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Kupka, Kandinsky, Klee (I)

Posted on junio 23, 2012

Cuando se alcanza un alto grado de desarrollo de la sensibilidad, los objetos y los

seres adquieren un valor interior y, finalmente, un sonido interior. (De lo espiritual en
el arte)
Wassily Kandinsky
Frantisek Kupka fue el primer pintor que expuso imgenes totalmente abstractas.
Profundamente interesado por los pensamientos cientficos y filosficos ms
importantes de su poca, la mitologa y la filosofa antigua, consideraba que el artista
tena la funcin de descubrir la verdad universal latente en todos los objetos y seres.
Crea en la existencia de un principio integral que rega todas las cosas
interconectndolas entre s.
En Kupka convergen:

Una admirable capacidad sinttica, que le permite establecer relaciones entre

campos opuestos del conocimiento en la bsqueda teosfica de una realidad
integral que lo conecte todo.
El inters por la representacin cintica de la pintura, plasmando la forma en
varias dimensiones.
Una visin microscpica y macroscpica de la realidad que le lleva a la
visualizacin del fractal en sus obras y a pintar la msica de las esferas a
principios del siglo XX.

Creacin (1920). leo sobre lienzo. 115 x 125 cm. Nrodni Galerie. Praga.
Fuga en dos colores (1912). leo sobre lienzo. 22,9 x 23,4 cm. Museo de Arte
Moderno. Nueva York.
Elogio (1912). leo sobre lienzo. 89 x 108 cm. Museo Nacional de Arte Moderno.
Pars.

Discos de Newton (1912). leo sobre lienzo. 49,5 x 65 cm. Museo Nacional de Arte
Moderno. Pars.
Alrededor de un punto (1930). leo sobre lienzo. 194 x 200 cm. Museo Nacional de
Arte Moderno. Pars.
Discos de Newton. Estudio de fuga para dos colores (1911). leo sobre lienzo. 77,5
x 73,8 cm. Museo de Arte de Filadelfia.
En su inters por hallar un modo de expresin artstico de las cuestiones intangibles,
dinmicas y complejas que le interesan, Kupka llega al desarrollo de la abstraccin en
la pintura. Si a ello unimos, adems, los principios enunciados antes, no es de extraar
que hallase una va de expresin en la msica.
Muchas de sus obras con ttulos musicales van ms all de ser meras representaciones
de temas musicales o canciones. Son pinturas abstractas basadas en composiciones
musicales que se generan a travs de la reiteracin de melodas en diferentes
tonalidades de manera que, a medida que se desarrollan en el tiempo, van
entrelazndose con diversos conjuntos de notas que se van repitiendo
consecutivamente a lo largo de una cancin.
Kupka desarroll un mtodo de pintura mediante el cual establece un paralelismo con
la composicin musical. Segn sus propias palabras:
a travs de una sola forma en varias dimensiones y disponindolas de acuerdo a
consideraciones rtmicas, obtengo una sinfona que se desarrolla en el espacio como
hace una sinfona en el tiempo.

Piano, teclado, lago (1909). leo sobre lienzo. 79 x 42 cm. Nrodni Galerie. Praga.
Amorfa: Fuga en dos colores (1912). Gouache y tinta sobre papel. 35,9 x 37,8 cm.
Museo de Arte Moderno. Nueva York.

Nocturno (1910). leo sobre lienzo. 66 x 66 cm. Coleccin privada.

Kupka convierte el lienzo en una partitura, componiendo con formas y colores como si
de notas, compases o claves se tratara. Obtiene resultados cinticos, vaporosos.
Formas y colores fluyen rtmicamente creando un conjunto cromtico y sonoro.
Kupka es capaz de hacer evolucionar las formas musicales a formas plsticas. Se
convierte, por tanto, en un avezado traductor del lenguaje musical al pictrico.

Kupka, Kandinsky, Klee (II)

Posted on julio 25, 2012

En general, el color es un medio para ejercer una influencia directa sobre el alma. El
color es la tecla. El ojo el macillo. El alma es el piano con muchas cuerdas. El artista es
la mano que, por esta o aquella tecla, hace vibrar adecuadamente el alma humana.
(De lo espiritual en el arte)
Wassily Kandinsky
Kandinsky ya era un pintor figurativo consolidado cuando, en 1910, cambia el modo en
el que se enfrenta a la pintura, olvida lo que sabe y comienza a poner manchas de
color y garabatos en un papel. Se propone regresar a la etapa de desconocimiento del
mundo en la que las cosas an no tienen nombre y cualquier hallazgo es un
descubrimiento, en la que se gesta la experiencia esttica primigenia que pasar a
formar parte del inconsciente a medida que se desarrolla el aprendizaje del entorno y
el pensamiento racional.

Primera acuarela abstracta (1910). 50 x 65 cm.

Museo Nacional de Arte Moderno, Centro Georges Pompidou. Paris.
El artista, segn Kandinsky, necesita recuperar ese estado de gracia, al margen de las
exigencias mimticas del arte figurativo, para restablecer el contacto con su mbito
espiritual y poder expresar su mundo interior.
Wassily Kandinsky comienza esta regresin considerando el soporte pictrico como
un campo que, aunque posea unos lmites fsicos concretos, invita al todo es posible
a travs de la experimentacin. Se trata de una accin gestual, fruto de una intuicin
instintiva que nada tiene que ver con el primitivismo. Consiste en probar medios
plsticos y tcnicos con la intencin de prolongar el propio cuerpo y expresar la vida
interior.
Este campo de infinitas posibilidades, que parece haber sido recortado de otro de
mayores

dimensiones,

necesita

organizarse

para

adquirir

la

capacidad

de

comunicacin, adems del poder de expresin que ya posee.

Kandinsky se encarga de ordenar este campo y sus elementos de acuerdo con un
sistema compositivo visual. Transforma las manchas repetitivas y los garabatos en
elementos plsticos bsicos dotados de un significado. Progresivamente, sus trabajos
pasan de ser el resultado de una intuicin instintiva a ser el fruto de una intuicin

intelectiva, convirtiendo el campo de experimentacin inicial en espacio visual

organizado. Dentro de esta evolucin, el propio artista distingue tres tipos de obras:

Impresiones.- Impresin directa de la naturaleza externa, expresada de

manera grfico-pictrica.

Improvisaciones.- Expresin principalmente inconsciente, generalmente

sbita, de procesos de carcter interno, es decir, impresin de la naturaleza
interna.

Composiciones.- Expresin de tipo parecido, pero que se crea con lentitud

extraordinaria y es analizada y trabajada largamente despus del primer esbozo.
Factores determinantes: razn, conciencia, intencin, finalidad.

Impresin III Concierto (1911). leo sobre lienzo. Stdtische Galerie im

Lenbachhaus. Munich.
Impresin n 5 (1911). leo sobre lienzo. 106 x 157,5 cms. Centro George
Pompidou. Pars.

Improvisacin n 7 (1910). leo sobre lienzo. 131 x 97 cms. Tretyakov Gallery.

Mosc.
Improvisacin n 26 (1912). leo sobre lienzo. 97 x 107,5 cms. Stdtische Galerie
im Lenbachhaus. Munich.

Composicin IV (1910-1913). 159,5 x 250,5 cms. leo sobre lienzo. Kunstsammlung

Nordrhein-Westfallen. Dsseldorf.
Composicin VIII (1923). 140 x 201 cms. leo sobre lienzo. Museo Guggenheim.
Nueva York.
Kandinsky encuentra en la msica el modelo a seguir por el artista plstico que desee
expresar su mundo interior. La msica no emplea sus medios para representar ningn
fenmeno de la naturaleza. Del mismo modo, la pintura debe partir de sus elementos
bsicos para expresarse al margen de la figuracin, afirma. En De lo espiritual en el
arte, dedica varios captulos fundamentales a establecer relaciones entre colores,
sonidos, formas, texturas y sensaciones. Sienta las bases de una teora del color que
sigue tenindose en cuenta en la actualidad.
Primera antinoma. Calor/Fro

Segunda antinoma. Claro/Oscuro

Parejas de antinomas entre complementarios

Expresividad musical y sensitiva de los colores

Bibliografa:
Kandinsky, Wassily. De lo espiritual en el arte. 1983. Barral-Labor, S. A.
Argn, Giulio Carlo. El arte moderno 1770-1970. 1991. Akal.