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Liliana-Isabela APOSTU http://revel.unice.fr/loxias/?

id=6852#tocto1n1

HAIDER :

Bla Bartk et George Enescu : commmoration de leur 130e anniversaire


Rsum
Le compositeur hongrois Bla Bartk et le compositeur roumain George Enescu sont ns en 1881, dans deux villages appartenant lactuelle Roumanie, le 25 mars et respectivement le 19 aot. Une ligne horizontale virtuelle presque parfaite unit les villages de naissance des deux musiciens, lun situ en Transylvanie, lextrme Ouest, prs de la ville dOradea, et lautre proximit de la ville de Iasi, lextrme Est, en Moldavie. Provenant de milieux familiaux similaires, o lon pratiquait la musique sa vante en amateur, les musiciens auront une destine semblable en se consacrant la musique savante ds leur plus jeune ge. Leur personnalit polyvalente va leur permettre de devenir la fois compositeurs, interprtes dexception, (Bartk tant pianiste et Enescu violoniste), professeurs, chef dorchestre (Enescu) et ethnomusicologue (Bartk) de renomme internationale. En 1924 les deux musiciens eurent loccasion de se connatre et de jouer ensemble Bucarest la Seconde sonate pour violon et piano compose trois ans plus tt par Bartk. Commmorant cette anne le 130eanniversaire de leur naissance, nous proposons en hommage ces deux musiciens importants du XXesicle une analyse compare des Sonates pour violon et piano, uvres dans lesquelles les compositeurs ont sublim les lments de la musique populaire, en les intgrant au langage musical savant.

Abstract
Bla Bartk and George Enesco were born in 1881, in two villages belonging in current Rumania, on March 25th and respectively on August 19th. A virtual horizontal line unites the born villages of musicians, the one situated in Transylvania, extremely West, and the other one extremely East, in Moldavia. Resulting from similar family circles, the musicians will have a similar fate by dedicating itself to the learned music from their youngest age. Their general-purpose personality is going to allow them to become at once composers, interpreters (Bartk being a pianist and Enescu violinist), professors, conductor (Enescu) and ethnomusicologist (Bartk) of international fame. Commemorating the 130th anniversary of their birth, we propose in homage to these two important musicians an analysis of their Sonatas for violin and piano, works in which they sublimated the elements of the popular music, integrating them into the learned musical language.

Index mots-cls : interprtation , langage musical, musique savante, populaire, violon gographique : Hongrie , Roumanie chronologique : XXe

Plan

Enfance : premires approches de la musique La formation musicale savante La recherche de linspiration cratrice dans la source populaire Les Sonates pour violon et piano : lintgration du matriau populaire

Texte intgral

11881

fut lanne de naissance de deux compositeurs importants de la modernit : Bla Bartk et George Enescu (connu en France sous le nom de Georges Enesco) ;

ltude de leur biographie nous a rvl des particularits propres chacun mais aussi des similitudes. Cest partir des p oints communs que nous dvelopperons la prsente tude, en guise dhommage la commmoration de leur naissance.

Enfance : premires approches de la musique


2Les

deux musiciens sont ns dans des villages appartenant lactuelle Roumanie . Certains chercheurs parmi lesquels Tiberiu Alexandru 1 ont avanc lhypothse que

le village de naissance de Bartk tait form dune population htrogne, compose majoritairement des Rouma ins, de quelques familles hongroises, slovaques et allemandes. Lauteur affirme que larrire-grand-mre du compositeur, Maria Gondos, tait dorigine roumaine, mais que la plupart des villageois ne pratiquait pas les langues des autres groupes ethniques, la langue officielle de ce territoire sous occupation austro-hongroise tant lallemand. Ayant manifest des dons prcoces et provenant de milieux familiaux o lon pratiquait la musique savante en amateur, Enescu et Bartk furent initis trs tt lapprentissage musical. Ils montrent des liens affectifs trs troits avec leur mre car pendant leur enfance une srie dvnements les a obligs de mener une vie solitaire la maison. Bartk ne parle pas jusqu lge de trois ans et est atteint de maladies comme leczma et la pneumonie. Trs renferm, il est capable nanmoins de reproduire des formules rythmiques diverses quil frappe avec une certaine dextrit sur un tambour que son pre lui a offert, en se perfectionnant tel point quil peut accompagne r sa mre qui joue au piano des airs populaires. lge de cinq ans cest la mre qui linitie galement lapprentissage des notes et du piano. Enescu lui aussi vit le plus souvent clotr la maison, entour uniquement par des adultes. Avant sa propre naissance, les parents, ayant perdu sept autres enfants en bas-ge, emports par des maladies graves, avaient dcid dviter de lexposer en lui permettant de rencontrer dautres enfants, cela jusqu lge de sept ans, quand il dut sinscrire au Conservatoire de Vienne. Lapprentissage de plusieurs instruments peut sexpliquer par le dsir de soccuper tout seul, en sadonnant cette activit qui lui faisait plaisir. Sans entrer dans des dtails qui relvent de linvestigation psychanalytique, nous pouvons nous permettre ainsi davancer lide que les personnalits des musiciens se sont forges la faveur des conditions spc ifiques de leurs enfances respectives. On pense laffirmation de Franoise Dolto concernant le dveloppement du got musical chez les enfants : La musique est un plaisir [] Or, cest comme cela que les enfants apprennent laimer : en lentendant ds quils sont petits parce que leurs parents en jouent [] Un enfant aime quelque chose en fusion affective, motionnelle avec sa mre2. Enescu voque dans une srie dentretiens le souvenir du soin excessif que lui ont port ses parents :
Quand je songe mon enfance, je sens encore autour de moi le climat de vigilance terrifie o je croissais. Dans cette chale ur de serre, touffante et passionne, je nai grandi que trop vite. Et si je suis aujourdhui un homme

hypersensible, une manire dcorch vif, cest mon enfance quil faut en demander, je crois, lexplication3.
3Des

malheurs ont touch la vie familiale des deux futurs musiciens : Enescu fut contraint de quitter le foyer familial pour se rendre Vienne en 1888, afin de suivre

des cours de violon. Les parents durent se sparer, puis la mre fut emporte par un cancer quelques annes plus tard. Le pr e de Bartk mourut quand Bla atteignit lge de huit ans, la mre tant alors oblige de reprendre son travail dinstitutrice et de dmnager sans cesse dune ville lautre, accompagne par se s deux enfants.
4Le

milieu musical des villages et des villes roumains de la fin du XIX e sicle est voqu par certains auteurs. Ils attestent la prsence des ensembles populaires forms

par des interprtes appels lautari. Ce terme issu du mot lauta (par extension luth) est enracin dans le vocabulaire roumain lpoque mdivale. Dans la Bible de Bucarest de Serban Cantacuzino4les historiens ont trouv les mots alautari et alaute . La notion sest largie et au cours du XVIIIe sicle tous les musiciens qui jouaient collectivement portaient ce nom, jusquen 1790 quand la corporation des lautari fut atteste de manire officielle. Dans la premire moiti du XIX e sicle les interprtes de musique populaire se distinguent de ceux de musique savante ou de salon qui sont nomms musiciens allemands . La musique occidentale sintroduit dans les provinces roumaines de Valachie et Moldavie et lapparition des coles de musique et des conservatoires qui enseignaient aux lves lapprentissage par la lecture des partitions marque une nette sparation entre les deux mondes musicaux : celui savant et celui populaire. Le terme qui dsigne le lautardevient de plus en plus pjoratif ; des chercheurs comme Viorel Cosma remarquent ce sujet : La notion de lautar ne symbolise plus seulement le musicien qui joue un rpertoire populaire. ct du sens original, le terme de lautar a acquis maintenant une nuance pjorative, de musicien jouant loreille [] et cette nuance sest maintenue jusqu nos jours. 5
5Dans

les villages de naissance des deux compositeurs, des ensembles de musique savante forms par des interprtes amateurs (dont les parents des musiciens

faisaient partie) et des ensembles de lautari coexistaient. Ces derniers animaient des ftes du village, la ronde 6 devant lglise chaque dimanche ou des vnements

familiaux importants, tels les baptmes ou les mariages. La famille dEnescu organisait rgulirement des ftes durant plu sieurs jours et des lautari connus dans la rgion taient engags pour jouer. Les biographes du musicien nous informent que George fut impressionn lorsquil tait enfant par un taraf (ensemble form par des lautari) de son village et, demandant aux parents de lui acheter un vrai violon, il fut initi jouer loreille par un interprte populaire. Cette manire dapprhender la musique lui a permis un entranement particulier de laudition, car, devenant compositeur, il sut rendre jouables par divers instruments les sons de la nature, les bruits des oiseaux, de leau ou du vent, inventant des nouveaux signes dcriture ou exploitant au maximum les possibilits techniques offertes p ar les instruments. Certaines techniques de jeu instrumental utilises par les lautarifurent ainsi assimiles et adaptes aux exigences de la musique savante. Quant Bartk, berc ds son enfance par les airs populaires les plus divers des populations htrognes de son village natal, il sut en tirer parti, en ralisant une synthse entre les lments du langage musical savant et du populaire, distill et intgr dans ses propres compositions.

La formation musicale savante


6Si

les premires approches de la musique se ralisent pour les deux futurs compositeurs au sein de leur propre famille, les voyant progresser rapidement, les parents

se tourneront vers de vrais professeurs de musique. Bartk deviendra huit ans llve du rput professeur Erkel Budapest, tandis quEnescu, dj auditionn par le Directeur du Conservatoire de Iasi, Edouard Caudella, deux ans plus tt, est admis lge de sept ans au Conservatoire de Vi enne. La capitale autrichienne tait depuis plusieurs sicles un des berceaux de la musique savante europenne et son Conservatoire le lieu de passage presque oblig pour les jeunes gens destins une carrire musicale internationale. Bartk, admis quelques annes plus tard dans une classe de piano du mme tablissement, sentta rester Budapest, par un accs de patriotisme , comme il lvoque dans sesEcrits et continua ses tudes lAcadmie de musique de la capitale hongroise. Orients trs tt vers une carrire dinterprtes concertistes, les deux musiciens sont forms dans la tradition musicale savante allemande. Bartk change rgulirement de matre, tant souvent malade, contraint dinterrompre ses tudes pour se soigner. Un mdecin lui conseille mme darrter la musique, qui, daprs lui, demande beaucoup defforts physique et intellectuel. Mais le jeune Bartk se remet au travail ds que son tat de sant le lui permet. Ses professeurs les plus marquants sont Hytl, qui lui transmet son amour de Chopin et Brahms et Erkel qui lui enseigne lart des classiques allemands 7, affirme Jean-Franois Boukobza qui a publi une tude rcente sur la vie et luvre du compositeur hongrois.
7Enescu,

form dans un premier temps Vienne, va acqurir dans la capitale autrichienne les fondements de sa future carrire de violoniste concertiste de renomme

internationale. Lcole viennoise de violon se caractrisait par un type de jeu instrumental spcifique qui se transmettait de matre lve. Joseph Hellmesberger junior fut le professeur de violon de ce jeune prodige roumain qui deviendra rapidement le nouveau Mozart du violon daprs les chroniques de concert de lpoque. Il est attest qu partir de 1892 il est soliste de lorchestre du Conservatoire de Vienne, interprtant des pices de concert difficiles du p oint de vue technique, tel le Faust-Fantaisie de Pablo de Sarasate. La presse viennoise ragit en crivant des articles logieux lgard du jeune violoniste8. Enescu fut presque adopt par son professeur de violon qui lhbergea pendant sa priode dtudes Vienne et put ainsi profiter des rencontres musicales orga nises par ce dernier, qui tait membre du Quatuor Ros. Brahms, qui fit crer quelques-uns de sesQuatuors par cet ensemble rput assista souvent aux rptitions, et le jeune artiste roumain se trouva en sa prsence rgulirement. Cest pourquoi le style musical de ce compositeur la imprgn profondment. Lesprit de Brahms semble influencer galement les uvres de Bartk, qui , dans ses premires compositions, sen est inspir fortement : Son grand homme est Brahms9 , affirme Pierre Citron dans la monographie quil consacre au compositeur hongrois.
8Lcole

viennoise dinterprtation violonistique a apport au jeune interprte roumain la matrise dune sonorit pure, des traits darchet, lmission dun son clair,

une lgance dans lexcution des traits difficiles du point technique, lutilisation sans difficult de toutes les positions du violon, une agilit technique de la main gauche, une belle posture corporelle. Ces qualits taient en seignes avec une grande exigence Vienne, pendant que les problmes de linterprtation, ternelle source de questionnements, taient rsolus par le fait que la libert de linterprte tait limite la reproduction la plus fidle de la partition, telle quelle avait t crite par le compositeur.
9Si

Enescu fut reconnu ds ses douze ans en tant quinterprte accompli, dans le cas de Bartk la reconnaissance europenne vi endra assez tardivement. Tout en tant

conscient quune vritable carrire internationale se construisait lpoque dans les grandes capitales comme Vienne, Berlin, Londres ou Paris, il reste toujours Budap est, en abordant galement ltude de la composition et sorientant vers des recherches sur la musique populaire hongroise. Cette approche est ralise non seulement par curiosit, mais aussi par un souci de sauvegarder la mmoire musicale du peuple. Plus tard, Bartk met laccent sur la confus ion qui semblait rgner Budapest entre une musique citadine dallure populaire vhicule par les Tziganes et la vritable musique cre et interprte par les paysans. Dans un article de ses Ecrits il affirma :

Selon lopinion gnrale, linfluence de la musique populaire ne serait devenue plus largement sensible quau XIX e sicle, dune part dans les uvres de Chopin et Liszt, dautre part dans celle des reprsentants des diverses

tendances nationalistes : Grieg, Smetana, Dvorak, Tchakovski [] Cette opinion nest pas correcte dans la mesure o, premirement, les uvres des au teurs voqus ne se rfrent pas tant la musique populaire mais plutt la

musique savante dallure populaire de leur patrie.


10Enescu

avait appris Vienne non seulement lart de linterprtation violonistique, mais aussi lhistoire de la musique, le piano, lharmonie, le contrepoint. Form la

composition par Robert Fuchs, qui fut le professeur dautres compositeurs importants, comme Gustav Mahler, Hugo Wolf et Alexander Zemlinsky, Enescu sattacha cette discipline au point de vouloir abandonner le violon pour y consacrer tout son temps. Il hrita ainsi de la tradition viennoise de composition, la matrise de grandes formes, comme la symphonie, le quatuor cordes, la sonate de style classique, le sens de la construction rigoureuse. Ses uvres comp oses pendant cette priode tmoignent dune sagesse scolaire sur le plan du langage harmonique mme si le chromatisme dvelopp par Wagner commence le conqurir. Aprs avoir assimil la tradition musicale germanique, Enescu va se rendre Paris, pour se perfectionner au Conservatoire. En 1985, cette capitale europenne cristallisait les tendances culturelles les plus diverses et tait le lieu de rencontre privilgi des artistes venant des pays diffrentes, qui apportaient leur contribution cratrice la renomme de la ville des lumires . Un autre artiste roumain, le sculpteur Constantin Brancusi, dont le pays commmore cette anne les cent trente-cinq ans de sa naissance, stait install dans un atelier du quartier Montmartre, o il ralisa une grande partie de ses chefs duvre.

La recherche de linspiration cratrice dans la source populaire


11Bartk

approfondit son intrt pour le domaine ethnomusicologique grce sa rencontre avec un autre musicien hongrois important, Zoltan Kodaly. Ce dernier lui

inculque le sens de la rigueur scientifique et pendant leurs vacances les deux compositeurs dvelopperont une relle recherche sur le terrain, allant la rencontre des paysans et enregistrant leurs chansons et airs populaires. Certains biographes affirment que le compositeur aurait pass ses vacances dt de lanne 1904 dans le village Gerlice appartenant lactuelle Slovaquie, aprs avoir cltur ses tudes lAcadmie de musique de Budapest un an auparavant. Bartk ne parle pas la langue des paysans slovaques, mais il commence lors de ce sjour transcrire sur porte pour la premire fois des chansons populaires entendues. Sinstallant Berlin en 1903 et donnant des concerts en tant que pianiste dans plusieurs capitales ou grandes villes europennes, comme Berlin, Paris, Vienne ou Manchester, il voque dans une de ses lettres adresses Dietl Lajos son dsir de vivre retir dans la campagne hongroise.10 Bartk a not galement en 1904 des chansons populaires recueillies chez une jeune paysanne hongroise (mlodies sur porte et texte). Deux de ces chansons ont t publis dans le volume A magyar npdal (La chanson populaire magyare) en 1924, le premier recueil scientifique de lethnomusicologue Bartk, qui commence sintresser ds lors la structure de ces mlodie s, raliser lanalyse de leurs lments constitutifs comme : rythmes, chelles, modulations.
12Les

chercheurs ne se sont pas accords pour affirmer si cette premire approche du chant populaire fut pour Bartk un vnement conscient (inconscient ?) ou le

fruit dune curiosit intellectuelle de la part du compositeur la recherche de nouvelles sources dinspiration, pour renouveler la crat ion musicale savante. Mais ils reconnaissent tous que le sjour du musicien Gerlice Puzta et la rencontre avec Dosa Lidi (la pays anne hongroise), reprsentent le point de dpart de lactivit scientifique de Bartk dans le domaine de lethnomusicologie.
13Enescu,

quant lui, na jamais effectu des recherches scientifiques dans ce domaine, mais, grce sa mmoire rpute il a pu se souvenir des airs populaires

entendus enfant dans le village natal, car les premires compositions inspires par la musique populaire roumaine datent de 1897, le musicien g de seize ans se trouvant Paris, pour perfectionner ses tudes. Dans le Pome roumain et les deux Rhapsodies roumainesGeorges Enescu manie avec matrise les airs populaires, quil intgre de manire organique dans les uvres savantes. Ces uvres constitueront les premiers succs du compositeur Paris. Le composite ur assimilera galement lart des lautari venus de Roumanie et installs Paris, et celui des interprtes populaires invits pour jouer lors des Expositions Universel les. Cest leur technique et leur interprtation au violon qui vont lattirer et linspirer le plus.
14Bartk

fera la connaissance de Kodaly en 1905. Cet artiste double formation sera un partenaire idal pour Bartk dans lchange dides sur la musique populaire.

Kodaly, philologue et musicien, compositeur qui prparait sa thse de doctorat sur le sujet La structure strophique de la chanson populaire magyare11 avait dj tudi les recueils importants sur la musique populaire hongroise publis jusqu cette date ainsi que les phonogrammes en registres par Vikar Bla en 1900. Il partagera ainsi son exprience avec Bartk, qui, en 1905, avait demand une subvention lAcadmie de Musique de Budapest pour publier un recuei l de chansons populaires. En 1907 Bartk entreprend ses premiers voyages de recherche au nord de la Transylvanie, en Maramures. Il fera la connaissance dIoan Busita, professeur dans la ville de Beius, qui la aid dans ses rencontres avec les Roumains, Bartk ne parlant encore pas la langue de cette population, qui, pourtant, tait majoritaire dans son village de naissance. Laccueil

et la collaboration des paysans roumains ont permis Bartk de recueillir en douze jours assez de matriel pour pouvoir en publier un volume entier , daprs laffirmation de Kodaly, qui ajoute son propos : Sur le territoire magyar, un chercheur rencontre rarement autant daide et de bienveillance ! 12 Aprs avoir recueilli des chansons et des mlodies populaires, Bartk va les recenser et les classer en plusieurs catgories, selon de critres bien tablis : en fonction de leur anciennet prsume, en fonction des chelles, relevant ainsi la prsence rgulire et limportance de lchelle pentatonique (les mlod ies utilisent dans leur structure seulement cinq degrs, et non pas sept, comme dans la musique savante), ou en fonction de la note finale.
15Tandis

quen Hongrie des compositeurs et des chercheurs ralisaient leurs recherches dans le domaine de la musique populaire, la mme poque un intrt

similaire va se dvelopper sur le territoire roumain. Un des contemporains de Bartk et dEnescu, Constantin Brailoiu, posera les fondements de la recherche ethnomusicologique en Roumanie et fondera les Archives Internationales de Musique Populaire de Genve et lInstitut de Musique Populaire de Bucarest. La collaboration troite avec Bartk fut rvle par Laszlo Ferenc, qui publia les lettres de leur correspondance 13. Cest Brailoiu qui organisera la premire rencontre musicale entre Bartk et Enescu Bucarest en 1924, pour la cration en concert de la Seconde Sonate pour violon et piano crite par le compositeur hongrois en 1921.

Les Sonates pour violon et piano : lintgration du matriau populaire


16Les

deux compositeurs sinspirent de la musique populaire dans presque toutes leurs crations, mais cest dans les sonates pour violon que les possibilits dcriture

de leurs partitions sont tendues en fonction du geste interprtatif populaire. Lcriture musicale pose dj un certain nomb re de problmes tout compositeur, car les signes graphiques doivent rendre jouable avec le plus de fidlit lintention du crateur, la tche devenant dautant plus difficile pour ceux qui sinspirent d e la musique populaire, traditionnellement pratique et transmise par la voie de loralit, de gnration en gnration. Lcriture pour violon, instrument qui permet la ralisation de sons non encadrs dans un systme tempr fut renouvele par certains compositeurs du dbut du XX e sicle, parmi lesquels Enescu et Bartk ( ct du tchque Alois Haba), le premier cherchant des solutions pour noter avec beaucoup de prcision de dtail les sons non temprs, les quarts et les tiers de ton, intgrs rgulirement dans les uvres pour instruments cordes frottes, tandis que le second les utilise ponctuellement ; chacun dentre eux a trouv son propre systme de notation.
17Lcriture

musicale peut tre aborde de deux points de vue : smiotique et fonctionnel, comme moyen dexpression spcifiquement instrumental. Le principal

problme devant lequel se trouvrent les deux compositeu rs fut dadapter leurs intentions musicales un systme dcriture dj existant, afin que des interprtes de la tradition savante puissent les traduire ; lcriture adoptera non seulement les signes de la notation savante et de la terminologie franco -italienne en usage leur poque, mais aussi des signes nouveaux quils expliqueront en lgende, pour aider les interprtes reproduire avec le plus de fidlit les sonorits spcifiques dinspiration populaire.
18Enescu

aborde lcriture pour violon en fonction de linterprtation des lautari de Roumanie, tandis que Bartk rend jouable le style des paysans transylvains, moins

charg du point de vue ornemental. Lornementation est un principe de la variation qui permet un enrichissement de la mlodie par le rajout de formules et de figures spcifiques. Il tait prsent dans la musique savante et largement employ lpoque baroque, plus particulirement dans le bel canto et dans de nombreuses partitions instrumentales, notamment pour luth et clavecin. Les ornements sont raliss en fonction du dessin mlodique initial et de la structure rythmique, contribuant lenrichissement et la coloration mlodique. Loin dtre de simples ensembles dcoratifs dans la pratique populaire, les systmes dornementation diffrent dune rgion lautre de la Roumanie, ils sont particulirement riches voire luxuriants en Moldavie et Valachie, influencs en une certaine mesure par le style vocal mlismatique oriental, plus prcisment turc, les deux rgions ayant t sous occu pation ottomane pendant plusieurs sicles. En Transylvanie lornementation est beaucoup plus sobre, le got de la population tant pur par une certaine esthtique occidentale, prsente dans la musique savante venue de lAllemagne et dAutriche. La notation des ornements est ralise de la mme manire qua lpoque baroque, les compositeurs crivant toutes les petites notes encadres dans de dure s de temps relles. Sans entrer dans des dtails dordre technique, nous proposons lexemple du dbut de la Troisime sonate en caractre populaire roumain de George Enescu, pour illustrer ce type dcriture.

Exemple 1 : Guirlandes ornementales des petites notes dans la Troisime Sonate pour piano et violon dEnescu, dbut de la partie de vio lon

19Si

on supprime les guirlandes ornementales de lexemple musical donn, nous obtiendrons un schma appauvri du thme principal , domin par des intervalles de

quarte, de quinte et doctave. Limportance des ornements est ainsi justifie, car le rajout de petites notes imitant le style dimprovisation caractristique des lautari moldaves (qui les utilisaient frquemment dans leur interprtation pour enrichir une mlodie gnralement simple), donne une saveur forte particulire cette sonate, considre parmi les uvres les plus importantes du compositeur.

Exemple 2 : Schma (form par les intervalles de base dpourvus dornements) du premier thme de la Troisime Sonate dEnescu

20Les

appogiatures et les fioritures sont des lments ornementaux omniprsents sur tout le territoire roumain dans la musique populaire. Bartk adopte une criture

plus classique, en les notant par des croches de plus petite taille, barre et lie la note relle. Lexemple suivant illustre lutilisation des appogiatures dans la Deuxime sonate pour violon et piano.

Exemple 3 : Appoggiatures simples dans la Deuxime Sonate pour violon et piano de Bartk, second mouvement, partir du chiffre 57 de la partie du violon

Dautres lments ayant un

rle expressif particulier furent emprunts par les deux compositeurs la technique populaire : les doigts, les dmanchs dune position lautre de linstrument par glissement, les coups de doigt employs prfrentiellement par Enescu, qui consistent glisser rapidement un seul doigt sur deux ou plusieurs notes voisines, divers types de trilles (simples, doubles, par intermittences), raliss avec ou sans vibrato. Bartk utilise galement des trilles sur doubles-cordes, la note infrieure tant gnralement stable, en guise de bourdon, comme dans lexemple musical suivant :
Exemple 4 : Sonate pour violon seul de Bartk, premier mouvement partir de la mesure 137, illustrant lemploi des trilles sur doubles cordes

21Des

techniques de la main gauche de plus en plus spectaculaires sont dveloppes par les compositeurs savants partir de lpoque romantique, plus

particulirement avec lessor de la virtuosit. Enescu et Bartk vont jusqu transformer des techniques simples observes ch ez les interprtes populaires en des lments presque transcends, demandant une matrise absolue de linstrument, une rapidit dexcution et une agilit remarquables. Par mi ces lments techniques nous pouvons citer : le pizzicato de la main gauche dans des parties rapides ; le pizzicato avec les deux mains, en alternance ; les sons harmoniques utiliss massivement, pour imiter le timbre particulier de la flte paysanne dans des pages allant parfois jusqu couvrir un mouvement entier (par exemple le sec ond mouvement de la Troisime sonate dEnescu). Bartk, en sinspirant directement de la pratique populaire des paysans roumains de Transylvanie, utilise mme la scordatura, technique consistant accorder linstrument non seulement selon laccordage classique ( mi la r sol) de la corde la plus aigu vers la plus grave, mais en fonction du besoin dun accompagnement harmonique dun autre instrument qui joue la mlodie principale. Enescu nutilise pas cette technique, difficile mettre en pratique sur la scne, mais les intervalles inferieurs un demi-ton. Il invente un systme de notation expliqu au dbut de la partition de sa Troisime sonate.
Exemple 5 : Signes indiquant les quarts de ton chez Enescu

22Les

techniques darchet sont, elles aussi, exploites au maximum par les deux compositeurs. Une palette trs large de coups darchet est utilise par les interprtes

populaires du violon en Roumanie. La production du son dpend la fois de la vitesse, de la quantit darchet utilise, de l a pression et du point de contact avec la corde. La modulation de ces paramtres permet la ralisation des accents, des inflexions et des variations des timbres. Par exemple, pour obtenir une sonorit plus rugueuse et puissante, les violonistes populaires du nord de la Transylvanie (il sagit de Maramures, o Bartk fit des recherches ethnomusicologiques en 1907), prfrent jouer plus prs du chevalet et cest probablement cette sonorit que le compositeur veut rendre jouable dans les uvres de style barbaro .
23Linfluence

directe de la pratique populaire du violon en Roumanie fut significative sur les uvres pour cet instrument des deux compositeurs. Les lments

techniques et stylistiques des interprtes populaires ont eu un impact direct sur lcriture des partitions chez Enescu, comm e chez Bartk. Les partitions du premier sont particulirement toffes dindications et des signes graphiques concernant tous les paramtres du son, ainsi que des notatio ns dtailles des doigts, des affects, des nuances. De ce point de vue, lcriture de Bartk est plus classique, linterprte doit souvent se questionner lui -mme sur les possibilits techniques et expressives mettre en uvre pour la ralisation de la partition.
24Les

deux compositeurs, ns il y a 130 ans, sont considrs comme des musiciens importants pour la modernit. Enescu, connu avant tout comme violoniste

dexception, montra sa modernit dans la manire dintgrer les lments de provenance populaire dans la musique savante et il est considr comme linitiateur de lEcole roumaine de composition. Bartk, ct de Schoenberg et Stravinsky, est mondialement reconnu comme un des piliers de la rvolution esthtique du dbut du XX e sicle.

Notes de bas de page


1 Liliana Leahu, Studii de muzicologie, Bucuresti, Muzica, 1981, p. 205. 2 Franoise Dolto, Lorsque lenfant parat, Paris, Seuil, 1979, tome 3, p. 51. 3 Bernard Gavoty, Les souvenirs de Georges Enesco, 1re dition Paris, Flammarion,

1955, 2/ Kryos, 2006, p. 36. 4 Serban Cantacuzino (1640-1688) fut prince de la Valachie entre 1678 et 1688. Il fonda la premire cole Bucarest et dita la premire Bible en langue roumaine en 1688. 5 Viorel Cosma, Lautarii de ieri si de azi, Bucuresti, d. Du style, 1996, p. 31. 6 Fte populaire avec musique et danse qui avait lieu chaque dimanche en plein air, dans la cour de lglise ou au centre du village. Toute la communaut pouvait y participer. 7 Jean-Franois Boukobza, Bartk et le folklore imaginaire, Paris, Cit de la musique, 2005, p. 14. 8 Il sagit des publications comme Sonntags und Montagszeitung, 1/ II / 1892, Fremden-Blat , 5 / II / 1892, Wiener Tagblatt, 9 / II / 1892, voir Viorel Cosma, Enescu azi, Timisaora, Facla, 1981, p. 72. 9 Pierre Citron, Bartk, Paris, Solfges, 1963. 10 Ferenc Laszlo, Bartk Bla, Studii, comunicari, eseuri, Kriterion, Bucarest, 1985, p. 9. 11 Laszlo Ferenc, Bla Bartk, Studii, comunicari, eseuri, Kriterion, Bucarest, 1985, p. 27. 12 In Laszlo Ferenc, Bla Bartk, Studii, comunicari, eseuri, Kriterion, Bucarest, 1985, p. 28 : KVtII, 453. 13 Ferenc, Bla Bartk, Studii, comunicari, eseuri, Kriterion, Bucarest, 1985, p. 160.

Pour citer cet article

Liliana-Isabela APOSTU HAIDER, Bla Bartk et George Enescu : commmoration de leur 130eanniversaire , paru dans Loxias, Loxias 34, mis en ligne le 15 septembre 2011, URL : http://revel.unice.fr/loxias/index.html?id=6852.

Auteurs
Liliana-Isabela APOSTU HAIDER Liliana-Isabela Apostu Haider, ne en Roumanie en 1975 est actuellement Docteur s Arts (Musicologie). Attache de recherche au laboratoire RITM de lUniversit de Nice Sophia-Antipolis, violoniste concertiste et professeur certifi, elle se consacre depuis plusieurs annes l a recherche musicologique, privilgiant le domaine de lanalyse comparative des uvres appartenant la musique savante composes sous linfluence de la musique populaire par des compositeurs comme Enescu, Bartk, Chopin, Liszt, Janacek. Parmi ses publications : Portraits croiss de deux compositeurs : Bla Bartk et George Enescu , Incursiuni pedagogice, no. 1/2010, pp. 32-40 ; Les problmes actuels de lenseignement du violon , Incursiuni pedagogice no. 3/2009, pp. 36 ; Technique et langages issus de la tradition populaire roumaine dans les uvres pour violon de George Enescu , Iasi, 3D Arte, 2008 ; Le violon, du savant au populaire et du populaire au savant, ds lpoque baroque Paganini, ds lutari de Roumanie Enescu et Bartk, Iasi, 3D Arte, 2008. Dautres articles sont en cours de publication.