"El cine alcanza su plenitud al ser el arte de lo real." Andre Bazin
El cine, desde sus comienzos, ha planteado como uno de sus objetivos representar y abstraer la realidad para presentarla al espectador. Andre Bazin (1918- 1958), crtico y terico cinematogrfico francs, afirma la dependencia del cine hacia la realidad exaltando el evidente vinculo entre estos dos en donde el primero se convierte en la huella digital del segundo. De esta forma, Bazin aclara que el cine depende primero de una realidad visual y espacial, el mundo real de lo fsico; y en segundo lugar de la veracidad que tiene el registro.
As pues, el cine debe ser la verdadera expresin cinemtica no por el uso modesto de los elementos tcnicos cinematogrficos, sino por su uso, variedad e intencin a la hora de recrear el objetivo deseado. De esta forma, Bazin presenta dos tipos de realidades en las que el montaje es esencial para el desarrollo de las mismas: La realidad ontolgica y La realidad psicolgica. En primer lugar, el realismo ontolgico vincula las imgenes de acuerdo a algn principio abstracto del argumento o de la continuidad dramtica; en segundo lugar, en la realidad psicolgica, el montaje nos crea la sensacin de experimentar naturalmente un hecho como si estuviramos fsicamente presentes, anticipa el ritmo natural de la vista y la atencin del espectador; se hace uso del montaje invisible en su mayora por medio de planos contra planos, planos secuencia y profundidad de campo.
De esta forma se entiende que el cine es capaz de capturar y sugerir el sentido tanto del mundo que nos rodea, como del mundo intangible, ese que imaginamos y interpretamos para querer representarlo pues en esta imagen que tendr movimiento. El cine permite replantear una mirada a la realidad y los aspectos que ignoramos de la misma, mediante diferentes formas, a partir de los colores, de las intenciones de todo esto que se ha ido desarrollando a travs de las diferentes propuestas en las que se ha logrado replantear la nocin de realidad y su figura limpia mediante la imagen cinematogrfica.
En la vida somos espectadores ms no actores. La propuesta de Antonin Artaud seala en el fondo el carcter esttico e inamovible del ser humano. Hemos dejado la creatividad para adentrarnos en un estado de sinsentido donde nuestra modo de actuar no es ms que repeticin. Estamos codificados en las costumbres, en los mismos actos sin razn que repetimos a diario, en este sentido, somos espectadores.
El autor describe el teatro para mostrar el desenlace de ste en la cultura humana. Reflexiona en torno al teatro actual y evidencia que no se corresponde al verdadero teatro, a ese que se supone que deberamos ver, ya que este es mero dilogo, donde la expresin de los sentidos est censurada, esta clausurada y est dentro de la mediocridad.
Para Antonin Artaud, el teatro en sentido estricto, es decir, el teatro serio es anlogo a la peste; sta afecta los rganos internos, ms sin embargo, los nicos rganos que la peste ataca concretamente son el cerebro y los pulmones. En otras palabras, el mal apunta contra la conciencia y la voluntad nos dice Artaud. la peste parece pues manifestar su presencia afectando los lugares del cuerpo, los particulares puntos fsicos donde pueden exteriorizarse, la voluntad humana, el pensamiento, y la conciencia (Pgina 22). Lo anterior seala que alguien afectado por dicho mal sufre un brusco desgarramiento de la conciencia, del pensamiento. En razn de esto, la voluntad queda a la deriva del mal quien la gobierna. Ahora cuando la peste se establece en una ciudad, afirma Artaud: las formas regulares se derrumban por ende, la estructura social sufre un cambio y se afecta a tal punto de provocar una crisis en sus estructuras. El mal circula, los muertos poblan las calles. La peste reclama a partir de la destruccin su lugar, su anarqua contra el establecimiento.
El teatro por su parte, est relacionado con la peste en la medida que es una verdadera epidemia, en tanto, que el afectado sufre los sntomas del mal. En el teatro se desencadena una fuerza ritual que afecta al pblico con imgenes que se proyectan al cuerpo. En el teatro, la realidad trgica de la existencia se descarga con la fuerza de una epidemia sobre los espectadores. En otras palabras, el teatro, al igual que la peste, involucra tanto el lugar que ocupa, como a los seres que all se encuentran. En este aspecto, el teatro es anrquico, pues rompe con los esquemas tradicionales. Es decir, que seala una metamorfosis al interior del ser. Si la peste es un delirio contagioso que afecta al cuerpo; el teatro, por su parte, se consagra a proyectar en los sentidos la vivencia de la voluptuosidad y el frenes de la existencia. Por consiguiente, el teatro es exaltacin del cuerpo, de sus sentidos, de toda su fisiologa.
El Espacio. En el libro Arte y Percepcin Visual , Rudolf Arnheim nos habla del Espacio concebido mediante la percepcin. Segn la geometra se necesita de tres dimensiones para describir una forma y encontrar su ubicacin relativa, y para entender estos cambios en las formas es necesario tambin el tiempo. En el medio artstico la percepcin se desarrolla bsicamente mediante las leyes de diferenciacin y la ley de la simplicidad.
Arnheim, menciona tambin que para el ser humano no es posible la unidimensin, esto debido a que no existe ninguna imagen meramente plana. Como es el caso de las pinturas de Mondrian, que a pesar de sus intenciones de buscar la unidimensin, de una u otra manera se distinguan unas formas de otras debido al espacio circundante. Sin embargo existen varias maneras de representar el espacio, la lnea, que puede se objetual, de sombreado o de contorno, la transformacin de formas, la alternancia entre figura-fondo, la textura, la luminosidad e incluso la transparencia nos pueden ayudar a percibir profundidad en un plano. La escultura se vale de otras cualidades perceptuales como lo son el uso de concavidades y convexidades aplicadas a los volmenes, en la escultura el espacio circundante toma un papel activo.
La composicin ocupa aproximadamente la mitad de un plano vertical, y tiene una lectura en diagonal la cual responde al propsito de crear mayor dinamismo y movimiento, la mayor parte del peso visual de la imagen se encuentra en la parte inferior.
Ahora, como se menciona en el texto, tanto en el grabado como en el dibujo es comn el uso de lneas para crear profundidad, estas lneas son llamadas lneas de sombreado y dan coherencia a determinada superficie, pero no son el nico tipo de lneas que pueden utilizarse, la lnea de contorno tambin es un elemento compositivo que sirve para crear profundidad, la lnea de contorno tiene la cualidad de convertir un objeto en bidimensional y formar as parte de un todo. . En el dibujo podemos observar el uso de estas lneas, principalmente lneas de contorno que delimitan las formas pero tambin lneas que crean volumen tal como ocurre en la parte superior en el rea del sombrero del personaje , sin embargo es ms claro el uso de planos, que encontramos, por ejemplo, en la cara y manos del personaje principal. -
Arnheim menciona como ambiguo el uso de planos, esto debido a la rivalidad que existe por los contornos, pero este problema es solucionado por el uso del traslapo mediante la ley de la simplicidad.
La ley de la simplicidad o las tendencias a la simplificacin por economa se refiere a cuando perceptualmente vemos una figura ocluida por otra superpuesta , nuestra mente nos obliga a completar dicha figura.
As an que dos o ms planos compartan un contorno, o aunque veamos un contorno abierto perceptualmente podemos distinguir las figuras del fondo.
Es importante mencionar tambin el hecho de que existen varios niveles de profundidad, normalmente entran en juego dos o ms niveles, sin embargo (una vez ms) la ley de la simplicidad nos hace buscar la reduccin de los niveles.
En el caso del grabado debido a la cualidad de los colores blanco y negro, la luminosidad tiende a agrupar todos los blancos y todos los negros en dos planos separados. En este caso, tendramos dos niveles de profundidad, el blanco, correspondiente a las formas y el negro en el fondo.
La profundidad en este caso se obtiene en parte mediante el traslapo, que se logra por los principios de oclusin y superposicin, lo cual es muy comn en la representacin visual sobre un solo plano, como menciona Arnheim: El principio bsico de la percepcin de la profundidad se deriva de la ley de la simplicidad, un esquema aparecer tridimensional cuando pueda ser visto como proyeccin de una situacin tridimensional que es estructuralmente ms simple que que la bidimensin correspondiente. .
O bien, la profundidad puede depender de una determinada perspectiva, la cual se logra mediante la analoga, y slo puede ser representada de manera indirecta- Puede ayudarse en cualidades como la transparencia la cual es siempre inducida por el contexto y depende del color y de la luminosidad. . Otro procedimiento consiste en distorsionar los tamaos, las formas, las distancias y ngulos especficos para as indicar la profundidad, este procedimiento fue utilizado en la realizacin del dibujo y podemos observarlo fcilmente en la parte central, correspondiente a las manos la variacin de los tamaos alude a la profundidad, da la impresin de que las manos son iguales aun que sean de distinto tamao, hace bsicamente una comparacin de lo que es, con lo que debera ser Estas variaciones de tamaos crean un efecto de profundidad ms intenso. Los gradientes de tamao logran profundidad porque dan a cosas desiguales la posibilidad de parecer iguales. .