SEA(LE)S DE IDENTIDAD scar Alonso Molina EN LOS DISCURSOS DE LA HISTORIA y de la crtica del arte, la dicotoma local/global puede asumir

diversas caras, cuyo tratamiento depende frecuentemente de la perspectiva que los autores pretenden adoptar y del pblico al que se dirigen. Siendo as, un texto sobre la especificidad del contexto artstico portugus del inicio de los aos noventa que se va a publicar en un catlogo de una exposicin de la ltima generacin de los noventa portugueses, promovida por un museo espaol, podr presuponer una especie de capacidad camalenica de sugerir interpretaciones de la realidad, en la exacta medida en que, desde luego, se adivinan por lo menos dos tipos de lectores diferentes entre s: por un lado, aqullos para los cuales este tipo de balance es uno ms a juntar al acervo creado por la discusin interna de esta cuestin y, por otro, un grupo heterogneo, para el cual sta es una realidad ms o menos distante. Miguel von Hafe Prez No porque el tpico lo haya repetido hasta la saciedad el trasfondo al que alude se ha desgastado presentando una realidad distinta, o es menos cierto: el desarrollo de la modernidad en Portugal y Espaa, y de manera muy ostentosa en lo que se refiere a la vertebracin de sus seas de identidad artsticas durante ese largo perodo, ha vivido mutuamente de espaldas; aunque quiz resultara ms exacto enunciar la cuestin de este otro modo, sutilmente diferente: tambin en la creacin de sus respectivas tradiciones modernas, el desarrollo seguido por Portugal y Espaa, una vez ms, se ha dado la espalda mutuamente. Como se puede apreciar, entre medias ha cedido un matiz importante sobre el que enseguida nos vamos a extender, que impone dentro de cada una de las tradiciones vernculas de ambos territorios una autonoma correspondiente a la que vertebra su misma articulacin de la modernidad misma, sobre todo en lo que a la esfera artstica se refiere. Sin embargo, este estrabismo divergente entre dos espacios tan cercanos geogrfica y culturalmente no ha de implicar, necesariamente, trayectorias que se alejen una de la otra; ms bien, en este caso parecera necesario hablar de una marcha mantenida en paralelo a lo largo de mucho tiempo, muy en concreto de todo el siglo pasado; equidistante la mayora de las veces, s, pero que, en otras, ocasionalmente hemos visto entrar en contacto y entrelazarse un poco ms all de las individualidades que, como estrellas fugaces, cruzan la frontera y conquistan seducen- al espacio vecino. De hecho, adquirida cierta perspectiva con respecto al modelo cannico de organizacin y entramado del proyecto moderno en las artes que se entendi como hegemnico hasta bien entrado el ltimo tercio del siglo XX, basado en su localizacin de focos irradiantes de una vanguardia internacionalista (Pars, Nueva York, Berln), en donde se sucedan, casi de modo causal, uno tras otro los movimientos en que se iba desplegando la maquinaria de avance entendida como la consecucin epistemolgica de una especie de teleologa, de objetivo prefijado en el futuro-, siempre ligada a las ideas de desarrollo, superacin y obsolescencia; adquirida esa distancia, decamos, por la cual semejante formulacin se nos revela hoy tan oscura como totalitaria (maquinaria: maquinacin), descubrimos cmo, una vez ms en paralelo, tanto el arte portugus como el espaol tuvieron necesidad, u oportunidad, de revisar no hace tanto su idiosincrsica posicin con respecto a tal modelo ideal, algo que les ha permitido recalificar tambin los papeles jugados en su seno, la importancia de sus logros y, con ello, inmediatamente despus, proyectar su propio futuro desde la necesidad de resolver una nueva integracin dentro del presente artstico globalizado y multicultural por cierto, desde posiciones no menos conflictivas que aqullas de hace casi un siglo-.

En definitiva, parece hoy necesario reconocer que toda Historia es una construccin artificialmente construida, para cuyo manejo se precisa aprender del pasado, con el fin de no limitarse las expectativas propias a causa de complejos o mimetismos apresurados; y al tiempo, importante, entender la complejidad del carcter del presente, irrepetible, es cierto, pero que necesariamente se ha de afrontar con un patrimonio privado (unas cualidades adquiridas, unos gestos que reconocemos como de cada cual, lenguas que nos representan, etctera), y no adquirido en ltimo momento; sobre todo, porque no hay manera de hacerlo plausiblemente de otro modo... stos son dos de los retos ms acuciantes para el arte portugus del momento, y del espaol tambin, que requieren antes comprender con mnima lucidez el estado de la cuestin. En este sentido, empieza a resultar obvio que ambos pases se encuentran en una situacin muy parecida en cuanto que, por diversas razones, su vivencia histrica de la modernidad ha sido un tanto excntrica y segn qu momentos, hasta traumtica-, ajena a la normatividad y la historiografa oficial del relato central o privilegiado, impuesto desde Europa, hasta la Segunda Guerra Mundial, y posteriormente desde la perspectiva norteamericana. Pero tambin, y he aqu el punto de encuentro actual de mayor trascendencia, que ante la situacin de ambos pases al da de hoy puede hablarse de ese tercer espacio que resta entre los nuevos centros de decisin del arte, los cuales coinciden plenamente ya con la potencia para impulsarlo mercantilmente, y el rea dispersa que se le sita enfrente: aquel territorio que ofrece el mayor ndice de alteridad y contestacin (las periferias, lo marginal, lo extico, lo especiado...) que el primero puede o est dispuesto a asumir. Entre medias, despus de haber conquistado slo en muy pequea medida los objetivos del vanguardismo internacional que marcaron pauta en el siglo XX, segn parmetros que no consideraban apenas las peculiaridades internas de otros modelos para reconocerlos y metabolizarlos, el arte portugus y el espaol generaron una neo-vanguardia durante los setenta, dbil y singular entre el solecismo y lo pintoresco-. Poco despus, ya en los ochenta, ambos pases vivieron un proceso acelerado de normalizacin que, como resultado, les supone hoy da haberse homologado con los parmetros artsticos internacionales en cuanto a tendencia, gusto, criterios institucionales, normas de mercado, etctera. Pero hay un pero, pues todo ello ha acontecido, s, slo que antes para recibir esa produccin altamente estandarizada en torno a la produccin post-vanguardista (caracterizada, paradjicamente, una vez ms, por una serie de nombres-gua que marcan las pautas directrices de alternancia peridica), que para exportar sus nombres, marcas de referencia o propuestas autctonos (Quiz stos hayan ya desaparecido?). Hay que tener en cuenta ante semejante resumen, tan acelerado, a ese interminable siglo XIX dentro del XX, segn la aguda expresin de Carlos Vidal, para referirse a la esfera general de la poltica y, en lo artstico, a la continuidad del naturalismo decimonnico hasta bien adelantada la centuria de las vanguardias en ambos campos. Algo que condicion la permeabilidad hacia el/del exterior en el arte portugus, de manera particular a partir de la dictadura salazarista instaurada en 1926-, y hasta la revolucin democrtica del 74, con su flujo de artistas emigrantes, exiliados o becarios en el extranjero. En Espaa, si bien el ciclo no coincide exactamente en el tiempo hablamos ahora del periodo comprendido entre 1939 y 1975-, s es posible establecer puntos de contacto fuertes en cuanto a la esttica favorecida por los distintos regmenes de derechas, donde se valor desde lo institucional un frreo conservadurismo esttico, de corte acadmico y neo-realista, que hunda sus races en mitologas nacionales de dudosa genealoga artstica realismo socialista,

neoclasicismo fascista y nacionalsocialista-, cuando no se mecan sin arrobo en las ondas del pastiche, lo pintoresco, lo folk o el kitsch. Con el cambio de regmenes en ambos estados, el paso del ecuador de la dcada de los setenta supondr a ambos lados de la frontera un momento de euforia social y cultural, de efervescencia artstica a nivel popular, donde, en lo bsico, la pintura y la escultura encontrarn frente a ellas nuevas frmulas de expresin lejanas de la disciplina tradicional, en paralelo al desarrollo de las primeras experiencias conceptuales, as como una recuperacin de la memoria de las respectivas tradiciones modernas truncadas por la irrupcin de sendas dictaduras. A nivel social, todo ello supondr el ascenso de toda una nueva generacin que asumira poco a poco las riendas del sistema artstico de su tiempo, vindose recompensada en ella varias de las generaciones pasadas. Sin embargo, desde los primeros ochenta ser fcil observar cmo la situacin presenta caracteres bien distintos: el entusiasmo generalizado decaa notablemente, y con l, las prioridades polticas y de crtica social que se haba otorgado el campo artstico por parte de la generacin anterior parecen quedar relegadas a un plano muy secundario. Como uno de los primeros sntomas de la acelerada homologacin con respecto al contexto continental (recurdese que los dos pases se integraban entonces en la Comunidad Europea), las dos mitades de la pennsula ibrica recogen y asumen como propios los valores en alza del neoexpresionismo que, en pleno apogeo, atraviesa en sus distintas vertientes el continente de cabo a rabo, de los Neue Wilden, la Heftige Malerei o la Mlheimer Freinheit en Alemania, a la Transvanguardia italiana. No obstante, en medio de toda esa exaltacin de las tradiciones fragmentarias y oblicuas, del nomadismo particular por distintas periferias con respecto a los discursos centrados y hegemnicos, del nuevo culto al genius loci, ninguno de los dos pases, ni Portugal ni Espaa, lograrn escribir ms que marginales notas al pie de esa pgina de la historia artstica reciente que, sin embargo, en teora y slo en teora, no nos engaemos- les otorgaba posibilidad de una reafirmacin de su identidad excntrica y plagada de singularidades, a su mirada extrarradial. La verdad es que ste ser slo el comienzo de toda una serie consecutiva de situaciones similares, donde el nuevo paradigma posmoderno se erige en principio como la posibilidad emancipadora de favorecer los relatos, las voces reprimidas o silenciadas, relegadas cuando no de despertarlas, incluso-, para acabar siendo al cabo un instrumento ms de su sometimiento al imperio de la centralidad y la capitalizacin de intereses que rpidamente fagocitan tales mrgenes inditos. As, no es de extraar que muy poco despus, como ha afirmado Francisco Javier San Martn, el arte portugus en los noventa ha comenzado a desarrollar perspectivas distanciadas con la propia historia, a medida que se inserta en los parmetros culturales de dimensin global. Ante este paradjico destino de olvidos programticos y nuevos reconocimientos en donde en principio no aparece la autoimagen, un previsible sistema pendular otorgar en el Portugal de los aos noventa creciente protagonismo a los jvenes artistas que se enfrentan al retraimiento del mercado frente a los nuevos comportamientos y, en general, todo el nuevo campo disciplinar que ellos viven y ofrecen como propio (desde la fotografa al vdeo, pasando por las nuevas prcticas post-conceptuales, etctera). Tras un breve perodo de enfrentamiento directo y una crtica sostenida poco eficaz contra el sistema, en especial contra las precarias estructuras institucionales, que no ofrecen una alternativa de referencia casi siquiera testimonial para alentar al sector privado a abrirse a las nuevas promociones y sus propuestas, toda una generacin optar por autogestionar buen nmero de sus iniciativas, como la bsqueda de alternativas al mercado, nuevos modelos de sala y espacios de

exposicin, el control de todo tipo de sus exposiciones, o la propuesta desde el interior del discurso crtico y terico que desde las plataformas establecidas no se les concede. Esta compleja y acelerada genealoga reciente es el medio de cultivo en que se han gestado las ltimas promociones. Joo Fernandes lo resuma con mucha claridad hace poco ms de un ao: Ser un joven artista en el contexto portugus implica un enfrentamiento, no slo con las dificultades obvias de un contexto de emergencia, en la presentacin y divulgacin de una obra en su inicio, sino tambin una lucha con un contexto de formacin y un sistema de circulacin que manifiestan las consecuencias evidentes del aislamiento de un medio artstico semiperifrico. La conciencia de este aislamiento ha sido determinante en la aparicin de nuevos lenguajes y nuevos artistas, as como la permanencia de una dualidad en confrontacin entre el arte que se conoca fuera de Portugal y el arte practicado en Portugal. Siempre ha sido as, aunque empiece a dejar de serlo por las modificaciones progresivas ocurridas en el contexto portugus a lo largo de la ltima dcada. En efecto, las condiciones de visibilidad, circulacin, comercializacin que se imponen en un mercado global como el actual, favorecen la dislocacin de cada discurso artstico particular, tendiendo a engarzarlo en un orden problemtico de baja intensidad que lo convierta en interesante, mas sin arruinar el consenso en torno a su dificultad y sus matices, ya relativizados. En este caso, la diversidad aparente impera por encima de una tendencia homogeneizadora latente que slo el arte ms solvente y sutil, el ms profundo y convincente, puede superar. Por otro lado, tampoco parece viable ya, hoy da, intentar organizar mitologas colectivas, trazados internos entre generaciones, promociones, reas de influencia, en funcin a una conciencia de edad o de recorridos biogrficos en el seno de una sociedad que ha identificado los estilemas de la genialidad romntica a la creacin artstica de manera indeleble. Por ltimo, las sempiternas carencias y los problemas de estructuras muy dbiles y sin capacidad performativa para instaurar nuevas realidades en el seno de la infraestructura del arte perifrico, impiden organizar coherentemente una estrategia diferenciadora con respecto a los modelos hegemnicos en un espacio cultural cada da ms estratgicamente fragmentario (tanto Portugal como Espaa son dos piezas que juegan su partida de manera asombrosamente parecida en el terreno de la geopoltica artstica). Quiz por todo ello, Fernandes, arriba citado, hablaba de generacin espontnea, de una generacin de artistas sin generacin, de Big Bang... Lo cierto es que no podemos por menos que darle la razn viendo la dispersin creativa, los aspectos singulares en que se atomiza el vasto y, una vez ms la injusticia, escasamente conocido Territorio Oeste, aqu representado por Helena Almeida, Vasco Arajo, Baltazar Torres, Pedro Calapez, Pedro Cabrita Reis, Pedro Casqueiro, Filipa Csar, Jos Pedro Croft, Rui Chafes, Fernanda Fragateiro, ngela Ferreira, Pedro Gomes, Ana Cristina Leite, Rita Magalhaes, Adriana Molder, Rodrigo Oliveira, Joo Onofre, Joo Penalva, Graa Pereira Coutinho, Jona Pimentel, Pedro Proena, Jona Rgo, Ana Luisa Ribeiro, Jorge Queiroz, Rui Sanches, Julio Sarmento, Joo Pedro Vale y Julia Ventura. Uniendo las lneas que les unen en esta constelacin dispersa se puede leer el destino inmediato del arte portugus por venir. Pasen, pues, al orculo de esta exposicin.