PontifciaUniversidadeCatlicadeSoPaulo

JornalismoMA3
CarolinaBellezeM.LimaRA00135780
GabrielaC.BarduscoRibeiroRA00135784
ArteeCulturaContemporneaIProf.MariaInsdosSantosDuarte

TrabalhosobreavisitaaoacervodoMASP
Questo1)AssimcomoaIdadeMdia(sculoV
XIV)podeserdivididaemdoisperodos:aAlta
Idade Mdia, que foi caracterizada por estar
inserida em um momento histrico em que os
feudos estavam em constante crescimento em
conjunto com a ruralizao da economia, a
imobilidadesocialeculturaleoforteteocentrismo;
e
aBaixaIdadeMdia,quefoiumperododemuitas
mudanas com o progresso social iniciado pelas
cidades, a mobilidade social, em uma era pr
capitalista que levou a populao a um patamar
mais elevado na rea do conhecimento que, por
Virgem com o Menino, So Joo Batista
Criana e um Anjo
conseguinte, foi diminuindo o poder da Igreja; a
Imitador
de
Lippi-Pesellino (1460-1470)
ArteMedievaltambmpodeserdivididaemdois
estilos: o estilo Romanico, que fez parte do
primeiroperodoeoestiloGtico,quefezpartedo
segundo. Mesmo que ambos tratassem de temas
religiosos, o estilo
Romanicotinhaumcunhoreligiosomuitomaisfortedoqueo
Gtico, com a predominncia de cores escuras para que o
homemsesentissecomopecadores,jqueaIgrejautilizavase
dorecursodapinturacomoummeiodetransmitirinformaes
aoshomens,enquantooestiloGticodeixoudeladoascores
escuras, dando lugar a um fundo dourado em suas obras.
Entretanto,ahierarquiareligiosanofoiesquecidaumavezque
as imagens santas ainda eram colocadas em um cenrio
humanizadoeaimagemdeNossaSenhorapermaneciasempre
aocentrodasobras.
Nestas duas pinturas, uma de Maestro di San Martino alla
PalmaeoutradoImitadordeLippiPesellino,podemosenxergar
claramentecaractersticasdaartemedieval,doestilogtico.Ofundodeambasasimagem
so, como j foi dito anteriormente, dourados, desta maneira, era possvel santificar as
imagensparaqueparecessemaindamaissagradas.possveltambmenxergarafigurade

Nossa Senhora ao centro de ambas as imagens, representando a hierarquia religiosa,

inclusive,naprimeiraobrahumahierarquiatofortequeaspersonagensretratadasvo
diminuindo de tamanho de acordo com sua importncia e isto tambm possvel de
enxergar de nos nomes de ambas as obras, no qual o nome Vigem aparece antes,
declarandoacomofiguraprincipaldaspinturas.Decertamaneira,comojfoimencionado
anteriormente, a distino acontece principalmente no tamanho das
Virgemcomo
personagensenonafisionomia,poisestarepetitivaepoderiaserconfundida
MeninoJesus
senofossemporoutroselementosquecompeoquadro.Emquestesde
tcnica, possvel observar que no h profundidade, o que leva a obra a ter uma
caracterstica mais esttica e sem gestualidade, o fundo tambm pode ser distinguido da
imagem,comlinhasbemdefinidas,ouseja,umapinturadecaractersticalinear.
Questo2)OperodoconhecidocomoRenascimento(sculoXVXVI)foiummomentodo
crescente antropocentrismo, ou seja, os homens estavam sendo colocados como uma
dimenso do divino, com uma nova concepo do mundo por conta do domnio de
conhecimentosquecomeouduranteaBaixaIdadeMdia.Asmudanassociaisrefletem,
inclusive,naarte.Destamaneira,nascejuntoaoRenascimento,aarteclssica.Osagrado
aindacontinuapresentenaobrarenascentistaerepresentaasuacentralidadepontodefuga
,masdestavezencaradocomomuitomaishumanizado:asimagenssantasestoinseridas
emumcenriohumano.Entretanto,aindividualidadequeencontradanoperodotrazo
homem semelhana de Deus, de uma maneira que no h uma distino de imagens
religiosasehomenscomuns,todossoiguais,mesmoquecomdiferentesfisionomias.
NestaobradeJanvanDornicke,
possvel enxergar claramente o que foi
expostoanteriormente:noexistemaisum
fundodecoruniforme,todacenaocorreem
umambientetotalmentehumanizado,com
castelos, montanhas e natureza muito
presentes.Opontodefugatambmmuito
explicito,oolhardoapreciadorvaidireto
paraaimagemdeCristosendocrucificado
para depois percorrer o restante da obra.
Uma outra caracterstica da obra
Trptico: Cristo Carregando a Cruz, a Crucificao e
Renascentista presente, que no foi
o Sepultamento
mencionada anteriormente, a janela.
Jan van Dornicke (Sculos XV-XVI)
Mesmo que no caracterizada por uma
janelareal,ofuronapedraquefazopapel
da janela, representando um fundo
constante,quebeiraaideiadeinfinito.
SecomparadaaartemedievaltomandocomoexemploaobradeMaestrodiSan
MartinoallaPalmaoprimeiropontodediferenciao,claramente,adedicaodoartista
emconstruirumfundo,incluindoasimagensemumcontextomaishumanizado,oquese

deveprincipalmentepelocrescenteantropocentrismoquenasceucomoRenascimento.Outra
diferenaestnacrescenteriquezadedetalhesqueaobrarenascentistatraz,dandoespao
verossimilhana. Se comparada a medieval, podemos enxergar como as vestes das
personagensparecemmaispalpveisereaisdoqueasanteriores,devidoaumafilosofiade
correodoreal,comumatridimensionalidadeaoinvsdafaltadeprofundidadedasobras
medievaisetambmaumamudananacentralidadedasobras:NossaSenhoraaocentrono
maisumaregra,opontodefugaocupadopeloobjetivoprincipaldoquadro,quepode
variar de uma figura santa maioria a uma figura humana. Um outro ponto muito
importanteestnaindividualidadepresentenaobraRenascentistaquejfoimencionada
anteriormente,entretanto,talindividualidadenodemarcaumadistinoentreoquesanto
eoquehumano,muitopelocontrrio,osaproximaportrazerohomemasemelhanade
Deus,oquenovistonaobramedieval,jqueahierarquiamencionadanaquesto
anterior um das caractersticas presentes nesse perodo. Uma ltima caracterstica,
relacionadamaisatcnicadoqueaumestilo,amudanadomaterialaserusadoparaa
pintura,enquantoapinturamedievalusaamadeiracomobase,arenascentistajdispeda
telaedatintaaolo,oquedsobrasumamaiormobilidade,sendopossvellevaraartea
maislugares.Mesmocomtodasasdiferenas,ambasaspinturaspodemserconsideradas
lineares.
Questo3) Secolocadasladoalado,asobrasdeBartolomeoPassante Adoraodos
PastoresedePietroPassanteSoSebastionaColunademonstramserclaramente
dedoismomentosdahistriadiferentes.Aprimeira,claramente,doperodorenascentistaea
segunda do perodo conhecido como Barroco (sculo XVII
XVIII).Comojfoiditoanteriormente,oRenascimentofoium
momento de crescimento desenfreado do antropocentrismo e
dos conhecimentos gerais, que vai levando a Igreja a uma
derrocadadeseupoder.OBarrocofoiumprolongamentodeste
antropocentrismo, uma vez que a burguesia e a nobreza
excluindooclerotornaramse,osmecenasdasartes,oque
levouaumataqueaindamaioraIgreja,quenoaceitavaperder
seupoder,e,porestemotivo,omovimentotemumcarterde
resgatedefiis.Aartebarrocapodeserconsideradaoinciodo
homemmoderno,apesardeaindaserconsideradacomoarte
clssica.
Asdiferenassoclarasseobservarmosatcnica,jqueosperodostempropostas
muito parecidas, mesmo que com algumas pequenas diferenas. A primeira, e mais
marcante, a inexistncia de um espao prdeterminado, ou seja, as personagens esto
includasemumfundoescuro,noqualhapenasumpontodeluzenoumajanelaque
iluminaoambienteinteiro,criandoumambientecomsombrasesemumadistinomuito
claradoque fundoeoquesoas personagens,caracterizandoumestilopictrico,de
manchas,enquantoarenascentistaconsideradalinear.Outropontoodesaparecimentodo
pontodefuga,enquantonasobrasrenascentistasaimagemcomeaapartirdeumponto,

determinadocomodefuga,deixandoasobrascomumacaractersticamuito
maissimtrica,aobrabarrocanodispedestasimetria,aocontrrio,ela
dispostadeumamaneiramuitonogeomtricaeemumambienteldico.
Por mais que a
imagemrenascentistatraga
uma ideia de
tridimensionalidade, esta
no to forte
quanto a que existe na
pintura barroca, o
jogodeluzesombraque
mostrado na
pintura de Bartolomeo
Passante da uma
ideia de profundidade
muito grande,
apesar de no ter uma
paisagem
representando o fundo.
Tambm

possvel enxergar que as

Adorao dos Pastores
imagens santas
so ainda menos
Bartolomeo Passante (1630-1635)
valorizadas, de
maneira que, apesar de
existeremnaobrabarroca,soaindamenosressaltadas,sendopossvelenxergarapenasdois
pequenos anjos, um ao lado esquerdo do beb e o outro ao lado direito, que so quase
imperceptvel,ssendoreconhecidosporsuasasaseaparnciasangelicais.Elescolocamo
bebque,provavelmenterepresentaJesus,emumambientecompletamentehumanizado,no
porseusarredoresseremreconhecidoscomoumespaohumano,maspelaspersonagensque
rodeiamacrianaseremfigurashumanas.

So Sebastio na Coluna
Pietro Perugino (1500-1510)

Questo4)Oconceitodeartepodeserdescritocomoacaracterizaodoespaoedaforma,
desta maneira, a arte clssica d espao a arte moderna, no fim do sculo XIX, com o
surgimentodoImpressionismo.Aprimeiraemaismarcantecaractersticaque possvel
enxergarparadistinguiladaarteclssica,aausnciadasimagenssantasquederamespao
aoretradododiaadia,umavezquedatadoemmeioaRevoluoIndustrial,noqualh
uma mudana domodode produo,oqueleva,consequentemente,a umamudanade
representao, com novos pontos de vista, novas percepes de tempo e espao. O
surgimentodafotografiaumfatormuitoimportanteparaaartemoderna,umavezqueeste
acontecimentotiradapinturaaobrigaodeimitararealidade,edespaoainterpretaoda
realidadedeacordocomacaractersticaeideiadoartista.Estanovatecnologiatambmtira
da pintura a obrigo do enquadramento, as imagens no precisam aparecer inteiras, ou
sequerrepresentaremalgomuitovisvel,umavezqueaverossimilhanaumacaracterstica
da arte clssica e no da moderna. A Obra de Van Gogh, mesmo sendo posterior a de
Czanne,retrataaindamaisestacaracterticadaarteimpressionista,umavezquenomostra
nenhum detalhe muito forte, apenas traos que formam uma cena, ainda sendo possvel
entenderoqueeraaideiadoautor,comumacaractersticaabstrata.Apinturacomeaa
representar a forma como autor se sente, a prpria figura do artista comea a sofrer
modificaes,notratasemaisdequemdominaatcnica,masdequemtemumapercepo
aguada,baseadanasdiversasvariaesdecoreluz.Aartecontinuaaserpictrica,comoas
ltimas da arte clssica, mas com uma perspectiva totalmente diferente das vistas antes.

Mesmo ambos os artistas serem considerados psimpressionistas, suas obras revelam

caractersticasfortesdessemovimento,porestarememummomentodetransao.
Questo5)Descobertaem1826pelofrancsJoseph
NicphoreNipce,afotografiafoiumgrandemarco,
que teve reflexos em vrios segmentos da poca,
inclusive na arte. Como j foi mencionado na
questo anterior, o incio da fotografia tirou das
obrasdearteumcertocompromissocomoreal,j
que este era o objetivo fotogrfico, portanto, uma
portaparaoolharsubjetivoepessoaldoartistafoi
aberta, dando incio ao que chamamos de
impressionismo.
Se
O Grande Pinheiro
levarmos em
Paul Czanne (c.1896)
conta umadas
obras renascentistas apresentadas aqui, como um
exemplo,aobradeJanvanDornicke,Trptico:Cristo
CarregandoaCruz,aCrucificaoeoSepultamento
(questo dois), clara a ideia de que a temtica
entendidapelaobratotalmentereligiosa.Apesarde
tersediferenciadodaartemedievalemumsentidode
nosantificartantoestasimagens,aindahumenorme
apeloemocionalsobrecomosotratadosossantos,em
questo de expresso e tambm de como so
Passeio ao Crepsculo
posicionadosnaobra.EstaobradeMonet,ACanoa
Vincent Van Gogh (1889-1890)
Sobre o Epte transmite uma ideia totalmente
diferente:oartistarepresentaumacenaquepossater
visto em seu cotidiano, e no necessriamente algo
santo, o que uma caracterstica muito presente no
Impressionismo, tudo que est ao redor do artista
umapossibilidadeparasecriararte.Outropontomuito
importantequepodemosressaltar,amudanadoespaogeomtrico.Seobservarmoscomo
sodispostososelementosdaobradeDornicke,podemosentenderqueoquadrodesenvolve
seapartirdeseupontodefugaquenocasoCristosendocrucificadoesteelementocria
umaharmonianoquadroedtambmumaimpressodequetudoestdispostoparaqueos
olhosdoobservadorcorramsempreparaaqueleponto,mesmoquandoestobservandotodo
orestodoquadro.Pudemosentenderqueaartebarrocatiraumpoucodestacentralidade,mas
aarteimpressionistadumolhartotalmentenovoparaestadisposiodeelementosoque
tambmdevidoafotografia.Nohmaisumenquadramento,possvelenxergarquea
canoa esta cortada pela metade, mesmo sendo um dos elementos principais do quadro.
Entretanto,estacomposionotiradaoquadronenhumtipodeinformaoespecialouo

deixaparecendocomosefosseincompleto,masao
contrrio, d a obra uma caracterstica nica que
agrada aos olhos do observador. Uma ltima
diferena est em uma das caractersticas mais
marcantes do Renascimento: a verossimilhana.
Enquanto observamos os objetos da obra de
Dornickepodemosverumagrandequantidadede
detalhes,tornandocomojfoiditoanteriormente
aobraquasepalpveletactil,apesardeteruma
caractersticalinear.JaobradeMonet,apesarde
transmitirsuaintenoemmostrarumacanoasobre
o rio Epte, no h uma riqueza de detalhes to
A Canoa Sobre o Epte
Claude Monet (c. 1890)
visvel.Muitoaocontrrio,oartistatentacolocaro
menosdeinformaopossvelparaqueaobraseja
entendidaemsuacaractersticapuraesimplesque
umacaractersticafortedoperodo.Mesmoqueos
detalhesnosejamtopresentesnasduasmulheres,
orio,ainda,muitoreal,podendosercaracterizado
commassas,ouseja,deumestilopictrico.
Questo6)ORealismoeoImpressionismosodoismomentosmuitoprximosnahistria
daarte,aindaquetodiferentes.Oprimeirodatadode18501880,eosegundo,apartirde
1872comaobraImpresso:nascerdosol,deClaudeMonet,quetambmdeunomeao
movimento.Destamaneira,seriaquaseimpossveldistinguirasduasobras,senofossepor
umaenormediferenadeestilos:umaqueretrataarealidadecomoelaeaoutracomoela
vistapeloartista,dandoespaoparanascerapessoalidadeemcadaobra.

Nestaobra deManet,intitulada comoO

Senhor Pertuiset, Caador de Lees uma das
que fecha o movimento, mas ainda possvel
entenderaideiadoRealismo.possvelenxergar
detalhesnaobraquetransmitemcertaverdadedos
elementos em cena, pos exemplo, possvel
enxergarnasexpressesdoleoosofrimentoda
morte, tambm possvel entender certa
profundidadedocenrio,asrvoresperecendopor
serinverno,oumelhor,ofimdaestao,umavez
que,aaparnciadenevenochojinterrompida
O Senhor Pertuiset, Caador de Lees
porpequenosburacosdeverde,ouseja,aneve
Edouard Manet (1881)
jestemprocessodederretimentoeaprimavera
est prxima. O primeiro tronco, que est mais evidente na pintura, bem detalhado,
possvelenxergartodosseusveioseentenderquese
tratadeumarvoremaisantiga,porcontadesuas
imperfeiesquenaverdadesoperfeiespara
tornaraobramaisverdadeira.
JaobradeMonet,contrapesecompletamente
aoRealismoeabreasportasaoImpressionismo.Se
olhadarapidamentepodeserquaseconfundidacom
uma pintura abstrata por no transmitir nada de
incio. Entretanto, se observada cuidadosamente,
seus traos em vrias direes acabam formando
um esboo de uma ponte com um rio fluindo
A Ponte Japonesa sobre a Lagoa das
embaixodela.possveltambmidentificaralguns
Ninfias em Giverny
detalhesdaprpriaponte,comopostesquedo
Claude Monet (1920-1924)
suportequelesquepassamporelaeatalgumas
rvoresemsuasextremidades.OmaisinteressantecomoMonetlidoucomoelementoda
gua, que uma das partes mais reais da obra. A mistura de cores faz com que este
elementotenhacertomovimentonaobra,possvelentenderqueaguatemumcursoque
continuaatofundodoquadro.Tambmfcildeenxergaralgunscascalhosnabordadorio
eatoquepareceserumpequenobarcologoembaixodaponte,aoladoesquerdo.Oque
podemosinferirdestasduasobrasqueambasretratamumambiente,masaprimeiradeuma
maneiraprecisaeasegundadeumamaneirapessoal,deumamaneiraqueopintorsedaa
liberdadedeexpressarseussentimentosapartirdesuaarte,desdeaescolhadecoresata
maneiraderepresentaodacena.
Questo7)ORenascimento,comojfoicomentadoanteriormente,umperodonahistria
daartequeprezamuitoaperfeioearacionalidade.Entretanto,nestasduasobras,umade
QuentinMetsyseoutradeHieronymusBosch,ambasfeitasnoperodorenascentista,no
seguemmuitoospadres,principalmentenoquesitoracionalidade.

impossvelnoobservarasparticularidadesde
cadauma.SeanilisarmosaobradeBosch,podemosver
clamente que, mesmo se tratando de uma paisagem
parcialmente renascentista, por ter muitos detalhes, e
tambmutilizarsedalinearidadeparacomporoquadro
e,porestesmotivos,relembraralgicadapinturado
Renascimento, impossvel no notar os seres
estranhoscriadospeloartista.Umpardepernascom
cabea , possivelmente, o que choca mais, mas
tambmsonotveis vriostipos dehbridostanto
animaismisturadosentresi,comohumanosmisturados
com animais. Tambm possvel ver um cenrio
repletodedestruio,podendosignificaralgumtipode
As Tentaes de Santo Anto
indignaodopintorcomomundofeudal,talvezpor
Hieronymus Bosch (c. 1500)
acreditarqueestemeiofossedignodedestruiopor
suahierarquiadesenfreada.
J esta obra de Metsys, podemos enxergar uma cena de um casamento normal, porm,
se observada mais atentamente, possvel
entender que o que h de desigual no
casamento apontado que, na verdade, a figura
de cabelos longos o marido e a outra figura
a mulher, s podendo chegar a esta concluso
se olhado a personagem ao lado esquerdo da
mesa que parece com a noiva.

O Casamento Desigual
Quentin Metsys (1525-1530)