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Texte de Thierry Epiney publi dans Le Diapason No 67 - 06/2011

Fdration des Socits de Chant du Valais

La sera sper il lag


Je vous propose de dcouvrir ce morceau tendre, issu du rpertoire suisse actuel, et qui se veut
abordable tout choeur. Dans ma prsentation, je donnerai quelques trucs en vrac pour faciliter
sa ralisation. Il s'agit, bien entendu, d'une proposition parmi d'autres.
Thierry Epiney, chef de choeur et membre de la CoMu
Cet hymne rhto-roman, dont la musique a t crite par Gion Balzer Casanova sur un texte de
Flurin Camathias, a gagn le prix de La chanzun rumantscha en dcembre 2009. Il en existe
aussi une version pour chur d'hommes, mais aussi pour harmonie et brass band.
Cette pice homophonique a l'avantage dtre conue sur des harmonies simples. La difficult ne
se trouvera pas dans la virtuosit technique vocale, mais dans la finesse de l'interprtation. D'une
structure transparente et limpide, le challenge sera dobtenir un son plein et pur.
La phrase. La tendance, dans cette pice, serait de laisser svanouir les fins de phrases - surtout
quand une seule voix termine le vers - ce qui est, par exemple, souvent le cas des altos (mesures
3, 4, 7, 9 et 11). Pour y remdier, je proposerais, dans un premier temps, de lier la fin des phrases
avec le dbut des suivantes. Puis, quand cela fonctionne, de respirer brivement - de se laisser
respirer - la fin de la phrase, tout en pensant continuer la ligne mlodique. D'ailleurs, je
chanterais sur le silence crit la mesure quatre, en allongeant la blanche d'une croche, pour ne
pas interrompre la phrase inopinment.
Si vous avez du coffre et des poumons roses, pourquoi ne pas faire une unique phrase jusqu'
la mesure cinq, quitte faire une pause un peu plus longue avant le commencement de la phrase
qui suit ?
Pour que chaque valeur prenne sens, pensons aussi faire vivre chaque note. Par exemple, la
mesure quatre, nous avons une blanche au soprano, tnor et basse. Pour la rendre ptillante,
nous pouvons penser faire clore chaque croche intrinsque la blanche. Plus la valeur est
longue, plus il faudra la remplir. Les valeurs longues ne sont pas des rythmes inertes, mais la
rptition lie de courtes valeurs.
L'apoge. Lapoge du morceau se situe aux mesures six et neuf, avec ce mi au soprano. En fait,
les mesures neuf onze sont des reprises quasiment l'identique des mesures cinq sept raison de plus pour travailler en profondeur ces passages. Pour que la phrase des soprani qui va
de la mesure cinq sept, russisse, allons au-del de ce mi. Visons donc plutt le r qui le suit,
cela nous permettra de chanter plus allgrement cette note aigu. Le passage sur le mi se fera de
manire plus fluide et naturelle.
Au pralable. Puisqu'il s'agit d'une pice homophonique, nous pouvons d'abord parler le texte, sur
le rythme du morceau. Cet exercice prliminaire permet de trouver une dclamation commune du
texte. Nous pouvons paralllement en saisir le sens global - do l'importance de la traduction. A ce
moment, je trouve essentiel de se donner des images fortes: un coucher de soleil sur le lac Lman
par exemple... Imaginons aussi que nous chantons devant une tendue d'eau, le vent passant
agrablement sur notre visage. Bref, l'image du romantique parfait, avec la mche que le vent
titille. Cela devrait donner une vision assez juste des intentions de l'auteur.
L'harmonie. Un aspect plus technique du morceau : l'utilisation frquente du retard de 9e, souvent
prpar, se rsolvant sur l'8ve. On retrouve souvent ce mouvement l'alto (mesures 4, 7, 9, 11).
Mais fixons d'abord les accords de trois sons avant de nous occuper de cette dissonance. Pour
suivre lordre d'apparition des harmoniques, plaons d'abord la fondamentale, puis sa quinte, et
enfin sa tierce. Au niveau de la justesse, la tierce d'un accord majeur sonne juste quand elle est
chante un peu plus haut que celle d'un clavier tempr.

Quand ces accords sonnent, nous pouvons ajouter la 9e. Puisqu'elle est gnralement prpare, il
n'est pas ncessaire quelle ressorte par rapport aux autres voix. Si on la laisse couler , la
rsolution de cette dissonance sera d'autant plus belle. Petit rappel : allons toujours jusqu'au bout
de la phrase mlodique, comme si, malgr la respiration, la phrase continuait. Sinon elle aura
tendance s'affaisser, steindre au lieu de briller sous le feu des projecteurs.
Soyons encore attentifs au fait qu'il y a souvent deux voix qui suivent le mme mouvement
mlodique, soit la tierce, soit la sixte - par exemple, dans les mesures une et deux, le soprano
et le tnor. Vrifions simplement que nous donnons la mme nergie, les mmes intentions,
chacune des deux voix.
Le tempo. Le tempo doit tre agrable lcoute, cest--dire adapt au morceau. Jopterais pour
un adagio andante, car j'imagine que la tendance serait plutt dans le ralentissement gnral de
la pice. Toutefois, le fait de ralentir n'est avantageux ni la phrase, ni lnergie globale du
morceau. ]'essayerais donc plutt d'avancer, ds le dbut du dchiffrage, pour avoir une chance
de garder ce tempo.
Jespre que ces quelques propositions auront ouvert quelques pistes de rflexion. Certaines
propositions dpassent, bien sr, ce morceau, et peuvent tre reprises pour d'autres pices.

Traduction :
Le soir au bord du lac
Un calme solennel ici sur la rive / Le lac est couvert dombre
Le beau soleil dans sa lumire tardive / Sest abaiss derrire les montagnes
Et du ciel les nombreuses toiles / Regardent doucement en bas dans lobscurit.
Mon cur, que demandes-tu encore / Enfonce-toi dans le doux sommeil.