Alta Costura

Introduccin
Desde los comienzos de la historia de la moda hasta nuestros

das, el Alta Costura y el Demi Couture se han convertido en objetos
de deseo y consumo femenino, donde los consumidores buscan, valoran y
fomentan las innovaciones, regidos por pautas tales como: piezas
personalizadas, pensadas y confeccionadas de manera individualizada,
de alto impacto visual y sofisticacin.
Si
ste
orfebrera,
concepto
que
de
por
es
s
fusionado
mismos
adems
cuentan
con
con
elementos
una
de
valoracin
conceptual y jerrquica, lograr posicionar a sta conjuncin
de
disciplinas
el
en
un
lugar
de
vanguardia
alto
estrato,
donde
diseo, el lujo y la sofisticacin conformarn un todo armnico y

equilibrado; generando de esta manera un nuevo fetiche femenino al
cual denominaremos Trajes Joyas.
Si bien es sabido que desde sus comienzos el Alta Costura y el
Demi Couture utilizan algunos metales en bordados o piedras preciosas
como incrustaciones a modo de accesorios, nunca fueron elementos
bsicos en la estructura conceptual ni pensados en conjunto desde la
planificacin de la moldera. Con lo cual esta nueva concepcin del
diseo
plantear
una
forma
diferente
de
confeccin
la
cual
denominaremos moldera combinada.

Se
podra
decir
entonces
que
la
premisa
seguir
ser
el
anlisis de la relacin entre la moldera textil y la moldera de

joyera. Por ello surge la necesidad de preguntarnos Cmo se generan
1
las piezas de moldera combinada?, Cmo se relacionan estas formas

nuevas con la silueta?, Es posible crear un traje con cdigo de uso
mediante la utilizacin de esta tcnica? Para dar respuestas a estos
interrogantes ser de suma necesidad analizar las estructuras de la
moldera textil y moldera orfebre, sabiendo en primera medida que
las
bases constructivas
de la
moldera textil
son realizadas
en
planos bidimensionales (el papel de molde), que se transformarn en

tridimensionales
mediante
la
unin
sucesiva
de
dichos
planos
al
momento de la costura para lograr as la pieza finalizada; en cambio

la moldera orfebre es realizada en su totalidad mediante moldes con
estructuras tridimensionales.
Con lo cual, el tema central radica en la premisa de fusionar
ambas disciplinas en un mismo eje estructural de diseo, pensado
adems desde una moldera combinada, a modo de crear un concepto
bidireccional entre ambos rubros, generando nuevos volmenes en las
diferentes
siluetas y
combinacin,
tipologas que
haciendo que
variarn segn
estos diseos
de autor
el grado
de
sean adems
un
diseo fusin; transformndose de esta manera en una vanguardia.

Cabe destacar por ello, que el objetivo y eje central de las
actuales vanguardias reside en la constante bsqueda de innovacin,
ya
que
de
las
inquietudes
exigencias
de
las
sociedades
contemporneas nacen las insaciables ganas de romper con los cnones

establecidos en pocas pasadas y continuar fomentando el progreso.
Es por eso que el diseo de autor se sita en un lugar de

privilegio, utilizando mtodos muchas veces transgresores como motor
y corazn de ste movimiento cultural actual; diseo entendido como
un
proyecto
reflexivo
llevado
niveles
conceptuales
de
alta
complejidad, con un sentido esttico depurado donde lo importante

radica en el sentido y el significado que se le atribuyen a los
diseos.
Por tal motivo ste proyecto hace hincapi en el objetivo de
generar
nuevas siluetas
que resulten
innovadoras a
los ojos
del
mercado y generen un impacto visual simblico y esttico, ofreciendo

de
esta manera
un producto
totalmente diferenciado
en todos
sus
aspectos, desde su concepcin hasta su confeccin.

Por
dnde
tal
surgen
motivo,
las
primeramente,
necesidades
de
es
fundamental
crear
diseos
comprender
vanguardistas
de
y
transgresores hoy en da.

Habr
donde
la
que
remontarse
historia
fue
los
comienzos
dejando
huellas
de
ambas
disciplinas,
transcendentales
transformando los gustos de las sociedades, a tal punto que hoy en

da stas buscan y reclaman originalidad y distincin. Con la premisa
de que gracias a la historia es que se comunican y ensean las
teoras y tcnicas mas adecuadas para cada rubro, realizar un paseo
cronolgico
por
ambas
disciplinas
resultar
beneficioso
para
el
correcto entendimiento del tema abordado, dado que, a raz de dichos
sucesos, es donde el trabajo encuentra una parte muy importante de su

eje de fundamentacin terica.
A lo largo del presente Proyecto de Grado se detallarn datos
relevantes y especficos de ambas disciplinas, a modo de realizar un
minucioso desglose de este proyecto de creacin y expresin y poner
en palabras lo que este trabajo muestra de manera grfica.
Captulo 1
4
Historia del Alta Costura y el Demi Couture

1.1 Introduccin al Alta Costura y al Demi Couture:
significado de cada rubro.
El
nombre
Haute
Couture
proviene
del
francs
donde
haute
significa alto o elegante y couture significa costura. El trmino

Haute Couture o Alta Costura se utiliza para referirse al negocio de
disear,
confeccionar
vender
indumentaria
hecha
medida
generalmente por encargo.

El
Alta
Costura
es,
grandes
rasgos,
una
sumatoria
de
atributos tales cmo: tcnica, calidad, artesana y exclusividad.

Todo esto permite obtener trajes perfectamente confeccionados tanto
del derecho como del revs, debiendo prestarse igual atencin a todos
los detalles que conforman la prenda.
En
cuanto
cnones
vestimentarios,
cabe
destacar
que
la
premisa mas importante de el Alta Costura es la ausencia de cdigo de

uso, lo que la distingue del resto de los rubros existentes.
Adems, segn la Federacin Francesa de la Costura (s.f), una
marca para ser considerada casa de Alta Costura debe cumplir con
ciertos requisitos establecidos por la Cmara Sindical de la Alta
Costura, que fue creada en 1868 por Charles Frederick Worth, y que a
su vez est ligada desde 1973 a la Federacin, como as tambin a la
del prt--porter, de los couturiers y de los creadores de la moda.
Dichos requisitos, cuentan con normas muy estrictas tales como

la realizacin de dos presentaciones anuales denominadas temporada
otoo-invierno y primavera-verano, con una coleccin no menor a las
50 prendas entre trajes de da y de noche cada una.
Estas presentaciones suelen realizarse en los ms prestigiosos
hoteles parisinos, como ser la nueva sala del Carrousel del Louvre o
en edificios emblemticos de la ciudad. A su vez, todos y cada uno de
los trajes que integran las colecciones deben estar confeccionados a
mano, contando cada una de estas piezas con un promedio de entre 100
y mil horas de trabajo artesanal, como bordados, incrustaciones de
joyera, bijouterie o pasamanera.
Todo
traje
debe
ser
confeccionado
en
primera
medida
en
muselina, lino o algodn, a fin de generar un traje de prueba, para

luego
realizar
el
mismo
modelo
con
las
telas
de
mayor
calidad
escogidas para el traje.

Este trabajo de confeccin est a cargo de una misma persona
desde la entrega del boceto hasta la finalizacin de la prenda; y
para garantizar a las compradoras una prenda de alta calidad deben
realizarse no menos de tres pruebas antes de la entrega de un traje.
Un couturier debe garantizar a sus clientas que no existirn
ms de tres copias de cada traje. Una copia ser para presentar en
desfile, otra en el archivo de exhibicin del diseador y por ltimo
la que se destinar a la clienta.
Debe exigirse a los fabricantes textiles la exclusividad de los

materiales y estampados seleccionados para las colecciones, lo cual
garantiza que dichos gneros no sean utilizados por otras casas. De
no
cumplirse
con
ste
requisito,
los
fabricantes
pueden
ser
demandados e incluso penados por ley.

El precio de cada traje es otro aspecto reglamentado a modo de
amortizar la inversin que una prenda insume, como as tambin para
sustentar
el
trabajo
del
personal
cargo,
donde
deben
estar
empleados no menos de 20 personas como operarios de la firma. Por

todo esto, el valor de un traje finalizado deber oscilar entre los
16.000 y los 60.000 euros.
Estos requisitos se tornan cada vez ms difciles de concretar
dado los altos precios de confeccin de cada traje, como as tambin
por las nuevas maneras de producir, pensar y adquirir prendas de
moda.
Evidencia clara de esta situacin, es la disminucin de las
casas que pueden rotularse como Alta Costura. Hacia 1946 existan 106
casas, en 1952 disminuyeron a 60, en 1997 quedaron solo 18 y en la
actualidad se reduce a la mdica suma de 10 casas: Adeline Andr,
Dominique Sirop, Emmanuel Ungaro, Frank Sorbier, Jean Paul Gaultier,
Jean-Louis
Scherrer,
Givenchy,
mas
temporada
la
lanzamiento
de
los
Chanel,
italianos
Cmara
invita
temporada
Christian
Valentino
a
Dior,
y
Armani.
participar
algunas
Christian
casas
de
los
que
no
su
Lacroix,
vez,
desfiles
son
cada
de
miembros
oficiales; tal es el caso de Alexis Mabille, Elie Saab, Georges

Chakra y Josef Font que fueron algunos de los participantes de los
desfiles de Alta Costura otoo-invierno 2009-10.
En la actualidad la Alta Costura cuenta con un acotado abanico
de clientas, se considera que solamente unas tres mil mujeres son
capaces
de
afrontar
los
costos
de
un
traje,
consumidoras asiduas de esta clase de prendas.
pero
A
solo
diferencia
mil
de
son
la
Alta Costura, el Demi Couture fue creado para cubrir la larga brecha
que existe entre la Alta Costura y el Prt--Porter.
Este rubro surge de la necesidad de los diseadores de intentar
atenuar el plagio de sus prendas. Por esto, son muchas las casas que
han incursionado en la mezcla de detalles artesanales tpicos de la
Alta Costura, con la produccin seriada caracterstica del Prt-Porter, lo que posibilita que las colecciones sean vendidas a precios
ms
accesibles,
pero
con
el
cuidado,
el
detalle
la
calidad
caracterstica de estas casas.

En este rubro se abandona la tradicin de pruebas personales a
las clientas y la confeccin de forma artesanal, ya que stos son
trajes de moldera industrial. Esto, sin embargo, no impide que los
precios a los que se venden dichos trajes sigan siendo vertiginosos.
1.2 Impacto del primer diseador de Alta Costura.

Charles
considerado
Frederick
padre
de
la
Worth,
Alta
es
Costura,
naci el 13 de Octubre de 1825 en Bourne,

Lincolnshire, Inglaterra.
En 1838 a la edad de trece aos se
convirti en aprendiz de la casa textil
Swan & Edgars. Aos ms tarde, a la edad
de
18
aos,
consigui
aprendiz
en
el
masculina
Lewis
el
taller
&
de
Allenby.
puesto
de
sastrera
Durante
su
paso por dicha tienda aprendi sobre las

complejas reglas protocolares de la moda.
Figura
1:
Charles
Frederick
Worth.
Fuente:
Encyclopedia
Britannica.
Disponible
en:
http://www.britannica
.com
En 1845 fue contratado como sastre por

los parisinos Gagelin & Opiguez, obligndolo a radicarse en la cuidad
de Paris. La simplicidad de las lneas de vestidos que el modisto
ofreca para dicha firma despert el inters de los clientes, quienes
comenzaron a hacer encargos.
En 1850 la firma Gagelin accedi a la propuesta del modisto de
abrir un departamento de vestidos a su cargo. De esta manera, con 19
aos, Worth comenz a hacerse conocido en el mundo de la moda.
Por el ao 1857 Worth decide desligarse de la firma y conformar
una sociedad con un sueco muy adinerado llamado Otto Bobergh. De este
modo las puertas de la marca Worth et Bobergh fueron abiertas en el

ao 1858, situado en la Rue de la Paix.
El primer gran xito del modisto surge tras unos encargos de la
princesa Pauline de Metternich de Austria, de esta manera Worth se
convirti
algunas
en el
cortes
diseador que
europeas;
realizaba toda
respetando
la indumentaria
siempre
sus
de
respectivas
etiquetas.
A lo largo de los aos, la reputacin del diseador se fue
haciendo
cada
vez
mas
conocida;
siendo
l,
quien
populariz
el
miriaque. Pero con el paso del tiempo se dio cuenta de que esta
prenda no era la solucin. En vista de esto, ide una nueva silueta
de miriaque achatando la falda en el frente y llevando toda la
suntuosidad de la falda a la parte trasera del traje. Esta nueva
silueta se volvi muy popular y fue mutando con los aos en nuevas
formas.
Una de las caractersticas de sus diseos se encuentra en las
telas
con
delineados
grandes
o
de
estampados,
grandes
ya
mdulos
sean
de
simtricos,
repeticin.
asimtricos,
Esta
manera
de
utilizar los estampados facilit la adaptacin de una silueta ms

simple que fue utilizada en 1890. Debido a esto, el diseador centr
su atencin en generar nuevos cortes decorativos para agilizar la
realizacin de los trajes, sin pensar solamente en la funcionalidad
de los mismos. Es as que fue uno de los primeros en fusionar la
10
costura con mquina de coser y los acabados a mano para ultimar

detalles de alta calidad.
Entre los logros de esta poca se le atribuyen los vestidos
corte princesa y las faldas cortadas al bies.
La casa Worth se dedicaba a complacer a sus clientas de varias
maneras, a modo de crear la atmfera adecuada de fascinacin.
A su vez, fue la primera firma en organizar y presentar una
coleccin anticipndose a la temporada. Fue tambin el primero en
utilizar mannequins de muy corta edad para desfilar todos sus trajes.
Una de las ltimas cosas que el modisto realiz junto con otros
diseadores de Alta Costura parisinos, fue la creacin de la Cmara
Sindical de Alta Costura en el ao 1868.
Hoy en da, se pueden encontrar trajes de la firma en varios
museos de todo el mundo, como por ejemplo el Museo Metropolitano de
Arte y el Instituto de la Moda.
Llegado este punto, donde se ha realizado un breve pasaje sobre
la vida de Charles Frederick Worth, es necesario hacer hincapi en el
enorme
legado
que
el
diseador
ha
dejado
la
industria
de
la
indumentaria.
Es, en cierto modo gracias a l, que la Alta Costura denota y
hoy en da es un sinnimo de calidad, exclusividad y status.
11
Sirve como motor de inspiracin y composicin conocer cmo el

diseador
realizaba
sus
trajes,
la
manera
en
que
pensaba
las
siluetas, buscando siempre la simplicidad de la forma, sin dejar de

lado la suntuosidad que los trajes de aquella poca requeran.
La forma de entender el diseo y de entrar en la mente de las
consumidoras lo transform en un referente ineludible del rubro.
Puede destacarse como ejemplo la manera en como el diseador poda
pensar y realizar una coleccin solo con la premisa de un color o una
situacin. As surgieron prendas de lo ms novedosas para la poca.
Segn ste diseador, lo importante es generar una atmosfera de
fantasa donde la clienta se sienta nica, tanto por el traje mismo
como por el trato recibido.
Worth
entendi
muy
bien
desde
un
principio
que
los
trajes
significaban ms que solo prendas, sino que deban adems denotar

clase, con lo cual haba que entender a los trajes como transmisores
de significados.
La
biografa
de
este
diseador
sirve
como
parte
de
fundamentacin del espritu del Proyecto de Graduacin, siendo una

fuerte base de inspiracin la manera en como entenda el diseo y
como
interrelacionaba
las
formas,
colores
texturas;
los
tres
principios bsicos para realizar un diseo. Ya que partiendo de que

de
las
formas
se
generan
siluetas,
estas
pueden
ser
de
lo
mas
variadas tanto simples como complejas, como demostr Worth en su
12
tiempo. Luego resta elegir color y tipo de textura para terminar de

generar el impacto visual deseado.
13
1.2.1
Breve
historia de
diseadores que
sirven como
referentes
visuales de la marca.
Muchos han sido los diseadores que marcaron hitos en la moda,
cada uno en un tiempo y una poca determinada, pero resultara muy
extenso hablar de todos ellos, por lo que solamente se realizar un
breve anlisis de aquellos diseadores que, de acuerdo a su trabajo,
son tomados como modelos de inspiracin, tanto de modo significativo
y simblico como estilstico.
Es por ello que para el desarrollo de este captulo se har
referencia a aquellos diseadores que en base a su historia, la
manera de concebir el diseo y la implementacin de joyera como
apliques
en
sus
atuendos
en
base
sus
estilos,
son
referentes
visuales en la concepcin del estilo de la marca.

Se
detallarn
las
caractersticas
cualidades
mas
significativas de la impronta de cada diseador, pudiendo stos ser

referentes
desde
el
modo
de
construccin
de
las
siluetas
las
tipologas como punto fuerte, o bien desde la conjuncin estilstica

total, que define la estructura de las siluetas y su combinacin con
accesorios de joyera, de modo tal que todo en conjunto genere un
impacto visual de gran peso esttico y simblico.
14
A modo organizativo se har referencia de los diseadores de

acuerdo a la poca en que se consagraron en el mundo de la moda.
En la dcada del 1920 hace su aparicin al mundo de la moda
Madmoiselle
Gabrielle
Coco
Chanel,
ms
bien
conocida
como
Coco
Chanel.
La
historia
de
sta
diseadora
es
muy
extensa debido a su excntrico estilo de vida,

por lo cual en esta instancia solo se detallarn
los
datos
referentes
significativos
ya
que
los
sirven
logros
la
mas
autora
de
referencia.
Segn describe lvarez para Estilo y Moda
<< Chanel se apropi de los principios bsicos
de la elegancia masculina, calidad, comodidad, y
proporciones que presentaban, sin exhibirlo,
un cuerpo atractivo. >> (s. f, Disponible en:
http://www.estiloymoda.com/).
De
hizo
femenino
de
lo
masculino
algo
esta
manera
y
as
vendi un nuevo estilo de silueta despojado de
Figura 2: Chanel,
coleccin de Alta
Costura
otooinvierno. Fuente:
www.20minutos.es.
Disponible
en:
http://www.20minut
os.es/galeria/1302
/0/0/
las incomodas prendas ceidas al extremo.

Son los diseos de Chanel un claro referente de la marca en
cuanto a la manera en como las diferentes formas y siluetas cargadas
de
significados
influencia
en
la
pueden
moda
variar
ha
ser
trascendido
15
resignificadas.
de
tal
manera
Adems
que
en
su
la
actualidad perduran tipologas impuestas por la diseadora y a las

que hoy denominamos clsicos de la moda. Casos tales como su famoso
vestido negro de corte recto, los trajes sastre con cuellos y puos
en compose tonal, los zapatos de dos tonos, etc.
Esta diseadora revolucion la moda de la poca tanto desde las
siluetas
como as
tambin de
los accesorios
que acompaaban
los
trajes.
Fue as que, en pocas donde las mujeres de la aristocracia
lucan finas joyas, esta precursora lanz una coleccin de joyera de
fantasa, obteniendo como resultado una muy buena aceptacin por las
clientas asiduas.
De
esta
manera
comenzaron
usarse
mltiples
collares
de
perlas, cintos de cadenas, aretes, pulseras de diferentes aleaciones

de metales que sustituan al oro y combinaciones de piedras para una
misma pieza. Todos ellos, an en la actualidad siguen adornando a
mujeres de este siglo.
Es por todo ello que se toma a esta diseadora como claro
referente esttico para la concepcin del estilismo de la coleccin
propuesta por la autora.
16
Durante
la dcada de 1930 Elsa Schiaparelli es considerada la
diseadora ms destacada gracias a sus

creaciones
con
tintes
surrealistas
que
asombraron a la sociedad del momento.

Trabajo
en
conjunto
con
artistas
contemporneos tales como Dal, Duchamp,

Man
Ray,
etc.,
siendo
ellos
los
encargados de realizar los diseos de los

estampados en telas para sus creaciones.
El
objetivo
de
la
diseadora
fue
poder mezclar y conjugar diferentes tipos

y estilos de prendas, generando impacto
visual
simblico
color,
las
desde
el
estampas,
diseo,
el
avios
artstico,
la
accesorios.
Con
un
diseadora
atuendos
formas
tinte
recreaba
sus
mezclados con
de insectos,
Figura
3:
Evering
ensemble 1930 by Elsa
Schiaparelli.
Fuente:
The Metropolitan Museum
of Art. Disponible en:
http://www.metmuseum.or
g/toah/works-ofart/C.I.46.4.3a-e
ldicos
piezas de
joyera tales
incrustaciones de
piedras a
como botones
modo de
con
generar
estructuras decorativas, mezcladas con estampas.

Los diseos de Elsa Schiaparelli se han convertido en piezas
nicas con un alto contenido teatral y alegrico.
17
Esta
mezcla
de
estilos
siluetas,
como
as
tambin
su
mentalidad artstica para concebir el diseo, en conjunto con la

implementacin de accesorios de joyera, es lo que la posiciona como
un claro referente para la marca propia, debido a la manera en que
son pensados los diseos, donde lo novedoso de los cortes y mezclas
de
tipologas
accesorios
surrealistas
se
funden
con
la
funcionalidad de las prendas.

Cristbal Balenciaga es el referente
visual
destacado
de
la
poca
que
comprende la dcada de 1940.

Las creaciones de este diseador se
caracterizaron por la preocupacin por el
corte
la
consiguiente
forma,
trajes
generando
de
por
proporciones
cortes de calce perfectos.

Sus
vestidos
transformaciones
surgen
un
de
pasaron
por
siluetas
sinfn
de
muchas
de
donde
variantes
tipolgicas tales como la falda globo,

vestido
saco,
vestidos
camiseros
Figura 4: Cristobal
Balenciaga
1949.
Fuente: Penny Lane.
Disponible
en:
http://pennysaid.blogspot.com/200
8/07/30-7-08.html
tnicas de diversas formas.

La obsesin por el calce hizo de este diseador un creador de
siluetas estructurales a modo de generar nuevos volmenes, donde cada
18
pieza era confeccionada mediante moldera directa, siendo cada traje

por consiguiente realizado sobre el maniqu.
Cada
una
transformacin
de
sus
creaciones
tipolgica,
encontraba
tejido,
color,
el
balance
texturas,
entre
apliques
bordados sutiles en hilos de metales preciosos.

Es debido a la concepcin global en la forma de disear, que
este diseador es considerado un fuerte referente visual para la
marca, ya que la manera de concebir la estructura de los trajes
propuestos por la autora se basan en
gran medida en los conceptos utilizados
por
Cristbal
Balenciaga
en
la
resignificacin y estructuracin de las

formas,
donde
la
moldera
los
volmenes que surgen a partir de sta

generan piezas de alto impacto visual.
En el perodo comprendido por la
dcada de 1950 se encuentra uno de los
referentes mas grandes de la moda a lo
largo de toda la historia.
Christian
Dior,
revolucion
industria
fiel
con
de
la
sus
su
estilo,
diseos
moda
la
marc
Figura
5:
Diseo
de
Christian
Dior.
Fuente:
Pasarela Moda. Disponible
en:
http://servicios.laverdad.e
s/moda/parisalacostura.
tendencias. A su vez, fue de su mano

que el Alta Costura conoci su mayor esplendor.
19
Dedicado a vestir de la manera ms suntuosa posible a las mujeres,

cre el famoso New Look a modo de despojar a la mujer del estilo de
la poca de la post guerra. Para lo que se aboc a los modelos de
cortes
romnticos
haciendo
reminiscencia
la
Belle
poque,
con
amplias faldas de tejidos nobles, corte cintura de avispa y extensos

bordados en hilos de metales preciosos, adornados con collares de
perlas y broches de piedras preciosas.
Los volmenes forman parte de la impronta ms reconocible del
diseador. La suntuosidad de las formas, mezclado con los tejidos
utilizados, los colores extravagantes y los estampados macro hacen
de
cada
traje
una
pieza
nica
altamente
llamativa,
caracterstica fundamental de la firma.

Cuidando hasta el ms mnimo detalle de sus creaciones, Dior
impuso su sello en el mundo de la moda, incluso en la actualidad.
De este modo Christian Dior se convierte en un claro referente
visual, sirviendo de inspiracin la suntuosidad de sus prendas, lo
extravagante de las formas y la decisin de los gneros utilizados.
En el perodo de los aos 70 se destaca Thierry Mugler como
creador de un estilo vanguardista, revolucionario y controversial.
20
Fue gracias a sus prendas de estilo futurista, rgidas y de

gran ceimiento al cuerpo, que ste diseador obtuvo una gran fama en
el mundo de la moda.
La
prendas
funcin
es
la
de
finalidad
realzar
de
la
sus
silueta
femenina al mximo nivel, es por eso que

sus
modelos
prominentes,
evidencian
caderas
cinturas
ceidas
manera
provocativa
escotes
pronunciados.
De
diseador
presenta
llamativos
este
trajes
confeccionados en cuero o vinilo adornados

con
plumas,
piedras
multicolores,
cristales y metales, generando un estilo

futurista y fetichista.
En cuanto al tratamiento de las
formas
las
estructuras,
como
as
Figura 6: Thierry Mugler

is
back.
Fuente:
http://www.stylepropagand
a.com/2010/thierrymugler-is-back/
tambin a la implementacin de metales y piedras en sus creaciones,

es Thierry Mugler un fuerte referente visual.
Es el francs Christian Lacroix el diseador ms representativo
de la dcada del 80.
Cuenta con un estilo dramtico y alegrico, recargado de
formas,
colores,
estampados,
texturas,
preciosas y accesorios recargados.

21
bordado
en
piedras
Es capaz de combinar cualquier tipo de gnero con las texturas

menos pensadas y an as realizar una pieza nica,
de corte perfecto
y adecuado a la tendencia.
Una
de
las
caractersticas
ms notables es el sentido de la
combinacin de gamas de colores,
principalmente
obteniendo
as
saturados,
un
gran
impacto
visual en cada uno de sus trajes.

Es debido al manejo de los
volmenes
formas
variedad
exagerados,
recargadas,
de
combinacin
la
texturas
de
todas
Figura 7: Creacin de Christian

Lacorix. Fuente: cinco das.com.
Disponible
en:
http//blog.vogue.es
las
gran
y
la
ellas
entre
s,
que
ste
los
90
diseador
es
considerado como referente visual de marca.

Es
en
el
perodo
de
la
dcada
de
donde
hace
su
aparicin Alexander McQueen; uno de los diseadores ms polmicos de

todos los tiempos.
Sus
diseos
poseen
una
creatividad
innegable
un
sentido
depurado del corte. Sus colecciones cuentan con trajes vanguardistas

y transgresores con reminiscencia gtica, donde los atuendos se dotan
de un tinte lgubre pero femenino gracias a las siluetas angulares y
ceidas.
22
Las texturas utilizadas en sus creaciones son sin dudas lo ms

llamativo de sus colecciones, utilizando para ellas todo tipo de
materiales e incrustaciones de piedras y metales preciosos. Es por
ello que cada atuendo cuenta con una
carga teatral y alegrica destacada.
Alexander McQueen es el ltimo
referente visual, utilizando a modo
de
inspiracin
la
manera
en
que
dicho diseador genera texturas de

alta complejidad para dar forma a
sus creaciones.
Estos son los diseadores ms
representativos y referenciales del
siglo XX. Todos y cada uno de ellos
son
tomados
inspiracin
como
para
fuentes
la
de
coleccin
propuesta por la autora.

En
XXI
la
actualidad
siguen siendo
del
siglo
la mayora
Figura
8:
Alexander
McQueen.
Cronologa
fotogrfica.
Fuente:
Espacio blanco. Disponible
en:
http://farm5.static.flickr.
com/4059/4349246723_46c01d1
22f_o.jpg
de
estos diseadores las firmas mas consumidas en la industria de la

moda. Si bien han surgido nuevos y muy talentosos diseadores, aun no
han podido superar a los del pasado siglo, donde la especial atencin
por los detalles y los cortes perfectos tuvieron su esplendor.
23
1.3 Diseo de autor arraigado. Una nueva forma de diseo.

La indumentaria se define e identifica por medio de cdigos
preestablecidos de los individuos de una sociedad. De esta manera se
diferencian los sexos, las edades y las clases sociales, donde cada
24
caso
cuenta
con
un
aspecto
bsicamente
regular
entre
todos
sus
usuarios.
Cabe destacar que la industria de la moda esta compuesta por
distintos aspectos que conviven de manera simultnea e incluso a
veces de manera contradictoria.
La moda es lo que distingue a los individuos a primera vista y
genera deducciones.
De este modo se concibe la moda, en favor de generar productos
de manera masiva con el propsito de satisfacer a los diferentes
sectores
de la
sociedad, obteniendo
un beneficio
rentable de
la
situacin, fijando precios en funcin del costo de fabricacin, de la

demanda, la utilidad y la rareza que el producto posea.
Puede afirmarse que no existe un equilibrio entre la demanda de
un producto de moda en boga y la utilizacin efectiva de dicho
producto, esto se debe a la arbitraria segmentacin de temporadas,
donde lo de una temporada pasada resulta fuera de moda para la
siguiente, que propone diseos totalmente diferentes. Para ello se
prev tambin, desde el momento de produccin, la clase de materiales
a utilizar, para as asegurarse de que en la siguiente temporada el
producto sea sustitudo.
De esto se trata la calendarizacin de la moda, de producir de
manera masiva productos con obsolescencia programada. De lo contrario
la
industria
no
podra
avanzar
de
manera
planificada
con
las
temporadas venideras y la moda actual se convertira en un problema.

25
De este modo, se sustituy a la antigua manera de pensar la

moda,
donde
calidad
durabilidad
eran
conceptos
paralelos
inseparables.
Tal
y como
explica Rodrguez
Caamano <<
La moda
acaba por
convertirse en necesidad y al crear un exceso de consumo su primer

efecto es el desarrollo del ramo donde se establece. Al aumentar el
consumo, aumenta la produccin y se ala con la industria y el
comercio. >> (2001, p. 422).
Llegado a este punto solo resta entender a la moda como un fiel
reflejo de la sociedad y de lo que los individuos dentro de ella
precisan. Con lo cual es vlido afirmar que la moda se rige segn un
sistema econmico capitalista.
Si por alguna razn ese sistema capitalista entra en crisis, es
posible que se genere una parlisis de la moda industrializada, con
lo cual la nica y ms rpida solucin sera la intervencin de una
produccin parcial o totalmente artesanal, debido a que es la nica
manera de produccin capaz de responder con rapidez a la demanda.
Esta produccin artesanal es la que di paso a una nueva manera
de concebir el diseo, denominado diseo de autor.
Por consiguiente, el diseo de autor se concibe como un diseo
reflexivo que genera un sentido esttico depurado y la investigacin
de los materiales, donde lo importante radica en el sentido y el
significado que se le atribuyen a los diseos. De esta manera la
26
concepcin
del
diseo
va
ms
all
de
los
parmetros
meramente
funcionales.
Es
por
ello
que
en
la
actualidad
muchos
diseadores
han
dedicado sus esfuerzos a este nuevo tipo de concepcin del diseo.

Como claro ejemplo se pueden mencionar los sucesos producidos
en nuestro pas, en donde el mercado de la moda tuvo que ceder el
paso a una nueva forma de diseo.
Segn Susana Saulquin (2008), los acontecimientos econmicos
del 2001 que tuvieron lugar en Argentina cambiaron la manera de
percibir al mercado de la moda, las producciones masivas, seriadas y
fieles a las tendencias mundiales tuvieron que ceder y convivir con
un nuevo estilo de moda: la moda de los diseadores de autor.
Debido
tanta
incertidumbre,
como
reaccin
frente
crisis, salen a relucir ideas innovadoras e ingeniosas.
la
La moda se
centr en prevalecer la identidad de autor y profundizar la creacin

de colecciones individuales.
Es
as,
que
aparece
en
escena
el
Grupo Pampa, cuyo objetivo principal era incorporar a Buenos Aires en

los calendarios de los Fashion Week internacionales.
Tratar de competir con mercados internacionales resultaba una
tarea bastante compleja, pero factible si se generan nuevas ideas,
con conceptos innovadores e identidad propia, donde los diseadores
demuestren una gran creatividad.
27
Fue
por
ello
que
el
Grupo
Pampa
centr
sus
esfuerzos
en
insertar a Buenos Aires como una capital de moda en conjunto con la

identidad
nacional;
organizando
para
ello
las
presentaciones
del
BafWeek.
La seleccin de diseadores de autor escogidos para participar
de estos eventos se realiza bajo la pauta principal de que los
diseos
deben ser
cualidades
son
artesanales y
las
que
creativos, basados
sobresalen
frente
en que
la
estas
competencia
internacional.
Es
as como
el
BafWeek
est ya
posicionado como
un evento
infaltable en la agenda de la moda nacional e internacional, y es

gracias a esto que los diseadores de autor nacionales cuentan con
una creciente expansin en el mercado.
En base a las repercusiones que trajo aparejado el BafWeek, se
crearon otros eventos dedicados a la moda; es el caso del Buenos
Aires Alta Moda y Paseo Alcorta.
Estos nuevos eventos cuentan con inversiones privadas, que son
las que le otorgaron a estos eventos un marco profesional donde las
marcas compiten en diseos, estilos y reputacin.
Luego de entender cules son los fundamentos y las causas que
impulsaron
esta
nueva
manera
de
concebir
el
diseo,
es
posible
afirmar que esta nueva rama presenta un prometedor futuro en el

mercado de la moda internacionalmente y particularmente en el sector
nacional para las nacientes camadas de diseadores.
28
Es gracias a estos acontecimientos que la apertura de mercado

resulta ms prometedora para los nuevos diseadores, siendo estos
eventos propulsores de nuevos talentos.
1.4 Alta Costura y Demi Couture, la visin actual. Funcional o

alegrica?
Despus de haber realizado las explicaciones pertinentes a cada
rubro y la manera en que estos impactan en el mercado, es posible
responder al interrogante que da nombre a este apartado.
Ya
aquellas
sabiendo
que
firmas que
Federacin
solamente
puede
cumplan con
Francesa de
denominarse
los requisitos
la Costura,
queda en
Alta
Costura
impuestos por
evidencia que
a
la
todas
aquellas firmas que por algn motivo no respondan a estas premisas,

29
no
deberan
utilizar
tales
denominaciones,
debiendo
ser
llamadas
firmas de Alta Moda.

El Alta Moda es, en cuanto a la manera de generar, percibir y
materializar los trajes, la variante ms cercana al Alta Costura ya
que se rige de casi los mismos parmetros de exclusividad, sin tener
por eso que respetar todos los mandatos de la Federacin.
Hoy en da la mayora de las casas dedicadas a la confeccin de
este tipo de prendas utilizan el nombre de Alta Costura, ya que es un
mtodo ms simple para el posicionamiento de una marca de prendas
exclusivas. Esto se debe a que la gran mayora de las personas
relacionan incorrectamente el diseo de trajes a medida directamente
con Alta Costura.
Otro punto a tener en cuenta es que todas estas casas, que en
realidad realizan trajes de Alta Moda, estn realizando trajes de
Demi Couture. Por que como ya se ha explicado con anterioridad, el
Demi Couture es el rubro dentro de los trajes de alta gama que cuenta
con cdigo de uso.
De
esta
manera,
habiendo
desmitificado
que
cualquier
firma
puede denominarse Alta Costura, solo resta cuestionar el significado

retrico de estos trajes.
Mucho se ha dicho del grado de alegora que poseen los trajes
de Alta Costura en base a lo estrambtico de sus diseos.
30
En
primera
medida,
hay
que
entender
que
estos
trajes
representan la conjuncin de creatividad llevada al mximo nivel e

innovacin de formas mayormente suntuosas. Es por ello que estos
atuendos suelen llevar una carga esttica un tanto teatral y por ende
alegrica.
Debe de aclararse que estos trajes son normalmente mostrados en
pasarela, lugar donde el diseo es llevado a su mximo nivel de
significacin y donde se puede recrear ms fielmente el concepto en
el cual cada diseador se ha inspirado. Por lo que se dice que el
Alta Costura es la representacin de los caprichos estticos de los
diseadores, sin tener que pensar en las tendencias del momento.
Representado el concepto en su mayor nivel sobre la pasarela,
se
presentan
seguidamente
aquellos
trajes
que,
respetando
el
concepto, poseen un cdigo de uso mas factible; y es aqu donde hacen

su aparicin dentro de las colecciones los trajes de Demi Couture,
que en otra palabra son una bajada de lnea de aquellos trajes
alegricos de Alta Costura, que presentan un cdigo de uso un tanto
mas acotado debido a su suntuosidad; pero ello depender siempre de
la personalidad y el gusto de cada individuo.
Slo resta decir que alegora y funcionalidad pueden ir de la
mano
coexistir
en
un
mismo
diseo.
Lo
que
determinar
la
factibilidad de uso es en s mismo el gusto del usuario y la ocasin

en que este decida darle uso.
31
Captulo 2
Materialidades y componentes
2.1
Fibras naturales y artificiales.

Segn Hollen, Saddler y Lanford (2001) hay que saber que una
fibra es un filamento plegable, con un dimetro pequeo en relacin a

su longitud.
Una fibra es la unidad mnima e indispensable para la creacin
de telas e hilos. De ellas depende el tacto, la textura y el aspecto
32
de las telas, por ello, las propiedades de una fibra contribuyen

lgicamente en las propiedades de las telas.
Hasta
el ao
1885 las
fibras solamente
se obtenan
de las
plantas y los animales, pero a partir de ese ao se comenzaron a

comercializar fibras artificiales. Luego durante la mitad del siglo
XX aparecieron en el mercado un sinfn de fibras artificiales que
tenan
como
propsito
sustituir
imitar
las
propiedades
de
diferentes fibras de origen natural o animal. Adems se desarrollaron

nuevas tcnicas de hilatura, tejido, teido y acabado.
Entre las fibras naturales mas conocidas encontramos algodn,
lana,
lino
seda;
de
ellas
se
derivan
varios
tipos
de
fibras
artificiales, que se clasifican de acuerdo a su composicin qumica.

Una fibra natural posee irregularidades tornndolas en fibras
sin uniformidad. Uno de los factores que determinan la calidad de las
mismas es su finura. Sucede lo contrario con las fibras artificiales
donde el dimetro puede manipularse de acuerdo a las necesidades.
Las fibras naturales estn divididas en dos grandes grupos, los
cuales se clasifican de acuerdo a su procedencia. En el primer grupo
se encuentran las fibras celulosas, que son aquellas fibras obtenidas
de las plantas. A su vez, estas estn divididas de acuerdo al lugar
de la planta de donde se obtenga. En el segundo grupo se encuentran
las fibras proteicas que son de origen animal y su variedad depende
del animal del cual provenga.
33
Entre
naturales
las
se
propiedades
pueden
mas
destacar
caractersticas
la
de
elasticidad,
las
fibras
flexibilidad,
higroscopicidad, tacto suave y buena absorcin de tintes.

Hollen, Saddler y Lanford (2001) afirman que la aparicin de
las fibras artificiales se debi a las demandas exigidas por el
mercado, permitiendo que los consumidores tuviesen telas semejantes a
la seda pero a un menor costo. Hasta se lograron generar telas de
fibras sintticas de mejor calidad que las fibras naturales.
Una
naturales
fibra
artificial
tanto
proteicos
puede
como
estar
compuesta
celulsicos
por
productos
compuestos
qumicos
generadores de resinas, que luego se transforman en soluciones de

hilatura o pasta hilable.
Las propiedades ms caractersticas de este tipo de fibras son
la resistencia a la abrasin, resistencia al peeling, flexibilidad,
tacto suave, buena recuperacin a las arrugas,
buena absorcin de
tintes, etc.
Resulta
indispensable
entender
de
que
estn
compuestas
las
telas, dado que es gracias a esto que se posibilita la correcta

eleccin al momento de pensar la materializacin de cualquier diseo.
Las
telas
poseen
atributos
propios,
independientes
de
sus
propiedades, que sern reflejados en la cada, el lustre, el peso o

languidez y la apariencia. De este modo, no es lo mismo utilizar un
terciopelo
que
una
gasa,
ya
que
el
resultado
final
totalmente diferente al momento de comparar uno con otro.

34
resultar
Adems
de
la
apariencia
de
la
tela,
hay
que
entender
su
comportamiento al momento del corte y de la confeccin, para ello es

importante saber por ejemplo que tipo de resistencia, elasticidad y
rebote posee cada gnero, como as tambin cul es su durabilidad y
como se comporta al tacto con el cuerpo. De all que no resulta lo
mismo sustituir telas de fibras naturales
por
aquellas
de
composicin artificial, por mas que de aspecto sean similares.
2.2
Uso
de
las
materialidades
de
acuerdo
las
normas
protocolares.
Existen normas protocolares que determinan las caractersticas
bsicas que debe poseer un vestido o traje de acuerdo a la situacin
de uso, as como tambin detallan cules son los acompaamientos
indicados para la ocasin. Estas normas se rigen para todos los
rubros de indumentaria.
Si bien el trmino etiqueta femenina no puede ser utilizado con
la misma rigurosidad que la etiqueta masculina, existen como ya se
35
mencion con anterioridad, algunos conceptos y normas bsicas en

cuanto a tipos de diseos, colores y tejidos adecuados.
Se
detallarn
continuacin
las
reglas
para
cada
tipo
de
vestido.
-Vestido corto: Es un traje de uso especfico para ocasiones de
da o media tarde. De corte generalmente clsico, siguiendo la lnea
del cuerpo, con un largo desde 15 cm bajo la segunda cadera, hasta 7
cm
bajo
la
naturales
rodilla.
Los
materiales
artificiales
pero
con
pueden
un
gran
ser
tanto
de
fibras
porcentaje
de
fibras
naturales. En el caso de que la prenda posea algo de brillo, ste

debe estar dado nicamente por el material y no por un bordado.
En cuanto a los accesorios, esta permitido el uso de joyas y
bijouterie, pero siempre de manera sutil de acuerdo al horario en el
sern utilizados. Estn permitidas las carteras de tirantes no muy
largos y de tamao mediano y en cuanto a los zapatos pueden usarse de
diferentes
alturas,
preferentemente
de
mediana
altura
en
combinacin con el vestido.

El peinado debe ser sutil, prolijo pero no estructurado y no
admite otro accesorio que no sean sombreros, los cuales a su vez
deben ser combinados con todo el atuendo.
-Vestido
cocktail:
Son
vestidos
muy
elegantes
que
admiten
diferentes tipos de cortes y materialidades. Los largos modulares van

desde 15 cm bajo la segunda cadera hasta la altura de los tobillos.
36
Los
mezclados
materiales
con
utilizados
materiales
deben
sintticos,
ser
naturales
lo
que
le
pueden
aportar
ser
brillo
adicional si se desea bordar o incrustar pedrera. Est permitido el

uso de guantes siempre que sean cortos y del mismo material del
vestido o del mismo color. No est permitido el uso de anillos ni
alhajas sobre los guantes.
En este tipo de vestidos los accesorios como joyas y bijouterie
ocupan un papel muy importante, permitiendo que los accesorios sean
de diversos modelos y magnitudes.
Las carteras son ms pequeas, preferentemente tipo sobre y
pueden ser del mismo material que el vestido, de metal o tela con
pedrera.
Los zapatos son de taco alto u ocasionalmente de media altura,
a juego con el vestido o en compose.
El peinado debe ser recogido si el vestido cubre los hombros.
En el caso de que el vestido sea strapless el peinado puede ser
suelto pero muy arreglado y se permiten apliques de accesorios adems
del sombrero.
-Vestido de gala: tambin conocido como vestido largo o traje
de
noche.
Es
la
vestimenta
de
mayor
formalidad
en
el
vestuario
femenino. Estn caracterizados por el uso de materialidades de gran

calidad y generalmente de fibras naturales como sedas, terciopelos y
brocados, entre otros. Admite incrustaciones de pedrera y bordados.
37
Las lneas de diseo son de lo ms variadas y permiten toda

clase de siluetas. El largo de estos vestidos es por debajo del
tobillo hasta casi rosar el suelo.
En cuando a los accesorios permitidos se utilizan joyas con
todo tipo de diseos y dimetros. Las carteras son de tipo sobre y
pueden ser de la misma tela del vestido, de metal, bordados o de tela
con incrustacin de pedrera.
Los guantes en este caso deben ser largos hasta el codo o por
encima de el. Est permitido tambin el uso de abrigos de piel o de
materiales que estn al tono del vestido.
Los zapatos deben ser altos, de taco fino y estar al tono del
vestido o de las joyas.
Un
vestido
sofisticacin,
por
pero
s
el
mismo
mal
puede
uso
ser
la
impactante
mala
lleno
combinacin
de
de
los
accesorios que lo complementan pueden deslucir hasta al vestido ms

elegante.
Saber cuales son las bases y fundamentos del protocolo de la
etiqueta femenina resulta esencial al momento de disear, por que son
las
herramientas
bsicas
para
crear
un
atuendo
adecuado
la
situacin en la cual ser utilizado un traje.

Si bien, como se describi al principio de este apartado, la
etiqueta femenina no es tan arbitraria como la etiqueta masculina, es
38
preciso como diseador entender los fundamentos o normas bsicas que

debe poseer un traje para cada ocasin de uso.
Esto, por consiguiente debe estar reflejado a lo largo de todas
las colecciones y en el asesoramiento a las clientas, dado que un uso
equivocado, tanto del traje en particular como de la esttica en
general con sus acompaamientos, puede resultar deslucido, fuera de
ocasin y generar una equvoca impresin.
Teniendo en cuenta estas normas, se tomaron decisiones en la
toma de partido para la coleccin propuesta por la autora, tales como
tipos de gneros, largos modulares, ocasin de uso y materialidades
en general.
Captulo 3
Historia de la Joyera
3.1
Historia de la Joyera desde sus comienzos.

La palabra joyera hace referencia tanto al comercio o lugar
fsico donde se comercializan las joyas, como al lugar donde se

fabrican. Cabe destacar que quienes fabrican las joyas se denominan
orfebres.
39
La orfebrera a su vez es descripta por el diccionario Pequeo

Larousse ilustrado (1984) como el << Arte de labrar metales nobles,
como el oro y la plata >>. (p. 744).
Una joya puede realizarse en una infinidad de materiales, sean
estos orgnicos o inorgnicos y adems estar incrustada con piedras
preciosas o semipreciosas.
Desde sus comienzos las piezas de joyera fueron confeccionadas
de manera artesanal, pero gracias a la industrializacin se pueden
fabricar piezas de manera ms simple, como puede ser gracias a la
utilizacin de moldes.
La fabricacin de joyas es una de las artes ms antiguas; clara
evidencia de esto son los objetos encontrados en tumbas y cuevas,
plasmadas en pinturas rupestres y esculturas. Estos hallazgos forman
parte del conocimiento actual sobre la joyera antigua.
Mario Gandara (2007) cuenta que, ya desde las civilizaciones
egipcias se encontraron antecedentes que confirman que estos pueblos
conocan el tratamiento de los metales tal y como se conocen hoy en
da. Prueba de ello son las joyas que han sido encontradas en las
tumbas de los faraones, especialmente en la del faran Tutankhamon.
40
Estos
pueblos
trabajaron
con
metales como oro y plata dedicndose a

su vez al grabado, soldado, repujado,
incrustado
semipreciosas
engarzado
como
la
de
piedras
cornalina,
el
jaspe, amatista, turquesa y lapislzuli.

Fueron creadores de joyas de gran
belleza
como
diademas,
collares,
brazaletes, pectorales, anillos, etc.

En oriente prximo, alrededor del
III
II
a.C
se
descubrieron
en
Figura 10: Collar de

oro y vidrio romano.
Siglo
II-III
a.C.
Fuente: Biblioteca de
Joyera. Disponible en:
http://www.raulybarra.c
om/museos/joyeria_roman
a/galeria6_joyeria_roma
na.htm
diferentes tumbas babilnicas, asirias

y sumerias un sinfn de piezas de joyera
fabricadas
en
oro,
plata
piedras
preciosas.
En Grecia y Roma se descubrieron
joyas que haban sido confeccionadas con
las tcnicas de esmaltado, granulado de
Figura 9: Pectoral de
Tutankhamon.
Fuente:
Biblioteca
de
Joyera.
Disponible
en:
http://www.raulybarra.com
/museos/joyeria_egipcia/g
aleria3.htm
oro y filigrana.
La joyera de estos pueblos estaba inspirada en la joyera
egipcia y asiria, pero lo ms representativo de su trabajo fue la
incrustacin de grandes piedras de colores. Otras de las joyas que
fueron muy utilizadas son las denominadas frulas, que es una especie
de alfiler de gancho.
41
En la Edad Media se fusionaron las tcnicas romanas con las

bizantinas, fusionando la filigrana en oro con el alveolado.
Durante los siglos XVII y XVIII se encontraron las primeras
joyas con incrustaciones de diamantes, lo que gener el avance en la
tcnica
de
tallado
de
piedras
preciosas; desde entonces el diamante

es de las piedras ms apreciadas.
Gracias
las
nuevas
industriales
se
piezas
diferentes
de
dividiendo
as
lograron
la
tcnicas
realizar
materiales,
joyera
de
la
bijouterie.
Fueron
siglos
de
ostentaciones,
donde
confeccionadas
para
utilidades
diferentes
las
grandes
joyas
todo
Figura
12:
Adorno
renacentista
para
vestidos.
Fuente:
El
costurero
real.
Disponible
en:
www.costureroreal.blogsp
ot.com
fueron
tipo
de
clases
de
accesorios de usos personales. Pero debido

la gran demanda la calidad de las joyas
disminuy.
Durante
el
Renacimiento
se
sustituyen los temas religiosos por los

naturistas,
de
esta
manera
a
Figura 11: Pendientes
Bizantinos.
Fuente:
www.atesanun.com.
Disponible
en:
www.artesanum.com/.../6
/1/pendientes129616.jpg
se
combinaban las perlas con esmaltes y gemas. Las joyas tomaron un
42
papel importante en la moda ya que muchos trajes eran bordados con

pedreras.
En Oriente en cambio se mantuvieron las tcnicas y estilos
tradicionales desde la antigedad. En este
caso las joyas eran utilizadas por ambos
sexos.
Los
materiales
mas
utilizados
en
la
poca eran los metales esmaltados, como fue

el caso del oro y la plata, y la gema mas
popular fue la de jade.
La joyera africana ya desde la prehistoria cuenta con una
produccin de joyas de lo ms diversas, como ser trabajos en plata
esmaltada, en oro y bronce. Adems cuentan con muchas piezas con
piedras preciosas y semipreciosas incrustadas.
En estos pueblos la joyera sirvi a su vez como medio de
distincin de clases sociales y a modo de amuletos.
Durante el Siglo XX surgi el Art Nouveau, movimiento artstico
que dio mayor prioridad al diseo, prestando menor importancia a los
materiales con los cuales eran confeccionados. Fue gracias a Tiffany,
joyero de alto rango, que el movimiento se introdujo en Estados
Unidos. As comienza la fabricacin a escala mundial de la joyera
moderna.
43
La
joyera
del
Siglo
XIX
principios
del
Siglo
XX
fue
destinada principalmente al uso femenino, mientras que a finales del

Siglo XX se comenzaron a ver gran cantidad de diseos para el gnero
masculino.
Durante el siglo XXI los diseos y las nuevas tcnicas son tan
variados como los materiales con los cuales estn confeccionados.
El mercado actual se encuentra muy segmentado, abarcando todas
las edades y sexos de la sociedad.
Habiendo
realizado
un
breve
pasaje
por
joyera se pone en evidencia como con el

transcurso
del
tiempo
la
joyera
la
historia
de
la
Figura 13: Broche de

oro esmaltado. Fuente:
Joyas
directas
al
cliente. Disponible en:
http://directjewels.fil
es.wordpress.com/2009/0
9/gggfh.jpg
fue
marcando los gustos y las costumbres de

usos en las sociedades de cada poca.
Es as que esta disciplina ha ido evolucionando de la mano de

la
moda
historia,
de
las
generando
tendencias
de
esta
artsticas
manera
nuevos
lo
largo
diseos,
de
toda
variando
la
las
tcnicas y materialidades e imponiendo nuevas tendencias.

En cierta manera sucede aqu algo semejante a lo planteado en
el primer capitulo de este proyecto, donde los trabajos realizados de
manera manual e individualizada dejaron paso a las series de diseos
masificados en vista de la atraccin de mercado a modo de generar
mayor caudal de ventas; y es aqu donde grandes marcas de joyera
encontraron su esplendor. Pero de ello nos ocuparemos en el siguiente
apartado de este captulo.
44
Caso similar al de la Alta Costura es lo que sucede con la

joyera, donde una pieza personalizada y realizada por encargo supone
un coste altamente mas elevado que aquellas piezas realizadas en
serie.
A su vez se ha evidenciado como la joyera ha servido de adorno
para los indumentos con el objetivo de realzarlos, ste es el caso de
los broches o frulas que se disponan sobre el atuendo a modo de
avos.
De este modo se comenz a pensar en la joyera no solo como
accesorio independiente, para pasar a formar parte de las prendas,
por lo que se comienzan a realizar hilados de metales preciosos para
poder ser bordados, trajes con incrustaciones de joyas, entre otros,
a modo de generar un valor agregado a cada traje.
En
proyecto
base
plantea
esta
la
forma
de
generar
inclusin
de
la
valor
agregado
joyera
al
que
diseo
este
de
indumentaria, pero pensando a sta como parte del eje estructural de

diseo, generando de esta manera trajes joyas.
De este modo, dicha fusin responde a los cnones del diseo de
autor dotando a los diseos de un sentido y un significado ms
reflexivo de las formas y la morfologa.
45
3.2
Marcas ms representativas de la historia de la Joyera hasta la
actualidad.
La joyera como expresin artstica hoy en da abarca a un
sinfn de casas, las cuales actan como distribuidoras independientes
y solo unas pocas de ellas son marcas de reconocimiento mundial.
Existen solo unas pocas joyeras de alta gama, donde su nombre
es
sinnimo de
calidad, autenticidad
y jerarqua.
La mayora
de
stas, cuentan con una larga historia y se han mantenido en el

mercado como marcas de lujo durante siglos.
A continuacin se detallarn los nombres de las joyeras ms
famosas con una breve resea de las mismas.
46
La firma Cartier, fundada por Louis Francois Cartier en 1847,

es sin dudas la joyera y relojera por excelencia.
Uno de sus inventos mas reconocidos es el del reloj de pulsera.
Dicha fama llev a la firma a poseer una amplia cartera de clientes
que va desde la realeza, celebridades hasta pblico en general.
Actualmente la firma adems de relojera y joyera cuenta con
productos como perfumes, accesorios y marroquinera.
Segn
firma
se especifica en la pagina de internet oficial de la
<< Desde
Cartier
han
perfumera,
su creacin
sabido
hasta nuestros
traspasar
marroquinera,
los
accesorios
das, las
siglos.
>>.
colecciones
Relojera,
(Historia
de
joyera,
Cartier,
2009).
Como segunda marca reconocida a nivel mundial se encuentra la
famosa firma Tiffany & Young, fundada en 1837 por Charles Lewis
Tiffany y su cuado John B. Young.
A partir del ao 1870 la casa pas a llamarse Tiffany & Co.
Pero no fue el propio Charles Tiffany quien impuso la marca como
sinnimo de elegancia, sino su hijo Louis Confot Tiffany y a Paulding
Farnham. Fue gracias a ellos que la firma comenz a cautivar en las
explosiones de joyas de principios del Siglo XX.
Otro acontecimiento que catapult la firma a la fama fue la
emblemtica pelcula Desayuno en Tiffanys (1961), protagonizada por
Audrey Hepburn.
47
Con el pasar del tiempo la firma sigue siendo un imn para

atraer celebridades y personas muy acaudaladas a sus locales.
Otra
joyera famosa
es
Bulgari,
la cual
fue creada
por el
griego Sotirio Bulgari en el ao 1884. La primer casa de la firma fue

inaugurada en la ciudad de Roma y segn la revista Vogue << en la
actualidad la marca cuenta con 155 tiendas propias y distribuye sus
productos en 600 joyeras y 14.000 perfumeras>>. (Quien es quien,
s.f)
A su vez, la marca se caracteriza por la diversidad de sus
productos pudiendo encontrar adems de joyas, relojes, perfumes y
accesorios.
La
firma
Bulgari
se
posiciona
como
la
tercera
joyera
ms
reconocida del mundo, siendo Cartier y Tiffany sus antecesoras.

La
siguiente
firma
corresponde
Harry
Winston,
fundada
en
1932. Es una de las marcas ms prestigiosas del mundo de diamantes,

piedras preciosas y diseo de joyera. La casa posee una muestra
permanente de alguno de los diamantes ms famosos del mundo, ya que
posea ms de 60 de los 303 diamantes ms grandes, pero a lo largo
del tiempo fue vendiendo alguno de ellos.
Entre las joyeras contemporneas, sta firma es de las mas
famosas y cuenta con un sinfn de salones de muestra alrededor del
mundo.
48
Es importante mencionar a Federico Boucheron, joyero francs,

que fundo su primer casa en 1858. Desde entonces la casa Boucheron ha
sido
considerada
como
precursora
en
el
tema
del
tratado
de
los
materiales mediante nuevas tcnicas, como por ejemplo el grabado del

diamante, experimento que hizo aun ms famosa la marca. Fue precursor
tambin del estilo naturaleza que se caracterizo por la utilizacin
de figuras animales simblicas del Art Nouveau en el siglo XIX.
Por todo esto, Boucheron es hoy en da una de las joyeras mas
reconocidas a nivel mundial.
Cabe destacar que gracias a su fama sta casa, al igual que la
mayora de sus competidoras directas, ha expandido sus horizontes
hacia la realizacin de otros productos como ser la relojera y el
lanzamiento de fragancias.
La casa Chaumet fue fundada en 1799 por Marie-Etiene Nitot,
ayudante del joyero de la corte de Mara Antonieta. Gracias a esto la
joyera se hizo rpidamente de una clientela aristcrata.
Fue en el ao 1802 que la casa se consagr en Francia, al
convertirse en la joyera oficial de Napolen siguindole a esto
muchsimos encargos de toda la corona.
Los
diseos
de
las
joyas
de
la
firma
cuentan
con
lneas
armnicas, formas puras y volmenes definidos.

De
esta
manera
se
ha
realizado
un
breve
abordaje
por
la
historia de las joyeras ms famosas del mundo y se evidencia como el
49
paso del tiempo fue acrecentando la fama y las ganancias de estas

marcas dedicadas a crear objetos de lujo.
De
tal
modo,
se
considera
estas
firmas
como
referentes
visuales de diseo, tanto para el modelado como para el trabajo

general de las joyas. Teniendo as, modelos de inspiracin a seguir,
basados en las tendencias que estas casas imponen a nivel mundial.
3.3
Categorizacin de minerales, piedras preciosas y semipreciosas.

Para
comprender
de
donde
provienen
las
piedras
preciosas
semipreciosas hay que definir la manera en que se formas las gemas.

Segn Judith Crowe << Los gelogos dividen las rocas en tres
grandes grupos, dependiendo de cmo se han formado. Las gemas se
pueden
encontrar
en
los
tres
tipos:
gneas,
sedimentarias
metamrficas. Cada tipo de roca se forma como resultado de distintos

procesos, que juntos comprenden un ciclo de eventos continuos: el
ciclo de las rocas. >> (2007, p. 12).
La aparicin de una gema,
por consiguiente, depende del tipo de roca en el que se haya formado,

sedimento o depsito.
50
Cabe
destacar
clasificaciones
que
toda
especificas,
roca,
esta
independientemente
conformada
por
de
las
minerales,
los
cuales se componen de la misma sustancia en todas sus partes.

Es por ello que todos los minerales cuentan con propiedades
tanto
pticas
como
fsicas
tales
como
dureza,
durabilidad,
exfoliacin y fractura.
La densidad hace referencia al peso de la gema, determinando su
factibilidad de uso.
Para diferenciar cada clase de gema, son agrupadas en familias,
las
cuales
estn
descriptas
en
el
siguiente
cuadro
modo
ejemplificativo, ya que solamente se har mencin de aquellas gemas

que sern utilizadas a lo largo de la coleccin que ser presentada
en el presente Proyecto de Grado.
51
Figura 14: Familia de gemas. Fuente: Crowe, J (2007, p.

46).
La
coleccin
tiene
como
premisa
en
cuanto
al
color,
el
uso
de
un
conjunto duo-tonal, el cual es comprendido por la gama de los colores

blancos y grises. Por tal motivo se detallarn a continuacin las
52
caractersticas
propiedades
de
aquellas
piedras
que
sern
utilizadas en la coleccin, incluyendo adems piedras incoloras.

En
entre
primera
las
que
medida
podemos
se
pueden
nombrar
el
mencionar
diamante
las
que
gemas
es
incoloras,
la
estrella
indudable dentro de la familia de gemas, por su alto valor y tipo de

tallado.
El diamante posee la capacidad de reflejar luz, dependiendo del
tipo de corte que posea, lo cual determina su brillantez. Es el ms
puro y duro entre todas las piedras.
El valor y la calidad del diamante depender de la ausencia de
color, por ende mientras menos color tenga mayor ser la rareza de la
piedra.
No existe hoy en da ninguna otra gema que resulte competencia
para los diamantes, ya que estos son duraderos, verstiles, elegantes
y de alta calidad.
Otra piedra incolora es el zafiro, que se presenta en una gran
gama de colores, siendo el azul el ms conocido; pero se encuentra
tambin el Zafiro incoloro, que es tambin denominado leucozafiro.
Pueden encontrarse en diferentes formas y tamaos. Es la piedra mas
dura despus del diamante.
El cuarzo en su estado mas puro es denominado cristal de roca,
siendo totalmente incoloro ya que carece de impurezas.
Es tambin
una piedra de gran dureza, por lo que es muy utilizado en joyera.
53
Entre las piedras de color blanco se encuentra el gata blanca

que se caracteriza por presentar una serie de lneas concntricas de
similares colores variando desde los opacos a los translucidos. Posee
un sinfn de formas, variedades y colores, siendo adems una piedra
muy dura y resistente.
El nix, piedra semipreciosa, puede encontrarse en una gran
variedad de colores. El nix blanco presenta una gran variedad de
bandas
de
diferentes
tonalidades
su
extrema
dureza
permite
perfectos pulidos.
Figura 15: Gemas por color. Blanco Fuente: Gem Select.

Disponible
en:
http://www.gemselect.com/othergems/white-gemstones.php
Entre las piedras de color grisceo se emplearan tres tipos de
piedras, siendo ellas la espinela, turmalina, fluorita.
La espinela es una gema de dureza media, fractura irregular,
alto poder de refraccin, brillo vtreo y raya blanca. Puede ser
encontrada en varias tonalidades, ya que presenta impurezas en sus
cristales, pero la que nos interesa es la de tonalidad griscea.
La turmalina es una gema que se puede encontrar en una variada
gama de colores que varan desde las incoloras a las de color negro.
54
Entre las caractersticas ms significativas se encuentra la de

su forma estriada natural, su seccin triangular, su dureza y su
brillo vidrioso.
La fluorita es el mineral mas colorido que se conoce, pero solo
se har referencia a la de color grisceo oscuro. Posee una dureza
media baja, brillo vtreo y se pueden encontrar de varias formas.
Figura 16: Gemas por color. Gris/plata. Fuente: Gem

Select. Disponible en: http://www.gemselect.com/othergems/grey-silver-gemstones.php
Llegado este punto, cabe destacar que al momento de disear con

gemas
hay
que
ver
que
cualidades
aportan
al
diseo
su
significado. Con lo cual hay que tener en cuenta las caractersticas

que las gemas poseen y el modo en que estas se fusionan con los dems
materiales utilizados.
Las gemas se clasifican en esta instancia segn el engaste, que
es el modo en como la piedra va a ser fijada al diseo, ya que es de
suma importancia al momento de pensar y disear el modelo.
La
textura
el
brillo
tambin
aportan
gran
carga
los
diseos. Es as como el granulado, texturizado y fundido generan un

plus importante de alto impacto visual.
55
El tamao y la dimensin en que los materiales se disponen en

el diseo dependern del impacto que se desee. Tal es el caso de las
formas inusuales de las gemas, como ser las formas libres o barrocas,
perlas, cristales y material grabado.
A continuacin se detallarn las caractersticas y propiedades
de las gemas de origen orgnico que sern empleados en la coleccin.
En este nuevo grupo encontramos gemas como la perla, el mbar, el
marfil, el coral y azabache negro.
En cuanto a la perla, cabe mencionar que se puede encontrar de
dos tipos, las naturales y las cultivadas.
Siendo estas ltimas las que se forman debido
a la intervencin de la mano del hombre.
Existe a su vez una gran variedad en
cuanto a su forma y color. Pueden ser perlas
de agua salada, que son las que poseen un
color
oscuro
que
oscilan
entre
el
azul,
Figura
17:
Las
perlas. Perlas de
rio.
Fuente:
Manualidades
y
bellas
artes.
Disponible
en:
http://www.manualid
adesybellasartes.co
m/tiposperlas.html
verde, plateado y morado.

Las
perlas
de
agua
dulce
de
rio
presentan un lustre y brillo menor al de

las perlas de agua salada e incluso es ms
difcil encontrarlas en formas esfricas.
En
podrn
cuanto al
ser
colores
color poseen
naturales
una gran
del
56
blanco
variedad de
al
rosado
gamas, que
por
teido
obtenido por la inclusin de colorantes en el mejilln obteniendo as

una mayor gama.
Con
respecto
los
metales
manipulados
en
la
coleccin
se
encuentran el platino, oro blanco, paladio y alpaca.

El platino es un metal precioso, altamente valorado por su
rareza, escases, su alto costo y sus propiedades que lo hacen nico.
Es
un metal
muy denso
y pesado,
suave, dctil
y altamente
maleable. Es a su vez, uno de los mas resistentes a la oxidacin.

Cuenta con un color plata blanquecina y no se deslustra.
El paladio es tambin un metal precioso, de color blanco, con
mucho lustre. Es menos valorado que el platino, debido a que es algo
ms duro y menos dctil, pero si es blando y maleable al templado.
Con lo cual puede ser utilizado puro o en aleaciones de oro blanco.
El oro blanco es una aleacin compuesta por oro fino, paladio y
plata. De esta manera cuando el oro es aleado con otros metales es
considerado como oro 18 quilates ya que el oro puro no presenta
cualidades tales como rigidez, solidez y color.
Es as como el oro aleado puede presentar una variada gama de
colores que oscilan entre el oro amarillo, blanco, rojo, rosa, gris,
verde, entre otros.
Llegada
esta
instancia
se
ha
realizado
un
abordaje
de
las
caractersticas y propiedades generales de las piedras preciosas,

semipreciosas
metales
que
sern
57
utilizadas
lo
largo
de
la
coleccin, ya que el conocimiento de esta informacin permite tomar

la decisin ms acertada al momento de disear cada prenda.
Captulo 4
Moldera
compuesta.
Bases
fundamentos
tcnicas.
58
para
la
fusin
de
dos
4.1 Moldera textil.

Para lograr comprender las cualidades y caractersticas de la
moldera textil es necesario como primera medida conocer cules son
los elementos que sern manipulados a lo largo del proceso de trazado
de moldes.
En principio debe entenderse que existe una gran variedad de
estructuras textiles, las cuales son denominadas tejidos planos con
tramas cerradas o abiertas y tejidos de punto, que son hilos tejidos
sobre s mismos confirindoles por ello elasticidad. Esta puede ser
horizontal, vertical o de doble rebote, lo que significa que posee
elasticidad tanto horizontal como vertical, adems pueden ser tejidos
tubulares o concntricos. En esta categora se incorporan tambin los
denominados no tejidos, formados por fibras apelmazadas.
Cada una de estas especificaciones depender adems de la fibra
que componga al tejido, pudiendo ser estas naturales, minerales,
artificiales o sintticas, ya que cada una de ellas cuentan con
caractersticas y propiedades diferentes, como se ha explicado ya en
captulos anteriores.
Entender estas diferencias es de suma importancia para poder
determinar que tipo de moldera ser la ms adecuada no solo teniendo
en cuenta el diseo que se desee realizar sino tambin por las
caractersticas propias del tejido escogido, proporcionando de esta
manera una perfecta relacin entre el cuerpo, la forma y la silueta
deseada.
59
Es tarea del diseador combinar la idea universal y rectora del

diseo con la morfologa esttica del cuerpo y la condicin natural
de la prenda, la cual deber poseer cdigo de uso.
Para
que
un
diseo
pueda
materializarse
debe
atravesar
un
proceso constructivo comnmente llamado moldera, el cual se rige por

una serie de pasos sistemticos que van desde el traslado de los
diseos a un plano bidimensional, mejor conocido como papel de molde,
pasando luego por el tizado sobre la tela, el corte y el ensamblaje
de las partes mediante la costura, momento en el cual estas partes
formaran una prenda tridimensional.
Se podra citar de esta manera a Saltzman (2004), quien seala
que:
La moldera es un proceso de abstraccin que implica traducir
las formas del cuerpo vestido a los trminos de la
lmina
textil.
Esta instancia requiere poner en relacin un esquema tridimensional,

como el del cuerpo, con uno bidimensional, como el de la tela. (p.
85).
A su vez, cabe destacar que existen tres tipos de molderas,
las
cuales se
especifican de
acuerdo a
diferentes necesidades
utilidades.
En primera medida se encuentra la moldera directa, donde cada
patrn o pieza es realizada sobre el cuerpo. De esta manera no se
rige de moldes bidimensionales, sino que los moldes son el resultado
de trazados en tela sobre el cuerpo que ser usuario directo de la
60
prenda. Es as como los trajes realizados de esta manera se amoldan

al
cuerpo
de
forma
muy
precisa
siendo
los
mtodos
de
recorte,
pinzamiento, ajuste y fruncimiento las bases fundamntales.

Sobre
el
cuerpo
como
molde
tridimensional
pueden
tomarse
decisiones de siluetas a modo de envolvente, siguiendo siempre la

anatoma del cuerpo para dar forma al traje, de acuerdo a las lneas,
formas y volmenes deseados.
Como segunda tcnica se encuentra la moldera tradicional, que
basa los trazados de patrones en delantero y espalda como primer
medida y en funcin de la simetra del cuerpo en derecha e izquierda
si la prenda no es regular.
La divisin de delantero y espalda resulta indispensable dado
los diferentes volmenes de la anatoma humana, posibilitando de esta
manera un ajuste mas preciso de las prendas sobre el cuerpo.
Este tipo de moldera es la que resulta de una toma de medidas
especficas
del
cuerpo,
sin
tomar
estandarizados.
61
en
cuenta
los
talles
su vez,
la moldera
tradicional cuenta
con una
serie de
patrones bases, que se irn modificando de acuerdo a las medidas

especificas
de
cada
cuerpo
de
acuerdo
las
transformaciones
necesarias que plantee el diseo.
De
manera,
Figura 18: Impecables moldes % diseos.

Moldera.
Fuente:
Moldera
industrial.
Disponible
en: esta
www.molderiaindustrial.com/themel.php?u=3
se
pueden
identificar tres tipos de formas de acuerdo a la estructura y la

lnea, las cuales son denominadas como recta, trapecio y bombee, que
a su vez denotarn diferentes tipos de siluetas tales como adherente,
insinuante o volumtrica.
62
Una vez definida la forma, hay que prestar suma atencin a la

problemtica de la disposicin de los puntos de apoyo de la prenda,
de manera tal que esta resulte funcional y confortable.
Para
comprender
sobre
los
puntos
de
apoyo
Saltzman
(2004)
aclara:
Mientras que la cabeza y los hombros son zonas que permiten
perfectamente el apoyo de las prendas, en el torso y las extremidades
se deben utilizar distintos artilugios para su ajuste. Esto puede
resolverse de manera lineal, siguiendo el trazado de las inflexiones
corporales (como la cintura, la lnea del busto o la lnea de la
cadera), lo que facilita el anclaje de la prenda, o bien buscando un
efecto de adherencia entre la superficie textil y el cuerpo. (p.78).
Como
moldera
tercera
tcnica
industrial, la
de
moldera
cul toma
encontramos
como punto
la
denominada
de partida
medidas
preestablecidas a travs de estndares que se repiten en los cuerpos

humanos y a los cuales responden la gran mayora de ellos.
Es
as
como
proporciones
los
corporales
moldes
de
la
plantillas
mayora
de
bases,
las
segn
personas,
las
siguen
patrones que se adaptan a caractersticas morfolgicas estndares de

los usuarios.
Gracias a tales medidas se logra generar una tabla de talles,
la cual se obtiene mediante la progresin sistemtica de medidas
estndares
corporales
de
menor
similares
mayor,
segn
a
las
63
modo
de
medidas
aunar
y
caractersticas
segmentarlas
por
diferenciacin de talles.
Esta curva de talles puede implementarse
de modo numrico, con una divisin de dos en dos (34, 36, 38, 40,42,
etc.) o por letras (XS, S, L, XL).
Figura 19: Moldera: base y progresiones. Fuente:

Indumentaria
en
la
UBA.
Disponible
en:
http://indumentariaenlauba.blogspot.com/2009/08/mol
deria-base-y-progreciones.html
Teniendo en cuenta estos tres tipos de moldera, es decisin
del diseador y en base a las necesidades a las duales el producto
responde,
decidir
que
tipo
de
tcnica
tcnicas
sern
las
ms
adecuadas para materializar el producto, pudiendo por ello utilizar

ms de una a la vez.
El conocimiento de estos fundamentos resulta indispensable, ya
que para el armado de la coleccin propuesta en este proyecto se
utilizarn varias de estas tcnicas de manera combinada para lograr
por consiguiente la silueta deseada, teniendo para ello en cuenta la
64
forma y lnea de cada diseo como as tambin las materialidades mas

adecuadas.
65
4.2 Moldera orfebre.

Para la realizacin de los diseos de joyera se deben tomar en
cuenta diversos factores, los cuales se resumen en una serie de pasos
que se deben seguir para la obtencin de la pieza.
Como primer medida deber analizarse la funcionalidad de la
pieza, que depender principalmente de los materiales con los cuales
ser
construida,
ya
sean
estos
metales,
piedras
preciosas,
semipreciosas o elementos no metlicos.

Debe determinarse, segn el diseo, el tamao pretendido, el
nmero de partes que compondrn la pieza, su forma, color, textura y
acabado.
En base a estos factores existe una gran variedad de tcnicas
para
modelar
solamente
los
sern
metales
de
mencionadas
acuerdo
en
este
al
diseo
apartado
pretendido,
aquellas
que
pero
sern
utilizadas dentro de la coleccin que se presenta en este Proyecto de

Grado.
Como primera tcnica se puede nombrar la de la cera perdida,
que
es
una
de
las
tcnicas
ms
antiguas
utilizadas
en
esta
disciplina.
Esta tcnica consiste en realizar un molde en cera del diseo
deseado
para
luego
sustituir
este
molde
por
metal
proceso de fundicin de cera perdida o microfusin.
66
travs
del
Este
molde
de
cera
puede
ser
reutilizado,
posibilitando
la
produccin de varios ejemplares de un mismo diseo, sin la necesidad

de realizar un molde por pieza.
Esta tcnica posibilita obtener piezas ricas en texturas, ya
que en el modelado en cera pueden realizarse un sinfn de tipos de
texturas y acabados.
Para su elaboracin pueden utilizarse diversos materiales tales
como cera de escultor, cera para modelar, resina, plsticos, silicn,
entre otros; o bien realizarse combinaciones entre ellos.
Un paso importante, luego de su obtencin es la eliminacin de
los excesos de este material, que son producidos como consecuencia
del texturizado de la pieza. Una vez realizado este paso, se procede
a pulir la superficie para obtener la pieza de cera como finalmente
ser utilizada.
Cuando
el
diseo
lo
exige,
existe
una
manera
de
incrustar
piedras facetadas en el molde de cera, para obtener un acabado sin

engarce o montura. Esta tcnica es conocida por el nombre de montura
o engaste a nivel.
Otra tcnica a mencionar es la utilizada para la realizacin de
biseles decorativos, los cuales hacen de paredes alrededor de la
piedra.
Para este tipo de modelado se utiliza cera de escultor y sirve
solamente de manera decorativa, ya que este tipo de bisel no sujeta
67
realmente la piedra incrustada, sino que sta ser adherida a la

pieza por medio de la utilizacin de un pegamento especial.
Con esta tcnica de biselado decorativo es posible realizar
diferentes tipos de figuras alrededor de las piedras sin importar el
grosor
posicin
de
las
mismas.
De
esta
manera
permite
mayor
libertad en el modelado.
Tambin ser utilizada la tcnica de calado, la cual consiste
en
realizar
una
serie
de
calados
siguiendo
un
patrn
de
diseo
especfico sobre una lmina de metal.

Para
el
calado
se
utiliza
una
mquina
caladora
denominada
segueta de calado, que cuenta con una diversidad de calibres que

sern
seleccionados
de
acuerdo
al
grosor
de
la
lmina
de
metal
utilizada.
Una vez realizado el calado pretendido, se procede a darle la
forma especfica que debe poseer la lmina para as obtener la pieza
terminada.
Otra tcnica es la del tejido con agujas realizada en hilos
metlicos muy finos, formando as mallas tejidas.
Los
hilos
metlicos
suelen
ser
de
cobre
dada
su
alta
flexibilidad. Para un mejor acabado, estas mallas suelen ser baadas

en otros metales tales como plata oro o platino, para conferirle
mejor firmeza y disminuir las posibilidades de rotura.
68
El repujado es una tcnica que consiste en hacer relieves en

una lmina de metal a golpes de cincel y martillo. Previamente debe
realizarse el trazado del diseo deseado sobre la lmina primeramente
en lpiz y luego con una punta de metal a modo de marcar los bordes
del diseo de manera definitiva
La explicacin de estas tcnicas sirve para poder entender de
qu manera son realizadas las piezas de moldera orfebre presentes en
la coleccin, que a su vez sern encastradas con las piezas de
moldera textil.
69
4.3 Moldera compuesta.

La moldera compuesta es la que surge de la fusin y encastre
de
la
moldera
textil
la
moldera
orfebre,
explicadas
en
los
anteriores apartados de este captulo.

Se
basa en
la unin
de dos
maneras diferentes
de realizar
piezas que sern unificadas en un mismo diseo. Es aqu donde los

patrones
bsicos
de
cada
tcnica
se
complementan
para
un
mismo
propsito, obtener una nica pieza como resultado de la fusin.

Es as como la bidimensionalidad de las piezas de moldera
textil se ensamblan con aquellos moldes tridimensionales de tipo
orfebre. Pero hay que tener en cuenta que, primeramente para obtener
piezas de joyera adaptables como tipologas textiles, stas debern
tomar
los
patrones
de
la
moldera
textil
indefectiblemente
para
obtener la base de la forma deseada. Una vez obtenido el patrn,

estas piezas de joyera adoptarn su forma tridimensional de manera
inmediata, sin la necesidad de depender de costuras para ello, como
sucede en el caso de las piezas textiles.
Para la realizacin de estas piezas de moldera combinada es
necesario tener en cuenta la anatoma del cuerpo y la relacin y
reaccin de los materiales que sern utilizados a modo de segunda
piel, teniendo en cuenta las propiedades de las telas, metales y
piedras a utilizar.
Como se explic con anterioridad, las piezas surgidas de esta
combinacin de tcnicas deben resultar aptas para su utilizacin;
70
siendo considerada desde el punto de vista de cdigo de uso, como as

tambin desde la reaccin de los materiales con la piel, teniendo en
cuenta la confortabilidad al movimiento, al calce y al roce.
La tcnica propuesta especifica que los moldes no actan como
piezas independientes de cada disciplina, ya que una tipologa textil
puede generarse tambin con elementos no textiles, como es el caso de
los
elementos de
joyera, y
cumplir por
consiguiente las
mismas
funciones.
Es por ello, que se comienzan a fusionar los diferentes tipos
de moldera textil para lograr el armado de los trajes propuestos en
la coleccin.
Por un lado, mediante la moldera tradicional, sern definidas
las medidas especficas para aquellos moldes que se realizarn sobre
textiles y para las piezas que sern tejidas en metales, ya que estos
ltimos no presentan una dificultad de rigidez en cuanto al calce.
En el caso de las piezas de joyera que precisan un calce
determinado y especfico sobre el cuerpo, ser utilizado el mtodo de
moldera directa, ya que como se especific en un principio los
moldes de joyera son realizados tridimensionalmente.
Dependiendo
de
la
clase
de
tipologa,
los
moldes
para
las
piezas de joyera pueden ser realizados de dos maneras dentro de la

moldera directa.
71
La primera opcin es realizar los moldes sobre el cuerpo, y sus

respectivos recortes, con una lmina de aluminio de no mas de 1
milmetro de espesor, para poder modelarla tal y como si sta fuese
un textil. La ventaja es que esta lmina una vez modelada sobre el
cuerpo conservar su forma tridimensional an fuera del l.
Seguidamente, se realizarn sobre otra lmina de metal, la que
ser utilizada en el traje, los procesos decorativos especficos a
cada diseo, ya sean estos cincelados, calados, etc.
Con
esta
lmina
ya
decorada,
se
proceder
realizar
su
modelado sobre el molde previamente confeccionado en aluminio, para

obtener as la pieza final que ser ensamblada al traje.
La segunda opcin de realizacin por moldera directa es la que
se genera por medio del proceso de microfusin.
Para este proceso se debe preparar una lmina de resina, la
cual deber ser modelada sobre el cuerpo antes de que el material
frage totalmente.
Con la resina ya seca, se procede a realizar el pasaje del
molde al material deseado, previamente decorado, tal y como sucede
con la tcnica anterior.
Realizadas
todas las
piezas, independientemente
del tipo
de
moldera utilizada, se procede al ensamblaje de las partes mediante

costuras y engarces.
72
Como procesos de acabados, algunas de las piezas de orfebrera

que
sern
utilizadas
en
la
coleccin
estarn
recubiertas
en
su
interior con finas lminas de silicona, ya que en estos casos las

piezas no poseern forrera, por lo que estarn en contacto directo
con la piel. Esto se debe a que el diseo de algunas piezas poseen
formas que no posibilitan la realizacin de una forrera.
Este
procedimiento
es
realizado
para
proporcionar
las
usuarias de las prendas confortabilidad al momento de uso y, a modo

de unificar el tacto suave de las telas con el de los metales en el
interior de los trajes.
La manera en que son concebidos los moldes destinados a las
piezas de joyera, dependen directamente del diseo especfico de
cada prenda, por lo que es necesario utilizar variadas tcnicas para
poder lograr los efectos deseados.
Cabe destacar que los diseos son pensados, no solamente desde
la moldera y su factibilidad de uso, sino tambin desde los efectos
visuales que estos puedan proporcionar, de tal manera que todos los
materiales utilizados se comporten de la misma manera en relacin al
cuerpo y su anatoma.
Captulo 5
Desarrollo de la primera coleccin
5.1
Concepto de marca, identidad, espritu y target.

73
En la bsqueda de innovacin, surge sta marca dedicada a la

creacin de trajes de Alta Moda y Demi Couture con inclusin de
orfebrera en su eje estructural de diseo, a modo de generar una
bidireccionalidad entre ambas disciplinas, donde la reminiscencia del
romanticismo barroco, con lo recargado de sus formas, texturas y
colores,
se
conjugan
conceptualmente,
en
con
las
alegoras
estructuras
implementadas
orgnicas.
para
Se
generar
un
basa,
alto
impacto visual, superposicin y dinmica de las formas, donde cada

pieza es pensada y confeccionada en su mayora de manera artesanal.
La
marca
Figura 20: Panel de Concepto
Fuente: Elaboracin propia.
de
se
marca. focaliza en
las fantasas y fetiches del mundo femenino, ya que son las joyas y
los
trajes
de
gala
los
objetos
ms
74
codiciados
por
las
mujeres.
Basados en esta leit motive, la marca decide fusionar ambas fantasas

y crear un nuevo gran fetiche: Los trajes Joyas.
de
suma
importancia
centrar
la
atencin
en
Para
los
ello,
detalles
de
es
las
prendas, donde cada diseo tenga un calce y un acabado con detalles

perfectamente terminados. De esta manera, el proyecto pretende crear
ilusin, vender status y generar distincin.
Apoyados en la concepcin de que el status define la posicin
social que un individuo ocupa en la sociedad y, a su vez, genera
identificacin dentro de los grupos a los cuales pertenece, la marca
apuesta a posicionarse en el mercado como una marca de alto estrato y
jerarqua dedicada a la creacin de trajes de alta sofisticacin,
prestando especial atencin a los detalles.
Pensada
para
mujeres
con
gran
presencia,
personalidad
audacia. Se estima un rango de edad de entre 25 y 45 aos; abarca una

larga brecha ya que la intensin es disear diferentes lneas para
cada edad dentro de una misma coleccin. Se considera que son stas
las mujeres mas propicias a utilizar esta clase de indumentaria.
Segn
indica
Valeria
Forwe,
gerente
general
de
IFOP
Latin
America, en un artculo publicado por el diario Cronista.com sobre el

consumo top en Argentina <<Gastar y consumir es un placer y el
segmento mas exclusivo de los consumidores ya no lo oculta. Si en los
aos
pos
crisis
frontales>>.
(La
intentaban
clase
pasar
alta
desapercibidos,
desterr
diccionario, 2007).
75
la
hoy
palabra
son
mas
lujo
del
La marca apunta al segmento poblacional denominado Clase Alta o

segmento AB, considerando que es el sector socio-econmico adecuado,
que denota distincin, status social y se encuentra en posicin de
poder afrontar los costos que supone un traje de esta categora.
5.2
Principio de Coleccin:
Para comprender como surge la idea rectora de diseo de la
primera coleccin de la marca Agus Pertile, es necesario aclarar el

76
significado
de
algunos
trminos
tcnicos
luego
realizar
un
recorrido por la memoria descriptiva del concepto de coleccin, que

detalla las caractersticas vitales de una historia imaginaria creada
por la diseadora.
Segn el autor Wusius Wong (2004) El diseo es un proceso de
creacin visual con un propsito. A diferencia de la pintura y la
escultura, que son realizaciones de las visiones personales y los
sueos de un artista, el diseo cubre exigencias prcticas.
Una
coleccin
es
un
sistema
constituido
por
conjuntos
de
subsistemas relacionados entre s. Estos subsistemas estn formados

por lneas madres o lneas de acuerdo al rubro, que son las que
determinan la situacin de uso de una prenda. En cada rubro, adems,
hay diferentes lneas con sus diferentes cdigos de uso de acuerdo a
la
ocasin.
su
vez,
estas
lneas
estn
definidas
por
series
asociadas a la coleccin.
Para que una coleccin sea definida como tal debe poseer un
concepto de coleccin.
El
partido
conceptual
de
la
coleccin
Burbuja
de
Cristal
trata sobre una mujer recluida en una acogedora burbuja de cristal,

encontrndose as en un estado de seguridad y paz absoluta. De esta
manera, queda exenta de todos los devenires del mundo externo, como
ser la inseguridad, la pobreza, el caos de la vida cotidiana, etc.
Dentro
de
esta
burbuja
ella
vive
una
sensacin
de
pureza
constante e inmaculada, con una sensibilidad desintoxicada dada por

77
la propia inocencia de su mundo ilusorio; es una mujer etrea, suave,

radiante, intensa, de espritu joven, sensible, de carcter justo,
inocente y enamorada de la vida.
Sabe
que
existe
otro
mundo
totalmente
diferente
al
suyo
siente impotencia por lo que pasa all, pero sabe que su realidad es
tan diferente que nunca va a poder entenderlo desde su dulce burbuja.
Figura
21:
Panel
de
Concepto
de
coleccin. Fuente: Elaboracin propia.
El trmino burbuja de cristal est usado metafricamente para

dejar en claro que esta mujer vive en un mundo ilusorio, adornado y
78
desinfectado, quedando libre de la realidad que gira fuera de su

burbuja.
79
5.3 Anlisis sintctico y morfolgico de la coleccin.

A lo largo del recorrido grfico del proceso de diseo de la
coleccin
para
la
temporada
primavera-verano
2010-11,
se
puede
observar una continuidad conceptual derivada de todos los patrones

que componen y articulan una coleccin. Entendindose como coleccin
al proceso de diseo conformado a partir de una idea universal sobre
el tema que la regir.
A partir de la eleccin de concepto, las exigencias que ste
presenta y la creatividad en s misma, se determina la paleta de
color, formas y texturas a utilizar.
Luego se procede a realizar un estudio del usuario, que se basa
en la eleccin de segmento de mercado al cual apunta la coleccin. Es
importante saber que la definicin de un usuario determina el curso
de los fundamentos de diseo.
Habiendo tomado las decisiones de todos los puntos anteriores y
con el concepto fundamentado, se ponen en marcha los engranajes del
desarrollo
creativo,
fundamentos
bases,
donde
ideas
se
de
procede
partido,
la
realizacin
diseos
rectores,
de
los
diseos
finales depurados, documentacin grfica y geometralizacin.

Para poder analizar las prendas que componen la coleccin habr
que realizar un anlisis sintctico y morfolgico.
80
El anlisis sintctico es el que proporciona la informacin de

los aspectos escogidos para la realizacin de los diseos. Estos
aspectos son:
a) Aspectos funcionales:
Funcin: adorno, proteccin, abrigo y sostn.
Jerarqua: yuxtaposicin, aparicin, 2da y 3ra piel.
Ubicacin: superior, inferior y superior mas inferior.
Sistemas de acceso a la prenda.
b) Aspectos formales:
Lnea
silueta:
pura
mixta
entre
insinuante
volumtrica.
Forma: orgnica, trapecio y bomb.
Mdulos:
por
repeticin,
por
largo
encastre.
Color: paleta del blanco al gris.
Textura: varias.
c) Aspectos estructurales:
Elementos de conformacin y armado.
81
modular,
por
Moldera compuesta.
Geometralizacin de las prendas.
d) Aspectos tecnolgicos:
Materialidad: fibras naturales y artificiales.
Tejido: plano.
Sistema de cierres: superposicin o encastre.
Sistema de confeccin y terminado.
Accesorios.
La bajada de las lneas de diseo fue lograda por medio de

grandes contrastes volumtricos, donde se recrea la gran dicotoma
que el concepto narra: lo que parece ser y lo que realmente es.
La decisin de la paleta de color surge de la necesidad de
recrear conceptos tales como pureza, inocencia, intensidad, opresin,
libertad, fuerza y pasin. Por ello se form una paleta de do-tonos
en blanco y gris, ambos en las diferentes gamas que los colores
permitan y que las materias primas posean, sean stas tanto del rubro
textil como del rubro de joyera.
En cuanto a los materiales textiles utilizados, se escogieron
gneros
tanto
naturales
como
artificiales:
creppe,
gasa,
raso
quebrado, satn, seda, shantung, tafeta rodan, tafetn y tul. Las
82
texturas surgen de la mezcla de estos materiales, generando nuevos

tejidos con variantes tctiles y visuales, donde se implementaron
fruncidos,
tableados,
torsiones,
alforzas,
anudados,
espigados,
grandes volmenes, etc.

En
combinacin
con
estos
materiales
se
escogi
el
uso
de
metales tales como platino, oro blanco, paladio y alpaca. A su vez,

se combinaron con gemas tales como diamante, zafiro, gata blanca,
nix, cristal de roca, espinela, turmalina, fluorita y perla, en
conformidad con la paleta de color elegida.
Todos
estos
materiales
de
joyera
se
dispusieron
formando
tipologas rgidas moldeadas, pulidas, arenadas, estructuras formadas

por
combinacin
incrustaciones,
de
piedras
calados,
preciosas,
laqueados,
tejidos
de
contorneados,
metales
con
enrejados
encadenados.
La coleccin Jaula de Cristal cuenta con un variado recorrido
morfolgico
de
mdulos
molderas,
donde
se
utilizaron
se
adaptaron a la creacin de diseos de variadas siluetas de alta

complejidad, determinadas por la forma, el tamao y las familias de
tipologas permitidas para los vestidos cocktail segn los cnones
protocolares de la etiqueta femenina.
Las
siluetas que
se utilizaron
a lo
largo de
cuentan con las siguientes clases de tipologas:
83
la coleccin
Tipos
de
faldas:
tubo,
circunferencia
completa,
balln,
tableadas, fruncidas, con jabot y godet.
Tipos de mangas: abierta, balln, cada, fruncida, irregular,

tableada y volumtricas.
Variante de escotes: bote, cerrado, corazn, en V, media luna,

recto y redondo.
Cinturas
altas
ceidas,
con
diferentes
formas
de
cerramientos.
Debido
decirse
que
la
la
gran
variedad
coleccin
no
de
tipologas
solo
cuenta
utilizadas
con
diseos
puede
bien
diferenciados unos de otros sino que adems pueden denominarse como

una serie de alta complejidad. Destacndose la bsqueda de nuevas
siluetas, nuevos cortes y la incorporacin de estructuras rgidas
como esqueleto.
La coleccin presenta una unidad visual que sirve de ancla
conceptual. De tal modo, se puede considerar como una serie compuesta
por constantes dada por los largos modulares y variables abiertas
desde
el
punto
de
variedad
84
de
forma.
5.4 Anlisis de moldera compuesta.

En este apartado se detallaran los procesos y despieces de
moldera compuesta, con las especificaciones de las materialidades
que la componen, las tcnicas requeridas por cada pieza y la manera
en
que
se
ensamblan
los
moldes
de
las
disciplinas
de
manera
fusionada.
Por
ello,
modo
de
ejemplo,
ser
necesario
realizar
un
completo y exhaustivo anlisis de algunos de los diseos propuestos

por la autora en su coleccin Jaula de Cristal.
En este caso se consider apropiado realizar una seleccin de
dos de los diez diseos que componen la lnea Alta Moda de la marca
AGUS PERTILE.
A su vez, para poder apreciar la coleccin completa a mayor
escala, se ha realizado el armado de un Cuerpo C, donde se podrn
observar todos aquellos paneles que sirvieron de inspiracin para la
toma de partido y para el armado del concepto, como as tambin todos
los diseos comprendidos en la lnea de Alta Moda de la primera
coleccin
presentada;
cada
uno
de
ellos
con
geometrales y zooms de los detalles ms importantes.
85
sus
respectivos
El modelo 1 de la Figura
22
presenta
una
combinacin
de
inspirado
en
variada
tipologas,
la
constante
dicotoma del concepto, por lo

que se decidi implementar como
recurso
transmisor
del
mismo,
el ceimiento y la expansin de
volmenes.
Mediante
textiles
las
tipologas
incorporadas,
intenta
transmitir
se
con
las
piezas del jabot en raso, de la

falda, sensacin de fluidez y
libertad.
En
contraposicin
esto, es que, por medio de las

gorgueras
disponen
se
de
tafetn
alrededor
transmita
opuesto,
del
un
generando
sensacin
que
se
torso,
discurso
as
de
una
opresin
envolvente.
En el caso de las piezas de
joyera
mediante
utilizadas,
la
pieza
se
de
intenta
platino
Figura
22:
Modelo
Elaboracin personal.
recrear
con
86
la
1.
sensacin
incrustaciones
de
Fuente:
de
rigidez
brillantes
dispuesta como bretel y punto de apoyo de la prenda; y en el caso de

las piezas de jabot tejidas en hilos de platino, se pretende generar
sensacin de volumetra esttica.
Para la materializacin de las prendas se realizaron en primer
medida
en
base
los
parmetros
propuestos
por
la
moldera
compuesta, los trazados de los moldes textiles necesarios para la

moldera de la falda, ya que es a raz de los moldes mencionados que
se generan los patrones de las piezas de orfebrera.
En base a la moldera textil tradicional, se realizaron los
moldes
de
los
gajos
de
jabot
que
irn
unidos
una
falda
de
circunferencia completa que servir de base de apoyo para los gajos.

Una vez obtenida la moldera, se procedi a traspasar los moldes al
raso blanco y
a tejer en punto peruano los hilos de platino, para
formar as una falda con materiales textiles y orfebres en igual

medida, a modo de equilibrar pesos visuales.
Para la realizacin del bretel, de diseo orgnico e irregular,
se implement la tcnica de cera perdida.
patrn
modular,
por
lo
que
se
realiz
Este molde se utiliz como

un
minucioso
trabajo
de
modelado para la correcta incrustacin de los brillantes dispuestos

en la pieza, como as tambin para determinar el acabado del platino
con textura granulada.
Ya obtenido el molde acabado en cera se procede a sustituir la
este material por platino, a incrustar los brillantes y a realizar un
biselado decorativo alrededor de las piedras. Como paso final se
87
procedi a recubrir la parte

interna
del
bretel
con
una
fina capa de silicona a modo

de suavizar el contacto de la
pieza con la piel.
Una vez terminados estos
moldes,
se
procedi
ensamblaje
de
al
todas
las
partes de moldera compuesta

combinadas
uniendo
en
en
el
primer
traje,
lugar
los
gajos de jabot tejido y los

de
raso
la
circunferencia
destinada
soporte
luego
Una
de
ser
vez
falda
completa,
servir
los
unida
unidas
de
como
gajos,
al
para
corset.
todas
estas
piezas, se procede a cocer al

corset
las
envolventes
y,
gorgueras
en
ltima
medida se ensambla el bretel.

En el caso del modelo
Figura
23:
Modelo
Elaboracin personal.
2.
Fuente:
2 presente en la Figura 23,

se pueden vislumbrar variadas tipologas y, es por medio de stas que
88
se intenta recrear, de manera alegrica, el concepto basndose en las

caractersticas que son producto de la memoria de la coleccin.
Con ello, se pretende representar el choque de sensaciones que
simbolizan aquellos deseos que se ven de alguna manera tapados u
opacados, pero que en algn momento tienden a liberarse. Para ello,
se
utilizarn,
mediante
la
bajada
de
recursos
de
diseo,
yuxtaposiciones, ceimientos, fruncidos y grandes volmenes.

El diseo presenta una transicin del ceimiento opresivo de la
parte superior, al principio de liberacin que sucede a la altura de
la cintura, para luego dar paso a la liberacin representada en la
parte inferior del traje.
En base a todas las premisas mencionadas, es que se pens la
moldera compuesta, donde se mezclarn los materiales textiles con
los de tipo orfebre. Para ello, se realizarn los patrones de todas
las piezas que componen el traje en base a los parmetros de moldera
textil tradicional y directa, para poder combinar estos mediante
moldera compuesta.
Primeramente, mediante la moldera tradicional, se realizarn
los trazados de todos los moldes de las piezas que se realizarn en
tela, siendo estos corset, manga, falda y lazos tipo moo.
Luego se proceder al traspaso de todos estos moldes a la tela,
en este caso tafetn en color blanco y gris.
89
Para las piezas de joyera se utilizar el mtodo de moldera

directa, por medio de los cuales sern confeccionados el escote y
algunos de los lazos tipo moo.
Estos
moldes
resultarn
de
dos
tipos
de
armado,
siendo
el
mtodo de la cera perdida el indicado para la realizacin de las

piezas del escote, cuyo diseo presenta formas orgnicas regulares.
Obtenido el molde de cera, se realizar la sustitucin de sta
por paladio, para luego ser calado. Una vez finalizado este proceso,
se engarzar al modelo una piedra de nix blanco. Como paso final
se
recubri la parte interna de las piezas con una fina capa de silicona
a modo de suavizar su contacto con la piel.
Para los lazos de moos se realizarn moldes en lminas de
aluminio, para poder obtener una base con calce exacto en la prenda
y,
luego
se
sustituir
ste
por
lminas
de
paladio
previamente
caladas, cinceladas y pulidas, para finalmente poder incrustar las

piedras de turmalinas gris oscuro y, de esa manera conseguir las
piezas finalizadas.
Terminadas
todas
las
piezas,
se
ensamblarn
las
partes
de
moldera compuesta con el resto de las piezas del traje. De este

modo, se unirn en primer lugar las mangas al escote del corpio y
sobre ste se ensamblarn las piezas realizadas mediante la tcnica
de cera perdida. Seguidamente se unir el corpio con los lazos tipo
moos y la falda, obteniendo as el traje terminado.
90
Conclusin
En relacin al recorrido terico que presentan los captulos
que articulan este proyecto, se sostienen las bases y fundamentos que
abrieron paso a la bsqueda de esta fusin.
Una vez realizado el abordaje histrico de la Alta Costura y de
la Joyera, quedan en evidencia las influencias que estas disciplinas
aportaron a la historia general de la moda, ya que es en base a ellas
que
los
parmetros,
fundamentos
tendencias
estilsticas
fueron
evolucionando hasta convertirse en una gran industria.

Dicho esto, sera imposible pasar por alto el legado de Worth,
creador y propulsor del esplendor del Alta Costura, ya que es en base
a su legado de donde parten los fundamentos que se articularon a modo
de matriz constructiva del rubro en general, y de este proyecto en
particular.
Adems, este trabajo toma como inspiracin esttica y visual a
aquellos diseadores que marcaron hitos referenciales en el modo de
91
disear,
ya
que
todos
los
acontecimientos
de
la
moda
tienen
un
contexto histrico y social al cual responden las vanguardias.

Habiendo destacado durante el desarrollo del presente trabajo
la
iniciativa
valorando
de
realizar
trajes
al diseador-autor
y su
pensados
como
trabajo, es
piezas
que ste
nicas,
proyecto
encuentra un nicho y un lugar donde anclar nuevas propuestas, ya que

es gracias a la concepcin del diseo de autor vanguardista de donde
esta fusin se nutre, dotando a los diseos de un sentido y un
significado mas reflexivo sobre las formas y las morfologas.
Es por ello, que debe destacarse que las metas, objetivos y
desafos en cuanto al planteo de una fusin disciplinar, responde a
la necesidad de lograr un nuevo concepto bidireccional en el diseo.
As
compuesta,
es
como
uniendo
surge
la
dos
ramas
idea
de
de
realizar
diseo
que
trajes
cuentan
de
con
moldera
un
alto
impacto visual y valor jerrquico, posicionndose como Trajes Joyas

e
imponiendo
en
el
mercado
un
nuevo
estereotipo
de
fetichismo
femenino.
Frente a esta propuesta, es que se realizaron investigaciones
para las intervenciones morfolgicas de las prendas y de las piezas
de joyera, a modo de crear nuevas formas que conjuguen lo orgnico y
fluido de los textiles con lo rgido de los metales y las piedras,
para luego fusionarlos y crear una nica comunicacin, generando por
consiguiente colecciones de diseos de alta complejidad morfolgica y
compositiva.
92
Es as, como la idea de moldera compuesta se centraliza en la

creacin de nuevas siluetas pensadas mediante la dimensionalidad de
las formas, las posibilidades de manipulacin que los materiales
utilizados permiten al momento de fusionarse, el grado de alegora y
funcin de la prenda, ya que como se explic durante el recorrido
terico del trabajo, todo traje debe ser en primera medida funcional
y poseer por consiguiente cdigo de uso.
Bajo
esta
premisa,
se
tom
en
cuenta
la
anatoma
humana,
partiendo desde los parmetros de la moldera textil para luego ser

llevados al plano de la moldera de joyera, simplificando y aunando
ambas tcnicas, de manera tal que cada traje posea un adecuado acceso
a la prenda, sea factible su utilidad y posibilite el movimiento una
vez dentro de l.
En base a esto, es que la idea de coleccin propuesta a travs
del desarrollo grfico de los diseos presentes en este proyecto, se
ve anclada con el marco terico desarrollado, otorgndole un eje
estructural a ste proyecto experimental bidisciplinar.
Los logros de este trabajo, fueron conseguidos a raz de un
extenso desarrollo de premisas que se consideraron fundamentales para
poder entender el surgimiento del planteo de la fusin.
Segn lo descripto anteriormente se considera que el proyecto
aporta un concepto vanguardista y una nueva ptica de diseo, con un
nivel conceptual de alta complejidad, donde conviven dos disciplinas
aparentemente
disimiles desde
su concepcin
93
de acuerdo
a su
uso
tradicional, pero claramente fusionables tomando en cuenta el nuevo

mtodo de moldera compuesta propuesto por la autora.
Referencias bibliogrficas
lvarez, A. Historia de la Moda. Coco Chanel (1883-1971).
Recuperado
el
15/10/09
de
http://www.estiloymoda.com/articulos/siglodisenadorescocochanel.php
Cartier.
Historia
de
Cartier.
Recuperado
el
02/11/09
de
http://www.cartier.es/es/relojero-joyero/joyerias-de-lujo
Crowe, J (2007). Gua ilustrada de las piedras preciosas.
Formacin
de las gemas. Barcelona. Ed. Promopress.

Federation Activitis. The Federations activities. Recuperado
20/09/09 de
el
http://www.modeaparis.com/va/toutsavoir/index.html
Forwe, V (2007). La clase alta desterr la palabra lujo del

diccionario. Recuperado el 24/09/09 de
http://www.cronista.com/notas/114015-la-clase-alta-desterro-
94
la-palabra-lujo-del-diccionario
Gandara, M. (2008) Historia de la joyera. Recuperado el
18/08/09 de
http://www.raulybarra.com/notijoya/archivosnoti
joya3/3joyeria-historia.htm
Garcia-Pelagyo y Gross, R et al. (1984). Orfebrera. Pequeo
Larousse ilustrado (3ra A ed.). Argentina: Buenos Aires.
Hollen, N., Langford, J y Saddler, A (2001). Introduccin a los
textiles. Mxico: Ed. Limusa.
Rodrguez Caamano, M (2001) Temas de sociologa. Volumen 2.
Huerga y Fierro Editores.
Saltzman, A (2004). El cuerpo diseado: Sobre la forma en el
proyecto de la vestimenta. Ed. Paids.
Saulquin, S (2008) Historia de la moda Argentina. Del miriaque
al diseo de autor. Buenos Aires. Emec Editores.
Scuola Moda. Alta Costura. Recuperado el 20/09/09 de
http://mundoabierto.wordpress.com/2007/05/03/alta-costura/
Vogue.es. Quien es quien. Paolo Bulgari. Recuperado el 02/11/09
de http://www.vogue.es/index.php/mod.noticias/mem.detalle-
95
quien/idnotici.16994/relcategoria.1008/html
Wong, W (2004). Fundamentos del diseo. Diseo bi-direccional.
Barcelona: Ed. GG Diseo.
Bibliografa
Bauman, Z (2007). Vida de consumo. Buenos Aires. Fondo de
Cultura Econmica.
Codina, C (2006). La joyera. Barcelona. Parramn.
Crowe, J (2007). Gua ilustrada de piedras preciosas: una
completa gua de referencias para el uso y
valoracin de
las piedras preciosas, de la talla y el color a la forma y

engaste. Barcelona. Promopress.
Hollen, N., Langorf, J. y Saddler, A (2001) Introduccin a los
textiles. Mxico: Ed. Limusa.
Laver, J (1995) Breve historia del traje y la moda. Madrid.
Ctedra.
96
Moller Duran, R (1990) El gran libro de la esmeralda. Bilbao.

La Gran Enciclopedia Vasca.
OHara, G (1994) Enciclopedia de la moda desde 1840 hasta
nuestros das. Barcelona. Destino.
Riviere, M (1996) Diccionario de la moda: los estilos del siglo
XX. Barcelona. Grijalbo.
Rodrguez Caamano, M (2001) Temas de sociologa. Volumen 2.
Huerga y Fierro Editores.
Saulquin, S (2008) Historia de la moda Argentina. Del miriaque
al diseo de autor. Buenos Aires. Emec Editores.
Seeling, C (2000) Moda: el siglo de los diseadores 1890-1999.
Koln. Konemann.
Skrebneski, V (1995) The art of haute couture. New York.
Abbeville. Woodward, Christine (1990). Las piedras
preciosas/Christine Woodward, Roger Harding. Madrid. Akal.
Wong, W (2004). Fundamentos del diseo. Diseo bi-direccional.
Barcelona: Ed. GG Diseo.
97
98

Alta Costura

Transféré par

Informations du document

Description originale:

Copyright

Formats disponibles

Partager ce document

Partager ou intégrer le document

Options de partage

Avez-vous trouvé ce document utile ?

Ce contenu est-il inapproprié ?

Droits d'auteur :

Formats disponibles

Alta Costura

Transféré par

Droits d'auteur :

Formats disponibles

Introduccin

Desde los comienzos de la historia de la moda hasta nuestros

conceptual y jerrquica, lograr posicionar a sta conjuncin

diseo, el lujo y la sofisticacin conformarn un todo armnico y

denominaremos moldera combinada.

anlisis de la relacin entre la moldera textil y la moldera de

las piezas de moldera combinada?, Cmo se relacionan estas formas

planos bidimensionales (el papel de molde), que se transformarn en

momento de la costura para lograr as la pieza finalizada; en cambio

diseo fusin; transformndose de esta manera en una vanguardia.

contemporneas nacen las insaciables ganas de romper con los cnones

Es por eso que el diseo de autor se sita en un lugar de

complejidad, con un sentido esttico depurado donde lo importante

mercado y generen un impacto visual simblico y esttico, ofreciendo

aspectos, desde su concepcin hasta su confeccin.

transgresores hoy en da.

transformando los gustos de las sociedades, a tal punto que hoy en

correcto entendimiento del tema abordado, dado que, a raz de dichos

sucesos, es donde el trabajo encuentra una parte muy importante de su

Historia del Alta Costura y el Demi Couture

significa alto o elegante y couture significa costura. El trmino

generalmente por encargo.

atributos tales cmo: tcnica, calidad, artesana y exclusividad.

premisa mas importante de el Alta Costura es la ausencia de cdigo de

Dichos requisitos, cuentan con normas muy estrictas tales como

muselina, lino o algodn, a fin de generar un traje de prueba, para

escogidas para el traje.

Debe exigirse a los fabricantes textiles la exclusividad de los

demandados e incluso penados por ley.

empleados no menos de 20 personas como operarios de la firma. Por

oficiales; tal es el caso de Alexis Mabille, Elie Saab, Georges

consumidoras asiduas de esta clase de prendas.

caracterstica de estas casas.

1.2 Impacto del primer diseador de Alta Costura.

naci el 13 de Octubre de 1825 en Bourne,

paso por dicha tienda aprendi sobre las

En 1845 fue contratado como sastre por

modo las puertas de la marca Worth et Bobergh fueron abiertas en el

utilizar los estampados facilit la adaptacin de una silueta ms

costura con mquina de coser y los acabados a mano para ultimar

Sirve como motor de inspiracin y composicin conocer cmo el

siluetas, buscando siempre la simplicidad de la forma, sin dejar de

significaban ms que solo prendas, sino que deban adems denotar

fundamentacin del espritu del Proyecto de Graduacin, siendo una

principios bsicos para realizar un diseo. Ya que partiendo de que

variadas tanto simples como complejas, como demostr Worth en su

tiempo. Luego resta elegir color y tipo de textura para terminar de

visuales en la concepcin del estilo de la marca.

significativas de la impronta de cada diseador, pudiendo stos ser

tipologas como punto fuerte, o bien desde la conjuncin estilstica

A modo organizativo se har referencia de los diseadores de

extensa debido a su excntrico estilo de vida,

vendi un nuevo estilo de silueta despojado de

las incomodas prendas ceidas al extremo.

actualidad perduran tipologas impuestas por la diseadora y a las

perlas, cintos de cadenas, aretes, pulseras de diferentes aleaciones

la dcada de 1930 Elsa Schiaparelli es considerada la

diseadora ms destacada gracias a sus

asombraron a la sociedad del momento.

contemporneos tales como Dal, Duchamp,

encargados de realizar los diseos de los

poder mezclar y conjugar diferentes tipos

estructuras decorativas, mezcladas con estampas.