Gerardo Guzmn Ctedra: Instrumentacin y Orquestacin Facultad de Bellas Artes Proyecto de Investigacin Programa de Incentivos: Los Fenmenos Tmbricos (Director: Carlos Mastropietro Co Director: Gerardo Guzmn). Universidad Nacional de La plata cucoguzman@hotmail.com
Resumen
El problema de la forma en la msica ha generado mltiples abordajes que incluyen aspectos productivos, perceptuales, analticos y pedaggicos. Desde el siglo XIX, numerosos tratadistas han encarado el estudio de la forma, atendiendo a perspectivas materialistas o ms contenidistas o abstraccionistas.
Desde miradas contemporneas dos han sido las vas de acceso al estudio formal de su estatuto: 1) la consideracin de la msica como sonido propagado en un tiempo fsico y su vinculacin con una temporalidad psicolgica y 2) la posible validacin de la msica como un lenguaje articulado en niveles fonolgicos, sintcticos, semnticos y pragmticos propios, y a su vez condicionantes de los procesos de creacin, concrecin fctica en un partitura obra, y legitimacin interpretativa por un ejecutante y un oyente.
The problem about the music form has generated multiple approaches that include productive, perceptual, analytic and pedagogic aspects. From the XIX century, many treatise writters have faced the form study taking into account materialist, more content or abstract perspectives. From contemporary points of view, two have been the access vias to the formal study of its statue: 1) the idea of music as a propagated sound in a physical time and its vinculation to a phycological time 2) the possible validation of music as an articulated language in its own phonological, syntactic, semantic and pragmatic levels and at the same time, conditioning the creative processes, real concretion in a score work and interpretative legitimation by an executor and a listener.
A nadie sorprende que la msica es un arte, discurso u operatoria que tiene relacin con el tiempo. Por lo tanto su seal acstica implica una cronologa que nos indica la duracin de dicha seal en un segmento temporal determinado. Por una cuestin analgica, por convencin y por cierta adaptabilidad lectora de los fenmenos temporales al plano del espacio, la msica ha podido representarse en algunos de sus parmetros, mediante un cdigo especfico, en trminos justamente de una espacialidad concreta, mensurable y visible, lo que denominamos partitura o texto musical. La temporalidad se escucha y la espacialidad se mira? Es pertinente esta asociacin? La msica como sonido con un principio y fin, cronolgico Puede tener un dimensin espacial, no slo en su representacin grfica, sino en su correlato perceptual? Podemos imaginar a la msica como una seal que al mismo tiempo de establecer una duracin temporal se extiende en una dimensin espacial? Lo que la msica dura es concebible como lo que la msica mide? El problema de la forma en la msica, parte tal vez desde estos primeros tanteos, de estas maneras iniciales de concebir su cualidad fenomnica y al mismo tempo su entidad epistemolgica. Si en la Modernidad podemos hablar de una casi tautologa entre los eventos ocurridos con la explicitacin, categorizacin, interpretacin, representacin o comprensin que los conocimientos legitimados efectan sobre ellos (Bowie: 1999), el tema de la forma en la msica puede referirse y advertirse como debate pertinente y valioso recin desde el S. XIX (Dahlhaus, 1997). En efecto, su participacin en los estudios de teora musical previos a este tiempo est prcticamente ausente, entre otras cuestiones porque las comunidades musicales compartan una serie
de reglas o gramticas que hacan innecesaria la particularizacin de este recorte en estudios especficos. Adems, desde el momento en que a menudo los compositores e intrpretes convivan en una misma persona, las indicaciones de construccin, realizacin, diagramacin e interpretacin de una pieza se efectuaban desde este doble y compartido rol. Los aspirantes a compositores, en pocas diversas desde el Barroco al Clasicismo, estudiaban, copiaban o analizaban las obras de maestros del pasado, atendiendo a cuestiones referidas esencialmente al contrapunto o a la armona. El sentido mimtico guiaba las operaciones no slo constructivas sino tambin pedaggicas, y la bsqueda de originalidad no estaba pensada como un atributo o una consigna a atender o aprender, al menos en forma radical. Desde otra perspectiva, a partir del Renacimiento y especialmente desde el Barroco, ya era una convencin esttica que el arte y la msica en particular, estaban adheridos indisolublemente a la esfera del sentimiento y la belleza. Esta asociacin tambin definir los posicionamientos de artistas, intrpretes y pblicos, as como mostrar influencias en las decisiones productivas, tanto como en las intenciones acerca del anlisis histrico y esttico, incluso en sus axiologas crticas. Un ejemplo interesante respecto a las convenciones y estudios respecto de la forma aparece al indagar la vigencia y descripcin didctica de la forma sonata. Precisamente, esta estructura musical, sumamente difundida aun hoy en los estudios acadmicos, fue de aplicacin prcticamente universal en la composicin de obras solistas, de cmara o sinfnicas desde los aos 1750 hasta prcticamente 1950 (obviamente con cambios en los lenguajes y no en todos los estilos o autores). Sin embargo no apareci descripta en la teora hasta 1840, momento en el los ms perfectos compositores que haban consagrado su estructura: Haydn, Mozart, Beethoven y Schubert), ya haban muerto (Rosen, 1985). La irrupcin y multiplicacin de los signos en el S. XIX es un proceso que Foucault advierte como primordial en el despliegue semiolgico de crecimiento cuantitativo y cualitativo de las sociedades burguesas, y que caracteriza el mundo europeo de estos tiempos (Foucault, 2010).
El arte se aparta sustancialmente de la nocin de mmesis que haba caracterizado la produccin anterior. Esta cuestin es particularmente significativa en la msica y la literatura (Barthes, 2011), (Bowie, 1999). Las corrientes diversas en estas artes: realismo, naturalismo, simbolismo, as tambin como los estilos neogticos o eclcticos en la arquitectura ejemplifican esta coyuntura epocal, situada entre invencin y recreacin. De este modo la prctica y la enseanza musical parecen necesitar de una serie de estudios normativos, que permitan la clasificacin de variados tpicos de la msica (instrumentacin, interpretacin y forma musical entre otros), as como de las voluntades de originalidad e individualismo esttico y formal. Los compositores romnticos, esquivos en general a reglas y recetas del pasado reciente, esto es el Clasicismo (caracterizado por una sincrona entre forma y contenido), hacen avanzar paradjicamente a la academia hacia una bsqueda de esquematizaciones didcticas que pretenden por una parte ilustrar y dejar expresas las bondades formales de ese pasado peligrosamente vacilante, como de dar instrucciones precisas para los caprichosos y extravagantes noveles artistas. La normatividad de estas aproximaciones se dirigen primordialmente a encarar estudios fraseolgicos y prescriptivos de la estructura musical, completamente teidos por aspectos de contenido emocional, descriptivo, asociativo y reflexivo de sentimientos y emociones, esto es de implicancia primordialmente semntica (Fubini, 1991). La msica y su forma se validan como aptas y valiosas en tanto puede detectarse o inferirse a travs de ellas un qu quiere decir, pleno de referencias expresivas, evocativas o descriptivas. El problema de la forma en la msica est ligado (y no slo en este momento) profundamente al nivel de su significacin, de su semanticidad, qu y cmo significa, ante quin y sobre qu cosas. En tanto su referencialidad, sobre todo en el caso de la msica instrumental o sin palabras, es ambigua, compleja, multvoca o bien ausente, su cualidad o entidad formal revela consecuentemente, especiales caracteres y aproximaciones.
Recin en el S. XX, (con ciertos antecedentes en el Formalismo de E. Hanslick), comenzarn a plantearse estudios ms tcnicos, dirase, objetivos y a su vez centrados en la msica entendida no como mero soporte material de sentimientos evocativos o expresivos, sino como organizacin temporal, particular y autoreferencial de ideas estrictamente tcnico - musicales, cuya descripcin y categorizacin acenta el valor tectnico e intrnseco de su discurso, antes que nada acstico, basado en todo caso en ideas genricas de tensin, distensin o vectorialidad.
Acercamientos metodolgicos y analticos
Si la forma se define en varios campos como la apariencia externa de una cosa, en el terreno de la msica esta acepcin resulta de por s atractiva, ya que seala por un lado un acontecer perceptual y por otro una pertenencia espacial. Por esta razn los estudios de la forma musical fueron descriptos muchas veces, desde el S. XIX, en trminos arquitectnicos, constructivos, como suma de elementos combinados o vinculados para lograr tal resultado. Estas descripciones frecuentemente padecieron de anclajes mecanicistas y meramente materialistas, acerca de cmo la msica, a partir de un esqueleto previo y vaco (la forma), se llenaba posteriormente con una sustancia semntica (el contenido). Este estatismo conceptual en el que la forma se adverta como un objeto fue dando paso a estudios ms procesuales (muy posiblemente afectados por las leyes de la termodinmica y los avances en las ciencias sociales y biolgicas), atentos a describir no slo constructos o andamiajes esquemticos o modlicos, sino receptivos a definir a la forma como un proceso integral, dinmico y flexible. Los aportes lingsticos resultan capitales, toda vez que esta disciplina aplicada a nuestro objeto, infiere que la msica puede comportarse como un lenguaje, aglutinante de diversos cortes y niveles y como tal, operar en sincrona o diacrona. Como es sabido a partir del fundacional Curso de Lingstica General de Saussure en 1916, se genera una irradiacin y adaptacin de estrategias metodolgicas a numerosos dominios, que pretenden
encontrar y estudiar los mismos en trminos de un cdigo comunicacional de alcances diversos. Estos estudios tambin cobraron inters en la msica. Empero, la consideracin de la msica como lenguaje, es un hecho de larga data, cuyo origen, de modo casi emprico puede situarse tambin en el S. XIX, a partir de los anlisis realizados sobre piezas del Clasicismo del S. XVIII. El estndar formal de este perodo se construy a menudo con ciertas semejanzas operativas, ciertamente esquemticas, a las construcciones lgicas del lenguaje, sostenidas o emergentes adems, desde el sistema tonal. En una construccin formal tpica de este perodo, un segmento musical de tipo oracional (y por extensin toda una pieza) provena de la ecuacin bsica proporcionada por la Tonalidad, sistema de alturas, mtrico y formal que constituy el paradigma de toda la msica acadmica centroeuropea desde el S. XVII a comienzos del S. XX. Dicha ecuacin, consistente en la relacin armnico - funcional: I V V I, regulaba las tensiones, direcciones, expectativas y conclusiones de modo tal de generar una estructura elemental denominada comnmente: antecedente - consecuente, especie de analoga lingstica respecto al concepto de inferencia: si entonces. Esta construccin gramatical guardaba adems relaciones con las ideas de proporcin, unidad, coherencia, cohesin y simetra, en algn punto compartidas por el resto de los andamiajes artsticos y arquitectnicos de la misma poca y evidentemente establecidos desde una concurrencia, tal vez metafrica, de perspectivas temporales y espaciales. La msica como lenguaje supuso adems el posicionamiento de sta como discurso ms o menos dependiente de la lengua natural. Conceptos como frases, oraciones, incisos, prrafos, motivos, preguntas, respuestas, se usaban desde los tiempos decimonnicos para individualizar unidades o segmentos en los que poda organizarse una cierta temporalidad musical, entendida sobre todo desde la sucesin de eventos, de mayor o menor importancia o dimensin.
Detrs de estas aproximaciones se daba por sentada la existencia de una lengua de la msica asimilable a aspectos fonolgicos, morfolgicos, sintcticos y semnticos propios del lenguaje. De este modo se infera naturalmente que la msica quera decir cosas equivalentes a las palabras o al menos con un estatuto lingstico equivalente. No es pertinencia de este trabajo indagar minuciosamente las cuestiones acerca de la propiedad de la msica como lenguaje. Es opinin generalizada en la actualidad que la msica puede ser un lenguaje pero no en un sentido estricto, entre otras cosas porque no puede darse cuenta especficamente de su lengua; adems porque sus referentes son inciertos y sus connotaciones se admiten vastas e irradiantes en significaciones complejas (Nattiez, 1987) (Lerdhal y Jackendoff, 2003). En todo caso su estatuto operara como lenguaje en tanto nivel potico. Es tambin acusada la consideracin del concepto de msica como discurso en el que la repeticin y la redundancia operan como atributos validantes y caractersticos. En el siglo pasado los acercamientos de la gramtica generativa de Chomsky, los aportes de la gramtica textual, la armona estructural de Shenker, Forte o Salzer, han constituido vnculos y modelos de variada ndole y especificidad. El objetivo de todos ellos es encontrar los caracteres tectnicos - formales constitutivos de la msica en tanto seal sonora organizada en el tiempo. Tienen adems relaciones con el estructuralismo, toda vez que se atienen a la obra, escuchada por un hipottico oyente ideal. Otras perspectivas de anlisis se enrolan sobre una especial semiologa de la msica o bien en las teoras de la recepcin en concordancia a aspectos inductivos y empricos, a travs de experiencias estadsticas o experimentales, trabajos de campo, estudios de caso, etc. En esta lnea contamos con los aportes de Meyer, Molino, Nattiez, Imberty, Delalande, Berry, Tarasti, entre otros. Por ltimo la psicologa de la msica introduce aspectos relativos a la cognicin musical, operatividades de percepcin, reglas interpretativas y cuestiones corporales pre lingsticas, entre otras lneas de abordaje.
El desarrollo de estilos posterior al Romanticismo, la crisis del sistema tonal, las reminiscencias y citas de paradigmas del pasado o la invencin de nuevos, los dispositivos multimediales o interdisciplinarios, las msicas correspondientes a estratos acadmicos y otros, genricamente delimitados como populares, constituyeron la base de problemas lingsticos, redundantes en la seleccin y articulacin de criterios y diseos formales, respecto tanto a unidades fonolgicas y gramaticales discretas, como de estructuracin general de una pieza u obra musical.
La msica en tanto forma, problemas y perspectivas
Digamos primeramente en relacin a los anteriores comentarios, que pueden considerarse diferentes pticas de anlisis respecto a la msica: las operaciones del productor, las de la obra, y las del receptor (Nattiez 1987). Tambin que como seal sonora compleja la msica admite relaciones y estudios formales que relacionan el nivel de la sucesin con la simultaneidad, de eventos diferentes, sincrnicos o no, ocurridos en un mismo tiempo de su duracin. En otro sentido la msica permite abordajes diversos, respecto a: 1) Su temporalidad total dividida en partes, secciones, unidades formales: el desciframiento de aspectos sintcticos relativos al orden y la funcin de cada una de estas unidades: los criterios de segmentacin y agrupamiento. La msica como esquema formal. Cobran aqu importancia central los conceptos de repeticin y recurrencia, ambas basadas en las nociones perceptuales o analticas de repeticin y diferencia. 2) La forma de la msica como procedimiento compositivo, es decir el criterio que el compositor decide o establece para la organizacin de sus ideas: la repeticin, la variacin, la transformacin, la elaboracin, la yuxtaposicin, el contraste, el crecimiento, entre otras (Khn, 1992).
3) Niveles de anlisis de estos aspectos: fonolgico, morfolgico, sintctico, semntico, pragmtico. En este caso se establecera un camino de anlisis desde los patrones discretos que conforman el alfabeto musical, oral o escrito (partitura) y sus implicancias grficas y representativas en trminos simblicos o analgicos, hasta el encuentro de niveles de orden y funcin de stos (sintaxis), para concluir en los posibles destinos de significacin emocional, expresiva, evocativa, etc., (semntica). Por ltimo, las versiones de una determinada obra conformaran el plano pragmtico, toda vez que la misma sera difundida por un especfico intrprete y recepcionada por un oyente particular.
Msica. Forma e interpretacin
La msica como rgimen alogrfico (Goodman, 2010), (Genette, 1997) supone en buena parte de sus formas transmisivas, la existencia de un mediador entre el autor y su obra, y el pblico. Esta situacin implica la irradiacin del problema de la forma a un trnsito ms complejo, ya que lo que el oyente escucha es transmitido no directamente desde el autor o desde una pieza material autorregulada y autosuficiente, sino a travs de un intrprete: llmese instrumentista, grupo, orquesta, director, cantante, que realiza la propia traduccin de un texto previo, denominado habitualmente partitura. De este modo surge el concepto de versin, inherente a muchas msicas y frecuentemente valoradas como habilitantes de las cualidades inmersas en las obras y disparadores de cadenas hermenuticas de gran alcance.
Conclusin
Por esta razn la msica, en tanto seal sonora compleja dotada de propiedades fsicas atinentes a su duracin, su altura, su intensidad y su timbre, y luego atenta a niveles texturales y de concertacin performtica, establece circuitos de expandida dimensin productiva e interpretativa, que como recin
se dijo, proveen a su discursividad de direccionalidades y relaciones no slo sucesivas sino simultneas. La forma en la msica es el resultado de la articulacin y combinacin de aquellos componentes. Es ms una consecuencia perceptual y/ o analtica, que una delimitacin a priori y abstracta. Forma como integridad de eventos organizados, como diseo totalizante, devenida de concatenaciones de diverso orden, extensin, funcin y complejidad. La distribucin u organizacin de estos niveles empero, no sin inmanentes, constantes o fijos. Al menos en las msicas que requieren de un intrprete (y aun aquellas que puedan prescindir de l en tanto que su sonido incide en un auditor no pasivo, sino activo), las combinatorias sern siempre diversas. En estas condiciones, su repeticin (pese a que sean expresos y repetidos los signos que las representan en un papel), contar con una historicidad y actualizacin reiterada y permanente, ya que la temporalidad intrnseca de su estatuto proveer tanto al intrprete como a quien escucha de una renovada red de signos y significaciones anexas. (Deleuze, 2002). Por lo tanto la forma musical es siempre un proceso a construir, una reconstruccin de una temporalidad que pasa fugazmente, una dialctica entre tiempo cronolgico y experiencia psicolgica. Las unidades constructivas, ms o menos discretas podrn tener una morfologa o sintaxis igualmente equivalentes. Pero la semanticidad de las resultantes hermenuticas otorgar a estas siempre un valor de variedad, en tanto una u otra versin o audicin oscurezca o ilumine rasgos, aristas o territorios del autor, de la obra, de quien interpreta o de quien escucha.
Bibliografa
Barthes, Roland. El grado cero de la escritura, Buenos Aires: Siglo XXI editores, 2011.
Bowie, Andrew. Esttica y Subjetividad, Madrid: Visor, 1999. Dahlhaus, Carl. Fundamentos de la Historia de la Msica, Barcelona: Gedisa ed., 1997. Deleuze, Gilles. Diferencia y Repeticin, Buenos Aires: Amorrortu, 2002. Foucault, Michel. Las Palabras y las Cosas, Madrid: Siglo XXI editores, 1997. Foucault, Michel. Nietzsche, Marx, Freud, Buenos Aires: Anagrama - Pgina 12, 2010. Fubini, Enrico. La esttica musical desde la Antigedad hasta el siglo XX, Madrid: Alianza Ed, 1999. Genette, Grard. La Obra de Arte, Barcelona: Lumen, 1997. Goodman, Nelson. Los Lenguajes del Arte, Madrid: Paids, 2010. Khn, Clemens. Tratado de la forma musical, Barcelona: Labor, 1992. Lerdhal, Fred Jackendoff, Ray. Teora Generativa de la Msica Tonal, Madrid: Akal, 2003. Nattiez, Jean-Jacques. Music and Discourse, New Yersey: Princeton University Press, 1987. Rosen, Charles. El Estilo Clsico, Haydn, Mozart, Beethoven, Madrid: Alianza Ed., 1985.