Introduccin

El comentario que realizar sobre el libro El director del coro de Brian R Busch. lo planteo desde una perspectiva personal y con el fin de reforzar la materia de tcnicas de direccin. Es un libro muy exacto y preciso, desde el prologo nos lo dice, funciona para tanto conservatorios como para alguien que desee echar un vistazo a este mundo de la direccin. Con las imgenes mostradas especiales para ser vistas con el espejo y poder practicar en casa es fcil seguir las indicaciones trazadas, as como cada verso escrito que redacta el autor que ha sido refirmado por varias personas profesionales de este mbito, puedo decir que es una herramienta esencial para conocer ms de esta materia.

El libro se divide en tres partes: Parte I: Los mecanismos de la direccin Parte II: Gestos avanzados Parte III: El director como organizador y profesor.

Parte I Los mecanismos de la direccin.

1.-Preparacion del cuerpo Si es importante desde un principio la postura, saber cmo estn nuestros pies, caderas, etc, para poder dar una confianza a los msicos que estarn delante de nosotros, mantener ese equilibrio fsico, sin duda nos ayudara proyectar seguridad y la gente que escuche cuando dirigimos podr disfrutar. Tanto la direccin con mano como con batuta, es necesario tener relajado la mueca y brazo y vigilar todo movimiento. 2.-Pulso y preparacin El pulso es bsico para guiar a los msicos as como el gesto, el libro nos recomienda, analizar bien las posiciones que nos muestran las fotografas paso por paso, est muy claro y nos puede sacar de la duda en cualquier momento. El gesto el libro lo marca muy importante para darle el carcter a la pieza, cosa que concuerdo.

3.-Moviemiento bsico de la mano Preparacin, ictus y rebote, pienso que es algo que debemos estar practicando todo el tiempo, los dibujos representados estn clarsimos de cmo funciona este mecanismo, es interesante como la mano gua todo el carcter de la pieza en cada tiempo del compas. Hay que recordar no hacer movimientos extraos y tener en cuenta los planos imaginarios que nos recomiendan respecto al hombro. 4.- Cadencias y anacrusas El primer ejemplo de cadencia en el tiempo cuatro est muy interesante, el dibujo est muy claro y el error de alejar mucho la mano tambin est claro, lo repet varias veces los dos para detectar cuando estoy hacindolo bien o cuando mal. Los dedos entran en accin al momento de la cadencia. La anacrusa es fcil hacerla siempre y cuando haya un buen contacto visual, los diagramas del libro estn muy fciles de interpretar 5.- Preparacin de la partitura, cadencias en la mano izquierda. Este punto parece lejano a la direccin prctica pero el hecho de saber cmo quiere el autor que se interprete la obra es necesario, el carcter con que fue escrito nos ayuda a realizar gestos buenos y acertados. Indirectamente nos dice el libro que practiquemos piano para poder siempre orla que sea necesario. Marcar la partitura con colores es la opcin que escojo, as como utilizar el lpiz, marcar a cuanto dirigir el compas para que no se nos olvide, he incluso decirle al msico que lo anote. Yo pienso que la anotacin sobre una partitura si nos ayudara bastante, ya que la memoria nos puede fallar en cualquier momento aunque con el tiempo logramos hacerlo sin mirar la partitura. El uso de metrnomo es bueno para marcar el tempo aunque yo pienso que sera bueno sealar que con el pasar del tiempo es necesario aprender internamente los diferentes tempos que se manejan en las partituras. El punto que habla acerca de las modificaciones del tempo es importante, uno como director debe de saber cundo es necesario hacerlos ms lento, que si es por el tipo de acstica o tal vez por el nivel de ejecucin de la orquesta.

6.-El compas de tres partes- Gestos bsicos de interpretacin Nos marca el compas de tres partes casi igual solo que en este caso el ictus del pulso dos lo hace hacia afuera. Cuando el libro habla de fraseo se refiere a la construccin de lo que le da la vida a la msica que es el clmax y la relajacin, en los siglos XV y XVI nos comenta que entre ms aguda sea la meloda ms tensin formara y llegara a un clmax, cuando baja comprendera a la relajacin, pienso que no siempre es as, pero nos ayuda a comprenderlo de una manera clara. Es cierto que cuando uno est dirigiendo y quiere dar ms intensidad para llegar al clmax tendemos a contraer los msculos de nuestro cuerpo, es bueno pero saber aplicarlo es difcil, bien viene ser cierto que a un cantante no le podemos mostrar esa tensin, apretaran su garganta teniendo como resultado. Es importante darle un lugar al tema de la rotura de fraseo, esta parte se me da de manera natural si la hago respirando, la mano automticamente se me acerca al cuerpo y se nota la respiracin. El tema de la anacrusa es muy parecido al de cuatro partes solo hay que practicarlo y acostumbrarse. La dinmica del crescendo es un poco intuitiva, casi se da de manera natural, el auto de libro utiliza estos mtodos para que el coro sepa con claridad lo que el director quiere hacer crescendo, es muy interesante y sencillo este mtodo utilizando la palma. El decrescendo solo hay que tratar de hacerlo de manera que el coro no cometa el error que comenta el libro de bajar el pulso y tambin de no hacerlo de manera repentina sino gradual. 7.- El compas de dos partes Tcnicas bsicas de ensayo Los gestos preparatorios son importantes, algunas dificultades es cuando la pieza entra cualquier pulso que no sea el primero, hay que evitar que si el director hace sacudida de mano tratar de que no sea muy grande para que el coro no tenga entradas falsas, concuerdo con el autor en que hay que evitar movimientos extraos. El compas de dos partes es aparentemente sencillo, hay que tenerlo muy bien vigilado, la mayora de mis compaeros que han dirigido hemos cado en el error de voltear el compas o de no distinguir donde est el pulso uno Sobre las tcnicas de ensayo me gusto la parte donde comparamos nuestra imagen de un buen coro con el que tenemos para darnos cuenta de los aspectos que hay que ensayar con el coro, y claro que sin duda alguna conocer el acompaamiento de la obra es muy importante, como directores es importante saber tocar piano, para poder aprender cada voz

del coro, as podremos identificar los erros de los msicos en escena y poder corregirlos a tiempo. En la parte del libro que habla del ensayo me parece que lo organizan de muy buena, en lo personal es muy parecida a la forma que utilizan los directores de orquesta de la ciudad, primero la leen toda luego detectan errores, los trabajan y obtienen muy buenos resultados. Los ejemplos de los dilogos son muy ejemplificativos y me ayudan a entenderlo mejor.

8.- Cmo dirigir con expresividad y otras materias prcticas Cuando he cantado con coro y la maestra canta, al principio me da mucha seguridad, hace que pulso no se pierda, y cantemos afinados, pero al pasar los ensayos prefiero cantar solo para ver cmo va nuestro progreso, es una herramienta til solo al principio, el libro lo recomienda de manera parecida. Tambin el gesto del que habla el libro es importante, a veces mis directores traen una cara de espanto que mejor prefiero hasta cerrar los ojos y disfrutar lo que estoy cantando, ahora que el libro lo menciona lo tomare muy en cuenta. En esta parte del libro toca un tema importante por el cual muchos de nosotros estamos en duda, de que si hay que moverse mucho, o soy muy tmido, cosas as, el libro nos da el consejo de fijarnos en el resultado y hacernos la pregunta de que si se puede obtener el mismo contenido si, exageramos mucho o no. Entre mejores resultados tengamos utilizaremos esa tcnica 9.-Gestos de articulacin subdivisiones Comprendo que este gesto del marcatos se da en piezas con ms carcter de fuerza, cuando llega la hora de mezclar con legatos habr que estudiar ejercicios para no llegar a confundirnos a la hora de ejecutar, la inexpresividad juega un papel muy importante en este tema. El staccato es muy parecido al marcato claro que ms suave, ms pequeo junto a la cara. La parte donde habla del pulso subdivisin es muy cierta, a veces queremos hacer los gestos grandes cuando lo que mejor funciona es lo pequeo, el recurso de subdividir es muy til cuando observemos que el coro batalla, podrn comprender mejor la rtmica de la pieza, solo hay que saber subdividir bien y practicar. La subdivisin en ritmos lentos solo hay que tener bien estudiado el trazo al igual que cuando subdivide en compas de dos partes el cual podemos dirigir como el comps de cuatro partes.

10.- El final de la obra. Es importante saber cmo interpretar un caldern al final de la pieza, y lo digo porque he estado en situaciones que el director alarga mucho el caldern o simplemente no hace una dinmica que nos guie para terminar mejor, las opciones que marca el libro son muy claras y eficaces, los diagramas estn muy claros, el gesto morendo tambin est muy bien sealado, lo cual me indica que el libro est muy completo y que hay mucho que practicar. 11.- Compases mezclados Otros gestos cadenciales. Hablar de compases mezclados nos lleva contar para no perder el pulso, son muy divertidos para mi e interesantes, el libro nos pone unos ejemplos demasiado sencillos, cuando lleguemos a dirigir compases extraos ser difcil entenderlos. Tanto cmo utilizar el puo como morir la mano son tcnicas utilizadas muy seguido por los directores que me ha tocado ver, los dos me gustan porque son muy expresivos y se dan de manera muy natural creando una comunicacin muy bonita entre el director y el coro, aparte de que no son muy dificultosos. 12.-Compas de seis pulsos Estudio del caldern El libro define como podemos marcar este tipo de compas y son maneras muy claras que tal vez ya nos hacamos la idea solo es cuestin de acostumbrarse y practicar. Lo que pienso acerca de estos calderones intermedios es aparentar ser fciles pero hay que prestar atencin a las curvas que se generan cuando termine el caldern y poder continuar con el silencio y la meloda que viene. Cuando salga de manera automtica podremos practicarlo sin pensar en el diagrama. 13.- Compas de una parte estudio adicional del caldern. El libro lo marca sencillo y nos lo ejemplifica muy bien, de manera que es difcil tener problemas para marcarlo al momento de dirigir el coro. El caldern con respiracin solo es cuestin de respirar a tiempo y hacer un buen rebote para que el coro no se confunda y agarre el aire suficiente.

Parte II Gestos avanzados de direccin.

14.- Compases asimtricos. Se vuelve ms complicado ya que combinamos pulsos de dos y tres, pero son medidas muy bonitas que son necesarias comprender, los compases de 5, 7, 9, 11 y doce partes que explica el libro son parecidas solo es cuestin de encontrar una combinacin que se nos ajuste y acostumbrarnos a ella para marquemos seguro y preciso. En esta parte puede ser complicada ya que hay memorizar todos estos esquemas aunque cuando empieza uno a sentir la msica se va dando de manera natural, facilitando la compresin y hacerlo de manera ms espontanea as para que el coro cuando nos este mirando los estemos dirigiendo a ellos y no a nosotros mismo de estar pensando en el patrn y ms cuando llega la hora de mezclar compases

15.- Anacrusas con giro del cuerpo. Una seccin que hay que considerar tambin, el libro toma en cuenta que es necesario girar el cuerpo, los dibujos estn muy claros y eficaces, las explicaciones de como girar en anacrusa son un poco confundibles pero nos ayudaran a no perder el control de la orquesta y lograr enfocarnos en la seccin indicada dndoles la instruccin precisa. Es importante asentar bien los pies y tener mucha expresividad para que los que no nos ven no divaguen y tomen provecho de la situacin para descansar o hacerlo mal.

16.- Cambios graduales de tempo. En el ritardando La idea clara de que tenemos que subdividir mentalmente y fsicamente nos lo hace saber el libro de manera que hay que haberse aprendido bien las subdivisiones para hacer de manera natural y gradual hasta donde sea necesario el cambio hasta acabar o volver a tempo. Mientras que en el acelerando un buen contacto visual puede influir bastante para lograr el efecto sin que sea un cambio abrupto de tempo.

17.- Direccin de tresillos y cambios repentinos de tempo. En esta parte de los tresillos el libro nos ensea a dejar que el coro lo haga de manera libre, al principio habr que ayudar al coro, ya despus ser ms fcil hacerlo de una manera mental solamente, el ejemplo del ejercicio 17 nos queda claro que el estar contando internamente es necesario eh incluso la manera de mrcalo cambia. La subdivisin nos ayuda mucho en este tema, el esquema 17-3 es algo que deberamos de memorizar para poder dirigir y controlar la relacin entre los diferentes tipos de tresillos, con tan solo empezarlos a sentir el coro se que reaccionara de mejor manera. Los cuatro puntos que nos cita el libro sobre los tempos se me hace muy interesante a continuacin los citare en este trabajo para darle nfasis ya que me pareci muy importante Ya que me he encontrado en situaciones muy parecidas, sobre todo en las iglesias que son lugares con mucha reverberacin y a veces no se aprecia bien lo que estamos tocando llegando a tener conflictos entre el director y los cantantes:

Pgina 222 Cambios de tempo repentino del libro EL DIRECTOR DE CORO de BRIAN R. BUSCH. 1. El deseo del compositor las indicaciones de tempo tales como allego largo son tan amplias que poco ayudan a elegir el tempo apropiado. Sin embargo, negra=60 es una indicacin muy especifica. El director sabe lo rpida que es una negra = 60. 2. La acstica del lugar de ejecucin. Las obras pueden tocarse algo ms despacio en salas con mucha reverberacin para que las palabras y la lnea musicales se escuchen con claridad. En salas con poca reverberacin los tempos tienden a ser ms rapados. 3. La duracin del sonido ms corto el coro debe ser capaz de interpretar el valor del sonido ms corto de la obra con claridad y precisin. 4. La capacidad del coro. El director tiene la obligacin de interpretar la msica de un modo que est de acuerdo con el pedido por el compositor. No obstante, esta obligacin se ve alterada muchas veces para ofrecer a los estudiantes cierto tipo de experiencias musicales en marco educativo. Los estudiantes pueden no ser capaces de sostener un pasaje muy lento o de cantar un melisma tan rpidamente como la practica ordinaria lo que quiere. En estos casos la alteracin del tempo seria apropiada para facilitar a estos estudiantes una experiencia satisfactoria. Los problemas con los tempos no deben de ser necesariamente una razn para negar el acceso a ciertas obras de grandes compositores.

La herramienta de checar el tempo con los segundos de un reloj me parece perfecta y los ejemplos que nos marca el libro son muy buenos, no lo haba visto de esa forma, de duplicar el tempo, dos negras en un segundo seria ir a la velocidad de 120, llevar ese proceso mental me parece que es necesario practicar para no tener que estar adivinando el tempo. 18.- Notacin no tradicional Esta parte esta curiosa, los ejemplos no los entend pero los tiempos modernos piden que surjan nuevas maneras de dirigir y si uno est estudiando esta materia es bueno echar un vistazo a estas nuevas corrientes. 19.- Ejercicios avanzados de direccin. Estos ejercicios son muy tiles para nosotros, lo que necesitamos para darnos cuenta de lo que necesitamos estudiar, el hecho de que pongan todos los factores que hemos estudiado te hace repasar temas anteriores y poder refirmar aquellos que se olvidan o que no pusimos tanto nfasis.

Parte III El director como organizador y profesor.

20.- Organizacin del coro y ensayos.

La organizacin y enseanza del cual nos habla el libro nos hace conciencia de que es necesario llevar ciertos procesos tanto de cmo seleccin de miembros, el tamao que queremos nuestro coro y la qumica que tendr con ellos. Es por eso que desde la parte de la audicin es importante ver como se encuentra el aspirante y comportarse de manera amable y relajada, y viene a ser cierto que si vamos a estar mucho tiempo juntos en los ensayos habr que llevar una buena relacin para entendernos mejor. Las caractersticas deben considerarse de acuerdo al estilo de obras que vallamos a interpretar, tambin podemos comprobar que tan buenos directores somos y emprender la prctica de enseanza, porque me imagino que no siempre habr buenos cantantes, entonces tendremos un papal de maestro para moldearlos para tener lo que necesitamos. Todas las caractersticas que el libro seala son buenas y las tomare muy en cuenta para la audicin que tal vez un da realizare. La parte del acomodo me parece que es necesario vigilar y tomar en cuenta las indicaciones del libro, que nos da varias opciones y nos recomienda que las voces que sobresalgan colocar las por ejemplo al centro para que as puedan empastar con las dems.

Hablando de las responsabilidades del director el libro menciona algunas que ni siquiera me pasaban por la mente, el director se convierte en un administrador, en utilero, ingeniero de sonido, diseador, en fin juega el papel de director no solo del coro si no del evento y todo lo que conlleva he incluso el formato de preparacin del concierto que disea el libro me parece que es muy aplicable, imprimir algunos. Para ensayar el libro nos ensea muchos puntos para reforzar el ensayo, pasan de conocer la obra as como hacer que no se aburran, tenemos que ensearles bien la forma en que vallamos a dirigir para no llegar a tener discrepancias o que alguien se justifique por una falla que yo comet. 21.- Desarrollo del sonido del coro Hacer que un coro despus de ensambla suene bien no es cosa fcil, entrenar los odos del coro para que empasten es necesario para tener una calidad de sonido, aunque son aspectos que se van a ver mucho despus de empezar un coro pero es bueno tenerlos en cuenta, equilibrar es parte de nuestra tarea, tal vez si alguien quiere sobresalir sera bueno echar una platicada con el antes de que nos arruine el trabajo,. Los ejercicios de calentamiento nos ayudan a que las voces lleguen a su punto facilidad para cantar as como tambin nos pueden a ayudar a empastar y que se oigan entre ellos, as como preparar ejercicios de flexibilidad y agilidad para que a la hora de cantar una pieza de ese tipo tengan ms seguridad, sin dejar atrs el aspectos que tambin menciona el libro acerca de la diccin y la articulacin, y el control de aire, cosas que pasan muy a menudo en los coros que por los nervios no respiran bien y empieza a temblar su voz, hay que ensearles a controlarse. Puntos de revisin que menciona el libro como el espacio de ensayo y concierto es bueno checar para trabajar de manera como, aunque no siempre se tendr el lugar adecuado pero tal vez podremos elegir uno no tan malo. Cuando los cantantes llegan cansados habr que emplear mtodos estimulantes para que no les afecte a la hora de cantar, cuando tengan problemas de afinacin aprend muy bien con el libro que es bueno utilizar el piano en los ensayos para que su odo se valla perfeccionando. 22.- Preparacin del concierto Los puntos que requerimos tener en cuenta para seleccionar la msica para nuestro coro son variados, esta parte del libro es la ultima por la que solo nos da criterios que nos ayudan a realizar las cosas con mas sencillez y que no se nos presente algo inoportuno que no podamos solucionar, sobre lo que se est viviendo socialmente en ese momento de la preparacin de un programa es necesario tomarlo en cuenta y que resulte algo apropiado, as como cuando vayamos a presentarnos hay que ensayar en el lugar donde se presentara el coro para no llevarnos sorpresas que nos resultaran difciles solucionar, una vez que nos

encontremos en el lugar darle una pasada a todo sin parar, esta parte del libro me parece eficaz y concreta al decirnos estos puntos, ya cuando hayamos terminado el concierto el pblico se que se puede llevar un buen sabor de boca.

Conclusin
Tomar en cuenta estas indicacin y consejos que nos brinda el libro nos llevara a una buena realizacin, sin duda alguna el texto est muy bien planteado a veces con mirar los ejemplos no es necesario leer tanto, estn muy claras las fotografas y los diagramas. En algunas partes el libro es estricto y nos habla de ser humanos y prudentes con los msicos. El leer el libro completo me hace sentir ms seguridad sobre lo que necesito y como tiene que ser mi comportamiento, hay que valorar al autor y agradecerle que haya tenido la preocupacin de aumentar la calidad de quieres estn estudiando esta rea.

Elaborado por: Erli Yuren Flores Estrada Matricula: 206290 30 de noviembre de 2011