La crisis de la verdad en los personajes de Ibsen

Hyalmar Blixen

Hacia 1879, el pblico del norte de Europa, y especialmente el escandinavo, fue conmovido por una
obra que suscit las ms apasionadas polmicas. Incluso las reuniones sociales perdan su
caracterstica mscara discreta y amable, porque el drama de Ibsen "Casa de muecas" (Et
Dukkehjem) encrespaba los nimos y sublevaba a unos y otros... El tema era tan vital, estaba de tal
modo al rojo vivo, que en algunas tarjetas de invitacin sola agregarse: "Prohibido hablar de "Casa
de muecas".
Ibsen presentaba, desde luego, grandes innovaciones en la tcnica teatral; as, por ejemplo,
abandonaba lo que en sta haba de convencional, como el "aparte", e incluso el monlogo, que
grandes autores, Shakespeare y en algn momento Molire haban realizado con gran xito, hasta
convertirlos en resortes fundamentales para la profundizacin del personaje que era necesario
caracterizar, pero que a fines del siglo pasado iban sonando a cosa arbitraria y hueca. Aportaba
Ibsen otra novedad (si es que algo, en literatura, puede ser totalmente novedad) y era la sustitucin
del teatro "de situaciones dramticas" por "el teatro de ideas". La bsqueda de una trama compleja,
y hasta de enredo, haba sido por mucho tiempo, un ideal y un anzuelo para capturar pblicos, usada
por los grandes poetas de la escena, del siglo de oro espaol. Ante esto, Ibsen busc, desde "Casa de
muecas" y an antes, la estructuracin de tramas bastante ms simples, en las que el dilogo,
breve, sin discursos, sin altisonancias, planteara ideas, ideas claras, que todo el mundo pudiera
entender, juzgar, aplaudir y hasta silbar, cosa esta ltima que a Ibsen, que choc con sus
contemporneos le ocurri con harta frecuencia. Y ms an que todo lo antedicho, Ibsen aport, en
"Casa de muecas" o por lo menos perfeccion, la tcnica retrospectiva, la accin dramtica no
lineal, que, con variantes, resulta hoy de aceptacin en grandes novelistas y dramaturgos de nuestra
poca. El espectador empez a ver, con Ibsen, que de pronto desapareca lo que era aparentemente
un dilogo trivial, para sentir la revelacin de un pasado, algo que haba quedado latente, escondido,
agazapado en el corazn y el recuerdo de algunos personajes. Ese salto hacia atrs, esa tcnica
retrospectiva muestra, en "Casa de Muecas" un antecedente muy importante.
Pero esos y otros aspectos formales no eran, desde luego, los que haban causado la conmocin en
los pblicos europeos donde "Casa de muecas" se representaba, sino el problema central: una

esposa, en este caso. Nora debe abandonar su hogar cuando se da cuenta que su matrimonio no
est basado en la verdad? El marido de esta herona es honrado, trabajador y tambin tiene por la
mentira un sentimiento de repulsin. Pero no ha visto, de Nora, sino lo superficial, es decir, una
Nora aparente, casi infantil, una linda esposa de cabeza de pjaro. Cuando comprende que Nora es
una mujer de verdad, un carcter firme y hasta fuerte, ya es tarde. Nora no era una mueca, y su
hogar, sin embargo, estaba organizado como para guardar a una mueca, no a una esposa. De
pronto, en el desenlace, aparece, quiz demasiado intempestivamente, pero eso acrecienta el efecto,
una Nora enrgica, segura de su carcter, que da un portazo y se va de la casa donde no ha sido
comprendida. Pero y si se tienen hijos igual debe irse la esposa? Eso se le critic a Ibsen. Sin
embargo, el problema central no era ese, no era el que Ibsen quera plantear, ni tampoco el de la
igualacin de sexos, sino un cmulo de cuestiones, de mucha sutileza, en torno a lo verdadero y lo
falso dentro de la convivencia matrimonial.
El gran dramaturgo qued muy herido por las crticas hechas a su obra, y tres aos despus, en
1881, respondi a sus detractores con "Espectros" (Gengangere). Tanto se haba dicho que la mujer
no deba abandonar a su marido ni a sus hijos y que haba ideales que estaban por encima de las
verdades mismas, que Ibsen replante el tema sobre otras bases: veamos entonces -dijo-, cmo se
vive en un hogar que no est sostenido sobre la comprensin, el amor y el respeto mutuo. Y as
pinta a la esposa que no se va, a la seora Elena Alving, la Nora que se queda, o por lo menos la
Nora a la cual un hombre apegado a los convencionalismos sociales, el pastor Manders, rechaza y
hace volver junto a quien es su esposo ante las leyes. Desde luego que Ibsen ha forzado bastante las
situaciones, pues el esposo de Elena Alving es un hombre disoluto, que se embriaga constantemente
y se autodestruye en una continua vida licenciosa. Para ocultar la verdad de esta vida depravada, su
esposa decide ser, an con clara repugnancia, su compaera de orgas, siempre que stas se hagan
dentro del hogar, a puertas cerradas, para impedir que sean realizadas fuera de l y que trasciendan;
as, al pblico, siempre curioso y entrometido, quien quedara despistado y restaurado el honor
aparente de la familia Alving. El gentilhombre muere en la ms absoluta disolucin moral, pero
nada de esto advierte al principio el espectador, pues la obra se desenvuelve en un continuo volver
atrs, logrado por sucesivas revelaciones intensas, de fuerte contenido emocional. El hijo de ese
matrimonio, Osvaldo, ha sido educado en Pars, lejos del hogar, para que no se d cuenta cun
despreciable ser es su padre, escoria humana a la que debera pisar sin escrpulos. Las cartas de
Elena estn llenas de alusiones a la vida noble, generosa del gentilhombre Alving, para dejar, en el
hijo, la creencia de un ideal de padre, contrario a los hechos. Pero la verdad no puede quedar
escondida, pues se cuela siempre por algn resquicio de nuestras almas. El hijo del hombre

borracho y sin honor empieza a sentir, prematuramente, el efecto de taras hereditarias que no sabe a
qu atribuir. Alertado sobre el particular por los mdicos franceses, se indigna. Cmo mis males
pueden ser hereditarios -piensa- si soy hijo de padres ejemplares, de gran virtud? Cree entonces que
ha malgastado prematuramente su vida y que su refugio est cerca de su madre y de Regina, de la
que ignora ser medio hermano. As la trama va desenredndose por continuas revelaciones hasta la
locura final, que encierra para Elena Alving, el ms tremendo compromiso, el cual, si no se cumple
en escena, queda en la mente del espectador sobrecogido...
Pero ese drama de la verdad que reaparece como un espectro, ese drama que ocurre muchas veces,
pues todava hay hijos -y cuntos!- que nacen con taras debidas a inconductas de sus padres, ese
drama no fue comprendido en su plenitud; una tempestad de crticas pareci desalentar
momentneamente a Ibsen, el cual contest a ellas con dos nuevas piezas teatrales: "Un enemigo
del pueblo" (En Folkefiende) de 1882, y "El pato silvestre" (Vildanden) de 1884.
La primera de estas dos obras nos presenta el caso de un mdico, el doctor Stockmann, que ha
comprobado la insalubridad de las aguas de un balneario. Como es un hombre honrado, piensa que,
revelando dicho caso, har un bien a la sociedad e incluso l mismo ser reconocido como un
bienhechor. Pero esta revelacin choca contra los intereses que se levantan en pro de la afluencia de
la gente a ese balneario. Se quiere entonces comprar la conciencia del mdico, que no se deja
sobornar, por lo que se le persigue como a un enemigo del pueblo, se le insulta y se le amenaza.
Stockmann se sorprende, se siente desengaado, pero igual lucha por la verdad contra los intereses
de la mentira: cree que la sociedad est basada en ella y entonces decide crear una escuela a la que
asistan los jvenes para que se forme un mundo nuevo, mejor, ms fuerte y digno. Est Ibsen
descorazonado respecto de las mayoras cmodas, y de los crculos de intereses, que ahogan la
libertad de expresar lo que se cree que es la verdad.
Y entonces aparece "El pato silvestre". Han pasado dos aos y el titn del teatro moderno ha
meditado una y otra vez el dilema. Ha ahondado ms todava en el estudio de las profundidades del
alma. Y adems, el dramaturgo parece preguntarse: si tal es la reaccin que la verdad levanta entre
la infinidad de los hombres mediocres qu debe hacer el escritor? Decirla y ser crucificado?
Callarla y hundirse en la mediocridad misma? Antes haba pensado que la minora intelectual,
situada a la vanguardia del pensamiento, que combate por la verdad nueva, la recin comprendida
por ella, se halla divorciada de la masa, que no puede ir tan rpidamente como esos pensadores
enjuiciados y apedreados, sobre los que se les derrumba un mundo ideal, como la catedral de hielo,
sobre Brand. Y sin embargo, un cuerpo social no puede desarrollarse normalmente si se alimenta de

"verdades disecadas". Grave dilema para el hombre de pensamiento, para el titn que se siente solo,
incomprendido, y, aunque fuerte y combativo, no por ello menos desalentado.
Hjalmar Ekdal ha cado en el deshonor, no por culpa suya, sino porque su padre haba estado
encarcelado por la tala abusiva de unos bosques. El socio de este hombre, Juan Werle, tan culpable
como Ekdal, evit una condena, alegando que ste era el autor de los planos y adems el
responsable directo de estos trabajos. Hjalmar es un imaginativo, incapaz de luchar con vigor y
xito contra el deshonor que ha cado sobre su nombre. Simplemente suea. Suea con realizar un
invento, algo vago, que no concreta nunca, pero que espera que ser muy importante y restaurar el
apellido de la familia y le dar nuevo brillo. Juan Werle se finge su amigo y protector, pero en
realidad ha tenido relaciones amorosas con la esposa de ese hombre que vive fuera de la realidad y
no sabe, a ciencia cierta, si Edivuges es hija suya o de Hjalmar. Cuando ste llega a saber la verdad,
se indigna, quiere irse del hogar, pero luego es poco a poco vencido por la inercia, la comodidad y
el temor a sentir hambre y fro. Es un vencido, un herido que se hunde sin luchar, uno de esos
hombres para los cuales la verdad es un mal y la dulce mentira es un bien, es decir, un pato
silvestre. Cuando un pato silvestre es herido, se hunde en el fondo del ro, clava su pico y sus patitas
en las plantas acuticas y se deja morir sin volver a la superficie. Ibsen descubri al ser humano en
toda su abulia, abatimiento e incapacidad; la humanidad entera est llena de esos "patos silvestres",
vencidos ante los golpes del destino, resignados y tristes: unos, refugiados en el alcohol, como el
Ivolguin de Dostoiewski, otros en sueos que esconden la verdad que est dentro de s mismos,
pero que se mira con horror, porque tiene la cara de la muerte.
Tambin en "La casa de Rosmer" (Rosmerholm) el protagonista, un pastor, es un ablico que haba
abandonado su profesin para lanzarse a otras empresas... Este drama, tremendo, como casi todos
los de Ibsen, se desva hacia otra problemtica, pero siempre queda flotando la idea de que el
hombre dbil, an cuando intente la lucha, fracasa, porque lleva el fracaso dentro de su misma
constitucin. Por eso Rosmer y Rebeca, cuyo temperamento fuerte inicial ha decado, se ahogan al
final del drama, al intentar atravesar el torrente, en el cual, para suicidarse, se haba hundido Felicia,
la primera esposa del protagonista.
Pero llegamos a "Hedda Gabler", uno de los dramas ms brillantes y vigentes del gran escritor
noruego. Est escrito en Alemania, en 1890, dos aos despus de "La dama del mar" (Frauen fra
Havet), pieza sta, ms lrica, pero de mucha menos intensidad dramtica que las anteriores. Por el
contrario, Hedda Gabler es una mujer inquietante, atrayente pero de una rebelda difcil de
controlar, llena de una casi loca necesidad de vivir. Pero qu es vivir? La pregunta tiene tantas
respuestas como personas. Hedda Gabler se ha casado con Tesman slo por conveniencia, pero

nunca ha amado a su marido. No posee un ideal definido, querra que el mundo fuera una fiesta,
pero no sabe cmo lograr eso. Se aburre, a causa de su propia incapacidad y odia la casa en la que
vive y por la que vaga, agresiva y nerviosa. Por expresar algo, Hedda, caprichosa, dijo que slo
vivira contenta en una villa que vio al volver de una fiesta acompaada por Tesman. Este hizo
ingentes esfuerzos econmicos y le compr la casa. Esa diablesa que quiere algo indefinido, que
vaga constantemente desesperada, sin decidirse por cosa alguna, termina en el aniquilamiento de s
misma. Pero a pesar de su suicidio no parece haber muerto del todo. En el caprichoso, enloquecido
y amoral siglo XX hay vivos ejemplares de esa extraordinaria creacin ibseniana, inadaptada para
todo, liblula que no sabe dnde posarse.
Ibsen, en fin, es la confluencia de un torrente de concepciones que se juntan en las postrimeras del
siglo XIX, pero sera muy poco decir eso del genial noruego. Los ms grandes creadores de la
primera mitad del siglo XX son, ms o menos, ramas del gran tronco ibseniano. Dice Monner Sans:
"Ibsen elev el nivel del gnero. Con mayor eficacia que Stridberg, ejerci un imperio bienhechor
sobre el tablado europeo y americano. Sin l faltaran cimientos a la produccin de un Curel en
Francia, de un Hauptmann y un Hofmannsthal en Alemania, de un Bracco y un Butti en Italia, de un
Dicenta en Espaa, de un Payr entre nosotros. Con l, directa o indirectamente, nos explicamos
despus de Shaw, Pirandello o Lenormand. Ibsen es el hontanar a todos los manantiales de la
dramtica moderna".
Sin embargo, no recibi el Premio Nobel. Le fue conferido, en el ao 1903, a su amigo y en cierto
modo rival, al otro dramaturgo noruego, a Bjoernstjerne Bjoernson. Bjoernson me pareci siempre
un escritor de gran talento y cuando, a los veinte aos aproximadamente, le su obra "Ms all de
las fuerzas humanas" a las que siguieron otras lecturas del mismo autor, experiment una fuerte
sacudida. Pero, seores acadmicos: no haberle dado el Premio Nobel a Ibsen!
Hyalmar Blixen
Suplemento Huecograbado "El Da"
9 de Abril de 1978

http://letras-uruguay.espaciolatino.com/blixen_hyalmar/la_crisis_de_la_verdad.htm