Memorias

de
Museologa

Roberto Carlos Aceituno Iglesias

AJG Contemporary Art Gallery

Es una galera situada en el centro de Sevilla, destinada a promover el arte contemporneo de
artistas internacionales con la misin de difundir todas las tendencias actuales.
Direccin:
Pasaje Francisco Molina 17, 41003, Sevilla.
Horario:
L,
M
y
X, J y V: 11-14 / 18-20.45 H.
Contacto:
Tel.
0034
Mail: info@ajggallery.com

S:

Cita

Previa

676460143

Juan Carlos Robles: Micropoltica de amor.

Del 10 de Octubre al 22 de Noviembre 2013

Datos del artista:
Licenciado en Bellas Artes por la universidad de Barcelona, fue becado para ir Berln donde
empez a centrarse en los soportes fotogrficos y cinematogrficos ms que en la propia
escultura, en Berln se licenci en la escuela superior de arte, y de nuevo fue becado para ir a
la ciudad de Nueva York. Actualmente Juan Carlos Robles vive en Sevilla, es profesor asociado
en la facultad de Bellas Artes de Mlaga.
Datos museogrficos:
Calificaremos la exposicin como temporal debido al tiempo de exposicin la formacin
especfica para la AJG Gallery. Adems de temtica y de pasiva, ya que no se interacta con
ninguna pieza.
La iluminacin es cenital, consta de una hilera de focos en el techo que ilumina bastante bien
la estancia. Adems hay cuadros con tubos de luz personalizada, como es el caso de la obra
Bpedos. Sealar tambin que al fondo de la estancia, debajo de la oficina hay formada una
pequea gruta con baja iluminacin para poder ver el vdeo African.
Acerca de la climatizacin del local no tengo datos objetivos.

El nivel de informacin de la exposicin es bastante bueno, pero quizs de difcil acceso, como
el escrito de Juan Francisco Rueda en la pgina web de la galera, existen notas de prensa y
folletos etc.
No se han apreciado elementos de proteccin de la obra de arte como extintores, guardias de
seguridad o vitrinas protectoras. Tampoco elementos auxiliares como sillas o bancos para el
descanso, realmente no son necesarios, ya que las obras son pocas y se encuentras todas en
una misma sala.
Datos interpretativos:
La exposicin de Juan Carlos Robles es sorprendente en cuanto a su mensaje metafrico del
amor y la raza humana. Juega un papel fundamental el dialogo amoroso en sus obras, tanto el
emisor como el receptor, pero como venimos diciendo de una forma metafrica, rehye de la
presencia humana completa en las obras, buscando as partes significativas o convenientes
para su expresin artstica, esto lo podemos ver muy bien en obras como Bpedos, Duelo o
Amor Lagartijo.

AMOR LAGARTIJO, 2013 - Dptico fotografa 42x116cm

Otra idea que subyace durante toda la visin de la exposicin es la animalstica, que se refleja
perfectamente en Amor Lagartijo y Leoni, as como lo deja entrever de nuevo en el ttulo con
la obra Bpedos. La ms llamativa de todas sea quiz Leoni que ha sido interpretada como la
supeditacin de la verbalizacin del amor sobre la historia, ejemplarizada una por los grafitis y
otra por la estatua acadmica.

LEONE, 2010 - Fotografa color, 180x125cm.

Al fin y al cabo las obras de la exposicin de Robles muestran diferentes estados de nimo en
una relacin amorosa, con las que el espectador se puede llegar a identificar y que
mayoritariamente tienen un aire ciertamente melanclico.

BPEDO, 2013 - Dptico fotografa color, 42,5x56,5cm.

Galera Birimbao
Inaugurada en diciembre de 1990, en el 2000 cambia de localizacin y se le otorga su nombre
actual, descubrimiento de nuevos artistas, as como no perder de vista a los ya consagrados,
con varios referentes en su panorama el ms importante es el de arte andaluz ms actual.
Adems de otras actividades realizadas en este espacio como charlas, coloquios, conciertos y
presentaciones.
Direccin:
Alczares, n5. 41003 Sevilla
Horario:
Lunes de 18 a 21 horas.
De Martes a Viernes de 11 a 13,30 y de 18 a 21 horas.
Sbados de 11 a 13,30 horas
Contacto:
Telfono
Mail:
galeriabirimbao@telefonica.net

954561084

Gloria Martn: El traslado de la imagen.

Del 25 de octubre al 26 de noviembre 2013

Datos del artista:

Gloria Martn nace en Alcal de Guadaira en 1980, es licenciada en bellas artes por la
universidad de Sevilla durante los aos 1999-2004 con un master en Arte idea y produccin de
la universidad de Sevilla en 2013.

Datos museogrficos:
La exposicin se cataloga como temporal y temtica, adems con un tema bastante
interesante a mi parecer. Son obras pasivas, no se interacta con ninguna de ellas.
La iluminacin es cenital, artificial, con una serie de focos en el techo que apuntan
directamente a los cuadros.
Los cuadros estn adosados a la pared, los de formato grande o mediado se encuentran con
una suficiente separacin, sin embargo una la relacin de cuadros pequeos se encuentran
bastante juntos y algunos enmarcados.
No tengo datos objetivos sobre la climatologa del lugar.
El nivel de informacin es un poco escaso aunque esta vez a parte de los folletos y notas de
prensa habituales existe un pequeo catlogo editado por la propia galera Birimbao.
No existen elementos auxiliares de descanso en la galera, tampoco son necesarios. En cuanto
a elementos de seguridad podemos decir que existen vitrinas para algunos cuadros, incluso
algunos enmarcados.
Datos interpretativos:
En esta exposicin Gloria Martn hace una sacralizacin de un tema interesante y poco
investigado por el mundo artstico, y conveniente al mundo museolgico/museogrfico, el
traslado de obras de arte. Un tema poco recurrente y del que no se suele hablar, o por lo
menos no llega al pblico comn no especializado, de esta manera la autora hace una reflexin
sobre el tema y ms importante an, hace pensar al pblico sobre algo que por definicin debe
ser imperceptible, y adems es un plano secundario desde el punto de vista contemplativo.

Peine 2013 Acrlico sobre lienzo 162 x 195 cm.

Algunas obras como Peine o Tesoro nos recuerdan los almacenes de Centros o Museos
actuales, como son por ejemplo El Museo del Prado o el Louvre, con su ttulo el traslado de la
imagen puede hacer referencia en sus cuadros a los traslados que estos museos debieron
afrontar para salvaguardar sus obras, tanto en la guerra civil como en la segunda guerra
mundial respectivamente.

Estudio 2013 Acrlico sobre lienzo 41 x 41 cm.

Juan Romero: Es ms grato estar pintando que haber pintado

Del 29 de noviembre de 2013 al 8 de enero 2014

Datos del artista:

Pintor sevillano nacido en 1932 de 1951-1956 estudia en la Escuela superior santa Isabel de
Hungra, en el 56 fue becado para El Paular, en el 57 reside en Madrid y desde ah hasta el 72
en Pars, luego vuelve a Madrid, actualmente vive y trabaja en Sevilla. Estos son algunos de sus
credenciales:
Premio de la Crtica en la V Bienal de Pars, 1967; Medalla de Oro en la II Bienal del Grafismo
en Florencia (Italia), 1972; 2 premio de Arte Grfico en la XI Bienal de Alejandra (Egipto),
1976.
Hay obra suya, entre otras, en las siguientes instituciones: Museo Nacional Centro de Arte
Reina Sofa, Madrid; Biblioteca Nacional de Madrid; Bibliotque National, Paris (Francia);
Biblioteca Galera Uffizi, Florencia (Italia); Library of Congress, Washington (USA); Museo de

Baltimore (USA); Museo de Arte Contemporneo, Sevilla; Museo de Arte Abstracto, Cuenca;
Museo de Maracaibo (Venezuela).
Datos museogrficos:
Se trata de una exposicin temporal, temtica y con obras pasivas que no interactan con los
espectadores.
Los cuadros estn iluminados cenitalmente mediante focos colocados individualmente. Por lo
general la separacin entre los cuadros es buena, pero s es cierto que de nuevo algunos de
pequeo formato estn bastante cerca unos de otros.
No hay datos concluyentes acerca de la climatizacin del lugar.
El nivel de informacin de la exposicin es como la anterior, adems de la nota de prensa,
folletos y difusin tpica tenemos el catlogo editado por la propia galera.
No se encuentran elementos auxiliares para el descanso, no son necesarios, debido al volumen
de la sala. En cuanto a elementos de proteccin o medida de seguridad s que encontramos
alguna obra suelta por detrs de vitrina, como es el caso de En el mismo nido dorman nada
ms.
Datos interpretativos:
La carrera de Juan Romero es extenssima, y de influencia capital por lo cual me resulta difcil
acotar mis palabras en funcin de su ltima exposicin de cuadros de estos dos ltimos aos
mayoritariamente.
En esta exposicin el pintor sevillano se ha abandonado al misticismo y la llamada magia
simptica, esa que tanto tiene que ver con las pinturas rupestres magdalenienses de Altamira y
de Lascaux y que a mi modo de ver tienen cierto sentido similar con estos cuadros. El pintor
contina, aunque en un menor grado, con sus influencias romnicas. Los cuadros incluidos en
esta exposicin serviran perfectamente para aumentar el apartado Pasajes, visiones, ensueos
del artculo realizado por el profesor Fernando Martn Martn en la revista Laboratorio de Arte,
Juan Romero: Pintor de lo maravilloso.
La temtica de los cuadros es variada, mezcla ciudades con vegetacin y aves continuamente,
hay una clara relacin entre el da y la noche continuamente, pero todo tratado con este cierto
sentido onrico.

La tertulia en el rbol 2013 Acrlico sobre lienzo 61 x 50 cm.

Sin duda yo dira que hay dos aspectos de vital importancia en las obras de Juan Romero, y son
por una parte las magnficas relaciones que existen entre los llamativos colores, la conjuncin
de clidos y fros. Y por otra parte la composicin, de crculos concntricos imperfectos en
forma de mndalas de una clara inspiracin budista o hind. Adems de una suerte de horror
vacui que sobrecarga e invada todo el cuadro, como se muestra con total claridad en el cuadro
Ocupacin del espacio.

An ms lejos 2013 Acrlico sobre lienzo 60 x 60 cm.

Galera La Caja China.

Abierta en la primavera de 1999 en el barrio del arenal una zona del centro de Sevilla, cercana
al ro y con un eje cultural importante del Teatro de la Maestranza y las Reales Atarazanas.
Debe su nombre a Marcel Duchamp
Direccin:
C/General
41001 Sevilla. Espaa

Castaos,

30

Horarios:
Lunes
de
Martes
a
Viernes
de
Sbados de 11:00 a 14:00
Contacto:
Telf. : +34 954219358

10:30

18:00
a
13:30

a
y

de

18:00

21:00
21:00

Mail: info@lacajachina.net

Abraham Lacalle: Lacalle en otoo.

Datos del artista:

Abraham Lacalle nace en Almera en 1962, es becario de la Junta de Andaluca 1994-95 y 199596 (en la Casa de Velzquez, Madrid), pintor de la generacin de los 80 de pintores sevillanos
que salieron a la luz a raz de la revista Figaro de la cual hay una exposicin ahora en el Centro
de arte contemporneo en de Sevilla y que han digitalizado algunos nmeros de la revista para
consulta en la pgina web del centro.
Datos museogrficos:
La exposicin es temporal, de carcter temtico y pasivo sin relacin con las obras.
La iluminacin est formada por focos individuales apuntados hacia las obras de forma cenital
aprecindose estas de buena manera.
No hay datos para la climatizacin.
La informacin de la exposicin es bastante mala, apenas existe, y tampoco he encontrado
comentario, informacin o catlogo alguno en la pgina de internet.
Tampoco existen elementos de descanso o de espera en la galera, no son necesarios.
Tampoco se advierten elementos de seguridad de tipo de extintores o salida de emergencia.
Datos interpretativos:
Abraham Lacalle nos trae una exposicin que contina con sus inquietudes actuales acerca de
los bosques y la carretera, como metfora de camino, de trnsito por un lugar que evoca
pensamientos y donde puede encontrase uno consigo mismo. Tema que le fascina y por cual

se deja influir, no solo yendo al bosque con asiduidad sino con obras de Joseph Conrad como El
corazn de las Tinieblas, una suerte de cuento extenso, como l mismo indica en la entrevista
concedida a HoyEsArte. La temtica arbolada no solo est sola, tiene un acompaante que es
el otoo, reflejado en las lluvias y la nubosidad. Adems la serpiente troceada que aparece en
una de las acuarelas parece hacer referencia a otra ya existente en su repertorio, en un cuadro
suyo de 1998, El jardinero 2, que parece ser que ejemplifica la bifurcacin de la carretera en
ambos sentidos.

Abraham Lacalle S/T. 2013 Acuarela sobre papel 150x100cm

Me ha llamado la atencin la formidable forma de firmar las acuarelas con el anagrama

Alacalle formado con la inicial de su nombre y su apellido, humor y mensaje a la vez.

Abraham Lacalle S/T. 2013 Acuarela sobre papel 100x70cm

Pepe Barragn: Azul y rojo.

Del 15 de noviembre al 12 de diciembre.
Datos del artista:
No he encontrado muchos datos biogrficos de este autor, pero s algunos interesantes, que
llevaba 8 aos sin exponer en Sevilla, que es director de esta galera y que la Galera Mecnica
est dirigida por su hijo Pablo Barragn.
Datos museogrficos:
La exposicin es temporal, temtica y pasiva, sin interaccin con los visitantes.
La iluminacin est conseguida mediante focos individuales en la pared que apuntan
directamente a los cuadros, que estn adosados a la pared y bien ubicados por debajo de la
lnea del horizonte, aunque como viene siendo normal los cuadros de pequeo formato estn
ms pegados que los grandes que estn en solitario.
De la climatizacin no existen datos concluyentes.

La informacin es escasa, escassima dira yo, no solo acerca de la exposicin sino del autor
tambin, apenas se encuentra algo y lo que se encuentra es fuera del contexto de la propia
galera.
No existen elementos auxiliares para el descanso, ya que no son necesarios en este espacio. S
observamos que como medida de proteccin algunos cuadros pequeos estn enmarcados
acristalados.
Datos interpretativos:
Los cuadros de Pepe Barragn son composiciones abstractas completamente geomtricas, un
desarrollo que lleva tiempo en su produccin, se desvincula completamente con lo figurativo,
una forma de huir del barroco de la ciudad de Sevilla, pero por la que s se deja influir en su
pasin por tauromaquia como se deja ver perfectamente su obra titulada Toros. Tiene una
clara influencia del suprematismo ruso.

Pepe Barragn Toros. 2008 leo s/lienzo 65x54cm

Sus pinturas estn influenciadas, o enriquecidas como l mismo llama, mutuamente adems
por el pintor Manolo Salinas con el cual comparte taller, profesin, temtica, amistad y
aficiones.

Pepe Barragn S/T. 2008 leo s/lienzo 180x160cm

Adems llama la atencin una serie de cuadros enfrentados con formas que yo dira sinnimas
pero antagnicas en azul y rojo.

Pepe Barragn S/T. 2008 leos/lienzos

Centro andaluz de arte contemporneo.

El centro abre sus puertas en febrero de 1990 para dotar a Andaluca de un lugar adecuado
influyente en el arte contemporneo, en 1997 se ubica en el monasterio de la cartuja, paso
clave para llevar a cabo sus intenciones, acercando as al pueblo andaluz un lugar en que se
celebran exposiciones temporales, seminarios, talleres, conciertos, encuentros, recitales, ciclos
de cine, conferencias etc.
Adems est el propio monumento, el monasterio en s es un lugar de historia, adems de
crear una simbiosis extraa pero atrayente al exponer obras de plena actualidad en santuarios
o capillas del siglo XV-XVI.
Direccin:
Monasterio
de
la
Cartuja
de
Santa
Mara
de
Las
Cuevas
Entradas por: Avda. Amrico Vespucio, 2 | Camino de los Descubrimientos, s/n.
41092 Sevilla
Horarios:
Martes a sbado. De 11:00 a 21:00 h. [el desalojo de las salas comenzar a las 20:30 h.]
Domingos.
De
11:00
a
15:00
h.
Lunes.
Cerrado.
Festivos. De 11:00 a 15:00 h. Durante el ao 2013, el CAAC permanecer cerrado los siguientes
das festivos:

24, 25 y 31 de diciembre

y
29
17
1
30

6 de

enero
marzo
abril
mayo
mayo

de
de
de
de

Contacto:
Tel.:
(34)
955
Fax:
(34)
955
E-mail: informacion.caac@juntadeandalucia.es

03
03

70
70

70
52

Sylvia Sleigh: La mirada inoportuna

Del 27 septiembre 2013 al 12 de enero 2014
Es una exposicin conjunta de varios centros, a saber: Centro Andaluz de Arte
Contemporneo, CAPC muse dart contemporain de Bordeaux, Tate Liverpool, Kunst Halle
Sankt Gallen y Stiftelsen Kunstnernes Hus.

Datos del artista:

Sylvia Sleigh naci en Llanudno en la costa de Gales, su infancia transcurri entre las guerras
mundiales y su adolescencia en la postguerra con fuertes racionamientos de comida, cosa que
le influy notablemente en sus primeras obras, estudi en la Brighton School of Art, en Sussex,
Inglaterra, la cual permita los desnudos femeninos pero no los masculinos, cosa que tambin
influir mucho en sus obras como vemos en esta misma exposicin. Ms tarde se casara con
Greenwood, un pintor e historiador del arte pero con el cual se fue distanciando, y que
adems le influy negativamente para dejar de practicar su pintura, de hecho se hizo costurera
y modista.
Finalmente conoci a Alloway, crtico, en Londres con el que mantuvo una relacin afectiva y
de influencia profesional. Finalmente muere en 2010 en la ciudad de Nueva York.
Datos museogrficos:
La exposicin es itinerante, ya que est pensada para trasladarse a varios lugares despus de
este, temtica y pasiva, no se interacta con ninguna obra en s.
La iluminacin es adecuada, se aprecian bien los colores, con focos que apuntan a los cuadros
adosados a la pared, todas las obras respiran bien entre s, no hay cuadros de pequeo
formato, son todos grandes o medianos. Hay una zona en penumbra habilitada para el
visionado de un vdeo acerca de una entrevista con la pintora.
No hay datos de la climatizacin.
La informacin de la exposicin es muy buena, aunque no tenan folleto cuando lo ped en los
muros hay textos explicativos de la exposicin muy interesantes, adems en la pgina web se
puede encontrar suficiente informacin tanto de la obra expositiva como de la propia artista,
as como la nota de prensa.
Como elemento de descanso auxiliar existe un banco habilitado para poder ver el vdeo que es
bastante extenso. No existen vitrinas ni elementos que impidan el acercamiento a los cuadros.
Aunque s que existen guardias de seguridad en el recinto perece ser que no hay bastante para
todas las salas y se van turnando adems de cmaras de seguridad.
Datos interpretativos:
La obra de Sylvia Sleigh se centra temticamente en los retratos, y dentro de ellos, dos
vertientes principales a mi parecer, la primera es lo social, representar de forma figurativa
personajes de la poca de los aos 60/70, como una autentica crnica del pasado en sus
cuadros podemos ver desde personas influyentes ene l mundo del arte, como lo fue su marido,
a cantantes como Paul Rosano, su modelo favorito. La otra vertiente es su actividad feminista,
representada en el desnudo masculino fuertemente erotizado, como crtica y liberacin
cuando en sus comienzos no le dejaban pintar modelos masculinos, el propio Rosano posa
desnudo numerosas veces para ella.

SYLVIA
Anunciacin:
Paul
leo
sobre
lienzo.
Jeff and Leslie Fischer Collection, Nueva York

228,6

Rosano,
x

132

SLEIGH.
1975.
cm.

En cuanto a su tcnica habra que decir que el dibujo es la principal estructura del cuadro, se
basa mucho en l, es buena seguidora de Ingres. Los colores son muy abundantes pero
siempre matizados y muy raras veces vemos colores ampliamente vivos o chocantes.

SYLVIA
Retrato
de
grupo
de
las
artistas
193 x 208,2 cm. The Estate of Sylvia Sleigh

en

residencia

(A.I.R.),

1977

78.

leo

sobre

SLEIGH.
lienzo.

Es interesante ver en la documentacin su influencia por el grupo prerrafaelita, siendo

ciertamente Paul Rosano una suerte de alter ego masculino de Elizabeth Siddal.

SYLVIA
Felicity Rainnie recostada, 1972 leo sobre lienzo 107,3 x 152,4 cm. Coleccin privada, Nueva York

SLEIGH.

Jos Miguel Pereguez: Lo otro.

Del 22 de noviembre de 2013 al 23 de febrero de 2014.

Datos del artista:

Nacido en Sevilla en 1977 es licenciado en bellas artes por la universidad de Sevilla con
prestigiosas becas como la Generacin en 2006 o Velzquez del ministerio de cultura. Adems
de ser el ganador del III Concurso de Arte Joven. Actualmente esta es su primera exposicin
individual en un museo.
Datos museogrficos:
La exposicin es temporal, temtica y pasiva, no se interacta con ninguna obra, son solo de
goce esttico. Las obras estn adosadas a la pared o simplemente expuestas en las salas, ya
que hay esculturas tambin. La luz se va disparando desde focos en el techo hacia las obras
iluminndolas con bastante claridad, pero debido al tamao de algunas de ellas la luz no llega
de forma uniforme a todos los puntos de las obras.
No hay datos concluyentes para afirmar una buena climatologa.
La informacin de la exposicin es relativamente buena, no existen folletos pero s que hay
paneles explicativos en las salas, adems de la nota de prensa y un escrito acerca de la
exposicin realizado por Javier Monts llamado Camino a la Perfeccin.
No existen elementos auxiliares de acomodamiento. Encontramos como medidas de seguridad
una marcas puestas en el suelo que sealan hasta donde nos podemos acercar, adems de los
guardias de seguridad que hay en el centro, tambin encontramos un extintor como medida
de proteccin de las obras.
Datos interpretativos:
La obra me resulta algo difcil de entender, creo que se basa en gran medida en el trabajo
personal y manual, la artesana y el oficio al fin y al cabo, el oficio entendido en una manera
pasada, manualmente.

JOS
Salas. Vista general

MIGUEL

PEREGUEZ.

Me cuesta trabajo entender la relacin entre Peter Beherens y las figuras caucasianas. Aunque
s encuentro figuraciones religiosas en alguna obra.

JOS
Shamil
Lpiz sobre papel, 70 x 100 cm

MIGUEL
y

miurids (rompecabezas),

PEREGUEZ.
2013.

Guillermo Prez Villalta: Souvenir de la Vida. El legado de Guillermo Prez

Villalta.
Del 12 de Julio de 2013 al 12 de enero de 2014.

Datos del artista:

Guillermo Prez Villalta naci en Tarifa, provincia de Cdiz, inici estudios en la facultad de
arquitectura, carrera que no lleg a terminar para dedicarse por completo al arte. Pintor del
postmodernismo espaol, figura clave en el movimiento Nueva figuracin madrilea y
ganador de ilustres premios como Premio Nacional de Artes Plsticas, la Medalla de Andaluca
o la Medalla de Oro de las Bellas Artes.

Datos museogrficos:
La exposicin es temporal, temtica y pasiva, no se interacta con ninguna obra. La
iluminacin va variando segn las diferentes estancias en las que se va desarrollando la
exposicin, de este modo tenemos una buena iluminacin en las salas, van intercalando luz
natural con las propiedades psicolgicas que ella conlleva y luz artificial mediante focos
dispersos que van apuntando a diferentes lugares tanto a obras como al techo, lo que acaba
danto una muy buena luz difana a todo el lugar. Hay que destacar en este apartado una
estancia con abundante oscuridad habilitada para la proyeccin de dos pelculas enfrentadas.
No hay datos concretos sobre la climatizacin de las salas.
La informacin de la exposicin es abundante, con folleto explicativo, cartelas, nota de prensa
y un escrito sobre la exposicin de la pluma de scar Alonso Molina. Se ha visto anunciada
incluso en el canal de autobuses sevillanos Tussam.
Como elementos auxiliares de descanso tenemos unos bancos colocados para la visualizacin
de las pelculas que estn colocadas a mi parecer en un ngulo demasiado elevado para la
buena percepcin de su contenido, quizs s seran necesarios asientos tanto por el recorrido
de la exposicin como por el matiz de que los visitantes suelen ir a ver las dems y el visionado
de todas se puede hacer bastante fatigoso. Como elementos de proteccin se encuentran
guardias de seguridad en algunas de las salas, vitrinas de proteccin en dibujos maquetas y
pequeas esculturas, as como cmaras de seguridad. Por ltimo y como dato ilustrativo se
aprecia el mecanismo de algunos museos que tienen una seal sonora cuando los visitantes se
acercan demasiado a las obras y que no se han encontrado en las dems exposiciones.
Para terminar los datos museogrficos de esta exposicin hay que decir que es la nica que
resulta liosa en cuanto a salar y recorrido.
Datos interpretativos:
La exposicin de Prez Villalta hace un repaso por su vida, tocando temas como la
arquitectura, la pintura, la escultura o el diseo. Es el retrato de las inquietudes, trabajos y
preocupaciones de toda una vida, su relacin con la pintura y lo sagrado en la iglesia es de las

mejores salas donde se puede ver la relacin entre arte y religin, con un lenguaje pictrico
que se ve muy trabajado, con influencias renacentistas y geomtricas como en el caso de la
famosa celosa Vsperas de Pascua, plagado de iconografa cristiana.

GUILLERMO
Vsperas
de
Temple vinlico sobre lienzo. 248 x 201 cm

PREZ
Pascuas,

VILLALTA.
2000.

Lo cierto es que creo que la exposicin est perfectamente conjuntada, tanto los atributos
como las localizaciones formas una magnfica simbiosis. Otra cosa a destacar son los juegos
con las perspectivas, como hace en algunas de sus obras.

GUILLERMO
Salas, 2000. Vista genera.

PREZ

VILLALTA.

Miki Leal: Plato Combinado.

Del 29 de octubre de 2013 al 2 de febrero de 2014.

Datos del Artista:

Miki Leal es natural de Sevilla, nace en 1974, licenciado por la universidad de la misma en
Bellas Artes. Miki Leal ha trabado tanto en galeras en Sevilla, como en Madrid y Barcelona, as
como en Berln y Miln.
Datos museogrficos:
La exposicin es temporal, temtica y pasiva, no se interacta con ninguna obra. La
iluminacin es la que hemos venido indicando con luces indirectas que baan las estancias,
exceptuando un rincn establecido para la visualizacin de una pelcula hecha por el artista. S
hay que destacar en cuanto a colocacin de las obras los barros cocidos que penden de las
paredes en una localizacin novedosa.
No hay datos suficientes para hacer un juicio de la climatizacin.
La informacin de la exposicin es algo peor que en las dems exposiciones del Centro Andaluz
de arte contemporneo, no hay folleto ni publicidad, pero s que encontramos nota de prensa

y una interesante entrevista entre el artista y Sema DAcosta, adems del escrito tambin de
Sema DAcosta.

Como elemento auxiliar de comodidad encontramos el banco situado para ver la pelcula,
adems de guardias de seguridad, vitrinas en las obras pequeas, cmaras de vigilancia y
aparatos que emiten un sonido cuando un visitante se acerca demasiado a la obra.
Datos interpretativos:
La exposicin de Miki Leal gira temticamente sobre materias que se estn desligando
actualmente del mundo del arte. Como son el bodegn de influencia de Zurbarn, que se
menosprecia en el arte actual y se le atribuye a un gnero de pintores de domingo como el
propio Miki Leal afirma. Los cuadros son imgenes en la memoria del autor que a veces nos
llegan en forma de viajes o recuerdos de la infancia/adolescencia.

MIKI
Plato
combinado,
sobre papel, 150 x 220 cm

2013.

Acrlico

LEAL.
acuarela

En cuanto a material llama la atencin el barro, con el que logra una expresividad mxima al
interpretarlo como una tela, que arruga y llena de pliegas de una forma magnfica, como en la
obra Trapo de Cocina.

MIKI
Trapo De Cocina, 2013. Barro cocido.

LEAL.

Sin embargo, lo que ms me ha gustado es la instalacin en la capilla de la Magdalena

Inventario Aproximado. En ella hace un perfecto recorrido por las ltimas corrientes pasadas
de la historia del arte como los ismos, pasando por el romanticismo, cubismo, expresionismo
etc.

Miki Leal. Capilla de la Magdalena, Inventario aproximado. 2013.

Galera Delimbo.
Es una galera de 1919 en pleno centro de Sevilla, recientemente remodelada, del arquitecto
Jos Espiau donde se hacen exposiciones de arte, moda y ltimas tendencias en general.
Direccin:
C/Prez Galds n 1 Acc. C.P. 41004 Sevilla
Horarios:
Lunes a Sbados de 11:00 a 14:00 y 18:00 a 20:30
Contacto:
Telf:
(+34)
Mail: info(a)delimbo.com

955

Olek: Santa gatha, la torera.

Del 07 de noviembre de 2013 al 01 febrero de 2014

29

41

88

Datos del Artista:

Olek es natural de Polonia, su nombre completo es gata Oleksiak naci en el ao 1978,
estudi en BA en Estudios culturales por la Universidad Adam Mickiewicz, Polonia,
actualmente reside y trabaja, Nueva York.
Numerosos son sus premios incluyendo el premio Ruth Mellon de Escultura en el 2004, el
premio In Situ Artaq (Francia) en el 2011 y una beca en el 2011 del Lower Manhattan Cultural
Council (LMCC) por sus performances en espacios pblicos como la desarrollada en Sevilla con
la estatua del Cid.
Datos Museogrficos:
Se trata de una exposicin temporal, temtica y pasiva, no se interacta con las obras. La
iluminacin es diferente a las vistas hasta ahora. Las obras colocadas cerca de la pared o
simplemente adosadas a ella estn iluminadas mediante focos individuales que enfocan
directamente a las obras. Sin embargo el punto ms rompedor se encuentra en la escena
central de la exposicin iluminada mediante una lmpara de poca que tambin forma parte
de la exposicin.
La informacin de la exposicin es bastante buena, hay folleto y nota de prensa, adems en
una mesa hay una serie de textos con informacin. Sin duda el mejor reclamo es la estatua del
Cid cubierta de crochet.
No hay elementos auxiliares de descanso, no son necesarios. Tampoco existen franjas que
limiten el acercamiento, ni vitrinas, ni se observa seguridad, ni cmaras de vigilancia.
Datos Interpretativos:
Olek trabaja con el crochet, vistiendo sus figuras con una segunda piel profusamente
coloreada y con una gran carga compositiva y llena de referencias histricas como la de la
Santa gata a la que le cortaron sus pechos y que hace referencia en su obra.

Fotografa, Olek, 120 x 80 cm. Crochet. 2013

Tambin trabaja con la tradicin andaluza y espaola, con la aficin a los toros que no le viene
de ahora, llenando la exposicin de trajes de luces y de flamenca en su tcnica del croch que
mezcla con la tradicin de la mitologa griega de Teseo y el Minotauro.

TRAJE DE LUCES, Olek 2013. Crochet

Finalmente se puede hacer referencia a la figura de Christo como empaquetador, y smil vlido
para la labor de esta artista que cubre de crochet todo tipo de objetos por las ciudades, desde
estatuas hasta trenes.

INSTALACIN CID CAMPEADOR Olek, crochet, 2013.

Galera Alarcn Criado.

Es una galera en pleno centro de Sevilla cercana al conjunto histrico de la catedral y el
archivo de indias, pegada al ro.
Direccin:
Calle Velarde, 9. 41001, Sevilla.
Horarios:
Lunes a Viernes:
de 11:00
Sbados: de 11:00 h a 14:00 h.

14:00

18:00

21:00

h.

Contacto:
Email: info@alarconcriado.com
telf.: +34 954221613

MP & MP Rosado: Estructura Espacial Original

Datos de los artistas:
Son hermanos gemelos nacidos en San Fernando, Cdiz. Sus nombres completos son Miguel
Pablo y Manuel Pedro Rosado, estudiaron en la facultad de Bellas Artes de Sevilla de los aos
89 al 94, posteriormente estudiaron en 1994/5 en la School of Fine Arts, Atenas. Grecia.
Actualmente viven y trabajan en Sevilla.
Datos museogrficos:
Es una exposicin temporal, temtica y pasiva, no se interacta con ninguna obra. La
iluminacin se lleva a cabo con hileras de focos individualizados que enfocan directamente a
los cuadros o esculturas. En cuanto a la disposicin llama la atencin la colocacin de una
suerte de cables que van dibujando formas en el espacio.
No hay datos de la climatologa.
La informacin de la exposicin es bastante baja, no se encuentra folletos ni nota de prensa,
solo un pequeo comentario en la pgina web.
No existen elementos auxiliares para el descanso, tampoco son necesarios. No se aprecian
dispositivos de seguridad de ninguna clase.
Datos interpretativos:
La obra se enmarca entre el dibujo y la escultura, la temtica es la semiologa, los signos en la
vida diaria. Cuesta un poco trabajo de entender debido a las pocas referencias pero el espacio
juega en todas las obras, sobre todo en la escultura un papel fundamental.

MP & MP Rosado, vista de la sala. 2013.

No en vano algunas de sus esculturas tienen cierto aire al trabajo de Julio Gonzlez de dibujar
en el espacio.

MP & MP Rosado, instalacin. 2013.

Galera Haurei.
La galera se encuentra en el centro de Sevilla, en un punto de conexin cercano a los mayores
referentes del mundo sevillano como son la catedral, el barrio de Santa Cruz, la Plaza Nueva o
la plaza de la encarnacin.
Direccin:
c/ Guzmn el Bueno, n 9 41004 Sevilla - Espaa
Horario:
Lunes a viernes de 11.00 h a 14:00 h y de 18:00 h a 21:00 h sbados de 11:00 h a 14.00 h.
Contacto:
Telfono: (0034) 954225726
Fax: (0034) 954563233
Email: info@galeriahaurie.com
Web: http://www.galeriahaurie.com

Esteve Adam: Itinerarios.

Desde el 26 de Septiembre de 2013 hasta el 26 de Octubre de 2013

Datos del artista:

Natural de Algemes en el ao 1946, Valencia. Estudi en la escuela de bellas artes de San
Carlos 1970-74. Y adems de pintor profesional se dedica a dar clase en un instituto de su
localidad. Ganador del premio BMW de pintura en 1994.
Datos museogrficos:
Se trata de una exposicin temporal, temtica y pasiva, en la que no se interacta con ninguna
obra en s. Una novedad importante es que en esta sala los cuadros estn sujetos por cable
sobre rales en el techo. Contando para su eliminacin con focos individualizados que enfocan
directamente a los cuadros.
No se tienen datos acerca de la climatizacin del local.
La informacin de la exposicin es buena, no se han encontrado folletos, catlogo o notas de
prensa, pero s en la propia sala encontramos unos textos explicativos referidos a la
exposicin.

Tenemos como elementos auxiliares para el descanso un asiento acolchado sin respaldo para
varias personas en el centro de la sala. Como elementos de proteccin se observa una cmara
de seguridad, y un extintor, no se encuentran vitrinas ni personal de seguridad.
Datos interpretativos:
La obra de Esteve se encuentra normalmente dentro del paisaje, su aficin al viaje es
ampliamente conocida y manifestada por l. De este modo en esta exposicin nos entrega una
seleccin de cuadros de paisajes pintados a lo largo de Espaa, con una amplia gama de azules
y marrones. El trabajo de esta exposicin es un alarde de volmenes, composicin y efectos
lumnicos en la pintura, como el reflejo.

Puebla de Sanabria 38x46 O/T Esteve Adam

Los cuadros giran entre una clara figuracin como vemos en Puebla de Sanabria, hacia una
cada vez ms insinuada abstraccin en la que se desdibujan montes y lagos como vemos en El
jucar II. En los cuadros se observan influencias clases hacia pintores espaoles como son
Sorolla, o pintores extranjeros como es Czanne.

Doana III 27x35 O/T Esteve Adam

Desiderio Delgado. Sosiego.

Desde el 8 de Noviembre de 2013 hasta el 10 de Diciembre de 2013
Datos del artista:
Natural de Puente Genil, provincia de Crdoba, en el ao 1955. Nombrado acadmico de
la Real Academia de Ciencias, Bellas Letras y Nobles Artes de Crdoba en 2006. Primer premio
caja rural de Sevilla en 1995. Primer premio Atenea, fundacin Ramn Areces, Sevilla, en 1997
Datos museogrficos:
Se trata de una exposicin temporal, temtica y pasiva, en la que no se interacta con ninguna
obra en s. Una novedad importante es que en esta sala los cuadros estn sujetos por cable
sobre rales en el techo. Contando para su eliminacin con focos individualizados que enfocan
directamente a los cuadros.
No se tienen datos acerca de la climatizacin del local.
La informacin de la exposicin es buena, no se han encontrado folletos, catlogo o notas de
prensa, pero s en la propia sala encontramos unos textos explicativos referidos a la
exposicin.

Tenemos como elementos auxiliares para el descanso un asiento acolchado sin respaldo para
varias personas en el centro de la sala. Como elementos de proteccin se observa una cmara
de seguridad, y un extintor, no se encuentran vitrinas ni personal de seguridad.
Datos Interpretativos:
La obra de Desiderio se encuadra dentro del paisaje, pero un paisaje muy especial, como viene
siendo natural en l, el pintor nos presenta una exposicin en que la mayora de sus cuadros
estn relacionados con el agua, su funcin, acumulacin, reparto y vida que otorga, de esta
manera los temas elegidos son pilares, abrevaderos, fuentes, albercas etc. siempre
acompaadas o por separadas del elemento vegetativo al que sin duda estn estrechamente
ligadas.

Serie Pilones 60x90 Acrlico sobre tabla Desiderio Delgado 2013

La tcnica es un tanto impresionista y recuerda a los grandes maestros como Monet. Y de la

misma manera que ellos jugando la luminosidad y los claroscuros un papel fundamental en la
obra.

Serie Macetas 100x150 Acrlico sobre tabla Desiderio Delgado

Juan Manuel Reyes. Conjugaciones.

Desde el 13 de Diciembre de 2013 hasta el 18 de Enero de 2014
Datos del artista:
Nacido en Mlaga en 1978, se especializa en cermica artstica en escuela de artes plsticas del
diseo de San Telmo, Mlaga. Empieza a trabajar con ceramistas en Mlaga pero pronto le
atrae la pintura y entra en el taller de Pedro Escalona, Alhaurn. En 2006 realiz un mster en
obra grfica en la Fundacin CIEC, de Betanzos, La Corua. En su currculo cuanta con el Primer
premio en el Certamen andaluz de pintura contempornea de Mlaga y Primer premio de
pintura Jvenes Creadores de Benalmdena.
Datos museogrficos:
Se trata de una exposicin temporal, temtica y pasiva, en la que no se interacta con ninguna
obra en s. Una novedad importante es que en esta sala los cuadros estn sujetos por cable
sobre rales en el techo. Contando para su eliminacin con focos individualizados que enfocan
directamente a los cuadros.
No se tienen datos acerca de la climatizacin del local.
La informacin de la exposicin es buena, no se han encontrado folletos, catlogo o notas de
prensa, pero s en la propia sala encontramos unos textos explicativos referidos a la
exposicin.

Tenemos como elementos auxiliares para el descanso un asiento acolchado sin respaldo para
varias personas en el centro de la sala. Como elementos de proteccin se observa una cmara
de seguridad, y un extintor, no se encuentran vitrinas ni personal de seguridad.
Datos interpretativos:
La obra de Juan Manuel Reyes se mueve en la abstraccin irregular e incontrolada, dejando
muy poco espaci a la figuracin que en sus obras es bastante pobre, aunque siempre suele
haber tintes de ella como vemos en Traspaso, donde una figura antropomorfa se puede
vislumbrar con claridad, pero nada ms.

Traspaso 37,5x50 Tcnica mixta Juan Manuel Reyes 2013.

Dentro de su obra encontramos elementos escritos y adosados, as como un sinfn de tcnicas

y elementos distintos que configuran el cuadro en un tremendo desasosiego pero a la vez
atrayente caos.

El pjaro 100x90 Tcnica mixta Juan Manuel Reyes. 2013

Fernando Clemente. Plano contraplano.

Del 19 de Septiembre al 30 de octubre de 2013

Datos del artista:

Natural de Jerz de la frontera, provincia de Cdiz, naci en el ao 1975. Forma parte de la
generacin reciente de pintores sevillanos.
Datos museogrficos:
Se trata de exposicin temporal, temtica y de carcter pasivo. Los cuadros se encuentran
adosados en la pared, iluminados por focos independientes que enfocan directamente sobre
ellos.
No hay datos climatolgicos.
La informacin de la exposicin no es mala, haba folleto, aunque solo de consulta, y nota de
prensa a disposicin del interesado, no hay catlogo.
No existen elementos auxiliares de descanso, no son necesarios. Todos los cuadros estn
debidamente enmarcados para su proteccin, no se observan guardias de seguridad ni
cmaras, tampoco se ve extintor alguno.
Datos interpretativos:
La exposicin de Fernando Clemente es un estudio sobre volmenes, perspectiva y juegos de
luz en la pintura contempornea. Son cuadros abstractos, pero bien parecen tablones de
madera pintados ajustados unos sobre otros formando diferentes planos.

Fernando Clemente Contraplano color 120105 cm. leo/tela

El nombre de la exposicin es un juego de palabras con una tcnica cinematogrfica utilizada

en las conversaciones entre dos personas en las que el plano de la cmara va saltando de una
cara a otra, para que fluya el dilogo.

Fernando Clemente Plano/contraplano V. Frontal 49x36cm. leo/tela

Mara Ortega. Misterio imprecisiones y fantasas.

Del 8 de noviembre al 17 de diciembre 2013.

Datos del artista:

Naci en Crdoba, en 1983, se define como artista plstica y arteterapueta. Actualmente vive
trabaja en Sevilla, desarrolla su expresin artstica en diferentes medios, dibujo, pintura,
escultura, intervencin etc.

Datos museogrficos:
Se trata de exposicin temporal, temtica y de carcter pasivo. Los cuadros se encuentran
adosados en la pared, iluminados por focos independientes que enfocan directamente sobre
ellos.
No hay datos climatolgicos.
La informacin de la exposicin no es mala, existe folleto, y nota de prensa a disposicin del
interesado, no hay catlogo.
No existen elementos auxiliares de descanso, no son necesarios. Todos los cuadros estn
debidamente enmarcados para su proteccin, no se observan guardias de seguridad ni
cmaras, tampoco se ve extintor alguno.
Datos Interpretativos:
La obra de Mara Ortega se mueve en multitud de diferentes materiales presentados con la
tcnica del collage usando pintura de tmperas, papel, rejilla etc. simulando parajes naturales
o selvticos, que como podemos ver tanto en el nombre de la obra como en el nombre del
cuadro Lo habitado XII tiene puntos de oscuridad y puntos de luz, un punto atrayente pero a la
vez misterioso, algo cercano quizs a la idea de lo sublime, pero ms desdibujado.

Mara Ortega Estepa Lo habitado XII 140 x 164 cm. Papel, hojas secas, acrlico, lpiz, esmalte
y leo sobre cartn. 2012.

Adems sus cuadros son un estado mental, una evocacin del subconsciente a diferentes
estados alterados de la personalidad. Esta es una cualidad de su obra que la autora aprovecha
de forma colosal en su faceta como arteterapeuta.

Museo de Bellas Artes de Sevilla.

El museo se sita en el antiguo convento de la Merced Calzada, en su plaza homnima, y fue
expropiado de la comunidad eclesistica como parte de los procesos de desamortizacin de
Mendizbal. Como vena siendo habitual en la poca con los espacios de este tipo el recinto
fue reutilizado como museo de pinturas.
El recinto ha sido intervenido ampliamente en varias ocasiones, la ltima de 1985 a 1993, con
el objetivo hacer readaptar el recinto completamente a sus nuevas funciones museogrficas.
Direccin:
Museo
Plaza
41001

de

Bellas

Artes

del

de

Sevilla
9
Sevilla

Museo,

Telfonos:
Informacin: 955 542 942 / 600 160 885
Centralita: 955 542 931 / 600 160 886
Fax: 955 542 148 / 600 160 887
Tienda: 954 227 263
Asociacin de Amigos del Museo 954 56 09 56
Correo electrnico:
museobellasartessevilla.ccd
@juntadeandalucia.es
Horarios:
De 16 de septiembre a 31 de mayo
De
martes
a
sbado
Domingos
y
festivos:
Lunes cerrado

de

20:30
17:00

horas
horas

Entrada:
Precio
1,5
Gratuita: para ciudadanos de la Unin Europea acreditados y miembros del ICOM.

euros

de

10:00
10:00

a
a

Julio Romero de Torres. Entre el mito y la tradicin.

Del 26 de septiembre de 2013 al 12 de enero de 2014

Datos del artista:

Naci y muri en Crdoba, 9 de noviembre de 1874 - 10 de mayo de 1930, pintor e hijo de
pintor el joven Julio Romero de Torres vivi y conoci de primera mano los principales
movimientos artsticos de finales del siglo XIX viajando a Italia, Francia, Inglaterra y Pases
bajos. Primera medalla en la Exposicin Nacional del ao 1908, primer premio en la Exposicin
de Barcelona de 1911.
Datos museogrficos:
Se trata de una exposicin temporal, temtica y pasiva. Compuesta por 30 obras divididas en
cuatro apartados que evidencian diferentes aspectos temticos y la evolucin del pintor. Los
diferentes apartados son destinados a sus influencias, retratos de importancia y simbologa,
poemas y alegoras, y el ltimo se refiere la sensualidad femenina.
Las obras se disponen en diferentes salas segn sus temas, las salas se van formando
mediantes paneles blancos desmontables, bien ubicados por debajo de la lnea horizontal.
Estn alumbrados con diferentes focos en el techo que iluminan difanamente la estancia.
No hay datos de la climatizacin del lugar. La informacin de la exposicin es relativa. En
informacin se puede solicitar el folleto de la exposicin, pero no se ven ms comentarios o
notas de prensa.
En el espacio habilitado para la exposicin no se encuentras elementos auxiliares para el
descanso. Como elementos de proteccin tenemos la enmarcacin de los cuadros, un extintor,

personal de seguridad, adems no se puede entrar con maletas o bolsos, hay que dejarlos en
consigna, tambin tenemos cmaras de vigilancia.
Datos interpretativos:
La tcnica del pintor en las telas tiene base en un perfecto dibujo y una paleta de colores ms
bien oscuros, que vincula con una excelente calidad a la hora de interpretar las superficies, ya
sean las telas de los vestidos, los objetos de latn o la piel del cuerpo. El fondo de los paisajes
tiene mucha importancia, siempre en referencia a Andaluca y a los patios de su Crdoba natal.

La Fuensanta, Julio Romero de Torres, 1929, leo sobre lienzo, 100 cm x 80cm

Las obras hacen un repaso por el carcter general del pintor, tocando sus temas principales
como son la mujer, la belleza, el simbolismo, Andaluca, esa melancola y cierta tristeza que
aparecen en sus cuadros. Los cuadros gozan de composicin renacentista, elementos
simblicos, sensualidad y pasin andaluza.

La Buenaventura, 1922, leo sobre lienzo, 106 163 cm

Galera Rafael Ortz.

Fundada en 1984 en pleno centro de Sevilla y cerca incluso de algunas otras galeras como la
galera mecnica. Ubicada en una vivienda antigua y amplia, reacondicionada para la
exposicin de arte, con dos plantas. A sealar que es una galera difcil de encontrar, no por su
situacin sino porque no hay carteles identificativos que la declaren como galera de arte.
Direccin:
Mrmoles,
41004
Sevilla
telf.
0034
fax. 0034 95 422 64 02

(
95

12
)
74

Espaa
48

421

Horarios:
Lunes:
18,00
Martes-Viernes:
11,00
Sbados: 11,00 13,30 h.

13,30

21,00
18,00

21,00

h.
h.

Contacto:
Telfono:
0034
fax: 0034 95 422 64 02
Mail: info@galeriarafaelortiz.com

95

421

48

74

Curro Gonzlez. Qu hacas durante el verano?

Del 25 de septiembre al 31 de octubre.

Datos del artista:

Es un artista sevillano nacido en 1960.Representante de la generacin sevillana de los aos 80.
Su obra figura en las ms importantes colecciones y museos espaoles como la Fundacin La
Caixa, el Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofa, la coleccin Banco de Espaa, ARTIUM, la
coleccin Cajamadrid, la Fundacin Coca-Cola, el Ayuntamiento de Pamplona o la coleccin
Unicaja. El Centro Andaluz de Arte Contemporneo cuanta con su obra ms emblemtica,
Como un monumento al artista.

Datos museogrficos:
Es una exposicin temporal, temtica y pasiva. Los cuadros se encuentran adosados en la
pared, como es costumbre cuanto menor es el formato del cuadro ms aproximacin hay
entre unos y otros. La iluminacin corre a cargo de unos focos que apuntan directamente a los
cuadros. Existe un vdeo hecho por el autor de una evolucin de todos los dibujos.
No hay datos climatolgicos confirmados.
La informacin acerca de la exposicin no es mala, en el alfeizar encontramos folleto de la
exposicin, tambin est disponible la nota de prensa.
No existen elementos auxiliares para el descanso, el local no los necesita, pero s habra que
destacar que no cuenta con rampas o dispositivos para minusvlidos y al ser una casa antigua
el portn simplemente es una dificultad, adems de los escalones que hay que salvar para ver
la exposicin. Como elementos de seguridad encontramos marcos en algn cuadro suelto,
vitrinas para una serie de dibujos en la entrada. No se aprecian ni vigilantes ni cmaras de
seguridad, tampoco como extintores.
Datos interpretativos:
La exposicin de Curro Gonzlez gira en torno a la fbula de la cigarra y la hormiga en un
repaso al ao completo mediante las cuatro estaciones. La tcnica ms ligera o pastosa y el
colorido de los cuadros cambian segn la estacin del ao que represente.

2013 Tcnica mixta s/ tela 100 x 130 cm

Algunos han querido ver en la fbula de la cigarra y la hormiga una alegora de la situacin
actual de Espaa. En la que algunos se pasan el ao de vacaciones y el resto, la gran mayora,
se esfuerza para mantenerlos.

2013 Tcnica mixta s/ tela 100 x 130 cm

Carmen Calvo. Colecciones de fisonomas.

Del 20 de noviembre de 2013 al 4 de enero de 2014

Datos del artista:

Nacida en Valencia en 1950. Estudi en la Escuela de Artes y Oficios. Ttulo de Publicidad
1970. Estudi en la Escuela Superior de Bellas Artes de Valencia. Gan en 1989 el Premio
Alfons Roig de la Diputacin de Valencia as como Premio AECA al autor de la mejor obra
o conjunto presentado por un artista espaol vivo, 31 edicin de Arco Madrid en el
Stand de la galera Joan Prat, Barcelona. Reside en Madrid entre 1983 y 1985 y en Pars
desde 1985 hasta 1992. Desde 1992 vive y trabaja en Valencia.
Datos museogrficos:
Es una exposicin temporal, temtica y pasiva. Los cuadros se encuentran adosados en la
pared, como es costumbre cuanto menor es el formato del cuadro ms aproximacin hay
entre unos y otros. La iluminacin corre a cargo de unos focos que apuntan directamente a los
cuadros. Existe un vdeo hecho por el autor de una evolucin de todos los dibujos.
No hay datos climatolgicos confirmados.
La informacin acerca de la exposicin no es mala, en el alfeizar encontramos folleto de la
exposicin, tambin est disponible la nota de prensa.
No existen elementos auxiliares para el descanso, el local no los necesita, pero s habra que
destacar que no cuenta con rampas o dispositivos para minusvlidos y al ser una casa antigua
el portn simplemente es una dificultad, adems de los escalones que hay que salvar para ver
la exposicin. Como elementos de seguridad encontramos marcos en algn cuadro suelto,
vitrinas para una serie de libros y la evolucin de una serie de fotografas en la entrada. No se
aprecian ni vigilantes ni cmaras de seguridad, tampoco como extintores.
Datos interpretativos:
La exposicin de Clavo gira en torno a la fotografa, aludiendo en su nombre a una frase que
expres Paul Valry en un discurso el 7 de enero de 1939 como delegado de la Academia en el
que destacaba el papel de las colecciones de fisonomas.

2013 Tcnica mixta, collage, fotografa 30 x 50 cm

En su obra predomina esta vez la imagen ya construida, la fotografa del retrato que deja
mucho a la fisonoma, a la figura del retratado, combinada con otra clase de objetos en forma
de collage.

2012 Tcnica mixta, collage, fotografa 28 x 22 cm

Muchas veces esta imagen aparece retocada o manipulada de alguna forma, como muchas
fotografas que aparecen con los ojos tapados o vendados como por ejemplo Privada de poder
durar.

2013 fotografa 162 x 121 cm

La galera roja.
La galera roja es una galera cercana situada a las inmediaciones de la alameda de Hrcules, es
un espacio habilitado para el arte en todas sus forman y que tiene un programa de exposicin
cada viernes de arte libre para que personas lleven sus expresiones artsticas.
Direccin:
C/ Peral, 10. Alameda de Hrcules 41002. Sevilla

Horario:
De Martes a Sbado:
Maanas de 11:00 a 14:00 h
Tardes de 18:00 a 21:00 h

Contacto:
Tlf: 955 22 12 00
E-Mail: info@lagaleriaroja.com

Certamen de arte emergente 2013.

19.07.2013

Datos del artista:

Se trata de un certamen de arte emergente en el que participan una relacin de artistas de
mbito internacional. A continuacin expongo la lista de artistas que presentan su obra:

Adrin Ssegura

Ana Campos Saa

Emilio Calleja

Fernando Vlez Castro

Guillermo Barbero

Irene Mala

Ivaylo Nikolov

J.J. Mogat

Jons Torres

Jorge de la Cruz

Jos Luis Hernndez

Jos Quintanilla

Marina Barneto

Mario Montoya

Miguel Scheroff

Miguel ngel Gonzlez Chacn

M Luisa Beneytez

NSE Lorenzo

Rodrigo Daz

Roma Velarde

Rosa Beln Gallego Lendnez

Rosa Rodrguez

Sergio Pavn

Word Cross Collective

ngel Moreno Martnez

ngeles Cadel

scar Moreno Plaza

Datos museogrficos:
Se trata de una exposicin temporal, temtica y pasiva. Debido a las diferentes tipos de
tcnicas y de arte en general la forma y colocacin de obras tiene un espectro muy amplio, sin
embargo la mayora est colgada en la pared. La iluminacin tambin va variando segn los
tramos de la sala, ya sea en tubos o simples bombillas.
No hay datos de la climatizacin del local.
La informacin es buena, existe folleto y un catlogo de consulta en el propio local. Pero no se
encuentra nota de prensa.
Cabe sealar que est bien adaptada para personas con movilidad reducida. No se aprecian
elementos auxiliares de descanso. S se observan elementos de seguridad como un extintor
pero no guardias de seguridad o cmaras de vigilancia.
Datos Interpretativos:
Repasar los diferentes estilos, tcnicas y temas de todos los artistas sera otro trabajo
completo como este, de modo que hablar de los que ms me han impresionado.
Empezar con Adrin Segura, su obra GOTHIC KINGS hace referencia en cierto modo a la obra
grfica de Andy Warhol de exponer un rostro seriado con diferentes matices de colores, pues
bien aqu mezcla ese pop art con un expresiones moderno parecido al desarrollado por el
artista Christophe Hohler, muy interesante.

Adrin Ssegura -Gothic Kings- Mixta sobre tela 120 x 80 cm

El otro autor que ms me ha impresionado es Miguel Scheroff y su obra Flesh vanitas. El autor
hace una vanitas moderna, con el su smbolo por antonomasia, el crneo, en la obra
observamos en un primersimo primer plano la cara del hombre que deja ver tanto msculo
como hueso, incluso materia gris. La tcnica usada es por una parte el hiperrealismo y por otra
el surrealismo por la forma de presentar la obra, trazada con una calidad tcnica envidiable de
texturas y reflejos.

Miguel Scheroff -Flesh Vanitas- leo sobre lienzo 200 x 200 cm

Bibliografa:
Museologa y Museografa de Luis Alonso Fernndez, ediciones del Serbal. 1999.
Texto largo de Juan Francisco Rueda. Micropoltica de amor. AJG Gallery. 2013
Catlogo de Juan Romero Es ms grato haber pintado que estar pintando. Galera Birimbao.
2013.
Juan Romero: Pintor de lo maravilloso. Por Fernando Martn Martn, Universidad de Sevilla.
Espaa. Revista Laboratorio de Arte. 24 (2012), pp. 699-716, ISSN 1130-5762

Juan Romero o la pintura como terapia. Texto de Rosa Lpez Moraleda. Revista sesenta y ms.
2011.
Catlogo de Gloria Martn El catlogo de la imagen. Galera Birimbao. 2013.
Nota de prensa Lo otro, una exposicin de artes aplicadas. Centro andaluz de arte
contemporneo. 2013
Camino de perfeccin. Javier Montes. Centro andaluz de arte contemporneo. 2013.
Nota de prensa Plato combinado. Centro andaluz de arte contemporneo. 2013
Gramtica y bricolaje en la pintura de Miki Leal. Una conversacin entre Miki Leal y en el CAAC.
Centro andaluz de arte contemporneo. 2013.

Texto de Sema DAcosta. Plato combinado. Centro andaluz de arte contemporneo. 2013.
Nota de prensa SOUVENIR DE LA VIDA. EL LEGADO DE GUILLERMO PREZ
VILLALTA. Centro andaluz de arte contemporneo. 2013
Texto de scar Alonso Molina acerca de SOUVENIR DE LA VIDA .EL LEGADO DE GUILLERMO
PREZ VILLALTA. 2013.

Sylvia Sleigh Biografa. Centro andaluz de arte contemporneo. 2013.

Nota de prensa La mirada inoportuna. Centro andaluz de arte contemporneo. 2013.

Relacin de pginas webs del museo, centro y diferentes galeras:

http://www.lagaleriaroja.com/info
http://www.birimbao.es/
http://www.galeriarafaelortiz.com/
http://www.ajggallery.com/

http://www.lacajachina.net/
http://www.caac.es/
http://www.delimbo.com/
http://www.alarconcriado.com/
http://www.galeriahaurie.com/
http://galeriamecanica.com/
http://www.museodebellasartesdesevilla.es/
Relacin de vdeos de artistas, explicativos de exposiciones o entrevistas a autores:
Vimeo: Vdeo sobre la exposicin Julio Romero de Torres, entre el mito y la tradicin.
http://vimeo.com/64710955
Youtube: Canal de Curro Gonzlez. https://www.youtube.com/watch?v=bHYWbTDlGvM
Youtube:
Canal
hoy
es
https://www.youtube.com/watch?v=u9pCC2_92bo

arte.

Abraham

Lacalle