Candido Portinari, Labrador de caf.

Resumen Ejecutivo .
Candido Portinari es uno de los pintores ms famosos de Brasil. Este gran
artista naci en Brodowski (el estado de So Paulo), el 29 de diciembre de
1903. Se mencion tambin en las reas de la poesa y la poltica.
Durante su carrera, estudi en la Escuela de Bellas Artes de Ro de Janeiro, ha
visitado muchos pases, entre ellos Espaa, Francia e Italia, donde termin sus
estudios.
En 1935 recibi un premio en Nueva York por su "caf". A partir de este
momento,

su

trabajo

se

hizo

conocido

en

todo

el

mundo.

Entre sus obras destacan: "La primera misa en Brasil", "San Francisco de Ass"
y Tiradentes "Sus retratos ms famosos incluyen:. Su autorretrato, el retrato de
su

madre

el

famoso

escritor

brasileo

Mario

de

Andrade

El 6 de febrero de 1962, Brasil perdi uno de sus ms grandes artistas y quien,

con su obra, mucho contribuy a Brasil fue reconocida entre otros pases. La
muerte de Cndido Portinari tenido la intoxicacin causa aparente causado por
los productos qumicos presentes en determinadas pinturas. Portinari se
consagr a la investigacin de temas histricos y nacionales con el objeto de
revelar varios aspectos de la injusticia social. Sus cuadros como inmigrantes
trabajadores, realizados en forma de murales dentro y fuera de Brasil, hablan
directamente al pueblo.
Descriptores :
Muralismo, latinoamericano, social, pintura.
Introduccin general al autor, obra y poca.
Candido Portinari (1903 -1962) Es quiz el artista que expresa
con mayor elocuencia en su obra el espritu de la

poca, pues se

convirti en el artista oficial de Vargas. Miembro del partido comunista,

portinari se consagr a la investigacin de temas histricos nacionales
con el objeto de revelar varios aspectos de la injusticia social, tal como

se observa en el mestizo. (1934). Sus cuadro sobre inmigrantes y

trabajadores, realizados en forma de murales dentro y fuera de Brasil,
hablan directamente al pueblo; en ellos combina el muralismo mexicano
con la soluciones formales de Picasso de entreguerras y se inspiran en
la enorme admiracin de Portinari por los maestros renacentistas de la
perspectiva su concepcin artstica y su cosmovisin le llevaron a
considera a la comunidad como fundamento de la vida contempornea
en cuyo seno el arte se intregraba

en la vida cotidiana, Portinari

encabez un grupo de artista interesados por los temas sociales en el

que destacaron Thomaz Santa Rosa. Su influencia tambin se dej
sentir en los artistas de Rio de Janeiro comprometidos con el arte
figurativo y los temas nacionales y opuestos al academicismo de la
Escola de Belas Artes. Entre ellos cabe citar a Miton Dacosta, Jos
Pancetti y Ado Malogoli.
Vida y fomacin del autor.

Fue un artista brasileo. Portinari pint casi cinco mil piezas (pequeos
bocetos y pinturas como las proporciones estndar de agricultores de caf a
los murales gigantes y paneles Guerra y la Paz, que se presentan en la sede
de la ONU en Nueva York en 1956 y en diciembre de 2010, gracias a esfuerzos
de su hijo, regres para su exhibicin en el Teatro Municipal de Ro de
Janeiro). Portinari es considerado hoy en da uno de los artistas ms
prestigiosos de su pas y fue el ms grande pintor brasileo para alcanzar la
prominencia internacional.

Hijo de inmigrantes italianos, Cndido Portinari naci el 29 de diciembre de

1903, en una granja cerca Brodowski, en So Paulo. Con la vocacin artstica
floreciente en la infancia, Portinari tenido una educacin pobre, ni siquiera
completar la educacin primaria. A los 14 aos, un grupo de pintores y
escultores italianos que trabajaron en la restauracin de las iglesias pasa a
travs de la regin de Brodowski y recluta como ayudante Portinari. Sera la
primera indicacin importante del talento del pintor brasileo.

A los 15 aos, ya decidido a perfeccionar sus dones, Portinari, para ir a Sao

Paulo a Ro de Janeiro para estudiar en la Escuela Nacional de Bellas Artes.
Durante sus estudios en la ENBA, Portinari comienza a destacar y llamar la
atencin de los profesores de la propia prensa. Tanto es as que a los 20 aos
ya participa en numerosas exposiciones, ganando elogios de varios artculos
en los peridicos. Incluso con todo ese bombo, el artista comienza a despertar
inters en un movimiento artstico que hasta ahora considerado marginal: el
modernismo. Uno de los premios principales que persigue el Saln Portinari fue
Medalla de Oro de ENBA. En los aos 1926 y 1927, el pintor podra destacar,
pero no gan. Aos ms tarde, Portinari lleg a decir que sus pinturas con
elementos modernistas escandaliz a los jueces del concurso. En 1928
Portinari deliberadamente prepara una pantalla con los tradicionales elementos
acadmicos y, finalmente, gan la medalla de oro y un viaje a Europa.

Los dos aos que estuvo viviendo en Pars fueron decisivos en el estilo que
personifican Portinari. All entr en contacto con otros artistas como Van
Dongen y Othon Friesz, adems de conocer Maria Martinelli, un artista de 19
aos de edad uruguayo con quien pasar el resto de su vida. La distancia de
sus races Portinari slo acercarse a la artista de Brasil, y despert en l un
inters mucho ms profundo social.
En 1946 Portinari renovado regreso a Brasil. Cambia completamente la esttica
de su obra, dando ms color y la idea de las pinturas. l rompe el compromiso
volumtrico y abandona la tridimensionalidad de sus obras. Poco a poco, el
artista deja a un lado los lienzos pintados al leo y comienza a participar en
murales y frescos. Ganando nueva notoriedad en la prensa, Portinari expone
tres pantallas en Feria Brasil Pavilion Mundial de Nueva York en 1939. Las
pinturas llamar la atencin sobre Alfred Barr, director general del Museo de Arte
Moderno de Nueva York (MoMA).
Los aos cuarenta comenz muy bien para Portinari. Alfred Barr compr el
lienzo "Hill River" y de inmediato la exposicin MoMA junto a artistas
reconocidos a nivel mundial. El inters general en la obra del artista brasileo
Barr hace que la preparacin de una exposicin individual en su totalidad York
New Portinari. En ese momento, Portinari hace dos murales para la Biblioteca
del Congreso en Washington. Al visitar el Museo de Arte Moderno, Portinari

est impresionado con el trabajo que iba a cambiar su estilo de nuevo:

"Guernica" de (Pablo Picasso).
En 1951 una amnista general hace Portinari regreso a Brasil. En el mismo ao,
la muestra 1 Bienal destacando obras de Portinari en una habitacin privada.
Sin embargo, el 50 estara marcada por varios problemas de salud. En 1954
Portinari mostr severo envenenamiento por plomo presente en las pinturas
que usaba.

Desobedecer las rdenes del mdico, seguido Portinari pintar y viajar con
frecuencia a exposiciones en Estados Unidos, Europa e Israel. A principios de
1962, la ciudad de Miln Portinari exige una gran exposicin con 200 pantallas.
Trabajo

frenticamente,

envenenamiento

Portinari

comienza

tomar

proporciones fatales. El 6 de febrero del mismo ao, Cndido Portinari muere

envenenado por la pintura que consagrada.
Su hijo Joo Candido Portinari hoy se hace cargo de las obras protegidas por
Portinari.

Movimiento (s) al que perteneci.

Candido

Portinari

fue

un

artista

interesado

por

la

temtica

social,

principalmente en sus obras posteriores a 1936. Desarroll el tema del trabajo

pintando escenas relacionadas

con la produccin del caf, el cacao o el

azcar en los murales que realiz para el Ministerio de Salud y Educacin de

Ro de Janeiro. Al mismo tiempo, en otras telas retrat los sectores sociales
marginados del Brasil con un lenguaje moderno, que combina tradiciones
pictricas europeas y latinoamericanas.

Sobre esta produccin de temtica social influy de manera especial su

primera infancia en Brodowski. En muchas de sus pinturas plasm la
cotidianeidad de los hombres, las mujeres y los nios de su pequeo pueblo
natal, caracterizado por el mestizaje y la hibridacin cultural.

Hacia el final de la dcada, en tiempos de crisis para el Brasil y para el mundo,

Portinari ya reconocido a nivel internacional realiz tres obras para el

Pabelln Brasileo de la Feria Mundial de Nueva York. Entre ellas, Fiesta de

San Juan, que
hoy pertenece a Malba - Fundacin Costantini, alude a una

manifestacin

cultural tpica del Brasil que funde la tradicin cristiana y ceremonias locales,
fiestas de un pueblo en el que Candido siempre encontr la inspiracin de su
arte, tal como l mismo deca: Del pueblo, recibo la fuerza y la inspiracin. A
l todo le debo

Desarrollo del estilo del autor y la obra: motivos y simbolismo.

En los cuadros se combinan el muralismo mexicano

con las soluciones

formales del Picasso de entreguerras, y son enormemente inspirados por la

admiracin de Portinari a los maestros renacentistas de la perspectiva. Sus
concepcin artstica y su cosmovisin le llevaron a considerar a la comunidad
como fundamento de la vida contempornea, en cuyo seno el arte se integraba
en la vida cotidiana.
Su atraccin por el mural tiene algo de ms orgnico, de ms profundo, que va
ms all de los compromisos ocacionales o de otras circunstacias externas,
escribi el crtico Mario Pedrosa.

Sus concepciones estn ligadas tanto a Picasso, como a la concepcin

geomtrica del Mundo post cubista, aunque en ya en 1941 haba comenzado a
liberarse de esas contracciones, cuando comienza los frescos destinados a la
Divisin Hispnica de la Biblioteca del Congreso, en Washington, D.C., donde
expresa lo mejor de su vena popular , su lnea suelta y barroca y su proclividad
por el volumen redondo. En 1949, en su papel gigante (temper sobre tela)
para el Colegio de Cataguases.

Vuelve en cambio a la rigorosa estructuracin del espacio por grupos y a la

perspectiva plural, que desarrollar a fondo en los murales La guerra y la
paz, en naciones unidas.
Pero la obra mural de Portinari debe completarse en su obra de caballete y con
sus dibujos, vasto conjunto cuyo punto ptimo se situa en los trabajos lricos,

populares y campesinos de Brodosqui y tambin en los conjuntos de familias

campesinas, con nios muertos o famlicos, de la dcada del 40.

Exposiciones y colecciones.

Exposiciones pstumas.

1962 - So Paulo SP - La seleccin de las obras de arte brasileo Ernesto

Lobo Collection, MAM / SP
1963 - Brodsqui SP - Homenaje a Portinari, en la Iglesia Parroquial de Largo
Candido Portinari
1963 - Campinas SP - Pintura y Escultura Contempornea en el Museo Carlos
Gomes
1963 - Milan (Italia) - Mostra di Candido Portinari, en Pallazzo Reale
1963 - Ro de Janeiro RJ - 1 JB arte abstracto, el Jornal do Brasil
1963 - Ro de Janeiro RJ - El paisaje como tema en la Galera Ibeu
Copacabana
1966 - Austin (Estados Unidos) - Arte de Amrica Latina desde la
Independencia, en la Universidad de Texas en Austin. Archer M. Huntington Art
Gallery
1966 - New Haven (EE.UU.) - El Arte de Amrica Latina desde la
Independencia, en la Yale University Art Gallery
1966 - Nueva Orleans (EE.UU.) - El Arte de Amrica Latina desde la
Independencia, el Museo de Arte de Isaac Delgado
1966 - Ro de Janeiro RJ - Auto-retratos en la galera Copacabana Ibeu
1966 - San Diego (EE.UU.) - El Arte de Amrica Latina desde la
Independencia, La Jolla Museo de Arte
1966 - San Francisco (EE.UU.) - El Arte de Amrica Latina desde la
Independencia, el Museo de Arte de San Francisco
1966 - So Paulo SP - Medio Siglo de Arte Nuevo en MAC / USP
1970 - So Paulo SP - Cien obras maestras de Portinari en Masp
1972 - Ro de Janeiro RJ - Individual en MNBA
1972 - So Paulo SP - Semana 22: antecedentes y consecuencias, en Masp

1974 - Ginebra (Suiza) - Portinari: l'art naciones aux Treaty Series, en el

Palacio de las Naciones
1975 - So Paulo SP - SPAM y CAM en el Museo Lasar Segall
1976 - So Paulo SP - Salones: la Familia Artstica de mayo y la Unin de
Artistas Plsticos de So Paulo, el Museo Lasar Segall
1979 - So Paulo SP - Portinari: estudios para los paneles del Ministerio de
Educacin en Ro de Janeiro, el MAC / USP
1980 - Buenos Aires (Argentina) - Ochenta Aos de Arte Brasileo de Banco
Ita
1980 - Ro de Janeiro RJ - 3 Exposicin Nacional de Artes Plticas en MNBA
1980 - Ro de Janeiro RJ - Homenaje a Mario Pedrosa, la Galera Jean Boghici
1980 - Santiago de Chile (Chile) - 20 Pintores Brasileos, la Academia Chilena
de Bellas Artes
1980 - So Paulo SP - Cien Obras Maestras del Portinari en Masp
1981 - Maceio AL - Artistas brasileos de la primera mitad del siglo XX, el
Instituto de Historia y Geografa

Labrador de caf.

Oleo sobre tela, 100cm x 81 cm En esta pintura se observa a un labrador de

caf, este mismo es un hombre de color que sostiene una herramienta de
arado, se encuentra con los pies descalzos a la intemperie, el paisaje de fondo
es el de un dia prcticamente soleado con algunas nubes de fondo, al fondo en
las montaas y parte del llanobse ven las plantaciones ya verdes mientras mas
cerca se nota la tierra recin trabajada esta esta dividida por un tren que esta
andando, el hombre viste una polera gris rojiza con un pantaln blanco que era
una vestimenta tpica de los esclavos, los brazos y piernas del labrador se ven
firmes y musculosos mientras tiene un crneo pequeo en relacin con el
cuerpo , un poco atrs se ve un rbol talado con tronco grueso-

La pintura muestra un tpico da de trabajo en la vida de un esclavo, el da

despejado representa el calor al que era sometido el labrador para lograr su
funcin, al ver parte de los campos ya verdes podemos deducir que es una
muestra de la fertilidad de la tierra mientras que al ver parte del mismo aun sin

nada observamos que el labrador tiene todava mucho trabajo por hacer, el
labrador mira a la izquierda refirindose a la ideologa del autor (comunista)
esta misma es firme y desafiante, esta a la vez se combina con la mano
empuada y la herramienta apoyada en el suelo, esto puede ser muestra de la
rebelin del mismo hacia el trabajo que le otorgaron, se puede relacionar al
tronco talado con la destruccin o la invasin de la tierra antes de la plantacin.
El tren representa el progreso, pero lo interesante es que separa el cuadro de
la miseria del labrador a la parte frondosa de la burguesa. Los brazos y
piernas musculosos representan la fuerza de cal clase obrera-campesina que
era explotada por la burguesa de aquel entonces, mientras que el crneo
pequeo puede mostrar la ignorancia de esa gente debido a la privacin de
estudiar.

En 1934 hubo una crisis econmica en Estados Unidos que repercuti en

Amrica Latina y ya el muralismo mexicano representaba la lucha de la clase
obrera y campesina contra el imperialismo y su crisis imperante. Portinari
tambin retrata esas miserias y luchas, reflejando el contexto brasilero en sus
obras, es por eso que vemos que la temtica principal en esta es la de un
campesino que era la clase mas sufrida en el pas porque muchos de ellos
eran hijos de esclavos y no tenan oportunidad de estudiar y generalmente eran
privados de poseer tierras. Es por eso que Portinari siente la necesidad de
representar a un campesino que muestra rechazo a la clase burguesa.

Interpretacin.

Podramos interpretar esta obra, como una muestra de el pensamiento social y

cultural de Portinari. Nos muestra el levantamiento de la clase social por medio
de una revolucin. Es muy notable que Portinari siempre utilice a mulatos en
sus obras y esto es porque, a pesar de que se aboli el esclavismo, eran vistos
todava como esclavos y representaban a la clases mas oprimida y miserable
del Brasil del siglo xx.
Portinari, como muchos de los pintores sociales, crea ser el interpret del
pueblo y marco la esencia de sus obras en el retrato campesino desposedo.

Conclusin.
Candido Portinari ha sido uno de los artistas latinoamericanos mas importantes
del siglo XX.

Fuentes consultadas
a) Primarias
Arte Latino Americano del siglo XX Edward Sullivan
Editorial Nerea.
b) Bibliografa, web grafia

http://espina-roja.blogspot.com/2012/06/labrador-de-cafe-del-pintorcomunista.html
http://br.wikipedia.org/wiki/C%C3%A2ndido_Portinari
http://www.culturabrasil.pro.br/portinari.htm
http://www.e-biografias.net/candido_portinari/
http://www.artemercosur.org.uy/artistas/portinari/por.html
http://www.itaucultural.org.br/aplicexternas/enciclopedia_ic/index.cfm
?fuseaction=artistas_biografia&cd_verbete=121