baixo Die Zauberflte, 1986, p.117) anuncia a Tamino o comeo das provas de iniciao que exigiro (do casal) uma postura que poderamos entend-la como discernimento e coragem iluminista (Sapere aude! tem coragem de te servires de teu prprio entendimento (Kant apud Niskier, 2001, p.111) em seu ensaio sobre o Iluminismo. 173 Tal incio carrega a marca da advertncia
171 Conforme Ratner (1980, p.391) em Die Zauberflte, os pares Papageno-Papagena representam o aspecto cmico e Sarastro-Rainha da Noite, o carter srio. 172 O Exlio Admico mito que corre paralelamente histria (SOUZA, 1988, p.8). 173 Trata-se do Was ist Aufklrung? (O que Iluminismo?) de Immanuel Kant (1784). Consulte tambm a traduo desse ensaio em Resposta pergunta: O que o Iluminismo? (KANT, 1995).
102 moral de Sarastro (Kunze, 1990, p.689), a nosso ver expressa pelo rsis ( ...) da Chamada de Trompa do compasso 1-2. O carter de tpica infernal (Guimares, 1991, p.6) enfatizado na letra de Schikaneder cuja recompensa final seria morte e desespero, parece articular sob a forma de tal advertncia uma tenso entre o pecado (culpa e punio) e a razo iluminista baseada na livre escolha (arbtrio) (Kant, s.d.). O prmio da razo que deve ser conquistado por meio da vontade o Bem (Guimares, 1991, p.6). A indicao Allegretto em p associada ao cantar quase silbico desse dueto, porm sutilmente ornamentado com apojaturas entre as vozes do baixo e tenor, especialmente nas advertncias contidas no texto dos quatro primeiros versos (vide tabela a seguir), confere ao carter narrativo (Ratner, 1980, p.166) 174 de Bewahret euch vor Weibertcken uma mistura tpica que Ratner (1980, p.19) denomina Singing Style ou estilo cantabile. Tais caractersticas, marcadas por uma harmonia inicial pouco conflituosa (veremos o que pode haver nela mais frente), parecem suavizar a seriedade das advertncias iniciais dos sacerdotes, mesmo em uma situao de conflito em que se encontra Tamino: a iniciao pela qual se prepara o homem Ilustrao adquirindo a coragem em se servir de si mesmo, sem a guia de outrem (Kant, s.d.) e cujos drsticos resultados podero, caso falhe, ser colhidos pelo postulante conforme as advertncias contidas nas trs ltimas estrofes. 175
A dramtica e contrastante mudana dinmica a partir do anacrsico f quando da introduo da surpreendente mediante maior de D maior (Mi maior) em mf (compassos 16-7), acompanhada por semicolcheias nos violinos no momento da frase Vergolten seine Treu mit Hohn!, promete a resoluo no vi grau (a regio da submediante). Aps tal agitao (passageira) de todo o conjunto que, a nosso ver, expressa a turbulncia da tpica Sturm und Drang (Ratner, 1980, p.21), D maior retomado no compasso 18 cantado em p, onde um enftico silabismo sobre Tod und Verzweiflung war sein Lohn entoado em um breve tpico de marcha (uma advertncia de quatro compassos que se repetem), finalizando (sem ritornelo) e lembrando a Tamino (e aos ouvintes) das trgicas consequncias (morte e desespero), caso os objetivos finais das provas no sejam alcanados.
174 No estilo narrativo (um tpico opertico) a que se refere Ratner (1980, p.166), a articulao mais silbica da melodia permite maior transparncia do texto potico, cabendo orquestra o papel de completar a ambientao dramtica. 175 Solido, desespero e morte.
103 Essa marcha da seo de encerramento do Dueto dos Sacerdotes parece encaixar-se como tpico que evoca, em piano, o estilo cerimonial, a autoridade e as virtudes heroicas (Ratner, 1980, p.16) do homem ilustrado.
Tabela 2 Dueto dos sacerdotes
Na Figura a seguir, vemos o acorde introdutrio. Para Kunze (1990, p.689), ele cumpre tambm a funo de preparar e anunciar que algo importante vai suceder. Tal acorde, executado pela seo das cordas, prepara o movimento paralelo dos obos e fagotes e do duo vocal, escrito por Sor para ser executado com um toque simultneo da mo direita (toque plaqu), sem arpejar:
Figura 25 O acorde de preparao e o tpoi chamada de trompa escrito por Sor
Obviamente, caberia ao intrprete a deciso da forma de articulao desse acorde. Mas se observarmos a parte orquestral de Mozart, o acorde introdutrio est escrito para ser executado em arpejo, no estilo de acompanhamento de Alberti:
176 Guimares (1991, p.88-9). 177 V T e V A so nomenclaturas usadas por Hepokoski e Darcy, 2006, p.xxv. N 11. Duett, Segundo Ato, Cena III D maior Graus e funes harmnicas Texto em alemo Texto em portugus 176
T IV Bewahret euch vor Weibertcken: Guardai-vos da astcia da mulher: I 6 V Dies ist des Bundes erste Pflicht! Nessa unio o primeiro dever. II 6 V t 177
= I Manch weiser Mann lieb sich bercken, Muito sbio j se enganou; III V 5+ ii I Er fehlte und versah sichs nicht. Sem se dar conta, pecou. I (pedal) Verlassen sah er sich am Ende, Ao final, tornou solido. (pedal I) IV I Vergolten seine Treu mit Hohn! Fidelidade virou desprezo! VI = III Vergebens rang er seine Hnde, Em vo estorceram-se-lhe as mos Tpico Marcha T Tod und Verzweiflung war sein Lohn Seu prmio foi morte e desespero. Acorde introdutrio (cordas) Tpoi de Chamada de Trompa (obos e fagotes)
104
Figura 26 Acorde introdutrio em Mozart Fonte: Zauberflote. N. Simrock, (1814?)
O musiclogo William Caplin, em seu artigo Ensaios sobre a relao dos tpoi musicais e as funes formais, afirma o seguinte sobre esse tpos musical do compasso 1: O tpico da chamada de trompa [horn call] [...] normalmente associado a aclamao e gestos de abertura [...] Entretanto, [...] este tpico traz consigo um ambiente harmnico nitidamente mais vigoroso, o movimento de tnica para dominante e de volta outra vez tnica. 178 (Caplin, 2005, p.113-24, traduo nossa)
Na citao acima, Caplin refere-se ao movimento harmnico I-V-I. Entretanto, entendemos, adicionalmente a seu pensamento, que seu valor tambm reside na concepo contrapontstica da 5 a de trompa, vista sob a gide desse movimento harmnico, que envolve, no exemplo de Mozart-Sor, os sons harmnicos de uma nica fundamental (nesse caso, da tnica) at o intervalo de 9 a maior projetado pela srie de harmnicos. Ou seja, as notas envolvidas so sons harmnicos de uma mesma fundamental (d). A configurao desse movimento torna-se, a nosso ver, uma importante estrutura motvica, por conter o rsis do prprio ritmo harmnico (anacrsico), alm de um salto meldico ascendente de 4 a sobre a fundamental da tnica iniciado geralmente na parte fraca do tempo e que geralmente o caracteriza. Tal salto de 4 a (o eixo dominante-tnica) pode ser expresso de forma implcita ou explcita (como o caso desse dueto) no conjunto de todo o movimento. Isso parece descrever mais detalhadamente a estrutura grupal do tpico de trompas. 179
Conforme Ratner (1980, p.18-9), e no caso especfico desse dueto, trata-se de uma figurao usada no mbito do estilo cerimonial militar ou de caa. 180 O sentido que sugerimos aqui ao uso desse elemento tpico seja ele um tipo de sinalizao que corresponde conduta cerimonial militar, seja uma chamada de caa (trompas de caa) que, no contexto desse
178 The topic of horn call is [...] normally associated with announcements and opening gestures [...] But, [...] this topic brings with it a distinctly more active harmonic environment, the motion from tonic to dominant and back again to tonic. 179 Ainda sobre quintas de trompa, quintas de Mozart, consulte Schoenberg (1974, p.66-7 e p.290). 180 Consulte a compilao de chamadas militares e de caa colhida por Monelle (2006, p.275-90).
105 duo, entendemos que sua funo dramtica enquanto toque de chamada seja despertar a ateno e o discernimento de Tamino ao que ir ocorrer por meio de um sinal de abertura que evoca o sentimento nostlgico (opening signal to recall the nostalgic affection) (Ratner, 1980, p.19). 181 Observa-se, por exemplo, a frase de incio da Abertura de La Chasse du Jeune Henri (1791) de Mehul e o impulso inicial do tpico de trompa que abordamos aqui:
Figura 27 La Chasse du Jeune Henri de Mehul, frase inicial
3.1 Algumas proposies para anlise
Do ponto de vista da anlise formal de alguns dos elementos que compem Bewahret euch vor Weibertcken e Fuggite o voi belt fallace, encontramos ambiguidades ao abordar o tema. Assim, quando em um primeiro momento fizemos uma anlise da Seo A, com seu impulso em rsis de trs colcheias ( ...), consideramos a possibilidade de essa estrutura comportar um tema hbrido, 182 composto de uma frase de apresentao 183 (presentation phrase Caplin, 1998, p.256) mais a frase consequente, totalizando um perodo de tipo hbrido de 11 (4+7) compassos. Apesar de considerarmos possvel essa interpretao, em nosso entender, ela seria resultado de uma viso muitoparticularizada (embora vlida) que nos levaria a aninhar um perodo (ou mesmo uma sentena) dentro de outro maior, o que para W. Caplin seria algo mais comum das grandes formas (Caplin, 1998, p.63). Assim, optamos por interpretar como na Figura 28, cuja estrutura tonal (Green, 1993, p. 1-5) seria I V || V (III) I.
181 A caa (chasse) foi prtica social e tpos musical organizado em padres rtmicos geralmente dispostos com notas de trades favorito da aristocracia cortes francesa do sculo XVIII, somado preferncia pelos ritmos de galope. Diversas obras do sculo XVIII como a Sinfonia La caccia (1780) de Karl Stamitz (1745- 1801), a pera cmica La Chasse du Jeune Henri (1791) de tienne Mehul, a Sinfonia n 31 em R maior Horn signal (1765) de J. Haydn e a Sinfonia di caccia (1756) de Leopold Mozart, so algumas das obras de referncia sobre o tpico da caa (RINGER, 1956). 182 Para Caplin (1998, p.59), o tema hbrido combina caractersticas funcionais da sentena e do perodo. Por seu carter ambguo, o hbrido pode ser classificado em pelo menos quatro categorias formais. 183 Com traos de uma Ideia Bsica Composta (ibc) (Compound basic idea) (idem, p.61).
106 Parece haver um desequilbrio no incio da segunda metade do compasso 3. 184 A mesma irregularidade rtmica que rompe a acentuao normal (Imbroglio) do Alla breve nessa passagem parece provocar, entretanto, uma conjuno de foras rtmico-harmnicas que geram por fora da repetio 185 um reequilbrio que realoca o curso da melodia, inclusive fazendo-a retomar o impulso ascensional do movimento anacrsico na frase seguinte, a ideia contrastante (contrasting idea Caplin 1998, p.49). 186
Esta irregularidade, esse distrbio provocado pelo ritmo Alla Zoppa 187 (Ratner, 1980, p.74), a sncopa do compasso 3, deve-se ruptura, ou deslocamento do motivo de trs notas que, por fora do ritmo meldico, recai sobre a subdominante (vinda de uma cadncia de engano V 7 vi), onde se esperaria geralmente um primeiro grau. 188
Esse ponto o f do compasso 3 corresponde aproximadamente metade da primeira frase de quatro compassos ou a ideia bsica (i.b): ele a 12 nota da frase, de um total de 24 notas, somando-se a ideia contrastante (i.c) que se segue. Essa quadratura da frase nos levou a investigar uma estrutura motvica na primeira seo sobre uma base ternria (o motivo de trs notas), um nmero de importncia simblica em Die Zauberflte de Mozart (Landon, 1990, p.125-39). A frase de continuao do antecedente desse perodo de 16 compassos da Seo A tem nas notas 12, 24, 36 e 48 (f, r, si, sol, respectivamente) assinaladas com um crculo, a tipologia de 7 a de dominante (Figura 28, compassos 1 a 11).
184 Para Rosen, o produto final do estilo clssico resultado de uma transformao histrica irregular e muitas vezes desordenada. O que mais incide na formao do estilo clssico a frase breve, peridica e articulada (1996). Decorre disso a necessidade da repetio e reiterao de pelo menos dois compassos similares na formao bsica da frase (CAPLIN, op. cit., p.9-17). Estes elementos eram perturbador[es] (ROSEN, 1996, p.67-9), por exemplo, para o discurso rtmico linear e contnuo do Barroco. 185 Entendemos que quando Mozart repete um motivo, uma ideia, porque tal repetio um elemento de importncia retrica na estrutura musical (KUNZE, 1990, p.621). 186 Reiteramos que usamos aqui a terminologia aplicada por William Caplin em seu livro Classical Forms (1998). Entretanto, notamos tambm que A. Schoenberg j usava algumas dessas terminologias em seu Fundamentals of Music Composition, porm no da forma sistemtica como em Caplin. Uma nomenclatura similar, por exemplo, como a funo formal continuation, pode ser consultada em Schoenberg (1970, p.20-1). 187 Alla Zoppa, um agrupamento rtmico que consiste em um distrbio do ritmo normal, formado por uma nota longa entre duas curtas ,, (RATNER, 1980, p.74). Um ritmo apreciado pelos compositores do estilo galante do sculo XVIII (RANDEL, 1997, p.1112). 188 Diferenciamos aqui dois conceitos e notamos existir alguma confuso notadamente na anlise harmnica: parece-nos que os conceitos de grau (I) e funo (tnica) no deveriam ser reduzidos ou fundidos um ao outro, como se representassem a mesma coisa. Se podemos ver o acorde enquanto representante de um grau na escritura tradicional, o mesmo parece no ocorrer com a funo contextual que determinado grau possa exercer. Grau ou lugar um conceito, uma categoria aristotlica (SANTOS, 1965, verbete lugar). Ainda conforme Santos (idem), grau ocupa uma Posio que corresponde a algo [...] numa srie ou escala, cujos valores so determinados a partir de um termo [...] (inicial ou final), mas que indica sempre uma univocidade especfica [...] (ibidem). Isso parece no condizer com o que se possa entender como funo. Ver tambm Kopp (2002, p.1-17).
107 Se a frase antecedente vai da tnica regio da dominante (IV), a frase consequente sai do V passando pelo III grau resolvendo no I. Ver a estrutura na Figura 28, a melodia de Mozart.
Figura 28 A melodia Bewahret euch vor Weibertcken de Mozart
No compasso 8, Sor vai estabilizar (como em Mozart) a regio da dominante. Entretanto, ele inicia o processo no comeo do compasso 6, aproveitando a descida meldica
108 que vem neutralizando as vozes intermedirias (observa-se tambm a neutralizao marcada no compasso 3). 189 Esse processo, como de praxe, estabilizado por meio de um movimento da D D (II) que promove um afrouxamento dos laos harmnicos com a regio da tnica. 190
3.2 Repetio de notas em Bewahret euch vor Weibertcken
H um aspecto a ser mencionado na melodia de Mozart e que, de forma geral, um recurso usado recorrentemente pelo compositor e presente nesta melodia em particular: a repetio de notas e a repetio motvica. Este recurso, til enquanto elemento de reiterao de ideias musicais (motivos), reconhecido pelos tericos como fundamento formal da frase 191
e propiciador de uma economia de meios composicionais (Chvez, 1964, p.47-71), pode oferecer tambm o perigo da monotonia. Dessa forma, podemos entender, neste dueto, a presena do estilo quase recitativo, porque o mbito meldico vocal restrito e contido ao registro, conforme demonstra o perfil meldico (Figura 30). A repetio em Bewahret euch vor Weibertcken, em nosso entender, constitui um aspecto fundamental do recurso dramtico de Mozart: se a variao e a profuso de ideias meldicas podem abrir espao ao esquecimento e Tamino no deve esquecer, diante das provas que se seguiro, as severas advertncias proferidas pelos sacerdotes , a repetio, ao contribuir para formao de estruturas simtricas (Chvez, 1964), torna-se um elemento que, como smbolo concentra a ateno, ao reiterar-se (Schoenberg, 1963, p.100-1). Compare, por exemplo, a repetio do incio da frase consequente com os compassos 6 e 7. Assim, o princpio organizador dessa melodia de Mozart parece estar assentado sobre unidades motvicas de trs notas (iniciadas pelo motivo das quintas de trompa do compasso 1), mas que, ao se combinarem, resultam em estruturas irregulares, compostas geralmente de ideia bsica + ideia contrastante (Caplin, 1998). Para Schoenberg (1963, p.101), tais irregularidades obtidas pela combinao de elementos heterogneos [...] se produzem ao
189 A tcnica de neutralizao discutida por Schoenberg em seu Tratado de Armona (1974, p.108-9). Esse mtodo que Schoenberg chama pedagogicamente de resoluo dos sons obrigatrios , um procedimento baseado em um conceito auxiliar que contribui para apagar da memria a iminncia de falsas relaes cromticas, o que impede a fuso das regies ascendentes e descendentes no modo menor. Schoenberg vai estender este conceito, tanto quanto possvel, aos processos de modulao. 190 Rosen (1994, p.245-6) demonstra esse processo como bastante usual em condies harmnicas similares na forma sonata (em ampla escala) ou mesmo como uma ampliao mais extensa da cadncia: ir, por exemplo, em direo D D
com uma semicadncia precedida pela D D D . 191 Para Rosen (1996, p.87), o efeito de repetio de uma frase difere da repetio arquitetnica do motivo.
109 prolongar um trecho determinado mediante repeties internas. Prolongamentos ou redues, que Rosen (1996, p.101) entende como sentido de proporo, ao exigir a extenso e modificao do centro da frase (em nosso exemplo, o compasso 3 .. . . como j comentamos anteriormente (Figura 28) e cujos contornos podem ser observados na Figura 30. 192
O uso das repeties verificadas em Bewahret euch vor Weibertcken 193 e tambm em Fuggite o voi belt fallace de Sor, mesmo com as modificaes feitas em sua transcrio, no chega a comprometer a estrutura desse dueto de Mozart. Para Schoenberg (1963, p.123-4), o desejo de satisfazer um sentido barroco da forma, 194 a articulao meldica ajustada ao dramtica ou a pontuao potica, entre outros fatores, poderiam ter contribudo e mesmo justificado o uso de elementos heterogneos e irregulares no interior da frase musical pelos compositores clssicos. A repetio de notas (e a insero de pausas) pode gerar modificaes na frase musical e retomar o equilbrio do discurso quando ocorre uma ameaa de se perder a direo meldica, permitindo a reorganizao das ideias. Conforme Schoenberg (1963, p.196), um exemplo desse caso ocorre quando em uma passagem a harmonia se ope melodia. Rosen (1996, p.292) observa o elemento rtmico ( ), recorrente e fundamental em Bewahret euch vor Weibertcken, como fora rtmica acumulativa, que tem sua origem na simples repetio de notas e que vai influenciar Beethoven em sua Sinfonia n o 5 em D menor, Op. 67. Assim, a repetio de notas pode ser um fator decisivo para prolongar, omitir ou mudar a harmonia. A repetio pode forar suspenses e interrupes de cadncias, o que poderia permitir, inclusive, o adiamento de resolues das dissonncias. Trata-se de um recurso ambientado, a nosso ver, a um estilo que comeava a prescindir gradualmente da preparao da dissonncia, como o caso do uso frequente de apojaturas na obra de Mozart. As notas-pedal e notas mantidas (compassos 11-15) configuram outro importante tpico musical ao discurso, oferecendo suporte s dissonncias (Ratner, 1980, p.61-6). H diversos outros casos observveis na literatura musical de Mozart e Sor (por exemplo, a entrada da 7
192 Ver Schoenberg (1991, p.125-44) sobre perfis meldicos e comparaes conceituais feitas pelo autor a respeito de melodia, tema e estruturas hbridas. 193 Segundo Rosen (1996, p.221-3), ao repetir Mozart acumula fora dramtica. 194 Que os clssicos agregaram ao discurso sob uma forma tpica, sob a forma de um estilo (ROSEN, 1996). Assim por exemplo, uma tcnica como a do contraponto passa a ser o estilo de uma nova polifonia sob a gide de um discurso musical mais amplo, dramtico e heterogneo (MOTTE, 1998, p.297-322).
110 de dominante no compasso 2 da transcrio de Sor, apesar de ali a dissonncia no usada por Mozart poder ser entendida como nota de passagem, vinda de um sol, resolvendo em mi (Figura 29).
Figura 29 Resoluo da 7 de dominante
Podemos citar tambm, por exemplo, o caso das apojaturas na transcrio O dolce harmonia de Sor sobre o tema Das klinget so herrlich (Captulo 5). Conforme Bartel (1997, p.399), no fim do perodo Barroco, dissonncias tratadas na forma de notas de passagem, sincopaes e suspenses, paralelamente ao estilo imitativo, perderam gradualmente sua posio como mtodos ou guias composicionais.
Figura 30 Perfil meldico estreito de Bewahret euch vor Weibertcken
A repetio de notas permite atribuir uma espcie de maleabilidade na extenso da frase (Schoenberg, 1963, p.100-3), propiciando o deslocamento de acentos por meio de sncopas, como no caso da nota f do terceiro compasso, um elemento de desequilbrio sobre Weibertcken, astcia da mulher.
111 Assim, a quantidade de repetio de notas em Bewahret euch vor Weibertcken (alm do que j comentamos aqui sobre esse recurso) parece enfatizar a tenso dramtica. Para Rosen (1996, p.86-7), essa tornou-se uma importante caracterstica da frase mozartiana, juntamente com as pausas (Figura 30) e a variedade rtmica. 195
A figura de retrica Climax (Figura 30) definida por Bartel (1997, p.220), 196 coincide com o ponto culminante da melodia. O ponto culminante no agudo (nota sol) atingido novamente na frase final a partir do compasso 18 com a entrada do tpico de marcha. A repetio da frase de fechamento (4+4) (c.18-25), de forma to literal, s se pode justificar com base na advertncia dramtica contida na frase potica de encerramento Seu prmio foi morte e desespero, 197 que exige fechamento formal (as codettas caracterizam a seo de fechamento, closing section Caplin, 1998, p.16), componente formal que Schoenberg (1991, p.186) chama de tcnica de liquidao. A questo da repetio formal parece configurar-se tambm na frase antecedente, especialmente em seus quatro primeiros compassos, dissolvidos (recapitulao?) na frase de fechamento a partir do c.18, alm de seu carter anacrsico contrastante com a posio ttica da marcha de fechamento (Figura 22).
3.3 A transcrio Fuggite o voi belt fallace de Sor
O compasso 16, do ponto de vista harmnico, exige ateno sobre a mediante maior (o agitado tpico Sturm und Drang), sendo ele, em nosso entender, o compasso a mais (25 menos 1: um divisor entre as regies tonais cuja textura dramtica parece dividir a obra, possibilitando a entrada do tpico marcha. Voltaremos a comentar sobre esse compasso mais adiante.
195 [...] quando os gregos falam do ritmo de um edifcio ou de uma esttua, no se trata de uma transposio metafrica da linguagem musical. E a intuio originria que se encontra no mago da descoberta grega do ritmo, da dana e da msica no se refere fluncia destas, mas sim, pelo contrrio, s suas pausas e constante limitao do movimento. (JAEGER, 1989, p.110). Consideramos este texto particularmente elucidativo como uma referncia clssico-helnica que pode lanar luz sobre o modo de utilizao das pausas que a pera clssica resgata e instaura como recurso dramtico, tanto nas obras de Haydn, como tambm em Mozart. 196 Duas das caractersticas comentadas por Bartel (1997, p.220) parecem combinar o conceito de Climax, Gradatio das duas vozes masculinas do Duo dos Sacerdotes. As vozes movem-se em movimento que alterna o paralelo e o oblquo (com maior ocorrncia do paralelo) atingindo um ponto culminante no agudo, criando um aumento na intensidade (Figura 30). 197 O enunciado da sentena final que Chailley (1994, p.210) traduz como morte e abandono so a sua recompensa.
112 Sor sintetiza assim toda a textura orquestral dessa passagem. Observe o FF no compasso 16-17 e o p na entrada da marcha (c.17).
Figura 31 Compasso 16-7: afirmao da tpica marcial
Figura 32 Fuggite o voi belt fallace de Sor Fonte: Jeffery, 1995
Destacamos as seguintes modificaes meldicas propostas por Sor:
Figura 33 Transformaes meldicas Mozart-Sor
No compasso dois, F. Sor evita o desenho meldico de Mozart, que seria possvel executar ao violo sem grandes dificuldades tcnicas. Entendemos, entretanto, que a soluo Transformaes meldicas
113 encontrada pelo compositor objetivou clarificar a harmonia. De fato, no violo, o motivo em colcheias de Mozart poderia levar a um obscurecimento harmnico no momento da stima de dominante. O compasso 4 um caso semelhante ao anterior, no qual Sor d preferncia ao movimento homofnico, o mesmo ocorrendo no compasso 6. Aqui ele conduz as vozes inferiores em 3 as paralelas, que apesar de no ocorrerem em Mozart, so de grande agudeza composicional, e que, de outra forma poderia se tornar uma passagem inslita para o violo (Figura 32). No compasso 8 (Figura 34), recaem duas figuraes cromticas sobre os tempos fortes, que podem induzir, a nosso ver, uma interpretao luz da retrica musical no momento do texto potico er fehlte (ele errou, traduo nossa) 198 de E. Schikaneder, cujas caractersticas simblicas sobre a frase Sem se dar conta, pecou. Er fehlte und versah sichs nicht (Guimares, 1991, p.88-9) parecem ser latentes. 199
Na primeira metade um mdulo sequencial em simetria bilateral no motivo de Mozart (Chvez, 1964, p.53) que uma pausa de semnima divide ao meio (Figura 34) , as solues de Sor e Mozart parecem idnticas, mas, na de F. Sor, evitado o l sustenido que poderia ser entendido como 5 aumentada no contexto harmnico (uma tonicizao da regio da dominante Sol maior). Sor prope a suspenso de uma 7 de dominante (d) ausente em Mozart, resolvendo a tenso da passagem em uma simblica cadncia feminina (Chailley, 1994, p.210). 200 Tratar-se-ia, do ponto de vista meldico, da resoluo de uma dupla sensvel que resolveria sobre a 3 de Sol maior. Adorno (1989, p.67) exemplifica tal movimento meldico (de dupla sensvel) a partir de um acorde de 6 napolitana como a superposio que fizemos no ltimo compasso da Figura 35: Mozart no usa a stima menor (D) e Sor no usa a 5 a aumentada (L:). Uma questo em aberto que, se juntssemos a
198 Chailley (1994, p.210) associa a passagem com a queda do homem diante dos assaltos femininos. 199 O movimento cromtico utilizado na passagem do texto er fehlte parece ter semelhana com a figura de retrica Pathopoeia. Conforme Bartel (1997, p.359-61), tal figura expressa com semitons e visa provocar sentimentos e afetos anmicos como tristeza, angstia; porm, pode servir tambm para expressar estados de euforia. Para Kunze (1990, p.680), essa passagem est associada figura passus duriusculus cuja sucesso cromtica expressa a ideia de aflio e sofrimento. 200 H grande quantidade desse gnero de cadncia nas rias escolhidas e transcritas por F. Sor. A questo do feminismo no sculo XVIII, relacionado imposio masculina e a segregao entre homens e mulheres um aspecto crucial postulado em A flauta mgica (CHAILLEY, 1994, p.73).
114 proposta de ambos, teramos a ttrade (r) f:-l:-d com sua estrutura completa (Figura 34). 201
Figura 34 A passagem er fehlte (ele errou), a figura passus duriusculus
3.4 O compasso 16: fechamento com o tpico de marcha
Na seo de fechamento em D maior (c.18), irrompe uma marcha completamente homofnica. As mudanas feitas por Sor ajudam a reforar o ritmo pontuado que caracteriza este tpico marcial inesperado (como vimos anteriormente, com provenincia temtica na frase de antecedente), que tem em seu princpio ttico no admitir, no contexto de Fuggite o voi belt fallace, a expectativa dada pela anacruse do incio, 202 marca maior das duas primeiras sees. J no compasso 16 (mediante maior), Sor substitui os pares de colcheias de Mozart pelo grupo de colcheias pontuadas e semicolcheias (..) (Figura 31). Ao modificar o ritmo, o compositor violonista prepara e antecipa a entrada da marcha propondo uma soluo que Mozart no havia escrito. Essa nos parece ser uma escolha que envolve uma necessidade expressiva e idiomtica do violo e que, possivelmente, se aplicada orquestra, perder-se-ia o contraste dramtico verificado entre as sees (rsis versus tsis). importante notar, entretanto, que o ritmo agitado em semicolcheias dos violinos (Die Zauberflte, 1986, p.118, c.16), superposto s colcheias da orquestra parece transmitir uma percepo do conjunto da figurao em ...
201 Sobre o movimento meldico de dupla sensvel, consulte tambm Schenker (2001, Book 1, p.71-3). 202 Que evoca o rsis de advertncia de Sarastro e os sacerdotes (KUNZE, 1990, p.689).
115 A inesperada e ltima anacruse que parte da dominante de D maior sobre o acorde de mediante maior (Mi maior) do compasso 16 (movimento V-III) parece resultar da fora acumulada nos compassos 11 a 15 sobre um pedal movimentado por colcheias repetidas em saltos de 8 a , notas longas mantidas nas trompas 203 na fundamental da dominante de d e da homofonia total das vozes masculinas. A chegada do acorde de Mi maior sem stima (c.16,) configura um momento de giro harmnico decisivo (mutatio toni) 204 e de forte expressividade tonal, que prepara essa espcie de recapitulao que se d por meio do tpico de marcha no compasso 18. Sua funo, enquanto acorde modulante, como seria de se esperar, aproveitada, entretanto, para um retorno (corajoso para a poca) tnica, movimento esse que parece abdicar da fora da dominante, conformando uma descida de 3 as
na estrutura geral do dueto (Schoenberg, 1974, p.245-6). Entretanto, sua possvel funo de dominante sobre L (maior ou menor) se v obscurecida, a nosso ver, por dois motivos: o primeiro, a possibilidade de sol como sensvel (evitada por Sor em sua transcrio Figura 31) ter sido atingido a partir de um onipresente sol natural do pedal em Mozart, gerando falsa relao cromtica que poderia desfavorecer uma modulao 205 . O segundo que, a expressividade dramtica da passagem, provavelmente, ver-se-ia prejudicada. No h modulao, e o surpreendente aqui tentar entender essa neutralidade de Mi maior como uma possvel esfera de dominncia em D maior. Falaremos mais um pouco sobre isso logo adiante. Em todo o caso, Rosen (1996, p.431), fazendo aluso Missa em D menor de Beethoven, afirma ter ele usado [...] a mediante Mi maior como dominante. Ainda na passagem do compasso 16, Sor apenas subentende o acorde de mediante maior duplicando somente a 3 da tnica (nota mi, sem sol: Figura 31), afinidade que hoje pode nos parecer to funcional quanto o pedal sobre a 5 da tnica (dominante) dos compassos 11-5. Tal suporte dado pela figurao do pedal e das notas mantidas como meio de expresso pode certamente consolidar uma regio harmnica, mas tambm um fator que pode
203 A ideia de nota mantida de Schoenberg (1974, p.245-6) d, a nosso ver, uma compreenso melhor do sentido de transformao e direo cromtica (por meio da descida de 3 a na harmonia) da 5 a da tnica em 3 a da mediante maior (sol - sol). Entendemos, portanto, nota mantida sob o ponto de vista do nexo harmnico (nota comum SCHOENBERG, 1974) entre duas direes harmnicas aparentemente distantes. 204 Mutatio toni constitui uma transgresso do ambitus ou modus musical, sendo uma das figuras de retrica usadas no stylus luxurians (BARTEL, 1997, p.303-6). Essa figura corresponde aqui, a nosso ver, a uma converso da mediante menor em maior, mas que em Fuggite o voi belt Fallace (Bewahret euch vor Weibertcken), excepcionalmente, no modula. 205 Ver Schoenberg (1974, p.108-9) sobre o mtodo de neutralizao.
116 contribuir para converses tonais mais distantes e conflitantes at que se esquea sua procedncia (Schoenberg, 1974, p.245). A forma pela qual Mozart organiza tonalmente as sees de Bewahret euch vor Weibertcken pode ser, grosso modo, resumida como na Figura a seguir.
Figura 35 Descida de 3 as na organizao tonal do Duo dos Sacerdotes
O retorno a D maior, por meio da funo mediante, aponta tambm, a nosso ver, para a possibilidade de compreendermos historicamente a superao da prpria funo dominante como fora harmnica que poderia opor-se tnica 206 (Schoenberg, 1974, p.81-7). Se, por um lado, este acorde (Mi maior em D maior) pode significar contextualmente tal alternativa e configurar uma necessidade esttica em substituio dominante 207 (De La Motte, 1998b, p.155-65 e Rosen, 1996, p.431), por outro, tal acorde (em D maior) contm um elemento central que, estabilizado, perde seu carter polarizante (uma oposio diametral) com a tnica. Para De La Motte (1998b, p.165), tal encaixe contextual configuraria uma ampliao do espao tonal. Entendemos a dominante como uma funo e no apenas em seu encaixe como grau de uma escala: este elemento central, o movimento de sensvel, parece perder sua polaridade quando estabilizado como 5 justa da mediante. Entretanto, esse meio termo da mediante, a descida de 3 a sol-mi que descende a d (Figura 35) na entrada da marcha no c.18 produz uma sucesso de eixos fortes (Schoenberg, 1974, p.139) em direo tnica ou 5 a descendente sobre a submediante (lugar-comum), o que, paralelamente, aproximar-nos-ia do modo menor (l menor em D maior). Assim, o caminho escolhido por Mozart para a concluso dessa passagem sobre a mediante maior parece negar dominante, nesse contexto, sua supremacia. Obviamente, a pausa total (Kunze,
206 Entendemos a oposio aqui tambm como complementaridade, como simetria (CHVEZ, 1964, p.31-71). H diversos nveis de relaes mediantes, ou relaes de 3 a na organizao tonal. De La Motte (1998b, p.155- 65), baseado nas relaes de 3 a , v em Schubert o primeiro questionamento radical da tnica como centro funcional. O conceito de funo e relao mediante abordado em Kopp (2002, p.1-17). 207 Substituio das relaes tnica-dominante pelas de tnica-mediante (ROSEN, 1996, p.492, traduo nossa).
117 1990) de mnima do compasso 17 contribui com um lapso que afrouxa relaes e vnculos anteriores (Schoenberg, 1974, p.245-7). Assim, o vnculo que o acorde de mediante estabelece com a nota mantida desde alguns compassos antes (Figura 36), como elemento de estabilidade, aproveitado para retornar a D maior. 208
Figura 36 Falsa relao cromtica, compasso 15-6
Para De La Motte (1998b, p.155-165), a tcnica que explora a relao de teras na harmonia chamada de dominante intermediria uma interpretao mais ampla do conceito de dominante (e de tnica) e que tende a agregar novas instncias ao jogo de foras da harmonia tonal. Seu valor sinttico e esttico, por exemplo, pode ser observado na msica dos compositores romnticos como Beethoven, Schubert e Schumann. Sor sintetiza este momento criando um notvel efeito idiomtico em 8 as (Figura 31) e que o veremos utilizar, por exemplo, em sua Sonata Op. 22 em D maior. O pedal e as notas mantidas (Corni in C) vindos dos compassos 11-15 formam parte de um bloco polifnico de sete compassos (o efeito Sturm und Drang) que se atualiza no ritmo pontuado e homofnico da marcha, torna-se um importante elemento tpico, assegurando a moralidade (Chailley, 1994) expressa pelo Coral dos Sacerdotes.
208 Esta afinidade baseia-se na igualdade de fundamentais e do acorde de dominante (SCHOENBERG, 1974, p.243).
118
119 4 TERZETT / RIA N 3 GIU FAN RITORNO I GEN AMICI 209
O Allegretto 210 do Segundo Ato, Cena n 16 em L maior (Die Zauberflte, 1986, p.142-4), talvez seja das mais peculiares transcries do conjunto de rias escolhidas Op. 19 (Six Airs from The Magic Flute Jeffery, 1995) compostas para violo por Fernando Sor. Um dos traos distintivos dessa transcrio do Terzett reside, a nosso ver, em uma fina percepo da disposio da textura orquestral e das vozes infantis arranjadas por meio de uma adequao idiomtica da escritura a uma tonalidade de tessitura equilibrada, como veremos, no mbito do violo solo. A ria n 3, transcrita por Sor para Sol maior, est um tom abaixo do original de Mozart. A escolha da tonalidade de Sol maior de particular interesse aqui porque, como veremos, ela compor uma unidade tonal com as rias n 4 e n 5 seguintes (O dolce harmonia e Se potesse un suono &c, respectivamente). 211 Acreditamos, porm, que no houve por parte de Sor o intuito de unificar esse conjunto de rias pelo princpio da tonalidade (as rias 3, 4 e 5 em Sol maior) como ocorre, por exemplo, em uma sute de danas. Entretanto, tal proximidade dramtico-temtica se dar j na prpria sequncia musical nas cenas de Das klinget so herrlich (O dolce harmonia) e Knte jeder brave Mann (Se potesse un suono &c), as rias 4 e 5 transcritas por F. Sor. Adicionalmente, quando nos referimos, no mbito de A flauta mgica, a uma determinada tonalidade, porque como fica evidente em autores como S. Kunze e J. Chailley, por exemplo a importncia na concepo dramtico-musical de Mozart no mbito de Die Zauberflte fundamentalmente tectnica 212 e simblica (Kunze, 1990, p.619 e p.654-5). Se h um elemento onipresente, do ponto de vista dramtico, em A flauta mgica e que se refletir na organizao simblica das tonalidades (tendo D maior como tonalidade paradigma, Chailley, 1994, p.185), esse elemento o conflito, nascido da oposio essencial Luz versus Trevas (Guimares, 1991, p.18).
209 Utilizaremos o nome em alemo ao nos referirmos composio de Mozart e em italiano ou francs, s transcries de Sor. Partitura original (Die Zauberflte, 1986, p.142-4). 210 Koch (Lexicon, p.130-131 apud RATNER 1980, p.183) v o Allegro no sculo XVIII como andamento bsico, sendo o Allegretto um derivado, uma modificao de carter daquele. Assim, o Allegro seria moderadamente rpido e articulado com simplicidade e clareza de pronncia, e, do ponto de vista da articulao, as notas somente deviam ser unidas (ligadas) quando expressamente indicado. 211 &c forma obsoleta de etc. Dicionrio Websters New World (1997), p.1574. 212 Do gr. tektonik (tchne), arte de construir (AURLIO, 2004, verbete tectnica).
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4.1 A cena do Terzett 213
O original de Mozart, escrito na clara tonalidade de L maior (Kunze, 1990, p.658), uma tonalidade, a um s tempo, em oposio e igualdade de trtono com Mi@ maior o tom central do ciclo de tonalidades utilizadas em A flauta mgica 214 foi para Chailley (1994, p.223) uma tonalidade escolhida por Mozart tendo em vista a sua leveza bem apropriada ao assunto: 215 a subida no ciclo de 5 as em direo a mais sustenidos simboliza, no contexto musical ilustrado do sculo XVIII, mais luz, mais nobreza (Steblin, 1996, p.108). A presena idlica e quase divina dos meninos, vindos do alto em uma mquina voadora (deus ex machina), 216 que, para Chailley (1994, p.222-3), a razo de ser dessa cena, cumpre a funo, segundo o prprio texto do libreto, de encorajamento e fortalecimento espiritual de Tamino e Papageno diante das provas iniciticas prescritas pela maonaria (Chailley, 1994). 217 Os conselhos dados pelo trio infantil, claramente encarregado de orientador espiritual, a devoluo dos bens terrenos aos postulantes, simbolizados pela flauta mgica (um instrumento de madeira dado a Tamino e signo do ar) e pelo glockenspiel (signo da terra de Papageno), a mesa farta (a comida no desprezeis, dizem os meninos), que, para Chailley, representa a possibilidade do pecado da gula e ao qual se entrega o passarinheiro Papageno, formam um conjunto de eventos em que o trio de meninos seria o fator simblico fundamental, apresentado diante do pblico pairando numa glria toda enfeitada de rosas (Guimares, 1991, p.110) 218 em uma cena que prepara a prova
213 Uma caracterstica do gnero pastoral do Terzett a simplicidade e a inocncia intrnsecas que reivindicam o sublime, a ponto de desdenhar ser, pelo menos do ponto de vista exterior, uma grande arte (ROSEN, 1996, p.187). 214 A primeira interveno do Trio de Meninos em Die Zauberflte ocorre em D maior (MOZART, 1986, p.70) e depois em Mi bemol no n 21, Finale (idem, p.163). 215 Sobre significaes msticas presentes na msica de Mozart e relacionadas s tonalidades, consulte Steblin (1996, p.6-7). Ver tambm Landon, (1990, p.131) sobre o simbolismo manico do nmero trs. 216 Literalmente, quer dizer: Deus provindo de uma mquina. Nos antigos dramas greco-romanos surgia, subitamente, do solo, um deus, graas a um processo mecnico, e quase sempre para dar uma soluo a uma dificuldade dramtica (SANTOS, 1965, grifo do autor). 217 Conforme Matti (2000, p.155-6), no sculo XVII e XVIII os tericos da franco-maonaria estavam ligados uma cadeia espiritual que remontava ao pitagorismo e escola neoplatnica, emprestando dessas escolas seus smbolos e [...] o primeiro modelo de uma sociedade aberta ao universal. (HEGEL, Leons, Paris, 1971, I, p.68, apud Matti, 2000, p.30). 218 A maquina voadora a nosso ver, confere cena um efeito heroico, de alegria e esplendor, de bem- aventurana celeste das crianas, de glria (GUIMARES, 1991, p.110), mas tambm parece transmitir uma viso que vem do alto, da a funo dos meninos como conselheiros.
121 do ar (Chailley, p.222-4; p.121 e 127). 219 Durante o trio, os meninos pem a mesa no centro do palco, e saem voando (Guimares, 1991, p.110). Segundo Kunze (1990, p.664), os trs meninos atuam metafrica e psicologicamente. Eles contemplam pontos de vista intermedirios, entes que transitam entre os reinos do bem e do mal e (...) transmitem posteridade a ntima unio original entre o domnio de Sarastro e a Rainha da Noite (traduo nossa). Assim, sua manifestao dramtica mais sublime que o trio nunca intervm com voz falada, verbal, porque no lhe diz respeito o mundo adulto.
Tabela 3 Trio dos Meninos N 16 - Terzett / Giu fan ritorno i Gen amici. Segundo Ato Cena XVI 6/8 Graus e funes harmnicas (incisos de dois compassos) Texto em alemo Texto em portugus 220
T V Seid uns zum zweitenmal willkommen, Pela segunda vez, bem-vindos, I 6 V Ihr Mnner, in Sarastros Reich. Senhores, ao reino de Sarastro, V II V Er schickt, was man euch abgenommen, Que vos devolve a flauta e o sino, V V Die Flte und die Glckchen euch. Tomados de vs em seu trio V I V Wollt Ihr die Speisen nicht verschmhen, A comida no desprezeis: V V So esset, trinket froh davon. Comei e bebei a fartar, I V Wenn wir zum drittenmal uns sehen, Se nos virmos mais uma vez I V Ist Freude eures Mutes Lohn! Ser pra vitria brindar. V - I Tamino, Mut! Nah ist das Ziel. Tamino, coragem, ests perto! V-I-V-I () Du, Papageno, schweige, still! Voc, Papageno, fique quieto! 221
4.2 Presena pictrico-pastoral na msica do Terzett 222
H alguns aspectos que podem ser observados inicialmente na msica do Terzett: o primeiro que a melodia dos meninos move-se quase esttica e transparentemente clara no mbito de uma 8 a , tendo seu ponto culminante no agudo apenas uma vez no compasso 11. Cantada pelo trio, essa melodia contrasta com a circundante textura ornamental da orquestra cujo conjunto parece plasmar um elemento pictrico que Salazar denomina esteticamente de
219 Sobre a simblica que envolve as provas inicitico-manicas, consulte Chailley (1994, p.115). 220 Traduo do libreto para o portugus (GUIMARES, op. cit, p.110). 221 Na verso de Chailley (1994, p.223), est escrito: cala-te e no fales nada. Still! (calado, quieto). A nosso ver, sonoridade e gesto similar a psiu: fazer calar ou chamar (AURLIO, 2005, verbete psiu). 222 Conforme Ratner (1980, p.25), a tpica pictorial na msica (pictorialism) foi uma tentativa de representar ideias advindas do universo potico e dos gneros literrios por meio de figuras musicais. Grande parte da msica de cena do sculo XVIII estava baseada na literatura clssica que forneceu, desde o sculo XVI, numerosos textos da literatura pastoral da Antiguidade Clssica (as clogas de Virglio e Tecrito), tendo influncia decisiva sobre o desenvolvimento da pera (RANDEL, 1997, p.786).
122 paisagem de jardim das cenas mozartianas. Um quadro modelado cuidadosamente para a perspectiva (Salazar, 1983, p.354). Assim, tal unidade timbrstica das vozes brancas infantis, voz conselheira e guia de Tamino e Papageno (Chailley, 1994, p.105 e p.177), 223 aparece envolvida (Figura 37) em meio a apojaturas fugazes e motivos ornamentais dos violinos, flautas e fagotes, 224 sugerindo uma atmosfera pastoral, expressa por meio de uma figurao ritmico-meldica que imita a oscilao dos ventos, das folhas (rosas), evocando o movimento dos pssaros 225 (gestos que podem ser observados na escritura de Mozart e Sor Figuras 38 e 45), sem jamais tocar a terra. Para Chailley tal cena dos meninos mensageiros configura a prova do ar (1994, p.222-3). Assim, no interior dessa cena, dessa textura decorativa (Ratner, 1980, p.130) de Mozart, os elementos musicais do Terzett aparecem dispostos de tal forma que poderamos destac-los em duas texturas principais independentes, porm complementares: a textura das vozes e a do acompanhamento. Observa-se, por exemplo, a principal voz do trio acompanhada (dobrada) todo o tempo nos compassos 5 a 20 pelo segundo violino. Tal separao (e aproximao) das texturas musicais configuram, a nosso ver, uma necessidade dramtica na qual a clareza meldico-potica do estilo narrativo e silbico do trio dos meninos expressam o sentido moral do texto, enquanto, simultaneamente, a orquestra os envolve em uma paisagem botnica 226 (Salazar, 1983, p.354), criando um ambiente ornamental em que a fora substituda pela graa (Ratner, 1980, p.105 e p.166-7). A melodia coral dos meninos, como um cantus firmus (literalmente Canto Fixo ou Fixed Chant
223 a vigilncia dos trs meninos que impede o suicdio de Papageno (GUIMARES, 1991, p.9-10) e eles aconselham Tamino nas provas. O coro dos meninos na F. M. nos remete esteticamente, a nosso ver, atmosfera religiosa e esplendorosa do coral infantil que surge do interior da suntuosa estrutura vocal e orquestral do Chor und Choral N o 1 da Paixo Segundo S. Mateus BWV 244 de J. S. Bach. 224 Uma figurao caracterstica nos violinos () que circundam o texto Falangi eserciti, dispersi, erranti, fugan qual turbine, durante o solo de tenor do mouro etope Orcane da pera Fetonte (1768) do compositor napolitano Niccol Jommelli (1714-1774), faz aluso ao movimento de turbulncia ou turbilho do vento e pode ser observada enquanto escritura musical que parece preconizar, no mbito opertico, uma independncia entre solo vocal e acompanhamento da orquestra (exemplo citado por RATNER, 1980 p.166-7). 225 Na histria da msica ocidental, os sons da natureza (particularmente do vento e da gua) tm sido frequente e adequadamente transmitidos, assim como sinos, pssaros, armas de fogo e trompas de caa (SCHAFER, 2001, p.154). 226 O sculo XVIII, especialmente em suas ltimas dcadas, foi marcado pelo estudo dos fenmenos luminosos atmosfricos e pelo gosto por motivos de botnica (decorao ou pintura que imitava a paisagem vegetal) e zoologia, um estilo (rococ) que acabou por decorar luxuosamente o interior dos templos. Disso resulta um jogo de perspectivas que mais parece um espetculo mgico, fazendo desaparecer os limites [visveis] entre o arquitetnico e o decorativo (SALVAT, 1978 Vol.8-1 e 8-4). Assim, a msica do alto barroco (em estilo galante) tinha horror do vazio que pudesse surgir por falta de ornamentao (ROSEN, 1996, p.124).
123 Reimann, s.d. p.120), parece alicerar e fixar, com todo seu carter inocente, um fundamento tico (na forma de conselhos) multiplicidade esttica do arranjo instrumental do Terzett. 227
Figura 37 Partitura Terzett, compassos 1-8. Dobramento voz 1/violino II e o ritmo de siciliana
O metro composto em 6/8 desse Terzett, seu ritmo pontuado de siciliana ,,, (Ratner, 1980, p.15-6) expresso na simplicidade vocal dos trs meninos (anjos ou pastores? Chailley,
227 A oposio entre tica e esttica presente em Die Zauberflte: Uma sentena tica, portanto, remete ao sentido do mundo, a algo que se encontra fora e mais alto do que ele prprio. A tica algo intrinsecamente sublime [...] diz algo sobre o sentido ltimo da vida. A tica transcendental (VALCRCEL, 2005, p.3 e p.5).
124 1994, p.105), 228 cuja construo silbico-meldica (em carter quase declamatrio) repete de forma quase estacionria os intervalos de 3 a e 5 as justas (c.4-8), gera, a nosso ver, um efeito sonoro (reforado pelo timbre plano das vozes brancas) suavemente prximo ao da gaita de foles (mussete style, Ratner, 1980, p.21) trazendo lembrana uma qualidade inocente (e simtrica) da tpica pastoral (Monelle, 2006, p.215-20 e p.252), completando assim a plasticidade dessa cena. 229
Figura 38 Fragmento Diploma of the Freemasons of Bordeaux - Franois Boucher (17031770) No dstico l-se Post Tenebra Lux, lema de A flauta mgica Fonte: http://metmuseum.org/
Figura 39 Fragmento Diploma of the Freemasons of Bordeaux Os trs meninos - Franois Boucher (17031770) Fonte: Chailley, 1994
228 A tpica pastoral, associada ao tempo de siciliana (6/8 ou 12/8) foi usada por compositores do perodo Barroco como Haendel, J. S. Bach e Vivaldi na msica religiosa comemorativa do Natal cristo (cantatas, oratrios etc.) (RATNER, 1980, p.16). Conforme Monelle (2006, p.230), encontra-se em diversas obras desses compositores a temtica bblica de anjos e pastores, de Cristo como o Bom-Pastor. Ainda Monelle (2006, p.229 apud Koch, 1964) define o gnero pastoral em msica como uma pea simples e rstica, porm de carter delicado, geralmente em um cmodo e lento compasso 6/8 muito similar ao mussete e a siciliana [...]. 229 Chailley (1994, p.284) comenta uma gravura do pintor francs Franois Boucher (1703-1770, um defensor do gosto rococ, conhecido por suas pinturas idlicas e voluptuosas sobre temas clssicos, (<http://www.francoisboucher.org/>. Acesso em 3 jun. 2012) chamada Os trs meninos, na qual se pode ver nitidamente asas e elementos de arquitetura (colunas ou virtudes CHAILLEY, 1994, p.105). Boucher pintou tambm um quadro de nome Hercule et Omphale (1735) e, curiosamente, F. Sor escreveu um ballet pantomima em trs atos de mesmo nome para as festividades de coroao do Tzar Nicols I da Rssia no ano de 1826 (GSSER, 2010, p.203).
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Embora a escrita de F. Sor em compasso 3/8 possa causar algum estranhamento inicial (a pea est efetivamente em 6/8), Monelle (2006, p.247) reconhece que, em casos como esse, a escrita em 3/8 deriva ou compe um metro composto (duplo, 6/8), uma nova siciliana (new- siciliana), podendo ser considerada uma siciliana em tempo 3/8. Conforme Caplin (In: Christensen, 2002, p.661), tericos como J. David Heinichen (1683-1729) consideram o metro 6/8 composto porque ele combina 2 x 3/8 (simples). Entretanto, para tericos como Marpurg (1718-1795), 6/8 um metro simples porque deriva de 2/4 com subdiviso tripla. Em todo o caso, isso no invalida, a nosso ver, o que entendemos anteriormente sobre a atmosfera e o ideal pastoral do Terzett e sua mistura tpica de dana siciliana, 230 derivada desse antigo gnero potico-musical. Segundo Monelle (2006, p.248), o gnero pastoral cujas razes originam-se em gneros literrios da antiguidade clssica se intrometeu em diversos outros gneros, tanto poticos quanto musicais, e o indcio de sua presena, na msica, est em sua mtrica ternria (3, 6, 9, 12/8), no acompanhamento das cordas em movimentos rtmicos ondulantes (figuraes da gua, do riacho e movimentos presentes na natureza) e nos instrumentos de sopro (o clarinete que substituiu o aulos, a flauta e o obo, o canto dos pssaros). Para Monelle (2006, p.195), o mundo pastoral carrega essencialmente uma oposio entre natureza e arte e a natureza, enquanto condio indispensvel sobrevivncia humana, estaria paradoxalmente situada no perdido reino pastoral, esquecida no momento da queda. Abordamos esse tema aqui porque entendemos ser ele fundamental para uma melhor compreenso da temtica pastoral e de seu ethos no mbito dessa cena do Terzett de A flauta mgica. 231
A temtica pastoral advm, portanto, de um gnero literrio que impregnou todas as demais formas artsticas (Rosen, 1996, p.187) e cuja ancestralidade remonta ao inocente mundo da pastorcia representada em A flauta mgica por seus personagens sobrenaturais, por Papageno, pelas flautas, pelos sons da floresta, pela Rainha da Noite, o amor heroico de
230 Como a giga, o tempo da siciliana geralmente em 6/8, entretanto em andamento mais lento (RATNER, 1980, p.15). O metro 12/8 ou 6/8 da siciliana parece ter sido fundamental ao esprito pastoral. A origem do estilo, entretanto, muito difcil de ser rastreada e mesmo de ser associada Siclia, terra de Tecrito, importante poeta do gnero pastoril (MONELLE, 2006, p.215). Assim, O processo subsequente cano danada foi, primeiro, a dana sem palavras; depois, a dana sem dana (dINDY apud SALAZAR, 1983, p.138). 231 Para Souza (1988, p.8), tal paradoxo consiste em que o homem no pode exilar-se da Natureza. Destru-la a precarssima soluo do insolvel, pois consumada lhe custar a vida. Mas Natureza no o seu mundo....
126 Tamino e o lamento melanclico em sol menor de Pamina (Die Zauberflte, 1986, p.145) o Natal cristo, ao smbolo da natureza e o ideal inalcanvel que almeja o artista. 232
Entretanto, a mquina voadora dessa cena dos meninos a que se referiu Chailley (1994, p.222-3) parece representar tambm, a nosso ver, paradoxalmente, o surgimento de um mundo j fascinado pela descida e subida de mquinas que voam, que acompanham os crescendos e decrescendos da orquestra. 233 A fuso do carter idlico da cena do Terzett com o advento tecnolgico desse aparato mecnico (de um carro que desce e sobe ao cu), como todas as mquinas inventadas em sua poca (o motor a gasolina de 1791) , a nosso ver, a estranheza e a ironia dessa cena de fins do sculo XVIII. A sala do teatro urbano de pera na poca transforma-se assim em um aparato, em um jardim, uma pastagem, uma floresta ou um campo de batalha (Schafer, 2001, p.155).
4.3 Elementos da transcrio de Sor
Poderamos comear indagando por que Sor optou pela escrita de Giu fan ritorno i Gen amici em compasso 3/8. Propomos, a seguir, algumas reflexes possveis: 1) o compositor catalo provavelmente tenha tomado como base para sua transcrio uma fonte no original, 234 como por exemplo, alguma transcrio para piano e voz uma formao camerstica para a qual Sor comps diversas canes, como as 11 colees de arietas e duetos italianos (1815-23) alm das Seguidillas Boleras (1798) (Cortizo In: Gsser, 2010, p.313- 339) 235 ; 2) que durante a dcada de 1820, considerando que a transcrio do Opus 19 n o 3 pudesse ter sido composta em torno do ano da edio inglesa de 1825 236 o tempo de nova siciliana (new-siciliana) em 3/8 j havia se fixado e poderia ser entendido como uma unidade mtrica possvel com atributos similares ao 6/8 (um metro duplo), j que 3/8 poderia ser
232 Groves Online, verbete pastoral, 2007-2001. 233 Se a flauta solo e a trompa de caa refletiam, solitrias, a paisagem sonora pastoril, a orquestra reflete as mais espessas densidades da vida urbana (SCHAFER, 2001, p.157). 234 Como, por exemplo, uma conhecida adaptao francesa de Die Zauberflte intitulada Les Mystres dIsis, representada em Paris em 1801 (GSSER, 2010, p.353-7). 235 Conforme Cortizo (In: GSSER, 2010, p.313-5), Sor era excelente cantor e professor de canto, chegando a escrever um mtodo que nunca foi publicado ou encontrado. Suas arietas italianas (algumas sobre poemas do libretista italiano Pietro Metastasio 1698-1782) para voz e piano cultivaram uma esttica pr-romntica (especialmente nas tonalidades menores e no tratamento harmnico) que o integrou tradio dramtica europeia. 236 As divergncias de datas e nmero de opus na obra violonstica de Sor estendem-se do opus 1 ao 23. Assim, o Op. 19 que abordamos aqui poderia ter sido composto ainda na Espanha, portanto antes de seu exlio em Paris em 1813 (JEFFERY, 1994, p.26).
127 entendido, do ponto de vista da estrutura fraseolgica do Terzett, como integrante de um hypermeasure 237 (Monelle, 206, p.147); 3) que uma tendncia histrica reduo e simplificao da escrita musical (e sua emergente fixao para o violo) resultante de um amplo e crescente desejo de velocidade (Schafer, 2001, p.117) puderam ter sido fatores decisivos para sua escolha. Conforme Ratner (1980, p.68-9), tal tendncia simplificao (que envolveu sutis relaes entre a doutrina dos afetos e a notao proporcional) pode ser percebida durante todo o transcorrer do sculo XVIII. A escolha da mtrica em associao com valores expressivos exigia considervel ateno por parte dos compositores clssicos, sendo o compasso 3/8 uma espcie de bold liveness 238 para os compositores daquele sculo. 239
237 Quando cada compasso pode ser entendido ou sentido como unidade de uma mtrica maior, no caso, o padro 2 x = 2 x 3/8. O musiclogo Edward T. Cone argumenta em seu Musical Form and Musical Performance que: Na msica Romntica, [...] podem-se encontrar longos trechos em que os compassos se combinam em frases que so elas prprias metricamente concebidas no que chamo de hypermeasures [...]. Cone afirma adicionalmente que no estilo [barroco] a unidade mtrica primria no o compasso, mas o tempo [a unidade de tempo] (traduo nossa). <http://www.jstor.org/stable/832146>. Acesso em 27 jun 2012. 238 Corajosa vivacidade, corajosa alegria. Traduo Nossa. 239 Kirnberger (In: Kunst das reinen Satzes (1771-79) apud Ratner, 1980, p.68).
128
Figura 40 A transcrio Giu fan ritorno i Gen amici Fonte: Jeffery, 1995
129 4.4 Sor, a teoria das cordas soltas e a escolha das tonalidades no Op. 19
Nas transcries Op. 19 para violo de Sor, as tonalidades mais usadas foram aquelas que tendiam, a partir de D maior, ao ciclo ascendente de 5 as , e que possuam, no caso da guitarra com afinao tradicional, uma maior quantidade de cordas soltas. O uso de cordas soltas ou presas pareceu determinar a maior ou menor propagao das vibraes em instrumentos como o violino, piano, harpa e, obviamente, o violo (um instrumento que se toca dedilhando) e esse seria um dos fatores determinantes das qualidades acsticas (e afetivas) de uma determinada tonalidade (key qualities) no contexto de uma obra particular (Steblin, 1996, p.135-8). Em outras palavras, conformao do instrumento e forma de propagao sonora determinariam sua condio particular de expressar qualidades tonais, a prpria tonalidade. Assim, verificamos que as tonalidades mais usadas por Fernando Sor seriam aquelas que, do ponto de vista do violo, permitissem uma dinmica e um jogo de maior ou menor alternncia das cordas soltas e presas e em que funes harmnicas elementares como a dominante, a subdominante e a dominante da dominante (II) propiciassem um jogo equilibrado de luz e sombra (Steblin, 1996, p.136-8), por meio de ressonncias mais ou menos simpticas ([sim] pathia), 240 obedecendo ao princpio fsico acstico da reverberao das cordas. Tais caractersticas tonais tiveram certamente a preferncia dos compositores violonistas. A teoria das cordas soltas/presas (open/stopped-string theory) bastante popular entre msicos como Berlioz no sculo XIX pareceu superar o argumento de que o temperamento teria sido o nico elemento responsvel pelas key qualities (Steblin, 1996, p.136-42). 241
A Tabela 4 tem por objetivo demonstrar, luz dessa teoria, que o eixo Sol maiorMi menor , teoricamente, o mais favorvel para o violo solo com a afinao tradicional usada por Sor em Giu fan ritorno i Gen amici (e-b-g-D-A-E) e que, para o desenvolvimento e
240 Termo [...] formado de syn e pathia, em grego significa, propriamente, com e paixo, que seria o sentido etimolgico do termo (SANTOS, 1965, p.1013). A vibrao das cordas por simpatia contribui para a formao do timbre dos instrumentos de corda (RANDEL, 1997, p.928). 241 Alm das qualidades acsticas instrumentais no contexto de uma obra particular, outros fatores contribuiriam para a escolha de uma determinada tonalidade central em uma pea de msica: a afinao/temperamento e o sistema bemol/sustenido enquanto princpio organizador das caractersticas afetivas tonais, a mtrica, o andamento, textura, a temtica e o gnero musical seriam tambm fatores determinantes das qualidades tonais (key qualities) (STEBLIN, 1996, p.1-11). No caso de A flauta mgica de Mozart, alm desses fatores, as exigncias dramticas seriam fatores imperativos e simblicos em sua constelao de tonalidades (KUNZE, 1990, 658-60).
130 enlace de modulaes aos ciclos mais prximos partindo de Sol maior so as tonalidades que mais facilmente aproveitam o fato de que tanto a subdominante (D maior- L menor) quanto a dominante (R maior-Si maior) teriam, em pelo menos uma destas funes tonais, trs cordas soltas. Isso seria aproveitado na construo da tcnica instrumental, refletindo-se na clareza tonal e timbrstica, na amplitude (volume) sonora do instrumento e na facilidade de execuo (idiomatismo). Na Tabela 4, podemos verificar as tonalidades escolhidas por Sor para as transcries das Six Airs from The Magic Flute Op. 19.
Tabela 4 Relao das tonalidades com as cordas soltas no Op. 19 () 242 Marche religieuse e Fuggite o voi belt fallace Funo tonal Tonalidade, trade Cordas soltas Dominante/Rel. Sol maior mi menor (sol, si, r) (mi) Tnica/Rel. D maior l menor (mi, sol) (l) Subdominante/Rel. F maior r menor (l)
(1:) Giu fan ritorno i Gen amici, O dolce harmonia e Se potesse un suono &c Funo tonal Tonalidade, trade Cordas soltas Dominante/Rel. R maior si menor (r, l) (si) Tnica/Rel. Sol maior mi menor (sol, si, r) (mi) Subdominante/Rel. D maior l menor (mi, sol) (l)
(2:) Coeur Grand Isi grandOsiri* Funo tonal Tonalidade, trade Cordas soltas Dominante/Rel. L maior f: menor (l, mi) (l) Tnica/Rel. R maior si menor (r, l) (si) Subdominante/Rel. Sol maior mi menor (sol, si, r) (mi)
*6 corda afinada em r
Assim, conforme as tabelas acima, a tonalidade em que pelo menos uma das funes tonais principais (especialmente a tnica) se apresenta com trs cordas soltas seria a mais idiomtica e, portanto, teoricamente, a mais capaz de expressar e propagar qualidades
242 = conjunto vazio, referncia tonalidade d D maior.
131 acsticas e caractersticas afetivas em uma obra particular. 243 Parece-nos ento evidente que, partindo de Sol maior, qualquer tendncia subdominante diminuiria a presena de cordas soltas e aumentaria, teoricamente, o grau de obscurecimento timbrstico natural e acstico do instrumento por causa da maior incidncia de cordas presas. Para Rosen (1996, p.31), o abandono da cadncia plagal (um recurso sinttico prprio da subdominante), por exemplo, no sculo XVIII se deveu ao predomnio da direo dos sustenidos sobre a direo dos bemis, preferncia ao ciclo ascendente e regio da dominante. 244
Conforme a teoria das cordas soltas baseada nas propriedades acsticas dos instrumentos (Steblin, 1996, p.136-45) o eixo Sol maior/ Mi menor seria o centro (tnica) mais propcio composio para o violo, considerando-se, paralelamente, que o princpio sustenido/bemol (Steblin, 1996, p.108) seja mais do que uma alterao do grau de uma determinada escala. Em nosso entendimento, no seria demasiado argumentar sobre a coexistncia de uma multiplicidade de organizaes tonais, dado que o sistema tonal no foi uma instituio ou uma organizao inflexvel e invarivel (Rosen, 1996, p.44), especialmente do ponto de vista da expresso, mesmo porque tal sistema dependia dos instrumentos para sua manifestao plena. Um exemplo de flexibilidade da organizao tonal foi o legado entre a expresso e a ao dramticas da msica de pera e o surgimento instrumental do estilo sonata (Rosen,1996, p.51). Tal esquema foi responsvel por ampliar as polarizaes e simetrias internas entre as tonalidades (discurso tonal, textura, conceito de tema) por meio da elaborao dramtica (Rosen, 1994, p.111-2). O temperamento igual, ao resolver o problema acstico da afinao, 245 permitiu instaurar o centro tonal, concedendo simultaneamente alforria aos processos modulatrios, fixando firmemente a individuao tonal (tnica). 246
243 Ssser (1960, p.133) em sua pesquisa afirma que as tonalidades (6), D maior, R maior, F maior, Sol maior, L maior e Mi menor correspondem a 80% da obra para violo de F. Sor. 244 O movimento dominante era parte da gramtica musical, mas [ainda] no era um elemento formal. (ROSEN, 1996, p.40, traduo nossa). 245 O terico, organista e matemtico alemo Andreas Werkmeister (1645-1706), admirado por J. S. Bach, contribuiu para a resoluo do secular problema acstico da afinao. Suas investigaes versavam sobre a identidade dos sons de nomes diferentes, mas de entoao equivalente. A enarmonia (igualdade de sustenidos e bemis) poderia configurar uma suficiente heresia (no sculo XVII) para julgamento pela Inquisio (SALAZAR, 1983, p.299). 246 Mesmo na primeira metade do sculo XVIII, a modulao era ainda percebida mais como um desvio do que como a fixao de um centro tonal (ROSEN, 1996, p.31).
132 O processo de transio entre as tonalidades no interior do sistema teve no princpio sustenido-bemol (um princpio de ajustes do temperamento igual que confere, por exemplo, a d sustenido um carter dominante e a r bemol subdominante Rosen, 1996, p.34) (Steblin, 1996, p.108) uma fundamentao terica que permitiu o controle do elemento transitrio, a modulao. O mtodo de neutralizao Schoenberg (1974, p.108-9 e 1977, p.81-92) dos elementos conflitantes permitiu regulamentar a modulao em torno da tnica por meio de um jogo de afastamento e retorno ao centro: possibilitou ento o fechamento de um ciclo, caracterizando uma hierarquia em que o sentido de conclusividade foi paralelamente anloga[o] ao desenlace do drama do sculo XVIII, no qual tudo se resolve, todos os cabos soltos se conectam e a obra realmente se arredonda, o conceito de tonalidade (Rosen, 1994, p.23, traduo nossa). Schoenberg (1974, p. 108-9 e 1977, p.81-92), objetivando pedagogicamente o controle dos processos modulatrios no interior do sistema, extraiu tais movimentos da prpria prxis musical: um conjunto de regras denominadas pelo autor como neutralizao, que objetiva, do ponto de vista meldico e harmnico, o controle (apagar da memria) de ambiguidades resultantes de falsas relaes cromticas. 247
Na ria n 2 em D maior de F. Sor, por exemplo, o f do compasso 3 neutraliza descendendo ao Mi, o mesmo ocorrendo no compasso seguinte (4) em uma voz intermediria, chegando-se em um tempo neutro (compasso 5), que permite o aparecimento do f e a afirmao da regio da dominante no compasso 6 (Figura 42).
Figura 41 Princpio tonal sustenido-bemol
247 Schoenberg (1974, p.108-9) expe tais regras sob a denominao de leis dos quatro sons de resoluo obrigatria da escala menor (traduo nossa). A aplicao de tais regras seria til tambm para o processo de modulao.
133
Figura 42 Neutralizao em Fuggite o voi belt fallace para violo de F. Sor Fonte: Jeffery, 1995
No centro da prtica das transcries, encontra-se, a nosso ver, a teoria e a tcnica da transposio, causa e efeito do temperamento igual. Diversos autores do sculo XIX, como Beethoven (Steblin, 2001, p.145-6), por exemplo, argumentaram contra tal prtica pelo fato de a transposio implicar no apenas alteraes abusivas, mas que ela contribua para alteraes qualitativas essenciais dos significados dos afetos tonais (key affects) (e dos efeitos) no mbito das relaes tonais. 248
[...] esta prtica artisticamente indefensvel porque o compositor concebe sua obra como um produto acabado e, como em uma pintura, ela tem uma cor e sombreamento definitivos, que no podem ser alterados sem desfigurar o carter da obra. (Steblin, 1996, p.145, traduo nossa) 249
J autores como Kirnberger argumentavam que uma transposio deve configurar uma necessidade, devendo estar o mais prximo da tonalidade original (Steblin, 1996, p.145). A tonalidade eleita por Fernando Sor para Giu fan ritorno i Gen amici, a nosso ver est, em conformidade com a teoria das cordas soltas. Sol maior , pelo menos teoricamente, a tonalidade na transcrio do Terzett mais prxima de um equilbrio sonoro porque permite, a um s tempo, facilidade de execuo e apreciao das propriedades expressivas e timbrsticas naturais do instrumento no mbito da afinao tradicional. 250
248 Especialmente na esfera da msica dramtica. Em A flauta mgica, por exemplo, a tonalidade contribui para a organizao da ao exterior (cenas) e confere, por meio de suas regies, a cada personagem, uma identidade dramtica capaz de transmitir sua disposio espiritual, ou seja, sua contemplao. Assim, a constelao das tonalidades reflete um princpio organizador (uma funo), por exemplo, em que a ria nmero 2 de Papageno na regio de Sol maior e a ria nmero 4 da Rainha da Noite na regio de Si. maior, funcionem dramaticamente como rias de entrada; a regio de Sarastro, por exemplo, representada contextualmente pela tonalidade de D maior (KUNZE, 1990, p.654). 249 [...] this practice is artistically untenable because the composer conceives of his work as a finished product and, as in a painting, it possesses a definite color and shading which cannot be changed without disfiguring the character of the work (STEBLIN, 1996, p.145). 250 No sculo XIX, desenvolveu-se consideravelmente o sentido musical do timbre e do colorido sonoro [...] E o timbre sonoro viria a tornar-se musical, sobretudo a partir de Beethoven e dos romnticos. (MASSIN, 1997, p.667).
134 As relaes entre cordas soltas/presas, resultante da escolha da tonalidade, afetam as caractersticas tonais (key qualities) gerando maior controle sonoro e idiomtico sobre o instrumento. Todavia, j comentamos ser esta uma equao que o transcritor deve solucionar no universo da obra particular. Seria possvel uma transcrio bem feita do Terzett na tonalidade original de Mozart (L maior)? A nosso ver, problemas relacionados tessitura poderiam gerar, mesmo para o violo do sculo XXI, dificuldades de execuo e, em algumas passagens, um brilho mais acentuado; porm, em funo do aumento da quantidade de cordas presas (no mbito da tessitura proposta por Sor), de expresso musical menos rica. 251
Figura 43 Principais tonalidades maiores usadas por Sor em sua obra para violo
A seguir, podemos observar um violo de seis cordas simples feito pelo construtor parisiense Lacote, possivelmente um modelo de instrumento conhecido por F. Sor 252 (Figura 44). O compositor violonista indica esse luthier como um de seus construtores preferidos na Frana (Sparks; Tyler, 2002, p.248 e Jeffery, 1994, p.97). 253
251 Provavelmente, L maior seja uma tonalidade to equilibrada do ponto de vista timbrstico e mais prxima do ponto central que divide o brao do instrumento que Sol maior e certamente mais que D maior a ponto de podermos tom-lo teoricamente como uma tonalidade central, imaginando um giro no ciclo de quintas em 90 graus no sentido dos bemis. Acrescente-se tambm o fato de as funes tonais mais elementares em L maior, na afinao tradicional do violo, terem como cordas soltas Mi (D), L (T), R (S) nos bordes. As sries de harmnicos projetadas pelos bordes ampliariam consideravelmente o brilho intrnseco desta tonalidade no mbito do violo. Geralmente e como sempre se deve considerar a obra particular as tonalidades do ciclo descendente, que diminuem a quantidade de cordas soltas como Mi. maior oposta a l maior , D menor, Si. maior, Sol menor, L bemol maior e F menor tonalidades exploradas por Sor so, para o violo e teoricamente menos idiomticas. 252 Conforme Muoz (1965, p.29), Sor tinha dois exemplares desse instrumento e um deles pertence ao Conservatrio Nacional de Paris. 253 Admirado por Sor, e provavelmente por Carcassi e Carulli, Ren Franois Lacote (1775-1855) considerado o primeiro grande construtor parisiense de guitarras de seis cordas e um dos primeiros luthiers a adicionar
135 Algumas caractersticas da estrutura interna do tampo dos instrumentos planejados por Lacote com fabricao iniciada em 1819 em Paris podem ser observadas tambm na Figura 45.
Figura 44 Violo Lacote, 1828, seis cordas simples Fonte: Marlat In Gsser, 2010, p.551
Conforme Marlat (In: Gsser, 2010, p.551), algumas configuraes gerais da construo desse instrumento de seis cordas simples so: corpo em mogno de cuba (acajou de cuba) revestido com abeto, cavalete retangular em bano com madreprolas, filetes alternando bano e marfim em torno do corpo e da roseta, comprimento vibrante (longueur vibrante - longitude) 628 mm, comprimento da caixa de ressonncia 440 mm, profundidade da caixa de ressonncia 80,5 a 89 mm, larguras 227/166/298 mm e distncia do cavalete borda inferior da caixa de ressonncia 94,5 mm. Trata-se de um instrumento de pequenas dimenses se comparado ao instrumento usado no sculo XX. Conforme Sparks e Tyler (p.236), a partir de 1799 a guitarra de seis cordas simples tornou-se padro na Frana e Itlia. Na Espanha, a construo desses instrumentos s comeou a incrementar-se no decorrer da primeira dcada do sculo XIX. O compositor e guitarrista italiano F. Moretti (1799) explica, na passagem a seguir, as vantagens de usar cordas simples em substituio ao antigo sistema de ordenes (cordas duplas). Os franceses e os italianos usam cordas simples em suas guitarras e isso significa que elas so capazes de afinar mais rapidamente, e as antigas tornaram-se inconvenientes, porque muito difcil encontrar cordas que produzam exatamente a
cravelhas mecnicas aos seus instrumentos por volta de 1820 em diante (SPARKS; TYLER, 2002, p.248, traduo nossa.).
136 mesma altura [afinao]. (Moretti (1799) apud Sparks; Tyler, 2002, p.233, traduo nossa)
Na Figura 45 a seguir, podemos observar o esquema de barramento interno da tbua de harmonia dos primeiros instrumentos Lacote (1819). Segundo Marlat (In: Gsser, 2010, p.551), esquemas similares estiveram em voga entre os construtores franceses no perodo entre 1770 a 1840. 254
Figura 45 Esquema interno do tampo (5 barras). Lacote, usado a partir de 1819
4.5 Alguns elementos formais do Terzett ou Giu fan ritorno i Gen amici
Os quatro compassos de introduo do Terzett em 6/8 de Mozart, escritos em breve estilo imitativo o efeito de eco (um fenmeno observado pelos pastores) dos compassos 1 a 4 entre os primeiros violinos, flauta e fagote como imitao da natureza, refora, como j discutimos anteriormente, seu carter pastoral. 255
O tempo de dana e textura decorativa dessa passagem evocam tambm um Minueto 256 em estilo galante, 257 cuja melodia composta por elementos estruturais simples: uma espcie de coloratura instrumental em arpejos que partem das notas fundamentais das funes harmnicas bsicas da tonalidade, ornamentados e, finamente, conectados (ao estilo
254 As guitarras Lacote podem ser relativamente situadas [...] entre as guitarras espanholas e as vienenses. So descritas como tendo um som refinado, elegante e complexo. As guitarras francesas foram muito populares, e a maioria dos guitarristas estabelecidos na Frana tocavam guitarras francesas; Sor fez concertos com [guitarras] Lacote, os italianos como Ferranti e Carulli depois tocaram com Lacote, como fizera a maioria dos principais msicos em Paris. Early Romantic Guitar, <http://www.earlyromanticguitar.com/erg/builders.htm#lacote>. Acesso em 3 jun 2012. Traduo nossa. 255 Grove Music Online, 2007-11, verbete pastoral. 256 O minueto foi das mais populares danas de salo do perodo clssico vienense, geralmente associado ao elegante mundo corteso, expressava uma ampla gama de afetos. Conforme Ratner (1980, p.10-12), muitas danas em tempo ternrio daquele perodo podiam mascarar minuetos. 257 O Galant Style um elemento tpico na msica do Terzett. Para Ratner (1980, p.23, p.172-4), figurao e textura configuravam esses elementos, geralmente associados ao teatro e msica de cmara. Entretanto, a presena de elementos galantes podia ser encontrada tambm na msica de igreja e no estilo Alla Breve.
137 de arabescos) com rpidas apojaturas e aproximaes cromticas, conferindo um acabamento pictrico moldura em estilo rococ, um elemento tpico na msica de Mozart: (..) ocultar a estrutura, recobrir junes, realar a continuidade mxima (Rosen, 1996, p.124). Essa estrutura ornamental fornecida pela introduo, emoldura a melodia central e quase esttica em toda a pea (que lembra a funo estruturante de um cantus firmus), entoada pelos trs meninos. 258
Trata-se tecnicamente, no caso da transcrio de Sor, de uma sentena-modelo clssica em oito compassos, estruturada com arpejos ascendentes (sobre os graus I-V 6 ) na frase de apresentao e descendentes (o que j caracterizaria uma espcie de fragmentao) na frase de continuao (I-ii 6 -V 7 -I), com fechamento tonal com uma Cadncia Autntica Perfeita (CAP) sobre a tnica. 259
A soluo da escrita de F. Sor, outra forma de escritura ornamental da poca em que foi composta a transcrio (conforme Jeffery 1995, p.2, as rias de Sor foram publicadas em 1823-25), pode ser comparada ao Terzett no exemplo a seguir (Figura 46). Segundo C. Ph. E. Bach, (2009, p.75), As apojaturas s vezes so escritas como as outras notas com seu valor prprio no compasso [como no caso de Mozart], e s vezes so indicadas especialmente por pequenas notas [como na transcrio de Sor]. Nada no Terzett e em Giu fan ritorno i Gen amici denso, austero ou grave e a orquestra geralmente se encontra quase todo o tempo em uma tessitura elevada que, raramente, (exceto o dobramento da 3 voz pelo violoncelo e, ainda assim, em regio aguda) aventura-se abaixo do d central: um arabesco musical que servir, como j comentamos anteriormente, de forma bastante peculiar como acompanhamento orquestral textura plana e central do coro infantil: [...] Um deles traz a flauta; outro, a pequena arca com o carrilho. 260
258 Sobre o fundamental simbolismo numerolgico do trs em A flauta mgica, ver Chailley (1994). 259 Ver Caplin (1998). 260 [Ato II Cena XVI] (GUIMARES 1991, p.110). Mais um aspecto a ser comentado sobre a mquina voadora (CHAILLEY, 1994, p.221, um smbolo de iniciao manica) que conduz os meninos, parece estabelecer com o estilo da obra, do Terzett, um tpico crtico. A essncia do gnero pastoral tem como uma de suas caractersticas articular a polaridade e expressar o confronto entre o mundo natural e o artificial. Tal polaridade fora idealmente rousseauniana e muito em voga na poca de Mozart. Uma ambiguidade amplamente presente, a nosso ver, na totalidade desse Terzett de Mozart (ver Grove Music Online, verbete pastoral Oxford University Press, 2007-2011).
138
Figura 46 Introduo Mozart/Sor, idealizao da natureza
Na Figura 47 a seguir, observamos uma sentena de oito compassos retirada da transcrio Giu fan ritorno i Gen amici, Op. 19 n o 3 de Sor. Na frase de apresentao dessa sentena, as funes formais bsicas esto organizadas (em arpejos) de maneira modelar: ideia bsica de dois compassos e repetio da i.b na dominante (2+2 compassos). A frase de continuao (2+2 compassos), de carter descencional, intensifica o ritmo harmnico por meio de uma espcie de acelerao sequncial (Seq.), at o fechamento harmnico em uma CAP (Caplin, 1997, p.9-12). Essa sentena inicial ser usada com funo de fechamento para o final de Giu fan ritorno i Gen amici e sua ideia ornamental, como elemento estrutural no acompanhamento do coro dos meninos em Mozart.
Figura 47 Uma sentena modelo na introduo de Sor
Entendemos que a transcrio Giu fan ritorno i Gen amici de Sor no expressa, obviamente, o mesmo contedo esttico do Terzett de Mozart, porque se trata, nesse caso, de uma eliminao completa do elemento dramtico-literrio (como tambm ocorre nas outras transcries do Op. 19, exceto na Marche Religieuse). Mesmo considerando a ideia de que a msica de Die Zauberflte esteja todo o tempo pairando acima dos dilogos, formando uma arquitetura tonal visvel (Kunze 1990, p.601). Entretanto, foi essa possvel autonomia da msica de Mozart ao se elevar acima do drama que parece ter permitido msica instrumental herdar uma fora do elemento dramtico, abstraindo dele a capacidade de expressar-se sem palavras, a linguagem (Fubini,
139 1988, p.219). Para Rosen, Mozart emancipou a msica de seu aprisionamento ao texto e, portanto, da necessidade de prerrogativas entre msica e sentimentos. 261 No mbito da pera, sua [...] msica seguia o movimento dramtico ao mesmo tempo que se plasmava em uma forma que podia justificar-se (Rosen, 1996, p.201). No exemplo seguinte, podemos comparar a frase antecedente da transcrio de Sor (compassos 9-16) de Mozart (compassos 5-8), transposto aqui para Sol maior para uma melhor apreciao. Podemos notar que a transposio de Sor bem prxima ao original e o compositor foi cuidadoso no que tange harmonia um perodo-padro de oito compassos na regio da tnica: I V I (Caplin, 1998, p.58-9) e na conduo das vozes. Tal prtica de conduo baseada no pensamento a trs vozes parece ter fornecido a Sor fundamentos tcnicos para sua teoria dos intervalos de 3 as e 6 as (Mthode pour la Guitare, 1830), como veremos mais frente. 262 Em seu Mtodo, o autor aborda importantes conceitos a partir dos quais expe e desenvolve tcnicas que contribuem para o entendimento e aplicao desses intervalos no contexto do estilo clssico e no mbito do violo.
Figura 48 Trio vocal dos meninos Antecedente (tnica) do perodo 263
261 A doutrina dos afetos (pathos, affectus), um conceito pelo qual a msica poderia associar e expressar sentimentos (pathos) legitimados pelas figuras da retrica clssica, o que veio a tornar-se um mtodo de composio musical nos sculos XVII e XVIII (RATNER, 1980, p.4-5). Tal doutrina atribua msica poderes ticos curativos sobre as paixes (passio) da alma humana (BARTEL, 1997, p.31). 262 Em uma estrutura a trs partes, as vozes subordinadas podem cumprir a funo de acompanhamento, contribuindo como textura da melodia principal, como o caso dessa transcrio de Sor. Tal textura a trs partes, amplamente usada pelos compositores barrocos, gerava clareza contrapontstica e plenitude harmnica (PISTON, 1987, p.118). 263 Transpusemos em clave de Sol a frase antecedente de Mozart paralelamente de Sor com o intuito de demonstrar as diferenas da transcrio de Sor. Achamos, porm, no ser necessrio fazer o mesmo para com a frase consequente.
140
Figura 49 Trio vocal dos meninos Consequente (dominante) do perodo 264
Cabe observar ainda que, na frase antecedente do perodo de Sor, a incidncia de 3 as
na camada superior 265 patente. J na frase consequente, regio da dominante, os intervalos de 6 a , menos prximos, nas vozes superiores ocorrem mais vezes e a estrutura interna da frase revela-se como na Figura 50. Essa frase (consequente), que inicia no compasso 16 a regio da dominante de Sol maior, est disposta em seus quatro primeiros compassos (c.16-19) pela Ideia Bsica (c.16-17) + Ideia Contrastante (c.18-19), incluindo uma semicadncia (SC). Porm, esses quatro compassos iniciais no se repetem e, ao contrrio, observamos segmentos (de um compasso) que se modificam continuamente, ou seja, o elemento rtmico de cada compasso completamente novo em relao ao anterior. Quando isso ocorre (i.b + i.c) no mbito de um perodo, Caplin (1998, p.61) classifica tal funo formal como uma possvel ideia bsica composta (compose basic idea), funo tonal bastante semelhante a um antecedente. Nos compassos 20-23 (segunda parte da frase consequente), observamos outra disposio dos compassos iniciais, o que, com relao primeira parte (c.16-19), provoca uma ideia de fragmentao com acelerao do ritmo harmnico e fechamento local na regio da dominante. Observa-se a disposio retrogradada de suas unidades (Figura 50):
Figura 50 Consequente. Segmentos de um compasso e retrogradao
264 O perodo pode configurar duas partes de uma pequena forma binria, resultando em um tipo antecedente- consequente (CAPLIN, 1998, p.49). 265 Freistimmigkeit, um estilo de acompanhamento importante na concepo musical de Sor denominado por Aple (1947, p.333 verbete Freistimmigkeit) como tcnica do pseudocontraponto.
141 4.6 Sor: o sistema de teras e sextas e a construo a trs vozes
Na terceira parte de seu Mthode pour la guitare, Fernando Sor (Camargo, 2005, p.57- 71) investiga e classifica a natureza e disposio em pares de cordas (guitarra de seis cordas simples), os intervalos harmnicos de 3 as e 6 as , baseando-se nas relaes intervalares entre as cordas soltas e nas escalas maiores e menores. Ali o compositor prope frmulas para o entendimento e aplicao prtica no instrumento. A criao de um sistema de digitao (Camargo, 2005, p.60) que organizasse e abarcasse todas as 24 tonalidades, e que resultasse em uma viso coerente do conjunto do brao do instrumento, garantiria no s a possibilidade de expresso plena da harmonia tonal no mbito instrumental, mas possibilitaria, alm da execuo de sua prpria msica e segundo sua concepo esttica e pedaggica, a construo de um particular idiomatismo como, por exemplo, a cristalizao de tipos e formaes acrdicas no brao do violo no contexto da msica do Classicismo. A citao a seguir nos transporta acerca de uma viso esttica de Sor comentada no pargrafo anterior. Tal vivncia foi, a nosso ver, decisiva em seu estilo de composio para violo e um ingrediente fundamental em sua formao como artista ilustrado e com caractersticas romnticas (Piris, 1998). Tal passagem, extrada de um artigo escrito pelo prprio compositor sob o verbete Sor. Couvent de Montserrat parte da Encyclopdie Pittoresque de la Musique (Paris, 1835) de Adolphe Ledhuy e Henri Bertinim, sendo um importante documento que nos ajuda a compreender aspectos de sua concepo esttico- musical. 266 Nesse trecho, Sor confirma duas grandes vertentes da msica ocidental que o influenciaram como compositor violonista: a msica polifnica religiosa vivenciada em Montserrat e sua experincia com a pera italiana. Na audio do primeiro versculo do salmo Cum invocarem, fiquei tomado de admirao. Aquela composio sublime era do padre Crols. O cantor entoava sozinho o cantocho desse primeiro versculo. O rgo executava um nico acorde perfeito e os basses-tailles 267 sozinhos recomeavam o cantocho com entonaes mais prolongadas; esse cantocho arrastava em cnone todas as vozes; os baixos (basses-tailles), os ltimos, introduziam uma frase de repouso na metade do versculo; na outra metade, os contraltos continuavam o cantocho sobre o qual um jogo (sic, jouet), se estabelecia entre as outras trs partes do primeiro coro e as trs
266 Sobre as relaes de Sor no monastrio de Montserrat e, posteriormente, com os enciclopedistas Ledhuy e Bertini em Paris, consulte Apndice, Cronologia: anos 1783, 1792, 1798, 1835. 267 Baixos-tenores. Durante os sculos XVI a XVIII, o termo francs taille atribua a tessitura (qualidade) de tenor a vozes ou instrumentos (RANDEL, p.990).
142 partes do segundo expressavam com um grande efeito a passagem in tribulatione; o restante [das partes] era cantado por cima e os acordes plaqus sustentavam a harmonia. Alm do respeito em que me encontrava, me senti um pouco humilhado ao ver que, com exceo dos baixos (basses-tailles), toda a msica era cantada por meninos mais ou menos de minha idade; eu percebi que aquilo era uma coisa maior que os coros da pera italiana, que quase sempre se podem ver. Ao sair da igreja, eu no pensava seno em toda aquela harmonia religiosa e grandiosa. Peguei uma guitarra e cantei o cantocho com a voz, procurando entender, eu pobre coitado, a maneira de produzir o contraponto de Crols mas fracassei) []. (Jeffery, 1994, p.119-20, traduo nossa)
Acrescentar um baixo a uma textura intervalar bsica a duas vozes, produzindo formaes acrdicas no necessariamente tridicas, mas estruturas que comportassem (e exigissem) muitas vezes dobramentos meldicos de uma das vozes em 8 as uma influncia esttica que, para Sasser (1960, p.115), F. Sor carrega desde seu contato, ainda jovem, com os duos e trios da msica da pera italiana. 268 Entretanto, em sua obra e particularmente no Op. 19, o elemento contrapontstico soma-se de forma proeminente tcnica da melodia acompanhada. A importncia do pensamento a trs vozes em sua msica, com o uso de 3 as e 6 as no universo da guitarra das primeiras dcadas do sculo XIX, claramente um elemento tpico e representa, a nosso ver, a conquista desse elemento fundamental da esttica musical do perodo clssico. 269
[...] com o conhecimento das teras e das sextas, possa-se [pode-se] digitar toda a mais difcil msica de guitarra, e em consequncia execut-la de maneira a indicar que o baixo e as partes da harmonia caminham de maneira regular. [...] todo o segredo para o domnio da guitarra [...] consiste no conhecimento das teras e sextas. Sem esse conhecimento, acredito que s teria sido capaz de produzir uma pobre imitao do violino ou do bandolim. (Camargo, 1995, p.71-5)
Encadeamentos a trs vozes (at quatro), envolvendo intervalos de 3 e/ou 6 com acrscimo de uma terceira voz no baixo e com o uso de cordas presas, so comuns na msica para violo de Sor, especialmente nas tonalidades de R maior e L maior, e tal forma de pensar o encadeamento e acompanhamento meldico para violo solo, provavelmente, seja mais raro em outros compositores violonistas do mesmo perodo. Basta pesquisar, por
268 Ver Apndice, Cronologia, ano 1797. 269 A livre inversibilidade dos intervalos harmnicos de 3 e 6 est na base terica do conceito de consonncia tridica da msica tonal, e, exceo deles e da 8 a , todos os outros intervalos carregam, na inverso, o perigo da dissonncia exigindo tratamento para o sistema maior/menor (baseado nas 3 as e 6 as ). Um simples encadeamento de intervalos deste tipo seria suficiente para, contextualmente, estabelecer uma tonalidade. Do ponto de vista esttico e no contexto da msica vocal do sculo XVIII, Ratner (1980, p.168) chama a ateno para The importance of equal voices [...] to promove the unity of affect, as well as to provide a fuller harmony by means of thirds and sixths. A importncia das vozes iguais [...] para promover a unidade de afetos, bem como para proporcionar uma harmonia completa por meio das teras e sextas. (traduo nossa). Esta unidade e completude harmnica esto certamente presentes nesse Terzett de A flauta mgica.
143 exemplo, em trabalhos de Giuliani, Carcassi, Aguado e F. Carulli por formaes desse tipo, focadas em um ntido pensamento a trs vozes. 270
Estamos falando de um conceito esttico-contrapontstico, hoje aparentemente banal, que, ao fundir-se com os estilos de acompanhamento do sculo XVIII, permitiu a concepo de texturas como o Freistimmigkeit 271 (pseudocontraponto, Aple, 1947, p.333) e de sua utilizao na esfera violonstica. Veja, por exemplo, no conjunto Deux Thmes Varies et Douze Menuets Op.11 de F. Sor (Jeffery, 1996), o compasso 7 do Minueto n o 4 em R maior, os compassos 5 a 8 do Minueto n o 10 em Mi maior, ou ainda a passagem (impregnada dessas formaes que se complementam e se fundem s texturas de acompanhamento) dos compassos 1 a 12 do Minueto n o 11 em F maior (Figura 53) O Larghetto do Six Divertimentos Op.1 n 3 em R maior (c.25-6) (Londres, 1813-15) (Figura 51) est repleto tambm dessas formaes. Parece que Sor, em cada composio para violo, em cada transcrio, tinha um propsito pedaggico: resolver no mbito do instrumento o problema idiomtico do estilo clssico e sua multiplicidade tpica (Ratner, 1980). Tal concepo tcnica torna-se, portanto, uma importante ferramenta na formao da obra violonstica de Sor e constituiu um elemento fundamental em seu discurso violonstico, contribuindo com a formao do repertrio idiomtico e dos acordes (colocao dos dedos da mo esquerda no brao do instrumento), sendo objeto de estudo e aplicaes inclusive na msica popular culta da segunda metade do sculo XX. 272 Assim, o uso das quatro primeiras cordas (mi-si-sol-r) permitiria o estudo e aplicao de qualquer formao harmnica tonal luz da estrutura do quarteto vocal clssico e em combinao com as cordas soltas, a articulao dinmica e flexvel do fraseado e da forma da melodia clssica (Rosen, 1994, p.256). Os exemplos a seguir ilustram diversas configuraes de escritura desse conceito em Sor, inclusive um trecho na regio da dominante de Giu fan ritorno i Gen amici (Figura 52):
270 Escolhemos aleatoriamente pequenos trechos de obras de alguns desses compositores, a comear por Giuliani, nos quais se expressa, mesmo que parcialmente, o pensamento a trs vozes: Adgio da Sonata Op.15 em D maior, ver compassos 16-23 e c.64-73, edio fac-smile por Brian Jeffery, 1984; Mthode Complte pour la Guitare Op. 27 de Ferdinando Carulli (Archivum Musicum: LArte della chitarra tra Settecento e Ottocento. Studio Per Edizioni Scelte, Firenze: 1981), nenhum exemplo foi encontrado. Matteo Carcassi, 25 Etudes Melodiques et Progressives Op. 60. Chanterelle Verlag: 1985, tambm nenhum exemplo foi encontrado. 271 Liberdade com respeito ao nmero de vozes que integram uma textura, dando a impresso de um jogo em contraponto estrito, com nmero definido de partes (RANDEL, 1997, p.453, verbete Freistimmigkeit). 272 Molina, 2006, p.81-91.
144
Figura 51 Six Divertimentos Op.1 n 3 em R maior. Concepo a trs vozes com intervalos de 3 a
Figura 52 Sor, Giu fan ritorno i Gen amici, c.17-24 Fonte: Jeffery, 1995, ed. fac-smile
Figura 53 Douze Menuets Op.11 N 11 Fonte: Jeffery, 1996, fac-smile
Figura 54 Op.6 n o 8 Fonte: Jeffery, 1996, fac-smile
Na Figura 55 a seguir, propomos um diagrama da estrutura formal do Terzett. Nele podemos observar elementos como o processo de tonicizao (uma tnica local) na regio da
145 dominante que, a partir do compasso 25, o retorno regio da tnica e o encerramento ou a seo de fechamento com a recapitulao literal da introduo.
Figura 55 Diagrama Terzett: (I V desenvolvimento com variaes V I)
146
147 5 DAS KLINGET SO HERRLICH 273 / RIA N 4 O DOLCE HARMONIA
O tema Das klinget so herrlich, cantado por Monostatos e Escravos (Monostatos und Sklaven Die Zauberflte, 1986, p.90), escrito originalmente em Sol maior, um trio para dois tenores os escravos e baixo representado pela figura de Monostatos. Esse trio, por seu carter alegre em tempo binrio simples e seu contexto cmico-dramtico configura um nmero de contradance 274 (Kunze, 1990, p.640). Tpico musical explorado pelos compositores do sculo XVIII, a contradance geralmente integrava a popular quadrille, dana para quatro ou mais pares de danarinos (Randel, 1997, p.290 e 843). Do ponto de vista expressivo, o paralelismo de teras, recurso amplamente presente no mbito dramtico-musical de A flauta mgica k620, representa aqui o elemento de concordncia entre os personagens e seu teor consoante simboliza a unio de sentimentos, a unio dos opostos, que teve no duo (e no trio) um gnero musical propcio para expressar tal unidade (Chailley, 1994, p.193-4). 275
Das klinget so herrlich , como dissemos, o exemplo de uma cano 276 simples e basicamente desprovida de qualquer elemento ornamental, plasmada por um diatonismo meldico e uma pureza harmnica que evitam qualquer tendncia ao conflito, qualquer recurso cromtico ou movimento no diatnico. Do ponto de vista da transcrio de Sor, essa pureza tonal de Das klinget so herrlich infringida no compasso 13 e tal sutileza cromtica parece evocar uma simetria com a cadncia
273 Utilizaremos o nome em alemo ao nos referirmos composio de Mozart e em italiano ou francs para as transcries de Sor. Das klinget so herrlich, parte da Cena XVII do 1 Ato de A flauta mgica. Sua denominao foi retirada diretamente do texto do libreto de E. Schikaneder (MOZART, 1986, p.90, c.293-325). 274 Rousseau (Dictionnaire de Musique (1768), p.122, apud RATNER 1980, p.13-4) descreve as peculiaridades dessa dana popular do sculo XVIII. A contradance era frequentemente escrita em mtrica binria, de esprito jovial e brilhante, pouco elaborada e sem ornamentos. Igualmente usada em bals e bailes, foi uma expresso do low style (estilo baixo, que representava uma estratificao social da Europa do sculo XVIII em oposio ao high style e ao middle style: respectivamente o campesinato, a burguesia e a aristocracia). Suas caractersticas incorporam tambm a potica pastoral utilizando-se de pardias populares e geralmente remetendo-se ao esprito grotesco e ao cmico. Do ponto de vista social, Sua personificao caracterstica o pastor [o campons]; outras como indigentes, escravos, prisioneiros pobres e lavradores formavam as camadas mais baixas da sociedade da poca (RATNER, 1980, p.8 traduo nossa). Assim, no low style evitavam-se elaboraes rebuscadas (idem) sendo um tpico geralmente usado nos intermezzi que separavam os atos das peras srias no sculo XVIII (idem, p.386-91). Tais caractersticas parecem condizer com os personagens Monostatos e seus escravos.
275 Diferentemente das vozes iguais, o efeito das vozes mistas no duo acentuam o sentimento de separao (RATNER, 180, p.169). 276 Na cano do Singspiel, o personagem, antes de tudo, apresenta-se diante do pblico: em consequncia sai do contexto da ao (KUNZE, 1990, p.640).
148 (uma dominante secundria sobre o VI) ocorrida na ria n 5 seguinte (Knnte jeder brave Mann), o dueto Pamina e Papageno. A harmonia de Das klinget so herrlich, apoiada nas funes mais elementares da tonalidade, acompanha uma estrutura potica disposta em refros estrficos que se dirige ao pblico com uma expresso de irrefletida alegria. 277 Disso decorre que o contentamento expressado pelo coro dos escravos manifesta-se com esprito de divertido desapego, quando cantarolam o trivial La-ra-la do libreto de Schikaneder, ao que parece subtrair qualquer mensagem ou ensinamento moral ao pblico. Das klinget so herrlich, com sua ingenuidade e estilo rstico, expressa sentimentos simples entre personalidades conflitantes como Monostatos, Papageno e Pamina (Ratner, 1980, p.358). essa cena de essncia mtica pastoral, 278 , 279 desencadeada pela ao musical de Papageno (o preldio executado com o glockenspiel), que ambientar a cena do dueto seguinte (Knnte jeder brave Mann, a ria n 5 Se potesse un suono &c) tambm transcrita por F. Sor em Sol maior, na qual Pamina e Papageno, diferentemente de Das klinget so herrlich, conclamam o pblico a uma reflexo moral (Chailley, 1994). 280
Juntamente com rias como Nel cor non pi mi sento de G. Paisiello tambm adaptada para voz e violo por Sor (1971), provavelmente por sua simplicidade, Das klinget so herrlich foi dos temas mais frequentemente usados para variao pelos compositores violonistas do sculo XIX, como Joseph Meissonnier, F. Molino, M. Carcassi, entre outros (Hackl, 2006). O ttulo O dolce harmonia usado por Sor foi uma verso ou adaptao de Das klinget so herrlich para o idioma italiano, assim como foram usadas tambm as denominaes O dolce concento ou O cara armonia por outros compositores. 281 No original alemo as
277 Para Kunze (1990, p.640-1), no mbito dramtico da pera e do Singspiel, diferentemente da ria, a cano pode cumprir a funo de apresentar o personagem, o que permite em determinado contexto saltar momentaneamente da ao pura uma lio ou reflexo moral dirigida ao pblico. Igualmente, a cano, no contexto dramtico, pode interromper o fluxo cenogrfico (mise-en-scne) e comentar, por exemplo, uma ao. 278 O carter pastoral tradicionalmente em movimento ternrio e geralmente em tempo composto (MONELLE, 2006, p.215, p.227). Ainda segundo Monelle (p.230), a diferena entre o rstico a cantilena simples e o estilo pastoral que no rstico, na cano folclrica, pode-se carregar em sua simplicidade uma significao pastoral, onde o metro pode no ser necessariamente triplo, como o caso Alla Breve de Das klinget so herrlich, mas que notamos, entretanto, a presena do esprito idlico e da mtica pastoral. 279 O tpico pastoral tradicionalmente em movimento ternrio e geralmente em tempo composto (MONELLE, 2006, p.215, 227 e 230), mas podemos notar, entretanto, a presena do esprito idlico e da mtica pastoral no compasso Alla Breve de Das klinget so herrlich. 280 Como aparece na partitura de Sor na edio fac-smile (1995) de Brian Jeffery. 281 Conforme Gsser (2010, p.355), Carl Czerny escreveu, sob o ttulo de O dolce contento, um rond para pianoforte baseado em Das klinget so herrlich. A difuso da F. M. na Europa no incio do sculo XIX levou a
149 primeiras palavras Das klinget so herrlich podem ser traduzidas por Que som to alegre! (Guimares, 1991, p.71) e o encaixe desta ria no contexto do Primeiro Ato est sob a forma de um pequeno fragmento do Finale n 8 da F. M., cena XVII, compassos 293 a 325; portanto 32 compassos, contando com a introduo ou preldio executado pelo glockenspiel. 282
Esse instrumento-smbolo de Papageno o glockenspiel (o outro a flauta de p); signo do elemento terra no contexto simblico de A flauta mgica , 283 detm uma qualidade sonora capaz de, por ao de sua msica, realizar a magia pela qual Papageno, no contexto de suas provas, poder almejar a condio de humanidade Ilustrada e aspirar iluminao, um ato de determinao e livre arbtrio (Guimares, 1991, p.10). A constituio e a sonoridade metlica desse instrumento, entretanto, parece simbolicamente contrapor-se a esse ente pastoril, caador de pssaros habitante dos ares (Chailley, 1994, p.94 e 196). Ratner observa o uso tpico, pelos compositores de fins do sculo XVIII, de instrumentos musicais mecnicos como relgios (ex.: a Sinfonia O relgio 1794 de Haydn), caixinhas de msica e brinquedos sonoro-decorativos (Ratner, 1980, p.391), cujos efeitos evocavam a ambientao mgica e sobrenatural dos contos de fadas, como o glockenspiel. Na partitura de Mozart (Die Zauberflte, 1986, p.90, compasso 292), o glockenspiel denominado instrumento de ao (stromento d'acciajo). 284
Para Kunze (1990, p.633), a natureza idlica e intermediria entre pssaro e homem 285
de Papageno tem seus antecedentes no reino dos stiros e dos faunos. Trata-se de um ente entregue s necessidades bsicas da vida de pssaro e, como portador desse instrumento, pode, com sua msica, evocar a ancestralidade primordial, imanente aos sons superiores da srie harmnica. Tais elementos de idealidade pastoral, provavelmente, levaram F. Sor a cultivar as qualidades timbrsticas dos harmnicos no mbito do violo, de forma peculiar. Do ponto de vista da ao dramtica, o tempo Alla Breve de Das klinget so herrlich fecha o Allegro que se inicia no compasso 265 com Monostatos. Assim, a ao teatral da cena
adaptaes e verses sem limites em diversos idiomas, cujo massacre (CHAILLEY, 1994, p.50) colhemos at hoje. Segundo Chailley, houve, na poca da Revoluo Francesa, uma obstinao contra o original de Mozart. 282 Segundo Chailley essa cena mgica de dana ao som do glockenspiel da F. M. foi extrada de outro Singspiel de carter burlesco de nome Oberon, de muito sucesso na poca em Viena (idem, p.25). 283 Que se contrape flauta de madeira de Tamino. Papageno Papagaio, um arremedo do homem (ver CHAILLEY, 1994, p.97). Ainda para Chailley (idem, p.122) a prova da terra, ligada ao glockenspiel, evoca obscuridade e estatismo. 284 Chailley (1994, p.113) afirma que o libreto original o denomina como brinquedo de madeira e no de metal. O uso do metal no sculo XVIII o sintomtico trao de mecanizao da vida, trazida pela emergente sociedade industrial (SCHAFER, 2001, p.107-29). 285 O homem-pssaro, o homem-natureza. O homem dividido em suas metades, uma divina e outra terrena (SALAZAR, 1983, p.357).
150 XVII envolve, como dissemos, o mouro Monostatos 286 e seus escravos que tentam aprisionar Pamina e Papageno. No momento dessa ao, Papageno faz soar msica dos sinos mgicos e , pelo poder dos sons, salvo com Pamina. A msica expressa pelos sinos (mecnicos) to formidvel e efetivamente sobrenatural que inebria e arrebata Monostatos e seus escravos, 287
que saem danando e cantando alegremente, trazendo ao pblico uma paz reconciliadora surpreendente (Chailley, 1994, p.196). A seguir, fizemos uma transposio e reduo para clave de sol do original (Die Zauberflte, 1986, c.293) do preldio do glockenspiel, das partes vocais e do baixo de Das klinget so herrlich para que se possa avaliar melhor a transcrio de Sor, tambm permitindo- nos observar as possibilidades de transformaes temticas, inclusive objetivando uma possvel apreciao das Variaes Op. 9 (Variations on a Theme of Mozart) de F. Sor, obra baseada no tema de Das klinget so herrlich e considerada das mais importantes do compositor.
Figura 56 Das klinget so herrlich, reduo e transposio para clave de sol Fonte: Jeffery, 1995
286 Monostatos uma figura fria, errante, que procede de uma esfera demonaco-espectral (KUNZE, 1990, p.637-8). O prefixo mono (que indica um elemento de composio qumica nica) aponta, a nosso ver, para um ente que vive isolado, sozinho. Dicionrio Aurlio, 2005, verbete mono. Do grego, monos quer dizer um s (SANTOS, 1965, p.810). J o termo stato quer dizer estacionrio, parado [fixo] (AURLIO, 2005, verbete stato). Santos (op. cit., p.1038) comenta, por exemplo, que status quo empregado para indicar uma situao inalterada, estvel, ou seja, para indicar um impedimento que algo acontea ou seja modificado, e esta parece ser a posio dramtica de Monostatos, da que, na simblica manica da F. M., seu elemento seja terra. Para Chailley (1994, p.99), seu nome em grego significa o isolado, aquele que se mantm s. 287 A oposio Papageno/Monostatos uma oposio simtrica (CHAILLEY, 1994, p.94) que representa, a nosso ver, o contraste aparente entre a tpica pastoral e o ombra (obscuridade). Entretanto, entendemos aqui o ombra como um subtpico do gnero pastoral (Cf. RATNER, 1980 e MONELLE, 2006).
151 5.1 Op. 9 e 19 de Sor e o tema Das klinget so herrlich 288
O dolce harmonia Op. 19 (1823-25) foi publicada em Londres aproximadamente quatro anos aps as Variaes Op. 9 em mi menor (1821), baseada nesse mesmo tema de Mozart (Jeffery, 1995). Segundo David Buch, h duas possveis fontes que permitiram a Sor o contato com Das klinget so herrlich. A primeira delas teria sido por meio de uma popular adaptao francesa de Die Zauberflte k620 denominada Les Mystres dIsis, que foi apresentada pela primeira vez em Paris em 1801 e a outra, provavelmente, Sor teria tido acesso a partir de um tema e variaes intitulado O dolce contento adaptado de uma ria das peras La Virtuosa in Puntiglio (Londres, 1808) e La Franscatana de G. Paisiello (apresentada em 1774) (Gsser, 2010, p.353-7). Por fim, conforme Sparks (In: Gsser, 2010, p.434-6), esse tema de Mozart foi popularizado no incio do sculo XIX (Sor esteve na Espanha at 1813, exilando-se em Paris nesse mesmo ano) pela voz de Angelique Catalani sob o ttulo de O dolce contento, de onde, provavelmente, Sor teria tido acesso parte de piano. Entretanto, no podemos descartar tambm a possibilidade de o compositor ter tido acesso partitura original ou mesmo a outras transcries de Die Zauberflte. Em todo caso, o tema Das klinget so herrlich 289 foi uma melodia bastante utilizada pelos compositores europeus do sculo XVIII e XIX. Segundo Jeffery, alm de Viena, as apresentaes de A flauta mgica ocorreram na Itlia em 1794 e, posteriormente, em Londres em 1819. 290 Esse autor (1994, p.62-3) acredita que foi esta produo que inspirou Sor a compor suas variaes e que, provavelmente, ele tenha se baseado em uma partitura vocal de Il flauto magico publicada por Birchall em Londres no ano de 1813 (conulte Anexo 9). Como frisamos anteriormente, foi sobre o tema Das klinget so herrlich que Sor comps um de seus mais destacados trabalhos para violo solo, as j citadas Variations on a
288 Conforme a edio fac-smile de Jeffery (1996), o Op. 9 denominado Oh cara armonia e na edio fac- smile do Op. 19 (JEFFERY, 1995), ria N o 4, como O dolce harmonia. 289 Alm de Fernando Sor, tambm o compositor violonista Matteo Carcassi (1792-1853) e o compositor Prosper Bigot escreveram variaes sobre o tema, ver Figura 64 e Figura 65. Jeffery (1994, p.63) cita tambm uma transcrio do flautista e compositor Louis Drouet (1792-1873), uma de Herz e outra do compositor Mikhail I. Glinka (1804-1857). Segundo Hackl (2006, p.31), o tema Das klinget so herrlich, algumas rias e o minueto de D. Giovanni, alm de Nel cor non pi mi sento de Paisiello, foram os temas favoritos dos compositores para uso em transcries, arranjos, variaes e pot-pourris no sculo XVIII e primeiras dcadas do sculo XIX. Na edio de Kloe e Ophee (2005, p. 72-81), encontramos as transcries com texto em italiano para voz e violo de Batti, batti, o bel Masetto, Deh vieni alla finestra e Vedrai, carino todas de Don Giovanni de Mozart (ver Apndice, Cronologia, ano 1820). 290 Provavelmente, Sor tenha assistido a esta primeira apresentao em Londres. A flauta mgica foi representada pela primeira vez em Londres no ano de 1811, em italiano (PIRIS, 1989, p.55). Para as representaes da pera fora de Viena, ver Chailley (1994, p.47).
152 Theme of Mozart Op. 9 em mi menor, publicada em 1821, trs anos aps a estreia de Die Zauberflte em Londres. Outra edio do Op. 9 foi tambm publicada em Paris (1816-1822) pelo editor A. Meissonnier sob o ttulo Nouvelle Collection, 9e. et 10e. Livraison e, posteriormente, mais uma edio francesa foi publicada pelo prprio compositor em 1826-7, sendo igualmente dedicada a seu irmo Carlos Sors, 291 tambm violonista e compositor. Edies alems como a Peters e Simrock apareceram em 1824-5 (Jeffery, 1994, p.153). 292
A edio fac-smile de Jeffery (1996) do Op. 9, Oh cara armonia (Variations on a theme of Mozart), que utilizamos aqui (comentamos o Op.9 por sua temtica comum ao Op.19) constituda de uma Introduo em tempo lento Andante Largo em mi menor, com figuras pontuadas na voz principal ( ... . ,) ao estilo de Abertura Francesa 293 ; importante tpico cerimonial do sculo XVIII (Ratner, 1980, p.20); cinco variaes e coda escrita na tonalidade homnima maior. 294
O Op. 9 encontra-se entre as obras em que h divergncia de datas e numerao de opus, o mesmo ocorrendo com o Op. 19, sendo somente com o Op. 24 que as obras de Fernando Sor foram compiladas cronologicamente, tornando-se difcil precisar onde e em que fase de sua vida elas foram compostas (Jeffery, 1994, p.26). Conforme o prefcio de Jeffery edio fac-smile do Op.9 (1996), Sor inspirou-se na primeira apresentao de A flauta mgica em Londres em 1819 para compor suas variaes. importante notar que esse opus (intitulado na edio fac-smile como Oh cara armonia Jeffery, 1996) foi editado em 1821 em Londres e as transcries Op. 19 foram editadas na mesma cidade em 1825. 295 No entanto, aquelas configuram, a nosso ver, um nvel de elaborao tcnica e musical superior se comparada ao trabalho realizado na transcrio Op. 19 (O dolce harmonia) sobre Das Klinget
291 Sobre a grafia Sors, consulte Cronologia, no Apndice, ano 1778. 292 Segundo Prat (1934, p.303), o Op. 9 foi publicado sucessivamente pelos editores Au Mensestrel, Simrock e Schott. 293 Abertura Francesa um importante tpico cerimonial do sculo XVIII, caracteriza-se pelo andamento lento com figuraes rtmicas pontuadas que lhe conferem um ar grave e solene (RATNER, 1980, p.20). 294 Sparks (In: Gsser, 2010, p.434-6) denuncia a omisso histrica de performance a que foram submetidas as Variaes Op. 9 de Sor. Segundo o autor, Sor tocava frequentemente essas variaes em concertos pblicos durante a dcada de 1820 (Arranged with an Introduction an Variations for the guitar, consta do frontispcio da verso fac-smile de Jeffery, 1996). Por um motivo inusitado sua abertura (Introduction) em mi menor foi perdida na primeira metade do sculo XX, sendo constantemente executada de forma incompleta, cabendo a Andrs Segovia (que influenciou diversas geraes de violonistas durante quase todo o sculo XX) a difuso pblica dessa verso mutilada. 295 As informaes sobre as atividades de F. Sor no incio do sculo XIX so bastante imprecisas, especialmente entre os anos 1804-8 - Jeffery (1994, p.10) baseadas em extratos da Enciclopdia de Ledhuy (1835) e dos escritos do historiador e compositor Baltazar Saldoni. Assim os Op. 9 e 19 poderiam ter sido compostos ainda durante sua fase na Espanha, portanto anterior a 1813 (JEFFERY, 1994, p.26).
153 so herrlich, apesar das dificuldades de execuo dos sons harmnicos propostos em O dolce harmonia em sua aparente simplicidade de execuo tcnica. Assim, as Variaes Op. 9 poderiam, provavelmente, estar entre as obras compostas durante o perodo espanhol do compositor (incluindo nesse perodo tambm o Op. 19), podendo ter sido escolhidas para edio anos depois. Como j dissemos, at o Op. 23 no h sistematizao entre nmero de opus e data de publicao de sua obra para violo, fato que s ocorrer efetivamente a partir do Op. 24, em 1827 (Jeffery, 1994, p.148). Por que isso importante? Porque possvel que F. Sor tenha tido contato com A Flauta mgica (ou pelo menos com a melodia de Das klinget so herrlich) ainda na Espanha e composto estas e outras transcries 296 de trechos de peras de Mozart antes de se estabelecer em Paris (1813) e depois em Londres, em 1815. Segundo Muoz (1965, p.47), e isso nos parece relevante, Sor visitou Paris em 1808 (provavelmente como militar), ano em que teve incio a Guerra de Independncia espanhola. Piris (1998, p.54-7) observa tambm a possibilidade de Sor ter conhecido Die Zauberflte por meio de amigos maons residentes em Paris a partir de 1813 ou em sua fase na Espanha (durante visita feita a Paris em 1808 mencionada por Muoz (1965, p.47), 297 ou no perodo que compreende sua sada do Monastrio de Montserrat e de seus estudos na Academia de Matemticas de Barcelona, quando teve contato com msicos, clrigos e militares franceses (Gsser, 2010, p.24). 298 Para Piris, a composio de sua pera de juventude (19) Il Telemaco nellisola di Calipso (1796), por sua temtica helnica, 299 teria
296 So as transcries j mencionadas de trs rias para voz e violo de D. Giovanni de Mozart (ver KLOE; OPHEE, 2005, p. 72-81) e (JEFFERY, 1994, p.65). 297 Segundo Piris (1998, p.54), at o ano de 1810 a F. M. no havia ainda cruzado as fronteiras do mundo germnico e provavelmente Sor no a conheceu na Espanha e nem mesmo em sua fixao em Paris. 298 Em Montserrat, Sor recebeu lies de francs do arcebispo de Auch, M. de Latour-du-Pin Montalban, um clrigo refugiado da Revoluo Francesa. Muitos amigos de Sor da Real Academia de Matemticas de Barcelona eram maons (GSSER, 2010, p.24). Ver Montserrat, Apndice, Cronologia, anos 1790-1791. 299 O tema pedaggico desta pera sria de F. Sor, de carter buclico onde o compositor utiliza recursos e inovaes expressivas preconizadas por Gluck (DOLCET In GSSER, 2010, p.163) foi bastante difundido na poca e baseou-se no texto Les Aventures de Tlmaque (1699), um dos romances franceses mais lidos na Europa no sculo XVIII, de autoria do arcebispo Feneln (idem, p.34). H vrias edies espanholas e obtivemos algumas referncias de algumas publicaes histricas como: Aventuras de Telemaco, hijo de Ulisses continuacin del libro IV de la Odisea de Homero. Traducido del original frances, 1787. Uma edio de Barcelona (sem data), alm de outra do ano de 1777 editada em Madri, provavelmente a primeira edio espanhola. Diccionario general de bibliografia espaola (1862), (Don Dionisio Hidalgo, verbete Telemaco). A pera de Sor foi composta em 1786 e teve sua estreia em Barcelona em agosto de 1787. Provavelmente, Sor teve acesso a algumas destas edies espanholas citadas ou mesmo a libretos italianos que circulavam na poca. Gsser (idem, p.152), levanta a hiptese de o compositor ter encontrado na biblioteca pertencente ao censor do teatro de Barcelona o libreto Telemaco, opera in due atti, musicado pelo maestro Cipolla e que o teria inspirado a compor a pera.
154 sido uma prova manico-inicitica. Para Gsser (2010, p.154), a iniciao ao mundo da pera formou em Sor seu carter ilustrado. 300 Em todo caso, mesmo para os especialistas, no h provas contundentes de que Fernando Sor tenha sido maom. Segundo Piris (1998, p.54-7), quando na condio de refugiado em Paris no ano de 1813, frequentavam sua residncia destacados msicos e reputados operistas radicados na Frana revolucionria, como os compositores tienne Mhul, o inflamado compositor revolucionrio Franois Gossec (Massin, 1977, p.591-2), Cherubini, Berton e Girolamo Crescentini alm de autoridades pertencentes a franco-maonaria como o Duque de Sussex, aluno de guitarra de Sor (Muoz, 1965, p.45), a quem o compositor dedicou sua segunda coleo de Ariettas Italianas (1817) (Gsser, 2010, p.314). Com Spontini, posteriormente em sua passagem pela Alemanha (1823), Sor esteve em Postdam, sendo recebido por Frederick II (Piris, 1998, p.63). Acrescente-se ainda o fato de Sor ter tido amizade com o compositor Ignaz Pleyel (ex-aluno de J. Haydn) a quem dedicou sua Fantasia Op. 7. 301 Esses compositores representaram, conforme Piris (1998), uma parte importante do crculo de contatos manicos e ilustrados de Sor durante seu exlio em Paris a partir de1813. 302
Na Tabela 5 a seguir, podemos observar o texto de Das klinget so herrlich de Emmanuel Schikaneder e sua traduo para o portugus. Na primeira coluna esquerda, observamos a simplicidade harmnica e formal relacionada com cada verso. Em O dolce harmonia de Sor, observamos uma sentena clssica. 303
300 O perfil do homem ilustrado dessa poca, smbolo da nova era, representa o cidado do futuro: a self-made man, o inventor empresrio, poliglota, autodidata e estadista (HOBSBAWM, 1977, p.205). 301 Muitos desses compositores eram maons e alguns participaram ativamente da Revoluo Francesa. Gossec por exemplo, era considerado um compositor da revoluo, encarregado de compor para o governo revolucionrio. Sua Marche Lugubre (1790), composta para glorificar a Tomada da Bastilha (1789), fez grande sucesso. Nos ltimos dez anos do sculo XVIII, foram compostas grandes quantidades de marchas, peras, sinfonias e aproximadamente 3 mil canes patriticas na Frana, cujo lema era liberdade, igualdade e fraternidade (MASSIN, 1997, p.586). 302 Segundo Piris (1998, p.54-7 apud ARTIGAS In GSSER 2010, p.31), Sor no se intimidava em estampar sua assinatura manica no frontispcio de suas partituras a qual no conseguimos identificar. 303 Ver Caplin, 1998.
155
Tabela 5 Texto Das klinget so herrlich do libreto de A flauta mgica N 8 - Coro dos Escravos (estrfico) Das klinget so herrlich (8x3 compassos) Primeiro Ato Finale Graus e funes harmnicas Texto em alemo Texto em portugus 304
T V Apresentao (i.b) (Sentena) Das klinget so herrlich, Que som to alegre! V I (repetio i.b) Das klinget so schn! Que som to agradvel I I Continuao - Cadncia La-ra-la, la-la-la! La-ra-la, la-la-la! V I Nie hab ich so etwas gehrt und gesehn! Nunca vi nem ouvi algo to formidvel! I I La-ra-la, la-la-la! La-ra-la, la-la-la! V - I Nie hab ich so etwas gehrt und gesehn! Nunca vi nem ouvi algo to formidvel! I - T La-ra-la, la-la-la! La-ra-la, la-la-la!
5.2 A transcrio O dolce harmonia de Sor
Figura 57 Transcrio de Sor, O dolce harmonia, Seo 1 Fonte: Jeffery, 1995
Apojaturas, retardos e valores pontuados marcam a transcrio de Sor sobre Das klinget so herrlich. 305 Se, por um lado, a utilizao de tais recursos possa configurar algum excesso diante da proposta de simplicidade temtica de Mozart, por outro o estilo de
304 Guimares, 1991, p.71-2. 305 Conforme Koch (Versuch, II, p.155 apud RATNER, 1980, p.62), no estilo livre ou galante do sculo XVIII, a apojatura foi a mais notvel forma de aplicao da dissonncia, prescindindo de preparao. Este recurso harmnico-contrapontstico encontrado em grande profuso no discurso musical de Mozart, o que revela, simultaneamente, o grau de influncia do estilo ornamental italiano em sua msica (idem).
156 acompanhamento da melodia em teras de Sor e a linha do baixo entrecortada por pausas (efeito pizzicato) (Chailley, 1994, p.196) conferem a O dolce harmonia um valor expressivo prprio da msica de pera e que, ao mesmo tempo, revela-se como pea independente, abstrada de seu contexto dramtico. Tais recursos aplicados por Sor foram, a nosso ver, determinantes na formao de um conjunto de idiomatismos que se cristalizaram na escrita para o instrumento durante o sculo XIX. 306 Segundo Ratner (1980, p.62), a msica de Mozart (e o estilo clssico) estava altamente saturada de apojaturas sendo um dos principais elementos formadores do discurso musical do sculo XVIII.
Figura 58 Retardos e apojaturas na melodia de O dolce harmonia em F. Sor
Diferentemente da transcrio que colhemos de uma das variaes Op. 24 de Matteo Carcassi sobre Das klinget so herrlich (Figura 64, pgina 162), que trata o tema vocal e orquestral de Mozart ao estilo de melodia acompanhada, Sor constri a textura de O dolce harmonia em camadas, uma espcie de condensao da conduo de vozes. Apesar de atualmente tal estilo de acompanhamento nos parecer trivial, curioso notar como as linhas meldicas aplicadas escritura violonstica so frequentemente organizadas de forma que paream configurar camadas sonoras interdependentes. Para Sasser (1960, p.115), esse tipo de escritura, o estilo Freistimmigkeit 307 advm da experincia de Sor com a escritura vocal dos duos da pera italiana e da prtica da transcrio baseada no conceito de reduo a duas partes de sinfonias, quartetos etc., que exigiam do compositor a elaborao de uma terceira voz que poderia mover-se livremente entre as partes existentes (baixo ou melodia) (Ratner, 1980, p.108-9).
306 W. G. Sasser, em sua tese The Guitar Works of Fernando Sor (1960), iniciou um interessante estudo de classificao de algumas caractersticas idiomticas e de estilo, como o uso de texturas, ritmos, uso das tonalidades etc., presentes em obras representativas para violo de Fernando Sor. Tambm em seu Mthode pour la Guitare de 1830 o compositor faz um estudo das possibilidades de imitao dos instrumentos da orquestra e que ele utiliza tanto para transcrever quanto para compor segundo os estilos em voga. 307 A prtica baseada em redues (de sinfonias, quartetos etc.), a duas partes (uma textura caracterstica da msica para teclado do sculo XVIII), ao exigir a ampliao ou mesmo o reforo de uma terceira voz movendo- se paralelamente a uma das partes existentes (baixo ou melodia) parece ter sido uma inveno italiana (RATNER, 1980, p.108-9).
157 Na Figura 59 a seguir, observamos uma aplicao do estilo Freistimmigkeit e como Sor modificou a figurao original, especialmente na voz do baixo, criando uma soluo (com uso de pausas) que contribuiu para uma maior liberdade tcnica do violonista. A passagem permite o fluxo da melodia em 3 as em direo ao ponto culminante da frase de Mozart 308 (nota mi) e as pausas de semicolcheia e colcheia no baixo parecem configurar uma necessidade tcnico-idiomtica do instrumento. O salto de oitava no baixo, alm de ampliar o mbito, a textura (dando impresso de uma nova camada sonora), estabelece um contraste (o movimento contrrio) com a continuao meldica nas vozes agudas. Sor sugere, assim, a soluo de um problema idiomtico para violo solo, que, nos moldes de Mozart, seria inexequvel.
Mozart Sor Figura 59 Soluo idiomtica de Sor em Das klinget so herrlich, compasso 6
Dessa forma podemos abstrair camadas sonoras, espessuras sonoras (Sasser, 1960) interdependentes, participantes de um jogo semicontrapontstico (termo usado por Schoenberg, 1970, p.82-7) e definido pelo musiclogo Willi Apel como pseudocontraponto ou o estilo Freistimmigkeit. 309
308 Ponto culminante como local de aglutinao de foras, portanto de grande energia intelectual e expressiva. Diz Jeppesen (1970, p.58): Quanto maior a altura de um ponto meldico, maior a impresso de energia mental. [...] the higher the pitch of a melodic point, the stronger the impression of mental energy. 309 Sasser (1960, p.134) atribui o uso da tcnica do pseudocontraponto (Freistimmigkeit) como textura e tpica importantes na concepo esttico-violonstica de Sor. O conceito de tratamento semicontrapontstico e quase-contrapontstico (semi-and quasi-contrapuntal treatment) utilizado por Schoenberg (1970, p.82-7) para diferenciar tcnicas de acompanhamento. Entre essas tcnicas, o Freistimmigkeit parece aproximar-se mais do conceito quase-contrapontstico, dado que nele no h implicaes motvico-temticas mais srias na composio das vozes secundrias (idem), diferentemente do conceito de acompanhamento semicontrapontstico. J o Freistimmigkeit como definido por Aple (1947, p.333, verbete Freistimmigkeit), a conduo livre das vozes (free voice-leading) sem que haja uma adeso estrita do nmero de partes, ficando estas geralmente liberadas para entrarem ou sarem a qualquer momento da textura de acompanhamento. A viso de acompanhamento coaduna-se, a nosso ver, com os conceitos dos estilos de figurao (pianstico) e complementar definidos por Schoenberg (1970, p.82-7). Apel (1947) verbete Freistimmigkeit (Estilo livre, Vozes livres, traduo Dicionrio Multimdia Michaelis, DTS Software, 1998, v.5.0).
158 5.3 O motivo de cinco notas, a imitao do glockenspiel e os sons harmnicos
Figura 60 O dolce harmonia - sons harmnicos naturais e a imitao do glockenspiel
O motivo do silvo motivo del silbato (Kunze, 1990, p.656) de cinco notas ascendentes com seu carter pastoral a marca de Papageno um motivo onipresente em A flauta mgica na inocente tonalidade de Sol maior (Kunze, 1990, p.601). 310 Ele recomposto por variao na segunda seo da transcrio de Sor. No mbito da F. M. tal motivo, a nosso ver, retrica e mnemonicamente evocativo (uma funo de alerta) tanto do canto dos pssaros quanto do silvo das serpentes, do assobio dos ventos, enfim uma aluso simblica ao gnero pastoral (Monelle, 2006, p.215, p.227). Esta herana de pentatonia intrnseca ao motivo (um pentacorde) interpretada por Sor na forma de harmnicos naturais, por meio de sons flautados (evocao da tpica pastoral) na segunda seo (repetio) de O dolce harmonia, 311 (Figura 60). Sor, em seu Mthode pour la Guitare de 1830 (1971, p.33, plates XXI, XXII e XXIII), dedica uma seo ao estudo dos sons harmnicos fornecendo diversos exemplos, inclusive em
310 Sol maior que, ao fazer um giro a sol menor, aproxima-se do mbito de Pamina em sua ria em Sol menor (KUNZE, 1990, p.661). Juntamente com L maior, Sol maior , para o violo, altamente idiomtico, por causa da grande projeo acstica provocada pelas cordas soltas nas funes mais elementares da tonalidade. Consulte Tabela 4 na pgina 130. 311 Sons flautados (do francs fluts, CAMARGO, 2005, p.91) era uma denominao para sons harmnicos usada pelos compositores guitarristas dos sculos XVIII e XIX (GSSER, p.375).
159 composies prprias, em que demonstra os procedimentos tomados por ele para localizao e escrita dos sons resultantes. Em sua obra para violo o uso auxiliar e esttico dos sons harmnicos recorrente, encontrados, por exemplo, em sua Fantaisie Op.16, 4 variao, sobre o tema de ria de pera Nel cor non pi mi sento de G. Paisiello (Jeffery, edio fac- smile, 1996). Com sua formao de guitarrista autodidata e seus conhecimentos em matemtica e geometria, Sor contribuiu de forma consistente para o uso e aplicao dos harmnicos oitavados cujo descobrimento na guitarra teve lugar em plena maturidade do guitarrista catalo (Gsser, 2010, p.373, traduo nossa). Entretanto, a questo da paternidade dos harmnicos oitavados na guitarra um assunto polmico e alguns autores violonistas coetneos de Sor como o espanhol Antonio Cano (1811-1897) e Dionsio Aguado em seus mtodos entregam a inveno no violo desses harmnicos artificiais ao compositor e violonista Franois de Fossa (1775-1849). Fossa transcreveu com harmnicos naturais e artificiais a Overture du Jeune Henri de Mhul para duo de guitarras (Gsser, 2010, p.373-8). A execuo ao violo desses fenmenos acsticos naturais sobre Das klinget so herrlich, apreciados como recurso esttico musical, 312 de grande dificuldade tcnica. Resulta em grande efeito timbrstico, exigindo uma apurada construo do instrumento e, consequentemente, uma execuo rigorosamente exata sobre os pontos onde esto situados os harmnicos na corda, que, nem sempre, coincidem com a diviso artificial dos trastes.
5.4 A Seo em harmnicos de Sor
Como estudo complementar, baseado nas indicaes e comentrios fornecidos por Savino (Ophee; Savino, 1997, p.154) sobre a notao convencional dos sons reais paralelamente escritura dos sons harmnicos (sons resultantes), inclumos a parte escrita de O dolce harmonia juntamente com a operao dos harmnicos e o resultado sonoro resultante. Sor comenta assim sua forma de escrever os harmnicos oitavados em seu Mthode pour la Guitare (1830): [...] no escrevo jamais o som que deve resultar, mas a corda que toco e o nmero que indica o traste sobre o qual a pressiono (Camargo, 2005, p.95).
312 No sculo XVIII, distinguem-se dois tipos bsicos de sons harmnicos usados pelos violonistas: os naturais, praticados pelos guitarristas desde fins do sculo XVIII e que podem ser obtidos teoricamente sobre os trastes 12, 9, 7, 5, 4, 3 e os artificiais, com os quais possvel obter toda a gama cromtica em cada corda (GSSER, 2010, p.373-8).
160 No exemplo a seguir, escreveremos as notas reais na camada inferior do pentagrama com a fonte maior, delimitadas por uma linha curva pontilhada para indicar as cordas, conforme o procedimento de Sor em sua transcrio O dolce harmonia (Figura 61). Os nmeros marcam o local no brao ou o traste sobre o qual o dedo da mo esquerda se encosta sobre a corda. As notas em fonte menor, escritas na camada superior e delimitadas por colchetes, correspondem aos sons resultantes (harmnicos).
Figura 61 Sons reais e resultantes na segunda seo de O dolce harmonia
O pentacrdio (Chailley, 1994) de Papageno exprime uma presena mgica e musical que pode ser percebida em todo o mbito de A flauta mgica. Sor, em sua transcrio Figura 60 e Figura 61, metamorfoseou tal motivo, expressando-o como efeito tpico em O dolce harmonia (Figura 62).
161
Figura 62 Motivo do silvo
Observa-se que ideia bsica (i.b) (Caplin, 1998) do preldio do glockenspiel de Papageno tambm composta por cinco notas anacruse em colcheias e compasso 1 at o Si final do arpejo de tnica, ver Figura 56. Outro exemplo ocorre na ria n 2 de Papageno, na qual podemos perceber toda a ascendncia pastoral de Das klinget so herrlich e do motivo de cinco notas de sua flauta de p. 313
Figura 63 Apresentao da sentena da ria n2 de Papageno
313 Sobre a herana do gnero pastoral na msica de finais do sculo XVIII e incio do XIX, ver Monelle (2006, p.208). Para esse autor, a flauta de p o instrumento-smbolo do gnero. O syrinx ou flauta de p tambm est relacionado com a temtica pastoral e este era, de fato, um instrumento de pastores (idem, traduo nossa). sabido que os instrumentos mgicos eram um componente popular no Singspiel vienense do final do sculo XVIII: assim como uma flauta mgica, havia tambm um fagote mgico e uma ctara mgica (idem, p.105, traduo nossa).
162
Figura 64 Matteo Carcassi (1792-1853) Op.24. Air des Mystres dIsis varie for guitar
Figura 65 Das klinget so herrlich de Prosper Bigot. Paris: 1822 Fonte: Valois, 2009
As diferenas conceituais da transcrio de Sor, se comparadas, por exemplo, de M. Carcassi (Op.24, L maior, conforme Figura 64) so notrias desde o ponto de vista do estilo da escritura violonstica o que decidir tambm sobre o estilo e a tcnica de execuo. A textura em camadas da escritura de Sor (Freistimmigkeit) obedece, a nosso ver, a uma polaridade prxima do contraponto entre soprano e baixo e essa , segundo Ratner, (1980,
163 p.108) uma textura mantida desde o Barroco na msica do Classicismo. J o estilo de melodia acompanhada de M. Carcassi, reforada pelo paralelismo de 3 as , no qual a figurao rtmica se mantm basicamente igual e o baixo se limita a pontuar, com valores geralmente iguais a mudana regular da harmonia em acordes quebrados (Randel, 1986, p.825-6), corresponde mais a uma concepo romntica do estilo acompanhamento para piano do XIX pela onipresena dos mesmos motivos e fragmentos meldicos ou rtmicos. Entretanto, vemos esta tcnica de composio da melodia principal integrada ao acompanhamento a tcnica de figurao ou estilo pianstico (Schoenberg, 1970, p.83-7) por exemplo, j no Preldio 1 em D maior do livro I do Cravo Bem Temperado de J. S. Bach.
5.5 O mtodo de Sor como fonte para execuo de sua msica para violo
A escritura de Sor na segunda seo de O dolce harmonia, caracterizada pela explorao dos sons harmnicos nos d a ideia de uma pea de fcil leitura (Figura 60), entretanto, seu efeito esttico resulta de soluo complexa do ponto de vista da execuo (Figura 61). importante salientar aqui que, para a execuo de sua obra e de passagens como as dos sons harmnicos de O dolce harmonia, o Mthode pour la Guitare (1830) de Fernando Sor uma importante fonte a ser consultada e um marco histrico e pedaggico para o instrumento 314 . Nele Sor afirma ser seu mtodo um guia que se destina a demonstrar como executar sua prpria msica: Ao escrever um mtodo, pretendo abordar apenas aquilo que reflexes e experincia me fizeram estabelecer para regular meu prprio desempenho (Camargo, 2005, p.1). Seu Mtodo transcende, a nosso ver, uma longa tradio de tratados guitarrsticos espanhis cuja trajetria foi inaugurada desde o sculo XVI com o mtodo de Joan Carlos Amat 315 e, posteriormente, com Gaspar Sanz, Vargas y Guzmn, passando por F. Moretti e F. Ferandiere, entre outros tratadistas. Conforme Escorza e Robles (In: Heterofonia, n.4, 1984, p.6), do ponto de vista do estilo pedaggico, os mtodos anteriores ao de Sor geralmente
314 Como didata, durante os anos em Londres anos de maturidade como compositor e guitarrista Sor teria sido influenciado pelo pianista e compositor Muzio Clementi (1752-1832). Em seu Mtodo (1971, p.XXVIII), Sor indica a edio de Clementi de The Creation de J. Haydn usado em sua transcrio para violo. A influncia desse pianista teria sido fundamental para despertar-lhe a necessidade de conseguir em seu instrumento aquilo que Clementi havia alcanado no piano (Arriaga, 1992, p.23-4). 315 Guitarra espaola de cinco ordenes (1596) (RANDEL, 1997, p.395).
164 tinham como caracterstica abordar (em um mesmo ttulo) aspectos abrangentes da prtica musical, envolvendo desde teoria e histria da msica, a accordaturas, notao, repertrio, noes de baixo contnuo, e outros aspectos gerais da formao musical. 316
A escritura violonstica de Sor em muito pouco se afasta do gesto em pizzicatos presente em Das klinget so herrlich, como nos recorda Chailley (1994, p.196). Desde o estilo de acompanhamento do baixo at a escrita da construo meldica em 3 as na camada superior (uma textura em duas camadas) instncias essas entendidas atualmente sob o conceito do pseudocontraponto (Freistimmigkeit) tornam O dolce harmonia uma enriquecedora experincia de transcrio musical. Lembremos apenas que uma simples melodia como essa pode converter-se, por meio do tratamento e do trabalho motvico-composicional, em mltiplas formas e instncias interpretativas e talvez seja esse o fator (a capacidade em moldar-se a mltiplas exigncias estticas de sua poca) da sua grande aceitao pelos compositores dos sculos XVIII e XIX. Tais possibilidades composicionais ocorrem no momento em que um determinado contexto dialgico convida uma melodia a plasmar-se luz da escrita musical. Sem o rigor da escrita, nada, ou muito pouco, poderia ser feito. A escritura teria ento o poder de remeter o compositor ao ncleo de uma ideia musical e dele abstrair a materialidade do gesto interpretativo (Chiantore, 2010, p.23-4) (a transcrio como interpretao). Tal seria, a nosso ver, o mais prximo que poderamos estar do conceito de transcrio, mas tambm de composio musical.
316 O Mthode pour la Guitare (1830) de Fernando Sor, nitidamente influenciado pelo modelo racionalista- enciclopedista francs em vigor no sculo XIX (CAMARGO, 2005, p.xiv), foi provavelmente a primeira investigao emprico-cientfica acerca do violo que resultou em um estudo terico e sistemtico.
165 6 KNTE JEDER BRAVE MANN / RIA N 5 SE POTESSE UN SUONO &C
Nesta ria de Mozart, Pamina e Papageno, como j comentamos anteriormente, dirigem ao pblico a moral da histria aps o efeito do glockenspiel de Das klinget so herrlich (Chailley, 1994, p.196): a busca da felicidade e da harmonia por meio da fraternidade enquanto princpio. A harmonia como complementaridade ao pressupor a dinmica dos contrrios, 317 rene Papageno-Pamina em um simtrico ABA, cujo tema A, estruturado em contraponto simples, confere, entretanto, um momento de rigor simtrico frente simplicidade harmnica e temtica de dana rstica deixada para trs por Das klinget so herrlich. 318
317 Harmonia, do grego, ajustamento (SANTOS, 1965, p.634, verbete harmonia). Se Papageno tem em Sol maior uma simblica presena pastoral na esfera de uma simetria (CHAILLEY, 1994) e de uma proporcionalidade harmnica entre tonalidades articuladas em A flauta mgica Pamina ter em sol menor (a tonalidade homnima e mediadora do mbito de Tamino), em contrapartida, a dolorosa passagem da ria 17. Sol menor, que para Mozart, carrega a temtica da morte e do sofrimento (KUNZE, 1990, p.635), ser o meio pelo qual Pamina poder unir-se a Tamino. Entretanto, quem a levar a Tamino Papageno. Sobre as caractersticas tonais, ver nossa abordagem no Captulo 1 e 4. 318 Equilbrio que corresponde, como j comentamos, ao jogo de simetrias presentes na F. M. (CHAILLEY, 1994, p.265). Por exemplo: a tentativa de suicdio de Papageno simtrica mesma ao em Pamina. Em Knte Jeder Brave Mann, desaparece por um momento o estilo e carter bufo e de escudeiro quixotesco (Sancho Pana KUNZE, 1990, p.633) de Papageno, o mesmo ocorrendo na expresso contida que Pamina expressar em sua ria n 17 em sol menor (Die Zauberflte, 1986, p.145) (CHAILLEY, 1994, p. 224-5). Assim, no interior de uma tonalidade (Sol maior) todas as outras esto latentes, o que justifica o simbolismo simtrico-tonal em Mozart e na F. M. Entretanto, importante ressaltar que as variaes tonais medidas em Hertz pelo diapaso [...] no afetam [os] dados psicolgicos dos personagens (CHAILLEY, idem, p.142). Mesmo que possamos ter uma viso negativa das caractersticas tonais associadas aos afetos, no podemos esconder o fato de que Mozart e outros grandes compositores do perodo associaram contextualmente significados s tonalidades. Segundo Steblin (1996, p.108), na msica do sculo XVIII as tonalidades que pertencem ao ciclo descendente (bemis) so geralmente associadas com qualidades patticas. Sol menor, por exemplo uma tonalidade-smbolo da alma de Pamina uma tonalidade sombria tratada de uma maneira muito particular por Mozart (idem, p.2).
166 Tabela 6 Duo Pamina e Papageno N 8 Coral in G (ria Knte jeder brave Mann) (24 compassos) Primeiro Ato Finale Graus e funes harmnicas Texto em alemo Texto em portugus 319
T - V Knte jeder brave mann Tivesse um homem consigo I - V Solche glckchen finden, Sinos iguais a esses, vi - VI - ii_ Seine feinde wrden dann Todo o seu inimigo V - I Ohne mhe scwinden, Talvez desaparecesse. Cnone oitava Und er lebte ohne sie Assim ele viveria Cnone oitava In der besten harmonie. Na mais perfeita harmonia. I - V Nur der freundschaft harmonie Somente a calma amizade I - V Mildert die beschwerden; Traz tranquilidade. vi - VI - ii_- Ohne diese sympathie S quando h tal simpatia, D - T Ist kein glck auf erden! H felicidade.
Figura 66 ria Pamina/Papageno
319 Na cosmogonia da F. M., Chailley (1994, p.89-100 e p.220) distingue o uso do termo alemo Mann (o homem de Ao, portanto, Sarastro, p.90) de Mensch (o Ser do homem ou mais amplamente, o domnio do humano ou humanidade). A nosso ver, tal distino aproxima-se daquela dada pela escolstica e presente no pensamento ilustrado do sculo XVIII como uma tenso analgica entre Ato e Potncia (SANTOS, 1960, vol. I, p.51).
167
Figura 67 Sentena de 8 compassos Justaposio do tpico culto (learned) e do estilo de acompanhamento de Alberti
Ao observarmos as duas vozes no perodo de oito compassos de Mozart, notamos que ocorre entre os cantores um silabismo nota x nota, sendo que as ornamentaes (apojaturas) que se seguem nos compassos 2 e 6 nas colcheias cantadas por Pamina no chegam a caracterizar ainda que possvel uma quarta e terceira espcies contrapontsticas. Assim, o perodo est confeccionado sob um exemplar contraponto florido, irrepreensvel luz do Gradus ad Parnassum de Fux 320 e no high style (estilo alto, estrito, culto) na unio proposta pelo par baixo-soprano de Knte jeder brave Mann. O efeito esttico do cnone de seis compassos oitava no tema B de Mozart, na rbita da dominante, surpreendente mesmo com os ouvidos acostumados passagem. Isso porque, em vez de Mozart afrouxar o rigor dessa seo, ele o reitera frente ao sentido expresso pelas palavras der besten Harmonie! (na mais perfeita harmonia!). Assim, esse elemento unificador dos opostos (harmonia), parece confirmar uma norma tica (learned style) enquanto elemento moralizador dessa ria. O cnone aqui um tpico musical culto, 321 que se manifesta por meio de um gnero (duo) no qual os personagens se apartam da ao dramtica e se dirigem diretamente razo.
320 conhecido o fato de Mozart, Haydn, Beethoven e Albrechtsberger, entre outros destacados compositores, terem em alta estima o mtodo de Fux. Como sabido, Mozart foi aluno de contraponto do terico e didata G. Battista Martini (padre italiano e tambm professor de outros importantes compositores da poca, como Grtry e J. C. Bach) que afirmava no haver outro sistema a no ser o de Fux (1944, p.7-13). 321 Learned style. RATNER (1980).
168 Alm disso, a entrada da imitao a uma curta distncia (um compasso) acaba por ser, do ponto de vista do entendimento, a mais adequada audio pblica (Piston, 1987, p.190): Na mais perfeita harmonia! Knte jeder brave Mann, pode ser classificada, do ponto de vista estilstico como estilo intermedirio entre o cantabile e o estilo de ria di portamento. A essa combinao de estilos de ria Ratner (1980, p.280) chama de ria di mezzo carattere: o silabismo do compasso um e o portato do compasso 2 so exemplos dessa fuso. H aspectos estruturais dessa pea de Mozart que veremos como F. Sor tentou resolver no mbito da escritura violonstica e com que limitaes naturais do instrumento teve de lidar: 1) a Chamada de Trompa (toques de trompa de caa); 322
2) a rigorosa estrutura motvica da melodia em seu estilo de cano e tratada de maneira estrita na conduo meldico-intervalar (cf. Jeppesen, 1970. p.61): mdulo em contraponto inversvel. A fuso tpica da Chamada de Trompa sobre o texto Solche glckchen finden (Sinos iguais a esse) concomitante com o estilo rigoroso estabelecido pela melodia da frase A de Pamina, acompanhada em 10 as por Papageno. J comentamos sobre o carter das 3 as na F. M., mas este sinal de trompa (Corni in G conforme Die Zauberflte, 1986, p.91) de Mozart marcado na Figura 68, um aceno de vigilncia, alerta, alm de carregar o princpio pastoral que lhe imanente. 323
Figura 68 Chamada e quintas de trompa (tpico de caa), transposta para Sol maior 324
322 Rosen, 2000, p.178. 323 Alm da Coluna de Harmonia do ritual manico, composta pelos instrumentos de sopro (madeiras e metais), a trompa (CHAILLEY, 1991, p.279) do sculo XVIII tinha um repertrio de sinais ou chamadas que estavam geralmente associados prtica da caa (do francs, chasse) pela aristocracia cortes. Esse foi um fenmeno sociomusical importante, alm de um tpico musical favorito da poca, sendo parte do monde galant. A sugesto do gnero pastoral e da atmosfera rural da chasse latente e contribui para a compreenso da esttica do sculo XVIII (RINGER, 1953, p. 148-159). <http://www.jstor.org/stable/829795>. Acesso em 10 nov. 2011. Como exemplo, citamos a Sinfonia di caccia (1756) de Leopold Mozart e a abertura da Chasse du Jeune Henri de Mehul. 324 Entendemos a chamada de trompa como tpica pastoral ou de caa, que agrega em seu conjunto um valor motvico e at mesmo fraseolgico. A quinta de trompa um movimento intervalar.
169 O motivo retrogradado inicial do cnone com salto de uma 8 a que equilibra o registro vocal mdio (Figura 69) revela simetria nas relaes de 5 as e estruturas tridicas, como as chamadas de trompa comentadas anteriormente.
Figura 69 Ideia bsica (i.b) 325 do cnone
A composio do contraponto inversvel ou duplo (Piston, 1987, p.167-87) parece contradizer esse tema de caracterstica to pueril e, aparentemente, insignificante, dada sua simplicidade. Mozart consegue, mesmo por meio de uma tcnica rebuscada e de um procedimento de imitao estrita, plasmar o lugar comum e transmitir uma moralidade espontnea. A economia de meios que limita o uso material meldico dessa ria tem na repetio meldica e no grau conjunto um elemento amalgamador que garante o silabismo e instaura, com a diversidade rtmica e a simplicidade harmnica, o princpio da melodia clssica: a fuso da harmonia com a melodia (a melodia carrega sua prpria harmonia) restauraria o princpio da escala enquanto fundamento da melodia (Schoenberg, 2001, p.22-37). O uso tpico do contraponto duplo, alm de promover uma breve e notvel mudana de textura em Knte jeder brave Mann, articula a oposio no interior dessa ria entre o elemento simtrico e estrutural da esttica bachiana e o drama clssico e espiritual de A flauta mgica (Rosen, 1996, p.87-9).
325 Basic Idea (b.i) (Caplin, 1998).
170
Figura 70 Mdulo do CTP inversvel oitava determina a inverso harmnica Fonte: Jeffery, 1995
6.1 A transcrio Se potesse un suono &c de Sor: estrutura e idiomatismo
A escritura em compasso 2/4 da transcrio de Sor, uma reduo proporcional dos valores das unidades de tempo, condiz com necessidades histricas da era mecnico-industrial pela qual atravessaram os sculos XVIII e XIX 326 e revela simultaneamente uma tendncia cada vez mais acentuada acelerao, crescente subdiviso do tempo e ao uso de figuraes rtmicas menores. Basta compararmos a escritura de Mozart do Alla Breve (1791) e a de Sor (editada aproximadamente em 1825) para notarmos essa propenso da notao na prxis musical. importante enfatizar aqui que as transcries para violo Op. 19 de Fernando Sor foram compostas a partir da msica de pera em um momento (dcada de 1820) que, de forma generalizada, o gnero tinha grande aceitao e predomnio sobre todos os outros, com implicaes quase cannicas sobre a produo musical. 327 So, sobretudo, rias 328 porque evocam tal qualidade do gnero vocal prprio da msica de Mozart, mesmo em um tema como a Marche der Priester (Marche Religieuse n o 1 de Sor), originalmente uma obra concebida para orquestra. Isso nos d uma dimenso da influncia esttica da msica vocal sobre a personalidade musical de Sor e da influncia da msica de pera de Mozart sobre ele. Provavelmente, mais do que qualquer outro compositor, mesmo considerando expoentes como J. Haydn, Pleyel, os italianos Paisiello ou Cimarosa, Mozart exerceu uma profunda e
326 Para Murray Schafer, os anos entre 1760 e 1840 (a era da Revoluo Industrial) que correspondem aproximadamente ao tempo de vida de Sor foram marcados por profundas mudanas sonoras que afetaram e produziram uma mecanizao crescente do comportamento auditivo da sociedade europeia (SCHAFER, 2001, p.106). 327 Nos grandes centros europeus, o repertrio de concertos e publicaes circulava em torno de obras de Haydn, Mozart e Beethoven, com predomnio da msica de pera (WEBER, 2001). 328 Consulte nota de rodap 55.
171 irrevogvel influncia sobre a musicalidade de Fernando Sor. 329 Contrariamente ao que se pudesse cogitar, tais influncias no desqualificariam sua capacidade de criar obras instrumentais originais tanto para violo quanto para outros gneros, como o gnero dramtico (cf. Jeffery, 1994, p.147).
Figura 71 Transcrio Se potesse un suono &c de Sor duo de Pamina e Papageno Fonte: Jeffery, 1995
329 Ver, por exemplo, outras transcries de Sor em seu Mthode pour la Guitare (1971).
172
Em Se potesse un suono &c, 330 que evoca, alm da tonalidade, a memria do motivo de Papageno (Figura 62), Sor elabora pequenas modificaes que no chegam a subverter os traos mais distintos da melodia de Mozart e nem lhe transformar essencialmente o perfil. Entretanto, as modificaes feitas so significativas e poderamos indagar se algumas delas teriam sido necessrias. Por exemplo: no compasso 15, segundo tempo, primeira semicolcheia por que Sor no escreveu o Sol: de Mozart, sendo ele plenamente realizvel? Sor optou pela ornamentao de d: sobre o si natural porque isso justificaria a proposta do compasso 2? Ou teria sido essa mais uma alterao promulgada pelo(s) editor(es) do compositor? 331 H sempre a possibilidade de a partitura-fonte usada por Sor ser de segunda mo, de outra transcrio. O fato que Se potesse un suono &c uma transcrio que no podemos saber ao certo (por suas qualidades estruturais e isso vale para as outras peas) at que ponto Sor abandonou conscientemente as implicaes terico-composicionais ali implcitas e resolveu seguir a prtica musical e violonstica de sua poca. 332
Figura 72 Motivo em estilo portato de Pamina e a soluo de Sor
Observa-se nesta fase de sua carreira (por volta de 1825-6 e aos 47 anos) sua preocupao pedaggica
que parece assumir, conjuntamente com atividades como concertista, sua principal atividade criativa e as transcries Op. 19 nos parecem ensaios de maturidade que j apontam para corroborar o processo de elaborao de seu Mthode pour la Guitare (1830). Pertencem a essa fase, alm das transcries e do Mtodo, os conjuntos de estudos para violo Op. 6 (1815), Op. 29 (1827), Op. 31 (1828), Op. 35 (idem) e o Op. 44 (1831). 333
Seu conceito de transcrio musical, baseado no princpio de cpia, tem no olhar do pintor que observa a distncia (ampliao/reduo) um quadro seu referencial maior. Sor
330 &c forma obsoleta de etc. 331 H pelo menos trs edies de poca do Op. 19 compiladas por Jeffery (1994, p.157). 332 Da dcada de 1820 no s as prticas do comrcio editorial, mas tambm a prtica tambm incipiente das pequenas formas preldio, exigiu, a partir de Beethoven, a alterao do estilo meldico prolongado de Mozart (Rosen, 1996, p.451) 333 Cf. Gsser (2010, p.359-60) e Ophee; Savino (1997).
173 extrai, de determinado original, os princpios mais adequados de sua escrita musical para o violo (Camargo, 2005, p.99-109). Esse olhar parece ter fixado critrios para suas transcries para violo, obedecendo uma hierarquia de procedimentos que se iniciou ou teve como base sua experincia direta com a escrita orquestral, seguida pela reduo pianstica e, por fim, a aplicao de critrios idiomticos a uma escritura ainda mais miniaturizada para a guitarra. Ao transitar por diversos gneros, Sor adquiriu um embasamento esttico que lhe permitiu ver o objeto da composio como um quadro, como uma pintura, formando assim uma percepo mais plstica acerca da transcrio musical. Obviamente, a ideia de uma reduo crescente da transcrio para violo tem, em nosso entender, uma significao mais prxima da ideia de resumo e sntese, propiciada pela disposio vertical do acorde. Assim, uma pea concebida originalmente para soprano, bartono e orquestra, ao admitir tal miniaturizao para o violo por meio de processos de eliminao ou supresso de detalhes (o que configura uma economia de meios), atingir certamente outra conformao idiomtica, outra anlise e outro vis esttico. Isso significativo na viso de Sor como artista porque sua intuio do conjunto, partindo da amplitude orquestral, ser sempre um ideal sonoro e uma intuio esttica 334 que tentar se plasmar na transcrio violonstica sob a forma de textura. Sor, antes de tudo, pensa musicalmente. A nosso ver, a partir deste nvel que, provavelmente, nosso compositor violonista tenha buscado sua completude como artista. O Mthode pour la Guitare (1830) exprime, implicitamente s pesquisas e descobertas no campo da tcnica instrumental, a jornada itinerante (Gsser, 2010), artstica e musical de Sor. Por exemplo: se quisssemos saber, luz de suas investigaes, que procedimentos poderiam ser tomados para realizar o acompanhamento de uma melodia tomada de um duo vocal misto com orquestra, como o caso de Se potesse un suono, Sor nos convidaria a observar o comportamento e a figurao, por exemplo, da parte do segundo violino ou das cordas (Camargo, 2005, p.48): [...] notava que os movimentos que a guitarra pode executar por meio da bateria no eram nunca movimentos do primeiro violino, mas quase sempre do segundo [...].
334 Sobre a temtica da intuio esttica recomendamos o livro de Amlia Valcrcel, tica contra Esttica. So Paulo: Perspectiva, 2005.
174 Realmente, a figurao em acordes quebrados do segundo violino em Mozart, na frase A, que geralmente complementam o acompanhamento. 335 Apenas no compasso 5 o acompanhamento fica a cargo da viola. Se observarmos a figurao usada por Sor nos compassos 2 e 4 rsis notaremos que ela no est presente em Mozart, e isso ocorre, no por acaso, mas custa de uma suspenso (do tempo) homofnica mais longa sobre a dominante, no momento da pontuao do texto potico. Em Sor, tal agrupamento rtmico influencia o colorido instrumental, retomando o movimento de rsis no discurso violonstico (solo). Se Sor procedesse com os mesmos princpios de Mozart (soluo tambm possvel), poderia dar a sensao de estancamento do movimento, porque, como sabemos, os sons no violo se extinguem muito rapidamente, afetando idiomaticamente a transcrio e a escritura violonstica de Sor. Portanto, retirar este elemento rtmico e de vnculo harmnico (direcionamento da stima de dominante) poderia fazer perder a tendncia do estilo de escrita adotado por Sor em Se potesse un suono: valores rtmicos iguais podem conferir unidade ao discurso e formar elementos de conectividade entre as frases, sustentando por meio da tcnica de figurao (do acompanhamento) o carter peridico da frase (Rosen, 1996, p.35), como o caso da semicadncia do compasso 16. A cadncia com 9 apojatura e a terminao feminina da primeira frase sobre o I grau (compassos 7 e 8) so idnticas de Mozart. Entretanto, a soluo do compasso 6 de Sor apoiando o ii grau no ponto culminante do soprano de Mozart poderia ter mantido a voz intermediria do 2 violino, entretanto a soluo de Sor nos parece plausvel do ponto de vista musical e tambm por um motivo tcnico: o deslocamento da mo esquerda do intrprete em direo ao mi agudo (ponto culminante) da 1 corda, 12 a casa, pode ser entorpecido com o movimento sugerido a trs vozes, do original, em vez de duas. A fluncia desse movimento presente na escritura de Sor idiomtica e corresponde a um gesto que permite mais fluncia da mo esquerda. 336
335 Sor usa o termo batteries para indicar o acompanhamento, neste caso realizado geralmente pelo segundo violino. O termo usado pelo compositor para indicar a figurao que serve de acompanhamento em arpejos no estilo Baixo de Alberti (CAMARGO, 2005, p.47-8 ou Sor, 1971, p.21). 336 Sobre a postura e colocao do polegar e da mo esquerda ver Camargo (2005, p.19). Sobre os diversos tipos movimentos adotados para o conjunto brao-mo esquerdo, consultar tambm o Cuaderno 4 da srie didtica para Guitarra de Abel Carlevaro ou do mesmo autor o livro Escuela de la guitarra (1979).
175
Figura 73 Paralelismo de dcimas
A transcrio de Se potesse un suono &c revela-se, na partitura, como textura a trs vozes, apenas rompida no compasso 6 (Figura 73), configurando, como j vimos anteriormente uma soluo idiomtica do instrumento necessria passagem. Diramos que a adequao violonstica de Sor ao contexto musical da F. M. acabou por exigir, no mbito dessa transcrio (e de uma forma geral na escrita para violo de Sor Ssser, 1965), uma escrita musical capaz transmitir, a um s tempo, a ideia de completude sonora e o matiz oferecido pela orquestra do sculo XVIII e que por meio da escrita permitisse guitarra o uso da tcnica de acompanhamento do Freistimmigkeit: 337 uma espcie de heterofonia contraposta ideia mais rigorosa de polifonia (Randel, 1997, p.507) permite que duas ou mais camadas (layers) sonoras conjuguem seus elementos de forma interdependente possibilitando, ao mesmo tempo, que outros eventos possam se introduzir livremente na textura sem a necessidade de uma justificativa referenciada pela tcnica do contraponto. 338
Alm de agregar textura as tradicionais 3 as e 6 as , os dobramentos em 8 as com o baixo e o uso de dissonncias, o estilo Freistimmigkeit configura j per si um elemento idiomtico para o violo e integra-se ao estilo composicional clssico de Fernando Sor. Conforme Schoenberg (1970, p.82-7), a tcnica de acompanhamento rtmico complementar (complementary) cria um motus ininterrupto das unidades de tempo entre as partes, no qual uma voz vai preenchendo o vazio da outra (e seria um erro de concepo preench-los com pausas). Em Se potesse un suono, Sor cria essa fuso entre melodia principal e acompanhamento, dando a impresso de movimentos e nveis contrapontsticos complementares.
337 Consulte Freistimmigkeit, nota de rodap 309. 338 Uma textura que d a impresso de contraponto. Tal prtica foi caracterstica da msica para teclado ou para instrumentos de cordas pulsadas (RANDEL, 1997, p.453). Apel (1947, p.333), afirma ser o Freistimmigkeit caracterstico da msica para teclado de compositores como Frescobaldi e Froberger. 6
176 conhecido do universo violonstico o quanto sua escrita e sentido esttico referencialmente mais complexo frente de seus violonistas contemporneos. 339 Sem fazermos previamente qualquer juzo de valor sobre nosso compositor, bastaria, por exemplo, averiguar as diferenas conceituais presentes na escritura para o violo sobre um determinado tema da poca (Das klinget so herrlich, por exemplo). As diferenas revelariam a tcnica e a forma particular do ideal sonoro de cada compositor e, ao mesmo tempo, todo um sistema de expresses idiomticas que, constitudas a partir da diversidade de seus elementos, formariam talvez o incapturvel conceito de estilo, seja ele individual, de poca ou de um grupo. Adicionalmente, Rosen (1996, p.24-6) alerta-nos que apenas a obra individual pode fixar sua prpria norma. Se isso configurar um princpio esttico, apesar dos riscos possveis, parece-nos que seria uma incompreenso comparar, por exemplo, Beethoven um compositor avesso ao ensino e pouco simptico para com a maioria dos mtodos para piano (Cooper, 1996, p.145) com Fernando Sor (provavelmente uma ideia de Ftis apud Prat, 1934, verbete Sor) ou comparar Giuliani com Paganini (que talvez fosse uma empreitada mais fcil). Mas seria tico comparar minuetos com minuetos ou movimentos de sonata compostos, preferencialmente, para um mesmo instrumento. 340 A anlise destas transcries, por exemplo, colocam lado a lado objetos diferentes, porm entidades prximas de uma representao par a par: o mtodo comparativo (Santos, 1965, p.251-2). Atendendo a uma observao esttica pertinente de Pujol, atravs do sentido esttico quase sempre intuitivo inerente a cada partidrio de um determinado timbre, poderia deduzir-se um esboo de espiritualidade pessoal (1960, p.12traduo nossa). Assim, tal sentido de sonoridade que se refere Pujol (1960, p.22) deveria ser entendido como um marco entre duas espiritualidades distintas, com diferentes diretrizes musicais, embora utilizem, por assim dizer, o mesmo material (cadncias, modulaes, organizao da frase
339 A escrita parece determinar o estilo de um compositor. Sem ela, no h estilo ou pelo menos seria mais difcil tentar conceitu-lo, dado que o estilo remete-se a um dispositivo visual, ttil, plstico. Como o termo tem sua origem nas artes plsticas, encontramos apenas na escrita musical esse referencial visual. De fato, a impresso de msica, seja ela em papel, tela de computador, pergaminho ou tbua de cera uma concretizao plstica que se remete e aponta um gesto sonoro, intelectual e abstrato, revelado, no caso da msica do Classicismo por sua materialidade (a escrita). Estetas como Schapiro (1962, p.54), e tomamos aqui dele um exemplo extramusical, dizem que a analogia traada entre a catedral gtica e a teologia escolstica a de que ambas pertencem mesma esfera religiosa. A concepo de transcrio de Sor parece remeter-se igualmente a uma plasticidade, uma textura baseada na escritura orquestral (Cf. CAMARGO, 2005, p.99-109 e SOR, 1971, p.36). 340 conhecida a comparao (colocar par a par, um ao lado do outro Santos, 1965, p.251), feita possivelmente por Ftis (PRAT, 1934, p.300 e PIRIS, 1998, p.39), que diz ser Sor o Beethoven do violo. Obviamente, toda comparao exige como premissa uma recproca verdadeira.
177 etc.). Comparar Beethoven com Sor pode ter sido uma tima propaganda, mas, a nosso ver, uma distoro (provavelmente de Ftis apud Prat, 1934, verbete Sor) cristalizada historicamente como verdade esttica (Sor aclamado como o Beethoven do violo[...] Piris, 1998, p.39). Sor expressava o mundo em um formato acstico (mas no excludente) distinto de Beethoven. Universos distintos que sugerem leituras e sentidos formais nicos. O uso que Sor faz de recursos contrapontsticos e, particularmente, do estilo Freistimmigkeit (explicado anteriormente como uma tcnica de pseudocontraponto que articula, a um s tempo, o conceito de polifonia e a escrita homofnica, 341 (Sasser, 1960, p.134) pode ser observado em grande quantidade em sua obra para violo, bastando comparar, por exemplo, a escritura das Variaes Op. 24 de M. Carcassi (Figura 64) e a do compositor e guitarrista francs, contemporneo de Sor, Prosper Bigot 342 sobre o tema Das klinget so herrlich (Figura 65), ou mesmo observando o conjunto de variaes sobre Les Folies dEspagne Op.45 de Mauro Giuliani, com as variaes sobre o mesmo tema Op. 15b de Sor, por exemplo. A obra violonstica de Sor geralmente considerada, ainda hoje, de difcil execuo. A Seo B iniciada no compasso 9 tem sua maior caracterstica no estilo rococ mozartiano (Schoenberg, 1970, p.86) de melodia acompanhada ao modo de Alberti. nessa Seo que Mozart elaborou o cnone, como j visto anteriormente. Sua melodia sutilmente modificada por Sor exatamente no momento do salto de 8 a (compassos 9-10). Ele provavelmente procurou no perder o idiomatismo das trades completas, o que simultaneamente garante uma cmoda articulao para a mo direita (com a possibilidade do uso do dedo anular na voz mais aguda sobre a primeira corda, chanterelle), 343 articulando uma restaurao do registro com um salto de 6 a menor descendente sobre a sensvel em vez do salto de 8 a (em Mozart) sobre a dominante. 344
341 A nosso ver, este tipo de escritura musical, que por si j conjuga uma mistura de tcnicas composicionais, permitindo a convivncia de uma grande multiplicidade de tpicos musicais, quando associada aos gneros dramticos formaram, por excelncia, o que Charles Rosen (1996) chamou de estilo clssico. 342 Bigot foi contemporneo de Sor e autor de Fantaisie sur lair soyez sensible des Mystres dIsis, Op. 3 (1822) e do Principes et Exercices pour la Guitare (1810-1818) para violo (VALOIS, 2009). 343 Sor fazia restries quanto ao uso do dedo anular (o quarto dedo) na digitao da mo direita. Para ele, este dedo s seria usado complementarmente para fazer um acorde a quatro vozes (CAMARGO, 2005, p.17-8). Para todos os outros, casos ele emprega os dedos polegar, indicador e mdio, considerados dedos fortes. 344 O salto de sexta (uma caracterstica de Mozart no contexto meldico Rosen, 1996, p.285-6) comporta explicitamente o conflito entre elementos harmnicos e meldicos (inverso do salto de 3 a ) e, que reflete a oposio polifonia/homofonia. Do ponto de vista das relaes no interior da srie de harmnicos o intervalo de sexta extrapola a esfera da oitava e mantm-se, no entanto, harmonicamente no mbito dimensionado pelo acorde. Segundo Knud Jeppesen (1970, p.61), por exemplo, o salto ascendente de sexta, sob determinadas
178 A seguir, mostraremos a proposta de Sor e o que tambm podeira ter sido feito por ele, preservando a proposta meldica de Mozart, ou o gesto de 8. Kunze (1990, p.646) nos diz que o gesto meldico de 6 a em Mozart a sntese de uma intimidade expansiva que supera limites (inclusive a 8). Observamos, entretanto, ser impossvel, no contexto proposto por Sor para o violo solo, obter-se o salto de 8 a mantendo-se a sensvel em uma voz interior na primeira metade do primeiro tempo do compasso 10 sem se perder o idiomatismo proposto decorrente do uso das 2, 3 e 4 cordas soltas (pedal). Nesse ponto, Sor sacrificou o salto de 8 a sobre o r (importante no rigoroso contexto mozartiano) em nome de uma soluo mais idiomtica, sem alterar significativamente o sentido expressivo da melodia. Note-se tambm no exemplo de Sor (Figura 74), o r da ltima colcheia por ns circundada: a 8 a postergada, por exigncia do contexto, em mdio prazo?
Figura 74 Salto de 6 em Sor Figura 75 Alternativas ao salto de 6 a
A discusso acerca dessa escolha de Sor ocorre na rigorosa melodia cannica dessa ria e sua modificao recai exatamente no movimento meldico de 8 a (Figura 75). continuao como comentado anteriormente digno de nota a semicadncia sobre a dominante nos compassos 15 e 16 de Sor. Tanto a soluo de Sor quanto a de Mozart so exequveis no violo. Nesse caso, a seguir, Sor mantm a harmonia original e modifica sutilmente o motivo meldico. Tal soluo de Sor de um perfeito idiomatismo para o instrumento.
condies, foi quase incondicionalmente proibido no contexto da msica palestriniana, j o descendente era um movimento legtimo. Isso demonstra a capacidade do salto meldico de sexta menor descendente (em vez do de oitava no caso de Mozart em Knte jeder brave Mann) de recuperar o registro mdio no mbito da msica do Classicismo, sem mencionarmos, alm disso, seu valor retrico (o gesto de 6.) na msica de Mozart. Algumas escolas e tericos probem, com fins pedaggicos, seu uso sob qualquer forma. Consulte Schoenberg, Preliminary Exercises in Counterpoint, 1977.
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Figura 76 Transposio 8 abaixo do original de Sor para facilitar a comparao
O elemento decorativo (d: apojatura), alm de perfeitamente adequado ao idiomatismo instrumental, transmite-nos tambm uma sensao de improvisao e parece ter uma funo na proposta de Sor que poderia servir de justificativa estrutural correspondendo quelas dos compassos 2 e 18. Curiosamente, essas passagens foram escritas com notaes diferentes: o compasso 2 em escritura ornamental e o compasso 18, na Recapitulao de A, em notao regular, mas ambas de efeito e gesto similares, porque no alteraram quase nada o estilo portato de Mozart do compasso 2, j que os ouvimos de forma idntica. 345
praticamente impossvel afirmar que tais discrepncias na escrita de Sor foram negligncia do autor ou que tais experimentos eram parte de seu projeto pessoal de construo idiomtica do violo no plano da escrita. Aqui vale lembrar que Fernando Sor no tinha maior controle sobre as diversas edies e publicaes de suas obras. Como mencionamos em outro momento, seu Op. 19 foi editado pelo menos quatro vezes em um curto perodo de tempo e em diferentes pases, muitas vezes sem seu consentimento, e isso algo que o prprio compositor alerta em seu mtodo, parecendo-nos ter sido essa uma prtica corrente na poca (Hackl, 2006). 346 Temos de reconhecer tambm a possibilidade de que, nessas transcries Op. 19, Sor no tentou resolver dificuldades tcnicas instrumentais em detrimento de um acorde ou a favor de uma conduo de vozes mais idiomtica com o objetivo da simples produo de peas fceis para consumo dos editores.
345 Algo similar na escrita ocorre tambm no coro dos meninos (Terzett / ria N 3- Giu fan ritorno i Gen amici) e que comentamos esse aspecto da escrita naquela ocasio. A fioritura (floreio meldico), originada das rias de pera acabou por ser aplicada msica instrumental no sculo XVIII. Assim, mesmo com escrituras diferentes, inclusive com o uso de uma notao regular, esses elementos decorativos na msica, no caso particular dessa transcrio de Sor (ornamentao meldica que obedece ao modelo harmnico V-I), devem ser assimilados estruturalmente na anlise musical. Conforme Guerra (2001, p.11-8), v-los assim ajudaria o intrprete a um enriquecimento de sua conscincia artstica e consequentemente resultaria em uma execuo mais orgnica, quer dizer, idiomtica. Conforme Sasser (1960, p.113), a aplicao de fiorituras sobre um motivo meldico bsico era um dos recursos mais importantes usados por Sor, especialmente no conjunto de suas variaes. 346 Alm do fato de que muitos instrumentistas virtuosos, na dcada de 1820, se converteram em empresas comerciais (Weber, 2011, p.17).
180 Vrias destas peas [geralmente rias de peras italianas] jamais teriam sido expostas ao pblico, se me tivessem consultado; mas algumas pessoas que possuam cpias (a maior parte incorretas), as negociaram com o editor que, enaltecendo sobremaneira os meus talentos, apossava-se com prazer de tudo o que levava meu nome. J que esto publicadas, porm, talvez possam servir para provar quantas reflexes teis fiz desde ento [...]. (Camargo, 2005, p.4-5)
Como exemplo, no ano de 1818 h um polmico caso sobre edio e venda de msica relatado por Hackl (2006) envolvendo o compositor, violonista e editor Anton Diabelli e seu empregador, o editor Steiner. Este afirma ser a composio musical uma arte livre de quaisquer barreiras (free art without any barriers). Anos depois (1823), uma declarao foi emitida (provavelmente pelo prprio Steiner) proibindo transcries e arranjos de peas sem a permisso do compositor e/ou editor. Assim, a grande quantidade de edies de msica tinha destino certo j por volta de 1800, alm de atender amadores, alimentava programas de concerto que mesclava desde sinfonias, quartetos de cordas a canes, nmeros de peras, aberturas, pot-pourris. Tal produo alimentava uma miscelnea musical que inclua pastiches dos mais variados autores e gostos (Weber, 2011, p.11-6). Voltando a nossa abordagem, resta apenas comentarmos o cromatismo descendente do acompanhamento subjacente do compasso 16, que no ocorre em Mozart. Aqui tambm h algo de idiomtico que acaba por configurar-se quase como uma necessidade instrumental. Obedecendo a direcionalidade harmnica e contribuindo para a continuidade do discurso violonstico, essa passagem revela (apesar de trivial para ns do sculo XXI) um trao improvisador de Sor: sobre um pedal de dominante, duas trades diminutas em um enlace II (D D ) V nas cordas primas torna-se to orgnico enquanto sonoridade instrumental, que podemos dizer que tal forma de encadeamento e escrita lugar-comum, parte do repertrio de modelos harmnicos e formaes acrdicas utilizadas at hoje no violo. 347
347 Consulte, por exemplo, Sor Estudo Op. 31 n 20 em l menor cujos enlaces em estilo puramente acrdico, de ritmo harmnico regular, porm vivo e incisivo, basicamente pensado a trs vozes. Nele, uma quarta voz, geralmente no baixo, permite a introduo de uma inverso ou acorde de stima no encadeamento, ajudando a direcionar uma cadncia e movendo-se, enfim, mais livremente na textura. Esse estudo demonstra o quanto F. Sor estava embasado na escritura do quarteto de cordas e tambm nas tcnicas de encadeamento de acordes no violino solo. Veja tambm alguns trechos, como por exemplo, a da Ciaccona da Partita n2 em r menor BWV 1004 de Bach (Dover edition, 1978, p.30 in Johann Sebastian Bach, Works for violin: the complete sonatas and partitas for unaccompanied violin) para violino solo, na qual a escritura de acordes parece encaixar-se no princpio do Freistimmigkeit. O mesmo pode ser observado, por exemplo, no tipo de escritura e encadeamento de acordes em diversos trechos dos 24 Caprichos para violino solo, Op.1 (1836) de N. Paganini.
181 Em sntese o que Sor fez na ria n 5 Knte jeder brave Mann, especialmente ao abordar a imitao foi tomar a voz principal do cnone e conform-la a um acompanhamento quase-contrapontstico sob a tcnica da figurao pianstica (Schoenberg, 1970, p.83-7).
182
183 7 CHOR DER PRIESTER 348 / O ISIS UND OSIRIS RIA N 6 COEUR: GRAND ISI GRANDOSIRI
Para Schoenberg (Armonia, 1974, p.341-9), o coral um gnero musical simples, que, ao evitar toda complexidade, compe-se como um mosaico. Como elemento estrutural cumpre funes congregacionais tanto no contexto da liturgia crist luterana quanto em uma organizao musical mais ampla e diversificada como em A flauta mgica, por exemplo. Seu princpio est fundamentado na repetio premissa oracional e elemento pedaggico bsico por excelncia , estrutura formal primitiva em que, geralmente, no h, musicalmente falando, tema no sentido tcnico da elaborao formal (obviamente o fato de haver repetio rtmica ou reiterao potica j configuraria um princpio formal). 349 O princpio esttico do coral tambm o da contraposio/complementaridade tonal entre suas partes constitutivas. Estas partes justapostas dependem da organizao mtrica do texto potico-religioso e a cada uma delas corresponder geralmente um verso. Outra caracterstica do coral o uso da fermata como sinal de pontuao potico-musical, que assinala o final de cada verso. Tal pontuao exigir a construo da cadncia como elemento unificador do ritmo harmnico, congregando o conjunto. Em nosso entendimento tais so, tecnicamente, alguns dos fundamentos tericos ainda vlidos que constituem o Chor der Priester 350 de Mozart no contexto da F. M. No plano dramtico, assim como a ria, o coral pode aqui, por seu carter coletivo, intervir simbolicamente como indagao e atitude doutrinal no contexto da ao dramtica, podendo comentar e objetar uma ao (Kunze, 1990, p.676-9). 351
Entretanto, o Chor der Priester mozartiano em vez de fermatas, por exemplo, faz uso de pausas dramticas e reflexivas (Kunze, 1990, p.597-695), enquanto elemento retrico e (arqui)tectnico, 352 por meio de uma mtrica e dinmica planejadas que acentuam dramaticidade a um gnero potico-musical puro, originalmente usado pelo homem comum (devoto) da igreja luterana reformada (Lucas, 2008, p.17) como elemento devocional de contato com a esfera divina.
348 A edio de Die Zauberflte, (Bonn: N. Simrock, [1814?]) enumera o Chor der Priester como n 19. Entretanto, a edio que consultamos e mantivemos como padro em nossas anlises tem sido a Edition Peters Nr. 898, 1986, Leipzig/Desden, que o enumera como n 18 (p.148). 349 O sistema oracional do ritual catlico um exemplo (CHVEZ, 1964, p.38-9). 350 2 ato, Adgio (42 compassos). 351 Sobre a secularizao simblica do gnero na F.M, ver tambm Kunze (1990, p. 676-9). 352 A pausa como momento de deteno da ao, como instante de estatismo interior, de vazio na arquitetura dramtica da obra, nas proximidades da cadncia (idem, p.606-7).
184 J comentamos a respeito do referencial que a maonaria, em fins do sculo XVIII, mantinha sobre a egiptologia e tradies esotricas orientais, sendo o uso dos smbolos egpcios um modismo na poca da F. M., configurando um entusiasmo contemporneo a tudo que se referisse quele pas e ao Oriente (Kunze, 1990, p.626-7). 353
A chamada inaugural da abertura do Coro dos Sacerdotes com a frase O Isis und Osris 354 evoca, a nosso ver, no luminoso cenrio de ambientao egpcia, a ventura divina. Tal passagem, musicalmente iluminada pela tonalidade de R maior (trtono de l bemol), confrontada ao ciclo das tonalidades bemolizadas da F. M., era tida simbolicamente como um centro tonal mais brilhante, orientado para o ciclo ascendente de 5 as ou dos sustenidos (Chailley, 1994, p.227), especialmente quando confrontada com o contexto dado pelo sol menor da ria anterior. 355
Como tpico sacro cristo, o coro instaura-se no contexto da F. M., como unidade que almeja congregar homem-Deus, postulando aprimorar tal relao por meio da temtica da liberdade e dignidade, preconizada pela Ilustrao. Tal pano de fundo propunha uma tica purificadora que deveria ser assimilada nas provas de iniciao manicas da F.M. Para isso, conforme Chailley (1994, p.59), o pensamento ilustrado teria a misso de ultrapassar o particularismo dos ritos e das religies catalogadas, o que justificaria tambm a escolha da temtica egpcia. Assim, a estrutura do Chor der Priester comporta uma cena na qual se prepara uma prova espiritual e simblica para Tamino, um conjunto de ensinamentos cuja meta o [...] aprimoramento do homem por sua vontade (Guimares, 1991, p.17). Para Rosen (2006,
353 Sobre alguns dos fundamentos da influncia do orientalismo na maonaria e, consequentemente, sobre a F. M. consultar Chailley (1994, p.53-7) 354 Isis e Osiris configuram deuses da tradio egpcia cujos [...] cultos solares so to antigos como a histria do mundo (GUIMARES, 1991, p.17) onde o sol (princpio da luz) a representao visvel da divindade. O mito egpcio, alegorizado na F. M., conta como o deus Osris, irmo de Isis, vence a morte e renasce. A ressurreio parte de etapas iniciticas no caminho da realizao espiritual do homem (idem, p.18). Segundo Chailley (1994, p.206), Isis, deusa da noite, Osris, deus do sol. 355 Ao invs, a descida aos bemis era tida como uma direo ao mundo sombrio e obscuro. Segundo Ratner (1980, p.24), era usada na pera do sculo XVIII para evocar esferas sobrenaturais (a tpica ombra), os deuses, o terror e punies morais, portanto um sentido basicamente oposto tonalidade de R maior desse coral. Entretanto, entendemos que Mozart ao utilizar no Coro dos Sacerdotes elementos prprios do estilo religioso, que de per si guarda uma relao com o estilo estrito e com atributos do tpico ombra, busca impetrar, sutilmente, uma moralidade sobre a alma humana por meios dramticos. Entendemos que o ciclo de quintas no qual esto estruturados os nveis simblicos das tonalidades da F. M. pode ser compreendido como uma roda que, ao girar ascendente ou descendentemente, conforme as direes dos ponteiros de um relgio em direo a determinadas posies (pontos cardeais), modifica contextualmente nossa percepo artstica e a noo de realidade.
185 p.366), conforme comentado anteriormente, Mozart trouxe luz, com Die Zauberflte, o primeiro estilo religioso autenticamente clssico. O musiclogo Stephan Kunze afirma que o sentimento de purificao, 356
manifestado em cada obra de Haydn, Mozart e Beethoven, eleva-se luz de Die Zauberflte, ou, entendido no sentido dado por Kunze, que o Classicismo musical tem na F. M. seu referencial de monumentalidade (1990, p.694), de obra sui generis. Essa monumentalidade, reflete, a nosso ver, o idealismo ilustrado do sculo XVIII que buscava, sob a gide do pensamento iluminista, uma sntese restauradora, que reunisse, por um lado, a tradio e a moralidade humanista luterana representada aqui pelo coral e, por outro, a tradio catlica vienense, 357 completamente assimilada no ethos religioso dos compositores clssicos e do prprio Mozart (Kunze, 1990, p.677). 358
Assim, o autor da F. M. parece propor, com o Chor der Priester e mesmo em outras cenas de msica solene (estilo de igreja) da F. M., como a Marcha dos Sacerdotes e a ria de Sarastro, uma sutil defesa da cristandade. 359 Mais do que uma evocao de estilos, temticas e tcnicas musicais do passado, 360 do cristianismo que sua msica, a msica da F. M. se origina e de onde brota, inclusive, o prprio sistema de organizao retrico-musical de sua arte. da ancestralidade secular do culto judaico-cristo (Massin, 1997, p.137), amalgamado em fins sculo XVIII ao complexo processo conduzido pelo culto Ilustrao e o racionalismo iluminista, que a msica europeia mais culta almejou, paradoxalmente,
356 [...] alegoria da vida como peregrinao, como prova e como processo de purificao (KUNZE, 1990, p.690 traduo nossa). 357 Salzburgo era um principado eclesistico e parte do Sacro Imprio Romano cuja dissoluo ocorreu em 1806. Viena era oficialmente a principal cidade imperial da dinastia dos Habsburgo. Dentre as medidas reformistas e ilustradas ocorridas na era Josefina (Jos II) antes de 1789 na ustria, a liberdade de pensamento e o fim da discriminao contra luteranos representavam um golpe opulncia da religio oficial catlica (Landon, 1996, p.70-80). O fato de o Chor der Priester (e toda a F. M.) ter seu texto literrio em vernculo e no em latim, parece confirmar a diviso existente na Europa entre catlicos e protestantes na poca de Mozart (RANDEL, 1997, p.673-7). 358 Mozart foi superficialmente, mas Haydn era um catlico fervoroso. Ambos eram maons (CHAILLEY, 1984, p.71). 359 Lembremos que diversas instituies poltico-sociais europeias do sculo XVIII se indispuseram contra a Igreja catlica, como a expulso dos jesutas na Espanha, as reformas de Jos II na ustria entre outras ocorridas na Frana Revolucionria como a perseguio e extermnio de clrigos. 360 O estilo Coral, como prtica secular, estava margem da msica em vigor na poca de Mozart, e, portanto, pertencia historicamente ao passado (KUNZE, 1990, p.677). Tanto a tradio catlica (mantida no estilo Alla Breve ou stile antico) quanto a protestante (no quarteto vocal clssico com acompanhamento de contnuo), cultivaram a prtica vocal com e/ou sem a textura do acompanhamento orquestral (RATNER, 1980, p.169-80).
186 desvencilhar-s e emancipar-se efetivamente do mundo litrgico monotesta
cristo (Kunze, idem, p.692-3). 361
Este o dilema das cenas solenes de A flauta mgica. No se pode invocar a um Deus cristo, mas o culto de Isis e Osris a metfora plstica e verbal de um acontecimento totalmente abstrato mesmo que com atitudes prprias do culto. (Kunze, 1990, p.693, traduo nossa)
Lembremos que, nesse coro, Sarastro, um esprito ilustrado, entoa a parte do baixo, sustentculo harmnico e smbolo da estrutura sonora do Chor der Priester. O Coral dos Sacerdotes, que marca tambm o encontro de Mozart com a obra religiosa de Sebastian Bach, no se relacionar com o historicismo ou o modismo barroco surgido no sculo XIX (Kunze, 1990, p.678). 362 Mozart retoma com o gnero coral ambientado na F. M. e aqui visto sob a gide do simbolismo manico o carter coletivo e congregacional da tradio crist para alm de um encontro psicolgico com o passado. 363 Dessa forma, do ponto de vista esttico e tico, o Chor der Priester (e estritamente o coro) parece atuar como uma voz, uma unidade simblica, envolto pelo tecido e pela aura (Geiringer, 1985, p. 201) instrumental da orquestra mozartiana. O Chor der Priester caracteriza assim um canon vida nova, dignidade do sacerdcio, a ser abraada por Tamino. Esse coro esperanoso (Die Zauberflte, 1986, p.148), uma estrutura potica ABA cantada pelo Coro dos Sacerdotes, suceder dolorosa ria n 17 (1986, p.145) em Sol menor de Pamina.
361 Uma tenso religiosa que envolvia [...] de um lado os Estados catlicos, englobando a ustria, de outro, os Estados protestantes, compreendendo a maior parte dos Estados alemes. Essa tenso tentava, para o mundo ilustrado diga-se, maom observar a existncia de outras tradies e experincias religiosas (CHAILLEY, 1984, p.58-9). 362 O compositor Felix Mendelssohn, convertido ao cristianismo, regeu, em 1729, aps cem anos da primeira apresentao, a Paixo Segundo So Mateus de J. S. Bach. Sua devoo msica religiosa de Bach tambm fez ressurgir no sculo XIX obras de compositores como Haendel e J. Haydn (MASSIN, 1997, p.713-9). 363 Conforme Kunze (1990, p.679), determinados corais protestantes eram aceitos simbolicamente nos ambientes manicos, como o coral luterano Ach Gott, vom Himmel sieht darin, utilizado como Cantus Firmus por Mozart na F. M.: tambm um Adgio, em d menor (MOZART, 1986, p.175, compasso 205). H trs harmonizaes de Bach sobre essa melodia coral (RIEMENSCHNEIDER, 1941).
187 Tabela 7 - Coro dos Sacerdotes Chor der Priester Segundo Ato, Adgio (42 compassos) Graus e funes harmnicas Texto em alemo Texto em portugus 364
T-V- fauxbourdon (IV 6 -III 6 -II 6 -I 6 ) O Isis und Osris, welche Wonne!
sis e Osris, que ventura! 365
I iv V Die duster Nacht verscheucht der Glanz der Sonne. A luz do sol ofusca a noite escura. V iii (frgio) Bald fhlt der edle Jngling neues Leben: [Em breve] Vida nova esse jovem h de abraar; VI V T Bald ist er unserm Dienste ganz gegeben. [Em breve] Logo, a nosso servio h de estar. V A I (responsrio) Sein Geist ist khn, sein Herz ist rein, Sua alma pura, o gnio audaz, I ii I 6/4 V - T Bald wird er unser wrdig sein. [Em breve] Dignos de nossos ideais.
Se observarmos tcnica e topicamente a partitura do Chor der Priester, possvel entrever algumas de suas caractersticas expressivas e mesmo alguns dos elementos retricos e prosdicos que o constituem 366 e, nesse gnero, em nossa opinio, torna-se basicamente impossvel no nos remeter em algum momento obra coral e instrumental de J. S. Bach, como j fizemos na Marsche der Priester. Desde a temtica bblico-crist da morte e da salvao da alma humana, presentes no universo sacro musical bachiano e profusamente abordada nas cantatas, motetos e Paixes, at a concepo de fuso da esttica polifnica ao conceito da harmonia enquanto elemento que constituiu a base necessria unidade do discurso musical tonal, Chor der Priester revela sua origem e construo slida (Geiringer 1985, p.141, 156-7, p.165-7), em sua ambientao simblico-manica de A flauta mgica (Chailley, 1994). Para Geiringer (1985, p.165-7), e aqui tomamos suas palavras como que dirigidas ao Chor der Priester, Esse corpo vocal est inserido numa moldura instrumental de impressionante fora expressiva nos ajuda a compreender o carter pictrico e, simultaneamente, estrito da obra religiosa de Bach (Geiringer, 1985, p.165-7 e p.171) que parece ter influenciado Mozart. 367
364 Guimares (1991, p.88-9). 365 Traduo para o portugus por Guimares (1991, p.115). A locuo Em breve presente na segunda e terceira estrofes do texto condizente com o vocbulo ingls soon (verbete bald in Langenscheidts Grobes Schulwrterbuch). O dicionrio Michaelis (v.5.0, 1998), traduz bald por em breve em sua primeira acepo. Os advrbios Muito breve que fazem referncia ao termo bald a proposta de traduo de Chailley (1994, p.227), provavelmente procurando expressar ansiedade, urgncia. 366 No pretendemos fazer aqui uma anlise prosdica formal uma importante avaliao que pode ser feita por meio da escanso potica e musical (notao dos ps mtricos) para a simblica manica (CHAILLEY, idem, p.83) ou mesmo das figuras de retrica musical, apesar de apontarmos algumas. 367 Geiringer (1985, p.185) alude profunda impresso que causou em Mozart o moteto Singet dem Herrn de J. S. Bach.
188 Assim, na construo das partes estritamente vocais do trio masculino, Mozart usa uma escritura quase que puramente homofnica, mantendo a unidade vocal sob a mais restritiva espcie nota contra nota do contraponto, 368 correspondendo, em andamento lento, ao passo cerimonial e silbico desse Adgio. Em nosso estudo, observamos tambm a figurao possivelmente simblica de um retardo (7-6) nos compassos 32 e 37 seguido de nota de passagem descendente (4-3) no terceiro tempo forte do compasso e a figurao mais ornamentada dos violinos no acompanhamento a partir do compasso 7. Conforme Jank a figura do retardo (retardatio) e entendemos estar Tamino em um momento espiritualmente dramtico diante das provas envolve [...] figuras de dissonncia e deslocamento [que] so usadas quando o afeto a ser representado envolve conflito (s.d, p.6). Assim, parece-nos que tal figura tem sua maior caracterstica no deslocamento da posio mtrica. Uma consonncia em posio mtrica de rsis (fraca) pode converte-se em dissonncia em posio mtrica de tsis (forte). 369
A concepo homofnica do Coro dos Sacerdotes nos pareceu ter dado a Mozart tal controle de recursos composicionais que garantiu orquestra a possibilidade de intervir e comentar a situao dramtica por meio do uso da textura de dobramentos, de tcnicas advindas da escrita polifnica e da justaposio tpica, como por exemplo, o contexto modal do fauxbourdon utilizado nos compassos 5 e 6. Alm disso, a utilizao de tcnicas antigas como o acompanhamento executado pelos violinos ao estilo obsoleto do Baixo de Alberti [...] the obsolete Alberti bass (Schoenberg, 1970, p.86) parece-nos conformar, em todo o conjunto, um marco esttico no gnero, alm de, no contexto dramtico especfico ser o Coro dos Sacerdotes o ltimo da curta srie que modifica o simbolismo geral das tonalidades da F.M. (Chailley, 1994, p227). O arranjo orquestral do Chor der Priester, formado pelo par de flautas, obos, clarinetes, trompas, trompetes, trs trombones e a seo das cordas 370 intervm no dobramento das vozes na primeira seo a partir do compasso 12, reforando as linhas meldicas e a harmonia, gerando uma sonoridade forte e solene. Assim, as relaes contrastantes decorrentes de fuses entre a diversidade de texturas da orquestra e a unidade homofnica do trio vocal do Chor der Priester geram, e aqui mencionamos LaRue (1989, 67- 71), um foco persistente de contnua expectativa na recepo auditiva (lembremos que se
368 Simultaneamente a mais simples das Espcies do contraponto tonal (FUX, 1944, p.27). 369 Randel, 1997, verbete contrapunto, p.291. 370 Consulte partitura Chor der Priester de Mozart no Anexo 6.
189 trata de uma preparao para provas iniciticas), em um nvel que julgamos ser conceitualmente similar quele produzido pelo jogo dramtico e surpreendente das pausas. 371
Conforme o exemplo a seguir, tais dobramentos da orquestra ocorrem j pela primeira vez nos compassos 5 e 6 no primeiro fauxbourdon cantado pelo coro com a interveno do tutti.
Figura 77 Chorder Priester, compassos 1 a 10
O compasso 1 ao 6 (Figura 77), Exordium ou seo de introduo, marcado pelo motivo rtmico de marcha cerimonial , , , ; , com salto anacrsico de 4 a D T. 372 No momento da aposiopesis no incio do compasso 3 (figura de silncio) 373 no coro, assinalada na cabea do compasso 3, o ritmo dctilo (, ,,) intervm com os metais e fagote. A estrutura meldica modal simtrica, sobre o jnio (IV-iii-ii-I) descendente do fauxbourdon em welch Wonne (que ventura!), repousa no suspirum, 374 uma reticncia dramtica, pausa total, reflexiva.
Figura 78 Aspectos da primeira frase, compassos 1-6
371 Sobre o uso simblico do silncio em Mozart, ver Kunze (1990, p.597-695). 372 O salto meldico de 4 partindo de um movimento anacruse (de rsis a tsis) carrega essencialmente o impulso de dominante a tnica. Entretanto, a recproca, do ponto de vista da expresso e sintaxe do ritmo harmnico no verdadeira no movimento de tsis a rsis. Poderamos afirmar que esse tpico harmnico pode cumprir a dupla funo formal de incio e fim? Consideramos essa ideia tendo como base nossa leitura do texto do musiclogo W. Caplin em seu Essays on the relation of musical topoi to formal function (2005, p.113- 24). 373 No caso do Chor der Priester, a figura musical de silncio ocorre apenas na linha do coro e no em todo o conjunto (BARTEL, 1997, p.203 e 393). 374 Randel (1997, p.982) descreve o Suspirum como o silncio de uma mnima. Conforme D. Bartel (1997, p.203), um abruptio musical ou reticncias (ellipsis). Uma pausa sbita que no caso do Chor silencia inesperadamente toda a textura no compasso 6.
190 A dramaticidade dos compassos 7-8-9, com sua harmonia errante (Schoenberg, 1974, p. 289) permeado de pausas (o que daria um carter de transio) no verso A luz do sol ofusca a noite escura, propicia um destaque da palavra Nacht no momento em que se rompe o diatonismo na cadncia sobre subdominante menor. interessante observar aqui o acompanhamento dos violinos com a j comentada figurao de Alberti. Geiringer (1985, p.188), em uma figurao similar que notamos nesta passagem no Chor der Priester, descreve tal movimento em arpejos em uma cantata de Bach como uma neblina invernal que lentamente se dissipa. O tpico de neblina invernal (Geiringer, 1985, p.188), o tpico das sombras (ombra), da noite, da no luz, dissipa-se ento na seo seguinte na meno ao motivo , ; : uma transformao motvica da descida meldica do primeiro fauxbourdon dos compassos 5- 6 alm de evocar motivo pontuado da marcha cerimonial inaugurado no compasso 2. Este motivo , ; = (o passo tenso do sforzatopiano [sf p]), que ocorre nos compassos 5, 31 e 36, uma pequena unidade formal completa (de constituio ternria) que parece configurar uma estilizao do andar, do caminhar solene e da marcha cerimonial no contexto de Chor der Priester (Chvez, 1964, p.33-4), ser evocado pelo coro nos compassos 10-11 e ir se dirigir uma passagem repleta de instabilidade rtmica e harmnica. Tal passo ocupar as vozes internas da orquestra aps o anacruse do compasso 11, diluindo-se no silabismo das semnimas e na indeciso harmnica do compasso 13 (o segundo fauxbourdon), at o repouso sobre o iii o grau do compasso 14. Esse movimento simtrico de semnimas no Chor der Priester uma elevada forma de expresso homofnico-litrgica e dramtica destinada ao uso devocional (abstrada do culto cristo) e cuja inrcia dinmica cuidadosamente controlada com o mnimo movimento das partes do tutti (notas longas nos sopros, repetio e grau conjunto), simbolizando, segundo Chvez (1964, p.39) o passo espondeu ao caminhar. Ali, o segundo fauxbourdon (o paralelismo das 6 as ao estilo dos hinos, dos antigos cnticos religiosos medievais (Chailley, 1994, p.237) sobre a dominante da dominante de R maior no compasso 13, prepara a surpreendente semicadncia sobre o frgio (o que no configura uma interrupo cadencial frgia) do compasso 14. Note-se a simetria em espelho da estrutura STT/TTS dos compassos 5-6 e nos compassos 13-14, cuja descida poderia apoiar o d: na rbita (3 a ) da dominante
191 (l). 375 importante salientar, nessa passagem, a semicadncia resolvida na mnima sobre o iii o (frgio) partindo do VIII 6 (ritmo pontuado). Parece-nos admissvel considerar a conduo do ritmo pontuado e da cadncia feminina do compasso 14 sobre a nota mais longa () desse iii como um momento de deteno na conscincia e suspenso da ao (Kunze, 1990, p.606-7), funo dramtica geralmente atribuda por Kunze a uma pausa mas que, nesse contexto da cadncia feminina, pode nos induzir a entrever, alm da funo de suspenso e separao da frase (Schoenberg, 1974, p.364), a de uma fermata (no escrita) em substituio funo expressiva de pausa (Bartel, 1997, p.362), 376 consequentemente, parecendo-nos portar uma indagao dramtica, uma dvida retrica (interrogatio), 377 a nosso ver, de carter universal e necessria ao contexto: a de se Tamino estar vivo (Leben) para a consecuo das provas. Tal dvida, no explcita no texto do libreto, parece pairar sutilmente no contexto dramtico-musical do Chor der Priester. Vejamos essa passagem na escrita da transcrio de F. Sor:
Figura 79 Sor transcrio, compassos 12, 13 e 14
A partir do compasso 14, fica claro o foco e a direo harmnica que se seguir regio da dominante. Uma tradicional tonicizao da dominante precedida e introduzida pela D D (V/V) no compasso 15, confirmada no compasso 18. Conforme Rosen (1994, p.245- 6), tal procedimento modulatrio que articula o contraste dominante-tnica utilizado aqui por
375 O que configuraria uma soluo modulatria abrupta do ponto vista harmnico (SCHOENBERG, 1974, p.320), porque o fauxbourdon contribui na passagem para o afrouxamento dos laos com a tnica naquele momento e tende a propiciar uma subida gradual (j introduzida pelo VII alterado) no ciclo de quintas e uma chegada regio da dominante, o que efetivamente vai acontecer. 376 No estilo clssico, a fermata tem funo dramtica e evoca o sentimento de espectativa das pausas. No Barroco, ela est subordinada ao texto coral (ROSEN, p.400-1). 377 Interrogatio: uma indagao musical expressa por meio de diversas pausas, com uma elevao no final da frase ou melodia, ou com cadncias frgias ou imperfeitas. Interrogatio: a musical question rendered variously through pauses, a rise at the end of the phrase or melody, or through imperfect or Phrygian cadences (BARTEL, 1997, p.312) traduo nossa.
192 Mozart o mais simples e segue o modelo de trs saltos consecutivos de 4 as ascendentes da fundamental: VI II V ou V/V/V (D D D ) (Schoenberg, 1974, p.139). A irregularidade no interior das sees do Chor der Priester leva-nos a delimitar o meio da pea no compasso 18 onde V = I e onde intervm a Coluna de Harmonia. Os compassos 19/20, como divisores formais das sees (I = V), restabelecem o incio do retorno tnica. A organizao tonal dessa pea pode ser assim resumida: I-V-V-I. Entretanto, devemos considerar que, para que a interpretao do centro da pea fosse possvel no compasso 18 (o centro geomtrico, porque o aritmtico no compasso 21), seria preciso descontar o exordium (compassos 1 a 6) e considerar o compasso 7 como 1, quando comea a figurao articulada dos violinos em grupos de quatro colcheias. 378
Simultaneamente, como dito anteriormente, o compasso 21 obviamente o meio aritmtico da pea, recaindo essa diviso no centro do ritmo cerimonial , onde se inicia o retorno tnica. difcil obter uma sntese (uma matriz primria) do pensamento composicional original de Mozart, especialmente se no for considerada a mtrica e a prosdia prpria do texto em vernculo. 379 Em nossa abordagem, deixamos apenas esboos de nossas observaes (Figura 80). Nelas constam algumas anlises tpicas, simblicas e mesmo algumas de retrica musical, na tentativa de contribuir para uma percepo mais consciente do original e da transcrio de Sor. Afinal, a transcrio, assim como a traduo, uma maneira de dizer o mesmo, ou quase o mesmo, de outro jeito (Souza, 1973, p.180) ou ainda, dizer com o mesmo efeito (Eco, 2007).
378 Landon (1990, p.133) em seu livro 1791, o ltimo ano de Mozart, menciona que o Chor der Priester (O Isis und Osris) tem a durao de 18 compassos cantados por 18 sacerdotes. sabido por diversos autores a importncia simblica da base trs e seus mltiplos em A flauta mgica. 379 A tcnica de versificao ou de escanso potica do verso deve considerar a acentuao e a extenso quantitativa das slabas em longas e curtas. Geralmente as acentuaes das lnguas germnicas so pronunciadas a intervalos regulares (LANDON, 1997, p.833-4, verbete prosdia).
193
Figura 80 Um esboo rtmico do Chor der Priester Retirando a introduo (Abertura) de seis compassos, o total seria 36. Comearia na seo B, assim o compasso 18 seria o meio da pea, onde se d a Coluna de Harmonia.
194 Na figura seguinte, a regio da dominante do compasso 18 alcanada como tnica local por meio de uma Cadncia Autntica Perfeita (CAP). interessante notar o sentido meldico descencional que se inicia no compasso 5 partindo da nota sol at seu apoio sobre a confinalis, 380 sobre o l unssono/8 a do compasso 18, cuja significao simblico-teolgica desta proporo intervalar, conforme Bartel (1997, p.14-5), pode ser encontrada nas investigaes dos intervalos musicais feitas pelo terico e compositor alemo Andreas Werkmeister (1645-1706), que concebe a proporo harmnica 1:2 (a oitava) a relao Pai:Filho e 1:1 o unssono, a unidade, o ponto geomtrico.
Figura 81 Chor der Priester, c.11 a 19. C. 18, Coluna de Harmonia nos sopros
A partir do compasso 21 (Figura 82) (o meio aritmtico), o retorno regio da tnica tem uma suave ascenso da melodia e as pausas de semnima conferem um carter diferente dos dezoito compassos iniciais, especialmente a partir, como vimos anteriormente, do compasso 12. As sincopaes entrecortadas pelas pausas de semnima combinam uma grande fuso tpica: a militar e cerimonial e a de fanfarra, que aludem a uma variao motvica do passo cerimonial dctilo ( ) (Randel, 1997, p.835-7), conduzida pela voz de Sarastro. Os motivos de fanfarra executados pelos sopros e trombones e as pequenas unidades rtmicas . .. . . ou .. . . ocorrem profusamente nesta seo. Aqui os intervalos de 3 as e 6 as em nos tenores so mais frequentes e importante frisar que a primeira Seo, na parte coral (sacerdotes/Sarastro), salvo raras excees, rigorosamente homofnica.
380 Na teoria medieval, a nota uma quinta acima da final [Finalis] de um modo. Grove Music Online, verbete confinalis. Disponvel em: <http://www.oxfordmusiconline.com/subscriber/article/grove/music/06275?q= confinalis&search=quick&pos=1&_start=1#firsthit>. Acesso em 22 maio 2012.
195 Em seguida, o carter litrgico que entendemos como tpico responsorial 381 entre Sarastro e os sacerdotes na passagem sein Geist ist kuhn (sua alma pura,) parece evocar tal estrutura (dilogo coro/cantor) do cerimonial catlico e verificado tambm no estilo de hino estrfico congregacional da Igreja protestante (Randel, 1997, p.297-8) tanto entre as vozes do baixo e tenor como entre coro e orquestra, nos compassos 25 a 28: um dilogo entre coro, trompas e trombones e sua figurao motvica de caa 382 (compassos 26 a 28 em 8 as nas trompas e trompetes em R). Nos compassos 24-5 e 26-7 a passagem no baixo anacrsico r- d: cantado por Sarastro (que pode ser entendido como p troqueu (longo-curto) . ,. uma evocao ao ritmo do corao embutindo um metro triplo (Chvez, 1964, p.39; Randel, 1997, p.833-5), respondido por sol-sol-f-mi tambm em anacruse nos tenores. A partir do compasso 24, o movimento descendente sol-f:-mi-(rd: no baixo), trz lembrana uma transformao do motivo dos compassos 5-6, uma reminiscncia meldica da cadncia sobre o iii o no compasso 14. A figura do suspirum ou abruptio do compasso 28 uma pausa conhecida e j comentada anteriormente. O suspiratio na esperanosa interjeio . . , concede emphasis aliterao (uma repetio simtrica) das palavras bald, bald, bald (breve, breve, breve) entrecortadas por pausas, 383 marcando o incio do fechamento no compasso 31. A brevidade e repetio das frases sugerem aqui, at o final, uma sucesso de codettas (Caplin, 1998).
381 Forma litrgica do ofcio catlico que nos remete comparar sua dinmica ao contraste tutti/solo ou coro/cantor. Na tradio do canto medieval o responsrio geralmente consistia de uma resposta coral a um simples solo de um verso salmdico e o repetendum [grifo nosso] (a ltima parte da resposta repetida) obtendo- se uma estrutura ternria. provvel que o responsrio originalmente inclusse o salmo inteiro, com os versos cantados por um solista separado por um refro congregacional breve. Grove Music Online, verbete responsory. Disponvel em: <http://www.oxfordmusiconline.com/subscriber/article/grove/music/23247?q= responsory&search=quick&pos=1&_start=1#firsthit> Acesso em 12 mar 2012. 382 No sculo XVIII, a caa era uma temtica favorita da instituio real. Um fenmeno social aristocrtico bem como um fenmeno esttico-musical galante e privilegiado, cujas convenes musicais estavam amplamente compromissadas com as exigncias do tpico social. A caa (Chasse, Caccia, Hunt), com sua sonoridade e sinais (chamadas) caractersticos dos instrumentos de metal, fazia aluso tanto ao sentimento de perigo e ao esprito heroico de aventura (a guerra a ocupao do heri, seu passatempo a caa, traduo nossa), quanto expresso dos gneros militar e pastoral. Conforme Ringer (1953, p.151), os horns in D (provavelmente prximos aos instrumentos indicados por Mozart no Chor) j eram populares na Frana por volta de 1721 (RINGER, 1953, p.148-59). 383 Suspitatio parece ser uma subcategoria da figura de retrica Tmesis. Tanto as palavras do texto potico quanto a linha meldica so interrompidas por pausas (suspira) (Bartel, 1997, 412-13). Emphasis, amplificao e intensificao por meio da repetio das palavras (LANHAM, verbete conduplicatio, 1991, p.39). Suspeitamos que a locuo Em breve refira-se a um estado de expectativa espiritual (uma promessa), que s o tempo dissipar, conforme Tamino seja capaz de superar todas as provas. Lanham (idem, significatio p.138-9) diz que o termo emphasis em grego e significatio do latim so sinnimos. Se assim for, no plano alegrico do Chor der Priester, as ambiguidades e incertezas so intensas, principalmente em virtude dos silncios, das cadncias femininas, entre outras caractersticas que j apontamos anteriormente (idem).
196 A j comentada figura rtmica do sforzato (sf p) do compasso 31 sobre os graus V 6/5 I inicia uma CAP no 32 e da entrevemos possibilidade de encarar, neste ponto, o incio do fechamento, j que tal passagem ocorre sobre um ii 6/5 V cadencial do compasso 32 e a tnica no 33. As 5 as intermitentes nos tenores (sacerdotes), movimento quase imperceptvel na cadncia coincidem com o tutti, com o retardo de 7 a menor na voz superior e na quarta apojatura sobre a dominante. Essa aglutinao de eventos suficiente para desviar a ateno do ouvinte mais atento a qualquer espcie de paralelismo. 384
Nesta ltima seo do Chor der Priester, a tpica de fanfarra (presente desde o compasso 28 na orquestra e no ritmo do baixo no c.29 e c.33) e lamento (c.32), alm da figura Longnqua Distantia (quando duas vozes vizinhas excedem a distncia de uma 12 a (Bartel 1997, p.316-7) nas flautas, superpem-se, contribuindo para esse mosaico de expresses tpicas e retricas.
Figura 82 Chor der Priester, compassos 20 a 30
Figura 83 Chor der Priester, compassos 31 a 42
Como nos lembra Ratner (1980, p.389), as sutilezas meldicas e o rpido contraste entre diferentes tpicos e figuras de retrica acabaram por introduzir no estilo coral mais rigoroso caractersticas galantes e, at mesmo, elementos sentimentais por meio da figurao
384 Beethoven escreveu em seu dirio que a intermitncia de paralelismo possvel no momento em que uma das vozes ensejar o ciclo de 5 as , e no caso do Chor der Priester, ele ocorre na articulao de uma CAP (SCHOENBERG, 1977, p.15).
197 e da elaborao motvico-meldica. Estes elementos podem ser notados no acompanhamento rtmico das cordas em colcheias nos compassos 7-11 (figurao ornamental ao estilo de Alberti), mas tambm, por exemplo, no expressivo retardo de 7 a do compasso 32, no cantabile pastoral na figurao das cordas, flautas e obos no compasso 40. Monelle (2006) afirma ser a flauta um instrumento pastoral por excelncia. Alm da j mencionada figurao das trompas e trombones, o motivo de marcha enfatizado por Sor, como veremos, em sua escritura pontuada contribui tambm para a fixao do estilo severo desse adgio e acentua seu carter cerimonial lembrando, inclusive, o esprito militar. Acrescenta-se ainda que as 5 as intermitentes (si-f: sol-r) que apontamos anteriormente, articuladas basicamente por todo o conjunto coro-orquestra no contexto de uma interrupo cadencial (de Engano ou Deceptiva), 385 (V-vi) e a reiterao da cadncia sobre o ii 6/5 , compassos 32 e 37, apresentam-se no momento em que a questo da dignidade humana pronunciada no ltimo verso da terceira estrofe: Dignos de nossos ideais. 386
385 A interrupo cadencial ou a frustrao de uma expectativa que anuncia o fechamento harmnico e estrutural da frase musical no contexto da cadncia (CAPLIN, 1998, p.42-3) pode ser vista, em nosso entendimento, como uma figura que e evoca o ilusrio e uma promessa no cumprida, da o engano. Na esfera do Classicismo musical a interrupo sobre o vi grau de uma tonalidade maior, por exemplo, tem a funo de pausa e suspenso que aglutina a conscincia de passado e futuro (KUNZE, 1990, p.613-4). 386 Kunze (1990, p.693-4) vincula, nas passagens solenes da F. M., a pausa reflexiva e recaptulativa condio de dignidade humana. Para ele (idem, p.684), a dignidade tambm a luz da Ilustrao, ncleo das ideias que permearam o sculo XVIII. Igualmente, a alegoria da luz em oposio tpica infernal (GUIMARES, 1991, p.6-18) parece ser implcita temtica fundamental da F. M., cujo lema Post tenebra lux (CHAILLEY, 1984, p.284). Do tpico solar abstrai-se simbolicamente a dignidade humana (explcito, como vimos, no Chor der Priester), conquistada no mbito da pera de Mozart por meio de severas provas. Tal alegoria pode ser observada j no emblema de frontispcio do prprio libreto da pera de 1791 (LANDON, 1990, p.132).
198 7.1 Simetrias das Sees do Chor der Priester
Figura 84 Simetria das Sees
Podemos dividir o Chor der Priester em duas Sees tonais, mas que tambm expressam duas Sees dramticas distintas em carter na mesma cena. Na primeira, agrupam-se os compassos 1 a 18 no qual intervm a Coluna de Harmonia (CH) e no compasso 9 d-se a passagem que finaliza a tpica ombra (subdominante menor). Nos compassos 5 e 14 notamos a estrutura slida (uma textura esttica Rosen, 1994, p.30) e secular do fauxbourdon. Na segunda Seo, separada pelos compassos 19 e 20 (uma transio de volta regio da tnica), h, a partir do compasso 21, diversos elementos tpicos sucessivos e sobrepostos j utilizados na Seo 1. Se a primeira seo de carter austero, e plasmada sob a gide da retido homofnica do trio vocal, a segunda, do ponto de vista do personagem Tamino, parece deixar entrever a dvida, a incerteza, mas tambm a esperana quanto superao das provas.
7.2 Descrio motvica de unidades formais de um compasso
A organizao dos motivos no Chor der Priester obedecem, em nosso entendimento, s mais simples divises binrias e ternrias do tempo do compasso Alla Breve, podendo tais motivos ser observados e, em grande parte, dimensionados pela unidade de um simples compasso. Assim, geralmente tomamos aqui cada motivo como equivalente aproximado a um compasso. 387
387 Conforme Caplin (1998, p.35-48) cada compasso tomado da msica instrumental dos clssicos vienenses poderia ser considerado como uma unidade formal e no mnimo um motivo ou clula. Entretanto, o que Caplin
199 A parte coral dever ser nosso foco de anlise dessas unidades motvicas, sendo algumas delas simbolicamente ligadas figura de Sarastro e outras a evocaes tpicas repetidas ou enfatizadas pela orquestra, cuja funo pode contribuir para a compreenso do texto literrio e seu envolvimento retrico com o tema. Do ponto de vista dos recursos retricos, seu uso para expressar e explicar o sentido do texto tornou-se a principal qualidade da msica para os compositores luteranos, embora tal estilo tenha tambm absorvido outros estilos europeus, notadamente o francs e o italiano (Jank, s.d., p.2). Na Seo 1 do Chor der Priester, os motivos so apresentados na seguinte ordem de entrada:
Tabela 8 Organizao motvica no Chor der Priester Seo 1 Motivo/clula Compassos Caractersticas 1) [ .] 1, *9 e 11 com variao A a nota introdutria orquestral (cordas) que fixa a fundamental da tonalidade de R maior. Este motivo *voz de Sarastro (sobreposto a outros e retomado no compasso 20) j contm o rsis estrutural de todo o Coro. 388
2) [ . , , ; ] 2, 4, 10 14 (abertura e terminao sobre o frgio)
rsis tpico de marcha cerimonial. Lembrana do motivo de abertura da pera | . 3) [ , ] a) *5, 8 (sem sf), *31, *36
b) 12, 13 (vozes interiores, imbroglio), 16, 17 P potico imbico + espondeu tem o sf (motivo do sforzato) enfatizado pelo *tutti (monumentalidade dinmica) sobre o ttico: passo cerimonial (fauxbourdon) e diminuio rtmica para , ; (passus ou p potico Creticus) (Ratner, 1980, p.71-2). 4) [ , ] 12, 13,16 rsis do imbroglio, passo espondeu anapesto (Chaves, 1964, p.39) 389
homofnico. Ocorre tambm na Coluna de Harmonia sem o rsis. (continua)
chama de ideia bsica (basic idea ou i.b.) ou unidade de organizao formal composta, geralmente, de dois compassos. Lembremos apenas que o Chor de Priester originalmente um conjunto vocal-instrumental e a nosso ver, a verificao de suas unidades formais elementares deveriam ser baseadas, em princpio, na melodia e no texto literrio. Entretanto, a transcrio de Sor uma pea instrumental, concebida sem palavras. 388 O rsis de semnima sempre articulado para (na direo de) um valor rtmico igual ou maior. 389 Chaves (1964, p.39).
200 Motivo/clula Compassos Caractersticas
5) [ _ ] 15 Tpico de fanfarra no tutti. Com alteraes esse motivo torna-se profuso nas intervenes orquestrais e corais durante a Seo 2.
6) [ ] *8, 17 Metro espondeu. Aparece na *voz de Sarastro (c.8) e na cadncia coral (c.17).
7) [ . .] 390
3 (apenas na orquestra) Metro potico ttico. Sinal dctilo apenas nas trompas, trombones e fagotes (tpico militar).
8) [. .] 18 (idem) Apenas nas flautas, obos e violas, Portanto, nas vozes interiores. Este ritmo sincopado e subjacente, espelho ocorre no momento do salto de 6 a. maior ascendente na figurao da Coluna de Harmonia.
Nos compassos 18 (apenas tempo 1), 19 e 20 o coro entra em pausa, voltando a intervir apenas no rsis de semnima no ltimo tempo do compasso 20. Na Seo 2, toda ela no mbito da tnica, nota-se a superposio de alguns ritmos anteriores transformados geralmente por pausas, especialmente na voz de Sarastro (baixo).
Tabela 9 Organizao motvica no Chor der Priester Seo 2 Motivo/clula Compassos Caractersticas 1) [ , ] 24-5 e 27-8 rsis em sein Geist (sinal de advertncia de Sarastro) / Responsrio.
2) [ , ] 25-6 e 26-7 rsis Enrgica de trs semnimas de Sarastro (sinal de advertncia do coro)/ 391 Responsrio.
3) [( ou ) _ , ] 28, 33 Transformao motvica idem ao anterior, exceto responsrio. Metais e cordas, tpica militar, sinal de fanfarra. (continua)
390 Este motivo no visvel no coro durante a seo 1, mas sua conformao tem implcito, por exemplo, o motivo 1, 3, 5. Todo o rsis de semnima carrega, por seu carter de anacruse, algo do p mtrico troqueu (CHVEZ, 1964, p.39), cujo fluxo, como dissemos em outro momento, parece evocar o ritmo cardaco. 391 A advertncia de Sarastro induz a separao de Tamino e Pamina. O gesto rtmico aqui um aumento da figurao em colcheias comentado por Kunze (1990, p.689).
201 Motivo/clula Compassos Caractersticas
4) [ , ] 29-30, 34-5 Suspiratio e emphasis no coro dos Sacerdotes e na voz de Sarastro. A repetio confirma aqui a importncia da figura.
5) 32, 37 Figura meldica descendente no tenor. CAP que, ao se repetir (c.37), interrompe sobre o vi grau. 392 Cadentia Duriuscula: uma dissonncia na antepenltima harmonia de uma cadncia (Bartel, 1997, p.213-4). Pleonasmus: Segundo Bartel (1997, p.365-7) uma passagem dissonante suspensa na forma de uma sncopa (suspenso) antes de uma resoluo. A figura Pleonasmus ocorre no momento de uma cadncia tenor. 393 Tpica do lamento.
6) , ; , 39, 41 Tsis cadencial de fechamento. Desloca a posio rtmica e hierrquica da nota longa () do motivo de abertura 394 (. , , ; ).
7) _ __ __ _ (obs.: usado na forma de acompanhamento na Seo 1 c.7-9) 38, 40 Pirrquio (Pyrrhicius), p potico usado em melodias militares (Ratner, 1980, p.71). Motivo arpejado em colcheias nas cordas, flautas e obos. Sua funo de tpica pastoral aqui , obviamente, diferente da figurao de acompanhamento das cordas no compasso 7 e seguintes.
8) [; , ] 39-40 e 41-2 Final. rsis de colcheia na tnica (antecipao) para tsis de tnica.
O estilo homofnico da melodia dos tenores e da voz de Sarastro, especialmente na primeira seo, expressa um carter distinto na Seo 2, na qual o uso de repeties e as passagens com intensificao de carter polifnico entre o trio vocal (geralmente nos corais
392 Mozart inverte a posio da cadncia deceptiva (c. 37-8) sobre o vi que tradicionalmente antecede a CAP de fechamento (c. 32-3). Isto exige, inclusive por questes de simetria, uma codetta como funo ps-cadencial (CAPLIN, 1998, p.43-5) de quatro compassos a partir do compasso 39, formada pela modificao do motivo 2 da tabela Seo 1. 393 Uma cadncia tenor [uma passagem] cujas trs partes ou alturas, movem-se por trs graus vizinhos de intervalos estreitamente ligados, destinando ao final, um afeto [affection] ou perodo. (BURMEISTER apud AMBIEL, 2010, p.12). 394 Mozart muda a posio mtrica da nota longa [...] e repete no final do Chor der Priester o motivo da abertura (exordium). Conforme Bartel (1997, p.81-2), tal nfase conclusiva (peroratio) parte da estrutura retrica do discurso musical.
202 luteranos de Sebastian Bach o quarteto misto SATB e no Chor der Priester h trs vozes iguais) e a orquestra como no tpico responsorium remete-nos, apesar do texto em vernculo, tcnica da antfona 395 (que como o responsrio tem na alternncia de grupos sua maior caracterstica) e esttica eclesistica do moteto do sculo XVIII. 396
Tal carter cerimonial de estilo de igreja (Ratner, 1980) pode ser observado em diversas outras cenas e nmeros da F. M., 397 como na Arie mit Chor [ria com Coro] n 10 do 2 Ato em F maior, que tambm evoca Isis e Osris (Die Zauberflte, 1986, p.114); A ria de n15 (Die Zauberflte, 1986, p.139) de Sarastro em Mi maior que antecede o Terzett (Trio dos meninos) em L maior; A melodia coral luterana Ach Gott, vom Himmel sieht darin e a composio de n 9, Marsch der Priester em F maior (Die Zauberflte, 1986, p.112): entendemos que mesmo sendo msica instrumental, a Marcha dos Sacerdotes inaugura e parece estar absorvida por tal sentimento simblico e religioso na abertura do ato 2 de Die Zauberflte. 398
395 Grove Music Online, verbete antiphona. 396 O stylus moteticus ou ecclesiasticus ornamentava a liturgia catlica e ilustrava o texto (em latim) por meio da textura, com tcnicas homofnicas e polifnicas advindas da missa. O moteto tem no anthem (composio coral inglesa) seu equivalente para o culto protestante (RANDEL, 1997, p. 57 e p.673-7). Esse antigo estilo foi tambm cultivado em Viena durante a segunda metade do sculo XVIII por Mozart e pelos irmos Michael e Joseph Haydn, entre outros compositores. A ttulo de exemplo, o moteto Ave verum corpus k. 618 em r maior (1791) de Mozart para coro misto foi composto no mesmo ano de A flauta mgica (Grove Music Online, verbete motet. Acesso em 26 abr. 2012). Seu carter de religiosidade ntima e as tnues sutilezas tpicas o poderiam aproximar esteticamente do Chor der Priester? 397 Os quadros da F. M. esto separados entre si pelo discurso falado, pois a Ao no admite o canto (ROSEN, 1996, p.205) no havendo qualquer necessidade de explicao da msica obedecendo organizao clssica da pera italiana, metastasiana, em cenas e nmeros (SALAZAR, 1983, p.354). Para Rosen (1996, 210-11 e p.348), Mozart resolveu, no mbito da pera clssica uma incongruncia de articulao interna de seus elementos que nasceram com o prprio gnero. Tal incongruncia, entre outras, dizia respeito ao que Rosen chama de sentido de continuidade dramtica, ao problema da no articulao contnua entres as cenas. O dilogo falado foi ento o elemento que propiciou o vnculo dinmico entre as partes, e mais, para Kunze (1990, p. 653-4), Mozart tem no enlace de tonalidades no interior da F. M., uma espcie de espinha dorsal que ordena coerentemente o drama musical. Outro aspecto: pela primeira vez em sua histria, a msica de Mozart plasmou uma estrutura que poderia ser justificada de maneira autnoma frente ao texto literrio (ROSEN, idem, p.201). 398 Conforme Kunze (1990) e Chailley (1994), todo o 2 Ato da F. M. est sob a esfera simblica e solene de Sarastro.
203 7.3 A transcrio de Sor: compromisso entre idiomatismo e original
Esta ltima transcrio de Sor do Op. 19 est baseada, como j aludimos, em uma msica de contedo dramtico e sentimento religioso cuja solenidade parece conformar em seu interior uma fuso de elementos tpicos advindos tanto da tradio musical luterana quanto de elementos provindos do ofcio da missa catlica, alm do referencial egpcio frequentemente revisitado por literatos, compositores e libretistas de poca em Viena. 399
importante salientar aqui o forte vnculo que Fernando Sor teve com a msica religiosa durante sua fase na Espanha, 400 tendo incio ainda muito jovem quando de sua imerso espiritual na abadia beneditina de Montserrat (Piris, 1998) por aproximadamente cinco anos e de seu contato com o rico repertrio da liturgia catlica da Catalua, praticada ali desde os tempos medievais (Subir, p.72-80). Para o historiador e musiclogo espanhol Jos Subir (1882-1980), a concepo esttica em vigor no final do sculo XVIII na Espanha no considerava msica culta sob o conceito abstrato de Arte, mas, acima de tudo, entendia-a como cincia (1953, p.155) 401 , como um dos pilares da educao humanstica que ainda sobrevivia na Europa. A multiplicidade de estilos e a profuso de gneros revisitados por Sor desde sua juventude e incorporados ao conjunto de sua obra, 402 atestam ter sido ele um artista notadamente ilustrado, que sempre buscou novos desafios e incurses no plano da criao violonstica, dramtica e musical. Sor considerava que sua msica era de concepo e espiritualidade distinta daquela que inspirava os compositores-guitarristas de sua poca (Pujol, 1960, p.16).
399 Como por exemplo a obra do mineralogista, cientista e maom Ignaz von Born, Os Mistrios Egpcios. Von Born, a quem Mozart dedica sua cantata Die Maurerfreud, k.471(1785), exerceu forte influncia intelectual sobre o compositor (Cf. KUNZE, 1990, 625-6 e CHAILLEY, 1994, p.28). 400 Consulte Apndice, Cronologia, anos 1790 a 1795. 401 Dentre as composies sacras no stile antico apreciado pelo Vaticano verifica-se na produo de Sor, de motetos com textos em latim, de hinos litrgicos, salves, missas, todos compostos ainda na Espanha (GSSER, 2010, p.263-74). Esta influncia, herdada de Montserrat, a nosso ver est na base da educao musical de Sor, contribuindo inclusive para sua futura vocao didtica. Conforme Kristeller (s.d, p.16), o incio do sculo XIX foi marcado por um mtodo educativo mais prtico e mais cientfico. O ideal de instruo clssica, concorrentemente, sublinhava a importncia dos estudos clssicos gregos e latinos, contradizendo a metodologia de tipo enciclopedista (CAMARGO, 2005), posteriormente aplicada por Sor em seu Mtodo de 1830. 402 A totalidade de sua obra, investigada em maior profundidade em fins da ltima dcada do sculo XX e continuada durante a primeira do sculo XXI, inclui uma grande diversidade de gneros dramticos (peras e bals), passando pela msica para orquestra, de cmara e religiosa at a sua diversificada obra para violo (GSSER, 2010).
204 A permanncia da tonalidade de R maior na transcrio do Couer: Grand Isi grandOsiri com a sexta corda afinada em r permitiu a Sor ampliar mais ao grave o registro instrumental, amplificando a sonoridade do violo nos bordes D-A-D (os primeiros harmnicos da srie na disposio 5 + 4), conferindo ao instrumento uma gama e textura timbrstica mais rica e heterognea, alm de propiciar uma escritura mais caracterstica e idiomtica. Ao contrrio da homogeneidade sonora garantida idealmente pela conformao dos instrumentos de cordas da orquestra, a heterogeneidade orquestral que Sor talvez tenha intentado imitar provavelmente um elemento emprico de seu ideal sonoro, que acabou por conferir ao instrumento uma riqueza e diversidade timbrstica. Em seu Mtodo (1830), Sor dedica um estudo sobre a imitao dos instrumentos da orquestra no violo e aborda ali alguns efeitos como os sons harmnicos e os sons abafados (Camargo, 2005, p.26-35). 403 Na passagem do Coeur: Grand Isi grandOsiri a seguir (compassos 18, 19 e 20), a transcrio de F. Sor permite ao intrprete fazer uso dos recursos de imitao dos instrumentos postulados no mtodo, no momento cadencial (em p) na regio da dominante (CAP) e polifnico da Coluna de Harmonia. Na figura, a seguir sua proposta de transcrio, uma conduo a trs vozes com uma idiomtica mudana de registro, que pode ser entendida aqui luz de suas indicaes de imitao das madeiras (fagote, obo e flauta) (Camargo, 2005).
Figura 85 Coluna de Harmonia Couer: Grand Isi grandOsiri de Sor
Assim, a explorao e conquista do colorido caracterstico desse tipo de scordatura (sexta corda afinada em r) e os resultados histricos para a formao da linguagem do instrumento podem ser verificados, por exemplo, na quantidade de obras escritas pelo compositor nas tonalidades de R maior/menor e tambm na preferncia e contribuio de outros diversos violonistas-compositores ao profcuo repertrio para guitarra construdo de Sanz a Llobet (1878-1938), passando por Trrega e tantos outros. Embora, conforme o
403 Para Sor, nem sempre possvel imitar a flauta com o recurso dos harmnicos. Para ele, a tessitura determinante para a imitao (CAMARGO, 2005, p.26-35).
205 eminente musiclogo e guitarrista espanhol Emlio Pujol (1886-1980) (1960, p.15), at fins do sculo XVIII no encontramos, nos tratados e mtodos escritos para guitarra, explicaes ou discusses que expressem reflexes ou preferncias dos autores nos quesitos sonoridade e timbre (Pujol, 1960, p.15). O interesse sobre esses assuntos s comear a existir efetivamente a partir da gradual fixao da guitarra de seis cordas simples durante o sculo XIX (Sparks, 1997). 404
Quanto scordatura com a sexta corda afinada em r, encontramos, por exemplo, em oito nmeros de opus de F. Sor (Op.17 a 25) um total de 19 peas, entre as quais valsas, variaes e divertimentos escritos para guitarra na tonalidade de R maior/menor com a sexta corda afinada um tom abaixo. 405 Provavelmente, na configurao desse modelo de afinao haja uma predileo dos compositores violonistas e um entusiasmo para expressar lirismo e uma reverberao sonora mais intensa. Fernando Sor revela nessa transcrio, a nosso ver, um compromisso entre o idiomatismo instrumental do violo e a escrita original de Mozart. Tal postura diante da partitura original se mantm basicamente em todas suas transcries do Op. 19. Sua concepo parece assumir, talvez, o peso tico de uma necessidade (Hackl, 2006) que implicaria, por princpio, no transgredir a obra-fonte, preservando sua sintaxe e contribuindo para que a transcrio pudesse legar ao repertrio instrumental o ideal dos compositores clssicos. 406
A aproximao de Sor msica de cmara, de pera e bal, ao violino, piano e ao bel canto resultou em um conjunto de experincias de vital importncia ao universo violonstico. Autores como Sparks (1997) descrevem que, no ano de 1800, as grandes transformaes organolgicas da guitarra, que vo desde a fixao da scordatura em seis cordas simples at a abertura da boca em vez da roseta fechada, procedimento que amplificaria significativamente o volume do instrumento. O alongamento do brao, que passou a ser equipado desde ento com dezenove trastes fixos feitos de metal, o alargamento do corpo, os leques 407
introduzidos na parte interna do tampo oferecendo suporte s cordas de maior tenso, alm da gradual migrao da escrita em tablatura para a escrita musical tradicional em clave de Sol
404 Autores como Wade apontam que, durante a dcada de 1770, em meio a uma multiplicidade de tipos, a guitarra de seis ordens se estabelece no mundo ibrico e que, no perodo de transio entre 1740 e 1790, ocorrem complexas metamorphosis que levam passagem do sistema de cinco ordens ao de seis cordas [...] five- course to six strings (WADE, 2001, p. 61-4). 405 Jeffery, 1995, v.3-4. 406 No mnimo incorporando elementos da msica dramtica ao universo violonstico. 407 Filetes de madeira na parte interna que do sustentao ao tampo harmnico.
206 (soando uma 8 a abaixo da escritura), exigiu uma maior preciso das tarraxas para o ajuste da afinao, permitindo criar assim o prottipo (necessrio formao do repertrio tonal clssico) da guitarra clssica, projeto posteriormente desenvolvido pelo construtor espanhol Antonio Torres (1817-1892). 408
Assim, esse conjunto de transcries Op. 19 de Sor parece preencher uma lacuna histrica no resgate do Classicismo musical, tarefa provavelmente tentada de forma mais ou menos espordica, porm no to sistemtica por outros compositores violonistas coetneos, 409 logrando proveitosos resultados para o idiomatismo do instrumento. Acreditamos que os resultados musicais de suas transcries Op. 19 e a apreenso (mesmo que parcial) de elementos significativos do ideal esttico-sonoro da poca clssica tenham sido o grande legado de Fernando Sor ao universo violonstico. Alinhando nosso pensamento ao de autores como Ruwet, ao escolhermos um certo nmero de obras tpicas e representativas no seria possvel caracterizar o estilo de tal compositor ao confront-las com outras de autores vizinhos (s.d., p.83)? Em outras palavras, e sem nos apressarmos em tentar determinar sua diversificada paleta musical: Sor nos parece ter fixado grande parte dos elementos (fraseologia, estruturas dramtico-tonais, tpicas) do estilo e do discurso musical do Classicismo nas transcries do Op. 19. Lembremos tambm que sua transcrio para voz e violo (orientada pedagogicamente para o instrumento) de parte do oratrio A Criao de J. Haydn significativa e consta de seu Mthode pour la Guitare (1830, p.xxviii). Essa postura tico-esttica que, a nosso ver no almejou demolir ou alterar as estruturas sintticas (significaes tonais, funes) da obra original 410 (que, para a msica instrumental signifique talvez comentar seu prprio contedo), 411 mas apreender como um
408 Torres promoveu uma grande transformao (tcnica, artesanal e esttica) na estrutura geral da guitarra clssica, seus propsitos vo desde os tipos de madeira utilizadas em sua fabricao ao revolucionrio sistema de leques, resultando em um instrumento muito prximo ao que exite atualmente (WADE, 2001, p.94-5). 409 Dentre importantes compositores violonistas e alguns virtuoses contemporneos de Sor, podemos citar Felippo Gragnani, F. Moretti, Luigi Legnani, D. Aguado, M. Carcassi, M. Giuliani, N. Coste, F. Carulli, N. Paganini, J. K. Mertz, Giulio Regondi. 410 A postura dos filsofos que conferem ao pensar primeiro ( ideia) seu status inaugural. Conforme Valcrcel (2005, p.xix), h uma contiguidade de tica e esttica, sendo ambas uma s coisa. Assim, Todos ns percebemos no ato bem feito a presena [...] da unio entre tica e esttica (idem, p.65). 411 Que argumentos poderiam comprovar serem essas transcries de Sor um pastiche, alis, prtica comum na poca? O fato de F. Sor ter acrescentado ao discurso traos prprios (especialmente no tratamento de elementos polifnicos) do cdigo idiomtico do violo j no a absolveria de ser julgada como tal, sendo a transcrio um comentrio, um argumento que tenta reconstituir em outro meio uma obra particular, porm sem a ela se submeter, como vimos at aqui? Se esse no fosse o caso, Sor ento escreveria variaes, como efetivamente o fez em seu Op. 9 sobre Das Klinget so herrlich (RUWET In: NATTIEZ et al., s.d. p.67-74).
207 compositor como Mozart articulava os elementos no interior da organizao tonal essa postura de respeito obra fonte sofrer, no entanto, no decurso da segunda metade do sculo XIX, uma transformao que tender a inclinar-se gradualmente no sentido oposto (Hackl, 2006). Tal orientao esttica inclinar-se- a uma posio na qual um compromisso mais alinhado com a obra original passar a um plano secundrio. O ideal sonoro coetneo ter ento, por assim dizer, primazia sobre o original. 412 Como exemplo, podemos citar as transcries clssico-romnticas, inclusive algumas do Barroco concebidas pelo pedagogo, compositor romntico e violonista espanhol Francisco Trrega (1852-1909) cuja escritura e estudos avanados influenciaram a padronizao de elementos da tcnica instrumental (Sparks, 1997) e apontaram, no ltimo quartel do sculo XIX, para o surgimento de novas sonoridades e efeitos idiomticos hoje peculiares ao instrumento. 413
A multiplicidade de fatores que comentamos anteriormente, concomitantes com tecnologias industriais emergentes voltadas para uma crescente mecanizao da confeco das cordas feitas de tripa e os complexos processos de afinao ali envolvidos, 414 alm da conformao do prprio instrumento (Sparks, 1997) somaram-se ao fundamental senso de expresso esttico-sonora dos compositores violonistas. Tais fatores parecem-nos ento terem sido decisivos para o conhecimento e fixao de novos ideais sonoros, de novos mecanismos e tcnicas de execuo. Entre os conceitos estticos resultantes dessas transformaes, o da prtica de ataque s cordas com ou sem o uso de unhas na mo direita traou certamente um reposicionamento paradigmtico para a tcnica e a esttica do violo moderno. 415
412 Dentre os diversos elementos que promoveram mudanas no estilo clssico e que levaram s concepes sonoras do Romantismo e nisso inclumos obviamente a prtica da transcrio , est o fato das estruturas composicionais da msica romntica operarem mais por agregao e acumulao dos elementos (especialmente rtmicos) que pela polarizao de suas estruturas sintticas (ROSEN, 1996, p.515-8). 413 Dentre as vrias contribuies e aperfeioamentos de conceitos de tcnica instrumental (WADE, 2001, p.96- 100) legados por Trrega, podemos citar as transcries da Fuga da Sonata n 1 para Violino de J. S. Bach, a transcrio do Segundo Movimento da Sonata para Piano n 8 (Pattica) de Beethoven, do Preldio e Marcha de Tannhuser de Richard Wagner, alm obras de J. Haydn, F. Schubert (Minueto da Sonata Op.78) e dos Preldios Op. 28, n 6, 7 e 20 de F. Chopin. Conforme Wade (idem), algumas de suas transcries so atualmente consideradas esteticamente inapropriadas para o instrumento. 414 As cordas de tripa caram em desuso aps o surgimento do nylon em meados do sculo 20 (SPARKS, 1997). Em 1834, o congresso de Stuttgart aprovou uma afinao padro do L = 440 Hz, mas essa recomendao parece no ter sido seguida. Apenas em 1859 uma comisso de ilustres msicos como Halvy, Berlioz, Meyerbeer e Rossini, entre outros, estabeleceram, por meio de um decreto imperial, o L = 435 Mz (PERUFFO, <http://www.aquilacorde.com/old_site/articles.htm.> Acesso em 16 jun. 2011). Ver tambm HUI (2008, p.88-9). 415 A idealizao de uma sonoridade metlica e mais potente concomitante com uma postura que tendia cada vez mais a verticalizar a postura da mo direita, impulsiona gradativamente ao abandono, conforme Tyler e Sparks (2007, p.260), as prticas antigas de tocar com o dedo mnimo apoiado no tampo do instrumento. Tal mudana coincide com o reinado da verticalidade harmnica na msica europeia e da melodia acompanhada no contexto da segunda metade do sculo XVIII. Assim, uma sonoridade mais brilhante decorrente desse conjunto de fatores, somados ao progressivo aumento da tenso das cordas (idem) e ao uso de unhas na mo direita que
208 Segundo Pujol (1960, p.24), a idealidade esttica e clssica do estilo violonstico de Fernando Sor exige, no contexto de sua produo musical, uma articulao e uma sonoridade com o mnimo ou mesmo sem uso de unhas nos dedos na mo direita, em oposio ao ideal sonoro de seu contemporneo Dionsio Aguado e, posteriormente, da escola de F. Trrega e seus seguidores. 416
Levantamos a seguir determinados procedimentos que verificamos na transcrio Couer: Grand Isi grandOsiri de Sor frente ao original de Mozart: 1) Manuteno rigorosa de todo contedo harmnico de Mozart no Chor der Priester. 2) Adequao do carter vocal do trio masculino tessitura mdia e tenor do violo. 3) Sustentao das vozes ajudada pela ressonncia por simpatia e pela reverberao da sexta corda solta afinada em r (r-2 do piano), possibilitando reequilibrar passagens entre os pontos mais graves e os mais agudos, como a soluo da mudana sbita de textura das vozes do registro mdio-grave para o agudo do violo entre os compassos 18 a 20, no momento em que se destaca na orquestra a Coluna de Harmonia, formada pelas flautas, obos e fagotes. Como j comentamos anteriormente, em tal passagem se afirma a regio da dominante cujo contorno meldico antecipa o desenho de colcheias em sons harmnicos nos compassos 36 e 38. 4) Observao do carter cerimonial no tempo lento do Alla Breve. Controlado uso de ornamentaes em conformidade com o estilo homofnico-silbico das semnimas no estilo estrito da escrita coral de Mozart. 5) O uso dos harmnicos naturais enriquece a textura, alm de ser um importante elemento auxiliar nas cadncias, ajudando na soluo de problemas idiomticos, como os do compasso 3 cuja sonoridade grave e flautada sintetiza a suave interveno tpica das trompas, fagotes e trombones, instrumento esse, na F. M., portador de destacado simbolismo religioso (Chailley, 1994, p.253). Ou ainda, como no compasso 38, quando os sons harmnicos descrevem o contorno arpejado do primeiro violino na interrupo da cadncia que se segue e, ainda tambm no compasso 40, na sonoridade flautada, idlica e tenuamente
tem provavelmente em D. Aguado um precursor (WADE, 2001, p.81-3) parece refletir conjuntamente determinadas relaes estticas e de poder no contexto sociocultural da sociedade europeia, no qual o aumento de intensidade da potncia do som a caracterstica mais marcante da paisagem sonora industrializada (SCHAFER, 2001, p.115). 416 Pujol (1960, p.22-4) comenta essa importante querela do uso das unhas na histria do violo cujo pioneirismo tcnico-terico parece ter sido abordado pelo prprio Fernando Sor no captulo Qualidade do Som em seu Mtodo, apontando ali uma importante discusso esttica (CAMARGO, 2005, p. 30-1). Ainda para Pujol, o conceito do sentido de sonoridade, de ideal sonoro sobre o uso das unhas, um marco fundamental da expresso de duas espiritualidades historicamente distintas (representadas por Sor-Aguado) que daro profusas diretrizes para o violo do Sculo 20.
209 executada pela flauta e obo em Mozart (a figura de retrica Longinqua Distantia). Tal evocao pastoral tambm est presente na Marsche der Priester sobre o ii 6 cadencial. 417
6) Os efeitos das transies dinmicas e da alternncia dos nveis de intensidade neste Adgio vo do p, mf, ao f. O sf p sobre a clula nos compassos 5, 31 e 36 em Mozart, custa da necessidade de uma textura mais prxima (e fechada) das trades do Fauxbourdon resolvido por Sor, no compasso 5, com a substituio do ritmo de Mozart por . Na partitura do Couer: Grand Isi grandOsiri, a escrita de F. Sor reduz-se, por razes idiomticas que comentaremos a seguir, a uma gradao dinmica que vai do p ao f. 418
Os problemas concernentes dinmica, articulao e andamento e, consequentemente, interpretao foram assuntos controversos na histria da performance musical e, mesmo em fins do sculo XVIII, as indicaes de dinmica e aggica no eram consensuais e tampouco estavam generalizadas entre os msicos da poca (Randel, 1997, p.530-2). Assim, por exemplo, o gesto aplicado nas passagens onde Mozart anota sf e que Sor substitui por f, o violonista cubano Manuel Barrueco (1997) executa o acorde com a mo direita com o gesto arpejado (style bris ou accord dtaill Camargo, 2005, p.84), 419 objetivando enfatizar em nvel idiomtico o sforzato vocal e orquestral. Mas onde se faz presente o estilo mais silbico e homofnico do coro, o violonista poderia aplicar um gesto mais plaqu, mais simultneo, non-arpeg (Randel, 1997, p.808). Tais solues idiomticas, vinculadas interpretao e a tcnicas de articulao e estilo no esto presentes, porm, na escritura de Sor e j comentamos da impossibilidade de se transpor o efeito do sforzato vocal e orquestral para o violo.
417 Longinqua Distantia ocorre quando duas vozes vizinhas excedem a distncia de uma 12 a . Bartel, 1997, p.316- 7. Alm de evocar o gnero pastoral (MONELLE, 2006), Chailley (1994, p.175) sugere ser a flauta, no contexto da F. M., um instrumento primgeno, smbolo do poder sobre a alma. 418 O sforzato enquanto figura de dinmica (um acento interno e local) que nos remete ideia de reforo, exige gradao da intensidade sobre uma nota (Grove Music Online, verbete sforzando. Acesso em 10 abr. 2012). Assim, a expresso do sf mais prpria da voz humana e dos instrumentos de sopro ou mesmo das cordas com arco. Torna-se, portanto, infundada sua notao para instrumentos como o violo ou mesmo piano. Sor o substitui por um f. 419 Conforme Girolamo Kapsperger (1580-1651) apud Tyler e Sparks (2002, p.175-183) a tcnica de executar o arpeggio com a mo direita uma modalidade meldico-ornamental prpria do estilo punteado consistia em tocar cada ordem de cordas separadamente. Assim, em um acorde, do grave para o agudo, a primeira nota, por exemplo, seria tocada com o dedo polegar, a segunda com o indicador, a nota mais aguda com o mdio e uma ltima nota com o indicador. Em uma sequncia de cinco notas como a do acorde de IV 6 do compasso 5 da transcrio de Sor, poderia ser aplicada, por exemplo, a digitao [p p i m i]. Ver Figura 86 Articulao do sf. O no uso do anular deriva da tcnica de instrumentos renascentistas como a teorba ou chitarrone e condiz a nosso ver, com vrias das indicaes dadas por Sor sobre o uso dos dedos da mo direita, em especial do anular (CAMARGO, 2005). Segundo Tyler e Sparks (2002), atualmente o estilo arpejado consiste em prover sustentao sonora a um acorde. J o termo style bris era usado para definir a maneira que alaudistas, e posteriormente os cravistas, executavam acordes arpejados nos sculos XVII e XVII (Groves dictionary Vol. 24, p. 642-43, verbete style bris).
210 Os toques plaqu e bris implicam, alm do estudo da conformao, o conhecimento da hierarquia de fora dos dedos da mo direita estudados por Sor. Conforme o autor do Mthode pour la Guitare (1830), em passagens como a do sforzato, o quarto dedo (anular), considerado o mais fraco dos dedos da mo direita, pode ser usado para os efeitos plaqu ou mesmo bris, no caso de uma passagem homofnica que envolva no mnimo quatro vozes (Camargo, 2005, p.137-8). Na passagem homofnica seguinte, no incio do fauxbourdon, o acorde de Sol maior (IV 6 ) em primeira inverso um caso em que ambos os toques podem ser aplicados. 420
Figura 86 Articulao do sf (F)
7) O acompanhamento realizado nos compassos 7 a 11, a figurao do primeiro e segundo violinos, como vimos anteriormente, um procedimento importante da tcnica de transcrio de Sor tendo como base a orquestra. Ali o compositor faz uma adequao da figurao original de Mozart em um movimento mais idiomtico para a mo direita, mesmo porque o foco na passagem est na voz do baixo, no coro dos sacerdotes em p (um sotto voce no escrito?) 421 que articula uma descida subdominante menor por meio do movimento meldico r-mi.-d-si. respectivamente fundamental-nona menor-stima menor e resoluo na 3 a menor em A luz do sol ofusca a noite escura, uma evocao tpica ombra, como j aludimos anteriormente. Assim, para o intrprete violonista essa passagem pode ser tambm compreendida tecnicamente como obscura (a tpica ombra) e de menor intensidade (p) na regio mdio- grave do instrumento (5 e 4 cordas, compassos 7 a 9) exigindo, ao mesmo tempo, uma articulao mais destacada da figurao em colcheias do acompanhamento ao estilo de
420 O princpio tcnico do estilo rasgueado (Battente) uma ligeira alternncia dos dedos da mo direita sobre uma ou mais cordas executando figuraes rtmicas sobre notas, intervalos ou acordes rapidamente repetidos (Sasser, 1960, p.118) ao invs do gesto punteado tambm pode ser aplicado sem prejuzo do efeito na passagem mostrada no exemplo. 421 Tomamos como base a gravao da F. M. para orquestra realizada por Davis, 1994.
211 Alberti, alm da aplicao de determinados gestos de distenso e contrao exigidos pela mo esquerda. 422
Essa passagem de harmonia errante (Schoenberg, 1974, p.281-5) (compassos 7 a 9, Figura 88), de sombria (ombra) significao tpica, dissipa-se abruptamente a partir do compasso 10 em direo regio da mediante uma gradao ascendente (luz) no ciclo de quintas, passando pelo frgio em direo regio da dominante. O repouso da nota longa sobre a palavra Leben [vivo, vida] no compasso 14 (logo aps o segundo fauxbourdon), parece expressar uma possvel fermata coral ou at mesmo a inteno de uma pausa reflexiva (Kunze, 1990) fechando o verso Vida nova esse jovem h de abraar. Nesse ponto, parece-nos interessante retroceder um pouco e comentar uma discrepncia rtmica, qual j fizemos aluso (Figura 81), na frase iniciada no compasso 10 e que se estende at o compasso 20. L. Ratner, em seu Classic Music (1980, p.68-80), baseado em estudos de musiclogos do sculo XVIII como Koch, Johann Mattheson (1681-1764) e Johann P. Kirnberger (1721-1783), entre outros dedica um captulo no qual discute o conceito de escanso meldica luz da tcnica de escanso da mtrica poticas. A combinao de acentuaes entre agrupamentos rtmicos diferentes (ps poticos) formados por unidades de duas ou trs notas, alm de definir o que Ratner (1980, p.71) chama de Quantitas intrinseca parece fornecer, a nosso ver, a diversidade de elementos tpicos que caracterizaram a formao da estrutura regular e peridica da frase clssica. 423
A ambiguidade e irregularidade entre o ritmo real (escrito) e as acentuaes que, de fato, podemos perceber na msica dos compositores clssicos do sculo XVIII parecem estar baseadas muitas vezes em uma trucagem retrico-dramtica, em um artifcio deliberado que tende a misturar as acentuaes e fundir propores rtmicas no interior da frase musical, dando-nos a impresso de irregularidades e deslocamentos. 424
422 Em seu Mthode pour la Guitarre (CAMARGO, 2005, p.19-23 e p.76-87), Sor expe diversas advertncias sobre a postura da mo esquerda e do polegar e em outro momento aborda como sua forma de pensar a digitao procura adequar, na escala do instrumento, relaes de dependncia entre melodia e harmonia. Em outro momento (idem, p.84) F. Sor menciona uma colocao da mo que, ao abarcar naturalmente o mbito de quatro casas (uma sexta menor entre a primeira e segunda cordas, no exemplo dado por ele), poderia ser estendida por meio de um afastamento maior do dedo (4) que abarcaria, neste caso, cinco casas (uma sexta maior). Em mais outro momento (ibidem, p.86), ele diz que Achei de grande importncia habituar-me a tomar uma posio que me faa abarcar, se preciso, a distncia de uma 3 a maior na mesma corda [...]. Abel Carlevaro, provavelmente apoiado nos estudos de Sor (ESCANDE, 2005, p.21-7) sistematizar e aprofundar tais observaes sobre a mo esquerda em sua teoria da tcnica instrumental. Consulte Carlevaro (1979 e 1975, p.34), caderno de estudos n 3. 423 O conceito de frase clssica encontra-se em Rosen (1996). Sobre perodo consulte Caplin, 1998. Para Schoenberg (1963) tal diversidade exige o recurso da repetio para torna-se inteligvel. 424 Parece-nos que para LaRue (1989, p.67-74) so irrelevantes (na anlise de estilo) as tentativas de relacionar o ritmo musical com a prosa potica.
212 Por meio de motivos meldicos tpicos, 425 sincopaes, pausas e notas longas, alm da manipulao do ritmo harmnico e do contraponto, os compositores do perodo desenvolveram uma tcnica conhecida por imbroglio. 426 O efeito rtmico intrincado do imbroglio que comentaremos rapidamente no contexto do Chor der Priester, solapa a acentuao normal interna do tempo musical dimensionado pela frmula de compasso (Alla Breve). Em Sor, tal ambiguidade se faz sentir a partir do ltimo tempo do compasso 11. Um exemplo adicional tambm o sforzando (sf) na cabea dos tempos fortes sobre a mnima pontuada escrita por Mozart nos compassos 5, 31 e 36. Entretanto, o sf , neste caso, um elemento que promove no apenas uma acentuao dramtica e o colorido dinmico. Do ponto de vista potico-musical, o sf cumpre, em nosso entendimento, a funo de corrigir, aglutinar e recompor, com a proximidade estruturante e pontual da cadncia (Rosen, 1996, p.42-4), os elementos conflitantes e as pendncias mtricas ocorridos nos deslocamentos de acentuao na frase anterior. Para ilustrar, LaRue, remetendo-se ao uso que L. V. Beethoven faz desse elemento de tenso expressiva, afirma que o compositor era capaz de [...] prolongar a tenso de uma frase durante vrios pulsos de tempo mediante injees sucessivas de sua especial adrenalina musical (o sforzando) 427 (LaRue, 1989, p.68, traduo nossa). Tal sentido formal de Mozart no Coro dos Sacerdotes apenas confirma que a estrutura interna dessa pea no flui de maneira uniforme e que, em seu curso, surgem elementos e transies surpreendentemente dramticas, como o caso dessa nfase do sforzato. Para Rosen (1996, p.161), a assimetria embutida na periodicidade (regularidade) da frase clssica e, em particular, neste caso de Mozart, coordenada por meio de reajustes sintticos como esse caso do sforzato, encontrado tambm no imbroglio, na forma de conectar frases, nos deslocamentos rtmicos advindos da linguagem falada, nas pausas ou nas notas mais longas que delimitam o fauxbourdon, ou mesmo na interrupo de uma cadncia ou na repetio de um motivo de simples acompanhamento. Tais elementos, encontrados no Chor
425 Ritmos de dana, sinais militares, chamadas instrumentais etc. 426 O termo Imbroglio remete-se tambm a um Enredo confuso e intrincado de uma pea teatral (Houaiss 2002, v.1). 427 LaRue, em seu item Tipologia rtmica (1989, p.75-80), distingue entre os estilos de Haydn e Mozart o uso expressivo desse reforo de tenses (sfz) ou pontos de estresse (idem, p.79). Se em Haydn h [...] possivelmente a escassez de autnticas tenses, em Mozart h a tendncia ao equilbrio em situaes de conflito.
213 der Priester e na transcrio Couer: Grand Isi grandOsiri de F. Sor, tornaram a tonalidade flexvel. 428
Decorre ento que a necessidade de reestruturao da frase do imbroglio almeja, portanto, um reequilbrio dos elementos em conflito que tendem a convergir, como j comentamos, para o fechamento cadencial (Caplin, 1998), seja ele conclusivo ou no. Uma percepo mais clara desse processo da retomada do equilbrio e, consequentemente, de um enriquecimento do discurso musical (da frase) no interior de uma tonalidade (Schoenberg, 1974, p.261) pode ser notada j nos corais de Bach, no instante em que uma frase se aproxima dos pontos de chegada das fermatas. Ali, ritmo harmnico e mtrica devem convergir.
Figura 87 Couer: Grand Isi grandOsiri, compassos 10 a 18 Escanso meldica do imbroglio
428 Os compositores clssicos desenvolveram em vrias instncias um sistema no qual a frase se contrapunha, por exemplo, ao fluxo do ritmo contnuo e caracterstico do Barroco. A unidade agora seria garantida pela multiplicidade de elementos dspares. A sequncia, o contraponto, a imitao e a fuga e todos os gneros musicais (inclusive literrios) foram, a partir do ltimo quartel do sculo XVIII, integrados e gradualmente atrados para a rbita do estilo clssico (ROSEN, 1996, p.56-8).
214
Figura 88 Transcrio de Sor do Chor der Priester Couer: Grand Isi grandOsiri Fonte: Jeffery, 1995
215 CONCLUSO
Seria um exagero negar msica escrita o carter de um texto, na acepo forte da palavra, e ver na notao apenas uma prescrio para a prtica musical. Dahlhaus, 2003, p.24
A mais elementar funo da escrita musical (e de toda escrita), provavelmente, seria sua capacidade de registrar e permitir a repetio, a reinterpretao. Entretanto, repetir (e reinterpretar) sempre que se desejasse para alm da conquista de um princpio esttico encontrado na natureza sob a terrvel condio da arte natural, ou seja, a imanncia da forma a uma matria dada e na arte humana (Souriau, 1983, p.49) seria uma conquista da memria e do tempo humano. A escrita musical, pois, seria uma conquista da arte do som (a msica) que se apoderaria de uma matriz do tempo real. Ao ser registrado, o tempo poderia ser ento conservado (Tarkovski, 1990, p.71). No percurso de nossas pesquisas, dialogamos constantemente com essa ideia de A. Tarkovski, o registro da obra de arte e sua derivao, paralelamente, na ideia de escrita musical. O desdobramento normal desse pensamento, em nosso entender, poderia ser relacionado, direta ou indiretamente, com o campo da transcrio musical, o que nos permitiria averiguar, por meio da escrita, o estilo (violonstico) de um compositor como Fernando Sor a partir de suas transcries. Pudemos ento escolher o mtodo de desenvolvimento de nossa pesquisa tanto a partir do registro-fonte mozartiano (Die Zauberflte, 1986) quanto soriano (Sor, Op.19, 1995). Decidimos pelo primeiro, por motivos bvios: referenciais histricos e musicolgicos consagrados, alm da fundamental estrutura dramtica, que abarca os gneros vocal e instrumental ainda que, no decorrer da pesquisa, tenhamos averiguado que F. Sor teve provavelmente como referncia e modelo para suas transcries partituras de segunda-mo que circulavam na Europa no incio do sculo XIX, adaptaes ou redues para voz e piano, como parece ter sido o caso citado por Jeffery (1994, p.62-3) da edio Il flauto magico de Birchall (Londres, 1813) e uma edio de Die Zauberflte denominada de Les Mystres dIsis (Paris, 1801) citada por Gsser (2010, p.353-7). Com o propsito de tentar desmistificar uma ideia recorrente e, a nosso ver, simplista sobre a escrita musical de que a partitura seria msica congelada (Fraga, 2005) uma espcie de fotografia da msica que vemos nisso uma distoro conceitual da conquista do
216 princpio esttico a que se refere Tarkovski, uma conquista da memria... (Tarkovski, 1990, p.71). Esta viso de msica aniquilaria nossa compreenso do legado de um compositor cuja produo musical anterior ao fongrafo (o de Thomas A. Edison de 1877) ou gravao magntica. Assim, corroboramos a notao musical como mensagem codificada, como cdigo consagrado pela cultura humana. Como j aludimos no incio dessas consideraes, a escritura musical poderia ser compreendida enquanto meio de reter e recuperar a experincia do passado que, de outra forma, em nossa memria individual e voltil, cairia na obscuridade e esquecimento. Essa memria criadora, divinizada outrora pelo mundo helnico, em essncia foi responsvel pela estruturao das linguagens e culturas humanas (Torrano, 1995, p.4) e no o congelamento fotogrfico, apesar de possvel. A escrita musical ocuparia, assim, um lugar fundamental na socializao das experincias individuais dos msicos, contribuindo para o curso de um processo por intermdio do qual [transformar-se-ia] o sensvel [material e emprico] em inteligvel [abstrato] (Menezes, 2007, p.13-5). A noo de escrita musical, importante aqui enquanto elemento bsico em nossa pesquisa das transcries Op. 19 de F. Sor, quando considerada como imagem congelada ou msica congelada (ideia assimilada das artes espaciais Souriau, 1983) uma hiptese que descartamos, pois entendemos que sua configurao exterior (a partitura) nada mais que o reflexo de sua essncia, de seu cdigo, de sua estrutura interior (Schoenberg, 1974, p.345). Assim, por meio da plasticidade do arabesco musical (Souriau, 1983) (uma ferramenta da memria que aponta para um gesto sonoro), em nosso entendimento poder-se-ia entrever uma unidade entre a prtica da transcrio e a criao musical duas dimenses interpretativas bem prximas do msico do sculo XVIII, observadas exemplarmente por Sebastian Bach a seu filho Carl Philipp: [...] quando transcreveres de um instrumento a outro, deves levar a alma de ambos na transcrio (Guerra, 2001, p.5, traduo nossa). Para Hanslick (1989), msica movimento. Para Dahlhaus (s.d, p.22), a msica enquanto realizao sonora transitria (e acreditamos mesmo que puramente no domnio mental), que se nega apreenso e da sua propenso hermenutica, no pode ser obra (rgon), mas ato (energeia). Para Cardine, na base do sistema, manifesta-se a inteno de traduzir uma melodia por um gesto, e de fixar esse gesto sobre o pergaminho: de fato, o neuma um gesto escrito (1989, p.107). Tais proposies abstraem a escrita de seu papel de mero registro quantitativo do tempo ou apenas [como] uma prescrio para a prtica musical (Dahlhaus, s.d.).
217 Outro aspecto que contribuiu como elemento polmico em nossa pesquisa e que procuramos dirimir foi a tentativa de fundir (ou con-fundir) arbitrariamente, compositores instrumentistas distintos Fernando Sor e Beethoven. O histrico epteto Beethoven do violo, atribudo a Sor por F. Ftis (Piris, 1989, p.39 e Prat, p.134, verbete Sor), parece ter causado algum impacto sobre Sor e a disseminao desse rtulo nos meios especializados provavelmente tenha causado mais males que benefcios ao compositor violonista. Quem contribuiu para desmistificar nosso juzo histrico a esse respeito foi Emilio Pujol (1960, p.20-32), ao abordar em seu ensaio El dilema del sonido en la guitarra (1960) o conceito de sentido de sonoridade resultante do debate sobre o uso das unhas pelos guitarristas do sculo XVIII e XIX. Tal abordagem levou-nos a refletir a partir da compreenso dos diferentes universos timbrsticos (Sor e Aguado) que se opunham no mbito da tcnica violonstica (atualmente o toque com unha amplamente usado) o quanto o sentido de sonoridade (Pujol) poderia determinar, em uma escala conceitual mais ampla, o sentido formal observado em cada compositor. Alm disso, todo instrumento relaciona-se com a tonalidade sob um ngulo nico e promoveria a modulao no interior de uma obra sob a forma particular de suas caractersticas intrnsecas. Cada compositor relaciona-se com o universo tonal de forma flexvel, porque assim seria o sistema da tonalidade (Rosen, 1996). No violo, por exemplo, os toques legato e cantabile (tcnicas de pronncia e ataque) so determinados por fatores (fsicos e psicofsicos Chiantore, 2010, p.30-4) diferentes de sua aplicao ao piano. Tal diversidade expressaria uma maneira, um matiz particular do sistema de tonalidades. Com Pujol (1960), aprendemos que tal sentido da sonoridade poderia interpor-se como marco entre duas espiritualidades distintas. Ora, se isso vlido para a justa comparao estabelecida por Pujol entre o ideal acstico de F. Sor e D. Aguado, a paridade entre o universo acstico de Beethoven e Sor no seria to simples de ser estabelecida (e mesmo compreendida). Este compunha msica para a realidade acstica do violo; aquele, para a realidade acstica do piano. Embora ambos utilizassem, por assim dizer, a mesma matria-prima e um sistema de notao idntico (mas no o mesmo) na elaborao de suas ideias, sob concepes formais distintas (espiritualidade e qualidades acsticas diferentes). Sor, por exemplo, tinha preocupaes didticas; Beethoven desprezava para si essa atividade. Entretanto, na poca dessas transcries de Sor (dcada de 1820), era comum que compositores compartilhassem traos estilsticos e comportamentos esttico-formais (Cooper, 1996, p.96).
218 Contudo, se h um campo no qual poderamos observar uma aproximao Beethoven- Sor, este se d no domnio da tcnica instrumental: ambos foram habilidosos instrumentistas e, no sentido da interpretao de suas prprias obras, a tcnica pianstica de Beethoven (Chiantore, 2010, p.27-30) e a tcnica violonstica de Sor so elementos inseparveis de suas escritas musicais. O estilo violonstico de Sor de difcil execuo e interpretao: virtuosstico no sentido de no se limitar comodidade tcnica e musical, rompendo, em sua poca, com determinadas fronteiras idiomticas e apontando novas. A diversidade de texturas, o uso do elemento contrapontstico e a grande profuso de acordes conduzidos em bloco na mo esquerda, por exemplo, so elementos que geram indiscutvel dificuldade de performance. O estudo de escalas em suas diversas formas, como em intervalos de 3 as e 6 as presentes em seu Mthode pour la Guitare e no Op.19, o estudo de arpejos, como o Estudo Op.6 n o 11 em mi menor ou ainda o Estudo Op. 29 n o 13 em Si bemol maior e os estudos que exploram sequncias de acordes como o Op. 31 n o 20 so, a nosso ver, entre outros exemplos, pontos centrais de sua abordagem e de sua contribuio ao desenvolvimento da linguagem do instrumento. A relao de Sor com a diversidade de gneros musicais do sculo XVIII e XIX forneceu elementos estticos e tcnicos que contriburam para a construo de uma modalidade de escrita musical para a guitarra a partir da matriz esttica fixada por instrumentos como o piano e o violino do sculo XVIII (Salazar, 1953, p.214), culminando na elaborao de seu Mthode pour la Guitare de 1830. Sua relao com a obra de Mozart e, particularmente, as transcries Op.19 de A flauta mgica e sua forma de escritura foram aspectos determinantes para o desenvolvimento do prprio instrumento. No encontramos dessa poca nada similar ao escopo delineado pelo Op.19, constituindo um legado da esttica clssica para o violo do sculo XIX. Tal profuso de gneros possibilitou a Sor aproximar-se de domnios da expresso artstica nos quais o compositor aprendeu a transitar, com desenvoltura, entre os gneros vocais e instrumentais como a msica de pera e o bal. W. G. Sasser, em sua tese The Guitar Works of Fernando Sor (1960), iniciou um importante estudo de anlise e classificao das caractersticas idiomticas tendo como base os 65 nmeros de opus para violo. O autor divide o estudo em texturas, anlise do estilo meldico que segue a estrutura regular da frase clssica, tonalidade, forma, harmonia etc. No conjunto Op.19, no encontramos uma busca pelo puro virtuosismo instrumental, recurso por vezes distintivo de uma arte menor e que foi moda nas primeiras
219 dcadas do sculo XIX, cultivado em um momento em que nascia na Europa a cultura de massas (Massin, 1997, p.663). Mesmo escritas sob um contexto histrico no qual o virtuosismo instrumental assumia, com compositores como Chopin, Paganini, Lizt, entre outros, um papel preponderante na msica europeia, as Six Airs from The Magic Flute Op. 19 (1823-1825) contriburam para o processo de construo de um repertrio representativo, com solues tcnicas e musicais que, do ponto de vista expressivo e idiomtico, o instrumento efetivamente carecia. Fica notrio, pois, nessas transcries, o compromisso de Sor com o original, o valor pedaggico e a conexo com a esttica clssica que esse conjunto de transcries comporta. Assim, mesmo para o violonista da atualidade, o Op. 19 exige maturidade tcnica para alm da fase de iniciao e, simultaneamente, a aquisio de uma relativa cultura do perodo clssico cuja msica formou-se da fuso de elementos extrados dos estilos italiano, francs e alemo do sculo XVIII e que encontrou sua sntese nas obras maduras de Haydn, Mozart e Beethoven (Ratner, 1980, p. xv). assunto para futura pesquisa analisarmos at que ponto um juzo esttico destas transcries possa ter sido deliberadamente observado pelo compositor, (aproximadamente 35 anos as separam do original de Mozart) e at que ponto elas tm valor artstico prprio (ou seja, abstradas do referencial dramtico de Die Zauberflte). Entretanto, importante lembrar que a prtica de transcrio da msica de pera, resultando geralmente em pastiches musicais e pot-pourris que mesclavam aberturas sinfnicas, msica de cmara, nmeros e trechos de rias, a cultura da Miscelnea enquanto princpio social e esttico , estava em moda poca da publicao do Op. 19 (1823-1825). Tais prticas eram fonte de subsistncia de muitos compositores (Weber, 2011, p.25-31). Essa uma poca em que se observam no apenas mudanas de comportamento, gosto e etiqueta social, mas tambm uma poca de expanso da comercializao de msica sob diversas formas; um negcio rentvel para o crescente mercado editorial nos grandes centros financeiros como Paris e Londres (Massin, 1997, p.661-4). O conceito de transcrio de Sor para o violo (arrangs, Jeffery, 1995), tomando como base estas Seis rias, revela composies que, a nosso ver, almejaram solucionar a discrepncia entre liberdade de composio e rigor da reduo. O mtodo de Fernando Sor (1830), nitidamente influenciado pelo modelo racionalista- enciclopedista francs em vigor no sculo XIX (Camargo, 2005, p.xiv), foi provavelmente a primeira investigao emprico-cientfica acerca do violo que resultou em um estudo terico e sistemtico. Contribuiu no s para o desenvolvimento fsico do instrumento, mas tambm
220 para a fixao da escrita segundo os moldes da msica ocidental, levando, consequentemente, a uma prxis composicional mais idiomtica que, aos poucos, foi legando ao instrumento um perfil prprio. Adicionalmente, o mtodo de F. Sor tem indiscutvel valor histrico ao abordar caractersticas composicionais e estilsticas no mbito do violo de obras de compositores clssicos como J. Haydn, Mozart, Paisiello, Cherubini, entre outros, e com isso sua pesquisa acabou por apresentar um estudo sobre a transcrio instrumental. Esse fio condutor da pedagogia da guitarra, que se funde gradual e historicamente com a construo de seu repertrio, ter na segunda metade do sculo XX sua continuidade com o surgimento dos estudos tcnicos e tericos fundamentados sobre investigaes matemtico-geomtricas realizadas pelo compositor, terico e guitarrista uruguaio Abel Carlevaro (1916-2001). Sua obra didtica aprofundou as bases cientficas iniciadas por F. Sor e tambm, conforme Escande, as propostas do compositor e guitarrista espanhol Dionsio Aguado (Escande, 2005, p.9-27). O legado instrumental dessas miniaturas (Op. 19) para violo compe um documento de inigualvel valor para a histria do violo, pois estas expressam, alm do referencial esttico da msica de Mozart, a nosso ver, uma sntese da experincia dramtico-musical em voga no ltimo quartel do sculo XVIII, especialmente se entendermos que A flauta mgica de Mozart representa um arcabouo esttico multifacetado na histria da msica e da arte dramtica europeia, por meio do qual podemos entrever as ideias centrais que animaram o sculo (Kunze, 1990, p.684). Essa , certamente, a mais importante contribuio e motivao de nossa pesquisa.
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235 APNDICE - CRONOLOGIA DE FERNANDO SOR 429
Fatos histricos correlatos e contemporneos
VIDA E OBRA DE SOR, FATOS MAIS IMPORTANTES FATOS HISTRICOS, COMPOSITORES E OBRAS PRIMEIRA FASE ESPANHA 1778-1813 Os bisavs paternos de Fernando Sor viviam, por volta de 1724, em um povoado francs chamado Gajan, nos Pirineus / Seus avs paternos viveram em Barcelona por volta de 1747 e a famlia tinha contatos com a colnia francesa e estamentos militares na Espanha / Os avs maternos se casaram por volta de 1745 em Barcelona / Os pais de Fernando Sor, Joan e Isabel casaram-se em 1776 em Barcelona (Artigas In: Gsser, 2010, p.55-59) As ltimas dcadas do sculo XVIII vem surgir no gnero dramtico o [estilo] cmico, como a pera buffa italiana, a pera cmica francesa e o Singspiel alemo (Chailley, 1991, p.267). / O rei espanhol Carlos III (sucessor de Fernando VI), rei de Npoles antes de ocupar o trono espanhol, 430 expulsou (1767) os jesutas da Espanha e este fato modificou drasticamente a posio ocupada pela msica nas universidades espanholas e na sociedade. (RUSSEL, 1989, p.350-65) / Publicado em 1776 o mtodo de Don Juan Antonio de Vargas y Guzmn, La Explicacin de la guitarra de rasgueado, punteado y haciendo la parte del baxo. (Escorza e Robles, 1984, p.5-42.) Neste mesmo perodo (1773-6) apareceram as primeiras e mais completas verses manuscritas do mtodo na cidade de Cdiz (Espanha) 431 / A
429 A diviso das fases cronolgicas da vida de Sor obedece a disposio proposta por Brian Jeffery em seu Fernando Sor, composer and guitarrist (1994). 430 FERNNDEZ, 2009, p. 109-134 431 La Explicacin de la guitarra (1776), de Juan Antonio de Vargas y Guzmn significativa para o instrumento, tendo sido publicada pela primeira vez na colnia espanhola de Veracruz, atual Mxico. O mtodo do professor e guitarrista Vargas parte importante do processo que desembocou, no incio do sculo XIX, na guitarra de seis rdens (Rioja, 1997, p.13-27).
236 Encyclopdie iluminista de Diderot e dAlembert havia sido publicada entre os anos de 1751-1777 / Os EUA, em 1776, j haviam formulado a manica Declarao de Independncia (Landon, 1991, p.135) e as colnias latino-americanas estavam em franco processo de ruptura das matrizes europeias. 432 / A dcada de 1770-80 marcada pelo surgimento do movimento literrio alemo Sturm und Drang. Publicada em 1776 uma obra de Maximilian Klinger, cujo ttulo deu nome ao movimento. *1778 a 13 de fevereiro nasce em Barcelona Fernando Joseph Macario Sor. Segundo Gsser, 2010, p.16-19 - Sor a verdadeira grafia de seu nome (e no Sors ou Sorts) e que consta do certificado de batismo na Catedral de Barcelona; filho de Joan Sors e Isabel Sors y Montadas 433 . Conforme Gsser, Fernando Sor tem origem francesa por parte de pai. Para verificar a rvore genealgica da famlia, consulte Jeffery, 1994, p.2 e/ou a mais atualizada em Gsser, 2010, p.19 e p.55-61. Morre em Paris o pensador francs Jean-Jacques Rousseau, autor do Diccionario de msica (1767) e mentor intelectual do cultivo de obras no modo menor em oposio ao maior, que vai consolidar a esttica do Sturm und Drang (Massin, 1997, p.541). / Morre em Paris Voltaire, escritor e pensador francs / Nasce Jos F. de San Martin, general argentino que participou do processo de independncia da Argentina e que alm de lutar em frentes de batalha, foi aluno de F. Sor (Muoz, 1965, p.45-8) / Fernando VI rei de Espanha e descendente da dinastia dos Bourbons. Mantendo a conduta de seu antecessor, Fernando VI foi um amante da msica e das artes. Em seu reinado (1746-59) foram restitudas obras destrudas por um incndio ococrrido na biblioteta da Capela Real. Dentre os msicos atuantes em sua corte estavam D. Scarlatti e o cantor Farinelli (Russel,1989, p.350- 65) / A Frana entra na Guerra de Indepedncia dos EUA / Mozart viaja a Paris onde se estabelece por seis meses e ali compe a Sinfonia N 31 K 297 (Paris) / Beethoven tem oito anos / Nasce o compositor,
432 As Amricas do Norte e Sul (Latina). A Europa representa j neste momento histrico um velho mundo em guerra (Hobsbawm, 1977). Esta poca coincide com a fixao gradual do estilo clssico na msica e as geraes dos ltimos compositores e tericos representantes do estilo barroco desaparecem progressivamente durante a dcada de 1780. 433 Sobre o nome Sor, ARTIGAS, Josep M a Mangado in Gsser (2010, p.16-19) faz um estudo da disparidade ortogrfica entre vrios autores - primeiramente notada por B. Saldoni - remetendo-se inclusive grafia catal.
237 pianista e pedagogo Johann N. Hummel (discpulo de Mozart e Haydn) 434 / Nasce Sigismund Neukomm, compositor e discpulo de J. Haydn / Incio das atividades de edio musical pela Artaria Editores das obras de Haydn em Viena. O comrcio dos editores desenvolve-se a passos largos tambm em Paris e Londres/ A querela entre Gluck e o compositor italiano Niccollo Piccinni est no auge. A disputa reflete duas concepes sobre as relaes entre msica e poesia. 435 / Nasce na Espanha o futuro general Jos Francisco de San Martn y Matorras, libertador da Argentina, que com Simon Bolvar vai libertar a Venezuela. San Martn era maom, aluno e amigo de Fernando Sor (Piris, 1998, p.76). / Nasce em Npoles F. Gatan Pacini que se tornou tambm editor de Fernando Sor em Paris na dcada de 1830. 1779 Sor est com 1 ano. Gluck estreia a pera Iphignie en Tauride em Paris (querela com Piccinni) / Morre o musiclogo e terico Johann G. Sulzer / L. Boccherini (radicado na Espanha) escreve os Quintetos op.27-29 / Beethoven tem aulas com Salieri 1780 Sor est com 2 anos. Conforme Jeffery (1994, p.16) seu pai (um guitarrista amador) tinha em casa guitarras de cinco e seis ordens (cordas duplas). A dcada de 1780 inaugura um perodo de ebulio intelectual, ideolgica, industrial e de efervescente preparao da Revoluo Francesa. / Estreia a pera Orfeo ed Eurdice de Gluck em Barcelona / Beethoven tem aulas de composio com C. Gottlob Neefe que lhe apresenta o Das Wohltemperierte Klavier de J. S. Bach (Cooper, 1996, p.101-6) / Na Espanha, o compositor Antonio Bellestero publica sua
434 Hummel (1778-1837) foi aluno de Mozart e amigo da famlia, chegando a morar com eles em Viena. Foi tambm aluno de Albrechtsberger e J. Haydn. (Landon, 1996, p.57). Conforme Piris (1998, p.55-6), F. Sor conheceu Hummel em Londres, em um concerto na Sociedade Fiilarmnica. 435 Um desdobramento da Querelle des Bouffons, da tenso entre o gosto austero e aristocrtico da esttica francesa e a flexvel e mais espontnea esttica italiana (Fubini, 1988, p.179-183). Para Enrico Fubini (idem, p.233-39) a querela entre C. W. Gluck (1714-1787) e o compositor italiano N. Piccinni (1728-1800) alm de ser a ltima desse embate histrico preconiza - com a vitria de Gluck, valorizada pelos ideais iluministas, como nico e verdadeiro protagonista - o elemento conciliador e ilustrado antes do romantismo do ideal de uma msica universal.
238 Obra para guitarra de seis ordenes (Tyler, 1980, p.55) / Juan Carlos Amat republicado na Espanha, Guitarra espaola y vandola de cinco ordenes y de cuatro (Tyler, idem, p.135) / Jean Benjamin La Borde, compositor francs, guilhotinado em 1794, publica em Paris o Essai sur la musique / Na Inglaterra construda a primeira ponte de ferro do mundo (Ironbridge Shropshire). / Morre a Imperatriz Maria Tereza da ustria / Morre o esteta e pensador francs Charles Batteux, autor de Les beaux arts rduits en mme prncipe (1746). 1781 Sor est com 3 anos. Estreia em Veneza a pera Giulio Sabino do compositor italiano Giuseppe Sarti / Pierre Joseph Baillon (guitarrista, cantor e professor) publica em Paris Nouvelle Mthode de Guitare selon le systme des meilleurs auteurs (um mtodo para guitarra de cinco ordens) 436 . Baillon, antecipando-se a F. Moretti, parece ter sido o primeiro a escrever msica para violo de maneira que se pudesse distinguir "el bajo de las otras partes" (Gimeno, 2007, p.53) / Baillon publica em Paris Les folies d'Espagnes para guitarra de cinco ordens e violino / Mozart estreia a pera Idomeneo em Munique / Schiller escreve Os Salteadores / Nasce o guitarrista italiano virtuose e compositor Mauro Giuliani 437 / Nasce o compositor, editor e guitarrista Anton Diabelli / Mozart encontra-se com Gluck em Viena (Landon, 1996, p.137) / Paisiello estreia La Serva Padrona / Mozart e Muzio Clementi confrontam-se ao piano na presena de Jos II da ustria (Landon, 1996, p.30) / Jos II decreta o fim da escravido / Kant publica Crtica da razo pura
436 Coexistem na Espanha e Frana, aproximadamente no perodo 1778 a 1800, mtodos para guitarra de cinco e seis ordens. (Cf. PIRIS, 1989, p.34 e TYLER, 1980, p.134-7). 437 Contemporneo de F. Sor, Giuliani, legou de mais de 150 opus, viveu em Viena sendo amigo de Hummel, Moscheles e Beethoven, alm de outros msicos vienenses da poca. Giuliani atuou provavelmente como violoncelista na estreia da Stima Sinfonia de Beethoven. (GIULIANI, 1988)
239 1782 Sor est com 4 anos. promulgado pela Inquisio e o Santo Ofcio espanhis o dito que permite tradues da Bblia em vernculo (Fernndez, 1984, p.602) / Bocherini Sinfonias op.35 / publicado em Viena os Quartetos de cordas Op. 33 de Joseph Haydn / Morre J. C. Bach, filho mais novo de J. S. Bach / Nasce o compositor e violinista e guitarrista italianno Niccol Paganini / Descoberta da lmpada a vapor / Morre o compositor e terico austraco Joseph Riepel / Nasce o compositor francs Daniel F. E. Auber / Morre o escritor italiano e libretista de pera Pietro Metastasio. / Nasce o compositor e pianista irlands John Field (admirado por Sor) / O Papa Pio VI visita a ustria e Jos II determina a superviso do clero pelo estado 1783 Sor est com 5 anos e comea a estudar violino com Josep Prats 438 e como autodidata estuda guitarra de cinco cordas duplas (cinco ordenes) (Muoz, 1965, p.13) 439 . Conforme Gsser (2010, p.21) nesta idade Fernando escreveu de memria um trio da pera Giulio Sabino do compositor italiano Pasquale Anfossi, podendo ser considerado uma criana prodgio. / Sor imitava o estilo et les gestes du chanteur do bel canto da pera italiana, fortemente presente na vida cultural de Barcelona 440 (A. Ledhuy & H. Bertini apud Piris, 1989, p.13)
Estreia em Barcelona a pera Giulio Sabino de Pasquale Anfossi / Morre o destacado compositor do Barroco espanhol Antonio Soler (1729-1783), autor do tratado Llave de la Modulacin, possivelmente estudado por Sor (Piris, 1998). Soler estudou com D. Scarlatti en Madrid (com suas catedrais e monastrios, considerada desde o incio do sculo XVIII o centro da vida cultural espanhola) e era conhecido como "el diablo hecho Fraile" / Morre o compositor e terico alemo, colaborador da Enciclopdia, Johann P. Kirnberger / C. P. E. Bach convence o editor Breitkopf a publicar o conjunto completo de corais harmonizados (371) por seu pai J. S. Bach 441 / Morre o matemtico francs e enciclopedista Jean Le Rond dAlembert / Fim da Guerra de Secesso dos EUA. / Espanha assina o Tratado de Versalhes com
438 Prats era padre e primeiro violino da capela de msica da Catedral de Barcelona (GSSER, 2010, p.22). O violino e o rgo foram posteriormente instrumentos de estudo e trabalho de Sor em Montserrat. Nos ltimos anos do sculo XVIII Sor comps um Concierto para violn y orquesta em sol mayor. (GSSER, idem, p.239-50) 439 Conforme Jeffery (1994, p.6) a 6 corda s foi acrescentada guitarra em fins do sculo XVIII, por volta de 1799. 440 A tradio do bel canto encontrou na Espanha um campo frtil para o sucesso desde a vinda Madrid do cantor castrato Farinelli, aluno de Porpora. (PIRIS, 1989, p.13). 441 Os corais foram ento editados em quatro partes, divididos entre os anos de 1784-85-86 e 87 (RIEMENSCHNEIDER, 1941, p. viii-ix).
240 Frana, EUA e Inglaterra. / Nessa poca o pintor espanhol Francisco Goya (1746-1828) pinta um quadro do Duque de Alba (falecido em 1796) sentado junto a um piano, com um violino: - El duque lleva en su mano un cuaderno oblongo de msica con el siguiente ttulo Cuatro Canc.s con Acompto de Fortep.o [sic] del Sr. Haydn. Assim como os quartetos de cordas de Haydn, adquiridos em 1783 pelo Duque, provavelmente estas quatro canes esto tambm perdidas, adormecidas entre os arquivos da Casa de Alba ou desapareceram para sempre nos incndios de 1795, a menos que cpias tenham sido preservadas pelo editor ou compossitor. 442 / Nasce o escritor francs Stendhal / O jesuta espanhol Esteban Arteaga publica Le rivoluzione del teatro musicale italiano dalla sua origine fino al presente, obra que vai infuenciar Gluck em sua reforma da pera. (Subir, 1945) / Grtry estreia sua pera-bal La caravane du Caire 1784 Sor est com 6 anos e demonstra notveis qualidades musicais. Conforme Gsser (2010, p.59), o acesso que Fernando pde ter, anos mais tarde, ao fechado crculo da nobreza espanhola, especialmente casa e duquesa de Alba, se deve s relaes sociais travadas por seu pai Joan Sor (cantor amador e amante da guitarra, um bom msico (Jeffery, 1994, p.3 e p.118) em fins deste ano, quando da residncia da duquesa e seu squito durante mais de seis meses em Barcelona. Nasce o crtico musical Franois-Joseph Ftis / Mozart admitido oficialmente pela maonaria e estabelece um catlogo de suas obras, precisando-lhes as datas. (Massin, p.517) / Morre C. P. E. Bach / Morre W. F. Bach / Grtry, Ricardo Corao de Leo / Morre o Pde. Giovanni Battista Martini, monje franciscano, professor de contraponto e reverenciado por Mozart (Landon, 1996, p.59) / Nasce em Madri o guitarrista, compositor e amigo de Sor, Dionisio Aguado 443 / Morre o pintor, esteta e enciclopedista Denis Diderot / Nasce o compositor e violinista alemo Ludwig Spohr / Morre o
442 Conforme Stevenson (1986, p.22-4), o Duque de Alba era aficionado pelos quartetos de cordas de Joseph Haydn. O Ducado de Osuna na Espanha chegou a possuir uma famosa biblioteca musical por volta de 1798 na qual constavam no apenas obras de J. Haydn, mas de Boccherini, Pleyel e Michael Haydn (idem). As compras eram encomendadas em Esterhzy, dentre outros, pelos editores Artaria. Fernando Sor esteve sob o mecenato e proteo da Duquesa de Alba, por volta de 1800 em Madri. 443 Dionsio Aguado, (1784-1849) aluno de padre Baslio na Espanha, passou a residir em Paris entre os anos de 1826-7 hospedando-se no mesmo hotel onde Fernando Sor viria a se estabelecer. Ambos os guitarristas engrossavam a fila de afrancesados residentes na Frana. (GIMENO, 2007, p.47).
241 cravista espanhol Manuel Blasco de Nebra, organista da Catedral de Sevilha / Publicado na Prssia o ensaio O que o Iluminismo (Was ist Aufklrung?) de I. Kant. 1785 Sor est com 7 anos. Nasce seu irmo Carlos Maria Caetano Ignaci Sors (tambm compositor e violonista), a quem Fernando dedicou suas Variaes sobre um tema de Mozart Op. 9. Inveno do tear mecnico / Nasce na Frana o luthier de guitarras Ren F. Lacte, elogiado por Sor pela qualidade de seus instrumentos (Camargo, 2005, p.11) 444 / Mozart, Seis Quartetos Haydn (K.465, Dissonncias). Mozart e seu pai Leopold so formalmente aceitos pela maonaria em Viena (Landon, 1996, p.34) / Joseph Haydn iniciado na Ordem manica de Viena. Meses depois o Imperador Jos II emite decreto limitando os poderes da maonaria na ustria (Landon, 1990, p.137-8) / Morre o guitarrista e editor francs Pierre Baillon / Publicado em Paris De la musique considere em ell-mme de J. J. Chabanon / O compositor Vicenzo Manfredini (1737-1799) publica uma anlise crtica do livro Le rivoluzione del teatro musicale italiano dalla sua origine fino al presente de Esteban de Arteaga (fonte: Oxford music online, verbete Manfredini, Vincenzo) 1786 Sor est com 8 anos. O primeiro professor de msica e violino de Sor, Josep Prats (citado em 1783), realizava frequentemente em sua casa concertos aos quais chamava Academias de Msica. Dessas academias participavam msicos locais, membros das companhias de pera e msicos estrangeiros. Quando jovem Sor atuou como Francesco Alberti publica em Paris o seu Nouvelle mthode para guitarra de cinco ordens / Mozart, Bodas de Fgaro em Viena / Haydn, Sinfonias Parisienses e Cantata Fnebre Trauermusik para o funeral de Frederico, o Grande (Salazar, 1983, p.331). / Nasce Carl Maria von Weber, compositor e guitarrista / Morre o compositor de peras Antnio Sacchini / Luigi Boccherini torna-se diretor da orquestra
444 Alm de Lacte, Sor cita em seu Mtodo, editado em Paris (1830, p.9), diversos construtores de guitarras de sua preferncia, como as de Alonzo de Madrid, Pags e Benediz de Cdiz, Joseph Martinez (nascido em torno de 1772, maestro guiterrero, luthier considerado favorito de Sor) e Manuel Martinez (1774-?), ambos da cidade de Mlaga. Durante sua estadia nessa cidade - particularmente admirvel na arte da contruo de guitarras - nos anos de 1802-3, F. Sor teve contato com conceituados construtores da escola malagenha. (Cf. RIOJA in: Gsser, 2010, p.553-66). Rioja (idem) cita tambm os construtores malagenhos Fernando Rada (1785-?) aluno de Manuel Martnez e Salvador Ramrez (1802-?)
ducal de Osuna (Espanha) e l estreia sua nica zarzuela 445 La Clementina. / Conforme Subir (1945, p.121-3) aproximadamente desta data at 1810 configura-se o auge da grande influncia da pera italiana na Espanha, tanto em Madri quanto em Barcelona, cidades que cultivaram amplamente este gnero. / Atuava neste perodo na corte de Viena o compositor Martin y Soler (1754-1806) importante operista e cravista espanhol, audacioso harmonista e admirado por Mozart 446 / Os compositores operistas D. Cimarosa, G. Paisiello, Sarti, Paer, Salieri, Pergolesi, Gassman e Piccinni tm suas peras representadas na Espanha / Morre Frederico o Grande, Frederico Guilherme II assume o reinado na Prssia 1787 Sor est com 9 anos. A famlia Sor vive de aluguel em Barcelona e passa por precria situao finaceira. (Gsser, 2010, p.21) / Promulgada a Constituio dos Estados Unidos da Amrica/ Morre o compositor Christoph W. Gluck / Decreto de Jos II da ustria probe o trabalho infantil para crianas menores de nove anos / abolida na ustria a pena de morte / Morre o compositor da escola de Mannheim Franz Xaver Richter/ Mozart estreia Don Giovanni / Morre o compositor e professor de violino Leopold Mozart, autor do Versuch einer grndlichen Violinschule / Beethoven visita Viena a fim de estudar com W. A. Mozart / Inveno do navio a vapor / Nasce o fsico alemo G. S. Ohm / 1788 Sor est com 10 anos e faz sua primeira comunho. Diversas publicaes para guitarra de cinco e seis ordens entre este ano e 1806 aparecem em Barcelona e Sor teria tido oportunidade de conhec-las Morre o rei Carlos III da Espanha, sucedido por Carlos IV (reinar de 1788-1808) que v prosperar a pera italiana como espetculo pblico 447 (Subir, 1953, p.441) / Nasce Byron, destacado poeta ingls
445 A Zarzuela uma espresso esttica da arte cenogrfica nacional da Espanha, assim como o Singspiel para a Alemanha e a Opra comique para a Frana (SUBIR, 1945). 446 Para Subir (1953, p.467) Vicente Martin y Soler foi tambm influenciado pela msica para cravo do compositor italiano Domenico Scarlatti. Aps atuar como professor em Lisboa, Scarlatti fixou-se na Espanha onde viveu durante 30 anos prestando servios para a corte espanhola na casa ducal de Alba. 447 Predomnio da msica vocal italiana com compositores como A. Scarlatti, Albinoni, Montanari e G. Battista Bononcini. (Subir, 1983, p.443)
243 e pratic-las. Dentre as publicaes, muitas eram adaptaes para guitarra de trios e minuetos de Haydn, ronds de Ignaz Pleyel alm de composies, exerccios e contradanas de Fernando Ferandiere, Antonio Ballestero, alm do guitarrista portugus Antnio de Abreu, dentre outros. / Foi confeccionada em Madrid uma reedio do tratado para guitarra barroca de Gaspar Sanz (1674) (Gsser, 2010, p.26).
do Romantismo / O compositor italiano Luigi Cherubini 448 (1760- 1842, aluno de Giuseppe Sarti) radica-se em Paris e escreve sua primeira pera francesa: Dmophon / Estreia em Barcelona La caccia dEnrico IV do compositor italiano Antonio Tozzi / Exilados franceses, j neste ano que antecede a revoluo comeam a chegar Espanha. Alguns monges refugiados so acolhidos pelo Monastrio beneditino de Montserrat (976 d.c) Catalua, onde Fernando Sor vir a estudar. 449 / Morre Carl Philipp Emanuel Bach / O musiclogo J. Nikolaus Forkel, Histria geral da msica, um estudo sistemtico das relaes entre msica e linguagem (retrica) no sculo XVIII (Lucas, 2008, p.11) / O matemtico francs J. Lagrange publica Mcanique analytique / Franois Guillaume Ducray-Duminil publica em Paris a Tableau synoptique ou nouvelle mthode de guitare / Kant, Crtica da Razo Prtica / Manfredini publica o seu Difesa della Musica Moderna 1789 Sor est com 11 anos. Nessa poca o violino era seu principal instrumento (Gsser, 2010, p.239)
Queda da Bastilha em Paris (priso estatal e smbolo do Antigo Regime) / Emmanuel Schikaneder (1751-1812), ator, empresrio, libretista colaborador e amigo de Mozart em A Flauta Mgica exerce o cargo de diretor do Theater auf der Wieden em Viena (Landon, 1990, p.126-7) / Nasce Louis Daguerre, um dos pioneiros da tcnica fotogrfica / Grande parte do clero francs refugia-se na Espanha
448 Cherubini foi membro do Instituto Francs e professor de composio (1816) e diretor do Conservatrio de Msica de Paris (1822), autor de um Tratado de Contraponto e Fuga (Paris, 1833). (CHERUBINI, 1854) 449 Na poca da Revoluo grande parte do clero francs imigrou para a Espanha e dois monges beneditinos de Saint-Maur foram incorporados comunidade de Montserrat. [...] O padre Viola me recomendou a esses msicos franceses, tocando-me magnficas fugas compostas de Charpentier [Marc-Antoine Charpentier (1643 - 1704)] e Sejan, Navarre, Kircher, [Pe. Antonio] Soler e Cerone. (Adolphe Ledhuy & Henri Bertini apud JEFFERY, 1994, p.127). Traduo nossa. A existncia do Monastrio beneditino de Montserrat remonta, conforme P. Maestro Fray Jacinto Boada citado por Saldoni (1856, p.9-14), ao ano 976 ou ainda a 880. Entretanto, apenas em 1410 o Papa Benedicto III fundou o priorado de Montserrat. Segundo Saldoni, (idem), documentos autnticos desapareceram no incncio provocado pelas tropas francesas no ano de 1811. O colgio de msica (escolania) existe desde o ano de 1456 (idem, p.16). (SALDONI, 1856).
244 (Piris, 1989, p.18) / Os ideais iluministas da Revoluo Francesa espalham-se rapidamente por toda a Europa e um enorme repertrio de hinos e canes so compostos para glorificar os ideais revolucionrios (Massin, 1997, p.586-7) / Manoel da Paixo Ribeiro publica pela Universidade de Coimbra, Portugal, a Nova arte de viola que ensina a tocalla com fundamento sem mestre / J. Haydn compe para um cnego de Cadiz (Espanha) Die Sieben letzten Worte des Erlsers am Kreuze HOB XX (As sete ltimas palavras do Salvador na cruz) / Franz Joseph Haydn estreia Sinfonia N 92 (Oxford) / O historiador Charles Burney (1726-1814), amigo de Haydn publica A General History of Music from the Earliest Ages to the Present Period. / Mozart toca para o imperador Frederico Guilherme da Prssia / Daniel G. Trk publica seu Clavierschule. / Forkel traduz para o alemo Le rivoluzione del teatro musicale italiano dalla sua origine fino al presente do jesuta e terico espanhol Esteban Arteaga. / Publicado em Madrid Investigaciones filosficas sobre la belleza ideal considerada como objeto de todas las artes de imitacin de Esteban Arteaga. / Morre Giacomo Merchi, compositor e guitarrista italiano / Antoine de LHoyer (1768-1852), guitarrista e compositor francs contemporneo de F. Sor ingressa na carreira militar em 1789 e participa ativamente como monarquista contra a revoluo francesa. LHoyer comps aproximadamente 38 opus incluindo obras para guitarra solo de 5 e 6 cordas, alm de msica de cmara, como seu trio para violino, violo e viola Op. 38 e 39 de 1820-5, alm de sonatas, transcries, concertos, duos e fantasias. 1790 Sor est com 12 anos. Morre seu pai, Joan Sor (*1755), aos 35 anos (Gsser, idem, p.21). Suas aulas de violino com Josep Prats so suspensas e Fernando vai para o internato da Escolania do Monastrio B. Vidal publica em Paris Nouvelle principes de Guitare para guitarra de cinco ordens. / Mozart, estreia em Viena a pera Cosi Fan Tutte / Nasce o guitarrista virtuose Luigi Legnani que tocou com Paganini.
245 Beneditino de Santa Maria de Montserrat 450 (Muoz, 1965, p.14), permanecendo ali at 1795. / Na escolania, onde se cultivava a tradio da msica polifnica religiosa e do estudo contraponto, Sor ficou aos cuidados do padre beneditino, compositor e mestre de capela Don Anselmo Viola (1738-1798), que conforme Subir (1953, p.554), fora um msico originalssimo nas modulaes. 451 / Sor estuda canto, violino e composio, atuando, ainda bem jovem, como solista na orquestra da escolania. Legnani conheceu Sor e Aguado por volta de 1829 em Paris / Publicado Critica do Juzo (um tratado de esttica) de I. Kant / Morre o cientista, estadista e inventor Benjamin Franklin / A Revoluo Francesa promulga o fim dos direitos feudais na Frana / O editor e guitarrista Antoine Marcel Lemoine publica em Paris Nouvelle Mthode Court et Facile pour la Guitare / O fabricante ingls John Brodwood constri o primeiro piano de cinco oitavas e meia e quatro anos depois, o de seis oitavas / Morre Jos II imperador da ustria, sucedido por Leopoldo II / Boccherini, Quintetos op.43. / Grtry, Pierre le grand 1791 - Sor est com 13 anos e faz na Escolania de Montserrat um discurso de boas-vindas recepo do arcebispo de Auch, M. de Latour-du-pin, de quem receber aulas de francs. O libretista italiano Lorenzo da Ponte (1749-1838) - colaborador de Mozart em trs peras demitido por ordem real da corte vienense (Landon, 1990, p.125-6) / Inaugurada a Assembleia Nacional na Frana / Inveno do motor movido a gasolina / Morre Thomas de Iriarte, atuante fabulista e libretista espanhol muito influenciado pelo teatro musical de Rousseau / Mozart compe Ave verum corpus e
450 A Escolania de Montserrat, fundada por Isabel a catlica (1493), a mais antiga e tradicional das instituies polifnico-eclesiticas espanholas, cuja importncia musical e espiritual remonta ao sculo XVI (MUOZ, 1965, p.15-6). H discordncias entre alguns pesquisadores sobre o tempo de permanncia de Sor em Montserrat. D. Prat e Ricardo Muoz, por exemplo, afirmam que ele esteve l durante trs anos. Emlio Pujol (1960, p.18) cinco anos. Mais recentemente Gsser (2010, p.23) admite que Sor permaneceu em Montserrat entre o ltimo trimestre de 1790 e o incio de 1795. 451 Padre Anselm Viola Valent, organista, pedagogo e clrigo catalo, que exerceu grande influncia na formao musical de Fernando Sor, nasceu em Torroella de Montgr Catalua, no ano de 1738 e morreu em Montserrat em 1798. Ali Viola se tornou mestre de capela e atuou como pedagogo da escolania de msica durante trinta anos. Seu estilo musical tem como base a tradio contrapontstica do Barroco e sua produo inclui missas, salmos, versos, um Concerto para Fagote e Orquesta, 18 estudos para fagote, fuga, tientos partidos [gnero instrumental ibrico geralmente para teclado, harpa ou vihuela que tem no compositor espanhol Antonio de Cabezn um de seus pontos culminantes], partitas, ronds, Magnificats a seis e sete vozes e sonatas. Quando de sua estadia em Madrid Viola estudou com destacados msicos espanhis que atuavam na Capela Real de Espanha, como o organista e compositor Francisco Courcelle (1702-1778) e Jos de Nebra (1728-1752) compositores barrocos formados na tradio da msica sacra da Espanha. De sua experincia artstica em Madrid, nasceu seu estilo dramtico italiano, seguindo a tradio de compositores como Padre Antonio Soler (1729 -1783). Posteriormente em Montserrat, Viola estudou com o padre e compositor Josep Mart (1719-1763). (NOGUERO, 1998, p.147-163). Seu Concerto de cmara para Fagote e Orquestra foi publicado em Mestres de la Escolania de Montserrat, vol. II, editado por Dom EmiIio Pujol (Montserrat: Impremta del Monestir de Montserrat, 1936. (SASSER 1960, p.38)
246 encomendado o Rquiem k.626 / Mozart estreia La clemenza de Tito em Praga. / Mozart estreia A flauta mgica em Viena e morre meses depois. Conforme J. Chailley (1994, p.255) o hino de freternidade universal da F.M deu uma significao toda especial aos acontecimentos revolucionrios ocorridos na Frana naquele ano / Nasce Mikhail Vyssotsky, violonista (violo de 7 cordas) russo, amigo de Sor e pioneiro nas transcries para violo de fugas de J. S. Bach (OPHEE, Soundboard, v. 32, n 3-4, p.14) / Ignaz Pleyel, a quem Sor dedicou sua Fantasia Op. 7 para violo, compe o Himne la libert / Haydn recebe da Universidade de Oxford em Londres o ttulo de Doutor honoris causa/ Nasce o pianista austraco Carl Czerny / Nasce o compositor de peras G. Meyerbeer (aluno de Clementi e Salieri) / Morre Ignaz von Born, mineralogista e maon influente para quem Mozart escreveu a cantata k.471 (Chailley, idem, p.29) / Josep Lidn, organista da Capela Real, estreia sua pera sria em idioma espanhol Glaura y Cariolano 1792 - Sor est com 14 anos e continua seus estudos de msica em Montserrat sob a superviso do padre Anselmo Viola. Cabe aqui registrar algumas impresses que os anos no Monastrio tiveram sobre sua formao musical e intelectual: Havia quatro meses que eu estava no colgio e j tinha chegado fuga e imitao, chamada de Passo forzado 452 . Para a minha lio de rgo, eu aprendi fugas e um acompanhamento sobre um baixo cifrado. Nos davam um tema [sujeito] de estudo com partes Federico Moretti (1769-1839), guitarrista e compositor italiano, radicado na Espanha, aluno de contraponto de Girolamo Masi, publica em Npoles seu Principj per la Chitarra 454 / Beethoven fixa-se em Viena e tem aulas de contraponto com Joseph Haydn / Nasce o compositor italiano G. Rossini / Nasce o guitarrista e compositor italiano Matteo Carcassi autor do 25 etudes melodiques et progressives Op.60 / Composta a Marche des Marseillois futuro hino francs (Marseillaise) de Rouget de Lisle / 2 Revoluo na Frana e a Repblica Jacobina / Fundao de Washington DC / Cimarosa estreia em Viena Il matrimonio secreto
247 da escala considerada sob todos os ngulos. Esses exerccios me fizeram conhecer as riquezas contidas na antiga nomenclatura e o sistema de mutaes 453 . (Fragmento retirado do artigo-verbete Sor que consta da Encyclopdie Pittoresque de la Musique (1835) de Adolphe Ledhuy e Henri Jrme Bertini (Jeffery, 1994, p.126). Traduo nossa. Esse artigo tambm foi publicado em Anselm Viola: compositor, pedagog, monjo de Montserrat (1738-1798). CORTADA, Maria Llusa. Publicacions de l`Abadia de Montserrat Barcelona: 1998. 1793 Sor est com 15 anos e passa a ocupar o posto de 1. Violino na orquestra da Escolania de Monstserrat (Gsser, 2010, p.24). A Espanha entra em guerra contra a Frana (1793-5), FERNNDEZ, 1984 p.147) / Inveno do telgrafo / A pera A Flauta mgica de W. A. Mozart representada em italiano em Praga. / Execuo de Lus XVI em Paris por ordem da Conveno Jacobina, sua esposa Maria Antonieta foi tambm condenada e guilhotinada em Paris neste mesmo ano. / Pierre Jean Porro, guitarrista, professor e editor francs,
453 Provavelmente Sor refere-se aqui ao sistema de mutaes ou mixtura de alturas e/ou timbres do rgo de tubos - instrumento eclesitico por excelncia - ou Registro de Mutao (Randel, 1997, p.689). Por exemplo, a frao 2-2/3 faz soar uma oitava e uma quinta (fundamental + quinta) acima do diapaso. 454 Principj per la Chitarra ser publicado posteriormente em Madrid. O italiano Federico Moretti foi importante oficial do exrcito espanhol FERNNDEZ, 2009, p.109) compositor, guitarrista e com sua msica despertou em Fernando Sor um novo sentido composicional para o violo, como instrumento de possibilidades polifnicas. Moretti foi um dos responsveis, em fins do sculo XVIII, por uma nova maneira de compor msica para a guitarra (JEFFERY, 1994, p.6-7). No final do sculo XVIII a msica para instrumento comeou a ser escrita em notao convencional, ou seja, sobre o pentagrama, abandonando gradualmente o antigo sistema de tablaturas. Moretti comeou ento a escrever uma msica na qual se distinguia a parte do baixo e a parte do canto, ou seja, um pensamento que abarcava tanto o conceito de conduo de vozes do contraponto quanto de melodia acompanhada. O pensamento vertical harmnico passou ento a servir de suporte no direcionamento de camadas meldicas, conferindo cada vez mais composio para violo um carter harmnico-polifnico. (JEFFERY, 1994, p.5) Para D. Aguado, Escuela de guitarra, 1825, p.1-2, F. Sor observando essa tcnica composicional conseguiu gerar em suas peas um equilbrio entre os elementos estruturais e formais da msica e a constituio idiomtica do instrumento. (GIMENO, 2007, p.53). Para WADE (2001, p.70-1) a importncia de F. Moretti reside no fato de ele ter trazido para a esfera dos mtodos de guitarra a notao mensurada, o que propiciou ao instrumento integrar-se ao mundo musical europeu, um processo vital para o desenvolvimento do repertrio. [...] vital process in the development of repertorie [...].
248 publica neste ano e em 1800 seu mtodo para guitarra de cinco ordens 455 . / Heinrich C. Koch publica Versuch einer Anleitung zur Composition (1782-1793), tratado de composio musical baseado em princpios da retrica clssica / Beethoven torna-se aluno de Haydn/ A Frana est em guerra contra a maior parte da Europa / Promulgada na Frana a primeira legislao sobre direito autoral /Abertura do Museu do Louvre em Paris 1794 - Sor est com 16 anos. O padre beneditino Don Josef Arredondo havia sido eleito abade de Montserrat quando da aceitao de Sor no monastrio e foi ele quem ofereceu me do menino o amparo eclesistico necessrio. A prxis cultivada com e pelos meninos da escola de msica de Montserrat, deixa entrever uma educao humanstica, onde a msica apreciada como cincia: Aps o introito, voltamos-nos para o plpito [lutrin, um mvel, um suporte, uma estante para acomodar livros], onde estava um livro [partitura] cujas pginas estavam divididas em duas metadas, contendo cada uma duas partes [vozes]; de um lado a de soprano e tenor e do outro a de contralto e baixo; os fagotes tocavam sempre o baixo. Iniciou-se o kyrie. (...) Existe em Montserrat uma coletnea de Nasce Ignaz Moscheles, clebre pianista e compositor tcheco / Morre o cientista qumico Lavoisier / Terror na Frana, morrem executados alguns lderes da Revoluo Francesa Danton e Maximilien de Robespierre / Tropas francesas invadem parte do norte da Catalua (Gsser, idem, p.28) / Nasce o flautista Theobald Boehm, considerado pai dos instrumentos de sopro-madeira / Fundao da Escola Politcnica de Paris / O compositor e guitarrista Federico Moretti chega Espanha.
455 Porro comps diversas sonatas pour la guitare avec accompagnement de violon. Nesse ano Porro publica tambm Six sonates pour la guitarre (TYLER, 1980, p.136). H uma grande proliferao de guitarristas-editores na Frana em fins do sculo XVIII e primeira metade do XIX, sendo a Frana j um dos maiores mercados editoriais da poca. Dentre eles podemos citar A. M. Lemoine, A. Meissonnier, J. R. Meissonnier, C. Doisy, Adolphe Ledhuy, C. de Marescot, dentre outros. Em Paris no ano de 1800 atuam no mercado editorial de msica cerca de 66 editores e em 1820 o nmero chaga a 80. Jean Pierre Porro em colaborao com o guitarrista Pierre Baillon inicia no ano de 1784 diversas publicaes em peridicos muito usados para edio impressa de msica como o Journal de guitarre ou Lyre (provavelmente 1784-1811). Publicam tambm um repertrio de rias italianas (1787-1797) alm de uma coleo de msica sacra entre 1807 e 1817. (VALOIS, 2009, p.78-9).
249 missas nesse gnero (...). [nas quais] A cincia se mostra sem ostentao e emprega-se seus recursos para produzir efeitos maravilhosos. (Jeffery, 1994, p.122, traduo nossa).
1795 Fernando Sor sai do Monastrio de Montserrat no incio deste ano e vai residir Barcelona. Se insteressa pelo teatro e a pera quando de seu contato uma companhia italiana atuante em Barcelona na temporada 1795-96. Nesta temporada Sor provavelmente ouviu peras de Cimarosa, Francesco Gardi (+1810) e Pietro A. Guglielmi. / Sor comea a dar aulas de canto, teoria e guitarra e prepara seus primeiros concertos de guitarra. / Sua me tem planos de uma carreira militar para Sor. / Por essa poca Sor toma contato com a obra do guitarrista Federico Moretti que muito o impressionou por suas qualidades polifnicas 456 / Conforme Gasser (2010, p.27-9) Sor alista-se como voluntrio neste mesmo ano no exrcito espanhol e aos 17 anos, como subtenente, participa da Guerra dos Pirineus contra a Frana. Isso se deu aps seu afastamento de Montserrat. 457 .
Paz de Basle (Basileia) assinada entre Frana e Espanha: Manuel Godoy 458 , guitarrista e estadista espanhol conhecido como Prncipe da paz ter seu nome eternizado com a Sonata Op. 22, lhe dedicada por Fernando Sor / Francisco Goya pinta um retrato do Duque e da Duquesa de Alba em Madri / Um incndio destri as bibliotecas das casas de Alba (protetora de Sor) e Villafranca 459 / Fundao do Conservatrio de Paris / Haydn, Sinfonia N 104 (Londres) / L. Guichard publica em Paris La Guitare Rendue Facile / Morre o terico e pedagogo Michel Corrette (1707-1795), violinista e guitarrista que publicou em 1763 Les Dons dApollon, mtodo que marca o incio da transio da escrita em tablatura para a notao moderna e convencional para guitarra (TURNBULL, 1991, p.60 e p.143) / Carlo Francesco Chabran publica em Londres Complete Instructions for the Spanish Guitar (Tyler, 1980, p.136) / Entre 1795 e 1799, Beethoven compe duas sries de danas para um grande baile. Dentre estas danas esto os Doze Minuetos WoO7 para orquestra. /
456 Quem apresentou a obra de Moretti a Sor foi Bartolomeu Luis Solano, coronel do exrcito espanhol. 457 Do monastrio guerra, um contraste espiritual concreto e simblico que provavelmente marcar toda a vida do compositor. Ao contrrio de Federico Moretti, essa informao contrasta, porm, com a ideia de que Sor fora, pelo menos no incio, um militar profissional. (GSSER, 2010, p.27-29). 458 Em 1794-5 Godoy integra o Conselho de Estado da Espanha, o mais importante organismo poltico da Monarquia espanhola de 1792 a 1834. (FERNNDEZ, 1992, p.90) 459 Importante salientar que a Duquesa de Alba (protetora de F. Sor, Goya, Boccherini, dentre outros) foi responsvel por introduzir a obra de Joseph Haydn na Espanha, influenciando a moda e elevando o gosto artstico de sua poca. Sua orquestra inclua grandes instrumentistas que atuavam na Espanha como Jos Lidn (1748-1827) mestre capela (Real Capela de Madrid) e o compositor e violoncelista italiano Luigi Bocherini. Sua corte, a Casa de Alba, teve grande importncia intelectual na poca, cabendo a Fernando de Silva (12. Duque de Alba) a responsabilidade de colocar ilustrados espanhis em contato com as ideias artsticas e filosficas em voga nos pases vizinhos, vindo a conhecer pessoalmente J. J. Rousseau em Paris. (RUSSEL, 1989, p.350-65)
250 Criao da Escola Politcnica de Paris / Morre o compositor e musiclogo iluminista alemo Friedrich W. Marpug / Apresentada em Madrid a pera em trs atos Orlando Paladino de J. Haydn (Stevenson, 1986, p.23) / B. Vidal publica em Londres Journal de guitare / Um decreto imperial na ustria probe a atividade todas as sociedades secretas, dentre elas a maonaria. 1796 Sor ingressa no curso de Engenharia (1796-1800) na Reial Academia Militar de Matemtiques de Barcelona (importante centro docente para a formao de engenheiros militares do sculo XVIII), onde adquire conhecimentos de matemtica e geometria. Sor gradua- se engenheiro e oficial do exrcito 460 . / Sor inicia a composio de sua pera Telmaco, que lhe proporciona grande sucesso e popularidade em Barcelona. Isso lhe garante contatos com os crculos ilustrados da sociedade artistocrtica barcelonesa. 461
O oratrio A Criao de Joseph Haydn e a pera A flauta mgica de Mozart representam, neste momento, a incorporao esttica dos ideais iluministas / Inveno da litografia pelo msico e dramaturgo alemo Johann Aloys Senefelder (1771-1834) / Diversas peras italianas dentre elas La serva padrona, Il Barbieri di Siviglia (ambas de Paisiello), Il matrimonio secreto de Cimarosa, tm grande xito em Barcelona, alm de peras de compositores como Vicenti Martin i Soler, Sarti, Tozzi, Pasquale Anfossi (1727-1797), dentre outros (Gsser, 2010, p.151-2). / Pierre Jean Porro, guitarrista e editor francs publica Six Sonates pour la guitare avec accompagnement de violon, op. 11 / Publicado o tratado Elementi terico-pratici di musica do violinista e pedagogo Francesco Galeazzi (1758-1819). 1797 Estreia com sucesso em Barcelona no ms de agosto a pera sria de Sor em trs atos e em estilo italiano Il Telemaco nell Isola di Calipso. 462 / Sor, aos 19 anos, passa a dedicar-se nesse perodo quase Nasce Franz Schubert / O compositor, terico e professor do Conservatrio de Paris L. Cherubini escreve a pera lrica Medeia / Nasce o compositor italiano Gaetano Donizetti, compositor de mais de
460 Muitos amigos de Sor eram maons e pertenciam a Academia Militar de Barcelona. (GSSER, 2010, p.31) 461 Conforme Prat (1934, p.301) Sor falava, lia e escrevia nos idiomas espanhol, catalo, italiano, francs e ingls. 462 Com libreto em italiano de Carlo Segismundo Capece, a partir da obra clssica e pedaggica Les aventures de Telmaque (1699) de Fnelon. Para Munz (1965, p.32) [...] apesar de algumas imperfeies, a [pera de Sor] era semelhante dos clebres maestros Paisiello, Cimarosa e outros de seu tempo. Sor estreou Telemaco em Barcelona seis anos aps a estreia em Viena de A flauta mgica (1791) de Mozart. H uma pera de mesmo nome e poca de autoria do compositor Johann Simon Mayr. (GSSER, 2010, p.155).
251 que por completo ao estudo da guitarra e ao estudo de quartetos de cordas de J. Haydn e I. Pleyel (Ledhuy apud Gsser, idem, p.241). / Deste perodo datam suas primeiras Seguidilhas Boleras 463.
70 peras / Trille LaBarre publica em Paris Nouvelle mthode pour la guitare / Guillaume-Pierre-Antoine Gatayes publica em Paris Nouvelle mthode de Guitare / B. Vidal publica em Paris Recueil pour Guitare (Tyler, 1980, p.136)/ Morre o compositor italiano Pasquale Anfossi / Morre o pintor e retratista ingls Joseph Wright, considerado o mais perspicaz artista plstico a abordar em sua obra assuntos correlatos cincia industrial da poca (fonte: http://www.oberlin.edu/amam/Wright.htm). 1798 Sor cumpre servio militar obrigatrio e patenteado subtenente / Compe pequenas peas tambm em estilo espanhol, como uma cavatina, uma ria, boleros, um recitativo instrumental, un duo (sic) (Piris, op.cit., p.20). Jeffery (1994, p.7) Morre o padre, compositor e professor de Sor Don Anselmo Viola, que levou seu discpulo a conhecer a msica sacra e as composies de J. Haydn em Montserrat. / Conforme Gsser (2010, p.249) nessa poca Sor compe um Concerto para violino e orquestra em Sol maior. Estreia em Viena o oratrio A Criao de Joseph Haydn / Nasce o pintor francs Eugne Delacroix. / Morre o editor francs Antoine Bailleux, compositor de sinfonias e hinos patriticos. As obras de Bailleux deram tambm uma importante contribuio pedaggica para a evoluo do violo na Frana (Valois, 2009, p.92). No ano de 1773 Bailleux havia publicado em Paris seu Mthode de guitare par musique et tablature / Napoleo chefia tropas francesas em campanha pelo Egito / Guillaume-Pierre-Antoine Gatayes publica em Paris Nouvelle mthode raisonne de la Guitare ou lyre / Estreia em Barcelona a pera La princesa filosofa do compositor e organista espanhol Carlos Baguer / Nasce o compositor e pianista francs Henri J. Bertini, colaborador de A. Ledhuy em seu Encyclopdie Pittoresque de la Musique (1835). Bertini citado por Sor no mtodo de 1830 (Camargo, 2005, p.65). 1799 Sor compe a tonadilha Las preguntas de la Morante. / Sor, Fernando Ferandiere (1740-1816), professor de msica da corte de
463 A seguidilla (tirana, bolera, manchega regio da Mancha murcianas, etc.), alm de uma dana espanhola como o fandango e o canrio (SUBIR, 1953, p.603-21), tambm uma forma potica de carter breve, espirituoso e de origem secular da Espanha. A seguidilha bolera uma dana composta geralmente em tempo ternrio moderado e est intimamente ligada ao uso das castauelas. Mais sobre as Seguidilhas consulte Jeffery, 1994, p.21-4. Fernando Sor comps dois conjuntos de Seguidillas (canes para voz e guitarra ou piano), editadas e publicadas em Londres por Brian Jeffery (SOR, 1976).
252 com patente do exrcito espanhol exerce funes administrativas (Jeffery, 1994, p.7). / Uma ordem real desacatada por Barcelona impe uma reforma no teatro espanhol que obriga, em decorrncia do forte italianismo e de estrangeirismos presentes no teatro musical a todas as peras serem vertidas para o idioma castelhano. 464 (Subir, 1945, p.163-5). / Sor faz seu primeio recital de guitarra em 13 de fevereiro deste ano (Gsser, 2010, p.37). Madrid, violinista, guitarrista e compositor espanhol publica seu mtodo Arte de tocar la guitarra espanla por msica 465 / Juan Manuel Garcia Rubio, violinista 466 da Capela Real de Madrid publica seu Arte, reglas y escalas armnicas para aprehender a templar y puntear la guitarra espaola de seis rdenes segn el estilo moderno: dispuestas y formadas con algunos solfeos que acompaan / Antonio Abreu, guitarrista portugus que vivia na Espanha, publica em Salamanca seu Escuela para tocar com perfeccion la guitarra de cinco y seis ordenes, com reglas de mano izquierda y derecha (Subir, 1953, p.463) / Nasce Jacques Halvy, professor de Gounod e Bizet. Halvy comps a pera La reine de Chipre. / Federico Moretti publica em Madrid Elementos generales de la msica, e Princpios para tocar la guitarra de seis ordenes - mtodo para guitarra de seis cordas duplas (ordenes). Seu mtodo j havia sido publicado na Itlia em 1792 (Fernandez, 2009) 467 / D. Toms de Iriarte (1750-1791) escreve
464 Alm de coibir estrangeirismos, o objetivo do decreto real era demonstrar [...] que nossa lngua est apta a modulaes da msica que podemos aspirar a formar com o tempo um teatro lrico, imitando os italianos, como fizeram os franceses.[...]. (JOS LIDN apud SUBIR, 1945, p.124). Entretanto, conforme Russel (1989, p.350-65) mais de 600 obras estrangeiras foram proibidas incluindo peas teatrais e obras literrias musicadas de autores como Lope de Vega, Caldern de la Barca e Tirso de Molina. Com o decreto, a pera italiana foi formalmente banida da Espanha. 465 O mtodo de Ferandiere ainda usa a forma de dilogo Maestro y Discpulo na ultima parte de seu Arte de tocar la guitarra como tcnica de ensino. A formao musical e intelectual de Ferandiere parece ter tido como base (e isso fica evidente em seu mtodo) os princpios do contraponto e o ensinamento tradicional da msica, baseados na retrica, eloqncia, arte de persuadir (FERANDIERE, p. V-VI), como ele mesmo afirma. Esta ideia reforada quando Ferandiere afirma que seria bom tratar de contraponto e composio (uma cincia segundo ele) no estudo da guitarra, mas que tal estudo no absolutamente necessrio, nem para ser bom intrprete, nem para ser bom msdico, parece melhor omitir isso (FERANDIERE, 1799, p.16). Entretanto, logo aps essa assertiva o autor principia a penltima parte de seu mtodo ao tradicional estilo de dilogo de Fux, com lies de contraponto, citando Haydn e Pleyel. (idem, p.19-30) (FERANDIERE, 1799). 466 Podemos perceber nesta cronologia de F. Sor, que h uma grande interseco entre violinistas e guitarristas neste perodo, tanto na produo de mtodos espanhis como tambm franceses. Grande parte do material didtico voltado para guitarra era produzido por violinistas e compositores multiinstrumentistas. Assim, a proximidade de algumas interpretaes tcnicas exploradas pelos guitarristas, como por exemplo, os sons harmnicos, tinham como base a tcnica do violino (fr. Violon) a ponto da gerao de guitarristas de fins do Sculo XVIII ser conhecida na Espanha como los violinistas. Gsser (2010, p.376) 467 Principios para tocar la guitarra de seis ordenes [Msica impressa]: precedidos de los elementos generales de la msica: dedicados a la reyna nuestra seora / por el capitan D. Federico Moretti. Disponvel em <http://catalogo.bnportugal.pt/> (Biblioteca Nacional de Portugal) Acesso em 27/6/2011. Moretti tambm produziu canes para voz e guitarra que foram transcritas e editadas para piano em Londres no incio do sculo XIX.
253 o poema didtico La msica que fez grande sucesso na Espanha na poca de Sor. / Nasce o escritor francs Honor Balzac / O cantor lrico Manuel Garcia interpreta na Espanha a pera Nina de Paisiello (Subir, 1953, p.628). / Jean-Baptiste Phillis, guitarrista francs amigo de Sor e Adolphe Ledhuy, publica em Paris seu Nouvelle mthode pour la lyre ou guitare / Moretti publica e estreia em Madrid La vedova di spirito, sia Il finto servo: farsa per musica / Morre o compositor italiano Vincenzo Manfredini. 1800 Sor se estabelece em Madri e trabalha como msico e guitarrista na corte de Carlos IV (assim como Fernando VII, descendente da dinastia dos Bourbons). / Sor reingressa no exrcito como voluntrio na guerra contra Portugal (Guerra de las Naranjas) e promovido a capito por mrito em combate (Muoz, 1965, p.38) / Sua chegada a Madrid coincide com a produo dos quintetos com guitarra de Luigi Boccherini. / A aristocracia madrilense redescobre a guitarra com a influncia de Padre Baslio, 468 professor de Dionisio Aguado em Madrid 469 (Piris, 1989, p.20-33). / Sor est sob o protetorado da Duquesa de Alba (patrocinadora de Goya) que lhe possibilita o contato com a msica italiana e o estudo do piano (Jeffery, 1994, p.128). 470 / Sor comea a escrever uma pera buffa (inacabada e jamais encontrada) de nome Don Trastullo. 471
J. Chailley (1991, p.287-92) considera 1800 como inaugural da esttica romntica (do primeiro Romantismo) em todas as formas artsticas e nas quais conviviam conscincias estticas antagnicas 472
/ Morre o compositor italiano Niccolo Piccinni / Estreia em Viena a Sinfonia N 1 de Beethoven / Paris tem uma populao de aproximadamente 500 mil habitantes / Guillaume-Pierre-Antoine Gatayes publica em Paris o Mthode pour la Guitare. / Morre o Conde Anton Esterhzy, maon e mecenas de J. Haydn. / O violinista, compositor e guitarrista francs Pierre Baillot (1771-1842) - admirador da obra para violo de F. Sor -, o harpista Franois Joseph Naderman e o pianista Louis-Barthlmy Padher tornam-se professores do Conservatrio de Paris (Valois, 2009, p.58) / O professor e compositor francs Antoine de Lhoyer, expatriado no
468 Miguel Garcia, conhecido como padre Baslio foi compositor, excelente organista e contrapontista admirado pelo rei espanhol Carlos IV, tendo tambm como alunos de guitarra a rainha Maria Luiza e o ministro Manuel Godoy. Baslio exerceu grande influncia pedaggica e musical sobre o compositor e guitarrista F. Moretti. Conforme Subir (1953, p.463), coube, entretanto, a Moretti ter ajustado metodicamente o estdo da guitarra. 469 Provavelmente por essa poca Sor e Dionisio Aguado tenham se conhecido em Madrid, portanto bem antes do exlio de Sor em Paris em 1813. (GIMENO, 2007, p.49-50). 470 Sor experimenta nesta fase de sua vida um conforto material e moral (PIRIS, idem, p.22). 471 A influncia italiana latente na obra de Sor desse perodo. Conforme Gsser (2010, p.179) apesar de Sor ter em sua educao e carter elementos nitidamente afrancesados, ele rechaou o estilo francs de pera, inclusive anos depois em Paris (1813) manifestou seu desagrado pelo estilo da grand-opera francesa. 472 Segundo Chailley (1991, p.292), para alguns autores Don Giovanni obra absoluta do Romantismo de Mozart.
254 perodo da Revoluo Francesa vive e d aulas em Hamburgo e So Petersburgo. Lhoyer considerado um dos mais importantes compositores para guitarra do sculo XIX (Idem, p.99) / Charles Doisy publica Grand duo concertant pour guitare et piano e Six pot- pourris entremls dairs varis et faciles / Gatayes publica em Londres Second mthode de Guitare six cordes / Pierre Porro publica em Paris Les folies despagne varies pour letude de la Guitare e Ah! Vous dirau-je Maman, varie et module pour letude de la Guitare (Tyler, 1980, p.137) 1801 Sor ao retornar como militar de Portugal, estreia em Madrid o melodrama La Elvira Portuguesa. Nasce o guitarrista virtuose Marco Aurlio Zani de Ferranti / Morre o compositor italiano Domenico Cimarosa / Editado em Leipzig As palavras do senhor na cruz Hob. XX. de Joseph Haydn / As Estaes, J. Haydn / O guitarrista frans Charles Doisy publica em Paris Principes gnraux de la guitare. Doisy aconselha em seu mtodo, na seo Maneira de encordoar a guitarra, 'Manner of Stringing the Guitar' (trad. Nossa) o uso de cordas simples (Sparks e Tyler, 2002, p.243) / Morre o poeta, pensador e novelista alemo F. L. Von Hardenberg (Novalis) / Nasce o operista e compositor italiano Vincenzo Bellini / Francisco Goya, pintura de Manuel Godoy / Jos de San Martin luta em Portugal e provavelmente conhece F. Sor em batalha (Muoz, 1965, p.46-7) 1802 - Sor exerce funes como oficial do exrcito em Mlaga na Espanha. / Sor Conhece Manuel Godoy em Barcelona e neste ano faz um grande concerto com a presena do cnsul da ustria. / Morre a Duquesa de Alba protetora e patrocinadora para quem Sor prestou servios como organista e maestro de la guitarra (PRAT, 1934, p.300). / Sor retorna a Barcelona e compe por essa poca sua Sonata, Op. 22. / Faz um recital de guitarra para a Marquesa de Castellbell em Barcelona. / Entre 1802-4 Sor compe trs quartetos de corda e uma obra para trio de cordas (violino, viola e cello) e Nasce o escritor francs Victor Hugo / Nasce o escritor francs Alexandre Dumas (pai) / Editado em Leipzig o oratrio As estaes, composto entre 1799-1801, de Joseph Haydn. / O cantor Manuel Garcia interpreta na Espanha a pera Las tramas burladas de Domenico Cimarosa / Nasce o compossitor russo Mikail Ivanovich Glinka, mestre de capela da corte e regente da pera de So Petersburgo (1836), onde Fernando Sor prestar servios como compositor / Morre o compositor italiano Guiseppe Sarti.
255 guitarra, que ser interpretada em 1817 na Sociedade Filarmnica de Londres (Gsser, 2010, p.239) 1803 Sor renuncia vida militar e retorna a Barcelona. Compe o Minueto Op. 11 n 3 e depois vai exercer a funo de administrador geral das propriedades do Duque de Medinaceli em Mlaga, alm de msico do palcio at o ano de 1807. / Compe nessa poca diversos gneros como sinfonias, quartetos de cordas, motetos e canes espanholas. / Sor conhece o organista e msico da Catedral de Mlaga Tadeo Murgua - um compositor inflamado pela msica patritica na Espanha durante a invaso francesa. / Em setembro deste ano corre a notcia do falecimento de Sor em Madrid. Sor vive em Mlaga (Gsser, 2010) Beethoven, Sinfonia N 3, Eroica / Nasce o compositor francs Hector Berlioz, um amante da guitarra. Berlioz dedica um captulo ao instrumento em seu Grand Trait DInstrumentation et DOrchestration Modernes (1844) / Chega a Paris Gasparo Spontini (1774-1851), italiano, compositor de peras e apreciador da obra de Gluck. Spontini vive em Paris e posteriormente vai para a Prssia como diretor geral de msica e mestre de capela. Em Postdam recebeu cordialmente, no ano de 1823, Fernando Sor (Jeffery, 1994, p.76-7). / Antoine Marcel Lemoine publica Nouvelle Mthode para guitarra 1804 Sor retorna a Madrid. At o ano de 1808 e ser administrador de uma pequena propriedade real na Andaluzia (Jeffery, 1994, p.9), ocupando-se tambm com msica em Mlaga, dirigindo concertos 473 . / Estes quatro anos (1804-8) precedem a invaso napolenica. 474
Napoleo proclama-se Imperador / Nasce o guitarrista virtuose Francisco T. Huerta / Morre o filsofo prussiano Immanuel Kant / Teoria atmica de Dalton (1803-10) torna possvel a inveno da frmula qumica (Hobsbawm, 1977, p.305) 1805 - Nasce Caroline Sor, filha do compositor e de Julia (? Gsser, Nasce a coregrafa e bailarina franco-russa, diretora do ballet da pera
473 Desta poca as informaes so bastante imprecisas, especialmente das datas entre 1804-8 fornecidas por Jeffery (1994, p.10), que se baseia em extratos da Enciclopdia (1835) de Ledhuy e do historiador e compositor Baltazar Saldoni. Conforme Jeffery (1994, p.26) at o Op.23, a numerao das obras para violo de Sor no obedecem a uma ordem cronolgica. 474 Para Gsser (2010, p.38-43), aps o ano de 1799 muito difcil precisar datas e acompanhar o perfil do jovem Sor em suas atividades e em suas diversas viagens pela Espanha, inclusive seus contatos com a esfera eclesistica que parece ir alm de Montserrat. Fernando Sor uma figura bem conhecida em Barcelona por suas travessuras e sua maneira de viver, e tambm pela guitarra, com seus dedilhados e arpejos de grande habilidade, e por cantar boleros, por tocar bem o cravo e pela composicin de peas de msica [...]. (Amat apud Gsser, 2010, p.43). Dolcet (In: Gsser, 2010, p.164) descreve tambm o perfil social de Sor: [...] jovem e mundano guitarrista, figura imprescindvel nas festas bem frequentadas da despreocupada sociedade espnhola pr-napolenica [...] Sobre seu carter Amat, apud Gsser (2010, p.38) descreve Sor aproximadamente aos 22 anos de idade: [...] seu carter inquieto, talvez um pouco presunoso [...] e seu humor vivo, pois destroava uma guitarra se no obtivesse o resultado desejado.
256 p.19) (Jeffery, 1994, p.108) / Sor compe alguns motetos nessa poca. Sua produo de msica religiosa conhecida resume-se a 4 ou 5 Rosrios, um Salve, uma Missa, 3 Motetos com textos em latin (hinos litrgicos). Conforme seu prprio artigo (Jeffery, apud Gsser, p.264) esse parece ter sido o legado e a prova de sua imerso espiritual em Montserrat 475 . A disciplina monstica na escolania do monastrio lhe proporcionou momentos em que a atividade musical e religiosa se entrelaava. de Moscou e futura esposa de F. Sor, Flicit Virginie Richard (Flicit Hullin) (1805-1860) 476 / Morre em Madri o compositor e violoncelista Luigi Boccherini / Nasce o guitarrista e compositor francs Napolen Coste (1805-1883), aluno e amigo de Sor / a Frana napolenica invade Viena / Declina o poderio naval da Espanha Monrquica e Imperial e comea o declnio de Manuel Godoy e afrancesados. / Esta uma poca de grande popularidade do piano. A cidade de Paris tem um efetivo de 24 fbricas que se elevar a 90 em 1830 (Valois, 2009, p.44) / Chevessaille publica em Paris, Principes de guitare e mais outros dois mtodos em 1818 e 1826 477 / O exrcito francs invade Viena / Beethoven encontra-se com L. Cherubini em Viena. 1806 A Gazeta de Barcelona anuncia a publicao de algumas obras de Sor para guitarra (Gsser, 2010). Mauro Giuliani, compositor e guitarrista italiano nascido em 1781, chega a Viena e com enorme sucesso aclamado o Paganini da guitarra / O violinista e guitarrista Simon Molitor (1766-1848) radica-se em Viena / Morre o compositor Michael Haydn / Nasce o guitarrista e virtuose checo Johann Kaspar Mertz / Morre William Pitt, primeiro-ministro britnico e inimigo de Napoleo. / Morre o compositor espanhol Martin y Soler 1807 O perodo entre os anos 1804 1808 (ano da conturbada invaso napolenica) as informaes sobre F. Sor so muito imprecisas e quando no inexistentes, tornando muito difcil para os pesquisadores acompanharem suas atividades e continuadas viagens O rei Carlos IV da Espanha (dinastia dos Bourbons) retira completamente o ensino da msica das universidades / Os jesutas Antonio Eximeno e Esteban de Arteaga so expulsos da Espanha e forados ao exlio / Wenzel T. Mantiegka, (1773-1830) 478 compositor
475 Jeffery, 1994, p.117-32. 476 Room, 2010: p.237 477 Petite mthode de guitare raisonne e Nouvelle mthode de guitare respectivamente (VALOIS, 2009). 478 <http://www.guitaronline.it/molitor_folder/zuthdiss/matiegka.html> acesso em 13/3/2012.
257 pela Espanha j como militar. Jeffery (1994, p.10). Gsser (2010, p.38-43), afirma ser essa impreciso j desde 1799.
e professor, publica em Viena as transcries de trs canes de Mozart com acompanhamento de violo pela Artaria & Co. (HACKL, 2006) / Londres comea a ser iluminada com lmpadas a vapor em substituio das lmpadas a leo / O compositor Ignaz Pleyel (amigo de Sor) aps fugir para Londres retorna a Paris e funda uma renomada fbrica de pianos (Salazar, 1983, p.332) / Tratado de Fontainebleau assinado entre a Espanha e a Frana, definindo a ocupao de Portugal. A corte portuguesa foge para o Brasil no ano seguinte. / Nasce o historiador e didata Baltazar Saldoni, amigo de F. Sor, autor de peras e do Diccionario Biogrfico-Bibliogrfico de Efemrides de Msicos Espaoles (1868-81), no qual constam importantes referncias sobre F. Sor 479 / La vestale, pera de Spontini, apresentada em Paris no Thtre ds Italiens / Morre o guitarrista francs Charles Doisy. / Charles de Meliant publica em Paris Premiers Pot-pourris pour lyre et guitare seule, op. 11 (Valois, 2009, p.102). / Antoine Marcel Lemoine, Nouvelle mthode de guitare lusage des commenans (1807-1812) 1808 480 Sor (30) visita Paris pela primeira vez onde faz concertos com a presena de Rossini, Cherubini e Mhul (Muoz, 1965, p. 22 e 47) Deste ano 1813 (Guerra de Independncia) sero cruciais para Sor. Conforme Jeffery (1994, p.10), Invaso, guerra encarniada, fome, [...] e os mais ultrajantes horrores foram a ordem do dia por seis anos. Entretanto, Sor faz uma primeira viagem a Paris, onde fez concertos com a presena de Rossini, Cherubini e Mhul (Muoz, 1965, p.22-3). / De 1804 at esse ano Sor havia sido nomeado chefe de uma pequena Administrao real, na Andaluzia. Neste perodo em Tropas de Napoleo invadem Madrid e depem o rei Fernando VII. 484
/ M. Giuliani estria seu Concerto para guitarra Op.30 /Beethoven compe a Sinfonia N 6, Pastoral / Nasce o compositor Ludwig Spohr / Ferdinando Carulli (1770-1841), compositor, didata e guitarrista virtuoso, radica-se em Paris / As tropas de Napoleo invadem a Espanha (2 de maio) e Portugal. O rei Fernando VII da Espanha (filho de Carlos IV) feito prisioneiro. Inicia-se uma rebelio contra Napoleo (que vai durar at 1814) e Jos Bonaparte proclamado rei. Guerra total na Espanha / A famlia real portuguesa (D. Joo VI)
479 Assim como Sor, Saldoni foi aluno na Escolania de Montserrat entre os anos de 1818 e 1822 (GSSER, 2010, p.23). 480 Duas etapas polticas podem ser diferenciadas neste ano e que decidiro o futuro de Sor neste perodo: colaborao inconstante e tmida com o invasor francs (1808-10). Submisso e colaborao ativa com os invasores (1810-13). Essa ltima levar Sor ao exlio sem perdo (GSSER, 2010, p.45).
258 Mlaga ele dirige concertos com a presena do cnsul norte- americano William Kirkpatrick e compe canes patriticas que ficaram famosas na poca 481 / Sor compe o Moteto do santssimo sacramento. / Os franceses ocupam la Plaza Mayor em Madrid e, em 2 de maio (el Dos de Mayo), o povo se insurge. Sor refugia-se em diversos povoados da Catalua 482 / Execues so registradas por Goya. provvel (Jeffery, 1994, p.11 ) que Sor estivesse presente em Madrid. Meses depois Jos Bonaparte foge e o Exrcito espanhol triunfa em Madrid. / Sor compe canes patriticas, dentre as quais Venid vencedores. / Os franceses retomam Madrid. / Sor vai para Crdova (Andaluzia). / Compe o Himno de la victoria aps a retomada de Madrid / Neste mesmo ano Sor dedica sua Sonata Op. 22 para guitarra a Manuel Godoy. 483
escoltada pela Marinha britnica ao Brasil / Morre o jesuta espanhol, terico da msica, mestre em retrica e matemtico Antonio Eximeno. D. Antonio, para quem msica e eloquncia (retrica) esto em uma mesma categoria filosfica enquanto artes iniciticas (Subir, 1953), escreveu o Del origen y reglas de la msica con la historia de su progresso, decadencia y reatauracin (Roma, 1774 e Madri 1796). / F. Goya, contemporneo de Sor, pinta o quadro Desastres de la guerra / A quantidade de instrumentos da orquestra varia consideravelmente, chegando a 35 neste ano e a 58 em 1824 485 . Os instrumentos de arco usavam cordas de tripa. 1809 Voluntrios espanhis lutam contra as tropas napolenicas em La Mancha. Provavelmente Sor tenha participado dessa batalha (Jeffery, idem, p.12). Sor visita Londres pela primeira vez, retornando logo Espanha (Muoz, 1965, p.23) / Compe o Motete al Santsimo Sacramento e doa para a catedral de Mlaga, aps estreia, o moteto Salutaris hstia para 4 vozes e orquestra 486 / Fernando Sor Escreve o artigo Impromptu dans le genre du Bolro (Gsser, idem p.50). / Sob forte represso Sor alinha-se aos franceses e por conhecer o idioma Napoleo ataca a ustria e perde a batalha de Aspern-Essling. Viena nesta poca uma cidade cosmopolita, com prticas franco-manicas e f catlica, que repousa sobre alicerces romanos e sob a dinastia dos Habsburgo (BRION, 1991 p.13) / Beethoven escreve o concerto para piano n 5 Imperador op.73 / Publicado em Paris o Mthode Complet pour Guitare, Op. 27 do guitarrista e compositor italiano Ferdinando Carulli (1770-1841) / Morre o compositor Joseph Haydn / Morre Johann. G. Albrechtsberger - amigo de Mozart (Landon, 1996),
481 A cano de Sor Vivir en cadenas, qu triste vivir foi notavelmente popular na poca (GSSER, 2010, p.44). Por causa de sua postura acentuadamente liberal e em parte de suas canes patriticas, Sor foi tachado por muitos espanhis na poca de mal guitarrista, bbado e bgamo (Subir, 1953, p.634). 482 Segundo Subir, (1953, p.551) a Catalua fora uma morada de msicos esclarecidos. 483 Para OLCINA, (in Gsser, 2010, p.75), Godoy, chamado prncipe da paz, amante da rainha Maria Luiza - foi responsvel pela invaso e presena francesa na Espanha. 484 Fernando VII, assim como Carlos IV, descendia da dinastia dos Bourbons e, portanto era afrancesado, a ponto de Fernando VII abdicar do trono em favor a Napoleo (GSSER, p.52). Fernando Sor compromete-se com os partidrios franceses prestando juramento de fidelidade aos bonapartistas, cujas mujeres, modas e ideas de libertad universal lo atraan de manera extraordinria (MUOZ, 1965, p.39). 485 Cooper, 1996, p.324. 486 Mlaga era, nessa poca, uma provncia espanhola ilustrada e musical desde o incio do sculo XVIII.
259 consegue cargo de comissrio na provncia de Jerez. 487 professor de contraponto de Hummel e Beethoven / Morre o compositor Nicolas M. Dalayrac (aluno de Grtry). / Nasce o compositor Felix Mendelssohn. 1810 Crdoba e praticamente toda a Espanha esto ocupadas pelos franceses. 488 As primeiras publicaes para violo de Sor aparecem na Frana publicadas por Salvador Castro de Gistau no Journal de musique entrangere pour la guitare ou lyre, e so peas de sua produo na Espanha. 489 Dentre elas esto a Sonata Prima (que viria a ser o Grande Solo, Op. 14) e a Sonata Seconda (Sonata, Op. 15) (Piris, p.39). 490 / So publicados na Inglaterra por compatritas hispnicos duas de suas canes patriticas: Himno de la victoria e Los defensores de la ptria (Jeffery, 1994, p.39) / Publicado em Paris Air Vari Op. 3 para violo Publicado em Paris o Mthode pour apprendre accompagner le chant, Op. 61 de Ferdinando Carulli / Morre o compositor italiano Domenico Cimarosa / Nasce o compositor e pianista Frdric F. Chopin / Nasce o compositor e pianista Robert Schumann / O historiador e terico da msica Alexandre tienne Choron e Franois Joseph Marie Fayolle publicam Dictionnaire historique des musiciens / Prosper Bigot, compositor e guitarrista francs publica em Paris seu Principes et exercices pour la guitare, uma obra pedaggica que explora o estudo de arpejos. Para Valois (2009, p62), Bigot identifica- se com a obra de Sor e M. Carcassi 1811 Sor, assim como outros progressistas espanhis tinham esperanas em uma Espanha reformada. Desde 1810 foi prestado por ele juramento ao invasor Jos Bonaparte, tempos depois Sor ocupa o cargo de comissrio de polcia na provncia de Jerez (Jeffery, 1994, p.12). Fatos que o qualificaro como afrancesado e sero determinantes para seu exlio. A flauta mgica estreia em Londres neste ano em italiano. provvel que sua primeira grande representao na forma original tenha ocorrido em maio de 1819, ou seja, durante a segunda estadia de Fernando Sor na Inglaterra (Piris, 1998, p.55). / Nasce o guitarrista, didata e compositor espanhol Antonio Cano / Nasce o compositor e pianista Franz Liszt / As lojas manicas discutem, nessa poca, a
487 Esta atitude de Sor e de outros compatritas demonstra e reflete o grau de confuso e esquizofrenia sociopoltica (GSSER, 2010, p.76) que reinava na Espanha de Sor e de Goya. Era certamente difcil conjugar o pensamento liberal e ilustrado com direitos e garantias pessoais. 488 Provavelmente a invaso e a ocupao francesa representou para espanhis progressistas como Fernando Sor uma contradio: o sentimento patritico por um lado e por outro a crena de que a presena dos franceses traria os ideais republicanos e iluministas a um pas secular, antiprogressista e mergulhado em corrupo. Da e talvez se possa justificar, por garantias pessoais, Sor ter-se tornado um adepto um francfilo - dos (ideais) franceses, um afrancesado. 489 Estas primeiras obras de Sor para violo, compostas na Espanha, apareciam na forma de manuscritos em revistas e peridicos que foram primeiramente publicados na Frana, em torno do ano de 1810 (SPARR, 1995). 490 A Sonata prima pour la guitare e a Sonata seconda pour la guitare respectivamente. Estas obras foram publicadas posteriormente por A. Meissonnier (1821-2) e Simrock (1824-5). (CALVET, 1992, p.23-4).
260 independncia das colnias espanholas na Amrica do Sul. San Martin (maom) renuncia carreira militar na Espanha e se junta a Simon Bolvar para libertar a Venezuela (Piris, 1998). / Antoine Meissonnier (1783 - 1857) editor, compositor e virtuose da guitarra, inaugura sua editora em Paris, tornando-se responsvel por diversas edies das obras de guitarristas e compositores como F. Carulli, F. Sor, e Mauro Giuliani, dentre outros / Grande parte do patrimnio religioso e cultural do monastrio de Montserrat se v perdido custa das guerras napolenicas / publicada em Londres Doce Canciones con Acompaamiento de Guitarra (1811-12) de F. Moretti. 1812 Centro de todas as suas atividades Sor viaja novamente a Paris, retornando a Barcelona nesse mesmo ano (Muoz, 1965, p.23)/ Em Valencia Sor exerce cargo de comissrio geral de polcia. Sor vai a Paris e depois retorna a Barcelona (Muhoz, 1965, p.23) / Compe uma cantata a tres vozes, dois coros com acompanhamento e dedica Duquesa de Albufera (Ledhuy apud Gsser, 2010, p.51) / Sor compe a cano patritica Aonde vas, Fernando incauto 491 . Impresso em Viena por Domenico Artaria (editor) o clebre Estudio per la chitarra Op. 1, de Mauro Giuliani / Morre o guitarrista italiano Felipe Gragnani / Morre o pianista e pedagogo checo Johann Ladislaus Dussek, compositor admirado por Sor e citado em seu mtodo (Sor, 1971, p.21) / Morre Emmanuel Schikaneder autor do libreto de A flauta mgica. / Tropas francesas recuperam Madrid e deixam a Andaluzia. proclamada a constituio liberal espanhola, mas continuam os conflitos entre liberais e absolutistas (Fernndez, 1992, p.602) SEGUNDA FASE REFGIO E EXLIO NA FRANA, PARIS, 1813 - 1815 1813 Expulso dos franceses da Espanha. Sor, de forma insustentvel, abandona a Espanha e vai para o exlio definitivo em uma caravana de afrancesados (Gassr, 2010, p.51-2). Inicia uma carreira internacional como compositor e virtuose da guitarra aos 35 O rei Fernando VII revoga a Constituio espanhola de 1812, reprime o liberalismo e restaura a Inquisio. / Napoleo ainda est no poder na Frana / Fundada a The Royal Philharmonic Society de Londres / Inveno do cronmetro antecessor do metrnomo por Johann
491 Nesta letra Sor acusa a monarquia e a aristocracia espanholas de terem levado o pais ao fracasso, fallado el pais (Olcina, Emili in Gsser, 2010, p.79).
261 anos, radicando-se em Paris. 492 / Conforme Gimeno (2007, p.49-50), antes deste ano Sor conheceu Dionisio Aguado, ainda na Espanha. / Em Paris, cuja moda musical o pout-pourri, Sor foi certamente surpreendido com o entusiasmo que a guitarra causava em vrias camadas da sociedade, mesmo o instrumento passando, naquela poca, por momento de transio. 493 / Sor publica Dois temas e 12 minuetos Op. 11, compostos em diferentes perodos: o minueto Op. 11 N 3, por exemplo, foi composto no ano de 1803 (Jeffery, 1996, p.25). / Conforme Piris (1989, p.41-2), Sor escreveu relativamente pouco para violo durante sua fase na Espanha. / At o Op. 23, as obras para violo de Sor no seguem uma ordem cronolgica e no perodo anterior a 1813 no havia sido publicada na Espanha nenhuma obra sua para violo, (Jeffery 1994, p.25), h apenas manuscritos 494 / A monarquia restaurada na Espanha e Sor perseguido por seus patriotas com a alcunha de afrancesado 495 . / Segundo Piris (1998, p.76-7), Fernando Sor, mesmo que no comprovado, era maom e teria recebido sua iniciao ordem ainda na Espanha. 496 Frequentavam sua casa em Paris compositores maons como Mhul, Gossec, Cherubini, Berton, Crescentini e Maelzel / Morre o compositor Andr-Modeste Grtry professor do Conservatrio de Paris / Henri Montant Berton, professor de harmonia no Conservatrio de Paris, Mhul e Cherubini ouvem Sor guitarra (Piris, 1989, p.46). / O compositor e guitarrista Franois de Fossa, fugido da Revoluo e aps refgio na Espanha, retorna a Paris / Robert Owen escreve Nova viso da sociedade, que lana as bases do Manifesto Comunista de 1848 de K. Marx e F. Engels / Nasce o compositor italiano Giuseppe Verdi / Nasce o compositor alemo Richard Wagner / Mauro Giuliani participa como violoncelista da estria da 7 Sinfonia de Beethoven.
492 Dentre os mais de mil refugiados encontava-se o guitarrista e militar francs Franois de Fossa, GSSER (idem, p.51). 493 A transio da guitarra barroca para a guitarra clssica e romntica. Conforme Piris em toda a Europa o sculo XVIII foi marcado, em sua primeira metade, por um acentuado declnio da guitarra. Dans toute l'Europe, le 18e sicle avait marqu, surtout dans sa premire moiti, un net dclin de la guitare. (PIRIS, 1998, p.32) 494 A situao editorial na Espanha durante a segunda metade do sculo XVIII no recebia incentivos comerciais, mesmo com a crescente classe mdia e com o mercado de amantes de msica em asceno. Muita msica desse perodo foi registrada em forma de manuscritos, geralmente sem registro datas. Apenas no fim do sculo comearam a surgir as primeiras edies de mtodos para guitarra (RUSSEL, 1989, p.350-65). 495 O termo afrancesado tem aqui dupla conotao: 1) traidor, por servir ao bonapartismo 2) aquele que admira, pratica e defende os ideais ilustrados de liberdade, igualdade e fraternidade preconizados pelos revolucionrios franceses, ou seja, um partidrio da Ilustrao. Neste caso aplica-se-ia com justia o termo francfilo. Seu afrancesamento est evidentemente envolvido com a causa patritica e de independncia da Espanha (GSSER, 2010, p.75). e lembremos que os reis espanhis descendiam da dinastia do boubons, portanto, afrancesados. Obviamente Fernando Sor sabia que em Paris o constante silvo da guilhotina lembrava a todos [...] que ningum estava realmente salvo (HOBSBAWM, 1996, p.45-6). 496 Piris (p.76-7) levanta a questo de a pera Telemaco poder j ter sido uma prova inicitica para F. Sor.
262 Cherubini, todos pertencentes loja manica So Joo da Palestina. Disso poderia justificar-se seu contato direto com o duque de Sussex e o acolhimento de braos abertos de Spontini na Alemanha e tambm do encontro com Frederick II, que ir receb-lo em Potsdam. / Em Paris, o poeta e libretista francs Marsollier ao ouvir fragmentos da pera Telmaco diz a F. Sor que sua msica muito italiana e no poderia satisfazer o gosto francs (Piris, idem, p.47) 1814 Publicada em Paris a Fantasia, Op. 7 para violo, dedicada ao editor, fabricante de pianos e compositor Ignaz Pleyel. Tambm so publicadas duas canes patriticas. / Sor tenta escrever para pera em Paris, mas no aceito por seu estilo italianizado de Telmaco. / Fernando VII reassume o poder na Espanha e decreta expatriaao perptua aos que de alguma forma colaboraram com o invasor francs 497 (Gsser, idem, p.52.) Napoleo perde a guerra, abdica e refugia-se na ilha de Elba 498 / o rei Luis XVIII retorna a Paris / A Frana retira-se da Espanha e Fernando VII retoma a coroa espanhola restaurando o absolutismo / Francisco Goya acusado pela Inquisio como obsceno por seu quadro La maja desnuda.
TERCEIRA FASE INGLATERRA, LONDRES, 1815 1823 1815 Com a volta dos Bourbons ao poder na Frana (Luis XVIII), Sor tem ameaada sua estabilidade e garantias individuais em Paris. Carlos Sor, seu irmo, chega Frana e ser vigiado pela polcia at 1817 / Sor tem conhecimento de uma vaga na Chapelle Royale e escreve ao Duque de Fleury - citado por Piris (1998) como maon e amigo de msicos como Cherubini - oferecendo seus servios. Parece no ter havido resposta do duque (Piris, 1989, p.47). / Sor muda-se nesse mesmo ano para Londres e l permanece at 1823. / Na fase Morre o violonista e compositor vienense Leonhard von Call / Queda de Napoleo Bonaparte, a dinastia dos Bourbons retoma ferozmente o poder na Frana com Lus XVIII. Desencadeia-se violenta represso poltica, especialmente aos bonapartistas. / Abolio, em Paris, do comrcio oficial de escravos. / Batalha de Waterloo sela o fim do Imprio Napolenico. / Nasce o clebre pianista espanhol e professor do Real Conservatrio de Madrid Jos Mir y Anoria (1815-1878)
497 Fernando VII havia abdicado em favor de Jos Bonaparte. Sua segunda volta ao poder significou a restaurao do absolutismo na Espanha at o ano de 1823. 498 Essa a poca do surgimento dos estado nacionais.
263 londrina Sor tem uma intensa atividade musical como concertista e como professor de canto, de violo e composio. / publicado em Paris suas Six Petites Pices (Six divertimentos), Op. 1 n 5. / Sor compe em Londres Three Canons for Threee Voices com texto em italiano / Sor publica em Londres os Vinte Estudos Op. 6 para guitarra 1816 Sor, ainda envolvido politicamente escreve em Londres os Seis Divertimentos, Op. 2 e os dedica a Palcio Fajardo, revolucionrio e amigo de Simon Bolvar. / Em maio e julho desse ano, Sor realiza concertos beneficentes em Londres como violonista e cantor, ao estilo vocal de Crescentini 499 (Jeffery, 1994, p.48). Neste mesmo ano Sor interpreta composies suas com o violinista francs Pierre Baillot (aluno de Giovanni B.Viotti) em Londres. / Seu nome aparece numa revista como associado da Sociedade Filarmnica de Londres (Jeffery, idem, 39). / Publicada em Londres sua Quatrime Fantasie Op. 12, Troisime Fantasie Op. 10, e Folies dEspagne Op. 15(a) Morre o compositor italiano Giovanni Paisiello, o mais popular compositor de peras na poca de Mozart (Landon, 1996, p.83) / Rossini estreia O barbeiro de Sevilha/ Cherubini nomeado superintendente de msica da corte de Louis XVIII. / Morre em Paris o guitarrista Antoine Marcel Lemoine, guitarrista e diretor do teatro Molire no ano de 1793 1817 Em Londres, Sor aceito como amigo e membro da recm- criada Royal Philharmonic Society onde se difunde a obra de Beethoven / Sor faz um concerto para guitarra espanhola e quarteto de cordas (Concertante for Guitar and Strings) na Royal Philharmonic Society (Piris, p.50). / Escreve obras para piano a duas e quatro mos e um tratado de canto, em francs, que jamais foi publicado (Muoz, 1965, p.64) / Sor Participa do 4 concerto da sociedade filarmnica de Londres sob a direo de M. Clementi (Muoz, 1965, p.24). / Publicado os Seis Divertimentos (Op. 1, 2, 8 e Morre o compositor Etienne-Nicolas Mhul, professor do Conservatrio de Paris / Nasce o luthier de guitarras espanhol Antonio Torres Jurado / Alexandre E. Choron funda em Paris a Institution de Musique Classique et Relligieuse / O compositor italiano de peras e msica sacra Pietro Generali (1773-1832), assume o cargo de diretor do Teatro Principal de Barcelona (Teatro de la S Cruz) (Grove Music Online verbete Generali, Pietro. Acesso em 10/4/2012)
264 13) / Quarta Fantasia, Op. 12 e Air, Op. 3 Vari 1818 Publicada as Valsas para piano e Fantasy, Op. 21 (Les Adieux) Baltazar Saldoni, bigrafo de Fernando Sor, entra para o Monastrio de Montserrat onde ficar at 1822 (Gsser, 2010, p.23) / Morre Johann Nikolaus Forkel, considerado o fundador da moderna musicologia. Forkel foi pioneiro ao investigar sobre gramtica e retrica musical e escreveu uma importante bibliografia acerca de J. S. Bach (Cano, 2000). / Nasce o pensador alemo Karl Marx. 1819 500 Sor publica alguns boleros em Londres e continua a dar concertos. / Neste ano, comea a compor mais intensamente para bal, solos e duos de piano, valsas para piano, 501 cnones a trs vozes, alm das arietas italianas e msica para violo solo. Para Encina Cortizo (in Gsser, 2010, p.313-339) Sor tem uma produo vocal e camerstica significativa alinhando-se tradio lrica de Martin y Soler, Manuel Garcia e Moretti, alm de Mozart. / Fernando Sor por essa poca estava envolvido simultaneamente com aspectos pedaggicos do ensino do canto, chegando a escrever um tratado, alm de um mtodo de ensino que resultou em seu mtodo para guitarra de 1830 (Jeffery, 1994, p.48). Beethoven, Variaes Diabelli / Schopenhauer, primeira edio de O mundo como vontade e representao / Morre James Watt inventor da mquina a vapor / Paris comea a ser iluminada com lmpadas a vapor no lugar das lmpadas a leo / Publicado em Paris o melodrama Pygmalion de J. J. Rousseau (Subir, 1945, p.519) / Il barbiere di Seviglia de Rossini representada em Paris 1820 Sor compe onze sries de Ariettas italianas sendo cada uma delas constituda por trs peas na tradio do bel canto (Encina Cortizo in Gsser, 2010, p.313-339) / Sor faz transcries para voz e violo de rias da pera Don Giovanni de Mozart: Vedrai carino, Francisco Molino (1775-1847), guitarrista, violinista e compositor radica-se em Paris na dcada de 1820 atuando como violonista da capela real. Nesse ano Molino escreve seu Nouvelle Mthode Complet pour Guitare ou Lyre op.33 (1820-3) (Grove Dictionary online.
500 Jeffery (1994, p.57-9) relaciona obras diversificadas de Sor publicadas em Londres no perodo de 1815-23. Para uma lista mais completa das publicaes em Paris desde 1813, cf. Jeffery (p.65). Para consultar a catalogao mais completa da obra de Sor ver Jeffery, (1994, p.145-90). 501 Valsas e Quadrilhas (JEFFERY, idem, p.66) eram danas bastante cultivadas pela classe mdia londrina e parisiense da poca. O bal na dcada de 1820 em Londres teve uma importncia crescente e disso decorre o fato Sor ter escrito diversas msicas para o gnero a partir dessa poca.
265 Batti, batti e Deh vieni alla finestra. / O violo est em alta em Londres e o museu de artes da capital londrina atribui este fato ao prprio Sor e seus alunos, por sua tcnica sistemtica e inteligente (Jeffery, 1994, p.63-5). Acesso em 28out2011) / Publicado em Madri Colecin de estudios de Dionisio Aguado / Guerra Civil na Espanha. Novamente restabelecido o absolutismo de Fernando VII e fortes perseguies aos liberais ocorrem neste perodo / Na Frana o contexto poltico era de represso social e de retorno ao antigo regime (Massin, 1997, p.637) / Hegel, Lies de esttica e filosofia da arte (palestras proferidas durante a dcada de 1820 na Universidade de Berlim) / Publicado os 24 Caprichos Op.1 de Paganini para violino solo / O violinista D. Joly publica em Paris Lart de jouer de la guitare / Jean-Racine Meissonnier (1794-1856) publica Mthode de guitare ou lyre / Morre o guitarrista portugus Antonio Abreu / Schubert compe Erlknig, Op. 1, um lied sobre poema de Goethe. 1821 Publicao em Londres da 1 edio de Variations on an air from the Magic Flute, O cara Armonia Op. 9 (Jeffery, idem p.153) / Sor conhece Felicit-Virginie Hullin, primeira bailarina da troupe de ballet do Opera de Paris e do Teatro Bolshoi, com que viaja para a Rssia em 1823 502 . / Publicado em Paris Deux Thmes varies et Douze Menuets Op. 11 (Jeffery, 1996) Weber estreia em Berlim a pera alem O franco atirador (Der Freischtz) / Morre Napoleo Bonaparte. / O guitarrista e compositor F. Moretti publica em Madrid, La Gramtica razonada musical / Nasce o poeta e escritor francs Charles Baudelaire 1822 Sor aparece como um dos membros honorrios da Academia Real de Msica de Londres em sua primeira lista elaborada nesse ano (Jeffery, p.40). / Faz concertos em Paris com diversas obras compostas em Londres. / Sor Estreia sua pera bufa La Feria de Smirna e trs grandes espetculos de bal, porm sem sucesso. / Retorna a Paris, se casa com a bailarina Felicit Hullin futura diretora de bal da pera de Moscou / publicado em Paris o Op. 9: Morre o pintor, escritor, crtico musical, compositor e esteta alemo, Ernest. T. A. Hoffmann. / Nasce o guitarrista virtuose Giulio Regondi, para quem Sor dedicou Souvenir d'Amiti, Op. 46 / Fundao do Royal Academy of Music de Londres. / Louis-Ange Carpentras publica em Paris Ouverture de la Gazza ladra [Rossini], arrange pour guitare seule ou Lyre (Valois, 2009, p.165) / Prosper Bigot publica em Paris Fantaisie sur lair soyez sensible des Mystres dIsis,
502 Ophee (s.d., p.18) refere-se bailarina Felicit Hullin como esposa de Sor.
266 Variaes sobre um tema de Mozart. / O bal Cendrillon 503 sucesso na Europa. / Nesta poca, aos 44 anos, Sor est no auge da fama como compositor e violonista em Londres. / O ballet Cendrilln representado em Londres no Kings Theater / Publicado em Paris Thme Vari Op. 15(c) op. 3 / Das klinget so herrlich de Mozart arranjado por Prosper Bigot para guitarra / Publicado o Mthode complete pour la Guitare, Op.27 de F. Carulli.
QUARTA FASE, PARIS, BERLIM, VARSVIA, MOSCOU, ST. PETERSBURGO 1823 1826/7 1823 Publicada em Paris Cinquime Fantasie sur l`Air de Paisiello Op. 16 e Introduction et Thme Varie Op. 20 para violo / Sor deixa Londres rumo Rssia com a bailarina Flicit Hullin e sua Companhia de Ballet, passando por Paris, Viena, Polnia e Varsvia. / Sor d um concerto beneficente em Paris e segue para a Rssia chegando no outono deste mesmo ano. / De passagem pela Alemanha, tem contatos com os editores Simrock de Bonn e Peters de Leipzig, com quem deixa seu Op. 1 a 20, bem como algumas arietas italianas / Sor recebido por G. Spontini (diretor de msica em Berlim) e d um concerto de violo e voz com sua filha de oito anos (Piris, op. cit. p.63). / Primeira apresentao do bal Cendrillon no pera de Paris (com mais de 100 apresentaes) e do bal Hrcules y Omphala em Moscou. / Antoine Meissonnier publica em Paris o Op. Beethoven, Variaes Diabelli / Beethoven comparece a um recital de Liszt (11 anos) / O rei Fernando VII frustra e reprime o movimento liberal na Espanha que propiciaria anistia aos exilados, entre eles Fernando Sor (Jeffery, 1994, p.77-8) / Henry publica em Paris Nouvelle mthode pour guitare ou lyre / Morre o compositor e guitarrista francs Jean Baptiste Phillis que em seu mtodo atribui a si a paternidade da Lyre-Guitarre six Cordes (Valois, 2009, p.53) / Morre Jean-Baptiste Phillis (amigo de Sor em Paris) autor do Nouvelle mthode pour la lyre ou guitare (1799). Esse mtodo constitui, conforme Valois (idem, 2009), um dos mais avanados de sua poca, especialmente no quesito notao e descrio de execuo /
503 Cendrilln um bal-pantomima baseado na alegoria de Cinderela e foi representada mais de uma centena de vezes no pera de Paris durante a dcada de 1820 e em outras capitais europeias como Bruxelas, Londres e Moscou. um bal em trs atos composto para 39 instrumentos de orquestra. Formalmente Cendrilln inclui um conjunto de danas populares da poca como Marcha, Polacca, Quadrille e Valsa. (GSSER, 2010, p.131-148).
267 16 a 20, dentre as obras publicadas esto as variaes sobre a ria de Paisiello Nel cor pi non mi sento e as transcries de A flauta mgica de Mozart Op. 19. Sor chega a Moscou, em novembro. / Sor transcreve para guitara a abertura de La chasse du jeune Henri, de Mhul. 1824 Sor em Moscou conquista a aristocracia russa 504 . Faz concertos e nomeado mestre de msica da corte em So Petersburgo sob o czar Alexandre I. Sor permanece no pas at 1826. / Os bals Alphonse e Leonore (ballet em trs atos) e Cendrillon (a magical ballet) estreiam no teatro Bolshoi com produo de Hullin-Sor (Ophee, s.d., p.15). / Sor faz dois concertos no Stephan Stepanovitch Apaskine (Rssia), conhece o compositor e pianista irlands John Field (1732-1837) que vive na Rssia. / Sor conhece o violonista russo Mikhail Vyssotsky a quem dedica um dueto intitulado Souvenir de Russie, Op. 63 505 . / o editor alemo Simrock (Bonn) publica alguns opus / Sor participa de um concerto em Moscou com o pianista John Field e o harpista K. Schulz (Ophee, s.d., p.17-8) Morre o destacado violinista italiano Giovanni Battista Viotti, inovador da tcnica do violino, professor de Pierre Baillot / Beethoven conclui a Sinfonia N 9 / Morre o poeta e escritor Lord Byron / Morre Lus XVIII, seu irmo Carlos X assume o trono, com censura imprensa em Paris / O pianista e compositor Johann Cramer (aluno de Clementi) inaugura sua editora de msica em Londres (Cramer & Co.) Cramer citado por Sor em seu mtodo / Na Espanha o rei Fernando VII declara anistia / Aubery du Boulley Mthode pour la Guitare, op. 42 / Guillaume Pierre Antoine Gatayes, Mthode pour la Guitare simple et facile concevoir / F. Moretti publica en Madrid seu Sistema uniclave o ensayo sobre uniformar las claves de la msica sujetndolas a una sola escala (Fernndez, 2009) / F. Moretti publica em Madrid Coleccin de contradanzas y walses n. 2 e 3 para guitarra de seis cordas
504 Sor causou forte impresso sobre violonistas russos como Visotsky, Morkov e Sychra. Sua autoridade como msico e violonista virtuoso os influenciou e sua msica acabou por servir de modelo para a composio de variaes (Ophee, s.d., p.26-8). 505 Um conjunto de variaes sobre duas melodias do folclore russo (Ophee, s.d, p.19).
268 1825 Cendrillon selecionado para a inaugurao do Teatro Petrovsky de Bolshoi, em Moscou. Sor e sua esposa Hullin tornam-se centro de ateno do pblico / Sor recebe condecorao papal do toso de ouro pela composio do moteto Vexilla Regis 506 / Meissonnier publica em Paris a Grande Sonata, Op. 22 de Fernando Sor Morre o compositor italiano Antonio Salieri / Beethoven Grosse Fugue, Op. 133 / Publicado em Madri o mtodo Escuela de la guitarra de D. Aguado / Morre na Espanha Francisco Queralt, um dos ltimos representantes da tradio contrapontstica na Catalua (Subir, 1953, p.554) / Publicado em Paris Trois Rondo Brillants, op.2 de Dionsio Aguado / Louis-Ange Carpentras Art de pincer la guitare, op. 16 / Charles de Marescot, guitarrista e editor francs, publica em Paris Mthode de guitare divise en deux parties / G. G. Mure edita e publica em Paris o seu Mthode complte de guitare ou lyre / Ferdinando Carulli publica Mthode complte pour parvenir pincer de la guitare, op. 241 / Matteo Carcassi (1792-1853), publica em Paris a 2 edio do Mthode Complte pour la guitare, op. 59. / Jean- Baptiste Mathieu publica em Paris seu Mthode de guitare QUINTA FASE - PARIS, 1826/7 - 1839 1826 Sor compe um rquiem e uma marcha fnebre para o enterro do Czar Alexandre I. / Estreia em Moscou o bal pantomima Hercule y Omphale, 507 para a coroao do Czar Nicols I da Rssia. / Sor decide regressar a Frana e passa a residir em Paris. Seu bal Cendrillon representado em Moscou com grande sucesso. Morre a protetora de Sor, a Imperatriz Elisabeth da Rssia. / Sor retorna Morre o musiclogo Heinrich C. Koch / Morre o inventor Thomas Jefferson / Fundao do Museu Louvre em Paris e do National Galery of London / Nasce o compositor vienense Johann Strauss / F. Ftis cria sua La Revue Musicale em Paris que se prope registrar diversos eventos da prtica musical da poca (Jeffery, p.100) / Publicado em Paris com traduo do compositor e guitarrista francs Franois de
506 Segundo Ophee (s.d, p.25-6) um oficial do Vaticano (Giuseppe Baini) um fantico admirador de Palestrina mesmo reconhecendo oficialmente a notabilidade e moralidade da msica de Sor, recusou a petio. Essas informaes podem ser obtidas atualmente nos arquinos do Vaticano. Entretanto, acreditamos poder ter ocorrido uma retaliao pelo fato de Sor, desde seu perodo na Espanha ter tido fortes contatos com a franco-maonaria e provavelmente ter sido adepeto da ordem. Cf. tambm J. Chailley (1994, p.61), sobre as condenaes impetradas pela Igreja Romana aos maons. 507 Bal em 3 atos com libreto em frans e 448 pginas de msica (GSSER, idem, p.203). Com enredo mitolgico, a msica deste bal considerada pelos especialistas como a melhor j escrita por Sor, causando sensao na Alemanha por seu estilo de abertura mozartiana (um modelo seguido por Sor) e elaborao polifnica (JEFFERY, 1994, p.81).
269 definitivamente a Paris, 508 que vive um clima social e poltico agitado. / Sor tem contatos com o guitarrista Dionisio Aguado e atuam em duo em vrios programas de concerto. Nesta fase Sor dedica-se quase que exclusivamente ao violo. / Entre este ano e 1839 Sor realiza em Paris um total de 35 concertos (Jeffery apud Valois, 2009, p.81) / Sor faz concerto em Paris na Ecole Royale de Musique
Fossa o Mthode Complte pour la Guitare de D. Aguado. / Publicado o Grande Mthode Complte pour la Guitare Op. 46 de Francesco Molino / Morre em Londres o compositor Carl Maria Von Weber / Morre prematuramente o compositor e violinista espanhol, educado em Paris, Juan C. de Arriaga / Publicado o Mthode complete, op.293 para guitarra de F. Carulli. / Charles Lintant publica em Paris La Petite Mthode de guitare ou lyre / D. Aguado inventa em Paris o tripodison (um suporte para o violo), entusiasmando guitarristas como A. Ledhuy 509 / A Sociedade Filarmnica de Londres estreia a Sinfonia n 9 de Beethoven (Weber, 2011). 1827 No perodo de 1823-27 o editor Meissonnier publica em Paris um conjunto de opus para violo, dentre os quais os Doze Estudos Op. 29 (Jeffery, 1994, p.82, lista do Op. 16 ao 29). / Sor estreia em Paris seu novo bal Le Sicilien, inspirado em um enredo de Molire / Sor volta a Londres e compe o bal Le dourmeur eveill, baseado nas Mil e uma noites. / Publicada em Paris sua Deuxime Grande Sonate Op. 25; Introduction et Variations sur Que ne suis-je la fougre Op. 26; Introduction et Variations surGentil housard Op. 27 e Introduction et Variations sur Malbroug Op. 28 Morre em Viena o pianista e compositor L. V. Beethoven / Victor Hugo escreve Cromwell, um manifesto romntico contra o formalismo clssico. / Publicado em Paris Le menuet affandangado op.15 e Le fandango vari op.16 de Dionsio Aguado. / Mendelssohn estreia Sonho de uma noite de vero / Adolphe Ledhuy 510 publica em Paris com edio de A. Meissonnier seu Mthode de guitare / A. Meissonnier publica em Paris o Catalogue des ouvrages de musique et vocale instrumentale composant le fonds onde aparecem listadas obras de F. Sor (SPARR, 2009) / Joseph Nipce inventa o processo que produziu a primeira foto bem sucedida em 1827. Sua exposio luz durou apenas oito horas. 1828 Sor compe nesta poca a pera bufa La bella Arsenia, que s ser estreada em Bruxelas seis anos aps sua morte (1845) / Morre o compositor Franz Schubert / Hummel, virtuose do piano, elabora o primeiro grande mtodo para esse instrumento
508 Sor manifesta desejo de terminar seu exlio e de retornar Espanha, escrevendo uma carta ao rei Fernando VII, mas esta carta parece nunca ter sido respondida (JEFFERY, idem, p.106). 509 Adolphe Ledhuy et Henry Bertini, Encyclopdie pittoresque de la musique (Paris: 1835; rimpression, Heidelberg : Chanterelle, 1994), 127. Apud VALOIS, p.143. 510 Adolphe Ledhuy compe Etude pour la guitarre ( son ami F. Sor). (JEFFERY, 1994, p.189).
270 Definitivamente radicado em Paris, Sor ministra aulas e comea a elaborar seu Mtodo para guitarra. / Estreiam em Londres seus bals Hassan et le Calife, Le Dourmeur Evill e Le Sicilien. / F. Sor compe o duo Les deux amis, Op. 41 dedicado ao amigo D. Aguado / Sor faz um concerto de caridade no qual F. Liszt interpreta as variaes sobre temas de Rossini e Auber. / Sor comea a compor doze duos para violo 1828-39. / Sor Torna-se seu prprio editor em um acordo feito com o editor Pacini, rompendo com Meissonnier. 511
/ Sor d um concerto em Paris interpretando sua Fantasia n 7 Op. 30, publicada neste mesmo ano / Publicado em Londres as "Vingt- quatre leons", Op. 31 e os "Vingt-quatre exercices," Op. 35 512 . / Publicados em Paris 7e Faintasie Op. 30 e LEncouragement Op. 34 (klavierschule ou Escola de teclado Massin, 1997, p.624) / Morre o pintor espanhol Francisco Jose de Goya Y Lucientes / W. Goethe publica o Fausto / O virtuose da guitarra e do violino Victor Magnien (1804-1885) considerado por Ftis na sua Revue musicale um dos melhores guitarristas de Paris
1829 Sor (ou possivelmente seu irmo Carlos) realiza um concerto solo e alguns duos com o violonista e amigo Dionisio Aguado (Jeffery, p.85). / Publicado em Paris Les deux amis, Op. 41, duo que Sor dedica ao amigo e guitarrista D. Aguado / Sor comea a ministrar aulas de guitarra em Paris / Publicado em Paris La Sentinelle e a Fantasia on Ye banks and braes obonnie Doune Op. 40 / Sor faz concerto com o compositor e cantor Auguste Panseron, professor do Conservatrio de Paris / Concerto em Paris com o pianista Albert Sowinski (Jeffery, 1994, p.85-7) / Concerto em Paris no qual Sor executa a parte da guitarra de La Sentinelle (1816), obra para tenor, piano, violino, guitarra e violoncello composta por M. Giuliani em parceria com Hummel (Jeffery, idem). Morre o compositor F. J. Gossec, ex-aluno de J. P. Rameau, militar e professor do Conservatrio de Paris. F. Sor teve contato com ele em sua primeira estada em Paris. Gossec, um partidrio da Revoluo, fez a primeira orquestrao da Marseillaise / Rossini, estreia em Paris sua pera Guilherme Tell / Morre na Itlia o guitarrista e compositor Mauro Giuliani. / representada, aps o trabalho de restaurao de Mendelssohn em Leipzig, a Paixo segundo So Mateus de J. S. Bach. / Jean-Racine Meissonier (1794-1857), guitarrista e editor francs publica o Mthode de guitare ou lyre, divise en deux parties / F. R. Toreinx, historiador francs, publica em Paris Histoire du romantisme (Chailley,1991, p.287) 1830 O Mthode pour la Guitare de Sor publicado pelo prprio N. Coste fixa-se em Paris e tem aulas de guitarra com F. Sor /
511 Mais detalhes sobre datas de publicaes e nmeros de opus da obra para violo de Sor, aps seu retorno a Paris, cf. Jeffery, 1994, p.89. 512 A obra pedaggica para guitarra de Sor inclui seis conjuntos de estudos: os Op. 6, 29, 31, 35, 44, e 60. Cf. (OPHEE; SAVINO, 1997).
271 compositor em Paris. Conforme Jeffery (1994, p.93), B. Saldoni afirmou ter Sor destrudo as primeiras chapas de impresso do mtodo / Para Muoz (1965, p.26), F. Sor teve de [...] dar ms importancia a esta [msica virtuosstica de Chopin, Liszt e Paganini] que a su msica, no obstante ser esa tcnica la que los entendidos [...] de manera concluyente ya habian dito: imposible superarla [...]. 513 / Sor encontra-se com Hummel em julho deste ano em meio a uma grande turbulncia scio-poltica em Paris e faz concertos com Liszt, Bertini, o cantor Manuel Garcia 514 , o pianista Mir e Rossini (Piris, p.74). / Por volta dessa data, Sor escreveu obras para harpalira (harpolyre), instrumento de 21 cordas, distribuda em 3 braos e inventado por J. F. Salomon 515 . Comoo scio-poltica, revoluo liberal antiabsolutista e guerra civil em Paris. O fim da Dinastia dos Bourbons marca o fim da aristocracia na e leva a burguesia pela primeira vez ao poder na Frana / Berlioz, faz em Paris sua premire da Sinfonia Fantstica / Mendelssohn, Cano sem palavras / Chopin, Liszt e Paganini alcanam durante a dcada de 1830 elevados ndices de aceitao e reconhecimento pblico e se tornam referncias tcnicas e composicionais do artista virtuoso do piano e do violino / Morre o compositor e guitarrista Wenzel Thomas Matiegka / morre o compositor Charles S. Catel que elaborou um Trait d'Harmonie / E. Delacroix pinta a tela A liberdade guiando o povo / Boehm desenvolve nesta dcada um sistema de digitao para os instrumentos de sopro-madeira. / Prudent Louis Aubry du Boulley, compositor e pedagogo francs, publica em Paris sua Grammaire musicale / O Grand pera de Paris torna-se uma lucrativa sociedade empresarial a partir desta data sendo alugado para explorao comercial / Les Huguenots de Meyerbeer estreia em Paris / (Rosen, 2000, p.790) / Morre o gemetra francs Fourier. 1831 Sor estuda alade e executa a parte solista de dois concertos de J. Straube (sc. XVII) acompanhado por M. Carcassi no mandolin, Urhan na viola damore, Franchinme no baixo e Ftis no clavecino (Muoz, 1965, p.27). / Publicada em Paris as "Vingt-quatre petites O guitarrista e compositor Antoine Lhoyer fixa residncia em Paris / Morre J. F. Salomon, inventor do harpolyre e professor de canto e guitarra da Escola Politcnica de Paris / Morre Ignaz Pleyel, compositor, fabricante de pianos, ex-aluno de Haydn e amigo de Sor /
513 Esta contradio exposta por Ricardo Muoz (1965), configura e prenuncia, a nosso ver, o fim de uma gerao histrica e esteticamente prxima do Classicismo em pugna com as novas foras emergentes do Romantismo, mesmo sendo Paganini, neste caso, um compositor de mesma gerao cronolgica de Fernando Sor. Muoz chama ateno (p.26-7) para o fato de Sor, por esta poca, revelar-se algo desorientado. Conforme Massin (1997, p.663), por volta de 1830 [...] comearam a manisfestar-se certas distines no interior da vida musical que refletiam diferenas de gosto, de esttica [...] [...] eram os primeiros indcios de uma cultura de massa [...] 514 Contemporneo e amigo de Fernando Sor em Paris, o renomado cantor, compositor e autor de diversas operetas espanholas durante a primeira dcada do sculo XIX, Manuel Del Ppulo Vicente Garcia (1775-1832) viveu seus anos de juventude na Espanha seguindo, como Sor, tambm para o exlio. Garcia tornou-se, aps o exlio, um aplaudidssimo cantor em toda a Europa, fundando uma renomada escola de canto. (Subir, 1953, p.628-632) 515 O harpolyre um dos vrios instrumentos inventados e idealizados no sculo XIX a partir da guitarra (JEFFERY, 1994, p.98).
272 pieces progressives," Op. 44. / Publicado em Paris Voyons si cest as Op. 45 n 3 e Souvenir dAmiti, Fantasia Op. 46 / Sor faz um concerto em Paris com o jovem pianista espanhol Jos Mir y Anoria (1815-1878) com a presena de Aguado e Manuel Garcia Morre o filsofo F. Hegel / Fundao do Real Conservatrio Superior de Msica de Madri. / Estreia no Opera de Paris Robert Le diable de Meyerbeer. / F. Moretti traduz do italiano e publica em Madrid o Tratado del contrapunto fugado / Morre o guitarrista, compositor e editor francs Pierre Jean Porro. Conforme pesquisas mais recentes (Sparr, 1995), Porro publicou obras de Sor em Paris como os Etudes et Variations Espagnolles par Sors em seu j mencionado Journal de Guitare (1784-1811) 516 / O compositor e pianista Frderic Kalkbrenner (1785-1849) edita seu mtodo para piano. Kalkbrenner citado por Sor em seu mtodo (Camargo, 2005, p.65) / San Martin (libertador da Argentina e ex-aluno de Sor Muoz, 1965) se estabelece em Paris at seu falecimento em 1850 e seu amigo F. Sor j est estabelecido na capital francesa desde fins da dcada de 20. 1832 Sor retorna a Londres e realiza alguns concertos. A msica de Mauro Giuliani, falecido em 1829, , porm, recebida com grande entusiamo pelos ingleses sendo a corrente pr Giuliani bastante forte. / Sor regressa a Paris. / publicado em Londres, a cargo do organista A. Merrick, uma traduo para o ingls de seu Mthode pour la Guitare (1830) / Publicado em Paris seu Est-ce bien ca? Op. 48 n 3 Nasce o compositor e guitarrista espanhol Julian Arcas 517 (1832-1882) / Morre o compositor e didata italiano Muzio Clementi. / Morre Carl F. Zelter, fundador da Sinkakademie de Berlim, amigo de Goethe e professor de F. Mendelsshon a quem Zelter apresentou a obra de J. S. Bach / Morre o cantor e compositor Manuel Garcia 1833 Entusiastas da guitarra em Paris fundam uma entidade chamada Circuito Guitarrstico. Participaram dela o prprio Sor, Aguado, Carcassi, Coste, Legnani, Zanni de Ferranti, dentre outros / Publicado em Paris sua Fantasie Op. 54 bis; os Trois duos Op. 55 n Fundada em Londres, em homenagem a Mauro Giuliani, a Giulianiad Guitar Magazine / L. Cherubini publica em Paris seu Tratado de contraponto e fuga. / Publicao dos 12 tudes op.10 para piano de Chopin / Morre na Espanha o rei Fernando VII, marcando o fim do
516 H controvrsias quanto a data de publicao dos Etudes et Variations Espagnolles. SPARR (1995) supe a data de 1805, perodo que Sor ainda vivia na Espanha. O Grand Solo Op. 14 tambm seria outra obra de Sor publicada por Pierre Porro. A constatar tal pesquisa, ela parece contradizer a verso de Jeffery (1994, p.25) que afirma no haver (ou no ter encontrado) publicaes de obras de Sor durante seu perodo na Espanha, a no ser manuscritos (SPARR, 1995, p. 39-43). Sobre as publicaes espanholas de Salvador Castro de Gistau consulte Apndice, Cronologia, ano 1810. 517 Arcas considerado um elo entre as geraes de Sor-Aguado e a de Francisco Trrega (WADE, 2001, p.93)
273 3 e a Fantasie Woo / Sor toca em um dos Concertos Historiques organizado por F. Ftis em Paris (Jeffery, 1994, p.85-7). / Sor toca um concerto no qual H. Berlioz foi o regente (idem) absolutismo espanhol. Assume o trono sua filha Isabel II / Nasce o compositor e pianista Johannes Brahms / Ftis traduz para o francs o Gradus ad Parnassum de Fux (1944, p.9.) / Morre Joseph Nipce, que com Louis Daguerre foram pioneiros da tcnica fotogrfica. 1834 Ftis comenta sobre Sor: - o Sr. Sor reconhecidamente um artista superior, mas eu repito, porque a guitarra? (Piris, 1998, p.73). Para Ftis, Sor foi sempre um msico fino que tocou um instrumento indigno (1832) (Jeffery, 1994, p.103) / Estreia em Londres os bals The fair sicilian/The conquered coquette de Sor (Jeffery, idem, p.85-7) / Publicado em Paris o Nouvelle Mthode de Guitare, Op. 6 de Dionisio Aguado. / Ftis assiste a um concerto do guitarrista belga Zani de Ferranti, no gosta e trata com desdm o violo (Piris, p.73). / P. Baillot, violinista e professor do Conservatrio de Paris publica Art du violon / Morre o pedagogo da msica Alexandre tienne Choron / O congresso de Stuttgart aprova a afinao padro do L = 440 Hz (Mimmo Peruffo <http://www.aquilacorde.com/old_site/articles.htm.> Acesso em 16/6/2011) 518 . 1835 Sor compe uma romanesca para violino e violo datada de julho desse ano, uma mazurca para piano, apenas publicada na Enciclopdia de Ledhuy e Bertini, vrias composies de msica militar para dois pianos, alm de seis canes francesas (Piris, 1998, p.74-5). / Sor escreve um artigo autobiogrfico e o artigo Le bolero publicado na Encyclopdie Pittoresque de la Musique, dirigida e organizada por seu amigo e guitarrista A. Ledhuy (Jeffery, op.cit. p.106). Publicada por Delloye (ed) em Paris a Encyclopdie Pittoresque de la Musique de Adolphe Ledhuy e Henri Bertini 519 / Publicada em Paris a 1 edio da Biographie Universelle des Musiciens de F. J. Ftis 520 . / Morre ainda muito jovem em Paris o compositor Vincenzo Bellini / F. Ftis organiza em Paris os Concerts Historiques. / Guerra na Espanha entre liberais e partidrios do regime absolutista / Cdigo Morse (cdigo binrio) por Samuel Morse, inventor do telgrafo eltrico / O peridico La Revue Musicale de Ftis passa a chamar-se La Revue et gazette musicale de Paris (Chailley, 1991, p.297)
518 Conforme Cooper (1996, p.321) o incio do sculo XIX foi marcado pela multiplicade de diapases e a ampliao da extenso de indicaes de andamento. Antes da inveno do metrnomo o pulso (humano) em mnimas, 80 batidas/minuto, era usado como guia. 519 Obra considerada das principais fontes de informaes bibliogrficas a respeito de Fernando Sor. Nela consta inclusive um verbete autobiogrfico com seu nome, escrito pelo prprio compositor. Adolphe Ledhuy (ou Adolphe Le Dhuy) compositor e guitarrista francs, teve uma relao amigvel com Sor e, em colaborao com o pianista Henri Bertini, publicou a lEncyclopedie Pittoresque de la Musique. (JEFFERY, 1994, p.106) 520 FTIS (2006, Tomo VIII - p.66), cita Joseph Haydn e Ignaz Pleyel como compositores que influenciaram a msica instrumental de Sor e lhe serviram de modelo.
274 1836 em abril deste ano Sor realiza um concerto beneficente e interpreta duos com Dionsio Aguado, que usa o Tripodison. 521 Sor interpreta com Aguado "Fantaisie villageoise", Op. 52. / Sor compe "Introduction a l'etude de la guitare," Op. 60 / Com Aguado, Sor assite em Paris um concerto de Zani de Ferranti e ficam entusiasmados (Jeffery, 1994, p.104) / Sor faz concerto com o pianista Charles Mansui Publicados La Guitare Enseigne par Une Mthode Simple e La Guitare Fixe sur Tripodison de D. Aguado. Neste mesmo ano publicado em Paris sua Fantaisie Elegiaque. / Estreia em Paris a pera em cinco atos Les Huguenots de Giacomo Meyerbeer / tienne Jean Baptiste Pastou, professor de guitarra e violino e a partir de 1836 do Conservatrio de Paris Pastou funda lcole de la lyre harmonique. / Morre em Paris o compositor espanhol refugiado em Paris Melchor Gomis autor do Mthode de solfge et chant / Morre o compositor e organista espanhol Joaquim Tadeo de Murgua / Morre Ampre, fsico e matemtico francs. 1837 Morre a filha de Sor, Caroline, em Paris. Conforme Muoz (1965, p.71), Sor compe uma missa de rquiem em sua memria. Conforme Jeffery (1994, p.107-8), as informaes sobre Caroline so bastante divergentes / Publicado em Paris seu Introduction to the study of the Guitar, op.60, um conjunto de 25 peas que tm servido de estudo para vrias geraes de violonistas / Publicado em Paris Trois petits Divertissement op.61 para duo de guitarras / Publicado em Paris a Marche Compose pour la Musique Militaire Morre o compositor Johann N. Hummel / Morre o compositor de peras e professor de Berlioz no Conservatrio de Paris Jean F. Le Sueur. / Morre o compositor e pianista irlands John Field, amigo de Sor. Conforme Chailley (1991, p.309) Field em sua poca prenunciou o estilo de Chopin / Publicados os 12 tudes op.25 para piano de F. Chopin / Morre o guitarrista e compositor Mikhail Vyssotsky a quem F. Sor dedicou seu duo Op. 63, Souvenir de Russie / 1838 ltimo concerto de Sor em Paris em duo com Napolen Coste / Sor estava moralmente esgotado e enfermo. Conforme Muoz (1965, p.29), Sor sempre utilizou em suas audies uma guitarra Lactte. 522 Ele tinha, provavelmente, dois exemplares deste instrumento / Publicado em Paris Souvenir de Russie Op. 63 / Morre Johann N. Maelzel, inventor e engenheiro alemo, conhecido pela fabricao do metrnomo / Baltazar Saldoni estreia em Madrid sua pera espanhola Ipermestra / Morre em Nova York (EUA) o libretista italliano e colaborador de Mozart, Lorenzo da Ponte
521 Uma inveno de Dionisio Aguado. Um pedestal onde se apoia o violo liberando as mos do violonista, facilitando a execuo (Cf. AGUADO, 1994, p.21). 522 Guitarra Lactte. Ren ou M. Lacote. Escola francesa de luteria de guitarras. Sor usou e havia aprovado a guitarra romntica deste fabricante (SOR, 1830, p.9), que, por volta de 1830, j com seis cordas simples configurava um instrumento de transio entre as guitarras de cinco e seis ordenes e o violo moderno. Informaes sobre esse luthier disponvel em: Disponvel em: <http://www.historicalguitars.co.uk/Romanticguitar.html> acesso em 22/3/2012.
275 Publicado em Paris o duo para guitarras Divertissement Op. 62. 1839 523 Fernando Sor (61) morre em Paris em 10 de julho. Foi enterrado no bairro de Montmatre ao norte de Paris (Muoz, 1965, p.75). No ano de 1842, foi escrito um testamento com a ajuda de um amigo muito prximo de Sor de nome Jos Pereira de Lira. / Segundo Jeffrey (1994, p.96), aps a morte de Sor, Napolen Coste (amigo e ex-aluno de Sor) publicou uma edio baseada no Methode pour la Guitare (1830) que, entretanto, configura no mais que uma pardia do original 524 . / Fernando Sor viveu at a idade de 61 anos, no perodo que abrange toda uma era de grandes transformaes no pensamento e comportamento humano, mudanas conceituais sobre arte, acentuada valorao da cincia e da cultura europria, alm de grandes revolues poltico-sociais. Sua poca funda, por assim dizer, o mundo moderno. / Aps sua morte, em 24 de julho, uma informao sobre seu obturio aparece na revista alem Allegemeine musikalische Zeitung: - Ele foi o fundador de uma nova era para seu instrumento; como o mundo musical francs diz, ele criou uma linguagem em que as mais profundas e, ao mesmo tempo, as mais graciosas ideias musicais podem ser expressas na guitarra. 525
1 apresentao pstuma da Sinfonia em d maior de Franz Schubert, / Morre em Paris o compositor Ferdinando Par mestre-capela de Napoleo / Dionisio Aguado retorna definitivamente a Madri / Morre o musicgrafo francs Guillaume Andr Villoteau que acompanhou Napolo em suas expedies arqueolgicas pelo Egito (Valois, 2009, p.53) / Morre o guitarrista e compositor italiano Federico Moretti / Nasce o pensador norte-americano Charles S. Pierce.
523 Para as obras para violo publicadas entre 1826-39, cf. Jeffery, 1994, p.92. 524 Mthode complt pour la Guitare par Ferdinand Sor, rdige et augmente de nombreux exemples et leons, par N. Coste. 525 He was the founder of a new era for his instrument; as the musical world of France puts it, he created a language in which the most profound and, at the same time; most graceful musical ideas could be expressed on the guitar. (Allgemeine musikalische Zeitung (No. 30, July 24, 1839) apud Sasser, 1960, p.75).
276
277 ANEXO 1 MARSCH DER PRIESTER
278 ANEXO 2 BEWAHRET EUCH VOR WEIBERTCKEN DUETT
279 ANEXO 3 TERZETT
280 ANEXO 4 DAS KLINGET SO HERRLICH
281 ANEXO 5 KNTE JEDER BRAVE MANN
282 ANEXO 6 CHOR DER PRIESTER
283 ANEXO 7 GLUCK-ALCESTE - MARCHA CENA III ATO 1
284 ANEXO 8 MARCHE DES PRTRES - SIMON MOLITOR
285 ANEXO 9 MARSCH - MATTEO BEVILACQUA 1772-1849
286 ANEXO 9 IL FLAUTO MAGICO POR BIRCHALL (1813?)
Provavelmente serviu de modelo para a transcrio de Sor O dolce harmonia Op.19 N 4
8021 Cultura Regional e o Ensino Da Arte Caminho para Uma Pratica Intercultural Estudo de Caso e M Sulivan Silvestre Oliveira Tumune Kalivono Crianca Do Futuro