Que es el difumino?

Es la herramienta que se utiliza comnmente para hacer degradados y expandir tonos claros
en un dibujo.

Como usted sabe, el difumino es una especie de lpiz con

dos puntas, una en cada extremo, hecho con papel
esponjoso -los hay tambin de piel delgada de gamuzautilizado para frotar y fundir, agrisando o degradando
trazos o zonas dibujadas con lpiz plomo, lpiz carbn,
carboncillo, sanguina, cretas, pasteles...

Es corriente el empleo de dos o tres difuminos, grueso, medio y delgado, reservando uno de los
extremos para difuminar zonas intensas y el otro para difuminados ms suaves, de forma que
acte como si fuera un lpiz con dos colores diferentes. Para resolver dibujos que requieren
el difuminado de zonas muy pequeas es necesario usar difuminos con muy buena punta, a
veces con tanta punta como un lpiz. Algunos fabricantes suministran difuminos de este tipo,
como el que puede ver en la figura de abajo.
Los difuminos se suministran en gruesos diferentes, siendo recomendable el uso de un
difumino para cada medio o color, as como el uso de un extremo o punta para los tonos ms
oscuros, reservando el otro extremo para los tonos ms claros.
Preparacin y manejo del difumino
Para la ejecucin de dibujos en que sea necesario envolver y armonizar las manchas tonales,
la accin del difuminado es imprescindible. Adems de la utilizacin de los dedos y la lana,
existe un til, el difumino, especfico para esta tarea.
El difumino es un material de cartn enrollado, duro y poroso, que presenta dos puntas y que
debe ser convenientemente preparado antes de su utilizacin. Conviene, en primer lugar,
suprimir una de las puntas golpeando el difumino sobre una superficie dura, con el fin de que la
otra sobresalga ms. Adems es necesario ablandar la punta, y para ello se machacar,
hacindola girar. Finalmente ser preciso lijarla siempre en la misma direccin cada vez que lo
vayamos a emplear.
Una vez ablandado y lijado el difumino, se tomar entre los dedos con soltura y se deslizar
sobre el papel con un movimiento de giro amplio.

Comenzamos a preparar el difumino, golpeando uno

de sus extremos sobre una superficie dura, hasta
que una punta desaparezca y la otra sobresalga.

Una vez eliminada una de las puntas,

machacamos la otra, golpendola en su zona
final, hasta que el cartn se ablande, perdiendo
su rigidez.

Finalmente, lijamos la punta del difumino,

deslizndola siempre en la misma direccin, como
se indica en la figura, y no al contrario.

El difumino ya preparado debe utilizarse

mediante giros siempre en el mismo sentido y sin
ejercer una presin excesiva, que sera
innecesaria.

Otros mtodos de difuminado

El mtodo ms primitivo de difuminar es el que se realiza con las propias manos. En este caso
el difuminado se lleva a cabo con los dedos, sin apretar, simplemente deslizndolos en
movimientos amplios, rectos, circulares o mezclados. Las manos debern hallarse limpias y
secas, pero si sudan las deberemos secar con polvos de talco y alcohol. El empleo de lana o
algodn facilita tambin notablemente la tarea de difuminar.

Difuminado con los dedos:

Solamente con la presin que ejerce el peso de la
mano apoyada sobre el papel, y moviendo el dedo de
manera circular y hacia ambos lados, se obtiene un
difuminado uniforme de los trazos de grafito.

Difuminado con lana:

En la accin de difuminar, el dibujante puede
ayudarse de un mechn de lana o de algodn, con el
que, efectuando amplios giros y una leve presin, se
logra homogeneizar el tono de una zona del dibujo.
Comparacin entre un dibujo sin difuminar y otro ya difuminado

DIBUJO SIN DIFUMINAR: Observemos un dibujo

realizado directamente con grafito sobre un papel de
grano muy fino y en el que son visibles los trazos
aplicados para representar la forma y el volumen que
el modelo posee.

DIBUJO DIFUMINADO: Sobre el mismo dibujo

anterior, la accin de difuminar provoca que los
trazos se integren y se obtenga una superficie
ms homognea y pulida, presentando un
resultado notablemente atractivo.

Como paso previo para enfrentarse a un retrato, es muy conveniente conocer unas
normas bsicas que debers tener siempre en cuenta: LAS PROPORCIONES de un
rostro.-Aunque simples, encierran los conocimientos que debes siempre dominar y llevar
a cabo al realizar el boceto de ese futuro retrato.
Luis SERRANO comienza as esta excelente e impagable leccin (primera de otras
varias, como vers en el ndice abajo del todo):
"Lo prometido es deuda y como dije que hara un curso de retrato, aqu est. Pero antes
de empezar con el retrato en s, como el retrato es una tcnica de bastante complejidad,
me gustara empezar primero por dar una serie de nociones sobre las proporciones de la
cabeza humana. Especialmente para evitar los clsicos errores de principiante, como son
el dibujar los ojos o la nariz excesivamente grandes en comparacin con la cara. Espero
que esto os sirva como base para encarar con ciertas garantas la ejecucin de un retrato.
PROPORCIONES DE LA CABEZA:

Evidentemente las proporciones de la cabeza de una persona varan de unos a otros,

aunque hay una serie de reglas que ms o menos cumplent todos. El hecho de saber estas
proporciones nos permitir dibujar con ms seguridad una cara, puesto que seremos
conscientes de si esa cara en concreto cumple con las proporciones establecidas o por el
contrario rompe con todas ellas.
Si miramos una cabeza de frente, su anchura es aproximadamente 2/3 de su altura, sin
embargo si la miramos de lado su anchura es aproximadamente 7/8 de su altura.
Las proporciones de la cabeza pueden ser divididas horizontalmente en cuatro
rectngulos iguales.

1 Rectngulo: contendra la parte superior de la cabeza hasta ms o menos la lnea del

pelo (siempre y cuando se tenga, claro).
2 Rectngulo: Ira desde la lnea del pelo hasta la parte superior de los ojos, con lo que
contendra la frente y cejas.
3 Rectngulo: este es uno de los principales, puesto que en l se hallan los rasgos ms
significativos de la cara, los ojos, cuya parte superior, normalmente, estar alineada con la
parte superior de las orejas. En la parte inferior del rectngulo se encontrara la nariz, cuya
parte inferior quedara algo por debajo de los lbulos de las orejas.
4 Rectngulo: Empezara desde la base de la nariz hasta la barbilla con la boca situada
en la mitad superior de este rectngulo.
Por supuesto estas medidas, son simplemente orientativas y slo seran vlidas para una
cara vista totalmente de frente, ya que si se mira algo ms arriba o algo ms abajo las
proporciones pueden cambiar drsticamente.
Ahora vienen las proporciones ms interesantes y las que realmente nos pueden ayudar
a la hora de enfrentarnos a un retrato.

Yo siempre comienzo los retratos por los ojos, puesto que en ellos reside la vida del
retratado y porque me sirven de referencia para todos los dems rasgos. Hay varias cosas
que hay que tener en cuenta a la hora de realizar los ojos:
1 Suelen estar situados ms o menos a partir de la mitad de la cabeza.
2 La distancia entre los ojos equivale ms o menos a otro ojo, es decir, entre los ojos
tiene que haber una distancia aproximada de un tercer ojo.
3 La distancia entre los ojos delimita tambin el ancho de las aletas de la nariz.
4 La distancia de un ojo a la oreja viene siendo ms o menos otro ojo.
Es decir, que podramos dividir una cara frontalmente en cinco sectores, en los cuales, el
2 y el 4 sector estaran ocupados por los ojos, mientras que la nariz estara en el sector del
medio.

Otra cosa curiosa es que si dibujamos un tringulo que comience en el centro de la cara
y pase por los extremos de la nariz, esto delimitara ms o menos la anchura de la boca;
otro detalle es que si realizamos un tringulo cuyos vrtices sean los extremos de cada ojo
y el punto intermedio del labio inferior, forma ms o menos un tringulo equilatero.

Hasta aqu la parte terica, el prximo post ser el comienzo del retrato, pero para que
todo el mundo pueda empezarlo y tenga tiempo, os digo ya cuales sern los materiales a
utilizar para que podais ir consiguindolos en caso de que no los tengais.
- Papel de color, en mi caso voy a utilizar uno que habitualmente os muestro. Se trata de
un papel Canson (que podreis encontrar en casi cualquier librera). Concretamente el color
es Gris Cielo y su referencia es Mi-Teintes. El hecho de utilizar este papel de color es
porque daremos luces con creta blanca. En caso de no querer trabajar con uno de color,
vale uno blanco pero no se podra utilizar la creta blanca.
- Goma, mejor si es de las amasables.
- Lpices: B 2B, 3B 4B y uno blando, bien sea un 6B un 8B. Yo uso muchas veces
barras de grafito que llevan esas mismas numeraciones.
- Un difumino, o en su defecto el dedo que tambin va de maravilla.
- Una creta blanca, que puede ser en barrita o en lpiz. Tambin sera vlido pastel
blanco o incluso tiza.
- Algo para sacar punta, bien sea un sacapuntas o un cutter.
- Por supuesto, mucha paciencia y ganas de aprender.

El carboncillo o carbonilla es un medio ideal para dibujar con rapidez y eficacia. Es una
barra de carbn vegetal que se utiliza para dibujar. Este instrumento ofrece un pigmento
no graso que resulta ms sucio y menos adherente al papel. Estas caractersticas son
positivas ya que permite una fcil difuminacin y el borrado, lo que lo hace ideal para el
estudio de luces y sombras, del cuerpo humano, de la composicin.
Esta tcnica nos permite mediante el simple trazado del contorno de la figura y un par
de manchas que se correspondan con la sombra propia y la proyectada, conseguir la
representacin de una figura geomtrica.
El difuminado de manchas nos permite dar volumen a las piezas. Dicho difuminado
puede hacerse con el dedo.

Para aclarar las zonas iluminadas se resta color pasando el dedo limpio o un pao
limpio. Para reforzar el blanco tenemos la Creta blanca, que se aplica sobre las zonas
que deseamos aclarar bien.

Cmo dibujar al carboncillo:

Para dibujar con esta tcnica necesitamos barras de carbonilla de distintos grosores.
Para detalles que necesiten mayor intensidad, utilizaremos un lpiz cont, que es como
un carboncillo artificial que posee una mayor adherencia, por lo que, adems de ofrecer
un color ms negro, mancha menos al pintar.
Otro elemento indispensable para el dibujo a carbonilla es el difumino, que es una barra
de papel concentrado con forma de lpiz que se utiliza para suavizar las lneas y
difuminar las sombras. Tambin se utilizan para este procedimiento, la goma de miga de
pan (que se amasa como plastilina), trapos y esponja.
Cuando se dibuja al carboncillo, no se puede mezclar el lpiz comn, pues este es un
pigmento graso incompatible con el carbn.
Para esta tcnica debemos usar soporte de papel especial para carboncillo, que es un
papel con una textura especial que permite la fijacin del carbn a su superficie.
El dibujo a carboncillo es un dibujo de grandes dimensiones, pues la tcnica no permite
los detalles, pues la carbonilla no tiene punta. Por tanto, el trazo es algo ms tosco y
menos preciso.
Para finalizar el trabajo se debe utilizar un spray fijador especial para carboncillo, que
acta como pegamento para el pigmento, evitando que se difumine.
Las tcnicas del dibujo a lpiz son las ms simples de las tcnicas de dibujo, y las
primeras que se aprenden. El lpiz es el instrumento ms manejable dentro del dibujo.
Se presenta en diversas durezas, lo cual posibilita una gran variedad de trazos. Las
minas duras permiten el trazado de lneas muy finas y limpias.
Las blandas permiten hacer trazos gruesos y muy intensos. Una de las ventajas del lpiz
es que se borra con facilidad.
El manejo del lpiz requiere de prctica y paciencia, para obtener lneas continuas,
limpias y firmes, con el mismo grosor, tambin es
importante el manejo de luces y sombras.
Para dibujar debemos contar con el instrumental
adecuado y en buen estado, esto incluye el afilado de los
lpices. la posicin en que tomamos el lpiz es similar a
la que usamos para escribir, pero lo tomamos un poco
ms arriba, lo cual permite un mayor movimiento de
mueca.

No es necesario apretar el trazo, para trazados oscuros empleamos un lpiz ms blando.

El trazo debe ser firme, no tembloroso, continuo, no se admiten lneas peludas (que
parecen formadas por pequeos trazos unidos).
Podemos diferenciar los planos de las figuras cambiando de lpiz, para las figuras ms
alejadas usaremos lpices duros que dan trazos ms finos y suaves, y los blandos, para
primeros planos, que dan trazos gruesos y oscuros.

Dibujo a lpiz para colorear:

Los lpices policromos son los que se emplean para dar color al dibujo a lpiz, se
caracterizan por tener colores definidos y ser blandos. Pueden emplearse los colores
puros, pero tambin admiten combinacin de colores, empleando las diversas tcnicas
de coloreado.
Cuando se trata de colorear un dibujo, tan importante como el tipo de lpices que
empleemos es el papel.
El papel texturado facilita el pintado y permite mejorar la
textura obtenida. Tenemos distintos tipos de papeles
texturados, cada uno se adapta mejor a un uso particular.
Al pintar lo haremos por capas suaves, sin apretar el
lpiz, por superposicin gradual. Esto permite combinar
los colores de manera homognea y obtener una
superficie pareja.

Materiales para dibujar a carboncillo

Para iniciarse en esta tcnica se necesita:
1. Carboncillo. El tamao ms verstil es el mediano, que sirve tanto para realizar
los detalles como para hacer los fondos; no obstante, los finos pueden utilizarse
para trabajar en zonas pequeas y los gruesos para cubrir grandes zonas en poco
tiempo.
2. Difumino. Es necesario para suavizar los trazos del carbn e integrarlos con el
resto del dibujo; su extremo en forma de punta llega a zonas donde la yema del
dedo sera demasiado imprecisa.
3. Goma de carboncillo modelable. Se le puede dar forma y ajustar lo ms posible
al trazo que se desea obtener.

4. Lpiz Cont negro. Conocido tambin como crayon Cont, est formado por una
mina de carbn vegetal y sustancias aglutinantes protegidas por la madera del
lpiz. Puede usarse para dar mayor contraste al dibujo.
5. Pao de algodn. Para corregir trazos nunca debe de usarse una goma de borrar
corriente, sino un trapito de algodn, ya que si no, pueden dejarse marcas de
grasa sobre el dibujo imposibles de eliminar.
6. Esponja.
7. Papel. Si se utiliza papel de color puede ser conveniente disponer de una tiza
blanca para resaltar las luces del dibujo.

Tcnicas bsicas de carboncillo

Difuminar el carboncillo: para conseguir el gris deseado, una vez aplicado el

carbn, se pasa una esponja, la mano, una brocha o un difumino.
Aclarar el dibujo a carboncillo: para sacar luces se puede utilizar el dedo, un
trapo, el difumino si est limpio o una goma modelable.
Detallar un dibujo a carboncillo: el carboncillo tambin se comercializa en
forma de lpiz, y en esta presentacin es ms til para poder dibujar lneas y
detalles; si no, puede usarse complementariamente un lpiz Cont.
Agrisar el dibujo a carboncillo: primero se rellenar con el carboncillo y luego
se agrisarn con una esponja las zonas de sombra del modelo. El fondo hay que
tratarlo con el difumino o una esponja.

Cmo conservar los dibujos realizados a carboncillo

Los dibujos deben fijarse cuanto antes con un fijador de carboncillo en spray. El fijador
no es otra cosa que una capa de lquido pulverizado que, al secarse, forma una pelcula
que cubre y protege el dibujo; en su defecto puede usarse laca para el pelo, o azucar
disuelto en agua y alcohol, pero siempre es ms conveniente utilizar un producto
especfico.
Leer ms en Suite101: El dibujo a carboncillo. Tcnicas, trucos, materiales y consejos
http://www.suite101.net/content/el-dibujo-a-carboncillo-tecnicas-trucos-materiales-yconsejos-a20232#ixzz0yD9qSLys
Se aplica primero una capa ligera a todo el dibujo con el aerosol, y, una vez que esta se
haya secado, habr que repetir el proceso insistiendo sobre las zonas ms oscuras del
dibujo. Puede hacerse con el dibujo en posicin horizontal sobre una mesa o superficie
plana, en un tablero inclinado o sostenindolo en el aire; si la cantidad pulverizada es la
adecuada no habr diferencia. Si fuera necesario, es posible retocar el dibujo antes de
terminar de fijarlo del todo.

Algunos trucos
En ocasiones, los carboncillos tienen pequeos nudos que producen ralladuras
involuntarias en el dibujo cuando se utiliza el carbn de lado; este efecto es fcil de
corregir pasando un papel de lija por el nudo.

Si un difumino resulta demasiado duro para trabajar, hay que colocarlo sobre una
superficie dura y golpearlo para ablandarlo, con un martillo por ejemplo. Tambin
puede lijarse la punta para dejarla uniforme.
Leer ms en Suite101: El dibujo a carboncillo. Tcnicas, trucos, materiales y consejos
http://www.suite101.net/content/el-dibujo-a-carboncillo-tecnicas-trucos-materiales-yconsejos-a20232#ixzz0yDA2Mv3L
dependiendo de la tecnica que utilizemos dependeran las herramientas que empleemos,
las mas comunes de utilizar y las que estan mas al alcanse son nuestros dedos, pero
estos no permiten el grado de definicion que muchas veces buscamos aunque alguien
experimentado consigue muy buenos resultados sinomiren la diferencia entre las
siguientes imagenes, la primera esta sombreada utilizando un lapiz comun solo
pintando suave como si usaramos un lapiz de color.

como ven si bien el dibujo esta sombreado no parece tener una buena profundidad, eso
los solucionamos con la tecnica de "los dedos", como? simplemente pasamos un lapiz
tipo B suavemente en los sectores de sombra y con el dedo difuninamos, el resultado?
aca lo tienen.

NOTA: para mejorar los resultados traten de realizar el entintado de el dibujo para darle
una mejor definicion.
como esta no es la unica tecnica en otras tecnicas podemos utilizar herramientas como
un Hisopo de algodon o bien utilizando un "tortillon", Para hacer nuestro tortillon
necesitamos un papel en blanco. Lo enrollamos de manera ligeramente diagonal de
modo que sobresalga una punta. Para que no se desarme pegamos con goma o cinta el
extremo final. Listo! Para usarlo pintamos primero una superficie con lpiz y luego lo
suavizamos con el tortillon.
Cuando quiero obtener tonos suaves pinto con el lpiz en otro papel, suavizo eso con el
tortillon y como se queda impregnado el grafito, uso ese remanente en mi dibujo. Es
como si el grafito fuese pintura y el tortillon una brocha.
esta herramienta puede ser extremadamente util a la hora de realizar retratos o dibujos
con sombreados suaves.
pero no solamente esas son las herramientas, ademas nececitamos, claro, los lapices,
generalmente utilizamos varios lapizes de distintos tamaos para lograr distintos
resultados, para el que alguna vez tuvo dibujo tecnico debe saber que existen tres
categorias de lapizes segun su "dureza"
los lapices tipo H son los mas duros por lo general son utilizados para sombrear suave
sin apretar ya que por su dureza marcan la hoja, pero son buenos para realizar
sombreados muy tenues en la escala de gris claro, no son recomendables para dibujar y
se utilizan en muy pocas tecnicas.
los lapices tipo HB son los mas usados a la hora de dibujar porque son faciles de borrar
cuando no son utilizados con fuerza y sirven de base para delimitar las zonas de sombra
y luz, en mi caso utilizo un lapiz HB para comenzar el sombreado y lluego lo acentuo
con otro tipo de lapiz.
finalmente los de tipo B son los mas blandos y tienen una caracteristica grasosa lo que
lo hace ideal para dibujar y marcar sombras ya que sin mucha fuerza podemos lograr el
efecto deseado, este tipo de lapiz es el mas recomendado pero hay que tener en cuenta
que su caracteristica lo hacen dificil de borrar cuando se presiona mmucho el lapiz, mi
recomendacion es trabajar con un lapiz HB primero y lugo con lapices B dar el

detallado y finalizado.
los lapizes ms utilizados de este tipo son los B1, B2, B3, B4 y B6.

este dibujo sta echo conlapiz de tipo B utilizando una tyecnica de sombreado basado en
rayas.
Tecnica 1
DIFUMINACION:
est tecnica es como mencione antes una tecnica utilizada para dar al dibujo profundidad
sin "marcar los limites entre sombra y oscuridad, este tipo de tecnica se utiliza mucho
en retrato para "escalar" el sombreado como lo verias en la realidad.

la tecnica consiste en pintar suavemente el dibujo con el lapiz para luego difuminar el
lapiz con el tortillon, los dedos o el hisopo

Tecnica 2
RAYADO:
es una tecnica simple que consiste en realizar un entramado de lineas modificando el
espacio entre ellas para dar un efecto de luz o acortando dicha distancia para dar un
efecto de sombra, para ello comenzamos trazando lineas en un sentido aumentando o
disminuyendo el espacio entre ellas segun vayan hacia la luz o sombra luego giramos el
dibujo para trazar otras lineas de la misma manera que las anteriores para dar un efecto
de volumen a la sombra.

una vez qeu terminemos de dar la forma a la sombra (recominedo delimitar la sombra
con un lapiz suave primero) podemos difuminar el sector central de la sombra para
lograr un efecto de lineado en los bordes de la misma
esta tecnica es muy utilizada en el comic americano sobre todo en los calsicos
volumenes en blanco y negro en la que no se utiliza el photoshop, ademas cuando se
realiza el entintado esta tecnica no requiere difuminado, soo se acentua la distancia entre
lineas para dar un buen efecto.

aca se puede ver dicha tecnica tecnica aplicada en un excelente dibujo.

Variacion:
en la variacion de la tecnica anterior podemos utilizar circulos para realizar el mismo
efecto aumentando o reduciendo el tamao de los circulos y superponiendolos uno sobre
otros para lograr el efecto de sombra

esta tecnica es conocida como circulismo miuentras que la anterir es conocida como
Cross hatching.