REPBLICA BOLIVARIANA DE VENEZUELA

MINISTERIO DEL PODER POPULAR PARA LA EDUCACIN

UNIVERSITARIA

MINISTERIO DEL PODER POPULAR PARA LA CULTURA

UNIVERSIDAD NACIONAL EXPERIMENTAL DE LAS ARTES






EMPALIZADA ZULIANA
O ALEGORA CINTICA?
Uno ve lo que conoce



Trabajo Especial de Grado
presentado para optar al
ttulo de Licenciado en
Artes Plsticas
Mencin: Artes Grficas


Autor: Valentina lvarez
Tutor: Luis Eduardo Cabrera


Caracas, febrero 2013
!!
APROBACIN DEL TUTOR

Yo, Luis Eduardo Cabrera, titular de la Cdula de Identidad N V. 3.190.723,
declaro que he ledo el Trabajo Especial de Grado, titulado: EMPALIZADA
ZULIANA O ALEGORA CINTICA? Uno ve lo que conoce, presentado por el
(la) bachiller Valentina lvarez Fabro, para optar a la Licenciatura en Artes
Plsticas, Mencin Artes Grficas, en mi carcter de tutor considero que el
mencionado trabajo rene los mritos suficientes para ser sometido a la
presentacin pblica y evaluacin por parte del jurado examinador que se
designe.

En la ciudad de Caracas, a los 01 das del mes de febrero de 2013


Luis Eduardo Cabrera
C.I.: V. 3.190.723







!!!
REPBLICA BOLIVARIANA DE VENEZUELA
MINISTERIO DEL PODER POPULAR PARA LA EDUCACIN
UNIVERSITARIA
MINISTERIO DEL PODER POPULAR PARA LA CULTURA
UNIVERSIDAD NACIONAL EXPERIMENTAL DE LAS ARTES



EMPALIZADA ZULIANA O ALEGORA CINTICA?
Uno ve lo que conoce


Autora: Valentina lvarez Fabro
Tutor: Luis Eduardo Cabrera
Febrero 2013

RESUMEN
Con el Trabajo Especial de Grado Empalizada zuliana o Alegora
Cintica, nos proponemos mostrar, a travs de un proyecto plstico, cmo la
interpretacin de lo que vemos est supeditada a nuestro conocimiento, al
acervo de nuestras experiencias.
A partir de la sistematizacin y organizacin de su propia experiencia,
la artista propone el marco terico que sustenta el cuerpo de trabajo que, por
!#
sus caractersticas comunes, nos conducen a la comprensin de una forma
de hacer desde el diseo, una metodologa particular que la artista utiliza
para abordar el proyecto plstico que aqu se presenta.
En el contexto que da origen al presente Trabajo Especial de Grado,
los proyectos generalmente comienzan a partir de un hallazgo detonante de
una serie de asociaciones y preocupaciones estticas que, a travs la re-
contextualizacin y/o la re-semantizacin, se presentan ante nosotros como
algo ms de lo que nuestra misma cotidianidad nos permite ver.
Metodolgicamente los hallazgos son aqu entendidos como ncleos
de identidad, generadores de una serie de aplicaciones que, en conjunto,
conforman el Proyecto, la obra.
Cuando nuestro hallazgo es la representacin de una realidad
concreta, (las empalizadas zulianas), al ser presentadas en un contexto
diferente, (re-contextualizadas y re-semantizadas) pueden ser interpretadas
como alegora de otra realidad?


Descriptores:
Hallazgo / Re-contextualizar / Re-semantizar / Ncleo de identidad










#
TABLA DE CONTENIDOS
INTRODUCCIN 1
Captulo 1: DEL GNERO HOMO FABER 3
Captulo 2: LA INOCENCIA (hacer por hacer) 7
Captulo 3: EL REQUERIMIENTO (hacer por solicitud) 16
De lo nico a lo mltiple 24
Sobre el hallazgo 25
Las sardinitas, el principio del fin del Requerimiento 27
Captulo 4: LA ASUNCIN (hacer asumindome artista) 31
Aplicacin-proyecto De Paraguan a Margarita 31
Proyecto Corpus Christi Underwood 35
Proyecto Las Flores de Coca 42
Las botellas de Coca-Cola. 42
Aplicacin-proyecto El Jardn de las Flores de Coca 44
Aplicacin-proyecto Boceto 46
Captulo 5: EMPALIZADA ZULIANA O ALEGORA CINTICA? 47
Las empalizadas del Lago de Maracaibo 47
Sobre las empalizadas: 48
El viaje 49
Cul sera en este caso el hallazgo? 51

#!
Uno ve lo que conoce
*
55
PROYECTO Empalizadas 58
Aplicacin-proyecto Empalizada 58
Aplicacin-proyecto Desde la Calzada 62
Aplicacin-proyecto El Objeto Empalizada 64
Aplicacin por venir 68

NDICE DE IMGENES 69
REFERENCIAS BIBLIOGRFICAS 71















INTRODUCCIN

No es lo mismo realizar un Trabajo Especial de Grado desde la
condicin de estudiante de pregrado que desde la perspectiva de quien tiene
una trayectoria y experiencia reconocida en el rea de trabajo en el que ste
se est planteando (exigencia para ingresar al Programa de Acreditacin y
Profesionalizacin por Experiencia), as como no es lo mismo comenzar a
estructurar un discurso terico sobre el que se va a sustentar un futuro
desarrollo plstico que desentraar de un desarrollo plstico el sustento
terico que lo ha acompaado. Bajo esta premisa es que se ha desarrollado
este Trabajo Especial de Grado. A travs de la diferenciacin de las distintas
etapas de formacin y desarrollo creativo que constituyen en s mismas el
conjunto de experiencias plsticas de la artista, se van explicando los
principios tericos y metodolgicos que sustentan su quehacer y que
consecutivamente van estructurando la fundamentacin del Proyecto
Empalizada zuliana o Alegora cintica, propuesta plstica que se presenta
en esta oportunidad.
Este trabajo ha sido estructurado en cinco captulos. Los primeros
cuatro, HOMO FABER, LA INOCENCIA (hacer por hacer), EL
REQUERIMIENTO (hacer por solicitud) y LA ASUNCIN (hacer
asumindome artista) versan sobre las distintas etapas y consolidacin del
hacer y el ltimo, el quinto, trata sobre el Proyecto EMPALIZADA ZULIANA
O ALEGORA CINTICA?
En HOMO FABER y LA INOCENCIA transitamos por un hacer
despreocupado, realizado por diversin y esparcimiento, sin ataduras ni
formalismos. Nos hallamos ante la disyuntiva arte-diseo y ante la necesaria
diferenciacin de los campos de accin de cada una de estas disciplinas. En
EL REQUERIMIENTO se comienzan a esbozar los fundamentos
metodolgicos y a definir los conceptos que van a sustentar el desarrollo de
$


nuestra propuesta artstica y, en LA ASUNCIN, se presentan las distintas
propuestas y proyectos que consecutivamente han ido construyendo y
enriqueciendo un cuerpo de trabajo que nos conduce al quinto captulo,
EMPALIZADA ZULIANA O ALEGORA CINTICA?, donde nos
preguntamos sobre la relatividad de la interpretacin de lo que vemos,
contrastando lo que percibimos con nuestros referentes culturales, en este
caso, el abstraccionismo geomtrico y el cinetismo.

























%


DEL GNERO HOMO FABER

Siempre he hecho. En mi casa todos hacamos, hacemos. No somos
homo sapiens, somos homo faber (hombre que hace).
Me fascina el color, el color plano, parejo, denso, el plastn. Me
fascinaban los creyones PRISMACOLOR. Pintar una superficie de papel
con creyn PRISMACOLOR era (es) una experiencia muy gratificante.
Colores pastosos, cubridores. Podas (puedes) cubrir una superficie y lograr
una densidad de color tal que no quedaba rastro del blanco del papel.
Luego, la experiencia con las pinturas PLAKA. Densas, espesas,
cubridoras. Se usaban directo, sin diluirlas o mezclarlas, solo haba que
batirlas y ya. Pinturas de agua, fciles de usar.
Un gran cambio se produce cuando me topo con un libro cuadrado,
grande y gordo de Alexander Calder, Calders Universe. En ingls pero
muy ilustrado. De Calder (1898-1977, EE.UU) conoca sus Nubes del Aula
Magna de la Universidad Central de Venezuela y una que otra escultura y/o
mvil en el Museo de Bellas Artes y, en la Facultad de Arquitectura de la
UCV. Me fascinaron los animales, personajes, objetos hechos con latas,
alambre, corchos, retazos. Qued particularmente asombrada con el dibujo
con alambre y con el uso de la espiral como recurso grfico. Ninguno de los
elementos con los que estaban hechos me era ajeno. Corchos del vino,
latas de caramelos, de pastillas, de refrescos, de alambre. Todo estaba a
mi alrededor. Comenc a trabajar con la lata de los envases de refresco.
Era muy fcil cortarla con tijeras. Hice unos muecos, como robots, cajas,
adornos para el rbol de navidad. Comenc a utilizar cotidianamente la
hojalata de los refrescos como material para trabajar. Con clavitos le abra
huecos, la amarraba con alambre de cobre de motorcitos daados o de
cables pelados. Latas, alfileres, semillas, alambre, corchos, tapas,
picaportes! todo comenz a ser potencialmente utilizable.
&



Alexander Calder. Canasson Kodak, 1960



Alexander Calder, La Coq de Sach, 1965
'



Alexander Calder, Lion (The Circus), 1926-31


Alexander Calder, Rearing Stallion, 1928
(



Alexander Calder, Belt buckle, 1940


Alexander Calder, Sartre with cigarette, 1947
)


LA INOCENCIA (HACER POR HACER)

Hacer para m ha sido una forma de entretenimiento, de vida. Una
manera de sostener, de llevar mi estar en el mundo. De jugar sola. Ha sido
una manera de comunicarme, de decir, de expresar afecto. El hacer
responde a necesidades viscerales de visualizar, llevar a cabo ocurrencias,
asociaciones, divertimentos. Sin muchos recursos ni tcnicas,
experimentar con pequeos ensamblajes con semillas, corchos, caracoles,
palitos de helado, empaques de tabaco, picaportes, latas de caramelos.
Desarmar todo lo que llega a las manos para buscar componentes, formas,
elementos de inters. Hacer para experimentar con una pinza, con unas
tijeras, con un marcador, con un exacto, con una mquina de coser.
Derritiendo plomo, derritiendo plstico, doblando alambre, doblando latas.
Tambin hacer cosas tiles, necesarias. Con cajas de fsforo hice los
muebles para guardar los caracoles pequeos de mi coleccin.
Los resultados los atesoraba, me acompaaban y me hacan feliz.

*



Muequitos de hojalata

+



Latas de caramelo

,-



Bichitos tropicales

Hacer divertimentos llenaba (llena) vacos existenciales. Hice
muchos cuando cursaba el bachillerato (muecos de lata, latas-cobres,
ensamblajes); Mientras estudi en la Facultad de Arquitectura y Urbanismo
me divert haciendo insectos de semillas y alfileres y como estudiante del
Instituto de Diseo Neumann, haciendo el Canguro Coca-Cola y una
ilustracin del Rey Zamuro. Ambos se salan de los rigores acadmicos. En
el segundo ao del Instituto de Diseo, en el curso de Composicin
tridimensional II, la entrega final consista en realizar tres versiones de un
animal que estbamos sintetizando. Una de las versiones era libre. Estaba
trabajando el canguro. Hice uno de hojalata, el canguro Coca-Cola. Estaba
montado sobre un pedestal, en un escenario con canguritos que sostenan
pequeos estandartes de la marca, en una Plaza de monedas (puyas). Esta
,,


escenografa fue lo que ms llam la atencin. Desestimaron el trabajo del
canguro, el diseo de las piezas que ensambladas estructuraban el animal
de latn. Result polmico porque no fue considerado un trabajo de diseo,
sino de arte. En cuarto ao, como ejercicio del curso Dibujo analtico IV,
podamos presentar un trabajo con tcnica libre. Trabaj con papel encolado
una ilustracin con el Rey Zamuro, pjaro que vena dibujando. Sorprendi a
la profesora. Con este trabajo comprendi que mi problema con el dibujo era
de trazo, no de falta de anlisis.
Lo que en aquel momento se present como un desliz hacia el arte
result siendo la disyuntiva que me ha acompaado a lo largo de mi
actividad plstica y grfica.
Arte o diseo? Es una discusin de vieja data. Las coincidencias
entre el arte y el diseo son formales, nada ms. El artista se hace
preguntas, responde a inquietudes personales, trabaja para s mismo. Sus
propuestas pueden o no estar vinculadas con la realidad. El diseador
grfico resuelve problemas, trabaja para un cliente proponiendo soluciones
de comunicacin visual segn las necesidades de este.
Cuando, desde una misma metodologa y lenguaje, se abordan estos
dos mundos, puede desdibujarse la frontera.
De pronto me encontr graduada, con un oficio, con una profesin
que ocupaba la mayor parte de mi mente, y un desespero: no tener con
qu distraerme. Por necesidad de esparcimiento, por necesidad de
hallarme, por necesidad, nace un juego de ajedrez. Semillas, alambre de
cobre, latas y clavos (de nuevo Alexander Calder). Aqu trabajo la serie y
lo seriado con las tipologas de fichas desarrolladas para el juego.





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Piezas del Ajedrez







Despiece de las piezas del Ajedrez
,%



Zaka Zulu Chez


Zaka Zulu Chez (Detalle)


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Zaka Zulu Chez (Detalle)






Zaka Zulu Chez (Empaque)
,'


En el campo del diseo grfico, las computadoras APPLE y los
programas editoriales iban ganando espacio y se hizo imperativo
actualizarse. Un importante cambio tecnolgico se estaba presentando ante
nosotros. Los procesos manuales empezaban a desaparecer del diseo. La
produccin de bocetos y artes finales son computarizados, desaparece el
uso de la tinta, del gouache, del tiralneas, de la regla y las escuadras, del
pegamento. El oficio y la manualidad que ocupaba gran parte del tiempo y
actividad del hacer del diseo, y que de alguna manera llenaba la
necesidad de hacer que me ha acompaado siempre, pasan a ser, desde
ese momento, parte medular de mi actividad como artista.















,(


EL REQUERIMIENTO (HACER POR SOLICITUD)

Me form como diseadora artista? en el Instituto de Diseo
Neumann. Los conceptos, preocupaciones y procesos de diseo como la
sntesis grfica, la composicin tipogrfica, el color como lenguaje, la
retcula bidimensional y tridimensional, la modulacin bidimensional y
tridimensional, el diseo y la produccin de matrices para la produccin
industrial de las propuestas, ya fuera para impresos, troqueles o empaques,
la posibilidad de la reproduccin seriada, de alguna manera determinaban (y
siguen determinando) mi relacin con el arte.
Con el mirar domesticado, empiezo a ver de otra manera.
Con un oficio encima, en un mundo determinado por una forma de
hacer, las cosas que se ven ya no son todas las cosas. Cuando era
requerido, me alejaba de la estricta prctica del diseo e incorporaba a mi
hacer otras destrezas que haba adquirido en el camino.
Los impresos, los empaques, las etiquetas, los dibujos y marcas
(sntesis grficas) ya formaban parte de mi mundo. Aprend, entend, cunto
trabajo y esfuerzo prctico e intelectual hay por detrs de cada una de esas
piezas y comenc a apreciarlas por eso. Ya graduada, de vez en cuando le
echaba una revisada a un lote de viejas revistas AMICA y recortaba textos,
letras y manchas tipogrficas. Empec a divertirme otra vez, trabajando con
papeles encolados, coloreando con el papel, pintando con el papel impreso.
Son los tiempos de los Tipogramas y de la serie Goccia di Carnia. Goccia di
Carnia es un trabajo desarrollado a partir de un detalle grfico extrado de
una etiqueta de agua mineral. Podra ser el primer hallazgo con el que
trabaj, podra ser la primera serie que propuse.



,)








Tipogramas





,*

















Serie Goccia di Carnia

,+


En la escuela trabaj la serigrafa. El plastn de color y la posibilidad
de combinar contrastes, relaciones cromticas que podan variar a partir de
la misma matriz. Todos los trabajos terminaron siendo pruebas de
combinaciones cromticas. En la escuela conoc tambin el trabajo grfico
de Andy Warhol (Andrew Warhola, Jr. 1928-1987, EE.UU) artista pop
norteamericano que utiliz la serigrafa como medio de expresin en buena
parte de su obra. Venido de la industria grfica y publicitaria, introdujo este
lenguaje en el mundo del arte, manteniendo siempre, de alguna manera, su
conexin con la produccin seriada y/o en serie.



Andy Warhol, Green Coca-Cola Bottles, 1962
$-




Andy Warhol, 210 Coca-Cola Bottles, 1962

Andy Warhol, 200 Campbells Soup Cans, 1962
$,



Andy Warhol, vista de la instalacin Flowers, Castelli Gallery, 1964







Andy Warhol, Marilyn Monroe, 1968 (Coleccin Museo del Bellas Artes, Caracas)
$$


La serigrafa fue un medio de subsistencia. De pequeo formato,
dise e imprim etiquetas para alimentos y con formatos ms grandes,
reproduje obras de otros artistas. Un trabajo muy significativo (Taller
Peona, Valentina lvarez), fue la impresin de un doble afiche diseado
por una colega para la Galera de Arte Nacional. Grandes superficies de
color plano y muy exigente en los registros.
Serigrfico tambin es el sistema de impresin de algunos
empaques, que presentan soluciones grficas acordes a esta tcnica.
Aquellas latas que alguna vez utilic como material para hacer pequeos
objetos ahora tienen un inters grfico adicional. En un determinado
momento, en la grafa de las latas de Coca Cola introdujeron la sntesis de
su botella. Apenas la vi la asoci con Andy Warhol, con sus trabajos con la
marca. De all surgi Querido Warhol, una serie de piezas donde
aprovecho la serialidad de la lata para tener una buena cantidad de botellas
y componer con ellas.





Querido Warhol

$%



Dear Warhol
$&


Entre el diseo de catlogos y libros, eventualmente me tomaba
alguna licencia con respecto a lo riguroso y determinante del diseo. Un
collage para la portada de un peridico semanal, otro para una revista de
turismo, para un catlogo expositivo o para una campaa electoral.
Divertimentos que se cuelan entre el hacer del diseo. Entre un
trabajo y otro, entre momentos muy comprometidos y momentos
distanciados, (salvo algunos perodos cortos como empleada he ejercido la
profesin libremente) vacos laborales y existenciales, que se llenaban de
regalos para m. Esta vez ms estructurados, ms conscientes, ms desde
el diseo, a veces con clientes, a veces sin ellos, sin compromiso, sin
determinantes.

De lo nico a lo mltiple
El diseador grfico produce matrices, no Obra (obras). Me explico:
cuando diseamos, despus de atrapar, visualizar una idea a travs de un
proceso de bocetos preliminares y refinados, escogemos el que ms se
ajusta a las necesidades y requerimientos del cliente, de ese otro que nos
est pidiendo una solucin grfica y reproducible de un producto, una idea,
un mensaje, un texto. Una vez que presentamos ese boceto, el boceto final,
tenemos que traducirlo, convertirlo en un arte final, tenemos que pre-
producir los artes que van a ser procesados para producir las matrices que
van a permitir la reproduccin industrial de esa propuesta. Generalmente, el
producto final, el impreso, no le pertenece al diseador, le pertenece al
cliente. Entre el diseador y el cliente media una industria. Yo diseo el
libro, lo proyecto, pero no hago el libro. Puedo llegar a hacer una maqueta
(un machote) muy parecido al libro, pero no es el libro, y esta maqueta
nunca llegar a ser igual a ese libro producto de un tiraje de quinientos, de
mil, de diez mil ejemplares que salen de la imprenta. Una propuesta no
impresa no trasciende. Un imperativo del diseo es su reproductividad.
Trabajar con impresos, con empaques, implica trabajar con productos
$'


acabados y, segn la categora de producto que est utilizando, su
accesibilidad. Todos son productos industriales, lo que significa que han sido
producidos en serie. Esto se traduce en la posibilidad de acceder a ms de un
ejemplar. Lo nico no existe, no cabe. Y accedo a esa n cantidad
dependiendo de la tipologa del producto, a lo restringido o no del nmero de
ejemplares realizados. Trabajar con seriados me permite entonces probar,
ensayar, bocetar con ellos. Puedo trabajar unidades, agrupaciones, series y
mdulos.

Sobre el hallazgo
Un hallazgo es un detonante fortuito, algo as como lo que los
cientficos sociales definen con la palabra serendipity.
Mis hallazgos generalmente se producen en el mbito de la
individualidad y, a travs de cada propuesta, trato de poner en evidencia la
particularidad de cada uno de ellos, adems de su carcter de objeto
seriado. Estableciendo y articulando un discurso con situaciones
representativas de la cotidianidad o de la naturaleza, re-contextualizo y/o
re-semantizo ese hallazgo, ese germen. Procuro animar, a partir de una
nueva situacin, a este elemento originario, dibujo, pieza mecnica,
empaque o cosa, animar ese algo que est all, que veo all y que es mucho
ms de lo que nuestra misma cotidianidad nos permite ver.









$(



Las Aves de Olivetti

En el diseo de una identidad corporativa, el logo, la marca, el
significante, la representacin desde donde se comienzan a desarrollar las
aplicaciones, se define como ncleo de identidad. ste, junto al conjunto de
aplicaciones, conforma la identidad de la empresa, la corporacin.
Metodolgicamente entiendo los hallazgos como ncleos de identidad y
cada propuesta derivada de este hallazgo la podemos entender como una
aplicacin, una manera de utilizar, de aplicar este ncleo de identidad en
un formato o situacin particular que lo enaltece, refuerza o completa como
significante. Hablo de Proyecto, con mayscula, cuando de este hallazgo se
ha generado ms de una propuesta, cuando tengo un conjunto de
variaciones, aplicaciones del ncleo de identidad.





$)


Las sardinitas, el principio del fin del Requerimiento
Un Viernes Santo de hace ya algunos aos, un familiar, en una
muestra de fervor religioso, abri frente a m una lata de sardinas. Qued
encantada con la idea de resolver tan pragmticamente el ayuno de
Pascua. Me qued atentamente viendo cmo abran la latica y
repentinamente una sardina salt ante mis ojos. Un dibujito en la tapa.
Impresa sobre el metal, la sardinita de Sardinas Paraguan. Asombrada
ante tan maravilloso hallazgo, la atesor.
Eso se tradujo en varias visitas a los supermercados en busca de
marcas de sardinas, atunes, jureles. El resultado de mi bsqueda, entre la
infinidad de marcas y soluciones grficas, fue que slo las Sardinas
Margarita, adems de las Paraguan, presentaban una sntesis grfica
interesante como imagen adems de estar impresas sobre el latn, lo que
resultaba ventajoso para trabajar con ellas porque al recortarlas, tenan
cuerpo y resistencia, el material permita que tuvieran autonoma en s
mismas. Agruparlas, reinsertarlas en las latas, hacer cardmenes... Los
cardmenes de sardinas enlatados volveran a ser cardmenes de sardinas
libres a travs de su representacin grfica. Despus de varias pruebas,
bocetos, juegos! un producto final, el mvil de sardinitas. Unidad y
mdulo.




Tapas de empaques de sardinas
$*










Unidades sardina (ncleo de identidad)


En este Proyecto, por ejemplo, la ilustracin de las sardinas de los
empaques de Sardinas Paraguan y Sardinas Margarita son el ncleo de
identidad. A partir de all, invent un papel diseado con una trama de
Sardinas Margarita, laticas de sardinas llenas de sardinas recortadas de las
propias latas, una cantidad de maquetas experimentales de cardmenes de
sardinas hasta llegar al mvil de Sardinas Paraguan y/o Margarita que,
posteriormente, fueron los mdulos que conformaron la instalacin De
Paraguan a Margarita y formaron parte tambin de la aplicacin-proyecto
Cuatro (El Gran Acuario). Otra aplicacin-proyecto, dentro del Proyecto, fue
la de los cardmenes de En el mar la vida es ms sabrosa, en las versiones
Paraguan y Margarita.

$+







Boceto sardinas (cardmen por agrupacin)


Un poco as, en cada propuesta, con la diferencia de la asociacin
que la sustenta y la necesidad que tiene cada hallazgo de ser.


%-




Mdulos Sardinas Paraguan y Sardinas Margarita
%,



LA ASUNCIN (HACER ASUMINDOME ARTISTA)

Cuando decido participar en un Saln de Arte es cuando me asumo
tambin como artista. Aqu comienza ese ejercicio de desdoblamiento que
significa realizar el mismo oficio con orientaciones diferentes.
Mi debut fue en la I Bienal de Artes Grficas Juan de Guruceaga, en
el Museo de la Estampa y del Diseo Carlos Cruz-Diez (MEDCCD),
Caracas, 1998. En la convocatoria haba dos categoras: artes grficas
tradicionales y artes grficas experimentales. Me pareci que en este
escenario mi trabajo tena ms cabida que en cualquiera de los otros
salones del pas, orientados todos hacia las artes plsticas. Present, en la
categora de artes grficas experimentales, la propuesta de una instalacin
con los mviles de sardinitas: De Paraguan a Margarita (nombre
compuesto por las dos marcas de sardinas utilizadas). La propuesta fue la
siguiente:

Aplicacin-proyecto De Paraguan a Margarita
Propuesta experimental:
Siempre me ha llamado la atencin el poco cuidado que le pone el
consumidor de un producto a la imagen que lo representa, en
contraposicin al cuidado y estudio que existe por detrs de la concepcin
de esa imagen. Hay detalles dentro de la propuesta de un empaque que
pasan desapercibidos, o que ms bien son tan de cajn, que ni siquiera
son vistos.
En mi trabajo trato de rescatar esos pequeos detalles, bsicos,
fundamentales, de ese empaque desechable y, colocndolos, crendoles
un contexto diferente, revalorizar esa imagen desestimada y convertirla en
un elemento esttico de importancia.
La idea es crear una pecera virtual, formada por mviles (cada mvil
%$


est compuesto por tres mdulos de peces) que guindan de una rejilla de
dos metros de ancho por quince centmetros de profundidad.




Esquema de montaje De Paraguan a Margarita

Los mviles estn formados por mdulos reticulares de tela metlica
que sostienen cinco unidades de peces de sardinas Paraguan o de
sardinas Margarita. Las sardinas Paraguan son una sntesis en blanco y
negro, la Margarita en azul y blanco. El fondo de la obra es color naranja,
considerando la posibilidad que se active la vibracin que se produce entre
esos colores por el efecto de contraste simultneo que se da entre ellos.
La propuesta fue aceptada y obtuvo el Premio Artes Grficas
Experimentales, Artista Novel.
%%



De Paraguan a Margarita

Una vez terminada la Bienal en Caracas, la exposicin comenz su
muestra a itinerante. Personalmente la mont en Maracaibo. Estuvieron
pendientes de cumplir con todos los requerimientos del montaje. El fondo
de la pieza era un plastn de color que mand a preparar especialmente en
Pinturas Montana. Era un naranja muy particular, semejante al del crculo
cromtico de los primarios grficos. Tena un nmero equis, mate (perd el
nmero en el tiempo, aunque en la actualidad no servira de nada puesto
que el proveedor desapareci). Fue en lo nico en lo que insist repetidas
veces. Las sardinitas eran azules y por el asunto de contraste simultneo,
me interesaba mucho la fidelidad del color.
El color del fondo es anaranjado Seora lvarez?
%&


No! Necesito que el fondo sea naranja equis de Montana, mate.
Ya en Maracaibo, en el Museo me mostraron el fondo de color de la
obra. Enmudec Anaranjado! Anaranjado esmalte brillante. Entre el
asombro y la timidez me sent inmensamente frustrada y atrapada en un
suceder de cosas que no poda resolver, sobre todo ante la aplastante
realidad de que en ese momento no tena a la mano proveedores de
pinturas para mezclas especiales. Esto es lo que hay. A fin de cuentas
solo yo saba que ese anaranjado brillante no era el naranja mate que haba
solicitado. La buena acogida de la propuesta me hizo reflexionar y ser ms
dctil ante lo imponderable.
Otro trabajo con las sardinas fue En el Mar la Vida es ms Sabrosa,
pieza presentada en el IV Foro Atlntico, en Pontevedra, Espaa, en 1999.
La crtica oficial no dijo nada. Al pblico le encant. De esta pieza salieron
varias versiones. El ltimo trabajo importante con las sardinitas fue para la
IV Bienal del Caribe, en la Repblica Dominicana. Una pieza colectiva,
donde, enmarcados en el discurso de Domingo lvarez sobre la Ciudadana
del Caribe, se propuso un cubo de espejos donde cada cara sera trabajada
con una propuesta distinta. En la cara que me correspondi, propuse el
Gran Acuario. Esta obra colectiva gan el premio Honorfico de la Bienal.


En el mar la Vida es ms Sabrosa (sardinas Margarita)


En el Mar la vida es ms Sabrosa (sardinas Paraguan)
%'


PROYECTO Corpus christi Under Wood
En el ao 2000, el Museo de la Estampa y del Diseo Carlos Cruz-
Diez (MEDCCD) convoca a la II Bienal de Artes Grficas de Caracas.
Para esta convocatoria present una instalacin a partir de una
investigacin grfica que haba venido desarrollando y que denomin
Corpus Christi Under Wood. Es un trabajo desarrollado a partir de la marca
Diablitos Under Wood y del anlisis y reproduccin grfica de una cantidad
de mscaras de los Diablos de Yare, celebracin religiosa que se realiza el
da de Corpus Christi en la localidad de San Francisco de Yare, en los
Valles del Tuy. En este caso, el hallazgo, el ncleo de identidad se origina a
partir de la asociacin de estos dos elementos.
El ncleo de identidad en este caso es el diablito enmascarado.
Una serie de veintitrs diablos enmascarados.
%(




%)


El primer esbozo de esta ocurrencia fue bidimensional y estaba
crasamente relacionado con la marca, porque permaneca la marca
tipogrfica UNDER WOOD. Cuando trabaj la propuesta para la Bienal,
UNDER WOOD fue sustituido por CORPUS CHRISTI.




La aplicacin-proyecto presentada en la Bienal fue el siguiente:

Corpus Christi Under Wood
... y los diablitos Under Wood se fueron a Yare, a celebrar Corpus Christi

Esta propuesta nace del sincretismo entre dos inquietudes grficas.
La primera parte, de la inquietud de aprehender los elementos
grficos de las mscaras de Yare para reconstruirlas en un formato
bidimensional y, la segunda, la de revalorizar y recrear la imagen de los
diablitos de la marca Under Wood, reconociendo su valor esttico y arraigo
dentro de nuestra comunidad. Una vez comprendidos estos dos elementos,
nace naturalmente una asociacin, donde los valores icnicos de cada uno
de ellos se complementan, producindose una lectura distinta de la marca,
complementaria de la misma y de fcil comprensin para el espectador,
apoyndose en la popularidad de cada uno de los elementos que la
conforman.
%*


Para la instalacin trabaj con router digital y con impresin en vinil
autoadhesivo, innovadoras tecnologas grficas que estaban apareciendo
en la poca. Los veintitrs cuerpos de los diablos y sus veintitrs mscaras
se cortaron en acrlico rojo. Cada mscara a su vez se imprimi en vinil
autoadhesivo y se peg en el acrlico. Luego, esas dos piezas se
ensamblaron y, con estos veintitrs diablos, se estructur una Procesin de
los Diablos Danzantes.




Instalacin Corpus Christi Underwood

%+





&-


Dentro del Proyecto Corpus Christi Under Wood, propuse diferentes
aplicaciones representativas de los distintos contextos donde se poda
insertar El diablito enmascarado. Realic una serie de latas de Diablitos,
en la que se sustituye la etiqueta del empaque por una serie de veintitrs
etiquetas CORPUS CHRISTI. Present los diablos de acrlico como
individualidades e hice cinco reproducciones-dommie de latas utilizando
secciones de tubos de pvc.



Serie de latas Diablitos Corpus Christi


Dos aos despus de la Bienal, tuve la oportunidad de montar nuevamente
la instalacin Corpus Christi Under Wood, en el marco del Sptimo Saln
de Artes Plsticas, en el Museo Casa de Bolvar, en San Francisco de Yare.
La Casa de Bolvar se viste de Colores. Para esa ocasin mand a
imprimir en offset unas tarjetas tipo postal y unos pequeos afiches con la
&,


versin bidimensional de la Procesin. Pretenda establecer un encuentro
entre la tradicin cultural viva de la localidad y mi propuesta.
En el marco de la celebracin, unos Diablos de la procesin que
estaban celebrando en la calle entraron al Museo Casa de Bolvar y se
encontraron ante la alegora de ellos mismos. Con la mayor naturalidad se
incorporaron a ella, sumndose como elementos vivos a los mviles que los
representaban. Fue como la materializacin de un conjuro. El evento real y
su alegora se encontraron y por un instante se cerr un crculo entre la
realidad y la sntesis. Se logr el objetivo.







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PROYECTO El Jardn de las Flores de Coca
Como ltimo ejemplo, dentro de este orden de ideas, est el
Proyecto de Las Flores de Coca donde, a partir de una flor que nace de la
botella de Coca-Cola, propongo una serie de aplicaciones donde procuro
transmitir la sensacin de distintas situaciones en las que nos encontramos
con relacin a las plantas, los jardines, las siembras y la contemplacin de
las flores.

Las botellas de Coca-Cola
Haciendo empaques con botellas de Coca-Cola, la sobra, la punta,
me sugiri: Mrame, aqu hay una flor. En 2006 empez la obsesin.
La primera flor: removedores de caf como centro, asociacin flor de
Coca-Cola-cocana en pitillos, el ncleo de identidad.

La Flor de Coca
es un rastro, una esencia, un fantasma, casi una virtualidad,
una sobra, un camino, una posibilidad, un asomo,
una esperanza, un resurgir, un volver a ser!
Nace de la botella PET de Coca Cola,
de la vaca, de la botada, de la recogida de la basura,
del desperdicio.
La no vista, el contenedor, el lugar comn,
la de siempre para siempre jams.

De este hallazgo, la flor, la unidad, terminaron surgiendo cuatro
mdulos. El T y Yo, la Flor de Techo, la Flor de Pared y los Floreros.

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Mdulo Florero



Luego de haber experimentado en un espacio privado con una
instalacin realizada con los T y Yo, present El Jardn de las Flores de
Coca en el 63 Saln Arturo Michelena (2006), una instalacin realizada con
las flores de techo.

Aplicacin-proyecto El Jardn de las Flores de Coca (Instalacin)
La ilusin es estar dentro, debajo de una gran planta de Coca, de
esas plantas cuyas flores penden, de esas que podemos apreciar porque
crecen sobre prgolas y sus flores caen y se ofrecen a nosotros en toda su
voluptuosidad.
La instalacin comprende aproximadamente cien flores, en un rea
de tres metros cuadrados de superficie.



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Instalacin El Jardn de las Flores de Coca
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Una tercera instalacin con las flores llamada Boceto la realic en el
2008 en un espacio privado, el taller-escuela La Carnicera, en Caracas.

Aplicacin-proyecto Boceto
Boceto fue una instalacin realizada con los mdulos Floreros. A
diferencia de las instalaciones anteriores, donde todas las flores eran
transparentes, sta tiene la particularidad de tener, adems de las flores
transparentes, flores de color provenientes de ediciones especiales de
botellas realizadas en ocasin de los campeonatos de ftbol.
Los embudos son blancos con la intencin de crear y sugerir un
soporte, un papel, un lienzo. Las flores transparentes vendran a ser el
dibujo, la lnea, y las flores de color, lo pintado, la materia. El boceto de un
gran campo florido.



Boceto
&)



EMPALIZADA ZULIANA O ALEGORA CINTICA?

!y mientras Filomeno termina sus frases diciendo Calabasn - son - son - son
las huerfanitas le contestan Cbala - sum - sum - sum.
Alejo Carpentier: Concierto Barroco.

Las empalizadas del Lago de Maracaibo
En 2010, el Centro de Arte La Bermdez me invit a participar en la
Exposicin Una Mirada al Lago. Como el objetivo de esta actividad era
llamar la atencin sobre el Lago de Maracaibo y su circunstancia, como parte
del ejercicio creativo nos llevaron a conocer los lugares ms caractersticos de
la zona.
Bordeando el Lago de Maracaibo (Maracaibo - Santa Brbara por la
va occidental y Santa Brbara - Maracaibo por la va oriental), me top con
lo que podra denominar un gran hallazgo. Las empalizadas de los hatos
ganaderos. A la derecha y a la izquierda de la carretera, kilmetros y
kilmetros de palos (estantillos) de madera y alambre de pa. Todo el Lago
est cercado por empalizadas de distintos colores. Cada hato con una
identidad cromtica. Uno tras otro, uno tras otro, uno tras otro, en la
diversidad y la monotona propias de un paisaje percibido desde la ventana
del nico puesto que ocup en un vehculo donde me encontraba
encapsulada en un ambiente cerrado, de aire acondicionado y msica
continua. Durante esta travesa entr en una especie de ensoacin donde
comenc a vincular lo que vea a travs de la ventana con distintos artistas
abstractos y cinticos.
Hay como un genrico que es el palo blanco con la punta de color, que
deja de ser blanco y es negro con la punta de color, y la punta pasa a ser la
cuarta parte de color y desde all a la mitad y mitad, blanco-color y negro-color
o color-color. Nos encontramos con cambios sutiles como de un blanco-rojo a
blanco-anaranjado hasta abruptos como rojo-negro, negro-amarillo, mitad y
&*


mitad y tres cuartos. Con estantillos (palos) unicolores y estantillos multicolor.
Un paisaje bastante montono y variado donde un referente puede ser
perfectamente el color de una cerca.
En el largo suceder de las empalizadas comenzaron a vislumbrarse
situaciones reconocibles, asociaciones con obras vistas, remembranzas de un
lenguaje vivido y sentido en otro mbito, en otra realidad, una realidad de
museo, de catlogo o libro de arte, de lo cintico vivido a travs del artificio,
de la representacin, del concepto. Se abri un mundo de asociaciones y
vinculaciones con el dibujo, el punto, la lnea, el color, el movimiento, la
secuencia, la perspectiva, el destino comn, la estela del color con el
movimiento, desde la lnea de color hasta el plano.
Ser posible producir, provocar a travs de distintos modelos de
empalizadas, las conexiones y asociaciones con lo abstracto, lo constructivo, lo
cintico formal que establec durante el recorrido? Cmo leera estas
propuestas quien slo tiene los referentes artsticos pertinentes? Cmo las
entienden los que conocen las empalizadas?

Sobre las empalizadas:
Para abordar este tema creo adecuado comenzar explicando lo que
entendemos por empalizada. En el Diccionario de la Real Academia Espaola
la definicin es bastante escueta:
empalizada.
1. f. estacada (obra hecha de estacas).
...y cuando vamos a la palabra estacada tampoco conseguimos nada
que nos aproxime lo suficiente a lo que entendimos como tal. Las definiciones
se remiten al pasado, a situaciones de guerra y a estacas con puntas que
pinchan y agreden.
Conseguimos la definicin que nos interesa en una pgina web ms
local, una pgina que trata temas de los llanos colombo-venezolanos:
http://nuestrotame.clan.su/. En ella encontramos un diccionario llanero que
&+


define la empalizada como la entendemos y adems respalda el concepto con
una fotografa que nos parece de lo ms adecuada.
Empalizada: Manera de cercar las tierras en el llano que consiste de
estantillos de madera rodeados de cuatro lneas de alambre de pa.
A lo largo del territorio nacional, y principalmente en las zonas rurales,
nos conseguimos frecuentemente con este tipo de cerramiento. Construidas
con palos corrientes, con estantillos metlicos, con estantillos de concreto,
con estantillos de madera. Es la forma corriente de demarcar un lindero.
Las empalizadas que cercan los hatos y las haciendas que se
encuentran alrededor de la cuenca del lago son de este tipo. Empalizadas de
palos, estantillos, con cuatro-cinco lneas de alambre de pa. La gran
mayora de madera.

El viaje
Recorriendo la va Maracaibo - Santa Brbara, cuando empezamos a
adentrarnos en la zona rural, comenzaron a aparecer las empalizadas. Me
percat de ellas porque me llam mucho la atencin una empalizada con los
estantillos negros y las puntas blancas. Muchos metros recorrimos
acompaados de esta cerca.
Repentinamente un cambio, otra empalizada, esta vez blanca con las
puntas negras. Del otro lado de la va, despus de tener tambin por varios
metros la empalizada blanca con punta negra, otra blanca con punta roja.
Luego negra con punta roja, luego negra con punta amarilla, luego roja con
punta azul y luego mitad y mitad roja y blanca. El asombro.


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Comenc a fotografiarlas tratando de registrar cada variacin. La
memoria de la cmara no iba a ser suficiente, as que en la primera
oportunidad que tuve compr un cuaderno con hojas blancas y una caja de
colores. Los colores eran bastante malos, secos y plidos. Me preocup
perder la referencia del color real ante tanta palidez, pero comprend que los
estantillos estaban pintados con esmaltes comerciales, los esmaltes que se
consiguen en cualquier ferretera y que tienen una paleta de color muy
primaria y reducida. No sera difcil saber de qu color se trataba aunque el
pigmento de los creyones fuera tan deficiente.
Fue un trabajo arduo que dur prcticamente todo el recorrido hasta
llegar a las zonas petroleras, donde cambi radicalmente el paisaje. Estuve
registrando variaciones por todo el permetro del lago. Obviando las
repeticiones, consegu registrar setenta y tres variaciones de aplicacin del
color. Algo que nunca haba visto, que me result inslito.

Cul sera en este caso el hallazgo?
En primer lugar, la empalizada como estructura. La repeticin, con un
destino comn, de un elemento seriado. En segundo lugar, el recurso
cromtico, como forma de diferenciacin en el ordenamiento secuencial de
las empalizadas y la variabilidad de las combinaciones cromticas que
presentan los estantillos, como unidades y como agrupaciones. La unidad
cromtica como otorgadora de identidad.




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Variacin cromtica de los estantillos

Un estantillo solo no hace cerca. Es en su repeticin que se conforma
la empalizada. Al menos tres elementos son necesarios para cercar un
espacio. Es decir que nuestro hallazgo, adems de poseer unidad
cromtica, tiene sentido en la repeticin y alineacin de las lneas que lo
conforman. La mnima expresin del mdulo es de tres lneas coloridas
iguales.
El hallazgo est en la sucesin de situaciones cromticas organizadas
por la repeticin de lneas consecutivas e iguales orientadas hacia un destino
comn. Dos situaciones cromticas consecutivas seran entonces el ncleo
de identidad, la mnima expresin del Proyecto que nos ocupa.


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Grficamente sintetizamos la realidad apropindonos del color (pintura
de los estantillos) y de la lnea (el estantillo) y estandarizamos los tamaos y
distancias entre los estantillos (las lneas), para conseguir el mdulo
cromtico que en su repeticin conforma la estructura bsica de la
empalizada. Esto nos permite hacer aplicaciones del ncleo de identidad en
diferentes soportes, acercndonos de esta manera al lenguaje abstracto
geomtrico.
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''


Ahora la empalizada es un recurso grfico. Al introducir estas
abstracciones en el mbito de las Artes Visuales dejarn de percibirse como
tal o mantendrn su identidad de empalizada en sus distintas aplicaciones? Y
quienes no conocen las empalizadas zulianas, cmo perciben estos
modelos, estas geometrizaciones?

Uno ve lo que conoce
*

Uno ve lo que conoce, lo que sabe, por ello la interpretacin es
subjetiva, individual. La interpretacin del mundo se hace desde los propios
referentes, desde la propia visin de mundo. Por eso para salvar la dificultad
de la relatividad de la interpretacin se recurre a mtodos cientficos y
estadsticos, se buscan coincidencias.
Esta experiencia se ubica dentro de dos realidades muy contrastantes.
Nos movemos desde la ruralidad zuliana hasta la sofisticacin de los circuitos
de arte. Ordenamos la realidad de un contexto y lo introducimos en otro. Nos
interesa poner en evidencia ese espectro de comunicacin que abarca ms
que la especificidad de una cosmovisin. Jugar con el conocimiento personal,
con lo que se ve como limitante, como juegos de la interpretacin. Nos
hallamos ante el problema de la lectura de la propuesta Se percibe como la
ilustracin de una realidad o como la alegora de otra?



*
A modo de aclaratoria: la circunstancia del viaje a Maracaibo se dio en un momento en el
que vena trabajando, por peticin de PDVSALaEstancia, en el levantamiento y
reconstruccin grfica de los murales de Mateo Manaure que se encuentran en las escaleras
de emergencia de PDVSA La Campia en Caracas. Una vez reconstruidos, tena que
estudiar la factibilidad de utilizarlos para ser reproducidos horizontalmente en la trinchera de
la Av. Libertador y proponer su posible aplicacin. Esto implic de-construir los murales,
entender cmo se daba su desarrollo vertical, su estructura, la modulacin, el manejo del
color, las proporciones para redibujarlos y replantearlos, cmo se perciban verticalmente, en
estado pasivo (punto de vista peatonal) y cmo se percibiran en un desarrollo horizontal y en
movimiento (desde un vehculo automotor). Retrospectivamente intuyo que esta experiencia
fue lo que determin la lectura de las empalizadas.

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PROYECTO Empalizadas
La experiencia del Lago se tradujo en dos propuestas, Empalizada y
Desde la Calzada, que fueron presentadas en el marco de la Exposicin Una
Mirada al Lago en el Centro de Arte La Bermdez en Maracaibo (2010).

Aplicacin-proyecto Empalizada
Un aspecto que me parece importante destacar de estas empalizadas
es su factura. Cada palo que la conforma es cortado y pintado a mano. No
hay sistemas industriales de por medio. Son kilmetros y kilmetros de
estantillos enterrados, cortados y pintados uno por uno. De alguna manera,
aunque en muy pequea escala, quisiera emular, reproducir, dar a entender
la magnitud de lo que esto significa. Rescatar la laboriosidad que se percibe
al confrontar estas empalizadas. Hacer una maqueta a escala. Hacer los
estantillos a escala y montar con ellos las empalizadas propias para los
espacios que se presenten, cercando el espacio.
Como elemento estantillo vamos a utilizar palitos de helado. Pinto con
esmalte industrial cuantos mdulos-empalizadas sean necesarios para
empalizar el permetro de un espacio que comience y termine en un mismo
punto. El punto medio de los palitos se coloca a la altura de ojo, es la posicin
ideal para leer el desarrollo del recorrido. La mirada siempre rasante, por la
derecha o por la izquierda.
')




La Fbrica (Confeccin de palitos empalizada)

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Por medio de la realizacin de este recorrido, pretendemos conseguir
una experiencia cintico-cromtica a travs del movimiento corporal. Esta
experiencia la relaciono con las piezas de Soto que estn colocadas en
paredes y que se recorren caminando.







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Instalacin Empalizada-Maracaibo (Recorrido visual)



(-


En abril de 2012 el Centro de Arte La Bermdez present en Caracas
una parte de la Exposicin Una Mirada al Lago. Entre los trabajos que trajeron
estaba la propuesta Empalizada. Desmontaron los palitos con la idea de
instalarlos en el nuevo espacio caraqueo. Las condiciones espaciales
resultaron bastante limitadas y el soporte para Empalizada termin siendo
una pared-volumen que se ubicara en el medio de la sala, situacin
totalmente distinta al montaje original. Aunque tratamos de mantener la
secuencia y continuidad de las empalizadas originales, la nueva situacin
espacial requiri un nuevo orden compositivo, cambiando completamente la
percepcin de la pieza. Nos encontramos ante una nueva propuesta, donde el
recorrido se realiza con la mirada y las asociaciones tienden ms hacia
ciertos murales abstractos. Los de Mateo Manaure en la Universidad Central
de Venezuela?





Esquema de montaje Empalizada-Caracas
(,







($


Aplicacin-proyecto Desde la Calzada
En casa haba una caja de Schffer
*
. Un cubo metlico negro, una
pequea caja de luz con la vista frontal, una pantalla opalina con unos
bombillos intermitentes al fondo. En el medio colocabas lminas de gelatina
de color con huecos, rayas y se proyectaban las luces en la pantalla.
Visin de lo mismo cambiando constantemente.
Al mirar la calzada te topas con empalizadas a los dos lados. Fugan
hacia adelante y las imgenes te atropellan. La relacin con la imagen es
frontal, la relacin entre las empalizadas es especular, la calzada es el centro,
el vrtice.
Para esta propuesta vamos a utilizar dos mdulos: uno que sintetiza el
estantillo con el alambre de pa y otro que sintetiza solo el alambre de pa.
Colocndolos consecutivamente emulamos la lectura del estantillo y de la
distancia que lo separa del prximo por venir.





Mdulos Estantillo-Alambre (derecha e izquierda)

El soporte en este caso es digital. A travs de dos videos, iguales
conceptualmente, colocados uno al lado del otro, se reproduce la sucesin de
empalizadas, enfatizando, a travs de las lneas inclinadas, su ubicacin con

.
Nikls Schffer (1912-1992) fue un artista cintico hngaro que expuso en la Sala Mendoza,
Caracas, en 1970
(%


respecto al receptor. La separacin entre ellos da a entender la ubicacin del
espectador. Al no poder el ojo percibir a la vez dos objetivos, nuestra mirada
se desplaza de un lado al otro tratando de atrapar las situaciones que se
suceden en ambas proyecciones, sumado a la sucesin de imgenes iguales
pero distintas que nos dan la sensacin de recorrido. Procuramos reproducir
la sensacin cintico-cromtica percibida desde una posicin esttica.








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Desde la Calzada (detalles)


Aplicacin-proyecto El Objeto Empalizada
Esta propuesta parte de un requerimiento: participar en una colectiva
de mltiples de artistas.
Una obra que se repite, como serie, o como unidad-parte de un todo
derivado de la suma de las partes. Y para tener partes tengo que contenerlas,
que independizarlas y poder moverlas para ordenarlas, organizarlas en el
espacio. El objeto empalizada, porttil, ensamblable.
La primera premisa de diseo fue mantener el elemento estantillo-
('


palito de helado para construir las empalizadas, mantener la unidad formal de
la propuesta para reforzar la idea variacin de maqueta, esta vez con otro
movimiento.
Un fragmento de empalizada que se suma a otro fragmento de
empalizada, que se suma a otro fragmento de empalizada y hacen
empalizada.
La experiencia cromtica prevalece sobre la cintica que la produce.
Comprimir el recorrido hasta un punto en que se hagan evidentes los cambios
cromticos y si es posible visualizar el plastn, las manchas de color, la suma
de las estelas de color que quedan flotando.
Aqu hay una mezcla de referencias. Cruz-Diez. Esas fisicromas que
pintaba con tiralneas, con unas laminitas de lado que cubren y develan el
color de fondo segn lo mires, donde tenas que recorrerlo en ambos sentidos
y contemplarlo frontalmente para vivir la experiencia cromtica completa. Otra
son los colortmos de Alejandro Otero, en el mirar rasante, en la profundidad
del color, el que sale, el que entra.
Esta pieza est conformada por nueve mdulos, formalmente iguales y
diferentes en color. Cada mdulo es un fragmento de empalizada compuesto
por un mnimo de dos empalizadas (para mostrar la diversidad cromtica).
Los estantillos estn montados de canto, as frontalmente slo se ve el
espesor del palito de helado, una lnea de color. En la medida en que uno se
desplaza, va apareciendo la paleta de color (el ancho del palito) que va
llenando el vaco y amplindose horizontalmente hasta que se suma al color
de al lado.

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()




(*


DESCRIPCIN DE LA OBRA: Aplicacin por venir

Si bien la serie de aplicaciones-proyecto que se estn mostrando ya
fueron realizadas con anterioridad, esto no quiere decir que el Proyecto
Empalizadas Zulianas o Alegora Cintica haya concluido, puesto que
mientras el ncleo de identidad siga activo, vigente, el Proyecto est abierto
a nuevas aplicaciones e interpretaciones formales dentro del tema que nos
ocupa, en este caso, el cinetismo y la abstraccin geomtrica. Pretendemos
para el momento de la defensa del presente Trabajo Especial de Grado,
presentar una nueva aplicacin-proyecto que reafirme y enriquezca nuestro
planteamiento.




























(+



NDICE DE IMGENES:

Alexander Calder. Canasson Kodak, 1960 4
Alexander Calder, La Coq de Sach, 1965 5
Alexander Calder, Lion (The Circus), 1926-31 6
Alexander Calder, Rearing Stallion, 1928 6
Alexander Calder, Belt buckle, 1940 7
Alexander Calder, Sartre with cigarette, 1947 7
Muequitos de hojalata 8
Latas de caramelo (sin ttulo) 9
Bichitos tropicales 10
Piezas del Ajedrez 12
Despiece de las piezas del Ajedrez 12
Zaka Zulu Chez 13
Zaka Zulu Chez (detalle) 13
Zaka Zulu Chez (detalle) 14
Zaka Zulu Chez (Empaque) 14
Tipogramas 17
Serie Goccia di Carnia 18
Andy Warhol, Green Coca-Cola Bottles, 1962 19
Andy Warhol, 210 Coca-Cola Bottles, 1962 20
Andy Warhol, 200 Campbells Soup Cans, 1962 20
Andy Warhol, vista de la instalacin Flowers, Castelli Gallery, 1964 21
Andy Warhol, Marilyn Monroe, 1968 21
(Col. Museo de Bellas Artes, Caracas)
Querido Warhol 22
Dear Warhol 23
La Aves de Olivetti 26
Tapas de empaques de sardinas 27
)-


Unidades sardina (ncleo de identidad) 28
Boceto sardinas (cardmen por agrupacin) 29
Mdulos Sardinas Paraguan y Sardinas Margarita 30
Esquema de montaje De Paraguan a Margarita 32
De Paraguan a Margarita 33
En el mar la vida es ms sabrosa (sardinas Margarita) 34
En el mar la vida es ms sabrosa (sardinas paraguan) 34
El Diablito Enmascarado 36
Primer esbozo Corpus Christi Under Wood 37
Instalacin Corpus Christi Under Wood 38
Instalacin Corpus Christi Under Wood (detalle) 39
Latas Corpus Christi Under Wood 40
Diablos de Yare y Corpus Christi Under Wood 41
Mdulos Flores de Coca 43
Mdulo Florero 44
Instalacin El Jardn de las Flores de Coca 45
Instalacin Boceto 46
Registro Empalizadas 49-50
Variacin cromtica de los estantillos 52
Principios empalizada 53
Mdulos empalizada 54
Palitos empalizada 57
Secuencia Instalacin Empalizada 58-59
Esquema de montaje Empalizada-Caracas 60
Instalacin Empalizada-Caracas 61
Mdulos Estantillo-Alambre (derecha e izquierda) 62
Instalacin Desde la Calzada 63-64
Aplicacin-proyecto El Objeto Empalizada 66-67


),



REFERENCIAS BIBLIOGRFICAS:

Bourdon, D. (1989): Warhol, Harry N. Abrams, Inc. Publishers, New York.

Diccionario Llanero. Empalizada, recuperado el 3 de agosto de 2012 desde
http://nuestrotame.clan.su/publ/e/empalizada/5-1-0-211

Eco, U. (1976). Signo. Ed. Labor, Barcelona.

Fundacin Museos Nacionales. (2005) Catlogo Digital. DVD Rom,
Venezuela.

Lipman, J. (1976): Calders universe, Uth Wolfe, editorial director. The Viking
Press, New York, in cooperation with the Witmey Museum of American Art.

/unari, B. (2008): Diseo y comunicacin visual, Contribucin a una
metodologa didctica, Coleccin GG Diseo, Espaa,

Rossi, V (1988). Analisi grafica, osservazioni e indicazioni didattiche sugli
elementi della grafica, Edizioni Brben, Italia.














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