Renacimiento

Renacimiento es el nombre dado a un amplio movimiento cultural que se produjo en Europa

Occidental en los siglos XV y XVI. Sus principales exponentes se hallan en el campo de las artes,
Italia fue el lugar de nacimiento y desarrollo de este movimiento.
fue fruto de la difusin de las ideas del humanismo, que determinaron una nueva concepcin del
hombre y del mundo. El nombre renacimiento se utiliz porque este movimiento retomaba ciertos
elementos de la cultura clsica. Esta nueva etapa plante una nueva forma de ver el mundo y al
ser humano, con nuevos enfoques en los campos de las artes, la poltica y las ciencias,
sustituyendo el teocentrismo medieval por cierto antropocentrismo.
el Renacimiento rompi, conscientemente, con la tradicin artstica medieval, a la que calific como
un estilo de brbaros, que ms tarde recibir el calificativo de Gtico. Sin embargo el concepto
actual de renacimiento ser formulado por primera vez en el siglo XIX por el historiador Jules
Michelet.
Sobre el significado del concepto de Renacimiento y sobre su cronologa se ha discutido mucho;
generalmente, con el trmino humanismoEl Renacimiento no fue un fenmeno unitario desde los
puntos de vista cronolgico y geogrfico.
Su mbito se limit a la cultura europea y a los territorios americanos recin descubiertos,

el Renacimiento es contemporneo de la era de los Descubrimientos y las conquistas ultramarinas.
Esta era marca el comienzo de la expansin mundial de la cultura europea, con los viajes
portugueses y el descubrimiento de Amrica por parte de los espaoles, lo cual rompe la
concepcin medieval del mundo, fundamentalmente teocntrica. El fenmeno renacentista
comienza en el siglo XIV y no antes,
El desmembramiento de la cristiandad con el surgimiento de la Reforma protestante, la
introduccin de la imprenta, entre 1460 y 1480, difusin de la cultura fueron uno de los motores del
cambio cambio social y cultural fue el desarrollo econmico europeo, con los primeros atisbos del
capitalismo mercantil. surgi a principios del siglo XV un renacimiento artstico en Italia, se
extendera de inmediato a otros pases de Europa.
El artista tom conciencia de individuo con valor y personalidad propios, se vio atrado por el saber
y comenz a estudiar los modelos de la antigedad clsica a la vez que investigaba nuevas
tcnicas (claroscuro en pintura, por ejemplo). especialmente en la anatoma humana y las tcnicas
de construccin arquitectnica. El paradigma de esta nueva actitud es Leonardo da Vinci, , quien
domin distintas ramas del saber, pero del mismo modo Miguel ngel Buonarroti, Rafael Sanzio,
Sandro Botticelli y Bramante fueron artistas conmovidos por la imagen de la Antigedad y
preocupados por desarrollar nuevas tcnicas escultricas, pictricas y arquitectnicas, as como
por la msica, la poesa y la nueva parte del renacimiento en las artes en Italia.
Mientras surga en Florencia el arte del Quattrocento o primer Renacimiento italiano, Este
Renacimiento nrdico, conjugado con el italiano, tuvo gran repercusin en la Europa Oriental (la
fortaleza moscovita del Kremlin, por ejemplo, fue obra de artistas italianos).
La segunda fase del Renacimiento, o Cinquecento (siglo XVI), se caracteriz por la hegemona
artstica de Roma, cuyos papas (Julio II, Len X, Clemente VII y Pablo III, algunos de ellos
pertenecientes a la familia florentina de los Mdici) apoyaron fervorosamente el desarrollo de las
artes, as como la investigacin de la Antigedad Clsica.

Caractersticas
De forma genrica se pueden establecer las caractersticas del Renacimiento en:
La vuelta a la Antigedad. Resurgirn tanto las antiguas formas arquitectnicas, como el orden
clsico, la utilizacin de motivos formales y plsticos antiguos, la incorporacin de antiguas
creencias, los temas de mitologa, de historia, adopcin de antiguos elementos simblicos.
Surgimiento de una nueva relacin con la Naturaleza, que va unida a una concepcin ideal y
realista de la ciencia
El Renacimiento hace al hombre medida de todas las cosas. Presupone en el artista una
formacin cientfica, que le hace liberarse de actitudes medievales y elevarse al ms alto rango
social.
Los supuestos histricos que permitieron desarrollar el nuevo movimiento se remontan al siglo XIV
cuando, con el Humanismo
Desde estos supuestos fueron las ciudades las que se convierten en centros de renovacin
artstica, cientfica, y, en ltimo trmino, de las costumbres e ideas de toda la sociedad.
En Florencia, el desarrollo de una rica burguesa ayud al despliegue de las fuerzas del
Renacimiento; la ciudad se convirti en punto de partida del movimiento, y surgen, bajo la
proteccin de los Mdicis, las primeras obras de arte del
Etapas del arte renacentistaDiferentes etapas histricas marcan el desarrollo del Renacimiento:
La primera tiene como espacio cronolgico todo el siglo XV, es el denominado Quattrocento, y
comprende el Renacimiento temprano que se desarrolla en Italia.
La segunda, surge en el siglo XVI, se denomina Cinquecento, y su dominio artstico queda referido
al Clasicismo o Renacimiento pleno
Mientras que en Italia se estaba desarrollando el Renacimiento, en el resto de Europa se mantiene
el Gtico en sus formas tardas, situacin que se va a mantener, exceptuando casos concretos,
hasta comienzos del siglo XVI.
Artistas importados desde Italia o formados all, hacen el papel de verdaderos transmisores.
Monarcas como Francisco I en Francia o Carlos V y Felipe II en Espaa imponen el nuevo estilo en
las construcciones que patrocinan, influyendo en los gustos artsticos predominantes y convirtiendo
el Renacimiento en una moda.
En Florencia el desarrollo de una rica burguesa ayuda al despliegue de las fuerzas del
Renacimiento, la ciudad se convierte en punto de partida del nuevo estilo, y surgen, bajo la
proteccin de los Mdicis, las primeras obras que desde aqu se van a extender al resto de Italia.
Arquitectura
La arquitectura renacentista tuvo un carcter marcadamente profano en comparacin con la poca
anterior y, lgicamente, surgir en una ciudad en donde el Gticoapenas haba
penetrado, Florencia. A pesar de ello, muchas de las obras ms destacadas sern edificios
religiosos.
Con el nuevo gusto, se busca ordenar y renovar los viejos burgos medievales e incluso se
proyectan ciudades de nueva planta.
A partir de este momento, el arquitecto abandona el carcter gremial y annimo que haba tenido
durante la Edad Media, y se convierte en un intelectual, un investigador. Muchos de ellos
escribieron tratados y obras especulativas de gran trascendencia, como el caso de LeonBattista
Alberti o Sebastiano Serlio.
Los elementos constructivos ms caractersticos del estilo renacentista sern:
Estructurales: Arco de medio punto, columnas, cpula semiesfrica, bveda de
can y cubierta plana con casetones. Todos ellos haban sido usados en la Antigedad,
especialmente por el arte romano, y se recuperan ahora, modificndolos. Decae paulatinamente el
tradicional mtodo de construccin del Gtico, abandonndose en gran medida las bvedas de
crucera, elarco apuntado, las naves escalonadas, y sobre todo la impresin de colosalismo y
multiplicidad de los edificios medievales.

Por etapas, se pueden distinguir dos grandes momentos:

Baslica de San Pedro, obra de Bramantey Miguel ngel, autor del diseo final que se ejecut en
su mayor parte; la cpula fue terminada por Giacomo della Porta, y la fachada es obra de Carlo
Maderno, de poca barroca. Concebida inicialmente segn un diseo centralizado, las variaciones
en la direccin de la obra dieron como resultado un nuevo prototipo de iglesia, llamado a
extenderse con laContrarreforma.
El Quattrocento tuvo su centro neurlgico en Florencia y la Toscana. La sencillez y claridad
estructural y decorativa fue el rasgo fundamental de la arquitectura de este momento. Los modelos
clsicos se someten a un proceso Lo que fundamentalmente distingue a la arquitectura del
Quattrocento de la del Alto Renacimiento es la decoracin menuda las cpulas con nervios, con
ciertos resabios gticos) y las fachadas simtricas de pisos superpuestos o con sillares
almohadillados En general, la arquitectura cuatrocentista da la impresin de orden, sencillez,
ligereza y simetra, predominando en el interior de los edificios la luminosidad y la desnudez
En esta etapa, los edificios tienden ms a la monumentalidad y la grandiosidad. Miguel ngel
introduce el orden gigante en su proyecto para la Baslica vaticana, lo que rompe con el concepto
de arquitectura hecha a la medida del hombre. Los palacios se adornan con
elaborados bajorrelieves Predominar de este modo la idea de riqueza, monumentalidad y lujo en
las construcciones. A medida que avanza el siglo, el Manierismo se introduce en la arquitectura,
con edificios cada vez ms suntuosos, rebuscadas decoraciones y elementos que pretenden
captar la atencin del espectador por su originalidad Podemos distinguir, de este modo, como en
las dems disciplinas artsticas, dos periodos: el Clasicismo de principios de siglo, con autores
como Bramante, Miguel ngel, Antonio da Sangallo el Viejo, o JacopoSansovino; y el Manierismo,
que se da a partir de 1530, siendo sus principales autores Andrea Palladio, Giorgio Vasari, Giulio
Romano, Jacopo Vignola, Vincenzo Scamozzi.
Pintura
En pintura, las novedades del Renacimiento se introducirn de forma paulatina pero irreversible a
partir del siglo XV.
desarroll en sus pinturas conceptos como volumen tridimensional, perspectiva, naturalismo, que
alejan su obra de los rgidos modos de la tradicin bizantina y gtica y preludian el Renacimiento
pictrico.
se adaptan a la nueva mentalidad humanista y burguesa que se expanda por las ciudades-estado
italianas. Los pintores, aun tratando temas religiosos la mayora de ellos, introducen tambin en
sus obras la mitologa, la alegora y el retrato, que se desarrollar a partir de ahora enormemente.
La pintura cuatrocentista es una poca de experimentacin; las pinturas abandonan lenta y
progresivamente la rigidez gtica y se aproximan cada vez ms a la realidad. Aparece la
naturaleza retratada en los fondos de las composiciones, y se introducen los desnudos en las
figuras. Los pintores ms destacadosBenozzoGozzoli, Padua, Mantegna, y en Venecia Giovanni
Bellini. Por encima destaca Sandro Botticelli, autor de alegoras, delicadas Maddonas y asuntos
mitolgicos.
El Cinquecento (siglo XVI) fue la etapa culminante de la pintura renacentista, y denominada por
ello a veces como Clasicismo.. En este momento aparecen grandes maestros, cuyo trabajo servir
de modelo a los artistas durante siglos.
Leonardo da Vinci (1452-1519), uno de los grandes genios de todos los tiempos. Fue el ejemplo
ms acabado de artista multidisciplinar, intelectual y obsesionado con la perfeccin, que le llev a
dejar muchas obras inconclusas o en proyecto

La Virgen, el Nio Jess y santa Ana,; una vez terminado, estuvo expuesto dos das para que lo
vieran los hombres y las mujeres, los jvenes y los viejos, como se va a las fiestas solemnes, para
ver las maravillas de Leonardo,




Miguel ngel (1475-1564) es la segunda, cronolgicamente, gran figura. Fundamentalmente
escultor, se dedic a la pintura de forma espordica, a peticin de algunos admiradores de su obra,
sobre todo el papa Julio II.. En su obra cobra mucha importancia el desnudo, aun cuando la casi
totalidad de la misma fue hecha para decorar iglesias.
Rafael Sanzio (1483-1520) completa la trada de genios del Clasicismo. Su estilo tuvo un enorme
xito y se puso de moda entre los poderosos. La pintura de Rafael busca ante todo la grazia, o
belleza equilibrada y serena.
Con la aparicin de estos tres grandes maestros, los artistas contemporneos asumen que el arte
ha llegado a su culmen
Dentro de las diferentes escuelas que surgen en Italia en el Cinquecento, la de Venecia presenta
especiales caractersticas. La escuela veneciana reflejar esto mediante una pintura refinada,
hedonista, menos intelectual y ms vital, muy decorativa y colorista.
Escultura
Escultura del Renacimiento
Como en las dems manifestaciones artsticas, los ideales de vuelta a la Antigedad, inspiracin
en la naturaleza, humanismo antropocntrico e idealismo fueron los que caracterizaron la escultura
de este perodo. Ya el Gtico haba preludiado en cierta manera algunos de estos aspectos,
Aunque se seguirn haciendo obras religiosas, en las mismas se advierte un claro aire profano; se
reintroduce el desnudo y el inters por la anatoma con fuerza, y aparecen nuevas tipologas
tcnicas y formales, Durante el Renacimiento decae en cierta manera la tradicional talla en madera
policromada en favor de la escultura en piedra (mrmol preferentemente) y se recupera la escultura
monumental en bronce, cada en desuso durante la Edad Media.
Los dos siglos que dura el Renacimiento en Italia darn lugar,
El Quattrocento (siglo XV): El centro escultrico principal ser Florencia, donde la familiaMdicis y
con posterioridad la Repblica ejercern de mecenas de numerosas obras.
(suCondotieroGattamelata, es una de las primeras estatuas ecuestres de bronce desde la
Antigedad), la utilizacin heroica del desnudo (David) y la intensa humanizacin de las figuras,
llegando al retrato en ocasiones, pero sin abandonar nunca una orientacin claramente idealista.

El Cinquecento (siglo XVI). Esta poca est marcada por la aparicin estelar de uno de los
escultores ms geniales de todos los tiempos, Miguel ngelBuonarrotti (1475-1564).
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Hasta tal
punto marc la escultura de todo el siglo, Miguel ngel fue, como tantos otros en esta poca, un
artista multidisciplinar. Sin embargo, l se consideraba preferentemente escultor Los rostros, sin
embargo, suelen mostrarse contenidos. En sus obras finales el artista desdea de la belleza formal
de las esculturas y las deja inacabadas, adelantando un concepto que no volvera al arte hasta
el siglo XX. Miguel ngel contina con la tradicin de monumentos pblicos heroicos y profanos
que inici Donatello y la lleva a una nueva dimensin con su conocido David,
Renacimiento en Espaa
En Espaa el cambio ideolgico no es tan extremo como en otros pases; no se rompe
abruptamente con la tradicin medieval, por ello se habla de un Renacimiento espaol ms original
y variado que en el resto de EuropaComo sntesis del Renacimiento y preludio del Barroco,
la literatura contar con la figura capital de Miguel de Cervantes (siglos XVIXVII).
Las innovaciones renacentistas llegaron a Espaa de forma muy tarda; hasta la dcada de 1620
En el campo de la arquitectura, se distinguen tres periodos:Plateresco (siglo XV-primer cuarto del
siglo XVI), Purismo o estilo italianizante (primera mitad del XVI) y estilo Herreriano (a partir de
1559-mediados del siglo siguiente). En el primero de ellos, lo renaciente aparece de forma
superficial, en la decoracin de las fachadas, Lo ms caracterstico del Plateresco es un tipo de
decoracin menuda, detallista y abundante, semejante a la labor de los plateros (de donde deriva
el nombre). El Purismo representa una fase ms avanzada de la italianizacin de la arquitectura.
El palacio de Carlos V en laAlhambra de Granada, obra de Pedro de Machuca, es ejemplo de ello.
El foco principal de este estilo se situ en Andaluca, donde adems del citado palacio destacaron
los ncleos de beda y Baeza y arquitectos como Andrs de Vandelvira yDiego de Silo.
Finalmente, aparece el estilo Escurialense o Herreriano, original adaptacin
del Manierismo romano caracterizada por la desnudez y el gigantismo arquitectnico
En escultura, la tradicin gtica mantuvo su hegemona durante buena parte del siglo XVI. Los
primeros ecos del nuevo estilo corresponden por lo general a artistas venidos de fuera,
como Felipe Vigarny o DomenicoFancelli, que trabajar al servicio de los Reyes Catlicos,
esculpiendo su sepulcro (1517).
Renacimiento en Francia
En Francia, la influencia italiana se dej sentir desde muy temprano, favorecida por la cercana
geogrfica, los vnculos comerciales y la monarqua, que ambicionaba anexionar los territorios
limtrofes de la pennsula italiana, y lo consigui en algunos momentos. Sin embargo, el impulso
definitivo a la adopcin de las formas renacentistas se dio bajo el reinado (1515-1547)
de Francisco I.
Las novedades que se fraguaron aqu trapasaran el mbito local y daran origen a todo un estilo,
el estilo de Fontainebleau, un manierismo refinado al servicio de los gustos aristocrticos.
Tras Francisco I, las formas a la italiana acabaron imponindose definitivamente en la arquitectura
bajo Enrique II, cuya esposa perteneca a la familia florentina ms, Pierre Lescot, que dise el
gran patio central intervino el otro gran arquitecto francs del Renacimiento, PhilibertDelorme.


La Resurreccin, obra de Germain Pilon.
La escultura del Renacimiento en Francia fue tambin al comps de lo dictado por Italia. Francia
dej de ser ya a finales del siglo XIV el gran centro escultrico de Europa que fue gracias a los
talleres catedralicios, situacin que continuara durante el siglo XV, y an ms en el XVI. Es
paradjico y a la vez revelador que esta situacin coincida con la consolidacin progresiva de la
institucin monrquica, evidentemente deseosa de renovar su imagen y dispuesta a usar el arte
como instrumento propagandstico de primer orden. No obstante de la prdida de hegemona en
este campo, que de todas formas nunca haba sido definitiva, surgieron grandes figuras al calor de
los proyectos reales; es de destacar el carcter ornamental y decorativo que tuvieron las
esculturas, subordinndose al proyeto general de los edificios e integrndose en stos. Dos fueron
los autores ms sobresalientes: Germain Pilon y Jean Goujon.
La pintura tambin experiment el progresivo declive de las formas gticas tradicionales y la
llegada del nuevo estilo. Como se ha sealado, se conocieron en Francia de primera mano las
formas pictricas italianas en el siglo XVI gracias a la llegada de autores muy innovadores, como
Leonardo o Rosso Fiorentino. Francisco I impuls la formacin de artistas franceses bajo la
direccin de maestros italianos, como Niccoldell'Abbate o Primaticcio,. Esta convivencia de
talentos, escuelas, disciplinas y gneros dio origen a la llamada escuela pictrica de
Fontainebleau, una derivacin del manierismo pictrico italiano que incide en el erotismo, el lujo,
los temas profanos y las alegoras, todo ello muy del gusto de su clientela principal, la aristocracia.
La mayor parte de los artistas de Fontainebleau fueron annimos algunos pintores, figurando Jean
Cousin el Viejo o AntoineCaron el pintor francs ms importante de la poca, , fue Franois
Clouet, que super a su padre,
Renacimiento alemn
El Renacimiento artstico no fue en Alemania una tentativa de resurreccin del arte clsico, sino
una renovacin intensa del espritu germnico, motivado por la Reforma protestante.
Alberto Durero (1471-1528), fue la figura dominante del Renacimiento alemn. Admirada en toda
Europa, uniendo la reflexin terica con la transicin decisiva entre la prctica medieval y el
idealismo Durero comprendi la imperiosidad de adquirir un conocimiento racional de la produccin
artstica, e introdujo el idealismo de raigambre italiana en el arte alemn.
La pintura germnica poca Junto a la figura fundamental de Durero surgieron otros grandes
autores, como Lucas Cranach el Viejo, pintor por antonomasia de la Reforma
protestante;HansBaldungGrien,
Tras la Reforma, el mecenazgo de la nobleza alemana se centr en primer lugar en la arquitectura,
por la capacidad de sta para mostrar el poder y prestigio de los gobernantes. As,
Renacimiento en Flandes y los Pases Bajos

Pieter Brueghel el Viejo: El regreso de los rebaos. El paisaje se ha convertido en el tema principal
del cuadro. Brueghel introduce casi siempre la figura (en este caso, los pastores) como ancdota o
contrapunto a un universo del que el ser humano slo es una parte, mnima y frgil. Obsrvese el
inters por la plasmacin de los efectos atmosfricos en los nubarrones que oscurecen el
cielo. Museo de Historia del Arte, Viena.
Primitivos flamencos
A la par que se desarrollaba en Italia el Cinquecento Italiano, la Escuela Flamenca de pintura
alcanz un desarrollo notable, como heredera y continuadora de la tradicin tardogtica Se
caracteriz por su naturalismo, rasgo que comparte con los maestros italianos.
A mediados del siglo XVI el clasicismo italiano entra con fuerza en la pintura flamenca,
Algunos grandes nombres de la poca fueron JoachimPatinir, uno de los creadores del paisaje
como gnero autnomo de la pintura, aunque apegado todava al Gtico; Quintn Metsys, que se
inspir en los dibujos caricaturescos de Leonardo el retratista Antonio Moro; el Bosco, uno de los
pintores ms originales de la historia, apegado formalmente a la tradicin de la vieja escuela
flamenca; pero a la vez innovador, creador de un universo fantstico; y Pieter Brueghel el Viejo,
uno de los grandes maestros del paisaje y las costumbres popularesaun cuando en su pintura
glose sentencias morales y de crtica social que tienen algo de medieval.
En el campo de la escultura, destac Adriaen de Vries, obras (generalmente de bronce)
Renacimiento en Hungra

Rey Matas Corvino deHungra .
conoci y admir los patrones italianos renacentistas y los extendi por su reino. El matrimonio del
rey hngaro con Beatriz de Npoles en 1476 reforz la llegada de este movimiento cultural, pues
se estrecharon ms an las relaciones polticas y dinsticas con Italia. Matas fund la Bibliotheca
Corvinniana, que se convirti en uno de los mayores centros de saber de Europa, llen la corte de
astrlogos, artistas y escritores italianos reconstruir al estilo renacentista el Palacio de Buda,
siendo uno de los primeros ejemplos de la nueva arquitectura fuera de Italia.
La Mujer vestida de Sol (Galera pintura, es evidente la maestra del annimo pintor un atrevido
uso del color, avanza hacia el naturalismo renacentista.
En esta poca igualmente floreci la literatura en el reino hngaro y pronto surgieron conocidas
figuras de la literatura y poesa quienes generaron un enorme impulso humanista en el reino.
El Renacimiento patrocinado por el rey mecenas Matas floreci en Hungra hasta la muerte del
soberano en 1490 Sin embargo el suceso que pus fin a todo el esplendor de Hungra fue la
derrota en la batalla de Mohcs en 1526, donde los ejrcitos turcos barrieron con las fuerzas
hngaras y muri el rey Luis II. fuerzas otomanas destruan palacios, quemaban bibliotecas y
archivos, acabando con casi todo el legado cultural renacentista hngaro.
Literatura renacentista
La renovacin general comenz en Europa tras el descubrimiento del mundo nuevo
en 1492 trajo consigo una nueva concepcin de la ciencia y la investigacin y formas distintas de
hacer arte.
Las obras dramticas de entretenimiento.
la Commediadell' arte improvisaban en las calles de Italia y de Francia. Todos los papeles, incluso
los femeninos, eran representados por hombres, eso cambiara primero en Francia y luego en
Inglaterra tambin, hacia fines del siglo XVII.
Msica del Renacimiento
Al no conocerse la msica griega o romana con tanta precisin como la arquitectura y la escultura,
la msica renacentista no se produce como una restauracin de lo antiguo. La msica de esta
poca fue una culminacin de los estilos anteriores (Ars nova), buscando naturalidad, proporcin y
armona entre texto y meloda.
Caractersticas principales:
Unin entre msica profana y religiosa.
Equilibrio entre las voces.
Mayor sentido imitativo en el contrapunto.
Progresiva sustitucin de voces por instrumentos (se favorece as a la msica instrumental, que
tambin acompaa a la danza).
El msico adquiere mayor importancia social.
Msica vocal religiosa: