CRONICAS DE VIAJE: LLAMAR LAS COSAS POR SU NOMBRE.

Camino al revs es mi modo de recordar Humberto Akabal

GUATEMALA- MARZO 1998

VIAJE EN EL TIEMPO.EL IDILIO
Pasaron das y noches. Ha pasado todo tan rpido y
han pasado tantas cosas en la vida y en el teatro
Al principio, era fcil y terriblemente difcil, pero las
reglas estaban claras, sin ambigedad: uno era
radicalmente extranjero, el mismo idioma, pero no
los mismos significados de las palabras; eran otros
los cdigos, las costumbres, el clima. No, incluso
ms que extranjero, en esa poca uno era un
visitante, el visitante descubre y es descubierto. Y si
bien es significativo formar parte de un incipiente
circuito informal de informacin artstica-cultural
entre mi pas de origen y el de llegada, la condicin
de ser parte de una cultura ajena me pondr
siempre en desventaja en cuanto al anlisis y
valoracin que me he propuesto realizar.
Marzo, 1998, la ilusin de un proyecto. Partir de mi
isla caribea a un lugar rodeado por volcanes. Una
inmensidad de tierra que sustituye la maldita
circunstancia del agua por todas partes (Piera, Isla
en Peso, 1943). Quiero hacerlo. Quiero utilizar el
teatro para conocer diferentes gentes y culturas.
Una vivencia que no s cmo filtrar. Dos talleres en
el Museo de Arte Moderno de la Ciudad de
Guatemala. Reno todos los esfuerzos para una
expedicin teatral: Guatemala (firma de la paz).
Guatemala, y an no hay Embajada Cubana.
Despus de tantos aos de conflicto, soy una de los
pocos cubanos que llegan a tierra chapina (as me
dijeron les llaman a los oriundos de Guatemala y a

todas las cosas que provienen de esta tierra) con la

idea de un intercambio cultural, poder aportar un
granito de arena. Partir hacia lo desconocido,
especie de viaje cultural llevando a cuestas mnima
y diversa informacin sobre la cultura maya, la figura
de Jacobo rbenz y la reminiscencia de nuestro
Mart y su peculiar historia de amor con la nia de
Guatemala. Poco ms o menos y piso tierra firme.
Cuatro turbulentos aterrizajes y despegues. Voy en
Copa el lechero de Centroamrica, mareos,
paisajes nuevos: montaas, volcanes, barrancos,
sembrados que parecen tapetes-alfombras, mucho
verde, distintos tipos de verde. Oh, Lorca, si
hubieras visto estos suelos verde que te quiero!
Tierra esplndida. Hace fro. Son las 20:15 horas.
He llegado a lo que desde este momento bautic
con el diminutivo carioso de Guate. Migracin
tensa (decir cubano o colombiano es poner a todos
en situacin de alerta, ay de las etiquetas!). Por
suerte, las palabras teatro, tteres, nios y artistas
hacen milagros. Consegu pasar y un rostro amigo
familiar me estaba esperando.
Marzo, 2013. He vivido todos estos aos 15
exactos- con el temor de no recordar algo de mi
vida transcurrida y del teatro en ella, aqu desde mi
Guate querida. La experiencia y vivencia obtenida en
este tiempo siempre estar en referencia a la otra ya
vivida, pero ambas se dan de manera simultnea, al
unsono. En esa triste condicin de ser ciudadano
de ninguna parte. Quiero sustraerme de vagas
comparaciones. Bajo esa premisa, escribir sobre
teatro en Guatemala en los ltimos 15 aos? ser
hablar de un movimiento que emerge, en su calidad
de diversidad, incipiente a veces. Es reflexionar

acerca de cmo los diversos directores que surgen o

se desarrollan; cules son sus conceptos o sistemas
de significados que arrojan llevar un texto dramtico
a una puesta en escena. Ser escribir para sentar la
base de la historia de acontecimientos teatrales que
aparecieron en determinado contexto, y de lo cual
es importante dejar un precedente de su
significacin para las generaciones actuales y
venideras. Escribir sobre los lenguajes teatrales no
slo como reflexin terica, sino sobre los
imaginarios estticos y poltico-sociales que el teatro
pone en escena, tambin, como facilitadores entre la
propuesta escnica y el pblico.
Para esta incursin teatral les invito a partir
conmigo hacia una especie de viaje, por ratos lineal,
otras veces a saltos, de lo que aconteci en la urbe
guatemalteca y alguna de sus cabeceras
departamentales. Entender el teatro guatemalteco
como un todo indisoluble podr darnos la
perspectiva de dnde ha estado y hacia dnde va.
NOTAS DE VIAJE RESCATADAS
Iniciemos en 1998. Ciudad de Guatemala significaba
dejar atrs el conflicto armado en s (no sus
secuelas socioculturales), los interminables golpes
militares, los vestigios de una dictadura militar frrea
que haba dejado severas secuelas en todos los
mbitos de la nacin. Fue inevitable, entonces, que
en el campo cultural se manifestaran las
consecuencias de una represin gubernamental
que, para ser llevada a cabo exitosamente, necesit
de una profunda indiferencia fundada en el temor y
el terror, que tuvo alcances corrosivos en el tejido
social y en el marco de un pas llamado al ms

prudente silencio y a la indiferencia. Por tanto, a

proyectos culturales-teatrales que apuntaran a la
solidaridad y los emprendimientos colectivos se les
limitaba radicalmente la posibilidad de expresarse.
As es como el teatro se anul al mximo, quedando
algunos bastiones resistentes. Efectivamente, toda
la herencia teatral de las dcadas del 60 y 70; los
festivales independientes que se desarrollaron y las
Muestras de Teatro Departamental que se realizaron
entre los aos 70-80; la actividad de grupos como el
TAU (Teatro de Arte Universitario), Teatrocentro, El
teatro poltico de la Universidad de San Carlos de
Guatemala, Collage (slo por citar
algunos
ejemplos) fueron truncados en su devenir lgico y
natural.
1998. MOVIMIENTO EN GESTACIN
Somos un teatro dividido por la historia, pero en la bsqueda de un
encuentro entre nosotros. (Orantes: El Heraldo, 2012)

Si se puede colocar un punto y final a los procesos

de postguerra de un pas, el ao 1998 sera una
buena propuesta. Asistir a una de las funciones de
Edipo Rey, por el grupo Teatrocentro, dirigido por
Luis Tuchn en temporada escolar en el teatro IGA
(Instituto Guatemalteco Americano) dio muestra de
ello. Se poda percibir en una puesta en escena
como sta, la reinterpretacin y el conocimiento de
un lenguaje escnico pico, apoyndose ms en el
espacio interior del intrprete que en el diseo de un
espacio exterior preconcebido. El estatismo de los
actores detrs de un predio, apoyados en su
presencialidad, en el decir grandilocuente de la
palabra: apuntaba sin duda a una propuesta,
novedosa para entonces, de hacer teatro cercana al

extraamiento brechtiano y a medio camino de una

actuacin
afectada,
impostada,
un
tanto
manierista es decir, apegada a modelos
heredados del pasado1. Vestigios de un sentido de
re-contextualizacin y re-funcionalizacin del
discurso moderno.
Poco tiempo despus, ya estaba asistiendo al
nacimiento del grupo Rayuela Teatro Independiente,
que gest y aglutin alrededor suyo una dinmica de
grupos independientes, autnomos, que marcaron
un viraje en la direccin que tomara el teatro
guatemalteco ms actual.
1998-2004. TEATRO EN EBULLICIN
A esto le sucedi la emergencia de nuevos
colectivos fundamentales que configuraron todo un
movimiento de grupos de teatro independientes del
rea urbana: Caja Ldica, KajiToj, Andamio Teatro
Raro, Labulladanzateatro, Espacio Blanco, Grupo
Elementos, Los de la Comedia, entre otros. Tambin
en los departamentos aparecieron ACSA, Grupo
Mujeres,
Armadillo,
en
Quetzaltenango;
y
Teatroventana en Totonicapn. Sin dejar atrs las
puestas permanentes y sistemticas del grupo de
Teatro de la Universidad Popular (UP), y las
presentaciones de graduados o ex alumnos de la
Escuela Nacional de Arte Dramtico (ENAD). Cabe
sealar tambin a los directores escnicos de todas
las generaciones y tendencias, que si bien no todos
participaron con sus propuestas escnicas en la
transformacin de lo que se convertira en punta de
1

Ruiz Lugo, Marcela; Glosario de Trminos teatrales (Teatro espaol de la poca de Oro: actuacin con naturalidad
asentada en la caracterizacin fsica y/o mtodos interpretativos basados en la psiquis o trabajo interno del actor, superpuesta
a una tcnica de representacin presentacin ms externa o afectada).

lanza de un trabajo escnico en evolucintransformacin, s fueron parte de esta ebullicin y

desbordamiento teatral: Xavier Pacheco, Vinicio
Morales, ngelo Medina, Willy Ramrez, Fernando
Jurez, Guillermo Monsanto, Joam Solo, Roberto
Daz Gomar, Mercedes Fuentes, Daneri Gudiel, Luis
Carlos Pineda, Julio Miranda, Ricardo Jovel,
Mercedes Blanco, Peter Martnez, Claudia Herrera,
Gustavo Santos, Jorge Hernndez Vielman, Victor
Barillas, Guillermo Santillana son solo algunos de
los directores y grupos con montajes independientes
de una poca de ebullicin teatral. El abordaje de
textos teatrales o de la literatura universal y local,
aparejado a la reaparicin de nuevos festivales de
teatro y otras artes (Festival del Centro Histrico,
Manifestarte, Festival Octubre Azul, slo por
mencionar algunos) las muestras departamentales y
festivales o eventos de la Red Latinoamericana de
teatro marcan terminantemente una nueva etapa.
Muchos de los espacios escnicos que resurgen no
son los convencionales. Los teatristas confluyen a
veces en un mismo espacio cultural o en los
escasos espacios del circuito teatral ms privado
que estatal. Tomar las calles, utilizar buses y
galeras como escenarios alternativos muestran un
estado de efervescencia al estilo de resistencia
cultural.
Ejemplo de ello es la ocupacin del antiguo edificio
de Correos, que se vuelve una madriguera de
grupos, teatristas, cineastas, artistas plsticos y/o
visuales, poetas, etc. Incluso, el teatro de barrio a la
usanza costumbrista vuelve a aparecer de forma
somera e incipiente, no en correos, pero s en otros
espacios urbanos.

De 2000 para ac empezamos a vivir un cambio, un

nacimiento. Estamos en presencia de un
movimiento de grupos jvenes emergentes, que
aparecen con nuevas propuestas de una
dramaturgia guatemalteca. Ya podemos hablar
tambin de un tipo de teatro maya. (Orantes: El
Heraldo, 2012)
Carencias y existencias
Una vista al interior de un contexto sociocultural as como de su
produccin simblica netamente teatral

Asumo el riesgo de querer categorizar el teatro en

Guatemala de inicios del siglo XXI. Desde el
contexto poltico: demandas pendientes contra las
dictaduras pasadas, las profundas deudas sociales,
la postguerra con posturas radicalmente opuestas
en relacin con la paz, con la memoria, con el
resarcimiento de las vctimas, con el predominio de
una ruptura del silencio impuesto (explosin de
expresiones artsticas desde todos y cada uno de
los mbitos artsticos) que se contrapone con la
inaccin, la desidia o aparente conformismo social.
Desde lo econmico, el neoliberalismo es latente:
Guatemala no se escapa de la globalizacin.
Benditos los mercados populares y la abundancia de
productos agrcolas, artesanales, mezclados con
ese colorido de los trajes indgenas codo a codo con
toda la comercializacin de productos coreanos,
japoneses, ltimos modelos, clones y copias
baratas. Las realidades se yuxtaponen, abundancia
y exclusividad de grandes centros comerciales con
la fastuosidad de un mercado tradicional-popular.
La palabra que me llega es exuberancia, ms que

abundancia; cuando agudizas la mirada en los

rostros, gestos y en sus formas de vida, entonces,
solo inicias a tientas a conocer la Guatemala
profunda.
Desde lo cultural, veo dos realidades; por un lado,
un teatro comercial, eminentemente heredero del
teatro burgus, del entretenimiento, esencialmente
comercial; y por el otro, un teatro definido como de
arte o de autor. El primero, este teatro comercial que
mencionamos, no s hasta dnde podemos incluirlo
en la definicin de teatro. La mayora de las veces
es representado en restaurantes o cafs. Ser,
entonces, caf-teatro y/o cabaret? Errada o
trastocada denominacin, el trmino ms acertado
y cercano sera caf-concert "coalicin de todos los
espectculos que no son teatro2 (lase desde el
punto de vista dramatrgico) o lo ms conocido en la
actualidad como espectculo humorstico". Las
historias o relatos, en su inmensa mayora, son
inconsistentes; predomina la stira, el humor poltico
y social. Su referencia ms cercana es la Huelga de
Dolores, tpico pasacalle guatemalteco (prximo a la
comedia del arte por solo hacer una referencia
histrica relacionada con su carcter bufonesco) que
incluye temas polticos actuales (en forma de
chistes, bromas) vistos como parodia poltica,
ridiculizacin de personajes e, incluso, hasta con un
toque machista. Si bien esto ltimo nos recuerda
someramente el valor y funcin del caf-teatro o
cabaret, en verdad no llega a la profundidad ni al

Segn Legrand-Chabrier existe cierta superposicin conceptual con el cabaret o con el teatro de music hall o vodevil, el cafconcert fue, originalmente, un caf al aire libre donde pequeos grupos de artistas ejecutaban msica popular. La msica
generalmente era alegre, o subida de tono, aunque sin entrar en asuntos polmicos o polticos como en el cabaret, siendo
ste ltimo, un estilo desarrollado entre las dos guerras mundiales.

sentido de posicionamiento ideolgico de lo que

fueron estos lenguajes en otrora tiempos y pases.
Este tipo de teatro lo llaman ac en Guatemala
peyorativamente teatro del jajajaj, sin embargo,
propongo enmarcarlo en una nomenclatura ms
sugerente: teatro digestivo o de sobremesa por
su marcada intencin comercial: digestivo, en
cuanto a su funcin recreativa-divertida (ligeradbil), ya que solo pretende propiciar en el
espectador
la
complacencia
del
degustar
(espectculo vs comida) al no poner al pblico en su
mira. Este tipo de show o espectculo coloca al
espectador en una posicin cmoda, donde no
existe la mnima contradiccin o juicio sobre sus
comportamientos cotidianos e histricos y, por ende,
no lo provoca (al pblico) a reflexionar. Pero, s
termina
convirtindose
en
un
excelente
entrenamiento para actores de carcter y/o
humoristas profesionales en el mbito de la
improvisacin. Este tipo de teatro cumple otra vez
similar funcin en cuanto sirve para la manutencin
tan necesaria de actores y actrices que pagan
cuentas y deben comer del teatro.
As es el teatro que tenemos delante: una tendencia
teatral que hechiza a travs del humor, con una
estructura sin pretensiones dramticas complejas,
pero definitivamente efectiva por la aceptacin
popular que despliega a su alrededor. Destacar
como un fenmeno de rotundo xito y cmo un caso
que a veces se desborda de esta clasificacin a La
epopeya de las indias espaolas, que se estren por
primera vez en 1992, cuando adems se cumplan

500 aos del descubrimiento de Amrica (creada

por Douglas Gonzlez y Jorge Ramrez, con la
actuacin estelar de Mnica Sarmientos), comedia
que ha significado un acontecimiento nacional por
su permanente audiencia y actualidad. La
epopeya
y
su
grupo
representa
la
profesionalizacin
del
gnero
de
teatro
huelguero, que por tradicin es ms bien
aficionado, y han abordado con humor durante aos
y con diferentes obras, situaciones polticas
coyunturales con gran xito. Entre estas obras se
pueden enumerar Sopa de cebolla (parodia sobre el
gobierno del entonces presidente Serrano Elas),
Chicharrn con Yuca (parodiando nuevamente al ex
presidente de turno, Alfonso Portillo,), El general no
tiene quin lo inscriba (cuando pujaban por inscribir
a Rios Montt como candidato a la presidencia)3.
Tenemos otro caso, el espectculo del grupo Los
Huitecos presentaron El da que teco temi, que es
una muestra representativa de este lenguaje del
cual venimos analizando. Llevan 10 u 11 aos en
escena con la misma obra, sin suspender
temporada ms que para inaugurar una sala nueva
en pleno Centro Histrico, ni ms ni menos que
frente al Palacio Nacional de la Cultura; llevan ms
de 1300 funciones; constituyen un fenmeno jams
visto en Centroamrica y es de suponerse que en la
mayora de pases de Latinoamrica.
3

el ao pasado partieron del tema del Oxlaj Baqtn para hacer una parodia poltica llamada Ixcamiq (significa muerte), y
este ao con Y dnde est la mano dura, por la publicidad que haca nuestro actual presidente durante su campaa electoral.

Pero no podemos olvidar que, por el contrario,

tambin coexisten espectculos, puestas en
escenas y obras dramticas que responden a un
tipo de entretenimiento ms complejo, ms
sugestivo, contradictorios y ricos en efectos, que son
mayoritariamente enmarcadas en el mbito del
teatro de arte o de autorsean desvinculadas e
incluso puestas en oposicin al teatro comercial4
propuestas escnicas todas, que planteaban en
conjunto, un debate subyacente pero implcito sobre
las tendencias ms actuales de la escena
contempornea. De esta forma, se concretizan
elementos del teatro de imagen, teatro del absurdo,
de la crueldad, antropolgico, intercultural,
abordajes de ttulos y obras de mayor actualidad,
aparicin de nuevos discursos sociales o temas
controversiales de la realidad guatemalteca. Son
algunos de los elementos que nos indican que
estbamos frente a un movimiento teatral en
gestacin que va dando pasos hacia una puesta en
escena al nivel de una escritura escnica autnoma.
En el mbito acadmico, el contrapunto se nucleaba
alrededor de dos grandes centros: el Teatro de la
UP y la ENAD.
Por el lado del Teatro de la UP, se contina con una
escuela de actuacin-direccin eminentemente
realista, rgido en esencia, apegada a la dramaturgia
moderna, al teatro de mmesis, donde el director
respeta el mandato del dramaturgo, el actor est
bajo el mandato del texto y hay una inclinacin en
cuanto a seleccin de ttulos repetitivos con obras
de una postura y mensaje socialmente correctos (el
hombre nuevo, utopa de una sociedad equitativa
4

Bertolt Brecht, Breviario de esttica teatral, pg 20-31.

etc.), como Los rboles mueren de pie, de Alejandro

Casona, por citar un ejemplo.
Dentro de esta misma vertiente, se encuentra las
puestas exhibidas por la ENAD, que traen a colacin
obras clsicas del repertorio universal5. Asimismo,
en otros centros alternativos, como El Centro
Cultural Metropolitano (Correos), coexisten la
presencia de grupos y artistas extranjeros (Sanchis
Sinisterra de Espaa, Ricardo Jovel y Fernando
Umaa de El Salvador, Claudia Herrera de Chile, y
Mercedes Blanco de Cuba), quien suscribe, que
trajeron nuevos aires e influencias adscritas,
haciendo la sinergia perfecta con la disposicin,
innovacin, iniciativa y el talento de los actores y
teatristas nacionales. Esto sin duda fue la inmersin
necesaria hacia las nuevas formas escnicas que
marcan el arribo de las tendencias hacia puestas en
escena de los sentidos y las caractersticas del
teatro ensamble, del teatro con una visin esttica,
independiente, enriquecedora del texto dramtico,
pero no supeditado a ste ltimo. De este modo, se
pasa de un proceso de reproduccin mimtica de
estilos europeos y latinoamericanos, impregnado de
caractersticas guatemaltecas, es decir, sometido a
un proceso de mestizaje en cuanto a formas y
contenidos, para iniciar un camino de bsqueda del
teatro guatemalteco contemporneo que an no
concluye.
Entre los factores que dieron cohesin a estas
nuevas formas cabe enfatizar el entrenamiento de
actores, directores o hacedores teatrales en el
5

Garca Lorca, Ionesco, Casona, Shakespeare con una marcada intencin a presentarse en temporadas para estudiantes o
teatro escolar.

desarrollo de textos abiertos, la participacin en

laboratorios de dramaturgia, en los intercambios con
proyectos y especialistas internacionales: Sanchis
Sinisterra6, Fernando Umaa y Ricardo Jovel,
Claudia Herrera Juan Carlos Moyano (Colombia),
entre otros. De esta poca que describo, recuerdo
puestas en escena destacadas y representativas:
Voces en el umbral, Mambr se fue a la guerra7, El
tiempo principia en Xibalb del grupo Rayuela
Teatro Independiente, la primera de ellas una
innovadora y excelente puesta dirigida por Fernando
Umaa; la segunda, dirigida por Gustavo Santos con
un cambio de visin en lo que concierne el teatro
para nios; la tercera, por Luis Carlos Pineda. Otro
colectivo representativo del perodo es el grupo
Andamio. Aqu destaca, en primer lugar, El coronel
de la primavera, de Manuel Jos Arce, o El Motn
(basada en acontecimientos polticos recientes de
gran importancia, como el asesinato de Monseor
Gerardi), dirigida y escrita por Luis Carlos Pineda. El
gato muri de histeria, de Manuel Jos Arce y El
triciclo (texto de Fernando Arrabal dirigidas ambas
por Daneri Gudiel); La habitacin, dirigida por Peter
Martnez con el grupo Kajitoj o Las lgrimas del
sombrern a cargo de este mismo grupo, pero en
un espacio como el cementerio
Puestas como: Marat-Sade de Peter Weiss o El
filntropo de Virgilio Piera, ambas dirigida por
6

Con el taller de Sanchis Sinisterra fue la incursin hacia el conocimiento de un teatro fronterizo, estallando los modelos
tradicionales).
7
Mambr se fue a la guerra tuvo temporadas en sala y en espacios abiertos, por muchos parques de reas urbano-marginales
y de gira por ms de 30 municipios por todo el pas.

Mercedes Blanco, irrumpa exhibiendo la esttica del

teatro de la crueldad; o Ruleta Rusa, espectculo
de teatro de calle muy innovador dirigido por cuatro
directores: Ricardo Jovel, Mercedes Fuentes,
Claudia Herrera, Cinzia Di Chiara y con la
dramaturgia de Luis Carlos Pineda son una
pequesima muestra de la eclosin que
mencionamos, dramaturgias de la imagen, la
predominancia de la funcin plstica del lenguaje
escnico y, con ello, un modelo de representacin
basado en la teatralizacin. Se insiste en el juego,
en lo ficticio. Entonces, las puestas se van
transformando en un lugar de convergencias de
diversos lenguajes de vanguardias: la recontextualizacin del texto dramtico, tendencia al
teatro gestual, la incursin al teatro de elementos o
al teatro pobre, que convierten la escena en una
metfora.
Es de destacar la gestin del grupo Rayuela Teatro
Independiente no slo como uno de los grupos
punteros en la transformacin esttica hacia las
vanguardias escnicas, sino tambin como ncleo
de gestin de proyectos que aglutinaban y
provocaban otra dinmica cultural. Recuerdo, y es
meritorio mencionarlo, Proyecto 20 (proyecto de
lecturas dramatizadas), sinergias de directores,
actores de diferentes grupos, que abren espacios de
lecturas de nuevos textos al menos ms actuales,
para la reflexin y crtica. De este proyecto de teatro
ledo: 3 entrevistas, de Italo Calvino a cargo del
Grupo Elementos; El gran Ceremonial, de F. Arrabal
a cargo de Leo de Soulas; Novecento, textos de
Alessandro Barrico a cargo de la Bulladanzateatro;
Quin le teme a Virginia Wolf? con la direccin de
R. Jovel; o Fragmentos de un diario, a cargo de

varios colectivos y dirigido por Luis Carlos Pineda.

Monoteatro (cuatro monlogos de distintas
procedencias puestos a dialogar en una nueva
escritura: R. Njera-S. Sinisterra, mano a mano.)
Por otro lado, irrumpa La argolla de la calesa,
espectculo de danza teatro, (lmite entre el teatro
gestual y la danza con Claudia Herrera y Cecilia
Dougherty, integrantes de Bulladanzateatro).
Al mismo tiempo, se desarrollaba el teatro de
concientizacin que se utiliza para confrontar y
sensibilizar sobre temas de derechos humanos,
gnero, pluriculturalidad, derechos de la niez, VIH,
ciudadana, entre otros.
En esta vertiente se
generan producciones teatrales en las comunidades
o bien se contratan compaas profesionales para
puestas en escena con tales fines (Rayuela, Caja
Ldica, Andamio Teatro, ACSA y Mujeres en
Quetzaltenango, entre otras). Recientemente, se
desarrollan en proyectos de inmersin o intervencin
comunitaria, tales como Artistas trabajando, o el
grupo comunitario Ralk wal Hunhap8 de Santa
Mara de Jess.
En otra direccin, encontramos el teatro para nios.
Sublevndose de los remedos comerciales y un
ttulo como En el bosque encantado, de Ren
Estuardo Galdmez, hacen la diferencia. Tambin,
en otro sentido, vemos destacar al grupo Los de la
Comedia, con Gustavo Santos y Jorge Hernndez
Vielman en temporadas de teatro escolar o teatro
itinerante. Muy destacados son el montaje del
Quijote y, recientemente, Otelo.
8

Hijos de Hunhap ( volcn de agua)

Es necesario mencionar al grupo de Pancho Toralla

y Tonibelle Che, Mascota y Alikate producciones en
una vertiente o lenguaje circense, teatro de
variedades, tcnica de clown, imagen trabajada con
base en arquetipos actorales, humor blanco, el factor
sorpresa, el histrionismo del intrprete.
Estoy segura que dejo de mencionar un sin nmero
de puestas en escenas y de grupos o directores. Sin
embargo, de esta poca a la actualidad existen tres
casos paradigmticos que subsisten hoy en da con
una trayectoria y un resultado constante a nivel
nacional e internacional: uno de los grupos
emblemticos es Caja Ldica, creado en octubre de
2000, precursor en la integracin de jvenes de
distintos estratos econmicos, acadmicos, sociales
y culturales (jvenes de la calle, ex pandilleros o
marginales). Este grupo, que desde entonces hasta
en la actualidad funge ms como organizacin o
asociacin con diversas lneas estratgicas se basa
en la metodologa de la ldica creativa: utiliza el
pasacalle, la comparsa, percusin, el baile popular,
acrobacia, el mimo, los zancos. El colorido y
grandilocuencia del carnaval puesto al servicio de la
construccin de la democracia y la paz:
Contrahuella: la senda de los ancestros (2007)
(montaje teatral que parte de la memoria
guatemalteca y propone un lenguaje escnico
originado en un taller formativo y experimental,
donde convergen la percepcin de la realidad y el
mundo imaginario que se despierta a travs de la
reflexin y los sueos compartidos).
Otro colectivo paradigmtico es Grupo Sotzil, del
departamento de Solol (msica-danza ritual/teatro
cachiquel) fundado en 2009, que parten de una
investigacin exhaustiva por recuperar las danzas,

ritos y leyendas de su cultura maya ancestral. El

vestuario prominente, ligado a un ritmo y
musicalidad en el decir, mezclado a una historia,
actores-danzantes podran recordarnos el baile del
ancestral Rabinal Ach; sin embargo, sus puestas en
escenas denota la presencia de un teatro que va en
busca de un lenguaje autntico, propio, integrando
lo contemporneo en su espectacularidad del ritual
ceremonial: (Oxlajuj B'aqtun es muestra de ello,
creada desde el compromiso de Sotzil con sus
ancestros, por compartir, a travs de la danza, la
msica y el teatro, la visin que los nietos y nietas
mayas tienen del nuevo ciclo csmico en el que est
entrando el planeta).
Por ltimo y no menos importante es el grupo
Armadillo, un colectivo conformado por jvenes
quetzaltecos, dirigidos por Guillermo Santillana, exactor del grupo ACSA. Este grupo ha logrado
marcar su ruta por la lnea del teatro de tteres, el
teatro de objeto; unido al concepto de espectculo
de mochila por su estudiada y gil versatilidad en
cuanto al montaje que permite al artista cubrir los
espacios comunitarios ms recnditos. Con una
dramaturgia, montaje y msica eficaz que atrapa a
todo pblico por la frescura de su tcnica de
manipulacin e interpretacin impecable: Los tres
cochinitos, El sol y la luna, Irse (este ltimo
montaje de 2013 marca una expansin tanto de su
objetivo y proyeccin como grupo, as como en el
desarrollo de un lenguaje, una factura vanguardista,
atrevida, inusual, sin concesiones, pero igualmente
atractiva, reflexiva y aguda).

LA ESCENA
ACTUALES

SUS

ENCRUCIJADAS

MS

A finales de 2004, lo que fue ebullicin empez a

sistematizarse y consolidarse. Pero con esa misma
urgencia tambin comenz a desmoronarse9 lo que
fue el inicio de un movimiento teatral contemporneo
y de una utopa en cuanto a bsqueda y formas de
hacer. Inicia un nuevo proceso de diseminacin
hacia otros espacios urbanos o rurales comunitarios.
Por un tema de extensin de estas cuartillas casi me
veo obligada a dar un salto vertiginoso sobre los
ltimos seis aos de la creacin escnica ms
actual. Y lgicamente de este salto voy a destacar
aquellos procesos y puestas en escenas que
pusieron una nota relevante y que determinarn (lo
quieran o no) en la historia posterior que tendr que
escribirse.
Como hemos apreciado, la realidad de Guatemala,
su teatro y su cultura no pueden y no deben
sustraerse, por tanto, a las convulsiones polticosociales vividas del pasado, del pasado reciente o
del presente. De este magma hirviendo, el teatro
permanece extrayendo material dramtico con la
finalidad de no pasar sencillamente la pgina. El
desarrollo del teatro poltico ha sido muestra de ello.
Pienso que la permanencia de un grupo como

Se desmorona en cuanto a movimiento, en cuanto a concepto de grupos asumiendo las diversidades de cada cual.
Desmoronarse es igual a perder el ncleo de gestin, perder el centro correos de realizacin escnica. Perder las
convergencias de grupos e ideas.

Andamio Teatro Raro10 y la labor de Luis Carlos

Pineda (tanto por su dramaturgia, como por su
funcin de compilador o director escnico) es como
un foco teatral de resistencia ideolgica. A su vez, a
lo largo de los aos fue transformando su lenguaje
desde la incursin en puestas o espectculos de
autores guatemaltecos que estuvieron vedados en la
guerra, pasando por la escritura dramtica ms
personal hasta llegar a abandonar el texto y
experimentar en una puesta como Tierra (2012), en
el que nos muestra un tipo de forma o lenguaje
teatral en que el ritual y el espectculo se funden;
donde se destaca la sinceridad corporal del actor, el
flujo de impulsos en el cuerpo del actuante que van
creando una secuencia o partitura gestual-sonora a
la usanza de Grotowski o Meyerhold, pero sin
pretensiones de imitar alguna tcnica o estilo. El
espectador siente la sinceridad, el compromiso del
actor o actuante, puede palpar la realidad de la vida
del actor y, por extensin, el contexto denunciado.
El impulso escnico que se convierte en grito y de
ste la intencin: memoria/el no olvido/la denuncia.
Este es un grupo en resistencia. Teatro- trinchera
o bastin teatral. No se subordina, no se redime.
Tambin es importante destacar la labor del Centro
Cultural de Espaa con la creacin de un espacio
para el Laboratorio de Creacin Escnica: de

10

Este Grupo en sus inicios se llam Grupo Andamio y desde un tiempo hasta esta parte ha decidido nombrarse como grupo
Andamio Teatro Raro.

directores con grupos de teatristas11. Aqu es

encomiable el trabajo y ascendencia de Marco
Canale sobre grupos y personalidades del teatro
ms actual (Anglica Lidell). Bajo el pie forzado de
la dramaturgia colectiva o ms bien bajo la libertad
de un proceso sin premisas tericas; pero s
ideolgicas. Una genuina experimentacin (grupo
Las poderosas, quienes ganaron el premio Glo en el
festival de Cdiz.) que termin en puestas en
escenas o productos artsticos que lo menos
importante es la calidad del resultado sino el
proceso en s mismo. Es destacable cmo ciertos
temas se reivindican y salen a la palestra con
desinhibicin
testimonial:
violencia
sexual,
lesbianismo, el trabajo en las maquilas y otros temas
sociales que ataen a la juventud y a la realidad
ms voraz.
De los dos ltimos aos, un logro alcanzado es el
espacio del grupo Laboratorio Teatral de Artes
Landvar que radica en la Universidad privada
Rafael Landvar, dirigido por la actriz y directora
Patricia Orantes. En este espacio se logr aglutinar
un grupo de actores de diferente formacin, pero
con una misma visin. Este grupo es conformado
por Ren Estuardo Galdmez (tambin dramaturgo
y director), Mariam Arenas, No Roquel y Esvin
11

Teatrista: es un constructor artesano del teatro, lo crea, lo arma, lo acta, lo maquilla, lo viste, lo escenifica, lo dirige, lo
produce, se encarga de su puesta, invita a los espectadores y todava tiene tiempo para trabajar en otra profesin que le da de
comer, crear una sala o un centro cultural, o dar cursos de teatro, hacer revistas, tener un programa de radio, participar en
reuniones gremiales o ser presidente de alguna asociacin, o tambin tener un sitio en internet de informacin. El teatrista es
la esencia del teatro independiente, en off. Quizs el teatrista independiente es un producto de la poca en que vivimos,
realizador de actividades extremas y no especializadas.

Lpez. Los actores tienen un hogar y, por ende, la

experimentacin, la bsqueda colectiva, la
autonoma del actor y la direccin actoral coexisten,
dialogan en cada proceso y resultado. All se ve
florecer textos, temticas que tocan a Guatemala
desde lo ms profundo, desde la memoria; veo
florecer cada puesta y se transforma en poesa en el
espacio. Con una tendencia a convertir la realidad,
el contexto, la memoria en un proceso esttico
vivaz, conmovedor, elocuente, atrapando la belleza
de lo imperfecto, de lo que se construye da a da.
Persiste una dramaturgia de la memoria, con una
esttica y lenguaje ms elaborado, pero
absolutamente autntico y efectivo (Historias sin
importancia, Bajo las hojas secas, el cemento y la
broza, Doce calle esquina y La cueva de las
bondades).

UNA POSIBLE CONCLUSIN

De los aos ms recientes, la labor del teatro
comunitario y la red de teatro de Sacatepquez
(Teatro comunitario Ralk wal Hunahpu con su obra
Ri nutinamit chuqarin12 de Santa Mara de Jess, o
el grupo Las Atrevidas, de San Bartolom Becerra).
El papel de los festivales nacionales y la gestin del
Teatro de Bellas Artes y de directores urbanos
aislados sigue apareciendo Rayuela, o en su
defecto, Mercedes Fuentes como un personaje
12

Mi pueblo y yo. Primera obra del grupo Ralk wal hunahpu.

clave en la gestin, organizacin y direccin (desde

La Redada, Roberto Zucco hasta llegar a La Edad
de la Ciruela); o un Estuardo (Tato) Galdmez, en su
triple funcin de actor, dramaturgo y director y su
grupo Tercera Llamada. Caja ldica permanece en
las calles. La ENAD y la UP se resisten abandonar
el
teatro
clsico
tradicional.
Las
redes
centroamericanas se fortalecen y las redes
departamentales encuentran un sentido de
crecimiento. Sincretismo antes que pureza.
Diferentes perspectivas y formas de hacer.

MI CONCLUSIN
Julio, 2013, yo sigo creyendo en este pas y en su
teatro. Y siento que ya todo no me es tan ajeno.
Ech anclas. Tengo una hija guatemalteca-cubana
que me explica este pas y quiero insistir en la idea
de que todo cambia. Yo ya soy parte de esta
realidad, de este teatro en resistencia, en
crecimiento, ebullicin constante. Cada vez ms
cmplice y menos testigo.
Mercedes Blanco.
Actriz y Directora de teatro, cubana
Licenciada en Historia del Arte
Ex fundadora de teatro Luminar, Cuba. 1989.
Directora del grupo eclipse, Cuba.1994
Ex directora del Grupo Mujeres, ACSA, Guatemala.1998-20
Directora del Grupo Espacio Blanco, 2002-actualidad.